Сканирование: Янко Слава (библиотека Fort/Da) slavaaa@lenta.ru ||  yanko_slava@yahoo.com || http://yanko.lib.ru || зеркало: http://members.fortunecity.com/slavaaa/ya.html
|| http://yankos.chat.ru/ya.html | Icq# 75088656

update 13.03.03

 

 

Всероссийская государственная библиотека иностранной литературы им. М. И. Рудомино

Основные произведения

иностранной художественной литературы

Европа Америка Австралия

Литературно-библиографический справочник

6-е изд., исправленное и дополненное

Москва 'ТЕРРА' - 'ТЕККА' 1998

Санкт-Петербург Издательство 'АЗБУКА' 1998

УДК 82.0 ББК 92.9:83 0-75

Настоящее издание литературно-библиографического справочника 'Основные произведения иностранной художественной литературы' в двух томах приурочено к 75-летию Всероссийской государственной библиотеки иностранной литературы им. М. И. Рудомино

Общая редакция тома кандидата филологических наук В. А. Скороденко

Художник И. Кучма

Основные произведения иностранной художественной литературы.

0-75 Европа. Америка. Австралия: Лит.-библиогр. справочник / Всесоюз. гос. б-ка иностр. лит.; Под общ. ред. В. А. Скороденко. - 6-е изд., испр и доп. - Спб.: Азбука; М.: ТЕРРА, 1997. - 688 с.

ISВN 5-7684-0515-1

Справочник содержит основные сведения о творчестве писателей стран Европы (от античности до нашего времени), Австралии, Америки. Аннотации на произведения зна-комят не только с темами, но и с сюжетами основных книг автора. Библиографическая часть справочника носит выборочный характер.

В конце справочника дан библиографический свод общих работ и антологий по зару-бежным литературам.

Имеются вспомогательные указатели.

Справочник адресован широкому кругу читателей.


ISВN 5-7684-0515-1

УДК 82.0 ББК 92.9:83

© Всероссийская государственная библиотека иностранной литературы им. М. И. Рудомино (ВГБИЛ), с изменениями, 1997 © 'Азбука', 'ТЕРРА', 1997


 

ОТ РЕДАКТОРА

ЛИТЕРАТУРА ДРЕВНЕЙ ГРЕЦИИ

ЭПОС

ГОМЕР (ΟΜΗΡΟΣ)

Илиада (Ίλιάς)

Одиссея ('Οδύσσεια)

ЭЗОП (ΑΙΣΩΠΟΣ. Предположительно VI в. до н. э.)

ЛИРИКА

АРХИЛОХ (ΑΡΧΙΛΟΧΟΣ. VII в. до н. э.)

САПФО (ΣΑΠΦΩ. Первая половина VI в. до н. э.)

АНАКРЕОНТ (ΑΝΑΚΡΕΩΝ. Вторая половина VI в. до н. э.)

ФЕОКРИТ (ΘΕΟΚΡΙΤΟΣ. III в. до н. э.)

ДРАМА

ЭСХИЛ (ΑΙΣΧYΑΟΣ. 525-456 гг. до н. э.)

Прометей прикованный (Προμηθεύς δεσμώτης)

Орестея (Όρεστεια)

СОФОКЛ  (ΣΟΦΟΚΛΗΣ. 496-406 гг. до н. э.)

Царь Эдип  (Οιδίπους  τύραννος)

Антигона (Αντιγόνη)

ЕВРИПИД YΡΙΠΙΔΗΣ. 480-406 гг. до н. э.)

(ΕYΡΙΠΙΔΗΣ. 480-406 гг. до н. э.)

Медея  (Μήδεια)

Ипполит (Ιππόλυτος)

Ифигения в Авлиде (Ιφιγένεια  ήέν  Άυλίδι)

АРИСТОФАН (ΑΡΙΣΤΟΦΑΝΗΣ. 446-385 гг. до н. э.)

Всадники (Ίππης)

Птицы ("Ορνιθες)

ПОЗДНЯЯ ПРОЗА

ПЛУТАРХ (ΠΛΟΥΤΑΡΧΟΣ. Ок. 46-120 гг. н. э.)

Параллельные жизнеописания (Οίβίος οι παράλληλα)

ЛУКИАН (ΛΟYΚΙΑΝΟΣ. Ок. 120-192 гг. н. э.)

ЛОНГ (ΛΟΝΓΟΣ. Предположительно II в. н. э.)

Дафнис и Хлоя (Ποιμενικά τα κατά Δάφνιν και Χλόην)

ЛИТЕРАТУРА ДРЕВНЕГО РИМА

ТИТ МАКЦИЙ ПЛАВТ (TITUS MACCIUS PLAUTUS. Ок. 254-184 гг. до н. э.)

Амфитрион (Amphitmo)

Два Менехма (Menaechmi)

Скупой, или Клад (Aulularia)

ПУБЛИЙ ТЕРЕНЦИЙ АФР (PUBLIUS TERENTIUS AFER. Ок. 190-159 гг. до н. э.)

Братья (Adelphoe)

МАРК ТУЛЛИЙ ЦИЦЕРОН (MARCUS TULLIUS CICERO. 106-43 гг. до н. э.)

ТИТ ЛУКРЕЦИЙ КАР (TITUS LUCRECIUS CARUS. Ок. 98-55 гг. до н. э.)

О природе вещей (De renim natura libri sex)

ГАЙ ВАЛЕРИЙ КАТУЛЛ (GA1US VALERIUS CATULLUS. Ок. 87-54 гг. до н. э.)

ПУБЛИЙ ВЕРГИЛИЙ МАРОН (PUBLIUS VERGILHJS MARO. 70-19 гг. до н. э.)

Буколики (Bucolica)

Энеида (Aeneis)

КВИНТ ГОРАЦИЙ ФЛАКК (OUINTUS HORATIUS FLACCUS. 65-8 гг. до н. э.)

Сатиры (Satirae)

Оды (Carmina)

ПУБЛИЙ ОВИДИЙ НАЗОН (PUBLIUS OVIDIUS NASO. 43 г. до н. э. - 18 г. н. э.)

Метаморфозы (Превращения) (Metamorphoses)

Скорбные элегии (Tristia)

ГАЙ ПЕТГОНИЙ АРБИТР (GAIUS PETRON1US ARBITER. Год рождения неизвестен - 66 г. н. э.)

МАРК ВАЛЕРИЙ МАРЦИАЛ (MARCUS VALERIUS MARTIALIS. Ок. 42 г. - ок. 102 г. н. э.)

ДЕЦИМ ЮНИЙ ЮВЕНАЛ (DECIMUS IUNIUS IUVENALIS. Ок. 60 г.- ок. 127 г. н. э.)

Сатиры (Satirae)

ЛЮЦИЙ АПУЛЕЙ (LUC1US APULE1US. Ок. 124 г.- ок. 180 г. н. э.)

Метаморфозы (Превращения), или Золотой осел (Metamorphoseon libri XI)

Византийская литература

Диегизис  Акрит (Διγεης Ακριτος)

НАРОДНОЕ ТВОРЧЕСТВО И ПАМЯТНИКИ СРЕДНЕВЕКОВОЙ ЕВРОПЕЙСКОЙ ЛИТЕРАТУРЫ

ДРЕВНЕИСЛАНДСКАЯ ЛИТЕРАТУРА

КЕЛЬТСКИЙ ЭПОС

ФИНСКИЙ ЭПОС

Калевала (Kalevala)

АНГЛОСАКСОНСКАЯ ЭПИЧЕСКАЯ ПОЭЗИЯ

Беовульф (Beowulf; VI-V11 вв.)

ФРАНЦУЗСКИЙ ГЕРОИЧЕСКИЙ ЭПОС

Песнь о Роланде (La chanson de Roland; XI в.)

ИСПАНСКИЙ ГЕРОИЧЕСКИЙ ЭПОС

Песнь о моем Сиде (Роста de mio Cid)

НЕМЕЦКИЙ ГЕРОИЧЕСКИЙ ЭПОС

Песнь о Нибелунгах (Das Nibelungenlied)

АЛБАНСКИЙ ЭПОС

Песни о Скандербеге

ПЕСНИ ЮЖНЫХ СЛАВЯН

СКАНДИНАВСКАЯ НАРОДНАЯ БАЛЛАДА (ХШ-ХУвв.)

АНГЛИЙСКИЕ И ШОТЛАНДСКИЕ НАРОДНЫЕ БАЛЛАДЫ (XIII-XV вв.)

СРЕДНЕВЕКОВАЯ ЛАТИНСКАЯ ЛИТЕРАТУРА

ПОЭЗИЯ ВАГАНТОВ

Римские деяния (Gesta romanoum)

ПОЭЗИЯ ТРУБАДУРОВ (XI-XIV вв.)

ПОЭЗИЯ МИННЕЗИНГЕРОВ (XII-XV вв.)

РЫЦАРСКИЙ РОМАН

Роман о Тристане и Изольде (Le roman de Tristan et Yseut)

КРЕТЬЕН ДЕ ТРУА (CHRETIEN DE TROYES. Около 1135 - около 1183)

Эрек и Энида (Егес et Enide. Около 1170)

Персеваль, или Повесть о Граале (Perceval, ou Le conte du Graal. 1181-1191)

'ЖИВОТНЫЙ' ЭПОС

Роман о Лисе (Roman de Renart. XII-XIII вв.)

ЛИТЕРАТУРА НОВОГО И НОВЕЙШЕГО ВРЕМЕНИ

ЛИТЕРАТУРА АВСТРАЛИИ

ГЕНРИ ЛОУСОН (HENRY LAWSON. 1867-1922)

КАТАРИНА СУСАННА ПРИЧАРД (KATHARINE SUSANNAH PRICHARD. 1884-1969)

Девяностые годы (The roaring nineties. 1946)

Золотые мили (Golden miles. 1948)

Крылатые семена (Winged seeds. 1950)

АЛАН МАРШАЛЛ (ALAN MARSHALL. 1902-1984)

ПАТРИК УАЙТ (PATRICK WHITE. 1912-1990)

Древо человеческое (The tree of man. 1955)

ЛИТЕРАТУРА АВСТРИИ

ФРАНЦ ГРИЛЬПАРЦЕР (FRANZ GRILLPARZER. 1791-1872)

НИКОЛАУС ЛЕНАУ (NICOLAUS LENAU. 1802-1850)

АРТУР ШНИЦЛЕР (ARTHUR SCHNITZLER 1862-1939)

Зеленый попугай (Der grune Kakadu. 1899)

Поручик Густль (Leutnant Gustl. 1901)

ГУСТАВ МЕЙРИНК (GUSTAV MEYRINK. 1868-1932), Майринк

Голем (Der Golem. 1915)

ГУГО ФОН ГОФМАНСТАЛЬ (HUGO VON HOFMANNSTHAL. 1874-1929)

РАЙНЕР МАРИЯ РИЛЬКЕ (RA1NER MARIA RILKE. 1875-1920)

Новые стихотворения (Neue Gedichte. 1907-1908)

Записки Мальте Лауридса Бригге (Die Aufzeichnnngen des Malte Laurids Brigge. 1910)

РОБЕРТ МУЗИЛЬ (ROBERT MUSIL. 1880-1942)

Человек без свойств (Der Mann ohne Eigenschaften. 1924-1942)

ФРАНЦ КАФКА (FRANZ KAFKA. 1883-1924)

Процесс (Der Prozess. 1914)

Замок (Das Schloss. 1921-1922)

СТЕФАН ЦВЕЙГ (STEFAN ZWEIG. 1881-1942)

Подвиг Магеллана (Magellan. Der Mann und seine Tat. 1938)

Нетерпение сердца (Ungeduld des Herzens. 1939)

Новеллы

Звездные часы человечества (Sternstunden der Menschheit. 1928)

ФРАНЦ ВЕРФЕЛЬ (FRANZ WERFEL. 1890-1945)

Верди (Verdi. 1924)

ЙОЗЕФ POT (JOSEPH ROTH. 1894-1939)

Марш Радецкого (Radetzkymarsch. 1932)

ЭЛИАС КАНЕТТИ (ELIAS CANETT1. 1905-1995)

Ослепление (Die Blendung. 1935)

ЛИТЕРАТУРА БЕЛЬГИИ

ШАРЛЬ ДЕ КОСТЕР (CHARLES DE COSTER. 1827-1879)

Легенда об Уленшпигеле (La legende d'Ulenspiegel. 1867)

КАМИЛЛ ЛЕМОНЬЕ (CAMILLE LEMONNIER. 1844-1913)

Самец (Un male. 1881)

ЭМИЛЬ BEPXAPH (EMILE VERHAEREN. 1855-1916)

МОРИС МЕТЕРЛИНК (MAURICE MAETERLINCK. 1862-1949)

Синяя птица (L'oisean bleu. 1908)

ВИЛЛЕМ ЭЛСХОТ (WILLEM ELSSCHOT. 1882-1960)

Вилла роз (Villa des roses. 1913)

Силки (Lijmen. 1924)

Блуждающий огонек (Het dwaallicht. 1947)

МИШЕЛЬ ДЕ ГЕЛЬДЕРОД (M1CHEL DE GHELDERODE. 1896-1962)

Эскориал (Escurial. 1927)

Варавва (Barrabas. 1928)

Пантаглейз (Pantagleize. 1930)

ЛИТЕРАТУРА БОЛГАРИИ

ЛЮБЕН КАРАВЕЛОВ (ЛЮБЕН КАРАВЕЛОВ. 1834-1879)

Болгары старого времени (Българи от старо време. 1867)

ХРИСТО БОТЕВ (ХРИСТО БОТЕВ 1849-1876)

Стихотворения

ИВАН ВАЗОВ (ИВАН ВАЗОВ. 1850-1921)

Эпопея забытых (Епопея на забравените. 1881-1884)

Под игом (Под игото. 1889)

АЛЕКО КОНСТАНТИНОВ (АЛЕКО КОНСТАНТИНОВ. 1863-1897)

Бай Ганю (Бай Ганю. 1895)

ПЕНЧО СЛАВЕЙКОВ (ПЕНЧО СЛАВЕЙКОВ. 1866-1912)

АНТОН СТРАШИМИРОВ (АНТОН СТРАШИМИРОВ. 1872-1937)

Хоровод (Хоро. 1926)

ПЕЙО ЯВОРОВ (ПЕЙО ЯВОРОВ. 1878-1914)

У подножия Витоши (В полите на Витоша. 1911)

ЕЛИН ПЕЛИН (ЕЛИН ПЕЛИН. 1878-1949)

Гераковы.- Земля (Гераците. 1904.- Земя. 1922)

ИОРДАН ЙОВКОВ (ИОРДАН ЙОВКОВ. 1880-1937)

Старопланинские легенды (Старопланински легенди. 1927)

ЛЮДМИЛ СТОЯНОВ (ЛЮДМИЛ СТОЯНОВ. 1888-1973)

Холера (Холера. 1935)

ГЕО МИЛЕВ (ГЕО МИЛЕВ. 1895-1925)

Сентябрь (Септември. 1925)

ХРИСТО СМИРНЕНСКИЙ (ХРИСТО СМИРНЕНСКИ. 1898-1923)

НИКОЛА ВАПЦАРОВ (НИКОЛА ВАПЦАРОВ. 1909-1942)

ДИМИТР ДИМОВ (ДИМИТЬР ДИМОВ. 1909-1966)

Табак (Тютюн. 1-я ред.- 1951 г., 2-я - 1953 г.)

ПАВЕЛ ВЕЖИНОВ (ПАВЕЛ ВЕЖИНОВ. 1914-1983)

Ночью на белых конях (Нощем с белите коне. 1975)

ЛИТЕРАТУРА ВЕЛИКОБРИТАНИИ

ДЖЕФФРИ ЧОСЕР (GEOFFREY CHAUCER. 1340-1400)

Кентерберийские рассказы (Canterbury tales. 1386-I389)

ТОМАС МЭЛОРИ (THOMAS MALORY. Год рождения неизвестен - 1471)

Смерть Артура (Le morte Darthur. 1485)

ТОМАС МОР (THOMAS MORE. 1478-1535)

Утопия (Utopia. 1516)

ФИЛИП СИДНИ (PHILIP SIDNEY. 1554-1586)

КРИСТОФЕР МАРЛО (CHRISTOPHER MARLOWE. 1564-1593)

Трагическая история доктора Фауста (The tragical history of the life and death of Doctor Faustus. 1589)

УИЛЬЯМ ШЕКСПИР (WILLIAM SHAKESPEARE. 1564-1616)

Ричард III (Richard IIII. 1592)

Укрощение строптивой (The taming of the shrew. 1593)

Ромео и Джульетта (Romeo and Juliet. 1594)

Венецианский купец (The merchant of Venice. 1596)

Генрих IV (King Henry IV. 1597)

Виндзорские насмешницы (The merry wives of Windsor. 1597)

Юлий Цезарь (Julius Caesar. 1599)

Двенадцатая ночь (Twelfth night, or What you will. 1600)

Гамлет (Hamlet, prince of Denmark. 1601)

Отелло (The tragedy of Othello the moor of Venice. 1604)

Макбет (Macbeth. 1605)

Король Лир (King Lear. 1606)

Буря (The tempest. 1611)

Сонеты (Sonnets. 1609)

ДЖОН ДОНН (JOHN DONNE. 1572-1631)

БЕН ДЖОНСОН (BEN JONSON. 1573-1637)

Вольпоне (Volpone, or the Fox. 1605)

ДЖОН МИЛЬТОН (JOHN MILTON. 1608-1674)

Потерянный рай (Paradise lost. 1663)

ДЖОН БЕНЬЯН (JOHN BUNYAN. 1628-1688)

Путь паломника (The pilgrim's progress. 1675-1684)

ДАНИЭЛЬ ДЕФО (DANIEL DEFOE. 1661-1731)

Робинзон Крузо (Robinson Crusoe. 1719)

Молль Флендерс (Moll Flanders. 1722)

ДЖОНАТАН СВИФТ (JONATHAN SWIFT. 1667-1745)

Путешествия Гулливера (Gulliver's travels. 1726)

ГЕНРИ ФИЛДИНГ (HENRY FIELDING. 1707-1754)

История приключений Джозефа Эвдруса и его друга мистера Абраама Адамса

История Тома Джонса, найденыша (The history of Tom Jones, a foundling. 1749)

ЛОРЕНС СТЕРН (LAURENCE STERNE. 1713-1768)

Жизнь и мнения Тристрама Шенди (The life and opinions of Tristram Shandy. 1760-1767)

Сентиментальное путешествие (A sentimental journey. 1768)

ТОБАЙАС ДЖОРДЖ СМОЛЛЕТ (TOBIAS GEORGE SMOLLETT. 1721-1771)

Приключения Родерика Рэндома (The adventures of Roderick Random. 1748)

Приключения Перегрина Пикля (The adventures of Peregrine Pickle. 1751)

Путешествие Хамфри Клинкера (The expedition of Humphry Clinker. 1771)

ОЛИВЕР ГОЛДСМИТ (OLIVER GOLDSMITH. 1728-1774)

Векфильдский священник (The vicar of Wakefield. 1766)

ДЖЕЙМС МАКФЕРСОН (JAMES MACPHERSON 1736-1796)

Поэмы Оссиана (The poems of Ossian. 1760-1765)

РИЧАРД БРИНСЛИ ШЕРИДАН (RICHARD BRINSLBY SHERIDAN. 1751-1816)

Школа злословия (School for scandal. 1777)

'ГОТИЧЕСКИЙ' РОМАН

Замок Отранто (The castle of Otranto. 1765)

Монах (The monk. 1795 или 1796)

Франкенштейн, или Современный Прометей (Frankenstein, or The modem Prometheus. 1818)

Мельмот Скиталец (Melmoth the Wanderer. 1820)

УИЛЬЯМ ГОДВИН (WILLIAM GODWIN. 1756-1836)

Калеб Уильямс (The adventures of Caleb Williams, or Things as they are. 1794)

УИЛЬЯМ БЛЕЙК (WILLIAM BLAKE. 1757-1827)

РОБЕРТ БЕРНС (ROBERT BURNS. 1759-1796)

УИЛЬЯМ ВОРДСВОРТ (WILLIAM WORDSWORTH 1770-1850)

ВАЛЬТЕР СКОТТ (WALTER SCOTT. 1771-1832)

Пуритане (Old Mortality. 1816)

Роб Рой (Rob Roy. 1817)

Эдинбургская темница (The heart of Midlothian. 1818)

Айвенго (Ivanhoe. 1819)

Квентин Дорвард (Quentin Diirward. 1823)

СЭМЮЭЛЬ ТЕЙЛОР КОЛЬРИДЖ (SAMUEL TAYLOR COLERIDGE. 1772-1834)

Сказание о Старом Мореходе (The rime of the Ancient Mariner. 1797-1798)

ДЖЕЙН ОСТЕН (JANE AUSTEN. 1775-1817)

Гордость и предубеждение (Pride and prejudice. 1796-1797)

ДЖОРДЖ НОЭЛ ГОРДОН БАЙРОН (GEORGE NOEL GORDON BYRON. 1788-1824)

Паломничество Чайльд Гарольда (Childe Harold's pilgrimage. 1812-1818)

Манфред (Manfred. 1817)

Беппо (Верро. 1818)

Дон Жуан (Don Juan. 1818-1823)

Каин (Cain. 1821)

Лирика

ПЕРСИ БИШИ ШЕЛЛИ (PERCY BISSHE SHELLEY. 1792-1822)

Освобожденный Прометей (Prometheus unbound. 1820)

Ченчи (The Cenci. 1819)

Лирика

ДЖОН КИТС (JOHN KEATS. 1795-1821)

ТОМАС ГУД (THOMAS HOOD. 1799-1845)

ЭДУАРД ДЖОРДЖ БУЛВЕР-ЛИТТОН (EDWARD GEORGE BULWER-LYTTON. 1803-1873)

Кенелм Чиллингли, его приключения и взгляды на жизнь (Kenelm Chillingly, his adventures and opinions. 1873)

ЭЛИЗАБЕТ ГАСКЕЛЛ (ELIZABETH GASKELL 1810-1865)

Мэри Бартон (Mary Barton. 1848)

УИЛЬЯМ МЕЙКПИС ТЕККЕРЕЙ (WILLIAM MAKEPEACE THACKERAY. 1811-1863)

Ярмарка тщеславия (Vanity fair. 1848)

История Генри Эсмовда (Henry Esmond. 1852)

Ньюкомы (The Newcomes. 1855)

ЧАРЛЬЗ ДИККЕНС (CHARLES DICKENS. 1812-1870)

Записки Пиквикского клуба (The Pickwick papers. 1836)

Оливер Твист (Oliver Twist. 1837)

Николас Никльби (Nicholas Nickleby. 1838)

Лавка древностей (The old curiosity shop. 1839)

Мартин Чезлвит (Martin Chuzzlewit. 1843)

Рождественские рассказы (Christmas books. 1843-1848)

Домбн и сын (Dombey and son. 1847)

Дэввд Копперфильд (David Copperfield. 1850)

Холодный дом (Bleak house. 1852)

Тяжелые времена (Hard times. 1854)

Крошка Доррит (Little Dorrit. 1855)

Большие надежды (Great expectations. 1860)

РОБЕРТ БРАУНИНГ (ROBERT BROWNING. 1812-1889)

ЭНТОНИ ТРОЛЛОП (ANTHONY TROLLOPE 1815-1882)

Барчестерские башни (Barchester towers. 1857)

ШАРЛОТТА БРОНТЕ (CHARLOTTE BRONTE. 1816-1856)

Джейн Эйр (Jane Eyre. 1847)

ЭМИЛИ БРОНТЕ (EMILY BRONTE. 1818-1848)

Грозовой перевал (Wuthering heights. 1848)

ТОМАС МАЙН РИД (THOMAS MAYNE REID. 1818-1883)

Всадник без головы (The headless horseman. 1866)

джордж ЭЛИОТ (GEORGE ELIOT. 1819-1880)

Мельница на Флоссе (The mill on the Floss. 1860)

Миддлмарч (Middlemarch. 1871-1872)

УИЛКИ КОЛЛИНЗ (WILK1E COLLINS. 1824-1889)

Женщина в белом (The woman in white. 1860)

Лунный камень (The moonstone. 1868)

ДЖОРДЖ МЕРЕДИТ (GEORGE MEREDITH. 1828-1909)

ЛЬЮИС КЭРРОЛЛ (LEWIS CARROLL. 1832-1898)

СЭМЮЭЛЬ БАТЛЕР (SAMUEL BUTLER. 1835-1902)

Жизненный путь (The way of all flesh. 1903)

ТОМАС ХАРДИ (THOMAS HARDY. 1840-1928)

Тэсс из рода л'Эрбервиллей (Tess of the d'Urbervilles. 1891)

Джуд Незаметный (Jude the Obscure. 1896)

РОБЕРТ ЛУИС СТИВЕНСОН (ROBERT LEWIS STEVENSON. 1850-1894)

Остров сокровищ (Treasure island. 1883)

Необычайная история доктора Джекила и мистера Хайда (The strange case of Dr. Jekyll and Mr. Hyde. 1886)

ОСКАР УАЙЛЬД (OSCAR WILDE. 1856-1900)

Сказки

Портрет Дориана Грея (The picture of Dorian Gray. 1890)

Идеальный муж (The ideal husband. 1895)

ГЕРБЕРТ ДЖОРДЖ УЭЛЛС (HERBERT GEORGE WELLS. 1856-1946)

Машина времени (The time machine. 1895)

Человек-невидимка (The invisible man. 1897)

Война миров (The war of the worlds. 1898)

Пища богов (The food of the gods. 1904)

Мистер Блетсуорти на острове Рэмпол (Mr. Blettsworthy on Rampole Island. 1928)

Облик грядущего (Things to come. 1933)

ДЖОРДЖ БЕРНАРД ШОУ (GEORGE BERNARD SHAW 1856-1950)

Дома вдовца (Widower's houses. 1892)

Профессия миссис Уоррен (Mrs. Warren's profession. 1893)

Кандида (Candida. 1894)

Ученик дьявола (The devil's disciple. 1897)

Цезарь и Клеопатра (Caesar and Cleopatra. 1910)

Пигмалион (Pygmalion. 1912)

Дом, где разбиваются сердца (Heartbreak house. 1917)

ДЖОЗЕФ КОНРАД (JOSEPH CONRAD. 1857-1924)

АРТУР КОНАН ДОЙЛ (ARTHUR CONAN DOYLE. 1859-1930)

ЭТЕЛЬ ЛИЛИАН ВОЙНИЧ (ETHEL LILIAN VOYNICH. 1864-1960)

Овод (The Gadfly. 1897)

РЕДЬЯРД КИПЛИНГ (RUDYARD KIPLING. 1865-1936)

Свет погас (The light that failed. 1891)

Книга джунглей (The Jungle book. 1894-1895)

ДЖОН ГОЛСУОРСИ (JOHN GALSWORTHY. 1867-1933)

Остров фарисеев (The island pharisees. 1904)

Сага о Форсайтах (The Forsyte saga. 1906-1921)

Современная комедия (A modern comedy. 1924-1938)

УИЛЬЯМ СОМЕРСЕТ МОЭМ (WILLIAM SOMERSET MAUGHAM 1874-1965)

Бремя страстей человеческих (Of human bondage. 1915)

Луна и грош (The moon and sixpence. 1919)

ГИЛБЕРТ КИЙТ ЧЕСТЕРТОН (GILBERT KEITH CHESTERTON. 1874-1936)

ЭДВАРД МОРГАН ФОРСТЕР (EDWARD MORGAN FORSTER. 1879-1970)

Поездка в Индию (A passage to India. 1924)

ВИРДЖИНИЯ ВУЛФ (VIRGINIA WOOLF. 1882-1941)

Миссис Дэллоуэй (Mrs. Dalloway. 1925)

На маяк (То the lighthouse. 1927)

ДЭВИД ГЕРБЕРТ ЛОУРЕНС (DAVID HERBERT LAWRENCE. 1885-1930)

Сыновья и любовники (Sons and lovers. 1913)

Радуга (The rainbow. 1915)

Любовник леди Чаттерли (Lady Chatterley's lover. 1928)

ДЖОЙС КЭРИ (JOYCE CARY. 1888-1957)

Из первых рук (The horse's mouth. 1944)

Из любви к ближнему (The prisoner of grace. 1952)

ТОМАС СТЕРНС ЭЛИОТ (THOMAS STEARNS ELIOT. 1888-1965)

РИЧАРД ОЛДИНГТОН (RICHARD ALDINGTON 1892-1962)

Смерть героя (Death of a hero. 1929)

ДЖОН РОНАЛЬД РУЭЛ ТОЛКИЕН (JOHN RONALD REUEL TOLKIEN 1892-1973)

Властелин колец: Хранители; Две твердыни; Возвращение государя (The lord of the rings: The fellowship of the ring; The two towers; The return of the king. 1954-1955)

ДЖОН БОЙНТОН ПРИСТЛИ (JOHN BOYNTON PRIESTLEY. 1894-1984)

ОЛДОС ХАКСЛИ (ALDOUS HUXLEY. 1894-1963)

Котрапункт (Point counter point. 1928)

РОБЕРТ ГРЕЙВЗ (ROBERT GRAVES. 1895-1985)

ДЖОРДЖ ОРУЭЛЛ (GEORGE ORWELL. 1903-1950)

ИВЛИН ВО (EVELYN WAUGH. 1903-1966)

Пригоршня праха (A handful of dust. 1934)

Возвращение в Брайдсхед (Brideshead revisited. 1945)

ГРЭМ ГРИН (GRAHAM GREENE 1904-1991)

Сила и слава (The power and the glory. 1940)

Почетные консул (The honorary consul. 1973)

УИЛЬЯМ ГОЛДИНГ (WILLIAM GOLDING. 1911-1993)

Повелитель мух (Lord of the flies. 1954)

Шпиль (The spire. 1964)

Ритуалы на море (Rites of passage. 1980)

ДИЛАН ТОМАС (DYLAN THOMAS. 1914-1953)

Собрание стихотворений. 1934-1952 (Collected poems. 1934-1952. 1952)

ДЖОН ОСБОРН (JOHN OSBORNE. 1929-1994)

Оглянись во гневе (Look back in anger. 1956)

ЛИТЕРАТУРА ВЕНГРИИ

МИХАЙ ВЕРЕШМАРТИ (VÖRÖSMARTY MIHÁLY. 1800-1855)

Чонгор и Тюнде (Csongor és Tünde. 1829-1830)

ЯНОШ APAHИ (ARANY JÁNOS. 1817-1882)

Толди (Toldi.  1846-1879)

ШАНДОР ПЕТЕФИ (PETŐFI SÁNDOR. 1823-1849)

Витязь Янош (János vitéz. 1844)

Тигр и гиена (Tigris és hiéna. 1846)

МОР ЙОКАИ (JÓKAI MÓR.  1825-1904)

Сыновья человека с каменным сердцем (A kőszívű ember fiai   1869)

Венгерский набоб (Egy magyar nábob. 1853)

Желтая роза (Sárga rózsa. 1895)

ИМРЕ МАДАЧ (MADÁCH IMRE. 1823-1864)

Трагедия человека (Az ember tragédiája. 1861)

КАЛЬМАН МИКСАТ (MIKSZÁTH KÁLMÁN. 1847-1910)

Странный брак (Különös házasság. 1900)

ГЕЗА ГАРДОНИ (GÁRDONYI GÉZA. 1863-1922)

Звезды Эгера (Egri csillagok.  1901)

ЭВДРЕ АДИ (ADY ENDRE.   1877-1919)

ЖИГМОНД МОРИЦ (MÓRICZ ZSIGMOND.  1879-1942)

Родственники (Rokonok.  1930)

Барские затеи (Úri muri. 1927-1928)

ТИБОР ДЕРИ (DÉRY TIBOR.  1894-1977)

Незаконченная фраза (A befegezetlen mondat.  1947)

ЛАСЛО НЕМЕТ (NÉMETH LÁSZLÓ. 1901-1975)

Милосердие (Irgalom.  1965)

ДЬЮЛА ИЙЕШ (ILLYÉS GYULA. 1902-1983)

Пажи Беатриче (Beatrice apródjai. 1979)

АТТИЛА ЙОЖЕФ (JÓZSEF ATTILA.   1905-1937)

ЛИТЕРАТУРА ГЕРМАНИИ

ВАЛЬТЕР ФОН ДЕР ФОГЕЛЬВЕЙДЕ (WALTHER VON  DER VOGELWEIDE. Ок. 1170-1230)

СЕБАСТИАН БРАНТ (SEBASTIAN BRANDT.  1457-1521)

Корабль дураков (Das Narrenschiff.  1494)

УЛЬРИХ ФОН ГУТТЕН (ULRICH VON HÜTTEN.  1488-1523)

Письма темных людей (Epistolae obscurorum virorum. 1515-1517)

ГАНС САКС (HANS SACHS.  1494-1576)

Фюнзингенский конокрад (Der Rossdieb zu Fünsing.  1553)

ГАНС ЯКОБ КРИСТОФ ГРИММЕЛЬСГАУЗЕН (HANS JAKOB CHRISTOFFEL VON GRIMMELSHAUSEN.  1622-1676)

Похождения Симплициссимуса (Der abenteuerliche Simplicissimus.   1669)

ГОТХОЛЬД ЭФРАИМ ЛЕССИНГ (GOTTHOLD EPHRAIM LESSING.  1729-1781)

Минна фон Барнхельм (Minna von Barnhelm.  1767)

Эмилия Галотти (Emilia Galotti.  1772)

Натан Мудрый (Nathan der Weise.   1779)

ГОТФРИД АВГУСТ БЮРГЕР (GOTTFRIED AUGUST BÜRGER. 1747-1794)

ИОГАНН ВОЛЬФГАНГ ГЁТЕ (JOHANN WOLFGANG GOETHE.  1748-1832)

Стихотворения

Гец фон Берлихинген с железной рукой (Götz von Berlichingen mit der eisernen Hand.  1773)

Страдания юного Вертера (Die Leiden des jungen Werthers.  1774)

Эгмонт (Egmont.  1788)

Рейнеке Лис (Remeke Fuchs.  1794)

Годы учения Вильгельма Мейстера (Wilhelm Meisters Lehrjahre.  1795-1796)

Годы странствий Вильгельма Мейстера (Wilhelm Meisters Wanderjahre.  1829)

Фауст (Faust.  1806-1832)

Поэзия и правда (Dichtung und Wahrheit.  1811 - 1833)

ФРИДРИХ ШИЛЛЕР (FRIEDRICH SCHILLER.  1759-1805)

Разбойники (Die Räuber.  1781)

Заговор Фиеско в Генуе (Die Verschwörung des Fiesco zu Genua. 1783)

Коварство и любовь (Kabale und Liebe.   1784)

Дон Карлос (Don Karlos. Infant von Spanien.  1787)

Валленштейн (Wallenstein.  1800)

Мария Стюарт (Maria Stuart.  1801)

Орлеанская дева (Die Jungfrau von Orleans.  1802)

Вильгельм Телль (Wilhelm Tell.   1804)

Стихотворения

ФРИДРИХ ГЕЛЬДЕРЛИН (FRIEDRICH HÖLDERLIN.  1770-1843)

Гиперион (Hyperion.  I797-1799)

Смерть Эмпедокла (Der Tod des Empedokles.  1798-1799)

НОВАЛИС (NOVALIS.  1772-1801)

Генрих фон Офтердинген (Heinrich von Ofterdingen.  1802)

ЛЮДВИГ ТИК (LUDWIG TIECK.  1773-1853)

Белокурый Экберт (Der blonde Eckbert.  1796)

ГЕНРИХ ФОН КЛЕЙСТ (HEINRICH VON  KLEIST.  1777-1811)

Разбитый кувшин (Der zerbrochene Krug.  1808)

Михаель Кольхаас (Michael Kohlhaas.  1810)

ЭРНСТ ТЕОДОР АМАДЕЙ ГОФМАН (ERNST THEODOR AMADEI HOFFMANN.  1776-1822)

Золотой горшок (Der goldene Topf.  1815)

Крошка Цахес по прозванию Циннобер (Klein Zaches genannt Zinnober.  1819)

Серапионовы братья (Die Serapionsbrüder. 1819-1821)

Записки кота Мурра (Lebensansichten des  Katers  Murr.   1820-1822)

КЛЕМЕНС БРЕНТАНО (CLEMENS BRENTANO.  1778-1842)

АХИМ ФОН АРНИМ (ACHIM VON ARNIM.  1781-1831)

Волшебный рог мальчика (Des Knaben Wunderhorn.  1806-1808)

АДЕЛЬБЕРТ ФОН ШАМИССО (ADELBERT VON  CHAMISSO.   1781-1836)

ЯКОБ ГРИММ И ВИЛЬГЕЛЬМ ГРИММ (JAKOB GRIMM.  1785-1863; WILHELM GRIMM. (1786-1858)

ВИЛЬГЕЛЬМ ГАУФ (WILHELM HAUFF.  1802-1827)

ГЕНРИХ ГЕЙНЕ (HEINRICH HEINE   1797-1856)

Книга песен (Buch der Lieder.  1827)

Путевые картины (Reisebilder  1824-1831)

Атта Тролль (Atta Troll.  1843)

Германия. Зимняя сказка (Deutschland. Ein Wintermärchen. 1844)

Современные стихотворения (Zeitgedichte.  1839-1846)

Романсеро (Romanzero.  1851)

ГЕОРГ БЮХНЕР (GEORG  BÜCHNER.  1813-1837)

Смерть Дантона (Dantons Tod.  1835)

ГЕОРГ ВЕЕРТ (GEORG WEERTH.  1822-1856)

ТЕОДОР ШТОРМ (THEODOR STORM.  1817-1888)

Иммензее (Immensee.  1849)

Поль-кукольник (Pole Poppenspäler. 1873-1874)

Всадник на белой лошади (Der Schimmelreiter.  1888)

ТЕОДОР ФОНТАНЕ (THEODOR FONTÄNE.  1819-1898)

Шах фон Вутенов (Schach von Wuthenow.  1883)

Эффн Брист (Effi Briest.  1895)

ВИЛЬГЕЛЬМ РААБЕ (WILHELM RAABE.  1831-1910)

Хроника Воробьиной улицы (Die Chronik der Sperlingsgasse.  1856)

ГЕРХАРТ ГАУПТМАН (GERHART HAUPTMANN.  1862-1946)

Перед восходом солнца (Vor Sonnenaufgang.  1889)

Ткачи (Die Weber.  1892)

Потонувший колокол (Die versunkene Glocke.  1896)

Перед заходом солнца (Vor Sonnenuntergang.  1932)

ЯКОБ ВАССЕРМАН (JACOB WASSERMANN.  1873-1934)

Каспар Хаузер (Caspar Hauser.  1908)

Дело Маурициуса (Der Fall Maurizius.  1928)

ГЕНРИХ МАНН (HEINRICH MANN.  1871-1950)

Земля обетованная (Im Schlaraffenland.  1900)

Учитель Гнус (Professor Unrat.  1905)

Верноподданный (Der Untenan.  1914)

Молодые годы короля Генриха IV; Зрелые годы короля Генриха IV (Die Jugend des Königs Henri Quatre; Die Vollendung des Königs Henri Quatre. 1935; 1938)

ТОМАС МАНН (THOMAS MANN.  1875-1955)

Будденброки (Buddenbrooks.  1901)

Новеллы

Волшебная гора (Der Zauberberg.  1924)

Лотта в Веймаре (Lotte in Weimar.  1939)

Доктор Фаустус (Doktor Faustus.  1947)

Иосиф и его братья (Joseph und seine Brüder. 1933-1943)

АЛЬФРЕД ДЁБЛИН (ALFRED DÖBLIN.  1878-1957)

Берлин, Александерплац. История Франца Биберкопфа (Berlin Alexanderplatz. Die Geschichte von Franz Biberkopf.  1929)

БЕРНГАРД КЕЛЛЕРМАН (BERNHARD KELLERMANN.  1879-1951)

Туннель (Der Tunnel.  1913)

Пляска смерти (Totentanz.  1948)

ЛИОН ФЕЙХТВАНГЕР (LION FEUCHTWANGER.  1884-1958)

Успех (Erfolg.   1930)

Семья Оппенгейм (Geschwister Oppenheim.  1933)

Трилогия об Иосифе Флавии: Иудейская война; Сыновья; Настанет день. (Josephus: Der jüdische Krieg. 1932; Die Söhne   1935; Das gelobte Land. 1945)

Гойя, или Тяжкий путь познания (Goya, oder Der arge Weg der Erkenntnis.  1951)

ЛЕОНГАРД ФРАНК (LEONHARD FRANK.  1882-1961)

Разбойники (Die Räuberbande.  1914)

ГОТФРИД БЕНН (GOTTFRIED BENN.  1886-1956)

АРНОЛЬД ЦВЕЙГ (ARNOLD ZWEIG.  1887-1968)

Спор об унтере Грише (Der Streit um den Sergeanten Grischa.   1926)

Воспитание под Верденом (Erziehung vor Verdun.  1935)

ИОГАННЕС БЕХЕР (JOHANNES BECHER.  1891-1958)

Прощание. 1900-1914 (Abschied.  1940)

Сонеты

ГАНС ФАЛЛАДА (HANS FALLADA.  1893-1947)

Каждый умирает в одиночку (Jeder stirbt für sich allein. 1947)

БЕРТОЛЬТ БРЕХТ (BERTOLT BRECHT.  1898-1956)

Стихи

Жизнь Галилея (Leben des Galilei.  1947,  1955)

Кавказский меловой круг (Der kaukasische Kreidekreis.  1949)

Трехгрошовый роман (Dreigroschenroman.  1934)

ЭРИХ МАРИЯ РЕМАРК (ERICH MARIA REMARQUE.  1898-1970)

Три товарища (Drei Kameraden.  1938)

Время жить и время умирать (Zeit zu leben und Zeit zu sterben.  1954)

Черный обелиск (Der schwarze Obelisk.  1957)

ПЕТЕР ВАЙС (PETER WEISS.  1916-1982)

Преследование и убийство Жан-Поля Марата, представленное артистической труппой психиатрической лечебницы в Шарантоне под руководством господина де Сада (Die Verfolgung und Ermordnung Jean-Paul Marats, dargestellt durch die Schauspielgruppe des Hospizes zu Charenton unter Anleitung des Herrn de Sade. 1964)

ГЕНРИХ БЁЛЛЬ (HEINRICH BÖLL.  1917-1985)

Бильярд в половине десятого (Billard um halbzehn. 1959)

ИОГАННЕС БОБРОВСКИЙ (JOHANNES BOBROWSK1.  1917-1965)

Литовские клавиры (Litauische Claviere.  1966).

УВЕ ЙОНЗОН (UWE JOHNSON.  1934-1984)

Догадки о Якобе (Mutmassungen über Jakob.  1959)

ЛИТЕРАТУРА ГРЕЦИИ

ДИОНИСИОС СОЛОМОС (ΔΙΟΝΤΣΙΟΣ ΣΟΛΩΜΟΣ. 1798-1857)

ЭММАНУИЛ РОИДИС (ΕΜΜΑΝΟΥΉΛ ΡΟΙΔΗΣ. 1835-1904)

АЛЕКСАНДРОС ПАПАДИАМАНДИС (ΑΛΕΞΑΝΔΡΟΣ ΠΑΠΑΔΙΑΜΑΝΊΉΣ. 1851-1911)

Старуха-убийца (Ή Φόνισσα. 1898)

КОСТИС ПАЛАМАС (ΚΩΣΤΗΣ ΠΑΛΑΜΑΣ. 1859-1943)

Неподвижная жизнь (Ή Ασάλευτη ζωή. 1904)

Двенадцать песен Цыгана (Ό Δωδεκαλόγος του Γύφτου. 1907)

КОНСТАНТИНОС КАВАФИС (ΚΟΝΣΤΑΝΤΙΝΟΣ ΚΑΒΑΦΗΣ. 1863-1933)

ГРИГОРИОС КСЕНОПУЛОС (ΓΡΗΓΟΡΙΟΣ ΞΕΝΟΠΟΤΛΟΣ. 1867-1951)

Маргарита Стефа (Μαργαρίτα Στεφα. 1893)

Стелла Виоланди (Στέλλα Βιολάντη. 1901)

Богатые и бедные (Πλούσιοι και φτωχοί. 1910)

НИКОС КАЗАНДЗАКИС (ΝΙΚΟΣ ΚΑΖΑΝΤΖΑΚΗΣ. 1883-1957)

Жизнь и приключения Алексиса Зорбы βίος και ή πολιτεία του Αλέξη Ζορμπά. 1946)

Христа распинают вновь (Ό Χριστός ξανασταυρώνεται.1948)

Капитан Михалис. Свобода или смерть (Ό Καπετάν Μιχάλης. Έλευτεριά ή θάνατος. 1950)

АНГЕЛОС СИКЕЛЯНОС (ΑΓΤΕΛΩΣ ΣΚΕΛΙΑΝΟΣ. 1884-1951)

Смерть Дигениса (Ό θάνατος του Διγενή. 1947)

КОСТАС ВАРНАЛИС (ΚΩΣΤΑΣ ΒΑΡΝΑΛΗΣ. 1884-1975)

Подлинная апология Сократа (Ή αληθινή απολογία του Σωκράτη. 1931)

СТРАТИС МИРИВИЛИС (ΣΤΡΑΤΗΣ ΜΥΡΙΒΗΛΗΣ. 1892-1970)

Жизнь в могиле (Ήζωή εν Τάφω. 1924. 1931)

ГЕОРГИОС (ЙОРГОС) СЕФЕРИС (ΓΕΩΡΓΙΟΣ  ΣΕΦΕΡΗΣ. 1901-1971)

ЛИТЕРАТУРА ИРЛАНДИИ

ТОМАС МУР (THOMAS MOORE.  1779-1852)

УИЛЬЯМ БАТЛЕР ЙЕЙТС (WILLIAM BUTLER YEATS.  1865-1939)

ДЖОН МИЛЛИНГТОН СИНГ (JOHN MILLINGTON SYNGE.  1871-1909)

Удалой молодец - гордость Запада (The playboy of the Western world.  1907)

ДЖЕЙМС ДЖОЙС (JAMES JOYCE.  1882-1941)

Портрет художника в юности (A portrait of the artist as a young man.  1914)

Улисс (Ulysses.  1922)

ШОН О'КЕЙСИ (SEAN O'CASEY.  1884-1964)

Юнона и Павлин (Juno and the Paycock.  1924)

Плуг и звезды (The plough and the stars.  1926)

Алые розы для меня (Red roses for me.  1942)

Костер епископа (The bishop's bonfire. 1955)

Барабаны отца Неда (The drums of father Ned.  1958)

СЭМЮЭЛЬ БЕККЕТ (SAMUEL BECKETT. 1906-1989)

ЛИТЕРАТУРА ИСПАНИИ

ФЕРНАНДО ДЕ РОХАС (FERNANDO DE ROJAS. ? - 1543)

Селестина (La Celestina.  1499)

ПЛУТОВСКОЙ РОМАН (La novela picaresca)

Жизнь Ласарильо с Тормеса (La vida de Lazarillo de Tormes.  1554)

MATEO АЛЕМАН (MATEO ALEMÁN. 1547 - около 1614)

Гусман де Альфараче (Guzmán de Alfarache. 1599-1604)

ФРАНСИСКО ДЕ КЕВЕДО-И-ВИЛЬЕГАС (FRANCISCO DE QUEVEDO Y VILLEGAS. 1580-1645)

ЛУИС ВЕЛЕС ДЕ ГЕВАРА (LUIS VÉLEZ DE GUEVARA. 1579-1644)

Хромой бес (El Diablo cojuelo.  1641)

МИГЕЛЬ ДЕ СЕРВАНТЕС СААВЕДРА (MIGUEL DE CERVANTES SAAVEDRA. 1547-1616)

Нумансия (La Numancia.  1584)

Интермедии (Entremeses.  1605-1611)

Назидательные новеллы (Novelas ejemplares.  1613)

Хитроумный идальго Дон Кихот Ламанчский (El ingenioso hidalgo Don Quijote de la Mancha. 1605-1615)

ЛУИС ДЕ ГОНГОРА-И-АРГОТЕ (LUIS DE GONGORA Y ARCÓTE.  1561-1627)

Одиночества (Soledades.  1612-1613)

ЛОПЕ ФЕЛИКС ДЕ ВЕГА КАРПИО (LOPE FÉLIX DE VEGA CARPIO.  1562-1635)

Учитель танцев (El maestro de danzar.  1594)

Собака на сене (El perro del hortelano.  1613-1618)

Фуэнте Овехуна (Fuente Ovejuna.  1612-1613)

Звезда Севильи (La Estrella de Sevilla. 1614)

Девушка с кувшином (La moza del cántaro. 1625-1632)

ХУАН РУИС ДЕ АЛАРКОН-И-МЕНДОСА (JUAN RUIZ DE ALARCÓN Y MENDOZA. 1581-1639)

Сомнительная правда (La verdad sospechosa.  1616-1618)

Ткач из Сеговии (El tejedor de Segovia. Около 1634)

ТИРСО ДЕ МОЛИНА (TIRSO DE MOLINA. 1581-1648)

Дон Хиль - Зеленые штаны (Don Gil de las calzas verdes.  1614-1615)

Севильский озорник, или Каменный гость (El burlador de Sevilla o El convidado de piedra.  1630)

ПЕДРО КАЛЬДЕРОН ДЕ ЛА БАРКА (PEDRO CALDERÓN DE LA BARCA.  1600-1681)

Дама-невидимка (La dama duende.  1629)

Саламейский алькальд (El alcalde de Zalamea.  1636)

БАЛЬТАСАР ГРАСИАН-И-МОРАЛЕС (BALTASAR GRACIÁN Y MORALES.  1601-1658)

Критикон (El criticón. 1651-1657)

ХОСЕ ДЕ ЭСПРОНСЕДА-И-ДЕЛЬГАДО (JOSÉ DE ESPRONCEDA Y DELGADO.  1808-1842)

Саламанкский студент (El estudiante de Salamanca.  1840)

Мир-дьявол (El diablo mundo.  1841)

МАРИАНО ХОСЕ ДЕ ЛАРРА-И-САНЧЕС ДЕ КАСТРО (MARIANO JOSÉ DE LARRA Y SÁNCHEZ DE CASTRO.  1809-1837)

ХУАН ВАЛЕРА-И-АЛЬКАЛА ГАЛИАНО (JUAN VALERA Y ALCALÁ GALIANO.  1824-1905)

ПЕДРО АНТОНИО ДЕ АЛАРКОН (PEDRO ANTONIO DE ALARCÓN.  1833-1891)

Треугольная шляпа (El sombrero de tres picos. 1873)

ГУСТАВО АДОЛЬФО БЕККЕР (GUSTAVO ADOLFO BÉCQUER.  1836-1870)

БЕНИТО ПЕРЕС ГАЛЬДОС (BENITO PÉREZ Galdós. 1843-1920)

Сарагоса (Zaragoza.  1874)

Кадис (Cádiz. 1874)

Донья Перфекта (Doña Perfecta. 1876)

МИГЕЛЬ ДЕ УНАМУНО-И-ХУГО (MIGUEL DE UNAMUNO Y JUGO. 1864-1936)

Авель Санчес (Abel Sánchez. 1917)

ВИСЕНТЕ БЛАСКО ИБАНЬЕС (VICENTE BLASCO IBÁÑEZ. 1867-1928)

Хутор (La barraca. 1896)

Кровь и песок (Sangre у arena. 1908)

PAMOH МАРИЯ ДЕЛЬ ВАЛЬЕ-ИНКЛАН (RAMÓN MARÍA DEL VALLE-INCLÁN. 1869-1936)

Тиран Бандерас (Tirano Banderas. 1926)

ПИО БАРОХА-И-НЕССИ (PÍO BAROJA Y NESSI. 1872-1956)

Алая заря (Aurora roja. 1904)

АСОРИН (AZORÍN. 1873-1967)

АНТОНИО МАЧАДО РУИС (ANTONIO MACHADO RUÍZ. 1875-1939)

ХУАН РАМОН ХИМЕНЕС (JUAN RAMÓN JIMÉNEZ.  1881-1958)

РАМОН ГОМЕС ДЕ JIA СЕРНА (RAMÓN GÓMEZ DE LA SERNA. 1888-1963)

ФЕДЕРИКО ГАРСИА ЛОРКА (FEDERICO GARCÍA LORCA. 1898-1936)

Цыганское романсеро (Romancero gitano. 1924-1927)

Мариана Пинеда (Mariana Pineda. 1923)

Кровавая свадьба (Bodas de sangre. 1933)

МИГЕЛЬ ЭРНАНДЕС (MIGUEL HERNÁNDEZ.  1910-1942)

ЛИТЕРАТУРА ИТАЛИИ

ДАНТЕ АЛИГЬЕРИ (DANTE ALIGHIERI. 1265-1321)

Новая жизнь (La Vita Nuova. 1291-1292)

Божественная комедия (La Divina Commedia. 1307-1321)

ФРАНЧЕСКО ПЕТРАРКА (FRANCESCO PETRARCA. 1304-1374)

Канцоньере. Книга песен (Il Canzoniere)

ДЖОВАННИ БОККАЧЧО (GIOVANNI BOCCACCIO. 1313-1375)

Декамерон (IL Decameron. 1352-1354)

НИККОЛО МАКИАВЕЛЛИ (NICCOLO MACHIAVELLI. 1469-1527)

Мандрагора (La Mandragola. 1518?)

ЛУДОВИКО АРИОСТО (LUDOVICO ARIOSTO. 1474-1533)

Неистовый Роланд (Orlando furioso. 1507-1532)

TOPKBATO TACCO (TORQUATO TASSO. 1544-1595)

Освобожденный Иерусалим (La Gerusalemme liberata. 1575)

КАРЛО ГОЛЬДОНИ (CARLO GOLDONI. 1707-1793)

Феодал (Il Feudatario. 1752)

Трактирщица (La locandiera. 1753)

Слуга двух господ (Il servitore di due padroni. 1759)

Самодуры (I rusteghi. 1760)

КАРЛО ГОЦЦИ (CARLO GOZZI. 1720-1806)

Любовь к трем апельсинам (L'amore delle tre melarance. 1761)

Король-олень (Il re cervo. 1762)

Турандот (Turandot. 1762)

ВИТТОРИО АЛЬФЬЕРИ (VITTORIO ALFIERI. 1749-1803)

Брут второй (Bruto secondo. 1786-1788)

УГО ФОСКОЛО (UGO FOSCOLO. 1778-1827)

Последние письма Якопо Ортиса (Ultime lettere di Jacopo Ortis. 1802)

АЛЕССАНДРО МАНДЗОНИ (ALESSANDRO MANZONI. 1785-1873)

Обрученные (I promessi sposi. 1825-1827)

ДЖАКОМО ЛЕОПАРДИ (GIACOMO LEOPARDI. 1798-1837)

ИППОЛИТО НЬЕВО (IPPOLITO NIEVO. 1831-1861)

Исповедь итальянца (Le confessioni di un italiano. 1857 - 1858)

ДЖОЗУЭ КАРДУЧЧИ (GIOSUE CARDUCCI.  1835-1907)

РАФФАЭЛЛО ДЖОВАНЬОЛИ (RAFFAELLO GIOVAGNOLI. 1838-1915)

Спартак (Spartaco. 1874)

ЭДМОНДО ДЕ АМИЧИС (EDMONDO DE AMIC1S. 1846-1908)

Сердце (Cuore. 1886)

ДЖОВАННИ ВЕРГА (GIOVANNI VERGA. 1840-1922)

Жизнь полей (Vita dei campi. 1880)

Семья Малаволья (I Malavoglia. 1881)

ЛУИДЖИ ПИРАНДЕЛЛО (LUIGI PIRANDELLO. 1867-1936)

Обнаженные маски (Maschere nude. 1920-1929)

ИТАЛО ЗBEBO (ITALO SVEVO. 1861-1928)

Самопознание Дзено (La coscienza di Zeno. 1923)

ДЖУЗЕППЕ ТОМАЗИ ДИ ЛАМПЕДУЗА (GIUSEPPE TOMASI DI LAMPEDUSA. 1896-1957)

Леопард (Il Gattopardo. 1958)

ЭДУАРДО ДЕ ФИЛИППО (EDUARDO DE FILIPPO. 1900-1984)

ДИНО БУЦЦАТИ (DINO BUZZATI. 1906-1972)

Татарская пустыня (Il deserto dei Tartari. 1940)

АЛЬБЕРТО МОРАВИА (ALBERTO MORAVIA. 1907-1990)

ЧЕЗАРЕ ПАВЕЗЕ (CESARE PAVESE. 1908-1950)

ЭЛИО ВИТТОРИНИ (ELIO VITTORINI. 1908-1966)

Сицилийские беседы (Conversazione in Sicilia. 1941)

Люди и нелюди (Uomini e no. 1945)

ИТАЛО КАЛЬВИНО (ITALO CALVINO. 1923-1985)

Наши предки (I nostri antenati. 1960)

ЛИТЕРАТУРА КАНАДЫ

ЭРНЕСТ СЕТОН-ТОМПСОН (ERNEST THOMPSON SETON. 1860-1946)

СТИВЕН ЛИКОК (STEPHEN LEACOCK. 1869-1944)

МОРЛИ КАЛЛАГАН (MORLEY CALLAGHAN. 1903-1990)

МАЛЬКОЛЬМ ЛАУРИ (MALCOLM LOWRY. 1909-1957)

У подножия вулкана (Under the volcano. 1947)

МАРГАРЕТ ЛОУРЕНС (MARGARET LAURENCE. 1926-1987)

Литературы стран Латинской Америки

ЛИТЕРАТУРА АРГЕНТИНЫ

ЭСГЕБАН ЭЧЕВЕРРИА (ESTEBAN ECHEVERRÍA. 1805-1851)

Пленница (La cautiva. 1837)

ДОМИНГО ФАУСТИНО САРМЬЕНТО (DOMINGO FAUSTINO SARMIENTO. 1811-1888)

Факундо (Facundo. 1845)

XOCE МАРМОЛЬ (JOSÉ MARMOL.  1817-1871)

Амалия (Amalia. 1851-1855)

XOCE ЭРНАНДЕС (JOSÉ HERNÁNDEZ. 1834-1886)

РОБЕРТО ХОРХЕ ПАЙРО (ROBERTO JORGE PAYRÓ. 1867-1928)

Веселые похождения внука Хуана Морейры (Divertidas aventuras del nieto de Juan Moreira. 1910)

ЛЕОПОЛЬДО ЛУГОНЕС (LEOPOLDO LUGONES. 1874-1938)

Война гаучо (La guerra gaúcha. 1905)

РИКАРДО ГУИРАЛЬДЕС (RICARDO GÜIRALDES. 1886-1927)

ХОРХЕ ЛУИС БОРХЕС (JORGE LUÍS BORGES. 1899-1986)

ХУЛИО КОРТАСАР (JÚLIO CORTÁZAR.  1914-1984)

Игра в классики (Rayuela. 1963)

ЛИТЕРАТУРА БОЛИВИИ

АЛЬСИДЕС АРГЕДАС (ALCIDES ARGUEDAS. 1879-1946)

Бронзовая раса (Raza de bronce. 1919)

ЛИТЕРАТУРА БРАЗИЛИИ

ТОМАС АНТОНИУ ГОНЗАГА (THOMAS ANTÔNIO GONZAGA. 1744-1809)

АНТОНИУ ГОНСАЛВЕС ДИАС (ANTÔNIO GONÇALVES DÍAS. 1823-1864)

ЖОЗЕ МАРТИНИАНУ ДЕ АЛЕНКАР (JOSÉ MARTINIANO DE ALENCAR.  1829-1877)

Ирасема (Iracema. 1865)

МАНУЭЛ АНТОНИУ ДЕ АЛМЕЙДА (MANUEL ANTÔNIO DE ALMEIDA. 1831-1861)

ЖОАКИМ МАРИЯ МАШАДУ ДЕ АССИЗ (JOAQUIM MARIA MACHADO DE ASSIS. 1839-1908)

Дон Касмурро (Dom Casmurro. 1899)

АНТОНИУ ФРЕДЕРИКО ДЕ КАСТРУ АЛВЕС (ANTÔNIO FREDERICO DE CASTRO ALVES 1847-1871)

Зыбь на волнах (Espumas flutuantes. 1870)

Рабы (Os escravos. 1808)

ЭУКЛИДЕС РОДРИГЕС ПИМЕНТА ДА КУНЬЯ (EUCLYDES RODRIGUES PIMENTA DA CUHNA. 1866-1909)

Сертаны (Os sertões. 1902)

АФОНСО ЭНРИКЕС ДЕ ЛИМА БАРРЕТУ (AFONSO HENRIQUES DE LIMA BARRETO. 1881-1922)

ГРАСИЛИАНУ PAMOC (GRACILIANO RAMOS. 1892-1953)

Иссушенные жизни (Vidas secas. 1937)

ЖОЗЕ ЛИНС ДУ РЕГУ (JOSÉ LINS DO REGO.  1901-1957)

Кангасейро (Cangaceiros. 1953)

ЛИТЕРАТУРА ВЕНЕСУЭЛЫ

АНДРЕС БЕЛЬО (ANDRÉS BELLO.  1781-1865)

РУФИНО БЛАНКО ФОМБОНА (RUFINO BLANCO FOMBONA.  1874-1944)

Золотой человек (El hombre de oro. 1915)

РОМУЛО ГАЛЬЕГОС (RÓMULO GALLEGOS.  1884-1969)

Донья Барбара (Doña Bárbara. 1929)

ЛИТЕРАТУРА ГВАТЕМАЛЫ

МИГЕЛЬ АНХЕЛЬ АСТУРИАС (MIGUEL ÁNGEL ASTURIAS. 1899-1974)

Маисовые люди (Hombres de maíz. 1949)

ЛИТЕРАТУРА КОЛУМБИИ

ХОРХЕ ИСААКС (JORGE ISAACS. 1837-1895)

Мария (María. 1867)

ЛУИС КАРЛОС ЛОПЕС (LUIS CARLOS LÓPEZ. 1881-1951)

XOCE ЭУСТАСИО РИВЕРА (JOSÉ EUSTASIO RIVERA. 1889-1928)

Пучина (La vorágine. 1924)

ЛЕОН ДЕ ГРЕЙФФ (LEÓN DE GREIFF. 1895-1976)

ЛИТЕРАТУРА КУБЫ

XOCE МАРИА ЭРЕДИА (JOSÉ MARÍA HEREDIA. 1803-1839)

СИРИЛО ВИЛЬЯВЕРДЕ (CIRILO VILLAVERDE. 1812-1894)

Сесилия Вальдес, или Холм Ангела (Cecilia Valdés o la Loma del Ángel. 1839-1879)

XOCE МАРТИ (JOSÉ MARTÍ. 1853-1895)

Простые стихи (Versos sencillos. 1891)

АЛЕХО КАРПЕНТЬЕР (ALEJO CARPENTIER. 1904-1980)

Век Просвещения (El siglo de las Luces. 1962)

Весна священная (La consagración de la primavera. 1978)

XOCE ЛЕСАМА ЛИМА (JOSÉ LEZAMA LIMA. 1910-1976)

Рай (Paradiso. 1966)

ЛИТЕРАТУРА МЕКСИКИ

ХУАНА ИНЕС ДЕ ЛА КРУС (JUANA INÉS DE LA CRUZ. 1651-1695)

XOCE ХОАКИН ФЕРНАНДЕС ДЕ ЛИСАРДИ (JOSÉ JOAQUÍN FERNANDEZ DE LIZARDI. (1776-1827)

Перикильо Сарньенто (El Periquillo Sarmentó. 1813-1830)

ИГНАСИО МАНУЭЛЬ АЛЬТАМИРАНО (IGNACIO MANUEL ALTAMIRANO. 1834-1893)

Клеменсия (Clemencia. 1869)

ЭРИБЕРТО ФРИАС (HERIBERTO FRÍAS. 1870-1925)

ЭНРИКЕ ГОНСАЛЕС МАРТИНЕС (ENRIQUE GONZÁLEZ MARTÍNEZ. 1871-1952)

МАРИАНО АСУЭЛА (MARIANO AZUELA. 1873-1952)

Те, кто внизу (Los de abajo. 1916)

ХУАН РУЛЬФО (JUAN RULFO. 1918-1986)

Педро Парамо (Pedro Páramo, 1955)

ЛИТЕРАТУРА НИКАРАГУА

РУБЕН ДАРИО (RUBÉN DARÍO. 1867-1916)

Песни жизни и надежды (Cantos de vida y esperanza. 1905)

ЛИТЕРАТУРА ПЕРУ

CECAP ВАЛЬЕХО (CÉSAR VALLEJO. 1892-1938)

СИРО АЛЕГРИЯ (CIRO ALEGRÍA. 1909-1967)

В большом и чуждом мире (El mundo es ancho y ajeno. 1941)

ЛИТЕРАТУРА УРУГВАЯ

ХУАН СОРРИЛЬЯ ДЕ САН МАРТИН (JUAN ZORRILLA DE SAN MARTÍN. 1855-1931)

ОРАСИО КИРОГА (HORACIO QUIROGA. 1878-1937)

Анаконда (Anaconda. 1921)

ЛИТЕРАТУРА ЧИЛИ

АЛЬБЕРТО БЛЕСТ ГАНА (ALBERTO BLEST GANA. 1830-1920)

Во времена реконкисты (Durante la reconquista. 1897)

ГАБРИЭЛА МИСТРАЛЬ (GABRIELA MISTRAL. 1889-1957)

ПАБЛО НЕРУДА (PABLO NERUDA. 1904-1973)

Испания в сердце (España en el corazón. 1937)

Всеобщая песнь (Canto general. 1948)

ЛИТЕРАТУРА НИДЕРЛАНДОВ

ДЕЗИДЕРИЙ ЭРАЗМ РОТТЕРДАМСКИЙ (DESIDERIUS ERASMUS ROTERODAMUS. (1466/69-1536)

Разговоры запросто (Colloquia. 1519-1535)

МУЛЬТАТУЛИ (MULTATULI. 1820-1887)

Макс Хавелаар, или Кофейные аукционы Нидерландского торгового общества (Мах Havelaar of De koffieveilingen der Nederlandsche Handelmaatschappij. 1860)

ГЕРМАН ГЕЙЕРМАНС (HERMAN HEIJERMANS. 1864-1924)

Гибель 'Надежды' (Ор Ноор van Zegen. 1900)

Город бриллиантов (Diamantstad. 1904)

СИМОН ВЕСТДЕЙК (SIMON VESTDIJK. 1898-1971)

Пастораль сорок третьего года (Pastorale 1943. 1949)

ЛИТЕРАТУРА ПОЛЬШИ

ЯН КОХАНОВСКИЙ (JAN KOCHANOWSKI. 1530-1584)

Трэны (Treny. 1580)

Фрашки (Fraszki. 1584)

ИГНАЦЫ КРАСИЦКИЙ (IGNACY KRASICKI. 1735-1801)

Басни (Bajki. 1779)

АЛЕКСАНДР ФРЕДРО (ALEKSANDER FREDRO. 1793-1876)

Пан Гельдхаб (Pan Geldhab. 1818)

Пан Иовяльский (Pan Jowialski. 1832)

Месть (Zemsta. 1834)

АДАМ МИЦКЕВИЧ (ADAM MICKIEWICZ. 1798-1855)

Баллады и романсы (Ballady i romanse. 1822)

Гражина (Grażyna. 1823)

Крымские сонеты (Sonety krymskie. 1826)

Дзяды (Dziady. 1823, 1832)

Конрад Валленрод (Konrad Wallenrod. 1828)

Пан Тадеуш (Pan Tadeusz. 1834)

ЮЛИУШ СЛОВАЦКИЙ (JULIUSZ SŁOWACKI. 1809-1849)

Кордиан (Kordian. 1834)

Балладина (Balladyna. 1834)

Лилла Венеда (Lilia Weneda. 1840)

Бенёвский (Beniowski. 1841)

Фантазии (Fantazy. 1841)

Лирика (1825-1849)

ЮЗЕФ ИГНАЦЫ КРАШЕВСКИЙ (JÓZEF IGNACY KRASZEWSKI. 1812-1887)

Уляна (Ulana. 1843)

История колышка в плетне (Historia kołka w plocie. 1860)

Старое предание (Stara baśń. 1876)

ЗЫГМУНТ КРАСИНЬСКИЙ (ZYGMUNT KRASIŃSKI. 1812-1859)

Небожественная комедия (Nie-Boska komedia. 1835)

ЦИПРИАН КАМИЛЬ НОРВИД (CYPRIAN KAMIL NORWID. 1821-1883)

ЭЛИЗА ОЖЕШКО (ELIZA ORZESZKOWA. 1841-1910)

Марта (Marta. 1876)

Низины (Niziny. 1883)

Дзюрдзи (Dziurdziowie. 1885)

Над Неманом (Nad Niemnem. 1887)

Аргонавты (Argonauci. 1899)

МАРИЯ КОНОПНИЦКАЯ (MARIA KONOPNICKA. 1842-1910)

Новеллы

Пан Бальцер в Бразилии (Pan Balcer w Brazylii. 1892-1910)

БОЛЕСЛАВ ПРУС (BOLESŁAW PRUS. 1845-1912)

Повести и рассказы (1872-1885)

Форпост (Placówka. 1885)

Кукла (Lalka. 1890)

Фараон (Faraon. 1895)

ГЕНРИК СЕНКЕВИЧ (HENRYK SIENKIEWICZ. 1846-1916)

Повести и рассказы

Потоп (Potop. 1886)

Без догмата (Bez dogmatu. 1891)

Крестоносцы (Krzyżacy. 1897)

ГАБРИЭЛЯ ЗАПОЛЬСКАЯ (GABRIELA ZAPOLSKA. 1860-1921).

Мораль пани Дульской (Moralność pani Dulskiej. 1907)

ВЛАДИСЛАВ РЕЙМОНТ (WŁADYSŁAW REYMONT. 1867-1925)

Мужики (Chłopi. 1904-1909)

СТЕФАН ЖЕРОМСКИЙ (STEFAN ŻEROMSKI. 1864-1925)

Рассказы и повести

Бездомные (Ludzie bezdomni. 1900)

Пепел (Popiory. 1904)

СТАНИСЛАВ ВЫСПЯНСКИЙ (STANISŁAW WYSPIAŃSKI. 1869-1907)

Свадьба (Wesele. 1901)

ЛЕОПОЛЬД СТАФФ (LEOPOLD STAFF. 1878-1957)

ЗОФЬЯ НАЛКОВСКАЯ (ZOFIA NAŁKOWSKA. 1885-1954)

Роман Тересы Геннерт (Romans Teresy Hennert. 1923)

Граница (Granica. 1935)

Медальоны (Medaliony. 1946)

СТАНИСЛАВ ИГНАЦЫ ВИТКЕВИЧ (STANISŁAW IGNACY WITKIEWICZ. 1885-1939)

Дюбал Вахазар, или На перевалах Абсурда (Gyubal Wahazar, czyli Na przełęczach Bezsensu. 1921)

Прощание с осенью (Pożegnanie jesieni. 1926)

Сапожники (Szewcy. 1927-1934)

МАРИЯ ДОМБРОВСКАЯ (MARIA DĄBROWSKA. 1889-1965)

Люди оттуда (Ludzie stamtąd. 1925)

Ночи и дни (Noce i dnie. 1932-1934)

На деревне свадьба (Na wsi wesele. 1955)

БРУНО ШУЛЬЦ (BRUNO SCHULZ. 1892-1942)

ЯРОСЛАВ ИВАШКЕВИЧ (JAROSŁAW IWASZKIEWICZ. 1894-1980)

Рассказы

Хвала и слава (Sława i chwała. 1956-1962)

ЮЛИАН ТУВИМ (JULIAN TUWIM. 1894-1953)

Цветы Польши (Kwiaty polskie. 1944)

ВЛАДИСЛАВ БРОНЕВСКИЙ (WŁADYSŁAW BRONIEWSKI. 1887-1962)

ЛЕОН КРУЧКОВСКИЙ (LEON KRUCZKOWSKI. 1900-1962)

Кордиан и хам (Kordian i cham. 1932)

Пьесы

ВИТОЛЬД ГОМБРОВИЧ (WITOLD GOMBROWICZ. 1904-1969)

Ивонна, принцесса Бургундии (Iwona, księżniczka Burgunda. 1938)

КОНСТАНТЫ ИЛЬДЕФОНС ТАЛЛИНСКИЙ (KONSTANTY ILDEFONS GAŁCZYŃSKI. 1905-1953)

ЛИТЕРАТУРА ПОРТУГАЛИИ

ЛУИС ДЕ КАМОЭНС (LUÍS DE CAMÕES. 1524-1580)

Лузиады (Os Lusíadas. 1572)

ЖОЗЕ МАРИЯ ЭСА ДЕ КЕЙРОШ (JOSÉ MARIA EÇA DE QUEIROZ. 1845-1900)

Преступление падре Амароcrime do padre Amaro. 1875-1880)

Реликвия (A relíquia. 1888)

ФЕРНАНДО ПЕССОА (FERNANDO PESSOA. 1888-1935)

ЖОЗЕ МАРИЯ ФЕРРЕЙРА ДЕ КАСТРУ (JOSÉ MARIA FERREIRA DE CASTRO. 1898-1974)

Сельва (A Selva. 1930)

Шерсть и снег (A lã e a neve. 1947)

ЛИТЕРАТУРА РУМЫНИИ

ВАСИЛЕ АЛЕКСАНДРИ (VASILE ALECSANDRI. 1821-1890)

Кирица в Яссах (Chirita în Iaşi. 1850); Кирица в провинции (Chinta în provincie. 1852)

Пастели (Pasteluri. 1861-1875)

Легенды (Legende. 1872-1878)

Деспот-Вода (Despot-Vodă. 1879)

Сынзиана и Пепеля (Sînsiana şi Pepelea. 1880)

ИОН КРЯНГЭ (ION CREANGĂ. 1839-1889)

Воспоминания детства (Amintiri din copilărie. 1880-1883)

ИОН СЛАВИЧ (IOAN SLAVICI. 1848-1925)

МИХАИЛ ЭМИНЕСКУ (MIHAIL EMINESCU. 1850-1889)

Император и пролетарий (împărat şi proletar. 1874)

Лучафэр (Luceafărul. 1883)

ИОН ЛУКА КАРАДЖАЛЕ (ION LUCA CARAGIALE. 1852-1912)

Потерянное письмо scrisoare pierdută. 1884)

Очерки и зарисовки (Momente şi schiţe. 1901)

АЛЕКСАНДРУ ВЛАХУЦЭ (ALEXANDRU VLAHUTĂ. 1858-1919)

Дан (Dan. 1894)

Мгновения покоя (Clipe de linişte. 1899)

ДЖЕОРДЖЕ КОШБУК (GEORGE COŞBUC. 1866-1918)

Баллады и идиллии (Balade şi idile. 1893)

ТУДОР АРГЕЗИ (TUDOR ARGHEZ1.  1880-1967)

МИХАИЛ САДОВЯНУ (MIHAIL SADOVEANU, 1880-1961)

По Серету мельница плыла (Venea o moară pe Şiret. 1923)

На постоялом дворе Анкуцы (Hanu-Ancuţei. 1928)

Жизнь Штефана Великого (Viaţa lui Ştefan cel Mare. 1934)

Митря Кокор (Mitrea Cocor. 1949)

Никоарэ Подкова (Nicoară Potcoayâ. 1952)

ЛИВИУ РЕБРЯНУ (LIVIU REBREANU. 1885-1944)

Ион (Ion. 1920)

Лес повешенных (Pădurea spînzuraţilor. 1922)

Восстание (Răscoala. 1933)

ГЕОРГЕ ТОПЫРЧАНУ (GHEORGHE TOPÎRCEANU. 1886-1937)

МАРИН ПРЕДА (MARIN PREDA. 1922-1980)

Литературы Скандинавских стран

ЛИТЕРАТУРА ДАНИИ

ЛЮДВИГ ХОЛЬБЕРГ (LUDVIG HOLBERG. 1684-1754)

Жестянщик-политик (Den politiske kandestøber. 1722)

Йеппе с горы (Jeppe på bjerget eller Den forvandlede bonde.  1724)

АДАМ ГОТЛОБ ЭЛЕНШЛЕГЕР (ADAM GOTTLOB OEHLENSCHLÅGER. 1779 - 1850)

ХАНС КРИСТИАН АНДЕРСЕН (HANS CHRISTIAN ANDERSEN. 1805-1875)

СЁРЕН ОБЮ КИРКЕГОР (SØREN AABYE KIERKEGAARD. 1813-1855)

Дневник обольстителя (Forførerens dagbog. 1843)

ЙЕНС ПЕТЕР ЯКОБСЕН (JENS PETER JACOBSEN. 1847-1885)

Фру Мария Груббе (Fru Maria Grubbe. 1876)

Нильс Люне (Niels Lyhne. 1880)

ХЕНРИК ПОНТОППИДАН (HENRIK PONTOPPIDAN. 1857-1943)

Счастливчик Пер (Lykke Per. 1898-1904)

МАРТИН АНДЕРСЕН НЕКСЕ (MARTIN ANDERSEN NEXØ. 1869-1954)

Пелле-завоеватель (Pelle Erobreren. 1906-1910)

Дитте - дитя человеческое (Ditte Menneskebarn. 1917-1921)

KAPEH БЛИКСЕН (KAREN BLIXEN. 1885-1962)

Семь фантастических историй (Syv fantastiske fortaellinger.  1935)

ХАНС КИРК (HANS KIRK. 1898-1962)

Поденщики (Daglejerne. 1936)

КЬЕЛЛЬ АБЕЛЛЬ (KJELD ABELL. 1901-1961)

Силькеборг (Silkeborg. 1946)

ХАНС КРИСТИАН БРАННЕР (HANS CHRISTIAN BRANNER. 1903-1966)

Никто не знает ночи (Ingen kender natten. 1955)

Фермопилы (Thermopylae. 1958)

ЛИТЕРАТУРА ИСЛАНДИИ

ОУЛАВЮР ЙОУХАН СИГЮРДССОН (ÓLAFUR JÓHANN  SIGURÐSSON.  1918-1988)

Игра красок земли (Litbrigði jarðarinar. 1947)

Письма пастора Бёдвара (Brév séra Böðvars.  1965)

Часовой механизм (Gangvirkið. 1955), Наваждения (Seidur og helog. 1977)

ЛИТЕРАТУРА НОРВЕГИИ

ХЕНРИК ЮХАН ИБСЕН (HENRIK JOHAN IBSEN. 1828-1906)

Бранд (Brand. 1866)

Пер Гюнт (Peer Gynt. 1867)

Столпы общества (Samfundets støtter. 1877)

Кукольный дом (Et dukkehjem. 1879)

Привидения (Gengangere. 1881)

БЬЕРНСТЬЕРНЕ БЬЕРНСОН (BJØRNSTJERNE BJØRNSON. 1832-1910)

Сюннове Сульбаккен (Synnove Solbakken. 1857)

Веселый парень (En glad gut. 1860)

Банкротство (En fallit. 1875)

Редактор (Redaktøren. 1875)

ЮНАС ЛАУРИТС ИДЕМИЛЬ ЛИ (JONAS LAURITZ IDEMIL LIE. 1833-1908)

Пожизненно осужденный (Livsslaven. 1883)

Дочери командора (Kommandørens døtre. 1886)

АЛЕКСАНДР ХЬЕЛЛАНН (ALEXANDER KIELLAND. 1849-1906)

Торговый дом 'Гарман и Ворше' (Garman & Worse. 1880)

Эльсе (Else. 1881)

APHE ГАРБОРГ (ARNE GARBORG. 1851-1924)

Крестьяне-студенты (Bondestudentar. 1883)

КНУТ ГАМСУН (KNUT HAMSUN. 1859-1952)

Мистерии (Mysterier. 1892)

Пан (Pan. 1894)

Виктория (Viktoria. 1898)

СИГРИД УНДСЕТ (SIGRID UNDSET. 1882-1949)

Кристин, дочь Лавранса: Венец. Хозяйка. Крест (Kristin Lavransdatter: Kransen, 1920. Husfrue, 1921. Korset, 1922)

ТАРЬЕЙ BECOC (TARJEI VESAAS. 1897-1970)

Великая игра (Det store spelet. 1934)

Птицы (Fuglane. 1957)

Ледяной замок (Isslottet. 1963)

ЮХАН БОРГЕН (JOHAN BORGEN. 1902-1979)

Маленький Лорд (Lillelord. 1955), Темные источники (De mørke kilder. 1956), Теперь ему не уйти (Vi har ham nå. 1957)

ЮХАН НУРДАЛЬ ГРИГ (JOHAN NORDAHL GRIEG. 1902-1943)

ЛИТЕРАТУРА ШВЕЦИИ

ЭСАЙАС ТЕГНЕР (ESAIAS TEGNER. 1782-1846)

Сага о Фритьофе (Frithiofs saga. 1825)

КАРЛ ЙОНАС ЛОВЕ АЛЫМКВИСТ (CARL JONAS LOVE ALMQVIST. 1793-1866)

Книга шиповника (Tornrosens bok. 1832-1851)

Сойдет (Det går an. 1839)

Мельница в Шельнуре (Skällnora kvarn. 1838)

ЮХАН АВГУСТ СТРИНДБЕРГ (JOHAN AUGUST STRINDBERG. 1849-1912)

Красная комната (Röda rummet. 1879)

Жители острова Хемсё (Hemsöboma. 1887)

Фрекен Юлия (Fröken Julie. 1888)

Густав Васа (Gustav Vasa. 1899)

СЕЛЬМА ОТТИЛИАНА ЛУВИСА ЛАГЕРЛЁФ (SELMA OTTILIANA LOVISA LAGERLÖF. 1858-1940)

Сага о Иесте Берлинге (Jösta Berlings saga.  1891)

Удивительное путешествие Нильса Хольгерссона с дикими гусями по Швеции (Nils Holgerssons underbara resa genom Sverige. 1906-1907)

ЯЛЬМАР СЕДЕРБЕРГ (HJALMAR EMIL FREDRIK SÖDERBERG.  1869-1941)

ЯЛЬМАР БЕРГМАН (HJALMAR BERGMAN. 1883-1931)

ПЕР ФАБИАН ЛАГЕРКВИСТ (PÄR FABIAN LAGERKVIST.  1891-1974)

Карлик (Dvärgen. 1944)

ВИЛЬХЕЛЬМ МУБЕРГ (VILHELM MOBERG. 1898-1973)

ЭЙВИНД ЮНСОН (EYVIND JOHNSON. 1900-1976)

Прибой и берега (Strandemas svall. 1946)

ХАРРИ МАРТИНСОН (HARRY MARTINSON. 1904-1978)

'Аниара' ('Aniara'. 1956)

ЛИТЕРАТУРА США

ВАШИНГТОН ИРВИНГ (WASHINGTON IRVING. 1783-1859)

История Нью-Йорка (A history of New York, from the beginning of the world to the end of the Dutch dynasty, by Diedrich Knickerbocker. 1809)

Книга эскизов (The sketch-book. 1819-1820)

ДЖЕЙМС ФЕНИМОР КУПЕР (JAMES FENIMORE COOPER. 1789-1851)

Шпион (The spy. 1821)

Пионеры (The pioneers, or The sources of the Susquehanna. 1823)

Последний из могикан (The last of the Mohicans. 1826)

Моникины (The Monikins. 1835)

Следопыт (The pathfinder. 1840)

Зверобой (The deerslayer. 1841)

НАТАНИЭЛ XOTOPH (NATHANIEL HAWTHORNE. 1804-1864)

Новеллы

Алая буква (The scarlet letter. 1850)

ГЕНРИ УОДСВОРТ ЛОНГФЕЛЛО (HENRY WADSWORTH LONGFELLOW. 1807-1882)

ЭДГАР АЛЛАН ПО (EDGAR ALLAN РОЕ. 1809-1849)

ГАРРИЭТ БИЧЕР-СТОУ (HARRIET BEECHER STOWE. 1811-1896)

Хижина дяди Тома (Uncle Tom's cabin. 1852)

ГЕНРИ ДЭВИД ТОРО (HENRY DAVID THOREAU. 1817-1862)

Уолден, или Жизнь в лесу (Walden, or Life in the woods. 1854)

ГЕРМАН МЕЛВИЛЛ (HERMAN MELVILLE. 1819-1891)

Тайпи (Турее. 1846)

Моби Дик, или Белый Кит (Moby Dick, or The White Whale. 1851)

УОЛТ УИТМЕН (WALT WHITMAN. 1819-1892)

ЭМИЛИ ДИКИНСОН (EMILY DICKINSON. 1830-1886)

МАРК ТВЕН (MARK TWAIN. 1835-1910)

Приключения Тома Сойера (The adventures of Tom Sawyer. 1876)

Приключения Гекльберри Финна (The adventures of Huckleberry Finn. 1884)

Принц и нищий (The prince and the pauper. 1881)

Янки при дворе короля Артура (A Connecticut Yankee in King Arthur's court. 1893)

ФРЕНСИС БPЕT ГАРТ (FRANCIS BRET HARTE. 1839-1902)

АМБРОЗ БИРС (AMBROSE BIERCE. 1842-1914?)

ГЕНРИ ДЖЕЙМС (HENRY JAMES. 1843-1916)

О.ГЕНРИ (O.HENRY. 1862-1910)

ФРЭНК НОРРИС (FRANK NORR1S. 1870-1902)

Спрут (Octopus. 1900)

СТИВЕН КРЕЙН (STEPHEN CRANE. 1871-1900)

ТЕОДОР ДРАЙЗЕР (THEODORE DREISER. 1871-1945)

Сестра Керри (Sister Carrie. 1900)

Финансист (The financier. 1912)

Титан (The titan. 1914)

Стоик (The stoic. 1945)

Гений (The 'Genius'. 1915)

Американская трагедия (An American tragedy. 1925)

РОБЕРТ ФРОСТ (ROBERT FROST. 1874-1963)

ДЖЕК ЛОНДОН (JACK LONDON. 1876-1916)

Рассказы и повести

Белый Клык (White Fang. 1906)

Мартин Иден (Martin Eden. 1909)

ШЕРВУД АНДЕРСОН (SHERWOOD ANDERSON. 1876-1941)

Уайнсбург, Огайо (Winesburg, Ohio. 1919)

КАРЛ СЭНДБЕРГ (CARL SANDBURG. 1878-1967)

СИНКЛЕР ЛЬЮИС (SINCLAIR LEWIS. 1885-1951)

Главная улица (Main street. 1920)

Бэббит (Babbitt. 1922)

Эроусми (Arrowsmith. 1925)

Кингсблад, потомок королей (Kingsblood royal. 1947)

ЭЗРА ПАУНД (EZRA POUND. 1885-1972)

ЮДЖИН О'НИЛ (EUGENE O'NEILL. 1888-1953)

Любовь под вязами (Desire under the elms. 1924)

Траур - участь Электры (Mourning becomes Electra. 1931)

КЭТРИН ЭНН ПОРТЕР (KATHER1NE ANNE PORTER. 1890-1980)

Корабль дураков (The ship of fools. 1962)

ГЕНРИ МИЛЛЕР (HENRY MILLER. 1891-1980)

Тропик Рака (Tropic of Cancer. 1934); Черная весна (Black spring. 1936); Тропик Козерога (Tropic of Capricorn. 1939)

ПЕРЛ БАК (PEARL BUCK. 1892-1973)

Земля (The good earth. 1931)

ДЖОН ДОС ПАССОС (JOHN DOS PASSOS, 1896-1970)

США: 42-я параллель.  - 1919. - Большие деньги (U. S. A.: The 42-d parallel. 1930.- Nineteen nineteen. 1932.- The big money. 1936)

ФРЕНСИС СКОТТ ФИЦДЖЕРАЛЬД (FRANCIS SCOTT FITZGERALD. 1896-1940)

Великий Гэтсби (The great Gatsby. 1925)

Ночь нежна (Tender is the night. 1934)

ТОРНТОН НАЙВЕН УАЙЛДЕР (THORNTON NIVEN WILDER. 1897-1975)

Мост короля Людовика Святого (The bridge of San Luis rey. 1927)

Наш городок (Our town. 1938)

День восьмой (The eighth day. 1967)

УИЛЬЯМ ФОЛКНЕР (WILLIAM FAULKNER. 1897-1962)

Шум и ярость (The sound and the fury. 1929)

Свет в августе (Light in August. 1932)

Деревня.- Город.- Особняк (The hamlet. 1940.- The town. 1957.- The mansion. 1959)

Рассказы

ЭРНЕСТ ХЕМИНГУЭЙ (ERNEST HEMINGWAY. 1899-1961)

Фиеста (Fiesta. 1926)

Прощай, оружие! (A farewell to arms. 1929)

По ком звонит колокол (For whom the bell tolls. 1940)

Старик и норе (The old man and the sea. 1952)

ВЛАДИМИР НАБОКОВ (VLADIMIR NABOKOV. 1899-1977; НАБОКОВ ВЛАДИМИР ВЛАДИМИРОВИЧ)

Лолита (Lolita. 1955)

МАРГАРЕТ МИТЧЕЛЛ (MARGARET MITCHELL. 1900-1949)

Унесенные ветром (Gone with the wind. 1936)

ТОМАС ВУЛФ (THOMAS WOLFE 1900-1938)

Взгляни на дом свой, ангел (Look homeward, angel. 1929)

Домой возврата нет (You can't go home again. 1940)

ДЖОН СТЕЙНБЕК (JOHN STEINBECK. 1902-1968)

Гроздья гнева (The grapes of wrath. 1939)

РИЧАРД РАЙТ (RICHARD WRIGHT. 1908-1960)

ТЕННЕССИ УИЛЬЯМС (TENNESSEE WILLIAMS. 1911-1983)

Стеклянный зверинец (The glass menagerie. 1945)

Трамвай 'Желание' (The streetcar named Desire. 1947)

ДЖЕЙМС БОЛДУИН (JAMES BALDWIN. 1924-1987)

Другая страна (Another country. 1962)

ТРУМЭН КАПОТЕ (TRUMAN CAPOTE. 1924-1984)

Обыкновенное убийство (In cold blood. 1965)

Завтрак у Тиффани

ФЛАННЕРИ O'KOHHOP (FLANNERY O'CONNOR. 1925-1964)

ЛИТЕРАТУРА ФИНЛЯНДИИ

ЙОХАН ЛЮДВИГ РУНЕБЕРГ (JOHAN LUDVIG RUNEBERG. 1804-1877)

Стрелки лосей (Älgskyttarna.  1832)

Сочельник в лоцманской избе (Julkvällen. 1841)

ЦАКАРИАС ТОПЕЛИУС (ZACHARIAS [ZACHRIS, SAKARI) TOPELIUS. 1818-1898)

Скажи (Sagor. 1847-1852)

АЛЕКСИС КИВИ (ALEKSIS KIVI. 1834-1872)

Сапожники Нумми (Nummisuutarit. 1864)

Семеро братьев (Seitsemän veljestä. 1870)

ЮЛИУС ЮСЕФ ВЕКСЕЛЛЬ (JOSEF JULIUS WECKSELL. 1838-1907)

Даниель Юрт (Daniel Hjort. 1862)

МИННА УЛЬРИКА ВИЛЬХЕЛЬМИНА КАНТ (MINNA ULRIKA VILHELMINA CANTH. 1844-1897)

Торговка Лопо (Kauppa-Lopo. 1889)

По закону (Lain mukaan. 1889)

МАЙЮ ЛАССИЛА (MAIJU LASSILA. 1868-1918)

За спичками (Tulitikkuja lainaamassa. 1913)

ЭЙНО ЛЕЙНО (EINO LEINO. 1878-1926)

ХЕЛЛА ВУОЛИЙОКИ (HELLA WUOLIJOKI. 1886-1954)

Женщины Нискавуорн (Niskavuoren naiset. 1936)

ФРАНЦ ЭМИЛ СИЛЛАНПЯЯ (FRANS EEMIL SILLANPÄÄ. 1888-1964)

Усопшая юной (Nuorena nukkunut. 1931)

ЛИТЕРАТУРА ФРАНЦИИ

ФРАНСУА ВИЙОН (FRANÇOIS VILLON. 1431 - дата смерти неизвестна)

ФРАНСУА РАБЛЕ (FRANÇOIS RABELAIS. 1494-1553)

Гаргантюа и Пантагрюэль (Gargantua et Pantagruel. 1532-1552)

'ПЛЕЯДА' (PLEIADE)

Произведения поэтов 'Плеяды'

ПЬЕР ДЕ POHCAP (PIERRE DE RONSARD. 1524-1585)

МИШЕЛЬ ДЕ МОНТЕНЬ (MICHEL DE MONTAIGNE. 1533-1592)

Опыты (Essais. 1580-1588)

ПЬЕР КОРНЕЛЬ (PIERRE CORNEILLE. 1606-1684)

Сид (Le Cid. 1636)

Гораций (Horace. 1640)

ФРАНСУА ЛАРОШФУКО (FRANÇOIS DE LA ROCHEFOUCAULD. 1613-1680)

ЖАН ЛАФОНТЕН (JEAN LAFONTAINE. 1621-1695)

Басни (Fables. 1668-1694)

МОЛЬЕР (MOLIÈRE. 1622-1673)

Смешные жеманницы (Les précieuses ridicules. 1659)

Тартюф (Tartuffe. 1664-1669)

Мизантроп (Le misanthrope. 1666)

Скупой (L'avare. 1668)

Жорж Данден (George Dandin. 1668)

Мещанин во дворянстве (Le bourgeois gentilhomme. 1671)

Мнимый больной (Le malade imaginaire. 1673)

ШАРЛЬ ПЕРРО (CHARLES PERRAULT. 1628-1703)

Сказки матушки Гусыни (Contes de ma mère l'Oуе. 1697)

ЖАН РАСИН (JEAN RACINE. 1639-1699)

Британик (Britannicus. 1669)

АЛЕН-РЕНЕ ЛЕСАЖ (ALAIN RENÉ LESAGE.  1668-1747)

Хромой бес (Le diable boiteux. 1707)

Тюркаре (Turcaret. 1709)

Похождения Жиль Бласа из Сантильяны (Histoire de Gil Blas de Santillane. 1715-1735)

ШАРЛЬ ЛУИ ДЕ СЕКОНДА МОНТЕСКЬЕ (CHARLES-LOUIS DE SECONDAT MONTESQUIEU. 1689-1755)

Персидские письма (Lettres persanes. 1721)

ВОЛЬТЕР (VOLTAIRE. 1694-1778)

Заира (Zaïre. 1732)

Кандид, или Оптимизм (Candide ou l'Optimisme. 1759)

Простодушный (L'ingénu. 1767)

АНТУАН-ФРАНСУА ПРЕВО (ANTOINE-FRANÇOIS PRÉVOST D'EXILES. 1697-1763)

История кавалера де Грие и Манон Леско (Histoire du chevalier des Grieux et de Manon Lescaut. 1731)

ЖАН-ЖАК РУССО (JEAN-JACQUES ROUSSEAU. 1712-1778)

Новая Элоиза (La nouvelle Héloïse. 1761)

Исповедь (Les confessions. Опубл. 1782-1789)

ДЕНИ ДИДРО (DENIS DIDEROT. 1713-1784)

Монахиня (La religieuse. 1760)

Племянник Рамо (Le neveu de Rameau. 1762)

ПЬЕР ОГЮСТЕН KAPOH БОМАРШЕ (PIERRE-AUGUSTIN CARON BEAUMARCHAIS (1732-1799)

Севильский цирюльник (Le barbier de Seville. 1775)

Женитьба Фигаро (La folle journée ou Le mariage de Figaro. 1784)

ПЬЕР-АМБРУАЗ ШОДЕРЛО ДЕ ЛАКЛО (PIERRE-AMBROISE CHODERLOS DE LACLOS. (1741-1803)

Опасные связи (Les liaisons dangereuses. 1782)

ЭВАРИСТ ДЕЗИРЕ ДЕ ФОРЖ ПАРНИ (EVARISTE DÉSIRÉ DE FORGES PARNY. 1753-1814)

Война богов (La guerre des dieux. 1799)

КЛОД РУЖЕ ДЕ ЛИЛЬ (CLAUDE ROUGET DE LISLE. 1760-1836)

АНДРЕ ШЕНЬЕ (ANDRÉ CHENIER. 1762-1794)

ФРАНСУА РЕНЕ ДЕ ШАТОБРИАН (FRANÇOIS RENÉ DE CHATEAUBRIAND. 1768-1848)

Рене (René. 1805)

ПЬЕР ЖАН БЕРАНЖЕ (PIERRE JEAN BÉRANGER.  1780-1857)

СТЕНДАЛЬ (STENDHAL. 1783-1842)

Ванина Ванини (Vanina Vanini. 1829)

Красное и черное (Le rouge et le noir. 1830)

Пармская обитель (La chartreuse de Parme. 1839)

ЭЖЕН СКРИБ (EUGÈNE SCRIBE. 1791-1861)

Стакан воды (Le verre d'eau. 1840)

АЛЬФРЕД ДЕ ВИНЬИ (ALFRED DE VIGNY. 1797-1863)

Сен-Map (Cinq-Mars. 1826)

OHOPE ДЕ БАЛЬЗАК (HONORÉ DE BALZAC. 1799-1850)

Гобсек (Gobseck. 1830)

Шагреневая кожа (La peau de chagrin. 1831)

Неведомый шедевр (Le chef-d'oeuvre inconnu. 1831)

Евгения Гранде (Eugénie Grandet. 1833)

Отец Горио (Le père Goriot. 1834)

Утраченные иллюзии (Illusions perdues. 1843)

Блеск и нищета куртизанок (Splendeurs et misères des courtisanes. 1844)

Крестьяне (Les paysans. 1844)

Кузина Бетта (La cousine Bette. 1846)

Кузен Понс (Le cousin Pons. 1847)

ВИКТОР ГЮГО (VICTOR HUGO. 1802-1885)

Собор Парижской богоматери (Notre-Dame de Paris. 1831)

Король забавляется (Le roi s'amuse. 1832)

Рюи Блас (Ruy Blas. 1836)

Возмездие (Les châtiments. 1853)

Отверженные (Les misérables. 1862)

Труженики моря (Les travailleurs de la mer. 1866)

Человек, который смеется (L'homme qui rit. 1869)

Девяносто третий год (Quatre-vingt treize. 1874)

ПРОСПЕР МЕРИМЕ (PROSPER MÉRIMÉE. 1803-1870)

Хроника царствования Карла IX (Chronique du règne de Charles IX. 1829)

Новеллы

АЛЕКСАНДР ДЮМА (ALEXANDRE DUMAS-PÈRE. 1803-1870)

Три мушкетера (Les trois mousquetaires. 1844)

Граф Монте-Кристо (Le comte de Monte-Cristo. 1845)

ЖОРЖ САНД (GEORGE SAND. 1804-1876)

Индиана (Indiana. 1832)

Орас (Horace. 1841)

Консуэло (Consuelo. 1843)

АЛЬФРЕД ДЕ МЮССЕ (ALFRED DE MUSSET. 1810-1857)

Исповедь сына века (La confession d'un enfant du siècle. 1836)

ТЕОФИЛЬ ГОТЬЕ (THÉOPHILE GAUTIER.  1811-1872)

ШАРЛЬ БОДЛЕР (CHARLES BAUDELAIRE. 1821-1867)

ПОСТАВ ФЛОБЕР (GUSTAVE FLAUBERT. 1821-1880)

Госпожа Бовари (Madame Bovary. 1857)

Саламбо (Salammbô. 1862)

Воспитание чувств (L'éducation sentimentale. 1869)

Простая душа (Un coeur simple. 1877)

ЭДМОН И ЖЮЛЬ ДЕ ГОНКУРЫ (EDMOND DE GONCOURT. 1822-1896; JULES DE GONCOURT. 1830-1870)

Жермини Ласерте (Germinie Lacerteux. 1864)

Братья Земганно (Les frères Zemganno. 1879)

ЖЮЛЬ ВЕРН (JULES VERNE. 1828-1905)

Дети капитана Гранта (Les enfants du capitaine Grant. 1868)

Двадцать тысяч лье под водой (Vingt mille lieues sous les mers. 1870)

Вокруг света в 80 дней (Le tour du monde en 80 jours. 1872)

Таинственный остров (L'île mystérieuse. 1875)

ФРЕДЕРИК МИСТРАЛЬ (FRÉDÉRIC MISTRAL. 1830-1914)

Мирей (Mireiô. 1859)

АЛЬФОНС ДОДЕ (ALPHONSE DAUDET. 1840-1897)

Малыш (Le petit chose. 1868)

Письма с моей мельницы (Lettres de mon moulin. 1869)

Необычайные приключения Тартарена из Тараскона (Tartarin de Tarascon. 1872)

ЭМИЛЬ ЗОЛЯ (EMILE ZOLA. 1840-1902)

Карьера Ругонов (La fortune des Rougons. 1871)

Чрево Парижа (Le ventre de Paris. 1873)

Западня (L'assommoir. 1877)

Жерминаль (Germinal. 1885)

Разгром (La débâcle. 1892)

ПОЛЬ ВЕРЛЕН (PAUL VERLAINE. 1844-1896)

АНАТОЛЬ ФРАНС (ANATOLE FRANCE. 1844-1924)

Преступление Сильвестра Боннара (Le crime de Sylvestre Bonnard. 1881)

Харчевня королевы Гусиные лапы (La rôtisserie de la reine Pédauque. 1892); Суждения господина Жерома Куаньяра (Les opinions de Jérôme Coignard. 1893)

Современная история (Histoire contemporaine. 1897-1901)

Остров пингвинов (L'île des pingouins. 1908)

Восстание ангелов (La révolte des anges. 1914)

ГИ ДЕ МОПАССАН (GUY DE MAUPASSANT. 1850-1893)

Жизнь (Une vie. 1883)

Милый друг (Bel-Ami. 1885)

Монт-Ориоль (Mont-Oriol. 1886)

АРТЮР РЕМБО (ARTHUR RIMBAUD. 1854-1891)

РОМЕН РОЛЛАН (ROMAIN ROLLAND. 1866-1944)

Жан-Кристоф (Jean-Christophe. 1904-1912)

Кола Брюньон (Colas Breugnon. 1918)

Очарованная душа (L'âme enchantée. 1922-1933)

ЭДМОН POCTAH (EDMOND ROSTAND. 1868-1918)

Сирано де Бержерак (Cyrano de Bergerac. 1898)

ПОЛЬ КЛОДЕЛЬ (PAUL CLAUDEL. 1868-1955)

Атласный башмачок (Le soulier de satin)

АНДРЕ ЖИД (ANDRÉ GIDE. 1869-1951)

Подземелья Ватикана (Les caves du Vatican. 1914)

Фальшивомонетчики (Les faux-monnayeurs. 1926)

ПОЛЬ ВАЛЕРИ (PAUL VALÉRY. 1871-1945)

МАРСЕЛЬ ПРУСТ (MARCEL PROUST. 1871-1922)

В поисках утраченного времени (À la recherche du temps perdu. 1913-1927)

АНРИ БАРБЮС (HENRI BARBUSSE. 1873-1935)

Огонь (Le feu. 1916)

Ясность (Clarté. 1919)

ГИЙОМ АПОЛЛИНЕР (GUILLAUME APOLLINAIRE. 1880-1918)

РОЖЕ МАРТЕН ДЮ ГАР (ROGER MARTIN DU GARD. 1881-1958)

Семья Тибо (Les Thibault. 1922-1940)

ЖАН ЖИРОДУ (JEAN GIRAUDOUX. 1882-1944)

Белла (Bella. 1926)

Троянской войны не будет (La guerre de Troie n'aura pas lieu. 1935)

АНДРЕ МОРУА (ANDRÉ MAUROIS. 1885-1967)

ФРАНСУА МОРИАК (FRANÇOIS MAURIAC. 1885-1970)

Тереза Дескейру (Thérèse Desqueyroux. 1927)

Клубок змей (Le noeud de vipères. 1932)

СЕН-ЖОН ПЕРС (SAINT-JOHN PERSE. 1887-1975)

ЖОРЖ БЕРНАНОС (GEORGES BERNANOS. 1888-1948)

Под солнцем Сатаны (Sous le soleil de Satan. 1926)

Дневник сельского священника (Journal d'un curé de campagne. 1936)

ЛУИ-ФЕРДИНАНД СЕЛИН (LOUIS-FERDINAND CÉLINE. 1894-1961)

ПОЛЬ ЭЛЮАР (PAUL ÉLUARD. 1895-1952)

ЛУИ АРАГОН (LOUIS ARAGON. 1897-1982)

АНТУАН ДЕ СЕНТ-ЭКЗЮПЕРИ (ANTOINE DE SAINT-EXUPÉRY.  1900-1944)

АНДРЕ МАЛЬРО (ANDRÉ MALRAUX.  1901-1976)

Надежда (L'espoir. 1937)

МАРГЕРИТ ЮРСЕНАР (MARGUERITE YOURCENAR. 1903-1987)

ЖАН-ПОЛЬ САРТР (JEAN-PAUL SARTRE. 1905-1980)

ЖАН АНУЙ (JEAN ANOUILH. 1910-1987)

Антигона (Antigone. 1942)

Жаворонок (L'Alouette. 1953)

ЭЖЕН ИОНЕСКО (EUGÈNE IONESCO. 1912-1994)

Лысая певица (La cantatrice chauve. 1949)

Стулья (Les chaises. 1952)

Носороги (Rhinocéros. 1960; в русском переводе - 'Носорог')

АЛЬБЕР КАМЮ (ALBERT CAMUS. 1913-1960)

Чума (La peste. 1947)

Литература Чехии.   Литература Словакии

ЧЕШСКАЯ ЛИТЕРАТУРА

ЯН КОЛЛАР (JÁN KOLLÁR.  1793-1852)

Дочь Славы (Slávy dcera. 1824-1832)

ФРАНТИШЕК ЛАДИСЛАВ ЧЕЛАКОВСКИЙ (FRANTIŠEK LADISLAV ČELAKOVSKÝ. 1799-1852)

Отзвук русских песен (Ohlas písní ruských. 1829)

Отзвук чешских песен (Ohlas písní českých. 1839)

ЙОЗЕФ KAETAH ТЫЛ (JOSEF KAJETÁN TYL. 1808-1856)

Волынщик из Стракониц (Strakonický dudák. 1847)

Кутногорские рудокопы (Kutnohorští havíři. 1848)

Ян Гус (Jan Hus. 1849)

КАРЕЛ ГИНЕК МАХА (KAREL HYNEK MÁCHA. 1810-1836)

Май (Máj. 1836)

КАРЕЛ ЯРОМИР ЭРБЕН (KAREL JAROMÍR ERBEN. 1811-1870)

БОЖЕНА НЕМЦОВА (BOŽENA NĚMCOVÁ. 1820-1862)

Бабушка (Babička. 1855)

КАРЕЛ ГАВЛИЧЕК-БОРОВСКИЙ (KAREL HAVLÍČEK BOROVSKÝ  1821-1856)

Тирольские элегии (Tyrolské elegie. 1852)

Крещение святого Владимира (Křest svatého Vladimíra. 1854)

ЯН НЕРУДА (JAN NERUDA. 1834-1891)

Книги стихов (Knihy básní. 1868)

Малостранские повести (Povídky malostranské. 1878)

СВАТОПЛУК ЧЕХ (SVATOPLUK ČECH. 1846-1908)

Новое эпохальное путешествие пана Броучека, яа этот раз в XV столетие (Nový epochální výlet pana Broučka tentokrát do patnáctého století. 1889)

Песни раба (Písně otroka. 1894)

АЛОИС ИРАСЕК (ALOIS JIRÁSEK. 1851-1930)

Псоглавцы (Psohlavci. 1884)

Против всех (Proti všem. 1892-1893)

Ф. Л. Век (F. L. Věk. 1888-1896)

ПЕТР БЕЗРУЧ (PETR BEZRUČ. 1867-1958)

Силезские песни (Slezské písně. 1908)

ИВАН ОЛЬБРАХТ (IVAN OLBRACHT. 1882-1952)

Анна-пролетарка (Anna proletářka. 1928)

Никола Шугай, разбойник (Nikola Šuhaj, loupežník. 1933)

ЯРОСЛАВ ГАШЕК (JAROSLAV HAŠEK. 1883-1923)

Похождения бравого солдата Швейка во время мировой войны (Osudy dobrého vojáka Švejka za světové války. 1921-1923)

КАРЕЛ ЧАПЕК (KAREL ČAPEK. 1890-1938)

Война с саламандрами (Válka s mloky. 1936)

Мать (Matka. 1938)

ВЛАДИСЛАВ ВАНЧУРА (VLADISLAV VANČURA. 1891-1942)

МАРИЯ ПУЙМАНОВА (MARIE PUJMANOVÁ. 1893-1958)

Люди на перепутье; Игра с огнем; Жизнь против смерти (Lidé na křižovatce. 1937; Hra s ohněm. 1948; Život proti smrti. 1952)

ИРЖИ ВОЛЬКЕР (JIŘÍ WOLKER. 1900-1924)

Час рожденья (Těžká hodina. 1922)

ВИТЕЗСЛАВ НЕЗВАЛ (VÍTĚZSLAV NEZVAL. 1900-1958)

ЯРОСЛАВ СЕЙФЕРТ (JAROSLAV SEIFERT. 1901-1986)

СЛОВАЦКАЯ ЛИТЕРАТУРА

АНДРЕЙ СЛАДКОВИЧ (ANDREJ SLÁDKOVIČ. 1820-1872)

ЯНКО КРАЛЬ (JANKO KRÁĽ. 1822-1876)

СВЕТОЗАР ГУРБАН-ВАЯНСКИЙ (SVETOZÁR HURBAN-VAJANSKÝ. 1847-1916)

ПАВОЛ ОРСАГ ГВЕЗДОСЛАВ (PAVOL ORSZÁGH HVIEZDOSLAV. 1849-1921)

МАРТИН КУКУЧИН (MARTIN KUKUČÍN. 1860-1928)

Дом под горой (Dom v stráni. 1903-1904)

ТИМРАВА (TIMRAVA. 1867-1951)

ЯНКО ЕСЕНСКИЙ (JANKO JESENSKÝ. 1874-1945)

Демократы (Demokrati. 1934-1937)

ИВАН КРАСКО (IVAN KRASKO. 1876-1958)

ЛАЦО НОВОМЕСКИЙ (LACO NOVOMESKÝ. 1904-1976)

РУДОЛЬФ СЛОБОДА (RUDOLF SLOBODA. 1938-1995).

ЛИТЕРАТУРА ШВЕЙЦАРИИ

ГОТФРИД КЕЛЛЕР (GOTTFRIED KELLER. 1819-1890)

Зеленый Генрих (Der grüne Heinrich. 1854; Neue Fassung. 1880)

Люди из Зельдвилы (Die Leute von Seldwyla. Bd. 1, 1856; Bd.2, 1874)

Деревенские Ромео и Джульетта (Romeo und Julia auf dem Dorfe. 1856)

Три праведных гребенщика (Die drei gerechten Kammacher. 1856)

Платье делает людей (Kleider machen Leute. 1873)

КОНРАД ФЕРДИНАНД МЕЙЕР (CONRAD FERDINAND MEYER. 1825-1898)

Последние дни Гуттена (Huttens letzte Tage. 1871)

Юрг Енач (Jürg Jenatsch. 1876)

Женитьба монаха (Die Hochzeit des Mönchs. 1884)

ГЕРМАН ГЕССЕ ( HERMAN HESSE. 1877-1962)

Петер Каменцинд ( Peter Camenzind. 1904)

Степной волк (Der Steppenwolf. 1927)

Игра в бисер (Das Glasperlenspiel. 1943)

МАКС ФРИШ (МАХ FRISCH. 1911-1991)

Дон Жуан, или Любовь к геометрии (Don Juan oder Die Liebe zur Geometrie. 1953)

Ноmо Фабер (Ноmо Faber. 1957)

ФРИДРИХ ДЮРРЕНМАТТ (FRIEDRICH DÜRRENMATT. 1921-1990)

Визит старой дамы (Der Besuch der alten Dame. 1956)

Физики (Die Physiker. 1962)

ЛИТЕРАТУРА СТРАН БЫВШЕЙ ЮГОСЛАВИИ

МАРИН ДРЖИЧ (MARIN DRŽÍC. 1508-1567)

Дядюшка Марое (Dundo Maroje. Первое представление - 1551)

ИВАН ГУНДУЛИЧ (IVAN GUNDULIČ. 1589-1638)

Осман (Osman. 1626)

ФРАНЦЕ ПРЕШЕРН (FRANCE PREŠERN. 1800-1849)

ПЕТР НЕГОШ (ПЕТАР ?ЕГОШ. 1813-1851)

Горный венец (Горски ви?енац. 1847)

ЙОВАН ЙОВАНОВИЧ-ЗМАЙ (?ОВАН ?ОВАНОВИ?-ЗМА?. 1833-1904)

АНТОН АШКЕРЦ (ANTON AŠKERC. 1856-1912)

БРАНИСЛАВ НУШИЧ (БРАНИСЛАВ НУШИ?. 1864-1938)

Госпожа министерша (Госпо?а министарка. 1929)

АЛЕКСА ШАНТИЧ (АЛЕКСА ШАНТИ?. 1868-1924)

РАДОЕ ДОМАНОВИЧ (РАДО?Е ДОМАНОВИ?. 1873-1908)

Страдия (Стради?а. 1902)

ИВАН ЦАНКАР (IVAN CANKAR. 1876-1918)

Батрак Ерней и его право (Hlapec Jernej in njegova pravica. 1907)

БОРИСАВ СТАНКОВИЧ (БОРИСАВ СТАНКОВИ?. 1876-1927)

Дурная кровь (Нечиста крв. 1911)

ВЛАДИМИР НАЗОР (VLADIMÍR NÁZOR. 1876-1949)

ПЕТР КОЧИЧ (ПЕТАР КОЧИ?. 1877-1916)

Барсук перед судом (Jazavac pred sudom. 1904)

ОТОН ЖУПАНЧИЧ (OTON ŽUPANČIČ. 1878-1949)

ИВО АНДРИЧ (IVO ANDRIČ. 1892-1975)

Мост на Дрине (Na Drini Čuprija. 1945)

Травницкая хроника (Trávnička hronika. 1945)

ПРЕЖИХОВ ВОРАНЦ (PREŽIHOV VORANC. 1893-1950)

Добердоб (Doberdob. 1940)

МИЛОШ ЦРНЯНСКИЙ (МИЛОШ ЦР?АНСКИ. 1893-1977)

Переселение: Т. 1-2 (Сеобе. 1929, 1962)

Роман о Лондоне (Роман о Лондону. 1971)

МИРОСЛАВ КРЛЕЖА (MIROSLAV KRLEŽA. 1893-1981)

Возвращение Филиппа Латиновича (Povratak Filipa Latinoviča. 1932)

ДЕСАНКА МАКСИМОВИЧ (ДЕСАНКА МАКСИМОВИ?. 1898-1992)

КОЧО РАЦИН (КОЧО РАЦИН. 1908-1943)

МЕША СЕЛИМОВИЧ (МЕША СЕЛИМОВИ?. 1910-1982)

Дервиш и смерть (Дервиш и смрт. 1966)

Крепость (Твр?ава. 1970)

ЦИРИЛ КОСМАЧ (ČIŘIL KOSMAČ. 1910-1980)

Баллада о трубе и облаке (Balada o trobenti in oblaku. 1957)

ПРИЛОЖЕНИЕ

КЛАССИКИ РУССКОЙ ЛИТЕРАТУРЫ О ЗАРУБЕЖНОЙ ЛИТЕРАТУРЕ

БИБЛИОГРАФИЧЕСКИЕ УКАЗАТЕЛИ И СПРАВОЧНИКИ ОБЩЕГО ХАРАКТЕРА ПО ЗАРУБЕЖНОЙ ЛИТЕРАТУРЕ

РАБОТЫ ОБЩЕГО ХАРАКТЕРА ПО ИСТОРИИ ЗАРУБЕЖНОЙ ЛИТЕРАТУРЫ

ИССЛЕДОВАНИЯ ПО ОТДЕЛЬНЫМ ПРОБЛЕМАМ ЗАРУБЕЖНОЙ ЛИТЕРАТУРЫ

Литература отдельных Периодов. Проблемы литературных связей. Литературные направления. Жанры. Манифесты.

АНТОЛОГИИ И СБОРНИКИ ПРОИЗВЕДЕНИЙ РАЗНЫХ СТРАН И ЭПОХ. ХРЕСТОМАТИИ.

Проза

Поэзия

Драма

Хрестоматии

АНТИЧНАЯ ЛИТЕРАТУРА

Критические работы

Антологии. Сборники произведений

ЛИТЕРАТУРА ДРЕВНЕЙ ГРЕЦИИ

Критические работы

Антологии. Сборники произведений

ЛИТЕРАТУРА ДРЕВНЕГО РИМА

Критические работы

Антологии. Сборники произведений

НАРОДНОЕ ТВОРЧЕСТВО И ПАМЯТНИКИ СРЕДНЕВЕКОВОЙ ЕВРОПЕЙСКОЙ ЛИТЕРАТУРЫ

Критические работы

Антологии. Сборники произведений.

ЛИТЕРАТУРА НОВОГО И НОВЕЙШЕГО ВРЕМЕНИ

ЛИТЕРАТУРА АВСТРАЛИИ

Критические работы

Антологии. Сборники произведений

ЛИТЕРАТУРА АВСТРИИ

Критические работы

Антология. Сборники произведений

ЛИТЕРАТУРА БЕЛЬГИИ

Критические работы

Антологии. Сборники произведений

ЛИТЕРАТУРА БОЛГАРИИ

Критические работы

Антологии. Сборники произведений

ЛИТЕРАТУРА ВЕЛИКОБРИТАНИИ

Критические работы

Антология. Сборники произведений

ЛИТЕРАТУРА ВЕНГРИИ

Критические работы

Антологии. Сборники произведений

ЛИТЕРАТУРА ГЕРМАНИИ

Критические работы

Антологии. Сборники произведений

ЛИТЕРАТУРА ГРЕЦИИ

Критические работы

Антология. Сборники произведений

ЛИТЕРАТУРА ИРЛАНДИИ

Критические работы

Антологии. Сборники произведений

ЛИТЕРАТУРА ИСПАНИИ

Критические работы

Антологии. Сборники произведений

ЛИТЕРАТУРА ИТАЛИИ

Критические работы

Антологии. Сборники произведений

ЛИТЕРАТУРА КАНАДЫ

Критические работы

Антологии. Сборники произведений

ЛИТЕРАТУРЫ СТРАН ЛАТИНСКОЙ АМЕРИКИ

Критические работы

Антологии. Сборники произведений

ЛИТЕРАТУРА АРГЕНТИНЫ

Критические работы

Антологии. Сборники произведений

ЛИТЕРАТУРА БОЛИВИИ

Критические работы

Антологии. Сборники произведений

ЛИТЕРАТУРА БРАЗИЛИИ

Критические работы

Антологии. Сборники произведений

ЛИТЕРАТУРА ВЕНЕСУЭЛЫ

Критические работы

Антологии. Сборники произведений

ЛИТЕРАТУРА ГВАТЕМАЛЫ

Критические работы

Антологии. Сборники произведений

ЛИТЕРАТУРА КОЛУМБИИ

Критические работы

Антологии. Сборники произведений

ЛИТЕРАТУРА КУБЫ

Критические работы

Антологии. Сборники произведений

ЛИТЕРАТУРА МЕКСИКИ

Критические работы

Антологии. Сборники произведений

ЛИТЕРАТУРА НИКАРАГУА

Критические работы

Антологии. Сборники произведений

ЛИТЕРАТУРА ПЕРУ

Критические работы

Антологии. Сборники произведений

ЛИТЕРАТУРА УРУГВАЯ

Критические работы

Антологии. Сборники произведений

ЛИТЕРАТУРА ЧИЛИ

Критические работы

Антологии. Сборники произведений

ЛИТЕРАТУРА НИДЕРЛАНДОВ

Критические работы

Антологии. Сборники произведений

ЛИТЕРАТУРА ПОЛЬШИ

Критические работы

Антологии. Сборники произведений

ЛИТЕРАТУРА ПОРТУГАЛИИ

Критические работы

Антологии. Сборники произведений

ЛИТЕРАТУРА РУМЫНИИ

Критические работы

Антологии. Сборники произведений

ЛИТЕРАТУРЫ СКАНДИНАВСКИХ СТРАН

Критические работы

Антологии. Сборники произведений

ЛИТЕРАТУРА ДАНИИ

Критические работы

Антологии. Сборники произведений

ЛИТЕРАТУРА ИСЛАНДИИ

Критические работы

Антологии. Сборники произведений

ЛИТЕРАТУРА НОРВЕГИИ

Критические работы

Антологии. Сборники произведений

ЛИТЕРАТУРА ШВЕЦИИ

Критические работы

Антологии. Сборники произведений

ЛИТЕРАТУРА США

Критические работы

Антологии. Сборники произведений

ЛИТЕРАТУРА ФИНЛЯНДИИ

Критические работы

Антологии. Сборники произведений

ЛИТЕРАТУРА ФРАНЦИИ

Критические работы

Антологии. Сборники произведений

ЛИТЕРАТУРА ЧЕХИИ.   ЛИТЕРАТУРА СЛОВАКИИ Издания общего характера

Критические работы

Антологии. Сборники произведений

ЧЕШСКАЯ ЛИТЕРАТУРА

Критические работы

Антологии. Сборники произведений

СЛОВАЦКАЯ ЛИТЕРАТУРА

Критические работы

Антологии. Сборники произведений

ЛИТЕРАТУРА ШВЕЙЦАРИИ

Критические работы

Антологии. Сборники произведений

ЛИТЕРАТУРА СТРАН БЫВШЕЙ ЮГОСЛАВИИ (БОСНИИ И ГЕРЦЕГОВИНЫ, МАКЕДОНИИ, СЕРБИИ, СЛОВЕНИИ, ХОРВАТИИ, ЧЕРНОГОРИИ)

Критические работы

Антологии. Сборники произведений

УКАЗАТЕЛЬ АВТОРОВ ПРОИЗВЕДЕНИЙ, ВКЛЮЧЕННЫХ В СПРАВОЧНИК

УКАЗАТЕЛЬ ПРОАННОТИРОВАННЫХ ПРОИЗВЕДЕНИЙ

E

G

Н

I

L

 

ОТ РЕДАКТОРА

Два тома литературно-библиографического справочника 'Основные произведения ино-странной художественной литературы', посвященные, соответственно, первый - литературам Австралии, Америки и Европы, второй - Азии и Африки, впервые выходят вместе. Выпуск в свет обновленного корпуса 'Основных произведений' приурочен к 75-летию Всероссийской государственной библиотеки иностранной литературы, открывшей своим читателям двери в далеком 1922 г. Настоящее издание представляет, таким образом, целостную панораму истории мировой зарубежной литературы в ее важнейших явлениях - за одним исключением, о котором будет сказано ниже. Сведения о предыстории и структуре второго тома содержатся в предпосланной ему статье 'От составителей'.

Первое издание 'Основных произведений' (Австралия, Америка, Европа) увидело свет в 1960  г.; с той поры справочник переиздавался пять раз. В каждом случае он дополнялся новыми материалами; отдельные старые статьи перерабатывались, библиографические списки обновлялись. За основу настоящего, шестого, существенно дополненного и переработанно-го издания I тома справочника взят корпус пятого издания, в редакционную коллегию которого входили Л. А. Гвишиани-Косыгина, Е. Ю. Гениева, В.Т.Данченко, Э. В. Переслегина, Ю.А. Рознатовская, И. М. Шмелькова и автор данного предисловия. Авторами и редак-торами издания являлись сотрудники Научно-библиографического и некоторых других отде-лов ВГБИЛ, а также специалисты-филологи Института мировой литературы им. М. Горького АН СССР, МГУ им. М. В.Ломоносова, Института славяноведения и балканистики АН СССР, Иностранной комиссии Союза писателей СССР, кафедры литературы МГПИИЯ им. М. Тореза и других учреждений (названия приводятся по состоянию на 1983 г.). Подготавливая это издание, составители ориентировались на имена и произведения, которые были представлены на страницах 200-томной 'Библиотеки всемирной литературы'. БВЛ, при известных издержках идеологически-конъюнктурного порядка, и по сию пору остается грандиозным по своему общекультурному значению изданием: она расширила знания широкого читателя о золотом фонде мировой литературы и представила значительное число классических произведений в новых, более совершенных переводах на русский язык.

В настоящем, шестом издании справочника опущены некоторые имена и произведения, представленные в предыдущих изданиях по идеологическим соображениям. Исключены статьи о Д.Риде и Ю.Фучике: '10 дней, которые потрясли мир' и 'Репортаж с петлей на шее', являясь блестящими образцами публицистики и журналистики, все же не могут рассматри-ваться в ряду основных произведений художественной литературы. Оставленные в корпусе статьи подвергнуты 'косметической' правке: в них опущены оценки и суждения, продикто-ванные конъюнктурно-политическим подходом, хотя элементы идеологической риторики в отдельных очерках, как понимают составители, не удалось устранить. Справочник сущест-венно дополнен за счет включения новых имен. Это писатели-классики и явления, по непонятным причинам 'выпавшие' из предшествующих изданий (византийская литература, средневековая литература на латинском языке, рыцарский роман, Г. К. Честертон, У. Коллинз, И.Мадач, А. Г. Эленшлегер, Томас Мур, Л. Тик, С. Крейн, А. Бирс, Сигрид Ундсет и др.). Это авторы и явления, чье значение предстало в России в своих истинных масштабах, поскольку со времени пятого издания справочника появились переводы ряда произведений на русском языке (скандинавские народные баллады, М. де Гельдерод, Дж. Р.Р.Толкиен, Карен Бликсен, Б.Грасиан, Кэтрин Энн Портер, Ф. Мистраль, Ж. Бернанос и др.). Наконец, это писатели, которые в начале 1980-х гг. официально не одобрялись, а то и вовсе были под идеологическим запретом (мастера английского 'готического' романа, Г. Мейринк, Дж. Оруэлл, Х.Л.Борхес, У. Ионзон, Г. Бенн, С. И. Виткевич, В. Гомбрович, М.Митчелл, Г.Мил-лер, В. Набоков, Э. Паунд, Л.-Ф. Селин, А. Жид, М. Црнянский и др.). Пристатейные и общие библиографические списки были пересмотрены и обновлены.

1 том справочника 'Основные произведения иностранной художественной литературы' содержит сведения о творчестве писателей стран Европы (от античности до нашего време-ни), Австралии и Америки. В число имен, представленных на его страницах, входят авторы, чей творческий путь уже завершен и чье наследие стало достоянием истории литературы.

[3]


Исторические процессы 1990-х гг. успели перевести в разряд 'иностранной' литературу народов бывших республик Советского Союза, ныне суверенных государств. ВГБИЛ, всегда комплектовавшаяся как библиотека иностранной литературы, не собирала и не изучала фонды на языках народов СССР; естественно, не располагает она и соответствующими специалис-тами. Отмечая отсутствие разделов, посвященных литературам стран ближнего зарубежья, как недостаток справочника, составители надеются - при содействии специалистов Инсти-тута мировой литературы РАН и других учреждений - восполнить эту досадную лакуну при подготовке следующего издания справочника.

Справочник открывает раздел, посвященный античной литературе, за которым следует очерк о византийской литературе - явлении, имеющем самостоятельную художественную ценность и в то же время связующем звене между литературой античности и средневековья. В специальный раздел выделены произведения народного творчества и памятники средне-вековой европейской литературы, т. е. художественное наследие эпохи, предшествовавшей зарождению и становлению национальных литератур.

Литературы отдельных регионов и стран, расположенных в алфавитном порядке, пред-ставлены самостоятельными разделами. Внутри разделов материал дается в хронологическом порядке, сопряженном по возможности с основными вехами историко-литературного про-цесса. Становление и развитие национальных литератур в силу тех или иных исторических причин проходило в разных странах не одновременно. Эта историко-литературная законо-мерность получила отражение на страницах справочника. Так, основные произведения ита-льянской литературы учитываются с конца XIII в., английской литературы - с XIV в., литературы США - с начала XIX в. и т. д.

Основной структурной единицей справочника является очерк, посвященный творчеству отдельного писателя. В очерке даются краткая справка о жизни и творчестве писателя, аннотации на наиболее значительные его произведения. Завершают очерк библиографические материалы (произведения писателя на русском языке и языке оригинала, литература о нем на русском и иностранных языках). В пристатейных библиографических списках специально не отмечаются статьи о писателях, содержащиеся в историях литературы (всемирной, посвя-щенных отдельным периодам и национальных), а также сопроводительные статьи к изданиям произведений на русском языке в России и Советском Союзе.

В конце издания дан библиографический свод критических работ общего характера и антологий по зарубежной литературе. Этот раздел дополняет библиографическую часть спра-вочника и дает возможность читателю более глубоко познакомиться с проблемами зарубежной литературы.

Библиографическая часть носит выборочный характер. Как правило, учитываются новей-шие переводы и последние критические работы. В тех случаях, когда такой материал отсутствует, включаются более ранние публикации. В иностранной части прежде всего отражаются наиболее фундаментальные издания произведений писателя на языке оригинала и наиболее значительные и информативные исследования.

Переводы проаннотированных произведений представлены в библиографической части в собраниях сочинений, в сборниках или в виде отдельных изданий.

Издания, сведения о которых приведены в библиографической части, за редким исклю-чением представлены в фондах ВГБИЛ.

Оформление библиографических описаний выдержано в соответствии с пятым изданием справочника, то есть по правилам, действовавшим в начале 1980-х гг.

Для удобства пользования справочник снабжен вспомогательными указателями на русском и иностранных языках: указателем авторов, чье творчество представлено на страницах спра-вочника, отдельными очерками и аннотациями, и указателем заглавий проаннотированных произведений.

Составители надеются, что справочник выполнит свою цель - поможет российским читателям получить представление о золотом фонде мировой литературы и переводах про-изведений из этого фонда на русский язык.

Составители и Всероссийская государственная библиотека иностранной литературы им. М. И. Рудомино благодарят издательство 'Азбука' в Санкт-Петербурге, которое выпускает в свет настоящее издание 'Основных произведений иностранной художественной литературы' в 2 томах.

В. Скороденко


ЛИТЕРАТУРА ДРЕВНЕЙ ГРЕЦИИ

ЭПОС

ГОМЕР (ΟΜΗΡΟΣ)

- легендарный поэт-певец, которого в античном мире, а также и в более поздние времена считали автором первых и древнейших из дошедших до нас памятников греческой художественной лите-ратуры - больших эпических поэм 'Илиада' и 'Одиссея'. В основе гомеровского эпоса лежит исторический факт - поход греков на малоазийский город Трою (Илион) на рубеже XIII и XII вв. до н. э., окончившийся взятием и разрушением города. Источником гомеровского эпоса было народное творчество: мифы и предания, народные песни, художественно переработанные в поэмы. написанные античным стихотворным размером - гекзаметром. Обе поэмы с замечательной прав-дивостью и силой рисуют картины мирного и военного быта древних греков, ярко отображают мировоззрение и понятия людей родового общества в период его наивысшего расцвета.

Илиада (Ίλιάς)

- поэма, повествующая о событиях последнего, десятого года Троянской войны. Главный герой 'Илиады', т. е. поэмы об Илионе, - Ахиллес (Ахилл), сын смертного и богини, храбрейший из греческих героев; он был оскорблен предводителем греческой рати Агамемноном и отказался воевать против троянцев. Однако после гибели в бою Патрокла, своего друга, он, обуздав гнев, снова вступает в битву и поражает насмерть Гектора, вождя троянских воинов и сына царя Приама. Вокруг основной сюжетной линии поэмы группируется большое количество эпизодов, где появ-ляются другие вожди и герои. В войне участвуют как люди, так и боги Олимпа. Попутно часто вспоминаются сказания и предания различных времен, предшествовавшие в эпосе мифам о взятии Трои. Творцу 'Илиады' присуще глубокое сочувствие человеческому горю. Подлинным гуманизмом проникнуты, например, такие сцены поэмы, как расставание Гектора с женой Андромахой или эпизод, в котором Приам умоляет Ахилла выдать ему тело Гектора.


Одиссея ('Οδύσσεια)

- вторая эпическая поэма Гомера, содержание которой составляет история десятилетних скитаний и возвращения на родину Одиссея, одного из греческих героев, участника Троянской войны. В его воспоминаниях и в рассказах других действующих лиц вновь встречаются многие герои 'Илиады'. В поэме ярко изображена мирная жизнь греков: пиры. семейные празднества, игры и т. п. Целый ряд эпизодов поэмы также отмечен характерными чертами гомеровского гуманизма. К ним при-надлежит, например, сцена встречи Одиссея в царстве мертвых с его матерью Антиклеей, умершей от тоски по любимому сыну, или сцена, в которой Одиссея узнает его старая нянька Эвриклея, и многие другие. Бессмертное обаяние гомеровского эпоса объясняется тем, что он, говоря словами Маркса, отразил 'детство человеческого общества там, где оно развивалось всего прекраснее'.

Произведения

Гомеровы гимны.- В кн.: Эллинские поэты, М.. 1963, с. 37-138: Илиада / Пер. Н. Гнедича;

Одиссея / Пер. В.Жуковского.- М.: Худож. лит., 1967 - 765 с.- (Б-ка всемирн. лит.); Илиада / Пер. В.Вересаева.- М.: Гослитиздат, 1953.- 317 с.

Литература

Лосев А.Ф. Гомер.- 2-е изд.- М.: Мол. гвардия - Соратник, 1996.- 400 с.- (Жизнь замечат. людей); Преображенский П.Ф. 'Илиада' и Гомер; 'Одиссея' и Гомер.- В кн.: Преображен-ский П. Ф. В мире античных идей и образов, М.. 1965, с. 13-40; Сахарный Н. Л. Илиада: Разыскания в области смысла и стиля гомеровской поэмы.- Архангельск, 1957.- 379 с.- В надзаг.: Арханг. пед. ин-т; Шталь И.В. Гомеровский эпос: Опыт текстол. анализа 'Илиады'.- М.: Высш. шк., 1975. - 244 с.; Шталь И. В. 'Одиссея' - героическая поэма странствий. - М.: Наука, 1978. - 168 с.;

Шталь И. В. Художественный мир гомеровского эпоса.- М.: Наука, 1983.- 94 с.

[5]


ЭЗОП (ΑΙΣΩΠΟΣ. Предположительно VI в. до н. э.)

 

- легендарный зачинатель жанра басни в греческой литературе. Историк Геродот сообщает, что Эзоп был рабом самосца Иадмона, жил во время правления египетского царя Амасиса (570-526 гг. до н. э.) и был убит дельфийцами. Независимо от вопроса об историчности Эзопа, можно утверждать, что VI в. до н. э. был важнейшей стадией формирования басенного жанра. Этому способствовала социальная обстановка. Именно в это время во всех областях общественной жизни шла ожесточенная борьба между аристократами и демосом, и басня явилась литературным оружием угнетенных низов. Прозаическая житейская мудрость басенной морали противопоставлялась возвышенным аристокра-тическим идеалам; иносказательность делала басню менее опасной для тех, кто ее использовал, нежели прямые нападки на власть имущих, - отсюда возникло выражение 'эзопов язык'. Когда в греческих полисах победил демос, басня перестала быть орудием борьбы, ее гражданское звучание ослабело. Басня начинает восприниматься как шуточный жанр. Первый упоминаемый в источниках сборник эзоповских басен составлен Деметрием Фалерским (IV-III вв. до н. э.). До нас дошло большое количество поздних рукописей таких сборников. Басни написаны прозой, просто и кратко, сюжет дается без всяких второстепенных подробностей. Басни, хотя и назывались эзоповскими, никогда не имели твердо установленного, канонического текста, и до нас дошло множество вари-антов. Сюжет большинства басен построен по такой схеме: некто захотел нарушить положение вещей в свою пользу, но только навредил себе. Например, верблюд, увидев, как бык чванится своими рогами, позавидовал ему, стал просить у Зевса рогов и для себя, но в наказание лишился и ушей. Герои басен весьма разнообразны: животные, растения, люди различных профессий, боги и мифологические персонажи. Но они интересуют баснописца не сами по себе, а как носители сюжетных функций, поэтому они взаимозаменяемы; отсюда - басни-двойники, где один и тот же сюжет, но разные герои. Эзоповские сюжеты легли в основу европейской басни и были использованы классиками - от Федра и Бабрия до Ж.Лафонтена и И.А.Крылова.

Произведения

Басни Эзопа / Пер. ст. и коммент. М, Л. Гаспарова. - М.: Наука, 1968. - 320 с, - (Лит. памятники);

Жизнеописание Эзопа: [Басни] / Пер. М. Гаспарова. - В кн.: Античная басня, М., 1991, с. 25-206.

Литература

Ленцман А. Я. Элементы идеологии рабов в баснях Эзопа.- В кн.: Вопросы античной литературы и классической филологии, М., 1966, с. 70-79.

ЛИРИКА

АРХИЛОХ (ΑΡΧΙΛΟΧΟΣ. VII в. до н. э.)

- уроженец острова Пароса, незаконнорожденный сын аристократа и рабыни. Архилох был крупнейшим поэтом-лириком своего времени и одним из лучших мастеров поэтической формы. Расцвет его творчества приходится на середину VII в. до н. э. (681-648 гг.). Он много странствовал, побывал на всех греческих островах, в Италии, Малой Азии, служил воином-наемником во Фракии. В стихах Архилоха нашли отражение превратности его жизни, битвы, победы, поражения. Особой силы поэт достигает в любовной поэзии и обличительных стихах, которыми он преследовал семью изменившей ему девушки. В его творчестве впервые находит применение ямб. Произведения Архилоха были очень распространены в Древней Греции и оказали большое влияние не только на творчество последующих поэтов-лириков, но и на развитие драмы, особенно комедии.

Произведения

Стихи и фрагменты.- В кн.: Эллинские поэты. М., 1963, с. 205-230; [Стихи и фрагменты] / Пер. В.Вересаева и др. - В кн.: Античная лирика, М., 1968, с. 114-120.

Литература Вересаев В. Архилох и Сафо. - В кн.: Вересаев В. Сочинения, М., 1948. т. 3, с. 346-355.

 

САПФО (ΣΑΠΦΩ. Первая половина VI в. до н. э.)

 - поэтесса античной Греции. Родилась на острове Лесбосе. С детских лет она узнала трудности жиз-ни: рано осиротев, сама вырастила своих младших братьев. В родном городе Сапфо содержала школу для девочек, которым преподавала поэзию, танцы, музыку. Уже при жизни поэтесса пользовалась

[6]


широкой известностью, несколько раз она оыла увенчана лавровым венком на всегреческих олим-пиадах. Ее изображение было отчеканено на монетах Лесбоса. Платон называл Сапфо десятой музой. Главная тема ее поэзии - любовь и все ее проявления: страсть и утраты, боль разлуки и терзания ревности. Традиционные фольклорные мотивы девичьих и свадебных песен окрашены у Сапфо сильным чувством, отличаются яркой образностью и ритмическим разнообразием. Из девяти книг стихов, написанных Сапфо, до нас дошло только два стихотворения и около ста лирических отрывков.

Произведения

Алкей и Сапфо: Собр. песен и лир. отрывков / В пер. и со вступ. очерком Вяч. Иванова.- М., 1914; [Стихи].- В кн.: Эллинские поэты, М., 1963, с. 233-260; [Стихи] / Пер. Вяч. Иванова, В.Вересаева.- В кн.: Античная лирика, М., 1968, с. 55-70.

Литература Вересаев В. Архилох и Сафо.- В кн.: Вересаев В. Сочинения, М., 1948, т. 3, с. 346-348, 369-378;

Толстой И. И. Сафо и тематика ее песен.- В кн.: Толстой И. И. Статьи о фольклоре, М.; Л., 1966, с. 120-131.

АНАКРЕОНТ (ΑΝΑΚΡΕΩΝ. Вторая половина VI в. до н. э.)

- выдающийся представитель античной лирики второй половины VI в. до н. э. Его долгая жизнь в основном прошла при дворах властителей Самоса и Афин, охотно окружавших себя служителями искусства. Веселая придворная жизнь, полная пышных празднеств, пиров и любовных приключе-ний, определила направление его поэзии, главными темами которой были вино и любовь. Анакреонт был автором небольших, легких и изящных стихотворений, которым подражали многие поэты поздней античности. Этими подражаниями в значительной степени вдохновлялась 'анакреонти-ческая' поэзия XVIII-XIX вв. (Парни, Батюшков); ей отдал дань и Пушкин, которому принадлежит перевод двух стихотворений Анакреонта ('Кобылица молодая' и 'Поредели, побелели...'). Под-линных произведений Анакреонта сохранилось сравнительно не много.

Произведения

Анакреонт. Первое полное собрание его сочинений в переводах русских писателей. - СПб.: Ледерле.

1896.- 152 с.; [Стихи] / Пер. Л. Мея и др.- В кн.: Античная лирика, М., 1968, с.71-73.


ФЕОКРИТ (ΘΕΟΚΡΙΤΟΣ. III в. до н. э.)

- самый известный представитель буколического, т. е. пастушеского жанра в древнегреческой поэзии. Он родился на Сицилии, юность провел на острове Косе и был членом кружка буколических поэтов. Впоследствии Феокрит снискал себе покровительство египетского царя Птолемея и жил в Александрии. Феокрит создал жанр идиллии (так назывались небольшие пьесы). В значительной части своих идиллий он разрабатывал любовные мотивы, связывая их с картинами пастушеской жизни. В некоторых идиллиях (например, 'Сиракузянки, или Женщины на празднике Адониса') Феокрит рисует яркие бытовые сцены, изображает жизнь и нравы современного ему города. Поэзия Феокрита и созданный им жанр идиллии сыграл очень большую роль в европейской, в том числе в русской поэзии второй половины XVIII - первой четверти XIX в. Особенно ощущается влияние Феокрита в творчестве Парни, Батюшкова, Дельвига, Гнедича и в ранней лирике Пушкина.

Произведения [Идиллии и эпиграммы].- В кн.: Феокрит; Мосх; Бион: Идиллии и эпиграммы, М.. 1958, с. 9-146.

ДРАМА


ЭСХИЛ (ΑΙΣΧYΑΟΣ. 525-456 гг. до н. э.)

- первый великий драматург Древней Греции. Эсхил жил в значительную для его родины эпоху становления афинской демократии и греко-персидских войн, в которых принимал непосредственное участие. Это наложило отпечаток на его творчество, полное откликов на современную ему дейст-вительность. Язык трагедий Эсхила отличается необычайной яркостью и образностью. Характеры его героев полны монументального величия, даны с огромной художественной силой. Эсхил был плодовитым писателем - им написано около 80 пьес, из которых до нас дошло только 7.

[7]


Прометей прикованный (Προμηθεύς δεσμώτης)

- самая значительная из трагедий Эсхила (часть трилогии о Прометее), в ней выражено миро-воззрение художника-гуманиста. В основу сюжета положен миф о борьбе между богом Зевсом и титаном Прометеем, совершенно по-новому разработанный Эсхилом. Прометей против воли Зевса принес людям небесный огонь и тем самым пробудил в них стремление к сознательной жизни. Культура человечества: грамота и счет, земледелие, ремесла, науки - все это плоды подвига Прометея, друга человечества. Разгневанный Зевс обрекает Прометея на жестокую казнь: он приказывает навеки приковать его к скале. Выполнение казни поручается Богу-кузнецу Гефесту, которому должны помогать власть и насилие. Каждый день орел Зевса прилетает терзать печень Прометея. Но природа на стороне титана, она скорбит о его страданиях. Благородному образу Прометея Эсхил противопоставил образ жестокого и мстительного Зевса, которого наделил чертами, типичными для современных ему тиранов. Сюжет о борьбе Прометея с Зевсом за счастье людей неоднократно использовался крупнейшими поэтами нового времени - Гёте, Байроном, Шелли, Шевченко.


Орестея (Όρεστεια)

- единственная дошедшая до нас целиком древнегреческая драматическая трилогия. Герой про-изведения - Орест, сын царя Агамемнона, предводителя греков, воевавших с Троей. Действие первой части трилогии ('Агамемнон') развертывается в Аргосе, на родине царя. Возвратившись из троянского похода, Агамемнон был убит своей женой Клитемнестрой и ее любовником. Убийцы воцаряются в Аргосе. Но по велению бога Аполлона сын убитого царя Орест, воспитывавшийся на чужбине, должен возвратиться на родину, чтобы отомстить за кровь отца. Во второй части трилогии ('Хоэфоры') развертывается трагический конфликт: долг мести за отца повелевает Оресту совершить тягчайшее из преступлений - убить свою мать. Проникнув во дворец под видом странника, Орест убивает Клитемнестру и ее любовника Эгисфа. Но после этого убийства его начинают преследовать Эринии, богини кровной мести. В заключительной части трилогии ('Эв-мениды') изображена борьба богов вокруг Ореста. Оринии требуют наказать Ореста за матере-убийство. Аполлон берет его под защиту, так как Орест, убив мать, восстановил поруганную честь отца. Тогда Афина поручает разбор дела Ореста ареопагу - так назывался государственный орган. который в Афинах времен Эсхила был судилищем по религиозным делам. Сама богиня Афина становится участницей суда и требует оправдания Ореста. Отныне Эринии - мстительницы - превращаются в богинь милостивых - Эвменид. В 'Орестее' отражены политические воззрения самого драматурга, высоко ставившего ареопаг - этот 'корысти чуждый, милостивый и грозный совет'. Оптимистический исход трагедии свидетельствует о глубоком гуманизме поэта, о победе гражданских идеалов справедливости над архаическими законами кровной мести.

Произведения

Трагедии / Пер. С.Апта.- М.: Худож. лит., 1971.- 381 с.- (Б-ка античн. лит. Греция); Трагедии / Пер. Вяч. Иванова; Изд. подгот. Н. И. Балашов и др. - М.: Наука, 1989. - 589 с. - (Лит. памятники);

Орестея / Пер., послесл. и примеч. С.Апта.- М.: Гослитиздат, 1961.- 215 с.; Персы; Прометей прикованный / Пер. С.Апта.- В кн.: Античная драма, М., 1970, с. 35-116.

Литература

Ярхо В. Эсхил.- М.: Гослитиздат, 1958.- 285 с.; Ярхо В.Н. Драматургия Эсхила и некоторые проблемы древнегреческой трагедии,- М.: Худож. лит., 1978.- 301 с.


СОФОКЛ  (ΣΟΦΟΚΛΗΣ. 496-406 гг. до н. э.)

- второй великий драматург античной Греции, поэт периода расцвета Афин - 'века Перикла'. Примыкая к политической группировке Перикла, Софокл был его личным другом и занимал ряд высоких государственных должностей. В течение всей своей долгой жизни Софокл пользовался большой любовью современников, которые после смерти драматурга причислили его к лику героев. Софокл продолжил дело Эсхила в создании греческой драмы, внеся в нее новые черты. В построении его пьес человек, его чувства и переживания выдвинуты на первый план. Человек показан в конфликте с роком.


Царь Эдип  (Οιδίπους  τύραννος)

- трагедия, оказавшая большое влияние на развитие европейской классической драмы, считает-ся шедевром Софокла. Поэт построил ее на трагическом противоречии между нравственным

[8]


богатством личности и ограниченностью ее возможностей, предопределенной не зависящими от человека закономерностями объективной действительности. Эта непознанная во времена Софокла сила представлялась ему непреодолимым роком. Эдипу еще до рождения был предсказан оракулом ужасный жребий - убить своего отца и жениться на собственной матери. Выросший на чужбине, Эдип делает все возможное, чтобы избежать исполнения предсказания. Но все его поступки, сознательно направленные на то, чтобы не дать свершиться велению судьбы, приводят к обратному:

сам того не зная, Эдип оказывается невольным убийцей своего отца Лая и мужем своей матери Иокасты. Узнав страшную правду, мудрый и справедливый Эдип в отчаянии выкалывает себе глаза. С замечательным искусством нарисовал Софокл образ Эдипа - страдающего, умного, волевого человека. Эдип сам казнит себя за невольно совершенное преступление и оказывается морально выше богов, обрекших его на муки.


Антигона (Αντιγόνη)

- самый значительный из женских образов в трагедиях Софокла. Героиня пьесы - дочь царя Эдипа - жертвует жизнью во имя долга и любви. Она предает земле тело своего убитого в бою брата, несмотря на то что новый фиванский царь Креонт под страхом смерти запретил хоронить его как изменника родины. Разгневанный Креонт приказывает заживо замуровать Антигону в каменном склепе. В сцене допроса жестокому тирану Креонту противопоставлена нежная, любящая и мужественная Антигона, которая объясняет, что, нарушив приказ земного властителя, она выполнила неписаный закон богов, повелевающий предавать мертвых погребению. Боги наказывают Креонта за нарушение закона. Его приказание - освободить Антигону - опаздывает: она пове-силась в склепе. Сын Креонта Гемон закалывается над трупом своей невесты Антигоны, а мать Гемона в отчаянии лишает себя жизни.

Произведения Трагедии / Пер. С. В. Шервинского; Вступ. ст. В. Ярхо; Коммснт. Ф. Петровского и В. Ярхо.- М.: Худож. лит., 1988.- 495 с.- (Б-ка античн. лит. Греция); Драмы / Пер. Ф.Ф.Зелинского; Изд. подгот. М.Л.Гаспаров и В.Н.Ярхо.- М.: Наука, 1990.- 605 с.- (Лит. памятники); Царь Эдип / Пер. А.И.Пиотровского.- В кн.: Древнегреческая драма. Л., 1937. с. 149-222; Эдип-царь / Пер. С. В. Шервинского; Антигона / Пер. С. В. Шервинского, Н. С Познякова. - В кн.: Античная драма, М., 1970, с. 119-228.

Литература

Чистякова Н. А. К вопросу об образах трагических героев в драмах Софокла. - В кн.: Классическая филология. Л., 1959, с. 24-37; Ярхо В. Н. Трагедия Софокла 'Антигона'. - М.: Высш. шк., 1986. - 109 с.


ЕВРИПИД YΡΙΠΙΔΗΣ. 480-406 гг. до н. э.)

(ΕYΡΙΠΙΔΗΣ. 480-406 гг. до н. э.)

- третий великий драматург-трагик Древней Греции. Получивший хорошее образование, общав-шийся с выдающимися философами, он был близок к передовой общественной мысли эпохи, за что неоднократно подвергался преследованиям. Еврипид в отличие от своего современника Софокла изображает людей не такими, какими они должны быть, а какие они есть на самом деле. По сравнению с другими драматургами древности Еврипида можно назвать мастером психологической драмы. Он умел замечательно рисовать противоречия и тонкости человеческих характеров, и это делает его особенно близким нашей эпохе. Творчество Еврипида вызывало неоднократные подражания и в Древнем Риме (Овидий, Сенека), и в новое время, например, во Франции XVII в. (Расин и др.). До нас дошло 18 из 92 произведений Еврипида.


Медея  (Μήδεια)

- трагедия, сюжет которой писатель заимствовал из мифа о походе аргонавтов. Героиня траге-дии - дочь царя Колхиды волшебница Медея, с помощью которой греческий герой Ясон добыл золотое руно. Из любви к Ясону Медея бежала из-под отчего крова, совершила немало черных Дел. После долгих скитаний Ясон и Медея со своими двумя детьми прибыли в Коринф;

там Ясон решил оставить Медею и жениться на дочери царя Креонта. Обезумев от ревности и оскорбления, обманувшаяся в самом дорогом человеке, Медея решает отомстить изменнику:

она убивает не только невесту Ясона и ее отца, но и своих детей. С великолепной художествен-ной силой изобразил Еврипид, как мрачная, страстная Медея от огромной любви переходит К такой же безмерной ненависти, как самые различные чувства борются в душе матери-дето-Убийцы.

[9]

Ипполит (Ιππόλυτος)

- трагедия, в которой ярко проявился интерес Еврипида к человеческой личности, ее внутреннему миру. Ипполит, сын афинского царя Тесея и царицы амазонок, поклоняется девственной Артемиде, богине охоты, отвергает всех других женщин и любовь. Этим он навлекает на себя гнев богини любви Афродиты, которая внушает его мачехе Федре безумную и безнадежную страсть к пасынку. Охваченная отчаянием, Федра убивает себя, но перед смертью клевещет на Ипполита, объявив мужу, что тот пытался ее обесчестить. Разгневанный Тесей попросил бога морей Посейдона выслать навстречу колеснице Ипполита гигантского быка. Испуганные кони понесли и разбили седока о скалы. В последнюю минуту появляется Артемида, открывает Тесею правду и утешает умираю-щего Ипполита. В этой трагедии раскрыто неверие автора в мудрость и милосердие богов.

Ифигения в Авлиде (Ιφιγένεια  ήέν  Άυλίδι)

- последняя из трагедий Еврипида. Ее героиня Ифигения, дочь царя Агамемнона, добровольно отдает жизнь во имя спасения родины. Агамемнон, предводитель греческих войск в троянском походе, должен принести свою дочь Ифигению в жертву богине Артемиде - такова воля богини, наславшей безветрие и задержавшей греков в Авлиде. Требования религиозного культа вступают в противоречие с отцовским чувством Агамемнона, с материнскими страданиями его жены Кли-темнестры, с жаждой жизни, которой полна молодая девушка. Этот конфликт разрешается тем, что Ифигения добровольно соглашается принести себя в жертву ради своей родины - Эллады. Суровое предание о кровавом жертвоприношении Еврипид использовал для создания подлинной драмы, главная героиня которой наделена трогательными и вместе с тем героическими чертами.

Произведения

Трагедии: В 2 т. / Пер. И.Анненского, С. Шервинского; Вступ. ст. и коммснт. В.Ярхо.- М.:

Худож. лит., 1969.- (Б-ка античн. лит. Греция); Медея; Ипполит/ Пер. И.Анненского.- В кн.:

Античная драма, М., 1970, с. 179-343.

Литература

Гончарова Т. В. Эврипид. - 2-е изд. - М.: Мол. гвардия, 1986. - 269 с. - (Жизнь замечат. людей);

Радциг С. И. Опыт историко-литературного анализа 'Медеи' Еврипида. - В кн.: Вопросы клас-сической филологии, М., 1969, т. 2, с. 80-206; Ярхо В. Н. Миф и политика в древнегреческой трагедии.- Вопр. истории, 1970, ? 1, с. 209-214.

АРИСТОФАН (ΑΡΙΣΤΟΦΑΝΗΣ. 446-385 гг. до н. э.)

- величайший сатирик древнего мира, в творчестве которого античная политическая комедия достигает расцвета. О жизни Аристофана почти ничего не известно. Литературная деятельность его протекала в эпоху Пелопоннесской войны и кризиса афинского государства. Из написанных им 44 пьес сохранилось полностью лишь 11. Комедии Аристофана, кроме своего художественного значения, замечательны еще и тем, что в них широко отражена общественно-политическая и культурная жизнь Афин V в. до н. э. Сам Аристофан выступает в своих комедиях как идеолог умеренно-демократического, преимущественно земледельческого крыла афинской демократии, за-интересованного в прекращении войны и установлении мира.

Всадники (Ίππης)

- одна из наиболее острых политических комедии Аристофана. Она направлена против лидера радикальной партии Клеона, ярого сторонника Пелопоннесской войны, тяжелым бременем легшей на плечи афинян. В комедии действуют аллегорические персонажи. В образе капризного, дряхлого и глухого старика Демоса, опутанного лестью и ложью демагогов, представлен афинский народ. Клеон выведен в лице подлого 'кожевника', морочащего голову Демосу. Домашние рабы Демоса, в которых зрители могли узнать известных афинских полководцев Никия и Демосфена, решаются обуздать 'кожевника' при помощи другого пройдохи и жулика - 'колбасника'. Посредством всяческих проделок, грубо льстя Демосу, 'колбасник' побеждает Клеона, и в этом ему помогают всадники, т. е. знатные афинские юноши. В комедии зло высмеивается поведение демагогов, которые развращают и одурачивают народ.

Птицы ("Ορνιθες)

- одно из самых блестящих сатирических произведений Аристофана. Пьесе свойственны черты социальной утопии. Два афинских гражданина - Писфетер и Эвельпид, разочаровавшись в

[10]

окружающей жизни с ее интригами и кляузами, отправляются на поиски блаженной страны. Они уходят к птицам и решают основать вместе с ними новое государство между небом и землей. Однако вскоре блаженную страну начинают беспокоить и люди, и боги. Аристофан выводит перед зрителями целую вереницу различных общественных типов - людей, наживающихся на доверии своих сограждан. Эти люди не нужны государству птиц, и их с позором изгоняют. Что же касается богов, то они терпят голод и нужду, так как Писфетер перехватывает жертвенный дым, поднима-ющийся с земли к небу. Принужденные обстоятельствами, обитатели Олимпа согласны на любые условия: Зевс отдает Писфетеру скипетр и руку своей дочери - красавицы Басилеи, 'царицы мира'.

Произведения

Комедии: В 2 т. / Общ. ред., пер. Ф. А. Петровского, В. Н. Ярхо; Вступ. ст. и коммент. В. Н. Ярхо. - М.: Гослитиздат, 1954; Комедии: В 2 т. / Коммент. В.Ярхо.- М.: Искусство, 1983.- (Античн. драматургия. Греция); Избранные комедии / Пер. А Пиотровского; Предисл. В. Н. Ярхо.- М.:

Худож. лит., 1974.- 491 с.- (Б-ка античн. лит. Греция); Птицы / Пер. А. Пиотровского.- В кн.: Античная драма. М., 1970, с. 347-426.

Литература

Аристофан: Сб. статей к 2400-летию со дня рождения Аристофана / Редкол.: Н.Ф.Дератани и др.- М.: Изд-во Моск. ун-та, 1956.- 195 с.; Головня В. В. Аристофан.- М.: Изд-во АН СССР. 1955.- 181 с.; Гусейнов Г. Ч. Аристофан.- М.: Искусство, 1988.- 270 с.- (Жизнь в иск-вс);

Соболевский С. И. Аристофан и его время.- М.: Изд-во АН СССР, 1957.- 420 с.; Ярхо В. Аристофан.- М.: Гослитиздат, 1954.- 133 с.

ПОЗДНЯЯ ПРОЗА

ПЛУТАРХ (ΠΛΟΥΤΑΡΧΟΣ. Ок. 46-120 гг. н. э.)

- писатель-моралист и историк. Он пользовался большой популярностью и занимал ведущее место в кругу друзей и учеников, образовавших небольшую академию, которая просуществовала еще около ста лет после его смерти. До нас дошло свыше 150 произведений Плутарха. Их принято делить на две категории: моральные трактаты и биографии ('Параллельные жизнеописания', другой вариант заглавия - 'Сравнительные жизнеописания'), сохранившие свою литературную и отчасти историческую ценность вплоть до нашего времени.

Параллельные жизнеописания (Οίβίος οι παράλληλα)

- это биографии .сорока шести выдающихся исторических деятелей Греции и Рима; они назва-ны параллельными, потому что расположены в книгах парами, по какому-нибудь сходному признаку. Плутарх дает жизнеописания знаменитых людей от мифических времен и почти до своего времени. Исторические образы государственных деятелей не совсем верны, поскольку ав-тор подходил к задаче не только как историк, но и как писатель-моралист, выставляя своих ге-роев в качестве образцов добродетели или порока. Но как художественные произведения 'био-графии' Плутарха представляют большой интерес: образы героев ярки и пластичны, часто отли-чаются большим драматизмом и величием, описаны с впечатляющей силой и простотой. На основе 'биографий' Плутарха Шекспир создал свои трагедии 'Юлий Цезарь'. 'Антоний и Кле-опатра', 'Кориолан'. 'Жизнеописания' Плутарха использовали в своих произведениях многие писатели нового времени, черпая из них сюжеты, характеры, ситуации. Высоко ценил Плутарха Белинский.

Произведения

Сравнительные жизнеописания: В 3 т. / Изд. подгот. С. П. Маркиш, С. Н. Соболевский, М. Е. Грабарь-Пассек. - М.: Изд-во АН СССР, 1961-1964.- (Лит. памятники); Избранные жизнеописания:

В 2 т. / Сост., вступ. ст. и примеч. М.Томашевского. - М.: Правда, 1987; Сочинения / Сост. С.Аверинцев; Вступ. ст. А.Лосева; Коммент. А.Столярова.- М.: Худож. лит., 1983.- 703 с.- (Б-ка античн. лит. Греция).

Литература

Аверинцев С. С. Плутарх и античная биография: К вопросу о месте классика жанра в истории жанра.- М.: Наука, 1973.- 276 с.

[11]


ЛУКИАН (ΛΟYΚΙΑΝΟΣ. Ок. 120-192 гг. н. э.)

- родом из шмосаты в Сирии, был сыном мелкого ремесленника. Получив риторическое обра-зование, он выступал с речами в городах Сирии, в Риме и в Афинах. Отдав в ранних сочинениях дань риторике, Лукиан впоследствии осмеял риторическую премудрость. Он усердно изучал фи-лософию, но не стал сторонником какой-либо определенной школы и сатирически изображал различных философов своего времени. Лукиан беспощадно обличает религиозные предрассудки и слепую веру в богов, не делая различия между отжившим свой век язычеством и только еще нарождавшимся христианством. Энгельс назвал его 'Вольтером классической древности'. Наиболее выдающимися произведениями Лукиана, в которых он критикует древнегреческую религию, яв-ляются 'Разговоры богов', 'Морские разговоры', 'Зевс трагический'. Лукиан сыграл большую роль в развитии западноевропейской литературы. Особенно популярен он был среди писателей эпох Возрождения и Просвещения.

Произведения

Избранное / Сост. и коммент. И. Нахова, Ю. Шульца. - М.: Гослитиздат, 1962. - 514 с.; Избранное / Сост. и предисл. И. Нахова; Коммент. И. Нахова и Ю. Шульца. - М.: Худож. лит., 1987. - 624 с. - (Б-ка античн. лит. Греция).

Литература

Апт С. К.Лукиан.- Учен. зап. Орехово-Зуевского пед. ин-та. фак. рус. яз. и лит., 1955, т. 2, вып. 1, с. 181-215; Преображенский П.Ф. Вольтер античности.- В кн.: Преображенский П.Ф. В мире античных идей и образов, М., 1965, с. 113-124.

ЛОНГ (ΛΟΝΓΟΣ. Предположительно II в. н. э.)

- автор греческого любовно-буколического романа 'Дафнис и Хлоя'. Никаких биографических сведений о нем не сохранилось. Правда, в одной лесбосской надписи - действие романа происходит как раз на острове Лесбос - упоминается некий жрец Лонг. но можно ли отождествлять его с автором романа - не известно. Не установлено даже время жизни писателя. Предположения ко-леблются между концом ! в. н. э. и началом VI в. н. э. Самая вероятная датировка - II в. н.э.

Дафнис и Хлоя (Ποιμενικά τα κατά Δάφνιν και Χλόην)

- история любви двух молодых людей - Дафниса и Хлои, наиденных и выращенных пастухами. Их отношения характеризует все нарастающее любовное чувство. Юным героям приходится преодо-левать не только собственные неведение, робость, стыдливость, жалость, но и внешние препятствия, мешающие их любви. В начале романа у Дафниса появляется соперник - пастух Доркон. Но его домогательства только усиливают любовь героев. Вскоре Дафниса захватывают пираты. Хлое удается его спасти, но тут девушку похищают вражеские воины и угоняют ее стадо. Покровитель влюбленных грозный бог Пан освобождает Хлою. Наступившая зима вновь разлучает героев, а весной появляется некая молодая горожанка, которая пытается отнять Дафниса у Хлои. Но наконец все препятствия преодолены, и тут происходит то, что должно предшествовать счастливой свадьбе,- 'узнавание' истинных родителей героев - знатных и богатых людей. Юные супруги остаются жить в поместье, которое они получают в подарок. Среди греческих романов 'Дафнис и Хлоя' занимает особое место. В центре изображения здесь - любовные переживания героев. Условная идиллическая обстановка выражает стремление позднеантичного человека к 'древней простоте', к скромной и сладостной жизни вдали от мирского зла и мирских тревог, все время врывающихся в жизнь героев. Это - 'авантюрная' линия романа, и в этом у 'Дафниса и Хлои' много общего с другими греческими романами. Но испытания, постигающие юных героев, нетяжелы и непродолжительны. Боги не оставляют Дафниса и Хлою своей заботой. Люди отвечают богам трогательно-нежным поклонением, скромными пастушескими жертвами. В ткань романа изящно введено несколько мифов, рассказанных героями. Любовные и буколические темы эллинистической поэзии, восходящие к гомеровскому эпосу приключенческие мотивы - кораблекрушение, война, похищение, прием 'узнавания', играю-щий немаловажную роль в комедии и трагедии, - все это нашло свое отражение в романе Лонга. И все-таки 'Дафнис и Хлоя' воспринимается как произведение жанрово цельное, при очевидном преобладании буколических настроений. 'Дафнис и Хлоя' - произведение большого мастера. Роман написан изысканной ритмической прозой; некоторая манерность и изнеженность слога позволяют отнести памятник к периоду упадка античности. Эпоха Возрождения извлекла роман Лонга из забвения, а в XVII и XVIII вв. он стал необычайно популярным, послужив образцом для 'пасто-ральных' романов Сервантеса, Тассо и многих других авторов.

[12]
Произведения Дафнис и Хлоя / Пер. С.П.Кондратьева; Под ред. и с предисл. М. Е. Грабарь-Пассек. - М.: Худож. лит., 1964.- 177с.

Литература Бескова Е. А. Буколический роман Лонга.- В кн.: Античный роман, М., 1969, с. 75-91.

ЛИТЕРАТУРА ДРЕВНЕГО РИМА

ТИТ МАКЦИЙ ПЛАВТ (TITUS MACCIUS PLAUTUS. Ок. 254-184 гг. до н. э.)

- чрезвычайно популярный среди своих современников поэт-драматург. Уроженец Умбрии, Тит Макций Плавт, как полагают, вышел из зажиточного плебейства. Он подвизался в области комедий на греческие сюжеты (так называемая паллиага), переделывая их для римской сцены. Им было создано множество самых разнообразных пьес. До нас дошло целиком только 20. Используя греческий сюжет и наделяя своих героев греческими именами, Плавт искусно изображал явления чисто римской жизни, сочетая подражание высокохудожественным греческим образцам с элемен-тами народного театра. Влияние Плавта на западноевропейскую литературу велико. Некоторые его комедии послужили основой для произведений крупнейших художников нового времени: Шекс-пира, Мольера, Лессинга; некоторые образы из произведений Плавта использовали в своем творчестве Пушкин и Гоголь. Хорошо знаком был с пьесами Плавта А. Н. Островский.

Амфитрион (Amphitmo)

- комедия, сюжет которой взят из греческого мифа о божественном происхождении Геракла. Действующими лицами наравне с людьми являются и боги (Юпитер и Меркурий), но последние выведены в довольно неприглядном виде. Приняв человеческий облик, небожители предаются любовным утехам и бесчестно обманывают людей. Сам Юпитер в обличий Амфитриона является к жене его Алкмене и заставляет ее невольно изменить мужу. Амфитрион, однако, чувствует, что в доме его что-то неладно. Назревает семейный конфликт, который только усиливается, когда у Алкмены рождаются близнецы - один от Юпитера, другой от мужа. Тогда Юпитер появляется в своем настоящем виде и открывает Амфитриону истину. Мир в семье восстановлен. Этот сюжет был использован Мольером в одноименной комедии.

Два Менехма (Menaechmi)

- комедия, основанная на сходстве двух братьев-близнецов. Действие пьесы происходит в течение одного дня. В городе, где живет один из братьев, пропавший из дома в раннем детстве, появляется второй брат-близнец, который его разыскивает. Братья носят одно и то же имя - Менехм, а необык-новенное сходство молодых людей приводит к целому ряду смешных и нелепых ситуаций - в них оказываются вовлеченными все действующие лица пьесы. Все разрешается встречей братьев, которая кладет конец недоразумениям. Фабула пьесы была использована Шекспиром в его 'Комедии ошибок'.

Скупой, или Клад (Aulularia)

- самая серьезная из комедий Плавта, где автор создал психологически обоснованный и тонко разработанный характер героя. Им является в пьесе старый Эвклион, честный бедняк, который неожиданно разбогател благодаря найденному кладу. С этой минуты старик лишился покоя и сна. В каждом человеке ему мерещится грабитель, и он никак не может придумать, где бы ему лучше и надежнее спрятать свое золото. Его сокровище действительно похищают. После многих перипетий злополучный клад все же возвращается к своему владельцу, который тут же отдает его в приданое дочери и сразу обретает утраченный покой. Многие черты плавтовского изображения легли в основу знаменитой комедии Мольера 'Скупой'.

Произведения

Избранные комедии: В 3 т. / Пер. А. В.Артюшкова; Под ред. и с примеч. М.М.Покровского;

Вступ. ст. Н.Ф.Дератани, М.М.Покровского; Ввел. к комедиям Н.Ф.Дератани, Б. В.Варнеке.-

[13]


М.; Л.: Academia, 1933-1936. (В издание вошли все комедии Плавта]; Избранные комедии / Вступ. ст. и коммент. С. Ошерова. - М.: Худож. лит., 1967. - 663 с. - (Б-ка античн. лит. Рим); Комедии:

В 2 т. / Коммент. И. Ульяновой.- М.: Искусство, 1987.- (Античн. драматургия. Рим).

Литература

Савельева Л. И. Приемы комизма у Плавта. - Казань: Изд-во Казанск. ун-та, 1963. - 77 с.; Трухина Н.Н. Герой и антигерой Плавта.- Вестн. древн. истории, 1981, ? 1, с 162-178.

ПУБЛИЙ ТЕРЕНЦИЙ АФР (PUBLIUS TERENTIUS AFER. Ок. 190-159 гг. до н. э.)

- уроженец Карфагена, попал в Рим в качестве раба сенатора Теренция Лукана. Оценив талант своего раба, просвещенный хозяин дал ему хорошее образование и отпустил на волю. Публий Теренций Афр (т. е. Африканец) вращался среди знатной римской молодежи и принадлежал к избранному аристократическому кружку будущего победителя Карфагена Сципиона Младшего. За свою короткую жизнь Теренций написал шесть комедий, которые полностью сохранились до наших дней. Серьезные по содержанию и написанные прекрасным литературным языком, пьесы Теренция были высоко ценимы в эпоху Возрождения. Его творчество оказало влияние и на позднейшую европейскую драму.

Братья (Adelphoe)

- пьеса, посвященная вопросу воспитания молодежи. Здесь показаны два типа наставников, совершенно противоположных друг другу. Один из них - родной отец, другой - дядя двух юношей-братьев. Старший юноша усыновлен и воспитан дядей - гуманным, мягким человеком, сумевшим чутко и просто отнестись к женитьбе приемного сына на бедной девушке. Младший брат, живущий со строгим отцом, влюблен в девушку, которую нужно отнять у сводника. Однако юноша боится сурового отца, и эту услугу ему оказывает старший брат. В конце концов все улаживается ко всеобщему благополучию. Торжествует человечная система воспитания, а методы строгости и насилия терпят крах и отталкивают сына от родного отца. Характеры действующих лиц изящно очерчены и наделены свойственными творчеству Теренция чертами гуманизма.

Произведения

Комедии / Пер. А.Артюшкова; Вступ. ст. и коммент. В.Ярхо.- М.: Худож. лит., 1985.- 574 с.- (Б-ка античн. лит. Рим); Адельфы: Комедия / Ввел. и коммент. С.И.Соболевского.- М.: Изд-во АН СССР, 1954.- 461 с. [Текст на лат. яз. В прилож. - стихотворн. пер. комедии на рус. яз.].

Литература

Преображенский П Ф. Теренций и его время.- В кн.: Преображенский П.Ф. В мире античных идей и образов, М., 1965, с. 41-57; Савельева Л. И. Художественный метод П.Теренция Афра.- Казань: Изд-во Казанск. ун-та, I960.- 207 с.

МАРК ТУЛЛИЙ ЦИЦЕРОН (MARCUS TULLIUS CICERO. 106-43 гг. до н. э.)

- римский оратор, философ и политический деятель. Слава оратора затмевает его заслуги в области философии. Произведения Марка Туллия Цицерона распадаются на три категории: это трактаты по теоретической, практической и политической философии. Практической, нравственной фило-софии посвящены, кроме других сочинений, 'Тускуланские беседы' - диалог в пяти книгах, каждая из которых имеет свою тему. Книга 1-я учит не бояться смерти и ставит вопрос, есть ли смерть зло. Цицерон полагает, что смерть - избавление от всех зол и опасностей. Мертвые обладают всеми истинными благами. Нужно заботиться о том, чтобы честно прожить и достойно умереть. Книга 2-я говорит о перенесении боли. Ничего нет достохвальнее, чем перенесение боли и самообладание. Поскольку душа состоит из двух частей, разумной и неразумной, первая должна повелевать второю, как хозяин рабом. Самое прекрасное - величие духа, а оно обнаруживается прежде всего в победе над болью. Тема 3-й книги - утешение в скорби. Мудрец недоступен для горя, так же как и для других 'страстей', неподвластных разуму. Этому учат и стоики, для которых скорбь связана со страхом, несдержанностью и другими недостойными мудреца 'страстями'. Причина горя, как и прочих душевных волнений, - в ложном мнении о добре и зле. 'Удали все, что привнесено произволом, - и скорбь, как болезнь души, исчезнет, останутся только мелкие уколы и судороги души... Горю нет места рядом с мудростью'. Книга 4-я трактует о страстях. Автор развертывает рассуждение против перипатетиков, которые считают, что страсти естественны и подлежат не искоренению, а сдерживанию и ограничению. Далее говорится о врачевании страстей.

[14]


Для различных страстей различны и лекарства. Настоящее исцеление наступает, когда докажешь, чтo страсти сами по себе порочны и неестественны. Муж сильный и высокий духом недоступен ни горю, ни страху, ни желанию, ни ликованию. Книга 5-я учит, что добродетель - единственный источник счастья. Автор произносит воодушевленное похвальное слово философии - учительнице добродетели, спасительнице ото всех ошибок, слабостей и погрешностей. Несмотря на различия и противоречия представлений философов о счастье, они сходны в том, что мудрец - истинно счастливое существо. Цицерон не приписывал себе философской оригинальности. Он был пре-красным, хотя и не всегда глубоким, знатоком греческой философии и донес до нас многое, не известное по первоисточникам. То, что превращает обилие сведений и материалов в цельное творение, - это сама личность Цицерона, который не только мастерски владеет изложением, но и вносит в него нравственный пафос. Обладая большим даром популяризации, Цицерон исполнил свой замысел перенесения греческой философии на римскую почву. От него ведет начало римская философия, а также философия романизированного Запада.

Произведения

Избранные сочинения / Предисл. Г. Кнаббс. - М.: Худож. лит., 1975.- 454 с.- (Б-ка античн. лит. Рим); О старости, о дружбе, об обязанностях / Изд. подгот. В. О. Горенштейн, М.Е.Грабарь-Пассек, С.Л.Утченко. - М.: Наука, 1975.- 245 с.- (Лит. памятники).

Литература Утченко С.Л. Цицерон и его время.- М.: Мысль, 1972.- 387 с.

ТИТ ЛУКРЕЦИЙ КАР (TITUS LUCRECIUS CARUS. Ок. 98-55 гг. до н. э.)

- талантливый и оригинальный поэт-философ, которого Маркс назвал 'свежим, смелым, поэти-ческим властителем мира'. Получивший прекрасное образование, Тит Лукреций Кар был пламен-ным последователем античной материалистической философии - эпикуреизма. Во взглядах Эпи-кура поэта больше всего интересовала естественнонаучная часть его системы. Изложение ее составляет содержание замечательной поэмы Лукреция 'О природе вещей'. Лукреций оказал огромное влияние как на древнюю, так и на новую литературу. Он был любимым писателем французских революционеров времен буржуазно-демократической республики. В России почита-телями Лукреция были Ломоносов, который перевел отрывок из его поэмы, и Радищев. Востор-женный отзыв о его поэме принадлежит Герцену.

О природе вещей (De renim natura libri sex)

- эта философская поэма - единственное произведение Лукреция - представляет собой и подлинно художественное творение. Она написана гекзаметром и состоит из шести книг, в которых образным поэтическим языком изложено учение о происхождении мира, о вечном движении атомов, о жизни и смерти. Отрицая идею божества и загробную жизнь, Лукреций выступает перед читателем в качестве просветителя и борца с суевериями и предрассудками.

Произведения

О природе вещей / Пер., вступ. ст. и коммент. Ф. А. Петровского. - М.: Изд-во АН СССР, 1958. - 260 с.; О природе вещей / Пер. Ф. Петровского; Вступ. ст. Т. Васильевой. - М.: Худож. лит., 1983.- 383 с.- (Б-ка античн. лит. Рим).

Литература Васильева Т. В. Концепция природы у Лукреция.- Вопр. философии, 1969, ? 7, с. 131-141.

ГАЙ ВАЛЕРИЙ КАТУЛЛ (GA1US VALERIUS CATULLUS. Ок. 87-54 гг. до н. э.)

~ был родом из Вероны, города Цизальпинской Галлии. Короткая жизнь Гая Валерия Катулла совпала с бурной эпохой гражданских войн. Молодой поэт примкнул к противникам Цезаря - республиканцам. Против Цезаря и его приспешников направлен ряд резких стихотворений и мет-ких, беспощадных эпиграмм поэта. Катулл отдал дань и модной в его время так называемой ученой поэзии, разрабатывавшей мифы и мотивы произведений, которые могли быть известны лишь знатокам. Но лучшими из его творений, бесспорно, являются лирические стихи, посвященные Лесбии. Этим вымышленным именем названа красавица Клодия, которая прославилась в Риме своими любовными похождениями. Безответная любовь к Клодии была самым тяжелым пережи-ванием в короткой жизни поэта. Стихотворения, посвященные этому страстному чувству, которое

[15]


завершилось горьким разочарованием, отличаются исключительной эмоциональной силой и вы-разительностью. Крупнейшие лирические поэты Европы увлекались творчеством Катулла. Его любил и переводил Пушкин, о нем писал Блок.

Произведения

Книга стихотворений / Изд. подгот. С. В. Шервинский, М.Л. Гаспаров. - М.: Наука, 1986. - 302 с. - (Лит. памятники); Книга Катулла Веронского / Пер. В.А.Сосноры, А. В. Ларина; Ст. В.А.Сосноры.- М.: Книга, 1991.- 286 с.; [Стихотворения].- В кн.: Валерий Катулл; Альбий Тибул; Секст Пропорций, М, 1963, с. 17-156; Лирика / Сост., вступ. ст. и примеч. М. Черняковского. - М.:

Гослитиздат, 1957.- 146с.

Литература

Пронин В. Катулл.- М.: Мол. гвардия, 1993.- 304 с.- (Жизнь замечат. людей); Шталь И. В. Поэзия Гая Валерия Катулла: Типология художественного мышления и образ человека. - М Наука, 1977.- 268 с.

ПУБЛИЙ ВЕРГИЛИЙ МАРОН (PUBLIUS VERGILHJS MARO. 70-19 гг. до н. э.)

- поэт так называемого 'века Августа', один из классиков римской литературы. Публий Вергилий Марон был сыном небогатого землевладельца из Северной Италии. Получив в Риме юридическое образование, он отказался от адвокатской карьеры и обратился к поэзии и философии, причисляя себя к последователям эпикурейской школы. Скромный и крайне требовательный к себе, Вергилий лишь к тридцати годам решился выступить публично со своим первым крупным произведением 'Буколики' ('Пастушеские песни'). Оно сразу сделало автора заметным и открыло доступ в избранное общество, окружавшее нового диктатора Октавиана Августа (Вергилий стал членом литературного кружка Мецената, ближайшего друга и соратника Августа). Затем появилась его большая поэма 'Георгики' ('О земледелии'), написанная на актуальную для того времени тему. Мировую известность принесла Вергилию его последняя, незавершенная большая поэма 'Энеида', которая увидела свет лишь после смерти автора. Вергилий был новатором в области латинского стиха. Он считался создателем высокосовершенного поэтического языка римлян. Во все времена не переставали читать и изучать Вергилия. Бесспорно его влияние на творчество таких поэтов, как Шекспир, Гёте, Шиллер. Вергилия любил Тургенев, ценил Анатоль Франс.

Буколики (Bucolica)

- 'Пастушеские песни' - составляют стихотворный сборник из десяти произведений. Здесь Вергилий впервые ввел в римскую литературу новый вид поэзии - буколики. Воспроизводя стиль идиллий эллинского поэта Феокрита, он в то же время остался самостоятельным и глубоко национальным. Некоторые из этих стихотворений, так называемых эклог, посвящены чисто ли-рическим мотивам, изображают чувства влюбленного пастуха, но многие из них навеяны совре-менными поэту событиями и переживаниями. В образах пастухов Вергилий изображал людей своего времени, воплощая чувства своей эпохи; в стихах он говорил о будущем, о котором мечтали его современники. Политические темы, звучащие в условно сельских сочинениях Вергилия, часто связаны с судьбой самого поэта.

Энеида (Aeneis)

- большая эпическая поэма Вергилия, в которой, по мнению современников, он вступил в соревнование с Гомером. Написанная по желанию Августа, 'Энеида', хотя и была создана на мифологический сюжет и отражала религиозные представления самого поэта, служила также акту-альным идеологическим задачам нового строя. Герой поэмы - троянец Эней, от которого, по преданию, произошел род Юлиев, усыновивший Августа. Согласно мифу, Эней считался сыном богини Афродиты (в римской мифологии - Венеры), и поэма официально утверждала божественное происхождение нового властителя Рима. Поэма Вергилия построена как цепь отдельных, вполне законченных эпизодов-повествований. Связанные общим сюжетом, они представляют единое целое. Эней, согласно воле богов, покидает разрушенную Трою и после многих скитаний по свету прибывает к берегам Италии, где основывает царство в латинской земле. Оракулы, вещие сны и всевозможные знамения предвещают его потомкам власть над миром. От сына его Аскания (иначе Иула) должен произойти Ромул, будущий основатель Рима. В поэме дается мифологическое толкование римской истории вплоть до времен автора. Законченность формы делает 'Энеиду' одним из высочайших достижений римской поэзии. Она отличается точным и сжатым стилем, плавными, звучными стихами; многие из них стали крылатыми словами и вошли в культурный обиход разных народов.

[16]


Произведения

Буколики; Георгики; Энеида / Вступ. ст. М. Гаспарова. - М.: Худож. лит., 1979.- 550 с.- (Б-ка античн. лит. Рим); Буколики; Георгики; Энеида / Вступ. ст. С. Шервинского. - М.: Худож. лит., 1971 - 446 с. - (Б-ка всемирн. лит.): Сельские поэмы; Буколики; Георгики / Пер., вступ. ст. и коммент. С. Шервинского. - М.; Л.: Academia, 1933.- 166 с.; Энеида / Пер. В. Брюсова, С.Со-ловьева; Ред., вступ. ст. и коммент. Н.Ф.Дератани. - М.; Л.: Academia, 1933.- 379 с.

Литература

Шервинский С. В. Из второй книги 'Георгик' Вергилия; Ошеров С. А. История, судьба и человек в 'Энеиде' Вергилия.- В кн.: Античность и современность, М., 1972, с. 310-329.

КВИНТ ГОРАЦИЙ ФЛАКК (OUINTUS HORATIUS FLACCUS. 65-8 гг. до н. э.)

- родился в Венузии, старинном городке Южной Италии, в семье вольноотпущенника. Отец его, скопивший небольшое состояние, всячески старался облегчить сыну доступ в привилегированные слои общества. Молодой Квинт Гораций Флакк получил блестящее литературное образование в Риме и философское - в Афинах. Как большинство прогрессивных людей своего времени, он считал себя последователем эпикурейской философии. Будущий поэт отдал дань политическому свободомыслию: во время гражданской войны, вспыхнувшей в 44 г. после убийства Цезаря, он боролся за республику под знаменем Брута. После поражения республиканцев, воспользовавшись амнистией, он вернулся на родину. К этому времени относится начало литературной деятельности Горация. В противоположность Вергилию он всегда старался держаться подальше от двора. В своем творчестве Гораций сравнительно мало касался острых политических тем, редко и весьма сдержанно возносил хвалы императору. Личное счастье, которое он видел в безмятежности духа и в умении довольствоваться 'золотой серединой' (принадлежащее ему крылатое выражение), гимны вину и любви, борьба с суетными страстями и пороками - темы поздних стихов Горация. Гораций был великолепным мастером стиха. Его литературное наследие состоит из нескольких сборников од и сатир, а также 'Посланий', где особенно примечательна 'Наука поэзии', содержащая изложение взглядов автора на литературу. Ни один поэт древности не печатался и не изучался так много, как Гораций, особенно начиная с эпохи Возрождения. Его поэзия оказала большое влияние на всю новоевропейскую лирику. В русской литературе влияние Горация ощутимо в творчестве Ломоносова, Державина, Пушкина и других поэтов.

Сатиры (Satirae)

- этот сборник Горация был издан поэтом в двух книгах в 30-х гг. до н. э. 'Сатиры' представляют собой беседы на бытовые и философские темы Иногда это диалог с воображаемым собеседником. Нередко в них высмеиваются и реальные современники поэта. В 'Сатирах' Гораций рассказывает о себе, говорит о своем 'низком' происхождении, вспоминает свое прошлое, когда он выступал защитником республики, формулирует философию покоя и умеренности. Несколько сатир посвя-щены литературным проблемам. В них автор излагает свои взгляды на творчество, более подробно изложенные им позднее в 'Науке поэзии', где он советует поэтам написанное 'девять лет хранить без показу'. Сатиры Горация отличаются высокими стилистическими и поэтическими достоин-ствами.

Оды (Carmina)

- под таким названием известен сейчас сборник лирических стихотворений Горация, переписан-ных в трех книгах в 23 г. до н. э. Римляне называли лирические стихотворения словом 'carmina' ('песни'). Термин 'ода', заимствованный из древнегреческого языка, где он выступает в значении 'песня', в античности совсем не обязательно связывался с произведением, написанным в торже-ственно-патетической форме. Лирика Горация отличается тем же характерным свойством, что и все его творчество,- интеллектуализмом. Тематика сборника весьма разнообразна. В нем есть группа дидактических, или 'увещательных', стихотворений о смысле жизни и о счастье в горациевском понимании. Многие 'оды' представляют собой размышления о любви и дружбе. Здесь есть и застольная лирика, в которой поэт славит 'скромного Вакха'. Особый раздел составляют оды на политические темы, которых Гораций коснулся, хотя и весьма осторожно и сдержанно, в связи с борьбой между Августом и Антонием. Заканчивается сборник знаменитым 'Памятником', который много раз переводился в позднейшие времена и служил образцом для подражаний. У нас его переводили Ломоносов. Фет. Брюсов. Реминисценции из этого стихотворения очевидны в 'Па-мятнике' Державина и 'Памятнике' Пушкина.

[17]


Произведения

Полное собрание сочинений / Пер. под ред. и с примеч. ф. А. Петровского; Вступ. ст. В. Я. Каплинского.- М.; Л.: Academia, 1936.- XX, 447 с.; Оды / Пер. размерами подлинника Н. И. Шатерникова.- М.: Гослитиздат, 1935.- 198 с.; Оды, эподы, сатиры, послания / Вступ. ст. М.Гаспарова.- М.: Худож. лит., 1970.- 478 с.- 1Б-к.а античн. лит. Рим).

Литература

Мокробородова Л. С. Sapere как важнейший принцип учения Горация о поэзии.- Вести. Ленингр. ун-та, 1983, ? 8: История, яз., лит., вып. 2, с. 44-48.

ПУБЛИЙ ОВИДИЙ НАЗОН (PUBLIUS OVIDIUS NASO. 43 г. до н. э. - 18 г. н. э.)

- римский поэт, младший из плеяды выдающихся поэтов эпохи Августа. Все литературное творчество Публия Овидия Назона можно разделить на три этапа: любовная поэзия ('Любов-ные стихотворения'), мифологическая поэзия ('Метаморфозы' и 'Фасты') и стихи лет изгнания ('Скорбные элегии', 'Послания с Понта'). Предполагают, что 'Наука любви' Овидия послужила причиной катастрофы, постигшей его в конце жизни. Август, стремившийся играть роль блюстителя чистоты нравов, сослал 50-летнего поэта (в 8 г. н. э.) в город Томы на берегу Черного моря (нынешняя Констанца), где Овидий провел последние десять лет жизни, томясь мучительной тоской по родине, и где он окончил свои дни, так и не дождавшись позволения вернуться в Рим. Популярность Овидия была очень велика во все времена. Его сюжеты послужили материалом для создания многих стихов, новелл, опер, балетов. В русской литературе имя Овидия связано с именем Пушкина, который в период южного изгнания часто сопоставлял свою судьбу с его судьбой.

Метаморфозы (Превращения) (Metamorphoses)

- поэма в гекзаметрах, создавшая Овидию мировую славу. Она состоит из пятнадцати книг. Сю-жетным стержнем для множества мифов и преданий, составляющих поэму, является мифологическая тема превращений. Начинаясь рассказом о сотворении мира - первом 'превращении' (первозданного хаоса в космос), поэма заканчивается последним 'превращением' - превращением Юлия Цезаря в комету, согласно официально признанной в Риме версии. Между этими двумя 'метаморфозами' расположено огромное количество самых разнообразных сказаний, преданий и мифов. В немалой части своей заимствованные из греческих источников, они оригинально переработаны Ор 'дием и присоединены друг к другу с большим композиционным мастерством. Своими нравами боги у Овидия напоминают его римских современников. Боги разделены на сильных - 'патрициев' и подчиненных им - 'плебеев', которые живут на небе соответственно своему рангу. Так же как верхи римского общества, небожители занимаются интригами, участвуют в любовных приключениях.

Скорбные элегии (Tristia)

- один из основных стихотворных циклов, созданных в изгнании. Тоска по родине и близким, обращения к преданной жене, признательность друзьям, которые остались верными в несчастье, и горечь обиды на неверных, мольбы о заступничестве, жалобы на суровую природу чужбины и тяжесть одиночества, наконец, хвала поэзии, Музе, единственной утешительнице в печали, - таково содержание 'Скорбных элегий'. В четвертой книге Овидий рассказал о своей жизни в стихотворении под названием 'Автобиография'.

Произведения

Метаморфозы / Пер. С. В. Шервинского; Вступ. ст. С. Ошерова. - М.: Худож. лит., 1977 - 430 с. - (Б-ка античн. лит. Рим); Скорбные элегии; Письма с Понта / Изд. подгот. М.Л. Гаспаров, С.А.Ошеров.- М.: Наука, 1978.- 271 с.- (Лит. памятники); Элегии и малые поэмы / Сост. и предисл. М. Гаспарова.- М.: Худож. лит., 1973.- 525 с,- (Б-ка античн. лит. Рим).

Литература Дримба О. Овидий - поэт Рима и Том: Пер. с рум. - Бухарест: Меридиане, 1967.- 291 с.

ГАЙ ПЕТГОНИЙ АРБИТР (GAIUS PETRON1US ARBITER. Год рождения неизвестен - 66 г. н. э.)

- был аристократом-рабовладельцем и во времена Нерона занимался политической и литератур-ной деятельностью. О жизни и личности Петрония Арбитра до наших дней дошло очень мало: все известные сведения содержатся в книге XVI 'Анналов' Тацита. Образ жизни Петрония

[18]


пгличался утонченной роскошью и гедонизмом. Он знал толк в наслаждениях, за что был принят число близких друзей Нерона, снискав в ближайшем окружении кровавого императора титул судьи изящного' ('arbiter elegantianim'), откуда и происходит вторая часть его имени. Став жертвой дворцовых интриг, он был заподозрен в измене и кончил самоубийством в своем родовом имении в Кумах. Из литературного наследия Петрония сохранилось - в небольшом числе (Ьоагментов - одно произведение: 'Сатуры', или 'Сатирикон', повествование, имеющее некоторые формальные признаки греческого любовного романа и построенное на чередовании проза-ического изложения со стихотворными вставками. Судя по имеющимся отрывкам, это было широко задуманное комическое обозрение нравов Римской империи периода разложения и упадка. Время действия книги - годы правления Нерона, место действия - преимущественно провинция Кампания. В рамках 'лоскутной' композиции произведения, номинальный сюжет которого - приключения трех молодых авантюристов: вечного студента Энколпия, плута Аскилта и развра-щенного мальчишки Гитона, предмета постоянных раздоров между двумя дружками, - соединено множество разноплановых эпизодов пикарескного, авантюрного, бытового, нравоописательного, анекдотического и пародийного характера. Главные действующие лица книги попадают в немыс-лимые ситуации и положения, выступают во взаимоисключающих обличьях. Неожиданные пово-роты интриги и постоянные переодевания, смены масок и разоблачения в сочетании с народно-смеховой, бурлескной трактовкой эротической темы - источник комического в 'Сатириконе'. Самый завершенный фрагмент произведения - описание пиршества в доме мифически богатого вольноотпущенника Трималхиона. Здесь стиль Петрония приобретает отчетливо сатирическую окраску - но не потому, что его возмущают бесстыдство и аморализм домашней оргии, а потому. что автору, рафинированному аристократу, претят чванство не по чину и вульгарность бывшего раба, который глух ко всему изящному и прекрасному и тупо упоен могуществом, что дают ему деньги. В остальном повествование Петрония лишено нравственного суждения автора об изобра-жаемом; по мнению исследователей, в этом сказался дух нравственного релятивизма, характерный для эпохи, в которую писался 'Сатирикон'. Латынь книги Петрония, щедро насыщенная про-стонародной лексикой, была для литературы того времени новаторским явлением. Новым был и опыт изображения - во всем их красочном разнообразии и пестроте - быта и типов обитателей низов и даже дна римского общества. Реминисценции из 'Сатирикона' нередки в европейской литературе Возрождения и более позднего периода, в частности, использование сюжета вставной новеллы об эфесской матроне. Форма и образы книги Петрония оказали несомненное воздействие на становление и развитие европейского плутовского (пикарескного) романа как жанра. А слова 'Трималхион' и 'трималхионов пир' стали в литературе синонимами пошляка-нувориша и вуль-гарной, рассчитанной на внешний эффект дорогостоящей роскоши. В конце 1960-х гг. итальянский режиссер Федерико Феллини снял фильм по мотивам 'Сатирикона', в котором заострил ряд сюжетных положений литературного первоисточника и подчеркнул мотивы кризиса и разложения клонящейся к упадку цивилизации, дав тем самым аллегорическую параллель к состоянию современного общества.

Произведение

Сатирикон / Пер. Б.Ярхо.- В кн.: Ахилл Татий, Левкиппа и Клитофонт (и др.], М., 1969, с. 235-348; Сатирикон / Пер. А. Гаврилова и Б. Ярхо. - В кн.: Римская сатира, М., 1989, с. 131-235.

Литература

Сантросян Н.М. Об идейных и художественных особенностях 'Сатирикона' Петрония: Научн. докл. высш. шк.- Филол. науки, 1961, ? 4, с. 56-66.

МАРК ВАЛЕРИЙ МАРЦИАЛ (MARCUS VALERIUS MARTIALIS. Ок. 42 г. - ок. 102 г. н. э.)

- классический мастер эпиграммы в римской и мировой литературе, родился в Испании. Получив образование на родине, Марк Валерий Марциал приехал в Рим, где ему пришлось искать знатных покровителей. Унизительная зависимость оказала влияние на мировоззрение и кругозор Марциала, но вместе с тем дала ему богатейший материал, составивший затем 'соль' и 'желчь' его произ-ведений. Марциал сравнительно поздно стал писать и специализировался на эпиграммах, собрание которых составило двенадцать книг. Содержанием эпиграмм является, по словам автора, то, 'о чем жизнь может сказать - 'это мое"'. В коротких, прекрасно отточенных строках эпиграмм Марциала (обычно он пользуется вымышленными именами) как живые встают самые разнообраз-ные типы людей (врачи, философы, светские щеголи, выскочки и искатели наследства), разнооб-разные характеры (скупцы, льстецы и завистники, плагиаторы, болтуны и т. п.). Особо нужно

[19]


отметить эпиграммы, относящиеся к простому люду. живущему в тяжелой нужде, о которых автор пишет с искренним сочувствием и любовью.

Произведения

Эпиграммы / Вступ. ст. и коммент. Ф.Петровского.- М.: Худож. лит., 1968.- 487 с.- (Б-ка античн. лит. Рим).

Литература

Савельева Л. И. Литературная жизнь Рима 1 в. н. э. по эпиграммам Марциала. - Учен. зап. Казанск. ун-та, 1954, т. 114, кн. 6: Сб. работ ист.-филол. фак., с. 67-91.

ДЕЦИМ ЮНИЙ ЮВЕНАЛ (DECIMUS IUNIUS IUVENALIS. Ок. 60 г.- ок. 127 г. н. э.)

- родился в небольшом италийском городке Аквине. Во времена Домициана он был профессиональ-ным ритором-декламатором. Достигнув пятидесятилетнего возраста, Децим Юний Ювенал начал пи-сать сатиры, которые сделали его имя известным вплоть до наших дней. Римского сатирика считали обличителем аристократии и деспотизма. Его высоко ценили Шиллер, Гейне, Гюго, назвавший его 'величайшим из римлян'. В России Ювенала чтили декабристы. Не раз упоминает о нем Пушкин.

Сатиры (Satirae)

- литературное наследие Ювенала состоит из пяти книг, заключающих в себе шестнадцать сатир. Изображая в них пороки своего времени, автор пользуется особого рода 'защитным' приемом: он избегает осмеивать живых лиц и называет имена из недавнего прошлого, давая, однако, читателю понять, что его сатира имеет в виду настоящее. По тематике, а также по силе обличительного пафоса творчество римского сатирика можно разделить на два периода. К первому периоду (приблизительно до 120 г. н. э.) относятся первые три книги сатир, которые содержат самые сильные и яркие произведения автора: известную в мировой литературе сатиру о знатности, сатиру о деспотическом режиме Домициана, а также ряд сатир, посвященных бедственному положению людей умственного труда, зависящих от богатого патрона, и т. п. Ко второму периоду творчества Ювенала можно отнести последние две книги сатир па морально-философские темы. Написанные уже в менее резких тонах, они приобрели более отвлеченный характер жалобы на общий упадок нравов и развращенность римского общества.

Произведения

Сатиры / Пер. Д. С. Недовича, Ф.А.Петровского; Вступ. ст. А. И. Белецкого - М.; Л.: Academia, 1937.- XXXVI, 154 с.; Сатиры / Пер. Д. Недовича, Ф. Петровского.- В кн.: Римская сатира, М , 1989, с. 239-340.

Литература

Апт С. К. Ювенал и риторика. - Уч. записки, т. 3: Фак. рус. яз. и лит., вып. 2, 1956, с. 223-243. - В надзаг.: Орехово-Зуевский пед. ин-т.

ЛЮЦИЙ АПУЛЕЙ (LUC1US APULE1US. Ок. 124 г.- ок. 180 г. н. э.)

- последний яркий писатель Рима периода упадка, родился в Мадавре, римской колонии в Нумидии. Люций Апулей происходил из богатой семьи и получил образование в Карфагене, затем обучался философии в Афинах и много путешествовал по греческому Востоку. Некоторое время жил в Риме, где занимался адвокатской деятельностью и совершенствовался в искусстве владения латинским стихом. После этого Апулей снова возвратился в Карфаген, где славился как 'профессор' ораторского искусства. Он был избран на высшую должность 'жреца провинции', ему при жизни был поставлен памятник. Апулей писал и по-латински и по-гречески. До нашего времени дошел создавший автору мировую славу роман-сказка 'Метаморфозы, или Осел', получивший за свои литературные достоинства название 'Золотой осел'. Слава Апулея была очень велика и в после-дующие времена. Боккаччо заимствовал ряд отдельных новелл из его 'Метаморфоз'. Апулея ценили Шекспир, Вольтер и Пушкин. Сюжеты Апулея использовали для своих произведений выдающиеся мастера изобразительного искусства - Рафаэль, Канова, Торвальдсен и др.

Метаморфозы (Превращения), или Золотой осел (Metamorphoseon libri XI)

- наиболее известный и читаемый из дошедших до нас античных романов. Молодой грек по имени Лукий путешествует по Фессалии - знаменитой стране волшебниц. Там он останавливается

[20]


в доме своего знакомого, жена которого слывет могущественной колдуньей. С помощью своей возлюблeннoй Фотиды, молоденькой прислужницы хозяйки, ему удается подсмотреть, как ее госпожа превращается в птицу, и он сам загорается желанием испытать такое превращение. Но произошла какая-то ошибка, и Лукий вместо птицы оказался превращенным в осла, сохранив при этом человеческий разум и человеческие вкусы. Прием превращения героя романа в осла позволил автору с едкой насмешкой изобразить современные ему нравы. Самые разнообразные социальные слои провинциального общества (развратные жрецы-шарлатаны, сумасбродные богачи, администоаторы-самодуры и т. п.) показаны в романе остросатирически. Заключительная часть 'Метаморфоз', в которой рассказывается о дальнейшей судьбе Лукия, носит полуавтобиографический характер. Самостоятельное значение имеет рассказ об Амуре и Психее, вставленный в роман. Здесь используется популярный сюжет мирового фольклора. Героиня Апулеевой новеллы-сказки Психея становится женой Амура, сына богини Венеры. Оскорбленная тем, что смертная девушка оказалась наделенной такой же необыкновенной прелестью, как сама богиня красоты, Венера преследует несчастную Психею, разлучая ее с возлюбленным. После многих несчастий и странствований, в конце которых Психея по воле Венеры попадает в царство мертвых, любящим удается соединиться. Им помогает сам Юпитер, который дарует Психее бессмертие и делает ее равной богам. Боги Олимпа, действующие в сказке наравне с людьми (разъяренная свекровь богиня Венера, добро-душно-ворчливый дедушка Юпитер), изображены Апулеем в комически-бытовых тонах. Трогатель-ность и лиризм сказки об Амуре и Психее сделали ее одним из самых интересных и популярных произведений в мировой литературе.

Произведения

Апология, или Речь в защиту самого себя от обвинения в магии; Метаморфозы в 11 книгах;

Флориды / Пер. М.А.Кузмина и др.- М.: Изд-во АН СССР, I960.- 434 с.- (Лит. памятники);

Метаморфозы и другие сочинения / Сост. и научн. подгот. текста М.Гаспарова; Вступ. ст. Н. Григорьевой; Коммент. М.Гаспарова, Н.Григорьевой, А.Кузнецова, Е.Рабинович, Р.Урбан.- М.:

Худож. лит., 1988.- 399 с.- (Б-ка античн. лит. Рим); Метаморфозы, или Золотой осел / Пер. М.Кузмина.- В кн.: Ахилл Татий. Левкиппа и Клитофонт [и др.], М., 1969, с. 349-544.

Литература

Поляков С. В. 'Метаморфозы', или 'Золотой осел', Апулея.- М.: Наука, 1988.- 148 с.; Стрель-никова И.П. 'Метаморфозы' Апулея.- В кн.: Античный роман, М., 1969, с.332-364.

[21]


Византийская литература

Литература Византийской империи со столицей в Византии (Константинополе) существовала на древнегреческом и среднегреческом языках; в ранний период создавалась в тесной связи с коптской и сирийской литературой (на сирийском языке). Особенность византийской литературы - взаи-модействие в ней древнегреческих традиций и форм со средневековым, опирающимся на рели-гиозное начало (христианство) миросозерцанием. Она носила в сильной степени религиозный характер, хотя соотношение в ней религиозных и светских форм и жанров менялось на разных этапах ее бытования. Протовизантийский период (IV - середина VII в.) - эпоха становления византийской литературы: освоение наследованных от древнегреческой литературы форм - басни, эпиграммы, исторического повествования; полный отказ от драмы; развитие собственных форм - литургической поэзии, житийного повествования, проповеди. Место традиционного литературного героя, наделенного телесной красотой и воинскими доблестями, постепенно занимает святой, мученик, страстотерпец, воитель за христианскую веру. В историографии античный принцип изложения истории как драмы человеческих страстей и интересов замещается установкой на телеологическое истолкование истории как извечного противоборства добра со злом или на ее дидактическое изложение, как в 'Истории' Феофилакта Симокатты (первая половина VII в.). Риторика представлена проповедями, речами, беседами Иоанна Златоуста (между 344 и 354-407);

поэтический эпос - Нонном Панополитанским (V в.), автором поэмы в 48 песнях 'О Дионисе' и переложения в гекзаметрах 'Евангелия от Иоанна', и Георгием Писидой (конец VI-VII вв.), создавшим цикл поэм о войнах империи с аварцами и персами, религиозно-дидактическую поэму 'Шестоднев', эпиграммы на библейские темы. Гимнография достигла расцвета в творчестве Романа Сладкопевца (конец V в.- около 560), в совершенстве разработавшего жанр кондака, своеобразной и сложной по форме поэмы на религиозный сюжет, автора знаменитого 'Акафиста Богородице'. Во вторую половину VII-IX вв. византийская литература переживает период упадка; религиозное начало почти полностью вытесняет в ней античные традиции, в роли авторов выступают преиму-щественно религиозные деятели. Наиболее значительным в их ряду является богослов и философ Иоанн Дамаскин (около 675 - до 753), автор текстов церковных песнопений (канонов) и философско-теологического компендиума 'Источник знаний'. Кондак вытесняется каноном - религиозным гимном из 9 'песней', каждая из которых соотносится с ветхозаветным сюжетом, который, однако, воспринимается как прообраз события из Нового Завета. Создателем нового жанра и его классиком был Андрей Критский (около 660-740), автор 'Великого канона'. С середины IX в. византийская литература вновь обращается к наследию античности и раннего христианства. Культурному освоению этого наследия способствует просветительская деятельность императора Константина VII Багрянородного (912-959), под чьим руководством было предпринято составление сводов ('энциклопедий') по отраслям знаний. Итогом развития агиографической литературы становится фундаментальный свод житий святых, собранный и обработанный Симе-оном Метафрастом (X в.). Лишь небольшая часть житий может быть соотнесена с реально существовавшими лицами, большинство сочинений такого рода представляют собой взятые из древней литературы и устного фольклора сюжеты, перенесенные в более близкие времена и переработанные в духе христианской дидактики. XI-XII вв. иногда называют Византийским Возрождением. Появляется литература на народном языке, светские жанры теснят религиозные;

литургическая поэзия и агиография приходят в упадок. Усложняется мир литературного героя. Характерной и яркой фигурой этого периода выступает Михаил Пселл (1018 - около 1078 или около 1096) - писатель, царедворец, философ, ученый, автор многочисленных речей, па-негириков, трактатов, энциклопедии 'О всяческой науке', писем, знаменитых политических мемуаров 'Хронография'. В этот период литературно оформляется древнейший из дошедших до нас памятников устного творчества - героические песни о Дигенисе Акрите; возникает новый жанр - эротический роман в прозаической и стихотворной формах: 'Повесть об Исминии и Исмине' Евматия Макремволита, 'Роданфа и Досикл' Феодора Продрома, 'Повесть о Дросилле

[22]


и Хаоикле' Никиты Евгениана. В XIII в. в прозе большую известность получил диалог 'Тимарион', приписываемый Николаю Калликлу, автору пространных эпиграмм-панегириков умершим пред-ставителям влиятельного семейства Палеологов. Конец Византийскому Возрождению положил захват Константинополя крестоносцами в 1204 г. Богословская полемика занимает в литературе господствующее положение. В то же время получают развитие такие светские жанры, как мему-пистяка и автобиография; начало последней положил своей 'Автобиографией' (1264-1265) Никифор Влеммид (1197-1272). Получают распространение и византийские подражания средне-вековому европейскому рыцарскому роману в стихах: 'Бельтандр и Хризанца', 'флорий и Плацафлора', 'Ливистр и Родамна', 'Империй и Маргарона' и др. С завоеванием Византийской империи турками (падение Константинополя в 1453 г.) история византийской литературы прак-тически завершается, оставив в качестве поздних своих явлений ряд исторических сочинений - высокой литературе, образцы животного сказочного эпоса и плачей о погибших - в на-родной.

Византийская литература в переводах оказала воздействие на становление литературы Армении и Грузии, западноевропейской религиозной литературы, но в первую очередь - на становление средневековых литератур Болгарии, Сербии и древнерусской. 'Шестоднев' Георгия Писиды был переведен на старославянский еще в XIV в. К сюжетам из византийской агиографии обращались русские писатели, начиная с А. Н. Радищева, - И. С. Аксаков, А. И. Герцен, Н. С. Лесков, В. М. Гар-щин, А. М. Ремизов и др.

Диегизис  Акрит (Διγεης Ακριτος)

- народный эпос был записан в XI-XII вв.; греческий оригинал повести не сохранился, известны лишь позднейшие (XII-XIII вв.) стихотворные обработки. Герой, нареченный при рождении Василием, именуется Дигенисом Акрчтом: Дигенис значит 'двоеродный', поскольку он сын сирийского эмира Мусура, принявшего ради жены христианство, и дочери каппадокийского стратига Ирины;

Акрит - 'охранитель границ'. Поэма состоит из восьми книг (песен). Три первые - подробный рассказ о сватовстве эмира и обращении в христианство его самого и всех его родственников. В остальных песнях повествуется о подвигах героя, его женитьбе на похищенной дочери дукского стратига Елене, о сказочных красотах его дворца, его военных победах над врагами Византии, встрече с императором, внезапной смерти в 33 года (возраст Христа) и пышном погребении вместе с женой, которая не смогла пережить его смерти. Дигенис Акрит наделен всеми типовыми достоинствами сказочного героя: прекрасен обликом, строен, обладает непомерной силой, неустрашимостью, муд-ростью не по годам и высокими моральными качествами. Он опора престола и защитник слабых. В описании его подвигов существенны гиперболизм и фантастический элемент. Так, мальчик растет со сказочной быстротой. Отроком он голыми руками убивает медведицу и медведя, юношей - могучего льва. Он поражает трехглавого дракона, побеждает в единоборстве деву-воительницу Максиме. При общей христианской тенденциозности поэмы библейские элементы прихотливо сочетаются в ней с античными и даже языческими. Например, воплощением мужества выступают в одном ряду Самсон и Ахилл, Давид и Агамемнон, Голиаф и Александр Македонский; мудрости - Моисей и Одиссей. Перевод 'Дигениса Акрита' на старославянский язык (XI-XII вв.) под названием <Девгениево деяние' стал памятником старославянской литературы.

Издания текстов

Византийская любовная проза: Аристенет. Любовные письма; Евматий Макремволит. Повесть об Исминии и Исмине / Пер., ст. и примеч. С.В.Поляковой.- М.: Наука, 1965.- 155 с.- (Лит. памятники); Византийские легенды / Изд. подгот. С. В. Полякова. - Л.: Наука, 1972. - 301 с. - (Лит. памятники); Византийский сатирический диалог / Изд. подгот. С. В. Полякова, И. В. Филен-ковская.- Л.: Наука, 1986.- 189 с.- (Лит. памятники); Две византийские хроники Х века:

Псамафийская хроника; Иоанн Камениата. Взятие Фессалоники. - М.: Изд-во восточной лит., 1959.- 261 с.; Дигенис Акрит: Византийская эпическая поэма / Пер., ст. и коммент. А. Я. Сыркина.- М.: Изд-во АН СССР, I960.- 217 с.- (Лит. памятники); Никита Евгениан. Повесть о Дросилле и Харикле / Изд. подгот. Ф.А. Петровский.- М.: Наука, 1969.- 157 с.- (Лит. памятники); Памятники византийской литературы IV-IX веков / Отв. ред. Л. А. Фрейберг.- М.:

Наука, 1968.- 350 с.; Памятники византийской литературы X-XIV веков / Отв. ред. Л.А.Фрей-берг. - М.: Наука, 1969. - 462 с.; Пселл М. Хронография / Пер., ст. и примеч. Я. Н. Любарского. - М.: Наука, 1978.- 319 с.

Литература

Аверинцев С. С. Поэтика ран невизантийской литературы.- М.: Наука, 1977.- 320 с.; Византий-ская литература: Сб. статей / Отв. ред. С. С. Аверинцев. - М.: Наука, 1974.- 263 с.; История

[23]


Византии: В 3 т. / Отв. ред. С. Д. Сказкин. - М.: Наука, 1967; Каждая А.П. Книга и писатель в Византии.- М.: Наука, 1973.- 152 с.; Любарский Я. Н. Михаил Пселл: Личность и творчество. - М.: Наука, 1978.- 281 с.; фрейберг Л. А., Попова Т. В. Византийская литература эпохи расцвета IV-XV вв.- М.: Наука, 1978.- 287 с.

Кочев Н. Античната литературна традиция и византийските автори. - София: Науката и изкуство, 1982.- 271 с.; Beck H.-G. Byzantinisches Erotikon.- Munchen: Bayerische Akad. der Wiss., 1984.- 174 S.; Hunger H. Die hochsprachliche profane Literatur der Byzantiner: Bd. 1-2.- Munchen: Beck 1978; Wilson M. G. Scholars of Byzantium.- London: Duckworth, 1983.- VII, 283 p.

[24]


НАРОДНОЕ ТВОРЧЕСТВО И ПАМЯТНИКИ СРЕДНЕВЕКОВОЙ ЕВРОПЕЙСКОЙ ЛИТЕРАТУРЫ

ДРЕВНЕИСЛАНДСКАЯ ЛИТЕРАТУРА

Древнеисландская литература по своему содержанию, времени возникновения, а также по художе-ственным особенностям делится на поэзию скальдов, эддические песни и исландские саги. Песни скальдов сохранились до нашего времени в виде цитат, введенных в прозаические сказания XIII в. (исландские саги, см. ниже), сами они, однако, были сочинены, как правило, раньше: в XII, XI, Х и даже IX вв. Скальды были, как о том сообщает исландская традиция, людьми сильными и мужественными, наделенными общественным и, по-видимому, религиозным авторитетом. Содержа-ние скальдической поэзии - рассказ о совершенном подвиге и восхваление его или полученного за деяние дара. Песня (или 'виса'), сочиненная в честь врага, могла иногда спасти жизнь ее автору. Стихи скальдов совершенно непохожи на поэзию нового времени. Для них характерны чрезвычайно сложная аллитерация и внутренняя рифма в пределах одной строчки, точное количество слогов и, главное, замысловатые образы, строившиеся как условные поэтические иносказания - 'кеннинги'. Так, например, понятие 'поэзия' обозначается в одной из песен как 'прибой дрожжей людей костей фьорда'. В этом 'кеннинге' 'кости фьорда' - горы, 'люди гор' - великаны, 'прибой дрожжей' - мед, и, наконец, 'мед великанов', согласно мифу, - поэзия. 'Кеннинг' не является, однако, мета-форой, будучи, скорее, условным и красочным обозначением предмета или понятия. Поэзии скальдов неизвестен лиризм, как он понимается сегодня. До нашего времени сохранились стихи приблизи-тельно 250 скальдов, а всего их известно около 350. Крупнейший и известнейший из скальдов - Эгиль Скаллагримсон (около 910-990); в его стихах уже намечаются некоторые проблески лиричес-кого чувства (поминальная виса 'Потеря сыновей'). О богатой событиями жизни этого поэта-воина рассказывает 'Сага об Эгиле' (см. ниже об исландских сагах). Одним из последних скальдов был знаменитый Снорри Стурлусон (1179-1241), воин, политический деятель, автор исторических 'ко-ролевских саг' и прозаической 'Младшей Эдды', представляющей собой по замыслу учебник скальдического искусства. 'Эдда' (возможно, это слово первоначально значило 'поэтика') Снорри не привела к возрождению поэзии скальдов. Она является незаменимым источником сведений о язы-ческих преданиях и об искусстве древних скандинавов. Почти одновременно с авторской поэзией скальдов в Исландии бытовали мифологические и героические песни, являвшиеся продуктом без-личной традиции. Главным в них была не изощренность формы, при помощи которой утверждал свою личность скальд, а содержание - сказания о сотворении, конце и возрождении мира, о подвигах богов и божественных по своей силе героев, поучения о правильном, освященном традицией образе жизни. Эти песни были записаны приблизительно в середине XIII в. Их свод был открыт в 1643 г. исландским епископом Бриньольвом Свейнссоном, который полагал, что найденный им сборник послужил основой для написания Снорри Стурлусоном его 'Эдды' и был составлен исландским ученым Сэмундом Мудрым (1056-1133). Ни то ни другое впоследствии не подтвердилось, но за сборником так и осталось название 'Старшей Эдды', которую также иногда называют поэтической и (неправильно) Эмундовой. Даже приблизительная дата возникновения той или иной из эддических песен не установлена, оценки возраста отдельных песен расходятся иногда натри или четыре столетия. Несомненно одно: все песни 'Эдды' большее или меньшее время просуществовали в устной традиции, что неизбежно привело к многочисленным позднейшим изменениям в их первоначальной форме и содержании. Песни подразумевали в слушателе некоторое знание мифологии и генеалогии богов, но они намного проще и доступнее по стилю, чем витиеватая поэзия скальдов. Исландские саги, в частности исландские родовые саги, называемые также сагами об исландцах, рассказывают о событиях, происходивших на острове приблизительно в первое столетие после его заселения ('век саг', 930- 1030) норвежцами. В самом общем виде они описывают жизнь выдающихся представителей того или иного рода, но не всю ее, а лишь то, что по представлениям того времени считалось значительным и достойным описания. Стержнем повествования, как правило, были родовые распри, сопровождав-шиеся убийствами, сожжениями домов вместе с обитателями, тяжбами на тингах (вече), поединками, изгнаниями и военными походами. О мирном времени в сагах иногда упоминается лишь, что в это

[25]


время 'ничего не происходило', что не говорит, однако, о том, что жизнь во всех ее проявлениях не являлась предметом изображения. Исландская родовая сага - по своему существу 'быль', ее безымянные авторы стремились поведать читателю 'правду', как она ими понималась в соответствии с мировоззренческими нормами, выработавшимися у исландцев ко времени написания или записи саг (XIII в.); при этом, стремясь написать 'быль', авторы сказаний придерживались максимальной точности. Поэтому число действующих лиц в родовых сагах очень велико, а сам объем их значителен. Так, например, в самой большой по объему 'Саге о Ньяле' упоминается около 650 реально суще-ствовавших исторических лиц. Если учесть, что многие персонажи фигурируют или упоминаются в нескольких сагах, то в совокупности весь свод сказаний можно считать огромной эпопеей, в которой приблизительно в одно время действуют несколько тысяч исландцев со всех концов острова. Ис-ландские саги, таким образом, явление беспрецедентное во всей мировой литературе. Саги в своей основе исторически точны, но было бы ошибкой относить их к разновидности исторического жанра. Действительность подвергается в родовых сказаниях известной эпической стилизации. В центре повествования - всегда личность, наделенная исключительной силой, мужеством или мудростью. Повествование саги всегда сдержанно и не терпит патетики, рассказчик по ходу действия выражает как бы не свое мнение о герое, а коллективное суждение народа, нередко достигая при этом выразительности, сравнимой с художественностью лучших образцов литературы нового времени.

Издания текстов

Исландские саги / Ред., вступ. ст. и примеч. М. И. Стеблина-Каменского. - М.: Гослитиздат, 1956. - 784 с.; Исландские саги.- В кн.: Исландские саги; Ирландский эпос, М., 1973, с. 23-544; Джаксон Т.Н. Исландские королевские саги о Восточной Европе (с древнейших времен до 1000 г.):

Тексты, перевод, комментарий. - М.: Наука, 1993. - 303 с.; Младшая Эдда / Изд. подгот. О. А. Смирницкая, М. И. Стеблин-Каменский. - Л.: Наука, 1970. - 137 с. - (Лит. памятники); Сага о Греттире / Пер. О. А. Смирницкой; Под общ. ред. и с послесл. М. И. Стеблина-Каменского. - Новосибирск:

Наука, 1976. - 176 с. - (Лит. памятники); Сага о Сверрире / Изд. подгот. М. И. Стеблин-Каменский и др. - М.: Наука, 1988. - 277 с. - (Лит. памятники); Старшая Эдда / Пер. А. И. Корсуна; Вступ. ст. и коммент. М. И. Стеблин-Каменского. - М.; Л.: Изд-во АН СССР, 1963. - 259 с. - (Лит. памят-ники); Старшая Эдда / Пер. А. И. Корсуна.- В кн.: Беовульф; Старшая Эдда; Песнь о Нибелунгах, М., 1975, с. 183-241; Снорри Стурлусон. Круг земной / Изд. подгот. А. Я. Гуревич, Ю. К. Кузьменко, О.А.Смирницкая, М. И. Стеблин-Каменский.- М.: Наука, 1980.- 687 с.- (Лит. памятники). Eddukvaedi (Saemundar-Edda). Fyrri hjuti. Sidari hluti. - Reykjavik: Islendingas-agnaiitgafan, 1949.- XII, 629 s.; Islendinga sogur: Bd. 1-12.- Reykjavik, 1946-1947; Snorri Sturluson. Edda / Utg. av A. Holstmark, J. Helgason.- Kobenhavn: Munksgaard, 1950.- XIV, 107 s.

Литература

Гуревич А. Я. История и сага.- М.: Наука, 1972.- 196 с.; Гуревич А. Я. 'Эдда' и сага.- М.:

Наука, 1979.- 192 с.; Мелетинский Е.М. 'Эдда' и ранние формы эпоса.- М.: Наука, 1968.- 362 с.; Стеблин-Каменский М.И. Культура Исландии.- Л.: Наука, 1967.- 181 с. Bredsdorff Т. Kaos og Kaerlighed: En studie i islaendingesagaers livsbillede. - Kebenhavn: Gyldendal, 1971.- 174 s.; Gundmundsson S. Agrip ef fomislenzkri bokmenntasogu. - 3. prentun. - Reykjavik:

Eymundsson, 1949.- 163 s.; Hallberg P. Den fornislandska poesien. - Stockholm: Bonnier, 1962.-187 s.; Hallberg P. Den islandska sagan.- Stockholm: Bonnier, 1956.- 148 s.; Klingenberg H. Edda-Sammlnng lind Dichtnng. - Basel; Stuttgart: Helbing & Lichtenhahn, 1974.- 186 S.

КЕЛЬТСКИЙ ЭПОС

Древний ирландский, или кельтский, эпос представляет огромный исторический и художествен-ный интерес. За исключением литературы на англосаксонском языке, дошедшей до нас лишь в незначительных отрывках, он является древнейшей литературой Западной Европы. Ирландские саги складывались на протяжении нескольких веков. Возникновение самых древних из них относится к I в. н. э. В течение долгого времени они сохранялись в устойчивой устной форме, в пересказе профессиональных сказителей - филидов. В письменной форме ирландские саги начали склады-ваться с VII в., до нас же они дошли лишь в записях XII в. К наиболее древним ирландским

[26]


сагам принадлежат мифологические и героические. Тема мифологических саг - языческие верования древней Ирландии, легендарная история ее заселения волшебными племенами. Наибольшую историческую и художественную ценность представляют героические саги с центральным уладским циклом. В большинстве своем ирландские саги - небольшие по объему и простые по композиции произведения. Одним из немногих исключений является 'Похищение быка из Куальнге', самое кпупное эпическое сказание, составляющее основной корпус уладского цикла. Другие сказания цикла, хотя и представляют собой независимые произведения, связаны с ним общими героями. Тему эпопеи составляет борьба между Уладом (север Ирландии) и Коннахтом (Западное королев-ство) В ее центральном герое Кухулине воплотился национальный идеал доблести и благородства. Непобедимый воин, он обладает фантастической силой и в совершенстве владеет особыми приемами боя В нем высоко развиты чувства чести и морального долга, он великодушен к врагам. Большое место в эпопее занимают описания поединков Кухулина, когда он в течение нескольких месяцев вынужден был один защищать страну. С психологическим драматизмом и величавостью изображен поединок Кухулина с его другом Фердиадом, который выступил на стороне враждебной королевы Медб. В напряженное развитие действия введены ретроспективные эпизоды, рассказывающие о чудесном рождении и первых подвигах юного Кухулина. К более позднему времени (около XII в.) относится фенианский цикл, повествующий о бесстрашном Финне Мак-Куле, его сыне, певце Ойсине, и их храбром воинстве. Во многих редакциях известен рассказ о чудесных путешествиях Ойсина в волшебные страны и возвращении его в Ирландию после христианизации. В его диалогах со святым Патриком, первым ирландским миссионером, сопоставляется жизнь языческой и хрис-тианской Ирландии. Ирландские саги отличаются простым и выразительным языком, богатством фантазии, живостью повествования. Они написаны в прозе, со стихотворными вставками, в которых раскрываются моменты наивысшего душевного напряжения героев. Несмотря на существование записей, древние ирландские саги продолжали пересказываться вплоть до XVII в., принимая постепенно форму народной сказки и баллады. Кельтский эпос сыграл большую роль в форми-ровании национального характера ирландцев, в укреплении их идеала доблестного героя. Образ Кухулина вдохновлял участников дублинского восстания 1916 г. Сюжеты и мотивы ирландских car - неиссякаемый источник национальной литературы вплоть до нашего времени.

Издания текстов Ирландские саги / Пер., вступ. ст. и коммент. А.А.Смирнова.- М.; Л.: Гослитиздат, 1961.- 298 с.;

Ирландский эпос / Пер. А. А.Смирнова.- В кн.: Исландские саги; Ирландский эпос, М., 1973, с. 545-792, 822-839; Похищение быка из Куальнге / Изд. подгот. Т. А. Михайлова, С. В. Шкунаев. - М.: Наука, 1985.- 494 с.- (Лит. памятники). Ancient Irish Tales / Ed. by Т. P. Cross, С. H. Slover. - New York: Bames a. Noble, 1969.- 615 p.;

Irish Sagas / Ed. by M. Dillon. - Dublin, 1959.- 181 p.; The Tain / Transl. from the Irish epic Tain Bo Cuailnge, by T. Kinsella. - London: Oxford nniv. press, 1975.- XXVII, 283 p.

Литература

Иванов В. В. Происхождение имени Кухулина.- В кн.: Проблемы сравнительной филологии, М.;

Л., 1964, с. 451-461; Смирнов А. А. Кельтские литературы.- В кн.: Смирнов А. А. Из истории западноевропейской литературы, М.: Л., 1965, с. 11-64. Carney J. Celtic studies.- London: Roiitledge a. K. Paul. 1969.- X, 182 p.; Murphy G. Saga and myth in Ancient Ireland.- Dublin: Colm O'Lochlainn, 1955.- 64 p.

ФИНСКИЙ ЭПОС

Калевала (Kalevala)

- финский народный эпос, обработанный финским ученым Э.Ленротом в середине XIX в.. состоит из пятидесяти рун - песен, возникших, вероятно, в период средневековья и бытующих До сих пор в Карелии, Финляндии и Эстонии. Песни, составляющие 'Калевалу', весьма разно-образны по содержанию, но имеют общих героев и общую сюжетную основу: они повествуют о приключениях жителей сказочной страны Калевалы, об их борьбе с Похьолой - страной Се-вера. Основные герои 'Калевалы' - старый, мудрый Вейнемейнен, певец и заклинатель; кузнец Ильмаринен, выковавший чудесную мельницу-самомолку Сампо - символ счастья и достатка;

[27]


Лемминкейнен, могучий богатырь; жизнерадостный, красивый, удачливый жених Куллерво. Вейнемейнен, рожденный девой Илматер, вместе с другими героями принимает участие в похищении Сампо у злобной старухи Лоухи - хозяйки Севера. Лемминкейнен, сватаясь к дочери Лоухи, согласно фольклорной традиции, совершает ряд подвигов для завоевания невесты, погибает и затем воскресает. С другими героями 'Калевалы' происходят столь же чудесные приключения, в которых сказочный элемент играет очень важную роль. Основой сюжетных мотивов 'Калевалы' явились и древние языческие верования, и позднейшие сказания католического средневековья. В 'Калевале' рассказывается о сотворении мира, о появлении на земле железа и стали; в этих повествованиях мы находим причудливое переплетение язычества и христианства. В то же время народный эпос, развивавшийся в крестьянской среде, богат реалистическими картинами финского быта, описа-ниями одежды, обычаев, семейных отношений финского крестьянства. Эпос 'Калевала' с его высокой поэтичностью и реализмом деталей занимает почетное место среди эпосов других народов.

Издания текста

Калевала / Пер. с финск. Л. Бельского; Вступ. ст. М. Шагинян. - М.: Худож. лит., 1977. - 573 с. -

(Б-ка всемирн. лит.).

Kalevala.- Helsinki: Kustannusyhtio, 1938.- 593 s.

Литература

Евсеев В. Я. Исторические основы карело-финского эпоса: В 2 т. - М.; Л.: Изд-во АН СССР. Карел. филиал, 1957-1960; Шагинян М. Калевала.- В кн.: Шагинян М.Об искусстве и литературе:

1933-1957. Статьи и речи, М., 1958, с. 495-529. Kaukonm V. Elias Lonnrotin Kalevalan toinen paines. - Helsinki, 1956.- 635 s.

АНГЛОСАКСОНСКАЯ ЭПИЧЕСКАЯ ПОЭЗИЯ

Беовульф (Beowulf; VI-V11 вв.)

- древнейший памятник англосаксонского героического эпоса. Герой эпопеи, молодой витязь из племени гаутов Беовульф, узнает о беде, постигшей короля данов Хродгара. Вот уже двенадцать лет чудовище Грендаль нападает на дружину Хродгара и истребляет его воинов. С четырнадцатью товарищами Беовульф пересекает море, чтобы уничтожить Грендаля. После пира в честь прибывших гаутов даны расходятся по домам, а Беовульф со своими витязями остается на ночь в пиршественной зале дворца Хеорот (Оленья палата), куда и забирается Грендаль. В единоборстве Беовульф смертельно ранит Грендаля, а затем в подводной пещере герой сражается с матерью Грендаля, желающей отомстить за гибель сына. Победив и в этом бою, Беовульф с почестями возвращается на родину и со временем занимает королевский трон в родном племени гаутов. По соседству с племенем, однако, поселился страшный дракон, хранящий сокровище. Один из гаутов похитил у него золотой кубок, и тогда чудовище стало мстить людям, сжигая их жилища и убивая всех на своем пути пламенем и дымом. На поединок с драконом выходит старый Беовульф. В битве он получает рану, но с помощью молодого дружинника Виглафа все-таки уничтожает дракона. Раненый Беовульф умирает на руках у Виглафа. Повествование завершается величественным описанием похорон Беовульфа. Более 3000 строк 'Беовульфа' сложены традиционным старогерманским стихом, конструктивными принципами которого были аллитерация начальных звуков в словах, подпавших под ударение, и равное число ударных слогов в каждой строке (тоника). Очевидно, что 'Беовульф' - сложный сплав мифологических, фольклорных и исторических элементов. Змееборство можно найти во многих мифах древности. Три поединка героя роднят это произведение с волшебной сказкой. Самый дух 'Беовульфа'. высокий пафос героизма и трагический финал раскрывают классические черты героического эпоса, имеющего историческую основу. Целый ряд имен и со-бытий, упомянутых в памятнике, действительно отмечены в истории германских народов (в част-ности, имя конунга Хигелака). Сам Беовульф не имеет исторического прототипа. Реальные исто-рические события, отголоски которых имеются в 'Беовульфе', относятся к первой половине VI в., когда, вероятно, и начался процесс освоения этого сюжета народными певцами и сказителями. Однако формирование самой эпопеи большинство специалистов относит к концу VII - нача-лу VIII в., когда прошло уже более столетия после христианизации англосаксов. Наряду с хри-стианскими элементами в тексте памятника обнаруживаются многочисленные элементы язычества.

[28]


О том, какие из них преобладают в 'Беовульфе', ученые спорят до сих пор. Известна лишь одна сохранившаяся рукопись 'Беовульфа', датируемая концом Х в.

Издания текста

Беовульф / Пер с древнеангл. В.Тихомирова.- В кн.: Беовульф; Старшая Эдда; Песнь о Ниюелунгах М 1975, с. 27-180; То же. - В кн.: Западноевропейский эпос. Л., 1977, с. 5-151. Beowulf / A verse transl. by M. Alexander.- Harmondsworth, 1973.- 175 р.

Литература Chambers R W Beowulf.- 3d ed. - London; New York: Cambridge univ. press, 1959.- XVII, 629 p.;

Tolkien J. R. R. Beowulf: The monsters and the critics. - In: Modern writings on major English authors, Indianopolis; New York, 1963, p. 1-32.

ФРАНЦУЗСКИЙ ГЕРОИЧЕСКИЙ ЭПОС

Песнь о Роланде (La chanson de Roland; XI в.)

- один из ранних памятников средневековой литературы, выдающееся произведение французского героического эпоса. В образе рыцаря Роланда неизвестные создатели песни воплотили черты, превратившие его в народного героя. Это - безграничная отвага, патриотизм, прямодушие, чело-вечность. В поэме рассказывается, как Карл Великий, оружием насаждавший христианство среди испанских мавров, по совету своего племянника Роланда посылает для переговоров с коварным сарацинским царем Марсилием отчима Роланда - Ганелона. Ганелон заключает тайное соглашение с Марсилием и, желая отомстить пасынку Роланду за опасную миссию, уговаривает Карла уйти из Ронсевальского ущелья, где он засел с войсками, и оставить там только отряд Роланда. Мавры уничтожают храбрых французских воинов. В поэму входит знаменитый эпизод, в котором расска-зывается, как Роланд до последнего момента не хотел трубить в рог, отказываясь от помощи войск Карла. Слишком поздно раскаявшийся в безрассудной храбрости и гордости, Роланд умирает последним, повернувшись лицом к Испании. Предатель Ганелон, ставивший собственные интересы выше интересов Франции, осужден на позорную смерть.

Издания текста

Песнь о Роланде: Старофранц. героич. эпос / Изд. подгот. И. Н. Голенищев-Кугузов и др.; Пер. Ю. Б. Корнеева. - М.; Л.: Наука, 1964. - 191 с. - (Лит. памятники); То же. - В кн.: Песнь о Роланде; Коронование Людовика; Нимская телега; Песнь о Сиде; Романсеро, М., 1976, с. 27-144. La chanson de Roland / Commentee par J. Bedier. - Paris: Piazza, 1927.- IV, 525 p.; La chanson de Roland / Texte critique, trad. et commentaire, grammaire et glossaire par L. Gautier. - Tours: Mane, 1932. - XLIX, 603 p.

Литература

Волкова 3. Н. Эпос Франции: История и язык французских эпических сказаний. - М.: Наука, 1984.- 318 с.; Смирнов А. А Кто был автором 'Песни о Роланде'? - В кн.: Смирнов А. А. Из истории западноевропейской литературы, М.; Л., 1965, с. 65-76.

Le Gentil P. La chanson de Roland.- Paris: Hatier-Boivin, 1955.- 191 p.

ИСПАНСКИЙ ГЕРОИЧЕСКИЙ ЭПОС

Песнь о моем Сиде (Роста de mio Cid)

- крупнейшее произведение испанского эпоса, возникло в период реконкисты (XII в.) - напря-женной борьбы, которую вели испанцы за возврат земель, захваченных маврами, - и отражает основные моменты этой борьбы. Герой поэмы - доблестный и мудрый защитник народных прав

[29]


Сид Кампеадор, прототипом которого является известный кастильский военачальник, любимый герой испанской народной поэзии Родриго Диас де Бивар. В поэме рассказывается, как Сил, изгнанный королем Альфонсом Кастильским, собирает отряд воинов и одерживает ряд побед над маврами, самой крупной из которых было взятие Валенсии. Король Альфонс, желая вознаградить Сила за его подвиги и привезенные им богатые трофеи, снова приближает его ко двору и сватает его дочерей за знатных инфантов из Карриона. Рассказу о коварном предательстве зятьев Сила и о его мщении за поруганную честь дочерей посвящена остальная часть поэмы. Простота и ясность характеристик всех персонажей поэмы, отсутствие фантастического элемента, правдивая передача бытовых сцен и, наконец, язык поэмы, близкий к народному, делают 'Песнь о моем Сиде' самым реалистическим произведением эпического жанра в средневековой литературе.

Издания текста

Песнь о Сиде: Староисп. героич. эпос / Пер. текстов Б.И.Ярхо, Ю. Б. Корнеева; Изд. подгот. А.А.Смирнов.- М.; Л.: Изд-во АН СССР, 1959.- 255 с.- (Лит. памятники); То же.- В кн.:

Песнь о Роланде; Коронование Людовика; Нимская телега; Песнь о Сиде; Романсеро, М., 1976, с. 259-360; То же.- В кн.: Западноевропейский эпос, Л., 1977, с. 609-705. Poema del Cid / Texto antiguo preparado por R. Menendez Pidal: La Prosificacion modema del Poema por A. Reyes.- 11-a ed.- Buenos Aires; Mexico: Espasa-CaIpe, 1947.- 275 p.

Литература

Менендес Пидаль Р. 'Песнь о моем Сиде'; Поэзия и история в 'Песни о моем Сиде': Осн. пробл. исп. эпоса.- В кн.: Менендес Пидаль Р. Избр. произведения, М., 1961, с. 160-238. Bandera Gomez С. Е. Poema de mio Cid: Poesia, historia, mito. - Madrid: Credos, 1979.- 189 p.

НЕМЕЦКИЙ ГЕРОИЧЕСКИЙ ЭПОС

Песнь о Нибелунгах (Das Nibelungenlied)

- самое значительное произведение немецкого героического эпоса. Записано около 1225 г. В основе 'Песни' лежат древние германские сказания, восходящие ко временам нашествий кочевников. Историческим зерном эпоса является разрушение бургундского царства гуннами в 437 г. Зигфрид, доблестный королевич Нидерландский, приезжает в Вормс свататься к королеве Кримгильде и помогает ее брату, бургундскому королю Гунтеру, обманом добыть в жены могущественную королеву Исландии Брунгильду. Проходит много лет, и Брунгильда, узнав об этом обмане, приказывает убить Зигфрида. Вдова убитого, Кримгильда, замышляет кровавую месть. Выйдя замуж за короля гуннов Этцеля, она заманивает в гуннскую землю своих братьев с их дружиной, и здесь, во время пира, погибает весь бургундский род. В 'Песни' с большой силой раскрыт внутренний мир героев, переданы чувства, руководящие их поступками. Образы 'Песни' исполнены эпической мощи, в ней дана правдивая картина семейных и общественных отношений, нравов и быта раннего феодализма. Характерна сама стихотворная форма памятника - строфа, состоящая из четы-рех длинных строк, рифмующихся попарно; впоследствии она получила название 'нибелунговой строфы'.

Издания текста

Песнь о Нибелунгах / Пер. Ю. Корнеева; Изд. подгот. В.Г.Адмони.- Л.: Наука, 1972.- 342 с.- (Лит. памятники); То же.- В кн.: Беовульф; Старшая Эдда; Песнь о Нибелунгах, М., 1975, с. 357-628; То же.- В кн.: Западноевропейский эпос. Л., 1977, с. 240-495. Das Nibelungenlied: Zweisprachig / Hrsg. u. iibertr. v. H. de Boor.- Leipzig, 1964.- XXYII, 700 S.

Литература

Хойслер А. Германский героический эпос и сказание о Нибелунгах: Пер. с нем. / Вступ. ст. и примеч. В.М.Жирмунского.- М.: Изд-во иностр. лит., I960.- 446 с. Krogmann W. Der Dichter des Nibelungenliedes. - Berlin: Schmidt, 1962.- 84 S.; Nagel В Das Nibelungenlied: Stoff. Form. Ethos.- Frankfurt a. M.: Hirschgraben Verl., 1965.- 296 S.

[30]


АЛБАНСКИЙ ЭПОС

Песни о Скандербеге

- замечательный памятник поэтического творчества албанского народа, с необычайным мужеством долгие века отстаивавшего свою культуру, язык и территорию от многочисленных врагов. Его не смогли сломить ни римские легионы, ни войска византийских императоров, ни полчища турецких султанов. Его не заставили забыть родной язык ни грекоправославные миссионеры, ни яростные проповедники Корана. Сила патриотического чувства, цельность характера запечатлены в самых древних произведениях народного творчества. Неизгладимый след в албанском фольклоре оставила патриотическая война против турецкой экспансии, которую в 1443 г. возглавил национальный герой Георгий Кастриот (1403-1468), прозванный Скандербегом (т. е. князем Александром, в честь Александра Македонского). Резиденция Скандербега - город Круя - стала центром национальной культуры. Там слагались песни о подвигах борцов за свободу, несколько веков сохранявшиеся в памяти народа. Вскоре после смерти Скандербега, в результате измены феодалов, опасавшихся перерастания национальной войны в антифеодальные выступления, народное движение против турок было разгромлено. Для Албании наступил период многовекового рабства. Но народная поэзия сохранила для потомков черты героического времени. В народные песни вошел образ Скандербега. национального героя, законодателя и воина, символ единства страны и ее патриотических традиций, излюбленный образ албанской поэзии. Песни о Скандербеге входят в цикл исторических албанских песен, созданных до турецкого завоевания. Этот цикл делится на два раздела. Один из них посвящен Косовской битве (сражение на Косовом поле 28 июня 1389 г. между сербскими войсками и турецкой армией). Второй раздел составляют песни о Скандербеге, представляющие самый обширный цикл исторических песен албанского народа. Как и все албанские исторические песни, созданные в XIV-XVI вв., они имеют характер и текстуру песен легендарных, носят лирико-эпический характер. В песнях отражен весь жизненный путь Скандербега. В них рассказывается о его рождении, о годах жизни на чужбине (в качестве заложника Скандербег мальчиком был отдан султану Мураду, воспиты-вался при дворе в мусульманской вере, но после смерти отца, албанского правителя Иоанна Кастриота, бежал от турок и был провозглашен князем Албании), о его странствиях по свету, о борьбе против турок. На этой основе песни и сказания о Скандербеге ученые разделяют на несколько циклов: песни о борьбе Скандербега против турок; песни о странствиях Скандербега; песни о его смерти.

Издания текстов

Повесть о Скандербеге / Изд. подгот. Н.Н.Розов, Н.А.Чистякова.- М.; Л.: Изд-во АН СССР, 1957. - 242 с. - (Лит. памятники); Песни о Скандербеге / Пер. Д. Самойлова. - В кн.: Старинные албанские сказания, М., 1958, с. 267-274. Epika historike rreth Shenderbeiit. - In: Antologjia е folklorit shaiptar, Tirane, 1953, f. 73-74.

Литература Kodra Z. Poezija popullore arbereshe. - Tirane: Ndermanja shteterore е botimeve, 1957 - XXXI, 163 f; Sirdani M. Skanderbegu mbas gojedhanash.- Shkoder, 1926; Zharri Sh. Kanga е Gjord Golemit, princit te sopotil, ne rev. Shkolla shaiptare.- Tirane, 1938, nr. 15-16, f. 22; Historis е litersise shripe ne 3 vellime. Tirane, 1959, v. 1, f. 89-93.

ПЕСНИ ЮЖНЫХ СЛАВЯН

Южными славянами называют народы, населяющие Балканский полуостров,- болгар, македонцев, сербов, хорватов, словенцев. Духовный мир южнославянских народов, их представления о жизни и смерти, о мире. в котором они живут, обычаи, различные исторические события нашли отражение в народном творчестве. Южнославянская народная поэзия богата и разнообразна в жанровом отношении. Наряду с песнями, балладами, легендами, существующими в фольклоре других славян-ских народов, она включает и оригинальные, самобытные образцы устного творчества: в болгарском фольклоре это особого рода мифологические песни, в сербском и хорватском - так называемый

[31]


'бечарец', название которого идет, очевидно, от 'бечар' - парень, гуляка. В песнях южных славян обычно выделяются следующие основные жанры: обрядовая поэзия, героический эпос, лирические жанры. Образцы обрядовой поэзии, как и сами обряды, делятся на два типа: календарные и семейные. Календарные обряды и их поэзия состоят из четырех циклов соответственно четырем временам года. Наиболее богаты из этих циклов зимний и осенний: в это время исполняется больше обрядов и песен и формы их более разнообразны. Важнейшим моментом обряда и поэзии зимнего цикла было колядование. В древности оно было связано с культом рождающегося солнца, а после принятия славянами христианства праздник Коляды совпал с Рождеством Христовым. У всех славян, в том числе и южных, колядки включают в себя прежде всего пожелания достатка и счастья. Летние обряды были связаны с сельскохозяйственными работами; одновременно в них звучали темы любви и женитьбы. Заключительным календарным кругом обрядов были осенние обряды, связанные с уборкой урожая. Большую группу песен южных славян составляет семейная обрядовая поэзия, связанная с важными семейными событиями: рождением, женитьбой и смертью человека. Свадебный обряд у южных славян также сопровождался многими песнями, которые можно разделить на три группы: песни, поясняющие ход обряда и исполняемые поэтому в определенные его моменты, песни невесты и величальные песни, прославляющие участников свадьбы. В похоронный обряд у южных славян входили причитания ('тужбалице'), представляющие собой плачи по умершим.

В фольклоре южных славян исключительно богато представлены стихотворные эпические жанры. К ним относятся болгарские, македонские, сербские и хорватские юнацкие (богатырские) песни;

болгарские, сербские, македонские, хорватские гайдуцкие песни; исторические баллады, сущест-вующие у всех южных славян. Эпос южных славян сложился частью до турецкого завоевания Болгарии и Сербии, частью - во время него. В болгарском эпосе два основных цикла - песни о Момчиле и песни о Марко-короле. Момчил, правитель Перитеория в Родопах, погибший в битве с турками, воспевается как борец против турецкого нашествия. Второй цикл песен - песни о Марко, который был правителем Западной Македонии, а с 1367 г.- сербским королем. Образ Марко подробно разработан и в болгарском, и в сербском эпосе. Марко представлен в песнях как простой человек, пахарь, в чем сказывается крестьянская трактовка образа; одновременно он выступает как патриот, смело сражающийся с врагами, освобождающий пленных. Переломным моментом в истории сербского народа и его государства была Косовская битва (28 июня 1389 г.), когда сербы потерпели тяжелое поражение от турок. Главной темой песен, слагавшихся после нее, стала гибель сербских героев и сербского государства. В сербском эпосе выделяют несколько циклов: докосовский цикл - песни о представителях династии Неманичей, правивших Сербией с 1168 по 1371 г.; косовский - песни о битве на Косовом поле; цикл о короле Марко, современнике Косовской битвы; цикл о Бранковичах и Якшичах, управлявших Сербией после ее завоевания турками. Кроме того, существует обширный цикл мусульманских песен, сложенных в Боснии и Герцеговине, так называемый цикл песен о Муйо и Халиле. В отличие от песен, созданных христианским населением Сербии и Боснии, в песнях мусульман главные герои - мусульманские богатыри, которые побеждают соперников, бывших героями-победителями в христианских песнях. В юнацких песнях инициатива борьбы в защиту народа, как и сам героический подвиг, принадлежит обычно отдельной личности, выдающемуся юнаку-патриоту (королевич Марко, Милош Обилич), хотя нередко рядом с ними действует и дружина. Гайдуцкие песни и песни об ускоках, повест-вующие о борьбе с турками, - вид героического эпоса более позднего происхождения, нежели юнацкие песни. От юнацких песен гайдуцкие отличаются большей исторической конкретностью, более развитыми социальными конфликтами, большей трагичностью.

Исторические песни имеются в фольклоре всех южнославянских народов. Эти песни своими темами и образами героев связаны с историческими преданиями. Важнейшая тема исторических песен болгар - падение Болгарского царства, жизнь народа в условиях турецкого рабства, борьба за освобождение. Особое место в этих песнях занимает тема прихода в Болгарию русских войск во время войны с Турцией в 1676-1678 гг. Есть песни о разных событиях: об осаде Плевена, об освобождении Болгарии. Позже в исторических песнях появлялись новые сюжеты. Свои циклы исторических песен есть и у сербов, хорватов, словенцев. В них воспроизводятся события нацио-нальной истории, хотя есть и песни, имеющие общие сюжеты. Наиболее самобытными считаются словенские исторические песни Так, весьма своеобразны песни о сарацинах; в этих песнях, вероятно, отразились события IX-XI вв., когда сарацины захватили побережье Средиземного моря. В истори-ческих песнях словенцев существует также цикл песен о турках. Среди песен о борьбе с турками выделяются песни о короле Матияже, т. е. о венгерском короле Матии Корвине (1448-1490), который прославился своими победами над турками, угнетавшими тогда всю среднюю и южную Европу.

Много у южных славян и баллад, называемых в народе песнями. Фольклористы обычно выделяют в них четыре тематических цикла: семейные, любовные, исторические и социальные баллады К любовным балладам относится, например, баллада 'Брат и сестра', в которой разлученные на много

[32]


лет брат и сестра, встретившись, не узнают друг друга и становятся мужем и женой, а узнав, что они родные, кончают жизнь самоубийством. К историческим балладам принадлежат те произведения, в которых нашли отражение исторические условия жизни южнославянских народов. Примером могут служить такие произведения, как болгарские баллады 'Три рабыни' и 'Янычар тоскует по дому'. Из социальных баллад очень характерны словенские так называемые 'тачанские баллады' - баллады об угнетении. В них отразилась борьба против феодалов, которые жестоко угнетали и эксплуатировали словенских крестьян. Распространены у южных славян и малые лирические формы. Это песни различного содержания: любовные, социальные, трудовые, социально-критические, песни о различ-ных сословиях и профессиях. Отдельную группу представляют бытовые песни: любовные, семейные. плясовые и хороводные. У южных славян любовные и семейные песни исполняли и складывали главным образом женщины. Семейные песни, основная тема которых - тяжелая жизнь замужней женщины в чужой семье, имеют, как правило, драматический характер. У южнославянских народов широко представлены хороводные и плясовые песни. У болгар и македонцев, сербов, хорватов и словенцев очень популярны хоро и коло. Эти песни имеют характер коротких припевок. Песни южных славян издавна привлекали внимание ученых, поэтов, критиков. Их изучением занимались Гёте, Пушкин, Гердер, Гумбольдт, Мериме, Вальтер Скотт, А. Востоков. Эпос южнославянских народов обладает несомненной историко-литературной и художественной ценностью и является достойным вкладом в сокровищницу мировой литературы.

Издания текстов

Болгарская народная поэзия.- М.: Гослитиздат, 1953.- 238 с.; Песни южных славян: Пер. с болг., сербскохорв. и словен. / Вступ. ст.. сост. и примеч. Ю.Смирнова.- М.: Худож. лит., 1976.- 478 с.- (Б-ка всемирн. лит.); Сербский эпос: В 2 т. / Сост. и коммент. Н.И.Кравцова.- М.:

Гослитиздат, 1960; Эпос сербского народа / Изд. подгот. И.Н. Голенищсв-Кутузов.- М.: Изд-во АН СССР, 1963.- 354 с.- (Лит. памятники). Български юнашки епос. - София: Изд-во на бьлг. акад. нанауките, 1971.- 1059с.; Българско народ-но творчество: Т. 1-12.- София: Бълг. писател, 1961-1963; Tiypuh В.Антолопф народных 1уначких песама.- Београд: Српска книж. задруга, 1961.- 747 с.; Kapauiih B.C. Српске народне пjесме:

Кн. 1-4.- 2-е изд.- Београд: Просвета, 1958; Трудови, семени, хумористични песни / Избор. и ред. К. Пенушлиски. - Cкonje: Макед. книга, 1973.- 240 с.; Цепенков М.К.Народни песни / Pea. К. Пенушлиски; Соработник Б. Петровски. - Скопjе: Макед. книга, 1972. - 353 с.; Кumer Z. Vsebinski tipi slovenskih pripovednih pesmi. - Ljubljana, 1974.- 393 s.; Narodne epske pjesme: Knj. 1-2 / Prired. O. Delorko.- Zagreb: Matica hrvatska, 1964; Pjesme о hrvatsko-slovenskim seljackim bunama / Prired. B. Grabeijsek i dr.; Ured. M. Vaupotic i dr.- Zagreb: Spektar; Ljubljana: Partizanska knjiga, 1974.- 282 s.; Zlatna knjiga hrvatske narodne lirike / Sast. K. Mlac. - Zagreb: Matica hrvatska, 1972. - 405 s.

Литература

Голенищев-Кутузов И. Н. Эпос народов Югославии. - В кн.: Голенищев-Кутузов И. Н. Славянские литературы, М., 1973, с. 220-359; Кравцов Н. И. Славянский фольклор.- М.: Изд-во Моск. ун-та, 1976.- 262 с.; Путилов Б.Н. Славянская историческая баллада.- М.: Наука, 1965.- 75 с. Арнаудов М. Очерки по български фолклор: В 2 т.- София: Бълг. писател, 1968-1969; Динсков П. Български фолклор. - София: Бълг. писател, 1972. - 586 с.; Колевип С. Наш jyнaчки eп. - Београд: Нолит, 1974. - 308 с.; ЛатковиЬ В. Народна книжевност. - 2 изд. - Београд: Научна книга, 1975. - 287 с.; Народна книжевност / Приред. В.НедиЬ.- 2 изд.- Београд: Нолит, 1972.- 561 с.: Романска Ц. Въпроси на българското народно творчество: Избрани студии и статии - София: Наука и изкуство, 1976.- 427 с.; Саздов Е. Македонската народна поезда: Краток преглед.- Скопje: Култура. 1966.- 142 с.

СКАНДИНАВСКАЯ НАРОДНАЯ БАЛЛАДА (ХШ-ХУвв.)

Была распространена в Дании, Швеции, Норвегии, Исландии и на Фарерских островах и получила (по аналогии с немецкой балладой) название 'народная песня'. Обозначает стихотворное произ-ведение повествовательного жанра из нескольких четырехстопных строф (в две или четыре строки)

[33]


с однострочным или двустрочным рефреном. Баллада сочинялась и бытовала в Скандинавии в виде устного песенно-танцевального жанра примерно с начала XIII и до конца XV в., но исполнялась в крестьянской среде и позже. О популярности баллады в эпоху ее расцвета говорит, как это ни парадоксально, сама немногочисленность и характер 'записей', сделанных в ту пору. Чаще всего это - пробы пера: рефрены или отдельные строки, оставленные на полях рукописей теологического или юридического содержания. Наиболее примечательно самое древнее свидетельство существо-вания баллады - строфа, записанная на карте Гренландии датским картографом Клаудиусом Клавусом в 1425 г. Исчерпав, по-видимому, всю свою фантазию, он обозначал реки, полуострова и горы поочередно следующими словами баллады, т. е. первым, что пришло ему на ум. Народные песни скорее всего знали все - так к чему их записывать? Первые полные и довольно мно-гочисленные их записи появляются только с наступлением эпохи Ренессанса в дамских альбо-мах (мода на них пришла из Германии). Наиболее известна так называемая 'Сердечная книга' (1553-1555), получившая свое название по конфигурации обреза. Со временем появляются и чисто балладные сборники: например, рукопись с 200 народными песнями из книжного собрания Карен Брахе (1580-е гг.) и первое в Европе печатное издание народных баллад (1591) - 'Книга ста песен' датского историографа А. С. Веделя. Однако систематическое собирательство и издание баллад началось только в первой половине XIX в. на волне романтического интереса к народной культуре: в Швеции - А. А. Афцелиусом и Э. Г. Гейером, в Исландии - С. Грундтвигом и Иоуном Сигюрдссоном, на Фарерских островах - В. У. Хаммарсхаймом и Х.К.Лунгбю, в Норвегии - М.Б.Ланстом и С. Бугге и, наконец, в Дании - Свеном Грундтвигом (1824-1883), начинателем, пожалуй, самого крупного фольклористического проекта в мире - издания 'Стародатских народных песен', законченного группой ученых лишь в XX в.: последний 11 том (мелодии баллад) вышел в 1960 г., начато издание в 1853-м. В ходе работы над научными изданиями выпускались много-численные популярные сборники, при подготовке их наиболее ясно проявились два основных подхода: первый подразумевал реконструкцию идеальной 'праосновы', якобы подвергшейся 'порче' из-за долговременного бытования в народной среде; второй ограничивался лишь самой необходимой языковой коррекцией текста, т. е. возвращал к идеям Грундтвига, считавшего каждый записанный вариант наделенным уникальной художественностью (и поэтому включавшего в свое 'Собрание' все варианты). По содержанию баллады традиционно и весьма условно, согласно классификации все того же Грундтвига, до сих пор подразделяются на: героические - с персонажами из эддических песен ('Старик Тор'), полусказочных car 'о древних временах' ('Альф из Оддерскера'), француз-ского героического эпоса и нижненемецкой героической поэзии ('Хольгер Датский и Дидрик'), в балладах этого типа преобладают бурлеск и романический юмор; легендарные - с героями из числа святых ('Святой Олав и тролли'), включающие в себя элементы комизма и католическо-христианского нравоучения; волшебные (иногда еще называемые сказочными) - в них героям противостоят демонические сверхъестественные силы, воспринимавшиеся серьезно (типичный пример такого рода баллады известен по шиллеровскому переложению сюжета о рыцаре, который спешит на свадьбу, встречает в лесу эльфу и, отравленный насмерть танцем с ней, доскакав до дому, умирает); исторические - повествующие о легендарных эпизодах из частной жизни исто-рических героев (типа баллад о короле Вальдемаре и сожженной в бане его любовнице Тове); наконец, самые многочисленные рыцарские - или, по сути, бытовые, к которым относят все остальные баллады (кроме немногих по числу шуточных), в их основе - конфликт героя или героини с семейной или общинной средой, ее обычаями и законами, разрешающийся обычно трагически (хотя встречаются и исключения, подтверждающие это правило); чаще всего в рыцарских балладах используются мотивы похищения невесты, измены мужу, мести за убийство родственника или за неверность и т. п. Действие всех баллад всех типов в высшей степени драматично, оно всегда приходится на кульминацию конфликта, вся остальная интрига либо реферируется в двух-трех стихах, либо считается известной. Важнейший элемент скандинавской баллады - лирический рефрен, комментирующий действие или обстановку исполнения песни. Зачастую он подбирался или сочинялся по принципу контрастности: исполнение, например, упоминавшейся трагической баллады об эльфе и рыцаре, скачущем на свою свадьбу, сопровождалось радостным кличем: 'А танец легко плывет по поляне!' Как предполагается, исполнители баллады становились в круг или продвигались по лугу или поляне цепочкой, взявшись за руки и делая два шага направо, шаг налево и т. д. Вел песню запевала, иногда варьировавший ее слова и сюжетные ходы в соответствии с известными всеми фольклорными 'формулами' (т. е. устоявшимися лексико-синтаксическими балладными оборотами). Именно в таком виде исполнение баллад сохранялось кое-где на фарерских островах вплоть до середины XX в., и некоторые исследователи имели возможность наблюдать его воочию. В России переводы скандинавских баллад появились в 30-е и в 50-е гг. XIX в. (Ф. Кони, Д.Ознобишин и Н.В.Берг). Интересна судьба едва ли не самой распространенной из них 'Сила арфы': как убедительно показала Н.П. Копанева, переложение ее на русский Д.Ознобишиным

[34]


(одним из поэтов пушкинской поры) оказалось настолько удачным, что оно прочно вошло в русскую народную традицию в виде широко известной песни 'По Дону гуляет...'. Всю вторую половину XIX и большую часть XX в. новые переводы скандинавской баллады в России практически не появлялись. Представительные сборники ее стали печататься у нас в стране лишь с конца 1970-х гг.

Издания текстов

А танец легко плывет по поляне...: Датские народные баллады / Пер. и предисл. В. Потаповой. - М.: Детск. лит., 1984. - 128 с.; Датские народные баллады / Пер. и предисл. В. Потаповой; Примеч. Б.Ерхова.- М.: Худож. лит., 1980.- 286 с.; Скандинавская баллада / Подгот. Г. В. Воронкова, И.Ивановский, М. И. Стеблин-Каменский. - Л.: Наука, 1978.- 271 с.- (Лит. памятники); Стиг-знаменосец: Шведские и датские народные баллады / Пер., коммент. и послесл. И. Ивановского. - Л.: Детск. лит., 1982.- 152 с.

Danske folkeviser i udvalg / Ved E. Frandsen. Bd. 1-2.- Kobenhavn: Gyldendal, 1952-1959; Gamie -Norske folkeviser / Saml. og udg. af S. Biigge.- Oslo: Universitctsforl., 1971.- Xll, 156 s.; Svensk folkpoesi / I urv. av B. af Klintberg och F. Zetterholm. - Stockholm: Tiden, 1979.- 308 s.

Литература

Копанева Н.П. Две шведские баллады в русском фольклоре.- Рус. лит., 1984, ? 3, с. 169-175;

Потапова В. Сила златострунной арфы.- Иностр. лит., 1980, ? 9, с. 200-203. Pio I. Nye veje till Folkevisen. - Kobenhavn: Gyldendal, 1985. - 343 s.; The types of the Scandinavian me-dieval ballad: A descriptive catalogue / Ed. by B. R. Jonsson. - Oslo: Universitetsforl., 1978.- 329 s.

 

АНГЛИЙСКИЕ И ШОТЛАНДСКИЕ НАРОДНЫЕ БАЛЛАДЫ (XIII-XV вв.)

Эти произведения слагались и бытовали в народной среде. Их безвестными авторами были крестьяне, ремесленники, бродячие торговцы, а исполнителями - певцы из народа, иногда профессиональные певцы-менестрели. Передаваясь из поколения в поколение, баллады исполня-лись по-разному. Поэтому нередко существует несколько вариантов баллады. Установить точно дату зарождения англо-шотландской баллады как жанра народного творчества трудно. Самая ранняя английская баллада, дошедшая до нас, - баллада об Иуде - датируется XIII в. Английские и шотландские баллады распадаются на несколько групп. Прежде всего это баллады, носящие по преимуществу эпический характер. В них нашли отражение народные толкования исторических событий, в частности феодальных войн между Англией и Шотландией (так называемые пограничные баллады). Древнейшей из этих песен, повествующих о бранных подвигах и грабежах, личной доблести и убийствах, является баллада 'Охота на Чивиоте'. Она изображает столкновение шот-ландского витязя Дугласа и английского лорда Перси с дружинами в горах Чивиота. Как и старинные эпические песни, баллада перечисляет всех воинов, участвовавших в битве, и всех погибших в ней.

Почти одновременно с историческими бачладами (XIV-XV вв.) возник цикл близких к ним разбойничьих баллад. Их герои - благородный разбойник Робин Гуд и его дружина, смелые беззаконники, живущие 'в веселом зеленом лесу'. Первые баллады о Робине были записаны в середине XV в., а в XVI в. сложилась целая поэма-баллада 'Деяния Робина Гуда'. Вопрос о существовании реального Робина Гуда не решен до сих пор. Тот факт, что его имя упоминается в хрониках, не является доказательством его исторической реальности, поскольку установлено, что хроники нередко основывались на песнях. Однако важно не то, существовал ли Робин Гуд на самом деле, а то, каким предстает он в поэтическом творчестве народа. В балладах о Робине Гуде отчетливо выразилось сочувствие народа к лесным стрелкам и их предводителю, вчерашним крестьянам, ушедшим в лес от несправедливых притеснений. В образы героев этих баллад народ вложил свои социальные симпатии и антипатии. Впервые в поэзии Европы феодальной эпохи эпическая идеализация распространилась на человека 'неблагородного' происхождения. Робин Гуд храбр, любит приключения, но в отличие от героев 'классического' эпоса воюет он не с драконом,

[35]

не с чужим племенем, не с врагами христианской веры, а с теми, от кого страдает народ, - с шерифом, надменным епископом, жадными монахами. Честность, справедливость, щедрость Робина Гуда,  воспеваемые в балладах, распространяются только на бедняков; зато он не считает зазорным обманывать и грабить тех, кто притесняет 'добрых иоменов'. Дух свободолюбия пронизывает поэтические рассказы о подвигах Робина Гуда и его товарищей. Зеленый лес, укрывший дружину Робина Гуда, вырастает в символ справедливой и вольной жизни.

Еще одну группу составляют баллады лирико-драматические. Главное событие таких баллад - любовь. Сюжеты любовных баллад разнообразны, но, как правило, имеют драматическую, даже трагическую окраску. Противниками любящих выступают обычно их родственники, причем герои баллад нередко оказываются беспомощными перед обстоятельствами, мешающими их любви. В отличие от рыцарских романов в стихах в англо-шотландских любовных балладах главное не прославление подвигов, совершенных героем во имя своей возлюбленной, а воспевание чувства, которое должно вызвать отзвук в душе слушателей. Основное внимание сосредоточено не на событиях, а на душевных переживаниях героев ('Прекрасная Анни из Лох-Роян'). Во многих лирических балладах присутствует элемент чудесного и сказочного ('Демон-любовник', 'Клятва верности'). Иногда фантастическое начало столь сильно, что заслоняет любовную тему, становит-ся главенствующим ('Томас Рифмач', 'Баллада о двух сестрах'). В этих балладах резвятся феи и русалки, похищают людей эльфы, встают из гроба мертвецы, животные изъясняются на челове-ческом языке, а люди превращаются в животных и птиц. Фантастическое в любовных балладах подчеркивает и усиливает чувства героев, придает всему повествованию лирическую окраску. Характерно серьезное отношение безымянных авторов баллад к сверхъестественному миру, который представляется им вполне реальным и действительным. В этом они явились выразителями веро-ваний своей эпохи и народной среды. Точно определить по содержанию любовных баллад время их возникновения нелегко. Отмечая, что в английских и шотландских любовных балладах женщина всегда ближе к мужу или возлюбленному, чем к отцу или братьям, ученые предполагают, что эти баллады возникли в эпоху, когда родовые отношения уже не играли прежней роли.

Наиболее древним пластом балладного жанра считаются фантастические баллады, дольше других сохранявшиеся в устной традиции, в памяти народных певцов. Выделяют еще группу бытовых баллад типа 'Старуха, дверь закрой' и 'Баллады о мельнике и его жене'. Они отличаются большей прозаичностью, характеры и события, как правило, поданы в комическом свете. Исследователи относят возникновение этого рода балладного творчества к более позднему времени, связывая его с эволюцией жанра, некоторым его снижением. Своеобразие и красоту народных баллад англичан и шотландцев, как любых баллад вообще, можно оценить, только памятуя о своеобразии их поэтического языка, формы, композиции. Баллада не любит обстоятельных вступлений, она сразу начинается с главного. Действие балладного повествования развивается стремительно, задерживаясь только на важных моментах, причем место и время действия не всегда определены точно. В балладах часто встречаются художественные приемы, характерные для народного творчества: по-стоянные эпитеты, которые возвращаются при названии того же самого предмета ('веселый зеленый лес', 'серебряный гребень', 'русые волосы'); повторы, обусловленные повторением одной и той же ситуации; параллелизмы - прямое сопоставление человека и природы (один из излюбленных образов - деревья, соединяющие свои ветви на могиле влюбленных). Язык баллад представляет особую разновидность поэтической речи. Баллада предпочитает слова точные, конкретные, избегает пышных метафор и риторических фигур.

Еще одна особенность баллад - их четкий ритм. Рифма парная или перекрестная. В англо-шотландских балладах встречаются аллитерации, характерные для англосаксонского стихосло-жения.

Старинные баллады, впервые собранные епископом Перси и опубликованные в 1765 г. ('Па-мятники древней английской поэзии'), оказали сильное воздействие на дальнейшее развитие поэзии. Интерес к народным балладам был особенно живым в эпоху романтизма с его увлечением средневековьем. Их собирали, ими зачитывались и им подражали Вальтер Скотт, Саути, Кольридж. Народные баллады вдохновляли великого Роберта Бернса. Последующие поколения поэтов (Тен-нисон, Росетти, Суинберн, Стивенсон) также обращались в своем творчестве к жанру баллады. В России первые переводы английских и шотландских баллад появились еще в XIX в. Среди них особо выделяются переводы В. А. Жуковского и А. К. Толстого. Но подлинно научное и широкое поэтическое освоение баллад началось в XX в. Были напечатаны многие баллады о Робине Гуде в мастерских переводах Вс. Рождественского, впервые познакомившего русских читателей с на-родным героем Англии. Особое место народные баллады заняли в творчестве С.Я.Маршака. Переводы Маршака, сумевшего средствами русского языка передать поэтическое своеобразие англо-шотландских баллад, открыли прелесть народной поэзии и воспринимаются как оригиналь-ные произведения.

[36]


Издания текстов

Баллады о Робин Гуде / Предисл. М.Горького.- Пг.: Всемирн. лит., 1919.- 97 с.; Английская и шотландская народная баллада / Сост., предисл. и коммент. Л. М. Аринштейна. - М.: Радуга, 1989. - 512 с. - (На рус. и англ. яз.); Английские и шотландские баллады / Пер. С. Я. Маршака. - М.: Наука, 1973.- 138 с.- (Лит. памятники); Воды Клайда: Английские и шотландские народные баллады и песни в пер. Игн. Ивановского. - Л.: Лениэдат, 1987. - 207 с.; Народные баллады / Пер. С. Маршака, М. Цветаевой. - В кн.: Европейские поэты Возрождения, М., 1974, с. 447-457; Шотландские баллады.- В кн.: Бернc Р. Стихотворения. Поэмы; Шотландские баллады, М., 1976, с. 217-417. The English and Scottish popular ballads: In 5 vol. / Ed. by F. G. Child. - New York: The Folklore press in assoc. with Pageant book company, 1957; British popular ballads / Ed. by J. E. Housman. - London: Harrap, 1952.- 248 p.

Литература

Морозов М. Баллады о Робине Гуде. - В кн.: Морозов М. Избранные статьи и переводы, М., 1954, с. 285-298.

Keen М. The outlaws of medieval legend.- London: Routledge, 1961.- 235 p.; Lloyd L. Folk song in England.- London: Lawrence a. Wishart, 1967.- 274 p.

СРЕДНЕВЕКОВАЯ ЛАТИНСКАЯ ЛИТЕРАТУРА

Средневековая латинская литература - литература народов Западной Европы на латинском языке, существовавшая после развала Римской империи. 'Была связующим звеном между античностью и новыми национальными литературами. В раннее средневековье она была единственной, в зрелое средневековье - одной из ведущих письменных литератур, в эпоху Возрождения - главной школой усвоения 'возрождаемой" культуры античности' (М.Л. Гаспаров*). На разных этапах бытования свет-ское и религиозное начала (как в содержании, так и в канонических формах религиозной литературы:

жития, 'видения', трактаты и наставления - в прозе; гимны, оды, секвенции - в поэзии; действа - в драме) сочетались в ней в различной пропорции. В истории средневековой латинской литературы исследователи выделяют пять основных периодов. 'Темные века' (VI - середина VIII в.) - уход литературы в монастыри; основные памятники письменности - исторические своды Григория Тур-ского (538 - около 594) в Галлии, Беды Достопочтенного (672/673 - около 735) - в Англии и др. 'Каролингское Возрождение' (середина VIII - IX в.) - расцвет письменной культуры при дворе Карла Великого. 'Оттоновское Возрождение' (X - начало XI в.) было связано с двором императора Священной Римской империи Оттона I и немецкими монастырями; в это время появился первый в Европе рыцарский роман в стихах 'Руодлиб'. 'Овидианское Возрождение' (конец XI - XII в.), с центром во Франции, отмечено подражанием формам и варьированием сюжетов поэзии Овидия, повышенным интересом к мифу и сказке. Тогда творили поэт Вальтер Шатильонский (1135 - после 1200), автор поэмы 'Александреида', и философ Пьер Абеляр (1079-1142). К этому периоду относятся становление средневековой религиозной драмы и распространение поэзии вагантов. Наконец, период позднего средневековья (XIII-XIV вв.) оставил, среди других памятников, сочинения Фомы Аквин-ского (1225/1226-1274) и Фомы Кемпийского (около 1380-1471) и свод притчевых историй 'Римские деяния'. В дальнейшем латинская средневековая литература органично преобразуется в составную часть европейских национальных литератур в творчестве Эразма Роттердамского, Ульриха фон Гуттена, Франческо Петрарки, Томаса Мора и других авторов. В этом плане она сыграла на Западе ту же роль, что в Восточной Европе сыграла византийская литература на греческом языке,- 'мостков' между классическим наследием и оформлением национальных литератур на собственных националь-ных языках. В большинстве своем памятники средневековой литературы носят двойственный характер:

принадлежа истории и теологии, они в то же время отмечены художественной выразительностью стиля и образов. Однако среди относящихся по преимуществу к художественной литературе несо-мненно выделяются поэзия вагантов и 'Римские деяния'.

Литературный энциклопедический словарь, М., 1987, с. 175.

[37]


Издания текстов

Абеляр П. История моих бедствий / Изд. подгот. Д. А. Доброглав и др.- М.: Изд-во АН СССР, 1959. - 255 с. - (Лит. памятники); Памятники средневековой латинской литературы IV-IX веков / Отв. ред. М. Е. Грабарь-Пассек и М.Л.Гаспаров.- М.: Наука, 1970.- 443 с.; Памятники средне-вековой латинской литературы X-XII веков / Отв. ред. М. Е. Грабарь-Пассек и М.Л.Гаспаров.- М.: Наука, 1972. - 558 с.; Средневековые латинские новеллы XIII в. / Изд. подгот. С. В. Полякова. - Л.: Наука, 1980.- 384 с.- (Лит. памятники).

Литература

Curtius Е. R. Europaische Literatur und lateinisches Mittelalter. - 10 Aufl.- Bern; Munchen: Fran-cke, 1984. - 608 S.; Vinay G. Alto medioevo latino: Conversazioni e no. - Napoli: Guida, 1978. - 554 p.

ПОЭЗИЯ ВАГАНТОВ

Лирика вагантов - особый круг европейской латиноязычной поэзии XI-XIII вв. Ее создатели - школяры-клирики, своеобразная социальная группа, пережившая в XII в. свой расцвет в Западной Европе. Это были по преимуществу студенты и выпускники первых университетов, люди, получившие лучшее для своего времени образование, но либо не нашедшие себе достойного места в церковной или гражданской иерархии, либо (в редких случаях, когда их социальное честолюбие бывало удовлетворено) сохранившие литературные вкусы ученой вольницы. Бродячее ('вагант' значит 'странствующий') и беспокойное племя кочевало из одного города в другой в поисках знаний и пропитания, лучших преподавателей и щедрейших кормильцев; оно подчинялось не местным властям, а университетскому начальству и готово было силой ответить на любую попытку урезать его права. Своеобразное сочетание образованности, личной независимости и материальной необес-печенности, заставляющей клянчить у сильных мира кусок хлеба, относительной свободы от бытовых норм, в мелочах регламентировавших жизнь других сословий, способствовало развитию специфи-ческих черт, тематического и стилистического единства лирики вагантов. Поэтическое наследие вагантов богато: это стихи, славящие радости жизни - вино и любовь и поносящие самым жестоким образом разврат римской курии и греховодство собратьев-монахов; стихи, в которых весь мир ценностей средневековой культуры предстает 'вывернутым наизнанку', - вплоть до пародий на литургические тексты и блестящих образцов льстивых или нахальных просительных песен. Ваганты сочиняли и поэмы - исторические, дидактические, аллегорические - во вкусе своей эпохи; слагали исполненные самого неподдельного благочестия религиозные песнопения. Но эти образцы их творчества наименее интересны и оригинальны и мало отличаются от произведений средневековой латинской поэзии. Читая вагантов, необходимо помнить, что лирические произведения ученых-кли-риков были рассчитаны на своеобразную элиту - людей образованных, способных оценить мас-терское владение стихом и литературной темой. Поэтому было бы принципиально неверно в сатирических вольностях или подчас нецеломудренной чувственности вагантов усматривать 'свобод-ное' излияние или самоутверждение личности в духе новоевропейской поэзии. В свободолюбивых и жизнерадостных произведениях клириков XII в. господствует литературная игра, условность, вполне оправданная литературным 'этикетом' западноевропейского средневековья. Как и вся латинская словесность этой эпохи, лирика вагантов питается античными и христианскими источниками: в сатире - это в первую очередь Ювенал и библейские пророки, в разработке эротических тем - Овидий и 'Песнь песней'. Поэтическая техника вагантов подчиняется правилам классической риторики и метрики и поэтики церковной лирики. Личное начало в лирике вагантов развито весьма слабо, и ученым с огромным трудом удалось в массе стихотворного материала выделить небольшие 'корпусы' сочинений отдельных поэтов, которые и являют собой ее вершины. Таковы Гуго, прозванный Примасом Орлеанским (около 1093 - около 1160); поэт, известный только по прозвищу Архипиита (между 1130 и 1140 - после 1165); Вальтер Шатильонский (вторая половина XII в.).

Издания текстов

Лирика вагантов / Пер. Л.Гинзбурга.- М.: Худож. лит., 1970.- 191 с.; Поэзия вагантов / Пер. Л. Гинзбурга и др. - В кн.: Поэзия трубадуров; Поэзия миннезингеров; Поэзия вагантов, М., 1974, с. 419-502; Поэзия вагантов / Изд. подгот. М.Л.Гаспаров.- М.: Наука, 1975.- 605 с.- (Лит. памятники).

'Carmina Burana' / Mit Benutzung der Vorarbeiten W. Meyers kritisch herausgegeben von A. Hilka und O. Schumann; (1) Die moralischsatirischen Dichtungen, I Bd: Text; 11. Kommentar. Heidelbei-g, 1930; (2) 'Die Liebeslieder', herausgegeben von 0. Schumann, I Bd: Text. Heidelberg, 1941; Dronke P. Medieval

[38]


Latin and the rise of European Lovelyric. Vol. 2. Medieval Latin love-poetry. - London; Oxford: Clarendon press, 1966.- XII, 335-603 p.

Литература

Dobiache-Rojdestvensky О. Les poesies des golliards. - Paris, 1931; Waddell H. The wandering scholars - London: Constable, 1934.- XXVIII, 301 p.

Римские деяния (Gesta romanoum)

- первоначально возникли как свод анекдотических и в большинстве своем недостоверных пове-ствований из римской истории; впоследствии сборник обогащался за счет включения восточных и средневековых сюжетов, изложенных с привлечением 'римских' реалий, как их представляли себе компиляторы. Заимствуя из различных источников - греческого романа, религиозных притч, жи-тийной литературы, басен, исторических хроник, дидактических историй на бытовом материале, - компиляторы делали упор на чисто сюжетное, повествовательное начало и незамысловатость изло-жения, с тем чтобы плоды их труда могли доходить до самого простого, неискушенного сознания. Они несомненно ориентировались на вкусы, восприятие и язык современников - и преуспели в этом изрядно: на протяжении веков 'Римские деяния' оставались в Европе одной из самых читаемых книг, ее продолжали переписывать даже после возникновения книгопечатания. Старейший руко-писный свод 'Деяний', так называемая Инсбрукская рукопись (1342 г.), насчитывает 220 новелл. Примечательно многочисленные - порядка 150 - списки рукописи различаются между собой. За историю книгопечатания число новелл в изданиях возрастало за счет дополнений из новых источ-ников. Наиболее полное издание конца XIX в. содержит 283 новеллы. Однако, судя по Инсбрукской рукописи, канонический свод сборника сложился не позднее начала XIV в. В новеллах сборника нашел отражение дух средневекового сознания с его четким делением мира на 'земное' и 'небесное', с его нравственными представлениями и оценками, далеко не всегда отвечавшими требованиям десяти заповедей, с его разграничением между духовным и телесным - и прежде всего с его установкой извлекать мораль, нравственный урок из любых историй. В 'Римских деяниях' дидактика правит всем и самые фривольные сюжеты получают самое морализаторское истолкование. Нередко, как в новеллах 'О наследстве и ликовании верной души', 'О наказании грешников, вовремя не понесших кару за содеянное' или 'О правде, которая не страшится даже смерти', мораль, запечат-ленная в названии, никак не сопрягается, с точки зрения современного человека, с сюжетом. 'Римские деяния', наряду с итальянским сборником ста новелл 'Новеллино', созданным в самом конце XIII в., предвосхитили книги новелл Боккаччо, Мазуччо, Страпароллы, Маргариты Наварр-ской и других авторов эпохи Возрождения. Сюжеты из этого свода заимствовали такие великие мастера, как Боккаччо, Чосер, Шекспир, Шиллер. В России первый полный перевод 'Деяний' появился в XVII в., хотя отдельные истории из сборника, например 'История Аполлония Тирского', были известны раньше.

Издание текста Римские деяния. - В кн.: Средневековые латинские новеллы ХШ в., М., 1980, с. 5-288.

ПОЭЗИЯ ТРУБАДУРОВ (XI-XIV вв.)

Традиция новоевропейской лирики восходит к литературной школе, представители которой име-новали себя трубадурами (от провансальского 'находить', 'слагать стихи'). Новшества, привне-сенные в эту традицию на разных национальных почвах и в разные эпохи - идет ли речь о творчестве отдельных гениев либо о целых поэтических эпохах, о повторявшихся на разных этапах обращениях к сокровищам народной поэзии или к богатствам иных культур, о непрекращающемся после Возрождения влиянии античности,- все это лишь прививки к мощному стволу, корни которого - лирика трубадуров. Поэзия трубадуров сложилась в конце XI в. на юге теперешней Франции, в Провансе. XII и XIII вв. - эпоха ее расцвета. До той поры литература, письменная словесность западноевропейских народов была латиноязычной; параллельно с ней жила и разви-валась народная, но бесписьменная словесность на языках, которые оформились спустя века в

[39]


современные европейские языки. То же было и с поэзией в целом, с лирикой в частности. Впервые на народном языке лирические излияния, облекшись в мерную речь, зазвучали у трубадуров. Трубадуры писали на одном из романских языков - окситанском; этот язык по-старинному называется провансальским (отсюда и 'провансальские трубадуры'). Но окситанское слово звучало и звучит сегодня не только в Провансе, а и в других местах. Благодаря трубадурам народный язык стал вровень в литературном и культурном отношении с латинским - в истории европейской литературы началась новая эпоха. До трубадуров лирика была по преимуществу церковной; высшие достижения европейской латинской поэзии раннего средневековья - в области поэзии литурги-ческой и мистической. Творцами ее были, как правило, клирики; попытки светской поэзии в эту эпоху в конечном счете важны с культурно-исторической точки зрения, но малосущественны с художественной, поскольку являются лишь риторическими упражнениями. Лирика трубадуров положила начало лирике светской и обозначила конец господства церковной поэзии в европейской литературе. Поэзия стала призванием и делом рук мирян - хотя среди трубадуров встречались и духовные лица. Трубадуры не просто расширили круг лирических тем (не чуждались они при этом и тем церковно-политических, и религиозно-нравственньх, и мистических), они утверждали гла-венство мирской темы над церковной. Они создали новую школу духовных ценностей, не согла-сованную с учением церкви, новую культурную 'мифологию', где центром была поставлена человеческая личность. Лирическое чувство оказалось впервые в их творчестве самоценным, как проявление лирического 'я', отринувшего необходимое и неизбежное для христианской лирики раннего средневековья постоянное соотнесение своей реальности с реальностью высшей. Это второй полюс революции, произведенной трубадурами в литературном сознании европейцев. Тру-бадуры оставили европейской литературе в наследие самый образ лирического поэта - творца, стоящего выше всех социальных разделений, служащего только Красоте. Недаром коротенькие полулегендарные жизнеописания трубадуров, созданные на закате окситанской поэзии, века спустя служили материалом для драм и поэм. Трубадуры создали первую литературную школу, осознавшую себя именно таковой, выработавшую единый эстетический идеал, литературную программу, свое-образный кодекс жизненного и литературного поведения. У трубадуров впервые в Европе сфор-мировалось представление о специфически поэтическом слове как особой эстетической и языковой функции, отличной от всех прочих видов языковой деятельности, - представление, фундаменталь-ное и для сегодняшней теории литературы. Как бы ни важны были для всей последующей литературной и нелитературной жизни европейских народов многие стороны поэтического твор-чества трубадуров (тематика: культ дамы, само понятие 'куртуазности'; поэтика: строфика и ритмика, канонизация рифмы),- все это уступает по своей исторической значительности абсо-лютной новизне для европейской поэзии тех черт поэзии трубадуров, о которых шла речь. Лирика трубадуров XI-XIV вв. была плодотворным синтезом многих литературных элементов церковной латинской поэзии и фольклора, арабских влияний и т. д. В свою очередь, она оказалась решающим фактором в истории итальянской, испанской, английской, португальской, немецкой литератур. Обычно тематическая и стихотворная изощренность трубадуров на новой почве в первое время упрощалась, как бы блекла. Но в сочетании с новыми, местными элементами очень скоро поэтический материал, привнесенный из Южной Франции, зацветал новым пышным цветом:

примером может служить творчество Данте и Петрарки, хорошо знавших наследие трубадуров и многим в своих достижениях обязанных им. Перенос лирики трубадуров в немецкоязычные земли (менее столетия отделяет первые стихотворения первого трубадура от ранних немецких подражаний) обозначил рождение немецкой поэзии светского характера - лирики миннезингеров, составившей целую эпоху в истории немецкой литературы. На первых порах и здесь провансальские образцы претерпевали упрощения. Но уже творчество таких мастеров, как Рейнмар фон Хагенау, Генрих фон Морунген, Вольфрам фон Эшенбах, ставит немецких учеников вровень с учителями, а лирика Вальтера фон дер Фогельвейде - одна из вершин мировой поэзии.

Издания текстов

Песни трубадуров / Пер. со старопрованс. А. Наймана. - М.: Наука, 1979; Поэзия трубадуров / Пер. В.Дынник.- В кн.: Поэзия трубадуров; Поэзия миннезингеров; Поэзия вагантов, М., 1974, с. 31-182; Бернарт де Вентадорн. Песни / Изд. подгот. В.А.Дынник.- М.: Наука, 1979.- 311 с.- (Лит. памятники).

Anglade J. Anthologie des Troubadours.- Paris: Boccard, 1927.- 183 p.; Igly F. Troubadours et trouveres. - Paris: Seghers, 1960. - 247 p.

Литература

Жизнеописания трубадуров / Изд. подгот. М.Б.Мейлах.- М.: Наука, 1993.- 734 с.- (Лит. памятники); Мейлах М.Б. Язык трубадуров.- М.: Наука, 1975.- 238 с.; Несколько замеча-

[40]


ний к вопросу о средневековой лирике.- В кн.: Шишмарев В.Ф. Избр.статьи М  1965 с. 178-190.

Lafont R., Anatole Ch. Nouvelle histoire de la litterature occitane: En 2 t. - Paris: Presses univ. de France, 1970.

ПОЭЗИЯ МИННЕЗИНГЕРОВ (XII-XV вв.)

Миннезанг, немецкая средневековая рыцарская лирика, складывался со второй половины XII в. под влиянием лирики провансальских трубадуров. Миннезингеры, как правило, сами сочиняли музыку к своим стихам, но настоящими распространителями их творчества становились обычно странствующие актеры-шпильманы. 'Певцы любви' (так переводится слово 'миннезингеры') раз-вивали в своей лирике мотивы утонченного и преданного служения прекрасной даме, впервые зазвучавшие в произведениях трубадуров. В то же время миннезанг обнаруживает ряд оригинальных черт. Немецкие поэты более, чем их французские предшественники, склонны к рефлексии, дидактизму, чувственность их более сдержанна. Нередко их произведения окрашены в религиоз-ные тона, хотя в основном поэзия миннезингеров, как и поэзия трубадуров, была светской. Лирика миннезингеров не сразу подчинилась требованиям куртуазности - культу высокой любви. В раннем миннезанге наряду с собственно куртуазным направлением, связанным с традицией трубадуров, существовало и другое - 'отечественное', или 'народное', зародившееся на юго-востоке Герман-ской империи, в придунайских областях. Поэты этого направления - Кюренбергер, Дитмар фон Айст и др.- не стремились подражать сложным, изысканным поэтическим формам трубадуров. Их лирика близка к народным любовным песням и даже к героическому эпосу, в своем творчестве они нередко обращались к традициям отечественной старины. Однако и в их поэзии уже заметны куртуазные черты. Они стали определяющими в куртуазной лирике, зародившейся в непосредст-венной близости от рыцарской Франции, в прирейнских областях, и распространившейся затем по всей стране. В лирических излияниях немецких миннезингеров, среди которых выделяются голоса Генриха фон Фельдеке, Фридриха фон Хаузена, Рейнмара фон Хагенау, изысканно и восторженно воспевается 'высокая любовь', переливы чувств и любовное томление поэта, пора-женного стрелой Амура. Любовная лирика миннезингеров, как правило, грустна, порой меланхо-лична. На этом фоне кажутся особенно яркими и жизнелюбивыми сочинения поэта-рыцаря Генриха фон Морунгена. Даже в песнях о неразделенной любви земной мир не утрачивает для него своей яркости и многоцветности. Печатью незаурядного таланта отмечены 'песни рассвета' Вольфрама фон Эшенбаха. Вершину немецкой средневековой лирики составляет творчество Вальтера фон дер Фогельвейде, сблизившего миннезанг с народной жизнью, использовавшего песню и шпрух - стихотворное изречение морально-дидактического характера - в качестве орудия политической борьбы. В XIII-XIV вв. миннезанг начинает менять свой характер, отразив начавшийся кризис рыцарской культуры. С приходом в поэзию Нейдхарта фон Рейенталя в рыцарскую лирику, сторонившуюся всего бытового и обыденного, проникают бытовые зарисовки и сценки крестьян-ской жизни с подчеркнуто прозаическими деталями. Среди поэтов, связанных с традицией Ней-дхарта фон Рейенталя, обращает на себя внимание Тангейзер, ставший со временем героем популярной легенды. Тяготея к мотивам 'низкой любви', к формам народной плясовой песни, Тангейзер подсмеивается над нелепыми, с его точки зрения, условностями куртуазного этикета. В XIV-XV вв. наступает закат миннезанга. Испытывая бремя новых забот, рыцари все реже обра-щаются к поэзии, а само куртуазное служение в новых исторических условиях становится анахро-низмом. Собственно куртуазный элемент в поэзии либо отходит на второй план, уступая место бытовым зарисовкам и размышлениям о состоянии современного общества, либо становится предметом насмешек и пародий. Творчество немецких поэтов-рыцарей - давно перевернутая страница в истории европейской литературы. Но она обладает непреходящей ценностью и с интересом перечитывается все новыми и новыми поколениями.

Издания текстов

Поэзия миннезингеров / Пер. В. Микушевича и др. - В кн.: Поэзия трубадуров; Поэзия минне-зингеров; Поэзия вагантов, М., 1974, с. 185-416; Вальтер фон дер Фогельвейде. Стихотворения / Изд. подгот. В.В.Левик и др.- М.: Наука, 1985.- 379 с.- (Лит. памятники).

[41]


Minnesang des 13 Jahrhunderts. - Tiibingen: Niemeyer, 1962.- XI, 160 S.; Der Minnesang: Eine Anthologie / Zusgest. und eingel. von S. B. Raducanu. - Bukarest: Jugendveri., 1968. - 350 S.

Литература

Frings Th. Minnesinger und Troubadours.- Berlin: Akademie Verl., 1949.- 60 S.; Kuhn H. Minnesang Wende.- Tubingen: Niemeyer, 1952.- 159 S.

РЫЦАРСКИЙ РОМАН

Роман о Тристане и Изольде (Le roman de Tristan et Yseut)

- сказание о любви Тристана и Изольды (XII в.), послужило сюжетом для многочисленных произведений средневековой литературы, от которых по большей части сохранились лишь отрывки. Не дошедший до нас рыцарский роман XII в. о Тристане и Изольде был удачно восстановлен по его позднейшим переработкам французским ученым Ж. Бедье в начале XX в. Роман о Тристане и Изольде раскрывает трагические противоречия между подлинным человеческим чувством, ока-завшимся 'сильнее смерти', и предрассудками феодально-рыцарского общества. Отважный рыцарь Тристан попадает в Ирландию в поисках невесты для своего престарелого дяди - короля Марка. В королевской дочери - Златовласой Изольде - он узнает ту, которая предназначена Марку. На корабле Тристан и Изольда случайно выпивают любовный напиток, который мать Изольды дала для нее и ее будущего мужа; с этих пор непреодолимая любовь связывает героев. После испытаний и преследований Тристан уезжает в Бретань и женится там на Белокурой Изольде, не переставая, однако, любить Изольду Златовласую. Смертельно раненный в бою, Тристан просит привести возлюбленную, которая одна способна исцелить его. Он ждет корабль с белым парусом - знак того, что к нему плывет Изольда. Жена из ревности говорит Тристану, что приближается корабль с черным парусом. Тристан умирает. Спешившая к своему возлюбленному Изольда тоже умирает, и на их могиле за одну ночь вырастают два дерева, ветви которых переплетаются между собой.

Издания текста

Легенда о Тристане и Изольде / Изд. подгот. А. Д. Михайлов. - М.: Наука, 1976.- 735 с.- (Лит. памятники); Роман о Тристане и Изольде / Пер. Ю. Стефанова. - В кн.: Средневековый роман и повесть, М., 1974, с. 153-226.- (Б-ка всемирн. лит.). Le roman de Tristan et Yseut / Renouvele par J. Bedier. - Paris: Piazza, s. a. - XV, 266 p.

Литература

Baumgartner E. Le 'Tristan en prose': Essai d'interpretation d'un roman medieval: These.- Geneve: Droz, 1975.- 351 p.

КРЕТЬЕН ДЕ ТРУА (CHRETIEN DE TROYES. Около 1135 - около 1183)

- французский трувер, создатель канона рыцарского романа. Кретьену принадлежит пять романов, написанных между 1170 и 1191 гг.: 'Эрек и Энида', 'Клижес', 'Ивэйн, или Рыцарь со львом', 'Ланселот, или Рыцарь телеги', 'Персеваль, или Повесть о Граале'. Все они относятся к так называемому бретонскому (артуровскому) циклу: действие происходит в идеальном королевстве, возникшем в незапамятные времена и существующем параллельно реальному миру - Артур правит там, где существует подлинная рыцарственность. Особняком стоит только роман 'Клижес': здесь царство Артура локализовано в Англии, главный герой является сыном византийского императора, и все основные события происходят в Константинополе. Центральная тема всех пяти романов - достижение рыцарского идеала. Новаторство Кретьена состояло в том, что он отказался от прежней композиционной схемы (подробное описание всей жизни героя от рождения до смерти; как вариант - до свадьбы и/или коронования). Рыцарь Кретьена (как правило, молодой, но уже прославленный подвигами) выделен из сонма соратников Артура и показан в ключевой момент своего становления. Этот прием оказался чрезвычайно продуктивным и обусловил дальнейшую циклизацию: разрозненные повествования об отдельных рыцарях Круглого стола слились в единое целое - 'историю' легендарного королевства Артура. Свое завершение этот процесс получил у Томаса Мэлори.

[42]


Эрек и Энида (Егес et Enide. Около 1170)

- первый роман Кретьена, посвященный преображению 'ленивого' рыцаря в носителя подлинной куртуазности. Роман состоит из трех ярко выраженных частей. В первой описывается идиллия:

Эрек легко добивается любви и руки Эниды, он первенствует на турнирах и на охоте, им восхищается весь артуровский двор. В упоении счастьем Эрек забывает о рыцарском долге, но после ночного объяснения с молодой женой мгновенно перерождается: невзирая на мольбы друзей, он отправляется в странствие, приказав Эниде ехать впереди, но запретив ей подавать сигнал об опасности. Во второй части происходит проверка рыцарских качеств Эрека и супружеских чувств Эниды. Пройдя через ряд тяжелых испытаний, герои примиряются: Эрек становится истинным рыцарем и образцовым возлюбленным, а Энида превращается в соратницу, вдохновляющую своего избранника на подвиги. В последней части Эрек побеждает рыцаря Мабонагрена, ставшего носи-телем зла во имя ложно понятого служения даме.

Персеваль, или Повесть о Граале (Perceval, ou Le conte du Graal. 1181-1191)

- последний, не завершенный роман Кретьена, вызвавший многочисленные подражания и раз-нообразные толкования. Существует обширная литература о Граале и связанных с ним нравственных проблемах. Источники его находят в христианской символике (чаша евхаристии), в языческих ритуалах (обряд инициации), в кельтском фольклоре (магические 'котелки изобилия'). Судя по всему, Кретьен сознательно обыгрывал многозначность легенды о Граале: рыцари Круглого стола отправляются в поход, имея перед собой неясную и расплывчатую цель, но в странствиях своих они должны руководствоваться определенными нормами поведения (помощь попавшим в беду дамам и девицам, уважение к старшим, куртуазное ухаживание за избранницей, строгий порядок знакомства со встречными рыцарями, посещение церкви и молитва). Среди продолжателей Кретьена выделяется немецкий поэт XIII в. Вольфрам фон Эшенбах, создавший в своем романе 'Парцифаль' одну из самых глубоких и оригинальных версий легенды о Граале.

Произведения

Ивэйн, или Рыцарь со львом.- В кн.: Средневековый роман и повесть, М., 1974, с. 49-174; Эрек и Энида; Клижес / Изд. подгот. В. Б. Микушевич, А.Д.Михайлов, Н.Я.Рыкова.- М.: Наука, 1980.- 510 с.- (Лит. памятники). Les romans de Chretien de Troyes / Ed. d'apres la copie de Guiot: En 5 t. - Paris: Champion, 1973;

Romans de la Table Ronde. Le cycle aventureux / Textes trad., pres. et annotes par Jean-Pierre Foiicher. - Paris: Gallimard et Libr. Gen. Franc., 1970.- 341 p.

Литература

Дашкевич Н.П. Сказание о Святом Граале.- Киев, 1877.- 216 с.; Михайлов А. Французский ры-царский роман и вопросы типологии жанра в средневековой литературе. - М.: Наука, 1976. - 352 с. Bednar J. La spiritualite et le symbolisme dans les oeuvres de Chretien de Troyes. - Paris: Nizet, 1974. - 172 p.; Cohen G. Un grand romancier d'amour et d'aventure au XII siecle: Chretien de Troyes et son oeuvre.- Paris: Rodstein, 1948.- 513 p.; Frappier J. Chretien de Troyes, 1'homme et 1'oeuvre.- Paris:

Hatier-Boivin, 1957.- 254 p.; Frappier J. Chretien de Troyes et le mythe du Graal.- Paris: Soc. d'Ed. d'Enseignement Superieur, 1972.- 272 p.

'ЖИВОТНЫЙ' ЭПОС

Роман о Лисе (Roman de Renart. XII-XIII вв.)

- относится к сатирическому 'животному' эпосу средневековья. Рассказы о проделках дерзкого наглеца Лиса издавна бытуют едва ли не во всех литературах мира, многочисленные версии и переложения этого сюжета венчает поэма Гёте 'Рейнеке Лис' (1793). Первая обширная обработка сказок о Лисе, получившем германское имя Рейнеке (Ренар), которое впоследствии стало во французском языке общим наименованием лисицы, восходит к концу XII - началу XIII в., когда в Европе наблюдается подъем городской культуры, способствующий развитию сатирического направления в литературе. О похождениях хитроумного Лиса (отчасти родственного героям фаблио

[43]


и шванков) начинают складывать небольшие стихотворные повествования. Автор одной из таких поэм, некий Пьер из Сен-Клу, дал всему циклу название 'Роман о Ренаре' (около 1175). Это произведение, состоящее из 26 отдельных повестей, называемых 'ветвями', создано рядом авторов, как правило, безвестных. Хотя между 'ветвями' нет сюжетной общности, кроме того что везде действует коварный мэтр Ренар, они складываются в определенное единство, создаваемое после-довательным уподоблением животного мира миру феодальному. Характеры персонажей не претер-певают изменений и обладают постоянными функциями, отчего создается впечатление маскарада:

на зверей в точности переносятся чины и типы феодального общества, на звериное житье - черты феодального быта. Основной конфликт романа - соперничество лиса Ренара и волка Изенгрина, в котором принимают участие разные представители животного мира, от льва до улитки, - завершения не получает, поэтому корпус текстов легко дополняется новыми эпизодами. Даже смерть Лиса оказывается мнимой, он не погибает и продолжает свои проделки. Роман изобилует яркими бытовыми деталями, действие его протекает то при королевском дворе, то в монастыре, то в рыцарском замке. Звериная держава управляется императором Львом, именуемым Нобль (Благородный), императрицу зовут Фьера (Гордая), их вассалы - угрюмый и алчный волк Изен-грин, его ветреная супруга Эрсан (Грызента), лукавый кот Тибер, обжора и увалень медведь Брюн (Бирюк), глупый и трусливый баран Белин, воинственный бахвал петух Шантеклер, благодушный барсук Гринбер, осел Бернар, носящий титул архиепископа звериного царства. Среди этой разно-шерстной компании лис Ренар является воплощением не только хитрости, изворотливости и смелости, но и беззакония, разбоя и насилия. Поведение Ренара - своеобразная модель поведения человека, живущего в обществе, где сильный всегда прав. Играя на слабостях своих ближних, Ренар издевается над ними: обещая медведю мед, а коту мышей, он заманивает их в западню, откуда они вырываются еле живые. 'Роман о Лисе', возникший в период расцвета рыцарской литературы, во многом является пародией на последнюю, о чем свидетельствует вынесенное в заглавие слово 'роман' - повествование о приключениях доблестных и любовных. Участниками же приключений становятся звери, зачастую глупые и жестокие, чьи поступки далеки от рыцарских. Лев отправляется в поход на язычников и оставляет вместо себя мэтра Ренара; Лис быстренько сочиняет подложное письмо о гибели Льва, чтобы на законных основаниях овладеть его супругой; новоявленные крестоносцы - заяц Трус, кузнечик и другие - побеждают неверных скорпионов; язычник верблюд сдается в плен, и Лев приказывает содрать с него живьем шкуру, что вассалы его с радостью выполняют. 'Роман о Лисе' имеет ярко выраженную сатирическую антиклерикаль-ную направленность. Наряду с достойными осмеяния фигурами священников, звери сами паро-дируют церковные действа и обряды: волк смиренно принимает монашеский постриг от Лиса, осел читает проповеди. Образ Ренара по сравнению с другими персонажами, за которыми раз и навсегда закрепляется определенная характеристика, неизмеримо сложнее. По сути, он единствен-ный, к кому никогда не применим эпитет 'глупый'. Лис, осажденный Львом в своем замке Малпертуи, - своевольный феодал; Лис, привязавший хвосты спящих зверей к деревьям, - озор-ник-школяр; голодный Лис, рыщущий в поисках пищи, - угнетенный труженик. Лис высмеивает всех, кто пытается покарать его или призвать к повиновению: могущественного Льва, своего вечного врага Изенгрина. Оставить хитреца с носом может только какая-нибудь мелкая зверюшка вроде синички. Сильнее же Лиса простой крестьянин, зорко стерегущий свое добро от хищников, его одного боится мэтр Ренар. В этом отражается лежащая в основе романа народная мудрость, осуждающая алчность и кровожадность господ, под какими бы личинами они ни скрывались.

Издания текста

Роман о Лисе / Пер. со старофранц. А. Г. Наймана; Предисл. А.Д. Михайлова. - М.: Наука, 1987. - 160 с. Reynke de Vos / Hrsg. u. ins Neuhochdt. iibertr. von H. J. Gernents.- Rostock: Hinstorff, 1987.- 581 S.; Le Roman de Renart. - Paris: Gallimard, 1982.- 220 p.; Le Roman de Renart. - Paris: Mario Roques, 1982.- XII, 129 p.

Литература

Batany J. Scene et coulisses du 'Roman de Renart'.- Paris: Sedes, 1989.- 290 p.; Flinn J. Le Roman de Renart dans la litterature francaise et dans les litteratures etrangeres au Moyen Age. - Toronto:

University Press, 1963. - XI, 731 p.; Scheidegger J. R. Le Roman de Renart ou Le texte de la derision. - Geneve: Droz, 1989. - 466 p.

[46]


ЛИТЕРАТУРА НОВОГО И НОВЕЙШЕГО ВРЕМЕНИ

ЛИТЕРАТУРА АВСТРАЛИИ

ГЕНРИ ЛОУСОН (HENRY LAWSON. 1867-1922)

- признанный классик австралийской и мировой литературы, родоначальник австралийского рассказа. Начал он со стихов, а затем попробовал силы в очерках и рассказах: в 90-х гг. они стали появляться в провинциальной печати. В 1894 г. вышел в свет его сборник 'Рассказы в прозе и стихах' - первая попытка реалистического изображения жизни переселенцев из Европы, которые с конца XVIII в. стали заполнять австралийские просторы в поисках пристанища и работы. Эти люди навсегда остались героями произведений Лоусона. Генри Лоусон, пользовавшийся большой любовью своих современников, и ныне остается одним из крупнейших, подлинно народных писателей Австралии. Лучшие его рассказы, вошедшие в сборник 'Шапка по кругу' (в оригинале 'Пока закипает котелок'), правдиво и без прикрас показывают, как тяжела судьба 'маленького человека' Австралии: золотоискателя, шахтера, фермера, погонщика скота, бродячего батрака. Вера в духовные возможности человека, в силу товарищеской солидарности никогда не покидает Лоусона, поэтому рассказы его, нередко имеющие трагическую концовку, не оставляют впечатления безна-дежности. Отзывчивость, великодушие, неизменная готовность выручить в беде, озорной, насмеш-ливый юмор - эти качества характерны для изображенных Лоусоном бедняков и помогают им переносить лишения и горе. Пишет Лоусон скупо и безыскусственно, воздерживаясь от авторского комментария, предоставляя своим персонажам самим характеризовать себя.

Произведения

Избранные стихи / Пер. М. Кудинова, H. Разговорова. - М.: Гослитиздат, 1959. - 134 с.; Рассказы. - В кн.: Лоусон Г. Рассказы; Катарина Сусанна Причард. Девяностые годы, М., 1976, с. 17-230;

Рассказы.- М.: Гослитиздат, 1961.- 453 с.; Шапка по кругу: Австрал. рассказы / Пер. А.Крив-цовой; Вступ. ст. Е. Ланна.- М.: Гослитиздат, 1954.- 245 с.

Collected verse: In 3 vol. / Ed. with introd. and notes by C. Roderick. - Sydney: Angus a. Robertson, 1967- 1969; While the billy boils: 87 stories from the prose works. - Adelaide: Rigby, 1975. - VII, 393 p.

Литература

Петриковская А. С.  Генри Лоусон и рождение австралийского рассказа.- М.: Наука, 1972.- 206 с.; Рознатовская Ю.А. Генри Лоусон: Биобиблиогр. указ.- М.: Книга, 1980.- 70 с. Prout D. Henry Lawson: The gray dreamer. - Adelaide: Rigby, 1963. - 305 p.

КАТАРИНА СУСАННА ПРИЧАРД (KATHARINE SUSANNAH PRICHARD. 1884-1969)

Правдивость, ясность, лиричность, публицистическая страстность и глубокий демократизм произ-ведений Причард привлекли к ее творчеству читателей многих стран. О своей жизни писательница рассказала в автобиографической книге 'Дитя урагана'. Ее отец, журналист и переводчик, испы-тывал большие материальные трудности, и с юных лет К. С. Причард работала - сначала гувер-нанткой, а позднее журналисткой в Англии. Она участвовала в организации Лиги австралийских писателей, которую долгие годы возглавляла, содействуя объединению литературных сил Австралии. Уже первый роман 'Пионеры' (1915) принес писательнице известность и премию на Лондонском всебританском конкурсе. Роман 'Кунарду, или Колодец в тени' (1929) также имел большой успех:

впервые в художественном произведении появляется героиня-аборигенка, наделенная добротой, гордостью и независимостью. Герои Причард - рабочие золотых приисков, лесорубы, скотоводы. Наиболее значительное произведение писательницы - трилогия, включающая романы 'Девяностые годы', 'Золотые мили', 'Крылатые семена'.

Девяностые годы (The roaring nineties. 1946)

- первая книга трилогии, посвященной судьбам старателей и рудокопов Австралии, где в конце XIX в. было обнаружено золото. Перед читателем проходит вереница людей, охваченных золотой

[45]


лихорадкой; действие разворачивается в те времена, когда в стране еще не было городов, железных дорог, когда люди гибли в борьбе за воду, которую 'отбивали' у туземцев. Постепенно разрушаются патриархальные взаимоотношения, царившие в среде старателей, и наступает эра предпринима-тельства: спекуляции, обман, эксплуатация, карьеризм, моральная деградация. Но одновременно растет политическое сознание людей, стихийный протест постепенно превращается в осознанные убеждения. Такова эволюция Салли Гауг, семья которой находится в центре всей трилогии. Меняется и ее муж, полный предрассудков, безвольный и безответственный Моррис. Трагична судьба их друга Ольфа, оторвавшегося от старых товарищей и заразившегося жаждой обогащения и карьеризмом. Убедительно и психологически верно показан путь Фриско, превратившегося в нечистого на руку, беспринципного дельца.

Золотые мили (Golden miles. 1948)

- роман, в котором, продолжая историю семьи Гауг, писательница обращается к периоду Первой мировой войны и к послевоенным годам. Сыновья Салли и Морриса стали взрослыми, и в личной судьбе каждого из них отражена общественная, политическая жизнь страны. Несмотря на гигантские прибыли, получаемые горными компаниями, простые труженики продолжают жить в жалких домишках, биться за кусок хлеба, страдать от безработицы. Тома Гауга, с юности работавшего в шахтах, власти засадили в тюрьму, обвинив в 'незаконном присвоении золота'. Постепенно Том, один из профсоюзных лидеров, и многие его товарищи начинают освобождаться от реформистских иллюзий. Победа шахтеров в забастовке 1919 г. еще больше укрепляет их солидарность.

Крылатые семена (Winged seeds. 1950)

- роман, в центре которого по-прежнему находится семья Гауг, разросшаяся с годами. По-старевшая Салли сохранила свое обаяние и жизнерадостность. Твердость духа оказалась ей совершенно необходимой в годы тяжелых потерь: во время Второй мировой войны погиб любимый внук Салли - Билл; умерли сыновья Дэн и Том. Трудно и сложно складывалась личная жизнь других детей и внуков Салли. Да и сама Салли на старости лет остается одинокой. Горькие разочарования постигли Салли, когда ее внук Дик оказался беспринципным карьерис-том. Зато Билл до конца остался несгибаемым антифашистом. В этой книге много внимания уделено различным политическим настроениям, возникшим в рабочей среде во время Второй мировой войны и под влиянием победы Советского Союза. Салли уверена, что 'крылатые семена' будущего, посеянные ею самой, ее друзьями, детьми и внуками, 'найдут почву, которая взрастит их'.

Произведения

Девяностые годы. - В кн.: Лоусон Г. Рассказы: Катарина Сусанна Причард. Девяностые го-ды, М., 1976, с. 231-674; Золотые мили / Пер. Т.Озерской, Т. Кудрявцевой.- 3-е изд.- М.: Изд-во иностр. лит., 1958.- 481 с.; Крылатые семена / Пер. Т.Кудрявцевой, Т.Озерской.- 3-е изд. - М.: Изд-во иностр. лит., 1958. - 391 с.; Кунарду, или Колодец в тени / Пер. Т. Озерской, Э. Питерской; Предисл. Н. Ветошкиной. - М.: Гослитиздат, 1959.- 271 с.; Погонщик волов / Пер. С. Кругерской, Т. Озерской; Предисл. Н. Ветошкиной. - М.: Худож. лит., 1965.- 288 с.; Цирк Хексби; Негасимое пламя / Предисл. Д. Краминова. - М.: Худож. лит., 1985.- 512 с. Golden miles.- London: Cape, 194S. - 385 p.; The roaring nineties.- London: Cape, 1946.- 480 p.;

Winged seeds.- London: Cape, 1950.- 388 p.

Литература

Причард К. С. Дитя урагана / Пер. И.Полетаевой, Б.Ростокина.- М.: Прогресс, 1977.- 315 с.;

Домбровская Е. В. Основные проблемы и черты трилогии К. С. Причард. - Учен. зап. МОПИ, 1956. т. 45. Труды кафедры зарубежн. лит., вып. 4, с. 97-124, Цапенко Г. М. Катарина Сусанна Причард: Биобиблиогр. указ.- М.: Книга, 1975.- 30 с. Prichard К. S. Child of the hurricane.- Sydney: Angus a. Robertson, 1964.- 266 p.; Throssell R. Wild weeds and wind flowers: The life and letters of K. S. Prichard. - Sydney: Angus a. Robertson, 1975.- XIII, 273 p.

АЛАН МАРШАЛЛ (ALAN MARSHALL. 1902-1984)

- писатель, доказавший, что человек способен тягаться с судьбой. Детство его прошло в сельской Австралии - буше. В возрасте шести лет он перенес полиомиелит, навсегда приковавший его к костылям и инвалидному креслу. Начав писательскую деятельность в 20-е гг., после окончания коммерческого колледжа в Мельбурне, он был вынужден совмещать ее с работой: служил

[46]


муниципальным клерком, ночным сторожем, бухгалтером на обувной фабрике. В 1934 г. был опубликован его первый рассказ 'Маленькая черная бутылочка'. Однако в 30-е гг. Маршалл больше известен как журналист. В 1942 г. он предпринял вместе с женой поездку по нескольким штатам Австралии, встречаясь с семьями фронтовиков, результатом чего стала книга 'Это мой народ' (1944), принесшая автору первый литературный успех. С восторгом был встречен чита-телями сборник рассказов 'Расскажи про индюка, Джо' (1946). 'Последний бродяга Австралии', как называли Маршалла соотечественники, провел девять месяцев в малоисследованных северных районах континента среди аборигенов, изучая их жизнь и записывая предания, которые вышли в его обработке под названием 'Люди незапамятных времен' (1952). Написанная Маршаллом по горячим следам книга 'Мы такие же люди' (1948) разрушала бытовавшее представление о коренных жителях как о людях неполноценных. Маршалл много ездил, принимал участие в международных писательских встречах, но главным всегда оставался для него писательский труд. Он - автор нескольких сборников рассказов и признанный мастер этого очень популярного в Австралии жанра. беру свои рассказы прямо из жизни, - признавался писатель, - они рождаются из реплики моего собеседника, или из происшедшего с ним случая, или из услышанной мной истории'. Человек глубоких знаний и культуры, Маршалл сохранял способность смотреть на мир удивленными глазами ребенка, и ему открывались истины, ускользающие от равнодушного взора. Он умел выявить таящийся в частном случае общечеловеческий смысл, видел и показывал читателю необычное в обыденном. Это 'остранение' привычного позволяло Маршаллу передать и скрытую красоту мира, и его невидимые слезы. Мировую известность принесла писателю автобиографическая трилогия 'Я умею прыгать через лужи' (1955), 'Это трава' (1962), 'В сердце моем' (1963). Первая повесть, которую автор считал лучшим своим произведением и которая на его родине включена во все школьные программы, рассказывает о мальчике, научившемся прыгать через лужи на костылях, о его друзьях и недругах, о чутких и умных родителях, вселивших в него уверенность в том, что путь к цели - а целью этой было 'учиться, чтобы стать писателем и бухгалтером', - лишь затруднен для него, но не закрыт. В других частях трилогии своеобразная романтика повести о детстве уступает место прозе самостоятельного существования подростка, в большом городе все чаще натыкающегося на острые углы жизни. Как всегда у Маршалла, строгая фактическая основа щедро расцвечена фантазией, факт и вымысел сплавлены в единое художе-ственное целое. Трилогия - это и беллетризованная история жизни автора, и повествование об Австралии и австралийцах, и добрая умная книга о человеке, исполненная понимания и веры в несокрушимую силу духа. Проза Маршалла традиционна, в лучшем смысле этого слова. Простота, кажущаяся немудреность его произведений не освобождают читателя от работы мысли, какой требует порой расшифровка сложных философско-художественных построений других писателей. Только читающий Маршалла идет, как правило, от сопереживания, от преодоления 'эффекта присутствия' - к осмыслению сути событий и к невольному удивлению тому, сколь неприметно являют себя иногда вековечные законы бытия.

Произведения

Избранное / Сост. Л.М.Завьялова; Вступ. ст. Ю. А. Рознатовской. - М.: Правда, 1986.- 648 с.;

Я умею прыгать через лужи: Повесть; Рассказы; Легенды / Предисл. А. С. Петриковской. - М.: Прогресс, 1977. - 365 с.;

Я умею прыгать через лужи; Это трава; В сердце моем / Пер. О. Кругерской, В. Рубина; Предисл. Б.Полевого.- М.: Худож. лит., 1969.- 652 с.

The complete stories.- Melbourne: Nelson, 1978.- XIII, 497 p.; I can jump puddles.- Melbourne: Cheshire, 1955.- 225 p.;

In mine own heart.- Melbourne: Cheshire, 1963.- 242 p.; This is the grass.-. Melbourne: Cheshire, 1962.- 214 p.

Литература

Нагибин Ю. Мой друг Алан Маршалл. - В кн.: Нагибин Ю. Литературные раздумья, М., 1977, с. 122-145;

Петриковская А. С. Рождение писателя.- Иностр. лит., 1970, ? 1, с. 265-267;

Рознатовская Ю.А. Алан Маршалл: Биобиблиогр. указ.- М.: Книга, 1983.- 44 с. Marks Н. 1 can jump oceans: The world of Alan Marshall.- Melbourne: Nelson, 1976.- VIII, 369 p.

ПАТРИК УАЙТ (PATRICK WHITE. 1912-1990)

- писатель, чье творчество положило конец мифу о провинциализме и континентальной ог-раниченности австралийской литературы. Родился в обеспеченной семье, получил образование в Англии - в привилегированной средней школе-интернате для мальчиков и Кембриджском университете. Первые книги Уайта - сборник стихов и два романа на английском материале - увидели свет в Великобритании, В годы Второй мировой войны Уайт служил в британских

[47]


ВВС. В 1949 г. вернулся в Австралию, где сначала занимался фермерством, затем вел жизнь профессионального литератора. В романе 'Тетушкина история' (1948) ведущая тема творчества Уайта - смирения и мужества перед лицом неотвратимой смерти, страданий человека и жизни вне социальных мифов и самообольщений - впервые прозвучала в полную силу. В дальнейшем место действия произведений Уайта - романов, рассказов, пьес - Австралия; а само действие наполняется общечеловеческим содержанием и обретает характер притчи. Затерян в австралий-ской 'глубинке' несуществующий на картах поселок Дьюрилгей ('Древо человеческое', 1955). Австралийский 'буш' - девственные чащобы леса и кустарника: там проходит 'воспитание чувств' попавшая к аборигенам англичанка XIX в. (роман 'Пояс стыдливости', 1976); туда уходит горстка исследователей, чужих друг другу и несчастных, каждый по-своему, людей, которых собрал и повел к гибели безумец-первопроходец, одержимый идеей то ли доказать Богу, что способен его побороть, то ли внушить самому себе, что он и есть Бог (роман 'Фосс', 1957). Вымышленный среднебуржуазный пригород Сиднея Сарсапарилла и сам Сидней из ро-манов 'Едущие в колеснице' (1961), 'Амулет' (1966), 'Вивисектор' (1970), 'Око бури' (1973), сборников рассказов 'Обожженные' (1964) и 'Какаду' (1974). Для Уайта все это - разные ипостаси того, что он назвал 'Великой Австралийской Пустыней', где такие верховные, в глазах писателя, формы приобщения человека к абсолюту, природе и себе подобным, как любовь, труд, искусство, вера и способность творить добро, подвергаются испытанию и поруганию. Носители идеала того, что Ф.М.Достоевский называл 'положительно прекрасным человеком'. в книгах Уайта, как правило, наделены каким-либо физическим или психическим изъяном, делающим их несовместимыми с каноном, обязательным для образа истинного австралийца в официальной мифологии страны, здорового телом и (нс очень развитым) духом, красивого физически и исповедующего веру в материальное преуспеяние. Художественное совершенство в раскрытии на письме метафизических проблем бытия человека принесло Уайту Нобелевскую премию по литературе (1973). Особенности стиля Уайта - сосуществование и сплав разнород-ных манер и приемов письма - от почти библейской патетики до животного бурлеска, от изощренного внутреннего монолога до уличной разноголосицы, от изысканной метафоричнос-ти до простонародной речи, от трагического до смешного в сочетаниях несовместимостей - высокого и низменного, прекрасного и уродливого, жизни и смерти, - которые создают гро-теск.

Древо человеческое (The tree of man. 1955)

- роман о становлении и путях австралийского семейного рода. 'В этой книге я стремился выразить все многообразие жизни, взяв за основу существование двух обыкновенных людей', - писал автор. Хроника трудов и дней скваттера Стэна Паркера и его жены Эми, их взаимного чувства с его приливами и отливами, смертью и возрождением; истории их детей - непутевого сына, сгинувшего в погоне за 'австралийской мечтой'; вышедшей за состоятельного адвоката, но обреченной на бесплодие дочери - такова событийная канва сюжета, развивающегося в хронологических рамках одной, хотя и долгой человеческой жизни: от детских лет Стэна Паркера до его кончины. Стержень этой жизни - труд, который для Паркеров превращается из рутины в ритуал, служение, в котором они обретают свое человеческое достоинство. Роль труда, природных стихий и языка плоти как средств постижения мира главными персонажами и их самовыражения тем более велика, что они фактически лишены возможности выразить себя в речи, слове - и не только по причине необразованности. Уайт считал, что обычное слово не способно выразить человеческий опыт во всей его непосредственности, полноте и целокупности; что есть верховное таинство бытия, абсолютная гармония, которую человеку дано постигнуть лишь интуитивно, путем озарения, ибо слова, чувства и даже вера тут бессильны. Творческий акт, по Уайту, есть цепь озарений, в которой художнику открывается недоступная обычным людям истина; он передает ее другим - в этом его долг и его оправдание. Надежду на возрождение рода Паркеров, пресекшегося в их детях, писатель связывает с их внуком, мальчиком, в котором пробуждается талант поэта.

Произведения

Древо человеческое /Пер. Н.Треневой; Предисл. В. Скороденко. - М.: Прогресс, 1976.- 555 с.- (Мастера соврем, прозы); То же, 1979; Женская рука / Сост. Р.Облонской; Предисл. В. Скоро-денко. - М.: Известия, 1986.- 224 с.; Какаду / Пер. Р.Облонской.- В кн.: Три австралийские повести, М., 1985, с. 177-222.

The aunt's story.- Hannondsworth: Penguin books, 1971.- 299 p.; The cockatoos.- London: Cape, 1974.- 307 p.; The eye of the storm.- London: Cape, 1973.- 608 p.; A fringe of leaves.- London:

Cape, 1976.- 405 p.; Riders in the chariot.- New York: Viking, 1961.- 532 p.; The solid mandala. -

[48]


London- Буге a Spottiswoode, 1966.- 316 p.; The tree of man.- New York: Viking, 1955.- 499 p.;

The vivisector.- London: Cape, 1970.- 642 p.; Voss.- New York: Viking, 1957.- 442 p.

Литература Morley Р A. The mystery of unity. - St. Lucia, Brisbane: Univ. of Queensland press, 1972.- IX, 251 p.;

Tecey D. J. Patrick White: Fiction and the unconscious.- Melbourne: Oxford univ. press, 1988.- XXIII, 269 p.; White P. Flaws in the glass: A self-portrait.- London: Cape, 1981.- 260 p.

 

[49]


ЛИТЕРАТУРА АВСТРИИ

ФРАНЦ ГРИЛЬПАРЦЕР (FRANZ GRILLPARZER. 1791-1872)

- выдающийся драматург-романтик. Его произведения вдохновлены трагическими переживаниями, связанными с жестокой меттерниховской реакцией: с подавлением всякой живой мысли, полити-ческими преследованиями, цензурой, не раз запрещавшей постановку пьес поэта. Многие стихо-творные драмы молодого Грильпарцера пронизаны романтическими настроениями и резким осуж-дением всяческих форм тирании. Но личная жизнь поэта была спокойной и будничной: семья адвоката, юридическое образование, старательная чиновничья работа в качестве библиотекаря-ар-хивариуса, директора министерского архива. Поэтому революция 1848 г. несколько напугала стареющего писателя: именно в это время он даже подверг переоценке творчество своего друга Бетховена. Началом творческой деятельности Грильпарцера явилась постановка в 1817 г. его поэмы-драмы 'Праматерь'. Это 'трагедия рока', полная символических образов, зловещих совпа-дений. Ощущение порабощенности человека неизвестными ему грозными силами судьбы, очевидно, связано с представлением поэта о судьбе реальных людей в современной ему Австрии. В 1818 г. Ф. Грильпарцер закончил психологическую трагедию 'Сафо', в которой повествуется о знаменитой поэтессе античной Греции. От первой драмы - 'Праматерь' - она отличается большей компо-зиционной стройностью. Поэт, по его словам, 'хотел отдалить себя от действующих лиц' и изобразить разлад между жизнью и поэзией: Сафо страдает от неразделенной любви к юноше, который предпочел поэтессе, пребывающей в высокой сфере искусства, живые чувства и самоот-верженность ее рабыни. В 1831 г. вышла в свет трагедия 'Величие и падение короля Оттокара' - о богемском короле XIII в. Она явилась результатом изучения большого исторического материала, но одновременно и отражением противоречивых оценок, которые вызвал у современников образ Наполеона. Падение Оттокара - следствие гибельного для правителя честолюбия и эгоизма, презрения к интересам народа. Его антипод Рудольф Габсбургский стремится к счастью и миру для своих подданных. Помимо драматических произведений Грильпарцер писал новеллы, стихи, исследования по истории античного театра, французской и немецкой литературы.

Произведения

Пьесы / Вступ. ст., примеч. и ред. переводов Е.Эткинда.- М.; Л.: Искусство, 1961.- 764 с. Grillparzers Werke: In 3 Bd. / Ausgew. u. eingel. v. C. Trager.- Berlin; Weimar: Aufbau -Verl., 1967.

Литература

Азадовский К. М. Театр Лопе де Вега и драмы Грильпарцера. - Учен. зап. Ленингр. пед. ин-та им. А. И. Герцена, 1968, т. 362, с. 283-301; Азадовский К. М. Блок и Грильпарцер. - В кн.: Россия и Запад: Из истории лит. отношений, Л., 1973, с. 304-319. Franz Grillparzer. Sein Leben und Schaffen in Selbstzengnissen / Hrsg. v. G. Helbig.- Leipzig: Koehler ч. Amelang, 1957.- 430 S.; Malt P. v. Der Gmndriss von Grillparzers Biihnenkunst - Zurich-Atlantis-Verl., 1965.- 159 S.

НИКОЛАУС ЛЕНАУ (NICOLAUS LENAU. 1802-1850)

- крупнейший поэт первой половины XIX в., родился в обедневшей дворянской семье, которая вынуждена была переезжать с места на место. Раннее знакомство с бытом венгерского народа оказало глубокое влияние на будущего поэта и впоследствии нашло отражение в его творчестве. В 1819 г. Ленау поступил в Венский университет, сначала на философский, затем на юридический факультет, но вскоре оставил занятия. Мировоззрение его складывалось в период Реставрации, когда феодально-монархическое австрийское правительство беспощадно подавляло любое про-явление свободной мысли. Пытаясь уйти от мрачной действительности, Ленау уехал в Амери-ку, однако Новый свет произвел на поэта самое удручающее впечатление. Вернувшись в Евро-пу, он узнал об исключительном успехе своего первого поэтического сборника, изданного еще

[50]


в 20-х гг. Но литературная слава не дала ему удовлетворения. Реакционная общественная атмосфера в Австрии, управляемой Меттернихом, религиозно-философские искания, неудавшаяся личная жизнь - все это способствовало развитию душевной болезни поэта. Произведениям Ленау, при-надлежащим к лучшим образцам австрийской поэзии, свойственны лиризм и большие философские обобщения. Они проникнуты протестом против произвола церкви и монархии, в них сквозит презрение поэта-бунтаря к обществу. Лирико-философская и гражданская поэзия Ленау способ-ствовала идейной подготовке буржуазно-демократического движения в Австрии. Лирику Ленау отличают ритмический строй, яркость, пластичность и живописность, присущие народным песням и балладам. Он создал несколько социально-философских поэм: 'Фауст', 'Савонарола', 'Альби-гойцы'.

Произведения

Стихотворения; Ян Жижка / Пер. В.Левика.- М.: Гослитиздат, 1956.- 207 с.; [Стихи] / Пер. В.Левика.- В кн.: Европейская поэзия XIX века, М., 1977, с. 32-39.

Samtliche Werke und Briefe: In 2 Bd. / Auf der Gnindlage der hist.-kritischen Ausg. v. E. Castle; mit Nachw. hrsg. v. W. Dietze. - Leipzig: Insel-Verl., 1970.

Литература

Луначарский А. В. Ленау и его философские поэмы.- В кн.: Луначарский А. В. Собр. соч., М., 1965, т. 5, с. 7-82.

Hartling P. Niembsch, oder Der Stillstand: Eine Suite.- Stuttgart: Goverts, 1964.- 176 S.; Statkow D.

Nikolaus Lenaus poetische Welt. Inaug.-Diss. - Bonn, 1971.- 192 S.

АРТУР ШНИЦЛЕР (ARTHUR SCHNITZLER 1862-1939)

- драматург и новеллист. Родился в семье врача и сам получил медицинское образование. Однако вскоре после окончания медицинского факультета Шницлер всецело посвятил себя литературной деятельности. Начав творческий путь в кружке 'венских импрессионистов', Шницлер в поздние годы вплотную подошел к разработке социальных тем. Критика высших слоев буржуазии, перво-начально весьма умеренная, переходит у него в 1911-1917 гг. в резкое обличение ханжества и продажности. После Первой мировой войны Шницлер снова отошел от социальных проблем и обратился к изображению узколичных переживаний героев. Глубина анализа, живость в изобра-жении характеров, остроумие и занимательность сюжета, умение воплотить в произведениях дух эпохи дали право считать Шницлера классиком австрийской литературы. Особенно популярны его короткие и изящные пьесы-миниатюры.

Зеленый попугай (Der grune Kakadu. 1899)

- одноактная пьеса, действие которой происходит в Париже в канун Великой французской революции 1789 г. События развертываются в кабачке 'Зеленый попугай'. Пьеса отличается остроумной интригой, интересна сатирическими зарисовками и бытовыми картинами, воспроиз-водящими Францию эпохи революции. Высокомерные, невежественные дворяне; пресыщенные буржуа, примазывающиеся к народному движению; представители 'черни' - все эти персонажи колоритно, выразительно и правдиво представлены в пьесе Шницлера.

Поручик Густль (Leutnant Gustl. 1901)

- известная новелла австрийского писателя. Ее герой, поручик Густль, - человек, полный чван-ства и самомнения, рассматривающий жизнь только с позиций кодекса офицерской чести. У него происходит случайное столкновение с простолюдином, силачом-булочником. Густль нагрубил ему, и булочник, не дав Густлю выхватить саблю, прочитал ему длинную нотацию, закончив ее самым презрительным отзывом об умственных способностях офицера. Густль впадает в глубокое отчаяние. Если окружающие узнают, что офицер был оскорблен и не дрался на дуэли, он будет обесчещен и изгнан из полка. Мучимый раскаянием, стыдом и злостью, Густль приходит к мысли о самоубийстве. Он уже твердо решает уйти из жизни, как вдруг узнает, что его обидчик сразу же после ссоры умер от апоплексического удара и. следовательно, никому не успел рассказать о происшедшем. Поручик Густль бесконечно счастлив: умирать не требуется, его позор оста-нется неизвестен. От недавнего раскаяния не остается и следа. Он снова становится высокомер-ным, грубым и заносчивым. Новелла 'Поручик Густль' была высоко оценена литературной критикой. В ней писателю удалось передать психологическое напряжение человека, находящегося на рубеже жизни и смерти, когда перед его мысленным взором в потоке сознания проносится вся жизнь.

[51]


Произведения

Полное собрание произведений: В 8 т. / Ред. В. М. Саблина. - М.: Саблин, 1903-1905; Жена мудреца; Новеллы и повести / Вступ. ст. Р. Самарина; Сост. и примеч. Т. Путинцевой. - М.: Худож. лит., 1967.- 702 с.; Зеленый попугай; Парацельзус; Подруга: Трилогия; Пьесы / Пер. в стихах В.Дунаева.- М.: Госиздат, 1922.- 116 с.

Dramen; Anatol; Liebelei; Reigen; Der grime Kakadu; Professor Bernhardi; Fink und Fliederbusch. - Berlin; Weimar: Aufbau-Verl., 1968.- 605 S.; Erzahlungen. - 2. Aufl. / Ausgew. v. Ch. Gahler, E. Zak.- Berlin; Weimar: Aufbau-Verl., 1969.- 390 S.; Leutnant Gustl. - 3. Aufl. - Berlin: Fischer, 1901.- 101 S.

Литература

Specht R. Arthur Schnitzler: Der Dichter und sein Werk. - Berlin: Fischer, 1922. - 345 S.; Rieder H. Arthur Schnitzler: Das dramatische Werk.- Wien: Bergland-Verl., cop. 1973.- 108 S.

ГУСТАВ МЕЙРИНК (GUSTAV MEYRINK. 1868-1932), Майринк

- наряду с Р. М. Рильке, Ф. Верфелем и Ф. Кафкой принадлежал к так называемой пражской школе литературы немецкого языка. Окончив гимназию в Гамбурге и пражскую коммерческую школу, в 1899-1902 гг. был в Праге банкиром. В 1902 г. банк обанкротился, и Мейринка арестовали по обвинению в мошенничестве; на этой почве он пережил тяжелое нервное заболе-вание. С 1901 г. Мейринк начал сотрудничать в немецком сатирическом еженедельнике 'Симплициссимус'; в 1904 г. редактировал венский журнал 'Милый Августин'. Болезнь пробудила у Мейринка тягу к иррациональному, интерес к оккультизму, теософии, каббале, христианской софиологии, мистическим учениям Востока. Он перевел на немецкий язык несколько книг такого рода, сам написал оккультное сочинение 'На пороге потустороннего' (1923), в 1927 г. принял буддизм. Мейринку принадлежат сборники новелл 'Горячий солдат' (1903), 'Орхидеи' (1904), 'Кабинет восковых фигур' (1907), объединенные в трехтомник 'Волшебный рог немецкого обы-вателя' (1909-1913), 'Летучие мыши' (1916) и др.; романы 'Голем' (1915), 'Зеленый лик' (1916), 'Вальпургиева ночь' (1917), 'Белый доминиканец' (1921), 'Ангел западного окна' (1927). Он также перевел избранные романы Ч.Диккенса (16 т., 1909-1914). Традиции немецкого романтизма, в первую очередь Э. Т. А. Гофмана и А. фон Арнима, прихотливо и органично сочетаются в творчестве Мейринка с элементами поэтики экспрессионизма - гротеском на грани гиньоля, живописанием эстетически безобразного, контрастами, преувеличением и крупным планом. При этом стиль Мейринка отмечен тщательностью и точностью психологического письма, прежде всего в раскрытии ощущений человека между явью и сном, состояний неуверенности, смутной тревоги, кошмара. В его прозе постоянно повторяются темы двуединства сна и яви, двойничества, сопряжения легенды и действительности, наследования 'души' ('кармы') предков - потомками, поиска героем разгадки собственного 'я' и выхода к высшим космическим силам. Происходящее с персонажами трактуется как земное отражение и воплощение титанической борьбы вселенских сил добра и зла, светлого и темного начал. Мейринк был блестящим рассказчиком, мастером сюжета, мэтром макабра, умевшим с предельной живостью и убедительностью, плотно и сочно обрисовать конкретное историческое время и место, в которые 'вписаны' жизнь и видения его персонажей, - от Праги XIX в. в 'Големе' до шекспировской Англии в 'Ангеле западного окна', одном из самых значительных эзотерических романов европейской литературы.

Голем (Der Golem. 1915)

- самый знаменитый роман Мейринка. Повествователь в своем видении-сне перевоплощается в резчика по камню Атанасиуса Перната и переживает таинственные метаморфозы, которые проис-ходили с тем за тридцать с лишним лет до того. Пернат узнает, что долго пробыл в сумасшедшем доме, но память его 'замурована'. Он по крупинкам пытается восстановить свое прошлое, которое открывается ему в бессвязных картинах и ощущениях, вспыхивающих по ассоциациям и в 'памяти' чувств, - процесс, раскрытый писателем с утонченной, подчас клинической изощренностью. На путях разгадки тайны собственной личности и своего предназначения Пернат проходит через испытания житейского и мистического свойства. Он оказывается втянутым в коварную игру, замешанную на преступлении, убийстве и мести; опьяняется влечением к прекрасной женщине, которую в юности знал еще девочкой, но на самом деле, не сознавая того, уже охвачен любовью к своей небесной избраннице Мириам; оклеветанный, долго томится в тюрьме. В то же время он погружается в мир материализованных легенд пражского еврейского гетто: встречает своего ис-тинного двойника, именуемого на арамейском 'Гавла де-Гармей' - 'дух костей', с которым

[52]


мерится силой ледяной ночью в комнате без дверей, только с одним окном, где обитает Голем; с этим истуканом, сотворенным в свое время неким раввином и обретающим призрачное суще-ствование один раз в 33 года, когда он появляется на людях в еврейском квартале, Перната связывают загадочные нити, так что он бывает способен ощущать себя Големом. В конце концов невиновность Перната установлена, он выходит на волю и, преображенный в огне, сочетается с Мириам мистическим браком. Художественная структура романа безукоризненна, фантастика и реальность взаимопроникают и взаимодействуют в сюжете по законам строгой логики. Главным же действующим лицом 'Голема' выступает сама Прага во всей ее многоликости, с роскошными особняками и нищими доходными домами, широкими аллеями и тесными улочками гетто, камен-ными мостами и петляющими подземными ходами, модными кафе и трактирами низкого пошиба, прекрасными Градчанами и мерзкими каталажками, со всем многообразием ее городских типов, от великосветских прожигателей жизни до нищей братии, от преступников до страстотерпцев. Примечателен и язык романа - выразительный и богатый за счет обращения к различным интонациям и оттенкам - речи образованных слоев, воровскому арго, говору гетто, чешско-немецкому волапюку. В результате возникает емкий образ старого европейского Вавилона, окутанного сгущенной атмосферой зла и неблагополучия, но насыщенного неистребимой энергией жизни.

Произведения Ангел западного окна / Пер. В. Крюкова: Предисл. Ю. Стефанова; Послесл. Е. Головина. - СПб.:

Terra Incognita, 1992. - 528 с.; Голем / Пер. и послесл. Д. И. Выготского под ред. А. Л. Волынского. - Пг.; М.: Гос. изд-во, 1922.- 270 с.; Голем / Пер. Ф. Солянова; Послесл. М. Рудницкого. - М.: Известия, 1991.- 286 с.;

Кабинет восковых фигур: Избранное / Пер. В.Крюкова; Предисл. и послесл. Е. Головиной.- СПб.: Terra Incognita, 1992.- 301 с. Des deutschen Spiessers Wunderhorn. - Berlin: Volk u. Welt, 1987.- 434 S.; Der Engel vom westlichen Fenster.- Biidigen-Gettenbach: Schwab, 1958.- 410 S.; Der Golem.- Leipzig; Weimar: Kiepenheuer, 1983.- 336 S.; Das grune Gesicht, - Leipzig: Kiepenheuer, 1986.- 311 S.; Walpurgisnacht. - Berlin:

Verl. der Nation, 1985.- 222 S.

Литература

Никифоров В. Синдром Голема. - Лит. обозрение, 1992, ? 5/6, с. 65-72.

Abret H. Gustav Meyrink conteur. - Bern: Lang, 1976. - 264 S.; Marzin F. F. Okkultismus und Phantastik

in den Romanen Gustav Meyrinks. - Essen: Die Blaue Eule, 1986.- 147 S.

ГУГО ФОН ГОФМАНСТАЛЬ (HUGO VON HOFMANNSTHAL. 1874-1929)

- происходил из старинной купеческой семьи, получившей впоследствии дворянство. Воспитанник привилегированной венской гимназии, он с детства обнаружил склонность к стихотворчеству и на редкость рано добился признания. Шестнадцатилетнего поэта, вынужденного, чтобы не про-гневать гимназическое начальство, печататься под псевдонимом, маститый Герман Бар, глава венской школы 'модерн', во всеуслышание провозгласил классиком; его дружбы искал 'сам' Стефан Георге, предлагавший любые формы сотрудничества в руководимых им эстетских 'Листках для искусства'; его стихотворные прологи использовал в своих имевших сенсационный успех пьесах Артур Шницлер. Литературная слава Гофмансталя продолжала расти и в студенческие годы. Он учился на двух факультетах Венского университета, сначала юридическом, потом филологи-ческом, и в 1901 г. защитил диссертацию о творчестве Виктора Гюго. После женитьбы в том же году Гофмансталь почти безвыездно жил в Родауне близ Вены, ведя жизнь свободного литератора, прерванную лишь в годы Первой мировой войны службой в армейском пресс-центре и в дипло-матической миссии (Скандинавия, Швейцария). Лирика Гофмансталя выдержана в классической манере, ее отличает круг тем, устойчивых для европейского символизма. Его лирика занимает сравнительно небольшое место в обширном творчестве писателя. Но именно благодаря ей имя Гофмансталя было поставлено в ряд классиков. Гофмансталь известен и как либреттист. Он написал либретто к тринадцати операм Рихарда Штрауса, самая знаменитая из которых - 'Кавалер роз'. Из нескольких десятков пьес Гофмансталя ставится только 'Имярек', мистерия на средневековые мотивы, традиционно открывающая зальцбургские театральные фестивали. Изредка на сценах появляется также психологически точно и искусно построенная драма 'Трудный характер' о типично австрийском 'человеке без свойств' с элементами социальной сатиры. Другие извест-ные драматические произведения Гофмансталя - 'Смерть Тициана' (1892), 'Глупец и смерть' (1893) с их характерной для рубежа веков антиномией 'искусство - жизнь', а также пронизанная пессимистической философией 'Башня' - остались пьесами для чтения. В последние годы жизни писателя заметно повышается популярность его прозаических произведений, среди которых шесть

[53]


новелл ('Сказка 672-й ночи', 'История со всадником' и др.), неоконченный роман из эпохи рококо 'Андреас, или Соединенные'. Особое место в творческом наследии занимают эссе: 'Пись-мо лорда Чендоса' (1902), 'Ценность и честь немецкого языка' (1925) и др., где с предельной точностью и выразительностью была сформулирована проблематика Гофмансталя и близких ему по духу литераторов из символистского и неоромантического лагеря (метания между заветами гуманизма, традициями христианской Европы и упадочными настроениями позднего буржуазного декаданса).

Произведения

Избранное: Драмы. Проза. Стихотворения / Сост., предисл. Ю.Архипова.- М.: Искусство, 1995.- 846 с.; [Стихи] / Пер. С.Ильинской.- В кн.: Европейская поэзия XX века, М., 1977, с. 17-18. Ausgewahlte Werke / Hrsg. v. Е. Middell.- Leipzig: Insel-Verl., 1975.- 1114 S.

Литература

Аксельрод И. Литературно-критические очерки.- Минск: Белтрестпечать, 1923.- XIV, 187 с.: Грюнвальд Л. Современная австрийская литература.- Иностр. лит., 1958, ? 10, с. 200-205. Broch Н. Hofmannsthal lind seine Zeit. - Mlinchen: Piper-Verl., 1964.- 196 S.; Kobel В. Hugo von Hofmannsthal. - Berlin: De Gniyter, 1970.- 377 S.; Weber H. Hugo von Hofmannsthal: Bibliographie: Werke- Briefe-Gesprache-Obersetzungen -Vertonungen. - Berlin; New York: De Gniyter, 1972.- XVI, 775 S.

РАЙНЕР МАРИЯ РИЛЬКЕ (RA1NER MARIA RILKE. 1875-1920)

- поэт, творчество которого и по своему значению, и по своим истокам далеко выходит за пределы австрийской и немецкой литературы. Его детство и большая часть юности прошли в Праге; первые поэтические и прозаические опыты тесно связаны с чешской народно-поэтической традицией. Важнейшую роль, по собственному признанию поэта, сыграло в его жизни знакомство с русской культурой (Рильке посетил Россию в 1899 и в 1900 гг.). Велико было влияние французской поэзии, живописи и скульптуры (поэт много лет жил в Париже, ему принадлежит монография о Родене, у которого он в течение года работал секретарем). Только в последних произведениях Рильке чувствуется прямое влияние немецкой литературы, творчества Гёте и Гельдерлина. Поэзия Рильке (основные сборники: 'Часослов', 1905; 'Книга картин', 1902-1906; 'Новые стихотворения', 1907- 1908) окрашена трагическим беспокойством, тревогой поэта, живущего в переломную эпоху. Рильке видит и чувствует кризис буржуазной культуры, болезненно ощущает утрату целостного видения мира, которое было основой классической литературы. Ведущей темой поэзии Рильке стала тема одиночества человека, явившаяся своеобразным протестом против уродства и фальши человеческих отношений в окружающем его мире. Он не обходит молчанием социальные язвы своего времени, о них он пишет во многих стихах и в прозаическом произведении 'Записки Мальте Лауридса Бригге' (1910). Сознавая, что возникновение новых общественных идей неизбежно, Рильке, однако, не видит путей к исцелению общества: он ищет выход в искусстве и религии, но поиски эти не приносят удовлетворения. В 1923 г., после долгого перерыва, выходят книги Рильке 'Дуинезские элегии' и 'Сонеты к Орфею', в которых поэт обратился к единственной нравственной опоре - к образам и мотивам классической литературы. Последние его стихи проникнуты трагическим, но светлым настроением. Поэтическое новаторство Рильке оказало влияние на развитие не только немецкой, но и мировой лирики.

Новые стихотворения (Neue Gedichte. 1907-1908)

- эта книга - признанная вершина творчества Рильке, она отражает попытку поэта преодолеть внутренний кризис. В пластичных и музыкальных стихах трагедия одиночества становится глубоким и очищающим переживанием. При этом Рильке не отдается во власть чувству, основная черта книги - ее интеллектуальная напряженность. Стихи о любви, природе, впечатлениях от путеше-ствий, о произведениях искусства приобретают большую полноту и силу звучания. Книга Рильке - это поэтическое свидетельство эпохи. В нее входят такие знаменитые стихи, как 'Пантера', 'Поэт', 'Архаический торс Аполлона', 'Одинокий', 'Знаменосец'.

Записки Мальте Лауридса Бригге (Die Aufzeichnnngen des Malte Laurids Brigge. 1910)

- произведение смешанного жанра. Здесь можно найти элементы романа, поэтической автобио-графии, исповеди, дневниковые записи и стихотворения в прозе. Герой 'Записок', молодой датчанин, живет в Париже в полном одиночестве, и перед ним постепенно раскрываются ужасающие стороны современного ему 'города-спрута'. Он видит ложь, лицемерие, безразличие и отчаяние,

[54]


скрытое под блеском внешней культуры 'столицы Европы'. Поэтическая чувствительность и беспомощное сострадание превращают жизнь героя в кошмар. Рильке покидает своего героя на грани сумасшествия. Бригге, как и сам поэт, сознает, что все нужно решать заново: проблемы философии, искусства, быта. И вместе с тем он ясно ощущает невозможность не только что-либо изменить, но и полностью разобраться в происходящем. 'Записки Мальте Лауридса Бригге' принадлежат к числу значительнейших книг начала XX в. В ней были поставлены проблемы, которые впоследствии оказались в центре внимания писателей-экзистенциалистов, например, взаимоотношения человека и мира урбанистической цивилизации.

Произведения

Ворпсведе; Огюст Роден; Письма; Стихи / Сост. Е. В. Головин; Вступ. ст. И. Рожанского. - М.:

Искусство, 1971.- 455 с.; Записки Мальте Лауридса Бригге. Новеллы. Стихотворения в прозе / Сост. и предисл. Н.Литвинец.- М.: Известия, 1988.- 221 с.; Лирика / Пер. Т.Сильман; Вступ. ст. и примеч. В.Адмони.- М.; Л.: Гослитиздат, 1965.- 255 с.; Лирика / Сост., примеч. и вступ. ст. М. Рудницкого.- М.: Худож. лит., 1976.- 157 с.- (Сокровища лир. поэзии); Новые стихо-творения: Новых стихотворений вторая часть / Изд. подгот. К. П. Богатырев и др. - М.: Наука, 1977.- 542 с.- (Лит. памятники); Письма 1926 года: Р.М.Рильке, Б.Пастернак, М. Цветаева / Подгот. текстов, сост., предисл., пер., коммент. К.М. Азадовского и др.- М.: Книга, 1990.- 255 с.

Samtliche Werke: In 6 Bd.- Frankfurt a. M.: Insel-Vcrl., 1962-1966; Die Aufzeichnungen des Maltc Laurids Brigge. - Leipzig: Insel-Verl., 1958. -- 272 S.; Neue Gedichte und der Neuen Gedichte anderer Teil. - Wiesbaden: Insel-Verl., 1955. - 275 S.

Литература

Адмони В. Поэзия Райнера Марии Рильке.- Вопр. лит., 1962, ? 12, с. 138-158; Рудницкий М.

Русские мотивы в 'Книге часов' Рильке.- Вопр. лит., 1968, ? 7, с. 135-149

Biiddeberg Е. Rainer Maria Rilke: Eine inncre Biographic.- Stuttgart: Metzler, 1955.- XIV, 578 S.;

Holthusen H. E. Rainer Maria Rilke in Selbstzeugnissen und Bilddokumenten. - Reinbek bei Hamburg:

Rowohit, 1968. - 175 S.

РОБЕРТ МУЗИЛЬ (ROBERT MUSIL. 1880-1942)

- при жизни был известен лишь узкому кругу знатоков и ценителей как автор небольшого романа и нескольких повестей. Широкую популярность он снискал уже посмертно благодаря роману 'Человек без свойств', который создавал в течение почти двадцати лет и все же не успел завершить. Музиль родился в Клагенфурте. По окончании кадетского училища поступил в Высшую техни-ческую школу в Штутгарте, затем изучал в Берлинском университете философию, психологию и математику. Ободренный успехом первого своего романа 'Душевные смуты воспитанника Тёрлеса' (1908), он стал профессиональным литератором. С 1924 г. Музиль почти непрерывно работал над романом 'Человек без свойств'. После захвата Австрии Гитлером писатель эмигрировал в Швей-царию, где умер в крайней нужде. Музиль почитается ныне как классик австрийской литературы. Он соединял в себе феноменальную эрудицию, незаурядные способности аналитика, редкий дар художественного выражения. Насыщенное сложнейшими проблемами XX в., творчество Музиля возникло на стыке литературы и философии. Уже в первом романе, пристально исследуя атмосферу общественной жизни Австро-Венгрии, писатель приходит к выводу о трагической безысходности человеческого одиночества в современном мире. Стремясь выявить причины отчуждения личности, Музиль точно вскрывает одно из глубинных противоречий буржуазной цивилизации периода упадка. Это - утрата людьми единства и целостности, вызванная спецификой капиталистического разде-ления труда. Обстоятельное исследование окружающей жизни и в особенности внутреннего мира личности Музиль осуществлял разнообразными и эффективными художественными средствами. Об этом свидетельствует малая проза писателя: цикл новелл 'Объединения' (1911), а также повести 'Гриджия', 'Тонка' и 'Португалка', образовавшие книгу 'Три женщины' (1924). Выделяется повесть 'Тонка', в которой традиционный для австрийской литературы сюжет - история любви богатого молодого человека к девушке из народа - разработан удивительно правдиво. 'Тонка' может послужить образцом экономного и точного стиля Музиля. Неприятие действительности усиливалось в творчестве писателя неуклонно. Его редкие выступления в печати и многочислен-ные дневниковые записи обнаруживают глубокое понимание противоречий капитализма. Критика буржуазного миропорядка, правдивое изображение трагической судьбы личности, обреченной на бездуховное существование, отличают и самое значительное произведения Музиля - роман 'Че-ловек без свойств'.

[55]


Человек без свойств (Der Mann ohne Eigenschaften. 1924-1942)

- роман, где объектом сатиры остается Австро-Венгерская империя, на примере которой Музиль стремится вскрыть истоки духовного и социального кризиса в Европе начала века. Роман с беспощадностью обнажает болезненные конфликты, приведшие Австро-Венгерскую империю к катастрофе. Повествуя о помпезной, в общегосударственных масштабах проводившейся кампании по организации торжеств в честь предстоявшего в 1918 г. юбилея Франца Иосифа, он дает широкую панораму всей общественной жизни страны. Крикливые притязания австрийских властей на эпохальную важность предстоящего события, развернутая ими кипучая и бессмысленная деятель-ность, их заведомо тщетные усилия вдохновить массы нелепыми лозунгами выглядят трагикоми-ческими ввиду того исторического краха, который постиг империю именно в 1918 г. Однако при всей силе и значимости сатирических элементов не они определяют содержание 'Человека без свойств'. Устремления Музиля направлены на поиски разрешения противоречий, с которыми сталкивается личность в буржуазном обществе. Эта тема воплощена в образе героя романа - Ульриха, 'человека без свойств', принципиально чуждого привычным нормам. Мир для Ульриха - 'мастерская, где испытываются разные виды и способы быть человеком', и задачу свою он видит в том, чтобы выбрать истинный вариант человеческого существования. Попытки ответить на мучительный вопрос 'как жить?' ввергают Ульриха в пучину сложнейших философских проблем, среди которых: свобода и необходимость, искусство и реальность, созерцательность и действенность и др. Пространные размышления героя, размывающие сюжет романа, постепенно приобретают самодовлеющее значение: в них Музиль стремится запечатлеть историю духовных исканий своего времени. По грандиозности замысла, точности исполнения, по философской глубине 'Человек без свойств' сопоставим с романами Томаса Манна. Однако - и это весьма характерно для многих художников, искавших выход из противоречий XX в. только на путях 'духа', - главный вопрос остается в романе без ответа. Убежденный в обреченности буржуазного миропорядка и веря в необходимость и неизбежность прогресса, Музиль не видел тех реальных исторических сил, которые способствуют его осуществлению.

Произведения

Душевные смуты воспитанника Тёрлеса / Пер. С.Апта.- Иностр. лит., 1992, ? 4, с. 84-167;

Тонка / Пер. А. Карельского; Предисл. Ю.Архипова.- Иностр. лит., 1970, ? 3, с. 169-195;

Человек без свойств: Кн. 1-2 / Пер. С.Апта; Предисл. Д. Затонского. - М.: Худож. лит., 1984;

Этюды об искусстве: Из кн. 'Прижизненное наследие' / Пер. Е. Кацевой; Предисл. Д. Затонского. - Вопр. лит., 1972, ? 11, с. 149-177.

Der Mann ohne Eigenschaften. - Hamburg: Rowohit, 1957.- 671 S.; Prosa, Dramen, spate Briefe / Hrsg- A. Friese.- Hamburg: Rowohit, 1957.- 844 S.; Ausgcwiihite Prosa.- M.: Progress, 1980.- 389 S.

Литература

Белобратов А. В. Роберт Музиль: Метод и роман - Л.: Изд-во Ленингр. ун-та, 1990.- 159 с.;

Мотылева Т. [Р. Музиль].- В кн.: Мотылева Т. Зарубежный роман сегодня, М., 1966, с. 212-225. Berghahn W. Robert Musil in Selbstzeugnissen und Bilddokumenten. - Hamburg: Rowohit, 1967.- 175 S.

ФРАНЦ КАФКА (FRANZ KAFKA. 1883-1924)

- родился в Праге, в семье коммерсанта. Окончив юридический факультет Пражского универси-тета, он не решился сделать литературу своей профессией и почти всю жизнь прослужил чиновником в одном из пражских страховых агентств. Однако острая потребность писать не покидала Кафку, и те немногие часы, что оставались после скучной канцелярской работы, он отдавал творчеству, работая исступленно, как бы предчувствуя, что жить ему предстоит недолго: в 1924 г. он умер от туберкулеза. Большая часть его творческого наследия (три незаконченных романа, многочисленные рассказы, дневники и письма) издана посмертно. Кафка рано обрел свою художественную манеру. Он часто прибегает к таким средствам сатирического иносказания и философского обобщения, как гротеск, аллегория, притча. Герой новеллы 'Превращение' маленький чиновник Замза обна-руживает, что превратился в огромное насекомое. Это неправдоподобное событие изображается обстоятельно и подробно, с большим количеством натуралистических деталей и в конечном счете вызывает жуткое ощущение достоверности. Но подлинно ужасное заключается в другом: Грегор Замза оказывается совершенно одиноким и беспомощным в своей беде. Добрые отношения, которые связывали героя с людьми, были лишь видимостью: даже семья Замзы не чает, как избавиться от чудовищного человека-насекомого, и в конце концов способствует его гибели. В сходной манере написаны многие новеллы Кафки, среди которых наиболее известны 'Приговор',

[56]


'Нора', 'Сельский врач' и др. Часто обращается Кафка и к притче. В притче 'Как строилась великая китайская стена' современная цивилизация изображена Кафкой в виде грандиозного и давно уже ненужного сооружения, над созданием которого на протяжении нескольких веков без цели и смысла трудятся многие поколения строителей. В жанре притчи написаны новеллы 'В исправительной колонии', 'Голодарь' и др. Мир изображается у Кафки без указания конкретных примет времени и места; но это и не совсем фантастический мир, поскольку в нем господствуют реальные законы общества, а за вневременными образами писателя, за всеми его мрачными аллегориями и фантастическими абстракциями проступают контуры вполне конкретного социаль-ного зла. При всей самобытности манеры Кафки в ней часто прослеживается влияние Гофмана и в особенности Достоевского с его гуманистическим пафосом сострадания к 'униженным и оскорбленным'. О сильном воздействии Диккенса свидетельствует незавершенный роман 'Амери-ка', наиболее близкий к традициям критического реализма. В причудливых картинах, нарисованных Кафкой, часто нетрудно узнать жизнь Австро-Венгерской империи начала века. Боязнь изменений и прогресса, крайняя отчужденность личности от общества, доходящая до абсурда бессмысленность существования государственных учреждений и многочисленных чиновников при полном их прак-тическом бездействии, косность и бюрократизм, социальные антагонизмы и ущемление демокра-тических свобод - все эти очевидные признаки кризиса европейской цивилизации были выражены в Австро-Венгрии особенно ярко. Только на фоне австро-венгерской действительности начала века становится понятным значение 'сатирических трагедий' Кафки - его романов 'Процесс' и 'Замок'.

Процесс (Der Prozess. 1914)

- произведение, где особенно удалось сочетание фантастики и реальности, столь свойственное манере Кафки. Двое неизвестных бесцеремонно вторгаются в квартиру чиновника Йозефа К. и объявляют ему, что он арестован и против него возбуждено следствие. Йозефа К. обвиняет Суд - таинственная организация, всемогущество которой герой осознает лишь постепенно. Арест наложен на него формально и не мешает ему по-прежнему свободно передвигаться, исправно выполнять служебные обязанности, но непостижимая сила Суда преследует его ежечасно. Суд в романе - аллегорически-гротескное олицетворение власти, охраняющей жестокие законы общества. В жер-нова этой бездушной, обезличенной власти попадает Иозеф К. и погибает, как считает Кафка, не безвинно. Беда и вина Йозефа К. в том, что он пассивно и охотно следовал этим законам, не задумывался об их несправедливости до тех пор, пока сам не стал их жертвой. Смерть Йозефа К. воспринимается как возмездие за утрату человечности, как кара за бездумное отречение от исконного нравственного долга человека - служить добру. Глубокий трагизм 'Процесса' отмечен печатью безысходности: человек, морально изувеченный обществом, не может вырваться из-под его губительной власти.

Замок (Das Schloss. 1921-1922)

- роман, в котором связь с реальностью, с привычным почти утрачена. Контуры предметов очерчены зыбко и расплывчато, пространственные и временные связи постоянно нарушаются, что прежде всего относится к самому Замку - таинственной цитадели, властвующей над пустынным заснеженным краем, куда неведомо как попадает герой романа землемер К. Стороннему человеку Замок недоступен даже физически: он, словно заколдованный, удаляется и тонет в снежной мгле при малейшей попытке приближения. Еще более безнадежны попытки испросить право доступа в Замок официальным путем у местной администрации. Оплот и одновременно символ власти, Замок предстает в изображении Кафки неприступной бюрократической твердыней, где господство чиновнической касты обретает черты гротескной фантасмагории. Бесконечные вереницы чинов-ников образуют столь же бесконечную иерархическую лестницу, нижние ступени которой недо-сягаемы, а верхние даже незримы для простого смертного; в Замке круглосуточно кипит до абсурда бессмысленная деятельность - в несметном количестве издаются приказы и предписания, за выполнением которых уже никто не следит; одно ведомство не знает, что творит другое; все тонут и барахтаются в нескончаемом бумажном потоке, даже не пытаясь вникнуть в суть происходящего, но видимость чрезвычайной важности бюрократического труда охраняется свято.

Повествуя о безнадежной борьбе землемера К. с Замком - этим монстром бюрократизма, Кафка придает описываемым событиям символическую многозначность. Герой 'Замка' активен: с откры-тым забралом идет он на бой с обществом, всеми силами стремясь разгадать скрытый механизм его таинственной власти и доискаться до смысла его законов, но обретает в этом бою лишь бесславную гибель.

Одно из последних произведений писателя, 'Замок' может служить эталоном его прозы: кристальная прозрачность фразы, строгая логика развития мысли и сюжета, емкая многозначность

[57]


символов и аллегорий, убийственная точность сатирических ударов - все эти и многие другие особенности повествовательной манеры Кафки сконцентрировались в романе на редкость отчетливо.

Произведения

Собрание сочинений: В 4 т. / Сост. Е.А.Кацева; Вступ. ст., примеч. М. Л. Рудницкого.- СПб.:

Северо-Запад, 1995; Сочинения: В 3 т. / Предисл., сост. и коммент. Д. В. Затонского. - М.: Худож. лит.; Харьков: Фолио, 1995; Дневники и письма / Предисл. Ю. И.Архипова. - М.: ДИ-ДИК;

Танаис; Прогресс-Литера, 1995. - 606 с.; Роман; Новеллы; Притчи / Сост. и авт. Предисл. Б. Сучков.- М.: Прогресс, 1965.- 614 с.

Erzahlungen; Der Prozess; Das Schloss. - Berlin: Rutten u. Loening, 1965.- 821 S.

Литература

Затонский Д. В. Франц Кафка и проблемы модернизма. - М.: Высш. шк., 1972. - 131 с.; Гулыга А. Философская проза Франца Кафки. - В кн.: Вопр. эстетики: Кризис западноевропейского искусства и соврем, зарубеж. эстетика, М., 1968, с. 293-322; Сучков Б. Л. Франц Кафка.- В кн.: Сучков Б. Л. Лики времени, М., 1976, т. 1, с. 5-73.

Beicken Р. U. Franz Kafka: Eine kritische Einfuhning in die Forschung. - Frankfurt a. M.: [Fischerj, 1974.- XVII, 453 S.; Bezzel С. Kafka-Chronik. - Miinchen; Wien, 1975.- 217 S.; Hermsdorf R. Kafka:

Weltbild und Roman.- Berlin: Rutten u. Loening, 1961.- 300 S.; Wagenbach K. Franz Kafka in Selbstzeugnissen und Bilddokumenten. - Hamburg: Rowohit, 1966.- 153 S.

СТЕФАН ЦВЕЙГ (STEFAN ZWEIG. 1881-1942)

- родился и вырос в Вене, в состоятельной буржуазной семье, получил прекрасное образование, рано стал известен как писатель. В тридцать лет его слава перешагнула границы стран немецкого языка и довольно быстро сделала его заметной фигурой европейской и мировой литературы. Вдумчивый и честный художник, Цвейг всем своим творчеством отстаивал гуманистические идеалы. Но его мировоззрение, отмеченное либерализмом, было ненадежным и хрупким оружием, не способным защитить взгляды писателя от жестокости мира. В самом начале литературной деятель-ности Стефан Цвейг пробовал силы в поэзии, драме и романе. Ранние произведения несли на себе отпечаток различных влияний: символизма, импрессионизма. Но уже и в это время вполне явным становится тяготение Цвейга к реалистической манере письма, наиболее ярко проявившейся в новеллистике раннего периода. В 1914 г. Цвейг сблизился с Роменом Ролланом, с которым его объединяла антимилитаристская позиция. В 1919 г. Цвейг присоединился к литературной группе 'Кларте', поддерживавшей молодую Советскую республику. Выступая в защиту мировой культуры от зарождавшегося фашизма, Цвейг в 20-х гг. начал писать биографические очерки, в основном о великих людях прошлого. Эти работы в 1920-1928 гг. он объединил под общим названием 'Строители мира'. После того как фашистская Германия оккупировала Австрию, Цвейг в 1938 г. эмигрировал сначала в Англию, потом в Южную Америку, где покончил жизнь самоубийством.

Подвиг Магеллана (Magellan. Der Mann und seine Tat. 1938)

- книга, описывающая эпоху великих географических открытий, принадлежит к числу лучших произведений Стефана Цвейга. Действие ее развертывается в то время, когда Португалия становится морской державой и выдвигает на мировую арену великих людей. В центре повествования - Магеллан, человек огромной воли, дерзновения и мужества, совершивший невероятное по труд-ности плавание. Цельный и яркий образ Магеллана - одна из самых больших творческих удач Цвейга.

Нетерпение сердца (Ungeduld des Herzens. 1939)

- роман, действие которого относится к кануну войны 1914 г. Лейтенант Гофмиллер стоит со своим полком в гарнизонном городке в Венгрии. Томясь от скуки, он с радостью принимает приглашение помещика Кекескалва пожаловать к нему на сельский бал. Здесь он знакомится с дочерью хозяина дома. Эта богатая девушка страдает жестоким недугом: она парализована. Не-ожиданное внимание молодого офицера производит необыкновенное впечатление на больную. Она страстно влюбляется в него и открывает ему свое чувство. У Гофмиллера не хватает мужества отвергнуть ее любовь, и в замке празднуют помолвку. Однако Гофмиллер не может преодолеть ужаса от мысли, что ему придется жениться на калеке, стать посмешищем в глазах сослуживцев. Он потихоньку переводится в другой полк и внезапно исчезает из дома невесты. Обманутая девушка кончает жизнь самоубийством. Во время войны мучимый раскаянием Гофмиллер выказывает особую храбрость и ищет смерти в бою.

[58]


Новеллы

- один из любимых жанров писателя. Внешние события служат в новеллах лишь поводом или толчком для развития или поворота психологической интриги. Творческий почерк Цвейга-новеллиста оформился в начале 20-х гг. Сюжетное напряжение новелл определяется не динамикой действия, а умелой передачей душевных движений героев, тонким и точным анализом их внутреннего состояния. Многие новеллы построены на изображении психологического конфликта, нагнетаемого постепенно и с большим мастерством. Так, в новелле 'Незримая коллекция' Цвейг рассказывает об инвалиде, потерявшем зрение на войне. В течение нескольких десятилетий слепой занимается коллекциони-рованием старинных рисунков и гравюр и составляет поистине бесценное собрание. Однажды к нему заходит крупный антиквар, и слепой с гордостью показывает ему свою коллекцию, не подозревая, что он демонстрирует потрясенному посетителю совершенно чистые листы. Он и не знает, что его дочь и жена давным-давно, еще в годы инфляции, продали все его роскошные оригиналы и что только таким образом им удалось не умереть с голоду. В новелле 'Амок' Стефан Цвейг показал гибель женщины, запутавшейся в сети лжи, предрассудков и обмана. Из-за боязни скандала и 'позора' женщина эта вверяется невеждам и шарлатанам и погибает. В 'Письме незнакомки' Цвейг рассказывает о чистой и прекрасной женщине, всю жизнь преданно и самоотверженно любившей черствого себялюбца, который так и не понял, что он прошел, как слепой, мимо великого чувства. Одна из лучших новелл Цвейга - 'Эпизод на Женевском озере' - раскрывает трагедию русского военнопленного, который, убедившись, что ему не дадут вернуться на родину, покончил с собой.

Звездные часы человечества (Sternstunden der Menschheit. 1928)

- сборник рассказов. В двенадцати исторических миниатюрах Цвейг использует наиболее значи-тельные эпизоды из новейшей истории, названные им 'звездными часами' человечества. Первая новелла сборника - 'Миг Ватерлоо' - раскрывает трагедию маршала Груши. Согласно распоря-жению Наполеона он должен был преследовать по пятам разбитую прусскую армию, но, потеряв из виду врага и разыскивая его, опоздал на поле битвы. Между тем именно его участие в бою должно было решить исход сражения. Не получив вовремя помощи, армия Наполеона была разбита. Звездный час Наполеона миновал. В новелле 'Мариенбадская элегия' рассказывается о звездном часе Гете, о рождении удивительного стихотворения, в котором гениальный поэт выразил скорбь и величие своей последней любви. В 'Открытии Эльдорадо' изображена трагическая судьба генерала Зуттера, первым из европейцев вступившего на землю Калифорнии и ставшего жертвой золотой лихорадки. Из сильного и смелого человека Зуттер превратился в жалкого безумного нищего. В миниатюре 'Героическое мгновение' Цвейг запечатлел образ Достоевского в те минуты, когда тот ждал казни. Заключительная новелла посвящена покорению Южного полюса. Преодолев путем нечеловеческих усилий стоявшие на пути препятствия, капитан Скотт и его спутники достигают 18 января 1912 г. Южного полюса. Здесь они убеждаются в том, что их опередил Амундсен. Они погибают на обратном пути, уже не в состоянии бороться со стихией. Это тоже звездный час человечества, час, который послужит великим примером для грядущих поколений. Исторические миниатюры Цвейга совершенны по композиции, стилю и языку. Одни из этих миниатюр он облекает в форму эпического рассказа, написанного прозрачной прозой, другие строит как дра-матические сцены или излагает в стихах.

Произведения

Собрание сочинений: В 7 т.: Пер. с нем. / Под общ. ред. и с Предисл. Б.Л.Сучкова. - М.: Правда, 1963; Собрание сочинений: В 10 т.- М.: Терра, 1992; Вчерашний мир / Предисл. Д. Затонского.-М.: Радуга, 1991.- 542 с.- (XX век: Писатель и время); Нетерпение сердца; Исторические миниатюры / Послесл. Ю.Архипова.- М.: Правда, 1981.- 416 с.; Новеллы: Пер. с нем.- М.:

Худож. лит., 1975.- 380 с.; Подвиг Магеллана / Пер. А.С.Кулишер; Предисл. Я.Света.- М.:

Мысль, 1980.- 262 с.

Magellan. Der Mann und seine Tat.- Frankfurt a. M.: Fischer, 1953.- 304 S.; Novellen / Подбор и Предисл. А.Русаковой.- М.: Progress, 1964.- 469 S.; Novellen: In 2 Bd. - Berlin; Weimar: Aufbau-Verl., 1966; Sternstunden der Menschheit.- Berlin; Weimar: Aufbaii-Verl., 1974.- 272 S.; Ungeduld des Herzens.- Frankfurt a. M., 1954.- 386 S.

Литература

Сучков Б.Л.Стефан Цвейг.- В кн.: Сучков Б.Л.Лики времени, М., 1976, т. 1, с. 74-134. Arens H. Stefan Zweig: Sein Leben - sein Werk / Mit Beitragen von W. Bauer, F. Braun, E. Feder (u. a.).- Esslingen: Bechtle, 1949.- 239 S ; Zweig F. M. Spiegelungen des Lebens: Mit 24 Bildtafeln.- Wien u. a.: H. Deutsch-Verl., 1964.- 288 S.

[59]


ФРАНЦ ВЕРФЕЛЬ (FRANZ WERFEL. 1890-1945)

- писатель, для творчества которого характерно стремление пронести верность традициям европей-ской гуманистической культуры через сложные социальные и духовные противоречия и бурные исторические коллизии XX столетия. Верфель родился в Праге, большую часть жизни провел в Вене. С 1938 г., после присоединения Австрии к владениям Третьего рейха, писатель жил в эмиграции:

сначала - во Франции, а с 1940 г.- в США, где и умер вскоре после окончания войны. Начинал Верфель свою литературную деятельность как лирик и драматург-экспрессионист. Но уже в 1920-е гг. в творчестве писателя все явственней проявляется тяготение к реализму. Достижением Верфеля в этот период следует признать его новеллы, среди которых выделяются 'Смерть обывателя', 'Дом печали', 'Отчуждение' (все - 1927), а также близкий к ним по проблематике и стилю роман 'Однокашники' (1928). Глубокий психологизм сочетается в этих произведениях с резкой критикой нравственного убожества общественных отношений. Стремясь противопоставить отрицательным явлениям своего времени гуманистические идеалы, Верфель создает в 1932 г. роман 'Сорок дней Муса-дага' - героическую эпопею о борьбе армянского народа против турецкого геноцида. Приход Гитлера к власти был воспринят писателем как закономерный итог духовного кризиса цивилизации и породил в его творчестве горький пессимизм, окрашенный тонами религиозной мистики. Лишь в конце 30-х гг. Верфель с большим трудом вновь обретает веру в человечность; в его поздней лирике и особенно в новеллах 'Скверная легенда о несостоявшемся повешении' (1937), 'Бледно-голубым женским почерком' (1941), а также в драме 'Якобовский и полковник' (1945) все более отчетливо начинают звучать антифашистские темы. Однако стремление к воплощению абстрактных нравственных и философских коллизий ослабляет силу многих его произведений. Счастливым исключением стал лишь роман 'Гимн Бернадетте' (1941), одно из наиболее популярных произведений Верфеля. Изданный посмертно роман 'Звезда нерожденных' (1945) как по жанру антиутопии, так и по своей философской направленности представляет собой попытку осмыслить итоги и перспек-тивы развития европейской культуры и цивилизации. Он свидетельствует о новых тенденциях в творчестве Верфеля, близких философской прозе Т. Манна и Г. Гессе.

Верди (Verdi. 1924)

- роман о выдающемся итальянском композиторе. Верфель многое сделал для популяризации творчества Джузеппе Верди в Австрии и Германии: издал в немецком переводе его письма, обработал тексты либретто нескольких опер. 'Верди' - не просто биографический роман; в нем запечатлены глубокие раздумья Верфеля о миссии искусства и долге художника. Основная коллизия романа определяется противоборством двух концепций искусства. Одну концепцию представляет Верди, другую - Вагнер, на стороне которого слава, популярность, предупредительное почтение критики. Тем не менее в искусстве Верди, забытом современниками, писатель видит мир строгой красоты, гармонии и ясности. В музыке Вагнера же передается разрозненный, смятенный внутренний мир современного декаданса, мир субъективный и провозглашающий субъективность высшим творчес-ким принципом. Верди, признавая новаторство Вагнера, гениальную смелость его исканий, отвер-гает вагнерианство как выражение духа, свободного от нравственных и социальных обязательств. В титанической борьбе двух художников побеждает Верди, сумевший понять и творчески освоить многие из открытий Вагнера, сохранив, однако, суть, гармонию и идею своей музыки. Верди в отличие от Вагнера понимает идею искусства как служение высоким, прежде всего нравственным, идеалам, и именно поэтому его победа выглядит закономерной и справедливой.

Произведения

Верди: Роман оперы / Пер. Н.Вольпина; Предисл. И.Бэлзы.- М.: Гослитиздат, 1962.- 399 с.;

Сорок дней Муса-дага / Пер. Н.Гнединой, Вс. Розанова; Предисл. М.Дудина; Послесл. М. Пи-

румовой.- Ереван: Советакан грох, 1988.- 717 с.

Werke: In 3 Bd.- Koln; Berlin: Kiepenheuer 11. Witsch, 1956; Verdi: Roman einer Oper. - Berlin:

Aufbau-Verl., 1957.- 405 S.

Литература

Foltin Lore B. Franz Werfel. - Stuttgart, 1972.- XI, 127 S.; Zahn L. Franz Werfel.- Berlin: Colloquium-Verl., 1966.- 93 S.

ЙОЗЕФ POT (JOSEPH ROTH. 1894-1939)

- один из значительных мастеров литературы XX в., автор романов, новелл, критических и публицистических эссе. Когда началась Первая мировая война, он, студент философского факуль-

[60]


тета Венского университета, ушел на фронт. После войны был журналистом, писал острые литературно-публицистические статьи для 'Франкфуртер цайтунг'. Первые же романы - 'Отель Савой' и 'Мятеж' (1924), 'Циппер и его отец' (1928) - принесли ему известность. Особенно популярным был и доныне остается роман 'Марш Радецкого', в котором правдиво отражено крушение Австро-Венгерской империи. Рот был убежденным и страстным антифашистом и в 1933 г. был вынужден покинуть Германию. Умер Йозеф Рот в Париже.

Марш Радецкого (Radetzkymarsch. 1932)

- самый значительный и известный роман Рота ('Марш Радецкого' Иоганна Штрауса назван так в честь фельдмаршала Радецкого, стяжавшего себе недобрую славу подавлением революции в Италии в 1848-1849 гг.). Марш превращается в романе в погребальную музыку по габсбургской монархии и всему, что она олицетворяет. Судьба трех поколений семейства Тротта отражает этот исторический процесс. Старший Тротта, спасший жизнь новоиспеченному императору Францу Иосифу и произведенный за это в дворянство и в национальные герои, лишь закладывает фундамент, на котором строит карьеру его сын - чванливый чиновник и верноподданный служака. Но уже в третьем представителе Тротта - Карле Йозефе - проявляются черты, свидетельствующие об упадке. Человека мягкого и неустойчивого, Карла Йозефа тяготит военный мундир, надетый по воле отца, и еще больше - бремя наследственной чести, которую ему трудно поддерживать, так как он все время попадает в запутанные положения. После дуэли, в которой он убил друга, Тротта переводится из кавалерии в стрелковый батальон на русской границе. После сараевского убийства ему удается, преодолев сопротивление отца, уйти в отставку, но летом 1914 г. объявлена всеобщая мобилизация, и он снова оказывается в армии. Роман завершается гибелью Карла Йозефа на фронте.

Произведения

Иов / Пер. Ю.Архипова.- Иностр. лит., 1995, ? 8, с. 129-189; Исповедь убийцы, рассказанная однажды ночью / Пер. Г. Ноткина. - Нева, 1995, ? 6, с. 60-127; Марш Радецкого / Пер. Н. Ман;

Предисл. Д. Затонского. - М.: Худож. лит., 1978.- 342 с.- (Зарубежн. роман XX века). Radetzkymarsch.- Berlin; Weimar: Aufbau-Verl., 1964.- 404 S.

Литература

Kesten H. Joseph Roth.- In: Deutsche Literaturkritik der Gegenwart 1, Stuttgart, 1971, S. 464-489;

Zweig S. Joseph Roth.- In: Zweig S. Europaische Erbe. Frankfurt a. M., I960, S. 251-264.

ЭЛИАС КАНЕТТИ (ELIAS CANETT1. 1905-1995)

- родился на берегу Дуная, в болгарском городке Рущук, входившем тогда в состав Австро-Венгрии. Его предки переселились сюда вместе с тысячами евреев, изгнанных в XV в. из Испании. Это был патриархальный мир, верный религиозным обрядам и традициям. Но родители любили беседовать между собой по-немецки и были привержены немецкой культуре и знаменитому венскому театру. Слыша разноязычную речь, мальчик стал обостренно воспринимать слово. В 1911 г., в связи с интересами отца-предпринимателя, семья переехала в Лондон. В Англии же он жил эмигрантом с 1939 г. Но родиной своей считал Вену, хотя огромное впечатление произвел на него в конце 20-х гг. Берлин, многим он был обязан Швейцарии и Цюриху, где и скончался. Свою жизнь Канетти описал в трех томах воспоминаний: 'Спасенный язык' (1977), 'С факелом в ухе' (1980), 'Перемигивание' (1985). Он был автором пьес 'Свадьба' (1932), 'Комедия тщеславия' (1934), статей и заметок дневникового характера. Но главными его произведениями остаются роман 'Ослепление' и научно-публицистическая книга 'Масса и власть' (1960), в которой писатель исследовал причины и механизмы, с древних времен превращающие людей в толпу. В 1981 г. Канетти стал лауреатом Нобелевской премии по литературе. Художественная манера Канетти сложилась под влиянием искусства 20-х гг. - немецкой 'новой деловитости', монтажа, утвердив-шегося не только в кинематографе, но и в литературе ('Манхэттен' Дос Пассоса, 1925), конструк-тивизма. Свой роман он написал в той же жесткой, гротесковой манере, в которой работали немецкие художники-графики О. Дике, Г. Гросс и уже прославившийся драматург Бертольт Брехт ('Трехгрошовая опера', 1928). Его любимым писателем был Гоголь.

Ослепление (Die Blendung. 1935)

- роман, в котором автора, по его словам, не занимала задача создать полнокровные характеры - его интересовало существо человека. Он писал о вырывающихся наружу элементарных и неистовых страстях персонажей, об одержимости идеями, определяющей направление человеческой жизни.

[61]


Действие происходит в конце 1920-х гг. в Вене, но мир романа ближе предгрозовой атмосфере Берлина незадолго до прихода фашистов к власти. Может показаться, что герой романа синолог Петер Кин, углубившийся в мир древнего Китая, - тип неприспособленного к жизни ученого. Домоправительнице Терезе удается женить его на себе. Кина теснят, колотят, выгоняют из дому. Но и сам герой далеко не идеален: он не способен ни к любви, ни к великодушию. Единственной его страстью являются книги. Скитаясь, как жалкий призрак, по городу, Кин постепенно сходит с ума. Кроме своей науки и книг, он не понимает ровно ничего. Но в романе представлен и противоположный полюс. Домоправительница, а потом жена Кина Тереза - фигура по-своему монументальная. Несмотря на уродство и возраст, она считает себя весьма привлекательной. Тереза хочет денег и 'интересного молодого человека' - продавца из мебельного магазина. Портрет Терезы представляет, как выражался Канетти, 'акустическая маска' - скудный набор стереотипных фраз, идущих в ход по любому поводу и формирующих ее не менее примитивные чувства. Не от чувств и мыслей - к словам и поступкам, а от усвоенных слов - к полагающимся в соответствии с ними чувствам и реакциям. Маленький горбун мошенник Фишерле, сопровождающий Кина, как Санчо Пансо - Дон-Кихота, в его скитаниях по городу, тоже видит жизнь в свете своей идеи. Он шахматист и хочет правдами и неправдами добраться до Америки, сыграть с самим Капабланкой и стать чемпионом мира, после чего его станут добиваться миллионерши, а от журналистов не будет отбоя. Но его мечте не суждено сбыться - Фишерле убивают. Главный предмет изображения в романе - галлюцинирующее сознание. Каждый в отдельности и людское множество, то самое, что набрасывается на высохшего интеллигента Кина, ничего не видят: выдуманные или внушенные представления застилают реальность. В мире царит ослепление: 'Слепота - оружие против времени и пространства; наше существование - сплошная, чудовищная слепота, за исключением того немногого, что мы узнаем с помощью мелочных чувств'. Опасно сближаются библиотека и огонь (в конце романа герой сжигает свои книги), словно предвещая фашистские костры из книг.

Произведения

Другой процесс: Франц Кафка в письмах к фелице / Пер. М. Рудницкого. - Иностр. лит., 1993, ? 7, с. 141-195; Ослепление / Пер. С.Апта; Предисл. Д. Затонского. - М.: Панорама, 1992.- 493 с.; То же / Предисл. Е.Федяевой.- СПб.: Северо-Запад, 1995.- 575 с.; Человек нашего времени: Воспоминания; Масса и власть; Совесть литературы / Сост. и предисл. Н. С. Павловой. - М.: Прогресс, 1990.- 473 с.

Die Blendung / Mit einem Essay des Aut. und einem Nachw. v. A. Auer. - 3. Aufl. - Berlin: Volk u. Welt, 1978.- 597 S.; Masse und Macht.- Hamburg: Claassen, 1984.- 568 S.

Литература

Затонский Д. Нобелевская премия полвека спустя: Штрихи к портрету Элиаса Канетти. - Иностр. лит., 1988, ? 7, с. 220-230.

Blendung als Lebensform: Elias Canetti / Hrsg. v. F. Aspetsberger u. G. Stieg. - Konigstein: Athenanm, 1985.- 177 S.; Canettis 'Masse und Macht' oder Die Aufgabe des gegcnwartigen Denkens / Hrsg. v. J. Pattillo-Hess. - Wien: Osterreichisches Bundesverl., 1988.- 156 S.

[62]


ЛИТЕРАТУРА БЕЛЬГИИ

ШАРЛЬ ДЕ КОСТЕР (CHARLES DE COSTER. 1827-1879)

- родился 20 августа 1827 г. в Мюнхене в семье управляющего делами епископа. Учился в духовном коллеже, шесть лет служил в банке. В 1855 г. окончил Брюссельский университет. Свои первые литературные опыты де Костер выносил на суд членов основанного им в 1847 г. 'Общества радостных', а критические этюды публиковал в 1851-1852 гг. в 'Ревю-нувель'. В течение шести лет после окончания университета Шарль де Костер сотрудничал в еженедельнике 'Уленшпигель', который издавался известным художником Ф. Ропсом. На страницах журнала он выступал в защиту бастующих рабочих, с обличением происков католической реакции, с требованием признать права фламандского народа на самоуправление. Наиболее значительные произведения этого периода - 'Фламандские легенды' (1858) и 'Брабантские рассказы' (1861). Сборник 'Фламандские легенды', первое по-на-стоящему оригинальное произведение де Костера, написан на старофранцузском языке на сюжеты средневековых преданий. Де Костер сумел оживить старинные рассказы, создать яркие картины народной жизни. Стремление постичь дух исторической эпохи, умелое использование стиля и языка народной литературы - все это явилось подготовительной работой для создания 'Легенды об Уленш-пигеле'. Подготовительную роль сыграл также сборник 'Брабантские рассказы', в которых де Костер воссоздает картины современных нравов, ищет художественный идеал в сфере идеалов народных.

Легенда об Уленшпигеле (La legende d'Ulenspiegel. 1867)

- своеобразный, насыщенный национальным фламандским колоритом роман, положивший начало национальной бельгийской литературе и принесший Шарлю де Костеру мировую известность. Автор использовал для своей книги подлинные документы XVI в., старые песни и фламандскую лубочную книгу о шуте Тиле Уленшпигеле. Рисуя борьбу гезов - нидерландских инсургентов XVI в. - против испанского короля Филиппа 11, Шарль де Костер насыщает свой роман духом свободолюбия, нена-висти к социальной несправедливости, к духовенству, богачам. Тиль Уленшпигель, шутник и остро-умный насмешник, от которого достается и высокомерным дворянам, и монахам, и королям, стано-вится борцом, храбрым гезом, воплощающим в себе национальный дух Фландрии. Тиль - народный герой, никогда не умирающий и не стареющий. Книга рассказывает о приключениях Тиля и его друга толстяка и обжоры Ламме Гудзака. Тиль многолик: то он солдат или крестьянин, то живописец в ландграфском дворце, то шут при дворе короля, но везде он остается бунтарем, борцом за счастье своего народа. Де Костер создал произведение о великом прошлом своей страны, о героических днях Нидерландской революции, об отважных гезах, боровшихся против жестоких испанских правителей. Он открыл в бельгийской литературе путь реализма, создав подлинно народную книгу.

Произведения

Легенда об Уленшпигеле и Ламме Гудзаке, их приключениях отважных, забавных и достославных во Фландрии и иных странах / Пер. А. Горнфельда. - М.: Мол. гвардия, 1975.- 524 с.; Легенда об Уленшпигеле и Ламме Гудзаке, об их доблестных, забавных и достославных деяниях во Фландрии и других краях / Пер. Н.Любимова; Вступ. ст. Р. Роллана. - М.: Худож. лит., 1967.- 518 с.- (Б-ка всемирн. лит.); фламандские легенды / Изд. подгот. М. И. Черневич. - М.: Наука, 1975. - 277 с. - (Лит. памятники).

La legende et les aventures heroiques, joyeuses et glorieuses d'Ulenspiegel et de Lamme Goedzak au pays de Flandres et ailleurs / Предисл. Р. Роллана. - M.: Progres, 1973.- 700 p.; Legendes flamandes.- Bruxelles: Ed. du Frene, [1949].- 190 p.

Литература

Данченко В., Паевская А. Шарль де Костер: Биобиблиогр. указ. / Вступ. ст. А. В. Морозовой.- М.:

Книга, 1964.- 79 с.; Кржевский Б. А. Легенда об Уленшпигеле.- В кн.: Кржевский Б. А. Статьи о зарубежной литературе, М.; Л., 1960, с. 375-388; Мицкевич Б. П. Шарль де Костер и становление реализма в бельгийской литературе.- Минск: Изд-во Белорус, гос. ун-та, I960.- 265 с.

[63]


Gerlo A., Paron Ch.-L. Charles de Coster et Thy] Ulenspiegel. - Bruxelles: Libr. dn monde entier, 1954. - 45 p.; Huysmans С. Le roman d'Ulenspiegel et le roman de Charles de Coster: Avec quelques apercus sur sa vie et son oeuvre.- Bruxelles: Esseo, I960.- 64 p.; Rolland R. Ulenspiegel.- In: Rolland R. Compagnons de route, Paris, 1961, p. 105-123.

КАМИЛЛ ЛЕМОНЬЕ (CAMILLE LEMONNIER. 1844-1913)

- писатель, искусствовед и критик, писавший на французском языке, в девятнадцать лет вступил на литературный путь, опубликовав очерки о брюссельских художественных выставках. Он стал настоящим подвижником литературного труда, крупнейшим писателем-реалистом 1880-1900 гг. Лемонье - превосходный мастер художественной прозы, язык его богат, метафоричен, выразителен. В творчестве писателя переплелись разные начала: романтизм, натуралистическое изображение быта и характеров и мистические мотивы ('Тереза Моник', 1882; 'Истеричка', 1885; 'Жрицы любви', 1892). Но ядро его творчества составляют романы с социальной проблематикой. Темы его произведений - вырождение буржуазной семьи ('Конец буржуа', 1892), материальное и моральное оскудение дворянства ('Аллали', 1906), одичание деревенских собственников ('Мертвец', 1882), любовь, изуродованная нормативной моралью ('Мадам Люпар', 1888; 'Клодина Ламур', 1893). Творческий путь Лемонье завершился произведением, в котором была воплощена мечта об иде-альном естественном обществе ('Адам и Ева', 1898). Лемонье верил в народ, 'который несет в себе истину и справедливость', он разбирался в социальных противоречиях своего времени, предвидел 'конец буржуа'. Единственной возможностью преодоления этих противоречий он считал постепенную эволюцию общества.

Самец (Un male. 1881)

- роман, главное действующее лицо которого, Гюбер Орну по прозвищу Кашапрес (Ищи-Свиши), вырос в лесу; лес - его родной дом и источник пропитания. Кашапрес - браконьер. Презирая тяжкий и неблагодарный труд крестьян, их мелкие заботы и предрассудки, он дорожит вольной жизнью. Кашапрес любит дочь богатого крестьянина Жермен. Однако эта лесная идиллия завер-шается трагически. Жермен охладевает к браконьеру и начинает подумывать о 'добропорядочном' парне из соседнего села. Жизнь преследуемого зверя, понимание того, что власть в руках богатых, пробуждает в Кашапресе неосознанный протест против социального неравенства, но он чувствует бессилие перед враждебным ему обществом. В глухой чаще леса, затравленный сторожами и объездчиками, Кашапрес погибает. В романе ярко и красочно нарисован быт бельгийской деревни и поэтично изображена природа Бельгии.

Произведения

Собрание сочинений: В 4 т. / Под ред. В.М.Фриче.- М.: Звено, 1910-1911; Конец буржуа / Пер. А.Шадрина; Предисл. И.Никифоровой.- М.: Худож. лит., 1985.- 300 с.; Самец / Пер. С.Лопашева; Под ред. В.М.Фриче.- М.: Звено, 1910.- 296 с. Un male / Pref. de J.-H. Rosny.- Paris: Mercure de France, 1898.- 338 p.

Литература

Vanwelkenhiiyzen G. Del'Ulenspiegel a lajeune Belgique.- In: Vanwelkenhnyzen G. Vocations litteraires, Geneve; Paris, 1959, p. 7-40.

ЭМИЛЬ BEPXAPH (EMILE VERHAEREN. 1855-1916)

- один из крупнейших мастеров мировой поэзии конца XIX - начала XX в. Он родился в деревне, во Фландрии, изучал право в университете, затем был адвокатом, но вскоре целиком посвятил себя литературной деятельности. Верхарн остро и болезненно воспринимал современные ему кризисные явления социального характера. Первые сборники его стихов (Верхарн писал на французском языке) посвящены фламандской деревне. В сборнике 'Фламандки' (1883), написанном в духе 'земного' искусства фламандских живописцев XVII в., Верхарн уходит в патриархальный мир изобилия, жизнерадостности, веселья. В 1887-1889 гг. появляется его знаменитая трилогия 'Вечера', 'Крушения', 'Черные факелы', на которой сказалось влияние символизма. С необы-чайной силой выражены в стихах трилогии отчаяние и пессимизм поэта, остро ощущающего атмосферу гниения, распада, кризиса современного ему общества. В 1892 г. Верхарн сблизился с рабочим социалистическим движением Бельгии. Это укрепило его душевные силы и вдохновило на создание стихов, в которых он стремился отразить грандиозные социальные конфликты, сдвиги, происходящие в мире капиталистических отношений. Созданные на реальном жизненном материале

[64]


сборники 'Поля в бреду' (1893) и 'Призрачные деревни' (1894) дают полные сурового трагизма картины гибели и разорения деревни. Сборник 'Города-спруты' (1895), посвященный капиталис-тическому городу, раскрывает мощный талант Верхарна как художника-урбаниста, видящего и подавляющие человека стороны городской жизни, и те силы народной солидарности, коллективизма масс, которые внушают поэту надежду и пафос жизнеутверждения (стихотворение 'Восстание' и др.). В сборник 'Буйные силы' (1902) включены наиболее значительные поэмы Верхарна 'Банкир' и 'Трибун', где поэт рисует бесчеловечную силу капитала, противопоставляя ей страсть, энергию, мудрость и мощь организованных народных масс. Сборник 'Многообразное сияние' (1906) ис-полнен твердой веры в счастливое будущее человечества, в торжество вдохновенной науки и творческого труда. Верхарн создал также драму 'Зори' (1898), которая, несмотря на известную отвлеченность, с большим революционным пафосом рисует борьбу народных масс, международную солидарность рабочего класса, единение армии и революционного народа. Ряд сборников стихов ('Окровавленная Бельгия', 1915, и др.) посвящен трагической судьбе Бельгии во время Первой мировой войны.

Произведения

Избранное / Пер. под ред. Э. Липецкой, В.Рождественского; Вступ. ст. Н.Рыковой.- М.: Гослит-издат, 1955.- XXVII, 550 с.; Избранные стихотворения / Сост. и коммент. М.А. Мысляковой;

Послесл. Л.Г.Андреева.- М.: Радуга, 1984.- 621 с.- (На франц. яз. с рус. пер.); Стихи / Вступ. ст. Б.Л. Раскина. - М.; Л.: Гослитиздат, 1961.- 326 с.; Стихотворения; Зори.- В кн.: Верхарн Э. Стихотворения; Зори. Мстерлинк М. Пьесы, М., 1972, с. 33-343. Oeuvres: En 9 t. - Geneve: Slatkine reprints, 1977; Emile Verhaeren / Presentation par F. Hellens: Choix de textes, bibliographic, dessins, portraits.- Paris: Seghers, 1955.- 222 p.

Литература

Э. Верхарн: Биобиблиогр. указ. / Сост. М. В.Линдстрем; Отв. ред. и авт. вступ. ст. И.Д.Никифо-рова.- М.: Кн. палата, 1988.- 206 с.; фрид Я. В. Эмиль Верхарн: Творческий путь поэта.- М.:

Худож. лит;, 1985.- 268 с.

Bodart R. Emilc Verhaeren, hier et aujourd'hui. - Tonrnai: Ummusc, 1966.- 127 p.; Christophc L. Emilc Verhaeren.- Paris: Ed. iiniversitaires, [1955].- 140 p.; Emile Verhaeren.- Bnixelles, 1955.- 124 р.

МОРИС МЕТЕРЛИНК (MAURICE MAETERLINCK. 1862-1949)

- оставил заметный след не только в бельгийской, но и в мировой драматургии, в театральной жизни Франции, России и других европейских стран. Метерлинк был сыном нотариуса, учился в иезуитской школе и католическом университете Гента, затем изучал право в Париже и, вернувшись на родину, занялся адвокатской практикой. Но вскоре он стал профессиональным литератором, начав с символистских стихов. Метерлинк был одним из немногих драматургов-символистов. Ранние пьесы Метерлинка ('Смерть Тентажиля', 1894; 'Непрошеная', 1890; 'Слепые', 1890, и Др.) полны недосказанности, намеков, почти лишены драматического действия, их персонажам присуще чувство смятения перед непознаваемым роком. Однако уже и в ранних пьесах ('Аглавена и Селизетта', 1896; 'Ариана и Синяя борода', 1896, и др.) возникает мотив активной жертвенности, борьбы с силами судьбы. Сблизившись в самом начале века с деятелями социалистического движения Бельгии, Метерлинк преодолевает фаталистический пессимизм и в философских работах и драмах этого периода обращается к людям активного действия. Герои драмы 'Монна Ванна' (1902) - люди с яркими характерами - сталкиваются с реальностью Италии конца XV в.; пьеса утверждает право человека на любовь, прославляет патриотизм. В роли Монны Ванны выступала великая русская актриса В. Ф. Комиссаржевская. Бытовая драма 'Чудо святого Антония' (1903) - сатира на корыстолюбие. В ней выводится семейство, возненавидевшее святого Антония за то, что он воскресил их богатую родственницу, на наследство которой они рассчитывали. Метерлинк в 1940 г. переехал из Франции, где он жил последние годы, в США. Вернувшись на родину после разгрома фашизма, он издал книгу мемуаров 'Голубые пузыри (счастливые воспоминания)' (1948). Самая долгая сценическая жизнь оказалась у лучшей драмы Метерлинка - 'Синяя птица'.

Синяя птица (L'oisean bleu. 1908)

- поэтичная пьеса, в которой использованы мотивы и приемы народных сказок. В ней участвуют не только люди, но и души животных (Кот, Пес), Сахара, Хлеба, Воды, Огня. В сопровождении этих персонажей дети дровосека - мальчик Тильтиль и девочка Митиль - переживают множество приключений, странствуя в поисках Синей птицы, которая должна излечить больную девочку. Они

[65]


побывали в царстве прошлого, в царстве будущего и т. п. Пьеса заканчивается тем, что дети просыпаются в своей комнате. Тильтиль отдает больной девочке-соседке серенькую птичку, которая всегда жила у него в клетке. Девочка сразу выздоравливает. Правда, в последнюю минуту птичка улетает, но Тильтиль не приходит в отчаяние: он уверен, что поймает ее. Синяя птица в пьесе - символ человеческого счастья. Это веселое и грустное, лиричное и мудрое повествование исполнено веры в доброту и силу человека, в его победу над силами природы, голодом, нищетой. Право первой постановки Метерлинк передал К.С.Станиславскому; с 30 сентября 1908 г. пьеса идет на сцене МХАТа.

Произведения

Пьесы.- М.: Искусство, 1958.- 573 с.- (Б-ка драматурга); Пьесы.- В кн.: Верхарн Э. Стихо-творения; Зори. Метерлинк М. Пьесы, М.. 1972, с. 344-578; Синяя птица / Пер. Н.Любимова.- Л.: Искусство, 1975.- 269 с. L'oiseau Ыеи. - Paris: Fasquelle, 1953.- XII, 274 p.; Theatre: En 3 vol.- Paris: Fasquelle, [1950-1953).

Литература Станиславский К. В гостях у Метерлинка. - Собр. соч.: В 8 т. М., 1954, т. I, с. 322-325;

Шкунаева И. Ранний театр Мориса Метерлинка; Театр Метерлинка в начале XX века.- В кн.:

Шкунаева И. Бельгийская драма от Метерлинка до наших дней, М., 1973, с. 27-162.

Bodart R. Maurice Maeterlinck: Choix de textes, temoignages, bibliographie. - Paris: Seghers, 1962.-

207 p.; Maurice Maeterlinck, 1862-1962 / [Pnbl.j sous la direction dc J. Hanse et R. Vivier. - Bruxelles:

Renaissance du livre, 1962.- 547 p.; Pasqnier A. Maurice Maeterlinck.- Bruxelles: Renaissance du livre, [1963].- 295 p.; Postio M. Maeterlinck et le symbolisme.- Paris: Nizet, 1970.- 254 p.

ВИЛЛЕМ ЭЛСХОТ (WILLEM ELSSCHOT. 1882-1960)

- настоящее имя Альфонс де Риддер. Родился в Бельгии, но долгое время жил и учился в Париже, где получил навыки бухгалтерского дела. Проницательный и ироничный наблюдатель, он не случайно был признан мэтром и стал одним из классиков бельгийского романа середины XX в. Создавая свои произведения на фламандском языке, он требовал поворота к общебельгийским проблемам и правдивого раскрытия человеческой психологии. Не принимая участия в сокруши-тельных, развернувшихся при его жизни литературных дискуссиях, он стал теоретиком и полемистом в своем творчестве. Фламандский язык в его книгах - чистый и прозрачный нормативный литературный язык без диалектных отклонений, которые были в ходу в те времена. Книги Элсхота - это 'автобиография его чувства', гротескные социальные комедии, обличающие современную ему политическую и деловую жизнь. Основные его произведения - 'Вилла роз', 'Разочарование' (1921), 'Силки', 'Сыр' (1923), 'Блуждающий огонек'. На протяжении всей жизни он писал также стихи, но наиболее известны его 'Ранние стихотворения' (1934). Повседневный быт - реальная сфера изображения его романов, на страницах которых перед читателем проходят коммерсанты. чиновники, предприниматели, коммивояжеры. Обычные места действия - контора, улица, кафе. магазин. И тем не менее дом, семья главенствуют в жизни героев как отвлеченное, но всемогущее начало. Повествователем в романах и повестях Элсхота чаще всего выступает одно и то же лицо - некто Лаарманс, хотя наряду с ним слово также берет и рассказчик-автор. Но повествователь-пер-сонаж обладает своими собственными качествами, присущими ему всегда. Он прежде всего отец семейства, вокруг него семья: старики родители, дети и внуки, братья и сестры, свояки и свояченицы. Они-то и образуют основу того мира, о котором пишет Элсхот. Как художнику, Элсхоту очень важна точка зрения на жизнь отца семейства. Рамки семьи хороши для повество-ваний, написанных в едином жанре 'семейного романа'. Хроникер, в основном антверпенского среднего класса, Элсхот демонстрирует, насколько непрочно положение семьи, насколько оно зависит от главы дома, от его предприимчивости, трудолюбия, сноровки и от власти непостижимых случайностей. В семейной иерархии каждый занимает свое место и выполняет строго обозначенные функции. 'Добрая матушка' умирает в кругу опечаленных родственников, старший брат имеет право заменять отца и мать. Жена ворчит, дает надоедливые, но иногда полезные советы; невезучий младший свояк постоянно нуждается в помощи.

Вилла роз (Villa des roses. 1913)

- одно из самых первых и известных произведений В. Элсхота. Тема романа - жизнь бедного пансиона в гротескном изображении. Постояльцы 'Виллы роз', и побогаче, и победнее, приехали из разных концов страны и мира с разными целями, но все они вовлечены в один замкнутый круг 'мещанской активности'. Автор выделяет то одного, то другого героя, но останавливается в

[66]


основном на судьбе бедной, романтически настроенной служанки, страдающей не столько от любви, сколько от излишней доверчивости. Ее судьба, как ощущается, характерна для времени: у нее нет будущего, только тусклое настоящее. Речь персонажей в этом романе позволяет показать широкий спектр индивидуальных лексических и синтаксических оттенков, дает точную характе-ристику психологии городского мещанства.

Силки (Lijmen. 1924)

- первый роман о Лаармансе. Здесь, в частности, рассказывается о 'фламандском движении'. Писатель изображает его как ловушку для бездельников и легковерных, от нечего делать прини-мающих участие в демонстрациях и потасовках на городских улицах. Сам Лаарманс представлен стандартно-лубочным молодым участником движения, все члены которого молоды, бедны и не имеют никаких убеждений. История Лаарманса - это история обогащения и банкротства, неожи-данного взлета и возвращения к прежнему состоянию.

Блуждающий огонек (Het dwaallicht. 1947)

- небольшая повесть, завершающая жизненную историю Лаарманса. Встретив на улице матро-сов-афганцев, он берется помочь им найти фламандскую девушку, пригласившую их в гости. Адрес на коробке от сигарет неточен, и они все вместе напрасно тратят вечер на ее поиски. Оставшись один, Лаарманс наконец выясняет, где живет девушка. Основное в этом романе - попытка понять неожиданных собеседников. Случайные знакомые, люди из далекой страны, принадлежащие к чужой вере, заставляют героя думать несколько иначе, чем он привык. Глава семьи, буржуа, стремящийся к терпеливо созидаемому благополучию, Лаарманс вдруг осознает неполноценность своего существования, полную его бесплодность. В нем пробуждается тоска по человечности, независимости и свободе.

Произведения

Вилла роз; Силки; Сыр; Танкер; Блуждающий огонек / Сост. и авт. предисл. И. Шкунаева.- М :

Прогресс, 1972. - 459 с. - (Мастера соврем, прозы). Verzameld werk.- Amsterdam: Ouendo, 1980.- 800 biz.

Литература

Carmiggelt S. Notifies over Willem Elsschot. - Amsterdam: Loeb, 1976.- 55 blz.; Smits F. Willem Elsschot.- Utrecht: HES publishers, 1976.- 150 biz.

МИШЕЛЬ ДЕ ГЕЛЬДЕРОД (M1CHEL DE GHELDERODE. 1896-1962)

- настоящее имя автора фламандского происхождения - Адемар Адольф Луи Мартене. Родился недалеко от Брюсселя, в Икссле, и умер так же близко от бельгийской столицы, в Шербске. Образование получил в иезуитском коллеже. Первые пьесы этого писателя-драматурга написаны между 1918 и 1924 гг.- небольшие одноактные произведения в духе Метерлинка. Затем, открыв для себя Стриндберга, Ведекинда и Пиранделло, он пишет пьесы на фольклорной основе, используя легенды о Фаусте и Дон-Жуане (1925-1926). Познакомившись с Иоганном де Местром, режиссером Народного фламандского театра, который был тогда одновременно весьма демократическим и авангардным, де Гельдерод создает для этого театра ряд пьес на французском, которые тут же переводятся на нидерландский язык. Это знаменитые 'Эскориал', 'Варавва', 'Пантаглейз'. Между 1930 и 1935 гг. он пишет более объемные пьесы в жанре 'театра жестокости' ('Сир Галевин', 1934; 'Проделка Великого Мертвиарха', 1939). За ними следуют 'Школа шутов' (1942), 'Несчастная Мария' (1952) и др. Всего де Гельдерод создал 87 пьес, написал сотню сказок и стихотворений, тысячи статей и приблизительно 20 000 писем. Театр де Гельдерода - явление самобытное и уникальное. Развивая традиции символистского театра Метерлинка, он делает свои пьесы жесто-кими, яростно надрывными, экспрессионистическими, интеллектуально-насыщенными, мрачно философскими. Для автора важна повышенная театральность, он перегружает драмы костюмами и декорациями, пытаясь возродить, как он думает, национальную традицию на театре. Аромат истории, дыхание прошлого оживает в образах, как бы сошедших с картин Питера Брейгеля и Веласкеса, Босха, Гойи, Рембрандта. Однако его персонажи существуют и действуют на сцене не столько как живые люди, сколько как марионетки старинного фламандского театра, как манеке-ны-гиганты народных карнавальных представлений. Драматурга привлекает национальный фольк-лор, в котором он находит искренность поэтических чувств и оптимизм в разрешении столкновений Добра со злом. Палачи и монахи, дьяволы и ведьмы, короли и бродяги проходят перед зрителем в 'шутовском хороводе', в леденящей неестественности 'пляски смерти'. Делая прошлое мерилом

[67]


в оценке современной культуры, де Гельдерод предпринимает титаническое усилие восстановить связь времен, заполнить разрыв в традиции.

Эскориал (Escurial. 1927)

- историческая драма, в которой большое место занимают народная игра, шутовское действо. Сюжет строится на противопоставлении 'испанский король - фламандский шут'. Оба имеют карнавальный облик: мертвенно-бледный Король с короной на трясущейся голове, в засаленных одеждах, помешанный на черной магии и церковной службе, - и Шут в кафтане кричащих цветов, на атлетически кривых ногах, с повадкой паука. Шут своим обычным, свойственным буффону поведением не столько противостоит Королю, сколько оттеняет его или помогает выявиться существу этого персонажа. Под видом фарса Шут рассказывает Королю о его злодеяниях. В конце пьесы Шут обращается к Королю как к шуту, себя же называет королем. Однако он не король, он слишком человечен, способен на любовь, иронию, веселую игру. И этого оказывается достаточно, чтобы он пал от руки палача вслед за провинившейся в излишней чувствительности королевой - по приказу того. кто властвует как шут, а убивает как зверь.

Варавва (Barrabas. 1928)

- пьеса о библейском разбойнике, привлеченном к суду вместе с Христом. Написанная в духе лубочных картинок и народных баллад, она как бы решает вопрос: что делать, если праведник умирает на кресте, а убийца свободен? Наверное, полагает автор, лучшее решение - это бунт, а не смирение, особенно когда властвует беззаконие, а правосудие говорит голосом тюрем.

Пантаглейз (Pantagleize. 1930)

- водевиль. Действие пьес де Гельдерода перемешается во времени и пространстве. Часто оста-навливаясь на эпохе средневековья, он заглядывает в Возрождение, которое представляется ему веселым, но иногда выходит и к современности, например как в 'Пантаглейзе'. Действие проис-ходит 'назавтра после одной из войн накануне другой'. Социальная борьба здесь превращена драматургом в эстрадное представление. С точки зрения автора, все виновны в этом страшном мире - и праведники, и неправедные, и левые, и правые, и сторонники революции, и ее противники, потому что любые восстания всегда лишь результат всеобщей слепоты и неведения, тотального незнания, на которое обречен человек. Пантаглейз - 'современный дух', болтливый и вертлявый шут, на этот раз в знакомой, привычной, будничной одежде. В его судьбе, так же как в судьбах современников, все случайно и ничего от него самого не зависит.

Произведения

Театр / Сост. Л.Андреев и В. Ворсобин; Послесл. Л.Андреева.- М.: Искусство, 1983.- 716 с.

Theatre complet: En 5 t. - Paris: Gallimard, 1950-1957.

Литература

Beyen R. Michel de Ghelderode on Le hantise du masque.- Bruxelles: Palais des academies, 1971.- 538 p.; Decock J. Le theatre de Michel de Ghelderode. Une dramaturgic de 1'anti-theatre et de la cruaute.- Paris: Nizet, 1969.- 217 p.; Francis J. L'eternel aujoiird'hui de Michel de Ghelderode. Spectrographie d'un auteur. - Bruxelles: Musin, 1968.- 538 p.

[68]


ЛИТЕРАТУРА БОЛГАРИИ

ЛЮБЕН КАРАВЕЛОВ (ЛЮБЕН КАРАВЕЛОВ. 1834-1879)

- выдающийся писатель, один из основоположников реализма в Болгарии и видный деятель борьбы за национальную независимость своего народа против пятивекового гнета Турции. Каравелов родился в провинциальном городке Копривштица в семье состоятельного торговца. В 1857 г. он приехал в Россию и поступил на историко-филологический факультет Московского университета. В России Каравелов начал литературную деятельность. Здесь были написаны его лучшие художественные произведения. Огромное влияние оказала на писателя деятельность русских революционных демо-кратов Герцена и Чернышевского, что нашло отражение, в частности, в его повести 'Виновата ли судьба?' (1868-1869). В связи с реакцией, наступившей в России после покушения на царя Александ-ра II и казни Каракозова, Каравелов был вынужден уехать в Сербию, а оттуда в Австрию и Румынию. В Румынии он сблизился с кругами болгарской политической эмиграции и в первую очередь с выдающимся революционером Василом Левским. 1869-1874 гг.- годы высшего расцвета револю-ционно-пропагандистской и литературной деятельности Каравелова. После казни Левского в 1872 г. Каравелов отошел от революционной деятельности, целиком посвятив себя литературной работе.

Литературное наследие Каравелова многообразно: он был поэтом, прозаиком, критиком, пуб-лицистом, редактором газеты, фольклористом. Прекрасно зная жизнь и быт своего народа, его предания и легенды, он воспел народных мстителей-гайдуков (повесть 'Дончо'), реалистически изобразил торгашей-чорбаджиев (так называли в Болгарии представителей верхушки сельской и городской буржуазии, ростовщиков и откупщиков, тесно связанных с системой турецкой феодаль-ной эксплуатации), их затхлый, уродливый быт, моральную нищету (повести 'Богатый бедняк', 'Маменькин сынок'). Произведения Любена Каравелова, патриота, большого художника, вошли в золотой фонд болгарской литературы.

Болгары старого времени (Българи от старо време. 1867)

- вершина творчества Каравелова. В повести чувствуется влияние Гоголя; в ней с большой теплотой и глубоким пониманием изображены нравы и быт маленького болгарского городка, показана борьба молодых людей Павлина и Лилы за свои человеческие права, за свою сильную, чистую любовь, против мещанской косности, обветшалости традиций и патриархальных нравов, воплощенных в образах хаджи и деда Либена. Глубокой верой в силу разума и прогресса веет от каждой страницы этого произведения, сыгравшего важную роль в становлении критического реализма в болгарской литературе.

Произведения

Болгары старого времени / Пер. Д.Горбова; Предисл. П.Тотева.- М.: Худож. лит., 1977.- 142 с.;

Повести и рассказы / Пер. Д.Горбова.- М.: Гослитиздат, 1954.- 272 с.

Събрани съчинения: В 9 т. / Предг. от П.Пондев.- София: Бълг. писател, 1966-1967, Българи от старо време / Предг. от П. Тотев. - София: Бълг. писател, 1973, - 137 с.

Литература

Воробьев Л. В. Любен Каравелов.- М.: Худож. лит., 1980.- 590 с.; Поливанов И. Любен Каравелов.- София: Нар. младеж, 1975.- 219 с.;

Унджиева U. Любен Каравелов.- София: Наука и изкуство, 1968.- 156 с.

ХРИСТО БОТЕВ (ХРИСТО БОТЕВ 1849-1876)

- поэт, публицист, революционер, национальный герой Болгарии. Родился в семье учителя-про-светителя Ботю Петкова. Начало творческой деятельности и формирование социально-политических взглядов Ботева относятся ко времени его пребывания в России, где он учился с 1863 по 1866 г. Возвратившись на родину, Христо Ботев начал революционную деятельность, которую он особенно

[69]


широко развернул в эмиграции - в Румынии. Здесь он сложился как революционный демократ, великий поэт и блестящий публицист. И в своих поэтических произведениях, и в художественной публицистике (Ботев по праву считается создателем болгарского художественного очерка), и в политических статьях он последовательно боролся за национальное и социальное освобождение своего народа. Оружие своей сатиры Ботев направлял против турецких феодалов и их приспешников в Болгарии ('Примеры турецкого правосудия'). Статьи Ботева в газетах 'Слово болгарских эми-грантов', 'Знамя' и других показывают, как формировалось революционно-демократическое миро-воззрение писателя, считавшего народные массы главной движущей силой революции. Христо Ботев погиб 1 июня 1876 г. в битве с турками, с оружием в руках отстаивая дело освобождения болгарского народа. Творчество этого большого поэта и замечательного человека живет в памяти народа, сохраняя до настоящего времени высокую художественную и общественно-политическую значимость.

Стихотворения

Поэтическое наследие Ботева невелико по объему (до нас дошло лишь два десятка стихотворений), но его с полным правом можно отнести к прекраснейшим явлениям болгарской литературы. Главный герой поэзии Ботева - гайдук, представитель народа, борющийся за свободу и социальную справедливость. Для стихов Ботева характерно сочетание боевой революционной тематики с народной болгарской песенной формой. В них нашли отражение и глубокая тоска, порожденная тяжелым политическим гнетом и бесправием, и пламенная ненависть к угнетателям, и великое стремление к правде и свободе. Исполненное мрачной силы стихотворение 'Казнь Васила Левского' полно беспредельной любви к родному народу. Стихотворение 'Хаджи Димитр' стало в Болгарии народной песней: используя образы и приемы народной поэзии, Ботев описывает в нем одиноко лежащего в горах, израненного врагами героя. Его оберегает орлица, волк зализывает ему раны, горестно всплескивают над ним руками девы-русалки. Это стихотворение - вершина поэтического творчества Ботева.

Произведения

Избранное / Сост. и авт. вступ. ст. Л.Ерихонов.- М.: Гослитиздат, 1963.- 214 с.; Избранное / Предисл. Ц. Унджиевой. - М.: Худож. лит., 1976.- 252 с.- (Б-ка болг. классич. лит.); Стихотво-рения.- М.: Гослитиздат, 1951.- 70 с.

Събрани съчинения: В 3 т.- София: Бълг. писател, 1976; Стихотворения.- София: Бълг. писател, 1973.- 71 с.

Литература

Воробьев Л. В. Христо Ботев.- М.: Гослитиздат, 1953.- 152 с.; Державин К. Н. Христо Ботев:

1848-1876.- М.: Изд-во АН СССР, 1962.- 363 с.; Лихачева Л. П. Христо Ботев: Биобиблиогр. указ. - М.: Всесоюзн. кн. палата, 1960. - 140 с.; Поглубко К. А. Христо Ботев и Россия. - Кишинев:

Картя молдовеняскэ, 1976. - 152 с.; Унджиев И., Унджиева Ц. Христо Ботев: Жизнь и творчество. - М.: Худож. лит., 1976.- 357 с.

Данчев П. Чертите на гения.- София: Бълг. писател, 1976.- 174 с.; Динеков П. В света на Христо Ботев.- София: Бълг. писател, 1976.- 270 с.; Зарев П. Христо Ботев.- София: Бълг. писател, 1973. - 123 с.

ИВАН ВАЗОВ (ИВАН ВАЗОВ. 1850-1921)

- поэт, прозаик и драматург, творчество которого представляет важный период в развитии болгар-ского критического реализма. Вазов родился в маленьком прибалканском городке Conor в семье торговца. Учился в местной школе, затем - в пловдивской гимназии. Писать начал с конца 1860-х гг. Его литературные вкусы и общественно-политические взгляды формировались под влиянием рево-люционной болгарской литературы и выдающихся русских писателей и критиков - Пушкина, Гоголя, Белинского. Литературную деятельность Вазов начал как поэт, создав ряд замечательных стихов и поэм. В начале 80-х гг. он обратился к прозе - рассказу, повести, роману. Его лучшие произведения в прозе - рассказы и особенно роман 'Под игом' - приобрели мировую известность. Кроме того, он был драматургом - автором ряда сатирических и историко-героических пьес. Воспевая национально-освободительную борьбу народа, выступая против внутренней и внешней реакции, Вазов защищал идеи демократии и гуманизма в общественной и культурной жизни Болгарии. Он был поборником дружбы болгарского и русского народов, пропагандистом русской культуры и литературы. Вазов прожил всю жизнь в тесном общении с народом, неизменно откликаясь на все его беды и радости. По собственному выражению писателя, он действительно был живой историей 'бесчисленных балканских бед и потрясений' с начала 70-х гг. прошлого века до конца

[70]


Первой мировой войны. И. Вазов - один из создателей национального литературного языка. Лучшие его произведения раскрывают читателям думы и чувства болгарского народа в последний период борьбы против османского ига и в первые десятилетия национальной независимости.

Эпопея забытых (Епопея на забравените. 1881-1884)

- цикл лирико-эпических поэм, посвященный славным страницам истории болгарского нацио-нально-освободительного движения. Воспевая патриотические подвиги национальных героев - Г. Раковского, В. Левского, участников Апрельского восстания 1876 г., храбрых защитников Шип-ки - участников русско-турецкой войны (1877-1878 гг.), поэт стремится воскресить в сознании современников героическую эпоху национального возрождения Болгарии и напомнить им о заветах героев освободительного движения.

Под игом (Под игото. 1889)

- роман, написанный в Одессе в 1887-1889 гг., когда писатель находился в эмиграции, спасаясь от репрессий реакционного правительства Стамбулова. Этот первый реалистический роман в болгарской литературе посвящен событиям Апрельского восстания 1876 г., имевшего решающее значение для становления и развития болгарской нации. 'Я поставил перед собой цель, - говорит писатель, - изобразить жизнь болгар в последние дни рабства и революционный дух Апрельского восстания'. Роман, в котором И. Вазов создал ряд ярких образов деятелей освобождения, предста-вителей народа, выдержал в Болгарии свыше 20 изданий и переведен на многие языки мира.

Произведения

Сочинения: В 6 т. / Вступ. ст. К.Н.Державина.- М.: Гослитиздат, 1956-1957;

Избранное: В 2 т. / Предисл. В.Злыднева.- М.: Худож. лит., 1977.- (Б-ка болг. классич. лит.);

Под игом / Пер. В.Володина и др.; Вступ. ст. П.Динекова.- М.: Худож. лит., 1970.- 418 с.- (Б-ка всемирн. лит.).

Събрани съчинения: В 22 т. - София: Бълг. писател, 1974-1979; Събрани съчинения: В 20 т.- София: Бълг. писател, 1955-1957;

Епопея на забравените.- София: Бълг. писател, 1978.- 65 с.;

Под игото: Роман в 3 части из живота на българите в предвечерието на Освобождението. - София: Бълг. писател, 1975.- 417 с.

Литература

Державин К. Н. Иван Вазов, 1850-1921: Очерк жизни и творчества.- М.; Л.: Изд-во АН СССР, 1951.- 86 с.; Лихачева Л.П. Иван Вазов: Биобиблиогр. указ.- М.: Всесоюзн. кн. палата, 1962.- 176 с.; Цанева М. Роман Ивана Вазова 'Под игом',- М.: Худож. лит., 1975.- 125 с. Арнаудов М. Какво е за нас Иван Вазов: Лит. очерци и статии. - Пловдив: Хр. Г.Данов, 1970.- 288 с.; Вълчев В. Иван Вазов: Жизнен и творчески път. - София: Изд-во на Бълг. акад. на науките, 1968.- 574 с.; Иван Вазов: Сборник по случай 125-годишнина от рождението на писателя.- Пловдив: Хр. Г.Данов. 1976.- 374 с.

АЛЕКО КОНСТАНТИНОВ (АЛЕКО КОНСТАНТИНОВ. 1863-1897)

- писатель-сатирик, родился в семье торговца, получил образование в России, где окончил юридический факультет Одесского университета. Близкое знакомство с классической русской литературой оказало большое влияние на формирование социально-политических взглядов писа-теля. В болгарскую литературу Алеко Константинов вошел как мастер юмористического очерка, фельетона, зачастую поднимающегося до значительных социальных сатирических обобщений. В таком духе, например, написаны очерки 'До Чикаго и назад' (1893), отражающие впечатления писателя от путешествия по США. Разоблачительный пафос творчества Константи нова вызвал ненависть реакционной клики, стоявшей у власти. Константинов был злодейски убит своими политическими противниками.

Бай Ганю (Бай Ганю. 1895)

- лучшее произведение Алеко Константинова. Оно представляет собой цикл рассказов, объеди-ненных образом ловкого пройдохи-дельца. В лице бай Ганю Константинову удалось создать выразительный тип хищника-эксплуататора, характерный для капиталистических отношений в отсталой полуфеодальной Болгарии. При этом от рассказа к рассказу образ бай Ганю эволюцио-нирует, обогащаясь все новыми чертами. По словам Д. Благоева, бай Ганю - это смесь старой простаковщины с нахальством новых рыцарей наживы, почувствовавших, что можно безнаказанно грабить под охраной законов.

[71]


Произведения

Бай Ганю: Невероятные рассказы об одном современном болгарине / Пер. Д. Горбова. - М.: Худож. лит., 1968.- 213 с.;

Избранное / Предисл. В.Андреева.- М.: Худож. лит., 1979.- 333 с. Съчинения: В 2 т. / Предг. от П.Пондев.- София: Бълг. писател, 1974; Бай Ганю: Невероятии разкази за един съвременен българин. - София: Бълг. писател, 1963.- 155 с.

Литература

Ильина Г. Я. Алеко Константинов.- В кн.: Очерки истории болгарской литературы XIX-XX

веков, М., 1959, с. 159-172.

Българската критика за Алеко Константинов. - София: Бълг. писател, 1970. - 552 с.; Димитрова Е.

Алеко Константинов. Живот и творчество. - София: Нар. просвета, 1969. - 127 с.;

Ничев А. Алеко Константинов, 1869-1897.- София: Изд-во на Бълг. акад. на науките, 1964.- 324 с.

ПЕНЧО СЛАВЕЙКОВ (ПЕНЧО СЛАВЕЙКОВ. 1866-1912)

- вступил в литературу в конце 1880-х - начале 1890-х гг. Весь его творческий путь поэта, переводчика и критика продолжался немногим более двух десятилетий. Однако эти годы были насыщены такой активной деятельностью и ознаменовались такими художественными достиже-ниями, что он по праву вошел в историю своей литературы как один из крупнейших ее предста-вителей. Во взглядах и творчестве Пенчо Славейкова наблюдаются две тенденции. От своего отца - первого крупного поэта Болгарии и видного общественного деятеля эпохи национального Возрож-дения Петко Славейкова - он унаследовал демократические убеждения, любовь к народной поэзии, чувство глубокого уважения к русской культуре и литературе. 'Мои поэтические чувства и настро-ения, - писал он в статье Болгарская поэзия", - воспитаны прежде всего русскими художниками слова'. В то же время Пенчо Славейков хорошо знал западную литературу, переводил и популя-ризировал немецких классиков, в первую очередь Гейне и Гёте, увлекался философскими и эстетическими идеалистическими теориями. Он был активным поборником теории чистого искус-ства в Болгарии. Пенчо Славейков провозглашал 'началом начал' в искусстве 'служение правде жизни'. Его поэтические сборники 'Эпические песни' (1896), 'Мечты' (1898), 'Сон о счастье' (1907) и оставшаяся незавершенной большая поэма 'Кровавая песня' прочно вошли в сокровищ-ницу болгарской национальной литературы. Поэт высокой художественной культуры, он сумел передать в своих произведениях и философские раздумья, и многообразные оттенки человеческих чувств, и красоту родного пейзажа. Стихотворения Славейкова, написанные по народным мотивам, как и глубоко психологические поэмы 'Бойка' и 'Ралица', покоряют читателей нравственной красотой героев, глубиной чувств и незабываемыми поэтическими образами. Большой интерес представляет и публицистика П. Славейкова. В лучших статьях, очерках и памфлетах поэт отстаивал свободу личности, восставал против рутины, бескультурья и реакции. Его памфлет 'На основе блаженных' (1910) беспощадно разоблачает порядки в Болгарии. За критику правящих кругов Славейков не раз подвергался преследованиям и умер изгнанником в Италии.

Произведения

Сон о счастье: Избр. стихотворения и поэмы / Сост. и авт. предисл. Д.Ф.Марков.- М.: Гослит-издат, 1962.- 168 с.; Избранное.- М.: Худож. лит., 1981.- 223 с. Събрани съчинения: В 8 т. - София: Бълг. писател, 1958-1959.

Литература

Марков Д. Пенчо Славейков. - В кн.: Марков Д. Болгарская поэзия первой четверти XX века, М., 1959, с. 57-99.

Българската критика за Пенчо Славейков.- София: Бълг. писател, 1974.- 383 с.; Королев С. Жрецьт-воин: В 2 т. - София: Наука и изкуство, 1976.

АНТОН СТРАШИМИРОВ (АНТОН СТРАШИМИРОВ. 1872-1937)

- писатель-реалист, А. Страшимиров стремился к тому, чтобы публицистикой и художественными произведениями воздействовать на общественно-политические явления своего времени. Однако отсутствие твердых и последовательных убеждений бросало писателя из одной крайности в другую. При всех этих колебаниях А. Страшимиров в наиболее значительных произведениях остался пи-сателем-демократом, беспощадным обличителем мракобесия, мира эксплуатации и мещанства. Уже первые рассказы Страшимирова, составившие впоследствии сборник 'Смех и слезы' (1897),

[72]


выдвинули молодого автора в ряд талантливых писателей. В этих новеллах рассказывается о тяжелой жизни болгарских крестьян, разоряемых богачами, замученных нуждой и дикими суевериями. Перед читателем предстает в обобщенном виде 'тоскливая жизнь окаянной земли'. О сельской жизни пишет Страшимиров и в романе 'Осенние дни' (1902). построенном на романтическом любовном сюжете, где лирические картины и сочные бытовые зарисовки перемежаются со сценами непосильного труда бедняков. В повести 'На перепутье' (1904) мы находим картину стихийного движения крестьянских масс, поднявшихся против злоупотребления властей. Тяготение писателя к изображению важнейших событий в жизни своего народа нашло отражение в романах 'Вихрь' (1922) - о 1-й Балканской войне, 'Хоровод' (1926) - о Сентябрьском восстании 1923 г., 'Рабы' (1929-1930) - о македонском национально-освободительном движении. Страшимиров успешно работал и в драматургии. Широкой популярностью пользуются его драма 'Вампир' (1901) и комедия 'Свекровь' (1906), осмеивающие мещанство, деспотизм в семейных отношениях. Симпатии Стра-шимирова всегда на стороне обездоленного и страждущего народа.

Хоровод (Хоро. 1926)

- первое и самое значительное произведение Страшимирова, заклеймившее кровавую расправу болгарских фашистов над участниками Сентябрьского восстания 1923 г. Действие в романе про-исходит в течение одной ночи. Каратели празднуют победу, веселятся на свадьбе околийского начальника, который женится на опозоренной им сестре убитого повстанца. Страшная свадьба заканчивается потрясающей сценой: озверевший полковник Гнойнишки заставляет женщин плясать вокруг трупов отцов и сыновей под пьяную песню. Напряженность действия, лаконичная, дина-мическая манера повествования еще больше усиливают эмоциональное воздействие книги. Роман, запрещенный в те годы в Болгарии, был переведен на многие языки и принес Страшимирову мировую известность как яркий художественный документ.

Произведения

Хоро: Избр. произведения / Предисл. Г.Ильиной.- М.: Худож. лит., 1967.- 363 с.

Съчинения: В 7 т.- София: Бълг. писател, 1962-1963; Хоро / Предг. от Г.Марков.- София: Бълг. писател, 1961.- 112 с.

Литература

Ильина Г. Я. Антон Страшимиров.- В кн.: Очерки истории болгарской литературы XIX-XX веков, М., 1959, с 260-278.

Правчанов С. Неуморимият обвинител.- София: Партиздат, 1975.- 242 с.

ПЕЙО ЯВОРОВ (ПЕЙО ЯВОРОВ. 1878-1914)

- выдающийся поэт и драматург. П.Яворов (псевдоним Пейо Крачолова) был страстным, неустан-ным искателем истины и борцом за справедливость. Его первые стихи, появившиеся в конце 1890-х гг., сразу привлекли внимание силой поэтического духа и яркостью творческого темперамента. Лирика Яворова - высшее достижение болгарской поэзии на рубеже XIX и XX вв. Читателя покоряет глубокий драматизм его стихов о тяготах крестьянской жизни ('На ниве', 'Град'), боль и сострадание к участи изгнанников ('Армяне'), преклонение поэта перед титанической силой трудового народа ('Сизиф'). Вместе с тем поэт создал прекрасные образцы интимной лирики. Его стихи о любви - это страстная клятва или мольба, высокие порывы радости или чувство острой боли и отчаяния. Поэт достигает высокого совершенства формы, музыкальности стиха, оригинально использует на-циональные народно-песенные приемы. После того как было подавлено национально-освободитель-ное движение в Македонии (1903), в котором Яворов принял активное участие, поэт переживает духовную драму. В сборнике стихов Яворова 'Бессонница' (1907) проявляются модернистские тенденции, ознаменовавшие начало символизма в болгарской литературе. Но реалистическое начало всегда было сильно в его творчестве. В его основе лежат гуманистические настроения, чувство сострадания и любви к народу. Эти мотивы порождают мятежный дух в стихах поэта и раскрывают трагическую судьбу человека, жаждущего добра и света. Трагической была судьба самого Яворова:

эгоизм, злоба и косность окружающих довели его до самоубийства. Высокую оценку наследию Яворова дал классик болгарской литературы Иван Вазов, назвавший его 'поэтом большого масштаба', 'певцом откровений человеческой души' и 'ваятелем болгарской поэтической речи'.

У подножия Витоши (В полите на Витоша. 1911)

- одна из вершин социально-психологической драмы в болгарской литературе. Характерное для Яворова тяготение к драматическим конфликтам привело его к увлечению театром. С 1908 по

[73]


1913 г. он занимал должность секретаря Софийского национального театра, выступал с рецензиями на спектакли и написал две пьесы: 'У подножия Витоши' и 'Как замирает эхо после грома' (1912). Обе пьесы до настоящего времени входят в репертуар болгарских театров. Основу сюжета первой драмы составляет трагическая любовь бедного адвоката, человека прогрессивных взглядов, к дочери богатых родителей. В борьбе за личное счастье герои сталкиваются с корыстолюбием, алчностью и карьеризмом. В этой борьбе они погибают. Сатирическое начало драмы направлено против пошлости, лицемерия и жестокости.

Произведения

Избранное / Сост. и вступ. ст. Д.Маркова.- М.: Худож. лит., 1958.- 223 с.;

Лирика / Предисл. Л.Озерова.- М.: Худож. лит., 1972.- 159 с.

Събрани съчинения: В 5 т. - София: Бълг. писател, 1959-1960.

Литература

Марков Д.Ф. Пейо Яворов. - В кн.: Очерки истории болгарской литературы XIX-XX веков, М., 1959, с. 210-226.

Георгиев Л. П. К. Яворов: Романизирана монография.- София: Изд-во на Отеч. фронт, 1972.- 420 с.;

Найденова Г. П. К. Яворов: Ист.-лит. изследване: В 2 т. - София: Наука и изкуство,

1957-1962.

ЕЛИН ПЕЛИН (ЕЛИН ПЕЛИН. 1878-1949)

- представитель критического реализма в болгарской литературе XX в. Родился в крестьянской семье, долгие годы работал сельским учителем и имел возможность близко наблюдать жизнь народа. Уже первые его произведения отразили глубокие изменения, происходившие на селе в период становления капиталистических отношений в Болгарии. Печататься Елин Пелин начал рано, в 1894 г. Один из первых его рассказов - 'Напасть Божья' - был опубликован в 1901 г. в социалистическом журнале 'Общее дело', редакторы которого сумели оценить серьезный соци-альный смысл рассказа. Центральное место в творчестве Едина Пелина занимает описание тяжелой жизни деревенской бедноты. Притеснения, невежество, развращающее влияние города - вот основные темы произведений писателя. Автор с глубокой симпатией рисует положительные черты своих героев, отражающие национальный характер смелого и трудолюбивого болгарского народа. Прежде писатели большей частью изображали болгарского крестьянина безропотно несущим тяжкий гнет эксплуатации и произвола. Благодаря Елину Пелину в болгарской литературе появился новый герой, активно протестующий и борющийся (рассказ 'Андрешко'). Целый ряд рассказов Елин Пелин посвятил тяжелому положению народного учителя ('Напасть Божья', 'Одинокая', 'Слеза Младенова', 'Грязь' и др.). Писатель создал также галерею образов сельских богатеев и предста-вителей власти, алчных, жестоких и лицемерных. Особой силы талант Елина Пелина достигает в разоблачении духовенства ('Весенний мираж', 'Искушение', 'Несчастье', 'Братия'). Мягкий юмор, свойственный писателю, превращается здесь в убийственную сатиру. Эти рассказы пользуются особой популярностью.

Гераковы.- Земля (Гераците. 1904.- Земя. 1922)

- две, схожие по идейному замыслу и по образам главных героев повести, в которых писатель показывает разрыв патриархальных связей в капиталистической деревне, власть земли и денег над душой крестьянина-собственника. В хищнической борьбе за землю брат поднимает руку на брата, сын крадет у отца накопленные деньги, родители продают дочь ненавистному ей богачу, бедный крестьянин покидает любимую девушку и женится на богатой калеке. В этих повестях, рисующих страшные картины жизни на селе, обнаруживаются в то же время и слабые черты мировоззрения писателя, его увлечение народническими идеалами. Елин Пелин идеализирует образ старого Геракова, противопоставляет деревню и ее патриархальные начала городу - источнику всех зол, обрушивающихся на крестьянина.

Произведения

Сочинения: В 2 т. / Предисл. Д.Ф.Маркова.- М.: Гослитиздат, 1962; Избранное / Предисл. Д.Ф.Маркова.- М.: Худож. лит., 1975.- 456 с.- (Б-ка болг. классич. лит.); Гераковы / Пер. Д.Горбова; Земля / Пер. К. Бучинской, К. Найдова-Железова. - М.: Гослитиздат, 1954.- 103 с. Събрани съчинения: В Ют./ Предг. от Г. Караславов.- София: Бълг. писател, 1958-1959;

Гераците / Предг. от П. Пондев. - София: Бълг. писател. 1965. - 59 с.; Земя: Повести и разкази. - Пловдив: Хр. Г.Данов, 1976.- 369 с.

[74]


Литература

Зарев П. Елин Пелин.- В кн.: Зарев П. Панорама болгарской литературы, М., 1976, т. 1, с. 243-268; Лихачева Л. П. Елин Пелин: Биобиблиогр. указ. / Вступ. ст. В. И. Злыднева. - М.: Книга, 1977.- 125 с. Българската критика за Елин Пелин. - София: Бълг. писател, 1977. - 484 с.; Генов К. Елин Пелин:

Лит.-крит. очерк.- София: Бълг. писател, I960.- 139 с.; Пондев П. Елин Пелин: Лит. очерк.- София: Бълг. писател, 1973.- 235 с.

ИОРДАН ЙОВКОВ (ИОРДАН ЙОВКОВ. 1880-1937)

- один из крупнейших болгарских писателей-прозаиков. О себе И. Йовков однажды сказал: 'Я прожил тридцать лет на селе. В это время оформились и определились мои отношения к жизни, к людям. Отсюда и опыт, и наблюдения - весь мир, в котором я живу'. И действительно, к каким бы темам или событиям ни обращался Йовков, он изображает их с точки зрения крестьянской психологии. В этом отношении он следовал уже сложившимся в литературе традициям, наиболее ярко проявившимся в творчестве Вазова и Елина Пелина. Стихийное тяготение к правде жизни. прекрасное знание сельского быта и национальных нравов позволили ему создать произведения, проникнутые чувством преклонения перед простым тружеником с его богатым и поэтическим духовным миром. В то же время демократизм Йовкова носил ограниченный характер: писатель отрицал необходимость политической борьбы, избегал в своих произведениях острых социальных конфликтов, что порой приводило к идеализации действительности, делало противоречивыми некоторые его произведения. Начало активной литературной деятельности Йовкова относится к 1913-1918 гг., когда появляются его рассказы из военной жизни, составившие впоследствии циклы 'Земляки', 'У Месты', 'Они победили'. Писателю-гуманисту, участнику двух Балканских и Первой мировой войн, удалось жизненно верно запечатлеть многие боевые эпизоды и героизм болгарских солдат, присущее им чувство товарищества, тягу к мирному труду. Лучшие из этих рассказов покоряют читателя глубиной психологической характеристики рядовых солдат - вчерашних паха-рей и пастухов. С большой художественной силой дарование Йовкова проявилось и в сборниках рассказов о крестьянской жизни: 'Песня колес' (1926), 'Вечера на Антимовском постоялом дворе' (1928), 'Женское сердце' (1935). Их герои - простые труженики с повседневными заботами и горем, с любовью к родному краю и сельскому труду, с мечтой о лучшей жизни. Мастерски владея прозой и будучи тонким ценителем народной речи. Йовков умеет самим стилем повествования создать соответствующее настроение. Его небольшим рассказам присущи теплота, мягкость красок, лиризм. До сих пор непревзойденными остаются в болгарской литературе его рассказы о животных 'Если бы они умели говорить' (1936). В комедии 'Миллионеры' (1930) Йовков высмеивает лицемерие и фальшь, а в психологических драмах 'Албена' (1930) и 'Боряна' (1932) на первый план выдвигает морально-этические проблемы из жизни болгарского села.

Старопланинские легенды (Старопланински легенди. 1927)

- колоритные, красочные миниатюры, которые воскрешают жизнь народа конца XVIII в., эпоху романтических разбойников и борцов за свободу. Автор не стремится к исторической достоверности в описании событий, ему важно воссоздать общую атмосферу эпохи, как она сохранилась в поэтическом мире народных песен, преданий и легенд. Его герои - люди, полные кипучей энергии, сильные, самоотверженные. Автор утверждает величие подвига во имя народа, восхищается силой любви и неисчерпаемым богатством духовных сил своих земляков.

Произведения

Избранное / Сост. и Предисл. С. Султанова. - М.: Худож. лит., 1979. - 445 с. - (Б-ка болг. классич. лит.); Рассказы. - М.: Гослитиздат, 1957. - 463 с.; Старопланинские легенды / Пер. Д.А. Горбова. - М.: Гослитиздат, 1959.- 124 с.; Старопланинские легенды.- М.: Худож. лит., 1990.- 366 с. Събрани съчинения: В 6 т. - София: Бълг. писател, 1976-1978; Старопланински легенди. - София:

Бълг. писател, 1956.- 189 с.

Литература

Ильина Г Я. Иордан Йовков.- В кн.: Очерки истории болгарской литературы XIX-XX веков, М., 1959, с. 348-363.

Зарев П. Йордан Йовков.- В кн.: Зарев П. Класика и съвременност. Избрани студии и статии, София, 1961, с. 112-173; Султанов С. Йовков и неговият свят: Лит. етюди. - София: Бълг. писател, 1971.- 283 с.

[75]


ЛЮДМИЛ СТОЯНОВ (ЛЮДМИЛ СТОЯНОВ. 1888-1973)

- писатель, поэт, драматург и публицист (настоящее имя - Георгий Златаров). Он родился в семье учителя в небольшом селе на юге Болгарии. В 1905 г. молодой поэт приехал в Софию, где впервые приобщился к серьезной литературе, и уже в 1906 г. стал активным сотрудником популярного тогда журнала 'Художник'. В 1914 г. из печати вышел первый поэтический сбор-ник Стоянова 'Видения на распутье', а в 1917 г.- сборник 'Меч и слово'. Написанные под несомненным влиянием символизма, первые стихотворения Л.Стоянова отличались отточенностью поэтического языка, музыкальностью. Для них характерны мотивы скорби и одиночества, таин-ственные предчувствия, культ печали, 'неутоленной души'. Вместе с тем уже в первых книгах Людмила Стоянова - участника 2-й Балканской и Первой мировой войн - отразились результаты его жизненных наблюдений и раздумий о человеке, о своем народе, о судьбах Болгарии. Окончание Первой мировой войны, крах милитаристской политики правящих кругов Болгарии, приведших страну к национальной катастрофе, влияние Октябрьской революции - все это в корне изменило общественно-политическую и литературную жизнь страны. Поэту стало ясно, что по-старому больше нельзя ни жить, ни писать. После окончания Первой мировой войны и вплоть до конца 20-х гг. Л.Стоянов переживает процесс эволюции от абстрактного гуманизма к идеям социальной борьбы и антифашистского движения, от символизма к реализму. Этот процесс был намечен уже в поэтических сборниках 'Праматерь' (1925) и 'Святая святых' (1926), но окончательное отрешение от прежней замкнутости произошло только в сборнике 'Земная жизнь' (1939), где поэт провоз-гласил свое духовное родство с людьми труда. Таким же путем развивалось драматургическое творчество Стоянова - от символистской пьесы 'Аполлон и Мидас' (1922) к народным драмам 'Гибель Раковицы' (1924) и 'Антигона' (1926), к антифашистским пьесам 'Волки пасут стада' (1939) и 'Желтая звезда' (1952). Особенно ярко этот процесс отразился в прозе Людмила Стоянова. Начиная с 1919 г. писатель публикует ряд антивоенных рассказов: 'Отмщение Рафаила Давидова', 'Милосердие Маркса', 'Хатидже' и другие, которые в 1927 г. составили сборник 'Бич Божий'. Показывая ужасы войны, эти рассказы в то же время были направлены против реакционной военщины, в защиту гуманистических идей. Еще ярче демократические и реалистические позиции выявились в сборнике 'Женские души' (1929). Конец 20-х и 30-е гг.- период активной публи-цистической деятельности Л.Стоянова. Его статьи 'На борьбу с фашизмом', 'Скованный Прометей', 'Вера в победу' и многие другие, направленные против милитаризма, реакционной идеологии, были необычайно популярны у прогрессивной болгарской интеллигенции и широких масс читателей. Антифашистская и антивоенная деятельность Стоянова вскоре приобрела извест-ность и за пределами Болгарии. В 1935 г. он представлял литературную общественность своей страны на Международном конгрессе писателей в Париже, где был избран членом Постоянного бюро Международной ассоциации писателей в защиту культуры, а в 1937 г. участвовал в работе Международного конгресса в Испании. Чрезвычайно разнообразно в этот период и его литера-турное творчество. Он создает романизированные биографии Г. Бенковского (1930) и А. Стамболийского (1931), публикует сборники рассказов 'Больное сердце' (1938) и 'На передовой' (1939). Но наибольшей художественной выразительности писатель достигает в повестях 'Серебряная свадьба полковника Матова' (1933), 'Холера' (1935), 'Махмед Синап' (1936). Все они прочно вошли в основной фонд классической болгарской литературы XX в. Социалистическая революция в Болгарии 1944 г. ознаменовала новый подъем творческой и общественной деятельности писателя. Он вошел в состав Всемирного Совета Мира, в 1948 г. был избран председателем Союза болгарских писателей, более десяти лет возглавлял Институт литературы АН НРБ. Среди его последних произведений - роман 'На рассвете' (1945), цикл стихотворений об освобождении Болгарии ('Русскому народу', 'Великий день', 'Товарищ' и др.), автобиографическая трилогия 'Детство. Юность. Война' (1962-1970).

Холера (Холера. 1935)

- одно из наиболее ярких антивоенных произведений болгарской литературы. Оно написано в форме дневниковых записей солдата 2-й Балканской войны, взволнованно и очень достоверно повествующего о фронтовых буднях, о нравах, царящих в тыловых частях. Писатель создает запоминающуюся картину трагических событий в истории болгарского народа. Солдаты, оставлен-ные командованием на произвол судьбы, бессмысленно гибнут от снарядов противника, голода, холеры. Постепенно этим обреченным людям открывается смысл происходящего, и они начина-ют понимать, кто является настоящим виновником их мук и страданий. Повесть завершается внушительной картиной антивоенного солдатского митинга в Софии, на котором недовольство масс выливается в гневное требование повесить царя Фердинанда как главного виновника всех бедствий.

[76]


Произведения

Избранное / Сост. и авт. вступ. ст. В. И. Злыднев. - М.: Гослитиздат, 1953.- 512 с.; Избранная проза.- М.: Худож. лит., 1970.- 493 с.- (Б-ка болг. лит.); Серебряная свадьба полковника Матова: Избр. проза / Вступ. ст. В. И.Злыднева.- М.: Худож. лит., 1988.- 444 с.; Холера: Повесть / Пер. К. Бучинской, К. Найдова-Железова; Предисл. П.Балашова.- М.: Гослитиздат, 1963.- 144 с.

Холера; Войнишки дневник.- София: Бълг. писател, 1964.- 160 с.

Литература

Злыднев В. И. Людмил Стоянов. - В кн.: Очерки болгарской литературы XIX-XX веков, М., 1959, с. 364-465; Лихачева Л. П. Людмил Стоянов: Биобиблиогр. указ. / Вступ. ст. В. И.Злыднева. - М.: Книга, 1964.- 145 с.

Людмил Стоянов: Изследвания и статии за творчеството му / Под ред. на П. Зарев, Г.Димов.- София: Изд-во на Бълг. акад. на науките, 1961.- 549 с.

ГЕО МИЛЕВ (ГЕО МИЛЕВ. 1895-1925)

- крупнейший антифашистский поэт, критик, переводчик, редактор, издатель. В литературу он пришел очень рано и, стремясь ко всему новому, прошел сложный путь увлечений сначала символизмом, потом экспрессионизмом. В 1915 г. Гео Милева мобилизуют. В боях у Дойранского озера поэт был тяжело ранен. Находясь в 1918 г. в Берлине на лечении, Гео Милев жадно следит за революционным движением немецкого пролетариата и даже принимает участие в издании левого журнала 'Акцион', в котором ранее сотрудничали К.Либкнехт и Р.Люксембург. После возвращения на родину он начинает издавать литературно-художественный журнал 'Везни' (1919-1921). И в журнале, и в своих поэтических сборниках 'Жестокое кольцо' (1920) и 'Иконы спят' (1922) поэт отдает дань модернистскому искусству. Но разворачивающиеся в мире события - Октябрьская революция в России, революционное движение в Болгарии и, наконец, подавленное со свирепой жестокостью Сентябрьское антифашистское восстание 1923 г.- заставляют его забыть о 'чистом искусстве' и в разгар фашистской реакции бесстрашно выступить в защиту народа, против его палачей. В 1924 г. Гео Милев приступает к изданию журнала 'Пламак', который стал одним из самых ярких эпизодов в антифашистской борьбе болгарской интеллигенции. В этом журнале поэт публикует статьи, изобличающие фашизм, с восторгом пишет о русской литературе, знакомой ему не только как читателю: к этому времени Гео Милев уже перевел 'Двенадцать' Блока и отрывок из '150 000 000' Маяковского. Воодушевленный их примером, он создает прозаический цикл 'Ужасная проза', поэмы 'Ад', 'День гнева' и, наконец, знаменитую поэму 'Сентябрь'. Обличи-тельная сила этого произведения вызвала ненависть фашистского правительства. В мае 1925 г. Гео Милев был арестован и зверски замучен в полицейском застенке.

Сентябрь (Септември. 1925)

- поэма, в которой Гео Милев изобразил отдельные эпизоды Сентябрьского антифашистского восстания 1923 г. Он создал обобщенный образ народа, поднявшегося в едином порыве, его не-нависть к палачам и неколебимую веру в неизбежность конечной победы. Единственный кон-кретный герой поэмы - священник Андрей, возглавивший один из повстанческих отрядов, - олицетворяет не только мужество и стойкость народных масс, но и выражает отрицание всех основ старого мира, мечты об обществе 'без Бога, без господина'. В условиях фашистского террора поэма была запрещена, а номер журнала, где она была напечатана, конфискован. Но поэма продолжала жить. Ее тайно хранили в библиотеках, читали в фашистских тюрьмах и партизанских отрядах, повторяя пророческое предсказание, которым она заканчивалась: 'Сентябрь будет маем!'

Произведения

Сентябрь / Пер. М.Павловой.- В кн.: Смирненский X., Милев Г., Вапцаров Н. Избранное, М., 1976, с. 155-176.

Съчинения: В 3 т. - София: Бълг. писател, 1975-1976; Септември.- София: Партиздат, 1973.- 89 с.

Литература

Марков Д. Гео Милев.- В кн.: Марков Д. Болгарская поэзия первой четверти XX века, М., 1959, с. 220-270.

[77]


Марков Г. Гео Милев.- София: Наука и изкуство, 1964.- 184 с.; Българската критика за Гео Милев.- София: Бълг. писател, 1971.- 408 с.

ХРИСТО СМИРНЕНСКИЙ (ХРИСТО СМИРНЕНСКИ. 1898-1923)

- пролетарский поэт (настоящее имя - Христо Измирлиев). Родился в семье мелкого ремеслен-ника в македонском городе Кукуш. Во время 2-й Балканской войны 1913 г. семья будущего поэта вынуждена была бежать в Софию. Смирненский рано начал писать, но как поэт он сложился после 1918 г.. сотрудничая в сатирическом органе Компартии Болгарии 'Червен смях'. Циклом стихов о жертвах города ('Братишки Гавроша', 'Старый музыкант', 'Цветочница' и др.) он привлек внимание широких кругов читателей. Не ограничиваясь разоблачением несправедливого социаль-ного порядка, поэт мечтает о революционном преобразовании общества. В своем первом сборнике стихов 'Да будет день!' (1922) он создает величественную картину нарастающей революционной бури ('Да будет день!', 'Мы', 'Толпа', 'Улица', 'Гнев рабов' и др.). Описывая грядущую революцию, когда 'рабов могучий натиск потрясает сон площадей', поэт видит свое место в этой борьбе. Смирненский - яростный обличитель захватнических войн. Он выступает против 'кровавой славы Марса', против 'черного рыцарства сатаны в урагане битв кровавых' ('Молодость'). Лучшие стихи X. Смирненского открывают новую страницу в болгарской литературе. Для творческой манеры Смирненского характерны глубокая эмоциональность, пафос. Ритмика его стихов динамична и стремительна. Смирненский - мастер сатирического рассказа, памфлета.

Произведения

Избранное / Вступ. ст. Д.Маркова.- М.: Гослитиздат, 1954.- 288 с.; Стихотворения.- В кн.: Смирненский X., Милев Г., Вапцаров Н. Избранное, М., 1976, с. 25-152.

Събрани съчинения: В 4 т. / Под ред. на П. Зарев, X, Радевски, А Тодоров, Г Цанев.- София: Бълг. писател, 1949-1960.

Литература

Марков Д.Ф. Христо Смирненский.- В кн.: Марков Д.Ф. Болгарская поэзия первой четверти XX века, М., 1959, с. 165-219.

Георгиев Л. Смирненски: Монография.- София: Нар. просвета, 1967.- 232 с.

НИКОЛА ВАПЦАРОВ (НИКОЛА ВАПЦАРОВ. 1909-1942)

- поэт-коммунист, революционный деятель. 23 июля 1942 г. в тоннеле софийского военно-го стрельбища по приговору фашистского суда было расстреляно шесть героических сынов бол-гарского народа. Среди них был Никола Вапцаров. Короткой, но прекрасной была его жизнь. Он происходил из пролетарской семьи, родился в маленьком пиринском городке Банско. Ему рано пришлось начать трудовую жизнь. Где бы Вапцаров ни работал - механиком на фабрике, кочегаром на железной дороге, - везде он принимал активное участие в политической жизни страны. В начале 30-х гг. Вапцаров вступает в ряды Болгарской коммунистической партии, совмещая поли-тическую деятельность с литературной. В конце 1941 г. Вапцаров по поручению ЦК БКП участвовал в создании антифашистских подрывных групп, а в марте 1942 г. был арестован и после длительного следствия приговорен к смертной казни. Поэзия Вапцарова родилась в атмосфере напряженной социальной борьбы 30-х гг. Лирический герой его стихотворений - рабочий человек, непосред-ственный участник борьбы с фашизмом. 'Победим, построим' - таков лейтмотив единственного сборника поэтических произведений Вапцарова, опубликованного при его жизни в 1940 г. ('Песни моторов'). В ярких, глубоко волнующих стихах рассказывал поэт о своем поединке с ненавистным строем ('Поединок'). Поэзия Вапцарова гуманистична, обращена в будущее, зовет людей 'постро-ить завод свободы', хранить дружбу и мир. В 1956 г. поэту и национальному герою Болгарии Николе Вапцарову посмертно была присуждена Международная премия Мира.

Произведения

Избранное; Бойка Вапцарова. Воспоминания о Н. Вапцарове / Сост. и общ. ред. В.Н.Гребенни-кова.- М.: Политиздат, 1984.- 478 с.; Песни о человеке / Пер. О. Шестинского. - М.: Книга, 1989.- 350 с.- (Текст парал. на болг. и рус. яз.); Стихотворения / Предисл. Л.Озерова.- М.: Худож. лит., 1964.- 221 с.; Стихотворения.- В кн.: Смирненский X., Милев Г., Вапцаров Н. Избранное, М., 1976, с. 174-280.

Съчинения / Под ред. на Н. Вапцарова, Л. Кацкова; Предг. от X. Радевски. - София- Бълг писател 1976.- 357 с.

[78]


Литература

Кравцов Н.И.Никола Вапцаров.- В кн.: Очерки истории болгарской литературы XIX-XX веков, М., 1959, с. 446-462.

Никола Вапцаров. Нови изследвания / Отг. ред. С. Каролев. - София: Изд-во на Бълг. акад. На науките, 1970.- 291 с.; Пондев П.Никола Вапцаров: Лит.-Крит. очерк.- София: Бълг. писател,

1965.- 126 с.; Русев П.Никола Вапцаров: Лит. очерк.- София: Бълг. писател, 1963.- 132 с.

ДИМИТР ДИМОВ (ДИМИТЬР ДИМОВ. 1909-1966)

- родился в 1909 г. в городе Ловече. Детские годы провел в городе Дупнице (теперь - Станке Димитров), центре болгарского табаководства. Окончив гимназию, Димов некоторое время изучал право, а затем перешел на ветеринарно-медицинский факультет Софийского университета. Он прошел путь от скромного провинциального ветеринара до профессора крупнейших вузов Болгарии и стал одним из видных ученых. К писательской работе он относился с такой же серьезностью, как к своей научной деятельности, и привычка к глубокому и всестороннему изучению каждого явления помогла ему разобраться во всей сложности окружающей жизни. Уже первый его роман 'Поручик Бенц' (1938) был хорошо встречен читателями и критикой. В нем рассказывается о судьбе военного врача Бенца и его возлюбленной, отношения которых развиваются на фоне трагических событий Первой мировой войны и солдатского восстания 1918 г. В 1945 г. вышел второй роман Димова - 'Осужденные души', в котором писатель проявил себя как мастер психологического повествования. Действие романа происходит в Испании накануне и после мятежа 1936 г. Рассказывая о страсти английской аристократки Фанни Хорн к монаху Эредиа, Димов не только тонко анализирует переживания героев, но и противопоставляет опустошенных и праздных прожигателей жизни республиканцам. Это оп-ределяет всю проблематику романа и развитие его сюжета. Мировую известность Димову принес роман 'Табак' (1951). Проблема становления личности борца стала центральной и в незавершенном романе 'Ахиллесова пята'. 'Настоящее счастье, - утверждает в нем писатель, - приходит к человеку, когда душа его созвучна внешнему миру'. Хотя Димов известен прежде всего как романист, он внес значительный вклад в развитие болгарской драматургии. Его пьесы 'Женщины с прошлым' (1959), 'Виноватый' (1959) и 'Передышка в Арко Ирис' (1963) не сходят со сцен болгарских театров. Димитр Димов в течение последних двух лет жизни руководил Союзом болгарских писателей.

Табак (Тютюн. 1-я ред.- 1951 г., 2-я - 1953 г.)

- самый значительный роман Димова. В нем описывается возвышение и крах (вместе с крахом фашистской Болгарии) табачного концерна 'Никотиана'. Табачные магнаты жестоко эксплуатируют народ. Дух предпринимательства и наживы разрушает и обезображивает человеческие характеры. В центре внимания автора - судьба Ирины, богато одаренной и сложной женщины. Открытая всему доброму и прекрасному, она связывает свою жизнь с Борисом Моревым, одержимым страстью к обогащению. И эта связь постепенно разъедает ее душу, опустошает и приводит к гибели.

Произведения Собрание сочинений: В 4 т. / Ред. кол.: В.И.Злыднев и др.; Вступ. ст. Д.Ф.Маркова.- М.: Прогресс, 1977-1978;

Женщины с прошлым: Сатир, пьеса в 4 д. / Пер. Н. Попова, А. Собковича. - М.: Изд-во иностр. лит., 1959. - 87 с.;

Передышка в Арко Ирис: Драма в 3 д. / Пер. Н. Попова, А. Собковича; Предисл. Е.Александрова.- М.: Прогресс, 1967.- 143 с.;

Табак: Роман в 2 ч. / Пер. Д.Горбова и др.- М.: Худож. лит., 1969.

Събрани съчинения: В 5 т. - София: Бълг. писател, 1974-1975; Тютюн: В 2 т. - София: Бълг. писател. 1968.

Литература

Димитр Димов: Биобиблиогр. указ, / Сост. Л.П.Лихачева; Вступ. ст. В. И. Злыднева.- М.: Книга, 1981.- 71 с.;

Марков Д.Ф. Димитр Димов - романист.- В кн.: Марков Д.Ф. Болгарская литература наших дней, М., 1969, с. 139-158. Зарев П. Димитьр Димов.- София: Бълг. писател, 1972.- 94 с.

ПАВЕЛ ВЕЖИНОВ (ПАВЕЛ ВЕЖИНОВ. 1914-1983)

- родился в Софии. Настоящее имя писателя - Никола Делчев Гугов. За участие в антиправитель-ственных выступлениях был арестован, исключен из классической гимназии. Работал на маленькой фабрике своего отца, в 1939-1944 гг. изучал философию в Софийском университете. Первыми

[79]


литературными опытами стали стихотворения в сатирическом журнале 'Жупел' (1931-1934). В рассказах-очерках первой прозаической книги Вежинова 'Улица без мостовой' (1938) о жизни со-фийских окраин изображены судьбы 'маленьких людей', картины нищеты и разорения. В 1944-1945 п писатель работал фронтовым корреспондентом, редактором военной газеты. Его впечатления отразились в рассказах сборника 'На посту' (1947). Военные повести 'Златан' (1949) и 'Вторая рота' (1949) свидетельствуют об обращении автора к нравственной проблематике. Внутренний мир героев раскрыт в сборниках 'Мальчик со скрипкой' (1963) и 'Запах миндаля' (1966). Роман 'Звезды над нами' (1966) носит философский характер. Он состоит из новелл, объединенных общими героями. Книга полифонична, передает разные взгляды, в том числе и автора, на революцию. В творчестве писателя отчетливо проступает тяготение к притче. Широко известен интеллектуально-психологи-ческий роман Вежинова 'Ночью на белых конях' (1975) С последующими произведениями в твор-чество Вежинова прочно вошла психологическая проблематика. Используя элементы вымысла, он раскрывал роль интуиции и подсознания в жизни человека В новеллах сборника 'Синие бабочки' (1968) характеры проявляются в необычной, подчас фантастической и загадочной обстановке. В повести 'Барьер' (1977) фантастическое становится одним из планов изображения. Девушка Доротея, наделенная способностью летать, существует в особом измерении Героине присуши ум и жажда деятельности, но необыкновенный дар держит ее за порогом реальности, обрекая на гибель. Фан-тастическое начало присутствует и в двух повестях, герои которых - дети: 'Белый ящер' (1977) и 'Озерный мальчик' (1978). В повести 'Измерения' (1979) колоритны экскурсы в прошлое. Обра-тившись к эпохе борьбы против турецкого ига, Вежинов рассматривает роль наследственности в связи поколений и времен. Герой повести 'Весы' (1982) - последней крупной работы автора - утрачивает память после черепной травмы. Она возвращается к нему медленно, очищаясь от субъ-ективных, навязанных обстоятельствами впечатлений. По сути, происходит нравственное очищение человека. В произведениях Вежинова отсутствуют дидактические ноты, замысел раскрывается по ходу напряженного сюжета, художественные средства богаты и разнообразны.

Ночью на белых конях (Нощем с белите коне. 1975)

- роман, герои которого - академик Урумов и его племянник Сашо - представляют два поко-ления и разные типы ученых. В их отношении к науке, своему труду - узел многоплановой проблематики романа. Изучая раковые заболевания, Урумов выдвигает гипотезу о возможности замены высших структур низшими. Теория перерастает в метафору, используя которую писатель вскрывает злокачественное явление времени - вытеснение естественных форм жизни плодами технического прогресса. Академик долго нс находит последователей. Прагматичный Сашо только в конце романа понимает учителя, он завершит и обнародует его труд. Жизнь и дело Урумова воссозданы в пространных ретроспекциях. Стремясь к союзу разума и чувств, он достигал счастья и в детстве, и в старости. То было ощущение гармонии, слияния с природой, вызывавшее в его сознании поэтический образ: белые кони, пасущиеся на темном фоне ночи. Интеллектуализм романа - в изображении человека, стремящегося постичь свое предназначение и меру ответст-венности за след, оставленный им на земле.

Произведения

Избранное: В 2 т. / Вступ. ст. П.Топера.- М.: Худож. лит., 1975; Ночью на белых конях / Пер.

Л.Лихачевой; Предисл. А.Зверева.- М.: Худож. лит., 1978.- 431 с.- (Зарубеж. роман XX в.):

Раннее, раннее утро: Рассказы / Предисл. П.Нилина.- М.: Худож. лит., 1968.- 262 с.; Синие бабочки: Повести и рассказы / Послесл. Ю. Болдырева.- М.: Правда, 1990.- 480 с. Избрани произведения: В 4 т.- София: Бълг. писател, 1983.

Литература

Климчук В. Н. Творчество Павла Вежинова: (Концепция человека, художественное своеобразие).-

Киев: Наукова думка, 1991.- 197 с., Узунова Р. Павел Вежинов: Литературно-критический очерк.-

София: Бълг. писател, 1980.- 194 с.

Книга за Павел Вежинов / Съст. и ред. А. Свиленов. - София: Бълг. писател, 1986.- 501 с.

 

[80]


ЛИТЕРАТУРА ВЕЛИКОБРИТАНИИ

ДЖЕФФРИ ЧОСЕР (GEOFFREY CHAUCER. 1340-1400)

- писатель, положивший начало английской классической литературе. Порвав со средневековым мироощущением и преодолев литературные традиции, воплощенные в рыцарских романах, он стал родоначальником английского реализма и нового литературного языка, создал систему стихосложе-ния, на основе которой развивалась в дальнейшем национальная поэзия. Чосер родился в купеческой семье, не получил систематического образования, но отличался незаурядной начитанностью. Он дважды был в Италии с дипломатическими миссиями. Эти поездки способствовали его непосред-ственному знакомству с итальянской литературой Возрождения. Будучи таможенным надсмотрщиком, а затем членом парламента и судьей, он сталкивался с людьми различных сословий. Перу Чосера принадлежат поэмы 'Птичий парламент', 'Дом славы', роман в стихах 'Троил и Крессида' и др. Но мировую известность ему принесли знаменитые 'Кентерберийские рассказы'.

Кентерберийские рассказы (Canterbury tales. 1386-I389)

- обрамленный сборник новелл. Взяв за основу сюжета паломничество к гробу святого Томаса Бекета в г. Кентербери, Чосер нарисовал широкое полотно английской действительности той эпохи. Книга состоит из 'Пролога', двадцати двух стихотворных и двух прозаических новелл и связующих их интермедий. Перед читателем проходит галерея разнообразнейших типов Англии XIV в. Это паломники, собравшиеся в гостинице, чтобы затем вместе продолжать путь к гробу святого Томаса Бекета: рыцари и купцы, студент и юрист, продавец индульгенций и монах, настоятельница женского монастыря, ремесленники, мельник и вдова, ищущая очередного мужа. Каждый расска-зывает историю, соответствующую его социальному и психологическому облику. Здесь и роман-тическое повествование рыцаря о любви и дружбе, и комический рассказ мельника о плотнике-рогоносце, и рассказ корабельщика о жулике-монахе, который заплатил соблазненной им женщине деньгами, взятыми в долг у ее мужа. Паломники слушают и другие истории вроде чувствительного рассказа студента о добродетельной Гризельде, жертве испытаний, которым подверг ее ревнивый и суровый муж. Чосер представляет в целом все основные литературные жанры своей эпохи: рыцарский роман (рыцарь), куртуазную повесть (сквайр), фаблио (мельник, мажордом, шкипер), 'животный' эпос (монастырский капеллан), жития святых (вторая монахиня), проповедь (пролог продавца индульгенций), моральную аллегорию, этический трактат (священник). Обрамляющая новелла заключает в себе драматический и характеризующий момент, сообщает действию развитие. Заимствуя сюжеты многих рассказов у других авторов, Чосер усложняет фабулу, насыщает ее реалистическими деталями, динамику действия сочетает с психологическим анализом. Один из первых литературных памятников на едином общеанглийском языке, 'Кентерберийские расска-зы' - книга, переросшая рамки средневековья. В ней ярко проявились замечательные качества чосеровского гуманизма: жизнеутверждение, интерес к конкретному человеку, чувство социальной справедливости, народность и демократизм. В 'Кентерберийских рассказах' господствует светское начало - критерий художественной культуры Ренессанса. Чосер - первый и единственный пред-ставитель Предвозрождения в Англии. Влияние Чосера на английскую литературу сильнее всего сказалось в развитии бытового, нравоописательного реализма. Его свободное владение уже извест-ным материалом, совмещение трагического и комического, низменного и высокого было освоено и развито Шекспиром, Джонсоном. В разной степени его влияние испытали и писатели-просве-тители XVIII в., а также В. Скотт, Ч.Диккенс и др. Огромно значение Чосера для развития английского литературного языка и английской национальной поэзии.

Произведения

Кентерберийские рассказы / Пер. И.А.Кашкина, О. Б. Румера; Вступ. ст. и коммент. И.А.Каш-кина.- М.: Худож. лит., 1973.- 527 с.- (Б-ка всемирн. лит.). The works.- Cleveland; New York: The World publ. со., 1958.- XIX, 554 p.; Cantenmry tales: Chaucer for present day readere / Ed. with a pref. by J. Betjeman.- London: Murray, 1956.- XV, 169 p.

[81]


Литература

Гарднер Дж. Жизнь и время Чосера / Пер. В.Воронина; Предисл. 3. Гачечиладзе. - М.: Радуга,

1986.- 448 с.; Кашкин И.А.Джеффри Чосер.- В кн.: Кашкин И. А. Для читателя-современника,

М., 1977, с. 221-255.

Howard E. Geoffrey Chaucer. - London: Macmillan, 1976. - 219 p.; Norton-Smith 1. Geoffrey Chaucer. -

London: Routledge a. Kegan Paul, 1974. - XII, 274 p.

ТОМАС МЭЛОРИ (THOMAS MALORY. Год рождения неизвестен - 1471)

- создатель первого из известных прозаических романов в английской литературе - 'Смерть Артура'. Историки приводят документы, отождествляющие автора этой книги с рыцарем Томасом Мэлори, жившим в Англии в начале первой четверти XV в. Если это отождествление верно, то знаменитый прозаик был небогатым дворянином из графства Варвикшир, участвовал в войне Алой и Белой розы (XV в.) под началом герцога Варвика. В 1445 г. Мэлори представлял свое графство в парламенте. Почти все документы более позднего времени, известные ныне, свидетельствуют, что Мэлори был в 1450 г. судим и пробыл в заключении до 1468 г. Сохранились обвинительные документы по его делу: ему инкриминировали грабеж, насилие над женщиной, кражу со взломом, неуплату долгов, разорение монастырского добра, угон скота и пр. Дважды он бежал из тюрьмы и, очевидно, прослыл опасным и закоренелым преступником, поскольку дважды был исключен из королевских амнистий. Судя по этим документам, Томас Мэлори был человеком отчаянным, упорным и мужественным - вполне в духе той эпохи. Свою книгу, изданную после его смерти, он писал в заключении, что определило во многом интонацию и общее настроение романа.

Смерть Артура (Le morte Darthur. 1485)

- роман, опубликованный известным издателем Уильямом Кэкстоном, был хорошо известен в Англии в конце XV в. Позднее о нем вспоминали нечасто, но в XIX в. интерес к книге возродился. В 1934 г. была обнаружена так называемая Вестминстерская рукопись романа, не авторская, но современная первоначальному изданию. Она была опубликована в 1947 г. Ю. Винавером. Роман представляет собой отчасти компиляцию, отчасти переработку многочисленных легенд так назы-ваемого 'артуровского цикла'. Название 'Смерть Артура' было дано роману Кэкстоном, который разделил его на 21 книгу и 507 глав. В издании Винавера роман разделен на 8 самостоятельных частей. Первая из них названа 'Повесть о короле Артуре' и суммирует многие сюжеты, связанные с образом легендарного героя, в том числе рассказ о добывании Артуром чудесного меча, о его помощнике и советнике волшебнике Мерлине (который предрекает многие последующие события, в частности - смерть Артура в бою), о женитьбе Артура и др. Вторая часть называется 'Повесть о благородном короле Артуре, как он стал императором через доблесть своих рук'. В ней рассказывается о войне Артура с римлянами; в финале ее Артур берет приступом вечный город и становится императором. В определенной степени это отражает общеевропейское распространение 'артуровского цикла'. Третья часть - 'Славная повесть о сэре Ланселоте Озерном' - посвящена подвигам одного из центральных персонажей всего цикла и завершается приездом Ланселота ко двору короля Артура. Четвертая часть рассказывает о приключениях Бомейна, который открывает позднее, что подлинное его имя - Гарет Оркнейский. Приключения Гарета завершаются его счастливой свадьбой с благословения короля Артура. Пятая часть, занимающая центральное место в тексте Мэлори, называется 'Книга о сэре Тристраме Лионском' и рассказывает о любви Тристрама к Изольде; сюда же вплетается побочный сюжет - история Александра, племянника короля Марка, который оказывается убийцей собственного брата. Следующая часть с длинным титулом 'Повесть о Святом Граале в кратком изводе с французского языка, каковая есть повесть, трактующая о самом истинном и самом священном, что есть на свете' посвящена приключениям нескольких рыцарей, описанным метафорически как поиски благодати. Наиболее романтическая седьмая часть книги рассказывает о любви сэра Ланселота к королеве Гвиневере, жене Артура. Наконец, последняя часть - 'Плачевнейшая повесть о смерти Артура Бескорыстного' - излагает обстоятельства кончины легендарного короля и последние события его жизни. Автор не забывает сообщить различные мнения по поводу смерти Артура и указать, кто наследовал ему на троне. В этой же части рассказывается о смерти королевы Гвиневеры и рыцаря Ланселота. Трудно понять смысл и значение этого внушительного по объему произведения, не зная предшествующей Мэлори традиции. Исторический прототип короля Артура - герой племени бриттов, возглавлявший в конце V - начале VI в. борьбу против англосаксонского вторжения на Британские острова. О нем говорится в целом ряде исторических хроник IX-XII вв. Задолго до появления этих письменных источников и одновременно с ними сказания об Артуре бытовали среди народов, населявших Британские

[82]


острова и соседнюю территорию на континенте. Ученые отмечают несомненную мифологическую - наряду с исторической - основу этих легенд. Речь идет главным образом о кельтской мифологии. На эту первичную основу наслаивались позднейшие пласты различного характера: эпические сказания о племенных героях, мифологизированная история межплеменных столкновений, мифо-логизированные сказания о сопротивлении англосаксонскому нашествию, авантюрно-фантастичес-кие повествования, сложившиеся в среде валлийцев накануне норманнского завоевания. Мэлори мог усвоить многовековую традицию в форме стихотворных и прозаических книг. Например, пять романов, восходящих к 'артуровскому циклу', были написаны в стихах Кретьеном де Труа (вторая половина XII в.); серия прозаических романов на французском языке, которую условно называют 'Ланселотом в прозе', была создана в XIII в. Следует иметь в виду ряд принципиальных качеств, характерных для артуровских сказаний: циклизацию и 'открытость' для внедрения новых элементов. Многочисленные сюжеты, зародившиеся в фольклоре, присоединились позднее к сложному ком-плексу 'артуровского цикла', центральный образ которого ~ 'круглый стол', за которым собира-ются самые достойные рыцари, - позволял вводить в повествование новые персонажи. Мэлори в той же степени суммировал традицию, в какой он ее преобразовывал. Мэлори писал свой роман в период кризиса куртуазной культуры - в эпоху, которую многие исследователи называют уже Предвозрождением. В плане идейном писатель-узник оплакивал идеал рыцарства, каким он ри-совался в стихотворных и прозаических произведениях XII-XIV вв. В плане композиционном и стилистическом Мэлори и сам уже довольно далеко отошел от своих предшественников. Зачастую, если сравнивать его пассажи с текстами-источниками, видно, насколько его художественный интерес (выбор деталей, внимание к психологии, меньший интерес к мистике) отличает стиль Мэлори от общего стиля предыдущих авторов артуровской традиции. Влияние 'Смерти Артура' Томаса Мэлори было очень серьезным на англоязычную и - шире - европейскую культуру позднейшего времени. Следы этого влияния находят у Спенсера, Теннисона, Морриса, Суинберна, Вагнера и Джойса, а также у многих авторов школы прерафаэлитов.

Произведения

Смерть Артура / Изд. подгот. И. М. Бернштейн и др. - М.: Наука, 1974. - 899 с. - (Лит. памятники). The works: In 3 vol. / Ed. by E. Vinaver. - Oxford: Clarendon Press, 1947; Le morte Darthur: The story of King Arthur and of his noble knights of the Round table: In 3 vol. / Modernised as to spelling and punctuation by A. W. Pollard.- New York: Limited editions club, 1936.

Литература

Benson L. D. Malory's Morte Darthur.- Cambridge (Mass.); London: Harvard univ. press, 1976.- XI, 285 p.; Hicks E. Sir Thomas Malory: His turbulent career - New York- Octagon 1970 - XI 118 p.

ТОМАС МОР (THOMAS MORE. 1478-1535)

- гуманист, ученый и писатель, был одновременно и крупным государственным деятелем. Хотя Мор не был дворянином по происхождению, он стал лордом-канцлером и первым министром короля Генриха VIII. Однако резкость и прямота, с которой он выступал против ряда мероприятий монарха, привели к тому, что Мор был ложно обвинен в государственной измене и казнен. Автор ряда эпиграмм, памфлетов и исторического сочинения (незаконченного) 'Жизнь Эдуарда V', Мор получил мировую известность благодаря 'Утопии'.

Утопия (Utopia. 1516)

- написана в форме беседы автора с моряком Гитлодеем, объехавшим весь мир. Первая часть 'Утопии' - рассуждения о современных автору европейских государствах, их политическом и социальном строе. Мор устами Гитлодея осуждает захватнические войны и роскошь феодального Дворянства. Говоря о помещиках, которые сгоняют крестьян с земли, чтобы разводить на ней овец, Гитлодей сочувственно пишет о нищете народа и бросает ставшую крылатой фразу: 'овцы пожирают людей'. Вторая часть книги, примыкающая по жанру к фантастическим романам-путе-шествиям, рисует вымышленный остров Утопию и его идеальный общественный строй, свободный от бедствий феодального и нарождающегося буржуазного общества. Государство на острове Утопия Построено на коммунистических основах, без частной собственности, с демократическим управ-лением, с распределением по потребностям. Граждане развиваются гармонически, занимаясь и Умственным, и физическим трудом; мужчины и женщины уравнены в правах, преодолено проти-воречие между городом и деревней, однако сохранено рабство для преступников, нарушивших Государственные законы. Книга Томаса Мора занимает достойное место в мировой литературе как

[83]


яркий литературный памятник эпохи Возрождения. Написанная         на латыни, она     в 1551     г. была переведена на английский язык.

Произведения

Утопия / Пер. и примеч. А. Малеина, Ф. Петровского; Вступ. ст. Л. Воробьева. - В кн.: Утопический роман XVI-XVII веков, М., 1971, с. 41-143; Эпиграммы; История Ричарда III / Изд. подгот. М.Л. Гаспаров и др.- М.: Наука, 1973.- 254 с.- (Лит. памятники). Utopia.- London: Dent, 1955.- 444 р.

Литература

Осиновский И.Н. Томас Мор.- М.: Наука, 1974.- 166 с.; Тарле Е. В. Общественные воззрения Томаса Мора в связи с экономическим состоянием Англии его времени.- Соч., М., 1957, т. 1, с. 119-265. Chambers R. Thomas More.- London: Penguin, 1963.- 413 p.

ФИЛИП СИДНИ (PHILIP SIDNEY. 1554-1586)

- всю свою не очень долгую жизнь стремился к карьере дипломата и воина, однако в истории английской словесности в целом и тем более в истории эпохи Ренессанса навсегда остался как трижды новатор - поэт, прозаик, теоретик литературы. Будучи по праву рождения одним из самых близких к трону Елизаветы людей, Филип Сидни получил отличное образование. Он закончил Шрюсберийскую школу, учился в Кембридже, три года (1572-1575) путешествовал по Европе. Во время этого путешествия он стал в Париже свидетелем Варфоломеевской резни, оказавшей огромное влияние на всю его дальнейшую жизнь. Протестантизм юноши получил как бы негативную поддержку, и он становится одним из самых деятельных в Европе сторонников создания Всеев-ропейской протестантской лиги во главе с Елизаветой I. Однако Елизавета, известная противница открытых действий, правда, не без сочувствия к юноше отстранила его от реальной дипломатической деятельности после его первого и вполне удачного, но излишне активного посольства к императору Рудольфу II (1577), пожаловав его почетной должностью королевского виночерпия, на что Филип Сидни в одном из своих писем жаловался известному протестантскому деятелю Г.Ланге. Он писал, что 'его ум начинает терять силу, слабеть от отсутствия сопротивления, ибо к чему еще стоит прилагать знания и мысли, как не к делу, которое должно служить всеобщей пользе, на что в наш продажный век мы не смеем и надеяться'. Тогда Филип Сидни берется за перо, начав решительную кампанию против литературной отсталости своих соплеменников. За восемь лет он создает произведения, сохранившие его имя в веках: роман 'Аркадия', цикл сонетов 'Астрофил и Стелла' и поэтику 'Защита поэзии'. А в 1585 г. королева Елизавета посылает его наконец во главе войска на помощь герцогу Оранскому, продолжавшему в Нидерландах борьбу за освобождение от испанского владычества. Здесь во время одной из стычек с противником Сидни был ранен и умер в 1586 г., после чего его тело было перевезено в Англию и с воинскими почестями похоронено в соборе Святого Павла. 'Аркадия' - первый роман эпохи Ренессанса, написанный в Англии. Ф. Сидни задумывал его как пастушеский и одновременно рыцарский роман для развлечения своей сестры, и эта первая версия называется 'Старая Аркадия'. Однако, не удовлетворенный результатом, он переделал его в философско-политический роман, поставив в центр идею власти и правомерности свержения власти, если она становится деспотической. Эта незавершенная версия называется 'Новая Аркадия' и рассматривает пять типов 'правильных' и 'неправильных' восстаний. 'Астрофил и Стелла' (1582?) - первый цикл сонетов в Англии, воспевающий земную любовь. Автор по-казывает нравственное совершенствование Астрофила в противоборстве любви и страсти, в ко-тором побеждает не небесная, но морально возвышающая любовь. 'Защита поэзии' (1579?- 1583?) - первая историко-нормативная поэтика в Англии, провозгласившая высшее познаватель-ное назначение литературы и положившая начало национальной гуманистической литературной теории.

Произведения

Астрофил и Стелла; Защита поэзии / Изд. подгот. Л. И. Володарская. - М.: Наука, 1982. - 367 с. - (Лит. памятники); [Стихотворения].- В кн.: Европейские поэты Возрождения, М., 1974, с. 476- 482.

The complete poems: In 3 vol. / Ed. by A. B. Grosart. - Freeport: Books for libr. press, 1970; The Countess of Pembroke's Arcadia / Ed. by М. Evans. - Harmondsworth: Penguin books, 1977.- 869 p.;

Miscellaneous prose / Ed. by K. Duncan-Jones and J. van Dorsten.- Oxford: Clarendon 1973 - X, 238 p.

[84]


Литература

McCoy R. S. Sir Philip Sidney: Rebellion in Arcadia. - New Brunswick: Rutgers univ. press, 1979. - XIII, 230 p.; Wallace М. W. The life of Sir Philip Sidney. - New York: Octagon books, 1967. - VII, 428 p.

КРИСТОФЕР МАРЛО (CHRISTOPHER MARLOWE. 1564-1593)

- прожил короткую жизнь, полную необыкновенных событий и приключений. Марло родился в семье ремесленника-башмачника. Окончив Кембриджский университет со степенью магистра, в 1587 г. он уехал в Лондон, стал актером. Марло принадлежал к так называемым 'университетским умам', плеяде драматургов, сочетавших в своем творчестве гуманистические взгляды с традициями английского народного театра. Марло был известен как откровенный атеист, 'богохульник' и еретик, ставящий человеческий разум и безграничные возможности личности выше догматов церкви. В биографии Марло до сих пор много неясного: по одной версии он являлся политическим агентом Тайного Совета, был связан со многими деятелями елизаветинской эпохи, принимал активное участие в заговорах и 30 мая 1593 г. был убит в трактирной драке. В историю Марло вошел как писатель, занимающий после Шекспира второе место в литературе английского Возрождения. Из наследия Марло до нас дошло семь пьес, ряд стихотворений, незаконченная поэма на мифологический сюжет 'Геро и Леандр'. Его драматургия проникнута духом вольно-думства, свободолюбия. Как подлинно ренессансный писатель, Марло воспевал свободу и неза-висимость человека. Его творчество глубоко демократично: героями его лучших трагедий являются люди, вышедшие из низов общества, которые лишь благодаря собственной незаурядности стано-вятся выдающимися личностями. Первое драматическое произведение Марло - трагедия 'Тамер-лан Великий' (пост. около 1587-1588, опубл. 1590). Исторический Тамерлан был человеком знатного рода. Но Марло делает героем своей пьесы простого скифского пастуха, который благодаря своим личным качествам - целеустремленности, воле и жажде власти - оказывается выше и значительнее царей. Однако, возвеличив простого человека, достигшего высот власти, создав образ 'сильной личности', Марло в то же время указывает на гибельность безгранично-го индивидуализма для человеческой природы. Характерно, что, начиная с Тамерлана, Марло в последующих произведениях наделяет своих героев более человечными чертами - Варрава в трагедии 'Мальтийский еврей' (1590), король Эдуард в трагедии 'Эдуард II' (1591-1592), герцог Гиз в 'Парижской резне' (1593). Еще в то время, когда литература английского Возрождения находилась 'на взлете', Марло почувствовал, что та свобода человеческой личности, за которую выступали писатели и философы - его современники, на практике нередко осуществляет себя кровавым и жестоким путем. Марло понимал всю сложность создавшейся дилеммы, ее неразре-шимость - отсюда и присущее ему глубокое трагическое мировосприятие, понимание беспер-спективности устремлений его героев.

Трагическая история доктора Фауста (The tragical history of the life and death of Doctor Faustus. 1589)

- написана через год после опубликования в Германии 'Народной книги о докторе Фаусте'. Пьеса является вершиной творчества Марло. Фауст, подобно Тамерлану, стремится овладеть миром, но не с помощью оружия, а благодаря знаниям, которые смогут возвысить его над всеми остальными людьми, погрязшими в пошлости повседневного существования. Именно поэтому Фауст продает Душу дьяволу. Причем Фауст прекрасно знает, что загробной жизни не существует и что не следует бояться 'адских мук'. Однако и эта пьеса, подобно 'Тамерлану Великому', пронизана противо-речиями: свободолюбие Фауста, его нежелание подчиниться каким-либо законам перерастают в Цинизм и безверие, которые мучают Фауста. Вновь в творчестве Марло мы встречаем истинно ренессансного героя - сильного духом и гордого, который платит жизнью за желание стать выше прочих людей. Но, возвеличив романтического героя, Марло тут же развенчивает его. 'Трагическая история доктора Фауста' - шедевр литературы Возрождения, насыщенный мыслями писателя, обогнавшего свое время.

Произведения

Сочинения / Вступ. ст. и коммент. А.Парфенова.- М.: Гослитиздат, 1961.- 660 с.; Трагическая история доктора Фауста / Пер. Е. Бируковой; Вступ. ст. Л. Пинского.- М.: Искусство, 1959.- 93с. The complete works: In 2 vol. / Ed. by F. Bowers.- London; New York: Cambridge univ. press, 1973;

The tragical history of Doctor Faustus / Ed. by R. H. Robbins. - Brooklyn; New York: Barren's educational series, 1948.- XII, 152 p.

[85]


Литература

Морозов М.М. Кристофер Марло. - В кн.: Морозов М. М. Избранные статьи и переводы, М., 1954, с. 299-310; Овчинникова Ф. Г. Проблема героя в драматургии Марло.- Учен. зап. Ленингр. пед.'ин-та им. А.И.Герцена. Кафедра зарубежн. лит., 1958, т. 158, с. 55-93; Парфенов А. Т. Кристофер Марло.- М.: Худож. лит., 1964.- 220 с.

Knoll R. E. Christopher Marlowe. - New York: Twayne, 1969.- 160 p.; Twentieth century interpretations of Doctor Faustus: A collection of critical essays / Ed. by W. Farnham. - Englewood Cliflfs: Prentice-Hall, 1969.- VI, 120 p.

УИЛЬЯМ ШЕКСПИР (WILLIAM SHAKESPEARE. 1564-1616)

- родился в городке Стратфорд-он-Эйвон, где сейчас находится Шекспировский музейный комплекс и Мемориальный Шекспировский театр. Биографические данные о Шекспире довольно скудны. Ког-да отец будущего поэта, зажиточный по тем временам ремесленник и торговец, разорился, 15-летний Уильям был вынужден бросить школу и помогать семье. Около 1585 г. молодой человек отправился в Лондон, где, сменив, как гласит предание, несколько профессий, решил связать свою судьбу с театром. В 1594 г. он стал пайщиком труппы 'Слуги лорда-камергера', игравшей с 1599 г. на подмостках построенного в том же году знаменитого театра 'Глобус'. Как драматург Шекспир начал выступать с конца 1580-х гг. Исследователи считают, что сначала он обрабатывал и 'подновлял' уже существовавшие сюжеты и лишь затем перешел к созданию собственных произведений. Впрочем, многие драмы Шекспира, и среди них такие, как 'Король Лир', являются глубоко оригинальными переделками более древних пьес либо созданы на сюжеты, использовавшиеся и в дошекспировской драматургии. В 1612 г. Шекспир расстался с театром и возвратился в Стратфорд. Там он и погребен в церкви Святой Троицы. Наследие Шекспира составляют 154 сонета, несколько небольших поэм и стихотворных циклов и 37 пьес. В творчестве Шекспира выделяют четыре периода. Первый, ранний период (1590-1594) - время становления драматургического мастерства. Написанные в эти годы исторические хроники ('Генрих VI', части 1-3; 'Ричард III'), 'Комедия ошибок', 'Укрощение строптивой' и 'Тит Андроник' отличаются острым, преимущественно внешним драматизмом. Гений Шекспира обретает зрелость во второй период (1594-1600), когда были созданы комедии 'Сон в летнюю ночь', 'Венецианский купец', 'Много шума из ничего', 'Виндзорские насмешницы', 'Как вам это понравится', 'Двенадцатая ночь', хроники 'Генрих IV' (части 1-2), 'Ричард II', 'Генрих V', трагедия 'Ромео и Джульетта'. Добиваясь в пьесах синтеза трагического и комического. Шекспир в эти годы в целом оптимистически трактует жизненные противоречия, полагая возможным их пози-тивное разрешение в духе ренессансного гуманизма. Перелом в мировоззрении Шекспира, харак-терный для третьего, 'трагического' периода его творчества (1600-1608), знаменует пьеса 'Гамлет'. Источником трагического в драмах Шекспира становится резкое противоречие между гуманистичес-кими идеалами и действительностью. Веря в величие и возможности человека, Шекспир, однако, в соответствии с правдой жизни показывает, что жестокое борение страстей и социальные конфликты ведут к исходу, губительному для его благородных героев. В эти годы трагедийное мастерство Шекс-пира достигает вершины в 'Гамлете', 'Отелло', 'Короле Лире', 'Макбете', 'Кориолане'. Даже комедии этого периода окрашены в мрачные тона: 'Конец - делу венец', 'Мера за меру'. Драматург начинает искать выход из неразрешимых конфликтов времени в утопии, сказке, фантасмагории. Эти поиски определяют интонацию его пьес последнего, четвертого периода (1609-1613) - хроники 'Генрих VIII'. трагикомедий 'Цимбелин', 'Зимняя сказка', 'Буря' с их благополучными, хотя в целом искусственными, развязками. Заслуга и величие Шекспира в том, что он с непревзойденной силой трагического воплотил в своих пьесах исторический парадокс, согласно которому эпоха Воз-рождения, раскрепостившая личность и освободившая ее от гнета средневековых предрассудков, явилась и началом перехода к новому общественному укладу, с его предрассудками, с его социальным и духовным гнетом. Впервые в мировой литературе Шекспир создал многомерные и полнокровные человеческие характеры. В его пьесах выведены живые люди, раскрыты все проявления человеческой натуры в их диалектическом единстве, т. е. в том виде, как они существуют в действительности. Первым из великих художников Шекспир показал движение истории как результат деятельности широких масс. Ф. Энгельс особо отмечал мастерство драматурга в воссоздании широкой панорамы демократических, плебейских слоев - 'фальстафовский фон' пьес Шекспира. Огромно значение Шекспира и для отечественной культуры: язык его пьес стал языком великой английской литературы.

Ричард III (Richard IIII. 1592)

- историческая хроника, относящаяся к периоду династических войн Алой и Белой розы. В центре ее - король Ричард III. Умный, страстный и отважный человек, он в то же время уродлив

[86]


физически и нравственно. Ричард становится циничным узурпатором, поднимаясь к власти по трупам своих многочисленных жертв. Анархия, раздиравшая Англию в XV в., во время правления Ричарда III, становится еще более угрожающей. Восстание, которое поднимает против него Ричмонд - еще один претендент на престол, - привлекает на свою сторону дворянство и народ. Победу Ричмонда над Ричардом III Шекспир рисует как торжество сил порядка над анархией и феодальными междоусобицами.

Укрощение строптивой (The taming of the shrew. 1593)

- комедия, в которой Шекспир столкнул два сильных и независимых характера. Предприимчивый веронец Петруччио собирается жениться на дочери богатого падуанца Катарине. Катарина горда, вспыльчива, своенравна, но очень искренна и непосредственна в своих чувствах. Петруччио противопоставляет капризам Катарины свои причуды. Он заставляет невесту долго ждать его, в день свадьбы появляется совсем не в свадебном костюме, морит ее голодом и не дает ей спать якобы потому, что приготовленные для нее постель и еда недостаточно хороши, и т. п. В конце концов Петруччио и Катарина приходят к взаимопониманию. Ее строптивость оказалась лишь своеобразной формой протеста против семейного гнета, против стремления отца 'подороже продать ее' - выгоднее выдать замуж.

Ромео и Джульетта (Romeo and Juliet. 1594)

- трагическая история двух влюбленных, погибших из-за старинной вражды их родов. Косному и мрачному миру феодальных предрассудков противопоставлены люди нового, жизнеутверждаю-щего, гуманистического склада: Джульетта, защищающая свое чувство; пренебрегший традициями семьи Ромео; их друг, монах Лоренцо, человечный, далекий от религиозного догматизма; полный блеска и остроумия Меркуцио и др. Для того чтобы избежать брака с нелюбимым человеком, Джульетта, тайно обвенчанная с Ромео, приняла снадобье, погрузившее ее в такой глубокий сон, что родные поверили в ее смерть. Ромео, вынужденный бежать из Вероны в связи с тем, что убил на дуэли родственника Капулетти, тайно возвращается в город, услышав о смерти своей возлюб-ленной. Он кончает с собою у гроба Джульетты, а проснувшаяся Джульетта убивает себя, увидев мертвого Ромео. У гроба Ромео и Джульетты в окружении потрясенной толпы примиряются враждовавшие семьи Монтекки и Капулетти.

Венецианский купец (The merchant of Venice. 1596)

- повествует о богатом, великодушном Антонио, человеке широких интересов и неукротимой энергии. Но центральной фигурой пьесы является ростовщик Шейлок - воплощение власти золота, жестокости стяжателя, злобной мстительности. Вместе с тем Шекспир раскрывает и трагизм личности Шейлока: он показан и как любящий отец, и как жертва националистической травли и тлетворного влияния денег. В центре драмы - конфликт между Антонио и Шейлоком: Шейлок хочет отомстить оскорбившему его Антонио; он хочет отомстить и тем, кто помог бегству его дочери Джессики; наконец, он намерен бросить вызов людям, которые травят его как еврея. Опираясь на формальное толкование закона, Шейлок, одолживший Антонио для его друга Бассанио под вексель большую сумму денег, на суде настаивает на выполнении страшного условия этого займа: за неуплату денег получить 'фунт мяса'. Победа Шейлока означала бы гибель Антонио. Жена Бассанио - Порция - под видом адвоката выступает на суде и спасает Антонио от смерти.

Генрих IV (King Henry IV. 1597)

- хроника, изображающая события XV в. - борьбу короля с лордами, которые, стремясь увеко-вечить феодальную раздробленность, при поддержке католической церкви выступали против объ-единения страны. Исторические личности (король Генрих IV, дальновидный политик, одержавший победу над мятежными лордами, его сын принц Гарри - будущий король Генрих V, умный, веселый и энергичный, желающий узнать поближе простых людей своего королевства и вместе с тем достаточно расчетливый в своих действиях, и др.) действуют рядом с вымышленными героями, из которых наиболее ярким и колоритным является рыцарь Фальстаф - остроумный весельчак, кутила, обжора и хвастун. Однако Фальстаф наделен сложным, противоречивым характером, который своеобразно отразил и распад средневековых традиций, и некоторые негативные черты новой морали, зародившейся в эпоху Возрождения. Вместе со всей пестрой ватагой своих собу-тыльников он также представляет в пьесе народную стихию.

Виндзорские насмешницы (The merry wives of Windsor. 1597)

-~ комедия, сюжет которой составляют приключения придворного Джона Фальстафа, давно став-шего пародией на рыцарский идеал отваги и чести. Действие комедии разыгрывается на фоне

[87]


провинциального городка в начале XV в. Перед зрителем проходят типы, характерные для анг-лийской провинции шекспировской эпохи: полный смешного чванства судья Феллоу, чудаковатый пастор Эванс и др. Миссис Форд и Анна Пейдж с их веселым лукавством и жизнерадостностью воплощают гуманистический пафос Возрождения. Попытка Фальстафа нажить деньги, притворив-шись влюбленным сразу в двух кумушек, заканчивается для него полной неудачей, и герой оказывается в смешной ситуации.

Юлий Цезарь (Julius Caesar. 1599)

- трагедия, действие которой разворачивается в атмосфере, насыщенной предчувствием грядущих невзгод. Цезарь лишен ореола: он тщеславен, в нем нет ни величия, ни душевной силы. Но все же убийство его заговорщиками Шекспир считает исторической ошибкой. Фигура убийцы, свободолю-бивого и неподкупного Брута, в интерпретации Шекспира трагична: он окружен корыстными со-ратниками, не понят и не поддержан народом. Удар кинжалом, который он нанес Цезарю, не мог изменить ход истории. Народные массы изображены драматургом как сила неорганизованная и потому поддавшаяся влиянию ловкого демагога, авантюриста Марка Антония. Три типа политиков - деспотичный и честолюбивый Цезарь, не способный трезво оценить обстановку Брут, талантливый, но беспринципный Антоний - отражают отношение Шекспира к современным ему политическим событиям, вызывающим у писателя тревожные и мрачные мысли об исторических судьбах Англии.

Двенадцатая ночь (Twelfth night, or What you will. 1600)

- комедия, тема которой - борьба за право на счастье, на радость жизни, на любовь. Ее запутанная интрига построена на множестве обманов, совпадений, переодеваний и т. п. Основа сюжета - судьба Виолы, девушки смелой, темпераментной и непосредственной. Переодетая юношей, она служит пажом у герцога Орсино, в которого страстно влюблена. Благодаря необычайному сходству с братом-близнецом ей удается добиться благополучного разрешения сложных любовных конфлик-тов. Влюбившаяся в юного 'пажа' (Виолу) гордая Оливия становится женой ее брата, а питавший неразделенную страсть к Оливии герцог Орсино, узнав, что его паж - переодетая девушка, и оценив ее чувство, женится на Виоле. Дух Возрождения, воплощенный в таких характерах, как сэр Тоби Белч, служанка Мария, шут, резко оттеняет лицемерие и пуританское ханжество при-дворного Мальволио.

Гамлет (Hamlet, prince of Denmark. 1601)

- трагедия, повествующая о судьбе молодого датского принца Гамлета. Возвратившись в Данию, он узнает, что его отец тайно убит своим братом Клавдием, который женился на вдове - матери Гамлета и стал датским королем. Желание отомстить за смерть отца перерастает в чувство общественного долга: надо изменить мир, в котором торжествуют преступления и несправедливость. Трагедия умного и благородного Гамлета в том, что эта задача непосильна для одного человека, а примириться с 'Данией - тюрьмой' он не может. Отсюда колебания Гамлета, его меланхолия, его мучительный самоанализ, сложность отношений принца с возлюбленной Офелией, дочерью царедворца Полония. Гамлет случайно убивает спрятавшегося за занавеской Полония, приняв его за короля Клавдия. Потрясенная Офелия, потеряв рассудок, тонет в реке. Ее брат Лаэрт мстит за смерть отца и сестры и на поединке пронзает Гамлета отравленной шпагой. Гибнут и король с королевой. Умирая, Гамлет обращается к своему другу Горацио, прося его поведать миру обо всем. чему он был свидетелем. По масштабу поставленных в трагедии общественно-политических про-блем, по богатству мыслей и глубине характеристик 'Гамлет' - одно из величайших произведений мировой литературы.

Отелло (The tragedy of Othello the moor of Venice. 1604)

- трагедия, рассказывающая о судьбе мавра Отелло - талантливого полководца. Из ревности он убивает свою жену Дездемону, поверив в ее измену. Однако проблематика пьесы гораздо глубже простой трагедии ревности. Переступив через преграды расовых предрассудков, традиции семьи и своей среды, венецианка Дездемона соединила жизнь с Отелло - 'черным мавром', увлеченная его высокими достоинствами, прежде всего благородством. Но мир порока, карьеризма, зависти в лице Яго губит их чувство. Интриги Яго приводят к гибели оклеветанной им Дездемоны. Убедив-шись в ее невиновности, Отелло переживает глубочайшую трагедию и сам вершит над собою суд за то легковерие, с каким поддался измышлениям коварного Яго, - кончает жизнь самоубийством.

Макбет (Macbeth. 1605)

- трагедия, посвященная судьбе могущественного шотландского тана Макбета, ставшего убийцей короля Дункана и узурпатором королевской власти. Вступив на путь кровавых злодеяний, Макбет

[88]


уже не может остановиться: боязнь бунтов, страх потерять власть толкает его на новые преступления до тех пор, пока он не гибнет, ненавидимый всей страной. Шекспир оправдывает восстание против тиоана Макбета. Он рисует это восстание как движение народа, который под водительством Малькольма и Макдуффа хочет защитить свои права. Леди Макбет, вдохновительница честолюбивых замыслов мужа, сходит с ума, измученная укорами совести. В образах Макбета и его жены с огромной силой раскрыты полные страхов и мучений глубины преступного сознания, трагедия непомерного властолюбия.

Король Лир (King Lear. 1606)

- одна из самых мрачных трагедий Шекспира. Все, что старый король Лир считал гарантией своего прочного благополучия, - королевский сан, власть, любовь близких, придворных - рухнуло, когда он разделил государство между старшими дочерьми. Эгоистический аморализм и бесчело-вечность воплощены в старших дочерях Лира - Гонерилье и Регане, которые не только изгоняют старого, доверившегося им отца, но и способны на злодейские убийства. Преданная Лиру, но не умеющая мстить Корделия пытается спасти отца, ставшего жертвой интриг и преступлений. Но Корделия гибнет вместе с сокрушенным горем отцом. Однако ее врагов и противников Лира настигает в конце концов возмездие. Лир умирает духовно прозревшим, изведав и относительность королевского величия, и глубину человеческих страданий, о которых он раньше не хотел знать. В знаменитой сцене в степи трагизм достигает наибольшего накала: исхлестанные ливнем, под вой ветра и раскаты грома бродят бездомный король и его верный и мудрый шут. Только теперь Лиру открываются подлинные жизненные ценности. Параллельный рассказ о бедствиях, постигших графа Глостера, судьба которого сходна с судьбой Лира, делает еще более убедительной созданную в трагедии картину всеобщей несправедливости, жестокого деспотизма, предательства и лицемерия, распада связей между людьми.

Буря (The tempest. 1611)

- одна из последних пьес Шекспира. По жанровым особенностям она приближается к трагико-медии, получившей при Якове I Стюарте широкое распространение на английской сцене. Как и в других пьесах позднего Шекспира - 'Цимбелине' (1610), 'Зимней сказке' (1611),- в 'Буре' драматический конфликт несколько смягчен, нет грандиозного борения страстей и титанических характеров, событиями и судьбами распоряжается рок, выступающий здесь в обличье доброго волшебника Просперо. Законный герцог Миланский, Просперо в свое время был низложен братом, занявшим его место, и едва не погиб. По воле судьбы он вместе с маленькой дочерью Мирандой оказался на острове, где обитал Калибан, отродье мерзкой ведьмы. Искушенный в магии Просперо подчинил Калибана, а также заставил служить себе сонм светлых духов во главе с Ариэлем. Узнав по звездам, что близ острова должен проплыть корабль, на котором находится король Неапо-литанский, узурпатор его герцогства, Просперо с помощью Ариэля устраивает кораблекрушение. Все путешественники выброшены на берег, и действие быстро идет к концу: злодеи осмеяны и раскаиваются; Миранда и сын короля Неаполитанского с первого взгляда влюбляются друг в друга и получают родительское благословение; Просперо, вновь получивший свое герцогство, дарует свободу Ариэлю и навсегда отказывается от магии. При номинально счастливой развязке общая интонация пьесы - просветленно-печальная: в ней отчетливо звучат ноты усталости, примирения и всепрощения. Просперо, покидающего остров и отрекшегося от своей магической власти, критики не без основания ассоциируют с Шекспиром, который вскоре после постановки 'Бури' расстался с театром и. удалившись в родной Стратфорд, стал вести жизнь простого горожанина.

Сонеты (Sonnets. 1609)

- шедевры не только лирической, но и философской поэзии. Они полны глубоких раздумий поэта о творчестве, о праве человека на бессмертие, о царящей вокруг несправедливости. Большую их часть Шекспир обращает к неизвестному нам близкому другу, привязанность к которому поэт считает не менее значительным и возвышенным чувством, чем любовь. Ряд сонетов посвящен 'смуглой даме', заставившей страдать и поэта, и его друга. В образе 'смуглой дамы', как и в отношении поэта к ней, раскрыто свойственное Шекспиру полное и многогранное ощущение жизни. Сонеты отличает высокое поэтическое мастерство, богатство образного языка, психологи-ческая глубина.

Произведения

Полное собрание сочинений: В 8 т. / Под общ. ред. А.Смирнова, А. Аникста. - М.: Искусство, 1957-1960; Собрание сочинений: В 8 т. / Сост. И. Шайтанов.- М.: Интербук, 1992-1997;

[89]


Избранные произведения / Под ред. М. П. Алексеева, А. А. Смирнова. - М.; Л.: Гослитиздат, 1950. - XVI, 647 с.; Трагедии; Сонеты / Вступ. ст. А.Аникста.- М.: Худож. лит., 1968.- 791 с.- (Б-ка всемирн. лит.); Вильям Шекспир в переводе Бориса Пастернака / Под общ. ред. М.М. Морозова:

Т. 1-2.- М.: Искусство, 1950; Гамлет: Избранные переводы / Сост., предисл. и коммент. А.Н.Горбунова.- М.: Радуга, 1985.- 640 с.- (Текст парал. на англ. и рус. яз.); Мера за меру;

Король Лир; Буря / Пер. и предисл. О. Сороки. - М.: Известия, 1990.- 256 с.; Пьесы в пер.

М. Кузмина / Сост., вступ. ст. А.Н.Горбунова.- М.: Моск. рабочий, 1990.- 432 с.; Сонеты /

Пер. С.Маршака; Предисл. А.Аникста.- М.: Гослитиздат, 1963.- 177 с.- (Сокровища лирич.

поэзии).

The complete works / Ed. with an introd. and glossary by P. Alexander. - A new ed. - London; Glasgow:

The English lang. book soc. and Collins, 1964.- XXXII, 1376 p.; Hamlet, prince of Denmark: Полный текст трагедии со словарем и коммент. М.Морозова.- М.: For. lang. publ. house. 1939.- 191 р.;

Sonnets / Послесл. и коммент. А.Аникста.- М.: Progress, 1965.- 310 р.

Литература

Аникст А. А. Творчество Шекспира.- М.: Гослитиздат, 1963.- 615 с; Аникст А. А. Трагедия Шекспира 'Гамлет': Лит. комментарий. - М.: Просвещение, 1986. - 223 с.; Аникст А. А. Шекспир:

Ремесло драматурга. - М.: Сов. писатель, 1974. - 607 с.; Аникст А. Шекспир. - М.: Мол. гвардия, 1964.- 367 с.- (Жизнь замечат. людей); Козинцев Г. Наш современник Вильям Шекспир.- 2-е изд., перераб. и доп. - Л.; М.: Искусство, 1966. - 350 с.; Левидова И. М. Шекспир: Библиогр. рус. пер. и Крит. лит. на рус. яз., 1748-1962 / Отв. ред. М.П.Алексеев.- М.: Книга, 1964.- 711 с.; Левидова И.М. Уильям Шекспир: Библиогр. указ. рус. пер. и Крит. лит. на рус. яз., 1963-1975 / Отв. ред. Е. Ю. Гениева. - М.: Книга, 1978. - 186 с.; Морозов М. Статьи о Шекспире / Вступ. ст. Р.Самарина.- М.: Худож. лит., 1964.- 311 с.; Морозов М. Шекспир: 1564-1616.- 2-е изд.- М.: Мол. гвардия, 1956.- 214 с.- (Жизнь замечат. людей); Пинский Л. Шекспир.- М.: Худож. лит., 1971.- 606 с.; Смирнов А.А. Шекспир.- Л.; М.: Искусство, 1963.- 192 с.;

Фридштейн Ю. Г. Уильям Шекспир: Библиогр. указ. рус. пер. и Крит. лит. на рус. яз., 1976- 1987 / Вступ. ст. А. А.Аникста; Отв. ред. Е. Ю. Гениева. - М.: ВГБИЛ, 1989.- 334 с.; Холлидей Ф. Е. Шекспир и его мир / Предисл., пер. и коммент. В. Харитонова. - М.: Радуга, 1986. - 168 с.;

Чернова А. ...Все краски мира, кроме желтой: Опыт пластической характеристики персонажа у

Шекспира.- М.: Искусство, 1987.- 221 с.; Шенбаум С. Шекспир: Краткая документальная

биография / Пер. А. А.Аникста и А. Л. Величанского; Вступ. ст. А. А. Аникста. - М.: Прогресс,

1985.- 432 с.

Arthos J. The art of Shakespeare. - London: Bowes a. Bowes, 1964.- 198 p.; Burgess A. Shakespeare.-

London: Cape, 1970.- 272 p.; Evans G. L. Shakespeare: Vol. 1-5.- Edinburgh: Oliver a. Boyd.

1969-1973.

ДЖОН ДОНН (JOHN DONNE. 1572-1631)

- крупнейший английский поэт XVII в. В его творчестве определился процесс поэтического развития до конца столетия, вплоть до сознательного отрицания поэтики Донна и его эпигонов. Донн окончательно освободил английский стих от власти канонов и стереотипов, нередко чуже-земных. и создал новую дисциплину стиха, своего рода поэтическую программу самопознания с помощью искусства слова. Во многих отношениях Донн был достойным младшим современником Шекспира, его продолжателем в области лирики. Воспитанный в строго католических догмах, Донн писал и мыслил с оглядкой на них, даже когда стал лояльным англиканцем, настоятелем собора Святого Павла, прославленным проповедником и полемистом. Эта четкость и определен-ность исходных нравственных и метафизических представлений весьма характерна для его поэзии - особенно поздней. Поэзия Донна на редкость целостна, и потому ее деление на эротическую и религиозную неоправданно. Начиная с 1590-х гг. стихи Донна расходились в списках, но прочной прижизненной репутации поэта он не имел и к славе не стремился. Он был студентом Оксфордского и Кембриджского университетов, изучал право, но юристом не стал. В 1596 г. вместе с лордом Эссексом он отправился в военную экспедицию против испанцев. Донн вернулся через два года и стал секретарем своего военачальника, лорда-хранителя Большой печати Томаса Эджертона, но в 1601 г. потерял эту должность. Около 10 лет прошло в нищете: Донн с семьей жил подаяниями меценатов, имена которых увековечены в его стихах. По личному настоянию короля Якова I Донн принял наконец сан священника англиканской церкви. В 1621 г. его назначили настоятелем лондонского собора Святого Павла. Донн не публиковал стихов и сожалел о двух своих случайно появившихся в самые трудные годы публикациях ('Годовщины', 1611-1612; 'Погребальная элегия', 1614). Писать стихи он, однако, не переставал и давал их переписывать. Самые ранние сохранив-

[90]


шиеся списки его стихов относятся ко второй четверти XVII в.; первое их собрание вышло посмертно - в 1633 г., а уже в 1669 г. они печатались седьмым изданием. Донн - ведущая фигура общеевропейского литературного маньеризма и глава английских 'поэтов-метафизиков', творчество которых отличает напряжение чувства и разума, стремящегося к разрешению вопросов бытия и жаждущего откровения. Трагедия и безысходность в этой поэзии снимаются, и возникает полная глубокого внутреннего смысла драма человеческой жизни.

Произведения

Избранное... / Пер., предисл. и коммент. Г. Кружкова. - М.: Моск. рабочий, 1994.- 172 с.;

[Поэтические произведения].- В кн.: Английская лирика первой половины XVII века, М., 1989, с. 75-132; Стихотворения / Пер., вступ. ст. и примеч. Б. Томашевского. - Л.: Худож. лит., 1973.- 168 с.; (Стихотворения).- В кн.: Европейская поэзия XVIII в., М., 1977, с. 52-79. The complete poetry of John Donne / With an introd., notes and variants by J. T. Shaweross.- Garden City; New York: Doubleday, 1967.- XXV, 521 p.; Selected prose / Chosen by E. Simpson; Ed. by H. Gardner, F. Healy. - Oxford: Clarendon press, 1967.- XVI, 397 p.

Литература

Горбунов А. H. Джон Донн и английская поэзия XVI-XVII веков.- М.: Иэд-во МГУ, 1993.- 186 с.; Макуренкова С. А. Джон Донн: Поэтика и риторика.- М.: Академия ('Academia'), 1994.- 206 с.; Самарин P.M. Трагедия Джона Донна.- В кн.: Самарин P.M. 'Этот честный метод..', М-, 1974, с. 221-244.

Alvarez A. The school of Donne.- New York: The New American libr., 1967.- 160 p.; Gosse Е. The life and letters of John Donne: Vol. 1-2.- Gloucester (Mass.): Smith, 1959.

БЕН ДЖОНСОН (BEN JONSON. 1573-1637)

- один из крупнейших после Шекспира драматургов позднего Возрождения. Был также крити-ком, переводчиком античных авторов, лирическим поэтом. Выросший в семье каменщика, он все же сумел получить прекрасное гуманитарное образование. Став актером, а затем драматургом театра 'Фортуна', Бен Джонсон прославился прежде всего как автор сатирических комедий и двух трагедий. Стремясь к тому, чтобы его пьесы поучали зрителей, Бен Джонсон выступал в своих лучших бытовых комедиях с критикой буржуазно-аристократического английского общества. В своих комедиях он реалистически изобразил будничную жизнь простых людей - представителей самых разнообразных слоев городского населения - мещан, купцов и т. д., вплоть до декласси-рованного лондонского 'дна' ('Алхимик', 'Варфоломеевская ярмарка', 'Вольпоне' и др.). Комедия нравов, бытовой реализм нашли в нем своего зачинателя и мастера. Гуманистические и свободо-любивые идеалы Бена Джонсона раскрыты, в частности, в его так называемых римских трагедиях ('Падение Сеяна', 'Катилина'), в которых он разоблачает пороки деспотической власти.

Вольпоне (Volpone, or the Fox. 1605)

- комедия, действие которой, хотя и разыгрывается неподалеку от Венеции, изображает нравы современного автору зараженного страстью к обогащению Лондона. Одержимый алчностью, пат-риций Вольпоне притворяется умирающим и поручает слуге Моске сообщить всем, что свое состояние он оставит тому, кто принесет ему самые ценные подарки. Нравственное уродство персонажей комедии, пытающихся угодить Вольпоне и богатыми дарами, и исполнением его прихотей (муж посылает жену на ложе старика Вольпоне, адвокат пренебрегает совестью и законностью и т д.), обнажается в этой всеобщей погоне за золотом.

Произведения

Пьесы / Ред. и вступ. ст. А.Смирнова.- Л.; М.: Искусство, I960.- 750 с.- (Б-ка драматурга);

Вольпоне, или Хитрый Лис: Комедия в 5 актах / Пер. П. Мелковой; Ред. и предисл. А. Смирнова. - М.: Искусство, 1954.- 191 с.

Ben Jonson: In 5 vol. Ed. by C. H. Herford, P. Simpson.- Oxford: Clarendon press, 1954; Volpone, or the Fox.- Cambridge: Univ. tutorial press. 1951.- XIX, 196 p.

Литература

Парфенов А. Т. Бен Джонсон и его комедия 'Вольпоне'.- М.: Высш. шк., 1982.- 109 с.;

Ромм А. С. Бен Джонсон: 1573-1637.- Л.; М.: Искусство, 1958.- 124 с.

Knoll R. Е. Ben Jonson's plays: An introduction.- Lincoln: Univ. of Nebraska press, 1964.- XVII,

206 p.; Smith G. Ben Jonson.- London: Macmillan, 1926.- VI, 310 p.

[91]


ДЖОН МИЛЬТОН (JOHN MILTON. 1608-1674)

- один из величайших поэтов и публицистов Англии, чье имя неразрывно связано с английской буржуазной революцией XVII в. Получив степень магистра в Кембриджском университете, Мильтон отказывается от деятельности священника, совершает путешествие по Италии и, вернувшись в Англию, занимается педагогической и литературной работой. В первый период своего творчества (20-30-е гг.) он пишет ряд лирических стихов и поэмы, в которых нашли отражение противоречия мироощущения Мильтона, поэта-пуританина и одновременно гуманиста, традиции эпохи Возрож-дения. В 1640-1650-х гг. Мильтон почти не обращается к поэзии (если не считать его 20 сонетов), активно участвует в политической борьбе и становится одним из блестящих публицистов английской буржуазной революции. Присоединившись к индепендентам, Мильтон выступает в это время с памфлетами революционного содержания, в которых борется против реакционной правительствен-ной цензуры ('Ареопагитика'), отстаивает идею республики, оправдывает казнь короля Карла I ('Защита английского народа') и т. п. Его эпические поэмы 'Потерянный рай' и 'Возвращенный рай', как и драма 'Самсон-борец', были написаны им во время торжества реакции. В этом произведении Мильтон, травимый политическими врагами, больной и ослепший, призывал к продолжению революционной борьбы.

Потерянный рай (Paradise lost. 1663)

- поэма, в которой использован библейский сюжет о первых людях, Адаме и Еве. об их грехопадении, о восстании Сатаны против Бога. Мильтон вложил в свое произведение сложную и философски глубокую проблематику, полную политического содержания и революционного пафоса. В картинах сражений между воинствами Бога и Сатаны отражены события гражданской войны Англии XVII в.; в образе Бога воплощено деспотическое единовластие, Сатаны - бунтарский дух свободолюбия. В эпизодах, связанных с судьбой Адама и Евы, не только раскрыт пуританский идеал добродетельной и трудолюбивой семьи, но и выражены гуманистические взгляды поэта на преобразующую силу труда и на ценность человеческой личности. Поэма написана белым стихом. Автор стремился к созданию монументального произведения в традициях античной эпической поэзии.

Произведения

Потерянный рай; Стихотворения; Самсон-борец / Пер. Арк. Штейнберга; Под ред. С. Шервинского; Вступ. ст. А.Аникста.- М.: Худож. лит., 1976.- 572 с.- (Б-ка всемирн. лит.).

The works: In 22 vol.- New York: Columbia univ. press, 1931-1940; Paradise lost / Ed. by E. Prince. - London: Oxford univ. press, 1962.- LXXII, 174 p.

Литература

Самарин P.M. Творчество Джона Мильтона.- М.: Изд-во МГУ, 1964.- 485 с.; Чамеев А. А. Джон Мильтон и его поэма 'Потерянный рай'.- Л.: Изд-во Ленингр. ун-та, 1986.- 126 с. Macauley R. Milton.- London: Duckworth, 1934.- 141 p.

ДЖОН БЕНЬЯН (JOHN BUNYAN. 1628-1688)

- писатель и проповедник, крупнейший (наряду с Дж. Мильтоном) представитель литературы английского пуританства. Сын бедфордширского жестянщика, Беньян унаследовал профессию отца. Во время гражданской войны служил в войсках парламента (1644-1646). Получил в приданое за женой две книги пуританского катехизиса - 'Путь простого человека к небесам' и 'Упражнения в благочестии', которые, как он писал в духовной автобиографии, преисполнили его религиозным вдохновением. В 1653 г. он вступил в баптистскую общину и вскоре стал мирянином-проповедником. После Реставрации не пожелал подчиниться запрещению нонконформистского проповедничества и провел в заключении двенадцать лет, с 1660 по 1672 г., за постоянным чтением Библии и знаменитого в XV-XVI вв. протестантского житийного свода Дж. Фокса 'Книга мучеников' (1563). В тюрьме написал несколько книг, важнейшей из которых является его автобиография 'Преизобильная благодать, осенившая главного грешника' (1666) - нарочито подробный, отчасти приземленный, отчасти метафорический рассказ об усвоении кальвинистского учения о предопределении душ. Тот же рассказ в ином, сугубо дидактическом варианте находим в его 'Исповеди моей веры' (1672). Здесь сформировался характерный для Беньяна аллегорический подход к повседневности, описы-ваемой как исполнение вышних предначертаний. По выходе из тюрьмы Беньян возобновляет проповедническую деятельность, к тому времени разрешенную королевским указом, и, снова угодив в заточение на шесть месяцев в 1675 г., пишет вчерне главную книгу своей жизни и одно из

[92]


важнейших произведений английской прозы - аллегорическое описание воображаемого путешествия 'Путь паломника из здешнего мира в грядущий'. Весьма примечательны написанные в том же ключе более поздние книги-аллегории, или развернутые проповеди, Беньяна: 'Жизнь и смерть мистера Бэдмена' (1680) - описание предопределенной гибели грешника, погрязшего в житейских попечениях, и 'Священная война' (1682), где божественный замысел спасения души человеческой воплощается как вселенская реализация метафоры - своего рода параллель к 'Потерянному раю' Мильтона. Проза Беньяна заложила основы английской повествовательной литературной традиции - в первую очередь того ее направления, которое характеризуют реалистическая фантастика и бытовой гротеск и которое в XVIII в. представляют Свифт, Дефо и Филдинг, в XIX в. - Диккенс и Теккерей, в XX в. - Ивлин Во, Джойс Кэри, Мюриэл Спарк.

Путь паломника (The pilgrim's progress. 1675-1684)

- аллегорический роман-притча, герой которого, нарочито усредненный и обобщенный, носящий имя Христианин, по наущению Евангелиста бежит из своего родного и обреченного Града Погибели и, одолевая сомнения, заблуждения, соблазны, искушения и искусителей, вплоть до беса Аполлиона и великана Отчаяния, через Долину Унижения, Долину Смертной Тени, Ярмарку Тщеславия (сущий Лондон времен Реставрации) и другие опасные теснины, болота и взгорья при поддержке друга-мученика Верного добирается наконец до Града Небесного и обретает непреходящее бла-женство. В 1678-1679 гг. книга вышла тремя изданиями (текст дополнялся и дорабатывался); в 1684 г. Беньян выпустил вторую, гораздо менее впечатляющую часть 'Пути паломника', где вслед за Христианином, по его стопам ко Граду Небесному пробираются его жена и дети. Текст книги-сновидения (ясновидения), превращающей дидактические наставления в бытовые случаи и осуществляющей сквозную символизацию жизненного процесса, представляет собой катехизические диалоги со стихотворными вразумительными напутствиями, перемежающиеся повествовательными ремарками и сопровождаемые заголовками-комментариями. Стихотворный перевод-переложение начала 'Пути паломника' находим у А.С.Пушкина в отрывке 'Странник' (1834) - живом сви-детельстве нравственного притяжения и образного воздействия книги Беньяна.

Произведения

Путешествие пилигрима; Духовная война / Пер. Ю.Д. 3[асецкой|. - СПб.: Тип. Пуцыковича и [тип.] Траншеля, 1878.- [779] с., разд. пат.

The Pilgrim's progress / Ed. by J. B. Wharey. - 2-nd ed.- Oxford: Clarendon press, I960.- 365 p.

Литература

Batson E. B. John Bunyan: Allegory and imagination.- London: Barnes a. Noble, 1984.- 157 p.; The Pilgrim's progress: Critical and historical views / Ed. dy V. Newey. - Liverpool: Liverpool nniv. press, 1980.- 302 p.; Sharrock R. John Bunyan.- London: Macmillan. 1968.- 163 p.

ДАНИЭЛЬ ДЕФО (DANIEL DEFOE. 1661-1731)

- автор знаменитого 'Робинзона Крузо', один из зачинателей английского и европейского реа-листического романа эпохи Просвещения. Происходил из семьи торговца и очень рано стал предприимчивым дельцом. Он совмещал разнообразнейшую коммерческую деятельность с актив-ным участием в политической жизни страны, представляя интересы крепнущей английской бур-жуазии. Им написано огромное количество политических памфлетов ('Чистокровный англичанин', 'Кратчайший способ расправы с диссидентами' - памфлет, за который Дефо был выставлен к позорному столбу, и др.). 'Гимн позорному столбу' был создан писателем в тюрьме и представляет собою выступление в защиту свободы печати и убеждений. Помимо 'Робинзона Крузо' Дефо написал несколько не столь значительных в художественном отношении романов ('Полковник Джек', 'Капитан Синглтон' и др.), в которых, однако, содержатся реалистические зарисовки нравов. Показав приключения ряда порочных и преступных героев (пирата, авантюриста, прости-тутки), Дефо раскрыл ту важную роль, которую играла среда в формировании их характеров. Среду и условия существования героев Дефо изображал очень подробно, с большой наблюдательностью, стараясь создать впечатление, что все описанное в романе - достоверный рассказ действительно существовавшего лица. В отличие от других прозаиков Англии XVIII в. Дефо не придавал особого значения стилю, сознательно приближал язык книги к живому разговорному языку своего времени.

Робинзон Крузо (Robinson Crusoe. 1719)

- роман, содержание которого составляет история необыкновенных приключений йоркского Моряка XVII в. (якобы рассказанная им самим), попавшего после кораблекрушения на необитаемый

[93]


остров. Благодаря предприимчивости, энергии, трудолюбию Робинзон выдержал одиночество в течение долгого времени. Дефо наделил своего героя не только прекрасными человеческими качествами - мужеством, умом, волей и трудолюбием, но и всеми чертами 'идеального' буржуа:

практицизмом, пуританской религиозностью, расчетливостью. Однако неумирающий интерес чи-тателей к роману обусловлен прежде всего тем пафосом труда, борьбы с препятствиями и покорения природы, который с такой силой звучит в первой части романа. Вторая часть - рассказ о колонии, основанной Робинзоном позднее на острове, и о его торговых путешествиях; третья содержит моральные размышления Робинзона. Глубокий философский и социальный смысл романа имел большое значение для современников Дефо: они справедливо видели в жизни и приключениях Робинзона Крузо как бы аналогию истории человечества в основных этапах развития, соглашаясь с автором, что прогресс - результат деятельности не столько выдающихся исторических личностей, сколько полезного труда обычных людей.

Молль Флендерс (Moll Flanders. 1722)

- роман, написанный как автобиография авантюристки Молль Флендерс, прожившей бурную, полную приключений жизнь. Ее мать была воровкой, высланной в американские колонии Англии, сама же Молль родилась в тюрьме и воспитывалась в Англии. Дефо рассказывает о ее многочис-ленных связях и браках, обогащениях и разорениях. Страшная нужда заставляет ее заняться воровством, к чему она обнаруживает незаурядные способности. В результате ее, как и мать, высылают в Америку. Оказавшись наследницей плантаций, доставшихся ей от умершей матери, она наконец начинает жить мирной, обеспеченной и честной жизнью. Автор приходит к выводу, что нищета и общественные пороки являются гораздо более важной причиной падения героини, чем ее моральная неустойчивость.

Произведения

Избранное / Под общ. ред. и с послесл. М.Урнова.- М.: Правда, 1971.- 511 с.; Жизнь и пиратские приключения славного капитана Синглтона / Пер., примеч. Т.Левита.- М.: Современ-ник, 1993.- 218 с.; Молль Флендерс / Пер. А. Франковского; Предисл. И.Верцмана.- М.: Гослитиздат, 1955.- 304 с.; Робинзон Крузо / Пер. М. Шишмаревой, 3. Журавской; Под ред. А. Франковского. - М.; Л.: Academia, 1934.- XXIX, 775 с.; Робинзон Крузо / Сост., вступ. ст., коммент. К.Атаровой.- М.: Высш. шк., 1990.- 543 с.; Робинзон Крузо; История полковника Джека / Пер. М. Шишмаревой; Вступ. ст. М. и Д.Урновых.- М: Худож. лит., 1974.- 285 с.- (Б-ка всемирн. лит.); Счастливая куртизанка, или Роксана / Пер. и примеч. Т.Литвиновой; Послесл. А. Елистратовой. - М.: Наука, 1975. - 302 с. - (Лит. памятники). The novels and miscellaneous works: In 7 vol.- Oxford: Falboys, 1840; The fortunes and misfortunes of the famous Moll Flanders.- London: Barker, 1957.- 304 p.; Robinson Crusoe / Introd. by G Pocock - London: Dent, 1956.- XV. 432 p.

Литература

Аникст А. Даниэль Дефо: Очерк жизни и творчества.- М : Детгиз, 1957.- 133 с.; Елистратова А. Дефо.- В кн.: Елистратова А. Английский роман эпохи Просвещения, М., 1966, с. 100-154;

Миримский И. В Реализм Дефо.- В кн.: Миримский И. В. Статьи о классиках, М., 1966, с. 9-61; Урнов Д.М. Робинзон и Гулливер: Судьба двух лит. героев.- М.: Наука, 1973.- 87 с.;

Урнов Д.М. Дефо.- 2-е изд.- М.: Мол. гвардия, 1990.- 253 с.- (Жизнь замечат. людей). Daniel Defoe: A collection of critical essays / Ed. by M. Byrd. - Englewood Cliffs: Prentice-Hall, 1976. - VIII, 177 p.; Watson F. Daniel Defoe.- London: Longmans, Green, 1952.- VII, 240 p.

ДЖОНАТАН СВИФТ (JONATHAN SWIFT. 1667-1745)

- великий сатирик, деятель раннего английского Просвещения. Родился в Ирландии, в Дублине. Он с большой неохотой учился в Дублинском университете и, окончив его, стал личным секретарем у своего удалившегося на покой знатного родственника Темпля. В его имении Свифт встретил ряд известных литераторов и приобщился к литературной и политической среде. После смерти Темпля Свифт занял место настоятеля Дублинского собора. Не менее активно, чем в церковных делах, Свифт участвовал в общественно-политической жизни Англии и Ирландии: сначала он принадлежал к партии вигов, а позднее - тори. Он стал влиятельным публицистом, автором ряда острейших памфлетов, многие из которых были посвящены защите Ирландии от разорительной для нее политики Англии ('Письма суконщика' и др.). Необычайно язвительно Свифт обнажал не только ненавистные ему феодальные пережитки, но и порочные черты нового общества, подмеченные им с удивительной прозорливостью. Из художественных произведений, помимо

[94]


обессмертившей его книги 'Путешествия Гулливера', он написал сатиру на англиканскую и католическую церкви и пуританство ('Сказка бочки'), аллегорическую сатиру на современные ему литературные споры ('Битва книг'), поэму 'Каденус и Ванесса', сатирическую поэму 'На смерть доктора Свифта' и др. Сатира Свифта облечена обычно в фантастическую форму, но при этом отражает противоречия и пороки реальной жизни. Четкий и точный язык Свифта тщательно обработан. Но писатель не боялся вводить в свои произведения лексикон, который считался 'вульгарным' и 'низким'.

Путешествия Гулливера (Gulliver's travels. 1726)

- одно из величайших сатирических произведений мировой литературы. Блестящая выдумка в соединении с достоверностью деталей придают книге увлекательность и в то же время делают убедительными необыкновенные приключения Гулливера в странах лилипутов, великанов, лапутян, благородных лошадей. Борьба политических партий, религиозно-церковные разногласия, придвор-ная лесть и королевский произвол, формальность английских законов, хищнические и собствен-нические интересы утверждающегося буржуазного общества - все это подвергается беспощадной критике, облеченной в форму фантастического повествования. Писатель несколько иронически относится к Гулливеру, который, попав в страну маленьких людей Лилипутию, чувствует свое преимущество перед ними, не замечая, что нелепые и смешные обычаи и нравы, государственный строй лилипутов - это всего лишь логически доведенные до абсурда английские порядки. В стране великанов Гулливер попадает в идеальную просвещенную монархию, по сравнению с которой Англия и ее история кажутся апофеозом насилия и торжества низменных человеческих страстей. В части, посвященной пребыванию Гулливера в Лапуте, писатель разоблачает лженауку, далекую от реальности. Рассказывая о путешествиях Гулливера в страну умных лошадей, Свифт противо-поставляет разумных говорящих лошадей, живущих патриархальной общиной, отвратительным звероподобным йеху, воплотившим в себе все пороки человеческого рода.

Произведения

Дневник для Стеллы / Изд. подгот. А.Г.Ингер, В. Б. Микушевич. - М.: Наука, 1981.- 623 с.- (Лит. памятники); Избранное / Сост. и коммент. В. Рака, И.Чекалова; Предисл. В. Рака. - Л.:

Худож. лит., 1987.- 446 с.; Памфлеты / Под ред. М. П.Алексеева, Е.И.Клименко.- М.: Гослит-издат, 1955.- 333 с.; Путешествия в некоторые отдаленные страны света Лемюэля Гулливера, сначала хирурга, а потом капитана нескольких кораблей / Пер. под ред. А. Франковского; Вступ. ст. и коммент. А. Аникста. - М.: Худож. лит., 1967. - 390 с.; Сказка бочки; Путешествия Гулливера / Пер. под ред. А. Франковского; Вступ. ст. А. Ингера. - М.: Худож. лит., 1976.- 429 с.- (Б-ка всемирн. лит.). Selected prose works / Ed. and with introd. by J. Hayward.- London: Cressnet, 1949.- XVIII, 482 p.;

Selected poems / Ed. by С. Н. Sisson- Manchester: Fyfield books - Carcanet, 1977.- 91 p.; Gulliver's travels.- London: Collins, 1955.- 208 p.

Литература

Левидов М. Путешествия в некоторые отдаленные страны, мысли и чувства Джонатана Свифта, сначала исследователя, а потом воина в нескольких сражениях. - 2-е изд. - М.: Сов. писатель, 1964.- 402 с.; Муравьев B.C. Джонатан Свифт.- М.: Просвещение, 1968.- 304 с.; Муравьев B.C. Путешествие с Гулливером: 1699-1970.- М.: Книга, 1972.- 207 с.; Урнов Д.М. Робинзон и Гулливер: Судьба двух лит. героев.- М.: Наука, 1973.- 87 с. Jeffares A. N. Jonathan Swift.- Harlow, Essex: Longman group, 1976.- 56 p.; Rowse A. L. Jonathan Swift. Major prophet.- London: Thames a. Hudson, 1975.- 240 p.; Speck W.O. Swift.- London:

Evans, 1969.- 143 p.; Ward D. Jonathan Swift.- London: Methuen, 1973.- 216 p.

ГЕНРИ ФИЛДИНГ (HENRY FIELDING. 1707-1754)

- родился в семье обедневшего аристократа. За жизнь Филдинг сменил немало профессий: был Драматургом, журналистом, издателем, мировым судьей,- но при этом всегда испытывал нужду. Однако, несмотря на материальные трудности, Филдинг на всю жизнь сохранил жизнерадостное и оптимистическое мировосприятие. Произведения писателя пронизаны ненавистью к ханжеству и лицемерию во всех их проявлениях. Пороки феодального и молодого буржуазного мира разо-блачаются писателем с предельной откровенностью и с большой сатирической силой, хотя одно-временно он, сообразно с философией Просвещения, выражает и оптимистическую веру в победу Разумного начала в укрепляющемся буржуазном обществе. Литературную деятельность Филдинг начал как драматург. Он был автором множества семейно-бытовых и социально-политических

[95]


комедий. Изображая нравы аристократической Англии, он сатирически разоблачал разврат и другие пороки общественной верхушки. В политических комедиях с такой остротой высмеивались бес-принципность и корыстолюбие, царящие среди членов партий тори и вигов, что власти, испугавшись их воздействия, сочли необходимым ввести театральную цензуру. Блестящего мастерства Филдинг достиг в романах 'большой дороги', или, как он их называл, 'комических эпопеях', жанре, распространившемся в английской литературе с эпохи Просвещения. В них охвачена жизнь разных общественных слоев: среди персонажей и главарь шайки преступников, и бедный пастор, и провинциальные помещики, и столичные аристократы.

История приключений Джозефа Эвдруса и его друга мистера Абраама Адамса

(The history of the adventures of Joseph Andrews and of his friend Mr. Abraham Adams. 1742)

- задумана как пародия на 'Памелу' Ричардсона - модный сентиментальный роман того времени. В книге рассказывается о приключениях предполагаемого брата Памелы Джозефа и его возлюб-ленной - служанки Фанни. Став предметом страсти и преследований со стороны своей госпожи, добродетельный лакей Джозеф, не ответивший на ее чувства, уволен и изгнан. По дороге в Лондон Джозеф встречается с Фанни, направившейся на поиски своего возлюбленного, и пастором Адамсом, везущим в Лондон рукописи своих проповедей. Описанию их приключений и посвящен в основном роман. Подлинный герой книги, в котором воплощены черты, противопоставленные автором корыстному и расчетливому практицизму, - это рассеянный и милый чудак, бедный сельский пастор Адаме. Постоянно попадающий в нелепые комические положения, когда он сталкивается с реальными фактами жизни, пастор Адамс, подобно Дон-Кихоту Сервантеса, вызывает симпатию читателя своей непоколебимой верой в благородство человеческой природы, бескорыс-тием и готовностью помочь ближнему.

История Тома Джонса, найденыша (The history of Tom Jones, a foundling. 1749)

- самый значительный роман Филдинга, в котором воспроизведены разнообразнейшие челове-ческие характеры и социальные типы - от представителей общественных низов до лондонской аристократической верхушки. Приключения героев - Тома Джонса и Софии Уэстерн - разворачиваются и в помещичьих домах, и на проезжих дорогах. Тому Джонсу - подкидышу, оказавшемуся, как это выясняется впоследствии, племянником воспитавшего его помещика Олверти. - менее всего свойственны благоразумие и прозаический здравый смысл его сводного брата и завистливого врага Блайфиля. Том добр. жизнерадостен, способен на благородные поступки; он становится жертвой интриг Блайфиля и принужден пройти через мытарства, лишения л сложные приключения, прежде чем восторжествует справедливость в отношении к нему и он наконец соединится с любимой девушкой.

Произведения

Избранные произведения: В 2 т. / Вступ. ст. С. Мокульского. - М.: Гослитиздат, 1954; Избран-ные сочинения / Вступ. ст. и коммент. В.Харитонова.- М.: Худож. лит., 1988.- 686 с.; Исто-рия приключений Джозефа Эндруса и его друга Абраама Адамса / Пер. Н.Вольпин; Послесл. И. Головни.- М.: Гослитиздат, 1949.- 396 с.; История Тома Джонса, найденыша / Пер. и примеч. А. Франковского. - М.: Худож. лит., 1973.- 879 с.- (Б-ка всемирн. лит.); Фарсы / Пер. Р.Померанцевой и Ю. Кагарлицкого; Вступ. ст. Ю Кагарлицкого. - М.: Искусство, 1980.- 359 с.

The complete works: In 16 vol.- London: Cape, 1967; The history of Tom Jones, a foundling / Introd. by A. Pryce-Jones. - London: Collins, 1956.- 793 p.; Joseph Andrews.- London: Dent, 1957.- 320 p.

Литература

Елистратова А. Филдинг.- В кн.: Елистратова А. Английский роман эпохи Просвещения, М.. 1966, с. 215-270; Роджерс П. Генри Филдинг: Биография / Пер., послесл. и коммент. В.Харито-нова.- М.: Радуга, 1984.- 208 с.; Соколянский М.Г. Творчество Генри Филдинга.- Киев: Виша шк., 1975.- 174 с. Digeon A. The novels of Fielding. - New York: Russell, 1962. - XV, 255 p.; Wright A. Henry Fielding:

Mask and feast.- London: Chatto a. Windus, 1965.- 213 p.

ЛОРЕНС СТЕРН (LAURENCE STERNE. 1713-1768)

- виднейший и глубоко оригинальный представитель английского сентиментализма. Сын бедного пехотного офицера, он рано потерял отца. с трудом окончил университет и затем стал священником маленького деревенского прихода. Литературную славу ему принес роман 'Жизнь и мнения

[96]


Тристрама Шенди', после опубликования которого он стал признанным писателем не только в Англии но и в Европе. Роман Стерна поразил читателей своеобразием построения, совершенно неожиданными комбинациями эпизодов, которые подчиняются капризам автора гораздо больше, чем закономерностям реальной действительности. Не менее своеобразны и его герои - чудаки, оригиналы, неповторимые в своих странностях и выдумках. Чувствительность и юмор, горечь и веселость непрерывно сменяют друг друга в произведениях Стерна, утратившего оптимизм своих предшественников - писателей-просветителей - и их веру в силу разума, призванного, по их мнению, исправить частные недостатки действительности. Творчество Стерна глубоко актуально для литературы XVIII в. Поставив своей задачей изобразить сложную внутреннюю жизнь своих героев Стерн впервые ввел прием 'потока сознания' как способа изображения действительности. получивший дальнейшее развитие в творчестве Джойса.

Жизнь и мнения Тристрама Шенди (The life and opinions of Tristram Shandy. 1760-1767)

- роман без фабулы, состоящий из огромного количества разрозненных эпизодов и длин-ных отступлений, представляет собой историю семейства Шенди. Однако сам Тристрам Шенди к последнему, девятому тому романа достигает лишь пятилетнего возраста, и его судьба, по-ви-димому, очень мало интересует автора. Стерн беседует с читателем от имени одного из многих героев романа - сельского пастора, философствующего чудака Йорика, который в парадок-сальной и внешне наивной форме раскрывает расхождение между высокими идеалами и весьма низменной действительностью. В образе отца Тристрама, Вальтера Шенди, в прошлом купца, а ныне владельца имения Шендихолл, дана остроумнейшая карикатура на 'мыслителя'-педанта. Жертва философствований Вальтера - его забитая жена, которая, к великому сожалению мужа, никогда не вступает с ним в спор. Любимый герой автора - дядя Тоби, военный в отстав-ке, забавляющийся игрой в войну в собственном саду, - настолько же неразумен и во многом наивен, насколько добр и великодушен. Вальтер Шенди, дядя Тоби, его денщик Трим, пастор Йорик - забавные чудаки, люди яркие, своеобразные - противопоставлены автором корыстному обществу.

Сентиментальное путешествие (A sentimental journey. 1768)

- книга, в которой от имени пастора Йорика рассказано о путешествиях Стерна по континенту. Йорик называет себя, в отличие от путешественников тщеславных и любопытных, 'сентимен-тальным путешественником', которого гораздо больше интересуют собственные чувства и пере-живания, рожденные впечатлениями от виденного, чем жизнь, природа и история страны, где он находится. Композиция 'Сентиментального путешествия' так же отрывочна и внешне нелогична, как и в романе 'Жизнь и мнения Тристрама Шенди'. Книга состоит из ряда эпизодов, связанных лишь образом самого Йорика и рассказывающих о внешне совершенно незначительных событиях. Горький юмор автора, ставящего под сомнение как будто бескорыстные и трогательные чувства Йорика, пронизывает ряд остроумных эпизодов 'Путешествия' (знаменитые рассуждения Йорика по поводу запертого в клетке скворца, встреча с монахом в Кале и др.).

Произведения

Жизнь и мнения Тристрама Шенди, джентльмена; Сентиментальное путешествие по Фран-ции и Италии / Пер. А. Франковского; Вступ. ст. А. Елистратовой. - М.: Худож. лит., 1968.- 687 с.- (Б-ка всемирн. лит.); Сентиментальное путешествие; Воспоминания; Письма; Дневник / Пер. и примеч. А. Франковского; Предисл. И.Всрцмана.- М.: Гослитиздат, 1940.- XXXII, 384 с.

The complete works and life of Laurence Sterne: In 4 vol.- New York; London: The Clonmel soc., 1904; The life and opinions of Tristram Shandy.- London: Collins, 1955.- 490 p.; A sentimental Journey. - London: EIek, 1948. - 172 p.; Selected prose and letters: In 2 vol. / Предисл. К. Н.Атаровой;

Коммент. А.И.Полторацкого.- М.: Progress publishers, 1981.

Литература

Атарова К. Н. Лоренс Стерн и его 'Сентиментальное путешествие по Франции и Италии'.- М.:

Высш. шк., 1988.- 93 с.; Верцман И. Лоренс Стерн.- В кн.: Из истории английского реализма, М., 1941, с. 133-188; Елистратова А. Стерн.- В кн.: Елистратова А. Английский роман эпохи Просвещения, М., 1966, с. 324-360.

Hartley L. С. Laurence Sterne: A biographical essay. - Chapel Hill: The Univ. of North Carolina press, 1958.- XII, 302 p.; Jefferson D. W. Laurence Sterne.- London: Longmans, Green, 1954.- 35 p.;

Thompson D. Wild excursions: The life and fiction of Laurence Sterne. - London: Weidenfeld a. Nicolson, 1972.- 325 p.

[97]


ТОБАЙАС ДЖОРДЖ СМОЛЛЕТ (TOBIAS GEORGE SMOLLETT. 1721-1771)

- один из крупнейших представителей английского реалистического романа эпохи Просвещения По происхождению шотландец, сын дворянина, Смоллет вынужден был всю жизнь биться в поисках заработка. Потерпев в юности неудачу на драматургическом поприще, он стал помощником хирурга на военном корабле, но затем снова обратился к литературной деятельности. Из всех многочис-ленных произведений Смоллета, написанных в самых разнообразных жанрах, только романы принесли ему славу. В них писатель рассказывает о всевозможных приключениях своих героев, которые приходят обычно к счастливой развязке после различных испытаний и любовных неудач. Но авантюрный элемент не является определяющим: автор стремится раскрыть эволюцию характера героя в борьбе с жизненными препятствиями. Смоллет, в отличие от Филдинга, уже не так оптимистически расценивает человеческую природу; эгоизм, стяжательство, лицемерие он считает врожденными свойствами человека.

Приключения Родерика Рэндома (The adventures of Roderick Random. 1748)

- роман о шотландце, бездомном сироте, с детских лет предоставленном самому себе. Борьба с многочисленными жизненными препятствиями постепенно превратила Рэндома в беспринципного авантюриста. Он перепробовал множество профессий и занятий: был корабельным врачом, лакеем,^ наемным солдатом, присяжным 'женихом', гоняющимся за богатыми невестами. Среди эпизодов романа особенно выделяются своей разоблачительной силой и смелой правдивостью те, которые связаны с плаванием Родерика на военном корабле. Насильно завербованный во флот, он стал-кивается с жестокостью и самоуправством капитана корабля, с устрашающими условиями жизни матросов, погибающих от болезней в душном и грязном лазарете в трюме корабля.

Приключения Перегрина Пикля (The adventures of Peregrine Pickle. 1751)

- это жизнеописание героя - фата и повесы, грубого циника, который проходит на пути к жизненному благополучию через множество приключений и комического, и печального характера. Ему суждено испытать и тяжелый труд, и тюрьму, и скандалы в светском обществе. Он окружен чрезвычайно своеобразными людьми, изображенными, как это обычно у Смоллета, либо мораль-ными и физическими уродами, либо чудаками, которые оказываются более благородными и человечными, чем благопристойные и внешне привлекательные джентльмены. Английская жизнь возникает перед читателем во всей пестроте, она даже 'документирована': в текст романа, например, полностью вставлены (по-видимому, подлинные) мемуары известной в то время в лондонском высшем свете некоей леди Вейн.

Путешествие Хамфри Клинкера (The expedition of Humphry Clinker. 1771)

- роман, состоящий из писем на каждодневные, бытовые темы, которые пишут друг другу валлийский помещик Мэтью Брамбл, пожилой холостяк, брюзга и резонер, сварливая и вздорная мисс Табита Брамбл, племянница Брамблов семнадцатилетняя Лидия Мельфорд и ее брат, Джерри Мельфорд, недавний студент Оксфорда. Роман полон движения: семейство Брамблов путешествует, персонажи знакомятся друг с другом. Границы небольшого мирка, встающего со страниц писем, расширяются до размеров большого мира в его социально-историческом наполнении, который быстро меняет свой облик под влиянием промышленного переворота XVIII в., до предела усилив-шего контраст между богатством и бедностью. Хамфри Клинкер, сирота, незаконнорожденный, выросший в приходском работном доме, был отдан в ученье деревенскому кузнецу, а затем нанялся конюхом к трактирщику и честно работал, пока не заболел и не обнищал настолько, что стал жертвой ханжи Табиты Брамбл, которую оскорбила 'неделикатная' внешность героя, а попросту говоря, разваливающееся на глазах рубище, через которое просвечивало голое тело. За оскорбление леди Хамфри Клинкер попадает в тюрьму. Однако выясняется, что безродный бродяга, оборванец Хамфри Клинкер - сын Мэтью Брамбла. Тем самым конфликт разрешается вполне благополучно, в духе разумного просветительского конца, прославляющего победу человечности над силой чис-тогана. Ч. Диккенс назвал 'Хамфри Клинкера' несомненно лучшим из того, что написано Смоллетом. Стремление Смоллета показать 'кровную' человеческую взаимосвязь противостоящих друг другу общественных полюсов - богатства и бедности, 'верхов' и 'низов' - было новым и важным почином в английском просветительском романе XVIII в. Вместе с тем в последнем романе Смоллет усвоил и многие уроки сентиментализма, в частности Стерна.

Произведения

Приключения Перегрина Пикля / Пер. А.Кривцовой, Е.Ланна: Предисл. А. Елистратовой. - М.:

Гослитиздат, 1955.- 720 с.; Приключения Родерика Рэндома / Пер. и примеч. А.В.Кривцовой;

[98]


Послесл. Р.М.Самарина.- М.: Гослитиздат, 1949.- 552 с.; Смоллет Т. Путешествие Хамфри Клинкера; Голдсмит. О. Векфильдский священник / Вступ. ст. А. Ингера. - М.: Худож. лит., 1072 - 542 с. - (Б-ка всемирн. лит.). The complete works. - London: Bell a. Daldy, n d. - XL, 966 p.; The adventures of Peregrine Pickle:

In 2 vol / Introd. by W. Alien.- London: Dent, 1956; The adventures of Roderick Random.- London:

Hutchinson, n. d.- 519 p.; The expedition of Humphry Clinker.- London: Dent, 1943.- IX, 372 p.

Литература

Елистратова А. Ранний Смоллет; Поздний Смоллет. - В кн.: Елистратова А. Английский роман эпохи Просвещения, М., 1968, с. 271-293, 361-397.

Bouce P. G. The novels of Tobias Smollett.- London: Longmans, Green, 1977.- 405 p.; Spector R. D. Tobias George Smollett.- New York: Twayne, 1968.- 175 p.

ОЛИВЕР ГОЛДСМИТ (OLIVER GOLDSMITH. 1728-1774)

- один из выдающихся представителей английского Просвещения XVIII в., писатель, проявивший одинаковую одаренность как эссеист, поэт, романист и драматург. В каждом из этих жанров он оставил произведения, признанные классическими. Сын священника сельского прихода в Ирлан-дии, Голдсмит пришел к профессии литератора после долгих скитаний по Европе. Он изучал медицину, юриспруденцию, был бродячим комедиантом, корректором, наконец, журналистом и издателем сатирического журнала. Известность пришла к нему после выхода цикла юмористических и сатирических очерков 'Гражданин мира' (1761), объединенных единым сюжетом и замыслом и написанных якобы философом-китайцем, приехавшим в Лондон и пораженным нелепостями английских общественных порядков и нравов. Замысел книги был подсказан популярными в ту пору 'Персидскими письмами' Монтескье. Вслед за 'Гражданином мира' был написан роман 'Векфильдский священник', рукопись которого Голдсмит был вынужден продать издателю в силу необходимости: ему грозила долговая тюрьма. Был ли роман тогда закончен, возвращался ли к нему писатель - не известно; он был опубликован лишь четыре года спустя, в 1776 г. В 1770 г. вышла прославившая Голдсмита поэма 'Покинутая деревня', изображавшая вымышленное село Оберы, разоренное и опустошенное в результате огораживания общинных земель. Настроение щемящей печали пронизывает каждую строку этой элегии. Однако муза Голдсмита была не только печальной. Он - один из выдающихся юмористов английской литературы, о чем свидетельствуют многие его очерки и страницы романа, но более всего написанная незадолго до смерти комедия 'Ночь ошибок' (1773).

Векфильдский священник (The vicar of Wakefield. 1766)

- роман, посвященный бедному сельскому священнику доктору Примрозу и его семье, которые стали жертвами безнравственности и самоуправства молодого помещика Торнхилла. Рассказ ведется от имени священника, необычайно гуманного и до чудачества наивного добряка, мирное и патриархальное существование которого жестоко нарушено. Торнхилл соблазняет его старшую дочь Оливию, похищает младшую, Софью, отнимает невесту у его сына Джорджа и, наконец, добивается заключения в тюрьму отца и сына. Вовремя вернувшийся владелец соседнего поместья, дядя Торнхилла, восстанавливает справедливость, освобождает из тюрьмы доктора Примроза и Джорджа и женится на Софье. Ни в одном английском романе XVIII в., кроме написанного много позднее 'Калеба Уильямса' Годвина, не была показана с такой ужасающей очевидностью ничем не ограниченная власть помещика над жизнью обитателей прихода, как в 'Векфильдском священнике'. У Голдсмита тема бесправия бедняков, частной собственности и закона становится центральной. В романе отчетливо проявились черты, свойственные английскому сентиментализму. Для соци-ального самочувствия многих тысяч вчерашних крестьян, насильственно оторванных от векового Уклада, характерна была неотступная мечта о возвращении к земле, к своему хозяйству. Происходила своеобразная аберрация, и прошлое, с его тяжелым трудом и нуждой, но все же относительно независимым существованием на своем клочке земли, казалось теперь беспечальной идиллией. Отсюда идет и решительное неприятие сентиментализмом новой буржуазной городской цивили-зации, и противопоставление ей идеализированного сельского хозяйства патриархального уклада. Однако при всех своих иллюзиях английский сентиментализм был далек от крайностей Руссо:

критически относясь к буржуазной цивилизации, видя многие ее трагические последствия, он не 'обирался зачеркивать ее целиком и противопоставлять ей в качестве естественной нормы жизнь Дикарей. Главным мерилом нравственности у Голдсмита служит не столько разумность, сколько Доброта, отзывчивость, умение прислушаться к голосу своего сердца. Человеческий характер и изаимоотношения людей представлены у сентименталиста Голдсмита сложнее, диалектичнее,

[99]


нежели у его предшественников. Искусство Голдсмита - искусство не крайностей (добро - зло), но полутонов.

Произведения

Избранное: Стихи; Векфильдский священник / Предисл. А. Ингера. - М.: Худож. лит., 1978.- 302 с.; Векфильдский священник / Пер. Т.Литвиновой.- В кн.: Смоллет Т, Путешествие Хамфри Клинкера; Голдсмит О. Векфильдский священник, М., 1972, с. 379-541; Гражданин мира, или Письма китайского философа, проживающего в Лондоне, своим друзьям на Востоке / Изд. подгот. и коммент. сост. А. Г. Ингер. - М.: Наука, 1973. - 383 с. - (Лит. памятники); Ночь ошибок:

Комедия в 5 д. / Пер. Н. С. Надеждиной; Стихи в пер. М.А.Донского.- М.: Искусство, 1954.- 87 с.

Collected works: In 5 vol. / Ed. by Arthur Friedman. - Oxford: Clarendon press, 1966; The vicar of Wakefield. - London: Folio society, 1952.- 176 p.

Литература

Влистратова А. Голдсмит. - В кн.: Елистратова А. Английский роман эпохи Просвещения, М., 1974, с. 294-323; Кузьмин Б. Голдсмит и сентиментализм.- В кн.: Кузьмин Б. О Голдсмите, о Байроне, о Блоке..., М., 1977, с. 9-36.

Genger I. The notable man: The life and times of Oliver Goldsmith.- London: Hamilton, 1977.- XV, 408 p.; Kirk С. М. Oliver Goldsmith.- New York: Twayne, 1967.- 202 p.

ДЖЕЙМС МАКФЕРСОН (JAMES MACPHERSON 1736-1796)

- шотландский поэт. Будучи сыном простого фермера, принадлежал к старинному клану, родо-словная которого восходила к XII в. Учился в Абердинском и Эдинбургском университетах, однако, не закончив ни одного из них, вернулся в деревушку Рутвен, где родился, и получил там место учителя в школе для бедных. Первые поэтические опыты Макферсона (поэма 'Шотландский горец' и др.), носившие откровенно подражательный характер и не имевшие успеха, относятся к концу 1750-х гг. В историю мировой литературы Макферсон вошел как автор одной из самых знаменитых литературных мистификаций - 'Поэм Оссиана'. После их публикации дальнейшая жизнь Мак-ферсона в основном была связана с политикой и политической публицистикой.

Поэмы Оссиана (The poems of Ossian. 1760-1765)

- в окончательной редакции представляют собой цикл лиро-эпических сказаний, состоящий из эпических поэм 'Фингал' и 'Темора' и сопутствующих малых поэм. История публикации поэм Оссиана достаточно непроста. Впервые сборник 'переводов' из старинной кельтской поэзии Макферсон выпустил анонимно под названием 'Отрывки старинных стихотворений' (1760). Один-надцать из шестнадцати 'отрывков' он включил (в качестве вставных эпизодов либо же как приложения) в поэмы Оссиана, первая из которых вышла в 1761 г.: ''Фингал", древняя эпическая поэма в шести книгах, вместе с несколькими другими поэмами Оссиана, сына Фингала. Переведены с гэльского Джеймсом Макферсоном'. В 1763 г. появился новый том, 'Темора', имевший более скромный успех. В 1765 г. обе поэмы были переизданы в виде двух томов 'Творения Оссиана'. Заново отредактированное и композиционно перестроенное издание, которое легло в основу всех позднейших, Макферсон выпустил в 1773 г., дав ему то название, под которым книга известна сегодня: 'Поэмы Оссиана'. Центральный герой цикла - Фингал, король легендарного древнего государства Морвен. располагавшегося на западном побережье Шотландии. Действие поэм Мак-ферсон отнес к III в.. а их автором объявил старшего сына Фингала, воина и барда Оссиана, дожившего до глубокой старости и воспевшего подвиги героев былых времен. Герои поэм - грозные воины-витязи и их жены и возлюбленные - живут и действуют вне быта, представая как некие абстрактные идеальные носители высоких этических и эстетических ценностей. В 'оссианическом мире' они являют собой вершину мироздания, ибо, в отличие от гомеровского эпоса. в нем отсутствуют боги. Еще одно существенное отличие поэм Оссиана, во многом объясняющее и их читательский успех у современников, и причину их быстрого 'проникновения' в иные литературы, - присущий им лиризм, в котором, несомненно, отразился общий настрой периода их создания - эпохи сентиментализма и предромантизма. Многие современники Макферсона усомнились в подлинности якобы переведенных им текстов. Самым ревностным и настойчивым разоблачителем мистификации выступил доктор С.Джонсон. 'Оссиановская полемика' продолжа-лась до конца жизни Макферсона, она перекинулась и в XIX. и в XX вв. Однако параллельно с полемикой об авторстве поэм и вполне независимо от нее происходил другой процесс, едва ли не более существенный в историко-литературном плане: 'Поэмы' оказывали магнетическое

[100]


члействие на умы писателей, живущих в странах, вполне отдаленных от Шотландии. Огромное влияние оказал 'Оссиан' на немецкую и французскую литературу. История 'русского Оссиа-начинается с переводов И.И.Дмитриева (1788); в 'оссианическую сферу' были вовлечены а с.  Пушкин, Н. М. Карамзин, В.А.Жуковский, Г. Р.Державин и ряд других поэтов конца XVIII- XIX в В русской поэзии XX в. дань 'Оссиану' отдали Н.С.Гумилев и О.Э.Мандельштам.

Произведения

Поэмы Оссиана / Изд. подгот. Ю.Д.Левин; Отв. ред. М. П.Алексеев. - Л.: Наука, 1983.- 589с.-

(Лит. памятники).

The poems of Ossian. Translated by James Macphcrson / With notes and with an introd. by W. Sharp. - Edinburgh: Grant, 1926.- XXIV, 417 p.

Литература

Левин Ю.Д. Оссиан в русской литературе. Конец XVIII - первая треть XIX века.- Л.: Наука,

1980.- 202 с.; Маслов В. И. Оссиан в России: (Библиография).- Л.: Изд-во АН СССР, 1928.-

65 с.- (Тр. Пушкинского Дома. Вып. 4).

Saunders Th. В. The life and letters of James Macpherson, containing a particular account of his famous

quarrel with Dr. Johnson, and a sketch of the origin and influence of the Ossianic poems. - New York:

Haskell house, 1968.- 327 p.; Smart J. S. James Macpherson: An episode in literature.- London: Nun, 1905.- 234 p.; Stafford F. J. The sublime savage: A study of James Macpherson and the Poems of Ossian.- Edinburgh: Univ. press, 1988.- 192 p.

РИЧАРД БРИНСЛИ ШЕРИДАН (RICHARD BRINSLBY SHERIDAN. 1751-1816)

- выдающийся драматург эпохи Просвещения. Его дед, педагог, был близким другом Дж. Свифта, отец - артист, преподаватель сценической и ораторской речи, мать - романистка и драматург. Шеридан получил образование в привилегированной школе Харроу, изучал право в Лондоне, но с 1774 г. целиком посвятил себя драматургии и за несколько лет создал почти все свои пьесы:

комедию 'Соперники' (1775), фарс 'День св. Патрика, или Предприимчивый лейтенант' (1775), комическую 'балладную' оперу 'Дуэнья' (1775), комедии 'Поездка в Скарборо' (1777) и 'Школа злословия' (1777, изд. 1780), комедию в жанре 'репетиции', т. е. представляющую 'сцену на сцене',- 'Критик' (1779). В конце 70-х гг. Шеридан стал руководителем театра 'Друри-Лейн', который он возглавлял более 33 лет. Наряду с этим с 1780 по 1812 г. он был членом парламента, одним из лидеров радикального крыла партии вигов. Блестящие речи и демократические убеждения снискали ему не меньшую популярность, чем пьесы. Он выступал за введение всеобщего голосо-вания и парламентскую реформу, в защиту независимости Ирландии, осуждал войну против восставших английских колоний в Северной Америке, требовал признания Французской Респуб-лики и невмешательства в ее дела. Вершина общественной деятельности Шеридана - его обви-нительные речи против английского генерал-губернатора в Индии У. Хейстингса с требованием предать его суду за злоупотребление властью и жестокость. Байрон, высоко ценивший радикализм и ораторское искусство Шеридана, посвятил его памяти стихотворение 'Монодия на смерть Р.Б.Шеридана'. Комедии Шеридана легки, полны блеска, остроумия и неожиданных парадок-сальных ситуаций; наблюдательность автора и его критическое отношение к высшему обществу придают им разоблачительное звучание; быт и нравы буржуазно-аристократической Англии нари-сованы комедиографом остро, правдиво и выразительно. Шеридан вслед за Голдсмитом выступил против сентиментальной комедии с ее прямолинейной назидательностью. Уже в комедии 'Сопер-ники' Шеридан высмеял выспренные, построенные на книжном 'жизненном опыте' отношения, Далекие от искренности и подлинной человечности. Один из ярких персонажей комедии - тетка героини, графиня Малапроп. Она увлекается красиво звучащими словами, перевирая их смысл и произношение. Отсюда и вошедший в английский язык термин 'малапропизм', который обозначает претенциозную и исковерканную речь.

Школа злословия (School for scandal. 1777)

- самая блестящая сатирическая комедия нравов, принадлежащая перу Шеридана, очень попу-лярная и в наши дни. Изобретательно и остроумно автор высмеивает лицемерие английского высшего общества, срывает маски добродетели, благожелательности и любезности, под которыми таятся безнравственность, душевная пустота, алчность, зависть. Этим порокам лондонского высшего света Шеридан противопоставляет достоинства провинциального помещика, патриархального Питера Тизла, имевшего несчастье жениться на бедной молоденькой девушке, которой высший свет казался недостижимым идеалом. Попав в избранные лондонские салоны, она также погружается

[101]


в интриги, сплетни и готова изменить мужу, но вовремя одумывается и начинает понимать достоинства честного Тизла и нравственное ничтожество утонченных аристократов. Один из героев комедии, Джозеф Серфэйс, - ханжа и лживый эгоист. В этом образе Шеридан подвергает сомнению скомпрометированный реальной действительностью тезис просветителей о 'нравственном Разуме'. В мастерстве построения сценического действия и ведения диалога, в отточенных афористичных репликах Шеридан - ученик английских комедиографов эпохи Реставрации У. Конгрива, Дж. фаркера и других, которые тоже издевались над лицемерием буржуа, воздерживаясь, однако, от нравственных оценок. Шеридан не разделяет моральной индифферентности своих предшествен-ников, и при отсутствии прямой назидательности порок у него в финале изобличен и наказан, а буржуазно-семейные добродетели торжествуют. Вместе с тем традиции английской комедии обо-гащены у Шеридана опытом романов Филдинга и других просветителей, что делает его персонажей жизненно полнокровными. Шеридану удалось добиться редкостного равновесия характеров и занимательной интриги, лишенной при этом искусственной замысловатости и обусловленной характерами героев, логикой их взаимоотношений. Наряду с 'Ночью ошибок' Голдсмита 'Школа злословия' - вершина и итог развития английской просветительской комедии XVIII в., опыт которой был впоследствии воспринят О. Уайльдом и Б. Шоу.

Произведения

Драматические произведения / Вступ. ст. и коммент. Ю. Кагарлицкого. - М.: Искусство, 1956.- 482 с.; Школа злословия: Комедия в 5 д. / Пер. М.Лозинского.- М.: Искусство, 1963.- 111с. The works.- London: Chatto a. Windus, 1886.- VIII, 656 p.; School for scandal.- Oxford: Clarendon press, 1946.- 112 p.

Литература

Маршова Н.М. Ричард Бринсли Шеридан.- Л.; М.: Искусство, I960.- 122 с.; Шервин О.

Шеридан.- М.: Искусство, 1978.- 293 с.- (Жизнь в искусстве).

Bingham М. Sheridan: The track of a comet.- London: Alien a. Unwin, 1972.- 383 p.; Loftis I.

Sheridan and the drama of Georgian England.- Oxford: Blackwell, 1976.- XI, 174 p.

'ГОТИЧЕСКИЙ' РОМАН

'Готический' роман, или роман 'тайн и ужасов',- явление английской литературы рубежа XVIII-XIX вв., сыгравшее роль связующего звена между творчеством просветителей и романтиков. Он возник как реакция на философскую мысль и миропонимание европейского Просвещения, подготовившие Великую французскую революцию. Свое определение жанр получил в связи с особым интересом его авторов к средневековью с его 'готикой', как они ее понимали, т. е. представлением о мире как арене извечного борения противостоящих начал - добра и зла, небесного и инфернального, Бога и дьявола, а также в связи с обращением к условно-'готическому' обрамлению действия, которое, как правило, разворачивается в средневековых замках, монастырях, церквях и часовнях, подземельях и т. п., на фоне мрачных, подчас экзотических 'восточных' ландшафтов, что придает описываемому зловещий и загадочный колорит. Основателем жанра справедливо считается Гораций Уолпол (Horace Walpolc. 1717-1797), автор канонического 'Замка Отранто' (1765). К выдающимся образцам 'готического' романа относятся 'Ватек: арабская сказка' (1782, 1787) Уильяма Бекфорда (William Beckford. 1760-1844), 'Удольфские тайны' (1794) и 'Итальянец' (1797) Анны Радклиф (Ann Radcliffe. 1764-1823), 'Монах' (1795/96) Мэтью Грегори Льюиса (Matthew Gregory Lewis. 1775-1823), 'Сент-Леон' (1799) и 'Мандевилл' (1817) Уильяма Годвина (William Godwin. 1756-1836), 'Семья Монторио' (1807) и 'Мельмот Скиталец' (1820) Чарльза Роберта Метьюрина (Charles Robert Matiirin. 1780-1824). В целом с 1764-го по начало 1820-х гг. в Великобритании увидели свет несколько сотен 'готических' романов. Поэтике жанра полностью отвечает и знаменитая фантастическая притча 'Франкенштейн' (1818), принадлежа-щая перу Мэри Шелли (Mary Shelley. 1797-1851), дочери У. Годвина и жены поэта-романтика П. Б. Шелли. Элементы просветительской прозы сочетались в 'готическом' романе с принципами и приемами письма и обрисовки героев, предвосхищавшими поэтику романтизма. Так, от эпохи Просвещения представители жанра унаследовали четкую логику в развитии сюжета, когда следствия жестко увязаны с причинами; апелляции к разуму и здравому смыслу; колоритных и реалистически очерченных персонажей второго-третьего ряда (Уолпол, Радклиф, Льюис, Годвин); дидактическое начало, в согласии с которым в их книгах если и не всегда торжествует добродетель, то порок непременно получает наказание. В то же время твердой просветительской вере в разум и позна-ваемость мира они противопоставили Гамлетово: 'Гораций, много в мире есть того, что вашей

[102]


философии не снилось'. Подчеркивая непредсказуемость и непознаваемость судьбы, неоднознач-ность и неординарность человеческой природы, 'готические' романисты обращались к фантастике, гиперболизации чувств, страстей и переживаний, мистификации обыденного, мелодраматическим эффектам в развитии сюжета, экзотическому, как у Бекфорда и Метьюрина, 'антуражу'. Взяв у просветительского романа авантюрный сюжет, 'готический' роман отказался от установки на описание нравов. На смену обычным персонажам, действующим в реальных узнаваемых обстоя-тельствах, пришли загадочные либо исключительные герои, поставленные волею рока в обстоя-тельства столь же исключительные. Житейская тайна (как, например, секрет происхождения Тома Джонса у Филдинга) из бытовой превратилась в метафизически роковую загадку личности. Правда, принципы и приемы реалистического и романтического письма сочетались у авторов 'готического' романа в различной пропорции. Если в книгах Уолпола, Бекфорда, Льюиса и Мэри Шелли 'удельный вес' фантастики весьма велик, у Годвина и Метьюрина значителен, то у Анны Радклиф сверхъестественное в итоге обязательно получает чисто рациональное объяснение. Радклиф доби-вается 'готического' эффекта путем пространных, импрессионистических по сути описаний ланд-шафтов и природных явлений, а также пребывающих с ними в таинственной гармонии и, как правило, исполненных смутной тревоги и предощущения чего-то зловещего переживаний дейст-вующих лиц. 'Ее романы исполнены неотразимого и пагубного очарования... под ее пером жизнь души и материальное окружение персонажей окрашиваются в тени вечерних сумерек', - отмечал Метьюрин. Творчество мастеров 'готического' романа оказало воздействие на поэзию и прозу анг-лийского и, шире, европейского романтизма, а доведенный ими до совершенства прием сюжетной тайны был успешно использован В. Скоттом, Ч. Диккенсом, Э. Булвер-Литтоном, У.Коллинзом и другими писателями XIX в.

Замок Отранто (The castle of Otranto. 1765)

- был издан как якобы перевод на английский сочинения итальянца Онуфрио Муральто. каноника церкви Святого Николая в Отранто. Сюжет романа обусловлен предысторией действующих лиц. Вассал Рикардо отравил князя Альфонсо Доброго и обманом завладел его княжеством и замком. Согласно пророчеству, замок и земли вернутся к потомкам Альфонсо, когда самому ему станет тесно в стенах замка. Сюжет, собственно, и есть рассказ об исполнении пророчества: гибель внука Рикардо, мрачного злодея Манфреда, детей Манфреда - Конрада и Матильды и вступление молодого крестьянина Теодора, каковой на самом деле является внуком Альфонсо, во владение княжеством. Но предыстория раскрывается лишь на последних страницах, и все происходящее вос-принимается как игра слепого, непостижимого и неотвратимого рока, сопровождающаяся сверхъ-естественными манифестациями. В романе является скелет в монашеской рясе; огромный черный шлем падает с неба и убивает Конрада; каменная статуя источает капли крови; портрет человека сходит с картины и удаляется из комнаты; стены замка рушатся от удара грома, погребая под собой Манфреда, из развалин восстает гигантский призрак Альфонсо Доброго и объявляет Теодора своим наследником. Впечатляюще выписан сам замок с непременными для средневековой готики элементами, включая жуткое подземелье; раскрыты некоторые средневековые ритуалы и обычаи. 'Замок Отранто' высоко ценил Вальтер Скотт; Клара Рив 'переписала' роман, сохранив сюжет и основных действующих лиц, но устранив сверхъестественное, за исключением появления призрака. и перенеся действие в Англию XV в.; ее повесть, получившая во втором издании название 'Старый английский барон', увидела свет в 1777 г. Байрон дал героям своей романтической поэмы 'Корсар' и одной из мистерий имена персонажей Уолпола - Конрад и Манфред.

Монах (The monk. 1795 или 1796)

- роман, в котором переплетаются три сюжетные линии: история совращения дьяволом, нравст-венного падения и гибели настоятеля капуцинского монастыря Амбросио; история трагической. но в конечном счете торжествующей над обстоятельствами любви испанского гранда Раймонда де лас Систернас и Агнесы де Медина; история любви Лоренцо де Медина к воплощенной добродетели Антонии, сестре - как выясняется в конце книги - Амбросио, которую тот губит по наущению Сатаны. Действие разворачивается в условной 'Испании', видимо, в XVII столетии; сцены дей-ствия - монастыри, храмы, замки, подземелье, склепы, разбойничье логово, узилище инквизиции. Среди действующих лиц, помимо людей, - Князь Тьмы и его присные, призрак Окровавленной Монахини, Вечный Жид. Отличительные особенности романа - выразительное и психологически изощренное раскрытие на письме вожделения и похоти, а также одержимость автора 'эстетикой Смерти'. Льюиса неодолимо притягивают 'гроба тайны роковые'; убийства, призраки, смерть мнимая и настоящая, усыпальницы, разложение мертвого тела - не эпизоды, но суть художест-венная ткань 'Монаха'. В живописании картин гниения, распада, кишения трупных червей рисунок

Льюиса отличается пластической наглядностью, предвосхищая поэтику европейских символистов

[103]


с их эстетизацией отталкивающего. В романе многочисленны стихотворные вставки - баллады, песни и т. п. Книга имела у современников ошеломляющий, хотя отчасти скандальный и неодно-значный успех; ею восхищался Вальтер Скотт, ее решительно не принял Байрон. В литературных и светских кругах ее автор получил прозвище Монах Льюис (Monk Lewis).

Франкенштейн, или Современный Прометей (Frankenstein, or The modem Prometheus. 1818)

- роман о великом свершении и роковой ошибке человеческого гения. Швейцарский ученый Виктор Франкенштейн, изучив труды средневековых алхимиков и каббалистов и работы совре-менных ученых и естествоиспытателей, проникает в тайны живой материи и зарождения жизни. Вознамерившись победить саму Смерть и тем послужить человечеству, он создает (заимствуя составные части с бойни и из анатомического театра) человекоподобное гигантское существо, непередаваемо уродливое чудовище. Творение его рук и разума, наделенное первоначально добрыми задатками, стремится сблизиться с людьми и служить им, но люди ужасаются его виду, гонят его и пытаются убить, и оно, отчаявшись, объявляет войну человеческому роду. Оно восстает против своего творца, убивает его друга и молодую жену. Жертва рока и собственного неразумия, Франкенштейн отказывается склониться перед судьбой и преследует 'демона', чтобы уничтожить его. Погоня приводит преследователя и преследуемого в полярные широты, где ученый умирает от истощения и лихорадки на борту корабля, пытающегося пробиться к Северному полюсу. Перед гробом Франкенштейна чудовище, терзаемое одиночеством и раскаянием, говорит, что сожжет себя на костре, чтобы вместе с ним погибла и тайна его создания. Повествование разворачивается в форме писем Роберта Уолпола, капитана так и не достигшего полюса корабля, к сестре и его дневниковых записей. Внесенная в дневник история Франкенштейна, изложенная с его слов в первом лице, и составляет собственно содержание книги. Созданию 'готической' атмосферы в романе, где показан поединок титанических разумов и страстей в обстоятельствах исключительно безвыходных ('Раз мне не дано вселять любовь, я буду вызывать страх', - заявляет чудовище своему создателю), способствуют описания по-романтически экзотических ландшафтов: диких гор Швейцарии, пустошей и морской стихии Оркнейских островов, белого ледяного безмолвия Запо-лярья. Философская идея Мэри Шелли - непостижимость тайн мироздания и опасность вмеша-тельства человека в дела природы и ее законы - была со временем примитизирована и опошлена. В бесчисленных 'продолжениях', драматизациях и экранизациях ее книги на первый план посте-пенно выдвинулось само чудовище, оттеснив своего творца и присвоив себе его имя. В XX в. монстр Франкенштейн - наряду с вампиром Дракулой из одноименного романа (1897) соотече-ственника писательницы Брэма Стокера - стал одной из важнейших фигур-символов в мифологии 'массового' сознания на Западе и порожденной ею культуре.

Мельмот Скиталец (Melmoth the Wanderer. 1820)

- последнее, в известном смысле итоговое произведение в жанре 'готического' романа, отличаю-щееся масштабностью в постановке философских проблем добра и зла, вины и ответственности, судьбы и свободной воли человека. В центре повествования - демоническая фигура Джона Мельмота, человека, который вкусил запретного знания и за это обречен творить зло против воли. Силы ада даровали ему долголетие, но и осудили на вечное проклятие, избежать которого он может лишь в том случае, если другой человек согласится поменяться с ним участью. Мельмот скитается по свету, ищет такого человека в разных странах и в различные исторические времена, но не находит и гибнет на последних страницах. Увлекательности романа способствует органическое соединение в сюжете элементов фантастической, исторической и психологической прозы, а также изощренная композиция. Обрамляющий сюжет (гл. 1-4, 39) - приезд дублинского студента Мельмота, потомка Скитальца, к умирающему дяде, в доме которого он узнает историю Скитальца и читает оставшуюся после дяди рукопись англичанина Стентона о встречах с проклятым; спасение во время кораблекрушения испанца Монкады, который поселяется в доме молодого Мельмота и рассказывает ему свою историю; возвращение Скитальца в родной дом и его смерть. Рассказ испанца образует основной корпус книги (гл. 5-38); в нем содержатся потрясающие картины жизни испанских католических монастырей, религиозного изуверства, преследования евреев хрис-тианами, судилищ и тюрем инквизиции. В рассказ Монкады вставлена повесть об индийских островитянах - о дочери испанского гранда Исидоре, спасшейся при кораблекрушении и полу-чившей от островитян имя Иммали; о встречах Иммали и Скитальца и возникшей между ними любви; о возвращении Иммали-Исидоры в Испанию и ее злоключениях там. В эту повесть, в свою очередь, вставлены две истории, которые Скиталец рассказывает отцу девушки: 'Повесть о семье Гусмана' (реалистическое повествование о впавшем и нищету семействе) и 'Повесть о двух влюбленных' (историческая новелла). Главная интонация романа определяется последовательным осуждением религиозного фанатизма и изуверства и полным неприятием уродств современной

[104]


автору или отошедшей в историю действительности. Воздействие 'Мельмота Скитальца' испытали многие авторы XIX в.: Э. Булвер-Литтон, Р.Л.Стивенсон и Оскар Уайльд в Великобритании;

Н.Готорн и Э.А.По в США; во Франции - В.Гюго, А. де Виньи, Ш.Бодлер и прежде всего О. Бальзак, автор повести 'Прощенный Мельмот'. В России 'мельмотовские' реминисценции и параллели очевидны в произведениях А.С.Пушкина, М.Ю.Лермонтова, Ф.М.Достоевского.

Издания текстов

Льюис М. Г. Монах / Пер. И.Гуровой; Предисл. В. Скороденко - М.: Ладомир, 1993.- 384 с.;

Метьюрин Ч Р. Мельмот Скиталец / Изд. подгот. М.П.Алексеев и А.М.Шадрин.- 2-е изд.- М.: Наука, 1983.- 703 с.- (Лит. памятники); Радклиф А. Удольфские тайны / Пер. Л.Гей.- М.: Терра, 1996.- 576 с.; Фантастические повести: Уолпол Г. Замок Отранто; Казот Ж. Влюб-ленный дьявол; Бекфорд У. Ватек / Изд. подгот. В.М.Жирмунский и Н. А. Сигал.- Л.: Наука, 1967.- 294 с.- (Лит. памятники); Шелли М. Франкенштейн, или Современный Прометей / Пер З.Александровой; Предисл. А. Елистратовой. - М.: Худож. лит., 1965.- 247 с. Beckford W. Vathek.- London: Glaisher, 1924.- XL, 265 p.; Lewis M. G. The monk.- London: Oxford nniv. press, 1973.- XXX, 455 p.; Matnrin Ch R Melmoth the Wanderer.- Lincoln: Univ. of Nebraska press, 1961.- XXII, 412 p.; Radcliffe A. The Italian.- London: Oxford univ. press, 1968.- XXI, 419 p.; Radcliffe A. The mysteries of Udolpho. - London: Oxford iiniv. press, 1980.- 704 p.;

Shelley M. Frankenstein.- London: Dent, 1959.- X, 242 p.

Литература

Спарк М. Мэри Шелли.- В кн.: Эти загадочные англичанки.. , М., 1992, с. 233-362 Levy M. Le roman 'gothique' anglaise. 1764-1824.- Toulouse: Imp Espic, 1968.- XV, 750 p.;

Summers M. The gothic quest. - London: Fortune, 1969 - 443 p.; Varma D The gothic Пате. - London: Barker, 1957. - XV, 264 p

УИЛЬЯМ ГОДВИН (WILLIAM GODWIN. 1756-1836)

- философ, историк и писатель-просветитель. Родился в семье священника. Предполагалось, что Уильям пойдет по стопам отца, поэтому мальчика определили в Хокстонский колледж в окрест-ностях Лондона. Но надеждам семьи не суждено было оправдаться: окончив колледж и прослужив пять лет пастором, Уильям сложил с себя сан и поселился в Лондоне. Здесь под влиянием сочинений французских просветителей и их английских последователей происходит окончательное формирование материалистического мировоззрения и политических взглядов Годвина. Постепенно Годвин занял видное место среди прогрессивно настроенных общественных деятелей. Он с вооду-шевлением приветствует Французскую революцию 1789 г. как предвестницу торжества его собст-венных идей и идеалов в Англии. Философские взгляды Годвина выражены в его трактате 'Исследование о политической справедливости' (1793). В этом труде он критикует общественное устройство английского государства, отрицает частную собственность и утверждает идеи социального равенства. Вера Годвина в возможность социальной перестройки общества, во всемогущество разума и прогресс оказала заметное влияние на формирование взглядов Вордсворта, Кольриджа, Саути;

под влиянием идей Годвина Шелли создал свою философскую поэму 'Королева Маб'.

Калеб Уильямс (The adventures of Caleb Williams, or Things as they are. 1794)

- роман, ставший иллюстрацией к основным философским и этическим положениям трактата, попыткой популяризации авторских идей в доступной широкому кругу читателей форме Всем ходом событий романа Годвин пытается доказать, что человеческие недостатки суть не что иное. как порождение порочной государственной системы, порочного общественного устройства. В центре внимания автора - судьба Калеба Уильямса, сына фермера, которому удается поступить на службу к сквайру Фокленду, человеку умному и образованному, превыше всего на свете ценившему незапятнанность своей репутации, своей дворянской чести. В порыве ярости убив своего соседа, сквайра Тиррела, негодяя и подлеца, Фокленд идет на все, лишь бы убедить общество в своей невиновности. Он не останавливается ни перед чем: жестокость и ложь, убийство и преступление - все, по мнению Фокленда, годится для защиты чести. Калеб, узнавший тайну хозяина, становится жертвой Фокленда. Обвиненный в воровстве, оклеветанный юноша попадает в тюрьму. Выйдя из нее, он обречен нищенствовать, объявлен государственным преступником, за поимку которого обещана солидная награда. Событийная канва позволила Годвину проиллюстрировать общественные отношения в Англии того времени. Яркие сцены романа дают читателю возможность со всей очевидностью представить бесправие низов английского общества, чудовищный произвол и без-наказанность судебных властей. В романе Годвин использовал поэтику получившего распростра-

[105]


нение в его время 'готического' романа, или 'романа ужасов и тайн', которая помогла ему особенно выгодно показать беззащитность человека перед 'темными силами' - государством и власть имущими. 'Калеб Уильямс' положил начало социальному роману XIX в.; в насыщенности общественной проблематикой, остроте анализа - своеобразие этого художественного произведения.

Произведения Калеб Уильямс / Пер. А.М.Карнауховой; Ред., вступ. ст. и примеч. М.П.Алексеева.- М.; Л.:

Худож. лит., 1961.- 390 с.; О собственности / Пер. и коммент. С.А.Фейгиной; Вступ. ст. В.П.Волгина.- М.: Наука, 1958.- 257 с.

The adventures of Caleb Williams, or Things as they are / Предисл. В.В.Ивашевой.- М.: For. lang. pub], house, 1959.- 480 p.; St. Leon: A tale of the 16th century.- London: Colburn a. Bentley, 1831.- X, 478 p.

Литература

Алексеев М. П. У.Годвин.- В кн.: Алексеев М.П. Из истории английской литературы, М.; Л., 1960, с. 254-303; Елистратова А. Годвин. - В кн.: Елистратова А. Английский роман эпохи Просвещения, М., 1966, с. 398-450.

Grylls R. G. William Godwin and his world.- London: Odhams press, 1953.- 256 p.: Woodcock G. W. Godwin: A biographical study.- London: Porcupine press, 1947.- LX, 266 p.

УИЛЬЯМ БЛЕЙК (WILLIAM BLAKE. 1757-1827)

- один из самых сложных английских поэтов и художников, автор оригинальных произведений. творчество которого отразило философские и художественные тенденции перехода от эпохи Про-свещения к романтизму. В его произведениях бунтарские настроения сочетаются с религиозно-мистической романтикой, склонностью к символике, тяготением к сложным образам мифологии, собственный вариант которой он пытался создать. Блейк был сыном торговца. С 14 лет он начал работать учеником гравера. Он зарабатывал на жизнь иллюстрированием книг и свои первые произведения (сборники юношеских стихов 'Поэтические очерки', 1783) полностью выпустил сам. гравируя и иллюстрации, и тексты. Непонятый и непризнанный современниками, Блейк умер в бедности и безвестности. Социальные противоречия, с особой ясностью обнажившиеся в эпоху промышленного переворота в Англии, внесли глубокое смятение в сознание Блейка. Разрешение противоречий жизни он искал в утопическом восприятии мира, что отразилось в его сборнике стихов 'Песни невинности' (1789). Детски непосредственное и радостное восприятие жизни и природы пронизывает стихи сборника. В основе этих идиллических стихов лежит страстное ожидание счастливого будущего свободного человека. Символом гармонии и свободы становится образ ребенка, радующегося вместе с ликующей природой. События Французской революции 1789 г., которую поэт считал началом освобождения человечества, отражены в стихах и поэмах, написанных после 'Песен невинности'. В 'пророческих книгах' 1789-1820 гг. ('Бракосочетание неба и ада', 'Французская революция', 'Америка' и др.) Блейк рисует борьбу за освобождение человека как столкновение грандиозных сил мирового Добра и Зла. Вышедшие в 1794 г. 'Песни опыта' отличаются ясностью и четкостью мысли и образов и являются собранием философско-лирических стихотворений.

Произведения

Избранное / Пер. С. Маршака; Предисл. В.Жирмунского. - М.: Худож. лит., 1965.- 182 с.; [Поэмы;

Стихотворения].- В кн.: Поэзия английского романтизма, М., 1976, с. 27-129.- (Б-ка всемирн. лит.); Стихи: Сборник / Предисл. и коммент. А.М.Зверева.- М.: Progress publ., 1982.- 558 с.- (На англ. и рус. яз.): Стихи / Сост., вступ. ст. и коммент. А.Зверева.- М.: Худож. лит.. 1978.- 325 с.

The complete writings.- London: Nonesuch press; New York: Random House, 1957.- XI. 936 p.; The illuminated Blake / Annotated by D. V. Erdman. - London: Oxford univ. press, 1975.- 416 p.

Литература

Елистратова А. А. Блейк.- В кн.: Елистратова А. А. Наследие английского романтизма и совре-менность, М., 1960, с. 45-106; Некрасова Е. А. Творчество Уильяма Блейка.- М.: Изд-во МГУ. 1962.- 182 с.

Davis М. William Blake: A new kind of man.- London: Eiek, 1977.- 181 p.; Gardner St. Blake.-London: Evans. 1976.- 160 p.; Hirsch Е. Innocence and experience: An introduction to Blake.- New Haven: Yale univ, press, 1964.- XVI, 335 p.

[106]


РОБЕРТ БЕРНС (ROBERT BURNS. 1759-1796)

- великий шотландский поэт, стихи которого стали народными песнями его страны. Был бедным фермером, но уже при жизни сделался знаменитым. Слава пришла к Бернсу со сборником его поэтических произведений 'Стихотворения преимущественно на шотландском диалекте', который он издал в 1786 г. Однако эдинбургская интеллигенция, одно время восхищавшаяся Бернсом и приглашавшая его в Эдинбург, не смогла обеспечить ему возможности заниматься только литера-турным творчеством, и он снова вернулся к фермерскому труду. В 1789 г. ему удалось устроиться на должность акцизного чиновника. Бернс горячо сочувствовал Французской революции и даже пытался послать в дар Французской Республике пушки, которые он купил на аукционе вещей, конфискованных у контрабандистов. Творчество Бернса глубоко демократично. В нем отражен горячий протест против неравенства, патриотизм шотландца, жаждущего независимости своей страны. Поэт пишет о красотах родной природы, о жизни крестьянина, о бескорыстных и искренних чувствах простых людей. Гордость человека, для которого важны не положение и звание, а честность и ум, выражена в стихотворении 'Честная бедность'. Восхищение Бернса французской революцией и надежды на то, что английский народ последует примеру французов, раскрыты в стихотворении 'Дерево свободы'. Особое место в его наследии занимают теплые и часто озорные стихи, посвя-щенные дружбе, любви ('Джон Андерсон', 'Финдлей', 'Поцелуй' и др.). В своем знаменитом стихотворении 'Джон Ячменное Зерно' Бернс в символической форме говорит о бессмертном, вечно живом, несмотря на выпавшие испытания, духе народа. В поэме 'Веселые нищие' изобра-жены бродяги, пирующие в трактире, поющие дерзкие песни, в которых частенько достается чиновникам и богачам. Поэзию Бернса отличают лиризм, тонкий юмор, напевность и ритмическое многообразие, острота и выразительность формулировок, что превратило в поговорки многие строчки его стихов.

Произведения

Роберт Берне в переводах С.Маршака: Избранное: В 2 кн. / Вступ. ст. Р. Райт-Ковалевой. - М.:

Гослитиздат, 1963; Избранное / Пер. С.Маршака, В.Федотова; Сост. и Предисл. Б. И. Колесникова.- М.: Моск. рабочий, 1982.- 254 с.;

Стихотворения / Сост. И. М.Левидовой; Послесл. Ю.Д.Левина.- М.: Радуга, 1982.- 705 с.- (На англ. и рус. яз.); Стихотворения. Поэмы;

Шотландские баллады / Вступ. ст. и примеч. Р. Райт-Ковалевой. - М.: Худож. лит., 1976. - 446 с. - (Б-ка всемирн. лит.).

Poems and songs / A new cd. by J. Barke. - London: Collins, 1955.- 736 p.

Литература

Колесников Б. И, Роберт Берне: Очерк жизни и творчества.- М.: Просвещение, 1967.- 240 с.;

Райт-Ковалева Р. Роберт Берне.- 3-е изд.- М.: Мол. гвардия, 1965.- 352 с.- (Жизнь замечат.

людей).

Brown H. There was a lad: An essay on Robert Burns.- London: Hamilton, 1949.- 260 p.; Daiches D.

Robert Burns and his world.- London: Thames a. Hudson, 1971.- 128 p.; Rae Е. S. Poet's pilgrimage:

The story of the life and times of Robert Burns.- Glasgow: Maclellan, I960.- 286 p.

УИЛЬЯМ ВОРДСВОРТ (WILLIAM WORDSWORTH 1770-1850)

- один из крупнейших представителей 'озерной школы' (лэйкистов), получившей свое название от района горных озер, где жили три поэта: Вордсворт, Кольридж и Саути. Лэйкисты фактически были кружком английских романтиков, связанных общностью политических и эстетических взгля-дов. Вордсворт, сын адвоката, в молодости был настроен радикально и встретил с сочувствием Французскую революцию 1789 г. В 1791 г. Вордсворт поехал во Францию, надеясь принять участие в революции, но, напуганный якобинским террором, вернулся на родину. Его первые произведе-ния - поэма 'Вечерняя прогулка' (1793) и др..- не отличаясь большими художественными достоинствами, проникнуты филантропическим сочувствием к страданиям простого народа. В 1798 г. Вордсворт вместе с Кольриджем выпускает сборник 'Лирические баллады'. Предисловие Вордсворта ко второму изданию становится манифестом романтизма 'озерной школы'. В творческую задачу Вордсворта входило утвердить 'права Воображения' в искусстве слова, сделать сверхъ-естественное правдоподобным, 'придать прелесть новизны обыденному и возбудить чувство, ана-логичное сверхъестественному'. Лэйкисты по-новому видели, представляли человека в поэзии, стремясь к его изображению, а не к поучению, как это было свойственно искусству XVIII столетия. Целью поэтов-романтиков было восстановление цельности мира, разрываемого противоречиями между мечтой и действительностью, чувством и разумом, добром и злом. Поэзия является свободным

[107]


потоком эмоций - говорилось в предисловии к 'Лирическим балладам', и эта мысль стала всепроникающим принципом, усвоенным поэтами эпохи романтизма. Вордсворту было свойственно благоговение перед старыми, патриархальными отношениями, большое значение он придавал религиозному самоусовершенствованию человека. Покорные, благочестивые, смиренно трудящиеся крестьяне становятся его поэтическим идеалом ('Нас семеро', 'Старая камберлендская нищенка' и др.). В ряде стихотворений он выступает как проникновенный лирик, мастер английского пейзажа, как художник, умеющий видеть приметы разорения и трагической гибели английской деревни. Его лирический талант ярко проявился в таких стихах, как 'Люси', 'Кукушке' и др. Вордсворт использовал и форму сонета. Многие его сонеты посвящены борьбе народа за независимость:

'Туссену Лувертюру', 'О конце Венецианской республики' и др. В большой поэме 'Прогулка' (1814) Вордсворт воспроизводит рассказ сельского разносчика о судьбе деревенских жителей. Опубликованный уже после смерти отрывок 'Прелюдия' представляет собой автобиографическую поэму. Стремясь к максимальной простоте выражения человеческих чувств, Вордсворт много сделал для развития английского поэтического языка.

Произведения

[Стихи; Сонеты].- В кн.: Поэзия английского романтизма, М., 1976, с. 219-257. Poems: In 3 vol. / Ed. with introd. by Ph. Wayne.- London: Dent, 1955.

Литература

Елистратова А. А. Вордсворт.- В кн.: Елистратова А. А. Наследие английского романтизма и современность, М., I960, с. 107-196.

Clarke С. Romantic paradox: An essay on the poetry of Wordsworth. - London: Routledge a. K. Paul, 1962. - 101 p.; Drabble M. Wordsworth. - London: Evans, 1966. - 159 p.; Gill S. С. William Wordsworth:

A life.- London: Oxford univ. press. 1990.- XVII, 525 p.

ВАЛЬТЕР СКОТТ (WALTER SCOTT. 1771-1832)

- создатель и мастер жанра исторического романа, в котором он сумел слить воедино большие исторические события и частную жизнь героев. По происхождению шотландец, посвятивший многие из своих произведений истории родной страны, Вальтер Скотт писал по-английски и занял выдающееся место в английской литературе. Вальтер Скотт, отдавший дань романтизму, явился основоположником английского реалистического романа. Он не только верно осветил ряд соци-ально-исторических процессов, происходивших в Шотландии и других странах, но одним из первых понял активную роль народных масс в тех или иных исторических событиях. С необычайной живостью и красочностью Скотт изобразил историческое прошлое от средних веков до конца XVIII в., воскресив обстановку, быт и нравы прошедших времен. Его творчество восхищало Белинского, Пушкина. Вальтер Скотт получил, как и его отец. юридическое образование и в течение многих лет совмещал занятия юриспруденцией с литературным творчеством. Будучи шерифом округа и сталкиваясь со множеством простых людей, Скотт стал собирать народные баллады и легенды, издал имевший большой успех сборник 'Поэзия пограничной Шотландии'. Особенную популярность принесли Скотту романтические поэмы ('Песнь последнего менестреля', 'Мармион', 'Дева озера'). Но подлинным новатором он стал, обратившись к созданию истори-ческих романов, которые писал с 1815 г. до конца жизни, поражая читателей и критиков своей необычайной плодовитостью и завоевав при жизни мировую славу.

Пуритане (Old Mortality. 1816)

- роман, герой которого, молодой дворянин Генри Мортон, потрясенный произволом и жесто-костью королевской армии, присоединяется к восстанию шотландских пуритан против роялистов, вспыхнувшему в Шотландии в 1679 г. Приключения Мортона. осложненные его романом с Эдит Балленден, воспитанной в роялистских традициях, приводят его в конце концов к размеренной и благополучной жизни. Покой и политическую удовлетворенность Мортон находит в буржуаз-но-дворянском компромиссе, политику которого проводил Вильгельм Оранский, провозглашен-ный в 1689 г. английским королем. Скотт рисует живые, исторически конкретные образы уме-ренных пуритан и фанатиков, во многом ограниченных и жестоких, но героических и самоот-верженных в своей борьбе. Образ вождя восстания Берли, мрачный фанатизм которого чужд и герою романа, и автору, нарисован с чувством уважения к смелости, убежденности и независи-мости свободолюбивого шотландца. Создав выразительный и характерный портрет действитель-но существовавшего генерала королевской армии Клеверхауза, Скотт не скрывает своего отно-шения к высокомерию и бесчеловечности военных аристократов королевской армии. Симпатии

[108]


автора на стороне героя, стремящегося 'к примирению враждующих партий', - в данном случае на стороне Генри Мортона.

Роб Рой (Rob Roy. 1817)

- один из лучших романов Вальтера Скотта, рассказывающий о восстании сторонников династии Стюартов в 1715 г. Герой, именем которого назван роман, принадлежит к числу самых сильных образов, созданных писателем: Роб Рой, бывший погонщик скота, разоренный богатым и могу-щественным феодалом, собрав вокруг себя ватагу отважных молодцов-горцев, становится 'благо-родным разбойником' и наводит страх на богачей, представителей власти, английских офицеров и т. Д. Протестуя против существующих порядков и не разбираясь в политических делах, он включается в борьбу шотландских аристократов за восстановление династии Стюартов, но терпит поражение вместе со всеми участниками якобитского заговора. Эта история рассказана от лица фрэнка Осбальдистона, сына крупного лондонского дельца. Живя в семье своих шотландских родных, Фрэнк, верный подданный правящей династии, попадает в водоворот политических интриг и якобитских заговоров, влюбляется в сторонницу якобитов красавицу Диану Вернон, женится на ней после разгрома восстания и становится коммерсантом по примеру своего отца.

Эдинбургская темница (The heart of Midlothian. 1818)

- роман, в котором 'меньше истории', чем в других произведениях Вальтера Скотта, хотя он формально и начинается с описания имевшего место в действительности, в начале XVIII в., мятежа жителей Эдинбурга, учинивших самосуд над жестоким капитаном стражи. Фактически в центре романа - воспитанная в пуританской семье молодая шотландская крестьянка Дженни Динc, наделенная не столько внешним, сколько внутренним душевным обаянием. В самые тяжелые моменты жизни она держится с необычайной отвагой и достоинством. Сестра Дженни, Эффи, которую соблазнил аристократ Стаунтон, ставший преступником, приговорена к смертной казни по подозрению в детоубийстве. Упорство и прямота Дженни, непоколебимое чувство долга приводят ее к достижению трудной цели: она попадает в Лондон и добивается у королевы Каролины помилования сестры. Наряду с романтической и во многом искусственной интригой, связанной с романом Стаунтона и Эффи, с их пропавшим ребенком и т. д., в романе имеется ряд вырази-тельных, конкретно-исторических образов, в частности, отца Дженни - старого пуританина Динса. Немаловажно, что самым удачным женским образом Скотта стала простая крестьянская девушка Дженни, которая по своим нравственным качествам значительно выше аристократа Стаунтона.

Айвенго (Ivanhoe. 1819)

- роман из эпохи средневековья. Вальтер Скотт обращается в нем к периоду завоевания англосаксов норманнами (XII в.). Он рисует картины кровавой борьбы саксонских феодалов и крестьян с норманнскими завоевателями, создает выразительные портреты саксонских танов, более низких по культуре, чем норманны, грубых и крайне надменных норманнских аристократов, презирающих народ и оскорбляющих национальное достоинство саксов. Полон живописной романтики и глубоко народен образ героя английских баллад Робина Гуда, выступающего вместе с ватагой беглых крестьян, ищущих свободы и справедливости, против насилия завоевателей. В романе выведен в качестве 'народного короля' норманн Ричард Львиное Сердце, который вместе со своим молодым другом и верным слугой саксом Айвенго, вернувшись из крестового похода, стремится к примирению интересов норманнов и англосаксов. Захватывающий сюжет романа, повествующего о приключениях Айвенго, его невесты Ровены, прекрасной Ревекки, дочери ростовщика, короля Ричарда, раба Гурта, шута Вамбы; картины осады замка, этнографически точное описание рыцарского турнира и т. д. - все это превращает роман в одно из классических произведений английской литературы.

Квентин Дорвард (Quentin Diirward. 1823)

- роман, который повествует о борьбе в конце XV в. французского короля Людовика XI с герцогом Карлом Бургундским. Скотт создал блестящий образ короля-дипломата, коварного и циничного, стремящегося к централизованной власти. Людовика XI поддерживает буржуазия городов. Его противник, смелый и честный Карл, стремился к сохранению устаревших феодальных традиций. С этой борьбой связана судьба молодого шотландца Дорварда. королевского телохранителя, на Долю которого выпадает множество романтических приключений. Если несколько бесцветны положительные образы отважного Дорварда и графини де Круа, ставшей жертвой и орудием интриг короля Людовика, то сам Людовик, двор Карла, портреты льежских бюргеров, восставших против своего сеньора, - ярки и правдивы. Пестрая картина жизни двух дворов - Людовика и Карла, феодального города Льежа дана с глубоким пониманием тенденций исторического развития, обрекающих на гибель власть феодалов и укрепляющих политику французского короля.

[109]


Произведения

Собрание сочинений: В 20 т. / Вступ. ст. Б. Г. Реизова; Пер. под ред. Б.А.Ильина; Под общ. ред. Б.Г.Реизова и др.- М.; Л.: Гослитиздат, 1960-1965; Собрание сочинений: В 8 т. / Сост., общ. ред., вступ. ст. и послесл. Д.М.Урнова.- М.: Правда, 1990; Пуритане; Легенда о Монтрозе. - М.:

Худож. лит., 1971.- 624 с.- (Б-ка всемирн. лит.); [Стихотворения].- В кн.: Поэзия английского романтизма, М., 1975, с. 129-147.

Works: In 22 vol.- Philadelphia: Morris, n. d.; Works: In 11 vol.- London: Nelson, 1901-1906; The heart of Midlothian.- London: Nelson, 1939.- 636 p.;

Ivanhoe. - London: Murry, 1957.- 256 p.; Old mortality.- London: Dent, 1949.- LII, 628 p.; Quentin Durward.- London: Dent, 1957.- 496 p.;

Rob Roy.- London: Macmillan, 1950.- CXIII, 594 p.

Литература Дайчес Д. Сэр Вальтер Скотт и его мир / Предисл., пер. и коммент. В. Скороденко. - М.: Радуга, 1987.- 173 с.;

Долинин А. История, одетая в роман: Вальтер Скотт и его читатели.- М.: Книга, 1988.- 317 с.;

Орлов С. А. Исторический роман Вальтера Скотта.- Горький: Изд-во Горьк. ун-та, I960.- 478 с.;

Пирсон X. Вальтер Скотт / Пер., предисл. и коммент. В. Скороденко. - М.: Мол. гвардия, 1978.- 301 с.- (Жизнь замечат. людей);

Реизов Б. Г. Творчество Вальтера Скотта.- М.; Л.: Худож. лит., 1965.- 497 с.

Crawford Т. Scott.- London; Edinburgh: Oliver, 1965.- 119 p.;

Johnson Е. Sir Walter Scott: The Great Unknown: In 2 vol.- London: Hamilton, 1970;

Pope-Hennessy U. Sir Walter Scott.- London: Home a. Van Thal, 1948.- 101 p.

СЭМЮЭЛЬ ТЕЙЛОР КОЛЬРИДЖ (SAMUEL TAYLOR COLERIDGE. 1772-1834)

- поэт-романтик, один из представителей 'озерной школы'. Кольридж надолго пережил бурный расцвет своего творчества, охватывающий немногим более одного десятилетия на рубеже XVIII и XIX вв. Написанное Кольриджем зачастую жило странной, двойной жизнью. Его произведения появлялись в печати много позже их создания, однако любители и знатоки поэзии читали их в рукописях, заучивали наизусть. Его влияние испытали В. Скотт, У. Вордсворт, Дж. Г. Байрон. Кольридж родился в семье сельского священника. Образование получил в Кембридже на бого-словском факультете. Увлекся политикой и, в частности, идеями Французской революции, под влиянием которых создавались его первые произведения: стихотворение 'Взятие Бастилии' (1789, опубл. 1834), цикл 'Сонеты, посвященные видным деятелям' (1794-1795); эклога 'Огонь, Голод и Резня' (1798), обличающая антинародную политику Питта. Оставив университет, Кольридж под влиянием идей Пейна, Годвина и событий во Франции совместно с Робертом Саути решает создать общину свободных и равноправных тружеников в Америке. Планы потерпели крушение, и это, вместе с наступившим разочарованием в итогах Французской революции, чрезвычайно подейст-вовало на поэта. Трагическая смятенность начинает господствовать в поэзии и сознании Кольриджа. Эта смятенность определяет патетический колорит 'Оды к уходящему году' (1796): в ней еще ощутимы революционные, тираноборческие настроения, свойственные ранней его поэзии, но они сильно потеснены размышлениями о суетности земной славы и призрачности мирского про-цветания. Кольридж пишет о трагичности человеческих судеб, роковой разобщенности, неизбыв-ном одиночестве личности. Эти тенденции нашли классическое воплощение в лучших, наиболее значительных произведениях Кольриджа: 'Сказание о Старом Мореходе', 'Кристабель' (1797-1802, опубл. 1816) и 'Кубла Хан' (1798, опубл. 1816). В неоконченной поэме 'Кристабель' поэтическое мастерство Кольриджа проявилось с наибольшей силой в создании тревожной атмосферы еще не познанной, лишь смутно угадываемой тайны. Здесь отчетливо ощущается интерес поэта к фольклору и прежде всего к народной балладе. В поэме ему также удается временами достичь слияния музыкального, зрительного и словесного начал в поэзии, о котором мечтали многие романтики. Поэма 'Кубла Хан' вмещает в своих 54 строках всю суть романтической эстетики Кольриджа. Поэт с молодости принимал опиум, и поэма в значительной степени явилась следствием его наркотических видений. В поэме очень важен образ поэта, который Кольридж проецирует на самого себя. Поэт-маг противостоит смертным как некий посланец неба, чей индивидуальный творческий акт аналогичен творческому акту Бога.

Сказание о Старом Мореходе (The rime of the Ancient Mariner. 1797-1798)

- поэма, занимающая центральное место в наследии Кольриджа. Путника, идущего на свадеб-ный пир, внезапно останавливает старик, приковывающий внимание необычностью своей наруж-ности и гипнотическим взглядом. Это - старый моряк, совершивший тяжкое преступление и

[110]


вынужденный по велению высших сил искупать его рассказом о своем поступке. Во время дальнего плавания он убил священную птицу альбатроса и тем самым навлек страшные наказания на себя и своих товарищей. В мучениях гибнет экипаж корабля, начинает гнить море, по которому плывет мертвый корабль, населенный призраками. Только один старый моряк остается в живых, но его преследуют видения. Путник потрясен рассказом старого моряка; он забывает о свадебном пире и обо всех жизненных заботах. Рассказ старого моряка приоткрывает путнику тайну, окружающую человека в жизни. В 'Сказании о Старом Мореходе' романтическая критика урбанистической цивилизации доведена до крайнего предела. Мир делового города кажется мертвым, как кладбище; деятельность его обитателей - призрачной, той Жизнью-в-Смерти, образ которой - один из самых сильных в поэме. Полно глубокого значения для Кольриджа и преклонение перед природой как 'гармонической системой Движения'. Убийство альбатроса, нарушающее эту гармонию, при-обретает в поэме символическое значение. Это - преступление против самой Жизни. В философско-поэтическом контексте понятна и кара, постигающая Морехода: своевольно нарушив великую гармонию бытия, он платится за это отчуждением от людей. Вместе с тем становится понятным и смысл того эпизода 'Сказания', где Мореход воскресает душой, залюбовавшись причудливой игрой морских змей. Некоторым художественным диссонансом являются назидатель-ные строки финала произведения. Чтобы передать трагедию одиночества, Кольридж широко пользуется 'суггестивными' приемами: намеками, умолчаниями, беглыми, но многозначительными символическими деталями. Кольридж первым из английских романтиков ввел в 'высокую' поэзию свободный, 'неправильный' тонический размер, не зависящий от счета слогов и подчиняющийся лишь ритму ударений, число которых колеблется в каждой строке.

Произведения

Стихи / Изд. подгот. А. А. Елистратова, А.Н.Горбунов; Предисл. А. Елистратовой. - М.: Наука, 1974.- 280 с.- (Лит. памятники): [Стихотворения].- В кн.: Поэзия английского романтизма' М., 1975, с. 155-215.

The collected works: In 6 vol. / Ed. by K. Coburn. - London: Routledge a. K. Paul, 1960-1970; The Ancient Mariner; Kubla Khan; Christabel. - London: Macmillan, 1929.- XLV, 103 p.; The poems / Ed. by E. H. Coleridge.- London: Oxford univ. press, 1940.- XXIII. 614 p.; Verse and prose / Послесл. A. H. Горбунова, Н.А. Соловьевой; Коммент. А. H. Горбунова. - М.: Progress publ., 1981. - 447 с.

Литература

Елистратова А. А. Кольридж.- В кн.: Елистратова А. А. Наследие английского романтизма и современность, М., 1960, с. 197-242.

Fruman N. Coleridge, the damaged archangel.- New York: Braziller, 1971.- XXIII, 607 p.; Raine С.

Coleridge.- London: Longmans, Green, 1967.- 44 p.; Watters R. Coleridge - London- Evaris 1976 - 128 p.

ДЖЕЙН ОСТЕН (JANE AUSTEN. 1775-1817)

- писательница, чье творчество оказало ощутимое воздействие на развитие английской прозы XIX и XX вв. Родилась в семье провинциального священника, рано проявила интерес к литературе и философии и незаурядные литературные способности. Еще в юном возрасте будущая писательница познакомилась с сочинениями историков и философов XVIII в., произведениями Филдинга, Ричардсона. Стерна. Однако именно современные ей беллетристы побудили Остен взяться за перо:

первые литературные опыты пятнадцатилетней Джейн представляли собой пародии на популярную беллетристику конца XVIII в., в которой преобладали сентиментальные мотивы и готические ужасы. Юношеские сочинения Остен, известные под названием 'Ювенилиа', не были опубликованы при ее жизни; впервые они увидели свет в отрывках в 1871 г. Творческий путь Остен обычно делят на два этапа. Деление это очень условно. Остен обычно не торопилась с публикацией своих произведений, тщательно их дорабатывая и отделывая стилистически. Поэтому романы первого и второго периодов выходили в свет почти одновременно. Романы 'Разум и чувствительность' (опубл. 1811), 'Гордость и предубеждение' (опубл. 1813), 'Аббатство Нортэнгер' (опубл. 1818) относятся к первому периоду, а 'Мэнсфилд-парк' (опубл. 1814), 'Эмма' (опубл. 1816), 'Убеждение' (опубл. 1818) - ко второму. На протяжении всей жизни эстетическая позиция Остен оставалась неизмен-ной. Это была позиция убежденного реалиста, положившего в основу своего творчества принцип правдивости, непримиримости к фальши, надуманным страстям и ситуациям - ко всему тому. чем изобиловала современная Остен литература. При первом подходе романы Остен кажутся чересчур камерными, никак не отзывающимися на бурные события, происходившие при жизни

[111]


писательницы: она была современницей Великой французской революции и наполеоновских войн, при ней произошли восстание в Ирландии и первые выступления луддитов. Но художественные принципы Остен запрещали ей писать о вещах, не известных по собственному опыту. Поэтому она сознательно ограничивала себя изображением обыденной жизни провинциального дворянства - круга людей, известного ей 'из первых рук'. В романах Остен не происходит ничего необычного;

в них рассказывается о будничных заботах обыкновенных людей, о жизни, в которой если и случаются драматические события, то никогда не перерастают в трагедию. Небогатые событиями романы Остен знакомят читателя с целой галереей характеров, показанных в их привычной среде. Очень ненавязчиво, с присущей ей тонкой иронией писательница умеет высветить в каждом из своих героев главное, сорвать с иных покров внешней респектабельности и показать истинную их цену. На фоне современной ей литературы произведения Джейн Остен выделяются изысканной простотой, точностью и глубиной социально-психологических мотивировок поведения героев, филигранной стилистической обработкой.

Гордость и предубеждение (Pride and prejudice. 1796-1797)

- одно из лучших произведений Остен. Действие романа строится вокруг конфликта образованной и явно возвышающейся над своей средой Элизабет Беннет, дочери небогатого помещика, и столь же назаурядным аристократом Дарси, приехавшим в графство, где живут Беннеты. Дарси не скрывает своего презрения к провинциальному обществу и вначале ведет себя подчеркнуто высо-комерно в присутствии Элизабет и ее близких. В свою очередь в Элизабет, возмущенной и обиженной таким отношением, рождается предубеждение против Дарси. Лишь постепенно, лучше узнавая друг друга, и под влиянием вспыхнувшего взаимного чувства герои преодолевают свои заблуждения, слабости и недостатки. Герои романа окружены множеством других персонажей, дающих яркое представление о нравах, обычаях и психологии привилегированных слоев английского общества на рубеже XVI 11 и XIX вв.

Произведения

Собрание сочинений: В 3 т. / Сост. и предисл. Е. Гсниевой. - М.: Худож. лит., 1988-1989; Гордость и предубеждение; Аббатство Нортэнгер / Пер. И.С.Маршака; Предисл. и примеч. Н.М.Демуровой.- М.: Худож. лит., 1976.- 588 с. The complete novels / With an introd. by J. C. Squire.- London: Heinemann, 1932.- XIV, 1421 p.;

Pride and prejudice / Предисл. Н. М.Демуровой. - M.: For. lang. publ. house, 1961.- 386 p.

Литература

Джейн Остен: Биобиблиогр. указ. / Сост. и авт. вступ ст. Е. Ю. Гениева. - М.: Книга, 1986.- 87 с.; Ивашева В. Несравненная Джейн.- В кн.: Ивашева В. 'Век нынешний и век минувший...'. М., 1990, с. 34-80; Уэлдон Ф. Письма к Алисе, приступающей к чтению Джейн Остен.- В кн.:

Эти загадочные англичанки..., М., 1992, с. 363-486; Чечстко М.В. Эстетические взгляды и художественные принципы Джейн Остен. - В кн.: Проблемы английской литературы XIX и XX вв., М., 1974, с. 7-38. Bok H. A. The Jane Austen companion; With a dictionary of Jane Austen's life and work.- New York:

Macmillan, 1986.- XI, 511 p.; Chapman R. W. Jane Austen: Facts and problems.- Oxford: Clarendon press, 1948.- VIII, 224 p.; Hardy В. A reading of Jane Austen.- London: Owen, 1975.- 192 p.

ДЖОРДЖ НОЭЛ ГОРДОН БАЙРОН (GEORGE NOEL GORDON BYRON. 1788-1824)

- поэт, представитель романтизма. Родился в дворянской семье, десяти лет наследовал родовой титул и место в палате лордов британского парламента. Завершив образование в Кембриджском университете, Байрон отправился в двухлетнее путешествие по Италии и Греции. 27 февраля 1812 г., вернувшись в Лондон, он выступил в палате лордов со своей первой речью, в которой обвинял правительство в произволе и защищал право доведенных до крайней нищеты трудящихся на бунт против властей. Его позиция вызвала ненависть к нему со сторону правящих кругов страны. По воспоминаниям всех, знавших его, Байрон был безупречно благородным человеком. но отличался трудным, неуживчивым характером. Неудивительно поэтому, что во время бракора-зводного процесса Байрона консервативная пресса так предвзято его осветила, что общественное мнение страны повернулось против него. Суд лишил Байрона прав отцовства. Поэт покинул родину, жил в Швейцарии (1816), затем в Италии (1817-1823), где принимал деятельное участие в движении карбонариев, боровшихся за освобождение страны из-под власти австрийских Габс-бургов. Тяжело пережив разгром карбонариев, Байрон в 1823 г. снарядил на собственные средства военный корабль и отплыл на нем в Грецию, где шла национально-освободительная война против

[112]


турецкого ига. Там, в городе Месолонги, 19 апреля 1824 г. Байрон умер от лихорадки. Сердце поэта погребено в Греции, тело покоится в Англии, в родовом поместье Байронов. Байрон прекрасно владел всеми формами и жанрами поэзии. Его перу принадлежат великолепные образцы интимной, философской и политической лирики; знаменитая поэма 'Паломничество Чайльд Гарольда' (1812- 1818); романтические так называемые 'Восточные поэмы' - 'Гяур' (1813), 'Корсар' (1814), 'Паризина' (1816) и др.; драматические поэмы, или мистерии, как именовал их сам автор,- 'Манфред' (1817), 'Каин' (1821); поэмы юмористические и сатирические - 'Беппо' (1818). 'Видение суда' (1822) и др.; исторические трагедии; незавершенная сатирико-нравоописательная эпопея в стихах 'Дон Жуан' (1818-1823); критические статьи и автобиографическая проза. Поэзия Байрона еще при жизни автора сделалась достоянием эпохи, привлекла внимание и вызвала ожесточенные споры среди друзей и в стане противников. Это объясняется прежде всего тем, что его творчество в концентрированной форме выразило трагедию своего времени и порожденный этой трагедией человеческий характер. Трагедия Чайльд Гарольда, как, впрочем, и других героев романтических поэм и мистерий, а также самого Байрона и его революционно настроенных современников, - это трагедия безвременья. Надежды, возлагавшиеся на Великую французскую революцию XVIII в., потерпели крах. Разбуженная эпохой молодая энергия не могла в этой обстановке найти достойного приложения и возвращалась на круги своя, претворяясь в стихийное бунтарство. Настроения неприкаянности и разочарования, охватившие молодых современников, Байрон передал с неведомой до него силой и проникновенностью, но столь же выразительно раскрыл он и терзающие душу его героев неутолимую жажду справедливости, стремление к бунту без определенной цели Весь этот комплекс противоречивых импульсов, определивший духовное состояние и мироощущение части молодого поколения европейцев, Байрон запечатлел и обобщил средствами романтизма с его героем без родины, с его страстями, с его темами бегства, странни-чества, изгнания, свободолюбия и гордого вызова року Так возник в поэзии Байрона тип романтического героя, которому обязаны своим происхождением ставшие нарицательными опре-деления 'байроническая личность', 'байроновская скорбь', 'байронизм'. Образ Байрона и образы его поэтического мира вошли как метафора в классику мировой поэзии XIX и XX вв. Завороженность 'байронизмом' - а ей немало способствуют факты яркой и короткой жизни поэта - порой мешает правильно оценить Байрона-художника и его творческую эволюцию, поскольку невольно ставится знак равенства между автором и его героями. Байрон же, наделяя своих персонажей собственными эмоциями, отнюдь с ними не сливается и даже им противостоит. В 'Восточных поэмах', например, он осуждает непомерное честолюбие и эгоистический индивидуализм героев:

'С большим умом, с поступками глупца...' - сказано о Конраде ('Корсар'). Нельзя не видеть и того, что побудительные мотивы, управляющие поступками героев, видоизменяются на протяжении творческого пути поэта. Пассивный вызов, который бросает миру в первых песнях поэмы Чайльд Гарольд своим добровольным изгнанием, в 'Восточных поэмах' превращается в своего рода вооруженный мятеж против несправедливого общества и его законов, а в мистериях бунтарские мотивы переходят уже в мотивы богоборческие Да и творческий метод Байрона не оставался неизменным. С конца 1810-х, особенно же в 1820-х гг. Байрон начинает тяготеть к иным, далеким от последовательно-романтических принципам воссоздания жизни: все чаще обращается к поли-тической сатире, гротеску; 'Дон Жуан' обнаруживает существенные сдвиги в сторону реализма. Однако Байрон 'Дон Жуана', как и Байрон 'Чайльд Гарольда', оставался все тем же бунтарем-богоборцем, для которого не было ничего дороже святого дела свободы. Каждую написанную строку он оплатил своей высокой и завидной судьбой - судьбой человека, открывшего для себя 'конечный вывод мудрости земной', к которому приходит гётевский Фауст:

Лишь тот достоин жизни и свободы, Кто каждый день за них идет на бой.

Паломничество Чайльд Гарольда (Childe Harold's pilgrimage. 1812-1818)

- поэма, публикация которой сразу же сделала Байрона знаменитым и принесла ему славу. Поэма представляет собой лирический дневник путешествия, жанр, развиваемый поэтами-романтиками. Четыре песни поэмы объединены образом героя - разочарованного аристократического юноши Чайльд Гарольда. В начале поэмы переданы настроения и мысли Чайдьд Гарольда. В дальнейшем в роли наблюдателя-рассказчика выступает уже сам Байрон. Рисуя яркие романтические пейзажи Различных стран (Испании, Албании, Греции, Италии), поэт размышляет об их прошлом, насто-ящем и будущем, протестует против национального угнетения народов и призывает их к борьбе за свободу. В Греции Байрон скорбит о былом величии страны, покорно переносящей турецкое иго; восхищается испанцами, поднявшимися на борьбу против Наполеона. Поэма значительна глубоким лиризмом, раскрывающим богатый и эмоциональный мир ее автора.

[113]


Манфред (Manfred. 1817)

- философско-драматическая поэма, в которой показана трагедия мыслителя Манфреда, разоча-ровавшегося в возможностях разума и знаний, презирающего мир, одиноко живущего в своем замке в горах. Действие ряда сцен разыгрывается на фоне величественной швейцарской природы. Поэма, написанная белым стихом, полна фантастических и символических образов, но их под-линное содержание связано с реальной действительностью: Байрон делает злых духов, героев поэмы, виновниками возвращения тирана (Наполеона) и прихода к власти королей из свергнутых династий (Бурбоны) и т. д. Байрон раскрывает бесплодность и трагизм индивидуалистического бунтарства, которые приводят героя к неразрешимым конфликтам с жизнью: Манфред находит выход только в смерти.

Беппо (Верро. 1818)

- поэма, высмеивающая быт и нравы Венеции. Ее герой - венецианский купец, вернувшийся из турецкого плена, где он принял магометанство, стал пиратом и разбогател. С легкой душой он прощает изменившую ему в его долгое отсутствие жену и ее любовника. В поэме искусно сочетаются реалистический рассказ, сатира, публицистичность и мягкий лиризм. В многочисленных отступ-лениях Байрон зло издевается над английским ханжеством, прикрывающим не менее распушенные нравы, чем те, которые царствуют в веселой карнавальной Венеции.

Дон Жуан (Don Juan. 1818-1823)

- богатейшее по содержанию и охвату действительности произведение Байрона, оставшееся не-законченным, большой реалистический роман в стихах. Хотя события его относятся к XVIII в.. в нем дана широкая картина общественно-политической жизни европейских стран XIX в. Роман поражает необычайным художественным разнообразием: в нем есть и острые драматические сцены, и политические размышления, и лирические отступления. Байрон рассказывает о приключениях испанского юноши Дон Жуана, которого родители отправляют в дальнее путешествие, чтобы замять скандал по поводу его романа с замужней дамой. Дон Жуан попадает на греческий остров;

переодетый в женское платье, он оказывается в гареме султана; впоследствии сражается в рядах русской армии при взятии Суворовым Измаила и в награду направляется с донесением к Екате-рине II. Наконец, судьба забрасывает его в Англию, где он знакомится с развращенным и лицемерным высшим обществом. В публицистических отступлениях Байрон обличает и феодальный деспотизм, и банкиров, и реакционность внешней политики Англии. По мнению поэта, только революция способна уничтожить общественные пороки. Написанный живым языком, близким к разговорному, совершенный по своей поэтической форме, 'Дон Жуан' принадлежит к числу новаторских произведений мировой литературы.

Каин (Cain. 1821)

- философско-драматическая поэма-мистерия, основанная на библейской легенде о первой смерти на земле - убийстве Авеля его братом Каином. Полемизируя с традиционным догматическим толкованием легенды, Байрон рисует Авеля как жалкого покорного раба, а Каина как богоборца и правдоискателя, находящего поддержку у падшего ангела Люцифера, смело восставшего против тирании Бога. В Библии убийство брата Каином вызвано злобой и завистью к любимцу Бога. В мистерии дается иная, гуманистическая трактовка: Каин возмущен жестокостью Бога, принявшего кровавую жертву Авеля и отвергнувшего плоды, принесенные Каином. Замахнувшись на брата, Каин нечаянно убивает его. Но семья проклинает и изгоняет убийцу, и он уходит вместе с верной ему женой Адой. С большим психологизмом Байрон изображает муки, духовные метания и сомнения своего героя.

Лирика

- весьма разнообразна в жанровом отношении. В любовных стихах поэт воспел радость и скорбь 'земных' чувств человека и высшую духовную красоту любви ('Стансы к Августе', 'Не бродить уж нам ночами...' и др.). Простота, с которой Байрон пишет о любви, придает его лирике особую выразительность. Цикл стихов 'Еврейские мелодии' (1815) основан на библейских образах и мотивах. Глубокая скорбь сочетается в этих стихах с верой в величие и мощь человеческого духа, с прославлением борьбы, подвига ('Дочь Иевфая', 'Ты кончил жизни путь', 'Она идет в красе своей...', 'У вод вавилонских'). Лучшее из этих стихотворений - 'Душа моя мрачна...' - пере-ведено на русский язык М.Ю.Лермонтовым. Политическая лирика Байрона говорит о событиях, современником которых являлся поэт. Луддитам посвящены 'Песнь для луддитов' и 'Ода авторам билля против разрушителей станков'. В ряде стихов поэт пишет о Наполеоне ('Ода с французского'

[114]


и др.) и, понимая его историческую роль, осуждает его за деспотизм и лишение народа многих завоеваний Французской революции, В 'Оде Венеции' (1818) звучит скорбь об утраченной Вене-цианской Республикой свободе. В поэме 'Пророчество Данте' (1819) ее герой, великий итальянский поэт призывает свой народ к борьбе за независимость и объединение. В сатирическом 'Видении суда' (1822) Байрон обличает умершего короля Георга III и высмеивает поэта-лауреата Саути, посвятившего Георгу верноподданническую апологетическую поэму. Сатиры Байрона - превос-ходные образцы политической поэзии XIX в.

Произведения

Сочинения: В 3 т. / Вступ. ст. М.Кургинян.- М.: Худож. лит.. 1974; Избранная лирика / Сост. и предисл. А. М. Зверева. - М.: Радуга, 1988. - 508 с. - (Текст парад, на англ. и рус. яз.); Избранные произведения: В 2 т. / Сост. О. Афониной; Вступ. ст. Д. Урнова. - М.: Худож. лит., 1987; Дневники;

Письма / Изд. подгот. З.Е.Александрова и др.; Пер. З.Е.Александровой; Послесл. А.А.Елистратовой. - М.: Наука, 1965.- 440 с.- (Лит. памятники); Дон Жуан / Пер., послесл. и примеч. Г. Шенгели. - М.: Гослитиздат, 1947. - 570 с.; Лирика / Вступ. ст. Н. Берковского. - М.; Л.: Худож. лит., 1967.- 175 с.- (Сокровища лирич. поэзии); На перепутьях бытия...: Художественная пуб-лицистика / Сост., авт. предисл. и коммент. А.М.Зверев.- М.: Прогресс, 1989.- 432 с.; Палом-ничество Чайльд Гарольда; Дон Жуан / Вступ. ст. А. Елистратовой. - М.: Худож. лит., 1972.- 791 с.- (Б-ка всемирн. лит.); [Поэмы; Шильонский узник; Беппо; Стихотворения; Из 'Еврейских мелодий'].- В кн.: Поэзия английского романтизма, М., 1975, с. 327-439; Пьесы / Вступ. ст. А.Аникста.- М.: Искусство, 1959.- 495 с.- (Б-ка драматурга). The works: In 17 vol.- London: Murray, 1836-1837; Childe Harold's pilgrimage / Предисл. Р.М.Са-марина.- M.: For. lang. pnbl. house, 1956.- 327 p.; Don Juan.- M.: For. lang. publ. house, 1948.- 534 p.; The poetical works.- London: Oxford univ. pres, 1926.- X, 924 p.

Литература

Великий романтик: Байрон и мировая литература: [Сб. ст.] / Отв. ред. С.В.Тураев.- М.: Наука, 1991.- 237 с.; Виноградов А. Байрон.- М.: Жургаз, 1936.- 304 с.- (Жизнь замечат. людей);

Дьяконова Н. Я. Лирическая поэзия Байрона. - М.: Наука, 1975. - 168 с.; Елистратова А. Байрон. - М.: Гослитиздат, 1956.- 263 с.; Ромм А. С. Джордж Ноэл Гордон Байрон.- Л.; М.: Искусство, 1961.- 139 с.; Русский венок Байрону: [Сб.] / Сост., вступ. ст. и примеч. С.А.Небольсина.- М.:

Сов. Россия, 1988.- 316 с.

Joseph М. К. Byron the poet.- London: Gollancz, 1964.- 352 p.; Jump J. D. Byron.- London:

Routledge a. K. Paul, 1972.- XIII, 200 p.; Marchand L. D. Byron's poetry: A critical introduction.- Cambridge: Harvard univ. press. 1968.- 261 p.

ПЕРСИ БИШИ ШЕЛЛИ (PERCY BISSHE SHELLEY. 1792-1822)

- родился в семье баронета, но с юных лет порвал с аристократическим обществом, которое жестоко преследовало поэта в течение всей его недолгой жизни. Он был исключен из Оксфордского университета за написанную им атеистическую брошюру. В 1812 г. Шелли уехал в Ирландию, где принял участие в движении ирландцев за независимость. Там он опубликовал публицистические произведения: 'Обращение к ирландскому народу', призывающее ирландцев организоваться и вести борьбу политическими методами, и 'Декларацию прав', многие положения которой были вдохновлены американской 'Декларацией независимости' и опытом Великой французской рево-люции. В 1814 г. Шелли расстался со своей первой женой Гарриет Уэстбрук и женился на дочери У.Годвина Мэри. Бракоразводный процесс Шелли послужил новым поводом для травли поэта высшим светом. В 1818 г. Шелли навсегда покинул Англию и поселился в Италии. Там он сблизился с Байроном. В 1822 г., катаясь на лодке по Женевскому озеру, Шелли утонул во время шторма. Поэт-романтик, Шелли в стихах, поэмах и драмах выступал против насилия и деспотизма. В полных оптимизма, часто аллегорических картинах будущего рисовал торжество свободы, гар-монии и красоты. Шелли был близок идеям утопического социализма и, хотя надеялся на мирные пути преобразования общества, не мыслил счастья человечества без освобождения трудящихся от угнетения. В сочинении 'Зашита поэзии' (1821) Шелли изложил свои взгляды на общественные задачи литературы. Поэты суть 'учредители законов', 'изобретатели искусства жить', а стихо-творение - 'образ жизни, выраженный в ее вечной истине'. Цель поэзии - созидание красоты. При этом поэзия неотрывна от жизни: в 'красоте' скрыта 'польза', ибо красота жизни служит нравственному совершенствованию людей. Этим задачам служат его художественные произведения. Философская поэма 'Королева Маб' (1813) разоблачает феодальный мир и политическую реак-цию. В поэме 'Восстание Ислама' (1818) рассказывается о брате и сестре Лаоне и Цитне,

[115]


проповедовавших народу идеи свободы и погибших за эти идеи. Содержание поэмы отражает отношение Шелли к проблемам и событиям французской революции. Вершина его творчества - лирическая драма 'Освобожденный Прометей'. Почти не признанный своими современника-ми, Шелли после смерти стал широко популярен. Произведения Шелли исполнены высокого гуманизма и свободолюбия. Его поэзия отличается яркостью выразительных средств и масштаб-ностью образов.

Освобожденный Прометей (Prometheus unbound. 1820)

- драма, в основу которой положен греческий миф о Прометее, похитившем для людей огонь у Зевса и прикованном за это к скале. Этот миф послужил Шелли сюжетной канвой для создания грандиозной картины борьбы против тирании во всей вселенной. В предисловии к драме поэт пишет о разнице между его образом Прометея и Прометеем у Эсхила в его великой трагедии. Если в трилогии Эсхила титан в конце концов примиряется с Зевсом, то Прометей у Шелли показан как несгибаемый бунтарь. Сложные символические образы драмы Шелли, олицетворяющие Природу, Любовь, Красоту, раскрывают веру поэта в неизбежность торжества справедливости, наступающей после свержения тирана Юпитера, освобождения Прометея и соединения его с Азией, аллегорическим воплощением любви. Драма кончается грандиозной картиной победы Красоты и Свободы во всем мире.

Ченчи (The Cenci. 1819)

- трагедия, сюжет которой взят из итальянской хроники конца XVI в., повествующей о деспоте графе Ченчи, чье богатство обеспечивает ему безнаказанность, несмотря на творимые им преступ-ления. Ченчи глубоко порочен, чувства его извращены; он радуется гибели своих детей, наслаж-дается горестями сына, наконец, обесчещивает собственную дочь. Церковь, получающая богатые пожертвования Ченчи, отпускает ему все грехи. Шелли оправдывает насилие, борющееся с тиранией. Он рисует образ героической дочери Ченчи Беатриче; не добившись суда над отцом, она нанимает с согласия семьи убийц, карающих его. Шелли разоблачает и продажность церкви, и несправед-ливость суда, который счел это убийство бунтом против власти и приговорил к смерти Беатриче и ее семью. Образ Беатриче, характер которой отличает моральная красота и врожденное чувство справедливости, - одно из выдающихся достижений английской драматургии.

Лирика

- в основном носит философский характер. Пантеистическая философия, свойственная мировоз-зрению поэта, ярко проявляется в ряде его стихов на мифологические темы; 'Гимн Аполлона', 'Гимн Пана', 'Жаворонку', 'Философия любви'. Природа у Шелли действует как живое единство, ибо все в мире взаимосвязано. Философская лирика Шелли пронизана вольнолюбивыми настро-ениями. Он создал ряд политических стихов: 'Лорду-канцлеру', 'Людям Англии'. Однако рево-люционно-демократическое содержание его поэзии чаше всего выражается в аллегорических образах обновляющейся природы: 'Ода свободе', 'Беглецы'. В наследии Шелли немало любовных стихо-творений: 'Индийская серенада', 'Свадебная песнь', 'К Джейн'.

Произведения

Избранное / Пер. под ред. Вс. Рождественского; Вступ. ст. и примеч. Б. Колесникова. - М.: Гослитиздат, 1962.- 462 с.; [Адонаис; Стихотворения].- В кн.: Поэзия английского романтизма, М., 1975, с. 439-524;

[Лирика].- В кн.: Шелли П.Б., Китс Дж. Избранная лирика. М., 1981. с. 23-106;

Письма; Статьи; Фрагменты / Пер. З.Е.Александровой; Послесл. А. А. Елистратовой;

Примеч. и сост. Ю.М.Кондратьева.- М.: Наука, 1972.- 532 с.- (Лит. памятники).

The complete poetical works: In 4 vol. / Ed. by N. Rogers.- Oxford: Clarendon press. 1972-1975;

The Cenci / Ed. by G. Woodberry.- Boston: Heath, 1909.- XXXVI. 159 p.; The poetical works.- London: Oxford univ. press, 1939.- X, 924 p.;

Prometheus unbound / Ed. by V. D. Sender.- Boston: Heath. 1892.- LVIII, 169 p.

Литература

Елистратова А. А. Шелли.- В кн.: Елистратова А. А. Наследие английского романтизма и совре-менность, М., 1960, с. 341-431; Колесникова И. Революционная эстетика П.Б.Шелли.- М.:

Высш. шк., 1963.- 114с.; Неупокоева И. Революционный романтизм Шелли.- М.: Гослитиздат. 1959.- 471 с.

Cameron К. The young Shelley.- New York: Macmillan, 1950.- XII, 437 p.; Holmes R. Shelley: The Pursuit.- London: Weidenfeld a. Nicolson, 1974.- XIII, 829 p.; Mathews G. M. Shelley.- London:

Longmans, Green, 1970.- 44 p.

[116]


ДЖОН КИТС (JOHN KEATS. 1795-1821)

- один из виднейших лириков, классик английской романтической поэзии. Творческий путь Китса продолжался всего шесть лет. На 25-м году жизни поэт умер от туберкулеза, осмеянный критикой, неизвестный читателям, терзаемый мыслями о незавершенности своих лучших замыслов. Ныне множество книг и статей посвящены анализу его наследия, умещающемуся в маленьком томике стихотворений и поэм. Отец Китса был конюхом, но, женившись на дочери содержателя конюшни, сдававшего внаем лошадей, стал довольно состоятельным человеком. Ките получил неплохое по тем временам образование. Большое влияние на него оказал один из его учителей - Чарлз Кауден Клар, человек широко начитанный, влюбленный в поэзию. Он ввел своего ученика в литературные круги, научил ценить старых поэтов. С 1810 по 1816 г. Ките изучал медицину, но медицинской практикой заниматься не стал. Еще будучи студентом, он начал писать стихи и решил посвятить себя исключительно поэзии. В 1817 г. вышел первый сборник его стихотворений. В нем Ките проявил себя республиканцем, оппозиционно настроенным к правительству; общественное нера-венство, олигархические права и привилегии аристократии и церкви вызывают его негодование ('О мире', 1814; 'Послание Чарлзу Каудену Кларку', 1816). В целом стихотворения носят еще учени-ческий, подражательный характер, но в лучших - сонетах 'Одиночество' (1815) и 'Кузнечик и сверчок' (1816) - уже ощутим зрелый Ките - певец 'дивного нового мира' и 'поэзии земли'. В становлении творческого облика Китса большую роль сыграли поэты английского Возрождения - Марло, Шекспир, Бен Джонсон, Драйден. Они не только научили его видеть чувственную красоту мира, но и 'открыли' Китсу античность как идеал гармонии и цельности, утраченный в современной поэту действительности. Впервые после эпохи Возрождения английская поэзия обрела у Китса богатство разнообразнейших живых чувственных впечатлений, и первым крупным произведением, в котором отразилось такое мироощущение, стала поэма 'Эндимион', написанная на сюжет анти-чного мифа о любви богини Луны, Селены, к прекрасному юноше - пастуху Эндимиону. Искания влюбленного в Луну Эндимиона - это ступени, по которым должен пройти поэт, перед тем как ему откроется высшая красота, являющаяся одновременно блаженством и истиной. Назначение красоты, таким образом, заключается в том. чтобы показать страдающему человечеству путь к 'радости навеки'. Свойственное древним грекам наивное обожествление стихий у Китса выливается в искание красоты последовательно в мире природы, чувства и, наконец, в области деятельной гуманности. 1818 г. стал переломным в творческой эволюции поэта - от юношеского радикализма он идет к выработке самостоятельного миросозерцания. Он пробует силы одновременно в сонете, в лирических песенках, в балладе и в стихотворных посланиях. Стихи, написанные зимой и весной этого года, отмечены разнообразием не только форм, но и настроений. Рядом с трагическим сонетом 'О, если только оборвется нить...', передающим предчувствие ранней смерти, стоит веселое, безза-ботное стихотворение 'Девонширской девушке'; рядом с классическим, шекспировским по форме сонетом, навеянным чтением 'Короля Лира', стоит близкая к фольклорной традиции баллада 'Робин Гуд'. Такие противоречивые сочетания характерны и для самого крупного произведения этого периода - поэмы 'Изабелла, или Горшок с базиликом' (февраль-апрель, 1818), действие которой отодвинуто в прошлое. Средневековый сюжет о любви и убийстве в обработке Боккаччо представлялся Китсу более благодарным источником, чем его антипоэтическая современность. Однако новелла Боккаччо получает у Китса иное, типично романтическое воплощение: на первый план выступают логика чувства, перипетии любви, проблемы совести, внутренней жизни героев. Летом 1818 г. Китc совершает путешествие пешком по Шотландии; он восхищается красотой природы, посвящает вдохновенные строки Р. Бернсу. Шотландское путешествие заставило Китса и более пристально приглядеться к общественной обстановке в стране, что не замедлило сказаться на его творчестве. К этому же времени относится особенно напряженная травля Китса консервативной английской критикой. Нападки в первую очередь касались 'Эндимиона'. Рецензенты с негодованием писали о стилистических и политических принципах поэта, радикализме его идейных убеждений. Важнейшим произведением этого времени становится поэма 'Гиперион'. В ней с особенной четкостью вопло-тились политические взгляды и настроения Китса, которые вылились у него в эстетическую критику современности, в построение своего рода 'эстетической утопии', противостоящей реальным формам общественного бытия Ненависть к тирании, к бесчестности правительства и печати, отвращение к власти денег и титулов, к ханжеской церковной морали и пошлости вызывают у Китса стремление противопоставить действительности свой поэтический мир. Он пытается примирить непримиримые, с его точки зрения, 'упоение прекрасным' и гуманистическое служение ближним. Древний миф о падении титанов в борьбе с богами-олимпийцами, легший в основу сюжета 'Гипериона', исполь-зуется Китсом для того. чтобы поставить сложнейшую проблему сути и диалектики исторического прогресса. Поэма носит философско-отвлеченный характер, но в то же время несомненно и ее конкретно-историческое содержание. 'Гиперион' стал первым произведением, написанным Китсом

[117]


в пору его краткого творческого расцвета, длившегося всего год - с сентября 1818 г. по сентябрь 1819 г. Он пишет поэму 'Канун святой Агнессы', основанную на народном поверий, по которому в канун святой Агнессы девушка, выполнив определенные условия, увидит во сне своего суженого;

балладу 'La Belle Dame sans Merci' и знаменитые оды: 'Ода Психее', 'Ода праздности', 'Ода меланхолии', 'Ода греческой вазе', 'Ода соловью'. Последняя - одна из вершин творчества Китса. Ее строфы обладают относительной самостоятельностью и в то же время связаны единством проходящей через все стихотворения антитезы - страшной действительности и прекрасного вооб-ражаемого мира. Единство переживания и мысли, стремительного движения и неожиданных оста-новок, напряжения чувства и сдержанности выражения, новизны формы и строгой композиции делают эту оду самым полным выражением эстетического кредо зрелого Китса. Летом 1819 г. творчество Китса вступает в последнюю фазу развития. Предчувствие смерти, неудовлетворенность прежними произведениями, неверие в возможность создать новые подтачивали его душевные и творческие силы. Печатью кризиса отмечены символическая поэма 'Ламия' - о любви юноши к девушке-змее и историческая трагедия 'Отгон Великий'. Поэт пытается завершить 'Гипериона', народную поэму 'Колпак с бубенцами' и трагедию 'Король Стефан', но силы - творческие и физические - были уже на исходе. Последним шедевром Китса становится 'Ода осени'. По словам самого поэта, в ней проявились 'вдумчивая и спокойная сила' отрешенности от личного и скрытая интенсивность переживания. В сентябре 1820 г. состояние здоровья Китса ухудшилось. По совету врачей он уехал в Италию, где провел последний год жизни, но ничего уже больше нс писал.

Произведения

[Поэмы; Стихотворения].- В кн.: Поэзия английского романтизма, М., 1975, с. 527-599; [Поэ-тические произведения].- В кн.: Шелли П.Б., Ките Дж. Избранная лирика, М., 1981, с. 107-196;

Стихотворения / Изд. подгот. Н.Я.Дьяконова. Э.Л.Линецкая, С.Л. Сухарев.- Л.: Наука, 1986.- 391 с.- (Лит. памятники); Стихотворения и поэмы / Сост., вступ, ст., коммент. И. Шайтанова. - М.: Худож. лит., 1989.- 319 с. Poetical works / Сост. и вступ. ст. В.Рогова.- М.: Progress, 1966.- 237 р.

Литература

Дьяконова Н.Я. Китс и его современники.- М.: Наука, 1973.- 198 с.; Елистратова А. А. Ките.- В кн.: Елистратова А. А. Наследие английского романтизма и современность, М., 1960, с. 431-493. Allott М. John Keats.- London: Harlow, 1976.- 62 p.; Inglis F. Keats.- London: Evans. 1966.- 159 p.; Talbot N. The major poems of J. Keats.- Sydney: Sydney univ. press, 1968.- 108 p.

ТОМАС ГУД (THOMAS HOOD. 1799-1845)

- родился в семье издателя, стал печататься очень рано, но его первые произведения - романы, новеллы, а также сатирические и юмористические стихи - не оставили следа в истории английской литературы. В период чартизма, подъема революционной борьбы английского рабочего класса, Томас Гуд в своих стихах обращается к картинам социального неравенства. Его знаменитая 'Песня о рубашке' (1843), переведенная на все европейские языки, проникнута глубоким состраданием к отчаявшимся от нищеты, голода и изнурительного труда рабочим. Стихи 'Мост вздохов', 'Сон леди' говорят о бедняках, умирающих от голода, не имеющих даже крыши над головой. Ряд стихотворений, посвященных тяжкому положению трудового люда, еще более страшной участи безработных, объединен в цикл 'Рабочие песни' (1844-1845).

Произведения

Песня о рубашке / Пер. М. Михайлова. - В кн.: Михайлов М. Стихотворения, Л., 1950. с. 180-183. The letters of Thomas Hood / Ed. by P. F. Morgan.- Edinburgh: Oliver a. Boyd, 1973.- XXIII, 703 p.;

Selected poems / Ed. by C. Dyment. - London: Grey Walls, 1949.- 64 p.

Литература Jeffrey L. N. Thomas Hood.- Boston: Twayne, 1972.- 176 p.

ЭДУАРД ДЖОРДЖ БУЛВЕР-ЛИТТОН (EDWARD GEORGE BULWER-LYTTON. 1803-1873)

- романист, драматург. Аристократ по рождению, Булвер-Литтон на всю жизнь сохранил связь со своим классом. Видный политический деятель сначала от либеральной, а затем от консервативной партии, он в 1859 г. стал министром колоний, а в 1866 г.- членом палаты лордов. Еще при жизни Булвер-Литтона, в 1840 г., было издано первое собрание его романов, в 1854 г. - пятитомное издание

[118]


'Поэтических и драматических сочинений'. Его произведения постоянно переиздавались в Англии, переводились на иностранные языки - французский, испанский, немецкий, русский. В своем твор-честве Булвер-Литтон не поднялся до вершин искусства своих великих современников - Диккенса и Теккерея, хотя его влияние испытали многие писатели, в том числе и поздний Диккенс. Булвер-Литтон видел все множество проблем, вставших перед Англией середины XIX в., и по-своему разрушал представление о викторианской Англии как стране, не знающей социальных конфлик-тов. В 1832 г., в период проведения парламентской реформы, Булвер-Литтон выступил с критикой аристократии, утратившей моральный авторитет в глазах народа. Булвер-Литтону принадлежит роль создателя 'ньюгейтского' (от названия тюрьмы в Лондоне - Ньюгейт), по своей природе уголовно-романтического романа, который стал новым вариантов 'черного', или 'готического', романа конца XVIII в. В ранних романах Булвер-Литтона - 'Пелэм' (1828), 'Поль Клиффорд' (1830), 'Юджин Эрам' (1832),- построенных на уголовной тематике, широко использующих детективно-приключенческую фабулу, ощутимо влияние романтической эстетики (в центре - сильная, яркая личность, необычайные обстоятельства, глубокие переживания) и просветительской прозы XV11I в. (сатирическое описание нравов высшего общества, дидактизм). Обращаясь к эпохам заката старых культурных традиций, форм власти, Булвер-Литтон пытался убедить читателей извлечь урок из опыта истории. С этой целью он нередко модернизировал прошлое, возложив на своих овеянных романтикой правонарушителей миссию носителей нового буржуазного порядка. Большое внимание Булвер-Литтон уделял прославлению личных добродетелей, что сказалось в разрабатываемом им 'романе воспитания'. Романтические и реалистические черты переплетаются и в лучшем романе Булвер-Литтона 'Кенелм Чиллингли' (1873). Политические взгляды писателя нашли наиболее полное воплощение в романе 'Парижане' (1873) и в фантастическом романе 'Грядущая раса' (1874), написанных под впечатлением событий Парижской коммуны 1871 г. Парижская коммуна напугала писателя. В 'Парижанах' он с особенной четкостью выразил свое кредо: только власть аристократии обеспечит расцвет страны, свободу и благосостояние народа. Буржуа, заявляет он, взяли слишком много власти. Своей кичли-востью, своим меркантилизмом эти нувориши вызвали раздражение народа, а своей нелепой тягой к демократическим институтам привели народ в движение и дали ему возможность организоваться. Значительна роль Булвер-Литтона и в истории английской драмы XIX в. Его пьесы стали одним из явлений переходного периода от драматургии XVIII в. к драматургии XX в. В своих квазиисторических мелодрамах, пользовавшихся большой популярностью у современников ('Герцогиня де ля Вальер', 1836; 'Леди из Лиона', 1838; 'Ришелье'. 1838, и др.), Булвер-Литтон пытался уйти от односторонности в изображении человеческого характера, которую не всегда могли преодолеть даже лучшие комедио-графы XVIII в. Сильной чертой Булвер-Литтона-драматурга был его дар комической характеристики. В драме 'Деньги' (1840) перед зрителем развертывались картины из жизни лондонского света, проходила целая галерея светских бездельников, охотников за богатыми невестами.

Кенелм Чиллингли, его приключения и взгляды на жизнь (Kenelm Chillingly, his adventures and opinions. 1873)

- роман, в котором писателю удалось нарисовать правдивую картину корысти, беспринципности английского общества. Этому обществу он противопоставляет одинокого честного дворянина, моло-дого Кенелма Чиллингли, не желающего идти на идейные и моральные компромиссы. Личное счастье молодого человека разрушено. Его невесту Лили приводят к смерти муки совести: согласившись на брак с Кенелмом, она тем самым нарушила обет, данный благодетелю их семьи - ее опекуну, женой которого обещала стать. Булвер-Литтон, отрицательно относившийся к буржуазному прогрессу и буржуазной демократии, старается подчеркнуть близость своего дворянского героя к народу и делает его другом бедняков: Кенелм занимается филантропической и просветительской деятельностью.

Произведешь

Кенелм Чиллингли, его приключения и взгляды на жизнь / Пер. под ред. Д. Горфинкеля: Вступ. ст. А.Чичерина.- М.; Л.: Худож. лит., 1965.- 567 с.; Пелэм, или Приключения джентльмена / Пер. А.С.Кулишер, Н.Я.Рыковой.- М.: Гослитиздат, 1958.- 610 с.; Последние дни Помпеи / Сокр. пер. В.Хинкиса: Предисл. С.Л. Утченко. - М.: Детск. лит., 1965.- 365 с.; Призрак / Лит. обработка и приложение Г.Пархоменко.- М.: Радуга, 1994.- 432 с.; Пьесы / Вступ, ст. Ю. Кагарлицкого, Р.Облонской.- М.: Искусство, I960.- 463 с.- (Б-ка драматурга). The complete works: In 20 vol.- Leipzig: Fleischer. 1843; Kenelm Chillingly.- New York: Continental press, n. d. - XX. 333 p.

Литература

Lytton V. Bulwer-Lytton. - London: Home a. Van Thal, 1953. - 111 p.; Sadleir M. Bulwer: A panorama. - London, 1931.

[119]


ЭЛИЗАБЕТ ГАСКЕЛЛ (ELIZABETH GASKELL 1810-1865)

- была причислена К. Марксом наряду с Диккенсом, Теккереем, Ш. Бронте к 'блестящей плеяде современных английских романистов, которые в ярких и красноречивых книгах раскрыли миру больше политических и социальных истин, чем все профессиональные политики, публицисты и моралисты, вместе взятые'. Жена священника в Манчестере, одном из типичнейших городов индустриальной Англии, член различных филантропических организаций, она хорошо знала жизнь рабочих, условия их труда, что нашло отражение в ее романах. Помимо наиболее известного своего произведения 'Мэри Бартон', Гаскелл выпустила ряд повестей и романов, в том числе 'Север и Юг' (1855), в котором конфликт чувств разворачивается на выразительно представленном соци-альном фоне. Особое место в творчестве Гаскелл занимает небольшой по объему роман 'Крэнфорд' (1853), с юмором изображающий жизнь обитателей провинциального городка и утверждающий. подобно многим произведениям Диккенса, веру в потенциальные гуманистические возможности человека. Перу Гаскелл принадлежит также биография известной писательницы Шарлотты Бронте (1857), с которой ее связывала многолетняя дружба.

Мэри Бартон (Mary Barton. 1848)

- роман, в котором Гаскелл, обращаясь к жизни манчестерских ткачей 30-40-х гг. XIX в., рисует тяжкие условия их работы и быта, раскрывает высокие нравственные качества простых людей. Джон Бартон, подлинный герой романа, проходит сложный путь от рядового рабочего до революционера-чартиста и политического руководителя. Жизнь Бартона неотрывна от политической борьбы, он участник митингов и собраний тайной профсоюзной организации, на которых решено убить фабриканта Карсона-младшего, чтобы отомстить за издевательства над рабочими. Жребий падает на Джона, и он совершает этот акт мести. В убийстве обвиняют молодого механика Вильсона, которого любит дочь Джона, работница Мэри, смелая, большой нравственной силы и благородства девушка. Она борется между страстным желанием спасти Вильсона и страхом выдать отца. Глубокое проникновение в жизнь английских пролетариев сочетается в романе со стремлением доказать возможность и плодотворность мирного сотрудничества капиталистов и рабочих.

Произведения

Крэнфорд / Пер. и коммент. И.Гуровой; Предисл. А. Елистратовой. - М.: Худож. лит., 1973.- 206 с.; Мэри Бартон: Манчестерская повесть / Пер. Т. Кудрявцевой; Предисл. А. Елистратовой. - М.: Худож. лит., 1963.- 471 с.

The works: In 8 vol. / With introd. by A. W. Ward.- London: Murray, 1930; Mary Barton / Предисл. И. М. Катарского. - М.: For. lang. publ. house, 1956.- 477 р.

Литература

Ивашева В. Щедрое дарование.- В кн.: Ивашева В. 'Век нынешний и век минувший...', М., 1990, с. 302-340; Ремизов Б. Б. Элизабет Гаскелл: Очерк жизни и творчества. - Киев: Вища шк., 1974.- 171 с.

Craik W. A. Elizabeth Gaskell and the English provincial novel.- London: Methuen, 1975.- XXI, 277 p.; Gerin W. Elizabeth Gaskell: A biography.- Oxford: Clarendon press, 1976.- XIV, 318 p.;

Wright Е. Mrs. Gaskell: The bases for reassessement. - London: Oxford univ. press, 1965.- XIV, 285 p.

УИЛЬЯМ МЕЙКПИС ТЕККЕРЕЙ (WILLIAM MAKEPEACE THACKERAY. 1811-1863)

- один из крупнейших мастеров реалистического романа XIX в. Родился в Калькутте, в семье чиновника, учился в Англии и, еще будучи студентом Кембриджского университета, писал для студенческих журналов. После путешествия по Европе он неудачно занялся коммерческими делами и, потеряв большую часть своего состояния, стал профессиональным журналистом. Теккерей сотрудничал в газетах радикального направления, в сатирических журналах, выпустил ряд очерков. В 1846-1847 гг. он опубликовал 'Книгу снобов' - сборник сатирических эссе, разоблачающих национальную болезнь - снобизм в разных его проявлениях. Это произведение положило начало творческому пути большого художника-реалиста. Проницательный и суровый критик буржуазно-аристократической Англии, Теккерей и в романах из современной ему жизни, и в произведениях исторического жанра стремился с правдивостью и беспощадной остротой разоблачать лицемерие, корыстную психологию, аморализм. Творчество Теккерея достаточно пессимистично; писатель не возлагал больших надежа на возможность социального переустройства общества. Теккерей был также талантливым карикатуристом, графиком и большинство иллюстраций к своим книгам делал сам.

[120]


Ярмарка тщеславия (Vanity fair. 1848)

- знаменитый роман Теккерея, события которого относятся к началу XIX в. В романе развиваются две связанные друг с другом сюжетные линии. Основное действующее лицо одной из них - Эмилия Седли, наивная и чистая девушка. Большая часть романа посвящена истории ее любви к Джорджу Осборну и их женитьбе, затрудненной многочисленными препятствиями. Вторая, гораздо более острая и яркая сюжетная линия связана с судьбой подруги Эмилии по пансиону - бедной девушки Ребекки Шарп. Авантюристка и лицемерка, мечтающая любыми средствами разбогатеть и попасть в высший свет, Бекки Шарп на пути к достижению цели отбрасывает и совесть, и честь, и жалость к людям. Ее ум, ловкость, внешнее обаяние на время создают ей положение в обществе. Рисуя многочисленные приключения Бекки на широком фоне английской жизни первой половины XIX в., автор убедительно показывает читателю, что его героиня - плоть от плоти общества, представленного в таких типических и полных сарказма образах, как маркиз Стайн - всеми уважаемый государственный деятель, морально нечистоплотный и распутный; сэр Пит Кроули - провинциальный помещик, невежественный и корыстный самодур и грубиян; делец Осборн, готовый принести в жертву денежным расчетам счастье сына, и многие другие 'марионетки' на 'ярмарке житейской суеты'.

История Генри Эсмовда (Henry Esmond. 1852)

- исторический роман из эпохи королевы Анны (начало XVIII в.); написан как мемуары Генри Эсмонда, вспоминающего молодые годы, проведенные в Англии, откуда он, глубоко разочарован-ный в политической жизни и нравах своей страны, уехал в Америку. Генри Эсмонд, благородный и душевно чистый человек, выглядит наивным и непрактичным в мире политической коррупции, продажности, беспринципности и денежного расчета. Он становится жертвой корыстных интересов своих знатных родственников Каслвудов. Генри был бесконечно предан им, хотя они присвоили его наследство, втянули в якобитский заговор. Претендент на престол, тайно доставленный Эсмондом в Англию и оказавшийся полным ничтожеством, заводит роман с красавицей Беатрисой Каслвуд, которая отвергла преданную и нежную любовь к ней Эсмонда и мечтает женить на себе будущего короля. Теккерей блистательно воссоздает характер эпохи - ее общественный и частный быт, мастерски рисует портреты политических деятелей, которые воплощают в себе цинизм и глубокое равнодушие к истинным интересам страны. На страницах романа возникают портреты писателей Свифта, Аддисона и др.

Ньюкомы (The Newcomes. 1855)

- семейная хроника, богатая разнообразными характерами. Один из самых привлекательных героев романа - художник Клайв Ньюком, ищущий в искусстве независимость от эгоистических интересов своей семьи. Клайн, его кузина Этель, его отец, гуманный по своим убеждениям человек, противостоят в романе резко и выразительно очерченным фигурам других Ньюкомов. Среди последних - Бабушка Кью, классический образец высокомерной светскости и хищной расчетли-вости; трусливый и низкий владелец фабрики Барис Ньюком; маркиз Фаритош - светский повеса, глупец и невежда, и другие представители общественной верхушки Англии. В романе, отмеченном большой сатирической силой, звучат ранее не свойственные Теккерею сентиментально-примири-тельные нотки.

Произведения

Собрание сочинений: В 12 т. / Под общ. ред. А.Аникста и др.; Вступ. ст. В.В.Ивашевой.- М.:

Худож. лит., 1974-1980; История Генри Эсмонда, эсквайра, полковника службы ее величества королевы Анны, написанная им самим / Пер. А. Калашниковой; Послесл. А. Аникста. - М.: Правда, 1959.- 548 с.; Ярмарка тщеславия: Роман без героя / Пер. М.Дьяконова под редакцией М. Лорие;

Вступ. ст. Е.Клименко.- М.: Худож. лит., 1968.- 814 с.- (Б-ка всемирн. лит.). The works: In 26 vol.- London: Smith, Elder a. Co., 1899-1907; Henry Esmond.- London: Collins, 1954.- 448 p.; The Newcomes: In 2 vol.- London: Dent, 1962; Vanity fair.- London: Collins, 1954.-640 p.

Литература

Вахрушев B.C. Творчество Теккерея.- Саратов: Изд-во Саратовск. ун-та, 1984.- 150 с.; Иваше-ва В. За щитом скептицизма.- В кн.: Ивашева В. 'Век нынешний и век минувший...', М., 1990, с. 181-249; Ивашева В. В. Теккерей-сатирик. - М.: Изд-во МГУ, 1958.- 304 с.; У. М.Теккерей:

Творчество. Воспоминания. Библиогр. разыскания / Сост. Е. Ю. Гениева при участии М. Н. Шишлиной. - М.: Кн. палата, 1989. - 487 с.; Теккерей в воспоминаниях современников / Сост., научн.

[121]


подгот. текста, вступ. ст., коммент. Б. Гениевой. - М.: Худож. лит., 1990.- 526 с.; Форстер М. Записки викторианского джентльмена: Уильям Мейкпис Теккерей / Пер. Т. Я. Казавчинской;

Предисл. Е. Ю. Гениевой. - М.: Книга, 1985.- 368 с.

Ray G. N. Thackeray: The uses of adversity, 1811-1846.- New York: McCraw-Hill, 1955.- XIII, 537р.; Ray G. N. Thackeray: The age of wisdom. 1847-1863. - New York: McCraw-Hill, 1958.-XIII, 523 p.

ЧАРЛЬЗ ДИККЕНС (CHARLES DICKENS. 1812-1870)

- родился в бедной семье мелкого чиновника. Материальное положение семьи было столь тяжелым, что отец попал в долговую тюрьму. С детства Диккенс вынужден был работать - на фабрике ваксы, клерком у адвоката и, наконец, судебным и парламентским репортером. Его первая книга 'Очерки Боза' (1836-1837) - сборник очерков и рассказов, печатавшихся ранее в различных газетах и журналах. Уже будучи известным писателем, Диккенс совершил путешествие в США и рассказал в 'Американских заметках' (1842) о своем глубоком разочаровании в американской демократии, вскрыл в остропублицистической форме коррупцию, которую он увидел в общест-венно-политической жизни страны. Диккенс быстро стал популярнейшим автором в широких кругах демократических читателей, и публичные чтения его произведений, с которыми он выступал в последние годы своей жизни, разъезжая по Англии, Ирландии, США, были триумфом прослав-ленного писателя. Глубоким гуманизмом и сочувствием к 'маленьким людям' - скромным тру-женикам, осуждением бесчеловечности и паразитизма проникнуты созданные им картины со-циальной и политической несправедливости. Сложные сюжетные переплетения, глубокая эмо-циональность и нравственная чистота его романов захватывают и волнуют читателя. Велико познавательное и воспитательное значение его книг.

Записки Пиквикского клуба (The Pickwick papers. 1836)

- первая книга, принесшая Диккенсу славу. Содержание ее составляют комические приключения пожилого джентльмена мистера Пиквика и его трех друзей, отправившихся в сопровождении слуги Сэма Уэллера в путешествие с 'научной целью'. Чистые душой чудаки Пиквик и его друзья, совершенно бескорыстные и не запятнанные грязью меркантильной расчетливости люди, сталки-ваются во время своего путешествия со многими темными сторонами английской действительности. Нравственно безупречный, добрый и наивный мистер Пиквик привлечен к суду за нарушение мнимого обещания жениться на алчной и хитрой вдове; он попадает в руки судебных крючкотворов, проводит некоторое время в долговой тюрьме, где познает ужас человеческих несчастий; знакомится с мистером Джинглем, авантюристом и жуликом, одним из занятнейших героев романа. Комизм положений, происходящих из-за столкновения наивных пиквикистов с их оборотистыми и лице-мерными соотечественниками, ставшие знаменитыми 'изречения' смышленого и остроумного слуги Сэма свидетельствуют о критической наблюдательности, остроте зрения писателя. Но в целом жизнь предстает в этой ранней книге Диккенса в идиллическом освещении: она согрета чувством оптимизма и жизнерадостностью сказки.

Оливер Твист (Oliver Twist. 1837)

- увлекательная и трогательная история злоключений маленького сироты Оливера Твиста, вы-росшего в приюте для бедных (так называемом работном доме). Описание работного дома, в котором бедняки подвергаются страшным унижениям, жестоко голодают, а дети превращаются в жалких маленьких рабов, стало сильнейшим реалистическим изображением бесчеловечной госу-дарственной 'благотворительности'. Убежав из приюты, Оливер Твист попадает в лондонские трущобы - гнездо нищеты и преступности. Он оказывается в шайке, где его учат воровству;

мальчик наверняка бы погиб, если бы не 'идеальный' джентльмен мистер Браунлоу, забравший его к себе и оказавшийся близким другом семьи Оливера, которую тот считал навсегда утерянной. Эта благополучная развязка, построенная, правда, на совпадениях, раскрывает уверенность писателя в торжестве человечности над злом и несправедливостью.

Николас Никльби (Nicholas Nickleby. 1838)

- история скитаний героя, которая разворачивается на широком и пестром социальном фоне. Николае был учителем, актером бродячей труппы, служащим фирмы. Виновником трудной судьбы его разоренной семьи является их родственник - преступный делец и ростовщик Ральф Никльби, зловещая фигура. К этому же миру бесчеловечности, алчности и наживы относится невежест-венный и жестокий владелец частной школы Сквирс, у которого работал Николае Никльби. Сквирс морил голодом своих воспитанников, избивал их, морально калечил. Этому миру Диккенс

[122]


противопоставляет братьев Чирибл, тоже буржуа, но воплощающих в себе, по Диккенсу, 'добрые возможности' богатства. Эта 'светлая' пара добряков восстанавливает справедливость: члены семейства Никльби получают принадлежащее им имущество и деньги, герой обретает личное счастье, достигает благополучия благодаря своим высоким моральным качествам.

Лавка древностей (The old curiosity shop. 1839)

- один из самых сентиментальных романов Диккенса. Девочка Нелл и ее дедушка Трент, хозяин захудалой лавки древностей, становятся жертвами ростовщика, злобного карлика Квилпа, разорив-шего их и лишившего крова. Тяжкая жизнь простых людей Англии, отчаянное положение рабочих встают перед глазами странствующих по городам и селам бездомных старика и внучки. Промыш-ленный город кажется старику страшным и гибельным для человека. Шум заводов, движение чудовищ-машин пугают измученного Трента; он ищет покоя и обретает его в тихой, замкнутой жизни маленького селения. Но и здесь, в глуши, он и Нелл влачат жалкое существование, хотя и находят наконец желанный душевный покой. Оптимизм Диккенса в этом романе подорван. Мучительно жалок старик, охваченный иллюзорными мечтами о неожиданном обогащении и проигрывающий в карты последние гроши, несчастна не по-детски терпеливая и добрая Нелл, не выдержавшая бедствий и умирающая совсем юной.

Мартин Чезлвит (Martin Chuzzlewit. 1843)

- роман, написанный после посещения Диккенсом Америки. Основой сюжета явилось критичес-кое изображение американской действительности. В очерках 'Американские заметки' (1842) Дик-кенс дал реалистическую картину американского образа жизни, осудив прагматизм и низкий интеллектуальный уровень американского обывателя. Писатель был возмущен рабством негров в южных штатах. События романа развиваются вокруг борьбы за наследство богача Мартина Чез-лвита-старшего. С глубоким мастерством раскрыта в поведении толпы жадных родственников и предприимчивых авантюристов деморализующая психология чистогана, рождающая и преступления, и отвратительное лицемерие (классический образ Пекснифа), и откровенный эгоизм (герой романа Мартин Чезлвит-младший). В зловещем и гротескном образе брата Мартина, Джонаса Чезлвита, убедительно показана обссчеловечивающая, мертвящая сила денег. Отец Джонаса - Энтони Чез-лвит - стоит на пути сына к наследству, и тот решает 'убрать' старика. Эпизод поездки Мартина в США поднимает диккенсовскую критику денежной морали до острого разоблачения философии приобретательства, как таковой. Диккенс пишет о широчайшем размахе денежных афер и спеку-ляций, алчности дельцов, беспринципности и продажности прессы. Слуга Мартина Марк Тэпли, наивный и комичный чудак Том Пинч и другие внешне как будто ничем не примечательные люди своим бескорыстием и добротой коренным образом отличаются от представителей жестокого мира чистогана. Мартин Чезлвит-младший, пройдя тяжелую школу жизни и встретив на своем пути честных людей, избавляется от эгоизма и получает полагающееся ему по праву наследство.

Рождественские рассказы (Christmas books. 1843-1848)

- цикл произведений, наиболее значительные из которых - 'Рождественская песнь в прозе'. 'Сверчок за очагом', 'Колокола'. В них сочетаются реальность и фантастика, сатира и мягкий лирический юмор. В них происходят 'рождественские чудеса', развертываются увлекательные и трогательные идиллии Жестокие эксплуататоры раскаиваются и становятся добряками; скромные труженики, хотя они и несчастны, а мир полон пороков, умеют всей душой отдаваться своим маленьким радостям. Но в образах коммерсанта Скруджа ('Песнь'), трех философствующих джентльменов ('Колокола'), хозяина фабрики игрушек ('Сверчок за очагом') наглядно и очень зло раскрыты прозаическая и бесчеловечная мораль и философия богачей, по сравнению с которыми душевный мир и жизнь клерка, рассыльного, извозчика и других выглядят особенно нравственными и чистыми.

Домбн и сын (Dombey and son. 1847)

~ роман, в центре которого один из наиболее ярких образов, созданных Диккенсом, - мистер Домби Не только жизненные цели Домби, но и его семейные отношения основаны прежде всего на коммерческих интересах. Судьба Домби - крупного негоцианта, высокомерного, холодного гордеца - трагична: он теряет сына - наследника фирмы. Воспитание нежного по натуре, жаждущего тепла и ласки мальчика сводится прежде всего к внушению правил 'хорошего пове-дения' и основ 'денежной' морали Его разлучают с любящей и нежной сестрой Флоренс, и маленький Поль умирает. Не желающий знать ничего, кроме заинтересованности в делах фирмы, Домби в надежде на рождение наследника женится вторично на бедной девушке. Но леденящую атмосферу мрачного дома Домби не выдерживают ни его дочь Флоренс, к которой он предельно

[123]


равнодушен, ни вторая жена, гордая Эдит, покинувшая его. Фирма Домби терпит крах. И когда Домби лишается своего богатства, он начинает многое переоценивать. Годы, проведенные в одиночестве, заставляют его по-иному взглянуть на мир. Он снова обретает дочь, становится любящим отцом и дедушкой. Замораживающему душу денежному интересу в романе противопо-ставлены трогательная теплота, солидарность, прямодушие бедняков, простых людей, спасших Флоренс и сделавших ее счастливой.

Дэввд Копперфильд (David Copperfield. 1850)

- роман в достаточной мере автобиографический. В нем прослежена жизнь героя - детство, юность, первые годы самостоятельной литературной деятельности. Дэвид рано остается сиротой, узнает изнурительный детский труд, беспризорность, горести личной жизни и проходит через множество других испытаний. Характер Дэвида формируется в столкновении с миром бездушия и эгоизма (его отчим мистер Мердстоун, школьный товарищ аристократ Стирфорт). с отврати-тельной жадной злобой, которая прячется под маской добродетели (Урия Гип), с миром бедности и несбыточных надежд (печально-комический Микобер) и, наконец, с миром верных друзей, честных людей (семья его няни Пеготти). Многие герои романа, как и Дэвид, переживают и любовь, и глубокие разочарования, и личные трагедии. Такова печальная судьба простой девушки Эми, погнавшейся за внешним блеском красивой жизни и соблазненной развратным товарищем Дэвида Стирфортом. Тонко прослежено мучительное отчуждение Дэвида от его когда-то любимой первой жены. Радостно и гармонично его чувство ко второй жене - Агнессе. Моральная чистота, трудолюбие, доброта приводят Дэвида к осуществлению его жизненных целей и к душевному рав-новесию. В конце романа справедливость торжествует. Это произведение открывает пору творческой зрелости Диккенса.

Холодный дом (Bleak house. 1852)

- один из наиболее социальных романов писателя. Неудачи чартистского движения в Англии, половинчатые результаты революции 1848 г. на континенте содействовали утрате писателем демо-кратических иллюзий. К этому времени Диккенс проникается более критическим взглядом на общество и приходит к пониманию его как единой системы зла. В структуре романов Диккенса в этот период происходят значительные сдвиги. Он отказывается от прежней схемы романа-аван-тюры и переходит к социально-проблемному роману большого масштаба. При этом в центре оказывается одна из сторон социальной действительности, и вокруг этого тематического и сюжет-ного центра группируются различные персонажи. В романе сложно переплетены многочисленные сюжетные линии, отражая запутанный и сложный характер изображаемой автором действитель-ности. В Канцелярском суде десятки лет тянется процесс 'Джарндис против Джарндис', захватив-ший несколько поколений истцов и ответчиков и с течением времени утративший всякое реальное значение. Задуманный как сатира на судопроизводство, роман перерастает в символ бессмыслен-ности человеческого существования перед лицом бездушных 'бумажных' законов; после того как были взысканы судебные издержки по десятилетиями тянувшемуся делу, от наследства ничего не осталось. Другую сюжетную линию романа составляет история аристократической семьи Дэдлоков и семейства Джарндис, в котором живет незаконнорожденная дочь миссис Дэдлок - Эстер. С суровостью и резкостью, почти не смягченными обычным диккенсовским юмором, автор выступает против традиционализма английской аристократии, воплощенного в образе Дэдлоков, против политиканов - консерваторов и либералов. Диккенс создает образы людей, связанных друг с другом сложнейшими и часто загадочными взаимоотношениями, с огромной сатирической силой разоблачает филантропию, правдиво показывает огромный город с его трущобами, детской бес-призорностью. Среди образов романа выделяется трагическая фигура маленького подметальщика улиц Джо - символ страдания обездоленных.

Тяжелые времена (Hard times. 1854)

- роман, затрагивающий редкую для английской литературы того времени тему отношений предпринимателя и рабочих. Диккенс нарисовал промышленный городок казарменного типа, где трудятся и живут в нищете рабочие, создающие богатство Баундерби, Грэдграйнда и др. Если Баундерби - воплощение грубой эксплуатации, то Грэдграйнд представляет бесчеловечную и низменную идеологию денежного расчета. Среди жертв этих стяжателей и рабочий Стивен, и дети Грэдграйнда. Луиза Грэдграйнд по настоянию отца выходит замуж за Баундерби, который ей омерзителен, но, не выдержав бездушной философии 'факта и расчета', на которой строится их со-вместная жизнь, покидает мужа. Эта же философия оказывается губительной и для Тома Грэд-грайнда, морально развращает его, превращает в вора. Рабочий Стивен, в уста которого Диккенс вкладывает немало разоблачительных слов об эксплуатации и неравенстве, трагически погибает.

[124]


И хотя забастовку, которая описывается в романе, Диккенс вместе со своим героем Стивеном считает нецелесообразной, он глубоко сочувствует тяжелой судьбе эксплуатируемых.

Крошка Доррит (Little Dorrit. 1855)

-- роман, отличающийся сложнейшими сюжетными переплетениями и детективными мотивами. В центре его - разорившаяся семья доброй, самоотверженной Эми Доррит, прозванной Крошкой Доррит. Ее отец на многие годы попал в долговую тюрьму Маршальси, где и вырастает Эми. Величествен и одновременно жалок образ мистера Доррита - 'отца Маршальси', старающегося в своем бедственном положении сохранить достоинство и репутацию джентльмена. Однако и он со-вершенно опускается, живя на подачки и заработки измученной тяжким трудом дочери. Так же эгоистичны его сын и вторая дочь, привыкшие к тому, чтобы о них заботилась, жертвуя собой, маленькая Эми. Судьба этой семьи так же, как и прочих обитателей 'Подворья разбитых сердец', представляется неизбежной при господстве могущественных финансовых хищников Мердлей и Барнаклей (полипов), присосавшихся к 'министерству волокиты' (так Диккенс назвал паразитический государственный аппарат). Сатира Диккенса в этом романе глубока и остра. И даже скромное счастье Крошки Доррит, которого она в конце концов достигает, выйдя замуж за честного и бескорыстного Кленнема, не воспринимается как выражение надежды на исправление социальных пороков.

Большие надежды (Great expectations. 1860)

- один из последних романов Диккенса, в котором, как в 'Нашем общем друге' (1865) и 'Тайне Эдвина Друда' (1870), заметен спад социального напряжения. Элементы детективного и крими-нального жанра, игравшие подчиненную роль в раннем и зрелом творчестве Диккенса, теперь выдвигаются на первый план. Одновременно Диккенс частично возвращается к оставленной им сюжетной схеме романа-биографии. В романе 'Большие надежды' рассказана история мальчика Пипа. Сирота и бедняк, он неожиданно получает богатство от человека, пожелавшего остаться неизвестным. Мечты о карьере, уверенность, что ему покровительствует старая леди, в чью воспитанницу, Эстеллу, Пип влюблен, - все эти 'большие надежды' разбиваются, когда он узнает, что его облагодетельствовал каторжник, которому он в детстве помог. Пип разоряется, Эстелла выходит замуж за другого. Однако деньги уже успели его развратить: он привык к роскошной жизни высшего общества. Трудно и не вдруг наступает прозрение, начинается переоценка цен-ностей. Пережив крах своих ожиданий, Пип находит сочувствие и поддержку у прежних друзей - кузнеца Джо и его жены Бидди

Произведения

Собрание сочинений: В 30 т. / Под общ. ред. А.А.Аникста, В.В.Ивашевой, Е.Л.Ланна; Вступ. ст. В.В.Ивашевой.- М.: Гослитиздат, 1957-1963; Собрание сочинений: В 10 т. / Редкол.:

А.А.Аникст и др.; Вступ. ст. М.В.Урнова.- М.: Худож. лит., 1982-1987; Приключения Оливера Твиста; Повести и рассказы / Вступ. ст. А. Кеттла. - М.: Худож. лит., 1969.- 685 с.- (Б-ка всемирн. лит.).

The works: In 30 vol.- London: Chapman a. Hall, 1881; The adventures of Oliver Twist.- M.: For. lang. publ. house, 1955.- 550 p.; Bleak house.- M.: For. lang. publ. house, 1957.- XV, 930 p.;

Christmas books / Introd. by E. Farjeon. - London: Oxford univ. press, 1954.- XV, 398 p.; David Copperfield.- M.: For. lang. publ. house, 1949.- 850 p.; Dealings with the firm Dombey and son: In 2 vol. / Предисл. А. А. Бельского. - M.: For. lang, publ. house, 1955; Great expectations.- Harmondsworth, Midd'x: Penguin books. 1955. - 443 p.; Hard times / Предисл. и коммент. Е. Корниловой, Н.Соловьевой; Под ред. А.Аникста.- М.: For. lang. publ. house, 1952.- XV, 334 p.; Little Dorrit / With an introd. by M. Whyte.- London: Collins, 1954; Martin Chuzzlewit: In 2 vol.- M.: For. lang. publ. house, 1951; Nicholas Nickleby / With an introd. by G. K. Chesterton.- London: Dent; New York: Dutton, 1957. - XXII, 842 p.; The old curiosity shop / Предисл. и коммент. Н. М. Соловьевой. -М.: For. lang. publ. house, 1952.- XV, 670 p.; The Pickwick papers / Introd. by G. K. Chesterton -London: Dent; New York: Dutton, 1954.- XXVIII, 804 p.

Литература

Чарльз Диккенс: Библиография рус. пер. и Крит. лит. на рус. яз., 1838-1960 / Сост. Ю.В.Фридлендер и И. М. Катарский; Вступ. ст. И. М. Катарского. - М.: Изд-во Всесоюзн. кн. палаты, 1962. - 324 с.; Ивашева В. В. Творчество Диккенса.- М.: Изд-во МГУ, 1954.- 470 с.; Ивашева В. По прошествии столетия.- В кн.: Ивашева В. 'Век нынешний и век минувший...', М., 1990, с. 124- 180; Катарский И.М. Диккенс в России: Середина XIX в.- М.: Наука, 1966.- 428 с.; Ланн Е.Л. Диккенс.- М: Гослитиздат, 1946.- 529 с.; Михальская Н.П. Чарльз Диккенс: Книга для учащихся. - М.: Просвещение, 1987.- 126 с.; Пирсон X. Диккенс / Послесл. В.Каверина.- М.:

[125]


Мол. гвардия, 1963.- 511 с.- (Жизнь замечат. людей); Сильман Т. И. Диккенс: Очерки творче-ства.- Л.: Худож. лит., 1970.- 376 с.. Тайна Чарльза Диккенса: Библиогр. разыскания / Сост. Е.Ю.Гениева, Б. М. Парчевская; Авт. вступ. ст. Е. Ю. Гениева. - М.: Кн. палата, 1990.- 535 с.;

Уилсон Э. Мир Чарльза Диккенса / Вступ. ст. В.Ивашевой.- М.: Прогресс, 1975.- 320 с.;

Честертон Г. К. Чарльз Диккенс / Пер. Н.Трауберг; Предисл. и коммент. К.Атаровой.- М.:

Радуга, 1982.- 206 с.

Dyson А. Е. The inimitable Dickens.- London: Macmillan, 1970.- 303 p.; Johnson Е Ch. Dickens:

His tragedy and his triumph: In 2 vol.- New York: Simon a. Schuster, 1952; Priestley J. B. Charles Dickens.- London: Thames a. Hudson, 1961.- 144 p.

РОБЕРТ БРАУНИНГ (ROBERT BROWNING. 1812-1889)

- родился в пригороде Лондона, учился в школе, в шестнадцать лет стал посещать Лондонский университет, однако своими знаниями обязан в основном родителям, главным образом отцу, научившему его, изучая историю или литературу, вести увлекательный диалог с историческими персонажами. Несомненно, это повлияло на Роберта Браунинга, когда он в 1830-1840-е гг. упорно искал свое место в литературе. Именно тогда, написав поэму, роман в стихах, несколько пьес, в которых он неудачно подражал Шекспиру, он нашел или изобрел для себя жанр, который вознес его на вершину славы, - драматическую лирику, то есть лирику по форме и драму по существу:

персонажи произносят подчас очень пространные монологи-исповеди, высказывая свои мысли и чувства как бы независимо от автора. Если в раннем творчестве Браунинга еще сильны романти-ческие тенденции и он увлечен исключительными характерами и страстями, то в 1860-х его, скорее, интересует психологическая мотивация поступков его персонажей, которыми по преимуществу являются известные творцы эпохи Возрождения. В 1861 г. умерла жена Браунинга, поэтесса Элизабет Баррет-Браунинг, и, хотя поэт надолго пережил ее, оправиться от этой потери он не смог до конца жизни. В 1850-е гг. супруги жили в Италии, потом Браунинг вернулся в Лондон, где продолжал плодотворно трудиться. Слава его росла. В 1881 г., еще при жизни поэта, было организовано общество по изучению его творчества. Умер Браунинг в Венеции; прах его покоится в Вестминстерском аббатстве. Книги драматической лирики 'Мужчины и женщины' (1855) и в еще большей степени 'Dramatis Personae' ('Действующие лица') (1864) показывают, насколько Браунинг был предан идеям Ренессанса с его культом человека, который может быть одновременно велик и слаб, благороден и смешон. Название первого упомянутого сборника заимствовано из комедии Шекспира 'Как вам это понравится'. В монологе о семи возрастах человека Жак-мелан-холик говорит: 'Весь мир - театр. В нем женщины, мужчины - все актеры'. В отличие от романтиков, которые, как правило, ассоциировали себя со своими героями. Браунинг намеренно от них отстранялся, чему в немалой степени способствовал жанр его лирики. Стремясь показать, насколько сложна и противоречива может быть человеческая природа, он следовал в этом за своим учителем Уильямом Шекспиром. Так, в драматической поэме 'Кольцо и книга' (1868-1869) десять персонажей в своих монологах по-разному освещают одни и те же трагические события. Как, наверное, все поэты до него и после него. Браунинг не мог не думать о роли поэта в современном ему мире. Нарочито отстраняясь от своих персонажей, Браунинг все же писал хоть и драматическую, но лирику, и его роль нельзя недооценивать. Он не считал поэта пророком или высшим судией, поэтому его персонажи часто поданы намеренно эскизно. Автор не выносит им приговор. Тем не менее Браунинг не считал поэта и человеком из толпы, ибо его взгляд зорче и он наделен обостренным чувством ответственности. Роберт Браунинг, для которого невозможно менторство или морализаторство, обращаясь в своей драматической лирике к чувству и разуму читателя, приглашает его к своего рода соавторству.

Произведения

Стихотворения / Вступ. ст. и примеч. В.Захарова.- Л.: Худож лит., 1981.- 182 с; [Стихотво-рения].- В кн.: Антология новой английской поэзии. Л., 1937, с. 27-63; [Стихотворения].- В кн.: Европейская поэзия XIX века, М., 1977, с. 84-90. The complete poetical works. - New York: Macmillan, 1930. - XV, 1359 p.; Poems / Sel. by E. Shanks. -London: Macmillan, 1961. - XII, 326 p.; The ring and the book / Ed. by R. D. Altick. - Harmondswoth: Penguin books, 1971.- 707 p.

Литература

Клименко Е. И. Творчество Роберта Браунинга.- Л.: Изд-во Ленингр. ун-та, 1967.- 228 с Blackburn Т. Robert Browning: A study of his poetry.- London: Eyre a. Spottiswoode, 1967. - 210 p.;

Irvine W. and Honan P. The book. the ring and the poet. - New York: McGraw-Hill, 1974. - XI, 607 p.

[126]


ЭНТОНИ ТРОЛЛОП (ANTHONY TROLLOPE 1815-1882)

- по определению современных английских литературоведов, 'последний викторианский клас-сик', вписавший примечательную страницу в историю реалистического романа середины XIX в. Троллопу, отличавшемуся редкостной плодовитостью, принадлежит 47 романов, несколько сбор-ников рассказов, книги путевых очерков, биографии великих людей. Не все произведения Троллопа написаны с одинаковой силой. Но в лучших из них писателю удалось создать выразительную реалистическую картину нравов своей эпохи. Он дал художественное осмысление нравственного уклада жизни викторианской Англии периода расцвета, проникнув в основы не только общест-венных нравов, но и общественных отношений. Отличительной чертой созданных им портретов была редкая для того времени психологическая утонченность в показе скрытых душевных движений персонажей. Начав свой творческий путь уже в зрелом возрасте, имея большой жизненный опыт и сложившееся мировоззрение, Троллоп сохранил верность своим художественно-эстетическим позициям с первых произведений и до конца жизни. С годами нравоописание, исполненное 'драматизма обыденного', приобретало большую критическую остроту, усиливались сатирические мотивы, прежде всего - в изображении английской аристократии и заправил политической жизни. В 50-60-х гг. критический реализм в Англии приобретал новые черты, наиболее ярко проявив-шиеся в творчестве ведущей представительницы так называемого английского натурализма Джордж Элиот, с которой многое объединяло Троллопа как в эстетике, так и в художественной практике.

Барчестерские башни (Barchester towers. 1857)

- роман, относящийся к раннему периоду творчества Троллопа. Он входит в цикл романов 'Барчестерские хроники', объединенных общим местом действия - вымышленным графством Барчестер - и общими персонажами. Действующие лица этой комедии нравов - провинциаль-ное дворянство всех мастей, духовенство всех рангов, адвокаты, клерки, врачи. Троллопу дорога 'гармония' этого патриархального мира, и он не столько бичует пороки, сколько иронизирует над человеческими слабостями. Конфликт в этом романе автор не доводит до трагической остроты, а находит в общем правдоподобное оптимистическое решение, и всякий раз восстанавлива-емый покой символизирует прочность этого мира. Сюжет романа строится главным образом на соперничестве и интригах в борьбе за власть. Близкая кончина епископа Грантли, который в течение долгих лет правил епархией, и одновременное падение кабинета министров выводят из привычного равновесия общество Барчестера: всех волнует, какое правительство будет назначать нового епископа - консервативное или либеральное? Если епископ умрет до падения старого кабинета, то уходящий в отставку премьер-министр успеет назначить новым епископом сына покойного, архидьякона Грантли. По воле всесильного случая епископский сан ускользает от доктора Грантли. Новым епископом назначен доктор Прауди, представляющий иное, либеральное течение в церкви, которое для консервативно настроенных священников Барчестера представляется почти что святотатством. Человек слабый и ничтожный, доктор Прауди находится под башмаком у жены, которая рьяно вмешивается в церковные дела. Именно с этой сюжетной линией связаны почти все комические эпизоды романа. Однако миссис Прауди не единственная претендентка на епископскую власть. Капеллан нового епископа, некто Обадия Слоуп, прибывает в Барчестер с твердым намерением стать первым среди духовных особ города. Еще одна сюжетная линия связана с вдовой Элеонорой Болд, на которой решает жениться Слоуп, прибрав к рукам ее деньги. Ухаживания Слоупа осложнили отношения Элеоноры с доктором Эйрбином, бывшим профес-сором поэзии в Оксфорде, а ныне священником скромного прихода в Барчестерской епар-хии. История любви Эйрбина и Элеоноры показана Троллопом с большим психологическим мастерством. Он прослеживает возникновение и развитие чувства во всех его оттенках, не нарушая законов жанра комедии нравов: показывает, как взаимный интерес и симпатии постепенно перерастают во влюбленность и, пройдя через испытания, становятся настоящей любовью. Слоуп с позором изгнан из города. Однако дух его не сломлен, и порок не наказан. Слоупы живу-чи, говорит Троллоп, и умеют хорошо приспосабливаться ко всяким обстоятельствам. Обадия Слоуп находит себе богатую вдову и 'утешает' ее в горе. Более того, он приобретает славу одного из самых благочестивых служителей Божьих у весьма респектабельной части общества другого города.

Произведения

Барчестерские башни / Пер. И.Гуровой; Предисл. А. А. Елистратовой. - М.: Худож. лит., 1970.- 487 с.

Barchester towers.- London: Oxford univ. press, 1951.- VII, 506 p.; Doctor Thorne - London: Bell, 1900.- VII, 631 p.; The duke's children.- London: Oxford univ. press, 1973.- XVI, 643 p.; The

[127]


Eustace diamonds.- London: Oxford univ. press, 1975.- VII, 726 p.; Phineas Finn: In 3 vol.- New York: Dodd, Mead, 1904-1916; The prime minister.- London: Oxford univ. press, 1955.- VII, 470 p.;

The warden.- London: Zodiac press, 1946.- 202 p.

Литература

Ивашева В. Эпос обыденного,- В кн.: Ивашева В. 'Век нынешний и век минувший...', М., 1990, с. 394-428; Сноу Ч.П. Троллоп / Пер. И.Гуровой; Вступ. ст. В.Ивашевой.- М.: Высш. школа, 1981.- 208 с.

Pohlemus R. The changing world of Anthony Trollopc. - Berkeley: Univ. of California press, 1968.- 252 p.; Sadleir M. Trollope: The Commentary. - London: Constable, 1945. - 435 p.; Skilton D. Anthony Trollope and his contemporaties. - London: Longmans, Green, 1972.- XIV, 170 p.

ШАРЛОТТА БРОНТЕ (CHARLOTTE BRONTE. 1816-1856)

- как и ее сестра Эмили - явление уникальное в истории английской литературы XIX в. Дочери провинциального пастора в Йоркшире, рано умершие от туберкулеза (Шарлотта в 39 лет, Эмили в 30), они вписали яркую и самобытную страницу в развитие английского романа. В их творче-стве - у каждой в соответствии с индивидуальным талантом и тем опытом, который она смогла приобрести за свою короткую жизнь, - с особенной выпуклостью проявились характернейшие черты английского реализма XIX в.: романтический интерес к проблемам личности и романти-ческий пафос в утверждении этического идеала наряду с пристальным исследованием социальных вопросов и их влиянием на судьбу каждого отдельного человека. Их отец, Патрик Бронте, человек властный и даже жестокий, по своим политическим взглядам убежденный тори, вел крайне уединенную жизнь и на такую же обрек своих дочерей. Особенно большое влияние он имел на Шарлотту - именно ему она обязана своей начитанностью, поражавшей многих ее современников. Общение сестер (Шарлотты, Эмили и младшей Энн) с внешним миром началось, когда их отправили в школу для детей малоимущего духовенства. Вынужденная зарабатывать на жизнь, Шарлотта долгое время была гувернанткой в частных домах, затем вместе с сестрой Эмили уехала в Брюссель, где в пансионе господина и госпожи Эгер надеялась приобрести знание француз-ского языка, с тем чтобы впоследствии открыть собственный пансион. 'Брюссельский' период оказался решающим в ее жизни: она полюбила хозяина пансиона, господина Эгера, историка и литератора, человека большой эрудиции и широкого кругозора. Это увлечение в значительной степени определило развитие творчества Шарлотты Бронте. Писать Шарлотта начала очень рано. Еще в возрасте 13 лет она вместе с сестрами писала фантастические поэмы и хроники, уно-сившие ее от тягостной реальности отчего дома в вымышленный мир средневековья, окрашенный в яркие, а иногда и зловещие тона, свойственные 'готическому' роману тайн и ужасов. В 1846 г., в тайне от близких, Шарлотта послала лондонскому издателю свою первую попытку реалисти-ческого повествования - роман 'Учитель'. Издатель отверг роман, и он был опубликован лишь после смерти писательницы. 'Учитель' - роман автобиографический, история любви молодого учителя Уильяма Кримсворда, поехавшего в Бельгию искать счастья, имеет в основе своей 'брюссельский' эпизод. Уже в нем отчетливо прозвучал социальный протест (изображение без-душного, расчетливого дельца, владельца фабрики, лишенного элементарной человечности в обращении с рабочими и своими близкими), свойственный зрелым произведениям Шарлот-ты Бронте. Известность писательнице принес роман 'Джейн Эйр', который был опубликован под мужским псевдонимом Керрер Белл. В третьем романс, 'Шерли' (1849), Шарлотта Бронте обратилась к периоду 1812-1814 гг., т. е. к тому времени, когда в Англии и, в частности, в Йоркшире широко распространилось движение луддитов. Дочь консерватора, сама нередко назы-вавшая себя консерватором, Шарлотта Бронте с глубокой горечью пишет о трагедии трудового народа и приходит к смелому выводу: ненависть людей, обрушивших свой гнев на станки, - естественное следствие всеобщей социальной несправедливости. 'Шерли' - новая ступень в развитии мастерства Ш. Бронте: психологический анализ в нем тоньше и уверенней, психологи-ческие портреты достоверней. Произведением, полностью построенным на автобиографической основе и, в отличие от 'Джейн Эйр' и 'Шерли', исполненным лирического звучания, явился роман 'Виллет' (1853; в рус. пер.- 'Городок'). В творчестве Ш. Бронте он был вторым по счету воплощением 'брюссельского' эпизода: недаром он назван 'Виллет' - так французы иногда называют столицу Бельгии. Жанр, в котором выполнена книга, - жанр психологического романа, основанного на документальном материале. В книге дан тонкий, порой виртуозный анализ душевного состояния героини. 'Виллет' - один из первых психологических романов в английской литературе, к опыту которого в дальнейшем обращались многие художники (например, Джордж Элиот), продолжившие развитие этого жанра.

[128]


Джейн Эйр (Jane Eyre. 1847)

-- роман во многом автобиографический. Он посвящен истории скромной, но гордой и незави-симой девушки-сироты. Героиня книги Джейн Эйр упорно борется со множеством препятствий, стоящих на ее пути к самостоятельной жизни и к личному счастью. Детство ее прошло в пансионе для бедных детей, администраторы и воспитатели которого стремились превратить их в покорных и бессловесных существ. Нравы пансиона изображены писательницей с большой сатирической силой. Та часть романа, в которой рассказано о пребывании Джейн в качестве гувернантки в имении помещика Рочестера, полна разного рода таинственных и романтических ситуаций, свя-занных с историей безумной жены Рочестера, существование которой он хотел скрыть от Джейн. Роман завершается браком Джейн с разоренным и ослепшим во время пожара его имения Рочестером. Роман показателен для метода Шарлотты Бронте сочетанием реалистического и романтического принципов письма. Все, связанное с изображением чувства Джейн к Рочестеру, обладает большим эмоциональным потенциалом и выполнено под очевидным влиянием романти-ческой поэмы начала века ('Мармион' Скотта; 'Гяур', 'Корсар', 'Лара' Байрона) и 'готического' романа. Обращение к романтическим приемам письма в значительной степени было продиктовано любовной темой, трактовать которую, не изменяя правде и тем самым оставаясь в пределах реалистической эстетики, в эпоху викторианских запретов было нельзя. Вторая тема - нравы и обычаи пансиона - раскрыта писательницей-реалисткой, ученицей Теккерея.

Произведения

Городок / Пер. Л. Орел и Е. Суриц; Вступ. ст. Н. Михальской. - М.: Худож. лит., 1983.- 559 с.;

Джейн Эйр; Стихотворения / Сост. и предисл. Е. Гениевой. - М.: Худож. лит., 1990.- 447 с.;

Шерли / Пер. И. Грушецкой, Ф. Мендельсона; Вступ. ст. 3. Гражданской. - М  Гослитиздат 1963 - 631 с.

The life and works of Charlotte Bronte and her sisters: In 7 vol.- London: Smith. Elder, 1891-1905;

Jane Eyre / Предисл. 3. Гражданской. - M.: For. lang, piibl. house, 1958.- 575 р.

Литература

Гаскелл Э. Шарлотта Бронте. - В кн.: Эти загадочные англичанки..., М., 1992, с. 31-78;

Ивашева В. Затворница Хоуорта. - В кн.: Ивашева В. 'Век нынешний и век минувший...', М., 1990, с. 250- 301;

Левидова И.М. Шарлотта Бронте: Биобиблиогр. указ.- М.: Всесоюзн. кн. палата, 1956.- 23 с.;

Тугушева М. П. Шарлотта Бронте: Очерк жизни и творчества.- М : Худож лит 1982 - 191 с.

Gaskell Е. The life of Charlotte Bronte.- London: Lehmann, 1947.- 400 p.; Gerin W. Сh. Bronte:

Evolution of a genius.- Oxford: Univ. press, 1967.- XVI, 677 p.; Kniers Е. A. The art of Charlotte Bronte. - Athens: Ohio univ. press. 1969. - X, 234 p.

ЭМИЛИ БРОНТЕ (EMILY BRONTE. 1818-1848)

- пережила такое же тяжелое детство, как и ее старшая сестра Шарлотта. Она рано занялась литературой: участвовала в сборнике стихов, опубликованном в 1846 г. тремя сестрами Бронте - Шарлоттой, Эмили и Энн - под псевдонимами Керрер, Эллис и Актон Белл. В год ранней смерти Эмили вышел единственный ее роман 'Грозовой перевал'. Оставшийся тогда незамеченным, он получил большую популярность и высокую оценку критики в наше время благодаря современному пониманию личности и глубокому психологизму.

Грозовой перевал (Wuthering heights. 1848)

__ роман, в центре которого психологически сложный, нарисованный с большой выразительностью образ Хитклифа. Приемный сын владельца поместья 'Грозовой перевал', он был воспитан вместе с детьми помещика. После смерти приемного отца его родной сын Хиндли всячески унижал Хитклифа. Трагическая история любви Хитклифа к дочери хозяина Кэтрин составляет сюжет Романа. Отчаяние и обиды превратили героя в мрачную демоническую личность, в 'романтического злодея'. По своему характеру 'Грозовой перевал' приближается к романтическому жанру 'готического' романа. Глубокое проникновение в психологию героев и реальная социальная основа конфликтов делают роман значительным произведением.

Произведения

Грзовой перевал; Стихотворения / Сост. Б. Гениевой.- М.: Худож. лит., 1990.- 430 с. Wuthenng heights / Предисл. М.Гритчук. - М.: For. lang. publ. house, 1963.- 366 с.

[129]


Литература

Спарк М. Эмили Бронте. - В кн.: Эти загадочные англичанки..., М., 1992, с. 155-232-Hewish J. Emily Bronte: A critical and biographical study.- London: Macmillan, 1969.- 204 p.;

Wiithering heights: An anthology of criticism / Comp. by A. Everitt.- London: Cass, 1967.- VIII 208 p.

ТОМАС МАЙН РИД (THOMAS MAYNE REID. 1818-1883)

- прославился как автор исключительно увлекательных приключенческих романов. Его перу принадлежит также целый ряд книг, описывающих путешествия, растительный и животный мир Азии, Африки и Америки ('Охотники за растениями', 'Ползуны по скалам'). Успешно выступал Майн Рид и в роли популяризатора научных достижений своего времени ('Зоология для детей', 'Популярное описание различных человеческих рас'). Майн Рид родился в Ирландии, в семье священника. В 1840 г., не желая идти по стопам отца, он отправился в Америку в надежде найти себе там дело по душе и выбиться в люди. Но Америка оказалась менее гостеприимной и более прозаичной, чем это казалось романтически настроенному ирландцу. Переменив множество мест и профессий, Майн Рид поселился в 1843 г. в Филадельфии и занялся журналистикой. В 1846-1848 гг. участвовал в войне США с Мексикой. Событиям этой войны посвящен первый роман Майн Рида 'Вольные стрелки' (1850), проникнутый искренним сочувствием к мексиканскому народу. Взгляды Майн Рида проявились в период революционных событий 1848-1849 гг., в которых писатель, вернувшись в Европу, принял участие. Воспоминания об этом периоде легли в основу романа 'Жена-дитя', опубликованного только после смерти писателя. Лучшие романы Майн Рида созданы в основном в первые 10-15 лет его творчества ('Белый вождь', 1855; 'Квартеронка', 1866; 'Оцеола, вождь семинолов', 1858; 'Мароны', 1862; 'Всадник без головы', 1866). В этих произведениях писатель затронул актуальные для своего времени вопросы: торговля людьми и истребление индейцев, жестокость плантаторов Юга и все подавляющая власть золота. Эти важные вопросы органично вплетены у Майн Рида в ткань авантюрно-приключенческого романа, увлека-ющего напряженным сюжетом и загадочными событиями, пробуждающего симпатию к смелым, находчивым, благородным героям. Лучшие его книги, оставаясь увлекательным чтением, выходят за рамки приключенческой литературы, воспитывают в читателях чувство гуманизма и справедли-вости, правдиво и ярко рассказывают о мире природы.

Всадник без головы (The headless horseman. 1866)

- роман о жизни колоний белых поселенцев в период освоения американского Запада. В центре повествования конфликт между мустангером (охотником за дикими лошадьми) Морисом Джераль-дом и Кассием Колхауном, племянником богатого плантатора Пойндекстера. Причина этого конфликта - любовь, которую оба молодых человека испытывают к дочери Пойндекстера Луизе. Отважный и благородный мустангер, спасший во время песчаного смерча всю семью Пойндекстеров, сразу завоевывает сердце девушки. Богач, шантажист Колхаун, движимый ревностью, жаждет убрать Мориса со своего пути, не останавливаясь ни перед чем. В конфликт вовлечен и брат Луизы Генри. Колхаун провоцирует ссору между Морисом и Генри, но Луизе удается предотвратить ее. После этого Генри и Морис неожиданно исчезают, и обеспокоенный Пойндекстер начинает поиски сына. В них принимает участие большинство мужского населения форта. Однако вскоре они видят нечто, наводящее на них ужас: всадника без головы на обезумевшей от страха лошади, носящейся по прериям. Дальнейшее развитие сюжета связано с раскрытием тайны всадника без головы и оправданием Мориса, обвиненного в убийстве Генри. Деятельное участие в этом при-нимает Земб Стамп - старый охотник, пользующийся всеобщим уважением. Таинственным всад-ником оказывается Генри Пойндекстер, убитый Колхауном, принявшим его в темноте за Мориса Джеральда. Колхауна приговаривают к смертной казни. Луиза выходит замуж за Мориса Джеральда, который оказывается в действительности не бедным мустангером, а богатым ирландским баронетом. Развивая запутанный сюжет, Майн Рид рисует правдивую картину жизни Техаса 50-х гг. XIX в.

Произведения

Собрание сочинений: В 6 т. / Под общ. ред. Р.М.Самарина и др.; Предисл. Р.М.Самарина.- М.: Детгиз, 1956-1958; То же.- М.: Терра, 1991; Всадник без головы / Пер. А.Макаровой.- М.:

Детск. лит., 1968.- 461 с.

The half-blood, or Oceola, the Seminole. - London: Charles H. Clarke, 1861.- 458 p.; The headless horseman. - London: Routledge a. Sons, 1900. - VI, 506 p.; The white chief: A legend of North Mexico. - London: Rontledge a. Sons, 1900. - 332 p.

[130]


Литература Steele J. Captain Mayne Reid.- Boston: Twayne, 1978.- 149 p.

джордж ЭЛИОТ (GEORGE ELIOT. 1819-1880)

- принадлежала к поколению второй половины XIX в. Элиот (ее настоящее имя Мэри Энн Чванс) родилась в сельской местности, позднее поселилась в Лондоне, где занялась философией и журналистикой. Она обладала репутацией одной из самых образованных женщин своего времени. Творчество Элиот, отличающееся широким охватом действительности, лишено остроты социального критицизма, характеризующего произведения ее предшественников. Объясняется это прежде всего тем что Элиот вступила в литературу в тот период, когда Англия оставила позади 'голодные сороковые', питавшие обличительный пафос романов Диккенса, Теккерея, Гаскелл, и входила в полосу процветания. К тому же Элиот испытала сильное воздействие философии позитивизма, определившего во многом ее мировоззрение и творческие принципы. В своем раннем творчестве ('Сцены из жизни духовенства', 1858; 'Адам Бид', 1859; 'Мельница на Флоссе'.1860: 'Сайлес Марнер', 1861) Элиот тяготела к изображению обыденного, заурядного, стремясь при этом к предельной точности и объективности. В зрелых произведениях ('Ромола', 1863; 'Феликс Холт, радикал', 1863; 'Миддлмарч', 1871-1872; 'Даниель Деронда', 1876) она дает социально-философ-ское осмысление жизненных явлений, глубоко исследует психологию сложных, противоречивых характеров, создает полнокровные образы.

Мельница на Флоссе (The mill on the Floss. 1860)

- роман, героиня которого Мэгги Телливер - дочь владельца мельницы, одаренная, резко отли-чающаяся от окружающей среды девушка. Она с детства проявляет самостоятельность и свободо-любие, вызывая тревогу у родственников и соседей. Мэгги полюбила жениха своей двоюродной сестры, но, чтобы не разрушить чужого счастья, сумела подавить в себе это чувство. Однако общественное мнение строго осудило ее за такое увлечение, а связанный предрассудками мещан-ского окружения Том. брат Мэгги, заставляет ее покинуть родной дом. Во время наводнения, рискуя жизнью, Мэгги пробирается к мельнице и вместе с братом едет в лодке на поиски матери. Оба они погибают в бурном потоке, причем перед смертью Том осознает свою вину перед сестрой и примиряется с ней.

Миддлмарч (Middlemarch. 1871-1872)

- вершина творчества Элиот. События книги происходят в 30-е гг. XIX в. в вымышленном городке Миддлмарче, вобравшем в себя типические черты английской провинции. В повествовании выде-ляются две сюжетные линии - Дороти Брук и Терциуса Лидгейта. Дороти, незаурядная волевая девушка, с детства одержима идеей посвятить себя важному делу. Выйдя замуж за пожилого ученого Кейзобона, Дороти очень скоро убеждается, что человек, который казался ей большим ученым, чьей помощницей и опорой она мечтала стать, всего лишь ограниченный и недобрый педант, не заслуживающий ее внимания и участия. Столь же драматична и вторая, параллельная история в романе - жизнь молодого врача Лидгейта, стремящегося бескорыстно служить науке и людям. Поддавшись чувству, он совершает роковую ошибку - женится на дочери фабриканта Розамонд Винси. Недалекая и эгоистичная мешанка парализует волю и желания Лидгейта, постоянно обременяет его денежными заботами. Предав свои идеалы. Лидгейт постепенно превращается в модного преуспевающего врача, внутренне сопротивляющегося своему положению, но не способ-ного уже его изменить. Роман был задуман как философское произведение: писательница хотела показать, как поступки человека, о последствиях которых он не задумывается, определяют и его собственную судьбу, и судьбу окружающих. Вместе с тем 'Миддлмарч' - это и широкая картина нравов, содержащая глубокие социальные обобщения.

Произведения

Мельница на Флоссе / Пер. Г. Островской, Л. Поляковой; Вступ. ст. К. Ровды. - М.; Л.: Гослитиздат. 1963.- 559 с.: Миддлмарч: Картины провинциальной жизни / Пер. И.Гуровой, Е. Коротковой;

Вступ. ст. В. Скороденко; Коммент. И.Гуровой.- М.: Худож. лит., 1981.- 895 с.; Сайлес Марнер / Пер. Н.Л.Емельяновой,- М.; Л.: Гослитиздат, 1959.- 188 с. The complete works; In 10 vol.- London; New York: Postlethwaite, 1908; Middleinarch: A study of provincial life / With an introd. by R. W. Hewitt.- London: Oxford univ. press. 1950.- XVI, 896 p.;

The mill on the Floss.- London: Oxford univ. press, 1940.- VII, 608 p.; Silas Marner; The weaver of Ravelor / With introd. and notes by A. Bell.- M.: Progress, 1977.- XXV. 257 p.

[131]


Литература

Ивашева В. У истоков английского натурализма.- В кн.: Ивашева В. 'Век нынешний и век минувший...', М., 1990, с. 341-393; Кондратьев Ю. М. Позднее творчество Джордж Элиот: Роман 'Миддлмарч'. - Учен. зап. МГПИ им. В. И. Ленина, 1967, ? 280, с. 96-124; Кузьмин Б. Творчество Джордж Элиот.- В кн.: Кузьмин Б. О Голдсмите, о Байроне, о Блоке..., М., 1977, с. 76-133. Allen W. George Eliot. - New York: Macmillan, 1964. - 192 p.; Haight G. В. George Eliot: A biography. - London: Oxford univ. press, 1968.- 616 p.

УИЛКИ КОЛЛИНЗ (WILK1E COLLINS. 1824-1889)

- писатель, считающийся основоположником детективного жанра. Коллинз ставит героев в такие положения, когда они оказываются выбитыми из наезженной колеи, когда внешний мир заставляет их переоценить привычные ценности и открыть заложенные в человеке, но ранее не осознававшиеся силы и возможности. Так происходит с героиней романа 'Без имени', неопытной и неискушенной девушкой из состоятельной семьи, вынужденной бороться за существование и честь свои и своей сестры. Остросюжетные романы Коллинза, к лучшим из которых относятся 'Без имени' (1862), 'Армадэл' (1866) и две самые знаменитые его книги - 'Женщина в белом' и 'Лунный камень', читаются как увлекательные 'боевики', построенные по всем законам жанра, хотя в романе 'Без имени' важна не столько 'тайна', перестающая быть таковой уже в первых главах, сколько напряжение, связанное с последствиями ее раскрытия. Обращение к темам насилия и преступления, изучение природы преступления, в котором у Коллинза отчетливо преобладают факторы социаль-ные, выражало мысль автора о предрешенности трагедии в современном ему обществе. Еще одной важной составляющей произведений Коллинза является их философский подтекст. Давая, как правило, убедительную психологическую и социальную мотивировку поведения персонажей, пи-сатель пытается в более широком философском плане осмыслить, что руководит поступками и судьбами людей. В своем художественном творчестве автор 'Армадэл' и 'Без имени' вплотную подошел к проблеме личности, границ индивидуального 'я', к проблеме добра и зла в их онтологическом смысле, предвосхищая научные и художественные открытия XX в.

Женщина в белом (The woman in white. 1860)

- книга, считавшаяся некоторыми современниками самым популярным романом XIX в. Завязкой драматических событий служит брак Лоры Фэрли с баронетом Персивалем Глайдом, в который Лора, любящая другого человека, вступает, исполняя волю покойного отца, а запутавшийся в долгах Глайд - только для того, чтобы завладеть деньгами жены. Пользуясь беззащитностью Лоры, поверенный ее будущего мужа составляет брачный контракт так, что в случае смерти супруги единственным наследником становится сэр Персиваль, - это и определяет дальнейшее движение превосходно построенного сюжета. Интрига осложняется мотивом тайны рождения Глайда и мотивом двойничества. Баронет подозревает, что Анна Катерик (она и есть загадочная 'женщина в белом') знает его тайну. Анна и его жена странно похожи друг на друга, и это обстоятельство используют сэр Персиваль и его друг и вдохновитель заговора граф Фоско, чтобы инсценировать смерть Лоры, уничтожив предварительно Анну. Писатель мастерски воссоздает атмосферу таинст-венности, присутствия некоей силы, управляющей ходом действия. Он использует при этом весь антураж 'готического' романа, правда достаточно его осовременив. На самом деле действие режиссирует граф Фоско, человек циничный, жестокий и корыстолюбивый, которому мужественно противостоит сводная сестра Лоры Мэрион Голкомб. Присущая манере Коллинза документальная точность, помноженная на убежденность в относительности всякого знания, определила компози-цию книги: повествование строится на показаниях различных лиц, вовлеченных так или иначе в события, разыгрывающиеся в разных местах, но стянутые в единый сюжетный узел.

Лунный камень (The moonstone. 1868)

- роман, с которого ведет свою историю современный детектив. В основу сюжета положена интрига, связанная с расследованием загадочных обстоятельств исчезновения бесценного желтого алмаза, похищенного в свое время полковником Гернкастлем в Индии и завещанного им своей племяннице Рэчел Вериндер. Как и в романе 'Женщина в белом', автор предлагает читателям выслушать 'свидетельские показания' героев, постепенно высвечивая тайну, раскрывающуюся лишь на последних страницах. Важную роль в ее раскрытии играет феноменально наблюдательный сыщик Кафф - прообраз знаменитого Шерлока Холмса. Ряд загадочных событий мотивирован в книге бессознательными поступками человека, находящегося в состоянии наркотического опья-нения. Писатель смело для своего времени ставит вопрос о границах личности и пределах

[132]


(угветственности человека, подвергшегося воздействию наркотика. Коллинз первым из европей-ских писателей проявил - в рамках художественного произведения - интерес к влиянию на человека его подсознания с таящимися в нем грозными силами. Вместе с тем факт внезапного исчезновения драгоценности в благопристойном аристократическом семействе создает ситуацию, которая выявляет скрывающиеся за безукоризненным поведением и внешним лоском алчность и цинизм.

Произведения

Собрание сочинений: В 5 т.- СПб.: ИЧП Кузнецова 'Изд-во 'Эпоха"', 1992; Женщина в белом / Пер. Т.Лещенко-Сухомлиной; Вступ. ст. Д. Псурцева. - М.: Раритет, 1992.- 591 с.; Лунный камень / Пер. М.Шагинян; Послесл. В.Ивашевой.- М.: Моск. рабочий, 1980.- 413 с. The works: In 30 vol. - New York: AMS Press, 1970.

Литература

Ивашева В. В. На путях к XX веку [Уилки Коллинз. 1824-1889].- В кн.: Ивашева В. В. 'Век

нынешний и век минувший...', М., 1990, с. 429-470.

Marshall W. H. Wilkie Collins. - New York: Twayne, 1970.- 159 p.; Robinson К. Wilkie Collins:

A biography.- London: Davis-Poynter, 1974.- 348 p.

ДЖОРДЖ МЕРЕДИТ (GEORGE MEREDITH. 1828-1909)

- в своих наиболее значительных романах продолжает традиции критических реалистов Англии середины прошлого века, рисуя с большой наблюдательностью, тонкой ироничностью и психоло-гическим мастерством верхушку английского общества. Сын портного, Мередит получил образо-вание сначала в английском пансионе, а затем в Германии. Хотя его пытались готовить к адвокатской карьере, он с молодых лет занялся литературным трудом, начав с журналистики и поэзии. Содержание большинства романов Мередита - борьба героев, которых автор считает носителями положительного начала, за утверждение своей независимости от буржуазно-аристокра-тической среды. Кастовая узость, высокомерие и эгоизм, лежащие в основе воспитания 'подлинного аристократа', трагические последствия попыток укрепить сословные традиции показаны в романе 'Испытания Ричарда Феверела' (1870-1871). Уже здесь проявилось своеобразие писательских приемов Мередита, отличающее его от учителей (Теккерея и др.): подчиненное трудноуловимым ассоциациям повествование, прихотливый, как бы следующий за душевными движениями героев психологический анализ. Наиболее острая критика правящей верхушки Англии содержится в романе 'Карьера Бьючемпа' (1859), где автор показывает изнанку политической жизни, скрывающуюся за благопристойным фасадом демократии. В романе 'Эгоист' (1879) изображен молодой английский аристократ сэр Паттерн, образцовый член светского общества, обаятельный и безупречный на первый взгляд человек. Но близкое знакомство с ним отталкивает от него всех, в ком живы искренность и благородство. В характере героя воплощены социально типичные черты: высокомерие аристократического клана по отношению к 'нижестоящим', собственнический эгоизм, привыч-ка добиваться своих целей с помощью денег и титулов. Роль отдельной личности в истории стра-ны всегда интересовала писателя. Характерен в этом смысле роман 'Один из наших завоевате-лей' (1889) - о крупном дельце периода становления империалистической Англии. Несмотря на социальные иллюзии Мередита, его произведения отмечены острым критицизмом по отношению к правящим классам страны, симпатией к национально-освободительным движениям (например, роман 'Виттория', 1866).

Произведения

Испытание Ричарда Феверела / Пер. А.Шадрина; Вступ. ст. Н.Михальской. - М.: Худож. лит., 1984.- 536 с.; Эгоист: Комедия для чтения / Пер. Т.Литвиновой; Послесл. В.В.Захарова.- М.:

Худож. лит., 1970.- 623 с.

Works: In 27 vol.- London: Constable, 1909-1911; The egoist: A comedy on narrative / Предисл. И коммент. Е.И.Клименко.- М.: For. lang. publ. house. - 1962.- 699 р.

Литература

Кондратьев Ю. М. Из истории английского реалистического романа последней трети XIX века: Творчество Дж. Мередита 70-х гг.- Учен. зап. МГПИ им. В.И.Ленина, 1964, ? 218, с. 149-250;

Кузьмин Б. Романы Дж. Мередита. - В кн.: Кузьмин Б. О Голдсмите, о Байроне, о Блоке..., М., 1977, с. 133-167;

Урнов М. В. Джордж Мередит.- В кн.: Урнов М.В. На рубеже веков, М., 1970, c. 59-125.

[133]


Pritchett V. S. George Meredith and English comedy.- London: Chatto a. Windns, 1970.- 127 p.;

Sassoon S. Meredith.- London: Arrow books, 1959.- 319 p.

ЛЬЮИС КЭРРОЛЛ (LEWIS CARROLL. 1832-1898)

- псевдоним Чарльза Латвиджа Доджсона. Писатель приобрел широкую известность книгами для детей 'Алиса в Стране Чудес' (1865) и 'Алиса в Зазеркалье' (1872). Литературное творчество не было его основной профессией. Сын пастора, он окончил Оксфордскую духовную школу и, специализируясь по математике, стал преподавателем этой же школы. Кэрролл - автор ряда печатных математических исследований, но детские книги создали ему гораздо большую популяр-ность, чем ученые труды. Рассказы об Алисе посвящены реально существовавшей маленькой девочке, которую он в часы досуга развлекал занимательными фантастическими историями, со-ставившими впоследствии содержание его книг. Книги об Алисе, особенно первая из них, стали классическим детским чтением не только в Англии, но и далеко за ее пределами. Особые свойства и черты детского воображения понятны и близки Кэрроллу; с тонким юмором рисует он приклю-чения Алисы в мире говорящих животных и оживших вещей (царство карточных королей, шах-матных фигур и т. д.). И всегда здравый смысл маленькой, логично думающей девочки наводит порядок в хаосе разыгравшегося воображения и нелепостей, в причудливом мире сказочных чудес. Что же касается Карточного королевства, то Алиса увидела в нем и самоуправство деспотичных монархов, и низкую лесть придворных, и полную зависимость суда от каждой прихоти короля, беззащитность простых людей и многое другое. Кэрролл написал еще несколько детских книг ('Сильвия и Бруно' и др.). не представляющих, однако, особого интереса.

Произведения

Алиса в Зазеркалье / Пер. и предисл. Вл. Орла.- М.: Детск. лит., 1980.- 144 с.; Аня в Стране Чудес / Пер. В.Набокова.- М.: Сов. композитор, 1991.- 80 с.; Охота на Снарка / Пер. Г.Кружкова.- М.: Рукитис, 1990.- 88 с.; Приключения Алисы в Стране Чудес; Зазеркалье (про то, что увидела там Алиса) / Пер. А.Щербакова; Предисл. Ю. Кагарлицкого. - М.: Худож. лит., 1977. - 303 с.; Приключения Алисы в Стране Чудес; Сквозь зеркало и что там увидела Алиса / Изд. подгот. Н.М. Демурова.- М.: Наука, 1978.- 358 с.- (Лит. памятники). Alice's adventures in Wonderland / Предисл. Д.Урнова.- М.: Progress, 1967.- 235 p.; The annotated Alice / With an introd. and notes by M. Gardner.- New York: Potter. I960.- 351 p.; Through the looking-glass / Предисл. Д. Урнова.- M.: Progress, 1966.- 234 р.

Литература

Демурова Н. М. Льюис Кэрролл: Очерк жизни и творчества. - М.: Наука, 1979. - 199 с.; Падни Дж. Льюис Кэрролл и его мир / Пер. и примеч. В.Харитонова и Е. Сквайре; Предисл. Д.Урнова.- М.: Радуга, 1982.- 143 с,; Урнов Д. М. Как возникла 'Страна чудес'.- М.: Книга, 1969.- 79 с. Hudson D. Lewis Carroll: An illustrated biography.- London: Constable, 1976.- 272 p.

СЭМЮЭЛЬ БАТЛЕР (SAMUEL BUTLER. 1835-1902)

- писатель, произведениям которого, недостаточно оцененным при его жизни, сейчас отведено выдающееся место в английской литературе конца XIX - начала XX в. Роман 'Путь всякой плоти' (в рус. пер. - 'Жизненный путь'), как и фантастические сатиры, написанные в свифтовских традициях,- 'Едгин' (анаграмма слова 'нигде', 1872) и 'Возвращение в Едгин' (1901) - направ-лены против религии и морали викторианской Англии. Человеческий и писательский облик Батлера своеобразен. Он родился в семье священника, окончил Кембриджский университет, но, вопреки семейным традициям, отказался от духовной карьеры. Пробыв несколько лет в Новой Зеландии. где занимался овцеводством, Батлер вернулся на родину богатым человеком и полностью посвятил себя науке и литературному труду.

Жизненный путь (The way of all flesh. 1903)

- роман, опубликованный уже после смерти писателя. Герой Эрнест Понтифекс, выросший в семье священника, с детства чувствует деспотическую власть отца, стремящегося воспитать в сыне покорность и благочестие. Его родители далеки друг от друга, но лицемерно соблюдают все внешние формы благопристойной семейной жизни. Понтифекс поступает в колледж, где обра-зование построено на чуждой жизни схоластической учености. Став священником, Эрнест ос-тро ощущает ханжество церковнослужителей. Отбросив всякие попытки сохранить полагающееся священнику целомудрие, он попадает в тюрьму за оскорбление девушки. Его личная жизнь плохо

[134]


удается и после того, как, лишенный духовного сана, он пытается заниматься литературным трудом. Стремясь любой ценой разбогатеть, Эрнест начинает играть на бирже, но терпит очередную неудачу.

Произведения

Жизненный путь / Вступ. ст. 'Английский Стендаль'.- Л.: Гослитиздат, 1938.- 496 с. Erewhon or Over the range.- Harmondsworth, Midd'x: Penguin books, 1954.- 216 p.; Erewhon revisited.- London: Cape, 1923.- IX, 337 p.; The way of all flesh.- London: Dent, 1954.- 283 p.

Литература

Кондратьев Ю. Самюэль Батлер и его роман 'Путь всякой плоти'.- Учен. зап. МГПИ им. В.И.Ленина, 1966, ? 245, с. 73-103; Урнов М. В. Самюэль Батлер.- В кн.: Урнов М.В. На рубеже веков, М., 1970, с. 125-149.

Cole G. Samuel Butler.- London: Longmans, Green, 1952.- 52 p.; Knoepflmacher U. С. Religious humanism and the Victorian novel: George Eliot, Walter Pater and Samuel Butler. - Princeton: Univ. press, 1965.- 315 p.

ТОМАС ХАРДИ (THOMAS HARDY. 1840-1928)

- писатель конца XIX в., глубоко знавший сельскую Англию. В своем творчестве он отразил про-цесс оскудения мелких землевладельцев, разорение деревни, распад привычных связей и отноше-ний - все то, что связано с концом процветания Англии в эпоху королевы Виктории. Архитектор по специальности, учившийся в Лондоне, Харди большую часть жизни прожил на родине, в сельской местности, занимаясь литературой. Автор огромного количества романов, повестей, стихов, Харди в своем творчестве поставил множество острейших социальных и психологических проблем, создал художественно выразительные образы английской природы. Творчество Харди отличалось откровенностью и смелостью психологического анализа, пессимистической оценкой морали со-временного ему общества и судьбы человека в нем. Жизнь он рассматривал в свете идеи роковой предопределенности и трагизма человеческой судьбы. Официальная критика встретила его романы в штыки. Травля Харди приняла такие размеры, что он оставил прозу и обратился к поэзии. 'Уэссекские стихотворения' (1898), 'Сатиры на обстоятельства' (1914), монументальная драмати-ческая поэма 'Династы' (1903-1908) - таково наследие Харди-поэта. В XX в. творчество Харди получило всемирное признание.

Тэсс из рода л'Эрбервиллей (Tess of the d'Urbervilles. 1891)

- наиболее известный роман Харди, одно из произведений так называемого 'Уэссекского цикла'. На фоне всеобщего разорения, вырождения когда-то могущественных дворянских родов, обнищания деревень показана трагическая судьба крестьянской девушки Тэсс, ставшей жертвой жестокой нормативной морали. У Тэсс родился внебрачный ребенок от совершившего над ней насилие сына ее хозяев Алекса д'Эрбервилля. Девушку все презирают за это, и даже искренне любящий Тэсс и женившийся на ней сын священника Энджел Клер, узнав обо всем от нее же самой, тотчас покидает ее. Одинокая и затравленная, Тэсс становится любовницей Алекса. Но когда раскаявшийся в своем поступке Энджел хочет вновь сойтись с Тэсс, она убивает любовника - главного виновника ее несчастий. Убийство раскрывается, Тэсс пытается бежать вместе с Энджелом, но ее настигают, судят и казнят.

Джуд Незаметный (Jude the Obscure. 1896)

- роман, в основе которого лежит мысль об обреченности человеческого счастья и о глубокой пропасти, разделяющей сословный моральный кодекс и чистые человеческие чувства. Джуд Фаули, молодой крестьянин, мечтает поступить в университет, а потом стать священником. Неудачный брак с соблазнившей его вульгарной Арабеллой на время отдаляет Джуда от его цели; но, женившись второй раз - на любимой им Сью, Джуд возвращается к своей мечте. Однако ему, простолюдину, отказывают в приеме в университет. Преследования и травля, которым подвергают Джуда и Сью, разрушают эту семью, приводят к трагической смерти их троих детей. В результате Сью возвращается к чуждому ей мужу, а Джуд - к Арабелле. Сломленный нравственно, Джуд умирает.

Произведения

Избранные произведения: В 3 т. / Сост. и вступ. ст. Н.Демуровой.- М.: Худож. лит., 1988-1989;

Джуд Незаметный / Пер. Н. Маркович, Н. Шерешевской: Послесл. и примеч. М. Гордышевской. -

[135]


М.: Худож. лит., 1973.- 415 с.; Отчаянные средства / Пер. и примеч. Н.Треневой; Вступ. ст. и ист.-лит. справка М.Урнова.- М.: Худож. лит.. 1969.- 432 с.; Под деревом зеленым / Пер. Р. Бобровой, Н. Высоцкой; Вдали от обезумевшей толпы / Пер. М. Богословской, Е. Бируковой. - М.: Худож. лит., 1970.- 575 с.; Старший трубач драгунского полка Джон Лавдэ и его брат Робер, моряк / Пер. Т. Озерской; Послесл. и примеч. М. Гордышевской. - М.: Худож. лит., 1971. - 344 с.;

Тэсс из рода д'Эрбервиллей; Джуд Незаметный / Пер. А. В. Кривцовой. - М.: Худож. лит., 1970. - 383 с. - (Б-ка всемирн. лит.).

Works: In 24 vol.- London: Macmillan, 1912-1914; Collected poems.- London: Macmillan, 1932.- XXXII, 917 p.; .hide the Obscure / Предисл. Т.Покровской.- М.: For. lang. publ. house, 1959.- 476 p.; Tess of the d'Urbervilles / Предисл. Н. Хуцишвили. - M.: For. lang. publ. house, 1950.- 415 p.

Литература

Парчевская Б.М. Томас Харди: Биобиблиогр. указ. / Вступ. ст. М.В. Урнова; Отв. ред. Е. Ю. Гениева.- М.: Книга, 1982.- 119 с.; Урнов М.В. Томас Гарди: Очерк творчества.- М.: Худож. лит., 1969.- 150 с.

Brown D. Thomas Hardy.- London: Longmans, Green, 1961.- IX, 194 p.; Carpenter R. Thomas Hardy. - New York: Twayne, 1964. - 223 p.; Hawkins D. Hardy: novelist and poet. - New York:

Barnes a. Noble, 1976. - 247 p.; Kramer D. Thomas Hardy: The forms of tragedy. - Detroit: Wayne state univ. press, 1975.- 190 p.

РОБЕРТ ЛУИС СТИВЕНСОН (ROBERT LEWIS STEVENSON. 1850-1894)

- коренной шотландец по рождению, воспитанию и национальному чувству, по духовной связи с историей народа и его культурой; фактически первый английский писатель-профессионал. Как и Вальтер Скотт, Стивенсон родился в Эдинбурге, в семье инженера, по материнской линии принадлежал к старинному роду Бэлфуров, к 'знатным людям' из видных кланов равнинной и пограничной Шотландии. Он был единственным ребенком в семье. На третьем году жизни он перенес тяжелую болезнь легких, последствия которой оказались трагическими. Из-за необходи-мости жить в теплом климате Стивенсон ряд лет провел в Калифорнии, во Франции, на островах Тихого океана, где занимался главным образом литературой. Стивенсон - основоположник, теоретик и ведущая фигура английского романтизма последней четверти XIX в. - литературного направления, которое принято называть неоромантизмом в отличие от романтизма первых деся-тилетий века. Самыми значительными неоромантиками, помимо Стивенсона, были Джозеф Кон-рад, а также, в известной мере. Редьярд Киплинг, Конан Дойл и Райдер Хаггард. Противодействие духовной инерции, потребность самостоятельности, бунт против нравственного шаблона и бытовой условности сказались у Стивенсона рано и послужили толчком для его художественных исканий. Принцип мужественного оптимизма, провозглашенный Стивенсоном в конце 70-х гг.. явился основополагающим в его программе неоромантизма, и он следовал ему с убежденностью и воодушевлением. Стивенсон начал писать рано. В пятнадцать лет он на средства отца издал первую книгу - историческое исследование 'Пентландское восстание. Страница истории. 1666'. В 1878 г. опубликовал серию очерков 'Путешествие внутрь страны'. В литературно-критических работах 'Этюды о хорошо знакомых людях и книгах' (1882), 'Воспоминания и портреты' (1887) Стивенсон создал галерею литературных портретов писателей-романтиков - Ф. Марриета, А. Дюма, Ж. Верна и др. Мыслями о несоответствии мечты и действительности проникнуты первый сборник рассказов Стивенсона 'Новые арабские ночи' (1882) и особенно его 'Детский цветник стихов' (1885). Мировую славу Стивенсону принес роман 'Остров сокровищ' (1883), признанный клас-сическим образцом приключенческой литературы. В том же жанре приключений написаны романы 'Похищенный' (1886). 'Владетель Баллантрэ' (1889), 'Потерпевшие кораблекрушение' (1892), 'Катриона' (1893), в которых эгоизму и жестокости противопоставляются душевное благородство и нравственная чистота. В исторических романах Стивенсона 'Принц Отто' (1885), 'Черная стрела' (1888), 'Сент-Ив' (неоконч., изд. 1897) неприятие современной цивилизации спроециро-вано в прошлое. Романтика приключений сочетается у Стивенсона с точностью в описаниях экзотики и подлинным историческим колоритом. Достижения психологического романа XIX в. предопределили трактовку характеров в произведениях Стивенсона. Особенно значительный ин-терес представляет тема двойничества, раскрытая Стивенсоном в философской повести 'Необы-чайная история доктора Джекила и мистера Хайда' (1886). В сборнике рассказов 'Вечерние беседы на острове' (1893) и в книге очерков 'В Южных морях' (1896) Стивенсон нарисовал картину быта и нравов жителей Океании, выступил с резким осуждением колониализма и расовых предрассудков.

[136]


Остров сокровищ (Treasure island. 1883)

- приключенческий роман, наиболее популярное произведение Стивенсона. События его отнесены к XVIII в., написан он от лица мальчика Джима - участника поисков клада, находящегося на далеком морском острове. Сообразительному и отважному Джиму удается раскрыть заговор пиратов, собиравшихся отнять сокровища у организаторов этого романтического плавания. Испытав мно-жество приключений, отважные путешественники достигают острова, находят там человека, некогда бывшего пиратом, и с его помощью завладевают кладом. Сочувствие Джиму и его друзьям не мешает читателю среди всех персонажей выделить Джона Сильвера. Одноногий корабельный повар, соратник пирата Флинта, - один из самых замечательных образов, созданных Стивенсоном. Джон Сильвер коварен и жесток, но в то же время умен, энергичен, ловок. В этом образе нашла воплощение парадоксальная идея, всегда занимавшая Стивенсона, - о жизнеспособности и при-влекательности зла.

Необычайная история доктора Джекила и мистера Хайда (The strange case of Dr. Jekyll and Mr. Hyde. 1886)

- фантастическая притча о добром и злом началах, сосуществующих в человеке. Доктор Джекил страдает от своей двойственной природы: наряду с желаниями скромного добропорядочного че-ловека в нем живут безнравственные и преступные побуждения. Джекил хочет избавиться от этих мучительных противоречий и после длительных опытов создает в лаборатории человеческое во-площение своих дурных качеств, которое он назвал мистером Хайдом. Это извращенное и физически отталкивающее существо совершает ряд мерзких поступков, вплоть до убийства. Джекил способен при помощи изобретенного им снадобья перевоплощаться по желанию в Хайда, а потом возвра-щаться в оболочку всеми уважаемого доктора. Но чем дальше, тем все более длительное время он, против своего желания, пребывает в образе Хайда и тем менее способен избавиться от созданного им отвратительного двойника, В отчаянии он принимает яд. В повести отражено глубокое сомнение Стивенсона в возможности достижения человеком гармонии, выражено убеждение, что внешний облик не соответствует моральной сущности человека.

Произведения

Собрание сочинений: В 5 т. / Под общ. ред. и со вступ. ст. М.Урнова.- М.: Правда, 1967;

Собрание сочинений: В 5 т. - М.: Терра, 1993; Избранное / Послесл. И. Кашкина. - М.: Мол. гвардия, 1957.- 445 с.; Остров сокровищ; Черная стрела; Владетель Баллантрэ; Алмаз Раджи;

Необычайная история доктора Джекила и мистера Хайда.- Л.: Лениздат, 1977.- 718 с. The works: 111 30 vol.- London: Heinemann, 1924-1926; The pavillion on the links; The strange case of  Dr. Jekyll and Mr. Hyde; Stories; Essays; Poems / Предисл. М.Урнова.- М.: Progress, 1968.- 515 p.; Treasure island.- M.; For. lang. piibl. house, 1963.- 277 p.

Литература

Андреев К. Моряк и охотник с холмов.- В кн.: Андреев К. Искатели приключений, М., 1963, с. 111-165; Дьяконова Н. Я. Стивенсон и английская литература XIX века.- Л.: Изд-во Ленингр. ун-та, 1984.- 192 с.; Левидова И.М. Стивенсон: Биобиблиогр. указ. / Вступ. ст. Н.М.Эйшискиной.- М.: Всесоюзн. кн. палата, 1958.- 52 с.: Олдингтон Р. Стивенсон: Портрет бунтаря / Послесл. Д. Урнова.- М.: Мол. гвардия, 1973.- 286 с.- (Жизнь замечат. людей); Урнов М.В. Роберт Луис Стивенсон.- В кн.: Урнов М.В. На рубеже веков, М., 1970, с. 247-311. Mackenzie С. R, L. Stevenson.- London: Morgan-Grampian books, 1968.- VI, 90 p.; Pope-Hennessy I. Robert Lewis Stevenson. - London: Cape, 1974. - 276 p.

ОСКАР УАЙЛЬД (OSCAR WILDE. 1856-1900)

- один из наиболее интересных представителей европейской литературы конца XIX в. Творчество его испытало сильнейшее влияние декаданса, но во многом выходило за его рамки. Уайльд вырос и получил воспитание в интеллигентной ирландской семье: его отец, врач-окулист, увлекался собиранием старины, был автором книг об ирландском фольклоре, мать - поэтессу - хорошо знали в аристократической среде. По окончании Оксфордского университета Уайльд в течение нескольких лет вел жизнь завсегдатая светских салонов, читал лекции по вопросам эстетики и этики в Европе и Америке. Обвиненный в безнравственном поведении, он попал в тюрьму; выйдя из нее, уехал в Париж, где умер в одиночестве. Обладая незаурядным талантом и остроумием, Уайльд в своих полных изящных парадоксов произведениях разоблачал прозаический и торгашеский дух буржуазного мира. противопоставляя ему мир красоты. В статье 'Душа человека при социализме'

[137]


(1891) он связывает торжество красоты со смутным для него представлением о будущем обществе. Уайльд считал, что, не дожидаясь социального переустройства, следует всячески содействовать развитию эстетического чувства, являющегося одной из предпосылок обновления человечества. Вместе с тем Уайльд решительно отвергал утилитарное понимание искусства: 'Картина не имеет другого смысла, кроме собственной красоты'. В его представлении искусство не только самоценно, но и первично по отношению к жизни. Декларации Уайльда сближают, его со сторонниками 'искусства для искусства'. Однако творчество самого Уайльда, действительно чуждое прозаизму повседневности и исполненное красоты формы, не лишено значительного жизненного содержания. Уайльд-теоретик отгораживался от действительности, Уайльд-художник по-своему остро реагировал на нее. Мировоззрению и творчеству Уайльда вообще были присущи противоречия, и, склонный к демонстративному бравированию своей оригинальностью, он не заботился о том, чтобы примирить их. В поэзии Уайльда сильно сказалось влияние французского символизма. В ней сочетаются мистические и эротические мотивы; он особенно ценит яркие мимолетные впечатления. Своему веку Уайльд противопоставляет героическую эпоху английской буржуазной революции XVII в. (сонет 'Мильтону'). Особое место в наследии Уайльда занимают 'Баллада Рэдингской тюрьмы' (1898) и 'Тюремная исповедь' (1897), в которых декадентские мотивы любви на грани смерти сочетаются с горячим состраданием к человеку. В прозе Уайльда своеобразно сочетаются три литературных жанра: лирическая с элементами дидактики сказка, остросюжетная, пронизанная иронией новелла и 'интеллектуальный' роман. Драматургия Уайльда развивалась по двум направ-лениям. В 'Герцогине Падуанской', 'Саломее', 'флорентийской трагедии' он пытался возродить поэтическую драму больших страстей: любовь в них неотторжима от смерти. Здесь Уайльд близок к декадансу конца XIX в. Иной характер имеют его светские комедии, полные остроумных парадоксов и эпиграмм: 'Веер леди Уиндермир' (1892), 'Женщина, не стоящая внимания' (1893), 'Как важно быть серьезным' (пост. 1895, опубл. 1892), 'Идеальный муж'. В последней наиболее сильны социально-критические мотивы. В критических статьях и эссе Уайльд обращался к твор-честву наиболее близких ему английских писателей (У. Морриса, У. Патера, Ч. А. Суинберна), в них содержится высокая оценка О.Бальзака, Л.Н.Толстого, И.С.Тургенева и Ф.М.Достоевского.

Сказки

- произведения Уайльда, в значительной степени созданные под влиянием Ханса Кристиана Андерсена, который показал ему, как можно использовать сюжеты и приемы старинных сказок для выражения вполне современных мыслей. В сказках Уайльда воплотились и идеи Рескина. Учась в Оксфорде, Уайльд прослушал его лекции об итальянском искусстве XIII-XIV вв. Знаток и поклонник старинного искусства, Рескин был убежден, что золотая пора живописи, архитектуры, скульптуры и поэзии приходится на конец средних веков. И эту эпоху он противопоставлял современности. Последователь Рескина, Уайльд воплотил его мысли в своих сказках. В изысканных лирических сказках, в которых каждая деталь имеет символическое значение, Уайльд рисует самоотверженное великодушие и героизм действенного добра как нечто неотделимое от подлинной красоты. Молодой Король начинает понимать, как тяжел труд, создающий то прекрасное, что его окружает ('Молодой Король'); Счастливый Принц и Ласточка жертвуют собой, чтобы помочь беднякам ('Счастливый Принц'); Соловей окрашивает своей кровью розу, чтобы влюбленный студент поднес ее своенравной девушке ('Роза и Соловей').

Портрет Дориана Грея (The picture of Dorian Gray. 1890)

- роман, в котором рассказана история молодого человека Дориана Грея. Презирающий мораль 'эстет' и циник лорд Генри, в уста которого автор вложит собственные суждения об искусстве и жизни, становится духовным 'учителем' Дориана. Под влиянием лорда Генри Дориан превращается в безнравственного прожигателя жизни и совершает убийство. Несмотря на все это, лицо его остается молодым и прекрасным. Но на обладающем особым свойством портрете Дориана, когда-то написанном его другом художником Холуордом, отразились и жестокость, и безнравственность оригинала. Желая уничтожить портрет, Дориан вонзает в него нож - и убивает самого себя. Портрет начинает сиять прежней красотой, лицо же мертвого Дориана отражает его духовную деградацию. Трагическая развязка романа опровергает парадоксы лорда Генри: аморальность и бездушное эстетство оказываются качествами, уродующими человека и доводящими его до гибели.

Идеальный муж (The ideal husband. 1895)

- комедия, построенная на неожиданных ситуациях и забавных недоразумениях. Вокруг сэра Роберта Чильтерна, товарища министра иностранных дел, пользующегося репутацией честного человека и талантливого политика с большим будущим, плетутся опасные интриги. Миссис Чивлей, авантюристка, связанная с крупными спекуляциями, владеет письмом, из которого явствует, что

[138]


благосостояние и карьера министра Чильтерна начались с преступления: он продал государственную тайну и на этом разбогател. Миссис Чивлей, пытавшаяся шантажировать Чильтерна, терпит поражение. С помощью своего друга лорда Горинга Чильтерн избегает опасности разоблачения и остается со своей незапятнанной репутацией и видами на министерский пост. Грязь, шантаж. сомнительные методы самозащиты, спекулятивный азарт верхушки английской аристократии изо-бражены Уайльдом в легкой водевильной форме, но это не заглушает критического звучания комедии.

Произведения

Избранные произведения: В 2 т. / Предисл. А.Аникста.- М.: Гослитиздат, 1960; Избранные произведения: В 2 т. / Сост. и вступ. ст. Н.Пальцева.- М.: Республика, 1993; Избранное / Сост. и вступ. ст. И.Бэлзы.- М.: Правда. 1989.- 733 с.; Пьесы / Вступ. ст. и примеч. А.Аникста.- М.: Искусство, I960.- 519с. - (Б-ка драматурга); Стихотворения; Портрет Дориана Грея; Тюремная исповедь; Р.Киплинг: Стихотворения; Рассказы / Сост., вступ. ст. и примеч. Д. Урнова. - М.:

Худож. лит.. 1976.- 767 с.- (Б-ка всемирн. лит.).

Complete works: In 9 vol. - New York: The Nottingham soc., 1905-1909; Plays / Предисл. В. Захарова. - M.: For. lang. publ. house, 1961.- 360 p.; An ideal husband.- London: Methuen, 1925.- 246 p.; The picture of Dorian Gray / Предисл. Е. В. Корниловой. - М.: For. lang. publ. house. 1963.- 287 р.;

The young king, and other stories.- London: Folio Society. 1953.- 156 p.

Литература

Соколянский М. Г. Оскар Уайльд: Очерк творчества.- Киев; Одесса: Лыбидь, 1990.- 199 с.;

Урнов М.В. Оскар Уайльд.- В кн.: Урнов М. В. На рубеже веков, М., 1970, с. 149-171; Чуковский К. И. Оскар Уайльд.- В кн.: Чуковский К. И. Люди и книги, М., 1960, с. 625-669. Ellmann R. Oscar Wilde.- London: Hamilton, 1988, - XIV, 632 p.; Pearson H. The life of Oscar Wilde.- Harmondsworth. Midd'x: Penguin books, I960.- 393 p.

ГЕРБЕРТ ДЖОРДЖ УЭЛЛС (HERBERT GEORGE WELLS. 1856-1946)

- родился в семье мелкого, впоследствии разорившегося лавочника. До появления своего первого романа Уэллс испробовал ряд профессий: коммерсанта, аптекаря, учителя, наконец, журналиста. Он окончил университет, где учился у знаменитого биолога Т. Гексли. Мировую известность получили научно-фантастические романы Уэллса, в основе которых лежат научно-технические и социальные предвидения писателя. Вместе с тем в фантастических образах Уэллс доводил до логического завершения пороки современного ему общества и таким образом вскрывал их. В научно-фантастических романах, как и в ряде философско-публицистических, писатель, считавший себя 'консервативным социалистом', ставил вопрос о необходимости рационализации капиталис-тического общества, которую, по его мнению, призваны осуществить люди науки и техники. Уэллс всегда интересовался Советским Союзом, признавал Великую Октябрьскую социалистическую революцию как 'интересный социальный эксперимент'; высоко ценил героизм Красной Армии во время Второй мировой войны, был активным антифашистом. Уэллс является также автором ряда реалистических романов из жизни мелкобуржуазной Англии.

Машина времени (The time machine. 1895)

- роман, в котором средствами научной фантастики дана критика классового характера обще-ства, который, по мнению Уэллса, опасен для судеб человечества и цивилизации. Герой рома-на, умчавшийся на изобретенной им машине в далекое будущее (802701 г.), застает челове-чество разделенным на два класса - элоев, маленьких красивых бездельников, живущих на земле, и морлоков, низведенных до животного уровня, работающих на элоев глубоко под землей. Беспечные элои служат пищей для морлоков, по ночам выползающих 'на охоту' из своих подземелий.

Человек-невидимка (The invisible man. 1897)

- один из наиболее известных фантастических романов Уэллса, повествует о трагической судьбе ученого Гриффина, который изобрел средство, делающее тело человека невидимым. Уэллс рас-крывает противоречие между развитием науки и техники и уровнем нравственного сознания человека. Гриффин сам превращается в невидимку; будучи крайним индивидуалистом, равнодуш-ным к судьбам человечества, он своим открытием не только не приносит пользы себе и другим, но ожесточается в борьбе со своими многочисленными врагами, увидевшими для себя опасность в загадочной и невидимой силе. В этой борьбе Гриффин погибает.

[139]


Война миров (The war of the worlds. 1898)

- роман, рассказывающий о катастрофических бедствиях, постигших людей, когда обитатели Марса спустились на Землю для того, чтобы питаться человеческой кровью. Описывая страшный облик марсиан, Уэллс указывает, что им чужды свойственные людям эмоции. Уродливо и одно-сторонне развившийся голый интеллект и сила разрушения, заложенная в нем, опасны для цивилизации. Роман заканчивается благополучно: марсиане погибают от земных бактерий, которые оказались смертельными для них.

Пища богов (The food of the gods. 1904)

- роман повествует о том, как в результате изобретенной учеными 'пищи богов' на земле появилась новая, более совершенная порода людей-гигантов. Огромному росту этих людей соот-ветствует и их богатый духовный мир, широта взглядов, глубина чувств. Измельчавшие люди выступают против гигантов, испугавшись их совершенства и силы, их союза, враждебного обществу, построенному на жестоких и несправедливых основах. Уэллс не показывает, чем кончается эта борьба, но он верит, что человечество будет все же 'расти', т. е. совершенствоваться, и это явится залогом будущих гуманистических преобразований общества.

Мистер Блетсуорти на острове Рэмпол (Mr. Blettsworthy on Rampole Island. 1928)

- роман, отразивший разочарование Уэллса в цивилизации, особенно усилившееся после Первой мировой войны, и предупреждающий об опасности милитаризма и реакции для судеб человечества. Путешествуя по морю, мистер Блетсуорти терпит кораблекрушение и тяжко заболевает. В бреду он видит себя на острове Рэмпол. Там во тьме ущелий живут люди, образ жизни которых отражает в фантастически заостренной форме нравы и законы мира. Все на острове пронизано лицемерием и ложью, а низменные инстинкты его обитателей - они людоеды - и истинная сущность их отношений замалчиваются и прикрываются существующими законами. После выздоровления Блет-суорти, питавший радужные иллюзии относительно общества и природы людей, начинает смотреть на мир иными глазами. Пережив Первую мировую войну, он окончательно убеждается, что существующая цивилизация недалеко ушла от образа жизни дикарей острова Рэмпол.

Облик грядущего (Things to come. 1933)

- фантастический роман, где Уэллс предсказывает Вторую мировую войну, которая, по его предположению, должна была начаться в 1940-м и окончиться в 1970 г. Обнищавший, разоренный город Эвритаун ('каждый город') является примером того, как велики бедствия, приносимые войной, как бесчеловечны маниакальные милитаристы, превращающие технические достижения и научные открытия в орудие уничтожения цивилизации. Спасение Уэллс, как обычно, видит в разумных действиях технической интеллигенции: на далеком острове инженеры изобретают особое снотворное средство, на время усыпляют обезумевший мир и, пока он погружен в сон, закладывают основы нового, совершенного общества. Интересно, что инженеры, которым суждено создать это общество, занимаются разработкой вопросов, связанных с покорением межпланетного пространства.

Произведения

Собрание сочинений: В 15 т. / Под ред. Ю. Кагарлицкого. - М.: Правда, 1964; Машина времени;

Остров доктора Моро; Человек-невидимка; Война миров / Вступ. ст. и примеч. Ю. Кагарлицкого. - М.: Худож. лит., 1972.- 479 с.- (Б-ка всемирн. лит.); Мистер Блетсуорти на острове Рэмпол / Пер. Е. Бируковой, С. Займовского; Предисл. Ю. Кагарлицкого. - М.: Гослитиздат, 1960. - 263 с. - (Зарубежн. роман XX в.).

The works: In 21 vol.- London: Unwin, 1926; The complete short stories.- London: Benn. 1966.- 1038 p.; Seven famous novels. - New York: Knopf, 1934. - X, 869 p.; The food of the Gods. - London:

Collins, 1937.- 311 p.; Mr. Blettsworthy on Rampole Island.- London: Benn, 1928.- 288 p.; Things to come.- London: Gresset press, 1935.- 142 p.

Литература

Кагарлицкий Ю. И. Вглядываясь в грядущее: Книга о Герберте Уэллсе / Предисл. П. Париндера. - М.: Книга, 1989.- 348 с.; Кагарлицкий Ю. Герберт Уэллс: Очерк жизни и творчества.- М.:

Гослитиздат, 1963.- 279 с.; Левидова И.М.. Парчевская Б.М, Герберт Джордж Уэллс: Библиогр. рус. пер. и Крит. лит. на рус. яз. 1898-1965 / Вступ. ст. Ю.В.Ковалева.- М.: Книга, 1966.- 167 с.; Ромм А. С. Герберт Уэллс.- Л.: Знание, 1959.- 44 с. Borello A. H.G. Wells.- Carbondale; Edwardsville: Southern Illinois univ. press. 1972.- XVII, 137 p.;

H.G. Wells: A collection of critical essays.- Englewood Cliffs, N. J.: Prentice-Hall, 1976.- IX, 182 p.

[140]


ДЖОРДЖ БЕРНАРД ШОУ (GEORGE BERNARD SHAW 1856-1950)

- крупнейший английский драматург конца XIX - первой половины XX в., общественный деятель, выступавший в течение всей своей долгой жизни в защиту демократии и культуры. Шоу по проис-хождению ирландец. Он родился в семье мелкого служащего, перепробовал множество профессий, прежде чем стал театральным критиком, а затем драматургом. Интерес к общественным вопросам возник у него чрезвычайно рано. Шоу стал социалистом, членом либерально-реформистского 'фа-бианского общества', и это не могло нс отразиться на его творчестве. В своих пьесах Шоу выступает как мастер интеллектуальной драмы-дискуссии, построенной на острых диалогах, полной парадок-сальных ситуаций, разрушающей все традиционные представления о театре. Его драмы бичуют политическую реакцию, нормативную мораль, лицемерие, ханжество. Шоу был убежденным и ак-тивным антифашистом. В 1925 г. писателю была присуждена Нобелевская премия по литературе.

Дома вдовца (Widower's houses. 1892)

- драма, относится к циклу так называемых 'неприятных пьес'. Раскрывая социальную обуслов-ленность характеров и отношений. Шоу показывает, как наивны иллюзии о 'добрых' богачах. Романтически настроенный молодой человек Тренч влюбляется в дочь приятного и добродушного богача Сарториуса, оказавшегося беспощадным эксплуататором бедноты, которая ютится в при-надлежащих ему трущобах. Тренч уже хочет отказаться от нажитого грязными путями приданого своей невесты и от нее самой, но вдруг узнает, что и его собственное состояние - результат эксплуатации этих же трущоб. Тогда он мирится с неизбежностью 'грязных' денег и соглашается пуститься на новые спекуляции в компании с Сарториусом.

Профессия миссис Уоррен (Mrs. Warren's profession. 1893)

- также входит в цикл 'неприятных пьес'. В основу этого произведения положена мысль о 'грязных' источниках частных капиталов. Молодая девушка Виви получает прекрасное образование, живет обеспеченной жизнью, не интересуясь источниками доходов своей матери, вполне уважаемой и солидной дамы, госпожи Уоррен. Неожиданно Виви узнает, что ее мать вместе с другом и компаньоном содержит публичные дома. Виви решает уйти из семьи и жить на собственные заработки. Но компаньон госпожи Уоррен цинично доказывает Виви, что богатства, нажитые наиболее уважаемыми, 'честными' капиталистами, благотворителями и т. д., приобретены не менее грязным путем, чем то, которое обеспечило Виви безбедное существование.

Кандида (Candida. 1894)

- пьеса, в которой писатель утверждал превосходство будничных дел над широковещательными программами преобразования общества. Героиня пьесы - умная и человечная Кандида - оказы-вается сильнее своего мужа, христианского социалиста по убеждениям и самоуверенного эгоиста в семейной жизни. Она преодолевает свое чувство к влюбленному в нее поэту-романтику Марчбэнксу и остается с мужем, которого считает человеком слабым, нуждающимся в ее поддержке. В образе отца Кандиды Берджеса Шоу показал грубого буржуа, руководствующегося во всех поступках только соображениями выгоды.

Ученик дьявола (The devil's disciple. 1897)

- пьеса, действие которой относится к XVIII в.- эпохе борьбы Америки за освобождение и национальное самоутверждение. Обратившись к истории, Шоу высказал в драме сочувствие со-временным ему освободительным движениям народов и свои антиимпериалистические настроения. Ричард, прозванный американскими пуританами 'учеником дьявола', внешне груб и полностью не соответствует мещанскому представлению о 'порядочном человеке'. И все же он оказывается храбрым, добрым, способным на жертвы для блага других. В какой-то мере излишне горячему Ричарду в пьесе противопоставлен рассудительный и практичный пастор Андерсон, который сумел возглавить восстание против англичан и спасти Ричарда, приговоренного к казни. 'Ученик дья-вола' - одна из наиболее психологически глубоких, исполненных тонкой иронии пьес Шоу.

Цезарь и Клеопатра (Caesar and Cleopatra. 1910)

- пьеса, в которой Шоу хотел разрушить традиционное героико-романтическое представление о Цезаре, превратив его в деловитого, трезвого и расчетливого правителя. Отношения с Клеопатрой ставят Цезаря в несколько смешное положение: это увлечение стареющего мужчины капризной красавицей, менее всего отвечающей традиционному представлению о роковой египетской царице.

Изображая героев далекого прошлого. Шоу вкладывает в их уста множество намеков на события и явления современности, в частности, критикует внешнюю политику Англии, ее колониализм.

[141]


Пигмалион (Pygmalion. 1912)

- комедия, в которой Шоу переосмыслил античный миф о Пигмалионе - скульпторе, влюбив-шемся в созданную им статую девушки и упросившем богов вдохнуть в нее жизнь. Лингвист Хиггинс взял к себе в дом бедную цветочницу Элизу, решив привить ей язык и манеры велико-светской леди. Эта затея приводит к комическим, парадоксальным ситуациям. Но в результате простая девушка по своей внутренней культуре оказывается выше эгоцентричного скептика Хиггинса, который не сумел увидеть в ней человека, признать ее нравственное превосходство.

Дом, где разбиваются сердца (Heartbreak house. 1917)

- пьеса, которую сам Шоу назвал 'комедией в русском стиле', потому что в ней развивается 'чеховская' тема духовного кризиса интеллигенции. 'Дом, где разбиваются сердца' - так назы-вается особняк, где происходит действие, - принадлежит полубезумному старику капитану Шатоверу, который считает его кораблем. Устами капитана автор предсказывает гибель не только этому дому, но и 'большому судну' (западной цивилизации), которое 'разобьется в щепы'. Все, кто связан с этим домом, даже если они раньше и чувствовали почву под ногами, втягиваются в бесцельное, сумбурное существование. В конце концов Гектор Хэшэмбай, зять Шатовера, один из наиболее безалаберных обитателей 'корабля', зажигает яркий свет во время налета немецкой авиации; падают бомбы, однако Гектор остается невредимым. Погибают капиталист Менджен и вор, судьбы которых намеренно сближаются автором.

Произведения

Полное собрание пьес: В 6 т. / Под ред. А.Аникста и др.- М.: Искусство, 1978-1980; Избранные произведения: В 2 т. / Вступ. ст. П.Балашова.- М.: Гослитиздат, 1956; Автобиографические заметки; Статьи; Письма / Сост. А.Образцовой и Ю. Фридштейна; Послесл. А.Образцовой.- М.: Радуга, 1989.- 496 с.; Новеллы / Послесл. П.Балашова.- М.: Худож. лит., 1971.- 224 с.;

О драме и театре / Сост. и авт. вступ. ст. А.Аникст.- М.: Изд-во иностр. лит., 1963.- 640 с.;

Письма / Пер. И. М. Бернштейн; Сост. и примеч. А.Г.Образцовой.- М.: Наука, 1971.- 338 с.- (Лит. памятники); Пьесы / Вступ. ст., сост. и примеч. 3. Гражданской. - М.: Худож. лит., 1969. - 703 с. - (Б-ка всемирн. лит.).

The works: In 30 vol. - London: Constable, 1930-1932; The complete plays. - London, 1931. - 1131 р.;

Selected works / Предисл. П. Балашова. - М.: For. lang. publ. house, 1958. - 807 p.; The apple cart. - M.: For. lang. publ. house, 1951.- 110 p.; Candida.- London: Constable, 1956.- 126 p.; A fearful champion of the truth / Сост. и авт. вступ. ст. П. Балашов. - М.: Progress, 1977. - 420 р.; Heartbreak house.- In: Shaw G. B. Four plays, M., 1952, с. 137-241; Pygmalion.- M.: For. lang. publ. house, 1959.- 152 p., Widowers' houses; Mrs. Warren's profession.- M.: For. lang. publ. house, 1950.- 171 p.

Литература

Балашов П.С. Художественный мир Бернарда Шоу.- М.: Худож. лит., 1982.- 326 с.; Образцо-ва А. Г. Бернард Шоу и европейская театральная культура на рубеже XIX-XX веков. - М.: Наука, 1974.- 390 с.; Ромм А. С. Джордж Бернард Шоу, 1856-1950.- Л.; М.: Искусство, 1965.- 250 с.;

Пирсон X. Бернард Шоу.- М.: Искусство, 1972.- 447 с., ил.- (Жизнь в искусстве); Хьюз Э. Бернард Шоу.- 2-е изд.- М.: Мол. гвардия, 1968.- 287 с.- (Жизнь замечат. людей). Brown F. Shaw in his time. - London: Nelson, 1965. - 212 p.; Dukore В. F. Bernard Shaw, playwright. - Columbia: Univ. of Missouri press, 1973.- XII, 311 p.; Woodbridge Н. Е. G.B.Shaw: Creative artist.- Carbondale; Edwardsville: Southern Illinois univ. press, 1963.- Xll, 171 p.

ДЖОЗЕФ КОНРАД (JOSEPH CONRAD. 1857-1924)

- псевдоним Теодора Джозефа Конрада Коженёвского. Конрад был сыном польского повстанца, сосланного царским правительством в Вологду и умершего в ссылке. Юношей он уехал из Польши в Марсель, некоторое время ходил в море на парусниках, затем поступил в английский торговый флот и вскоре стал капитаном дальнего плавания. Конрад свободно владел польским и французским языками, но писать он стал на английском, хотя знал его не очень твердо: на этом языке он говорил на корабле и в порту, а затем и в своей семье (его жена была англичанка). На этом языке он вскоре привык думать и достиг подлинной виртуозности во владении его изобразительно-вы-разительными возможностями. За время службы на королевском флоте Конрад побывал во всех уголках Британской империи и своими глазами видел, что такое колониализм в ту раннюю пору, когда тот многим представлялся как 'аванпост прогресса' (название конрадовского рассказа).

[142]


Современник революционных событий 60-х гг. прошлого века, Конрад оказался и свидетелем коренного передела мира. Один из основоположников новейшей повествовательной техники, впервые с такой полнотой использовавший в своем творчестве приемы 'точки зрения' и 'точного слова', он был писателем нового типа - создателем романов-притч, романов-парабол. Оставив морскую службу и начав писать (Конрад дебютировал в 1895 г. романом 'Ошибка Алмейера'). он быстро завоевал широкую известность произведениями, посвященными в основном жизни на море и вторжению 'цивилизации' в колонии. Наиболее ценны те произведения Конрада, где он рисует людей, отважно борющихся с морской стихией, где жестокость колонизаторства, несущего гибель туземцам и деморализующего самих колонизаторов, показана правдиво и с чувством острой горечи. Он становится создателем целой галереи образов надломленных, мятущихся людей, ищущих полноценной жизни в романтике завоевания и освоения новых земель. Так возникает противоречие конрадовских книг, в которых он хочет утвердить романтику колонизаторского 'труда', но неиз-бежно приводит своих героев к глубокому душевному кризису. В повестях 'Негр с ^Нарцисса"' (1897), 'Молодость' (1902), 'Тайфун' (1903) и других он воспевает борьбу с природой, отвагу и упорство в преодолении препятствий. Но в таких романах и повестях, как 'Лорд Джим' (1900), 'Рассказы о непокое' (1892), 'Сердце тьмы' (1902), 'Победа' (1915), герои Конрада подвержены мучительному самоанализу, это люди, бесплодно расходующие душевные силы ради иллюзорных, часто порочных целей. Конрад оказал большое влияние на многих американских и английских писателей. Среди его учеников - Джек Лондон, Хемингуэй, Фолкнер, Грэм Грин.

Произведения

Избранное: В 2 т. / Предисл. Н.Банникова; Сост. и ред. Е.Ланна.- М.: Гослитиздат. 1959;

Ностромо / Пер. Е. Коротковой; Предисл. Д. Урнова. - М.: Худож. лит., 1985.- 528 с.

The works: In 22 vol.- London: Heinemann, 1923-1928; Lord Jim / Предисл. Н.Дьяконовой.- М.:

For. lang. publ. house, 1959.- 408 с.; The Nigger of the 'Narcissus'; Typhoon: Twixt land and sea / Introd. by O. Warner- London: Collins, 1955.- 383 p.

Литература

Кашкин И.А. Джозеф Конрад.- В кн.: Кашкин И. А. Для читателя-современника. М., 1977, с. 295-319; Урнов Д.М. Джозеф Конрад.- М.: Наука, 1977.- 127 с. Conrad В. My father: Joseph Conrad.- London: Calder a. Boyars, 1970.- 176 p.; Coolidge O. The three lives of Joseph Conrad.- Boston: Houghton Mifflin, 1972.- 230 p.; Сох Сh. Joseph Conrad: The modern imagination.- London: Dent, 1974.- VII, 191 p.

АРТУР КОНАН ДОЙЛ (ARTHUR CONAN DOYLE. 1859-1930)

- один из создателей детективного жанра. По образованию медик, он прославился серией повестей и рассказов о сыщике Шерлоке Холмсе. Чаще всего Шерлоку Холмсу и его помощнику доктору Ватсону противопоставлены ограниченные и примитивные сыщики Скотланд-Ярда, рядом с ко-торыми наблюдательность Холмса, тонкость его анализа, быстрота и оригинальность умозаключе-ний, безупречная логика и душевные качества становятся особенно очевидными (повести 'Знак четырех', 1890; 'Собака Баскервилей', 1901-1902; 'Долина ужаса', 1914-1915; сборники рассказов 'Приключения Шерлока Холмса', 1891-1892; 'Воспоминания о Шерлоке Холмсе', 1892-1893). Конан Дойл также автор приключенческих и исторических романов: 'Изгнанники' (1893). 'Подвиги бригадира Жерара' (1895). 'Родни Стоун' (1896). Им созданы также и научно-фантастические про-изведения: 'Затерянный мир' (1912), 'Отравленный пояс' (1913). в которых выведен эксцентричный ученый профессор Челленджер. Перу Конан Дойла принадлежат книги по истории англо-бурской войны и войны 1914-1918 гг.

Произведения

Собрание сочинений: В 8 т. / Под общ. ред. М. Урнова.- М.: Правда, 1966-1967; Собрание сочинений: В 8 т.- М.: Сантакс, 1994; Приключения Шерлока Холмса / Сост. и авт. Предисл. В. Скороденко. - М.: Мол. гвардия, 1988.- 446 с.: Собака Баскервилей: Рассказы.- М.: Худож. лит., 1974.- 318 с.

The works: In 10 vol.- New York: Collier, n. d.; The complete Sherlock Holmes: In 2 vol.- New York: Doubleday, 1930.

Литература

Белоусов Р. С. Человек, который был Шерлоком Холмсом.- В кн.: Белоусов Р. С. О чем умолчали книги, М., 1971, с. 198-220; Карр Дж.Д. Жизнь сэра Артура Конан Дойла; Пирсон X. Конан

[143]


Дойл: Его жизнь и творчество (главы из романа) / Вступ. ст. М.Д.Тименчика.- М.: Книга, 1989.- 319 с.; Урнов М. В. Артур Конан Доил. - В кн.: Урнов М. В. На рубеже веков, М., 1970, с. 323-356. Higham Ch. The adventures of Conan Doyle: The life of the creator of Sherlock Holmes. - New York:

Norton, 1976.- 368 p.; Nordon P. Conan Doyle: A biography.- New York: Holt, 1967.- 370 p.;

Pearsall R. Conan Doyle: A biographical solution.- London: Weidenfeld a. Nicolson, 1974.- VII, 208 p.

ЭТЕЛЬ ЛИЛИАН ВОЙНИЧ (ETHEL LILIAN VOYNICH. 1864-1960)

- родилась в семье крупного английского ученого-математика Джорджа Буля в ирландском городке Корке. У нее рано проявились музыкальные способности, она училась по классу фортепиано в Берлинской консерватории. Больше двух лет Этель Буль провела в России (1887-1889). Здесь она подружилась с русским революционером и писателем Степняком-Кравчинским, позднее эмигриро-вавшим в Лондон. После возвращения на родину она перевела на английский язык сборник 'Юмор России', рассказы Вс. Гаршина (1893), два памфлета Степняка-Кравчинского (1894) и др. Выйдя замуж за политического эмигранта, поляка М.Войнича, бежавшего из сибирской ссылки, писатель-ница еще теснее сблизилась со средой польских и русских революционеров. Первый ее роман 'Овод' (1897) уже с января 1898 г. начал печататься в русском журнале 'Мир Божий'. Войнич - автор нескольких книг. Роман 'Джек Реймонд' (1901) повествует о трудной судьбе сироты, растущего в доме священника. В 'Оливии Латам' (1904) автор делится своими впечатлениями о поездке в Россию. Роман 'Прерванная дружба' (1910) посвящен описанию трагических событий из жизни Овода в изгнании. В романе 'Сними обувь твою' (1945) рассказывается о предках Овода по материнской линии, живших в Англии XVIII в. Вторую половину жизни Войнич провела в США.

Овод (The Gadfly. 1897)

- книга, повествующая о романтически настроенном, получившем религиозное воспитание юноше Артуре Бертоне, который вступает в революционное общество 'Молодая Италия', мечтая помочь итальянскому народу в его национально-освободительной борьбе. Наивный Артур верит, что церковь именем Бога должна возглавить эту борьбу. Но жестокая действительность разбивает его иллюзии. Духовник Артура Монтанелли выдает полиции тайну исповеди и таким образом делает Артура невольным предателем. Любимая девушка, поверив в его предательство, отворачивается от него. К тому же Артур узнает, что является незаконным сыном Монтанелли. Артур потрясен тем. что мать скрывала от него истину. Артур порывает с религией, инсценирует самоубийство и уезжает в Южную Америку. Через десять лет он возвращается уже революционером Оводом. Вместе с народом он борется за его политическое и национальное освобождение. Роман Войнич - гимн мужественному борцу, прекрасному в своей самоотверженности.

Произведения

Собрание сочинений: В 3 т. / Под общ. ред. Е.А.Таратуты. - М.: Правда. 1975; Овод / Пер. Н. Волжиной; Вступ. ст. и примеч. Е.Таратуты.- М.: Детск. лит., 1976.- 304 с. The Gadfly / Предисл. Е. Таратуты. - М.: Progress, 1964. - 344 р.; Jack Raymond. - London: Lippincott, 1901.- 300 p.; Olive Latham.- London: Lippincott, 1945.- VIII, 456 p.; Put off thy shoes.- New York: Macmillan, 1945.- VIII, 456 p.

Литература

Таратута Е. А. По следам 'Овода'.- 2-е изд.- М.: Детск. лит., 1967.- 224 с.; Таратута Е. А. Э.Л. Войнич: Судьба писателя и книги.- 3-е изд.- М.: Гослитиздат, 1964.- 331 с.: Шумако-ва Т. А. Этель Лилиан Войнич: Биобиблиогр. указ.- М.: Всесоюзн. кн. палата, 1958.- 45 с.

РЕДЬЯРД КИПЛИНГ (RUDYARD KIPLING. 1865-1936)

- выдающийся представитель английского неоромантизма и литературы 'рубежа веков'. Родился в 1865 г. в семье англичанина, служившего в Индии. Образование получил в Англии, но снова вернулся в Индию, где прошли его молодые годы (1882-1888), преимущественно отданные работе в колониальной английской прессе. В ней появились и его первые литературные опыты. Позднее он большей частью жил в Англии. Слава пришла к нему в двадцать пять лет. Говорили, что со времен Байрона в Англии не помнили такого внезапного и раннего успеха. Своей всемирной славой Киплинг обязан поэтическим сборникам 'Песни казармы', 'Семь морей' и 'Пять наций'. Стихи этих книг посвящены описанию жизни 'рядовых строителей империи': английских солдат. механиков, мелких чиновников, прославлению преданности долгу. Киплинг пытается внушить англичанам, что их колонизаторская миссия высока и благородна: их цель - нести 'дикарям', в

[144]


частности индусам, цивилизацию белого человека, мирясь с тяготами и скучными буднями своей 'оаботы' ('История семейства Гестби', рассказы, баллады 'Мэри Глостер' и 'Запад и Восток', стихи 'Туземнорожденные', 'Томми Аткинс' и др.). В поэзии Киплинга было много новаторского:

жизненный материал, своеобразное сочетание героики и грубости и необыкновенно свободное, смелое использование правил английской просодии, неповторимая киплинговская версификация. Киплинг выступил и как автор оригинальных рассказов, постепенно оформившихся в самостоя-тельный киплинговский жанр, отмеченный преемственной близостью к журналистике. В своей прозе Киплинг показал себя мастером сюжета и наряду с вполне реалистическими произведениями разрабатывал и жанр 'страшного рассказа', полного загадок и экзотических ужасов ('Рикша-при-зрак'). Сказка-притча, непритязательный очерк и сложный психологический этюд ('Захолустная комедия') также характерны для Киплинга. Большое влияние на творчество Киплинга оказала англо-бурская война (1899-1902). В это время был создан роман 'Ким' (1901), в котором Киплинг изобразил английского шпиона, 'туземнорожденного' мальчика, выросшего среди индусов, умело им подражающего и оказывающего ценные услуги британской военной разведке. В романе очевидно углубление психологического мастерства писателя в изображении сложного, противоречивого ду-шевного мира его героев, прежде всего Кима, а также прекрасное знание Индии с ее многоликим национальным укладом, системой каст, обычаями и религиозными верованиями. В 1907 г. Киплинг был награжден Нобелевской премией. В начале XX в. в творчестве Киплинга наблюдается спад. Первую мировую войну он приветствовал официозными бледными стихами, разительно непохожими на его темпераментную манеру ранних лет. Там, где империалистическая идеология писателя не выступает слишком декларативно, как это имело место в некоторых ранних стихах и балладах, своеобразие его таланта, умение изображать экзотическую природу, тонкий лиризм становятся особенно заметными.

Свет погас (The light that failed. 1891)

- ранний роман Киплинга. В нем повествуется о трагической судьбе художника-баталиста Дика Хилдара, пишущего картины на колониальных фронтах Британской империи. Герой вместе с автором считает, что участие в войне Англии за расширение ее владений должно стать вдохнов-ляющей силой для творчества художника. Тяжелое ранение грозит Дику слепотой, но он успевает написать картину 'Тоска'. В смутной надежде обрести ту полноценную жизнь, которой он жил когда-то, а подсознательно стремясь к смерти. Дик, скрыв свою слепоту, возвращается на Суданский фронт и гибнет в перестрелке. Объективно звучание романа исполнено горечи и пессимизма; образ художника, вдохновленного идеалами империи, приобретает трагическую окраску.

Книга джунглей (The Jungle book. 1894-1895)

- произведение, занимающее особое место в творчестве Киплинга. Книга состоит из двух частей и рассказывает о жизни человеческого детеныша Маугли среди зверей. Изучив законы джунглей, сметливый и ловкий Маугли выходит невредимым из тысячи опасностей при помощи своих верных Друзей и покровителей - пантеры Багиры, удава Каа и др. В конце концов Маугли возвращается к людям, и ему удается убить своего злейшего врага - тигра Шер-Хана. И хотя законы джунглей с их торжествующим правом сильного созвучны идеалам Киплинга, книга захватывает увлекательной фабулой, тонко раскрытой индивидуализированной психологией зверей, яркими картинами природы.

Произведения

Лиспет: Рассказы / Вступ. ст. Р.Самарина.- Л.: Худож. лит., 1968.- 487 с.; Избранное / Сост. и вступ. ст. Н. Дьяконовой и А.Долинина.- Л.: Худож. лит., 1980.- 536 с.; Восток есть восток:

Рассказы, путевые заметки, стихи / Сост. и предисл. Е. Гениевой. - М.: Худож. лит., 1991. - 462 с.;

Ким / Пер. М. Клягиной-Кондратьевой; Вступ. ст., коммент. Ю. Кагарлицкого. - М.: Высш. шк., 1990.- 285 с.; Маугли / Пер. С. Займовского. - М.; Л.: Детиздат, 1941.- 222 с.; То же / Пер. Н.Дарузес.- М.: Малыш, 1976.- 235 с.; Награды и феи / Пер. И. Г. Гуровой.- М.: ТСО ACT, 1996.- 304 с.; Отважные капитаны: Избранные произведения / Сост., вступ. ст. и коммент. А. Зверева.- М.: Детск. лит., 1991.- 399 с.; Пэк с холмов / Пер. И.Г.Гуровой.- М.: ТКО ACT, 1996.- 248 с.; Стихотворения; Рассказы / Сост., вступ. ст. Д.Урнова.- В кн.: Уайльд О. Стихо-творения; Портрет Дориана Грея; Тюремная исповедь; Киплинг Р. Стихотворения; Рассказы, М., 1976, с. 341-422; Стихотворения / Сост. А. Глебовской, С.Степанова; Предисл., коммент. В.Дымшицa.- СПб.: Северо-Запад, 1994.- 477 с.- (Текст парад, на англ. и рус. яз.). The writings in prose and verse: In 31 vol.- New York: Scribner, 1910-1926; The Jungle book.-lendon: Macmillan. 1955.- VII, 279 p.; Just so stories / Предисл. Д.Урнова.- М.: Progress, 1968.-253 p.; The light that failed / Предисл. Р.Самарина; Послесл. и коммент. А.Полторацкого.- М.:

Progress, 1975.- 285 р.; Rudyard Kipling's verse.- London: Hodder a. Stoughton, 1948.-  864 p.

[145]


Литература

Куприн А. И. Р.Киплинг: Смелые мореплаватели; Редьярд Киплинг.- В кн.: Куприн А. И. Собр. соч., М., 1973, т. 9, с. 81-84, 1)0-115; Урнов М. В. Редьярд Киплинг,- В кн.: Урнов М.В. На рубеже веков, М., 1970, с. 311-323.

Amis К. Rudyard Kipling and his world.- London: Thames a. Hudson, 1975.- 128 p.; Green R. Z. Kipling and the children. - London: Elek books, 1965. - 240 p.; Wilson A. The strange ride of R. Kipling. - New York: Viking Press, 1978.- 370 p.

ДЖОН ГОЛСУОРСИ (JOHN GALSWORTHY. 1867-1933)

- один из ведущих писателей-реалистов в английской литературе XX в. Сын крупного юриста и сам юрист, Голсуорси оставил эту профессию ради литературной работы. В романах, рассказах, пьесах, эссе Голсуорси ярко и правдиво изобразил лицемерие, эгоизм, снобизм и торжество предрассудка в частной и общественной жизни своих соотечественников. Особенно значительны его произведения, созданные до Первой мировой войны (например, роман 'Собственник', 1906). Писатель постоянно работал над совершенствованием своего мастерства, изучал творчество фран-цузских и русских реалистов, считал себя учеником Тургенева, Л.Толстого, Чехова. Из его дра-матических произведений наиболее значительны 'Серебряная коробка' (1906), 'Мертвая хватка' (1920), 'Верность' (1922). Признание и слава пришли к Голсуорси при жизни. Он много лет был президентом крупнейшего объединения писателей - Пен-клуба. В 1932 г. ему была присуждена Нобелевская премия.

Остров фарисеев (The island pharisees. 1904)

- роман, где дана острая критика социальной несправедливости, ханжества и аморализма обще-ственной верхушки. Герой романа Дик Шелтон. путешествуя, знакомится с бельгийцем Ферраном и под его влиянием начинает видеть уродливость жизненных явлений, которые ранее казались ему обычными и естественными. Вернувшись в Англию, Шелтон порывает со своей богатой невестой и ее окружением.

Сага о Форсайтах (The Forsyte saga. 1906-1921)

- вершина творчества Голсуорси. Эта трилогия, как и ее продолжение - 'Современная комедия', посвящена истории нескольких поколений английской буржуазной семьи Форсайтов. Книга состоит из романов 'Собственник' (1906), 'В тисках' (1920) и 'Сдается внаем' (1921). Действие 'Саги' начинается в 1886 г. и заканчивается в конце 20-х гг. XX в. В первой части трилогии - романе 'Собственник' - Голсуорси дает развернутую характеристику многочисленной форсайтовской семьи, рисует яркие типы 'викторианской' буржуазии с ее собственнической психологией, касто-востью и косным традиционализмом. Страсть, красота и искусство, глубоко чуждые прозаичным Форсайтам, вторгаются в их сплоченную семью вместе с женой Сомса Форсайта Ирэн и ее другом архитектором Босини. После смерти Босини Ирэн оставляет мужа - человека, наиболее после-довательно воплотившего собственнический 'форсайтизм' и в то же время особенно остро ощу-щающего кризис старой Англии. В трилогию входят и так называемые 'интерлюдии' - новеллы, связывающие ее части. В интерлюдии 'Последнее лето Форсайта' (1918) с глубоким психологизмом и тонкостью описано возвышенное чувство старого Джолиона Форсайта к покинувшей Сомса Ирэн. Эта интерлюдия - один из художественных шедевров писателя.

Современная комедия (A modern comedy. 1924-1938)

- вторая трилогия о Форсайтах. Состоит из романов 'Белая обезьяна' (1924). 'Серебряная ложка' (1926), 'Лебединая песня' (1928). Действие ее относится к периоду после Первой мировой войны. Опустошенность молодых Форсайтов и всего послевоенного поколения буржуазной Англии (Флэр - дочь Сомса; ее муж - Майкл Монт; поэт Дезерт и др.), атмосфера всеобщей тревоги и неуверен-ности, пустая парламентская суета - все это воспроизведено автором. Политические метания члена парламента Майкла Монта как нельзя лучше свидетельствуют о тупике, в котором оказалась Англия. Его бесплодные попытки бороться с безработицей, исходя из придуманных им путаных теорий, изображены писателем с глубоким пониманием кризиса буржуазной политической мысли. С глубоким психологизмом раскрыты в трилогии чувства и переживания героев. Мучительная страсть Флэр к сыну Ирэн Джону, печальная развязка этих отношений - один из лучших эпизодов романа. В конце трилогии Голсуорси идеализирует постаревшего Сомса, в котором он видит воплощение 'добрых старых традиций', и стремится найти жизнестойкое 'здоровое' начало в молодом поколении Форсайтов.

[146]


Произведения

Собрание сочинений: В 16 т. / Пер. под ред. М.Лорие; Вступ. ст. Д. Жантиевой. - М.: Правда, 1962; Собрание сочинений: В 8 т. / Редкол.: Г.В.Аникин, Г.П.Злобин. М.Ф.Лорие; Вступ. ст. Г. В.Аникина.- М.: Худож. лит., 1983-1987; Конец главы / Вступ. ст. М.Тугушевой. - М.: Правда, 1984.- 718 с.; Сага о Форсайтах / Пер. под ред. М.Лорие; Вступ. ст. Д. Жантиевой. - М.: Худож. лит., 1973.- 862 с.- (Б-ка всемирн. лит.); Современная комедия / Пер. под ред. М.Лорие: Вступ. ст Д. Жантиевой.- М.: Худож. лит., 1973.- 766 с.- (Б-ка всемирн. лит.). End of the chapter: In 3 vol. - M.: For. lang. publ. house, 1960; Ten famous plays. - London: Duckworth, 1949; The Forsyte saga: In 3 vol. / Прсдисл. Д. Г. Жантиевой. - М.: Progress, 1964; The island Pharisees.- London: Heinemann, 1949.- 288 p.; A modern comedy: In 3 vol.- M.: Progress, 1976.

Литература

Воропанова М.И. Джон Голсуорси: Очерк жизни и творчества.- Красноярск: Кн. изд-во, 1968.- 547 с.; Дьяконова Н. Джон Голсуорси.- Л.; М.: Искусство, I960.- 132 с.; Дюпре К. Джон Голсуорси: Биография; Пер. с англ. / Послесл. Н. П. Михальской. - М.: Радуга, 1986.- 310 с.;

Тугушева М.П. Джон Голсуорси: Жизнь и творчество.- М.: Наука, 1973.- 176 с.

Barker D. The man of principle: A view of John Galsworthy.- London: Heinemann, 1963.- 240 p.;

Dupre С. John Galsworthy.- London: Collins, 1976.- 316 p.

УИЛЬЯМ СОМЕРСЕТ МОЭМ (WILLIAM SOMERSET MAUGHAM 1874-1965)

- родился в семье сотрудника британского посольства во Франции. Рано осиротел и был воспитан дядей, английским священником. Учился в медицинском институте при больнице Святого Фомы в Лондоне и студентом проходил практику в районе лондонских трущоб - Лэмбете. Впечатления от этой практики послужили основой для его романа 'Лиза из Лэмбета' (1897). Успех этой книги заставил Моэма избрать карьеру профессионального писателя. Однако известности Моэм добился как драматург. Его пьесы 'Муж чести' (1903), 'Леди Фредерик' (1907) и другие до сих пор идут в театрах многих стран. Они выгодно отличаются от современных им образцов так называемой 'хорошо сделанной пьесы' острой постановкой социально-нравственных проблем и резкой кри-тикой буржуазной морали. Эти же качества отличают и лучшие прозаические произведения Моэма - его наиболее значительные романы, рассказы и книги мемуарно-эссеистского плана, такие как 'Подводя итоги' (1938). Именно проза Моэма, а не драматургия в конечном счете определила его место в ряду видных английских писателей XX в. Ведущая тема Моэма - столкновение незаурядной творческой личности с окружающей ее средой, отстаивающей непре-рекаемость своих взглядов на жизнь и моральных оценок. В лице Моэма лицемерие в его английском варианте, знаменитый британский снобизм, который еще Теккерей определил как смесь угодни-чества перед стоящими выше и наглого хамства по отношению к стоящим ниже на общественной лестнице, имели одного из самых непримиримых врагов. В борьбе со снобизмом Моэм опирался на традиции английской психологической сатиры, идущие от Свифта, Стерна и Теккерея, книги которых он называл в числе своих любимых. Моэм известен как непревзойденный рассказчик. мастер сюжетного повествования и стилист; его нередко называют 'английским Мопассаном'. В своей прозе он стремится соединить лаконичность и изящество французской школы письма с психологической обстоятельностью и социальной 'емкостью' в изображении характеров и мате-риального окружения персонажей, что свойственно английской литературной традиции. Язык лучших книг Моэма, отмеченный благородной соразмерностью между смысловым наполнением, звучанием и даже графическим оформлением фразы при полном отсутствии формалистических изысков и по сей день воспринимается как эталон классического английского литературного языка.

Бремя страстей человеческих (Of human bondage. 1915)

- во многом автобиографическая книга Моэма. Озаглавленная по названию одного из разделов

'Этики' Спинозы, в жанровом отношении относится к 'роману воспитания'. Автор прослеживает в ней жизнь своего героя Филипа Кэри с детских лет до порога тридцатилетия, тщательно воссоздает все этапы становления его характера, обретения им самостоятельного житейского и духовного опыта. Повествуя о детстве рано осиротевшего Филипа в доме дяди - приходского священника, о годах школьной жизни, о семестре в Гейдельбергском университете, о времени, потраченном им на обучение в лондонской конторе и на занятия живописью в Париже, о затянувшемся периоде студенчества в медицинском институте при лондонской больнице Святого Луки, - автор дает огромное многообразие человеческих портретов, характеров и типов, представляющих провинциальную, столичную и аристократическую среду. Подчеркивая всесилие денег. Моэм показал социальные

[147]


контрасты, которые так или иначе определяют судьбы главных и второстепенных персонажей Страницы романа, рисующие беспросветное существование обитателей лондонских трущоб, полны неподдельной боли и сострадания к участи бедняков. Отличающаяся глубиной и богатством оттенков психологического письма, книга посвящена проблеме высвобождения личности из-под бремени страстей, духовных пут, сковывающих ее развитие. В случае с Филипом Кэри этими путами оказываются комплекс неполноценности из-за врожденной хромоты; роковое влечение к вульгарной и эгоистичной женщине, зараженной всеми пороками и предрассудками мелкобуржуазной среды;

мечта об иной, романтической жизни, которую олицетворяет для него Испания. От этой мечты Филип в конце концов с радостью отказывается, чтобы занять должность провинциального врача, и начинает новый этап своей жизни вместе с любимой и любящей его женой.

Луна и грош (The moon and sixpence. 1919)

- роман, в котором использованы некоторые факты биографии французского художника Поля Гогена. Биржевой маклер Чарльз Стрикленд, почувствовав непреоборимый творческий импульс, оставляет респектабельную жизнь состоятельного буржуа, семью и. занявшись живописью, 'реа-лизует' свой талант. Он причиняет окружающим массу неприятностей, а преданно любящую его женщину доводит до самоубийства. В конце концов он попадает на Таити, создает там серию гениальных картин и умирает от проказы в бедности и забвении за несколько лет до того, как его холсты начинают цениться дороже золота. В рамках этого сюжета Моэм разворачивает язви-тельную панораму модных артистических и литературных салонов, дает острую сатиру на буржу-азную мораль и воззрения на искусство, ставит ряд серьезных философских проблем: природа искусства и гениальности (творческий процесс как цепь интуитивных озарений); сравнительная ценность подлинного искусства и искусства коммерческого, рассчитанного лишь на успех у публики; связь произведения искусства с личностью художника-творца. Совмещение аморализма и гениаль-ности в одном лице, согласно Моэму, если и не препятствует самовыражению гения, то приводит к разрушению его личности. Оправдывая презрение Стрикленда к требованиям нормативной морали, автор логикой созданных им образов сурово осуждает жестокость и непомерный индиви-дуализм героя как противные заповедям общечеловеческой морали, тем самым утверждая необхо-димость нравственного начала в искусстве.

Произведения

Собрание сочинений: В 5 т. / Рсдкол.: Н.Демурова и др.; Вступ. ст. В. Скороденко. - М.: Худож. лит., 1991-1994; Избранные произведения: В 2 т. / Сост. и авт. предисл. В. Скороденко. - М.:

Радуга, 1985; Вилла на холме; Эшенден, или Британский агент; Рассказы / Сост. и предисл. А. Кудрявицкого. - М.: Республика, 1992.- 542 с.; Искусство слова: О себе и других / Сост. И.Васильева-Южина; Вступ. ст. В. Скороденко. - М.: Худож. лит., 1989.- 399 с. Collected works: In 28 vol.- London: Heinemann, 1934-1969; Collected plays: In 3 vol.- London:

Heinemann, 1955; The complete short stories: In 3 vol.- London: Heinemann, 1951; The moon and sixpence / Предисл. В. Скороденко. - M.: Progress, 1969.- 239 p.; Of human bondage.- Harmondsworth, Midd'x: Penguin books, 1974. - 606 p.; Rain and other short stories / Сост. и авт. предисл. Д. П. Шестаков. - М.: Progress, 1977, - 408 р.

Литература

Пучкова Г.А. Сомерсет Моэм и А.П.Чехов.- Учен. зап. МГПИ им. В.И.Ленина, 1967, ? 280, с. 398-423.

Brander L. Somerset Maugham: A guide. - Edinburgh; London: Oliver a. Boyd, 1963. - 222 p.; Curtis A. The pattern of Maugham.- London: Hamilton, 1974.- 278 p.

ГИЛБЕРТ КИЙТ ЧЕСТЕРТОН (GILBERT KEITH CHESTERTON. 1874-1936)

- журналист, беллетрист, критик и историк литературы, богослов и поэт, автор нескольких сот эссе, шести романов, десятка монографий в жанре очерка-силуэта, примерно стольких же сборников рассказов, сотни с лишним стихотворений, в том числе двух десятков баллад, большой эпической поэмы и пьесы-феерии. Родом из состоятельной семьи предпринимателя, Честертон окончил привилегированную школу и в 1892 г. поступил в художественное училище Слейда при Лондонском университетском колледже; там же прослушал курс лекций по английской литературе. Оформлял и иллюстрировал книги; затем, обнаружив наклонности и незаурядные способности к журналист-ской работе, хватку рецензента и дарование остроумца-парадоксалиста, стал обозревателем ежеме-сячника 'Букмен' и газеты 'Дейли ньюс' (1901-1913); с 1905 по 1930 г. поставлял еженедельные заметки на вольную тему для популярнейшего 'Иллюстрейтед Лондон ньюс', т. е. в полной мере

[148]


овладел стилистикой непринужденной беседы с самым широким читателем. На такого, несколько идеализированного (что, впрочем, было для Честертона принципиально) читателя он и ориентировался, сделав демократизм, в противовес как элитарности, так и плебейству, своей мировоззрен-ческой - писательской, социальной, философской и религиозной - программой, провозглашенной первом же его тематическом сборнике эссе 'Защитник' (1901). Не потакать, а соответствовать демократическим вкусам, способствовать их самоосознанию и общественному самоопределению стремится Честертон, выступая в разговорно-эссеистическом жанре и сочиняя рассказы-анекдоты ('Клуб странных профессий', 1905), измышляя приключенческие эксцентриады (роман 'Человек, который был Четвергом', 1908; имеет подзаголовок 'Страшный сон'), создавая растянувшуюся на четверть века знаменитую детективную эпопею со священником-душеведом в роли сыщика. Ка-толический патер отец Браун появляется в сборнике 'Неведение отца Брауна' (1911), успевает в полную силу проявить свои профессиональные качества в предвоенной книге 'Мудрость отца Брауна' (1914) и оказывается ценным советником или, во всяком случае, душеполезным собесед-ником в послевоенных сборниках наконец (в 1922 г.) формально ставшего римским католиком Честертона - 'Недоверчивость отца Брауна' (1926), 'Тайна отца Брауна' (1927) и 'Скандальное происшествие с отцом Брауном' (1935). Все эти сборники отличает обостренное чувство времени. хотя, по сути дела, эти циклы притч, истории о поучительных случаях, воображаемых происшествиях не требуют житейского правдоподобия и легко вписываются в ту или иную игровую, условную действительность, а именно таковую и изображает, расписывает Честертон. Он настаивает на истинности волшебной сказки и подлинности кукольного представления, и читатель, принимающий его условия игры. привлекается как бы исподволь к соучастию в действе с дидактической подосновой. Таким действом являются, не говоря уж о пьесе 'Волшебство. Фантастическая комедия' (1913), все его романы; в наиболее ярких, игровых, как 'Наполеон Ноттингхилльский' (1904). эксцентриаде 'Человек, который был Четвергом' и 'Перелетном кабаке' (1914), эта подоснова замаскирована под сюжет; в других, и отнюдь не худших, имеющих особое очарование и своеоб-разную притягательность.- 'Шар и крест' (1910). 'Жив-человек' (1913) и 'Возвращение Дон-Ки-хота' (1927) - подоснова обнажена, это скорее прямые проповеди, нежели притчи-иносказания ('Проповеди и притчи Гилберта Кийта Честертона' называется вступительная статья Н.Трауберг к трехтомнику его художественных произведений). Почти вся беллетристика Честертона перепе-чатывается и читается на всех мыслимых языках; в 1950-1980-х гг. он заново оценен по заслугам как один из лучших эссеистов английской литературы и XX в. (притом, разумеется, что его огромное эссеистическое наследие неравнозначно); основные сборники его эссе переизданы в Англии и особенно в США; собираются в книги его бесчисленные разрозненные газетно-журнальные публикации. Не утратили значения ни его книги по истории литературы, такие как 'Чарльз Диккенс' (1906), 'Уильям Блейк' (1910), 'Викторианский век в литературе' (1913), 'Чосер' (1932), ни историко-философские портреты-жития Франциска Ассизского (1923) и Фомы Аквинского (1933). Отошли в тень его социальные трактаты и скороспелые подборки религиозной полемики, но и они могут быть с интересом прочитаны и оценены заново благодаря неизменному живому остро-умию и неистощимой изобретательности автора. Все сочинения Честертона, не вопреки, а благодаря их дидактической направленности, продолжают играть свою немаловажную роль в формировании зрелого, насыщенного историко-философским содержанием религиозного мышления.

Произведения

Избранные произведения: В 3 т. / Редкол.: С.Аверинцев, В. Скороденко, Н.Трауберг; Сост. и вступ. ст. Н.Трауберг. - М.: Худож. лит., 1990; [Собрание рассказов): В 4 т.- М.: СП 'Бук Чембер Интернэшнл', 1994; Вечный человек / Сост. и пер. Н.Л.Трауберг и Л. Б. Сумм; Вступ. ст. Н.Л.Трауберг.- М.: Изд-во полит, лит., 1991.- 544 с.; Писатель в газете: Художественная публицистика / Сост. А.Я.Ливергант; Авт. послесл. С. С.Аверинцев. - М.: Прогресс, 1984.- 384 с.; Рассказы / Сост. Н.Трауберг; Послесл. А. Елистратовой. - М.: Правда, 1992.- 461 с.; Чарльз Диккенс / Предисл. и коммент. К.Атаровой.- М.: Радуга, 1982.- 203 с.; Шар и крест / Пер. Н.Трауберг.- В кн.: Прикдючения'90, М., 1990, с. 283-382. Autobiography.- London: Hutchinson, 1950.- 347 p.; The Bodley Head Chesterton / Ed. by P. J. Kavanagh.- London: Bodley Head, 1985.- 488 p.; Essays / Sel. with a pref. by J. Guest.- London: Collins, 1939.- 384 p.; The Father Brown stories.- 8th ed.- London: Cassell, 1956.- 718 p.; The flying inn,- Harmondsworth: Penguin books, 1958.- 288 p.; The Napoleon of Netting Hill.- London: WDL books, I960.- 191 p.

Литература Кашкин И. А. Г.К.Честертон.- В кн.; Кашкин И. А. Для читателя-современника, М., 1968,

[149]


Belloc H. On the place of Gilbert Chesterton in English letters.- New York: Sheed a. Ward, 1940.-84 p.; Boyd I. The novels of G. K. Chesterton: A study in art and propaganda.- London: Elek, 1975.- 241 p.; G. К. Chesterton: A half century of views / Ed. by D. J. Conlon. - London: Oxford univ. press, 1987.- XXVIII, 371 p.; Hollis C. The mind of Chesterton. - London: HoUis a. Carter, 1970.- 303 p.;

Kenner H. Paradox in Chesterton.- New York: Sheed a. Ward, 1947.- 156 p.

ЭДВАРД МОРГАН ФОРСТЕР (EDWARD MORGAN FORSTER. 1879-1970)

- за свою долгую жизнь создал сравнительно немного: пять романов, несколько сборников рас-сказов, литературно-критических эссе, путевых очерков и публицистических статей. Однако в истории английской литературы XX в. его творчество занимает важное место. Будучи тесно связанным дружескими узами с членами группы 'Блумсбери' и отчасти разделяя их взгляды на искусство как на единственную достойную внимания ценность в мире, Форстер, однако, в своей творческой практике не использовал теоретические постулаты 'блумсберийцев'. Для Форстера искусство было действенным способом совершенствования человека, воспитания в нем гуманистических устремле-ний. Свои взгляды на литературу Форстер изложил в обширном труде 'Аспекты романа' (1927), который не утратил своего значения и сегодня. Форстер считал, что высшей формой романа является реалистический роман с последовательным, насыщенным событиями развитием сюжета и глубоким психологическим и социальным обоснованием характеров персонажей и их поступков. Он высоко ценил творчество Льва Толстого, выделяя 'Войну и мир' как самый великий роман XX в. Героями большинства произведений Форстера были представители английского среднего класса. Развивая традиции великих романистов прошлого - Филдинга, Остен, Диккенса, Троллопа, - Форстер внес ощутимый вклад в художественное постижение английского национального характера, прежде всего характера английского буржуа на рубеже XIX-XX вв. Ограниченность, лицемерие, душевная чер-ствость его героев, их снобизм и ничем не оправданное чувство превосходства над всеми другими народами, стремление жить, руководствуясь исключительно прагматическими интересами, противо-поставляются позиции тех, кто способен жить сердцем, чей эмоциональный характер открыт и богат. В 20-е гг. Форстер, по существу, отошел от литературного творчества. В 30-е гг. он принимал активное участие в международных антифашистских конгрессах деятелей культуры, а во время Второй мировой войны написал ряд значительных статей, направленных против фашизма.

Поездка в Индию (A passage to India. 1924)

- первый антиколониальный роман в английской литературе. В основу книги легли личные впечатления автора - Форстер дважды бывал в Индии достаточно продолжительное время. Сюжет романа составляет история ложного обвинения молодого врача-индийца Азиза в попытке изнаси-ловать англичанку. Писатель создает галерею образов представителей колониальной администрации, искренне убежденных в своей миссии проводников культуры и цивилизации. Оказавшись в Индии, они так же яростно топчут непохожие на них души, как и у себя дома, они даже готовы физически уничтожить 'чужака' - человека, который смотрит на жизнь иначе, чем они. В романе впервые в истории английской литературы появляется положительный многогранный образ 'туземца' - Азиза. Форстер не только не считает его существом низшего порядка, но, напротив, видит в Азизе значительно больше естественного, человеческого, нежели в британских чиновниках. Азиз - эмоционален, тонок, добр, предан своему делу. Он, конечно, не борец и готов примириться с присутствием англичан на земле своей родины, лишь бы они вели себя гуманно. Но ему присуще чувство собственного достоинства, и, пройдя через множество унижений, он медленно осознает всю неестественность британского присутствия в Индии и тогда говорит своему приятелю-англи-чанину, директору колледжа Фильдингу: 'Мы сбросим проклятых англичан в море, всех до единого... и тогда вы и я будем друзьями'.

Произведения

Избранное / Сост. Н.Рахмановой; Предисл. Т.Хмельницкой.- Л.: Худож. лит., 1977-- 375 с.;

Машина останавливается / Пер. Е. Пригожиной. - В кн.: О дивный новый мир, М., 1990, с. 35-76;

Поездка в Индию / Пер. В.П.Исакова.- Л.: Худож. лит., 1937.- 311 с.

Abinger harvest.- London: Arnold, 1953.- 400 p.; Aspects of the novel.- New York: Harcoiirt, Brace,

1954.- 176 p.; Collected short stories.- Harmondsworth, Midd'x: Penguin books, 1975.- 221 p.;

A passage to India / Предисл. H. Михальской. - M.: Progress, 1965.- 317 р.

Литература

Аршинова H. Англичанин открывает Индию.- В кн.: Сборник трудов к проблемам романтиз-ма и реализма в зарубежной литературе конца XIX и XX века. М., 1973, с. 285-294; Жантие-

[150]


да Д. Г. Эдвард Морган Форстер. - В кн.: Жантиева Д. Г. Английский роман XX века, 1918-1939, М 1965, с. 235-242; Михальская H. П. Эдвард Морган Форстер.- В кн.: Метод и мастерство. Вологда,'1970, вып. 2, с. 204-220.

Colmer F. Е. М. Forster. - London: Routledge а. К. Paul, 1975. - XII, 243 p.; Fin-bank P. N. Е. М. For-ster: A life: In 4 vol.- London: Seeker a. Warbiirg, 1977-1980.

ВИРДЖИНИЯ ВУЛФ (VIRGINIA WOOLF. 1882-1941)

- прозаик, литературный критик. Дочь Лесли Стивена, философа, историка, литературоведа; жена журналиста и искусствоведа Леонарда Вулфа. Дебютировала рецензией на страницах газеты 'Гардиан' (1904), более 30 лет была постоянным обозревателем литературного приложения к лондонской 'Тайме'; написала сотни рецензий, обзоров, статей, эссе, основные из которых составили два сборника 'Обычный читатель' (1925, 1932). В. Вулф стала главой кружка, или салона, молодых литераторов 'Блумсбери' (по названию лондонского района, где находился ее дом), сыгравшего значительную роль в истории английской культуры 1910-х - середины 1930-х гг. Участниками кружка были поэт Т. С. Элиот, романист Э. М. Форстер, литературовед Р. Фрай и др. С 'Блумсбери' связаны пересмотр традиционных для Англии викторианских эстетических и этических канонов, освоение новых явлений и теорий: живописи импрессионистов, психоанализа Фрейда, психоло-гических концепций У.Джеймса и К. Г. Юнга, философии А. Бергсона и др. В атмосфере 'Блумс-бери' сложилась как писатель и сама В. Вулф, заявившая о себе романами 'Путешествие' (1915) и 'Ночь и день' (1919) и новеллами - 'Два рассказа' (1917) и 'Пятно на стене' (1919). Рассказы сборника 'Понедельник ли, вторник...' (1921) и роман 'Комната Джейкоба' (1922) уже отмечены печатью ее своеобразной манеры. Традиции английского нравоописательного романа, в первую очередь Л.Стерна и Джейн Остен, она обогатила открытиями М.Пруста (ассоциативное письмо) и Дж. Джойса ('поток сознания'), а также собственным 'видением' движений души человека и работы сознания, в воссоздании которых опиралась на Бергсонову теорию времени. Она создала неповторимый стиль письма - ясный, четкий и в то же время неуловимо текучий, способный передать тончайшие оттенки и обертоны психологических состояний и чувств, не всегда внятных даже тем, кто их переживает, - стиль, обеспечивший ей место одного из крупнейших мастеров психологической прозы XX в. 'Давайте описывать мельчайшие частицы, как они западают в сознание, в том порядке, в каком они западают, давайте пытаться разобрать узор, которым все увиденное и случившееся запечатлелось в сознании, каким бы разорванным и бессвязным он нам ни казался', - писала она в программном эссе 'Современная литература'. Именно из таких мелочей, 'частиц', крайне существенных для понимания характера, и складывается картина мира, которую рисует В. Вулф. Психолог, обладавший даром филигранной иронии и наивернейшей детали, писательница, которой были подвластны полифония взглядов, оценок, чувств, она умела создавать ощущение единства мира и бытия, применив на письме музыкальный прием контрапункта за несколько лет до О. Хаксли: связанные незримыми нитями разные персонажи в одно и то же время ('Миссис Дэллоуэй') - и одни и те же персонажи в разные времена ('На маяк'). В наследии В. Вулф есть романы в высшей степени экспериментальные, изощренные, с размытыми характерами и практически бессюжетные - 'Волны' (1931) или 'Между актами' (1941). Есть произведения, в большей мере тяготеющие к традиционному письму,- романы 'Комната Джейкоба', 'Орландо' (1928), 'Годы' (1937), повесть 'Флаш' (1933). Однако безупречного совершенства она добивалась там, где традиция и эксперимент сплавлены в гармоничное эстетическое единство, как в романах 'Миссис Дэллоуэй' и 'На маяк'.

Миссис Дэллоуэй (Mrs. Dalloway. 1925)

- роман, номинальное действие которого происходит на протяжении одного июньского дня 1923 г. Светская дама Кларисса Дзллоуэй проводит его в хлопотах, а вечером принимает гостей. Ее муж, член парламента, обсуждает за ланчем политические дела с влиятельной аристократкой. Их дочь пьет чай в кафе с подругой. В Лондон после долгого отсутствия возвращается из Индии Питер Уолш, когда-то любивший Клариссу. Психически травмированный на фронте Септимус Смит выбрасывается из окна, несмотря на все старания жены-итальянки вывести его из глубокой Депрессии. Пути персонажей сближаются, соприкасаются и вновь расходятся в бурлении летнего Лондона, причем герои не подозревают об этом; их перемещения в астрономическом времени строго отмеряются боем курантов Биг-Бена, но властвует в книге время внутреннее, ассоциативное. Сцены из прошлого, возникающие в памяти, воображении, видениях и снах персонажей, легко и естественно накладываются на настоящее с его обилием красок, запахов, шумов, ощущений; сквозь пластически и топографически точные картины Лондона проступают интерьеры и ландшафты из их детства и юности; между реальностью и памятью возникает сильнейшее внутреннее напряжение,

[151]


порождающее мощные психологические разряды, чьи вспышки высвечивают характеры и тайную гармонию, которая пронизывает жизнь при всем ее трагизме и неустроенности.

На маяк (То the lighthouse. 1927)

- роман о 'беге времени'. Действующие лица романа - миссис Рэмзи, обаятельная пятидесяти-летняя женщина, мать восьмерых детей, счастливая жена и радушная хозяйка дома; ее муж-интел-лектуал, литератор, университетский профессор; их дети и многочисленные гости дома, среди которых выделяется художница Лили Бриско. В первой части романа миссис Рэмзи, ее дети и гости собираются посетить маяк на острове неподалеку от дома, но поездка по разным причинам все время откла-дывается и осуществляется лишь через много лет (третья часть), когда миссис Рэмзи и некоторых из ее детей уже нет в живых. О ее смерти и об упадке дома - в прямом и переносном смысле - повествует старая служанка, чей рассказ составляет вторую часть книги. Душа дома воскресает лишь тогда, когда одинокий, неприкаянный мистер Рэмзи решает выполнить заветное желание покойной жены - поехать на маяк. И по мере того, как цель приближается, миссис Рэмзи, средоточие женского начала - тепла, уюта, понимания, гармонии, доброты и сострадания,- как бы возвра-щается из небытия, и ее личность вновь обретает свою власть над окружающими, оживая в их памяти. Под влиянием этого Лили Бриско заканчивает картину, которая раньше ей никак не давалась. Наступление нового (и Лили Бриско, и Кэм. дочь миссис Рэмзи, - женщины новой формации) неизбежно сопряжено с потерями, но вечные ценности не утрачиваются, лишь видоиз-меняются в столь же вечном движении жизни. Таков философский итог романа.

Произведения

Избранное / Вступ. ст. Е. Гениевой. - М.: Худож. лит., 1989.- 558 с.; Комната Джейкоба / Пер. М. Карп; Вступл. Е. Гениевой.- Иностр. лит., 1991. ? 9, с. 29-127; Орландо: Биография / Пер. Е.Суриц.- Иностр. лит., 1994, ? 11, с. 109-214. Between the acts.- London: Hogarth press, 1976.- 256 p.; Collected essays: Vol. 1-2.- London:

Hogarth press, 1966; The complete shorter fiction / Ed. by S. Dick.- New York: Harcourt, 1986.- 352 p.; Jacob's room.- London: Woolf, 1935.- 290 p.; Mrs. Dalloway and essays / Сост. и предисл. Е. Ю. Гениевой.- М.: Radonga. 1984.- 392 р.; То the lighthouse.- London: Dent, 1943.- 319 р.;

The waves.- London: The Hogarth press. 1931.- 324 p.; The years.- London: Woolf, 1937.- 469 p.

Литература

Жантиева Д. Г. Вирджиния Вулф. - В кн.: Жантиева Д. Г. Английский роман XX века, 1918-1939, М., 1965, с. 68-112; Михальская Н. П. Вирджиния Вулф.- В кн.: Михальская Н. П. Пути развития английского романа 1920-1930-х годов. М.. 1966, с. 63-103. Bell Q. Virginia Woolf: A biography: Vol. 1-2.- London: Hogarth press, 1972; Virginia Woolf and 'Bloomsbury': A centenary celebration / Ed. by J. Marcus.- Bloomington: Indiana univ. press, 1987.- XV, 307 p.; Virginia Woolf: A collection of critical essays / Ed. by C. Sprague. - Englewood Cliffs:

Prentice-Hall, 1971.- IV, 185 p.

ДЭВИД ГЕРБЕРТ ЛОУРЕНС (DAVID HERBERT LAWRENCE. 1885-1930)

- один из самых значительных и читаемых писателей Англии XX в., Лоуренс родился в Иствуде, небольшом городке близ промышленного Ноттингема, в шахтерской семье. Начав работать с 14 лет (клерком в фирме медицинских принадлежностей, затем - учителем), Лоуренс после выхода в свет первого романа 'Белый павлин' (1911) становится профессиональным литератором. За два десятилетия интенсивной творческой деятельности Лоуренс создает еще девять романов, множество рассказов, стихов, пьес, путевые очерки, выступает как эссеист, литературный и художественный критик, журнальный обозреватель. Важнейшую часть его обширного литературного наследия со-ставляют романы, запечатлевшие многие существенные стороны жизни современного писателю британского общества. Лучшие из них - 'Сыновья и любовники' (1913). 'Радуга' (1915), 'Влюб-ленные женщины' (1920), 'Любовник леди Чаттерли' (1928) - стали классикой англоязычной прозы XX в. Смелый экспериментатор и новатор, революционизировавший наряду с Дж. Джойсом и В. Вулф арсенал изобразительно-выразительных средств художественного письма, Лоуренс едва ли не первым в английской литературе отразил психологическое отчуждение как типическую особенность мироощущения современников. Процесс отчуждения личности, ее уродливого, одно-стороннего развития, извращение ее созидательных начал и, как следствие, духовное омертвение писатель непосредственно связывал с ходом капиталистической индустриализации, символизиро-вавшей в его представлении окончательный разрыв живительной взаимосвязи между человеком и миром. Творческая эволюция Лоуренса сложна и неоднозначна. Выступив в ранних произведениях

[152]


как продолжатель социально-критической традиции Дж. Элиот и Т.Харди, вскрывая противоречия буржуазного образа жизни, развенчивая лицемерие этических установок 'среднего класса', Лоуренс, однако, не видел путей преобразования общества на гуманистических началах. Он склонялся то к поэтизации частных, интимных сторон существования, порой приобретающих натуралистическую окраску ('Любовник леди Чаттерли'). то к проповеди асоциального 'естественного человека', противостоящего порабощенной повседневностью 'толпе' ('Жезл Аарона', 1922; 'Кенгуру', 1923;

'Пернатый змий', 1926). Ревнителей чистоты викторианской морали возмущало в Лоуренсе бес-пощадное разоблачение лживости этических постулатов буржуазии и та откровенность, с какой он рисовал интимную жизнь своих героев. В 1915 г. судебным постановлением роман 'Радуга' был Предан в Англии сожжению как 'аморальный'. Задыхавшийся в атмосфере ханжества и снобизма. Лоуренс в 1919 г. покинул родину и последнее десятилетие жизни провел, путешествуя по Европе, Австралии, Америке в тщетных поисках уголка 'естественной жизни'. В 20-е гг. взбунтовавшаяся против лицемерной морали отцов молодежь 'потерянного поколения' объявила Лоуренса наряду с О. Хаксли и Р. Олдингтоном одним из своих 'пророков' и 'властителей дум', а его последний роман 'Любовник леди Чаттерли' (запрещенный цензурой и впервые изданный в Англии без купюр лишь в 1960 г.) - своей настольной книгой. Умер Лоуренс в Вансе, на юге Франции.

Сыновья и любовники (Sons and lovers. 1913)

- широкое, многоплановое, в значительной степени автобиографическое повествование о двух поколениях семьи Морелов, живущей в шахтерском поселке Бествуд близ Ноттингема. До Лоуренса английская литература практически не знала произведений такого масштаба, посвященных повсе-дневному существованию британского рабочего класса. Верность Лоуренса классической традиции английского романа нашла воплощение в подробном, жизненно достоверном воспроизведении быта горняцкой семьи. Первая часть книги повествует о детстве и отрочестве главного героя Пола Морела. Мальчик растет в атмосфере напряженного конфликта между отцом - трудолюбивым и жизнера-достным, но склонным к пьянству человеком, и матерью - натурой властной, втайне неудовлетво-ренной 'простонародными' привычками мужа и мечтающей о лучшей доле для сына. Одаренный юноша с задатками художника, Пол, по мысли Лоуренса, становится очередным 'пленником индустриализма': в кастово-регламентированном обществе его устремления и талант никого, по сути дела, не интересуют. Однако социально-критическое начало в книге отступает на второй план, и в центре внимания оказывается углубленно-психологическое изображение ожесточенной борьбы за влияние на Пола, развертывающейся между его матерью, миссис Морел, и первой любовью юноши Мириам Лейверс - девушкой, живущей на ферме неподалеку от Бествуда, в общении с которой проходит духовно-эмоциональное воспитание героя. С течением времени отношения между Полом и Мириам обостряются до предела и заканчиваются разрывом. Миссис Морел побеждает в борьбе за сына; однако вскоре она умирает от рака, и Пол, выброшенный в холодный и неуютный 'взрослый' мир, чувствует, что вместе с матерью ушла лучшая часть его самого.

Радуга (The rainbow. 1915)

- одно из самых характерных произведений Лоуренса. Весьма своеобразная, не имеющая преце-дента в английской литературе 'семейная сага', рисующая жизнь трех поколений фермерской семьи Брэнгуэн в графстве Дербишир с 1840-х гг. до начала XX в. Хотя в романе четко обозначены приметы времени и места, уединенная ферма в Средней Англии становится той 'опытной моделью', на которой автор подвергает художественному анализу глубинные, общие для всей страны соци-альные процессы. Существование старшего из показанных в 'Радуге' поколений - Тома Брэнгуэна и его жены Лидии - еще вполне 'почвенно' и физиологично: общий ритм их жизни определяется близостью к природе, зависимостью от ее естественных циклов. Инстинктивное взаимопонимание между супругами сменяется у их детей - Уилла, сына Тома, и дочери Лидии от первого брака Анны - ожесточенной борьбой несопоставимых темпераментов. Характерно, что в углубляющемся разобщении между героями Лоуренс видит следствие болезненно вторгающейся в сельский быт Дербишира индустриализации, чреватой для его обитателей многими бедами. Психологическое отчуждение достигает наивысшей точки в жизни представительницы третьего поколения Брэнгуэнов - дочери Уилла и Анны - Урсулы, унаследовавшей и чувственно-страстную натуру матери. и романтический идеализм и любовь к искусству отца, талантливого резчика по дереву. История Урсулы: ее переезд в город, тщетные попытки самоутвердиться на учительском поприще, найти забвение в искусстве и религии, наконец, ее любовь к молодому офицеру Антону Скребенскому. Участнику кампании в Индии, и последующее разочарование в нем - занимают главное место во второй части романа. Завершают 'Радугу' утопические картины будущего, в котором уже разрешены социальные контрасты современности. Дальнейшим поискам Урсулой и ее сестрой Гудрун собст-венного места в жизни в условиях Англии начала века Лоуренс посвятил роман 'Влюбленные

[153]


женщины' (1920), сюжетно примыкающий к предыдущему и составляющий в совокупности с 'Радугой' эпико-повествовательную дилогию о семье Брэнгуэн. Необычностью сочетания реалис-тического проникновения в особенности британской жизни описываемого времени с масштабнос-тью и языческой яркостью поэтического, по сути, видения Лоуренсом природы и физической стороны человеческого бытия определяется художественное своеобразие 'Радуги' на фоне британ-ской прозы первой трети XX в.

Любовник леди Чаттерли (Lady Chatterley's lover. 1928)

- наиболее 'программный' из романов Лоуренса, с примечательной художественной силой запе-чатлевший веру художника в исконное предназначение личности и любовь как наивысшую ценность человеческого существования. Не столь масштабный, как 'Радуга', он, однако, с поразительной точностью и полнотой выразил кризисные умонастроения британской (и шире - европейской) молодежи, вышедшей из горнила Первой мировой войны с необратимой душевной травмой. В глазах этого поколения поистине символический смысл обретала жизненная одиссея главной героини романа Констанции Чаттерли - жены самовлюбленного аристократа, вернувшегося с фронта беспомощным паралитиком; ее прогрессирующее разочарование в людях его круга и с трудом обретаемое личное счастье с выходцем из народа - егерем мужа Оливером Меллорсом, человеком непростой судьбы, в условиях жесткой кастово-регламентированной среды сумевшим сохранить веру в истинные ценности и чувство собственного достоинства. Беспрецедентная для английской прозы яркость любовных сцен этого романа сделала 'Любовника леди Чаттерли' популярнейшим из произведений Лоуренса.

Произведения

Дочь лошадника: Рассказы / Сост. и предисл. Н. Пальцева. - М.: Известия, 1985. - 256 с.; Любовник

леди Чаттерли: Роман, новеллы, повесть / Сост. И.А.Багров; Предисл. Н. М. Пальцева. - М.:

Прогресс, 1992.- 679 с.; Семья Брэнгуэнов / Пер. Н.Мининой.- М.: Недра, 1925.- 365 с.;

Сыновья и любовники / Пер. Р.Облонской; Предисл. Н. Михальской.- М.: Худож. лит., 1990.- 477 с. - (Зарубежн. роман XX в.); Урсула Брэнгуэн / Пер. Н. Мининой. - М.: Недра, 1925. - 304 с. The complete plays.- London: Heinemann, 1965.- 558 p.; The complete poems: In 2 vol.- London:

Heinemann, 1972; The complete short stories: In 3 vol. - London: Heinemann, 1955; Lady Chatterley's lover.- Harmondsworth, Midd'x: Penguin books, 1971.- XIV, 316 p.; The odour of Chrysanthemus:

Selected stories / Предисл. Н. М. Пальцева.- М.: Progress, 1977.- 283 p.; The rainbow.- Har-mondsworth, Midd'x: Penguin books, 1968. - 467 p.; Sons and lovers. - Harmondsworth, Midd'x: Penguin books, 1975.- 511 p.

Литература

Аллен У. Традиция и мечта. - М.: Прогресс, 1970. [О Д. Г.Лоуренсе см. с. 62-71); Жантиева Д. Г. Д. Г. Лоуренс. - Вкн.:ЖантиеваД.Г. Английский роман XX века, 1918-1939, М., 1965, с. 113-162;

Кеттл А. Введение в историю английского романа.- М.: Прогресс, 1966. (О Д Г.Лоуренсе см. с. 330-352); Пальцев Н. Проблема романа в литературно-критических работах Д. Г. Лоуренса - В кн.: Проблемы английской литературы XIX и XX веков, М., 1974, с. 69-114. Leavis F. R. Thought, words and creativity: Art and thought in Lawrence.- London: Chatto a. Windus, 1976.- 155 p.; Moore Н. Т. The priest of love: A life of D. H. Lawrence.- Rev. ed.- New York:

Farrar, Straus a. Giroux, 1974.- IX, 550 p.

ДЖОЙС КЭРИ (JOYCE CARY. 1888-1957)

- мастер социально-психологического романа. Родился в Ирландии в семье разорившихся ан-глийских фермеров. Кэри занимался живописью в художественной школе при Эдинбургском университете, затем изучал юриспруденцию в Оксфорде, работал в Париже в мастерских француз-ских импрессионистов. В 1912-1913 гг. Кэри принимает участие в Балканской войне как добро-волец, а затем занимает должность чиновника колониальной администрации в Нигерии. В 1920 г. Кэри возвращается в Англию и, имея за плечами богатый жизненный опыт, начинает пробовать силы в литературе. Его первый роман появился только в 1932 г., когда Кэри было 44 года. Признание пришло к Кэри не сразу. Основная тема его творчества - столкновение свободного, художественно одаренного человека с современным ему обществом и вскрытие причин этого конфликта. Место действия первых романов Кэри - 'Спасенная Эйса' (1932), 'Гостья из Америки' (1935), 'Африканская колдунья' (1936) и 'Мистер Джонсон' (1939) - колония Нигерия. Афри-канская тема оказалась в центре внимания Кэри не только потому, что хорошо была им изучена, и даже не потому, что в 30-е гг. 'задворки империи' стали для Британии узловой проблемой дня.

[154]


Больше всего его интересовал лирико-драматический аспект этой темы. Наиболее цельный и совершенный из африканских романов - 'Мистер Джонсон': в нем Кэри удалось дисциплини-ровать форму - черта, практически отсутствующая в его других произведениях. Вторую группу романов Кэри составляют романы о детстве, в известном смысле автобиографические: автор выступает здесь учеником Пруста, воссоздает картины детства, драматически воспроизводя их отражения в памяти взрослого. Вершиной творчества Кэри, его наиболее значительным вкладом в литературу XX в. являются две трилогии. В первую входят романы 'Сама себе удивляюсь' (1941), 'Путем паломника' (1942), 'Из первых рук' (1944). Вторую составили романы 'Из любви к ближнему' (1952), 'Никто как Бог' (1953), 'Не возлюби я честь превыше...' (1954). Композиционно каждая трилогия представляет собой своеобразный триптих, скомпонованный не во времени, а в 'пространстве', - они не столько продолжают, сколько дополняют друг друга, каждый раз пока-зывая основные характеры с другой, совершенно иной точки зрения. Действие может двигаться вперед, возвращаться назад, оставаться на месте. Три ведущих персонажа: герой, его антипод и героиня - женщина, связанная с ними обоими, - рассказывают о себе каждый в своей книге. По замыслу Кэри, его трилогии должны были показать человека в тех духовных областях, где он наиболее полно может проявить себя как творец,- в искусстве, политике и религии.

Из первых рук (The horse's mouth. 1944)

- трилогия о художнике, которую Кэри начинает не с центральной, а с 'боковых створок' триптиха, тем самым подготавливая появление главного героя. В первой книге - 'Сама себе удивляюсь' - читатель видит художника Галли Джимсона глазами Сары Манди, женщины, призвание которой - создание домашнего очага. Ей недоступен и непонятен творческий мир Джимсона, представляющегося ей 'неудобным' в быту человеком, разрушителем семейной идиллии. Для рассказчика второй книги - 'Путь паломника' - адвоката Уилчера, живущего в прошлом и ненавидящего все новое, художник Джимсон - подонок, опасный для общества. Только в третьей части трилогии читатель наконец встречается с самим Джимсоном - весьма потрепанным стариком, недавно освободившимся из тюрьмы. Но Джимсон. поклоняющийся Блейку и Джойсу, - гений. истинный творец, полностью поглощенный зримым миром. Кэри передает интенсивность его видений, необузданность воображения. Книга о Галли Джимсоне - история гибели гениального художника. Но его конфликт с обществом у Кэри подан в несколько комическом аспекте. По мнению писателя, в жизни трагическое и комическое всегда слиты воедино, и потому великий художник выступает у него в обличье попрошайки и вымогателя, как бы нарочно напялившего маску шута. Однако почти буффонадный стиль некоторых сцен романа не смягчает остроты конфликта между героем и обществом.

Из любви к ближнему (The prisoner of grace. 1952)

- роман, открывающий вторую трилогию Кэри, героем которой писатель сделал современного ему политика. В центре всех трех романов, хотя у каждого из них свой рассказчик, - деятель-ность некоего Честера Ниммо, показанная на фоне общественной и политической жизни Англии 1890-1920 гг. До известной степени прообразом Честера Ниммо послужил лидер английской партии либералов Дэвид Ллойд Джордж. В образе Честера Кэри воплотил наиболее характерные черты политического деятеля, добивающегося власти и преуспевания любым, в том числе и аморальным, способом. Образ Честера создается в романе через рассказ о нем его бывшей жены Нины Лэттер. По своей форме 'Из любви к ближнему' - роман-воспоминание с лирическими отступлениями и размышлениями. Цель этих воспоминаний - рассказать правду о Честере, тем самым как бы оградив его от хулителей и клеветников. Нина всячески защищает политический релятивизм Честера, находя ему оправдание в изменчивости самой жизни. Доверительный тон воспоминаний героини убеждает в, казалось бы, полной ее откровенности и справедливости приведенных ею доводов. Однако 'исповедь' Нины объективно достигает другого результата. Атмосфера лжи и извращенности, окутывающая ее отношения с Честером, которого она как будто бы любит, заставляет относиться к ее словам настороженно. Постепенно читатель начинает Улавливать иронический подтекст в повествовании и понимает, что героиня не столько раскрывает, сколько скрывает истинный смысл событий. Не менее важным фактором при оценке личности Честера Ниммо являются его собственные поступки, намерения, суждения. Справедливость прин-ципов, которыми Честер руководствуется в своей политической деятельности, проверяются его личной, семейной жизнью, описанию которой в романе уделено немалое внимание. С самого Начала его отношения с Ниной строятся на заведомой лжи. Он женится на ней не по любви, а По расчету: ее приданое и семейные связи открывают перед ним возможность сделать карьеру. Таким образом, нигде прямо не высказывая своего мнения о главном герое. Кэри в конечном счете осуждает его.

[155]


Произведения

Из любви к ближнему / Пер. Г. Островской, М. Шерешевской; Вступ. ст. М. Шерешевской. - М.;

Л.: Худож. лит., 1966.- 411 с.; Из первых рук / Пер. Г. Островской, М. Шерешевской; Предисл.

М. Шерешевской. - Л.: Худож. лит., 1971.- 381 с.; Радость и страх / Пер. М.Лорие; Рассказы /

Пер. Л. Беспаловой и др.; Предисл. В. Муравьева. - М.: Прогресс, 1980. - 490 с. - (Мастера соврем.

прозы).

A fearful joy. - Harmondsworth, Midd'x: Penguin books, 1955.- 411 p.; First trilogy: Herself surprised;

To be a pilgrim; The horse's mouth.- New York: Harper, 1958.- XV, 289 p.; The horse's mouth.- London: Joseph, 1957.- X, 333 p.; Mister Johnson. - London: Joseph, 1953.- 210 p.; The prisoner of grace:- New York: Grosset a. Dunlap, 1962.- 301 p.

Литература

Аллен У. Традиция и мечта.- М.: Прогресс. 1970. [О Дж. Кэри см. с. 163-169]. Foster М. Joyce Сагу: A biography.- Boston: Houghton Mifflin, 1968.- XVIII, 555 p.; Mitchell G. The art theme in Joyce Cary's first trilogy.- The Hague; Paris: Mouton, 1971.- 136 p.; Noble R. W. Joyce Cary. - Edinburgh: Oliver a. Boyd, 1973.- 117 p.

ТОМАС СТЕРНС ЭЛИОТ (THOMAS STEARNS ELIOT. 1888-1965)

- один из крупнейших поэтов и литературных критиков XX в. Родился в США. после Первой мировой войны переехал в Европу, в 1927 г. принял британское подданство, умер в Англии и погребен в Уголке поэта Вестминстерского аббатства. Ранняя лирика Элиота проникнута бунтар-скими мотивами неприятия буржуазного миропорядка (сборник 'Пруфрок и другие наблюдения', 1917); 'реалии' буржуазной цивилизации предстают в его гротескном изображении уродливыми, пошлыми, лишенными человеческого содержания, а те, кто следует законам этой цивилизации, - людьми, обреченными на гибель (поэма 'Полые люди', 1925). В поэме 'Бесплодная земля' (1922) иссушенная мертвая пустыня, тщетно взывающая о жизнетворной воде, становится символом глу-бокого кризиса, переживаемого Западом, исчерпавшим свои исторические возможности и утра-тившим духовное наследие предков. Прихотливая композиция поэмы, построенная на свободном варьировании ассоциаций из античной, древнеиндийской и христианской мифологии и гротеск-но-ироническом обыгрывании образов и отдельных строк из произведений мировой поэзии, позволяет автору сопоставить прошлое, существующее и идеал. Начиная с поэтической сюиты 'Пепельная среда' (1930), Элиот вершит нравственный суд над современностью, опираясь на общечеловеческие моральные ценности, закрепленные для него в христианстве (в 1927 г. поэт стал англокатоликом). В этой сюите на первый план выступают философские темы жизни и смерти, величия духовного начала в человеке, его долга перед ушедшими поколениями, перед родной землей. Дальнейшее развитие эти темы получают в поздней поэзии Элиота, вершины которой - сюита 'Четыре квартета' (1936-1942) и патриотическое стихотворение 'На оборону островов'. Элиот существенно реформировал и обогатил английское стихосложение, создав свой неповторимый стиль, смело соединив разнородные элементы в поэтический контрапункт. 'Вульгарная', 'уличная' лексика и разговорная речь новаторски сочетаются у Элиота с высокими реминисценциями, парафразами и цитатами из области классической мифологии, литературы и искусства; философские обобщения вырастают из четкого, лаконичного и чувственного 'вещного' изображения предметов и явлений материального мира; объективизированное подчас до сокрытия 'авторского голоса' поэтическое изложение перебивается или переходит в исповедальные пассажи пронзительной лирической силы, что особенно характерно для 'Четырех квартетов'. В рамках одного и того же поэтического произведения Элиот свободно оперирует рифмованным силлабо-тоническим стихом, белым стихом и верлибром, организованным посредством внутренних рифм и выверенного ритма. Элиот требовал от поэта освоения и сознательного следования многовековой культурной и лите-ратурной традиции, недопущения субъективного произвола в трактовке поэтической темы, строгой дисциплины мысли и чувства. Он критиковал романтиков за субъективность и неупорядоченность поэтических 'страстей' и, напротив, высоко ценил Данте, поэтов-слизаветинцев и особенно Джона Донна, считая их творчество образцом поэтического искусства. Элиот даже предпринял в общем интересную, хотя и малоперспективную попытку обновить в условиях XX в. традиционный жанр елизаветинцев - драму в стихах. Представления Элиота о высокой миссии поэта - хранить, приумножать и передавать новым поколениям воплощенное в Слове наследие национальной и мировой культуры - позволили ему в работе 'Заметки к определению культуры' (1948) одним из первых на Западе распознать реальную опасность 'омассовления' культуры и искусства. Творчество Элиота оказало большое воздействие на развитие современной поэзии в странах английского языка.

[156]


Произведения Бесплодная земля: Избранные стихотворения и поэмы / Пер. А.Сергеева; Предисл. Я.Засурского: Рея и примеч. В.Муравьева.- М.: Прогресс, 1971.- 187 с.; Избранная поэзия / Сост. и вступ. ст. Л. Аринштейна.- СПб.: Северо-Запад, 1994.- 446 с.- (Текст парал. на рус. и англ. яз.);

[Стихотворения].- В кн.: Антология новой английской поэзии, Л.. 1937, с. 343-356; [Стихотвопения].- В кн.: Западноевропейская поэзия XX века. М., 1977, с. 73-78. The complete poems and plays.- London: Faber a. Faber, 1969; On poetry and poets.- London: Faber a Faber, 1957.- 262 p.; Selected essays.- London: Faber a. Faber, 1969.- 516 p.

Литература

Ивашева В. В. Поэты-имажисты и начало творческой деятельности Т. С. Элиота.- В кн.: Иваше-ва В. В. Английская литература: XX век, М., 1967, с. 67-78; Мортон А. Л. Т.С.Элиот в моей жизни.- В кн.: Мортон А. Л. От Мэлори до Элиота, М., 1970, с. 216-233. Gardner Н. The art of Т. S. Eliot.- London: Faber a. Faber, 1972.- 185 p.; Williamson G. A. Reader's guide to T. S. Eliot.- 2nd ed. - London: Thames a. Hudson, 1971.- 270 p.

РИЧАРД ОЛДИНГТОН (RICHARD ALDINGTON 1892-1962)

- сложился как художник в годы Первой мировой войны. Писатель с большой силой выразил настроения 'потерянного поколения', для которого война явилась переломным событием, обна-жившим несправедливое устройство мира. Ужасы войны, бесцельная гибель лучшей части молодежи, тяжелая судьба уцелевших, поиски места в жизни - вот основные мотивы его романов и рассказов. Олдингтон родился в семье провинциального адвоката. В 1916 г. он добровольцем ушел на фронт. В 1919 г. выпустил сборник стихов 'Образы войны'. Наиболее плодотворный период творчества писателя - с 1929 по 1939 г. Роман 'Смерть героя' (1929) выдвинул Олдингтона в первые ряды писателей современной Англии. Очень важен для понимания мировоззрения писателя сборник рассказов 'Дороги к славе' (1930). В нем еще более четко проявились антивоенные взгляды автора, с еще большей беспощадностью, чем в романе 'Смерть героя', изображена империалистическая бойня. В романе 'Дочь полковника' (1931) Олдингтон рассказал о судьбе молодой девушки из английской провинции. Одиночество и духовная опустошенность героини также являются свое-образным результатом войны. Герой романа 'Все люди - враги' (1934) Энтони Кларендон прошел тяжелый искус войны и тщетно пытается найти место в жизни. Теме неравноправного положения женщины в обществе посвящен роман 'Женщины должны работать' (1935). Герои романов 'Сущий рай' (1937) и 'Отвергнутый гость' (1939) - молодые люди, вступившие в жизнь уже после войны и стремящиеся к осмысленному, целеустремленному существованию. В романах нашли отражение и антифашистские мотивы, предчувствие приближения новой войны. Однако, уводя своих героев в 'чистый' мир личного, Олдингтон, по сути, отказывается от борьбы за реальное счастье лю-дей. В последующие годы он не создает больше книг на современном материале, а занимается переводами, литературной критикой и пишет ряд романизированных биографий. Последние годы жизни писатель провел на юге Франции, незадолго до смерти посетил СССР, где было отмечено его семидесятилетие.

Смерть героя (Death of a hero. 1929)

- как говорил сам писатель, это 'история жизни человека моего поколения, погибшего в Первой мировой войне'. Герой романа - Джордж Уинтерборн. Рассказ ведется от имени его фронтового Друга и начинается с известия о смерти Джорджа на поле боя в самом конце войны. Затем последовательно описывается его недолгая жизнь: детство, школьные и предвоенные годы. же-нитьба, работа в качестве журналиста и художника. В поисках независимости Джордж порывает с семьей и живет в Лондоне. В состоянии душевного кризиса, вызванного многими обстоятельствами, он уходит добровольцем на фронт, и его смерть - это. в сущности, замаскированное самоубийство. Растратив силы на бесполезную борьбу за личную свободу, Джордж оказался одиноким, и это привело его к гибели. Анализируя причины гибели своего героя, автор разоблачает шовинистические лозунги, показывает истинный облик и характер мировой войны.

Произведения

Собрание сочинений: В 4 т. / Редкол.: Т.Кудрявцева и др.; Вступ. ст. М.Урнова.- М.: Худож. лит., 1988-1989; Истинный рай / Пер. М. Е. Абкиной. - М.: Гослитиздат, 1939. - 323 с.; Прощайте, Упоминания: Рассказы / Сост. и авт. Предисл. М. Урнов. - М.: Изд-во иностр. лит., 1961.- М4 с.; Смерть героя / Пер. Н.Галь.- М.: Худож. лит., 1976.- 320 с.

[157]


All men are enemies.- London: Chatto a. Windus. 1934.- 495 p.; The colonel's daughter.- London:

Heinemann, 1934.- 365 p.; Death of a hero / Предисл. Д. Г.Жантиевой. - М.: For. lang. publ. house, 1958.- 443 p.; Roads to glory.- New York: Doubleday, 1931.- 317 p.; Short stories / Предисл. Д. Г. Жантиевой. - М.: Progress, 1967.- 248 р.; Very heaven.- London: Heinemann, 1937, - 376 p.

Литература

Жантиева Д. Г. Ричард Олдингтон. - В кн.; Жантиева Д. Г. Английский роман XX века, 1918-1939, М., 1965, с. 259-315; Парчевская Б.М. Ричард Олдингтон: Биобиблиогр. указ. / Вступ. ст. М.Ур-нова.- М.: Книга, 1965.- 59 с.; Урнов М. В. Ричард Олдингтон.- М.: Высш. шк., 1968.- 78 с. Gates N. Т. The poetry of Richard Aldington.- University Park: The Pennsylvania state univ. press, 1974. - XLV, 363 p.; Richard Aldington: An intimate portrait. - Carbondale-EdvardsviIle: Southern Illinois univ. press, 1965.- XXI, 186 p.

ДЖОН РОНАЛЬД РУЭЛ ТОЛКИЕН (JOHN RONALD REUEL TOLKIEN 1892-1973)

- писатель-фантаст и сказочник, подосновой и движущей силой творчества которого была научная деятельность филолога-фольклориста, историка языка и литературы. Родился в семье банковского клерка, рано осиротел, получил строгое религиозное воспитание, подкрепил его образованием и остался на всю жизнь убежденным католиком. Окончил престижную закрытую школу в Бирмингеме, в 1911-1915 гг. учился в Оксфордском университете, занимаясь более всего комплексным сти-листическим анализом дочосеровских памятников английской словесности и сопутствующим изу-чением североевропейских языков и духовного строя раннего средневековья. Толкиен начал писать стихи еще в старших классах и продолжал до конца жизни; его студенческие стихотворные опыты - большей частью былинно-балладные стилизации, отмеченные продуманной фантазией и ученым языкотворчеством - своеобразные отходы конструирования образно-мифологического фундамента общеевропейской культуры. Это конструирование с университетских лет сочетается с лингвисти-ческими изысканиями Толкиена и служит их органическим дополнением. В 1916 г. Толкиен попадает на фронт офицером Ланкаширского полка и участвует в крупнейшей битве Первой мировой войны на Сомме. В состав окопного опыта входило сближение с простым людом, обновившее восприятие фольклора и английской словесности в целом (об этом Толкиен не уставал вспоминать). Год с лишним провел он на госпитальных койках, разрабатывая и скрепляя фантазией мифологическую предысторию рода человеческого - мифы творения и становления, в которых борются и взаимодействуют светлое (созидательное) и темное (обманное) начала, всплывают праязыки и вырисовываются облики иных, отличных от людского, существовании. Этот контурный корпус мифов и саг, работа над которым растянулась на всю жизнь, получил у него общее название 'Сильмариллион'. В 1918-1920 гг. Толкиен участвует в завершении работы над монументальным оксфордским 'Новым английским словарем': с 1920 по 1959 г. он - профессор Лидского (1920- 1925), затем Оксфордского университетов, один из ведущих филологов англоязычного мира. Толкиен - соавтор словаря среднеанглийского языка (1922), редактор и комментатор основопо-лагающего издания памятника английской словесности XIV в. 'Сэр Гавэйн и Зеленый рыцарь' (1925), автор исследований 'Чосер как филолог' (1934) и 'Беовульф: чудище и критики' (1937), имевших немалое методологическое влияние. Одновременно продолжалось сотворение действи-тельности 'Средиземья'. где, как он писал впоследствии в эссе 'О волшебных сказках' (1947), 'особого свойства радость успешной фантазии может быть объяснена как внезапное прозрение подспудной реальности истины'. Естественным было стремление приобщить к этой реальности своих подрастающих детей: и в этой связи 'придумался' вспомогательный (хотя и весьма незави-симый) народец Средиземья - зайцелюди хоббиты, а простенькая сказка о хоббите - добывателе драконьего клада стала повестью о малом открытии огромного мира 'Сильмариллиона', отлича-ющегося, согласно конструктивному принципу Толкиена. 'внутренней сообразностью', наделенного мифологией и десятитысячелетней историей, населенного многоразличными и более или менее человекообразными существами - эльфами, гномами, троллями, орками. Описанное в духе богатой повествовательной традиции английской литературной сказки хождение хоббита Бильбо в сказоч-но-мифологические пределы Средиземья было издано как бы для детей под названием 'Хоббит. или Туда и обратно' (1937) и имело большой успех у читателей всех возрастов. По совету издателя Толкиен тут же принялся за продолжение приключений Бильбо, но продолжение не пошло, пока не определилось как расширенное и углубленное открытие Средиземья при посредстве четверки хоббитов; законченная в 1949 г. рукопись под названием 'Властелин колец' объемом около 70 авторских листов была опубликована в три приема (выпуски получили условные издательские названия 'Хранители', 'Две твердыни' и 'Возвращение государя') в 1954-1955 гг. На самом деле эпопею составляют шесть примерно равновеликих книг. объявленных пересказом хоббитской

[158]


хооники завершающих событий третьей эпохи Средиземья, и шесть приложений, с нарочитым избытком утоляющих возможное любопытство относительно его истории, летосчисления, обычаев, языков и топонимики. Автором переведенных на многие европейские и некоторые азиатские языки 'Властелина колец' и 'Хоббита' Толкиен и стал в сознании читателей всего мира; остальные его художественные произведения - несколько сказок-притч, эссе, сборники стихотворений и песен - вопринимаются как пояснения и дополнения к сдвоенному 'рассказу в особенности о хоббитах' (слова из пролога к 'Властелину колец'). Незаконченный и опубликованный посмертно (в 1977 г.) 'Сильмариллион', а также публикации черновых набросков легенд и мифов Средиземья ('Книга утраченных сказаний', ч. 1-2, 1983-1984 и т. д.) подключаются к приложениям 'Властелина колец'.

Властелин колец: Хранители; Две твердыни; Возвращение государя (The lord of the rings: The fellowship of the ring; The two towers; The return of the king. 1954-1955)

- повествование-эпопея о фантастическом странствии в традиции 'Пути паломника' Джона Беньяна, где сюжет открытия мира является одновременно историей: 1) посвящения и воспитания;

2) искушения и испытания; 3) послушания и подвига. Непосредственными героями этой по духу аллегорической истории в полной мере являются два главных персонажа (как и у Беньяна):

хоббит Фродо и его слуга Сэм, добровольные исполнители, по-видимому, невыполнимой задачи - пронести случайно доставшееся герою книги 'Хоббит' Бильбо Кольцо всевластья через все Средиземье, уберечь его от всех и вся и уберечься от него (всевластье искусительно) - чтобы уничтожить его под носом у Властелина колец, в огне Роковой горы посреди его сатанинского царства. В той или иной мере сопричастны испытаниям Фродо и Сэма еще семь героев-хранителей Кольца, представители всех свободных народов Средиземья - эльфов, гномов и людей. Повесть об этих испытаниях - малый эпизод образующей историю толкиеновского мира (на базе праевропейской мифологии) борьбы добра со злом. Католик Толкиен убежден, что добро в любых обстоятельствах может и должно одержать победу (потому что его осеняет смысл мироздания, а зло - лишь искажение этого смысла), и эта победа изображается как панорамная, то и дело меняющая масштабы картина осуществления вышнего промысла, который сплетает и расплетает события и придает их изображению особую слитность и сюжетную целеустремленность. Таким образом Толкиен достигает характерного для средневековой литературы единства внутреннего и внешнего, нравственного и событийного сюжета, и его сказочно-фантастическая эпопея, представ-ляя как бы в обратной перспективе народы и царства Средиземья, оказывается захватывающей повестью-сказанием о становлении истории человечества, о грандиозности судьбы соучастников Творения Господня - от мала до велика.

Произведения

Властелин колец / Пер. и предисл. Н.Григорьевой, В. Грушецкого. - Л.: Северо-Запад, 1991.- VII, 1005 с.; Возвращение государя / Пер. В. Муравьева. - М.: Радуга, 1992. - 352 с.; Две твердыни / Пер. В. Муравьева. - М.: Радуга, 1990, - 416 с.; Лист работы Мелкина и другие волшебные сказки / Сост. В.Бабенко; Послесл. В. Гопмана. - М.: РИФ, 1991.- 298 с.; Сильмариллион / Пер. Н.Григорьевой, В. Грушецкого. - СПб.: Северо-Запад, 1993.- 384 с.; Хранители / Пер. В.Мура-вьева и А. Кистяковского; Предисл. В.Муравьева.- М.: Радуга, 1988.- 496 с. The Hobbit, or There and back again. - London: Alien a. Unwin, 1978 - 256 p.; The lord of the rings. - London: Allen a. Unwin, 1988.- 1193 p.; The lost road and other writings.- London: Unwin Hyman, 1987.- 455 p.; Poems and stories.- London: Alien a. Unwin, 1980.- 342 p.; The Silmarillion. - London: Grafton, 1992.- 439 p.

Литература

Кошелев С. Л. Жанровая природа 'Повелителя колец' Дж Р.Р.Толкиена.- В кн.: Проблемы метода и жанра в зарубежной литературе, М., 1981, с. 81-96; Лихачева С. Миф работы Толкина. - Лит. обозрение, 1994, ? 11/12, с. 91-104.

Carpenter Н J. R. R. Tolkien: A biography.- London: Alien a. Unwin, 1977.- 287 p.; Kocher P. Н. Master of Middle-Earth: The achievement of J. R. R. Tolkien. - London: Thames a. Hudson, 1972. - 247 p.;

-I- R. R. Tolkien, scholar and storyteller: Essays in memoriam.- Ithaca: Comell univ. press, 1979.- 325 p.

ДЖОН БОЙНТОН ПРИСТЛИ (JOHN BOYNTON PRIESTLEY. 1894-1984)

- автор более 120 произведений, романист, драматург, эссеист, литературный критик. С его именем связано несколько десятилетий английской культуры. В интервью по поводу своего семидесятилетия Пристли без ложной скромности заявил: 'Нет, я не гений, но чертовски талантлив'. Пристли

[159]


родился в семье школьного учителя, мать умерла сразу после его рождения. По окончании школы в университет поступать не стал. В промышленном городке Брэдфорд, где прошли его юные годы, он приобрел первый жизненный опыт: начал пробовать свои силы в журналистике, стал заядлым театралом и поклонником мюзик-холлов. 1914-1919 гг. провел в окопах, получил ранение, которое казалось ему ничтожным по сравнению с 'незаживающей раной, которую получил мир'. 'Все мое поколение было изрублено и изгажено', - сказал он позже. Ненависть к войне, к бездарным политикам прорывается на страницах его романов 'Мэр Мирокура' (1930), 'Ясный день' (1940), в автобиографической книге 'Заметки на полях' (1962). Но решение стать писателем пришло к нему после того. как он в 1919 г. поступил в Кембридж и закончил его со степенью бакалавра по истории и литературе. Славу ему принесла тринадцатая по счету книга - роман 'Добрые друзья' (1929), в котором писатель декларировал свою приверженность незыблемым, старым, добрым английским традициям. Следующая книга, 'Улица Ангела' (1931), была принята столь же восторженно. 'В отличие от многих современных авторов я всегда полагал, что романы (и пьесы) должны быть развлекательными. Но это не значит, что мои романы лишь развлечение и ничего больше. В них всегда содержится большая доля социальной критики', - говорил Пристли. Два военных романа - 'Затемнение в Грэтли' (1942), 'Дневной свет в субботу' (1943) - и послевоенный 'Трое в новых костюмах' (1945) написаны художником-гуманистом, глубоко озабоченным судьбой нации и куль-туры. В те же годы он вел постоянную радиопередачу, писал пьесы, эссе, критические обзоры. Феномен плодовитости и работоспособности Пристли трудно переоценить. В эссе 'У меня было время' он так формулирует свое отношение к творчеству: 'Писательство, бесспорно, должно быть причислено к вредным профессиям; оно изматывает и поглощает тебя без остатка. Часами сидишь один, как паук, и ткешь свою паутину. Творческий процесс может идти прекрасно, но переносить его результаты на бумагу - тяжкий труд'. Механизм творческого процесса, равно как и степень необходимости этого занятия всегда были в центре внимания Пристли. В романе 'Дженни Вильерс' (1947) стареющий драматург Мартин Чиверелл, мировая знаменитость и кумир публики, приходит к мысли о тщете искусства, суть которого, полагает он. - пошлая игра выдуманных страстей. И лишь долгое, мучительное путешествие в прошлое, знакомство с Дженни Вильерс, талантливой трагедийной актрисой, умершей совсем юной, убеждает его в недолговечности зла, в неизбывности добра. Этот роман симптоматичен и в плане экспериментальных поисков писателя, разрывающего условности и узы времени и места действия, переносящего читателя в Зеленую комнату - мир мечты и фантазии. Начиная с пьесы 'Опасный поворот' (1932), Пристли закрепил за собой реноме драматурга 'международного класса'. В этой пьесе он отказывается от идиллического воспроизве-дения действительности, преодолевая рубежи, намеченные Диккенсом, выступает как сатирик, разоблачающий одну из самых разрушительных черт человеческого сообщества нового времени:

фальшь и ее производные - снобизм, лицемерие, эгоизм, притворство. В этих проявлениях чело-веческой натуры Пристли видел не менее разрушительное, деструктивное начало, чем в агрессии, порождающей насилие и войны. Вершинами драматургического искусства Пристли стали также пьесы 'Время и семья Конвей' (1937) и 'Визит инспектора' (1947). Устами своего героя Пристли говорит: 'Мы живем не в одиночку. Мы члены одной семьи... И если люди не усвоят этого урока, им... придется познать его в огне и крови'. Пристли - блестящий эссеист, мастер этого чисто английского жанра, продолжатель традиций Поупа, Дефо, Стерна, Теккерея, Честертона. Среди сборников эссеистики - 'Записки из Лилипутии' (1922), 'Открытый дом' (1927), 'Раек' (1929), 'Заметки на полях' (1962), 'Англичане' (1973).

Произведения

Избранные произведения: В 2 т. / Сост. Е.Гениевой.- М.: Худож. лит., 1990; Избранное: В 2 т. / Сост., послесл. и коммент. В. Ворсобина. - М.: Искусство, 1987; Избранное / Сост. Л. М. Завьяловой; Предисл. Н.Анастасьева.- М.: Правда, 1985.- 559 с.; Заметки на полях: Художественная публицис-тика / Сост., авт. предисл. и коммент. Е. Ю. Гениева. - М.: Прогресс, 1988. - 467 с.; Улица Ангела / Пер. М. Е.Абкиной; Предисл. Ю. Кагарлицкого и Р. Померанцевой. - М.: Гослитиздат, 1960. - 502 с. Angel pavement / Авт. послесл. М.Тугушева.- М.: Progress, 1974.- 503 р.; The English.- London: Heinemann, 1973.- 256 p.; Essays of five decades / Sel. and with a pref. by S. Cooper.- London: Heinemann, 1969.- XXI, 311 p.; The good companions.- Harmondsworth: Penguin books, 1978.- 618 p.; Jenny Villiers.- London: Heinemann, 1947.- 190 p.; The other place and other stories.- New York: Harper, 1953.- 265 p.; The plays: Vol. 1-2.- London: Heinemann, 1948; Three men in new suits.- London: Heinemann, 1945.- 170 p.

Литература

Atkins J. J.B.Priestley: The last of the sages.- London: Calder, 1981.- IX, 309 p.; Braine J. J.B.Priestley.- London: Waidenfeld a. Nicolson. 1978.- 163 p.

[160]


ОЛДОС ХАКСЛИ (ALDOUS HUXLEY. 1894-1963)

- один из признанных создателей так называемого 'интеллектуального романа', получившего особое распространение в XX в. Сам писатель называл свои произведения 'романами идей'. Столкновение разных, часто совершенно противоположных позиций и точек зрения, парадоксальных систем мышления и поведения порождает в его произведениях неожиданный комический и сатирический эффект. Романы Хаксли 20-х гг. - 'Желтый Кром', 'Шутовский хоровод', 'Контрапункт', - с одной стороны, несут на себе печать социального пессимизма и близки к произведениям писателей 'потерянного поколения', с другой - представляют собой нравоописательные сатиры, по страницам которых вереницей несутся в 'хороводе шутовском' (К. Марло) гротескные фигуры, сивмолизирующие идейный и духовный кризис западной цивилизации. Высшей точкой в развитии сатирического таланта Хаксли и одновременно началом утраты веры в человечество стала его сатирическая 'антиутопия' 'Прекрасный новый мир' (1932). Задуманный как пародия на 'технократические' иллюзии Г.Уэллса, роман изображает стандартизированное, утилитарное, полностью лишенное духовности общество будущего. По Хаксли, научно-технический прогресс деморализует разумно устроенное общество, приводит к атрофии чувств и профанации искусства. Смятение и тревога за человечество вынуждают Хаксли с середины 30-х гг. заняться поисками смысла жизни и позитивных ценностей. Свидетельством этих поисков явился роман 'Слепой в Газе' (1936), в котором пози-ция непричастности к социальной борьбе трактуется как единственный путь к свободе личности. Художественность уступает место философским декларациям (роман 'После многих лет умирает лебедь', 1939) Хаксли начинает подчеркивать биологическую сторону человеческой натуры, близость человека к животному. Писатель впадает в мистицизм, обретает веру в загробную жизнь в ее буддийском варианте. Велико значение творчества Хаксли для понимания эволюции культуры XX в.:

его книги запечатлели важный и кризисный момент буржуазного сознания. Именно Хаксли одним из первых стремился художественно отразить распространенную сегодня на Западе 'некомму-никабельность', антигуманистическую сущность технократической цивилизации. Впервые он поднял на страницах своих книг вопросы экологии и истощения недр, волнующие человечество сегодня.

Котрапункт (Point counter point. 1928)

- самый значительный роман Хаксли. Построен по законам музыкальной композиции, по пра-вилам контрапункта. Сюжета, как такового, в романе нет, повествование состоит из ряда сменяющих друг друга эпизодов, в которых действуют те или иные герои, - их жизненные пути то идут параллельно, то вдруг причудливым образом переплетаются. Такой прием позволяет писателю показать своих персонажей в разных ракурсах и с нескольких точек зрения: после эпизода, в котором два персонажа разговаривают о третьем, следует эпизод, в котором этот третий действует. Прием этот очень эффективен для раскрытия противоречия между видимостью и сущностью. 'Контрапункт' прежде всего - роман сатирический. Высший свет, художническая богема изобра-жены в нем с большей силой отрицания, нежели в предыдущих романах Хаксли, причем отрицание это сопровождается утверждением истинных человеческих отношений. Одним из них для Хаксли всегда было искусство: картины молодого Джона Бидлейка, музыка Баха, старинная живопись. Искусство, по Хаксли, существует наперекор жизни. В жалкую развалину превратился Бидлейк, но созданные им картины продолжают восхищать людей. Этот феномен понимается Хаксли как важнейшее проявление всегда занимавшей его антиномии души и плоти. Писатель нс верил в возможность гармонии этих двух начал. Существование человека трагично, ибо оно неминуемо завершается смертью, которая всегда бессмысленна и жестока. Эти взгляды Хаксли, во многом Предвосхищающие идеи писателей-экзистенциалистов, накладывают пессимистический отпечаток На общую тональность книги. Поиски этического идеала оказываются безрезультатными. Но сила

'Контрапункта' не в положительной программе.

Произведения

Желтый Кром; Рассказы / Пер. Л.Паршина; Предисл. Г.Анджапаридзе и Т.Мартиной.- М.: Худож. лит., 1987.- 302 с.; И после многих весен / Пер. А.Зверева.- М.: Изд-во им. Сабашниковых, 1992.- 272 с.; Контрапункт; Новеллы.- Л.: Лениздат, 1990.- 603 с.; Новеллы / Сост. Н.Дьяконовой и И.Комаровой; Вступ. ст. Н.Дьяконовой.- Л.: Худож. лит., 1985.- 456 с.;

О дивный новый мир / Пер. О. Сороки; Обезьяна и сущность / Пер. И. Русецкого. - В кн.: О дивный новый мир: Английская антиутопия, М., 1990, с. 295-717; Через много лет; Гений и богиня / Пер. и примеч. В. Бабкова; Предисл. А.Шишкина.- М.: Прогресс, [1994].- 365 с.;

шутовской хоровод / Пер. И.Романовича.- М.: Гослитиздат, 1936.- 328 с.

After many a summer- London: Chatto a. Windiis, 1939.- 314 p.; Antic hay - Harmondsworth, Midd'x: Penguin books, 1948.- 254 p.; Brave new world.- London: Chatto a. Windus, 1934.- 306 p;

[161]


Collected short stories.- London: Chatto a. Windus, 1957.- 397 p.; Crome yellow / Предисл. Г.Анджапаридзе.- М.: Progress, 1976.- 277 p.; Eyeless in Gaza.- Harmondsworth, Midd'x: Penguin books, 1965.- 399 p.; Point counter point.- New York: The modern libr., 1928.- 514 p.

Литература

Жантиева Д. Г. Олдос Хаксли,- В кн.: Жантиева Д. Г. Английский роман XX века, М., 1965, с. 243-259; Ивашева В. В. Олдос Хаксли.- В кн.: Ивашева В. В. Английская литература: XX век, М., 1967, с. 22-31; Палиевский П. Гибель сатирика. - В кн.: Современная литература за рубежом, М., 1962, с. 451-476.

Atkins I. Aldous Huxley: A literary study. - London: Calder a. Boyars, 1967. - XXXVII, 218 p.; Bedford S. Aldous Huxley: A biography.- New York: Knopf; Harper a. Row, 1974.- XVIII, 805 p.; Henderson A. Aldous Huxley. - New York: Russel a. Russel, 1964. - 258 p.

РОБЕРТ ГРЕЙВЗ (ROBERT GRAVES. 1895-1985)

- автор многих поэтических сборников, книг по теории стихосложения, исторических романов, работ по мифологии и теории мифа, мемуарной прозы. Сын известного ирландского поэта А. П. Грейвза, он начал писать стихи в раннем детстве. По окончании школы поступил на военную службу, годы Первой мировой войны провел на фронте, получил тяжелое ранение, подорвавшее его здоровье на всю жизнь и в корне переменившее мироощущение, обрекшее на долгие годы депрессии; неудачная женитьба усугубила душевную драму поэта. В 1929 г. он публикует свою первую прозаическую книгу-исповедь 'Прости-прощай всему этому'; в ней со всей очевидностью проступили главные темы писателей 'потерянного поколения': крушение надежд, ненависть к насилию и агрессии, неприятие жестокого, вероломного мира. После войны Грейвз-поэт мучительно искал выход своему отчаянию, пребывая в конфликте с самим собой и окружающим миром; эти борения и страдания не могли найти выражения в ясном, гармоничном георгианском стихе. Испытывая к тому же и финансовые трудности, Грейвз согласился преподавать в университете Каира (1926), но в 1929 г. перебрался на Майорку, где написал много книг (прозаических и литературоведческих) в сотрудни-честве со спутницей жизни Лаурой Райдинг. В ту пору он создал ряд исторических романов. Наиболее яркие из них - 'Я, Клавдий' (1934) и 'Божественный Клавдий' (1934), хроники времен римского императора Клавдия из династии Юлиев-Клавдиев, которые изложены от лица самого Клавдия и прослеживают события времен правления Августа, Тиберия и Калигулы. Клавдий, жестокий, но мудрый император, укрепивший военную диктатуру, имперскую власть, отменивший сенат, выдви-гавший на политическую арену 'новых людей', привлек писателя как тип правителя-диктатора, парадигма которого не утратила актуальности и для нового времени. Среди прозаических произведений Грейвза особое место занимает роман-притча 'Царь Иисус' (1947) - о Сыне Божьем; наряду с попытками многих теологов, историков и беллетристов 'реконструировать' события того времени и сам образ Христа, роман Грейвза явился плодом слияния труда историка-философа с высоким вдохновением поэта. Интерес Грейвза к истокам, питающим поэзию, привел его к глубинным, фундаментальным, художественным исследованиям происхождения мифов, культов и религий. Самой крупной работой в этом плане считается 'Белая Богиня' (1947), которую он называл 'исторической грамматикой поэтического мифа'. Здесь Грейвз развивает концепцию, согласно которой в основе всех верований далекого прошлого, послуживших источниками религии нового времени, христиан-ства, лежит миф о поклонении Богине. Для него Муза поэзии - богиня жизни и смерти. Она дарует вдохновение и предмет вдохновения, но и спрашивает с Поэта, требуя от него взамен честности, усердия и преданности. Добровольная ссылка на Майорку, оторванность от литературной и поли-тической жизни, которой бурлила Европа, позволили поэту целиком погрузиться в творчество, об-рести. не оглядываясь на авторитеты и кумиры, свою систему этических и эстетических ценностей. Он выработал собственную оригинальную поэтическую манеру: его стих насытился сложными, та-инственными и фантастическими образами, утратил ясность георгианского, но при этом сохранил четкость формы, ироничность и благозвучность. Используя традиционную метрику, он нашел новое в соединении, казалось бы, несоединимого - романтического образа и откровенно заземленного, сексуального начала; чистоты и искушенности; жизнелюбия и принятия неотвратимости смерти. Тем не менее Грейвз - поэт скорее традиционной английской школы, чем модернист-экспериментатор. Его лирика, любовная и философская, вошла в золотой фонд поэзии XX в.

Произведения

Божественный Клавдий и его жена Мессалина / Пер. Г. Островской. - СПб.: Худож. лит., 1994.- 521 с.; Крик / Пер. Т. Озерской. - В кн.: Дом англичанина, М., 1989, с. 424-444; [Стихотворения]. - В кн.: Из современной английской поэзии, М., 1976, с. 35-151; Я, Клавдий / Пер. Т.Озерской;

[162]


Вступ. ст. Н.Дьяконовой. - Л.: Худож лит., 1990. - 511 с. Claudius the God and his wife Messalina. - Hannondsworth: Penguin books, 1978.- 443 p.; Collected poems 1975.- London: Cassell, 1975.- cm p; Collected short stories.- London: Cassell, 1965.- X, 323 p.; Good-bye to all that.- Har-mondsworth: Penguin books, 1960. - 281 p.; I, Claudius. - London: Barker, 1934. - 494 p.; King Jesus. - New York: Farrar, 1946.- VIII, 424 p.; On poetry: Collected talks and essays.- New York: Doubleday, ,969.- 597 p.; The White Goddess.- New York: Viking, 1958.- XI. 541 p.

Литература

Kirkham М. The poetry of Robert Graves.- London: Athline press, 1969.- VIII, 284 p.; Seymour М.

Robert Graves: Life on the edge - New York: Holt, 1995.- XX, 524 p.

ДЖОРДЖ ОРУЭЛЛ (GEORGE ORWELL. 1903-1950)

- литературный псевдоним Эрика Блэра (Blair), романиста, эссеиста и критика-публициста. Ро-дился в Индии; сын английского колониального администратора. В 1905 г. семья переселилась в Англию; будущий Оруэлл учился в Итоне; по окончании школы, в 1922-1927 гг., служил в Бирме, в английской полиции. Это пребывание вдали от литературной жизни Англии законсервировало его вкусы, и он остался на всю жизнь совершенно чужд модернистским влияниям. Вернувшись в Англию и намереваясь с писательскими целями изучить жизнь низов, провел 1928-1929 гг. чернорабочим в Париже и Лондоне, о чем и повествуется в его первом сочинении - автобиогра-фических записках 'На парижском и лондонском дне' (1933), не имевших никакого успеха, равно как и его следующий роман-мемуар на колониальном материале 'Бирманские дни' (1934). Он продолжает искать способы беллетризации социального обличительства в более или менее сюжетных романах 'Дочь священника' (1935) и 'Пусть цветет аспидистра' (1936), которые прошли незаме-ченными в потоке английской бытописательской прозы 1930-х гг. Оруэлл впервые заявил о себе как писатель со своим голосом и индивидуальными убеждениями (по устремлениям социалисти-ческими, но резко расходившимися с заполонившим умы просоветским социализмом как сталинистского, так и троцкистского толка) в документальной книге очерков о безработных и горняках Йоркшира и Ланкашира 'Дорога на Виган-Пир' (1937) Однако с левыми кругами, где его начинают сторониться, Оруэлл не порывает и, готовый доказывать убеждения делом, отправляется добро-вольцем на Гражданскую войну в Испании и воюет в окопах переднего края близ Барселоны с декабря 1936-го по июнь 1937 г. Непосредственный опыт участия в боевых действиях и фронтовые наблюдения открывают ему глаза, и он с ужасом осознает, что организаторы и руководители Гражданской войны, политработники, во всем послушные указаниям из Москвы, используют испанскую бойню в основном для приманки и истребления левых со всего мира, в первую очередь, разумеется, троцкистов. Эту страшную правду, которую Оруэлл с яростным пафосом огласил в своих записках, перемежаемых довольно наивными риторическими обличениями, 'Памяти Ката-лонии' (1938), английские левые выслушать не пожелали, и автор был заклеймен как предатель и отступник от дела социализма. Вместе с горсткой подобных ему отщепенцев социалистического движения Оруэлл в конце 1930-х гг. сотрудничает в журнале 'Партизан ревью'. В 1940-1941 гг. написаны и опубликованы эссе 'Во чреве кита' и 'Англия, ваша Англия', где Оруэлл призывает соотечественников к борьбе на два фронта - с коричневой и красной опасностью, а вдобавок и с левым капитулянтством, подстерегающим внутри страны. Во время войны Оруэлл становится сотрудником Би-би-си и всеми силами стремится расширить понятие антифашистской пропаганды, сделать ее антитоталитарной, т е. обоюдоострой, обращенной против тогдашнего союзника Вели-кобритании, о котором даже Черчилль предпочитал высказываться в льстивых тонах. В 1943- 1944 гг., когда все отчетливее возникал вопрос о том, что будет, что ждет мир после победы над Гитлером, Оруэлл пишет сатирическую 'животную' сказку 'Скотный двор', пародирующую исто-рию революции и советской власти в СССР, причем эта история в обобщенно-типизированном виде предстает как неизбежная, предрешенная судьба всякой социалистической революции. По-скольку же такая революция казалась общемировой перспективой, постольку антисоветский пафос Оруэлла приобретал апокалиптический характер; его статьи и выступления становились все памфлетнее, мрачнее и тревожнее. Назревал роман-предупреждение (роман - потому что картина страшного и обыденного социалистического будущего, рождающегося в настоящем, должна быть представлена как нельзя более реалистически: первоначально роман предполагалось назвать 'По-следний человек в Европе'). Роману, однако, не хватало сюжета: таковым стало открытие-описание воплощенной утопии изнутри и совершающееся по мере открытия взаимодействие с нею героя - вернее, антигероя, беспомощного борца с всевластным и вездесущим тоталитаризмом. Борьба его заведомо безысходна, и кончается она не просто поражением, а полной и безоговорочной душевной и духовной капитуляцией, переходом на сторону противника. В отличие от утопий Замятина или

[163]


Хаксли, Оруэлл пишет книгу не об отдаленном, смутном и помещенном в иную реальность будущем, а о завтрашней судьбе англичанина в завтрашней Англии. До нее рукой подать; в это зеркальное будущее можно вступить, переставив две последние цифры текущего 1948 года. Опуб-ликованный в 1949 г. '1984' стал вместе со 'Скотным двором' катехизисом антикоммунизма, и Оруэлл занимает достаточно почетное место в ряду обличителей роковых и неминуемых последствий воплощения социалистической идеи. Джордж Оруэлл был назван 'совестью своего поколения'.

Произведения

Проза отчаяния и надежды: Роман, сказка, эссе.- Л.: Лениздат, 1990.- 427 с.; Скотный двор:

Сказка; эссе; статьи; рецензии / Предисл. и сост. А.Зверева.- М.: Известия, 1989.- 192 с.; '1984' и эссе разных лет / Сост. В. С. Муравьев; Авт. предисл. А. М. Зверев. - М.: Прогресс, 1989. - 384 с. Animal farm: 21 impr. - Harlow: Longman, 1989.- 109 p.; The collected essays, journalism and letters:

Vol. 1-4.- New York: Harcourt, Brace a. World, 1968; Homage to Catalonia.- San Diego: Harcourt Brace Jovanovich, 1980. - 232 p.; Orwell's nineteen eighty-four: Text, sources, criticism / Ed. by 1. Howe. - New York: Harcoiirt, Brace a. World, 1963.- 274 p.

Литература

Calder J. Animal farm and Nineteen eighty-four.- Philadelphia: Open univ. press, 1987.- 110 p.;

Gardner A. George Orwell.- Boston: Twayne, 1987.- 157 p.; Nineteen eighty-four and apocalyptic imagination in America.- Amsterdam: Free univ. press, 1985.- 230 p.

ИВЛИН ВО (EVELYN WAUGH. 1903-1966)

- один из самых своеобразных английских писателей XX в., вступивших в литературу после Первой мировой войны. И. Во завоевал читательское признание уже первыми произведениями:

романами 'Упадок и разрушение' (1928) и 'Мерзкая плоть' (1930). Эти книги, как и произведения его старших современников Олдингтона и Хаксли, могут рассматриваться в русле литературы 'потерянного поколения', хотя ни автор, ни его герои не участвовали в войне. В книгах Во нашел отражение кризис казавшейся незыблемой системы нравственных ценностей не только виктори-анского пуританства, но и по-буржуазному осторожного и умеренного эдвардианского гедонизма. Складывавшийся десятилетиями образ непобедимой Британии - 'владычицы морей' - рушился на глазах, в прошлое уходили уверенность убеждений, стабильность привычек и привязанностей британского джентльмена. Со страниц романов Во встает мир, потерявший точку опоры и пре-вратившийся в хаос. В этом мире возможно все: богатая и родовитая аристократка промышляет торговлей 'белым товаром', министр внутренних дел заискивает перед газетным магнатом, молодой человек продает свою возлюбленную другому и спокойно сообщает ей об этом. Однако писателя вовсе не занимали парадоксальные ситуации, как таковые. Они помогали ему разоблачать корыс-толюбие, в жертву которому приносилось доброе имя и честь, во нередко упрекали в моральном релятивизме. Но у него всегда была жесткая система этических ценностей, исходя из которой он судил своих современников: его неизменно привлекали традиционные нравственные категории. Однако героям, исповедующим эти принципы, нет места в окружающем мире; стремясь отстоять свое человеческое достоинство, они неминуемо терпят поражение. Только герой итогового произ-ведения Во, военной трилогии 'Почетный меч'. Гай Краучбэк, пройдя нелегкий путь разочарований и поражений, приходит к выводу, что человек не имеет права оставаться пассивным, хотя и порядочным, созерцателем. Его долг - активно творить добро.

Пригоршня праха (A handful of dust. 1934)

- роман-притча, в котором И. Во утверждает неизбежность гибели в современном мире высоких нравственных и эстетических идеалов. Для писателя эти идеалы связаны прежде всего со старинным помещичьим домом, родовым гнездом, где в безмятежном мире и согласии жили господа и слуги, - как это было, по мнению Во, в 'доброй старой Англии'. Но такой, существующий лишь в воображении главного героя романа Тони Ласта, образ жизни ныне невозможен. И обреченность его подчеркивается даже самим именем героя (Ласт - 'последний'). Во создает такую сюжетную ситуацию, в которой Тони перестает существовать как социальная единица того общества, полноправным членом которого он не был и быть не хотел. Пленение героя полубезумным отшельником Тоддом в глухих джунглях Амазонки есть для Тони единственный шанс выжить физически под неодолимым напором бесце-ремонных торгашей, для которых нет ничего святого. С линией Тони и его любимого дома, мрачного Хэттона, связана лирическая тема книги. Но в ней лирическая интонация органично сочетается с сатирической. Предмет злой и беспощадной сатиры писателя - буржуазия, ее строй мышления и стиль жизни. Писатель отнюдь не идеализирует и аристократию - жена Тони Бренда и ее окружение

[164]


цувствуют себя в мире наживы и предательства вполне свободно. Образ мамаши Бивер, маклерши

сводни, олицетворяющей торжество чистогана, обретает в романе обобщающее, символическое значение. Ведь именно она, всегда ненавистная Тони, предлагает поставить ему памятник и, конечно, не без выгоды для себя, помогает его наследникам заключить контракты с нужными людьми. Печален финал книги: добродетель не вознаграждена, порок не наказан. Зловещий образ мира 'наоборот', где попрано все человеческое, перекликается с образом 'Бесплодной земли' Т.С.Элиота, откуда Во заимствовал эпиграф и название: 'Я покажу тебе ужас в пригоршне праха'.

Возвращение в Брайдсхед (Brideshead revisited. 1945)

- роман, который сам автор характеризовал как 'некролог обреченному высшему клану Англии'. Основное содержание его составляют воспоминания художника Чарльза Райдера, приведенного до-рогами войны в поместье маркизов Марчмейнов Брайдсхед. где он провел лучшие дни своей юности. Марчмейны не только аристократы, но и католики, и это не случайно, потому что именно в период создания романа Во в религии и средневековье видел средоточие незыблемых добродетелей и непре-ходящих духовных ценностей. 'Возвращение в Брайдсхед' - одно из самых 'католических' произ-ведений Во. Однако католицизм 'Брайдсхеда' оказывается религией бесконечных страданий и бес-смысленных жертв: фанатическая религиозность старой маркизы не принесла счастья ни ей самой, ни ее близким. Сложные многолетние связи и привязанности атеиста Райдера к семье Марчмейнов - дружба с Себастианом, любовь к Джулии - в конце концов приводят и его к принятию их веры. Писатель намеренно старается не объяснять этот поступок Райдера, в котором менее всего угадываются религиозные мотивы. Дрожащий огонек лампадки, горящей в военные годы в часовне Брайдсхеда, символизирует для Райдера прежде всего прочность, незыблемость эстетических ценностей прошлого, так привлекавших его еще с юности, а не ту закрепощенность чувств, которую несет исповедываемый леди Марчмейн католицизм. Роман также позволяет говорить о сочетании сатиры и лирики в творчестве И. Во. Сатирические краски писатель находит и для маркизы Марчмейн, и для старшего ее сына Брайди, самого тупого и ничтожного из всех Марчмейнов. Но, как и прежде, всего ненавистнее писателю те, кто по своей натуре являются предприимчивыми и ухватистыми буржуа, даже если в их жилах течет аристократическая кровь. Аристократку Селию, бывшую жену Райдера, и безродного выскочку Рекса Моттрема, бывшего мужа Джулии, сближают неутолимая жажда богатства, слепая жестокость и полная душевная глухота. И при всем этом им свойственно удивительное умение всегда приспособиться к обстоятельствам и быть на 'поверхности' жизни.

Произведения

Собрание сочинений: В 5 т. - М.: Эхо, 1994-1996; Испытание Гилберта Пинфолда / Пер. В. Харитонова. - М.: Изд-во им. Сабашниковых, 1992. - 144 с.; Мерзкая плоть: Роман; Возвращение в Брайдсхед: Роман; Незабвенная: Повесть; Рассказы / Сост. и авт. предисл. Г.Анджапаридзе.- М.: Прогресс, 1974. - 650 с. - (Мастера соврем, прозы); Упадок и разрушение; Рассказы / Предисл. Г.Анджапаридзе.- М.: Худож. лит., 1984.- 334 с.; Черная напасть; Сенсация / Пер. А.Ливерганта и А. Бураковской; Предисл. Г.Анджапаридзе.- М.: Слово, 1992.- 415 с.; Пригоршня праха: Роман;

Не жалейте флагов: Роман / Пер. Л.Беспаловой, В.Смирнова; Предисл. Г.Анджапаридзе.- М.:

Мол. гвардия, 1971.- 399 с.

Brideshead revisited.- London: Chapman a. Hall, I960.- 381 p.; Decline and fall.- Harmondsworth, Midd'x: Penguin books, 1974.- 216 p.; A handful of dust.- Harmondsworth, Midd'x: Penguin books, 1974.- 221 p.; Prose, memoirs, essays/ Предисл. Г.Анджапаридзе; Коммент. Г. Б. Микаэлян. - М.:

Progress publishers, 1980.- 445 p.; Sword of honour - London: Chapman a. Hall, 1965.- 796 p.

Литература

Анджапаридзе Г. Трилогия Э. Во 'Почетный меч'. - В кн.: Проблемы английской литературы XIX и XX вв., М., 1974, с. 138-177; Гениева Е. Ю. Ивлин Во: Биобиблиогр. указ. / Вступ. ст. Г.А.Анджапаридзе.- М.: Книга, 1981.- 64 с.; Ивашева В. В. Английская литература: XX век.- М.: Просвещение, 1967.- 476 с. [Об И. Во см. с. 271-279]. Bradbury М. Evelyn Waugh.- Edinburgh; London: Oliver a. Boyd, 1964.- 120 p.; Carens J. The satiric an of Evelyn Waugh.- Seattle; London: Univ. of Washington press, 1966.- XVI, 195 p.; Stannard М. Evelyn Waugh: Vol 1-2.- London: Dent, 1986-1992.

ГРЭМ ГРИН (GRAHAM GREENE 1904-1991)

- родился в семье преподавателя истории и античности (впоследствии - директора) школы-интерната для мальчиков. Окончил Оксфордский университет. В 1940-1944 гг. работал сотрудником МИДа Великобритании, одновременно выполнял поручения британской секретной службы. Начал

[165]


печататься в периодике с 1922 г. С самых первых романов - 'Человек внутри' (1929), 'Это поле боя' (1934), 'Меня создала Англия' (1935), 'Брайтонский леденец' (1938) - писатель ставит своих персонажей в экстремальные обстоятельства, способствующие раскрытию их нравственной сущ-ности, заставляющие делать выбор между верностью и предательством. Грина волновало, как те или иные моральные категории и принципы реально преломляются и воплощаются в конкретных взаимоотношениях между людьми. Его занимала сущность и природа добра (для Грина это прежде всего человечность, сострадание) и зла (догмы, черствости, лицемерия). Одним из ключевых для писателя был вопрос о праве личности активно вмешиваться в судьбу других людей даже из самых лучших и благородных побуждений. Мир гриновских книг динамичен, сложен, запутан. Он противоречив, парадоксален, непредсказуем, нередко трагичен и одновременно нелеп и смешон. Словом, именно таков, каков на самом деле. В 1926 г. писатель принял католичество, и это, естественно, отразилось на его творчестве. Вопросы веры и безверия, греха и благодати, духа и догмы постоянно оказываются в центре внимания персонажей его книг. Неприятие Грином любой догмы распространялось и на догматы католической церкви. Любая форма насилия, а тем более насилия осознанного, вызывала у него неприятие. Он считал, что человека нельзя насильно сделать верующим, справедливым или счастливым. Грин придерживался левых взглядов, проявлял устой-чивый интерес к идеям коммунизма; неоднократно посещал Советский Союз. В последние годы его привлекали идеологи из стран Латинской Америки, которые пытались соединить коммунис-тическую доктрину с католицизмом. Свои книги он подразделял на 'серьезные' и 'развлекатель-ные', написанные преимущественно в жанре политического детектива, однако деление это чисто условно. По глубине социально-философской проблематики, изощренному психологизму и мас-терству письма его 'развлекательные' романы, такие, например, как 'Доверенное лицо' (1939), 'Ведомство страха' (1943) или 'Наш человек в Гаване' (1958), не уступают каноническим 'серьез-ным' романам Грина, к числу которых относятся 'Брайтонский леденец', 'Суть дела' (1948), 'Тихий американец' (1955), 'Ценой потери' (1961), 'Комедианты' (1966), 'Человеческий фактор' (1978), 'Доктор Фишер из Женевы, или Ужин с бомбой' (1980), 'Монсеньор Кихот' (1982), 'Капитан и враг' (1988). Перу Грина принадлежат также несколько пьес, книги очеркового, публицистического и автобиографического плана, сборники рассказов, киносценарии.

Сила и слава (The power and the glory. 1940)

- один из самых знаменитых романов, дающий широкую и неоднозначную трактовку традици-онных гриновских тем - греха и благодати, стойкости и предательства, пределов оправданности активного вмешательства в ход исторического процесса, правомерности высшего суда и возмездия. Действие происходит в Мексике, где Грин побывал в 1937-1938 гг. Сюжет романа строится на противостоянии двух персонажей, приверженцев конкретного и абстрактного гуманизма. Первый - католический священник, последний уцелевший после антиклерикальных гонений в штате Табаско;

второй - молодой лейтенант, принципиальный противник церкви, охотящийся за ее служителями как за вредоносными насекомыми. 'Пьющий падре', как называют его сами прихожане, - человек грешный, он не ищет подвига и не жаждет мученического венца, стремится ускользнуть от преследователей. Но судьбе угодно распорядиться иначе, и он дважды (в начале и в финале книги) отказывается от спасения, ибо не способен бросить другого в беде, даже если этот человек отпетый преступник. Без громких слов священник исполняет свой долг во имя конкретных людей, сознавая свою ответственность за другого как самый важный нравственный императив. Антагонист священ-ника, лейтенант,- личность по-своему сложная, честная и трагическая. Трагическая потому, что логика его поведения приводит к убийству священника. Он буквально одержим идеей активного вмешательства в жизнь, неприемлемой для раннего Грина. Лейтенантом движет не любовь, не сострадание к конкретному человеку, а приверженность идее. ради которой он готов пожертвовать буквально всем. Оба героя, как обычно у Грина, одиноки. Но священник нужнее конкретным людям - крестьяне, несмотря на все угрозы, не выдают его властям. Несравненно более одинок лейтенант: его идеи и рвение далеки от повседневной жизни тех, о чьем будущем счастье он печется. Многозначен финал романа. Хотя 'сила' на стороне лейтенанта, 'слава' остается за священником.

Почетные консул (The honorary consul. 1973)

- роман, по-новому развивающий проблематику 'Силы и славы'. Грин называл его своей самой любимой книгой. Здесь нет подчеркнутой антитезы, конфликта двух противостоящих жизненных позиций. Покинув официальную церковь, однако сохраняя свою странную, но очень человечную веру, бывший священник Леон Ривас уходит к партизанам, борющимся за освобождение своих единомышленников из застенков парагвайского диктатора Стреснера. Действие происходит в городе на границе Аргентины и Парагвая. В образе Риваса Грин как бы соединяет персонажей-антиподов

[166]


своего давнего романа: он и священник, и в то же время революционер, т. е. человек, способный насилие. Конфликт смещен и теперь бушует в душе одного человека. Ему, верующему и командиру небольшой группы партизан, предстоит убить человека не только совершенно неви-новного, но и оказавшегося заложником по чистому недоразумению. Логика партизанской войны тпебует, чтобы Ривас застрелил Фортнума, английского почетного консула в этом аргентинском городке, но Ривас на это не способен. Образ английского журналиста-скептика фаулера из романа 'Тихий американец' в 'Почетном консуле' как бы раздваивается: сходными чертами наделен добродушный пьяница Фортнум и, казалось бы, равнодушный ко всему доктор Пларр. Но Фортнум способен на искреннюю и бескорыстную любовь к своей жене Кларе, бывшей проститутке, и это сильное чувство словно опаляет Пларра, который выходит под пули полицейских, чтобы в по-следний раз попытаться решить трагическую коллизию.

Произведения

Собрание сочинений: В б т. / Редкол.: С. Бэлза, Т. Кудрявцева, П. Палиевский; Вступ. ст. С. Бэлзы. - М.: Худож. лит., 1992-1996; Избранные произведения: В 2 т. / Сост. Г.А.Анджапаридзе; Вступ. ст. В. В. Ивашевой. - М.: Худож. лит., 1986; Путешествие без карты: Художественная публицистика / Сост. и коммент. О.А.Алякринского; Предисл. С. И. Бзлзы. - М.: Прогресс, 1989.- 454 с. The collected edition: Vol. 1-22.- London: Heinemann; Bodley Head, 1970-1988; Author's choice:

Four novels / With an introd. by the author. - Harmondsworth: Penguin books, 1985. - 768 p.; Collected essays.- London: Bodley Head, 1969.- 463 p.; The collected plays.- Harmondsworth, Midd Penguin books, 1985.- 444 p.

Литература

Грэм Грин: Биобиблиогр. указ. / Сост. и авт. предисл. Ю. Г. Фридштейн. - М.: Рудомино, 1996.- 192 с.; Днепров В.Д. Вера и безверие.- В кн.: Днепров В.Д. Литература и нравственный опыт, М., 1970, с. 260-325; Ивашева В. На последнем крае комедии: Грэм Грин. - В кн.: Ивашева В. Английские диалоги, М., 1971, с. 309-351; Ивашева В. Парадоксы сознания.- В кн.: Ивашева В. Что сохраняет время, М., 1979, с, 136-160; Ивашева В. Грэм Грин.- В кн.: Ивашева В. Судьбы английских писателей, М., 1989, с. 36-84; Палиевский П. В. фантомы: Человек буржуазного мира в романах Грэма Грина.- В кн.: Палиевский П. В. Пути реализма. М., 1974, с. 117-145. Sheldon M. Graham Greene: The man within.- London: Heinemann, 1994.- 480 p.; Sherry N. The life of Graham Greene: Vol. 1-2.- London: Cape, 1989-1994; Smith G. The achievement of Graham Greene.- Brighton: Harvester press, 1986.- 228 p.

УИЛЬЯМ ГОЛДИНГ (WILLIAM GOLDING. 1911-1993)

- родился в Корнуолле в семье учителя классической школы. Окончил Оксфордский университет, где сначала изучал естественные науки, затем переключился на английскую литературу. В 1934 г. выпустил сборник слабых стихотворений. Работал школьным учителем в 1939-1940 гг. Во время Второй мировой войны служил в военном флоте (1940-1945). С 1946 по 1961 г. преподавал английскую литературу, религиоведение и философию в средней школе. С 1961 г. стал професси-ональным литератором. Лауреат Нобелевской премии по литературе (1983). Соприкосновение с человеческим варварством во время войны помогло Голдингу проникнуться ощущением бытия Божия и осознать: 'В человеке больше зла, чем можно объяснить одним только давлением социальных механизмов'. Это побудило писателя к исследованию 'тьмы мира', гнездящейся в подсознании человека ('первородного греха' на языке Библии), и поискам способов эту 'тьму' обуздать. Концепции экзистенциализма и христианства прихотливо сочетались в мировоззрении писателя с его собственными историософскими и антропологическими представлениями, несо-вместимыми с положениями буржуазно-либеральной философии. Своей художнической практикой он стремился опровергнуть - и небезуспешно - важнейшие постулаты либерализма, а именно:

человек изначально добр; вся история человечества есть поступательное, по прямой, восхождение от низшего к высшему, от животного к одухотворенному, т. е. безостановочный прогресс; разум решает все, и рациональный подход в конечном счете всегда торжествует. Действие в притчах Голдинга - романах (часть которых, скорее, отвечает жанровому определению повести) и новел-лах - происходит в разные периоды истории человечества. В 'Наследниках' (1955) это праистория, времена вытеснения неандертальского человека людьми каменного века. Древний Египет - повесть 'Бог-скорпион' (1971), Древний Рим - новелла 'Чрезвычайный посол' (1956). События 'Шпиля' (1964) разворачиваются в эпоху позднего английского средневековья; трилогии 'На край света', состоящей из романов 'Ритуалы на море' (1980), 'В тесном соседстве' (1987) и 'Пожар внизу' (1989),- в эпоху наполеоновских войн. К условной современности относится действие притч

[167]


'Повелитель мух' (1954; самая знаменитая книга Голдинга) и 'Воришка Мартин' (1956). В 'Свободном падении' (1959) и 'Пирамиде' (1967) претворен опыт англичан, принадлежащих к поколению автора. Наконец, новейшие - 1960-1970-х гг.- времена с присущими им нравствен-ным мельчанием человека, обострением социального неблагополучия, разгулом лево- и праворадикального терроризма запечатлены в 'Зримой тьме' (1979) и 'Бумажных душах' (1984). При этом основополагающие художнические принципы Голдинга остаются неизменными. Во-первых, мате-риальность, пластика, вещественность в представлении характеров и исторического времени; отказ от дидактики - 'нравственный урок' как бы сам собой вылущивается из рассказанных историй. Поэтому книги Голдинга могут прочитываться на трех, как минимум, уровнях: чисто сюжетном (занимательная история); как нравоописательные повествования, раскрывающие время и личность, этому времени принадлежащую; как философские параболы. Во-вторых, жесткая трактовка изо-бражаемого, которая предполагает признание имманентного зла в мире и человеке, но утверждает способность внутреннего - стихийного или осознанного - сопротивления этому злу как опреде-ляющее качество 'человека разумного'. В структуре притч Голдинга весьма важны персонажи:

визионеры, святые, мученики, прозревающие источник атавистического зла в натуре, по словам писателя, 'самого опасного из всех животных - человека'.

Повелитель мух (Lord of the flies. 1954)

- притча об английских мальчиках, попавших на необитаемый остров, но не укрепившихся там в товариществе и мужественности, как то подобает юным британским джентльменам и было описано в романе 'Коралловый остров' (1858) английского писателя Р. М. Баллантайна, с которым полемизирует Голдинг. Напротив, ребята ускоренными темпами 'развоспитуются', проходя путь цивилизации в обратном направлении и превратившись в племя, где всем заправляют охотники, бывшие певчие церковного хора, во главе с их старостой Джеком. Охотники якобы охраняют племя от 'зверя', которого никто не видел, но все страшатся, и только визионеру Саймону хватает интуиции понять, что 'зверь - это мы сами'. В подношение 'зверю' охотники насаживают на кол посреди поляны свиную голову, и она становится для них своеобразным божеством. Ребята называют ее Повелителем мух, поскольку голову обсаживают мухи, однако Повелитель мух - перевод древнееврейского имени дьявола Вельзевула. Лишь немногие ребята пытаются сохранить верность нормам цивилизованной морали и поведения. Охотники убивают Саймона и мальчика по прозвищу Хрюша, ходячее воплощение слепого рационализма (недаром автор наделяет его феноменальной близорукостью), подчиняют остальных, а на последнего несогласного с ними, Ральфа, устраивают охоту, чтобы водрузить на кол его голову вместо свиной. Лишь устроенный ими при охоте пожар приводит к острову британский крейсер и тем самым спасает Ральфу жизнь.

Шпиль (The spire. 1964)

- притча о возведении огромного шпиля над построенным на болоте собором. Шпиль является в видении настоятелю собора Джослину, и он убеждением, верой, хитростью и соблазном заставляет гениального строителя Роджера Каменщика с его рабочими воплотить свое видение в дереве, металле и камне - вопреки житейским обстоятельствам, природным стихиям и даже законам физики. И только по завершении строительства шпиля Джослин постигает, что ради святой цели погубил человеков, а значит, и собственную душу, что 'ничто в мире не свершается без греха'. Джослину открывается 'ужас перед злом, которое зреет и разрастается всю жизнь, достигая жуткого, непостижимого могущества...'. Пластика письма и плотность рисунка Голдинга в этом романе таковы, что на их основе возникает ощущение сгущенной, физически осязаемой атмосферы средневековья с присущей этой эпохе двойственностью, противоположением крайностей во всех областях физического и духовного бытия. Грандиозной метафорой этой двойственности становит-ся сам собор, уподобленный распластанному на земле телу, так что шпиль, исполненный как вознесенная к небу молитва в камне, однозначно приобретает силуэт фаллоса. Великое творение переживает и оправдывает несовершенного творца - таков итог романа.

Ритуалы на море (Rites of passage. 1980)

- роман о плавании из Англии в Австралию в начале XIX в. Повествование стилизовано под дневник, который ведет один из пассажиров, молодой аристократ Эдмунд Тэлбот. В рамках номинального сюжета это - рассказ о корабле, его устройстве, экипаже и пассажирах и взаимо-отношениях между ними, четко определенных положением действующих лиц в британской обще-ственной иерархии: джентльмены, офицеры - и прочие. Наблюдения, описания и оценки Тэлбота по ходу повествования слагаются по всеобъемлющую метафору корабля как не просто микромодели общества, но Левиафана империи, столь же громоздко-ненадежного в плавании по водам, сколь Британская империя довикторианской поры - в продвижении сквозь историю. Центральный

[168]


-эпизод книги - смерть пастора Джеймса Колли, которого капитан корабля отдает команде на глумление под видом обряда посвящения при пересечении экватора. Желая вразумить тех, кто пскорбил Господа, надругавшись над его служителем, пастор Колли отправляется в кубрик, где его напаивают и склоняют на грех с матросом. Ужаснувшись тому, что он оказался на такое способен, пастор добровольно уходит из жизни. В трактовке автора. Колли губит незнание того, сколь темна душа человека, и слепая вера в разумность существующего миропорядка. Нравственная победа над злом, обретаемая ценой мученической кончины, сближает пастора Колли с мучениками совести у Ф М. Достоевского, а в рамках сюжета преподает юному Тэлботу 'урок', способствующий прозрению молодого человека. Во второй и третьей частях трилогии 'На край света' многие персонажи 'Ритуалов' претерпевают нравственное перерождение, 'воспитание чувств' Эдмунда Тэлбота завершается, и корабль, чудом ускользнув от опасностей и стихий, благополучно достигает Австралии.

Произведения

Пирамида / Пер. Е.Суриц.- Иностр. лит., 1996, ? 3, с. 115-208; Чрезвычайный посол / Пер

Ю. Здоровова. - М.: Кн. палата, 1990. - 63 с.; Шпиль и другие повести / Предисл. В. Скороденко. - М.: Прогресс, 1981.- 445 с.

Lord of the Hies; Pincher Martin; Rites of passage. - London: Faber, 1984.- 517 p.; Lord of the flies; The pyramid; Envoy extraordinary / Сост., предисл и коммент. М.М.Зинде.- М.: Progress, 1987.- 493 р.; The spire.- London: Faber, 1964.- 223 p.

Литература

Ивашева В. Патриарх из Солсбери.- В кн.: Ивашева В. Английские диалоги, М., 1971, с. 352-377. Biles J. I. Talk: Conversations with William Golding. - New York: Harcourt, 1970. - XII, 112р.; Boyd S. The Novels of William Golding.- New York: St. Martin's press, 1988.- XI, 215 p.

ДИЛАН ТОМАС (DYLAN THOMAS. 1914-1953)

- уроженец Уэльса. Родился в семье учителя английского языка. Получил среднее образование. Окончив школу, работал репортером в местной газете. После выхода первого поэтического сборника (1934 г.) вел жизнь профессионального литератора, выступал с чтением своих произведений по рацио и со сцены. Известность, которую он обрел как поэт в годы войны, упрочило появление сборника 'Смерти и входы' (1946). После войны, став знаменитым, он делил время между валлийским городком Логарн, где жил с женой и детьми, и Лондоном, куда часто выезжал по литературным делам Скоропостижно умер во время поездки по США. Перу Томаса принадлежат несколько сборников стихотворений, книги новелл и эссе, автобиографический роман 'Портрет художника - молодого пса' (1940), написанный как исполненная внутренней полемики дань признания ирландцу Д.Джойсу, автору романа 'Портрет художника - молодого человека' (1916), киносценарии, скетчи, радиопьеса 'Под сенью Молочного Леса' (опубл. 1954). Патриот Уэльса, Томас воспринимал мир глазами своих соплеменников. Ландшафт Уэльса он сделал местом действия и полноправным участником своих фантасмагорий в стихах и прозе. Валлийской по природе была и неистовая метафоричность Томаса, страсть к гиперболе и метаморфозе реальности. Лирик своеобразный и неповторимый, он существенно повлиял на английскую поэзию второй половины столетия, раздвинув ее границы, обновив тематику и арсенал выразительных средств.

Собрание стихотворений. 1934-1952 (Collected poems. 1934-1952. 1952)

- итоговый сборник Томаса, в который он включил 89 лучших, по его мнению, своих стихотво-рений. На страницах этой книги четко прослеживается, во всем многообразии художественных решений, ведущая тема поэзии Томаса - диалектика жизни и смерти применительно к человеку. В философском плане поэт стремится снять полярность категорий жизни и смерти, переводя их в измерения космические, в ту бесконечность, где пересекаются параллельные прямые и происходит 'поцелуй двух полюсов при встрече'. Растворяясь в образах и символах, переложенная на язык метафор универсального и вечного, смерть превращается в неизбежное, но всего лишь звено в цепочке самообновления жизни. Отсюда - сложность поэзии Томаса, которому постоянно не хватает дыхания, размера строки, глубины тропа, чтобы разом втиснуть в стихотворение Вселенную - и микромир человека. Поэт стремится вместить все-в одном и расширить единичное до границ всеобщего. Поэтому его стих нередко задыхается от метафор, они наползают одна на другую, ветвятся, обрастают новыми тропами, сращиваются и спрессовываются, так что стихотво-рение превращается в квинтэссенцию поэзии, становится 'перенасыщенным' смыслом и трудным для понимания, 'темным'. Таковы 'Баллада о долгоногой наживке', маленькие сюиты 'К алтарю

[169]


при свете сов', 'Видение и молитва'. Томасовская поэтическая вселенная антиномична: философ-ское осмысление жизни в смерти происходит в ней параллельно с конкретно-чувственным пере-живанием смерти в жизни. Его определения человека построены на оксюморонах: 'живущий прах', 'рождающее чрево жизнь источает и вгоняет в смерть'. Удел человека, по Томасу, - битва со временем, утверждение отчаянного и гордого буйства жизни, не желающей сдаваться смерти. Эта установка определяет патетику стихотворений 'Я сон ласкал', 'После похорон', 'День рожденья', 'Стихи в октябре', 'Не уходи' и др. Жизнь и все. что служит ее приумножению и торжеству, для Томаса - синонимы эстетически прекрасного. Предметом поэтического изображения, осмысления и любования он часто избирает 'немое изумленье плотью' - эротический опыт как тончайший инструмент освоения человеком мира, 'код ночи' - соитие как залог непрерываемости жизни. Томас смело и по-возрожденчески раскованно обращается к образам материально-телесного 'низа', по термину М.Бахтина, 'физиологическим' метафорам, прозрачным уподоблениям: 'От первой лихорадки чувств до пагубы', 'Жалоба', 'Свет вспыхнет там, где солнце не сияет', 'Все, всех и вся слепая сила мнет'. Эти стихи с их напряженными ритмами, то ровно пульсирующими, то прерывисто взвинченными - как ритмы любовного акта, по контрасту сопрягаются в книге с другими, раскрывающими состояния души, которая, зная все о смерти и 'коде ночи', обретает утраченную гармонию ценой жизненного опыта и певческого труда, - 'От автора', 'Ферн Хилл', 'Горбун в парке', 'Стихи в октябре', 'Зимняя сказка', 'День рожденья'.

Произведения

Избранная лирика / Предисл. и пер. М.Кореневой.- М.: Мол. гвардия, 1980.- 63 с.; Под сенью Молочного Леса / Пер. и предисл. Ю. Комова. - Театр, 1988, ? 3, с. 145-168; [Стихотворения]. - В кн.: Из современной английской поэзии, М., 1976, с. 153-233. Collected poems 1934-1952.- London: Dent, 1959.- XVI, 182 p.; Collected poems 1934-1953 / Ed. by W. Davies and R. Maud.- London: Dent, 1988.- X, 268 p.; Miscellany: Vol. 1-3.- London: Dent, 1974-1978; Portrait of the artist as a young dog.- London: Dent, 1954.- 254 p.; Under Milk Wood: A play for voices.- London: Dent, 1957.- IX, 10] p.

Литература

Комов Ю. И смерть не будет властна... - В мире книг, 1988, ? 2, с. 57-64. Ackerman J. Dylan Thomas: His life and work.- London: Macmillan, 1991.- XXIX, 201 p.; Emery С. The world of Dylan Thomas.- Coral Gables: Univ. of Miami press, 1963.- 319 p.; FitzGibbon С. The life of Dylan Thomas.- London: Dent, 1965.- IX, 422 p.

ДЖОН ОСБОРН (JOHN OSBORNE. 1929-1994)

- драматург. Начинал карьеру в качестве репортера, затем несколько лет был актером одного из маленьких лондонских театров. В начале 1950-х гг., совместно с Э. Крейтоном, написал несколько пьес, которые не были опубликованы. Его подлинным дебютом, а вместе с ним рождением английской драмы 'новой волны', стала пьеса 'Оглянись во гневе', дата премьеры которой на сцене старинного лондонского театра 'Ройял Корт' 8 мая 1956 г. вошла в историю британской сцены как начало принципиально нового театрального летосчисления: на смену традиционной английской салонной мелодраме пришла реальная, неприукрашенная жизнь. Годом позже там же состоялась премьера пьесы Осборна 'Комедиант', главную роль в которой сыграл Лоренс Оливье, придавший пьесе масштаб и драматизм, в значительной степени превосходившие авторский за-мысел. В исторической драме 'Лютер' (1961) Осборн вывел героя, высказывающего его собственные суждения и наделенного его верой и идеалами, убежденностью в праве человека на свободную мысль. Еретичество Лютера - вот что привлекло Осборна в этом отдаленном во времени и пространстве человеке, убежденного в собственном праве при любых обстоятельствах оставаться самим собой. 1960-е гг. принесли драматургу много удач: 'Неподсудное дело' (1965), как полагают многие критики, лучшее его произведение; 'Патриот' (1966), 'Время - настоящее' и 'Отель в Амстердаме' (обе - 1968). Однако эти пьесы отмечены нарастающим ощущением бесплодности мечтаний, бессмысленности всяческих усилий. Отчужденность героев Осборна от общества при-водила к трагическому исходу: общество 'поглощало' их, подчиняло себе и в конечном итоге ломало. Сил и желания на бунт становилось все меньше. 'Чувство отрешенности' (название пьесы 1973 г.) все больше овладевало его персонажами, с особой силой сказавшись в драме с красноре-чивым названием 'Посмотри, как все рушится' (1975). Под конец жизни Осборн все чаще возвращался памятью к истокам - лично-биографическим и национальным, пытаясь осмыслить их в контексте своей творческой судьбы. Почти полностью отойдя от театра (за все последние годы вышла лишь одна его пьеса, 'Deja vu' (1992),- грустно-ироническая история, героями

[170]


которой становятся персонажи 'Оглянись во гневе' - 'тридцать лет спустя'), он настойчиво работает над автобиографией, успев закончить два первых тома: 'Человек высшего разряда' (1981) и 'Почти джентльмен' (1991). Достойно продолжив этот традиционный для британской словесности жанр Джон Осборн, бунтарь и ниспровергатель, под конец жизни выступил истинным традици-оналистом.

Оглянись во гневе (Look back in anger. 1956)

- пьеса, ставшая сценическим манифестом умонастроений и чувств не одного Осборна, но ряда английских писателей, заявивших о себе в начале 50-х гг.; после премьеры осборновской драмы критика стала именовать их 'рассерженными молодыми людьми'. Главный герой Джимми Портер, выходец из мещанской среды, недавний выпускник 'краснокирпичного' (т. е. не элитарного Кембриджа или Оксфорда) университета, был воспринят как символ целого поколения молодых англичан. В свои двадцать с небольшим лет он уже перепробовал множество профессий - и, от всего отказавшись, остался в замкнутом пространстве своей квартирки, сотрясая воздух бесконеч-ными монологами, столь же яростными, сколь и беспомощными. Монологами, немногочисленными слушателями (и жертвами) которых становятся его единственный друг Клифф, его жена Элисон и его любовница Хелен. Цинизм, внешняя грубость, постоянное состояние озлобленности соче-таются в герое Осборна с чистотой и щемящей незащищенностью. Мечтая оставить по себе в жизни след, Джимми говорит, что когда-нибудь он создаст книгу 'высотой в милю', книгу, написанную 'огнем и кровью'. Именно так написал свою знаменитую пьесу Осборн, вложив в образ ее главного героя многое из того, что пережил, понял и перестрадал сам. Впоследствии критики не раз обвиняли Осборна в том, что 'Оглянись во гневе', в сущности, мало отличается от тех 'хорошо сделанных пьес', что писались и ставились до нее. По форме пьеса Осборна достаточно традиционна, однако заложенная в ней страсть, которой, словно динамитом, начинена каждая фраза, сделало пьесу подлинно новаторской, взбудоражившей и английскую сцену, и зрителей, заполнивших театральные залы.

Произведения

Неподсудное дело / Пер. С. Майзельс. - В кн.: Семь английских пьес, М., 1968, с. 381-471;

Пьесы / Пер. под ред. В.А.Харитонова; Послесл. В. А. Ряполовой. - М.: Искусство, 1978.- 287 с. A better class of person: An autobiography, 1929-1956.- London; Boston: Faber, 1981.- 285 p.; The entertainer.- London: Faber, 1957.- 89 p.; Inadmissible evidence.- London: Faber, 1965.- 115 p.;

Look back in anger.- London: Faber, 1956.- 96 p.: Luther.- London: Faber, 1961.- 102 p.; Watch it come down.- London: Faber, 1975.- 57 p.

Литература

Ряполова В. Герои Джона Осборна.- В кн.: Вопросы театра, М., 1970, с. 177-196; Шестаков Д. Современная английская драма: (Осборновцы). - М.: Высш. шк., 1968.- 91 с. Carter A. John Osborne. - Edinburgh: Oliver a. Boyd, 1969.- 194 p.; Goldstone H. Coping with vulnerability: The achievement of John Osborne.- Washigton: Univ. press of America, 1982.- VII, 265 p.; John Osborne: 'Look back in anger': A selection of critical essays / Ed. by J. R. Taylor. - London: Macmillan, 1968.- 206 p.; Trussler J. The plays of John Osborne: An assessment.- London:

Gollancz, 1969.- 252 p.

[171]

ЛИТЕРАТУРА ВЕНГРИИ

МИХАЙ ВЕРЕШМАРТИ (VÖRÖSMARTY MIHÁLY. 1800-1855)

- поэт и драматург, глава венгерской романтической школы первой половины XIX в. Сын обедневшего дворянина, он с юных лет вынужден был служить учителем в богатой помещичьей семье и рано познакомился с бытом уездного дворянства, с тяжелой жизнью крепостных крестьян. Эпоха борьбы за экономические и политические реформы в Венгрии (20-30-е гг.) с ее бунтарскими настроениями и отсутствием зрелой революционной мысли нашла в его творчестве наиболее полное художественное выражение. Мастер стиха, учитель и соратник Шандора Петефи, Верешмарти заложил основы новой венгерской поэзии. Он - автор многочисленных поэм, лирических стихо-творений, песен, патриотических од. Первый период творчества Верешмарти характеризуется романтическим изображением далекого прошлого Венгрии и ее исторических деятелей. Великими национальными идеалами обретения родины, ее свободы, государственной самостоятельности проникнуты эпос 'Бегство Задана' (1825), многие стихотворения, а также большинство драм. Позднее, разочаровавшись в деятельности 'дворянской партии реформ', Верешмарти обращается к теме народа: он пишет пьесу-сказку 'Чонгор и Тюнде'. С конца 1830-х гг. и до революции 1848 г. в творчестве Верешмарти все больше чувствуется недовольство усиливающейся реакцией, несправедливым социальным строем. В знаменитом патриотическом стихотворении 'Призыв' (1836) Верешмарти зовет мадьяр к общенациональному сопротивлению австрийским властям. В стихах этого периода он выражает скорбь и гнев нации, вызванные поражением революции. Говоря об обманутых надеждах народа и проклиная предателей, поэт предвидит неминуемое наступление новой революции. Последние годы жизни Верешмарти был вынужден скрываться от преследований австрийских властей. Но даже в обстановке жестокого террора он оставался верен идеалам вен-герской революции.

Чонгор и Тюнде (Csongor és Tünde. 1829-1830)

- философская пьеса, написанная по мотивам народной сказки. Верешмарти всегда охотно писал для театра. Сюжет пьесы составляет борьба витязя Чонгора со злой волшебницей Миридь. Сражаясь со злыми силами земли и неба, Чонгор выходит победителем. Первыми помощниками Чонгора в этом трудном поединке являются крестьянин Балга и его жена Ильма, в образах которых Верешмарти разрабатывает глубоко народную тему борьбы простого человека за свое счастье.

Произведения

Избранное / Пер. и ред. А. Гидаша, А.Красновой; Предисл. Е. Малыхиной. - М.: Гослитиздат, 1956.- 643 с.; [Стихотворения] / Пер. Н.Чуковского, Л.Мартынова.- В кн.: Европейская поэзия XIX в., М., 1977, с. 189-196; Чонгор и Тюнде: Пьеса-сказка / Пер. Л.Мартынова; Предисл. Е. Малыхиной. - М.: Худож. лит., 1984,- 209 с.

Vörösmarty Mihály összes müvei / Szerk. K. Horváth és D. Tóth: Köt. - 1 - 18. - Budapest: Akad. kiadó, 1960-1974; Csongor és Tünde: Színjáték.- Budapest: Magyar Helikon, 1960.- 243 ol.

Литература

Horváth J. Vörösmarty drámái. - Budapest: Akad. kiadó, 1969. - 145 ol.; Lukácsy S , Balassa L. Vörösmarty Mihály, 1800-1855.- Budapest: Magvető, 1955.- 529 ol.; Toth D. Vörösmarty Mihály.- Budapest: A Magyar tudományos akad., 1957.- 631 ol.

ЯНОШ APAHИ (ARANY JÁNOS. 1817-1882)

- поэт, писавший преимущественно в эпическом жанре. Крестьянин по происхождению, он испытал нужду, был странствующим актером, учителем, клерком нотариуса. Эпическая поэма 'Толди' принесла ему известность и признание выдающихся поэтов Верешмарти и Петефи. Дружба

172

c ними оказала решающее влияние на творческую и личную судьбу Араня. ставшею активным участником венгерской революции 1848-1849 гг. и се певцом Арань - автор баллад, полных мрачного драматизма. Наиболее выдающаяся из них - 'Уэльские барды', в которой поэт во время реакции, наступившей после революции, выдвигает идеи национального освобождения и осуждает произвол монархов.

Толди (Toldi.  1846-1879)

- эпическая поэма-трилогия ('Тодди'. 1846: 'Закат Тодди'. 1848; 'Любовь Толди'. 1879). созданная под влиянием идей венгерской революции. Написанная по мотивам народных преданий XVI в . поэма, однако, была актуальна для своего времени. Герой поэмы Миклош Толди. силач и храбрец. вырос в деревне. Несмотря на то что Миклош дворянин, он живет одной жизнью с крестьянами. В лице Толди поэт изобразил лучшие черты национального характера венгерского народа. Зато брат Миклоша, надменный и спесивый Дьердь, воплощает пороки венгерского дворянства. Толди стал прославленным витязем, опорой и защитником своего народа.

Произведения

Избранное / Пер.  М.Исаковского и др.: Сост. А. Гидаша;  Предисл.  и  коммент.  Е. Малыхиной; Под ред. А. Кун.- М.: Гослитиздат,  1960.- 319 с.; Баллады / Пер.  В.Левика и др.; Предисл   и коммент. Е. Малыхиной; Под ред. А. Кун.- Будапешт: Корвина, 1962.- 173 с.; [Стихотворения] / Пер. М.Исаковского и др.-  В кн.:  Европейская поэзия XIX в.,  М.,   1977, с.  211-212; Толди [Отрывок из поэмы]. Песни 1-5, 9 / Пер. Н. Заболоцкого.- В кн.: Антология венгерской поэзии. М., 1952, с. 249-264.

Arany János összes müvei: Köt.  14 / Szerk. D. Keresztury. - Budapest: Akad. kiadó, 1952-1966; Arany János balladái / Összegyűl.,  a szöveget gondozta és a jegyz,  összeáll.   E.  Gordon;  Az előszó  I.  Sötcr munkája.- Budapest: Szépirodalmi könyvkiadó,  1974.- 309 ol.; Toldi; Toldi szerelme: Toldi estéje.- Budapest: Szépirodalmi könyvkiadó. 1975. - 398 ol.

Литература

Янош Арань.- В кн.: Три великих венгерских поэта, Будапешт,  1952, с. 5-9.

Bárta J. Arany János.- Budapest: Müveit nép könyvkiadó. 1953.- 190 ol.; Benedek М. Arany János.- Budapest: Gondolat,   1970.- 237 ol.;  Keresztury D.  'S mi vagyok én'...: Arany János  1817-1856.-

Budapest: Szépirodalmi könyvkiadó,  1967. - 365 ol.

ШАНДОР ПЕТЕФИ (PETŐFI SÁNDOR. 1823-1849)

- великий поэт, один из вождей венгерской революции 1848-1849 гг. Его творчество - вершина венгерской классической литературы XIX в. Короткой, но прекрасной была его жизнь. Сын некогда зажиточного, но затем разорившегося крестьянина, Петефи не смог получить образования и стал актером бродячей труппы, с которой вдоль и поперек исходил родную страну. Даже став всенародно признанным поэтом, он жил в бедности, получая скудное вознаграждение за свой труд. 15 марта 1848 г. Петефи со своими друзьями поднял в Пеште восстание демократической молодежи, дав сигнал к началу революции. С этого дня он неутомимо сражался за дело свободы, пал смертью героя в битве под Шегешваром. Лирика Петефи проникнута чувством беспредельной любви к родине. Народность его поэзии нашла выражение не только в художественных особенностях стиха, лексике и образности, но и в самом выборе лирического героя: крестьянский парень, девушка, лихой бетьяр (разбойник - защитник бедняков), отставной солдат. В лирических стихотворениях Петефи ('Альфельд'. 'На родине'. 'Издалека' и др.) запечатлен сю идеал простого, влюбленного в жизнь, сильного духом и телом, восстающего против всяческого угнетения человека. Ненависть к феодально-католическому строю Венгрии проходит через всю поэзию Петефи ('Венгерцам за границей', 'Дворянин', 'Венгерский дворянин'. 'Против королей', 'К венгерским политикам' и ДР.). Стихи Петефи 1848-1849 гг. отражают сложные перипетии революционных событий, зовут венгерский народ бороться до победы ('Национальная песня', 'Восстало море', 'Австрия', 'До-вольно'). Поэзия Петефи, в которой органически слились патетика, разящая сатира и проникно-венная лиричность, вошла в сокровищницу человеческой культуры.

Витязь Янош (János vitéz. 1844)

- эпическая поэма, созданная по мотивам народной сказки. Быль и фантазия, юмор и лирика образуют в ней одно гармоническое целое. Герой поэмы - деревенский парень Янош по прозвищу Янчи-Кукуруза - лукавый, добрый и смелый юноша. Пользуясь приемами народного сказа, Петефи создает своего рода одиссею крестьянского парня - пастуха, торжествующего над всеми

173

превратностями жизни и остающегося верным своей любви. Поэма открыла новую эру в венгерской эпической поэзии, героем которой впервые стал человек из народа.

Тигр и гиена (Tigris és hiéna. 1846)

- единственная сохранившаяся драма Петефи. Созданная в полемике с классицизмом, она отразила взгляды молодого поэта на историю. Действие драмы относится к XII в., в ней показана трагедия страны, судьбы которой в момент испытания решаются без участия народа. По языку и композиции драма явилась новаторским, глубоко своеобразным произведением. Петефи развенчивает миф об исключительном праве королей и 'героев' делать историю по собственному 'хотению', не считаясь с волей народа и объективными закономерностями.

Произведения

Собрание сочинений: В 4 т. / Сост. и ред. А. Краснова; Предисл. А. Гидаша. - М.: Гослитиздат, 1952-1953; Избранное / Сост. и примеч. А. Кун; Предисл. Б. Куна. - М.: Гослитиздат, 1958,- 559 с.; Витязь Янош / Пер. Б. Пастернака. - Будапешт: Корвина, 1980. - 114 с.; Лирика / Предисл. А. Гидаша; Сост. А. Кун. - М.: Худож. лит., 1973. - 190 с.; Любовь и свобода / Пер. Б. Пастернака и др.; Сост. А. Кун. - М.: Худож. лит., 1969. - 296 с.; Стихотворения; Поэмы / Вступ. ст. П. Панди; Сост. и примеч. А. Кун.- М.: Худож. лит., 1971.- 622 с.- (Б-ка всемирн. лит.); Тигр и гиена: Ист. драма.- М.: Искусство, 1957.- 111с.

Petőfi Sándor összes müvei: Köt. 1-7.- Budapest: Akad. kiadó, 1951 - 1964; Petőfi Sándor összes költemények (1838-1843): Kritikai kiad. / Sajtó alá rendezte J. Kiss és A. Martinkó. - Budapest: Akad. kiadó, 1973.- 521 ol.; János vitéz.- Budapest: Ifjúsági kiadó, 1951.- 129 ol.

Литература

Гидаш А. Шандор Петефи. - М.: Мол. гвардия, 1960. - 366 с. - (Жизнь замечат. людей); Ийеш Д. Шандор Петефи: Пер. с венг. - М.: Худож. лит., 1972.- 496 с.; Петефи в мировой культуре: Материалы конф. / Редкол.: Ю.В.Богданов и др.- М.: Наука, 1975.- 155 с. Fekete S. Számadás az ünnepről: Régi viták - mai megközelítésben. - Budapest: Magvető, 1975. - 333 ol.; Hatvány L. Igy élt Petőfi: In 2 köt.- 2, javít, kiad.- Budapest: Akad. kiadó, 1967; Martinkó A. Költő, mű és környezet: Kérdőjelek a Petöfiirodalomban. - Budapest: Akad. kiadó, 1973.- 206 ol.

МОР ЙОКАИ (JÓKAI MÓR.  1825-1904)

- писатель-романист. Родился в семье адвоката, учился в колледже в городе Пап, где познакомился с Петефи. Вместе с ним Йокаи принял участие в революции 1848 г. Перу Йокаи принадлежат несколько десятков романов и повестей, в которых автор обличал нравы правящей верхушки общества, меркантильность венгерской буржуазии. В романе 'Любовь до эшафота' изображены события гражданской войны начала XVII в. - движение куруцев. В романе 'Новый землевладелец' (1863) показана широкая картина общественной жизни Венгрии после поражения революции 1848-1849 гг., воссоздана мрачная атмосфера 50-60-х гг. Йокаи считал наступление реакции торжеством 'порядка'. И все же, несмотря на противоречивость во взглядах, он в своих лучших романах сохранил и углубил демократические традиции венгерской литературы 40-х гг. XIX в. Проблемы развития капитализма в Венгрии затронуты в романах 'Черные алмазы' (1870) и 'Золотой человек' (1873). Причем второй роман примечателен тем, что в нем автор вплотную приблизился к критическому реализму.

Сыновья человека с каменным сердцем (A kőszívű ember fiai   1869)

- наиболее известное произведение Йокаи, посвященное венгерской революции 1848-1849 гг. В основу романа положены действительные исторические факты: осада восставшей Буды, артилле-рийский обстрел Пешта, героический путь гусарского отряда, возвращающегося из Австрии. Многие страницы рассказывают о событиях в Вене. Йокаи и здесь остается верен романтической манере повествования. Руководителей восставшей Венгрии он показывает как людей чистых, скромных и самоотверженных. Главные герои романа, принадлежащие к венгерской аристократии, служат автору рупором его собственных идей. Но в книге много образов людей из народа, нарисованных с любовью и жизненной достоверностью. Роман прозвучал гимном освободительной борьбе, и это на долгие годы сделало его любимой книгой венгерских патриотов.

Венгерский набоб (Egy magyar nábob. 1853)

- сатирический роман, действие которого отнесено к периоду экономических и политических реформ, предшествующих венгерской революции. В центре повествования - колоритная фигура

174

богатого венгерского барина Яноша Карпати, не умеющего разумно распорядиться своим огромным состоянием и растрачивающего жизнь в кутежах и бесчинствах. Мысль о необходимости 'оживить' этот мертвый капитал, использовать его на благо страны пронизывает роман и определяет крити-ческую, даже сатирическую характеристику главного героя в первой половине книги. Яношу Карпати противопоставлен граф Рудольф, идеальный герой Йокаи, который в реформаторских начинаниях находит спасение от мизантропии и неверия в силы и способности венгерского дворянства. Рудольф помогает возродиться даже крепостнику-набобу, который из сумасбродного кутилы и распутника превращается в полезного члена общества. В романе немало саркастических выпадов против аморальности, меркантилизма и корыстолюбия буржуа, которых писатель ненавидит так же, как никчемность и развращенность феодалов.

Желтая роза (Sárga rózsa. 1895)

- одно из последних произведений писателя. Герои его - жители венгерской степи Хортобадь: крестьяне, скотоводы, табунщики. С большой художественной силой изображает автор на-родные нравы и обычаи, увлекательно повествует о любви табунщика Шандора и дочери корчма-ря Клари.

Произведения

Венгерский набоб / Пер. и Предисл. О. Россиянова. - М.: Правда, 1988.- 447 с.; Желтая роза / Пер.  И.Салимона. -  М.:  Гослитиздат,   1956.-  88 с.;  Золотой человек /  Пер. Т. Воронкиной; Предисл. Е. Умняковой. - М.: Худож. лит., 1990. - 398 с.; Сыновья человека с каменным сердцем / Пер. А. Гершковича, Б.Гейгера; Предисл. К.Шаховой.- М.: Худож. лит.,  1990.- 470 с.; Черные алмазы / Пер. Е. Тумаркиной, Т. Воронкиной; Вступ. ст. Е. Умняковой. - М.: Худож. лит., 1971.- 509 с.

Jókai Mór összes müvei: Regények: ín 71 köt. / Szerk. М. Magy. - Budapest: Akad. kiadó, 1962-1976; Egy magyar nábob; Kárpáthy Zoltán; A kőszívű ember fiai. - Budapest: Szépirodalmi könyvkiadó, 1973. - 1613 ol.; Sárga rózsa: Regény.- Budapest: Szépirodalmi könyvkiadó, 1954.- 215 ol.

Литература

Lengyel D. Jókai Mór.- Budapest: Gondolat, 1968.- 201 ol.; Mikszáth K. Jókai Mór élete és kora: Köt. 1-2.- Budapest: Akad. kiadó, 1961; Nagy М. Jókai Mór alkotásai és vallomásai tükrében.- Budapest: Szépirodalmi könyvkiadó, 1975.- 261 ol.

ИМРЕ МАДАЧ (MADÁCH IMRE. 1823-1864)

- поэт, драматург. Происходил из старинной дворянской семьи. Получил правовое образование, но по причине слабого здоровья рано отказался от карьеры и жил в своей усадьбе. Из-за сочувствия деятелям революции 1848-1849 гг. попал в тюрьму, потом состоял под полицейским надзором; в последние годы вел активную общественную деятельность, был депутатом Государственного со-брания. Первый сборник стихов издал в 1840 г. В 40-50-х гг. создал несколько пьес на истори-ко-философские темы: 'Последние дни Чака' (1843), 'Королева Мария' (1855), комедию в манере Аристофана 'Цивилизатор' (1859), 'Моисей' (1860) и др. Главное произведение Мадача - стихо-творная драма 'Трагедия человека'.

Трагедия человека (Az ember tragédiája. 1861)

- масштабное философское полотно, в котором автор пытается прояснить смысл и цель жизни человека и человечества. В центре его - Адам с Евой и Люцифер, который, заставляя 'перволюдей' пройти через различные исторические эпохи (Древний Египет, античные Афины, Древний Рим, Византия, революционный Париж, буржуазная Прага, капиталистический Лондон, социалистичес-кий фаланстер и наконец остывающая, заснеженная земля), побывать в различных социальных ролях (фараон и рабыня, рыцарь и монахиня, эскимос и его жена и т. д.), показывая им таким образом 'бесперспективную' перспективу предстоящего исторического пути, пытается убедить их в бессмысленности бытия. И ему удается, в общем, достичь своей цели: Адам (воплощение разумного начала), потеряв всякую надежду, готов на самоубийство. И лишь вмешательство Евы (она - олицетворение природы, чувства, души), которая сообщает Адаму, что ждет ребенка, меняет мироощущение Адама. Звучит глас Господа, призывающий человека 'бороться и уповать'. Мадач, таким образом, выступает против рационалистического подхода к жизни; правда, и романтизм не является плодотворной альтернативой. Выход, смысл, решение - в единстве природы и разума, свободы и самоограничения, материального и идеального начал, логики и чувства. Для XIX в. это - на удивление зрелая и глубокая идея.

175

Произведения

Трагедия человека / Пер. Л.Мартынова; Послесл. А.Аникста. - М.: Искусство, 1964.- 239 с. Összes  müvei:   Köt.   1-2.-   Budapest:   Révai,   1942;  Az  ember tragédiája.-   Budapest:   Szépirodalmi könyvkiadó, 1982.- 234 ol.

Литература

Horváth K. Madách Imre.- Budapest: Gondolat, 1984.- 296 ol.

КАЛЬМАН МИКСАТ (MIKSZÁTH KÁLMÁN. 1847-1910)

- писатель-прозаик второй половины XIX в., последовательный и неутомимый обличитель фео-дальных пережитков, типичных для развивающегося капиталистического общества. Сын мелкопо-местного дворянина, он окончил юридический факультет Будапештского университета. Литератур-ную деятельность начал в 1880-х гг. как журналист. В многочисленных рассказах, повестях и романах Миксат рисует развернутую картину жизни почти всех сословий и классов Венгрии того времени, в том числе и простого люда, создает огромную галерею разнообразных типов, от парламентских демагогов до табунщиков. Крупнейшие произведения Миксата - романы и повести 'Земляки-словаки' (1881), 'Добрые палоцы' (1882), 'Выборы в Венгрии' (1893), 'Новая Зриниада' (1898), 'Странный брак' (1900), 'Случай с молодым Ности и Мари Тот' (1908). Изображая разорившихся аристократов, комитатских чинуш, отставных военных и их жен, писатель с тонким юмором показывает наблюдаемые им явления социальной действительности.

Странный брак (Különös házasság. 1900)

- один из наиболее значительных романов писателя. С большой художественной силой показал Миксат власть церкви, бездушие ее догматов. Невозможно расторгнуть противоречащий здравому смыслу и человеческой совести брак, никто не в состоянии пробиться сквозь казуистику церковного судопроизводства и освободить героя от силой навязанной ему женщины. Миксат создал яркую картину произвола феодальных властей, всеобщей продажности, лицемерия высших классов общества.

Произведения

Собрание сочинений: В 6 т. / Сост. О. Россиянова; Вступ. ст. Г. Гулиа. - М.: Худож. лит., 1966-1969; Странный брак / Пер О. Громова, Г. Лейбутина; Вступ. ст. О. Громова. - М.: Правда, 1955. - 375 с. Mikszáth Kálmán összes müvei: In 68 köt. / Szerk.: G. Bisztray és I. Király.- Budapest: Akad. kiadó, 1956-1975; Különös házasság: Regény.- Budapest: Szépirodalmi könyvkiadó, 1973.- 377 ol.

Литература

Fabri A. Mikszáth Kálmán alkotásai és vallomásai türkrében.- Budapest: Szépirodalmi könyvkiadó, 1983.- 225 ol.; Király L. Mikszáth Kálmán.- 2. kiad.- Budapest: Szépirodalmi könyvkiadó, 1960.- 487 ol.; Mikszáth K. Mikszáth Kelméimé visszaemlékezései. Függelék: Mikszáth Kálmán levelei Mauks Ilonához,- Budapest: Szépirodalmi könyvkiadó, 1957.- 410 ol.; Nacsady J. Mikszáth (Kálmán) szegedi évei. (1878-1880).- Budapest: Müveit nép kiadó,- 1956.- 168 ol.

ГЕЗА ГАРДОНИ (GÁRDONYI GÉZA. 1863-1922)

- родился в семье сельского кузнеца. Длительное время был учителем, а затем журналистом - в провинции и в Будапеште. Возвратившись на родину в Эгер, посвятил жизнь литературе. Известность писатель завоевал рассказами из жизни крестьян ('Моя деревня', 1898). Но в про-изведениях этого цикла по-настоящему живут только отдельные персонажи, описаны их личные дела, их беды, комические ситуации, в которые они попадают. Автор идеализирует своих героев, их патриархальную мораль, простоту жизненного уклада. Настоящую славу Гардони принесли написанные в начале века исторические романы: 'Невидимый человек', 'Рабы бога', 'Звезды Эгера'. События в романе 'Невидимый человек' разворачиваются во времена Аттилы. Роман 'Рабы бога' описывает жизнь средневекового монастыря, а роман 'Звезды Эгера' - борьбу венгров против турецких захватчиков. Романы Гардони глубоко патриотичны, в них ярко и правдиво воссозданы картины истории Венгрии.

Звезды Эгера (Egri csillagok.  1901)

- роман считается лучшим произведением Гардони. Действие его происходит в XVI в.: писатель запечатлел борьбу венгерского народа против иноземных захватчиков - турок и немцев. Особое

176

значение этой книги понятно, если вспомнить, что она написана в годы царствования Франца Иосифа - палача революции 1848-1849 гг. Книга Гардони учит любви к свободе и отчизне, разоблачает двурушничество и предательство дворянства и высшего духовенства, подчеркивает роль народа в борьбе за победу. Прежде чем приступить к этому роману, Гардони проделал большую подготовительную работу и собрал значительный исторический материал. Знание жизни венгров, потомков тех самых защитников Эгера, о которых писал Гардони, позволило ему сделать роман о далеких временах живым и интересным.

Произведения

Звезды Эгера / Пер. А.Красновой [А. Кун]; [Послесл.: А. Гидаша].- М.: Моск. рабочий, 1956.- 608 с.; Звезды Эгера / Пер. А. Кун.- М.: Худож. лит., 1989.- 572 с.

Abol és Eszter: Kisregények, 1905-1913.- Budapest: Szépirodalmi könyvkiadó, 1962.- 491 ol.; Aggyisten D.: Kisregények.- Budapest: Szépirodalmi könyvkiadó, 1963.- 430 ol.; Egri csillagok. Bor-nemissza Gergely élete.- 14-ik kiad.- Budapest: Móra; Uzsgorod: Kárpáti, 1975.- 524 ol.; Tüzek meg árnyékok: Válogatott novellák.- Marosvásárhely: Állami isodalmi és művészeti kiadó, 1957.- 353 ol.

Литература

Kispeter A. Gárdonyi Géza.- Budapest: Gondolat, 1970 - 229 ol.; Lipp T. Igy élt Gárdonyi Géza.- Budapest: Móra, 1989.- 192 ol; Szálai S. Gárdonyi mühelyeben.- Budapest: Magvető, 1970.- 327 ol.

ЭВДРЕ АДИ (ADY ENDRE.   1877-1919)

- выдающийся поэт-публицист. В его самобытном и ярком даровании отразились революционные устремления различных слоев венгерского общества накануне революции в Венгрии 1919 г. Ади рано начал писать стихи, испытав влияние символизма начала XX в. Подъем рабочего движения в стране, русская революция 1905 г. во многом способствовали перелому в его мировоззрении. Вышедший в 1906 г. сборник Э. Ади 'Новые стихотворения' вызвал переполох в лагере реакции. В мрачные годы спада революционной волны Ади обращается к прошлому своей родины, черпая вдохновение в великих примерах свободолюбия и мужества народных героев ('Внук Дьердя Дожа', 'Внук Тамаша Эссе'). Программное стихотворение 'Несемся в революцию' - памятник классовым битвам будапештского пролетариата в 1912 г. В стремительном, взволнованном ритме, в смене картин поэт передает ощущение борьбы и революционной устремленности народных масс. В гражданской лирике Ади является непосредственным продолжателем демократических традиций венгерской поэзии.

Произведения

Избранное / Сост. и Вступ. ст. И.Кирая.- Будапешт: Корвина, 1981.- 558 с.; Стихи / Пер. и Предисл. Л. Мартынова. - М.: Худож. лит., 1975. - 191 с.; [Стихотворения] / Пер. Л. Мартынова. - В кн.: Поэзия социалистических стран Европы, М., 1976, с. 141-144.

Ady Endre összes novellái / Sajtó alá rend. és jegyz, ellátta E. Bustya. - Budapest: Szépirodalmi könyvkiadó, 1961.- 1406 ol.; Ady Endre összes prózai müvei: In 11 köt / Összeáll G. Földessy; Szerk. S. Koczkás.- Budapest: Akad. kiadó, 1955-1982; Ady Endre összes versei: ín 2 köt / Szerk. S. Koczkás és A. Krajkó. - Budapest: Szépirodalmi könyvkiadó, 1975; Ady Endre válogatott versei / Vál. G. Bölöni; G. Rónay előszavával.- 4-ik kiad.- Budapest, 1976.- 355 ol.

Литература

Россиянов O.K.  Творчество Эндре Ади.- М.: Наука, 1967.- 390 с.

Bölöni G. Az igazi Ady.- 4-ik kiad.- Budapest: Magyar Helikon, 1974.- 593 ol.; Dénes Zs. Élet helyett órák. Egy fejezet Ady életéből.- Budapest: Magvető, 1967.- 305 ol.; Király I. Ady Endre: Köt. 1-2,- Budapest: Magvető, 1970; Vezér E. Ady Endre alkotásai és vallomásai tükrében.- 2-ik kiad.- Budapest: Szépirodalmi könyvkiadó, 1971.- 240 ol

ЖИГМОНД МОРИЦ (MÓRICZ ZSIGMOND.  1879-1942)

- родился в деревне в семье плотника. Учился в университете, который не окончил из-за отсутствия средств. Его перу принадлежат рассказы, очерки, сказки для детей. Первым зрелым произведением Морица был рассказ 'Семь крайцаров', положивший начало его известности. Рассказ впечатляет своей горькой правдой, трагической иронией. В следующих произведениях Мориц правдиво

177

изображает жизнь крестьянства и городской бедноты ('Хоть однажды наесться досыта' - так называется один из его рассказов), обличает пороки господствующего класса и чиновников. В последние годы жизни писателя усиливающаяся фашизация страны и ухудшение жизни народных масс заставили его обратиться к мысли о необходимости восстания против помещиков и капита-листов. Невзирая на травлю, Мориц продолжал работать над повестью 'Бетьяр' и оставшейся незаконченной трилогией 'Шандор Рожа', посвященной легендарному разбойнику, защитнику народа, который принял участие в революции 1848-1849 гг.

Родственники (Rokonok.  1930)

- вершина творчества Морица. Написанный в период экономического кризиса и в услови-ях контрреволюционного режима Хорти, роман выносит суровый приговор буржуазно-помещи-чьей Венгрии. Действие романа происходит в вымышленном городке Жаротноке. Описывая его жизнь и нравы, Мориц достигает такой степени типизации, что читатель без труда угадывает, что речь идет о всей хортистской Венгрии 30-х гг. Герой романа Пишта Копьяш - молодой чиновник городской управы - неожиданно назначается городским прокурором. Попав в атмо-сферу взяточничества и раболепия, Копьяш быстро забывает о своих прежних идеалах. Плу-тократы из городской верхушки подкупают Пишту, запутывают в сетях шантажа и мошенничества и уже с его помощью продолжают обманывать и грабить простых людей. Слабохарактерный и легко поддающийся соблазнам, Копьяш все же не в состоянии безоговорочно примкнуть к шайке хищников, именующих себя 'отцами города'. Роман кончается гибелью попавшего в тупик героя.

Барские затеи (Úri muri. 1927-1928)

- роман о провинциальном венгерском дворянстве накануне Первой мировой войны. Наибо-лее полно этот мир воплощен в образе богатого помещика-самодура Чули. Возникает конфликт между Чули и 'культурным землевладельцем' Сакмари. Мечта Сакмари - создание крупнока-питалистических сельских хозяйств, которые, как он полагает, спасут Венгрию от гибели. Однако повсюду, и в среде знакомых помещиков, и в собственной семье, Сакмари наталкивается на яростное сопротивление. Духовно опустошенный, разоренный долгами, разочарованный в жиз-ни, Сакмари кончает жизнь самоубийством. Смерть Сакмари и картина распутной пирушки погрязших в пороках помещиков воспринимается как символ гибели всего помещичье-феодального уклада.

Произведения

Избранное: В 2 т. / Сост. А. Гидаш; Вступ. ст. О. Россиянова. - М.: Гослитиздат, 1958; Пьесы / Сост. Б.Гейгер; Вступ. ст. И.Липпаи.- М.: Искусство, 1962.- 514 с.; Барские затеи / Пер. А. Кун.- М.: Гослитиздат, 1961,- 270 с.; Жужанна в Клагенфурте / Пер. А. Кун; Предисл. Е. Умняковой. - М.: Худож. лит., 1970. - 238 с.; Родственники: Роман / Пер. О. Громова, И. Салимона; Предисл. В. Байкова. - М.: Гослитиздат, 1954.- 331 с.

Válagatott elbeszélések / Vál. és szerk. F. Stenczer. - Budapest: Szépirodalmi könyvkiadó, 1973.- 207 ol.; Rokonok.- Budapest: Szépirodalmi könyvkiadó, 1972.- 276 ol.; Úri muri.- Budapest: Szépirodalmi könyvkiadó, 1955.- 328 ol.

Литература

Сувиженко Л. И. Жигмонд Мориц и его время.- Л.: Изд-во Ленингр. ун-та, 1988.- 152 с.; Умнякова Е. В. Жигмонд Мориц и современная венгерская литература.- М.: Высш. шк., 1985.- 94 с.

Czine М. Móricz Zsigmond.- 2-ik kiad.- Budapest: Gondolat, 1970.- 189 ol.; Móricz М. Móricz Zsigmond érkezése.- Budapest: Szépirodalmi könyvkiadó, 1966,- 494 ol.; Nagy P. Móricz Zsigmond,- 3-ik, javít, kiad.- Budapest: Szépirodalmi könyvkiadó, 1975.- 622 ol.

ТИБОР ДЕРИ (DÉRY TIBOR.  1894-1977)

- родился в семье крупного фабриканта. Образование получил в Будапеште и за границей. Как литератор впервые обратил на себя внимание повестью 'Лия' (1917). В 1918-1919 гг. примкнул к рабочему движению, стал членом компартии, участвовал в революционных событиях 1919 г. После разгрома Советской республики эмигрировал на Запад; на протяжении 20-30-х гг. жил то за границей (Австрия, Италия, Югославия, Германия и т. д.), то на родине. Публиковался в авангардистских изданиях; роман 'Двойной крик' (1922) несет на себе печать влияния экспрес-сионизма; пьесы 'Младенец-гигант' (1926; опубл. 1967), 'Маленькая семья, или Что у вас на

178

завтрак?' (1926; опубл. 1969) и др., а также стихотворения (сборники 'Лошадь, пшеница, человек', 1922; 'Они поют и умирают', 1928) написаны в дадаистско-сюрреалистическом ключе. В 30-е гг. осваивает реалистическую манеру, обогащая ее опытом великих новаторов XX в.: Ф. Кафки, М Пруста, Т.Манна. С 1934 г. работает над главным произведением своей жизни - романом 'Незаконченная фраза' (опубл. 1947). После 1945 г. вновь вступил в компартию. В 50-х гг. все больше проникался сомнениями в том, что коммунистическая власть способна обеспечить народу те сияющие перспективы, обещаниями которых были полны речи вождей. Эти его настроения отразились в повести 'Ники' (1955), рассказах (напр., 'Любовь', опубл. 1963), сатирических комедиях 50-х гг. Руководство культурной политикой подвергло резкой критике его новые произ-ведения: роман 'Ответ' (1950) и др. Дери становится активным участником писательских выступ-лений против режима Ракоши, которые сыграли немалую роль в духовной подготовке революци-онных событий 1956 г. В 1957 г. писатель был осужден на 9 лет тюрьмы; в 1960 г. амнистирован. В тюрьме написал роман-параболу 'Г-н Г. А. в гор. X' (опубл. 1964). 60-70-е гг.- период высокой творческой активности; Дери создает произведения аллегорического плана ('Предающий анафеме', 1965; 'Одноухий', 1975), лирические мемуары ('Приговора не будет', 1968), философскую повесть ('Воображаемый репортаж об одном американском поп-фестивале', 1971). Лирическая повесть 'Милый бо-пэр..!' (1973) содержит мотивы прощания со всем прекрасным и добрым, что было в жизни. Наконец, несколько книг дневниково-публицистических заметок и размышлений ('Насло-ения дней', 1972; 'Новые наслоения дней', 1975 и 1978) подводят итог богатой творческой жизни Т. Дери.

Незаконченная фраза (A befegezetlen mondat.  1947)

- роман одновременно лирический, социальный и философский. В нем дана широкая панорама жизни венгерского общества 20-30-х гг. XX в., представлены едва ли не все слои городского населения, от верхних 'десяти тысяч' до задавленных нищетой и бесправием рабочих и их семей. Между этими враждебными друг другу лагерями мечется, не находя себе места, сын фабриканта Лёринц Парцен-Надь: благородство души и нравственные убеждения влекут его к 'униженным и оскорбленным', узы крови, воспитание, привычки - к высшему слою. Став случайным свидетелем преступления (светский хлюст убивает рабочего), Лёринц пытается облегчить участь семьи убитого; он даже переселяется в населенный беднотой дом, где тот жил, потом старается завоевать распо-ложение Петера, братишки погибшего, и поселяет его у себя. Лёринц терпит полный крах: рабочие, словно чувствуя противоестественность его поведения, отвергают его. Правда, этот эпизод в жизни Лёринца дает ему возможность испытать большую любовь: он знакомится и сближается с Эви Краус, танцовщицей и революционеркой. В конце концов Эви тоже отталкивает его: ее душа, ее разум слишком заполнены классовыми предрассудками, Лёринц для нее - не просто не пара, он как бы и не вполне человек. И все-таки, пусть с другим мужчиной (тоже из 'чужого' класса), Эви дано узнать настоящую любовь, которая не признает классовых барьеров. А Лёринц, бросив свои попытки 'опрощения', живет своей, а не заимствованной жизнью: ведь человеком можно оставаться в любой социальной прослойке, душевная, духовная суть не зависит от имущественного и социального положения. Дери, как показывает его роман, задолго до своего разочарования в социалистической доктрине интуитивно, как это часто бывает с большими художниками, осознал приоритет человеческого над классовым, которое в лучшем случае ограничивает человеческое, в худшем - уничтожает его.

Произведения

Воображаемый репортаж об одном американском поп-фестивале; Ники / Пер. О. Россиянова, Е.Малыхиной. - М.: Худож. лит., 1989.- 190 с.; Избранное / Сост. В. Середа; Послесл. Д. Тота. - М.: Худож. лит., 1983.- 349 с., Милый бо-пэр..! / Пер. Е. Малыхиной; Предисл. И.Добози.- М.: Прогресс, 1980.- 135 с.; Ответ / Пер. Е. Малыхиной; Вступ. ст. Л.Иллеша.- М.: Худож. лит., 1974.- 859с.

A befejezetlen mondat.- 6-ik kiad.: Köt. 1-2.- Budapest: Szépirodalmi könyvkiadó, 1976; Felelet: Köt. 1 - 2.- Budapest: Szépirodalmi könyvkiadó, 1973; A felhöállatok. - Budapest: Szépirodalmi könyvkiadó, 1976.- 286 ol.; G. A. úr X.- Budapest: Szépirodalmi könyvkiadó, 1983.- 586 ol.; Kedves bópeer..! - Budapest: Szépirodalmi könyvkiadó, 1973.- 207 ol.; A kiközösítő.- Budapest: Szépirodalmi könyvkiadó, 1987.- 465 ol.; Niki: Kisregények.- Budapest: Szépirodalmi könyvkiadó, 1977.- 433 ol.

Литература

Szalai A. Csereforgalom: Magány és közösség Déry Tibor regényeiben. - Budapest: Szépirodalmi könyvkiadó, 1982. - 182 ol.; Ungvári T. Déry Tibor alkotásai és vallomásai tükrében.- Budapest: Szépirodalmi konyvkiadó, 1973. - 327 ol.

179

ЛАСЛО НЕМЕТ (NÉMETH LÁSZLÓ. 1901-1975)

- прозаик, драматург, публицист. Сын учителя, Немет унаследовал склонность к некоторому мо-рализаторству, которое ощущается во всем его творчестве. Медик по образованию, он как бы соединяет в себе призвания учителя и врача, стремится исцелять и учить своих соотечественников, находить в человеческой натуре то, что составляет ее лучшую часть, и выводить это лучшее на поверхность. Печататься начал в 1925-1926 гг., быстро вошел в плеяду талантов, группировавшихся вокруг журнала 'Нюгат'. В 1929 г. появляется первый его роман 'Человеческая комедия'. Но в начале 30-х гг., порвав с 'Нюгатом', Немет приходит к 'народным писателям', которые стремились открыть нации глаза на истинное состояние венгерского крестьянства, видя в нем костяк, здоровое ядро нации. Немет, склонявшийся к социалистическим взглядам, но с национально-народнической окраской, начинает издавать, практически в одиночестве, журнал 'Тану' ('Свидетель', 1932-1936), в котором развивает и оттачивает свои концепции. Взгляды его находят отражение и в художественных произ-ведениях - прежде всего, в романе 'Вина' (1937), где крестьянский парень с прямой и чистой душой терпит поражение в противостоянии мелочной, корыстной городской среде, а вместе с ним терпит крах интеллигент, который мог бы ему помочь. Другие романы Немета (например, 'Траур', 1935; 'Отвращение', 1947; 'Эстер Эгетл', 1956; 'Последняя попытка', 1969), равно как и многие пьесы ('Сечени', 1942; 'Галилей', 1953; 'Смерть Ганди', 1963, и др.), - это произведения с острой психологической коллизией, где сильная, подчас мономаниакальная личность, пытаясь отстоять себя в борьбе с обществом, оказывается раздавленной им. Лучшие стороны своего таланта Немету удалось наиболее эффективно раскрыть в романе 'Милосердие'. Немет оставил огромное публицистическое наследие, посвященное проблемам педагогики, литературы, истории, особенно национальной, и т. д.

Милосердие (Irgalom.  1965)

- роман, наиболее цельный и светлый в творчестве Немета. Героиня его (в большинстве романов Немета главный персонаж - женщина), юная медичка Агнеш Кертес, ищет способ реализовать свой огромный запас душевных сил - и достигает успеха. Разбираясь в путанице человеческих взаимоотношений, примеряя к себе то одну, то другую модель поведения, она отвергает и пример отца, человека доброго и умного, но сломленного жизнью, а потому идущего на поводу у окружающих; и стиль жизни одного из ее поклонников. Ивана Ветеши, хищника и эгоиста по натуре; и подвижничество друга, Фери Халми, социалиста, в поведении которого Агнеш видит нездоровую смесь альтруизма и человеконенавистничества. Она выбирает для себя путь бескорыст-ного служения больным, слабым, ущербным людям; это - ее личная 'мания', которая не выли-вается в душевный разлад, так как совпадает с профессией Агнеш и доставляет ей глубокое душевное удовлетворение. Агнеш таким образом достигает душевной гармонии, столь необходимой для счастья. И ее тихий энтузиазм лишь усиливается тем, что ей удается не только реально помочь безнадежным старухам и старикам в 'хосписе', где она проходит практику, но и хоть немного исцелить, исправить людей 'здоровых', но с увечной душой: отца, Фери Халми и др.

Произведения

Милосердие / Пер. Ю.Гусева; Предисл. Д. Боднара. - М.: Худож. лит., 1988.- 685 с.; Траур; Вина / Предисл. Е. Малыхиной.- М.: Прогресс, 1982.- 509 с.- (Мастера соврем, прозы); Эстер Эгетл / Пер. Т. Воронкиной; Послесл. Г. Злобина. - М.: Прогресс, 1974.- 896 с. Égető Ester. - 7-ik kiad.- Budapest: Magvető; Szépirodalmi könyvkiadó, 1975.- 685 ol; Homályból homályba: Köt. 1-2. - Budapest: Magvető; Szépirodalmi könyvkiadó, 1977; Irgalom. - Budapest: Magvető; Szépirodalmi könyvkiadó, 1976.- 816 ol.; Kísérleti dramaturgia: Drámaiak 1960-1969: Köt. 1-2.- Budapest: Magvető; Szépirodalmi könyvkiadó, 1972; Szerettem az igazságot: Drámaiak 1931 - 1955: Köt. 1-2.- Budapest: Magvető; Szépirodalmi könyvkiadó, 1981; Válogatott müvei: Köt. 1-3.- Budapest: Szépirodalmi könyvkiadó, 1981.

Литература

Kocsic R. Minöségeszmény Németh László szépirói müveiben.- Budapest: Magvető, 1982.- 636 ol.; Sándor I. A Németh László - por.- Budapest: Magvető, 1986.- 226 ol.; Vekerdi L. Németh László alkotásai és vallomásai tükrében. - Budapest: Szépirodalmi könyvkiadó, 1970. - 387 ol.

ДЬЮЛА ИЙЕШ (ILLYÉS GYULA. 1902-1983)

- поэт, прозаик, драматург, публицист. Выйдя из крестьян, всю жизнь ощущал себя представителем и защитником интересов трудовых низов; демократизм сочетался в нем с широким кругозором и европейской культурой. Печатать стихи начал в 1920-х гг. в авангардистских журналах; со временем

180

выработал собственную реалистическую манеру, где лирика своеобразно сочетается с философич-ностью. В 30-е гг. он - один из лидеров движения 'народных писателей', поставивших целью показать общественности настоящую, неприкрашенную деревню. Его книга 'Люди пушты' (1936) стала образцом очерково-эссеистической ('социографической') литературы 'народных писателей'. Три автобиографических романа: 'Ранняя весна' (1941), 'Гунны в Париже' (1946) и 'Пажи Беатриче' (1979) - посвящены впечатлениям юности. В пьесах ('Пример Озоры', 1952; 'Факел', 1953; 'Дёрдь Дожа', 1956; 'Чудак', 1963; 'Фаворит'. 1963; 'Чистые', 1971 и т. д.) Ийеш часто обращается к историческим сюжетам, но насыщает их вполне актуальными, даже злободневными этическими проблемами. В эпоху 'реального социализма', особенно после 1956 г., находился в осторожной оппозиции к режиму; сотрудничал с ним ради защиты общечеловеческих ценностей, но не останавливался перед острой критикой общественных недугов (гротескно-сатирические комедии 'Блошиный бал', 1966; 'Мудрецы на дереве', 1972; 'Мешок с песком', 1979 и др.). В сборниках стихотворений 'Две руки' (1950) и 'Рукопожатия' (1956), в повести 'Обед в замке' (1962) писатель показывает благородство, душевное величие людей труда, в которых видит фун-дамент нации, и с тихим торжеством приветствует любые признаки их продвижения к благопо-лучному, достойному бытию. Поэзия Ийеша последних десятилетий - это подведение итогов большой и активной, хотя и в невероятно сложных, противоречивых условиях, прожитой жизни (сборники 'Новые стихи', 1961; 'Склоненный парус', 1965; 'Упрямый рассвет', 1981, и др.). Роман-эссе 'В ладье Харона' (1969), незаконченный роман 'Караван Святого Духа' (опубл. 1987) - лирические размышления о жизни, о старости, о смысле борьбы и страданий человека.

Пажи Беатриче (Beatrice apródjai. 1979)

- роман-воспоминание об осени 1919 г. Герой (сам из деревни и еще сохранивший крестьянский образ мыслей, даже крестьянскую походку) участвует в смертельно опасной подпольной акции: разносит денежные пособия семьям арестованных деятелей Советской республики. В одном из таких походов в мрачном многоквартирном доме он встречает совсем юную девушку, почти девочку, с чистым, серьезным и нежным лицом, словно сошедшую с полотна Боттичелли. Эта девочка становится для него Прекрасной Дамой, Беатриче, предметом одухотворенной идеальной любви. Беатриче из рабочего квартала больше не появляется на страницах романа, но герой остается ее верным пажом, рыцарем, который всегда будет искать ее черты в лицах встречающихся ему женщин. Беатриче - художественное олицетворение того идеала, который осветил в молодости жизнь и самого Ийеша, и многих подобных ему юношей, отождествляясь как с прекрасными мечтами о всеобщем равенстве и справедливости, так и с жаждой большой любви. Вероятно, поэтому книга, посвященная весьма мрачному моменту венгерской истории, озарена удивительным светом счастья и молодости.

Произведения

В ладье Харона: Роман-эссе и др. / Предисл. В. Лакшина. - М.: Прогресс, 1978. - 523 с. - (Мастера соврем. прозы); Избранная лирика / Сост. О.Россиянов; Авт. предисл. и ред. Д.Самойлов.- М.: Прогресс, 1979.- 351 с.; Избранное / Предисл. В.Огнева.- М.: Худож. лит., 1975.- 437 с.; Пьесы / Послесл. М.Белади.- М.: Искусство, 1982.- 619 с.

Beatrice apródjai.- Budapest: Szépirodalmi könyvkiadó, 1976.- 620 öl.; Drámák: Köt. 1-2.- Budapest: Szépirodalmi könyvkiadó, 1969; Hunok Parisban: Köt. 1-2.- Budapest: Szépirodalmi könyvkiadó, 1975; Kháron ladikján.- Budapest: Szépirodalmi könyvkiadó, 1982.- 200 öl.; Nyílott ajtók: Összegyütölt versfordítások: Köt 1-2.- Budapest: Szépirodalmi könyvkiadó, 1978.

Литература

Лакшин В. О народе, о человеке, о себе: Проза Д. Ийеша. - Иностр. лит., 1978, ? 4, с. 212-219. Izsák J. Illyés Gyula költői világképe 1920-1950.- Budapest: Szépirodalmi könyvkiadó, 1982.- 509 ol.; Tamás A. Illyés Gyula.- Budapest: Akad. kiadó, 1989.- 323 ol.

АТТИЛА ЙОЖЕФ (JÓZSEF ATTILA.   1905-1937)

- крупнейший пролетарский поэт Венгрии периода между двумя революциями. Начав в русле символистской поэзии, Йожеф вскоре пошел иным путем, создав ряд прекрасных лирических политически острых стихов, за что навлек на себя преследования хортистских властей. Подъем Рабочего движения в Венгрии, встреча с коммунистами-подпольщиками помогли формированию Революционного мировоззрения поэта. Лирический герой поэзии Йожефа - пролетарий, чье будущее поэт видит только в борьбе. В потрясающем по силе художественной выразительности сти-хотворении 'Что готовит судьба?' поэт говорит о невозможности мирного разрешения противоречий

181

общества. В лучших стихах Йожефа, созданных им в 1930-х гг. ('Социалисты', 'Баллада о капиталистическом барыше', 'Молодой рабочий', 'Демонстрация', 'Свободная песня', 'Ночь окраины' и др.), поэт выражает ненависть к эксплуататорам, веру в грядущее торжество рабочего класса. Позднее призывал народ к борьбе с фашизмом. Йожеф горячо любил поэзию Маяковского и переводил его стихотворения на венгерский язык.

Произведения

Родина моя: Стихи / Сост. Б.Гейгер; Предисл. Д.Самойлова.- М.: Детск. лит., 1968.- 141 с.; Стихи / Сост. М.Саболчи; Вступ. ст. Д.Самойлова.- М.: Гослитиздат, 1962.- 406 с.; Стихи / Вступ. ст. Д.Самойлова.- М.: Худож. лит., 1980.- 310 с.; [Стихотворения] / Пер. Л.Мартынова и др. - В кн.: Поэзия социалистических стран Европы, М., 1976, с. 149-151. József Attila összes versei. - Böv. átdodg. kiad. - Budapest: Szépirodalmi könyvkiado, 1966.- 711 öl.; József Attila válogatott versei / Val. és az elöszot irta A. Béres. - Budapest: Kosmosz könyvek, 1975.- 415 öl.

Литература

Шаргина А. Аттила Йожеф.- В кн.: Писатели стран народной демократии, М., 1959, с. 231-266. Forgács L. József Attila esztélikája. - Budapest: Magvetö, 1965. - 568 ol.; Gyertyán E. József Attila alkotásai és vallomásai tukrében. - 3-ik kiad. - Budapest: Szépirodalmi könyvkiado, 1974. - 205 ol.; Török G. Alíra: logika.- Budapest: Magvetö-Tiszataj, 1968.- 292 ol.; Tverdota G. Ihlet és eszmélet. - Budapest: Góndolat, 1987. - 427 ol.; Vágo М. József Attila. - Budapest: Szépirodalmi könyvkiado, 1975. - 469 ol.

ЛИТЕРАТУРА ГЕРМАНИИ

ВАЛЬТЕР ФОН ДЕР ФОГЕЛЬВЕЙДЕ (WALTHER VON  DER VOGELWEIDE. Ок. 1170-1230)

- поэт, творчество которого - крупнейшее достижение немецкой лирики XII-XIII вв. На-чав как ученик известного миннезингера Рейнмара фон Гагенау, поэт обогатил рыцарскую поэ-зию новым содержанием и новыми формами. Уроженец Австрии, Вальтер происходил из обед-невшего рыцарского рода. Вся его жизнь связана с бесконечными скитаниями и странст-виями по немецким землям. Это позволило поэту ближе познакомиться с жизнью различных слоев общества, узнать проблемы, стоящие перед его родиной. Лишь на склоне лет Вальтер получил от императора Фридриха II маленькую усадьбу, избавившую его от постоянной нужды. Тематика его творчества обширна. Вальтер демократизировал поэзию миннезанга, сочетая в своих любовных песнях высокое стихотворное мастерство с задушевностью и гуманизмом на-родного творчества. Наряду с 'высокой' поэт защищает и 'низкую' любовь, противопостав-ляя ее служению знатной даме. И героиней его песен часто становится простая крестьянка, а не чопорная светская дама ('Любимая, пусть Бог...'). Широко известно стихотворение 'Под липой', написанное в духе народной 'женской' песни, проникнутое радостным мировоспри-ятием, привлекающее простотой и естественностью. Однако при всей своей демократичнос-ти Вальтер оставался поэтом куртуазным, понимая куртуазность как выражение высшего нрав-ственного совершенства. Он глубоко и остро переживал упадок придворно-рыцарской культуры, связанный с деградацией рыцарства. Значительное место в творчестве поэта занимают по-литические стихотворения - жанр, поднятый Вальтером на небывалую высоту. Горячий сто-ронник укрепления светской императорской власти в Германии, Вальтер фон дер Фогельвейде был убежденным противником папы, разоблачал алчность и корыстолюбие клерикальных кру-гов, их стремление посеять рознь и смуту в немецком государстве. Он осуждал феодальные междоусобицы и в императорской власти видел путь к единству и могуществу своей роди-ны ('Я подсмотрел секреты...', 'В ручье среди лужайки...'). В последних стихотворениях Валь-тер фон дер Фогельвейде приходит к мрачному убеждению, что мир лишь снаружи ярок и красив, внутри же ужасен ('Увы, промчались годы, сгорели все дотла...'). Поэтом овладевают религиозные настроения, его поэзия приобретает не свойственный ей ранее пессимистический характер.

Произведения

Стихотворения / Изд. подгот. В. В. Левик и др.- М.: Наука, 1985.- 379 с.- (Лит. памятники); [Стихи] / Пер. В.Левика, Арк. Штейнберга. - В кн.: Поэзия трубадуров; Поэзия миннезингеров; Поэзия вагантов, М., 1974, с. 317-348.

Gedichte. Mitteldeutscher Text und Übertragung / Ausgew. u. übers, v. P. Warnewski. - Frankfurt a. М.; Hamburg: Fischer, 1962.- 290 S.

Литература

Hunger J. Walther von der Vogelweide. Minnesänger und politischer Dichter. - Berlin: Kongress-Verl., 1955.- 251 S ; Rump H. U. Walther von der Vogelweide in Selbst-Zeugnissen und Bilddokumenten.- Hamburg: Rowohlt, 1976,- 148 S.; Schaefer J. Walther von der Vogelweide. Werke, Text und Prosa, Übersetzung, Erläuterung der Gedichte, Erklärung der wichtigsten Begriffe. - Darmstadt: Wissenschaftliche Buchgesellschaft, 1972.- XXIII, 594 S.

СЕБАСТИАН БРАНТ (SEBASTIAN BRANDT.  1457-1521)

- знаменитый писатель-гуманист, родоначальник так называемой 'литературы о дураках' (N аrrenliteratur). Как и все ученые гуманисты того времени, Брант писал произведения не только на немецком, но и на латинском языке. В его наследии немало публицистических и научных трудов, но особенно примечательны сатирические произведения.

183

Корабль дураков (Das Narrenschiff.  1494)

- аллегорическая поэма, сатира в стихах, написанная на немецком языке, далеком от книжного, очень ярком и непосредственном, в жанре традиционного сатирико-дидактического 'зерцала'. В ней рассказано о дураках, которые садятся на корабль, чтобы плыть в обетованную 'страну дураков' Наррагонию. Брант дает подробное описание разнообразных проявлений и видов глупости, при-сущих как человеческом роду вообще, так и людям того времени, в которое жил писатель, смело бичевавший общественные пороки.

Произведения

Корабль дураков: Избр. сатиры / Пер. Л. Пеньковского; Предисл. Б. Пуришева.- М.: Худож. лит., 1965.- 279 с.; Брант С. Корабль дураков; Эразм Роттердамский. Похвала глупости; Навозник гонится за орлом; Разговоры запросто; Гуттен У. фон. Письма темных людей; Диалоги / Вступ. ст. Б. Пуришева. - М.: Худож. лит., 1971,- 766 с.- (Б-ка всемирн. лит.).

Das Narrenschiff/ Hrsg., in heutige Sprachform übertr. und erläut. von М. Richter; Mit einer Einl. von C. Träger. - Berlin: Rütten u. Loening, 1958.- 315 S.

Литература

Gaier U. Studien Brants Narrenschiff.- Tübingen: Niemeyer, 1966.- 411 S.

УЛЬРИХ ФОН ГУТТЕН (ULRICH VON HÜTTEN.  1488-1523)

- писатель и политический деятель эпохи Возрождения в Германии, сторонник Реформации. Вместе со своим другом - рыцарем Францем фон Зиккингеном возглавил вооруженное восстание против папистов, после поражения которого был вынужден бежать в Швейцарию, где вскоре умер. Храбрый воин и поэт, один из выдающихся гуманистов своего времени, Гуттен был автором многих политических стихов, латинских эпиграмм, написанных накануне Реформации, в которых он резко заклеймил папство, - сатирического стихотворения 'Никто' и др. Особенно плодотворна была деятельность Гуттена-прозаика. Он один из главных авторов памфлета 'Письма темных людей'. Ему принадлежат также 'Речи' - 25 памфлетов, написанных между 1515-1519 гг. и направленных против произвола германских князей; диалог 'Фаларизм' (1517), на заглавном листе которого Гуттен поместил свой девиз 'Жребий брошен!'; сатирические диалоги 'Фортуна', 'Лихорадка', 'Вадиск, или Римская троица', созданные в 1520-1521 гг. и обращенные против папы и римской церкви. Все произведения Гутгена отличают публицистическая страстность и высокое полемическое мастерство.

Письма темных людей (Epistolae obscurorum virorum. 1515-1517)

- произведение, которое возникло в результате полемики немецких гуманистов с теологами, представляет собой яркую сатиру на церковников, обличающую их невежество, фанатизм, косность и неприятие всего нового, ненависть к любому проявлению свободной мысли и научным иссле-дованиям, угрожающим, по их мнению, авторитету церкви. Главными авторами этого памфлета являются Ульрих фон Гуттен и Крот Рубиан. Книга написана в форме писем; в ней пародируются язык и стиль невежественного духовенства, пользовавшегося испорченной, так называемой кухон-ной латынью. 'Письма темных людей' вышли в период Реформации и вынесли безжалостный и смелый приговор средневековой реакции. Переведенная на немецкий и на множество иностранных языков, книга приобрела мировую известность.

Произведения

Диалоги; Публицистика; Письма / Сост. и пер. С.П.Маркиша; Вступ. ст. М. М.Смирина. - М.: Изд-во АН СССР, 1959. - 521 с.; Письма темных людей / Вступ. ст., пер. и коммент. H.A. Куна. - М.; Л.: Academia, 1935.- 462 с.; Письма темных людей; Диалоги.- В кн.: Брант С. Корабль дураков; Эразм Роттердамский. Похвала глупости; Навозник гонится за орлом; Разговоры запросто; Гуттен У. фон. Письма темных людей; Диалоги, М., 1971, с. 395-630.

Deutsche Schriften: In 2 Bd. / Ausgew. und hrsg. von H.Metke. - Leipzig: Bibliogr. Inst., 1972- 1974; Dunkelmännerbriefe / Übers. und ausgew. von K. Eggers. - Leipzig: Schwarzhäupter, 1939.- 161 S.

Литература

Пуришев Б.  Очерки немецкой литературы XV-XVII вв., М., 1955. [О Гуттене см. с. 108-132]. Sommer E. Das Leben ist die Fülle, nicht die Zeit. Eine Porträtstudie Ulrich von Huttens. - Berlin: Aufbau-Verl., 1955.- 185 S.

184

ГАНС САКС (HANS SACHS.  1494-1576)

- прославленный немецкий мейстерзингер (так назывались профессиональные поэты из горожан начиная с XIII в.), ремесленник, член цеха сапожников. Он оставил свыше шести тысяч произ-ведений, среди которых песни, стихотворения, написанные в духе народной поэзии, более двухсот пьес для театра. Наиболее знамениты стихотворные 'шванки' (анекдоты) Сакса и масленичные представления, так называемые 'фастнахтшпили'. С особым мастерством и юмором Ганс Сакс рисовал картины жизни и быта ремесленников, горожан и крестьян. Сакс был убежденным сторонником Реформации, и на его ранних произведениях лежит отпечаток политической борьбы того времени. Впоследствии под нажимом властей он был вынужден избегать острых политических тем. Все его произведения проникнуты гуманизмом, глубоким сочувствием к простым людям, дают живописные реалистические картины народной жизни Германии XVI в. Наиболее известные фастнахтшпили Сакса - 'Школяр в раю', 'Крестьянин и похититель коровы', 'Старая сводня и поп'.

Фюнзингенский конокрад (Der Rossdieb zu Fünsing.  1553)

- масленичное представление в стихах, повествующее о том, как сельский сход, поймав коно-крада, приговорил его к повешению. Однако, не желая тратиться на прокорм преступника, крестьяне отпускают его до казни на волю под честное слово, в залог оставляя его картуз и нисколько не сомневаясь, что в указанный срок вор явится за своей собственностью. Конокрад ловко морочит жадных мужиков. Пьеса написана так называемым 'книттельферзом', стихами, звучащими как живая разговорная речь, благодаря чему и образы действующих лиц пьесы - крестьян, ставших жертвами собственной скаредности и тупости, - вырисовываются сочно и ярко. Пьеса проникнута веселым, озорным юмором, свойственным художественному почерку Ганса Сакса.

Произведения

Избранное / Сост., вступ. ст. и примеч. А. Г. Левинтона. - М.; Л.: Гослитиздат,  1959.- 402 с.; Избранное.- В кн.: Брант С. Корабль дураков; Сакс Г. Избранное, М.,  1988, с. 169-444. Werke:  In  2  Bd.  / Ausgew.,  sprachlich bearb.  u.  eingel.  v.   K.M.Schiller.- Weimar:  Volksverl., 1960.

Литература

Пуришев Б.  Очерки немецкой литературы XV-XVII вв., М., 1955. (О Саксе см. с. 194-209). Geiger E. Der Meistersang des Hans Sachs. Literarhistorische Untersuchung. - Bern: Francke,  1956. - 205 S.; Wedler K. Hans Sachs.- Leipzig: Reclam,  1976.- 258 S.

ГАНС ЯКОБ КРИСТОФ ГРИММЕЛЬСГАУЗЕН (HANS JAKOB CHRISTOFFEL VON GRIMMELSHAUSEN.  1622-1676)

- писатель, творивший в мрачную пору Тридцатилетней войны. Выходец из народа, сын бедных

крестьян, очевидец и участник кровавых событий, Гриммельсгаузен создал социальное сатиричес-кое полотно своего времени в серии произведений, написанных в жанре плутовского романа: 'Похождения Симплициссимуса', 'Авантюристка Кураж', 'Удивительное Перекати-Поле', 'Уди-вительное птичье гнездо'. В этих романах дана широкая картина народной жизни, они проникнуты глубоким сочувствием к обездоленным и страдающим.

Похождения Симплициссимуса (Der abenteuerliche Simplicissimus.   1669)

- самый выдающийся немецкий роман XVII в, прославляющий победу ума, добра, выдумки и смелости над злом, глупостью и корыстью. Произведение написано в жанре авантюрного Романа и воссоздает события и картины эпохи Тридцатилетней войны: бесчинства наемни-ков, произвол властителей. Герой романа скитается по разоренной войной стране, принимая облик пастуха, отшельника, солдата, слуги, богача, нищего, певца, моряка и т.д. Гриммельсгаузен показывает, как в тяжелых испытаниях формируется незаурядная личность, имеющая силы заявить о себе, бороться за себя и себе подобных. Смелость автора выразилась в том, что в те мрачные для нации годы он выступил со своей гуманистической программой, новаторство - в создании образа человека грядущей более гуманной эпохи. Повествуя о страданиях героя и его народа, автор сочувствует прежде всего крестьянину - труженику и кормильцу, беспощадно обличает разрушительную и разорительную войну, призывая к труду, миру и человеческой радости.

185

Произведения

Симплициссимус / Пер. А. А. Морозова, Э. Г. Морозовой; Послесл. и примеч. А. А. Морозова.- Л.: На-ука, 1967. - 672 с. - (Лит. памятники); То же. - М.: Худож. лит., 1976. - 557 с. - (Б-ка всемирн. лит.). Der abenteuerliche Simplicissimiis. - 2. Aufl.- Berlin: Aufbau-Verl., 1955.- 597 S.

Литература

Морозов A.A. 'Симплициссимус' и его автор.- Л.: Наука, 1984.- 204 с.; Розен М.Т.  Человек и мир в романе Гриммельсгаузена 'Симплициссимус'. - В кн.; Вопросы зарубежной литературы, М., 1968, с. 200-215.

Brennecke  B. Zwischen gestern und morgen.  Eine historischbiographische  Erzählung über Hansjacob Christoph Grimmeishausen.- Berlin: Rütten u.  Loening,  1955.-  154 S.;  Meid V. Grimmeishausen: Epoche.- Werk.- Wirkung.- München: Beck,  1984.- 280 S.; Der Simplicissimusdichter und sein Werk / Hrsg. von G. Weydt. - Darmstadt: Wiss. Buchges., 1969.- XII, 437 S.

ГОТХОЛЬД ЭФРАИМ ЛЕССИНГ (GOTTHOLD EPHRAIM LESSING.  1729-1781)

- просветитель, поэт и драматург, критик и крупнейший теоретик искусства. Жил в феодальной, раздробленной на множество государств, 'лоскутной' Германии. Заслуги Лессинга как писателя и общественного деятеля эпохи Просвещения огромны. Лессинг во всех произведениях обличал княжеский произвол, крепостничество и невежество. Он был гуманистом, защищающим право, свободу и достоинство человеческой личности. С особенной страстью Лессинг боролся против расовых и религиозных предрассудков, против сословных и имущественных перегородок. В тео-ретических трудах 'Письма о новейшей литературе', 'Лаокоон', 'Гамбургская драматургия' Лессинг выступил с эстетической программой, развенчивающей каноны классицизма. Литературно-теоре-тические работы Лессинга свободны от дидактически описательной манеры и представляют зна-чительный шаг в развитии литературной критики. Лессингом были заложены основы немецкой национальной драмы, в которой жили и действовали не цари и герои, а обычные смертные. Он считал театр 'единственной кафедрой, с которой можно говорить с третьим сословием'. Лессинг проявил себя талантливым стихотворцем и баснописцем. В баснях и стихах ('Гинц и Кунц', 'Генсхен Хитрец', 'Самый страшный зверь', 'Благородный дурак', 'Танцующий медведь' и др.) он обнажал общественные язвы и пороки своего времени, восставал против самовластия государей и дворянских привилегий, издевался над тупостью и косностью бюргерской среды.

Минна фон Барнхельм (Minna von Barnhelm.  1767)

- первая национальная немецкая комедия, написанная простым разговорным языком, повествует о жестокостях и несправедливостях Семилетней войны, которая тяжелым бременем легла на немецкий народ. Главные герои пьесы и лица, их окружающие, - люди эпохи Просвещения; они лишены сословных и национальных предрассудков. Именно поэтому главная героиня Минна фон Барнхельм и ее жених майор Тельгейм благополучно разрешают конфликты, которые мешали их обручению и счастью. Майор несправедливо уволен из армии и, считая себя обесчещенным, хочет расторгнуть помолвку с Минной, хотя та полностью верит в его невиновность. Когда же честь Тельгейма восстановлена, невеста подвергает его такому же испытанию: говорит ему, что состояние ее потеряно и поэтому она берет обратно свое слово, так как брак их был бы неравным.

Эмилия Галотти (Emilia Galotti.  1772)

- пьеса, в которой Лессинг бросил вызов произволу феодальных князей и придворному дворянству. Одна из лучших трагедий в немецкой драматургии, она до сих пор не сходит со сцен мира. Юная девушка, невеста графа Аппиани, приглянулась жестокому тирану герцогу Этторе Гонзага. Решив во что бы то ни стало овладеть ею, он при помощи своих клевретов убивает жениха Эмилии и увозит девушку во дворец. Предпочитая смерть бесчестию, Эмилия уговаривает своего отца убить ее. В основе сюжета пьесы лежит история римлянки Виргинии, невесты римского трибуна Луция-Ицилия. Она не пожелала ответить на расположение патриция Аппия Клавдия, за что была на суде объявлена рабыней одного из приближенных Аппия. Отец, спасая дочь от позора, убивает ее прямо в зале суда. Используя этот сюжет из античной истории, Лессинг стремился передать в пьесе ненависть к тирании и высокие моральные принципы.

Натан Мудрый (Nathan der Weise.   1779)

- философская драма. Написана белым стихом. Действие ее происходит в Иерусалиме в эпо-ху крестовых походов. В этой пьесе Лессинг выступает с проповедью религиозной и расовой

186

терпимости. В драме выведены представители трех религий: магометанской - султан Саладин, христианской - рыцарь-храмовник, и иудейской - Натан, человек, наделенный высокими добро-детелями и прозванный в народе Мудрым. Религиозные фанатики, узнав, что дочь Натана - воспитанная им христианка, требуют смерти еврея, но справедливый Саладин вступается за него. Идейное содержание пьесы особенно ярко выражено в притче о трех кольцах, которую Натан рассказывает Саладину. Притча эта очень древняя, она пришла с Востока и была известна уже в XIV в. в обработке Боккаччо. Смысл притчи заключается в том, что не вероисповедание и не принадлежность к какой-либо национальности, а только личные заслуги и достоинства человека украшают и возвышают его над окружающими.

Произведения

Избранное / Вступ. ст. и коммент. А. Гулыги. - М.: Худож. лит., 1980. - 574 с. Драмы; Басни в прозе / Вступ. ст. и сост. Н. Вильмонта.- М.: Худож. лит., 1972.- 509 с.- (Б-ка всемирн. лит.); Эмилия Галотти / Пер. П. В. Мелковой.- М.: Искусство, 1953 - 76 с.

Ausgewählte Werke.- М.: Verl. für fremdspr. Lit., 1954.- 383 S.; Werke: In 3 Bd.- Leipzig: Bibliogr. Inst., 1960; Emilia Galotti: Ein Trauerspiel in 5 Aufzügen.- Leipzig: Rečiam, I960.- 80 S.; Minna von Barnhelm, oder Das Soldatenglück: Ein Lustspiel in 5 Aufzügen. - Leipzig: Rečiam, 1959.- 96 S.; Nathan der Weise: Ein dramatisches Gedicht in 5 Aufzügen.- Berlin: Volk und Wissen, 1953.- 136 S.

Литература

Фридлендер Г.   Лессинг: Очерк творчества. - М.: Гослитиздат, 1957.- 240 с.; Чернышевский Н. Г. Лессинг, его время, жизнь и деятельность.- Полн. собр. соч., М., 1948, т. 4, с. 5-221. Berger K-H   Gotthold Ephraim Lessing in Selbstzeugnissen und Bilddokumenten.- Hamburg: Rowohlt, 1962.- 178 S.; Rilla P. Lessing und seine Zeitalter.- Berlin: Aufbau-Verl., I960.- 451 S.; Ritzel W. G. E. Lessing. - Stuttgart: Kohlhammer, 1966.- 319 S.

ГОТФРИД АВГУСТ БЮРГЕР (GOTTFRIED AUGUST BÜRGER. 1747-1794)

- родился в семье пастора; поэтическое дарование обнаружил очень рано. Его талант был поддержан членами Геттингенского литературного кружка, отмечавшими самобытность поэтического дара Бюр-гера, выразившегося в тяготении к народной поэзии. Стихи и прославившая автора поэма 'Ленора' оказали влияние на последующее развитие эпической немецкой поэзии и поэтов-романтиков. Поэма 'Ленора', переведенная на русский язык Жуковским и на английский - Вальтером Скоттом, по-ложила начало новому периоду литературы - романтизму. Бюргер написал много стихов и эпиграмм, в которых выступал в защиту народа ('Крестьянин своему сиятельному тирану', 'Насмешникам') и призывал обездоленных свергнуть власть князей и дворян ('Смерть', 'Отрывки' и др.). Поэт при-ветствовал французскую революцию 1789-1793 гг. и посвятил ей стихотворение 'Песнь при неудачном начале войны галлов'. Бюргеру принадлежит немецкий перевод с английского и обработка книги Pacne о приключениях барона Мюнхгаузена. Перевод вышел, как и оригинал, анонимно в 1786 г.

Произведения

Ленора; Песнь о благородном человеке; Дикий охотник; Князь и аббат / Пер. В.Левика. - В кн.: Немецкие баллады, М., 1958, с. 46-66; Готфрид Август Бюргер, Рудольф Эрик Pacne. Удивительные путешествия на суше и на море, военные походы и веселые приключения Барона Фон Мюнхгаузена, о которых он обычно рассказывает за бутылкой в кругу своих друзей / Изд. подгот. А. Н. Макаров. - М.: Наука, 1985.- 367 с.- (Лит. памятники).

Bürgess Werske in einem Band / Ausgew. und eingel. L. Kaim-Kloock und S. Streller. - Weimar: Volksverl., 1962.-405 S.

Литература

Блюм А. В. Каратель лжи, или Книжные приключения барона Мюнхгаузена: |О произведениях Р-Э.Pacпe и Г. А. Бюргера].- М.: Книга, 1978.- 59 с.; Раскин А.З. Баллады Г. А. Бюргера.-Учен. зап. Орловск. пед. ин-та, 1966, т. 30, с. 252-280.

Kaim-Kloock L. Gottfried August Bürger. Zum Problem der Volkstümlichkeit in der Lyrik.- Berlin: Runen u. Loening, 1963.- 363 S.

ИОГАНН ВОЛЬФГАНГ ГЁТЕ (JOHANN WOLFGANG GOETHE.  1748-1832)

- величайший немецкий поэт, родился во Франкфурте-на-Майне в бюргерской семье; полу-чил превосходное по тому времени образование, рано овладел многими языками, живыми и

187

классическими, интересовался физикой, естествознанием, историей. Пятнадцати лет Гёте поступил в Лейпцигский университет на юридический факультет. Впоследствии он закончил курс обучения в Страсбурге. Поэт, драматург и прозаик, человек энциклопедических познаний, Гёте был и крупнейшим ученым. На литературное поприще он вступил рано. Его юношеские произведения, в которых с особой силой прозвучали идеи, воодушевлявшие передовую молодежь Германии того времени, нашли горячий отклик не только на родине поэта, но и за ее пределами. Гёте возглавил течение молодой немецкой литературы, которое вошло в историю под названием 'Буря и натиск'. Это движение отразило всеобщий рост недовольства феодальными порядками, обусловленный обострением социальных противоречий в мелкодержавной Германии. Оппозиционность княжескому абсолютизму проявилась в творчестве 'бурных гениев' в самых различных формах. В стихах и поэмах 'бурные гении' отвергали пассивность и смирение, требовали от литературы изображения ярких и сильных страстей и характеров. Выступали они также против подражательной культуры высших сословий, противопоставляя ей традиции национального искусства. Однако в середине 70-х гг. в мировоззрении и творчестве Гёте произошел перелом. Он принял предложение герцога Веймарского переехать в его резиденцию и прожил в Веймаре до конца жизни. Противоречия между передовыми устремлениями Гёте и его положением придворного поэта и министра нашли отражение и в его творчестве. Гёте стал зрелым писателем задолго до Великой французской революции 1789-1793 гг. Его последние произведения написаны уже в начале 30-х гг. XVIII в. Поэтому творчество Гёте является как бы зеркалом переходной эпохи, когда рушился феодальный строй и создавался строй буржуазный. Художник необычайной творческой силы, Гёте писал в самых различных литературных жанрах, выступая всегда как новатор. Ему принадлежит заслуга создания немецкой современной исторической драмы, современного романа и лирики.

Стихотворения

Гёте - великий лирик мировой литературы. Его стихи, в основе которых часто лежат законы народной поэзии, отличаются глубиной мысли, философичны по содержанию, с необычайной силой и яркостью раскрывают мир чувств. Ранние лирические стихотворения воплотили юношеские переживания поэта, его любовь ('Фридерике Брион'), жизнерадостность ('Майская песнь'), оп-тимизм ('Новая любовь, новая жизнь'), глубокое понимание природы ('На озере', 'Вечерняя песнь охотника') и т. д. В балладах Гёте широко использует фольклорные сюжеты, популярные в Германии ('Фульский король', 'Рыбак', 'Лесной царь' и др.). В более поздний период Гёте пишет философские баллады. В них он защищает права личности, выступает против классовых и рели-гиозных предрассудков, противопоставляя античную культуру средневековой. Эти стихи, испол-ненные высокой поэтичности, Гёте направляет против узкого догматизма церкви. Поэт воспевает величие чувств в людях, отвергнутых косным обществом. Таковы баллады 'Коринфская невеста', 'Бог и баядерка', 'Пария' и др. Оды Гёте 'Ганимед', 'Прометей', 'Старому Кроносу' и другие проникнуты тираноборческими настроениями, утверждением духовной мощи человека и его дер-заний. 'Римские элегии' - цикл стихов, стилизованных под античные поэтические формы. Эти стихотворения, посвященные природе, искусству, любви, проникнуты жизнелюбием, радостью и мудрой иронией. В стихах, вошедших в 'Западно-восточный диван', Гёте запечатлел свои раздумья об эпохе, наступившей после падения Наполеона, о великих политических и социальных потря-сениях, которые испытало человечество в период формирования буржуазного общества. Здесь также отразилось увлечение Гёте культурой и искусством Востока, тогда еще мало известными на Западе. С художественной выразительностью и философской силой Гёте раскрыл в 'Западно-восточном диване' неповторимое своеобразие поэтики стран Востока. В образе мудрого жизнелюбца поэта Хатема отразились черты самого Гёте. Поэзия Гёте обогатила немецкий язык и немецкое стихо-сложение новыми образами, словосочетаниями, рифмами и размерами. Прелесть стихов Гёте высоко ценили Пушкин, Жуковский, Лермонтов, Баратынский.

Гец фон Берлихинген с железной рукой (Götz von Berlichingen mit der eisernen Hand.  1773)

- ранняя драма Гёте, написанная в период 'Бури и натиска'. В построении и в исторической характеристике образов этой пьесы Гёте следует Шекспиру. Пьеса написана выразительным народ-ным языком и изобилует массовыми сценами, которые воссоздают пестрый быт Германии XVI в. - эпохи Реформации и Великой крестьянской войны. В образе героя пьесы, мятежного рыцаря фон Берлихингена, который перешел на сторону воююших крестьян, Гёте воплотил устремления передовой бюргерской молодежи своего времени. Пьеса была горячо принята в Германии.

Страдания юного Вертера (Die Leiden des jungen Werthers.  1774)

- роман, проникнутый духом и идеями Гердера и Руссо, переведен на множество иностранных языков и принес автору мировую славу. Герой произведения Вертер - даровитый молодой человек

188

передовыми взглядами и устремлениями Он глубоко страдает от бесправного положения, в котором находилось третье сословие в 70-х гг. XVIII в. Стремясь уйти из общества чванливых, невежественных дворян и ограниченных торгашей-бюргеров, Вертер уезжает в далекую провинцию, пытаясь найти удовлетворение в занятиях искусством. Здесь он влюбляется в молодую девушку Шарлотту. Но она уже невеста другого. Личная и общественная драма Вертера приводит его к самоубийству. Реалистическая сила в изображении картин эпохи, тонкая лиричность и глубина в передаче человеческих чувств и переживаний, богатство философской и социальной проблематики сделали роман шедевром литературы сентиментализма.

Эгмонт (Egmont.  1788)

- трагедия, в основу которой положен эпизод из народно-освободительной борьбы Нидерландов против испанских захватчиков. Главное действующее лицо трагедии - Эгмонт - один из руко-водителей восставшего нидерландского народа, взятый испанцами в качестве заложника и каз-ненный по обвинению в государственной измене. Отступая от исторического прообраза, Гёте наделил своего героя необычайным благородством и величием души, сделал его пламенным революционером, который жертвует жизнью ради спасения родины. В этой пьесе Гёте создал один из лучших своих женских образов - образ девушки из народа, подруги Эгмонта, Клерхен. Клерхен делает героические попытки спасти своего возлюбленного. Не желая пережить его, она накануне казни Эгмонта кончает с собой. Заключительный монолог Эгмонта, в котором он призывает народ к восстанию, послужил темой для известного музыкального произведения Бет-ховена.

Рейнеке Лис (Remeke Fuchs.  1794)

- эпическая поэма, написанная гекзаметром, - блистательное обращение автора к традиции животного эпоса, сложившейся еще в средние века. 'Рейнеке Лис' - сатира на феодальное общество. Под масками зверей в поэме выведены представители всех сословий: крупные феодалы в образах медведя, волка, барсука и мелкая сошка - зайцы, куры, петухи, синички. В центре поэмы - хитрый лис, который всегда оставляет в дураках своих врагов и противников.

Годы учения Вильгельма Мейстера (Wilhelm Meisters Lehrjahre.  1795-1796)

- роман, дающий яркое представление о Германии конца XVIII - начала XIX в., оказавший огромное влияние на формирование традиций немецкого романа. Герой произведения Вильгельм Мейстер, молодой, образованный и одаренный бюргер, тяготится средой, в которой живет. Его не интересуют коммерция, проблемы выгоды, наживы. Он увлекается искусством: живописью, литературой и особенно сценой. Пережив тяжелую личную трагедию, Вильгельм покидает семью и родной город, присоединяется к бродячей актерской труппе и вместе с ней колесит по стране. Так, в непосредственном знакомстве с жизнью, происходит становление личности Вильгельма Мейстера. В романе выведена галерея живых и оригинальных характеров, показаны представители различных общественных слоев, поднято много социальных проблем.

Годы странствий Вильгельма Мейстера (Wilhelm Meisters Wanderjahre.  1829)

- роман, состоящий из отдельных самостоятельных эпизодов. Герой, Вильгельм Мейстер, отправ-ляется в странствие не только для того, чтобы познать действительность, но и чтобы исправить ее. На страницах книги затрагиваются вопросы землевладения и машинного производства, сельского хозяйства и ремесленного труда. Особое место занимают проблемы педагогики и воспитания человека как полезного члена общества. Вильгельм Мейстер, избравший благородную профессию врача, встречается со своими прежними друзьями и вместе с ними строит планы создания свободной трудовой общины.

Фауст (Faust.  1806-1832)

- гениальное произведение мировой литературы, над которым поэт работал в течение всей жизни. Сюжет для своей трагедии в стихах Гёте заимствовал из 'народной книги' XVI в. о докторе Фаусте, маге и чернокнижнике. Около 1773 г. возникает первый вариант 'Фауста', так называемый 'Прафауст'. В ней герой жаждет деятельности, он готов идти на любые испытания, лишь бы прервать удручающе спокойный уклад, вырваться на жизненный простор. Но 'Прафауст' остался Незаконченным. Первая часть 'Фауста' была завершена в 1801 г., опубликована в 1808 г., вторая закончена за год до смерти. В произведении два основных начала: Фауст, олицетворяющий человека, его разум, его душу, его чувства, дарящие миру жизнь и радость, и Мефистофель, воплощающий потусторонние миры, рок, скепсис, - злое и могущественное божество, которое стремится доказать, что все подчинено его воле, человек же - ничтожный червь. Путь к истинному

189

знанию, к подлинному духовному величию труден и опасен. Судьба посылает Фаусту первое испытание: дьявол появляется перед ним в момент его раздумий и обещает Фаусту вечную молодость и ум, всю глубину познания жизни, обещает радости и наслаждения, но взамен Мефистофель требует от Фауста продать свою душу. Фауст соглашается. Так начинается путь его познания. 'Фауст' - произведение о вечном духовном и материальном движении, о высоком назначении человека и его созидательного труда как основе жизни, ибо теория суха, но вечно зелено древо жизни. После великих испытаний и разочарований, изведав падения и взлеты, познав любовь, приобщившись к искусству, испробовав силы в государственной и политической жизни, Фауст обретает внутреннюю гармонию. Высшее счастье и удовлетворение он находит в созида-тельной деятельности на благо народа. В грандиозном заключительном видении перед Фаустом встает светлая картина будущего, когда властелином земли станет свободный человек. 'Фауст' с наибольшей силой воплощает идеи своего века и является с точки зрения поэтического искусства вершиной немецкой поэзии.

Поэзия и правда (Dichtung und Wahrheit.  1811 - 1833)

- автобиография Гёте, доведенная им до 1775 г. В этой книге автор осветил множество истори-ческих фактов, нарисовал портреты ряда выдающихся людей, запечатлел важные события обще-ственной, научной и литературной жизни своего времени. На широком фоне эпохи перед читателем возникает жизнь богатых немецких бюргеров, ремесленников, городской бедноты и мещан. Особое место автор отводит вопросам искусства, эстетики, художественного творчества и литературной борьбы.

Произведения

Собрание сочинений: В 10 т./ Под общ. ред. Н. Вильмонта и др.- М.: Худож. лит., 1975-1978; Избранные произведения: В 2 т. / Вступ. ст. Н. Вильмонта. - М.: Правда, 1985; Годы учения Вильгельма Мейстера / Пер. С. Г. Займовского; Послесл. Е. Преображенской. - Пермь: Кн. изд-во, 1959.- 547 с.; Западно-восточный диван / Изд. подгот. И.С.Брагинский, А.В.Михайлов.- М.: Наука, 1988. - 894 с. - (Лит. памятники); Из моей жизни. Поэзия и правда / Пер. Н. Ман; Вступ. ст. Н. Вильмонта. - М.: Худож. лит., 1969.- 606 с.; Страдания юного Вертера / Пер. Н.Касатки-ной.- М.: Гослитиздат, 1957.- 298 с.; Театральное призвание Вильгельма Мейстера / Изд. подгот. Е.И.Волгина, Н.А.Жирмунская.- Л.: Наука, 1981.- 295 с.- (Лит. памятники); Фауст: Трагедия: В 2 ч. / Пер. H.A. Холодковского; Вступ. ст. А. Белецкого. - М.: Искусство, 1962. - 570 с.; Фауст / Пер. Б.Пастернака; Вступ. ст. и примеч. Н. Н. Вильмонта. - М.: Гослитиздат, 1969.- 510 с.- (Б-ка всемирн. лит.); Фауст. Лирика / Вступ. ст. и примеч. Ал. В. Михайлова. - М.: Худож. лит., 1986.- 767 с.; Эгмонт / Пер. и примеч. В. Нейштадта; Вступ. ст. Н. Вильмонта. - М.: Искусство, 1958.- 91 с.

Werke: Berliner Ausgabe: T. 1-21.- Berlin: Aufbau-Verl., 1960-1977; Aus meinem Leben. Dichtung und Wahrheit.- Berlin; Weimar: Aufbau-Verl., 1964.- 1006 S.; Egmont. - Berlin: Volk und Wissen, 1955. - 84 S.; Faust: Der Tragödie erster und zweiter Teil / Mit einer Einl. v. J. Brešan und einem Nachw. v. H. Poschmann.- Berlin: Neues Leben, 1966.- 518 S.; Gedichte / Bearb. v. W. Meschke.- Berlin: Akademie-Verl., 1957.- 208 S.; Götz von Berlichingen mit der eisernen Hand: Ein Schauspiel.- Leipzig: Rečiam, 1959.- 104 S.; Die Leiden des jungen Werthers: Roman.- М.: Rečiam, 1959.- 137 S.; Reineke Fuchs: In 12 Gesangen.- Leipzig: Rečiam, 1957,- 130 S.; Wilhelm Meisters Lehrjahre.- Berlin; Weimar: Aufbau-Verl., 1970.- 683 S.; Wilhelm Meisters Wanderjahre.- Berlin: Aufbau-Verl., 1953.- 467 S.

Литература

Аникст A.A. Гёте и Фауст: От замысла к свершению.- М.: Книга, 1983.- 270 с.; Аникст A.A. Творческий путь Гёте.- М.: Худож. лит., 1986.- 543 с.; Вильмонт Н. Гёте. История его жизни и творчества.- М.: Гослитиздат, 1959.- 335 с.; Жирмунский В. М. Гёте в русской литературе.- Л.: Наука, 1981.- 558 с.; Житомирская 3. В. Иоганн Вольфганг Гёте: Библиогр. указ. рус. пер. и критич. лит. на рус. яз.- М.: Книга, 1972.- 615 с.; Конради К.О. Гёте: Жизнь и творчество: В 2 т.: Пер. с нем. / Предисл. и общ. ред. А. Гугнина. - М.: Радуга, 1987; Людвиг Э. Гёте / Пер. с нем.- М.: Мол. гвардия, 1965. - 607 с.- (Жизнь замечат. людей); Тураев С. В. И.В.Гёте.- 2-е изд.- М.: Учпедгиз, 1957.- 152 с.; Эккерман И. П. Разговоры с Гёте / Пер. Н.Ман; Вступ. ст. Н. Н. Вильмонта; Коммент. А. А. Аникста. - М.: Худож. лит., 1981.- 687 с. Friedenthal R. Goethe. Sein Leben und seine Zeit.- München: Piper, 1963.- 771 S.; Goethe. Eine Einfuhrung in Leben und Werk. Unter besonderer Berücksichtigung seiner Jugendzeit.- Berlin: Neues Leben, 1962.- 331 S.; Gundolf F. Goethe. Unveränd. fotomechanischer Nachdruck. - Darmstadt, 1963.- VIII, 795 S.

190

ФРИДРИХ ШИЛЛЕР (FRIEDRICH SCHILLER.  1759-1805)

- драматург и поэт; родился в семье полкового лекаря, прошел курс обучения в закрытой военной школе при дворе герцога Вюртембергского, из которой был выпущен в звании полкового врача. Проведя много лет на этой 'плантации рабов' под личным надзором одного из самых отврати-тельных тиранов тогдашней феодальной Германии, Шиллер на личном опыте познал деспотизм господствующих классов и бесправие третьего сословия, к которому принадлежал. Он рано позна-комился с сочинениями французских просветителей и, глубоко восприняв передовые идеи своего века, проникся ненавистью к тирании и самовластию. Не вынеся притеснений, Шиллер бежал за пределы Вюртембергского герцогства. Он прожил жизнь, исполненную горькой нужды и лишений, преждевременно сведших его в могилу. Шиллер отдал много сил не только поэзии, но и трудам по философии, эстетике и истории. В течение долгого времени он преподавал историю в одном из крупнейших немецких университетов, в Йене. Сочинения его по эстетике и истории вызывают интерес и сегодня, отражая определенный этап в развитии общественной мысли. На формирование его эстетических взглядов, как и на развитие поэтического творчества, особое воздействие имел Гёте. В начале творческого пути, в период 'Бури и натиска', Шиллер создавал пьесы и стихи, исполненные революционного протеста против произвола и тирании. Они имели огромное влияние на передовую немецкую молодежь и встречали живой отклик во Франции и других странах. После Великой французской революции Шиллер был удостоен диплома почетного гражданина Француз-ской республики. Позднее Шиллер стал склоняться к более умеренному, просветительскому идеалу, отводя значительную роль героическому и возвышенному искусству в процессе воспитания сво-бодного человечества. Особенно велика роль Шиллера в создании исторической драмы, в которой он, используя материал прошлого, обращался к самым животрепещущим вопросам своего времени. Пьесы Шиллера, принадлежащие к вершинам мировой драматургии, не сходят со сцены и в наши дни.

Разбойники (Die Räuber.  1781)

- первая юношеская трагедия Шиллера, которая в 80-е гг. XVIII в. была воспринята зрителем как смелое выступление против феодального произвола и деспотии. Юный Карл Моор, сын владетельного графа, становится жертвой зависти и клеветы. Вытесненный злодеем-братом из отчего дома. Карл собирает шайку разбойников и отправляется с ней в богемские леса, чтобы мстить за неправду и несправедливость. Но Карл не может в одиночку совладать с общественным злом. В конце концов он сдается, отказавшись от бунта и борьбы.

Заговор Фиеско в Генуе (Die Verschwörung des Fiesco zu Genua. 1783)

- пьеса, которую сам автор назвал 'республиканской трагедией'. Сюжет заимствован из старинной хроники о восстании в Генуэзской республике против тирании дома дожа Дориа. Герой пьесы - молодой патриций Фиеско, пламенный республиканец, становится во главе заговора, чтобы сверг-нуть тирана и вернуть Генуе ее древние республиканские права. Однако Фиеско честолюбив - постепенно им овладевает желание самому стать властителем Генуи. В момент, когда восстание уже поднято и Фиеско провозглашает себя герцогом, истинный республиканец Верина, защищая права республики, убивает Фиеско.

Коварство и любовь (Kabale und Liebe.   1784)

- трагедия, относящаяся к ранним пьесам Шиллера. В ней показана судьба бедной девушки, мещанки Луизы, и знатного юноши Фердинанда, которые любят друг друга вопреки сословным и общественным предрассудкам. Затравленные премьер-министром герцогства и его подлыми клевретами, влюбленные становятся жертвой предательства и погибают. Пьеса прозвучала как пламенный призыв к защите бедных людей, как грозное обличение княжеского произвола.

Дон Карлос (Don Karlos. Infant von Spanien.  1787)

- Драматическая поэма. Действие ее относится к эпохе Возрождения, когда Нидерланды подняли знамя борьбы против испанского владычества. События, изображенные в пьесе, происходят при Дворе мрачного деспота, испанского короля Филиппа II. Король ревнует жену к ее пасынку дону Карлосу. Престолонаследник вопреки исторической истине изображен Шиллером как пылкий юноша, который воодушевлен республиканскими идеями. Он сочувствует восставшему нидерланд-скому народу. Вдохновляемый своим другом маркизом Позой, дон Карлос решает тайно бежать в Нидерланды; его подстерегают, арестовывают, и король обрекает сына на казнь. Героем этой Драматической поэмы является не только дон Карлос. Не меньшая роль отведена в ней и маркизу Позе. Поза - любимый герой Шиллера. Именно он является в пьесе носителем всех положительных

191

качеств и устремлений: вольнолюбия, горячего сочувствия угнетенному народу, веры в торжество добра над злом. Пьеса направлена не только против деспотизма и самовластия, но и против католической церкви, которую Шиллер считал зловещей силой. 'Дон Карлос' написан белым стихом, пятистопным ямбом - тем размером, которым затем были написаны все драмы Шиллера.

Валленштейн (Wallenstein.  1800)

- трилогия, посвященная выдающемуся полководцу Тридцатилетней войны, который командовал войсками австрийского императора. Валленштейн был заподозрен в сговоре со шведами и убит в пограничной крепости Эгер наемными убийцами. В первой пьесе - 'Лагерь Валленштейна' - показана пестрая толпа эпохи Тридцатилетней войны: солдаты, крестьяне, офицеры. Из их диалогов создается образ Валленштейна, прославленного полководца, который пошел на разрыв с венским двором ради осуществления своих планов. Во второй части - 'Пикколомини' - изображена борьба различных групп внутри армии за и против Валленштейна. В третьей части - 'Смерть Валленштейна' - показала гибель полководца, павшего от руки подкупленных убийц. 'Валленш-тейн' - одно из самых монументальных произведений Шиллера.

Мария Стюарт (Maria Stuart.  1801)

- трагедия, написанная Шиллером, когда талант его достиг полной зрелости. В драме воспроиз-ведены последние дни шотландской королевы Марии Стюарт, приговоренной к смерти по обви-нению в покушении на жизнь королевы Англии Елизаветы. Образ Марии Стюарт - один из самых ярких в творчестве Шиллера. Действие пьесы развивается на протяжении небольшого отрезка времени; автор воспроизводит на сцене один из самых драматических эпизодов истории Англии, когда шла борьба между силами, отстаивающими новые буржуазные формы государственности, и поборниками католицизма. Несмотря на сочувствие своей героине, Шиллер показывает законо-мерность ее гибели, поскольку именно с Марией Стюарт католическая реакция связывала надежду на осуществление своих замыслов.

Орлеанская дева (Die Jungfrau von Orleans.  1802)

- одна из самых знаменитых пьес Шиллера. Она долгое время находилась под цензурным запретом в царской России, ибо в ней романтически приподнятый образ крестьянской девушки Жанны д'Арк, народной героини, противопоставлен образу ничтожного короля. Потрясенная бедствиями, обрушившимися на Францию, безгранично веря в свое предназначение, Жанна становится во главе войска и вдохновляет народ на войну, которая заканчивается освобождением Франции от британ-ских захватчиков. Пьеса эта, написанная в период, когда над Германией нависла непосредственная угроза наполеоновского вторжения, прозвучала как призыв к организованному сопротивлению перед опасностью утраты национальной независимости.

Вильгельм Телль (Wilhelm Tell.   1804)

- драма, посвященная борьбе швейцарского народа против австрийского ига. В центре ее - образ легендарного стрелка Вильгельма Телля, который выстрелом из лука убил известного своей жестокостью австрийского наместника. Этот выстрел послужил сигналом к восстанию. Восставшие изгнали войска австрийского императора и объявили Швейцарию свободной страной. В патети-ческих народных сценах раскрываются героизм свободолюбивого швейцарского народа, жестокость его притеснителей. В кратких ремарках Шиллер с большим мастерством рисует красоту природы, на фоне которой развивается действие. Через всю пьесу проходит мысль о великом воздействии народа на ход истории.

Стихотворения

- Шиллер был не только крупнейшим драматургом, но и выдающимся лириком. Мастерство Шиллера-поэта высоко ценили Пушкин и Лермонтов, Белинский и Герцен и многие другие известные поэты и критики. Ранние лирические стихи Шиллера отличаются некоторой высоко-парностью и надуманностью. Его поэзия приобретает большую значительность, когда он переходит к политическим и общественным мотивам. Таковы стихотворения 'Дурные монархи', в котором звучит гневное осуждение тиранов, 'Руссо', где поэт воспевает великого революционного философа. Высокого гуманистического пафоса достигает лирика Шиллера в гимне 'К радости', который послужил темой для Девятой симфонии Бетховена и кантаты Чайковского. Мыслью о животворной силе искусства и грустью по ушедшему миру прекрасной Эллады проникнуто стихотворение 'Боги Греции'. Шиллер размышляет о высоком призвании поэта ('Власть песнопения'), о конфликте просветительских идеалов свободного мироустройства с жестокой действительностью ('Идеал и жизнь'), в 'Разделе земли' прославляет бескорыстное служение художника обществу. Интересны

192

философские стихи и баллады 1790-х гг.: 'Рыцарь Тогенбург', 'Кубок', 'Перчатка', 'Порука', "Поликратов перстень', 'Ивиковы журавли' и др. Опираясь на образцы античных и немецких народных сказаний, Шиллер создал свой тип исторической баллады о людях большой отваги, верящих в справедливость. Баллады Шиллера нашли самый широкий отклик в народных массах. Особое место в творчестве Шиллера занимает 'Песнь о колоколе', изображающая жизнь трудя-щегося люда с ее буднями и праздниками, радостями и печалями, прославляющая мирное согласие человечества.

Произведения

Собрание сочинений: В 7 т.: Пер. с нем. / Под общ. ред. H. H. Вильмонта, Р.М.Самарина; Вступ. ст H.H. Вильмонта.- М.: Гослитиздат, 1955-1959; Валленштейн: Драм. поэма / Изд. подгот. H Я.Славятинский.- М.: Наука, 1980.- 592 с.- (Лит. памятники); Вильгельм Телль / Пер., Предисл. и коммент. Н.Я. Славятинского. - М.: Детгиз, 1959.- 173 с.; Коварство и любовь / Пер. П.Любимова; Послесл. и примеч. А.Дейча. - М.: Искусство, 1967. - 128 с.; Мария Стюарт / Пер. Б Пастернака. - М.: Искусство, 1960. - 199 с.; Гёте И. В., Шиллер Ф. Переписка: В 2 т. / Пер. и коммент. И. Е. Бабанова. - М.: Искусство, 1988; Разбойники; Коварство и любовь / Предисл. Л.Гинзбурга.- М.: Худож. лит., 1967.- 270 с.

Werke: In 5 Bd. / Ausgew. und eingel. v. J. Müller. - Weimar: Volksverl., 1958; Don Karlos; Die Jungfrau von Orleans; Wilhelm Tell.- Berlin: Aufbau-Verl., 1959.- 549 S.; Gedichte / Hrsg. von A.Abusch: Berlin, 1955.- 604 S.- (Gesammelte Werke. Bd. 1); Kabale und Liebe.- Berlin: Verl. d. Nation. 1969 - 195 S.; Maria Stuart: Trauerspiel in 5 Aufz.- Leipzig: Rečiam, 1952.- 128 S.; Die Räuber - Berlin: Volk u. Wissen, 1953.- 132 S.; Die Verschwörung des Fiesco zu Genua: Ein respublikanisches Trauerspiel.- Leipzig: Rečiam, 1954.- 112 S.; Wallenstein.- Berlin: Neues Leben, 1965.- 405 S.

Литература

Абуш А. Шиллер. Величие и трагедия немецкого гения: Пер. с нем.- М.: Прогресс, 1964.- 308 с.; Ланштейн П. Жизнь Шиллера: Пер. с нем. / Послесл. и коммент. А. Гугнина. - М.: Радуга, 1984,- 403 с.; Лозинская Л. Фридрих Шиллер.- М.: Мол. гвардия, I960.- 334 с.- (Жизнь замечат. людей); Шиллер Ф. П. Фридрих Шиллер. Жизнь и творчество. - М.: Гослитиздат, 1955. - 430 с.; Фридрих Шиллер: Статьи и материалы.- М.: Наука, 1966.- 422 с.

Koopman H. Friedrich Schiller.- 2., erg. und durchges. Aufl.: In 2 Bd.- Stuttgart: Metzler, 1977; Schillers Leben dokumentarisch in Briefen, zeitgenössischen Berichten und Bildern / Zusgest. v. W. Hoyer. - Berlin: Kiepenheuer, 1967.- 861 S.

ФРИДРИХ ГЕЛЬДЕРЛИН (FRIEDRICH HÖLDERLIN.  1770-1843)

- писатель, творчество которого явилось своеобразным связующим звеном между классицизмом И романтизмом. Горячий приверженец Великой французской революции, Гельдерлин мечтал о свержении монархического режима в Германии и горячо сочувствовал освободительной борьбе угнетенных народов. Французская революция обусловила увлечение поэта идеями демократического правления по образцу античности. Сложные связи Гельдерлина с веймарским классицизмом сильно повлияли на его творческие искания. Творчество его было предметом споров и дискуссий среди современных немецких поэтов и получило окончательное признание только после смерти. Он умер от душевной болезни, мучившей его всю жизнь.

Стихотворения

- отличаются глубиной философской мысли, изысканностью формы и музыкальностью. Ранние стихи Гельдерлина пропитаны пафосом революционной борьбы. Таков 'Гимн свободе', написанный под впечатлением французской революции 1789 г., а поэтическая мудрость 'Песни судьбы' Вдохновила Брамса на создание музыкального произведения. Высоким совершенством формы в сочетании с гражданственностью отличаются оды в античных размерах ('К немцам', 'Судьба',

'Природа', 'Паркам', 'Молодым поэтам'). Пантеистическая натурфилософия лежит в основе лирических образов песен и од Гельдерлина, посвященных Диотиме. Под этим именем он воспел Сюзетту Гонтар, жену банкира, у которого он был домашним учителем; с Сюзеттой его трагически разлучили ('Песнь о прощении', 'Разлука', 'Прощание', 'Жалоба Меноне Диотиме' и др.).

Гиперион (Hyperion.  I797-1799)

- единственный роман  Гельдерлина, выразивший свободолюбивые устремления  писателя, его

сочувствие угнетенным, отвращение к феодальному строю. Действие романа происходит в совре-менной Гельдерлину Греции, где в то время нарастало народно-освободительное движение против

193

османского ига. Юный грек Гиперион, поэт и мечтатель, вдохновляется патриотическими идеями своего поколения. Он оставляет невесту Диотиму и отдает все силы родине и народной борьбе - принимает участие в сражении при Чесме. Раненого Гипериона спасают русские моряки. После долгих скитаний он попадает в Германию. Гельдерлин с отвращением описывает реакцию и отсталость, которые царят в Германии, и устами своего героя выносит им суровый приговор. Наконец Гиперион получает возможность вернуться на родину. Но Греция повержена, и Диотима умерла. Роман, написанный в эпистолярной форме, воспринимается как лирический, подкупающий своей искренностью человеческий документ. Проза Гельдерлина отличается исключительной поэ-тичностью, ритмичностью и музыкальностью.

Смерть Эмпедокла (Der Tod des Empedokles.  1798-1799)

- трагедия, герой которой древнегреческий философ Эмпедокл, уроженец острова Сицилия, принимает участие в политической борьбе, развернувшейся на его родине. Враги изгоняют его из города, и он, предпочитая смерть измене убеждениям, бросается в огнедышащий кратер Этны. Этой пьесе присущи глубокий гуманизм и гражданский пафос, с особой силой выраженные в образе Эмпедокла.

Произведения

Сочинения / Сост. и Вступ. ст. А.Дейча. - М.: Худож. лит., 1969. - 543 с.; Гельдерлин Ф. Гиперион; Стихи; Письма. Гонтар С. Письма Диотимы / Изд. подгот. Н.Т.Беляева.- М.: Наука, 1988.- 717 с.- (Лит. памятники); Смерть Эмпедокла / Предисл. А.В.Луначарского.- М.; Л.: Academia, 1931.- 134 с.

Werke: In 2 Bd. / Ausgew. und eingel. von H. Greiner-Mai. - Weimar: Volksveil, 1963; Hyperion oder der Eremit in Griechenland.- Leipzig: Rečiam, 1953.- 144 S.; Der Tod des Empedokles / Hrsg. u. mit e. Nachw. von H. Schumacher. - Zürich: Classen, 1946.- 96 S.

Литература

Берковский H.Я. Гельдерлин.- В кн.: Берковский Н.Я. Романтизм в Германии, Л., 1973, с. 263- 323; Дейч А. И. Судьба Фридриха Гельдерлина.- В кн.: Дейч А. И. Судьбы поэтов, М., 1974, с. 13-80; Протасова К. С. Фридрих Гельдерлин. Его время, жизнь и творчество. - В кн.: Зарубежная литература, М., 1962, с. 3-226.

Binder W. Hölderlin-Aufsätze. - Frankfurt a. М.: Insel, 1970.- 401 S.; Haussermann U. Friedrich Hölderlin in Selbstzeugnissen und Bilddokumenten. - Hamburg: Rowohlt, 1967.- 178 S.

НОВАЛИС (NOVALIS.  1772-1801)

- псевдоним Фридриха фон Харденберга, недолгая жизнь которого окружена легендой. 'Поэт голубого цветка', отрешенный от всего земного, устремленный к высшим сферам, снедаемый 'тоской по бесконечному'. - таков откровенно стилизованный портрет Новалиса, созданный друзьями вскоре после его смерти и получивший широкое хождение в литературе прошлого столетия. Фридрих фон Харденберг вырос в знатной дворянской семье в небольшом городке Вайсенфельс. Получив традиционное юридическое образование в университетах Йены, Лейпцига и Марбурга, он затем окончил четырехгодичный учебный курс в одной из лучших высших технических школ того времени - Фрейбергской горной академии и стал работать под началом отца в правлении знаменитых Саксонских соляных копей. Писательство было лишь одним (и не всегда важнейшим) из его многочисленных занятий; блестяще одаренный и одержимый тягой к знаниям, он с одинаковой увлеченностью конспектировал труды современных и древних философов (Канта, Фихте, голландца Геймстергеймса, Платона, Плотина). Новалис жил не в отрыве от действительности, а в очень энергичном контакте с ней, хотя действительность эта была ему по понятным причинам тесна, и он, как и другие романтики его поколения, хотел жизни более просторной и свободной, восторгался революцией во Франции и сожалел, что в Германии она еще заставляет себя ждать, 'что не сейчас падут цепи тирании, как стены Иерихона' (одно из писем 1793 г.). В творчестве Новалиса трудно отделить философию от поэзии, собственно худо-жественное от теоретического. 'Ученики в Саисе' (1797) - фрагмент незавершенного романа, скорее трактат о природе, о взаимоотношениях человека с ней и о способах ее познания. Автор видит, что природа эксплуатируется цивилизацией, что человек отторгнут от природных истоков, в то время как природа есть жизнь, а не мертвая совокупность закономерностей, подчинять и 'преодолевать' ее (Фихте) бессмысленно, надо в нее 'вчувствоваться', постигать ее не разумом, а душой, ибо только интуитивное познание будет истинным. Этика свободного самораскрытия личности обоснована у Новалиса раньше, чем у Шеллинга, натурфилософским истолкованием

194

бытия: идея творчества заложена в самой жизни. Для Новалиса всякий созидательный труд (ремесленника, к примеру) уже есть поэзия, отсюда - уверенность, что 'каждый может стать поэтом' и представление о будущем как о 'царстве поэзии'. Возвращением к исконной идее творчества, к гармонии жизни, воплощением их должно быть романтическое искусство, 'универ-сальное', синтезирующее все свои роды и виды. Мысль об интуитивном познании - ключевая в философствовании Новалиса; искусство оказывается инструментом этого познания. Истинный художник, по Новалису, - маг, пророк; его миссия - высветить человечеству путь к новой, небывалой исторической эпохе, вернуть людям утраченный ими золотой век гармонии с природой и собой. Новалис интереснее и полнее других умел воплощать идейные устремления раннего немецкого романтизма в художественной практике. Он был лириком сильным, непосредственным, подлинно философским. Поэтический цикл 'Гимны к ночи' (1797-1799) - это расставание с мировоззрением просветительского века, с его несколько прекраснодушной верой в непогрешимость разума, со скучной ясностью его мышления. Тяга к непознаваемому, иррациональному, бесконеч-ному возведена в гимнах в ранг высшего жизненного принципа, а любовь, принимаемая как приобщение к стихии жизни, к ее первоистокам, провозглашена космической силой, способной преодолеть все преграды, в том числе и границу между жизнью и смертью. Символисты считали Новалиса своим предтечей: в художественной организации его поэзии и прозы заложена симво-лическая многозначность. В меньшей степени это чувствуется в 'Духовных песнях' (1799-1800), где сильнее влияние литературной (псалма) и, главное, религиозной (христианской) традиции.

Генрих фон Офтердинген (Heinrich von Ofterdingen.  1802)

- роман, над которым Новалис работал с 1799 г., так и не успев его завершить, вошедший в историю как энциклопедия идейных и художественных исканий раннего романтизма. Обращение к средневековью не сопряжено у Новалиса с обязательством художественного воссоздания кон-кретной исторической эпохи; историзм здесь другой, романтический, ищущий в прошлом приметы будущего. Средневековье в романе - лишь условность, оно только обозначено упоминанием немногих реально живших лиц да небрежно расставленным реквизитом: где-то виднеется замок, рыцари в доспехах и т. п Все внешние реалии (в том числе и исторические) - лишь необходимая (но в минимальной дозе) материальная оболочка для изображения процесса глубоко внутреннего: становления поэта, постижения им мира и таинств своего ремесла. Противопоставление внешнего и внутреннего и есть источник повествовательного напряжения: внешний, событийный слой незамысловат, нарочито наивен, принципиально необязателен, неважен; все, о чем говорят и думают персонажи, что им представляется или снится, чем они живут внутренне, духовно, важно чрезвычайно. Герою романа предначертано стать поэтом, он еще не скоро им станет, но через всю первую часть проходят рассказы и рассуждения о благородстве и всемогуществе поэтического ремесла; герою предстоит встретить Матильду и изведать всепоглощающую силу любви; встреча эта уже предварена чудесным сновидением о голубом цветке. Новалис сочетает в романе поэзию и прозу, новеллу и притчу, сказку и миф, аллегорию и символ, уверенно осуществляя на практике теорию романа как универсального жанра. Действующие лица в 'Офтердингене' не действуют сами - ими действуют. Поведение персонажей почти не детерминировано, каждый из них вы-ступает носителем определенной темы и ее же философским истолкованием (Матильда воплощает тему любви, миннезингер Клингсор - поэзии, рудокоп - природы и ее познания, отшельник - истории и т.д.). Полифоническая, контрапунктная композиция романа, динамика которого обу-словливается не внешней событийностью, а движением идей, переплетением различных философ-ских мотивов, делает роман 'Генрих фон Офтердинген' явлением новаторским: опыт Новалиса чрезвычайно важен для практики философского, прежде всего немецкоязычного, романа XX в., он с очевидностью использован Т. Манном ('Волшебная гора'), Г. Гессе ('Игра в бисер'), Р. Музилем ('Человек без свойств').

Произведения

Генрих фон Офтердинген Окончание 'Генриха фон Офтердингена' в изложении Л.Тика / Пер. 3.Венгеровой под ред. С. Ошерова.- В кн.: Избранная проза немецких романтиков, т. 1, М., 1979, с.205-342; Ученики в Саисе / Пер. А.Габричевского.- В кн.: Немецкая романтическая повесть, М; Л., 1935, т. 2, с. 109-144.

Schriften. Die Werke Friedrich von Hardenbergs: In 4 Bd. / Hrsg. von P. Kluckhohn, R. Samuel. - Stuttgart: Kohlhammer, 1960-1975.

Литература

Берковский H.Я   Новалис.- В кн.: Берковский H Я   Романтизм в Германии, Л., 1973, с. 167-207;

Жирмунский В. М.  Немецкий романтизм и современная мистика.- СПб., 1911.- 206 с.

195

Novalis. Beiträge zu Werk und Persönlichkeit Friedrich von Hardenbergs / Hrsg. von G. Schulz.- Darmstadt: Wiss. Buchges., 1970. - XX, 423 S.; Schulz G. Novalis in Selbstzeugnissen und Bilddokumenten.- Hamburg: Rowohlt, 1975.- 189 S.

ЛЮДВИГ ТИК (LUDWIG TIECK.  1773-1853)

- один из крупнейших и разностороннейших писателей романтической школы. Сын берлинского ремесленника, он с гимназических лет подружился с В. Вакенродером (1773-1798), чье влияние испытал. Роман в письмах 'Вильям Ловель' еще коренится в традициях сентиментализма, но уже в 'Народных сказках, изданных Петером Лебрехтом' (три тома, 1797) проявилась романтическая ориентация писателя; тогда же он познакомился и подружился с братьями Ф. и А. В. Шлегелями. Незаконченный роман 'Странствия Франца Штернбальда' (1798), созданный при участии Вакенродера, представляет собой романтизированный вариант просветительского воспитательного романа, образцом которого считался 'Вильгельм Мейстер' Гёте. Его герой, чувствительный, романтически одухотворенный юноша-художник, погружен в томительное ожидание чудесных свершений, поэ-тизирует волшебный немецкий лес, черпает вдохновение в средневековой мистике и народных преданиях, ищет живой гармонии в соединении искусства с религией. С наибольшей силой талант Тика проявился в рассказах на сказочные сюжеты, вошедших в 'Народные сказки' и пронизанных насмешкой над филистерским корыстолюбием. В них возникает разработанный позже Э. Т. А. Гоф-маном мотив 'двоемирия', превосходства фантастических видений над серой повседневностью 'реального' мира ('Белокурый Экберт', 'Руненберг' и др.); противопоставление обывательского благоразумия полному невыразимого очарования уединению в лесной глуши окрашено у Тика в мистические тона, грань между сказкой и действительностью нередко стирается. Эти же мотивы преобладают и в драматических сочинениях Тика - комедии-сказке на сюжет Перро 'Кот в сапогах' (1797, 1811), шуточных комедиях 'Мир наизнанку' (1799), 'Принц Дзербино, или Путе-шествие в страну хорошего вкуса' (1799). 'Жизнь и смерть святой Генофефы' (1799). В сборнике рассказов 'Фантас' (т. I-III, 1812-1816) сказочные и мистические элементы хотя и присутствуют, но приглушены, оттеснены на задний план. В сочинениях позднего периода - новелле 'Жизнь льется через край' (1839) и романе 'Виттория Аккоромбона' (1840) - Тик все больше отдает предпочтение реалистическим способам отображения действительности.

Белокурый Экберт (Der blonde Eckbert.  1796)

- новелла, в которой чудесное удивительным образом перемешано с обыденным, повседневным, в немотивированном поведении героев проступает необъяснимая загадочная жизнь. Берта, жена мрачного рыцаря Экберта, рассказывает другу дома Вальтеру о том, как в детстве, сбежав от побоев из дома, она после долгих блужданий в лесу нашла убежище в избушке старухи-волшебницы, у которой была говорящая птица, несшая вместо яиц камни-самоцветы. Несчастья Берты начались после того, как она, наскучив лесным уединением и прихватив часть самоцветов, сбежала от старухи. Зловещие события следуют одно за другим: Экберт убивает своего друга Вальтера, Берта умирает. Полуобезумевший Экберт узнает, что Берта была его сестрой, а Вальтер - одним из обличий лесной старухи. Причиной несчастий становится корыстолюбие и жажда знаний, а также любовь к чтению.

Произведения

Белокурый Экберт; Жизнь льется через край.- В кн.: Избранная проза немецких романтиков, т. 1, М., 1979, с. 49-116; Достопамятное описание Его Величества Абрагама Тонелли / Пер. А.Морозова.- В кн.: Немецкие волшебно-сатирические сказки, М., 1972, с. 60-109; [Новеллы].- В кн.: Немецкая романтическая повесть, т. 1, М.-Л., 1935, с. 166-420; Странствия Франца Штернбальда / Изд. подгот. С.С. Белокриницкая и др.- М.: Наука, 1987.- 360 с.- (Лит. памятники).

Gedichte: In 3 Bd. - Heidelberg: Lambert Schneider, 1967; Werke: In 2 Bd. / Ausgew. und eingel. von C. F. Корр.- Berlin; Weimar: Aufbau, 1985; Märchen und Erzählungen.- Berlin; Weimar: Aufbau, 1968. - 609 S.

Литература

Данилевский Р. Ю. Людвиг Тик и русский романтизм - В кн.: Эпоха романтизма, Л., Наука, 1975, с. 68-113.

Kern J. Р. Ludwig Tieck: Dichter einer Krise.- Heidelberg: Stiehm. 1977 - 243 S.; König der Romantik: Das Leben des Dichters Ludwig Tieck in Briefen, Selbstzeugnissen und Berichten / Vorgest. von K. Günzel. - Berlin: Verlag der Nation, 1981.- 561 S.; Roger P. Ludwig Tieck.- Stuttgart: Metzler, 1987.- 133 S.

196

ГЕНРИХ ФОН КЛЕЙСТ (HEINRICH VON  KLEIST.  1777-1811)

- потомок старинного дворянского рода, был убежденным противником Великой французской революции; в качестве прусского офицера он участвовал в походах против Франции в 1793-1797 гг., а позже, обратившись к литературной деятельности, вел в печати пропаганду против Наполеона. В творчестве Клейста отразилась противоречивость его мировоззрения. Наряду с симпатиями к идеям Просвещения, с критикой феодально-дворянских предрассудков для него характерны идеа-лизация средневековья, мистические настроения. Произведения Клейста, особенно драмы, напи-саны с большим мастерством. Отталкиваясь от античной трагедии, Клейст создал новые формы, знаменовавшие переход от классицизма к романтизму.

Разбитый кувшин (Der zerbrochene Krug.  1808)

- комедия, в которой драматургический талант Клейста проявился наиболее ярко. В ней автор нарушает каноны романтической драмы и придает большое значение тщательно выписанным реалистическим деталям. Деревенский судья Адам, пытаясь проникнуть ночью к молоденькой Эвхен, разбивает кувшин с молоком. Теперь жених Эвхен подозревает ее в измене, а разгневанная мать подает в суд, требуя примерного наказания неизвестного преступника. Глупый судья ведет процесс таким образом, что сам себя изобличает. Комедия написана с замечательным знанием деревенского быта и пронизана юмором. Немецкая критика XIX в. отмечала, что со времени шекспировского Фальстафа не было создано более достойной комической фигуры.

Михаель Кольхаас (Michael Kohlhaas.  1810)

- историческая повесть, действие которой относится к периоду Реформации. Клейст показал трагическую судьбу человека из народа, который погибает, отстаивая свои права в неравной схватке со знатными и богатыми. Юнкер фон Тротта незаконно присваивает двух лошадей, принадлежащих торговцу лошадьми Михаелю Кольхаасу. Напрасно ищет Кольхаас суда и управы на обидчика. Судьи и князья, которым Кольхаас приносит жалобу, только издеваются над простолюдином. Кольхаас решает восстановить справедливость собственной властью. Он собирает народ и нападает на замок оскорбителя. Тротта бежит из своих владений, но Михаель Кольхаас гонится за ним, по пятам, предавая все на своем пути огню и мечу. Наконец против Кольхааса выступает сам Лютер, и бунтовщик смиряется перед его авторитетом. Кольхаас добровольно сдается властям. По решению суда Тротта должен вернуть барышнику лошадей, но самому Кольхаасу отрубают голову. Повесть написана в манере старинной хроники; романтическая окраска образов помогает передать дух и характер эпохи.

Произведения

Избранное / Предисл. А. Карельского. - М.: Худож. лит., 1977. - 542 с.; Драмы; Новеллы / Предисл. Р.Самарина.- М.: Худож. лит., 1969.- 622 с.- (Б-ка всемирн. лит.); Михаель Кольгаас / Пер. Г.Петникова. - Л.: Academia, 1928.- 170 с.; Разбитый кувшин / Пер. Б.Пастернака.- М.; Л.: Искусство, 1941.- 104 с.; Пьесы / Вступ. ст. А.Дейча. - М.: Искусство, 1962.- 639 с. Werke: In 2 Bd. / Ausgew. u. eingel. v. H. Brandt.- Weimar: Volksverl., 1961; Michael Kohlhaas.- Berlin: Volk u. Wissen, 1952.- 84 S.; Der zebrochene Krug.- Berlin: Verl. d. Nation, 1965.- 209 S.

Литература

Берковский H. Я. Клейст.- В кн.: Берковский Н.Я. Романтизм в Германии, Л., 1973, с. 396-462; Генрих фон Клейст: Биобиблиограф. указ. / Сост. Н. И. Лопатина. - М., 1991. - 175 с.; Дейч А. И. Г. Клейст.- В кн.: Дейч А. И. Судьбы поэтов, М., 1974, с. 81-112.

Hohoff С. Heinrich von Kleist in Selbstzeugnissen und Bilddokumenten. - Hamburg, 1962. - 165 S.; Maass J. Kleist: Die Geschichte seines Lebens.- Bern; München: Scherz, 1977.- 416 S.; Wemtscher D. Heinrich von Kleist: Biographische Dichtung.- Weimar: Volksverl., 1956,- 247 S.

ЭРНСТ ТЕОДОР АМАДЕЙ ГОФМАН (ERNST THEODOR AMADEI HOFFMANN.  1776-1822)

- крупнейший мастер немецкого романтизма, жил и творил в пору реакции, когда многие писатели Пытались укрыться от мрачной современности в царстве романтики и мечты. Но в его творчестве фантастика переплетается с реалистическим и сатирическим изображением окружающего мира. 'Гофман со своими фантастическими карикатурами всегда и неизменно держится земной реально-сти', - писал о нем Гейне. Эта двуплановость так же, как и образ двойника, встречается во многих произведениях Гофмана. Причудливая фантастика Гофмана порой несет на себе печать мрачных и болезненных настроений, которые впоследствии были подхвачены писателями-декадентами.

197

Гофман, острый сатирик-реалист, выступает против феодальной реакции, мещанской ограничен-ности, тупости и самодовольства немецкой буржуазии. Именно это качество высоко ценил в его творчестве Гейне. Герои Гофмана - скромные и бедные труженики, чаше всего интеллигенты-разночинцы, страдающие от тупости, невежества и жестокости окружения.

Золотой горшок (Der goldene Topf.  1815)

- повесть, в которой двуплановость творчества Гофмана - смешение фантастики и злободневной сатиры - проявилась особенно ярко. Героя, бедного студента Ансельма, вечно преследуют неудачи. Однажды, сидя под кустом бузины у реки, он замечает трех золотых змеек, которые поют и танцуют. Чешуйки на них звенят, как колокольчики. Очарованный Ансельм влюбляется в змейку с синими глазами. Через некоторое время его приглашают в дом к скучному и брюзгливому архиввриусу Линдгорсту переписывать арабские рукописи. Постепенно он узнает, что архивариус Линдгорст - сказочный король, повелитель саламандр, изгнанный из своего царства злодеем Фосфором, что три змейки - его дочери и младшая, Серпентина, должна быть освобождена от колдовства любовью благородного юноши, которому она принесет в приданое волшебный золотой горшок. В доме архивариуса влюбленный Ансельм переживает самые необычайные и фантасти-ческие приключения, переносясь все время из скучных, серых будней в волшебное и сверкающее царство саламандр.

Крошка Цахес по прозванию Циннобер (Klein Zaches genannt Zinnober.  1819)

- сатирическая сказка, яркая пародия на быт и нравы раздробленной Германии начала XIX в. У бедной крестьянки Лизы родился ребенок-урод. Сжалившись над несчастным, добрая фея помещает на лысом темени ребенка три волшебных волоска. Отныне крошка Цахес, злобный и отвратитель-ный карлик, кажется всем прекрасным и мудрым, ибо в силу волшебства ему приписывают добрые качества окружающих его людей. Так, без всяких заслуг подымаясь со ступеньки на ступеньку, крошка Цахес становится всесильным министром карликового государства. Но наконец находится смельчак, романтический поэт Бальтазар, который узнает тайну урода и выдирает волшебные волоски. Представ теперь перед всеми в истинном свете, крошка Цахес находит жалкий конец: он тонет в ночном горшке. В этой новелле-сказке Гофман высмеивает ничтожество немецких карли-ковых государств и деятелей, мнящих себя, подобно крошке Цахесу, вершителями великих дел.

Серапионовы братья (Die Serapionsbrüder. 1819-1821)

- сборник Гофмана, в который вошли новеллы 1815-1821 гг., связанные в единое целое обрам-ляющим текстом. Юные друзья, называющие себя Серапионовыми братьями, собираются каждую неделю и беседуют об искусстве, музыке, литературе. Они читают друг другу собственные рассказы и обсуждают их. Мотивы этих рассказов впоследствии легли в основу целого ряда произведений других писателей, композиторов. Содержание цикла удивительно разнообразно. В нем объединены фантастические новеллы, исторические рассказы и произведения, посвященные современности.

Записки кота Мурра (Lebensansichten des  Katers  Murr.   1820-1822)

- роман, в котором дана яркая сатирическая картина Германии 20-х гг. XIX ст. Роман распадается на два самостоятельных повествования. Одно из них ведется в форме дневника полубезумного капельмейстера Крейслера, который рисует действительность фантастическими красками. Другая часть романа представляет якобы записки кота. Композицией и стилем Гофман разграничивает характерные для его творчества два плана - романтический и филистерский: взволнованное, страстное описание жизни и страданий великого музыканта можно без труда отличить от пародийно высокопарного стиля 'автобиографии' кота Мурра, воплощающего в себе немецкого мещанина со всеми его типичными чертами: узостью взглядов и самодовольством, глупостью и сентименталь-ностью, прикрывающей душевную черствость. Описывая похождения Мурра, его сближение сначала с кружками котов, потом с обществом собак, Гофман с едким сарказмом и иронией изображает нравы современного ему общества. Он рисует студенческие организации 'буршеншафты' (коты) и свирепое преследование реакционерами (собаками) всего сколько-нибудь прогрессивного. Роман, печатавшийся по частям, вызвал яростные нападки. Многие реакционеры угадали себя в изобра-женных Гофманом псах. Опасаясь мести, писатель вынужден был прервать работу над романом и поместил в газетах объявление, что его герой трагически погиб во время катастрофы; 'Записки кота Мурра' остались незаконченными.

Произведения

Собрание сочинений: В 7 т. / Под общ. ред. и с Предисл. П.С.Когана.- М : Недра, 1929-1930; Собрание сочинений: В 6 т. / Редкол.: А. Б. Ботникова, А.С.Дмитриев, А. В. Карельский, М.Л.Руд-

198

ницкий. - Т. 1, 2, 3.- М.: .Худож. лит., 1991 - 1996; Избранные произведения: В 3 т. / Вступ. ст. И Миримского. - М.: Гослитиздат, 1962; Житейские воззрения кота Мурра вкупе с фрагментами биографии капельмейстера Иоганнеса Крейслера, случайно уцелевшими в макулатурных листах; Повести и рассказы / Вступ. ст. И. Миримского. - М.: Худож. лит., 1967. - 774 с. - (Б-ка всемирн. лит.); Новеллы / Вступ. ст. А. Карельского. - М.: Правда, 1991. - 477 с.; Крейслериана; Житейские воззрения кота Мурра; Дневники / Изд. подгот. И.Ф. Бэлза, А. С. Големба, О. К. Ложнова. - М.: Наука, 1972.- 664 с.- (Лит. памятники); Эликсиры сатаны / Изд. подгот. Н.А.Жирмунская, А Г.Левинтон, H.A. Славятинский.- Л.: Наука, 1984.- 286 с.- (Лит. памятники). Poetische Werke: In 6 Bd. - Berlin: Atifbau-Verl, 1958; Werke: In 3 Bd. / Ausgew. und eingel. von G. Schneider. - 5 Aufl. - Berlin; Weimar: Aufban-Verl, 1976; Auswahl / Сост. и Предисл. Ю. Архипова; Послесл. и коммент. А. Ботниковой. - М.: Raduga, 1984. - 550 S.; Lebensansichten des Katers Murr. - Berlin: Aufbau-Verl., 1958.- 522 S.

Литература

Берковский H. Я. Э. Т. А. Гофман.- В кн.: Берковский Н.Я. Романтизм в Германии, Л., 1973. с. 463-538; Герцен А. И. Гофман.- Собр. соч., М., 1954, т. 1, с. 62-80; Э. Т. А. Гофман: Жизнь и творчество. Письма, высказывания, документы: Пер. с нем. / Сост., авт. Предисл., Послесл. и вступ. текстов к разделам К. Гюнцель. - М.: Радуга, 1987.- 462 с.; Житомирская 3. В. Э.Т. А. Гофман: Библиогр. рус. пер. и крит. лит. о нем. - М.: Книга, 1964. - 130 с.; Миримский И. В. Эрнст Теодор Амадей Гофман. - В кн.: Миримский И. В. Статьи о классиках, М., 1966, с. 79-132; Художественный мир Э.Т. А. Гофмана: Сб. статей / Редкол.: И.Ф. Бэлза и др.- М.: Наука, 1982.- 295 с. Beardsley C. M. E. T. A. Hoffmann. Die Gestalt des Meisters in seinen Märchen. - Bonn: Bouvier, 1975. - 200 S.; E.T. A. Hoffrnann. Leben und Werk in Briefen, Selbstzeugnissen und Zeitdokumenten / Hrsg. v. K. Günzel. - Berlin: Verl. der Nation, 1976.- 563 S.; Safranski R. E.T. A. Hoffmann: Das Leben eines skeptischen Phantasten. - München: Hanser, 1984. - 533 S.

КЛЕМЕНС БРЕНТАНО (CLEMENS BRENTANO.  1778-1842)

- родился в Кобленце в богатой купеческой семье, обучался в учебных заведениях и университетах Кобленца, Бонна, Галле, Йены, пытаясь освоить торговое и горное дело, экономику и медицину. С 1801 г. он изучал философию в Гейдельберге, где подружился с Ахимом фон Арнимом. В боды наполеоновской оккупации и освободительных войн (1806-1814) Брентано был менее других романтиков увлечен патриотическим энтузиазмом; к этому времени он - богатый наследник без определенных занятий; охота к перемене мест бросает его в Южную Германию, в Берлин, в Чехию, в Вену, потом снова в Берлин; в 1818 г. эти метания заканчиваются духовным кризисом: Брентано поселяется под Франкфуртом в католическом монастыре, где проводит оставшиеся 25 лет жизни в фанатичном служении церкви. Традиционная для всех романтиков тема несовместимости искус-ства и действительности нашла в жизни Брентано печальное подтверждение. Юношеская переписка Брентано с его сестрой Беттиной, тоже незаурядной писательницей ('Весенний венок Клеменса Брентано', 1844), показывает, что в ранние свои годы Брентано был не чужд первоначал роман-тизма - веры в благотворность грядущих жизненных перемен. Напечатанный в 1803 г. роман 'Годви' обнаруживает болезненную утрату этой веры, на смену которой приходит внутренний надлом, замаскированный ироническим артистизмом. Многочисленные вставные стихи в этом романе выявили выдающийся талант Брентано-лирика. Выдержанные в стиле народной песни, чрезвычайно музыкальные по своей внутренней организации, они были явлением подлинно новаторским. Именно в лирике, в ее эмоциональной непосредственности, в возрастающем трагизме образов и резкости музыкальных диссонансов особенно отчетливо дает о себе знать вызревающий в творчестве Брентано духовный кризис. Как и другие романтики, Брентано пытался противопо-ставить фальшивым ценностям буржуазной жизни поэзию народных истоков, - но делал это без настойчивости и убежденности, какие отличали Арнима и особенно братьев Гримм. В трехтомном собрании народных сказок, обработанных Брентано (изданы посмертно в 1846-1847 гг.), фольк-лорная основа растворена в игре авторской поэтической фантазии. Жанр 'художественной сказки' (Kunstmärchen), начало которому положили у романтиков Тик и Новалис, у Брентано находит абсолютное завершение: в отличие от братьев Гримм и Арнима он не дорожит национальной спецификой, локальным колоритом и бытовыми подробностями. 'Рассказ о честном Касперле и прекрасной Аннерль' (1818) - по существу, последнее произведение Брентано-художника - дает ясное представление о его манере: два безыскусных народных рассказа изящно объединены между собой; большая часть повествования доверена одной из его героинь, простой деревенской старухе, в образе которой выражена неутоленная тоска Брентано по нравственному здоровью народной жизни и возрастающая в его творчестве преданность католицизму. Не только трагически сломленная

199

жизнь Брентано, но и болезненная, упоенная умиранием красота, к которой тянулось его искус-ство, - горькое обвинение пошлостям и уродствам современной поэту действительности.

Произведения

Избранные стихотворения.- М.: Радуга, 1986.- 126 с.; Повесть о славном Касперле и пригожей Аннерль / Пер. И.Татариновой. - В кн.: Избранная проза немецких романтиков, т. 2, М., 1979, с. 190-220; Рассказ о честном Касперле и прекрасной Аннерль / Пер. А. Алявдиной; Стихи в пер. Б.Ярхо. - В кн.: Немецкая романтическая повесть, М.; Л., 1935, т. 2, с. 139-178. Werke: In einem Bd. / Ausgew. und eingel. von K.-H. Hahn.- Berlin; Weimar: Aufbau-Verl., 1991.- XXXVII, 355 S.; Romanzen vom Rosenkranz; Gedichte / Сост., Послесл. и коммент. С. С. Аверинцева. - М.: Raduga, 1985.- 576 S.

Литература

Берковский Н. Я. Брентано. - В кн.: Берковский Н. Я. Романтизм в Германии, Л., 1973, с. 351-395; Жирмунский В. М. Религиозное отречение в истории романтизма: Материалы для характеристики Клеменса Брентано и Гейдельбергских романтиков.- М.: Сахаров, 1919.- 285 с. Enzensberger H. M. Brentanos Poetik.- München: Hanser, 1961.- 157 S.; Gajek B. Homo Poeta: Zur Kontinuität der Problematik bei Clemens Brentano.- Frankfurt a. М.: Athenäum, 1971.- 629 S.

АХИМ ФОН АРНИМ (ACHIM VON ARNIM.  1781-1831)

- идейный вдохновитель гейдельбергского кружка немецких романтиков, культивировавшего воз-врат к народным истокам как единственную альтернативу нарождающейся в Германии буржуаз-ности. Он учился естествознанию в Галле, Йене и Геттингене, прусским офицером участвовал в освободительной войне против Наполеона, с 1815 г. до конца дней жил почти безвыездно в своем богатом имении, постепенно отвыкая от литературных занятий и находя удовольствие в управлении семью деревнями и тысячей крепостных. Арним-прозаик сильнее, чем поэт и драматург, хотя одна из его драм - гротескная мистерия 'Галле и Иерусалим' - отмечена печатью оригинальности. Самобытность национальной культуры мыслится писателем лишь в неразрывной связи с феодаль-ным порядком, с 'честностью' и 'простотой' патриархальных нравов, с лицемерной 'идиллией' крепостного крестьянского труда. Об упадке этих ценностей - два наиболее известных романа Арнима: 'Бедность, богатство, преступление и искупление графини Долорес' (1810) и отмеченный влиянием Вальтера Скотта большой исторический роман из XVI столетия 'Хранители короны' (1817; вторая часть издана посмертно в 1854 г.). С утопизмом ранних романтиков так называемой 'йенской школы' Арним сознательно полемизировал, их исторический оптимизм был ему непо-нятен, на современность он смотрел неприязненным и скептическим взглядом, почти злорадно подмечая в ней несообразности и уродства, живоописаниями которых увлекался. Гармонические идеалы Ренессанса были ему чужды, он чтил барокко с его поэтикой кричащих контрастов и принципиальных диспропорций, по-своему тяготел и к бытовому реализму, к точности локального и национального колорита. Лучшее произведение Арнима, повесть 'Изабелла Египетская, первая любовь императора Карла V' (1812), поражает именно сочетанием точности исторических деталей (повествование стилизовано под историческую хронику) и жутковатой фантастики, использующей образы городского фольклора. Как художнику Арниму вредит внутренний догматизм, нежелание исследовать современную жизнь, он довольствуется констатацией ее несовершенств и мрачным намеком на источники этих несовершенств. Он утверждает, что все зло в золоте, в продажности, но сам же говорит о бесполезности поучения. Пессимизм Арнима находит выражение прежде всего в своеобразии его юмора: это черный юмор, черпающий комизм в столкновении мирного быта с неестественными ужасами - призраками, фантомами. Новелла 'Одержимый инвалид в форте Ратоно' (1818) ориентирована на описание странностей; тема религиозного исцеления в финале перекликается с событиями, анекдотическими по своей природе, повествование распадается на причудливые эпизоды. Арним, как и Клейст, - поэт анекдота, но курьез не становится у Арнима поводом и средством художественного анализа, оставаясь именно и только курьезом.

Волшебный рог мальчика (Des Knaben Wunderhorn.  1806-1808)

- сборник народных песен, изданный Ахимом фон Арнимом и Клеменсом Брентано, который сыграл в истории немецкой культуры не менее важную роль, чем знаменитые сказки братьев Гримм и собрание немецких легенд и народных книг, осуществленное Гёрресом. Как и вся фольклористская деятельность немецких романтиков, начинание Арнима и Брентано вдохновлялось отнюдь не бесспорными идеологическими предпосылками, привкус национализма (порожденно-го антинаполеоновским пафосом) и культ патриархальности (противопоставляемой буржуазному

200

жизненному укладу) в сборнике ощущаются явственно. Однако фольклор оказался сильнее фольк-лористов. 'Волшебный рог мальчика' - подлинная сокровищница немецкого народного творчества, уникальная и по объему, и по жанровому разнообразию. Наряду с тенденциозно подобранными религиозными духовными песнями XVI-XVII вв. (среди них - псалмы Лютера, католическая песня Якоба Бальде и Фридриха Шпее) в сборнике представлены песни, выражающие любовь народа к своему отечеству, солдатские песни и песни социального протеста, в которых воплощена вековая ненависть простого люда к угнетателям: феодалам и церковникам. Многие песни носят балладный характер, их герои - благородные разбойники наподобие Робина Гуда, защитники бедняков и поборники справедливости. Замечательны любовные народные песни, подлинные в своей безыскусности и отмеченные глубиной чувства. Собрания народных песен предпринимались еще в XVIII в. (наиболее известны труды Гердера и Бюргера в этой области). Обращение немецкой поэзии к эмоциональной непосредственности, песенной мелодичности, проявившееся в творчестве Уланда, Мёрике, Ленау, Кернера, Шторма, решающим образом предопределено этим сборником.

Произведения

'Волшебный рог мальчика': Из нем. нар. поэзии / Сост., Послесл. и пер. Л.Гинзбурга.- М.: Детск. лит., 1971.- 94 с.; Изабелла Египетская / Пер. М.Петровского.- В кн.: Немецкая романтическая повесть, М.; Л., 1935, т. 2, с. 11 - 137; Одержимый инвалид в форте Ратоно / Пер. И.Татариновой.- В кн.: Избранная проза немецких романтиков, т. 2, М., 1979, с. 168-189. Werke: In einem Bd. / Ausgew. und eingel. von K.-H.Hahn.- Berlin; Weimar: Aufbau-Verl., 1981.- XLVI, 421 S.; Die Erzählungen und Romane: In 3 Bd. / Hrsg. von H.-G. Werner. - Leipzig: Insel-Verl., 1981-1982; Arnim A. v., Brentano C. Des Knaben Wunderhorn.- 2. Aufl.- Berlin: Verl. der Nation, 1974 - 400 S.

Литература

Берковский Н Я. Арним.- В кн.: Берковский Н.Я. Романтизм в Германии, Л., 1973, с. 324-350; Жирмунский В. М.  Религиозное отречение в истории романтизма: Материалы для характеристики Клеменса Брентано и Гейдельбергских романтиков.- М.: Сахаров, 1919 - 285 с. Rudolf G. Studien zur dichterischen Welt Achim von Arnims. - Berlin: Grayter, 1958.- 171 S.

АДЕЛЬБЕРТ ФОН ШАМИССО (ADELBERT VON  CHAMISSO.   1781-1836)

- прозаик и поэт-романтик, по происхождению француз, потомок старинной аристократической семьи, бежавшей из Франции во время революции 1789-1793 гг. Он получил воспитание в Германии и участвовал в антинаполеоновских войнах. Позже окончил университет и стал ученым-ботаником. С 1815 по 1818 г. Шамиссо совершил кругосветное плавание на русском корабле 'Рюрик' и впоследствии опубликовал описание этой морской экспедиции, отличающееся глубокой научной добросовестностью. Начав литературную деятельность в русле романтизма, Шамиссо в стихах конца 20-х - начала 30-х гг. вступает на путь реализма и пишет произведения, в которых обращается к политической тематике, изображает жизнь и быт неимущих тружеников. Поэзия Шамиссо весьма разнообразна по тематике: он писал как лирические, в народном духе, стихи, так и юмористические, а также произведения на историческую тему. Особое место в его творчестве занимают стихотворения на социальные темы. Так, например, в стихотворении 'Замок Бонкур' поэт показывает распад старых феодальных имений и с удовлетворением видит крестьянина, обрабатывающего землю там, где некогда стоял наследный замок рода Шамиссо; а в 'Старой прачке' создает трогательный и величавый образ женщины-труженицы. Образы обездоленных бедняков поэт создает в стихотворениях 'Песня ночного сторожа', 'Нищий и его собака' и др. Шамиссо изучал русский язык и проявлял большой интерес к России, ее культуре и истории. Он перевел поэму К. Рылеева 'Войнаровский' и написал поэму 'Бестужев', в которой первым из немецких поэтов воспел подвиг декабристов.

Удивительная история Петера Шлемиля (Peter Schlemihls wundersame Geschichte.  1814)

- роман, герой которого Петер Шлемиль, бедный человек, не устояв против соблазна, продает черту свою тень за волшебный кошелек, который никогда не оскудевает. Однако богатство не приносит ему счастья. Окружающие решительно не хотят иметь дело с человеком без тени. Шлемиль Разрывает союз с чертом и выбрасывает кошелек. А счастье он находит в общении с природой, путешествуя по свету в найденных им семимильных сапогах. Рисуя трудную жизнь своего героя, благородного и честного человека, который оказывается изгнанным из среды чиновников, купцов и мещан, Шамиссо показывает глубокую ничтожность этой среды. Своеобразие произведения - в сочетании фантастического сюжета и реалистических зарисовок быта Германии начала XIX в.

201

Произведения

Избранное / Предисл. Е.Маркович.- М.: Худож. лит., 1974.- 173 с.; Необычайные приключения Петера Шлемиля / Пер. И. Татариновой; Вступ. ст. Г. Слободкина. - М.: Гослитиздат, 1955.- 72 с.; Стихи.- В кн.: Европейская поэзия XIX века, М., 1976, с. 255-261.

Werke / Ausgew. u. eingel. von. P.Wiersig. - Weimar: Aufbau-Verl., 1967.- 305 S.; Peter Schlemihl.- Berlin: Verl. der Nation, 1955.- 188 S.

Литература

Слободская Л. Литературные взгляды А. Шамиссо.- В кн.: Проблемы немецкой литературы конца XVIII - начала XIX века, Куйбышев, 1974, вып. 2, с. 60-67.

Fendel W. Adelbert von Chamisso: Leben und Werk.- Leipzig: Reclam, 1971.- 243 S.; Lahnstein P. Adelbert von Chamisso: Der Preusse aus Frankreich.- München: List, 1984.- 251 S.

ЯКОБ ГРИММ И ВИЛЬГЕЛЬМ ГРИММ (JAKOB GRIMM.  1785-1863; WILHELM GRIMM. (1786-1858)

- собиратели, составители и редакторы знаменитого собрания немецких народных сказок, круп-нейшие ученые филологи, посвятившие жизнь изучению немецкой культуры. Их научная деятель-ность была очень разнообразна. Они разработали сравнительно-исторический метод исследования германских языков; Якобу Гримму принадлежат фундаментальные лингвистические труды 'Немец-кая грамматика' и 'История немецкого языка'. Братья Гримм - составители первого исторического словаря немецкого языка (1852), ими изданы первый памятник немецкой поэзии 'Песнь о Хильдебранте и Хадубранте' и произведения средневекового писателя Гартмана фон Ауэ. Особенно широкую известность завоевали их 'Детские и семейные сказки' - плод многолетнего и при-стального изучения немецкого фольклора. В 'Сказках', вышедших в 1812 г., с тех пор неоднократно переиздававшихся и переведенных на многие языки, братья Гримм сохранили их народную основу, образность, фантастику, сочный и меткий язык. 'Красная шапочка', 'Столик, накройся', 'Мальчик с пальчик' и многие другие сказки братьев Гримм, знакомые каждому с детства, вошли в сокровищницу мировой детской литературы.

Произведения

Сказки / Пер. Г. Петникова. - М.: Худож. лит., 1977.- 420 с.; То же.- М.: Правда, 1987.-477 с.

Die Kinder- und Hausmärchen der Brüder Grimm / Textrevision und Anmerkungen v. Th. Erler. - 9. Aufl.- Berlin: Aufbau-Verl., 1964.- 784 S.

Литература

Герстнер Г. Братья Гримм / Пер. Е.Шеншина; Предисл. и коммент. Г.Шевченко.- М.: Мол. гвардия, 1980.- 268 с.- (Жизнь замечат. людей); Скурла Г. Братья Гримм: Очерк жизни и творчества: Пер. с нем. / Предисл. А. Гугнина. - М.: Радуга, 1989.- 302 с.

Gerstner H. Brüder Grimm in Selbstzeugnissen und Bilddokumenten.- Hamburg: Rowohlt, 1973.- 152 S.; Seitz G. Die Brüder Grimm: Leben.- Werk.- Zeit,- München: Winkler, 1984.- 191 S.

ВИЛЬГЕЛЬМ ГАУФ (WILHELM HAUFF.  1802-1827)

- вступил на литературное поприще в период заката романтизма. Он умер совсем молодым, его талант рассказчика не успел проявиться в полной мере. Некоторые произведения Гауфа носят подражательный характер. Так, например, в его историческом романе 'Лихтенштейн' (1826) из эпохи Великой крестьянской войны XVI в. чувствуется несомненное влияние Вальтера Скотта. В этом романе проявилась также свойственная позднему романтизму идеализация средневековья. Удачны пародийные романы Гауфа 'Обитатель Луны' (1825) и 'Мемуары сатаны' (1826), в которых высмеиваются религиозное ханжество и лицемерие мещанства. Известностью пользовались также его новеллы 'Отелло', 'Нищенка с Понт-дез-Ар' и др. Гауф оставил след в немецкой литературе и как лирик, черпавший мотивы своей поэзии в народном творчестве. Некоторые его стихотворения, например 'Заря, заря, ты зовешь меня к ранней смерти' или 'Встаю я в темную полночь', стали народными песнями. Лучшее из всего, что написано Гауфом, - сказки, выходившие в течение 1826-1828 гг. В них широко использованы сюжеты и образы из немецкого и восточного фольклора. Такие сказки, как 'Калиф аист', 'Каменное сердце', 'Карлик Нос', и др. и сейчас хорошо известны читателям различного возраста, хорошо известны они и в России.

202

Произведения

Сказки.- М.: Худож. лит.,  1977.- 236 с.; Сказки / Вступ. ст. В.Каверина.- М.: Худож. лит., 1988. - 284 с.

Werke: In 2 Bd. / Ausgew. und eingel. v. L. Magon. - Weimar: Volksverl., 1958; Märchen. - 4. Aufl. - M: Verl. f. fremdspr. Lit,  1963.- 410 S.

Литература

Otte J. Das Bild der Dichterpersönlichkeit. Inaug.-Diss. - München, 1967.- 224 S.; Scheller W. Hauff.- Leipzig: Reclam, 1927.- 63 S.

ГЕНРИХ ГЕЙНЕ (HEINRICH HEINE   1797-1856)

- поэт, сочетавший в своем даровании глубокий и тонкий лирический талант с публицистической страстностью. Родился в небогатой еврейской семье в Дюссельдорфе. Окончив лицей, Гейне некоторое время занимался в коммерческой школе, изучал ведение банковских и торговых опе-раций. Затем он переселился в Гамбург в дом своего дяди, богатого банкира, и на долгие годы связал свою жизнь с зависимостью от гамбургского миллионера. В 1818 г. появились первые стихи поэта. В 1819 г. он поступил на юридический факультет университета в Бонне и, по обычаю того времени, проходил курс не в одном, а в нескольких городах, слушая лекции выдающихся ученых (в Геттингене - А. В. Шлегеля, в Берлине - Гегеля, с которым Гейне познакомился лично в 1821 г.). Город Дюссельдорф, родина поэта, находился в непосредственной близости от французской (рейнской) границы Германии, поэтому политические и социальные завоевания Великой фран-цузской революции стали впечатлениями ранней юности поэта и поддерживали его оппозиционные настроения и в период Реставрации. С начала 1820-х гг. Гейне выступает в печати. В Берлине начинается систематическая литературная деятельность поэта; в издательстве Маурера издается книга 'Стихотворения Гейне', вошедшая затем в 'Книгу песен'. В 1823-1824 гг. он много путешествует по Германии и Италии, предпринимает путешествие по Гарцу. Впечатления, наблю-дения, исторические реминисценции путешествия стали образами его книги 'Путевые картины'. Второй этап творческого пути Гейне начинается с 1830-х гг. Проявивший в юности живейший интерес к революционным событиям эпохи, Гейне откликнулся на Июльскую революцию 1830 г. самым непосредственным образом - отправился в Париж, чтобы принять в ней участие. Репрессии и преследования, которым он, как многие представители прогрессивной мысли, подвергался на родине, заставили поэта принять решение навсегда остаться во Франции. С конца 1830-х гг. намечается перелом в эволюции творчества Гейне. Его публицистическая проза ('Людвиг Берне', 'Лютеция') отмечена глубоким анализом общественной обстановки в Европе, в поэзии преобладают политические темы ('Современные стихотворения', 'Германия. Зимняя сказка'). Последний период творчества идейно связан с поражением революции 1848 г. и тяжелым недугом, лишившим Гейне возможности двигаться, видеть и слышать. В лирике 1848-1856 гг. ('Романсеро'), в публицистике, в работе над автобиографией поэт стремится осмыслить трагический опыт тех лет. С гордостью носивший звание романтического поэта, Гейне глубже других немецких писателей осознал зако-номерность заката романтизма и стал одним из зачинателей критического реализма в немецкой литературе. На протяжении всего творческого пути реализм и романтизм тесно переплетались в его поэтике. Своеобразие таланта Гейне определяется прежде всего бурным становлением нового века, начало которому положила Великая французская революция. Гейне, раньше других постигший смысл диалектики Гегеля, был одним из мыслителей и политических лириков, подошедших уже в 40-х гг. XIX в. к пониманию исторической роли трудящегося класса. Как бы ни был сложен трагический путь Гейне, какие бы горькие ноты ни звучали в его песнях, он действительно мог сказать о себе: 'Я - меч, я - пламя'. Великий лирик, пламенный публицист, беспощадный сатирик, он вписал новую главу в историю мировой поэзии XIX в.

Книга песен (Buch der Lieder.  1827)

- первый стихотворный романтический сборник Гейне, состоит из ряда циклов: 'Юношеские страдания', 'Лирическое интермеццо', 'Возвращение на родину', 'Северное море'. Это лирический Дневник, где в поэтических образах запечатлены горести и радости юности. В 'Книге песен' мы находим и прекрасные лирические стихи ('Утром я встаю, гадаю...', 'Положи мне руку на сердце, ДРУГ', 'Чудесным светлым майским днем'), и философские раздумья ('На севере диком стоит одиноко', 'Довольно, пора мне забыть этот вздор...'), и замечательные баллады ('Лорелей'), и политические стихи ('Фреско-сонеты Христиану Зете'), ставшие украшением немецкой поэзии. По существу, 'Книга песен' - лирический вариант истории молодого человека XIX ст. Гейне

203

открыл новые пути развития немецкой лирики. Композиция сборника и место каждого стиха в его общем составе тщательно продуманы. Непосредственность чувства привлекла к книге внимание композиторов: многие стихотворения были положены на музыку.

Путевые картины (Reisebilder  1824-1831)

- сборник прозы, состоящий из отдельных произведений в форме путевых заметок, дневников, воспоминаний. Проза Гейне блестяща, пародийно остроумна, глубоко лирична, изобилует неожи-данными ассоциациями, ибо в остроте изложения поэт видел серьезное оружие художника-пуб-лициста. Книга включает следующие разделы: 'Путешествие по Гарцу', 'Идеи. Книга Ле Гран', 'Италия', 'Английские фрагменты'. 'Путешествие по Гарцу' - описание путешествия в горы студента Гейне во время летних каникул. Здесь нет еще прямого призыва к революционной борьбе, но критика немецкого духовного убожества и филистерства объективно наталкивает на мысль о необходимости поисков путей к этой борьбе. Поэт рисует сатирические картины про-винциальных немецких городков, высмеивает мещанский быт и псевдонауку, процветающую в университетских захолустьях, противопоставляет серому существованию узколобых мещан вели-колепие природы, ее спокойное величие и трудовую жизнь скромных обитателей горных деревень. Проза 'Путешествия' перемежается стихами, написанными в форме народных песен, сказаний, баллад, придающих поэтическую окраску этому остросатирическому очерку. 'Идеи. Книга Ле Гран' - повествование о французской революции и наполеоновских походах, облеченное в форму беседы поэта с любимой женщиной. Чтобы развлечь прекрасную даму, поэт рассказывает ей забавные, причудливые и романтические истории, пересыпанные резкими выпадами против фе-одальной реакции. Основу рассказов составляют воспоминания о детстве, о Наполеоне, в котором Гейне хочет видеть только продолжателя революции, перевернувшего старый порядок в завоеван-ных им немецких землях. В центре повествования - французский барабанщик Ле Гран, образ которого воспринимается как символ французской революции 1789-1793 гг. Цикл 'Италия' ('Путешествие от Мюнхена до Генуи', 'Луккские воды', 'Город Лукка') - описание современной Гейне Италии, ее политического устройства, архитектуры и искусства. Особенно удачны картины народной жизни. Гейне вводит в текст, посвященный Италии, и исторические наблюдения общего характера, и философские размышления о выдающихся событиях своего времени, и резкую полемику со своими политическими и литературными противниками. 'Английские фрагменты'

- заметки, написанные Гейне в результате его поездки в Англию. Гейне дал реалистически верные зарисовки английской действительности: картины жизни аристократии, среднего класса, пролетариата. Он показал резкий контраст между миром нищеты и богатства.

Атта Тролль (Atta Troll.  1843)

- сатирическая поэма, написана в духе комического 'животного эпоса' и направлена про-тив немецких мешан и невежд, которые ненавидят прогресс, завидуют уму и таланту и выдают себя за либералов и социалистов, будучи на деле тупыми националистами. Гейне повествует о похождениях бурого медведя Атта Тролля и его семейства. Забавный Атта Тролль становится чудовищно страшным, когда в нем проглядывает становящийся человеконенавистником взбе-сившийся мещанин. Поэма сложна по форме и представляет собой соединение романтичес-кой фантазии и гротеска с остросатирической, реалистической трактовкой современности. На-писанная точным и выразительным стихом, она полна злободневных споров о действительности тех лет, когда начался революционный подъем, предшествовавший волне европейских револю-ций 1848 г.

Германия. Зимняя сказка (Deutschland. Ein Wintermärchen. 1844)

- произведение, ставшее вершиной политической лирики Гейне в преддверии революционных событий 1848 г. и проникнутое духом бодрости и радости, которые испытывал Гейне, видев-ший приближение революции. Поэма возникла в годы дружбы поэта с К. Марксом, который отнесся к ней с горячим интересом и одобрением. Сюжет поэмы - поездка Гейне из Пари-жа в Берлин. После тридцатилетнего отсутствия Гейне воспринимает немецкую действитель-ность с особой остротой. Он видит политическую отсталость раздробленной страны, высмеи-вает порядки, царящие в феодальной Германии. Беспощадно обличаются в поэме дворянство, столп политической отсталости страны, стяжательство и корыстолюбие буржуазии, церковь, которая стремится отвлечь народ от политической борьбы. С особым гневом Гейне наносит удары по прусскому милитаризму, предостерегая против него всю немецкую нацию. Поэт с горечью отмечает: его родина и в сороковые годы все еще находится в объятиях зимнего сна. Он напоминает немцам о том, что вся Европа 'помолвлена с гением свободы' и немецкому народу давно пора проснуться.

204

Современные стихотворения (Zeitgedichte.  1839-1846)

- большой цикл отточенных по форме и глубоких по содержанию политических стихотворений, которые являются образцом публицистической, революционной лирики. Среди лучших произве-дений сборника - стихотворения 'Доктрина' (в нем Гейне называет себя барабанщиком рево-люции); 'Новый Александр', направленное против прусского короля; 'Силезские ткачи', напи-санное непосредственно после восстания ткачей в 1844 г.; 'Подкидыш' - сатирическое изобра-жение Пруссии. В этом сборнике Гейне выступает как ведущий поэт революционного поколения 40-х гг. XIX в.

Романсеро (Romanzero.  1851)

- книга стихов, созданных Гейне в конце 1840-х гг., свидетельствует о росте его реалистического и сатирического мастерства. Состоит она из трех разделов: 'Истории', 'Сетования' и 'Еврей-ские мелодии'. Большинство стихотворений выдержаны в форме сюжетно-балладного повест-вования на исторические темы, однако в том, как раскрывает Гейне их историческое и фило-софское содержание, легко угадывается живой отклик поэта на политические события современ-ности.

Произведения

Собрание сочинений: В 10 т. / Под общ. ред. Н.Я. Берковского и др.; Вступ. ст. Д.Заславского.- Л.: Гослитиздат, 1956-1959; Собрание сочинений: В 6 т. / Под общ. ред. А.Дмитриева и др.- М.: Худож. лит., 1980-1983; Избранные сочинения / Сост., вступ. ст. и примеч. А.Дмитриева.- М.: Худож. лит., 1989.- 701 с.; Атта Тролль; Сон в летнюю ночь / Пер. П. М. Карпа; Ст. Н.А.Жирмунской.- Л.: Наука, 1978.- 160 с.- (Лит. памятники); Германия. Зимняя сказка / Пер. В. Левика. - М.: Худож. лит., 1971,- 137 с.; Книга песен / Сост. и вступ. ст. Н.Я. Берков-ского. - М.: Гослитиздат, 1956.- 203 с.; Лирика / Сост., вступ. ст. и примеч. И. Миримского.- М.: Гослитиздат, 1963.- 214 с.- (Сокровища лир. поэзии); Путевые картины / Вступ. ст. Я. Металлова.- М.: Гослитиздат, 1937.- 595 с.; Стихотворения; Поэмы; Проза / Вступ. ст. Г.Кауфмана.- М.: Худож. лит., 1971.- 799 с.- (Б-ка всемирн. лит.).

Ausgewählte Werke: In 2 Bd.- М.: Verl. f. fremdspr. Lit., 1949-1951; Werke und Briefe: In 10 Bd. / Hrsg. von H.Kaufmann.- Berlin: Aufbau-Verl., 1961-1964; Atta Troll.- Leipzig: Rečiam, 1962.-88 S.; Buch der Lieder.- Weimar: Volksverl., 1956.- 226 S.; Deutschland. Ein Wintermärchen.- Berlin: Aufbau-Verl., 1946.- 112 S.; Reisebilder.- Berlin; Weimar: Aufbau-Verl., 1966.- 575 S.

Литература

Гейне в воспоминаниях современников / Сост., Предисл. А.Дмитриева.- М.: Худож. лит., 1988. - 547 с.; Гиждеу С. Генрих Гейне: Очерк жизни и творчества. - М.: Худож. лит., 1964. - 238 с.; Дейч А. Поэтический мир Генриха Гейне.- М.: Гослитиздат, 1963.- 444 с.; То же.- В кн.: Дейч А. И. Судьбы поэтов, М., 1974, с. 113-574; Дмитриев A.C. Генрих Гейне.- М.: Учпедгиз, 1957.- 112 с.; Шиллер Ф. П. Генрих Гейне.- М.: Гослитиздат, 1962.- 367 с. Brinitzer С. Heinrich Heine: Roman seines Lebens.- Hamburg: Hoffmann u. Campe, I960.- 594 S.; Futterknecht F. Heinrich Heine: Ein Versuch.- Tübingen: Niemeyer, 1985.- 369 S.; Höhn G. Heine-Handbuch: Zeit, Person, Werk.- Stuttgart: Metzler, 1987.- XV, 446 S.; Kaufmann H. Heinrich Heine: Geistige Entwicklung und künstlerisches Werk. - 2. überarb. Aufl.- Berlin; Weimar: Aufbau-Verl., 1970.- 290 S.

ГЕОРГ БЮХНЕР (GEORG  BÜCHNER.  1813-1837)

- драматург и прозаик. Выходец из семьи дармштадтского врача-хирурга. В 1831 г. поступил на медицинский факультет Страсбургского университета, два года спустя вернулся в Германию, продолжив образование в местном университете в Гисене. В мировоззрении Бюхнера революци-онные идеи, вплоть до убежденности в необходимости насилия и обращения за поддержкой к народу, сочетались с ощущением 'дьявольского фатализма истории' (слова Бюхнера из письма к невесте) - и собственной обреченности тоже. Результатом первого стала организация им в 1834 г. в Гисене 'Общества прав человека', в которое вошли наиболее радикально настроенные студенты. Несколько месяцев спустя Бюхнер наладил контакты с уже существовавшей в Гессенском кня-жестве подпольной организацией либералов-конституционалистов. Бюхнер был автором послания к гессенским крестьянам, так называемого 'Гессенского сельского вестника' (1834) - беспре-цедентного в немецкой политической публицистике документа. Организацию предал провокатор, но крестьяне и сами приносили в полицию подброшенные им экземпляры 'Вестника'. Многие

205

из сподвижников Бюхнера были арестованы, он же успел бежать в Страсбург, затем перебрался в Цюрих, где в 1836 г. Цюрихский университет присвоил ему степень доктора философских наук за биологическое исследование, построенное на тезисе о единстве всего органического мира. Там же, в Цюрихе, он скоропостижно скончался. За свою короткую жизнь он написал драму 'Смерть Дантона' (1835), комедию 'Леоне и Лена' (1836; опубл. с цензурными купюрами, 1850; полн. опубл. 1879), неоконченную драму 'Войцек' (1836-1837; опубл. 1879) и повесть 'Ленц' (1835; опубл. 1839). Комедия 'Леоне и Лена', формально - пародия-подражание комедии К. Брентано 'Понс де Леон' (1801), в действительности представляет собой, по выражению А. Карель-ского, 'монолог романтического мировоззрения... нечто вроде грандиозного 'капустника' на ро-мантические темы'. Повесть посвящена Я. М. Р. Ленцу, поэту, драматургу и прозаику, чьи взгляды были близки воззрениям самого Бюхнера и чья трагическая судьба была ему небезразлич-на. В ней Бюхнер формулирует свое кредо; 'Господь Бог создал мир таким, каким ему надоб-но быть, и нам, пачкунам, не придумать ничего лучшего, все наше рвение должно состоять в том, чтобы хоть немного уловить Его замысел... Художник должен проникнуть в жизнь самых малых и сирых, передать ее во всех наметках, проблесках, во всей тонкости едва приметной мимики'. Эту задачу Бюхнер пытался воплотить в своем последнем произведении - драме 'Войцек', описывающей горестную судьбу цирюльника - забитого, почти бессловесного, всеми презираемого и осмеиваемого; герой, потрясенный изменой любимой женщины, решается на бунт - на убийство. Сцены помрачения и безумства Войцека оказывают значительно более сильное эмоциональное воздействие, чем самые проникновенные и логически убедительные строки бюхнеровской прокламации. Все художественные произведения Бюхнера имеют документальную либо литературную первооснову, в том числе и самое его знаменитое сочинение - 'Смерть Дантона'.

Смерть Дантона (Dantons Tod.  1835)

- драма из времен Великой французской революции, продиктованная глубочайшим разочарова-нием Бюхнера в революции вообще; поэтому события, происходившие в Париже за сорок лет до того, предстают в пьесе как чудовищный гиньоль: сочетание аморализма, безнравственности, высокопарной лжи, оправдывающей любые злодеяния, жестокости и убийства, - и слепой воли толпы, представленной как явная чернь, которую ничего не стоит повести за собой, посулив химерические блага в будущем, но бросая при этом на алтарь ее непомерной жажды крови все новые и новые жертвы. В характере же самого Дантона Бюхнер запечатлел многое из того, что ощущал в этот момент сам, - обреченность, безразличие к собственной судьбе, осознание, что кровь влечет за собой только новую кровь, и понимание фатальной замкнутости круга насилия. При невероятном обилии действующих лиц каждый участник этой драмы обрисован скупо, но точно, абсолютно индивидуализированно: фанатик Робеспьер, юный маньяк Сен-Жюст, трога-тельный Демулен. Важная роль в развитии сюжета принадлежит персонажу явно выдуманному, по имени Симон, чья профессия обозначена в списке действующих лиц как 'суфлер'. В этом сказалась не только горечь, оставшаяся у Бюхнера после предательства гессенских крестьян, но и его неприязненное отношение к театру, в котором виделись ему одни лишь 'топорные суррогаты', но не 'подлинная жизнь'. Грандиозный накал страстей, мощные массовые сцены и проникно-венные монологи, произносимые героями наедине с самими собой, - в сочетании с иронической остраненностью Дантона - придают пьесе своеобразную целостность и драматизм. А провидческое осознание Бюхнером истинной сути революции как дьявольской смеси кликушества и кровавого террора сделали ее воистину пьесой на все времена.

Произведения

Пьесы; Проза; Письма / Вступ. ст. и коммент. А. В. Карельского; Пер. под ред. А. В. Карельского.- М.: Искусство, 1972.- 382 с.; Сочинения / Пер. Е.Т.Рудневой; Вступ. ст. А. К. Дживелегова; Коммент. А. И. Рубина. - М.; Л.: Academia, 1935. - 394, [5] с.

Werke und Briefe: Gesamtausgabe / Hrsg. von F. Bergmann.- Frankfurt a. М.: Insel-Verl 1962 - 682 S.

Литература

Таран-Зайченко П. Георг Бюхнер: (К 150-летию со дня рождения).- М.: Знание, 1963.- 32 с.; Тураева Э.Я. К вопросу о реализме Бюхнера.- Научн. докл. высш. шк. Филол. науки, 1961, ? 3, с. 149-157.

Hinderer W. Büchner: Kommentar zum dichterischen Werk.- München: Winkler, 1977.- 283 S.; Kobel E. Georg Büchner: Das dichterische Werk.- Berlin; New York: De Gniyter, 1974.- 337 S.; Mayer H. Georg Büchner und seine Zeit.- Berlin: Auibau-Verl, I960.- 507 S.

206

ГЕОРГ ВЕЕРТ (GEORG WEERTH.  1822-1856)

- по определению Ф.Энгельса, 'первый и самый значительный поэт немецкого пролетариата'. Он рано оставил гимназию и поступил учеником в торговую контору, где в эти годы учился и начинал работать Ф.Энгельс. Как позднее и с К.Марксом, Веерта связывали с Энгельсом теплая дружба и глубокое взаимопонимание. В свободное от работы время Веерт посещал лекции, изучал философию и литературу. Ранние стихи Веерта 'Бедный Том', 'Бедный портной' проникнуты горячим сочувствием к трудящимся. Уже в них проявились особенности его творчества: обращение к народной поэзии, простота и искренность, оптимизм. Главный герой его произведений - народ, носитель будущего. В предреволюционные и революционные годы Веерт целиком посвящает свое творчество пролетариату (стихотворения 'Немец и ирландец', 'Парень из Ланкашира' и др.). Он предрекает гибель эксплуататорам рабочего класса (стихотворение 'Суд'). В 'Песне весны' Веерт как бы перекликается с Гейне (см. 'Германия. Зимняя сказка') и радостно приветствует грядущее освобождение. Веерт заведовал отделом фельетона в 'Новой Рейнской газете'. Здесь он напечатал множество своих сатирических фельетонов и стихов. В них поэт высмеивал мещанское представ-ление о коммунизме. Настоящую сенсацию вызвал его роман 'Жизнь и подвиги знаменитого рыцаря Шнапганского' - беспощадная сатира на прусское юнкерство. Поражение революции Веерт пережил очень тяжело и после 1849 г. уже ничего не писал. Умер он в 1856 г. в Гаване тридцати четырех лет от роду.

Произведения

Избранные произведения: В 2 т. / Ред., вступ. ст. и примеч. А. Л.Дымшица.- М.: Гослитиздат, 1957.

Werke: In 2 Bd. / Ausgew. und eingel. von B. Kaiser. - Weimar: Volksverl., 1963.

Литература

Кочеткова М.А. Георг Веерт - друг и соратник Маркса и Энгельса.- М.: Мысль, 1974.- 174 с.; Тураев С.  Выдающийся немецкий поэт Георг Веерт: 1822-1856.- М.: Знание, 1956.- 31 с. Georg Weerth: Werk und Wirkung.- Berlin: Academie-Verl, 1974.- 193 S.; Weerth K. Georg Weerth der Dichter des Proletariats: Ein Lebensbild.- Leipzig: Hirschfeld, 1930.- IV, 94 S.

ТЕОДОР ШТОРМ (THEODOR STORM.  1817-1888)

- новеллист второй половины XIX в., был типичным представителем так называемого региональ-ного направления (областничества) в немецкой литературе. Для писателей-областников характерны изображение жизни отдельных регионов Германии, воспевание патриархального быта, неприятие жизни промышленных городов, пристальное внимание к душевному миру маленького человека, любование милыми сердцу мелочами. Адвокат по образованию, Шторм принимал участие в политической жизни и приветствовал революцию 1848 г. Но, как и многие немецкие интеллигенты, после поражения революции довольно скоро отошел от общественной жизни. Писатель становится выразителем идеи провинциальной обособленности, тихого уюта, семейного очага. Созерцатель-ность, идеализация патриархального прошлого, меланхолическая грусть - характерные черты творчества 'областнических реалистов' - в полной мере присущи и Шторму. Шторм известен не только как прозаик, но и как одаренный поэт, широко использовавший в своих стихах традиции народной песенной поэзии. Сборник его лирики, вышедший в 1852 г., включал такие стихи, как 'Элизабет', 'Песенка уличной арфистки', 'Соловей', 'Прошло время' и др., ставшие впоследствии народными песнями.

Иммензее (Immensee.  1849)

- новелла, в которой намечены основные темы многих произведений Шторма - детская привя-занность, перешедшая в любовь, разлука, грусть о несостоявшемся счастье, тоска о настоящих человеческих чувствах. Рейнгард и Елизавета растут вместе в маленьком городке. Рейнгард сочиняет стихи и волшебные сказки. Он уезжает учиться в университет, и Елизавета ждет его, но вскоре, уступая желаниям матери, выходит замуж за другого. Ее муж - богатый владелец имения возле озера Иммензее. Это человек, лишенный душевной чуткости и тонкости, и Елизавета с ним глубоко несчастна. Проходят годы, возвращается Рейнгард. Он и Елизавета по-прежнему любят друг друга, но в их судьбах уже ничего нельзя изменить.

Поль-кукольник (Pole Poppenspäler. 1873-1874)

- новелла, в которой с особой отчетливостью звучит столь излюбленная Штормом тема чистоты постоянства и глубины чувства. Почтенные ремесленники, живущие в труде и довольстве,

207

вспоминают свои молодые годы. Вспоминают они и бродячий кукольный театр, произведший такое огромное впечатление на Пауля Паульсена, от лица которого ведется рассказ. Пауль - тогда он был маленьким мальчиком - подружился с дочерью кукольника, хорошенькой Лизль. Проходит двенадцать лет. Подмастерье Пауль опять встречается с Лизль, однако в трагическую для нее минуту: отец Лизль безвинно попал в тюрьму, она остается одна, без пристанища, в чужом городе. Пауль восстанавливает справедливость, женится на Лизль и берет в свой дом ее отца.

Всадник на белой лошади (Der Schimmelreiter.  1888)

- лучшая новелла Шторма, в жанровом отношении близка к повести. В ней с особенной полнотой проявилось мастерство автора - бытописателя и тонкого психолога. Шторм создает образ человека из народа, сильного, воодушевленного заботой об общественном благе и погибающего в столкно-вении с косной и темной средой. Название повести связано с легендой о всаднике на белом коне, которую Шторм использует в качестве обрамляющего рассказа. Этот стилистический прием Шторм применяет достаточно часто. Хаук Хайен, сын бедных крестьян, самоучка, становится строителем плотины в родной деревне. Он отдает этому делу всю энергию, мечтая уберечь односельчан от наводнений, но наталкивается на сопротивление корыстных и тупых руководителей общины. Плотина еще не достроена, когда на море разыгрывается небывалой силы буря. Крестьяне по приказу совета общины разбирают сооружение Хаука. Тщетно пытается он удержать их от безумной затеи. Море прорывает старую плотину, и в его волнах тонут жена и ребенок Хаука. Вслед за ними погибает и сам Хаук, ставший жертвой невежества, корыстолюбия и злобы.

Произведения

Новеллы: В 2 т. / Сост., вступ. ст. и примеч. Е. П. Брандиса. - М.: Худож. лит.,  1965. Werke: In 2 Bd. / Ausgew. und eingel. v. P. Goldammer.- Berlin; Weimar: Volksverl., 1965; Immensee (und andere Novellen).-  Berlin:  Neues Leben,   1963.- 351  S.;  Pole Poppenspäler:  Erzählungen.- Leipzig: Insel-Verl., 1954.- 71 S.; Der Schimmelreiter: Novelle,- Berlin; Weimar: Aufbau-Verl., 1964.- 150 S.

Литература

Манн Т. Теодор Шторм.- В кн.: Манн Т. Собрание сочинений: В 10 т., т. 10, М., 1961, с. 14-36. Böttger F. Theodor Storm in seiner Zeit.- Berlin: Verl. d. Nation, 1958.- 399 S.; Goldammer P. Theodor Storm. Eine Einl. in Leben und Werk.- Leipzig: Reclam, 1968.- 244 S.; Schuster I. Theodor Storm: Die zeitkrit. Dimension seiner Novellen.- 2. Aufl.- Bonn: Bouvier, 1985.- 198 S.

ТЕОДОР ФОНТАНЕ (THEODOR FONTÄNE.  1819-1898)

- один из крупнейших писателей-реалистов, получивший большое признание немецких читателей и критики. Томас Манн назвал его своим предшественником. В первых книгах Фонтане выступал приверженцем 'прусского' пути развития Германии. Его взгляды нашли выражение в известных 'Путешествиях по Бранденбургской марке'. Но объективно в своих произведениях Фонтане пре-одолел узость собственных взглядов. Он был писателем необычайно плодовитым и работал в самых различных литературных жанрах: выпустил несколько сборников лирических стихов и баллад, был талантливым новеллистом, публицистом, известным театральным рецензентом и критиком. Но самые значительные его произведения - романы, написанные в 1880-90-е гг. Проживший многие годы в глуши, Фонтане выступил сначала как знаток нравов провинциальной, а позднее берлинской жизни. В его произведениях изображены и салоны знати, и виллы миллионеров, и дома буржуазии, берлинские улицы и переулки, театры и кафе. Образы его отличаются реалистической убедитель-ностью; дворянская ('прусская') Германия, мир чиновничества и буржуазии подвергаются им беспощадной критике. Общественные конфликты своего времени Фонтане вскрывал обычно на примере одной семьи. В его произведениях много внимания уделено положению женщины в семье и обществе.

Шах фон Вутенов (Schach von Wuthenow.  1883)

- лучшая из повестей Фонтане, в которой дана острая критика пруссачества и его военной доктрины. Действие новеллы относится к периоду франко-прусских войн и разыгрывается в 1805 г., за год до поражения Пруссии при Иене. В центре повествования - история блестящего офицера Шаха фон Вутенова, который воплощает в себе праздность, любовь к внешнему блеску, внутреннюю пустоту и косность прусской военщины. Любимец берлинских салонов, Шах соблазняет светскую девушку Виктуар Карайон. Когда выясняется, что Виктуар ждет от него ребенка, Вутенов решает порвать с ней. Виктуар еще в детстве была изуродована оспой, и тщеславный офицер боится, что

208

женитьба на ней сделает его смешным в глазах света. Поэтому, когда обстоятельства все-таки вынуждают его жениться на Виктуар, Шах немедленно после свадьбы кончает жизнь самоубийством.

Устами одного из героев повести, характеризующего поведение Вутенова, автор подчеркивает, что смерть его - прообраз жалкого конца, который ожидает в близком будущем милитаристскую Пруссию.

Эффн Брист (Effi Briest.  1895)

- самый значительный роман Фонтане, в котором история молодой светской женщины дана на широком фоне аристократического и бюрократического общества кайзеровской Германии. Семнадцатилетнюю Эффи Брист, выросшую в поместье, не знающую жизни, выдают замуж за титу-лованного чиновника. Эффи чувствует себя одинокой, живя рядом с черствым, чужим ей мужем. Она встречает человека, в которого влюбляется. Спустя много лет муж узнает о ее 'проступке' и карает ее, пользуясь всей силой стоящего на его стороне закона. Эффи прогоняют из дома, разлучают с ребенком, от нее отворачиваются родители, которые не желают идти наперекор общественному мнению. Отвергнутая всеми, одинокая, отчаявшаяся Эффи заболевает и умирает. фонтане показывает общество, которое довело Эффи Брист до преждевременной гибели, - это кастово ограниченные, невежественные ханжи, сплетники, маньяки. В романе тонко передана атмосфера кайзеровской Германии, где царит ложная и бесчеловечная мораль, в жертву которой приносятся любовь, дружба, материнство и, наконец, сама жизнь.

Произведения

Шах фон Вутенов; Пути-перепутья; Госпожа Женни Трайбель / Вступ. ст. И.Фрадкина.- М.: Худож. лит., 1971.- 463 с.; Эффи Брист / Предисл. и примеч. С. Гиждеу. - М.: Гослитиздат, 1960.- 299 с.

Werke: In 5 Bd. / Ausgew. u. eingel. v. H.-H. Reuter. - Berlin; Weimar: Aufbau-Verl., 1964; Effi Briest. - Berlin: Aufbau-Verl., 1960.- 337 S.; Schach von Wuthenow. Erzählung aus der Zeit des Regiments Gensdarmes / Nachw. u. Anm. v. G. Erler. - Berlin; Weimar: Aufbau-Verl., 1966.- 180 S.

Литература

Волков E.M.  Роман Т.Фонтане 'Эффи Брист'.- М.: Высш. шк., 1979.- 87 с. Ahrens H. Das Leben des Romanautors, Dichters und Journalisten Theodor Fontäne. - Düsseldorf: Droste, 1985.- 439 S.; Mann T. Der alte Fontäne.- Gesammelte Werke.- Berlin, 1955, Bd. 10, S. 479-498; Reuter H.H. Fontäne: In 2 Bd.- Berlin: Verl. d. Nation, 1968.

ВИЛЬГЕЛЬМ РААБЕ (WILHELM RAABE.  1831-1910)

- писатель, в творчестве которого особенно ярко проявились черты региональной (областнической) литературы. Однако Раабе в лучших своих произведениях сумел подняться над ограниченностью 'областников', глубоко понять социальные и политические проблемы своего времени. Явно сожалея в гибели патриархального быта, Раабе тем не менее выразил, особенно в зрелый период творчества, Свою ненависть к юнкерским кругам Германии, к реакции, наступившей после наполеоновских войн, к мещанской косности и лицемерию. В историю немецкой литературы Раабе вошел как один из крупнейших юмористов и в то же время - превосходный мастер тонкого психологического рисунка. Язык его произведений гибок, точен, эмоционален. Большое место в творчестве Раабе занимают новеллы. Он один из лучших рассказчиков в немецкой литературе прошлого века. Особенной известностью пользуются его романы 'Хроника Воробьиной улицы', 'Пастор голодного Прихода', 'Люди из леса', 'Абу Тельфан', рассказ 'Чумная повозка', где изображен мир беспро-светной нищеты: чумная повозка превращается здесь в символ смерти. В черном возке, который медленно катится к огромной безымянной могиле, гибнут надежды, любовь и мечты людей.

Хроника Воробьиной улицы (Die Chronik der Sperlingsgasse.  1856)

- роман, написанный в излюбленной Раабе форме воспоминаний. Герой произведения профессор Вахгольдер рассказывает историю своей жизни. Мы узнаем о его юности, протекшей в провинции, О его единственной привязанности, о смерти любимой женщины. И по мере того, как разворачивается это повествование, перед читателем проходит жизнь нескольких поколений простых

людей, страдающих, любящих, находящих свое счастье в замкнутом мирке, умещающемся в пределах мещанского квартала. Однако в романе дан и другой, гораздо более широкий план. Хроника Воробьиной улицы начинается 15 ноября 1854 г., но в ней говорится и о событиях далекого прошлого - о наполеоновских войнах, о недавних днях революции 1848 г., о войне с Россией - об осаде Севастополя. Демократические симпатии писателя в этом произведении

209

проявились с особой отчетливостью, мир маленьких людей раскрыт с реалистической убедитель-ностью. Но наряду со страницами, полными тонкого юмора и лиризма, в книге явно ощущается та слащавость и сентиментальность, которые вообще свойственны областническому немецкому роману.

Произведения

Повести и новеллы: Пер. с нем. / Под ред. Д. Каравкиной; Сост., вступ. ст. и примеч. Л.Лозинской, Е. Фрадкиной. - М.: Гослитиздат, 1959.- 485 с.

Ausgewählte Werke: In 6 Bd. / Hrsg. S.P.Goldammer, H.Tichter. - Berlin; Weimar: Aufbau-Verl., 1964;

Der Chronik der Sperlingsgasse.- Berlin: Das Neue Berlin, 1955.- 221 S.

Литература

Hoppe K. Wilhelm Raabe. Beiträge zum Verständnis seiner Person und seines Werkes. - Göttingen: Vandenhoeck, 1967.- 263 S.; Pongs H. Wilhelm Raabe. Leben und Werk - Heidelberg: Quelle u. Meyer, 1957.- 659 S.

ГЕРХАРТ ГАУПТМАН (GERHART HAUPTMANN.  1862-1946)

- родился в Силезии, детство провел в родной деревне, был знатоком своего края, его людей, быта и языка. Рано проявил склонность к литературе и изобразительным искусствам и вначале хотел быть скульптором. Творческий путь Гауптмана был чрезвычайно сложен. В 1880-1890 гг. он возглавил натуралистическую школу в Германии, а в годы Первой мировой войны поддался влиянию шовинистской и милитаристской пропаганды. Печать натурализма лежит на большинстве его про-изведений, тем не менее в лучших из них имеются чрезвычайно яркие картины того времени. Дарование Гауптмана многообразно. Он был талантливым прозаиком, автором повестей и романов, поэтом, который уже на склоне лет писал яркие стихи. Но мировую известность писатель завоевал прежде всего как драматург. На рубеже двух столетий его пьесы шли на сценах всего мира. Многие из них были очень популярны и в России. Выступив создателем социальной драмы в Германии, Гауптман-драматург встретил горячее признание Чехова, Станиславского. Художественный театр с большим успехом осуществил ряд постановок его пьес. В конце 1930-х гг. Гауптман написал пьесы, направленные против фашизма ('Перед заходом солнца', 'Тьма'). Гауптман был новатором в области формы, стиля и языка, демократизировал немецкую драматургию и поэзию, изображал в своих произведениях жизнь социальных низов, смело пользуясь народным языком.

Перед восходом солнца (Vor Sonnenaufgang.  1889)

- пьеса, действие которой разыгрывается в силезской деревне. Акционерная компания, обнаружив здесь богатые залежи угля, скупила у крестьян землю. В деревне начинается разложение, повальное пьянство. Елена Краузе, дочь местного богача, вернувшись из закрытого пансиона, где она воспитывалась, не может примириться со всеобщим растлением. Все надежды на спасение она возлагает на человека, в которого верит, - журналиста Лотта. Он обещает увезти ее и начать новую разумную жизнь. Однако, узнав, что родители Елены алкоголики, Лотт покидает ее; девушка кончает с собой. В этой пьесе сказалась натуралистическая теория Гауптмана, согласно которой именно наследственность является решающей в развитии личности и в поведении человека. Автор с большой изобразительной силой показал расслоение немецкой деревни, бесчеловечную эксплу-атацию рабочих в угольной промышленности. На этом фоне с особой отчетливостью восприни-мается трагедия человека, ставшего жертвой темного мира.

Ткачи (Die Weber.  1892)

- драма, написанная в период, когда вопросы рабочего движения особенно интересовали Гаупт-мана. Действие пьесы развивается в самом начале пролетарского движения в Германии. В пьесе изображено восстание силезских ткачей, которое произошло в 1844 г. и привлекло пристальное внимание Маркса и Энгельса. Ткачи-надомники, доведенные почти до голодной смерти, подни-маются на борьбу. Словно лавина, обрушивается их гнев на хозяев. Восстание стихийно растет, вовлекая все новые массы участников, и постепенно охватывает всю округу. Необыкновенно выразителен созданный воображением драматурга образ фабриканта-хищника Дрейсигера и потря-сающие своей правдивостью образы рабочих.

Потонувший колокол (Die versunkene Glocke.  1896)

- пьеса-сказка в стихах. Ее главный герой - литейщик Генрих отлил колокол, равного которому нет в мире. Во время катастрофы колокол падает на дно лесного озера, а мастер Генрих оказывается

210

во власти феи Раутенделейн, которая уводит его из 'низины' в горы, к вольной жизни и вдохновенному творчеству. Однако мастер Генрих не может уйти от привычной обстановки и Привязанностей и мечется между 'низиной' и 'вершиной' до тех пор, пока не погибает. В этой пьесе Гауптман использовал мотивы национального фольклора - сказки, предания, поверья. Но сквозь ее фантастическую оболочку проступают и реальные, конкретные приметы времени: разброд, шатания и настроения декаданса, которые царили среди немецкой интеллигенции конца прошлого века.

Перед заходом солнца (Vor Sonnenuntergang.  1932)

- драма, написанная накануне прихода к власти в стране фашистов, в которой 'семейная' трагедия ее героев тесно соприкасается с - и определяется - трагедией исторической, неот-вратимо надвигавшейся на Германию. Тайный советник Маттиас Клаузен - владелец крупней-шего издательского предприятия. Это человек большой культуры, тонкий ценитель искусства, поклонник красоты. Клаузен вкладывает в свою деятельность определенные просветительские и гуманистические задачи. Но эта деятельность начинает приобретать все более чуждый и не-приемлемый для Клаузена характер, когда он берет в компаньоны своего зятя Кламрота, дель-ца 'новой', фашистской формации, который подчиняет своему влиянию детей Клаузена. Чувст-вуя себя все более одиноким в семье, Клаузен находит новое содержание жизни, полюбив молоденькую Инкен. Боясь, что отец женится и от этого пострадают их имущественные интере-сы, дети Клаузена, подстрекаемые Кламротом, объявляют отца сумасшедшим, отстраняют от дел и устанавливают над ним опеку. Маттиас принимает яд и умирает. Смерть Клаузена как бы символизирует гибель культуры и гуманизма под натиском бесчеловечных сил фашизма. По глубине философского содержания и разработке характеров, по драматизму положений и реа-листичности изображения действительности эта пьеса - одна из вершин гауптмановской драма-тургии.

Произведения

Полное собрание сочинений: В 14 т - М.: Саблин, 1911 - 1912; Атлантида: Роман; Вихрь при-звания: Роман; Новеллы / Сост., вступ. ст. А.Русаковой.- Л.: Худож. лит., 1982.- 602 с.; Пьесы: В 2 т.- М.: Искусство, 1959.- (Б-ка драматурга); Перед заходом солнца / Пер. М.Левиной; Послесл. А. Дымшица. - М.: Искусство, 1955.- 108 с.

Ausgewählte Werke: In 8 Bd. / Hrsg. v. H. Mauer. - Berlin: Aufbau-Verl., 1962; Die versunkene Glocke. - In: Hauptmann G.Werke, Salzburg, 1956, Bd. l, S. 491-565; Vor Sonnenaufgang.- М.: Verl. f. fremdspr. Lit., I960.- 157 S.; Vor Sonnenuntergang.- М.: Verl. f. fremdspr. Lit., I960.- 157 S.; Die Weber.- Berlin; Weimar: Aufbau-Verl., 1970.- 127 S.

Литература

Герхарт Гауптман: Библиогр. указ. рус. пер. и критич. лит. на рус. яз. (1891 - 1983) / Сост. А.А.Волгина.- М.: Книга, 1985.- 166 с.; Сильман Т. Гергарт Гауптман, 1862-1946.- Л.; М.: Искусство, 1958.- 122 с.

Heuser F. W. J. Gerhart Hauptmann. Zu seinem Leben und Schaffen.- Tübingen: Niemeyer, 1961.- 288 S.; Hilscher E. Gerhart Hauptmann.- Berlin: Verl. der Nation, 1969.- 661 S.; Leppmann W. Gerhart Hauptmann: Leben, Werk und Zeit.- Frankfurt a. М.: Fischer, 1989.- 415 S.; Mann Th. Gerhart Hauptmann und sein Werk.- Gütersloh: Berteismann, 1953.- 46 S.

ЯКОБ ВАССЕРМАН (JACOB WASSERMANN.  1873-1934)

- родился в маленьком австрийском городке в небогатой семье. Рано оставшись сиротой, переехал в Вену и поступил рабочим на фабрику. Покинув фабрику, Вассерман долго скитался по Австрии и Германии, переменил множество профессий, изведал нужду, нищету и голод. В середине 1890-х гг. Вассерман сблизился с немецкими и австрийскими писателями, группировавшимися вокруг прогрессивного сатирического журнала 'Симплициссимус'. В 1897 г. он опубликовал свой первый роман, привлекший внимание критики,- 'Евреи из Цирндорфа'. Многочисленные про-изведения Вассермана посвящены как историческому прошлому, так и современности. Герой Вассермана - всегда индивидуалист-одиночка, который сражается с обществом один на один. Главное внимание автор уделяет психологии персонажей, лучшим из которых свойственны стрем-ление к справедливости и душевная чистота. Однако положительные образы большей частью схематичны, оторваны от действительности. Зато когда писатель в сатирическом духе начинает изображать представителей немецкого мещанства, ему удается убедительно показать их духовное убожество и нравственную нищету.

211

Каспар Хаузер (Caspar Hauser.  1908)

- роман, сюжетной основой которого послужила таинственная история некоего юноши, неведомым образом появившегося в Нюрнберге в 1828 г. и вскоре убитого. Каспар Хаузер ребенком был украден, судя по некоторым признакам, из королевского дома. До семнадцати лет его содержали в темнице на хлебе и воде, без света и общения с людьми. Вассерман использовал эту историю, чтобы поставить проблемы, характерные для всего его творчества, - столкновение чистой, сильной, не испорченной цивилизацией личности, утверждающей свое право на свободу, с торгашеским миром провинциальных мещан, филистеров, сановников, опустившихся аристократов.

Дело Маурициуса (Der Fall Maurizius.  1928)

- роман, действие в котором строится вокруг роковой судебной ошибки. Молодого преуспева-ющего ученого Маурициуса по ложному обвинению в убийстве и по настоянию прокурора Андергаста приговаривают к пожизненному тюремному заключению. Проходит много лет, под-растает сын Андергаста, Этцель. В противоположность своему отцу, он гуманен по природе, чувствителен, исполнен стремления к правде и добру. Случайно узнав о деле Маурициуса, мальчик сам, тайными путями начинает вести дополнительное следствие, едет в Берлин, находит главного свидетеля обвинения, добивается его доверия и разыскивает доказательства невиновности Мау-рициуса. Тем временем прокурор Андергаст, найдя в комнате сына старые судебные документы и перечитав их, приходит к тем же выводам, что и его сын. По ходатайству самого прокурора дело Маурициуса пересматривают и невинно приговоренного освобождают. Однако оправданный судом Маурициус все же остается обесчещенным в глазах общества. Его разлучают с единствен-ной дочерью, с ним порывает женщина, ради которой он пожертвовал собой. Маурициус, восем-надцать лет мечтавший о свободе, уже не может найти себе места в жизни и кончает жизнь самоубийством.

Произведения

Дело Маурициуса: В 2 кн. / Пер. Л. Бернштейн, А. Ивича. - М.: Жургаз,  1936; Каспар Хаузер, или Леность сердца / Пер. Н.Ман; Предисл. Г.Бергельсона.- М.: Худож. лит., 1990.- 384 с. Caspar Hauser oder Die Trägheit des Herzens.- Berlin: Fischer, 1929.- 464 S.; Der Fall Maurizius / Mit einem Nachwort von F. Martini.- Gütersloh: Mohn.  I960.- 572 S.

Литература

Voegeli W. Jakob Wassermann und die Trägheit des Herzenz. - Winterthur: Keller, 1956.- 158 S.

ГЕНРИХ МАНН (HEINRICH MANN.  1871-1950)

- родился в провинциальном портовом городке Любеке в старинной бюргерской семье. Брат Т. Манна. С детства проникся отвращением к узкому мещанскому мировоззрению, к алчности и эгоизму буржуазии. Уже в юные годы будущий писатель изучал передовые течения общественной мысли, много путешествовал, знакомясь с культурой других стран, в частности Франции и Италии. Наряду с Роменом Ролланом, Барбюсом и другими писателями Генрих Манн поднял голос против империалистической агрессии, против тех, кто развязал мировую войну. В течение полувека он стоял в первых рядах прогрессивных писателей Германии. Талант Генриха Манна проявился как в прозе, так и в драматургии и публицистических произведениях. Творческий путь писателя был сложным. Начал он в 90-е гг. прошлого века, когда немецкая литература, как и все европейское искусство, переживала тяжелый кризис, влияние которого сказалось и на некоторых его произве-дениях. Творчество Генриха Манна дает широкую картину жизни общества. В его книгах крити-чески, часто гротескно-сатирически изображена Европа - с конца прошлого столетия до середины нашего века. Видный общественный деятель, Генрих Манн всегда был непримиримым антифа-шистом. Гитлеровцы покушались на его жизнь, и он покинул Германию сразу же после фашистского переворота. Но и в изгнании, за рубежом, он стоял в первых рядах антифашистов. Генрих Манн в 1950 г. был избран первым президентом Академии искусств ГДР, но приехать в страну ему помешала смерть.

Земля обетованная (Im Schlaraffenland.  1900)

- роман, герой которого провинциальный писатель Андреас Цумзее, преисполненный самых радужных мечтаний, приезжает в Берлин. Однако здесь его ждут горькие разочарования. Очень скоро он начинает понимать, что служением высокому искусству в этом обществе себе путь не проложишь и решает сотрудничать в 'желтой' прессе, становится любовником жены банкира и

212

наконец проникает в 'страну обетованную', в мир фешенебельных кварталов Берлина, в которых проживала крупная прусская буржуазия. Это царство спекулянтов, купцов, биржевиков, продажных журналистов. Генрих Манн создал галерею сатирически изображенных типов немецкой буржуазии периода превращения Германии в империалистическую державу. От романа 'Земля обетованная' e творчестве Генриха Манна идут две линии: одна ведет ко все более широкому и критическому изображению политики вильгельмовской Германии, другая - к разоблачению глубокого культур-ного кризиса, характеризующего духовное состояние Западной Европы. Уже в этом романе ярко сказались особенности Манна-сатирика.

Учитель Гнус (Professor Unrat.  1905)

- один из ранних романов Генриха Манна. Школьный учитель Унрат (прозвище Гнус) - косный человек - ведет вечную войну со своими учениками. Преследуя особенно нелюбимых гимназистов, он попадает в портовый кабак 'Голубой ангел' и так же, как его ученики, влюбляется в певичку Розу Фрейлих. Очень скоро вчерашний наставник юношества превращается в содержателя кар-тежного притона и вора. В романе изображена немецкая провинция конца 1890-х гг., когда Германия вступила в период подготовки к войне за передел мира. Рисуя маленький провинциальный город, Г. Манн показывает, как дух агрессии все более и более овладевает обитателями прежде тихого городка, где наиболее ярко выступают типичные черты юнкерской Германии того времени. В центре романа - классическая гимназия, питомник 'верноподданных', а в образе злого тирана и мучителя учеников Унрата-Гнуса читатель без труда узнает прообраз фашиста.

Верноподданный (Der Untenan.  1914)

- первая часть трилогии 'Империя', которая по замыслу Генриха Манна должна была явиться развернутым изображением Германии эпохи империализма. Это роман о немецкой буржуазии накануне Первой мировой войны. Дитрих Геслинг, сын мелкого фабриканта, превращается в крупного капиталиста и становится представителем реакционных кругов, пропитанных шовинизмом и верноподданничеством. Остросатирически нарисована Манном Германия 1900-х гг.: все усили-вающиеся наступление реакции, гонения на демократическую мысль, искоренение всего прогрес-сивного; блестяще представлены типы чиновников, соревнующихся друг с другом в верноподданничестве. Таковы асессор Ядасон, майор Кунце, учитель гимназии Кюнхен, прокурор и председатель суда. Все персонажи, даже те, кто играет в романе второстепенную роль, обрисованы с гротеск-ной остротой. Признанным вожаком этой своры является представитель прусского юнкерства - президент Вулков, олицетворение подлости и грубой силы. Сборищу хищников и насильников противостоят трудящиеся. Генрих Манн показывает, как геслинги, эти завтрашние фашисты, бесстыдно эксплуатируют рабочих, стремясь превратить их в покорных рабов, в пушечное мясо. Дитрих Геслинг, 'верноподданный' и тиран, вошел в немецкую литературу как образ классический. Сатирическая манера Г. Манна в этом романе раскрылась с особой полнотой. Вторая книга трилогии - 'Бедные' (1917) - роман о пролетариате, написанный незадолго до германской революции; третья и заключительная часть - 'Голова' (1925) - посвящена правителям германской империи, приведшим страну к войне 1914-1918 гг.

Молодые годы короля Генриха IV; Зрелые годы короля Генриха IV (Die Jugend des Königs Henri Quatre; Die Vollendung des Königs Henri Quatre. 1935; 1938)

- романы об эпохе Возрождения, в которых Генрих Манн исторически достоверно рисует пери-петии борьбы, связанной с периодом становления абсолютистской монархии во Франции последней четверти XVI в. Здесь представлен широкий народный фон - крестьянство, городские ремеслен-ники, солдаты; даны живописные батальные сцены и сцены мирной жизни, показана жизнь двора и знатных феодалов. Действие романа происходит не только во Франции, но и в Испании, Англии, Германии. Герой романа - Генрих Наваррский, впоследствии король Генрих IV. Автор не стремится Добиться 'портретного сходства' между своим персонажем и историческим королем Генрихом IV, Изображает его гуманистом, который с оружием в руках борется за счастье народа, за возможность Длительного мира. Генрих Манн сознательно проводит ряд исторических параллелей, сопоставляя борьбу реакции и прогресса в изображенную им эпоху с борьбой между силами мира и войны в наше время.

Произведения

Сочинения: В 8 т. / Пер. под ред. Г.Н.Знаменской и др.; Вступ. ст. И. В. Миримского.- М.: Гослитиздат, 1957-1958; В защиту культуры: Сб. статей / Сост., Послесл. и примеч. Г. Знаменской. - М.: Радуга, 1986. - 416 с.; Зрелые годы короля Генриха IV / Пер. Н. Касаткиной. - М.: Гослитиздат, 1958.- 851 с.; Молодые годы короля Генриха IV / Пер. В. Станевич; Вступ. ст. С.Львова.- М.:

213

Худож. лит., 1978.- 646 с.; Учитель Гнус; Верноподданный; Новеллы / Вступ. ст. А.Дмитриева.- М.: Худож. лит., 1971.- 703 с.- (Б-ка всемирн. лит.).

Ausgewählte Werke in Einzeldarstellungen: In 12 Bd.- Berlin: Aufbau-Verl., 1933-1954; Im Schlaraf-fenland. Ein Roman unter feinen Leuten.- Berlin: Kultur u. Fortschritt, 1962.- 376 S.; Die Jugend des Königs Henri Quatre. - М.: Verl. f. fremdspr. Lit., 1956 - 700 S.; Die Jugend des Königs Henri Quatre. - Berlin; Weimar: Aufbau-Verl., 1967.- 885 S.; Professor Unrat / Vorw. und Komment, von E. Sachs.- М.: Verl. f. fremdspr. Lit., 1952.- 248 S.; Der Untertan.- Berlin; Weimar: Aufbau-Verl., 1969.- 461 S.

Литература

Генрих Манн - Томас Манн: Эпоха, жизнь, творчество: Переписка, статьи / Сост., автор Предисл. и коммент. Г.Н.Знаменская; Пер. С. Апта. - М.:  Прогресс,  1988.- 491  с.; Миримский И. В.

Генрих Манн: 1871 - 1950.- В. кн.: Миримский И.  Статьи о классиках, М.,  1966, с.  186-250; Нартов K.M.   Генрих Манн: Очерк творчества.- М.: Учпедгиз, I960.- 167 с.; Мотылева Т.Л. Первый антифашистский роман. 'Верноподданный' Генриха Манна.- М.: Книга, 1974.- 122 с.; Серебров H.H.  Генрих Манн: Очерк творч. пути.- М.: Наука, 1964.- 296 с.

Heinrich Mann; 1871 - 1950. Werk und Leben in Dokumenten und Bildern. - Berlin; Weimar: Aufbau-Verl., 1971.- XV, 585 S.; König H. Heinrich Mann. Dichter und Moralist.- Tübingen: Niemeyer,  1972.- X, 470 S.; Mann K. Wir waren fünf. Bildnis der Familie Mann.- Konstanz: Südverl., 1949.- 612 S.

ТОМАС МАНН (THOMAS MANN.  1875-1955)

- родился в старинном провинциальном портовом городе Любеке. Брат Генриха Манна. Многие представители семьи Маннов принимали участие в управлении этим городом. Окончив гимназию, Т. Манн поселяется в Мюнхене, крупном культурном центре Германии, куда после смерти отца переехала вся семья. Здесь он посещает университет, увлекается литературой, музыкой, историей и философией, изучает искусство античности, средневековья и Возрождения. Многие годы жизни писатель провел за пределами Германии. Томас Манн был не только автором всемирно известных произведений, но и защитником демократической культуры, борцом за мир и сотрудничество между народами. В своих произведениях он стремится разрешить проблемы большого социально-политического значения. Судьбы немецкого народа, историческая ответственность интеллигенции, роль и значение искусства, место художника в обществе - постоянные темы его произведений. Когда в Германии к власти пришли фашисты, Томас Манн был вынужден покинуть страну и уже никогда не возвратился на родину. Гитлеровцы пытались истребить даже память о нем, лишили его гражданства, его произведения были изъяты из библиотек. В книгах и статьях, написанных в изгнании, в публичных выступлениях писатель гневно осуждал фашизм. 'Положите этому ко-нец, раздавите гадину', - призывал он, обращаясь к немецкому народу. Особенного размаха его антифашистская деятельность достигла в годы Второй мировой войны. Т. Манн известен и как теоретик литературы и искусства. Ему принадлежит ряд критических статей, анализирующих творчество немецких и зарубежных писателей и музыкантов. Он прекрасно знал и любил класси-ческую русскую литературу, оказавшую заметное влияние на его собственное творчество. Художник большого дарования, Томас Манн создал монументальные произведения, вошедшие в золотой фонд мировой литературы.

Будденброки (Buddenbrooks.  1901)

- роман, в котором на примере одной семьи Томас Манн художественно воссоздал историю немецкого бюргерства с начала XIX в. до середины 1870-х гг., когда Германия уже стояла в преддверии империализма. Жизнь представителей четырех поколений семьи Будденброков показана от периода расцвета фамильной фирмы до ее распада. Повествуя о вырождении некогда славного рода, сожалея об уходящем в прошлое неторопливом, размеренном и достойном человека укладе бюргерской жизни, автор показал неизбежность и необратимость перемен в хорошо знакомой ему среде, торжество буржуа новой формации и свойственные этому буржуа качества: эгоизм, отсутствие духовных интересов, страсть к наживе. Т. Манн раскрыл враждебность буржуазии начала эпохи империализма искусству, науке, свободе личности, показал ложь и фарисейство, определяющие ее мораль.

Новеллы

- отличаются совершенством формы и глубиной психологического анализа. В них воссоздана общественная атмосфера Германии на рубеже двух столетий, раскрыт огромный мир человеческих чувств и отношений. Герои многих произведений, по выражению Томаса Манна, - 'заблудившиеся бюргеры', вступившие в конфликт с буржуазным обществом. Тема новеллы 'Тристан' (1902) -

214

несовместимость буржуазной пошлости и искусства, подлинной красоты. В туберкулезный санаторий, расположенный высоко в горах, приезжает очаровательная Габриэлла Клетерьян - жена богатого купца. В нее влюбляется чудаковатый, никому не известный писатель Спинель. Однажды вечером, оставшись с ней наедине, он уговаривает ее сыграть 'Тристана' Вагнера. Страсть, звучащая в музыке, потрясает Габриэллу. У нее начинается обострение болезни, и вскоре она умирает. Писатель раскрывает глубину внутреннего мира художника, величие и незащищенность подлинного чувства, гибнущего при столкновении с грубой и безжалостной действительностью. Изображение жестокой и агрессивной силы, враждебной всему прекрасному, Томас Манн распространяет и на сферу чувств. Конфликт художника с обществом исследован также в новелле 'Тонио Крёгер' (1903). Сложнейший комплекс проблем - природа прекрасного, истоки творческого вдохновения, ответственность человека перед другими, соотношение совершенства и морального начала в ис-кусстве, обреченность красоты на поругание - поставлен в новелле 'Смерть в Венеции' (1912). В ней рассказывается о роковой одержимости стареющего писателя красотой, нашедшей физическое воплощение в облике мальчика-поляка. Эта новелла относится к шедеврам 'малой прозы' писателя. Действие другой замечательной новеллы Томаса Манна - 'Марио и волшебник' (1939) развора-чивается на итальянском курорте. Омерзительный шарлатан Чиполо показывает фокусы, пересыпая их потоком фраз, заимствованных из прессы Муссолини, и попутно издевательски шутит над 'маленьким человеком' - кельнером Марио. Чиполо - олицетворение ненавистного Манну фа-шистского духа; убивая фокусника, Марио не только мстит за свое унижение - его акция символизирует конец, уготованный силам зла, стоящим за Чиполо.

Волшебная гора (Der Zauberberg.  1924)

- роман, в котором выведены различные представители европейского общества начала XX в. Главное действующее лицо - Ганс Касторп, потомок старинной бюргерской семьи. Оказавшись в высокогорном туберкулезном санатории в Швейцарии, Ганс вживается в мир болезни, что дает ему возможность на 'законном' основании отказаться от какой-либо полезной деятельности. Приехав на три недели, он проводит здесь семь долгих лет. Однако его попытка укрыться от действительности терпит крушение. Вопреки своей воле Ганс Касторп вынужден вернуться в мир реальных отношений и событий. В последний раз он появляется на страницах романа в серой солдатской шинели и уходит, чтобы погибнуть на фронте империалистической войны. Санаторий и его обитатели олицетворяют в изображении Томаса Манна различные формы духовного недуга, охватившего Европу накануне кровавой бойни, а жизнь Ганса Касторпа во многом предвосхищает судьбу тех, кто в 20-е гг. пытался уйти от насущных вопросов времени и тем самым открывал путь силам реакции, развязавшим Вторую мировую войну.

Лотта в Веймаре (Lotte in Weimar.  1939)

- роман, описывающий встречу старого Гёте с Шарлоттой Кестнер, которую он любил в юности и образ которой запечатлел в романе 'Страдания юного Вертера'. В 1816 г., состарившись, Шарлотта приезжает в Веймар. Еще до встречи с Гёте она выслушивает рассказы о нем его друзей и близких. Томас Манн изображает в романе Германию периода национально-освободительных войн и первого десятилетия после падения Наполеона, город Веймар, придворные круги и богатых бюргеров. Здесь представлены люди различных поколений в их взаимоотношениях на рубеже двух эпох. Роман интересен композицией, дающей возможность показать великого поэта с различных точек зрения - каждый раз в восприятии того, кто о нем рассказывает. Прибегая к искусной стилизации, Томас Манн воссоздает язык конца XVIII - начала XIX в., позволяя читателю почувствовать сам дух Далекой эпохи. Гёте предстает в романе не только как поэт, но и как мыслитель, ученый, Умудренный опытом и знанием человек.

Доктор Фаустус (Doktor Faustus.  1947)

- роман, изображающий духовную эволюцию немецкого общества с конца 80-х гг. прошлого столетия до середины нашего века. Герой произведения Адриан Леверкюн - гениальный музыкант, ради своего искусства живущий затворником, не желает знать о событиях, происходящих в стране. Одиночество и сознание своей разобщенности с эпохой и народом перерастают в трагедию Леверкюна. В юности он заразился болезнью, которая неотвратимо разрушает его психику, являясь одновременно и причиной непосильных для разума вспышек творческого озарения. В помраченном сознании Леверкюна катастрофы эпохи странным образом сопрягаются с его музыкой и с ним лично. Ему начинает казаться, что он несет гибель всему, что любит, что ему дорого, к чему он Позволил себе прирасти сердцем; его композиции становятся все более совершенными и все более мрачными в своей внечеловеческой безысходности. В итоге творчество Леверкюна становится свидетельством всеобщего недуга, каковым является фашизм, - и одновременно скорбной песнью

215

о больном времени. Написав свое последнее произведение на смерть любимого племянника - 'Страсти Фауста', Леверкюн сходит с ума. Параллельно с повествованием о Леверкюне в романе дана реалистическая панорама эпохи, представлены те общественные слои, которые составляли главную опору германского фашизма. Роман написан в форме дневника друга Леверкюна Серенуса Цейтблома, который заканчивается рассказом об окончательном поражении фашистской Германии. 'Тишайший' Цейтблом, столь же здравомыслящий, сколь безумен Леверкюн, воплощает несосто-ятельность бюргерского сознания перед лицом страшных событий, о которых сам же он повествует: он не способен не только противостоять им, но даже осмыслить в историческом плане их истинные причины. Можно полагать, что образом Цейтблома Томас Манн окончательно рассчитался с иллюзиями, которые в свое время питал относительно реальной значимости бюргерского здраво-мыслия своих соотечественников. Роман 'Доктор Фаустус' - художественно-философское осмыс-ление этических корней германского фашизма и того морального климата, что позволил фашистам прийти к власти.

Иосиф и его братья (Joseph und seine Brüder. 1933-1943)

- тетралогия, сюжетной основой которой стал библейский миф об Иосифе Прекрасном. Значи-тельное по философскому содержанию, блестящее и своеобразное по стилю, это произведение насыщено огромным историческим материалом, изобилует выразительными картинами жизни и взаимоотношений людей далекого прошлого (XIV в. до н.э.), психологически убедительными их характеристиками. Томас Манн был свидетелем разгула реакции и мракобесия на своей родине во время фашистского господства, и, развертывая обстоятельнейшее повествование о становлении личности Иосифа и о том, как его герой утвердил себя в мире и в истории, писатель проводит гуманистическую мысль о неизбежности победы созидательных сил, светлого разума и человечности над низменной стихией жестокости, разрушения, нравственного хаоса. Иосиф в изображении Манна не абстрактное воплощение нравственных идеалов, а живой и привлекательный мальчик, юноша, муж, не лишенный и обычных человеческих слабостей: он тщеславен, избалован отцом, нередко лукав. Но источник его обаяния прежде всего в жизнеутверждающем, светлом настрое души. Именно поэтому Иосиф преодолевает невероятные превратности судьбы: сын любимой жены Иакова Рахили, он брошен в колодец братьями, боявшимися его возвышения; проданный в рабство, он попадает в дом египетского сановника Петепре, где успешно служит, но, оклеветанный его женой, оказывается в тюрьме. Однако Иосифу удается не только освободиться, но и стать ближайшим советником фараона, посвятить жизнь политическим и экономическим реформам, спасающим народ от голодной смерти. Роман кончается примирением Иосифа с братьями. Ос-новными философскими положениями, художественно воплощенными в тетралогии, являются несостоятельность фашистского культа мифа как антирационального начала в человеческом со-знании, соотнесение генезиса мифа с событиями реальной истории, в связи с чем утверждается значение мифа для познания человека и самой истории; необходимость гармонии в отношениях между отдельными людьми и обществом в целом. Отличающийся поистине эпическим размахом и энциклопедическим богатством фактического материала, роман-миф об Иосифе Прекрасном написан на высочайшем уровне художественного мастерства, сплавившего различные типы письма и приемы выражения действительности средствами слова - от сочного бурлеска до изысканной патетики.

Произведения

Собрание сочинений: В 10 т. / Под ред. H. H. Вильмонта, Б.Л.Сучкова; Вступ. ст. Б. Сучкова.- М.: Гослитиздат, 1959-1961; Будденброки: История гибели одного семейства / Пер. Н.Ман; Вступ. ст. Н. Вильмонта. - М.: Худож. лит., 1969. - 639 с. - (Б-ка всемирн. лит.); Доктор Фаустус. Жизнь немецкого композитора Адриана Леверкюна, рассказанная его другом / Пер. С.Апта; Предисл. H.H. Вильмонта.- М.: Худож. лит., 1975.- 607 с.; Иосиф и его братья: В 2 т. / Пер. С.Апта.- М.: Худож. лит., 1968; Новеллы; Лотта в Веймаре / Вступ. ст. Н.Павловой.- М.: Правда, 1986,- 557 с.; Художник и общество: Статьи и письма / Сост., Послесл. и примеч. С.Апта; Послесл. И. Голика. - М.: Радуга, 1986.- 440 с.

Gesammelte Werke: In 12 Bd.- Berlin: Aufbau-Verl., 1956; Buddenbrooks: Verfall einer Familie.- 3. Aufl.- М.: Verl. f. fremdspr. Lit., 1963.- 685 S.; Doktor Faustus. - Berlin: Aufbau-Verl., 1961.-689 S.; Erzählungen,- Berlin; Weimar: Aufbau-Verl., 1964,- 1009 S.; Lotte in Weimar.- М.: Verl. f. fremdspr. Lit., 1957.- 418 S.; Der Zauberberg. - Berlin: Aufbau-Verl., 1953.- 1034 S.

Литература

Адмони В., Сильман Т. Томас Манн: Очерк творчества.- Л.: Сов. писатель, I960.- 351 с.; Апт С. К. Над страницами Томаса Манна: Очерки.- М.: Сов. писатель, 1980.- 392 с.; Апт С.

216

Томас Манн. - М.: Мол. гвардия, 1972. - 349 с. - (Жизнь замечат. людей); Вильмонт H. H. Шесть плодов о Томасе Манне.- В кн.: Вильмонт H.H. Великие спутники, М., 1966, с.401-588; Дирзен И. Эпическое искусство Томаса Манна: Мировоззрение и жизнь: Пер. с нем. / Предисл. С В. Рожновского. - М.: Прогресс, 1981.- 301 с.; Кургинян М. С. Романы Томаса Манна: Формы и метод. - М.: Худож. лит., 1975. - 333 с., Генрих Манн - Томас Манн: Эпоха, жизнь, творчество: Переписка, статьи / Сост., автор Послесл. и коммент. Г.Н.Знаменская; Пер. С.Апта.- М.: Прогресс, 1988.- 491 с.; Русакова A.B. Томас Манн.- Л.: Изд-во Ленингр. ун-та, 1975.- 182 с. Berendsohn W. A. Thomas Mann - Künstler und Kämpfer in bewegter Zeit. - Lübek: Schmidt-Römhild, сор. 1965.- 259 S.; Kurzke H. Thomas Mann: Epoche.- Werk.- Wirkung.- München: Beck, 1985.- 348 S.; Middell E. Thomas Mann. Versuch einer Einführung in Leben und Werk. - 2. Aufl. - Leipzig: Rečiam, 1968.- 300 S.; Stresau H. Thomas Mann und sein Werk.- Frankfurt a. М.: Fischer, 1963.- 284 S.

АЛЬФРЕД ДЁБЛИН (ALFRED DÖBLIN.  1878-1957)

- прозаик, эссеист, врач-психиатр. В романах писателя, тяготевшего к крупным эпическим формам, судьбы конкретных людей соотнесены с масштабными картинами природных и истори-ческих изменений. Человек и власть, противостояние нравственному и социальному злу, дух и материя - вот круг проблем, к которым Деблин возвращался от произведения к произведению, вопреки характерным для него сменам общественной и мировоззренческой ориентации (от увле-чения революционной борьбой и приверженности социал-демократическим идеалам - к переходу в католичество). Обращаясь в своих романах к реалиям китайской истории ('Три прыжка Ван-Луна', 1915), к Тридцатилетней войне ('Валленштейн', 2 тома, 1920), к размышлениям о далеком будущем человечества ('Горы, моря и гиганты', 1924, сокращенный вариант - 'Гиганты', 1932), к завое-ванию европейцами Южной Америки (трилогия 'Амазонки': 'Страна бессмертия', 1937; 'Голубой тигр', 1938; 'Новый первобытный лес', 1948), Деблин всякий раз раскрывает судьбы своих героев в столкновении с широким полем действительности - реальной или вымышленной, утопической. Его талант с одинаковой силой проявляет себя и в фантастических видениях будущего, и в панорамных исторических фресках, и в романе из жизни городского дна ('Берлин, Александерплац', 1929). Значительное место в творчестве Деблина занимает тетралогия о немецкой революции 'Ноябрь 1918' ('Граждане и солдаты в 1918 г.', 1938; 'Народ, который предали', 1938; 'Возвращение фронтовиков', 1949; 'Карл и Роза', 1950), в которой отразились как симпатии писателя к тем, кто боролся за социальную справедливость, так и его неискоренимые сомнения в нравственно-этическом обосновании кровавых катаклизмов.

Берлин, Александерплац. История Франца Биберкопфа (Berlin Alexanderplatz. Die Geschichte von Franz Biberkopf.  1929)

- роман, в котором техника литературного монтажа соотносится с техникой 'овеществленного' потока сознания: Берлин конца 1920-х гг. предстает во всем калейдоскопическом многообразии жизни большого города и его обитателей. Вышедший из тюрьмы бывший рабочий Франц Биберкопф, отсидевший четыре года за убийство любовницы и мечтающий покончить с прошлым и начать 'правильную' жизнь, вопреки желанию втягивается в дела воровской шайки и едва не гибнет от рук своих новых 'друзей'. В романе чувствуется приближение трагической катастрофы, грозовая атмосфера дает о себе знать не только в стремительно растущей преступности, но и в пугающей индифферентности обывательской массы, жаждущей 'порядка' и 'сильной руки'. И все же контра-пунктом к мысли о ничтожестве и тщете человеческих усилий звучит мотив ответственности за творимое в мире зло ('Надо быть начеку, постоянно быть начеку, в мире что-то как будто готовится').

Произведения

Берлин, Александерплац. Повесть о Франце Биберкопфе / Пер. Г. А. Заккау; Предисл. Л.Копелева.- М.: Гослитиздат, 1961.- 534 с.; Гамлет, или Долгая ночь подходит к концу / Пер. Л.Черной; Предисл. Д. Затонского. - М.: Худож. лит., 1983.- 573 с.

Ausgewählte Werke in Einzelbänden: Bd. 1 - 12 / Hrsg. von W. Muschg. - Olten-Freiburg in Breisgau: Walter, I960; Berlin Alexanderplatz.- Berlin: Rütten & Loening, 1965.- 523 S.; Hamlet oder Die lange Nacht nimmt ein Ende.- Berlin: Rütten & Loening, I960.- 541 S.; November 1918. Romantetralogie: Bd. 1-4.- Berlin: Rütten & Loening, 1981.

Литература

Keller O. Doblins Montageroman als Epos der Moderne. - München: Fink, 1980. - 283 S.; Links R. Alfred Döblin. Leben und Werk. - Berlin: Volk u. Wissen, 1976. - 227 S.

217

БЕРНГАРД КЕЛЛЕРМАН (BERNHARD KELLERMANN.  1879-1951)

- писатель, прошедший противоречивый и сложный путь развития. Свои ранние произведения 'Йестер и Ли' (1904) и 'Ингеборг' (1906) сам Келлерман назвал лирическими романами. Герои этих произведений - люди надломленные, одиночки, ищущие забвения и успокоения на лоне природы. Начиная с 1910-х гг. в творчестве писателя все явственней звучит социальная тема. В романе 'Море' (1910) Келлерман не только воспел красоту стихии, но и реалистически изобразил жизнь и труд рыбаков. А уже в романе 'Туннель' (1913) начинает звучать вполне осознанная и резкая критика капиталистической системы. Особое значение для окончательного формирования мировоззрения Келлермана и его творчества имела Первая мировая война. Работа военного корреспондента в эти годы дала ему возможность узнать правду о войне. В 1920 г. он опубликовал свой антимилитаристский роман '9 ноября'. Келлерман восторженно встретил превращение мо-нархической гогенцоллерновской Германии в республику. Он верил, что можно добиться коренного переустройства общества одним проведением социальных реформ. Эти иллюзии нашли отражение в романах 'Братья Шелленберг' (1925) и 'Город Анатоль' (1932). Во времена фашизма писатель был вынужден остаться в Германии, но не пошел на компромисс с гитлеровскими властями и отказался от всяких выступлений в фашистской печати. Только после поражения гитлеровской Германии Келлерман снова вернулся к творчеству. В 1949 г. Келлерман был удостоен Национальной премии ГДР.

Туннель (Der Tunnel.  1913)

- роман, главным героем которого является американский инженер Мак Аллан. Сын горняка и сам шахтер, Мак Аллан сумел получить образование и стать талантливым изобретателем. Созданный им сплав 'селланит' способен прорезать самые твердые горные породы, и он замышляет смелое предприятие - провести туннель на дне океана и соединить Европу с Америкой. Мак Аллану удается заинтересовать этим проектом группу акционеров. Работы по сооружению туннеля при-влекают тысячи строителей. Однако скоро на стройке происходит подземный взрыв, в результате которого гибнет армия рабочих. Толпа обезумевших от горя родственников погибших убивает жену и маленькую дочь Мак Аллана. Только ценой огромных усилий Мак Аллану удается добиться осуществления своего проекта. Через много лет после установленного срока сооружение туннеля завершено. В этом романе, построенном на фантастическом сюжете, Келлерман показал трагедию талантливого человек, вынужденного идти на величайшие жертвы, чтобы добиться осуществления своих творческих замыслов.

Пляска смерти (Totentanz.  1948)

- роман, действие которого происходит в большом провинциальном немецком городе, где еще до прихода к власти Гитлера начинается процесс фашизации. Адвокат Фабиан, примыкающий к либеральной партии, долго противится давлению, которое на него оказывали нацисты, но, когда они приходят к власти, он вступает в их ряды, движимый желанием сделать карьеру. Отныне Фабиан наперекор личным желаниям и убеждениям становится проводником фашистской поли-тики. Как воплощение фашистского разгула в романе изображен садист и палач гаулейтер, который грабит население, растлевает молодежь, организует истребление евреев. Новые, преступные пра-вители пируют и наживаются за счет народа, не замечая в этой своей 'пляске смерти', что гибель поджидает их самих. Развязанная Гитлером война принимает для Германии все более роковой оборот. Фабиан, видя надвигающийся крах гитлеровского райха, кончает с собой. Среда немецкой антифашистской интеллигенции и ее трагедия изображены Келлерманом сильно и правдиво. Печать лично пережитого, заметная в романе, придает ему особую достоверность и большую разоблачи-тельную силу.

Произведения

Девятое ноября; Пляска смерти / Послесл. М. Маркушевича. - М.: Гослитиздат, 1959.- 703 с.; Туннель; Пляска смерти: Романы / Предисл. Г.Бергельсона.- Л.: Худож. лит., Ленингр. отд-ние, 1978. - 607 с.

Totentanz.- Berlin: Volk u. Welt, I960.- 543 S.; Der Tunnel.- 3. Aufl.- М.: Verl. f. fremdspr Lit., I960.- 377 S.

Литература

Бергельсон Г. Ю.  Бернгард Келлерман.- М.; Л.: Худож. лит., 1965.- 259 с.; Федоров A.A. Твор-чество Келлермана.- М.: Изд-во Моск. ун-та, 1961.- 42 с. Ilberg W. Bernhard Kellermann in seinen Werken.- Berlin: Volk u. Welt, 1959.- 131 S.

218

ЛИОН ФЕЙХТВАНГЕР (LION FEUCHTWANGER.  1884-1958)

- родился в Баварии в буржуазной семье. Окончил университет, где занимался германистикой, историей и философией, древними и современными языками. Мировоззрение будущего писателя сложилось под влиянием учений Ницше, Кроче и Спенсера. Фейхтвангер принял некоторые положения их социологических теорий, в частности, мысль Спенсера о том, что недостатки общественного строя в значительной мере определяются врожденными пороками человека. Фейх-твангер начал писать до Первой мировой войны: его первые произведения - рассказы, но известность ему принесла драма 'Уоррен Гастингс' (1916). Позднее она была переработана со-вместно с Б. Брехтом и получила название 'Калькутта 4 мая' (1925). Затем были написаны драмы 'Тысяча девятьсот восемнадцатый' и 'Коричневые острова' (1927). Участник Первой мировой войны и свидетель поражения весной 1919 г. Баварской Советской Республики, Фейхтвангер в своих произведениях, главным образом исторических романах, обращается к острым социальным проблемам ('Томас Вендт', 1919; 'Безобразная герцогиня', 1923; 'Еврей Зюсс', 1925). Роман 'Успех' (1930) был первым значительным художественным произведением о фашизме. После прихода к власти гитлеровцев Фейхтвангеру пришлось эмигрировать. В изгнании он активно включился в борьбу против фашизма. В это время вышли его антифашистские романы 'Семья Оппенгейм' (1933), 'Лже-Нерон' (1936), 'Изгнание' (1940). 'Лже-Нерон' - острейшая сатира на фашизм. Роман посвящен событиям, развернувшимся в римских колониях 1 в. н. э. Историческая тема, сюжет и образы этого романа использованы писателем для воплощения идей, относящихся к современности. В годы Второй мировой войны Фейхтвангер, живший во Франции, был интер-нирован и с трудом спасся от наступавших гитлеровских войск. Переживания этих лет отражены в повести 'Дьявол во Франции' (1942, 1954). Последние годы он прожил в США (штат Калифорния). После войны Фейхтвангер написал цикл романов о французской революции XVIII в. Он создал новый тип исторического интеллектуального романа, где за описаниями исторически отдаленной эпохи явственно проступает второй план - параллели с событиями современности ('Лисы в винограднике' 1948; 'Мудрость чудака', 1952).

Успех (Erfolg.   1930)

- роман, в котором представлена многоплановая картина общественной жизни Баварии 1920-х гг. Основой, связующей многочисленные сюжетные линии романа, служит история одного судебного дела. Помощник директора государственной картинной галереи, прогрессивно настроенный ин-теллигент Мартин Крюгер упорно преследуется реакционерами и их представителями в правитель-стве. Используя пустячный повод, против него затевают судебный процесс и заключают в тюрьму. Друзья героя и его возлюбленная Иоганна Крайн ведут борьбу за освобождение несправедливо осужденного. Крюгер умирает в тюрьме, но борьба за его реабилитацию продолжается. 'Дело Крюгера' приобретает политический смысл, вокруг него сталкиваются интересы различных обще-ственных групп. В борьбе за освобождение Крюгера участвует его приятель журналист Жак Тюверлен, гуманист и скептик. Это он в романе высказывает взгляды автора и в известной степени является его alter ego. Замечателен образ друга Тюверлена - талантливого инженера и поэта, коммуниста Каспара Прекля, созданный автором с искренней любовью. Прототипом этого пер-сонажа был Бертольт Брехт, которого Фейхтвангер глубоко почитал. Важную роль в композици-онном и идейном плане играют главы, посвященные деятельности политического проходимца Руперта Кутцнера. Под этим именем выведен Гитлер в период затеянного фашистами 'мюнхенского путча' - попытки захватить власть в 1923 г.

Семья Оппенгейм (Geschwister Oppenheim.  1933)

- один из романов задуманного Фейхтвангером антифашистского цикла 'Зал ожидания'. Время его действия - начальный период фашистского террора в Германии. Показана трагедия одной еврейской семьи. Писатель Густав Оппенгейм и его брат Эдгар, выдающийся врач, становятся жертвами насилия и преследований. Героев беспокоит не только собственная участь, но и судьба их родины, они глубоко страдают от того, что лишены возможности вести борьбу против фашист-ского варварства. Мучительны переживания жены Мартина Оппенгейма - немки Анны, сын которой, гимназист Бертольт, потрясенный несправедливостью, не выдерживает травли и кончает жизнь самоубийством.

Трилогия об Иосифе Флавии: Иудейская война; Сыновья; Настанет день. (Josephus: Der jüdische Krieg. 1932; Die Söhne   1935; Das gelobte Land. 1945)

- трилогия, главное действующее лицо которой - Иосиф Флавий, политический деятель и ученый в. н. э. Сначала он участвует в неравной борьбе иудеев против Рима, но видит обреченность

219

народа, следующего за лицемерными и невежественными священниками, бессилие героев-идеа-листов, ограниченность их национализма. Иосиф переходит на сторону римлян и становится приближенным императора. Увлеченный идеалами человеколюбия и просвещения, которые, по его убеждению, должны привести к разумным и справедливым отношениям между всеми племенами 'всемирной' Римской империи, герой готов на все - даже на участие в порабощении своих соплеменников. Главной для Фейхтвангера идеей, утверждавшейся им в трилогии, было трагически неразрешимое противоречие между активной общественной деятельностью и принципами гуман-ности, а также противоречие между относительно частными интересами какого-либо одного народа и общими задачами развития мировой цивилизации. В то же время во всех этих книгах Фейхтвангера воплотилась его ненависть к жестокости своекорыстных и властолюбивых политиканов.

Гойя, или Тяжкий путь познания (Goya, oder Der arge Weg der Erkenntnis.  1951)

- роман о гениальном испанском художнике, о постепенном формировании его характера и мировоззрения. Гойя, вначале беспечный придворный живописец, в результате многих выпавших на его долю испытаний приходит к осознанию высокого общественного значения своего призвания. На трудном и сложном пути своего развития Гойя преодолевает препятствия, которые ставят ему не только враги - ненавидящая его придворная знать, но и, казалось бы, истинные друзья. Трудно, порою даже невозможно было для художника подчинить свой безудержный индивидуализм тре-бованиям жестокой и догматической принципиальности политических либералов. Мятежный и верный себе темперамент Гойи, его самозабвенная приверженность искусству существенно и, в общем, выгодно отличали его от испанских либеральных общественных деятелей той поры. Однако, утверждает Фейхтвангер, влияние этих деятелей было в определенном смысле и благотворным для художника, помогало ему осознать свою связь с народом и долг перед ним.

Произведения

Собрание сочинений: В 12 т. / Вступ. ст. Б.Сучкова; Под общ. ред. А.Дымшица и др.- М.: Гослитиздат, 1963-1968; Собрание сочинений: В 6 т. / Предисл. Д. Затонского. - М.: Худож. лит., 1988-1991; Гойя, или Тяжкий путь познания / Пер. Н. Касаткиной, И.Татариновой; Послесл. О. Егорова.- 2-е изд.- М.: Изд-во иностр. лит., 1959.- 590 с.; Иудейская война / Авториз. пер. с нем. В. С. Вальдман.- М.: Жургаз, 1937,- 491 с.; Семья Оппенгейм / Пер. И.А.Горкиной.- Челябинск: Кн. изд-во, I960.- 480 с.; Сыновья / Пер. В. Станевич.- М.: Жургаз, 1938.- 500 с.; Успех / Пер. М.Вершининой и Э.Линейкой; Вступ. ст. Б.Сучкова.- М.: Худож. лит., 1973.- 751 с.- (Б-ка всемирн. лит.).

Gesammelte Werke in Einzelnaiisgaben: In 14 Bd.- Berlin: Aufbau-Verl., 1959-1964; Erfolg. Drei Jahre Geschichte einer Provinz.- Berlin: Aufbau-Verl., 1956.- 806 S.; Die Geschwister Oppenheim.- Berlin: Aufbau-Verl., 1956.- 426 S.; Goya, oder Der arge Weg der Erkenntnis,- Rudolstadt: Greifenverl., 1955.- 633 S.; Josephus: In 3 Bd.- Rudolstadt: Greifenverl., 1954; Jud Süss. - Rudolstadt: Greifenverl., 1955.- 508 S.

Литература

Манн Т. Наш друг Фейхтвангер.- В кн.: Манн Т. Собрание сочинений: В 10 т., т. 10, М., 1961, с. 508-513; Рачинская H.H. Лион Фейхтвангер,- М.: Высш. шк., 1965,- 85 с.; Сучков Б. Л. Ли-он Фейхтвангер.- В кн.: Сучков Б. Л. Лики времени, М., 1976, т. 1, с. 212-294. Leopold H. Lion Feuchtwanger. - 2., überarb. Aufl.- Leipzig: Bibliogr. Inst., 1975.- 99 S.; Jeske W., Zahn P. Lion Feuchtwanger, oder Der arge Weg der Erkenntnis: Eine Biographie. - Stuttgart: Metzler, 1984.- 360 S.; Pichsei J. Lion Feuchtwanger: Versuch über Leben und Werk.- Leipzig, 1976. - 283 S.

ЛЕОНГАРД ФРАНК (LEONHARD FRANK.  1882-1961)

- вошел в литературу зрелым человеком, его первый роман 'Разбойники' был написан, когда писателю исполнилось тридцать лет. Произведение сразу же принесло ему известность. Он эми-грировал в Швейцарию и там издал цикл антивоенных новелл, объединенных в книгу 'Человек добр' и в 1920 г. получивших премию Клейста. В последующие годы Л.Франк написал романы 'Буржуа' (1924), 'Оксенфуртский мужской квартет' (1927), 'Трое из трех миллионов' (1932), повесть 'Карл и Анна' (1927), большое число новелл, киносценариев, драмы, очерки и т. д. Гитлеровский переворот вынудил убежденного антифашиста Франка эмигрировать во Францию, а в 1940 г., после вторжения немецких войск, - в США.Там он прожил до 1950 г., до возвращения на родину. В эмиграции были написаны романы 'Спутники снов' (1936), 'Матильда' (1948), 'Ученики Иисуса' (1949), позднее - два автобиографических произведения: роман 'Слева, где сердце' (1952) и повесть 'Возвращение Михаэля' (1955). На творческие искания Леонгарда Франка

220

заметно повлиял экспрессионизм. Уже название первой его книги - 'Человек добр' - стало девизом экспрессионистов, программным лозунгом их 'революции любви'. Однако постепенно от изображения душевного смятения и экзальтации Франк приходит к ясно осознанному историчес-кому оптимизму.

Разбойники (Die Räuberbande.  1914)

- первый роман Франка из серии произведений о Вюрцбурге - родном городе писателя, отме-ченный премией Т. Фонтане за 1914 г. Группа мальчиков, увлеченных шиллеровскими 'Разбой-никами', организует 'разбойничью шайку', мечтает о дальних странствиях, о борьбе за свободу индейцев, а пока 'совершает набеги' на окрестные виноградники и в 'тайном убежище' в горах проклинает правителей своего насквозь филистерского города. Их изобличают и секут. 'Шайка' распадается. Некоторые из 'разбойников' становятся добропорядочными обывателями, а главный герой отправляется в странствие, мечтает стать художником. Действующие лица этого романа переходят в другие книги Франка. Четверо друзей из романа 'Оксенфуртский мужской квартет' в поисках сносного заработка организуют певческий квартет. В это время внезапно умирает богатый ростовщик, и друзей подозревают в убийстве. Детективная фабула отныне становится основой социального романа Франка. В романе 'Из трех миллионов трое' бывшие 'разбойники' во время кризиса 1929-1930 гг. без работы, в тщетных поисках удачи странствуют по миру, претерпевают множество злоключений и уже только вдвоем (третий погиб) возвращаются на родину больными и нищими.

Произведения

Избранное / Сост. и авт. вступ. ст. С.Львов.- М.: Гослитиздат, 1958.- 653 с.; Матильда / Пер. Л.Черной; Предисл. Д.Заславского.- М.: Гослитиздат, 1962.- 343 с.; Причина / Сост. И.Фрадкин.- М.: Прогресс, 1969.- 267 с.; Ученики Иисуса / Пер. Р.Гальпериной; Ред. И.Гор-кина.- М.: Изд-во иностр. лит., 1957.- 191 с.; Шайка разбойников; Оксенфуртский муж-ской квартет; Из трех миллионов трое / Предисл. Г.Знаменской.- М.: Худож. лит., 1970.- 496 с.

Gesammelte Werke: In 6 Bd. - Berlin: Aufbau-Verl., 1957; Das Ochsenfurter Männerquartett. - Berlin: Aufbau-Verl., 1969. - 320 S.; Die Räuberbande. - Berlin: Aufbau-Verl., 1967. - 402 S.; Von drei Millionen Drei.- Berlin: Fischer, 1932.- 224 S.

Литература

Затонский Д. Сила любви и ненависти.- Иностр. лит., 1962, ? 10, с. 187-194; Житомир-ская 3. В.Леонгард Франк: Биобиблиогр. указ.- М.: Книга, 1967.- 66 с.; Стеженский В. И. Леонгард Франк: Очерк жизни и творчества.- М.: Худож. лит., 1983.- 148 с. Rost M., Geist R. Leonhard Frank: Auswahlbibliogr. zum 100 Geburtstag. - Leipzig: Deutsche Bücherei, 1981.- 131 S.; Schmeling C. Leonhard Frank und die Weimarer Zeit.- Frankfurt a. М.: Lang, 1989.-III, 172 S.

ГОТФРИД БЕНН (GOTTFRIED BENN.  1886-1956)

- поэт, публицист. Работал врачом-венерологом и патологоанатомом. Раннее творчество Бенна развивалось в русле экспрессионизма, хотя он, скептик по натуре, не разделял восторженного отношения экспрессионистов к человеку и силе его духа. В стихотворениях сборников 'Морг' (1912) и 'Плоть' (1917), полных отвращения к бытию и шокирующих деталей разлагающейся плоти ('поэзия трупов'), свойственный лирике 'конца века' культ умирания и смерти сочетается с непривычно холодным взглядом отстраненного исследователя. После короткого увлечения идеями национал-социализма и связанных с этим надежд на 'преодоление нигилизма позднебуржуазного декаданса' (радиовыступление 'Новое государство и интеллигенция', 1933) Бенн находился в состоянии внутренней эмиграции к фашистскому режиму. Очередной взлет известности поэта пришелся на послевоенные годы - сборники 'Статичные стихи' (1948), 'Упоенный поток' (1949), 'Дистилляции' (1953) и др. Как и прежде, он не видит смысла в истории, отвергает рациональное знание, сомневается в силе и высоте человеческого духа, подчеркивает преобладающую роль темного, бессознательного начала в натуре человека, находя истинный расцвет жизненных сил и всепобеждающий зов плоти только в доцивилизованных эпохах, в прасуществовании человечества. Одно из основополагающих свойств его поэзии - статичность, отрицание поступательного дви-жения; его стихи - это по преимуществу натюрморты, фиксации неподвижности, их отличают строгость формы, сконструированность под контролем рассудка; они тяготеют к совершенству стиля ('Стиль выше истины, он несет в себе доказательство существования'). Бенн был одним из

221

немногих поэтов XX в., которые учили искусству и мужеству жить 'в пустоте', сохранять неза-висимость и цельность своего 'я'. Не признавая социально-критической функции искусства, он в то же время верил в его спасительную миссию, оберегающую 'человека творящего' от гнета идеологий и пропагандистских штампов.

Произведения

[Стихотворения].- В кн.: Западноевропейская поэзия XX века, М., 1977, с. 229-232; [Стихотво-рения].- В кн.: Из современной поэзии ФРГ, вып. 1, М., 1983, с. 60-99; [Стихотворения] / Пер. А. Карельского. - Иностр. лит., 1993, ? 1, с. 165-169. Gesammelte Werke: In 8 Bd. / Hrsg. von D. Wellershoff. - Wiesbaden: Limes, 1960-1968.

Литература

Гугнин А. 'Необозримые поля' Готфрида Бенна. - Вопросы лит., 1991, ? 7, с. 121 - 132; Павло-ва Н. Безысходность нигилизма и отчужденное творчество: Готфрид Бенн. - Вопросы лит., 1978, ? И, с. 129-148.

Веnn - Wirkung gegen Willen. Dokumente zur Wirkungsgeschichte Benns / Hrsg. von P. U. Hohendahl. - Frankfurt a. М.: Athenäum, 1971.- 512 S.; Schünemann P. Gottfried Benn.- München: Beck, 1977.- 156 S.; Wellershoff D. Gottfried Benn. Phänotyp dieser Stunde.- München: Deutscher Taschenbuch Verl., 1976.- 202 S.

АРНОЛЬД ЦВЕЙГ (ARNOLD ZWEIG.  1887-1968)

- прозаик и поэт, автор многочисленных публицистических произведений, активный обществен-ный деятель. Был депутатом Народной палаты ГДР, председателем Совета мира Германии, пре-зидентом Академии искусств ГДР Первая мировая война, участником которой был А. Цвейг, поставила перед ним множество важных общественных проблем. После ранних произведений о частной жизни буржуазной семьи, он обратился к созданию большого цикла романов, посвя-щенных актуальнейшим социальным и политическим вопросам современности, прежде всего - теме империалистической войны. Выразительны и достоверны образы романов Арнольда Цвейга - разнообразные и в индивидуальном, и в социальном плане. Они, по мнению Л.Фейхтвангера, необычайно пластичны и являются плодом тончайшей работы большого художника. После фа-шистского переворота Цвейг жил в Чехословакии, Англии и других странах, испытав все тяготы эмиграции. В 1948 г. писатель вернулся на родину. Великая война белых людей (1926-1957) - цикл романов, над которыми А. Цвейг работал в течение многих лет - в эпоху Веймарской республики, в эмиграции и после возвращения на родину. Некоторые герои цикла переходят из романа в роман, их судьбы тесно связаны с историческими событиями в первую очередь с войной 1914 г. Широта охвата этих событий и мест действия делает цикл поистине эпическим произве-дением о жизни фронта и тыла. В романах множество действующих лиц - интеллигенты и люди из низов, главари военщины и промышленники. Наибольшей популярностью пользуются первые три романа этого цикла - 'Спор об унтере Грише', 'Воспитание под Верденом' и 'Молодая женщина 1914 года' (1931). Это романы о молодых интеллигентах, живущих накануне и в начале войны 1914 г.,- писателе Вернере Бертине и его жене.

Спор об унтере Грише (Der Streit um den Sergeanten Grischa.   1926)

- первый роман антимилитаристского цикла А. Цвейга повествует о событиях, относящихся ко времени мировой войны 1914-1918 гг. и к началу буржуазно-демократической революции в России. Узнав о падении царизма у себя на родине, пленный русский унтер-офицер Гриша пытается бежать, но неудачно. Немцы после этого обвиняют его в шпионаже и приговаривают к расстрелу. Хотя необоснованность обвинения доказана, приговор приводится в исполнение. Этой ценой прусский военный суд 'защищает честь мундира', а военщина, обеспокоенная мятежным русским духом, терроризирует солдат своей армии. Дело унтера Гриши разделило офицеров на два проти-воположных лагеря - на сторонников отмены приговора и тех, кто высказался за него. Последние изображены как оголтелые милитаристы, опасающиеся своего же народа, одетого в солдатские шинели. Книга сразу обратила на себя внимание читателей, была переведена на многие языки и, по свидетельству соотечественников писателя, во время второй мировой войны помогала им стать убежденными антифашистами.

Воспитание под Верденом (Erziehung vor Verdun.  1935)

- роман, главный герой которого, молодой писатель Вернер Бертин, принимает участие в сражении под Верденом, становится свидетелем бессмысленного уничтожения огромного количества людей

222

по вине командования, ослепленного идеями германского мирового господства. Эта битва положила конец иллюзиям Бертина, вначале убежденного в справедливости войны. Он постигает характер кровавой бойни, в которой ради интересов военщины и промышленно-финансовых воротил гибнут простые люди. Офицера Кройзига посылают на явную смерть, на самые опасные операции лишь за то, что в одном из своих писем он возмущается злоупотреблениями командиров, наживающихся за счет солдат. Как и сам Бертин, его товарищи по фронту - интеллигенты, рабочие - приходят к пониманию социальной сущности войны.

Произведения

Воспитание под Верденом / Пер. А. Ариан; Предисл. Е. Книпович.- М.: Гослитиздат, 1954.- 508 с.; Спор об унтере Грише / Пер. А. Ариан; Предисл. В.Дынник. - М.: Гослитиздат, 1961.- 455 с. - (Зарубежн. роман XX в.).

Ausgewählte Werke in Einzelausgaben: In 14 Bd.- Berlin: Aufbau-Verl., 1959-1964; Erziehung vor Verdun.- Berlin: Aufbau-Verl., 1955.- 498 S.; Der Streit um den Sergeanten Grischa. - М.: Высш. шк., 1965. - 430 c.

Литература

Топер П. Арнольд Цвейг.- М.: Сов. писатель, I960.- 275 с.; Арнольд Цвейг: Биобиблиогр. указ. / Сост. Н.И.Лопатина, М. Рост. - М.: ВГБИЛ, 1983.- 192 с.

Welt und Wirkung eines Romans: Zu Arnold Zweig 'Der Streit um den Sergeanten Grischa' / Ausgew. von A. Voigtländer. - Berlin; Weimar: Aufbau-Verl., 1967.- 302 S.; Kaufmann E. Arnold Zweig Weg zum Roman.- Berlin: Rütten u. Loening, 1967.- 337 S.

ИОГАННЕС БЕХЕР (JOHANNES BECHER.  1891-1958)

- поэт, романист и критик, автор работ по теории искусства. Сын крупного судебного чиновника, он уже в юности порвал со своей консервативной и религиозной семьей. Будучи студентом (он изучал философию, литературу и медицину сначала в Мюнхенском, затем в Йенском и Берлинском университетах), Бехер начал писать стихи и примкнул к левым экспрессионистам, мечтавшим о создании искусства, активно вторгающегося в жизнь, вдохновляющего на революционную борьбу. Стихотворения этой поры вошли в сборник 'Упадок и торжество' (1914), пронизанный предчув-ствием надвигающихся великих общественных потрясений. Бехер был непримиримым противником войны, горячо приветствовал Великую Октябрьскую социалистическую революцию и стал одним из первых членов Коммунистической партии Германии. Его стихи, собранные в книге 'Стихи народу' (1919), и драма 'Рабочие, крестьяне, солдаты' (1921) выражали активную целеустремлен-ность поэта-революционера. За сборник антивоенных стихов 'Труп на троне' (1925) и направленный против немецкого империализма роман 'Люизит' (1925) Бехера привлекли к суду. В 20-х и в начале 30-х гг. Бехер напряженно ищет новые выразительные средства, увлекается лефовскими и рапповскими эстетическими теориями (это сказалось, например, в его поэме 'Великий план', 1931). После гитлеровского переворота Бехер эмигрировал и с 1935 по 1945 г. жил в СССР. Эти годы ознаменовались для Бехера творческим подъемом. В поэзии этого периода Бехер опирается на традиции Гёте и Рильке, но она остается ярко своеобразной (сборники 'Искатель счастья и семь тягот', 1938; 'Собранные сонеты', 1935-1938; 'Новое рождение', 1943). К этому периоду относится и роман 'Прощание'. Вернувшись в 1945 г. на родину, Бехер стал одним из ведущих общественных деятелей. Он был организатором и председателем Культурбунда, президентом Ака-демии искусств и с 1954 г. до конца жизни - министром культуры ГДР. В эти же годы Бехер продолжал активно работать в литературе: написал драму 'Зимняя битва' (1952) и много стихов, объединенных в сборниках 'Возвращение' (1946), 'Сонетное творчество' (1956), 'Шаг середины века' (1958).

Прощание. 1900-1914 (Abschied.  1940)

- в своей основе автобиографический роман. Ребенок, потом подросток и юноша Ганс Гастль живет в той же среде и проходит тот же путь развития, что и сам Бехер. Показано столкновение Живой и впечатлительной юношеской души с жестким и лицемерным миром буржуа. Герой все более отдаляется от семьи, все сильнее становится в нем внутренний протест против отца, прокурора, рьяно выполняющего свою карательную миссию. Этот протест находит выход сначала в тяготении Гастля к простым людям - няне Христине, другу детства Гартингеру, а позже в сближении с мюнхенской литературной богемой, кружком молодых экспрессионистов. Заверша-ет роман эпизод, в котором Гастль заявляет отцу, что не пойдет на 'их войну', 'на войну несправедливую, бесчестную'. Он решительно порывает с прошлым и от абстрактного бунтарства

223

переходит к сознательной борьбе на стороне интернационалиста Гартингера. 'Прощание' - это прощание с прошлым и осмысление времени, в которое совершалась 'первая часть немецкой трагедии' и были посеяны семена фашизма.

Сонеты

- излюбленная Бехером стихотворная форма, к которой он обращался на протяжении все-го творчества. Бехер считал сонет основной формой поэзии. Строгие его условия - опреде-ленное количество строк, особое чередование и расположение строф и рифм - требуют от автора предельной четкости мысли и законченности образов. Сонет возник в итальянской поэзии XIII в. и утвердился с тех пор в мировой литературе. Мастерски написанные сонеты Бехера наполнили традиционную форму новым содержанием. В своих работах по поэтике Бехер защи-щал устоявшиеся классические формы стиха, противопоставляя их авангардистской поэзии с ее аморфностью. При всей своей нормативности форма сонета оказалась под пером Бехера достаточно гибкой, чтобы вместить мысли широкого диапазона звучания. В лирических, гражданских и философских циклах (таких как, например, 'Одним путем с тобой', 'Родина', 'Осознанная борьба', 'Портрет человека') нашли адекватное выражение духовное богатство и жизненный опыт поэта.

Произведения

Избранные сочинения / Предисл. И. Фрадкина. - М.: Изд-во иностр. лит., 1961. - 806 с.; Сонеты / Предисл. Л.Гинзбурга.- М.: Гослитиздат, I960.- 191 с.; Стихотворения. Прощание. Содрогнув-шаяся земля / Вступ. ст. и сост. А.Дымшица. - М.: Худож. лит., 1970.- 671 с.- (Б-ка всемирн. лит.).

Werke: In 2 Bd.- Berlin: Aufbau-Verl., 1960; Abschied: Einer deutschen Tragödie erster Teil, 1900- 1914.- Berlin: Aufbau-Verl., 1958.- 463 S.; Sonnet-Werk, 1913-1955.- Berlin: Aufbau-Verl., 1956.-624 S.

Литература

Биркан П. Оружием слова: Эстет, взгляды и творчество И. Бехера. - Л.: Сов. писатель, 1959.- 284 с.; Знаменская Г. Н. Иоганнес Бехер.- М.: Знание, 1955.- 31 с.; Ковригина Н. В. Художе-ственная проза И. Р. Бехера. - Иркутск: Иркутск, гос. ун-т, 1973.- 236 с.; Мотылева Т. Л. Роман И. Бехера 'Прощание'.- М.: Худож. лит., 1976.- 94 с.

Becher L., Prokop G. Johannes Весher: Bildchronik seines Lebens / Mit einem Essay von B Uhse. - Berlin: Aufbau-Verl., 1963. - 303 í.; Haase H. Johannes R. Becher: Leben u. Werk. - Berlin: Volk u. Wissen, 1981.- 361 S.

ГАНС ФАЛЛАДА (HANS FALLADA.  1893-1947)

- псевдоним Рудольфа Дитцена. Как бытописатель мелкой буржуазии Ганс Фаллада занимал ведущее место в немецкой литературе его времени. Однако, живо сочувствуя обездоленным, Фаллада занимал весьма нечеткие идейные и политические позиции. Это определило его личную судьбу и наложило отпечаток на творчество. После фашистского переворота в 1933 г. Фаллада был арестован за 'неуважение' к гитлеровским властям. После освобождения он поселился в провинции, где писал детские сказки, фантастические повести, романы, которым была свойственна внешняя занимательность. При всей вынужденной осторожности автора романы 'Волк среди волков' (1937) и 'Железный Густав' (1938) подверглись травле в печати. После 1945 г. писатель выступил с прямым разоблачением фашистского режима. Фаллада - опытный мастер, писавший в яркой и реалистической манере. Примечателен и язык его произведений, в совершенстве передающий особенности и оттенки живой разговорной речи.

Маленький человек, что же дальше? (Kleiner Mann - was nun?  1932)

- роман, изображающий Германию начала 1930-х гг., накануне прихода к власти фашистов. Фаллада показывает в нем трагедию маленьких людей, лишенных права и надежды на человеческое существование. В центре повествования - обыкновенные люди: Иоганн Пиннеберг и его молодая жена Эмма Мершель. Оставшись без работы, молодые супруги покидают свой маленький провин-циальный городок и переезжают в Берлин. Здесь Иоганну удается найти место продавца в магазине, но система подкупа, взяток и воровства, в которую вовлечена берлинская буржуазия, ошеломляет Иоганна. Он не может приспособиться к невыносимым для него условиям. Как 'неподходящего', его снова увольняют с работы. Где же выход? Что делать маленькому человеку? На эти вопросы не дает ответа и сам писатель.

224

Каждый умирает в одиночку (Jeder stirbt für sich allein. 1947)

- роман, основанный на происшествии, описание которого автор обнаружил в материалах гестапо. Отто Квангель работает мастером на одном из заводов. Это уже немолодой, замкнутый, далекий от политики человек. На войне, во Франции, гибнет его единственный сын, и вместе с женой, открыто проклявшей виновников этой гибели - фашистов, Квангель решает бороться с нена-вистным режимом. Квангели рассылают открытки своим родным и соседям, в которых призывают население Германии оказывать сопротивление Гитлеру и его клике. Вскоре гестаповцы выслежи-вают и арестовывают Квангелей. Отто заканчивает жизнь на эшафоте, Анна - под развалинами тюрьмы, во время воздушного налета. В романе выведены и подпольщики - борцы с фашизмом, и жертвы режима, и их палачи - тюремщики и обитатели социального дна. Особенно удалось писателю передать гнетущую духовную атмосферу гитлеровской Германии.

Произведения

Собрание сочинений: В 4 т. / Редкол.: Т. Л. Мотылева и др. - М.: Худож. лит., 1990-1996; Каждый умирает в одиночку / Пер. Н.Касаткиной и др.; Послесл. Т.Мотылевой. - М.: Правда, 1988.- 540 с.; Маленький человек, что же дальше?; У нас дома в далекие времена / Вступ. ст. Б. Сучкова. - М.: Правда, 1983.- 653 с.

Jeder stirbt fúr sich allein.- Berlin: Aufbau-Verl., 1961.- 518 S.; Kleiner Mann - was nun? - Berlin: Aufbau-Verl., 1962.- 399 S.

Литература

Сучков Б.Л.  Ганс Фаллада.- В кн.: Сучков Б.Л. Лики времени, М., 1976, т. 1, с. 135-211. Fallada H. Damals bei uns daheim. Erlebenes, Erfahrenes und Erfundenes.- Stuttgart: Rowohlt, 1955.- 230 S.; Liersch W.  Hans Fallada: Sein grosses kleines Leben.- Düsseldorf; Köln: Diederichs,  1981.- 422 S.

БЕРТОЛЬТ БРЕХТ (BERTOLT BRECHT.  1898-1956)

- поэт, драматург, прозаик и публицист. Родился в Аугсбурге в семье директора фабрики. В годы Первой мировой войны студент-медик Брехт работал санитаром в военном госпита-ле. Здесь он стал убежденным противником войны. В ноябре 1918 г. Брехт был избран членом Аугсбургского Совета рабочих и солдатских депутатов, с тех пор связал свою судьбу с борь-бой пролетариата и участвовал в революции 1918-1923 гг. Выступая на страницах печати, Брехт был известен как поэт, прозаик и публицист, но уже в начале 20-х гг. он становится драма-тургом и режиссером. Еще до захвата власти фашисты внесли Брехта в особый 'индекс', а в 1933 г. ему пришлось покинуть Германию. Годы, проведенные на чужбине, в частности в США, он посвятил борьбе с фашизмом. Выступления Брехта против реакции и войны, его Драматургические произведения и разработанная им теория эпического театра принесли ему мировую славу. С 1948 г. Брехт жил и работал в Берлине, в 1949 г. стал главным режиссером театра 'Берлинский ансамбль'. Пафос театра Брехта был направлен на борьбу с выхолощенным искусством сцены. Такому искусству он противопоставил театр, основной целью которого было обличение общественного зла, разного рода социальных пороков. Этому посвящены такие про-изведения, как опера 'Махагони' (1926), пьесы 'В джунглях города' (1927) и 'Святая Иоанна скотобоен' (1929-1930). Особое место в творческом наследии Брехта занимает пьеса 'Мать' (1932), созданная по мотивам романа Горького. Мысль об органичной враждебности жизненного Уклада общества началам человеческой натуры с большой поэтической силой выражена в пьесе 'Добрый человек из Сезуана' (1938-1942). В ней Брехт нашел на редкость удачную форму (условно-сказочную и одновременно конкретно-реалистическую) для воплощения, казалось бы, отвлеченной философской идеи добра. Открыто ориентирована на шекспировские хроники пьеса 'Карьера Артуро Уи' (1957), пародийное острие которой обращено не против литературного, а Против исторического прототипа Уи - Гитлера и его кровавой фашистской банды. Брехт оставил глубокий след в развитии немецкого и мирового театра. Сформулированные им принципы нового театра требуют от актера отстраненности при работе над образом, ибо актер, по мысли Брехта, раскрывает не только образ, но и свое отношение к нему, судит его. Развитие этих принципов привело Брехта к созданию особой теории эпического театра, являющегося 'демонстрационным залом для разума', 'руководством к действию' и апеллирующего не к чувствам, но к сознанию зрителя. Выдающиеся заслуги Брехта нашли широкое общественное признание. Он был лауреатом Национальной премии ГДР (1951) и международной Ленинской премии 'За укрепление мира между народами' (1954).

225

Стихи

- значительная часть наследия Брехта. В них поэт выступал против гогенцоллернской монархии и фашистского мракобесия. Одновременно он писал и стихи, в которых создавал героические образы пролетариев. Многие из них стали популярными песнями, так называемыми зонгами. Брехт довел форму стиха до высокого совершенства, используя и развивая традиции немецкого фольклора. Поэзия Брехта отличается разнообразием - он владеет и строгой формой классического сонета, и ритмами народной баллады, и белым стихом, сознательно приближает поэтическую речь к разговорному языку.

Мамаша Кураж и ее дети (Mutter Courage und ihre Kinder.  1938)

- пьеса из эпохи Тридцатилетней войны, задуманная Брехтом как предостережение простым людям, обманутым фашистской пропагандой. По разоренной, залитой кровью немецкой земле на своей повозке разъезжает мамаша Кураж. Много видела, ко всему притерпелась на своем веку эта умная и смелая женщина. Мать троих детей, она всем сердцем ненавидит войну, которая принесла столько горя простым людям, всем матерям немецкой земли. Но у мамаши Кураж особая профессия: она - маркитантка и кормится войной; конец войны для нее - разорение. Поэтому мамаша Кураж бредет вслед за армией, стараясь нажиться, и в то же время лелеет мечты, что своих-то детей, двух сыновей и дочь, она сумеет уберечь от гибели. Однако жизнь безжалостно рушит ее иллюзии: гибнут сыновья, умирает и дочь, немая Катрин. Один за другим исчезают друзья мамаши Кураж. Старая женщина, которая хотела нажиться на войне, остается одна, сломленная горем.

Жизнь Галилея (Leben des Galilei.  1947,  1955)

- пьеса, имеющая два варианта: 1947 и 1955 гг. Последнюю, расширенную редакцию Брехт готовил к постановке на сцене 'Берлинер Ансамбль'. Галилео Галилей, скромный учитель математики в Падуе, с присущим ему мужеством истинного ученого встает на защиту учения Коперника. С помощью подзорной трубы он делает астрономические открытия, подтверждающие новую теорию строения Вселенной. Презирая опасность, которая грозит ему со стороны инквизиции, Галилей пропагандирует теории, в корне подрывающие 'истины' Священного Писания. У ученого появ-ляются последователи, и вопреки явным и тайным козням мракобесов сам астроном Ватикана подтверждает правильность его выводов. Тем не менее инквизиция включает учение Коперника в 'индекс', объявляет его еретическим. Галилей, теперь уже тайно, продолжает запрещенные иссле-дования - на этот раз солнечных пятен. Несмотря на упорные преследования со стороны церкви, учение Галилея становится все более известным. В 1633 г. ученого вызывают на суд инквизиции в Рим. И здесь, устрашенный орудиями пыток, Галилей отказывается от открытых им истин. Его отречение читают на площадях и улицах. До конца своих дней Галилей живет в полном уединении, пленником инквизиции. Рисуя путь великого ученого, отказавшегося, вопреки истине и убежде-ниям, от своих открытий, Брехт выносит ему суровый приговор. И этот приговор тем более суров, что звучит он из уст самого Галилея. В этой пьесе, где прекрасно передана атмосфера XVII в., Брехт поставил один из самых важных вопросов современности - вопрос о моральной ответст-венности ученого перед человечеством.

Кавказский меловой круг (Der kaukasische Kreidekreis.  1949)

- пьеса, сама форма которой позволила драматургу соотнести старинную быль с современностью. Фашистские оккупанты изгнаны с Кавказа, и между двумя соседними колхозами возникает спор о том, кому должна принадлежать пограничная долина. До войны колхозники - животноводы - пасли на ней стада, с приходом немцев эвакуировались, а когда возвратились домой, то оказалось, что их соседи оставались на месте, вложили в эту долину труд, посадили сады, считают ее своей. Долго спорят колхозники. Полеводы решают разыграть на самодеятельной сцене перед животново-дами старинную легенду, которая, по их расчету, убедит гостей - животноводов - в том, что правы хозяева - полеводы. Давным-давно во время феодальных междоусобиц погиб губернатор города Нука. Его жене удалось бежать, но она бросила в объятом пламенем городе грудного сына. Младенца подобрала ее служанка и, в жестокой нужде и лишениях, рискуя собственной жизнью, выходила его. уверила родных и знакомых, что он - ее собственный ребенок, которого она якобы родила от солдата. Но вот кончилась война, жена губернатора разыскала брошенного ею ребенка и потребовала, чтобы суд вернул ей его. Судьей в то время был мудрый человек. Он присудил ребенка той женщине, которая спасла и выкормила его. Посмотрев этот спектакль, животноводы уступают долину.

Трехгрошовый роман (Dreigroschenroman.  1934)

- наиболее крупное и известное прозаическое произведение Брехта, являющееся острейшей сатирой на монополии. Но монополии, которые изображает Брехт, - предприятия особого рода.

226

Одно из них, например, - объединение нищих, возглавляемое Ионафаном Пичэмом. Этот благо-честивый пуританин, владелец лавки старых музыкальных инструментов, - настоящий король нищих. Ему подчинена целая армия попрошаек, калек и симулянтов, у него богатейший склад костылей, протезов, лохмотьев. Ни один ниший, не входящий в объединение Пичэма, не может конкурировать с этой могучей 'корпорацией'. Другое родственное предприятие возглавляет Мэкхит. Члены этого сообщества - воры и бандиты - по дешевке поставляют добытый товар в лавки Мэкхита, а он, в свою очередь, снабжает их оружием, отмычками и всем прочим, что требуется для их 'деятельности'. Описывая эти необычные 'монополии' и 'тресты', Брехт подчеркивает, что между изображенными им откровенными уголовниками и респектабельными представителями деловых кругов нет, в сущности, никакой разницы: те же приемы, та же логика, та же мораль. Не случайно роман заканчивается созданием синдиката розничной торговли, в который входят все воровские лавочки, а председателем его становится бандит Мэкхит.

Произведения

Театр: В 5 т. / Общ. ред. Е. Суркова и др.; Сост. и Вступ. ст. И. Фрадкина. - М.: Искусство, 1963-1965; Избранное / Сост. и вступ. ст. В.Девекина. - М.: Правда, 1990.- 555 с.; Жизнь Галилея / Пер. и послесл. С. Апта. - М.: Худож. лит., 1988.- 205 с.; Жизнь Галилея / Пер. Л. Копелева; Послесл. Б. Рейха. - М.: Искусство, 1957.- 166 с.; Кавказский меловой круг / Пер. С. Апта; Послесл. Б. Рей-ха - М.: Искусство, 1957.- 140 с.; Мамаша Кураж и ее дети: Хроника из времен Тридцатилетней войны / Пер. С. Апта; Послесл. Б. Рейха. - М.: Искусство, 1957.- 120 с.; Брехт Б. О литературе / Сост., пер. и примеч. Е. Кацевой. - М.: Худож. лит., 1977.- 429 с.- (Памятники мировой эстет. и критич. мысли); Стихотворения; Рассказы; Пьесы / Сост., вступ. ст. и примеч. И. Фрадкина.- М.: Худож. лит., 1972.- 815 с.- (Б-ка всемирн. лит.); Трехгрошовый роман / Пер. В.Стенича; Предисл. И.Фрадкина.- М.; Л.: Гослитиздат, 1962.- 400 с.- (Зарубежн. роман XX в.). Gesammelte Werke: In 20 Bd.- Frankfurt a. М.: Suhrkamp, 1976; Die Stücke: In einem Bd.- Frankfurt a. М.: Siihrkamp, 1987.- 1003 S.; Werke: In 6 Bd.- Berlin; Weimar: Aufbau-Verl., 1975.

Литература

Волгина A.A. Бертольт Брехт: Биобиблиогр. указ. - М.: Книга, 1969. - 168 с; Затонский Д. В. Спо-ры о реализме и Бертольт Брехт. - В кн.: Затонский Д. В. Зеркала искусства, М., 1975, с. 56-79; Копелев Л. Брехт.- М.: Мол. гвардия, 1966.- 431 с.- (Жизнь замечат. людей); Райх Б. Брехт: Очерк творчества; Авториз. пер. с нем. - М.: Всерос. театр, о-во, 1960. - 416 с.; Фрадкин И. М. Бер-тольт Брехт: Путь и метод. - М.: Наука, 1965. - 486 с.; Шумахер Э. Жизнь Брехта: Пер. с нем. / Предисл. и научн. ред. И.Фрадкина.- М.: Радуга, 1988.- 350 с.; Эткинд Е. Г. Бертольт Брехт.- Л.: Просвещение, 1971.- 184 с.

Benjamín W. Versuche über Brecht.- 3. Aufl.- Frankfurt a. М., 1971.- 156 S.; Mittenzwei W. Das Leben des Bertolt Brecht oder, Der Umgang mit den Welträtseln: Bd. 1-2. - Berlin; Weimar: Aufbau-Verl., 1986; Rülicke-Weiler K. Die Dramaturgie Brechts. Theater als Mittel der Veränderung. - 2. Aufl. - Berlin: Henschel, 1968.- 288 S.; Schuhmann K. Der Lyriker Bertolt Brecht, 1913-1933.- Berlin: Rütten u. Loening, 1964.- 338 S.

ЭРИХ МАРИЯ РЕМАРК (ERICH MARIA REMARQUE.  1898-1970)

- родился в Оснабрюке в семье рабочего типографии. В годы Первой мировой войны был солдатом, после окончания войны работал сначала школьным учителем, потом торговым служащим и репор-тером. Профессиональным писателем стал в конце 1920-х гг. После фашистского переворота Ремарк был вынужден эмигрировать, много лет жил в США, скончался в Швейцарии. С острой ненавистью изображал он в своих книгах прямые и опосредованные проявления бесчеловечной идеологии фашизма. 'На западном фронте без перемен' (1929), 'Возвращение' (1931), 'Три товарища' (1938) - книги о военном и послевоенном поколениях, переживших крах юношеских идеалов, тяготы периода мирового экономического кризиса. В изгнании Ремарк создал ряд романов об антифашистах-эмигрантах ('Возлюби ближнего своего', 1941; 'Триумфальная арка', 1946). Вторая мировая война отражена в Романе 'Время жить и время умирать' (1954). Последний роман Ремарка 'Тени в раю' - о судьбах немецких эмигрантов в Нью-Йорке - издан посмертно (1971). Сильный художник-реалист, он сумел раскрыть душевный мир нескольких поколений людей своей страны с таким горьким лиризмом, что его лучшие произведения невозможно читать без напряженного, тревожного интереса.

На западном фронте без перемен (Im Westen nichts Neues.  1929)

- первый роман Ремарка, принесший ему широкую известность и переведенный на многие языки. Автор повествует о страшных буднях империалистической войны 1914 г., 'о поколении, которое

227

погубила война, о тех, кто стал ее жертвой, даже если спасся от снарядов'. Пауль, герой романа, попал, как и ряд его товарищей, со школьной скамьи в мясорубку войны. Юношам чужды и непонятны ее цели, они ощущают всю фальшь шовинистически-милитаристской пропа-ганды. В их сознании все чаще возникает мысль о том, что эта война ведется не в интересах простых людей. Внешне сдержанно, но с большой внутренней силой и состраданием описаны мучительный страх новобранцев во время первых боев, их гибель на полях сражений и в госпиталях. Бесчеловечность войны раскрывается и в батальных картинах романа, и в исповедальных по интонациям описаниях внутренней жизни героев со всеми их сомнениями и смятением. Мастер-ски, с невеселым юмором воспроизведены бытовые эпизоды фронтовой жизни. Немецкие фашисты с особым злорадством сжигали эту книгу, воплотившую ненависть писателя к милитаризму и войне.

Три товарища (Drei Kameraden.  1938)

- роман, с большой лирической силой показывающий жизнь далеких от политики людей - бывших фронтовиков (от имени одного их них, Роберта, ведется рассказ), которые познали горечь разочарования. В тяжелые годы инфляции, предшествовавшие фашистскому перевороту, они испытали и безработицу, и безденежье, и мучительное ощущение непрочности, зыбкости сущест-вования. Несмотря на подчеркнуто объективный тон повествования, автор утверждает, что во всем этом вина того общественного строя, который опустошил и лишил счастья целое поколение немецкого народа. Во множестве эпизодов, о которых Ремарк устами своего рассказчика повествует с тонкостью проницательного психолога, проявляется несокрушимая и трогательная верность в дружбе трех товарищей. В грустной любви Роберта к рано умершей Пат раскрыта сила подлинного чувства, мужественного и чуждого сентиментальности. Жизнь беспощадна к трем друзьям: нелепо гибнет 'последний романтик' Готфрид, погружается в отчаяние потерявший любимую Роберт, трагически переживает гибель друга и горе Роберта Кестер.

Время жить и время умирать (Zeit zu leben und Zeit zu sterben.  1954)

- роман, основная тема которого - крах иллюзий. Эрнст Гребер, солдат немецкой армии, когда-то не сомневавшийся в ее 'непобедимости', становится свидетелем ее разгрома. Мучительные раздумья Гребера связаны с нарастающим в нем отвращением к жестокости, насилию и аморальности, неотделимым от фашистского режима. Всю свою ненависть к фашизму автор воплощает в созданных им образах фашистских молодчиков. Разложение фашистской элиты, бездумно прожигающей жизнь на глазах у обездоленного населения разрушенного бомбежкой города, бессмысленная жестокость, потеря всяких представлений о нравственных нормах - все это показано в романе с чрезвычайной силой и яркостью. Оказавшийся во время отпуска в родном городе Гребер остро чувствует обреченность фашистской Германии. Его любимый школьный учитель арестован и погибает в концлагере, там же умирает и отец жены Гребера Элизабет. Любовь молодых людей описана с характерным для Ремарка лиризмом. На фронт Гребер возвращается другим человеком. Он убивает Штейнбреннера, который стал в его представлении воплощением мерзостей фашизма, но и сам погибает от пули русского партизана в тот момент, когда в его сознании появляется еще не вполне оформившаяся мысль: 'Надо сделать что-то бесконечно важное'.

Черный обелиск (Der schwarze Obelisk.  1957)

- сатирический роман, действие которого относится к 1920-м гг., представляет собой острейшее разоблачение фашизма, его социальных и психологических корней. В деятельности фирмы по изготовлению надгробий, где служит Людвиг Бодмер, как в капле воды отражены все отвратительные черты собственнического мира, эксплуатация человеческой нищеты, продажность и шкурничество, оголтелый национализм. По роду занятий Бодмер сталкивается с людьми в момент потери ими своих близких. Но все эти великолепно выписанные Ремарком домовладельцы, содержатели увеселительных заведений, коммивояжеры и лавочники остаются и в такие минуты лицемерными и жадными мещанами. Будущее всех действующих лиц, о котором рассказано в эпилоге романа, не кажется читателю неожиданным. Не удивляют и краткие сведения об их деятельности после фашистского переворота. Тревожно, что многие из этих карьеристов хорошо себя чувствуют, не в пример скульптору Баху, ставшему калекой в концлагере, и другим честным людям - жертвам фашизма.

Произведения

Собрание сочинений: В 7 т. - М.: Профиздат, 1993-1995; Время жить и время умирать / Пер.И. Каринцевой, В.Станевич. - М.: Изд-во иностр. лит., 1959.- 343 с.; На западном фронте без перемен; Возвращение; Три товарища.- Л.: Лениздат, 1959.- 866 с.; Три товарища / Пер.

228

Ю.Архипова; Предисл. А. Битова. - М.: Худож. лит., 1989.- 368 с; Триумфальная арка; Черный обелиск.- М.: Худож. лит., 1978.- 596 с.

Arc de triomphe. - München: Goldmann, 1959.- 387 S.; Drei Kameraden.- M.: Verl. f. fremdspr. Lit., I960.- 454 S.; Im Westen nichts Neues,- M.: Verl. f. fremdspr. Lit., 1959.- 220 S.; Der schwarze Obelisk: Geschichte einer verspäteten Jugend.- Berlin: Aufbau-Verl., 1957.- 463 S.; Zeit zu leben und Zeit zu sterben.- Berlin: Aufbau-Verl., 1957.- 415 S.

Литература

Орлов P.A. Проблема личности в романе Э.М.Ремарка 'Черный обелиск'.- Вестн. Ленингр. ун-та, 1974, ? 8: История, яз. и лит.,вып. 2, с. 80-90; Ремарк и споры о нем - Вопр. лит 1963 ? 1, с. 92-119.

Antkowiak A. Erich Maria Remarque: Leben und Werk.- 2. bearb. Aufl.- Berlin: Volk und Wissen, 1978.- 157 S.; Taylor H. U. Erich Maria Remarque: A literary and film biography - New York: Lang, 1989.-XVII, 334p.

ПЕТЕР ВАЙС (PETER WEISS.  1916-1982)

- драматург, прозаик, публицист, художник; родился в семье мелкого фабриканта, в 1934 г. семья эмигрировала. Скитания по Европе привели Вайса в Швецию, гражданином которой он стал в 1945 г. Определяющей для творчества Вайса является мысль об опасной подверженности челове-ческой психики воздействиям извне, массовым психозам и о необходимости активно противостоять этим воздействиям. В автобиографических книгах 'Прощание с родителями' (1961) и 'Конечный пункт бегства' (1962) он, рассказывая о своей жизни, пытается быть предельно правдивым, не утаивать даже самых потаенных душевных движений. Другая сквозная особенность творчества Вайса - тяготение к левым взглядам, в иные периоды даже к левачеству, сопровождавшееся постоянным сомнением в осуществимости высоких идеалов добра и справедливости. Дебют Вайса-драматурга (пьеса 'Башня', 1948) прошел под влиянием поэтики символизма и сюрреализма; драматургия 1960-х гг. подчеркнуто театральна, тяготеет к пантомиме, акробатике, клоунаде - пьесы 'Ночь с гостями', 'Лузитанское пугало' (обе 1967), 'О том, как господин Мокинпотт от своих злосчастий избавился' (1968). Мировую известность Вайсу принесли драмы 'Преследование и убийство Жан-Поля Марата...' (1964) и 'Дознание' (1965), в которых он отказывается от прямого изображения действительности, отдавая предпочтение в первом случае сюрреалистической услов-ности, во втором - монтажу документальных свидетельств. Роли искусства, художника в жизни общества и поступательном движении истории посвящен обширный роман-трактат 'Эстетика сопротивления' (т. I-III, 1975-1981).

Преследование и убийство Жан-Поля Марата, представленное артистической труппой психиатрической лечебницы в Шарантоне под руководством господина де Сада (Die Verfolgung und Ermordnung Jean-Paul Marats, dargestellt durch die Schauspielgruppe des Hospizes zu Charenton unter Anleitung des Herrn de Sade. 1964)

- пьеса, вобравшая в себя влияние 'театра абсурда' и 'театра жестокости', эстетики сюрреализма и 'эпического театра' Брехта, трактует вопрос о смысле, правомерности и практической осуще-ствимости революционных переворотов. В центре произведения, действие которого происходит в сумасшедшем доме, - спор между маркизом де Садом и актером, изображающим Марата. Де Сад отстаивает вседозволенность, 'Марат' - разумное вмешательство человека в игру слепых сил природы. Правда оказывается не на стороне 'друга народа', которому симпатизирует автор: Революция хоть и побеждает, но как неотвратимая, неуправляемая стихия, а не как осознанное, Целенаправленное деяние.

Произведения

Преследование и убийство Жан-Поля Марата...; Дознание;

О том, как господин Мокинпотт от своих злосчастий избавился: Пьесы / Предисл. Ю. Жукова. - М.: Прогресс, 1981. - 430 с.

Троцкий в изгнании / Пер. Ю.Гинзбурга.- Театр, 1990, ? 4, с. 130-168.

Asthetik des Widerstands. Roman: Bd. 1-3.- Frankfurt a. M.: Suhrkamp, 1975-1981;

Dramen: Bd. 1-2. - Frankfurt a. M.: Suhrkamp, 1968;

Fluchpunkt. Roman.- Frankfurt a. M.: Suhrkamp, 1962.- 306 S.;

Das Gespräch der drei Gehenden.- Frankfurt a. M.: Suhrkamp, 1963.- 122 S.

Литература

Мотылева Т. Политический роман Петера Вайса.- Вопросы лит., 1985, ? 12, с. 50-78; Швыдкой М. Размышления после похорон Петера Вайса.- Театр, 1983, ? 4, с. 128-137.

229

Cohen R. Peter Weiss in seiner Zeit. Leben und Werk.- Stuttgart: Metzler, 1992.- 336 S.; Über Peter Weiss / Hrsg. von V. Canaris. - Frankfurt am Main: Suhrkamp, 1970,- 184 S.

ГЕНРИХ БЁЛЛЬ (HEINRICH BÖLL.  1917-1985)

- родился и вырос в Кёльне, шестым ребенком в католической семье столяра-краснодеревщика. Решающее влияние на мировосприятие будущего писателя оказал локальный духовный климат Кёльна, цитадели немецкого католичества и прирейнской вольницы, где искони с неприязнью относились к имперской прусской идеологии великодержавия и 'немецкого порядка', в русле которой формировался и германский фашизм - взаимоотношение с этим феноменом тоталитарной власти стало второй доминантой бёллевского творчества. Бёлль получил хорошее образование в классической гимназии, а в 1938 г., проработав несколько месяцев учеником продавца в книжной лавке, поступил в Кёльнский университет, где начал изучать германистику и классическую фило-логию. Об умонастроениях его молодости свидетельствует тот факт, что ни в гитлерюгенде, ни в нацистской партии Бёлль никогда не состоял, зато участвовал в умеренно оппозиционном моло-дежном католическом движении. Однако всю Вторую мировую войну он прошел пехотинцем, затем связистом, не раз был ранен, побывал на многих фронтах и во многих странах (Польша, Греция, Советский Союз, Франция). Мучительная нравственная проблематика участия в неправедной войне отражена во многих произведениях Бёлля, прежде всего в ранних - рассказах, повестях 'Завеща-ние' (1948) и 'Поезд пришел вовремя' (1949), романах 'Ангел промолчал' (1949, опубл. 1992), 'Где ты был, Адам?' (1951). Выйдя из английского плена в 1946 г., Бёлль целиком посвятил себя писательскому призванию. Его творчество отмечено множеством литературных премий - нацио-нальных и международных, в том числе и Нобелевской (1972). Бёлль был президентом националь-ного ПЕН-центра ФРГ (1970-1972) и Международного ПЕН-клуба (1971-1974). На протяжении всей жизни он оставался непримиримым критиком современного общества как в позднекапиталистической, так и в 'реально-социалистической' его ипостасях, что неоднократно навлекало на него немилость власть имущих и обструкцию умело манипулируемого общественного мнения. Хроника этих конфронтации запечатлена в многочисленных публицистических выступлениях Бёлля 1940-1980-х гг. Внутренне творчество Бёлля достаточно монолитно, сам автор сравнивал его с процессом 'непрерывного писания' единой книги, где темы и образы взаимосвязаны, продолжают и дополняют друг друга. Главная коллизия этой книги - столкновение авторских представлении об извечных человеческих ценностях с дегуманизированной реальностью XX столетия, чаще всего явленной в жутковато-гротескной костюмировке германской истории и современности. Коллизия эта решается средствами сложного, полифонически организованного повествования, тяготеющего к лейтмотивной символике, но практически всегда черпающего жизненный материал из сегодняш-ней повседневности. В романах 'И не сказал ни единого слова' (1953), 'Дом без хозяина' (1954), 'Глазами клоуна' (1963), повестях 'Хлеб ранних лет' (1955), 'Самовольная отлучка' (1964) Бёлль пристально и не без сатирической язвительности вглядывался в феномен западногерманского 'экономического чуда', обличал ремилитаризацию и реваншизм. В 1970-1980-е гг.- повесть 'Потерянная честь Катарины Блум' (1974), романы 'Под конвоем заботы' (1979), 'Женщины на берегу Рейна' (1986, посмертно) - все более непримиримо критиковал атмосферу 'незримого насилия', нетерпимости ко всем формам инакомыслия, царящую в современном обществе и порождающую терроризм. В художественном мире Бёлля резко противопоставлены неповторимость личности - и обезличивающий стандарт, насаждаемый в самых разных сферах жизни и общест-венных институтах: армии и церкви, властных структурах и политических партиях, в быту и формах досуга. Сила этого противопоставления - в необычной полноте и конкретности того, что упро-щенно можно назвать положительным идеалом: для Бёлля это простейшие, отмеченные патриар-хальностью и заветами первохристианства 'азы' человеческих отношений, или, как он сам говорил, 'эстетика гуманного - жилья, еды, любви, оседлости, соседства', осмысленная красота неотчуж-денного труда. Некоторые произведения - 'Ирландский дневник' (1957), повесть 'Чем кончилась одна командировка' (1966) - очень трудно оценить по достоинству вне поэтики этих гуманисти-ческих ценностей, которые для Бёлля, писателя религиозного, непосредственно и прочно сопря-жены с нравственными категориями веры, совести, порядочности и человеческого достоинства.

Бильярд в половине десятого (Billard um halbzehn. 1959)

- одно из лучших произведений писателя, в котором классическая традиция реалистического 'семейного романа' претворена в характерном для Бёлля повествовательном ключе: пять десяти-летий немецкой истории, от 1907 до 1957 г., запечатленные в сугубо 'приватной' истории трех поколений добропорядочного немецкого семейства Фемелей, 'реконструируются' во внутренних монологах персонажей. Одни и те же (немногочисленные, но ключевые, поворотные в судьбах

230

героев) события, пройдя через несколько повествовательных перспектив, как бы объективируются приобретают символически-многозначное звучание. Такая манера позволяет автору, освободив-шись от обязательства поверхностного жизнеподобия, тем острее высветить главную проблему произведения: порядочный человек не в состоянии идти 'в ногу со временем', история выбрасывает его на периферию общества, либо он сам, как это вообще характерно для бёллевских героев, избирает позицию убежденного аутсайдерства. В этом контексте особую важность обретает лежащая в основе сюжета притча о взаимоотношениях мужской ветви семейства Фемелей - они потомст-венные архитекторы - с аббатством Святого Антония: Генрих Фемель-старший аббатство строил, его сын Роберт, отказавшийся принять 'причастие буйвола', т. е. фашизм, и едва не поплатившийся за это жизнью, будучи призван на фронт в саперные части, это же аббатство взрывал, а младший представитель клана, сын Роберта Иосиф, взялся восстанавливать. Эта триада если и знамену-ет собой синтез, то лишь в моралистическом смысле: логика исторического развития коварна и непредсказуема, пытаться приноровиться к ней бессмысленно, созидание в любой миг может обернуться разрушением, поэтому единственно надежный ориентир - жить по совести.

Групповой портрет с дамой (Gruppenbild mit Dame.  1971)

_ роман, в котором писатель, отказавшись от привычной исповедально-лирической повествова-тельной манеры и выведя на первый план фигуру фиктивного рассказчика, предпринимает наиболее масштабную попытку художественного освоения немецкой истории XX в., построенную на отчасти пародийном приеме 'расследования' одной судьбы. В центре повествования - биография и личность Лени Груйтен, женщины во многих отношениях незаурядной, с завидным упорством желающей жить не по гласным и негласным общественным установлениям, а исключительно по зову чувств и велению совести: в годы войны она не убоялась полюбить военнопленного советского офицера, в условиях ФРГ конца 1960-х гг. ни от кого не таит своей связи с иностранным рабочим, турком, который к тому же много ее моложе. Более других бёллевских персонажей выламываясь из норм художественной типичности, эта героиня - автор неоднократно намекает на ее сходство с Девой Марией - ореолом человечности высвечивает нравственное убожество тех 'типических обстоятельств', в которые сплошь и рядом ставит людей новейшая история.

Произведения

Собрание сочинений: В 5 т. / Под ред. А. В. Карельского и др.; Сост. и вступ. ст. И. М. Фрадкина. - Т. 1-4.- М.: Худож. лит., 1989-1996; Каждый день умирает частица свободы: Художественная публицистика / Предисл. Т. Л. Мотылевой. - М.: Прогресс, 1989.- 365 с.; Под конвоем заботы / Вступ. ст. и пер. М. Рудницкого. - Иностр. лит., 1988, ? 11, с. 3-100; ? 12, с. 20-107; Романы: В 2 кн. - Кишинев: Лумина, 1987.

Werke: Romane und Erzählungen: In 4 Bd. / Hrsg. von B. Balzer. - Bornheim-Merten: Lamuv Verl.; Köln: Kiepenheuer & Witsch, 1987; Werke: Hörspiele, Theaterstücke, Drehbücher, Gedichte, Interwiews, Essayistische Schriften und Reden: In 5 Bd. / Hrsg. von B. Balzer.- Köln: Kiepenheuer & Witsch, 1978; Der Engel schwieg / Nachw. von W. Bellman,- Köln: Kiepenheuer & Witsch, 1992.- 200 S.

Литература

Рожновский С. Генрих Бёлль.- М.: Высш. шк.. 1965.- 103 с.; Роднянская И. Мир Генриха Бёлля.- Вопросы лит., 1966, ? 10, с. 69-104.

Böll: Unterschlingen zum Werk / Hrsg. von М. Jurgensen. - Berlin; München: Francke, 1975.- 182 S.; In Sachen Böll: Ansichten und Finsichten / Hrsg. von М. Reich-Ranicki.- Köln; Berlin: Kiepenheuer & Witsch, 1968.- 347 S.; Schwarz W. J. Der Erzähler Heinrich Böll. Seine Werke und Gestalten.-Bern-München: Francke, 1967.- 129 S.; Wirth G. Heinrich Böll.- Berlin: Union Verl., 1967.- 248 S.

ИОГАННЕС БОБРОВСКИЙ (JOHANNES BOBROWSK1.  1917-1965)

- родился и провел детство в Тильзите в семье железнодорожника. В 1939 г. Бобровский был призван в вермахт, воевал в Польше, Франции и Советском Союзе. Четыре года он провел в советском плену, в 1949 г. возвратился на родину и стал гражданином ГДР. Бобровский - автор четырех книг стихов, двух сборников новелл и двух романов - 'Мельница Левина' (1964) и "Литовские клавиры' (1966). Всю жизнь Бобровский писал о сарматском крае - крае между Вислой и Неманом, заселенном немцами, поляками, литовцами и, как сказал Гердер, густо политом кровью. Своеобразный колорит этого края запечатлен и в стихах, и в прозе Бобровского, придавая всему им написанному черты живой, конкретной действительности. Творчество Бобровского, поэта и прозаика, отмечено удивительным единством темы. 'Вина моего народа перед народами Вос-точной Европы от возникновения ордена германских рыцарей и до событий недавнего прошлого', -

231

так сформулировал ее сам писатель. 'Вина' в устах Бобровского не пустое слово, не заученный риторический ход - это глубоко личное и в то же время общенародное чувство, оно определяет моральный пафос всех его художественных произведений. Ужас первых дней войны на новгородской земле в поэтическом настроении Бобровского сразу и навсегда соединился с чувством вины перед русским народом. Поэзия Бобровского рождена и питается многими источниками. Как и его проза, она являет факт неразрывного слияния традиции и новаторства. Вслед за Гаманом и Гердером поэт утверждал, что 'духовная жизнь продолжает жизнь вещей'.

Задача поэзии, по Бобровскому, состоит в том, чтобы уловить неуловимое, поименовать неназван-ное, дать в стихах словесный образ памяти. Поэтому так сложен синтаксический рисунок, обра-зованный тонкой, ускользающей от поверхностного взгляда связью между словом и образом, поэтому так нелегко порою бывает проникнуть в их образный строй, где ясно слышны мелодии литовского фольклора.

Литовские клавиры (Litauische Claviere.  1966).

- роман, действие которого разворачивается в юго-западной части Литвы. Время действия - 1936 г. Три главных действующих лица - профессор гимназии Фойгт, концертмейстер местного театра Гавен и учитель Пошка, - собиратель литовского фольклора, совместными усилиями создают оперу, посвященную литовскому народному поэту XVIII в. Кристиану Донелайтису. В этом совместном художественном творчестве воплощается великая духовно-воспитательная роль искус-ства. Творческое горение возвышает скромных героев Бобровского над злобными и тупыми обывателями глухой провинции, где до предела обнажены социальные и национальные конфликты. Цель авторов оперы о Кристиане Донелайтисе тем выше и благороднее, чем сильнее жестокая национальная рознь, которую разжигают местные нацисты. Роман завершается красочной картиной старинной деревенской свадьбы (какой она возникает в фантазии учителя Пошки), на которой присутствуют Кристиан Донелайтис и его жена Анна Регина. Сцена свадьбы символизирует вечность и непреходящую ценность искусства.

Произведения

Избранное / Предисл. Ю.Архипова. - М.: Мол. гвардия, 1971.- 446 с.; Белендорф. Литовские клавиры / Послесл. Г. Ратгауза. - М.: Мол. гвардия, 1969.- 249 с.

Boehlendorff und andere Erzählungen.- Berlin: UnionVerl., 1966.- 155 S.; Gedichte. 1952-1965.- Leipzig, 1974.- 143 S.; Levins Mühle.- Berlin: UnionVerl., 1975.- 267 S.; Litauische Claviere.- Berlin: UnionVerl., 1967.- 170 S.

Литература

Березина А. Г. Роман Бобровского 'Мельница Левина'.- Вестн. Ленингр. ун-та, 1974, ? 14, вып. 3, с. 100-110.

Bobrowski J. Selbstzeiignisse und neue Beiträge über sein Werk.- Berlin: UnionVerl., 1975.- 427 S.; Leistner B. Johannes Bobrowski: Studien und Interpretationen.- Berlin: Rütten & Loening, 1981.- 226 S.; Jackel G., Roisch U. Struktur und Symbol: Schriftsteller von Weltruf in der Analyse.- Halle / Saale: Mitteldeutscher Verl., 1973.- 111 S.; Wolf G. Johannes Bobrowski: Leben und Werk.- Berlin: Volk und Wissen, 1967,- 123 S.

УВЕ ЙОНЗОН (UWE JOHNSON.  1934-1984)

- прозаик и переводчик. В 1959 г. покинул ГДР и поселился в Западном Берлине. Раскол Германии и его отражение в трагических судьбах людей - главная тема его романов 'Догадки о Якобе' (1959), 'Третья книга об Ахиме' (1961), 'Два взгляда' (1965), в основу которых положены поэтически преображенные факты собственной биографии писателя. Герои Йонзона не находят себе места по обе стороны разделившей Германию границы, мечутся между социализмом и капитализмом, угнетаемые 'аппаратами власти', враждебной личности, угрожающей ее свободе. Судьбы молодых немцев, о которых рассказывает Йонзон, обретают характер параболы, притчи, поднимаются до уровня 'современного мифа'. Их бесприютность, недоверие к любой власти, внутренняя траге-дийность подаются как парадигма поведения 'обыкновенного' человека в расколотом идеологи-ческим противостоянием мире. Делая упор на неточности наших знаний о жизни и 'потемках' чужой души, на невозможности адекватного истолкования человеческих характеров, Йонзон при-бегает к 'поэтике догадок', передает слухи, сплетни, домыслы о своих героях, строит повествование на недомолвках и полутонах, ищет новый язык, способный воплотить в слове алогичность и несообразность мира, в котором приходится жить человеку и который раз за разом приводит к краху добрых устремлений и благородных порывов. В трехтомном романе 'Дни года' (1970-1973),

232

отразившем впечатления писателя от пребывания в США, эпизоды американской действительности 1960-х гг. перемежаются воспоминаниями героини, банковской служащей, о жизни в вымышленном мекленбургском городке Йерихове, о детстве, пришедшемся на годы нацизма. Центральный мотив романа - неприкаянность человека в терзаемом войнами и социальными катаклизмами мире.

Догадки о Якобе (Mutmassungen über Jakob.  1959)

- роман, центральным мотивом которого выступает противоречие между стремлением человека к свободе и непреодолимыми препятствиями, которые чинят этому стремлению структуры власти. Молодой железнодорожник Якоб Абс, живущий в прибалтийском городке Йерихове в семье столяра-краснодеревщика Креспаля, испытывает глубокое чувство к дочери хозяина Гезине, кото-рая, закончив учебу, уезжает в Западную Германию, где становится секретаршей в НАТО и агентом американо-западногерманской разведки. Восточная контрразведка пытается завербовать Якоба, чтобы использовать его отношения с Гезиной. Якоб едет к Гезине, но чувствует себя на Западе 'чужим' и возвращается домой. По дороге на работу он оказывается между двух несущихся навстречу друг другу поездов и погибает. Его гибель, таким образом, обретает символический смысл.

Произведения

Das dritte Buch über Achim.- Frankfurt am Main: Suhrkamp, 1961.- 336 S.; Jahrestage: Bd. I-III.- Frankfurt a. М.: Suhrkamp, 1970-1973; Mutmassungen über Jakob. - Frankfurt a. М.: Suhrkamp, 1961. - 307 S.; Zwei Ansichten.- Frankfurt a. М.: Suhrkamp, 1965.- 242 S.

Литература

Über Uwe Johnson / Hrsg. von R. Baumgart. - Frankfurt a  М.: Suhrkamp, 1970.- 184 S.

ЛИТЕРАТУРА ГРЕЦИИ

ДИОНИСИОС СОЛОМОС (ΔΙΟΝΤΣΙΟΣ ΣΟΛΩΜΟΣ. 1798-1857)

- поэт, основоположник новогреческой литературы. Родился в дворянской семье на острове Закинфе. Образование, как это было принято в состоятельных семьях Ионийских островов, получил в Италии. В 1815 г., будучи студентом юридического факультета Павийского университета, Соломос стал писать стихи на итальянском языке и на родину вернулся уже признанным поэтом. В литературных салонах Закинфа его изящные религиозно-философские оды и любовные сонеты были встречены с большим интересом. Но юный Соломос интересовался не только успехами на поэтическом поприще. Его глубоко волновала судьба порабощенной родины - над материковой Грецией уже пятый век тяготело османское иго, а Ионийские острова с 1815 г. находились под протекторатом Британской империи. Начало вооруженного восстания в Греции против османского владычества (март 1821 г.) явилось поворотным моментом в творчестве поэта. Пафос народной борьбы, ожидание близкой свободы придали совершенно новый характер его поэзии. Он оконча-тельно отказался от итальянского языка и стал писать по-гречески. В мае 1823 г. Соломос создает 'Гимн Свободе', в котором воспевается греческая революция 20-х гг. и битвы, решившие ее судьбу. Перед читателем предстает величественный образ Свободы, в котором воплотилась история и судьба Греции от античных времен до современной ему эпохи. Этой же теме Соломос посвящает поэмы 'На смерть лорда Байрона' (1825) и 'Свободные осажденные' (1828-1857) - о защите города Месолонги. Высокие моральные качества, воля к победе, сознание гражданского долга, любовь к родине придают силы жителям осажденного города, помогают преодолеть многочисленные трудности и испытания. Их можно уничтожить физически, но победить нельзя. Поэма 'Свободные осажденные' - синтез всего лучшего в творчестве Соломоса. В ней своеобразно преломляются основные литературные направления эпохи, чувствуется тенденция к философскому осмыслению действительности, придающая поэме особую глубину. Из других значительных произведений Со-ломоса следует отметить написанную в прозе сатиру 'Женщина с Закинфа' (около 1826). Поэт создает гротескный образ распутной греческой аристократки. Его героиня - воплощение зла, человек, в котором омерзительная внешность сочетается с низкой душой, ненависть к людям вообще - с ненавистью к восставшему народу. Романтическая поэма 'Ламброс' (1826-1829) интересна как попытка раскрыть духовный мир человека, в котором уживаются прекрасное и безобразное, возвышенно-героическое и низкое, сила и слабость. Герой поэмы, Ламброс, вождь повстанцев, соблазняет пятнадцатилетнюю девушку, в которой затем узнает свою дочь, брошенную им много лет назад вместе с тремя братьями. Истерзанному муками совести Ламбросу являются призраки его погибших сыновей. Герой поэмы бросает вызов небу, обвиняя его в попустительстве злу. Но содеянное требует возмездия, и жизнь Ламброса и его близких трагически обрывается. Мыслитель и борец, знаток мировой литературы, тонкий ценитель искусства, Соломос в своем творчестве сочетал литературные традиции западноевропейской, особенно итальянской, литературы с богатейшим наследием греческого фольклора, активно участвовал в развернувшейся в Греции борьбе за торжество народного языка димотики (трактат-памфлет 'Диалог', 1824) и оказал огромное влияние на дальнейшее развитие новогреческой литературы.

Произведения

Песни свободы / Сост. Я. Мочос, П. Антеос; Вступ. ст. Я. Мочоса. - М.: Худож. лит., 1964. - 183 с.; [Стихи] / Пер. Е.Смагиной, А. Эфрон.- В кн.: Европейская поэзия XIX века. М., 1977, с. 359-364. "Απαντα / Επιμέλεια και σημείωσης Λ. Πολίτη: Εις 3 τ. - Αθήνα, 1942-1958.

Литература

Αύλέρης М. Ή έννοια της ελευθερίας στο Σολωμό. - Είς: Berliner byzantinishe Arbeitern. Berlin, 1959, Bd. 17, S. 20-35; Δημαράς Κ. θ. Ό Σολωμός. - Είς: Δημαράς Κ. θ. Ιστορία της νεοελληνικής λογοτεχνίας.- 2. εχδ. - Αθήνα, [s. a.], σ. 227-242; Καιροφύλας Κ. Ή ζωή καί το έργο του Σολωμοΰ. - Αθήνα: Σιδέρης. 192-.- 702 δ.

234

ЭММАНУИЛ РОИДИС (ΕΜΜΑΝΟΥΉΛ ΡΟΙΔΗΣ. 1835-1904)

- родился на острове Сирое. Получил прекрасное для того времени образование, учился в Генуе, где его отец был на дипломатической службе, затем в Афинах и в Мюнхене. Роидис начинал литературную деятельность как переводчик Шатобриана и Маколея. Позднее появились его памфлеты и рассказы. Известен Роидис и как литературный критик. Он выступал против романтиков афинской школы, настаивал на возвращении поэзии к традициям Соломоса, советовал прозаикам оставить идеализацию сельской жизни и обратиться к городской тематике. В споре между сторон-никами димотики и архаического искусственного языка кафаревусы Роидис выступил в защиту живой народной речи. Его памфлет 'Идолы' (1866), направленный против архаистов, был для них настоящим ударом. Появление романа 'Папесса Иоанна' (1866) принесло писателю славу, но и вызвало негодование Святейшего синода. Писателя отлучили от церкви, а его 'антихристианскую и безнравственную' книгу предали анафеме. Но это не сломило Роидиса. До самой смерти писатель принимал активное участие в политической литературной борьбе.

Папесса Иоанна (Ή πάπισσα Ιωάννα. 1866)

- роман, в основу которого легла история женщины-папы, занимавшей, по утверждению неко-торых исследователей, папский престол под именем Иоанна VIII в 855-858 гг. По преданию, она была дочерью английского миссионера и жила в монастыре. Сойдясь с монахом, она вместе с ним в мужском платье тайно покинула монастырь и после долгих странствий попала на Афон. Затем, поселившись в Риме, Иоанна стала нотариусом курии, потом кардиналом и, наконец, папой. Во время одной из религиозных процессий Иоанна разрешилась от бремени и умерла. Человек энциклопедически образованный, Роидис изучил огромную литературу, посвященную папессе Иоанне, и, продолжая традиции Вольтера, создал блестяще написанную сатиру, разоблачающую быт и нравы монахов, монахинь, прелатов, кардиналов и самого папы. Все это не могло не вызвать негодования церковников. Тем более что сатира Роидиса, проникнутая любовью ко всему земному, беспощадно разоблачала церковь не только далекого IX, но и XIX в., чему в значительной мере способствовали органически вплетенные в ткань романа экскурсы в художественную литературу XIX в., рассуждения о романтизме, упоминание современных автору событий, проницательные наблюдения над людьми и их жизнью. 'Книга Роидиса, - писал поэт К. Варналис, - знамену-ет собой вершину новогреческой литературы; как по духу, так и по композиции это роман-ше-девр'. 'Папессу Иоанну' много раз переводили на разные европейские языки, в том числе и на русский.

Произведения

Папесса Иоанна / Пер. Н. Подземской. - М.: Познание, 1991.- 95 с.

"Απαντα: Είς 2 τ. / Επιμέλεια Έ. Π. Φωτιαδου. - Αθήναι: Σακάλης, 1960; Ή πάπισσα Ιωάννα: Μυθιστόρημα. - Αθήνα: Δίφρος, 1954. - 327 σ.

Литература

Παράσχος Κ. Εμμανουήλ Ροΐδης: Είς 2 τ.- Αθήναι, 1942-1953.

АЛЕКСАНДРОС ПАПАДИАМАНДИС (ΑΛΕΞΑΝΔΡΟΣ ΠΑΠΑΔΙΑΜΑΝΊΉΣ. 1851-1911)

- один из основоположников новейшей греческой прозы. Родился на острове Скифос в семье священника. Бедность была постоянной спутницей писателя даже в годы его признания. Несмотря на это, он получил образование - учился на филологическом факультете Афинского университета, много работал над изучением древнегреческой литературы и западноевропейских языков, внима-тельно следил за развитием зарубежной литературы и сам переводил. В 1908 г. Пападиамандис оставил Афины и возвратился на родной остров. Слава пришла к нему очень поздно, а о награждении Государственной премией писатель узнал всего за день до смерти. Пападиамандис оставил около 180 рассказов и повестей. Его герои - рыбаки, ремесленники, священники, лавоч-ники. Писатель их любит, хорошо знает и верит в них, но в то же время разоблачает пагубную силу денег, развращающих душу человека (повесть 'Разрушители порядка'). Большое место в творчестве Пападиамандиса занимает морская тематика. Он пишет об отчаянных попытках рыбаков прокормить семью, о тяжелой доле людей, вынужденных в поисках куска хлеба покидать родину ('Пасхальный певчий', 'Сборщица колосьев', 'Черные тени'). Одним из первых в греческой литературе Пападиамандис рассказал о тяжелом положении женщины-гречанки ('Без венка', "Американец', 'Свадьба Кархметиса', 'Розовые берега'). Произведения писателя оказали большое влияние на формирование и укрепление реалистических тенденций в новогреческой литературе.

235

Старуха-убийца (Ή Φόνισσα. 1898)

- социальный роман, в котором рассказывается о трагедии старой гречанки Хайдуле Франгоянню. Темная женщина, считая, что вершит Божью волю и осуществляет заботу неба о бедняках, задушила сперва свою внучку, а потом еще трех девочек. Но это не кровожадная садистка. Убивая детей старуха дукает о горькой участи греческой девушки, почти не имеющей надежды без значительного приданого создать свою семью и обреченной быть проклятьем и обузой для родителей. Она вспоминает, с каким трудом, какими хитростями и ложью ей удалось устроить свою личную жизнь. Убийцу преследуют власти, она пытается скрыться в монастыре и вскоре гибнет. Героиня - жертва столкновения между людским и 'божеским' понятием о справедливости. Ее трагедия превращается в обвинительный акт против общественных порядков. Роман свидетельствует о глубоком проник-новении писателя в жизнь простых людей.

Произведения

"Απανιτα: Εις 6 τ.- Αθήνα: Βαλέτας, 1954-1955.

Литература

Παπαδιαμάντης Αλέξανδρος; Είκοσι κείμενα για τη ζωή και τα έργο του. - Αθήνα: Εκδ. των Φίλων. 1979. - 292 σ.

КОСТИС ПАЛАМАС (ΚΩΣΤΗΣ ΠΑΛΑΜΑΣ. 1859-1943)

- национальный поэт Греции. 'Самый крупный в Европе поэт', - сказал о нем Ромен Роллан. Паламас родился в городе Патры на Пелопоннесе в родовитой семье с давними культурными традициями. В семилетнем возрасте мальчик потерял родителей и переехал в город Месолонги к дяде, известному филологу-эллинисту и богослову, в семье которого провел детство и юность. Литературное окружение, богатая библиотека в доме дяди рано пробудили и развили поэтическое дарование Паламаса: первые стихи написаны им в девятилетнем возрасте. Начало литературной деятельности поэта положила книга 'Песни моей родины' (1886). За ней последовали сборники 'Гимн Афине' (1888), 'Глаза моей души' (1892), 'Ямбы и анапесты' (1897). Творчество Паламаса неразрывно связано с 'поколением 80-х годов', стремившимся к утверждению новых поэтических традиций. Паламас призывал к глубокому изучению фольклора, созданию димотикистской (на народном языке) литературы, к изображению современника с его интересами, стремлениями, запросами и психологией. Для общественной и культурной жизни Греции того времени характерен рост оппозиции против архаики в вопросах языка, литературы и образования, которая особенно усилилась после поражения Греции в греко-турецкой войне 1897 г., раскрывшей беспочвенность идеализации античной Эллады и показавшей наличие в Греции всех противоречий, присущих современному капиталистическому государству. Выразителем этих настроений, новых исканий и тенденций в литературе стал Костис Паламас. Один за другим выходят его поэтические сборники: 'Двенадцать песен Цыгана' (1907), 'Свирель короля' (1910), 'Горести лагуны', 'Сатиричес-кие этюды' (1912), 'Алтари' (1915), 'Сонеты' (1919) и др. Помимо стихов Паламас писал но-веллы и рассказы, создал лирическую драму 'Трисевгени', опубликовал множество критичес-ких исследований по различным вопросам литературы и об отдельных греческих и зарубежных писателях. Творчество Паламаса оказало огромное воздействие на современников. Возвышенный пафос и тонкая лиричность сочетаются в его произведениях с философской глубиной. Поэта вдохновляли и былая слава родины, и вера в прекрасное будущее, интимные человеческие переживания и актуальные политические события. Паламас скончался в 1943 г., его похороны превратились в грандиозную народную манифестацию. Над гробом поэта в оккупированных Афинах прозвучали его пламенные стихи, строфы из 'Гимна Свободы' Соломоса и стихов других поэтов.

Неподвижная жизнь (Ή Ασάλευτη ζωή. 1904)

- поэма, которая отражает разные стороны сложного и нередко противоречивого процесса ста-новления нации. К работе над книгой Паламас приступил вскоре после поражения Греции в войне 1897 г., которое заставило поэта трезво взглянуть на действительность. Наступает период мучи-тельных переоценок, возникают новые творческие задачи. Книга состоит из нескольких поэтических циклов и отдельных стихотворений - 'Великие видения', 'Оковы', 'Гимн храбрецов', 'Возвра-щение', 'Гимны и гнев' и др. Паламас пишет о наступлении новых времен, о пробуждении новых сил, которые разорвут оковы рабства. В основе всех этих произведений лежит непоколебимая вера в мощь и освободительную миссию народа.

236

Двенадцать песен Цыгана (Ό Δωδεκαλόγος του Γύφτου. 1907)

- поэма, которая является вершиной творчества Паламаса и одним из лучших творений греческой литературы. Символический герой поэмы - Цыган, свободный скиталец-прорицатель, поэт и вождь, кузнец будущего. Со своим народом, цыганами, герой кочует по свету; обошел он и всю Грецию, но только в горах Фракии встретил людей, в которых увидел 'опору нации'. Это простые люди, из их рядов выходят и храбрые воины - разрушители старого, и пахари и кузнецы - созидатели нового. По мысли поэта, народу суждено воздвигнуть новый Олимп, где все будет основано на разуме и свободе.

Произведения

Избранная поэзия / Сост. и вступ. ст. Я. Мочоса. - М.: Худож. лит., 1970.- 240 с.

Κωστή Παλαμά. Τα ποιητικά του έργα: Εις 6 τ. - Αθήνα, 1962-1964.

Литература

Καραντώνης Ά. Κωστής Παλαμάς. (Από τη ζωή καί το έργο του).- Αθήνα: Νικόδημος, 1981.- 698 σ.; Παπαστεριόπουλος Ή. "Ενας επαναστάτης στον καιρό του: Κωστής Παλαμάς. - Αθήνα, 1962.- 352 σ.; Χουρμούζιος Α. Ό Παλαμάς καί ή εποχή του: 2 τ.- Αθήναι, 1944.- 195 σ.

КОНСТАНТИНОС КАВАФИС (ΚΟΝΣΤΑΝΤΙΝΟΣ ΚΑΒΑΦΗΣ. 1863-1933)

- поэт, родился в Египте и прожил всю жизнь в Александрии, древнейшем центре эллинской культуры. Отец его, крупный торговец, умер в 1870 г., и материальное положение семьи резко ухудшилось. Хотя это не помешало будущему поэту получить прекрасное образование, детские впечатления от внезапного разорения и упадка некогда блестящего дома оставили заметный след в творчестве Кавафиса. В своих первых стихах, появившихся в начале 80-х гг., Кавафис подражает авторам позднеромантической 'афинской школы'. Однако с течением времени его произведения становятся все самостоятельней, все отчетливей проявляется в них тяга к философскому осмыслению жизни и современности. Сюжеты стихотворений Кавафиса обычно связаны с историей поздней античности, эллинизма, Византии: в этих периодах упадка и разложения поэт находил сходство с современностью. Кавафис видел падение греческих колоний на Ближнем Востоке, был свидетелем войны, которую Англия вела в конце XIX в. против арабских народов, и именно поэтому во многих его стихотворениях присутствует ощущение бесплодности всех человеческих усилий, ощущение неотвратимой гибели, нависшей над обществом ('В ожидании варваров', 'Троянцы', 'Александ-рийские послы' и т. д.). Пессимизмом веет и от многих стихов Кавафиса, посвященных его личным, интимным переживаниям. Все прекрасное - молодость, наслаждение, счастье - в прошлом, а впереди - только горькие сожаления об упущенных возможностях, страх перед старостью, перед удлиняющимся рядом угасших свеч-годов ('Свечи', 'Старик', 'Души стариков'). При этом для Кавафиса важна не фактическая сторона воспоминания, а его глубокий внутренний смысл, очи-щенный от эмоций непосредственного переживания, что придает стихам, даже самым личным и интимным, философскую обобщенность и глубину. Но пессимизм Кавафиса как бы уравновеши-вается своеобразным стоицизмом, прекрасной гордостью человека, который, не закрывая глаз перед жестокой истиной жизни, находит в себе силы победить отчаяние и саму судьбу. Творчество Кавафиса мало знали при его жизни. Даже в Греции поэт стал известен лишь в 1920-е гг., но после Второй мировой войны его имя приобрело мировую славу. Национальный колорит, глубокое общечелове-ческое содержание, ясность и простота выразительных средств, острое чувство современности и философски целостное восприятие мира - все это выдвинуло его в ряды крупнейших поэтов XX в.

Произведения

Лирика / Сост., вступ. ст. и примеч. С.Ильинской.- М.: Худож. лит., 1984.- 157 с.; [Стихотво-рения] / Пер. С.Ильинской.- В кн.: Западноевропейская поэзия XX века. М., 1977, с. 255-259. Ποιήματα / Φιλολ. επιμέλεια Γ. Π. Σαββίδη: Εις 2 τ. - Αθήνα: "Ικαρος, 1963.

Литература

Ильинская С. Б. Константинос Кавафис: На пути к реализму в поэзии XX века.- М.: Наука, 1984.- 317 с.; Константинос Кавафис: Портрет в зеркалах / Сост. Б.Дубин.- Иностр. лит., 1995, ? 12, с. 192-215; Мочос Я. Константинос Кавафис.- В кн.: Мочос Я.Современная греческая литература. М., 1973, с. 34-51.

Νέα Εστία: Αφιέρωμα στον Κ. Π. Καβάφη. 1863-1933. Τ. 74, τεΰχ. 872.- Αθήνα, 1963.- 424 σ.; Τσίρκας Κ. Ό Καβάφης καί ή εποχή του.- Αθήνα, 1959.- 370 σ.

237

ГРИГОРИОС КСЕНОПУЛОС (ΓΡΗΓΟΡΙΟΣ ΞΕΝΟΠΟΤΛΟΣ. 1867-1951)

- в новогреческом романе и драме занимает такое же место, какое Соломос - в поэзии. Ксенопулос родился в Константинополе, детство и юность провел на острове Закинфе. В 1883 г. он поступил на физико-математический факультет Афинского университета. Много времени уделял изучению иностранных языков и литературы, отечественной и зарубежной. Писать Ксенопулос начал еще будучи студентом, но как писатель сформировался лишь в 90-е гг. Он сотрудничал в различных газетах и журналах, участвовал в борьбе за обновление греческой литературы. Ксенопулос с интересом и сочувствием следил за демократическим движением в стране. В формировании писателя большую роль сыграло творчество русских писателей, в первую очередь Толстого и Достоевского. Из западноевропейских авторов Ксенопулос очень любил Золя. Основная тема его произведений - социальное неравенство, классовые и сословные предрассудки, разделяющие людей. При этом носителями косности, мракобесия, бесчестности и пошлости являются предста-вители аристократии и правящих кругов. Характерны сами заглавия произведений Ксенопулоса: 'Богатые и бедные', 'Счастливые и несчастные', 'Честные и бесчестные'. Очень часто в произ-ведениях Ксенопулоса конфликт возникает между представителями старшего поколения и моло-дежью, которая выступает против устаревших понятий и взглядов.

Маргарита Стефа (Μαργαρίτα Στεφα. 1893)

- роман о любви Тониса Токаделоса, юноши из обедневшей аристократической семьи, и простой девушки Маргариты Стефы. Найдя в себе мужество порвать с установившимися традициями, Тонис безуспешно пытается преодолеть сопротивление родных Маргариты, которые не верят в возмож-ность счастья для людей, разделенных классовыми и сословными границами. Писатель с большим сочувствием изображает своих героев, Маргариту и Тониса, искренность и глубину их страсти, загубленной высокомерием знати и тем неверием в силу любви, которого не могут в себе преодолеть простые люди, задавленные тяжким, отупляющим трудом.

Стелла Виоланди (Στέλλα Βιολάντη. 1901)

- трагедия героини этой пьесы начинается с того момента, когда она отказывается подчиниться воле отца-самодура, решившего выдать ее замуж за богатого старика. Стелла горячо любит молодого человека из разорившегося дворянского рода, и ее не пугает ярость отца. Неповиновение приводит гордую и бесстрашную девушку к гибели. Пленительный образ Стеллы Виоланди, павшей жертвой домашней тирании и социальной несправедливости, - высокое достижение драматурга.

Богатые и бедные (Πλούσιοι και φτωχοί. 1910)

- роман, действие которого разворачивается на широком социальном фоне. Герой романа - сначала бедный студент, а потом ученый, участник социалистических кружков - всю жизнь страдает от нужды и несправедливости. Выдающиеся способности, трудолюбие и высокие моральные качества оказываются недостаточными для преуспевания. Совсем иначе сложилась судьба его друга, принадлежащего к числу тех, кто ничем не гнушается ради наживы и личного благополучия. Он умело использует любые возможности для того, чтобы сделать карьеру, его жизнь протекает легко и беззаботно. Ксенопулос постоянно подчеркивает, что в капиталистическом обществе залогом жизненного успеха могут быть только деньги. По своей общественной значимости, по силе реалистического описания социальных отношений и глубине раскрытия психологии героев роман 'Богатые и бедные' - одно из лучших произведений Ксенопулоса.

Произведения

Пьесы / Сост., вступ. ст. и примеч. Д. Спатиса. - М.: Искусство, 1962.- 440 с. "Απαντα: Εις 7 τ.- Αθήναι: Μπίρης, 1958-1962.

Литература

Мочос Я. Социальная проблематика в греческой прозе военных лет. - В кн.: Мочос Я. Современная греческая литература. М., 1973, с. 91 - 128.

НИКОС КАЗАНДЗАКИС (ΝΙΚΟΣ ΚΑΖΑΝΤΖΑΚΗΣ. 1883-1957)

- прозаик, поэт и драматург. Родился в городе Гераклионе на острове Крите в семье землевла-дельца. В 1902 г. поступил на юридический факультет Афинского университета, который закончил с отличием в 1906 г. Литературная деятельность Казандзакиса началась с драмы 'Рассветает', поставленной в 1907 г. на сцене театра 'Афинеон', и новеллы 'Змея и лилия'. Последующие годы

238

он проводит в Париже, некоторое время путешествует по Италии, а в 1910 г. переезжает в Афины и издает там ряд своих книг. С 1911 г. Казандзакис много времени отдает переводам на новогре-ческий язык произведений западноевропейских историков, философов и литературоведов. В начале 20-х гг. он задумывает ряд философских трагедий в стихах и среди них - 'Будду', 'Одиссею', 'Христа'. В эти же годы Казандзакис изучает русский язык, а в 1925-1926 гг. несколько месяцев проводит в Советском Союзе в качестве специального корреспондента афинской газеты 'Элефтерос логос'. В 1927 г. он снова посетил СССР. В 1930 г. выходит его 'История русской литературы'. В эти же годы писатель занимается и переводами классиков мировой литературы. В 1930 г. опубликованы его переводы 'Божественной комедии' Данте, 'Фауста' Гёте, 'Отелло' Шекспира. В период немецкой оккупации (1941-1944) Казандзакис живет на острове Эгина, где заканчивает трагедию 'Янцзы' ('Будда'), начинает роман о Зорбе, совместно с филологом Какридисог переводит 'Илиаду', пишет трагедии 'Каподистриас', 'Константин Палеолог" Героическая борьба греческого народа против фашизма оказала большое влияние на творчество писателя. Именно в эти годы он переходит от трагедии к роману и создает свои лучшие произведения - романы 'Христа распинают вновь', 'Капитан Михалис'. В 1946 г. Казандзакис уехал в Западную Европу и здесь, в основном во Франции, временами в Западной Германии, провел последнее десятилетие жизни. В 1956 г. по решению Всемирного Совета Мира Казандзакис был награжден Международной премией мира. Самым большим по объему произведением Казандзакиса является 'Одиссея' - эпопея, над которой он работал с перерывами в течение пятнадцати лет. Но мировую славу принесли Казандзакису романы, написанные в последнее десятилетие его жизни. Герои произведений Казандзакиса - люди сильные, наделенные титанической энергией и необычайными способностями, всегда готовые пожертвовать собой ради свободы и счастья своего народа.

Жизнь и приключения Алексиса Зорбы βίος και ή πολιτεία του Αλέξη Ζορμπά. 1946)

- программное произведение писателя. Роман, действие которого относится к 1920-1930-м гг., во многом автобиографичен. Лирический герой романа (он же рассказчик) - молодой писатель - и 65-летний грек-простолюдин Зорба отправляются на Крит, где надеются разбогатеть на продаже добытого из арендованной шахты лигнита. На событийном уровне в романе мало что происходит: шахту завалило, рухнула и канатная дорога, которой герои занялись после провала затеи с лигнитом. Неторопливо, в эпической манере писатель живописует патриархальные, порой довольно жестокие нравы островитян, в чьи распри оказываются втянутыми оба персонажа. Ноты фатальной обре-ченности слышатся в лирической мелодии краткой любви рассказчика и местной роковой краса-вицы. Параллельно с событиями, происходящими непосредственно 'перед глазами' читателя, автор выстраивает обширный ассоциативный ряд. Особо одержим ассоциациями лирический герой, рефлектирующая личность, для которого предпринимательство лишь предлог для ничегонеделания и углубления в изыскания в области христианской и восточной религий. Мимолетные встречи, звуки, запахи, смена времен года - все это дает пищу для его богатого воображения. Рядом с ним незримо присутствует образ его молодого друга, отправившегося на Кавказ с отважной миссией - вывезти гонимых там этнических греков на родину. Но эта затея оканчивается гибелью персонажа. Отсвет обреченности замыслов ли, человеческой ли жизни придает роману элегический характер. Сюжетный 'фон' книги - величественная безмятежная природа нетронутого уголка земли, которым не перестают восхищаться главные герои, особенно Зорба. В книге отчетливо слышны христианские мотивы, а наряду с ними и богоборческие, выразителем которых выступает Зорба. Это человек стихии, не подверженный предрассудкам и устоям буржуазного общества, кладезь народной мудрости, из которого лирический герой черпает истины. Малограмотный, любвеобильный, много повидавший на своем веку, в прошлом участник жестоких национально-освободительных схваток, Зорба охвачен жалостью к миру, катящемуся в бездну (период между двумя войнами), к человеку, не перестает задаваться вопросами о смысле бытия. В финале романа, потрясенный известием о гибели своего молодого друга, лирический герой с грустью расстается с Зорбой, к которому привязался как к отцу, и возвращается в цивилизованный мир.

Христа распинают вновь (Ό Χριστός ξανασταυρώνεται.1948)

- роман, местом действия которого Казандзакис избрал глухую деревушку Ликовриси в Анатолии. В ней господствуют патриархальные отношения, для большинства обитателей характерны прими-тивные представления о жизни. Основа сюжетной линии романа - подготовка села к традиционной пасхальной мистерии. Сопоставление евангельских истин с действительностью пробудило сознание героев романа и наглядно показало расхождение между словами и делами сельской верхушки во главе с попом Григорисом и ростовщиком Ладасом. Жители Ликовриси разделяются на два враждебных лагеря: в одном - богачи, обманом привлекшие на свою сторону большую часть крестьян; в другом - горстка друзей пастуха Манольоса, одного из главных героев романа. Борьба

239

между этими лагерями доходит до кровавых столкновений. На помощь попу Григорису приходят турецкие власти; чтобы спасти жизнь своих друзей, Манольос, который должен был в мистерии изображать Христа и искренне поверил в свою миссию защитника обездоленных, добровольно отдает себя на растерзание толпе. Ликоврийского Христа распяли - Манольос погиб, но его мысли и идеалы - освобождение бедноты и создание справедливого общества - уже овладели сердцами простых людей, и автор глубоко убежден в грядущей победе справедливости.

Капитан Михалис. Свобода или смерть (Ό Καπετάν Μιχάλης. Έλευτεριά ή θάνατος. 1950)

- роман, по праву считающийся лучшим произведением Казандзакиса. Тема национально-осво-бодительного движения долгое время занимала писателя, но только в этой книге ему удалось раскрыть ее достаточно глубоко. В романе рассказывается о восстании критян против турок под предводительством одного из старейшин острова капитана Михалиса - героя, наделенного редкой силой духа, пламенным сердцем и беззаветной храбростью. Вначале капитан Михалис пытается не допустить кровопролития. Он даже становится названым братом Нури-бея, представителя турецкой власти на Крите. Но братство между поработителями и порабощенными невозможно. Все учащаются стычки между греками и турками в различных районах страны. Капитан Михалис созывает совет старейшин, который постановляет начать вооруженную борьбу. Исход этой борьбы решают крупные подкрепления, полученные турками. Повстанцы разбиты, капитан Михалис погибает. Финал романа трагичен. Но Казандзакис верит, что 'зло в конце концов всегда оказы-вается побежденным. Необходима долгая борьба, много пота и крови для того, чтобы человек завоевал свои права. Свобода - это самая большая драгоценность...'

Произведения

Христа распинают вновь: Роман / Пер. Я. Мочоса, И. Поступальского; Вступ. ст. Я. Мочоса.- М.: Гослитиздат, 1962. - 470 с.

θέατρο: Εις 3 τ.- Αθήνα: Δίφρος, 1955-1956; Ό Βίος και ή Πολιτεία του Αλέξη Ζορμπά: Μυθιστόρημα.- Αθήνα: Δίφρος, 1959.- 445 σ.; Ό Καπετάν Μιχάλης. 'Ελευτεριά ή θάνατος: Μυθιστόρημα.- Αθήνα: Δίφρος, 1957.- 448 σ.; Ό Χριστός ξανασταυρώνεται: Μυθιστόρημα. - Αθήνα: Δίφρος, 1954.- 464 σ.; Ο' Φτωχούλης του θεού: Μυθιστόρημα.- Αθήνα: Δίφρος, 1957.- 370 σ.

Литература

Ζωγράφου Λ. Νΐκος Καζαντζάκης: 'Ένας τραγικός.- 2. εκδ.- Αθήνα: Παπαζήσης, 1977.- 314 σ.; Χουρμούζιος Α. Νΐκος Καζαντζάκης: Κριτικά κείμενα. - Αθήνα: "Εκδ. των Φίλων, 1977. - 285 σ.; Prevelakis Ρ. Nikos Kazantzakis and his Odyssey.- New York: Šimon and Schuster, 1961.- 192 p.

АНГЕЛОС СИКЕЛЯНОС (ΑΓΤΕΛΩΣ ΣΚΕΛΙΑΝΟΣ. 1884-1951)

- поэт-лирик. Родился на острове Левкада в семье преподавателя французского языка. Уже первый стихотворный сборник 'Ясновидящий' (1909) принес ему широкую известность. В годы войны Сикелянос создает цикл 'Пролог жизни' (1915-1917), сборники стихов 'Богоматерь' и 'Пасха грехов'. Его стихи полны света, языческого преклонения перед красотой и радостями жизни. Мастерски владея поэтической формой, поэт создает произведения, своеобразно сочетающие традиционные приемы греческой поэзии с достижениями современной литературы. Поражение Греции в греко-турецкой войне 1919-1922 гг. привело поэта к мысли, что спасение Греции - в возрождении афинской демократии, античной культуры. Он воспевает тонко чувствующую интел-лектуальную личность 'созидателя-пророка-поэта', нередко показывая народ как послушное орудие в его руках. Вторая мировая война, борьба греческого народа против поработителей произвели переворот в мировоззрении и творчестве поэта. В 1940 г., накануне греко-итальянской войны, Сикелянос пишет драму 'Тимели', античный сюжет которой о захвате Эллады римляна-ми звучал тогда особенно современно. Поэт воспевал Грецию, ее свободолюбивые традиции, ненависть к поработителям, и не случайно его драма положила начало литературе греческого Сопротивления. Во время фашистской оккупации Сикелянос принимал активное участие в борьбе против захватчиков. Его произведения звали народ к священной войне за свободу. Стихи этих лет - 'Фронтовики', 'Всемирный марш Греции', 'Сопротивление', эпиграмма '25-е марта 1821- 25-е марта 1946', стихотворение 'Паламас' - являются гордостью литературы греческого Сопро-тивления.

Смерть Дигениса (Ό θάνατος του Διγενή. 1947)

- лирическая драма, повествующая о герое византийского эпоса X в., подвиги которого воспеты в обширном цикле народных песен. Дигенис объединил народы восточных окраин Византийской

240

империи и создал 'новый рай' - общество, в котором простые люди счастливы. Византийский император Василий, боясь потерять власть, начинает борьбу с Дигенисом. Герой обращает в бегство императорские войска, но, выполнив свой долг перед народом, сам погибает от предательского удара. Образ Дигениса символизирует мощь греческого народа в героические времена Сопротив-ления. Поэт уверен, что народ, стремящийся к свободе, победит.

Произведения

Избранное / Сост. и Предисл. В. Соколюка. - М.: Мол. гвардия, 1986.- 61 с.; [Стихотворения] /

Пер. Н. Горской. - В кн.: Западноевропейская поэзия XX века. М., 1977, с. 260-265.

Ό θάνατος του Διγενή.- Αθήνα:  Ίκαρος,   1948.-   106 σ.;  Λυρικός βίος: Είσ  5 τ.- Αθήνα:  Ίκαρος,

1965-1968.

Литература

Αυγέρης М. "Αγγελος Σικελιανός.- Εις: Αυγέρης М. "Απαντα.- Αθήνα, 1964, τ. 1, σ. 71 - 174.

КОСТАС ВАРНАЛИС (ΚΩΣΤΑΣ ΒΑΡΝΑΛΗΣ. 1884-1975)

- поэт и прозаик. Родился в г. Бургасе, в Болгарии. Получив среднее образование в Пловдиве, он в 1903 г. приехал в Афины и поступил на философский факультет Афинского университета. С 1909 по 1919 г. Варналис был учителем, преподавал в Пирейской гимназии. В 1919 г. он получил государственную стипендию для продолжения образования в Париже, где познакомился с Роменом Ролланом, Анри Барбюсом и другими французскими писателями, сблизился с марксистами и всерьез заинтересовался революционными преобразованиями в России. В публицистических ста-тьях, в работах по эстетике и литературе Варналис выступал против господствующей в Греции идеологии, порядков, официального искусства. Первые стихотворения Варналиса были опублико-ваны в 1904 г., а год спустя вышел его поэтический сборник 'Соты'. Новым этапом в творчестве Варналиса явилась поэма 'Паломник' (1919), в которой прозвучал прямой призыв к разрушению несправедливого общественного строя. Противопоставление сил народа силам буржуазии становится в поэзии Варналиса одной из центральных тем. Ее раскрытию посвящены поэмы 'Пламенеющий свет' (1922) и 'Осажденные рабы' (1927). В последней поэт выступает против захватнических войн, призывая в то же время к освободительной борьбе. В 1931 г. появилось лучшее прозаическое произведение Варналиса - 'Подлинная апология Сократа'. Позже Варналис издает ряд новых произведений: 'Живые люди' (1938), 'Дневник Пенелопы' (1946), 'Диктаторы' (1956). Во время диктатуры Метаксаса (1936-1940) Варналис печатается в прогрессивной газете 'Проия', а с 1952 г. в течение многих лет ведет в газете 'Авги' рубрику 'Слова, которые жгут', где публикует небольшие, полные страсти и обличительной силы фельетоны преимущественно на политические темы. В годы военно-фашистской диктатуры (1967-1974) Варналис не мог печататься, но не оставил пера. Он подготовил новую книгу стихов 'Гнев народа' - яркое свидетельство любви поэта к Греции, его стремление к свободе и миру и уверенности в победе справедливости. Раздел книги 'Предсмертное' окрашен ощущением старости и приближающейся смерти.

Подлинная апология Сократа (Ή αληθινή απολογία του Σωκράτη. 1931)

- памфлет, действие которого происходит в древних Афинах. Идет суд над философом Сократом, который произносит речь в свою защиту. Сократ Варналиса мало интересуется собственной судьбой: он заведомо знает приговор, и все его усилия направлены на то, чтобы разоблачить не столько несостоятельность сфабрикованного против него обвинения, сколько сущность и порядки Афин-ского государства, а также несостоятельность его же, сократовской, идеалистической философии. Обращение к мифологии и к истории Греции - излюбленный прием Варналиса. Как и в других произведениях, поэт мало заботится о достоверности материала. Главное для него другое: обратясь к прошлому, показать настоящее. 'В лице Древней Греции и сократовской философии, - подчер-кивает сам Варналис, - бичуется современная реакционная Греция и общественное мнение "стада преданных греков", которых господствующий класс так искусно ослепляет, что они не в состоянии увидеть и осмыслить действительность'.

Произведения

Дневник Пенелопы (1193 до н. э. - ?): Повесть / Пер. Т. Кокуриной и М.Трандаса; Послесл. и коммент. В. Соколюка. - М.: Известия, 1983.- 124 с.; Избранное / Пер. под ред. С. Апта; Предисл. Д. Спатиса. - М.: Гослитиздат, 1959.- 153 с.; Подлинная апология Сократа: Памфлет / Пер. Г. Н. Грамматикопуло; Предисл. И. К. Луппола. - М.: Гослитиздат, 1935.- 75 с.; Стихотворения и поэмы / Предисл. В.Меньшикова.- М.: Худож. лит., 1985.- 351 с.

241

 

 

"Απαντα: Είς 7 τ. - Αθήνα: Κέδρος, 1955-1964; Ή αληθινή απολογία του Σωκράτη. - Αθήνα: Κέδρος, 1954. - 183 σ.; 'Οργή Λάου, καί αλλά μεταθανάτια ποιήματα. - Αθήνα: Κέδρος, 1975. - 96 σ.; Το φως πού καίει.- 5. εκδ.- Αθήνα: Κέδρος, 1972.- 105 σ.

Литература

Мочос Я. Костас Варналис и литература греческого Сопротивления. - М.: Высш. школа, 1968. - 112с. Κώσιας Βάρναλης: Τα πενηνταχρόνα του έργου του. - Αθήνα: Κέδρος, 1957. - 273 σ.; Νέα 'Εστία: Τεύχος, αφιερωμένο στο Βάρναλη. Τ. 97, τεΰχ. 1163. - Αθήνα, 1975. - 364 σ.; Νεοελληνικός λόγος: Αφιέρωμα στον Κώστα Βάρναλη. - Αθήνα: Κέδρος, 1977. - 207 σ.

СТРАТИС МИРИВИЛИС (ΣΤΡΑΤΗΣ ΜΥΡΙΒΗΛΗΣ. 1892-1970)

-  псевдоним писателя Эвстратиоса Стоматопулоса, чье имя тесно связано с появлением и разви-тием в Греции антивоенной литературы. Рассказы, которые он посылал с фронтов первой Бал-канской войны в газеты острова Лесбос, стали первыми в ряду произведений греческих писателей, поднявших свой голос против военной бойни. Стратис Миривилис родился на острове Лесбос. После окончания гимназии он поступил в Афинский университет, где изучал филологию и право. В 1912 г., увлеченный патриотическим порывом, Миривилис ушел добровольцем на фронт. Суровая правда войны, ее бессмысленная жестокость быстро развеяли романтические иллюзии молодого писателя и оставили неизгладимый след в его творчестве. Первый сборник рассказов Миривилиса 'Красные истории' вышел в 1914 г., но по-настоящему талант писателя был оценен лишь в 1924 г., когда появилась его книга 'Жизнь в могиле'. В 1933 г. издается еще один роман - 'Учительница с золотыми глазами', в котором автор рассказывает, как опустошает и угнетает война человеческую душу и как трудно тем, кто ее пережил, начать новую жизнь.  Затем последовали сборники рассказов - 'Зеленая книга' (1939), 'Голубая книга' (1939), новелла 'Василис Арванитис' (1943). В 1949 г. был опубликован роман 'Пресвятая Горгона', продолжающий антивоенную тему двух предыдущих романов. Миривилис первый в греческой литературе вводит в свои произведения элементы автобиографии и публицистики, безбоязненно соединяет приземленные, до грубости реалистические описания с тончайшими лирическими зарисовками, умело пользуется иронией и разящей сатирой. Прекрасен неповторимо обаятельный, отшлифованный язык Миривилиса. Правда о войне, гневное осуждение виновников народной трагедии, вера в конечную победу гуманизма - главное в творчестве писателя, и этому он оставался верен всю жизнь.

Жизнь в могиле (Ήζωή εν Τάφω. 1924. 1931)

-  роман, в основу которого Миривилис положил свои фронтовые записки и корреспонденции. В 1931 г. писатель подверг книгу значительной переделке, и в этой окончательной редакции она получила в Греции широкую известность, которую можно сравнить с известностью книги Ремарка 'На западном фронте без перемен'. Канву романа составляют письма убитого сержанта Костуласа к любимой девушке, якобы найденные автором.  Каждое такое письмо-глава - это картины фронтового быта и военных действий, перемежающиеся воспоминаниями о прошлом. Все, о чем пишет Миривилис, очень достоверно - он точно называет даты, места событий, не случайно фронтовые товарищи писателя легко узнавали себя под вымышленными именами. Эта достовер-ность нужна была автору для того, чтобы по возможности убедительней раскрыть бесчеловечную сущность войны, показать ее единственное назначение - убивать, причем не только людей, но и всякое проявление добра, радости жизни - всего того, что позволяет солдату чувствовать себя человеком. И только воспоминания, только мечты помогают героям романа вынести эту 'жизнь в могиле'. Недаром страницы, посвященные прошлому, полны тишины, добра и красоты и резко контрастируют с откровенным описанием жестокого фронтового быта. Символом вечной, неис-требимой жизни становится уцелевший после разрушительного взрыва алый цветок, о котором рассказывается в главе 'Таинственный мак', одной из лучших в романе.

Произведения

Жизнь в могиле / Пер. Г. Лазаревой, Л. Тюриной; Предисл. А. Белецкого. - М.: Изд-во иностр. лит., 1961.- 271 с.

То βύσσινο βιβλίο: Διηγήματα. - Αθήνα: Εστία, 1959. - 175 σ.; Το γαλάζιο βιβλίο: Διηγήματα. - Άθήνa: Εστία, 1958. - 166 σ.; Ή δασκάλα με τα χρυσά μάτια: Μυθιστόρημα. - Αθήνα: Εστία, 1954. - 357 σ.; Ή ζωή εν Τάφω: Μυθιστόρημα. - Αθήνα, 1934. - 314 σ.; Το κόκκινο βιβλίο: Διηγήματα. - Αθήνα: Εστία, 1953. - 203 σ.; Τα Παγανα. - Αθήνα: Εστία, [s. a.). - 123 σ.; Ο Πάν: Νουβέλλα. - 2. εκδ. - Αθήνα: Εστία, [s. a.]. - 133 σ.; Н Παναγιά ή Γοργόνα: Μυθιστόρημα. - Αθήνα: Εστία, 1958. - 487 σ.; Το πράσινο βιβλίο: Διηγήματα. - Αθήνα: 'Εστία, [s. a.]. - 205 σ.

242

ГЕОРГИОС (ЙОРГОС) СЕФЕРИС (ΓΕΩΡΓΙΟΣ  ΣΕΦΕΡΗΣ. 1901-1971)

- псевдоним Георгиоса Сефериадиса, классика новогреческой литературы, творчество которого оказало серьезное влияние на развитие всей греческой поэзии XX в. Сеферис родился в городе Измире (Турция). В 1922 г., после поражения Греции в греко-турецкой войне, его семья переехала в Афины, где и осталась навсегда. Иоргос Сеферис окончил юридический факультет Сорбонны. Еще в студенческие годы он начал серьезно заниматься поэзией - переводил произведения английских и французских поэтов. После завершения образования поэт поступил на дипломати-ческую службу, на которой оставался до 1962 г. Уже первая книга Сефериса 'Поворот' (1931) вызвала большой интерес. Выдающийся греческий поэт Паламас назвал ее 'явлением в греческой литературе'. За ней последовал сборник 'Водоем' (1932), а затем одна из лучших книг поэта - 'Легенды истории' (1935). Ее основная тема - напряженные поиски красоты, добра и справед-ливости, острое стремление обрести родину, настоящее которой было бы достойно ее великого прошлого. Этот мотив становится ведущим и в других книгах поэта - в 'Тетради этюдов' (1940), в трех томах его 'Судовых журналов' (1940, 1944, 1955), причем в стихах, написанных накануне Второй мировой войны, тема родины приобретает у Сефериса поистине трагическое звучание, перерастая в тему судьбы человека и всего человечества в современном мире. Творчество Сефериса пронизано критическим отношением к обществу, в котором он живет, отрицанием всего темного, отсталого и жестокого. После установления в Греции фашистской диктатуры в апреле 1967 г. поэт долгое время отказывался публиковать свои произведения у себя на родине. Лишь в 1970 г. в сборнике 'Восемнадцать текстов', в котором греческие писатели выступили против военной хунты, появилось стихотворение Сефериса 'Кошки святого Николая', где явственно звучат мотивы Сопротивления. Большую популярность принесло Сеферису его мужественное выступление против хунты в марте 1969 г., обошедшее все крупнейшие газеты мира: 'Нынешний режим - это режим, насильно навязанный нашему народу... Я вижу пропасть, в которую нас толкает овладевшее страной насилие'. В 1963 г. Сеферису была присуждена Нобелевская премия. В сентябре 1971 г. после тяжелой болезни Сеферис умер. Его похороны превратились в демонстрацию всенародного при-знания поэта, который в своих стихах сумел воплотить вековую трагедию греческого народа и его непобедимое стремление к свободе.

Произведения

Лик судьбы: Стихотворения / Вступ. ст. и пер. Л.Лихачевой. - Иностр. лит., 1969, ? 9, с. 174-179; [Стихотворения] / Пер. Л.Лихачевой, Э. Ананиашвили, С.Ильинской. - В кн.: Западноевропейская поэзия XX века. М., 1977, с. 268-274; Три тайные поэмы / Пер. Е. И. Светличной и М. Л. Гаспарова; Вступ. ст. М. Л. Гаспарова. - Иностр. лит., 1996, ? 7, с. 50-60.

Ποιήματα / Επιμέλεια Γ. Σαββίδη.- 10. εκδ.- Αθήνα: Ίκαρος, 1976.- 373 σ.

Литература

Бонфуа И. Под октябрьским солнцем: Эссе / Пер. с фр. Б. Дубина. - Иностр. лит., 1996, ? 7, с. 61-64.

Καραντώνης Α. Ο ποιητής Γιώργος Σεφέορης. - Αθήνα: Εστία, 1966. - 207 σ.; Mirambel A. George Seferis. - Paris: Les belles lettres, 1964. - 74 p.; Sherrard F. George Seferis. - In: Sherrard F. The marble Threshing floodr.- London, 1956, p. 185-231.

ЛИТЕРАТУРА ИРЛАНДИИ

ТОМАС МУР (THOMAS MOORE.  1779-1852)

- первый ирландский поэт, писавший на английском языке, основатель англоязычной ирландской поэзии и предтеча многих знаменитых в будущем поэтов, слава которого далеко перешагнула границы его родины. Он родился в Дублине в небогатой семье католика-ирландца и с детства проявлял склонность к искусствам. Свое первое стихотворение он опубликовал в журнале 'Anthologia Hibernica' ('Ирландская антология'), когда ему было всего четырнадцать лет. В шестнад-цать лет Томас Мур стал студентом Дублинского университета, в который всего за несколько лет до этого стали допускаться католики. На годы учебы приходится духовное и политическое возмужание будущего поэта, тесно связанного с руководителями общества 'Объединенные ир-ландцы' и разделявшего их мечту о политической свободе Ирландии. Одновременно с подъемом национально-освободительной борьбы начался культурный подъем, который не смогли остановить ни поражение восстания, ни последовавшая затем реакция в стране. 1790-е гг. - время массовой революционной поэзии. Новая литература начиналась как революционно-романтическая, черпав-шая силы в народной поэзии и национально-освободительной борьбе. В 1799 г., получив степень бакалавра искусств, Мур уехал в Лондон, где прожил большую часть своей жизни. Уже его первые поэтические книги вызвали бурный отклик своей обыденной лексикой, ненарочитой естествен-ностью ритма и музыкальностью поэтической фразы, которая больше напоминала уличные пе-сенки, нежели торжественные гимны. Томас Мур создал очень много и в стихах, и в прозе, но одним из его главных творений, без которого немыслима сегодняшняя и ирландская, и английская литература, остается сказание в стихах и прозе 'Лалла Рук: Восточная повесть' (1812-1817), о котором Байрон писал в свое время: 'По словам ваших друзей, надеюсь верным, вы сейчас заняты сочинением поэмы, местом действия которой будет Восток. Никто лучше вас его не опишет. Вы можете найти там ту же несправедливость, от которой страдает ваша родина, тот же великолепный и пылкий дух, которым отличаются ее сыны, ту же красоту и нежность, как у ее дочерей'. Байрон оказался прав. Несмотря на восточный колорит, это произведение по сути национально-освободительное ('Огнепоклонники'), антидеспотическое ('Сокровенный пророк из Хорасана') и философское одновременно. Томас Мур, подобно просветителям XVIII столетия, верил в изначальную чистоту человека ('Ангел и пери') и, подобно всем романтикам, славил неподдельную природную красоту ('Свет гарема'). Перечисленные четыре поэмы - стихотвор-ные вставки в рассказе о любви восточной принцессы и сына султана. 'Ирландские мелодии' (1808-1835), как писал сам Т.Мур, 'единственное творение моего пера, слава которого... намного переживет наши дни'. Мелодия - жанр романтической лирической поэзии, своеобразие которого заключается в том, что стихотворение писалось, как правило, на народную мелодию и, следова-тельно, было окрашено национальным колоритом. Все 'Ирландские мелодии' так или иначе связаны с ирландской жизнью от старых времен до современности, и до сих пор их часто поют как народные песни.

Произведения

Избранное / Сост., вступ. ст. и коммент. Л.Володарской. - М.: Худож. лит., 1981. - 351 с.; Избранное / Сост., предисл., коммент. Л.И.Володарской. - М.: Радуга, 1986. - 541 с. - (Текст парал. на англ. и рус. яз.); [Стихотворения]. - В кн.: Поэзия английского романтизма, М., 1975, с. 297-324.

The poetical works of Thomas Moore, collected by himself: Vol. 1-10. - London: Longmans, 1853; Letters: Vol. 1-2 / Ed. by W. S. Dowden.- Oxford: Clarendon, 1964.

Литература

Jordan Н. Н. Bolt upright: The life of Thomas Moore: Vol. 1-2. - Salzburg, 1975. - (Salzburg studies in Engl. literature); White T. de V. Thomas Moore: The Irish poet. - London: Hamilton, 1977 - XIV 281 p.

244

УИЛЬЯМ БАТЛЕР ЙЕЙТС (WILLIAM BUTLER YEATS.  1865-1939)

- виднейший англоязычный поэт XX в. и один из создателей современной поэтической драмы. Йейтс выступил родоначальником и главным вдохновителем Ирландского Возрождения, общест-венно-культурного движения конца XIX - начала XX в., которое питалось идеями освободительной борьбы и отразило бурный рост самосознания ирландского народа. Движение ставило своей целью создание подлинно национальной литературы Ирландии, в которой обрели бы воплощение народ-ные традиции ирландской культуры. Обращение к национальной мифологии дало Йейтсу не только новые, еще не освоенные искусством темы, но и ощущение живой связи с народным искусством. Вначале Йейтс был близок к английским поэтам-символистам. Однако его творчество претерпе-ло сложную эволюцию. Оно развивалось на путях противоборства демократических и элитарных тенденций и, нарушая эстетические каноны символистского искусства, приближалось к жизни, остро реагируя на ее перемены. В ранних произведениях Йейтса (поэма 'Странствия Ойсина', 1889; сборники стихов: 'Перекрестки', 1889; 'Роза', 1893; 'Ветер в камышах', 1899) доминировал мотив отрешенности от жизни, национальная мифология сопрягалась с идеей 'Вечной Красоты'. Вовлечение в общественную жизнь Ирландии, которая в 1900-е гг. находилась в состоянии революционного кризиса, определило творческую эволюцию Йейтса. Постановка его пьесы 'Кэтлин и Улиэн' (1902) с прозвучавшим в ней призывом к борьбе за национальную независимость приобрела значение политического события. Ощущение предгрозовой политической обстановки все глубже входило в сознание поэта, трансформируя и наполняя реальным содержанием поэти-ческие образы. В стихотворении, посвященном героям дублинского восстания 1916 г. ('Пасха 1916'), передается глубокое волнение поэта, свидетеля рождения 'новой красоты', символа не вечности, а грозных перемен. В 10-е гг. Йейтс создает танцевальные пьесы-маски ('У ястребиного источника', 1916; 'Единственная ревность Эмер', 1916; 'Призраки прошлого', 1917; 'Голгофа', 1920). С помощью ритуалистической символики японского театра 'Но' Йейтс стремился выявить экстатичность человеческих переживаний и через них передать трагический образ мира. В 20-е гг. в творчестве Йейтса нарастают трагические мотивы. Ненависть к буржуазному практицизму и страх перед 'революционным хаосом' заставляют поэта видеть мир в фантасмагорических образах безумного хаоса, которому вновь противопоставляется идея вечности (сборники 'Башня', 1928; 'Винтовая лестница', 1933). Итогом творческой эволюции Йейтса стала его книга 'Последние стихи и пьесы', изданная посмертно (1939). Йейтс преодолевает трагическое мироощущение, наложившее столь глубокий отпечаток на его поэзию предшествующего десятилетия. Он уже не может и не хочет бежать от действительности, но ему мучительно трудно найти к ней путь. Его стихи пронизаны активным социальным протестом, многие из них написаны в традициях ирланд-ской уличной баллады. В стихотворении 'Посещение городской галереи' (1938) поэт подводит итог своей деятельности. Его эстетическое кредо - в утверждении искусства, уходящего своими корнями в толщу народа и черпающего там живительные соки. В сборник вошла последняя пьеса Йейтса 'Смерть Кухулина', в которой героический миф соотнесен с исторической реальностью. Поэзия Йейтса поражает разнообразием жанров, богатством мотивов. Почти каждый его сборник приносил обновление стиха, вызванное новизной поэтического видения мира; неизменными ос-тавались лишь искренность и сила вложенных в них чувств. Поэт переломной эпохи, Йейтс стоит у истоков великих завоеваний поэзии XX в.

Произведения

Избранные стихотворения / Пер. Г. Кружкова. - М.: 'Carte Blanche', 1993. - 63 с.; Избранные сти-хотворения лирические и повествовательные / Изд. подгот. А. П. Саруханян, М. В. Урнов, Л.И.Во-лодарская. - М.: Наука, 1995. - 406 с. - (Лит. памятники); [Стихотворения]. - В кн.: Антология новой английской поэзии, Л., 1937, с. 245-254; [Стихотворения]. - В кн.: Западноевропейская поэзия XX века, М., 1977, с. 295-307; Горшок похлебки / Пер. Н. Рахмановой. - В кн.: Ирландские театральные миниатюры, Л.; М., 1961. с. 7-19; Ирландские народные сказки и легенды / Пер. Н.Шерешевской. - В кн.: Ирландские легенды и сказки, М., 1960, с. 101 - 179. The autobiography of William Butler Yeats. - New York: Collier books, 1965. - 230 p.; Essays and Introductions. - New York: Macmillan, 1961. - XI, 530 p.; The variorum edition of the plays of W.B.Yeats. - New York: Macmillan, 1966. - XXV, 1336 p.; The variorum edition of the poems of W.B.Yeats.- New York: Macmillan, 1957.- XXXV, 884 p.

Литература

Ряполова В. А. У. Б. Йейтс и ирландская художественная культура, 1890-е - 1930-е гг. - М.: Наука, 1985. - 270 с.; Тишунина Н. В. Театр У. Б. Йейтса и проблема развития западноевропейского символизма. - СПб.: Образование, 1994. - 235 с.

245

Ellmann R. Yeats: The man and the masks. - London: Faber a. Faber, 1961. - 336 p.; Hone J. М. W.B.Yeats, 1865-1939.- London: Macmillan, 1942.- 503 p.; Jeffares A. W. B. Yeats.- London: Routledge a. Kegan Paul, 1971.- 117 p.

ДЖОН МИЛЛИНГТОН СИНГ (JOHN MILLINGTON SYNGE.  1871-1909)

-  драматург, который принадлежит к плеяде деятелей Ирландского Возрождения. В 1892 г. он явился одним из инициаторов создания в Дублине Национального литературного общества, в 1899 г. - Ирландского литературного театра, в 1904 г. - знаменитого Театра Аббатства, в котором и были поставлены все его пьесы. В деятельности Театра Аббатства неразрывно переплелись как собственно ирландская, так и английская традиции, что вызвало бурные нападки ирландских националистов, утверждавших, что деятели  Ирландского Возрождения 'являются британскими агентами, стремящимися дискредитировать Ирландию'. Постановки пьес Синга, Йейтса и других близких к ним драматургов встречались враждебно и публикой, и прессой. И лишь позже таким писателям,  как Дж.   Б. Шоу и  Шон  О'Кейси,  удалось  как-то  'реабилитировать'  Ирландское Возрождение прежде всего в глазах самих ирландцев, неожиданно для себя открывших в произ-ведениях  Йейтса,  Синга  и других драматургов  глубокую литературную традицию,  достойную подражания. Культуру, к которой апеллировал Синг в своем творчестве, называют 'крестьянской'. Для его творчества характерно сочетание, с одной стороны,  мотивов, почерпнутых из жизни простых ирландцев, с другой - несомненное воздействие древних ирландских саг; в них реализм описания сочетается с символикой и иносказанием. Синг умел увидеть красоту и поэтичность в повседневном бытии. В ранних произведениях Синга реалистическое начало сочетается с элемен-тами мистицизма, что особенно очевидно в пьесах 'В сумраке долины' (1903) и 'Скачущие к морю'  (1904).  Творческий  метод  Синга  можно назвать поэтическим  реализмом:  за  внешней реалистичностью и нарочитой сниженностью некоторых эпизодов стоит глубоко поэтическое, символическое осмысление воссозданной ситуации. В пьесе 'Скачущие к морю' Сингу удалось передать тончайшие психологические нюансы. Образ старой Мойа, потерявшей мужа и шестерых сыновей, по своей силе сравним с героинями древних трагедий - Медеей, Антигоной, Электрой. Пьесы 'Источник святых' (1905) и 'Свадьба лудильщика' (1909) отличаются точным, почерпнутым из странствий автора по стране знанием жизни народа, его традиций и привычек, его языка. Этим пьесам присущи несомненная антиклерикальная, антиханжеская направленность, бунтарский дух. Чисто фарсовая стихия, идущая от традиционных фольклорных сюжетов, соединена с не-ожиданным драматизмом; герои Синга - нищие, бездомные, одинокие бродяги - духом оказы-ваются сильнее и выше, нежели иные вполне благополучные обыватели. Главным героем этих пьес становится внутренняя, духовная жизнь простого ирландца -  грубоватого, склонного к вольным шуткам, но в решающие мгновения исполненного мужества и благородства. Последняя пьеса Синга 'Дейрдре, дочь печалей' была поставлена в Театре Аббатства в Дублине в 1910 г., уже после смерти писателя. В этой пьесе заключена истинная поэзия, сохранившая неповторимый колорит древних сказаний, их мудрости и печали. Финальные сцены, рисующие смерть Найси и его братьев и самоубийство Дейрдре, проникнуты поистине эпической силой, звучат гневно и страстно.

Удалой молодец - гордость Запада (The playboy of the Western world.  1907)

-  пьеса, действие  которой  происходит в маленькой  ирландской деревушке,  в кабачке,  при-надлежащем  Майклу Джеймсу и его дочери  Пегин.  Однажды вечером  в кабачке  появляется тщедушный молодой человек, рассказывающий, что он совершил тяжкое преступление - убил родного отца. Вскоре об этом становится известно всем окрестным жителям, и Кристи Мехоун неожиданно оказывается местной знаменитостью. Красотка Пегин влюбляется в Кристи, и они собираются пожениться, но неожиданно появляется старик Мехоун, отец Кристи, отнюдь не убитый, а лишь слегка раненный, и 'разоблачает' своего сына. И все сразу встает на свои места - Кристи вновь становится рабом отца и посмешищем среди местных жителей, только что видевших в нем героя. Пьеса кончается тем, что старик Мехоун и Кристи уходят к себе домой, свадьба  Кристи  и  Пегин расстраивается,  и в перспективе  Кристи ожидает все та же унылая жизнь, а Пегин - еще более унылое замужество - она выходит замуж за ханжу и святошу Шона Кьоу. Замысловатый сюжет отражает духовный настрой простых ирландцев, их протест против серости и монотонности повседневного существования. В пьесе Синга ощущается влюб-ленность писателя в свою родину, духовное родство со своим народом, знание народной жиз-ни. Синг склонен и поиронизировать над некоторыми смешными сторонами образа мышления ирландца, но и в них автор усматривает особую прелесть, еще одну грань истинно ирландского характера.

246

Произведения

Драмы / Вступ. ст. Ю.Ковалева. - М.; Л.: Искусство, 1964. - 285 с.

Collected works: In 4 vol. / Ed. by R. Skelton. - London: Oxford univ. press,  1962; The complete

plays. - New York: Vintage books, I960. - 268 p.; The playboy of the Western world: A comedy in

3 acts.- Dublin: Mannsel-Roberts, 1921.- VIII, 132 p.

Литература

Камышев B.C. Дж. М.Синг в борьбе за новую ирландскую драму. - В кн.: Проблемы зарубежной литературы XIX-XX вв., М., 1974, с. 102-118; Ряполова В.А. О пьесах Джона Синга. - В кн.: Западное искусство: XX век, М., 1978, с. 230-250.

Price A. Synge and Anglo-Irish drama. - London: Methuen, 1961. - XI, 236 p.; J. М. Synge centenary papers. 1971 / Ed. by М. Harmon. - Dublin: The Dolmen press, 1972. - XIII, 202 p.

ДЖЕЙМС ДЖОЙС (JAMES JOYCE.  1882-1941)

- классик англо-ирландской литературы XX в., оказавший огромное влияние на всю систему художественно-изобразительных средств прозы XX в. Детство и юношеские годы Джойса прошли в Дублине. Он вырос в стране, испытывающей тройной гнет - Британской империи, местной буржуазии, католической церкви. С детства он был свидетелем острых политических споров в семье и в ее окружении. Его мать - ревностная католичка - была преданна церкви, отец, сторонник самоуправления, ополчался против церкви. Детство Джойса было беспокойным и из-за постоянных материальных затруднений. Однако, несмотря на стесненные обстоятельства, Джойс получил неплохое по тем временам образование. Выпускник иезуитского колледжа, Джойс даже собирался принять сан католического священника. Но на смену страстному периоду веры пришел не менее страстный период безверия. Джойс провозгласил себя атеистом. Интерес к религии, хотя и в богоборческом варианте, Джойс сохранил на всю жизнь. Поступив в Дуб-линский университет на медицинский факультет, Джойс довольно скоро оставляет занятия медициной, чувствуя, что его истинное призвание - литература. Эстетические взгляды Джойса формировались в 1880-90-е гг. Его кумиром был Ибсен, в творчестве которого Джойса инте-ресовал реализм изображения, мастерски сочетающийся, особенно в поздних пьесах, с симво-лической интерпретацией жизни. Джойса в творчестве Ибсена занимала и проблема художника, сознательно изолирующего себя от суеты жизни. Вопрос о добровольном изгнании вскоре становится не просто творческой, но и жизненной проблемой самого Джойса. В 1904 г. он покидает Ирландию; долгое время живет в Триесте и Цюрихе, где зарабатывает на жизнь, преподавая английский язык, с 1920 г. и до начала Второй мировой войны - в Париже. Война снова заставляла его уехать в Цюрих, где он и умер в 1941 г. Однако Джойс навсегда сохранил внутреннюю связь со своей страной: все его произведения посвящены Ирландии. Джойс вошел в историю мировой литературы прежде всего как автор романа 'Улисс', сразу же после его публикации в 1922 г. превратившегося в 'евангелие' модернистской литературы. Произведения позднего Джойса очень отличаются от того, что он писал в начале своего творческого пути. В 'Дублинцах' (1914) и 'Портрете художника в юности' (1914) Джойс - реалист, внимательно вглядывающийся в жизнь и ее законы. Рассказы, вошедшие в сборник 'Дублинцы', создавались преимущественно в период 1903-1905 гг., однако опубликована книга была только через девять лет после ее завершения. Издатели отказывались печатать произведения писателя, опасаясь смелости, проявленной Джойсом. Джойс пошел наперекор существовавшим тенденциям идеа-лизации и романтизации всего исконно ирландского. Он решил сказать о своей стране правду, какой бы горькой она ни была. 'Дублинцы' благодаря мастерскому психологизму стали зна-чительным этапом в истории ирландской и английской новеллы. Но уже в этом сборнике наметились тенденции символико-субъективной интерпретации жизни, особенно характерной для позднего Джойса. Творческое развитие Джойса - это одновременно развитие в высшей степени самобытного художника и отражение закономерностей в развитии искусства его эпохи. Интерес к внутреннему миру личности, характерный для многих писателей так называемого рубежа эпох, у Джойса в его первом зрелом романе становится всепоглощающим. Чрезвычай-но важным звеном в эволюции метода, поэтики и стиля Джойса стало эссе 'Джакомо Джойс' (1914), опубликованное лишь в 1968 г. Здесь перед читателем возникает лаборатория созда-ния метода 'потока сознания', ассоциативно-субъективного стиля, воплощением которого стал 'Улисс'. Последнее крупное произведение Джойса - роман-шифр, шедевр литературной экс-центрики 'Поминки по Финнегану' (1922-1939). Джойс посвящал эту книгу тому 'идеально-му' читателю, который 'страдает затяжной бессонницей'. Поэтому неудивительно, что только

247

профессиональный филолог, располагающий всеми вариантами романа (их всего - пятнадцать, причем первый вполне доступен для понимания) и толкованиями, способен осилить эту книгу. В 'Поминках по Финнегану' нет ни начала, ни конца. Это круг: начало первой фразы мы находим в заключительном предложении романа. Действие 'происходит' в мире сна и мечты. Вся история, согласно взглядам Джойса на вечный круговорот и суету общественного процесса, прокручивается, как запущенный волчок, и на передний план выступают проблемы борьбы добра и зла, смерти, рождения, вечной природы. Джойс достигает такого эффекта в значительной степени посредством языка: исконным английским словам вторит эхо чужих языков; каламбур умножается на каламбур. С художественной точки зрения - это неудача, которую, вероятно, понимал и сам Джойс, признавший по завершении 'Поминок', что самым великим произве-дением в мировой литературе ему кажется предельно простой по выражению и полный глу-бинного смысла рассказ-притча Л.Н.Толстого 'Много ли человеку земли нужно'.

Портрет художника в юности (A portrait of the artist as a young man.  1914)

-  роман, выросший из первого незаконченного произведения Джойса 'Стивен-герой', над кото-рым он работал с 1904 по 1906 г. и в центре которого - Стивен Дедалус, автопортрет молодого Джойса. Роман воспроизводит жизнь самого писателя до 1904 г., когда Джойс покинул Ирландию. Центральный герой в нем - лишь один из многих: ко всем членам семьи Стивена, его препода-вателям в колледже, друзьям Джойс относится с достаточной степенью объективности.  Иная художественная закономерность прослеживается в 'Портрете'. Здесь только один герой, сам Стивен, и все действие подано через его сознание. Можно сказать, что сознание героя и есть сам роман. Другие персонажи - отец, мать, братья, сестры, профессора, священники, друзья по колледжу и университету - участвуют в романе лишь постольку,  поскольку их реальность опосредована сознанием героя. 'Портрет' окончательно вводит в творчество Джойса тему творца, художника. Однако Стивен и Джойс не одно и то же лицо. Психологически последовательно вылепливая образ Стивена Дедалуса, Джойс показывает дистанцию, отделяющую его от героя.  В романе точно изображены этапы духовного роста героя: Джойс рисует именно портрет художника в молодости. Идеалы Стивена - идеалы поиска. 'Портрет' - новая ступень в развитии 'романа воспитания'. В нем нет столь типичных для 'романа воспитания' простых описаний: все подчинено законам сознания.

Улисс (Ulysses.  1922)

-  произведение, отразившее мировоззренческое, философское и социальное отчаяние, которое породила в среде западной интеллигенции Первая мировая война. Жесточайшая социальная критика институтов западного мира сочетается в произведении с глубинным пессимизмом, не подвергающим сомнению лишь возможность нравственного, этического совершенствования личности.  В этом романе, который Джойс создавал в течение семи лет (1914-1922) и объем которого составляет более 700 страниц, описан лишь один день - 16 июня 1904 года - в жизни трех дублинцев: Стивена Дедалуса, Леопольда Блума и его жены Мэрион Блум. Роман представляет собой подробное описание 'жизни сознания' героев. В романе уничтожены классические представления о фабуле, сюжете, характере. Стивен Дедалус, с которым читатель знаком по 'Портрету художника в юности', снова живет в Дублине.  Стивен находится в угнетенном моральном состоянии.  Мечты стать писателем, пользующимся мировой славой, рухнули. Его мучает совесть: он отказался выполнить волю умирающей матери и помолиться о ней. Ему душно в атмосфере провинциальной Ирландии, но участвовать в общественной и политической жизни страны он не желает. В начале романа Стивен уходит рано утром из башни Мартелло, где он живет со своими друзьями, и начинает свои странствия, свою 'одиссею' по Дублину. Параллельно в романе развивается линия странствий Леопольда Блума, еврея, агента по сбору объявлений для местной газеты. Блума мучит неверность жены Мэрион, певички в дублинском кабаре; он тяжело переживает смерть маленького сына, свое нестабильное положение в Ирландии, где в ту пору были сильны антисемитские настроения. В конце романа происходит встреча героев. Мэрион Блум тоже совершает свою 'одиссею' - при этом она не покидает постели, предаваясь воспоминаниям о своей жизни. Уже по названию романа можно судить, что для Джойса весьма важно обращение к гомеровскому мифу об Одиссее. Стивен соотносится с Телемаком, сыном Одиссея, представляет рациональное, сугубо интеллектуальное начало жизни. Блум - Одиссей, символ материального, чувственного начала. Он - воплощение идеи 'маленького человека'. Именно поэтому столь значима встреча Блума со Стивеном. Блум становится символическим отцом Стивена: у Блума Стивен должен учиться преодолению голого рационализма, пониманию жизни. Лишь обретя такое знание, Стивен сможет стать художником. Мэрион Блум соотносится с верной женой Пенелопой; Мэрион - символ утверждающей, рож-дающей, дарящей плоти. Стремясь создать эпос, где один день в жизни трех людей превратился

248

бы в символ истории Ирландии и всего человеческого существования во все времена, Джойс должен был найти прием, способный сдержать огромный материал. Таким стержнем стал миф. Эпос Гомера у Джойса превратился в своеобразный этический эталон, способ критики современного ему мира, в частности, социально-нравственного состояния современников - людей разобщенных, потерявших духовный стержень. Однако неверно считать, что мир героев Гомера - идеал Джойса. Идеал в том виде, как его понимали писатели XIX в., для Джойса не существует: для него вселенная лишена гармонии и разума, все века одинаковы и все далеки от совершенства. 'Улисс' - это и роман-символ, в котором каждая деталь, слово, по замыслу Джойса, отсылают читающего к другому, более высокому плану. Но в этом тяготении к всеобъемлющему символу и была трагедия Джойса как художника. В своем стремлении к предельной выразительности и объемности Джойс слишком углубился в чисто формальный эксперимент, что не могло не привести к излишней усложненности образа, а подчас и его распаду.

Произведения

Собрание сочинений: В 3 т. - М.: Знаменитая книга, 1993-1994; Дублинцы / Сост., предисл. и коммент. Е. Гениевой. - М.: Известия, 1982. - 256 с.; Портрет художника в юности / Пер. М.П.Богословской-Бобровой; Послесл. Д.М.Урнова. - Иностр. лит., 1976, ? 10, с. 171- 198; ? 11, с. 119-174; ? 12, с. 139-182; Тилли / Пер. Ю. Анисимова; Баллада о Хухо О'Вьортткке / Пер. А.Сергеева. В кн.: Западноевропейская поэзия XX века. М., 1977, с. 307- 310; Улисс / Пер. В. Хинкиса и С. Хоружего; коммент. С. Хоружего. - М.: Республика, 1993. - 671 с.

Collected poems. - New York: The Viking press, 1957. - 63 p.; Dubliners / The corrected text with an explanatory note by R. Scholes. - Frogmore: St. Albans, Triad, 1977. - 207 p.; Dubliners; A portrait of the artist as a young man / Предисл. и коммент. Е. Ю. Гениевой. - М.: Progress publishers, 1982. - 588 p.; Finnegan's wake. - London: Faber a. Faber, 1939. - 628 p.; Giacomo Joyce / With an introd. and notes by R. Ellmann.- London: Faber a. Faber, 1969.- XXXVI, 16, XXXI-XXXVII p.; Ulysses. With 'Ulysses': a short history by R. Ellmann. - Harmondsworth, Midd'x: Penguin books, 1977. - 718 p.

Литература

Гениева Е. Ю. 'Поминки по Финнегану'. - В кн.: Проблемы английской литературы, М., 1974, с. 115-137; Жантиева Д.Г.Джеймс Джойс.-М.: Высш. шк., 1967. -95 с.; Мелетинский Е.М. Ан-титеза: Джойс и Томас Манн. - В кн.: Мелетинский Е.М. Поэтика мифа, М., 1976, с. 298-340; Урнов Д. М. Портрет Джеймса Джойса - писателя и пророка. - В кн.: Современные проблемы реализма и модернизма, М., 1965, с. 309-345.

Ellmann R. James Joyce. - New and rev. ed. - London: Oxford univ. press, 1982. - XVIII, 887 p.; Gilbert St. James Joyce's Ulysses.- New York: Vintage books, 1959.- IX, 405, XXV p.; Goldberg S.L. Joyce. - Edinburgh; London: Oliver a. Boyd, 1967. - 120 p.

ШОН О'КЕЙСИ (SEAN O'CASEY.  1884-1964)

- драматург и прозаик, родился в Дублине. Из-за трудного материального положения в семье он не сумел получить систематического образования, трудовую жизнь начал в 14 лет. Будущий писатель принимал участие в дублинской забастовке 1913 г., был секретарем ирландской граж-данской армии. С конца 1900-х гг. в дублинской рабочей прессе печатается публицистика О'Кейси, в это же время появляются его первые поэтические опыты. В период Первой мировой войны О'Кейси писал антивоенные сатиры, направленные против введения воинской повинности в Ирландии. Драматургическая деятельность О'Кейси началась в 20-е гг., когда на сцене Театра Аббатства были поставлены его первые пьесы. Дублинские трагедии - 'Тень стрелка' (1925), 'Юнона и Павлин', 'Плуг и звезды' - посвящены дублинскому восстанию 1916 г., англо-ир-ландской войне, которая перешла в гражданскую войну. Герои этих пьес - простые дублинцы, они остаются в стороне от борьбы, но в их судьбах отражается народная трагедия, вызванная поражением народно-освободительного движения. В 1926 г. О'Кейси переезжает в Англию. Он пишет пьесы 'Серебряный кубок' (1928) и 'За оградой' (1933), в которых прибегает к средствам экспрессионистической символики. Начало нового этапа в творчестве О'Кейси знаменует анти-фашистская пьеса 'Звезда становится красной' (1940), в монументальной форме которой вы-ражена героика социальных битв. В 40-е гг. О'Кейси пишет разные по жанру пьесы: комедию 'Пурпурный прах', окрашенную в поэтические тона трагедию 'Алые розы для меня', пьесу о первых годах войны 'Листья дуба и лаванда' (1946). Начиная с фантастической комедии 'Петух-денди' (1949), О'Кейси пишет о современной Ирландии; при всей конкретности драматических

249

сюжетов, его пьесы создают поэтически обобщенную картину ирландской действительности, представляют 'Ирландию в миниатюре' (подзаголовок одной из пьес). О'Кейси обращается к символу как к обобщенному образу, способствующему углубленному освоению действительности. Эмоциональный строй пьес разнообразен. Грустный лиризм 'Костра епископа' сменяется за-дорным весельем 'Барабанов отца Неда', где звук барабанов возвещает о победной поступи новых сил. О'Кейси утверждает эмоциональное искусство, натуралистическому театру противо-поставляет театр больших поэтических обобщений. Мастерство О'Кейси-прозаика в полной мере проявилось в шеститомной автобиографической эпопее: 'Я стучусь в дверь' (1939), 'На пороге' (1942), 'Барабаны под окнами' (1945), 'Прощай, Ирландия' (1949), 'Роза и корона' (1952), 'Закат и вечерняя звезда' (1954). Эпопея - не только автобиография писателя, это и биография века, богатого величайшими историческими событиями. В первых романах - 'Я стучусь в дверь' и 'На пороге' - созданы образы героев, с которыми читатель встречается в последующих романах, прежде всего мальчика Джонни Кэссиди - самого Шона О'Кейси. Мы видим семью юного героя - умирающего отца, изнуренного бедностью и болезнью, мать, стойкую и муже-ственную женщину, погруженную в заботы о детях, отдающую всю нежность младшему сыну, болезненному, почти теряющему зрение. Через восприятие ребенка даются картины, связанные с национальной борьбой ирландского народа,- похороны Парнелла, борца за самоуправление, кровавые схватки на дублинских улицах между ирландскими патриотами и английскими сол-датами, стычки между католиками и протестантами, между монархистами и республиканцами. Во втором романе О'Кейси показывает духовные поиски Джонни, его стремление найти свое место в общественной жизни Ирландии. Он сближается с участниками Ирландского Возрож-дения, под их влиянием начинает изучать гэльский язык. Однако путь молодого героя опре-деляют знакомство с Джимом Коннолли и посещение собраний ирландских социалистов. В 'Барабанах под окнами' центральное место занимают забастовка дублинских транспортников и Пасхальное восстание 1916 г. В романе 'Заход солнца и вечерняя звезда' особенно значимы страницы, посвященные Бернарду Шоу, который был другом О'Кейси. В заключительной книге эпопеи лирическая тема все чаще выходит на первый план. Голос героя и голос автора сли-ваются. Старый, умудренный опытом писатель полон раздумий об уходящей жизни. Его мысли о собственной судьбе постоянно переплетаются с размышлениями о вечной жизни человечества, в счастливом будущем которого он убежден. Сочетание эпического и лирического начал - одна из важнейших черт произведений О'Кейси, его художественного новаторства. Шону О'Кей-си по праву принадлежит место среди зачинателей современной лирико-эпической прозы. Сама эпоха - пробуждение ирландского народа, подъем национально-освободительного движения в стране, трагедия поражения дублинского восстания - определяла выбор писателем экспрессив-ных средств, патетически звучащего слова. Для Шона О'Кейси характерна романтическая, полная патетики манера изображения, отражающая национальную специфику. Художественная проза О'Кейси тесно связана с его публицистикой. До конца дней О'Кейси состоял в коммунисти-ческой партии.

Юнона и Павлин (Juno and the Paycock.  1924)

-  трагедия, в которой с юмором, но и с чувством большой горечи изображена семья Джека Бойля, бездельника, болтуна и хвастуна, прозванного Павлином. Семья Бойля бедствует: дочь Мэри, участница забастовки, лишилась работы, сын Джонни стал инвалидом в баррикадных боях 1916 г. Время действия пьесы -  1922 г., период Гражданской войны, отзвуки которой вторгаются в частную жизнь Бойля. Неожиданное известие о том, что Бойль получает наследство, становится завязкой и смешных, и трагических событий. Преждевременно вообразив себя богачами, члены семьи совершают ряд роковых для своей дальнейшей судьбы поступков. Когда выясняется, что известие было ложным, герои попадают в тяжелое положение. Смерть Джонни, оказавшегося предателем и погибшего от руки республиканца, усугубляет трагедию семьи. Наиболее человечной и мужественной оказывается мать семейства Юнона, решившая вместе с дочерью покинуть бездуш-ного мужа.

Плуг и звезды (The plough and the stars.  1926)

-  пьеса, связанная с событиями восстания 1916 г. Плуг и звезды - эмблема знамени ирландской республиканской армии во время восстания. Героиня пьесы Нора, погруженная в семью, делает все возможное, чтобы ее муж Джек был далек от политики и жил лишь одной любовью к ней. Однако Джек идет в волонтеры и погибает на баррикадах.  Вначале его поступок диктовался тщеславием и поверхностной увлеченностью романтикой революционной борьбы. Но перед своей гибелью Джек приблизился к сознательной революционности. Потеряв мужа, Нора безнадежно заболевает. Драматург показывает и торжество обывательских интересов, и оторванность вождей

250

от народа, он ищет причины поражения восстания 1916 г., поражения, которое воспринимается им как национальная трагедия.

Алые розы для меня (Red roses for me.  1942)

_ пьеса, действие которой обозначено автором как 'недавнее'. Однако на самом деле писатель обращается к событиям, связанным с забастовкой транспортных рабочих, вспыхнувшей в Ирландии в 1913 г. Опыт истории, личное участие О'Кейси в коммунистическом движении - все это обусловило иную, чем в начале его творчества, интерпретацию этого события. Романтический герой пьесы юный рабочий Брейдон - вожак забастовки. Брейдон - человек богатого духовного мира: он стремится к знаниям, он чуток по отношению к своим близким и к товарищам по борьбе. Но он полон иллюзий о возможности примирения хозяев с рабочими, а религиозных противников - друг с другом. Однако корыстные интересы хозяев, жестокие попытки оружием усмирить забастовщиков разрушают иллюзии героя. Брейдон погибает от пули полицейского в уличном бою.

Костер епископа (The bishop's bonfire. 1955)

-  пьеса, показывающая, как в людях поднимается гнев против жалкой жизни, на которую они обречены. В основе сюжета - подготовка к встрече прелата с его родным городом Баллиуну. В честь его приезда богатые горожане и церковники готовятся зажечь большой костер, который сожжет 'груды вредных книг и пакостных картин'. Костер - символ утвердившейся в Ирландии церковной реакции. Его огонь не только уничтожает книги, но губит любовь молодых героев пьесы. Удушающая обстановка, в которой живет Ирландия, изуродовала характеры таких людей, как Фурон и Дэниэл, лишила их мужества. Рабочий Дэниэл не смеет жениться на дочери богатого помещика, хотя решительная  Килин, его любимая, готова следовать за ним повсюду. Фурон превратилась в святошу и ханжу и порвала с любимым человеком. Манус, ее возлюбленный, убивает ее, крадет деньги и бежит из города. Зло побеждает.

Барабаны отца Неда (The drums of father Ned.  1958)

-  веселая комедия, фарс, издевка над глупостью, которую воплощают в себе отцы города и пастор, воображающие, что их власть над  Ирландией  вечна.  Эта власть уничтожила все завоевания Ирландии, боровшейся за свою свободу. В пьесе нет традиционного драматического конфликта, она необычна по композиции. Но стремительный темп, яркие выразительные диалоги делают ее очень сценичной. Основой сюжета служит подготовка к фестивалю. Действие развивается свободно и непринужденно. В образах молодых героев пьесы, один из которых заявляет: 'Нам надоело бояться собственной тени', воплощены надежды Шона О'Кейси на возрождение героических традиций прошлого, на торжество его идеалов: молодежь готовит фестиваль в честь героев восстания 1798 г., а заодно собирается провалить на выборах в муниципалитет своих консервативных отцов и взять управление Ирландией в свои руки. Отец Нед, имя которого стоит в заглавии, ни разу не появляется в пьесе, но его присутствие в ней все время чувствуется. С образом отца Неда Шон О'Кейси связывает идеи нравственной и социальной свободы. Это символ пробудившегося в народе революционного духа.

Произведения

За театральным занавесом: Сб. статей. - М.: Прогресс, 1971. - 287 с.; Пьесы / Вступ. ст. Н.Минц, Э.Глухаревой-Глумовой. - М.: Искусство, 1961. - 608 с.; Пять одноактных пьес / Пер. под ред. Р.Райт. - М.: Изд-во иностр. лит., I960. - 170 с. - (Соврем. зарубежн. драматургия); Я стучусь в дверь; На пороге / Пер. Н. Волжиной; Под ред. И.Кашкина; Вступ. ст. П.Балашова. - М.: Изд-во иностр. лит., 1957. - 391 с.; Юнона и Павлин: Трагедия в 3 д. / Пер. Н. Волжиной. - М.: Изд-во иностр. лит., 1956. - 87 с.

Autobiographies: In 2 vol. - London: Macmillan, 1963; Collected plays: In 4 vol. - London: Macmillan, 1949-1951; The bishop's bonfire. - London: Macmillan, 1961. - 124 p.; The drums of father Ned: A microcosm of Ireland. - London. Macmillan, 1960. - IX, 109 p.; Juno and the Paycock: A tragedy in 3 acts. - London: French, 1932. - 67 p.; Mirror in house: The autobiographies: In 4 vol. - New York: Macmillan, 1956; The plough and the stars: A tragedy in 4 acts. - London: Macmillan, 1926. - VIII, 136 p.; Red roses for me: A play in 4 acts. - New York: Macmillan, 1942. - 100 p.

Литература

Левидова И. М., Парчевская Б. М. Шон О'Кейси: Биобиблиогр. указ. / Вступ. ст. Е.В.Корнило-вой. - М.: Книга, 1964.- 97 с.; Саруханян А. П. Творчество Шона О'Кейси. - М.: Наука, 1965. - 219 с.

251

Krause D. Sean O'Casey and his world. - London: Thames a. Hudson, 1976. - 128 p.; O'Connor G. Sean O'Casey: A life. - London: Hodder a. Stoughton, 1988. - 448 p.; O'Riordan J. A guide to O'Casey's plays: From the plough to the stars. - London: Macmillan, 1984. - XI, 419 p.; Scrimgeour J. R. Sean O'Casey. - New York: Twayne, 1978. - 186 p.

СЭМЮЭЛЬ БЕККЕТ (SAMUEL BECKETT. 1906-1989)

- прозаик, драматург, поэт, крупнейший и самый последовательный представитель модернизма XX в. как художественного воплощения постницшеанского ('Бог умер'), радикально безрелигиоз-ного и внеидеологического представления о человеческой участи в ее предельно дегероизированном и демистифицированном варианте. Родился и вырос в Дублине, выпускник колледжа св. Троицы Дублинского университета (1927) - со степенью бакалавра искусств. В 1928-1930 гг. преподавал литературу в Париже, в Высшем педагогическом институте; сблизился с Джеймсом Джойсом, чьим учеником и последователем себя считал; первой его публикацией (1929) было эссе 'Данте... Бруно... Вико... Джойс', первым опытом художественной прозы на французском языке - перевод фрагмента 'Поминок по Финнегану' 'Анна Ливия Плюрабель' ('Нувель ревю франсез', 1931). Исходной программой, декларацией творчества, отстраняющего и упраздняющего действительность, является эссе 'Пруст' (1931). Первой пробой пера в заданном направлении, предполагавшем выработку синтетического жанра ('текста'), был цикл из десяти рассказов 'Скорее тычки, чем пинки' (1934), поименованный романом, - вероятно, в знак того, что перетекающие друг в друга рассказы лишены какой бы то ни было сюжетности и вместе с тем являют собой замкнутое речевое единство, круговой поток сознания, заставляющий вспомнить все те же 'Поминки по Финнегану'. Впо-следствии Беккет использует обозначение 'роман' даже для коротких и обрывочных текстов. Теоретическую законченность творческие установки Беккета приобретают в середине 1930-х (в 1932-1936 гг. он путешествует по Европе); особое влияние на них оказал прослушанный в 1935 г. курс лекций К. Г. Юнга о коллективном бессознательном и психике как безличной субстанции. Вполне зрелый и неотличимый от позднейших 'романический' текст 'Мерфи' (1938) еще имеет ирландскую окраску, как и закрепивший текстовой прототип роман 'Уотт' (1944, издан в 1953). В конце 1930-х гг. Беккет переселяется в Париж, где его застает война; в 1940-1942 гг. активно участвует в Сопротивлении (награжден орденами и медалями Франции). Большинство послевоенных произведений Беккета написано по-французски, хотя почти все они сразу же или впоследствии им самим переводятся на английский; довоенные же тексты выходят во французском переводе. Для Беккета это момент принципиальный: он заявляет, что французский язык в 'чистом виде' имеет все нужные характеристики нейтрализованной, бесстилевой речи и поэтому особенно при-годен как первооснова писательства - 'озвученной немоты', на грани смерти и перед лицом абсолютного одиночества и полной некоммуникабельности. Развеществление быта и деперсонали-зация героев - основной мотив центральной романической трилогии Беккета - 'Моллой' (1951), 'Мэлон умирает' (1951) и 'Невыразимый' (1953). Этим мотивом проникнута и пьеса 'В ожидании Годо' (1952), принесшая Беккету мировую славу и ставшая опорным текстом 'драматургии абсурда', хотя сама она, в корне отличная от пьес Ионеско, Жене или Пинтера, может быть признана абсурдистской лишь по недоразумению и представляет собой весьма продуманно построенную притчу кафкианского типа, речевым стержнем которой служит пародийная вариация гамлетовского вопроса 'быть или не быть', превращенного в 'ждать или не ждать'. Даже эта, обошедшая все сцены мира пьеса Беккета по существу антитеатральна, антизрелищна; она затягивает в свой языковой водоворот, провоцирует расслабление и десемантизацию речи, расстыковку ее с дейст-вительностью. Это в полной мере относится и к другим, условно говоря, драматическим - монологическим и диалогическим - текстам Беккета, таким как 'Конец игры' (1957), 'Последняя лента Крэппа' (1959), 'Счастливые дни' (1962), 'Звук шагов' (1976), 'Компания' (1979) и т. д. Большинство из них воспринимались и ставились как 'пьесы для голоса', на радио. Принци-пиальных отличий от романической прозы писателя они не имеют, хотя Беккет многократно подчеркивал, что главное в его творчестве - 'романы', то есть сугубо прозаические большие и малые жанры. Влияние Беккета было огромно: самый факт его творчества ставил под вопрос упрощенно-рационалистическое, 'повествовательное' представление о художественной словесности и утверждал ее заново, на иной основе. Именно как обновитель значения и влияния литературы, открыватель новых поэтических, выразительных возможностей языка Беккет получил Нобелевскую премию в 1969 г., на вершине своей славы.

Произведения

В ожидании Годо / Пер. М.Богословской. - Иностр. лит., 1966, ? 10, с. 165-195; Изгнанник: Пьесы и рассказы / Сост. М. Кореневой и И.Дюшена; Предисл. М.Кореневой. - М.: Известия,

252

1989 - 224 с.; Пьесы разных лет / Пер. и вступл. Е.Суриц; Послесл. И.Дюшена.- Иностр. лит., 1996 ? 6 с 149-173; Счастливые дни; Последняя лента Крэппа; Развязка: Пьесы / Предисл. И Дюшена.- Театр, 1989, ? 2, с. 169-190; Трилогия: Моллой; Мэлон умирает; Безымянный / Пер В. Молота.- СПб.: Изд-во Чернышева, 1994.-462 с.                                       .

En attendant Godot.- Paris: Ed. de Minuit, 1970.- 134 p.; Mercier et camier.- Paris: Ed. de Minuit, 1970 - 212 p.; Nouvelles et textes pour rien.- Paris: Ed. de Minuit, 1958.- 220 p.; A Samuel Beckett reader / Ed. by J. Calder. - London: The new English library, 1967.- 192 p.

Литература

Ряполова В. Беккет: Ретроспективный взгляд. О творчестве ирландского драматурга Сэмюэля Беккета. - Театр 1993, ? 8, с. 113-124.

Barnard G С Samuel Beckett: A new approach. - New York: Dodd, Mead, 1970. - 144 p.; Сое R. N. Beckett.- Edinburgh: Oliver a Boyd, 1964.- 123 p.; Robinson М. The long sonata of the dead: A study of Samuel Beckett. - London: Calder a Boyars, 1969. - 318 p.

ЛИТЕРАТУРА ИСПАНИИ

ФЕРНАНДО ДЕ РОХАС (FERNANDO DE ROJAS. ? - 1543)

-  автор получившей всемирную известность трагикомедии 'Селестина' был бакалавром из обращен-ных евреев, большую часть своей жизни прожил в Талавере, где как адвокат и ученый человек поль-зовался большим уважением сограждан. Первое издание трагикомедии вышло анонимно, и, хотя в 'Письме автора своему другу', предпосланном второму изданию (1501), значилось имя Фернандо де Рохаса, историки литературы долгое время продолжали считать пьесу анонимным произведением. Лишь в начале XX в. были найдены документы, позволившие установить личность автора.

Селестина (La Celestina.  1499)

-  пьеса, содержание которой сводится к следующему. Молодой кабальеро Калисто влюбляется в девушку знатного происхождения Мелибею. Желая добиться ее благосклонности, Калисто прибегает к помощи сводни Селестины, которая ловко проникает в дом Мелибеи, красноречивыми рассказами о Калисто вызывает у девушки признание в любви к нему и устраивает тайное свидание влюбленных. Пьеса заканчивается трагической гибелью всех участников интриги. Калисто разбивается насмерть, торопясь спуститься с садовой ограды после ночного свидания. Пораженная горем Мелибея кончает жизнь самоубийством.  Еще раньше  гибнет в драке со своими  подручными сама  Селестина. Превосходно обрисованы среда и нравы, в частности, городские притоны, где царствует Селестина (ее имя стало нарицательным для обозначения алчности и сводничества). Как явление культуры раннего Возрождения 'Селестина' неоднозначна и в мировоззренческом и в жанровом отношении: мотивы средневековой куртуазной литературы переплетаются в ней с ренессансными, а драматур-гические приемы - с повествовательными.

Текст

Селестина: Трагикомедия о Калисто и Мелибее / Пер. Н. Фарфель; Ред. пер., предисл. и примеч. Е.Лысенко. - М.: Гослитиздат, 1959. - 229 с.

La Celestina: En 2 t. / Ed. у notas de J. Cejador y Frauca. - 3 ed. - Madrid: Espasa-Calpe, 1941 - 1945.

Литература

Lida de Malkiel М. La originalidad artística de 'La Celestina': Teoría e investigación. - Buenos Aires: EUDEBA, 1962. - 755 p.; Maravall J. A. El mundo social de 'La Celestina'. - Madrid: Gredos, 1964. - 165 p.

ПЛУТОВСКОЙ РОМАН (La novela picaresca)

-  самый  значительный  и характерный жанр  испанской прозы  эпохи барокко (XVII  в.).  Его прототип - анонимная повесть 'Жизнь Ласарильо с Тормеса' (1554) - создан еще в годы расцвета гуманизма в Испании. Однако первый продолжатель начатой автором 'Ласарильо' жанровой тра-диции - Матео Алеман - появился почти полвека спустя. Глубокий кризис, охвативший испанское государство на рубеже XVI-XVII вв., идеологическое наступление католицизма на ренессансное свободомыслие, контрреформация, массовое бродяжничество (толпы бродяг, в большинстве - быв-ших солдат-авантюристов, наводнили дороги Испании) - эти и другие факторы создали историчес-кую реальность, в которой возник роман Алемана 'Гусман де Альфараче' (1599-1604). За ним последовали 'История жизни пройдохи по имени дон Паблос' (написана до 1604 г., опубликована в 1626 г.) Франсиско де Кеведо, 'Плутовка Хустина' (1605) Франсиско Лопеса де Убеды, 'Дочь Селестины' (1612) Алонсо Херонимо де Саласа Барбадильо, 'Маркое де Обрегон' (1618) Висенте Эспинеля, 'Алонсо, слуга двух господ' (1624) Херонимо де Алькала Яньеса-и-Риверы, 'Севильская куница' (1634) Алонсо де Кастильо Солорсано и многие другие пикарески, составившие славу испанской литературы Золотого века. Отличительные черты плутовских романов: построение повествования от первого лица - большая часть их стилизована под 'автобиографию' героя,

254

рассказывающего о своих похождениях и житейских невзгодах; двойной ракурс, как правило, выдерживаемый повествователями: события то изображаются с 'наивной' точки зрения их непо-средственного участника, получающего один за другим уроки жизни, то оцениваются с высоты накопленного рассказчиком к моменту написания его мемуаров жизненного опыта; сложная ком-позиция, одновременно и линейная - сюжет развивается как серия расположенных в хронологи-ческой последовательности эпизодов, и циклическая - изображение ограничено сферой индивиду-ального опыта рассказчика, очерчено кругом его судьбы. Герой жанра - пикаро (el picaro), плут и мошенник, ценой утраты собственного достоинства пытающийся приспособиться к новым условиям существования. Для этого он вырабатывает в себе необходимые навыки и создает свою житейскую философию. Открытие обусловленности характера и мировоззрения героя средой - одно из главных завоеваний жанра. Выходец из низов общества, пикаро жаждет подняться по социальной лестнице, но терпит поражение. Невозможность изменить жизнь к лучшему осмысливается им (и стоящим за ним автором) как исконный удел человеческого бытия, бессилие человека перед лицом жестокой фортуны. Плутовской роман воссоздает широкую панораму испанской действительности XVII в. со специфически плутовской, 'низовой' точки зрения. Гротескный стиль первых плутовских романов - игра противопоставлениями 'верха' и 'низа', 'шуточки со смертью' (выражение Луиса Велеса де Гевары), обилие физиологических мотивов, пародирование 'священных материй' и т. д. - в пос-ледующих образцах жанра постепенно перерождаются в натурализм и прециозность. Историческая жизнь жанра завершилась к середине XVII в. Испанский плутовской роман оказал большое влияние на развитие прозы в других странах. Отзвуки этой жанровой традиции можно найти в творчестве многих романистов вплоть до XX в.: например, в 'Мертвых душах' Гоголя, 'Приключениях Гекльберри Финна' Марка Твена, в 'Признаниях авантюриста Феликса Круля' Томаса Манна.

Издания

Плутовской роман / Вступ. ст. Н. Томашевского. - М.: Худож. лит., 1975. - 558 с. - (Б-ка всемирн. лит.); Плутовской роман / Вступ. ст. Н. Томашевского. - М.: Правда, 1989. - 668 с.

La novela picaresca española / Estudio prelim., sel., pról., notas de A. Valbuena Prat. - Madrid: Aguilar, 1946.- 2051 p.

Литература

Пинский Л. Испанский плутовской роман и барокко. - Вопр. лит., 1962, ? 7, с. 130-152. Del Monte A. Itinerario de la novela picaresca española / Trad, de E. Sordo. - Barcelona: Lumen, 1971 _ 205 p.; Guillen C. Toward a definition of the picaresque. - In: Proceedings of the HI Congress of the ICLA, The Hague, 1962, p. 252-266; Mayer J. Mischformen Barocken Erzahlkunst zwischen picareskem und hofisch-historischem Roman. - München: Fink, 1970. - 145 S.; Rico F. La novela picaresca y el punto de vista. - Barcelona: Seix Barral, 1970. - 141 p.

Жизнь Ласарильо с Тормеса (La vida de Lazarillo de Tormes.  1554)

- небольшая повесть анонимного автора, написанная в виде письма-исповеди городского глашатая, который, достигнув благополучия, рассказывает читателю о своем прошлом. Хозяева юного Ласа-рильо - лукавый нищий-слепой, скаредный священник, голодный, но гордый идальго - пред-ставляют различные слои испанского общества. В псевдопростодушном стиле повесть опровергает общепринятую систему ценностей эпохи Карла V: слепое следование 'Кодексу чести', показной героизм, лицемерное соблюдение религиозных обрядов и т. д. Эго позволяет предположить, что автор повести принадлежал к кружку передовых свободомыслящих людей своего времени - испанским 'эразмистам', ученикам великого мыслителя Эразма Роттердамского. Повесть написана живо и динамично, чрезвычайно выразительны характеры, точно передан быт; безыскусственный, иногда грубоватый язык повести близок к народному. Книга о плуте Ласарильо положила начало плутовскому жанру в испанской литературе.

Текст

Жизнь Ласарильо с берегов Тормеса, его невзгоды и злоключения / Пер. и предисл. К.Н.Держа-вина. - М.: Гослитиздат, 1955. - 95 с.

La vida de Lazarillo de Tormes y de sus fortunas y adversidades / Ed. y notas de J. Cejador y Frauca. - Madrid: Espasa-Calpe, 1949. - 258 p.

Литература

Ayala F. El Lazarillo: nuevo examen de algunos aspectos. - Madrid: Taurus, 1971. - 98 p.; Bataillon М. El sentido de Lazarillo de Tormes. - Paris; Toulouse: Livr. des ed. espagnoles, 1954. - 29 p.; Lázaro Carreter F. Lazarillo de Tormes en la picaresca. - Barcelona: Ariel, 1972. - 232 p.

255

MATEO АЛЕМАН (MATEO ALEMÁN. 1547 - около 1614)

-  автор приобретшего самую большую популярность плутовского романа 'Гусман де Альфараче'. О жизни писателя известно немного. В юности Матео Алеман изучал медицину в университетах Саламанки и Алькала-де-Энарес. Нужда сопутствовала ему всю жизнь, заставила в 1608 г. покинуть родину и уехать в Мексику. Там он умер в безвестности, по предположениям исследователей, в середине 10-х гг. XVII в. Кроме прославленного романа Алеману принадлежали еще три небольших сочинения: 'Св. Антоний Падуанский' (1603), 'Кастильская орфография' (1609) и книга 'Свер-шения брата Гарсиа Герры' (1613), повествующая об архиепископе Мехико, который покровитель-ствовал писателю.

Гусман де Альфараче (Guzmán de Alfarache. 1599-1604)

-  классический образец испанского плутовского романа, в котором впервые представлен закон-ченный тип пикаро. В отличие от Ласарильо, еще довольно наивного и простодушного, Гусман в самом начале своих похождений принимает заповедь 'с волками жить - по-волчьи выть'. Усвоив разочарованно-циничный взгляд на мир, рассматривая человека (в том числе и самого себя) как погрязшее в пороках существо, несущее на себе печать 'первородного греха', герой Алемана странствует по городам Испании и Италии (плутовской роман - первый урбанистический жанр европейской литературы). Гусман изобретает любые, не связанные с физическим трудом, способы обеспечить свое существование (служба у разных господ - далеко не основное его занятие), но его идеалом остается паразитическая праздность. Сюжет романа развивается как ряд возвышений и падений героя, предопределяемых, большей частью, удачными мошенничествами и последую-щими  разоблачениями.  Этот ряд замыкается,  когда Гусман попадает на каторгу и,  пережив религиозное 'просветление', начинает писать воспоминания о своей жизни. Так в романе Алемана возникает второй, дидактический план: нравственно возродившийся, постаревший Гусман 'нази-дательно' комментирует поступки и мысли молодого Гусмана-пройдохи. Создается так называемая смесь (а именно так определяли современники жанр 'Гусмана де Альфараче') жития 'навыворот' и проповеди. Протеистичность, многоликость героя Алемана выражается и в постоянной смене им социальных личин, и в изменчивости его натуры и убеждений, и в самом стиле повествования: в исповеди Гусмана смешаны покаяние и бравада, патетика и смирение, смех и горечь. При всей сосредоточенности рассказчика на самом себе и на нравственно-философской проблематике в романе возникает образ Испании XVII в., представленный не только 'картинно', но и в обобща-ющих сентенциях героя. 'Гусман де Альфараче' стал предметом полемики среди писателей - современников Алемана, сохранивших верность гуманистическим идеалам уходящего Возрождения. Возможно, что 'Дон Кихот' является первым, хотя и камуфлированным, ответом Сервантеса Алеману: самоуничижению личности в 'Гусмане де Альфараче' создатель 'Дон Кихота' противо-поставил героизм человека, творящего самого себя и свою судьбу вопреки давлению окружающей реальности.

Произведения

Гусман де Альфараче: В 2 т. / Пер. Е.Лысенко, Н. Поляк; Пер. стихов Ю. Корнеева; Предисл. и коммент. Л. Пинского; Ред. А.Смирнова. - М.: Худож. лит., 1963.

Guzmán de Alfarache: En 4 t. / Ed. у notas de S. Gili y Gaya. - Madrid: Lectura, 1926-1936. - (Clásicos castellanos).

Литература

Cros E. Protée et le gueux: Recherches sur les origines et la natura du récit picaresque dans 'Guzmán de Alfarache'. - Paris: Didier, 1967. - 506 p.; McGrady D. Mateo Alemán. - New York: Twayne, 1968.- 190 p.

ФРАНСИСКО ДЕ КЕВЕДО-И-ВИЛЬЕГАС (FRANCISCO DE QUEVEDO Y VILLEGAS. 1580-1645)

-  сатирик и философ, лирик и политический деятель, один из последних представителей лите-ратуры испанского Возрождения. Получив блестящее разностороннее образование, Кеведо с 1611 г. жил при дворе вице-короля Неаполя герцога Осуны, который поручал ему ведение ряда государ-ственных дел. В 1620 г. герцог впал в немилость, и Кеведо был выслан в свое имение. В 1639 г. он подвергся новым гонениям за сатирические выпады против высокопоставленных особ и был на четыре года заключен в монастырскую тюрьму Сан Марко де Леон. В политических трактатах Кеведо выступает с критикой общественно-политического строя  Испании.  В художественных

256

произведениях он часто обращается к теме народных бедствий, упадка, переживаемого страной, злоупотреблений и бездарности представителей государственной власти. Наибольшей известностью пользуется его сатирический цикл 'Сновидения' (1627), где дается резкая критика испанской действительности, и плутовской роман 'Бускон' ('Пройдоха'). Большой смелостью и остротой отличаются отдельные стихотворные сатиры, часто окрашенные в мрачные, пессимистические тона.

История жизни пройдохи по имени дон Паблос (La vida del buscón llamado don Pablos. 1626)

- один из образцов плутовского жанра в испанской литературе. По форме - это жизнеописание (рассказ ведется от первого лица) авантюриста-бродяги, ищущего жизненной удачи. Роман Кеведо представляет собой язвительную и пессимистическую сатиру на нравы современного писателю общества. Пестрая галерея персонажей носит причудливо-фантастический характер. 'Ученый муж' Кабра, скупость которого не знает предела, хвастливый солдат, босяк, желающий казаться благо-роднее короля, изображающий отшельника картежный шулер сменяют друг друга на страницах романа, соперничая в мошенничестве. Плоть от плоти этого общества и герой романа Паблос, 'пример бродяг и зерцало мошенников', откровенно циничный в своих поступках и суждениях.

Произведения

Избранное / Сост. Р. Похлебкина; Вступ. ст. 3. Плавскина. - Л.: Худож. лит., 1971. - 463 с.; Избранное / Сост., вступ. ст. и критико-библиогр. справки 3. Плавскина. - Л.: Худож. лит., 1980. - 543 с.; История жизни пройдохи по имени дон Паблос, пример бродяг и зерцало мошенников / Пер., вступ. ст. и примеч. К.Н.Державина. - М.; Л.: Гослитиздат, 1950. - 172 с. Obras completas: En 2 t. / Estudio, pról., ed. y notas de F. Buendía. - 4 ed. - Madrid: Aguilar, 1958-1960; Vida del Buscón / Pról. y notas de L. Santa María. - Madrid: Espasa-Calpe, 1941. - 343 p.

Литература

Чурсин В.Д. Цензура в Испании и памфлеты Кеведо. - В кн.: Вопросы творческой истории литературного произведения, Л., 1964, с. 25-50.

Ayala F. Quevedo. - In: Ayala F. Teoría y critica literaria. Madrid, 1972, p. 830-884; Crosby J. En torno a la poesía de Quevedo. - Madrid: Castalia, 1967. - 268 p.; Espina A. Quevedo: Estudio y antología. - Madrid: Сотр., bibliogr. española, 1962. - 186 p.; Serrano Poncela S. Quevedo, hombre político. (Análisis de un resentimiento). - In: Serrano Poncela S. Formas de vida hispánica. Madrid, 1963, p. 64-123.

ЛУИС ВЕЛЕС ДЕ ГЕВАРА (LUIS VÉLEZ DE GUEVARA. 1579-1644)

-  родился неподалеку от Севильи в обедневшей дворянской семье. После солдатской службы в Италии в 1605 г. он обосновался в Мадриде и здесь, выступив на литературном поприще, снискал себе славу талантливого продолжателя драматургических традиций Лопе де Веги. Свои пьесы он писал на исторические и библейские сюжеты. Глубокий лирик, Велес де Гевара часто черпал вдохновение в народной поэзии, а его лучшие пьесы - 'Служение королю дороже уз крови', 'Крестьянка из Веры', 'Царствование после смерти' - созданы по мотивам национальных исто-рических легенд.

Хромой бес (El Diablo cojuelo.  1641)

-  единственный прозаический опыт Велеса де Гевары, примыкающий к жанру плутовского романа и в своеобразном ключе развивающий его специфические мотивы и приемы. На первый план в 'Хромом бесе' выходит тема противопоставления истинной сути и обманчивой видимости вещей, разоблачение царящего среди людей лицемерия. 'Низовая' точка зрения пикаро в повести Гевары парадоксально вознесена над миром, так как ее обладателем сделан персонаж, заимствованный автором из народной демонологии,- Хромой бес ('адская блоха', как он сам себя аттестует). Хромой дан писателем в спутники беглому студенту дону Клеофасу. Он проносит дона Клеофаса по воздуху над городами Испании, демонстрируя ему изнанку действительности и посвящая в смысл увиденного. Таким образом, герой плутовского романа, первоначально созерцающий жизнь наивно-непосвященным взором, а позже 'пикаро'-повествователь, познавший все темные стороны бытия, - как бы раздваивается в повести Гевары. Автобиографическая форма повествования, в свою очередь, уступает место повествованию от третьего лица, то и дело переходящему в диалог. Перенос акцента с рассказа о похождениях героя на описание им увиденного (дон Клеофас в повести выступает в  роли  зрителя,  оказавшегося благодаря чертовщине  'за кулисами'  мира-'театра') сближает 'Хромого беса' с популярным в испанской литературе барокко жанром 'видений'. Одно из последних, завершающих жанровую традицию плутовских повествований, 'Хромой бес' отли-чается концентрированностью сюжетного развития, обобщенно-метафорическим, затрудненным

257

стилем. Через французский перевод-переделку Лесажа (1707) образ Хромого беса вошел в число популярных образов европейской литературы.

Произведения

Хромой бес / Пер. и коммент. Е.Лысенко; Предисл. Л. Пинского. - М.: Худож. лит., 1964. - 230 с. El Diablo cojuelo / Pról y notas de F. Rodríguez Marín. - Madrid: Espasa-Calpe, 1941. - XXXV, 227 p.

Литература

Spencer F.  E., Schevill R. The dramatic works of Luis Vélez de Guevara: Their plots, sources and bibliography.- Berkeley: Univ. of California press, 1937.- XXVI, 387 p.

МИГЕЛЬ ДЕ СЕРВАНТЕС СААВЕДРА (MIGUEL DE CERVANTES SAAVEDRA. 1547-1616)

-  великий испанский писатель-гуманист эпохи 'трагического' Возрождения. В своем творчестве, как и его современник Шекспир, он запечатлел кризис раннеренессансного, 'идеального' видения мира, кризис гуманистического 'мифа' о Человеке - 'венце мироздания', свободной, не зависящей от обстоятельств индивидуальности, созидающей самое себя и свою судьбу. Осознание несовмести-мости ренессансно-гуманистических идеалов, окрашенных в Испании в тона авантюрной героики, с прозаической действительностью стало основой для произведений огромной обобщающей силы, прежде всего для романа 'Дон Кихот', названного Достоевским 'последним и величайшим словом человеческой мысли'. В силу того, что творчество Сервантеса было тесно связано с народным, жизнеприемлющим и антииндивидуалистическим мироощущением, критическое восприятие совре-менности, утрата гуманистических надежд не привели автора 'Дон Кихота' на позиции тотального разочарования: в книгах Сервантеса живет неискоренимая вера в человека, в его героизм и самоот-верженность, природное благородство и высокое предназначение. Богатый жизненный опыт - пу-тешествие в молодые годы в Италию, участие в сражении при Лепанто (1571), пять лет алжирского плена, служба сборщиком недоимок в провинции, знакомство с бытом севильского 'дна' и столиц (Мадрида и Вальядолида) - органически сочетался у писателя с большой, добытой в основном самостоятельно, в процессе постоянного чтения, книжной культурой. Первый прозаический опыт Сервантеса - пасторальный роман 'Галатея', написанный им после возвращения из алжирского плена в 1582-1583 гг., свидетельствовал о том, что начинающий писатель глубоко усвоил литературную традицию Возрождения. Расцвет творчества Сервантеса приходится на 1600-е гг., когда он создает две части романа 'Дон Кихот', завершает авантюрно-сентиментальный роман 'Странствия Персилеса и Сихизмунды', сочиняет большую часть 'Назидательных новелл' (1613), бурлексную поэму 'Путе-шествие на Парнас' (1614) и публикует сборник пьес 'Восемь комедий и восемь интермедий' (1615). Созданное Сервантесом - не только итог развития основных тенденций ренессансной прозы, но и начало нового этапа в истории всей европейской литературы Нового времени, определяющейся жанром, который родился под пером автора 'Истории хитроумного идальго Дон Кихота Ламанчского'.

Нумансия (La Numancia.  1584)

-  драма, продолжающая традиции античного театра. В ней Сервантес хотел осуществить мечту о создании гуманистического театра, проникнутого пафосом свободы и справедливости. В основу сюжета драмы лег эпизод из истории борьбы за независимость иберов против римских завоевателей. Жители города Нумансии, осажденного римским полководцем Сципионом, обреченные на гибель от голода, сжигают все имущество и убивают себя, но не сдаются врагу. Патриотический пафос 'Нумансии' неоднократно вдохновлял испанский народ на борьбу против врагов: драма была популярна во времена наполеоновского вторжения в Испанию.

Интермедии (Entremeses.  1605-1611)

-  маленькие бытовые сценки, отличающиеся тонким юмором и сочным языком и продолжающие традиции народного комического театра. Особенной известностью пользуются пьесы 'Театр чудес', 'Саламанкская пещера', 'Ревнивый старик' и 'Два болтуна'. В них показывается жизнь крестьян, ремесленников, студентов, разоблачаются плутни судей, разврат духовенства, высмеиваются лег-коверие, болтливость, стяжательство и прочие человеческие пороки. Высокий реализм и народность интермедий  Сервантеса привлекли к ним внимание А.Н. Островского, который перевел их в 1883-1885 гг. на русский язык.

Назидательные новеллы (Novelas ejemplares.  1613)

-  были написаны в разное время, но, подготавливая отдельное издание, Сервантес, будучи уже зрелым  мастером, заново их переписал.  Сборник открывался новеллой 'Цыганочка',  которая

258

переносит читателя в центр Испании, показывая быт мадридских дворян и аристократов и вольную жизнь испанских цыган, новеллой, в которой решаются серьезные моральные и общественные проблемы. Плутовская повесть 'Ринконете и Кортадильо' рисует нравы воровского притона, находящегося под покровительством властей. Значительна по своей критической направленности новелла 'Лиценциат Видриера'. Последняя новелла сборника - 'Разговор двух собак' - компо-зиционно связывает книгу в единое целое. В остроумной беседе, изобилующей философскими рассуждениями и моральными сентенциями, Сипион и Берганса, собаки Госпиталя Воскресения Христова в Вальядолиде, как бы подводят итог всему, о чем было рассказано в других новеллах.

Хитроумный идальго Дон Кихот Ламанчский (El ingenioso hidalgo Don Quijote de la Mancha. 1605-1615)

-   пародия на рыцарский роман, своеобразная энциклопедия испанской жизни XVII в., произве-дение с глубоким социальным и философским содержанием.  Герой романа - разорившийся идальго, в странностях которого гораздо больше человечности, справедливости и благородства, чем в разумных поступках многих других персонажей. Под влиянием старых рыцарских романов он отправляется в странствия по Испании. Его оруженосец крестьянин Санчо Панса является вопло-щением народного здравого смысла, юмора, лукавства, мнимые же подвиги Дон Кихота, совер-шаемые во имя высоких принципов, подчас олицетворяют невозможность торжества гуманисти-ческих идеалов в несправедливо устроенном обществе. Многоплановый роман Сервантеса породил много различных толкований его философского смысла и историко-литературного значения. Имя Дон Кихота стало нарицательным для обозначения благородных, но бесплодных усилий.

Произведения

Собрание сочинений: В 5 т. / Под ред. и со вступ. ст. Ф. В. Кельина. - М.: Правда, 1961; Галатея / Пер. Е.Любимовой, Н.Любимова; Стихи в пер. Ю. Корнеева; Предисл. С. Ереминой. - М.: Худож. лит., 1973. - 390 с.; Интермедии / Пер. А.Н.Островского; Ввод. ст. и ред. А. В. Февральского. - М.; Л.: Искусство, 1939. - 184 с.; Назидательные новеллы / Пер. Б. Кржевского; Стихи в пер. М.Лозинского. - М.: Худож. лит., 1966. - 575 с.; Нумансия / Пер. В. Пяста. - М.; Л.: Искусство, 1940. - 37 с.; Хитроумный идальго Дон Кихот Ламанчский: В 2 ч. / Пер. Н.Любимова; Стихи в пер. Ю. Корнеева; Вступ. ст. Ф. Кельина. - М.: Худож. лит., 1970. - (Б-ка всемирн. лит.); То же / Предисл. Ф. Кельина. - М.: Худож. лит., 1988. - (Лит. эпохи Возрождения). Obras completas: En 17 t. - Madrid: Tip. de archivos, bibliotecas y museos, 1917-1923; Entremeses / Ed. y notas de М. Н. García. - Madrid: Espasa-Calpe, 1945. - 243; El ingenioso hidalgo Don Quijote de la Mancha / Ed. preparada por J. García Soriano y J. García Morales. - 12 ed. - Madrid: Aguilar, 1968. - 1681 p.; Novelas ejemplares: En 2 t / Ed. y notas de F. Rodríguez Marín. - Madrid: Lectura, 1928-1933; La Numancia / Ed., pról. y notas de F. Yndurain. - Madrid: Aguilar, 1964. - 129 p.

Литература

Багно В. E. Дорогами 'Дон Кихота': Судьба романа Сервантеса. - М.: Книга, 1988. - 447 с.; Державин К. Н. Сервантес: Жизнь и творчество / Под ред. и с предисл. А. А. Смирнова, 3. И. Плавскина. - М.: Гослитиздат, 1957. - 740 с.; Манн Т. Путешествие по морю с Дон Кихотом. - В кн.: Манн Т. Собрание сочинений: В 10 т., М., 1961, т.Ю, с. 174-228; Менендес Пидаль Р. К вопросу о творческой разработке 'Дон Кихота'; Сервантес и рыцарский идеал. - В кн.: Менендес Пи-даль Р. Избранные произведения. Испанская литература средних веков и эпохи Возрождения, М., 1961, с. 583-644; Пинский Л. Сюжет 'Дон Кихота' и конец реализма Возрождения. - В кн.: Пинский Л. Реализм эпохи Возрождения, М., 1961, с. 297-365; Сервантес и всемирная литература / Под ред. Н.И.Балашова, А. Д. Михайлова, И. А. Тертерян. - М.: Наука, 1969. - 238 с. Ayala F. Cervantes. - In: Ayala F. Teoría y crítica literaria. Madrid, 1972, p. 591-730; Castro A. Hacia Cervantes. - Madrid: Taurus, 1957. - XXXI, 350 p.; Suma cervantina / Ed. de J. B. Avalle-Arce y E.C. Riley. - London: Tamesis, 1973.- XI, 452 p.

ЛУИС ДЕ ГОНГОРА-И-АРГОТЕ (LUIS DE GONGORA Y ARCÓTE.  1561-1627)

-   поэт, чье творчество приходится на рубеж испанского Возрождения и барокко. Первоначально, в 80-90-е годы XVI в., оно развивалось в русле общеевропейского маньеризма, преимущественно в жанре  петраркистского любовного сонета и 'литературного'  ('искусственного') романса на романические, мифологические, 'мавританские' и пасторальные сюжеты, а позднее, в так назы-ваемый 'второй' период, открывающийся 'Одой на взятие Лараче' (1610), трансформировалось в пластически-живописное, тяготеющее к монументальности барокко (поэма 'Сказание о Полифеме и Галатее',  1613, и незаконченный цикл поэм 'Одиночества'). Одновременно, уже с середины

259

80-х гг., дает о себе знать тяготение поэта к бурлескной и сатирической тематике, к сотворению смехового 'антимира', параллельного миру 'высокой' поэзии, в котором профанируются все мотивы и образы последней (бурлескные и сатирические сонеты, романсы и летрильи - восхо-дящий к фольклорной традиции стих с рефреном-припевом). В целом поэзия Гонгоры объединяет в себе традицию учено-гуманистической поэзии Возрождения и испанского песенного и повест-вовательного фольклора. Она лишь косвенным образом связана с его жизнью (уроженца Кордовы, долгие годы архидиакона Кордовского собора, с 1617 г. - королевского капеллана и 'соискателя' какой-либо должности при дворе в Мадриде, который он смог покинуть лишь за год до смерти, чтобы вернуться умирать в родной город) и в очень малой степени 'лирична' в позднейшем понимании слова (искренна, стихийно-исповедальна). Несмотря на всю субъективность гонгоровского видения мира, отразившуюся в сложно устроенном, насыщенном метафорами, мифологи-ческими, книжными и живописными аллюзиями, архитектурными сравнениями и изысканными эпитетами языке поэта, поэзия Гонгоры надличностна: она обращена не к внутреннему миру поэта, а вовне - к миру Природы и Культуры, адресуется не к сопереживанию, а к воображению читателя.

Одиночества (Soledades.  1612-1613)

-  самое знаменитое творение Гонгоры. Из задуманных четырех поэм написаны первая и часть второй поэмы, живописующие пребывание на островах пастушеской Аркадии юноши-чужестранца, претерпевшего кораблекрушение и выброшенного на берег волнами. Путник наблюдает мирную жизнь пастухов,  рыбарей  и  охотничьи забавы  обитателей замка,  выслушивает речи-монологи встречаемых на пути персонажей - его проводников по утопическому царству блаженного уеди-нения (еще одно значение слова 'soledad', стоящего в названии поэмы). Условная фабула дает возможность Гонгоре развернуть перед читателем ряд сменяющих друг друга сцен и картин, представляющих жизнь как нескончаемый праздник высокой Культуры, соединившейся с 'есте-ственной' жизнью человека на лоне Природы. Вместе с тем для барочного поэта за блеском и красочностью этого праздника, одновременно вечного и мимолетного, таятся разрушительные силы Времени: отсюда - настроение тоски и печали (еще один вариант перевода названия цикла), пронизывающее поэмы.

Произведения

Лирика / Предисл. и примеч. С.Ереминой. - М.: Худож. лит., 1977. - 187 с.; [Сонеты]. - В кн.: Западноевропейский сонет XIII-XVII вв., М., 1988, с. 176-188.

Obras completas / Recopilación, pról. y notas de J. Millé y Giménez, I. Millé y Giménez,- 4 ed. - Madrid: Aguilar, 1956.- 1301 p.

Литература

Orozco Díaz E. Góngora y Lope frente a frente. - Madrid: Gredos, 1973. - 410 p.; Orozco Diaz E. En torno a las 'Soledades' de Góngora. - Granada: Univ. de Granada, 1969. - 326 p.

ЛОПЕ ФЕЛИКС ДЕ ВЕГА КАРПИО (LOPE FÉLIX DE VEGA CARPIO.  1562-1635)

-  по праву считается отцом испанского национального театра, одним из наиболее выдающихся драматургов в истории мировой литературы. Его необыкновенный поэтический талант и уникальная работоспособность снискали ему широкую известность уже при жизни. Окончив университет, Лопе де Вега участвовал в походе Непобедимой Армады, а затем, занимаясь литературой, одновременно служил секретарем у видных испанских аристократов, приблизивших его ко двору. Стремление к личной независимости, которую в то время могли предоставить только армия и церковь, продик-товало Лопе де Веге выбор карьеры священника. Однако ни причастность к инквизиции, ни духовный сан не наложили отпечатка на его творчество, искрящееся весельем и остроумием. Перу Лопе де Веги принадлежит большое число поэтических и прозаических произведений; он написал более тысячи пьес, из которых до нас дошли свыше 400 и около 200 известны по названиям. Блестящий мастер диалога и интриги, Лопе де Вега виртуозно разрабатывает сложные сюжеты, построенные на острых конфликтах. В своих жизнерадостных, полных энергии и темперамента комедиях драматург рисует испанскую жизнь своего времени. Многие пьесы великого испанского драматурга до сих пор входят в репертуар ведущих театров мира.

Учитель танцев (El maestro de danzar.  1594)

-  комедия, в которой Лопе де Вега ставит ряд социальных и моральных проблем. В пьесе показаны перипетии любви молодого наваррского кабальеро Адельмаро к дочери богатого и знатного дво-рянина Флореле. Альдемаро беден, Флорела богата, поэтому он не может посвататься к ней и

260

решает прибегнуть к уловке - поступить в дом ее отца учителем танцев. Но Альдемаро знатен, а ремесло, по понятиям его сословия, унижает дворянина. Возникает столкновение между Альдемаро и его семьей. Во имя большого чувства он без колебаний порывает с семьей и своим сословием. Флорела соглашается быть женой Альдемаро, еще не зная о его дворянском происхождении. Любовь у Лопе де Веги ломает сословные перегородки, и истинным носителем чести становится Альдемаро, не гнушающийся положением слуги, но остающийся верным своему чувству и сознанию человеческого достоинства.

Собака на сене (El perro del hortelano.  1613-1618)

-  одна из самых знаменитых комедий в мировом  репертуаре.  Прекрасная Диана,  богатая и скучающая вдова графа де Бельфлор, влюбляется в своего секретаря Теодоро. Она предпочитает его знатным, но пустым и ничтожным вельможам, ищущим ее руки. Молодой человек энергичен и умен,  но его происхождение служит препятствием к браку с Дианой.  Противопоставление Теодоро, человека из народа, аристократическим поклонникам Дианы явно говорит в пользу Теодоро. С помощью своего слуги Тристана Теодоро обманывает чванливых аристократов, окру-жающих Диану, выдав себя за сына одного из них. Этот обман поддерживает сама Диана, и пьеса заканчивается свадьбой героев.

Фуэнте Овехуна (Fuente Ovejuna.  1612-1613)

-  широко известная драма, написанная в период наивысшего расцвета творчества Лопе де Веги и признанная самой бунтарской, революционной пьесой XVII в. В основе ее лежит действительно имевшее место восстание крестьян селения Фуэнте Овехуна (Овечий источник) в 1475-1476 гг. Лопе де Вега наделяет своих героев крестьян подлинным чувством чести, справедливости и глубокой человечности. В сравнении с ними особенно отвратительно выглядит фигура высокомерного и жестокого феодала Гомеса, пытавшегося обесчестить дочь алькальда Эстевана красавицу Лауренсию. Влюбленный в нее крестьянин Фрондосо защищает девушку от посягательств командора. Гомесу удается похитить Лауренсию во время свадьбы с Фрондосо. Возмущенные крестьяне вооружаются и убивают командора. Во время назначенного королем следствия крестьяне на вопрос, кто убил Гомеса, отвечают: 'Фуэнте Овехуна'. Король вынужден простить восставших крестьян и берет Фуэнте Овехуну под свое покровительство. Лопе де Вега выступает здесь, как и в других пьесах на исторические темы, сторонником королевской власти в борьбе против мятежных феодалов, за национальное единство Испании.

Звезда Севильи (La Estrella de Sevilla. 1614)

-  драма, которая трактует понятие чести не как сословный предрассудок, а как неотъемлемое право  человеческой личности.  Стремясь представить принцип королевской  власти  мудрым  и справедливым, Лопе де Вега вместе с тем резко осуждает тиранов, подрывающих авторитет монархии жестокостью или необдуманными, легкомысленными поступками. Таким в пьесе является кастиль-ский король Санчо Отважный (XII в.), воспылавший страстью к сестре севильского рехидора (городского советника) Тавера Бусто, прекрасной Эстрелье (это имя по-испански значит 'звезда'). Защищая честь сестры, Бусто обнажает шпагу против своего короля. Оскорбленный король тайно обязывает жениха Эстрельи дона Санчо де ла Роэлас убить Бусто, и тот с отчаянием в сердце выполняет волю монарха. Алькальды Севильи приговаривают дона Санчо к смертной казни. Тогда раскаявшийся король признается в совершении насилия и добивается оправдания выполнившего королевский приказ дворянина. Но Эстрелья, продолжая любить жениха, отказывается стать женой убийцы своего брата. Преступление короля навсегда разрушило счастье молодых людей.

Девушка с кувшином (La moza del cántaro. 1625-1632)

-  комедия 'плаща и шпаги' с ярко и живо очерченными характерами, среди которых выделяется образ мужественной и благородной доньи Марии. Молодая девушка из знатной семьи без колебания убивает дворянина, оскорбившего ее старого отца. Вынужденная скрываться, она бежит в Мадрид и поступает там в услужение к богатому купцу. Красота девушки, назвавшейся Исабелью, привлекает внимание молодых людей. В нее влюбляется знатный дворянин дон Хуан, причем чувства его так глубоки, что он готов жениться на бедной служанке. Любовь разрушает сословные перегородки. В финале пьесы героиня раскрывает свое подлинное имя и, получив прощение за совершенное убийство, отдает руку дону Хуану.

Произведения

Собрание сочинений: В 6 т. / Сост. Н.Томашевский; Вступ. ст. А.Смирнова, 3. Плавскина. - М.: Искусство, 1962-1965; Избранные драматические произведения: В 2 т. / Пер. под ред. Н.Любимова;

261

Вступ. ст. и примеч. К.Державина. - М.: Искусство, 1955; Девушка с кувшином / Пер. Т. Л.Щепкиной-Куперник; Предисл., ред. и примеч. В. С. Узина. - М.; Л.: Искусство, 1946. - 167 с.; Новеллы / Изд. подгот. А.А.Смирнов. - М.: Наука, 1969. - 310 с. - (Лит. памятники); Учитель танцев / Пер. Т. Щепкиной-Куперник; Предисл. В. Узина. - М.; Л.: Искусство, 1948. - 155 с.; Фуэнте Овехуна / Пер. М.Л.Лозинского. - М.; Л.: Искусство, 1951. - 159 с. Obras escogidas: En 3 t. / Estudio prelim., notas de F. C. Sainz de Robles. - Madrid: Aguilar, 1955-1958; El maestro de danzar. - In: Vega L. de. Comedias escogidas por J. E. Hartzenbusch. Madrid, 1928, t. 1, p. 247-262; La moza del cántaro. - In: Vega L. de. Comedias escogidas. Madrid, 1968, p. 549-565.

Литература

Лопе де Вега: Библиография русских переводов и критической литературы на рус. яз. 1735-1961 / Сост. 3. И. Плавскин, В. Г. Хольцова, Л.А.Шур. - М.: Всесоюзн. кн. палата, 1962. - 137 с.; Менендес Пидаль Р. Домашний очаг Лопе де Вега; Лопе де Вега. 'Новое искусство' и 'Новая биография'. - В кн.: Менендес Пидаль Р. Избранные произведения: Испанская литература средних веков и эпохи Возрождения, М., 1961, с. 666-741; Плавскин 3. И. Лопе де Вега, 1562-1635. - Л.; М.: Искусство, I960. - 175 с.; Узин B.C. Общественная проблематика драматургии Сервантеса и Лопе де Вега. - М.: Высш. школа, 1963. - 95 с.

Lázaro Carreter F. Lope de Vega: Introducción a su vida y obra. - Salamanca, Madrid; Barcelona: Anaya, 1966.- 231 p.; Menéndez Pidal R. De Cervantes y Lope de Vega.- Madrid: Espasa-Calpe, 1958. - 173 p.; Vossler K. Lope de Vega y su tiempo / Trad, de R. de la Serna. - Madrid: Revista de Occidente, 1933.- 367 p.

ХУАН РУИС ДЕ АЛАРКОН-И-МЕНДОСА (JUAN RUIZ DE ALARCÓN Y MENDOZA. 1581-1639)

-  драматург,  родился в Мексике в дворянской семье.  Получив юридическое и философское образование в Саламанкском университете, он занимался адвокатской практикой сначала в Испании (1603-1608), а затем в Мексике (1608-1613). Около 1614 г. Аларкон вернулся в Испанию и в 1625 г. получил должность докладчика в Совете по делам Индий, которую он занимал до конца жизни. В 1628 и 1634 гг. вышли два сборника драматических произведений Аларкона, первый включал 8 пьес, второй - 12. Драматург не следовал в них ни Лопе де Веге, ни Кальдерону. Его интересовала этическая сторона событий и человеческих поступков: конфликты в своих комедиях он решал в пользу добродетели; испанская комедия Золотого века у Аларкона приобрела морализаторский оттенок. Почти все его комедии назидательны ('Сомнительная правда', 'И стены имеют уши', 'Нет худа без добра', 'Испытание мужей' и др.). Другие особенности театра Аларкона - психологическая обоснованность интриги и реалистичность, бытовая конкретность фона, на ко-тором разворачивается сюжет. Благодаря морализаторским тенденциям театр Аларкона завоевал симпатии французских драматургов классицизма, давших новую жизнь некоторым из сюжетов, созданных испанским писателем.

Сомнительная правда (La verdad sospechosa.  1616-1618)

-   пьеса, обладающая значительными сценическими достоинствами: строго выдержанным единст-вом действия, мастерски развернутой интригой, точным и простым диалогом. Герой пьесы дон Гарсиа - хорошо воспитанный молодой человек, умный и смелый, но необыкновенный лгун. Это последнее свойство его характера приводит к ряду запутанных положений. Вернувшись из Саламанкского университета в Мадрид, дон Гарсиа опутывает себя сетью лживых вымыслов.  Он рассказывает молодой девушке Хасинте, в которую влюбляется при первой же встрече, небылицу о том, что он приехал из Перу и баснословно богат. Придумывая одну ложь за другой, герой комедии подготавливает себе печальный удел. Хасинта, узнав, что дон Гарсиа неисправимый лгун, отказывается стать его женой. Сюжет этой комедии был использован Гольдони, а также Корнелем в комедии 'Лгун' - первой комедии характеров во французской литературе.

Ткач из Сеговии (El tejedor de Segovia. Около 1634)

-   пьеса, утверждающая личное достоинство и право человека на борьбу с власть имущими. Дворянин дон Фернандо, встав во главе отряда отважных разбойников под именем сеговийского ткача Педро Алонсо, мстит фаворитам короля за гибель своего отца.  Противники Фернандо, аристократы из свиты короля, изображены в пьесе мелкими эгоистами и себялюбцами. Велико-душный разбойник Фернандо, защитник всех слабых и угнетенных, в конце пьесы выступает патриотом, смело побеждающим врагов Испании.

262

Произведения

Сомнительная правда / Пер. М.Лозинского. - В кн.: Испанский театр, М., 1969, с. 379-484; Ткач из Сеговии / Пер. Ф. В.Кельина; Ред., вступ. ст. и примеч. В. С. Узина. - М.; Л.: Искусство, 1946.- 170 с. Obras completas: En 2 t. / Introd. de A. V. Ebersole. - New York: Adelphi univ., 1966.

Литература

Плавскин 3. И. О 'комедии характеров' Аларкона. - В кн.: Романо-германская филология. Сборник в честь академика В.Ф. Шишмарева. Л., 1957, с. 214-220.

Brenes С. О. El sentimiento democrático en el teatro de Juan Ruiz de Alarcón. - Valencia: Castilla, I960. - 278 p.; Jiménez Rueda J. Juan Ruiz de Alarcón y su tiempo,- México: Porrúa, 1939. - 327 p.

ТИРСО ДЕ МОЛИНА (TIRSO DE MOLINA. 1581-1648)

-  псевдоним Габриэля Тельеса, комедиографа, принадлежавшего к прославленной драматургичес-кой школе Лопе де Веги. Сведения о его жизни немногочисленны. В 1617-1618 гг. он по поручению католического ордена мерсенариев, к которому принадлежал, совершил путешествие в Америку, получил звание магистра богословия. Литературная деятельность навлекла на него гнев католической церкви, в 1625 г. он был 'отлучен от писания комедий' и сослан в далекий провинциальный монастырь, что, однако, не помешало ему до конца жизни оставаться верным своему призванию. Драматургическая манера Тирсо де Молины характеризуется мастерством интриги, которая часто приобретает самодовлеющее значение. В его творчестве утрачиваются глубина и яркость характе-ристик персонажей, присущие Лопе де Веге, и ослабляется психологическая мотивировка их поступков, отличающая комедии Руиса де Аларкона. Кроме комедий, перу Тирсо принадлежат пьесы религиозно-философского содержания. В 1621 г. писатель выпустил том своих произведений под названием 'Толедские виллы'; в него вошли лирические стихи, пьесы и новеллы. Наиболее популярными стали его комедии интриги, и в этом жанре он создал ряд замечательных произве-дений, сыгравших большую роль в истории мировой культуры и доныне сохранивших художест-венную ценность.

Дон Хиль - Зеленые штаны (Don Gil de las calzas verdes.  1614-1615)

-  история борьбы обольщенной девушки за свою честь - сюжет, характерный для испанской 'комедии плаща и шпаги'. Знатная, но небогатая донья Хуанита, покинутая возлюбленным - доном Мартином, отправляется вслед за ним в Мадрид, чтобы помешать ему жениться на богатой невесте. Она переодевается в мужское платье и принимает имя дон Хиль. С этого момента пьеса превращается в замысловатую драматургическую головоломку. Действие заканчивается полной победой героини и счастливой свадьбой.

Севильский озорник, или Каменный гость (El burlador de Sevilla o El convidado de piedra.  1630)

-   первая обработка народной легенды о севильском озорнике. Тирсо де Молина создал сюжет, который позже неоднократно перерабатывался в европейской литературе. Дон Хуан в комедии Тирсо выведен развратником и циником, который задумал украсть невесту у своего друга. Про-бравшись к ней под видом жениха, он встречает командора, ее отца, и убивает его. Издеваясь над памятью убитого, дон Хуан приглашает его статую отужинать с ним. В ответ статуя просит его к себе, и когда дон Хуан, не слушая уговоров своего слуги Каталинона, является в церковь к гробнице командора, то гибнет, провалившись в преисподнюю. Образ дона Хуана неоднозначен: его отвага, жизнерадостность и кипучая энергия вызывают симпатию, но автор резко осуждает его легкомыслие и аморальность.

Произведения

Комедии:  В 2 т. / Сост. В.Столбова; Вступ. ст.  В.Силюнаса. - М.:  Искусство,  1969; Толед-ские виллы / Пер. и коммент. Е.Лысенко; Предисл. Н.Томашевского. - М.: Худож. лит., 1972. - 319 с. Obras dramáticas completas: En 3 t. / Ed. crítica de B. de los Ríos. - Madrid Aguilar, 1946-1958.

Литература

Кржевский Б. А.  Тирсо де Молина (1571-1648); Тирсо де Молина и Лопе де Вега; Источник комедии Тирсо де Молины 'Из Толедо в Мадрид'. - В кн.: Кржевский Б. А. Статьи о зарубежной

литературе, М.; Л., 1960, с. 100-207.

263

Maurel S. L'univers dramatique de Tirso de Molina: These. Paris, 1971. - 621 p.; Studi tirsiani. - Milano: Feltrinelli, 1958. - 188 p.; Tirso de Molina; Ensayos sobre la biografía y la obra del padre Gabriel Téllez.- Madrid, 1949.- XXIII, 931 p.

ПЕДРО КАЛЬДЕРОН ДЕ ЛА БАРКА (PEDRO CALDERÓN DE LA BARCA.  1600-1681)

-   выдающийся драматург, родился в дворянской семье, после окончания университета и службы в армии был приближен ко двору и стал придворным драматургом. Позднее, приняв духовный сан, он занял должность почетного капеллана короля Филиппа IV и настоятеля кафедральной церкви конгрегации св.  Петра. Драматургия Кальдерона - а он написал около  120 пьес на исторические, мифологические, религиозные темы и тему чести - отличается философской глу-биной, утонченностью психологических конфликтов, совершенством поэтической формы. Ученик Лопе де Веги в раннем творчестве, он постепенно создает свой театр, поэтику которого определяют символика и аллегории. Сюжет во многих комедиях Кальдерона играет второстепенную роль: все внимание сосредоточено на внутреннем мире героев, действие часто вытесняется игрой идей. Большую роль в мировоззрении и драматургической концепции художника играла мысль об иллюзорности земной жизни ('Жизнь есть сон', 1635; 'Великий театр мира', 1633). Такая концепция вела к мистике. В его творчестве, насыщенном философскими и психологическими проблемами, отразился кризис испанского гуманизма.

Дама-невидимка (La dama duende.  1629)

-   'комедия плаща и шпаги', под легкими стихами и запутанной интригой которой таится глубокий философский смысл - излюбленная Кальдероном мысль о том, что кажущееся и действительное часто неразличимы, что люди считают, будто они управляют вещами, а на самом деле оказываются в плену у этих вещей. Молодая вдова Анхела строго охраняется своими братьями доном Луисом и доном Хуаном. Она появляется на улице только под густой вуалью. Приняв сестру за постороннюю женщину, дон Луис преследует ее и легко ранит помешавшего ему в этом дона Мануэля, тайно влюбленного в Анхелу. Однако, узнав, что противник - лучший друг его брата, дон Луис приводит раненого в свой дом. Комедия заканчивается свадьбой.

Саламейский алькальд (El alcalde de Zalamea.  1636)

-  драма, представляющая собой переработку одноименной пьесы Лопе де Веги. Дон Альваро де Атайде, офицер отряда, расположившегося в местечке Саламеа, похищает дочь крестьянина Педро Креспо Исабель. Девушке удается бежать, но она обесчещена. Пользуясь правом алькальда (ста-росты), Педро арестовывает офицера и предлагает ему жениться на дочери. Получив решительный отказ высокомерного дворянина, Педро Креспо судит его и приговаривает к смертной казни. Король Филипп II, разобравший это дело, решает его в пользу крестьянина и назначает Педро Креспо пожизненным алькальдом Саламеи.

Произведения

Драмы: В 2 кн. / Пер. К.Бальмонта; Изд. подгот. Н.И.Балашов, Д. Г.Макогоненко. - М.: Наука, 1989. - (Лит. памятники); Пьесы: В 2 т. / Сост., вступ. ст. и примеч. Н. В. Томашевского. - М.: Искусство, 1961. - (Б-ка драматурга); Дама-невидимка / Пер. Т. Л. Щепкиной-Куперник; Ред., вступ. ст. и примеч. В. С. Узина. - М.; Л.: Искусство, 1946. - 138 с.

Obras completas.- 3 ed., rev.- Madrid: Aguilar, 1945.- 1453 p.; El alcalde de Zalamea / Pról. de R. Gil Torres. - Madrid: Сотр. ibero-americana, s. a. - 192 p.; La dama duende. - Buenos Aires: Espasa-Calpe, 1946.- 166 p.

Литература

Балашов Н. И. Религиозно-философская драма Кальдерона и идейные основы барокко в Испа-нии. - В кн.: XVII век в мировом литературном развитии, М., 1969, с. 154-182; Ibérica: Кальдерой и мировая культура / Отв. ред. Г.В.Степанов. - Л.: Наука, 1986. - 269 с.

Ayala F. Calderón. - In: Ayala F. Teoría y crítica literaria. Madrid, 1972, p. 913-931; Sauvage М. Calderón-dramaturge. - Paris: L'Arene, 1959. - 158 p.

БАЛЬТАСАР ГРАСИАН-И-МОРАЛЕС (BALTASAR GRACIÁN Y MORALES.  1601-1658)

-   прозаик, моралист и теоретик искусства эпохи барокко, автор аллегорической 'эпопеи в прозе' 'Критикон',  моральных трактатов 'Герой'  (1637),  'Политик'  (1640),  'Благоразумный'  (1646), 'Искусство изобретательности, или Трактат об Остроумии' (1642; 2-е, расширенное издание -

264

1648, под названием 'Остроумие и искусство изобретательности'), сборника афоризмов 'Карманный оракул' (1647). Мышление Грасиана глубоко парадоксально, а его творчество вырастает из напря-женного согласования противоречащих друг другу установок и утверждений. Человеческий идеал Грасиана-моралиста - Герой одноименного трактата и герои других его произведений - Личность, то есть 'гигант', обладатель великой воли и выдающихся способностей, творец самого себя, наделенный вместе с тем такими 'добродетелями', как скрытность, проницательность, расчетливая рассудительность и способность мимикрировать, сливаясь с враждебным окружением; перечислен-ные качества, объединенные под общим понятием Благоразумие, равно как и высота духа, да-ют Герою возможность противостоять изменчивости Фортуны. С современной же точки зрения Личность Грасиана - абсолютная обезличенность, максимальная подгонка индивидуальности под надындивидуальный стандарт. В философско-этических воззрениях Грасиана отразились его век и его личная судьба: рожденный в арагонском селении Бельмонте, в семье простого лекаря, не исключено, что 'новохристианского' происхождения (фамилия 'Грасиан' - латинизированный перевод древнееврейского 'хен' - милость), предназначенный с детства к духовной карьере, принявший монашеский обет в Ордене иезуитов (так называемое 'монашество в миру') и сделавший в Ордене определенную карьеру, Грасиан в то же время постоянно подвергался гонениям и преследованиям (вплоть до ссылки и приговора к строгому покаянию 'на хлебе и воде' за год до смерти) за 'высокомерие' и успехи на литературном поприще (свои сочинения, принесшие ему всеевропейскую известность, Грасиан создавал и публиковал без орденских санкций). Эстетические взгляды Грасиана - одно из самых ярких проявлений барочного взгляда на творчество как на активизацию воображения потребителя искусства, который должен стать 'соавтором' поэта, со-здателя причудливых метафор и загадочных аллегорий.

Критикон (El criticón. 1651-1657)

- обширное аллегорическое повествование философско-моральной и сатирической направленности, которое нередко именуют 'романом', но задуманное самим автором как 'эпическая поэма в прозе'. Современные исследователи определяют жанр 'Критикона' как эпопею-мениппею, в которой в форме аллегорического повествования, построенного по фабульной схеме позднегреческого романа испытаний, представлен поиск человеком смысла своего существования. Герои 'Критикона' - Критило и Андренио, лишенные индивидуальности, обязательной для героев романа, - двуипостасное воплощение человеческой природы как противоречивого единства разума и чувственности, культуры и природы, опыта и заблуждений. Смысл человеческой жизни, по Грасиану, - в обретении человеком бессмертия, гарантом которого служат его великие деяния и его творения. Наряду с небесным блаженством, уготованным праведникам (традиционное христианское решение темы по-беды над смертью), героев Грасиана в конце жизненного пути ожидает Остров Бессмертия, куда попадают также немногие избранные, но мера их избранничества - не христианское смирение, а героическое самовозвеличивание. Человек проходит свой жизненный путь под знаком разочарования в прелестях плотского и социализированного существования (центральная тема культуры барокко). В 'Критиконе' представлен весь цикл человеческой жизни - от рождения до смерти, - разделенный на четыре 'возраста' (детство, юность, зрелость и старость), уподобленных временам года от весны до зимы. Каждая из главок 'эпопеи' носит название 'кризис' и изображает освобождение мужающего Андренио, а то и его более умудренного жизнью спутника от какой-либо из иллюзий. Одновременно, проводя своих героев по градам и весям современной ему Испании и по дорогам Европы, Грасиан разворачивает сатирико-критическую панораму европейской цивилизации на заре Нового времени, говоря о своем веке, что он 'не для людей выдающихся ни в ратных делах, ни в подвигах', изображая аллегорическую улицу Города Мира заполненной 'всяческими скотами и гадами', так что 'люди истинно достойные не смеют показаться, живут уединенно, замкнувшись в своей умеренности и скромности'. Ложь, лицемерие, обман, фальшивое мнение скотоподобной толпы царят в мире, но всесильное время уничтожает все, кроме плодов Высокого духа.

Произведения

Карманный оракул; Критикон / Изд. подгот. Е.М.Лысенко и Л. Е. Пинский. - М.: Наука, 1981. - 631 с. - (Лит. памятники).

Obras completas / Estudio prelim, bibliogr. y notas de A. del Hoyo. - Madrid: Aguilar, 1960. - CCLXXI, 1319 p.

Литература

Gracián y su época: Actas de la I Reunión de filólogos aragoneses. - Zaragoza: Inst. Fernando el Católico, 1986; Correa Calderón E. Baltasar Gracián: Su vida y su obra. - Madrid: Gredos, 1970. - 426 p.; Heger K. Baltasar Gracián. - Zaragoza: Inst. Fernando el Católico, 1982. - 230 p.

265

ХОСЕ ДЕ ЭСПРОНСЕДА-И-ДЕЛЬГАДО (JOSÉ DE ESPRONCEDA Y DELGADO.  1808-1842)

-   один из крупнейших поэтов испанского романтизма, родился в Альмендралехо (Бадахос) в семье военного. Образование он завершил в Мадриде и еще юношей вступил в тайное револю-ционное общество 'Нумантинос'. Вскоре за революционную деятельность был сослан в монастырь в Гвадалахаре. Оттуда ему удалось бежать в Гибралтар, а потом в Лиссабон. В 1828 г. поэт вынужден был эмигрировать в Лондон, а затем в Париж, где принял участие в революции 1830 г., сражаясь на баррикадах. В это время он пишет много лирических стихотворений, исполненных одиночества и тоски по родине. В одном из них, 'Родина', звучит призыв к борьбе с тиранией. После амнистии 1833  г.  поэт вернулся  в  Испанию.  Последние  годы жизни  Эспронседа активно  участвует в общественной жизни страны, защищая республиканские идеалы. Стихотворение 'Второе мая' и поэмы 'Саламанкский студент' и 'Мир-дьявол', написанные после возвращения на родину, - наиболее значительные произведения последнего периода творчества поэта.

Саламанкский студент (El estudiante de Salamanca.  1840)

-  романтическая поэма, в которой Эспронседа использовал национальную легенду о Дон Хуане, - выражение протеста против существующего общественного порядка и вместе с тем чувства безна-дежности и одиночества. Студент Саламанкского университета дон Феликс де Монтемар изображен в поэме мрачным прожигателем жизни. В гордом высокомерии он попирает обычаи и представления окружающих. В его дерзаниях и разочарованиях передана трагедия индивидуального бунтарства. Монтемар мечется в поисках новых,  неизведанных ощущений.  Бурная смена его настроений изображена в вихре фантастических и реальных образов. Поэма заканчивается гибелью героя.

Мир-дьявол (El diablo mundo.  1841)

-   незавершенная поэма, задуманная Эспронседой как песнь человеческой жизни. Подобно Фаусту Гёте, герой поэмы превращается из дряхлого старца в юношу. Автор называет его Адамом и, сталкивая своего героя  с различными сторонами  испанской действительности,  показывает ее неприглядность. Торжественный тон первой песни сменяется лирическими интонациями в 'Песни Тересе', в которой автор оплакивает свою умершую возлюбленную. Далее - в двух драматических сценах 'Из мадридской жизни' - поэма превращается в памфлет на современную Эспронседе Испанию с резкими выпадами против ее административных, политических и церковных учрежде-ний. В многочисленных отступлениях поэт, обращаясь к читателю, декларирует свое презрение к правилам, навязанным поэзии, свой скепсис и бунтарское отношение к миропорядку.

Произведения

Избранное / Ред. пер. М.Талова; Послесл. М.Т.Леон. - М.: Гослитиздат, 1958. - 414 с.

Obras poéticas completas. - Madrid: Aguilar, 1959. - 717 p.; El diablo mundo. - Madrid: Espasa-Calpe, 1938,- 242 p.; Poesías y El estudiante de Salamanca.- Madrid: Espasa-Calpe, 1942.- XXXV, 258 p.

Литература

Петров Д. К.  Россия и Николай I в стихотворениях Эспронседы и Россетти - СПб  Тип -лит Винеке, 1909. - VIII, 192 с.

Campos J. Espronceda: Estudio y antología.- Madrid: Сотр. bibliogr. española, 1963.- 216 p.; Carnero G. Espronceda. - Madrid: Júcar, 1974. - 245 p.

МАРИАНО ХОСЕ ДЕ ЛАРРА-И-САНЧЕС ДЕ КАСТРО (MARIANO JOSÉ DE LARRA Y SÁNCHEZ DE CASTRO.  1809-1837)

-   писатель-романтик, критик и публицист, родился в Мадриде в семье военного врача. Горячо любивший родину, живо откликавшийся на события общественной жизни, за свою короткую жизнь Ларра успел оставить значительный след в литературе. Литературную деятельность он начал как переводчик и поэт. Его перу принадлежат исторический роман 'Паж короля Энрике Слабого' (1834) и написанная на тот же сюжет романтическая драма 'Масиас' (1834), послужившая основой либретто известной оперы Верди 'Трубадур'. Столкновение сильных характеров, показанное на широком историческом фоне эпохи феодальных междоусобиц, служит писателю средством для осмысления противоречий современности. Наиболее значительной частью творческого наследия Ларры являются сатирические очерки, в которых нашли непосредственное отражение его полити-ческие и литературные взгляды. В ранних нравоописательных очерках обличались невежество, грубость и лень жителей вымышленной страны Батуэкии, под которой подразумевалась Испа-ния. Позже Ларра выступает с сатирическими очерками, которые носят следы разочарованности,

266

неудовлетворенности общественной жизнью и приобретают все более резкий характер. В очерках Ларры появляются антиклерикальные и антимонархические мотивы, он осуждает умеренно-либе-ральную политику буржуазного правительства. Постепенно освобождаясь от просветительских иллюзий, писатель поднимается до страстной защиты права народа на демократические свободы. После 1835 г. сатирик уступает место политическому деятелю и мыслителю, который, отказавшись от намеков и иносказаний, переходит к гневному обличению существующего строя, рисует картины народной нищеты. Жизнь Ларры прервалась трагически: утрата веры в возможность переустройства испанского общества и разрыв с любимой женщиной толкнули его на самоубийство.

Произведения

Сатирические очерки / Сост. и вступ. ст. К.Н.Державина, 3. И. Плавскина. - М.: Гослитиздат, 1956. - XXIV, 435 с. Artículos completos / Recop. pról. y notas de М. de Almagro San Martín. - Madrid: Aguilar, 1944.- CXV, 1189 p.

Литература

Плавскин 3. И.   Мариано Хосе де Ларра и его время: Сатирич. публицистика ранних буржуазн. революций в Испании.- Л.: Изд-во Ленингр. ун-та, 1977.- 182 с.; Тертерян И.А. Мариано Хосе де Ларра и некоторые проблемы формирования испанского романтизма,- В кн.: Неизученные страницы европейского романтизма, М., 1975, с. 240-277.

Atocha S. de. Larra: Estudio y antología. - Madrid: Сотр. bibliogr. española, 1964. - 237 p.; Goytisolo J. La actualidad de  Larra. -  In:  Goytisolo J.  El  furgón de cola,  Paris,   1967,  p.  8-20;  Monleón J. Introducción,- In: Larra М. J. de. Escritos sobre teatro. Madrid, 1976, p. 9-87.

ХУАН ВАЛЕРА-И-АЛЬКАЛА ГАЛИАНО (JUAN VALERA Y ALCALÁ GALIANO.  1824-1905)

-   родился в местечке Кабра андалузской провинции Кордова. Отец его, морской офицер, в годы абсолютизма оказался в числе либералов, подвергшихся гонениям; в конце 30-х гг. Хосе Валера получил должность в Малаге. Там обосновалась семья, и будущий писатель, проявлявший уже литературные склонности, познакомился с прославленными поэтами-романтиками, среди которых был Эспронседа. В местном журнале 'Гуадалорсе' увидели свет в 1840 г. первые, подражательные стихи Валеры. Он продолжал писать стихи и позже, будучи студентом факультета права Мадридского университета, а в 1844 г. выпустил том своих 'Поэтических опытов'. Не проявив большого рвения к наукам в студенческую пору, в дальнейшем Валера много занимался самообразованием: изучал европейские  языки  и литературу,  интересовался  различными областями гуманитарных знаний. Приобретению разносторонней и основательной культуры в известной мере способствовала много-летняя дипломатическая служба: в Неаполе (1847-1849), Рио де Жанейро (1851-1853), Петербурге (1856-1858), Франкфурте (1865-1866), Лиссабоне (1881-1884), Вашингтоне (1884-1886), Брюсселе (1886-1888),  Вене (1889-1895).  В обстоятельных письмах к друзьям из европейских столиц и Америки вырабатывался стиль писателя: точное, взвешенное слово, чуждый выспренности слог, всепроникающая ирония. К жанру романа Валера обратился довольно поздно. Он писал свои книги в те годы, когда не был занят на службе: в 70-е гг. - романы 'Пепита Хименес' (1874), 'Иллюзии доктора Фаустино' (1874), 'Командор Мендоса' (1876); в 90-е гг. - 'Хуанита Длинная' (1895), 'Горбатого могила исправит' (1897), 'Морсамор' (1899). В эти же периоды он создал несколько пьес. Обширную часть творческого наследия Валеры составляют статьи на литературные, истори-ческие, философские и религиозные темы, а также письма. Но славу писателю принесли прежде всего романы. Действие их, как правило, происходит в Андалузии. Рискуя впасть в провинциализм, автор, однако, счастливо избегает этой опасности. Предмет его наблюдений и описаний - повсе-дневность; в ней он находит поэзию, она дает ему повод для иронической улыбки. В истории реалистической прозы Испании XIX в. Хуан Валера занимает одно из центральных мест.

Пепита Хименес (Pepita Jiménez. 1874)

-   роман, состоящий из трех частей. Первая содержит письма героя - семинариста Луиса де Варгаса, адресованные его духовному учителю и дяде. Во второй - неизвестное лицо дает необ-ходимые  пояснения и дополнения  к  истории,  о  которой  мы узнаем  из писем.  И  наконец, заключительная часть, представляющая собой письма Педро де Вергаса, отца Луиса, к тому же духовному лицу, служит эпилогом. Место действия - андалузская деревня, в которую 22-летний Луис приезжает погостить перед принятием сана. Уже в первом своем письме герой весьма подробно рассказывает наставнику о некой Пепите Хименес, 18-летней вдовствующей красавице, предпола-гаемой будущей супруге Дона Педро де Варгаса, тоже вдовца. Вскоре, как явствует из следующего

267

письма, Луис знакомится с Пепитой. Это обаятельное и, по мнению многих, достойное существо занимает все большее место в посланиях юноши. Готовящий себя к роли миссионера, Луис прилежно изучал необходимые для этого науки и уже прочно утвердился в своем намерении. Поэтому сначала расположение, потом разгорающееся чувство к Пепите он объясняет себе и дяде как чисто духовные порывы. Однако твердость и вера в свое высокое предназначение постепенно начинают изменять герою, которого родные всячески стараются приобщить к мирской жизни, а Пепита отвращает от благочестивых помыслов. В конце концов, видя свою слабость, герой решает бежать из деревни. Вторая часть книги дает возможность ближе узнать героиню. Здесь выясняется, что Пепита Хименес очень скоро разобралась в своих чувствах к юноше и пустила в ход все доступные ей средства, дабы завоевать его сердце. Узнав о намерении Луиса покинуть отчий дом, Пепита использует последнее средство и на прощальной встрече сама объясняется в любви. Герой, не устояв, вынужден отказаться от прежних честолюбивых планов и выбрать жизнь в миру. Из писем дона Педро, повествующих о дальнейшей жизни молодой четы, следует, что ни Пепита, ни Луис не ошиблись, соединив свои жизни.

Произведения

Иллюзии доктора Фаустино / Пер. Г.Степанова; Вступ. ст. и примеч. Н.Зюковой. - Л.: Худож. лит., 1970. - 318 с.; Пепита Хименес / Пер. А.Старостина. - В кн.: Аларкон П.А. де. Треугольная шляпа; Валера X. Пепита Хименес; Перес Гальдос Б. Донья Перфекта; Бласко Ибаньес В. Кровь и песок, М., 1976, с. 93-216; Хуанита Длинная / Пер. И. Лейтнер; Предисл. А. Штейна. - М.: Худож. лит., 1961.- 275 с.

Obras completas: En 3 t. / Estudio prelim, de L. Araujo Costa. - Madrid: Aguilar, 1947-1958; Pepita Jiménez / Ed. y pról. de М. Azaña.- Madrid: Espasa-Calpe, 1935.- LXXII, 251 p.

Литература

Jiménez Fraud A. Juan Valera y la generación de 1868. - Madrid: Taurus, 1973. - 225 p.; Montesinos J. F. Valera o la ficción libre.- Madrid: Castalia, 1970.- XXIII, 219 p.

ПЕДРО АНТОНИО ДЕ АЛАРКОН (PEDRO ANTONIO DE ALARCÓN.  1833-1891)

-  прозаик, вошел в историю испанской литературы как автор небольшой повести 'Треугольная шляпа'. Уроженец андалузского городка Гуадикс, еще юношей он покинул дом родителей, которые требовали, чтобы он стал священником. Приехав в Мадрид, Аларкон начинает с литературно-пуб-лицистической деятельности: он издает сатирическую газету 'Латиго' ('Бич'), в которой, увлечен-ный республиканскими идеями, выступает против монархического режима. Не оставляя журна-листики, Аларкон пробует себя в художественной прозе (роман 'Финал Нормы', 1855; новеллы) и добивается успеха. После военной кампании в Марокко (1859-1860), где он участвует как солдат, молодой писатель издает 'Дневник свидетеля войны в Африке' (I860). Из путешествия в Италию (1861) привозит книгу 'От Мадрида до Неаполя'. Затем следуют повесть 'Треугольная шляпа', романы 'Скандал' (1875), 'Капитан Венено' (1881) и др. Крупные произведения меньше удаются прозаику, чем малые жанры прозы. Из сборников писателя наибольший интерес представляют 'Национальные рассказы' (1881), в которых показана борьба испанского народа против армии Наполеона.  В поздних романах Аларкона сказывается эволюция его политических взглядов в сторону крайнего консерватизма; творческие силы писателя иссякают.

Треугольная шляпа (El sombrero de tres picos. 1873)

-  повесть, в которой использован сюжет народного романса 'Мельник из Аларкоса', - о том, как мельник наказал чиновника, ухаживавшего за его женой. Автор сохраняет задорно-веселый, а порой и довольно злой юмор первоисточника. Жизненны и колоритны основные персонажи повести: сутуловатый и рябой мельник дядюшка Лукас, мастер на все руки, умный и веселый; его красавица жена сеньора Фраскита, горячо любящая своего мужа, а также глупый и чванливый коррехидор, самый рьяный из поклонников очаровательной мельничихи. Рассказ о кознях и злоключениях вла-дельца треуголки и составляет основную сюжетную линию повести. Автор использует мотивы, со-общающие повествованию динамизм и авантюрный характер: переодевание, похищение, узнавание и т. п.  В повести передана общая атмосфера жизни родной для писателя Андалузии. Прост и выразителен слог, блестяще - в этом писатель опередил своих современников - написаны диалоги.

Произведения

Аларкон П. А. де. Треугольная шляпа; Валера X. Пепита Хименес; Перес Гальдос Б. Донья Перфекта; Бласко Ибаньес В. Кровь и песок. - М.: Худож. лит., 1976. - 653 с. - (Б-ка всемирн. лит.).

268

Obras completas / Con un coment. prelim, por L. Martínez Kleiser. - 3-a ed. - Madrid: Fax, 1968.- XXXII, 1919 p.; El sombrero de tres picos; El capitán Veneno; Novelas. - Buenos Aires: Emecé, 1945. - 219 p.

Литература

Montesinos J. F. Pedro Antonio de Alarcón. - Zaragoza: Bibl. del hispanista, 1955. - 182 p.; Pardo Canalis E. Pedro Antonio de Alarcón: Estudio y antología. - Madrid: Сотр. bibliogr. española, 1965,- 189 p.

ГУСТАВО АДОЛЬФО БЕККЕР (GUSTAVO ADOLFO BÉCQUER.  1836-1870)

- псевдоним Густаво Адольфо Домингеса Бастиды, одного из самых значительных поэтов Испании

XIX  в., недооцененного современниками и открытого заново в XX в. Критика причисляет его к поздним романтикам, однако по своей художественной манере и простоте выразительных средств он выгодно отличается от витиеватых и риторичных поэтов испанского романтизма. Беккер прожил короткую и трудную жизнь, страдал от неизлечимой болезни, что повлияло на дух и содержание его произведений. Неразделенная любовь вдохновила Беккера на создание поэтического цикла 'Рифмы'  (1860),  который считается шедевром испанской лирики.  Недолгая полоса ровной и спокойной жизни наступила у поэта после женитьбы на Касте Эстебан  Наварро, дочери его домашнего врача, но осложнившиеся с годами отношения с женой закончились разрывом. Зна-чительной вехой в творческой биографии Беккера стали его поэтические новеллы - 'Легенды' (опубликованные отдельной книгой в 1871 г.). Восточные предания, мистические сюжеты, застав-ляющие вспомнить Гофмана, события и герои испанского романсеро, рыцарские подвиги, тайны природы, смерть, любовь - стали материалом для этого цикла. Наследие Беккера сравнительно невелико, большое место занимают в нем переводы и статьи. Лучшие его произведения отмечены глубиной и искренностью чувства, музыкальностью. Творчество Беккера оказало влияние на поэтов

XX в.: Антонио Мачадо, Хуана Рамона Хименеса, Рафаэля Альберти, Херардо Диего, Луиса Сернуду, Хорхе Гильена и др.

Произведения

Избранные произведения / Сост.  и предисл.  Н.Ванханен. -  М.: Худож. лит.,   1985. - 366 с.;

[Стихи]. - В кн.: Европейская поэзия XIX века, М., 1977, с. 445-452.

Obras completas / Pról. de J. y S. Alvarez Quintero. - Madrid: Aguilar, 1949. - 1295 p.

Литература

Alonso М. Segundo estilo de Becquer. - Madrid: Guadarrama, 1972. - 569 p.; Díaz J.-P. Gustavo Adolfo Bécquer. Vida y poesía. - Madrid: Gredos, 1958. - 374 p.; Estudios sobre Gustavo Adolfo Becquer. - Madrid: Revista de filología española, 1972. - 695 p.

БЕНИТО ПЕРЕС ГАЛЬДОС (BENITO PÉREZ Galdós. 1843-1920)

- один из крупнейших представителей критического реализма в испанской литературе. Его лите-ратурное наследие огромно: семьдесят семь романов, повести, драмы, комедии, большое число очерков и критических статей. Гальдос родился в Лае-Пальмасе (Канарские острова). Отец писателя, офицер испанской армии, был участником освободительной войны 1808-1814 гг. против наполео-новского вторжения. В 1862 г. Гальдос поступает на юридический факультет Мадридского универ-ситета, активно участвует в антимонархических студенческих волнениях 1865 г. Оставив университет, Гальдос целиком посвящает себя литературе. В период буржуазной революции 1868-1874 гг. он принимает участие в работе Кортесов (парламента). Этот период его жизни ознаменован началом работы над циклом исторических романов под общим заглавием 'Национальные эпизоды' - трудом всей его жизни, который по грандиозности замысла может сравниться только с 'Человеческой комедией' Бальзака. В сорока семи книгах 'Национальных эпизодов' (1873-1912) нашла отражение жизнь испанского общества прошлого столетия: наполеоновское нашествие, династические войны, испанская революция 1868-1874 гг. и период реставрации Бурбонов. Романы каждого цикла объединены общей сюжетной линией - жизнеописанием героя. В то же время каждый роман в отдельности представляет собой законченное произведение, самостоятельное по композиции. Наи-более популярны романы первого цикла, который открывается изображением кризиса абсолютист-ского режима в начале XIX в. ('Трафальгар', 1873; 'Двор Карла IV', 1873). Романы '19 марта и 2 мая' (1873) и 'Байлен' (1873) рассказывают о народных восстаниях против французских захват-чиков. Различные этапы борьбы испанского народа против наполеоновской армии показаны в романах 'Наполеон в Чамартине' (1874), 'Хуан Мартин эль Эмпесинадо' (1874), 'Сарагоса' (1874),

269

'Херона' (1874), 'Кадис' (1874) и 'Сражение при Арапилях' (1875). Повествование в романах этого цикла (исключая 'Херону') ведется в форме воспоминаний молодого человека Габриэля Арасели, непосредственного участника описываемых событий. Наряду с этим Гальдос создает романы на актуальные темы, среди которых самые значительные - 'Донья Перфекта' (1876), 'Глория' (1877), 'Марианела' (1897), 'Обездоленная' (1881), 'Друг Мансо' (1882), 'Очарованный кабальеро' (1909).

Сарагоса (Zaragoza.  1874)

-  роман, один из наиболее сильных в первом цикле 'Национальных эпизодов'. В нем с обстоя-тельнейшими подробностями рассказывается об осаде французами города Сарагосы, продолжавшейся с 20 декабря 1808 г. по 21 февраля 1809 г. Герой романа - испанский народ, который оказал врагу отчаянное сопротивление, защищая родной город. В неравной борьбе с неприятелем, под огнем вражеских батарей, страдая от голода и эпидемий, патриоты 'приносили в жертву кровь и жизнь', превращая каждую улицу в поле битвы и каждый дом - в крепость. Единый порыв движет всеми жителями города - от богатого горожанина Хосе де Монторьи до бездомного калеки-нищего, который, умирая, отдает свои костыли раненному в ногу, но не желающему сдаться Монторье. Автор рассказывает о героизме и мужестве испанских патриотов, рисует яркий образ 'самой смелой женщины Сарагосы' Мануэлы Санчес. Разрушенный город вынужден сдаться. Однако через весь роман проходит мысль, что народ, умеющий так сражаться, не может быть побежден.

Кадис (Cádiz. 1874)

-  роман, действие которого происходит, как явствует из заглавия, в Кадисе. Исторические события, на фоне которых развивается вымышленный сюжет, относятся к осени 1810 - весне 1811 г., когда в разгар освободительной войны против наполеоновской армии в городе начал работать над первой конституцией страны первый в истории Испании парламент (Кортесы). Как и в других романах первого цикла, повествование ведется от лица Габриэля Арасели, здесь уже молодого офицера, отличившегося во время осады Сарагосы. Прибыв в город, Габриэль узнает, что его возлюбленная Инес, с которой судьба его непрестанно разлучает, живет в доме графини де Румблар, женщины властной, фанатичной сторонницы 'старого порядка'. Герою становится известно, что графиня намерена женить на Инес своего сына. Но Габриэля пугает даже не это, а подозрение, что девушка полюбила лорда Грея (он появился в городе вместе с британскими союзниками). Встретиться с Инес  оказывается  весьма трудно,  потому что графиня держит ее  взаперти.  Занятый  своими чувствами, герой, однако, не упускает случая послушать политические дебаты в парламенте, а на обедах графини де Румблар не без иронической улыбки прислушивается к рассуждениям ярых противников конституции и либерализма. Между тем интрига, в которой участвуют англичанин, Инес, дочери графини - Асунсьон и Пресентасьон, совершенно запутывается, но, к счастью для Габриэля, жертвой обольстительного лорда Грея оказывается не Инес, а Асунсьон, и после всех тревог наступает благополучная для юноши и его возлюбленной развязка.

Донья Перфекта (Doña Perfecta. 1876)

-  роман,  с  большой обличительной  силой  показывающий  современное  писателю  испанское общество. В провинциальный городок Орбахоса приезжает молодой инженер Пепе Рей, пригла-шенный тетушкой, богатой помещицей доньей Перфектой. Он надеется встретить здесь патриар-хальную простоту нравов и обрести 'вергилиевский покой'. Однако, знакомясь с местным обще-ством, возглавляемым хищной и деспотичной доньей Перфектой, Пепе Рей с удивлением, а потом и с ужасом видит, что среда, в которой ему придется жить, - это царство невежества и предрас-судков. Рей влюбляется в дочь доньи Перфекты Росарио. Пытаясь вырвать ее из этой среды, он гибнет от руки подосланного доньей Перфектой убийцы. Донья Перфекта видит в Пепе не только неугодного ей претендента на роль зятя, но и человека с новыми, чуждыми взглядами, опасного нарушителя общественного порядка.

Произведения

Донья Перфекта / Пер. С. Вафа, А. Старостина; Предисл. Н. Габинского. - М.: Гослитиздат, 1956. - 207 с.; Повести: Торквемада на костре; Торквемада в чистилище; Торквемада и святой Петр / Предисл. 3. Плавскина. - М.: Гослитиздат, 1958. - 600 с.; Двор Карла IV; Сарагоса: Романы / Предисл. Д. Прицкера. - М.: Худож. лит., 1970. - 432 с.; Тристана; Назарин; Милосердие: Романы / Вступ. ст. 3. Плавскина. - Л.: Худож. лит., 1987. - 534 с.; Херона; Кадис: Романы / Предисл. Д. Прицкера. - М.: Худож. лит., 1973. - 405 с.

Obras completas: En 5 t. / Introd. y notas de F. C. Sainz de Robles. - Madrid: Aguilar, 1966-1968; Cádiz. - М.: Ed. en lenguas extranjeras, 1951. - 291 p.; Doña Perfecta / Предисл. К. В. Цуринова. - М.: Ed. en lenguas extranjeras, 1952. - XXII, 238 p.; Zaragoza. - М.: Ed. en lenguas extranjeras, 1953. - 239 p.

270

Литература

Bravo-Villasante C. Galdós. - Madrid: Mondadori, 1988. - 227 p.; Guitón R. Galdós novelista moderno. -Madrid: Taurus, 1960. - 299 p.; Regalado García A. Benito Pérez Galdós y la novela histórica española, 1868-1912 / Pról. de М. Duran. - Madrid: ínsula, 1966. - 586 p.

МИГЕЛЬ ДЕ УНАМУНО-И-ХУГО (MIGUEL DE UNAMUNO Y JUGO. 1864-1936)

-  родился в баскском городе Бильбао, там прошли его детские и отроческие годы. Он рано потерял отца, был воспитан матерью, ревностной католичкой, и под ее влиянием собирался стать священником. Однако жизнь его сложилась иначе. В 1880 г. он поступил на отделение классической филологии Мадридского университета и, успешно окончив его (1884), стал преподавателем сначала латыни в родном городе, потом (с 1891) греческого языка и литературы в университете Саламанки. Назначенный в 1901 г. ректором Саламанкского университета, спустя 13 лет Унамуно был отстранен от этой должности за антимонархические статьи и восстановлен на том же посту только в 1930 г., после падения диктатуры Примо де Риверы. Уже в студенческие годы Унамуно проявлял склонность к философии. Тогда же пошатнулась его вера в догматы католической церкви. Увлечение Гегелем сменилось по возвращении в Бильбао интересом к идеям социализма.  Позже с не меньшей увлеченностью Унамуно изучает Спенсера, Шопенгауэра, Карлейля и Кьеркегора. Направление его философских интересов, формирование его как писателя и мыслителя определяется глубоким духовным кризисом, связанным с утратой веры и безуспешными попытками вновь ее обрести. Пережитый впервые в 1897 г., этот кризис в значительной мере определяет и мировоззрение, и круг тем, и творческую манеру Унамуно-писателя. Первый, 'докризисный' роман 'Мир в войне' (1897) написан еще по традиционным канонам. В нем автор вспоминает свое детство и один из эпизодов второй карлистской войны - осаду Бильбао, свидетелем которой он стал в свои юные годы. Последующие романы - 'Любовь и педагогика' (1902), 'Туман' (1914), 'Авель Санчес' (1917), 'Тетя Тула' (1921), 'Святой мученик Мануэль Добрый' (1931) и др. - уже строятся вокруг 'идей-страстей' и отражают размышления писателя о судьбе личности, ее становления, конфликтах и бессмертии. Близкий в интерпретации человеческого существования к экзистенциалистам, Уна-муно, однако, признает истинной жизнь личности не тогда, когда она сознает свое бытие для смерти, а тогда, когда она бросает вызов смерти. В романах-параболах Унамуно действие доминирует над описаниями; примет времени, бытовых деталей нет или почти нет. Точно так же и в его драмах 'Сфинкс' (1898-1908), 'Федра' (1910-1911), 'Прошлое, которое возвращается' (1912), 'Соледад'  (1921),  'Другой'  (1926-1932),  'Рахиль'  (1921)  и др.  конкретный фон отсутствует. Отпечаток внутреннего конфликта, интеллектуальной драмы, которую переживал автор на протя-жении многих лет, несут на себе и произведения других жанров: эссе, статьи, лекции, письма. С большой глубиной личность писателя раскрылась в его поэзии (1-й сб. 'Стихи', 1907).

Авель Санчес (Abel Sánchez. 1917)

-  роман, тема которого навеяна библейской историей о Каине и Авеле. Размышления над ней много занимали  автора и до  и  после  написания  книги.  'История одной страсти'  - так в подзаголовке к роману автор определил его содержание. Позже он объяснил, что, создавая этот роман, хотел достичь самого дна человеческой души, тех глубин ее, в которые люди остерегаются погружаться. Как говорится в преамбуле, герой романа Хоакин Монегро оставил дочери записки, в которых запечатлелась его мучительная страсть. Но само повествование ведется от автора, и лишь время от времени в него вводятся фрагменты из 'Исповеди'. Однолетки Хоакин Монегро и Авель Санчес знакомы с самого раннего детства. К этой поре и восходит зависть Хоакина к Авелю, которому все дается легко: симпатии товарищей, ученье, любовь Елены, не ответившей на чувства Хоакина, слава талантливого живописца... Каждый новый успех друга детства, почти брата, вызывает у Хоакина прилив темной, удушающей ненависти. Каждая новая вспышка разрушительной страсти заставляет отчетливее видеть и понимать свой недуг, тяжким напряжением всех сил подавлять душевную бурю, искать способ избавиться от наваждения. Каждый шаг в его жизни, сам по себе обычный и естественный, - брак, избрание Авелина Санчеса (сына Авеля) ассистентом, речь на банкете в честь Авеля, устройство семейной жизни дочери - плод сомнений и внутренней борьбы, акт соперничества и попытка спастись, повод к мрачным раздумьям и угрызениям совести. Не победитель и не побежденный, Хоакин находится в постоянной борьбе с собой. Дважды он одерживает верх над искушением уничтожить Авеля. Первый раз, когда, пользуясь уже репутацией опытного врача, спасает жизнь тяжело заболевшему художнику. Второй раз, когда, задумав разру-шить легенду о гениальности Авеля-живописца, произносит убедительную речь во славу кисти своего друга, чем упрочивает его триумф. Но обрести покой герой не смог ни в эти моменты, ни

271

тогда, когда пытался утешиться в браке с сострадательной Антонией, ни когда искал опоры в религии, ни приблизив к себе Авелина Санчеса. Сквозь призму этой поистине демонической страсти-ненависти герой осознает себя, подходит к непреходящим вопросам бытия. Создавая новые и новые ситуации для раскрытия внутренней драмы, автор отбрасывает все бытовые подробности, с которыми так или иначе связана человеческая жизнь. Драма разыгрывается как бы вне времени и пространства. Это придает ей отвлеченно-обобщающий характер. Чтобы лишить основную коллизию исключительности, Унамуно вводит еще двух действующих лиц: циника Федерико Куадрадо, с которым Хоакин знакомится в казино, и вечно бедствующего арагонца. В случайном знакомстве Хоакину приоткрывается бездна, которую каждый из них скрывает от мира.

Произведения

Избранное: В 2 т. / Вступ. ст. и коммент. И.Тертерян. - Л.: Худож. лит., 1981; Назидательные новеллы / Сост. и вступ. ст. В.Столбова; Ред. пер. П.Глазовой. - М.; Л.: Гослитиздат, 1962. - XXI, 363 с.; Унамуно М. де. Туман; Авель Санчес; Валье-Инклан Р. дель. Тиран Бандерас; Бароха П. Салакаин Отважный; Вечера в Буэн-Ретиро. - М.: Худож. лит., 1973. - 845 с. - (Б-ка всемирн. лит.)

Obras completas: En 9 t. - Madrid: Aguado, 1958-1971; Abel Sánchez; La tía Tula. - Habana, 1970. - 251 p.

Литература

Тертерян И.А. Мигель де Унамуно. - В кн.: Тертерян И.А. Испытание историей. Очерки испан-ской литературы XX века, М., 1973, с. 75-129; Эджертон В. Достоевский и Унамуно. - В кн.: Сравнительное изучение литератур, Л., 1976, с. 189-194.

García Blanco М. En torno a Unamuno. - Madrid: Taurus, 1965. - 625 p.; Miguel de Unamuno / Ed. de A. Sánchez Barbudo. - Madrid: Taurus, 1974. - 406 p.

ВИСЕНТЕ БЛАСКО ИБАНЬЕС (VICENTE BLASCO IBÁÑEZ. 1867-1928)

-  писатель, получивший мировую известность, родился в Валенсии и еще в юности начал активно участвовать в политической жизни, примкнув к республиканцам, за что множество раз подвергался тюремному заключению. В литературе он выступил сначала как продолжатель традиций региональной прозы. Первые романы Ибаньеса - 'Рис и тележка' (1894), 'Майский цветок' (1895), 'Хутор' (1898), 'В апельсиновых садах' (1900), 'Ил и тростник' (1902) - рисуют жизнь его родного края. Много внимания уделяет писатель изображению народных нравов, быта мелких торговцев, рыбаков, крестьян. Следующий этап в творчестве Бласко Ибаньеса представляют романы 'Собор' (1903), 'Мертвые повелевают' (1904), 'Винный склад' (1905), 'Орда' (1905), 'Кровь и песок' (1908). По определению самого автора, это 'тезисные романы', в которых вскрывается социальное зло или показаны попытки устранить его путем открытой борьбы. После путешествия в Латинскую Америку Бласко Ибаньес пишет два 'американских' романа: 'Аргонавты' (1914) - об эмигрантах и 'Земля всех' (1912) - о жизни аргентинской пампы. Особое место в литературном наследии писателя занимают романы о Первой мировой войне: 'Четыре всадника Апокалипсиса' (1916), 'Mare nostrum' (1918), 'Враги женщины' (1919). После установления в Испании диктатуры Примо де Риверы Бласко Ибаньес вынужден эмигрировать во Францию. В последние годы жизни писатель создает полити-ческий памфлет 'Разоблаченный Альфонс XIII' (1924), утопический роман 'Женский рай' (1922), а также цикл романов, посвященных открытию и завоеванию Америки. Творчество Бласко Ибаньеса на всех этапах его эволюции сохраняет связь с традициями литературных школ и течений XIX в.

Хутор (La barraca. 1896)

-   роман, повествующий о том, как алчный землевладелец прогнал с заброшенного хутора, стоящего неподалеку от одной из валенсийских деревень, последнего арендатора - дядюшку Баррета. После этого события крестьяне, по-своему отвечая на произвол, не разрешали никому поселяться там. Когда на хуторе появился гонимый нуждой новый арендатор - Батисте, крестьянская община единодушно выступила против него. Завязалась продолжительная и жестокая борьба. Недолгое перемирие наступило лишь тогда, когда у Батисте умер младший сын. Но вскоре вражда разгорелась вновь: крестьяне подожгли хутор, и Батисте был вынужден сдаться.

Кровь и песок (Sangre у arena. 1908)

-   роман, дающий красочное и правдивое изображение жизни и быта матадоров. С психологической точностью показывает писатель драму героя романа Хуана Гальярдо. Сын сапожника, Гальярдо благодаря отчаянной смелости и ловкости добивается богатства и славы, став одним из самых

272

популярных матадоров страны. Любители корриды выносят его с арены на руках; доходы позволяют щедро одаривать товарищей по квадрилье и нищих мальчишек, мечтающих, как и он в свои отроческие годы, стать великими тореро. На него обращает внимание знатная севильская красавица донья Соль. На время он становится ее забавой, но вскоре маркиза теряет к нему интерес. Это первый удар, за которым следуют другие. Герой утрачивает сопутствовавшую ему всегда уверенность в себе. После серьезной травмы, полученной во время одного из боев, единоборство с быком становится для него настоящей пыткой. Гальярдо уже не всегда удается преодолеть панический страх, и публика освистывает своего бывшего любимца. Близится час, когда одно неверное движение будет стоить матадору жизни. Последняя коррида Хуана Гальярдо описана автором скрупулезно и с нескрываемым отвращением к бессмысленно жестокому зрелищу: кровь, дикие крики израненных животных, ошеломленный, обезумевший от боли бык и безжизненное тело матадора, который уже не слышит рева ликующих, жаждущих новой крови трибун.

Произведения

Избранные произведения: В 3 т. / Вступ. ст. и примеч. 3. И. Плавскина. - М.; Л.: Гослитиздат, 1959; Солнце мертвых: Рассказы / Пер. Д.Выгодского. - М.: Худож. лит., 1965. - 166 с.; Хутор; Кровь и песок / Вступ. ст. 3. Плавскина. - Л.: Худож. лит., 1967. - 483 с.

Obras completas: En 3 t. - 4 ed. con una nota bibliográfica. - Madrid: Aguilar, 1961-1966.

Литература

Хохлов Ю. М. Бласко Ибаньес - испанский писатель-демократ. - Учен. зап. Ленингр. пед. ин-та им. А.И.Герцена, 1955, т. 121. Кафедра зарубежн. лит., с. 157-196.

Gaseó Contell E. Genio y figura de Blasco Ibáñez agitador, aventurero y novelista. - Madrid: Aguado, 1957. - 236 p.; León Roca J. L. Vicente Blasco Ibáñez. - Valencia: Prometeo, 1967. - XII, 660 p.

PAMOH МАРИЯ ДЕЛЬ ВАЛЬЕ-ИНКЛАН (RAMÓN MARÍA DEL VALLE-INCLÁN. 1869-1936)

- один из крупнейших испанских драматургов XX в. Детство и юность его прошли в Галисии. На родине он издал свою первую книгу прозы 'Женские лики. Шесть любовных историй' (1894), в которой, как и в нескольких последовавших за ней произведениях ('Эпиталама',  'Пепел', 'Адега', 'Двор любви'), сказались влияние модернизма, увлечение эротической темой, любование жизнью в ее чувственно воспринимаемых проявлениях. Ранняя изысканно архаичная и ритмизо-ванная проза писателя изобиловала неожиданными поэтическими образами: в тогдашнюю про-грамму Валье-Инклана входили поиски новых словосочетаний. Фоном к сюжетам служили экзо-тично-живописные утолки Мексики или Галисии (до своего переезда в 1895 г. в Мадрид писатель побывал в Мексике, и мексиканские впечатления использовались им на разных этапах творчества). Совершенным выражением художественных устремлений Валье-Инклана в первый период лите-ратурной деятельности стал прозаический цикл 'Сонаты' (1902-1905), в котором оригинально разрабатывалась тема Дон Жуана. В 10-е гг., когда писатель работает над 'варварскими комедиями' и серией романов о карлистских войнах, чисто эстетические поиски вытесняются интересом к истории, драматическим коллизиям, внелитературным общезначимым проблемам. Если прежде прозаика восхищала аристократическая тонкость, то теперь он черпает вдохновение в народной стихии, обращаясь к галисийскому фольклору. Постепенно складывается стиль позднего Валье-Инклана и тот оригинальный 'валье-инклановский' жанр драмы, который он назовет в 1921 г. 'эсперпенто' (буквально - 'пугало'). В пьесах этого жанра ('Голова дракона', 'Божественные слова', 'Маркиза Розалинда', 'Рога дона Фриолеры', 'Светоч богемы', 'Вторник карнавала' и др.) внешнюю экзотику заменяет пестрота социальных типов - от знатного феодала до нищего и уличной женщины. Гиперболизация и гротеск становятся основными приемами воссоздания действительности, причем не только в драматургии, но и в последних романах Валье-Инклана: 'Тиране Бандерасе' (1927) и двух частях цикла 'Арена иберийского цирка' ('Двор чудес', 1927; 'Да здравствует мой повелитель!', 1928). Творческой эволюции писателя сопутствует и в известной мере ее определяет эволюция его общественных взглядов. Аполитичный в молодости, в зрелые годы он участвует в движении левой интеллигенции против диктатуры Примо де Риверы, активно за-нимается общественной деятельностью. Валье-Инклан вошел в историю испанской литературы как блестящий стилист, реформатор испанского литературного языка и новатор в области драматургии.

Тиран Бандерас (Tirano Banderas. 1926)

- роман, действие которого происходит в вымышленной латиноамериканской республике Санта-Фе-де-Тьерра-Фирме. Целью писателя было создание обобщенного образа латиноамериканского диктатора, при этом опирался он главным образом на свои наблюдения в Мексике: язык романа

273

изобилует мексиканской диалектной лексикой, пейзажи вымышленной страны напоминают прежде всего Мексику, и сама фигура генерала Сантоса Бандераса имеет портретное сходство с Порфирио Диасом. Работая над романом с 1923 по 1926 г., автор особенно тщательно обдумывал его структуру и выбрал принцип свободного монтажа эпизодов. Действие резко переносится из лагеря восставших революционеров в логово диктатора, из тюрьмы, где ждут смертного приговора противники дикта-туры, в притон, где развлекаются подручные тирана, и т. д. В процессе создания книги прозаик использовал разнообразные материалы (газеты, хроники XVI в.), придав вымышленным персонажам черты сходства с известными политическими деятелями Европы и Америки. Замысел писателя удался вполне. 'Тиран Бандерас' стал классическим романом на латиноамериканскую тему.

Произведения

Избранные произведения: В 2 т. / Сост. Н. Снеткова; Предисл. И. Тертерян. - М.: Худож. лит., 1986; Избранное / Вступ. ст. Г.Степанова. - Л.: Худож. лит., 1969. - 624 с.; Сонаты: Записки маркиза де Брадомина / Пер. А.Шадрина; Вступ. ст. Г.Степанова. М.; Л.: Худож. лит., 1966. - 312 с.; Тиран Бандерас / Пер. Т.А.Гликман; Вступ. ст. Г.В.Степанова. - М.; Л.: Гослитиздат, 1959. - 215 с.; То же / Пер. Н.Томашевского. - В кн.: Унамуно М. де. Туман; Авель Санчес; Валье-Инклан Р. дель. Тиран Бандерас; Бароха П. Салакаин Отважный; Вечера в Буэн-Ретиро, М., 1973, с. 301-477. Obras escogidas / Pról. de G. Gómez de la Sema. - 3 ed. - Madrid: Aguilar, 1965. - 1333 p.; Tirano Banderas: Novela de tierra caliente. - La Habana: Consejo пае. de cultura, 1964. - 290 p.

Литература

Тертерян И.А. Рамон дель Валье-Инклан. - В кн.: Тертерян И.А. Испытание историей: Очерки испанской литературы XX века, М., 1973, с. 130-217.

Fernández Almagro М. Vida y literatura de Valle-Inclán. - Madrid: Taurus, 1966. - 257 p.; Hormigón J. A. Ramón del Valle-Inclán. La política, la cultura, el realismo y el pueblo. - Madrid: Corazón, 1972. - 426 p.; Umbral F. Valle-Inclán. - Bilbao: Unión, 1968. - 166 p.

ПИО БАРОХА-И-НЕССИ (PÍO BAROJA Y NESSI. 1872-1956)

-  один из писателей 'поколения 98-го года', родился в Сан-Себастьяне в семье горного инжене-ра-баска. Врач по образованию, литературную деятельность он начал в 1887 г. и за шестьдесят лет написал около ста книг: романов, новелл, сборников эссе, публицистики, мемуаров, выпуская с неизменной последовательностью 2-3 книги в год. Романы Барохи собраны в трилогии и циклы: 'Земля басков' (1900-1909), 'Фантастическая жизнь' (1901-1906), 'Борьба за существование' (1904), 'Прошлое'  (1906-1907),  'Города'  (1910-1920),  'Агония  нашего времени'  (1926-1927),  'Раса' (1931-1932), 'Темная чаща' (1932) и др. Наиболее известен цикл 'Воспоминания человека действия', которому он посвятил более 20 лет жизни (1912-1935), включающий 22 романа. Общественно-по-литические взгляды Пио Барохи были противоречивы и претерпели сложную эволюцию на протя-жении его долгого жизненного пути. Писатель непримиримо относился к буржуазному обществу, и произведения его содержат жесточайшую критику всех его институтов, включая государство и католическую церковь. В то же время он не верил в прогресс, возможность победы добра над злом и несправедливостью. Отсюда идея борьбы во имя борьбы, без надежды на успех. Сам Бароха условно разделил свое творчество на два периода, определяя первый (до начала мировой войны 1914 г.) как 'время жестокости, запальчивости и отчаянной тоски', второй - как 'эпоху историзма, критики, иронии'. Мотивы социального отрицания особенно сильны в первый период. Позднее в большей степени выступают мотивы разочарования, неверия, пессимизма. Как художник Бароха явился продолжателем реалистических традиций в испанской литературе. Один из излюбленных об-разов Барохи - чудак, прекраснодушный гуманист, находящийся в безысходном разладе с дейст-вительностью и терпящий поражение в столкновении с ней. Но в ряде его романов появляется трезвая, практическая и деятельная личность. Сочувственно изображает писатель человека труда, уделяя особое внимание наиболее острым социальным проблемам Испании. Романы Барохи, в которых отсутствуют стройная композиция и четкая сюжетная линия, зачастую предстают как сложное переплетение не до конца прослеженных человеческих судеб. Стилю его свойственны лаконизм, парадоксальность и острота сравнений, элементы гротеска и иронии.

Алая заря (Aurora roja. 1904)

-  одно из наиболее характерных произведений Пио Барохи, заключающее трилогию 'Борьба за существование' (первые два романа - 'В поисках' и 'Сорная трава'). Для 'Алой зари', как и для других книг писателя, характерна обнаженность основной идеи. Роман посвящен проблеме анар-хизма - одной из наиболее значительных общественно-политических проблем Испании начала

274

XX в. Книга изобилует персонажами, представляющими многочисленные разновидности анархизма: от старого Кануто - сторонника I Интернационала и Парижской коммуны, гибнущего от рук полицейских, до глашатаев всеобщего разрушения и 'апостолов' динамита. Яростные споры пред-ставителей различных группок, входящих в кружок 'Алая заря', позволяют обнаружить теоретическую несостоятельность и бессилие анархизма. Даже лучшие представители его, подобные художнику Хуану, человеку возвышенных, гуманных идеалов, обречены лишь на бесплодные мечтания. Писатель беспощаден в оценке политических партий, правосудия, церкви, самого существа общества, харак-терными атрибутами которого являются зло, насилие и лицемерие. Действие романа разворачивается на одной из мрачных окраин Мадрида, где обитают люди, оказавшиеся на дне жизни, и трудовой народ, в том числе один из главных героев трилогии - брат Хуана Мануэль. Скептик и отрицатель, Бароха не оставляет своим героям надежды. Полны глубокого смысла последние страницы книги, на которых описываются смерть и похороны Хуана, как бы символизирующие крушение высоких и благородных идеалов, мечты о светлом обществе будущего.

Произведения

Алая заря / Пер. Г. Степанова; Предисл. 3. Плавскина. - М.: Худож. лит., 1964. - 254 с.; Салакаин Отважный / Пер. Н. Бутыриной; Вечера в Буэн-Ретиро / Пер. В. Виноградова. - В кн.: Унаму-но М. де. Туман; Авель Санчес; Валье-Инклан Р. дель. Тиран Бандерас; Бароха П. Салакаин Отважный; Вечера в Буэн-Ретиро, М., 1973, с. 477-802; Сорная трава / Пер. С.С.Игнатова. - М.; Л.: Госиздат, 1927.- 270 с.

Obras completas: En St. - Madrid: Bibl. nueva, 1946-1951; Aurora roja / Pról. de М. Díaz Martínez. - Habana: Consejo пае. de cultura, 1965. - XIV, 259 p.

Литература

Тертерян И.А.   Пио Бароха. - В кн.: Тертерян И.А.   Испытание историей: Очерки испанской литературы XX века, М., 1973, с. 218-257.

Baroja y su mundo: En 2 t. / Dir. de F. Baeza; Pról. de P. Lain Entralgo. - Madrid: Arión, 1962; Barojiana. - Madrid: Taurus, 1972. - 176 p.; Pío Baroja / Ed. de J. Martínez Palacio. - Madrid: Taurus, 1974. - 559 p.

АСОРИН (AZORÍN. 1873-1967)

- псевдоним Хосе Мартинеса Руиса, прозаика и драматурга, одной из ключевых фигур 'поколения 98-го года'. Он родился в семье алькальда местечка Монувар (провинция Аликанте). После окончания католического колледжа изучал право в университетах Валенсии и Мадрида, но больше интересовался художественной и общественной жизнью, прилежно читал Кропоткина и Бакунина. В те же студен-ческие годы начал работать хроникером, театральным и литературным критиком в валенсийской, а затем мадридской прессе республиканского толка. Под влиянием революционно-анархических настро-ений молодой литератор опубликовал даже несколько статей против собственности, брака и церкви. Однако период идейного радикализма к 1900 г. завершился. С выходом в свет автобиографической трилогии, включавшей романы 'Воля' (1902), 'Антонио Асорин' (1903), 'Исповедь захудалого фи-лософа' (1904) начался самый значительный этап творческой жизни Асорина, длившийся до середины 1920-х гг. За трилогией последовали книги, в которых Асорин по-своему пытался отвечать на вопросы, волновавшие писателей его поколения. Одна их часть была посвящена старой Испании, ее городам и землям: 'Селенья: Очерки провинциальной жизни' (1905), 'Испания: Люди и пейзажи' (1909), 'Кастилия' (1912), 'Городок' (1916). Другая - толкованию классиков: 'Испанские чтения' (1912), 'Классики и современники' (1913), 'Литературные величины' (1914), 'На полях классиков' (1915). В третьей путевые наблюдения соединялись с заметками читателя литературной старины: 'Путь Дон Ки-хота' (1905), 'Один час Испании' (1924). Иногда выходу книги предшествовала публикация очерков в газете - с прессой писатель был связан всю жизнь; так, по заданию газеты 'Импарсиаль' писалась серия очерков 'Путь Дон Кихота'. С начала века Асорин стремительно отступает от прогрессистских взглядов студенческой поры. По замечанию современника, вся его эссеистика опирается на старину, будь то забытый фолиант, ветхий дом или затянутая патиной картина. Глухие уголки Испании, без признаков движения времени, почти без жизни, становятся для него воплощенной историей, кото-рую можно пережить заново, а значит, не следует разрушать. Эту 'внутреннюю', не 'событийную' историю, застывшую в пейзажах, предметах скромного старого быта, писатель стремится запечатлеть, видя за ней вневременную и надвременную Кастилию. Парадоксальность асориновской прозы, ста-вящей мертвое над живым, не мешает читателям восхищаться прозрачным, ясным слогом, тонким мастерством Асорина-пейзажиста, его умением с безукоризненным чувством меры использовать свой лирический дар. Уже в 1910-е гг. его очерковая проза получает широкое признание, а в 1924 г. Асорин избран в Испанскую академию. С середины 1920-х гг. он активно пишет для театра (пьесы

275

'Old Spain', 'Бренди, еще бренди', 'Комедия дель арте' и др.), но как драматург успеха не имеет. Тогда же он пробует экспериментировать в прозе и также терпит неудачу. После мятежа - июль 1936-го - писатель эмигрирует во Францию и до конца гражданской войны живет в Париже. Вернувшись в 1939 г. в Мадрид, Асорин снова обращается к литературному творчеству, однако, кроме нескольких мемуарных книг, прозаику уже не удается создать ничего значительного.

Произведения

Избранные произведения / Сост., предисл. и коммент. Н.Малиновской. - М.: Худож. лит., 1989.- 574 с.

Obras completas: En 9 t. - 2 ed. / Prep, por A. Cruz Rueda. - Madrid: Agiiilar, 1959-1963.

Литература

Ортега-и-Гассет X. Асорин, или Обаяние обыденности / Пер. Н.Малиновской. - Диапазон, 1992, ? 2/3, с. 78-100.

Rand М. Castilla en Azorín. - Madrid: Revista de Occidente, 1956; Valverde J. М. Azorín. - Barcelona: Planeta, 1971.- 411 p.

АНТОНИО МАЧАДО РУИС (ANTONIO MACHADO RUÍZ. 1875-1939)

- родился в Севилье, на родине многих прославленных поэтов, в семье ученого-фольклориста А. Мачадо Альвареса. Научная деятельность отца не приносила доходов, и семья часто испытывала материальные трудности. Это обстоятельство заставило будущего поэта еще в отроческие годы браться за случайные работы, выработало привычку стоически выносить лишения и ограничиваться в быту малым. Юность Мачадо прошла в Мадриде. Там он сблизился с теми писателями, за кем (включая и его самого) позже закрепилось определение 'поколения 98-го года': Валье-Инкланом, Унамуно, Асорином, Барохой. 1898-м годом датируются первые стихи Мачадо. Но печататься он не спешил. Первый поэтический сборник - 'Одиночества' - вышел весной 1903 г. В эту пору поэт, подружившийся с Хименесом, знакомый со многими учениками Дарио и с самим главой школы испано-американского модернизма, понимает творчество как своего рода интроспекцию: общезначимое, 'универсальное' содержание произведения художник находит в глубинах своей души. Книга 'Одиночества', в которой заметно влияние Дарио, Верлена и Беккера, говорит о состояниях души, о тайных связях с природными силами, ощущаемых поэтом, о горечи, приходящей вместе со зрелостью. Вторая книга - 'Одиночества. Галереи. Другие стихи' - появилась осенью 1907 г., вскоре после того, как, сдав конкурсные экзамены на должность преподавателя француз-ского языка, Мачадо переезжает в кастильский город Сорию. В новом сборнике преобладают прежние мотивы и темы (он включает часть ранних стихов), однако поэтический мир здесь становится менее условным. Постепенная эволюция эстетических взглядов, переориентация с внутреннего мира на внешний (этому в значительной мере способствовали кастильские впечатления) нашли выражение в третьем поэтическом сборнике - 'Поля Кастилии' (1912). Осмысление прошлого Кастилии, ее исторической судьбы, знакомство с фольклором и ритмом крестьянской жизни, восхищение скупой и строгой красотой сорийской земли воплотились в гражданских стихах, пейзажной лирике, в цикле романсов 'Земля Альваргонсалеса'. После сорийского периода Мачадо долго еще жил в провинции: в Баэсе (1912-1919) и Сеговии (1919-1931). Свои досуги он посвящал изучению философии; философские вопросы, размышления над нравственно-этическими пробле-мами, путями и задачами творчества легли в основу его поэзии и прозы 20-30-х гг. ('Новые песни', 1924; 'Хуан де Майрена. Изречения, шутки, замечания и воспоминания апокрифического профессора', 1936). В годы гражданской войны поэт выступал в защиту Испанской республики, сотрудничал в республиканской прессе. После поражения Республики он покинул Испанию, как и тысячи его соотечественников. Месяц спустя после перехода французской границы 22 февраля 1939 г. поэт умер в приграничном французском городке Кольюр.

Произведения

Избранное / Сост. раздела прозы и коммент. В. Гинько; Предисл. В. Стрлбова. - М.: Худож. лит., 1975. - 348 с.; [Стихотворения]. - В кн.: Испанские поэты XX века, М., 1977, с. 153-314. Obras: Poesía y prosa / Ed. de A. de Albornoz y G. de Torre; Ensayo prelim, de G. de Torre. - Buenos Aires: Losada, 1964.- 1064 p.

Литература

Антонио Мачадо: Биобиблиогр. указ. / Сост. и вступ. ст. В. Г. Гинько. - М.: Книга, 1979. - 109 с.; Тертерян И. А. Антонио Мачадо: Поэт перед лицом революционного кризиса. - В кн.: Зарубежная

276

литература. 30-е годы XX века, М., 1969, с. 164-192; Тертерян И.А.Антонио Мачадо. - В кн.: Тертерян И. А. Испытание историей: Очерки испанской литературы XX века, М., 1973, с. 218-257. Antonio Machado / Ed. de R. Guitón y A. W. Phillips.- Madrid: Taurus, 1973. - 1975. - 178 p.; Valverde J. М. Antonio Machado. - Madrid: Siglo veintiuno, 1975. - 308 p.

ХУАН РАМОН ХИМЕНЕС (JUAN RAMÓN JIMÉNEZ.  1881-1958)

- одна из самых ярких и значительных фигур в испанской поэзии XX в. Он родился в Могере (Андалузия), закончил иезуитский колледж в Кадисе и по настоянию отца поступил на юридический факультет в Севилье. В 1900 г. Хименес приехал в Мадрид, где познакомился с Рубеном Дарио и Валье-Инкланом, оставившими заметный след в его ранних стихах. Первые поэтические сборники 'Грустные напевы' (1903), 'Далекие сады' (1904) и 'Пасторали' (1903-1905, опубликованы в 1911 г.), принесшие Хименесу славу поэта-новатора, отличаются чистотой формы и исключительной музыкальностью. Музыка Шуберта, Глюка, Шумана, Мендельсона вдохновила Хименеса на созда-ние многих лирических стихотворений. В 1905 г. поэт уезжает в Могер. Семь лет он живет в уединении. В произведениях этого периода Хименес широко использует поэтические формы народной лирики. В его стихах появляются фольклорные размеры и образы, но в отличие от других испанских поэтов он не обращается прямо к фольклору - его интересует традиционная для испанской поэзии литературная обработка фольклора, стилизация. В Могере написаны книги стихов 'Гулкое одиночество' (1908), 'Весенние баллады' (1907, опубликованы в 1910 г.), три тома 'Элегий' (1908-1910). В 1912 г. Хименес вернулся в Мадрид и поселился в Студенческой резиденции, бывшей в то время центром литературной и культурной жизни столицы. В 1917 г. выходят книги, открывающие новый период его творчества, - 'Одухотворенные сонеты' и 'Дневник недавно женившегося поэта'. В том же году появляется второй, окончательный вариант лирической повести 'Платеро и я', которая получила всемирную известность. Творчество Хименеса связывает поэтические традиции 'поколения 98-го года' и модернизма с 'поколением 27-го года'. Он - учитель Лорки и Альберта, Хорхе Гильена и Педро Салинаса. Языковые новшества Хименеса, его стремление 'очистить' стихи от 'непоэтических' элементов, достигнуть высот 'нагой поэзии' повлияли на формирование творческой манеры 'поколения 27-го года'. В 1937 г. Хименес уехал в Америку, приняв место культурного атташе в Вашингтоне, предложенное ему республиканским правительством. Два года он пробыл в Пуэрто-Рико и на Кубе, а в 1939 г. поселился в США. В Испанию Хименес не вернулся. Он читал лекции в американских университетах, писал большую поэму 'Пространство' (опубликованы 1954 г.), издавал критические исследования, в которых на-стаивал на разделении поэзии и литературы (литература комментирует, сравнивает, повествует, а поэзия - творит, выражает внутреннюю сущность мира, а не идею, воплощает в слове несказанное). Прозе Хименеса этих лет присуща синтаксическая и образная усложненность, а его последние стихи отмечены прозрачной простотой. В 1956 г. Хименес был удостоен Нобелевской премии.

Произведения

Избранное / Предисл. и сост. Н. Малиновской. - М.: Худож. лит., 1981. - 294 с.; Вечные мгновения: Стихотворный сборник / Сост., Вступ. ст., примеч. В.Андреева. - СПб.: Северо-Запад, 1994.- 478 с. - (Текст парал. на рус. и исп. яз.); [Стихотворения]. - В кн.: Испанские поэты XX века, М., 1977, с. 27-152.

Primeros libros de poesía / Red. y pról. de F. Garfias. - Madrid: Aguilar,  1963. - 593 p.; Tercera antología poética. - Madrid: Biblioteca nueva, 1957. - 1115 p.

Литература

Диас-Плаха Г.  Слово о Хуане Рамоне Хименесе. Иностр. лит., 1977, ? 9, с. 191-195.

Azam G. La obra de J. R. Jiménez: Continuidad y renovación de la poesía lírica española. - Madrid: Ed. Nacional, 1983. - 673 p.; Campoamor Gonzáles A. Vida y poesía de J. R. Juménez. - Madrid: Sedmay, 1976. - 349 p.; Garfias F. Juan Ramón Juménez. - Madrid: Taurus, 1958. - 263 p.; Gómez de la Serna R. Juan Ramón Jiménez. - In: Gómez de la Serna R. Retratos contemporáneos escogidos, Buenos Aires, 1968, p. 7-58; Homenaje a Juan Ramón Jiménez. - Torre, 1957, jul.-dic., ? 19/20, p. 1-414.

РАМОН ГОМЕС ДЕ JIA СЕРНА (RAMÓN GÓMEZ DE LA SERNA. 1888-1963)

- выдающаяся личность в истории испанской культуры первой половины XX в., общепризнанный глава испанского авангардизма, прозаик, драматург, автор романизированных биографий Гойи, Эль Греко,  Кеведо,  Эдгара По,  Бодлера и других европейских художников и писателей,  а также собственной биографии, названной им 'Автосмертография'. Обладая разносторонними талантами

277

и удивительно легким, живым пером, Гомес де ла Серна опубликовал более 80 книг. Помимо длинных романов и пьес, книг по искусству, пропагандирующих футуризм и кубизм, в творческое наследие писателя входит бесчисленное множество коротких, порой в одну страницу, рассказов, заметок, импрессионистских зарисовок, эссе, очерков. Артистическая индивидуальность и острое чувство театра сказались не только на литературных интересах де ла Серны, но и на стиле его жизни, на его пристрастии к действу, к перформансу. Он мог выступать, сидя на слоне, раскра-шенном в черную и белую клетку, или на цирковой трапеции. Его мадридский дом стал неким мемориалом вещей с утерянным временным статусом, как, к примеру, старая аптекарская бутыль с этикеткой 'Яд' или вышедшая из моды затейливая шляпка. Гомес де ла Серна всегда испытывал устойчивый интерес к отношению человека и вещи во времени и со временем. Рядовые повсе-дневные вещи стали, по сути, протагонистами многих его произведений, ибо для писателя это не предметы, а многомерные понятия, раскрывающие самые разные стороны человеческого бытия. И в этом он предвосхищает многих европейских писателей XX в. Де ла Серна пришел в литературу, когда Испания, позорно проигравшая войну 1880 г., стремительно теряла авторитет великой державы. В обличительном набате группы наиболее талантливых и совестливых умов Испании ('поколение 98-го года'), остро переживавших последствия национальной катастрофы, тонул незлобивый легкий голос Гомеса де ла Серны, который всегда сторонился пафоса, предпочитая ему иронию, недоуменную улыбку и грусть. Его первые книги не вызвали особого интереса в стране, но когда стих набат 'поколения 98-го года' и разладился его согласный хор, тшетно призывавший нацию к возрождению, на первый план вышел Гомес де ла Серна и оставался наиболее популярной фигурой на литературной арене более десяти лет, пока его славу не заслонили поэты 'поколения 27-го года'. Критика называет де ла Серну - 'сам себе поколение'. Менее всего писателю удавались романы, в которых, включая переведенные на русский язык (1927) 'Киноландию' и 'Необыкновенного доктора', нет ни композиционного, ни сюжетного стержня. Романный жанр был несовместен ни с его литературным даром, ни с его литературным методом, опирающимся на фрагментарное видение. Зато блистают мастерством и живой интонацией, ори-гинальными поворотами мысли и остроумием его импрессионистские зарисовки и очерки. Среди них 'Эль Растро' (1914) - чрезвычайно популярная книга очерков о знаменитой мадридской толкучке, 'Цирк' (1924) - рассказы и заметки о цирковом искусстве и судьбах циркачей, нос-тальгические 'Мадридские утраты' (1955) и два тома зарисовок и эссе о жизни артистического мадридского кафе 'Помбо' (1918-1926), завсегдатаем которого долгие годы был он сам. Но наиболее прочную славу обрели его короткие, в одну-две фразы, образные обобщения, названные им 'Грегерии', которые вошли в историю литературы как самостоятельный литературный жанр. В грёгериях нет прочной устойчивости афоризма, ибо это прежде всего поэтические метафоры в неком сплаве с парадоксом, с озорной, а то и горькой шуткой. Сам писатель утверждал, что 'Грегерии' - это 'цвет' всего, что им создано, ибо они наиболее полно и органично выражают его отношение к миру и к состоявшемуся литературному тексту. Жизнь Гомеса де ла Серны, драматически разрубленная Гражданской войной 1936-1939 гг., на мадридский период и на долгие годы (до самой смерти) эмиграции в Аргентине, - поразительный пример самоотверженного служения литературе.

Произведения

Букет грегерий / Пер. К.Валери. - Вопр. лит., 1984, с. 262-265; Избранное / Сост. и предисл. Н.Малиновской.- М.: Худож. лит., 1983.- 383 с.

Obras completas: En. 2 t. - Barcelona: AHR, 1956-1957; Biografías completas / Pról. de autor. - Madrid: Aguilar, 1959.- 1520 p.

Литература

Flórez R. Ramón de Ramones. (El libro de centenario). - Madrid: Bitácora, 1988. - 469 p.; Serrano Váz-quez М. del C. El humor en las Greguerías de Ramón. - Valladolid: Univ. de Valladolid, 1991. - 256 p.

ФЕДЕРИКО ГАРСИА ЛОРКА (FEDERICO GARCÍA LORCA. 1898-1936)

- родился в селении Фуэнте Вакерос в зажиточной крестьянской семье. После окончания Гранадского университета в 1919 г. он приезжает в Мадрид, где вскоре становится известен как поэт. После 'Книги стихов' (1921) он долго не печатает новых поэтических сборников, но продолжает писать стихи, которые войдут в книги 'Песни' (1927), 'Цыганское романсеро' (1924-1927), 'Стихи о канте хондо' (1931). Одновременно Лорка работает над драматургическими произведениями. В 1929-1930 гг. он совершает путешествие в Америку, впечатления от которого нашли непосредст-венное отражение в сборнике стихотворений 'Поэт в Нью-Йорке' (опубликован посмертно в

278

1940 г.). Вернувшись в Испанию, Лорка по поручению республиканского правительства организует передвижной студенческий театр 'Ла Баррака', репертуар которого составляет национальная клас-сика. Театральная и драматургическая деятельность целиком захватывает поэта. Он работает в разных жанрах, пишет трагедии 'Кровавая свадьба' (1933) и 'Иерма' (1934), пьесу 'Донья Росита, девица, или Язык цветов' (1935), драму 'Дом Бернарды Альбы' (1936). Последнюю Лорка завершает незадолго до начала Гражданской войны 1936-1939 гг. Другие задуманные им произведения остались в черновиках: 19 августа 1936 г. в окрестностях Гранады фалангисты расстреляли поэта.

Цыганское романсеро (Romancero gitano. 1924-1927)

-  одна из самых известных поэтических книг Лорки. Автор использует форму испанской народной поэзии - романс. Горячая любовь к людям и протест против всякого насилия звучат в каждом стихотворении этой книги. Носителями духа свободы выступают гордые и независимые цыгане. Их жизнь тесно связана с природой, которая как бы аккомпанирует сильным душевным пере-живаниям героев. В самом знаменитом стихотворении этого цикла - 'Романсе об испанской жандармерии' - гражданская гвардия выступает как черная сила, враждебная свободолюбивому цыганскому миру. Введение в романсы диалогов и стремительность в развертывании действия указывают на тяготение автора к драматическому искусству.

Мариана Пинеда (Mariana Pineda. 1923)

-  ранняя пьеса Лорки, в основу которой положен действительный исторический факт: 26 мая 1831 г. за приверженность либерализму в Гранаде казнили женщину по имени Мариана Пинеда. В ее доме нашли республиканское знамя, на котором она вышила слова 'Закон. Свобода. Равенство'. Но прежде ищейки Фердинанда VII, монарха столь же жестокого, сколь невежественного, рас-крывают ее связи с либералами. Последним удается избежать тюрьмы и казни. Мариана не выдает их и гибнет одна. Изучив документы, относящиеся к этой истории, Лорка, однако, не следовал им строго, но опирался также на народные легенды и романсы, в которых сложился идеальный образ гранадской героини. Автор решает пьесу в романтическом ключе. В начале драмы Мариана Пинеда - молодая женщина, до самозабвения влюбленная в вождя либералов Педро де Сотомайора и из любви к нему разделяющая его свободолюбивые идеалы. Но после того, как Сотомайор малодушно бежал из Испании, Мариана осталась верна своей любви к свободе. Открывает и заключает драму народный романс о Мариане 'О как грустен твой день, Гранада...'.

Кровавая свадьба (Bodas de sangre. 1933)

-  трагедия, в основу которой положен реальный факт, взятый Лоркой из газетной хроники: сюжет о похищении невесты в одной из андалузских деревень, повлекшем за собой гибель жениха и похитителя. Из рассказов персонажей можно узнать, что у Невесты был прежде возлюбленный - Леонардо - и что ее отец воспротивился браку молодых людей, потому что считал его невыгодным. С тех пор минуло несколько лет; у Леонардо появилась семья. К девушке посватался другой, и она приняла предложение. Готовится свадьба, но герои уже томятся тягостными предчувствиями. Охвачена тревогой мать Жениха. Она потеряла мужа и старшего сына: оба стали жертвами обычая кровной мести, а убийцы их были из рода Леонардо. Безотчетное беспокойство владеет Невестой, твердо решившей стать верной женой и забыть Леонардо, a он безуспешно пытается подавить в себе чувство и, чем ближе день свадьбы, тем чаще появляется у дома Невесты. Не ведая, что их ждет, герои приближаются к роковому финалу. В день свадьбы Леонардо похищает Невесту, и она, долго сопротивлявшаяся судьбе, с готовностью следует за ним. Мать не удерживает Жениха от погони, напротив, посылает сына вдогонку за беглецами. Жених настигает Леонардо. В схватке погибают оба. Заканчивается трагедия плачем Невесты и Матери.

Произведения

Избранные произведения: В 2 т. / Сост. и примеч. Л.Осповата; Предисл. Н.Малиновской. - М.: Худож. лит., 1975; Избранная лирика / Ред. М. Зенкевича; Предисл. Э. Симорры. - М.: Гослитиздат, I960. - 431 с.; Лирика / Предисл. А.Гелескула. - М.: Худож. лит., 1965. - 189 с. - (Сокрови-ща лирич. поэзии); Мариана Пинеда / Пер. Ф. В. Кельина. - В кн.: Гарсиа Лорка Ф. Избранное, М., 1974, с. 59-162; Об искусстве / Сост. А.Грибанов; Общ. ред. Е.М.Лысенко; Вступ. ст. Л.Осповата. - М.: Искусство, 1971. - 310 с.; Самая печальная радость... / Сост., предисл. и коммент. Н.Р.Малиновской. - М.: Прогресс, 1987. - 512с.; [Стихотворения]. - В кн.: Испанские поэты XX века, М., 1977, с. 315-456; Театр / Сост., ред. пер. и примеч. К. Медведева, 3. Плавскина; Вступ. ст. Ф. Кельина. - М.: Искусство, 1957. - 526 с.

Obras completas / Recop. y notas de A. del Hoyo; Pról. de J. Guillen; Epílogo de V. Aleixandre. - Madrid: Aguilar, 1967. - LXXIX, 2018 p.; Bodas de sangre: Tragedia en tres actos y siete cuadros. - Madrid: Ed.

279

del Árbol, 1936. - 125 p.; Mariana Pineda: Romance popular en 3 estampas. - Buenos Aires: Losada, 1948. - 131 p.; Romancero gitano. (1924-1927). - Madrid; Barcelona: Espasa-Calpe, 1937. - 149 p.

Литература

Осповат Л.С. Гарсиа Лорка. - М.: Мол. гвардия, 1965. - 432 с. - (Жизнь заменах, людей); Силюнас В. Ю. Федерико Гарсиа Лорка: Драма поэта. - М.: Наука, 1989. - 328 с.; Тертерян И. А. Фе-дерико Гарсиа Лорка. - В кн.: Тертерян И. А. Испытание историей: Очерки испанской литературы XX века, М., 1973, с. 365-419; Федерико и его мир / Пер. под ред. Н.Малиновской; Послесл. Л.Осповата. - М.: Радуга, 1987. - 519 с.

Barca A. Lorca, el poeta y su pueblo. - Buenos Aires: Losada, 1957. - 37 p.; Cano J. L. García Lorca: Biografía ilustrada. - Barcelona: Destino, 1962. - 151 p.; Federico García Lorca / Ed. de J.-M. Gil. - Madrid: Taurus, 1973. - 492 p.

МИГЕЛЬ ЭРНАНДЕС (MIGUEL HERNÁNDEZ.  1910-1942)

- поэт, родился в Ориуэла в семье бедного крестьянина. В детстве Эрнандес был пастухом и окончил всего два класса школы при монастыре иезуитов. Но, занимаясь самостоятельно, он многое усвоил и, когда начал писать стихи, показал себя знатоком и продолжателем классической поэзии. Большую роль в идейном и художественном формировании поэта сыграл переезд в 1934 г. в Мадрид. Здесь он подружился с П. Нерудой и поэтом 'поколения 27-го года' В. Алейксандре; знакомство с новой поэзией благотворно сказалось на его творчестве. Во время Гражданской войны коммунист Эрнандес стал комиссаром республиканской армии, работал редактором фронтовых газет и журналов. После поражения республиканской армии поэт был схвачен франкистами. Суд дважды приговаривал его к смертной казни, но в конце концов приговор был заменен 30-летним тюремным заключением. Эрнандес умер в тюрьме 29 марта 1942 г. Литературное наследие поэта составляют несколько поэ-тических сборников, пьесы, две небольшие книги стихотворений в прозе, военные очерки и зарисовки. Уже первый сборник - 'Знаток луны' (1933), несмотря на некоторую поэтическую условность, отмечен горячим сочувствием к тяжелой жизни крестьянина. В 1936 г. вышел сборник любовной лирики, состоящий из 28 сонетов, - 'Неугасающий луч'. В книгах 'Ветер народа' (1937) и 'Человек на страже' (1939) Мигель Эрнандес создает своеобразный поэтический эпос войны, новую разно-видность народного героического романса. Сборник 'Кансьонеро и романсеро разлук' (1939-1941) составлен из стихотворений, написанных в тюрьме. В 1934 г. он пишет пьесу 'Кто видел тебя...' в манере Кальдерона, а в 1935 г. - пьесу 'Дети камня', на создание которой его вдохновило восстание астурийских горняков (опубликована в 1959 г. в Буэнос-Айресе). В годы войны Эрнандес мечтает возродить народный театр в духе Лопе де Вега и создает пьесы 'Первый парень', четыре пьески для фронтовых театров, драму в стихах 'Пастух смерти' - о сражении за Мадрид и мужестве бойцов-коммунистов. Лирика Эрнандеса удивительно проникновенна и эмоциональна и представляет собой своеобразный сплав классических форм, народной песенной традиции и современной поэзии.

Произведения

Стихи / Сост. В. Ясного; Послесл. В. Резниченко. - М.: Худож. лит., 1970.- 175 с; [Стихотворе-ния]. - В кн.: Испанские поэты XX века, М., 1977, с. 585-622.

Obras completas / Ed. ordenada por E. Romero; Pról. de M. de Gracia Ifach. - Buenos Aires- Losada 1960.-996 p.

Литература

Ромеро Э. Мигель Эрнандес: Судьба и поэзия. Пер. с исп. - М.: Изд-во иностр. лит., 1962. - 215 с.; Тертерян И.А. Рафаэль Альберта и Мигель Эрнандес. - В кн.: Тертерян И.А. Испытание историей: Очерки испанской литературы XX века, М., 1973, с. 420-442.

Cano Ballesta J. La poesía de Miguel Hernández.- 2 ed,- Madrid: Gredos, 1971.- 355 p.; Miguel Hernández / Ed. de М. de Gracia Ifach. - Madrid: Taurus, 1975. - 332 p.; Puccini D. Miguel Hernández Vida y poesía / Trad de A. Dabin.- Buenos Aires: Losada, 1970.- 223 p.

ЛИТЕРАТУРА ИТАЛИИ

ДАНТЕ АЛИГЬЕРИ (DANTE ALIGHIERI. 1265-1321)

-   величайший поэт Италии, наиболее глубоко отразивший в своем творчестве драматизм пере-ломного периода мировой истории. Он был последним поэтом средневековья и одновременно первым поэтом нового времени. Обширнейшая ученость соединялась в Данте с глубоким знанием реальной жизни, с большой политической активностью. В качестве одного из руководителей 'белых' гвельфов (партии городской буржуазии) Данте отстаивал интересы Флорентийской республики, выступал против папства. В 1302 г., в результате интервенции французских войск, призванных во Флоренцию Папой, 'белые' гвельфы потерпели поражение, и Данте, приговоренный к изгнанию, был вынужден покинуть родной город. Последние 20 лет жизни он провел в скитаниях по Италии и умер в Равенне. Данте видел разобщенность нередко враждовавших друг с другом итальянских городов, яростную борьбу гвельфов и гибеллинов (феодальная партия), ограниченную местными и узкоклассовыми интересами, феодальную анархию, которая в новых формах возрождалась в борьбе городов и партий, - все то, что роковым образом сказывалось на положении народа и страны в целом, тормозило ее развитие. Бурная политическая деятельность Данте, его философские и эстетические искания, весь опыт суровой и полной драматизма жизни нашли отражение в его величайшем создании - поэме 'Божественная комедия', написанной в изгнании.

Новая жизнь (La Vita Nuova. 1291-1292)

-  автобиографическая книга в стихах и прозе. Молодой Данте жадно впитывал то новое, что создавала культура итальянских городов-государств, в особенности Флоренции. Он вошел в круг поэтов 'нового сладостного стиля', воплощавших философские и моральные искания в образе идеальной 'мадонны'. В 'Новой жизни' его возлюбленная Беатриче, которую он увидел еще девочкой и благоговейно почитал всю жизнь, олицетворяет нравственное совершенство и высокие духовные идеалы. Рисуя ее образ, Данте обращается ко всем средствам художественной вырази-тельности, которыми располагала средневековая поэзия, существенно их обновив и обогатив. В нарушение существовавшего канона на первое место в 'Новой жизни' выступает образ молодого Данте, лирического героя-рассказчика.  Впервые в предренессансной лирике поэт не только с большой искренностью раскрывает свои переживания и мысли, но и рисует в цикле сонетов и канцон, связанных прозаическим повествованием, историю зарождения и развития земного чув-ства - любви к женщине.

Божественная комедия (La Divina Commedia. 1307-1321)

-   поэма, созданная на основе огромного жизненного материала и вобравшая в себя все богатство средневековой научной и теологической мысли. Поэма Данте является, по определению Белинского, 'полным выражением жизни средних веков, где боролось столько разнородных элементов'. Со-вершенная по композиции и грандиозная по объему (100 песен, более 14000 зарифмованных стихов, организованных в сложную систему терцин), 'Божественная комедия' делится на три части - 'Ад', 'Чистилище' и 'Рай' - соответственно описанию воображаемых странствий по трем за-гробным мирам. Чтобы обеспечить поэме широкое распространение в народе, Данте написал ее не на латыни (как было принято), а на родном языке, создав эталон итальянского литературного языка. Он использовал широко распространенный в средневековой литературе жанр 'видения' (странствование  по загробным  мирам),  наполнив его принципиально  новым содержанием,  в результате чего существенно видоизменилась и обрела новые измерения сама форма жанра. В загробное царство поэт перенес характерные мотивы и приметы реальной жизни со всеми ее про-тиворечиями, борьбой, страстями. В двух первых частях Данте вершит суровый суд над темными силами средневековья,  обличает и  наказует пороки,  сводит счеты  со своими политическими противниками, в последней - стремится указать пути политического и морального обновления. Об-гоняя свое время, Данте в то же время принадлежал ему, был сыном своего века; его миропонимание во многом определялось представлениями средневековья, которые облекались в схоластические

281

одежды. Композиция 'Комедии' разворачивается в религиозно-дидактическом плане, и поэтому в ее сюжете огромное значение получают мистические мотивы, схоластические и богословские рассуждения, сложные мифологические аллегории. Неисчерпаемая фантазия поэта, опирающаяся на весь арсенал средневековой христианской символики, призванной наглядно передать такие понятия, как 'добро', 'зло', 'грех', 'воздаяние', создает невероятные, гротескные в своей чудо-вищности образы, с предельной художественной выразительностью передает чувство непримиримой ненависти и гнев автора, направленные против феодальной анархии, сословных предрассудков дворянства, алчности и светских притязаний папства. Это делает поэму произведением большого политического накала. В 'Комедии' Данте предвосхищает многие стороны нового мировоззрения, утвердившегося в эпоху Возрождения. Вразрез с аскетизмом он прославляет человеческий род, 'рожденный для того, чтобы летать высоко', героизирует отважного и пытливого мореплавателя Улисса (Одиссея) с его призывами к 'доблести и знанию', говорит о славе, стимулирующей творческую активность человека, сочувственно относится к трагически погибшим Паоло и Фран-ческе, осмелившимся противопоставить свое чувство нормативным канонам морали. Данте глубоко чувствует красоту природы, все многообразие реального мира, из которого он черпает материал для построения трех миров 'Комедии'. Преодоление аскетического взгляда на человека и природу позволяет Данте создать огромное количество образов, исключительных по пластичности, естест-венности, индивидуальной неповторимости и в то же время являющихся обобщением того или иного явления. 'Комедия' Данте, при свойственных ей суровом колорите и напряженном драма-тизме, проникнута твердой верой в возможность преодоления национальной раздробленности и братоубийственных раздоров и воцарения мира. В силу этого Данте назвал свою поэму 'Комедией', что в средневековой поэтике означало всякое произведение, имеющее светлый и радостный конец. Эпитет 'божественная' был присоединен к названию позже почитателями Данте как дань огромным художественным достоинствам поэмы.

Произведения

Божественная комедия/ Пер. М.Лозинского; Изд. подгот. И. Н.Голенищев-Кутузов. - М.: Наука, 1968. - 627 с. - (Лит. памятники); Малые произведения / Изд. подгот. И. Н. Голенищев-Кутузов. - М.: Наука, 1968. - 651 с. - (Лит. памятники); Новая жизнь; Божественная комедия / Вступ. ст. Б. Кржевского. - М.: Худож. лит., 1967. - 685 с. - (Б-ка всемирн. лит.).

Le opere di Dante / A cura di M. Barbi e a. - Firenze: Bemporad, 1921. - XXXI, 976 p.; La Divina Commedia / A cura di C. F. Fontana. - Milano: Vita e pensiero, 1950. - 1054 p.; Vita Nuova / A cura di F. Chiappelli.- Milano: Mursia, 1971.- 172 p.

Литература

Асоян А.А. 'Прочтите величайшего поэта...': Судьба 'Божественной комедии' Данте в России. - М.: Книга, 1990. - 215 с.; Баткин Л. М. Данте и его время: Поэт и политика. - М.: Наука, 1965. - 196 с.; Голенищев-Кутузов И. Н. Данте. - М.: Мол. гвардия, 1967. - 288 с. - (Жизнь замечат. людей); Голенищев-Кутузов И. Н. Творчество Данте и мировая культура. - М.: Наука, 1971. - 550 с.; Данчен-ко В.Т. Данте Алигьери: Библиогр. указ. рус. пер. и крит. лит. на рус. яз. 1762-1972. - М.: Книга, 1973. - 268 с.; Дживелегов А. К. Данте Алигьери: Жизнь и творчество. - 2-е изд. - М.: Гослитиздат, 1946. - 412 с.; Доброхотов А.Л. Данте Алигьери. - М.: Мысль, 1990. - 208 с.; Елина Н. Г. Данте: Крит.-биогр. очерк. - М.: Худож. лит., 1965. - 197 с.; Мандельштам О. Разговор о Данте / Послесл. Л. Е. Пинского; Подгот. текста и примеч. А.А.Морозова. - М.: Искусство, 1967,- 88 с. Bosco U. Dante vicino: Contributi e letture. - Caltanissetta; Roma: Sciasela, 1966. - 420 p.; Montanelli I. Dante e il suo secolo. - 22-a ed. - Milano: Rizzoli, 1972. - 528 p.; Vallone A. Dante - Milano- Vallarti 1971.- IX, 626 p.

ФРАНЧЕСКО ПЕТРАРКА (FRANCESCO PETRARCA. 1304-1374)

- поэт и ученый-гуманист, завоевавший огромный авторитет у современников как филолог, глубокий знаток античной культуры и автор ряда морально-философских трактатов на латыни. В историю же мировой литературы он вошел как автор лирических стихов, написанных на итальян-ском языке, сделавших его имя бессмертным и оказавших огромное влияние на творчество поэтов последующих поколений. Петрарка родился в городе Ареццо в семье нотариуса. Детство его прошло в Авиньоне, где находился в то время папский двор. Он учился в Болонском университете, но затем, бросив занятия юриспруденцией, вернулся в Авиньон и принял духовное звание. Здесь же, в Авиньоне, в 1327 г. он встретил в церкви Лауру, которую любил и благоговейно почитал всю свою жизнь. В 1333 г. Петрарка совершил большое путешествие по Европе с целью 'открытия' древних авторов, изучал рукописи, знакомился с крупнейшими учеными. За эпопею на латинском

282

языке 'Африка' Петрарка был увенчан лаврами на римском Капитолии. После многих лет путешествий по Италии он уединился в небольшом местечке около Падуи, продолжая филологи-ческие изыскания и литературные штудии; там он скончался. И в ученых трудах, и в лирике Петрарки отразились характерные для переходного периода в истории итальянской культуры противоречия между средневековым и новым, гуманистическим мировоззрением. Горячий поклон-ник 'языческой', то есть античной культуры, страстно любивший жизнь и природу, считавший, что человек рожден для счастья и наслаждения, Петрарка не мог, однако, расстаться с традициями религиозной, аскетической идеологии средневековья и мучительно переживал это глубокое и пугавшее его противоречие. Обессмертив себя замечательной любовной лирикой ('Книга песен'), Петрарка вошел также в историю итальянской политической лирики как автор знаменитых канцон, призывающих к миру и объединению Италии ('Моя Италия', 'Высокий дух' и др.).

Канцоньере. Книга песен (Il Canzoniere)

- под таким названием объединены лирические стихи, которые Петрарка посвятил своей возлюб-ленной Лауре. Он разделил сонеты и канцоны о ней на две части: 'На жизнь мадонны Лауры' и 'На смерть мадонны Лауры'. Лаура - идеал красоты и духовного совершенства - не становится у Петрарки символическим и бесплотным образом, подобно мадоннам средневековых поэтов. В стихах 'Канцоньере' возникает живой образ прекрасной женщины. В первой части трагические переживания поэта рождены суровой недоступностью возлюбленной и ощущением греховности его земных чувств. Во второй части, посвященной умершей Лауре, поэт скорбит о своей утрате, и Лаура, являющаяся в его грезах, становится его нежной утешительницей. Стихи Петрарки, необычайно музыкальные и изящные по форме, сыграли огромную роль в развитии лирической поэзии: в них опоэтизирована земная страсть, воспеты реальные человеческие чувства. Любовная лирика прибли-зилась к жизни, преодолевая отвлеченность и туманную аллегоричность средневековой поэзии.

Произведения

Африка /  Изд.  подгот.   Е.Г.Рабинович,  М.Л.Гаспаров. -  М.:   Наука,   1992. -  368  с. -  (Лит. памятники); Избранная лирика / Пер. А.Эфроса. - М.: Гослитиздат, 1955. - 202 с.; Избранное; Автобиографическая проза; Сонеты / Сост., общ. ред. и коммент. Н.Томашевского. - М.: Худож. лит.,  1974. - 443 с.; Книга песен / Сост., предисл. и примеч. Б. Пуришева. - М.: Гослитиздат, 1963. - 166 с.; Лирика / Вступ. ст. и примеч. Н.Томашевского. - М.: Худож. лит., 1980. - 381 с.; Сонеты; Избранные канцоны; Секстины; Баллады; Мадригалы; Автобиографическая проза / Сост., предисл. и примеч. Н.Томашевского. - М.: Правда, 1984. - 589 с.

Canzoniere / Testo critico e introd. di G. Contini. - Torino: Einaudi, 1964. - XXXVIII, 471 p.; Rime e trionfi / A cura di F. Neri; Con una nota biogr. e bibliogr. di E. Carrara. - 2-a ed. riv. a cura di E. Bonora.- Torino: UTET, I960.- 663 p.

Литература

Веселовский А. Н.  Петрарка в поэтической исповеди Canzoniere 1304-1904 гг. - СПб.: Суворин, 1912. - 158 с.; Данченко В.Т.  Франческо Петрарка: Библиогр. указ. рус. пер. и критич. лит. На рус. яз. - М.:  Книга,  1986. - 237 с.; Девятайкина Н. И.   Мировоззрение Петрарки: Этические взгляды. - Саратов: Изд-во Саратовск. ун-та, 1988. - 204 с.; Хлодовский Р. И. Франческо Петрарка: Поэзия гуманизма. - М.: Наука, 1974. - 174 с.

Bosco U. Francesco Petrarca. - Bari: Laterza, 1961. - 302 p.; De Sanctis F. Saggio critico sul Petrarca. - Napoli: Morano, 1932. - XII, 293 p.; Dotti U. Vita di Petrarca. - Bari: Laterza, 1987. - XII, 501 p.

ДЖОВАННИ БОККАЧЧО (GIOVANNI BOCCACCIO. 1313-1375)

- гуманист, ученый-филолог и писатель, творчество которого отразило демократические народные тенденции раннего Возрождения, освобождение мысли и чувства от пут феодально-религиозного миропонимания. Боккаччо был сыном флорентийского купца. Отказавшись посвятить себя торго-вому делу и праву, на чем настаивал отец, Боккаччо с юных лет занялся изучением античности. Молодость он провел в Неаполе при дворе короля Роберта Анжуйского, в побочную дочь которого был влюблен и которую вывел в своих произведениях под именем Фьямметты. Впервые она появляется в его раннем романе 'Филоколо' (1336-1338). Одно из самых ярких произведений Боккаччо 1340-х гг. - поэма 'Филострато' (около 1345), навеянная эпизодом из французской поэмы XII в. 'Роман о Трое'. Поэма в октавах 'Фьезоланские нимфы' (1345-1346) - о любви нимфы Мензолы к пастуху Африко, направленная против аскетических идеалов, очень непосред-ственна и во многом реалистична. Наибольший интерес представляет повесть 'Фьямметта' (около 1344-1345) - исповедь женщины, покинутой возлюбленным. Для повести характерны точность в

283

передаче бытовых реалистических деталей и тонкие психологические наблюдения. О жизни Боккаччо после возвращения во Флоренцию из Неаполя в 1340 г. известно довольно мало. Несколько лет он скитался по городам северной Италии в поисках постоянных занятий. В 1348 г. он снова оказался во Флоренции, где наблюдал эпидемию чумы, которую впоследствии описал в 'Декаме-роне'. В 1350 г. он встретился с Петраркой, установил с ним постоянную переписку, нередко черпая в ней жизненную силу и дружескую поддержку. В 1350-е гг., ценимый согражданами как известный поэт и один из самых образованных людей своего времени, он выполнил ряд дипло-матических поручений Флорентийской республики. По своим политическим убеждениям Боккаччо всегда оставался республиканцем. Между 1348 и 1353 гг. было написано его самое значительное произведение - 'Декамерон', благодаря которому он приобрел славу зачинателя реалистической итальянской прозы и блестящего мастера новеллы. В 1361 г. Боккаччо уединился в городке Чертальдо недалеко от Флоренции, весь свой досуг посвятив чтению классиков и раздумьям о бренности человеческого существования. Петрарка помог ему найти выход из духовного кризиса и побудил к занятиям литературой. В эти годы Боккаччо писал исключительно на латыни. Основываясь на изучении античности, он создал ряд трактатов о классической мифологии и о прославленных людях древности. В 1373 г. по просьбе флорентийской коммуны он занимался составлением комментария к 'Божественной комедии' Данте.

Декамерон (IL Decameron. 1352-1354)

-  выдающийся литературный памятник эпохи Возрождения. Боккаччо нарисовал в своей книге кар-тины полнокровной реальной жизни, галерею живых образов - людей самых разнообразных про-фессий, социальных слоев, характеров. Действительность заиграла в 'Декамероне' яркими красками. Остроумие, шутка, утверждение жизни во всех ее чувственных радостях - все это вместе с анти-клерикальной направленностью новелл нанесло чувствительный удар религиозно-аскетической идео-логии средневековья и явилось огромным вкладом в культуру Возрождения. 'Декамерон' - собрание новелл, связанных между собой обрамляющим повествованием. Во время чумы 1348 г. десять обра-зованных и остроумных молодых людей (трое юношей и семь девушек) выезжают из Флоренции на загородную виллу, и там каждый из них в течение десяти дней рассказывает по новелле (декамерон - десятидневник). Здесь и рассказы о жизненных превратностях, благополучно кончающихся благодаря случайным совпадениям, узнаваниям и т. д., и коротенькие анекдотические рассказы о проделках шутников и весельчаков, которые разоблачают кичливых вельмож, и злободневные повествования о монахах и попах, живущих сугубо низменными интересами, играющих на суевериях народа и в результате набивающих свои вместительные кошельки. Эротические мотивы, встречающиеся в ряде новелл 'Декамерона', при всей их откровенной трактовке решены с характерным для автора изя-ществом и воспринимаются как острая критика ханжеской морали. Боккаччо писал свои новеллы живым и красочным языком, не пренебрегая острым народным словцом, каламбуром, бурлеском.

Произведения

Амето: Комедия флорентийских нимф; Фьямметта. - М.: Худож. лит., 1972. - 333 с.; Декамерон / Пер. А. Н. Веселовского; Вступ. ст. А. Штейна. - М.: Гослитиздат, 1955. - 655 с.; То же / Пер. Н.Любимова; Вступ. ст. Р. Хлодовского. - М.: Худож. лит., 1970. - 703 с. - (Б-ка всемирн. лит.); Малые произведения / Предисл., сост. и общ. ред. Н. Томашевского. - Л.: Худож. лит., 1975. - 605 с. Tutte le opere / Antologia a cura di V. Branca. - Brescia: La Scuola, 1969. - 1066 p.; Decameron / A cura di V. Branca. - Firenze: Le Monnier, 1960.

Литература

Алексеев М. П. Кентерберийские рассказы и Декамерон. - Учен. зап. Ленингр. пед. ин-та им. А.И.Герцена, 1941, Кафедра всеобщ, лит., т. 41, с. 50-100; Бранка В. Боккаччо средневековый: Пер. с ит. - М.: Радуга, 1983. - 399 с.; Веселовский А. Н. Боккаччо, его среда и сверстники: В 2 т. - СПб., Тип. Акад. наук, 1893-1894; Хлодовский Р. И. Декамерон: Поэтика и стиль. - М.: Наука, 1982. - 349 с.

Muscetta C. Giovanni Boccaccio. - Bari: Laterza, 1972. - 371 p.; Russo L. Letture critiche del Decameron. - Bari: Laterza, 1956. - XI, 380 p.; Studi sul Boccaccio: In 5 t. / A cura di V. Branca. - Firenze: Sansoni, 1963-1969.

НИККОЛО МАКИАВЕЛЛИ (NICCOLO MACHIAVELLI. 1469-1527)

-   политик, мыслитель, историк, писатель. С 1498 по 1512 г. был секретарем второй канцелярии Флорентийской республики, ведал военными и внутренними делами, вел обширнейшую диплома-тическую переписку, выполнял различные миссии в итальянских городах-государствах, а также

284

при папском дворе в Риме, в Германии, во Франции. В 1512 г., когда к власти во Флоренции снова пришло семейство герцогов Медичи, Макиавелли был выслан за пределы города, в следующем году обвинен в участии в заговоре, брошен в тюрьму и подвергнут пытке. Освобожден только благодаря амнистии по случаю избрания на папский престол кардинала Джованни Медичи. С тех пор как неблагонадежный он был вынужден жить в своем имении Сант-Андреа и лишь изредка наведывался во Флоренцию. Вынужденное бездействие угнетало его, но именно в последние пятнадцать лет он полностью раскрылся как политический мыслитель и писатель. В 1513г. написана самая знаменитая и самая безжалостная книга Макиавелли - трактат 'Государь', из которого обличители 'макиавеллизма' черпали высказывания, позволявшие обвинять автора во всех смерт-ных грехах. В книге говорится о различных типах правления, о характере государственной власти, о политике и морали. По мнению Макиавелли, общественная польза и нравственность - категории разного порядка. Главное - процветание родины, и ради нее все дозволено: одни и те же поступки в частной жизни могут считаться дурными, а в общественной деятельности достойны всяческой похвалы. Макиавелли, несомненно, ценит великодушие, милосердие, благочестие, искренность и прочие добродетели, но, если от них нет пользы родине, они теряют смысл. Высшая добродетель для него - активная деятельность на благо родины. Бездействие пагубно и порочно, даже если это бездействие святого. За 'Государем' последовал ряд политических и исторических сочинений, в том числе трактат 'О военном искусстве' (1519-1520), единственное политическое сочинение, опубликованное при жизни автора (перевод 1839 г. рекомендовался в качестве учебного пособия для русской армии), а также чисто литературные произведения - незаконченная поэма 'Золотой осел' (1516-1517) и комедия 'Мандрагора'. В 1520 г. Флорентийский университет, возглавлявшийся тогда кардиналом Джулио Медичи, который впоследствии стал Папой Климентом VII, поручил Макиавелли написать историю Флоренции. Первые восемь книг были закончены и подарены Папе Римскому в 1525 г. К 1525 г. относится и последнее литературное сочинение Макиавелли - комедия 'Клиция'. Все эти годы его не покидала надежда вернуться в живую политику. В 1520 г. он разработал проект конституционной реформы, а в 1527 г., после падения владычества Медичи, предложил свою кандидатуру на пост канцлера Флорентийской республики, но избран не был. В 1559 г. его сочинения были внесены в первый ватиканский 'Индекс запрещенных книг', и проклятие тяготело над Макиавелли еше долгие-долгие годы.

Мандрагора (La Mandragola. 1518?)

- комедия в пяти действиях, написанная на сочном народном языке и пропитанная здоровой эротикой, послужила новым поводом для упреков Макиавелли в безнравственности. Сюжет пьесы строится в манере Боккаччо и веселой комедии Возрождения: престарелый Нича и его красавица жена Лукреция не имеют детей. Влюбленный в Лукрецию Каллимако представляется врачом и заверяет наивного Ничу, что у Лукреции родится ребенок, если она выпьет настой из мандрагоры и отправится в постель с тем, кто согласится на эту ночь заменить ее мужа, для которого волшебный настой смертелен. Глупая мать Лукреции и циничный монах (отсюда очередное обвинение автора в безбожии) убеждают молодую женщину послушаться совета. Естественно, ночью в качестве добровольца к Лукреции приходит переодетый Каллимако, которого она признает своим господином взамен легковерного мужа.

Произведения

Избранные сочинения / Сост. Р. И.Хлодовский; Вступ. ст. К.Долгова. - М.: Худож. лит., 1982.- 503 с.; Мандрагора / Пер. А. К.Дживелегова; Послесл. И.П.Володиной. - Л.; М.: Искусство, 1958.- 70 с.

Opere / A cura di E. Raimondi. - Milano: Mursia, 1966. - 1296 p.

Литература

Бурлацкий Ф. М. Загадка и урок Никколо Макиавелли: Драматургические, исторические и социо-логические новеллы. - М.: Молод. гвардия, 1977. - 253 с.; Макиавелли в России: Восприятие на рубеже веков / Сост. Э. Г. Азгальдов, И. А. Быстрота. - М.: Рудомино, 1996. - 144 с.; Моэм У. С. Тогда и теперь: Роман о Макиавелли / Пер. В. Вебера. - М.: Междунар. отношения, 1989. - 181 с. Ridolfi R. Vita di Niccolo Machiavelli: In 2 pt. - Firenze: Sansoni, 1969. - XI, 609 p.

ЛУДОВИКО АРИОСТО (LUDOVICO ARIOSTO. 1474-1533)

- автор рыцарской поэмы 'Неистовый Роланд', в которой наиболее ярко и полно отражены существенные черты аристократической культуры позднего Возрождения: культ наслаждения, чув-ственной любви, красоты, жизнерадостности и т. п. Ариосто родился в семье графа, изучал право

285

и классическую филологию; много лет жил при дворе, занимал место губернатора в одной из областей герцогства Феррарского, в котором были сильны феодальные традиции и культ древнего рыцарства. Это не помешало Ферраре в конце XV - начале XVI в. стать одним из значительных центров итальянской гуманистической культуры, отличающейся здесь подчеркнуто аристократи-ческим характером. Ариосто тяготился ролью придворного поэта, что получило отражение в его сатирах, в которых он отдает предпочтение скромной жизни перед пышностью и блеском двора. Помимо семи сатир и прославившей его поэмы 'Неистовый Роланд', которую он писал и издавал на протяжении многих лет, исправляя старые и добавляя новые песни, перу Ариосто принадлежат пять пьес, положивших начало итальянской комедии нравов.

Неистовый Роланд (Orlando furioso. 1507-1532)

- вершина творчества Ариосто. Поэма вышла первым изданием в 1516 г., вторым - в 1521 г. и в окончательном виде - в 1532 г. Она является как бы продолжением рыцарской поэмы итальянского поэта XV в. Боярдо 'Влюбленный Роланд'. В 'Неистовом Роланде' совершается немало чудес, среди многочисленных действующих лиц фигурируют феи, волшебники, чудовища и т. д. Однако Ариосто относится иронически и к чудесам, и к невероятным подвигам своих рыцарей, прославляя при этом в духе гуманистической морали их благородство, отвагу, возвы-шенность чувств. Гуманист Ариосто иронизирует также над средневековой мистикой и над аскетическим мировоззрением. Он смело и свободно переходит от комических мотивов к траги-ческим, от лирики - к эпосу. В поэме три сюжетных линии: война Карла Великого и его рыцарей с сарацинами; страсть рыцаря Роланда к язычнице Анджелике, которая любит сарацинского юношу Медора и доводит Роланда до отчаяния, в результате чего рыцарь сходит с ума. Третья линия - это густо насыщенная фантастикой история любви сарацина Руджеро к деве-воительнице Брадаманте: от их союза должен произойти род князей д'Эсте, при дворе которых жил и творил поэт.

Произведения

Из 'Неистового Роланда' / Пер. Е. Солоновича. - Иностр. лит., 1974, ? 9, с. 185-193; Неистовый Роланд / Пер. избр. мест, пересказы и коммент. А. И. Курошевой; Под ред. А. А. Смирнова; Предисл. А.Вишневского. - Л.: Гослитиздат, 1938. - 213 с.

Orlando furioso; Le satire, I cinque e una scelta delle altre opere minori: In 2 t. / A cura di C. Muscetta e L. Lamberti. - Torino: Einaudi, 1962.

Литература

Baldini A. Ariosto e dintorni. - Caltanissetta; Roma: Sciaseia, 1958. - 223 p.; Binni W. Ludovico Ariosto. - Torino: ERI, 1968. - 317 p.; Zanette E. Personaggi e momenli nella vita di Ludovico Ariosto. - Milano: Pan, 1970. - 689 p.

TOPKBATO TACCO (TORQUATO TASSO. 1544-1595)

- поэт, творчество которого отмечено чертами кризиса культуры Возрождения. Tacco родился в Сорренто в семье известного в то время поэта. Рано потеряв мать, Торквато много ездил с отцом по Италии: он жил в Урбино, Венеции, Падуе, Болонье, Ферраре. Отец настаивал, чтобы сын изучал право, однако с юных лет пристрастие Торквато было отдано поэзии. После многолетних странствий Tacco обосновался в Ферраре, где поступил на службу сначала к кардиналу д'Эсте (1565), а затем к герцогу Альфонсу II (1572). В 1560-х - первой половине 1570-х гг. его творчество было исключительно интенсивным: в 1562 г. он написал рыцарскую поэму 'Ринальдо', в 1567- 1570 гг. - 'Рассуждения о поэтическом искусстве'; в 1573 г. была поставлена его драма-пастораль 'Аминта' (о любви пастуха Аминты к нимфе Сильвии). В течение десяти лет (1565-1575) он работал над главным произведением своей жизни - грандиозной поэмой 'Освобожденный Иеру-салим'. К этому времени у поэта проявляются первые признаки тяжелого психического заболевания, вызванного мучительной раздвоенностью его чувств и мыслей: мироощущение человека эпохи Возрождения, оправдание радостей чувственной любви, наслаждений, поклонение земной красоте боролись в нем со страхом перед небесным возмездием, перед преследованиями инквизиции. Ряд лет (1579-1586) Tacco провел в госпитале св. Анны - феррарском доме умалишенных, терзаясь мыслями о греховности своего существования. Тяжесть его душевного состояния усугублялась нападками клерикалов на поэму 'Освобожденный Иерусалим'. Впоследствии под их давлением Tacco переработал поэму и издал ее под заглавием 'Завоеванный Иерусалим' (1593). Последний период творчества поэта - свидетельство его душевной надломленности. Трагическая судьба Tacco породила ряд легенд, позднее использованных в литературе (например, Гёте).

286

Освобожденный Иерусалим (La Gerusalemme liberata. 1575)

_ поэма, повествующая о том, как крестоносцы во главе с Готфридом Бульонским осадили Иерусалим и после ожесточенных битв одержали победу над 'неверными'. В сюжет поэмы вплетено множество эпизодов, говорящих о всепобеждающей силе любви: добровольно принимают смерть влюбленные Олинд и Софрония - каждый из них, чтобы спасти другого, берет на себя вину в содеянном; забывает свой христианский долг в роскошных садах волшебницы Армиды рыцарь Ринальдо. Tacco вводит в поэму идеи христианского благочестия и всякий раз показывает победу религиозно-хрис-тианского начала над чувственно-языческим. Однако художественная сила поэмы заключена именно в ярких, красочных, насыщенных полнокровным ощущением жизни образах и ситуациях.

Произведения

Аминта: Отрывок; Освобожденный Иерусалим: Отрывок; Стихотворения / Пер. Е. Солоновича. - В кн.: Европейские поэты Возрождения, М., 1974, с.; 160-178; Аминта: Пастораль/ Пер. М.Столярова и М. Эйхенгольца; Вступ. ст. и коммент. М. Эйхенгольца. - М.; Л.: Academia, 1937. - XXXI, 119 с.; Освобожденный Иерусалим: В 3 т. / Пер. размером подлинника Д. Мина. - СПб.: Суворин, 1900. Gerusalemme liberala; Aminta, rime scelle e versi dalla Gerusalemme conquislata, dal Rinaldo e dal Mondo creato / A cura di L. de Vendittis. - Torino: Einaudi, 1961. - XLI, 1347 p.

Литература

Горохова Р. М.   Образ Tacco в русской романтической литературе. - В кн.: От романтизма к реализму: Из истории международных связей русской литературы, Л., 1978, с. 117-188.

Getto G. Nel mondo della 'Gerusalemme'. - Firenze: Vallecchi, 1968. - 317 p.; Natoli G. Torqualo Tasso. - Firenze: La Nuova Italia, 1958. - 197 p.

КАРЛО ГОЛЬДОНИ (CARLO GOLDONI. 1707-1793)

- драматург, реформатор итальянского театра. Он родился в Венеции. Изучал юриспруденцию в Павийском, а затем в Падуанском университетах. Около 20 лет был процветающим адвокатом, но, с детства увлекаясь театром, в конце концов оставил адвокатуру (1748) и занялся драматургией. Талант и необыкновенная плодовитость Гольдони (им написано 120 комедий и несколько траги-комедий) поразили Италию, и на протяжении многих лет он был кумиром венецианской публики. Однако в 1762 г. драматург покинул Венецию, где зрители начали отдавать предпочтение Гоцци, и переехал в Париж. Там Гольдони некоторое время продолжал писать комедии, которые, впрочем, не имели большого успеха, а затем создал свои интереснейшие 'Мемуары' (1784-1787). Чтобы заработать на жизнь, он давал уроки итальянского языка и умер в нужде, не успев получить пенсии, назначенной ему Конвентом. Творчество Гольдони связано с борьбой за утверждение просветительской драматургии в Италии. Он преобразовал господствовавшую на итальянской сцене и к тому времени пришедшую в упадок 'комедию масок', заменив ее условные персонажи живыми характерами, а импровизацию - обязательным для актеров авторским текстом. Комедии Гольдони естественны и сценичны, написаны ярким народным языком. Образы чванливых и пустых арис-тократов, жизнедеятельных и добропорядочных буржуа, остроумных и веселых слуг созданы пером наблюдательного писателя-реалиста. Часть комедий Гольдони написана на венецианском диалекте, часть же - на общелитературном итальянском языке (Гольдони стремился стать национальным драматургом Италии, а не только автором, популярным у венецианского зрителя).

Феодал (Il Feudatario. 1752)

-  комедия о распутном, эгоистичном и высокомерном маркизе Флориндо, в которой с полной очевидностью проявилось негативное отношение Гольдони к аристократии. Маркиз вместе со своей матерью приезжает в доставшееся ему по наследству поместье. Крестьяне, встретившие его с почестями, вскоре убеждаются, что их дочери и жены с приездом господина подвергаются большой опасности. Они решают проучить его, проявляя при этом много остроумной выдумки и смелости. В конце концов маркиза избивает крестьянин, к жене которого тот направлялся, переодевшись в платье пастуха. Комедия завершается тем, что крепко проученный феодал по настоянию своей расчетливой матери женится на разумной и красивой сироте Розауре, собиравшейся по суду отобрать у него имение, которое, оказывается, принадлежало ей по закону.

Трактирщица (La locandiera. 1753)

-  комедия о ловкой и сметливой трактирщице Мирандолине и о ее знатных поклонниках-посто-яльцах, до сих пор остающаяся одной из популярнейших пьес театрального репертуара. Кавалер

287

Рипафратга, грубый и своенравный женоненавистник, не устоявший перед чарами трактирщицы; обедневший маркиз Форлипополи, полный аристократического чванства, но не упускающий случая поесть за чужой счет и взять у кого удастся 'в долг'; граф Альбафьорита, считающий, что за деньги можно купить все, в том числе и любовь, - все эти знатные дворяне отвергнуты простой, сохраняющей честь и достоинство хозяйкой гостиницы. Она предпочитает им работающего у нее и искренне любящего ее лакея Фабрицио, о предстоящей свадьбе с которым и объявляет обманутым в своих надеждах поклонникам.

Слуга двух господ (Il servitore di due padroni. 1759)

-   комедия, построенная на недоразумениях, совпадениях и узнаваниях. До сих пор она прочно держится в репертуарах театров всего мира. Венецианский купец Панталоне, узнав о смерти жениха своей дочери Клариче, которого ни он, ни его дочь никогда не видели, собирается, к радости Клариче, отдать ее замуж за сына врача - молодого и пылкого Сильвио. Но как раз в это время из Турина прибывает смелая и предприимчивая Беатриче, переодетая в мужское платье и выдающая себя за прежнего жениха Клариче, которого, как она уверяет, ошибочно сочли умершим. Слуга Беатриче Труффальдино, ловкий и смышленый малый, тайно становится одновременно и слугой ее возлюбленного, которого она разыскивает и из-за которого затеяла этот маскарад. Труффальдино еще более осложняет путаницу ситуаций и отношений, но все в конце концов разъясняется, и комедия благополучно заканчивается тремя обручениями (включая обручение Труффальдино с приглянувшейся ему служанкой).

Самодуры (I rusteghi. 1760)

-   комедия, в которой Гольдони бичует пороки венецианской буржуазии, косность и консерватизм ее домашнего быта. Дочь купца-самодура Лучетту просватали за незнакомого ей молодого человека, который, как и она, находится в полном повиновении у деспота отца. Законное желание Лучетты посмотреть на жениха до свадьбы находит поддержку у бойкой и свободолюбивой Феличе, ее подружки. Молодого человека в маске и женском платье вводят в дом Лучетты. Жених и невеста сразу влюбляются друг в друга. 'Преступление' обнаружено разъяренными отцами, и свадьба отменяется. Но все приходит к благополучной развязке - главным образом благодаря убедительным речам Феличе, выступившей в защиту не только Лучетты, но и всех женщин, претендующих на человеческое обращение, доверие и подлинную любовь мужей.

Произведения

Комедии: В 2 т. / Под ред. А.А.Смирнова; Предисл. Б. Г. Реизова; Послесл. Е.Стронской. - Л.; М.: Искусство, 1959; Самодуры: Комедия в 3 д. / Пер. Т. Л. Щепкиной-Куперник. - М.; Л.: Искусство, 1938.- 110 с.; Слуга двух хозяев: Комедия в 3 д. / Пер. А. К.Дживелегова; Под ред. А.А.Смирнова. - М.; Л.: Искусство, 1952. - 146 с.; Слуга двух хозяев; Феодал; Трактирщица / Пер. А. К. Дживелегова; Веер / Пер. Н. Георгиевской. - В кн.: Гольдони К. Комедии; Гоцци К. Сказки для театра; Альфьери В. Трагедии. М., 1971, с. 33-320; Трактирщица / Пер. А. К.Дживелегова. - М.; Л.: Искусство, 1951. - 135 с.

Tutte le opere di Carlo Goldoni: In 14 t. / A cura di G. Ortolani.- Milano: Mondadori, 1959-1969; La locandiera: Commedia in 3 atti. - Torino: Einaudi, 1965. - 107 p.; I nisteghi / A cura di G. Davico Bollino. - Torino: Einaudi, 1970,- 106 p.

Литература

Гольдони К. Мемуары Карло Гольдони, содержащие историю его жизни и его театра: В 2 т. / Пер. и примеч. С. С. Мокульского. - Л.: Academia, 1933; Карло Гольдони: Биобиблиогр. указ. / Сост. Т. В.Дзюба. - М.: Всесоюзн. кн. палата, 1959. - 98 с.; Реизов Б.Г.Карло Гольдони 1707- 1793.- М.; Л.: Искусство, 1957.- 188 с.

Dazzi M. Carlo Goldoni e la sua poetica sociale. - Torino: Einaudi, 1957. - 214 p.; Ferrante L. Goldoni: La vita, il pensiero, i testi esemplari. - Milano: Accademia; Firenze: Sansoni, 1971. - 281 p.

КАРЛО ГОЦЦИ (CARLO GOZZI. 1720-1806)

- один из самых значительных итальянских писателей XVIII в. Происходил из обедневшей венецианской аристократической семьи, близкой к литературным кругам. С самого начала своей творческой деятельности Гоцци в статьях, сатирических стихах и других сочинениях повел борьбу с любимцем венецианской публики Гольдони, пьесы которого, по мнению Гоцци, грешили недостатком вкуса и излишней реалистичностью. Гоцци ратовал за возрождение традиций 'комедии масок'. Между 1761 и 1765 гг. им были поставлены десять 'сказок для театра', написанных в духе

288

старинной итальянской комедии. Пьесы Гоцци, соединяющие в себе изящество, богатую фантазию, поэтичность, комический и пародийный элемент, гуманистичны по содержанию: в них торжествуют высокие чувства, восхваляются энергия и отвага человека в борьбе за благородные цели. Кроме 'сказок для театра', Гоцци написал ироикомическую поэму 'Причудница Марфиза' (1761 - 1768) и обширную автобиографию 'Бесполезные мемуары' (1797-1798). Комедиограф, долгое время пользовавшийся неизменным успехом у венецианцев, в последние десятилетия XVIII в. был забыт и умер в бедности.

Любовь к трем апельсинам (L'amore delle tre melarance. 1761)

-  пьеса, сразу же завоевавшая шумный успех у венецианского зрителя. В ней нет привычного диалога: дается лишь канва для импровизации актеров, однако движение сценического действия тщательно разработано и подробно оговорено.  Гоцци использовал сюжет популярной детской сказки. Он создал пьесу яркую, полную движения, волшебных превращений, сценических эффектов. Наследный принц Тарталья, сын короля Треф, страдает тяжелой меланхолией. Он может выжить только в том случае, если кто-нибудь рассмешит его. После многих бесплодных попыток Труф-фальдино добивается улыбки принца, раздразнив фею Моргану. Взбешенная Моргана в отместку внушает Тарталье непреодолимую страсть к трем волшебным апельсинам, которые хранятся у феи Креонты. Преодолев множество препятствий, принц завладевает апельсинами, но сопровождающий его Труффальдино, нарушив запрет, разрезает их, чтобы утолить жажду. Две девушки, оказавшиеся в апельсинах, умирают. Третья, Нинетта, остается в живых и становится невестой принца. Но Моргана превращает ее в голубку, и лишь после новых приключений принц Тарталья справляет свадьбу с прекрасной Нинеттой.

Король-олень (Il re cervo. 1762)

-  трагикомедия, сюжет которой заимствован из арабских, персидских и других источников. Хотя пьеса насыщена сказочной фантастикой и, как всегда у Гоцци, полна волшебных превращений и чудес, в ней даны правдивые человеческие образы, волнующие психологические ситуации. В пьесе рассказывается о коварном и властолюбивом министре короля Дерамо - Тарталье и о жене короля, выдержавшей все испытания, верной и бескорыстной Анджеле. Злодей Тарталья, влюбленный в Анджелу и стремящийся захватить престол, узнает тайну чудесных превращений, которую открыл королю маг Дурандарте. Тарталья принимает облик короля, которого превращает сначала в оленя, а затем в нищего старика. Однако Анджела не узнает мужа в преображенном Тарталье, а когда видит нищего, чувствует в нем душу своего любимого и готова следовать за ним. Добродетель и благородство любящих вознаграждаются магом Дурандарте, вновь превращающим Дерамо в короля. Тарталья же становится рогатым чудовищем и, не выдержав позора, умирает.

Турандот (Turandot. 1762)

-  самая знаменитая пьеса Гоцци. Это сказочная трагикомедия, в которой драматург отказался от чудесных превращений и волшебства, но реалистически углубил конфликты, вывел психологически правдивые образы. Сюжет пьесы он заимствовал у Низами. Китайская принцесса Турандот - гордая девушка, не желающая разделять рабскую судьбу других женщин. Она находит способ не покориться ни одному из мужчин, претендующих на ее руку. Принцесса задает своим женихам загадки, а женихи, если им не удается отгадать их, погибают на плахе. Только отгадавшему она обещает свою руку. Татарский принц Калаф, увидевший портрет Турандот и пораженный ее красотой, решает получить ее в жены или умереть. Плененная татарская принцесса Адельма - невольница Турандот - страстно любит Калафа, хочет оградить его от чар своей госпожи и помешать браку, если Калафу удастся разгадать загадки. Но и сам благородный Калаф, видя отчаяние побежденной им Турандот, не хочет воспользоваться своим правом и со своей стороны предлагает принцессе отгадать его имя и имя его отца. Терзаемая ревностью Адельма узнает эти имена и сообщает их Турандот. Однако полюбившая Калафа красавица смиряет свою гордость и соглашается стать его женой.

Произведения

Король-олень: Трагиком, сказка для театра. В 3 д. / Пер. Р. и Я. Блох; Послесл. С. Бушуевой, Э.Кузнецова. - Л.: Искусство, 1979. - 151 с.; Любовь к трем апельсинам / Пер. Я. Блоха; Стихи в пер. М.Лозинского; Король-олень / Пер. Р. и Я. Блох; Турандот / Пер. М.Лозинского. - В кн.: Гольдони К. Комедии; Гоцци К. Сказки для театра; Альфьери В. Трагедии, М., 1971, с. 323-528 (Б-ка всемирн. лит.); Сказки для театра / Вступ. ст., коммент. и ред. пер. С. Мокульского. - М.: Искусство, 1956. - 889 с.; То же / Вступ. ст. Н.Томашевского. - М.: Правда, 1989. - 572 с. Le fiabe di Carlo Gozzi; In 2 t. / A cura di E. Masi. - Bologna: Zanichelli, 1884.

289

Литература

Beniscelli A. La finzione del fiabesco: Studi sul teatro di Carlo Gozzi. - Casale Monferrato: Marietti, 1986. - 156 p.; Gozzi C. Memorie inutili: In 2 t. / A cura di G. Prezzolini. - Bari: Laterza, 1910.

ВИТТОРИО АЛЬФЬЕРИ (VITTORIO ALFIERI. 1749-1803)

-  создатель итальянской классической трагедии XVIII в. Родился в г. Асти (Пьемонт) в аристо-кратической семье, учился в туринской военной академии, а затем в течение пяти лет путешествовал по Европе. Знакомство с просветительскими идеями произвело переворот в мировоззрении Альфьери. Почувствовав стремление к драматургическому творчеству, Альфьери начал усиленно изучать древнюю и новую литературу, итальянский язык (с детства его учили только по-французски). Он создал 19 пьес в стихах - так называемых 'трагедий свободы', или 'трагедий воли', пронизанных тираноборческими и республиканскими идеями: 'Филипп', 'Виргиния', 'Агамемнон', 'Заговор Пацци', 'Брут первый', 'Брут второй' и др. Альфьери восторженно встретил начало Великой французской  революции  (ода  'Париж,  сокрушивший  Бастилию'),  но  не  принял  якобинской диктатуры. В последние годы жизни он работал над обширнейшей автобиографией - 'Жизнь Витторио Альфьери, рассказанная им самим'.

Брут второй (Bruto secondo. 1786-1788)

-  одна из самых сильных тираноборческих трагедий Альфьери. Она создавалась в канун Великой французской революции. В 1789 г. Альфьери, живший в это время во Франции, посвятил трагедию итальянскому народу будущего. В центре действия стоит Марк Юний Брут (85-42 гг. до н. э.), изображенный как непоколебимый республиканец, стойкий защитник свободы. Брут становится душой и оплотом заговора против Гая Юлия Цезаря, пытавшегося установить в Риме единоличную диктатуру. Решение расправиться с тираном и отстоять свободу родины не оставляет Брута и тогда, когда выясняется, что он сын Цезаря (эта версия понадобилась Альфьери, чтобы создать типичный для классической драмы конфликт между чувством и долгом, который у Брута решается в пользу гражданского долга). По знаку, поданному Брутом, заговорщики убивают в сенате Цезаря, который не захотел отказаться от тиранических притязаний. Римский народ в трагедии Альфьери поддер-живает Брута (на самом деле заговорщики, действовавшие в пользу сенатской знати, не были поддержаны народом и были вынуждены бежать из Рима). Трагедия Альфьери, прославляющая гражданские доблести, насыщена пафосом борьбы против тирании.

Произведения

Орест / Пер. Е. Солоновича; Саул / Пер. Д. Самойлова; Мирра; Брут второй / Пер. Е. Солоновича. - В кн.: Гольдони К. Комедии; Гоцци К. Сказки для театра; Альфьери В. Трагедии, М., 1971, с. 531-774.

Tutte le tragedie: In 5 t. - Milano: Rizzoli, 1955-1957; Bruto secondo / Introd. e commento a cura di R. Scrivano. - Firenze: La Nuova Italia, 1959. - XX, 106 p.

Литература

Альфьери В. Жизнь Альфиери из Асти, рассказанная им самим / Пер. В. Г. Малахиевой-Мирович; Под ред. Б.Зайцева; Вступ. ст. А.А.Андреевой. - М.: Некрасов, 1914. - XXV, 334, V с.; Гливенко И. И. Витторио Альфиери: Жизнь и произведения. Т. 1,- СПб., 1912. - XX, 346, IV, 108 с. - (Зап. ист.-филол. фак. СПб. ун-та; Ч. 106); Мокульский С.С. Альфиери. - В кн.: Мокульский С.С. История западноевропейского театра, М.; Л., 1939, т. 2, с. 109-116.

Binili W. Saggi alfieriani,- Firenze: La Nuova Italia, 1969. - VIII, 345 p.; Fubini M. Ritratto dell'Alfieri e altri studi alfieriani. - Firenze: La Nuova Italia, 1963. - VIII, 293 p.

УГО ФОСКОЛО (UGO FOSCOLO. 1778-1827)

-  родился на острове Закинф в семье венецианского врача. Его мать была гречанка. После смерти отца мать и сын переехали в Венецию (1793), где Фосколо провел юность. Учился он в Падуанском университете. В ранних политических стихотворениях Фосколо воспевал республику и приветст-вовал французские войска, сражавшиеся против австрийцев - душителей итальянской свободы (ода 'Бонапарту-Освободителю', 1797), но, как и многие другие республиканцы, вскоре понял, что Наполеон готовил Италии новое иго, и стал его решительным противником. Оккупационные власти начали преследовать поэта, и он вынужден был скрываться. Кампоформийский мирный договор, заключенный Наполеоном с Австрией в 1797 г., согласно которому Австрия получала

290

Венецианскую область, вызвал гневный протест Фосколо. Эти чувства нашли отражение в са-мом известном произведении Фосколо - автобиографическом романе 'Последние письма Якопо Ортиса', первая редакция которого была закончена в 1798 г. В последующие годы в лиричес-ких стихотворениях и трагедиях поэта ('Аякс', 1811; 'Риччарда', 1813) тираноборческие мотивы усиливаются. После Венского конгресса (1815), восстановившего австрийское господство в Италии, поэт эмигрирует в Швейцарию, а затем в Англию (1816), где занимается в основном филологи-ческими исследованиями (он пишет о творчестве Данте, Петрарки, Боккаччо и других итальянских поэтов). Благодаря этим трудам он вошел в литературу как один из самых глубоких итальянских филологов начала XIX в. Убежденный республиканец, человек многогранно талантливый, страстный и увлекающийся, проживший богатую событиями жизнь, Фосколо принадлежит к числу наиболее ярких фигур своего времени.

Последние письма Якопо Ортиса (Ultime lettere di Jacopo Ortis. 1802)

- эпистолярный роман, герой которого - молодой патриот Якопо Ортис (его прототипом был один из студентов Падуанского университета) - после заключения Кампоформийского мира, спасаясь от преследований австрийских властей, бежит в Венецию и укрывается в Евгенейских горах. Отсюда он пишет письма своему другу Лоренцо, изливая в них отчаяние и гнев, вызванные порабощением родины и бессилием помочь ей. Покинув Евгенейские горы, Ортис некоторое время скитается по Италии и всюду видит произвол, иноземный гнет, своекорыстие и эгоизм имущих классов. В письмах Ортиса клокочут неостывшие чувства борца-патриота, приобретающие форму активного романтического протеста. Сознание своего бессилия и отвращения к благоденствующим обывателям, забывшим национальную честь, привели Ортиса к самоубийству. Поводом к этому послужила неудачная любовь к благородной девушке Терезе, отданной по воле родителей замуж за процветающего филистера маркиза Одоардо.

Произведения

Последние письма Якопо Ортиса / Пер. Г.Смирнова; Предисл. И.Володиной. - М.: Гослитиздат, 1962.- 182 с.

Ultime lettere di Jacopo Ortis / Ed. critica a cura di G. Gambarin. - Firenze: Le Monnier, 1970. - LXXXIV, 549 p.

Литература

Ломидзе С. Г. На пороге новой эпохи (поэзия Уго Фосколо). - Известия АН СССР. Серия лит. и яз., М., 1976, т. 35, ? 1, с. 67-76.

Donadoni E. Ugo Foscolo, pensatore, critico, poeta. - 3-a ed. - Firenze: Sandron, 1964. - 450 p.; Fubini M. Ugo Foscolo. - 3-a ed. - Firenze: La Nuova Italia, 1967. - XVI, 330 p.; Varese C. Vita interiore di Ugo Foscolo. - Bologna: Cappelli, 1966. - 258 p.

АЛЕССАНДРО МАНДЗОНИ (ALESSANDRO MANZONI. 1785-1873)

-   поэт, прозаик, драматург, теоретик и глава итальянского романтизма. Родился в дворянской семье, но под влиянием просветительских идей XVIII в. порвал с аристократической средой и отказался от графского титула. В первых произведениях, еще связанных с классицизмом, Мандзони выступал как патриот, поборник национального освобождения и независимости (поэма 'Торжество свободы'). Патриотическими идеями проникнуты и созданные Мандзони романтические трагедии 'Граф Карманьола' (1820) и 'Адельгиз' (1822).  Предисловие, написанное Мандзони к 'Графу Карманьоле', стало одним из манифестов итальянского романтизма. Мировоззрение Мандзони было противоречивым. Еще в юности восприняв просветительские идеи XVIII в., писатель про-должал оставаться глубоко религиозным человеком, католиком, хотя и не признававшим светской власти Папы. Религиозно-философские настроения писателя нашли отражение в его 'Священных гимнах' (1812-1822). В политике Мандзони придерживался умеренных позиций и не шел дальше требований буржуазно-либеральных реформ. В  1825-1827 гг. он опубликовал роман 'Обручен-ные' - одно из самых выдающихся произведений итальянской литературы, получившее мировую известность.

Обрученные (I promessi sposi. 1825-1827)

-  исторический роман, изображающий жизнь Ломбардии в первой половине XVII в., когда большая часть Италии находилась под испанским владычеством.  Герои романа - молодой ткач Ренцо Трамальино и крестьянка Лючия Монделла - обручены, но долгое время не могут окончательно закрепить свой союз, так как этому препятствует местный феодал Родриго, которому приглянулась

291

хорошенькая крестьянка. Ренцо и Лючия не могут найти управы на своего бесчинствующего господина: 'правосудие', так же как и власти, на его стороне. Мандзони рисует полные драматизма картины народного горя. Он гневно бичует выродившуюся аристократию, продажный суд, феодаль-ный произвол, нерадивое католическое духовенство, иноземных захватчиков, схоластическую науку. Несмотря на окрашивающие роман религиозные идеи, он сыграл большую роль в формировании национального самосознания итальянского народа в эпоху освободительного движения XIX в.

Произведения

Избранное / Предисл. Б. Г. Реизова. - М.: Худож. лит., 1978. - 342 с.; Обрученные: Повесть из истории Милана XVII в. / Вступ. ст. Э. Егермана. - М.: Гослитиздат, 1955. - 549 с.; Обрученные: Миланская хроника XVII века / Пер. Г.Смирнова; Вступ. ст. Н. Прожогина. - М.: Худож. лит., 1984.- 621 с.

I promessi sposi: Storia milanese del secolo XVII scoperta e rifatta da Alessandro Manzoni / Introd. di A. Moravia; Dis. di R. Guttuso. - Torino: Einaudi, 1960. - XLIII, 628 p.

Литература

Прожогин Н. Алессандро Мандзони и его роман 'Обрученные' / Иностр. лит., 1984. - ? 5. - с. 175-182.

Alberti G. Alessandro Manzoni: Introduzione allo studio della sua vita e delle sue opere. - Milano: Garzanti, 1973. - 299 р.; De Sanctis F. Manzoni / A cura di C. Muscetta, D. Puccini. - Torino: Einaudi, 1955.- LXXVI, 425 р.; Petrocchi G. Manzoni, letteratura e vita.- Milano: Rizzoli, 1971. - 276 p.

ДЖАКОМО ЛЕОПАРДИ (GIACOMO LEOPARDI. 1798-1837)

- поэт и мыслитель, сочетавший в своем творчестве классическое совершенство поэтической формы и романтическую взволнованность судьбами родины. Происходил из старинной дворянской семьи. Необыкновенные способности его развились очень рано: в 15 лет он был хорошо образован, знал историю, древние языки. Поэтические переводы и филологические сочинения Леопарди сразу обратили на себя внимание современников. Первым оригинальным сочинением поэта, получившим широкую известность, была ода 'К Италии'. Следуя давним традициям патриотической лирики, в частности Петрарке и Филикайя, Леопарди скорбит о рабстве отчизны, напоминает о подвигах предков. Ода вызвала прилив национальных чувств в стране, находившейся под австрийским игом. Патриотические, гражданские мотивы звучали и в других произведениях Леопарди, однако тяжелая политическая обстановка, а также развивающаяся болезнь и неудачи в личной жизни способствовали укреплению пессимистических воззрений поэта, изложенных позже в прозаических 'Диалогах' и 'Рассуждениях'. Неприятие современной ему культуры приводит поэта к критике и осуждению успехов цивилизации, к разочарованию в человечестве и неверию в будущее. Поэтическое наследие Леопарди насчитывает всего лишь около трех десятков завершенных произведений, но лучшие из них ('К Италии', 'К Анджело Маи', 'Консальво', 'После грозы', 'Воспоминания', 'Бесконеч-ность'), написанные звучным и плавным белым стихом (любимая форма Леопарди), полные то светлой элегичности, то высокого гражданского пафоса, прочно вошли в сокровищницу итальянской и мировой поэзии.

Произведения

Избранные произведения / Сост. и вступ. ст. Н. Томашевского. - М.: Худож. лит., 1989. - 301 с.; Лирика / Пер. А. Ахматовой, А. Наймана; Предисл. и примеч. Н. Томашевского. - М.: Худож. лит., 1967. - 130 с.; [Стихотворения] / Пер. А. А. Ахматовой. - В кн.: Европейская поэзия XIX века, М., 1977, с. 472-483; Этика и эстетика; Нравственные очерки; Рассуждения итальянца о роман-тической поэзии; Из дневника размышлений / Пер. и сост. С. А. Ошерова; Предисл. Б. Г. Реизова. - М.: Искусство, 1978. - 470 с. - (История эстетики в памятниках и документах). Canti. Paralipomeni, poesie varie, traduzioni poetiche e versi puerili / A cura di C. Muscetta e G. Savoca. - Torino: Einaudi, 1968. - XXXI, 1570 р.; Prose di Giacomo Leopardi: Con le notizie della sua vita. - 9-a ed. - Milano: Sonzogno, s. a. - 384 p.

Литература

Веселовский Ю. Джакомо Леопарди. - В кн.: Веселовский Ю. Литературные очерки, М., 1900, т. 1, с. 226-274; Оветт А. Леопарди. - В кн.: Оверт А. Итальянская литература, М., 1922, с. 285-297. Bigongiari Р. Leopardi. - Firenze: Vallecchi, 1962. - 544 р.; De Feo I. Leopardi: L'uomo e l'opera. - Milano: Mondadori, 1972. - 616 р.; Leopardi G. Memorie della mia vita / A cura di B. Dal Fabbro. - Milano: Bompiani, 1943.- 271 р.; Tonelli L. Leopardi. - Milano: Dall'Oglio, 1987. - VIII, 493 p.

292

ИППОЛИТО НЬЕВО (IPPOLITO NIEVO. 1831-1861)

- родился в Падуе в аристократической семье. Очень рано он включился в борьбу за освобождение Италии от австрийского ига. Примкнув к последователям знаменитого деятеля итальянского национально-освободительного движения Мадзини, в 50-х гг. Ньево стал одним из сподвижников Гарибальди, получил чин полковника. В 1861 г. он погиб при кораблекрушении. Литературная деятельность Ньево была кратковременной, но плодотворной. Он выступал в прогрессивных журналах как публицист и поэт, как драматург ('Галилей', 'Капуанцы', 'Спартак'), переводчик (из Гейне) и романист. Написанная им в 1857 - 1858 гг. во Фриули 'Исповедь итальянца' (опуб-ликована посмертно в 1867 г. под заглавием 'Исповедь восьмидесятилетнего старика') - одно из лучших произведений итальянского романтизма XIX в., связанного с национально-освободительной борьбой.

Исповедь итальянца (Le confessioni di un italiano. 1857 - 1858)

- роман, изображающий события 1775 - 1855 гг. В нем дана картина пробуждения и роста демократических и патриотических сил Италии в период, последовавший за Великой французской революцией. Элементы приключенческого романа придают 'Исповеди' исключительную динамич-ность, хотя в жанровом отношении она ближе всего стоит к историческому роману с философско-моралистической тенденцией. Герой книги - Карло Альтовити - оказывается вовлеченным в события итальянской истории конца XVIII - начала XIX в. Он активно участвует в них, оставаясь до конца истинным патриотом, сохраняя демократические убеждения и испытывая чувство огром-ного удовлетворения от того, что ему, несмотря на тяжелейшие испытания, 'удалось вместе со своим народом сделать шаг в его истории'. Тот же путь, но по-своему, проходит подруга Карло - Пизана, натура сильная и самоотверженная. В романе большое количество действующих лиц - исторических и вымышленных, изображенных бегло, но ярко. Судьбы борцов за свободу Италии переплетаются в нем с судьбами греческих патриотов, стремящихся освободить свою родину от турецкого ига. Книга проникнута пафосом национально-освободительной борьбы, а форма пове-ствования от первого лица сообщает ей лирическую взволнованность и теплоту.

Произведения

Исповедь итальянца: В 2 т. / Пер. А. Вершинина и др.; Послесл. и примеч. И. Н. Голенищева-Кутузова. - М.: Гослитиздат, 1960.

Le confessioni di un italiano / Pref. di E. Cecchi. - Torino: Einaudi, 1960. - XXIII, 914 p.

Литература

Голенищев-Кутузов И. Н. Писатель-гарибальдиец: (Ипполито Ньево и его 'Исповедь итальянца'). - В кн.: Голенищев-Кутузов И. Н.  Романские литературы, М., 1975, с. 368 - 377. Bozzetti С. La formazione del Nievo. - Padova: Liviana, 1959. - 255 р.; Mantovani D. Ippolito Nievo: II poeta soldato. Da documenti inediti. - Milano: Treves, 1931. - XII, 410 p.

ДЖОЗУЭ КАРДУЧЧИ (GIOSUE CARDUCCI.  1835-1907)

- родился в семье врача, который в молодости был карбонарием. С детства Кардуччи увлекался итальянской классической литературой. Его любимыми авторами были Альфьери и Фосколо. Более 40 лет он преподавал итальянскую литературу в Болонском университете. Поэзия Кардуччи тесно связана с последним периодом национально-освободительного движения в Италии. Кардуччи был убежденным атеистом. Он верил в прогресс и в победу цивилизации, но рассматривал исторический процесс как извечную борьбу добра и разума со злом и обскурантизмом. Кардуччи выступал против итальянских романтиков, создававших сентиментальные, меланхолические произведения, проник-нутые религиозными мотивами, и подражавших, как он считал, иностранным поэтам; он ратовал за более мужественную и жизнерадостную поэзию в духе классицизма. В первом сборнике Кардуч-чи - 'Юношеские стихи' (1871) - преобладает политическая тема. В сборник 'Легкое и серьезное' (1868) включена лирика, в которой слышны отголоски древнегреческой и старинной тосканской поэзии, а также политические стихотворения. Лучшее из них - 'После Аспромонте' - поэт посвящает Гарибальди. Поэма 'К Сатане' (1863) воспевает земные радости, победу разума над религией - символом косности, ограниченности и жестокости. Она написана коротким, энергич-ным стихом и привлекает смелостью образов. Один из лучших поэтических сборников Кардуччи - 'Ямбы и эподы' (1869-1879). В нем объединены политические стихи, в которых поэт скорбит о героях, павших за Италию, и издевается над дельцами, использовавшими победу народа в корыстных целях. В сборнике 'Новые стихи' (1861-1887) представлены лирические стихотворения,

293

посвященные описаниям природы, воспоминаниям юности, любви. Романтическое воссоздание образов Древней Греции сочетается с живым изображением духовной жизни поэта. Стихотворения, входящие в сборник 'Варварские оды' (1877-1889), написаны по образцу античной поэзии. Кардуччи известен не только как поэт, но и как филолог, принадлежавший к так называемой исторической школе. В основном он занимался эпохой позднего средневековья и Возрождения: Данте, Петраркой, Боккаччо. В 1906 г. Кардуччи была присуждена Нобелевская премия.

Произведения

Избранное / Сост., Вступ. ст., ред. пер. И. Поступальского. - М.: Гослитиздат, 1958. - 286 с.; [Стихотворения] / Пер. К.Бальмонта и др. - В кн.: Европейская поэзия XIX века, М., 1977, с. 495-498

Poesie, 1850-1900.- 22-а ed.- Bologna: Zanichelli, 1950.- XIV, 1125 p.; Prose, 1859-1903.-Bologna: Zanichelli, 1944. - 1485 p.

Литература

Полуяхтова И. К. Поэзия Джозуэ Кардуччи. - Учен. зап. Горьк. ун-та, 1971, вып. 145, с. 149-170. Flora F. La poesia e la prosa di Giosuè Carducci. - Pisa: Nistri-Lischi, 1959. - 299 p.; Mattesini F. Per una lettura storica di Carducci. - Milano: Vita e pensiero, 1975. - VI, 452 p.; Russo L. Carducci senza retorica. - Bari: Laterza, 1957. - 413 p.

РАФФАЭЛЛО ДЖОВАНЬОЛИ (RAFFAELLO GIOVAGNOLI. 1838-1915)

-  филолог, историк и писатель, активный участник Рисорджименто - движения за воссоединение Италии. Ему принадлежит ряд исследовательских работ, освещающих историю этого движения ('Итальянское Рисорджименто', 'Пеллегрино Росси и римская революция'). После объединения Италии он неоднократно избирался депутатом парламента. Среди художественных произведений Джованьоли выделяется серия исторических романов из жизни Древнего Рима, среди которых особую известность приобрел роман 'Спартак', опубликованный в 1874 г. с предисловием Гари-бальди. Другие романы этой серии ('Опимия', 1875; 'Мессалина', 1885; 'Публий Клодий', 1905), созданные позднее, когда в политических воззрениях Джованьоли произошел сдвиг в сторону примирения с конституционной монархией и католической церковью, не обладают значительными художественными достоинствами и в настоящее время забыты.

Спартак (Spartaco. 1874)

-  роман  из эпохи диктатуры Суллы и  последующего олигархического правления,  в котором рассказывается об одном из самых крупных восстаний рабов под руководством гладиатора Спартака (I в. до н. э.). Реалистически рисует Джованьоли страдания гладиаторов и рабов, паразитизм и бесчеловечность патрициев-рабовладельцев и с большим романтическим подъемом изображает самоотверженную борьбу восставших, военный талант и благородство Спартака, его беспредельную преданность делу угнетенных. Роман был написан вскоре после завершения Рисорджименто, и в нем слышны отзвуки этой героической эпохи. Роман Джованьоли - одна из самых популярных у юношества книг в мировой литературе.

Произведения

Спартак / Пер. А. Ясной; Предисл. С.Утченко. - М.: Дет. лит., 1985. - 621 с. Spartaco / Pref. di L. Russo.- Firenze: Parenti, 1955.- XVIII, 674 p.

Литература

Savarese G. Raffaello Giovagnoli. - Belfagor, Firenze, 1967, sett., ? 5, p. 556-571.

ЭДМОНДО ДЕ АМИЧИС (EDMONDO DE AMIC1S. 1846-1908)

-  участник национально-освободительной борьбы итальянского народа против австрийского вла-дычества. О ней он рассказал в своей первой книге - сборнике рассказов 'Военная жизнь' (1868). Выйдя в отставку после воссоединения Италии (1870), де Амичис посвятил себя педагогической деятельности, с которой связаны многие его произведения ('Роман об учителе',  1890; 'Между домом и школой', 1892). Особую известность приобрела его книга для детей 'Сердце', вышедшая в свет в 1886 г. В последующие годы, после вступления в итальянскую социалистическую партию, де Амичис написал ряд произведений из жизни рабочих ('Учительница рабочих', 1895; 'Конка', 1899). Гуманизм и демократичность в произведениях де Амичиса нередко переходят в филантро-

294

пическую проповедь: писатель стремится вызвать в высших классах сострадание к угнетенным и обездоленным и тем самым примирить их интересы. Особенно это заметно в рассказе 'Красная гвоздика'.

Сердце (Cuore. 1886)

-  литературная обработка школьного дневника, который вел сын писателя. Глубокое проникно-вение в психологию школьника, гуманность воспитательных принципов сообщают большой интерес этому произведению. Де Амичис ставит задачу воспитания в школьнике будущего гражданина. С этой целью он включает в дневник ряд рассказов, выражающих социальные взгляды, в духе которых писатель хочет воспитать молодое поколение. Де Амичис старается привить детям чувство состра-дания к беднякам (рассказ 'Увечье рабочего'), мужество ('Романская кровь'), самоотверженность в борьбе за интересы родины (рассказы, рисующие боевые эпизоды эпохи национально-освобо-дительной борьбы: 'Маленький ломбардец на разведках', 'Маленький сардинский барабанщик'), национальное самосознание ('Маленький падуанский патриот'). В некоторых из этих вставных новелл звучат националистические мотивы и прославляются верноподданнические чувства ('Граф Кавур', 'Письма отца', 'Солдаты', 'Король'). Де Амичис был одним из самых читаемых итальян-ских прозаиков своего времени.

Произведения

Сердце:  Записки  школьника / Сокр.  пер.  В.Давиденковой;  Послесл.  И.  П.Володиной. - Л.: Лениздат, 1958. - 283 с.; Учительница рабочих / Пер. Н.Бронштейна. - 2-е изд. - М.: Польза, 1909.- 108 с. Cuore / A cura dì L. Tamburini.- Torino: Einaudi, 1974.- XXXVIII, 384 p.

Литература

Giglio A. Edmondo de Amicis. - Torino: UTET, 1962. - 568 p.

ДЖОВАННИ ВЕРГА (GIOVANNI VERGA. 1840-1922)

-  родился в Катании (Сицилия) в семье, известной своими либеральными и патриотическими традициями. Его первый роман 'Любовь и Родина', написанный в 16-летнем возрасте, посвящен событиям в Северной Америке периода Войны за независимость. В 1858 г. Верга поступил на юридический факультет Катанского университета, однако после высадки 'Тысячи' Гарибальди на остров  Сицилия в  1860 г. оставил занятия,  вступил в национальную гвардию и активно включился в литературную жизнь острова. Участие Верги в гарибальдийском движении нашло отражение в его юношеских романах и политических статьях. С 1869 г. Верга живет во Флоренции, а с 1872 г. - в Милане, где сближается с писателями из литературной группы 'Скапильятура' ('Растрепанные').  Их бунтарско-анархические  настроения сказались на романах Верги начала 70-х гг.: 'История одной малиновки' (1871), 'Ева' (1873), 'Тигрица' (1873) и 'Эрос' (1875). В начале 80-х гг. Верга обращается к изображению жизни народа - сицилийских крестьян - с позиций провозглашенного им вместе с известным писателем и критиком Луиджи Капуаной нового художественного метода - веризма, для которого характерна реалистическая направлен-ность, ослабляемая, однако, известными натуралистическими тенденциями. Верга становится главой и крупнейшим представителем этого направления; 80-е гг. - наиболее плодотворный период в его творчестве. Замечательный дар писателя-реалиста с особенной силой проявился в его новеллах: сборники 'Жизнь полей' (1880), 'Сельские новеллы' (1883), 'Бродячая жизнь' (1887) и др. Верга сумел дать глубоко правдивое изображение жизни народа, нарисовать полные драматизма картины нужды, горя и разорения сицилийских крестьян-бедняков. В серии романов 'Побежденные' Верга пытался создать широкое полотно итальянской жизни, охватывающее различные социальные слои (из пяти романов, которые им были задуманы, закончены только два: 'Семья Малаволья', 1881, и 'Дон Джезуальдо', 1889). 'Городские' мотивы в творчестве Верги нашли воплощение в сборнике рассказов 'По улицам' (1883).

Жизнь полей (Vita dei campi. 1880)

-  одна из наиболее известных и самая 'веристская' книга Верги. Состоит из девяти новелл, в которых писатель придерживается основного принципа веризма - документально точного и объ-ективного изображения реальной действительности.  Его герои как бы живут самостоятельной жизнью, а сам автор не вмешивается в ход событий и не морализует. Однако в отличие от других представителей направления Верга, по выражению известного литературоведа Л.Руссо, 'лепил образы там, где другие собирали человеческие документы'. Писатель сумел 'выявить' человеческие

295

черты даже в отъявленных негодяях. Новеллы сборника проникнуты драматизмом, подлинным во всех своих проявлениях, будь то трагедия унижения ('Рыжий') или муки ревности ('Сельская честь'), утрата привычного душевного равновесия ('Иели-пастух') или взрыв религиозных страстей ('Война святых'). В конечном счете драма всех героев 'Жизни полей' состоит в крушении тех или иных нравственных правил, которые определяются силой традиций, всем укладом жизни сицилийской деревни ('Волчица', 'Печной горшок' и др.). Самой интересной новеллой сборника, несомненно, является 'Рыжий' - история рабочего-подростка, как будто самой судьбой предна-значенного быть предметом насмешек, потому что у него рыжие волосы. Все его бьют, так как считают причиной происходящих в поселке несчастий. В свою очередь Рыжий не только огрызается, когда его бьют, но и пытается утвердиться на земле, избивает более слабых. Однако под личиной озлобленного звереныша скрывается легкоранимое сердце, которое инстинктивно тянется к добру. Почти все новеллы кончаются трагически: погибает в шахте Рыжий, Иели-пастух убивает человека, отнявшего у него жену, Нанни убивает преследующую его своей любовью Волчицу. Такое зако-номерное разрешение находят человеческие драмы в среде, живущей по законам узкопатриархаль-ных традиций.

Семья Малаволья (I Malavoglia. 1881)

- первый из романов задуманной писателем серии 'Побежденные'. Верга рисует трагическую историю разорения и распада семьи рыбаков. Потерпев неудачу в стремлении упрочить свое относительное материальное благополучие, достигнутое ценой поистине каторжного труда, семья Малаволья попадает в кабалу к сельскому ростовщику. Попытки выплатить долг оказываются безуспешными, старшего сына берут на военную службу, умирает от холеры хозяйка дома, буря разбивает и приводит в негодность лодку, и ее приходится продать за бесценок, так же как и знаменитый и всеми ими любимый дом 'у кизилового дерева'. Глава семьи старый Антонио Малаволья перестает быть хозяином и работает по найму; один из его внуков, не выдержав непосильного труда и лишений, отбивается от дома, пьет, совершает преступление и попадает на каторгу; другой внук гибнет на войне. Младшему внуку Алесси и его сестре Мене, отказавшейся от личного счастья, удается ценой неимоверных усилий и лишений вновь водвориться в 'доме у кизилового дерева', но и их благополучие ненадежно и призрачно. В романе действует большое количество выпукло обрисованных персонажей. Речь их насыщена народными пословицами и поговорками.

Произведения

Маэстро дон Джезуальдо / Пер. И. Константиновой; Вступ. ст. Н. Рыковой. - Л.: Худож. лит., 1980. - 349 с.; Новеллы / Сост. и вступ. ст. Л.А.Вершинина. - М.: Гослитиздат, 1957. - 253 с.; Семья Малаволья / Пер. и примеч. А. Бонди; Под ред. A.M. Евлахова. - М.: Гослитиздат, 1936. - 258 с. Tutte le novelle: In 2 t. - Milano: Mondadori, 1974; I Malavoglia / A cura di C. Simioni. - Milano: Mondadori, 1973. - 290 p.; Le novelle: In 2 t. / A cura di N. Merola. - 3-a ed. - Milano: Garzanti, 1985; Vita dei campi / A cura di C. Riccardi. - Firenze: Le Monnier, 1987.- LXXXIX, 248 p.

Литература

Данченко В.Т. Джованни Верга: Биобиблиогр. указ. - М.: Книга, 1966. - 78 с.; Кирхенштейне А. Джованни Верга и литература Италии: К 125-летию со дня рождения Джованни Верга. - Рига: Латв. ун-т, 1965. - 69 с.

Cattaneo G. Giovanni Verga. - Torino: UTET, 1963. - 366 p.; Russo L. Giovanni Verga. - 6-a ed. - Bari: Laterza, 1974. - XIV, 374 p.; Scaramucci I. Introduzione a Verga. - 3-a ed. - Brescia: La Scuola, 1973.- 342 p.

ЛУИДЖИ ПИРАНДЕЛЛО (LUIGI PIRANDELLO. 1867-1936)

- один из самых сложных и противоречивых итальянских писателей нового времени. Пиранделло рано проявил свои филологические и литературные наклонности: учился в Палермском, Римском, а затем Боннском университетах; в последнем с блеском защитил дипломную работу о греко-си-цилийских диалектах. По возвращении в Италию он сблизился с римскими литературными кругами и начал публиковать в периодике критические статьи и стихи. В ранний период творчества он был близок к веризму, влияние которого заметно в новеллах и в романе 'Отвергнутая' (1901). С 1897 по 1922 г. Пиранделло преподавал сначала лингвистику, а затем историю итальянской литературы в Римском педагогическом институте. Широкую известность принесла ему публика-ция романа 'Покойный Маттиа Паскаль' (1904), герою которого присущи характерные черты большинства персонажей Пиранделло - порывы настроений, беспочвенное бунтарство и полная

296

неспособность выйти за пределы индивидуалистической обособленности. В начале 1900-х гг. писатель создал большую часть своих новелл, в которых проявился его незаурядный талант мастера малых прозаических форм и которые были собраны впоследствии в 15-томном издании под общим заглавием 'Новеллы на год' (1922-1937), опубликовал программную статью 'О юморизме' (1908), отразившую взгляды Пиранделло на литературный процесс, роман 'Старые и молодые' (1913) и др. Во второй половине 1910-х гг. и в 20-е гг. Пиранделло написал несколько драм, лучшие из которых до сих пор входят в репертуар многих театров мира. Пиранделло свойственно ироническое восприятие действительности, скептическое отношение к возможности социального прогресса, склонность к сатире. Основные мотивы его творчества - иллюзорность человеческих идеалов, одиночество, неустойчивость и несовершенство общественных отношений, игра случая в судьбах людей, разобщенность предметного мира. Критическое отношение писателя к буржуазному обще-ству позволило ему создать противоречивую, но выразительную картину кризиса эпохи.

Обнаженные маски (Maschere nude. 1920-1929)

- так называется цикл пьес Пиранделло. Сильной их стороной надо признать язвительную сатиричность положений и характеров, превосходную композицию и мастерство сюжета, слабостью же является превращение действительности в сценическую иллюзию, раздвоение характера на 'кажущийся' и 'реальный'. Характерные особенности его драматургии наиболее отчетливо обна-руживаются в таких пьесах цикла, как 'Генрих IV' (1922) и 'Каждый по-своему' (1924).

Произведения

Избранная проза: В 2 т. / Сост. и вступ. ст. С. Бушуевой. - Л.: Худож. лит., 1983; Избранные произведения / Сост. и Послесл. И. Володиной. - М.: Панорама, 1994. - 572 с.; Новеллы / Сост. и примеч. Н.Томашевского. - М.: Худож. лит., 1986. - 380 с.; Пьесы / Сост. и ред. пер. С. Мокульский; Вступ. ст. и примеч. Н. Елиной. - М.: Искусство, I960. - 488 с.; Старые и молодые / Пер. Г. Рубцовой и Н. Рыковой; Вступ. ст. и примеч. С. Бушуевой. - Л.: Худож. лит., 1975. - 438 с. Maschere nude: In 2 t. - Milano: Mondadori, 1971; Novelle per un anno: In 2 t. / Pref. di C. Alvaro. - 9-a ed. - Milano: Mondadori, 1973; Tutti i romanzi / A cura di C. Alvaro. - Milano: Mondadori, 1959. - 1418 p.

Литература

Бушуева C. O драматургии Пиранделло. - Театр, 1976, N° 7, с. 131-141; Молодцова М. М. Луиджи Пиранделло. - Л.: Искусство, 1982. - 215 с.; Реизов Б. Г. Роман Луиджи Пиранделло 'Покойный Маттиа Паскаль'; Луиджи Пиранделло в России. - В кн.: Реизов Б.Г.  Из истории европейских литератур, Л., 1970, с. 331-352.

Alonge R. Pirandello. Tra realismo e mistificazione. - Napoli: Guida, 1972. - 330 p.; Giacalone G. Luigi Pirandello. - Brescia: La Scuola, 1966. - 308 p.; Janner A. Luigi Pirandello. - Firenze: La Nuova Italia, 1964. - VI,  346 p.;   Munafó G.  Conoscere  Pirandello:  Introduzione e guida allo studio dell'opera pirandelliana: Storia e antologìa della critica. - Firenze: Le Monnier, 1974. - 276 p.

ИТАЛО ЗBEBO (ITALO SVEVO. 1861-1928)

- литературный псевдоним Этторе Шмица. Родившийся в обеспеченной буржуазной семье, он должен был пойти по стопам отца-коммерсанта и по окончании школы был направлен для совершенствования знаний немецкого языка в баварский коллеж, а затем учился в высшем коммерческом институте Револьтелла в Триесте. В 1880 г. отец будущего писателя разорился, и Этторе, чтобы поддержать семью, поступил в местное отделение венского 'Унион-банка', где провел 18 лет, работая коммерческим корреспондентом. Он тяготился служебными обязанностями и все свободное время посвящал чтению итальянских классиков и французских писателей XIX в. Увлечение творчеством Бальзака и Золя сказалось затем в его первом романе 'Жизнь' (1892). Несколько раньше, сблизившись с триестинскими литературными и художественными кругами, он начал публиковать в местных газетах статьи и очерки, посвященные различным событиям театральной и музыкальной жизни, а также литературно-критические заметки. Публикуя роман 'Жизнь' (под псевдонимом Итало Звево), он надеялся найти признание, оставить нелюбимую службу и жить литературным трудом. Но мечты не оправдались: роман почти не был замечен критикой и публикой. Первоначальное название 'Никчемный' достаточно красноречиво характе-ризует фигуру героя книги - человека слабого, непригодного к 'нормальной' жизни среди людей, подобных прожорливым чайкам, на лету хватающим добычу. Автобиографические моменты наи-более заметны в описании атмосферы банка, буржуазных семейств, а также публичной библиотеки, где Звево, как и его герой, много времени проводил за любимым чтением. В 1898 г. Звево

297

предпринял еще одну попытку добиться литературного успеха, опубликовав роман 'Старость', в котором продолжал развивать тему слабого, 'никчемного' с точки зрения 'здорового' делового общества человека, чья непохожесть и неприспособленность к жизни вызывает у окружающих недоумение и насмешки. Главный персонаж романа - далекий от реальности 35-летний фантазер, душевная дряхлость которого порождена равнодушием к 'нормальной' жизни и неумением что-либо ей противопоставить кроме отрицания. Надежды писателя на признание не оправдались и на этот раз, и он надолго устранился от литературного творчества, не прерывая, однако, чтения философ-ских сочинений и беллетристики. Он пишет мало и ничего не публикует. Важным событием в его жизни явилась встреча с никому не известным тогда Джеймсом Джойсом, который в 1906 г. давал ему уроки английского языка и сделался большим поклонником его таланта. К 1908-1912 гг. относятся усиленные занятия психоанализом, первоначально вызвавшим у Звево огромный интерес. Однако вскоре он начал относиться к нему, особенно применительно к медицине, с иронией, что нашло отражение в романе 'Самопознание Дзено', созданном в 1919-1923 гг. Эта книга имела успех у критики, чему немало способствовал Джойс. В Италии разгорелась дискуссия между теми, кто восхищался новооткрытым писателем, и теми, кто отказывал ему даже в знании литературного языка. Барьер молчания был тем не менее преодолен, и Звево, продолжая заниматься делами фирмы, работал над новеллами, статьями и новым романом. В сентябре 1928 г. писатель погиб в автомобильной катастрофе. Посмертно были опубликованы его новеллы, комедии, статьи, 'Дневник к невесте' и обширная переписка.

Самопознание Дзено (La coscienza di Zeno. 1923)

-  наиболее значительный роман Звево. Написан в форме предназначенных для врача-психоана-литика записок немолодого триестского буржуа Дзено Козини, живущего на проценты с капитала и не имеющего определенных занятий, поскольку в силу его профессиональной непригодности все дела унаследованной им коммерческой фирмы ведет управляющий. В повествовании выделены моменты, которые, по мнению пациента-рассказчика, могли бы помочь врачу проникнуть в его подсознание и выявить причины странной 'блуждающей' болезни, то исчезающей под влиянием каких-либо приятных событий, то снова появляющейся, преимущественно тогда, когда Дзено приходится принять то или иное самостоятельное решение. Такими ответственными в жизни героя моментами последовательно являются попытки избавиться от порока курения, смерть отца, же-нитьба, появление любовницы, неудачный опыт создания торгового предприятия. Записки пред-назначены для врача, но поскольку Дзено не верит в клинические возможности психоанализа и поскольку излечение от вымышленной болезни лишило бы его оправдания собственного безделья, то он отнюдь не стремится что-либо прояснить, напротив, старается отвлечь внимание от главного, чтобы все оставалось на своих местах. В меру своих сил он борется за право просто существовать - вне деловых отношений, вне схватки сильных, вырывающих друг у друга добычу. Этот жизненный принцип  героя  романа оказывается  в  вопиющей дисгармонии с  моралью капиталистических хищников,  а  в  условиях зарождающегося  фашизма противостоит господствующей  концепции сверхчеловека. Именно так роман был воспринят передовой итальянской общественностью 20-х гг. Многие страницы книги полны комизма: в издевательском описании Дзено некоторые персонажи его истории выглядят шутами, да и к себе он относится довольно самокритично. Итало Звево в высшей степени свойственна ирония, в целом не очень распространенная в итальянской литературе XIX - первой половины XX в., ирония, без которой не обходится почти ни одно крупное литературное произведение нашего столетия.

Произведения

Самопознание Дзено / Пер. С. Бушуевой; Вступ. ст. С. Ошерова. - Л.: Худож. лит., 1980. - 472 с. La coscienza di Zeno. - 19-a ed. - Milano: Dall'Oglio, 1974. - 479 p.

Литература

Camerino G. A. Italo Svevo.- Torino: UTET, 1981.- XX, 492 p.; Maier B. Italo Svevo. - 2-a ed.-Milano: Mursia, 1968. - 292 p.; Montale E. Carteggio: Con gli scritti di Montale su Svevo / A cura di G. Zampa. - Milano: Mondadori, 1976. - XXIV, 210 p.; Nanni L. Leggere Svevo: Antologia della critica sveviana. - Bologna: Zanichelli, 1975. - XIV, 394 p.

ДЖУЗЕППЕ ТОМАЗИ ДИ ЛАМПЕДУЗА (GIUSEPPE TOMASI DI LAMPEDUSA. 1896-1957)

-  представитель одной из самых древних и знатных сицилийских семей. Родился в Палермо. Детство его прошло в отцовском дворце и в загородных поместьях. Уже в юности он выучил несколько иностранных языков, знание которых усовершенствовал впоследствии во время много-

298

численных заграничных поездок. 20-летним юношей Томази ди Лампедуза участвовал в Первой мировой войне, был в плену, но ему удалось бежать и с великим трудом добраться до Италии. Испытывая внутреннюю неприязнь к фашизму и придерживаясь либерально-консервативных взгля-дов, он во времена 'черного двадцатилетия' оставался в стороне от какой бы то ни было общественной деятельности. После Второй мировой войны в доме своего двоюродного брата поэта Лучо Пикколо он познакомился с некоторыми известными писателями, в том числе с Монтале, Бассани, Беллончи. В 1955-1956 гг. за очень короткое время он написал роман 'Леопард', идею которого вынашивал уже долгие годы. Но ему не пришлось увидеть книгу опубликованной - она была издана лишь в 1958 г., а в 1959 г. удостоена крупнейшей в Италии литературной премии 'Стрега'. Посмертно были напечатаны также статьи о французской литературе (1959) и 'Рассказы' (1961), но в истории литературы Томази ди Лампедуза остается автором единственного романа, принесшего ему мировую славу.

Леопард (Il Gattopardo. 1958)

- роман, действие которого разворачивается в один из самых славных моментов итальянской истории - Рисорджименто. Первые страницы книги передают напряженную атмосферу ожидания высадки гарибальдийской 'Тысячи' в Сицилии. События решающего 1860 г. и последующих лет показаны сквозь призму восприятия князя Салины, представителя старинного сицилийского арис-тократического рода. Дон Фабрицио Кобрера, князь Салина - человек незаурядной душевной и физической силы, огромного ума и обаяния, способный радоваться жизни и в полной мере сознавать ее несовершенства. Он с увлечением занимается астрономией, его научные труды замечены и получили признание. Натура мыслящая и широко образованная, он тяготится окру-жающей посредственностью, поэтому в кругу семьи все его привязанности принадлежат племяннику Танкреди Фальконери, юному повесе, постоянно нарушающему правила благопристойности, но чуждому банальности и наделенному живым, гибким умом. Именно Танкреди улавливает новые веяния в ходе истории и активно участвует в изгнании бурбонской династии из Сицилии, с тем чтобы вовремя остановить затем процесс демократизации, связанный с именем Гарибальди, и утвердить умеренный монархический режим в рамках объединенной Италии. Князь Салина чув-ствует обреченность своего класса, на смену которому приходят ловкие буржуа, такие как Калоджеро Седара, разбогатевший на сомнительных денежных операциях и после смены власти сделав-шийся мэром деревни Доннафугата, где находится родовое поместье князя. Мечтающий о карьере Танкреди с согласия и при помощи князя женится на прекрасной дочери Седары - Анджелике, которая принесла ему огромное состояние. Повествование доводится до описания неуютной, неприкаянной старости дочерей князя в 1910 г., но фактически роман заканчивается смертью дона Фабрицио в 1883 г. Образ князя Салины, несомненно, принадлежит к числу наиболее вырази-тельных образов итальянской литературы XX в. Роман был экранизирован кинорежиссером Л. Вис-конти.

Произведения

Леопард / Пер. Г. С. Брейтбурда; Предисл. М.Аликаты. - М.: Изд-во иностр. лит., 1961. - 260 с.

Il Gattopardo. - Ed. conforme al manoscritto del 1957. - Milano: Feltrinelli, 1974. - XXI, 374 p.

Литература

Buzzi G. Invito alla lettura di Tornasi di Lampedusa. - 2-a ed. - Milano: Mursia, 1973. - 179 p.; Samonà G. P. Il Gattopardo, i Racconti. Lampedusa. - Firenze: La Nuova Italia, 1974. - 503 p.

ЭДУАРДО ДЕ ФИЛИППО (EDUARDO DE FILIPPO. 1900-1984)

- легенда итальянского театра. Его популярность в 1940-1970-е гг. была поистине всенародной. Он был блистательным актером, талантливым режиссером и комедиографом, постановщиком и исполнителем ролей более чем в сорока фильмах. Благодаря его трудам известность неаполитанского театра вышла далеко за пределы Италии. Его пьесы ставились почти во всех странах мира. По сути, он родился и всю жизнь провел в театре. В четырехлетнем возрасте его выносили на сцену по ходу действия фарса 'Гейша', написанного и поставленного его отцом Эдуардо Скарпеттой, а в десять лет он уже играл самостоятельную роль в лучшей комедии Скарпетты 'Беднота и знать'. Он начал писать в 1920-е гг.: сначала это были переделки чужих сочинений, а затем и собственные пьесы - 'Говорите им всегда 'да"' и 'Кто счастливее меня'. В 1931 г. вместе с братом Пеппино и сестрой Титиной он создал собственную труппу - 'Юмористический театр Де Филиппо'. Они были молоды, веселы и умели смешить неаполитанскую публику. В том же 1931 г. написана первая значительная грустная комедия Эдуардо 'Рождество в доме синьора Купьелло'. Герой пьесы -

299

современная модификация популярнейшего персонажа комедии дель apтe неаполитанца Пульчи-неллы, одновременно наивного и хитрого, всеми униженного и в то же время наделенного природной мудростью и внутренней силой, которая помогает ему уцелеть в немыслимых переделках, посмеяться над собой, помечтать, пережить горечь разочарований, а иногда броситься в самое пекло на защиту собственного достоинства или своих близких. Такой персонаж непременно присутствует практически во всех комедиях Эдуардо Де Филиппо. Традиции народного театра - одна из составляющих его драматургии. Весьма существенным было также влияние Луиджи Пиранделло, что особенно заметно в пьесах 1930-х гг. Если популярность Эдуардо в 1930-е - начале 1940-х гг. была скорее локальной, то первая послевоенная пьеса 'Неаполь - город мил-лионеров' (1945) принесла ему общенациональную известность. В комедии о том, как люди по-разному вели себя во время войны, как в самых трудных условиях можно было сохранить честь и способность к состраданию, появляются социальные мотивы, позволившие причислить творчество Де Филиппо второй половины 1940-х гг. к неореализму. Именно в эти годы со все возрастающим успехом идут его грустные комедии 'Эти призраки' (1946), 'Филумена Мартурано' (1946), 'Ложь на длинных ногах' (1947), 'Внутренние голоса' (1948). Самая прославленная из них, несомненно, - 'Филумена Мартурано', заставлявшая плакать и смеяться зрителей самых разных стран и конти-нентов. История мужественной женщины-проститутки с высокими, хотя и нестандартными, мо-ральными принципами трогала всех. Все восхищались находчивой женщиной, которая притворилась умирающей, чтобы заставить своего ветреного любовника жениться на ней и позволить ее сыновьям обрести семью, без чего человек не может быть по-настоящему счастлив. Тема маленького человека, всеми силами старающегося выжить в мире зла и насилия, звучит в антивоенной комедии 'Страх ? 1' (1950), написанной в разгар 'холодной войны'. Одна из самых известных пьес 1950-х гг. - трагикомедия 'Де Преторе Винченцо' (1957), стоившая автору немалых неприятностей (спектакли были запрещены сначала в Риме, а затем в Милане за непочтительное отношение к религии). В центре пьесы - история бедняка-беспризорника, который ворует, чтобы обеспечить достойную жизнь для своей возлюбленной. Он погибает от руки банковского служащего, которого пытается ограбить, и попадает в рай, где перед лицом святых, собравшихся судить и наказать его, убежденно доказывает свое право находиться в раю. Группу социально значимых пьес 1940-1950-х гг. замыкает драма 'Мэр района Санита' (1960), герой которой, не прибегая к официальному правосудию, самостоятельно вершит суд в своем районе Неаполя - он разбирает тяжбы жителей, борется с каморрой (мафией), предотвращает убийства, сам выносит приговор виновным, делает добро и утверждает справедливость - и гибнет от руки богатого булочника-мафиози. В последних значи-тельных пьесах Де Филиппо 'Памятник' (1970) и 'Экзамены никогда не кончаются' (1973) проблемы добра и зла решаются в углубленно-философском плане. Де Филиппо является также автором трех сборников стихотворений (последний вышел посмертно). В 1981 г. он получил пожизненный титул сенатора и в том же году основал в Риме 'Школу драматургии'.

Произведения

Театр / Послесл. Л.Вершинина. - М.: Искусство, 1983. - 775 с.

Cantata dei giorni dispari: In 3 t. - Torino: Einaudi, 1975; Cantata dei giorni pari. - Torino: Einaudi, 1975.- 507 p.; I capolavori di Eduardo.- Torino: Einaudi, 1974. - XI, 394 p.

Литература

Молодцова М. Эдуардо де Филиппо. - Л.; М.: Просвещение, 1965. - 143 с.; Рудницкий К. Про-стодушные драмы Эдуардо де Филиппо. - В кн.: Современная литература за рубежом М , 1962 - с. 477-520.

Antonucci G. Eduardo De Filippo: Introd. e guida allo studio dell'opera eduardiana: Storia e antologia della critica. - Firenze: Le Monnier, 1981. - VII, 192 p.; Barsotti A. Eduardo dramaturgo: (Fra mondo del teatro e teatro del mondo). - Roma: Bulzoni, 1988. - 538 p.

ДИНО БУЦЦАТИ (DINO BUZZATI. 1906-1972)

- писатель, журналист, художник, драматург, поэт. Родился на вилле в Сан-Пеллегрино, в семье профессора международного права, рос среди книг и манускриптов, любил сказки и истории с занимательными сюжетами. Посещал классический лицей Милана, изучал право в университете. Получил диплом юриста, но почти всю жизнь проработал в 'Коррьере делла сера' - одной из самых влиятельных и респектабельных газет Милана: был корректором, репортером, редактором, критиком. Обладал врожденным изяществом, умением одеваться, старомодными рыцарскими по-нятиями о чести и достоинстве, демонстративно игнорировал политические реалии современной ему Италии. Большое влияние на характер писателя оказала мать, принадлежавшая к одной из

300

самых аристократических семей Венеции. Пока мать была жива, он жил вместе с ней, не имея собственной семьи. Она умерла, когда сыну исполнилось шестьдесят. Буццати чувствовал, что ему суждено пережить свою горячо любимую мать, поэтому неотвратимый бег времени и неизбежность смерти стали ведущими темами его творчества. Вторая его страсть - горы. Горные лыжи и скалолазанье всегда были излюбленными видами отдыха художника; скалистые хребты Доломитовых Альп вошли в пейзажи и создали эмоциональную атмосферу многих его произведений. Литера-турный дебют - роман 'Барнабо с гор' (1933), где проблемы бытия, жизни и смерти трактуются в духе экзистенциализма, на фоне равнодушной к человеку, но прекрасной в себе природы; за ним последовал сказочный роман-притча 'Тайны старого леса' (1935). Мировую известность принес писателю роман 'Татарская пустыня' (1940; экранизирован режиссером В.Дзурлини в 1976 г.). Буццати создал неповторимый поливалентный мир, где одинокий тоскующий человек сталкивается с непонятной и враждебной повседневностью. Обширен бестиарий писателя: крысы, пауки, собаки, загадочный коломбр - полноправные персонажи его произведений. На условности и мрачной фантастике зиждется художественный мир рассказов Буццати (сборники 'Семь гонцов', 1942; 'Шестьдесят рассказов', 1958, премия Стрега); большинство его пьес (всего около двух десятков) написаны на их основе. Театр Буццати - театр абсурда, комедии-гротеска. Буццати-художник иллюстрировал собственные книги ('Знаменитое нашествие медведей на Сицилию', 'Книга о трубках', совместно с Д. Рамаццотти, обе 1945), был сценографом, его работы выставлялись на коллективных и персональных выставках. В 1965 г. дебютировал как поэт (сборник 'Капитан Пик'). Прозу Буццати соотносят с творчеством Э. По, Ф. Кафки, А. Камю (переводчика произве-дений Буццати на французский язык), отмечают ее родство с 'черным', 'готическим' рассказом.

Татарская пустыня (Il deserto dei Tartari. 1940)

- ночной роман о времени, съедающем жизнь. Необратимость времени - роковой удел человека, ночь - высшая точка трагического напряжения человеческого бытия. Молодой офицер Джованни Дрого получает назначение в крепость Бастиани, расположенную на краю бескрайней Татарской пустыни, откуда, по преданию, когда-то приходили враги. Или не приходили. И крепость, в сущности, никому не нужна. Но она стоит на границе Неведомого, с которым связаны не только страхи, но и надежды на чудесный случай, даруемый человеку раз в жизни. Дрого остается - сначала на время, а потом навсегда. Он, как и все в гарнизоне, ждет. Наконец вражеская армия действительно подходит к крепости, но Дрого уже стар и болен, и его отправляют домой. В дороге его настигает смерть, и он понимает, что это и есть главное событие его жизни. Он умирает, глядя на ночное небо.

Произведения

Избранное: Татарская пустыня: Роман; Рассказы; Увеличенный портрет: Повесть / Сост. и предисл. Р.Хлодовского. - М.: Радуга, 1989. - 424 с. - (Мастера соврем, прозы); Линкор смерти / Пер. Т.Воеводиной. - В кн.: Мир - Земле, М., 1988, с. 29-69; Семь гонцов: Рассказы / Сост. и пер. Ф.М.Двин; Предисл. Е. Амбарцумова. - М.: Известия, 1985. - 159 с.

Il deserto dei Tartari: Romanzo. - 6-e ed. - Milano: Mondadori, 1979. - 239 p.; Romanzi e racconti. - Milano: Mondadori, 1975.- XLIX, 682 p.

Литература

Arslan A. Invito alla lettura di Buzzati. - Milano: Mursia, 1974. - 156 p.; Gianfranceschi F. Dino Buzzati. - Torino: Boria, 1967. - 184 p.; Mignone M. B. Anormalità e angoscia nella narrativa di Dino Buzzati. - Ravenna: Longo, 1981. - 150 p.; Toscani C. Guida alla lettura di Buzzati. - Milano: Mondadori, 1987. - 200 p.

АЛЬБЕРТО МОРАВИА (ALBERTO MORAVIA. 1907-1990)

- псевдоним. Настоящее имя писателя - Альберто Пинкерле. Его отец был художником и процветающим архитектором - им построены многие дома в буржуазном римском квартале Париоли. В девять лет Моравиа заболел костным туберкулезом и долгие годы был прикован к постели. Не получил регулярного образования, зато без устали читал английских, французских, итальянских и русских авторов. Писать и печататься начал очень рано. Уже в 1920 г. опубликован его сборник 'Восемнадцать лирических стихотворений'. С 1927 г. он сотрудничает в журнале М. Бонтемнелли 'Двадцатый век', где печатает несколько рассказов. Между 1925 и 1929 гг. он пишет первый знаменитый роман 'Равнодушные', который ему удается опубликовать в небольшом миланском издательстве лишь за свой счет. Имя молодого автора сразу обрело известность, появление романа стало событием, подлинные масштабы которого определились значительно позже.

301

Писатель нашел свою тему - безжалостный анализ отношений в обществе, пропитанном безду-шием, бездуховностью и скукой. С этих пор сами названия многих его романов носят тезисный характер. Официальная фашистская критика встретила книгу враждебно. Были запрещены ее переиздания, а также рецензии на второй роман Моравиа 'Ложные амбиции' (1935). В 1941 г. был арестован второй тираж романа 'Маскарад', в котором усматривалась прозрачная карикатура на Муссолини, хотя его действие было перенесено в необозначенную латиноамериканскую страну. В 1930-е гг. все более интенсивной становится журналистская деятельность Моравиа. В качестве корреспондента газеты 'Стампа' он едет в Англию, подолгу живет в Париже, Нью-Йорке, бывает во многих странах Европы, в Китае. Его отношения с фашистским режимом все время остаются довольно сложными. В 1943 г. он вынужден скрываться от преследований в горах в зоне Фонди, которую описал затем в романе 'Чочара' (1957). В 1944 г., преодолев цензурные препоны, он публикует один из лучших своих ранних романов 'Агостино' - историю сексуального возмужания подростка из обеспеченной семьи. Знаменательным переходом к послевоенному творчеству является памфлет 'Надежда, или Христианство и коммунизм' (1945), свидетельство растущего интереса писателя к марксизму. Моравиа примыкает к левому крылу итальянской интеллигенции, отдает должное идеям социально значимой литературы, участвует в коллективных акциях и движениях протеста, что не мешает самостоятельности, резкости его суждений и индивидуализму. Творческая энергия писателя в послевоенные годы получает новый импульс, впрочем, он не теряет способности продуктивно работать практически до самой смерти. Лучший роман первых послевоенных лет - 'Римлянка' (1947), героиня которого - проститутка поневоле - обладает удивительной жизненной силой, тем оптимистическим фатализмом, что помогает совладать со множеством невзгод. В тлетворной атмосфере фашизма она способна хранить и творить добро. В 1951 г. опубликован самый политический роман Моравиа 'Конформист', в котором наиболее решительно поставлена проблема нравственного выбора в условиях фашизма, проблема человеческой слабости, предатель-ства и деградации. Терпит творческий и семейный крах герой еще одного значительного романа 1950-х гг. - 'Презрение' (1954). Моравиа прочно завоевывает одно из ведущих мест в итальянской литературе, чему немало способствует ошеломительный успех 'Римских рассказов' (1954), рома-на 'Чочара' и 'Новых римских рассказов' (1959). В 1953 г. Моравиа основал журнал 'Нуови аргоменти', в котором его помощником был, в частности, его друг П. П.Пазолини. В том же году писатель начинает долголетнее сотрудничество в газете 'Коррьере делла сера', где публикует многочисленные рассказы и репортажи. С 1955 г. он ведет постоянную кинорубрику в еженедель-нике 'Эспрессо'. Эти труды продолжаются более тридцати лет. К 1960 г. относится один из самых известных (отчасти скандально) романов Моравиа 'Скука'. Его тема - некоммуникабельность человека в обществе, неспособность художника постигнуть реальность и отразить ее на полотне, равно как и самораскрыться в сексе. Лишь оказавшись на грани жизни и смерти после неудачной попытки самоубийства, герой обретает способность любить, ничего не требуя взамен, и надежду вернуться к живописи. Роман предельно откровенен, далек от пуританских табу, что эпатировало благопристойную публику. С этих пор секс становится важнейшей темой в творчестве писателя. Иногда он почти самоцель, в других случаях он в той или иной пропорции приправлен политикой, историей, психоанализом, феминизмом, интеллектуальными исканиями. В любом случае - это ключ к постижению глубинных проблем человеческого существования. Именно они занимают писателя в романах 1970-1980-х гг. 'Я и он' (1971), 'Внутренняя жизнь' (1978), '1934' (1982), 'Человек, который смотрит' (1985), 'Путешествие в Рим' (1989). Моравиа - один из самых плодовитых итальянских писателей XX в. Он написал семнадцать романов и около трехсот рассказов, несколько пьес ('Бог Курт', 1968; 'Жизнь - игра', 1969 и др.), множество очерков, которые составили книги 'Месяц в СССР' (1958), 'Культурная революция в Китае' (1968), 'Какого ты племени?' (1972), 'Письма из Сахары' (1981) и др., статьи по вопросам литературы, идеологии, политики, разоружения - сборники 'Человек как цель и другие очерки' (1963), 'Ангажированность поневоле' (1981), 'Ядерная зима' (1986). Он был, наконец, деятельным, неутомимым человеком, занимавшим активную жизненную позицию. Ему было 76 лет, когда он был избран депутатом Европарламента (по спискам Итальянской компартии).

Произведения

Равнодушные; Римлянка / Вступ. ст. и библиогр. справка И. Заславской. - М.: Худож. лит., 1990. - 637 с.; Рассказы / Сост. Л.Вершинин; Вступ. ст. Г.Смирнова. - М.: Худож. лит., 1981. - 414 с.; Римлянка; Презрение; Рассказы / Сост. Г. Д. Богемский; Предисл. Р. И.Хлодовского. - М.: Про-гресс, 1978. - 615 с. - (Мастера соврем, прозы); Римские рассказы; Чочара / Сост. Л. М. Завьялова; Предисл. И.Г.Эренбурга. - М.: Правда, 1987. - 638 с.

Il conformista; II disprezzo. - Milano: Bompiani, 1975. - 477 р.; Gli indifferenti. - Milano: Bompiani, I960.- 349 p.; Io e lui.- Milano: Bompiani, 1971.- 391 p.; 1934.- Milano: Bompiani, 1982.- 271 p.;

302

La noia; L'attenzione. - Milano: Bompiani, 1975. - 549 p.; Racconti romani / Сост. и предисл. М.Ландора. - М.: Прогресс, 1969. - 262 с.; La Romana. - Milano: Bompiani, 1965. - 501 p.

Литература

Богемский Г.   Горькие парадоксы Альберто Моравиа. - Иностр. лит.,  1969, ? 8, с. 255-258; Хлодовский Р. Альберто Моравиа. - Иностр. лит., 1958, М' 1, с. 198-210; Эренбург И. Г.  'Римские рассказы' Альберто Моравиа. - В кн.: Эренбург И. Г. Собр. соч., М., 1965, т. 6, с. 608-613. Pendini G. Invito alla lettura di Alberto Moravia. - Milano: Mursia, 1973. - 156 p.; Tessali R. Alberto Moravia: Introd. e guida allo studio dell'opera moraviana. - Firenze: Le Monnier, 1977. - VIII, 198 p.

ЧЕЗАРЕ ПАВЕЗЕ (CESARE PAVESE. 1908-1950)

- один из крупнейших итальянских писателей XX в., оказавший огромное влияние на послевоен-ную итальянскую литературу. Предки Павезе были крестьянами. Он родился и провел детство в селении Санто Стефано Бельбо в Пьемонте. Пьемонтские крестьяне стали впоследствии героями его книг. Турин, где он учился и провел почти всю жизнь, был хорошей жизненной школой, но писатель чувствовал себя здесь одиноким и всегда тянулся к местам своего детства. Павезе принадлежит к тому поколению итальянской интеллигенции, которое выросло при фашизме, в атмосфере лжи и беззакония. Своеобразным протестом Павезе против националистической фа-шистской культуры было то, что он, самостоятельно выучив английский язык, стал заниматься американской литературой и был одним из немногих, кто переводил в то время наиболее значи-тельные произведения старых и новых американских писателей. Его перевод 'Моби Дика' Мелвилла до сих пор считается лучшим. Павезе был тесно связан с антифашистскими кругами. В 1935 г. его арестовали как антифашиста и сослали на юг Калабрии. После возвращения из ссылки в 1936 г. Павезе становится постоянным сотрудником издательства Эйнауди, которое превратилось в один из антифашистских центров Италии. Первой его книгой был сборник стихов 'Рабочая усталость' (1936). Стихам Павезе присущи простота, ясность и музыкальность формы. Еще в ссылке Павезе начал писать повесть 'Тюрьма', которая впоследствии вместе с романом 'Дом на холме' вошла в книгу 'Прежде, чем пропоет петух' (1949). В 1941 г. выходит повесть 'Твои родные места', встреченная критикой, как и первая книга стихов, довольно холодно. После окончания войны Павезе вступает в Итальянскую коммунистическую партию. Он печатается в газете 'Унита', много пишет. В его произведениях появляется новый герой - коммунист. В 1947 г. выходит роман о молодом итальянце, который становится антифашистом и революционером ('Товарищ'), не-сколько раньше - сборник рассказов 'Августовские каникулы' (1946). К писателю приходит известность, его удостаивают премии 'Стрега' за сборник 'Прекрасное лето', включающий повести 'Прекрасное лето', 'Дьявол на холмах' и 'Среди одних женщин' (1949). В 1950 г. выходит один из лучших его романов 'Луна и костры', в котором Павезе возвращается в мир своего детства. Этот роман был последним. В нем уже ощутим духовный кризис писателя, который привел его к самоубийству. Посмертно были опубликованы очерки Павезе о современной американской литературе, сборник рассказов 'Праздничная ночь' (1953), незаконченный роман 'Большой огонь' (1959), а также сборник стихов 'Придет смерть, и у нее будут твои глаза' (1951) и дневник 'Ремесло жизни' (1952).

Произведения

Прекрасное лето; Дьявол на холмах; Товарищ; Луна и костры / Сост. и авт. предисл. Г. Брейтбурд. - М.: Прогресс, 1982. - 485 с. - (Мастера соврем, прозы).

Opere di Cesare Pavese: In 14 t. - Torino: Einaudi, 1968.

Литература

Брейтбурд Г.   Годен к перу. - Иностр. лит., 1973, ? 7, с. 232-240; Данченко В.Т. Чезаре Павезе (1908-1950): Биобиблиогр. указ.- М.: Книга, 1975.- 93 с.

Guiducci A. Il mito Pavese. - Firenze: Vallecchi, 1967. - 464 p.; Lajolo D. Il 'vizio assurdo': Storia di Cesare Pavese. - Milano: Il saggiatore,  I960. - 388 p.;  Pavese C.  Il mestiere di vivere: (Diario 1935-1950). - 11-a ed.- Torino: Einaudi, 1974. - 379 p.

ЭЛИО ВИТТОРИНИ (ELIO VITTORINI. 1908-1966)

- писатель и критик, переводчик и исследователь американской, английской, испанской литера-туры, редактор и воспитатель литературной молодежи. Он был убежденным антифашистом, к тому же увлеченным и обаятельным человеком, чье влияние во многом определило пути развития

303

послевоенной итальянской литературы. 'Полнота жизни' - такому девизу Витторини следовал на протяжении всего земного пути. Витторини родился в Сиракузах в семье железнодорожника. Его детство прошло на Сицилии. Не получив регулярного образования, Витторини самостоятельно глубоко изучил современную беллетристику, а также историческую и философскую литературу. Важным событием в жизни писателя было сближение с сотрудниками флорентийского журнала 'Солариа', секретарем редакции которого он работал с 1930 г. В этом журнале, известном своим нонконформистским, антишовинистским и антифашистским духом, Витторини опубликовал рас-сказы, вошедшие затем в его первую книгу - 'Мелкая буржуазия' (1931). Уже в начале 30-х гг. у писателя складываются антифашистские убеждения. Его первый роман - 'Красная гвоздика' (1933), посвященный теме 'воспитания чувств' юноши из буржуазной семьи, содержал 'крамоль-ные' по отношению к режиму мысли и был напечатан со значительными купюрами из-за вмешательства цензуры. Когда в Испании началась гражданская война, Витторини прервал работу над повестью 'Эрика' (о 14-летней девочке, вынужденной продавать себя, чтобы прокормить младшего брата и сестру), полагая, что жизнь требовала литературы, не только вызывающей сочувствие к простым людям, но зовущей к борьбе за их освобождение. Именно так был воспринят в стране, а затем и в Европе роман 'Сицилийские беседы' (1941). В 1938 г. Витторини переехал из Флоренции в Милан, где сотрудничал в издательстве Бомпиани, много переводил, работал над антологией произведений американских писателей 'Американа'. Здесь его застала мировая война, и здесь в 1942 г. он активно включился в антифашистскую борьбу, занимаясь в основном организацией подпольных изданий. Товарищи по Сопротивлению являются героями его романа 'Люди и нелюди' (1945). После освобождения Витторини стал одним из самых решительных поборников социально значимой литературы. На страницах издаваемого им журнала 'Политекнико' (1945-1947) он выступал со статьями о новой культуре, призванной будить общественное сознание, бороться против несправедливости. Наряду с обширной издательской, редакторской и политической деятельностью Витторини продолжал писать и опубликовал одну из самых поэтических своих по-вестей о рабочем классе 'Симплон подмигивает Фрежюсу' (1947), работал над романами 'Женщины из Мессины' и 'Города мира' (1952), повестью 'Гарибальдийка' (1950-1956). В последние годы жизни писатель был занят в основном разработкой теоретических проблем литературоведения. Незадолго до смерти он выпустил в свет новое, значительно переработанное издание самого крупного своего романа 'Женщины из Мессины' (1964) - многопланового произведения о без-надежной попытке группы людей создать братскую общину в условиях потребительской цивили-зации. Посмертно были опубликованы незаконченный роман 'Города мира' (1969) и наброски теоретической книги 'Два напряжения' (1967).

Сицилийские беседы (Conversazione in Sicilia. 1941)

- роман, являющийся одной из вершин антифашистской литературы в Италии. В начале пове-ствования герой-рассказчик Сильвестро пребывает в состоянии 'глухого сна', 'лишенного надежды спокойствия'. Неуютность окружающего мира вызывает в нем только 'абстрактную ярость', не находящую выхода. Письмо отца, который сообщает ему, что он ушел из дома ради другой женщины, и просит навестить оставшуюся в Сицилии мать, заставляет Сильвестро проделать долгий путь через всю страну, чтобы вновь оказаться в давно покинутом им мире. Поездка на Сицилию становится для него не просто возвращением в детство, но возвращением к истокам, к тому нравственному началу, которое определяет человеческое существование, хотя временами глубоко скрыто под наносной шелухой житейской суеты. На пароме во время переезда с материка на Сицилию, в поездке от Мессины до Сиракуз и дальше в глубь острова Сильвестро встречает множество соотечественников. Он видит их нужду, горе, болезни и ощущает себя братом этих людей. Разговоры с матерью, ее нищими пациентами, которым она делает уколы без надежды получить плату за свой труд, со случайными собеседниками на улицах заштатного городка помогают Сильвестро найти себя. Решающей является встреча с Большим Ломбардцем, обладающим, как большинство эпизодических персонажей Витторини, лишь условным названием - своего рода символом. Этот сильный человек, воплощающий многотерпение народа и его нравственную стойкость, говорит Сильвестро о том, что люди бывают разного сорта, что они всегда по-разному относятся к своим человеческим обязанностям, но сейчас люди не могут больше пассивно страдать, перед ними настойчиво встает 'иной долг' - решительная борьба с фашизмом. Эти мысли находят развитие в беседах Сильвестро с точильщиком Калоджеро и 'человеком' Эдзекиеле, которые убеждены, что лишь 'живая вода' действия может смыть 'обиды мира'. В условиях фашистской диктатуры Витторини вынужден был говорить эзоповским языком, и его персонажи ведут диалоги, в которых сказанное часто менее важно, чем то, о чем умалчивается. Более открыто писатель поставил проблему добра и зла, человеческого достоинства и ответственности каждого перед историей в романе 'Люди и нелюди'.

304

Люди и нелюди (Uomini e no. 1945)

_ роман, написанный Витторини в подполье, когда он скрывался от разыскивавшей его фашист-ской полиции, и опубликованный вскоре после Освобождения, в июне 1945 г. В нем описаны события зимы 1944 г. в Милане, изображены подпольщики, ценой огромных потерь выстоявшие в беспощадной борьбе с гитлеровцами и их приспешниками - итальянскими фашистами. В центре романа - трагическая история любви партизанского командира Энне-2 и Берты, дорогой для него женщины, которую он после нескольких лет разлуки случайно встречает на улице оккупированного гитлеровцами Милана. Напряжение борьбы не оставляет времени для выяснения нормальных человеческих отношений, но минута отчаяния может привести к гибели, что и происходит с Энне-2. Графически выразительны в романе сцены нападения партизан на комендатуру, травли человека собаками и другие эпизоды, рисующие моменты беспощадной борьбы людей с нелюдями. Важное место занимает в романе тема истинной человечности. Витторини показывает нравственное превосходство бойцов-антифашистов над гитлеровцами и фашистами как выражение неизбежной победы добра над злом.

Произведения

Люди  и  нелюди /  Пер.  С.Ошерова;  Предисл.  Ц. Кин. -  М.:  Мол.  гвардия,   1969. -  207  с.; Сицилийские беседы / Пер. С.Ошерова; Предисл. Б.Можаева. - М.: Известия, 1983. - 128 с.; Эрика / Пер. Л.Вершинина. - Иностр. лит., 1960, М' 9, с. 7-44.

Le opere narrative: In 2 t. / A cura di M. Corti. Milano: Mondadori, 1974; Conversazione in Sicilia / Introd. di E. Sanguineti. - Torino: Einaudi, 1973.- 192 p.; Uomini e no. - Milano: Mondadori, 1972.- 235 p.

Литература

Данченко В.Т.   Элио Витторини: Биобиблиогр. указ. - М.: Книга, 1978. - 88 с.

Pautasso S. Elio Vittorini.- Torino: Boria, 1967. - 281 p.; Zanobini F. Elio Vittorini. Introduzione e guida allo studio dell'opera vittoriniana: Storia e antologia della critica. - Firenze: Le Monnier, 1974.- XI, 172 p.

ИТАЛО КАЛЬВИНО (ITALO CALVINO. 1923-1985)

- родился на Кубе, в детстве и юности жил в Лигурии. Принимал участие в партизанской борьбе против нацистов и их фашистских приспешников. Окончил Туринский университет, защитив диплом по творчеству Дж. Конрада. Сотрудничал в туринском издании газеты 'Унита'. Состоял в Итальянской коммунистической партии, которую покинул после венгерских событий 1956 г. С 1947 по 1983 гг. на разных ролях, и более всего в качестве литературного консультанта, был сотрудником издательства Эйнауди. Там опубликованы почти все его книги. В 1959 г. вместе с Э. Витторини основал журнал 'Менабо делла леттература', где печатал, в частности, дискуссионные статьи о проблемах 'ангажированной' литературы. Первая повесть 'Тропа паучьих гнезд' (1947) - одна из лучших итальянских книг о движении Сопротивления - принесла ему устойчивый успех и удостоилась восторженной рецензии Ч.Павезе. Тема Сопротивления наряду с картинами жизни послевоенной Италии нашла отражение и в книгах повестей и рассказов 'Последним прилетает ворон' (1949), 'Вступление в войну' (1954) и 'Рассказы' (1958). В русле дискуссий о связи литературы и индустрии, о роли интеллигента в обществе потребления написаны его повести 'Строительная спекуляция' (1957), 'Облако смога' (1958), 'Один день члена счетной комиссии' (1963) и книга рассказов для детей 'Марковальдо, или Времена года в городе' (1963). Все эти книги вполне реалистичны, однако в большинстве из них, начиная с первой, неизменно присут-ствует сказочный элемент в духе любимого поэта Кальвино Л. Ариосто. Для него действительность - не серые будни, а 'красочный мир истории'. Любовь Кальвино к самому жанру сказки получила конкретное воплощение - в 1956 г. он перевел с различных диалектов, обработал и издал книгу 'Итальянские сказки' (их двести, как у братьев Гримм). А пристрастие к сказочной условности в трактовке вполне современных и в то же время вечных проблем, склонность к иронии, гротеску, парадоксам наиболее ярко отразились в романах 'Раздвоенный виконт' (1952), 'Барон на дереве' (1957) и 'Несуществующий рыцарь' (1959). Достигнув поразительного совершенства стиля, к середине 1960-х гг. писатель увлекся литературно-математическими и логическими фантазиями и экспериментами на материале доисторического прошлого человечества (книга 'Космикомические истории', 1965) и неевклидовых геометрий ('Время на нуле', 1968). Своеобразным возвращением из мира чистой логики к понятно человеческим проблемам стали также экспериментальные романы 'Невидимые города' (1972), где неутомимый путешественник Марко Поло рассказывает татарскому

305

императору Кублай-хану о городах памяти, городах желания и других городах - живых существах, которые ему довелось узнать (на самом деле речь идет о неназванной Венеции, всегда разной и неповторимой), и 'Когда однажды зимней ночью путник...' (1979) - о книге, в которой из-за типографского или какого-либо другого умысла перемешаны сюжеты самых разных книг. Посмертно опубликованы три из предполагавшихся пяти рассказов об органах чувств - сборник 'Под ягуа-ровым солнцем' (1986).

Наши предки (I nostri antenati. 1960)

- трилогия включает философские романы 'Несуществующий рыцарь', 'Раздвоенный виконт' и 'Барон на дереве' - при объединении писатель изменил их очередность. В их основе лежит одна из любимых тем Кальвино - поиски цельной человеческой индивидуальности. Герой первого из них рыцарь Аджилульфо не имеет тела. Силой воли и верой в правое дело он совершает чудеса храбрости на службе у Карла Великого, однако окружающие видят лишь оболочку - светлые доспехи. Дух его жив, пока жива вера в добро и чистоту, но, как только он узнает, что спасенная им давным-давно и спрятанная в монастыре девица погрязла в грехах, мир лишается для него смысла и он исчезает навсегда, покинув доспехи. Во второй части виконт Медардо ди Терральба, который сражается в Богемии против турок, ударом пушечного ядра разделен ровно пополам. Каждая половина начинает самостоятельную жизнь, причем одна из них отличается крайней жестокостью и творит много зла, в то время как вторая старается возместить окружающим понесенный ущерб. Между половинами происходит дуэль, проливается кровь. Опытный врач возвращает им утраченную цельность и равновесие между добрым и злым началом. Действие романа 'Барон на дереве' происходит во второй половине XVIII в. Строптивый мальчик, которого воспитатели донимают придирками, решает поселиться на дереве и никогда не спускаться на землю. Он проводит там всю жизнь, весьма активную и интересную, - читает, размышляет, заботится о растениях и животных, вмешивается в политику и принимает знаменитых посетителей, в том числе Вольтера и Наполеона. Даже умирая, он не изменяет себе - его уносит в неизвестность случайный воздушный шар.

Произведения

Космикомические истории / Предисл. С. Ошерова. - М.: Мол. гвардия, 1968. - 159 с.; Кот и полицейский: Избранное / Пер. А. С. Короткова; Предисл. С. А. Ошерова. - М.: Мол. гвардия, 1964. - 432 с.; Тропа паучьих гнезд; Несуществующий рыцарь; Раздвоенный виконт; Барон на дереве: Романы; Облако смога: Повесть; Путь в штаб: Рассказ / Предисл. Р. Хлодовского. - М.: Радуга, 1984. - 493 с. - (Мастера соврем, прозы).

Cosmicomiche vecchie e nuove. - Milano: Garzanti, 1984. - 316 p.; I nostri antenati. - Torino: Einaudi, 1963. - XIX, 406 p.; Se una notte d'inverno un viaggiatore. - Torino: Einaudi, 1980. - 261 p.

Литература

Кин Ц. И. ['Тропа паучьих гнезд'; И. Кальвино и 'Менабо']. - В кн.: Кин Ц. И. Миф, реальность, литература, М., 1968, 183-188, 237-240.

Bernardini Napoletano F. I segni nuovi di Italo Calvino: Da 'Le cosmicomiche' a 'Le città invisibili'. - Roma: Bulzoni, 1977.- 217 p.; Pescio Bottino G. Italo Calvino.- Firenze: La Nuova Italia, 1973. - 121 p.

306

ЛИТЕРАТУРА КАНАДЫ

ЭРНЕСТ СЕТОН-ТОМПСОН (ERNEST THOMPSON SETON. 1860-1946)

- натуралист, художник и писатель; завоевал широкое признание читателей увлекательными книгами о животных, иллюстрированными им самим. Родился он в Англии. Когда ему было шесть лет, большая семья Сетонов, оставшаяся без средств, перебралась в Канаду, чтобы попытать счастья, работая на ферме. Страстный интерес к природе, определивший всю дальнейшую судьбу Сетона, окреп в нем именно в эти годы трудного существования в лесах провинции Онтарио. Переехав затем в город, и много позже, занимаясь искусством и естественными науками в Лондоне, Париже и Нью-Йорке, Сетон неоднократно приезжал в канадские леса и прерии - они-то и были его настоящим домом, школой, рабочей мастерской. Там он жил в постоянном общении с индейцами, занимаясь охотой и земледелием и занося повседневные впечатления в дневники, которые составили тридцать толстых томов. В своих книгах Сетон выступает как ученый-естествоиспытатель, накопивший наблюдения над нравом и повадками зверей - диких и прирученных. В то же время это подлинно художественные произведения, волнующие удиви-тельно проникновенным, теплым отношением автора к своим 'героям'. Сетон не сентиментален, он не пытается затушевывать жестокие законы борьбы за существование, царящие среди обита-телей животного мира. Однако он умеет показать и многое другое - мужество и отвагу зверей, материнскую преданность, доходящую до самопожертвования, верность человеку-другу, гранича-щую с героизмом. Мягко, с юмором, без всякой нравоучительности Сетон прививает своим читателям гуманное отношение к животным, наблюдательность, любовь к труду и самостоятель-ности. Повести и рассказы Сетона давно уже стали классикой своеобразного жанра, по существу, им и созданного.

Произведения

Моя жизнь; Животные-герои; Судьба гонимых; Мои дикие друзья / Пер. Н.Чуковского, А.Мака-ровой; Предисл. В.Пескова. - М.: Мысль, 1989. - 373 с.; Рассказы о животных / Пер. Н.Чуков-ского; Послесл. В. Бианки, Н.Сладкова. - М.: Дет. лит., 1966. - 448 с.

The biography of a grizzly and other animal stories. - Chicago: McNally, 1969. - 176 p.; Lobo, the king of Curnimpaw, and other stories. - М: For. lang. publ. house, 1956. - 390 p.

Литература

Мельников И.   От удивления - к знанию. - Дет. лит., 1970, ? 8, с. 58-61; Песков В. В гостях у Сетона-Томпсона. - Наука и жизнь, 1974, ? 11, с. 97-107.

Seton E. Th. Trail of an artist-naturalist: The autobioraphy of E. Th. Seton. - New York: Scribners, 1941. - XII, 412 p.; The worlds of Ernest Thompson Seton / Ed., with introd. and comment by

J.G.Samson.- New York: Knopf, 1976.- 204 p.

СТИВЕН ЛИКОК (STEPHEN LEACOCK. 1869-1944)

- писатель, экономист и историк, довольно поздно начал литературную деятельность. Но уже перед Первой мировой войной он приобрел популярность как оригинальный юморист и сатирик. На протяжении всего жизненного и творческого пути Ликок придерживался прогрессивных взгля-дов. Однако антикапиталистический протест, которым отмечено творчество Ликока, направлен главным образом против индустриализации, несущей разорение мелкому буржуа. Пародия, фан-тастическая гипербола, неожиданные повороты сюжета - излюбленные приемы Ликока. Иногда, как, например, в романе 'Аркадские приключения богатых бездельников' (в русском сокращенном переводе - 'Охотники за долларами'), сатира его носит разоблачительный характер, но в большин-стве случаев писателю присущ добродушный, хотя и грубоватый, юмор. В 'Аркадских приключе-ниях' Ликок рисует эпизоды из жизни 'высшего общества' вымышленного американского города: интриги, связанные с соперничеством двух церквей, финансовые махинации, демагогическую

307

политическую кампанию, при помощи которой кучка дельцов прибирает к рукам городское самоуправление, и т. д. В книге остроумно и зло высмеиваются паразитизм, лицемерие, продаж-ность религии и 'чистой', якобы свободной от диктата общества науки, нравы американской печати. Большая часть коротких новелл, вошедших в сборник 'Сапоги всмятку', представляет собой литературные пародии на детективный роман, приключенческую и 'куртуазную' повесть, мелодраму. Ликок известен и как литературовед, главным образом, своими работами о Диккенсе и Твене.

Произведения

Как стать миллионером / Сост. и предисл. А. И. Кудрявицкого. - М.: Политиздат, 1991. - 508 с.; Охотники за долларами: Роман / Пер. Г.Лучинского. - М.; Л.: Госиздат, 1927. - 138 с.; Юмористические рассказы / Сост. и предисл. А. Савуренок. - М.; Л.: Худож. лит., 1967. - 455 с.

Further foolishness: Sketches and satires on the follies of the day. - Toronto: McClelland a. Stewart, 1968. - XII, 164 p.; Perfect lover's guide and other stories / Предисл. Н. Михальской. - 3-е изд. - М.: For. lang. publ. house, 1963. - 342 p.

Литература

Голышева А. И.   Проблема сюжетосложения в юмористической новелле Стивена Ликока. - В кн.: Проблемы русской и зарубежной литературы. Вып. 4. Ярославль, 1970, с. 273-281. Curry L.N. Stephen Leacock: Humorist and humanist. - Garden City: Doubleday,  1959. - 383 p.; Legate D. М. Stephen Leacock: A biography. - Toronto: Macmillan of Canada, 1978. - [9] 296 p.

МОРЛИ КАЛЛАГАН (MORLEY CALLAGHAN. 1903-1990)

- прозаик. Родился в Торонто. Учился в университете Торонто. По образованию юрист. В студенческие годы работал репортером в газете 'Торонто стар'. После выхода в свет первого романа 'Странный беглец' (1928) вел жизнь профессионального литератора. В 1929 г. вышел сборник новелл 'Родной корабль', подтвердивший неслучайность успеха дебютанта. В первых произведениях Каллагана складывалась манера, верность которой он сохранил и в дальнейшем, - сжатая, емкая, притчеобразная. Его сравнивали с Чеховым и Хемингуэем, и в 30-е гг. он стал одним из безусловных лидеров канадской прозы. Романы тех лет - 'Прерванное путешествие' (1932), 'Вот моя возлюбленная' (1934), 'Они унаследуют землю' (1936), особенно же 'Радость на небесах' (1937) - были обращены к канадской повседневности, но за конкретными житей-скими ситуациями открывался второй план, и будничное рассматривалось под знаком вечности. Слова евангельской притчи о блудном сыне - 'На небесах более радости будет об одном грешнике кающемся, нежели о девяноста девяти праведниках, не имеющих нужды в покаянии', - стали основой истории о гангстере Кипе Кейли, приговоренном к пожизненному заключению, выпущенном на поруки благодаря заступничеству столпов канадского общества, а вскоре погибшем от полицейской пули. Прототип каллагановского героя гангстер Ред Райан в свое время заин-тересовал Хемингуэя, собиравшегося сделать его судьбу темой романа 'Иметь и не иметь'. Затем он отказался от первоначального намерения, но под пером Каллагана 'канадская сенсация' стала поводом для разговора о современном обществе с его системой двойных стандартов и социальным лицемерием. С 50-х гг. и до середины 70-х гг. Каллаган ищет новые пути. Отказываясь от прежней лаконичной манеры, он начинает работать в более традиционной форме объемного романа. Однако эти вещи ничего не добавили к его славе, и наиболее значительным событием того времени стал выход двухтомника его новелл в 1959 г. В 1975 г. вышел роман 'Тихий уголок', посвященный судьбе незаслуженно забытого писателя, - не совсем удачная попытка объясниться с критиками и читателями и доказать, что разговоры о его творческом кризисе - досадное заблуждение. Действительно, публикация в 1977 г. романа 'И снова к солнцу' показала, что Каллаган способен на второе дыхание. Герой этой книги, написанной в лаконичной при-тчеобразной манере 30-х гг., Айра Гроум - в прошлом морской офицер, а ко времени действия - руководитель крупной международной корпорации - всю жизнь подчинял волю других своей, а свою - интересам дела, которому служил верой и правдой. Попав в автомобильную аварию, а затем в тяжелейшем состоянии - на больничную койку, находясь перед лицом смерти, когда защитные механизмы сознания уже не срабатывают, он подвергает свое прошлое и настоящее безжалостному разбору, открывая для себя те истины, которые, быть может, на посторонний взгляд, и не блещут новизной или тонкостью, но крайне важны для каждого, коль скоро добыты из глубин собственной души. Немалый резонанс вызвала опубликованная в 1983 г. автобиогра-фическая книга 'То парижское лето', где писатель подробно повествует о своем 'парижском'

308

периоде (1928-1929) и встречах со многими представителями литературной и творческой элиты, в том числе с Хемингуэем и Фицджеральдом.

Произведения

Любимая и потерянная / Пер. Е. Коротковой. - М.: Мол. гвардия, 1972. - 303 с.; Подвенечное платье / Пер. Г. Стеценко; Послесл. Л. Орла. - М.: Прогресс, 1966. - 109 с.; Радость на небе-сах; Тихий уголок; И снова к солнцу: Романы / Сост. и Послесл. С. Белова. - М.: Радуга, 1982. - 522 с.

Close to the sun again. - Toronto: Macmillan, 1977. - 169 p.; A fine and private place. - New York: Mason/Charter, 1975. - 213 p.; The loved and the lost. - London: McGibbon and Kee, 1961. - 234 p.; More joy in Heaven. - Toronto: McClelland and Stewart, 1970. - 159 p.; Stories. - Toronto: Macmillan, 1975.- IX, 390 p.

Литература

Morley P. Morley Callaghan. - Toronto: McClelland and Stewart, 1978. - 72 p.

МАЛЬКОЛЬМ ЛАУРИ (MALCOLM LOWRY. 1909-1957)

-  родился и умер в Англии, но самые плодотворные в творческом отношении годы провел за ее пределами, с 1940 по 1954 г. жил в Британской Колумбии (Канада), где были написаны его лучшие произведения. Это дает основания считать Лаури англо-канадским писателем. В юности матросом на парусном судне Лаури совершил путешествие в Китай, по возвращении в Англию окончил Кембриджский университет (1932), в следующем году опубликовал свой первый роман 'Ультра-марин'. Вскоре после этого начались многолетние странствия Лаури по миру. Дольше всего он жил в Мексике, занимавшей в его привязанностях второе место после Канады. Основная часть художественного наследия Лаури, исключая роман 'У подножия вулкана', увидела свет только после его смерти. 'Главной книгой' Лаури должна была стать задуманная им многотомная эпопея 'Путешествие, которое длится вечно', в которой роман под этим названием был бы центральным произведением. В рамках замысла писатель успел написать еще первый, сокращенный вариант повести 'Лесная тропа к роднику', несколько рассказов и роман 'Тьма, как в могиле, где лежит мой друг', оставшийся незаконченным (опубликован в 1968 г.). Эпопея должна была раскрыть и художественно проанализировать сложные связи человека с историей и природой; показать мы-тарства человеческой души, одинаково способной сотворить для себя подобие и ада, и рая на земле. Крупнейшее произведение Лаури 'У подножия вулкана' и есть притча о человеке, сотво-рившем для себя земной ад и в нем погибшем.

У подножия вулкана (Under the volcano. 1947)

-  роман, действие которого происходит в маленьком мексиканском городке в течение одного ноябрьского дня 1939 г. - Дня поминовения усопших. Этот день - последний в жизни Джеффри Фермина,  в  прошлом  британского консула,  находящего убежище  от жизни  в  беспробудном пьянстве. Бывшая жена Фермина, Ивонна, его сводный брат Хью и друг, кинорежиссер Ляруэль, пытаются спасти консула, уговорить его бросить пить и начать жизнь заново, однако судьба, которой Фермин заведомо 'подыгрывает', отдает его в руки профашистских элементов, и он гибнет.   Повествование  об  этом  дне  постоянно  прерывается   видениями,   воспоминаниями   и внутренними монологами, написанными в третьем лице, в которых раскрывается предыстория главных персонажей. Неизлечимый запой Фермина символизирует в романе роковой недуг всей западной цивилизации, не способной взглянуть в лицо истории и решительно противостоять угрозе ею же порожденного фашизма. Давая многомерный анализ извращенной индивидуализмом больной психики Фермина, Лаури исследует феномен человека, сознательно отказывающегося от жизни, от действия и от надежды. Однако в образной структуре романа духовной опустошенности и тотальному нигилизму консула противопоставлены внутренняя целостность и здоровье Хью, который выбирает другую формулу жизни: лучше верить во что-то, чем не верить ни во что. Логика характера Хью убеждает, что в надвигающейся решительной схватке с силами мрака он будет воевать против фашизма. Линия Хью, а также впечатляющий, выписанный с замечательным проникновением в национальный характер образ Мексики и ее народа, чья новая, истинная цивилизация еще впереди, сообщают роману историческую перспективу и лишают безысходности воссозданную в нем трагедию человека и общества.  Виртуозное мастерство психологического рисунка; синтез конкретной реальности и символа, мифа; соединение тщательной передачи ат-мосферы времени с убедительной картиной внутренних конфликтов; слияние патетики и гротеска; оригинальная композиция - метафора, разворачивающаяся в многоголосье, напоминающее поли-

309

фоничность монументального музыкального произведения, - все это делает 'У подножия вулкана' выдающимся явлением англоязычной прозы XX в.

Произведения

У подножия вулкана / Пер. В. Хинкиса; Рассказы / Пер. И. Гуровой; Лесная тропа к роднику / Пер. О. Сороки; Предисл. и сост. В. Скороденко. - М.: Прогресс, 1972. - 495 с. - (Мастера соврем. прозы).

Hear us о Lord from Heaven Thy dwelling place. - Philadelphia: Lippincott,  1961. - 283 p.; Lunar caustic. - London: Cape, 1968. - 78 p.; Dark as the grave wherein my friend is laid. - London: Cape, 1969.- 255 p.; October ferry to Gabriola.- Clevelland: World, 1970.- 230 p.; Under the volcano.- New York: Vintage books, 1958. - 376 p.

Литература

[Малькольм Лаури]. - В кн.: Аллен У. Традиция и мечта. М., 1970, с. 186-189. Day D. Malcolm Lowry: A biography. - London: Oxford Univ. press, 1974. - 483 p.; Malcolm Lowry: The man and his work / Ed. by G.Woodcock. - Vancouver: Univ. of British Columbia press, 1972. - 174 p.

МАРГАРЕТ ЛОУРЕНС (MARGARET LAURENCE. 1926-1987)

- прозаик. Родилась в г. Нипова, провинция Манитоба, училась в университете Манитобы (Виннипег). В 1950-1957 гг. жила в Сомали и Гане, а впоследствии и в Англии. Семилетнее пребывание в Африке нашло отражение в мемуарной книге 'Колокольчик верблюда пророка' (1963), где Лоуренс, по ее словам, пыталась взглянуть на мир свежим взглядом, вырвавшись из плена стереотипов англосаксонского мышления. На африканском материале написан и роман-дебют Лоуренс 'На этом берегу Иордана' (1960), в основе которого - напряженное сосущест-вование представителей различных рас на Золотом Берегу незадолго до обретения Ганой неза-висимости. Африканские образы и мотивы определяют сюжеты большинства рассказов сборника 'Укротитель грядущего' (1963), где преобладает тема одиночества, отъединенности человека от мира себе подобных, будь то герои-африканцы или люди Запада. В 1968 г. Лоуренс опубликовала свою единственную литературоведческую книгу 'Длинные барабаны и пушки', посвященную нигерийским прозаикам и драматургам 1950-1960-х гг. Основные достижения Лоуренс-прозаика, однако, связаны с ее романно-новеллистическим циклом, который в совокупности являет собой описание жизни пяти поколений женщин из провинции Манитоба. В рассказах сборника 'Птица в доме' (1970) повествование строится от лица Ванессы Маклеод, воскрешая ее драматическое детство и отрочество. Сама писательница назвала эту книгу 'автобиографическим вымыслом'. Автобиографический элемент вообще занимает в прозе Лоуренс весьма значительное место. За сюжетными линиями и перипетиями интриги составивших сборник рассказов возникает образ Западной Канады в годы депрессии и Второй мировой войны, данный через восприятие герои-ни-рассказчицы. Для героини романа 'Насмешка Всевышнего' (1966), тридцатичетырехлетней учительницы Рэйчел Камерон, существование в городке Манауока - нечто вроде заключения в тюрьме или пребывания в склепе, и жизнь в нем рождает гнетущее чувство клаустрофобии. Не находящая выхода сексуальность вступает в конфликт с доводами морали, постулатами религии и жизненными воззрениями матери героини. Успех романа привел к его экранизации, однако в фильме, получившем название 'Рэйчел, Рэйчел', действие было перенесено в Новую Англию, что привело к утрате чисто канадской специфики, придавшей книге особое обаяние. В романе 'Огнепоклонники' (1969) в центре повествования оказывается старшая сестра Рэйчел, тридцати-девятилетняя Стейси, живущая в Ванкувере и обремененная четырьмя детьми и мужем, которого она не любит. Подробное исследование мира утратившей молодость женщины, стремящейся порвать с надоевшей обыденщиной, но в конечном итоге принимающей свою судьбу как неизбежность, придает роману немалую убедительность. Воспоминания, фантазии, диалоги и внутренние монологи отмечены точностью и психологической достоверностью, еще раз подтверж-дая справедливость критиков, видевших в Лоуренс одного из лидеров послевоенной канадской прозы. В наиболее сложно организованном романе 'Предсказатели' (1974) повествование строится от лица сорокасемилетней писательницы Мораг Ганн, которая живет со своей внебрачной дочерью Пикк. В центре сюжета - напряженные духовные поиски писательницы, пытающейся через свое творчество и отношения с дочерью и любовниками понять и себя, и прошлое - как собствен-ной семьи, так и Канады. История пяти поколений канадских женщин находит завершение в романе 'Каменный ангел' (опубликованном ранее других, в 1964 г.). История нескольких не-дель из жизни девяностолетней Агари Шипли, совершающей побег от своих стареющих детей,

310

дабы избежать заточения в доме для престарелых, под пером Лоуренс превращается в размыш-ление о борьбе созидательного и разрушительного начал в человеке, о любви, что побеждает смерть.

Произведения

A bird in the house - New York: Knopf, 1970.- 207 p.; The diviners.- Toronto: McClelland and Stewart 978 - XIV 467 p ; The fire-dwellers / Introd. by A. Bevan. - Toronto: McClelland and Stewart, 1973. - XIV, 308 p.; A jest of God.- London: Macmillan, 1966.- 202 p.; The stone angel / Introd. by W. Н. New.- Toronto: McClelland and Stewart, 1968.- X, 308 p.

Литература

Morley P  Margaret Laurence.- Boston: Twayne, 1981.- 171 p.; Thomas C. The Manawaka world of Margaret Laurence.- Toronto: McClelland and Stewart, 1976.- 212 p.

Литературы стран Латинской Америки

ЛИТЕРАТУРА АРГЕНТИНЫ

ЭСГЕБАН ЭЧЕВЕРРИА (ESTEBAN ECHEVERRÍA. 1805-1851)

-  писатель и общественный деятель. Его творческая индивидуальность формировалась под сильным влиянием французских поэтов-романтиков.  В юности он жил  в  Европе,  учился в  Париже,  а вернувшись на родину, стал зачинателем нового литературного направления - латиноамериканского романтизма. Первые его стихи - 'Возвращение' и 'Слава Мая' - были опубликованы в 1830 г. Спустя четыре года вышла книга стихов 'Утешения'. Молодого поэта влекла не только литературная деятельность. Он был убежденным республиканцем, борцом против воцарившейся в стране диктатуры генерала Росаса. 1837 г. стал решающим в жизни поэта. В этом году появилась его книга 'Стихи', в которую вошла романтическая поэма 'Пленница' - произведение, составившее эпоху в истории аргентинской литературы.  С этого же  года  Эчеверриа -  руководитель подпольной  'Майской ассоциации', боровшейся с реакционным режимом Росаса. Здесь он читает свой манифест 'Соци-алистические принципы', становится первым в Аргентине пропагандистом идей утопического со-циализма. Поэтическое творчество Эчеверрии тесно связано с его деятельностью социалиста-уто-писта, участника борьбы против реакции. Несколько лет политической борьбы закончились неудач-ным восстанием 1840 г., и Эчеверриа вынужден был эмигрировать в Уругвай. Больше он уже не увидел родины. В эмиграции он выпустил еще несколько поэтических и прозаических книг: 'Падший ангел', 'Гитары', 'Авельянеда', 'Восстание на Юге'. В своем творческом развитии Эчеверриа шел от романтизма к реализму. Его рассказ 'Бойня' - первое реалистическое произведение в арген-тинской литературе, в истории которой Эстебан Эчеверриа занимает выдающееся место.

Пленница (La cautiva. 1837)

-   поэма, сюжет которой связан с жизнью аргентинских 'эстансий' (застав на границе, которые отделяли территорию, занятую поселенцами, потомками европейских эмигрантов, от индейской территории). Аргентинская степь - пампа, таинственная и молчаливая в часы сумерек и сжигаемая солнцем в полдень, - вот фон, на котором разворачивается история девушки Марии, похищенной индейцами, и ее возлюбленного Бриана. Поэт не оправдывает и не героизирует войны против индейцев, подлинных хозяев пампы. Пафос поэмы - в неукротимом стремлении к свободе, воодушевляющем Марию и Бриана. Раненный в бою Бриан вспоминает о битвах за независимость своей страны, в которых он участвовал, и скорбит, что должен умереть в пустыне от рук индейцев, а не в бою под знаменем своей родины. Здесь с наибольшей силой раскрывается героический подтекст поэмы, связанный с передовыми освободительными идеями того времени.

Произведения

Пустыня; Аргентинской молодежи / Пер. А.Старостина.- В кн.: Солдаты свободы, М., 1963, с. 96-101.

Obras completas / Сотр. у biogr. por J. M. Gutiérrez. - 2 ed. - Buenos Aires: Zamora, 1972. - 832 р.; La cautiva. - In: Echeverría E. La cautiva; El matadero; La guitarra; Elvira. Rimas. Texto íntegro. Buenos Aires, 1949, p. 3-103.

Литература

Кутейщикова В. Н.   Эстебан Эчеверрия - основоположник аргентинского романтизма. - В кн.: Формирование национальных литератур Латинской Америки, М., 1970, с. 93-116. Agosti Н. Echeverría. - Buenos Aires: Futuro, 1951. - 207 р.; Kisnerman N. Contribución a Ia bibliografia sobre Esteban Echeverría. (1805-1870).- Buenos Aires: Inst. de Lit. Argentina, 1971.- 123 p.

ДОМИНГО ФАУСТИНО САРМЬЕНТО (DOMINGO FAUSTINO SARMIENTO. 1811-1888)

-   писатель, которого отличала исключительная широта общественных интересов. Он был участ-ником  гражданских войн,  политическим  эмигрантом  в период диктатуры  Росаса,  страстным

312

республиканским публицистом; после падения диктатуры и возвращения изгнанников на ро-дину в 1868-1874 гг. избирался президентом республики. Сармьенто был крупным теоретиком-педагогом, борцом за светское образование, автором многих исторических, юридических, со-циологических трудов. Писатель создал серию литературных биографий выдающихся деятелей Аргентины, выпустил книгу об Аврааме Линкольне и автобиографические 'Воспоминания о провинции'.

Факундо (Facundo. 1845)

- книга, в которой Сармьенто анализирует причины, приведшие Аргентину к господству 'вар-варства' реакционно-помещичьей диктатуры. Исследуя возможности развития цивилизации, Сар-мьенто остается буржуазным демократом-просветителем: он видит выход в развитии прогресса, образования, в повышении материального благосостояния народа. Но 'Факундо' - не только социологический трактат, это и художественное произведение. Писатель воссоздает характерную жизнь аргентинской пампы и ее обитателей. Центральный образ книги - реальная историческая личность, один из политических деятелей Аргентины начала XIX в. Факундо Кирога. И хотя писатель стремится развенчать своего героя, показать его как порождение 'варварства', в образе этом проступают черты, присущие персонажам писателей-романтиков. Факундо - титаническая фигура человека трагической судьбы, могучего и цельного, обуреваемого жаждой власти.

Произведения

Избранные сочинения: Цивилизация и варварство; Жизнеописание Хуана Факундо Кироги; Пу-тешествия по Европе, Африке и Америке; Воспоминания о провинции / Сост. X. Мариэль Эсторабе, В. Б. Земсков. - М.: Наследие, 1995.- 544 с.

Obras selectas: En 4 t. / Estúdio preliminar por E. de Gandia. - Buenos Aires: La Facultad, 1944- 1945; Facundo. Civilización y barbárie / Ed. prep. por L. Ortega Galido. - Madrid: Ed. nac., 1975.- 373 p.

Литература

Локтев С. П. Социальный романтизм Доминго Фаустино Сармьенто. - В кн.: Испанская филология и методика, Пятигорск, 1976, с. 54-78.

Martínez Estrada E. Sarmiento. - Buenos Aires: Agros, 1956.- 219 p.; Rojas R. El pensamiento vivo de Sarmiento.- Buenos Aires: Losada, 1944.- 254 p.

XOCE МАРМОЛЬ (JOSÉ MARMOL.  1817-1871)

- писатель, который вместе с Эчеверрией участвовал в заговоре против диктатора Аргентины Росаса и в 1840 г. вынужден был бежать в Уругвай. Время изгнания - самый богатый в творческом отношении период жизни Хосе Мармоля. В эмиграции им были созданы все его значительные произведения. После падения диктатуры Росаса он вернулся в Аргентину и последние двадцать лет жизни посвятил общественной и политической деятельности. Художественное творчество Мармоля неотделимо от его политической и журналистской деятельности. Именно это сделало его выразителем идей прогрессивной интеллигенции Аргентины. В течение многих лет Мармоль вел ожесточенную борьбу с Росасом на страницах уругвайских газет, клеймил его в гневных стихах. В 1848 г. вышла книга стихов Мармоля 'Песни скитальцев', пронизанная страстной любовью к своей стране и ненавистью к ее угнетателям. Лучшее стихотворение этого сборника - 'Песнь изгнанников' - сразу стало гимном революционной эмиграции. Стихи Мармоля полны роман-тического пафоса: он то обращается к родине, персонифицирует ее в образе матери, благослов-ляющей своих изгнанных сыновей, то проклинает тирана и его прислужников. Пылкое красноречие этих строф рождено глубоким, неподдельным чувством. В Уругвае Мармоль написал драмы 'Поэт' и 'Крестоносец' - первые национальные романтические драмы аргентинского театра - и роман 'Амалия'.

Амалия (Amalia. 1851-1855)

- роман, повествующий об Аргентине периода диктатуры генерала Росаса (1829-1852). Фабула книги - спасение юного заговорщика Эдуардо Бельграно сестрой его друга, молодой красивой Амалией; попытки героев бежать из страны и, наконец, гибель Эдуардо. События, изображенные в романе, были так близки и знакомы людям, пережившим трагическое время, что читатели были убеждены в реальности описанного и даже спорили об именах прототипов. Мармоль передал атмосферу, отравленную подозрениями, доносами, слежкой. Живые приметы времени, доносящие и до сегодняшнего читателя дух эпохи, составляют главное достоинство романа.

313

Произведения

Амалия: Ист. роман / Пер. М.Абезгауз, М.Деева; Предисл. 3. Плавскина и Л.Шура.- М.: Гослитиздат, 1961.- 647 с.

Poesias completas: En 2 t. / Textos y prol. de A. R. Arrieta. - Buenos Aires: Academia Argentina de Letras, 1946-1947; Amalia: Novela histórica americana.- 5 ed.- Buenos Aires: Sopena argentina, 1953.- 349 p.

Литература

Ginnángeli L. Contribución a Ia bibliografia de José Marmol / Ghiano J. C. La fama de Marmol. - La Plata, 1972. - 254 p.

XOCE ЭРНАНДЕС (JOSÉ HERNÁNDEZ. 1834-1886)

-  проявил себя как поэт довольно поздно. Он был журналистом, политическим деятелем, военным. В 1872 г. вышла в свет его эпическая поэма 'Мартин Фьерро'. Успех ее был необычаен: за четыре года она выдержала девять изданий и неоднократно печаталась в незарегистрированных типогра-фиях. Это побудило Эрнандеса продолжить повествование о жизни полюбившегося народу героя, и в 1879 г. вышла в свет вторая часть поэмы - 'Возвращение Мартина Фьерро'. Эрнандес стал продолжателем определенной поэтической традиции в аргентинской литературе - так называемой поэзии гаучо. Гаучо - вольный обитатель аргентинских равнин, скотовод - основная фигура в аргентинской литературе XIX в. С суровой жизнью гаучо, его борьбой за свободу связано литера-турное направление, впитавшее в себя фольклор гаучо и создавшее высокие образцы поэзии. Эрнандес воспринял все лучшее, что было до него в поэзии гаучо. Поэма 'Мартин Фьерро' была написана в период быстрого развития капитализма в стране, обрекавшего свободных землевла-дельцев на разорение и нищету. Этот переломный момент в жизни гаучо составил историческую основу поэмы, отразившей тот острый социальный конфликт, который заставил героя пуститься в долгие скитания и пережить много опасностей. Мартин Фьерро - подлинно народный, наци-ональный характер.  В разных эпизодах жизни героя проявляются его доброта и великодушие, преданность в дружбе, способность к высоким чувствам. Мартин Фьерро берется за оружие только тогда, когда необходимо, но в бою он непобедим. Самое главное для него - это 'жить свободным, как птица в небе'. Но такой свободы для гаучо нет. Судьи, чиновники разоряют Фьерро, лишают семьи и домашнего очага, превращают его в изгнанника и скитальца. Он вспоминает о прошлом, когда люди пампы жили счастливо и свободно. Однако это не просто воспоминания, а скорее выражение  идеалов автора,  не видевшего в  настоящем  возможностей для  их осуществления. Народная  поэтическая стихия  пронизывает всю поэму.  'Мартин Фьерро'  - народный  эпос, который аргентинцы воспринимают как художественный документ становления своей нации.

Произведения

Мартин Фьерро / Пер. М.Донского; Предисл, и примеч. В.Земскова. - М.: Худож. лит., 1972.- 302 с.; Мартин Фьерро: Поэма в 2 частях / Пер. и коммент. Г. А. Кикодзе; Предисл. О. Аревало.- М.: Радуга, 1985.- 589 с.- (Текст парал. на рус. и исп. яз.). Martin Fierro / Ed. crítica de C. A. Leumann. - Buenos Aires: Estrada, 1951.- 598 p.

Литература

Artesano E. R. 'Martin Fierro' y Ia justicia social: Primer manifiesto revolucionário dei movimiento obrero argentino.- Buenos Aires: Relevo, 1963.- 126 p.; Lozada Giudo P. Martin Fierro: Gaúcho - héroe - mito: Introd. a una lectura significativa dei poema.- Buenos Aires: Plus Ultra, 1967.- 116 p.

РОБЕРТО ХОРХЕ ПАЙРО (ROBERTO JORGE PAYRÓ. 1867-1928)

-   писатель, выступивший во многих прозаических и драматических жанрах. Он - автор ряда сборников рассказов ('Скрипки и тоннели', 'Рассказы о Пачо Чико' и др.), пьес и исторических романов, из которых особенно известны романы о завоевании Америки ('Фальшивый Инка'. 'Капитан Вергара'). Пайро много ездил по Аргентине, хорошо знал нравы провинции. Лучшие произведения Пайро - 'Женитьба Лаучи' и 'Веселые похождения внука Хуана Морейры' - злая сатира на общественный и политический строй Аргентины.

Веселые похождения внука Хуана Морейры (Divertidas aventuras del nieto de Juan Moreira. 1910)

-  роман, герой которого, Маурисио Гомес Эррера, казалось бы, ничего общего не имеет с Хуаном Морейрой, имя которого стоит в заглавии книги. Дело в том, что гаучо Морейра - герой книги

314

аргентинского писателя Эдуардо Гутьерреса (1853-1890) - персонаж, ставший чрезвычайно по-пулярным благодаря многочисленным инсценировкам этой книги. Пайро хотел показать, во что превратился 'потомок' Хуана Морейры в современной Аргентине. 17-летний Маурисио Гомес Эррера - сын самого влиятельного человека в маленьком городке Лос Сунчос. 'Веселые' при-ключения Маурисио, которые очень часто оборачиваются трагедией для окружающих, как это было с соблазненной им девушкой, раскрывают эгоистичность и безнравственность этого 'потомка Морейры' - качества, помогающие ему, недоучке и невежде, пролезть на высокие государственные должности. Автор открыто издевается над комедией 'демократических' выборов в Аргентине.

Произведения

Женитьба Лаучи; Веселые похождения внука Хуана Морейры / Пер. Р.Линцер; Предисл. В.Зем-скова.- М.: Худож. лит., 1978.- 365 с.

El casamiento de Lancha; Chamijo; El falso inca. - 6 ed.- Buenos Aires: Losada, 1952.- 153 p.; Divertidas aventuras del nieto de Juan Moreira.- 3 ed. - Buenos Aires: Losada, 1949.- 302 p.

Литература

Garcia G. Roberto J. Payró. - Buenos Aires. Nova, 1961.- 216 p.; Larra R. Payró: El novelista de la democracia. - Buenos Aires: Quetzal, 1932. - 220 p.; Leonard de Amaya М. C. Roberto J. Payró y su tiempo. - Buenos Aires: Plus Ultra, 1974.- 145 p.

ЛЕОПОЛЬДО ЛУГОНЕС (LEOPOLDO LUGONES. 1874-1938)

-  писатель, творческий путь которого сложен и противоречив. Из-за разорения семьи Лугонес не смог завершить образования. В 1896 г. он переехал в Буэнос-Айрес, где через некоторое время стал сначала корреспондентом, а затем редактором крупной газеты 'Ла Насьон'. В это время выходят его книги стихов ('Золотые горы', 'Сумерки в саду' и др.), явившиеся первыми произведениями модернистской поэзии в Аргентине. Лучшие произведения Лугонеса созданы в период 1905-1910 гг. - это роман 'Война гаучо' и поэтический сборник 'Столетние оды': они написаны к сотой годовщине независимости Аргентины. Творчество Лугонеса этого времени отличает глубокий патриотизм. В одах, посвященных родине, ее природе - могучей реке Ла-Плате, Андам, городу Буэнос-Айресу, он воспевает мощь и красоту своей земли, говорит о самобытности аргентинской культуры. Поэзия его созерцательна, спокойна, подчас описательна; в ней есть и прекрасные образцы любовной лирики. В период после первой мировой войны Лугонес издает ряд публицистических работ и роман 'Ангел тени', но эти произведения свидетельствуют о художественном спаде в творчестве писателя.

Война гаучо (La guerra gaúcha. 1905)

-  роман о войне за независимость Аргентины, о борьбе партизанских отрядов с испанскими королев-скими войсками, имевший огромную популярность у аргентинского читателя. Лугонес воспел безвест-ных простых людей, добровольно оставлявших свой дом и семью и уходивших в горы, чтобы сражаться с врагом, воспел тех, кто погиб в борьбе. Один из наиболее популярных героев книги - подросток, почти ребенок, пожертвовавший жизнью, чтобы предупредить партизан об опасности. Своеобразие аргентинской национальной культуры отражено и в языке романа, насыщенном диалектизмами.

Произведения

[Стихотворения].- В кн.: Поэзия Латинской Америки, М., 1975, с. 61-65; [Стихотворения].- В кн.: Флейта в сельве, М., 1977, с. 267-301.

Obras poéticas completas / Prol. de P. М. Obligado. - Madrid: Aguilar, 1952.- 1517 p.; La guerra gaúcha / Ed. totalmente anotada y revisada, con un vocabulário compuesto por L. Lugones (hijo).- 8 ed. - Buenos Aires: Centurión, 1950.- 313 p.

Литература

Irazusta 1. Gênio y figura de Leopoldo Lugones.- Buenos Aires: Eudeba,  1969.- 124 p.; Martínez Estrada E. Leopoldo Lugones, retrato, sin retocar.- Buenos Aires: Emecé, 1968.- 160 p.

РИКАРДО ГУИРАЛЬДЕС (RICARDO GÜIRALDES. 1886-1927)

- вырос в аргентинской степи, среди свободолюбивых крестьян-скотоводов - гаучо. Впоследст-вии, став писателем, он подолгу жил в небольшом имении Ла Портенья. Гуиральдес был широко образованным человеком, прекрасно знал зарубежную литературу и искусство, неоднократно по-сещал Европу. Творчеству Гуиральдеса свойственны патриотизм, любовь к аргентинской нацио-

315

нальной литературе. Вместе с тем в нем ощутимо влияние западноевропейской литературы начала века. Для первых произведений Гуиральцеса, таких как 'Рассказы о смерти и крови', 'Росаура' и других, характерна изощренность стиля. Но уже в этих книгах интересны описания народных обычаев и аргентинской природы, навеянные воспоминаниями детства. Спокойная, здоровая жизнь гаучо противопоставляется автором атмосфере больших капиталистических городов. В 1926 г. вышел роман Гуиральдеса 'Дон Сегундо Сомбра', в котором писатель обратился к традиционной для него теме гаучо и изобразил жизнь свободолюбивого пастуха-скотовода; Гуиральдес раскрыл в этом произведении лучшие черты аргентинского народа. 'Дон Сегундо Сомбра' принес Рикардо Гуи-ральдесу заслуженную славу и был переведен на многие европейские языки.

Произведения

Дон Сегундо Сомбра / Пер. В. Крыловой: Вступ, ст. Ф. Кельина. - М.: Гослитиздат, 1960. - 205 с. - (Зарубежн. роман XX века).

Obras completas / Prol. de F. L. Bernárdez. - Buenos Aires: Emecé, 1962.- 873 p.

Литература

Кутейщикова В. Н. 'Дон Сегундо Сомбра' Рикардо Гуиральдеса и эволюция образа гаучо в литературе Ла-Платы.- В кн.: Кугейщикова В. Н. Роман Латинской Америки в XX веке, М., 1964, с. 147-183. Ara G. Ricardo Güiraldes. - Buenos Aires: La Mandragora, 1961.- 349 p.; Bordelois I. Gênio y figura de Ricardo Güiraldes. - Buenos Aires: Ed. Universitária, 1967. - 191 p.; Ghiano I. C. Ricardo Güiraldes. - Buenos Aires: Pleamar, 1966.- 157 p.

ХОРХЕ ЛУИС БОРХЕС (JORGE LUÍS BORGES. 1899-1986)

- уроженец Буэнос-Айреса, детство и юность провел в Европе, куда уехал вместе с родителями - его отец нуждался в длительном лечении; там их и застала Первая мировая война. Среднее образование он получил в Швейцарии. В 1919 г. семья переехала в Испанию, где Борхес сблизился с кругом молодых литераторов, сторонников авангардизма. Вернувшись в 1921 г. на родину, стал лидером популярного в 20-х гг. поэтического движения 'ультраизма', входил в литературную группу 'Флорид'. В лирических сборниках 'Жар Буэнос-Айреса' (1923), 'Луна напротив' (1925), 'Тетради Сан-Мартина' (1929) использовал неожиданность как средство создания 'концентрированного' поэтического образа, необычные визуальные метафоры. Затем Борхес оставил поэзию и после нескольких лет молчания начал публиковать прозу - 'Всемирная история бесчестья' (1935), 'Ис-тория вечности' (1936), 'Вымыслы' (1944), 'Алеф' (1949). К стихам он вернулся только в 60-х гг., но это была уже совсем иная поэзия, более абстрактная, подчеркнуто интеллектуальной манеры, отражавшая напряженные внутренние искания автора, размышления о сущности человека, фило-софское осмысление мира - 'Другой, тот же самый' (1964), 'Сокровенная роза' (1975), 'История ночи' (1977) и др. Писатель сотрудничал в литературных журналах, занимался изданием серии произведений детективного жанра, составлял антологии, работал в муниципальной библиотеке Буэнос-Айреса (1937-1946), возглавлял Национальную библиотеку страны (1955-1973). Он препо-давал англо-американскую литературу на факультете философии и литературы столичного универ-ситета, читал курсы лекций в США, Великобритании, Италии, Франции. Борхес являлся почетным доктором крупнейших университетов мира, лауреатом многочисленных литературных премий Европы и обеих Америк. Прозу Борхеса составляют новеллы - фантастические, психологические, приклю-ченческие, детективные, сатирические, - рассказы-эссе, называемые писателем 'расследованиями', прозаические миниатюры, хитроумные философские притчи. Порой - особенно на начальном этапе творчества - Борхес выступал как певец родного Буэнос-Айреса, любовно создавая зарисовки патриархальных нравов и обычаев, обрабатывая местные предания, проявляя внимание к героичес-кому миру национального прошлого. Но большей частью материал для своих произведений он черпал из необъятного океана мирового культурного наследия, нередко толчком к написанию служила прочитанная книга, научный труд, живописное полотно. Круг интересов Борхеса был необычайно широк - философия, теология, восточная и западная мистика, история литературы; здесь он отыскивал то, что, на его взгляд, представляло 'эстетическую ценность', будило его художественную фантазию. Книги, лабиринт, зеркало, сон были его любимыми образами. В повествовательной структуре своих произведений он опрокидывал пространственно-временные связи, скрупулезно и последовательно конструировал некую новую гипотетическую реальность, где были свой законы и внутренние связи. Изображаемый Борхесом мир - сборники 'Делатель' (1960), 'Сообщение Броуди' (1970), 'Золото тигров' (1972), 'Книга песчинок' (1975), 'Двадцать пятое августа 1983 года и другие рассказы' (1984) - представал стихией сплошных вымыслов. Оригинальные по замыслу, глубокие по философскому содержанию рассказы Борхеса имеют метафорическую природу. Писатель исполь-

316

зует сложные, многосоставные, многозначные метафоры культурологического плана, метафоры-сим-волы. Символика является одной из особенностей поэтики его творчества. Склонный к пересмотру устоявшихся и общепринятых понятий, демонстрирующий множественность точек зрения на дей-ствительность, Борхес довольно часто прибегает к новаторской и парадоксальной интерпретации мифа или классического литературного мотива, пользуясь при этом приемом авторской мистифи-кации, реминисценциями, заимствованиями. Борхес поразительно лаконичен, он бережно отбирает слова, тщательно следит за ритмом повествования и чрезвычайно сложен для перевода. Им написан также ряд работ о народной поэзии ('О литературе гаучо', 1950; 'Поэзия гаучо', 1955), исследования о творчестве Леопольде Лугонеса, Эваристо Карриего, Данте. Прочитанные им лекции по различным вопросам мировой культуры составили сборник 'Семь ночей творения' (1981).

Произведения

Сочинения: В 3 т. / Сост., предисл., коммент. Б. Дубина. - Рига: Полярис,  1994; Коллекция: Рассказы. Эссе. Стихотворения / Сост. и вступ. ст. Вс. Багно. - СПб.: Северо-Запад, 1992. - 639 с.; Оправдание  вечности / Сост.  Б.Дубин,  В.Кулагина-Ярцева.-  М.: ДИ-ДИК,   1994.-  552  с.; Письмена Бога / Сост., вступ, ст. и примеч. И.М.Петровского.- М.: Республика, 1992.- 510 с.; Проза разных лет / Сост. и предисл. И.Тертерян. - М.: Радуга, 1984.- 318 с.

Obras completas: T. 1-3.- Buenos Aires: Emecé, 1964-1965; Obras completas en colaboración. - Buenos Aires: Emecé, 1979.- 989 p.; Obra poética 1923-76.- Madrid: Alianza, 1979.- 508 p.; Prosa completa: En2 t. - Barcelona: Braguera, 1980; Veinticinco Agosto 1983yotroscuentos. - Madrid: Siniela, 1984.- 151 p.

Литература

Alazraki J. La prosa narrativa de Jorge Luís Borges.- Madrid: Gredos, 1974.- 487 p.; Borges y Ia literatura: Textos para un homenaje / Ed. V. Polo Garcia.- Murcia: Univ. de Murcia, 1989.- 278 p.; Massuh G. Borges: Una estética de silencio. - Buenos Aires: Ed. de Belgrano, 1980. - 269 p.; Vázquez М. E. Borges, sus dias y su tiempo.- Barcelona: Vergara, 1985.- 344 p.

ХУЛИО КОРТАСАР (JÚLIO CORTÁZAR.  1914-1984)

- прозаик, соединивший в своем творчестве глубокую приверженность к европейской культуре и неизменный интерес к аргентинской реальности. Родился в Брюсселе в семье сотрудника аргентинского торгового представительства, детство и юность провел в Буэнос-Айресе. Окончив школу, поступил на литературно-философский факультет столичного университета, но из-за от-сутствия средств через год оставил учебу и семь лет проработал сельским учителем. В 1944 г. стал преподавать в университете г. Мендосы. Участвовал в антидиктаторских выступлениях интелли-генции и был вынужден оставить педагогическую деятельность. В 1946 г. вернулся в Буэнос-Айрес, стал служащим в Книжной палате. Получив в 1951 г. литературную стипендию, уехал в Европу, где до конца дней жил в Париже, долгие годы работал переводчиком при ЮНЕСКО. Начал писать очень рано, в 1938 г. дебютировал как поэт-символист сборником сонетов 'Присутствие'. Стихи продолжал сочинять на протяжении всей жизни, но не публиковал их; посмертно была издана лирическая книга 'Только сумерки' (1984), куда вошли стихи и поэмы, созданные от начала 50-х гг. до 1983 г. Первый рассказ 'Захваченный дом' был напечатан в 1946 г. в журнале, издаваемом Борхесом, которого Кортасар считал своим наставником. Уже на начальном этапе творчества проявилась склонность Кортасара к своеобразному сочетанию реальности с фантастикой, ориен-тация на поражающую восприятие неожиданность. Ничем не примечательная и внешне устойчивая обыденность начинала расшатываться под воздействием таинственных, враждебных сил, агрессия ирреальности порождала неясное беспокойство, предчувствие опасности - романы 'Экзамен' (написанный в 1950 г., увидел свет только в 1986 г.), 'Выигрыши' (1960), сборники рассказов 'Бестиарий' (1951), 'Конец игры' (1956-1964). Фантастический вымысел позволял предположить сомнительность и условность устоявшихся представлений об окружающем, ощутить призрачность и хрупкость привычных соотношений между элементами реальности. С годами своеобразный кортасаровский способ передачи фантастического допущения видоизменился, иррациональность происходящего не всегда была обусловлена вмешательством силы 'извне', нередко непривычное, неожиданное зарождалось во внутреннем пространстве самого человека. Кортасар - признанный мастер новеллы, автор сборников 'Жизнь хронопов и фамов' (1962), 'Все огни - огонь' (1966), 'Тот, кто здесь бродит' (1977), 'Некто Лукас' (1979), 'Мы так любили Гленду' (1980), 'Вне времени' (1982) и др. - с большим вниманием относился к этому жанру, полагая, что 'роман побеждает всегда по очкам, рассказ должен выиграть нокаутом'. Его рассказы - развернутые метафоры, их отличают концентрированная атмосфера повествования, напряженная пульсация внутреннего ритма, отшлифованность словесного материала. Но славу Кортасар снискал главным

317

образом как романист, выступив одним из создателей 'нового латиноамериканского романа'. После написанных исключительно на аргентинском материале 'Экзамена' и 'Выигрышей' в зрелый период творчества созданы 'Игра в классики' (1963), '62. Модель для сборки' (1968); героями этих произведений являлись не только аргентинцы, но и французы, англичане, датчане. В центре внимания автора - современные социальные, психологические, нравственные проблемы, речь ведется об отношении к миру и другим людям, к власти, о самостоятельности и свободе, об эгоизме и долге, доброте и любви, но зачастую это предстает в сугубо метафоризированных вариантах. Романы отличает новая, необычная манера письма, калейдоскопичность происходящего, смешение стилей, усложненные аллюзии, многослойная символика, их пронизывает эксперимен-таторский и игровой дух - неистощимая фантазия автора открывает простор для воображения и мысли дотошного читателя, становящегося соучастником акта творчества. Писатель играет со словами, образами, виртуозно использует пародию, параболу, парадокс. Жизнь его героев протекает в чисто кортасаровском интеллектуальном пространстве - это группы близких по духу и образу мыслей людей, которые стремятся своим повседневным существованием опровергать существующий миропорядок с его условностями и стандартами, не желающих вести благопристойный образ жизни. Своеобразная разновидность Телемской обители обозначена в романе 'Игра в классики' словом 'территория', а в '62. Модель для сборки' более точным словом - 'зона'. Но противостояние оказывается неравным, попытки достичь независимости от реальности, обрести духовную свободу обречены на провал. За искрометной новизной и всепроникающей иронией проступают горькая мудрость и потаенная печаль писателя. Латиноамериканским революционерам посвящен роман 'Книга Мануэля' (1973), где рассматривается проблема терроризма как способа борьбы за свободу.

Игра в классики (Rayuela. 1963)

- самый известный роман Кортасара. По своей сути это серия эпизодов из жизни сорокалетнего аргентинского интеллигента Орасио Оливейры в Париже и Буэнос-Айресе. Его встречи с друзьями, их беседы на философские, литературные, житейские темы, запутанные взаимоотношения героя с фран-цуженкой Полой и уругвайкой Магой, исповедальные монологи Оливейры, испытывающего 'тоску по призванию и действию', составляют содержание книги. Однако фабулы как таковой в романе нет, нарушена временная последовательность повествования, отсутствуют сюжетные связи фрагмен-тов. Мелькают постоянные для Кортасара темы - время, смерть, случайность, детство, раздвоение личности, музыка и т. д. Чтобы пробиться через прихотливое переплетение перипетий действия, постичь замысел автора, понять философский смысл и лирический подтекст произведения, любо-знательному читателю предлагается специальный код, определенные правила игры, сложный порядок чтения романа. В этом ракурсе раскрывается основной конфликт - духовная неудовлетворенность героя, его решительное неприятие общества, в котором довелось жить, поиски смысла своего существования. Нонконформист, намеренно выпавший из системы общественных и личностных связей и находящийся на грани самоубийства или безумия, тянется к обретению гармонии с миром.

Произведения

Собрание сочинений: В 4 т. / Сост. В. Е. Багно. - СПб.: Северо-Запад, 1992; Другое небо: Рассказы / Сост. и предисл. Э.Брагинской.- М.: Худож. лит., 1971.- 269 с.; Выигрыши: Роман; Повести и рассказы / Сост. В. Кутейщикова; Предисл. Л.Осповата. - М.: Прогресс, 1976.- 481 с.- (Мастера соврем, прозы); Игра в классики / Пер. Л. Синянской; Предисл. И.Тертерян.- М.: Худож. лит., 1986.- 574 с.; Книга Мануэля / Пер. Е.Лысенко.- Иностр. лит., 1994, ? 3, с. 9-193; 62. Модель для сборки: Роман; Рассказы / Сост. и предисл. И. Тертерян. - М.: Радуга, 1985. - 496 с.; Экзамен / Пер. Л. Синянской; Предисл. А. Кофмана. - М.: Известия, 1990.- 256 с.

Libro de Manuel.- Buenos Aires: Ed. sudamericana, 1973.- 385 p.; Los prêmios.- Buenos Aires: Ed. sudamericana, 1960.- 425 p.; Queremos tanto a Glenda y otros relatos.- México: Nueva Imagen, 1981.- 166 p.; Rayuela.- Buenos Aires: Ed. sudamericana, 1963.- 635 p.; Los relatos: T. 1-3.- Madrid: Alianza ed., 1976; Salvo ei crepúsculo.- México: Nueva Imagen, 1984.- 339 p.; 62. Modelo para armar.- Buenos Aires: Ed. sudamericana, 1968.- 268 p.

Литература

Тертерян И. Новейший парадоксалист.- Иностр. лит., 1974, ? 7, с. 226-234; Кутейщикова В., Осповат Л. Поиски и открытия Хулио Кортасара. - В кн.: Кутейщикова В., Осповат Л. Новый латиноамериканский роман, М., 1983, с. 256-286; Покальчук Ю. Человек и время в творчестве Кортасара.- Лат. Америка, 1978, ? 1, с. 158-177.

Alazraki J. En busca dei unicornio. - Madrid: Gredos, 1983.- 248 p; Homenaje a Júlio Cortàzar: Variaciones interpretativas en torno a su obra / Ed. Н. F. Giacoman. - New York: Lãs Américas, 1972. - 489 p.; Júlio Cortàzar / Ed. P. Lastra.- Madrid: Taurus, 1981.- 358 p.

318

ЛИТЕРАТУРА БОЛИВИИ

АЛЬСИДЕС АРГЕДАС (ALCIDES ARGUEDAS. 1879-1946)

-  один из крупнейших писателей-реалистов Боливии, основоположник так называемого 'индиа-нистского' романа. Он посвятил ряд своих произведений тяжелой судьбе боливийских индейцев, их отчаянной борьбе за право на жизнь. Общественный деятель, историк, социолог, Аргедас создал многотомную 'Историю Боливии', над которой трудился долгие годы. В 1903 г. он издал публи-цистическую книгу 'Больной народ', обличающую антидемократический характер общественного строя Боливии. Однако в книге отразились и заблуждения ее автора: ни индейцы, ни метисы, с точки зрения Аргедаса, не способны к созидательной деятельности. Автор не верит в возможность сколько-нибудь существенных перемен в стране. Мотивы безысходности характеризуют и художе-ственные произведения Аргедаса. Так, в романе 'Креольская жизнь' (1905) писатель рассказал о судьбе юноши Карлоса Рамиреса, который безуспешно стремился найти свое место в общественной и политической жизни боливийской столицы.

Бронзовая раса (Raza de bronce. 1919)

-  роман (первоначальный вариант его был опубликован в виде повести под заглавием 'Вата Вара'), изображающий быт, обычаи и тяжелый труд индейцев. В нем значительное место занимают живописно-романтические  пейзажные зарисовки,  а упорная  и  постоянная борьба индейцев с природой трактуется  как высокая  героика.  Однако  перед лицом  белых угнетателей  индейцы бессильны. Наиболее яркий пример их беспомощности - судьба Вата Вары, молодой индианки, которую обесчестил управляющий поместья Троче. Молодой индеец Ахиали соединяет свою судьбу с судьбой несчастной девушки. Но вскоре она снова становится жертвой насилия - на этот раз со стороны молодого хозяина Пантохи и его друзей. Вата Вара оказывает им сопротивление и погибает. Только тогда покорности индейцев приходит конец. Ахиали и все члены индейской общины мстят Пантохе. Этот стихийный бунт, однако, не может существенно изменить судьбу угнетенных индейцев.

Произведения

Месть / Пер. Н. Николаевой. - В кн.: Скромные дороги: Рассказы писателей стран Латинской

Америки, М., 1959, с. 43-48.

Raza de bronce.- Buenos Aires: Losada, 1957.- 247 p.

Литература

Кутейщикова В. Н. Индианистский роман андских стран: 'Бронзовая раса'.- В кн.: Кутейщико-ва В. Н.  Роман Латинской Америки в XX веке, М., 1964, с. 188-189.

Díaz de Medina F. [Alcides Arguedas].- In: Díaz de Medina F. Literatura boliviana, Madrid, 1954, p. 270-272, 274-279.

ЛИТЕРАТУРА БРАЗИЛИИ

ТОМАС АНТОНИУ ГОНЗАГА (THOMAS ANTÔNIO GONZAGA. 1744-1809)

- поэт трагической судьбы. Португалец по происхождению, он вырос в Бразилии. В городе Рика, где поселился Гонзага, сформировался кружок молодых поэтов, известный под названием 'Поэты Минас-Жераис'. Очевидно, к этому времени относятся его 'Чилийские письма', показывающие, насколько оппозиционными были взгляды писателя и его друзей, сложившиеся под влиянием идей французских просветителей и освободительной борьбы в Северной Америке. В 1789 г. Гонзагу и его товарищей арестовали по обвинению в республиканском заговоре. Гонзага был сослан в африканскую колонию Португалии - Мозамбик. В 1792 г. под инициалами Т. А. Г. вышел сборник стихов Гонзаги 'Дирсеева Марилья', который принес ему славу и до сих пор является одним из шедевров лирической поэзии на португальском языке. Гонзага воспевает свою возлюбленную Марилью, с которой его

319

разлучила ссылка. Он делит сборник на две части: первая часть - прославление Марильи, вторая - жалобы из темницы и воспоминания об утраченном счастье. Если в первой части сборника исчезает личность поэта и появляются условные фигуры счастливых пастушков, изысканно, прибегая к мифологическим образам и литературным реминисценциям, выражающих свои чувства, то во второй части все чаще возникает образ самого поэта, тоскующего по любимой. Здесь в элегиях Гонзаги звучит подлинное чувство. Вероятно, судьба Гонзаги напомнила Пушкину участь поэтов-декабристов, и он перевел одно из стихотворений второй части сборника.

Произведения

Лиры; Чилийские письма / Пер. и предисл. И.Тыняновой.- М.: Худож. лит., 1964.- 175 с.- (Б-ка латиноамер. поэзии).

Obras completas: Em 2 t. / Ed. crítica de М. Rodrigues Lapa. - Rio de Janeiro: Min. de educação e cultura, 1957.

Литература

Алексеев М. П.   Пушкин и бразильский поэт.- Науч. бюл. Ленингр. гос. ун-та, 1947, ? 14/15, с. 54-61; Тертерян И. Поэзия Томаса Антонио Гонзаги и становление бразильской литературы.- В кн.: Формирование национальных литератур Латинской Америки, М., 1970, с. 36-38. Frieiro E. Como era Gonzaga. - Belo Horizonte, 1950; Rodrigues Lapa М. As 'Cartas chilenas': Um problema histórico e filológico. - Rio de Janeiro: Min. da educação e cultura, 1958.- 382 p.

АНТОНИУ ГОНСАЛВЕС ДИАС (ANTÔNIO GONÇALVES DÍAS. 1823-1864)

-  один из самых популярных в Бразилии поэтов. Его литературный дебют состоялся в 1846 г., когда вышел сборник стихов 'Первые песни'. Молодой поэт тогда только что вернулся на родину из Португалии после окончания университета в Коимбре. Сборник открывается небольшим сти-хотворением 'Песнь изгнания'. Сейчас это стихотворение, проникнутое тоской по далекой родине, стало хрестоматийным. Впоследствии Гонсалвес Диас опубликовал еще несколько сборников стихов ('Новые песни', 1848; 'Последние песни',  1851) и эпическую поэму 'Тимбирас', описывающую подвиги воинов одноименного индейского племени.  Поэзия Гонсалвеса Диаса многообразна: у него есть и элегии, и философские стихи, и романтические баллады ('Рабыня', 'Пират'), и гимны, воспевающие красоту и величие природы ('Море', 'Вечер', 'Луна', 'Ночь'). Трагическая смерть (он погиб при кораблекрушении) настигла поэта в расцвете творческих сил. В посмертное собрание произведений Гонсалвеса Диаса вошло большое число стихов и драм, не публиковавшихся при жизни. В драмах Гонсалвес Диас часто разрабатывает сюжеты и мотивы, заимствованные им у европейских писателей-романтиков (например, 'Беатриса Ченчи' - по мотивам П. Б. Шелли). Три сборника - 'Первые песни', 'Новые песни' и 'Последние песни' - самая значительная часть поэтического наследия Гонсалвеса Диаса, оказавшая заметное влияние на развитие национальной литературы. Гонсалвес Диас был основателем 'индианизма' в бразильской литературе, ибо он первый ввел в нее образы коренных жителей страны - индейцев, интересовался их жизнью и бытом и даже издал словарь языка племени тупи. Герои его маленьких 'американских поэм' - воин, рассказывающий о своих подвигах ('Песнь воина'), жрец, творящий заклинания и предо-стерегающий свое племя об опасности ('Песня жреца'), индеец, влюбившийся в белую девушку ('Индеец'). В нескольких поэмах Гонсалвес Диас пересказал народные индейские легенды ('Мараба', 'Мать воды'). Поэт стремился воспроизвести воинственные песни, моления жрецов, описать верования и обычаи индейцев. Все это придает 'Американским поэмам' реалистические черты, хотя сам образ индейца в поэзии Гонсалвеса Диаса значительно романтизирован.

Произведения

Poesia completa e prosa escholhida. - Rio de Janeiro: Aguilar, 1959. - 926 p.

Литература

Bandeira М. Gonçalves Dias. Esboço biográfico.- Rio de Janeiro: Pongetti, 1952.- 233 p.; Garcia O. М. Luz e fogo no lirismo de Gonçalves Dias.- Rio de Janeiro: Sáo José, 1956.- 98 p.

ЖОЗЕ МАРТИНИАНУ ДЕ АЛЕНКАР (JOSÉ MARTINIANO DE ALENCAR.  1829-1877)

-   родился в штате Сеара. В Бразилии его называют 'великим сеаранцем': любовь к родному краю он выразил в своих произведениях, насыщенных описаниями буйной тропической природы. Аленкар был юристом, издателем, политическим деятелем и очень плодовитым писателем. Его

320

творчество - целая эпоха в развитии бразильского романтизма. Среди его произведений, состав-ляющих тридцать томов, романы 'Пять минут' (1857), 'Ствол Ипе' (1871), в которых изображен патриархальный уклад сельской жизни, цикл психологических романов 'Женские профили', драмы, стихи, исторический роман о колониальных временах 'Серебряные копи' (1862), где Аленкар показал себя мастером увлекательного приключенческого сюжета. Но слава, пришедшая к нему уже при жизни, связана с романами об индейцах, и прежде всего с 'Гуарани' (1857) и 'Ирасема' (1865). Трогательная история неравной любви воина-индейца к дочери плантатора в романе 'Гуарани' вызывала у читателей горячее сочувствие к смелым, благородным, но бесправным индейцам. Совершенно новыми для читателя были и картины могучей природы, изображенные Аленкаром в романе.

Ирасема (Iracema. 1865)

- роман о дочери индейского вождя, полюбившей белого солдата Мартина Соареса Маседо. Их любви пытаются помешать. Девушка и ее возлюбленный преодолевают все препятствия, но их счастье длится недолго. Ирасема умирает. Мартин Соарес Маседо остается в индейском племени, которое приняло его и Ирасему. Аленкар с большой поэтической силой изображает жизнь индейцев, в течение долгого времени остававшихся вне поля зрения бразильских писателей. Обаятельный образ индеанки Ирасемы - 'девушки с медовыми устами', умеющей сильно и нежно любить и бороться за свою любовь,- большая удача художника. Своеобразный ритм, яркий и образный язык делают это произведение своего рода поэмой в прозе.

Произведения

Ирасема; Гуарани / Предисл. И.Тыняновой.- М.: Худож. лит., 1989.- 461 с.

Obra completa: Em 4 t. / Introd. М. Cavalcanti Proença. - Rio de Janeiro: Aguilar, 1958-1960; Iracema. -

Sáo Paulo: Inst. пае. do livro, 1965.- 266 p.

Литература

Aguiar F. A comédia nacional no teatro de José de Alencar.- Sã o Paulo: Atica, 1984 - 204 p.; Cavalcanti Proença М. José de Alencar na literatura brasileira.- Rio de Janeiro: Civilização brasilera, 1966.- 147 p.; Montello J. Para conhecer melhor José de Alencar.- Rio de Janeiro: Bloch, 1973.- 149 p.

МАНУЭЛ АНТОНИУ ДЕ АЛМЕЙДА (MANUEL ANTÔNIO DE ALMEIDA. 1831-1861)

-  прозаик, врач по образованию. Бедному студенту, а потом врачу было трудно найти практику в большом городе, и он стал сотрудничать в газетах, писать рецензии, делать переводы. Роман молодого писателя 'Воспоминания сержанта' прошел незамеченным и не принес автору прижиз-ненной славы. Шесть лет спустя после его выхода в свет Алмейда погиб во время кораблекрушения. Лишь через несколько лет после его смерти на роман обратили внимание благодаря усилиям выдающегося писателя Машаду де Ассиза. Алмейда был зачинателем реалистической литературы в Бразилии. Он ввел в литературу живые типы, взятые из самой гущи народной жизни. Реализму Алмейды не хватает глубины социального обобщения, острого критического отношения к дейст-вительности, но основы реализма в бразильской литературе были заложены именно им.

Воспоминания сержанта (Memórias de um sargento de milícias. 1852-1855)

-  произведение, которое в жанровом отношении имеет много общего с испанским 'плутовским романом'. Действие его происходит в начале XIX в. Фабулу книги составляют похождения ловкого мальчишки Леонардо, в конце концов становящегося сержантом полиции. Но главное в романе - этот галерея характеров, в числе которых подлинно историческое лицо - майор Видвигаль, гроза всех бродяг и преступников Рио-де-Жанейро. Книга, сохранившая живое дыхание того времени, полна ярких народных сцен, картин нравов и обычаев.

Произведения

Жизнь Леонардо, сержанта полиции / Пер. В.Никонова; Предисл. И. Тертерян. - М.: Худож. лит., 1964. - 206 с.

Memórias de um sargento de milícias: Romance de costumes brasileiros. / Pref. de М. Rebelo.- Rio de Janeiro: Pongetti, 1963.- 208 p.

Литература

Rebelo М. Para conhecer melhor: Antônio de Almeida.- Rio de Janeiro: Bloch, 1973.- 137 p.

321

ЖОАКИМ МАРИЯ МАШАДУ ДЕ АССИЗ (JOAQUIM MARIA MACHADO DE ASSIS. 1839-1908)

-  родился в Рио-де-Жанейро в небогатой семье мулата-маляра. Детство будущего писателя было тяжелым. Он рано осиротел, не смог учиться и должен был начать работать - сначала наборщиком в типографии, затем корректором, а впоследствии и сотрудником редакции газеты 'Диарио де Рио-де-Жанейро'.  Первые стихи Машаду были напечатаны еще в  1855 г., но лишь с  1881  г. начинается зрелый период его творчества. До 1881  г. Машаду де Ассиз опубликовал несколько подражательных романов. Уже в них он стремился овладеть мастерством психологической характе-ристики персонажей, передать тончайшие движения человеческой души. Его романы 'Посмертные воспоминания Брас Кубаса' (1881), 'Кинкас Борба' (1891) и 'Дон Касмурро' (1899), написанные в зрелый период творчества, - это социально-обличительные произведения, в которых вместе с тем очень убедительно показано развитие характеров. Герои Машаду живут в жестоком мире, где сильный угнетает слабого.  В этом повинны не природные качества человеческой натуры, а социальное неравенство. Не естественные инстинкты заставляют негра Пруденсио ('Посмертные воспоминания Брас Кубаса'), недавно освобожденного хозяином, купить себе раба и зверски издеваться над ним. Писатель показывает, что это унижение человеческого в человеке - следствие рабства, истерзавшего и озлобившего бывшего невольника. Любовь героев Машаду мучительна: она сводит человека с ума ('Кинкас Борба'), заставляет его возненавидеть все окружающее ('Дон Касмурро').

Дон Касмурро (Dom Casmurro. 1899)

-  роман, написанный от лица Бентиньо, прозванного доном Касмурро (то есть брюзгой). Пове-ствование построено на контрасте между поэтическим миром детских воспоминаний и холодной, одинокой старостью героя. Вся поэзия, все очарование первой любви воплощены в образе Капиту, смелой и решительной девочки-сорванца. (Это один из лучших женских образов в бразильской литературе.) Капиту становится женой Бентиньо, у них рождается сын, они счастливы. Но проходят годы, и Бентиньо убеждается, что этот прекрасный мир был только иллюзией. В жизни нет места счастью, верности. Не только Капиту изменила Бентиньо - ему изменила мечта. Даже отцовская любовь превращается для него в муку, а дружба оказывается предательством. Жизнь обокрала Бентиньо, оставив ему только одиночество.

Произведения

Избранные произведения / Сост. и предисл. И.Чежеговой.- М.: Худож. лит., 1989.- 557 с.; Дон Касмурро / Пер. Т. Ивановой; Предисл. И.Тертерян.- М.: Гослитиздат, 1961.- 319 с.; Записки с того света / Пер. Е. Голубевой, И.Чежеговой.- М.: Худож. лит., 1974.- 237 с. Obras completas: Em 30 t. - Rio de Janeiro: Jackson, 1952-1959; Dom Casmurro / Apuração do texto, rev., introd. e notas por М. de Carvalho e Silva; Pref. de G. Corcão. - Sáo Paulo: Melhoramentos, 1966. - 321 p.

Литература

Bello J. Retrato de Machado de Assis. - Rio de Janeiro: Noite, 1952. - 313 p.; Magalhães R. Vida e obra de Machado de Assis: Em 4 t.- Rio de Janeiro: Civilização brasileira; Brasília: Inst. Nac. do livro, 1981.

АНТОНИУ ФРЕДЕРИКО ДЕ КАСТРУ АЛВЕС (ANTÔNIO FREDERICO DE CASTRO ALVES 1847-1871)

-  уже первая его драма 'Гонзага, или Заговор в Минас-Жераис' (опубл. 1876), поставленная в Рио-де-Жанейро, когда он был еще студентом, предвещала Алвесу большое будущее. Это яркое романтическое произведение, в котором сам выбор героя - поэта и революционера, трагически погибшего в борьбе с тиранией, - отражает мятежный дух автора. Алвес умер совсем молодым от туберкулеза. Последние два года жизни он напряженно работал над сборником стихов 'Зыбь на волнах' и успел его завершить незадолго до смерти. Многие его стихи и поэмы не были опубли-кованы  при жизни.  В стихах Алвеса раскрылся талант замечательного лирика,  поражающего эмоциональной напряженностью стиха, полнотой выражения чувств, высоким гражданским пафо-сом. Поэт первым в бразильской литературе произнес слова протеста против рабства. Поэзию Кастру Алвеса,  пока еще мало известную за пределами Латинской Америки, можно считать серьезным вкладом в сокровищницу мировой лирики.

Зыбь на волнах (Espumas flutuantes. 1870)

-  последний прижизненный поэтический сборник Алвеса. В предисловии к нему поэт писал, что ему хотелось воплотить в стихах все чувства, которые, сменяясь, проходят в душе, как облака, бегущие по небу, как зыбь на поверхности реки. Стихотворения Кастру Алвеса лишь иногда звучат как спокойные

322

раздумья, гораздо чаще это крик взволнованной души. Есть в его стихах трагическое ощущение близкой смерти ('Молодость и смерть', 'Когда я умру'), но нигде оно не переходит в безвольное приятие судьбы: слишком сильна любовь поэта к жизни, к ее радостям. Лирика Кастру Алвеса пронизана светлым, гуманистическим отношением к любви ('Лента', 'Спокойной ночи', 'Где ты?').

Рабы (Os escravos. 1808)

- поэмы, опубликованные после смерти автора. В них он не только осуждает рабство, но и грозит рабовладельцам возмездием - 'красной жатвой', 'жестоким отмщением'. Поэма 'Стоны Африки' написана в форме монолога. Иссушенная зноем, угнетенная земля Африки обращается к Богу, моля о справедливости. Могучие образы сменяют друг друга. Африка - это Прометей, прикованный к скале, и бушующий самум, как коршун, терзает его тело. Проходят века, сменяются угнетатели, но все так же страдает закованный в цепи народ Африки. Мольба переходит в возмущение - в последней строфе поэт от имени порабощенного континента восклицает: 'Хватит, Господи!' В поэме 'Невольничий корабль' особенно ярко сказалась характерная черта гражданской поэзии Кастру Алвеса - ее глубокая лиричность. Автор описывает реальную картину - корабль, везущий невольников, но основная роль в поэме отведена не изображению событий, а вызванным ими мыслям и чувствам, лирическому монологу. Спокойные размышления поэта, созерцающего без-брежную гладь океана, сменяются впечатляющим описанием невольничьего корабля, где сотни 'черных, как ночь' людей пляшут страшный танец, подстегиваемые кнутами команды. И снова раздается голос поэта, требующего ответа от 'бога бедняков': за что эти люди оторваны от родины, семьи, мирного труда, как может такой позор существовать под небесами. Но поэт обращается и к народу: 'Подымитесь, герои Нового Света!'

Произведения

Лирика / Вступ. ст. и примеч. И.Тыняновой.- М.: Худож. лит., 1977.- 205 с.- (Сокровища лирич. поэзии); Стихи / Пер., предисл, и примеч. И.Тыняновой.- М.: Гослитиздат, 1958.- 132 с. Obra completa / Organização, fixação do texto, cronologia, notas e estudo crítico por. E. Gomes. - Rio de Janeiro: Aguilar, 1960.- 906 p.; Espumas flutuantes.- Rio de Janeiro: Min. da educação e saúde, Inst. Nacional do livro, 1947. - 229 p.

Литература

Амаду Ж.   Кастро Алвес / Сокр. пер. Ю.Калугина; Послесл. И.Тертерян.- М.: Мол. гвардия, 1963.- 251 с.- (Жизнь замечат. людей).

Pessoa de Barros F. Poesia e vida de Castro Alves.- Sáo Paulo: Ed. das Américas, 1962.- 320 p.;

Zagury E. Castro Alves. Tempo, vida e obra.- Rio de Janeiro: Bruguera, 1971.- 160 p.

ЭУКЛИДЕС РОДРИГЕС ПИМЕНТА ДА КУНЬЯ (EUCLYDES RODRIGUES PIMENTA DA CUHNA. 1866-1909)

-  готовил себя к военной карьере. Но за неподчинение и оскорбление офицеров его исключили из военной школы. Впоследствии, уже после провозглашения в Бразилии республики, он на некоторое время вернулся в армию. Окончательно оставив военную службу, да Кунья поселился в Сан-Паулу, где работал инженером и сотрудничал в газетах. Как корреспондент местной газеты он участвовал в военной экспедиции во внутренние районы страны, где вспыхнуло в это время крестьянское восстание. В 1902 г. вышла его книга 'Сертаны', рассказывающая об этой экспедиции. Эуклидес да Кунья опубликовал также несколько книг этнографических, политических, публицистических и ли-тературно-критических очерков: 'Контрасты и сближения', 'Кастру Алвес и его время' и др.

Сертаны (Os sertões. 1902)

-  книга о страданиях и борьбе жителей одной из обширных областей Бразилии. Сертаны - это засушливые степи во внутренних районах страны. Сертанежо - жители этих степей, земледельцы и скотоводы, которых периодические засухи, нехватка земли (в сертанах ее достаточно, но она принадлежит крупным помещикам), хронический голод заставляют кочевать в поисках необжитых участков. Первые две части книги да Куньи посвящены описанию природы сертанов, жизни и труда сертанежо.  Недовольство темных, задавленных нуждой и непосильным трудом крестьян обычно выливалось в форму религиозного протеста. В проповедях бродячих мистиков и других 'блаженных' угнетенные находили мечту о лучшей жизни и обещание возмездия их земным угнетателям. Так было в 1896 г., когда объединенные религиозным фанатиком Антонио Конселье-ро - 'Утешителем' - сертанежо образовали свою 'Республику Канулос' и долго, упорно сопро-тивлялись правительственным войскам. В конце концов восстание было подавлено с небывалой

323

жестокостью. Третья часть, рассказывающая о восстании Канулос, полна напряженного драматизма. 'Сертаны' оказали исключительное влияние на последующее развитие бразильской литературы. Эта книга и в настоящее время почитается бразильцами как классическое произведение.

Произведения

Obra completa: Em 2 t. / Organizada sob a dir. de A. Coutinho.- Rio de Janeiro: Aguilar, 1966; Os sertões.- 25 ed.- Rio de Janeiro: Alves, 1957.- XII, 554 p.

Литература

Тертерян  И. А.    Становление реалистического романа в Бразилии.  Эуклидес да  Кунья. Лима Баррето.- В кн.: Тертерян И. А.  Бразильский роман XX века, М., 1965, с. 3-30; Тертерян И. А. Эуклидес да Кунья - национальный герой Бразилии.- М.: Знание, 1959.- 24 с. Rabello S. Euclydes de Cunha.- 3 ed. - Rio de Janeiro: Civilização, brasileira, 1983.- 361 p.; Sousa Andrade O. de. História e interpretação de 'Os sertões'.- Sáo Paulo: Edart, 1960.- 329 p.

АФОНСО ЭНРИКЕС ДЕ ЛИМА БАРРЕТУ (AFONSO HENRIQUES DE LIMA BARRETO. 1881-1922)

-   прозаик, сын скромного служащего-мулата. Блестящий публицист и романист, не оцененный при жизни, он лишь в настоящее время находит заслуженное признание. Лима Баррету использовал опыт великих русских писателей-реалистов. В 1919 г. он писал одному начинающему автору: 'Я всегда читал русских - Достоевского, Толстого, Тургенева, отчасти Горького...' Лима Баррету был певцом Рио-де-Жанейро, его людей, его характерного быта. Мастер психологического портрета, он создал такие полнокровные, полные жизни типы, как Исайас Каминья, Поликарпо Кварезма ('Печальный конец Поликарпо Кварезмы', 1915), Гонзага де Са ('Жизнь и смерть М.Ж. Гонзаги де Са', 1919) и др. Романы Лимы Баррету пронизаны острокритическим отношением к действи-тельности. Одним из лучших его произведений является известный роман 'Записки архивариуса' (1909). Юноша-метис мечтает вырваться из среды 'униженных и оскорбленных'. Его мечта - получить диплом доктора. Он приезжает в Рио-де-Жанейро, сталкивается здесь с различными людьми. Лима Баррету создает сатирические образы представителей столичной интеллигенции, показывая их внутреннюю пустоту и никчемность. В конце романа Каминья терпит поражение и возвращается в провинцию - к убогой, серой жизни.

Произведения

Записки архивариуса / Пер. Н.Трауберг; Предисл. И.Тертерян. - М.: Худож. лит., 1965.- 184 с. Recordações do escrivão Isaias Caminha. Pref. de F. Assis Baibosa. - 3 ed. - São Paulo: Brazil, 1968. - 313 p.

Литература

Дьяконов Д. А. Борьба Лимы Баррето за утверждение освободительных и демократических идей в Бразилии. - В кн.: Проблемы идеологии и национальной культуры стран Латинской Америки. М., 1967, с. 11-36. Assis Barbosa F. de. A Vida de Lima Barreto: 1881 - 1922. - 2 ed. - Rio de Janeiro: Olympio, 1959. - 411 p.

ГРАСИЛИАНУ PAMOC (GRACILIANO RAMOS. 1892-1953)

-   вырос в штате Алагоас в районе засушливых степей Бразилии - сертанов. В молодости, приехав в столицу, он пытался стать журналистом, но потерпел неудачу, вернулся в родные места и с 1915 по 1930 г. жил в провинциальном городке Палмейра-дос-Индиос. В 1926 г. Рамос написал первый роман - 'Каэтес', опубликовать который смог лишь в 1933 г. Затем он создал еще два романа: 'Сан-Бернардо' и 'Тоска'. В 1935 г., после установления в стране реакционной диктатуры, писатель, чьи демократические убеждения широко известны, был арестован и несколько месяцев находился в тюрьме. Лучший и наиболее значительный его роман - 'Иссушенные жизни' - был написан в 1937 г. В 40-50-е гг. Рамос выпустил несколько томов воспоминаний ('Детство', 'Воспоминания о тюрьме') и полные мягкого лиризма рассказы для детей.

Иссушенные жизни (Vidas secas. 1937)

-   роман, герои которого - батрак Фабиано, его жена и дети. Книга состоит из отдельных эпизодов, чередующихся с главами, раскрывающими мысли и переживания героев. Каждый эпизод в предельно лаконичной, обобщенной форме раскрывает одну из сторон жизни бедняков в сертанах: тяжелый труд, нищенские условия существования, разорение во время засухи и т. п. Писатель создает обоб-

324

щенные образы, олицетворяющие определенные социальные силы. Таков образ 'желтого солдата' - символ государства со всем его аппаратом насилия над личностью. Созданный писателем образ Фа-биано воплощает задавленное нуждой бразильское крестьянство с его тоской по лучшему будущему. Стихийный бунт Фабиано - кульминационный момент романа, и здесь полнее всего раскрывается трагизм ситуации. Фабиано оказывается неспособным к активной борьбе, 'желтый солдат' и помещик остаются для него такими же вечными неодолимыми силами, как природа, как засуха.

Произведения

Иссушенные жизни/ Пер. С. Брандао, З.Чернова; Предисл. И.Тертерян.- М.: Гослитиздат, 1961. - 85 с.- (Зарубежн. роман XX века); Сан-Бернардо; Рассказы / Пер. Л.Бреверн, И.Чежеговой; Предисл. И.Тертерян. - Л.: Худож. лит., 1977.- 215 с.

Antologia de Graciliano Ramos / Sei. e pref. de J. Alves das Neves. - Coimbra: Atlántida, 1963. - 212 p.;

Vidas secas.- 2 ed.- Rio de Janeiro: Olympio, 1947.- 195 p.

Литература

Тертерян И. А. Роман северо-восточной школы. 1929-1945.- В кн.: Тертерян И. А. Бразильский роман XX века, М., 1965, с. 108-204.

Brasil A. Graciliano Ramos: Ensaio.- Rio de Janeiro: Organização Simões, 1969.- 156 p.; Gatbuglio J. et ai. Graciliano Ramos. - São Paulo: Atica, 1987. - 480 p.; Gonçalves F. Graciliano Ramos e o romance: Ensaio de interpretação. - Rio de Janeiro: Olympio, 1947.

ЖОЗЕ ЛИНС ДУ РЕГУ (JOSÉ LINS DO REGO.  1901-1957)

-  один из наиболее значительных социальных романистов в бразильской литературе. Начав с ли-тературной критики, он в 1930-е гг. выпускает цикл романов о людях, живущих на одной из сахарных плантаций севера Бразилии: 'Мальчик с плантации' (1932), 'Дурачок' (1933), 'Банге' (1934), 'Негр Рикардо' (1935), 'Сахарный завод' (1936). Характеризуя эти романы, во многом навеянные воспо-минаниями детства, сам писатель справедливо утверждал, что его произведения - 'это кусок живой бразильской действительности, картина бразильской земли с изображением несчастной жизни людей'. Первые три книги цикла, повествующие о детстве и юности Карлоса Мелло, сына владельца поместья Санта Роза, - это реалистический рассказ о тяжком труде батраков на плантациях сахарного трост-ника; в них показано также разрушение старых, патриархальных форм жизни бразильской деревни в результате вторжения капитала. В предпоследнем романе цикла - 'Негр Рикардо' - главным героем становится бежавший с плантации в город негр. Писатель расширяет рамки повествования, рисуя невыносимые условия жизни бразильского пролетариата и зреющий в его рядах стихийный протест. Линс ду Регу не верит, однако, в возможность успешной борьбы рабочего класса за социальное освобождение, и это накладывает на его произведения отпечаток пессимизма. Те же самые темы разрабатывает писатель и в более поздних романах ('Угасший огонь', 1944 и др.).

Кангасейро (Cangaceiros. 1953)

-  роман, посвященный жизни крестьянства северо-восточных провинций Бразилии, охватывает события 1914-1928 гг. Как и в других произведениях, писатель правдиво рисует здесь полную тяжких лишений жизнь тружеников земли. Извечная нужда и голод, произвол помещиков и властей побуж-дают крестьян к борьбе. Однако борьба эта принимает формы стихийного бунта. Образы кангасейро - крестьян-разбойников, поставленных силой обстоятельств вне общества и закона, нарисованы Линс ду Регу с большим сочувствием, хотя писатель не скрывает от читателя противоречивых моментов в движении кангасейро: оно лишено ясности перспектив и обречено на неудачу. Печальная исто-рия героев романа - Апарисио Виейры и его друзей - приводит автора к мрачным выводам о бесплодности, бессмысленности всякой борьбы. Недаром брат Апарисио Бентиньо предпочитает бежать из родных мест в поисках счастья и покоя. При всей ограниченности этих выводов роман волнует читателя суровой правдой и горячим сочувствием художника безысходному горю народа.

Произведения

Кангасейро / Пер. Н.Тульчинской; Предисл. В.Ермолаева.- М.: Изд-во иностр. лит., 1960.- 293 с.; Угасший огонь / Пер. Ю. Калугина; Предисл. И.Тертерян. - М.: Худож. лит., 1967. - 311 с. Cangaceiros / Notas de T. Linhares e D. Costa. - Rio de Janeiro: Olympio, 1956. - 347 p.

Литература

Тертерян И. А.  Роман северо-восточной школы. 1929-1945.- В кн.: Тертерян И. А.  Бразильский роман XX века, М., 1965, с. 108-204.

325

Aderaldo Castello J. José Lins de Rego: modernismo e regionalismo.- Sáo Paulo: Ed. Art., 1961.- 210 p.; Coutinho E. O romance do a cucar: José Lins do Rego, vida e obra. - Rio de Janeiro: Olympio, 1980.- XI, 110 p.

ЛИТЕРАТУРА ВЕНЕСУЭЛЫ

АНДРЕС БЕЛЬО (ANDRÉS BELLO.  1781-1865)

-  оставил след в истории венесуэльской культуры не только как автор выдающихся произведений, но и как признанный учитель и наставник нескольких поколений. Бельо родился в Каракасе, столице нынешней Венесуэлы, тогда составлявшей часть заокеанских колоний Испании. Юношей он горячо воспринял идеи Просвещения. Как только на родной земле началось движение против колониального ига, Бельо встал в ряды борцов. В 1810 г. вместе с одним из руководителей национально-освободи-тельного движения в Латинской Америке Симоном Боливаром Бельо был послан в Лондон, чтобы добиться от европейских держав содействия в этой борьбе. Девятнадцать лет, проведенные Бельо вдали от Латинской Америки, были целиком заполнены неустанной деятельностью в защиту неза-висимости родной страны. В  1829 г. по приглашению чилийского правительства Андрее Бельо приезжает в Чили, где занимает высокие государственные посты, но главным образом он стремится практически осуществлять идеалы Просвещения, которым был предан всю жизнь. Превосходный педагог, он основывает в столице Чили образцовое по тем временам учебное заведение, позднее преобразованное в университет. Ректором его до самой смерти оставался А. Бельо, автор многих научных трудов по философии, социологии, праву и филологии. Оригинальный мыслитель, человек огромной культуры и горячего сердца - таким предстает Бельо и в своих немногочисленных стихах. Один из основоположников венесуэльской литературы, Бельо начал поэтическую деятельность в юности с подражания латинским классикам и европейским классицистам. Во время пребывания в Лондоне он задумал создать большую поэму, посвященную родному континенту. Замысел этой поэмы остался неосуществленным, но в 1823 г. был опубликован фрагмент ее - 'Обращение к поэзии'. Здесь Бельо выражает мечту о создании национально-самобытной латиноамериканской поэзии, при-зывая музу переселиться из Европы в только что освободившиеся страны Латинской Америки. Второй фрагмент поэмы - ода 'Сельскому хозяйству в тропической зоне' (1826) - гимн прекрасной Америке и человеку, вступающему в борьбу за нее. Национальный колорит, свобода поэтической формы, живое эмоциональное восприятие природы, богатство, разнообразие и смелость поэтических образов в этой поэме делают Бельо предшественником романтической поэзии в странах Латинской Америки.

Произведения

Обращение к поэзии / Пер. Я. Пробштейна. - В кн.: Поэзия Венесуэлы, М., 1988, с. 17-29; Сельскому хозяйству в тропической зоне. - В кн.: Солдаты свободы. Сб. стихов, М., 1963, с. 25-30. Obras completas: En 10 t. - Caracas: Min. de educación, 1951 - 1958.

Литература

Гончаренко С.Ф. 'Метрика' Бельо и современная теория испанского стихосложения. - Лат. Америка, 1983, ? 6, с. 100-112.

Andrés Bello, 1865-1965; Homenaje de la Facultad de filosofía y educación de la Univ. de Chile. - Santiago, 1966.- 326 р.; Rodríguez Monegal E. El otro Andrés Bello. - Caracas: Monte Avila, 1969. - 472 p.

РУФИНО БЛАНКО ФОМБОНА (RUFINO BLANCO FOMBONA.  1874-1944)

-  общественный деятель, поэт, романист и литературный критик; прожил жизнь, полную суровых испытаний. На протяжении многих лет он вел энергичную и смелую борьбу против тех, кто держал в своих руках власть в Венесуэле. За это его не однажды подвергали преследованиям, бросали в тюрь-мы, сторонники диктатора Гомеса провезли его в клетке по улицам столицы. Четверть века (1909- 1936), пока в стране царил Гомес, Бланко Фомбона провел в изгнании. И хотя иногда вдали от родины его охватывало отчаяние, он не сложил оружия, решительно выступая против режима дик-татуры. Гражданское мужество, патриотизм, ненависть к тирании определяют и общую настроенность

326

его литературного творчества - стихотворений из сборников 'Родина' (1895), 'Маленькая лиричес-кая антология' (1904), 'Песни тюрьмы и изгнания' (1911), рассказов из сборника 'Американские рассказы' (1904), трех его реалистических романов. В литературно-критических статьях Бланко Фомбона утверждал в венесуэльской литературе течение так называемого 'креолизма', стремившегося к реалистическому изображению Латинской Америки со всеми национальными особенностями. Первый из его романов - 'Железный человек' - был написан в 1906 г. в тюрьме и опубликован год спустя. Он повествует о судьбе маленького человека в Каракасе, разъедаемом коррупцией и развратом. В романе 'Митра в руке' (1927) отражены антиклерикальные взгляды автора.

Золотой человек (El hombre de oro. 1915)

-  роман, написанный в изгнании в 1915 г., социально-политическое повествование, в котором автор показывает истоки диктаторских режимов в Латинской Америке и основные силы,  их поддерживающие. Тупой, ограниченный президент, его подобострастные и никчемные сторонни-ки - министр Чичарра, губернатор Алькантаррилья, продажный журналист Рата и другие, разо-рившиеся и давно лишившиеся элементарной порядочности представители аристократии, чинов-ники и светские люди проходят перед читателем на страницах романа. В обществе, где царят безудержный эгоизм и всеобщая жажда наживы, правителем становится 'золотой человек' - ростовщик Ируртия. Книга Бланко Фомбоны - жестокая и злая сатира.

Произведения

Золотой человек / Авториз. пер. Д.Выгодского. - М.; Л.: Гослитиздат, 1932. - 206 с.

El hombre de oro.- New York: Oxford univ. press, 1948.- XIX, 188 p.

Литература

Carmena Menclares F. Vida y literatura de Rufino Blanco Fombona. - Madrid: Mundo latino, 1928. - 188 р.; Stegmann W. Rufino Blanco Fombona und sein episches Werk. - Hamburg: De Cruyter, 1959. - 159 S.

РОМУЛО ГАЛЬЕГОС (RÓMULO GALLEGOS.  1884-1969)

-  родился в Каракасе, где закончил университет и посвятил себя педагогической деятельности: он преподавал математику и философию и стал впоследствии директором лицея. В молодости, которая совпала с годами диктатуры Мачадо, писатель совместно с друзьями издавал прогрессивный студенческий журнал 'Альборада' ('Рассвет', 1909). Первой книгой Гальегоса был сборник пси-хологических и социально-критических рассказов из венесуэльской жизни - 'Авантюристы' (1913). В последующих произведениях - романах 'Рейнальдо Солар' (1920), 'Вьюнок' (1925), 'Донья Барбара' (1929), 'Кантакларо' (1934) - писатель остается верным национальной теме, разрабатывая распространенную  в Латинской Америке и особенно в  Венесуэле философскую  концепцию, согласно которой прогресс общества определяется борьбой между силами 'варварства', воплощен-ными в дикой природе и социальной отсталости народов, и силами 'цивилизации', представлен-ными развитой экономикой и всеобщим просвещением. В своих романах, всегда тяготеющих к психологизму, Гальегос пишет о революционных порывах молодежи, затрагивает темы сословных и расовых отношений, осуждает венесуэльский 'каудилизм' (деспотизм), с либерально-просвети-тельских  позиций  рисует картины помещичьего произвола и  бесправия народа.  Нравственно отвергая диктаторский режим Гомеса (1909-1936), Гальегос с 1931 по 1936 г. находится в добро-вольной эмиграции,  а после смерти тирана,  вернувшись в  Венесуэлу, активно включается в политическую жизнь страны, став одним из организаторов и руководителей буржуазно-реформист-ской партии 'Демократическое действие'. Он делает головокружительную карьеру, становится министром просвещения, сенатором и, наконец, президентом республики. Убежденный просвети-тель  и  реформатор,  Гальегос  пытается  осуществить ряд прогрессивных мероприятий,  однако военщина через несколько месяцев свергает его - так рушатся иллюзии о борьбе с 'варварством' цивилизованными методами. Писатель вновь отправляется в десятилетнее изгнание на Кубу и в Мексику и лишь в 1958 г., после свержения очередной диктатуры, возвращается на родину, где до последних дней жизни остается одним из наиболее смелых и последовательных защитников демократии. Для творчества Гальегоса более зрелого периода характерно расширение тематики: в романе 'Канайма' (1935) он описывает деятельность капиталистических хищников в тропических лесах Гвианы; в романе 'Бедный негр' (1937) обращается к исторической и негритянской теме - борьбе за отмену рабства в XIX в. Борьбе кубинского студенчества против диктатуры посвящен написанный в эмиграции роман 'Соломинка на ветру' (1952). В произведениях Гальегоса важное место занимают описания тропической природы, проблемы нравственного совершенствования человеческой личности, фольклорные мотивы.

327

Донья Барбара (Doña Bárbara. 1929)

- роман, действие которого развертывается в льяносах штата Апуре на границе с Колумбией, куда в свое имение возвращается молодой землевладелец Сантос Лусардо, много лет проучившийся в городе. Он сталкивается с соседней помещицей доньей Барбарой, которая безраздельно правит округой и держит в руках местные власти, как бы воплощая 'варварство' льяносов с их суевериями, культом насилия и жестокости. Еще девочкой став жертвой насильников, она возненавидела мужчин и целиком посвятила жизнь стяжательству и приобретению земель, выгнав из дома спившегося помещика-мужа и дочь Мариселу. Ее челядь захватывает земли Лусардо (он воплощает в романе 'цивилизацию', мужскую силу, смелость, благородство), который сначала тщетно пытается бороться с ней, опираясь на закон, а затем вынужден с помощью верных слуг оказать всемогущей атаманше вооруженное сопротивление. Тогда донья Барбара решает его обольстить и сама влюбляется в своего противника. Несмотря на дикую, степную красоту помещицы, у просвещенного и 'циви-лизованного' Лусардо она вызывает лишь отвращение; он любит ее дочь Мариселу и собирается жениться на ней. Донья Барбара хочет убить Мариселу, но в последний момент в ней происходит нравственный переворот: во имя дочери она отказывается от борьбы и, вероятно, кончает жизнь самоубийством. Так 'цивилизация' побеждает 'варварство'. В романе реалистически изображена неповторимая природа венесуэльских равнин - льяносов, труд и быт их жителей - скотоводов-льянерос.

Произведения

Бедный негр / Пер. Р. Похлебкина; Предисл. и коммент. И. Винниченко. - М.: Худож. лит., 1964. - 310 с.; Донья Барбара / Пер. В.Крыловой. - В кн.: Асуэла М. Те, кто внизу; Гальегос Р. Донья Барбара; Астуриас М.А. Сеньор Президент, М., 1970, с. 125-368; Канайма / Пер. В.Крыловой; Предисл. В. Кутейщиковой. - М.: Мол. гвардия, 1959. - 261 с.; Кантакларо / Пер. В. Крыловой; Стихи в пер. Н.Горской; Предисл. В. Кутейщиковой. - М.: Худож. лит., 1966. - 326 с. Obras completas: En 2 t. / Pról. de J. López Pacheco. - Madrid: Aguilar, 1958; Doña Bárbara - México-Tezontle, 1954. - 347 'p.

Литература

Liscano J. Rómulo Gallegos: Vida, obra,- México: Ed. Novara, 1968. - 175 р.; Rómulo Gallegos ante la crítica / Sel. y pról. de P. D. Seijas. - Caracas: Monte Avila, 1980. - 242 p.

ЛИТЕРАТУРА ГВАТЕМАЛЫ

МИГЕЛЬ АНХЕЛЬ АСТУРИАС (MIGUEL ÁNGEL ASTURIAS. 1899-1974)

- лауреат международной Ленинской премии 'За укрепление мира между народами' (1966) и Нобелевской премии (1967), принадлежит к писателям, благодаря которым литература Латинской Америки привлекла к себе внимание миллионов. Детство и юность писателя совпали с периодом диктатуры Эстрады Кабреры. Вскоре после окончания университета Астуриас эмигрировал в Европу; живя вдали от родины (1923-1933), он изучал древнюю культуру индейцев майя, перевел на испанский язык эпос майя-киче 'Пополь-Вух', создал книгу на основе индейского фольклора - 'Легенды Гватемалы' (1930). В эти годы формировался творческий метод писателя, своеобразие которого обусловлено духовной связью с коренным населением Гватемалы. Уже своим первым романом 'Сеньор Президент' (1933, опубл. 1946) Астуриас заявил о себе как сформировавшийся и глубоко самобытный писатель. В его творчестве находит отражение мировосприятие индейцев; реальная и сказочная, воображаемая действительность причудливо перемешаны. Показывая траги-ческую судьбу коренных жителей страны, писатель обращается к древним традициям народного творчества. Мифологическое сознание становится объектом художественного исследования, неотъ-емлемой частью поэтики Астуриаса. Вместе с тем его произведения касаются важнейших проблем национальной жизни. В романе 'Сеньор Президент' раскрыта сущность диктаторского режима, мастерски передана атмосфера страха перед тираном. Написанный в 1949 г. роман 'Маисовые люди' раскрывает социальную драму гватемальских крестьян. В творчестве писателя 50-х гг. особое развитие получает антиимпериалистическая тема. В этот период Астуриас создает свою знаменитую

328

трилогию о судьбе гватемальского народа в XX в., включающую романы 'Ураган' (1950), 'Зеленый Папа' (1954), 'Глаза погребенных' (1960).

Маисовые люди (Hombres de maíz. 1949)

- роман, сюжет которого основан на древней индейской легенде. Согласно этой легенде боги трижды принимались за сотворение людей. Две попытки окончились неудачей. Лишь на третий раз люди, созданные из маиса, оказались жизнеспособными. Поэтому маис считался священным растением, и с теми, кто выращивал его на продажу, индейцы вступали в отчаянную борьбу. Основой конфликта, изображенного в романе, послужил реальный случай. Астуриас рассказывает о борьбе индейцев с поселенцами - представителями буржуазного уклада. В войне с пришельцами погибает вождь индейцев Гаспар Илом; индейцы уступают требованиям нового порядка, принимают иной уклад жизни. Дальнейшие события книги развиваются по законам мифологического мыш-ления. В романе отражены представления индейцев о жизни и смерти, их верования, обряды. За отказ от борьбы с пришельцами их ждет кара бога - именно так воспринимают крестьяне обрушивающиеся на них несчастья: пересыхают колодцы и реки, свирепствует голод, умирают дети. Значение 'Маисовых людей' для латиноамериканской литературы огромно: в романе впервые была создана художественная модель мифологического сознания, сделана попытка осмыслить трагедию народа в понятиях, максимально приближенных к мировосприятию индейцев. Этот роман Астуриаса оказал влияние на целое поколение латиноамериканских писателей.

Произведения

Избранные произведения: В 2 т. / Предисл. Л.Осповата.- М.. Худож. лит., 1988; Зеркало Лиды Саль: Рассказы и легенды / Сост. М. Былинкиной; Предисл. Ю.Дашкевича. - М.: Известия, 1985. - 128 с.; Легенды Гватемалы / Пер. Н.Трауберг; Предисл. и коммент. Р. Кинжалова. - М.: Худож. лит., 1972. - 157 с.; Маисовые люди; Ураган / Предисл. Л. С. Осповата. - М.: Прогресс, 1977.- 403 с.; Сеньор Президент / Пер. М. Былинкиной, Н.Трауберг. - В кн.: Асуэла М.Те, кто внизу; Гальегос Р. Донья Барбара; Астуриас М. А. Сеньор Президент, М., 1970, с. 369-590.

Obras completas: En 3 t. - Madrid: Aguilar, 1968; Hombres de maíz,- Buenos Aires: Losada, 1957.- 283 p.

Литература

Кутейщикова В., Осповат Л. 'Измерить все индейской мерою'. Романы Мигеля Анхеля Астуриа-са. - В кн.: Кутейщикова В., Осповат Л. Новый латиноамериканский роман, М., 1976, с. 38-94; Певцов Ю.А.Мигель Анхель Астуриас: Биобиблиогр. указ. - М.: Всесоюзн. кн. палата, 1960. - 26 с.

Hill E. L. Miguel Ángel Asturias: Lo ancestral en su obra literaria. - New York: Torres and sons, 1972. - 250 р.; Homenaje a Miguel Ángel Asturias: Variaciones interpretativas en torno a su obra. - New York: Las Américas, 1971. - 334 р.; López Alvarez L. Conversaciones con Miguel Ángel Asturias.- Madrid: E. М. E. S. A., 1974.- 215 p.

ЛИТЕРАТУРА КОЛУМБИИ

ХОРХЕ ИСААКС (JORGE ISAACS. 1837-1895)

- писатель, жизнь которого мало соответствует тому представлению о нем, какое складывается, когда читаешь его произведения. Эго была бурная жизнь участника гражданских войн и полити-ческих заговоров. В 1864 г. вышел первый и единственный сборник его стихов. Нежные, несколько сентиментальные, отражающие меланхолическое стремление поэта к уединенным размышлениям, они дышат любовью к родной природе, которую Исааке умел тонко и проникновенно опи-сывать. Некоторые стихотворения сборника - 'Смерть сержанта', 'Королева лагеря' и др. - навеяны воспоминаниями о только что пережитой войне. В 1867 г. вышел роман Исаакса 'Ма-рия', принесший ему славу. Впоследствии Исааке написал книгу 'Радикальная революция в Антиокии' (1880), книгу об индейских племенах, поэму 'Саул' и несколько других поэтических произведений.

329

Мария (María. 1867)

-  самое известное произведение писателя.  Прототипом героини романа - Марии послужила двоюродная сестра писателя. Юный Эфраим - это сам автор. Сюжет предельно прост: зарождение первой юношеской любви, разлука влюбленных и смерть Марии. Впервые в латиноамериканском романе появились герои, психологическая характеристика которых не статична: автор передает движение чувств, диалектику души. Атмосфера в романе та же, что и в ранних стихах Исаакса: тонкие, поэтические описания природы создают настроение легкой грусти. 'Мария' - одно из выдающихся произведений романтической литературы Колумбии.

Произведения

Мария: Роман / Пер. и предисл. Р. Линцер, М.: Худож. лит., 1980. - 270 с.

María; Poesías / Nota prelim. de F. S. R.; Pról. a 'María' por C. de Castro; Recopilación e introd. A las poesías de S. Mejía Echevarría. - 6 ed. - Madrid: Aguilar, 1964. - 599 p.

Литература

Торрес-Риосеко А. Мария. - В кн.: Торрес-Риосеко А.  Большая латиноамериканская литература М., 1972, с. 83-85.

Arciniegas G. Genio y figura de Jorge Isaacs. - Buenos Aires: Ed. univ. de Buenos Aires: , 1967. - 191 p.

ЛУИС КАРЛОС ЛОПЕС (LUIS CARLOS LÓPEZ. 1881-1951)

-  поэт. Большую часть жизни он прожил в провинциальной глуши, вызывая удивление и презрение окружающих его мешан полной неспособностью 'выбиться в люди'. В юности нужда заставила его поступить приказчиком в маленькую лавочку; позднее он окончил медицинский факультет, стал профессором, но и это не принесло ему материального достатка. Стихи свои он адресовал узкому кругу друзей и ценителей поэзии, писал мало; поэт создал, быть может, немногим более двухсот стихотворений, которые вышли в трех небольших сборниках: 'Из моего закутка' (1908), 'Грибы на кочке' (1909) и 'По кратчайшему пути' (1928). В то время на родине поэта они прошли почти незамеченными, хотя и получили высокую оценку крупнейшего латиноамериканского поэта Рубена Дарио и выдающегося испанского философа и писателя Мигеля де Унамуно. Ныне эти стихи, переведенные на многие языки мира, вошли в сокровищницу латиноамериканской поэзии. Подавляющее большинство стихотворений Лопеса - сатирические. Он ненавидел обывательскую психологию, церковь с ее ханжеским благочестием, демагогию правителей, которая служит ширмой для самого безудержного корыстолюбия. Эта ненависть наполняла ядом его короткие, лаконичные стихи, до сих пор не потерявшие своей остроты. Однако сквозь желчный сарказм и язвительную усмешку проступает боль сердца, жаждущего человечности и справедливости и не находящего их.

Произведения

Грибы на кочке / Пер. и предисл. О. Г. Савича.- М.: Худож. лит., 1966.- 163 с. Obra poética. - Bogotá: La Oveja Negra, 1985. - 144 p.

Литература

Alstrum J. J. La sátira y la antipoesía de Luis Carlos López. - Bogotá: Banco de la Rep., 1986. - 234 p.

XOCE ЭУСТАСИО РИВЕРА (JOSÉ EUSTASIO RIVERA. 1889-1928)

-  адвокат и дипломат, автор двух книг: поэтического сборника 'Обетованная земля' (1921) и романа 'Пучина'. В 1922 г., участвуя в разрешении пограничного конфликта между Колумбией и Венесуэлой, Ривера объехал всю область, где происходит действие его романа. Он видел своими глазами и рабский труд 'каучеро' - рабочих, добывающих каучук, и издевательства надсмотрщиков, и тяжелую долю жен и дочерей рабочих, и истребление индейских племен, - словом, все, что он описал в романе. Отсюда документальная точность и доходящая порой до жестокости правдивость повествования.

Пучина (La vorágine. 1924)

-  сюжет романа несложен. Молодой колумбиец Артуро Кова вынужден бежать из столицы. Он попадает в тропические леса - сельву, на каучуковые плантации. Описывая путь Артуро Ковы, автор раскрывает перед читателем таинственный мир сельвы, показывает таящуюся в нем бездну рабства, мук и унижений. Там Кова встречает простых людей, вызывающих у него симпатии и

330

сочувствие. Значительную часть книги составляет рассказ старого 'каучеро' Клементе Сильвы. Это трагическое повествование о двух загубленных жизнях - самого рассказчика, которого нечелове-ческие истязания сделали калекой, и его сына Лусино, погибшего в сельве. Эти люди, думает Кова, могли бы быть счастливы: сельва, которая сейчас убивает их, могла бы стать для них по-настоящему родной землей, если бы они трудились свободно. Артуро и его друзья гибнут, но перед смертью герой начинает понимать, что только борьбой можно уничтожить социальную 'пучину'. Роман вызвал шумные нападки: Риверу обвинили в искажении правды, в преднамеренном сгущении красок, в патологическом интересе к жестоким сценам и во многих других грехах. Этот роман в течение долгого времени был образцом реалистической прозы, положив начало направ-лению, известному под названием литература 'зеленого ада'.

Произведения

Пучина / Пер. Б. Н. Загорского; Предисл. С. А. Гонионского. - М.: Гослитиздат, 1956. - 265 с. La vorágine. Ed. critica. - Bogotá: Ed. de la Caja de crédito agrario-Pax, 1974. - 391 p.

Литература

Кутейщикова В. Н. 'Пучина' Хосе Эустасио Риверы и литература 'зеленого ада'. - В кн.: Кутейщикова В. Н.  Роман Латинской Америки в XX веке, М., 1964, с. 80-105.

Herrera Molina L. С. José Eustasio Rivera, poeta de promisión. - Bogotá: Imprenta patriótica del Inst. Caro y Cuervo, 1968. - XV, 262 р.; Torres-Rioseco A. José Eustasio Rivera. - In: Torres-Rioseco A. Grandes novelistas de la América Hispana. Los novelistas de la tierra, Berkeley; Los Angeles, 1941, t. 1,

p. 223-272.

ЛЕОН ДЕ ГРЕЙФФ (LEÓN DE GREIFF. 1895-1976)

- автор незаурядно оригинальных стихов, поражающих богатством образов и лексики, признанный реформатор испаноязычной поэзии; критики называли его 'алхимиком слова', Гонгорой XX века. Полное имя поэта - Франсиско де Асис Леон Бохислао де Грейфф Хёслер, в его родословной имелись германо-скандинавские и славянские корни. Детство и юность де Грейффа прошли в родном Медельине, где он учился в лицее, а потом в горном институте, но отовсюду он был отчислен, поскольку бунтарский дух и необузданный темперамент приводили к конфликтам. С 1913 г. начал публиковать свои произведения, а в 1915 г. возглавил появившийся в Медельине литературный журнал 'Паниды', ставя задачу проложить дорогу новой поэзии. Переехав в Боготу, стал одной из наиболее авторитетных фигур среди молодых поэтов столицы, входил в созданное в 1925 г. сообщество 'Лос Нуэвос' ('Новые'), активно осуществлявшее внедрение авангардизма в колумбийскую литературу. Был служащим в банке, работал в транспортном управлении, а параллельно занимался самообразованием и литературным трудом. В 1948 г. возглавил департамент культуры в Министерстве образования, преподавал литературу на инженерном факультете Наци-онального университета, в 1958 г. уехал на дипломатическую работу в Швецию. В 1970 г. ему была присуждена Нобелевская премия по литературе. Испытав в начале творческого пути самые разно-родные влияния, пройдя через увлечение романтиками, французскими парнасцами с их поисками внеличного формального совершенства, усвоив некоторые из принципов символизма - музыкаль-ность, туманность и полутон, - де Грейфф создал собственную поэзию, новую по форме, по словарю, по темам и по чувству, открыто противостоял как романтической, так и модернистской традиции. Уже в первом сборнике де Грейффа 'Стиховытворения' (1925) проявились характерные черты его манеры письма - склонность к дерзкому экспериментаторству, парадоксу, прихотливость музыкального и смыслового рисунка стиха, язвительная ирония по отношению к окружающему миру и самому себе. Эрудит и книжник, он выступал как поэт эпохи старинных песенников и слагал баллады, фацеции, рондели, ритурнели, виртуозно использовал звучание и ритм слов, обогащая и усложняя поэтическую лексику, применяя новые, совершенно немыслимые в тради-ционном стихосложении рифмы, создавая хитросплетения деталей и образов культур разных времен и народов. Поисками новых средств музыкальной аранжировки поэтической речи отмечена и 'Книга знаков' (1930), где большинство произведений, проникнутых музыкальными темами и внутренней пульсацией ритмов, нередко строились как музыкальные композиции и имели заго-ловки: сонатина, ноктюрн, токката, скерцо и т. п. Однако стремления автора не были сосредоточены только на придании стихам большей выразительной силы: через насыщенность звуками всей ткани стихотворений, изощренность поэтической формы, словесную изобретательность все явственнее проступала социальная неудовлетворенность де Грейффа, его сатирический темперамент. Бунтарь и вольнодумец издевался над 'устоями злодержавья', умственной рутиной, в форме парадоксальных сентенций изображал фарисейство самодовольного 'зелобуржувья', высмеивал 'добропорядочную'

331

поэзию, самозабвенно воспевавшую пошлость буржуазного быта (цикл 'Фарс-рапсодия о пингви-нах-перипатетиках'), и здесь излюбленными приемами выступали гротеск, шарж, сарказм, парадокс. Его поэзия смело соприкасалась с обыденностью, вбирала в себя антипоэтические реалии, эпати-рующие ситуации, словно дразня читателей, поражая восприятие неожиданностью. Экстравагантная, перенасыщенная сложными метафорами и ассоциациями, она не была рассчитана на легкий успех у читающей публики. Яркая индивидуальность автора, неповторимость стиля проявилась в про-изведениях, составивших сборники 'Вариации на тему пустоты' (1936), 'Груда хлама' (1954), 'Парадоксальный полуночник' (1957). В стихах де Грейффа удивительным образом соседствуют ядовитый скептицизм и пронзительная исповедальность, тонкий лиризм и шутовская насмешли-вость, затаенная скорбь и искрометная буффонада.

Произведения

Под знаком Льва / Пер. и предисл. С. Гончаренко. - М.: Худож. лит., 1986. - 302 с. Obras completas: En 2 t. / Pról. de J. Zalamea. - 2 ed. - Bogotá: Tercer Mundo, 1975.

Литература

Mohler S. Ch. El estilo poético de León de Greiff. - Bogotá: Tercer Mundo, 1975. - 145 р.; Rodríguez Sardinas O. León de Greiff: Una poética de vanguardia. - Madrid: Playor, 1975. - 186 p.

ЛИТЕРАТУРА КУБЫ

XOCE МАРИА ЭРЕДИА (JOSÉ MARÍA HEREDIA. 1803-1839)

- поэт, короткая жизнь которого была полна бурных событий. После окончания университета в Гаване Эредиа занимается адвокатской практикой, выпускает вместе с крупным общественно-по-литическим деятелем и писателем Доминго Дельмонте литературные журналы. В то время как в начале XIX в. испанские колонии в Америке освободились от ига Испании и завоевали незави-симость, Куба еще оставалась под гнетом. Молодой поэт мечтает об освобождении родины, становится членом тайного общества. Испанские колониальные власти отдают приказ о его аресте, и в 1823 г. поэт вынужден бежать в США. Затем он переезжает в Мексику. Заочно его приговаривают к вечной ссылке, и он до конца жизни остается за пределами Кубы. В Нью-Йорке в 1825 г. выходит первый сборник стихов Эредиа, сразу сделавший его известным в странах Америки и Европы. Живя в Мексике, Эредиа занимает ряд значительных государственных постов, издает литературные журналы, преподает в университете. Эредиа был одним из первых национальных поэтов Кубы: как никто другой, он умел чувствовать и выражать страдания своей угнетенной родины. Многие его стихи посвящены теме освобождения. Но наряду с патриотической и поли-тической темами большое место в творчестве поэта занимает любовная и пейзажная лирика. В стихах и поэмах Эредиа описывает величественную природу Америки. Мексика, ее банановые и апельсиновые рощи, снежные вершины Кордильер, великие императоры и воины ацтеков встают перед читателями на страницах поэм Эредиа. Наиболее знаменита его ода 'Ниагара', в которой поэт сравнивает бурный поток водопада со своей судьбой. Кроме стихов Эредиа написал несколько трагедий, ряд очерков и публицистических статей. Патриотическая поэзия Эредиа оказала огромное влияние на развитие кубинской литературы. Поэты Мендиве, Сенеа, Пальма, Марти продолжали его традиции.

Произведения

На теокалли в Чолула / Пер. О. Савича; Ниагара / Пер. Э.Левонтина; Гимн изгнанника / Пер. А. Голембы. - В кн.: Кубинская поэзия, М., 1959, с. 18-33.

Poesías completas / Sel., estudio y notas por A. Aparicio Laurencio. - Miami, 1970. - 425 p.

Литература

Augier A. Reencuentro y afirmación del poeta Heredia. - Habana, 1940; González М. José María Heredia, primogénito del romanticismo hispano: Ensayo de rectificación histórica. - México: Colegio de México, 1955.- 158 p.

332

СИРИЛО ВИЛЬЯВЕРДЕ (CIRILO VILLAVERDE. 1812-1894)

-  окончил в 1834 г. юридический факультет Гаванского университета, однако вскоре отказался от адвокатской деятельности и стал преподавать в колледжах. В это же время он активно включился в политическую борьбу, приняв участие в движении кубинской интеллигенции против испанского владычества, а в 1848 г. был арестован и приговорен испанским военным трибуналом к восьми годам каторжных работ. Но уже в следующем году Вильяверде удалось совершить побег, и после множества приключений он добрался до Нью-Йорка. Здесь, в изгнании, он прожил всю жизнь, продолжая сотрудничать в прогрессивных журналах и газетах кубинских эмигрантов. За долгую жизнь Вильяверде написал множество романов: 'Золотой вертел' (1838), 'Черный крест' (1839), 'Девушка с золотой стрелой' (1841), 'Кающийся' (1841), 'Слепец и собака' (1842), 'Вязальщица пальмовых шляп' (1843), 'Две любви' (1858) и др. Кроме романов перу Вильяверде принадлежат многочисленные очерки о кубинской жизни, в которых он выступил как один из основоположников и крупнейших представителей 'костумбризма', то есть нравописательной литературы, явившейся пер-вым этапом в развитии реалистической прозы на Кубе. С наибольшей силой реалистические воз-можности 'костумбризма' раскрываются в самом известном романе Вильяверде - 'Сесилия Вальдес'.

Сесилия Вальдес, или Холм Ангела (Cecilia Valdés o la Loma del Ángel. 1839-1879)

-  первая книга этого романа была опубликована еще в 1839 г., в самом начале творческого пути Вильяверде. Позднее автор значительно переработал опубликованные части и завершил роман в 1879 г. В книге рассказана печальная история любви мулатки Сесилии Вальдес к белому юноше Леонардо Гамбоа. Но содержание произведения Вильяверде выходит далеко за пределы этой любов-ной истории. Недаром в подзаголовке книги писатель определил ее как 'Картины кубинских нравов'. Роман дает широкую панораму жизни различных слоев кубинского общества первой трети XIX в., показывая не только царящие в нем расовые предрассудки, но и общественную несправедливость, превратившую Кубу в страну рабов. Вместе с тем Вильяверде рисует и зреющее возмущение народа, незатихающую войну - жестокую и беспощадную войну черных против белых, рабов против господ.

Произведения

Сесилия Вальдес, или Холм Ангела / Пер. П.Глазовой, Л.Покровской: Предисл. Н.Зюковой.- Л.: Худож. лит., 1973. - 566 с.

Cecilia Valdés o la Loma del Ángel: Novela de costumbres cubanas / Ed. critica y notas por E. R. Herrera. - Habana: Lex, 1953. - 753 p.

Литература

Acerca de Cirilo Villaverde / Sel., pról. y notas de I. Alvarez. - La Habana: Letras Cubanas, 1982.- 430 р.;

Homenaje a Cirilo Villaverde. - Habana: Сот. пае. cubano de UNESCO, 1964. - 345 p.

XOCE МАРТИ (JOSÉ MARTÍ. 1853-1895)

-   классик кубинской литературы, в творчестве которого отразилось национально-освободительное движение народа Кубы во второй половине XIX в. Ранние политические статьи и стихи Марти, а также драматическая поэма 'Абдала' (1869) явились откликом поэта на народное восстание против испанского владычества.  Марти был арестован  колониальными властями,  осужден на каторгу, затем выслан в Испанию. С 80-х гг. поэт вынужден жить в эмиграции в США. Блестящий оратор и публицист, Марти объединил кубинских эмигрантов, живущих в США и во многих странах Латинской Америки, и возглавил движение за независимость. В 1895 г. поэт погиб в бою с испанскими войсками. Творческое наследие Марти велико по объему и многообразно в жанровом отношении. Оно включает стихи, поэмы, пьесы, рассказы, роман, литературно-критические и публицистические статьи, переводы. В своих статьях Марти отстаивает свободу Кубы, разоблачает попытки США осуществить аннексию острова. Живя долгие годы в США, он сумел увидеть две Америки - Америку реакционную и Америку Линкольна и Дж. Брауна. С большим интересом и сочувствием Марти относился к рабочему движению в США. Выдающийся общественный деятель Латинской Америки конца XIX в., человек разносторонних знаний и дарований, Марти завоевал широкую известность на континенте и всеобщую любовь соотечественников, почитающих его как лучшего своего поэта и 'апостола' свободы.

Простые стихи (Versos sencillos. 1891)

-  лучший поэтический сборник Марти, издан вскоре после окончания межамериканской конфе-ренции 1889 г., проведение которой Соединенные Штаты использовали в своих интересах. В нем

333

отразилась тревога поэта за судьбы Кубы и других стран Латинской Америки. От стихотворения к стихотворению эта тревога нарастает: поэт предчувствует, что новые колонизаторы постараются увековечить рабское положение Кубы, что в жестокой борьбе за свободу родной страны многие должны будут отдать свои жизни. Но его стихи полны глубокого оптимизма. Политическая лирика Марта переплетается в этом сборнике с пейзажной и любовной. Марта любит жизнь во всех ее проявлениях, верит в будущее, верит в лучшие человеческие чувства. В поэзии Хосе Марта выступил новатором, обогатив испаноязычную лирику поэтической образностью, ритмической организован-ностью, ясностью содержания. Глубокая народность лучших стихов Марта - источник их непре-ходящей популярности на Кубе.

Произведения

Избранное: Стихотворения, статьи, очерки / Сост. и коммент. к стихотворениям В. Столбова. - М.: Худож. лит., 1974. - 382 с.; Североамериканские сцены / Сост. и предисл. В. Столбова. - М.: Гослитиздат, 1963. - 363 с.

Obras completas: En 25 t. / Ed. y notas de F. Baeza Pérez. - Habana: Tierra nueva, 1961; Versos sencillos. - New York: Weiss, 1891.- 76 p.

Литература

Визен Л.И. Хосе Марта: Хроника жизни повстанца. - М.: Мол. гвардия, 1964. - 300 с. - (Жизнь замечат. людей).

La gran enciclopedia martiana: En 14 t. / Ed. R. Cernuda. - Miami: Ed. Martiana, 1978; Martínez Estrada E. Martí revolucionario. La personalidad el hombre. - 2 ed. - Habana: Casa de las Américas, 1974. - 618 p-.; Schulman J.A., González М. P. Martí, Darío y el modernismo / Pról. de C. Vitier. - Madrid: Gredos, 1969.- 268 p.

АЛЕХО КАРПЕНТЬЕР (ALEJO CARPENTIER. 1904-1980)

- прозаик, эссеист, искусствовед и теоретик литературы; видный общественный деятель. Музыкант и исследователь истории музыки. Его концепции оказали влияние на художественную манеру создателей нового латиноамериканского романа, одним из которых явился он сам. Полное имя писателя - Алехо Карпентьер-и-Вальмонт. Отец его был французом, мать - русской, и по материнской линии он состоял в родстве с К. Бальмонтом. Его родители переехали из Европы на Кубу в 1902 г. Начальное образование Карпентьер получил на Кубе; в Париже изучал теорию музыки и сочинял импровизации для фортепьяно. Творческий путь он начал с литературной и музыкальной критики, сотрудничая в кубинских журналах. После установления на Кубе диктатор-ского режима А. Мачадо Карпентьер был арестован и провел в тюрьме семь месяцев, создав там первый вариант мифологического романа в духе эстетики негризма 'Экуэ-Ямба-О!'. В марте 1928 г. он тайно отплыл во Францию. В Париже Карпентьер сблизился с Л. Арагоном, А. Бретоном, П. Пи-кассо, И.Танги; первые рассказы он пишет по-французски. Конец 1920-х - середина 1930-х гг. - этап 'сюрреалистской' деятельности Карпентьера. В этот период (до конца 40-х гг.) он проявил себя в основном в жанре критики, а также увлеченно работал над монографией о кубинской музыке. Историческая повесть 'Царство земное' (изд. в 1949 г.), рассказывающая о Гаити XVIII- XIX вв., открыла цикл произведений, посвященных важнейшим духовным проблемам Латинской Америки. Повесть воскрешает эпизоды правления на Гаити Анри-Кристофа, бывшего раба, сра-жавшегося за освобождение страны от французских колонизаторов и провозгласившего себя королем. Человек обретает свое величие лишь в Царстве земном - такова философская концепция автора. В конце 1945 г. Карпентьер уехал в Венесуэлу, где возглавил кафедру истории и культуры в Высшей школе пластических искусств Каракаса, и возвратился на Кубу только в 1959 г., после падения диктатуры Батисты. В романе 'Потерянные следы' (1952) Карпентьер воплотил новую теорию романа, пришедшую на смену концепции 'чудесной реальности': необходимость 'универ-сальной литературы', обращенной ко всему человечеству. Поэтому ни имени главного героя (сообщается лишь, что он композитор, сын испанки и немца), ни названия города, где развивается действие, автор не дает. Форма повествования - путевые заметки. Совершая путешествие 'во времени' (в том числе в глубь времен, к прошлым эпохам), герой приходит к выводу: художнику невозможно 'ускользнуть' от изменчивой реальности. В повести 'Погоня' (1955) ставится проблема индивидуального террора как несостоятельного метода борьбы. Автор обновляет литературную технику, художественно осмысляя категорию времени: есть 'литературное' время - 46 минут, время действия повести (столько, сколько звучит в исполнении оркестра 'Героическая симфония' Бетховена) и 'субъективное' время - для каждого из героев свое. Один из временных планов - история главного героя, Беглеца, точнее, его воспоминания. Прошлое и настоящее героя слиты

334

воедино. Сущность 'музыкальной' композиции повести объяснил сам писатель: 'Погоня' построена в сонатной форме. Первая часть - экспозиция, далее следуют три темы, семнадцать вариаций и заключение, или кода...' В 1973 г. опубликован роман 'Превратности метода', в центре которого - проблема военной диктатуры. У карпентьеровского Главы Нации есть реальные прототипы, но в целом образ просвещенного тирана, предпочитающего жить в цивилизованной стране, - соби-рательный, обобщенный. В романе, действие которого ограничено 1913-1927 гг., отражены раз-ноплановые исторические события, хотя политическая лексика почти не используется: язык с его барочной избыточностью как бы существует независимо от идейной концепции автора. В повести 'Концерт барокко' (1974) царит 'гармония барокко' - свобода воображения и изобретательность, единство разнородных элементов, сочетание несочетаемого, разнообразие впечатлений, стилей и ритмов. 'Гармония барокко', по Карпентьеру, - метафора всей латиноамериканской действитель-ности, ее культуры с присущими ей контрастными началами. Роман 'Арфа и тень' (1979), в котором Христофор Колумб вспоминает незадолго до смерти всю свою жизнь, вновь возвращает читателя в прошлое Латинской Америки. Здесь писатель продолжает эксперимент с художественным временем (дробится линейность повествования, переносящего читателя то в XVI, то в XIX в.).

Век Просвещения (El siglo de las Luces. 1962)

-  роман, Построенный на фрагментах биографии Виктора Юга, лица исторического, комиссара якобинского Конвента во французских колониях. Произведение насыщено конкретными истори-ческими реалиями, событиями, приобретающими вместе с тем обобщенное звучание. Первая часть 'Века Просвещения' (Гавана, конец XVIII в.) разворачивается в форме семейной хроники; герои - Карлос, София, Эстебан - стремятся замкнуться в мире фантазий, оградить себя от действитель-ности. Неожиданно в их старинном доме появляется Виктор Юг - сама жизнь, само действие, - как бы пробуждающий каждого из героев, вовлекающий их в мир политики. Форма повествования меняется, оно все больше напоминает историю 'странствий молодого человека'. Путешествия - духовное формирование - увлечение деятельностью Виктора Юга, затем разочарование в ней... Таковы этапы становления личности Эстебана, и в этом смысле его можно сопоставить с героем европейского романа или философской повести XIX в., пережившим утрату иллюзий. А Виктор Юг предстает в конечном счете как тип буржуазного политика вообще, легко меняющего роли, теряющего в итоге свою индивидуальность. Для структуры 'Века Просвещения' характерна сим-метричность отдельных частей, параллелизм, рациональная четкость.

Весна священная (La consagración de la primavera. 1978)

-  роман отразил идейные искания Карпентьера на протяжении всего творческого пути: время действия -  1915-1961  гг. Здесь воплотились, иногда в новой интерпретации, темы и мотивы предыдущих произведений прозаика: столкновение с действительностью, историей, утрата иллюзий, бегство от реальности, 'странствия', творческий поиск и обретение собственного 'я'. 'Все мои предшествующие книги я назвал бы этапами того пути, что привел меня к Весне',- пояснял Карпентьер. Роман вобрал богатейший жизненный и творческий опыт автора, преломившийся в судьбах главных героев - кубинского архитектора Энрике и балерины Веры, по национальности русской. Помимо внесюжетных фрагментов - воспоминаний, отрывков из любимых литературных произведений, ассоциативных отступлений, - в книге приведены конкретные исторические факты. Судьбы героев - а 'Весну священную' называют также романом о современной интеллигенции- показаны в прямой взаимосвязи с путями исторического движения. Эпический мир 'Весны свя-щенной' заключен в рамки субъективного повествования, как бы пропущен сквозь индивидуальное восприятие героев-рассказчиков, проходящих нелегкими путями духовного совершенствования.

Произведения

Избранные произведения: В 2 т. / Сост. и предисл. Н.Зюковой. - М.: Худож. лит., 1974; Весна священная / Пер. С.Сашиной и Н.Трауберг; Предисл. Л.Осповата. - М.: Радуга, 1982. - 480 с.; Мы искали и нашли себя: Художественная публицистика / Сост. и предисл. В. Земскова. - М.: Радуга,   1984. -  414 с.;  Превратности метода /  Пер.  М. Былинкиной и  Ю.Дашкевича. -  М.: Прогресс,  1987. - 332 с.; Царство земное; Век Просвещения; Концерт барокко; Арфа и тень / Сост. и предисл. В.Земскова. - М.: Радуга, 1988. - 573 с. - (Мастера соврем, прозы).

Obras completas: Т. 1-9 / Ed. al cuidado de М. L. Puga. - México: Siglo XXI, 1983-1985; Crónicas: En 11 t. - Habana: Arte y Literatura, 1975-1976.

Литература

Зюкова Н.  Алехо Карпентьер. - Л.: Худож. лит., 1982. - 166 с.; Пискунова С., Пискунов В. Алехо Карпентьер и проблема необарокко в культуре XX века. - Вопросы лит., 1984, ? 7, с. 74-95.

335

Asedios a Carpentier: Once ensayos críticos sobre el novelista cubano / Sel. y nota prelim. de K. Müller-Bergh. - Santiago: Ed. Universitaria, 1972. - 233 р.; Entrevistas / Сотр., sel., pról. y notas de V. López Lemiis. - Habana: Letras cubanas, 1985. - 548 р.; Recopilación de textos sobre Alejo Carpentier / Compil. y pról. de S. Arias. - Habana: Casa de las Américas, 1977. - 585 p.

XOCE ЛЕСАМА ЛИМА (JOSÉ LEZAMA LIMA. 1910-1976)

-  католический поэт, философ, прозаик, эссеист, переводчик европейской поэзии, в частности Сен-Жон Перса. Его имя называют в числе наиболее оригинальных и масштабных писателей Латинской Америки XX в. Создатель чрезвычайно усложненной, не имеющей аналогов поэтической системы мироздания,  в которой Образ (Imago) является реальностью незримого мира, неким абсолютом, ключевой понятийной категорией, наделенной бесконечными возможностями пости-жения высших смыслов бытия, религии и искусства.  Философские и поэтические  концепты Лесамы, обладавшего феноменальной эрудицией, восходят к учению неоплатоников и Блаженного Августина. На его творческой манере сказалось влияние самого герметичного испанского поэта - Луиса  Гонгоры,  а также  кубинского  поэта  Хосе   Марта.   Критика  прослеживает  воздействие Честертона, Клоделя и других католических писателей Европы. Барочная поэзия Лесамы - это мощный  каскад своевольных, трудных для восприятия  метафор, открытых и зашифрованных аллегорий и цитат, экзотических реалий карибских тропиков, это внезапные перепады интона-ционных и ритмических линий, это причудливое сочетание разных лексических пластов испанского языка. Поэтический мир Лесамы вобрал в себя мистику и мифологию, христианство с культом Богоматери и основы орфизма, наследие древней и современной мировой культуры и карибскую ментальность Нового Света. Одна из коренных тем его поэтических произведений - сама поэзия в ее возможных и невозможных прорывах за черту зримой реальности. Поэтическое наследие Лесамы составляют изданные при жизни поэма 'Смерть Нарцисса' (1937), сборник стихотворений 'Мой враг - эхо' (1941), 'Приключения украдкой' (1945), 'Запечатленность' (1949) и 'Даритель' (1960). В  1966 г. вышло 'Полное собрание поэзии' Лесамы Лимы и посмертным изданием - поэтический сборник 'Влекомые к центру' (1977). По своей сложности и завораживающей силе барочные стихи Лесамы Лимы, лишенные социального посыла, не имеют параллели в Латинской Америке. Огромную роль в развитии кубинской культуры сыграли литературно-общественные и литературно-философские журналы, основателем и руководителем  которых был Лесама Лима, наделенный прекрасными организаторскими способностями. Его кровным детищем стал журнал 'Орихинес' (1944-1956), вокруг которого сгруппировались его единомышленники, отстаивающие самобытность кубинской культуры, аполитичность поэзии, догматы католической веры и высокие патриотические идеи. Этот журнал дал имя группе талантливых кубинских поэтов и художников, бессменным лидером которой был Лесама Лима. Группа 'Орихинес', возникшая в тяжелые и смутные времена для Кубы, сумела вывести кубинскую литературу и искусство на мировой уровень. Поэтический дар Лесамы проявился в его прозе, в поэтических и философских эссе, в аналити-ческих и литературоведческих очерках, в импрессионистских хрониках и журнальных заметках. Блистательные эссе Лесамы о поэтическом языке, о родовом начале кубинской национальной культуры, о европейской поэзии и великих испанских поэтах - бесспорный вклад в сокровищницу мировой эссеистики. Общемировую известность принес Лесаме Лиме философско-аллегорический роман 'Рай'.

Рай (Paradiso. 1966)

-   произведение, которое можно считать парафразом дантовских странствий. Этот многоплановый, новаторский по своему образному строю и композиции роман дает богатые возможности для интерпретации его смыслов и посылов.  Самые  высокие литературные авторитеты Латинской Америки и Европы дали восторженные оценки роману, после чего он был переведен на ряд европейских языков. Описание жизненных циклов главного персонажа романа - Хосе Семи, воспроизводящих многие факты биографии самого Лесамы Лимы, то полностью погружается в реальный исторический контекст, то переносится во вневременное пространство, перенасыщенное философскими диалогами, персонажами-образами и персонажами-символами, взятыми из арсенала лесамовской концепции мира. Роман 'Рай', где показаны этапы формирования творческой лич-ности, устремленной к познанию Сокрытого, можно назвать и семейной хроникой, и исповедаль-ным романом, и одновременно философским трактатом, и развернутой метафорой, и гимном эросу, и оригинальной карибской мистерией. Этому роману было посвящено несколько международных симпозиумов и коллоквиумов. Посмертно опубликован неоконченный роман Лесамы 'Оппиано Ликарио', где действуют главные и второстепенные персонажи 'Рая',  помещенные  в разные географические и временные пространства. Этот умозрительный роман с еще более сложной для

336

восприятия образной структурой, представляет собой огромное эссе, в котором утверждается целостность и взаимозависимость зримого и незримого мира.

Произведения

Избранные произведения: Стихи, эссе / Сост. С. Витьер и Б. Дубин; Предисл. А. Э. Прието. - М.:

Худож. лит., 1988. - 414 с.

Órbita de Lezama Lima / Ens. prelim., sel. y notas de A. Alvarez Bravo. - Habana: Unión, 1966.-

392 р.; Poesía, cuentos, ensayos, novelas. - Buenos Aires: Alvarez, 1968. - 339 р.; Paradiso. - Habana:

Unión, 1966. - 617 р.; Oppiano Licario. - México: Era, 1977. - 232 p.

Литература

Витьер С. Хосе Лесама Лима: Обретение Рая. - Лат. Америка, 1993, ? 12, с. 22-38; Витьер С. Хосе Лесама Лима: Начало пути. - Лат. Америка, 1989, ? 5, с. 91 - 106.

Coloquio Internacional sobre la obra de José Lezama Lima. T. I-II- Madrid: Fundamentos, 1984; González R. Lezama Lima: El ingenuo culpable. - Habana: Letras Cubanas, 1988. - 187 р.; Recuerdo a José Lezama Lima. - Cuadernos hispanoamericanos, Madrid, 1976, ? 318, p. 451-719; Ruiz Barrio-nuevo C. - El 'Paradiso' de Lezama Lima. - Madrid: ínsula, 1980. - 121 p.

ЛИТЕРАТУРА МЕКСИКИ

ХУАНА ИНЕС ДЕ ЛА КРУС (JUANA INÉS DE LA CRUZ. 1651-1695)

- псевдоним Хуаны Инес де Асбахе де Сантильяна, выдающейся поэтессы и образованнейшей женщины XVII в., которую современники называли 'десятой музой' и 'мексиканским фениксом'. Еще девочкой она прославилась ученостью и поразила математиков, теологов, философов и лите-раторов своими блестящими ответами на публичном экзамене, который был устроен для нее вице-королевой Мексики. За ее красоту и необыкновенные способности к науке и искусству Хуану Инес де Асбахе сделали придворной дамой, но в шестнадцать лет, отказавшись от высокого покровительства, шумного успеха при дворе, она ушла в монастырь Сан-Херонимо, где приняла имя сестры Хуаны Инес де ла Крус и где прожила до конца своих дней. В возрасте 43 лет поэтесса погибла от чумы. Исследователи творчества X. И. де ла Крус по-разному объясняют причины, побудившие ее принять монашество. Одни полагают, что на этот шаг Инес де ла Крус толкнула несчастная любовь. Согласно предположению других, мексиканская поэтесса, намного опередившая свою эпоху, не смогла со-вместить 'дерзостные помыслы разума' и жажду знаний с условностями окружающего ее мира. Монастырские обязанности, каждодневные беседы с посетителями, которые мечтали о встрече с прославленной монахиней, отнимали у Хуаны Инес де ла Крус много часов, и все же она находила время для литературного творчества и совершенствования своих познаний в математике, теологии и философии. Известно, что один из отцов церкви отправил поэтессе послание, подписанное именем сестры Филотеи, в котором увещевал ее посвятить себя целиком Богу и религии. Инес де ла Крус в своем знаменитом ответе 'Сестре Филотее' - блистательном образце стилистически отточенной прозы - выступила в защиту учености и отстаивала право женщины заниматься науками наравне с мужчинами. Литературный талант мексиканской монахини был многогранен. Ее перу принадлежат прозаические произведения и драмы. Но лучшими достижениями литературного дара Хуаны де ла Крус, выдержавшими проверку трех столетий, стали ее лирические стихотворения, написанные в различных формах испанской классической поэзии. Лирика Хуаны Инес де ла Крус, несомненно, отмечена влиянием крупнейшего испанского поэта золотого века Гонгоры, отличавшегося услож-ненностью поэтического языка. В самобытных лирических стихах поэтессы, сверкающих подлинным и благородным остроумием, есть и барочная пышность, и увлечение латинизмами, и изощренность синтаксиса, и тем не менее поэтический мир 'мексиканской монахини' - это мир человека со всеми его земными радостями, страданиями, сомнениями и надеждами.

Произведения

Десятая муза / Пер. и предисл. И.Чежеговой. - 2-е изд., доп. - М.: Худож. лит., 1973. - 172 с.

Obras completas: En 4 t. - México; Buenos Aires: Fondo de cultura económica, 1951 - 1957.

337

Литература

Торрес-Риосеко А.Сестра Хуана. - В кн.: Торрес-Риосеко А. Большая латиноамериканская лите-ратура, М., 1972, с. 46-52.

Arroyo A. Razón y pasión de Sor Juana. - 2 ed. - México: Porróa,  1971. - 193 р.; Puccini D. Sor Juana Inés de la Cruz: Studio d'una personalitá del Barocco messicano. - Roma: Ateneo, 1967. - 186 p.

XOCE ХОАКИН ФЕРНАНДЕС ДЕ ЛИСАРДИ (JOSÉ JOAQUÍN FERNANDEZ DE LIZARDI. (1776-1827)

-   писатель, который жил в эпоху борьбы Мексики за независимость, активно сотрудничал в мексиканской прессе, основал первую в стране либеральную газету 'Эль пенсадор мехикано' ('Мексиканский мыслитель'), название которой стало его псевдонимом. Художественное наследие Лисарди состоит из нескольких романов, сборника басен и ряда пьес. Роман 'Перикильо Сар-ньенто', заложивший основы реализма в мексиканской литературе, занимает центральное место в его творчестве.

Перикильо Сарньенто (El Periquillo Sarmentó. 1813-1830)

-  книга, написанная в традициях плутовского романа. Ее главный герой Перикильо, 'слуга двух господ', то и дело попадает в различные жизненные передряги, то богатея, то разоряясь. В романе действует огромное количество ярко выписанных типов из разных слоев мексиканского общества. Но жанр плутовского романа используется Лисарди по-новому, и содержание произведения тесно связано с идеями Великой французской революции, со всей просветительской деятельностью писателя. Автор выдвигает на первый план не приключения Перикильо, а его морально-психоло-гическую эволюцию. Человек от природы добр, лишь среда превращает его в преступника - эту идею французской просветительской философии можно распознать за морализаторской тенденцией романа. А идеальная республика, в которую попадает Перикильо, построена по принципам 'Об-щественного договора' Руссо. Роман замечателен смелой критикой колониальной Мексики начала XIX в., особенно в главах, описывающих службу Перикильо в муниципалитете. Лисарди выступает также как защитник прав индейцев. Этим, очевидно, и объясняется то, что при первом издании 'Перикильо Сарньенто' сильно пострадал от цензуры.

Произведения

Перикильо Сарньенто / Пер. Г.Шмакова; Предисл. В. Шора. - М.; Л.: Худож. лит., 1964. - 701 с. El Periquillo Sarmentó: En 3 t. / Ed. y pról. de J. R. Spell.- México: Porrúa, 1949.

Литература

Державин К.Н.  Мексиканский плутовской роман: Лисарди и французское просвещение. - В кн.: Язык и литература. Л., 1930, вып. 5, с. 60-86; Кутейщикова В. Н.  Философско-художественное наследие Хосе Хоакина Фернандеса де Лисарди. - В кн.: Формирование национальных литератур Латинской Америки, М., 1970, с. 69-92. Mancisidor R. Fernández de Lizardi, el pensador mexicano. - México, 1945.

ИГНАСИО МАНУЭЛЬ АЛЬТАМИРАНО (IGNACIO MANUEL ALTAMIRANO. 1834-1893)

-  вырос в небольшом индейском поселке и до 14 лет не знал испанского языка. Лишь когда его отца избрали алькальдом деревни, он смог посещать школу, по окончании которой поступил в Литературный институт городка Толука. В 1854 г., когда в Мексике началась буржуазная революция, Альтамирано принял сторону либеральной партии, став одним из сподвижников мексиканского президента-демократа Бенито Хуареса.  В это время выходят в свет его первые политические стихотворения. После победы либеральной партии он становится одним из самых популярных депутатов Конгресса. В 1861 г. начинается англо-французская интервенция в Мексике, и Альта-мирано с оружием в руках защищает родину. После восстановления республики в 1867 г. он издает журнал 'Эль Ренасимьенто', преподает, пишет литературно-критические работы. Важнейшие из них собраны в книге 'Национальная литература'. В 1869 г. выходит из печати самый известный роман Альтамирано - 'Клеменсия'. Другой большой его роман, 'Эль Сарко', над которым он работал в  1886-1888 гг., был опубликован лишь в  1901  г.  В этих произведениях отразились впечатления писателя о периоде гражданской войны и интервенции. Альтамирано принадлежит также несколько повестей (самая популярная - 'Новый год в горах'), сборник очерков 'Пейзажи и легенды', несколько поэтических сборников.

338

Клеменсия (Clemencia. 1869)

-  роман, действие которого разворачивается в период борьбы против французских интервентов. Но в центре повествования не военные эпизоды, а переживания четырех молодых людей: Клеменсии, Исабель, Энрике Флореса и Фернандо Вальс, связанных сложными узами любви, ревности, нена-висти. Роман построен на резких контрастах, неожиданных поворотах. Блестящий, обаятельный Энрике оказывается трусом и предателем, а угрюмый, сухой, казалось бы, эгоистичный Фернандо - благородным и мужественным человеком. Особенно тщательно разрабатывает автор образ Фернандо, стремясь создать характер сложный, но привлекательный, объяснить противоречивость побуждений и поступков героя обидами и невзгодами, испытанными им в жизни. Однако преувеличенность страстей, которыми одержим Фернандо, его неожиданное благородство и самопожертвование сообща-ют этому персонажу ореол необыкновенной личности, и он выглядит скорее 'байроническим героем', как называет его другой персонаж романа, чем мексиканским юношей 60-х гг. прошлого века.

Произведения

Clemencia / Ed. у pról. de J. Ramírez Cabanas. - México: Porrúa, 1949. - 259 p.

Литература

Ochoa Campos М. Ignacio Manuel Altamirano: El soplo del genio. - México: Cuadernos de lectura popular, 1966. - 70 p.

ЭРИБЕРТО ФРИАС (HERIBERTO FRÍAS. 1870-1925)

-   писатель, основной период творческой жизни которого совпал со временем так называемого 'порфиризма' (1884-1910), деспотического режима диктатора Порфирио Диаса. Эриберто Фриас был слушателем военного училища, когда его назначили лейтенантом в батальон, посланный на подавление восстания в местечке Томочик. К этому времени Фриас уже попробовал свои силы в журналистике. Кампания по подавлению восстания - одно из типичных явлений того времени - потрясла Фриаса, и он описал все виденное в романе 'Томочик' (1892). Рукопись этой книги он послал в газету 'Эль демократа', орган оппозиции, и опубликованный на страницах газеты роман стал настоящей сенсацией. Достоверность повествования, созданного на документальной основе, приближает его к жанру репортажа. Страшен финал книги, в котором офицеры карательного батальона насвистывают веселую песенку, в то время как поодаль расстреливают последних защитников деревни Томочик. В романе нет прямых выпадов против правительства, однако он с полным основанием был воспринят как обвинительный акт диктатуре П. Диаса. Власти ответили репрессиями: редакторы газеты, опубликовавшей роман, были арестованы, а против Фриаса был возбужден судебный процесс по обвинению в разглашении военной тайны. После опубликования 'Томочика' Фриас продолжал литературную деятельность, но его последующие произведения были уже не столь значительны.

Произведения

Tomochic / Pról. y notas de J. W. Brown.- 2 ed.- México: Porrúa, 1973. - XXV, 153 p.

Литература

Кутейщикова В. Н. [О романе Э.Фриаса 'Томочик']. - В кн.: Кутейщикова В.Н.  Мексиканский роман, М., 1971, с. 94-95.

Brown J. Heriberto Frías, a mexican Zola. - Hispania, Appleton, 1967, N: 3, p. 467-471.

ЭНРИКЕ ГОНСАЛЕС МАРТИНЕС (ENRIQUE GONZÁLEZ MARTÍNEZ. 1871-1952)

- по образованию врач, до сорока лет занимался врачебной практикой. Но поэзия все больше и больше поглощала его интересы, и с 1910 г. он посвятил себя творчеству и преподаванию литературы в высших учебных заведениях Мексики. С 1920 по 1931 г. Гонсалес Мартинес находился на дипломатической службе в Аргентине, Чили, Испании. Творческую деятельность поэт совмещал с общественной: занимал пост президента Пен-клуба Мексики, а в послевоенные годы возглавлял Мексиканский комитет в защиту мира. Творческий путь Гонсалес Мартинес начал как последователь школы Рубена Дарио. Его сборник 'Silenter' (1909) отличают изысканность ритмов и размеров, пышная декоративность образов, характерные для лирики так называемого испано-американского модернизма. Но очень скоро в его поэзии наступает перелом. В сборниках 'Скрытые тропы' (1911), 'Смерть лебедя' (1915) и в последующих книгах он отказывается от 'модернистской' поэтической лексики, от искусственного мира утонченно-красивых образов. Его поэзия становится

339

глубже и напряженнее. Эго философская лирика, в которой центральное место занимает тема единства человека и природы, проникновение человеческого разума в скрытую суть вещей. Поэт прислушивается к голосам природы - шуму ветра, грохоту морского прибоя, пытаясь постигнуть заключенную в них поэзию.

Произведения

[24 стихотворения]. - В кн.: Пернатые молнии, М., 1988, с. 16-33; [Стихи]. - В кн.: Поэты Мексики, М., 1975, с. 113-130; [Стихи]. - В кн.: Поэзия Латинской Америки, М., 1975, с. 374-377. Antología poética. - Buenos Aires: Espasa-Calpe, 1943. - 154 р.

Литература.

Маринельо X.   Энрике Гонсалес Мартинес и Бальдомеро Санин Кано. - В кн.: Маринельо X. Современники, М., 1968, с. 66-94.

Brashwood J. S. Enrique Gonzáles Martínez. - New York: Twayne, 1969. - 166 р.; Bueno S. Evocación de Enrique González Martínez. - In: Bueno S. Aproximaciones a la literatura hispanoamericana, Habana, 1967, p. 142-161.

МАРИАНО АСУЭЛА (MARIANO AZUELA. 1873-1952)

-   родился в городе Лагос-де-Морено в семье мелкого торговца. Став врачом, он долгое время занимался медицинской практикой в родном городе, а в  1900-е гг. опубликовал свои первые литературные произведения: романы 'Мария-Луиса' (1907) и 'Неудачники' (1908). Уже в них проявился характерный для писателя интерес  к жизни социальных низов.  В  1909  г.  Асуэла выпускает роман 'Сорняки', в которой показана жизнь мексиканской деревни. В 1910 г. в Мексике началась буржуазно-демократическая революция. Асуэла принял в ней деятельное участие и в 1916 г.  написал свой лучший роман 'Те, кто внизу', в котором отразились сила и слабость крестьянского движения. В следующих произведениях Асуэла критически осмысляет опыт рево-люции и зло высмеивает тех, кто ищет лишь собственную выгоду в бурных политических событиях. С годами критика социального зла становится у него все более беспощадной. Разоблачая поли-тическую демагогию, власть денег, ложь и лицемерие в отношениях между людьми, ничтожные желания и интересы мелких буржуа, Асуэла не находит выхода, не видит в современном обществе ничего позитивного. Отсюда пессимизм его последних произведений.

Те, кто внизу (Los de abajo. 1916)

-   книга, родившаяся из личных впечатлений писателя. В годы революции ему довелось сражаться в отряде партизанского вожака Медины, который и стал прототипом героя романа Деметрио Масиаса. Увидев революцию глазами 'тех, кто внизу', Асуэла показал тяжелые, жестокие будни революции и тех, кто выносил на своих плечах эту тяжесть. В образе Деметрио Масиаса воплощена стихия народной революции. Писатель не идеализирует своих героев, грубых, необразованных, подчас жестоких, но убеждает в том, что они потом и кровью заслужили свободу и счастье, отнятые у них теми, кто стоит над ними.

Произведения

Асуэла М. Те, кто внизу; Гальегос Р. Донья Барбара; Астуриас М. А. Сеньор Президент. - М.: Худож. лит., 1970. - 605 с,- (Б-ка всемирн. лит.).

Obras completas: En 3 t. / Pról. de F. Móntenle. - México: Fondo de cultura económica, 1958-1960; Los de abajo: Novela de la revolución mexicana. - 3 ed. - México: Botas, 1949. - 260 p.

Литература

Винниченко И.А. Мариано Асуэла: Мексиканская революция и литературный процесс. - М.: Наука, 1972. - 124 с.; Кутейщикова В. Н. 'Те, кто внизу': Мариано Асуэла и романы о мек-сиканской революции. - В кн.: Кутейщикова В. Н. Роман Латинской Америки в XX веке, М., 1964, с. 5-50.

Leal L. Mariano Azuela, vida y obra. - México: De Andrea, 1961. - 182 р.; Ruffinelli J. Literatura e ideología: El primer Mariano Azuela. - México: Premia, 1982. - 116 p.

ХУАН РУЛЬФО (JUAN RULFO. 1918-1986)

-   писатель, завоевавший мировую известность, будучи автором всего двух книг: сборника рас-сказов 'Равнина в огне' (1953) и короткого романа 'Педро Парамо', которые предвосхитили

340

расцвет латиноамериканской прозы во второй половине XX в. Обе книги, занимающие чуть более трехсот страниц, переведены на многие языки мира, а посвященные им исследования могут составить целую библиотеку. Хуан Рульфо родился в маленьком мексиканском селении Сан Габриэль в штате Халиско и рос сиротой в этом краю, разоренном многолетней граждан-ской войной и антиреволюционным мятежом, который оставил без крова тысячи крестьянских семей. Зга суровая, истерзанная земля с вымершими деревнями стала литературным пространством почти всех творений Хуана Рульфо. В своих рассказах писатель рисует психологически-жизненные ситуации, определяющие людские судьбы, еще не отступая от принципов традиционно-реалис-тического письма, но впервые в истории национальной литературы выводит устную речь мекси-канских крестьян на высокий художественный уровень, добиваясь особой выразительной остроты и смысловой емкости. Ключевые темы рассказов Рульфо связаны с актуальными для той поры проблемами нищеты и бесправия крестьян, произвола местных царьков-касиков, религиозного фанатизма и вековой безропотности. Но мощное социальное звучание этих рассказов не заглу-шает, а, напротив, еще рельефнее выявляет их нравственно-философский смысл, их вневременное трагическое величие. Никто в мексиканской, да и в латиноамериканской литературе до Рульфо не сумел с таким художественным мастерством раскрыть внутренний мир человека с его бо-рениями совести, с его пониманием добра и зла, с его покорством судьбе. Многоголосые и многомерные рассказы Рульфо - это как бы этюды к роману 'Педро Парамо'.

Педро Парамо (Pedro Páramo, 1955)

- художественное открытие не только в испаноязычной прозе, но и в мировой литературе. В этом романе Рульфо использовал опыт литературного жанра 'мениппеи' (сошествия в 'загроб-ный мир'), идущего из глубин античности, и перевел его в чисто мексиканский контекст, основываясь на менталитете мексиканских крестьян, на их фольклоре и, главное, на загадочном карнавально-гротескном отношении к смерти. В романе две основных сюжетных линии, они сходятся и расходятся то в реальном, то в загробном мире, распадаясь на отдельные, почти всегда не связанные между собой сцены, диалоги, монологи, образуя сложный калейдоскоп разрозненных на первый взгляд текстов, у которых по большей части нет ни начала, ни конца. В этой удивительной романной конструкции установочно стерты границы между реальным и фанастическим, и действующие в романе лица вовсе не сходят в преисподнюю после смерти, а продолжают существовать в своей родной деревушке Комала, которая по воле авторской фантазии и есть 'Царство мертвых', но при этом в нем сохранены самые заземленные реалии обыденной жизни. Один из главных героев романа Хуан Пресиадо, который по наказу покойной матери разыскивает своего отца, Педро Парамо, невольно попадает в загробный мир Комалы и встречает там людей с теми же чаяниями и страданиями, с теми же потерянными иллюзиями, как в реальной жизни. Вторая сюжетная линия посвящена истории жизни и смерти Педро Парамо, его всевластию и бессилию, его любви, ненависти и его одиночеству. Образ Педро Парамо - это один из наиболее выразительных образов латиноамериканского тирана в испаноязычной литературе. Но носителем главной идеи Рульфо становится Хуан Пресиадо, который не может различить, где жизнь, а где смерть. Редкий художественный дар Хуана Рульфо и его чисто мексиканское видение мира позволили ему создать совершенно новый вариант 'мениппеи' со своим уровнем символики, с небывалой для этого жанра конкретикой, с блистательным исполь-зованием художественных средств из арсенала как реалистической, так и сюрреалистической литературы, с особой эмоциональной насыщенностью и подчеркнутым взаимопроникновением жизни и смерти.

Произведения

Равнина в огне: Рассказы; Педро Парамо: Повесть / Пер. П.Глазовой; Вступ. ст. Л.Осповата.- М.: Худож. лит., 1970. - 255 с.

El llano en llamas. - México: Fondo de cultura económica, 1980. - 216 р.; Pedro Páramo. - México: Fondo de cultura económica, 1955. - 155 p.

Литература

Кофман А. Хуан Рульфо и эволюция древнего сюжета. - Лат. Америка, 1981, ? 7, с. 121 - 132; Кутейщикова В., Осповат Л. Деревенская Мексика: Национальное и общечеловеческое. Творчество Хуана Рульфо. - В кн.: Кутейщикова В., Осповат Л. Новый латиноамериканский роман, 1983, с. 160-182.

Ferrer Chivite М. El laberinto mexicano en/de Juan Rulfo. - México: Novario, 1972. - 169 р.; González Boixo J. C. Claves narrativos de Juan Rulfo. - León: Univ. de León, 1983. - 281 р.; Recopilación de textos sobre Juan Rulfo. - Habana: Casa de las Américas, 1969. - 169 p.

341

ЛИТЕРАТУРА НИКАРАГУА

РУБЕН ДАРИО (RUBÉN DARÍO. 1867-1916)

-   псевдоним поэта Феликса Рубена Гарсиа Сармьенто. Его поэтическая одаренность проявилась очень рано. Семья Дарио была небогата, и мальчик стихами зарабатывал себе на жизнь. Получить законченное образование поэту не удалось, так как его поэма 'Книга', проникнутая антиклери-кальными, демократическими идеями, вызвала недовольство университетских властей. В после-дующие годы Дарио переезжает из одной страны Латинской Америки в другую, сотрудничает в газетах и журналах, занимает различные государственные посты. В 1888 г. вышла его книга 'Лазурь', положившая начало новому направлению в поэзии Испании и Латинской Америки - так назы-ваемому испано-американскому модернизму, выступившему против выспренной риторики и дек-ламационности эпигонов романтизма. Рубен Дарио обновляет испанский язык, сделав его более гибким и многообразным, творчески перерабатывает достижения французских поэтов конца XIX в., переносит некоторые разработанные ими стихотворные формы в испаноязычную поэзию, вводит много новых метров, ритмов и строф, обогащающих стихосложение. В своих исканиях он опирается на классическую и народную поэзию, использует испанский и латиноамериканский фольклор. После выхода в свет книги литературно-критических эссе 'Выдающиеся' (1893) и поэтического сборника 'Языческие псалмы' (1896) поэт становится признанным главой школы испано-амери-канского модернизма.  С  1898 г. Дарио живет в Европе, лишь изредка приезжая в Америку. Раскрытие своеобразия культуры стран Латинской Америки, ее вклада в мировую цивилизацию, раздумья об исторических судьбах родины составляют основное содержание творчества Дарио этих лет,  в частности поэтического сборника 'Песни жизни и надежды'  (1905).  В  1907-1910 гг. трагически сложившаяся личная жизнь и тяжелая болезнь вызвали у поэта глубокий духовной кризис. С тех пор в его поэзии доминируют мотивы скорби и разочарования. Но до последних дней его волновали события эпохи. Он протестовал против угнетения малых народов Американского континента, призывал бороться за прекращение Первой мировой войны. Поэт-новатор, Дарио занимает исключительное место в истории латиноамериканской литературы. Непреходящая цен-ность его стихов делает Дарио одним из замечательных мастеров мировой поэзии.

Песни жизни и надежды (Cantos de vida y esperanza. 1905)

-   один из лучших сборников Рубена Дарио, в котором он проявляет себя не только как блестящий мастер стиха, но и как глубокий мыслитель. Дарио понимал, что американский империализм угрожает миру и свободе народов. В стихах 'Рузвельту', 'Лебеди' поэт говорит о враждебности установившегося в США культа силы и денег культуре и поэзии. Автор 'Песен жизни и надежды' верил в возможность братства народов. Эта вера вдохновила его на создание 'Послания оптимиста' и 'Триумфального марша'. Стихотворения, посвященные Леонардо да Винчи, Сирано де Бержераку и другим, свидетельствуют о тонком понимании Дарио европейской литературы и искусства, а стихотворения о жизни, любви, молодости ('Осенняя песнь весной', 'Ноктюрн', 'Люблю, лю-бишь') волнуют силой чувства. Размеренно-торжествующая поступь стиха в послании к Рузвельту, ликующие возгласы 'Триумфального марша', чарующая музыка строф 'Осенней песни весной' - все это создает неповторимый облик книги.

Произведения

Стихи / Сост. Р. Похлебкин; Предисл. Ф. Кельина. - М.: Гослитиздат, 1958. - 142 с.; Лирика / Предисл. В.Столбова. - М.: Худож. лит., 1967. - 207 с.; Избранное / Сост., предисл. и примеч. В.Столбова. - М.: Худож. лит., 1981.- 319 с.

Obras completas: En 5 t. - Madrid: Aguado, 1950-1955; Cantos de vida y esperanza. - Madrid: Espasa-Calpe, 1967. - 146 p.

Литература

Торрес-Риосеко А. Модернизм: Рубен Дарио. - В кн.: Торрес-Риосеко А. Большая латиноамери-канская литература, М., 1972, с. 109-118; Царик Д. К. Рубен Дарио и романтизм. - В кн.: Проблемы романтизма в зарубежных литературах XVIII-XX веков, Кишинев, 1972, с. 72-88. Estudios sobre Rubén Darío / Сотр. y pról. de E. Mejía Sánchez. - México: Fondo de cultura económica, 1968. - 629 р.; Salinas P. La poesía de Rubén Darío: Ensayo sobre el tema y los temas del poeta. - Barcelona: Seix Barral, 1975. - 298 р.; Torres E. La dramática vida de Rubén Darío. - 5 ed. - San José (Costa Rica): Ed. Univ. centroamericana, 1980. - IV, 966 p.

342

ЛИТЕРАТУРА ПЕРУ

CECAP ВАЛЬЕХО (CÉSAR VALLEJO. 1892-1938)

- поэт и прозаик; он умер в расцвете творческих сил, но и того, что он успел создать, достаточно, чтобы его имя осталось в истории латиноамериканской поэзии. Учитель по профессии, Вальехо начал литературную деятельность со стихов для детей, а в 1918 г. опубликовал в Лиме свой первый поэтический сборник 'Черные герольды'. В этом сборнике Вальехо - лирик, глубоко, в традициях индейского фольклора, чувствующий печаль жизни, явственно ощущающий рядом с собою дыхание смерти, до самых основ своего существа сопереживающий страданию близких. 'Поэтическая' лексика уравнена здесь с обыденной, ритм неровен, интонация близка к разговорной. Вторую книгу, 'Трильсе', поэт начал писать в тюрьме: в 1922 г. он был арестован в родном городе Сантьяго-де-Чуко по ложному обвинению. 112 дней одиночной камеры Вальехо запомнил навсегда: тоску, отчаяние, боль, наполнявшие эти дни, он вложил в стихи 'Трильсе'. Получив свободу и опубликовав второй сборник (1923), Вальехо уезжает в Европу, где живет попеременно то в Париже, то в Испании. В 1931 г. выходят из печати две его прозаические книги: роман о перуанских рабочих-индейцах 'Вольфрам' и книга 'Россия, 1931 год', написанная в результате двух поездок в СССР. В 30-е гг. писатель активно включается в социальную борьбу. Как глубоко личную трагедию он воспринимает Гражданскую войну в Испании. Он много выступает в защиту Испанской республики, пишет цикл 'Испания, да минует меня чаша сия' (1937, опубл. 1938) и умирает в Париже с мыслью об Испании. Посмертно, в 1939 г., выходит сборник неопубликованных стихов Вальехо 1923-1938 гг. под названием 'Человечьи стихи'.

Произведения

Вольфрам / Пер. В. В. Кочергина; Предисл. Ф. В. Кельина. - М.; Л.: ГИХЛ, 1932. - 80 с.; Избран-ное / Сост. В. Столбов. - М.: Худож. лит., 1984. - 222 с.; Черные герольды / Сост. А. Гелескула; Предисл. В.Столбова. - М.: Худож. лит., 1966,- 217 с. Obra poética completa. - Lima: Mosca azul, 1974. - 457 p.

Литература

Cecap Вальехо: Биобиблиогр. указ. / Сост. и вступ. ст. В. Г. Гинько. - М.: Книга, 1986. - 80 с.; Мамонтов С. П.  Сесар Вальехо. - В кн.: Мамонтов С. П.  Испаноязычная литература Латинской Америки в XX в., М., 1972, с. 139-147; Мариатеги X. К. Сесар Вальехо. - В кн.: Мариатеги X. К. Семь очерков истолкования перуанской действительности, М., 1963, с. 322-340.

César Vallejo / Ed. de J. Ortega. - Madrid: Taurus, 1975. - 501 р.; Homenaje internacional a César Vallejo. - Visión del Perú: Revista de cultura, Lima, 1969, jul., N: 4, p. 1-335.

СИРО АЛЕГРИЯ (CIRO ALEGRÍA. 1909-1967)

- писатель, творческое наследие которого составляют романы, сборники рассказов, стихи, лите-ратуроведческие монографии, публицистические и литературно-критические статьи. Но в историю латиноамериканской литературы Сиро Алегрия вошел как выдающийся мастер индихенистского романа (исп. 'индихена' - туземец). Индихенистский (или индианистский) роман первой поло-вины XX в. - это реалистический социально-обличительный роман, в котором осмысляется духовный мир индейцев и их трагическая судьба на латиноамериканском континенте. У Сиро Алегрии три таких романа, написанных в различных литературных манерах, три эпопеи, в которых высказана страшная правда об индейцах перуанской сельвы, сьерры и Косты (тихоокеанского побережья). Роман 'Золотая змея' (1935; премия чилийского издательства 'Насименто') посвящен тяжкому и опасному труду индейцев, сплавляющих лес по реке Мараньон, протекающей сквозь непроходимую тропическую сельву. В романе 'Голодные собаки' (1938) действие разворачивается на холодном нагорье Анд, где индейцы - жертвы засухи, голода и помещичьего произвола. Роман 'В большом и чуждом мире' (1941), выдержавший не один десяток изданий и считающийся высшим творческим достижением писателя, раскрывает причины драмы индейской общины на севере перуанского побережья. Все эти произведения, переведенные на многие европейские языки, Сиро Алегрия написал в Чили, куда его изгнали в 1934 г. как лидера студенческого движения. Алегрия активно участвовал в политической жизни Перу, избирался в парламент, трижды сидел в тюрьме и более двадцати трех лет провел в эмиграции. Он читал лекции в крупнейших университетах Латинской Америки и США и написал множество статей о проблемах культуры,

343

образования, театра и литературы стран латиноамериканского континента. Через двадцать с лишним лет после опубликования романа 'В большом и чуждом мире' вышел в свет его сборник рассказов 'Дуэль рыцарей'(1963). Три романа - 'Путешественники' (об открытии Амазонки), 'Его звали Калин' (воспоминания о времени, проведенном в тюрьме) и 'Ласаро' (о жизни перуанских рыбаков) - остались незаконченными. В 1976 г. были изданы мемуары писателя, подготовленные к печати его вдовой.

В большом и чуждом мире (El mundo es ancho y ajeno. 1941)

- роман, принесший писателю мировую известность. Столкновение жителей маленькой индейской общины Руми с помещиком Аменабаром, задавшимся целью отнять их исконные земли, - главная сюжетная линия этого романа. Алегрия ставит целый ряд проблем, связанных с политическими, экономическими, социальными и этническими аспектами жизни индейцев. Написанный в тради-циях реалистической прозы, роман изобилует лирическими отступлениями, историческими реа-лиями; в нем нередко используется и стиль публицистических статей. Действие романа, имеющего конкретные хронологические рамки (1919-1927 гг.), происходит не только в маленькой общине на северном побережье, но и во многих других городах и деревушках Перу первой четверти XX в. Община Руми - единственная опора индейцев. Все, что за ее пределами, - чуждый, враждебный мир, где подстерегают горе, одиночество, гибель. На протяжении всего романа, рисуя повседневную жизнь индейцев, рассказывая о том, как они рождаются, живут и умирают, Сиро Алегрия стремится доказать, что индейская община, уцелевшая и выстоявшая на протяжении веков вопреки закону и беззаконию, и есть та единственная форма бытия, которая соответствует миропониманию и душевному складу индейцев. При всем обилии действующих лиц и сюжетных линий, уводящих далеко за пределы селения Руми, центральной фигурой романа является старый алькальд общины Росендо Маки, олицетворяющий совесть, мудрость, достоинство и чувство справедливости людей индейской расы. Роман 'В большом и чуждом мире' - это, по существу, трагическая эпопея. Жестокость властей и помещика Аменабара влечет за собой смерть и беды. Умирает избитый в тюрьме Росендо Маки, гибнет от солдатской пули индеец Калисто Паукар, ушедший на заработки в рудники, погибают 'справедливый' бандит Дикарь Васкес и те члены общины, которых Бенито Кастро, приемный сын старого алькальда, повел в неравный бой с властями. Но при всем своем трагизме роман пронизан верой в действенную, преобразующую силу художественного слова, верой в необходимость борьбы за равноправие индейцев, за сохранение их духовных ценностей, без которых немыслимо существование всей перуанской нации.

Произведения

В большом и чуждом мире / Пер. Н.Трауберг; Предисл. Э.Брагинской. - М.: Худож. лит., 1975. - 430 с. - (Зарубежн. роман XX в.); Золотая змея / Пер. Е.Якучанис; Голодные собаки / Пер. Д. Гарсиа, К. Штейнберг; Предисл. Я.Света. - М.: Худож. лит., 1970. - 270 с. Novelas completas / Pról. de A. del Hoyo. - Madrid: Aguilar, 1959. - XI, 954 р.; El mundo es ancho y ajeno. - Buenos Aires: Losada, 1968. - 495 p.

Литература

Кутейщикова В. Н.   Индианистский роман андских стран. - В кн.: Кутейщикова В.Н.   Роман Латинской Америки в XX веке, М., 1964, М., с. 184-221; Мамонтов С. П. Литература андских стран. - В кн.: Мамонтов С. П.  Испаноязычная литература стран Латинской Америки XX века, М., 1972, с. 11-16. Varona D. Ciro Alegría. Trayectoria y mensaje. - Lima: Minerva, 1972. - 259 p.

ЛИТЕРАТУРА УРУГВАЯ

ХУАН СОРРИЛЬЯ ДЕ САН МАРТИН (JUAN ZORRILLA DE SAN MARTÍN. 1855-1931)

- поэт, историк и политический деятель, самая крупная фигура уругвайского романтизма XIX в. После окончания юридического факультета в Сантьяго (Чили) он много занимался изучением уруг-вайского фольклора, позже стал профессором литературы в университете Монтевидео, а в 1879 г.

344

опубликовал первое крупное произведение - 'Легенда Родины', которое принесло ему широкую известность. Три наиболее значительных произведения Соррильи - 'Легенда Родины', 'Табаре' и 'Эпопея Артигаса' (1910) - воссоздают различные периоды уругвайской истории. Они объеди-нены патриотическим чувством и пристальным интересом автора к прошлому Уругвая. Популяр-ность Соррильи у современников объясняется тем, что в момент подъема самосознания уругвайского народа в конце XIX в. ему удалось выразить национальные чувства и чаяния уругвайцев и вдохнуть новую жизнь в романтическую поэзию. Творчество Соррильи оказало значительное влияние на развитие литературы Уругвая.

Табаре (Tabaré. 1888)

-  наиболее известная лиро-эпическая поэма Соррильи. Основой для нее послужила старинная легенда из времен колонизации Америки. Во время очередной экспедиции на территорию ны-нешнего Уругвая застигнутые врасплох испанцы оставляют в руках индейцев молодую женщину Магдалену, которую берет себе в жены предводитель индейцев. От этого брака рождается Табаре. Сюжет поэмы - история любви юноши Табаре к белой девушке Бланке, сестре коменданта испанской крепости. Во имя этой любви Табаре, спасая Бланку, убивает вождя индейцев. Однако в последний момент, когда он несет обессиленную девушку в крепость, чтобы вернуть ее брату, испанцы, приняв Табаре за похитителя, убивают его. Эта романтическая история позволяет автору развить основной конфликт поэмы - столкновение индейцев и белых завоевателей. Соррилья считает, что гибель туземных племен неизбежна. Его поэма проникнута глубоким сочувствием к несчастному истребляемому народу,  в ней осуждена жестокость колонизаторов,  и  в этом ее гуманистическое значение.

Произведения

La epopeya de Artigas: Historia de los tiempos heroicos de la República Oriental del Uruguay: En 5 t. - Montevideo: Impr. nacional colorada, 1930; La leyenda patria. Versos. Notas de un himno. - Montevideo: Impr. nacional colorada, 1930. - 343 р.; Tabaré / Novísima ed. corregida por el autor. - Montevideo: Impr. nacional colorado, 1930. - 327 p.

Литература

Anderson-Imbert E. La originalidad del Tabaré. - In: Anderson-lmbert E. La cultura y la literatura iberoamericana, México, 1957, p. 33-56; Lauxar. Juan Zorrilla de San Martín. - Montevideo: La Casa del estudiante, 1955,- 151 p.

ОРАСИО КИРОГА (HORACIO QUIROGA. 1878-1937)

-  мастер короткого рассказа, чье творчество получило широкую известность в странах Латин-ской Америки. Он родился в уругвайском городе Сальта, однако большую часть жизни провел в Аргентине, где ему пришлось сменить много профессий. Особое значение для его творчества имело семилетнее пребывание в аргентинской провинции  Мисьонес, где он познакомился с жизнью в тропических лесах - сельве. Личная жизнь Кироги сложилась трагично, что отра-зилось в ряде его произведений. На первых литературных опытах Кироги сказалось влияние французских поэтов начала XX в., а также Эдгара По. В ранний период творчества им были опубликованы сборник стихов 'Коралловые рифы' (1901) и серия рассказов с детективной и фантастической тематикой. Наиболее ценной и значительной частью творческого наследия Кироги являются его рассказы о сельве. В них он одним из первых в латиноамериканских литературах показал борьбу человека с сельвой. Тропический лес, полный тайн и опасностей, непобедимый и торжествующий над одиноким человеческим существом, становится главной темой многих его рассказов ('Пустыня', 'Изгнанники', 'Дикий мед' и др.). Важное место в творчестве Кироги занимают рассказы и сказки о животных ('Сказки сельвы' и др.). Отличительной чертой этих произведений является своеобразное сочетание полусказочного сюжета (дикие звери наделяются автором способностью говорить и мыслить) с ярким реалистическим описанием окружающей природы.

Анаконда (Anaconda. 1921)

-  один  из  наиболее  популярных больших рассказов Кироги,  в котором описывается война обитателей фантастического змеиного царства в дебрях аргентинской сельвы против охотников на змей. Главные герои рассказа - огромная водяная змея Анаконда и ее смертельная соперница ядовитая Королевская Кобра. В конце рассказа Кобра гибнет в единоборстве с Анакондой. Долгое время Анаконда живет среди людей, усваивая их нравы и обычаи.

345

Произведения

Анаконда; Рассказы / Предисл. С. Мамонтова. - М.: Гослитиздат, 1960. - 342 с.: Голоса сельвы / Предисл. С.Мамонтова. - М.: Худож. лит., 1967. - 295 с.

Cuentos: En 13 t. - Montevideo: García, 1937-1945; Anaconda. - Buenos Aires: Losada, 1963. - 155 р.; Horacio Quiroga. Sus mejores cuentos / Introd., sel. y notas de J.A. Crow. - México: Cultura, 1943. - 290 p.

Литература

Былинкина М. Сказки и быль аргентинской сельвы: Орасио Кирога и Альфредо Варела. - В кн.: Современные прозаики Латинской Америки, М., 1972, с. 17-37; Орасио Кирога: Библиогр. указ. / Сост. и вступ. ст. Т. Балашовой. - М.: Книга, 1987. - 77 с.; Мамонтов С. П. Орасио Кирога. - В кн.: Мамонтов С. П. Испаноязычная литература стран Латинской Америки в XX веке, М., 1972, с. 46-50. Bratosevich N.A. S. El estilo de Horacio Quiroga en sus cuentos. - Madrid: Gredos, 1973. - 204 р.; Reía W. Horacio Quiroga: Guía bibliográfica. - Montevideo: Delta, 1967. - 138 р.; Rodríguez Monegal E. Las raíces de Horacio Quiroga: Ensayos. - 2 ed. - Montevideo: Alfa, 1961. - 164 p.

ЛИТЕРАТУРА ЧИЛИ

АЛЬБЕРТО БЛЕСТ ГАНА (ALBERTO BLEST GANA. 1830-1920)

-   'отец чилийского романа', в произведениях которого нашла отражение жизнь чилийского об-щества за  несколько десятилетий.  Инженер  по образованию,  он  был  чиновником в  военном министерстве, главой администрации в г. Сан-Фернандо, а затем дипломатом в Нью-Йорке, Лондоне и Париже. Выйдя в 1887 г. в отставку, остался во французской столице и жил там до конца своих дней. Блеет Гана завоевал любовь читателей главным образом своим умением создавать широкие полотна общественной жизни и раскрывать ее внутренние процессы через воссоздание становления и движения человеческих судеб. Познакомившись в молодости с творчеством Бальзака, Блеет Гана, по его собственному признанию, сжег свои юношеские стихи и поклялся стать романистом. Однако в первых своих романах - 'Обманы и разочарования' (1855), 'Первая любовь' (1858), 'Отец семейства' (1858) - он еще находился под сильным влиянием европейского романтизма. В зрелых же произведениях - 'Арифметика в любви' (1860), 'Мартин Ривас' (1862), 'Идеал кутилы' (1863) - писатель приближается к своему учителю - Бальзаку. Самым значительным из них считается роман 'Мартин Ривас' - история провинциального юноши, приезжающего в Сантьяго 'завоевать' столицу. В нем автор рисует нравственное падение человека, гибель его естественных порывов и связей под натиском корыстного расчета, проявляет себя внимательным бытописателем и мастером увлекатель-ной интриги.  Значительны и последние книги  Блеет Ганы:  исторический роман 'Во времена реконкисты', сатирический - 'На чужой почве' (1904), рисующий чилийских помещиков, ведущих пустую и праздную жизнь в Париже, и автобиографический - 'Безумец Эстеро' (1909).

Во времена реконкисты (Durante la reconquista. 1897)

-   роман, посвященный событиям национально-освободительной борьбы в Чили в 1814-1817 гг. и образованию Чилийской республики.  Это настоящая национальная  эпопея,  произведение с огромным количеством действующих лиц - представителей различных слоев общества. Самым ярким героем романа является представитель народных низов партизан Камара, проходящий через все перипетии борьбы как живое олицетворение чилийского народа.

Произведения

Мартин Ривас / Пер. Э. Брагинской, Я. Лесюка; Предисл. Я. Лесюка. - М.: Худож. лит., 1981. - 423 с. Blest Gana, sus mejores páginas / Biografía, estudio y sel. por М. Rojas. - Santiago de Chile: Ecrilla, 1961. - 347 р.; Durante la reconquista: Novela histórica: En 2 t. - Paris: Garnier, 1897.

Литература

Любимова Е. 'Человеческая комедия Чили': Романы Альберто Блеет Ганы. - В кн.: Формирование национальных литератур Латинской Америки, М., 1970, с. 194-225.

346

Díaz Arrieta Н. Don Alberto Blest Gana: biografía y crítica. - Santiago de Chile: N ascimento, 1940. - 338 р.; Pobleto Varas Н.Genio y figura de Alberto Blest Gana. - Buenos Aires: Ed. univ. de Buenos Aires, 1968. - 255 p.

ГАБРИЭЛА МИСТРАЛЬ (GABRIELA MISTRAL. 1889-1957)

- псевдоним Люсилы Годой Алькайаги, поэтессы. Ее стихи пользуются широкой известностью во всех испаноязычных странах. Первые стихи Габриэлы Мистраль были напечатаны, когда ей исполнилось 15 лет. Трудовую жизнь она начала в качестве сельской учительницы, двадцати лет пережила большое горе - смерть любимого человека. Это наложило отпечаток на все ее после-дующее творчество, в котором стали преобладать темы скорби, тоски, отчаяния. В 1904 г. за 'Сонеты о смерти' Габриэла Мистраль получила первую премию на конкурсе в Сантьяго, а сборник стихов 'Отчаяние', появившийся в 1923 г., выдвинул ее в первые ряды латиноамериканских поэтов. С этого момента она ведет большую общественную и педагогическую деятельность в различных странах Латинской Америки. В начале 1930-х гг. переходит на дипломатическую службу. Диапазон ее творчества расширяется, мотивы личной скорби начинают вытесняться скорбью за ближних - за одиноких матерей, за брошенных детей, за поруганное человеческое достоинство. В отдельных стихотворениях голос Габриэлы Мистраль возвышается до гневного протеста против действитель-ности, жестокость и уродства которой воспринимаются ею главным образом в этическом плане. В 1945 г. Габриэла Мистраль первой из писателей Латинской Америки была удостоена Нобелевской премии.

Произведения

Лирика / Пер., предисл. и примеч. О. Савича. - М.: Гослитиздат, 1963, - 207 с.; [Стихотворения]. - В кн.: Поэзия Латинской Америки, М., 1975, с. 562-588. Poesías completas. - Madrid: Aguilar, 1958.- CXLIII, 936 p.

Литература

Alegría F. Genio y figura de Gabriela Mistral. - Buenos Aires: Ed. univ. de Buenos Aires, 1966. - 191 р.; Arce de Vázquez М. Gabriela Mistral, persona y poesía. - San Juan (Puerto Rico): Asomante, 1957. - 196 р.; Rodríguez Pagan J.A. Gabriela Mistral, voz de la América Hispánica. - San Juan (Puerto Rico), 1973.- 197 p.

ПАБЛО НЕРУДА (PABLO NERUDA. 1904-1973)

- псевдоним Нефтали Рикардо Рейеса Басуальто. Он родился в небольшом городке Парраль в семье железнодорожного служащего, писать начал еще в лицее. Известность к поэту пришла после опубликования сборника 'Двадцать поэм любви и одна песнь отчаяния' (1924). В этой пронизанной грустью книге отражены тончайшие проявления любви - единственной ценности, которую поэт может противопоставить равнодушному миру. К раннему периоду творчества Неруды относятся также два одноименных сборника - 'Местожительство - Земля' (1933 и 1935). Постоянные мотивы ранней поэзии Неруды - отчаяние, одиночество, бессмысленность земного существования, а образы первых книг характеризуются усложненной ассоциативностью и герметизмом. Решающую роль в судьбе Неруды сыграло назначение его консулом в Мадрид (1935): участие в Гражданской войне в Испании 1936-1939 гг. стало переломным моментом в творческой и личной биографии поэта. В написанной в эти годы книге 'Испания в сердце' (1937), полной ненависти к фашизму и боли за страдания испанского народа, впервые зазвучала тема солидарности. Вернувшись в Чили, Неруда сотрудничает с коммунистами, принимает активное участие в деятельности Народного фронта. Вехой в творчестве Неруды 1940-х гг. стали две 'Песни любви Сталинграду' (1942 и 1943), где он воспел героизм и мужество советских людей в борьбе против гитлеровской Германии. В 1945 г. поэт вступает в коммунистическую партию Чили. В 1948 г. он завершает свою поэтическую эпопею 'Всеобщая песнь', где воссоздает в поэтических образах историю Латинской Америки, осмысляет ее прошлое, с тем чтобы лучше понять настоящее. В 1050-е гг. за общественную деятельность Неруда получает Международную премию мира (1950) и международную Ленинскую премию 'За укрепление мира между народами' (1953). Конец 1950-х-1960-е гг. - наиболее плодотворный период в творчестве поэта. В его лирике появляется философская тенденция: сборники 'Плаванья и возвращения' (1959), 'Сто сонетов о любви', 'Камни Чили' (1960) и др. К жанру философской лирики относятся также и книги, написанные Пабло Нерудой в 1970-е гг.: 'Избранные недостатки', 'Книга вопросов', 'Зимний сад'. Все эти годы поэт продолжает активную общественную деятельность. В 1971 г. он становится лауреатом Нобелевской премии. С 1970 г. по

347

1972 г. находится на посту посла Чили во Франции, представляя правительство Народного единства. В 1973 г., когда обстановка в Чили становится напряженной, Неруда публикует 'Гимны чилийской революции', выступает с 'Воззванием к интеллигенции Латинской Америки и Европы'. Умер Пабло Неруда 23 сентября 1973 г., через 12 дней после переворота в Чили.

Испания в сердце (España en el corazón. 1937)

-  сборник, занимающий важное место в творчестве Неруды. Он знаменует поворот от поэзии, близкой своими художественными принципами авангардизму, к поэзии подлинно народной и демократической. Меняется и мироощущение поэта. Чувство одиночества, владевшее им прежде, сменяется ощущением общности с народом, горе и страдания которого близки поэту. Тематика книги определила и ее художественное своеобразие:  этот сборник отличается стилистической простотой; в нем впервые в творчестве Неруды появляются элементы эпического стиля, которые получат развитие в последующие годы.

Всеобщая песнь (Canto general. 1948)

-   произведение, которое занимает исключительное место в литературе Латинской Америки, яв-ляется попыткой Неруды осмыслить этническое и историческое единство этого континента. Гран-диозная поэтическая эпопея отражает новый этап в истории Латинской Америки, характеризую-щийся духовным раскрепощением ее народов. Книга состоит из 15 глав. Начальные главы посвя-щены природе, географии, истории, этнографии Латинской Америки. В главах, описывающих современность, Неруда воссоздает поэтический образ своей родины.

Произведения

Собрание сочинений: В 4 т. / Сост. и вступ. ст. Л.Осповата. - М.: Худож. лит., 1978-1979. Obras completas: En 3 t. - Buenos Aires: Losada, 1973; Canto general / Pról. y cronología por E. Alegría. - Lima: Ayacucho, 1976. - XXVII, 370 р.; España en el corazón. Himno a las glorias del pueblo en la guerra. - 2 ed. - Santiago de Chile: Erciila, 1938. - 43 p.

Литература

Осповат Л. С. Пабло Неруда: Очерк творчества. - М.: Сов. писатель, 1960. - 365 с.; Тейтельбойм В. Неруда: Пер. с исп. / Ред., предисл. и коммент. Л. С. Осповата. - М.: Прогресс, 1988. - 676 с.; Шур Л.А.  Пабло Неруда: Библиогр. указ. - М.: Всесоюз. кн. палата, 1960. - 74 с.

Aguirre М. Las vidas de Pablo Nerada. - Santiago de Chile: Zig-Zag, 1967. - 331 р.; Alonso A. Poesía y estilo de Pablo Nentda: Interpretación de una poética hermética. - Buenos Aires: Ed. Sudamericana, 1966. - 365 р.; Aproximaciones a Pablo Neruda / Simposio dirigido por A. Flor. - Barcelona: Llibres de sinera,  1974.- 255 р.; Becco H.Pablo Nerada: Bibliografía.- Buenos Aires: Pardo,  1975,- 260 р.; Ferrero М. Neruda, voz y universo. - Santiago de Chile: Logos, 1988. - 256 p.

ЛИТЕРАТУРА НИДЕРЛАНДОВ

ДЕЗИДЕРИЙ ЭРАЗМ РОТТЕРДАМСКИЙ (DESIDERIUS ERASMUS ROTERODAMUS. (1466/69-1536)

-  великий гуманист эпохи Возрождения. Родился в Роттердаме, но большую часть жизни провел вне Голландии, работая в различных странах Европы. Обладая редкими способностями, он стал одним из самых образованных людей своего времени. Эразму принадлежат сочинения на бого-словские, философские, педагогические темы, переводы античных писателей. Свои произведения, согласно культурным традициям той эпохи, он писал на латинском языке. Творчество Эразма, насыщенное гуманистическими идеями, оказало громадное влияние на развитие европейского, и в первую очередь немецкого, гуманизма. Его философские взгляды, отчасти предвосхитившие идеи просветителей XVIII в., также полны веры в конечную победу разума и творческих сил человека.

Похвальное слово глупости (Moriae Encomium sive Stultitiae Laus. 1509)

-   небольшая книга, принесшая Эразму мировую славу, хотя сам он главным трудом своей жизни считал исправление греческого текста Священного писания.  Пародируя форму средневекового схоластического так называемого 'похвального слова', Эразм ведет повествование от имени Мории (по-гречески - глупость), дочери Плутоса - бога богатства. Писатель создает в этой книге пародию на современное ему феодально-церковное общество Европы, представляя его как царство торже-ствующей глупости. Сатира Эразма распространяется на все сословия и профессии, на все пороки, заставляющие род человеческий забывать о разуме, достоинстве и чести. Прослеживая жизнь на всех ступенях социальной иерархии, Эразм обличает верхушки феодального общества - придвор-ных, короля, Папу. Не проходит он и мимо отрицательных тенденций, связанных с усилением в обществе 'денежного интереса', - бичует корыстных стяжателей, ростовщиков и накопителей-ску-пердяев.

Разговоры запросто (Colloquia. 1519-1535)

-  сборник, состоящий из нескольких десятков блестящих по форме и глубоких по содержанию сатирических диалогов на разные темы. Эразм клеймит ханжество, узость и доктринерство, неве-жество и распущенность нравов, сословное чванство и высокомерие привилегированных классов феодальной Европы. Диалоги строятся в форме философского спора двух лиц. Весьма примеча-тельно, что во многих случаях носителями гуманистических идей автора являются женщины, побеждающие в споре своих идейных противников, - 'Аббат и образованная дама', 'Хулительница брака', 'Раскаяние' и др. 'Разговоры запросто' всесторонне выражают и позитивную программу Эразма, его гуманистические представления о справедливом обществе. Устами своих героев писатель призывает к созданию нового богословия,  полностью очищенного от схоластики;  разврату и коррупции современной жизни он противопоставляет былую простоту нравов и целомудрие. Бичуя невежество  и  суеверия,  Эразм  выступает за светское  гуманистическое  образование.  Писатель вставляет в диалоги жанровые и бытовые сценки, разные притчи, забавные эпизоды, пользуясь при этом легким и выразительным, близким к народному языком. Эти сценки, выполняющие иллюстративно-назидательную функцию, схвачены чрезвычайно метко и живо. Некоторые диалоги Эразма были впервые переведены на русский язык еще при Петре 1 и по его приказу. Пробовал свои силы в их переводе и М. В. Ломоносов. Первый в нашей стране полный перевод диалогов, этой своеобразной энциклопедии духовной жизни и быта европейского общества эпохи Возрож-дения, осуществлен в 1964 г.

Произведения

Похвала глупости: Сборник / Сост., вступ. ст. и примеч. А.Л.Субботина. - М.: Сов. Россия, 1991. - 462 с.; Разговоры запросто / Пер. с лат., вступ. ст. и примеч. С.Маркиша. - М.: Худож. лит., 1964. - 703 с.; Эразм Роттердамский. Стихотворения; Иоанн Секунд. Поцелуи / Изд. подгот. М.Л.Гаспаров и др. - М.: Наука, 1983. - 318 с. - (Лит. памятники).

349

Opera omnia Desiderii Erasmi Roterodami: Recognita et adnotatione critica instructa, notisqve illustrata: In 4 vol. - Amsterdam: North-Holland publishing company, 1971 - 1973; Stultitiae laus / Recognovit et adnotavit I. B. Kan; Insertae sunt figurae holbeinianae. - Haga: Nijhoff, 1898. - VII, 192 s.

Литература

Маркиш С.  Знакомство с Эразмом из Роттердама. - М.: Худож. лит., 1971. - 222 с.; Цвейг С. Триумф и трагедия Эразма Роттердамского / Пер. М. С. Харитонова. - М.: Дет. лит., 1977. - 284 с.; Эразм Роттердамский и его время / Отв. ред. Л. С. Чикколини. - М.: Наука, 1989. - 277 с. Gail A. J. Erasmus von Rotterdam in Selbstzeugnissen und Bilddokumenten. - Reinbek bei Hamburg: Rowohlt, 1974. - 158 s.; Vloemans A.Erasmus. - Den Haag: Kruseman, 1969. - 144 blz.

МУЛЬТАТУЛИ (MULTATULI. 1820-1887)

-  псевдоним Эдуарда Дауэса Деккера переводится с латыни как 'многострадальный'. Родился в семье капитана флота и еще юношей отправился в Индонезию, где прослужил 18 лет в колони-альной администрации. Здесь он стал очевидцем беспощадной эксплуатации индонезийского народа колонизаторами и местными феодалами. Уволенный со службы за вольномыслие и попавший в черные списки, Мулътатули тщетно взывал к справедливости высших чиновников и к гуманности общественного мнения. Он и к литературе обратился как к средству борьбы с общественным злом. Одно за другим выходят его произведения, написанные в самых разнообразных жанрах, - 'Макс Хавелаар' (1860), 'Идеи' (1862-1877), 'Исследования о миллионах' (1870) и др. Начав со смелых обличений отдельных злоупотреблений и несправедливостей, Мультатули постепенно пришел к широким социальным обобщениям - призывал к прямому низвержению власти, основанной на угнетении народа.

Макс Хавелаар, или Кофейные аукционы Нидерландского торгового общества (Мах Havelaar of De koffieveilingen der Nederlandsche Handelmaatschappij. 1860)

-  во многом автобиографическое произведение, написанное вне определенного жанра. Писатель рисует трагический образ гуманиста Макса Хавелаара, самоотверженно вступающего в борьбу за права угнетенных колониальных народов Индонезии (или Инсулинды, как иносказательно называет эту страну Мультатули), хотя это грозит ему увольнением и нищетой. Интересен в этом произве-дении композиционный прием: патетический рассказ о Хавелааре переплетается с дневниковыми записями кофейного маклера Дрогстоппеля, в образе которого Мультатули создает беспощадную сатиру на самодовольных буржуа 'кофейной' Голландии. Такая стилистическая двуплановость повествования позволяет автору успешно реализовать весьма сложный идейный замысел произве-дения. Введенная в текст романа новелла о двух юных яванских влюбленных Сайдаке и Адинде, насильно разлученных и гибнущих в борьбе с несправедливостью, дополняет нарисованную в романе правдивую картину безысходности народного горя.

Произведения

Избранные произведения: Пер. под ред. М.Демидовой, М.Чечановского; Предисл. М.Чечанов-ского. - М.: Гослитиздат, 1949. - 320 с.; Макс Хавелаар, или Кофейные аукционы Нидерландского торгового общества / Пер. М.И.Тубянского; - М.: Гослитиздат, 1959. - 288 с. Multatuli Volledige werken: In 10 vol. - Amsterdam: Oorschot, 1950-1960.

Литература

Выгодская Э. Пламя гнева / Послесл. Р. Итс. - М.; Л.: Детгиз, 1952. - 192 с.; Ошис В. В. Мультатули: Библиогр. указ. - М.: Книга, 1971. - 40 с.

Driessen T. W. Multatuli - aanklager, strijder, realist: Zij leven, werk en betekenis. - Amsterdam: Pegasus, 1960. - 152 blz.; Nieuwenhuijs R. Tussen twee Nederlanden. - 2e dr. - Amsterdam: Oorschot, 1967. - 232 blz.; Veer P. van t'. Het leven van Multatuli. - Amsterdam: De Arbeiderspers, 1979. - 472 blz.

ГЕРМАН ГЕЙЕРМАНС (HERMAN HEIJERMANS. 1864-1924)

-   выдающийся писатель-натуралист. Был членом социал-демократической партии, редактором журнала 'Молодой вожатый'.  Им написано свыше 30 пьес,  несколько романов и повестей. Произведения Гейерманса характеризуются критической направленностью, реализмом. В то же время писатель злоупотребляет натуралистическими деталями; он рисует своих героев пассивными жертвами  капиталистических отношений,  кажущихся ему вечными  и неизменными.   Большое внимание он уделяет также проблемам семьи и морали буржуазного общества. Так, в драме 'Всех

350

скорбящих' драматург клеймит ханжество и лицемерие буржуа, подвергающих пастора травле за то, что он осмелился дать приют падшей женщине; в пьесе 'Седьмая заповедь' дается картина распада семьи, построенной на собственнических началах.

Гибель 'Надежды' (Ор Ноор van Zegen. 1900)

-  драма о жизни рыбаков, существование которых целиком зависит от власти предпринимателя, владельца рыболовецких шхун. Судно, на котором предприниматель посылает рыбаков в море, насквозь прогнившее. Но оно застраховано на большую сумму... Название драмы 'Гибель 'Надежды"' носит символический характер. По мысли автора, гибель рыбачьей шхуны есть одновременно и крушение надежд человечества на лучшее будущее. В отличие от других произведений Гейерманса, в этой драме появляется герой-бунтарь, пытающийся, хотя и в одиночку, бороться с произволом.

Город бриллиантов (Diamantstad. 1904)

-  социальный роман, в котором показано 'дно' Амстердама, мирового центра по обработке и продаже бриллиантов. Автор повествует о беспросветном прозябании обитателей трущоб, о жестокой эксплуатации фабричных рабочих, об отчаянии людей, для которых смерть - единственное средство освобождения от нищеты. На примере судьбы героя романа рабочего Элеазара, эмигрировавшего в Америку в поисках заработков, Гейерманс показывает изнанку мифа о стране 'неограниченных возможностей'.

Произведения

Гибель 'Надежды': Драма в 4 д. из жизни голландских рыбаков / Пер. с нем. П.Теплова; Под ред. В.И.Засулич.- Пг.: Театр, отд. Нар. ком. просвещения, 1918.- XXIII, 120 с.; Город бри-льянтов / Пер. С. Ж.; Под ред. и с предисл. А. Г. Горнфельда. - (Сокр. изд.). - Пг.: Всемирн. лит., 1922,- 188 с.

Toneelwerken: In 3 vol. / Red. S. Carmiggelt, Н.A. Gomperts, e. a.- Amsterdam: Oorschot, 1965; Diamantstad: In 2 vol. - 3e dr. - Amsterdam: Querido, 1922; Op Hoop van Zegen: Spei van de zee. - 22 dr.- Amsterdam: Querido, 1970.- 78 blz.

Литература

Flaxman S. Herman Heijermans and his dramas.- The Hague: Nijhoff, 1954.- VIII, 266; Schilp C.A.

Herman Heijermans.- Amsterdam: Moussault, 1967.- 196 blz.

СИМОН ВЕСТДЕЙК (SIMON VESTDIJK. 1898-1971)

- при жизни считался 'живым классиком'. Его перу принадлежат романы, новеллы, лирическая и философская поэзия. Многочисленные таланты писателя проявились еще в детстве - он играл на музыкальных инструментах и рисовал, но по окончании гимназии поступил на медицинский факультет, где его больше всего интересовала психиатрия. Прослужив краткое время судовым врачом, Вестдейк начал писать стихи и за короткое время выпустил 6 поэтических сборников. Потом он обратился к прозе и создал роман 'Ребенок и четыре женщины' (1933), опубликованный только в 1972 г. Именно из этого романа родилась знаменитая серия его книг об Антоне Вахтере, по имени которого получила название вся эпопея (два первых тома вышли в 1939 и 1940 гг.). Отдельные тома этой серии продолжают и развивают свойственную германским литературам традицию 'романа воспитания', предлагая еще одну историю становления молодого человека в начале XX в. Чуть позднее Вестдейк написал книгу 'Сошествие в ад господина Фиссера' (1936), рассказывающую о задавленной бытом мещанской среде, в которой так легко прорастает идея сильной власти, подавления и унижения окружающих. Сатирические элементы этой книги еще громче прозвучали и в другом антифашистском романе 'Эльза Бёлер, немецкая служанка' (1935). Действие этой книги разворачивается непосредственно в Германии, которую автор хорошо знал. Переводчик Р.Л.Стивенсона на голландский язык, Вестдейк усвоил у этого автора приемы по-строения напряженного сюжета и создал весьма удачные историко-биографические романы, в частности об Эль Греко и Испании XVI в. 'Пятая печать' (1937), о Риме I в. 'Последние дни жизни Пилата' (1938), о Ямайке времен работорговли XVIII в. 'Остров рома' (1940). Наряду с этими произведениями писатель выпустил еще 20 сборников новелл, эссе и стихов. В послевоенные годы появились его романы о войне 'Пастораль сорок третьего года' (1949), 'Праздник освобож-дения' (1949), а также пять новых книг эпопеи об Антоне Вахтере (1948-1960), роман 'Кельнер и живущие' (1949), философская притча о смысле жизни и ответственности человека, и, наконец, трилогия о судьбе талантливого музыканта 'Симфония Виктора Слингеланда' (1954-1958). Пос-леднее произведение сравнивают с 'Доктором Фаустусом' Томаса Манна. В книгах о Голландии -

351

а почти во всех романах Вестдейка она занимает большое место - на первый план выдвигается тема провинции, точнее, мещанства в тихой заводи, нивелирующего всех, кто попадает в эту среду. Именно среда часто губит тех, кто чист помыслами, талантлив и непосредствен, способен на любовь и поступок. Маленький провинциальный городок часто становится у Вестдейка символом пошлости и мракобесия. Гнев публициста сменяется у него иронией и философскими умозаклю-чениями о несовершенстве мира и человека, натуралистические сцены из жизни обывателей - описаниями природы, легенды - сугубой реальностью.

Пастораль сорок третьего года (Pastorale 1943. 1949)

- антивоенный и антифашистский роман, повествующий о том, как коллективное сознание участников Сопротивления вступает порою в противоречие с индивидуальным сознанием и как извилист путь интеллигента во время войны. Положительные герои Вестдейка в духе фламандской традиции написаны как естественно-совершенные. Их восприятие мира просто и непосредственно, и, хотя в суждениях им часто приходится ошибаться, близость к 'натуре' расставляет все на свои места. Специфика антифашистского сопротивления в Голландии заключалась для них в попытках разоблачения спекуляций о расовой близости голландцев и немцев. Многие семьи оказывались расколотыми пополам и разорванными по поколениям из-за конъюнктурщиков-авантюристов, вступавших в национал-социалистское движение. По доносам обывателей, не ведающих, что творят, устраивались облавы в городах и деревнях, где в семьях участников Сопротивления искали или просто скрывающихся евреев, или евреев - участников антифашистских групп. Атмосфера насту-пившего зла разлагала людей, и лишь самые целеустремленные или самые естественные сохраняли прозорливость и умение ориентироваться в аду. Вестдейк в весьма своеобразной стилистически национальной манере письма запечатлел переходы различных человеческих сознаний от надежды к отчаянию, от отчаяния снова к надежде. Быть принципиальным, преданным высокой идее, с его точки зрения, нужно, но сделать это, оставаясь истинным гуманистом, совсем не так легко, как кажется.

Произведения

Пастораль сорок третьего года; Рассказы / Сост. В. Ошис; Предисл. Ю. Сидорина. - М.: Прогресс, 1973.- 430 с.

Anton Wachter romans: In 4 vol. - 's-Gravenhage-Rotterdam: Nijgh & Van Ditmar, 1950; De beker van de min. - 's-Gravenhage-Rotterdam: Nijgh & Van Ditmar, 1974. - 286 blz.; Kind tussen vier vrouwen. - Amsterdam: De Bezige bij., 1972. - 557 blz.; De laatste kans. - 's-Gravenhage-Rotterdam: Nijgh & Van Ditmar, 1960.- 306 blz.; Pastorale 1943.- Amsterdam: ABC-bocken, 1967.- 280 blz.; De rimpels van Esther Ornstein. - 's-Gravenhage-Rotterdam: Nijgh & Van Ditmar, 1959. - 319 blz.; De vrije vogel en zijn kooien. - 's-Gravenhage-Rotterdam: Nijgh & Van Ditmar, 1972. - 312 blz.

Литература

Cornets de Groot R. A. De chaos en de volheid. - Den Haag: Bakker-Damen, 1966. - 192 blz.; Visser Н. Simon Vestdijk: Een schrijvers-leven. - Utrecht: Kwadraat, 1987. - XIII, 719 blz.

ЛИТЕРАТУРА ПОЛЬШИ

ЯН КОХАНОВСКИЙ (JAN KOCHANOWSKI. 1530-1584)

-  один из основоположников польской национальной литературы, крупнейший художник так называемого 'золотого века' польской поэзии. Учился в Кракове, Франции и Италии, достиг-нув  высокого  уровня  современной ему европейской  образованности.  Уже  ранние  его стихи, написанные на латинском языке, отличались богатым содержанием и красотой формы. Крупней-шие же свои произведения Кохановский написал по-польски. Он стал зачинателем целого ряда жанров польской литературы, создал классические образы старопольского литературного языка и стиха. Кохановский внес в польскую поэзию гуманистические идеи Возрождения, богатство чувств и переживаний человека, поэтическое восприятие красоты. Писал он и произведения политичес-кого  содержания,  проникнутые  патриотизмом,  тревогой  за  судьбы  страны.   С  беспокойством наблюдал Кохановский первые признаки политической и моральной деградации шляхты.  Его творчество проникнуто утверждением человеческого достоинства и богатого радостями и горестями земного бытия. Он одним из первых в Польше признал выдающуюся роль поэзии в национальной жизни.

Трэны (Treny. 1580)

-   цикл из 19 плачей-элегий, написанных Кохановским по поводу смерти его малолетней доче-ри Уршулы. Боль тяжелой утраты, глубина отцовских переживаний, воспоминания об умершем ребенке, о подробностях его короткой жизни - все это передано Кохановским с небывалой до того выразительностью и задушевностью. Правдивое изображение глубоких человеческих чувств было настоящим откровением для польской литературы того времени и обусловило непреходящее литературное значение 'Трэнов'.

Фрашки (Fraszki. 1584)

-   короткие стихотворения, создававшиеся Кохановским в течение всей жизни. Отличаются ис-ключительным богатством содержания и дают широкое представление о польской действительности того времени. В этих чаще всего шутливых произведениях Кохановский размышляет о жизни, говорит о красоте природы, воспевает вино и любовь, приветствует друзей; он облекает в стихо-творную форму бытовой анекдот, смешное происшествие, создает меткие сатирические зарисовки современников:  шляхтичей, церковников,  мещан.  Быт времени, шляхетские нравы и обычаи, некоторые стороны общественных отношений в тогдашней  Польше запечатлены Кохановским чрезвычайно ярко и остроумно.

Произведения

Избранные произведения. - М.; Л.: Изд-во АН СССР, 1960. - 370 с. - (Лит. памятники); Лирика / Сост. Б. Ф. Стахеев; Предисл. И. Голенищева-Кутузова. - М.: Худож. лит., 1970. - 174 с.; Стихо-творения / Вступ. ст. Б. Ф. Стахеева. - М.: Худож. лит., 1980. - 191 с.

Dzieła polskie: 2 t. - Warszawa: PIW,1967; Fraszki. Wibór / Słowo wstępne, wybór i oprać. A. Jelicz. - Warszawa: PIW,1956. - 86 s.; Treny.- Wyd. 12, zmienione / Oprać. J.Pelc. - Wrocław: Zakł. nar. im. Ossolińskich, 1969.- CXI. 114 s.

Литература

Британишский В. 'Век позднейший мне воздаст с лихвою': Ян Кохановский в XX веке. - Вопр. лит., 1977, ? 6, с. 160-184; Голенищев-Кутузов И. Н. Первый великий поэт Польши Ян Коха-новский. - В кн.: Голенищев-Кутузов И. Н. Славянские литературы, М., 1973, с. 117-130. Jan Kochanowski. Życie. Twórczość. Epoka. - Warszawa: Państw, zakł. wyd. szkolnych, 1960. - 343 s.; Pelc J. Jan Kochanowski: Zezyt Renesansu w literaturze polskiej. - 2 wyd. - Warszawa: Państw, wyd-wo nauk., 1987. - 591s.; Rytel J. Jan Kochanowski. - Warszawa: Wiedza powszechna, 1967. - 249 s.

353

ИГНАЦЫ КРАСИЦКИЙ (IGNACY KRASICKI. 1735-1801)

-  представитель литературы польского Просвещения,  сатирик-баснописец.  Родился  в богатой аристократической семье. Получил блестящее образование, пользовался покровительством поль-ского короля Станислава-Августа, занимал высокие духовные посты. Однако такое положение не мешало ему критиковать в своих произведениях короля, его придворных, духовенство, бороться с темнотой и консерватизмом шляхетской жизни. Творчество Красицкого было тесно связано с борьбой  за реформы  Речи  Посполитой.   Перу  Красицкого принадлежат крупные  поэтические произведения, написанные в распространенном в то время жанре героикомической поэмы, 'Мо-нахомахия' (1772) и 'Мышеида' (1775). В них он создает смелую сатиру на монахов, изображая их как пьяниц и развратников, высмеивает жадность и паразитизм придворных, анархию в польском сейме. В 1776 г. Красицкий написал роман 'Приключения Николая Досвядчинского', соединяющий в себе элементы социально-бытового, приключенческого и утопического жанра и положивший начало развитию романа в Польше.

Басни (Bajki. 1779)

-  обширная часть творческого наследия  Красицкого.  В них остроумно высмеиваются самые различные пороки польского общества,  в котором побеждает сильный и власть имущий,  где бесправие берет верх над законом ('Смиренный лев', 'Волки и ягненок', 'Лев и звери', 'Кающийся волк' и др.). Любовь к свободе, чувство боли и обиды за разделенную и порабощаемую родину звучат в баснях 'Птицы в клетке', 'Друзья', 'Верховая и степная лошади'. Много басен Красицкий посвятил людям из народа, прославил их трудолюбие и ум ('Вино и вода', 'Философ и мужик', 'Философ и оратор', 'Хлеб и сабля'). В своих баснях Красицкий широко использовал народные афоризмы, пословицы и поговорки.

Произведения

Избранные произведения. - М.: Гослитиздат, 1951. - 279 с.

Pisma wybrane: 4 t. - Warszawa: PIW,  1954; Bajki. - Wrocław: Zakt. nar. im. Ossolińskich,  1975. -

LXXXI, 146 s.

Литература

Dworak T. Ignacy Krasicki. - Warszawa: Wiedza powszechna, 1987. - 579 s.; Ignacy Krasicki / Materiały zebr. i wstępem opatrz. J. Nowak-Dłużewski. - Warszawa: Państw, zakt. wyd. szkolnych, 1964. - 259 s.; Piszczkowski М. Ignacy Krasicki: Monografia literacka. - Kraków: Wyd-wo lit., 1969. - 544 s.

АЛЕКСАНДР ФРЕДРО (ALEKSANDER FREDRO. 1793-1876)

-  драматург-реалист,  место которого в польской литературе XIX  в.  весьма своеобразно.   Его творчество не было связано с романтизмом, господствовавшим в Польше в 20-30-х гг. XIX в. Он продолжал и обогащал реалистические традиции драматургии польского классицизма.  В своих произведениях Фредро изображал быт и нравы польской шляхты в Галиции, где писатель провел почти всю свою жизнь. Свои комедии ('Пан Гельдхаб', 'Муж и жена', 'Дамы и гусары', 'Новый Дон Кихот', 'Пан Иовяльский', 'Девичьи обеты', 'Месть', 'Пожизненная рента' и др.) Фредро написал в период 1818-1835 гг. После длительного перерыва в 50-е гг. он снова вернулся к литературному творчеству, но на этот раз с гораздо меньшим успехом. По своему происхождению Фредро принадлежал к галицийской аристократии, не был связан с освободительным движением и не ставил в своем творчестве проблем национальной борьбы. Самые различные стороны жизни галицийской шляхты - ее имущественные и семейные отношения, вкусы и интересы, взаимоот-ношения с австрийскими властями - нашли у Фредро яркое и правдивое, полное юмора изобра-жение. Произведения Фредро отличаются исключительным богатством и разнообразием типов и персонажей. Волокитчики и сутяги, сплетники и модницы, карьеристы и романтические воздыха-тели - все они вместе как бы составляют коллективный портрет провинциального шляхетского общества. Мастерство комической интриги, образный язык, выразительность стиха обусловили исключительную сценичность комедий Фредро и их широкую популярность, сохранившуюся до наших дней.

Пан Гельдхаб (Pan Geldhab. 1818)

-   комедия, в которой Фредро показал, как под напором новых буржуазных отношений шляхетские понятия о чести, долге, общественной значимости человека постепенно сводятся ко все более откровенному преклонению перед денежным мешком, как в шляхетской среде утверждается тип

354

выскочки-приобретателя. Фредровский пан Гельдхаб, жадный и невежественный мещанин, нажив-ший состояние во время наполеоновских войн, стремясь упрочить свое положение, хочет выдать дочь замуж за титулованного жениха. Им становится разорившийся князь Родослав, циничный аристократ, ради обогащения готовый на все. Гельдхаб и его дочь отказываются от прежнего жениха, скромного шляхтича Любомира, но Родослав неожиданно получает большое наследство и, естественно, меняет свои планы. Любомир же, оскорбленный в лучших чувствах, охладевает к своей бывшей невесте.

Пан Иовяльский (Pan Jowialski. 1832)

-  комедия, высмеивающая нравы галицийской шляхты. Три поколения, представленные в доме Иовяльского, где происходит действие комедии, отличаются друг от друга вкусами, привычками, обычаями. Пан и пани Иовяльские, милый старый шутник и его почтенная и ограниченная жена, - люди старого времени, сохранившие и смешные анахронизмы прошлого, и то хорошее, что в нем было. Резко отрицательно относится писатель к спесивой и глупой паре - камергеру и его жене, а также к богатому помещику Янушу. Со снисходительным юмором написана молодежь: дочь камергера Елена,  поэт Людмир и художник Виктор, случайно попавшие в дом Иовяльского. Любовная интрига после многих перипетий и комических ситуаций завершается благодаря слу-чайности помолвкой Людмира и Елены.

Месть (Zemsta. 1834)

-  пьеса, изображающая мир шляхетского захолустья, во многом сохранившего нравы и обычаи шляхты XVIII в. Основа комической интриги заключается в том, что герои пьесы реент (нотариус) Мильчек и чесьник (чашник) Раптусевич владеют совместно замком, полученным по наследству, и беспрерывно ссорятся. Ссора, завязавшаяся по поводу стены, которую на границе двух владений строит Мильчек и разрушает Раптусевич, затрагивает личные отношения главных героев и их домочадцев. Запутанная ситуация разрешается в конце концов тем, что чесьник, стремясь отомстить недругу, выдает свою дочь Клару за сына Мильчека - Вацлава, а это как раз соответствует желаниям молодых людей. В пьесе шляхетское прошлое представлено как отмирающий, смешной и нелепый в своем чванстве и предрассудках мир. Замечательна, например, по своему комизму фигура хвастунишки, нахала и труса Папкина, который, не имея ни гроша за душой, живя подачками, все-таки не может отказаться от своей шляхетской спеси.

Произведения

Избранное / Сост. и вступ. ст. Б.Стахеева. - М.: Худож. лит., 1987. - 507 с.; Комедии / Предисл. К.Державина. - М.: Искусство, 1956. - 502 с.

Pisma wszystkie: 12 t. - Warszawa: PIW, 1955-1962; Pan Geldhab: Komedia w 3 aktach. - Warszawa: PIW, 1953. - 98 s.; Pan Jowialski / Oprać W. Billip. - Wyd. 3, zmienione. - Wrocław: Zakł. nar. im.

Ossolińskich, 1968.- 200 s.; Zemsta.- Wyd. 6.- Wrocław. Zakł. nar. im. Ossolińskich, 1973. - 160 s.

Литература

Boy-Żeleński T. Obrachunki fredrowskie / Przedmowa Н. Markiewicza. - Wyd. nowe. - Warszawa: PIW, 1953. - 273 s.; Kleiner J. O Krasickim i Fredrze: Dziesięć rozpaw. - Wrocław: Zakł. nar. im. Ossolińskich. 1956. - 210 s.; Poklewska K. Aleksander Fredro. - Warszawa: Wiedza powszechna. 1977. - 350 s.

АДАМ МИЦКЕВИЧ (ADAM MICKIEWICZ. 1798-1855)

- поэт, основоположник польского романтизма. Романтическая поэзия Мицкевича, пришедшая на смену классической и сентиментально-идиллической поэзии, обогатила польскую литературу. Героизм борцов за национальную свободу и протест против социальной несправедливости, идеи дружбы между народами и раздумья о нравственном долге человека - все это отражено в творчестве Мицкевича, чрезвычайно богатом и разнообразном. Не только творчество, но и общественная деятельность, и личная жизнь Мицкевича были тесно связаны с польским национально-освобо-дительным движением. Будучи студентом Виленского университета и учителем ковенской школы, он принимал участие в деятельности молодежных патриотических организаций. Из первых поэти-ческих опытов этого периода выросли знаменитые 'Песнь филаретов' (1820) и 'Ода к молодости' (1820). Тема любви к родине и в дальнейшем оставалась ведущей в творчестве поэта ('Матери-польке', стихи о восстании 1830-1831 гг.). За патриотическую деятельность Мицкевич в 1824 г. был выслан царскими властями в Россию. Здесь он установил контакт с декабристами А. Бестужевым и К. Рылеевым и завязал дружеские связи с рядом петербургских и московских литераторов, которые высоко оценивали его творчество. Дружба Мицкевича и Пушкина запечатлена в ряде произведений

355

обоих поэтов. В период эмиграции (с 1829 г.) Мицкевич выступал как публицист, был редактором газет 'Польский пилигрим' (1883) и 'Трибуна народов' (1849), читал лекции по истории славянских литератур в парижском 'Коллеж де Франс' (1840-1844), был организатором Польского легиона, участвовавшего в итальянской революции (1848).

Баллады и романсы (Ballady i romanse. 1822)

-  цикл, который составил основное содержание первого тома 'Поэзии' Мицкевича, изданного в Вильно в 1822 г. и явившегося манифестом польского романтизма. Широко используя мотивы и приемы народных песен и преданий (польских, белорусских, литовских), Мицкевич стремился здесь обновить формы польской поэзии, воплотить в художественном слове народные понятия о нравственности, правде и справедливости. Поэтическая фантастика баллад давала возможность поэту отражать острые моральные конфликты, эмоциональное отношение к окружающему миру. Баллады Мицкевича разнообразны по форме и содержанию. Здесь и жизнерадостная, искрящаяся юмором 'Пани Твардовская' и мрачные по колориту 'Лилии', не лишенный сентиментальности 'Дударь' и исполненный высокого гражданского пафоса 'Свитезь'. К жанру баллады Мицкевич обращался и будучи в России ('Три Будрыса' и 'Воевода', широко известные русскому читателю по переводам А. С. Пушкина).

Гражина (Grażyna. 1823)

-  одна из первых в польской романтической литературе исторических поэм. Время действия отно-сится к эпохе борьбы литовцев с Тевтонским орденом. Новогрудский князь Литавор, корыстолюбивый и завистливый, затевает междоусобную распрю с великим князем Витольдом и вопреки интересам родины вступает в союз с крестоносцами. Тогда в борьбу с врагами вступает жена Литавора княгиня Гражина. Переодевшись в доспехи мужа, она поднимает войско против немцев, но гибнет в бою. Патриотическая идея поэмы, заключавшаяся в осуждении эгоизма и предательства, прославляющая самоотверженное служение гражданскому долгу, встретила живой отклик у польского читателя.

Крымские сонеты (Sonety krymskie. 1826)

-   цикл, появившийся в результате пребывания ссыльного поэта на юге России, в Крыму, в 1825г. Романтически яркое изображение великолепия южной природы, поразившей воображение Миц-кевича, сочетается в нем с глубиной содержания и силою лирических чувств. Проникновенная тоска поэта по родине, его интимные переживания, гордый, не сломленный испытаниями дух, стремление к борьбе - все это нашло в сонетах Мицкевича высокохудожественное воплощение. Сонеты Мицкевича неоднократно переводились на русский язык (отдельные из них - М.Лер-монтовым, И.Козловым, И.Буниным).

Дзяды (Dziady. 1823, 1832)

-  под этим названием известны два различных и лишь внешне связанных между собой произведения Мицкевича. В 1823 г. поэт опубликовал II и IV части своей драматической поэмы ('Виленско-ковенские Дзяды'). Во II части поэт воспроизводит народный обряд, перерабатывая фольклорные мотивы, стремится дать картины народной жизни. Сочувствием к крестьянству проникнута сцена народного суда над призраком жестокого пана, тиранившего при жизни крепостных. IV часть - волнующий рассказ о трагической любви юноши Густава - содержит вместе с тем и протест против общественного неравенства. В  1832 г. Мицкевич опубликовал III часть 'Дзядов' ('Дрезденские Дзяды') - произведение, явившееся откликом на польское восстание. Стремясь рассказать о геро-изме и страданиях польских патриотов, поэт обратился к истории преследования царскими властями молодежной организации 'Общества филаретов' в 1823-1824 гг. Драма прозвучала как гневное обличение царского произвола и прославила патриотический подвиг молодых поляков. В одной из сцен 'Дзядов' выведены также русские офицеры - борцы против самодержавия. Реалистический и исторически точный рассказ о событиях сочетается в драме с романтической фантастикой, с проповедью мессианистской мистической теории. Герой 'Виленско-ковенских Дзядов', имевший немало автобиографических черт, в этой части превратился в обобщающий образ поэта-патриота по имени Конрад. Богоборческий монолог героя проникнут чувством кровного единства с народом, протестом против несправедливости и зла, царящих в мире. К драматическим сценам Мицкевич присоединил так называемый 'Отрывок' - поэму о самодержавной России, гневный памфлет на ее деспотические порядки. Вместе с тем в ней выражены дружеские чувства к русским людям.

Конрад Валленрод (Konrad Wallenrod. 1828)

-   романтическая поэма, в центре которой образ самоотверженного героя-патриота, погибшего в борьбе с врагами родины. Судьба героя сложилась трагически. Детство свое он провел в плену у

356

крестоносцев, затем бежал в Литву, стал приближенным князя и женился на его дочери. Но, видя, что Литва изнемогает в неравной борьбе с врагом, покинул родину и под именем Конрада Валленрода проник в ряды крестоносцев, чтобы подорвать могущество Ордена. Конрад осуществил свой план, но был разоблачен и погиб. В своем герое поэт видит пример доблести для грядущих поколений. Вместе с тем показан трагизм положения Конрада, во многом отразивший судьбу дворянских революционеров - современников автора: герой, пройдя сквозь все колебания и сомнения, в конце концов сражается за народ, но без участия народа, в мучительном одиночестве. Поэма была воспринята в Польше как призыв к национальному восстанию. Художественные достоинства поэмы- яркость образов, романтическая увлекательность сюжета - содействовали успеху 'Конрада Валленрода' и у русского читателя. Большую часть вступления к поэме перевел на русский язык А. С. Пушкин.

Пан Тадеуш (Pan Tadeusz. 1834)

-  крупнейшее произведение Мицкевича, национальная эпопея, содержащая глубоко реалистичес-кое изображение жизни польской шляхты и вместе с тем проникнутая романтическим пафосом освободительной борьбы. События поэмы относятся к 1811-1812 гг. История шляхетской ссоры из-за развалин старого замка переплетается с рассказом о личных отношениях героев, о самоот-верженной деятельности тайного патриотического эмиссара ксендза Робака. Поэма заканчивается приходом на Литву польских войск, входящих в состав армии Наполеона. Быт и нравы польской шляхты Мицкевич рисует живо и интересно, иногда с иронией и грустной снисходительностью, а порою и с долей идеализации старины. Однако поэт понимает обреченность дворянского уклада и сочувствует новым идеям в польской жизни. О демократических симпатиях Мицкевича свиде-тельствует, например, эпизод освобождения крепостных крестьян главным героем произведения. Музыкальность и выразительность стиха, поэтичность характеров и реалистическая достоверность описаний - все это позволило Н. В. Гоголю назвать поэму 'удивительнейшей вещью'.

Произведения

Собрание сочинений: В 5 т. / Под ред. Д. Д. Благого; Вступ. ст. А. С. Гундорова, М. С. Живова. - М.: Гослитиздат,  1948-1954; Лирика / Предисл. и общ. ред. М. Рыльского. - М.: Гослитиздат, 1963. - 198 с. - (Сокровища лир. поэзии); Пан Тадеуш, или Последний наезд на Литве / Пер. С. Map.- М.: Гослитиздат, 1956.- 331 с.; Сонеты / Изд. подгот. С.С.Ланда.- Л.: Наука, 1976,- 343 с. - (Лит. памятники); Стихотворения; Поэмы / Вступ. ст. и примеч. Б.Ф.Стахеева. - М.: Худож. лит., 1968. - 742 с. - (Б-ка всемирн. лит.).

Dzieła poetyckie: 4 t.- Warszawa: Czytelnik, 1973; Dziady.- Warszawa: Czytelnik, 1974. - 328 s.

Литература

Горский И. К. Адам Мицкевич: 100 лет со дня смерти, 1855-1955. - М.: Изд-во АН СССР, 1955. - 276 с.; Живов М. С. Адам Мицкевич: Жизнь и творчество. - М.: Гослитиздат, 1956. - 591 с.; Яструн М. Мицкевич: Пер. с пол.- М.: Мол. гвардия, 1963.- 616 с.- (Жизнь замечат. людей). Dernałowicz М. Adam Mickiewicz.- Wyd. 2,- Warszawa: Interpress, 1972.- 107 s.; Jastran М. Mic-kiewicz. - Wyd. 12. - Warszawa: PIW, 1974. - 610 s.; Przyboś J. Czytając Mickiewicza. - Wyd. 3 powiększ. -Warszawa: PIW, 1965. - 307 s.; Witkowska A. Mickiewicz: Słowo i czyn. - Warszawa: PWN, 1975. - 365 s.

ЮЛИУШ СЛОВАЦКИЙ (JULIUSZ SŁOWACKI. 1809-1849)

-  корифей польского романтизма, поэт и драматург.  В 1826-1830 гг. он пишет свои первые стихотворения, несколько 'байронических' поэм и две исторические драмы в духе Шекспира. Во время польского освободительного восстания 1830-1831 гг. Ю. Словацкий оказался в эмиграции, где создал наиболее значительные произведения. Большой интерес представляет его многолетняя переписка с матерью. Эти письма не только богатейший источник биографических сведений о поэте, но и своеобразное художественное произведение, раскрывающее трагедию польского пат-риота, вынужденного скитаться на чужбине. Немалый интерес представляют и содержащиеся в них высказывания поэта о литературе и искусстве. Словацкий сделал поэзию острейшим оружием в борьбе за освобождение родины, против национального угнетения, феодального деспотизма, католического ханжества и шляхетской косности. В 1848 г. поэт, будучи тяжело больным, приехал в Познань, где активно поддерживал участников начавшейся там крестьянской войны.

Кордиан (Kordian. 1834)

-   романтическая драма. Ее центральным эпизодом является заговор, участники которого замыш-ляли убийство Николая I во время его коронации в Польше (1829). В ряде ярких сцен, полных

357

динамики и напряженных ситуаций, Словацкий высмеивает не только Папу, царя и великого князя Константина, но и шляхетских вожаков польского восстания 1830 г. Автор показывает, что даже лучшие представители шляхты, такие как главный герой драмы Кордиан - натура возвы-шенная и героическая, - оказываются неспособными в решающий момент быть революционерами. В образе Кордиана представлен романтический тип шляхетского бунтаря, человека незаурядного, способного на подвиг, но не связанного с народом и потому обреченного на поражение.

Балладина (Balladyna. 1834)

-   своеобразная полуфантастическая, созданная на материале польского фольклора трагедия, из-данная впервые в 1899 г. Действие ее относится к незапамятной старине. Главное действующее лицо в ней - Балладина, эгоистичная и властолюбивая крестьянка, которой удается узурпировать королевскую власть. Раскрывая в острых драматических конфликтах стремление героини возвы-ситься над народом, стать 'благородною', драматург показывает, что это несовместимо с моралью. Путь возвышения Балладины от простой крестьянской девушки до королевы был для нее вместе с тем путем нравственного падения и в конце концов привел ее к гибели.

Лилла Венеда (Lilia Weneda. 1840)

-  романтическая трагедия, сюжетную канву которой составляет мифологическая история о том, как воинственное племя полудиких лехитов, легендарных предков шляхты, поработило исконных обитателей польской земли, свободолюбивых и гуманных венедов. Изображая эту трагическую историю, Словацкий напоминает своим современникам о печальной участи польского народа, зовет их последовать примеру Лиллы Венеды и ее братьев Леля и Полеля, детей венедского короля Друида, вставших на борьбу с врагом. Образ Лиллы Венеды, трогательной и величественной в своем самоотверженном героизме, - символ лучших душевных качеств польского народа. Ее братья олицетворяют мужество и непреклонность в борьбе за освобождение отчизны.

Бенёвский (Beniowski. 1841)

-   поэма, свидетельствующая об эволюции поэта на пути к реализму, осталась неоконченной. Похождения ее героя, участника Барской конфедерации 1768 г., служат Словацкому поводом для обрисовки разнообразных типов, воспроизведения картин быта польского народа. Весьма сущест-венное место в 'Бенёвском' занимают многочисленные лирические отступления, отражающие демократические взгляды Словацкого, его сочувствие борьбе народов против царского самодержа-вия. Полемическая острота этих злободневных отступлений в сочетании с рельефным изображением картин прошлого Польши, мастерство, с каким написана поэма, - все это делает 'Бенёвского' шедевром польской поэзии.

Фантазии (Fantazy. 1841)

-  единственная реалистическая пьеса Словацкого о жизни современного ему польского общества, впервые была издана в 1866 г. Автор рисует в ней картину разложения патриархального быта польской аристократии. Семейство графов Респектов в 1830 г. принимало участие в восстании, но к моменту действия пьесы от их былого свободолюбия не осталось и следа. Стремясь поправить свое незавидное материальное положение, они решают выдать старшую дочь Диану замуж за богатого аристократа Фантазия. Но Диана любит бежавшего из сибирской ссылки революционера Яна. Преодолеть сопротивление расчетливых родителей и ряд других препятствий героям помогает русский друг Яна, бывший декабрист Вольдемар Гаврилович, жертвующий жизнью ради их счастья.

Лирика (1825-1849)

-  характерной чертой ее является романтический пафос отрицания существующей действитель-ности, соединенный с трагическим мироощущением лирического героя и непоколебимой верой поэта в торжество свободы. Скорбью проникнуты ранние стихи поэта ('Песня девушки-казачки' и др.). По-новому зазвучала лира Словацкого в дни польского восстания  1830 г., которое он приветствовал 'Одой к свободе' и знаменитым 'Гимном', ставшим популярной песней повстанцев. К революционной лирике Словацкого относятся и многочисленные произведения, написанные им в эмиграции, такие как посвященные памяти участников восстания 'Дума о Вацлаве Жевуском' и 'Погребение капитана Мейзнера'. Тематически к ним примыкают патриотические стихи Сло-вацкого, из которых особой поэтичностью отличаются послание 'Матери' и 'Гимн заходящему солнцу'. Образцами интимной лирики Словацкого могут служить 'Маргаритки', 'Проклятие', 'Разлука', а также небольшая поэма 'В Швейцарии', справедливо считающаяся образцом описания чистой, романтически возвышенной любви. Особого внимания заслуживает стихотворение 'Ответ на Псалмы будущего', в котором он полемизирует с консервативно настроенным поэтом-роман-

358

тиком Красинским, клеймит лживый патриотизм шляхты, как огня боявшейся народа, выступает в защиту идей крестьянской революции в Польше. О решающем значении крестьянства в польском освободительном движении говорит поэт и в сатирическом стихотворении 'Виват, познанцы!'. Оценку своей поэтической деятельности Словацкий дал в стихотворении 'Мое завещание', в котором он обращается к будущим поколениям с горячим призывом бороться до победного конца во имя свободы и счастья народа.

Произведения

Избранные сочинения: В 2 т. / Пер. под общ. ред. М. Рыльского; Предисл. К.Державина. - М.: Гослитиздат, 1960; Избранное / Пер. и предисл. Б.Стахеева. - М.: Худож. лит., 1984. - 266 с.; Бенёвский: Поэма / Пер. С.Свяцкого; Под ред. Д.Самойлова; Вступ. ст. и примеч. Б.Стахеева.- М.: Худож. лит.,  1973. - 266 с.; Лирика / Предисл. и примеч. Б.Стахеева. - М.: Худож. лит., 1966. - 142 с. - (Сокровища лир. поэзии).

Dzieła wybrane: 5 t. / Pod. red. J. Krzyżanowskiego. - Wrocław: Zakł. nar. im. Ossolińskich. 1974.

Литература

Юлиуш Словацкий: Биобиблиогр. указ. / Сост. В.Н.Стефанович; Вступ. ст. И.К.Горского. - М.: Всесоюзн. кн. палата,  1959. - 100 с.; Треугутт С.   Юлиуш Словацкий - поэт-романтик / Пер. А. Майской. - Варшава: Полония, 1959. - 141 с.

Dernałowicz M. Juliusz Słowacki. - Warszawa: Interpress, 1976. - 197 s.; Kleiner J. Słowacki. - Wyd. 4. - Wrocław: Zakł. nar. im. Ossolińskich,  1969. - 323 s.; Sawrymowicz E. Juliusz Słowacki. - Warszawa: Wiedza powszechna, 1973. - 408 s.

ЮЗЕФ ИГНАЦЫ КРАШЕВСКИЙ (JÓZEF IGNACY KRASZEWSKI. 1812-1887)

-   писатель,  прошедший  в своей творческой  эволюции  путь от романтизма к реализму.  Его необыкновенно обширное наследие, насчитывающее сотни томов, включает помимо художест-венных произведений многочисленные труды по истории, этнографии, философии, политике и искусству. В повестях и романах Крашевского отражены многие явления современной ему польской жизни и почти вся история Польши, начиная с древнейших времен и кончая XVIII в. Литературные занятия писатель успешно совмещал с издательской деятельностью и активным участием в обще-ственно-политической жизни страны. Накануне восстания 1863 г. Крашевский под угрозой ареста вынужден был покинуть Королевство Польское и поселиться близ Дрездена. Двадцать лет спустя прусские власти обвинили его в государственной измене и приговорили к трем с половиной годам заточения в крепости. В каземате он заболел чахоткой и вскоре после освобождения умер.

Уляна (Ulana. 1843)

-  одна из первых повестей Крашевского о тяжелой доле крепостных крестьян. В ней рассказы-вается о том, как молодая крестьянка Уляна приглянулась молодому шляхтичу Тадеушу Мрозо-чинскому. Обманутая его обещаниями, снедаемая жаждой лучшей жизни, Уляна изменяет опос-тылевшему ей мужу, забывает даже о детях и всецело отдается чувству охватившей ее страстной любви. Судьба этой женщины трагична. Пытаясь отомстить пану - обидчику, гибнет ее муж. Тадеуш, стыдясь связи с простой крестьянкой, покидает ее и женится на шляхтянке. Не вынеся презрения односельчан, подавленная горем, Уляна кончает жизнь самоубийством.

История колышка в плетне (Historia kołka w plocie. 1860)

-   повесть, действие которой происходит на Волыни. В ней Крашевский снова обращается к доле крепостных. Он создает образ талантливого музыканта Захара Пакулы, которого 'образованная' шляхта считает слабоумным. Захар, сначала бежавший от солдатчины и скитавшийся с бродячими музыкантами, затем служит лакеем в помещичьем доме и в самом деле сходит с ума из-за разлуки с любимой девушкой из помещичьей семьи.

Старое предание (Stara baśń. 1876)

-  первый и вместе с тем лучший роман из задуманного Крашевским огромного исторического цикла, насчитывающего несколько десятков произведений. Сюжет 'Старого предания' относится к IX в. и построен на материале древнейших легенд, переосмысленных художником. В этом романе писатель рассказывает о борьбе древних славян - предков поляков - с деспотизмом зарождав-шейся княжеской власти и набегами германских племен. На фоне колоритной картины общин-но-родовых отношений, быта и культуры славянских племен, отстаивающих свои права вольных землевладельцев от узурпаторских поползновений алчного князя Хвостека, Крашевский повествует

359

о любви Домана к красавице Диве. Более всего дорожа свободой и мечтая стать жрицей, Дива отвергает любовь отважного Домана, а когда тот силой похищает ее, ранит его ножом и скрывается в языческом храме Нии. Лишь позднее Доману удается похитить свою возлюбленную.

Произведения

Исторические романы: Графиня Козель; Брюль; Из времен Семилетней войны. - М.: Худож. лит., 1993. - 924 с.; Повести / Вступ. ст. М.Щеглова. - М.: Гослитиздат, 1956. - 347 с.; Старое предание: Роман из жизни IX в. / Пер. Е. Рифтиной; Предисл. И.Горского. - М.: Гослитиздат, 1956.- 395 с.

Historia kotka w plocie. - Warszawa: LSW, 1965. - 145 s.; Stara baśń: Powieść z IX wieku. - Wrocław: Zakł. nar. im. Ossolińskich, 1975. LXXYIII, 453 s.; Ulana: Powieść poleska. - Wyd. 3. popraw. - Wrocław: Zakł. nar. im. Ossolińskich, 1958.- 112 s.

Литература

Danek W. Józef Ignacy Kraszewski: Zarys biograficzny. - Warszawa: LSW, 1976. - 515 s.; Dabrowolska Н. М. Tytan pracy: Opowieść o Józefie Kraszewskim. - Warszawa: LSW, 1957. - 251 s.; Warzenica E. J. Kraszewski. - Warszawa: Nasza kziegarnia, 1963. - 268 s.

ЗЫГМУНТ КРАСИНЬСКИЙ (ZYGMUNT KRASIŃSKI. 1812-1859)

-   писатель-романтик. Происходил из аристократического рода, был сыном наполеоновского ге-нерала и крестником Наполеона. Отец писателя стал затем царским генералом и считался в кругах польской  общественности  крайним реакционером.  Оставив из-за конфликта с патриотически настроенным студенчеством Варшавский университет, Красиньский в 1829 г. уехал за границу и жил в основном в Париже. Внутренний разлад, порожденный привязанностью к отцу и к вопло-тившимся в нем традиционным моральным ценностям аристократии - и любовью к родине, с которой были связаны романтические мечты о свободе, наложил отпечаток на все творчество Красиньского. Он начал писать со второй половины  1820-х гг., создавая произведения в духе романтической исторической прозы с элементами мистики и 'готического' романа: 'Могила семьи Рейхсталей' (1828), 'Владислав Герман и его двор' (1830), 'Агай-хан' (1834) и др. В 1830-х гг., осмысляя опыт польского восстания 1830 - 1831 гг. и революционных потрясений в Западной Европе, Красиньский написал лучшие свои творения - фантастическую драму-'видение' 'Небо-жественная комедия' и пьесу о временах упадка Древнего Рима 'Иридион' (1836), где впервые в польской литературе показана историческая неизбежность гибели отжившего мира, который раз-рушают восставшие массы. Не отрицая права угнетенных на протест, писатель решительно осуждал саму идею революции, основанную на насилии, предательстве, ненависти и мести. Такими сред-ствами нельзя построить новый, лучший мир, а потому поражение в драмах Красиньского терпят оба лагеря, и на сцену выступает третья сила, воплощающая высший моральный закон, - Про-видение  или Бог.  В  1840-х гг.  Красиньский еще более резко отрицает идеи революционного переустройства общества и уповает на христианские ценности, носительницей которых считает теперь польскую шляхту, видя в ней ведущую духовную силу нации, призванную спасти народ от революционных потрясений (поэма-'видение' 'Перед рассветом',  1843; 'Псалмы будущего' 1845-1848).

Небожественная комедия (Nie-Boska komedia. 1835)

-  драма в четырех частях с прологом к каждой. Одна из первых польских романтических драм, написанных прозой. Анонимно опубликована в Париже. В центре пьесы - воспроизведенный в условных образах романтический конфликт личности с окружающим миром, сменяющийся затем противоборством двух антагонистических идей.  Герой драмы - поэт граф Хенрик, названный автором Мужем, отчаянно ищет смысл жизни, но, не в силах приспособиться к общепринятым нормам, не находит его ни в личной сфере, ни в творчестве, ни на политическом поприще. Автор, подобно создателю 'Божественной комедии', проводит героя по всем кругам ада, но у Красиньского этот ад, в который люди попадают при жизни, порожден смутой, царящей в душе человека. Семья графа трагически распадается (брошенная им жена от горя сходит с ума и умирает, сын слепнет), искусство оказывается обманом, борьба за идеалы обреченной на поражение аристократии закан-чивается гибелью героя.  Представители обеих враждующих сторон изображены в пьесе почти карикатурно, лишь возглавляющий последнюю горстку дворян Муж и предводитель восставшего народа Панкратий выделяются и умом, и нравственными качествами. Но оба они лишены под-линной любви к людям, а потому не вправе определять их судьбы. В финале Панкратия поражает сам Бог, который в конце концов и приведет человечество в мир счастья и добра.

360

Произведения

Иридион / Пер. В.Ходасевича. - М.: Польза, 1910. - 208 с.; Небожественная комедия / Вступ. ст. 'Апофеоз личности' и пер. А. Курсинского. - М.: Скорпион, 1902. - 102 с.; [Стихотворения] / Пер. Д.Самойлова. - В кн.: Польская поэзия, т. 1, М., 1963, с. 385-390.

Dzieła literackie / Wybrał, notami i uwagami opatrz. P. Hertz: T. 1-3. - Warszawa: Państw, inst. wyd., 1973.

Литература

Софронова Л.  Польская романтическая драма. - М., 1992. - 350 с.

Janion M. Zygmunt Krasiński: Debiut i dojrzałość. - Warszawa: Wiedza powszechna,  1962. - 274 s.; Pini T. Krasiński: Życie i twórczość. - Poznań: Wegner, 1928. - 321 s.; Sudolski Z. Zygmunt Krasiński.- Warszawa: Wiedza powszechna, 1974. - 405 s.

ЦИПРИАН КАМИЛЬ НОРВИД (CYPRIAN KAMIL NORWID. 1821-1883)

-   поэт-романтик, философ, художник, скульптор. Начал писать в 1840 г. Его первые поэтические опыты были встречены литературной общественностью благосклонно. Вскоре поэт покидает Поль-шу, чтобы совершенствовать свое образование в Германии, Италии, Франции, где изучает живопись, скульптуру, археологию, философию. С  1849 г. его постоянным местом жительства становится Париж. Драматический отпечаток на жизнь и творчество Норвида наложила его неразделенная любовь к польской аристократке Марии Калергис. Последние годы жизни Норвида прошли в бедности и одиночестве. Он умер всеми забытый в приюте для неимущих польских эмигрантов. В начале XX в. Норвид был заново открыт Зеноном Пшесмыцким, критиком и теоретиком лите-ратурного течения того времени 'Молодая Польша'. Столь позднее признание Норвида объясняется разными причинами и прежде всего - сложностью самой его поэтики, в которой романтическое мироощущение и образность переплетаются с приемами, предвосхищающими французский сим-волизм. Творческое наследие Норвида-писателя очень разнообразно: лирика, драмы, рассказы, критические статьи по вопросам литературы, искусства, философии. Лирика Норвида далека от романтической  сентиментальности,  в  ней  превалирует горькая  ирония  и  скепсис.  Основным средством изображения противоречий действительности становится парадокс. Не менее характерная черта лирики Норвида - глубокая интеллектуальность. Ею определяется система норвидовских образов, широкие исторические и философские ассоциации, язык и стиль. Норвид ввел в польское стихосложение, опережая своих современников, сложную метафоричность, обилие неологизмов и архаизмов, белый стих, широко использовал прием 'умолчания'. Одной из центральных в поэзии Норвида стала тема искусства, которое поэт понимает прежде всего как упорный труд. Тема искусства-труда проходит через все творчество Норвида, начиная от ранних стихотворений и кончая его лучшим программным, писавшимся многие годы циклом 'Vade mecum'. Декларируя непри-соединение к политическим направлениям, Норвид тем не менее оставался подлинным патриотом, человеком, которого глубоко волновало будущее родины и человечества (стихотворения 'Джон Браун', 'Гражданину Джону Брауну', 'Фортепьяно Шопена').

Произведения

Стихотворения / Предисл. Я.Ивашкевича. - М.: Худож. лит., 1972. - 174 с.

Pisma wybrane: lit./ Wybrał i oprać. J. W. Gomulicki. - Warszawa: PIW, 1968- 1976; Pisma wierszem i proza / Wybrał i wstępem opatrzył J. W. Gomulicki. - Warszawa: PIW, 1973. - 346 s.

Литература

Gomulicki J.W. Wprowadzenie do biografii Norwida. - Warszawa: PIW, 1965. - 114 s.; Interpretacje: Cyprian Norwid / Pod red. S. Makowskiego. - Warszawa: Państw, wyd-wo nauk., 1986. - 326 s.; Jastran М. Gwiaździsty diament. - Warszawa: PIW, 1971. - 269 s.

ЭЛИЗА ОЖЕШКО (ELIZA ORZESZKOWA. 1841-1910)

-  родилась в шляхетской семье недалеко от Гродно (Западная Белоруссия), училась в одном из варшавских пансионов. Живя в имении мужа, она хорошо знала жизнь белорусских крестьян и горячо им сочувствовала. Большую роль в судьбе Ожешко и формировании ее мировоззрения сыграло польское восстание 1863-1864 гг., в котором она принимала участие, укрывая повстанцев у себя в доме и помогая им. Первое ее произведение - повесть из крестьянской жизни 'В голодный год' - появилось в 1866 г. в одном из варшавских журналов. Тема крестьянства стала одной

361

из главных в ее творчестве. Художественная ценность ее многочисленных романов 60-70-х гг., в которых широко показана жизнь буржуазно-шляхетского общества того времени, иной раз снижается недостатками композиции, некоторой сентиментальностью. Талант Ожешко приобретает наибольшую зрелость в 80-е гг. В конце XIX - начале XX в. усиливаются противоречия в творчестве Ожешко, она отходит от социальной проблематики, обращается к чисто этическим проблемам. Однако и в этот период писательница создает интересные произведения. Ожешко знала и ценила русских писателей. Известны ее высказывания о Л. Н. Толстом, письмо к М. Е. Салтыкову-Щедрину.

Марта (Marta. 1876)

-  повесть, в которой поднята проблема женской эмансипации. Эта проблема очень волновала Ожешко.  Ей  она посвятила много публицистических работ и  художественных произведений. Героиня повести, оставшись после смерти мужа-чиновника без средств с маленькой дочерью на руках, нигде не может найти работу, так как она - женщина. На примере Марты, жизнь которой трагически оборвалась, Ожешко показывает судьбу многих обездоленных, обреченность их попыток найти свое место в жизни.

Низины (Niziny. 1883)

-  повесть, которая вместе с двумя другими - 'Дзюрдзи' и 'Хам' - составляет цикл так назы-ваемых 'белорусских повестей', посвященных жизни белорусского крестьянства. 'Низины' - это грустное повествование о батрачке Кристине, покинутой с двумя детьми соблазнившим ее управ-ляющим помещика. Писательница рисует мрачную картину существования в польской деревне, где царят нищета, беззаконие и насилие, невежество и дикость. Характерный образ романа - адвокат Капровский. Пользуясь безграмотностью крестьян, он обманывает их, берет взятки. Одной из его жертв становится Кристина, обратившаяся к нему за помощью, когда ее младшего сына забрали в солдаты.

Дзюрдзи (Dziurdziowie. 1885)

-  повесть,  рассказывающая о трагической истории убийства крестьянами молодой женщины. Петруся, сначала батрачка, а потом жена кузнеца, лечившая травами всех, кто к ней обращался, прослыла среди односельчан ведьмой. Это и стало причиной ее гибели. Обвинив Петрусю во всех несчастьях, происшедших в деревне, крестьяне убивают ее.  Начав повесть со сцены суда над четырьмя убийцами по фамилии Дзюрдзи,  Ожешко как бы задает вопрос - 'кто виноват?' Дальнейший рассказ убеждает читателей в том, что в гибели Петруси повинны господствовавшие в польской деревне того времени дикие нравы, невежество и суеверия.

Над Неманом (Nad Niemnem. 1887)

-  роман, который справедливо признан одним из лучших в польской литературе. Действие его происходит в среде шляхты после крестьянской реформы 1864 г. С большой теплотой, но очень скупо (в связи с цензурными условиями) вспоминает писательница о польском восстании 1863 г., во время которого началась дружба между помещиком Анджеем Корчинским и мелким земледель-цем Ежи Богатыровичем. Оба они погибли во время восстания и теперь покоятся в общей могиле. Прослеживая судьбы героев, членов семей Корчинских и Богатыровичей, Ожешко высказывает мысль о необходимости единения шляхты с народом. Эта идея воплощается прежде всего в образе Юстины Ожельской, девушки из шляхетской семьи, которая, отказав аристократу, вышла замуж за крестьянина Янко Богатыровича. Ожешко создала полнокровное реалистическое произведение, в котором даны замечательные по своей художественной выразительности картины природы и крестьянского труда.

Аргонавты (Argonauci. 1899)

-  роман о крупном финансисте, дельце. Главным содержанием жизни его героя Алоизия Дарвида является погоня за богатством - 'золотым руном'. Ожешко раскрывает крайний индивидуализм и эгоизм этого человека. Только смерть любимой дочери, не вынесшей разлада в семье, заставила Дарвида задуматься над своей жизнью. Осознав, что деньги не принесли ему счастья, он кончает жизнь самоубийством. В романе выведена и 'золотая молодежь' - дети Дарвида Марий и Ирэна.

Произведения

Собрание сочинений: В 6 т. - М.: Худож. лит., 1991-1996; Сочинения: В 5 т. / Вступ. ст. Е.Цыбенко. - М.: Гослитиздат, 1953-1954; Аргонавты / Пер. Е. Рифтиной; Вступ. ст. А.Дейча. - М.: Гослитиздат, 1959. - 247 с.; Дзюрдзи / Пер. Е. Рифтиной; Вступ. ст. Г. Вервеса. - М.: Гослитиздат, 1956. - 164 с.; Марта / Пер. Я. Кротовской; Послесл. А.Дейча. - М.: Гослитиздат,

362

1960. - 191 с.; Над Неманом / Пер. В.Лаврова; Предисл. Б.Стахеева. - М.: Гослитиздат, 1960.- 527 с.

Dzielą wybrane: 21 t. - Warszawa: Czytelnik, 1957.

Литература

Dętko J. Eliza Orzeszkowa. - Warszawa: Wiedza powszechna, 1971. - 466 s.; Jankowski E. Eliza Or-zeszkowa. - Wyd. 3. - Warszawa: PIW, 1973. - 632 s.; Pauszer-Klonowska G. Zwykłe sprawy niezwykłych ludzi. - Lublin: Wyd-wo libelskie, 1967. - 290 s.

МАРИЯ КОНОПНИЦКАЯ (MARIA KONOPNICKA. 1842-1910)

-  поэтесса и прозаик, родилась в семье обедневшего шляхтича. Жизнь ее сложилась нелегко. В 1876 г., покинув мужа, она поселилась в Варшаве и содержала своим трудом шестерых детей. Переписывала рукописи, давала уроки. И только в возрасте 35 лет Конопницкая пробует свои силы в поэзии. Ее первые стихотворения были опубликованы в 1877 г. и сразу же обратили на себя внимание оригинальностью и несомненной свежестью поэтического видения. Первый сборник ее стихов (1881) содержал цикл своеобразных баллад под названием 'Картинки', посвященных жизни крестьян и рабочих. В лучших из них ('Свободный батрак', 'Крестьянское сердце', 'Ясь не дождался', 'Субботний вечер') поэтесса достигает большой силы выразительности благодаря лирической взволнованности, неподдельности авторского чувства. Весьма уместны в ее стихах публицистические и риторические элементы. Вершиной лирики Конопницкой явились циклы 'На свирели', 'С лугов и полей', 'По росе', 'Из хаты', вошедшие во второй и третий сборники ее стихов. В этих стихах-песнях, теснейшим образом связанных с национальным фольклором, звучит голос самого народа, раскрываются характер мышления крестьянина, его мораль, мировоззрение. Поэтесса использует самые разнообразные формы народной песни - колыбельные, обрядовые, танцевальные, их ритмическое богатство и мелодичность, запечатлевает картины природы, с которой так тесно связана жизнь крестьянства. В поэзии Конопницкой 1890-1900-х гг. заметно усиливаются патриотические мотивы, блестяще разработанные в ряде стихотворений, посвященных Мицкевичу, Шопену, Словацкому и другим деятелям польской культуры, а также в замечательном стихотворении 'Присяга'. Тема славянского единства звучит в стихах 'О Грюнвальдской битве', 'Памяти Сла-вейкова', 'Памяти Залесского' и др.

Новеллы

-  проникнуты гуманистическим отношением к человеку, искренней симпатией к людям труда. В лучших новеллах, таких как 'Со взломом' (сборник 'Новеллы', 1897) и 'Милосердие общины' (сборник 'Люди и вещи', 1898), Конопницкая критикует отношения внутри общества, целиком солидаризируется со своими героями, людьми труда, предстает зрелым мастером композиции и психологической мотивировки поступков действующих лиц.  В новелле 'Наша кляча' рассказ ведется от имени ребенка, свидетеля и участника событий. Его полный детской непосредственности и наивности рассказ углубляет характеристику образов, усиливает трагичность ситуации.

Пан Бальцер в Бразилии (Pan Balcer w Brazylii. 1892-1910)

-  эпическое произведение, над созданием которого Конопницкая трудилась около двадцати лет. В поэме отразился перелом в творчестве поэтессы, наступивший после революции 1905 г. Перво-начальный  замысел  (странствия  польских эмигрантов  и  возвращение  их домой)  значительно расширяется и превращается в многосторонний показ освободительного движения народных масс. Кульминационный момент поэмы - описание рабочей демонстрации в портовом американском городе, в которой приняли участие польские крестьяне-эмигранты. Героического пафоса исполнена шестая, заключительная глава под названием 'Идем!' - гимн народу, осознавшему свою несо-крушимую силу, выступившему против угнетателей.  Конопницкая создала в поэме ряд выра-зительных образов. Таков прежде всего сельский кузнец Бальцер, возглавивший группу крестьян-эмигрантов. И сам вожак, и вслед за ним многоликая крестьянская масса приходят в результате тяжелых жизненных испытаний к осознанию необходимости борьбы за свои права и единство трудящихся.  В стиле поэмы искусно сочетаются революционно-романтические традиции поэ-зии Мицкевича и Словацкого с элементами народного творчества, столь характерными для Ко-нопницкой.

Произведения

Сочинения: В 4 т. - М.: Гослитиздат, 1959; Пан Бальцер в Бразилии / Пер. М.Павловой. - М.: Гослитиздат, 1950. - 193 с.; Рассказы / Предисл. С.Петрова. - М.: Гослитиздат, 1954. - 386 с.

363

Wybór pism / Oprać, i wstępem opatrzył S. R. Dobrowolski. - Wyd. 2. - Warszawa: LSW, 1956. - XXII, 481 s.; Nowele: 2 t. / Oprać. A. Brodzka. - Warszawa: Czytelnik, 1962; Pan Balcer w Brazylii. - Warszawa: Czytelnik, 1955.- 385 s.

Литература

Курант И.Л. Мария Конопницкая: Биобиблиогр. указ. / Вступ. ст. А.Г.Пиотровской. - М.: Всесоюзн. кн. палата, 1962. - 185 с.; Пиотровская А. Г. Творческий путь Марии Конопницкой. - М.: Изд-во АН СССР, 1962.- 277 с.

Brodzka A.Maria Konopnicka. - Wyd. 3. - Warszawa: Wiedza powszechna, 1965. - 280 s.; Leopold W. Maria Konopnicka. - Wyd. 2. poprawione i uzupełn. - Warszawa: Wiedza powszechna, 1956. - 173 s.; Szypowska М. Konopnicka jakiej nie znamy. Wyd. 5. - Warszawa: PIW, 1977. - 555 s.

БОЛЕСЛАВ ПРУС (BOLESŁAW PRUS. 1845-1912)

-  один из ярких представителей критического реализма в польской литературе. Родился в семье бедного шляхтича, рано лишился родителей и был воспитан братом, активным участником под-готовки польского восстания 1863-1864 гг. Будущий писатель, тогда еще гимназист, примкнул к восстанию, был ранен, сидел в тюрьме. В молодые годы Прус познал нужду и лишения, вынужден был оставить университет, давал частные уроки, работал на одном из варшавских заводов. Начало его литературной деятельности относится к 1872 г., когда Прус приобрел известность как автор юмористических рассказов. Широкую популярность завоевали статьи и фельетоны Пруса, печа-тавшиеся в 'Курьере Варшавском' и других варшавских газетах. Журналистская деятельность, которую  Прус не оставил до конца своих дней,  помогала ему постоянно находиться  в центре общественной и культурной жизни страны. В художественных произведениях он поднимает наи-более актуальные для своего времени проблемы. Прус знал и любил русскую литературу, особенно Л.Н.Толстого, которому посвятил три статьи.

Повести и рассказы (1872-1885)

-   начав с веселых и в общем незначительных юмористических рассказов, Прус вскоре переходит к социальной новелле, изображает невыносимый быт простых людей - крестьян, рабочих, ремес-ленников, мелких служащих. Каменщик Якуб, покалечив ногу, не может найти работу; не в силах видеть своих голодных детей, он кончает жизнь самоубийством ('Жильцы с чердака'); сиротка Зося, обиженная хозяином дома, пытается отравиться газом ('Бальное платье'). Герои рассказов Пруса отзывчивы, готовы на самопожертвование ради таких же обездоленных, как и они сами. Так, например, деревенский парень Михалко, недавно ставший рабочим, не задумываясь рискует жизнью, чтобы спасти строителя, придавленного балкой ('Михалко'). Тепло пишет Прус и о детях бедняков ('Сиротская доля', 'Грехи детства', 'Анелька'). Запоминающийся образ талантливого мальчика, который в условиях деревенского отсталого быта не может найти применения своим способностям, создан в рассказе 'Антек'. Особое место в творчестве  Пруса занимает повесть 'Возвратная волна' (1880) - одно из первых произведений польской литературы о рабочем классе. Основное содержание повести составляет история фабриканта Адлера, который нажил миллионное состояние, жестоко эксплуатируя рабочих. Прус показывает в книге протест рабочих, говорит о неизбежном возмездии, ожидающем людей, подобных Адлеру.

Форпост (Placówka. 1885)

-   повесть, посвященная жизни польской деревни. В центре произведения - полная драматиз-ма борьба крестьянина Слимака с немецкими колонистами,  которые  пытаются заставить его продать им свою землю. Слимак потерял в этой борьбе близких, но не сдался, не отдал земли пришельцам.  Зато помещик продал свое  имение  немцам не задумываясь,  в перерыве  между двумя танцами. Прус создал в повести яркую картину сложных классовых отношений в польской деревне.

Кукла (Lalka. 1890)

-   роман, одно из лучших произведений польского критического реализма. История трагической любви купца Вокульского к аристократке, 'кукле', Изабелле Ленцкой, развернута в романе на широком фоне капиталистического города, каким была Варшава в конце 70-х гг. прошлого века. Центральная фигура романа Станислав Вокульский, до того как стал предпринимателем, учился в университете, участвовал в польском восстании 1863 г., за что был сослан в Сибирь. Любовь к Изабелле коренным образом изменила его образ жизни и устремления. Вокульскому удается нажить состояние, но он продолжает искренне сочувствовать народу. Не найдя выхода из опутавших его

364

противоречий, Вокульский уходит из жизни. Умело использованный литературный прием - вве-денный в роман дневник одного из героев, приказчика Жецкого, - позволил Прусу рассказать об участии поляков в венгерской революции 1848 г., о польском восстании 1863-1864 гг. и других событиях международной жизни тех лет.

Фараон (Faraon. 1895)

- исторический роман из жизни Древнего Египта, в котором затрагиваются многие важные проблемы: тяжелое положение народа, роль народа в жизни государства. Сюжет романа составляет история борьбы вымышленного исторического деятеля - молодого фараона Рамзеса XII - с всесильной кастой жрецов. Фараон привлекает на свою сторону народные массы, обещая облегчить их судьбу. Рамзес XII гибнет, но жрецы, придя к власти, вынуждены пойти на некоторые уступки народу.

Произведения

Сочинения: В 7 т. / Вступ. ст. Е. Цыбенко. - М.: Гослитиздат, 1961-1963; Кукла / Пер. М.Модзелевской; - М.: Худож. лит., 1986. - 557 с.; Фараон / Пер. Е. Троповского; Послесл. и примеч. И. Канцельсона. - М.: Худож. лит., 1986. - 444 с.

Wybór pism:  10 t.- Warszawa: PIW, 1975; Faraon: 2 t.- Wyd. 24.- Warszawa: PIW, 1977; Lalka: 2 t. / Wstępem opatrzył Н.Markiewicz. - Wyd. 30. - Warszawa: PIW, 1977; Opowiadania. - Warszawa: PIW, 1956.- 235 s.; Placówka.- Warszawa: PIW, 1972.- 282 s.

Литература

Kulczycka-Saloni J.Bolesław Prus. - Wyd. 4. - Warszawa: Wiedza powszechna, 1975. - 554 s.; Markie-wicz Н. Prus i Żeromski: Rozprawy i szkice literackie. - Wyd. 2. - Warszawa: PIW, 1964. - 506 s.; Tyszkiewicz T. Bolesław Prus. - Warszawa: Państw, zakł. wyd. szkolnych, 1971. - 439 s.

ГЕНРИК СЕНКЕВИЧ (HENRYK SIENKIEWICZ. 1846-1916)

-  был воспитан в традициях шляхетского освободительного движения. С первых шагов своей литературной деятельности проникся идеей патриотизма, реалистически изображал патриархальное крестьянство, осуждая виновников его тяжелой доли - шляхту и буржуазию. Критическое отно-шение писателя к миру буржуазных отношений еще более обострилось во время его поездки по Европе и Америке в 1876-1879 гг., которую он описал в знаменитых 'Письмах из путешествия'. Однако уже в середине 80-х гг. Сенкевич ищет вдохновения в шляхетском прошлом Польши. К этому его толкает протест против усилившегося в 1880-е гг. национального гнета со стороны царского самодержавия и вместе с тем свое понимание путей национального освобождения Польши. Он противопоставляет измельчавшей, по его мнению, современной шляхте рыцарей феодальной Речи  Посполитой,  превозносит их воинственный патриотизм,  изображение  которого  нередко граничит у него с прямой романтизацией. Патриотический пафос, прекрасное знание народной речи, глубокий психологизм в изображении героев - все это ставит прозу Сенкевича в ряд выдающихся явлений художественной литературы. Особое место в его творчестве, почти целиком посвященном польской теме, занимает известнейший роман из истории гонений на христиан в Древнем Риме при Нероне 'Quo vadis?' ('Камо грядеши?', 1896). Лауреат Нобелевской премии по литературе за 1905 г.

Повести и рассказы

-   принадлежат к достижениям польской реалистической прозы. С возмущением рассказывает Сенкевич в 'Эскизах углем' (1877) о равнодушии помещиков, ксендзов и чиновников к народным страданиям, сочувствует трагической судьбе крестьянина Репы, в отчаянии убившего жену, которая ценою 'падения' пыталась спасти его от рекрутчины. С горечью повествует он в новелле 'Янко-музыкант' (1879) о печальной доле талантливого крестьянского мальчика, насмерть засеченного только за то, что он не устоял против соблазна взглянуть в буфетной господского дома на настоя-щую скрипку. Гневным протестом против национального угнетения звучат повести 'Из дневника познанского учителя' (1879) - о польском гимназисте, замученном муштрой в прусской школе, и 'Бартек-победитель' (1882) - об издевательствах немецких колонистов над польским крестья-нином, героем битвы под Седаном. О гибели польских эмигрантов в Америке рассказывает повесть 'За хлебом'. Ненавистью к расистам проникнут рассказ 'Сахэм' - о последнем из потомков истребленного индейского племени Черных Ужей. Несомненной удачей писателя стал и рассказ 'На маяке' - о скитаниях на чужбине польского изгнанника. Все эти произведения заслуженно вошли в золотой фонд польской литературы.

365

Потоп (Potop. 1886)

-  роман, вторая часть исторической трилогии Сенкевича, включающей также романы 'Огнем и мечом' (1884) и 'Пан Володыевский' (1887-1888). 'Потоп' посвящен борьбе Речи Посполитой со шведским нашествием в XVII в. Писатель показывает царившую в стране шляхетскую анархию. Изменникам родины, могущественным князьям Радзивиллам и их сторонникам он противопоставляет маленькую горстку патриотов, вокруг которых постепенно собираются основные силы освободи-тельного движения. Главным действующим лицом 'Потопа' является Кмитиц, который из кичливого и своевольного шляхтича превращается в самоотверженного воина, разящего шведов под стенами Ченстоховской обители. Многочисленные похождения Кмитица, усиливая занимательность сюжета, дают возможность автору раскрыть перед читателями широкую панораму жизни феодальной Польши.

Без догмата (Bez dogmatu. 1891)

-   роман, в котором повествование ведется от лица главного героя Леона Плошовского - пред-ставителя деградирующей шляхетской аристократии. Торжествующий мир буржуазных отношений кажется рассказчику закатом всей человеческой культуры, хотя по временам он ясно сознает, что цивилизация не остановится в своем развитии - погибнет только шляхта. Европейски образован-ный человек, с умом тонким и наблюдательным, он, однако, не находит применения своим знаниям и, поглощенный глубоко личными переживаниями, живет в праздности. Пресыщенный жизнью скептик, без твердых моральных убеждений, без веры в будущее, без любви к родине, 'бездогма-товец' Плошовский - яркий тип лишнего человека, или, говоря его словами, 'героя без портфеля'. Сложная связь Плошовского с кузиной Анелькой и ее смерть в тот момент, когда счастье уже казалось возможным, окончательно опустошают его, и он кончает жизнь самоубийством. Этот характер, так полно и всесторонне изображенный Сенкевичем, А. М. Горький относил к наиболее типичным образам молодого человека в европейской литературе XIX в.

Крестоносцы (Krzyżacy. 1897)

-  одно из самых значительных достижений в жанре польского исторического повествования. Тема его - борьба поляков против немецких завоевателей, конфликт между Польшей и Тевтонским орденом, войска которого были разгромлены объединенными силами славян в Грюнвальдской битве 1410 г. Художник вводит в роман огромное количество действующих лиц. Помимо ратных дел читатель узнает и о любви юного Збышко к Данусе, и о рыцарских приключениях Мацько из Богданца, и о том, в каком состоянии находились тогда торговля и города, как был устроен Тевтонский орден и какие порядки господствовали при дворе польского короля Ягеллы... Роман 'Крестоносцы' сыграл выдающуюся роль в развитии национального самосознания и в укреплении патриотических чувств польского народа.

Произведения

Собрание сочинений: В 9 т. / Редкол.: И.Горский и др.; Вступ. ст. Б.Стахеева. - М.: Худож. лит., 1983-1985; Без догмата / Пер. М.Абкиной, Вступ. ст. О.Михайлова. - М.: Гослитиздат, 1960. - 399 с.; Крестоносцы / Пер. Е.Егоровой. - М.: Гослитиздат, 1960. - 589 с.; Повести и рассказы / Пер. под ред. И. А. Саца и В. С. Ратнер; Послесл. И. А. Саца. - М.: Гослитиздат, 1957. - 536 с.; Потоп: В 2 т. / Пер. Е.Егоровой; Предисл. О.Михайлова. - М.: Худож. лит., 1970. Dzieła: 60 t.- Warszawa: PIW, 1948-1955; Wybór nowel.- Wyd. 2.- Warszawa: PIW, 1977.- 208 s.; Bez dogmatu. - Warszawa: PIW, 1963. - 432 s.; Krzyżacy: Powieść historyczna: 4 t. - Wyd. 31. - Warszawa: PIW, 1977; Potop: Powieść: 3 t. - Warszawa: PIW, 1972.

Литература

Горский И.К.  Исторический роман Сенкевича. - М.: Наука, 1966. - 307 с. Henryk Sienkiewicz / Materiały zebr. i wstępem opatrz. J. Kulczycka-Saloni. - Warszawa: Państw, zakł. wyd. szkolnych,  1966. - 415 s.; Krzyżanowski J. Henryka Sienkiewicza żywot i sprawy. - Wyd. 3. - Warszawa: PIW,  1973. - 277 s.; Ładyka A.Henryk Sienkiewicz. - Wyd. 5. - Warszawa: Wiedza po-wszechna, 1971. - 496 s.

ГАБРИЭЛЯ ЗАПОЛЬСКАЯ (GABRIELA ZAPOLSKA. 1860-1921).

-   прозаик и драматург, родилась в деревне на Волыни в шляхетской семье. Училась во Львове, некоторое время была актрисой и с успехом выступала во многих городах Польши, а также в Петербурге и в Париже. Первую ее книгу - сборник новелл 'Акварели' (1885) - критика встретила отрицательно. Несмотря на это, писательница продолжала много и плодотворно работать, создавая

366

все новые произведения. В 1886 г. вышло одно из лучших ее произведений 'Каська Кариатида' - история женщины, которой загубили жизнь. Талант Запольской ярче всего проявился в драмати-ческих произведениях - 'Мораль пани Дульской', 'Их четверо', 'Панна Маличевская' и других, написанных в период расцвета ее творческой деятельности (1907-1912 гг.). Пьесы Запольской с успехом идут и сегодня на многих сценах мира. Кроме художественных произведений Запольская писала статьи, фельетоны, рецензии.

Мораль пани Дульской (Moralność pani Dulskiej. 1907)

- наиболее известная пьеса Запольской, в которой нашли отражение будни буржуазной семьи, показаны ее нравы и жизненные принципы. Пьеса построена на конфликте между семьей Дульских и девушкой-служанкой, соблазненной сыном хозяйки. Опасаясь скандала, пани Дульская решает откупиться от девушки деньгами. Дульская выступает как олицетворение лживости и лицемерия буржуазной морали, недаром слово 'дулыцизна' стало в Польше нарицательным.

Произведения

Мораль пани Дульской: Пьесы, рассказы, повести / Вступ. ст. Б.Ростоцкого. - М.: Худож. лит., 1965. - 343 с; Пьесы / Сост., вступ. ст. и примеч. Б. Ростоцкого. - М.: Искусство, 1956. - 502 с. - (Б-ка драматурга).

Dzieła wybrane: 6 t. - Kraków: Wyd-wo lit., 1957-1958; Moralność pani Dulskiej: Komedia w 3 aktach. - Warszawa: PIW, 1964.- 216 s.

Литература

Bieniasz J. Gabriela Zapolska. - Wrocław: Zakł. nar. im. Ossolińskich, 1960. - 335 s.; Czachowska J. Gabriela Zapolska.- Kraków: Wyd-wo lit., 1966.- 605 s.

ВЛАДИСЛАВ РЕЙМОНТ (WŁADYSŁAW REYMONT. 1867-1925)

-  родился в семье деревенского органиста.  Прежде чем стать писателем, был служащим на железной дороге, актером провинциального театра. В начале 90-х гг. появились его первые рассказы, посвященные в основном жизни крестьян ('Томаш Баран', 'Сука', 'Смерть' и др.). Затем следуют романы 'Комедиантка', 'Ферменты', рисующие жизнь провинциального театра, и 'Земля обето-ванная' (1899). В последнем романе Реймонт изображает старую Лодзь, рассказывает о волчьих законах буржуазной Польши. Вершиной творчества Реймонта явился роман 'Мужики', за который он в 1924 г. получил Нобелевскую премию. Натуралистические тенденции, свойственные произ-ведениям Реймонта, усиливаются к концу его творческого пути; к этому же периоду относятся и некоторые изменения в общественных взглядах писателя, ставших более консервативными.

Мужики (Chłopi. 1904-1909)

-  лучшее в польской литературе произведение о деревне. Стремясь охватить все стороны крес-тьянской жизни, тесно связанной с природой, Реймонт разделил свое повествование на четыре части: 'Осень', 'Зима', 'Весна', 'Лето'. 'Мужики' - это в основном история семьи кулака Матея Борыны, история отношений Матея с сыном Антеком, который полюбил свою мачеху, молодую красавицу Ягусю. Одновременно Реймонт рисует сложные отношения между различными группами крестьян, вызванные классовым расслоением в деревне, сочувствует беднякам, понимая их нена-висть к богатеям и помещику. Важной сюжетной линией романа является борьба крестьян с помещиком за владение лесом, заканчивающаяся вооруженным столкновением между враждую-щими сторонами. Антек убивает лесничего, ранившего Борыну, что кладет начало примирению его с отцом. В дальнейшем Антек наследует землю Борыны, преодолевает любовь к Ягусе и из бунтаря превращается в такого же 'крепкого хозяина', каким был его отец.

Произведения

Собрание сочинений: В 12 т. - М.: Саблин,  1911; Комедиантка; Брожение: В 2 т. / Предисл. В. Оболевича. - Л.: Худож. лит., 1967; Мужики: В 2 т. / Пер. М.Абкиной; Вступ. ст. В. Витт.- М.: Худож. лит., 1981; Рассказы. - М.: Гослитиздат, 1953. - 197 с.

Dzieła wybrane: 12 t.- Kraków: Wyd-wo lit., 1957; Chłopi: 4 t. - Warszawa: PIW, 1967.

Литература

Budrecki L. Władysław Reymont: Zarys monograficzny. - Warszawa: Czytelnik, 1963. - 197 s.; Kocówna B. Reymont. - Warszawa: LSW, 1973. - 315 s.; Rurawski J. Władysław Reymont. - Warszawa: Wiedza powszechna, 1977. - 484 s,

367

СТЕФАН ЖЕРОМСКИЙ (STEFAN ŻEROMSKI. 1864-1925)

-  писатель, с творчеством которого связана целая эпоха в развитии польской литературы начала XX в. Родился в обедневшей шляхетской семье, в которой высоко чтились идеалы национально-освободительной борьбы. В Варшаве, где он в 1886-1889 гг. учился в Высшей ветеринарной школе, а потом в Саппервиле (Швейцария) молодой Жеромский сближается с кругами интеллигенции, симпатизировавшей социалистическому движению.  Во время  революционного подъема   1905- 1906 гг. в Королевстве Польском Жеромский развивает активную общественно-просветительскую деятельность среди крестьян Люблинской губернии. Тяжело пережитый им разгром революции усилил в его творчестве пессимистические и натуралистические тенденции, но не поверг его в полное отчаяние. Всю свою литературную и общественную деятельность, которая после 1908 г. проходила в основном в эмиграции, весь свой огромный писательский и личный авторитет он использовал для утверждения общечеловеческих ценностей. 'Борьба с сатаной' - так называется трилогия Жеромского (1916-1919), в которой обличаются власть мирового капитала, осуждается развязанная агрессорами мировая война. До последних дней жизни писатель продолжал отстаивать принципы гуманизма, призывал к свободе, взаимному уважению между людьми и народами. В ряде публицистических и художественных произведений последнего периода, написанных уже в независимой Польше, он подверг критике государственный строй новой республики. Облик Жером-ского - страстного патриота и борца против угнетения человека человеком - остался в сердцах современников и потомков как пример большого гражданского мужества и безграничной любви к родине.

Рассказы и повести

-  такие как 'Сумерки', 'Забвение', 'Доктор Петр', 'Сильная' и другие, относятся в основном к началу творческой деятельности Жеромского. Обратившись в них к положению деревенской и городской бедноты, писатель смело и остро рисует картины помещичьего произвола, жестокой эксплуатации крестьян. Сквозь сдержанный, зачастую подчеркнуто объективный тон повествования прорываются то гневная ирония, то мягкий, слегка окрашенный юмором лиризм. Жеромский создает романтизированные образы  интеллигентов-одиночек, посвятивших себя борьбе против общественной несправедливости (учительница Станислава, доктор химии Петр Цедзина, Радусский и др.). Некоторые произведения Жеромского посвящены национальной проблеме. В повести 'О солдате-скитальце' эпизоды героической борьбы польского народа против австрийских захватчиков воспроизводятся с позиций участвующих в ней народных масс. Крестьянин Матус Пулют вместе с другими польскими патриотами участвует в наполеоновских войнах, думая, что сражается за независимость своей родины, за свободу крестьян. Вернувшись домой, он не может примириться с барщиной, призывает крестьян к протесту. Матуса Пулюта казнят по приказу пана. В автобио-графической повести 'Сизифов труд' рассказывается о формировании патриотического сознания польской учащейся молодежи, о ее сопротивлении реакционной русификаторской политике царизма в области народного просвещения.

Бездомные (Ludzie bezdomni. 1900)

-  роман, в котором дана реалистическая картина тяжелого положения рабочего класса, принес писателю большую известность и был высоко оценен критикой. Герой его врач Томаш Юдым считает, что ассоциация врачей должна потребовать от государства и промышленников коренной реформы в системе охраны труда и народного здравоохранения. Коллеги отказываются понимать Юдыма, и он все более убеждается, что 'современная медицина - это медицина для богатых'. Не желая иметь ничего общего с врачами-дельцами, Юдым порывает с ними, отказывается от личного счастья и пытается в одиночку найти способ бескорыстно и самоотверженно служить народу.

Пепел (Popiory. 1904)

-  один из наиболее известных польских исторических романов, повествующих об участии поляков в наполеоновских войнах. Герой романа молодой шляхтич Рафал Ольбромский и его друг Криштоф Цедро вступают в армию, чтобы бороться за возвращение захваченных Австрией и Пруссией польских земель.  Однако вместо того,  чтобы сражаться за свободу родины,  они вынуждены принимать участие в испанском походе Наполеона. Показывая эту кампанию как варварскую, захватническую войну, открыто сочувствующий испанскому народу писатель разоблачает имевшую хождение в польском обществе 'наполеоновскую легенду' - об освободительной миссии Наполеона применительно к польскому народу. В романе показаны жизнь и быт польского общества конца XVIII - начала XIX в.

368

Произведения

Избранные сочинения:  В 4 т. / Сост.  и предисл.  В. В. Витт.-  М.:  Гослитиздат,   1957-1958;

Бездомные / Пер.  М. Н.Троповской. - М.: Гослитиздат,  1949.- 345 с.; История греха / Пер. Д Горобова; Предисл. В. Витт. - М.: Худож. лит., 1987.- 478 с.; Пепел: Роман-хроника конца XVIII - нач. XIX столетия / Пер. Е.Н.Троповского, Е.М.Егоровой; Предисл.  В. Витт. - М.: Худож. лит., 1967. - 811 с.; Рассказы.- М.: Гослитиздат, 1950. - 157 с.

Dzieła: 19 t. - Warszawa: Czytelnik, 1973-1974; Utwory wybrane: 5 t. / Wstępem popiz. Н. Markiewicz. - Warszawa: Czytelnik, 1973.

Литература

Витт В.В.Стефан Жеромский.- М.: Изд-во АН СССР, 1961.- 344 с.; Кручковский Л. Сте-фан Жеромский / Пер. М. Демакиной.- В кн.: Кручковский Л. Пьесы. Статьи. М., 1974, с. 308-316.

Borowy W. O Żeromskim: Rozprawy i szkice.- Warszawa: PIW, 1964.- 331 s.; Hutnikiewicz A. Źeromski.- Warszawa: Państw, wyd-wo nauk., 1987,- 457 s.; Markiewicz Н. Prus i Zeromski: Rozprawy i szkice literackie.- Warszawa: PIW, 1964.- 506 s.

СТАНИСЛАВ ВЫСПЯНСКИЙ (STANISŁAW WYSPIAŃSKI. 1869-1907)

- драматург, поэт, художник, театральный деятель. Сын скульптора Франтишека Выспянского. В краковской Школе изящных искусств был в 1887-1890 гг. учеником Яна Матейки; изучал в Ягеллонском университете историю и литературу. В 1891-1894 гг. подолгу бывал в Париже, знакомясь с французским театром. С 1894 г. жил в Кракове. С 1897 г.- член краковского общества художников 'Искусство', с 1906 г. - профессор краковской Академии изящных искусств. Автор многочисленных живописных работ. Играл заметную роль в модернистском литературном течении 'Молодая Польша' (1887-1914), тесно сотрудничал с его ведущим печатным органом - краковским журналом 'Жизнь', где были впервые опубликованы его пьесы 'Варшавянка' (1898) и 'Проклятие' (1899). Стремясь превратить драму в органический сплав различных видов искус-ства - литературы, живописи, музыки - и противопоставляя тенденциям натуралистического бытописательства полное символики и фантастики сценическое действо, Выспянский обращается к самым разным жанрам, использует приемы, на протяжении веков накопленные европейской драматургией, - и становится реформатором национального театра. Развивая традиции польского романтизма, обогащенные элементами символизма и экспрессионизма, он создает проникнутые патриотическим духом произведения на сюжеты из национальной истории и народных сказаний. В основе либретто оперы 'Легенда' (1897) - первой опубликованной пьесы Выспянского (вторая редакция трагедии - 'Легенда II', 1904) - лежит предание о самопожертвовании королевы Ванды во имя свободы родины. Идее польской государственности посвящены драматическая дилогия 'Болеслав Смелый' (1900) и 'Скалка' (1907), а также лиро-эпические поэмы-рапсоды 'Болеслав Смелый' (1900), 'Казимир Великий' (1900), 'Святой Станислав' (1900-1902), 'Генрик Благочес-тивый' (1903), 'Пяст' (1903), 'Вернигора' (1900), создававшиеся одновременно с живописными работами, в центре которых - те же герои. Все рапсоды проникнуты мыслью о славном прошлом, которое должно вдохновить современников писателя на борьбу за независимость Польши, и о возвращении духов великих предков в новую жизнь. Обращаясь к теме польского национально-освободительного восстания 1830-1831 гг. ('Варшавянка' и 'драматические сцены' 'Ноябрьская ночь', 1904, где реальные события интерпретируются в духе античной трагедии; драмы 'Лелевель', 1899; 'Легион', 1900), он выносит приговор вождям, недостойным народа, поднявшегося на борьбу за свободу родины, и критикует идеологию мессианства с ее культом жертвенности. В пьесах на античные темы Выспянский модернизирует мифологические сюжеты ('Мелеагр', 1899; 'Про-тесилай и Лаодамия', 1899; 'Ахиллеада', 1903; 'Возвращение Одиссея', 1907), а в трагедии, связанные с современностью, вводит античные мотивы рока и противостояния ему ('Проклятие'; 'Судьи', 1907). Настоящее и будущее Польши Выспянский стремится осмыслить в политических драмах 'Свадьба', 'Освобождение' (1903) и 'Акрополь' (1904). В философской драме 'Освобож-дение', где используется прием 'театра в театре' и действие переносится в область сознания героя (дав тому имя Конрад, автор напрямую связывает свое произведение с 'Дзядами' А. Миц-кевича), Выспянский ставит вопрос о преодолении романтических стереотипов в подходе к национальной проблеме; в этой драме и в символистской пьесе-мистерии 'Акрополь', персонажи которой - герои античной мифологии и выдающиеся личности польской истории, автор раз-мышляет также о возможностях художника, о взаимовлиянии и взаимопроникновении искусства и жизни.

369

Свадьба (Wesele. 1901)

-  стихотворная драма в трех действиях, считающаяся вершиной творчества Выспянского. Оттолк-нувшись от реального события - свадьбы своего друга, поэта Л. Рыделя и деревенской девушки - Выспянский, и сам женившийся на крестьянке, создает пьесу-метафору, отражающую духовное состояние польского общества начала XX в. Используя фольклорные мотивы и элементы сатири-ческого гротеска, вводя в действие, насыщенное 'снами' и 'видениями', сказочных, исторических и легендарных персонажей, с которыми сопоставляются современники автора, Выспянский пока-зывает полную дезориентированность простого люда и моральную несостоятельность интеллиген-ции,  не  имеющей ни права,  ни сил возглавить народ; писатель высмеивает народофильские увлечения интеллектуалов и утопические надежды на то, что национальная идея объединит все слои польского общества. Аллегорическим отображением наивных теорий сближения интеллекту-альной элиты с народом, не идущих на практике дальше внешнего интереса к национальному колориту, громких слов и красивых жестов, является и сама свадьба поэта и крестьянки. Финал пьесы символичен: легендарный Золотой Рог, поднимавший народ на борьбу за свободу, потерян, и найти его не могут ни крестьяне, ни интеллектуалы; герои пьесы, двигаясь в сомнамбулическом танце, на глазах погружаются в летаргический сон. 'Сны' и 'видения', в которых воскресало героическое прошлое Польши, оказались куда более живыми, чем реальность. Пьеса, премьера (16 марта  1901  г.) которой вызвала в Кракове скандал, вошла в золотой фонд национальной драматургии и была экранизирована А.Вайдой (1971).

Произведения

Варшавянка: Пьеса / Пер. В.Высоцкого. - М.: Изд-во Саблина, 1906. - 64 с.; Драмы / Вступ. ст., примеч. и ред. пер. Б.Ростоцкого. - М.: Искусство, 1963. - 713 с.; [Стихи] / Пер. В.Левика. - В кн.: Польская поэзия, т. 2, М., 1963, с. 125-132. Dzieła zebrane: 16 t.- Kraków: Wyd-wo lit, 1958-1971.

Литература

Игнатов С.   Поэт, драматург, художник. - Иностр. лит.,  1958, ?  10, с.  158-162; Оконьска А. Выспянский / Пер. М. Демакиной. - М.: Искусство, 1977. - 277 с. Grzymała-Siedlecki A. O twórczości Wyspiańskiego. - Kraków: Wyd-wo lit., 1970. - 420 s.

ЛЕОПОЛЬД СТАФФ (LEOPOLD STAFF. 1878-1957)

-   поэт, с именем которого тесно связана история польской литературы первой половины XX в. Трижды лауреат Государственной премии, президент Польской академии литературы (1934-1939). В 1897-1901 гг. Стафф изучал право, философию и романистику во Львовском университете. Дебютировал  в период 'Молодой  Польши' сборником 'Сны о могуществе' (1901). Лиричес-кий герой его поэзии - странник, вечно ищущий правды и счастья, гуманист, ведущий духов-ную родословную от античности и Возрождения. Лирика Стаффа пронизана интеллектуализмом, красотой и спокойствием. Глубокий лиризм чувств сочетается с холодным созерцанием и фило-софскими раздумьями. Первая мировая война вносит новые ноты в творчество Стаффа ('Радуга слез и крови',  1918). С болью и горечью пишет поэт о человеческом страдании, призывает к гуманизму и солидарности во имя мира.  Вера в победу добра над злом проходит через все творчество поэта.  Получение Польшей независимости вдохновило Стаффа на создание цикла патриотических стихотворений ('Полевые тропинки',   1919). Уже в первых сборниках Стаффа проявилась во всей полноте его творческая индивидуальность, тонкое чувство красоты. Ярким свидетельством  беспрерывного совершенствования  стали  последние  книги  поэта  -  'Мертвая погода' (1946), 'Камыши' (1954) и посмертно изданный сборник 'Девять муз' (1958). Лирика Стаффа является образцом подвижнического поэтического труда. В ней поражает обилие сти-хотворных форм, простота, начисто лишенная 'описательности' и 'украшательства'. Стафф так-же является автором нескольких поэтических драм, выдержанных в символико-аллегорическом стиле, и переводчиком на польский язык большого числа произведений мировой классической литературы.

Произведения

Избранная лирика / Пер. и вступ. статья А. Эппеля. - М.: Мол. гвардия, 1971. - 78 с.; Стихи / Предисл. В. Британишского. - М.: Худож. лит., 1973. - 252 с.

Wiersze wybrane / Wybór i posł. R.Matuszewski. - Warszawa: PIW, 1973. - 425 s.; Wiersze zebrane: 5 t. - Warszawa: PIW, 1955.

370

Литература

Kwiatkowski E. U. Podstawa liryki Leopolda Staffą. - Warszawa: PIW, 1966. - 285 s.; Leopold Staff /

Oprać. I. Maciejewska. - Warszawa: Państw, zakł. wyd. szkolnych. 1965. - 283 s.

ЗОФЬЯ НАЛКОВСКАЯ (ZOFIA NAŁKOWSKA. 1885-1954)

-  родилась и выросла в семье видного польского ученого и передового общественного деятеля-демократа  Вацлава  Налковского.  Эго оказало решающее  влияние  на духовное формирование будущей писательницы. Однако на первых порах литературной деятельности она пережила неко-торое воздействие господствующих в начале века в польском искусстве модернистских течений. В зрелый период, то есть начиная с 1920-х гг., писательница преодолевает известную идейную и художественную ограниченность, о чем свидетельствуют ее романы, новеллы и драмы этого времени. Немецко-фашистскую оккупацию Польши она пережила в Варшаве, продолжая в трудных условиях работать над очередным романом. В послевоенные годы она создала цикл рассказов 'Медальоны', заканчивала роман 'Узлы жизни' и биографическую повесть о своем отце В. Налковском.

Роман Тересы Геннерт (Romans Teresy Hennert. 1923)

-  произведение, сыгравшее большую роль в формировании жанра социально-политического ро-мана в польской межвоенной литературе. Роман стал значительным явлением польской литературы, поскольку явился первым произведением, в котором критически изображалась жизнь различных групп  правящей верхушки государства в первые годы независимости.  Писательница раскрыла грязные дела государственных чиновников, их закулисные интриги, показала, что вся их деятель-ность - стремление к личному обогащению. Героиня книги - жена крупного чиновника, нажив-шего состояние во время Первой мировой войны. Сюжетную основу произведения составляет история любви полковника Омского и Тересы.

Граница (Granica. 1935)

-  роман, посвященный судьбе интеллигенции в период образования Народного фронта (30-е гг.). В центре повествования - карьера некоего Зенона Зембевича, журналиста, ставшего видным деятелем городского управления, история его взаимоотношений с женой, рафинированной интел-лигенткой Эльжбетой Бецкой, и бедной девушкой Юстиной Богугувной, брошенной им. На примере эволюции Зембевича писательница показала нравственную деградацию интеллигента: благородство и честность его иссякают по мере того, как он все более рьяно становится на защиту господствующих социальных отношений, оправдывает эксплуатацию человека человеком. Произведение пронизывает мысль об ответственности человека перед обществом за свои поступки.

Медальоны (Medaliony. 1946)

-  цикл рассказов о судьбе людей, оказавшихся жертвами преступлений фашистских захватчиков в годы оккупации Польши. Возник в результате участия писательницы в работе Международной комиссии по расследованию гитлеровских злодеяний. За лаконичной, внешне бесстрастной формой рассказов чувствуются глубокая взволнованность и жгучая ненависть к фашизму. Цикл 'Медальоны' и по сей день остается остроразоблачительным антифашистским документом.

Произведения

Граница / Пер. Е.Живовой. - М.: Гослитиздат, 1960,- 265 с.; Избранное / Предисл. Я.Станю-кович. - М.: Худож. лит., 1979. - 457 с.; Роман Терезы Геннерт / Пер. Е.Гонзаго. - М.: Соврем, проблемы, 1926. - 215 с. - Перед загл. авт.: С. Ригер-Налковская.

Pisma wybrane: 2 t. - Warszawa: Czytelnik, 1956; Granica. - Wyd. 24. - Warszawa: Czytelnik, 1974. - 309 s.; Medaliony. - Wyd. 15. - Warszawa: Czytelink, 1976. - 64 s.; Romans Teresy Hennert. - Warszawa: Czytelink, 1972.- 183 s.

Литература

Wójcik W. Zofia Nałkowska. - Warszawa: Wiedza powszechna,  1973. - 432 s.; Wspomnienia o Zofii

Nałkowskiej. - Warszawa: Czytelnik, 1965. - 348 s.

СТАНИСЛАВ ИГНАЦЫ ВИТКЕВИЧ (STANISŁAW IGNACY WITKIEWICZ. 1885-1939)

-  писатель, живописец, реформатор театра, создатель концепции 'чистой формы' в искусстве. Начал писать с детства. В юности много путешествовал по Европе. Учился в краковской Академии

371

изобразительных искусств. В 1914 г., после самоубийства невесты, в котором он до конца жизни винил себя, отправился как фотограф с этнографической экспедицией на Цейлон и в Австралию. С началом Первой мировой войны Виткевич, добровольно вступив в русскую армию, окончил Павловское военное училище, участвовал в боях на германском фронте; был свидетелем революции и гражданской войны. По возвращении в Польшу в 1918 г. включился в художественную жизнь. В 20-е годы организовал в Закопане 'формистический театр', где поставил несколько своих пьес. В последний период жизни почти всецело посвятил себя философии. Покончил с собой в начале Второй мировой войны. Наследие Виткевича включает многочисленные драмы, среди которых 'Тумор Мозгович' (1920), 'Метафизика двуглавого теленка' (1921), 'Дюбал Вахазар, или На перевалах Абсурда', 'Водяная Курочка' (1921), 'Каракатица, или Гирканическое мировоззрение' (1922), 'Сумасшедший и монахиня' (1923), 'Безумный Локомотив' (1923), 'Мать' (1924), 'Соната Вельзевула, или Подлинное происшествие в Мордоваре' (1925), 'Сапожники', а также романы '622 падения Бунго, или Демоническая женщина' (1910-1911), 'Прощание с осенью', 'Ненасыт-ность' (1927), 'Единственный выход' (1931 - 1933). Большинство литературных произведений Вит-кевича при его жизни опубликовано не было. Мировое признание его творчество получило в последней трети XX века; Виткевича считают предтечей постмодернизма и театра абсурда. Художник переходной эпохи, он использует традицию культуры как точку отсчета, давая ей свою проблем-но-метафорическую трактовку. Крушение прошлого раскрыто в его антиутопиях через образы 'бывших людей', распад мифов, идеологий и художественных форм; возможная катастрофа буду-щего - через прогноз новых степеней распада и картины угрожающего обезличивания 'счастливого человечества'. Пренебрегая правдоподобием ради правды поиска, Виткевич указывает на фантас-тичность реального и стремится показать мир в трагикомическом развитии.

Дюбал Вахазар, или На перевалах Абсурда (Gyubal Wahazar, czyli Na przełęczach Bezsensu. 1921)

-  'Неэвклидова драма в четырех действиях' - эпическая пьеса о психологии диктатора и формах деспотии. Модельный текст драматургии Виткевича. Амбивалентен образ протагониста - тирана-шута, обуянного идеей 'демеханизировать человечество', добиться метафизической полноты бытия для всех. Его Единственность Дюбал Вахазар, способный гипнотически влиять на подданных, из-за собственной непоследовательности и приступов романтической мечтательности в конечном счете теряет волю к власти и впадает в детство. Доктрина потерпела крах, властелин сломлен, но система продолжает работать: являются узурпаторы, зараженные той же манией. Вытеснивший Вахазара старец Унгвентий, глава 'Ордена Перпендикуляристов', - пешка в руках клики прагматиков, не обремененных сомнениями и атавизмом совести. Устанавливается новая автократия, при которой, к восторгу палача Морбидетто, 'чудесным образом преодолены все сомнения морального порядка'.

Прощание с осенью (Pożegnanie jesieni. 1926)

-  авантюрно-философский роман; занимает ключевое место в прозе Виткевича, лейтмотив кото-рой - становление и эволюция человеческой души в деградировавшем обществе, живущем в предчувствии катастрофы. Молодой герой Атаназий Базакбал, иронически именующий себя 'псевдогамлетом', лихорадочно ищет, но не находит места в жизни. Доведя до самоубийства жену, ждавшую ребенка, отчаявшийся герой уезжает с демонической любовницей в Индию, но и Восток не исцеляет его от тоски; одержимый раскаянием, он бежит от эротико-мистических экспериментов своей спутницы на родину, где к тому времени произошла 'нивелистическая' революция под предводительством 'великого мага' Саетана Темпе. Надеясь 'обмануть свою пустоту' служением обществу, Атаназий хочет найти творческое занятие 'поближе к идейному центру', но убеждается, что и новый режим основан на шарлатанстве - так же, как прежняя 'тошнотворная демократия'. Гибель в наркотической эйфории в момент иллюзорного прозрения завершает скорбный путь героя.

Сапожники (Szewcy. 1927-1934)

-  'Научная пьеса с куплетами в трех действиях', где суммированы и развиты мотивы предшест-вующих драм Виткевича; выражает итог размышлений писателя о перспективах цивилизации в тотальной пародии на культурные клише и собственное творчество. В сапожной мастерской, высоко в горах, ведется беспорядочный, на грани бреда, диспут между хозяином (вновь Саетан Темпе, но в ином обличье), его подмастерьями, прокурором Скурви и обольстительной русской княгиней. Переругиваясь на диком интеллигентско-простонародном жаргоне, они бьются над неразрешимыми вечными вопросами духовной свободы и политического насилия, вдохновенного труда и плотского вожделения. А за сценой тем временем последовательно совершаются три революции: власть переходит от буржуа и аристократов к фашистам, затем к анархо-коммунистам и, наконец, - к милитаризованным технократам. Перетасовка элит меняет мизансцены и роли внутри мастерской,

372

которая преображается то в тюрьму, то в апартаменты, то в чиновничий кабинет. Персонажи то утрачивают, то снова обретают доминирующее положение, постепенно впадая в маразм. Они вовлечены в пестрое карнавальное действо, где мелькают штурмовики, лубочные крестьяне, ря-женые генералы, механические 'гипер-рабочие', сановные бюрократы. Очередная диктатура кладет конец бесплодному мудрствованию. Безраздельно утверждается 'смертная скука', неотвратимо нагнетаемая от экспозиции к финалу; с грохотом обрушивается железный занавес.

Произведения

Безумный Локомотив; Из книги 'Наркотики' / Пер. и предисл. А. Базилевского. - Иностр. лит., 1995 ? 11, с. 135-166; Водяная курочка / Пер. А. Базилевского. - Диапазон (М.), 1993, ? 3/4, с 192-223; Кандидат в президенты / Пер. Г.Митина и Л.Темина; Предисл. Н. Башинджагян.-Соврем. драматургия, 1991, ? 3, с. 193-209; Сапожники: Драмы / Предисл. и сост. А. Базилевского.- М.: Известия, 1989.- 185 с.

Dzielą wybrane: 5 t. - Warszawa: Państw. inst. wydawniczy, 1985; Bez kompromisu: Pisma krytyczne i publicystyczne / Zebr. i oprać. J. Degler. - Warszawa: Państw. inst. wydawniczy, 1976.- 727 s.

Литература

Degler J. Witkacy w teatrze międzywojennym. - Warszawa: Wyd-wo artystyczne i filmowe, 1973. - 230s.; Gerould D. C. Stanisław Ignacy Witkiewicz jako pisarz.- Warszawa: Państw. inst. wydawniczy, 1981.-470 s.; Speina J. Powieści Stanisława Ignacego Witkiewicza: Geneza i struktura.- Toruń: T-wo naukowe, 1965.- 143 s.

МАРИЯ ДОМБРОВСКАЯ (MARIA DĄBROWSKA. 1889-1965)

- автор романов, новелл, драматических произведений, публицист, переводчик. Творчество Дом-бровской - яркая страница в истории польского реализма XX в. Писательница родилась в Руссове под Калишем в разорившейся шляхетской семье. Окончив школу в Варшаве, она училась за границей, занималась естественными науками, социологией и экономикой. В Бельгии сблизилась с демократическими кругами польской эмиграции. Первые рассказы М. Домбровской были опуб-ликованы еще в пору ее школьного ученичества, а в 1920-е гг. стали появляться книги - 'Ветка черешни', 'Улыбка детства' и др. В 1925 г. была издана книга 'Люди оттуда', которая вызвала интерес критики и читателей и стала свидетельством творческой зрелости писательницы. Подлин-ным триумфом Домбровской является цикл романов под общим названием 'Ночи и дни' (1932-1934). С середины 50-х гг. один за другим появлялись ее рассказы, нашедшие широкий отклик у читателей: 'Третья осень', 'На деревне свадьба' и др., вошедшие впоследствии в сборник 'Утренняя звезда' (1955). Охотно обращалась она к эссеистике - 'Мысли о делах и людях' (1955), 'Очерки с дороги' (1956); в 1959 г. издала работу о Дж.Конраде, много переводила, в частности А.Чехова. В последние годы жизни писательницы печатались главы из ее романа 'Приключения мыслящего человека'. М. Домбровская - лауреат Государственной и многих литературных премий, в 1957 г. она была избрана почетным доктором Варшавского университета.

Люди оттуда (Ludzie stamtąd. 1925)

- сборник рассказов, которые некоторые критики сравнивали с 'Записками охотника' И.С.Тур-генева. В нем Домбровская многосторонне и ярко изобразила жизнь польского деревенского пролетариата, с которой была хорошо знакома. Герои Домбровской много и тяжело работают, голодают, болеют, спиваются. И тем не менее у читателя не появляется впечатления безысходности, поскольку герои этих рассказов, несмотря ни на что, способны к добрым поступкам, к проявлениям человеческого достоинства. Писательница показывает, как глубоко у этих людей стремление к взаимной поддержке: 'Как бы тебя ни скрутило, всегда еще можешь другому помочь - ради этого одного стоит жить'. Позже Домбровская напишет об основной цели этих рассказов: 'Показать силу и глубину переживаний человека, самого забитого, беззащитного и беспомощного. И тем самым раскрыть его достоинство и для будущих времен'.

Ночи и дни (Noce i dnie. 1932-1934)

- тетралогия в которую входят романы 'Богумил и Барбара', 'В вечной тревоге', 'Любовь', 'Ветер в лицо'. Домбровская работала над ней с 1926 по 1934 г. По своему характеру этот цикл примыкает к тем произведениям европейской литературы, в которых представлена жизнь ряда поколений одной семьи ('Сага о Форсайтах', 'Будденброки', 'Семья Тибо' и т.д.). Герои 'Ночей и дней' - члены семьи Нехцицев. В описании истории этой семьи, взаимоотношений старшего и молодого поколений Домбровская добивается большой психологической достоверности. Это в

373

первую очередь справедливо в отношении центральных персонажей - Богумила и Барбары, которых связывает не только любовь, но и верность патриотической идее и которые стали фигурами по-своему символическими, обобщившими черты глубоко национальные, типичные для многих поколений польской интеллигенции. Большим художественным достижением следует признать и образ их дочери Агнешки, воспринявшей от матери ее неуспокоенность и нежелание мириться с отрицательными явлениями окружающей действительности, а от отца - основательность, любовь к труду, верность долгу. Однако семейно-психологическими проблемами не исчерпывается содер-жание 'Ночей и дней': сквозь призму судеб Нехцицев, так же как и других персонажей тетралогии, М. Домбровская показывает жизнь Польши от восстания до начала Первой мировой войны. Эпопея Домбровской оптимистична. Писательница верит в огромную нравственную силу, которую дает человеку труд, в конечную победу добра. В критике справедливо отмечался эпический характер тетралогии: богатство конкретных деталей окружающей жизни, органическая связь личных и исторических судеб, особая, неторопливая манера повествования, детальный анализ характеров и поступков действующих лиц.

На деревне свадьба (Na wsi wesele. 1955)

- повесть, вошедшая в сборник 'Утренняя звезда'. С большим мастерством показала здесь писательница переплетение старых обычаев с новыми, вторжение городской цивилизации в мир патриархальных деревенских отношений. Сюжет повести - деревенская свадьба. Разговоры людей, собравшихся за свадебным столом из разных уголков страны, касаются самых разнообразных проблем современности: города и деревни, религии и политики, кооперации и т.д. Поэтизируя 'живую жизнь', повседневный человеческий труд, писательница в то же время не обходит мол-чанием и сложности, которые неблагоприятно сказываются на судьбах некоторых персонажей. Однако утренняя звезда, горящая над хатой Яснотов, не случайно осмысливается в повести как символ надежды на счастливое будущее.

Произведения

Избранное / Сост. и предисл. Я.Станюкович. - М.: Прогресс, 1974. - 526 с. - (Б-ка пол. лит.); Люди оттуда / Пер. М. Е. Абкиной. - М.; Л.: Госиздат, 1928. - 190 с; Ночи и дни: Роман: В 2 т. / Пер. Е.Усиевич; Вступ. ст. Я.Станюкович. - М.: Худож. лит., 1964; Утренняя звезда: Рассказы / Сост. и предисл. С.Соколова. М.: Худож. лит., 1983. - 396 с.

Pisma wybrane: 3 t. - Warszawa: Czytelnik, 1956; Ludzie stamtąd / Posł. R. Matuszewskiego. - Wyd. 12. - Warszawa: Czytelnik, 1976. - 195 s.; Na wsi wesele. - Warszawa: Czytelnik, 1975. - 78 s.; Noce i dnie: 5 t. - Warszawa: Czytelnik, 1977.

Литература

Станюкович Я. В. Реализм Марии Домбровской. - М.: Наука, 1974. - 294 с.

Drewnowski T. Rzecz mssowska: O pisarstwie Marii Dąbrowskiej. - Kraków: Wyd-wo lit., 1981. - 459 s.; Korzeniewska E.Maria Dąbrowska. - Warszawa: Iskry, 1976. - 83 s.

БРУНО ШУЛЬЦ (BRUNO SCHULZ. 1892-1942)

- автор всего двух небольших прозаических циклов, нескольких статей, рецензий и незаконченных набросков, останется тем не менее в польской литературе XX в. как одно из самых значительных явлений. Резкое своеобразие творчества Шульца в контексте польской литературы объясняется тем, что родившийся в Дрогобыче писатель в большой степени принадлежал австро-венгерской культурной ауре, и запечатленная в его прозе атмосфера распада империи Габсбургов сближает ее с творчеством И. Рота, Р. Музиля, Ф. Кафки. Но феномен Шульца состоит также и в том, что скромный учитель рисования из провинциального Дрогобыча и малоизвестный при жизни писатель с европейским масштабом таланта шел тем же путем художественного развития, что и крупнейшие современные ему художники - Д. Джойс, Т. Манн, А. Платонов, вольно или невольно искавшие в мифе возможность уравновесить стихию субъективного, определявшую облик литературы начала века. Мифологический художественный мир, созданный Шульцем, давал возможность универсаль-ных обобщений и целостного видения жизни. Первая книга 'Коричные лавки' писалась в начале 30-х гг. и была опубликована с помощью варшавских друзей писателя в 1934 г. Композиционно она представляет собой 15 глав-рассказов, которые возникли вначале самостоятельно, но, собранные вместе, составили более тесное, чем цикл, романное единство. Роман открывается главой 'Август' и завершается тринадцатым месяцем, 'фальшивым' месяцем вырождения времени и материи, случившимся в тот год 'большого сезона'. Год из жизни семьи лавочника-фантазера Иакова можно прочесть как параллель к последним главам ветхозаветной истории человечества, исчерпавшего

374

себя и остановившегося в ожидании прихода Спасителя. (Последний роман Шульца, пропавший во время войны, так и назывался 'Мессия'). Городок 'Коричных лавок' переживает трагедию вырождения. Вторжение в патриархальную жизнь Городка примет цивилизации приводит к наруше-нию гармонии природной и духовной. Мир 'Коричных лавок' застывает в предчувствии катастрофы. Семья как модель отношений, построенных на любви, мыслится в качестве единственной опоры против грядущего трагического существования разобщенных и обезличенных людей. Ей придается глубокий мифологический смысл. Повествование ведется от лица сына Иакова, и одна из главных тем романа - инициация или рождение духовного человека - показывается через отношения отца и сына. Образ отца воплощает идею создателя, творца; сына - идею любви как условия бытия в мире и познания мира. Отец - стержень созданного Шульцем мира, гарантия его целостности и надежности. Его болезнь и физическая деградация - сигнал разрушения основ жизни. 'Санатория под клепсидрой' (1937) тематически продолжает 'Коричные лавки', роман представляет собой еще 13 глав-рассказов и завершается смертью отца. Обе книги в сущности представляют собой один цикл с общей системой персонажей и единой поэтикой. В основе лежат те же мифы - творения и эсхатологический миф. В программном эссе 'Мифологизация дейст-вительности' (1936) Шульц трактует мифологический метод как цельность взгляда на мир и возрождение значения слова, стремящегося быть не средством изобразительности, а носителем универсального знания, не знаком, а идеей. Шульц погиб во время войны - был застрелен на улице во время облавы на евреев; творчество его долгое время было мало известно и только в последние годы начинает занимать заслуженное место в польской и мировой литературе.

Произведения

Коричные лавки; Санатория под клепсидрой / Пер. А. Эппеля. - Иерусалим; М.: Еврейский ун-т, 1993. - 248 с.

Opowiadania; Wybór esejów i listów / Oprać. J. Jarzebski,- Wrocław: Ossolineum, 1989. - 462 s.; Sklepy cynamonowe; Sanatorium pod klepsydra. - Warszawa: PIW, 1994. - 317 s.

Литература

Бруно Шульц: Портрет в зеркалах /Сост. и вступ. ст. Б. Дубина. - Иностр. лит., 1996, ? 8, с. 159-180. Czytanie Schulza / Pod red. J. Jarzebskiego. - Kraków: Inst. Filologii Polskiej UJ, 1994. - 329 s.;Ficowski J. Okolice sklepów cynamonowych: Szkice, przyczynki, impresje. - Kraków: Wyd-wo lit., 1986. - 103 s.

ЯРОСЛАВ ИВАШКЕВИЧ (JAROSŁAW IWASZKIEWICZ. 1894-1980)

- писатель универсального дарования, оставивший огромное художественное наследие. Поэт, прозаик, драматург, музыковед, литературный критик, переводчик, Ивашкевич был современником нескольких литературных эпох, нашедших отражение в его творчестве. Ивашкевич родился в деревне Кальник под Киевом, учился в елисаветградской и киевской гимназиях, на юридическом факультете Киевского университета и одновременно в консерватории. В 1915 г. он дебютировал стихотворением 'Лилит' в киевском еженедельнике 'Перо'. В октябре 1918 г. Ивашкевич переезжает в Варшаву, где становится активным участником авангардистских литературных групп 'Под пи-кадором' и - позже - 'Скамандр'. Это период увлечения Рембо и Уайльдом, Ницше и Бергсоном. В поэзии превалирует тон тревожного беспокойства, подобно Рембо Ивашкевич стремится создать атмосферу 'мистифицированной повседневности'. Для прозы первого периода - повесть 'Зенобия. Пальмура' (1920), роман 'Гилярий, сын бухгалтера' (1923) - особое значение имело знакомство с творчеством Уайльда. Она отмечена тем же преклонением перед 'чистой' красотой, мотивами жестокой любви и одиночества. В 30-е гг. творчество Ивашкевича достигает зрелости. Он публикует несколько новых поэтических сборников, пробует силы в драматургии - 'Лето в Ноане' (1937), 'Маскарад' (1939), в жанре художественной биографии - 'Фредерик Шопен' (1938) и историчес-кого романа - 'Красные щиты' (1934). Но подлинным триумфом Ивашкевича стал выход не-скольких сборников рассказов - 'Барышни из Волчиков' (1933), 'Мельница на Утрате' (1936), 'Два рассказа' (1938). В них оформился стиль писателя, доминантными чертами которого стали конкретно-чувственное, пластическое изображение, лиричность и камерность повествования. Война застала Ивашкевича под Варшавой в усадьбе Стависко, которая стала местом конспиративных собраний и убежищем для варшавской художественной интеллигенции. Ивашкевич не прекращает интенсивной работы и создает такие шедевры 'малой прозы', как 'итальянские' рассказы, повесть 'Мать Иоанна от Ангелов', после войны один за другим выходят сборники 'Новая любовь и другие рассказы' (1946), 'Итальянские новеллы' (1947), 'Услышанные истории' (1954), 'Аир и другие рассказы' (1960), 'Возлюбленные из Мароны' (1961), 'Гейденрейх. Тени' (1964), 'О псах, котах и чертях' (1968); вершиной послевоенной новеллистики стали лирико-философские рассказы

375

70-х гг. - 'Сады', 'Сон-трава'. В начале 60-х гг. вышло монументальное произведение Ивашке-вича - трехтомный роман-эпопея 'Хвала и слава'.

Рассказы

-  любимый жанр Ивашкевича. Рассказы и повести конца 10-х гг. построены прежде всего на стилизации.  В качестве образца для подражания выбирается  Восток, что давало возможность соединить яркую страсть, изощренную чувственность, воплотив их в цветистом, декоративном стиле. Но с начала 20-х гг. модель ранней прозы постепенно меняется. От экзотических сюжетов и характеров Ивашкевич переходит к изображению будничных, на грани прозаичности, событий, в которых он умеет увидеть красоту и тайну жизни. Новая поэтика оформилась в рассказах и повестях 30-х гг. - 'Барышни из Волчиков' (1932), 'Березняк' (1932), которые в отношении повествовательной манеры считаются классическими произведениями 'малой прозы' Ивашкевича. В рассказах этого периода впервые возникла тема 'утраченного времени', которая развивается затем в 'итальянских' рассказах (1939 -  1942) и проходит через все творчество Ивашкевича. Начиная с 40-х гг. писатель часто обращается к проблеме смысла истории и философской теме зла в мире и зла в человеке - рассказы 'Икар', 'Взлет', сборник 'О псах, котах и чертях'. Вершиной новеллистического творчества последнего периода явились лирико-философские рас-сказы - 'Сады', 'Сон-трава', 'Serenite' (1974). Проблемы времени, истории, смерти, искусства, волновавшие Ивашкевича всю жизнь, получили в них глубокое и гармоничное воплощение.

Хвала и слава (Sława i chwała. 1956-1962)

-  роман охватывает события с 1914 по 1947 г. Герои проходят через испытания Первой мировой войны, революции в России, польско-советской войны 1920 г., Второй мировой войны, оккупации Польши, Варшавского восстания и первых послевоенных лет. В романе множество персонажей и сюжетных линий, но главная его тема - крушение мифов довоенной европейской гуманистической культуры и судьба польской интеллигенции в XX в. Главный герой Януш Мышинский представляет собой тип определенной духовной формации, ушедший после войны в прошлое, - поэт, живущий культурой и далекий от политики, он оказывается перед лицом такого зла, как фашизм, и постепенно приходит к мысли о моральной неизбежности исторического действия. Роман завершается смертью главного героя и выходом на сцену юного поколения участников Варшавского восстания, которым предстоит прожить жизнь в сложных условиях новой культуры и социальной жизни.

Произведения

Собрание сочинений: В 8 т. / Сост. и примеч. В. Британишского; Предисл. В. Витт. - М.: Худож. лит., 1976-1980; Сочинения: В 3 т. / Сост. и примеч. В. Британишского; Предисл. В. Витт. - М.: Худож. лит., 1988; Избранное / Сост., вступ. ст. и примеч. М. Малькова. - Л.: Худож. лит., 1987. - 596 с. Dramaty: 2 t. - Warszawa: Czytelnik, 1980-1984; Opowiadania: 6 t. - Warszawa: Czytelnik, 1978-1980; Sława i chwała: 2 t. - Warszawa: Czytelnik, 1978; Wiersze: 2 t. - Warszawa: Czytelnik, 1977.

Литература

Вервес Г. Д. Ярослав Ивашкевич: Лит.-крит. очерк / Пер. с укр. С. Жилютовой. - М.: Сов. писатель, 1985. - 252 с.; Витт В. Ярослав Ивашкевич. - В кн: Писатели Народной Польши, М., 1976, с. 64-84. Gronczewski A. Jarosław Iwaszkiewicz. - Warszawa: PIW, 1972. - 254 s.; Jedrychowska М. Wczesna proza Jarosława Iwaszkiewicza. - Wrocław: Ossolineum, 1977. - 152 s.; Przybylski R. Eros i Tanatos: Proza Jarosława Iwaszkiewicza 1916-1938. - Warszawa: Czytelnik, 1970. - 370 s.

ЮЛИАН ТУВИМ (JULIAN TUWIM. 1894-1953)

- выдающийся польский поэт XX в. Родился и вырос в Лодзи, в мелкобуржуазной семье. Первые поэтические опыты Тувима относятся к 1911 г. В 1916 г. Тувим поступает в Варшавский университет на отделение права. В 1918 г. выходит первый сборник его стихов - 'Подстерегаю Бога'. Для начального периода творчества Тувима характерны элегические и подчеркнуто интимные мотивы, однако постепенно поэт все больше открывает для себя многогранность жизни простых людей. В стихотворениях 'Нужда', 'Лето бедняков', 'Стихи о погибшей надежде' выражено сочувствие поэта горю бедняков. В то же время Тувим зло издевается над ограниченностью буржуа, над обывателями ('Мещане', '14 июля'). Тувим много писал о задачах искусства и поэзии - 'Поэзия', 'Словом в кровь', 'Лучше дробить булыжники'. В 30-е гг. поэт вместе с другими польскими писателями протестовал против готовящейся войны; его протест особенно сильно прозвучал в стихотворении 'Простому человеку'. Тувим был не только замечательным лириком, но и сатириком, много писал для детей, талантливо переводил Пушкина, Некрасова, Маяковского и других русских

376

поэтов. Во время Второй мировой войны Тувим жил в Америке. В 1946 г. возвратился на родину. Последние его стихотворения, написанные в Польше, - 'Знамя', 'Восклицание', 'Политические ямбы', 'С востока свет', 'Дочери в Закопане' - проникнуты верой в жизнь.

Цветы Польши (Kwiaty polskie. 1944)

- наиболее крупное произведение Тувима, написанное в эмиграции и изданное только в 1949 г. Поэма носит автобиографический характер и проникнута глубокой тоской по родине, которую поэт вынужден был покинуть. Вспоминая пережитое в юности, Тувим стремится дать в поэме картину жизни Польши первой четверти XX в. Наибольший интерес представляет описание событий 1905 г. в Лодзи и глава 'Молитва'.

Произведения

Избранное / Ю.Тувим, В. Броневский, К. И. Галчинский; Сост. Д.Самойлов, Б.Стахеев. - М.: Худож. лит., 1975. - 381 с. - (Б-ка пол. лит.); Избранное / Ред., вступ. ст. и примеч. М.Живова. - М.: Гослитиздат, 1946. - 255 с.; Стихи / Вступ. ст. Д. Самойлова. - М.: Худож. лит., 1965. - 415 с.; Цветы Польши: Фрагменты поэмы / Пер. Н.Чуковского. - М.: Худож. лит., 1971. - 94 с. Poezje wybrane / Posł. R. Matuszewskiego. - Warszawa: Czytelnik, 1977. - 345 s.; Wiersze zebrane: 2 t. - Warszawa: Czytelnik, 1971; Kwiaty polskie. - Wyd. 5. - Warszawa: Czytelnik, 1973. - 257 s.

Литература

Живов М.С.   Юлиан Тувим: Жизнь и творчество. - М.: Сов. писатель,  1963. - 307 с.; Рыльский М.Ф. Слово о поэте: Творчество Ю.Тувима. - В кн.: Рыльский М.Ф. О поэзии, М., 1974, с. 249-262; Юлиан Тувим: Биобиблиогр. указ. / Сост. и предисл. А. Б. Базилевского. - М.: Всесоюзн. гос. б-ка иностр. лит., 1989. - 207 с.

Sawicka J. Julian Tuwim. - Warszawa: Wiedza powszechna, 1986. - 447 s.; Warneńska М. Warsztat czarodzieja. - Łódź: Wyd-wo łódzkie,  1975. - 385 s.; Wspomnienia o Julianie Tuwimie / Pod red. W. Jedlickiej i M.Toporowskiego. - Warszawa: Czytelnik, 1963. - 467 s.

ВЛАДИСЛАВ БРОНЕВСКИЙ (WŁADYSŁAW BRONIEWSKI. 1887-1962)

- пролетарский поэт. Он выступал с протестом против империалистической бойни ('Последняя война'), встал на защиту польских рабочих и солидаризировался с их революционной борьбой (стихи о Домбровском угольном бассейне), обращался к революционной истории Польши и других народов ('Элегия на смерть Людвига Варынского', поэма 'Парижская коммуна', по выходе конфискованная полицией). Поэт приветствовал Октябрьскую революцию ('Кланяюсь русской революции'), радовался социалистическому строительству в СССР ('Магнитогорск, или Разговор с Яном'). Маяковский, побывавший в Польше в 1927 г., упоминает имя Броневского, говоря о самых близких друзьях советской литературы. Творчество Маяковского оказало большое влияние на Броневского. Он один из лучших переводчиков Маяковского на польский язык. Броневский переводил произведения ряда советских писателей и русских классиков XIX в. (Пушкина, Гоголя, Л.Толстого). Первая книга его стихов - 'Ветряные мельницы' - вышла в 1925 г. За ней последовали 'Дымы над городом', поэма 'Парижская коммуна' (1929), 'Печаль и песня' (1932), 'Примкнуть штыки' (1939). В 30-е гг. ведущей темой Броневского стала борьба с фашизмом. Политическая лирика Броневского, обращенная к широкой народной аудитории, пользовалась популярностью. Во время войны, в оккупированной Польше, стихи Броневского распространялись в списках и нелегальных изданиях. Послевоенные годы - время нового расцвета поэтического таланта Броневского. Он пишет о строительстве Народной Польши ('22 июня', 'Мост Понятовского', 'Бытие определяет сознание'), создает крупные поэтические произведения патриотического звучания - 'Надежда', 'Мазовия', несколько позже - поэму 'Висла'. Один за другим выходят его новые сборники 'Варшавские стихи' (1948), 'Надежда' (1951), 'Молодым в полет' (1952), 'Будет радость и будет песня' (1953), поэма об умершей дочери 'Анка' (1956). Отдельно вышли книги переводов Броневского 'Мои поэтические привязанности' (1960). В последние годы жизни В. Броневский все глубже и ярче проявляет себя в стихотворениях не только как политический трибун, но и как тонкий лирик, пейзажист, влюбленный в родную землю. Его лирика уходит корнями в народную песню.

Произведения

Избранное / Ю.Тувим; В. Броневский; К. И. Галчинский; Сост. Д.Самойлов, Б.Стахеев. - М.: Худож. лит., 1975. - 381 с. - (Б-ка пол. лит.); Избранное / Вступ. ст. Н.Асеева. - М.: Изд-во иностр. лит., 1961.- 303 с.; Стихи / Предисл. Б.Слуцкого.- М.: Худож. лит., 1968. - 263 с.

377

Wiersze i poematy. - Warszawa: PIW, 1973. - 461 s.

Литература

Хорев В.А.   Владислав Броневский: Очерк жизни и творчества. - М.: Высш. школа   1965 - 79 с.

Bujnicki T. Władysław  Broniewski,-  Warszawa:  PIW,   1974. -  205  s.;  Jakubowski  J. Z.  Władysław Broniewski. - Warszawa: Iskry, 1975. - 89 s.

ЛЕОН КРУЧКОВСКИЙ (LEON KRUCZKOWSKI. 1900-1962)

-  один из зачинателей польской революционной литературы. В центре его внимания - проблемы общественного бытия, бесправие угнетенных, борьба с реакцией и фашизмом. Прозаик, драматург, публицист, он начал свой творческий путь в 1918 г. со стихов. На широкую литературную дорогу Кручковский вышел в 1932 г., опубликовав социально-исторический роман 'Кордиан и хам'. За ним последовали роман 'Павлиньи перья' (1935) - о галицийской деревне накануне  Первой мировой войны, и роман 'Тенета' (1937), который сам автор назвал документом 'последних лет перед Второй мировой войной - лет кризиса, безработицы и фашизма'. Параллельно с чисто литературным творчеством широко развивается публицистическая деятельность Кручковского (бро-шюра 'Почему я социалист', сборник статей 'В атмосфере диктатуры', 1938). Во время второй мировой войны Кручковский, как военнослужащий, был интернирован и пребывал в германском лагере для военнопленных. После освобождения из плена и образования Польской Народной Республики для Кручковского наступил период напряженной государственной и общественной деятельности. Он занимал ответственные посты в правительственных органах ПНР, был членом ЦК Польской объединенной рабочей партии, видным организатором польского и международного движения борцов за мир и в течение ряда лет - председателем Союза польских писателей. Публицистические и художественные произведения Кручковского находятся в тесной связи с его многосторонней общественной деятельностью. В послевоенные годы Кручковский создает в ос-новном драматические произведения; с 1948 по 1961 г. им написано шесть драм. С 1954 г. он работал также над созданием ряда острых социально-психологических рассказов, сборник которых издан посмертно в 1963 г. ('Эскизы из ада честных людей').

Кордиан и хам (Kordian i cham. 1932)

-   роман, сюжет которого связан с одним из этапов польского национально-освободительного движения - с восстанием 1830-1831 гг. Рисуя быт польского крестьянства в канун восстания, автор использует документальный материал - подлинные записки учителя, выходца из крестьян К. Дечинского, который и становится основным героем повествования. Название романа связано с заглавием драмы поэта-романтика Ю. Словацкого 'Кордиан'. Польские националисты исполь-зовали образ благородного героя Словацкого для идеализации исторической роли шляхты. Круч-ковский же развенчивает шляхту в образе ее представителя, тупого и грубого Чартковского. Шляхта враждебна народу, предает его интересы. В романе показано закабаление и бесправие крестьян, жестокий  произвол  помещиков и чиновников, лицемерие  ксендзов.  В заключительной сцене 'кордиан' - Чартковский расправляется с 'хамом' - Дечинским.

Пьесы

-   в них Кручковский разрабатывал сложные политические, этические и философские проблемы. Особенно интересны его послевоенные пьесы. Среди них наибольшую известность приобрела драма 'Немцы' (1949-1950). Она была поставлена не только в Польше, но и за рубежом. Драматург стремился осмыслить трагический опыт только что пережитой войны, показать ужас фашизма и гибельность примиренческого отношения к нему. Основное действующее лицо - 'средний' немец, ученый профессор Зонненбрук - проходит сложный путь от аполитичного служения 'чистой' науке к активному выступлению против фашизма, к борьбе за мир. Одна из последних пьес Кручковского 'Первый день свободы' (1960) проникнута глубокими раздумьями о гуманизме и о судьбах людей, переживших войну.

Произведения

Избранное / Пер. под ред. Е.Е.Егоровой. - М.: Изд-во иностр. лит., 1955. - 582 с.; Кордиан и хам / Пер. Е.Троповского; Предисл. М. Маркушевича. - М.: Гослитиздат, 1950. - 248 с.; Пьесы; Статьи / Вступ. ст. В.Хорева. - М.: Искусство, 1974. - 400 с. - (Б-ка пол. лит.). Dramaty. - Wyd. 2.- Warszawa: PIW, 1977.- 240 s.; Kordian i cham.- Warszawa: Czytelnik   1974 - 290 s.

378

Литература

Пиотровская А. Г. Леон Кручковский: Жизнь и творчество. - М.: Сов. писатель, 1977. - 254 с. Leon Kmczkowski / Materiały zebr. i wstępem opatrz. Z. Macużanka. - Wyd. 2. rozszerz. - Warszawa: Państw, zakł. wyd. szkolnych,  1965 - 360 s.; Macużanka Z. Leon Kmczkowski. - Warszawa: Iskry, 1976. - 83 s.; Nowa kultura, 1962, N: 32. [Номер посвящен Л. Кручковскому].

ВИТОЛЬД ГОМБРОВИЧ (WITOLD GOMBROWICZ. 1904-1969)

-  один из самых своеобразных прозаиков и драматургов XX в., породивший 'миф Гомбровича'. Сын помещика и предпринимателя, происходившего из старинного шляхетского рода. В 1927 г. окончил юридический факультет Варшавского университета, затем учился в Париже. Вернувшись на родину, Гомбрович вскоре полностью посвятил себя литературе. С августа 1939 г. жил в Ар-гентине, в 1963 г., получив стипендию фонда Форда, приехал в Европу и в конце концов обосновался в Вансе близ Ниццы. В 1967 г. был награжден международной премией книгоиздателей (Рrix Formentor). Литературную деятельность начал с полуфантастических психологических рассказов ('Дневник периода полового созревания', 1933; расширенное и дополненное издание - 'Бакакай', 1957). Внимание критики Гомбрович привлек гротескным романом 'Фердидурка' (1937), в котором безжалостно высмеяны принципы польского патриотического воспитания (позже он выразил свое скептическое отношение к отечественной культурной традиции в повести 'Транс-Атлантик', 1953) и сформулирована главная тема его творчества: устоявшиеся, закосневшие нормы жизни (обычаи, правила, стереотипы поведения и мышления) - и незрелая, формирующаяся личность, не успевшая еще стать такой,  какой ее желают видеть окружающие.  Свобода личности,  выражающаяся  в стремлении разрушить окаменевшие формы, оказывается движущей силой мирового развития - но и помогает понять, что создатель всех мертвящих схем и стереотипов - сам человек (драма 'Обет', 1953). Впрочем, человек никогда не является самим собой, а оказывается тем существом, форму которого вынужден принять: последняя пьеса Гомбровича 'Оперетка' (1966) - пародия на 'божественный идиотизм' классической венской оперетты, политическая сатира, взгляд на культуру XX в: и концепция человеческой личности, раскрытая в противопоставлении 'одежда - нагота'. Однако существует и внутренняя логика развития форм, о которой люди могут лишь догадываться, пытаясь постичь взаимосвязь между ходом событий и их глубинным смыслом (роман 'Космос', 1965). Искусство же, по Гомбровичу, вдохновляется всем неоформленным, живым, динамичным (возвращающим юношескую свежесть восприятия - в романе 'Порнография',  1960), но само стремится к законченным формам. Примирить эти противоречия должна личность художника - не скованная никакими предрассудками, изменчивая и свободная (доведенный до 1953 г. трехтом-ный 'Дневник', 1957-1966,- самый откровенный писательский автопортрет в польской литера-туре). Парадоксальный взгляд Гомбровича на жизнь и человека, глубина близкого к экзистенци-ализму психологического анализа, фантастичность конструируемых ситуаций и гротескность пер-сонажей, злая сатира, юмор и сарказм - все это привлекает к творчеству писателя, произведения которого переведены на множество языков, огромный интерес во всем мире.

Ивонна, принцесса Бургундии (Iwona, księżniczka Burgunda. 1938)

-   четырехактная философская драма с элементами театра абсурда. Действие  происходит при некоем королевском дворе. Юный принц Филипп предлагает руку и сердце туповатой дурнушке Ивонне,  чтобы доказать свою полную внутреннюю свободу и  независимость как от мнения окружающих,  так  и  от собственных чувств.  Эта ситуация  грозит разрушить прежние  нормы жизни  и  извлечь на  поверхность то,  что стыдливо  пряталось в тайниках человеческих душ. Двор пытается приспособиться к новому положению вещей, но в конце концов все, включая принца,  на  самом деле  влюбленного  в  красавицу  Изу  и  потрясенного тем,  что теперь его внутреннюю свободу ограничивают отношения с  Ивонной,  решают устранить невольную  ви-новницу нарушения привычного порядка. Это удается сделать после того, как двор возвращается к прежним стереотипам.

Произведения

Девственность и другие рассказы; Порнография: Роман; Из дневника / Пер., коммент. и послесл.

Ю. Чайникова. -  М.: Лабиринт,   1992,- 320 с.;  Ивонна,  принцесса  Бургундии:  Пьеса /  Пер.

Л.Бухова; Вступ. ст. Н.Якубовой. - Соврем, драматургия, 1966, ? 1, с. 200-227; Порнография /

Пер. и предисл. С. Макарцева. - М.: Радуга, 1994. - 173 с.; Фердидурка / Пер. А. Ермонского.-

Иностр. лит., 1991, ? 1, с. 73-211.

Dzieła 9 t. / Red. nauk. tekstu J. Błoński: T. 1-9.- Kraków; Wrocław: Wyd-wo lit., 1986.

379

Литература

Błoński J. Forma, śmiech i rzeczy ostateczne: Studia o Gombrowiczu. - Kraków: Znak, 1994. - 281 s.; Gombrowicz / Pod red. Н. Dziechcińskiej. - Wrocław: Ossolineum, 1983. - 157 s.

КОНСТАНТЫ ИЛЬДЕФОНС ТАЛЛИНСКИЙ (KONSTANTY ILDEFONS GAŁCZYŃSKI. 1905-1953)

- поэт, творчество которого является одной из вершин польской поэзии XX в. Литературную деятельность начал в 20-е гг., активно участвовал в различных поэтических кружках и объединениях молодых польских поэтов, стремившихся к обновлению национальных поэтических форм. Уже тогда для Галчинского было характерно обращение к жизни простых людей как к объекту поэтического изображения. В творчестве Галчинского сочетаются интимная лирика, сатира и причудливая фан-тазия; описание повседневных будней соседствует у него со 'злобой дня' и доведенным до абсурда гротеском. Первой крупной книгой Галчинского была фантастическая повесть 'Порфирион Ослик, или Клуб святотатцев' (1928), высмеивавшая духовную скудость и убожество мира мещан. Поэма 'Конец света' (1930) острой сатирой разила старый, обреченный на гибель мир. Этому миру Галчинский противопоставлял 'райские' страны человеческого счастья ('Фарландия'), куда можно попасть только в сказочных сапогах-скороходах ('Сапоги сапожника Шимона'). Но фантаст и мечтатель Галчинский крепко держался реальной действительности, был влюблен в 'простые чудеса', и его сказка сливается с жизнью: по городским булыжным мостовым едут 'заговоренные дрожки', ночь похожа на 'бродячий склад нот', где каждый может найти для себя любимую мелодию, 'сереброухий месяц' заглядывает в магазины, чтобы купить себе шляпу. Приметной чертой творчества Галчинского является своеобразная пропаганда культуры. В стихах он часто обращается к именам и произведениям, связанным с мировым искусством и в особенности с музыкой. Некоторые его стихотворения построены по музыкальным канонам. Тема искусства, тема художника-волшебника, сказочно преображающего мир, очень важна для Галчинского. Ярче всего она выразилась в поэме о Вите Ствоше, скульпторе XVI в. Это подлинный гимн труду народного умельца. Новые аспекты творчества Галчинского раскрылись после войны. Он увлечен романтикой созидания, живо откли-кается на каждое новое событие. Расширяются его связи с читателями, растет популярность. Галчинский выступает и как сатирик, пишет серию фельетонов 'Письма с фиалкой', создает своеобразные театральные миниатюры (театр 'Зеленый гусь'), высмеивает бюрократов, лодырей, бытовые неполадки и неурядицы. В сатирической поэме 'Путешествие Хризостома Бульвеция в Темноград' он выступает против разного рода пережитков и предрассудков. Галчинский хорошо знал и любил русскую литературу, переводил на родной язык русских поэтов - Рылеева, Бестужева, Кюхельбекера, Блока, Пастернака, Маршака и др. Творчество Галчинского покоряет богатством ритмов, яркими образами, жизнерадостностью и неистощимостью поэтической выдумки.

Произведения

Избранное / Ю.Тувим; В. Броневский; К. И. Галчинский; Сост. Д.Самойлов, Б. Стахеев. - М.: Худож. лит., 1975. - 381 с. - (Б-ка пол. лит.); Стихи / Предисл. Д.Самойлова. - М.: Худож. лит., 1967.- 263 с.

Liryka i groteska / Wybór N. Gałszyńskiej. - Warszawa: Czytelnik, 1975. - 285 s.; Poezje. - Warszawa: Czytelnik, 1976.- 411 s.

Литература

Drawicz A. Konstanty Ildefons Całczyński. - Warszawa: Państw, zakł. wyd. szkolnich, 1972. - 299 s.; Szymański W. P. Konstanty Ildefons Gałczyński. - Warszawa: PIW, 1972. - 135 s.; Wyka М. Gałczyński a wzory literackie. - Warszawa: PIW, 1970. - 171 s.

ЛИТЕРАТУРА ПОРТУГАЛИИ

ЛУИС ДЕ КАМОЭНС (LUÍS DE CAMÕES. 1524-1580)

-  поэт, проживший необычайно яркую, полную драматических событий жизнь, Камоэнс воевал солдатом в Марокко, где потерял глаз; был приближен ко двору, за дуэль с придворным приговорен к смертной казни, затем помилован. Он участвовал в морской экспедиции в Индию, разбогател на торговле и лишился всего состояния во время кораблекрушения. В 1570 г., когда Камоэнс вернулся в Португалию, все его богатство составляла рукопись поэмы 'Лузиады', создавшей ему посмертную славу. Получив в юности прекрасное гуманитарное образование, Камоэнс в течение всей жизни писал лирические стихи.  Неразделенная любовь к знатной даме окрасила его лирику, полную глубокого чувства и философских раздумий о несовершенстве мира, в тона мягкой меланхолии.

Лузиады (Os Lusíadas. 1572)

-  поэма, проникнутая горячим патриотизмом, восхищением художника эпохи Возрождения новыми горизонтами, открывающимися перед человеком. Она посвящена Васко да Гама, проложившему морской путь вокруг Африки в Индию. Мифологические элементы поэмы сочетаются с красочным описанием подробностей этого путешествия - морской бури, экзотических пейзажей, быта и нравов туземцев. Многие реалистические детали подсказаны поэту его собственными наблюдениями. Ярки и проникновенны в 'Лузиадах' описания человеческих страданий и душевных драм. Такова история Инес де Кастро, возлюбленной португальского наследного принца, которая была убита вместе с детьми по приказу короля. Значительно и идейное содержание поэмы. Камоэнс обличает придворные нравы, говорит о разлагающей власти золота, клеймит несправедливость правителей. Мастерство стиха и глубина тематики поэмы делают ее одним из лучших образцов героической поэзии XVI в.

Произведения

Лузиады; Сонеты / Вступ. ст. и коммент. О.Овчаренко. - М.: Худож. лит., 1988. - 502 с. - (Лит. эпохи Возрождения); Лирика/ Сост. Е.Голубева. И.Хохлова; Предисл. С.Ереминой. - М.: Худож. лит., 1980. - 303 с.

Obra completa / Org., introd., coment. e anot. de A. Salgado Júnior. - Rio de Janeiro: Aguilar, 1963. - 1029 p.; Lusíadas de Luís de Camões: Em 2 t. / Coment. por de Faria e Sousa. - Lisboa: Impr. пае. - Casa da moeda, 1972.

Литература

Domingues М. Camões: A sua vida e a sua época. - Lisboa: Torres, 1968. - 463 p.; Ribeiro A. Luís de Camões, fabuloso verdadeiro: Ensaio: Em 2 t. - Amadora: Bertrand, 1974; Saraiva A. J. Luís de Camões: Estudo e antologia. - 2 ed. - Lisboa: Europa-America, 1972. - 323 p.

ЖОЗЕ МАРИЯ ЭСА ДЕ КЕЙРОШ (JOSÉ MARIA EÇA DE QUEIROZ. 1845-1900)

-  прозаик XIX в. Окончил университет в Коимбре, где в то время группировалась прогрессивно настроенная молодежь. Там он познакомился с поэтом Антеро де Кинталом, сыгравшим большую роль в формировании мировоззрения молодого писателя. Эса де Кейрош в течение ряда лет занимал дипломатические посты; не раз подвергался гонениям за вольнодумство. Благодаря дипломатической работе писатель смог посетить многие страны Европы, Азии, Америки. Романы Эсы де Кейроша отличаются мастерством реалистического изображения жизни и глубиной психологической трак-товки образов.

Преступление падре Амароcrime do padre Amaro. 1875-1880)

-   первый крупный роман Эсы де Кейроша, носящий следы влияния Эмиля Золя и Постава Флобера, которого писатель считал своим учителем, имеет антиклерикальную направленность. Молодой священник Амаро получает приход в небольшом городе Лейриа, но провинциальная

381

атмосфера тяготит молодого падре. Между ним и дочерью хозяина его квартиры Амелией возникает нежная дружба, перешедшая в любовь. Амелия отказывает жениху и становится возлюбленной Амаро. Их любовь заканчивается трагически - Амелия умирает от родов. Однако герой романа, который постепенно становится все более эгоистичным, вскоре успокаивается. Резкая критика моральной распущенности и лицемерия духовенства, равнодушного к судьбе своей паствы, соче-тается в романе с сатирой на нравы глухой португальской провинции.

Реликвия (A relíquia. 1888)

-  произведение, герой которого - осиротевший Теодорико - попадает в дом богатой тетки-ханжи. Независимый и гордый по натуре юноша вынужден лицемерить, чтобы угодить властной, капризной благодетельнице. Став взрослым, он не перестает зависеть от прихотей богатой родст-венницы, потому что он ее единственный наследник. Герой романа с детства привык вести двойную жизнь: одну показную, состоящую из постов и молебнов, другую - тайную, заполненную низ-менными удовольствиями. По настоянию тетки Теодорико отправляется в Иерусалим. Здесь ему снится, будто он присутствует при последних часах жизни Иисуса Христа. Этот эпизод, органически вплетенный в повествование, занимает в романе большое место. Развязка романа написана в юмористическом стиле и мастерски завершает сатиру на ханжеское благочестие. Теодорико при-возит тетке фальшивую реликвию - терновый венец Христа. По ошибке вместо реликвии к набожной старухе попадает ночная рубашка любовницы ее племянника. Выгнанный теткой из дома и лишенный наследства, Теодорико вынужден зарабатывать на жизнь продажей палестинских реликвий.

Произведения

Собрание сочинений: В 4 т. / Редкол. В. Земсков и др.; Вступ. ст. и коммент. С. Пискуновой. - Т. 1, 2. М.: Худож. лит., 1991-1994; Избранные произведения: В 2 т. / Предисл., коммент. С.Ереминой. - М.: Худож. лит., 1985; Новеллы / Сост. Л.Бреверн; Предисл. М. Кораллова. - М.: Худож. лит., 1976. - 300 с.; Преступление падре Амаро; Переписка Фрадике Мендеса / Предисл. М. Кораллова. - М.: Худож. лит., 1970. - 620 с. - (Б-ка всемирн. лит.).

Obras: Em 2 t. - 2 ed. - Paris; Lisboa: Aillaud; Bertrand, 1922-1923; O crime do padre Amaro: Scenas de vida devota. - Porto: Chardron, 1924. - VII, 611 p.; A relíquia,- Porto: Chardron. 1927. - 329 p.

Литература

Coimbra Martins A. Ensaios queirosianos. - Lisboa: Europa-América, 1967. - 411 p.; Dicionário de Eça de Queiroz / Org. e coord. de A.Campos Matos. - Lisboa: Caminho, 1988. - 646 p.; Medina J. Eça de Quiroz e o seu tempo. - Lisboa, 1972. - 365 p.; Moog V. Eça de Queiroz e o século XIX. - 5 ed. - Rio de Janeiro: Civilização brasileira, 1966. - 328 p.

ФЕРНАНДО ПЕССОА (FERNANDO PESSOA. 1888-1935)

-  свои первые юношеские стихи писал по-английски: до семнадцатилетнего возраста он жил в Южной Африке, где работал его отчим. Пессоа закончил там ирландский колледж, затем учился в Дурбанском университете. Свое открытие Португалии он совершил, вернувшись навсегда в Лиссабон в 1905 г. Литературную деятельность на родине Пессоа начал как критик, публикуя статьи в журнале 'Агийа', органе португальских символистов - 'саудозистов'. Близость к симво-листам впоследствии сменилась другими литературными увлечениями, но на всю жизнь у него осталось восхищение Бодлером, и в художественный мир Пессоа прочно вошли чуть видоизме-ненные бодлеровские символы - 'бытие - море' и 'корабль - душа'. В 1915 г. Пессоа вместе с группой молодых поэтов-модернистов выпускает журнал 'Орфей', ставший событием в истории португальской литературы. Авторы 'Орфея' призывали к ниспровержению 'саудозистов', ратовали за обновление структуры стиха. Лиссабонские футуристы всяческими способами бросали вызов добропорядочным обывателям. Однако реальная жизнь Пессоа была намного печальнее и проза-ичнее, чем можно судить по стихам и манифестам 'Орфея'. Скромный, одинокий, болезненный поэт никогда не имел постоянного дома, работал переводчиком в торговых фирмах, часто нуждался, страдал от неуверенности в своих силах. Одиннадцать лет длился его единственный и безысходный роман с Офелией де Кейрош. Этот 'роман в письмах' стал доступен потомкам, когда переписка Пессоа была опубликована после смерти поэта. Стихи Пессоа в те годы лишь время от времени печатались в журналах. Наконец, в 1921 г. Пессоа удается открыть свое издательство 'Олисипо', где увидели свет его стихи, написанные по-английски, - три цикла 'Английские стихи' и поэма 'Антиной'. В изящных сонетах нашли отражение характерные для философской лирики Пессоа темы: непостижимость чужой души, бессилие слов, напряженные поиски высшего смысла бытия -

382

и низкая 'маета' будничных забот. В 1933 г. выходит его поэтический цикл 'Послания', где Пессоа размышляет о судьбе родины, о ее былом величии и смысле ее истории, воспевает силу нацио-нального духа португальцев - путешественников и первооткрывателей. Это, пожалуй, самое оп-тимистическое из произведений Пессоа, стало единственным, снискавшим признание при жизни поэта. Пессоа по праву принадлежит слава создателя 'лингвистической модели' современного португальского поэтического языка. Поэт-новатор, он то экспериментировал со стихотворной формой, то возвращал блеск и музыкальность традиционным жанрам. Созданные им неологизмы обрели статус литературной нормы. Сложность творчества поэта-билингва усугубляется еще и тем, что Пессоа создал целую галерею своих двойников-гетеронимов, наделив каждого из них ориги-нальной биографией и эстетической платформой. В отличие от самого Пессоа, предпочитавшего традиционную португальскую метрику, его гетеронимы осваивают все возможности верлибра. Алберто Каэйро умеет видеть гармонию там, где, казалось бы, она недоступна его создателю Пессоа: мир его хорош даже своим несовершенством. Воспевающий античность Рикардо Рейс, напротив, ни на миг не забывает о бренности этой гармонии и призывает видеть в каждом мгновении величайший дар. Интереснее всех гетеронимов 'инженер и футурист' Алваро де Кампос, эволюция которого отчасти напоминает творческий путь самого Пессоа. Это ярче всего проявилось в стихотворении 'Табачная лавка', где поэт виртуозно разыгрывает драму с участием одного актера - самого себя. Он создает образ 'человека с мансарды', мечтателя, который разрывается между жаждой воплощения своего таланта и трагическим сознанием тщеты своих усилий. Смена масок, контрапункт 'высокой' и 'низкой' действительности служат своеобразными аргументами в не-скончаемом споре о том, что ужаснее - существование без идеала или жизнь с неосуществимым идеалом. Сборники стихов гетеронимов увидели свет лишь после смерти поэта: 'Стихи Алваро де Кампоса' - в 1944-м, 'Стихи Алберто Каэйро' и 'Оды Рикардо Рейса' - в 1946-м. А незакон-ченный роман-эссе 'Книга тревог', подписанный Бернардо Соаресом, - только в 1982-м. В нем Пессоа развивает свою излюбленную мысль, отчасти проливающую свет на его тягу к литературным мистификациям: нельзя художнику 'сводить себя к пределам своего Я', человеческая личность многогранна, важно суметь высветить разные ее грани. Самому Пессоа это удалось. Целостность его таланта, сотканного из противоречий, оценили потомки, когда в 1942-1946 гг. впервые было опубликовано собрание его сочинений в пяти томах.

Произведения

Лирика / Предисл. Ж. до Прадо Коэльо. - М.: Худож. лит., 1978. - 222 с.; Лирика / Предисл.

Е. Ряузовой. - М.: Худож. лит., 1989. - 302 с.; [Стихотворения] / Вступ. ст. А. Гелескула. - Иностр.

лит., 1988, ? 11, с. 181-190.

Obras completas:   Em 9 t. -  Lisboa:  Atiça,   1959-1965;  Obra  poética / Org.,  introd.  e  notas de

М. A. D. Galhoz. - Rio de Janeiro: Aguilar, 1960.- LIV, 815 p.

Литература

Blanco J. Fernando Pessoa: Esboço de uma bibliografia. - Lisboa: Impr. nac., 1983. - 476 р.; Gaspar Simões J. Fernando Pessoa: Breve história da sua vida e da sua obra. - Lisboa: DIFEL, 1983. - 211 p.; Quadros A. Fernando Pessoa: A obra e homem: Em 2 t. - Lisboa: Arcádia, 1982; Sena J. de. Fernando Pessoa e C-a Heterónima: Em 2 t. - Lisboa: Ed. 70, 1982.

ЖОЗЕ МАРИЯ ФЕРРЕЙРА ДЕ КАСТРУ (JOSÉ MARIA FERREIRA DE CASTRO. 1898-1974)

- один из ведущих португальских писателей-реалистов XX ст. Родился в семье бедного крестьянина в небольшой деревушке на севере страны; двенадцатилетним подростком он уезжает на заработки в Бразилию. Около четырех лет трудится будущий писатель на каучуковых плантациях, а затем, сменив еще несколько профессий, посвящает себя литературному труду: публикует в бразильской прессе заметки, статьи, рассказы, издает в 1916 г. свой первый роман 'Преступник из честолюбия'. После возвращения в 1919 г. на родину Феррейра де Кастру сотрудничает в столичной прессе и приобретает известность как журналист. Большой успех принесли ему романы 'Эмигранты' (1928) и в особенности 'Сельва' (1930), в основу которых легли бразильские впечатления писателя. В последующих романах 'Вечность' (1933), 'Холодная земля' (1934), 'Буря' (1940) Феррейра де Кастру обращается к португальской действительности. В 1937 г. прославленный романист отпра-вился в кругосветное путешествие, результатом которого стали книга-репортаж 'Маленькие миры и большие цивилизации' (1937) и сборник путевых очерков 'Вокруг света'. После разгрома в 1945 г. гитлеровского фашизма и последовавшего за ним оживления общественно-политической жизни в Португалии Феррейра де Кастру вновь обращается к жанру романа. В 1947 г. выходит его роман 'Шерсть и снег', а затем, в 1950 г. - 'На повороте', повествующий о событиях первых

383

лет Испанской республики. В 1954 г. писатель создает роман 'Миссия', действие которого разворачивается во Франции в годы Второй мировой войны. Местом действия своего последнего произведения 'Высший инстинкт' (1968) Феррейра де Кастру вновь избирает тропические леса Бразилии. Писатель, общественный деятель, Феррейра де Кастру получил широкое признание в Португалии и за ее пределами. В 1962 г. он был избран председателем Португальского общества писателей, неоднократно становился лауреатом международных литературных премий. Положив в основу своих произведений современную действительность, воплотив в них общественно-полити-ческие и нравственные идеалы своего времени, Феррейра де Кастру стал главой школы неоре-ализма - господствующего направления в португальской литературе 40-50-х гг.

Сельва (A Selva. 1930)

-  роман, посвященный жизни бразильских серингейро - сборщиков каучука в глубинных районах амазонской сельвы. Автор, по собственному признанию, стремился 'выразить страдания угнетен-ных, которые они испытывают на протяжении веков в поисках хлеба и справедливости'. Сочув-ственно изображает романист бразильских крестьян и португальских переселенцев, становящихся легкой добычей вербовщиков, а затем попадающих в кабалу к хозяевам каучуковых плантаций. Своеобразным персонажем романа является амазонская сельва. Автор тонко передает красоту и величие тропического леса в разное время дня и ночи, различное восприятие его в зависимости от душевного состояния героев. Все повествование строится на противопоставлении пленников-людей вольной, но жестокой сельве. Молодой португальский политэмигрант Алберто, попав в сельву, становится жертвой одной из форм современного рабства, процветающего на каучуковых плантациях. Сама жизнь заставляет его отказаться от монархических взглядов, от высокомерия в отношении к беднякам. Презрение и отвращение к собратьям по несчастью постепенно сменяются у него сочувствием к их страданиям. Поняв ограниченность своих прежних идеалов, Алберто обращается к поискам всеобщей справедливости. Убедительность, психологическая тонкость и динамизм в описании внутреннего состояния героя, восприятия им мира и людей, его мучительных раздумий  и  противоречивых чувств,  составляющих художественную основу романа,  позволяют говорить о высоком мастерстве автора 'Сельвы'.

Шерсть и снег (A lã e a neve. 1947)

-  выдающееся достижение португальского социального романа XX в. Его действие происходит в годы Второй мировой войны в крупном текстильном центре Португалии городе Ковильяне. Основу сюжета составляет история крестьянского парня Орасио, вынужденного покинуть свою деревню и поступить на фабрику по переработке шерсти. Здесь он постепенно обретает классовое сознание и включается в борьбу, которую ведут рабочие Ковильяна. В этом романе Феррейра де Кастру сумел не только воспроизвести картину нищеты и бесправия рабочих-текстильщиков, но и передать их веру в завтрашний день Португалии.

Произведения

Сельва / Пер. Ю.Калугина, В. Обрубова; Предисл. Е. Ряузовой. - М.: Худож. лит., 1976. - 236с. - (Зарубежн. роман XX в.); Шерсть и снег / Пер. Г.Калугина; Предисл. А.Торреса, А.Феррейры. - М.: Изд-во иностр. лит., 1959. - 258 с.

Obra completa: Em 2 t. / Introd. geral por J. Brasil; Not. prelim. de Н. de Campos. - Rio de Janeiro: Aguilar, 1958-1959. A lã e a neve.- 10 ed.- Lisboa: Guimarães, (1966).- 413 p.

Литература

Ferreira de Castro. A sua vida, a sua personalidade, a sua obra / Textos escolhidos e introd. por A Salema. - Lisboa: Europa-América, 1974. - 297 p.; Linhares A. Ferreira de Castro. - Rio de Janeiro- Borsoi 1959.- 16 p.

ЛИТЕРАТУРА РУМЫНИИ

ВАСИЛЕ АЛЕКСАНДРИ (VASILE ALECSANDRI. 1821-1890)

-  один из основоположников современной румынской литературы, поэт, драматург и прозаик. Родился в семье мелкого помещика. Будущий писатель с детства полюбил народные сказки и баллады, услышанные от матери. Александри учился в Яссах, затем в Париже, где сблизился с общественными деятелями Румынии, которые в дальнейшем возглавили революцию  1848 г. Вернувшись на родину, он издавал литературные журналы, работал директором Национального театра в Яссах (1840-1842). В творчестве Александри нашли отражение три важнейших события в истории Румынии XIX в.: революция 1848 г. (стихотворение 'Пробуждение Румынии'), объ-единение Молдавии и Валахии в единое государство в  1859 г. ('Хора объединения') и война против османских поработителей 1877-1878 гг. (цикл стихотворений 'Наши воины'). С именем Александри  в  румынской литературе  связано  обращение  к традициям  народного творчества. Собиратель   и   страстный   пропагандист   румынского   фольклора   (сборник   'Народная   поэзия румын',   1853),  Александри в своих стихах порывает с  господствовавшим до него салонным лирическим шаблоном и сближается с поэзией народа (сборники 'Дойны', 'Пастели', 'Легенды' и др.).  Его пьесы 'Яссы во время карнавала', 'Кирица в Яссах' и 'Кирица в провинции', 'Санду  Напоиле'  и  многие другие  положили  начало  развитию  румынского  реалистического театра.  Из прозаических произведений Александри наибольший интерес представляет рассказ 'История одного золотого',  содержащий резкую критику нравов современного писателю об-щества.

Кирица в Яссах (Chirita în Iaşi. 1850); Кирица в провинции (Chinta în provincie. 1852)

-  пьесы, героиня которых - невежественная и грубая помещица - живой и очень типичный для той эпохи образ. Недаром во времена Александри ее имя стало нарицательным. Кирица стремится любыми способами проникнуть в высший свет. Она гонится за модой и старается показать свою 'просвещенность',  невпопад вставляя  исковерканные французские слова,  что не мешает ей, однако, давать пощечины слугам, грозить кнутом крестьянам и грубо браниться. Выразителен образ сына Кирицы, напоминающий фонвизинского Недоросля. Комедии о Кирице ярко вос-производят быт, нравы и язык румынского общества середины XIX в.

Пастели (Pasteluri. 1861-1875)

-  цикл стихотворений, созданный в последний период творчества писателя. Темы большинства стихотворений - сельские пейзажи, труд крестьян. Поэт с любовью наблюдает, как преображается природа в различные  времена года ('Зима',  'Конец осени',  'Вестник весны'),  восхищается весенним утром ('Утро'), в идиллических стихах прославляет труд крестьянина ('Пахари', 'Сея-тели', 'Родина'). Прозрачность и мелодичность стиха, богатая образность делают цикл 'Пастели' классическим образцом румынской поэзии.

Легенды (Legende. 1872-1878)

-  цикл поэм, сюжеты которых взяты из народных сказок и преданий ('Легенда ласточки', 'Легенда ландыша') или из национальной истории ('Красная дубрава'). Исторические личности (Штефан Великий, Михай Храбрый) показаны здесь как сказочные богатыри. Ведущая тема 'Легенд' -борьба за национальную независимость. Часто отправной точкой для Александри служат поговорка ('Ткачиха-осень'), строка из народной песни или сказки ('Легенда ласточки', 'Труп кровавый'), которую Александри берет иногда в качестве эпиграфа.

Деспот-Вода (Despot-Vodă. 1879)

- романтическая драма в стихах. Ее сюжет взят из румынских летописей, действие относит-ся к одному из самых драматических периодов истории Молдавии (вторая половина XVI в.). Характер Якоба Ераклида-Деспота, талантливого авантюриста, сумевшего при поддержке наем-

385

ных войск временно захватить молдавский престол, показан во всех его противоречиях и с большим мастерством. Деспот привлекает Александри своей исключительностью - энергией, храбростью, умом. Но Деспот - тиран и поэтому глубоко чужд Александри, противнику всякой тирании.

Сынзиана и Пепеля (Sînsiana şi Pepelea. 1880)

-   'национальная феерия', как назвал свою пьесу писатель. Она написана по мотивам румын-ских  народных сказок.  Умный  и  отважный  юноша  Пепеля,  олицетворяющий  бессмертие   и всепобеждающую  силу  народа,   при  помощи  доброй   Феи  Озера  освобождает  золотоволосую Сынзиану из-под власти Змея и добивается ее руки. Обаяние, юмор и поэтичность народной сказки сочетаются в пьесе с язвительной сатирой. Александри вложил в пьесу злободневный политический  смысл.   Царство  Рогоза  -  это  Румыния  Карла  I  (60-е  гг.  XIX  в.).   Глупость короля, низкопоклонство и продажность министров, беспринципность политических партий - все подвергается осмеянию.

Произведения

Избранное / Сост. и вступ. ст. Т.Ивановой. - М.: Худож. лит., 1959. - 270 с.; Александри В. Стихотворения; Эминеску М. Стихотворения; Кошбук Дж. Стихотворения; Караджале И.-Л. По-терянное письмо; Рассказы; Славич И. Счастливая мельница. - М.: Худож. лит., 1975. - 669 с. - (Б-ка всемирн. лит.).

Opere: în 4 voi. / Text ales şi stabilit de G.C.Nicolescu, G. Rădulescu-Dulghera; Studiu introd., note şi coment. de G.C.Nicolescu. - Bucureşti: EPL, 1966-1974; Despot-Vodă: Legendă istorică în versuri. - Bucureşti: Ed. tineret., 1953. - 187 p.; Drame / Ed. îngrij. de G. Pienescu. - Bucureşti: Minerva, 1975. - 430 p.; Poezii. - Bucureşti: Minerva, 1974. - 785 p.; Proză / Ed. îngrij. şi studiu introd. de G.C.Ni-colescu.- Bucureşti EPL, 1966.- XXIII, 613 p.

Литература

Панфил В. Литературное наследие Василе Александри. - Октябрь, Кишинев, 1955, ? 1, с. 70-84. Ghiţulescu E. Vasile Alecsandri. - Bucureşti: Albatros, 1979. - 282 p.; Nicolescu G. C. Viaţa lui Vasile Alecsandri. - Ed. 3. - Bucureşti, 1975. - 599 p.

ИОН КРЯНГЭ (ION CREANGĂ. 1839-1889)

-  один из самых популярных и любимых народом писателей, автор многочисленных сказок и поэтичных 'Воспоминаний детства'. Крянгэ родился в Молдове в семье крестьянина. Он первым описал жизнь румынской деревни и оставался реалистом даже в своих сказках, созданных по фольклорным мотивам; за его фантастикой всегда скрыта действительность, а в героях, в каком бы обличье они ни представали, всегда можно узнать румынских крестьян. Некоторые сказки Крянгэ ('Иван Турбинкэ') связаны с русским фольклором. Огромное значение в жизни Крянгэ имела дружба с Эминеску, который убедил Крянгэ издать сказки. Перу Крянгэ принадлежат также рассказы ('Дед Ион Роатэ и объединение княжеств') и дидактические произведения ('Кольцо и рубашка').

Воспоминания детства (Amintiri din copilărie. 1880-1883)

-  автобиографическая повесть, действие которой происходит в деревне Хумулешть, где родился и вырос  Крянгэ. События даны через восприятие ребенка, поэтому общий колорит книги - светлый,  радостный.  Однако среди  эпизодов  крестьянской  жизни,  которую Крянгэ описыва-ет с  мастерством  и теплотой,  есть  и трагические-  например,  рассказ о том,  как  крестьян угоняют в солдаты. Жизнь крестьянского мальчика - его приключения и забавы, школьные годы - находится в центре повествования. С особой любовью написан образ матери, Смаран-ды.  В  'Воспоминаниях детства'  Крянгэ передает душу народных обычаев, живость и образ-ность народной речи.  Книга пересыпана меткими и острыми народными поговорками и по-словицами.

Произведения

Избранные произведения / Пер. М.Олсуфьева; Предисл. Д. Корбя. - Бухарест: Изд-во лит. на иностр. яз., 1956. - 355 с.; Воспоминания детства; Сказки / Пер. 3. Шишовой и др.; Предисл. В. Важдаева. - М.: Худож. лит., 1966. - 268 с.

Opere: în 2 voi. / Ed. îngrij., note şi variante, glosar şi bibliogr. de I. Iordan, E. Brâncuş: Studiu introd. de I. Iordan. - Bucureşti: Minerva, 1970; Poveşti, amintiri, povestiri / Ed. îngrij, şi repere ist.-lit. de

386

L.Iordan, E.Brâncuş. - Bucureşti: Minerva, 1975. - 351 p.; Amintiri din copilărie: Povestiri şi poveşti. - Bucureşti: ESPLA, 1956. - 394 p.

Литература

Портной Р.Ион Крянгэ. - Кишинев: Госиздат Молдавии, 1957. - 179 с.

Călinescu G. Ion Creangă. Viaţa şi opera / Pref. de E. Simion. - Bucureşti: Ed. pentru lit., 1966. - XL, 390 p.: Munteanu G. Introducere în opera lui Ion Greangâ. - Bucureşti: Minerva, 1976. - 238 p.; Sadoveanu М. Despre marele povestitor Ion Creangă. - Ed. 2. - Bucureşti: Ed. de stat pentru lit. şi artă, 1954.- 35 p.

ИОН СЛАВИЧ (IOAN SLAVICI. 1848-1925)

- родился в Трансильвании в семье бедного ремесленника. Работал и одновременно учился в Будапеште, Вене, Яссах и Бухаресте. В 1869 г. в Вене Славич встретился и подружился с Эминеску, под влиянием которого начал свою литературную деятельность. Лучшие произведения писателя повествуют о жизни трансильванских крестьян во второй половине XIX в. В произведениях Славича, развивавшего теорию так называемого народного реализма, настойчиво повторяется тема пагубного влияния денег на душу человека - повести 'Счастливая мельница' (1881) и 'Клад' (1896), роман 'Mapa' (1906). Герой 'Счастливой мельницы', корчмарь Гице, в погоне за наживой становится соучастником преступления. 'Клад' - повесть о человеке, который, найдя клад и разбогатев, теряет человеческий облик, поскольку в душе его не остается ничего, кроме страха лишиться денег. Он забывает о своей семье; еще недавно гордый в своей бедности, он готов теперь на любые унижения, лишь бы сохранить свое богатство. Славич является также автором нескольких романов, многих рассказов, сказок и воспоминаний.

Произведения

Клад; Счастливая мельница / Вступ. ст. А. Сироткина. - М.: Гослитиздат, 1954. - 221 с.; Лесовичка / Предисл. Н. Осиповен. - М.: Худож. лит., 1988. - 526 с.; Счастливая мельница / Пер. Е. Покрамович. - В кн.: Александри В. Стихотворения; Эминеску М. Стихотворения; Кошбук Дж. Стихотворения; Караджале И.-Л. Потерянное письмо; Рассказы; Славич И. Счастливая мельница, М., 1975, с. 567-656. Opere: în 3 voi. / Pref. de D. Vatamaniuc. - Bucureşti: EPL, 1967-1970; Nuvele / Ed. îngrij. de T.Teaha. - Bucureşti: Minerva, 1975. - 398 p.

Литература

Macrea P. loan Slavici. - Bucureşti: Ed. pentru lit., 1965. - 414 p.; Popescu М. Slavici. - Bucureşti:

Cartea romanească, 1977. - 491 p

МИХАИЛ ЭМИНЕСКУ (MIHAIL EMINESCU. 1850-1889)

- крупнейший румынский поэт-романтик. Родился в семье помещика. Рано покинув дом, он несколько лет путешествовал по стране, иногда в одиночку, чаще - с театральными труппами. Проучившись некоторое время по настоянию отца в Венском университете, Эминеску переезжает в Берлин, а затем возвращается на родину, работает в Яссах, сначала школьным инспектором, потом директором библиотеки. Несколько лет Эминеску был редактором газеты 'Тимпул'. Тя-желое душевное заболевание явилось причиной его преждевременной смерти. Творчество Эми-неску исполнено высокого гражданского пафоса, философских размышлений над сущностью истории и человеческого бытия. В его поэзии отразился сложный период румынской истории, когда все противоречия - как социальные, так и национальные - достигли крайнего напря-жения. Эминеску многого не понимал в этом историческом процессе, однако выступал на стороне угнетенных, исповедовал идеалы свободы, равенства и братства. Великий патриот, Эми-неску остро чувствовал социальную несправедливость и контрасты миропорядка. Высокие по-мыслы поэта, его пламенный патриотизм, гнев и боль за попранные права человека нашли выражение в таких произведениях, как 'Растленные юноши', 'Ангел и Демон', 'Эпигоны', 'Император и пролетарий', 'Жизнь', 'Послание третье' и др. Эминеску обращался к прошлому, и в этом прошлом для поэта было священно поколение, подготовившее революцию 1848 г. Поэт-романтик, Эминеску воскрешал старинные предания и сказки ('Мирон и бесплотная красавица', 'Кэлин', 'Сказка о лесе'). В народном творчестве Эминеску искал и находил первозданную чистоту чувств, безграничные богатства языка, пленительную гармонию форм. Эминеску был и тончайшим лириком. Его глубоко эмоциональная поэзия - великий памятник человеку и человечности.

387

Император и пролетарий (împărat şi proletar. 1874)

-  аллегорическая поэма, одно из выдающихся творений Эминеску; она выражает отношение Эминеску к самой главной проблеме эпохи - проблеме борьбы пролетариев за свои права. Поэма, создававшаяся в течение четырех лет (1870-1874), является результатом длительных раздумий поэта над законами исторического развития. Эминеску воспринял как большую трагедию поражение революции 1848 г. и падение Парижской коммуны. Однако романтическая вера в высокие идеалы, в победу добра над злом дала ему возможность восславить в поэме борющегося пролетария и осудить императора, власть которого поддерживают беспринципные и продажные люди.

Кэлин (Călin nebunul. 1876)

-   поэма, написанная по мотивам румынской народной сказки, рассказывает о любви, преодолев-шей все препятствия. Образ главного героя навеян народной легендой о Збурэторуле, прекрасном юноше-призраке, который в сумерках или ночью является к девушкам и пробуждает в них любовь. Эминеску создал два варианта поэмы. Первый из них ближе к фольклорному источнику - это рассказ о том, как полумифический, полуреальный персонаж Кэлин и два его брата отправляются на поиски спящей царевны. Во втором варианте сохранен лишь один эпизод легенды, причем Эминеску по-новому завершает историю странствований героя.

Лучафэр (Luceafărul. 1883)

-   одно из последних и наиболее совершенных произведений поэта. Используя сюжет румынской народной сказки, Эминеску создал философскую поэму. Гений не может быть счастлив на земле - такова основная мысль 'Лучафэра'. Романтический образ Лучафэра близок к образам 'гордых изгнанников' в мировой литературе (герои Байрона, лермонтовский Демон и т.д.).

Произведения

Звезды новорожденный свет: Стихи / Сост., предисл. и примеч. Ю.Кожевникова. - М.: Худож. лит., 1989. - 325 с.; Лирика. - М.: Худож. лит., 1968. - 141 с.; Стихи / Вступ. ст. Ю. Кожевникова. - М.: Гослитиздат, 1958. - 287 с.: Стихотворения / Пер. М.Зенкевича и др. - В кн.: Александри В. Стихотворения; Эминеску М. Стихотворения; Кошбук Дж. Стихотворения; Караджале И.-Л. По-терянное письмо; Рассказы; Славич И. Счастливая мельница, М., 1975, с. 87-228. Opere / Ed. critică îngrij. de Perpessicius: în 6 voi. - Bucureşti: Fund. regală pentru lit. şi artă: Ed. Acad. Republ. Popul. Române, 1943-1963; Luceafărul: Poezii.- Bucureşti: Ed. pentru lit., 1961.- XVII, 180 p., Poezii: In 2 vol. - Bucureşti: Minerva, 1970; Proza / Pref. şi note de Z. Dumitrescu-Buşulenga. - Bucureşti: Albatros, 1976. - XLVI, 279 p.

Литература

Кожевников Ю. Михаил Эминеску и проблема романтизма в румынской литературе XIX в. - М.; Наука, 1968. - 348 с.; Попович К. Ф. Социальные мотивы в поэзии Михаила Эминеску. - Кишинев: Изд-во АН МССР, 1963. - 212 с.; Ройзман П. И. Михаил Эминеску: Библиогр. указ. - М.: Всесоюзн. кн. палата, 1960. - 63 с.

Câlinescu G. Opera lui Mihail Eminescu: în 2 voi. - Bucureşti: EPL, 1969-1970; Câlinescu G. Viaţa lui Mihail Eminescu. - Bucureşti, 1975. - 373 p.; Dumitrescu-Buşulenga Z. Eminescu. - Bucureşti, 1963. - 283 p.; Perpessicius. Eminesciana. - Bucureşti: Minerva, 1971. - XXIII, 429 p.

ИОН ЛУКА КАРАДЖАЛЕ (ION LUCA CARAGIALE. 1852-1912)

- автор сатирических пьес современной бытовой и политической тематики, а также реалистических рассказов и острых памфлетов, фельетонов, статей. Демократ по убеждениям, ярый враг буржуаз-но-помещичьего строя, Караджале прожил тяжелую жизнь, полную лишений, подвергался пресле-дованиям со стороны реакционных властей. Караджале родился в семье мелкого чиновника. До того как стать профессиональным писателем, он был суфлером, корректором, актером, перепис-чиком и одновременно учился на юридическом факультете Бухарестского университета. Впослед-ствии был учителем в лицее, школьным инспектором и директором театра. С особой силой дарование Караджале проявилось в пьесах, представляющих наиболее ценную часть его творчества. С беспощадным сарказмом обнажает Караджале механизм политической жизни своего времени. Особенно горячий интерес проявляет писатель к восстанию румынских крестьян 1907 г., на которое он откликнулся большим публицистическим произведением '1907 год. От весны до осени'. Имена многих героев Караджале стали нарицательными, а меткие словечки, образные выражения, шутки и остроты из его пьес вошли в народную речь, стали крылатыми выражениями.

388

Потерянное письмо scrisoare pierdută. 1884)

-  самая популярная из комедий Караджале, в которой высмеивается политическая демагогия и моральное ничтожество как консерваторов, так и либералов - ведущих партий Румынии. Дей-ствие пьесы, развертывающееся в уездном городке накануне парламентских выборов, связано со злополучным любовным письмом, которое Зое Траханаке, супруга лидера местных консерваторов, получила от префекта Типэтеску. Рассеянная дама потеряла этот компрометирующий документ, который  переходит из рук в руки,  используется как оружие кандидатами от оппозиционной партии  и  оказывается  источником  ряда забавных ситуаций.  Живой и  увлекательный  сюжет, блестящее остроумие автора делают пьесу сильным и действенным оружием, направленным против лжедемократических свобод. Эта комедия до настоящего времени не сходит со сцен театров ряда стран.

Очерки и зарисовки (Momente şi schiţe. 1901)

-  небольшие рассказы, сценки, зарисовки румынской действительности. Большинство рассказов носит остропублицистический, почти фельетонный характер. В рассказах 'Первая премия', 'Ат-тестат зрелости' читатель ощущает ограниченность, тупое самодовольство мешанок, непоколебимо уверенных в том, что их сынки имеют право одерживать победу над детьми бедняков, не утруждая себя изучением наук. В этих же рассказах показана продажность и трусливость людей, трепещущих перед денежными тузами. С сочувствием пишет Караджале о представителях простого народа, их горестях и нужде ('Грех', 'Пасхальная свеча', 'Счастье наборщика').

Произведения

Комедии; Юморески; Рассказы / Вступ. ст. И. Штока. - М.: Гослитиздат, 1963. - 390 с.; Потерян-ное письмо; Рассказы / Предисл. И. Константиновского. - М.: Худож. лит., 1974. - 270 с.; То же. - В кн.: Александри В. Стихотворения; Эминеску М. Стихотворения; Кошбук Дж. Стихотво-рения; Караджале И.-Л. Потерянное письмо; Рассказы; Славич И. Счастливая мельница, М., 1976, с. 387-564.

Opere alese: în 4 voi. - Bucureşti: ESPLA, 1962; Momente şi schiţe: în 2 voi. - Bucureşti: ESPLA, 1956; Momente.- Bucureşti: EPL, 1969.- 517 p.; Teatm / Pref. de L.Calin.- Bucureşti: Ed. lineret., 1967.- 285 p.

Литература

Константиновский И. Д. Караджале. - М.: Мол. гвардия, 1970. - 283 с. - (Жизнь замечат. людей);

Садовник Ш.   Ион Лука Караджале:  1852-1912. - Л.; М.: Искусство,  1964. - 146 с.; Чезза Л.

Творчество Караджале. - Кишинев: Картя молдовеняскэ, 1961. - 254 с.

Alexandrescu S. Caragiale în timpul nostru, însemnările unui regizor. - Bucureşti: EPL, 1963. - 148 p.;

Cioculescu Ş. Viaţa lui I.L. Caragiale.- Ed. 3.- Bucureşti: Minerva, 1972.- XXXIV, 457 p.; Roman

I. Caragiale. - Bucureşti: Ed. tineret., 1964. - 365 p.

АЛЕКСАНДРУ ВЛАХУЦЭ (ALEXANDRU VLAHUTĂ. 1858-1919)

-   поэт и прозаик. Его первые стихи написаны под сильным влиянием Эминеску, восторженное преклонение перед которым Влахуцэ сохранил на всю жизнь ('К Эминеску',  1887). Основное настроение этих стихов, как и ранних новелл Влахуцэ (сборник 'Новеллы', 1886),- разочарован-ность и печаль. Позднее, в докладе 'Школа Эминеску и новая поэзия' (1892) и в своем поэтическом манифесте 'Где вы, наши мечтатели?' (1893), Влахуцэ выступил за оптимистическую, зовущую к борьбе литературу. В его последующих произведениях (роман 'Дан'; книга рассказов 'Мгновения покоя', 1899; сборник статей и очерков 'Порванные нити', 1909) усиливается социальная критика и появляются образы людей, борющихся с несправедливостью. В стихотворении '1907 год', написанном под непосредственным влиянием крестьянского восстания, писатель умело сочетает элементы притчи с реализмом и вводит аллегорические фигуры - Ложь и Правду. Разоблачая ложь и несправедливость, царящие в стране, Влахуцэ вместе с тем рисует восстание как торжество жестоких сил.

Дан (Dan. 1894)

-  роман о трагической судьбе интеллигента в буржуазном обществе. Дан - писатель, человек, много думающий о судьбе своей родины, национального искусства. Крестьянин по происхождению, он хорошо знает положение румынской деревни. Работа журналиста и судьи постоянно сталкивает его с социальной несправедливостью. Но зло наступает на Дана со всех сторон, его преследуют

389

неудачи и, сломленный ими, он сходит с ума. Наряду с Даном в романе изображены другие интеллигенты. Эго журналист Прибояну и врач Правэц, которые тоже ищут пути преобразования общества. Этим представителям умственного труда, ратующим за народное благо, Влахуцэ проти-вопоставляет персонажей, олицетворяющих моральную деградацию правящих классов. Таковы, например, депутаты Перуйяну и Веронеску, на словах проповедующие высокую нравственность, а на деле - развратники и взяточники.

Мгновения покоя (Clipe de linişte. 1899)

- наиболее крупный новеллистический цикл писателя, почти половина которого посвящена деревне, рассказывает о беспросветной нищете ('Из деревни') и жестокой эксплуатации кресть-янства ('Расчет', 'На гумне'). Но значение книги гораздо шире: это критика румынского буржуазно-помещичьего общества, свидетельство его неизлечимой болезни. Так, Влахуцэ рас-сказывает о том, как старая румынская школа травмирует душу ребенка ('Пугало'), или о том, как сословные предрассудки делают человека несчастным ('Жизнь'). Трагическое само-убийство художника, творчества которого общество не понимает и не принимает, составляет содержание рассказа 'Кориолан'. Влахуцэ рисует моральное и физическое вырождение правя-щих классов ('Старость', 'Очерки'), противопоставляя им моральную чистоту простых людей ('Мать').

Произведения

Избранное. - М.: Гослитиздат, 1958. - 183 с.; [Рассказы]. - В кн. Румынские повести и рассказы, М., 1959, т. 1, с. 441-496; [Стихотворения] / Пер. Р. Морана. - В кн.: Европейская поэзия XIX в., М., 1977 с.610-612.

Scrieri alese: în 3 voi. - Bucureşti: Ed. pentru lit., 1963-1964; Dan. - Bucureşti: Ed. tineret., 1960. - 203 p.; Poezii. - Bucureşti: EPL, 1968.- 350 p.

Литература

Bojin A. Alexandru Vlahuţă. Studiu biobibliografic. - Bucureşti: Ed. de stat pentru impr. şi publ., 1959. - 548 p.; Iosifescu S. Alexandru Vlahuţă. - Bucureşti: Ed. de stat, 1949. - 71 p.

ДЖЕОРДЖЕ КОШБУК (GEORGE COŞBUC. 1866-1918)

-   поэт, в творчестве которого национально-патриотические мотивы тесно связаны с темой борьбы крестьянства за освобождение от гнета помещиков. Его поэзия выросла на плодотворной почве румынского фольклора. Сын священника из трансильванской деревни, Кошбук провел детство среди крестьян. Еще будучи студентом, он собирал народные легенды, предания, сказки и сохранил любовь к народной поэзии до конца жизни. В условиях борьбы румынского населения Транс-ильвании против австро-венгерских поработителей этот интерес к народному творчеству и обра-щение к глубоко национальным сюжетам и темам не могли не служить делу национально-осво-бодительного движения.  Кошбук  начал  писать  еще  в  школьные  годы,  и  скоро  его  свежие, самобытные стихи обратили на себя внимание литературных кругов Трансильвании. В 1890 г. он переезжает в Бухарест и становится профессиональным литератором, издает ряд журналов. Если для раннего периода творчества Кошбука характерно преобладание национально-патриотической тематики, а также сказочные и даже идиллические мотивы, то в дальнейшем в его произведения входит тема борьбы крестьянства за свое освобождение. Лучшее из его стихотворений на эту тему 'Мы хотим земли' (1895), написанное от лица крестьян, полно гнева и ненависти к эксплуататорам. С течением времени социальная проблематика занимает все большее место в творчестве Кошбука, особенно после крестьянского восстания 1907 г. Во время Первой мировой войны поэт пережил немецкую оккупацию. В 1918 г., перед смертью, он издает поэму 'Орел', в которой воплотились стремления румынского народа к независимости, гневный протест против войны. Кошбук известен также как переводчик на румынский язык 'Энеиды' Вергилия, 'Божественной комедии' Данте, 'Шакунталы' Калидасы.

Баллады и идиллии (Balade şi idile. 1893)

-   первый сборник стихов Кошбука.  Он делится на произведения двух типов: 'Идиллии' - небольшие сценки из крестьянской жизни, полные лирического чувства, проникнутые любовью к родине, к живописной румынской природе ('Только одна', 'Не понял ты', 'Дочь мельника' и др.), и 'Баллады', написанные на фольклорные и исторические сюжеты. Темы многих баллад связаны с национально-освободительным движением румынского народа против Австро-Венгер-ской империи. Идеи тираноборчества и свободолюбия пронизывают большинство произведений

390

сборника ('Поэт и критик', 'Карл IX', 'Эль Зораб'). Баллады на исторические темы воспитывают чувство патриотизма. Например, стихотворение, посвященное борьбе румын против османского владычества 'Три, Господи, и всех троих...', в котором показаны страдания отца, потерявшего троих сыновей в борьбе против турок. Любовные баллады сборника лиричны, воспевают высокие чувства и благородные порывы ('Фатьма'). 'Баллады и идиллии' - важная веха в истории румынской поэзии.

Произведения

Избранные стихи. - М.: Гослитиздат, 1958. - 254 с.; Стихотворения / Пер. С. Шервинского и др. - В кн.: Александри В. Стихотворения; Эминеску М. Стихотворения; Кошбук Дж. Стихотво-рения; Караджале И.-Л. Потерянное письмо: Рассказы; Славич И. Счастливая мельница, М., 1975, с. 229-336.

Poezii: în 2 voi. / Cu un studiu introd. de 1. Popper. - Bucureşti: ESPLA, 1958; Balade şi idile. - Bucureşti: Ed. tineret., 1959. - 366 p. Versuri / Studiu introd. de D. Micii. - Bucureşti: EPL, 1961. CVIII, 919 p.

Литература

George Coşbuc / Pref., antologie, note, tab. cronologic şi bibliogr. selectivă de М. Cordoneanu. - Bucureşti: Ed. Eminescu, 1982.- 511 p; Popper I. George Coşbuc.- Bucureşti: ESPLA, 1957.- 578 p.; Şuluţiu O. Introducere în poezia lui George Coşbuc,- Bucureşti: Minerva, 1970.-187 p.

ТУДОР АРГЕЗИ (TUDOR ARGHEZ1.  1880-1967)

- псевдоним поэта и прозаика Иона Теодореску. Посвятив литературе более трех четвертей века, Аргези прошел нелегкий путь, полный самоотверженного труда, неутомимых поисков и в конечном итоге больших творческих побед. Он сумел передать в своих творениях самое для него сокровенное- любовь к человеку и родной природе, непримиримую ненависть ко всему, что мешает людям жить счастливо. Тудор Аргези родился в Бухаресте. Подростком он покидает отчий кров, живет урока-ми и случайными заработками. В 1896 г. под псевдонимом Ион Тео он публикует в журнале символистов свои первые стихи. Через два года юноша неожиданно для всех уходит в монастырь, который, однако, скоро покидает. В 1904 г. Аргези уезжает из Румынии и в течение шести лет странствует по Швейцарии и Франции. За это время он был и послушником в католическом монастыре, и коробейником, и часовых дел мастером, и ювелиром. В 1910 г. Аргези возвращается на родину и на страницах журнала 'Факла' публикует серию памфлетов против церкви, государства, финансовых королей и т. п. Неудивительно, что после окончания Первой мировой войны Аргези заключают на несколько месяцев в тюрьму. Выйдя на свободу, Аргези вернулся к писательской деятельности. Первая книга его стихов 'Нужные слова' увидела свет в 1927 г., то есть через 30 лет после появления в печати его юношеских поэтических опытов. Затем последовал ряд новых сборников: 'Цветы плесени' (1931), 'Вечерняя книжечка' (1935) и др. Одна за другой выходят в свет и прозаические книги Аргези: 'Деревянные иконы' (1930) - сатирические портреты иерархов румынской церкви и 'Черные ворота' (1930) - зарисовки из тюрьмы, 'Таблетки из страны Кути' (1932) - путевые записки о вымышленной стране, высмеивающие пороки вполне реального общества, и два сборника очерков для детей и взрослых 'Что ты, ветер, хочешь от меня?' и 'Книга игрушек' (оба - 1937). В этих книгах сердечные, ясные, полные радости и света стихи Аргези, славящие простых людей и природу, чередуются с произведениями совсем иной тональности: в них поэт зло и беспощадно высмеивает политиканство, продажность и преступность правящих классов Румынии. В годы Второй мировой войны он написал цикл стихов, проникнутых горечью и отчаянием, и опубликовал памфлет 'Барон', направленный против посла гитлеровской Германии в Румынии. Впоследствии именно за этот памфлет фашистские власти заключили Аргези в концентрационный лагерь в Тыргу-Жиу. После освобождения страны от фашизма в творчестве Аргези произошел резкий перелом. Если в первой послевоенной книге 'Сто одна поэма' (1947) еще ощущается усталость и горечь военных лет, то в последующих сборниках мы слышим бодрый и уверенный голос поэта, воспевающего человека-труженика и творца, созидателя жизни на земле и властителя природы (цикл философских стихов 'Песнь человеку', 1955). В стихах сборника '1907 год' (1955) Аргези воскрешает картины самого крупного в истории Румынии крестьянского восстания, разоблачает злодеяния правящих кругов, славит беззаветный героизм и самоотвержен-ность повстанцев. Высокое мастерство, свежесть восприятия, глубина мысли и подлинная душевная молодость характерны для послевоенных сборников, созданных поэтом уже в очень преклонном возрасте: 'Ритмы' (1966), 'Ночь' (1967) и др. Произведения Тудора Аргези переведены более чем на 20 языков мира.

391

Произведения

Избранное / Предисл. Ю.Кожевникова. - М.: Радуга,  1984. - 292 с.; Избранные стихи. - М.: Гослитиздат, 1960. - 305 с.; Лирика. - М.: Худож. лит., 1971. - 173 с. - (Сокровища лир. поэзии); Стихи:  Изд.  с парал. текстом на рум.  и рус. яз. / Антология Л. Манеа и Т. Раду;   Предисл. М.Манджули. - Бухарест: Минерва, 1985. - 477 с. Scrieri: în 38 voi.- Bucureşti: EPL, 1962-1988.

Литература

Видрашку Ф. К. Тудор Аргези. - М.: Мол. гвардия, 1980. - 303 с. - (Жизнь замечат. людей). Balotă N.  Opera lui Arghezi. -  Bucureşti:  Eminescu,   1979. - 509 p.;  Crohmălniceanu O. S. Tudor Arghezi. - Bucureşti: ESPLA,  1960. - 336 p.; Micu D. Opera lui Tudor Arghezi: Eseu despre vîrstele interioare. - Bucureşti: EPL, 1965. - 421 p.

МИХАИЛ САДОВЯНУ (MIHAIL SADOVEANU, 1880-1961)

-  один из основоположников новой литературы в Румынии. Отец Садовяну был адвокатом, мать-крестьянкой. Значительная часть его детства прошла в деревне у родителей матери. Еще будучи учеником Ясского национального лицея, Садовяну начинает писать. В 1904 г. выходят сразу четыре книги молодого писателя: 'Рассказы', 'Соколы', 'Задушенные страдания', 'Корчма деда Преку', три из которых удостаиваются различных премий. Садовяну выступил как продолжатель демократи-ческих традиций румынской литературы. Большое влияние на молодого писателя оказало творчество русских писателей-классиков - Н. В. Гоголя, И. С. Тургенева, Л. Н. Толстого. Тяжелая жизнь кресть-янина, его протест против беззакония и эксплуатации - тема лучших произведений Садовяну, на-писанных до 1944 г. В центре исторических романов писателя находится народ - борец за наци-ональную независимость против иноземных захватчиков. Тема народа проходит через все творчество Садовяну - и рассказы, и такие крупные произведения как 'Улица Лэпушняну' (1921), 'По Серету мельница плыла' (1923), 'На постоялом дворе Анкуцы' (1928), 'Чекан' (1930), исторический роман 'Братья Ждер' (1935-1945), автобиографическая книга 'Годы ученичества' (1944). Правдивое изо-бражение нужд и чаяний трудовых людей придавало произведениям писателя-демократа и патриота острое социальное звучание. В годы фашизма Садовяну подвергался преследованиям. После осво-бождения страны от фашизма Садовяну принимает активное участие в строительстве социализма как писатель и общественный деятель. Академик Садовяну был на протяжении многих лет замести-телем председателя Великого национального собрания, возглавлял Постоянный комитет сторонников мира в стране, был членом Всемирного Совета Мира и Комитета по присуждению международных Ленинских премий 'За укрепление мира между народами', возглавлял Союз писателей Румынии. Признанием его большого вклада в дело борьбы за мир явилась международная Ленинская премия 'За укрепление мира между народами', присужденная Садовяну в 1961 г. Из произведений, напи-санных Садовяну после 1944 г., наиболее значительными являются повесть 'Митря Кокор' (1949) и исторический роман 'Никоарэ Подкова' (1952). Всей своей жизнью и творчеством Садовяну был устремлен  к одной  цели:  утверждению справедливости,  социальной  и человеческой.   Глубокий художник-реалист, чуткий психолог, он заставляет читателя с напряженным вниманием и горячим сочувствием следить за судьбами своих героев. Бытописатель, обладающий огромной наблюдатель-ностью, Садовяну в многочисленных рассказах рисовал 'свинцовые мерзости' провинциального захолустья, мещанские нравы, достигая порой подлинно чеховской выразительности.

По Серету мельница плыла (Venea o moară pe Şiret. 1923)

-   роман, сюжетную основу которого составляет любовная драма: помещик Филоти Бучуману делает своей наложницей крестьянку Аницу Русу, полюбившую Костю, сына Филоти. В то же время Аницу любит крестьянин Василе Бребу, который вступается за ее честь и покушается на жизнь Кости. Поняв, что Аница сама не хочет уходить из помещичьего дома, Василе убивает ее. Этот сюжет служит Садовяну для раскрытия двух идей, проходящих через все его творчество: идеи 'боярского греха', то есть преступления помещичьего класса перед народом, и идеи возмездия, отмщения народа за все его унижения. Не ограничиваясь рамками любовно-романтической интриги, писатель создал подлинно социальный роман.

На постоялом дворе Анкуцы (Hanu-Ancuţei. 1928)

-   повесть, включающая несколько связанных единым сюжетом  новелл.  На постоялом дворе Анкуцы собрался самый различный народ: тут и рэзеш (мелкий землевладелец), и пастух,  и сельский священник, и купец. Все эти люди, сидя за стаканом вина, рассказывают друг другу

392

различные истории. С помощью этого приема Садовяну создает своеобразное повествование о румынском народе, о его характере. Каждая рассказанная история раскрывает одну из черт народного характера: чувство собственного достоинства, благородство, отвагу. Романтически при-поднятая по стилю, книга правдиво повествует о народной жизни языком самого народа, красочным и выразительным. Наиболее впечатляющей новеллой является 'Суд обездоленных', где говорится о гайдуке - народном мстителе Василе, прозванном Великим, и о народном суде над изувером-помещиком.

Жизнь Штефана Великого (Viaţa lui Ştefan cel Mare. 1934)

-  исторический роман, в котором героическое прошлое Румынии противопоставляется ее насто-ящему. Выражен протест против антинародной политики правящих классов, против фашизма. Книга Садовяну, стилизованная под летопись, посвящена жизнеописанию молдавского господаря Штефана Великого (1457-1504), патриота, борца против иноземных захватчиков, мудрого политика, который, понимая свободолюбивые устремления народа, отстаивал его интересы и в своей борьбе опирался на народ.

Митря Кокор (Mitrea Cocor. 1949)

-   в этой повести Садовяну как бы подводит итог своим многолетним размышлениям об участи румынского крестьянства. Судьба Митри Кокора, деревенского парня, предстает в повести как воплощение обездоленности миллионов тружеников земли. Тяжелое детство, беспросветные годы рабского труда на помещика Кристи-Трехносого, зарождение неосознанного стихийного протеста против несправедливости. В армии Митря знакомится с коммунистом Флорей, который разъясняет деревенскому парню, что такое капиталистическая система. Окончательно герой Садовяну прозре-вает в плену, в Советском Союзе, и, возвратившись на родину, в свое село, организует раздел помещичьей земли. Показав на примере Митри Кокора типичный путь крестьянина, переходящего от стихийного протеста к сознательной борьбе за свои права, Садовяну создал глубоко народное произведение, получившее широкое признание во многих странах мира.

Никоарэ Подкова (Nicoară Potcoayâ. 1952)

-   исторический роман, одно из лучших произведений Садовяну.  После освобождения страны писатель творчески переосмысливает свои старые излюбленные темы. Так, обратившись к исто-рическому сюжету, использованному им еще в 1904 г. в романтической повести 'Соколы', писатель создает роман 'Никоарэ Подкова'. Запорожский гетман Никоарэ Подкова, брат убитого молдавского господаря Иона Жестокого, решает отомстить за брата и захватить княжеский престол. Добившись своей цели, он, однако, отказывается от власти. Сюжетная линия, одинаковая в обоих произве-дениях, выглядит вместе с тем по-разному в повести и романе. Поступками Подковы в повести 'Соколы' руководит жажда личной мести и внезапно охватившая его страсть. В романе Подкова изображен как народный герой, чья цель - отомстить за поруганный народ, за его страдания. В 'Никоарэ Подкова' Садовяну показывает роль народа в историческом процессе.

Произведения

Избранное. - М.: Худож. лит., 1976. - 450 с. (Б-ка лит. СРР); Братья Ждер / Пер. М.Фридмана, П.Быстрова; Вступ. ст. Ю.Кожевникова. - М.: Худож. лит., 1971. - 767 с.; Жизнь Штефана Великого / Пер. М.Фридмана. - Бухарест: Изд-во лит. на иностр. яз., 1957. - 225 с.; Место, где ничего не произошло: Повести и рассказы / Пер. под ред. Д. Горбова; Сост. и предисл. Ю. Ко-жевникова. - М.: Гослитиздат, 1963. - 471 с.; На постоялом дворе Анкуцы. - Бухарест: Книга, 1954. - 185 с.; Никоарэ Подкова / Пер. М.Фридмана. Под ред. Н.Немчиновой. - М.: Изд-во иностр. лит., 1955. - 341 с.; По Серету мельница плыла / Пер. М.Фридмана; Вступ ст. Б.Поле-вого. - М.: Гослитиздат, 1954. - 392 с.; Рассказы; Митря Кокор; Л. Ребряну. Восстание / Вступ. ст. и примеч. Ю.Кожевникова. - М.: Худож. лит., 1976. - 702 с. - (Б-ка всемирн. лит.); Чекан: Роман / Пер. М.Фридмана; Предисл. Ю.Кожевникова. - М.: Известия, 1983. - 126 с. Opere. Apare sub supravegherea autorului: în 22 voi. - Bucureşti: ESPLA, 1954-1973; Mitrea Cocor. - Ed. 9. - Bucureşti: Minerva, 1974. - 429 p.

Литература

Кожевников Ю.А. Михаил Садовяну.- М.: Изд-во АН СССР, 1960.- 239 с.; Ройзман П. И. Михаил Садовяну: Биобиблиогр. указ. - М.: Всесоюз. кн. палата, 1962. - 96 с.; Сугоняй В. Михаил Садовяну. Жизнь и творчество. - М.: Сов. писатель, 1959. - 332 с.

Aspecte din Viaţa şi opera lui Mihail Sadoveanu. - Bucureşti: Ed. de stat pentru lit. şi artă, 1958. - 240 p.; Bratu S. Mihail Sadoveanu. - Bucureşti: Ed. pentru lit., 1963. - 658 p.; Manolescu N. Sadoveanu

393

sau utopia cărţii. - Bucureşti: Eminescu, 1976. - 257 p.; Sângeorzan Z. Mihail Sadoveanu: Teme fundamentale. - Bucureşti: Minerva. - 1976. - 332 p.

ЛИВИУ РЕБРЯНУ (LIVIU REBREANU. 1885-1944)

-  родился в Трансильвании в семье сельского учителя. После окончания военной школы подал в отставку и в 1908 г. переехал в Бухарест. Ему приходилось добывать себе хлеб работой лите-ратурного поденщика. Одновременно он упорно трудился над собственными произведениями. В 1912 г. появился первый сборник его рассказов ('Волнения'), а в 1916 г. - второй ('Босяки'). К этому времени относятся и переводы рассказов Чехова. В 1920 г. вышел в свет первый роман Ребряну из жизни деревни - 'Ион'. Последующие его произведения - рассказ 'Ицик Штруль - дезертир' (1921) и роман 'Лес повешенных' (1922) - направлены против войны и описывают нравственные страдания, причиненные войной 1914-1918 гг. людям. В 20-е и 30-е гг. в литера-турной деятельности Ребряну наступил спад. Опубликованные им романы ('Адам и Ева', 'Горилла', 'Оба' и др.) слабее большинства его прежних произведений. Единственной творческой удачей писателя стал вышедший в 1933 г. роман 'Восстание', посвященный крестьянскому восстанию 1907 г.

Ион (Ion. 1920)

-  роман, главный герой которого, бедняк Ион Гланеташу, женившись на дочери кулака, становится хозяином обширных земельных угодий тестя. Но земля, о которой он так страстно мечтал, не приносит ему счастья. Анна, жена Иона, убедившись, что она нелюбима, кончает жизнь само-убийством, умирает и ребенок. И тогда Ион начинает преследовать дочь бедняка Флорику, которую он любил прежде. Но Флорика замужем. Подкараулив однажды ночью Иона, муж Флорики убивает его. Земля Иона становится собственностью церкви. Автору удалось показать жизнь различных слоев населения трансильванской деревни начала XX в. - быт сельской интеллигенции, погрязшей в мещанстве и занимающейся мелкими политическими распрями, унизительное положение жен-щины, счастье которой зависит от приданого (в первой редакции роман так и называется - 'Приданое'). Несмотря на некоторые натуралистические моменты, роман 'Ион' является одной из лучших книг писателя.

Лес повешенных (Pădurea spînzuraţilor. 1922)

-  одно из интереснейших произведений румынской литературы о Первой мировой войне. Осуж-дение империалистической войны, которое прозвучало в 20-е гг. во всей мировой литературе, нашло отражение и в творчестве румынских писателей, в том числе Ребряну. Главный герой романа, поручик австрийской армии Апостол Болога, румын по происхождению, мучается тем, что ему придется сражаться против своих братьев по крови. Он решает дезертировать, но его ловят и приговаривают к повешению. В романе Ребряну война осуждена за бесчеловечность.

Восстание (Răscoala. 1933)

-   одно из лучших произведений румынской литературы, посвященных жизни деревни, на создание которого Ребряну вдохновили революционные события 1907 г., всколыхнувшие Румынию. Писатель противопоставляет два враждебных друг другу мира: бояр и крестьян. С одной стороны, просле-живается жизнь двух боярских семей, с другой - судьбы крестьян, обреченных на мучительное прозябание. Крестьяне, доведенные до нищеты и отчаяния арендной кабалой, подвергаются еще и постоянным унижениям, побоям в жандармском отделении, страдают от голода и болезней. Одновременно читатель знакомится с жизнью алчных помещиков, нещадно эксплуатирующих крестьян. Автор показывает также быт мелкой буржуазии Бухареста, продажность и беспринцип-ность буржуазно-помещичьих политических деятелей.  Вспыхивает восстание.  Взрыв  народной ненависти обрушивается на помещиков. Гибнут старый боярин Юга и помещица Надина Ионеску. Жители сел делят между собой помещичье имущество, готовятся к разделу земли. Однако подо-спевшие войска расстреливают восставших. Вновь устанавливается власть помещиков. Молодой боярин Юга, сын убитого, пытается вести хозяйство по-новому и делает крестьянам ряд мелких уступок. В этом образе отразились иллюзии Ребряну, верившего, что патриархальное боярство еще способно избавить страну от социальных потрясений.

Произведения

Восстание / Пер. А.Садецкого, М.: Худож. лит., 1970. - 511 с.; То же. - В кн.: Садовяну М. Рассказы; Митря Кокор; Ребряну Л. Восстание, М., 1976, с. 291-693; Избранное / Предисл. Т. Носенко. - М.: Худож. лит., 1987. - 347 с.; Ион / Пер. С. Кульмановой; Предисл. С. Иосифеску. -

394

М.: Худож. лит., 1989. - 445 с.; Лес повешенных / Пер. О. Крушеван. - Кишинев: Картя моддовеняскэ, 1960. - 264 с.; Новеллы. - М.: Худож. лит., 1975. - 285 с. Opere alese: în 5 voi.- Bucureşti: ESPLA, 1959-1962.

Литература

Гане Т. Чехов и румынские писатели Садовяну и Ребряну. - В кн.: Румыно-русские литературные

связи второй половины XIX - начала XX в., М., 1964, с. 217-227; Николеску Т. Ливиу Ребряну

и русская литература. - В кн.: Русско-европейские литературные связи, М.; Л., 1966, с.218-225;

Ливиу Ребряну: Биобиблиограф, указ. / Сост. О.В.Емельянова; Отв. ред. и вступ. ст. Ю. П.Заюнчковский. - М.: Книга, 1984. - 63 с.

Raicu L. Liviu Rebreanu: Eseu. - Bucureşti: EPL, 1967. 370 p.

ГЕОРГЕ ТОПЫРЧАНУ (GHEORGHE TOPÎRCEANU. 1886-1937)

- поэт, родился в Бухаресте в семье скорняка. Вынужденный стать по окончании лицея чинов-ником, свое литературное творчество он совмещал со службой. Печататься начал в 1905 г. в различных бухарестских журналах. В 1911 г. Топырчяну начал работать в редакции демократического литературного журнала 'Вьяца ромыняскэ'. В 1916 г. появляются сборники 'Веселые баллады' (позже дополненный и переименованный в 'Веселые и грустные баллады') и 'Оригинальные пародии'. В том же году поэт уходит на фронт, попадает в плен и возвращается на родину лишь в 1918 г. Ужас пережитого определил резкую антивоенную окраску многих его очерков и воспо-минаний, объединенных затем в книге 'Пирин Планина' (1936). В 1919 г. Топырчану основывает вместе с Садовяну журнал 'Ынсемнэрь литераре' ('Литературные заметки'), а позже, в 1936 г.,- 'Ынсемнэрь ешене' ('Ясские заметки'). Основную же литературную работу до 1930 г. он ведет по-прежнему на страницах 'Вьяца ромыняскэ'. В 1928 г. появился новый сборник стихов поэта, озаглавленный 'Горький миндаль'. Последним выступлением в печати Топырчану было письмо, содержавшее горячий призыв бороться против фашизма. Лирика Топырчану, продолжающая поэ-тические традиции Александри и Эминеску, очень своеобразна: лирическое раздумье, пейзажная зарисовка, любовная элегия неожиданно завершаются в его стихах шуткой, пародией. Поэт пишет о скучном однообразии жизни мелких чиновников, о мечтах бедного сапожника, о деревенском пролетарии, умершем в чужом краю. Он глубоко сочувствует им, за его шутливым тоном скрывается вера в красоту жизни, в победу добра. Любовно и проникновенно рисует Топырчану румынскую природу. В образах ее маленьких обитателей - птиц и насекомых - мы нередко угадываем тех же маленьких людей, которым поэт посвятил свою лиру. Особое место в творчестве Топырчану занимают литературные пародии. В них проявляется редкая способность уловить манеру и приемы различных авторов, осмеять литературные штампы.

Произведения

Стихи / neg. А. Штейнберга; Предисл. К.Паустовского. - М.: Худож. лит., 1981. - 125 с.

Opere alese: în 2 voi. / Ed. îngrij., bibliogr. şi studiu introd. de A. Sândiileskii. - Bucureşti: ESPLA, 1959;

Scrieri alese:  în 2 voi. / Ed. îngrij., note, coment., bibliogr. de A. Săndulesku.  Bucureşti:  Minerva,

1970-1971.

Литература

Ciopraga C. G.Topîrceanu. Viaţa şi opera.- Bucureşti: ESPLA, 1958.- 230 p.

МАРИН ПРЕДА (MARIN PREDA. 1922-1980)

- родился в деревне Силиштя Гумешть в крестьянской семье. Учился в Бухарестском университете. Ранние рассказы и повести появились в столичной прессе в годы Второй мировой войны. В 1948 г. эти произведения были объединены в книгу 'Встречи на землях', которая стала определенным художественным манифестом Преды. Именно в нем берут начало тематические и сюжетные линии почти всех его последующих произведений, отмеченных широким охватом социальных и психо-логических проблем румынского общества. Любимый герой Преды - крестьянин, живущий в устье Дуная, обладает рельефным характером, спонтанностью в поведении, созерцательностью и ре-шительностью одновременно, а также унаследованными от прошлого страхами и комплексами. Оставаясь реалистом, писатель тем не менее сумел соткать вокруг своих героев полусказочную атмосферу на материале народных сказаний и дойн. Успех пришел к Преде с повестью 'Разворот' (1952), в которой правдиво описаны болезненная ломка старого мелкобуржуазного уклада дере-венской жизни и становление идущего ему на смену нового послевоенного бытия. Лучшим романом

395

писателя считается 'Семья Морометов' (1955-1967). Жизнь патриархальной семьи середняка Илие Моромете, неспешно текущая на фоне быстрой смены исторических событий, стала центром многокрасочной фрески о жизни придунайского села, в которой нашли место столкновения сильных характеров, кипение страстей в водовороте человеческих слабостей и самолюбий, открытые и подспудные социальные и личные конфликты, лирические пейзажные зарисовки и жаркие поли-тические споры. В этом романе Преда еще раз показал, что мир румынского крестьянина таит в себе неисчерпаемые возможности для настоящего художника и может стать мерилом общечелове-ческих ценностей. Новым звеном в творчестве Преды стал роман 'Расточители' (1962), в котором автор сделал попытку разобраться в идейных спорах и духовных исканиях городской интеллигенции, и особенно в мотивах поведения молодых людей, вступающих в жизнь. В романе 'Чужак' (1968) автор исследует психологию человека, вынужденного покинуть привычную среду обитания и пытающегося наладить жизнь в новых географических и нравственных координатах. Тему одино-чества продолжает роман 'Великий отшельник' (1972), героем которого становится Никулае, сын уже знакомого читателям Илие Моромете. Исцеление душевной травмы героя приходит вместе с большой любовью. Откровенные размышления автора о различных текущих проблемах общест-венной жизни страны легли в основу сборника 'Невозможное возвращение' (1971), который критики называют одним из лучших в послевоенной публицистике Румынии. Особняком в твор-честве Преды стоит политический роман 'Самый любимый среди землян' (1980), опубликованный в год смерти писателя и имевший беспрецедентный успех. С непривычной для себя точки зрения подходит автор к осмыслению и переоценке послевоенного периода развития Румынии. Проблема взаимоотношений интеллектуала и власти, помноженная на специфику коммунистической Румы-нии, зазвучала особенно пронзительно и остро. Во всех своих произведениях Преда предстает горячо любящим и хорошо знающим свой народ художником, наблюдательным человеком, вос-приимчивым ко всему прекрасному, внимательным к себе и ко времени, в котором он жил.

Произведения

Расточители: Роман /Пер. Д. Шполянской. - М.: Прогресс, 1965. - 447 с.; Смелость: Повесть / Пер. В.Сугоняй. - М.: Худож. лит., 1962. - 158 с.

Marele singuratic,- Bucureşti: Cartea românească, 1972. - 431 р.; Moromeţii. - în 2 voi. - Bucureşti: Cartea românească, 1981; Risipitorii. - Bucureşti: Ed. pentru lit., 1962. - 498 p.

Литература

Мику Д. Победы и поиски нового румынского романа. - Иностр. лит., 1962, ? 3, с. 179-188. Baiu I. Marin Preda. - Bucureşti: Albatros, 1976. - 192 р.; Marin Preda / Interpretat de A. Andriescu, I. D. Bălan, 1. Caraion s. a.; Argument, tabel cronologic şi antologie de М. Ungheanu. - Bucureşti: Eminescu, 1976. - 250 p.; Mugur F. Convorbiri cu Marin Preda. - Bucureşti: Albatros, 1973. - 241 p.

Литературы Скандинавских стран

ЛИТЕРАТУРА ДАНИИ

ЛЮДВИГ ХОЛЬБЕРГ (LUDVIG HOLBERG. 1684-1754)

-   поэт-сатирик, драматург, создатель датского национального театра, ученый-мыслитель. Лучшие произведения Хольберга - роман 'Подземные путешествия Нильса Клима' и в особенности его комедии - сохранили и сегодня не только историко-литературное, но и эстетическое значение. Людвиг Хольберг родился в Бергене (Норвегия) в семье военного, закончил латинскую школу и поступил в Копенгагенский университет. Хольберга интересовала история. В 1711 г., после не-скольких заграничных поездок, он опубликовал 'Введение в историю европейских государств' - первое сочинение такого рода в датской литературе. В 1718 г. Хольберг становится профессором Копенгагенского университета. Однако прославили его не научные, а художественные произведения, начиная с пародийной поэмы о Педере Порсе, полной язвительных выпадов против именитых людей Дании. Самую большую популярность принесли Хольбергу его комедии. До их появления датской национальной драматургии как таковой не существовало, и комедии Хольберга пришли на смену французским и немецким пьесам. Все творчество Хольберга, включая и его сатирический роман 'Путешествия Нильса Клима', посвящено преимущественно вопросам морали и поведения человека.  Его сатира раскрывала перед датским читателем  и  зрителем недостатки  и  пороки современного общества. Художник глубоко национальный и самобытный, Хольберг по праву может быть назван продолжателем и наследником традиций мировой сатирической литературы (Плавта, Мольера, Свифта).

Жестянщик-политик (Den politiske kandestøber. 1722)

-  одна из наиболее известных пьес Хольберга, само название которой стало крылатым выражением в Дании для характеристики беспринципных политиканов. Сюжет пьесы несложен. Герман, гам-бургский жестянщик, помешавшись на политике, пренебрегает работой и семейными обязаннос-тями. Все время он проводит в кафе, в бесконечных спорах и рассуждениях о политике. За кружкой пива Герман и его друзья 'решают' судьбы государств, смещают министров, объявляют войны, заключают торговые договоры. Знатные горожане решают сыграть с Германом шутку. Они объяв-ляют ему, что он избран бургомистром города. Вначале радость Германа беспредельна. Но очень скоро он убеждается в том, что не способен выполнять обязанности бургомистра. Ему предлагают разрешить самые запутанные дела, толпа просителей осаждает его - Герман подавлен своей ролью. Узнав, что избрание - обман, шутка, он испытывает огромное облегчение, излечивается от страсти к политике и возвращается к своему ремеслу.

Йеппе с горы (Jeppe på bjerget eller Den forvandlede bonde.  1724)

-   пьеса о тяжелом положении крепостного датского крестьянина. Жизнь Йеппе - это беспро-светный труд,  единственная  радость -  водка.  По натуре он добр,  но недоверчив к людям. Напившись пьяным, герой засыпает на обочине дороги, и здесь его находит барон, который решает сыграть с Йеппе забавную шутку. Когда крестьянин просыпается, он видит себя барином. Йеппе практически оценивает обстоятельства, обнаруживает и ум, и умение найтись в новой обстановке. Он ведет себя так решительно, так круто, что перепуганный барон велит усыпить его. По приказу барона над Йеппе разыгрывают жестокую комедию суда и якобы приговаривают к смертной казни. Герой Хольберга нравственно и духовно неизмеримо выше барона, и человеч-ность 'предсмертного' монолога крестьянина ярко оттеняет жестокость 'гуманного' помещика. Пьеса Хольберга показывает уродство общественного строя,  калечащего разум  и убивающего духовные силы человека.

Произведения

Комедии / Сост., вступ. ст. и коммент. А. А. Гозенпуда. - М.; Л.: Искусство, 1957. - 403 с. Samlede populaere Skrifter: In 12 bd. - København: Madsen Linds forl., 1912; Jeppe på bjerget eller Den forvandlede bonde: Comaedie. - 15 udg. / Ved. М. Borup. - København: Gyldendal, 1958. - 85 s.;

397

Den politiske kandestøber: Comaedie / Med indled, og komment. ved O. Schlichtkmll. - 9 udg. - København: Gyldendal, 1960.- 75 s.

Литература

Брандес Г.Лудвиг Гольберг; Еще о Лудвиге Гольберге. - Собр. соч., 2-е изд., СПб., [1913], т. 3, с. 145-432; Людвиг Хольберг: Биобиблиогр. указ. / Авт. вступ. ст. и сост. Е. М. Чернявский. - М.: Книга, 1970. - 34 с.

Kruuse J. Holbergske maske. - København: Gyldendal, 1964. - 238 s.; Nielsen E. A. Holbergs komik. - København: Gyldendal, 1984.- 461 s.

АДАМ ГОТЛОБ ЭЛЕНШЛЕГЕР (ADAM GOTTLOB OEHLENSCHLÅGER. 1779 - 1850)

-  поэт, драматург, прозаик, возглавил романтическое движение в Дании, вместе с Л.Хольбергом создал датский национальный театр, приобретший европейскую известность. Выходец из небогатой семьи церковного органиста, учился в Копенгагенском университете. С ранних лет увлекся литера-турным творчеством и театром. Предметом его пристального внимания были отечественная история и национальные традиции, древняя скандинавская мифология, которую он буквально открыл для современников.   Обращение  к древнему  скандинавскому  наследию  было  реакцией  внутреннего неприятия действительности, послужившее почвой, на которой вырос национально окрашенный датский романтизм, формировавшийся под влиянием, с одной стороны, эстетики 'йенских роман-тиков' и немецкой идеалистической философии, а с другой - И. В. Гете, Ф. Шиллера и У. Шекспира. В 1806 г. вышел сборник Эленшлегера 'Поэтические произведения', в который вошли стихотворения 'Золотые рога' (1802) - своеобразный манифест датского романтизма, и драматическое произведение

-  комедия 'Представление в ночь на Ивана Купала' (1803) - сатира на копенгагенское общество. Цельность, простота, естественность, возвышенность чувств, присущие великому прошлому, проти-вопоставляются здесь приземленной, бездуховной повседневности. Дальнейшее развитие эти тен-денции находят в прозаическом произведении по мотивам древнескандинавской легенды 'Сага о Вёлюндуре' (1805) и в драме 'Аладдин' (1805) - одной из пьес, составивших ему славу драматурга. Сюжет известной сказки изменен, и ее содержание принципиально переосмыслено. Герой, олице-творяющий идеалы чистоты, человечности и бескорыстия,  пройдя  все  испытания  в схватке  с коварным чародеем Нуреддином, приходит к пониманию, что счастье не только предопределяется свыше, но также добивается активной борьбой. Годы 1805-1809, когда Эленшлегер покинул Данию и предпринял путешествие по Европе, стали для него временем напряженной духовной работы, началом нового этапа творчества. Он обратился к жанру исторической трагедии, и тема героического прошлого стала теперь основной и в его драматургии. Первой посвященной национально-истори-ческой теме была трагедия 'Ярл Хакон' (1807). В центре - мощная фигура ярла, отважного воина, снискавшего себе подвигами заслуженную славу. Но ему не суждено добиться осуществления своей сокровенной мечты - стать королем Норвегии. Необузданная жестокость, безграничное властолюбие и сластолюбие, коварство и презрение к людям приводят к тому, что народ - свободные, гордые норвежцы - восстает против него. Теме столкновения старого и нового посвящена и трагедия 'Пальнатоке' (1807), но решается она принципиально иначе. Если гибель Хакона, олицетворявшего исторически отмирающее язычество, неизбежна перед утверждающимися гуманистическими идеа-лами христианства, то здесь олицетворением зла, несущего народу беды и несчастья, выступает католическая церковь, и у древних языческих богов люди ищут защиты. Но особенно важными представляются слова главного героя, что каждый должен уметь постоять за себя: 'Ведь боги с неба не приходят сами, / А действуют через людей...' В 1808 г. Эленшлегер создает пьесу 'Аксель и Вальборг' по мотивам старой романтической баллады, лучшую, по общему мнению, из его много-численных любовных трагедий, рассказывающую о высоком чувстве, выдержавшем все испытания, так что даже смерть оказалась бессильна разлучить героев. Трагедия 'Корреджо' (1809) посвящена судьбе великого итальянского художника, гибнущего в своекорыстном мире духовного мещанства. В последующие годы, вплоть до своей смерти, Эленшлегер, уже обретший широкое признание, продолжал интенсивно работать. Но лучше того, что уже было написано, ему создать не удалось.

Произведения

Пьесы /Вступ. ст. А. Погодина. - М.: Искусство, 1968. - 384 с. - (Б-ка драматурга); Избран-ное /Сост. Н. Белякова, Л. Брауде, А. Парин; Предисл. Л. Брауде. - М.: Худож. лит., 1984. - 464 с. Poetiske skrifter: In 5 bd. - København: Jørgensen, 1926-1930.

Литература

Andersen V. Adam Oehlenschlager. - København: Gyldendal, 1964. - 166 s.

398

ХАНС КРИСТИАН АНДЕРСЕН (HANS CHRISTIAN ANDERSEN. 1805-1875)

- родился в городе Оденсе в семье сапожника. С трудом получив образование, Андерсен всецело посвятил себя литературной деятельности. Он автор пьес, путевых заметок, романов и чрезвычайно популярных сказок. Роман 'Импровизатор' (1835) принес Андерсену европейскую славу, а сказки сделали его всемирно известным. Истоки творчества Андерсена - в фольклоре. Оттуда заимство-ваны и значительная часть его сюжетов, и причудливое сочетание бытовых деталей с фантастикой, и богатый народный язык, и оптимизм. Почти всем сказкам Андерсена в большей или меньшей степени свойственны юмор и сатира. Острие андерсеновской сатиры направлено против аристо-кратической спеси, мещанского самодовольства, социальной несправедливости и эгоизма. Он защищает достоинство скромного и неподкупного поэта, не желающего в погоне за богатством и славой создавать свои творения в угоду высокопоставленной публике. Именно этому посвящена сказка 'Соловей', повествующая о китайском императоре, который предпочел живому соловью осыпанную бриллиантами механическую поющую игрушку. Однако не игрушка, а серенькая птичка, когда-то улетевшая из опостылевшего ей дворца, отогнала Смерть от умирающего императора. Писатель создает сказку 'Снежная королева' - об отважной маленькой Герде, преодолевшей множество опасных препятствий, чтобы найти своего друга Кая, похищенного Снежной королевой и превращенного в холодного эгоиста. Любовь, доброта и дружеское участие Герды исцеляют мальчика от высокомерия и эгоизма. В сказке 'Садовник и господа' рассказывается о судьбе та-лантливого и трудолюбивого садовника Ларсена, работа которого никогда не ценилась по досто-инству вечно недовольными и чванливыми господами, хотя выращенные им плоды принесли славу поместью и его хозяевам. Знаменитая сказка Андерсена 'Новое платье короля' - блестящая и злая сатира, направленная против ложных авторитетов, против лести и угодничества. Слова мальчика: 'А король-то голый' стали крылатым выражением. Саркастически относясь к поборникам обывательского благополучия и чинопочитания, Андерсен создал образы мужественных и честных людей из народа: Солдата ('Огниво'), маленького Клауса ('Маленький Клаус и большой Клаус'), Герды ('Снежная королева'), Ларсена ('Садовник и господа') и т. д. Актуальность, гуманизм, демократичность и жизнерадостность этих замечательных сказок ставят их автора в один ряд с выдающимися писателями-гуманистами XIX в.

Произведения

Сказки; Истории / Вступ. ст. К. Паустовского; Сост. и примеч. Л. Брауде. - М.: Худож. лит.,

1973. - 446 с. - (Б-ка всемирн. лит.); Сказки и истории: В 2 т. / Вступ. ст. Т. Сильман. - Л.:

Худож. лит., 1977.

Samlede eventyr og historier: In 3 bd. - København: Gyldendal, 1972.

Литература

Брауде Л.Ю. Ханс Кристиан Андерсен. - 3-е изд., дораб. - М.: Просвещение, 1987. - 139 с.; Грёнбек Б. Ханс Кристиан Андерсен: Жизнь, творчество, личность / Пер. с дат. М. С. Николаевой; Предисл. и коммент. Д.Б.Александрова. - М.: Прогресс, 1979. - 235 с.; Муравьева И. И. Андер-сен. - М.: Мол. гвардия, 1959. - 272 с. - (Жизнь замечат. людей); Переслегина Э. В. Ханс Кристиан Андерсен: Биобиблиогр. указ. - М.: Книга, 1979. - 108 с.; Погодин А. С. Классик датской литературы Ханс Кристиан Андерсен. - М.: Знание, 1955. - 40 с.

Andersen Н. С. Mit livs eventyr: In 2 bd. / Rev. tekstudgave ved Н. Topsøe-Jensen; Noter af Н. G. Olrik og udgiveren. - København: Gyldendal, 1951; Bredsdorff E. Hans Christian Andersen: Mennesket og digteren. - København: Fremad, 1979. - 423 s.; Woel C. М. Н. C. Andersens liv og digtning: In 2 bd. / Forord af Н. Topsøe-Jensen. - København: Uhlman, 1949-1950.

СЁРЕН ОБЮ КИРКЕГОР (SØREN AABYE KIERKEGAARD. 1813-1855)

- писатель и философ, предшественник экзистенциализма, мастер интеллектуальной прозы. Родился в семье торговца шерстью, энергичного и набожного человека, изучал в университе-те теологию и средневековую литературу, рано покинул родительский дом и некоторое время вел рассеянный образ жизни, посещая кафе, делая долги и заводя сомнительные знакомства. Смерть отца в 1838 г. изменяет его отношение к жизни: Киркегор серьезно занимается философией и в 1841 г. защищает диссертацию по эстетике 'О понятии иронии'. Вскоре без видимого повода он разрывает помолвку с невестой, то есть совершает поступок по тем временам скандальный, уезжает в Берлин, тогдашнюю философскую столицу мира, и после возвращения в следующем году публикует свой самый известный труд 'Или - или'. Одна из его частей, написанная в форме романа, 'Дневник обольстителя', реанимирует утихший было скандал - речь в книге идет

399

о разрыве помолвки и о совращении девушки-невесты! Вокруг деталей романа стали строиться (и до сих пор строятся) самые различные версии. Считали, например, что, написав 'Дневник обольстителя', Киркегор сознательно очернил себя в глазах брошенной невесты, чтобы искупить вину перед ней. Другое объяснение: роман - это литературная компенсация физической немощи автора, и написан, чтобы ее скрыть. В любом случае 'Дневник обольстителя' был для его автора инструментом познания истины о себе и демонстрацией его излюбленного тезиса о том, что истина вне мыслящего человека не существует и от него неотделима. В 'Или - или' она представлена в виде выбора между 'эстетическим' (или 'наслажденческим') и 'этическим' ('мо-ральным') образом жизни. В последующих работах 'Страх и трепет', 'Повторение' (1843), 'Философские крохи', 'Понятие страха' (1844), 'Этапы жизненного пути' (1845), 'Христианские речи' (1848), 'Болезнь смерти' (1849) и многих других философ дополняет этот выбор необхо-димостью религиозного обращения - 'абсурдной', по его собственным словам, веры в Бога, которую, как считают многие исследователи, он так до конца и не принял.

Дневник обольстителя (Forførerens dagbog. 1843)

-   роман, якобы составленный из дневника и писем, найденных неким г-ном А в ящике стола у его приятеля Йоханнеса. Поэзию и мечту автор дневника стремится внести в свою жизнь, организуя ее в соответствии с канонами прекрасного и избирая из этого прекрасного то, что интересует его больше всего,- любовные похождения.  Правда,  Йоханнес не опускается до роли заурядного ловеласа: чаще всего ему довольно немногого - ответного поклона или улыбки. Но от главной героини дневника он добивается большего: встретившись с ней однажды на улице, Йоханнес долго разыскивает ее, узнает ее имя, навязывает свою дружбу влюбленному в нее юноше, играет роль его поверенного в сердечных делах и попадает наконец в дом Корделии и ее тети (родители девушки умерли). Все время Йоханнес действует как бы по рассчитанному сценарию. Вначале Йоханнес к Корделии почти вызывающе невнимателен и подчеркнуто любезен с ее тетей, затем неожиданно, отделываясь заодно от соперника, делает ей предложение, которое принимается; на этой стадии он разжигает любопытство и чувственность невесты пылкими письмами, наедине же с ней ведет себя сдержанно и иронично. Проходит некоторое время, и Йоханнес, разыгрывая тяготящуюся формальными узами романтическую страсть, заставляет девушку разорвать помолвку с ним по ее собственной инициативе - Корделия готова почти на все, она без памяти в него влюблена.  Впрочем,  Йоханнес увлечен ею не меньше, что не мешает ему продолжать тонко рассчитанную игру, которая завершается к полному его удовлетворению. После этого Корделия его не интересует - спектакль окончен, герою снова скучно... до постановки следующей 'эстети-ческой' задачи.

Произведения

Дневник обольстителя / Пер. П.Ганзена. - В кн.: Скандинавия: Лит. панорама, М., 1991, вып. 2, с. 11 - 159; Наслаждение и долг / Пер. и предисл. П.Ганзена. - СПб.: Ледерле, 1984. - 414 с.; Страх и трепет / Пер. Н.В.Исаевой и С.А.Исаева;  Предисл. С.А.Исаева. - М.:  Республика, 1993,- 383 с. Samlede vcrker: In 20 bd. / Udg. af A. B. Drachmann et al. - København: Gyldendal, 1982.

Литература

Бредсдорф Э. Л. 'Корсар' в издании М. А. Гольдшмидта (1840-1846): (С подробным разбором конфликта между Сёреном Киркегором и 'Корсаром') /Пер. В. В. Похлебкина. - В кн.: Бредс-дорф Э. Л. Литература и общество в Скандинавии, М., 1971, с. 23-150; Быховский Б. Э. Кьер-кегор. - М.: Мысль, 1971. - 238 с.; Гайденко П. П. Трагедия эстетизма: Опыт характеристики миросозерцания Серена Киркегора. - М.: Искусство, 1970. - 246 с.; Долгов К. М. Серен Кирке-гор - предтеча современного экзистенциализма. - В кн.: Долгов К. М. От Киркегора до Камю, М., 1990, с. 7-42. Jørgensen C. Søren Kierkegaard: In 5 bd. - København, 1964.

ЙЕНС ПЕТЕР ЯКОБСЕН (JENS PETER JACOBSEN. 1847-1885)

-  один из наиболее видных представителей 'литературы прорыва' (70-е гг.), современник Брандеса, Понтоппидана, Драхмана и других писателей Дании, стремившихся порвать с традициями консер-ватизма и утвердиться на путях культурного прогресса. Якобсен родился и умер в Тистеде. Большую часть жизни он отдал наукам, главным образом естествознанию. Ему принадлежат исследования по ботанике, он был переводчиком и популяризатором в Дании сочинений Дарвина. Литературой начал заниматься с конца 60-х гг. Его ранняя лирика носила интимный характер. Но уже с 70-х гг.

400

изменяются эстетические принципы Якобсена. Его лирика и новеллы обретают социальную окраску. Писатель становится в первые ряды освободительного движения, развернувшегося в Дании. Якобсен показал себя большим мастером прозы, современники называли писателя виртуозом пера. Особенно это справедливо в отношении его новеллистики. Наиболее глубоко социально-этические проблемы своего времени Якобсен решает в романах.

Фру Мария Груббе (Fru Maria Grubbe. 1876)

-  исторический роман, центральное произведение в творчестве Якобсена. К нему тянутся нити от лирики и ранних новелл писателя. Роман строится в форме биографии героини дворянки Марии Груббе, злоключения которой показаны на фоне быта XVII в. Писатель рисует представителей разных социальных слоев, от королей и придворных до самых бедных крестьян. Якобсен видел в духовной драме своей героини явление социальное и типичное. Пройдя через множество жизненных испытаний, Мария находит свое место среди простых людей. Значение романа состояло в том, что героиня и окружающие ее персонажи являлись типичными представителями своего времени, и читателю была предоставлена возможность судить об истории на основании 'картин правдиво изображенного столетия'.

Нильс Люне (Niels Lyhne. 1880)

-  роман-биография, построенный на современном Якобсену материале, представляет историю жизни главного героя Нильса, прошедшего сложный путь нравственного и общественного развития. Сюжет романа обогащен яркими жизненными деталями и эпизодами, которые сыграли важную роль в формировании характера героя. В книге настойчиво проводится мысль о закономерности обращения 'лучших сил страны' к 'политическому освобождению'. В этом последнем своем произведении писатель выступает против религии, отчего роман 'Нильс Люне' называют 'библией атеизма'. Роман занимает значительное место не только в датской, но и в европейской литературе второй половины XIX в.

Произведения

Нильс Люне / Пер. Е.Суриц; Предисл. В.Неустроева. - М.: Худож. лит., 1976. - 171 с.; Фру Мария Груббе / Пер. С.Петрова; Вступ. ст. В. П. Неустроева. - М.; Л.: Гослитиздат, 1962. - 255 с. Samlede vaerker: In 5 bd. - København: Nordisk forl., 1924. - 19296 Fra Maria Grabbe: Interieurer fra det syttende aarhundrede. - Ny udg. - København: Reitzel, 1962. - 172 s.; Niels Lyhne. - København: Aschehoug, 1961.- 192 s.

Литература

Брандес Г. Й. П.Якобсен.- Собр. соч., 2-е изд., СПб., [1913], т. 3, с. 73-143.

Knudsen Aa. J.  P. Jacobsen i hans digtning. - København: Gyldendal,  1950. - 322 s.;  Nielsen F.

J.P.Jacobsen: In 2 bd. - 3 udg.- København: Gad,  1968; Omkring 'Fra Maria Grabbe' / Udg. af

J.Ottosen. - København:  Reitzel,  1972.- 369 s.; Omkring 'Niels Lyhne' / Udg. af N. Barfoed.-

København: Reitzel, 1970. - 341 s.

ХЕНРИК ПОНТОППИДАН (HENRIK PONTOPPIDAN. 1857-1943)

-  один из наиболее ярких и последовательных выразителей движения 'литературы прорыва'. Родился в семье священника, но решительно порвал с фамильной традицией и в своих произве-дениях не раз критиковал религию и те ее течения, которые пользовались большим влиянием в крестьянской и мелкобуржуазной среде Дании конца XIX в. ('Сандингский приход', 'Обетованная земля', 'Счастливчик Пер'). Разорение крестьянства (сборник рассказов 'Подрезанные крылья', 1881; трилогия 'Обетованная земля', 1892), предпринимательство, коррупция, торжествующая во всех областях общественной и культурной жизни, азарт обогащения и т. д. - все это получило отражение в книгах Понтоппидана. Миру грязных корыстных отношений писатель противопостав-лял индивидуалистический бунт ('Счастливчик Пер') и моральную чистоту простых людей Дании, их близкое к природе 'естественное существование' ('Страна смерти',  1912-1916). В  1917 г. Понтоппидану была присуждена Нобелевская премия. До конца своих дней писатель оставался убежденным противником политической реакции. В годы Второй мировой войны он занимал антифашистскую позицию, был страстным поборником мира и демократии.

Счастливчик Пер (Lykke Per. 1898-1904)

-  многоплановое эпическое полотно, в котором Понтоппидан отразил сложные конфликты со-временной ему эпохи. В романе подняты вопросы общественной и политической жизни, морали,

401

философии и культуры. Это - глубоко трагическая книга о надеждах и разочарованиях. В центре -  образ Петера Сидениуса (Пера), выходца из пасторской семьи. Он, так же как и автор, порвал с семейными традициями, не захотел стать пастором и отправился в Копенгаген, мечтая о профессии инженера.  Молодой  человек был  полон  решимости  'завоевать столицу'.  Предприимчивый  и талантливый, он заинтересовал своим смелым техническим проектом финансистов, добился славы и успеха в высших кругах Копенгагена. И все же, глубоко разочаровавшись в 'мире успеха', оказавшегося на поверку системой продажных и лживых отношений между людьми, Пер решает вернуться на родину. Он остается скромным тружеником, в то время как десятки людей добиваются богатства и славы, реализуя его проекты.

Произведения

Счастливчик Пер: Роман в 2 кн. / Пер. С. Фридлянд; Вступ. ст. В. П. Неустроева. - М.: Гослит-издат, 1961. Lykke Per: In 2 bd.- København: Gyldendal, 1959.

Литература

Куприянова И.П. Раннее творчество X. Понтоппидана. - Учен. зап. Ленингр. ун-та, 1959, ? 276. Сер. филол. наук, вып. 54, с. 96-111; Куприянова И. П. Роман Хенрика Понтоппидана 'Счаст-ливчик Пер',- Учен. зап. Ленингр. ун-та, 1961, ? 308. Сер. филол. наук, вып. 62, с. 124- 149.

Ahnlund K. Henrik Pontoppidan: Fem huvudlinjer i forfattarskapet. - Stockholm: Norstedt, 1956. - 467 s.; Omkring 'Lykke Per' / Udg. af K. Ahnlund.- København: Reitzel, 1971.- 355 s.; Skjerback T. Kunst og budskab: Studier i Henrik Pontoppidans forfatterskab. - København: Gyldendal, 1970. - 359 s.

МАРТИН АНДЕРСЕН НЕКСЕ (MARTIN ANDERSEN NEXØ. 1869-1954)

-  родился в Копенгагене в рабочей семье, работал на каменоломнях, батрачил, был подмастерьем у сапожника,  перепробовал  еще множество профессий. Трудная жизнь дала ему богатейший материал для творчества. Уже первые произведения Нексе (Нексе - название города, где жил в детстве Мартин Андерсен) свидетельствовали о том, что писатель решительно примкнул к рабочему движению. Сборники его новелл повествуют о жизни рабочих,  моряков, крестьян.  Нексе не ограничивался изображением жизни только датских трудящихся. Став профессиональным литера-тором, он часто бывал за границей - в Италии, Испании, Германии, Англии, России; рабочее движение зарубежных стран ярко изображено в его очерках и новеллах. Мировую славу Нексе принес роман 'Пелле-завоеватель', в котором он выступил как борец за социалистические идеи. В годы Первой мировой войны он занял антивоенную позицию, разоблачая 'нейтральных' датских капиталистов, наживающихся на войне. Неизменная защита интересов пролетариата привела Нексе в ряды коммунистов. Во время оккупации Дании семидесятилетний писатель подвергся тюремному заключению. После Второй мировой войны Нексе продолжал общественную деятельность, был членом  Всемирного Совета  Мира.  Проблематика произведений Нексе, их социальный пафос, значительность материала и яркость характеров делают его романы выдающимся литературным явлением.

Пелле-завоеватель (Pelle Erobreren. 1906-1910)

-  роман, в котором Нексе отразил зарождение и первые шаги датского рабочего движения, показал эти процессы на фоне общего подъема международного революционного движения и русской революции 1905-1907 гг. 'Пелле-завоеватель' - первое крупное произведение Нексе. В первых двух книгах этого четырехтомного романа писатель частично изобразил собственную жизнь. Герой романа Пелле показан автором с детских лет. Вместе с отцом, шведским батраком, маленький Пелле приезжает на остров Борнхольм. Отец не имеет возможности прокормить его, и мальчик работает у сапожника,  потом  в  поисках удачи  попадает в  Копенгаген.  Пелле  знакомится  с социалистическими идеями и становится их пропагандистом. За это его заключают в тюрьму на четыре года. Но в дальнейшем Пелле отходит от своих идеалов и встает на оппортунистический путь реформаторства. В образе Пелле писатель разоблачает предателей рабочего дела. Пагубность соглашательской философии правых социал-демократов будет показана в полную силу в рома-нах, продолжающих 'Пелле': 'Дитте - дитя человеческое' и 'Морген Красный'. В романе о Пелле Нексе правдиво и глубоко показывает нарастание классовой борьбы, коллективного про-теста тружеников против тяжелых условий жизни, ставит вопрос о народе как движущей силе истории.

402

Дитте - дитя человеческое (Ditte Menneskebarn. 1917-1921)

- роман, который считается одним из лучших произведений Нексе. Дитте, внебрачная дочь зажиточного хуторянина, с малых лет осознает 'незаконность' своего происхождения. Сама еще девочка, Дитте сходится с сыном хозяйки, у которой батрачит, и становится матерью. Оставив у чужих людей ребенка, Дитте переезжает в Копенгаген, где работает по найму - кормилицей, прислугой, швеей. Жизнь, полная унижений и горестей, непосильный труд, голод подрывают ее здоровье, и в возрасте двадцати пяти лет Дитте умирает. Роман повествует о жизни датских крестьян и городских пролетариев, о ежедневной борьбе за кусок хлеба. Нексе отразил тот этап в истории Дании (до Первой мировой войны), когда рабочее движение переживало кризис, когда рабочие и крестьяне-бедняки сознавали, что жить по-старому невозможно, но не видели путей борьбы. Последние главы романа проникнуты предчувствием грядущих выступлений рабочего класса за свои права.

Произведения

Собрание сочинений: В 10 т. - М.: Гослитиздат, 1951-1954; Дитте - дитя человеческое / Пер. А. Ганзен; Предисл. В. Неустроева. - М.: Худож. лит., 1969. - 623 с. (Б-ка всемирн. лит.); Пелле-завоеватель: Роман: В 2 т. / Предисл. В. П. Неустроева. - М.: Гослитиздат, 1959. Lykken og andre fortaellinger. - København: Gyldendal, 1955. - 309 s.; Ditte Menneskebarn: In 2 bd. - 8 saml. udg. - København: Gyldendal, 1950; Pelle Erobreren: In 8 bd. - København: Gyldendal, 1949.

Литература

Мартин Андерсен Нексе: Биобиблиогр. указ. / Сост. Э. В. Переслегина; Вступ. ст. Н. И. Крымовой. - М.: Книга, 1969. - 62 с.; Неустроев В. П. Мартин Андерсен Нексе: Жизнь и творчество. - М.: Гослитиздат, 1951.- 214 с.

Omkring 'Pelle Erobreren' / Udg. af B. Houmann. - København: Reitzel, 1975. - 343 s.; Thomsen E. Martin Andersen Nexø. - In: Danske digtere i det 20 aarhundrede: - Bd. 1: Tiden fra Johannes V.Jensen til den første verdenskrig,- København, 1965, s. 475-504.

KAPEH БЛИКСЕН (KAREN BLIXEN. 1885-1962)

-  писала на английском и датском языках. Родилась в небольшом имении близ Копенгагена и росла в мире приключений и фантазии, созданном ее отцом Вильгельмом Динесеном, замечатель-ным рассказчиком, немало повидавшим на своем веку. Училась в Академии искусств, рано начала сочинять сама. В 1913 г. вышла замуж за своего шведского кузена барона Брора Бликсен-Финеке и уехала в Кению, где супруги приобрели ферму. Семнадцать лет она прожила среди первозданной природы в непосредственном общении с патриархальной африканской культурой, ее богатым фольклором и мифологией, находясь одновременно в среде местной английской аристократии, со-хранившей, как ей представлялось, истинно высокие духовные и этические ценности. Во взаимо-действии и столкновении различных культурно-этических систем формировалось ее мировосприя-тие, основой которого стали естественные человеческие отношения, любовь и доброта, стойкость и мужество, свобода и фантазия как условия самореализации и противостояния смерти. Пережив развод, любовь к молодому аристократу Деннису Финч-Хэттону, а затем его трагическую гибель, полностью разорившаяся, одинокая, К. Бликсен была вынуждена вернуться в Данию, в чуждую, неприемлемую для нее действительность. Ей удалось выстоять, уйдя в литературное творчество. Начался новый этап ее жизни, когда под псевдонимом Исак Динесен увидел свет сборник 'Семь готических рассказов' (на английском языке, 1934), годом позже на датском, под названием 'Семь фантастических историй'. Ощущая жестокий разлад представлений о должном с реально сущим, она обратилась к прошлому, силой фантазии создав свой мир, царство 'высоких зеркал минувшего века', ушедших романтических идеалов. Такая книга в период подъема социального романа многим показалась 'несовременной', но К. Бликсен продолжала писать. В 1937 г. выходят ее воспоминания о жизни в Кении 'Африканская ферма', затем еще несколько сборников: 'Зимние сказки' (1942), 'Последние рассказы' (1957), 'Анекдоты судьбы' (1958), 'Тени на траве' (1960). К тому времени в  ней уже  увидели  настоящего  мастера этого жанра,  началось и стало шириться увлечение 'Шехерезадой доброго старого времени'.

Семь фантастических историй (Syv fantastiske fortaellinger.  1935)

-  в них К. Бликсен своеобразно продолжает традиции скандинавских сказаний, европейских мас-теров новеллы от Боккаччо до немецких романтиков и ведущих представителей датского роман-тизма. Место действия достаточно условно, хотя и может быть конкретно названо, персонажам

403

придан обобщенный характер, и живут они в романтическом мире, соединяющем в себе фан-тастическое и реальное, высокую мечту и прозаическую обыденность, веселое и трагическое, и построенном, таким образом, с помощью простейшего в мифомышлении способа упорядочения действительности - на двоичных оппозициях: день - ночь, жизнь - смерть и т. п. Несовер-шенство реальной жизни порождает ироническое отношение к ней, а наиболее адекватным приемом его художественного воплощения становится игра. Отсюда и псевдоним - синоним авторской свободы, и широкое использование образов масок, марионеток, и неисчерпаемого в своей многозначности зеркала или его аналогов. Автор обращается к приему 'рассказа в рассказе': 'Дороги вкруг Пизы', 'Потоп в Нордернее', 'Ужин в Эльсиноре', 'Сновидцы'. Герой надевает чужую маску ('Потоп в Нордернее') или играет в жизни разные роли (как великая певица Пеллегрина Леони в 'Сновидцах'): 'Господь питает слабость к маскараду'. Объективно это отражение антигуманного процесса расчеловечивания человека, превращения его в функцию, но одновременно и протест, утверждение идеи, трактующей внутренний мир личности как многосоставную, открытую структуру, богатую своей незавершенностью. Бытие по сути своей трагично, романтические идеалы терпят крах, и чаще всего герои, блиставшие в молодости красотой и горением духа, искавшие 'неслыханных путей' и возвышенной любви, погибают или доживают свои дни дряхлыми стариками, бездетными и одинокими, в элегических воспоминаниях о былом: 'Старый странствующий рыцарь', 'Ужин в Эльсиноре'. Они нередко 'чуточку сума-сшедшие' (как фрекен Малин Нат-ог-Даг из 'Потопа в Нордернее') и потому видят неведомое людям 'нормальным' - истинные чувства и человеческие ценности. В реальной истории не может быть сослагательного наклонения, зато в художественных историях, созданных рукой изрядного мастера, оживает чарующий, таинственный и мудрый мир, которого взыскует неизве-рившаяся душа.

Произведения

Пир Бабетты: Рассказы / Сост. К. Мурадян; Предисл. А. Чеканского. - М.: Известия, 1990. - 188 с.; Семь фантастических историй /Пер. Е. Суриц; Предисл. Э. Переслегиной. - СПб: Северо-Запад, 1993.- 478 с.

Den afrikanske farm. - København: Gyldendal, 1964. - 423 s.; Fantastiske fortællinger: In 2 bd. - København: Gyldendal, 1964; Fra det gamle Danmark.: Ugvalgte fortoellinger: In 2 bd. - København: Gyldendal, 1963.

Литература

Сергеев А. В. Новеллы Карен Бликсен: (К проблеме метода). - Вестник МГУ, сер. 9. Филология. - 1993, ? 2, с. 21-27.

Westenholz. A. Kraftens horn: Myte og virklighed i Karen Blixens liv. - 2 opl. - København: Gyldendal, 1982.- 147 s.

ХАНС КИРК (HANS KIRK. 1898-1962)

- родился в семье врача. Его родина - небольшое селение в Ютландии. Прежде чем стать писателем, он некоторое время работал юристом, затем выступал как литературный критик и журналист. В 1927 г. в статье 'Литература и тенденция' Кирк писал: 'Мы находимся в гуще социальных проблем. Борьба идет не на жизнь, а на смерть. И в этой борьбе литература должна принимать непосредственное участие'. Первый роман Кирка 'Рыбаки', вышедший в 1928 г., является прямым творческим подтверждением этих слов. В нем описана жизнь нескольких рыбацких семей в заброшенном поселке Ютландии, полная лишений и изнуряющего труда. Симпатии писателя явно на стороне этих замкнутых, суровых людей. Это произведение сразу же выдвинуло Кирка в число ведущих датских писателей. В следующем романе - 'Поденщики', опубликованном в 1936 г., Кирк рассказывает о датской деревне кануна Первой мировой вой-ны. Жизни батраков, ставших индустриальными рабочими, посвящен роман 'Новые времена'. Последняя часть задуманной автором трилогии была закончена в концентрационном лагере, куда писатель был заключен в дни гитлеровской оккупации Дании. Но рукопись там погибла. Вместе с ней были утеряны и черновики исторического романа 'Раб', в котором писатель в иносказательной форме говорит о сопротивлении датских патриотов немецким оккупантам. Этот роман был заново восстановлен писателем после войны. Активный борец за мир, лично участ-вовавший в борьбе с фашизмом, Ханс Кирк стремился показать, что ни один человек не должен оставаться в стороне от борьбы за свободу и независимость родины. В романах 'Деньги дьявола' (1952) и 'Клитгорд и сыновья' (1952) он изобразил Данию периода оккупации и послевоенного времени.

404

Поденщики (Daglejerne. 1936)

- роман о капитализации датской деревни начала XX в. Действие происходит в крестьянской среде в Ютландии; среди персонажей - хуторяне, батраки. Они живут в трудных условиях, кормятся только сезонной работой. Все изменяется, когда в округе начинается строительство цементного завода. Крестьяне идут работать на стройку вместе с рабочими, приехавшими из других районов страны. Общая цель увлекает и объединяет всех - работать совместно, чтобы добиться лучших условий и большей свободы. 'Поденщики' - реалистическая, полная богатых жизненных наблю-дений книга. Литературная критика Скандинавии, высоко оценивая творчество Кирка, в частности этот роман, указывала на творческое родство произведений Кирка и Нексе.

Произведения

Деньги дьявола / Пер. и предисл. Н. Крымовой. - М.: Изд-во иностр. лит., 1953. - 224 с.; Клитгорд и сыновья / Пер. Н. Крымовой. - М.: Изд-во иностр. лит., 1955. - 208 с.; Поденщики / Пер. А. И. Кобецкой, С.Л.Фридлянд; Предисл. Ф. Светова. - М.: Гослитиздат, 1957. - 287 с. Daglejerne. - København: Gyldendal, 1950. - 232 s.; Djaevelens penge. - København: Gyldendal, 1952. - 271 s.; Klitgaard og sonner. - København: Tiden, 1952. - 262 s.; Fiskerne. - København: Gyldendal, 1966.- 250 s.

Литература

Ханс Кирк: Биобиблиогр. указ. / Сост. Э. В. Переслегина; Вступ. ст. Н. И. Крымовой. - М.: Книга, 1967.- 29 с.

Andersen J. K., Emerek L. Hans Kirk forfatterskab. - København: Vinten, 1972. - 94 s.; Thierry W. Hans Kirk.- København: Gyldendal, 1977.- 116 s.

КЬЕЛЛЬ АБЕЛЛЬ (KJELD ABELL. 1901-1961)

-  один из самых крупных датских драматургов 30-60-х гг. В 1918г. стал кандидатом политических наук, но всецело посвятил себя театру. В 1927-1932 гг. работал художником сцены в Лондоне и в Париже, а в 1935 г. успешно дебютировал как драматург пьесой 'Пропавшая мелодия' (поставлена во Фредриксбурге).  В своей творческой практике Абелль исходил из того, что 'современный датский театр вовсе  не современен'.  Он выступал против традиционной театральной формы, называя ее 'страшным проклятием натурализма', против канонизированных постановочных при-емов. Театр, считал Абелль, должен быть местом свободного проявления фантазии для драматурга, режиссера,  актера,  а изобразительные средства театра должны выражать активное отношение драматурга и постановщика к жизни. Эти его идеи получили практическое воплощение в пьесе 'Пропавшая мелодия', которую датские исследователи единодушно называют началом новой эпохи в истории национальной драматургии. Это интересное и по содержанию, и по форме произведение, в котором сочетаются различные драматургические жанры (скетч, пантомима, музыкальные номера), а нарочито приземленные бытовые сцены перемежаются с фантастикой. Пьеса - острая издевка над мещанским образом жизни и мышления - получила значительный общественный резонанс в Дании. Фамилия ее героя, мелкого служащего Ларсена, стала нарицательной. Подвергая сати-рическому осмеянию мир мещанина, Абелль стремился к утверждению истинных, гуманистических ценностей. Его следующая пьеса 'Анна Софи Хедвиг' (1939) направлена против капитуляции перед насилием, диктатурой. Знаменательны слова одного из героев пьесы: 'Если гуманно сидеть сложа руки и ни во что не вмешиваться, тогда гуманизм - бранное слово, это - куст, в который мы прячем голову'. В пьесах 40-50-х гг. 'Дни на облаке' (1947), 'Голубые пекинские собачки' (1954) и др. Абелль вновь обращается к проблеме человеческой ответственности за то, что происходит в окружающем мире. За блестящим остроумием Абелля, за ярким фейерверком сценических приемов датская критика справедливо видела глубину его гуманизма, протест против духа цинизма, нако-пительства, всех тех черт, которые определяются понятием 'мещанство'.

Силькеборг (Silkeborg. 1946)

-  пьеса, в которой Абелль обращается к проблеме ответственности. Опыт фашистской оккупации показал, по мнению писателя, что безразличие, 'нейтралитет',  индивидуализм закономерно и неизбежно приводят к предательству. Датчанам, утверждает Абелль, пришлось слишком дорого заплатить за прозрение. Устоявшемуся мирку Мартинсена-Смита, благополучного мещанина, осуж-дающего участников Сопротивления и поддерживающего добрые отношения с предателями родины, противопоставлены Йорген и Крошка Ульриксен, решительно вставшие в ряды борцов против оккупантов. Погибший Крошка Ульриксен становится, как говорит Йорген, олицетворением 'армии

405

безымянных', которые 'отдали жизнь за то, чтобы мы могли жить, не стыдясь, и, не опуская глаз, смотреться в зеркало'. Важно, что Абелль не ограничивается в этой пьесе только обращением к прошлому, его анализом. 'Силькеборг' - прежде всего суровое предупреждение против повторения страшных событий, против всего, что создало для них почву.

Произведения

Анна Софи Хедвиг: Пьеса в 3 д. - М.: Искусство, 1963. - 102 с.; Силькеборг / Пер. С. Белокриницкой. - В кн.: Современная датская пьеса, М., 1974, с. 69-138.

Anna Sophie Hedvig. - København: Nordisk forlag, 1960. - 82 s.; Dage på en sky. - København: Thaning & Appel, 1947. - 102 s.; Melodien der blev vaek. - In: Fire skuespil. København, 1955, s. 6-66; Silkeborg. - København: Gyldendal, 1946. - 75 s.

Литература

Куприянова И. П. 'Маленький человек' в ранних комедиях К. Абелля. - В кн.: Проблема личности в современных зарубежных литературах, Л., 1971, с. 97-108. En bog om Kjeld Abell. - København: Gyldendal, 1961. - 173 s.

ХАНС КРИСТИАН БРАННЕР (HANS CHRISTIAN BRANNER. 1903-1966)

-  родился в семье учителя. Прежде чем стать писателем, он был артистом, работал в книжных издательствах. Дебютировал в 1936 г. романом 'Игрушки'. В нем повествование о людях, служащих в оптовой фирме по продаже игрушек и сталкивающихся с идеями нацизма, которые пропагандирует новый начальник Феддерсен, приобретает символический характер. Романы 'Мечта о женщине' (1941) и 'Всадник' (1949) глубоко психологичны, в них автор пытается найти и вскрыть причины одиночества, страха и неуверенности, царящих в капиталистическом мире. Сборники рассказов 'Скоро мы исчезнем' (1939) и 'Две минуты молчания' (1944), посвященные взаимоотношениям между мужчиной и женщиной и между взрослыми и детьми, создали Браннеру заслуженную славу мастера психологической новеллы. Самым значительным произведением писателя датская и евро-пейская критика по праву считает роман 'Никто не знает ночи' (1955). Рассказы и новеллы Браннера 50-60-х гг. пронизаны стремлением показать поиски выхода из кризисной ситуации, протестом против 'осреднения' человека современным обществом, против 'закостенения в бесче-ловечности'. В эти же годы Браннер пишет социальные и психологические радио- и телепьесы, принесшие ему несколько премий в Дании и других Скандинавских странах. Внутренняя стойкость, сила и нравственная чистота человека, по убеждению Браннера, - залог неизбежной его победы над всеми враждебными силами. В этом - основное значение творчества писателя.

Никто не знает ночи (Ingen kender natten. 1955)

-  роман, повествующий о Дании периода немецкой оккупации и Сопротивления. В нем присущий Браннеру психологизм, формировавшийся не без влияния психоанализа, философии экзистенци-ализма, в первую очередь С. Киркегора, Ж.-П. Сартра и А.Камю, и опыта признанных мастеров современного романа, обрел наиболее полное художественное воплощение. Сложные, противоре-чивые (иногда доходящие до извращенных) отношения персонажей, выраженные через диалог (часто столкновение) воспоминаний, рефлексий, потоков сознания, насыщенных многообразной, в том числе фрейдистской и мифологической символикой, - это те условия, которые побуждают главного героя Томаса сделать выбор: вырваться из своей 'ночи', из мира тестя, процветающего коллаборациониста, и присоединиться к случайно встреченному подпольщику Симону, второму герою книги (очевидны аллюзии на апостолов Фому и Петра). Томасу, выбравшему добро, суждено возродиться в последние, считанные часы своей жизни. В объятиях Магдалены он обретает наконец любовь, естественные человеческие отношения, избавляется от чувства вины, а на рассвете, помогая спасти беженцев, гибнет, успев подумать: 'вечно... вечно сияет свет жизни'.

Фермопилы (Thermopylae. 1958)

-  драма, посвященная периоду оккупации Дании. В ней автор выступает против представителей 'чистой' науки и 'чистого' искусства, пытающихся встать над политикой и тем самым невольно содействующих фашизму. В 'Фермопилах' Браннер ставит множество разнообразных и сложных проблем - насилия и борьбы против него, ответственности человека за окружающую действитель-ность, истинного гуманизма, соотношения общественного и личного и ряд других. Основная идея пьесы, воплощенная в образе профессора Стефана Фишера, - утверждение сопричастности чело-века всем событиям, происходящим в мире, страданиям других людей, необходимости бороться со злом независимо от того, затрагивает ли оно отдельную личность или нет. Стефану ненавистна

406

позиция бесстрастного наблюдателя творимого в мире зла, и он стремится внести свой посильный вклад в борьбу против нацизма. Для него нет другого пути, он должен принять участие в борьбе, потому что это следует из его понимания человеческой сущности. И он проходит этот путь до трагического конца. Сложное и противоречивое творчество Браннера бескомпромиссно и целеу-стремленно в одном - найти истинное определение роли и места человека в жизни.

Произведения

Две минуты молчания: Новеллы /Послесл. Н. Крымовой. - М.: Изд-во иностр. лит., 1960. - 87 с.; Игрушки /Пер. Ю. Яхниной и С.Тархановой; Предисл. И. Куприяновой. - М.: Худож. лит., 1979. - 311 с.; Корабль: Рассказы /Сост. О.Рождественского; Предисл. Э. Переслегиной. - М.: Известия, 1987. - 159 с.; Избранное /Сост. Н. Крымовой; Предисл. Э. Переслегиной. - М.: Радуга, 1991. - 400 с.; Фермопилы /Пер. Л.Горлиной. - В кн.: Современная датская пьеса, М., 1974, с. 69-138 Ingen kender natten. - København: Gyldendal, 1955. - 312 s.; Legetøj. - København: Gyldendal, 1961. - 314 s.; Thermopylae. - København: Gyldendal, 1958. - 136 s.; To minutters stilhed. - København: Gyldendal, 1961.- 185 s.

Литература

Переслегина Э. В. Романы X. К. Браннера: К вопросу об их характере и основных проблемах. - Вестник МГУ. Сер. VII. Филология, журналистика, 1962, ? 2, с. 18-31.

Frederiksen E. Н. С. Branner: Et kritisk Grandrids. - København: Gyldendal, 1966. - 144 s.; Ottosen L. Н. C. Branners tidlige forfatterskab.- København: Gyldendal, 1975.- 199 s.

ЛИТЕРАТУРА ИСЛАНДИИ

ОУЛАВЮР ЙОУХАН СИГЮРДССОН (ÓLAFUR JÓHANN  SIGURÐSSON.  1918-1988)

-  прозаик и поэт, родился в крестьянской семье на хуторе Хлид, расположенном в том краю, где в окружении своенравной природы создавалась история Исландии, складывались традиции ее народа, тот духовный мир, в котором писатель вырос и который определил его глубокое нацио-нальное  своеобразие.   Все его произведения  носят автобиографический  характер  (что вообще типично для исландской литературы), в них нашел отражение богатый и разнообразный жизненный опыт писателя, позволивший ему создать психологически убедительную и исторически достоверную художественную панораму Исландии XX в. в драматический период ее превращения (всего за несколько десятилетий) из патриархальной датской провинции в страну 'экономического благо-денствия' со всеми сопутствующими этому противоречиями. Главной темой его творчества является противопоставление города и деревни (аналог природы и цивилизации),  где деревня,  никоим образом не идеализируемая, предстает носителем здорового, созидающего начала, средоточием общечеловеческих  ценностей,  на  которых стоит мир.   В литературу  Сигюрдссон  вступил  как новеллист: 'У лебединого озера' (1934), 'Летним вечером' (1935). Особенно плодотворными были 40-е и начало 50-х гг.: 'Ветки на алтаре' (1942), 'Кости в игре' (1945), 'Зеркала и бабочки' (1947), 'На перепутье' (1955). Всего им написано около десяти сборников. Среди более крупных произ-ведений выделяются дилогия 'Гора и мечта' (1944) и 'Поздняя весна' (1951) о судьбе исландского крестьянства первой половины XX в., лирическая повесть 'Игра красок земли' (самое известное произведение Сигюрдссона), повесть 'Письмо пастора Бёдвара', знаменовавшая вступление писа-теля в новый период творчества, характеризующийся неприятием современной действительности, и посвященная годам Второй мировой войны трилогия, две первые части которой - 'Часовой механизм' (1955) и 'Наваждения' (1977) - переведены на русский язык.

Игра красок земли (Litbrigði jarðarinar. 1947)

-  повесть о крестьянском парне Мюнди, исполненном романтических надежд на счастье от своей первой любви. Малейшие движения его души не столько описаны, сколько физически осязаемо изображены через изменения состояний природы, смены времен года, дня, ночи, света, тени, дуновения, шороха листвы и т. п. Впечатление тем более сильное, что ассоциативный ряд может строиться и по принципу контраста: 'В середине июля счастье изменило ему, и в сердце поселилась

407

печаль'.  Но осенью, когда умирали листья, а корни наливались жизненным соком, он вновь ощутил себя молодым.

Письма пастора Бёдвара (Brév séra Böðvars.  1965)

-  в сущности незаконченное письмо старого пастора, которое он пишет дочери Сваве, уехавшей, видимо, навсегда в Америку. Его собственная жизнь тоже оказывается незавершенной, несосто-явшейся. Беззаветное служение Богу, добру и любви уже позади, в прошлом. Остались только бедность, затворничество и полное одиночество рядом с женой, которую он привычно жалеет, но которая совершенно чужда ему по духу - так же, как сам он предстает чужим в современном обществе, пораженном отчуждением. Рев реактивного самолета с американской базы несовместим с традиционными национальными идеалами. Поэтому смерть пастора, наконец понявшего, что Свава не его дочь, воспринимается скорбным, но закономерным финалом этой многозначной аллегории.

Часовой механизм (Gangvirkið. 1955), Наваждения (Seidur og helog. 1977)

-  в обоих романах, посвященных Исландии периода Второй мировой войны и унизительной англо-американской оккупации, фактически единственный главный герой - начинающий журна-лист Паудль Йоунссон, сирота, воспитанный в деревне бабушкой, привившей ему устойчивую веру в добро и справедливость и обостренное неприятие зла. Он мечтает о романтической любви, служении высокому искусству, но в потребительском обществе, на фоне всех остальных персонажей-'наваждений', ставших в изображении писателя предметом едкой и горькой сатиры, выглядит нелепым неудачником. 'Если бы все люди жили как деревья, земля стала бы раем через несколько лет'. Но разразилась война, в Исландии высадились чужие войска, Паудль умолк как поэт, а то чувство в груди, которое он сравнивал с часовым механизмом, бесследно исчезло: 'Остались лишь пустота и безмолвие'. Наконец пришла победа, но была и Хиросима. 'Что станется с Землей... Что будет с народами... Что будет со мной?' Таков тревожный вектор мироощущения Сигюрдссона.

Произведения

Ладья Исландии: Рассказы / Сост. С. Неделяевой. - М.: Прогресс, 1966. - 192 с.; Избранное / Сост. и предисл. С. Неделяевой-Степонавичене. - М.: Радуга, 1984. - 512 с.

ЛИТЕРАТУРА НОРВЕГИИ

ХЕНРИК ЮХАН ИБСЕН (HENRIK JOHAN IBSEN. 1828-1906)

-  один из 'властителей дум' на рубеже столетий, классик норвежской литературы и мировой драматургии. Родился в городе Шине в семье коммерсанта. Творческий путь начал в середине прошлого века стихами, посвященными героям венгерской революции 1848-1849 гг. Еще будучи студентом, Ибсен стал одним из издателей оппозиционной сатирической газеты. В 1851-1857 гг. он руководил Бергенским национальным театром, с 1857 г. - национальным театром Христиании. В 1862 г. была опубликована пьеса Ибсена 'Комедия любви', вызвавшая ожесточенные нападки читателей и недоброжелательной критики, требовавшей расправы с драматургом, осмелившимся подвергнуть осуждению устои морали.  Непонимание его взглядов в стране,  разочарование  в политике правительства в отношении датско-прусского конфликта, тяжелое материальное положе-ние вынудили писателя покинуть Норвегию. Около 30 лет провел он в других странах и лишь в 1891 г. вернулся на родину. Все творчество Ибсена представляет собой протест против мещанской морали, против компромиссов с совестью. Большинство героев его пьес - честные идеалисты, вступающие в конфликт с окружающим их обществом, но остающиеся в трагическом одиночестве.

Бранд (Brand. 1866)

-  драматическая поэма в стихах. Ее герой - священник, живущий в одном из глухих горных районов Норвегии.  Прихожане его бедны и невежественны. Человек исключительной воли и характера, герой порицает приверженность соотечественников к материальным благам и духу практического компромисса, считая их причиной духовного вырождения человека. 'Все или ничего'

408

-  таков его девиз. Следуя этому принципу, он безжалостен к окружающим и к самому себе. Умирают, не перенеся жестоких условий существования, жена Бранда Агнес и его маленький сын. Герой остается один. Суровому и фанатичному проповеднику духовной бескомпромиссности про-тивопоставлен в пьесе Фогт, главные побуждения которого - корысть, тщеславие и мещанское благоразумие.  Произнеся вдохновенную речь о величии подвига, о жертвенном стремлении к идеалу, священник заражает энтузиазмом прихожан, они следуют за ним. Но идеалы героя слишком туманны и расплывчаты. Его призыв к духовному возрождению непонятен. Узнав, что награда за муки и страдания заключается только в сознании исполненного долга, прихожане восстают против Бранда и покидают его. Одинокий, окровавленный и обессиленный, он погибает под снежной лавиной.

Пер Гюнт (Peer Gynt. 1867)

-  драматическая поэма, главный герой которой - фантазер и мечтатель - воплощает в себе ряд человеческих слабостей: леность, слабодушие, склонность к половинчатым решениям. Вместе с тем он не лишен своеобразного обаяния. Пер влюбляется в Сольвейг, чистую и кроткую девушку, но, чтобы поддержать свою славу удальца, похищает Ингрид, чужую невесту, которую скоро бросает. В течение долгих лет Пер скитается по свету, меняя занятия и обличья, живет в богатстве и в бедности, но в конце концов нищим и одиноким стариком возвращается на родину, ничего не совершив. Здесь он вновь находит свою старую лесную хижину, на пороге которой встречает Сольвейг, ожидавшую его долгие годы. Она спасает Пера, уверив его, что в ее памяти он всегда оставался самим собой.

Столпы общества (Samfundets støtter. 1877)

-  пьеса, герой которой, консул Берник, выдавая себя за честного предпринимателя и высоконрав-ственного человека, распространяет темные слухи о своем шурине Юхане. Через много лет Юхан и его сводная сестра Лона, за которой когда-то ухаживал Берник, возвращаются из Америки на родину. К этому времени консул стал преуспевающим дельцом; а в глазах общества - образцовым семьянином и гражданином. Вскоре он узнает, что его сын тайком пробрался на корабль, на котором Юхан возвращается в Америку. Корабль же с ведома Берника плохо отремонтирован и заранее обречен на гибель. В отчаянии Берник ханжески кается в клевете на Юхана. Общество шокировано, но выгодное предложение консула о строительстве железной дороги восстанавливает его пошатнувшийся было авторитет. Пафос этого произведения в гневном сатирическом разоблачении 'столпов общества'.

Кукольный дом (Et dukkehjem. 1879)

-  пьеса,  обошедшая театры  всего мира и  вызвавшая  горячие споры.  Героиня  пьесы,  Нора Хельмер, живет 'кукольной жизнью'. Ее роль в семье сводится к тому, чтобы хранить уют и поддерживать хорошее расположение духа мужа - Хельмера. Но жизнь Норы вовсе не идиллична. В первые годы брака ей пришлось, спасая жизнь тяжело болевшего мужа, тайно от него занять крупную сумму денег. Для этого она подделала подпись отца. Когда Хельмер узнает о подлоге, он гневно осуждает жену. Нора, ждавшая чуда - проявления любви, сочувствия и великодушия, - прозревает. Она заявляет мужу, что их восьмилетняя супружеская жизнь была не настоящим браком, не союзом равных, а просто сожительством. Продолжать это сожительство Нора не желает и поэтому оставляет семью. Она уходит, чтобы начать новую жизнь, определить свое место в обществе. 'Кукольный дом' - произведение чрезвычайно смелое для своего времени - ставило вопрос о полном равноправии женщины, хотя бы в рамках семьи.

Привидения (Gengangere. 1881)

-  драма, посвященная проблеме буржуазного брака. В центре ее судьба фру Алвинг, насильственно выданной замуж за распутного и легкомысленного человека. Героиня пыталась уйти от мужа к пастору Мандерсу, которого она полюбила. Но пастор - святоша и ограниченный моралист - заставил ее вернуться к мужу. Фру Алвинг вынуждена удалить из дома своего сына Освальда, чтобы развращающее влияние отца не коснулось ребенка. Спустя много лет Освальд, молодой художник, возвращается домой, и несчастья одно за другим входят в дом фру Алвинг. Сгорает только что выстроенный на ее средства приют; узнав о том, что она незаконная дочь покойного Алвинга, уходит служанка Регина; трусливо бежит пастор Мандерс, и на руках у фру Алвинг остается неизлечимо больной, впавший в слабоумие Освальд.

Враг народа (En folkefiende. 1882)

-  комедия, в которой Ибсен с особой силой разоблачил пороки, разъедающие государственный организм:  коррупцию, продажность прессы, жажду наживы, ненависть к поборникам истины.

409

Доктор Стокман, честный и наивный идеалист, установил, что водопроводная система его родного городка, славящегося своим курортом и водолечебницей, является причиной заболеваний, источ-ником инфекции. Желая оказать услугу согражданам, он собирается печатно оповестить их о грозящей опасности, но это очень невыгодно 'отцам города' (в том числе и бургомистру, брату доктора). Против Стокмана ополчается общественное мнение, брат и тесть предлагают ему умолчать об его открытии, но безуспешно. Герой один выступает против сплоченного большинства, заявляя в финале пьесы, что сила - в одиночестве. Эта точка зрения характерна для Ибсена, противопо-ставляющего обществу бунтаря-одиночку.

Произведения

Собрание сочинений: В 4 т. / Общ. ред. и вступ. ст. В. Г. Адмони. - М.: Искусство, 1956-1958; Драмы; Стихотворения / Предисл. В.Адмони. - М.: Худож. лит.,  1972. - 814 с. - (Б-ка всемирн. лит.); Пер Гюнт / Пер. А.Шараповой; Вступ. ст. Н.Любимова. - М.: Худож. лит., 1978.- 272 с.

Samlede verker:  In 21  bd. / Hundreårsutgave ved  F. Bull,  Н. Koht,  D. A. Seip. - Oslo:  Gyldendal 1928-1957.

Литература

Адмони В. Г. Генрик Ибсен: Очерк творчества. - 2-е изд., перераб. и доп. - Л.: Худож. лит., 1989. - 270 с.; Неустроев В. Генрик Ибсен и проблемы романтизма. - В кн.: Скандинавский сборник, Таллин, 1964, т. 9, с. 136-156; Хейберг X. Генрик Ибсен / Пер. В. Якуба; Послесл. В. Адмони. - М.: Искусство, 1975. - 278 с.

Bien H. Henrik Ibsens Realismus: Zur Genesis und Methode des klassischen kritisch-realistischen Dramas. - Berlin: Rutten Loening, 1970. - 325 s.; Fraenkl P. Ibsens vei til drama: En undersøkelse av dramatikerens genesis. - Oslo: Jørgensen, 1955. - 262 s.: Shaw G. B. The quintessence of Ibsenism: Now completed to the death of Ibsen.- London: Constable, 1913.- XIX, 210 p.

БЬЕРНСТЬЕРНЕ БЬЕРНСОН (BJØRNSTJERNE BJØRNSON. 1832-1910)

-  драматург, прозаик и поэт, общественный деятель. Родился в семье пастора в Довре. Отстаивая интересы крестьянства и мелкой буржуазии, он выступил со своими произведениями в эпоху становления капитализма в Норвегии. Относясь враждебно к крупной промышленной буржуазии, в своих повестях, романах и исторических драмах писатель сочувственно изображал крестьянство и норвежскую старину. Проблематика его произведений очень разнообразна. Вопросы морали и нравственности, труда и капитала, брак, семья, воспитание, национальные традиции, современная печать и ее  роль - все  это живо интересовало  Бьернсона.  Социальные  проблемы  писатель рассматривал с морально-этических позиций, классовые противоречия в его представлении сво-дились к борьбе добра и зла. Поэтому самоусовершенствованию, индивидуальной воле, нравст-венной  стойкости человека он  придает исключительно  важное  значение.  Сила  произведений Бьернсона - в их неизменной злободневности, в нескрываемой ненависти к угнетению и беспра-вию, в непритворном сочувствии к эксплуатируемому народу. Горячий патриотизм его песен, романтический пафос борьбы, звучащий в его стихотворениях, сделали его лирику подлинно народной.

Сюннове Сульбаккен (Synnove Solbakken. 1857)

-  типичная для Бьернсона несколько сентиментальная поэтическая повесть. Она рассказывает о любви двух молодых людей, еще с детства предназначенных друг для друга. Сюннове Сульбаккен, красивая, кроткая, богобоязненная девушка, и Торбьорн Гранлиден полюбили друг друга. Любовь помогла Торбьорну преодолеть дурные стороны своего характера, и Сульбаккены соглашаются выдать за него дочь. Повесть насыщена фольклорным материалом: песнями, легендами, послови-цами; в ней, хотя и в несколько идеализированном виде, обрисован красочный быт норвежских крестьян. Повесть 'Сюннове Сульбаккен' очень популярна в Норвегии.

Веселый парень (En glad gut. 1860)

-   повесть,  рассказывающая  о деревенском  юноше  Эйвине   Пладсене,  способном,   настойчи-вом, с практической сметкой. Сын небогатого арендатора, Эйвин стремится получить образо-вание, и это ему удается. Еще ребенком он полюбил Марит, внучку богатого соседа. Влюблен-ная в него девушка терпеливо дожидается Эйвина, отклоняя предложения богатых поклонни-ков.  Дед  Марит  недолюбливает Эйвина,  но,  узнав  об  успехах юноши,  проникается  к  нему уважением и дает согласие на брак. Повесть выдержана в спокойных тонах деревенской идил-

410

лии. Главный тезис автора: трудолюбие и настойчивость, лишенные честолюбия, всегда торжест-вуют.

Банкротство (En fallit. 1875)

-  драма, герой которой крупный коммерсант Хеннинг Тьельде в течение нескольких лет тщетно пытается предотвратить надвигающееся банкротство. Его дочери ничем не хотят помочь отцу. Но когда наступает катастрофа, неожиданно для Тьельде ему предлагает свое состояние его служащий, поверенный Саннес, над которым так смеялась дочь Тьельде. Дети Тьельде начинают работать, и через несколько лет он может покрыть свои долги. Наивный оптимизм пьесы вызван глубокой верой  Бьернсона в нравственное самоусовершенствование, которое в сочетании с неустанным трудом способно дать людям счастье.

Редактор (Redaktøren. 1875)

-   пьеса, в центре которой - деятельность начинающего политика Харальда Рейна. Отстаивающий интересы крестьянства Харальд Рейн наследует политические убеждения брата - Халфдана Рейна, находящегося при смерти. Харальд Рейн помолвлен с Гертрудой, дочерью консула Эвье, богатого и уважаемого в городе человека. Политический противник Рейна - редактор местной газеты - шантажирует консула и, добиваясь расторжения помолвки Гертруды и Харальда, печатает пасквиль, направленный против братьев Рейнов. Этот пасквиль ускорил смерть Халфдана. Но перед кончиной он, движимый религиозными побуждениями, прощает редактора, и тот, потрясенный, публично кается в политической нечистоплотности и обещает отойти от политики.

Произведения

Избранное / Сост. и вступ. ст. Г. Шаткова. - М.: Гослитиздат,  1959. - 686 с.; Пьесы / Ред. и вступ. ст. В. Адмони. - М.; Л.: Искусство, 1961. - 613 с. - (Б-ка драматурга); Сюннове Сульбаккен / Пер. К.Телятникова. - М.: Гослитиздат, 1961. - 102 с. Samlede verker: In 5 bd. / Ved D. A. Seip. - Oslo: Gyldendal, 1960.

Литература

Брандес Г. Бьернстьерне Бьернсон. - Собр. соч., 2-е изд., СПб., б. г., т. 1, с. 203-295; Неустроев В. Рыцарь мира и демократии: К 50-летию со дня смерти Б. Бьернсона. - Иностр. лит., 1960, ?4, с. 244-246.

Collin Chr. Bjørnstjerne Bjørnson: Hans liv og diktning: In 2 bd. - Kristiania: Aschehoug, 1902-1907; Noreng Н. Bjørnstjerne Bjørnsons dramatiske diktning,- Oslo: Gyldendal, 1954. - 242 s.; Vurderinger av Synnove Solbakken / Utg. ved A. Tvinnereim. - Bergen: Universitetsforlaget, 1970. - 164 s.

ЮНАС ЛАУРИТС ИДЕМИЛЬ ЛИ (JONAS LAURITZ IDEMIL LIE. 1833-1908)

-  родился на юге Норвегии, в небольшом городке Экере. Много путешествовал, жил подолгу в Риме, в Париже; в 1891 г. возвратился в Норвегию. Умер в Осло, будучи широко известным. В романах и повестях Ли, критикуя отдельные недостатки современного общества, выступает как сторонник патриархальной буржуазии. Социальные противоречия, по мнению писателя, порождены стремлением буржуазной молодежи к аристократизму. Порочному, испорченному молодому поко-лению Ли противопоставляет стариков - собирателей капитала и организаторов промышленности. В основе большинства его произведений - проблема отцов и детей, правильного воспитания молодежи, которое, с его точки зрения, есть своего рода панацея от всех личных и общественных бед. В произведениях Ли значительное место занимает реалистическое изображение провинциаль-ной Норвегии. Вместе с тем он - автор нескольких произведений в романтическом духе, сюжетно связанных с народным творчеством.

Пожизненно осужденный (Livsslaven. 1883)

-  одно из первых норвежских произведений о жизни пролетариата. Герой романа Николай не знал ни отца, ни матери и был отдан на воспитание госпоже Хольман, женщине чрезвычайно строгих правил. Она сделала мальчика домашним рабом, игрушкой своей дочери. Николай и Зилла полюбили друг друга, но госпожа Хольман вынуждает Николая уйти. Целый ряд обстоятельств препятствует свадьбе молодых людей.  Зилле надоедает ждать, и она однажды соглашается на свидание с сыном владельца завода. Узнав об этом, Николай убивает богатого соперника. Бедняк, чья жизнь с детства была безрадостной и полной унижений, осужден на пожизненную каторгу, а Зилла решает кончить жизнь самоубийством. Протест против рабства и принижения человеческой личности явственно звучит в этом романе.

411

Дочери командора (Kommandørens døtre. 1886)

-  роман, в центре которого - проблема несамостоятельного положения женщины в обществе, подавление ее личности и стремления к свободе. Одна из дочерей командора Витти - Цецилия - серьезная девушка, жизнь ее скована внушенными матерью условностями. Она не сумела сберечь любовь человека, к которому была искренне и глубоко привязана. Ее сестра Марта, свободолюбивая и независимая, не может выйти замуж за своего возлюбленного Жана из-за его низкого общест-венного положения. Жан погибает во время кораблекрушения, а Марту вынуждают отказаться от ее ребенка. Когда Марта умирает, Цецилия берет племянника к себе наперекор воле матери. Роман 'Дочери командора' отличается психологической глубиной характеров и реализмом. В нем автор предоставляет самой жизненной ситуации полемизировать с общественными условностями, высту-пать в защиту свободных взаимоотношений между любящими, между родителями и детьми.

Произведения

Дочери командора: Роман / Пер. В.Мосоловой. - 2-е изд. - М.: Ефимов, 1904. - 190 с.; Пожиз-ненно осужденный / Пер. и вступ. ст. Л.Лунгиной. - М.: Гослитиздат, 1962. - 166 с.; Хутор Гилье; Маиса Юнс: Романы / Вступ. ст. В.Адмони. - М.-Л.; Худож. лит., 1966. - 347 с. Samlede verker: In 5 bd. - 6. utg. - Oslo: Gyldendal, 1957. - Kommandørens døtre: Roman. - Oslo: Gyldendal, 1954.- 174 s.; Livsslaven.- 2 oppl.- Oslo: Gyldendal, 1967.- 119 s.

Литература

Midbøe Н. Dikteren og det primitive: In 4 bd. - Oslo: Gyldendal, 1964-1966; Sinn og samfunn: Fem artikler om Jonas Lies forfatterskap / Red. af Н. Bache-Wiig. - Oslo: Gyldendal, 1983. - 169 s.

АЛЕКСАНДР ХЬЕЛЛАНН (ALEXANDER KIELLAND. 1849-1906)

-   писатель, которого норвежское литературоведение включает в 'четверку великих'. Он родился в Ставангере, крупном портовом городе Норвегии, и хорошо знал быт моряков, рыбаков, служащих. В 1891 г. он стал бургомистром Ставангера. Хьелланн публицистичен во всех своих произведениях; политическое содержание его романов, комедий и новелл с течением времени все более заострялось. Писатель разоблачает в них экономический и политический авантюризм буржуазии, рисует тяжелые условия жизни рабочих, шаткость и неустойчивость идейных и этических принципов определенной части норвежской интеллигенции, растлевающее влияние капитала на души и умы молодежи.

Торговый дом 'Гарман и Ворше' (Garman & Worse. 1880)

-  роман, в котором сатирически изображено вырождение норвежской буржуазии. Сын судовла-дельца молодой консул Мортен Гарман стал главой фирмы. Он, как и другие члены семейства, утратил энергию и свободолюбие предков. Его брат, в прошлом преуспевавший дипломат, удалился от дел, живет на маяке. Свою дочь он посылает в город, чтобы отвлечь ее от идиллического увлечения молодым рыбаком. Мадлен живет у дяди; на ее глазах рушатся устои буржуазной семьи. Роман Хьелланна оставляет впечатление безысходности. Последняя его сцена проникнута ощу-щением  одиночества  и  бессилия  молодого  поколения.  Мадлен  выходит замуж за пастора - бесцветного,  посредственного человека,  и скоро  возвращается в деревню.  Жизнь ее  пуста  и безрадостна.

Эльсе (Else. 1881)

-  одно из наиболее значительных произведений Хьелланна, посвященное критике буржуазной морали. Неопытная молодая девушка Эльсе попадает в дурное общество. В погоне за удовольствиями она растрачивает свежесть и обаяние, вовлекается в банду преступников и во время одного из налетов погибает. Эльсе в трактовке Хьелланна - жертва общественного неблагополучия. Мораль-ные проблемы писатель тесно связывает с социальными условиями жизни народа.

Произведения

Избранные произведения / Предисл. Л.З.Лунгиной. - М.: Гослитиздат. 1958. - XXIII, 789 с. Samlede verker: In 12 bd.- Oslo: Gyldendal, 1949-1950; Garman & Worse: Skipper Worse / Innled. av. Kj. Egeland.- Oslo: Cyldendal, 1967.- 350 s.

Литература

Lunde J. Alexander L. Kielland: Verdiarv og budskap. - Oslo: Gyldendal, 1970. - 254 s.; Lunde J. Liv og kunst i konflikt. Alexander L. Kielland, 1883-1906. - Oslo: Gyldendal, 1975. - 320 s.

412

APHE ГАРБОРГ (ARNE GARBORG. 1851-1924)

-  родился в семье крестьянина, великолепно знал быт деревни и народные диалекты. Большинство его романов и рассказов проникнуты духом вражды к городской культуре. Городской развращен-ности он противопоставляет здоровое и нравственное миропонимание крестьянства. Будучи реа-листом, Гарборг пишет также о классовом расслоении деревни, о непрочности патриархальных идеалов. Герои более поздних его произведений находят утешение и поддержку в религии, к которой на склоне лет обратился и сам писатель. Книги Гарборга представляют интерес как очень точное изображение особенностей крестьянского быта и крестьянской психологии.

Крестьяне-студенты (Bondestudentar. 1883)

-  одно из наиболее известных произведений Гарборга. В романе широко показано норвежское общество конца XIX в., духовный мир демократически настроенной интеллигенции из крестьян. Герой романа, молодой крестьянин Даниэль Ольсен Сорброт, уходит в город учиться; он мечтает стать пастором в родной деревне. Ему приходится преодолевать огромные препятствия: в новой общественной среде он не находит ни сочувствия, ни уважения. В нем везде видят не студента, а крестьянина. Даниэль вынужден скрывать мысли, отказываться от своих убеждений. Обнаружив, что так называемое просвещенное общество, в которое он мечтал попасть, низменно и грубо практично, Даниэль отказывается от высоких идеалов и становится таким, как все. Он собирается жениться без любви на богатой девушке, его ожидает карьера государственного служащего. Даниэль окончательно порывает с бывшими единомышленниками, друзьями юности.

Произведения

Собрание сочинений: В 7 т. - М.: Саблин, 1911-1912.

Skrifter: Jubileumsutgave: In 7 bd. - Oslo: Aschehoug, 1921 - 1922; Bondestudentar / Innled. av J. A. Da-le. - Oslo: Gyldendal, 1967.- X, 203 s.

Литература

Брандес Г.   Арне Гарборг.- Собр. соч., 2-е изд., СПб., б. г., т. 1, с. 359-403;

Thesen R. Ein diktar og hans strid: Arne Garborgs liv og skriften.- Oslo: Aschehoug. 1945,- 356 s.

КНУТ ГАМСУН (KNUT HAMSUN. 1859-1952)

-   псевдоним Кнуда Петерсена. Герои ранних романов писателя - люди, страдающие от одино-чества, невозможности понять друг друга, зыбкости существования, сложности и безысходности своих глубоких чувств. Противоречивость их внутренней жизни, странность поступков заставляют вспомнить произведения Достоевского,  к творчеству которого  Гамсун относился с огромным уважением. Судьбы своих персонажей - крестьян, интеллигенции, рыбаков - он, следуя в этом за великим русским писателем, дает в контексте реальной жизни страны, а эту жизнь воспроизводит с достоверностью мастера-реалиста. На рубеже XIX-XX вв. буржуазный прогресс начал разрушать патриархальные устои  норвежской  провинции;  Гамсун  считал его враждебным полноценному развитию человеческой личности и духовной свободе. Эту свободу он пытался найти в близости к природе, в силе любовных чувств, позднее - в устойчивой трудовой жизни крестьянина, всеми корнями связанного с родной землей. Гамсун родился в семье деревенского портного. Еще в юности будущий писатель сменил множество профессий: был коробейником, приказчиком в лавке, дважды в поисках заработка приезжал в США. Позднее в очерках 'Духовная жизнь Америки' он резко отрицательно отзывался об этой стране. Широкую известность молодому писателю принесла психологическая повесть 'Голод' (1890), произведение во многом автобиографическое. В романах 'Мистерии' (1892), 'Пан' (1894), 'Виктория' (1898) талант Гамсуна достигает художественного совершенства. В то же время в драматической трилогии 'У врат царства' (1895), 'Игра жизни' (1896), 'Вечерняя заря' (1898) Гамсун высказал недоверие к демократии. В конце жизни, запутав-шись в консервативных социально-политических концепциях, престарелый писатель принял сто-рону коллаборационистов в оккупированной гитлеровцами Норвегии, за что после освобождения страны предстал перед судом. Не забывая об этой странице биографии Гамсуна, норвежский народ, однако,  по заслугам  относит лучшие  его  книги  к числу высших достижений  национальной литературы.

Мистерии (Mysterier. 1892)

-  роман, полный напряженных и острых психологических конфликтов. Как будто бы устойчивая обывательская жизнь провинциального городка нарушается не всегда объяснимыми поступками,

413

парадоксальными речами неведомо откуда появившегося Нагеля, человека без быта, без корней, во всем противостоящего привычной повседневности. Его общественные взгляды расплывчаты и противоречивы. Нагель презирает самодовольный здравомыслящий буржуазный либерализм, он, бесспорно, человечен, но вместе с тем - крайний индивидуалист и анархист, склонный к фан-тазированию и мистификации. По каким-то признакам проницательный Нагель смог догадаться о сложных драмах, скрытых за будничной жизнью городка: о безнадежной любви молодого семинариста к дочери пастора Дагни, закончившейся его самоубийством, о трагической судьбе Магды, на которой из жалости и чувства одиночества задумал жениться он сам... Сложна и мучительна любовь героя к Дагни - с нею он надеялся обрести чувство полноценности и гармонии. Роман заканчивается самоубийством Нагеля. В этом характерном гамсуновском герое воплощены духовные болезни эпохи: опустошающий скептицизм, зыбкость эмоциональных и интеллектуальных устремлений.

Пан (Pan. 1894)

-  повесть, в которой Гамсун с необыкновенным мастерством изображает величественную красоту природы: краски леса и моря, их запахи и звуки. Только здесь, вдалеке от чуждой ему суеты городов и поселков, герой произведения Глан надеется обрести полноценное чувство жизни. Но ощущение неустойчивости, тревоги не исчезает; сложные любовные переживания, которые так же, как и природа, составляют основу его жизни, далеки от гармонии. Увлечения иной раз толкают Глана на странные поступки: его отношения с женой кузнеца Евой и с дочерью купца Мака Эдвардой приводят к трагической развязке. Ева погибает под взорванной скалой, став жертвой ревности Мака. Властная и гордая Эдварда, увлеченная страстью Глана, не решается соединить с ним свою судьбу и выходит замуж за барона. Мучительные, капризные извивы этих отношений исследованы тонко и проникновенно. В новелле 'Смерть Глана', являющейся эпилогом повести, герой, уехавший в Индию, находит желанную для себя гибель.

Виктория (Viktoria. 1898)

-  роман, посвященный теме любви, чувству, которое, по убеждению писателя, облагораживает душу человека и отделяет его от мира низких прозаических интересов. Благородная, поэтичная любовь героини, дочери обедневшего владельца поместья, к сыну мельника Юханнесу заполняет всю ее короткую жизнь. Не только усложненность чувств, но и гордость Виктории и Юханнеса мешают их браку. Многие жизненные обстоятельства, и прежде всего различие в общественном положении, препятствуют счастью героев. Юханнес, ставший известным писателем, помолвлен с девушкой, которую он когда-то спас; Виктория, желая помочь разоряющейся семье, соглашается на выгодный брак. И хотя невеста Юханнеса вышла замуж за другого, а жених Виктории погиб на охоте, судьбы героев так и не соединились. Предсмертное письмо Виктории к Юханнесу - страстное и чистое признание в любви.

Произведения

Собрание сочинений: В 6 т.: Т. 1-4 / Редкол.: М.Климова и др.; Вступ. ст. Б. Сучкова. - М.: Худож. лит., 1991 - 1996; Избранные произведения: В 2 т. / Вступ. ст. Б. Сучкова. - М.: Худож. лит., 1970; В сказочном царстве: Путевые заметки; Статьи; Письма / Сост. Э.Панкратовой; Вступ. слово В.Иванова; Послесл. Э.Панкратовой, А.Сергеева. - М.: Радуга, 1993. - 480 с. Mysterier.- 15 oppi.- Oslo: Gyldendal, 1970.- 237 s.; Pan: Av løitnant Thomas Glahns papirer. - 2 oppl. - Oslo: Gyldendal, 1969. - 95 s.; Viktoria: En kjaerlighedens historie. - 4 utg. - Oslo: Gyldendal 1968.- 181 s.

Литература

Сучков Б.  Кнут Гамсун. - В кн.: Сучков Б. Лики времени, М., 1976, т. 2, с. 100-138. Nettum  R. N.  Konflikt og vision:  Hovedtemaer i  Knut  Hamsuns forfatterskap   1890-1912.-  Oslo: Gyldendal, 1970. - 319 s.; Øyslebø O. Hamsun gjennom stilen: En studie i kunstnerisk utvikling. - Oslo: Gyldendal, 1964.- 375 s.

СИГРИД УНДСЕТ (SIGRID UNDSET. 1882-1949)

-  родилась в семье известного археолога, директора столичного Исторического музея, и воспи-тывалась в атмосфере любви к ценностям культуры: известно, например, что в детстве она играла с терракотовой лошадкой,  найденной  при  раскопках Трои  (ее  подарил отцу  Сигрид  Генрих Шлиман).   Когда Ундсет было  11  лет, умирает ее отец,  и  она отказывается от мечты стать художницей, заканчивает Коммерческое училище и в течение почти 10 лет работает конторской

414

служащей. Первая серьезная попытка творчества - написанный девушкой исторический роман (она еще вернется к его замыслу в своих книгах об Улаве, сыне Аудуна) - был отвергнут издателем: Сигрид советуют впредь не писать исторических романов, а взять что-нибудь полегче - из современности. Так она и поступает: в 1907-1920 гг. публикуются ее романы 'Фру Марта Оули' (1907), 'Йенни' (1911), 'Весна' (1914) и сборники рассказов и повестей 'Счастливый возраст' (1908), 'Простые судьбы' (1912) и 'Осколок колдовского зеркала' (1917): все они посвящены судьбе современной женщины - ее мечтам, разочарованиям, поискам счастья в отвергающем ее мире; намечен и выход из конфликта - обращение к Богу. После успеха у критики первого напечатанного исторического романа (стилизации саги) 'Повесть о Вига Льот и Вигдис' (1909) государство предоставляет Ундсет стипендию. Она совершает путешествие по Германии и Италии и некоторое время живет в Риме, где знакомится со своим будущим мужем, художником Андерсом Сварстадом (он старше Сигрид на 13 лет, женат, и у него трое детей). В 1912 г. Ундсет выходит за него замуж (к этому времени он уже разведен), но в 1919 г. их брак фактически расторгается, и писательница со своими тремя детьми (младшая из них - умственно отсталый ребенок) посе-ляется в усадьбе Бьеркебю в Лиллехаммере неподалеку от Осло, где днем ухаживает за детьми, а по ночам работает над своими знаменитыми романами из эпохи конца XIII - начала XIV в. - трилогией 'Кристин, дочь Лавранса' (1920-1922) и дилогией 'Улав, сын Аудуна из Хествикена' (1925) и 'Улав, сын Аудуна, и его дети' (1927) - уникальным сплавом личного опыта, любви к прошлому родины и, наконец, тонкого понимания движений человеческой души. Как писала сама Ундсет, 'течет время, меняются обычаи и порядки, на многие вещи люди начинают смотреть по-иному, не меняется лишь одно - наше человеческое сердце'. В 1928 г. с формулировкой 'главным образом за убедительное описание скандинавского средневековья' Ундсет присуждена Нобелевская премия, которую писательница полностью пожертвовала Фонду помощи умственно отсталым детям. К этому времени она становится ревностной католичкой и в последующих романах и других работах утверждает свой взгляд на мир, суть которого - в служении семье, обществу и Богу. В эти же 30-е гг. Ундсет активно участвует в общественной жизни, демонстрируя неприятие любого рода тоталитарных режимов. Ее книги запрещены в Германии, и в 1940 г., после оккупации Норвегии (в ходе военных действий в это время погибает ее старший сын Андерс), Ундсет покидает родину и уезжает в США, где выступает с лекциями и поддерживает связь с норвежским прави-тельством в изгнании. По возвращении в Норвегию 'за выдающиеся заслуги в литературе и служение народу' она награждается Большим крестом ордена Святого Улава.

Кристин, дочь Лавранса: Венец. Хозяйка. Крест (Kristin Lavransdatter: Kransen, 1920. Husfrue, 1921. Korset, 1922)

- роман скорее о любви, чем об истории, хотя историческая обстановка первой половины XIV в., а также нравы и обычаи той эпохи изображены в нем достоверно и убедительно. Весьма характерна уже завязка основного конфликта трилогии - между отцом и дочерью, выходящей против отцов-ской воли за бесшабашного, но по-своему честного рыцаря (сюжет, типичный для средневековой народной баллады). Отец (Лавранс) и дочь (Кристин) очень любят друг друга - тем страшнее нанесенное отцу оскорбление, - тот желал, чтобы дочь вышла за соседа по землям рыцаря Симона, человека во всех отношениях достойного и безответно любящего Кристин: Симон сначала спасает ее честь, скрывая грех Кристин от Лавранса, а затем жизнь ее мужа Эрленда, добившись его помилования у короля (Эрленд встал во главе заговора против королевской власти). Лавранс смиряется с браком Кристин и Эрленда, хотя ему нанесена незаживающая рана, ибо затронуто самое для него дорогое - его честь. Но жизнь Кристин и Эрленда оказывается не безоблачной: Кристин притягивает и отталкивает легкомысленность мужа - благородного рыцаря и любимца женщин, отважного воина и охотника, но никак не основательного земледельца и хозяина, каким был ее отец Лавранс. К тому же супруги расходятся во взглядах на воспитание своих шестерых сыновей и борются за влияние на них. В конце концов Эрленд покидает дом: он возвращается лишь для того, чтобы защитить честь жены, и нелепо гибнет от пики крестьянина, охранявшего вставших на защиту матери несовершеннолетних детей. Проходят годы. Дети Кристин и Эрленда становятся взрослыми; двое из них, полуслепой Бьёргюльф и не желающий оставлять его Ноккве, уходят в монастырь. Приводит в дом будущую хозяйку (также похитивший ее у родителей) самый любимый и многообещающий сын Гэуте. Кристин ощущает себя ненужной. Она уходит в монас-тырь, здесь ее застает весть об охватившей страну эпидемии 'черной смерти', вместе с монастыр-скими сестрами Кристин ухаживает за безнадежно больными и, рискуя жизнью, спасает мальчика - сына беспутной нищенки, которого хочет принести в жертву за избавление от чумы вспомнившая о языческих обычаях местная голытьба. Кристин заражается и умирает. Таков последний из множества эпизодов трилогии, населенной персонажами ничуть не меньше, чем знаменитые исландские саги о средневековых норвежских королях. В романе 'Кристин, дочь Лавранса'

415

действуют князья и монахи, епископы и крестьяне, дворовые и рыцари, воины и помещики, в нем широко представлены описания родной природы, а также быт, ритуалы и обычаи времени. Самое же главное - все в знаменитой трилогии Ундсет пропущено через мировосприятие необы-чайно цельной человеческой натуры, в основе которой любовь - к родителям, своему избраннику, мужу, детям, природе и Богу.

Произведения

Весна / Пер. Е.Н.Благовещенской. - Л.: Время, 1928. - 214 с.; Йенни / Пер. М.П.Благовещен-ской. - М.: Сев. дни, 1917. - 236 с.; Кристин, дочь Лавранса: Роман в 3 кн. и 2 т. / Вступ. ст. Л.Брауде. - М.: Правда, 1989; Обездоленные / Пер. М.Дьяконова. - М.; Л.: Госиздат, 1928. - 241 с.; Улав, сын Аудуна из Хествикена / Пер. Л.Брауде и Н.Беляковой; Предисл. В. Беркова. - Л.: Худож. лит., 1978. - 582 с. Kristin Lavransdatter: Kransen; Husfrue; Korset In 5 bd. - Oslo: Aschehoug, 1949. .

Литература

Дьяконова Н. Историческая трилогия Сигрид Ундсет. - Иностр. лит., 1962, ? 8, с. 261-263; Хель С. Сигрид Ундсет: Улав, сын Аудуна из Хествикена / Пер. Н.Крымовой. - В кн.: Писатели Скандинавии о литературе, М., 1982, с. 209-214.

Krane B. Sigrid Undset. - Oslo: Gyldendal, 1970. - 300 s.; Steen E. Kristin Lavransdatter. - Oslo: Aschehoug, 1959.- 231 p.

ТАРЬЕЙ BECOC (TARJEI VESAAS. 1897-1970)

-   прозаик, поэт, драматург. Родился в крестьянской семье в Телемарке, закончил народный университет в Воссе, писал на лансмоле. Оригинальные произведения, рожденные его самобытным талантом, существенно обогатили духовную жизнь Скандинавии, были переведены на многие иностранные языки и нашли признание в других странах. Он прошел большой жизненный и творческий путь, отправной точкой которого была родная усадьба, олицетворявшая для него все неповторимое своеобразие норвежской природы и глубоко национальные особенности быта жителей этого края,  а сутью - изображение человека в его сложных, противоречивых нравственных исканиях,  имеющее общечеловеческую направленность и значимость.  Среди книг довоенного периода (первый роман 'Дети человеческие' увидел свет в 1923 г.) выделяются 'Вестник Хусклунд' (1924), тетралогия о Класс Дюренгодте (1930-1938), 'Сандаловое дерево' (1933) и 'Великая игра'. 1940 г. стал для Т. Весоса переломным. Оккупация Норвегии - 'нечто невозможное и ужасное' - заставила его 'писать по-другому'. Непосредственно теме фашизма посвящены романы 'Росток' (издан  в   1946  г.)  и  'Дом во тьме'  (1945).  В  последующие годы поиск писателем большей содержательной выразительности приводит к нарастанию условности художественных приемов и дальнейшему усилению в его книгах символического начала: 'Башня' (1948), 'Птицы', 'Ледяной замок', 'Мосты' (1966). Кроме романов, стихотворений, Т. Весос писал рассказы, вошедшие в сборники 'Колокол на холме' (1929), 'Ветры' (1952), 'Прекрасный день' (1959) и др. Тематически его романы и новеллы близки и как бы взаимно дополняют друг друга.

Великая игра (Det store spelet. 1934)

-  своеобразный 'роман воспитания', рассказывающий о становлении Пера Буфаста, будущего хозяина бедной усадьбы. Его отец, немногословный истый труженик, в поте лица своего добывал хлеб насущный и надорвался: 'Тяжелый труд. Долги. Заботы'. Земля (суть сама природа, органи-ческой частью которой он был) приняла его тело, а сын принял на свои все более крепнущие плечи бесчисленные крестьянские заботы. Мучивший Пера все предыдущие годы протест против уклада сельской жизни - извечного, порой жестокого в своем неумолимом движении от рождения к смерти, неотъемлемого от естественно повторяющихся природных процессов, уступает место зрелому восприятию мира: 'Перу казалось, что он сливается с землей... Теперь он целиком и полностью участвовал в великой игре'. Начался новый цикл, еще один в бесконечной череде...

Птицы (Fuglane. 1957)

-  роман, относящийся к другому периоду творчества Т. Весоса. Зрелость мастера, умудренного тяжелым опытом прожитых лет, выявилась в значительно более глубоком символическом напол-нении созданных им образов. Вновь излюбленная тема - взаимоотношения людей в их нераз-рывной связи с природой,- но решение совершенно иное. Главный герой Маттис наделен спо-собностью необычайно тонко воспринимать мир растений и птиц, улавливать в нем тайные знаки грядущих перемен, ощущать свое родство с природой и одновременно испытывать неудержимый

416

страх перед ее грозными силами. Он бесконечно добр и отзывчив, по-своему мудр, но в мире других, 'нормальных' людей предстает слабоумным, нелепым дурачком, не способным ни к какому труду, тяжкой обузой для своей сестры. Все это он сознает и глубоко страдает. Его личные, субъективные противоречия - суть проекция реального разлада современного мира - обусловли-вают трагический финал: Маттис, не видя иного выхода, уходит из жизни: 'На пустынном озере его крик прозвучал, словно крик неведомой птицы'.

Ледяной замок (Isslottet. 1963)

- повесть, погружающая читателя в глубины человеческой личности, где в многозначной симво-лической форме отражаются острые социальные проблемы современного 'общества потребления'. Взрослый мир увиден глазами одиннадцатилетней девочки Сисс (опять использован прием остранения), которая всей душой тянется к своей сокласснице сироте Унн. Они такие разные, но внутренне нужны друг другу как две стороны одной личности. Их дружбе (своеобразному гармо-ничному слиянию этих сторон), которая могла бы стать их убежищем во враждебном мире, не суждено осуществиться. Хрупкая натура Унн не выдерживает - она отправляется к застывшему в волшебный ледяной замок водопаду и замерзает. Открывается широкая перспектива для толко-ваний. Воспринятая многими как сказка для взрослых, повесть приобрела большую популярность и принесла автору премию Северного Совета.

Произведения

Избранное / Сост. Л.Горлиной; Предисл. Э.Панкратовой. - М.: Радуга, 1983. - 528 с.

Skrifter i samling: In 14 bd. - Oslo: Det norske samlaget, 1987-1988.

Литература

Бочаров А. Продолжение жизни. - Иностр. лит., 1984, ? 8, с. 234-236.

Chapman K. G. Hovedlinjer i Tarjei Vesaas diktning. - Oslo: Universitetsforlag, 1971. - 226 s.

ЮХАН БОРГЕН (JOHAN BORGEN. 1902-1979)

- прозаик, драматург, его произведения переведены на многие языки и принесли автору мировую известность. Родился в Христиании и рос в респектабельной буржуазной среде, изображение которой стало ведущей темой его творчества. Начал литературную деятельность как журналист и всю жизнь активно работал в прессе и на радио. В 1925 г. вышел сборник рассказов 'Во тьму', а в 1934 г. - первый роман 'Если подвести итог', главное в котором - размышления о поис-ке человеком своего предназначения, необходимо сопряженном с выбором этической позиции. Тематически его продолжением стали пьесы 'Чиновник Ли', 'Андерсены', 'Пока мы живем'. После вторжения немцев в Норвегию Борген присоединился к движению Сопротивления и в своей публицистике (легальной и нелегальной) вел непримиримую борьбу с фашистской идеоло-гией за национальный и культурный суверенитет родины. Первый роман об оккупации 'Лета нет и не будет' (1944), изданный в Швеции, где Борген находился в вынужденной эмиграции, повествует о том, как главный герой - студент Кнут Люсакер, рефлектирующий интеллигент, стоявший на позиции стороннего наблюдателя, постепенно подходит к решающему шагу в своей жизни - участию в Сопротивлении. В 'Тропе любви' (1946), изображая в юмористическом плане маленький городок и его обитателей, писатель ставит проблему социально-психологических пред-посылок фашизма. Он также продолжает плодотворно работать в жанре новеллы: сборники 'Медовый месяц' (1948), 'Новеллы о любви' (1952), 'Ночь и день' (1954) и др. По своему содержанию рассказы дополняют, развивают и углубляют отдельные темы или эпизоды романов. Мастеру удается передать как тонкие нюансы детского сознания, так и нелегкие размышления ге-роев, стоящих на пороге смерти. В 1955-1957гг. выходит трилогия о Маленьком Лорде, считаю-щаяся самым значительным произведением послевоенной норвежской литературы, в котором изощренному психологическому анализу подвергнут феномен духовного предательства. В экспе-риментальном романе 'Я' (1954), по мнению автора, его главной книге, герой Матиас Роос, мысленно обращаясь к прошлому, постепенно приходит к осознанию своей ответственности за деструктивное воздействие окружающего мира на его личность. Поиску человеком своей сущности, этой центральной, по мнению критики, теме творчества Ю. Боргена, разрабатывая которую он исходил из тезиса о том, что 'у человека нет неизменного внутреннего 'я', взаимоотношениям человека (представленным в критической форме) с государством 'всеобщего благосостояния', утверждению подлинных жизненных ценностей посвящены романы 'Голубая вершина' (1965), 'Красный туман' (1967), 'Моя рука, мой желудок' (1972), 'Шаблоны' (1974). Эти произведения, как и другие книги писателя, очень разные, но общим для них является тревога за судьбу

417

человечества, которая может оказаться трагической, если каждый не осознает личной ответствен-ности и за себя, и за все происходящее.

Маленький Лорд (Lillelord. 1955), Темные источники (De mørke kilder. 1956), Теперь ему не уйти (Vi har ham nå. 1957)

-  трилогия, широкое эпическое полотно жизни Норвегии с 1912 г. и до конца Второй мировой войны. За первую часть, рассказывающую о юности Маленького Лорда (так мать называла Вилфреда Сагена), автору была присуждена премия Северного Совета. Вилфред - 'барчук', выросший в тепличных условиях богатой буржуазной семьи, где искренность под запретом и потому царит всеобщее лицемерие. Роли (маски) распределены, и их надо только исполнять (надевать). Правда, есть и другие, кто не притворяется, но они - 'неудачники'. Главный персонаж наделен неза-урядными способностями, он не просто обаятелен, а действительно разносторонне талантлив: играет на рояле, поет, пишет, рисует. Не приемля свою среду и сжигаемый жаждой самоутверж-дения, он 'мечтает замуроваться в одиночестве так, чтобы в святая святых своей души быть совсем одному и превратиться в твердый камень, покрытый лоском вежливости и предупредительности...' Его душа становится полем столкновения добра и зла, где светлые начала (источники) все чаще уступают победу темным. Многозначная, порой психоаналитически окрашенная символика позво-ляет заглянуть в глубины процесса распада личности и предугадать неизбежность гибели Вилфреда, сначала духовной - предательства, а потом и физической. Замкнутый в окаменевшем эгоцентризме, он оказался не способен открыться (преодолеть некую 'границу') ни любящей его Мириам, ни тем, кто, жертвуя собой, боролся в рядах Сопротивления. Индивидуалистическая аберрация не дала ему увидеть 'горизонт всех людей'.

Произведения

Декабрьское солнце: Рассказы / Пер. С.Тархановой; Сост. Э. Переслегиной; Предисл. Ю.Нагиби-на. - М.: Известия, 1983. - 121 с.; Избранное / Сост. К.Телятникова; Предисл. Э.Панкратовой. - М.: Прогресс, 1979. - 765 с.; Избранные новеллы / Сост. и предисл. Э. Панкратовой. - М.: Радуга, 1984. - 278 с.; Слова, живущие во времени: Статьи и эссе / Сост. и предисл. Э.Панкратовой. - М.: Радуга, 1988.- 416 с.

Литература

Johan Borgen, 1902-1962 /Red. М. Synnes og J. E. Vold. - Oslo: Kulturutvalget i det Norske studentsamfimd, 1962. - 99 s.

ЮХАН НУРДАЛЬ ГРИГ (JOHAN NORDAHL GRIEG. 1902-1943)

-   поэт, драматург, прозаик и публицист. Труд Грига-писателя сочетался с активной общественной деятельностью. Он был борцом против фашизма и войны. С восемнадцати лет Григ служил во флоте простым матросом. В  1923 г. путешествовал пешком по Европе. В ранних поэтических сборниках 'Вокруг мыса Доброй Надежды' (1922), 'Камни в потоке' (1925) отражены впечатления от его путешествий и раскрываются особенности таланта и мировоззрения писателя: тонкое чувство природы,  внимание к судьбам простых людей, возмущение социальной несправедливостью.  В стихотворном сборнике 'Норвегия в наших сердцах' (1929) очевиден идейный и поэтический рост Грига. В ряде проникновенных стихотворений поэт воспевает не только природу своей страны, но и людей труда. Эти стихи написаны в традициях классической норвежской поэзии и проникнуты мыслями об общественной роли искусства. Григ участвовал в гражданской войне испанского народа на стороне республиканцев в 1937 г. и в своем дневнике 'Испанское лето' рассказал о многих бойцах Интернациональной бригады и деятелях культуры - участниках антифашистского конгресса в Мадриде и Валенсии. После оккупации Норвегии немецко-фашистскими войсками в 1940 г. Григ уехал в Англию, участвовал в войне в качестве капитана действующей армии. Он погиб в самолете во время налета на Германию. Уже после гибели Грига вышел сборник его довоенных стихов 'Надежда' (1946), в которых его патриотизм и демократизм выражены с особой яркостью. Свои надежды на торжество прогресса он связывает прежде всего с рабочим классом. Сборник 'Свобода' (1945) объединяет стихотворения военных лет. Григ воспевает в них героизм борцов Сопротивления и выражает горячую надежду на то, что в будущем люди добьются мира во всем мире. Перу Грига принадлежат также романы и драматические произведения.

Наша слава и наше могущество (Vår aere og vår makt. 1935)

-   пьеса, постановка которой в 1935 г. и ее возобновление в 1951 г. стали событиями культурной и общественной жизни Норвегии. Действие пьесы происходит во время Первой мировой войны.

418

Григ показывает беспринципность и аморальность тех, кто наживается на войне. Интересы родины и судьбы простых людей глубоко безразличны судовладельцу Дитлефу Марисену, его шурину Фредди и им подобным. Азарт спекуляций, жажда наживы, цинизм определяют их поступки не только в деловой, но и в личной жизни. Они не останавливаются перед тем, чтобы разорить друга; их обуревает жажда роскоши и удовольствий, властолюбие, ставящее других людей в унизительное и трагическое положение. Но самое отвратительное - это их предательство по отношению к своему народу: 'нейтральные' норвежские судовладельцы и фабриканты вывозят в Германию материалы, необходимые для строительства немецких подводных лодок. Эти лодки топят норвеж-ские суда, везущие по приказу хозяев те же материалы менее выгодным английским заказчикам. Трагическая судьба простых людей (матросов, рабочих), гибнущих ради хозяйских барышей, и процветание предпринимателей, не брезгующих даже шпионажем против своей родины, - основной конфликт пьесы Грига.

Произведения

Избранная лирика / Сост. и предисл. Н. Крымовой. - М.: Мол. гвардия, 1969. - 62 с.; Избранное / Сост. Н. Крымовой; Предисл. Ю.Яхниной. - М.: Гослитиздат, 1956. - 199 с.; Пьесы. - М.: Искусство, 1960. - 288 с.; Стихотворения / Вступ. ст. Е.Долматовского. - М.: Худож. лит., 1988.-

253 с.

Samlede verker: In 7 bd. - Oslo: Gyldendal, 1947; Vår aere og vår makt; Nederlaget / Innled. O. Holaas. -

Oslo: Gyldendal, 1967.- 179 s.

Литература

Крымова Н.Нурдаль Григ: Очерк жизни и творчества. - М.: Высш. шк., 1965. - 76 с.; Нурдаль

Григ: Биобиблиогр. указ. / Сост. М. С. Морщинер; Вступ. статья Н. Крымовой. - М.:  ВГБИЛ,

1958.- 47 с.

Borgen J.Nordahl Grieg. - Oslo: Gyldendal, 1945. - 88 s.; Haslund F.J. Nordahl Grieg: En dikter og

hans tid. - Oslo: Gyldendal, 1962. - 303 s.; Nag М. Streiflys: Nordahl Grieg på ny: Essays. - Oslo: Ny

dag, 1967,- 164 s.

ЛИТЕРАТУРА ШВЕЦИИ

ЭСАЙАС ТЕГНЕР (ESAIAS TEGNER. 1782-1846)

-   родился в семье священника. Окончив Лундский университет, он стал его преподавателем - профессором эстетики и греческого языка. Первые произведения Тегнера, написанные в стиле классицизма, были проникнуты патриотическими идеями. Они быстро обрели популярность. В 1811г. в творчестве поэта происходит перелом: он переходит на позиции романтизма (поэма 'Свея', 1817). С этого времени Тегнер - один из признанных вождей шведского романтизма, сторонники которого группировались вокруг журнала 'Идуна'. Однако в печатных выступлениях поэт нередко указывал на недостатки романтической школы. Тематика творчества Тегнера связана с историей Швеции, с ее фольклором. Музыкальность стиха, яркость образов, эмоциональность языка, ост-роумие, живость и сатиричность - все это сделало его творчество значительным явлением в истории шведской литературы. Одно из стихотворений поэта стало текстом национального гимна Швеции.

Сага о Фритьофе (Frithiofs saga. 1825)

-   поэма, написанная на основе древней 'Саги о Фритьофе Смелом' (XIII-XIV вв.). Фритьоф, сын простого земледельца, влюбился в свою молочную сестру Ингеборг. Он попросил руки Ингеборг у ее братьев, королей Хелге и Хальфдана, но получил презрительный отказ. Вскоре властитель Нормандии Ринг объявил войну братьям. Короли обратились за помощью к Фритьофу, но просьба осталась без ответа.  Потерпев поражение, короли вынуждены были обещать Рингу не только требуемую дань, но и Ингеборг. Хелге и Хальфдан отправили Фритьофа собирать дань. Узнав о тайных свиданиях Фритьофа с Ингеборг, разгневанные братья разорили его владения, и когда он вернулся на родину, то застал свое поместье в руинах. Ингеборг вышла замуж за Ринга. В приступе

419

гнева и отчаяния Фритьоф сжег храм и был изгнан из страны. Однако после долгих скитаний он достиг своей цели - женился на овдовевшей Ингеборг и стал властителем Нормандии. 'Сага о Фритьофе' имела успех в Швеции и за рубежом. Ее высоко оценили И.В.Гёте и В.Г.Белинский.

Произведения

Сага о Фритьофе / Пер. Д.Бродского; Вступ. ст. В.Адмони. - М.: Гослитиздат, 1959. - 223 с.; [Стихотворения]. - В кн.: Европейская поэзия XIX века, М., 1977, с.753-755. Samlade skrifter:  In 6 bd. - Stockholm:  Fritze,   1847-1849;  Frithiofs saga / Urval med inledning, ordförklaring och diskiissionsuppgifter av М. Haltenberg, E. M.Yrgard. - Stockholm: Svensk bokförlag, 1956. - 6, 89 s.

Литература

Белинский В. Г.   Статьи и рецензии. 1841 - 1844. - Полн. собр. соч. М., 1954, т. 5, с. 276-287. Holmberg O. Esaias Tegnér: Studier till hans person och verk: Minneskrift utgiven av Lunds universitet den 2 november,  1946.- Lund: Gleerup,  1946. -  1072 s.; Werin A. Tegnér.  1782-1825.- Lund; Stockholm: Dictum, 1974.- 410 s.

КАРЛ ЙОНАС ЛОВЕ АЛЫМКВИСТ (CARL JONAS LOVE ALMQVIST. 1793-1866)

-  один из наиболее самобытных шведских писателей. Увлекшись учением Руссо, он сделал попытку быть ближе к природе, стал жить вдали от столицы, однако вскоре вернулся к городской жизни, был преподавателем, проповедником и наконец всецело посвятил себя литературной деятельности. Произведения Альмквиста нередко шокировали читателя содержащимися в них выпадами против буржуазного брака и церковных догм. Обратившись к социалистическим идеям, Альмквист окон-чательно уничтожил возможность примирения со своими многочисленными противниками. В 1850г. ему пришлось, спасаясь от клеветы и преследований (писателя обвинили в покушении на жизнь ростовщика), эмигрировать в Америку, где он оставался до 1865 г. Вернувшись в Европу, Альмквист пытался добиться пересмотра его судебного дела на родине. Умер писатель в Бремене в 1866 г. Творчество Альмквиста тесно связано с романтизмом. Вместе с тем он является ранним предвест-ником реализма, что подтверждает демократическая направленность его творчества. Злободневность, занимательность, острота сюжета, повествование в манере непринужденной беседы, наконец, ори-ентация на широкого читателя - таковы самые общие черты стиля Альмквиста. Склонность же к шутке и мистификации и необычная судьба до сих пор придают его имени ореол романтичности.

Книга шиповника (Tornrosens bok. 1832-1851)

-  собрание почти всех произведений Альмквиста. Оно вышло в двух сериях и содержит разно-образные как по форме, так и по содержанию драмы, новеллы, романы, статьи. Объединяет их только вступительная новелла 'Охотничий замок'. Главный герой ее Рихард Фюруму, от имени которого ведется повествование, в какой-то мере является носителем мировоззрения и идеалов самого Альмквиста. Весьма образованный человек, Фюруму возделывает землю как простой крес-тьянин. На вечерних дружеских собраниях в охотничьем замке Фюруму читает письма и записки друзей, высказывает свои литературные и эстетические взгляды, проповедующие принципы ро-мантического искусства.  В 'Книгу шиповника' входят эпистолярный роман 'Араминта Май', поэмы 'Сон', 'Рамидо Маринеско' - трагикомическая история о сыне Дон Жуана, критические и полемические сочинения и, главным образом, повести и новеллы реалистического содержания: 'Мельница в Шельнуре', 'Часовня' и др.

Сойдет (Det går an. 1839)

-   наиболее полемическое из произведений Альмквиста. Героиня новеллы, молодая девушка Сарра Видбек, встречает сержанта шведской армии Альберта. Молодые люди влюбляются друг в друга. Однако Сарра решительно высказывается против церковного брака и настаивает не на религиозной, а на духовной его 'святости'. Свободный союз Сарры и Альберта вызывает негодование мещан. Но влюбленные пренебрегают судом лицемеров и святош. Альмквист подчеркивает в героине ее независимость, отрицательное отношение к лицемерной морали и ханжеству, ее практичность и деловитость. Сарра Видбек - первый в шведской литературе образ женщины, утверждающий полное равноправие с мужчиной как в материальной, так и в духовной сфере жизни.

Мельница в Шельнуре (Skällnora kvarn. 1838)

-   приключенческий рассказ. Его герой Рихард Фюруму получает письмо от близкого друга, жителя Стокгольма,  знатока жизни  и быта родного  народа.  Совершая  путешествие, друг повстречал

420

крестьянскую девушку Бриту, на долю которой выпадают тяжелые испытания. Она оказывается в центре заговора злодеев, решивших сначала заставить Бригу лжесвидетельствовать в их пользу, а затем убить ее. Но Брита выходит победительницей из столкновений с врагами. В образе Бриты Альмквист считает необходимым подчеркнуть превосходство простой, естественной крестьянской девушки над людьми, испорченными городской цивилизацией.

Произведения

Мельница в Шельнуре / Пер. Ю.Балтрушайтиса. - М.: Польза, 1914. - 101 с; [Стихотворения].-

В кн.: Европейская поэзия XIX века, М., 1977, с. 756-757.

Jagtslottet; Ormus och Ariman; Aramintha May; Det går an; Grimstahamms nybygge; Dikter; Brev i

landsflykten:  Uppsatser. -  Stockholm:  Bonnier,   1958. -  352 s.;  Det går an /  Med  inledning och

anmerkningar av G.Lindblad. - Stockholm: Bonnier,  1923. - 183 s.; Skällnora kvarn. - In: Almqvist

C. J. L. Fyra folklivsberättelser. Stockholm, 1957, s. 129-167.

Литература

Balgärd G. Carl Jonas Love Almqvist - samhällsvisionären. - Stockholm: Sveriges Radios förlag, 1973. - 347 s.; Perspektiv på Almqvist / Dokument och studier saml. av U. B. Lagerroth och B. Romberg. - Stockholm; Rabén och Sjögren, 1973. - 335 s.; Widding L. Brott och flykt: En dokumentär berättelse om C. J. L. Almqvist. - Stockholm: Norstedt, 1985. - 217 s.

ЮХАН АВГУСТ СТРИНДБЕРГ (JOHAN AUGUST STRINDBERG. 1849-1912)

-  родился в Стокгольме, в молодости переменил много профессий: учителя, актера, телеграфиста и др. Литературный путь Стриндберга был чрезвычайно противоречив. Первые его произведения появились в начале 70-х гг. В драмах, романах и публицистике этого периода писатель подверг резкой критике язвы общества: авантюризм предпринимателей, косность чиновничества, ханжество филантропов, паразитизм дворянства. Он выступал также против монархии, требовал эмансипации женщины, обличал реакционный характер образования в Швеции. В эти годы Стриндберг, увле-кавшийся идеями Н. Г. Чернышевского и Фурье, стал признанным представителем передовых кругов шведской интеллигенции. Позднее Стриндберг попал под влияние философии Ницше, реализм в его произведениях уступил место натурализму и мистике. Излюбленные темы его произведений этого периода - торжество 'сверхчеловека', ограниченность 'черни', аморальность женщины. Однако, героизируя ученых-индивидуалистов (повесть 'Чандала', 1889; роман 'На шхерах', 1890), писатель в конечном счете развенчивал 'сверхчеловеческое' как аморальное и преступное. Рост рабочего движения в конце XIX в. заставил Стриндберга пересмотреть позиции. В конце жизни писатель отстаивал демократические принципы, выступал против милитаризма; именно в этот период произведения Стриндберга стали широко известны в рабочей среде. Август Стриндберг - родоначальник реализма в шведской литературе. Его драматургия оказала огромное влияние на развитие европейской драмы XX в.

Красная комната (Röda rummet. 1879)

-   роман  резко  критически,  со  свойственной  Стриндбергу беспощадностью обрисовывающий шведское общество 70-х гг. XIX в., жизнь богемы, алчность ростовщиков, продажность прессы, фальшивую благотворительность тщеславных дам. С не меньшей силой обличает Стриндберг и буржуазную семью, изображая дом лицемерного и ограниченного Николауса Фалька. Жизнь его семьи основана на торгово-коммерческих расчетах, на стремлении к власти и почету. Герой романа Арвид Фальк чувствует отвращение к лживому обществу. Он оставляет государственную службу, чтобы посвятить себя литературе. Однако и здесь его постигает горькое разочарование. Убедившись, что и в искусстве царят ложь и денежные интересы, Фальк возвращается к служебной карьере. 'Красная комната' - классическое произведение шведского критического реализма.

Жители острова Хемсё (Hemsöboma. 1887)

-  повесть о людях, живущих в шхерах,  архипелаге  островов,  расположенном  неподалеку от Стокгольма. Молодой и предприимчивый Карлсон приезжает на небольшой остров Хемсё, где нанимается работником в усадьбу богатой вдовы Флуд. Довольно быстро он поднимает хозяй-ство, становится в поместье незаменимым и первым человеком.  Молчаливое противодействие ему оказывает лишь сын вдовы, охотник и рыболов Густен. После неудачной любовной истории со служанкой отдыхавших на острове дачников Карлсон все свое внимание уделяет хозяйке. Объявление об их помолвке приводит к тайному сговору между Густеном и местным священ-ником. Карлсону удается посрамить заговорщиков, и он благополучно женится на вдове. Чувствуя

421

непрочность своего положения, он уговаривает престарелую жену написать завещание в его пользу. Все оборачивается катастрофой. Застав мужа с молоденькой горничной, хозяйка меняет завещание и вскоре после этого умирает. Ее тело везут для похорон на материк, тонкий лед проламывается, и гроб уходит под воду; Карлсон же гибнет, заблудившись в снежной пурге. Содержание этой повести чрезвычайно емко и многозначно. В образе Карлсона как бы со-вмещаются гимн созидательному труду, трагедия одиночки и сатира на моральную беззастен-чивость 'нового человека' капиталистической эпохи. Деревенская патриархальная среда показана как косная и поэтически красочная одновременно. Преимущественно сумеречная по тональ-ности атмосфера прерывается эпизодами, исполненными комизма. И все же повесть оставля-ет впечатление единого органического целого. 'Жители острова Хемсё' - один из шедевров А. Стриндберга.

Фрекен Юлия (Fröken Julie. 1888)

-   пьеса с острым социально-психологическим содержанием. Действие ее происходит в Иванову ночь (праздник летнего солнцестояния) в усадьбе богатого шведского барона. Дочь хозяина Юлия на грани нервного кризиса: накануне расстроилась ее помолвка. Случайно оказавшись на летней кухне, она начинает кокетничать с развращенным и амбициозным слугой Жаном. Тот относится к ее  'авансам' с подозрением, но скоро включается в игру,  которая увлекает обоих.  Герои поверяют друг другу свои мысли и желания, в которых не смеют признаться даже самим себе. Жан мечтает о собственном 'деле', которое бы открыл, имея капитал. Юлия ненавидит своих родителей, самое себя. Ей хотелось бы порвать с прошлым. Через некоторое время оба начинают верить если не во взаимную любовь, то по крайней мере в общность интересов. Они уходят во внутренние  покои дома.   По  возвращении  Юлия  полна  раскаяния  и  презрения  к  'низмен-ному' слуге, посмевшему оскорбить ее. Теперь, заключает она, у нее один выход - бежать с Жаном. На сцене появляется невеста слуги Кристин, она спокойно и холодно разрушает не-реальные планы героини. В отчаянии та предлагает бежать втроем. Развязка наступает, когда в комнате раздается переданный через переговорную трубу приказ вернувшегося домой барона. Он требует, чтобы Жан снял с него сапоги. Слуга, уже видящий себя в мечтах 'капиталистом', мгновенно превращается в обычного лакея.  Юлия кончает жизнь самоубийством. Стриндберг назвал свою драму 'натуралистической трагедией'. Это одна из его лучших социально-психоло-гических пьес.

Густав Васа (Gustav Vasa. 1899)

-  историческая драма в пяти актах, которая является последней частью трилогии об основа-нии династии Васа и ее возвышении. В пьесе король изображен зрелым человеком в критичес-кий момент его жизни - во время крестьянского восстания, возглавленного Нильсом Даке (1542). Король - беспощадный и хитрый тиран, в то же время показан несчастным, неудовлетворен-ным собою и жизнью человеком. Оказавшись перед лицом кризиса, он подвергает себя жесто-кому самоанализу. 'Густав Васа' сочетает в себе черты классической трагедии и исторической эпопеи.

Произведения

Избранные произведения: В 2 т. / Вступ. ст. В. Неустроева. - М.: Худож. лит., 1986; Игра снов: Избранное / Сост. А.Афиногеновой; Предисл. Л.Клеберга; Послесл. А. Мацевича. - М 'Старт' 1994.- 541 с.

Samlade skrifter: In 55 bd. / Anmärk, av J.Landquist. - Stockholm: Albert Bonniers förlag, 1912-1920; Fröken Julie; Mäster Olof; Fadren; Ett drömspel. - Stockholm: Bonnier, 1957. - 297 s.; Gustav Vasa; Erik XIV; Gustav III. - Stockholm: Bonnier, 1933.- 410 s.; Hemsöborna: Skärgårdsberättelse. -Stockholm: Bonnier, 1955. - 175 s.; Röda rummet: Skildringar ur artist-och författarlivet. - Stockholm: Folket i bild, 1969.- 304 s.

Литература

Адмони В. Г. Стриндберг. - В кн.: История западноевропейского театра, М., 1970, т.5, с.400-418; Ерхов Б.А. Август Стриндберг: Биобиблиогр. указ. - М.: Книга, 1981,- 116 с.; Ерхов Б.А. Стриндберг в России. - Диапазон, 1995, ? 1, с. 99-112; Шарыпкин Д. М. Роман Стриндберга 'Красная комната'. - В кн.: Скандинавский сборник, Таллин, 1963, т. 7, с. 103-122. Dahlbäck L. Strindbergs Hemsäborna; En monografi. (Acad. avh.) - Norrtälje: Norrtälje Tidnings Boktryckeri AB, 1974. - 455 s.; Lagercrantz O. August Strindberg. - Stockholm: Wahlström och Widstrand, 1979. - 466 s.; Lamm М. August Strindberg. - Ny utg. - Stockholm: Aldus-Bonnier, 1968. - 450 s.

422

СЕЛЬМА ОТТИЛИАНА ЛУВИСА ЛАГЕРЛЁФ (SELMA OTTILIANA LOVISA LAGERLÖF. 1858-1940)

-  родилась в обедневшей дворянской семье в живописной, богатой местными преданиями про-винции Вермланд. Окончила учительскую семинарию. Впервые на литературном поприще высту-пила с романом 'Сага о Иесте Берлинге' (1891), сразу же сделавшем ее знаменитой. В творчестве Лагерлёф реализм бытовых зарисовок причудливо сочетается с романтической фантастикой и народными сказаниями. Наиболее характерные черты стиля писательницы - изощренный психо-логизм в обрисовке характеров и яркое лирическое  начало.  В идейно-содержательном  плане Лагерлёф противопоставляет капиталистической цивилизации романтический мир легенд и кра-сочных народных сказаний. Выход же из противоречий действительности писательница ищет в моральном обновлении человека. Сельма Лагерлёф прожила долгую жизнь, всегда оставаясь ак-тивной и последовательной поборницей гуманизма. В годы Первой мировой войны она занимала пацифистские позиции, последнее десятилетие перед Второй мировой войной выступала против фашизма. Лауреат Нобелевской  премии  (1909), Лагерлёф стала первой женщиной  -  членом Шведской академии литературы.

Сага о Иесте Берлинге (Jösta Berlings saga.  1891)

-   роман, герой которого - священник, обаятельный и жизнерадостный человек, любитель раз-влечений. Паства доносит о его проделках церковному начальству. Берлинга лишают духовного звания и отлучают от церкви. Он становится бродягой, потом присоединяется к компании бывших военных - людей деклассированных, выдающих себя за артистов, но по сути дела являющихся авантюристами. Похождения Иесты и его новых друзей и становятся содержанием книги. Осуждая легкомыслие своих персонажей, писательница в то же время любуется ими. 'Сага о Иесте Берлинге' написана под влиянием народного творчества. Переведенная на множество языков, она принесла писательнице мировую известность.

Удивительное путешествие Нильса Хольгерссона с дикими гусями по Швеции (Nils Holgerssons underbara resa genom Sverige. 1906-1907)

-   повесть о мальчике, приводившем в отчаяние всех окружающих своим озорством. Встретившись однажды с гномом,  Нильс, по своему обыкновению, высмеял его, за что был наказан: гном превратил его в крошечного человечка. Увидев, что лучший их гусь Мартин собирается улететь вместе с дикими гусями, Нильс попытался задержать Мартина, но тот унес его с собой. Так началось чудесное путешествие Нильса по Швеции. С марта до октября Нильс вместе с гусями пересек почти всю страну, узнал обычаи людей и повадки животных, познакомился с народными легендами и сказками и оказался участником важнейших событий - войны с мышами и борьбы с хитрым лисом Смирре. После множества приключений Нильс возвратился домой и снова стал обыкновенным четырнадцатилетним мальчуганом. Повесть о путешествии Нильса занимает почет-ное место в детской мировой литературе благодаря увлекательному сюжету и мастерски вкраплен-ным в повествование сведениям по истории и географии Швеции. Особую поэтичность придают повести умело использованные писательницей народные предания.

Произведения

Собрание сочинений: В 4 т. / Сост. и вступ. ст. Л.Брауде. - Л.: Худож. лит., 1991-1994; Сага о

Иесте Берлинге / Пер. Е.М.Чернявского; Послесл. А.Дейча. - М.: Гослитиздат, 1959. - 419 с.;

Чудесное путешествие Нильса с дикими гусями / В свобод, обраб. 3. Задунайской, А. Любарской, -

3-е изд., доп. и перераб. - Л.: Детгиз, 1959. - 208 с.

Skrifter: In 5 bd. - Stockholm: Bonnier, 1953-1958; Jösta Berlings saga. - Ny uppl. - Stockholm: Bonnier,

1960-. - 408 s.; Nils Holgerssons underbara resa genom Sverige. - Stockholm: Bonnier, 1960. - 576 s.

Литература

Брауде Л. Ю. Обновление волшебного мира. - В кн.: Брауде Л. Ю. Сказочники Скандинавии, Л., 1974, с. 118-145; Брауде Л. Ю. Полет Нильса: Судьба книги Сельмы Лагерлёф. - М.: Книга, 1975. - 93 с. Edström V. Selma Lagerlöfs litterära profil. - Stockholm: Rabén och Sjögren, 1986. - 238 s.; Wägner E. Selma Lagerlöf: In 2 bd.- Stockholm: Bonnier, 1954.

ЯЛЬМАР СЕДЕРБЕРГ (HJALMAR EMIL FREDRIK SÖDERBERG.  1869-1941)

- один из мастеров шведской художественной прозы.  Его писательской манере свойственны тонкий психологизм и проникновенный лиризм, дар язвительно-иронической сатиры и ювелир-

423

ная отточенность стиля. Седерберг родился в Стокгольме в семье нотариуса, работал сначала в управлении таможни, потом в ряде газет. С 1917 г. он постоянно жил в Копенгагене. Уже в первой его книге 'Заблуждения' (1895) обратили на себя внимание глубина и своеобразие авторского взгляда на жизнь. Славу признанного стилиста принес Седербергу сборник 'Миниатюры' (1898). Однако полностью его писательское дарование раскрылось в романе 'Юность Мартина Бирка' (1901). В этой книге много автобиографического. Автор изображает здесь свое становление, душевную борьбу, трудное и противоречивое нравственное созревание. Роман носит отпечаток сформировавшегося к той поре мировоззрения Седерберга, проникнутого глубоким пессимизмом. Люди, по мысли автора,- слабые, несчастные существа, слепые игрушки в руках судьбы. Един-ственная и крупнейшая ставка человека - любовь, но она не может принести людям счастья, спасти от страшной, со всех сторон обступающей прозы жизни. Европейскую известность принес Седербергу его шедевр - 'Доктор Глас' (1905). Роман вызвал много споров. Герой во имя любви, бескорыстной и совершенно безнадежной, освобождает женщину от ненавистного ей человека, совершает убийство - коллизия, давшая в свое время критикам основание обвинять автора в антигуманизме, в пропаганде права отдельной личности на преступление. Но роман проникнут таким состраданием к человеку, отмечен такой напряженностью чувств, что поступок героя в трактовке писателя мотивирован именно соображениями гуманизма. С начала Первой мировой войны и до конца жизни Седерберг выступает в печати только как публицист. Сила Седерберга - в разоблачении пошлости и ущербности нормативного сознания и в умении с огромной убеди-тельностью передавать самые сложные переживания человеческой души.

Произведения

Доктор Глас; Серьезная игра / Предисл. Л.Брауде. - М.: Худож. лит., 1971. - 303 с.

Samlade verk: In 8 bd. - Stockholm: Bonnier, 1942-1952; Doktor Glas. - Stockholm: Bonnier, 1949. - 356 s.

Литература

Bergman B. Hjalmar Söderberg. Minnesteckning. - 2 uppl. - Stockholm: Norstedt, 1951. - 231 s.; Brandell G. Hjalmar Söderberg. - In: Brandell G. Svensk litteratur, 1900-1950: Realism och symbolism. Stockholm, 1958, s. 31-39.

ЯЛЬМАР БЕРГМАН (HJALMAR BERGMAN. 1883-1931)

- псевдоним Яльмара Брантинга. Его творческое наследие очень велико: он оставил 23 романа, множество рассказов и сказок, около 30 пьес, 16 сценариев. И все эти произведения глубоко выстраданы, в них отражен сложный процесс развития писательской индивидуальности автора и становления его самобытной и причудливой манеры. Первые произведения Бергмана отмечены следованием модным тогда образцам, в частности - поэтике Метерлинка; сказывается в них и воздействие шопенгауэровского пессимизма. При всем этом ранние книги Бергмана уже выдают в их авторе писателя, впитавшего с детства мир шведских легенд и сказок. Сказочно-романтическая тема сохраняется и во всем дальнейшем творчестве Бергмана. Со временем влияние философии пессимизма и абстрактно-романтических представлений о жизни на творчество Бергмана заметно слабеет. Его первое реалистическое произведение - 'Завещание его милости' (1910) - отмечено своеобразием большого таланта, сочетанием трагизма и юмора. Для произведений 1910-1920 гг. Бергман черпал сюжеты из быта и нравов родного края - Бергшлагена. Характернейшей и неизменной чертой его творчества становятся гротеск, реалистическая карикатура, трагический юмор, отражающий болезненность реального процесса капитализации страны, пагубного для мно-жества человеческих судеб. Реальное доводится до абсурда, сплетается с фантастическим. Наиболее яркое из произведений этого периода - 'Маркуреллы из Вадчепинга' (1919). Это беспощадная и злая сатира на тех, кто, живя единственно ради наживы, становится жертвой собственной жадности. Маркуреллы пришли в Вадчепинг давно, и издавна тянется за ними худая слава. Алчному трактирщику Маркуреллу присуще лишь одно человеческое чувство - любовь к сыну, и ради этой любви он готов на все. В конце концов оказывается, что настоящий отец его сына - граф де Лорке. Уже известным писателем Бергман уезжает в Америку, где создает ряд сценариев. Последним произведением Бергмана, его 'лебединой песней', был роман 'Клоун Як' - самое значительное из того, что им было создано. Книга посвящена проблеме творчества, конфликту между творцом и обществом, искусством и бытом, талантом и деньгами. В нее вложено много личного. Бергмана сравнивали с Достоевским (по трагической напряженности), с Гофманом (по необузданности фантазии), с Бальзаком (по остроте социального видения). Однако творчество Бергмана прежде всего - характерное явление шведской литературы: писатель отразил неповторимое своеобразие своей страны в сложный и противоречивый период ее исторического развития.

424

Произведения

Бабушка и Господь Бог; Клоун Як / Предисл. А.Сергеева. - М.: Худож. лит., 1989. - 517 с.; Маркуреллы из Вадчепинга / Пер. Н.Каринцева; Послесл. К.Телятникова. - М.: Гослитиздат, 1959. - 317с.; Мемуары мертвеца / Пер. Б. Ерхова. - В кн.: Мемуары мертвеца, М., 1997, с. 111-371. Samlade skrifter: In 30 bd. / Red. av. J. Edfelt.- Stockholm: Bonnier, 1949-1958; Clownen Jac. - Stockholm: Aldus-Bonnier, 1963.- 220 s.; Markurells i Wadköping. - Stockholm: Bonnier, 1969.- 234 s.

Литература

Куняева Н. Ю. Последний роман Ялмара Бергмана 'Клоун Як'. - В кн.: Скандинавский сборник, Таллин, 1969, т. 14, с. 295-300.

Axberger G. Den brinnande skogen: En studie i Hjalmar Bergmans diktning. - Stockholm: Rabén och Sjörgen, 1960. - 244 s.; Linder E. Н. Kärlek och fadershus faryäl: Hjalmar Bergmans liv-och diktning frän Markurells i Wadköping till Farmor och vår Herre. - Stockholm: Bonnier, 1973. - 367 s.; Linder E. Н. Sju världars herre: Hjalmar Bergmans livoch diktning till och med En döds memoarer. - Stockholm:

Bonnier, 1962. - 521 s.

ПЕР ФАБИАН ЛАГЕРКВИСТ (PÄR FABIAN LAGERKVIST.  1891-1974)

- классик шведской литературы XX в., творчеству которого свойственна особого рода одухотво-ренность: напряженные поиски смысла жизни, демократизм, утверждение гуманистических цен-ностей. Отраженный на страницах его книг богатый духовный мир человека противоположен косному практицизму. Лагерквист родился в семье железнодорожного мастера, в среде богобояз-ненных и трудолюбивых людей. Вспоминая о своем детстве и ранней юности в автобиографической повести 'В мире гость' (1925), Лагерквист описывает атмосферу дома как удушливую и теплую, полную пиетета и суровой прямой искренности. Тем труднее был для автобиографического героя повести разрыв с семейным кругом и с безразличным, 'молчащим' богом родителей. Незадолго до поступления  в Упсальский университет юноша Лагерквист увлекается  материалистической философией, его взгляды приобретают радикально-социалистическую окраску. Он публикует свои первые, исполненные революционного пафоса стихотворения в левых журналах 'Набат' и 'Вперед'. Последующие стихи и драмы выдержаны в духе эстетических канонов экспрессионизма; трагедия и горечь Первой мировой войны определили их основную тональность - ощущение безнадежности и всеобщего кризиса; наиболее характерен в этом отношении лирический цикл 'Тоска' (1916). В то же время Лагерквист выдвигает и отстаивает принципы классической простоты и выразитель-ности поэтического языка: образцы их он находит в гомеровском эпосе, античных трагедиях и исландских сагах. С начала 30-х гг. творчество писателя вступает в наиболее значительную фазу. Еще задолго до Второй мировой войны Лагерквист осознает истинную природу 'коричневой чумы' и становится непримиримым и последовательным противником фашизма. Он публикует ряд драм, рассказов и очерков антифашистского содержания. Наиболее значительным из этих произведений явилась повесть 'Палач' (1933). Она состоит из двух драматизованных эпизодов. Место действия первого - средневековый кабачок. Среди опустившихся пьяниц, мошенников и почтенных крес-тьян сидит Палач. Он наводит ужас на всех. Во втором эпизоде действие переносится в современный ресторан. Палач все так же неподвижно сидит на месте, но веселящаяся публика нисколько не боится его, напротив, он - предмет ее восхищения и подобострастия. 'Слава убийцам!', 'Война равнозначна здоровью!' - подобные фразы доносятся из толпы гостей, которые вскоре начинают избивать негров-музыкантов лишь за то, что те - черные. Повесть была переделана в драму и прозвучала на сцене многих театров как антифашистский памфлет. Разоблачению античеловеческой идеологии фашизма посвящено и другое наиболее крупное и художественно совершенное произ-ведение Лагерквиста - 'Карлик'. В послевоенное время Лагерквист (в 1950 г. ему была присуждена Нобелевская премия) пишет цикл романов, действие которых происходит в странах Средиземно-морья в I в. н.э., а также повесть-притчу о царе Ироде 'Мариамна' (1967). В них и в сборнике стихотворений 'На вечерней земле' (1953) он приходит к проповеди своеобразного 'евангелия любви без Бога', любви простой и вполне земной - к природе, людям, друг другу. Лишь такая любовь, утверждает писатель, может помочь людям в их борьбе с темными силами зла и смерти.

Карлик (Dvärgen. 1944)

- одно из лучших произведений Лагерквиста. Действие повести происходит в эпоху Ренессанса в одном из княжеств на севере Италии. Карлик - придворный шут, над которым, по его мнению, никто не должен и не смеет смеяться: ведь для этого он слишком серьезен. Смех, радость, лю-бовь, печаль, сострадание - все чувства, кроме одной лишь ненависти, для него 'слишком

425

человеческие', они - презренные слабости, которые следует искоренять при каждом удобном случае. Карлик ценит, почти боготворит только силу и действие, власть, богатство и могущество. Он неприятно удивлен тем, что герцог - олицетворение обожаемых им силы и коварства - проводит долгие вечера с маэстро Бернардо (его прототипом в повести служит Леонардо да Винчи) в беседах о таких никчемных и пустых, по мнению Карлика, вещах, как любовь, строение мира, законы жизни и искусства. Карлик в буквальном и переносном смысле 'заземлен' писателем: помимо малого роста, он наделен еще одним физическим недостатком - он не различает на ночном небе звезд. Создавая этот образ, Лагерквист пользуется приемом саморазоблачения героя. Двор герцога, любовная интрига герцогини, война с соседним княжеством Монтанца, вероломное убийство послов во время переговоров о заключении 'вечного мира' - все это передается в книге через восприятие Карлика в форме его дневника-хроники. Однако Карлик - не только регистратор событий, он также их участник. Его собственные потуги на 'воинственные действия' и возникающая из пустоты души страсть к насилию вызывают у окружающих презрительную и брезгливую насмешку. Но чаще всего и в главном Карлик - орудие невысказанной открыто воли герцога: тот порой не желает пачкать руки преступлением, предпочитая передоверить грязную работу другим. В конце повести по приказу герцога Карлика бросают в тюрьму, но и здесь он не теряет бодрости духа: 'Насколько я знаю своего господина, он не сможет долго обходиться без своего карлика'.

Произведения

В мире гость: Повести; Рассказы / Предисл. С. Белокриницкой. - М.: Мол. гвардия, 1972. - 300 с.;

Карлик: Роман; Повести; Рассказы / Вступ. ст. В. П. Неустроева. - М.: Прогресс, 1981.- 445 с.;

Смерть Агасфера: Повесть / Пер. Н.Беляковой.- Нева, 1991, ? 2, с. 97-118; Улыбка вечности:

Повесть / Пер. В.Мамоновой.- В кн.: Скандинавия: Лит. панорама, М., 1989, вып. 1, с. 265-323. Bodeln.- Stockholm: Bonnier, 1943.- 155 s.; Dvargen.- Stockholm: Bonnier, 1944.- 280 s.; Gast hos verkligheten. - Stockholm: Aldus-Bonnier, [I960]. - 116 s.; Mariamne. - Stockholm: Bonnier, 1967. - 118 s.

Литература

Henmark К. 'Framlingen' Lagerkvist.- Stockholm: Raben och Sjogren, 1966.- 169 s.; Malmstrom G. Menneskehjertets verden: Hovedmotiv i Par Lagerkvists diktning. - Oslo: Gyldendal norsk forl., 1970.- 277 s.; Schoier I. Par Lagerkvist: En biografie. - Stockholm: Bonnier, 1987.- 544 s.

ВИЛЬХЕЛЬМ МУБЕРГ (VILHELM MOBERG. 1898-1973)

- родился в состоятельной крестьянской семье в Смоланде - лесистой и гористой местности на юге Швеции. Увлекался идеями народничества и социализма, долгое время занимался журналис-тикой (был провинциальным газетчиком - репортером, редактором и издателем). Его первый удачный психологический роман 'Раскены' (1927) посвящен семейным преданиям и воспомина-ниям, далее последовала дилогия о столкновении деревенской культуры с индустриализацией и урбанизацией 1920-х гг.- романы 'Далеко от шоссе' (1929) и 'Сжатые кулаки' (1930). Ту же проблему, хотя и более углубленно, писатель разрабатывает в полуавтобиографической трилогии о Кнуте Торинге - редакторе популярного еженедельника, отвергающем городской стиль жизни и возвращающемся к 'корням', с которыми рвал в юности. Жизненный идеал герой находит теперь в деревенском сообществе тружеников и патриархальной идиллии на собственном участке земли - романы 'Плохо по поведению' (1935), 'Бессонница' (1937), 'Дай нам землю!' (1939). Мотивы почвенничества и идеализации природного начала в человеке свойственны и стоящей особо повести 'Мужняя жена' (1933), написанной, по-видимому, под влиянием Д.Г.Лоуренса. Отчасти они присущи и историческому роману из эпохи XVII в. 'Скачи нынче же ночью!' (1941) - энергичному отклику писателя на политику нейтралитета и пособничества нацизму, которая проводилась правительством Швеции в начале 1940-х гг. В эти же годы военной поры Муберг пишет тоже отчасти автобиографический роман 'Солдат со сломанным ружьем' (1944), в котором рисует детство, юность и возмужание человека, становящегося убежденным и идеалистически настроенным социалистом, а также дает панорамное видение развития шведского общества в период его демократизации от начала XX в. до конца 1920-х гг. Но все же высшим своим человеческим и литературным достижением Муберг считал прославивший его имя 'переселенчес-кий' цикл романов: 'Эмигранты' (1951), 'Иммигранты' (1952), 'Поселенцы' (1956) и 'Последнее письмо в Швецию' (1959). Написав тетралогию, Муберг, по его собственным словам, восполнил пропущенную официальной наукой главу истории Швеции - о продолжавшемся большую часть XIX в. многомиллионном исходе из страны наиболее энергичной и в то же время обездоленной

[426]


части ее населения, эмигрировавшей в США. На основе изучения многочисленных документов и воспоминаний писатель представил в своих книгах судьбу шестнадцати снявшихся с родных мест крестьянских семейств, отправившихся в штат Миннесота. Он анализирует причины их отъезда (недостаток жизненного пространства на родной, но бедной земле Смоланда, сословное неравен-ство, религиозные и судебные гонения) и по-библейски размашисто и энергично живописует нелегкий процесс врастания чужаков в новый порядок жизни и одновременно его обновления (действие романа отнесено к 1840-1860-м гг.). По существу переселенцам приходится переучиваться жить - людям, воспитанным в жестких рамках сословно-иерархического общества, свобода дается нелегко. Историческая тетралогия Муберга имела у читателя большой успех: сразу же после выхода за ней закрепилась слава классического произведения шведской литературы XX в., чему немало способствовал и успех созданных Я.Труэллем кинофильмов по ее мотивам. В последующем творчестве Муберг еще не раз обращался к историческим темам, примером чему могут служить роман 'Страна предателей' (1967), описывающий сопротивление крестьянского населения южной Швеции участию в братоубийственной войне с датчанами в XV) в., и двухтомная 'Моя шведская история' (1971-1972), в которой отслеживается жизнь народа, а не тонкой его прослойки из вельмож и монархов, - попытка, с точки зрения историографии, небесспорная, но интересная, и к тому же уже имевшая прецедент: начиная ее, Муберг шел за Стриндбергом, создавшим в свое время крупное сочинение в том же роде. Аналогию между этими двумя писателями можно было бы продолжить и далее: как и у Стриндберга, все произведения Муберга несут на себе отпечаток очень яркой и самобытной индивидуальности их создателя. Всю свою жизнь, оставаясь в том, что касалось отношений в литературной среде, одиночкой, Муберг сохранял редкую независимость суждений и неприятие литературной моды. Несмотря на демократичность и народность, он не был 'человеком толпы', хотя превыше всего ценил часто прилагаемое к нему клише 'народного писателя', которым он в сущности был и останется в шведской литературе.

Произведения

Избранное / Предисл. и примеч. Н.Беляковой и Ф. Золотаревской. - Л.: Худож. лит., 1978.- 632 с.; Твой срок на земле: Роман / Пер. Ю.Яхниной; Предисл. Ф. Золотаревской. - М.: Прогресс, 1981.- 256 с. [Utvandramas tetralogi]: Utvandrama; Invandrama; Nybyggama; Sista brevet till Sverige.- Stockholm: Bonnier, 1959-1960.- 508 s.; 539 s.; 589 s.; 366 s.

Литература

Борген Ю. Предатель - кто это такой? / Пер. Е. Серебро.- В кн.: Борген Ю. Слова, живущие во времени, М., 1988, с. 288-292.

Eidevall G. Vilhelm Mobergs emigrantepos. - Stockholm: Norstedt, 1974. - 358 s.; MSrtensson S. Vilhelm Moberg.- Stockholm: Bonnier, 1956.- 232 s.; Platen M. v. Den unge Vilhelm Moberg.- Stockholm: Bonnier, 1978.- 342 s.

ЭЙВИНД ЮНСОН (EYVIND JOHNSON. 1900-1976)

- писатель, член Шведской академии, лауреат Нобелевской премии по литературе за 1974 г. (совместно с Харри Мартинсоном). Родился на крайнем севере Швеции в семье каменщика. Из-за нужды был отдан на воспитание близким родственникам, но уже в 13 лет уходит от них и начинает самостоятельную жизнь. К 19 годам Юнсон успел поработать землекопом, батраком, электро-монтером, штукатуром, сплавщиком леса, продавцом и киномехаником. В автобиографическом образе, созданном им позднее в четырех повестях, получивших общее название 'Роман об Улофе' (1934-1937), Юнсон, может сам того не желая, вывел типичного героя эпохи - представителя именно того поколения, трудами которого Швеция превратилась в страну социального согласия и достатка. Одновременно тетралогия может восприниматься как история разрыва героя со своей первоначальной средой: ощущая полную солидарность с простыми рабочими людьми (и отнюдь их не идеализируя), он сознает: его место не среди них, а в волшебном мире литературы - античной и классической, захватившей его еще в детстве. В конце 'Романа об Улофе' герой становится убежденным социалистом и организатором забастовки - таким был и Юнсон, но между молодым радикалом, сотрудником крайне левого журнала 'Бранд', и профессиональным писателем, автором романа о своей юности, пролегло десятилетие исканий и работы (не только литературной, но иногда и мойщика посуды в .ресторане) в Берлине и в Париже, где Юнсон знакомится с творчеством М. Пруста и А. Жида, Т. Манна и Дж. Джойса, с теориями 3. Фрейда и А. Бретона. Влияние европейского модернизма сказалось примерно на десятке написанных в это время книг очень разного стиля и достоинства: самые примечательные из них - романы 'Комментарий

[427]


к звездопаду' (1929), в нем впервые в шведской литературе широко используется внутренний монолог, и 'Бобинак' (1932), герой которого, чье имя дало роману название, символизирует первобытно-природное начало, стоящее 'по ту сторону добра и зла'. 'Роман об Улофе' обозначил конец периода ученичества, но поиск новых литературных форм (зачастую в ущерб доступности некоторых произведений) на этом не прекратился. Постепенно происходит и политическая пере-ориентация писателя: если ранее главньм объектом его антипатий была буржуазность, то в конце 30-х гг. он выступает против национал-социализма: в романах 'Ночные маневры' (1938) и 'Воз-вращение солдата' (1940) нацизм трактуется как агрессивная компенсация общественной и личной ущербности. Врагом тоталитаризма Юнсон объявляет себя не только в книгах: он работает в журналах датского и норвежского Сопротивления, резко осуждает в статьях СССР за войну с Финляндией, несколько позже, в 1950-е гг., выступает в прессе как принципиальный противник идеологического и любого иного влияния стран Востока на Запад, заявляя о себе как об убежденном европоцентристе. В 1941-1943 гг. писатель публикует широкомасштабную политическую аллегорию 'Крилон' (трилогия названа так по имени главного героя) - анализ политических и военных событий начала 1940-х гг., данный в форме описания коммерческой войны, которую ведут между собой несколько стокгольмских фирм (под ними подразумевались Германия, Англия, США, СССР и северные страны). Зашифрованное идейное содержание романов было довольно прозрачно: автор явно давал понять - поражение нацизма неизбежно, альтернативой ему могла бы быть только гибель европейской цивилизации. Как политическая аллегория была воспринята поначалу и сле-дующая книга Юнсона - может быть, самая его значительная - 'Прибой и берега: Роман о нынешних днях', современная интерпретация гомеровской 'Одиссеи'. Тема возвращения сол-дата-победителя на оккупированную врагом родину была понята современниками как прямое указание Юнсона на последовавший сразу же за Второй мировой войной идейный захват комму-низмом и его идеологией стран Запада - трактовка возможная, но не единственная. Общий смысл романа скорее сводится к постановке гамлетовского вопроса о спорности любого действия - тем более связанного с насилием. 'Волны прибоя' открывают последний период в творчестве Юнсона, в наиболее значительных созданных им в это время произведениях он обобщенно, на материале сюжетов из всемирной истории, разрабатывает проблемы противостояния власти и личности, ненависти и любви, зла и добра. Борьба этих извечных начал проецируется на действительность различных эпох: французского абсолютизма XVII в. (в романе 'Грезы о розах и об огне', 1949), персидского владычества в Малой Азии V в. до н. э. ('Тучи над Мегапонтом', 1957), правления Карла V в покоренной франками Лангобардии V111-IX вв. ('Эпоха Его Милости', 1960) и наконец - кануна коронации будущего императора Наполеона I во Франции ('Несколько шагов в тишину', 1973). В очень сложных по построению романах автор не ограничивается одним историческим планом, он сопоставляет его с другими второстепенными (из других эпох), содержа-щими аналогичные ситуации и героев, и увязывает все это с современностью при помощи вводимой в романы фигуры повествователя - одного или нескольких сразу, интерпретирующих или пере-сказывающих друг друга. Коллизии романов 'о вечности', как правило, трагичны. Самое важное для Юнсона - это показать принципиальное противостояние героев неостановимой колеснице зла - идея, сходная с императивом французского экзистенциализма, но имеющая у Юнсона более обнадеживающее звучание: перенимая опыт поколений, человечество имеет возможность совер-шенствоваться, а это уже немало.

Прибой и берега (Strandemas svall. 1946)

- роман-парафраза гомеровской 'Одиссеи'. Герой его отнюдь не спешит на родину: Одиссей счастлив с Калипсо на ее острове и отправляется на Итаку лишь под сильным нажимом богов, против своей воли. Он предвидит последствия, которые может вызвать избиение женихов: оно неизбежно поднимет новую волну мести и насилия, которая распространится далее, поднимая другие волны, - и так через века! Боги устанавливают законы поведения людей, но равнодуш-ны к их судьбам и переживаниям. Но кто же тогда сами боги? Быть может, они - порожде-ния бессознательных порывов со стороны людей, живших в незапамятном прошлом? (Так рас-суждает встречающий Одиссея на Итаке пастух Эвмей.) Но тогда они тоже смертны и могут когда-нибудь умереть? Нужно подчиняться воле богов (иной модели поведения не существует), но оспаривать их решения и сомневаться в их справедливости - прямой долг человека и его надежда: ведь если боги когда-нибудь все же умрут, человек станет свободным, он сможет установить на земле свой человеческий порядок - по собственному разумению и согласно другим порывам. Одиссей согласен с Эвмеем, он следует его совету и безжалостно уничтожает женихов, поступая так, как велят ему боги (и сюжет поэмы). Однако он понимает человеческую неспра-ведливость совершенного им убийства. Отныне он будет жить с чувством вины, но тем самым обретет свободу.

[428]


Произведения

Зимняя игра: Рассказы / Сост. С. Белокриницкая; Предисл. К.Мурадян.- М.: Известия, 1986.- 160 с.; Прибой и берега: Роман; Рассказы / Сост. и предисл. А.Мацевича.- М.: Радуга, 1988.- 656 с.

Grupp Krilon; Krilon sjalv; Krilons resa: In 3 bd.- Stockholm: Aldus-Bonnier, 1966; Romanen om Olof. - Stockholm: Bonnier, 1986. - 651 s.; Strandemas svall: En roman om det narvarande. - Stockholm: Bonnier, 1946.- 598 s.

Литература

Йонсон, Эйвинд. - В кн.: Лауреаты Нобелевской премии: Энциклопедия, М., 1992, т. 1, с. 485-489. Lindberger Ц. Norobottningen som blev europe. - Stockholm: Bonnier, 1986. - 383 s.; Orton G. Eyvind Johnson.- New York: Twayne, 1972.- 160 p.

ХАРРИ МАРТИНСОН (HARRY MARTINSON. 1904-1978)

- поэт, член Шведской академии языка и литературы, лауреат Нобелевской премии за 1974 г. (разделил ее с Эйвиндом Юнсоном). В 6 лет потерял отца, капитана дальнего плавания. Вскоре после этого мать Харри с одной из его семи сестер, надеясь устроить будущее семьи, уехала в Америку, откуда не вернулась. Оставшиеся одни, дети были розданы по крестьянским домам деревни, где жили Мартинсоны. Впоследствии Харри переменил немало воспитательных учрежде-ний, пока в 1917 г. не нанялся юнгой на корабль. В 1920-1927 гг. он плавал матросом и кочегаром на судах, заходивших в крупнейшие порты Африки, Азии и Америки, не раз сходил на берег и не возвращался на борт обратно, сменив за свою морскую жизнь около 14 кораблей. Начавшийся туберкулез навсегда списал Мартинсона на берег: распрощавшись с морем, он начинает писать стихи и ведет вольный, беспорядочный образ жизни, пока опеку над ним не берет на себя шведская писательница Муа Шварц, ставшая вскоре его женой. Годы странствий, экзотика дальних стран и жизнерадостный характер поэта вполне отразились на его красочных и пластичных стихотворе-ниях, создаваемых в 30-50-е гг. (лучшим среди его сборников, хотя и не свободным от влияния Р.Киплинга, У.Уитмена, К.Сэндберга и Э. Ли Мастерса, считается 'Кочевник', 1931), путевых очерках - книги 'Путешествия без цели' (1932) и 'Прощай, мыс!' (1933) и автобиографических романах 'Крапива цветет' (1935) и 'Путь в жизнь' (1936). Наиболее оригинальным из его прозаических произведений считается все же роман 'Путешествие в страну звона' (1948), описы-вающий в романтических тонах скитания бродяг-философов по дорогам Швеции, а лучшей частью творческого наследия в целом - стихи, которые он писал всю жизнь, публикуя лишь незначи-тельную их часть. Главной темой поэзии Мартинсона всегда оставалась взаимосвязь микрокосма, человеческого мира и макрокосма, а также отношения природы с человеком и современной цивилизацией. Наиболее полно излюбленная мысль поэта о необходимости поддержания равновесия между природным началом и творческой мыслью человека (одновременно созидательной и разру-шительной) была воплощена им в самом значительном его поэтическом произведении - анти-утопии 'Аниара'.

'Аниара' ('Aniara'. 1956)

- поэма, имеющая иронический подзаголовок: 'Эстрадное ревю о человеке, времени и простран-стве'. Совершающий рейсовый полет с Дорис на Планету Тундр (так называются в 43-м веке Земля и Марс) голдондер 'Аниара', едва избежав столкновения с крупным астероидом, терпит аварию и теряет управление. К счастью для его восьми тысяч пассажиров и экипажа, жизнеобес-печивающие системы корабля продолжают работать, что, однако, не делает участь людей много лучше: ни вернуться назад, ни связаться с Дорис голдондер не может, он обречен лететь по инерции в космической пустоте к недостижимому созвездию Лиры. Тем самым люди на борту 'Аниары' предоставлены только самим себе. Очень скоро среди них расцветает культ чувственных удовольствий и возникают разного рода экзотические религиозные секты. Хотя более всего пас-сажиров 'Аниары' занимает Мима - одушевленная машина, по своей воле улавливающая визу-альные и звуковые картинки происходящего во всех уголках Вселенной, где существует жизнь. Через шесть лет пути Мима передает на корабль страшное видение с родины пассажиров - из Дорисбурга: под огнем 'фотонотурба' он превращается в пар. Не в силах выдержать зрелища человеческих страданий Мима отказывается работать и саморазрушается. С ее утратой люди теряют последнюю ниточку, связывавшую их с человечеством. Из их внутренних монологов, которые записывает лирическое 'я' поэмы - инженер, обслуживающий Миму, складывается довольно мрачная картина состояния человечества в 43-м веке. Природные ресурсы Земли и Марса истощены,

[429]


а Земля заражена радиоактивностью - следствие ведущихся почти непрерывно атомных войн между странами и планетами. Рейс 'Аниары' с Дорис на Планету Тундр - один из тысяч: ими перевозят переселенцев с Земли на обитаемые и пока еще чистые регионы Марса - его Тундры 1, 2, 3 и т. д. Условия существования диктуют господствующую тоталитарную систему власти, которая автоматически переносится на корабельные порядки. Голдондером 'Аниара' командует Шефорк, бывший начальник лагерей смерти на Венере. Правда, после аварии властные амбиции Шефорка обессмысливаются - люди, приговоренные к пожизненному заключению в космосе, не имеют иллюзий и никого не боятся. На 24-м году полета энергетические ресурсы 'Аниары' подходят к концу, а большая часть ее жителей уже или ушла из жизни добровольно, или умерла естественной смертью. Оставшиеся в живых собираются у подножия немой Мимы, их бывшей утешительницы, и, не дожидаясь катастрофы, добровольно 'разрывают связь между временем и пространством'. Трагедия их полета закончена. Но Вселенная за бортом 'Аниары' жива. Последняя строка поэмы: 'Сквозь мир Нирвана движется волной'. Природа и Вселенная прекрасны сами по себе - независимо от человека.

Произведения

Избранное: Поэзия, драматургия, проза / Сост. А. Парин; Предисл. А. Мацевича.- М.: Радуга, 1984.- 592 с.; Крапива цветет / Пер. под ред. А.В.Ганзен.- Л.: Худож. лит., 1939.- 343 с.; [Стихотворения].- В кн.: Современная шведская поэзия, М., 1979, с. 80-102.

Aniara: En revy om Manniskan i tid och mm.- Stockholm: Bonnier, 1956.- 217 s.; Dikter: In 2 Bd. - Stockholm: Bonnier, 1974; Vagen till Klockricke.- Stockholm: Bonnier, 1955.- 279 s.

Литература

Мартинсон, Харри.- В кн.: Лауреаты Нобелевской премии: Энциклопедия, М 1992 т 2 с 32-35.

Erfurth S. Harry Martinson och Moa.- Stockholm: Bonnier, 1987.- 242 s.; Tidestrom G. Ombord pa Aniara: En studie i Harry Martinsons rymdepos. - Stockholm: Aldus-Bonnier, 1975. - 189 s.

[430]


ЛИТЕРАТУРА США

ВАШИНГТОН ИРВИНГ (WASHINGTON IRVING. 1783-1859)

- мастер новеллы - жанра, в котором с особой полнотой раскрылись своеобразные национальные черты американской литературы. Ирвинг был первым американским беллетристом, завоевавшим европейскую известность. В его творчестве сочетаются романтическая фантазия, мягкий юмор и полнокровное ощущение жизни. Писатель провел много лет в Европе и был тесно связан с европейской культурой. Сын состоятельного коммерсанта, Ирвинг занимался юриспруденцией и журналистикой и, уже будучи известен как автор сатирической 'Истории Нью-Йорка', уехал в Англию представителем торгового дома своих братьев. После банкротства фирмы Ирвинг всецело посвятил себя литературному творчеству и издал быстро ставшую популярной 'Книгу эскизов'. Пребывание в Мадриде, где он занимал должность атташе американского посольства, дало ему богатый материал для очерков и рассказов (сборник 'Альгамбра', 1832 и др.). Вернувшись после семнадцатилетнего отсутствия на родину, Ирвинг обратился к 'романтике' буржуазного предпри-нимательства, в частности, в произведении 'Астория' рассказал о коммерческой деятельности миллионера Астора. В последние годы жизни Ирвинг написал пятитомную биографию Джорджа Вашингтона.

История Нью-Йорка (A history of New York, from the beginning of the world to the end of the Dutch dynasty, by Diedrich Knickerbocker. 1809)

- книга, издавая которую Ирвинг прибег к литературной мистификации. Он напечатал в газетах объявление от имени хозяина нью-йоркской гостиницы, в котором тот сообщал о намерении издать сочинение своего бывшего постояльца мистера Никкербокера; последний, оставив это сочинение в номере, исчез, не уплатив по счету. Этот вымышленный персонаж, мистер Никкербокер, старомодный господин в парике с косичкой, долгое время считался действительно суще-ствовавшим историографом. Книга Ирвинга - юмористическая хроника города Нью-Йорка коло-ниальных времен, когда на его месте было голландское поселение Новый Амстердам. Ирвинг населил его наивными чудаками. Губернатором Нового Амстердама он сделал Питера Твердого-лового, который лбом отстоял город от вражеских нападений. Сатира Ирвинга легкая, хотя под покровом никкербокеровского простодушия он пишет о таких отвратительных чертах колониаль-ной экспансии, как жестокость европейских колонизаторов к индейцам - коренному населению Американского континента.

Книга эскизов (The sketch-book. 1819-1820)

- первый сборник рассказов Ирвинга. Книга была издана под псевдонимом Джеффри Крэйон (по-французски 'крэйон' означает 'карандаш'). В ней Ирвинг мастерски соединяет романтическую фантастику и реальные бытовые картины, юмор и чувствительность. Он обращается к старой Англии, к ее столичной ('Вестминстерское аббатство') и провинциальной жизни ('Рождественский обед', 'Почтовая карета'), к Америке и ее фольклору, рисует своеобразные характеры американских индейцев и их обычаи. В 'Книгу эскизов' вошли два наиболее известных рассказа Ирвинга 'Рип Ван Винкль' и 'Легенда о Сонной Лощине', построенные на старинных сказаниях голландских поселенцев. Рип Ван Винкль, бездельник и мечтатель, заснувший на целых двадцать лет, проспал Войну за независимость и образование Американской республики и, проснувшись, некстати провозгласил здравицу в честь английского короля Георга III. Имя этого героя стало в Америке нарицательным для обозначения беспечной лености и смешного анахронизма.

Произведения

Альгамбра / Пер. В.С.Муравьева; Предисл. И. М. Фильштинского; Примеч. А.Б.Грибанова.- М.: Наука, 1979.- 249 с., ил.; История Нью-Йорка / Изд. подгот. А. А. Елистратова и др.; Послесл. и примеч. А. Н. Николюкина. - М.: Наука, 1968.- 363 с.- (Лит. памятники); Новеллы.- В кн.: Ирвинг В. Новеллы; Купер Ф. Последний из могикан, М., 1983, с. 23-360.

[431]


Diedrich Knickerbocker's history of New York / Ed. with an introd. by S. Williams a. T. McDowell. - New York: Harcourt, Brace, 1927. - 475 p.; The sketch-book. - New York: The book league of America, 1954. - 404 p.

Литература

Платонов А.П.Вашингтон Ирвинг.- В кн.: Платонов А. П. Размышления читателя, М., 1970, с. 155-163; Шерстюк В. Ф. Новеллы Вашингтона Ирвинга двадцатых годов.- Учен. зап. Моск. обл. пед. ин-та, т. 130. Зарубеж. лит., 1963, вып. 8, с. 220-264. Brooks V.W. The world of Washington Irving.- New York: The World Pnbl. Co., 1946.- 495 p.;

McFarland P.J. Sojoumers.- New York: Atheneum, 1979.- XVII, 586 p.; Wagenknecht Е. Washington Irving: Moderation displayed.- New York: Oxford univ. press, 1962.- X, 233 p.

ДЖЕЙМС ФЕНИМОР КУПЕР (JAMES FENIMORE COOPER. 1789-1851)

- американский романтик, чье творчество еще при жизни завоевало огромную популярность среди европейских читателей и критиков благодаря свежести, своеобразию, ярко выраженному нацио-нальному колориту. Героизм отважных пионеров, покоряющих девственную американскую природу, трагическая судьба коренных жителей Америки - индейцев, гибнущих под ударами наступающей на них цивилизации, романтика морских приключений, картины жизни старой патриархальной Америки - все это составляет содержание книг Купера. Купер был сыном судьи, владельца большого поместья в штате Нью-Йорк. Будущий писатель служил несколько лет моряком на кораблях торгового и военного флота. Получив место американского консула в Лионе, Купер жил в Европе с 1826 по 1833 г., где почерпнул обширный материал для своих очерков и романов. Республиканец, критически расценивающий пережитки феодализма в европейском обществе, Купер в то же время являлся противником буржуазного развития Америки. Его общественные идеалы были связаны с патриархально-помещичьими традициями, в которых он воспитывался. Кроме знаменитой эпопеи о Кожаном Чулке - 'Пионеры' (1823), 'Последний из могикан' (1826), 'Прерия' (1827), 'Следопыт' (1840) и 'Зверобой' (1841), Купер написал роман 'Шпион' (1821), сатиру 'Моникины' (1835), морские романы 'Лоцман' (1823), 'Красный корсар' (1828) и др. Из поздних произведений Купера наиболее значительна его трилогия в защиту земельной ренты:

'Сатанстоу' (1845), 'Землемер' (1845) и 'Краснокожие' (1846). Другие исторические и авантюрные романы Купера уступают перечисленным в художественном отношении.

Шпион (The spy. 1821)

- роман, в котором Купер обращается к периоду американской Войны за независимость. Герой романа коробейник Гарви Берч добровольно становится разведчиком американской армии и берет на себя трудную и рискованную задачу: он связывается с английским генералом и, играя роль английского шпиона, помогает своей стране в борьбе за независимость. Кроме самого Джорджа Вашингтона, никто не знает и не должен знать правды об истинном положении дел, и трагедия Берча состоит в том, что его выслеживают и травят его же товарищи, единомышленники, те, кому он помогает, рискуя жизнью.

Пионеры (The pioneers, or The sources of the Susquehanna. 1823)

- роман, открывающий широко известный цикл книг о Кожаном Чулке, посвящен жизни аме-риканского пионера - охотника и следопыта благородного Натти Бумпо. Действие книги происходит в 1793 г. Герою уже семьдесят лет. Он доживает свой век в поместье судьи Темпля, ютясь в полуразвалившейся хижине вместе со своим другом, старым спившимся индейцем Джоном Могиканом. Натти не может примириться с победоносным наступлением хищных 'цивилизаторов', которые на его глазах опустошают плодородные земли, вырубают вековые леса, истребляют зверей и птиц. Натти Бумпо спасает жизнь дочери судьи, убив выстрелом из ружья напавшую на нее пантеру. По закону он должен предстать перед судом за то, что в не положенное для охоты время застрелил зверя. Его заключают в тюрьму, но он бежит из нее в безлюдные западные леса - подальше от чужих и враждебных ему людей нового времени.

Последний из могикан (The last of the Mohicans. 1826)

- роман, действие которого происходит в 1757 г. Замечательный разведчик и следопыт Натти Бумпо, прозванный Длинным Карабином, находится в расцвете сил и славы. Рядом с ним его верный друг - мудрый и храбрый индейский вождь Чингачгук Великий Змей. Купер одним из первых изображает американских индейцев, показывая все своеобразие их духовного мира, быта, обычаев. Он наделяет Чингачгука и его сына Ункаса - представителей индейского народа - теми

[432]


душевными качествами (искренностью, чистотой чувств, способностью идти на жертвы), которые, по мнению автора, легче найти у людей, живущих близкой к природе жизнью, чем у хищных и несправедливых 'цивилизаторов'. Гибель красавицы креолки Коры и горячо любившего ее 'пос-леднего из могикан' Ункаса усиливает звучащие в романе грустные ноты и является как бы символом обреченности и неизбежной гибели индейцев, древнейших обитателей Америки, с их своеобразным жизненным укладом и естественными понятиями и чувствами.

Моникины (The Monikins. 1835)

- сатирический роман. Моникины - это человекообразные обезьяны, обитатели двух фантастичес-ких стран - Высокопрыгии и Низкопрыгии, под которыми подразумеваются Великобритания и США. Купер с одинаковой язвительностью изображает оба государства, показывая, что в основном они схожи друг с другом. Правда, в Высокопрыгии длиннохвостые аристократы незыблемо чтут традиции и выполняют правила придворного этикета, почтительно склоняются перед пустующим троном своего монарха, хотя прекрасно знают, что вместо короля давно правят министры. В Низ-копрыгии короткохвостые патриоты обожествляют Великую и Священную Национальную Аллегорию (конституцию). Партийная борьба делит политиканов на представителей двух мнений - горизон-тального и вертикального. Карьера политических деятелей зависит от того, насколько ловко они переходят из горизонтального в вертикальное положение и наоборот. Общественная и политическая жизнь обеих стран проникнута лицемерием, беспринципностью и корыстью. Книга Купера написана в традициях свифтовской сатиры и занимает достойное место в мировой сатирической литературе.

Следопыт (The pathfinder. 1840)

- роман, в котором после тринадцатилетнего перерыва Купер возвращается к своему любимому герою Натти Бумпо. Он противопоставляет мир непосредственных, близких к природе людей цивилизованному миру хищников и эгоистов. В книге рассказывается о самопожертвовании Натти Бумпо, уже стареющего, но все еще знаменитого следопыта, полюбившего спасенную им молодую девушку. Под внешней грубоватостью и неуклюжестью Натти таятся благородные чувства и глубокая человечность: считая молодого соперника более достойным любви девушки, Натти Бумпо отказы-вается от своего счастья и устраивает их брак.

Зверобой (The deerslayer. 1841)

- роман, повествующий о юности Натти Бумпо и его первых военных подвигах. Здесь завязывается дружба молодого могиканина Чингачгука с Натти, который помогает индейцу освободить его невесту, захваченную племенем мингов. Еще совсем молодым Натти видит, как бесчеловечная 'цивилизация' врывается в столь любимые им девственные леса. Сравнивая белых охотников за индейскими скальпами - Хаттера и его друга Гарри Марча, спокойно подсчитывающих барыши от продажи своего страшного 'товара',- с индейцами, Купер отдает предпочтение последним.

Произведения

Избранные сочинения: В 6 т. / Предисл. А. Елистратовой. - М.: Детгиз, 1961-1963; Шпион; Послед-ний из могикан / Предисл. А. Елистратовой. - М.: Худож. лит., 1974. - 702 с. - (Б-ка всемирн. лит.). The deerslayer: A tale.- London: Dent; New York: Dutton, s.a.- 541 p.; The last of the Mohicans / Предисл. Ю.В.Ковалева.- М.: For. lang. publ. house, 1959.- 462 p.; The pathfinder, or The island sea / With an introd. by A. Klots.- New York: Dodd, Mead, 1953.- 501 p.; The pioneers, or The sources of the Susquehanna. - Chicago: Clarke, s. a. - 424 p.; The spy: A tale of the neutral ground / Предисл. Ю.Ковалева.- М.: Progress, 1975.- 430 р.

Литература

Боброва М.Н. Дж. Ф. Купер: Очерк жизни и творчества.- Саратов: Приволж. кн. изд-во, 1967.- 211 с.; Иванько С. С. Фенимор Купер.- М.: Мол. гвардия, 1990.- 267 с.- (Жизнь замечат. людей); Шейнкер В. Н. Исторический роман Джеймса фенимора Купера, его истоки и своеобразие:

'Шпион'. Учеб. пособие.- Иванове: ИвГУ, 1980.- 62 с.

Dekker G. James Fenimore Cooper the novelist.- London: Routledge a. K. Paul, 1967.- XVII, 265 p.;

Spiller R. Fenimore Cooper: Critic of his times. - New York: Russell, 1963. - XII, 337 p.; Walker W. S. James Fenimore Cooper.- New York: Barnes, 1963.- XVIII, 142 p.

НАТАНИЭЛ XOTOPH (NATHANIEL HAWTHORNE. 1804-1864)

- представитель американского романтизма, в произведениях которого критика буржуазной ци-вилизации облечена в весьма своеобразную форму. В романах ('Дом о семи фронтонах', 1851;

[433]


'Алая буква', 1850; 'Мраморный фавн', 1860) и новеллах Хоторн противопоставляет моральную чистоту своих положительных героев, их бескорыстную любовь к людям эгоистическому и корыст-ному началу, господствующему в обществе. В поисках душевной гармонии и полноценной жизни Хоторн обращается или к далекому прошлому своей родины, или к тихому, близкому к природе уединению. Однако трагические судьбы многих героев писателя связаны с охватывающим их чувством одиночества. Отгородившись от окружающей жизни, они не могут достичь той нравст-венной гармонии, к которой стремятся. Воспроизводя прошлое страны, с особой мягкостью и поэтичностью рисуя природу, Хоторн насыщает свои произведения самобытными национальными мотивами. Наибольшей популярностью пользуются его новеллы и роман 'Алая буква', переведен-ный на многие языки. Хоторн был сыном морского капитана. После окончания колледжа и нескольких лет литературной работы он на некоторое время стал членом фурьеристской общины Брук Фарм. Затем Хоторн служил таможенным чиновником, был консулом США в Англии, жил в Италии; умер он на родине.

Новеллы

- объединены Хоторном в сборниках 'Дважды рассказанные истории' (1837-1842), 'Легенды старой усадьбы' (1846), 'Снегурочка и другие дважды рассказанные истории' (1851). Известны также его детские сказки и рассказы и сборник 'Дедушкино кресло' (1841). Опоэтизированная Хоторном патриархальная жизнь, близкая к природе и далекая от суеты больших городов, ярче всего представлена в 'Легендах старой усадьбы'. Некоторые новеллы Хоторна рисуют жестокость пуританского фанатизма XVII в. ('Кроткий мальчик'), другие воспевают радость простой жизни, человеческое бескорыстие и безыскусственность ('Великий карбункул'). В новелле 'Молодой Браун' разоблачаются ханжество и фальшивые добродетели. В новелле 'Снегурочка' утверждаются романтические идеалы; поэтическая фантазия противопоставлена будничной практической фило-софии. Новеллы Хоторна большей частью овеяны грустью. Писатель сознает, что бегство от тревожной, полной противоречий, но живой жизни бесплодно и приводит всего лишь к чувству мучительного одиночества.

Алая буква (The scarlet letter. 1850)

- роман, рассказывающий историю Эстер Принн, которая изменила мужу и, родив ребенка от другого человека, отказалась назвать имя своего соблазнителя. Жестокие пуританские нравы и законы Новой Англии XVII в. создают вокруг Эстер атмосферу презрения и преследования. Среди обви-нителей Эстер Принн оказывается также и отец ее ребенка, священник Диммсдейль, который после длительных колебаний публично кается в своей вине. Эстер приговорена к позорному столбу; она обязана постоянно носить на груди вышитую алую букву - знак того, что нарушила супружескую верность. Эстер находит в себе силы не только понять, но и осудить те косные общественные устои и жестокие традиции, которые ранее казались ей незыблемыми и вечными. Душевное возрождение Эстер Принн завоевывает ей уважение окружающих, она одерживает моральную победу.

Произведения

Избранные произведения: В 2 т. / Сост. и коммент. А.Долинина; Вступ. ст. Ю.Ковалева.- Л.:

Худож. лит., 1982; Дом о семи фронтонах: Роман; Новеллы / Предисл. Ю. Ковалева.- Л.: Худож. лит., 1975.- 504 с.; Новеллы / Сост. и предисл. А.Левинтона.- 2-е изд.- М.; Л.: Худож лит., 1965.- 494 с.

The scarlet letter / Предисл. М. Бельского. - М.: For. lang. publ. house, 1959.- 286 p.; Selected tales and sketches / Introd. by H. Waggoner.- New York: Rinehart, 1950.- XXX, 410 p.

Литература

Каули М. Готорн в уединении.- В кн.: Каули М. Дом со многими окнами, М., 1973, с. 13-46;

Manley S.N. Hawthorne: Captain of the imagination.- New York: Vanguard Press, 1969.- 257 p.;

Mellow J.R. Nathaniel Hawthorne in his times.- Boston: Houghton Mifflin, 1980.- XIII, 684 p.;

Wagenknecht Е. Nathaniel Hawthorne: The man, his tales and romances, and life. - New York: Continuum, 1989.- XII, 264 p.

ГЕНРИ УОДСВОРТ ЛОНГФЕЛЛО (HENRY WADSWORTH LONGFELLOW. 1807-1882)

- романтик, воспевающий в своих произведениях идеальное, полное покоя и мира существование. Горячо осуждая несправедливость, Лонгфелло считал, что ее можно искоренить путем нравственного самоусовершенствования и религиозных размышлений. Поэт жил в северных штатах, вырос в семье юриста, члена конгресса. После путешествий по Европе Лонгфелло много лет заведовал кафедрой

[434]


новых языков в Гарвардском университете, преподавал историю европейских литератур. Лонгфелло знакомил соотечественников с выдающимися произведениями писателей Старого Света, переводя их на английский язык. Лучшая его работа в этой области - перевод 'Божественной комедии' Данте. Желая создать национальный эпос, Лонгфелло написал в гекзаметрах поэму 'Евангелина' о французских поселенцах старых времен и 'Сватовство Майльза Стэндиша' - идиллию о посе-ленцах-англичанах. Отношение Лонгфелло к рабству раскрыто в 'Песнях о рабстве' (1842), в которых он говорит о жестокости рабовладельцев, о страданиях чернокожих рабов, призывает к гуманности по отношению к ним. Всемирную славу Лонгфелло завоевал поэмой 'Песнь о Гайавате' (1855), в основу которой положены сказания различных индейских племен. В поэме создан прекрасный образ Гайаваты, миролюбивого вождя индейцев. Поэтичность, своеобразие стиля и языка, индейский национальный колорит, чудесные картины девственной природы - все это придает 'Песни о Гайавате' особое очарование. Эпилог поэмы, рисующий идиллическую картину добровольного подчинения индейских племен 'белым братьям-христианам', противоречит дейст-вительному положению коренных обитателей Америки. Выполненный Ив. Буниным перевод поэмы на русский язык стал выдающимся явлением русской поэзии.

Произведения

Избранное / Пер. под ред. и с примеч. В. А. Рождественского, Б. Б. Томашевского; Вступ. ст. Б. Б. Томашевского. - М.; Л.: Гослитиздат, 1958.- XXXIX, 686 с.; Песнь о Гайавате; Поэмы;

Стихотворения / Сост., вступ. ст. и примеч. А.Зверева.- М.: Худож. лит., 1987.- 414 с.

The complete poetical works.- Boston: Houghton, Mifflin; Cambridge univ. press, 1916.- X, 655 p.;

The song of Hiawatha.- New York: Cupples a. Leon, 1952.- 144 p.

Литература

Ронгонен Л. И- Генри У.Лонгфелло и его поэма 'Песнь о Гайавате'. - М.: Высш. шк., 1982. - 94 с. Wagenknecht Е. H.W. Longfellow: Portrait of an American humanist.- New York: Oxford univ. press, 1966.- XII, 252 p.; Williams С. В. Henry Wadsworth Longfellow.- New York: Twayne, 1964.- 221 p.

ЭДГАР АЛЛАН ПО (EDGAR ALLAN РОЕ. 1809-1849)

- поэт-романтик и новеллист, создавал оригинальные произведения, отражающие общественные противоречия, особенно обострившиеся перед Гражданской войной между Севером и Югом. Победоносное наступление буржуазии воспринималось Эдгаром По прежде всего как упадок и крушение патриархальных южноаристократических традиций и как торжество неприемлемого для него расчета, эгоизма, психологии чистогана, политиканства. Все это наполнило его творчество настроениями обреченности, безнадежности и отчаяния. Талант писателя, особая художественная изобретательность, умение соединить романтическую фантазию с четким логическим мышлением, поэтическое мастерство делают его наследие интересным и значительным явлением. Биография По трагична. Рано оставшись сиротой после смерти родителей-актеров, он был принят в семью богатого коммерсанта Аллана, который вскоре, разочаровавшись в практических способностях мальчика, бросил его на произвол судьбы. Не закончив университета и начатого военного обра-зования, По занялся журналистикой и всецело посвятил себя литературе, продолжая вести полную лишений жизнь. Сильным потрясением для По стала смерть любимой жены. После этого траги-ческого события он все более и более опускался. Подобранный на улице в бесчувственном состоянии, писатель умер в балтиморской больнице. Мастер остросюжетного рассказа, Эдгар По с особой изобретательностью и фантазией рисует страшные и необыкновенные происшествия, мучительные переживания и душевные терзания своих героев. Его рассказы о путешествиях на море, по суше и в воздухе считаются ранними образцами научно-фантастического жанра. В 'Повести о приключениях Артура Гордона Пима' рассказывается о приключениях героя, переживающего муки голода и жажды, рискующего быть убитым взбунтовавшейся командой корабля или съеденным обезумевшими от голода спутниками. Пим встречается с кораблем мертвецов, на него нападает огненное чудовище. Очень характерна новелла 'Падение дома Ашеров', живописующая болезнен-ную духовную утонченность гибнущей аристократии. Один из героев цикла детективных рассказов Эдгара По - сыщик-любитель Дюпен, обедневший аристократ, наслаждающийся стройностью своего логического мышления, которое приводит его к разгадке сложнейших преступлений. К детективному жанру относятся рассказы 'Тайна Мари Роже', 'Убийство на улице Морг', 'Укра-денное письмо' и др. В повести 'Золотой жук' необычайно эффектно открывается местонахождение клада, причем герой Легран, сначала казавшийся окружающим маньяком, найдя клад, поражает всех неотразимой логикой своих умозаключений. Новелла 'Приключения Ганса Пфалля' содержит в зародыше черты научной фантастики, впоследствии получившей широкое распространение в

[435]


литературах мира. Поэзия Эдгара По глубоко лирична. Обычные для его творчества мотивы тягостных переживаний связаны с неизбежно трагической, обреченной любовью. Стихи По изящны и музыкальны, их ритмы смелы и разнообразны, образы оригинальны. Стихи и поэмы По оказали большое влияние на многих европейских поэтов конца XIX - начала XX в. Наиболее известны стихотворения 'Аннабель-Ли' - о неотвратимой смерти, разлучившей поэта с его возлюбленной, и о его любви, которую не могла победить смерть; знаменитый, блестящий по форме 'Ворон', где отчаяние воплощено в образе зловещей черной птицы; 'Колокола', где средствами музыкального стиха с исключительным мастерством воспроизводятся разные ритмы колокольного звона, пере-дающие настроения, связанные с наиболее важными событиями человеческой жизни. Трагическое и мрачное мироощущение По с особой силой проявилось в его поэзии. Свое мучительное беспокойство он воплотил в образе рыцаря в стихотворении 'Эльдорадо': рыцарь безостановочно мчится вперед в поисках счастливой страны, хотя знает, что поиски его безнадежны и бесплодны.

Произведения

Избранные произведения: В 2 т. / Сост. и вступ. ст. В.Неделина и А. Николюкина. - М.: Худож. лит., 1972; Избранное: Стихотворения; Проза; Эссе / Сост., вступ. ст. и коммент. Г.Злобина.- М.: Худож. лит., 1984.- 703 с.- (Б-ка лит. США); Полное собрание рассказов / Изд. подгот. А. А. Елистратова и др.- М.: Наука, 1970.- 799 с.- (Лит. памятники); Стихотворения; Проза / Сост., вступ. ст. и примеч. Г.Злобина.- М.: Худож. лит., 1976.- 876 с.- (Б-ка всемирн. лит.). The complete tales and poems / With an introd. by H. Allen.- New York: Modem libr., 1938.- XII, 1026 p.; The best tales / Introd. by Sh. Cody. - New York: Modern libr., 1924.- XIX, 476 p.; Tales of mystery and imagination / Ed. by H. van Thal. - London: Folio society, 1957.- XIII, 302 p., il.

Литература

Аллен Г. Эдгар По / Сокр. пер. С.Силищева; Послесл. М.Урнова.- 2-е изд.- М.: Мол. гвардия, 1987.- 331 с.- (Жизнь замечат. людей); Ковалев Ю. В. Эдгар Аллан По: Новеллист и поэт.- Л.: Худож. лит., 1984.- 294 с.

Buranelli V. Е. А. Рое.- New York: Twayne, 1962.- 157 p.; Knapp B. L. Edgar Allan Рое.- New York: Ungar, 1984. - 226 p.; Quinn A. H. Edgar Allan Рое: A critical biography. - New York: Appleton, 1941.- XVI, 804 p.

ГАРРИЭТ БИЧЕР-СТОУ (HARRIET BEECHER STOWE. 1811-1896)

- автор всемирно известного романа 'Хижина дяди Тома'. Всю жизнь писательница была тесно связана с кругами пресвитерианской церкви: ее отец, братья, муж и сын были священниками. Поэтому ее творчество в значительной мере наполнено религиозными идеями. Еще девочкой Бичер-Стоу начала трудовую жизнь. В тринадцать лет она уже преподавала в женской школе. В 1830-х гг. Бичер-Стоу стала сотрудничать в журналах, печатая в них очерки и рассказы. Мировая известность пришла к ней лишь в 1852 г., когда под влиянием аболиционистского движения писательница создала роман 'Хижина дяди Тома'. Бичер-Стоу продолжала писать в течение всей своей жизни, но ее последующие произведения не имели особого успеха. Из них наибольший интерес представляет роман 'Дред, повесть о Проклятом болоте' (1856), посвященный, как и 'Хижина дяди Тома', проблемам рабства и рассказывающий о молодом вожде негритянских заговорщиков, объединенных стремлением бороться с плантаторами и мстить за свое унижение. В произведениях автобиографического характера ('Олдтаунские старожилы', 1869; 'Жители Поганука', 1877) писательница с юмором рисует бытовые картины провинциальной Новой Англии начала XIX в. Бичер-Стоу касается социальных проблем и в некоторых других романах ('Моя жена и я', 1871), но поверхностное морализаторство снижает их значение.

Хижина дяди Тома (Uncle Tom's cabin. 1852)

- книга, написанная на основе личных наблюдений и добросовестно собранных фактических материалов, в которой писательница ярко и правдиво рисует ужасающие картины рабства в США, показывает деморализующее влияние рабовладения и на невольников, и на их хозяев. Религиозные убеждения писательницы заставляют ее настойчиво проводить в романе мысль о христианском смирении и всепрощении как единственном пути к примирению сторонников и противников рабства. Несмотря на это, в романе возникают образы не только 'просветленных верой страдальцев' и исправившихся злодеев, но и сильных, одаренных людей, исполненных ненависти и гнева, стремящихся расторгнуть цепи рабства. Таков мулат Джордж Гаррис, изобретатель, сумевший бежать в Канаду; такова его жена Лиззи, проявившая отчаянную смелость, спасая от работорговцев своего ребенка; такова и бывшая наложница плантатора Легри Касси, жестоко отомстившая за себя. Сам

[436]


дядя Том, несмотря на некоторую мелодраматичность его образа, его семья - тетя Хлоя и ребятишки - вызывают живую симпатию читателя. Общественный резонанс книги был огромен. Она сыграла большую роль в движении аболиционизма; по словам президента Линкольна, Граж-данская война в США была едва ли не делом рук писательницы. В наши дни роман вошел в число наиболее популярных книг для детей.

Произведения

Хижина дяди Тома / Пер. Н.Волжиной.- М.: Правда, 1980.- 479 с.- (Б-ка зарубежн. классики).

Uncle Tom's cabin / Предисл. В.Ермолаевой.- М.: For. lang. publ. house, I960.- 652 р.

Литература

Орлова Р. Д. Гарриет Бичер-Стоу: Очерк жизни и творчества.- М.: Просвещение, 1971.- 127 с.;

Орлова Р.Д. Хижина, устоявшая столетие.- М.: Книга, 1975.- Ill с.; Тугушева М.П. Роман Г. Бичер-Стоу 'Хижина дяди Тома'.- М.: Высш. шк., 1985.- 94 с. Gerson N. В. Harriet Beecher Stowe: A biography. - New York: Praeger, 1976. - 218 p.; Wagenknecht Е. С. Harriet Beecher Stowe: The known and the unknown. - New York: Oxford univ. press, 1965. - 267 p.

ГЕНРИ ДЭВИД ТОРО (HENRY DAVID THOREAU. 1817-1862)

- философ, писатель-романтик, родился в поселке Конкорд (штат Массачусетс) в семье владельца небольшого карандашного завода. Несмотря на переживаемые семьей материальные затруднения, он сумел поступить в Гарвардский университет, который окончил в 1837 г. Торо сблизился с Ральфом Уолдо Эмерсоном, главой бостонского Трансцендентального клуба (осн. в 1836 г.), и разделил убеждения друга. В течение нескольких лет после Гарварда Торо преподавал в штатах Новой Англии и разъезжал с лекциями, распространяя идеи трансцендентализма. Сторонники этого учения отчетливо осознавали порочность капиталистического прогресса, не сопровождавше-гося прогрессом нравственным. Они критиковали буржуазные отношения, коммерческий дух в стране, призывали к духовному возвышению, близости к природе и добровольной бедности, идеализировали натуральное хозяйство и сельский труд, верили в божественное начало в человеке. Торо, последовательный в исповедуемых принципах, проводит с июля 1846 г. по сентябрь 1847 г. свой знаменитый эксперимент жизни в лесах. На берегу принадлежавшего Эмерсону Уолденского пруда он выстроил своими руками дом, где жил один, сочетая тяжелый физический труд с обширными занятиями в различных гуманитарных областях. Опыт этого года впоследствии лег в основу его книги 'Уолден'. Воспитанный на трактате Эмерсона 'Природа', Торо с интересом изучал естественные богатства США и Канады и уделял особое внимание благотворному влиянию природы на человеческую личность. Торо заслужил прозвище 'бакалавра природы'. Для него природа была источником вдохновения, а общество - полем деятельности. В 1847 г. Торо отказался от уплаты налога, не желая поддерживать правительство, ведущее войну с Мексикой, и был заключен в тюрьму. Этим актом 'гражданского неповиновения' он призвал поверять общественные установления мерилом собственной совести и законами естественной справедли-вости. Созданный в 1849 г. трактат 'О гражданском неповиновении' - политическое заявление, за которым стоит нравственно-философская доктрина, основанная на методах 'индивидуализма во имя преобразования общества'. 'Индивидуализм' Торо, восходящий к эмерсоновскому тезису о 'доверии к себе', т.е. верности своей человеческой индивидуальности, нестандартности, был для него понятием одного ряда с 'героизмом'. Два эссе Торо посвятил борцу за освобождение негров-рабов Джону Брауну, с которым познакомился в 1857 г. Он защищал Брауна как ре-волюционного деятеля, ссылаясь при этом на революционную традицию в истории самих Сое-диненных Штатов. Заслугу Брауна Торо видел не в том, что тот пытался освободить людей от рабства - 'физически' освободить удалось немногих, - а в том высоком моральном при-мере, который раскрепостил сотни людей. Торо проницательно видел, что рабство негров в США было лишь частью всеобщей несвободы людей. 'Мы все рабы, - писал он. - Рабство негров - это просто наиболее открытая и вопиющая форма рабства (отчуждения), от которого страдаем все мы'. Многие выступления Торо послужили теоретической поддержкой для аболи-ционистского движения. Произведения Торо изучали многие писатели и философы: Л.Толстой, М.Ганди и др.

Уолден, или Жизнь в лесу (Walden, or Life in the woods. 1854)

- роман, написанный в жанре философского и автобиографического эссе, представляет собой художественное воплощение трансценденталистского учения. В первой и наиболее значительной главе, озаглавленной 'Хозяйство', Торо строгим и точным языком научного трактата обосновал

[437]


преимущества физического труда и опрощенного быта, который он противопоставлял начавшейся индустриализации Америки. Его беспокоят социальное неравенство, безрассудное истребление природы, отчуждение от нее, духовное обнищание, произвол тех, кто рвется к наживе. Нравственные правила американцев строились на 'Афоризмах Бедняка Ричарда' и 'Автобиографии' Франклина, сама жизнь которого была примером для тех, кто верил в безграничные возможности американского пути развития. Растущий в стране бизнес легко усвоил заповеди Франклина, подчинив провозгла-шенные им принципы умеренности и бережливости целям преуспеяния. В 'Уолдене' явственно слышится полемика с подобными установлениями общественной морали. Программа 'Уолдена' - это путь к духовному богатству. Бережливость и умеренность в нем провозглашаются бескорыстно. 'Уолден' полон глубоких афоризмов о жизни и назначении человека.

Произведения

Ктаадн / Пер. З.Александровой.- В кн.: Американская повесть, т. 1, М., 199), с. 21-77;

[Стихотворения].- В кн.: Поэзия США, М., 1982, с. 132-145; Уолден, или Жизнь в лесу / Пер. З.Е.Александровой; Послесл. А. И. Старцева. - М.: Изд-во АН СССР, 1962.- 240 с.- (Лит. памятники); То же.- В кн.: Эмерсон Р. Эссе; Торо Г. Уолден, или Жизнь в лесу, М., 1986, с.383-614. Walden, or Life in the woods; On the duty of civil disobedience.- New York: Holt, 1964.- XII, 304 p.

Литература

Осипова Э.Ф. Генри Торо: Очерк творчества.- Л.: Изд-во Ленингр. ун-та, 1985.- 127 с.;

Покровский Н.Е. Генри Торо.- М.: Мысль, 1983.- 187 с.; Старцев А. И. Генри Торо и его 'Уолден'.- В кн.: Старцев А. И. От Уитмена до Хемингуэя, М., 1972, с. 38-71. Howarth W.L. The book of Concord: Thoieau's life as a writer.- New York: Viking, 1982.- XIX, 260 p.; Shanley J. L. The making of Walden; With the text of the first version. - Chicago: The Univ. of Chicago press, 1957.- VII, 207 p.

ГЕРМАН МЕЛВИЛЛ (HERMAN MELVILLE. 1819-1891)

- писатель-романтик, автор романов, приключенческих новелл, стихотворений. Осуждая рабовла-дение, он не менее резко выступал и против всех форм капиталистической эксплуатации, против жестокости и неравенства. В поисках человечности и справедливости он обращался к первобытным формам общественной жизни; в примитивных отношениях нецивилизованных народов, в близости к природе он искал те условия, которые наиболее способствуют счастью человека. В романах 'Тайпи' и 'Ому' (1847) писатель противопоставляет идеализированные им нравы дикарей, живущих на островах Тихого океана, испорченности цивилизованного мира. Помимо широко известной книги 'Моби Дик', Мелвилл написал фантастический социально-политический роман 'Марди' (1849), психологический роман 'Пьер' (1852) и др. После смерти своего отца-коммерсанта Мелвилл переменил множество профессий, плавал юнгой на китобойном судне, жил на островах Тихого океана, в том числе на Таити. По возвращении в США он работал в качестве мелкого чиновника и до конца жизни занимался литературным трудом. Творчество Мелвилла получило признание лишь через много лет после его смерти.

Тайпи (Турее. 1846)

- роман, в котором автор описывает свои приключения на островах Тайпи. В романтико-идиллических тонах он рассказывает о жизни и нравах полинезийцев, знакомит читателей с их религиозными верованиями и обычаями, рисует картины роскошной природы острова, повествует о красавице полинезийке, своей подруге. Внезапно безмятежное пребывание на острове оканчи-вается. Герой отказывается уродовать себя татуировкой, которая должна приравнять его к коренным жителям, они оскорблены этим, и ему угрожает опасность быть съеденным бывшими друзьями;

он спасается бегством на подошедшем к острову корабле. Дальнейшие его приключения описаны в романе 'Ому'.

Моби Дик, или Белый Кит (Moby Dick, or The White Whale. 1851)

- роман, где повествование ведется от лица молодого человека Измаила. Разочарованный в жизни и людях, он встречается в ночлежке с дикарем гарпунщиком Квикегом, который становится его верным другом. Далекий от цивилизации дикарь проявляет в отношениях с Измаилом подлинную человечность и бескорыстие. Оба они нанимаются на китобойное судно капитана Ахава и принимают участие в охоте на Белого Кита. Роман предельно реалистичен во всем, что касается изображения китобойного промысла, и по внешним признакам его можно отнести к

[438]


приключенческому жанру, однако основное содержание книги - символическое. Белый Кит, за которым охотится когда-то потерявший в единоборстве с ним ногу старый капитан Ахав, является символом Божьего гнева и, шире, - символом несправедливости и всемирного зла. Ахав же в трактовке автора - борец против зла и тиранической власти божественного авторитета. В философской концепции Мелвилла зло вечно и неистребимо: вся многоязычная и пестрая по национальной принадлежности команда корабля гибнет в пучине океана, лишь Измаил, подо-бранный случайным судном, остается в живых, чтобы поведать миру о пережитом. Но столь же неистребима, по Мелвиллу, страсть человека вступить в поединок со злом и стремление его уничтожить.

Произведения

Собрание сочинений: В 3 т. / Редкол.: Я. Засурский и др.; Вступ. ст., послесл. и сост. Ю. Ковалева. - Л.: Худож. лит., 1987; Белый бушлат / Пер. И.А.Лихачева; Послесл. Ю.В.Ковалева.- Л.: Наука, 1973. - 392 с. - (Лит. памятники); Моби Дик, или Белый Кит / Пер. и примеч. И. М. Бернштейн;

Вступ. ст. Ю.Ковалева.- М.: Худож. лит., 1967.- 607 с.- (Б-ка всемирн. лит.); Ому / Пер. Т. Л. и В.И.Ровинских; Послесл. В.М.Бахта,- М.: Географгиз, I960.- 278 с.; Повести / Сост. и вступ. ст. А. Старцева.- М.: Худож. лит., 1977.- 287 с.; [Стихотворения].- В кн.: Поэзия США, М., 1982, с. 171-177.

Moby Dick, or The White Whale / With an introd. by J. Hanley. - New York: Coward-McCann, 1952. -XXXIX, 597 p.; Турее, or A narrative of a four months residence among the natives of a valley of the Marquesas islands, or A peep of a Polynesian life.- London: Oxford univ. press, 1940.- XVI, 338 p.

Литература

Ковалев Ю. Герман Мелвилл и американский романтизм.- М.: Худож. лит., 1972.- 280 с. Arvin N. Herman Melville.- New York.: Viking, 1957.- VIII, 312 p.; Mumford L. Herman Melville:

A study of his life and vision. - London: Seсker a. Warburg, 1968. - XVI, 256 p.; Weaver R. М. Herman Melville, mariner and mystic.- New York: Pageant books, 1961.- 399 p.

УОЛТ УИТМЕН (WALT WHITMAN. 1819-1892)

- крупнейший американский поэт XIX в., воплотивший в своем творчестве демократические идеалы. Смелое новаторство поэта, разрушившего старые поэтические каноны, сыграло большую роль в развитии американской литературы. Творческие принципы Уитмена стали источником, в котором черпала силы американская поэзия. Не только поэтический, но и человеческий облик Уитмена необычайно самобытен. Сын фермера, рано начавший трудовую жизнь, он был плотником, наборщиком, газетчиком, учителем, а затем издателем бруклинской демократической газеты, слу-жащим министерства. Во время Гражданской войны между Севером и Югом он работал санитаром. Войне посвящены многие стихи Уитмена, вошедшие в сборник 'Бей, барабан' (1865). Лучшие произведения Уитмен собрал в книге 'Листья травы' (1855), многочисленные переиздания которой он пополнял новыми стихами. Современная ему критика травила поэта, подчеркивая 'безнравст-венную' откровенность некоторых его стихов. Но по существу критики Уитмена испугались взрывчатой силы демократических идей, выраженных в его поэзии, и обличения реакции, которое содержалось и в стихотворных произведениях, и в его публицистической прозе. Мысли Уитмена о необходимости нового содержания и новой формы поэзии запечатлены в поэме 'Песнь о выставке'. В своем творчестве художник стремится передать пафос строительства молодой нации, воспроизвести все многообразие жизни, с которой он хочет полностью слиться. Все представляется ему достойным поэтического воплощения: и паровоз, символ технического прогресса, и беглый негр, спасающийся от преследователей, и тоскующая в одиночестве вдова, и радость чувственной страсти, и каждый лист травы. Уитмен полон веры в творческие силы человека, в блестящие перспективы развития науки и техники. Он призывает к великому объединению народов, ко всемирному единству. В публицистических произведениях Уитмена, написанных в 70-80-х гг., отражено его разочарование в буржуазной демократии. Стихи Уитмена по большей части не рифмованы, написаны свободным размером, построены на внутреннем ритме. В конце XIX в. поэзия Уитмена приобрела широкую известность. Еще при жизни поэта его переводил Тургенев, о нем писал Л.Толстой.

Произведения

Избранные произведения: Листья травы; Проза / Вступ. ст. М.О.Мендельсона.- М.: Худож. лит., 1970.- 415 с.; Листья травы / Вступ. ст. М.Мендельсона.- М.: Худож. лит., 1982.- 495 с.;

[439]


Стихотворения и поэмы.- В кн.: Лонгфелло Г. Песнь о Гайавате; Уитмен У. Стихотворения и поэмы; Дикинсон Э. Стихотворения, М., 1976, с. 165-424. Leaves of grass.- New York: Univ. press, 1965.- XLII1, 768 p.

Литература

Бенедиктова Т.Д. Поэзия Уолта Уитмена.- М.: Изд-во МГУ, 1982.- 128 с.; Мендельсон М. Жизнь и творчество Уитмена.- М.: Наука, 1969.- 348 с.; Чуковский К. И. Мой Уитмен: Его жизнь и творчество; Избранные переводы из 'Листьев травы'; Проза.- 2-е изд., доп.- М.:

Прогресс, 1969. - 304 с.

Dutton G. Walt Whitman.- Edinburgh; London: Oliver a. Boyd, 1961.- 120 p.; Stoutenburg A., Baker L. N. Listen America: A life of Walt Whitman.- New York: Scribner, 1968.- 182 p.; Zweig P. Walt Whitman: The making of the poet.- New York: Basic books, 1984.- XI, 372 p.

ЭМИЛИ ДИКИНСОН (EMILY DICKINSON. 1830-1886)

- поэтесса удивительной творческой судьбы. При ее жизни были опубликованы анонимно лишь семь ее стихотворений, а первый небольшой сборник вышел посмертно в 1890 г. Между тем богатейшее поэтическое наследие Дикинсон составляют почти две тысячи стихотворений, и стихи она писала всю свою жизнь. Нежелание Э. Дикинсон предавать гласности свои литературные опыты было естественным для человека ее склада и воспитания. Дочь видного юриста из Амхерста (штат Массачусетс), она почти безвыездно прожила в своем городке до самой смерти; по мере того как усиливались, приобретая болезненный характер, свойственные ей застенчивость, замкнутость, склонность к уединению, строго домашний образ жизни Э. Дикинсон постепенно превращался в добровольное затворничество. Книги и письма к немногим друзьям, часто сопровождаемые стихами, стали для нее, особенно в последние годы, единственным видом общения с внешним миром. Однако менее всего Э. Дикинсон была человеком равнодушным. Вопреки мирному однообразию ее существования, внутренняя жизнь поэтессы была в высшей степени интенсивной, сложной и эмоциональной. Стихи ее, пользуясь выражением самой Э. Дикинсон, можно назвать одним огромным страстным 'письмом к миру'. Правда, далеко не сразу послание это было понято и оценено по достоинству. Американские читатели и критики, привыкшие к гладкой, благозвучной риторической многословности стихотворцев второй половины XIX в., не были подготовлены к восприятию столь своеобразного поэтического явления: первую книгу Э. Дикинсон нашли 'стран-ной', 'небрежной', 'угловатой', яркая оригинальность ее манеры казалась просто технической беспомощностью. Лишь значительно позже, в пору так называемого поэтического Ренессанса в США (1910-е гг.), снова возник интерес к творчеству и личности Дикинсон. Этот интерес возрастает и углубляется, ныне в США изданы и прокомментированы все ее стихотворения и письма, ей посвящены многочисленные исследования. Поэзия Э. Дикинсон оказалась близкой по своему интонационному строю и звучанию современной американской поэзии, как ни далек как будто бы круг интересов 'затворницы из Амхерста' от сегодняшних проблем. Эмили Дикинсон размыш-ляет на 'вечные' темы - о природе, любви, таинстве жизни и смерти. В ее творчестве можно различить самые противоречивые влияния: теологии и эстетики кальвинистского пуританизма, столь сильного в те годы в Новой Англии культа природы американских философов-писателей Торо и Эмерсона, поэзии английского романтизма. Но сквозь все эти воздействия пробивается резко выраженная художественная индивидуальность самой Эмили Дикинсон. Особая, очень личная интонация, нетрадиционная метрика и рифма, напряженный ритм, лаконизм, обрывистость, не-редко делающая стих трудным для понимания, 'свой собственный' синтаксис - все это позволяет сразу узнать строфу Дикинсон. Однако не только в этом глубокая оригинальность ее поэзии - Дикинсон присущи дерзкая пытливость мысли, которая даже ее религиозно-философской лирике сообщает еретический, мятежный характер; пристальное, влюбленное внимание к природе, жизнь и круговорот которой она прослеживает в мельчайших деталях. Самобытность Эмили Дикинсон проявляется также в том, насколько смело она вводит образы и метафоры, почерпнутые в повседневном домашнем обиходе, в сферу 'высокой лирики', и в богатстве и прихотливости ассоциаций, и в необыкновенной свежести мировосприятия - именно эта свежесть, непосредст-венность чувства и видения, создают неповторимую атмосферу, 'воздух' ее поэзии.

Произведения

Стихотворения / Пер. В.Марковой, И.Лихачева.- В кн.: Лонгфелло Г. Песнь о Гайавате;

Уитмен У. Стихотворения и поэмы; Дикинсон Э. Стихотворения, М., 1976, с. 425-502; Стихо-творения / Пер., предисл. и коммент. В.Марковой.- М.: Худож. лит., 1981.- 174 с. The poems: In 3 vol. / Ed. by Th. H. Johnson. - Cambridge: Harvard univ. press, 1955.

[440]


Литература

Венедиктова Т. Д. Поэзия Эмили Дикинсон: Потаенные страницы американского романтизма.-

Вестн. Моск. ун-та. Сер. 9. Филология, 1980, ? 5, с. 27-35; Кашкин И.А.Эмили Дикинсон.-

В кн.: Кашкин И. А. Для читателя-современника, М., 1977, с. 173-186.

Gelpi A. Emily Dickinson: The mind of the poet- Cambridge: Harvard univ. press, 1965.- XII, 201 p.;

Miller R. The poetry of Emily Dickinson. - Middletown, Conn: Wesleyan univ. press, 1968. - X, 480 p.;

Sewall R.B- The life of Emily Dickinson: Vol. 1-2.- New York: Farnar, Straus a. Giroux, 1975.

МАРК ТВЕН (MARK TWAIN. 1835-1910)

- псевдоним Самуэля Лэнгхорна Клеменса, писателя-реалиста, сатирика, мастера юмористичес-кого рассказа. В своих произведениях он изображал жизнь простых людей Америки, быт обывателей и буржуа. Его творчество отразило кризис американской демократии, на которую Твен сначала возлагал большие надежды и в которой глубоко разочаровался к концу XIX в. Твен происходил из семьи провинциального судьи. Он с двенадцати лет стал работать, был учеником в типографии, наборщиком, лоцманом, золотоискателем, наконец, журналистом. Первый сборник юмористических рассказов Твена принес ему широкую литературную известность в США, а вскоре писатель получил и международное признание. На рубеже XIX и XX вв. сатира Твена становится все более острой, однако окрашивается в пессимистические тона. Он пишет антиимпериалистические памфлеты ('В защиту генерала Фанстона', 1902; 'Соединенные Линчующие Штаты', 1903). В 1905 г. Твен выступил в защиту русской революции. Дневники писателя, записные книжки последних лет, начатая и не законченная автобиография говорят о мучительных переживаниях Твена, презиравшего буржуазный мир, связи с которым он так и не смог порвать. Юмор Марка Твена связан с традициями народного американского юмора, и это придает многочисленным рассказам писателя особую и своеобразную прелесть. Грубоватые шутки, нелепые фантазии, смешные преувеличения, свойственные национальному фольклору, созданному золотоискателями, фермерами, лесорубами Запада, использованы Твеном с большим литературным мастерством. Ранние рассказы Твена смешат читателя невозмутимым спокойствием и простодушием, с которым автор повествует о самых необыкновенных происшествиях, гротескными преувеличениями ('Как я был редактором сельско-хозяйственной газеты'), мастерски сделанными портретами американских обывателей ('Мак-Вильямсы и круп'). Полон веселого юмора рассказ 'Разговор с интервьюером', в котором автор с наигранной наивной непосредственностью ошеломляет ответами надоевшего ему репортера. Вели-колепен сатирический гротеск в рассказах 'Журналистка в Теннесси' (о нравах прессы) и 'Как меня выбирали в губернаторы', где разоблачается механика 'свободных, демократических' выборов. Более поздний знаменитый рассказ 'Человек, который совратил Гедлиберг' (1899) повествует о считавшихся безупречными и неподкупными обывателях среднего американского городка, которые не устояли перед соблазном золота и оказались лжецами и жуликами.

Приключения Тома Сойера (The adventures of Tom Sawyer. 1876)

- повесть о мальчике Томе и его друзьях. Скука воскресных религиозных школ, надоевшие наставления и проповеди родных заставляют Тома и его друзей искать в играх и приключениях свободу и романтику, которых они не могут найти в затхлой атмосфере маленького городка на Миссисипи. Они тайно исчезают из городка и проводят несколько дней на острове, играя в индейцев. Однажды, забравшись в полночь на кладбище, они становятся случайными свидетелями убийства, и Том позднее находит в себе мужество выступить на суде с разоблачением настоящего убийцы, спасая тем самым жизнь оклеветанному человеку. Том и его подруга Бекки, дочь судьи, чуть не погибают, заблудившись в огромной пещере; наконец. Том становится владельцем клада и местной знаменитостью. Юный Том совершенно не заражен сословными и расовыми предрас-судками: он дружит с нищим мальчишкой Геком и с негром Джимом. Мир детских переживаний описан Твеном с тонкой наблюдательностью. Книга полна выразительных эпизодов из жизни провинциального городка.

Приключения Гекльберри Финна (The adventures of Huckleberry Finn. 1884)

- повесть, являющаяся продолжением книги 'Приключения Тома Сойера'. Герой и рассказчик книги - Гек Финн, друг Тома Сойера. В поисках свободы Гек убегает от своей благодетельницы вдовы Дуглас и ее сестры, которые пытались приучить маленького бродягу к оседлой жизни и исчерпали его терпение наставлениями и проповедями. Гек плывет на плоту по Миссисипи вместе с беглым рабом Джимом, реалистический, лишенный сентиментальной трактовки образ которо-го нарисован с большой симпатией. Джиму свойственны благородные чувства преданности и

[441]


товарищества, которые заставляют его рисковать желанной свободой, чтобы остаться около раненого Тома. Деляческой и мещанской атмосфере, царящей в городах, на суше, жестокости, изобрета-тельному жульничеству (проходимцы Король и Герцог, с которыми судьба сталкивает Гека и Джима) противопоставлена своеобразная идиллия: плывущий по реке плот кажется островком среди живописных берегов и вод Миссисипи. Изображение американской жизни, мастерство писателя и его демократические симпатии придают книге особую значительность. Роман оказал огромное влияние на развитие американской литературы XX в. Хемингуэй и Фолкнер назвали 'Приключения Гекльберри Финна' одним из величайших американских романов.

Принц и нищий (The prince and the pauper. 1881)

- повесть, в которой Твен, обращаясь к истории Англии XVI в., рассказывает удивительную историю о том, как оборвыш Том Кенти, вылитый наследник престола, благодаря случайности занял на время место принца, подлинный же принц Эдуард попал вместо Тома в среду нищих и узнал горькую и страшную правду о произволе и деспотизме монархии, об ужасающей нищете народа. Писатель рассказывает о мытарствах принца, чуть было не окончившихся трагически;

описывает те комические положения, в которые попадает очутившийся в роли наследника нищий мальчик Том, сделавший много добра народу и оказавшийся мудрее и человечнее опытных министров и придворных. В книге показано внутреннее перерождение капризного и равнодушного к людям наследного принца Эдуарда, который, заняв престол, становится добрым и справедливым монархом. Написанная с большой любовью к угнетенному и разоренному народу, книга волнует как юного, так и взрослого читателя.

Янки при дворе короля Артура (A Connecticut Yankee in King Arthur's court. 1893)

- повесть, полная яркой и изобретательной выдумки. Твен направил острие своей сатиры против тех стран, в которых еще сохранились монархические формы государственной власти. Герой повести, ловкий и предприимчивый янки, фабричный мастер из Коннектикута, попадает во сне в Англию, ко двору легендарного короля Артура. В средневековый мир рыцарей и волшебников янки приносит с собой демократические традиции США, которые резко противоречат феодальным нравам, стремление к техническому прогрессу и твердую решимость бороться, пусть в одиночку, против косности, мракобесия, монархического деспотизма. Испытав самые причудливые приклю-чения в столь чуждом ему мире, янки приходит к выводу, что только революция может спасти народ от произвола, невежества и феодального гнета. В этой книге демократия, которую представ-ляет янки, выглядит как утопический идеал Твена, мечтавшего о свободном государстве.

Произведения

Собрание сочинений: В 12 т. / Под общ. ред. А. Елистратовой и др.; Вступ. ст. М. Мендельсона. - М.: Гослитиздат, 1959-1962; Собрание сочинений: В 8 т. / Сост. и общ. ред. А. И. Старцева. - М.: Правда, 1980; Собрание сочинений: В 8 т. / Сост. и ред. В.Кодолова.- М.: Голос; Лит.-ред. агентство 'Глагол', 1993-1995; 'Дары цивилизации': Художественная публицистика / Сост., предисл. и коммент. А.М.Зверева.- М.: Прогресс, 19S5.- 285 с.; Приключения Гекльберри Финна;

Рассказы; Памфлеты / Сост. и вступ. ст. С.Аникина.- М.: Худож. лит., 1983.- 492 с.- (Б-ка лит. США); Приключения Тома Сойера; Приключения Гекльберри Финна; Рассказы / Вступ. ст. М.Мендельсона.- М.: Худож. лит., 1971.- 735 с.- (Б-ка всемирн. лит.). The complete works: In 24 vol.- Authoriz. ed. - New York: Harper, 1909-1935; The complete short stories: Now collected for the first time / Ed. with an introd. by Ch. Nilder. - Garden City, New York:

Hanover House, 1957. - XXIV, 676 p.; The adventures of Tom Sawyer and The adventures of Huckleberry Finn / Предисл. М.Бобровой.- М.: For. lang publ. house, I960.- 589 p.

Литература

Боброва М.Марк Твен: Очерк творчества.- М.: Гослитиздат, 1962.- 503 с.; Левидова И.М. Марк Твен: Библиогр. указ. рус. пер. и Крит. лит. на рус. яз., 1867-1972. / Отв. ред. А. И. Старцев.- М.:

Книга, 1974.- 175 с.; Марк Твен и его роль в развитии американской реалистической литературы / Отв. ред. Я. Н. Засурский. - М.: Наука, 1987. - 238 с.; Мендельсон М. Марк Твен. - 3-е изд. - М.:

Мол. гвардия, 1964.- 430 с.- (Жизнь замечат. людей); Ромм А. Марк Твен: Очерк творчества.- М.: Наука, 1977. - 192 с.; Старцев А. И. Марк Твен и Америка. - М.: Сов. писатель, 1965. - 301 с.;

Фонер Ф. Марк Твен - социальный критик: Пер. с англ.- М.: Изд-во иностр. лит., 1961.- 415 с. Brooks V.W. The ordeal of Mark Twain.- New York: Meridian books, 1955.- 256 p; Geismar М. Mark Twain: An American prophet.- Boston: Houghton Mifflin, 1970.- 564 p.; Masters Е. L. Mark Twain: A portrait.- New York: Biblio and Tannen, 1966.- 259 p.; Wagenknecht F. Mark Twain: The man and his work.- 3-rd. ed.- Norman: Univ. of Oklahoma press, 1967.- XIII, 302 p.

[442]


ФРЕНСИС БPЕT ГАРТ (FRANCIS BRET HARTE. 1839-1902)

- автор многочисленных романов, рассказов и пьес, завоевал мировую известность произведе-ниями, которые посвящены жизни калифорнийских золотоискателей. Он долго жил в Калифорнии, в частности на золотых приисках, отправившись туда вскоре после смерти отца - переводчика и преподавателя. Меняя профессии в поисках заработка, он некоторое время учительствовал в старательском поселке, сам был золотоискателем. Писательскую деятельность он начал с журна-листики. После выхода в свет рассказов о золотоискателях ('Счастье Ревущего стана' и др.) он стал известнейшим писателем Америки и Европы. Его роман 'Габриэль Конрой' (1876) оказал существенное влияние на становление европейской психологической прозы XX века. Последние двадцать лет жизни писатель провел в Англии. Произведения, написанные в эти годы, значительно уступают его калифорнийским рассказам. Среди произведений исторической тематики лучшим является повесть 'Тэнкфул Блоссом' (1887) - об американской Войне за независимость 1775- 1783 гг. В своих рассказах Гарт рисует своеобразную жизнь и нравы людей разных социальных слоев, профессий, характеров; людей, бросившихся в поисках удачи в Калифорнию, когда в 1848 г. там было найдено золото. Писательский интерес Гарта обращен к тому времени, когда золотоискательство еще не успело стать отраслью промышленности: старатели, ни у кого не спрашивая, захватывали и закрепляли за собой свободные участки земли, затем организовывали самоуправление поселенцев, создавая совершенно особый быт и отношения. Рассказы Гарта отличаются неожи-данными ситуациями, юмором, иной раз скептической иронией, своеобразием и колоритностью выведенных в ней человеческих типов и необычностью изображенных автором быта и нравов. Среди простых и внешне грубых старателей Гарт сумел увидеть не только аморальных и жестоких хищников, но и тружеников, людей, способных на жертву ради друга, бескорыстных и благородных ('Изгнанники Покер Флета', 'Счастье Ревущего стана', 'Компаньон Теннесси'). Юмор Гарта с его преувеличениями и обыгрыванием абсурдных ситуаций связан с традициями американского фольклора. Это также обеспечило его рассказам долгую литературную жизнь.

Произведения

Собрание сочинений: В 6 т. / Предисл- А. Старцева. - М.: Правда, 1966; Избранные произведения /

Сост. и вступ. ст. И.Гликмана.- М.: Гослитиздат, I960.- 634 с.; Габриэль Конрой / Пер. и предисл. А. Старцева. - М.: Худож. лит., 1965. - 479 с.

Argonaut edition of the works of Bret Harte: In 25 vol.- New York: Collier, 1885.- 1920; Luck of Roaring Camp, and other sketches.- Chicago: Fountain press, 1949.- VIII, 309 p.

Литература

Лидский Ю. Писатель-реалист Брет Гарт.- Киев: Изд-во АН УССР, 1961.- 72 с.; Старцев А. И. Брет Гарт и калифорнийские золотоискатели. - В кн.: Старцев А. И. От Уитмена до Хемингуэя, М., 1972, с. 94-155. O'Connor Е. Bret Harte: A biography.- Boston; Toronto: Little, Brown, 1966.- 331 р.

АМБРОЗ БИРС (AMBROSE BIERCE. 1842-1914?)

- новеллист, очеркист, критик и публицист, сподвижник Ф. Брет Гарта и Марка Твена, один из влиятельнейших американских литераторов 1880-1900-х гг. Уроженец штата Огайо, вырос в Индиане; десятый ребенок из тринадцати в бедной и набожной семье; помимо школы, проучился год в Кентуккийском военном училище. В 1861 г. ушел добровольцем на Гражданскую войну; начав ее барабанщиком пехотного ополчения, закончил лейтенантом; в 1867 г. задним числом получил внеочередной чин майора за воинскую доблесть. В 1864 г. был тяжело ранен в голову, по выздоровлении вернулся в строй; участвовал почти во всех главных сражениях. Суровый и многообразный опыт войны, и войны братоубийственной, предопределил всю его жизнь, миро-воззрение и творчество. К концу 1860-х гг. Биос становится постоянным сотрудником ведущих газет и журналов Сан-Франциско; регулярно печатается в 'Оверланд мансли' Брет Гарта; в 1872 г. публикует свой первый рассказ с характерным названием 'Долина призраков' - оригинальное, с оттенком мрачной фантастики, преломление заурядного военного сюжета. 1872-1876 гг. проводит в Англии, где выходят стяжавшие ему европейскую известность сборники журнальных публикаций (скетчи, апофегмы, максимы, статьи-этюды, притчи) 'Бесовские восторги' (1873), 'Самородки с песком, намытые в Калифорнии' (1873) и 'Паутина из пустого черепа' (1874). Большинство его канонических рассказов написаны в 1888-1891 гг. и собраны в книге 'Рассказы о солдатах и штатских' (1891), получившей при публикации в Англии (1892) название 'Посреди жизни' (обры-вок фразы из 'Английского общего молитвенника': 'Посреди жизни мы пребываем в смерти').

[443]


Превратности жизни трактуются здесь как обнаружение жестокой, загадочной и зловещей нелепицы, подвохов безличной и беспощадной судьбы-разрушительницы (например, в ставших хрестоматий-ными рассказах 'Всадник в небе' - психическое, как бы потустороннее истязание солдата, обреченного на отцеубийство; 'Чикамога' - где повседневный ужас войны дается через восприятие глухонемого ребенка и становится бредово-гротескным; 'Случай на мосту через Совиный ручей' - галлюцинация избавления шпиона от гибели в обрамлении его повешения; 'Средний палец правой ноги' - роковое явление женоубийце призрака убитой). В 'момент истины' открывается экзис-тенциальная обреченность, оставленность человека, и всякая попытка овладеть действительностью, предугадать или предрешить ход событий оказывается жутким шутовством, пляской смерти. Двад-цать шесть рассказов первого сборника и двадцать четыре второго ('Может ли это быть?', 1893) образуют корпус новеллистики Бирса. В 1897 г. он переселяется в Вашингтон и соучаствует в строительстве газетно-журнальной империи Рэндольфа Херста; в 1906 г. публикует свой знаменитый 'Лексикон циника', переименованный во втором, дополненном издании 1911 г. в 'Словарь сатаны'. Его можно рассматривать как американскую пародию на 'Лексикон прописных истин' Флобера; он вдохновлял будущих 'разгребателей грязи', таких как Г.Л. Менкен и Т. Драйзер. В 1909-1912 гг. Бирс выпустил двенадцатитомное собрание сочинений в стихах и прозе; в 1913 г. отправился в объятую гражданской войной Мексику с намерением там погибнуть - и пропал без вести. Бирс - яркая и типическая фигура американской литературной традиции; его творчество, прежде всего новеллы, считается связующим звеном между Э. По и О.Генри, Ш. Андерсеном, У.Фолкнером.

Произведения

Словарь сатаны и рассказы / Сост. Ф. Золотаревской и Н.Рахмановой; Вступ. ст. Р.Орловой.- М.: Худож. лит., 1966.- 286 с.

The enlarged Devil's dictionary / Ed. by E. J. Hopkins.- London: Gollancz, 1967.- 300 p.; Tales and fables / Сост. и предисл. А.Зверева.- М.: Progress, 1982.- 534 р.

Литература

Кашкин И.А. Амброз Бирс.- В кн.: Кашкин И.А. Для читателя-современника, М., 1977, с.93-123. Grattan С. Н. Bitter Bierce: A mystery of American letters.- Garden City, New York: Doubleday, 1929.- 291 p.; Grenander М. Е. Ambrose Bierce.- New York: Twayne, 1971.- 193 p.; Woodruff St. С. The short story of Ambrose Bierce: A study in polarity.- Pittsburg: Univ. of Pittsburg press, 1964.- 193 p.

ГЕНРИ ДЖЕЙМС (HENRY JAMES. 1843-1916)

- мастер углубленного психологического портрета, занимает в истории литературы США особое место. Он родился в Америке, большую часть жизни провел в Европе, и по сей день Англия и США спорят о том, какой из этих стран он принадлежит. Наследие писателя значительно и многообразно: два десятка романов и повестей, более сотни рассказов, девять пьес, двухтомная автобиография, мемуары, путевые записки, многочисленные критические и литературоведческие работы. На формирование его эстетических взглядов оказала влияние европейская литературная классика, особенно творчество Бальзака и Тургенева. В основе произведений Джеймса лежат жизненные наблюдения, причем акцент он делает не на внешних сюжетных коллизиях, а на внутреннем мире героев. Анализируя тайники человеческих характеров, он показывает сложные жизненные ситуации 'изнутри', через поступки героев, без авторских комментариев. Такая манера раскрытия материала предвосхитила стиль, широко распространенный в литературе XX в. Недо-статочно оцененный при жизни, в настоящее время Джеймс признан классиком англо-американ-ской литературы. Детство и юность Джеймса прошли в культурной и обеспеченной семье. Его старший брат Уильям - известный психолог, философ-прагматист. В их доме часто бывал писатель Р. У. Эмерсон, близкий друг отца. Уже в юные годы Джеймс приобщился к европейской культуре: учился в Швейцарии, изучал право в Гарвардском университете, затем целиком посвятил себя литературе. Писать он начал рано: в 1864 г. был опубликован его первый рассказ. Джеймс не принимал участия в Гражданской войне 1861-1865 гг., однако война и особенно послевоенная обстановка в стране сыграли роль в становлении его мировоззрения. Зимой 1875-1876 гг. он познакомился в Париже с Тургеневым, Флобером и некоторыми другими писателями. Джеймс много путешествовал, подолгу жил в Италии, хорошо знал и любил итальянскую культуру и искусство, и действие многих его произведений происходит в Риме, Флоренции, Венеции. С декабря 1876 г. Джеймс постоянно жил в Англии и в конце жизни, в 1915 г., принял британское подданство. Переезд в Европу был поворотным пунктом, решившим судьбу художника. Много лет спустя в 'Сценах американской жизни' (1907) он писал, что стремление американцев делать много денег приводит к утрате человеком интереса ко всему остальному; если же у человека сохраняются

[444]


другие интересы, то в конце концов он открывает ту истину, что Америка для него неподходящее место. Паломничество Джеймса в Европу в поисках культурных и духовных ценностей превратилось в добровольное изгнание. С годами он оторвался от родины, однако полностью укорениться в Европе тоже не смог, был одинок, ощущал 'беспочвенность' своего творчества. Одиночество писателя нашло отражение в трактовке им темы художник и общество, которая проходит через все его творчество. Другой основной темой Джеймса является противопоставление американской и европейской культур. Описывая узкую среду, которую он хорошо знал, Джеймс оставался сторонним наблюдателем и даже гордился своим объективизмом, однако в его произведениях подспудно обнаруживаются социальные мотивы - тема власти денег и их влияния на судьбу человека, невозможности личного счастья, крушения идеалов. Его романам свойственна драмати-ческая напряженность, в их основе - неразрешимый конфликт и, как следствие, трагическая развязка. В романе 'Родерик Хадсон' (1875) нарисована трагедия молодого талантливого скульптора: не найдя места для себя ни в затхлой американской провинции, ни в Европе, он кончает жизнь самоубийством. Сатирическими красками нарисованы американские капиталисты-меценаты, не понимающие и не любящие искусства, но достаточно богатые, чтобы скупать и вывозить ценности из Европы. В романе 'Американец' (1876-1877) показано столкновение американца с европейской цивилизацией. Мастерство Джеймса проявилось в создании женских характеров. Имя Дэзи Миллер из одноименной повести (1878) стало на какое-то время даже нарицательным в США. Ее естест-венность и чистота противопоставлены снобизму и чопорности американских буржуа. Сама того не подозревая, она бросает им вызов, и ее гибель является символичной. Шедевром Джеймса является роман 'Женский портрет' (1881). Молодая американка Айсобел Арчер - героиня рома-на - натура глубокая и доверчивая, приобретает жизненный опыт ценой крушения заветных идеалов и надежд. Личная независимость и свобода выбора своего пути оказываются трагически иллюзорными. Деньги, стоящие на пути к счастью, - тема романа 'Вашингтонская площадь' (1880). Это произведение, построенное целиком на американском материале, рисует буржуазную среду середины XIX в. Жених богатой наследницы отказывается от нее, как только понимает, что отец не оставит ей денег, если она выйдет замуж против его воли. Второй роман на американскую тематику - 'Бостонцы' (1882) - отразил перемены, произошедшие в стране после Гражданской войны. Это острый социально-политический роман, в центре которого столкновение разоренного войной южанина-плантатора Бэзиля Рэнсома с группой бостонцев, поборников социальных реформ. Хотя взгляды Рэнсома нельзя отождествлять со взглядами самого Джеймса, симпатии автора явно на стороне южанина. Сатирическими красками в гротескном стиле он рисует буржуазных филан-тропов, демагогов, откровенных авантюристов и шарлатанов. Единственный роман Джеймса о рабочем движении и революции - 'Княгиня Казамассима' (1886). Революция представляется ему разрушительным нашествием, несущим гибель художественным и духовным ценностям. Английские революционеры показаны как кучка заговорщиков, метод борьбы которых сводится к индивиду-альному террору. Романы 'Бостонцы' и 'Княгиня Казамассима' были холодно приняты публикой. Джеймс все больше отгораживается от жизни и замыкается в своем творчестве. Написанные именно в это время произведения затрагивают тему судьбы художника в обществе. Суть романа 'Трагическая муза' (1890) Джеймс определил как конфликт между искусством и светом. Характер артистки Мириам Рут, один из наиболее цельных в его произведениях, показан в процессе становления. Она добивается успеха благодаря титаническому труду, и театральная карьера вытесняет из ее жизни все. Тема трагического противоречия между художником и обществом, одиночества худож-ника, невозможности быть понятым раскрыта в ряде рассказов. Лучшие из них - 'Письма Асперна' (1888), 'Урок мастера' (1892), 'Смерть льва' (1894), 'В следующий раз' (1895). Автобиографические по своей тональности, эти произведения вводят читателя в атмосферу творчества писателя после-дующего десятилетия. В рассказе 'Узор на ковре' (1896) Джеймс высказывает мысль, что истинный смысл искусства непостижим для кого бы то ни было, кроме самого художника. В эти годы меняется творческий метод писателя. Основной конфликт целиком переносится из социальной сферы в эстетическую и в область моральных отношений. В произведениях появляется недогово-ренность, непроясненность (рассказ 'Поворот винта', 1898 и др.). В романах девятисотых годов на первый план выступает эксперимент в области формы. 'Священный источник' (1901) и в еще большей степени 'Крылья голубки' (1902), 'Послы' (1903) и 'Золотая чаша' (1904) представляют как бы замкнутое целое, ограниченное со всех сторон и развивающееся внутри себя. Писатель сознательно отказался от политических проблем, не принимал участия в общественной жизни. Романы Джеймса последних лет воспринимались современниками как ограниченные и старомод-ные, хотя они отмечены свойственным именно XX в. глубоким психологическим анализом харак-теров, концентрацией художественного интереса на раскрытии человеческих качеств, извечных проблем жизни. Джеймс упорно работал до самого конца. Посмертно были опубликованы романы 'Башня из слоновой кости' (1917) и 'Чувство прошлого'.

[445]


Произведения

Избранные произведения: В 2 т. / Сост. В. Паперно; Вступ. ст. А. Зверева. - Л.: Худож. лит., 1979;

Женский портрет: Роман. Изд. подгот. Л.Е.Полякова, М.А. Шерешевская.- М.: Наука, 1981.- 591 с.- (Лит. памятники); Повести и рассказы / Сост. и предисл. А. Елистратовой. - М.: Худож. лит., 1974.- 432 с.; Повести и рассказы / Сост. и вступ. ст. А.Зверева.- Л.: Худож. лит., 1983.- 686 с. - (Б-ка лит. США).

The complete tales: In 12 vol. / Ed., with an introd. by L.Edel.- London: Hart-Davis, 1962-1964; The great short novels / Ed., with an introd. and comments by Ph. Rahv. - New York: Dial press, 1946. - XIII, 799 p.; The short stories / Sel. and with an introd. by C. Fadiman. - New York: Random House, 1945. - XX, 644 p.

Литература

Елистратова А. А. Вильям Дин Гоуэлс и Генри Джеймс: К вопросу об их роли в развитии критич. реализма в литературе США.- В кн.: Проблемы истории литературы США, М., 1964, с. 205-286;

Каули М. Два Генри Джеймса.- В кн.: Каули М. Дом со многими окнами, М., 1973, с. 47-58;

Селитрина Т.Л. Г.Джеймс и проблемы английского романа, 1880-1890.- Свердловск: Изд-во Уральск, ун-та, 1989.- 125 с.

Brooks V.W. The pilgrimage of Henry James.- 2nd ed.- New York: Dunon, 1925.- 170 p.; Edel L. Henry James: A life. - New York: Harper a- Row, 1985. - XIV, 740 p.; McElderry В. R. Henry James. - New York: Twayne, 1965.- 192 p.; Matthiessen P.O. Henry James: The major phase.- New York:

Oxford univ. press, 1963-- XVI, 190 p.

О.ГЕНРИ (O.HENRY. 1862-1910)

- выдающийся новеллист, прославившийся блестящими юмористическими рассказами. О. Генри (псевдоним Вильяма Сиднея Портера) родился в семье врача. После окончания школы работал в аптеке, затем был ковбоем, клерком, продавцом и, наконец, бухгалтером в небольшом техасском банке, одновременно занимался журналистикой- Обвиненный в растрате, он бежал в Гондурас, а по возвращении был осужден. В тюрьме О. Генри написал ряд рассказов ('Рождественский подарок Свистуна Дика' и др.), которые были тогда опубликованы. В 1901 г., выйдя на свободу, он поселился в Нью-Йорке и вскоре приобрел большую литературную известность. Недолгая твор-ческая жизнь писателя приходится на первое десятилетие XX в. Он написал около 280 рассказов, не считая фельетонов и различного рода мелочей. Свои рассказы, опубликованные в периодической печати, он затем сгруппировал в сборниках по тематическому принципу. Рассказы о Нью-Йорке составили книги: 'Четыре миллиона' (1906), 'Горящий светильник' (1907), 'Голос большого города' (1908), 'Деловые люди' (1910); рассказы о Техасе вошли в сборник 'Сердце Запада' (1907); рассказы о похождении двух дружков-авантюристов - в книгу 'Благородный жулик' (1908). При жизни писателя были опубликованы сборники новелл различного характера 'Дороги судьбы' (1909) и 'На выбор' (1909). Остальные сборники вышли уже после смерти писателя: 'Коловращение' (1910), 'Шестерки-семерки' (1911), 'Под лежачий камень' (1912) и др. О. Генри создал свой собственный, резко своеобразный стиль, который определял (и неизбежно ограничивал) само его восприятие действительности, сам отбор жизненных фактов. Редакции журналов, которые считались прежде всего со вкусами широкого читателя, оказали немалое влияние на характер творчества талантливого писателя. Оно сказалось в обязательных счастливых развязках, в известной идеализации ограни-ченного и будничного мещанского существования. Но было бы ошибочно не видеть за этими чертами гуманизма и демократичности О. Генри, его искреннего стремления поверить в возможность счастливой жизни для своих героев, простых людей - клерков, продавщиц, конторщиков, ковбоев и фермеров. Своих героев и героинь О. Генри изображает с мягким и теплым юмором. С ними как будто не происходит ничего исключительного, но события их жизни автор умеет преподнести в занятном и комическом разрезе. Во многих рассказах О. Генри фигурируют представители 'дна' - босяки, проходимцы, воры. В своих жульнических проделках они играют на чувстве собственничества, на жадности и глупости обывателей. Иной раз О. Генри сталкивает героев преступного мира с 'добропорядочными' богачами и показывает, что аморализм, бездумное существование - качества, сближающие тех и других. О. Генри - мастер неожиданных сравнений и непредвиденных парадоксальных развязок, его остроумие часто построено на игре слов, язык изобилует словечками американского слэнга. Единственный его роман 'Короли и капуста' (1904) является по существу соединением самостоятельных рассказов. В нем писатель резко сатирически рисует жизнь малень-кого выдуманного государства Латинской Америки, в котором хозяйничает американская фруктовая монополия.

[446]


Произведения Сочинения: В 3 т. / Сост. и предисл. А. И. Старцева. - М.: Правда, 1975; Избранные произведения:

В 2 т. / Под ред. М.Ф.Лорие; Послесл. А.Аникста.- М.: Гослитиздат, 1960; Город без происше-ствий: Сб. рассказов / Вступ. ст. и примеч. Д.М.Урнова.- М.: Моск. рабочий, 1981.- 414 с. The complete works of O.Henry / Foreword by H.Hansen.- New York: Doubleday, 1952.- XVI, 1692 p.

Литература Левидова И. М. О. Генри и его новелла. - М.: Худож. лит., 1973. - 252 с.; Левидова И. М. О. Генри:

Биобиблиогр. указ.- М.: Всесоюзн. кн. палата, I960.- 113 с. Current Garcia Е. O.Henry.- New York: Twayne, 1965.- 192 p.; Jennings A. Through the shadows with O.Henry.- New York: Blirt, 1921.- 320 p.; O'Connor Е. O.Henry: The legendary life of William S. Porter - Garden City, New York: Doubleday, 1970.- 252 p.

ФРЭНК НОРРИС (FRANK NORR1S. 1870-1902)

- происходил из семьи состоятельного коммерсанта, учился в Гарвардском университете, провел несколько лет в Париже, став горячим приверженцем Золя и французского натурализма. В литературу он пришел через журналистику. Первые произведения Норриса, написанные под влиянием натурализма ('Мак Тиг', 1897, изд. 1899), 'Вандовер и зверь' (1895, изд. 1914), слабы и в художественном отношении. Литературное имя Норрис завоевал романами 'Спрут' и 'Омут' (1903). По своим художественным и теоретическим воззрениям Норрис был близок группе аме-риканских писателей и социологов, известных как 'разгребатели грязи', которые видели свои задачи в разоблачении пороков американского общества (коррупции в политике, расовой войны на Юге, торговли 'живым товаром', использования детского труда). Писатель умер в расцвете творческих сил в Африке, где находился в качестве корреспондента во время англо-бурской войны.

Спрут (Octopus. 1900)

- первая часть оставшейся незаконченной трилогии 'Эпос пшеницы'. Роман посвящен борьбе фермеров с железнодорожным трестом, заправилы которого, стремясь к захвату земель и обога-щению, прибегают к жестоким методам разорения фермеров. Писатель Пресли приехал на Запад, чтобы собрать материал для задуманного им произведения. Но Пресли не может остаться только наблюдателем происходящей на его глазах социальной трагедии, он участвует в борьбе на стороне угнетаемых. Здоровое человеческое начало Норрис воплощает в фермерах-тружениках - людях честных, близких к природе. Однако, не зная выхода из общественных противоречий, нашедших правдивое воплощение в его книге, Норрис верит, что возмездие за то зло, которое несет в себе стихийная сила треста, будет совершенно другой, тоже стихийной и надсоциальной силой - силой самой пшеницы. Конец книги символичен. Воплощая в себе Добро, пшеница кормит голодающих и наказывает Зло - в грудах зерна тонет фабрикант Берман, в котором это Зло воплощено.

Произведения

Спрут: Роман / Пер. П.Охрименко; Вступ. ст. Е.Себежко.- М.: Худож. лит., 1980.- 413 с. Octopus: A story of California / Предисл. и коммент. А. Бабушкиной.- М.: For. lang. publ. house, 1962.- 646 р.

Литература

Богословский В. Творчество Фрэнка Норриса.- Учен. зап. Моск. обл. пед. ин-та, т. 34. Труды каф. зарубежн. лит., 1955, вып. 2, с. 67-117; Садатурский А. С. Фрэнк Норрис и американский роман.- Кишинев: Картя молдовеняскэ, 1976.- 165 с. Pizer D. The novels of Frank Norris.- Bloomington: Indiana univ. press, 1966.- XIII, 209 p.

СТИВЕН КРЕЙН (STEPHEN CRANE. 1871-1900)

- поэт, романист и новеллист, написавший за свою короткую жизнь шесть романов, более сотни рассказов и очерков и две книги стихов; признанный предшественник поэзии имажистов и обновления, субъективизации американской прозы в 1920-1930-х гг. в творчестве Э.Хемингуэя, Ф. Скотта Фитцджеральда, Ш.Андерсона и У.Фолкнера. Забытый в первые десятилетия XX в., Крейн заново вошел в литературное восприятие и теперь прочно занимает место 'малого клас-сика' американской литературы. Уроженец штата Нью-Джерси, Крейн, сын свяшеннослужителя-

[447]


методиста, получил строгое религиозное воспитание. В 1889-1891 гг. проучился по году в Лафайет-колледже и Сиракузском университете, совмещая учебу с репортерской работой - в частности, в нью-йоркской газете 'Трибюн'. Репортерские наблюдения и практика 'физиологического очерка' стали базой его писательства; однако уже первый его роман 'Мэгги, уличная девчонка' (1893), опубликованный под псевдонимом Джонстон Смит, имел мало общего с жизненным опытом автора. В центре его внимания - нравственная слепота и способность к самообману, смещенные представления о себе и о мире, деформирующие действительность; то, что обычно изображалось как объективное социальное явление, становилось скрытым источником напряжения, потаенным сюжетом повествования. Изданный крохотным тиражом, поначалу роман прошел незамеченным (его, впрочем, оценили ведущие нью-йоркские литераторы). Вероятно, такая же судьба ждала и написанный в 1894 г., сходный с первым роман 'Мать Джорджа'; но положение резко изменилось после публикации 'Алого знака доблести' (1895), носившего подзаголовок 'Эпизод Гражданской войны', в которой Крейн, естественно, участвовать не мог; его представления о войне были почерпнуты большей частью из 'Севастопольских рассказов' и 'Войны и мира' Л.Н.Толстого. Другим постоянным чтением Крейна был роман Киплинга 'Свет погас' (1890), тоже живописующий военный опыт молодого человека. Для создания антуража использована широко известная книга 'Битвы и полководцы Гражданской войны'. Описывалась битва под Чанселорсвиллем (2-4 мая 1863 г.), в которой северяне были разгромлены конфедератами под началом генерала Ли. Герой, необстрелянный новобранец-северянин, проходит 'огненное крещение', искус трусости и унижения и как бы невольно, силою обстоятельств обретает спокойное и суровое мужество, становится настоящим солдатом. Описание переживаний с успехом заменило внешнюю детализацию впечат-лений (она дается очень скупо). За несколько месяцев роман принес Крейну известность и славу по обе стороны океана, особенно в Англии, так что и переизданная в 1896 г. 'Мэгги', и наконец опубликованная 'Мать Джорджа' были прочитаны новыми глазами. Репутацию Крейна-стилиста укрепил поэтический сборник 'Черные всадники и другие строки' (1895), вдохновленный чтением Эмили Дикинсон и решительно вводивший в оборот эпиграмматический свободный стих. В качестве специалиста по военной тематике Крейн был отправлен репортером на Кубу и по дороге пережил кораблекрушение; его знаменитый, ставший хрестоматийным для американской литературы рассказ 'Шлюпка' (1898) свидетельствовал об умении автора подчинить собственный опыт дисциплине и подтексту повествования. Репортерская работа в Греции и на испано-американской войне обогатила Крейна наблюдениями и окончательно подорвала его здоровье- Выходят его итоговые сборни-ки 'Чудовище и другие рассказы' (1899) и воспроизводящие детские переживания и фантазии 'Уиломвильские рассказы' (1900), а также отмеченная мрачной, жестокой иронией книга стихо-творений 'Война добра' (1899). Последний год жизни Крейна прошел в Англии, где он близко сдружился с Джозефом Конрадом, высоко оценившим его дарование. Несколько книг были составлены и опубликованы его женой посмертно.

Произведения

Алый знак доблести; Рассказы.- М.; Л.: Гослитиздат, 1962.- 290 с.; Мэгги, уличная девчонка / Пер. А-Волкова.- В кн.: Американская повесть, М., 1991, т. 1, с. 253-315; Полное собрание стихотворений / Пер. А. Кудрявицкого. - Чебоксары: Медиум, 1994. - 360 с. - (Текст, парад, на англ. и рус. яз.). The red badge of courage: Annotated text / Ed. by S. Bradley. - New York: Norton, 1962- - 344 p.;

Poems and literary remains / Ed. by F. Bowers. - Chariottesville: Univ. of Virginia press, 1975. - 383 p.;

Tales of adventure. - Chariottesville: Univ. of Virginia press, 1970- - 243 p-; Tales of war. - Chariottesville:

Univ. of Virginia press, 1970.- 271 p.

Литература

Васильевская О-В. Творчество Стивена Крейна.- М.: Наука, 1967.- 315 с. Bergon F. Stephen Crane's artistry.- New York: Columbia univ. press, 1975.- 174 p.; Berryman J. Stephen Crane.- Cleveland: The World publ. со., 1962.- 347 p.; LaFrance М. A reading of Stephen Crane.- Oxford: Clarendon press, 1971.- 272 p.

ТЕОДОР ДРАЙЗЕР (THEODORE DREISER. 1871-1945)

- родился в городе Терре-Хот, штат Индиана, в семье разорившегося мелкого предпринимателя. Трудовую жизнь начал в 14 лет. О своем детстве, о скитаниях в юности, тяжелом труде, безработице, о журналистской работе, ставшей надолго его основной профессией, писатель подробно рассказал в автобиографических книгах 'Книга о самом себе' (1922) и 'Заря' (1931). Мировоззрение Драйзера формировалось под воздействием таких событий, как Октябрьская революция и строительство

[448]


социализма в СССР, Вторая мировая война и мировое антифашистское движение, подъем рабочего движения в США. Эволюция мировоззрения и творчества закономерно приводит Драйзера в лагерь антифашистов: в 1927 г. он приехал в СССР на празднование 10-летия Октябрьской революции и стал другом СССР и в 1945 г. вступил в компартию США. Драйзером написано восемь романов, новеллы (сборники 'Освобождение', 'Цепи', '12 американцев' и др.), очерки, драмы, публицис-тические произведения. Публикации его романов вызывали бурю протеста. Писателя обвиняли в подрыве устоев, в безнравственности, в грубости и варварстве, а книги его запрещались. Первый роман 'Сестра Керри' (1900) был встречен критикой в штыки и с трудом пробил дорогу к читателю. Запрещение романа 'Гений' (1915) вызвало острую полемику, которая стала значительным собы-тием в культурной жизни страны. Только в 1923 г. с романа был снят запрет. Роман 'Американская трагедия' (1925) - вершина творчества писателя - подвергся резкой критике и в 1927 г. был запрещен в Бостоне. В 1930-1940-х гг. Драйзер ведет активную общественную и публицистическую деятельность. Отбросив характерное для него представление о том, что социальные законы - лишь отражение вечных законов мироздания и биологической жизни, Драйзер приходит к выводу о плодотворности и необходимости революционной борьбы, что нашло отражение в предисловии к сборнику 'Говорят горняки Харлана' (1932) и в книге политических размышлений 'Трагическая Америка' (1931). В июне 1938 г. Драйзер произносит речь на антифашистском конгрессе в Париже, летом того же года совершает поездку по фронтам республиканской Испании.

Сестра Керри (Sister Carrie. 1900)

- первый роман Драйзера. В нем на широком социальном фоне показана судьба провинциальной девушки из рабочей среды. Глубоко проникая в психологию, Драйзер показывает, как усталость от тяжелого труда и одиночество, узость интересов и постоянная неуверенность в завтрашнем дне превращают Керри в содержанку коммивояжера Друэ. Преуспевающий делец Герствуд, внимание которого кажется Керри еще более лестным, чем привязанность Друэ, легко разлучает ее с любовником. Бросив семью и ограбив сейф, Герствуд увозит Керри из Чикаго. Образ Герствуда, вначале 'добропорядочного' бизнесмена, который, однако, весьма быстро утрачивает нравственные принципы, превращается в босяка и кончает жизнь самоубийством, вызвал особо резкое осуждение со стороны критики. Керри, ушедшая от Герствуда и ставшая популярной актрисой театра легких жанров, чувствует себя несчастной и опустошенной. История Керри во многом является типичной:

она добивается успеха ценой предательства любимого человека, утраты моральных качеств.

Финансист (The financier. 1912)

- первая часть 'Трилогии желания', посвященной художественному воссозданию карьеры круп-ного дельца Фрэнка Каупервуда. Драйзер рисует широчайшую картину хищнических спекуляций 60-80-х гг. XIX в., жестокую борьбу конкурирующих финансистов, которые представляют соци-альную верхушку Филадельфии, Нью-Йорка, Чикаго. Фрэнк, с детства зараженный жаждой обо-гащения, постепенно становится крупным дельцом, втягивается в смелые и рискованные спеку-ляции, связанные с игрой на бирже и с грязными делами городского самоуправления. Более сильные хищники, чем Каупервуд, добиваются его банкротства и заключения в тюрьму. Широкие масштабы деятельности Каупервуда, его напористость, энергия, талант порой увлекают самого писателя, и он пытается романтизировать своего героя. Тем не менее из громадного и детально разработанного материала романа неизбежно возникает перед читателем облик аморального, эго-истичного хищника, готового любыми путями добиться богатства и высокого положения в мире финансовых магнатов.

Титан (The titan. 1914)

- вторая часть 'Трилогии желания'. В этом романе убедительно и конкретно Драйзер показывает технику выборов, коммерческую подоплеку предвыборной борьбы демократической и республи-канской партий, типы государственных деятелей, политиканов. Борьба Каупервуда за видное положение в финансовом мире тесно связана теперь с политическими интригами. Сознавая беспредельную власть богатства, он не признает никаких моральных норм и в отношениях с женщинами. В доме Каупервуда происходят ссоры и драки между его женой и ее многочисленными соперницами. Наконец он терпит поражение от своих врагов и конкурентов и решает покинуть Чикаго. В заключительных фразах романа Драйзер набрасывает дальнейший путь героя: миллионы долларов, проходящие через его руки, дворцы для любовниц во всех концах мира и т.д.

Стоик (The stoic. 1945)

- третья, оставшаяся незаконченной часть 'Трилогии желания'. Этот роман, который писатель начал в 30-х гг. и последние страницы дописывал за несколько дней до смерти, был опубликован

[449]


в 1947 г. Драйзер описывает жизнь уже стареющего Каупервуда и его смерть. После чикагских неудач Каупервуд связывается с английскими финансистами и вкладывает капиталы в строительство лондонского метро. Он едет в Европу и берет с собой Айлин, которая служит ширмой, заслоняющей от общественного мнения его связь с Беренис. Беренис для него не только любовница, но и советчик и помощник в делах: она искренне увлечена размахом его операций. Осознав бесплодность прожитой жизни, Каупервуд на склоне лет переживает нравственное возрождение, становится менее эгоистичным: пытаясь оставить после себя какой-то след в памяти людей, он перед смертью да-ет распоряжение сделать его картинную галерею общедоступной, открыть на его средства госпиталь для бедных и построить величественную гробницу для него и Айлин. Но из-за запутанности финансовых дел Каупервуда Айлин не удается выполнить его волю - она осуществляет только постройку гробницы. Судя по планам и наброскам, оставленным Драйзером, Беренис должна была найти нравственное удовлетворение и место в жизни, поступив работать сестрой в госпиталь для нищих и беспризорных детей.

Гений (The 'Genius'. 1915)

- роман, повествующий о судьбе художника в Америке. Некоторые эпизоды юности героя, Юджина Витлы, носят автобиографический характер, а его творческие принципы совпадают с принципами самого писателя. Юджин стремится к искусству, которое отражало бы жизнь во всей ее полноте. На полотнах Юджина возникают изображения нищих районов города, образы голодных людей, грязных, оборванных детей. После кратковременного успеха Витла выходит из моды и вынужден за гроши продавать свои лучшие картины. Живя узколичными интересами, Витла переживает глубокий творческий и духовный кризис. В дальнейшем, стремясь материально обеспечить себя, чтобы получить возможность работать свободно, он становится художником рекламы, а затем крупным издательским работником. Но циничная деляческая психология порабощает его. Драйзер оставляет своего героя в момент острого душевного перелома, наступившего в связи с рождением ребенка, смертью жены и отказом от любимой девушки.

Американская трагедия (An American tragedy. 1925)

- роман, в центре которого история юноши Клайда Гриффитса, ставшего жертвой социального мифа, так называемой 'американской мечты',- мифа о возможности легкого обогащения и продвижения по ступеням социальной лестницы для каждого американца. Образ Клайда, поданный на широком фоне американского провинциального городка Ликурга, отмечен большой реалисти-ческой силой. Вырвавшись из бедной семьи уличных проповедников и работая мальчиком на посылках в чикагском клубе, Клайд случайно встречается со своим состоятельным дядей - фабрикантом Гриффитсом из Ликурга и с радостью соглашается на любую работу на его пред-приятии. Он становится вхож в дом своих богатых ликургских родственников, им увлекается богатая девушка Сондра Финчли, женитьба на которой даст ему возможность осуществить свои стремления. Помехой на пути становится его любовница - работница Роберта, которая вскоре должна родить ребенка. С большой психологической глубиной раскрывает Драйзер, как зреет в душе Клайда план убийства Роберты, который он намеревается осуществить во время прогулки на озере. Случай способствует исполнению его желания - Роберта сама падает в воду с лодки, и Клайд дает ей утонуть. Детальное описание судебного процесса дает писателю возможность показать работу американского суда, прессы, политических деятелей.

Произведения

Собрание сочинений: В 12 т. / Предисл. И. Анисимова. - М.: Гослитиздат, 1950-1955; Собрание сочинений: В 12 т. / Сост. и вступ. ст. С. Иванько. - М.: Правда, 1973; Американская трагедия / Пер. З. Вершининой, Н.Галь; Вступ. ст. Я. Засурского. - М.: Худож. лит., 1969.- 838 с.- (Б-ка всемирн. лит.); Жизнь, искусство и Америка / Сост., предисл. Ю. Палиевской. - М.: Радуга, 1988. - 412 с. An American tragedy: In 2 vol.- М.: For. lang. publ. house, 1951; The financier / Предисл. Я. Засур-ского.- М.: Higher school publ. house, 1964.- 521 p.; The 'Genius'.- New York: Wordl. publ., 1946.- 736 p.; Sister Carrie / Предисл. И.Дубашинского. - М.: Higher school publ. house, 1968.- 594 p.; The stoic / Предисл. А. Шпаковой. - М.: For. lang. publ. house, 1962. - 437 p.; The titan / Предисл. Ю. С. Постнова. - М.: For. lang. publ. house, 1957.- XVIII, 603 р.

Литература

Батурин С. С. Драйзер.- М.: Мол. гвардия, 1975.- 333 с.- (Жизнь замечат. людей); ЗасурскийЯ.Н. Теодор Драйзер: Жизнь и творчество.- М.: Изд-во МГУ, 1977.- 319 с.; Парчевская Б.М. Теодор Драйзер: Биобиблиогр. указ.- М.: Книга, 1976.- 119 с.; Мендельсон М. 'Американская трагедия' Т.Драйзера.- М.: Худож. лит., 1971.- 103 с.

[450]


Lingeman R. Theodore Dreiser: Vol. 1-2.- New York: Putnam, 1990; Matthiessen F.O. Theodore Dreiser.- Toronto: Sloane. 1951.- 267 p.; Pizer D. The novels of Theodore Dreiser: A critical study.- Minneapolis: Univ. of Minneapolis press, 1976. - IX, 382 p.

РОБЕРТ ФРОСТ (ROBERT FROST. 1874-1963)

- поэт, философ, гуманист, уже при жизни признанный классиком американской литературы. Обладавший редкой для поэтов этой страны популярностью, увенчанный всеми знаками офици-ального признания, почитаемый молодежью, Роберт Фрост относится к тем мастерам, чей голос кажется подчеркнуто негромким, стих не блещет новизной, а сила воздействия творчества опре-деляется искренностью, способностью проникнуть в суть на первый взгляд самых заурядных явлений. Посреди потрясений века, войн и революций Фрост просто и задумчиво беседовал с таким же, как и он, человеком, своим читателем, о вполне непритязательных, но поистине вечных вещах: о природе, любви, дружбе, быте, прозаических подробностях сельской жизни - будь то сенокос, уборка урожая или постройка нового амбара. Доброта к людям, гуманность, доступность, не имеющая ничего общего со стремлением к дешевой популярности, - наиболее привлекательные особенности поэзии Фроста. Сын фермера, он навсегда сохранил связь с людьми и природой Новой Англии, которую воспел в своих стихах. Но эта 'региональность', 'местный колорит' не помешали Фросту стать поэтом общенационального значения, говорить о явлениях общечелове-ческой значимости. Он выпустил первый сборник - 'Воля мальчика' - довольно поздно, когда ему было сорок лет. За этим сборником с промежутками в 3-5 лет последовали еще восемь поэтических книг; последняя - 'На вырубке' (1962) - вышла за год до смерти поэта. Все это время Фрост жил преимущественно на своей ферме в Вермонте, где труд скромного сельского жителя стал для него столь же естественным, как и писание стихов; в зимнее время он иногда вел поэтические семинары со студентами университетов. В 1962 г. 88-летний Фрост посетил Советский Союз, встречался с нашими читателями и писателями. Роберт Фрост писал классичес-кими размерами, избегая столь популярного на Западе свободного стиха: известная традиционность делает Фроста даже несколько старомодным. Но за внешней непритязательностью его стихов кроется богатство внутреннего содержания, разнообразие оттенков настроения. Мастер малой формы, он делает ее исключительно емкой: тут и пейзажная зарисовка, и философское раздумье, и тонко переданный бытовой эпизод, и маленькая новелла в стихах. Хотя мир представляется Фросту гармоничным и цельным, поэт не проходит мимо социальных проблем. Он пишет и о заскорузлых собственниках ('Починка стены'), и о горькой доле сельских батраков ('Смерть батрака'), и о расовых предрассудках ('Последний индеец'). Любя свою страну, он приветствует прогресс человечества ('Научная фантастика'), утверждает право каждого народа избирать свою судьбу, славит мир на земле.

Произведения

Из девяти книг / Под ред. и с предисл. М.А.Зенкевича.- М.: Изд-во иностр. лит., 1963.- 143 с.;

Избранная лирика / Пер. и сост. А. Сергеева; Предисл. Э. Межелайтиса. - М.: Мол. гвардия, 1968.- 46 с.; Стихи / Предисл. А.М.Зверева.- М.: Радуга, 1986.- 431 с.- (Текст парал. на англ. и рус. яз.). Complete poems.- New York: Holt, Rinehart a. Winston, 1961.- XXI, 666 p.

Литература

Зверев А. Испытание Роберта Фроста.- Вопр. лит., 1969, ? 10, с. 204-212; Кашкин И. А. Роберт

Фрост.- В кн.: Кашкин И. А. Для читателя-современника, М., 1977, с. 189-205.

Gerber P. L. Robert Frost. - Rev. ed. - Boston: Twayne, 1982. - 203 p.; Jennings Е. Frost. - Edinburgh;

London: Oliver a. Boyd, 1964.- 119 p.; Pritchard W.H. Frost: A literary life reconsidered.- Oxford:

Oxford univ. press, 1984. - XIX, 286 p.

ДЖЕК ЛОНДОН (JACK LONDON. 1876-1916)

- писатель, который прошел противоречивый и сложный творческий путь. Критикуя капиталис-тическое общество, участвуя в социалистическом движении, он в то же время не мог избежать влияния идеологии индивидуализма. Это проявлялось, например, в том, что он, прославлявший лучшие человеческие качества - смелость, внутреннюю силу и энергию, любовь и верность Дружбе,- порой оправдывал власть сильного, господство 'высшей расы' над 'низшей'. Но в лучших произведениях он увлекает и волнует читателя романтикой мужества и приключений, поисками путей борьбы против порабощения личности. Детство Лондона, сына обедневшего

[451]


фермера, прошло в нужде. Он рано должен был искать заработок. Некоторое время бродяжничал, плавал матросом по Тихому океану на промысловой шхуне, участвовал в знаменитом походе безработных на Вашингтон (1894), переменил множество профессий и, наконец, зараженный романтикой 'золотой лихорадки', отправился на Аляску. Золотоискательство стало темой его первых рассказов, довольно скоро принесших ему широкую известность. Романтика борьбы с природой, энергия человека в борьбе с препятствиями - все это вносит в произведения Лондона элементы, характерные для приключенческого жанра. Сборник очерков 'Люди бездны' (1903), рисующий картины жизни бедняков в трущобах Лондона, стал этапом в творческом пути писателя, обратив-шегося к изображению проблем современной жизни. В 1906 г. он совершает лекционное турне по городам США, выступает с докладами о социализме и революции. Роман 'Железная пята' (1907) тематически перекликается с его социалистической публицистикой (статьи 'Революция', 'Как я стал социалистом') и рядом рассказов: 'Мечта Дебса' (1909) и др. Вершиной творчества писателя является роман 'Мартин Иден' (1909). Последние годы жизни писателя, уединившегося на своей ферме близ Сан-Франциско, окрашены в грустные тона. Он мучительно ощущает свой творческий и идейный кризис. Он был уже тяжело болен, и написанные в это время романы 'Приключение', 'Маленькая хозяйка большого дома' уступают по художественному воплощению лучшим произведениям Лондона.

Рассказы и повести

- рисуют сильного, волевого героя, борющегося с суровой природой. Сборники новелл 'Сын волка' (1900), 'Бог его отцов' (1901), 'Дети мороза' (1902) посвящены жизни и приключениям американских золотоискателей Севера, во многом наивных и грубоватых, но смелых и предпри-имчивых. В сборниках так называемых морских рассказов - 'Когда боги смеются' (1911), 'Сказки южных морей' (1911), 'Дом гордости' (1912) и др.- борьба с природой переносится из северных лесов и заснеженных пустынь на океанские просторы, острова, в экзотические моря и земли. И в золотоискательских, и в морских рассказах Лондон сталкивает своих героев с индейцами, туземцами, коренными жителями изображаемых им уголков планеты. Романтизируя образы этих героев и в то же время показывая жестокость 'покорителей морей', Лондон порой трактует эпизоды колониальной экспансии как в известном смысле продиктованные задачами цивилизаторской миссии 'белого человека'. Большой свежестью и своеобразием отличается цикл повестей Лондона о животных ('Белый Клык', 'Зов предков', 'Джерри-островитянин' и др.).

Белый Клык (White Fang. 1906)

- наиболее значительная повесть из произведений Лондона о животных. Она посвящена полу-волку-полусобаке по прозвищу Белый Клык, который прошел через множество опасных приклю-чений, пока наконец не нашел покоя и радости в подчинении доброму хозяину. Лондон убедительно раскрывает 'психологию' животного и как бы смотрит на окружающее глазами Белого Клыка.

Мартин Иден (Martin Eden. 1909)

- роман, в котором воспроизведена близкая самому писателю трагедия художника, добившегося успеха и признания, но не получившего от этого творческого удовлетворения. Мартин Иден - человек из народа, матрос, рабочий - считает, что настоящую культуру он может найти только в привилегированном обществе, и стремится туда попасть. Много работая, голодая, преодолевая различные препятствия, он становится знаменитым писателем. Трагедия индивидуалиста Мартина состоит в том, что, поняв всю пошлость и пустоту своих почитателей и покровителей, он чувствует оторванность от народа. Внутренне опустошенный, одинокий, понявший иллюзорность 'победы', он переживает и разочарование в любви. Стремясь спастись от душевного кризиса, Мартин решает бежать от цивилизованного общества на острова Тихого океана. Но еще в пути он осознает, что надежды на счастье и душевную гармонию напрасны, и кончает жизнь самоубийством, бросившись в океан.

Произведения

Сочинения: В 8 т. / Под ред. Е.Д.Калашниковой.- М.: Гослитиздат, 1954-1956; Собрание сочинений: В 14 т. / Общ. ред. и вступ. ст. Р.М.Самарина.- М.: Правда, 1960-1961; Собрание сочинений: В 13 т. / Сост. и общ. ред. Г.П.Злобина, С. С. Иванько. - М.: Правда, 1976; Мартин Иден; Рассказы / Сост. и вступ. ст. Р. Самарина. - М.: Худож. лит., 1972. - 544 с. - (Б-ка всемирн. лит.); Рассказы и повести: В 2 т.- М.: Гослитиздат, I960. Martin Eden / Предисл. П.Федунова.- М.: For. lang. publ. house. 1954.- 433 p.; Short stories / Коммент. М.В.Лагунова.- М.: For. lang. publ. house, 1963.- 330 p.; White Fang.- New York: Macmillan, 1935.- 329 p.

[452]


Литература

Богословский В. Джек Лондон.- М.: Просвещение, 1964.- 239 с.; Орлова Р. Д. 'Мартин Иден' Джека Лондона.- М.: Худож. лит., 1967.- 119 с.; Парчевская Б.М. Джек Лондон: Биобиблиогр. указ.- М.: Книга, 1969.- 148 с.; Стоун И. Моряк в седле: Художественная биография Джека Лондона / Пер. М. И. Кан; Предисл., послесл. В. Быкова. - М.: Книга, 1987. - 333 с.; Фонер Ф. С. Джек Лондон - американский бунтарь: Пер. с англ. - М.: Прогресс, 1966. - 237 с. O'Connor R. Jack London: A biography. - Boston; Toronto: Little, Brown, 1964. - 430 p.; Stasz С. American dreamers: Channian and Jack London.- New York: St. Martin's press, 1988.- XIII, 362 p.

ШЕРВУД АНДЕРСОН (SHERWOOD ANDERSON. 1876-1941)

- бытописатель американской провинции, родоначальник психологической новеллы XX в. В начале 1920-х гг. был в числе ведущих фигур американской литературы. Вместе с Драйзером он выступил против влияния 'нежного реализма' с его традицией сугубо нравственного подхода к изображению жизни, и его творчество оказало значительное влияние на писателей первого после-военного поколения. Фолкнер назвал его 'отцом моего поколения американских писателей и той традиции в американской литературе, которую продолжат наши последователи'. Андерсон родился в бедной многодетной семье в штате Огайо на Среднем Западе. С юношеских лет начал трудовую жизнь: был пастухом, разносчиком газет, помощником конюха на ипподроме. В 1896 г. переехал в Чикаго, работал грузчиком, агентом в рекламном бюро. В 1898-1899 гг. участвовал в америка-но-испанской войне. Писать начал поздно. Первые рассказы Андерсона были опубликованы в 1914-1915 гг., когда ему было почти сорок лет. Уже известным писателем он продолжал служить в рекламной конторе, оставив работу только в 1923 г. В романах и рассказах Андерсон показал жизнь и быт американской провинции, процесс индустриализации, захватывающий маленькие городки, тяжелое положение рабочих, одиночество людей, их неудовлетворенность жизнью и неумение найти в ней свое место. Герой романа 'Сын Уинди Макферсона' (1916) - бунтарь, бросающий вызов обществу. Тема достижения успеха показана с обратной стороны: преуспев в жизни, достигнув богатства и власти, он становится циником и опустошенным человеком. Роман 'Люди на марше' ('В ногу!', 1917) - это одна из первых книг о рабочем классе США. В шахтерском поселке люди ничего не знают, кроме тупого бессмысленного труда. Герой, сын шахтера, стремится вырваться из этой среды, становится адвокатом. Его идея - создать сплоченную дисциплиниро-ванную армию из рабочих, но ясной революционной программы у него нет. Настоящий успех принесла писателю книга рассказов 'Уайнсбург, Огайо' (1919). В 20-е гг. были опубликованы сборники рассказов 'Триумф яйца' (1921), 'Кони и люди' (1923), романы 'Много браков' (1923), 'Темный смех' (1925), автобиографические книги 'История рассказчика' (1924) и 'Детство на Среднем Западе' (1926), дневники, ряд репортажей и очерков. Творческое наследие Андерсона неровно. В романах 20-х гг. он отдал дань модернистским тенденциям. Написанные в форме потока сознания, они слабы композиционно и, хотя в свое время имели успех, сейчас уже забыты. Автобиографическая книга 'История рассказчика' - интересный литературный документ: путь духовного развития художника показан на широком фоне американской жизни после Гражданской войны. В годы экономического кризиса активизируется общественная деятельность Андерсона. Он выступает перед бастующими рабочими, участвует в антивоенном конгрессе в Амстердаме, является одним из авторов публицистической книги 'Говорят горняки Харлана'. В его романе 'По ту сторону желания' (1932) описана крупная стачка текстильщиков, происшедшая в 1929 г. в штате Северная Каролина. Борьба рабочих с владельцами фабрик и полицией показана не как стихийное, а как сознательное и организованное выступление за свои права. Роман состоит из четырех частей, объединенных главным героем Редом Оливером. Сын провинциального врача, он случайно оказался в лагере бастующих и возглавил восстание. Однако двойственность мировоззрения Андерсона проявилась и здесь. Он симпатизирует коммунистам, но в то же время боится классовой борьбы. В дальнейшем писатель отошел от активной общественной жизни. В последние годы он вновь вернулся к тематике ранних произведений: изображению провинциальной жизни, одиночества и разобщенности людей. Посмертно была опубликована 'Книга мемуаров' (1942).

Уайнсбург, Огайо (Winesburg, Ohio. 1919)

- сборник рассказов, который А. М. Горький назвал 'совершенно новой вещью в американской литературе'. В книге нарисована целая эпоха в жизни провинции после Гражданской войны и до начала XX в. Городок Уайнсбург напоминает городок Клайд в штате Огайо, где прошло детство писателя. Андерсон явился новатором в жанре рассказа. Его новеллы лишены занимательной фабулы и неожиданной развязки. Главное в них - передача внутреннего мира героев и их

[453]


настроения. В центре каждого рассказа - судьба человека, раскрывающаяся в поворотный момент его жизни. Не связанные одним сюжетом, они представляют законченный цикл, своеобразный полироман. Впечатление единства достигается единым местом действия, составляющим общий фон повествования, единым настроением и повторяемостью мотивов, а также образом Джорджа Уилларда, молодого человека, сына хозяина местной гостиницы, который своей судьбой напоминает самого Андерсона. Городок Уайнсбург - это не просто абстрактный фон, он герой повествования, и автор показывает, как неузнаваемо изменился он за пятьдесят лет. Городской пейзаж играет активную роль в композиции рассказов, оттеняя настроение героев. Рассказ, открывающий сбор-ник - своеобразное кредо автора,- назван 'Книга о гротескных людях'. Большей частью пер-сонажи Андерсона - неудачники, не нашедшие места в жизни, одинокие, чудаковатые, не умеющие понять себя и своих близких. Но они вовсе не уродливы, многие из них, напротив, прекрасны. В их душе заложено инстинктивное стремление к лучшему, истинному, но они не знают, как этого достичь. Перед читателем проходит вереница лиц, не похожих друг на друга, - людей разных профессий и разного возраста, людей с разными судьбами и разных по характеру: учительница, батраки, священник, доктор, художник, телеграфист, лавочник, продавщица в мануфактурном магазине и т.п. История Джорджа Уилларда - связующее звено между рассказами сборника. Джордж знаком со всеми в городе, он бродит по улицам и разговаривает с людьми в поисках материала для газеты, и многие герои рассказывают ему свои истории. Он хочет стать писателем, собирается со временем уехать из города, увидеть мир, узнать жизнь и людей. Три рассказа, завершающие книгу, посвящены целиком Джорджу. Мать Джорджа мечтает о том времени, когда ее сын сможет покинуть городок, ибо иначе его жизнь пройдет столь же тускло и безрадостно, как и ее собственная (рассказ 'Смерть'). В рассказе 'Прозрение' показан переломный момент в жизни Джорджа: переход от юношеских мечтаний к сознанию необходимости выбора. Завершает книгу рассказ 'Отъезд'. Переданные в них чувства и мысли автора придают своеобразный лиризм всей книге. В этом сборнике нашли воплощение многие проблемы американского общества - неустроенность, одиночество, некоммуникабельность, получившие дальнейшее развитие у писателей второй половины XX в.

Произведения

В ногу!: Роман / Пер. В. Лаврецкого. - Л.: Мысль, 1927.- 232 с.; Избранное / Сост. и предисл. М. .Пандора.- М.: Худож. лит., 1983.- 527 с.; История рассказчика / Пер. Е.Романовой.- М.:

Гослитиздат, 1935. - 318 с.; По ту сторону желания / Авториз. пер. П. Охрименко. - М.; Л.: ГИХЛ, 1933.- 320 с.; Рассказы / Сост. и вступ. ст. Б.Л. Канделя.- М.; Л.: Гослитиздат, 1959.- 507 с. The portable Sherwood Anderson / Ed., and with an introd. by H.Gregory.- New York: Viking press, 1956. - 631 p.; Winesbiirg, Ohio / With a new introd- by M. Cowley. - New York: Viking press, 1964. -247 p.

Литература

Гайсмар М. Шервуд Андерсон: Последний из провинциалов.- В кн.: Гайсмар М. Американские современники, М., 1976, с. 68-120; Динамов С. О творчестве Шервуда Андерсона; Шервуд Ан-дерсон: 'История рассказчика'. - В кн.: Динамов С. Зарубежная литература, М., 1960, с. 367-395;

Howe 1. Sherwood Anderson.- Stanford: Stanford univ. press, 1966.- XV, 271 p.; Sutton W.A. The road to Winesburg.- Metuchen: Scarecrow, 1972.- 645 p.

КАРЛ СЭНДБЕРГ (CARL SANDBURG. 1878-1967)

- один из 'самых американских' поэтов, мастер свободного стиха и продолжатель традиций Уолта Уитмена, художник, внесший значительный вклад в становление поэзии 1920-1930-х гг., Сэндберг был сыном рабочего-эмигранта из Швеции. Он участвовал в испано-американской войне 1898 г., занимался журналистикой и в качестве военного корреспондента был на фронтах Первой мировой войны. Сэндберг сблизился с демократическим движением Америки. Его стихи и статьи печатались на страницах прогрессивного журнала 'Мэссиз'. Поэт, проклинавший 'работу убийц' - импери-алистическую бойню ('Миллионы молодых рабочих' и другие стихи), ненавидевший всяческую реакцию, приветствовал Октябрьскую социалистическую революцию, боровшуюся 'за три суровых слова: хлеб, земля, мир'. В лирике Сэндберга, гуманиста и демократа, почти всегда звучит социальная тема. Поэт писал о жизни и невзгодах простых тружеников Америки, о присущем им чувстве собственного достоинства. В поэме 'Дым и сталь' (1920) он воспевает величие труда, но скорбит о людях, принесенных в жертву стали: 'Скрыты пять человек в ковше расплавленной стали'. В известном стихотворении 'Чикаго' (1916), с которым Сэндберг вошел в большую литературу, он сравнивает город Чикаго с 'буйным, хриплым, горластым юнцом', под ребром

[454]


которого 'бьется сердце народа'. И хотя это город 'биржевых воротил' и социального неравенства, поэт надеется, что труд людей очистит Чикаго от всех этих пороков. В поэме 'Здравствуй, Америка' (1928) и в книге 'Да, народ' (1936) поэт размышляет о своей родине, прекрасной, но оскверненной безработицей, социальным неравенством. В поисках демократических традиций американского народа Сэндберг обращается к историческому прошлому: он пишет роман 'Скала воспоминаний' (1948) и шеститомную биографию Авраама Линкольна (1926-1939), насыщенную огромным фак-тическим материалом. Демократические настроения Сэндберга питали его интерес к народному творчеству: поэт собирал индейские стихи и сказки и сам был исполнителем баллад и песен. Карл Сэндберг был лауреатом Пулитцеровской и других литературных премий Америки.

Произведения

Избранная лирика / Сост. и предисл. А. Ибрагимова. - М.: Мол. гвардия, 1975. - 63 с.; Избранное / Вступ. ст. А. Зверева; Сост. А. Ибрагимова, А. Сергеева. - М.: Худож. лит., 1981. - 341 с.; Линкольн / Сокр. пер. Б. Грибанова, Л. Шеффера. - М.: Мол. гвардия, 1961. - 704 с. - (Жизнь замечат. людей);

Стихи разных лет / Пер. и вступ. ст. И.Кашкина.- М.: Изд-во иностр. лит., 1959.- 85 с. Complete poems. - New York: Harcourt, Brace, 1950. - XXIX, 676 p.; Honey and salt: Poems. - New York: Harcourt, Brace, 1963.- XI, 111 p.

Литература

Кириченко О. М. У истоков критического реализма в поэзии США: Творчество Карла Сэндберга

1910-1920-х гг.- В кн.: Литература США, М., 1973, с. 39-63.

Callahan N. Carl Sandburg: Lincoln of our literature: A biography. - New York: Univ. press, 1970. - 253 p.;

Sandburg С. Always the young strangers: An autobiography.- New York: Harcourt, Brace, 1953.- 445 p.

СИНКЛЕР ЛЬЮИС (SINCLAIR LEWIS. 1885-1951)

- романист, писавший в реалистических традициях и обладавший тонким талантом сатирика. С проникновенным знанием материала он показывал реальное содержание американского образа жизни: ограниченный и стандартный духовный мир буржуа, торгашеский дух, пронизывающий все области политической, общественной и духовной жизни, специфическое лицо американской реакции и т. д. До того как стать писателем, Льюис несколько лет работал журналистом. Его первые романы, написанные до 1920 г., незначительны. Роман 'Главная улица' (1920) ввел его в большую литературу. Творческий путь Льюиса был неровен, общественно-политические взгляды никогда не отличались четкостью. Основные черты его творческого метода сложились в 20-е гг. Его художе-ственную манеру отличает ясность, простота, неторопливость. Склонностью к фактографическому документированному повествованию он продолжает линию Драйзера и Норриса. Своеобразен сатирический талант Льюиса, своеобразна и созданная им галерея ярких и характерных образов американцев. В ряде романов 30-40-х гг. сатира проявляется в формах язвительного гротеска и карикатуры. Показателен роман 'У нас это невозможно' (1935), в котором в форме политического памфлета и своеобразного утопического романа убедительно дана картина фашизма. В 1930 г. Льюису была присуждена Нобелевская премия по литературе.

Главная улица (Main street. 1920)

~ роман, в котором автор рисует с большой наблюдательностью и художественным мастерством жизнь типичного американского городка, названного автором Гофер-Прери, с его неизменным стандартом обывательского существования, с его самодовольством и косностью, с его 'избранным' обществом преуспевающих буржуа - от лавочника до председателя банка. В этом романе раскры-лась значительность таланта Льюиса и острота его критического взгляда на общество. Героиня романа Кэролл, выйдя замуж за врача, порядочного, но ограниченного в своих интересах и стремлениях человека, приезжает в Гофер-Прери. Она бесплодно пытается внести в скучную и серую жизнь городка что-то выходящее за пределы привычного стандарта. Своими стремлениями она вызывает холодность и подозрительность со стороны 'хорошего общества' Гофер-Прери, что заставляет ее оставить мужа и уехать с ребенком в Вашингтон. Однако через два года она возвращается назад к невозмутимым и самодовольным обывателям Гофер-Прери, утешая себя лишь тем, что никогда не считала и не будет считать Гофер-Прери идеальным городом, а его Главную улицу - лучшей в мире.

Бэббит (Babbitt. 1922)

- роман о Джордже Бэббите, имя которого стало не только на родине писателя, но и за ее пределами нарицательным для обозначения типа американского преуспевающего мещанина с его

[455]


ограниченным духовным миром, наполненным штампованными 'истинами американизма', с его лишенным индивидуальных черт стандартизованным бытом. Бэббит, делец, успешно занимающийся продажей недвижимой собственности, уважаемый член республиканской партии, член лучших клубов города Зенита, при всей своей тупости и самодовольстве, начинает испытывать неудовле-творенность и тоску. Он даже пробует 'бунтовать', высказывая еретические мысли и вращаясь в 'сомнительном', с точки зрения обывателя, обществе. Но его друзья, являющиеся оплотом порядка и преуспеяния, возвращают на прежнюю стезю этого 'блудного сына', с радостью переставшего быть 'домашним революционером' и тут же принятого в 'лигу добропорядочных граждан'.

Эроусми (Arrowsmith. 1925)

- роман, в работе над которым Льюису помогал Поль де Крайф, ученый-бактериолог, автор известной книги 'Охотники за микробами'. Мартин Эроусмит - один из немногих положительных героев Льюиса. Это одаренный врач-бактериолог, исследующий проблемы вакцин и иммунитета. Льюис показывает в романе, как бизнес вторгается в область науки, подчиняя ее денежным интересам. С помощью своего учителя, крупнейшего ученого и бескорыстного чудака Готлиба, Мартин попадает в нью-йоркский исследовательский институт, принадлежащий миллионеру Мак Гэрку и весьма зависимый от коммерческих интересов своего хозяина. Мартина направляют на остров Сент-Губерт для изучения чумы. Там гибнет жена Мартина, его верный и отважный друг-Мартин возвращается в Нью-Йорк знаменитостью и женится на богатой женщине. Но страсть исследователя побеждает стремление к обеспеченности и комфорту. В поисках свободы научного творчества он оставляет семью, блестяще оборудованную лабораторию и уезжает в глушь, где в уединении, живя в хижине, надеется остаться независимым от губительного для науки духа карьеризма.

Кингсблад, потомок королей (Kingsblood royal. 1947)

- роман, поднимающий острую тему расовой дискриминации и проблему гражданской совести. Герой романа - средний американец Нийл Кингсблад, житель маленького американского городка на Среднем Западе, бухгалтер. Вернувшись домой после окончания Второй мировой войны, Кингсблад довольно скоро втягивается в благополучное обывательское существование. По совету отца он занимается изучением генеалогии рода Кингсбладов, с тем чтобы установить родство своих предков с королем Генрихом VII, и случайно узнает, что в нем течет 1/32 негритянской крови. Гордость и чувство человеческого достоинства не позволяют ему утаить от окружающих это открытие, и он попадает в число травимых, бойкотируемых черных, хотя сам он белокож и рыжеволос. Он лишается работы. Не желая подчиниться насильственному выселению безработных негров из города, много понявший, возмущенный бесчеловечностью травли негров, Нийл вместе с женой с оружием в руках защищает свой дом от расистов. Подоспевшая полиция арестовывает Кингсблада и его жену.

Произведения

Собрание сочинений: В 9 т. / Общ. ред. и вступ. ст. Т. Мотылевой. - М.: Правда, 1965; Бэббит;

Эроусмит / Вступ. ст. Т- Мотылевой. - М.: Худож. лит., 1973. - 798 с. - (Б-ка всемирн. лит.);

Главная улица; Бэббит / Вступ. ст. и коммент. Б. Гиленсона. - М.: Худож. лит., 1989.- 862 с. -

(Б-ка лит. США).

Arrowsmith / With an afterword by M.Schorer.- New York: New American libr., 1963.- 438 p.;

Babbitt.- New York: Harcourt, Brace, 1949.- 401 p.; Kingsblood royal.- New York: Random house, 1947.- 348 p.; Main street.- New York: Collier, 1920-- 451 p.

Литература

Гиленсон Б. А. Америка Синклера Льюиса.- М.: Наука, 1972.- 189 с.; Синклер Льюис: Биобиблиогр. указ. / Сост. Б. М. Парчевская; Отв. ред. и авт. вступ. ст. Б. А. Гиленсон. - М.: ВГБИЛ, 1985.- 148 с.

Dooley D. The art of Sinclair Lewis. - Lincoln: Univ. of Nebraska press, 1967. - XVI, 286 p.; Schorer М. Sinclair Lewis: An American life.- New York: McGraw-Hill, 1961.- XXIII, 867 p.

ЭЗРА ПАУНД (EZRA POUND. 1885-1972)

- поэт и критик, провозвестник, испытатель и глашатай принципов американо-английского литературного авангардизма 1910-1920-х гг., близкий друг, сподвижник и редактор ранних про-изведений Т.С.Элиота. Уроженец штата Айдахо, выходец из состоятельной среднебуржуазной семьи, укорененной в Новой Англии; окончил Пенсильванский университет. В 1907 г. отправился

[456]


путешествовать по Испании, Франции и Италии. Первая книга его стихотворений 'Угасший свет' - вариации на темы провансальских трубадуров и ранневозрожденческой итальянской поэзии - была опубликована в 1908 г. в Венеции. Затем Паунд поселяется в Англии, где в 1910 г. вместе с поэтом, философом и теоретиком литературы Т. Э. Хьюмом основывает поэтическую школу имажизма, к которой примыкают видные молодые литераторы по обе стороны океана:

Р. Олдингтон, Д. Г. Лоуренс, Эми Лоуэлл, У. К. Уильямс и др. В качестве европейского соредактора Паунд участвует в издании американских журналов 'Литтл ревью' (1914-1929), прославившегося первой публикацией 'Улисса' Дж. Джойса в 1918-1920 гг., и 'Поэтри' (основан в 1912 г., выходит и поныне), где в 1915 г. было опубликовано первое значительное произведение Т.С.Элиота 'Любовная песнь Альфреда Дж. Пруфрока'. Стихотворные сборники 'Восторги' (1909), 'Маски' (1909, многократно переиздавались и дополнялись), 'Старый Китай' (1915), 'Lustra' (1916) ста-новятся вехами литературного процесса, осуществляя программную установку Паунда на разру-шение и преображение поэтических стереотипов путем стихотворной прививки чужой и чуждой (в частности, древнекитайской и средневековой японской) речевой культуры и образа мышления. Той же цели служит и 'Дань Сексту Пропорцию' (1919), где перевод - крайне вольный - трактуется как активное, буквально интонационное и личностное приобщение к миросознанию древнеримского поэта. Паунд нарочито культивирует 'неправильное', заведомо субъективное, смещенное восприятие оригинала. На своем пределе стилизация и самоотчуждение создают социально-психологически определенную поэтическую маску, в полном смысле слова альтер эго: так, Паунд гневно прощается с Англией в образе поэта Хью Селвина Моберли - его именем назван имевший огромный резонанс сборник 1920 г. Свой собственный, не требующий маски синтетический стихотворный жанр, предполагающий полную разговорно-ритмическую раскован-ность, подчиняющий свободному речевому потоку любой необработанный жизненный материал и варьирующий поэтический контекст, обрамление восприятия, Паунд создает в монументальной и нескончаемой лироэпической поэме 'Песнопения'; первое из песнопений опубликовано в журнале 'Поэтри' в 1917 г., а сто девятнадцатое, отнюдь не заканчивающее, а обрывающее поэму на полуслове,- в 1968-м. Большей частью поэма соотносится с событиями жизни Паунда и даже историей XX в. весьма прихотливо и отдаленно; исключение представляют так называемые 'Пизанские песнопения' (75-84, 1948), написанные в заключении, которому Паунд был подверг-нут в 1944-1945 гг. за пропагандистское пособничество режиму Муссолини (живший в Италии с 1921 г. Паунд идеализировал итальянский фашизм, к чему его привела всегдашняя воинствующая антибуржуазность и ненависть к капиталистическому строю). За 'Пизанские песнопения' Паунд удостоился в 1949 г. новоучрежденной Боллингенской премии - впоследствии самой престижной поэтической награды англоязычного мира. Многочисленная и многообразная эссеистика Паунда, весьма претенциозная и эзотеричная, трактующая вперемешку (подобно 'Песнопениям') вопросы литературы и литературного быта, истории, философии, языковедения, экономики, материальной и духовной культуры и т. д., по большей части воспринималась как проявление его поэтической личности, однако служила катализатором выработки литературного и общественного мнения. В этом плане особое значение имели сборники 'Дух романтики' (1910) и 'Как читать' (1931). Сохранившие актуальность и наиболее ясные по мысли эссе, прямо относящиеся к литературе, отобрал и прокомментировал Т. С. Элиот. Изданные в 1954 г., они имели широкий отклик и способствовали закреплению высокой поэтической репутации и авторитета Паунда - одного из влиятельнейших литераторов Англии и США XX в.

Произведения

Бунт против сумрачных настроений в современной поэзии: Фрагменты из статей / Пер. М. Фрейдкина, О. Алякринского. - Лит. учеба, 1990, ? 1, с. 180-191;Вортекс/Пер.К.Чухрукидзе.-Лит. обозрение, 1995, ? 6, с. 88-91; Из стихов 1908-1912 гг. / Пер. А. Парина, А.Наймана.- Иностр. лит., 1991, ? 2, с. 208-220; Избранные стихотворения / Сост. М.Фрейдкин.- СПб; М.: 'Carte Blanche', 1992.- 71 с.; Психология и трубадуры / Пер. А.Нестерова.- Лит. обозрение, 1995, ? 6, с. 72-79; (Стихотворения); Хью Селвин Моберли: (Жизнь и знакомства).- В кн.: Поэзия США, М., 1982, с. 393-405.

The cantos of Ezra Pound. - London: Faber, 1964. - 798 p.; Collected early poems / Ed. by M. J. King. - New York: New directions, 1976.- 330 p.; Selected prose. 1909-1965 / Ed. by W. Cookson. - London:

Faber, 1973.- 444 p.

Литература

Зверев А. 'Деревянный умник': К портрету Эзры Паунда.- Иностр. лит., 1991, ? 2, с. 221- 229; Зверев А. Эзра Паунд - литературная теория, поэзия, судьба.- Вопросы лит., 1970, ? 6, 123 - 147.

[457]


Ackroyd P. Ezra Pound and his world.- London: Thames a. Hudson, 1980.- 127 p.; Alexander М. The poetic achievement of Ezra Pound. - Berkeley: Univ. of California press, 1979. - 247 p.; Goodwin R. L. The influence of Ezra Pound. - London: Oxford univ. press, 1966. - 230 p.

ЮДЖИН О'НИЛ (EUGENE O'NEILL. 1888-1953)

- первый американский драматург, которому удалось вывести театр Америки из кризиса и приблизить его к европейским вершинам своего времени - театру Шоу, Ибсена, Стриндберга. Театр О'Нила - подлинная летопись жизни американского общества, целый мир, где живут его герои: бывшие актеры, фермеры, потомки южных аристократов, моряки, обитатели 'дна'. ЮджинО'Нил родился в Нью-Йорке в семье эмигрантов из Ирландии. Отец О'Нила был актером романтического толка, и его личность оказала на будущего драматурга огромное влияние. В свои пьесы последних лет - 'Долгое путешествие в ночь' и 'Душа поэта' - О'Нил вложил много личного, автобиографичность их несомненна. Путь О'Нила к литературе и театру был непрост и нелегок, он перепробовал множество профессий, много скитался. Его первая книга ' Жажда" и другие одноактные пьесы' вышла лишь в 1914 г., а первый сценический успех пришел двумя годами позже, когда актеры театра 'Провинстаун Плейерз' поставили его пьесы 'К востоку на Кардифф' и 'Жажду'. В 1920 г. пьеса 'За горизонтом' была удостоена Пулитцеровской премии. В 1925 г. драматург заявил о своем стремлении 'описать Жизнь сквозь призму множества чело-веческих жизней', то есть понять и воссоздать общие каноны жизни, воплощенные в судьбах отдельных личностей. В пьесах 'Император Джонс' (1920), 'Косматая обезьяна' (1921), 'Великий бог Браун' (1925), 'Лазарус смеялся' (1925-1926) преобладает абстрактное осмысление жизни, ее низменных, вечных, с точки зрения О'Нила, законов. Другую группу составляют пьесы, в которых особенно важна конкретная ситуация, сложившаяся в повседневном бытии вполне реальных людей,- 'Любовь под вязами' (1924), 'Странная интерлюдия' (1926-1927), 'Траур - участь Электры' (1928-1931). Эти произведения оказались наиболее жизнеспособными, им была уготована интересная театральная судьба. В последних пьесах О'Нила видение жизни становится особенно глубоким, почти пророческим. В отличие от трилогии 'Траур - участь Электры' или 'Любви под вязами', где ощущается элемент рока, злой судьбы, в драмах 'Долгое путешествие в ночь' (1940-1941), 'Душа поэта' (1935-1943), 'Продавец льда грядет' (1939) трагизм порождается обстоятельствами реальной жизни и воспринимается как психологическая и историческая законо-мерность. О'Нил как бы подводит итоги своего творчества; в центре этих трех пьес - несложив-шиеся человеческие судьбы, неосуществленные таланты, разбитые сердца; у героев - одинокая, бессмысленная жизнь, и напрасны все попытки выйти из этого порочного круга. Одним из первых на Западе О'Нил почувствовал всю пагубность развития 'века прогресса', катастрофически разру-шающего привычные связи и отношения, делающего невозможным простое человеческое счастье. О'Нил - один из самых трагических писателей XX в., в своих произведениях не оставивший даже намека на благополучие и успокоенность, даже подобия благоприятного исхода. О'Нил не успел осуществить свой грандиозный замысел - написать цикл из одиннадцати пьес, в котором собирался рассказать о двух веках жизни одной американской семьи. Но и без этого его творчество во всей совокупности воспринимается как один большой и обстоятельный рассказ о жизни Америки. В 1936 г. О'Нилу была присуждена Нобелевская премия по литературе.

Любовь под вязами (Desire under the elms. 1924)

- одна из самых знаменитых пьес О'Нила. Поставленная впервые в Нью-Йорке в 1924 г., она по сей день входит в репертуар многих театров мира. Действие пьесы происходит в Новой Англии в 1850 г. Далеко позади тот день, когда - в то время еще молодой - Эфраим Кэбот появился в этих краях, поставив себе непомерную задачу - превратить каменистую землю в цветущий сад. Здесь прошла вся его жизнь. Здесь умерли и похоронены его две жены. Здесь выросли его три сына, которые теперь ненавидят отца. Сюда привозит он свою молодую жену Абби, надеясь хотя бы последние годы жизни прожить в спокойствии и мирном счастье. Герои пьесы - Абби и Эбин, младший сын Кэбота, - с самого начала 'скованы одной цепью': взаимная ненависть и роковая любовь овладевают ими с первого взгляда, делая их союз одновременно невозможным и неизбеж-ным, трагическим, несущим горе и смерть. Элемент фатализма, злой судьбы, гнетущего рока очень силен в этой драме, но в то же время происходящее в ней не утрачивает психологической правды и достоверности. Когда через год у Абби родился сын, Кэбот созывает соседей отпраздновать радостное событие. Он требует, чтобы все веселились, пили за здоровье новорожденного. В веселье не участвуют лишь Абби и Эбин: им вдруг открывается весь кошмар случившегося. Эбин боится, что родившийся ребенок - его сын - станет непреодолимой преградой между ним и отцовской фермой. Любовь и деньги, бескорыстие и алчность неразрывны в этой пьесе, определяют ее

[458]


своеобразие, ее особый трагизм. И Абби решается на страшное: она убивает сына, чтобы еще раз доказать свою любовь к Эбину. В финале пьесы Абби и Эбин, решивший до конца разделить ее судьбу, уходят, арестованные шерифом: за убийство ребенка их ждет смерть. А Кэбот остается в населенном призраками доме, теперь уже навсегда и непоправимо один.

Траур - участь Электры (Mourning becomes Electra. 1931)

- трилогия, представляющая еще один акт в той многотомной 'американской трагедии', которую О'Нил писал всю жизнь. В этой трилогии, построенной на мотивах 'Орестеи' Эсхила (отсюда и заглавие), еще более сильно и очевидно влияние рока, неотвратимой судьбы. Действие происходит в 1865-1866 гг. в одном из небольших городков Новой Англии. Подзаголовки трех частей трилогии - 'Возвращение', 'Загнанные', 'Преследуемые' - свидетельствуют о постепенном на-гнетании атмосферы кошмара, ужаса, конца, доминирующей в этом произведении. Герои пьесы - члены одной семьи: Эзра и Кристина Мэнноны, их дети - Лавиния и Орин и капитан флота Адам Брант, также оказывающийся Мэнноном. Он сын молодой женщины-канадки, служанки в доме Мэннонов, на которой женился младший брат Эзры Мэннона. Старик Мэннон навсегда изгнал сына с его женой из дома, а затем срыл дом и на его месте построил новый, тот, что стоит и сейчас, с ажурным греческим портиком, за которым живут мрачные тайны Мэннонов. Появление Адама в доме Мэннонов и послужило непосредственным поводом, последним толчком, сделавшим разрушение семьи неизбежным. Адам и Кристина полюбили друг друга, а Лавиния выследила их и теперь угрожает матери полным разоблачением. Первая часть трилогии кончается возвращением генерала Эзры Мэннона после войны домой и его смертью: рассказав мужу всю правду о себе и Адаме, Кристина отравляет его. Однако Лавиния успевает увидеть финал этой трагедии, точнее даже не увидеть, а почувствовать, и теперь она будет до конца жизни преследовать мать. Во второй части трилогии домой возвращается Орин, младший брат Лавинии, любимый сын Кристины. Ослабевший после тяжелого ранения, он уже совсем не тот пылкий и добрый мальчик, каким привыкла любить его Кристина. Мать и дочь начинают битву за Орина: победит та, на чьей стороне будет Орин. И Орин выбирает сестру: вместе с ней он выслеживает Адама и мать, по ее приказу убивает Адама, а потом рассказывает о случившемся Кристине и молит ее о прошении. Вторая часть трилогии кончается самоубийством Кристины, отчаянием Орина и злобным торжеством Лавинии, гордой тем, что справедливость восторжествовала. Между второй и третьей частями трилогии проходит год. Лавиния и Орин возвращаются из поездки в Китай. Они побывали и на тех островах, о которых когда-то, в минуты своего недолгого счастья, мечтали Адам Брант и Кристина. Эти острова, казавшиеся им символом радостной, безмятежной жизни, оказались лишь клочком суши посреди безбрежного океана, лишенной ореола романтики. Вернувшись в родной дом, Орин начинает писать историю семьи Мэннонов. Он долгие дни просиживает в одиночестве в кабинете отца. Трилогия кончается самоубийством Орина - комплекс вины помешал ему спокойно жить в доме, где когда-то жили Эзра и Кристина, его отец и мать. Лавиния остается в доме совершенно одна искупать грехи всей семьи. В трилогии особенно ощутима эпичность, масштабность замысла и его воплощения. На примере жизни одной семьи О'Нилу удалось создать социально и психологически убедительную картину жизни американского общества.

Произведения

Пьесы: В 2 т. / Сост. и вступ. ст. А.Аникста.- М.: Искусство, 1971; Пьесы.- В кн.: О'Нил Ю. Пьесы; Уильямс Т. Пьесы; Эссе, М., 1985, с. 27-462; Траур - участь Электры: Трилогия / Пер. В. Алексеева; Под ред. В.Маликова.- М.: Искусство, 1975.- 230 с. The plays: In 3 vol.- New York: Random House, 1928-1934; Mourning becomes Electra: A trilogy.- New York: H. Liveright, 1931.- 256 p.

Литература

Коренева М.М. Творчество Юджина О'Нила и пути американской драмы.- М.: Наука, 1990.- 334 с.; Фридштейн Ю. Г. Юджин О'Нил: Биобиблиогр. указ.- М.: Книга, 1982.- 107 с. Bogard Т. Contour of time: The plays of Eugene O'Neill.- New York: Oxford univ. press, 1972.- XX, 491 p.; Gelb A., Gelb В. O'Neill.- New York: Harper a. Row, 1973.- XX, 990 p.; Raleigh J.H. The plays of Eugene O'Neill. - Carbondale; Edwardsville: Southern 111. univ. press, 1965. - 304 p.

КЭТРИН ЭНН ПОРТЕР (KATHER1NE ANNE PORTER. 1890-1980)

- прозаик. 'Южанка по традиции и по происхождению', как она сама о себе говорила, она получила образование в частных школах Техаса, рано начала самостоятельную жизнь - пробовала свои силы в кино, выступала с публичными лекциями и чтением народных баллад, преподавала

[459]


в колледжах и университетах США, Мексики и Европы, зарабатывала на жизнь журналистикой в Чикаго и Денвере. Как признавалась впоследствии писательница, 'только десять процентов моей жизни я отдавала сочинительству, остальные девяносто уходили на то, чтобы держаться на плаву'. В 1921 г. она отправилась в Мексику изучать искусство ацтеков и майя; знакомство с необычным, полным отголосков недавних революционных событий миром послужило толчком к созданию первой ее новеллы 'Мария Консепсьон' (1922). Молодая писательница обратилась к притче как форме повествования, стала разрабатывать художественные принципы воссоздания действитель-ности, которые - в латиноамериканской литературе - впоследствии получили название 'маги-ческого реализма'. Уже в этом произведении Портер заявила о своих нравственных приоритетах:

органическая связь с природой, вера в Бога, привязанность к семье, жизнелюбие. За сборник 'Иудино дерево в цвету' (1930) она получила стипендию фонда Гуггенхейма, что позволило ей предпринять путешествие в Европу, где она пробыла до 1938 г. По возвращении в США она выпустила книгу повестей 'Бледный конь, бледный всадник' (1939). Заглавная повесть - роман-тическая история о загубленной любви. В 1944 г. вышел сборник 'Падающая башня'. Оставаясь верной колориту и стилистике 'южной школы', писательница романтизирует свободный фермер-ский труд, утверждает незыблемость заповедей прошлого. В 'Полуденном вине' и в автобиогра-фической повести 'Тщета земная' Портер выступает как мастер в обрисовке характера, построении динамического действия. Ее героиня Миранда во многом автобиографична, она твердо придержи-вается выбранного ею принципа 'не оставаться нигде и ни с кем, кто помешает ей жить по-своему, по-новому, кто скажет ей 'нет". Эмансипированные горожанки-суфражистки, те, что 'начинают добиваться права голоса, когда им больше нечем утешиться', вызывают у героини неприятие. 'Я не написала ни одного рассказа, который не опирался бы на крепкий фундамент реального человеческого общения',- утверждала писательница. В 1965 г. за собрание своих новелл Портер была удостоена крупнейших литературных премий США - Пулитцеровской и Национальной.

Корабль дураков (The ship of fools. 1962)

- единственный роман Портер. Он получил международное признание, был экранизирован Стэнли Крамером и переведен на многие языки мира. Это не только притча об извечном антагонизме людей, разобщенных национальными, идеологическими, религиозными и социаль-ными барьерами и предрассудками, но и картина мира, стоящего на пороге катастрофы XX в. - самой кровопролитной войны нового времени. Место и время действия, как в трагедиях класси-цизма, жестко ограничены; герои - пассажиры корабля, совершающего рейс из порта Веракрус (Мексика) в Бремерхафен (Германия); они 'обречены на совместное путешествие', которое длится с 22 августа по 17 сентября 1939 года. Чужие друг другу люди предстают неким символом человеческого сообщества, отягощенного пороками и низменными страстями, которые в конечном счете, по мнению Портер, и сделали возможным приход к власти Гитлера. Тема фашизма впервые возникла в повести 'Падающая башня', где художник из Техаса попадает в Берлин 1931 года. Тема эта не оставляла писательницу на протяжении всей жизни, итогом чего и стал роман 'Корабль дураков'.

Произведения

Бледный конь, бледный всадник / Пер. Н.Волжиной.- Иностр. лит., 1979, ? 1, с. 159-195;

Корабль дураков / Пер. Н. Галь; Предисл. А. Мулярчика. - М.: Радуга, 1989. - 673 с.; Падающая башня / Пер. Л.Беспаловой.- В кн.: Американские повести, М., 1990, с. 25-84; Полуденное вино / Сост. Н.Знаменская; Предисл. А.Мулярчика.- М.: Известия, 1985.- 220 с. Collected stories. - New York: Harcourt, 1979. - VIII, 495 p.; Pale horse, pale rider: Three short novels. - New York: Signet, 1962.- 165 p.; The ship of fools. - Boston: Little, Brown, 1962.- XIII, 497 p.

Литература

Givnar J. Katherine Anne Porter: A life.- New York: Simon a. Schuster, 1982.- 572 p.; Stout J. P. Katherine Anne Porter: A sense of the times.- Charlottesville: Univ. of Virginia press, 1995.- XVIII, 381 p.

ГЕНРИ МИЛЛЕР (HENRY MILLER. 1891-1980)

- прозаик и эссеист, представитель экспериментального направления в англоязычной прозе XX в. Прожил долгую, исполненную превратностей и крутых перемен жизнь, материал которой, в мо-заичном сплетении с широчайшим кругом имен, явлений и событий социокультурной и худо-жественной истории Старого и Нового Света, лег в основу его произведений, в совокупности составивших необыкновенную по проблематической емкости и эстетической экспрессивности

[460]


многотомную беллетризованную автобиографию, не имеющую прецедентов в литературе XX сто-летия. Г. Миллер родился и вырос в семье портного немецкого происхождения в Бруклине, иммигрантском районе Нью-Йорка. С юных лет обнаружив тягу к музыке, рисованию, литературе, он рано ушел от родителей и, сменив множество профессий, от рассыльного, библиотекаря, сезонного работника на ранчо до конторского служащего в компании 'Вестерн Юнион', так и не получил сколько-нибудь систематического образования, недостаток которого с лихвой возмещал чтением, ставшим одной из самых прочных привязанностей писателя на протяжении всей его жизни. В результате собственные книги Миллера (первая из них - 'Подрезанные крылья' - вышла в 1922 г. и не имела успеха) превратились в своего рода аналоги разрозненных мест из некоей всемирной энциклопедии, а мечтою их создателя всегда было составить 'перечень из пяти тысяч книг, которые я рекомендую прочитать каждому'. Почитавший неутомимых литераторов-скитальцев, от американцев Г. Д. Торо и У. Уитмена до европейцев Д. Г. Лоуренса и А. Рембо, и сам обошедший пешком в 1910-20-е гг. чуть ли не всю Америку, Миллер посвятил последнему прочувствованную биографическую книгу 'Время убийц. Этюд о Рембо' (1946). Решительно не приемля скучный регламентированный быт и пуританские нравы соотечественников, он в 1930 г. переехал в Европу, где на десятилетие осел в Париже и его окрестностях; последний стал местом действия и одним из центральных 'персонажей' главных произведений Г. Миллера - автобио-графических романов 'Тропик Рака' и 'Тропик Козерога', вместе с романом 'Черная весна' сложившихся в трилогию, скандализировавшую благонамеренных современников и запрещенную на родине автора до 1962 г. К парижскому периоду творчества писателя относятся также зарисовки богемного быта в малых жанрах и начало обширной эссеистики на темы искусства и миссии художника, навеянной общением с представителями живописного 'авангарда' и литераторами-экспатриантами; переписка с ними составляет несколько томов. Вынужденный вернуться в США в связи с началом Второй мировой войны, прозаик откликнулся на уныло-механизированное бытие соотечественников эссеистической книгой 'Кошмар в мире кондиционеров' (1941), свиде-тельствовавшей об усилении в творчестве Г. Миллера сюрреалистической стихии. Страстным неприятием буржуазности во всех ее проявлениях, шокирующей откровенностью в изображении интимной жизни персонажей отмечена вторая автобиографическая трилогия - 'Благостное рас-пятие' (романы 'Sexus', 1949; 'Nexus', 1953; 'Plexus', I960), также поначалу вызвавшая цензурные преследования. Впрочем, последовавшая вскоре 'сексуальная революция' в Европе и США полностью реабилитировала писательскую репутацию Г. Миллера: в 60-е гг. целая плеяда молодых прозаиков нонконформистской ориентации, от Н. Мейлера до Ф, Рота, объявила его своим ду-ховным отцом. Ему присуждались престижные литературные премии, выпускались альбомы его рисунков, книги его экранизировались. Писатель умер патриархом литературного авангарда, не дожив полугода до 90-летия.

Тропик Рака (Tropic of Cancer. 1934); Черная весна (Black spring. 1936); Тропик Козерога (Tropic of Capricorn. 1939)

- своеобразная автобиографическая трилогия, ставшая дебютом Г. Миллера в большой художе-ственной прозе. По сути бессюжетная, трилогия открывается ужаснувшим и оттолкнувшим многих неприкрытой физиологичностью описаний и обилием ненормативной лексики 'Тропиком Рака' - бесконечным внутренним монологом главного героя, никому не известного американского лите-ратора, перебивающегося случайными заработками в Париже в обществе себе подобных, низри-нутых на дно респектабельного буржуазного 'истэблишмента' и, быть может, как раз поэтому сохранивших внутреннюю свободу и верность своему исконному предназначению - нищенству-ющих художников, неимущих эмигрантов, жриц древнейшей профессии. Вырванный из привыч-ного плена постылых общественных связей и обязанностей, герой чувствует себя в этом стран-новатом и экзотическом окружении как рыба в воде: его неутолимый интерес к жизни несводим к каноническим представлениям об успехе и преуспеянии. Однако отчаянная воля к жизни - не что иное, как изнанка глубинного, метафизического пессимизма Г. Миллера и вещающего его устами повествователя, непоколебимо убежденного, что все происходящее вокруг - симптомы и этапы неотвратимо надвигающейся катастрофы, конечной стадии духовной и физической агонии, в какой пребывает цивилизованный мир. Апокалиптические интонации 'Тропика Рака' и пере-межающиеся экскурсы в психологию художественного творчества, историю и культуру в 'Черной весне' развиваются в 'Тропике Козерога', где сюрреалистическое видение парижского 'настоя-щего' причудливо соседствует с фрагментами жизни героя, проведенной до того в США. Отме-ченная беспрецедентно дерзким разрывом с господствовавшими в литературе условностями и в то же время - органичным воплощением в глубоко самобытной художественной ткани гуманис-тических традиций литературы прошлых эпох и стран (от Апулея и Петрония до Боккаччо и Рабле), трилогия оказала влияние на формирование творческого мира многих несхожих друг с

[461]


другом прозаиков XX в. - от Н. Мейлера и У. Бэрроуза в США до Л.-Ф. Седина и Б. Виана во Франции.

Произведения

Избранное: Романы, повести, рассказы, эссе, автобиография / Послесл. Н.Пальцева.- Вильнюс:

Polina; М.: ВиМо, 1995.- 752 с.; Тропик Рака; Тропик Козерога; Черная весна / Предисл. А. Зверева.- М.: Руссико-труд, 1995.- 704 с.; Sexus / Пер. А.Хохрева.- СПб.: Лик, 1994.- 560 с. Black spring.- Frogmore: Panther, 1974.- 206 p.; The books in my life.- London: Village press, 1974.- 316 p.; Nexus.- Frogmore: Panther, 1966.- 314 p.; Plexus.- New York: Grove press, 1965.- 640 p.; Selected prose: Vol. 1-2.- London: Macgibbon a. Kee, 1965; Sexus.- New York: Grove, 1987.-640 p.; Tropic of Cancer- New York: Grove press, 1961.- XXXI, 287 p.; Tropic of Capricorn.- New York: Grove press, 1961.- 348 p.

Литература

Зверев А. Модернизм в литературе США.- М., 1979. (О Г.Миллере см. с. 158-177.) Ferguson R. Henry Miller: A life. - New York: Norton, 1993. - 432 p.; Henry Miller: A book of tributes, 1931-1994. - Orlando, Florida: Standish books, 1994. - 720 p.; Henry Miller: Three decades in criticism / Ed. and with an introd. by E. M. Mitchell.- New York: Univ. press, 1971.- XVIII, 216 p.

ПЕРЛ БАК (PEARL BUCK. 1892-1973)

- писательница - прозаик, публицист, мемуарист, лауреат Пулитцеровской (1932) и Нобелевской (1938) премий по литературе. Жизнь и творчество П.Бак неразрывно связаны с Китаем, где она прожила значительную часть жизни начиная с раннего детства (ее отец был миссионером). Можно сказать, что Бак открыла для американского читателя новый континент, художественно осмыслив историю Китая, проблемы страны, особенности национального характера ('Восточный ветер, западный ветер', 1930; 'Земля', 1931; 'Сыновья', 1932; 'Мать', 1934; 'Разделенный дом', 1935). Бак как писательница тяготела к классическому реализму XIX в., однако манера ее письма своеобразна и нова: Бак то искусно стилизует повествование под китайские легенды, то возвышает до библейского пафоса.

Земля (The good earth. 1931)

- центральный персонаж романа Ван Лун - плоть от плоти земли, он ничего не знает, кроме работы на ней, она все, что у него есть. Пришедшая в дом Ван Луна молодая жена смиренно принимает образ жизни мужа - когда каждый день похож на предыдущий. Тяжело трудясь, они расширяют свое поле, прикупают участок за участком. Так Ван Лун постепенно создает благополучие своей семьи, дети его посещают школу и одеваются как горожане. До Ван Луна доходят слухи о какой-то революции на севере, о новых порядках, но все они кажутся ему ничтожными и преходящими перед величием Земли. Умирая, он дает наказ сыновьям никогда не продавать землю:

'От земли мы ведем начало и в землю должны лечь'. Соглашаясь с ним для виду, сыновья, однако, переглядываются за его спиной - им не передалась любовь Ван Луна к земле, в них нет отцовского созидательного начала.

Произведения

Земля / Пер. Н.Л.Дарузес; Предисл. С.Третьякова.- М.: ГИХЛ, 1934.- 267 с.; Мать / Пер. Н.Л.Дарузес.- М.: Гослитиздат, 1936.- 215 с.; Сыновья / Пер. Н.Л.Дарузес; Послесл. Ал.Хамадан.- М.: Гослитиздат, 1935.- 396 с.

American triptych: Three 'John Sedges' novels.- New York: Day, 1958.- 692 p.; House of earth: The good earth; Sons; A house divided.- London: Methuen, 1936.- 1152 p.; The mother.- New York:

Day, 1934-- 302 p.; Twenty-seven stories.- Garden City: Sun Dial press, 1943.- 327 p-

Литература

Doyle P. A. Pearl S. Buck. - Boston: Twayne, 1980. - 179 p.; Harris Т. F. Pearl S. Buck: A biography. - New York: Day, 1969.- 381 p.

ДЖОН ДОС ПАССОС (JOHN DOS PASSOS, 1896-1970)

- писатель, который в 20-30-е гг. по своим взглядам был близок к рабочему движению. В своих первых произведениях - 'Посвящение одного человека - 1917' (1920) и 'Три солдата' (1921) - резко выступил против империалистической войны. Тогда же начал складываться своеобразный -

[462]


экспериментальный - стиль писателя, полностью определившийся ко времени написания 'Манхэттена' (1925): монтажная подача материала, широкое использование документов эпохи, выбор анонимных героев. Американского читателя привлекало яркое и яростное отрицание писателем буржуазного миропорядка, однако стойких духовных ценностей, способных выстоять в 'механи-зированном' мире, он не увидел. Единственно доступный писателю пафос был пафосом отрицания. И эта неустойчивость общественной позиции (с одной стороны, глубокое осознание социального зла, а с другой - сомнение в том, что 'переходный век может породить что-то стоящее'), скепсис и индивидуализм привели к резкому снижению художественных достоинств его книг. Роман 'Середина века' (1961) явился печальным свидетельством утраты Дос Пассосом своего писатель-ского дара. Это объясняется тем, что эстетические приемы писателя 20-30-х гг. как нельзя лучше соответствовали его общественному мировоззрению, вырастали из самой сердцевины поднятых им проблем (монтаж, например, давал представление о многообразии мира, о его подвижности). Когда же Дос Пассос отошел от идеалов своей молодости и Америка 50-х гг. стала представляться ему 'реализованной мечтой', гибкая и живая форма 'Манхэттена' и 'США' превратилась в мертвую схему.

США: 42-я параллель.  - 1919. - Большие деньги (U. S. A.: The 42-d parallel. 1930.- Nineteen nineteen. 1932.- The big money. 1936)

- трилогия, задуманная как большое эпическое полотно из жизни Америки. Время действия - начало века и 30-е гг. Каждый из романов имеет жесткую стереотипную конструкцию: эпизоды из биографии основных героев перемежаются 'портретами-биографиями' исторических личностей, документальными подборками 'Новости дня' и вставками 'Камера Обскура' - лирическими авторскими отступлениями, написанными в манере потока сознания. Основных литературных героев, представителей разных социальных слоев общества, - двенадцать. Среди них Джон Уорд Мурхауз - сын железнодорожника, правдами и неправдами пробившийся 'наверх', гибкий и беззастенчивый бизнесмен, наделенный недюжинной энергией и предприимчивостью; Элинор Стодаарт - художник-декоратор; Мак - выходец из низов, участник рабочего движения, сторон-ник ИРМ (Индустриальные рабочие мира); Чарли Андерсон - летчик; Ричард Элсворт Сэведж - адвокат, с легкостью меняющий свои политические взгляды; Марго Даулинг - кинозвезда; Мери Френч - участница движения протеста против казни Сакко и Ванцетти и др. Сюжета как такового в романах нет; повествование - фрагментарно, калейдоскопично. Центральная фигура трилогии, несомненно, Д. У. Мурхауз: с ним теснейшим образом сопряжены судьбы многих персонажей. Если литературные герои - это как бы живая плоть повествования, то исторические деятели, чьи портреты-биографии 'разбивают' текст, - своего рода кариатиды, на которых держится лихора-дочная деятельность века. Среди них Юджин Дебс, Билл Хейвуд, Лютер Бербанк, Айседора Дункан, Джон Рид, Теодор Рузвельт. Фон эпохи, ее 'шумы' хорошо передают разделы 'Новости дня' - отрывки и фрагменты из песен того времени, газетных заголовков, хроники, деловых бумаг и т. п. Вставки 'Камера Обскура' вносят личное, авторское начало в книгу; это ее лирическая струя - поток сознания писателя. Выстраивая все это многоступенчатое здание трилогии, Дос Пассос стремился, по его словам, дать представление о новой эпохе - 'эпохе внезапных и опасных поворотов': 'Сейчас индустриальный тип жизни приближается к повороту - либо он минует его, либо скатится под откос' Эти 'повороты', опасность и подвижность жизни общества XX в., точно прослежены писателем в трилогии 'США'.

Произведения

Манхэттен / Пер. В.Стенича; Предисл. А.Зверева.- М.: Изд-во им. Сабашниковых, 1992.- 384 с.;

42-я параллель; 1919: Романы / Вступ. ст. Я.Засурского; Послесл. и коммент. И.Кашкина; Примеч. В.Бернацкой.- М.: Прогресс, 1981.- 815 с.- (Б-ка лит. США); Три солдата / Пер. В.А.Азова.- Л.: Госиздат, 1924. - 356 с.

Manhattan.- New York; London: Harper, 1926.- 404 p. Three soldiers.- New York: Doran, 1921.- 433 p.; U. S. A.: 1. The 42-d parallel; 2. Nineteen nineteen; 3. The big money.- New York: Harcourt, Brace, 1938. - IX, 561 p.

Литература

Гиленсон Б. А. Трилогия Джона Дос Пассоса 'США'.- В кн.: Гиленсон Б. А. Американ-ская литература 30-х гг. XX века, М., 1974, с. 187-194; Засурский Я. Н. Экспериментальный роман Дос Пассоса.- В кн.: Засурский Я. Н. Американская литература XX века, М., 1966, с. 291-326.

Rohrkemper J. John dos Passos: A reference guide.- Boston: Hall, 1980.- XIX, 300 p.; Wrenn J.H. John dos Passos.- New York: Twayne, 1961.- 208 p.

[463]


ФРЕНСИС СКОТТ ФИЦДЖЕРАЛЬД (FRANCIS SCOTT FITZGERALD. 1896-1940)

- родился в штате Миннесота, учился в Принстонском университете, откуда в 1917 г. был призван в армию. Ему не пришлось участвовать в сражениях Первой мировой войны, но сама обстановка военного времени произвела на него чрезвычайно сильное впечатление. Фицджеральд стал в литературе едва ли не первым представителем поколения, которое позже назовут 'поте-рянным'. Еще во время службы в армии был начат первый роман Фицджеральда 'Романтический эгоист', проникнутый духом сомнения и разочарования в традиционных нравственных ценностях. Молодежь Америки военного поколения переживала болезненный кризис: осознав разительную отсталость культуры США от ее индустриальной мощи, она отказывалась от идеалов отцов, пуританских запретов и предрассудков прошлого века. Это новое мироощущение полностью воплотилось в творчестве Фицджеральда. В 20-е гг. его первый роман в окончательной редакции увидел свет под заглавием 'По эту сторону рая'. Это произведение, несмотря на всю его незрелость, было столь своевременно, что принесло Фицджеральду и известность, и финансовый успех. В 1920 г. Фицджеральд женился на Зельде Сейр, страдающей, как выяснилось впоследствии, душевным недугом. Героини романов Фицджеральда ('Прекрасные и проклятые', 1922; 'Великий Гэтсби', 1925; 'Ночь нежна', 1934) невольно унаследуют черты сходства с его женой - необы-чайную привлекательность и крайнюю беспринципность. Сама принадлежность к кругу подобных людей представлялась Фицджеральду серьезной помехой для творчества. С незаурядным мастер-ством и сатирическим блеском Фицджеральд изобразил в своих романах и рассказах тех, кто беззаботно присваивает себе плоды чужого труда. Тем не менее писатель уступал соблазну богатства и написал множество 'коммерческих' рассказов. Двойственность Фицджеральда не помешала ему стать наиболее ярким и точным выразителем настроений 'века джаза' - так называли годы временного послевоенного преуспеяния, отмеченные парадным оптимизмом и взвинченной тягой к потреблению, завершившиеся в 1929 г. сильнейшим экономическим кризисом. С 1924 по 1930 г. писатель жил в Париже, где встречался с Хемингуэем, Гертрудой Стайн и другими выдающимися современниками. Он умер в 1940 г., не закончив роман о Голливуде 'Последний магнат' (1941, посмертно).

Великий Гэтсби (The great Gatsby. 1925)

- центральное произведение Фицджеральда и самое совершенное из его созданий. Джей Гэтсби, сын бедного фермера, влюбляется в девушку 'из общества' Дэзи Фей. Добиваясь ее благосклон-ности, он идет на всевозможные ухищрения. Ему удается разбогатеть - в годы сухого закона он спекулировал спиртными напитками. Гэтсби строит роскошную виллу недалеко от дома, где живет Дэзи с мужем, и начинает поражать округу доходящим до абсурдности гостеприимством и неви-данной щедростью, мишурностью, безвкусными выходками. Его цель - привлечь внимание Дэзи, проникнуть в ее круг. Упрямая верность поклонника на какое-то время располагает к нему Дэзи, но это только ускоряет его гибель. Сидя за рулем принадлежавшей Гэтсби машины, Дэзи сбивает женщину. И она, и ее муж с поразительным равнодушием реагируют на совершенное ими убийство. Муж пострадавшей, считая виновником Гэтсби, убивает его, а затем себя.

Ночь нежна (Tender is the night. 1934)

- роман, в котором писатель раскрыл себя так откровенно, как ни в одном из своих произведений. Положенная в его основу история талантливого врача-психиатра Дика Дайвера напоминает личную драму Фицджеральда, творческую и семейную. Деградации Дайвера способствуют обстоятельства, подобные тем, о которых писатель рассказал в сборнике автобиографических эссе 'Крах' (1936). В одной из клиник Цюриха Дайвер встречает Николь Уоррен, чья природная привлекательность еще более выигрывает из-за принадлежности к миру очень богатых людей. Николь, дочь милли-онера, страдает шизофренией на почве сексуального преступления, совершенного ее отцом. Стре-мясь излечить Николь, Дик сам увлекается ею, а родные девушки способствуют их браку. Дик приобщается к компании блестящих бездельников, окружающих Николь, и, став по существу домашним врачом при одной-единственной пациентке, постепенно отходит от науки. Беззаботным и обаятельным предстает Дик в начале романа, в эпизодах отдыха на французской Ривьере, рассказанных от лица молодой и красивой голливудской дебютантки, очарованной Диком и не подозревающей о неблагополучии в его семье. Обстоятельства, предшествовавшие женитьбе Дика, и подробности заболевания Николь раскрываются только во второй части романа, и по мере их выяснения читатель узнает о духовном крахе Дайвера. Герой с горечью осознает, что его талант 'перекочевал в сейфы Уорренов'. С большой психологической глубиной показано, как исчезает оптимизм Дайвера. Николь уходит от Дика, гибнет его лучший друг, а сам он возвращается в США, где безвестно прозябает в провинции.

[464]


Произведения Избранные произведения: В 3 т. / Сост., вступ. ст. и коммент. А.Зверева.- М.: Худож. лит., 1977;

Портрет в документах / Сост., предисл. и коммент. А.Зверева.- М.: Прогресс, 1984.- 341 с. The Bodley Head Scott Fitzgerald: In 4 vol. / With an introd. by J. B. Priestley.- London: Bodley Head, 1958-1960.

Литература

Гайсмар М.Ф. Скотт Фицджеральд: Орест в отеле 'Риц'. - В кн.: Гайсмар М. Американские современники, М., 1976, с. 121-179; Горбунов А.Н. Романы Френсиса Скотта Фицджеральда.- М.: Наука, 1974.- 148 с.; Кухалашвили В. К. Ф.С.Фицджеральд и американский литературный процесс 20-30-х годов XX века.- Киев: Наукова думка, 1983.- 237 с.; Мендельсон М. О. Творческий путь Френсиса Скотта Фицджеральда. - В кн.: Проблемы литературы США XX века, М., 1970, с. 163-220; Старцев А. И. Горькая судьба Фицджеральда; Скотт Фицджеральд и 'очень богатые люди'. - В кн.: Старцев А. И. От Уитмена до Хемингуэя, М., 1972, с. 249-304; Тернбулл Э. Скотт Фицджеральд: Пер. с англ. / Предисл. М.Кореневой.- М.: Мол. гвардия, 1981.- 318 с., ил. - (Жизнь замечат. людей).

Bmccoli М. J. Some sort of epic grandeur: The life of F. Scott Fitzgerald. - London: Hodder a. Stoughton, 1981.- XXXI, 624 p.; Eble R. F. Scott Fitzgerald.- New York: Twayne, 1963.- 174 p.; Fahey W. F. Scott Fitzgerald and American dream.- New York: Crowell, 1973.- 177 p.

ТОРНТОН НАЙВЕН УАЙЛДЕР (THORNTON NIVEN WILDER. 1897-1975)

- романист и драматург. Действие большинства своих романов-притч он относил в отдаленные эпохи (времена правления Юлия Цезаря, средневековое Перу, античная Греция), в связи с чем американская критика называла его творчество 'внесоциальным' и 'вненациональным', а пробле-мы, поднимаемые им, - 'вневременными' и даже 'умозрительными'. Действительно, уже в первых произведениях - 'Кабала' (1926), 'Мост короля Людовика Святого' (1927), 'Женщина с Андроса' (1930) - Уайлдер заговорил о сложной диалектике добра и зла, о незримой духовной связи вещей и событий, о закономерностях восхождения и падения людей. В то бурное время, когда писатели 'потерянного поколения', необычайно остро ощущавшие злободневность своего искусства, вновь и вновь писали о только что закончившейся империалистической войне, о рядовом американце, оставившем на фронте вместе с солдатской шинелью и свои иллюзии, романы Уайлдера многим казались явлением из области анахронизма. Однако лучшие произведения писателя, в том числе и его пьесы 'Наш городок' (1938), 'На волосок от гибели' (1942), комедия 'Сваха' (1955), никогда не были метафизическими схемами - они были продиктованы глубокой заинтересованностью писателя в том, каким будет нравственный облик американцев завтра, страхом перед его возможным духовным оскудением. В поздних романах Уайлдера 'Мартовские иды' (1948) и 'День восьмой' (1967) критика отметила глубину поднимаемых писателем проблем и нестареющее мастерство Уайлдера - рассказчика и стилиста.

Мост короля Людовика Святого (The bridge of San Luis rey. 1927)

- повесть, принесшая Уайлдеру мировую известность. Наиболее прозорливые современники вос-приняли произведение не только как декларацию 'философского скептицизма' Уайлдера, но и как зашифрованное свидетельство неверия автора в духовные возможности западной цивилиза-ции. В качестве основной художественной посылки Уайлдер использует вымышленный инцидент. 20 июля 1714 г. рухнул вместе с пятью путниками самый красивый мост в Перу. Перуанцам мост казался одной из тех вещей, что существуют вечно, ежедневно по нему проходили сотни людей. Почему погибли именно эти пятеро? - задается вопросом монах-францисканец брат Юнипер и старается собрать все возможные сведения о погибших. Ему удается установить, что рок подстерег несчастных в решающий момент их жизни, предшествовавший их нравственному возрождению, на пороге очищения. В сердце каждого из погибших в свое время поселилась боль. Маркиза де Монтемайор, оставившая потомкам удивительные по тонкости мысли и изысканности выражения письма, ставшие памятником испанской литературы, всю жизнь страдала из-за безответной любви к дочери. Эстебан, потерявший единственно близкого человека - брата-близнеца, испытывал ужас перед одиночеством. Трагедия дяди Пио, вырастившего одно из 'чудес света' - великую актрису Периколу, - заключалась в том, что он оказался перед возможностью утратить ее. Перед смертью каждый из них прозревает истинную сущность любви как манифестации высшего нравственного поведения - такая любовь полностью очищена от эгоизма. Ко всем этим сведениям, тщательно собранным братом Юнипером, автор дает свой собственный комментарий: жизнь слишком сложна,

[465]


утверждает писатель, чтобы пытаться втиснуть ее в систему метафизического детерминизма, 'и если я, как мне кажется, знаю больше, разве можно быть уверенным, что и от меня не укрылась пружина пружин'.

Наш городок (Our town. 1938)

- по словам автора, '...простая пьеса, в которой присутствуют все сложные темы; и это слож-нейшая пьеса, где я с любовью рассказываю о простейших вещах на свете'. Это одновременно и страничка из жизни типичного американского провинциального городка - и поразительно точная, выверенная до тончайших нюансов хроника жизни человека вообще, где высокое и низкое, великое и смешное, поэзия и проза, повседневное и вечное, неизменно повторяющееся и присущее только данной, в своем роде единственной и неповторимой человеческой биографии - сходятся воедино: быт и Бытие. Именно это сочетание и определяет эмоционально-философский подтекст пьесы. Место действия - городок Гроверс-Корнерс, штат Нью-Гемпшир; время действия -

7 мая 1901 года (I акт), три года спустя (II акт), лето 1913 года (III акт). Персонажи пьесы - обычные американцы, две семьи: доктора Гиббса и редактора местной газеты 'Сентинел' Уэбба.

В первом акте их дети Джордж Гиббс и Эмили Уэбб - еще школьники, во втором зритель становится свидетелем их свадьбы, в третьем - оказывается на кладбище в день похорон Эмили. Жизнь-мгновение и жизнь-вечность - вот те два полюса, между которыми оказываются уайлдеровские герои: как все люди, как каждый человек. Помощник режиссера - персонаж пьесы, являющийся 'связующим звеном' между сценой и зрителем, - обращаясь в зал (а также адресуясь к потомкам), произносит: 'Вы, кто придет через тысячу лет после нас, смотрите, как жили в начале XX века в маленьких городках к северу от Нью-Йорка. Вот как мы росли, женились, проводили день за днем, умирали - вот какими мы были'. Уайлдер соединяет в своей пьесе прошлое, настоящее и будущее в единый и неделимый поток жизни, когда все вроде бы повторяется снова и снова, но всякий раз по-своему, как никогда не было раньше и никогда не будет потом. Тончайший психологизм пьесы рассчитан на специфическое сценическое воплоще-ние - средствами условного театра, того 'пустого пространства' (определение Питера Брука), когда сцена становится подлинной метафорой Бытия.

День восьмой (The eighth day. 1967)

- роман, сюжет которого кажется на первый взгляд почти детективным. В 1902 г. Джон Эшли из города Коултауна предстал перед судом по обвинению в убийстве своего лучшего друга Брекенриджа Лансинга. Суд присяжных признал его виновным и приговорил к смертной казни, но по дороге к месту исполнения приговора 'преступник' бежал. Подлинное имя убийцы откры-вается лишь на последних страницах романа - это Джордж Лансинг, сын убитого, а люди, спасшие Эшли, - члены секты ковенантеров, религиозным взглядам которых сочувствовал осужденный. Однако это только внешняя канва книги. 'День восьмой' - начало следующей недели творения, когда человек, теперь уже сам, без помощи Бога, начинает 'лепить' свой нравственный облик. Долгий и сложный путь 'к себе' проделывает Джон Эшли, дитя в сорок лет; прозрение и подлинная зрелость приходят к нему после многих лет лишений на чужбине. Подобный путь повторяют и его дети; сильный жизненный порыв, свойственный каждому из младших Эшли, помог им выстоять в трудное время, когда на семье лежало клеймо 'висельников'. Случай из судебной хроники стал для писателя поводом для размышлений о путях нравственной эволюции человека, о трудной, но доступной каждому возможности обрести себя.

Произведения

Мартовские иды; Теофил Норт / Предисл. Н.Анастасьева.- М.: Худож. лит., 1981.- 541 с.; Мост короля Людовика Святого / Пер. В.Юлышева; День восьмой / Пер. Е.Калашниковой.- М.:

Прогресс, 1976. - 495 с. - (Мастера соврем, прозы); Наш городок: Пьеса в 3 д. / Пер. Ю. Родман. - М.: Искусство, 1979.- 72 с.- (Соврем, зарубежн. пьесы); Небо - моя обитель / Пер. Ю.Здоро-вова.- В кн.: История любви, М., 1990, с. 20-175. The bridge of San Luis rey.- New York: Boni, 1927.- 235 p.; The Cabala; Heaven's my destination;

Our town / Сост. и предисл. Ю. Г. Фридштейна.- М.: Raduga publishers, 1988.- 382 p. The eighth day.- New York: Harper a. Row, 1967.- 435 p.; The ides of March.- New York: Harper a. Row, 1973. - 374 p.

Литература

Злобин Г. Куски ковра, или Мосты Торнтона Уайлдера. - Иностр. лит., 1977, ? б, с. 197-202;

? 7, с. 188-195; Фридштейн Ю. Г. Торнтон Уайлдер: Биобиблиогр. указ.- М.: ВГБИЛ, 1984.- 128 с.

[466]


Burbank R. Thomton Wilder.- New York: Twayne, 1961.- 156 p.; Haberman D. The plays ofThomton Wilder: A critical study.- Middletown; Conn.: Wesleyan univ. press, 1967.- 163 p.; Harrison G.A. The enthusiast: A life ofThomton Wilder.- New Haven: Ticknor a. Fields, 1983.- XI, 403 p.; Kuner М. С. Thomton Wilder: The bright and the dark. - New York: Crowell, 1972. - 221 p.

УИЛЬЯМ ФОЛКНЕР (WILLIAM FAULKNER. 1897-1962)

- лауреат Нобелевской премии (1949), Фолкнер родился и вырос на Юге, в штате Миссисипи, и там же, в крохотном городке Оксфорд, прожил почти безвыездно всю жизнь. Близкий и понятный писателю быт Юга послужил материалом для всемирно известных романов и рассказов об очень похожем на родину Фолкнера вымышленном округе Йокнапатофа в штате Миссисипи. Подобно другим представителям 'потерянного поколения', Фолкнер вступил в литературу после окончания Первой мировой войны. Дебютировал циклом стихов 'Мраморный фавн' (1924), в котором заметно ощущается влияние поэзии французских символистов. Первые романы Фолкнера - 'Солдатская награда' (1926) и 'Москиты' (1927), хорошо принятые критикой, были, однако, лишь пробой пера будущего мастера. Фолкнер по существу 'начинается' с 'Сарториса' (1929) - первого романа из цикла произведений о Йокнапатофе, своеобразном микрокосме американского Юга, 'клочке родной земли величиной с почтовую марку'. По мнению писателя, решающую роль в развитии Юга сыграла Гражданская война, в которой южане не могли не потерпеть поражения, так как отстаивали заведомо неправое дело. Наступил час расплаты за злодеяния, идущие из прошлого, - угнетение негров и истребление индейцев. Именно моральная неправота, по мысли автора, привела к измельчанию и духовному перерождению Юга. Об этом говорится и в последующих романах 'йокнапатофской саги' ('Шум и ярость', 1929; 'Свет в августе', 1932; 'Авессалом, Авессалом!', 1936; трилогии о Сноупсах, 1940-1959). Творчество Фолкнера отмечено большой цельностью:

романы 'саги' внутренне неотторжимы один от другого - помимо общей идеи их объединяют повторяющиеся мотивы и герои. Чрезвычайно своеобразный стиль Фолкнера отмечен глубоким историзмом, тяготением к символике и к ведению повествования в нескольких временных пластах, повышенной эмоциональностью и высокой риторикой.

Шум и ярость (The sound and the fury. 1929)

- второй роман 'йокнапатофского цикла'. В центре книги - история распада аристократической семьи Компсонов, не сумевшей приспособиться к новому буржуазному укладу послевоенного Юга. У семьи нет будущего, потому что из нее уходят дети: сын Бенджи потерян для рода уже в трехлетнем возрасте, когда выясняется, что он умственно неполноценен; дочь Кэдди насильственно отторжена в связи с рождением у нее внебрачного ребенка; еще один сын, Квентин, надежда семьи, кончает жизнь самоубийством в Гарварде; а единственный оставшийся в семье и пытающийся идти в ногу со временем младший сын Джейсон 'вечно проигрывает', потому что все свое время тратит на истерическую борьбу с 'компсоновским' в себе и других. Прошлое семьи также скомпрометировано: отец спился, а мать старается сохранить себя, укрывшись в коконе южных предрассудков. На семье Компсонов, как и на всем Юге, по мысли Фолкнера, лежит 'черное' проклятье: 'каждый южанин от рождения распят на черном кресте'. Единственным выходом писателю представляется мужественное объединение людей против сил зла (проповедь священника в негритянской церкви) - та высокая соборность душ, к которой не готовы внутренне одинокие и опустошенные Компсоны. В романе проявился интерес Фолкнера к технике письма, получившей название 'поток сознания' (первые две главы). Однако Фолкнер применяет поток сознания только в повествовании от первого лица, что мотивировано самой особенностью человеческой памяти, прошлое в которой не всегда логически упорядочено, возможны временные сдвиги. Избрание Фолкнером формы внутреннего монолога как основной художественной единицы демонстрирует обособленность, оторванность каждого члена семьи от прочих домочадцев.

Свет в августе (Light in August. 1932)

- роман, рассказывающий о скитаниях Джо Кристмаса, трагедия которого состоит в том, что он не может с полной уверенностью идентифицировать себя ни с представителями черной, ни с представителями белой расы. Уверенность деда Кристмаса, расиста и параноика, что его внук родился от связи дочери с негром, определяет всю дальнейшую судьбу мальчика. Кристмас не знает, кто он - негр или белый, и, следовательно, не знает, какого из жестко определенных на Юге стилей поведения ему нужно придерживаться; он чувствует себя чужаком и в той и в другой среде. Встреча Кристмаса с Джоанной Берден и последовавшая любовная связь кончаются траги-чески для женщины: Кристмас убивает ее, так как подчеркнуто аффектированное отношение Джоанны воспринимается им как 'презрение наоборот' к нему, полукровке. Лихорадочной активности

[467]


главного героя противопоставлено умиротворяюще-величавое существование Лины Гроув. Отра-вившись незадолго до родов на поиски мужчины, соблазнившего ее, Лина с безмятежной уверен-ностью в своей правоте ('в такое время семья должна быть вместе') совершает путешествие по всему Югу. Мысли еще одного героя романа - бывшего священнослужителя Гейла Хайтауэра, в дом которого, ища спасения, врывается загнанный расистами Кристмас, - заблудились в лабиринте воспоминаний о Гражданской войне. Теперешнее существование, по сравнению с героикой войны, в которой участвовал его дед, представляется Хайтауэру мелким и бессмысленным. И лишь гибель Кристмаса, зверски убитого оголтелыми расистами, пробуждает дремлющую совесть бывшего священника.

Деревня.- Город.- Особняк (The hamlet. 1940.- The town. 1957.- The mansion. 1959)

- трилогия о Сноупсах, которая должна была стать объединяющим произведением 'йокнапатофского цикла'. В округе Йокнапатофа, изображенном Фолкнером, сконцентрированы все черты американского Юга. 'Деревня' с ее сказовым стилем повествования, отсутствием драматических эффектов и последовательным изложением событий стояла ближе других произведений 30-х гг. к демократической традиции устного рассказа. Фолкнер возвращается к этой книге через семнадцать лет. В романах 'Город' и 'Особняк' он продолжает судьбу героев 'Деревни', показывает развитие намеченных там событий в период 20-40-х гг. нашего века. Одни и те же события по многу раз выносятся на поверхность повествования в разном освещении. Романы этой трилогии как бы поглощают и пересказывают по-новому и события других книг, в трилогии даются окончательные (и нередко новые) характеристики героям, досказывается недосказанное, проясняются сложные взаимоотношения персонажей и связь происшествий. В предисловии к 'Особняку' Фолкнер писал:

'Мне кажется, теперь я знаю о человеческом сердце и его выборе больше, чем знал тридцать четыре года назад; я уверен, что, прожив с героями этого повествования столько лет, я знаю их теперь лучше, чем знал тогда'. Сноупсы, пришедшие в деревню без всякого имущества, но обладающие огромной предприимчивостью, 'завоевывают' округ Йокнапатофа, и Фолкнер харак-теризует 'сноупсизм' как социальное явление, 'новую силу' американской действительности XX в. Торжество Сноупсов - это не просто триумфальное шествие подлости, хищничества и бездушия. Борьба со 'сноупсизмом' - это борьба с деморализацией общества в целом, с всевластием паразитической плутократии, с ростом фашистских сил в США. И пока эту борьбу пытается вести в одиночку, домашними методами герой 'Особняка' прокурор-гуманист Гэвин Стивенс, она обречена на неудачу. Гэвин Стивенс, появившийся впервые в романе 'Осквернитель праха' (1948) как рупор идей Фолкнера, в трилогии все больше отдаляется от автора. Более всего по-фолкнеровски звучит в конце трилогии голос Рэтлифа - скромного агента по продаже швейных машин, голос здравого смысла: писатель связывает это здравое начало с демократическими слоями общества. Один из решающих ударов 'сноупсизму' в округе Йокнапатофа наносит коммунистка Линда, падчерица главы клана Флема Сноупса, прибравшего к рукам почти весь Джефферсон. С ее помощью Флема убивает его родной брат. Но смерть Флема - только временное поражение 'сноупсизма', потому так тревожно звучит конец романа.

Рассказы

- собраны в книгах 'Эти тринадцать' (1931), 'Доктор Мартино' (1934), 'Сойди, Моисей!' (1942) и 'Ход конем' (1948). Действие большинства из них связано с событиями в округе Йокнапатофа. В них главенствует тема расового неравенства и почти неотделимая от нее тема исторического прошлого Юга. В особые тематические циклы выделяются военные рассказы о прежних обитателях округа Йокнапатофа - индейцах и детективные, объединенные фигурой Гэвина Стивенса и собранные в книге 'Ход конем'. Рассказы продолжают, уточняют, а иной раз и разъясняют романы. Некоторые из них можно рассматривать как дополнительные эпизоды романов, но, как правило, они резко отличаются от них по стилю. Фолкнер-новеллист чуждается риторики и пышной, метафорической образности, характерной для его романов: он подчеркнуто ясен, сух и прост. Правда, за этой кажущейся ясностью нередко скрывается умолчание, что лишь усиливает зловещий смысл происходящего. Такие рассказы, как 'Поджигатель', 'Роза для Эмили', 'Когда наступает ночь', 'Дядя Вилли', 'Красные листья', 'Справедливость' и ряд других, относятся к лучшим образцам американской новеллистики XX в.

Произведения

Собрание сочинений: В б т. / Редкол.: Б.Т.Грибанов, П. В. Палиевский, А.Н.Сахаров; Предисл. П. Палиевского. - М.: Худож. лит., 1985-1987; Когда я умирала; Свет в августе / Пер. В. Голышева;

Вступ. ст. Н. Анастасьева. - М.: Худож. лит., 1994.- 508 с.- (Б-ка лит. США); Свет в августе / Пер. В. Голышева; Особняк / Пер. Р.Райт-Ковалевой; Вступ. ст. Б.Грибанова.- М.: Худож. лит.,

[468]


1975. - 686 с. - (Б-ка всемирн. лит.); Собрание рассказов / Изд. подгот. А. М. Зверев. - М.: Наука, 1977.- 631 с.- (Лит. памятники); Старик / Пер. А.Михалева.- В кн.: Американская повесть, М., 1991, т. 2, с. 172-269; Статьи, речи, интервью, письма / Сост. и общ. ред. А.Н.Николюкина;

Вступ. ст. Ю. В. Палиевской. - М.: Радуга, 1985.- 488 с.- (Век XX: Писатель и время). Collected short stories: In 3 vol.- London: Chatto a. Windiis, 1958; The hamlet.- New York: Random House, 1940.- 373 p.; Light in August.- Harmondsworth: Midd'x, 1965.- 380 p.; The mansion.- New York: Random House, 1959.- 436 p.; The portable Faulkner / Ed. by M. Cowley.- New York:

Viking press, 1962.- 756 p.; The sound and the fury.- New York: Cape a. Smith, 1931.- 401 p.; The town.- New York: Random House, 1957.- 371 p.

Литература

Анастасьев Н.А. Владелец Йокнапатофы: (Уильям Фолкнер) / Предисл. Н. Полка.- М.: Книга, 1991.- 413 с.; Анастасьев Н.А. Фолкнер: Очерк творчества.- М.: Худож. лит., 1976.- 221 с.;

Грибанов Б. Т. Фолкнер. - М.: Мол. гвардия, 1976. - 350 с. - (Жизнь замечат. людей); Костяков В. Трилогия Уильяма Фолкнера / Под ред. М.Н.Бобровой.- Саратов: Иэя-во Саратовск. ун-та, 1969.-102 с.; Палиевская Ю. В. Уильям Фолкнер.- М.: Высш. шк., 1970.- 79 с.; Савуренок А. К. Романы У.Фолкнера 1920-1930-х годов.- Л.: Изд-во ЛГУ, 1979.- 142 с.; Уильям Фолкнер:

Биобиблиогр. указ. / Сост. И. М.Левидова; Вступ. ст. В. И. Бернацкой. - М.: Книга, 1979.- 112 с. Blotner J.Faulkner: A biography: In 2 vol.- New York: Random House, 1974; Friedman A.W. William Faulkner.- New York: Ungar, 1984.- VIII, 220 p.; Karl F. R. William Faulkner: American writer.- New York: Weidenfeld a. Nicolson, 1989.- XVI, 1131 p.

ЭРНЕСТ ХЕМИНГУЭЙ (ERNEST HEMINGWAY. 1899-1961)

- родился в семье врача в городке Оук-Парк (штат Иллинойс), закончил среднюю школу, в 1917 г. стал репортером провинциальной газеты. В составе частей Американского Красного Креста он добровольцем отправился на фронт Первой мировой войны, служил в санитарных частях итальянской армии, был тяжело ранен и долго лежал в госпитале. После демобилизации в 1921 г. он отправился в Париж в качестве европейского корреспондента газеты 'Торонто дейли стар'. Годы литературного ученичества и первых успехов приходятся на парижский период жизни писателя, о котором он рассказал в книге воспоминаний 'Праздник, который всегда с тобой'. Мировая слава пришла к Хемингуэю в конце 20-х гг., когда он стал ведущим писателем 'поте-рянного поколения'. В 1930-е гг. Хемингуэй упорно искал Дело, Идею - то, во что можно поверить и за что можно и нужно сражаться, франкистский мятеж в Испании заставил его непосредственно включиться в политические битвы эпохи. Писатель сразу и безоговорочно встал на сторону Испанской республики. Он на собственные средства снарядил и отправил в Испанию санитарную автоколонну, страстно отстаивал дело республики, выступая перед своими соотечест-венниками и на международных форумах, был военным корреспондентом. Его репортажи и рассказы того времени, пьеса 'Пятая колонна' (1938) и роман 'По ком звонит колокол' раскрывают героический характер войны. После поражения Испанской республики Хемингуэй выбрал местом постоянного жительства Кубу, страну, которая напоминала ему любимую Испанию. На Кубе, в местечке Сан-Франсиско-де-Паула под Гаваной, он жил с 1939 по 1960 г. в доме, превращенном после его смерти в мемориальный музей. В годы Второй мировой войны Хемингуэй патрулировал на своем катере 'Пилар' в водах Карибского моря, выслеживая фашистские подводные лодки, затем отправился военным корреспондентом на европейский фронт. Вершиной послевоенного творчества Хемингуэя и, как теперь очевидно, своеобразным завещанием художника стала повесть 'Старик и море' (1952), через два года после публикации которой Хемингуэю была присуждена Нобелевская премия по литературе. С середины 50-х гг. здоровье писателя начало резко ухудшаться. Узнав, что неизлечимо болен, Хемингуэй покончил с собой в городке Кетчум (США). Посмертно изданы его книга 'Праздник, который всегда с тобой' (1964) и роман 'Острова в океане' (1970). Достоянием мировой литературы стали не только идеи, темы и образы книг Хемингуэя, но и разработанный им стиль насыщенного психологического письма, получивший в критике название 'метод айсберга'. Этот стиль особенно очевиден в рассказах, собранных в авторских сборниках 'В наше время' (1925), 'Мужчины без женщин' (1927), 'Победитель не получает ничего' (1932), ''Пятая колонна"' и первые 49 рассказов' (1938). Подобно тому, как видимая часть айсберга, возвышающаяся над водой, намного меньше основной его массы, скрытой в глубине океана, так и скупое, лаконичное повествование Хемингуэя фиксирует лишь те 'внешние' данные, отталкиваясь от которых читатель проникает в глубины авторской мысли, соприкасается со сложнейшими жизненными коллизиями и открывает для себя художественную вселенную, несоизмеримую по своим масштабам с тем малым, о чем непосредственно говорится в произведении.

[469]


Фиеста (Fiesta. 1926)

- роман, который сразу выдвинул Хемингуэя в число виднейших литературных фигур эпохи: со страниц книги в полный голос заявило о себе 'потерянное поколение' - поколение западной молодежи, которое ушло на Первую мировую войну во всеоружии прекрасных иллюзий защищать 'цивилизацию', 'культуру' и 'демократию', а вернулось с бойни не только без иллюзий, но внутренне жестоко травмированным, утратившим веру в справедливость миропорядка, в духовные ценности западной цивилизации. Жившая в Париже американская писательница Гертруда Стайн как-то сказала о Хемингуэе и близких ему по мироощущению литераторах: 'Все вы - потерянное поколение'. Это высказывание Хемингуэй поставил эпиграфом к 'Фиесте', и с тех пор термин 'потерянное поколение' прочно вошел в словарь социологов и литературоведов. Действие романа происходит в Париже и Испании. В центре книги - американский журналист Джейк Барнс, бывший солдат, искалеченный войной физически и духовно. Жизнь его разбита, но он находит в себе достаточно мужества и сердечного тепла, чтобы не отчаяться и не озлобиться; больше того, он морально поддерживает своих друзей - любимую женщину Брет Эшли, боксера Роберта Кона, начинающего писателя Билла Гортона и других, - каждый из которых так или иначе травмирован опытом военных лет, несчастен и неприкаян на свой лад. Все они стремятся уйти от тягостных воспоминаний, все ищут какой-то опоры в жизни и не находят ее. Отсюда - лихорадочный темп их существования, постоянная жажда новых переживаний и голод по сердечному человеческому общению. За их невеселым искусственным весельем кроется трезвый взгляд на мир и понимание своего морального долга. Герои романа ощущают себя обновленными, полнокровно живыми лишь в те редкие минуты, что дают им самозабвенная любовь, общение с природой (рассказ о поездке Джейка с другом на ловлю форели) и растворение в праздничной карнавальной народной стихии, какой предстает под пером Хемингуэя фиеста - сезон боя быков - в испанском городе Памплона.

Прощай, оружие! (A farewell to arms. 1929)

- роман, в котором Хемингуэй обращается к событиям, ставшим причиной жизненной трагедии героев 'Фиесты'. В предисловии, написанном в 1948 г. к новому изданию 'Прощай, оружие!', Хемингуэй сказал: '...писатель не может оставаться равнодушным к такому непрекращающемуся, наглому, смертоубийственному, грязному преступлению, какое представляет собой война'. Именно к такому определению Первой мировой войны подводит роман всей логикой созданных в нем образов и жизненных конфликтов. Ушедший на фронт добровольцем и сражающийся в рядах итальянской армии молодой американец лейтенант Генри постепенно убеждается в антинародном характере всемирной бойни. Жизнь в окопах открывает ему глаза на лживость лозунгов, под которыми ведется вооруженный передел мира. Окончательное отрезвление приходит тогда, когда Генри становится свидетелем события, воплотившего для него не только кровавую жестокость этой войны, но и ее бессмысленность: расстрела итальянцами своих же соотечественников, отступающих после разгрома армии у Капорето. Он заключает 'сепаратный мир', то есть дезертирует и уезжает в Швейцарию вместе с подругой - английской медсестрой Кэтрин Баркли, с которой познакомился, когда находился в госпитале после ранения. Торжество лирической стихии противостоит в структуре книги разгулу кровавой оргии; любовь - жизнь выступает антитезой войне - смерти. Однако самоустранение героя из истории, его побег из большого мира катастроф в малый мир личного счастья - не выход. Роман завершается трагедией, обнажающей иллюзорность надежд на покой и счастье в мире, где льется кровь и правит бесчеловечность: Кэтрин гибнет при родах, и Генри остается один.

По ком звонит колокол (For whom the bell tolls. 1940)

- роман, эпиграфом к которому взято изречение английского поэта Джона Донна о том, что каждый человек не есть сам по себе, но часть целого, и поэтому колокол, звонящий по одному умершему, звонит по всему роду человеческому. В этих словах - ключ к пониманию идейной проблематики книги, которая объединяет элементы философского, политического и лирического романа и являет собой одновременно художественное исследование единения, братства людей в борьбе за общую цель, реквием по тем, кто пал, защищая Испанскую республику, и страстное утверждение неизбежной конечной победы человечества над силами фашизма. Сюжет романа - описание последних 48 часов в жизни Роберта Джордана, американца-интербригадовца, посланного республиканским командованием в партизанский отряд с заданием взорвать мост к моменту готовящегося наступления республиканской армии. Однако выверенное по минутам хронологичес-кое изложение событий постоянно перемежается внутренними монологами героя, воспоминаниями и рассказами других действующих лиц, так что в целом возникает широкое многоплановое полотно, отмеченное чертами эпичности. Читатель узнает об эволюции в мировоззрении и характере Роберта,

[470]


которая превращает его, человека сугубо штатского и далекого от политики, в солдата. Картины Испании, какой она была до мятежа, сменяются сценами из жизни республиканского Мадрида, находящегося на военном положении. Эпизоды, живописующие варварство, оттеняют страницы, на которых говорится о героизме и самоотверженности; кропотливое описание будней партизанского отряда, разнообразия характеров и типов партизан переходит в исполненное пронзительного лирического подъема, горечи и просветленности повествование о любви Роберта и молодой, но уже успевшей пережить ужасы насилия девушки-испанки, которую он встречает в отряде. Смерть Роберта Джордана знаменует для писателя победу активного нравственного начала в человеке, а убеждение в том, что торжество фашизма может быть только временным, раскрывается через художественный анализ героических народных характеров. И первыми среди них следует назвать партизанского командира Эль Сордо - бесстрашного и могучего воина, в котором есть что-то от легендарных воителей эпохи Сида,- главу отряда, куда попадает Джордан, и старую цыганку Пилар, чья мудрость, бескорыстная доброта и непреклонная твердость превращают ее в олицетво-рение Матери-Испании. Роман был закончен и увидел свет в 1940 г., после падения Испанской республики, и горечь поражения не могла не наложить отпечаток на книгу. Пафос антифашистской борьбы, благородных и сильных чувств, личного участия в историческом процессе, а также высочайший уровень художественного мастерства, с каким он воплощен на страницах книги, обеспечили роману 'По ком звонит колокол' выдающееся место в литературе XX в.

Старик и норе (The old man and the sea. 1952)

- повесть-притча, в которой предельно отчетливо и концентрированно выражены философия и миропонимание автора: вера в человека, его предназначение и силу его духа ('Человек не для того создан, чтобы терпеть поражения'), утверждение необходимости братства людей и в то же время трагический взгляд на удел человека, чьи усилия перебороть судьбу в конечном счете оказываются тщетными, поскольку, как сформулировал писатель эту мысль в заглавии одного из сборников рассказов, 'победитель не получает ничего'. Сюжет повести ограничен несколькими днями и одним частным случаем: старому кубинскому рыбаку Сантьяго, чье одиночество скраши-вают только беседы с мальчиком Маноло, ценой неимоверного напряжения сил удается поймать огромную рыбу, но при возвращении его добычу пожирают акулы, и он остается ни с чем. Однако в строго очерченные сюжетные рамки вложена богатейшая философская проблематика, и автор не только раскрывает историю долгой, нелегкой и достойной жизни человека труда, но и ставит вечные вопросы - о смысле и ценности жизни, о преемственности поколений, о солидарности людей, о единстве человека и природы. Общий философский итог притчи вполне однозначен:

'Человека можно уничтожить, но его нельзя победить'.

Произведения

Собрание сочинений: В 4 т. / Под общ. ред. Е. Калашниковой и др.; Предисл. К. Симонова. - М.: Худож. лит., 1968; Собрание сочинений: В 4 т. / Под общ. ред. Б.Т.Грибанова и др.;

Вступ. ст. Б.Грибанова.- М.: Худож. лит., 1981-1982; Избранные произведения: В 2 т. / Сост., вступ. ст., ред. пер. И.А.Кашкина.- М.: Гослитиздат, 1959; Рассказы; Прощай, оружие!; Пятая колонна; Старик и море / Предисл. Б.Грибанова.- М.: Худож. лит., 1972.- 671 с.- (Б-ка всемирн. лит.).

The portable Hemingway.- New York: Viking press, 1944.- 642 p.; The Hemingway reader.- New York: Scribner, 1953. - 652 p.; A farewell to arms / Предисл. М. Мендельсона. - М.: Progress, 1976. - 320 p.; Fiesta (The sun also rises).- London: Pan books, 1972.- 206 p.; For whom the bell tolls,- New York: Scribner, 1949.- 471 p.; The old man and the sea / Предисл. Р. М. Самарина.- М.:

Progress, 1967.- 132 р.; То have and have not.- New York: Scribner, 1937.- 262 p.

Литература

Грибанов Б. Хемингуэй. - М.: Мол. гвардия, 1970. - 446 с. - (Жизнь замечат. людей); Кашкин И. Эрнест Хемингуэй.- М.: Худож. лит., 1966.- 297 с.; Левидова И.М., Парчевская Б.М. Эрнест Хемингуэй: Биобиблиогр. указ. / Вступ. ст. И. М.Левидовой.- М.: Книга, 1970.- 144 с.; Маянц 3. Человек один не может... - М.: Просвещение, 1966. - 310 с.; Соловьев Э. Цвет трагедии. - В кн.:

Зарубежные литературы и современность, вып. 1, М., 1970, с. 276-326; Старцев А. И. Молодой Хемингуэй и другие статьи. - В кн.: Старцев А. И. От Уитмена до Хемингуэя, М., 1972, с. 305-367;

Хемингуэй в воспоминаниях современников / Сост., вступ. ст., коммент. Б. Грибанова. - М.: Терра, 1994. - 542 с.

Baker С. Hemingway: The writer as artist.- 4-th ed.- New York: Princeton univ. press, 1973.- XX, 438 p.; Shaw S. Ernest Hemingway. - New York: Ungar, 1975. - 136 p.; Young Ph. Ernest Hemingway. - University Park: The Pennsylvania state univ. press, 1966.- 297 p.

[471]


ВЛАДИМИР НАБОКОВ (VLADIMIR NABOKOV. 1899-1977; НАБОКОВ ВЛАДИМИР ВЛАДИМИРОВИЧ)

- русский и американский писатель. В его творчестве выделяются два периода: 'русский', когда были созданы книги, вошедшие в фонд литературы русской эмиграции, и 'американский', когда он начал писать на английском языке. В 1945 г. Набоков принял американское гражданство. С 1960 г. обосновался в Швейцарии, где и провел два последних десятилетия своей жизни. Здесь рассматривается пласт его творчества, принадлежащий американской литературе XX в. Первая же книга, написанная Набоковым на английском языке,- роман 'Подлинная жизнь Себастьяна Найта' (1941) - не только свидетельствовала об уверенном овладении автором новым литератур-ным языком и его необоримой тяге к образно-метафорическому эксперименту, но и обозначила важные тематические координаты художественного мира писателя, остававшиеся неизменными на протяжении дальнейшего творческого пути. Главные из них - изгнанничество и обретение духовной родины в независимой и самоценной эстетической деятельности, неизбывное одиночество художника и преодоление им хаоса пошлой и приземленной повседневности в акте вдохновенного творчества, неузнаваемо преобразующего сырую реальность и самого творца. Такую метаморфозу и переживает безымянный герой-повествователь романа - сводный брат безвременно умершего британского литератора русского происхождения Себастьяна Найта, вознамерившийся написать его биографию с целью оградить память покойного от произвола недобросовестных исследователей и досужих мемуаристов. Если 'Подлинная жизнь Себастьяна Найта' в фабульно-образном плане тяготела к ранним русскоязычным произведениям Набокова ('Машенька', 'Защита Лужина'), то следующий англоязычный роман - 'Под знаком незаконнорожденных' (1947), действие которого развертывалось в вымышленной стране с жестоким диктаторским режимом, - вызывал ассоциации с его антитоталитарным романом 'Приглашение на казнь' (1938), демонстрируя пристальное внимание автора к жанру антиутопии. И хотя острая общественно-политическая проблемати-ка позднее нечасто выходила на первый план произведений Набокова, неистощимая фантазия писателя не раз 'вписывала' в читательское сознание эфемерные королевства, империи и про-винции (Зембла в романе 'Бледное пламя', Эстотия - в 'Аде' и т. п.). Общенациональной и мировой известностью Набоков обязан самому, пожалуй, сложному из своих романов - 'Лолите' (1955), родившемуся из короткого прозаического этюда предвоенной поры 'Волшебник' (1939). В романе впервые нашли блестящее воплощение подлинные параметры романного дарования прозаика. Многомерность воплощенных на страницах 'Лолиты' картин современной американской действительности выходила далеко за рамки сенсационной истории 'беззаконной' страсти эми-гранта из Европы Гумберта Гумберта к 12-летней американской 'нимфетке'. Не случайно вы-звавшая целый каскад разноречивых критических отзывов, с упехом экранизированная (1962) и инсценированная (1980), 'Лолита' стала самым популярным произведением прозаика в широких читательских кругах. На более узкий круг ценителей рассчитаны отмеченная пронзительно нос-тальгической тональностью и несомненным автобиографическим элементом повесть 'Пнин' (1957) и в еще большей мере - демонстрирующий незаурядный талант Набокова - англоязычного версификатора - роман в стихах и прозе 'Бледное пламя' (1962), снискавший восторженные оценки литературной элиты США. Неукротимый разгул игровой стихии, дух озорной фантасмагоричности безраздельно царит в многослойном, пародирующем десятки классических литератур-ных образцов повествовании еще одного этапного произведения Набокова этой поры - романа 'Ада, или Страсть: Хроника одной семьи' (1969). Безграничность потенций художественного слова, всепобеждающая магия веселой и жуткой игры, радикально пересоздающей реальность, вторгаясь в нее множеством зеркальных подобий-двойников (эпистемологический эксперимент сродни про-деланному Х.Л.Борхесом), определяет неповторимо своеобразный колорит поздних романов пи-сателя - 'Просвечивающие предметы' (1972) и 'Погляди на арлекинов!' (1974), фабула и проблематика которых, особенно последнего, вызывает в памяти самое совершенное из русско-язычных произведений Набокова - 'Дар'. Неоспорим внутрилитературный резонанс творчества прозаика как живой лаборатории экспериментальной прозы; принципы его новаторской эстетики легли в основу особого направления в послевоенной прозе США - так называемой школы 'черного юмора' (Дж. Барт, Д. Бартельм, Т. Пинчон и др.), взявшей на вооружение такие харак-терные приемы набоковского письма, как пародирование канонических литературных моделей, всевозможные стилизации, разнообразные формы литературной мистификации и т. п. Впрочем, значение опыта Набокова-прозаика отнюдь не замыкается в границах англоязычного литературного мира: его художественные новации отразились в практике представителей латиноамериканского 'магического реализма', французского 'нового романа' и, путем обратной проекции,- в произ-ведениях российских литераторов постмодернистской ориентации. Несомненна и ценность фило-логических штудий писателя - таких как очерк 'Николай Гоголь' (1944), курсы лекций по

[472]


русской и мировой литературе, переводов на английский язык 'Слова о полку Игореве' (1960), 'Евгения Онегина' А.С.Пушкина (1964).

Лолита (Lolita. 1955)

- роман, наиболее очевидно демонстрирующий неограниченные возможности метода Набокова-художника. Облеченный в форму исповеди, написанной в тюрьме отбывающим наказание за убийство Гумбертом Гумбертом и извлекаемой на свет Божий мнимым издателем и комментатором Джоном Рэем, он может быть прочитан и интерпретирован на нескольких уровнях: как эротическая история с заведомым оттенком 'запретности' (влечение взрослого мужчины к девочке-подростку в дальнейшем закрепилось в профессиональном обиходе медиков и психоаналитиков как 'комплекс Лолиты'); как ядовитая сатира на нравы 'среднего класса' провинциальной Америки и в то же время - на эпидемическое поветрие обезличивающих стандартов массовой культуры; и, на мета-повествовательном уровне, как роман о романе, о преображающей силе слова и художнической фантазии. В глазах эмигранта Гумберта Гумберта 12-летняя 'нимфетка' Долорес Гейз предстает не только недоступным объектом эротического вожделения, но и символом вечно свободной и вечно ускользающей от творца поэтической Музы, а с другой стороны, идеалом навсегда утраченной и оттого еще более неотразимо влекущей к себе Отчизны.

Произведения

Ада, или Страсть: Хроника одной семьи / Пер. О.Кириченко, В. Гривенко, А.Дранова; Вступ. ст. А. Н. Николюкина.- Киев: Аттика; Кишинев: Кони-Велес, 1993.- 608 с.; Бледное пламя; Рас-сказы / Пер. С. Ильина. - Свердловск: Б-ка Человека, 1991. - 352 с.; Лолита / Пер. автора; Вступ. ст. и коммент. А.Долинина. - М.: Худож. лит., 1991. - 413 с.; Романы: Истинная жизнь Себастьяна Найта; Пнин; Просвечивающие предметы / Сост., вступ. ст. и коммент. А.Долинина.- М.: Худож. лит., 1991. - 429 с.; Смех в темноте / Пер., подгот. текста и послесл. А. М. Люксембурга. - Ростов н/Д.: Книга, 1994. - 269 с.; Bend sinister: Подлинная жизнь Себастьяна Найта; Пнин; Bend sinister (Под знаком незаконнорожденных) / Пер. С.Ильина.- СПб.: Северо-Запад, 1993.- 527 с. Ada, or Ardour: A family chronicle.- New York: McGraw-Hill, 1969.- 589 p.; Bend sinister.- New York: Vintage, 1990.- 256 p.; Laughter in the dark.- New York: New directions, 1991.- 296 p.;

Lolita.- New York: Knopf, 1993.- 368 p.; Look at the harlequins.- New York: Vintage, 1990.- 272 p.; Pale fire. - New York: Knopf, 1992. - XXIII, 315 p.; Pnin. - Cambridge, Mass.: Bentley, 1982. -192 p.; The real life of Sebastian Knight. - New York: Vintage, 1992. - 203 p.; Transparent things. -New York: Vintage, 1989.- 104 p.

Литература

Анастасьев Н.А. Феномен Набокова.- М.: Сов. писатель, 1992.- 317 с; Носик Б. Мир и дар Набокова.- М.: Пенаты, 1995.- 549 с.

Alexandrov V. Е. Nabokov's otherworld.- Princeton: Univ. press, 1991.- 270 p.; Boyd В. Vladimir Nabokov: The American years.- Princeton: Univ. press, 1991.- 783 p.; Grabes H. Pictitous biographies:

Vladimir Nabokov's English novels.- Amsterdam: Mouton, 1977; Toker L. Nabokov: The mystery of literary structures. - Ithaka; London: Cornell univ. press, 1989. - XIV, 243 p.

МАРГАРЕТ МИТЧЕЛЛ (MARGARET MITCHELL. 1900-1949)

- прозаик. Родилась и прожила всю жизнь в Атланте, штат Джорджия. В 1918-1919 гг. училась в Смит-колледже, Норхэмптон, Массачусетс. В 1922-1926 гг. работала репортером в 'Атланта джорнэл'. Перу Митчелл принадлежит всего одна книга, но она стала бестселлером бестселлеров, побив все рекорды популярности как в США, так и за их пределами. Уже в 1949 г., когда писательница погибла в автомобильной катастрофе, совокупный тираж этой книги составлял 3800000 экземпляров.

Унесенные ветром (Gone with the wind. 1936)

- роман, удостоенный в 1937 г. престижной Пулитцеровской премии в обход таких серьезных кон-курентов, как 'Авессалом, Авессалом' У. Фолкнера, 'Большие деньги' Дж. Дос Пассоса, 'Послед-ний пуританин' Дж. Сантаяны. Дополнительный заряд популярности роман получил в 1939 г., когда на экраны вышел снятый по нему фильм с Вивьен Ли и Кларком Гейблом в главных ролях. Построенный по весьма распространенному в США образцу 'южной мелодрамы', роман Митчелл, однако, вышел за рамки канона и оказался интересен не только американцам - южанам и северянам, но и читателям в самых разных уголках планеты; он был переведен на десятки иностранных языков. Написанный на историческом материале, роман изображает жизнь нескольких

[473]


плантаторских семейств штата Джорджия времен Гражданской войны 1861-1865 гг. и периода Реконструкции Юга. Умелое соединение в сюжете бурных событий американской истории (при-глушенный, но непрерывный фон действия) с личным драматизмом судьбы главной героини Скарлетт О'Хара, отчаянно сражающейся за свое счастье, придает повествованию подлинную напряженность и увлекательность. Внучка плантатора и дочь историка, Митчелл с детства воспи-тывалась в атмосфере 'южной мифологии', где далеко не последнюю роль играл образ гордого романтического Юга, смело бросившего вызов меркантильному, пропитанному духом торгашества капиталистическому Северу и проигравшего в битве с неравными шансами, не склонив при этом головы, не утратив идеалов. Митчелл удалось создать динамичное, панорамное повествование, вбирающее множество любопытных побочных линий, насыщенное колоритными персонажами, проникнутое отличным знанием человеческой психологии и изобилующее диалогами, переданными без фальшивых нот. Впрочем, это все так и осталось бы на уровне добротного романа, каких выходило в те годы немало, если бы не удачно найденный образ главной героини. Скарлетт 0'Хара, пытающаяся наперекор неблагоприятно складывающимся обстоятельствам возродить славу фамиль-ной плантации Тара и добиться личного счастья, вобрала в себя характернейшие черты американ-ского духа, каким его представляло массовое сознание. Искренность и умение сильно любить сочетаются у нее с деловой хваткой и способностью идти к намеченной цели вопреки всему, что оказывается на ее пути, - в том числе вопреки общественному мнению и традиционным пред-ставлениям о том, что такое хорошо и что такое плохо на американском Юге. Под стать героине 1 и герой - неотразимый Ретт Батлер, не менее органично сочетающий в себе цинизм и мертвую хватку дельца с потаенным идеализмом истинного джентльмена-южанина. Любовная тема разыграна по классическим канонам мелодрамы в ее сугубо американском варианте, и 'открытый конец' лишь усиливает гипнотическое воздействие текста на сознание и подсознание читателей, первое поколение которых слишком хорошо помнило о потрясениях великой депрессии 30-х гг., когда 'американская мечта' рушилась, чтобы затем восторжествовать. В 1990 г. американская писатель-ница Александра Рипли выпустила продолжение 'Унесенных ветром' - роман 'Скарлетт'.

Произведения М. Митчелл и А. Рипли

Митчелл М. Унесенные ветром: В 2 т. / Пер. Т.Озерской и Т.Кудрявцевой; Вступ. ст. П.Палиевского.- М.: Худож. лит., 1982; Рипли А. Скарлетт: Продолжение романа Маргарет Митчелл 'Унесенные ветром': В 2 т. / Пер. Т.Кудрявцевой, Е.Осеневой; Послесл. Г. Анджапаридзе.- Ростов н/Д.: Гермес, 1993.

Mitchell М. Gone with the wind.- New York: Macmillan, 1937.- 1037 p.; Ripley A. Scarlett, the Sequel to Margaret Mitchell's 'Gone with the wind'.- New York: Wamer books, 1991.- 832 p.

Литература

Farr F. Margaret Mitchell of Atlanta: The author of 'Gone with the wind'. - New York: Morrow, 1966. - 244 p.

ТОМАС ВУЛФ (THOMAS WOLFE 1900-1938)

- писатель, литературная деятельность которого продолжалась немногим более десятилетия, но в истории литературы США он успел занять заметное место. Вулф принадлежит к числу тех художников, истинные масштабы творчества которых становятся очевиднее с течением времени. Ныне имя его справедливо связано с плеядой крупнейших писателей, сформировавших американ-скую прозу в 1920-30-х гг., - от Шервуда Андерсона до молодого Фолкнера. Томас Вулф родился и вырос в Эшвилле, штат Северная Каролина. Окончив университет, он переселился в Нью-Йорк, зарабатывал преподаванием, совершил несколько длительных поездок в Европу - Францию и Германию. Еще со студенческих лет литература стала призванием Вулфа, делом, которому он отдавался с настойчивой энергией, преодолевая препятствия и неудачи. С помощью М. Перкинса, редактора издательства 'Скрибнер', Вулф доработал свой первый роман 'Взгляни на дом свой, ангел', ранее отвергнутый несколькими издательствами. В 1929 г. книга вышла в свет. Молодой писатель приобрел некоторую известность и материальную независимость, но творческая жизнь его проходила трудно до самого конца. В самой щедрости, изобилии таланта Вулфа таилась опасность той чрезмерности, которая мешает художнику произвести отбор материала, придать ему законченную форму. В сущности Вулф всю жизнь писал одну колоссальную 'Книгу', стремясь вобрать в нее всю Америку с ее прошлым и настоящим, городами - большими и малыми - и дикой природой, социальными катастрофами и кипением человеческих страстей. Вулф успел завершить и опубликовать, кроме первого романа, только одно Произведение этого грандиозного цикла - книгу 'О времени и о реке' (1935); две другие - 'Паутина и скала' (1939) и 'Домой

 

[474]


возврата нет' (1940) - были подготовлены к печати в соответствии с авторским планом его редакторами и изданы посмертно, как и сборники его рассказов и фрагментов. Начиная с 'Паутины и скалы' главному герою, писателю, даны новые имя и внешность (из великана Юджина Ганта он превращается в коротышку Джорджа Уэббера), однако, несмотря на некоторые повторы, все четыре романа образуют целостное жизнеописание и носят явно автобиографический характер. Но этим далеко не исчерпывается их смысл и значение. Томасу Вулфу действительно удалось создать 'портрет' своей Америки, сочетая лирический пафос, полнокровный реализм и жестокую иронию сатирика. В этих книгах запечатлены картины социального и морально-психологического бытия Америки (и отчасти Франции и Германии) с начала XX в. вплоть до кануна Второй мировой войны, которую Вулф предвидел, с болью и гневом следя за усилением фашизма в Европе. В последней книге Вулф устами своего героя отвергает позицию духовного невмешательства, отстра-нения от социальных зол, покорности судьбе. Он горячо верит, что 'настоящее открытие Америки еще впереди'.

Взгляни на дом свой, ангел (Look homeward, angel. 1929)

- прежде всего 'роман воспитания', раскрывающий извилистые пути духовного роста необычайно одаренного и очень одинокого в своей среде ребенка. История детства, отрочества и юности Юджина Ганта из вымышленного южного городка Алтамонта, сына резчика по камню и хозяйки пансиона, вплотную следует за событиями жизни автора. Но сила фантазии художника преображает действительность, неизмеримо усиливая, укрупняя и поэтически обобщая жизненные факты. Юджина гнетет и вместе с тем властно притягивает к себе его большая семья, неблагополучная, но по-своему яркая: отец - широкая артистическая натура, пьяница и буян; мать - неустанная труженица и скопидомка, очерствевшая в погоне за выгодой; братья и сестры, в общем чуждые мальчику, кроме самого старшего. Вена, трагически рано умершего. Если образ Юджина отмечен чертами некоторой романтической приподнятости (не исключающей добродушной иронии), то окружение его, нравы Алтамонта и университетского Пулпит-Хилла, где проходят студенческие годы героя, показаны вполне реалистически, с психологической проницательностью и юмором. Т. Вулф назвал этот роман 'самой автобиографической из своих книг'. Но понятие автобиогра-фичности всегда было для него очень широким. Второй - эпический - план повествования связан со стремлением писателя обнажить от самых корней и истоков 'историю погребенной жизни' своего рода, своих земляков и их предков.

Домой возврата нет (You can't go home again. 1940)

- последнее произведение Вулфа, завершающее четырехтомную эпопею. Этот роман занимает особое место в его писательской биографии. В нем запечатлен важнейший поворот в духовной истории героя и стоящего за ним автора - от 'глобального романтизма' и эгоцентричноеT сосредоточенного на своем творчестве художника до чувства прямой причастности к суровой реальности социально-политической борьбы в современном мире. Повествование о Джордже Уэббере, 'преемнике' Юджина Ганта - героя первых двух книг эпопеи, Вулф начинает здесь с 1929 г., с возвращения молодого писателя Уэббера в США из длительного путешествия по Европе. Действие романа охватывает первую половину 30-х гг. - это годы жесточайшего экономического кризиса в США, укрепления фашистского режима в Германии, все более близкой угрозы новой мировой войны. Личная судьба Джорджа Уэббера, его духовные и идейные поиски теснейшим образом связаны с историческими коллизиями этого времени. Разрыв с художницей Эстер Джек, женщиной, сыгравшей огромную роль в жизни Уэббера, в значительной мере вызван его нарас-тающей враждебностью к 'светскому обществу' богатых бездельников, бизнесменов и эстетству-ющих болтунов, к которому принадлежит и Эстер, жена крупного дельца. Уэббер посещает свой родной город Либиа-Хилл, парализованный кризисом, а когда экономика в стране несколько стабилизируется, уезжает в Германию, где его знают и ценят как писателя. Далеко не сразу осознает Уэббер, издавна привязанный к немецкой культуре, зловещий характер перемен, произошедших на родине Гёте и Бетховена. Трудный, сложный путь прозрения героя отражает путь самого Вулфа, который медленно освобождался от некоторых иллюзий и долго не хотел видеть того, что было уже известным фактом. Последняя поездка Вулфа в гитлеровскую Германию в 1936 г. оказалась в этом плане решающей: боль и гнев звучат в финале романа, а заключительное письмо Уэббера другу воспринимается как декларация художника и гражданина, декларация предельно искренняя и страстная, зовущая к борьбе против всех форм социального зла и бесчеловечности.

Произведения

Взгляни на дом свой, ангел: История погребенной жизни / Пер. И. Гуровой, Т. Ивановой; Предисл. И.Левидовой.- М.: Худож. лит., 1971.- 671 с.; Домой возврата нет / Пер. Н.Галь, Р.Облонской;

[475]


Послесл. А.Зверева.- М.: Худож. лит., 1977.- 733 с.; Жажда творчества: Художественная публи-цистика / Сост., авт. предисл. и коммент. В.М.Толмачев.- М.: Прогресс, 1989.- 407 с.; Паутина земли; Смерть - гордая сестра / Пер. В. Голыщева; Послесл. Д.Урнова.- Иностр. лит., 1971, ? 7, с. 151-221; Портрет Баскома Хока: Повесть; Рассказы / Сост. и предисл. М.Ландора.- М.:

Известия, 1987. - 256 с.

Look homeward, angel: A story of the buried life.- New York: The Modern libr., 1929.- 626 p.; Of

time and the river: A legend of man's hunger in his youth.- New York: Scribner, 1935.- X, 912 p.;

The web and the rock. - New York; London: Harper, 1939. - VIII, 695 p.; You can't go home again. - Garden City, New York: Sun dial press, 1942. - 743 p.

Литература

Анастасьев Н. Фауст не умирает.- Вопр. лит., 1967, ? 4, с. 87-105; Ландор М. Томас Вулф.- Иностр. лит., 1971, ? 10, с. 232-242; Лидский Ю. Томас Вулф.- В кн.: Лидский Ю. Очерки об американских писателях XX века, Киев, 1968, с. 116-159. Donald D. H. Look homeward: A life of Thomas Wolfe. - Boston: Little, Brown, 1987. - 579 p.;

McElderry В. A. Thomas Wolfe.- New York: Twayne, 1964.- 207 p.; Tumbull A. Thomas Wolfe: A biography,- New York: Scribner, 1968.- X, 374 p.

ДЖОН СТЕЙНБЕК (JOHN STEINBECK. 1902-1968)

- значительное явление в литературе XX в. Биография и творческий путь Стейнбека были сложными: художник знал и большие творческие удачи, и периоды профессионального спада; ему были присущи и неистовый демократизм, и политические заблуждения, которые он отстаивал с одинаковым упорством. Родом из малообеспеченной семьи, жившей в небольшом центре сельско-хозяйственного района Калифорнии, Стейнбек в молодости боролся за то, чтобы получить обра-зование, был батраком, строительным рабочим, лесничим, репортером. Знание жизни фермеров, сельскохозяйственных рабочих, глубокая симпатия к людям труда наполнили большим эмоцио-нальным содержанием, придали особую достоверность ряду его произведений; наиболее важные из них были написаны в 1930-е гг.- период экономического кризиса - и отражали подъем рабочего движения в США. Правда, представления художника о том, как достичь освобождения людей от бремени собственнической психологии, были довольно смутными. В книге 'Квартал Тортилья-Флэт' (1935) носители 'свободы' - веселые беспутные бродяги; в 'Мышах и людях' (1937) - повести о бродячих батраках - только простая человеческая дружба кажется писателю средством преодоления одиночества и беззащитности. Однако уже в этих произведениях очевидны демократические симпатии Стейнбека: он антифашист, убежденный противник дискриминации негров. После 'Гроздьев гнева', романа, который можно считать вершиной творчества писателя, он в течение ряда лет не создавал ничего значительного. Во время Второй мировой войны Стейнбек был военным корреспондентом и написал повесть 'Луна зашла' (1942) - об антифашистской борьбе в оккупированной немцами скандинавской стране (по-видимому, Норвегии). Во время войны вышла книга 'Консервный ряд', развивающая мотивы 'Тортилья-Флэт'. Талант писателя с новой силой проявился в повести 'Жемчужина' (1947) и особенно в романе 'Зима тревоги нашей' (1961), где Стейнбек, зрелый художник-психолог, мастер напряженного сюжета, вскрыл трагическую сущность внешне идиллического существования уважаемого гражданина городка штата Нью-Йорк Итена Хоули и его семьи.

Гроздья гнева (The grapes of wrath. 1939)

- роман, в основу которого легла драматическая страница истории США. Произведение создано по свежим следам событий и под непосредственным впечатлением от них. В 1937 г. засуха и недород в центральных штатах, усугубившие общий социально-политический кризис в стране, разорили тысячи фермеров и сельскохозяйственных рабочих, заставив их сняться с обжитых мест и пуститься в долгий путь до 'земли обетованной', какой рисовалась их воображению Калифорния. Большие массы переселенцев продвигались по Америке с востока на запад, подгоняемые надеждой обрести в Калифорнии новый дом, работу и верный кусок хлеба. Книга отличается многоплано-востью и социально-философской глубиной в трактовке материала. Главы, живописующие вынуж-денную 'одиссею' семьи полуграмотных фермеров Джоудов, которые преодолевают на своем пути неимоверные трудности, одного за другим теряют родных и в конце концов оказываются под угрозой голодной смерти, чередуются с главками-интерлюдиями, написанными от лица автора и представляющими прямой социальный анализ и комментарий Стейнбека к тому явлению, о котором он повествует. Публицистический и художественный 'пласты' книги в их органическом единстве сообщают роману черты народного эпоса XX в. Величием духа, непокорной волей, щедростью

[476]


помыслов и деяний, глубокой верой в свою правоту, правоту обездоленных, отмечены в этой книге характеры людей труда и прежде всего - Ма Джоуд, главы семейства, и ее сына Тома. Следуя жизненной правде, писатель не приукрашивает своих героев и показывает их такими, какими их вылепили среда, время, законы общества: в характерах некоторых из Джоудов и ряда других персонажей автор распознает черты жестокости, нетерпимости, озлобленности или тупой забитости. В то же время самим духом своего романа Стейнбек утверждает: главные, определяющие качества людей труда - чувство собственного достоинства, честь, справедливость, ощущение человеческой общности обездоленных. Сама социальная действительность США, как о том свидетельствует роман, непрерывно подвергает эти чувства поруганию. Поэтому в душах героев Стейнбека зреют и наливаются горькой тяжестью гроздья праведного гнева против тех, кто притесняет трудящихся, и под воздействием суровых испытаний обостряется классовое сознание трудового народа, который приходит к мысли о необходимости последовательной борьбы за свои права, как приходят к ней Ма Джоуд, Том, бродячий проповедник Джим Кейси, связавший свою судьбу с неимущими. Исполненный веры в стойкость и величие человека, проникнутый целенаправленным критическим пафосом, роман 'Гроздья гнева' стал выдающимся явлением американской литературы.

Произведения

Собрание сочинений: В 6 т. / Сост., предисл. и общ. ред. С. С. Иванько. - М.: Правда, 1989;

Избранные произведения: В 2 т. / Вступ. ст. С.Батурина.- М.: Худож. лит., 1981; Квартал Тортилья-Флэт / Пер. И.Гуровой; Гроздья гнева; Жемчужина / Пер. Н.Волжиной; Предисл. А.Мулярчика.- М.: Худож. лит., 1977.- 686 с.- (Б-ка всемирн. лит.). The portable Steinbeck / Rev., sel. and introd. by. P. Covici, Jr. - Hannondsworth, Midd'x: Penguin books, 1976. - XL1I, 692 p.; The grapes of wrath / Предисл. Г. П. Злобина; Коммент. В. А. Кухаренко. - М.: Progress, 1978. - 529 р.; Travels with Charley in search of America. - New York: Viking press, 1962.- 246 p.; The winter of our discontent.- New York: Bantam, 1962.- 298 p.

Литература

Батурин С. С. Джон Стейнбек и традиции американской литературы.- М.: Худож. лит., 1984.- 349 с.; Федоров А. А. Джон Стейнбек.- М.: Высш. шк., 1965.- 87 с.; Левидова И. Послевоенные книги Джона Стейнбека.- Вопр. лит., 1962, ? 8, с. 122-142. French W.G. John Steinbeck.- New York: Twayne, 1975.- 189 p.; Lisca P. The wide world of John Steinbeck.- New Brunswick: Rutgers univ. press, 1958.- X, 326 p.; Moore H. The novels of John Steinbeck: A first critical study.- 2nd. ed., with a contemporary epilogue.- Port Washington, N. Y.:

Kennikat press, 1968.- 106 p.

РИЧАРД РАЙТ (RICHARD WRIGHT. 1908-1960)

- автор романов 'Сын Америки' (1940) и 'Долгий сон' (1958), многочисленных рассказов и нескольких публицистических книг. Один из американских исследователей негритянской литера-туры США Роберт Браун писал через пять лет после смерти Райта о его самом нашумевшем романе 'Сын Америки': 'Книга... оказала влияние на целое поколение прозаиков-негров... С момента своего появления... этот роман вдохновил немало подражателей, которые положили начало райтовской школе в послевоенной негритянской прозе'. Незаурядность личности Ричарда Райта, самобытность его творческой манеры сказались с первых шагов писателя в литературе. Райт родился в семье бедного фермера в штате Миссисипи, на юге США. Получил неполное среднее образование. Сменил множество низкооплачиваемых профессий. Детство будущего писателя прошло в атмосфере нищеты, невежества и бесправия, характерной для жизни негритянского населения Юга. Отказывая себе во всем, голодая, преодолевая предрассудки и запреты родных, юноша скопил скромную сумму денег и в 18 лет бежал в Чикаго. Сняв комнатенку в Саутсайде, нищем квартале города, он работал мойщиком посуды, затем временно клерком на почте, а во время депрессии долгое время оставался без работы. Жизнь в большом промышленном центре Америки, в ту пору средоточии революционного движения, способствовала идейному становлению будущего писателя:

в январе 1933 г. он вступил в чикагский клуб имени Джона Рида. Весной 1933 г. Райт участвовал в первой национальной конференции клубов имени Джона Рида в Чикаго, сблизился с членами коммунистического движения - деятелями американской культуры. Еще в Чикаго Райт пробует свои силы в разных литературных жанрах. Весной 1937 г. он переезжает в Нью-Йорк. В 1938 г. выходит книга его рассказов 'Дети дяди Тома'. Вторая половина 30-х и начало 40-х гг. - период наиболее плодотворный в творчестве писателя и время его наибольшей общественной активности. Именно в эти годы им написано немало стихов, новелл, эссе и, наконец, роман 'Сын Америки' (1940), вызвавший сенсацию на книжном рынке США и шумные споры в различных кругах

[477]


американского общества. Многие упрекали Райта в выборе героя. Сюжет романа несложен:

двадцатилетний парень Биггер Томас, задира, врун и мелкий воришка, слоняется без дела по улицам и бильярдным Чикаго. Один из чикагских белых филантропов решает взять его к себе шофером. Случается так, что в первую же ночь ему приходится отвезти домой сильно опьяневшую дочь хозяина и проводить ее в комнату. Услышав шаги и испугавшись, что его застанут у нее в комнате, Биггер в страхе убивает ее и, заметая следы, прячет тело в подвале дома, в топке. Это непреднамеренное преступление влечет за собой ряд других. Тело девушки обнаруживают, и Биггер бежит от преследователей, прихватив с собой подружку-негритянку, которую затем 'убирает с дороги', боясь предательства. Спустя сутки его вынуждают сдаться в руки полиции. Третья часть романа - ожидание суда и сам судебный процесс. Яркое обличение расизма звучит в речи защитника. Но его попытки призвать суд к милосердию тщетны - Биггера приговаривают к казни на электрическом стуле. В 1950 г. на экранах Европы и США демонстрировался фильм по роману 'Сын Америки' (режиссер Пьер Шеналь) с Ричардом Райтом в главной роли. К этому времени писатель уже пять лет жил в изгнании, в Париже. Это были трудные, кризисные годы в жизни Райта. На время он сближается с кругами европейских экзистенциалистов. Следы влияния этой философии особенно сказались в романе 'Аутсайдер' (1953), не имевшем, впрочем, успеха ни в Европе, ни в Америке. Живя в Париже, Райт совершил ряд поездок по странам третьего мира и Западной Европы. В итоге каждой поездки рождалась очерковая или публицистическая книга. К лучшим из них можно отнести очерки о двух поездках по дорогам Испании 'Языческая Испания' (1957) и 'Слушай, белый!' (1957). Последней прижизненно изданной книгой Райта был яркий роман 'Долгий сон' (1958), в художественном отношении еще более зрелый и многогранный. В отличие от первого романа, где по существу разрабатывалась привычная схема - запуганный невежественный негр в страхе перед расправой бежит от преследований, - в романе 'Долгий сон' замысел носит остросоциальный характер. Герой романа Реке Таккер, по прозвищу Рыбий Пуп, - сын разбогатевшего владельца похоронного бюро для чернокожих, преуспевающего на низких махинациях заодно с белыми заправилами небольшого городка. Положенный в основу романа конфликт отражает обострение классового антагонизма внутри черно-белого общества Америки. Несостоятельность для американского негра пути личного обогащения и преступного сговора с белыми богачами показана убедительно. Мастерски построенный сюжет, большая выразительность характеристик, социальная заостренность конфликта - все это свидетельствует о творческой зрелости писателя. Внезапная смерть Райта оборвала работу над вторым томом романа.

Произведения

Дети дяди Тома / Предисл. А. Шнейдера. - М.: Гослитиздат, 1939.- 221 с.; Рассказы / Пер. Д.Жукова.- М.: Правда, 1962.- 62 с.; Сын Америки. Повести и рассказы / Сост. и предисл. А.Зверева.- М.: Прогресс, 19S1.- 752 с.- (Б-ка лит. США); Черный; Долгий сон; Рассказы / Сост. и предисл. Е.С.Романовой.- М.: Прогресс, 1978.- 521 с.- (Мастера соврем, прозы). Black boy: A world of childhood and youth.- New York; London: Harper, 1945.- 228 p.; The long dream: A novel. - Garden City, New York: Doubleday, 1958. - 384 p.; Native son. - New York; London:

Harper, 1940. - XI, 359 p.; Uncle Tom's children: Four novellas. - New York; London: Harper, 1938. - 317 p.

Литература

Башмакова Л. П. Роман Ричарда Райта 'Сын Америки': К проблеме героя в 'негритянском романе' США.- Науч. тр. Кубан. ун-та, 1972, ? 155, с. 110-132; Каули М. Ричард Таит - дело Биггера Томаса.- В кн.: Каули М. Дом со многими окнами, М., 1973, с. 190-193. Felgar R. Richard Wright.- Boston: Twayne, 1980.- 189 p.; Walker М. Richard Wright, daemonic genius.- New York: Warner books, 1988.- XIX, 428 p.; Webb С. Richard Wright: A biography.- New York: Putnam, 1968. - 443 p.

ТЕННЕССИ УИЛЬЯМС (TENNESSEE WILLIAMS. 1911-1983)

- настоящее имя Томас Лэнье Уильямс - драматург, поэт, прозаик; вышел из семьи коммиво-яжера; учился в университетах Миссури, Айовы и в Вашингтонском университете Сент-Луиса. Вслед за Юджином О'Нилом Уильямс оказал исключительное влияние на развитие американской драмы в XX в. Его творчество неоднократно отмечалось престижными премиями (в том числе двумя Пулитцеровскими). Драматургия Уильямса, полная сострадания к человеку, сочетает тонкий психологизм с высокой культурой слова. Герои его пьес - живущие иллюзиями романтики, благородные и ранимые люди, изначально обреченные на гибель в прагматичном обществе. Культ красоты, исповедуемый драматургом на протяжении всей жизни, находит отражение в череде

[478]


хрупких и прекрасных женских образов (Лаура в 'Стеклянном зверинце', Бланш в 'Трамвае 'Желание', Альма в пьесе 'Лето и дым', 1948); все они противопоставлены грубой, безобразной действительности, лишены возможности обрести в ней счастье и гармонию, преодолеть одиночество. Романтик Уильямс оказывается реалистом в подходе к своим героям, ибо ясно понимает, что в мире, равнодушном ко всему, кроме успеха, прекрасные человеческие свойства никому не нужны. Его герои могут торжествовать только моральную победу: зная, что обречены, они не отрекаются от своих идеалов. В конце 1940-х гг. Уильямс выдвинул концепцию 'пластического театра', который посредством внелитературных средств добивался бы мощного эмоционального воздействия на зрителя, и последовательно воплощал этот принцип в жизнь, уделяя большое внимание при постановке своих пьес музыке, освещению и декорациям, которые всегда несли у него смысловую нагрузку. Лучшие пьесы Уильямса написаны в 1940-1950-е гг. К их числу, кроме упомянутых, относятся 'Camino Real' (1953), 'Кошка на раскаленной крыше' (1955), 'Орфей спускается в ад' (1958), 'Сладкоголосая птица юности' (1959), 'Ночь игуаны' (1962). Пережив в середине 1960-х творческий кризис, он так до конца и не вышел из него: поздние пьесы, хотя и не лишенные магнетического воздействия стиля драматурга, являются во многом самоповторением. Наследие Уильямса включает сборники преимущественно интимной лирики, совершенные образцы новеллы и повести, эссе.

Стеклянный зверинец (The glass menagerie. 1945)

- первая пьеса Уильямса, принесшая ему широкую известность. Эта пьеса-элегия не похожа на последующие, полные ярости и насилия произведения, однако в ней намечаются некоторые постоянные для драматурга темы (в частности, обреченности людей, эмоционально привязанных к прошлому) и закладывается неповторимый стиль Уильямса - то подчеркнуто конкретный и ироничный, то пронизанный высоким лиризмом и пафосом, отмеченный поэтическими инто-нациями и метафоричностью. Рассказанная Уильямсом история распада одной семьи проста и бесхитростна: мать, сын и дочь не в силах больше переносить безысходность существования втроем в вымышленном иллюзорном мире, в реальность которого верит мать, Аманда. Она же, хотя и наделена огромным жизнелюбием и оптимизмом, не способна вписаться в контекст нового послевоенного общества, как не может она и смириться с тем, что вместе с 'семнадцатью' поклонниками канула в Лету ее победоносная юность на Юге и что ее оставил муж, бросив на прощанье короткое 'пока'. Деловитость оборачивается у нее слепой преданностью прописным истинам: единственная романтика, считает она, которую может позволить себе ее сын Том, - это ускорить продвижение по службе; дочери же, по ее мнению, не пристало грезить о любви - надо думать об удачном замужестве. Хрупкая болезненная Лаура пытается в угоду матери понра-виться холостому Джиму О'Коннору, стать как все, но терпит сокрушительный провал и вряд ли когда-нибудь сможет оправиться от пережитого потрясения. А сын, при том что ушел из семьи, решив начать новую жизнь, носит в душе незаживающую рану и клеймо отверженного: как говорится, от себя не уйдешь. Рассказ Тома о своей семье и об отчаянной попытке сестры влиться в рутину повседневности - его последняя попытка разделаться с прошлым, освободиться наконец от него.

Трамвай 'Желание' (The streetcar named Desire. 1947)

- укрепил положение Т. Уильямса в американской литературе и театре (постановка пьесы впервые свела в творческом союзе Уильямса и Элиа Казана, впоследствии давшего сценическую жизнь многим творениям драматурга). Действие пьесы разворачивается на убогой окраине Нового Орлеана, именно сюда трамвай с символическим названием 'Желание' привозит Бланш Дюбуа, которая после цепи невзгод, компромиссов, утраты родового гнезда надеется обрести покой или хотя бы найти временный приют у сестры Стеллы и ее мужа Стэнли Ковальских. Бланш почти сломлена:

она считает себя виновницей самоубийства любимого мужа, чему явилась невольной причиной. Ее многочисленные любовные связи - жалкая попытка заполнить образовавшуюся в жизни пустоту. И однако окончательно погибшим человеком Бланш не назовешь: в ее душе теплится идеал, от которого она не отрекается и в падении. Бланш ощущает себя служительницей красоты. В доме Ковальских она появляется в элегантном белом костюме, в белых перчатках, словно прибыла на званый ужин в аристократический особняк. И еще - Бланш не теряет полностью надежду, она продолжает верить в жизнь и, несмотря ни на что, рассчитывает на человеческое тепло и участие. Но она с тем же успехом могла бы искать сочувствия у пещерного человека, от которого недалеко ушел в своем развитии Стэнли Ковальский - человек-обезьяна, который 'ест, как животное, ходит, как животное, изъясняется, как животное'. Единственный аргумент, который его убеждает, - это грубая сила. Он нравственный антипод Бланш - ему с самого начала хочется осадить ее, унизить, сравнять с собой. Боясь влияния Бланш на жену и желая ускорить отъезд столь неприятной

[479]


ему женщины, Стэнли открывает глаза Митчу, ставшему почти женихом Бланш, на ее небезупречное прошлое, и та упускает свой последний шанс. А расстроив этот союз, Стэнли окончательно унижает и так уже сломленную Бланш насилием, после чего та теряет рассудок.

Произведения

Желание и чернокожий массажист: Пьесы; Рассказы / Сост., пер., предисл. В.Л.Денисова; Вступ. слово Р. Г. Виктюка.- М.: Прогресс-Гамма, 1993.- 319 с; Кошка на раскаленной крыше / Пер. В.Воронина.- М.: Искусство, 1979.- 112 с.; Пьесы; Эссе.- В кн.: 0'Нил Ю. Пьесы; Уиль-ямс Т. Пьесы; Эссе, М., 1985, с. 463-799; Римская весна миссис Стоун: Повесть; Рассказы; Эссе / Пер. и сост. С. Митиной; Предисл. Г.Злобина.- М.: Худож. лит., 1978.- 251 с.; Сладкоголосая птица юности / Пер. В. Вульфа и А.Дорошевича.- Театр, 1975, ? 12, с. 151-178; 'Стеклянный зверинец' и еще девять пьес / Сост. и примеч. Я. Березницкого; Послесл. В.Неделина.- М.:

Искусство, 1967.- 723 с.

The theatre of Tennessee Williams: In 7 vol.- New York: New directions, 1971-1981; Androgyne, mon amour: Poems.- New York: New directions, 1977.- 92 p.; Collected stories / With an introd. by G. Vidal. - New York: New directions, 1985. - XXV, 574 p.; In the winter of cities: Poems. - New York: New directions, 1952.- 117 p.; The Roman spring of Mrs. Stone.- New York: New directions, 1969.- 148 p.

Литература

Бернацкая В. И. Теннесси Уильямс.- В кн: Бернацкая В. И. Четыре десятилетия американской драмы (1950-1980), М., 1993, с. 25-55; Коренева М. Страсти по Теннесси Уильямсу.- В кн.: Проблемы литературы США XX века, М., 1970, с. 106-140.

Nelson В. Tennessee Williams: His life and work.- London: Owen, 1961.- 262 p.; Tennessee Williams: A collection of critical essays /Ed. by S. S. Stanton. - Englewood Cliffs: Prentice-Hall, 1977.- X, 194 p.

ДЖЕЙМС БОЛДУИН (JAMES BALDWIN. 1924-1987)

- романист, публицист, драматург. Вырос в Гарлеме в семье отчима-священника; в 1940-х гг. поселяется в Гринвич-вилледж, где меньше ощущался дух расовой нетерпимости; впоследствии по совету Р. Райта переезжает в Париж, где живет до 1957 г. Уже в первом романе 'Иди и вещай с горы' (1953) обозначается главная тема творчества Болдуина - невыносимость существования чернокожего в мире, где господствуют белые. В этом случае психика угнетенного, по убеждению писателя, обязательно претерпевает искажения, в душе поселяется ненависть к себе и миру, в ней нет места любви. Успокоение герой романа Джон Граймс находит лишь в обращении к религии. В пьесах 'На уголке Аминь' (1955), 'Блюз для мистера Чарли' (1984), а также в публицистических сборниках 'Никто не знает моего имени' (1961), 'Имени его не будет на площади' (1972) и др. Болдуин продолжает социальную и этическую критику расовой дискриминации, показывает ги-бельность расовой ненависти как для жертв, так и для ее носителей, утверждает любовь как единственную альтернативу жестокости мира. Центральный образ яркой публицистики Болдуина - распятый на кресте народ-страдалец. В 1960-е гг.- время борьбы за гражданские права негров - Болдуин не примыкает ни к одному из течений в негритянском движении, хотя больше склоняется к ненасильственным действиям. Импрессионистское по стилю, с отчетливым экзистенциальным подтекстом изображение одиночества и изгойничества на почве расовой ненависти органически сливается в романах 'Комната Джованни' (1956), 'Скажи, когда ушел поезд' (1968) и 'Другая страна' с тщательным анализом аналогичных ситуаций, возникающих на почве гомосексуализма. В 1970-е гг. в творчество писателя входит новая тема: нужно спасти, сохранить Америку для потомков ('Если Бийл-стрит могла бы заговорить', 1974).

Другая страна (Another country. 1962)

- наиболее масштабный и известный роман Болдуина, публикация которого стала настоящей сенсацией, потому что в нем смело поднимались и с жесткой откровенностью были раскрыты запретные темы, в том числе тема гомосексуализма. В центре романа - судьбы нескольких представителей нью-йоркской богемы, белых и чернокожих. Неустойчивое равновесие этого ар-тистического мирка взрывает самоубийство Руфуса - талантливого темнокожего музыканта. По-любив белую южанку Леону, ответившую ему преданной любовью, он сам разрушил возможное личное счастье вспышками слепой ярости, порожденной вбитым в него комплексом собственной неполноценности. Поляризация кружка становится все отчетливее. Литератор Ричард прибивается к дельцам от искусства и, отказавшись от идеалов молодости, штампует роман за романом. Его жена, умница Кэсс, посвятившая себя заботам о муже и детях, разочарована таким поворотом в

[480]


судьбе мужа и заводит роман с актером Эриком Джонсом - бисексуалом, который привлекает ее внутренней силой, бескомпромиссностью в искусстве и еще тем, что не заблуждается по поводу себя, отдавая отчет, кем он является на самом деле. Огорчен этими изменениями в судьбе Ричарда и начинающий писатель Вивальдо, однако 'провал' учителя стимулирует его самого не сдавать позиции и продолжить поиски, не предав искусства. Любовь Вивальдо и певицы Иды, сестры погибшего Руфуса, вводит в роман важную для Болдуина тему 'спасения любовью' - только она может помочь человеку противостоять грязи и искушениям мира. Иду тоже чуть не соблазнил мир в лице телевизионного магната Эллиса, готового за соответствующие услуги сделать ее звездой. В конце романа Вивальдо и Ида, обнявшись, плачут, и плач этот - по ушедшему Руфусу, по их чуть не погубленной любви, по утраченной невинности - очистительный и целительный. Человеку никогда не поздно заглянуть в себя и начать все сначала.

Произведения

Блюз для мистера Чарли / Пер. Е. Голышевой и Б. Изакова; Послесл. Н. Курдюмова. - Иностр. лит., 1964, ? 11, с. 149-214; Выйди из пустыни: Рассказы и публицистика / Сост. Р.Рыбкин;

Вступ. ст. В. Большакова. - М.: Мол. гвардия, 1974. - 204 с.; Если Бийл-стрит могла бы заговорить / Пер. Н.Волжиной.- М.: Прогресс, 1976.- 245 с.- (Соврем, зарубеж. повесть); Комната Джо-ванни / Пер. Г.Шмакова; Предисл. А.Шаталова, Я.Могутина.- М.: Журн. 'Глагол', 1993.- 249 с.; Что значит быть американцем: Художественная публицистика / Сост. и предисл. А. С. Му-лярчика.- М.: Прогресс, 1990.- 477 с.

Another country.- New York: Dial press, 1962.- 436 p.; Giovanni's room.- New York: Dial press, 1963.- 248 p.; Go tell it on the mountain.- New York: Grosset a. Dunlap, 1953.- 303 p.; If Beale street could talk.- London: Joseph, 1974.- 229 p.; The price of the ticket: Collected nonfiction, 1948-1985.- New York: St. Martin's-Marek, 1985.- XX, 690 p.; Tell me how long the train's been gone.- New York: Dial press, 1968.- 484 p.

Литература

Голенпольский Г. Любовь и боль Джеймса Болдуина.- Лит. обозрение, 1976, ? 1, с. 97-99;

Орлова Р. В последнем кругу ада.- Иностр. лит., 1963, ? 12, с. 261-264.

James Baldwin: A critical evaluation / Ed. by T. B. O'Daniel. - Washington: Howard univ. press, 1977. - XIII, 273 p.; Leeming D. James Baldwin: A biography.- New York: Knopf, 1994.- XV, 442 p.

ТРУМЭН КАПОТЕ (TRUMAN CAPOTE. 1924-1984)

- прозаик, эссеист, киносценарист, один из виднейших представителей 'южной школы' в после-военной литературе США. Уроженец Нового Орлеана, Капоте, болезненно пережив разрыв между родителями, провел детские и отроческие годы в разных городках штата Луизиана, воспитываемый близкими и дальними родственниками. С ранних лет обнаружил незаурядные способности к литературе. С 1941 г. становится штатным сотрудником журнала 'Нью-Йоркер', из недр которого впоследствии вышло немало именитых писателей. Дебютировав в 1948 г. коротким романом 'Другие голоса, другие комнаты' - о драматическом открытии окружающего мира тринадцатилетним подростком Джоулом Никсом, - Капоте зарекомендовал себя одним из виднейших мастеров 'малого жанра' с отчетливо индивидуальной поэтикой, отмеченной причудливым сплетением элементов гротескной 'готики' с натурализмом и сюрреализмом. Постоянные мотивы произведений Капоте: молодость и бунт - обретают в принесших автору общенациональную известность повестях 'Голоса травы' (1951) и 'Завтрак у Тиффани' (1958) философскую универсальность, ставя его молодых одиноких героев и героинь - Коллина Фенвика в 'Голосах травы', Холли Голайтли в 'Завтраке у Тиффани' - в один ряд с сэлинджеровским Холденом Колфилдом, а психологическое и стилевое совершенство 'малой прозы' писателя побуждает критиков говорить, что из недр 'южной', замешенной на устных преданиях и ностальгии по канувшему в небытие агрикультурному 'раю' школы вышел достойный продолжатель традиции У. Фолкнера. Сенсацией в международном масштабе явилась публикация в 1965 г. обширного 'романа факта' (или романа-репортажа) 'Обыкновенное убийство', шаг за шагом воссоздавшего реальное трагическое происшествие в Канзасе в 1959 г. и положившего начало принципиально новому течению в американской литературе 1960-1970-х гг.- так называемому новому журнализму. Изобилующая социополитическими антагонизмами действительность США 'бурных 60-х' по-своему сигнализировала о плодотворности заложенных Капоте, наряду с Норманом Мейлером и Томом Вулфом, основ симбиотического романного жанра. В творчестве самого писателя эта линия получила дальнейшее развитие в сборнике короткой прозы 'Музыка для хамелеонов' (1980) - в частности, в написанном на материале криминальной хроники рассказе 'Самодельные гробики'.

[481]


Обыкновенное убийство (In cold blood. 1965)

- многоплановое четырехсотстраничное повествование, поэтапно прослеживающее потрясшее Америку 'немотивированное преступление' - убийство молодыми правонарушителями Ричардом Хикоком и Перри Смитом зажиточного фермера Клаттера и трех членов его семьи. Ставший итогом предпринятого Т. Капоте шестилетнего журналистского расследования роман, анализирую-щий на материале интервью с инициаторами и свидетелями преступления, стенограмм судебных заседаний и выдержек из посвященной этому событию прессы феномен 'молодежного бунта' с его генезисом и роковыми следствиями, с полным основанием был назван критикой современной 'американской трагедией'. Благодаря доведенной до совершенства компоновке обширного доку-ментального материала реальным героем этого захватывающего произведения стал сам процесс журналистского расследования, доводимый автором до логического итога - казни преступников на электрическом стуле. Позднейшим аналогом документально-художественной книги Т. Капоте явилось выполненное в той же стилистике 'романа факта' тысячестраничное повествование Нормана Мейлера 'Песнь палача' (1979) - история двойного убийцы Гэри Гилмора, казненного в штате Юга в 1977 г.

Произведения

Голоса травы: Рассказы / Пер. С.Митиной; Предисл. М. Тугушевой. - М.: Худож. лит., 1971.- 206 с.; Другие голоса, другие комнаты / Пер. В.Юлышева.- Иностр. лит., 1993, ? 12, с. 5-84;

Завтрак у Тиффани

 / Пер. В.Юлышева.- В кн.: Современная американская повесть, М., 1980, с. 263-328; Совершенно хладнокровно (Обыкновенное убийство) / Пер. отрывков В. Познера и В.Чемберджи.- В кн.: Писатель и современность: Документальная проза писателей Запада. 60-е годы, М., 1972, с. 319-376.

The grass harp; Breakfast at Tiffany's / Предисл. А.Зверева.- М.: Progress, 1974.- 222 p.; In cold blood.- New York: Random House, 1965.- 343 p.; Music for chameleons: New writing.- New York:

Random House, 1980.- XIX, 262 p.; Other voices, other rooms.- New York: Random House, 1948.- 231 p.; A tree of night and other stories.- Harmondsworth, Midd'x: Penguin books, 1967.- 137 p.

Литература

Лидский Ю. Я. Трумен Капоте. - В кн.: Лидский Ю. Я. Очерки об американских писателях XX века, Киев, 1968, с. 255-266; Туровская М. И. Герои 'безгеройного времени': (Заметки о неканонических жанрах).- М.: Искусство, 1971. (О кн. Капоте 'Обыкновенное убийство' см. с. 125-175.) Clarke J. Capote: A biography. - New York: Simon a. Schuster, 1988.- 631 p.; Nance W. L. The worlds of Truman Capote. - New York: Stein a. Day, 1970. - 256 p.

ФЛАННЕРИ O'KOHHOP (FLANNERY O'CONNOR. 1925-1964)

- новеллистка и романистка, которую американская критика обычно относит, хотя и с немалыми оговорками, к 'южной школе' писателей США. Однако ее родство с У.Фолкнером, Ш.Андерсоном, К. Маккалерс, Э. Колдуэллом и др. - довольно отдаленное и нередко определяется лишь общностью жизненного материала, который писательница осваивает совершенно по-особому. Картине амери-канского Юга, возникающей в ее произведениях, свойственна одновременно фотографическая и гротескная достоверность, достигаемая с помощью непринужденного сочетания взвешенного до последней мелочи реалистического описания повседневного быта с нравственно-религиозной (по словам самой Ф. О'Коннор - 'метафизической') гиперболичностью, создающей как бы допол-нительное измерение сюжета. Эта особенность манеры писательницы объясняет ее тяготение к американской романтической традиции (Н. Хоторн, Г. Мелвилл, Э. По), особенно на переломе от романтизма к реализму. Недаром она замечала: 'Уверена, что на меня повлиял Гоголь'. Сатири-ческое начало ее прозы, своеобразная 'невероятная точность' и в самом деле близки гоголевской. Объектом ее приближенного и 'остраненного' разоблачительного изображения чаще всего служат псевдорелигиозность и лжепорядочность, социально узаконенные ложь, низость, лицемерие. О'Коннор, почти безвыездно жившая в родном городке на юге США, в штате Джорджия, проявляла обостренную чуткость к социальным конфликтам, знакомым ей по непосредственным впечатле-ниям: конфликтам расовым, имущественным, сословным. Ее беспощадная трезвость в их освещении многим читателям и критикам казалась жестокой до нарочитости. В первый период (роман 'Мудрая кровь', 1952; сборник 'Хорошего человека найти не легко', включающий рассказы 1946-1954 гг.) в ее творчестве преобладает гротескно-шоковая манера: писательница-моралистка всеми средствами стремится 'достучаться' до читателя, показать ему обыденные происшествия во всей их чудовищ-ной, ужасающей неприглядности. Реализм ее при этом несравненно глубже и объемнее, нежели

[482]


поверхностное бытописательство с претензией на разоблачительность, характерное для многих американских писателей. О'Коннор занимают не столько внешние происшествия, сколько душев-ные сдвиги, психическая динамика. Мотив трагического пробуждения к реальности становится ведущим во второй период творчества Фланнери О'Коннор (1955-1964); он сочетается с углубле-нием социально-психологического анализа в таких рассказах, как 'На вершине все тропы сходятся', 'Соль земли', 'Откровение', 'Дальний лес' и в примыкающем к твеновской традиции романе 'Царство Небесное силою берется' (1960). При жизни Фланнери О'Коннор была награждена несколькими литературными премиями; посмертно за нею укрепилась репутация 'малого классика' американской литературы XX в., мастера чеканной прозы. 'Наивность' повествовательной манеры Фланнери О'Коннор была вполне сознательным художественным приемом: ей было в высшей степени свойственно продуманное, аналитическое отношение к литературному творчеству. Ее программные статьи и высказывания собраны в посмертно изданных книгах 'Дополнительное измерение' (1966) и 'Тайна и обычаи' (1968).

Произведения Хорошего человека найти не легко: Рассказы / Сост. А.Зверев; Предисл. М. Тугушевой. - М.: Прогресс, 1974. - 283 с.; Запоздалая встреча с противником / Пер. И. Гуровой. - В кн.: Современная американская новелла: 60-е гг., М., 1971, с. 156-166; Праздник в Партридже / Пер. Т. Ивановой. - В кн.: Гон спозаранку, М., 1975, с. 55-79.

The added dimension: The art and mind of Flannery O'Connor / Ed. by M.J. Friedman a. L. A. Lawson. - New York: Fordham univ. press, 1966.- 309 p.; Complete short stories.- New York: Farrar, Straus a. Giroux, 1971.- 555 p.; The violent bear it away.- New York: Farrar, Straus a. Giroux, I960.- 243 p.;

Wise blood.- New York: Farrar, Straus a. Giroux, 1962.- 232 p.

Литература

Бэр И. Фланнери О'Коннор на русском языке. - Иностр. лит., 1977, ? 7, с. 265-268; Забабурова Н.

Мир, достойный гнева. - Лит. обозрение, 1975, ? 9, с. 83-85;

Martin С. W. The true country: Themes in the fiction of Flannery O'Connor. - Nashville, Tenn.: Vanderbilt univ. press, 1969.- IX, 253 p.; Paulson S.M. Flannery O'Connor: A study of the short fiction.- Boston: Twayne, 1988. - XV, 238 p.; Stephens М. The questions of Flannery O'Connor. - Baton Rouge: Louisiana State univ. press, 1973.- 205 p.

 

[483]

 

ЛИТЕРАТУРА ФИНЛЯНДИИ

ЙОХАН ЛЮДВИГ РУНЕБЕРГ (JOHAN LUDVIG RUNEBERG. 1804-1877)

-  поэт-романтик. Родился в г. Пиетарсари в семье морского капитана. Получив после окончания университета в Турку звание магистра философии, Рунеберг в 1830 г. становится преподавателем латинской литературы в Хельсинкском университете, а в 1832-1837 гг. редактирует литературный журнал 'Утренняя заря'. Уже с юношеских лет поэт проявлял интерес к народному творчеству; почти одновременно с первым сборником своих стихотворений (1830) он публикует переводы из сербской народной поэзии. Фольклорными мотивами пронизаны его поэмы 'Стрелки лосей' (1832) и 'Сочельник в лоцманской избе' (1841). Реалистическое отображение народного быта сочетается  в них с некоторой идеализацией крестьянской жизни.  Отличительная черта всего творчества Рунеберга - патриотизм, в полной мере проявившийся в его наиболее известной поэме 'Сказания прапорщика Столя' (1848) о событиях войны  1809 г.  Стихотворение 'Наш край', входящее в состав поэмы, стало впоследствии национальным гимном Финляндии. Свои произведения Рунеберг писал на шведском языке (Финляндия - двуязычная страна; до 1809 г. она входила  в состав королевства  Швеции).  К настоящему времени все они переведены на финский.

Стрелки лосей (Älgskyttarna.  1832)

-   поэма с чрезвычайно простым сюжетом:  крестьяне-торпари (безземельные арендаторы) со-бираются  на  охоту.  К одному из  них,   Петру,  приезжает брат  Матвей,  вдовец,  подумываю-щий  о  второй  женитьбе.  Жена  Петра  Анна  советует  Матвею  свататься  к  Гедде   -  краси-вой, скромной и трудолюбивой девушке. Матвей, чтобы познакомиться с Геддой, едет на охоту вместе с Петром, пообещавшим показать брату красавицу. Пока мужчины на охоте, в господ-ском доме  веселятся  приезжие купцы,  один  из которых сватается  к  Гедде.  Но той  больше нравится Матвей, и она отказывает богатому купцу. В 'Стрелках лосей' жизнь крестьян-арен-даторов романтизирована, изображена несколько идиллически. В поэме нашли отражение на-циональные обычаи и быт. Главное достоинство произведения - создание яркого образа фин-ского народа,  мужественного,  спокойного, закаленного  в постоянной борьбе с суровой  при-родой.

Сочельник в лоцманской избе (Julkvällen. 1841)

-  поэма,  посвященная жизни  простого народа.  Вечером  под  Рождество  несколько моряков, застигнутых бурей, добрались до берега и нашли приют в избе лоцмана. Старуха-хозяйка расска-зывает им о том, что много лет назад у нее в такую же бурю пропал младший сын и с тех пор она ничего не знает о нем. Один из моряков - капитан, суровый одинокий человек, узнает в хозяевах свою мать и брата, которых он потерял, когда пятилетним мальчиком был унесен волнами в море. Теперь он вновь обрел семью.

Произведения

Сочельник в лоцманской избе / Пер. Я. К. Грота. - Вестн. иностр. лит., 1895, ? 12, с. 89-93; [Стихотворения]. - В кн.: Европейская поэзия XIX века, М., 1977, с.617-619; [Стихотворения]. - В кн.: Поэзия Финляндии, М., 1962, с. 51-57.

Skrifter i iirval f Inled. av G. Tideström. - Helsingfors: Schildt, 1960: Julkvällen. - Stockholm: Bonnier, 1952. - 41 s.; Älgskyttarna / Med inled. och. fbrklaringar av J. Runeberg. - Stockholm: Bonnier, 1956. - X, 83 s.

Литература

Карху Э.  [Йохан Рунеберг]. - В кн.:  Карху Э.Финляндская литература и Россия.  1800-1850,

Таллин, 1962, с. 126-161.

Viljanen L. Runeberg och hans diktning, 1804-1877. - Lund: Gleerup, 1969. - 434 s.

484

ЦАКАРИАС ТОПЕЛИУС (ZACHARIAS [ZACHRIS, SAKARI) TOPELIUS. 1818-1898)

-   родился в семье врача, известного собирателя финского фольклора. Литературные способности Топелиуса проявились рано, еще в пятнадцатилетнем возрасте. Вскоре после смерти отца юноша переезжает в Хельсинки, где ему покровительствует Рунеберг. В  1840 г. Топелиус заканчивает университет и работает (1842-1860 гг.) редактором крупной газеты, в которой публикует стихи и рассказы. Начиная с 1846 г. Топелиус преподает историю в ряде учебных заведений. В 1875-1878 гг. он - ректор Хельсинкского университета. За годы литературной работы Топелиус создал множе-ство романов, повестей, новелл, поэм, пьес, стихотворений и песен. Его наиболее значительные прозаические произведения - романы и повести на тему истории Финляндии и Швеции (до 1809 г. Финляндия входила в состав Швеции). В них Топелиус подчеркивает роль народа в решении исторических судеб страны. Будучи истинным патриотом, писатель выступал за признание финского в качестве единственного государственного и литературного языка Финляндии, хотя сам писал на шведском. Позже он смягчил категоричность своего мнения по этому вопросу. Лирика Топелиуса считается одной из самых тонких и проникновенных в шведоязычной поэзии.

Скажи (Sagor. 1847-1852)

-  принесли Топелиусу европейскую славу.  В отличие от сказок Х.-К. Андерсена, многие из которых написаны для взрослых, они предназначались писателем для детского чтения. Часть сказок Топелиуса - литературная обработка фольклора ('Подарок морского царя'). Особой поэтической тонкостью отличается одна из самых популярных сказок писателя 'Канут-музыкант', она полна живых описаний природы и отзвуков народных легенд. Топелиус охотно пользуется сказочным жанром, чтобы сообщить маленькому читателю сведения о своей родине и о чужих странах. Такова, например, сказка 'Сампо-лопаренок', в которой изображены природа Лапландии, обычаи и верования ее обитателей. Иногда писатель обращается и к 'несказочной' повседневной дейст-вительности.

Произведения

Сказки / Пересказала А.Любарская. - Петрозаводск: Карелия, 1988. - 142 с.; [Стихотворения]. -

В кн.: Европейская поэзия XIX века, М.,  1977, с.620-623; [Стихотворения]. - В кн.:  Поэзия

Финляндии, М., 1962, с. 58-71.

Samlade skrifter: In 34 bd. - Stockholm; Helsingfors, 1904-1907; Sampo Lappelill och andra sagor. -

Stockholm: Bonnier, 1944.- 152 s.

Литература

Брауде Л. Ю. По волшебным тропам Андерсена. - В кн.: Брауде Л. Ю. Сказочники Скандинавии, Л., 1974, с.91-117; Карху Э. [Цакариас Топелиус]. - В кн.: Карху Э. Финляндская литература и Россия, 1800-1850, Таллин, 1962, с. 189-195; Карху Э. [Цакариас Топелиус].- В кн.: Кар-ху Э. Финляндская литература и Россия. 1850-1900, М.; Л., 1964, с. 52-58. Ariatsalo A. Topelius: Keztomus Zachris Topeliuksen elämästä. - Helsinki: Otava, 1988. - 221 s.; Terning O. Hän blev de ungas diktare: Zachris Topelius. - Stockholm: Missionförl., 1948. - 131 s.

АЛЕКСИС КИВИ (ALEKSIS KIVI. 1834-1872)

- родоначальник отечественной реалистической литературы на финском языке. Алексис Стенвалл (Киви - его литературный псевдоним) родился в семье деревенского портного. Выучившись шведскому языку у старого матроса, он лишь с 12 лет начал учиться в одной из хельсинкских школ и после окончания ее в возрасте 23 лет поступил в университет. Болезни и бедность помешали регулярным занятиям начинающего писателя; основу своих обширных знаний Киви заложил самообразованием, много и интенсивно читая Сервантеса, Шекспира, Хольберга, 'Калевалу'. На один из сюжетов финского народного эпоса он написал романтическую трагедию о рабе-бунтаре ('Куллерво', 1860), удостоившуюся премии Финляндского литературного общества. После несколь-ких лет скитаний Киви обосновался в деревенской местности Шундео (неподалеку от Хельсинки), где всецело занялся литературным творчеством. Здесь он написал превосходную 'комедию харак-теров' 'Сапожники Нумми' (1864), сборник лирических стихотворений 'Карневала' (1866) и одно-актную лирическую пьесу на библейскую тему 'Лия' (1869). С ее постановки в том же 1869 г. ведет свое начало финноязычный театр страны. Венцом реалистических тенденций в творчестве Киви стал роман 'Семеро братьев', законченный им за два года до смерти, последовавшей от тяжелого душевного заболевания. Лишь в краткие промежутки просветления писатель узнавал о всеобщем признании, которое получило его творчество. Киви до сих пор считается непревзойденным мастером

485

прозы. Он - первый профессиональный писатель страны, писавший на финском языке, и один из основателей финского литературного языка.

Сапожники Нумми (Nummisuutarit. 1864)

-   комедия, полная живого и острого юмора, в которой ярко изображены быт и нравы старой финской деревни. Довольно сложная фабула этой популярнейшей в Финляндии пьесы изобилует забавными ситуациями. Алчная жена сельского сапожника Топиаса предпринимает тщетные по-пытки срочно женить своего несовершеннолетнего сына Эско, чтобы получить наследство, заве-щанное либо ему, либо воспитаннице Топиаса Яане - в зависимости от того, кто из них раньше вступит в брак. Сначала мать пытается женить Эско на Яане, потом на городской девушке, которую он видел лишь один раз, но все эти планы терпят неудачу, а Эско и его брат, которому было поручено сделать покупки для свадьбы, напиваются и затевают драку. Перипетии комедии завер-шаются тем, что Яана добровольно отдает половину завещанных денег семье сапожника. Пьеса до сих пор остается в репертуаре финских театров.

Семеро братьев (Seitsemän veljestä. 1870)

-   история жизни семерых братьев  Юкола,  простых деревенских парней.  Перед подросшими братьями встает вопрос: крестьянствовать ли, разделяя тем самым обычную тяжелую жизнь общины, или жить в лесах, добывая себе пропитание охотой. После первого столкновения с жизнью они решают поселиться в лесу, но вскоре убеждаются в том, что их мечты о безмятежной патриархальной жизни на лоне природы - лишь красивая выдумка, заманчивая сказка. И тогда герои возвращаются к 'цивилизации'. Киви стремится показать, как путем самоусовершенствования братья Юкола пришли к зажиточной и счастливой жизни. Но все же классовое расслоение финского села не осталось не замеченным писателем. Он относится к 'крепкому хозяину' очень настороженно. 'Семеро братьев' - первый в финской литературе реалистический роман, написанный метким и выразительным народным языком.

Произведения

Сапожники Нумми / Пер. В. Богачева. - М.: Искусство, 1957. - 152 с.; Семеро братьев / Пер. и послесл. Э. Карху. - М.; Л.: Гослитиздат, 1961. - 329 с.; [Стихотворения]. - В кн.: Европейская поэзия XIX века, М., 1977, с.624-627; [Стихотворения]. - В кн.: Поэзия Финляндии, М., 1962, с. 72-98.

Mestariteokset: 1-3 / Kuv. E. Tanttu. - Helsinki: Otava, 1956; Nummisuutarit: Komedia viidessä näytöksessä. - Helsinki: Otava, 1955. - 168 s.; Seitsemän veljestä / Alkulaussen kirjoittanut V. A. Kosken-niemi. - Helsinki: WSOY, 1956.- 343 s.

Литература

Карху Э. [Алексис Киви]. - В кн.: Карху Э. Финляндская литература и Россия. 1850-1900, М.; Л., 1964, с. 85-129.

Kinnunen A. Aleksis Kiven näytelmät: Analyysi ja tarkastelua ajan aatevirtausten valossa. - Porvoo; Helsinki: Söderström, 1967. - 318 s.; Koskimies R. Aleksis Kivi: Henkilöjä runous. - Helsinki: Otava, 1974. - 288 s.; Tarkiainen V. Aleksis Kivi: Elämä ja teokset. - 6. päin. - Porvoo: Söderström, 1984. - 561 s.

ЮЛИУС ЮСЕФ ВЕКСЕЛЛЬ (JOSEF JULIUS WECKSELL. 1838-1907)

-   первый профессиональный писатель Финляндии, писавший на шведском языке (в этом отно-шении он равнозначен Киви - первому профессиональному писателю Финляндии, писавшему на финском). Родился в семье шляпного мастера в г. Турку. Литературную деятельность начал необычайно  рано,   в   13-14 лет,  а  первый  водевиль  по  его  комедии  'Три  жениха'    ней высмеивались мещанские нравы) был поставлен на сцене театров Турку и Хельсинки в то время, когда ее автору было всего 16 лет. В 1858 г. Векселль поступает учиться в университет г. Турку и через два года публикует свои 'Избранные стихотворения'. В них отразились его ярко выра-женные демократические настроения, а в плане эстетическом - ориентация на светлую мелоди-ческую лирику Топелиуса, сменившаяся позже влиянием Байрона и Гейне. С учебой в университете Векселль совмещает работу в газетах и журналах, где выступает в качестве театрального критика. Весной 1862 г. он заканчивает трагедию 'Даниель Юрт', ставшую его наиболее значительной и последней литературной работой. Душевная болезнь оборвала творчество 24-летнего писателя. Векселль считается наиболее значительным мастером шведоязычной драматургии до А. Стринд-берга.

486

Даниель Юрт (Daniel Hjort. 1862)

-  историческая пьеса. Действие ее происходит в конце XVI в., в период междоусобной войны между королем Швеции и Финляндии Сигизмундом (Финляндия до  1809 г. входила в состав Шведского королевства) и его племянником Карлом. Финская аристократия под предводительством адмирала Флеминга поддерживала Сигизмунда, но народ, разжигаемый агентами Карла и недо-вольный жестоким правлением Флеминга, восстает против своей знати. Восстание было жестоко подавлено, среди убитых предводитель восставших и отец героя пьесы - Даниеля Юрта, молодого человека, воспитывающегося в доме вождя аристократии. Юрт узнает о казни отца в момент, когда крепость Флеминга осаждается войсками Карла. Желание отомстить и чувство вражды к презира-ющим его за низкое происхождение аристократам преодолевают в герое чувство благодарности к знатному покровителю и кодекс чести (он присягал на верность Сигизмунду). Не без помощи Юрта войска Карла врываются в город. Герою все же не удается осуществить свою мечту - верой и правдой служить только народу. Его убивает за измену сводный брат Улоф.

Произведения

Избранное / Вступ. ст. Л. Ю. Брауде. - М.; Л.: Гослитиздат, 1960. - XVI, 239 с.; [Стихотворения]. - В кн.: Европейская поэзия XIX века, М.,  1977, с.628-629; [Стихотворения]. - В кн.: Поэзия Финляндии, М., 1962, с. 99-105.

Samlade dikter / Med inl. av K. A. Ekelund. - Helsingfors: Svenska litteratarsäUskapet i Finland, 1962,- 381 s.; Daniel Hjort: Sorgespel i fem akter med fyra tabläer. - Helsingfors: Söderström, 1958. - 130 s.

Литература

Карху Э. [Юлиус Векселль]. - В кн.: Карху Э. Финляндская литература и Россия. 1850-1900, М.; Л., 1964, с. 58-77.

Enckel М. Over snimhetens grans. - Porvoo: Söderström, 1972. - 159 s.; Mörne A. Josef Julius Wecksell. - Helsingfors: Finlands universitet, 1909. - 290 s.

МИННА УЛЬРИКА ВИЛЬХЕЛЬМИНА КАНТ (MINNA ULRIKA VILHELMINA CANTH. 1844-1897)

-  родилась в семье фабричного мастера. Отец, в прошлом простой рабочий, высоко ценил образован-ность. Он послал дочь учиться в только что открытую в 1863 г. учительскую семинарию (учительский институт), за одного из преподавателей которого она вскоре вышла замуж. После смерти мужа в 1879 г. вместе с семью детьми Минна Кант возвращается на родину в городок Куопо, где с присущей ей энергией и распорядительностью ведет дела унаследованной от отца драпировочной мастерской. К этому же времени относятся первые литературные начинания 35-летней писательницы Вскоре ее дом становится неким подобием 'литературного салона'. Здесь встречаются известные писатели К. А. Тавастшерна и Юхани Ахо, директор Финского театра К. Бергбум. Уже в первых рассказах и пьесах Кант (1880-е гг.) проявилась склонность писательницы к юмору, социальной сатире и обрисовке персонажей как социальных типов. К концу 80-х гг., значительно расширив и углубив свои знания путем самообразования, писательница стала открыто высказывать свои симпатии идеалам социализма и равноправия женщины в обществе. Социальной критике и вопросу женского равноправия посвяще-ны несколько драм Кант: 'Жена рабочего', 1885; 'Тяжелые судьбы', 1888 (постановка этой пьесы была запрещена властями после премьеры), 'Сюльви', 1893; 'Анна Лииса', 1895. Всем этим пьесам, как не раз отмечалось финскими литературоведами, свойственна некоторая мелодраматичность. Тем не менее актуальность их идейной направленности ставит Минну Кант в один ряд с немногими дей-ствительно значительными финскими драматургами - Алексисом Киви и Хеллой Вуолийоки. Теме общественного неравенства посвящены и многочисленные прозаические произведения писательницы. Минна Кант до сих пор считается одним из лучших мастеров финской реалистической новеллы.

Торговка Лопо (Kauppa-Lopo. 1889)

-  рассказ о старой торговке, попадающей в тюрьму города Ювяскюля. Из случайного разговора Лопо узнает, что в городе живет ее овдовевшая землячка Августа Кортман. Сентиментальные воспоминания о 'барышне' Августе трогают старую опустившуюся женщину. Выйдя из тюрьмы, она решает помочь своей землячке. Но Августа испытывает к старой торговке не благодарность, а отвращение. Безобразная внешность старухи, нечистоплотность, ее манеры брезгливо обсуждаются гостями вдовы. Лопо, случайно подслушавшая их разговор, уходит и в ту же ночь снова попадает в тюрьму за кражу. Рассказ вызвал бурю возмущения в печати: писательнице не могли простить резко правдивого изображения жизни социальных низов.

487

По закону (Lain mukaan. 1889)

-  рассказ,  повествующий о падении  Мари Тойкка, жены рабочего  Вилле.  Мари,  веселая  и красивая женщина, вынуждена жить в нищете, одеваться в старье, питаться кое-как. Вилле не в состоянии содержать всю семью один, и Мари должна искать заработок. Оппман, богатый хозяин, к которому Мари устроилась на работу, пытается преследовать ее, соблазняет деньгами. Мари сначала дает ему отпор, а затем, во время длительного отсутствия тяжело заболевшего мужа, соглашается стать любовницей хозяина. Неожиданно вернувшийся Вилле, узнав об измене жены, пытается убить Оппмана. На суде тот требует сурового наказания для 'неблагодарного' Вилле, о семье которого он якобы заботился. Подсудимый же, не желая порочить жену, умалчивает об истинных причинах покушения. Суд решает дело 'по закону': Вилле приговорен к тюремному заключению. Негодование против развращенных и развращающих, горькие размышления о без-защитности бедняков перед несправедливостью делают этот рассказ одним из самых значительных произведений Минны Кант.

Произведения

Рассказы / Пер. К.М.Жихаревой; Вступ. ст. X. Лехмуса. - Петрозаводск: Карело-Финск. изд-во, 1947. - 188 с.; Хомсанту; Сюльви / Пер. А.Володина. - В кн.: Финская драматургия XIX-XX вв., Л.; М., 1960, с. 155-297.

Valitut teokset. - 5. pain. - Parvoo: Söderström, 1958. - XX, 546 s.; Kauppa-Lopo; Lain mukaan. - Helsinki: Otava, 1912.- 104 s.

Литература

Карху Э. [Минна Кант]. - В кн.: Карху Э. Финляндская литература и Россия. 1850-1900, М.; Л.,

1964, с. 181-198.

Asp H. Minna Canth läheltä nähtynä. - Helsinki: Otava, 1948. - 149 s.

МАЙЮ ЛАССИЛА (MAIJU LASSILA. 1868-1918)

-   настоящее имя писателя Альгот Тистявяйнен-Унтола - родился в семье небогатого крестьянина. Детству и юности писателя сопутствовала жестокая нужда, и все же в 1887 г., пройдя через годы батрачества, он поступает в учительскую семинарию. По окончании ее Лассила преподает в школе, продолжая заниматься самообразованием, изучая языки. В 1898 г. Лассила приезжает в Петербург. Демократ по убеждениям, он не мог остаться в стороне от предреволюционных событий конца XIX - начала XX в. Шаткость политических позиций Лассила привела его на какое-то время в лагерь террористов. Литературная деятельность писателя началась (по его возвращении в Финлян-дию) с опубликования автобиографического романа 'Хархама' (1909), в котором большое место занимают описания быта рабочих, показ социального неравенства. Жизни разоряющихся финских крестьян посвящены рассказы и повести 'Беспомощные', 'Дом несчастья' и др. В них запечатлены картины распада патриархального крестьянского быта, процесс капитализации деревни. Не оставляя художественного творчества, Лассила сотрудничает в прогрессивных газетах, критикует политичес-кие партии. Финляндская революция 1918 г. завершила становление Лассила как революционера. В этот период он - один из идейных вождей революции: на страницах газеты 'Рабочий' появляются его статьи, призывающие народ к массовой революционной борьбе. После подавления революции реакционеры расправились с Майю Лассила: 21 мая 1918 г. он был расстрелян. Творчество Майю Лассила многогранно; разнообразие жанров, широкая проблематика, богатство художественных образов ставят его в первые ряды финских писателей XX в.

За спичками (Tulitikkuja lainaamassa. 1913)

-  сатирическая повесть, одно из наиболее известных произведений Лассила. Поводом для изо-бражаемых в ней событий служит сумбурный диалог двух захмелевших крестьян, мечтающих об эмиграции в Америку. За экспозицией следует ряд анекдотических эпизодов, рассказывающих о сватовстве, свадьбах, семейной жизни - о любви, напоминающей в повести торговую сделку. В этих сценах, пользуясь гротескно-сатирическими приемами, Лассила выворачивает наизнанку 'нутро' мелкого собственника - жадного,  медлительного и тупоумного стяжателя.  Столь же гротескны в повести образы представителей 'властей предержащих' - законников и полицейских, которые оцениваются хуторянами как бездельники и вымогатели. Несмотря на некоторый гипер-болизм, сатира писателя, в сущности, реалистична и точно отражает характер современной ему финской деревни. Повесть М. Лассила 'За спичками' занимательна по описываемым в ней собы-тиям, точна в описании быта и глубока по своему остросатирическому содержанию.

488

Произведения

За спичками: Повести / Послесл. Э. Карху. - Петрозаводск: Карелия, 1988. - 477 с.; Мудрая дева /

Пер. И. Венцеля и А. Володина. - В кн.: Финская драматургия XIX-XX вв., Л.; М., 1960, с. 299-349;

Повести и рассказы / Пер. М. Зощенко и др.; Вступ. ст. Л. Виролайнен. - Петрозаводск: Госиздат

Карел. АССР, 1957.- 439с.

Valitut teokset / Johdannon kirjottanut R. Koskimies. - Helsinki: Otava,  1958. - 481  s.; Tulitikkuja

lainaamassa. - Helsinki: Otava, 1960. - 229 s.

Литература

Карху Э. Г.   Майю Лассила и его путь в революцию. - В кн.:  Карху Э. Г.   Очерки финской

литературы начала XX в., Л., 1972, с. 312-382.

Erho E. Maiju Lassila. Kirjallishistoriallinen tuktimus. - Turku: Karjalliluetto, 1957. - 184 s.; Lindsten L.

Maiju Lassila: Legenda jo eläessää. - Porvoo: Söderström, 1977. - 266 s.

ЭЙНО ЛЕЙНО (EINO LEINO. 1878-1926)

- псевдоним Армаса-Лейно-Леопольда Леннбума. 'Великим художником слова' называл его М. Горький. На родине он считается первым поэтом Финляндии. Эйно Лейно родился в семье, в которой знали и любили литературу. Он рано начал писать стихи, в 18 лет опубликовал первый стихотворный сборник 'Мартовские песни' (1896). Истоки его поэтического творчества - в финском фольклоре и классической мировой литературе. Лейно переводил Данте, Корнеля, Гёте, Тагора, особенно близок был ему Гейне. С годами внимание писателя начинают привлекать политические и социальные вопросы; эта тематика занимает все большее место не только в его поэзии, но и в романах, рассказах, драматургии и публицистике. Лейно резко критикует финское общество, ограниченность его интересов, прикрываемую высокими словами. В комедии 'Соль земли' (1911) незначительный эпизод - светлый женский волос на одежде жениха - вызывает размолвку между молодыми. Эта размолвка становится событием, обсуждаемым на университетских кафедрах, в политических партиях, в сенате; взбудоражена пресса, 'нарушен покой всей страны'. Герои пьесы - мелочные филистеры, пекущиеся лишь о собственных интересах. Они считают себя солью земли, носителями культуры и прогресса. Революция 1905 г. в России получила отражение в поэзии и прозе Лейно ('Туомас Витикка', 1906; 'Ян Ренту', 1907). Высокие идеалы гуманизма и любовь к свободе одухотворяли все творчество этого классика финской литературы.

Произведения

Избранное / Вступ. ст. Л. А. Виролайнена. - М.; Л.: Гослитиздат, 1959. - 279 с.; [Стихотворения]. - В кн.: Поэзия Финляндии, М., 1962, с. 217-243.

Kootut teokset: 1-16. - Helsinki: Otava, 1931-1949.

Литература

Карху Э. Г. Лирика Эйно Лейно. - В кн.: Карху Э. Г. Очерки финской литературы начала XX в., Л., 1972, с. 157-237.

Onerva L. Eino Leino: Runoilija ja ihminen. - 2. päin. - Helsinki: Otava, 1979. - 608 s.; Thauvön-Suits A. Tuntemant Eino. Leino kärsivä ihminen. - Porvoo: Söderström, 1958. -220 s.

ХЕЛЛА ВУОЛИЙОКИ (HELLA WUOLIJOKI. 1886-1954)

- писательница-драматург (писала под псевдонимом Юхани Тервапяя). Дочь эстонского юриста. В 1904 г. она поселилась в Финляндии и здесь нашла вторую родину. Творчество Вуолийоки связано с демократическим литературным движением 30-40-х гг. Уже первые пьесы писательни-цы - 'Министр и коммунист' (1932), 'Закон и порядок' (1933) - вызвали бурю негодования в реакционной печати, и власти запретили их постановку. В 1943 г. за антифашистскую деятельность она была арестована и приговорена к смертной казни, замененной пожизненным тюремным заключением. После поражения фашистской реакции осенью 1944 г. писательница была освобож-дена и сразу же включилась в общественную деятельность. Она активно выступала в защиту мира и за дружественные отношения с Советским Союзом, была одним из организаторов общества 'Финляндия - Советский Союз' и почетным членом этого общества, генеральным директором финского радио в 1945-1949 гг., депутатом сейма от Демократического союза народа Финляндии. Широкую известность X. Вуолийоки принес цикл пьес о поместье Нискавуори - 'Женщины Нискавуори' (1936), 'Хлеб Нискавуори' (1938), 'Молодая хозяйка Нискавуори' (1940), 'Хета

489

Нискавуори' (1953) и 'Что же теперь, Нискавуори?' (1953). Совместно с Бертольдом Брехтом, проживавшим некоторое время в Финляндии, Хелла Вуолийоки создала пьесу 'Господин Пунтилла и его слуга Матти'.

Женщины Нискавуорн (Niskavuoren naiset. 1936)

- наиболее совершенная и глубокая по содержанию пьеса цикла. В ней показано, как рушится патриархальный уклад старых усадеб, с каким трудом освобождаются люди нового поколения из-под власти косных традиций. В пьесе изображено 'каменное гнездо' - усадьба Нискавуори, где над судьбами людей властвует страсть к обогащению. Старая хозяйка Нискавуори уже не может бороться за сохранение вековых устоев. Рушатся старые понятия; любовь и человеческое досто-инство не подчиняются собственнической морали. В село приезжает молодая красивая учительница Илона Альгрен. Илона и сын хозяйки Арне, человек женатый, отец троих детей, полюбили друг друга. Нискавуори и весь приход в волнении. Правление школы устраивает судилище над Илоной. Арне после глубокой внутренней борьбы порывает с Нискавуори, оставляет жену, на которой когда-то женился по расчету, и начинает новую жизнь с Илоной.

Произведения

Семья рабочего: Роман; Женщины Нискавуори: Пьеса. - В кн.: Йотуни М. Простая жизнь: Повесть; Рассказы; Ребро Адама: Пьеса. Вуолийоки X. Семья рабочего; Женщины Нискавуори, М., 1979, с. 221-558; Хлеб Нискавуори / Пер. В.Богачева. - М.: Изд-во иностр. лит., 1957. - 93 с. Nuoruuteni kahdessa maassa. - Espoo: Weilin+Göös, 1986. -556 s.

Литература

Ронгонен Л. Творческий путь X. Вуолийоки. - На рубеже, Петрозаводск, 1961, ? 1, с. 122-124. Ammondt J. Niskavuoren talosta Juurakon torppaan: Hella Wuolijoen maaseutunäytelmien aatetausta. - Helsinki: Gaudeamus, 1980. - 261 s.; Hella Wuolijoki - kulttuurivaikuttaja / Toim. J. Ammondt. - Juväskylä: Juväskilän yliop., 1988. - 285 s.

ФРАНЦ ЭМИЛ СИЛЛАНПЯЯ (FRANS EEMIL SILLANPÄÄ. 1888-1964)

- родился в крестьянской семье. Биолог по образованию, 'реалист и мистик' по складу души и писатель по призванию, единственный финн, получивший Нобелевскую премию по литературе. Его первый роман 'Жизнь и солнце' вышел в 1916 г. В нем Силланпяя, верный идее 'жизнепоклонства', описывая любовную коллизию трех молодых людей, настаивал на признании витальных сил бытия как первоосновы и видел в примитивном начале источник всяческих искусств и самой культуры. Концепция человека сложилась у Силланпяя под влиянием как Фрейда и новой тогда глубинной психологии, так и Анри Бергсона, чьи идеи и положения 'вычитываются' в романах писателя: интуитивное постижение, самопознание, 'жизнетворческий порыв' (elan vital), концепция времени - внутреннее время человека, поток времени, 'длительность' (la duree). Созвучны фи-лософии искусства Бергсона и попытки Силланпяя добраться до 'внутреннего человека', потаенного и вечно неизменного. Наиболее отчетливо Силланпяя утверждает цельность человеческой природы и мнимость дуализма, разъятости его на дух и плоть, в романе 'Путь мужчины' (1932): герой романа постигает подлинный смысл своего существования лишь после встречи с женщиной, сумевшей соединить две части его 'я'. С точки зрения повествовательной техники Силланпяя в духе времени разрабатывал подходы к описанию различных уровней, глубин человеческой личности, сознания и подсознания: местами, описывая от имени рассказчика в туманных и неопределенных выражениях переживания и мысли персонажа, он перебивал это изложение монологом самого персонажа; местами эти приемы существуют раздельно. Долгое время некоторые черты повество-вательной манеры Силланпяя казались старомодными, например вмешательство рассказчика в ход событий с пространными пояснениями и комментариями. Однако позже именно эти пассажи оказались интересны с точки зрения металитературы и интертекстуальности. Наибольший успех не только в Финляндии, но и в Европе выпал на долю 'крестьянского' романа Силланпяя 'Усопшая юной' (1931). В 1930-х гг. Силланпяя в литературе теснили, с одной стороны, молодые нацио-нал-патриоты, интеллектуалы, ориентирующиеся на германскую и итальянскую идеологические модели, а с другой - левые, не приемлющие его биологического детерминизма и 'пассивного' мировоззрения. Тем не менее появление романа 'Путь мужчины' и эпической серии 'Люди в летней ночи' (1934) укрепили позиции Силланпяя как на родине, так и в других странах. В 1939 г. ему присудили Нобелевскую премию, однако к тому времени писатель находился в состоянии тяжелой депрессии: незадолго перед этим он потерял жену. Почти все годы войны он провел в лечебнице, и его последние биографические романы 'Август' (1941) и 'Великолепие и убожество

490

человеческой жизни' (1945) несут печать депрессии и алкоголизма. В публичную жизнь Силланпяя вернулся после войны седобородым литературным патриархом, 'дедушкой' финской нации. В последние годы он читал по радио ежегодные рождественские проповеди и делился своими воспоминаниями о детстве и молодости.

Усопшая юной (Nuorena nukkunut. 1931)

- роман, в основе которого - история последних представителей крестьянского рода, отца и дочери. Отец разоряется, продает усадьбу и умирает, оставляя дочь сиротой. Дочь идет в услужение к соседям, переходит из дома в дом, заболевает чахоткой и тоже умирает в возрасте двадцати двух лет. В печальной истории угасания рода нет, однако, трагических нот. Это гимн жизни, и романтическая героиня Силланпяя, ставшая для финнов символом нравственной чистоты, познает не только невзгоды, но и радость подлинной дружбы, участия и любви.

Произведения

Люди в летней ночи: Избранная проза /Сост., вступ. ст. Г. Муравина. - М.: Худож. лит., 1992,-

575 с.; Праведная бедность: Подлинная биография одного финна / Пер. В.Смирнова; Предисл.

Г Фиша - М.: Худож. лит., 1964. - 176 с.

Kootut teokset: I-XII.- Helsinki: Otava, 1932-1950; Kootut teokset:  1-5.- Helsinki: Otava,  1988;

Hurskas kurjuus; Nuorena nukkunut; Ihmist suviyössä. - Helsinki: Otava, 1982. - 425 s.

Литература

Laurila A F E Sillanpään romaanitaide kirjailijan asenteiden ja kertojan aseman kannalta. - Helsinki Otava, 1979.- 276 s.; Rajala P. F. E. Sillanpää vuosina: 1888-1923; 1924-1964: T. 1-2.- Helsinki: Suomalaisen kirjallisuuden seuran toim., 1983-1988.

ЛИТЕРАТУРА ФРАНЦИИ

ФРАНСУА ВИЙОН (FRANÇOIS VILLON. 1431 - дата смерти неизвестна)

- поэт, творчество которого отразило противоречивое мироощущение человека, уже порывающего с традициями средневековья и смутно воспринимающего новый дух наступающего Возрождения. В его поэзии, яркой и своеобразной, наряду с мотивами бренности всего существующего возникают чувства радости, наслаждения жизнью и земной любовью, переданные то с бурлескной откровен-ностью, то с лирической проникновенностью и изяществом. В стихах и поэмах Вийона отражено презрение бедняка к ростовщикам, богачам, лицемерным монахам. Окончив Парижский университет, Вийон не порывал и в дальнейшем связей со студенческой богемой. Обвиненный в уголовных преступлениях, он бежал из Парижа и несколько лет бродяжничал вместе с обнищавшими крес-тьянами и беглыми солдатами. Вийон неоднократно попадал в тюрьму, а в 1463 г. был приговорен к смертной казни, но затем помилован и осужден на десятилетнее изгнание. О последующей его жизни почти ничего неизвестно. Помимо знаменитой трагической 'Баллады о повешенных' (1461) Вийон оставил очень яркое и остроумное раннее 'Малое завещание' (1456) и 'Большое завещание' (1462), в которое включил лучшие из написанных им в разное время стихотворений.

Произведения

Лирика / Пер. Ф.Мендельсона и И.Эренбурга; Предисл. И. Эренбурга. - М.: Худож. лит., 1981. - 173 с. - (Сокровища лирич. поэзии); Стихи / Пер. Ф.Мендельсона, И.Эренбурга; Предисл, Л.Пинского. - М.: Гослитиздат, 1963. - 215 с.; [Стихи]. - В кн.: Европейские поэты Возрождения, М., 1974, с. 281-288.

Oeuvres: En 2 vol. / Trad. en franc, mod. accompagnée de notes explicatives par A. Lanly. - Paris: Champion, 1969; Oeuvres / Avec la trad. en franc, moderne par A. Lanly; Сост., предисл. и коммент. Г. К. Косикова. - М.: Radouga, 1984.- 511 р.

Литература

Сент-Бёв Ш. Франсуа Вийон. - В кн.: Сент-Бёв Ш. Литературные портреты; Критические очерки, М., 1970, с.476-498; Фавье Ж. Франсуа Вийон: Пер. с франц. - М.: Радуга, 1991. - 479 с. Champion P. François Villon, sa vie et son temps: En 2 vol. - 2 éd. avec un nouv, avant-propos. - Paris: Champion,  1933; Charpier J. François Villon. - Paris: Seghers,  1958. - 222 p.; Le Gentil P. Villon.- Paris: Hatier, 1967.- 159 p.

ФРАНСУА РАБЛЕ (FRANÇOIS RABELAIS. 1494-1553)

-  один из величайших сатириков мировой литературы, крупнейший писатель французского Возрож-дения, прославился романом 'Гаргантюа и Пантагрюэль', в котором раскрылся гуманистический ха-рактер мировоззрения писателя. Рабле был человеком широкой и разносторонней образованности, его всегда отличал большой интерес к античности. Он был монахом, затем получил сан священника, много времени уделял естествознанию, в 1537 г. получил степень доктора медицины, практиковал как врач. Средневековое мистически-религиозное мировоззрение было чуждо Рабле, а его антиклерикаль-ные настроения часто перерастали в смелую критику религиозных догм. Первоосновой жизни он счи-тал материю, природу и с грубоватой откровенностью защищал права человека на плотские земные наслаждения. Его роман, обогащенный большими гуманитарными и естественнонаучными знаниями, неразрывно связан и с традициями народного творчества; от этих традиций - гиперболизм, свободная, причудливая композиция, откровенная шутка, громкий, жизнерадостный, часто издевательский смех, убивающий все то отжившее, что мешало полноценному и свободному развитию человека.

Гаргантюа и Пантагрюэль (Gargantua et Pantagruel. 1532-1552)

-  роман, который Рабле писал в течение двадцати лет, состоит из пяти книг (последняя опубликована после смерти автора в 1564 г. и, возможно, ему не принадлежала), описывающих деяния и невероятные

492

приключения двух королей-великанов, Гаргантюа и Пантагрюэля, которых Рабле нарисовал как идеальных правителей, мудрых и миролюбивых, озабоченных благоденствием подданных. Рабле са-тирически изображает все аспекты средневекового общества. Рассказывая о воспитании Гаргантюа, Рабле высмеивает схоластическую педагогику Олоферна и противопоставляет ей взгляды другого учителя Гаргантюа, гуманиста Понократа, стремящегося к гармоническому развитию духовной и физической природы человека. В сатирическом образе короля Пикрошоля воплощаются черты фе-одала, для которого не существует ничего, кроме грубой силы, и который, попирая права и законы, ведет бесконечные захватнические войны. С особым сарказмом Рабле пишет в романе о католической церкви, о монахах (Звучащий остров, папефиги и папиманы). Свой гуманистический идеал свободного человеческого общества Рабле воплотил в картинах Телемского аббатства, созданного по замыслу одного из героев романа, брата Жана - монаха, силача и забияки, одаренного здравым смыслом и выступающего носителем народной правды. Телемское аббатство - это содружество людей науки и искусства, свободных, гармоничных, красивых и жизнерадостных. Один из наиболее популярных героев романа - друг Пантагрюэля, беспутный бродяга Панург, умный, острый собеседник, цинично осмеивающий традиционную мораль и разоблачающий косные предрассудки. Здоровый и сочный юмор романа, пронизанного органичной любовью к жизни, глубина выраженных в нем гуманисти-ческих и демократических идей, сила и своеобразие художественных приемов обеспечили ему одно из первых мест в мировой сатирической литературе.

Произведения

Гаргантюа и Пантагрюэль / Пер. Н.Любимова; Вступ. ст. А.Дживелегова. - М.: Худож. лит., 1973. - 782 с. - (Б-ка всемирн. лит.).

Oeuvres complètes / Éd. établie, annotée et préfacée par G. Demerson. - Paris: Seuil, 1973. - 1020 p.

Литература

Артамонов М. Творчество Франсуа Рабле. - М.: Худож. лит., 1964. - 152 с.; Бахтин М. Творчество Франсуа Рабле и народная культура средневековья и Ренессанса. - М.: Худож. лит., 1965. - 527 с.;

Евнина Е.Франсуа Рабле. - М.: Гослитиздат, 1948. - 344 с.

Claude С. Rabelais. - Paris: EFR, 1973. - 292 p.; France A. Rabelais. - En: France A. Oeuvres complètes

illustrées, Paris, 1928, t. 17, p. 1-265; Larmat J. Rabelais. - Paris: Hatier, 1973,- 255 p.

'ПЛЕЯДА' (PLEIADE)

- поэтическая школа во Франции эпохи Возрождения, названная по аналогии с группой семи александрийских поэтов III в. до н. э. Слово 'плеяда' было введено в употребление в 1554 г. Ронсаром, главой и самым выдающимся представителем школы. В группу входили ученый-гуманист и поэт Жан Дора, писавший стихи на латыни, и его ученики: Ронсар, Жоашен дю Белле, Ж. де Баиф, а также Э.Жодель, Р. Белло, П. де Тийар. К ним примыкали Пелетье дю Манс, Т.Дезотель, Ж. де Лаперуз. Поэзия 'Плеяды' оказала влияние почти на всех поэтов Франции второй половины XVI в. Литературным манифестом ее по праву считается трактат 'Защита и возвеличение французского языка', принадлежащий Жоашену дю Белле. Соавтором и вдохнови-телем манифеста был Ронсар. Поэтика школы утверждала гуманистические идеалы гармонического и полноценного человека. В манифесте отвергались малые формы рондо и баллады и предлагалось заимствовать у античного искусства новые жанры - оду, сатиру, элегию, эклогу, эпопею, трагедию и комедию. Однако попытка создания высокой поэзии гражданской и героической тематики не удалась: самый большой вклад поэты 'Плеяды' сделали в сферу интимной лирики, потерпев поражение в создании героической эпопеи (неоконченная 'Франсиада' Ронсара). Одна из основных мыслей 'Защиты...' - утверждение французского языка как языка, пригодного для поэтического творчества, желание использовать возможности античной культуры для создания новой националь-ной литературы. Ставилась задача как обогащения лексических форм языка, так и выработки свежего поэтического стиля, отличающегося от традиционного. Время наиболее плодотворной деятельности 'Плеяды' - 1550-е гг. В 1562-1594 гг. начали выдвигаться поэты А. д'Обинье, Дю Бартас, в творчестве которых все более проступали черты классицизма.

Произведения поэтов 'Плеяды'

Дю Белле Ж., Ронсар П. де. Стихи / Пер., вступ. ст. и коммент. В. Левика. - М.: Дет. лит., 1969. - 175 с.; Дю Белле Ж. [Сонеты]. - В кн.: Западноевропейский сонет XIII-XVIII веков, М., 1988, с. 254-269; Поэзия Плеяды / Сост., предисл. И. Ю. Подгаецкой. - М.: Радуга, 1984.- 828 с. - (Текст парал. на франц. и рус. яз.).

493

Dorchain A. Anthologie de Ronsard et de son École. - Paris: Delagrave, 1929. - 492 p.; Poètes du XVI-e siècle / Texte établi et présenté par A.-M. Schmidt. - Paris: Gallimard, 1953. - 1102 p.

Литература о поэзии 'Плеяды'

Виппер Ю. Б. Поэзия 'Плеяды': Становление литературной школы. - М.: Наука, 1976. - 430 с.; Подгаецкая И.Ю.Поэтика 'Плеяды'. - В кн.: Литература эпохи Возрождения и проблема все-мирной литературы, М., 1967, с. 315-339.

Bonnot J. Humanisme et Pléiade: L'histoire, la doctrine, les oeuvres. - Paris: Hachette, 1964. - 192 p.; Lumières de la Pléiade / Par R. Antonioli, R. Aulotte e. a. - Paris: Vrin, 1966. - 426 p.

ПЬЕР ДЕ POHCAP (PIERRE DE RONSARD. 1524-1585)

-   крупнейший поэт XVI в. и глава 'Плеяды', происходил из аристократической семьи и молодость провел при дворе. Внезапная тяжелая болезнь (1542) прервала его карьеру. Вся его дальнейшая жизнь была посвящена поэзии. С выходом первого сборника, 'Оды' (1550), Ронсар становится прославленным поэтом. Тонкий мастер стиха, необычайно обогативший выразительные средства французской поэзии, Ронсар внес во французскую лирику живое ощущение красоты и радости жизни, сумел найти великолепные поэтические образы для передачи разнообразнейших оттенков любовных переживаний, земных и в то же время одухотворенных.  Ронсар любил природу и рисовал ее с подлинной поэтичностью. Воспевая жизнь, он обращался не только к ее чувственной стороне,  но и  к радостям  интеллектуальных наслаждений,  утверждая  гуманистический  идеал гармоничного и  полноценного человека.  Шедевры любовной лирики  Ронсара  - его ранние сборники сонетов 'Любовь к Кассандре' (1552), 'Продолжение любовных стихов' (1555) и поздний сборник 'Сонеты к Елене' (1578), насыщенный подлинной страстью. Хорошо знакомый с при-дворными  нравами,  Ронсар  писал  о пустоте  и  пошлости придворной суеты,  об алчности  и бесстыдстве правящей верхушки. Постоянная критика двора и духовенства рождала у него мечты о свободной, уединенной творческой жизни в мире поэзии и любви. Многие его стихотворения из сборников 'Оды' и 'Рассуждения о бедствиях этого времени' (1560-1562) содержат философ-ские и политические мотивы.

Произведения

Избранная поэзия / Сост. Ф. Брескина; Вступ. ст. Ю. Виппера. - М.: Худож. лит., 1985. - 367 с.; Лирика / Пер. и предисл. В.Левика. - М.: Худож. лит., 1963. - 159 с.; [Стихи]. - В кн.: Европейские поэты Возрождения, М., 1974, с. 312-322.

Poésies choisies de Ronsard / Recueillies sur un plan nouveau et annotées par P. de Nolhac. - Paris: Garnier, 1962. - XVI, 523 p.; Oeuvres complètes: En 2 vol. / Texte établi et annoté par G. Cohen - Paris, 1965-1966.

Литература

Сент-Бёв Ш. Неизданные произведения Ронсара. - В кн.: Сент-Бёв Ш.Литературные портреты; Критические очерки, М., 1970, с. 416-447; Шишмарев В. Пьер Ронсар; Ронсар и музыка. - В кн.: Шишмарев В. Ф. Избранные статьи, М.; Л., 1965, с. 392-440.

Boyâr F. Pierre de Ronsard. - Paris: Seghers, 1958. - 222p.; Cohen G. Ronsard: Sa vie et son oeuvre. - Paris: Gallimard, 1956. - 301 p.; Dassonville M. Ronsard: Etude historique et littéraire: En 5 t. - Genève: Droz, 1968-1990.

МИШЕЛЬ ДЕ МОНТЕНЬ (MICHEL DE MONTAIGNE. 1533-1592)

-  писатель и мыслитель, происходил из богатой купеческой семьи, получившей дворянство в конце XV в. Двадцати пяти лет Монтень стал советником бордоского парламента, а в 1570 г. отказался от должности и поселился в родовом замке. Итогом девяти лет, прожитых в поместье, стали первые две книги 'Опытов'. В год выхода 'Опытов' Монтень совершил большое путеше-ствие по Европе.  По возвращении Монтень, избранный мэром г.  Бордо, не счел возможным отказаться от этого почетного поста, на котором пробыл четыре года. В  1585 г. он вернулся к работе над 'Опытами' - внес множество изменений в первые две книги и написал третью. В последние годы жизни Монтень существенно доработал 'Опыты', включив много дополне-ний.  Полный текст его грандиозного труда был издан после смерти автора, в  1595 г.  Идеи Монтеня - гуманиста и вольнодумца эпохи Возрождения, направленные против средневековой схоластики, суеверий и феодального произвола, послужили связующим звеном с просветительством XVIII в.

494

Опыты (Essais. 1580-1588)

- произведение, которое по форме представляет свободное сочетание записей, размышлений, наблюдений, примеров и описаний, анекдотов и цитат, на первый взгляд произвольно объединенных в главы. Жанр 'Опытов', канонизированный Монтенем и прославленный им, был широко рас-пространен и в средние века, и в XV-XVI вв. Это жанр медитации, рассуждений, идущий еще от древних - Авла Геллия и Цицерона. Даже названия глав в первой книге сохранили следы своего происхождения от более древних образцов: 'Об обычае носить одежду', 'О речи живой и о речи медлительной', 'О запахах', 'О молитвах'. На первом плане - интерес Монтеня к внешнему разнообразию форм бытия. Но страстная жажда знаний, любовь к античности, глубокое проник-новение в психологию древних философов и поэтов, крайняя независимость суждений, стремление вскрыть причины и корни заблуждений и предрассудков - все это способствовало тому, чтобы основной задачей 'Опытов' стал пересмотр культурного наследия человечества. Чтение Сенеки и моральных трактатов Плутарха определило призвание Монтеня-моралиста. Монтень сосредоточил свое внимание на проблемах поведения человека. И, хотя в обращении к читателю автор предуп-реждает, что 'содержание моей книги - я сам', произведение это - о человеке вообще. Написаны 'Опыты' вопреки традиции не по-латыни, а по-французски. Названия глав красноречиво свиде-тельствуют об их содержании: 'О скорби', 'О страхе', 'О дружбе', 'О стойкости', 'Об уединении'. Формально не отступая от христианства и не оспаривая христианских догм, Монтень возрождает стоическую философию античности; его кредо - '...философствовать - это значит учиться уми-рать'. Много страниц посвящено воспитанию и обучению. Воспитание по Монтеню - это гар-моническое развитие всех заложенных в человеке способностей - физических и умственных, в основе которого - необходимость все проверять разумом и опытом. Многие педагогические принципы Монтеня были восприняты Руссо. Монтень критически относится к 'сверхъестествен-ным' явлениям и показывает, что вера в так называемые чудеса основана на невежестве, что приверженность воображения к чудесному - признак отнюдь не веры, а пустого суеверия. В главе 'О свободе совести' Монтень страстно протестует против гонений на мысль и расправ с инако-мыслящими. О чем бы ни шла речь в 'Опытах', автор постоянно возвращается к мысли: 'В жизни надо учиться тому, как упорядочить ее, должным образом прожить, стойко перенося все жизненные невзгоды'. Почти четыре века 'Опыты' Монтеня остаются любимым чтением людей разных поколений.

Произведения

Об искусстве жить достойно: Филос. очерки. - М.: Дет. лит., 1975. - 205 с.; Опыты: В 3 кн. / Вступ. ст. Ф.А. Коган-Бернштейн; Пер. А.С.Бобович.- 2-е изд.- М.; Л., 1958-1960. - (Лит. памятники).

Oeuvres complètes. - Paris: Gallimard, 1967. - 1791 p.; Essais: En 2 vol. - Paris: Garnier, 1965.

Литература

Богуславский В.М.   Монтень и философия культуры. - В кн.: История философии и вопросы культуры, М., 1975, с. 190-234; Комарова В. П. Шекспир и Монтень: К 450-летию со дня рождения Монтеня. - Л.: Изд-во Ленингр. ун-та,  1983. - 166 с.; Рыкова Н.  Мишель Монтень. - В кн.: Писатели Франции, М., 1964, с. 32-40.

Butor M. Essais sur les Essais. - Paris: Gallimard, 1968. - 216 p.; Jeanson F. Montaigne par lui-même. - Paris: Seuil, 1962. - 191 p.; Rigolot F. Les métamorphoses de Montaigne. - Paris: PUF, 1988. - 237 p.

ПЬЕР КОРНЕЛЬ (PIERRE CORNEILLE. 1606-1684)

- представитель классицистической трагедии на первом этапе ее развития. Его творчество было проникнуто гуманистическими идеями, унаследованными от эпохи Ренессанса. Под его пером классическая трагедия приобрела характер политической, в ней он прославляет идеальную разумную государственность. Излюбленная тема его трагедий - столкновение личных интересов и чувств с государственным долгом, требующим от героев самопожертвования. Герои Корнеля - сильные, мужественные люди, преданные идее долга. Свой литературный путь Корнель начал с комедий. В первой его драме 'Медея' (1635) комедийные мотивы соседствуют с элементами высокого трагедийного письма. Следующая пьеса, 'Сил' (1636), имела невиданный успех, но вызвала ожесточенную полемику, кончившуюся тем, что Французская академия осудила пьесу как несо-ответствующую классическим канонам. Убедившись в недоброжелательстве Ришелье, Корнель уехал на родину в Руан, где написал две трагедии из римской жизни: 'Гораций' (1640) и 'Цинна, или Милосердие Августа' (1643). Пунктуальное соблюдение трех единств, строгий мужественный слог

495

и александрийский стих делают их первыми в полном смысле слова классицистическими траге-диями. Эго трагедии большого политического звучания. В последней автор противопоставляет республиканский принцип монархическому. В 1643 г. Корнель, вернувшись к комедийному жанру, написал свою лучшую комедию 'Лгун'. Трагедия 'Родогуна' (1644) открыла новый этап в творчестве Корнеля, его 'вторую манеру', характеризующуюся увлечением внешним действием, усложнением фабулы, запутанными перипетиями и эффектными развязками. В 1647 г. Корнель был избран членом Французской академии. В 1650-е гг. он создал ряд трагедий, в которых отступал от канонов классицизма. После провала трагедии 'Пертарит' (1651) Корнель шесть лет не писал для театра. В последних своих трагедиях он вернулся к древнеримской тематике; все его пьесы этого периода имели сценический успех, сопутствовавший им вплоть до появления первых пьес Расина. Корнель пережил свою славу и умер в бедности.

Сид (Le Cid. 1636)

-  драма, имевшая огромный успех у современников, который объясняется волнующим звучанием изображенного Корнелем трагического конфликта между страстью и долгом, совершенством и блеском стихотворной формы пьесы. Рыцарь Родриго, мстя за оскорбление, нанесенное отцу, убивает в поединке отца любимой девушки Химены. Химена, ценя Родриго за то, что он выполнил долг чести, выполняет свой - отказывается от брака с Родриго и требует у короля его смерти. Отважный Родриго участвует в походе против мавров и возвращается спасителем родины, народным героем. По распоряжению короля Химена отдает руку Родриго, отказавшись от мести во имя высшего, государственного долга, ибо ее возлюбленный героически исполнил свой долг перед родиной.

Гораций (Horace. 1640)

-  трагедия, пользовавшаяся огромной популярностью в период Великой французской революции. Молодой римлянин Гораций убивает в поединке Куриация, и это решает исход войны между Римом и соседним городом Альба-Лонгой. Руководимый сознанием патриотического долга, стрем-лением к победе Рима, Гораций отрекается от дружбы и родства, связывающих его с Куриацием. Гораций женат на сестре Куриация, а Камилла, сестра Горация,- невеста убитого.  Потеряв жениха, Камилла в отчаянии шлет проклятие Риму и Горацию, за что Гораций убивает ее. Герой, завоевавший  Риму  победу,  предстает  перед  судом  за убийство  сестры.  Старик-отец,  горюя  о потерянной дочери, все же защищает сына, которым руководило чувство гражданского долга. Царь прощает Горация, считая, что его подвиг и патриотизм искупают совершенное убийство.

Произведения

Театр: В 2 т. / Сост., ст. и коммент. А.Д.Михайлова. - М.: Искусство, 1984; Театр французского классицизма. Пьер Корнель; Жан Расин / Вступ. ст. А.Адана. - М.: Худож. лит., 1970. - 604 с. - (Б-ка всемирн. лит.).

Théâtre complet de Corneille: En 3 vol. / Texte établi... avec les principales variantes, une introd., des notices, des notes et un glossaire par M. Rat. - Paris: Garnier, 1962-1966.

Литература

Сент-Бёв Ш.   Пьер Корнель. - В кн.: Сент-Бёв Ш.Литературные портреты; Критические очерки, М., 1970, с. 47-66; Сигал Н.  Пьер Корнель, 1606-1684.- Л.; М.: Искусство, 1957.- 123 с. Descotes M. Les grands rôles du théâtre de Corneille. - Paris: Presses univ. de France, 1962. - 292 p.; Dort B. Pierre Corneille, dramaturge. - Paris: Arche, 1972. - 171 p.; Prigent M. Les héros et l'État dans la tragédie de Pierre Corneille.- Paris: PUF, 1988.- VIII, 571 p.

ФРАНСУА ЛАРОШФУКО (FRANÇOIS DE LA ROCHEFOUCAULD. 1613-1680)

- писатель и философ-моралист. Он запечатлел свою жизнь в знаменитых 'Мемуарах', представ-ляющих собою выдающийся образец классицистической прозы XVII в. Один из виднейших придворных во время царствования Людовика XIII и Людовика XIV, Ларошфуко был связан с движением Фронды, выступал против политики кардиналов Ришелье и Мазарини, был деятельным участником придворных интриг, феодальных мятежей (в том числе заговора Сен-Мара). В 1652 г. Ларошфуко был ранен и после этого уже не возвращался к рискованным приключениям и политической борьбе. В 1662 г. он выпустил свои 'Мемуары', в 1665 г. - 'Размышления, или Моральные изречения и максимы'. Написанные в период торжества абсолютизма и пораже-ния Фронды, они исполнены пессимизма и презрения к несовершенной человеческой природе. Но себялюбие, которое Ларошфуко считал основной движущей силой человеческих поступков,

496

лицемерие, лесть, карьеризм и другие пороки, разоблаченные в его афоризмах, - это пороки той придворной среды, к которой принадлежал и сам автор. Язык 'Максим' отличается изящной парадоксальностью, прозрачностью и точностью. Маркс цитировал в одном из писем к Энгельсу афоризмы Ларошфуко, которые вызывали его восхищение, например: 'Короли поступают с людьми, как с монетами, они придают им цену по своему произволу, и их приходится расценивать по курсу, а не по действительной цене'.

Произведения

Мемуары; Максимы / Пер. Э.Л.Линецкой; Отв. ред. Б. Г.Реизов. - Л.: Наука, 1971. - 278 с. -(Лит. памятники); Ларошфуко Ф.   Максимы; Паскаль Б.  Мысли; Лабрюйер Ж. де. Характеры / Пер. Ю.Корнеева и Э. Линецкой; Вступ. ст. В. Бахмутского. - М.: Худож. лит., 1974. - 541 с. - (Б-ка всемирн. лит.); Ларошфуко Ф. де; Паскаль Б.; Лабрюйер Ж. де. Суждения и афоризмы / Сост., предисл., примеч. Н.А.Жирмунской. - М.: Политиздат, 1990. - 383 с.

Oeuvres complètes / Ed. établie par L. Martin-Chauffier; Rev. et augm. par J. Marchand; Introd. de R. Kanters. - Paris: Gallimard, 1957. - XLVIII, 930 p.

Литература

Линецкая Э.Франсуа Ларошфуко. - В кн.: Писатели Франции, М., 1964, с. 137-146; Разумов-ская М. В. Ларошфуко и Фронда. - В кн.: Литература и эстетика, Л., 1960, с.5-25. Images de La Rochefoucauld: Actes de Tricentenaire, 1680-1980. - Paris: PUF, 1984. - 292 p. Mauriac C. La Rochefoucauld. Maximes. - In: Mauriac C. De la littérature à l'alittérature, Paris, 1969, p. 79-94.

ЖАН ЛАФОНТЕН (JEAN LAFONTAINE. 1621-1695)

-   писатель, прославившийся двенадцатью книгами 'Басен'.  Однако его перу принадлежит и множество произведений других жанров (поэмы, роман, оды, баллады), в которых он также проявил себя тонким мастером. Лафонтен родился в провинции в семье чиновника, изучал богословие, был адвокатом, но затем посвятил себя литературе и стал профессиональным писателем. Сначала он пользовался покровительством министра финансов Фуке, а после его падения - герцогини Бульонской, в салоне которой собирались аристократы, оппозиционно настроенные по отношению к Людовику XIV и его двору. Ей он посвятил веселые 'Сказки' и рассказы в стихах на сюжеты, в большинстве своем заимствованные у античных авторов и писателей Возрождения, в частности у Боккаччо. Их грациозность, изящная шутливость, комизм, весьма рискованная откровенность, вызвавшая недовольство короля, звучали как своеобразный протест против ханжества. В сказке 'Крестьянин, оскорбивший своего господина' рассказывается об издевательстве помещика над крестьянином, в других разоблачается произвол судей, повествуется о различных любовных при-ключениях.  В лучших своих произведениях Лафонтен выступает как выдающийся сатирик и вольнодумный мыслитель.

Басни (Fables. 1668-1694)

-  своеобразные, оригинальные произведения, при создании которых Лафонтен использовал сюжеты басен Эзопа и французских авторов. Однако нравоучительная мораль в них играет лишь второсте-пенную роль, а подчас и совсем отсутствует, а сам рассказ превращается в законченную реалисти-ческую картинку с яркими жизненными образами людей и животных. Басни сатирически рисуют пустых и высокомерных аристократов, жадных, скупых буржуа, монахов, чиновников - общество, где господствуют хищнические законы и право сильного, где бедняки подавлены деспотизмом господ и непосильным трудом. Разнообразие ритмов, живой, приближенный к народной разговорной речи язык, остроумное разоблачение общественных пороков обеспечили басням огромную популярность.

Произведения

Басни / В пер. рус. баснописцев: Крылова, Дмитриева, Измайлова и др.; С биогр. Лафонтена; Примеч. под ред. А.И.Введенского. - Спб.: Стасюлевич, 1901. - XXIV, 626 с.; [Басни] / Пер. М. Гаспарова. - В кн.: Классическая басня, М., 1981, с. 117-142; Любовь Психеи и Купидона / Пер. и ст. А.А.Смирнова, Н.Я.Рыковой. - М.; Л.: Наука, 1964. - 135 с. - (Лит. памятники); [Стихи].- В кн.: Европейская поэзия XVII века, М., 1977, с.694-711.

Fables / Préf. de J. Giraudoux.- Paris, 1964.- 510 p.

Литература

Виндт Л.  Жан Лафонтен. - В кн.: Писатели Франции, М., 1964, с. 129-136; Сент-Бёв Ш. Ла-фонтен. - В кн.: Сент-Бёв Ш. Литературные портреты; Критические очерки, М., 1970, с. 83-98.

497

Bornecque P. La Fontaine fabuliste. - Paris: Soc. d'éd. d'enseignement supérieur, 1973. - 359 p.; Duché-né R. La Fontaine.- Paris: Fayard, 1990.- 559 p.

МОЛЬЕР (MOLIÈRE. 1622-1673)

-  настоящее имя Жан Батист Поклен; один из величайших комедиографов мировой литературы. Будучи последователем господствовавшего в его время классицизма, Мольер противопоставляет его формальным канонам жизнерадостный, полнокровный реализм своего творчества, связанного с традициями народного театра. Он создает галерею героев из народа - ловких, умных, здраво-мыслящих и насмешливых слуг, говорящих на живом простонародном языке. Блестящий сатирик, Мольер  бичевал  не только церковь,  аристократию,  но и  пороки нарождающейся буржуазии. Утверждая принципы гуманистической морали, он ввел в комедию правду психологических пере-живаний, социальную типизацию. Сын придворного обойщика, Мольер получил хорошее образо-вание, но свой диплом лиценциата прав променял на любимую профессию актера. Он много лет работал в бродячей труппе, для которой начал сам писать пьесы. Оставленная по распоряжению Людовика XIV в Париже труппа Мольера, игравшая многочисленные комедии писателя, завоевала симпатии широкого зрителя и ненависть высших слоев французского общества. Много лет про-должалась борьба драматурга против лицемерия и ханжества католических кругов, неоднократно добивавшихся запрещения его пьес. Мольер выступал на сцене до самой смерти (он скончался вскоре после спектакля 'Мнимый больной' и был по распоряжению архиепископа похоронен ночью за кладбищенской оградой, без обрядов, как человек 'грешной' актерской профессии). Комедии Мольера оказали огромное влияние на развитие французской драматургии и заняли прочное место в репертуаре европейских театров.

Смешные жеманницы (Les précieuses ridicules. 1659)

-  одноактная пьеса, написанная в фарсовых традициях, с грубоватой откровенностью и элементами буффонады, была злободневна для своего времени. Мольер осмеял в ней жеманниц из парижских аристократических салонов и господствовавшую в то время моду на изощренность в литературе, в манерах и в разговорном языке знати. Провинциальные мещанки Мадлон и Като не желают выходить замуж по совету их отца и дяди, трезвого буржуа Горжибюса. Они мечтают об утонченном обществе, о красоте и изяществе, которые в их представлении неотделимы от манер парижских салонов. Обиженные ими женихи решают отомстить капризным невестам и посылают к Мадлон и Като своих слуг, выступающих перед девушками под именами виконта и маркиза. В их речи и манерах великолепно пародирован жеманный стиль аристократии. Слуги, увлекаясь своей ролью, покоряют сердца девиц, но, к стыду и отчаянию Мадлон и Като, разоблачаются своими господами, которые строго наказывают слуг и выгоняют их.

Тартюф (Tartuffe. 1664-1669)

-  пьеса, названная по имени главного героя - символа лицемерия, скрывающегося под маской добродетели. Незамедлительно после представления комедии имя Тартюф стало нарицательным. Действие происходит в доме богатого буржуа Оргона, полностью попавшего под влияние прохо-димца Тартюфа. Ловко запутывая наивного Оргона в паутине интриг, прикрываемых добродетель-но-казуистическими рассуждениями, этот развратник и проходимец клевещет на молодых членов семьи, разгадавших его сущность, и присваивает имущество Оргона. Наконец Оргон прогоняет Тартюфа, пытавшегося соблазнить его жену. Опасный интриган доносит на Оргона, добиваясь его ареста по обвинению в нелояльности к королю. Развязка комедии неожиданна и искусственна: появляется  полицейский,  пришедший арестовать Тартюфа по указу короля.  Мольер создал  в комедии полнокровный и живой образ служанки Дорины, острой на язык, наблюдательной и смелой, быстро распознавшей в Тартюфе проходимца.

Мизантроп (Le misanthrope. 1666)

-  стихотворная комедия, в которой комическое начало как бы оттеснено трагизмом ситуаций и переживаний героя. Пьеса отличается углубленной психологической характеристикой персонажей, острым и эффектным диалогом. Мольер раскрывает трагедию одиночества умного и честного Альцеста, чувствующего себя чужим в светском обществе. Он откровенно высказывает свое мнение о его представителях и тщетно пытается исправить зло, читая горячие, но зачастую неуместные нравоучения. Судебный процесс по имущественному делу Альцест согласен проиграть только для того, чтобы доказать, что он прав, критикуя несправедливость суда. Альцест страдает от неразде-ленной любви к жестокой и пустой светской кокетке Селимене и окончательно теряет ее, предложив вместе с ним покинуть высший свет. И хотя Альцест иной раз наивен в словесных протестах,

498

своим правдолюбием, искренностью, стремлением бороться с общественным злом он еще резче подчеркивает пустоту и лицемерие придворного общества. В этой комедии Мольер также сатири-чески изображает литературные нравы своего времени.

Скупой (L'avare. 1668)

-  комедия, в которой Мольер создает образ скупца Гарпагона, чье имя стало нарицательным. Страсть к накопительству полностью захватила Гарпагона, убила в нем живые человеческие чувства: скупец держит слуг впроголодь, дом - в запустении и в конце концов из-за денег решает пожерт-вовать собственной семьей. Считая, что деньги дают ему власть и над чувствами, и над судьбами людей, он собирается жениться на молоденькой Марианне, возлюбленной собственного сына. Своей скаредностью Гарпагон доводит сына и дочь до воровства и обманов. Он с легкостью готов разрушить счастье дочери Элизы, любящей Валера, отдав ее замуж за пожилого Ансельма только потому, что тот не требует приданого. Однако он вынужден согласиться на брак сына с Марианной, так как только при этом условии ему обещают вернуть украденную шкатулку с деньгами. Власть денег, их разлагающее влияние с огромной проницательностью раскрыты Мольером в этой комедии.

Жорж Данден (George Dandin. 1668)

-  бытовая комедия, где Мольер наказывает своего героя, богатого крестьянина Жоржа Дандена за то, что он из-за тщеславия, твердо веря в неотразимую силу кошелька, женился на дочери обедневшего барона Анжелике, не поинтересовавшись ее чувствами. Он попросту купил ее у родителей, падких на деньги. Данден становится посмешищем в дворянской семье жены, попадает в самые дурацкие и унизительные положения.  Родители покровительствуют роману дочери с молодым Клитандром, считая естественным, что их дочь изменяет мужику с дворянином. Жорж Данден, беспомощный перед хитростью и ловкостью жены, часто принужден просить у нее же прощения, повторяя про себя ставшую крылатой фразу: 'Ты этого хотел, Жорж Данден'.

Мещанин во дворянстве (Le bourgeois gentilhomme. 1671)

-  комедия-балет, первое произведение этого жанра в литературе. Мольер рисует тщеславного богатого буржуа Журдена, мечтающего пробиться в высшее дворянское общество. Журден способен только на неуклюжее подражание аристократическим манерам. Знамениты комические сцены, в которых учителя дают уроки тупому Журдену, насмехаясь над его тщеславием и невежест-вом. Журдену противопоставлена его жена - простая женщина, возмущенная причудами мужа и покровительствующая роману своей дочери с человеком третьего сословия, добившимся благодаря способностям и образованию хорошего положения в обществе. Слуги играют большую роль в комедии. В противоположность Журдену они наделены умом и сообразительностью, обладают живым характером и энергией.

Мнимый больной (Le malade imaginaire. 1673)

-   последняя комедия Мольера, которую он писал, будучи безнадежно больным, и в которой за несколько часов до смерти сыграл роль героя Аргана. Автор осмеивает шарлатанов-врачей и мнительных людей, ослепленных пышными словесами схоластической лженауки. Вечно дрожащий за свое здоровье Арган, пытающийся заставить дочь выйти замуж за псевдоученого врача, жена Аргана Белина, мечтающая ускорить смерть мужа и запрятать в монастырь свою падчерицу, чтобы завладеть наследством, маленькая дочь Аргана Луизон, уже зараженная притворством и хитростью, - все эти характеры изображены весьма живо, ярко и достоверно. Бойкая служанка Туанетт предлагает Аргану притвориться мертвым, и таким образом он узнает о преданности дочери и о вероломстве жены. Пьеса заканчивается балетной интермедией, разоблачающей невежество и шарлатанство.

Произведения

Полное собрание сочинений: В 4 т. / Под ред. М.Н.Любимова; Вступ. ст. Г.Н. Бояджиева. - М.: Искусство, 1966-1967; Полное собрание сочинений: В 3 т. / Предисл. Ю.А.Гинзбург и С. И.Великовского. - М.8 Искусство, 1985-1987; Комедии / Вступ. ст. и примеч. Г. Н. Бояджиева. - М.: Худож. лит., 1972. - 660 с. - (Б-ка всемирн. лит.).

Oeuvres complètes: En 3 vol. / Éd. établie, prés. et annotée par R. Bray. - Paris: Éd. du club du meilleur livre, 1954-1956; Oeuvres complètes: En 2 vol. / Textes établis, prés. et annotés par G.Couton. - Paris: Gallimard, 1976.

Литература

Бордонов Ж.  Мольер / Пер. С. И. Великовского и Ю.А.Гинзбург. - М.: Искусство, 1983. - 415

с.; Бояджиев Г. Н.   Мольер: Исторические пути формирования жанра высокой комедии. - М.:

499

Искусство, 1967. - 555 с.; Булгаков М. Жизнь господина де Мольера. - М.: Мол. гвардия, 1962. - 237 с. - (Жизнь замечат. людей); Гликман И. Мольер: Крит.-биогр. очерк. - М.; Л/ Худож. лит 1966. - 279 с.

Chevalley S. Molière en son temps. 1622-1673. - Paris; Genève: Minkoff, 1973. - 421 p.; Jasinski R. Molière. - Paris: Hatier, 1970. - 287 p.; Mallat F. Molière. - Paris: Grasset, 1986. - 475 p.

ШАРЛЬ ПЕРРО (CHARLES PERRAULT. 1628-1703)

-  знаменитый сказочник, родился в Париже в буржуазной семье, члены которой были одаренными, известными людьми: один из его братьев был видным архитектором, второй - доктором теологии. Шарль Перро становится сначала адвокатом, затем работает в налоговом ведомстве, везде выступая со смелыми новыми проектами. В литературе он отстаивает превосходство современных писателей над древними. Уже будучи членом Академии, он прочел на одном из ее заседаний свою поэму 'Век Людовика Великого' (1687), в которой противопоставил преимущества современности гос-подствовавшему тогда в литературе культу античности. Чувствительный удар классическим канонам нанес его четырехтомный теоретический труд 'Параллели между древними и новыми в вопросах искусства и наук' (1688-1697), сыгравший значительную роль в развитии реалистических тенденций французской литературы. В сказках, которые Перро писал в течение ряда лет и выпустил отдельным сборником (1697), он на практике воплотил свои литературные теории.

Сказки матушки Гусыни (Contes de ma mère l'Oуе. 1697)

-  сборник, включающий восемь сказок - 'Красную Шапочку', 'Кота в сапогах', 'Мальчика-с-пальчик', 'Золушку' и др. Их сюжеты, заимствованные из народного творчества, Перро обраба-тывал, иногда следуя источникам и сохраняя их непосредственность и свежесть, иногда отдаляясь от них и привнося в сказки некоторый элемент салонно-аристократического изящества. Несмотря на то что французская литература и до Перро использовала фольклорные сюжеты и образы, писатель выступил в своем сборнике как новатор, самим повествовательным стилем нарушив традиции господствовавшего в это время классицизма. Сказки Перро носят морализующий характер, каждая из них (все они написаны прозой) кончается стихотворным нравоучением. Продолжая народные традиции, Перро достаточно смело отказывается от преклонения перед королями и принцами, иной раз рисуя их эгоистами и глупцами. Он заставляет царского сына пренебречь вековыми условностями и жениться на бедной девушке-замарашке  ('Золушка'), королевскую дочь - выйти замуж за сына мельника ('Кот в сапогах') и т.д. Перро рисует героев, побеждающих сильных противников только благодаря собственной сообразительности и энергии. Так, ловкий и предприимчивый Мальчик-с-пальчик, сын бедного дровосека, оказывается умнее страшного лю-доеда и побеждает его; хитрый и изобретательный Кот помогает сыну мельника стать зятем короля.

Произведения

Сказки матушки Гусыни / Пер. А.Федорова и др. - Л.: Худож. лит., 1976. - 461 с.

Contes de ma mère l'Oуе / Texte établi, annoté et précédé d'un avant-propos par A. Coeuroy. - Paris: Cluny, 1948.- 213 p.

Литература

Soriano M. Les contes de Perrault: Culture savante et traditions populaires. - Paris: Gallimard, 1968. - 525 p.

ЖАН РАСИН (JEAN RACINE. 1639-1699)

-  драматург, сыгравший решающую роль в развитии трагедии периода французского классицизма. Не отклоняясь от канонов классицистической поэтики и восприняв противоречие между государ-ственной властью и личностью как основной конфликт сценического действия, Расин создал новый жанр любовно-психологической трагедии, где на первый план выдвигается нравственная пробле-матика. В изысканную форму своих трагедий он сумел вложить большое идейно-политическое содержание, сделав их созвучными настроениям общества. Театр Расина отличает тонкий и точный психологизм. Расин первый поставил в центр драмы страдающего человека и проник в его душевный мир. Особенно глубоки и поэтичны женские образы его произведений. Расин еще в юности начал писать стихи и пьесы.  После ранних трагедий, созданных под влиянием Корнеля, появилась трагедия 'Андромаха' (поставлена в 1667 г.), принесшая драматургу славу. Трагическая коллизия пьесы - столкновение разумного и нравственного начала в человеке со стихийной страстью. Для Андромахи, как и для других идеальных героинь Расина, характерна готовность пожертвовать собой, чтобы сохранить верность нравственному долгу и спасти душевную чистоту.  Наиболее яркая

500

политическая трагедия Расина - 'Британник'. В том же году была написана трагедия 'Береника', воспевающая идею самоотречения: внутренний конфликт каждого героя кончается здесь самопо-жертвованием. В трагедии 'Баязет' (1672) действие перенесено в современную Турцию. Автор обратился к восточной деспотии, чтобы, изобразив постоянно нависающую над героями угрозу смерти, остро поставить вопрос о ценности человеческого достоинства. Вершиной драматургии Расина стала трагедия 'Федра', входящая до сих пор в репертуар французского театра и просла-вившая крупнейших трагических актрис Франции. В ней Расин с огромной поэтической силой вскрыл внутренний мир женщины, ведущей тяжкую борьбу с сжигающей ее страстью. Острота нравственного конфликта, глубина и сила страстей трагедии вызвала поток обвинений в амораль-ности со стороны врагов драматурга. Впервые не получив поддержку двора, Расин покинул театр. Лишь после двенадцатилетнего перерыва он написал трагедии 'Эсфирь' (1689) и 'Гофолия' (1691), представляющие собой совершенно новый жанр религиозно-политической библейской драмы. В 'Гофолии' изображено восстание народа против властителя-деспота. В последние годы жизни усиливающиеся религиозные настроения отдалили Расина от литературы. Характерные для твор-чества Расина строгость и изящество формы, красота и поэтическое совершенство стиха, простота драматургической фабулы и правда характеров сделали его одним из любимых национальных поэтов Франции.

Британик (Britannicus. 1669)

-  трагедия, в которой Расин обращается к истории Древнего Рима и рисует образ молодого Нерона, считающего, что императорская власть дает ему право на жестокий произвол. Воплощением царящей при дворе лести и развращенности служит хитрый Нарцисс, старающийся разжечь в Нероне самые низменные страсти.  Нерон отравляет своего сводного брата Британика, также имеющего право на престол. По Расину, непосредственная причина убийства - ревность Нерона к любящей Британика Юнии, но этот тонко разработанный любовно-психологический конфликт не заглушает политического звучания трагедии, осуждающей деспотизм и произвол. Трагедия была встречена крайне враждебно придворной знатью, несмотря на то что Расин был убежденным сторонником абсолютной монархии и в лице наставника Нерона Бурра изобразил благородного царедворца, который стремится воспитать из Нерона идеального государя.

Федра (Phèdre. 1677)

-  трагедия, по художественной силе изображения человеческих страстей и совершенству стиха - вершина поэтического творчества Расина. Царица Федра страстно любит своего пасынка Ипполита, влюбленного в афинскую принцессу Арикию. Получив ложное известие о смерти мужа Тесея, Федра признается в своем чувстве Ипполиту, но он отвергает ее. По возвращении Тесея Федра в порыве отчаяния, страха и ревности решает сгубить Ипполита. Кормилица Энона с молчаливого согласия Федры оклеветала Ипполита перед отцом. Терзаясь муками раскаяния, тоски, ревности и любви, Федра принимает яд; во всем признавшись мужу, она умирает.

Произведения

Сочинения: В 2 т. / Ст. и коммент. Н.Жирмунской. - М.: Искусство, 1984; Театр французского классицизма: Пьер Корнель; Жан Расин / Вступ. ст. А.Адана. - М.: Худож. лит., 1970. - 604 с. - (Б-ка всемирн. лит.); Трагедии / Изд. подгот. Н. А. Жирмунская, Ю. Б. Корнеев. - Л.: Наука, 1977. - 428 с. - (Лит. памятники).

Théâtre complet / Texte établi, avec. préf., notices et notes par M. Rat. - Paris: Garnier, 1963. - 742 p.

Литература

Кадышев В. С. Расин. - М.: Наука, 1990. - 266 с.; Мориак Ф Жизнь Жана Расина; Нерваль Ж. де. Исповедь Никола; Прил.: Виньи А. де. Синие демоны / Вступ. ст. В. А. Мильчиной. - М.: Книга, 1988.- 347 с.; Стендаль. Расин и Шекспир / Пер. Б. Г. Реизова. - Собр. соч., М., 1959, т. 7, с. 5-156; Шафаренко И. Жан Расин. - В кн.: Писатели Франции, М., 1964, с. 81-97. Goldmann L. Jean Racine dramaturge. - Paris: Arche, 1956. - 158 p.; Gutwirth M. Jean Racine: Un itinéraire poétique. - Montréal: Les presses de l'Univ. de Montréal, 1970. - 178 p.; Vinaver E. Racine et la poésie tragique. - Paris: Nizet, 1963. - 249 p.

АЛЕН-РЕНЕ ЛЕСАЖ (ALAIN RENÉ LESAGE.  1668-1747)

- родился в семье нотариуса, окончил Парижский университет, но бросил адвокатуру ради профессии писателя. Не желая подчиняться вкусам и требованиям меценатов, он, ведя весьма скромный образ жизни, сумел сохранить независимость. Произведения Лесажа сыграли большую

501

роль в развитии литературы Франции XVIII в. Лесаж прославился комедией 'Тюркаре' и попу-лярнейшими для своего времени романами 'Хромой бес' и 'Похождения Жиль Бласа из Санти-льяны'. В занимательных, острых произведениях Лесаж выступил с разоблачением целого ряда общественных явлений и показал растущую власть денег, алчность буржуазии и аристократии, мошенничество и взяточничество в государственном аппарате французской монархии. Своими смелыми и оригинальными сатирами он нанес чувствительный удар по дворянской Франции. Герои его - хоть и плутоватые, но бойкие и смышленые выходцы из народа.

Хромой бес (Le diable boiteux. 1707)

-  роман,  в котором,  использовав сюжет одноименного плутовского романа испанца Гевары, Лесаж изобразил под видом испанской действительности некоторые стороны жизни Франции. Завязка романа - приключение студента Клеофаса, случайно попавшего в лабораторию астро-лога и выпустившего из банки беса, который обещает ему за это показать жизнь такой, как она есть. Перед Клеофасом проходят люди разнообразных сословий и профессий, но все они продажны, бесчестны, развращены. Здесь - высокомерные аристократы - распутные моты, про-жигающие жизнь; судьи, торгующие законами; монахи, менее всего думающие о небесах и весьма заботящиеся о земных благах; писатели, честные и даровитые в юности, но не выдержавшие лишений и  продающие свой талант.  Здесь и семьи,  где в ожидании наследства все желают скорейшей смерти дяди или отца. Огромному успеху романа у читателей-современников способ-ствовали его злободневность и то, что во многих его персонажах легко угадывались реальные прототипы.

Тюркаре (Turcaret. 1709)

-  комедия, разоблачающая откупщиков, от расположения которых зависела не только французская знать, но и сам король. Поэтому постановщикам пьесы пришлось преодолеть огромные препятствия, прежде чем она появилась на подмостках. Перед ничтожным и глупым Тюркаре, бывшим слугой, сумевшим нечистыми путями добиться положения влиятельного финансиста, одинаково заискивают и буржуа, и знатные аристократы. Они же и разоряют его. Лесаж беспощадно разоблачает и тех и других, показывая, что и баронесса с ее салоном, и буржуазная среда Тюркаре - его помощник ростовщик Пафль и другие - все бессовестные мошенники, одержимые ненасытной жаждой обогащения. Слуга Фронтен, один из важных персонажей комедии, также получает свою долю 'прибыли' от банкротства Тюркаре. Но он не жаждет роскоши и богатства, а лишь хочет получить небольшую денежную поддержку, чтобы, женившись на служанке Лизетте, начать жизнь порядоч-ного человека.

Похождения Жиль Бласа из Сантильяны (Histoire de Gil Blas de Santillane. 1715-1735)

-   плутовской роман, пользовавшийся огромным успехом у читателей, был чрезвычайно популярен не только во Франции, но и за ее пределами. Несмотря на то что действие происходит в Испании, автор показал нравы французского общества, реальных государственных деятелей эпохи регентства и начала правления короля Людовика XV, дав им испанские имена. Жиль Блас, честный юноша, отправляется учиться в Саламанкский университет. Там он случайно попадает в шайку бродяг. По ложному обвинению его сажают в тюрьму; выйдя оттуда, он служит у врача. По воле случая он становится слугой всесильного министра Лермы и вскоре приобретает отвратительные черты своего покровителя - жестокость, лицемерие и чванство. Вернувшись на родину к умирающему отцу, Жиль Блас решает вести спокойную жизнь обывателя. Однако вскоре он снова попадает ко двору и становится правой рукой министра Оливареса, в образе которого Лесаж воплотил свой идеал бескорыстного правителя, думающего прежде всего о благе народа.

Произведения

Похождения Жиль Бласа из Сантильяны / Пер. Г.Ярхо; Вступ. ст. и примеч. А.Бондарева. - М.: Правда, 1990,- 766 с.; Тюркаре / Пер. Д.Лившиц; Послесл. Е.Л.Финкельштейн. - М.: Искусство, 1955.- 95 с.; Хромой бес / Вступ. ст. Е. Гунста.- М.: Худож. лит., 1969.- 255 с. Le diable boiteux. - Л.: Просвещение, 1973. - 221 с.; Histoire de Gil Blas de Santillane: En 2 vol. / Avec préf, bibliographie et notes par M. Bardon. - Paris: Garnier, (1955); Turcaret / Avec une not. biogr., une not. hist. et litt. par B. Blanc. - Paris, 1970. - 143 p.

Литература

Лозовецкий В. Творчество Лесажа. - Учен. зап. Абакан. пед. ин-та, 1958, вып. 3, с. 150-175. Assaf F. Lesage et le picaresque. - Paris: Nizet, 1983. - 153 p.; Mauriac C. Le Sage. Le diable boiteux,- In: Mauriac C. De la littérature à l'alittérature, Paris, 1969, p. 113-126.

502

ШАРЛЬ ЛУИ ДЕ СЕКОНДА МОНТЕСКЬЕ (CHARLES-LOUIS DE SECONDAT MONTESQUIEU. 1689-1755)

-  просветитель, автор политических и художественных произведений. Ведущее место среди них принадлежит книгам 'О духе законов' (1748) и 'Рассуждения о причинах величия и упадка римлян' (1734). 'Рассуждения' направлены против теологической концепции истории у Боссюэ. Монтескье много сделал для научного осмысления исторического процесса, его книга представляет собой одну из ранних работ по философии истории. Придавая большое значение субъективным факторам и отдельной личности, он считает, что в основе исторической эволюции лежат естественные причины. Книга 'О духе законов' оказала существенное влияние на формирование западноевро-пейского конституционализма и либерализма. Для нее характерен синтез демократического пар-ламентаризма (основные положения книги Монтескье вошли в конституции некоторых европейских стран) с определенной идеализацией монархии. Считая монархическую власть организующей силой общества, философ все же высказывается в пользу превосходства древних республик над монар-хической формой правления. В 1775 г. Монтескье пишет поэмы в прозе 'Книдский храм' и 'Путешествие на Пафос', выдержанные в гедонистическом, эпикурейском духе, господствовавшем в то время в дворянских салонах. Эстетические взгляды писателя получили отражение в трактате 'Опыт о вкусе в произведениях природы и искусства' (1753).  В основном это произведение выдержано в духе классицизма, но во многом возвещает уже предромантические идеи. Монтескье высказывается не только за гармонию и классицистическую уравновешенность и симметрию, но также и за неожиданность эффектов и некоторую небрежность письма.

Персидские письма (Lettres persanes. 1721)

-   эпистолярный роман, основное художественное произведение Монтескье. Содержание романа, одного из лучших образцов так называемого философского жанра, характерного для эпохи Про-свещения, изложено в форме переписки друзей-персов Узбека и Рики, покинувших родину для того,  чтобы  изучить французскую жизнь и  нравы.   Положение  героев  позволяет со  стороны посмотреть на многие черты французского светского общества. Персы как бы неспособны по своей 'наивности' понять происходящее в европейских странах и без конца удивляются и возмущаются царящими во Франции нравами и пороками. Сила и оригинальность приема Монтескье в том, что он дает возможность не только взглянуть на Францию глазами персов, но и увидеть с позиции европейца и цивилизованного человека темные стороны восточного деспотизма и невежества, которые становятся как бы отражением аналогичных явлений европейской цивилизации.

Произведения

Избранные произведения / Общ. ред. и вступ. ст. М. П. Баскина. - М.: Гослитиздат, 1955. - 799 с.; Персидские письма / Пер. под ред. Е. А. Гунста; Вступ. ст. С.Д.Артамонова. - М.: ГИХЛ, 1956. - 399с.

Oeuvres complètes / Texte prés. et annoté par R. Caillois. - Paris: Gallimard, 1964. - 1675 p.; Lettres persanes / Chronologie et préf. par J. Roger. - Paris: Flammarion, 1966. - 253 p.

Литература

Баскин  М. П.   Монтескье. -  М.:   Мысль,   1975. -   164  с.;  Сигал  Н.А.    'Персидские письма' Монтескье как памятник просветительской мысли. - Учен. зап. Ленингр. гос. ун-та. Сер. филол. наук, 1956, вып. 28, с. 53-70.

Dédéyan С. Montesquieu ou L'alibi persan. - Paris: SEDES, 1988. - 260 p.; Desgraves L. Montesquieu. - Paris: Mazarine, 1986. - 485 p.

ВОЛЬТЕР (VOLTAIRE. 1694-1778)

- псевдоним Франсуа-Мари Аруэ, философа и писателя, стоявшего во главе просветительского движения во Франции. В течение ряда десятилетий он был 'властителем дум' не только в своей стране, но и далеко за ее пределами. Обладая острым умом, блестящим даром сатирика, много-сторонней эрудицией и страстным политическим темпераментом, Вольтер своими философскими, историческими, публицистическими и художественными произведениями наносил сокрушительные удары по феодальным пережиткам и клерикальному мракобесию. Перу Вольтера принадлежат многочисленные поэмы, оды, послания, классические трагедии, философские повести. Он проис-ходил из семьи парижского нотариуса и с молодых лет испытал на себе произвол дворянско-феодальной власти (однажды он был заключен в Бастилию, несколько раз должен был тайно бежать за границу). Уже в расцвете славы, известный всему миру, Вольтер последние двадцать лет был

503

вынужден жить в Фернее, на франко-швейцарской границе, не появляясь в столице. Его возвра-щение в Париж за три месяца до смерти превратилось в грандиозный триумф. Когда Вольтер умер, церковь отказалась хоронить его, и тело великого просветителя было тайно вывезено из Парижа. Во время Великой французской революции прах Вольтера торжественно перенесли в Пантеон. Свободомыслие Вольтера получило признание в России; его многолетней корреспон-денткой была императрица Екатерина II, которой он завещал свою библиотеку.

Заира (Zaïre. 1732)

-  трагедия, входящая и поныне в репертуар французских театров. В ней Вольтер обращается к эпохе крестовых походов. Героиня трагедии Заира, рабыня иерусалимского султана Оросмана, - француженка, воспитанная как мусульманка. Султан горячо любит Заиру и хочет жениться на ней. Прибывший из Франции рыцарь Нерестан выкупает пленников-крестоносцев и в их числе хрис-тианского короля Сирии Люзиньяна, неожиданно оказавшегося его отцом и отцом Заиры. Оросман, не зная о том, что Нерестан родной брат Заиры, подозревает ее в измене. Из ревности он убивает Заиру, но, убедившись в том, что она невинна, кончает жизнь самоубийством. Подлинной причиной катастрофы является фанатизм христиан, стремящихся всячески помешать браку Заиры с Оросманом. Мусульманин Оросман нарисован Вольтером с большой симпатией, он гораздо человечнее фанатиков-христиан. Трагедия проникнута духом веротерпимости и ненависти к религиозному фанатизму.

Кандид, или Оптимизм (Candide ou l'Optimisme. 1759)

-  самая известная из философских повестей Вольтера. Великий сатирик с необычайной язвитель-ностью разоблачает в ней несостоятельность теорий о 'предустановленной гармонии' и 'божест-венном промысле'. Кандид, простодушный юноша, изгнанный из замка барона за нескромное поведение по отношению к дочери барона Кунигунде; учитель Кандида Панглосс, философствую-щий глупец, проповедник теорий оптимизма и гармонии, и другие действующие лица путешествуют по разным странам. Это служит автору поводом для блестящих и беспощадных разоблачений варварства феодального общества, войн, ведущихся в интересах королей и приносящих бедствия народу, нравов духовенства и высшего света. Вольтер заставляет своего героя посетить утопическую страну Эльдорадо, воплотившую общественные идеалы автора. Это страна изобилия, процветания науки и искусств, не знающая духовенства и религиозных распрей, построенная на разумных основах и созидательном труде. В 'Кандиде', как это присуще философским повестям Вольтера, авантюрный сюжет соединен с ярко выраженной философской тенденцией. Ситуации и образы произведения в известной мере условны и призваны в первую очередь проиллюстрировать тот или иной философский тезис автора.

Простодушный (L'ingénu. 1767)

-  философская повесть, в которой Вольтер резко критикует французские нравы и порядки устами чужеземца.  Герой повести, молодой индеец, сталкивается со всеми пороками абсолютистской Франции, с самыми дурными проявлениями той 'цивилизации', от которой был до тех пор так далек. Сначала Простак попадает в комическое положение из-за своей наивности, но в дальнейшем его столкновения с  'цивилизованным' обществом становятся серьезнее и острее.  Бесправие, деспотизм, религиозная нетерпимость настолько возмущают его, что он превращается в их обли-чителя. За неосторожно оброненное слово правды его заключают в Бастилию. Его возлюбленная помогает ему освободиться, жертвуя для этого честью, и умирает от стыда и отчаяния. После ее гибели индеец становится офицером королевской армии. Несмотря на примиряющую концовку, в этой повести социальная критика Вольтера достигает наибольшей остроты.

Произведения

Орлеанская девственница; Магомет; Философские повести / Вступ. ст. С. Артамонова. - М.: Худож. лит., 1971. - 718 с. - (Б-ка всемирн. лит.); Стихи и проза / Сост., вступ. ст. и пер. стихов М. Кудинова. - М.: Моск. рабочий, 1987,- 380 с.; Философские повести / Вступ. ст. А.Михай-лова. - М.: Худож. лит., 1978. - 501 с.

Romans et contes philosophiques. - M.: Progrès, 1964. - 397 p.; Romans et contes / Chronologie, préf. et notes par R. Pomeau. - Paris: Garnier-Flammarion, 1966. - 702 p.; Zaïre / Avec une notice biogr., une notice hist. et litt. par J. Guntzberger. - Paris: Larousse, 1938. - 106 p.

Литература

Акимова A.A. Вольтер - M.: Мол. гвардия, 1970. - 447 с. - (Жизнь замечат. людей); Вольтер: Статьи и материалы / Под ред. М.П.Алексеева. - Л.: Изд-во Ленингр. ун-та, 1947. - 224 с.;

504

Вольтер в России: Библиогр. указ. 1735-1995; Русские писатели о Вольтере / Под общ. ред. В.Т.Данченко, Ю. Г.Фридштейна; Вступ. статьи П. Р. Заборова, Ю. Г.Фридштейна; Отв. ред. А.Д.Михайлов. - М.: Рудомино, 1995. - 392 с.; Державин К.Вольтер. - М.: Изд-во АН СССР, 1946. - 481 с.; Сигал Н.Вольтер, 1694-1778.- М.; Л.: Искусство, 1959.- 150 с. Bellessort A. Essai sur Voltaire. - Paris: Perrin, 1950. - 389 p.; Charpentier J. Voltaire. - Paris: Tallandier, 1955. - 318 p.; Orieux J. Voltaire ou La royauté de l'esprit. - Paris: Flammarion, 1978. - 827 p.; Van Den Heuvel J. Voltaire dans ses contes. - Paris: Colin, 1967. - 357 p.

АНТУАН-ФРАНСУА ПРЕВО (ANTOINE-FRANÇOIS PRÉVOST D'EXILES. 1697-1763)

-  автор ряда таких многотомных романов, полных необычайных приключений, таинственных преступлений, как семитомные 'Записки и приключения знатного человека' (1728-1733), 'Анг-лийский философ, или История г-на Кливленда, побочного сына Кромвеля' (1731-1739). Седьмой том 'Записок...' - это, по существу, не связанная с ними повесть 'История кавалера де Грие и Манон Леско', благодаря которой имя Прево вошло в историю мировой литературы. Прево прожил богатую приключениями жизнь. Родившись в семье королевского прокурора, он в 1728 г. принужден был скрываться в Англии, так как самовольно оставил монастырь, где был послушником ордена бенедиктинцев.  В Лондоне он стал издателем журнала на французском языке 'За и против', который почти целиком писал сам. Прево много сделал для популяризации во Франции англий-ской литературы. В 1734 г. он вернулся во Францию, но через несколько лет снова был выслан за ее пределы. После вторичного возвращения на родину аббат Прево был назначен настоятелем монастыря в одном из провинциальных городов Франции, где до последних дней жизни занимался литературным трудом.

История кавалера де Грие и Манон Леско (Histoire du chevalier des Grieux et de Manon Lescaut. 1731)

-  повесть, сыгравшая значительную роль в развитии жанра романа, рассказывает о роковом и непреодолимом чувстве любви. Книга была конфискована за 'безнравственность' и разрешена только двадцать лет спустя. Повесть отличается от других произведений Прево глубиной содержания, четкостью композиции, простотой языка. Молодой дворянин де Грие порывает с семьей, жертвует светскими связями и богатством ради страстной любви к прелестной, но легкомысленной Манон. Его счастью препятствует отец, не желающий допустить брак сына с девушкой низкого проис-хождения и далеко не безупречной репутации. Прево показывает, что аморальность Манон взращена всей атмосферой распущенности, царящей в среде французской знати, многочисленные предста-вители которой были 'покровителями' когда-то нищей девочки. Психологический облик Манон сложен и противоречив: сердечная преданность и высокие чувства к де Грие уживаются в ней с готовностью изменить ему ради денег, из страха перед нищетой. В итоге разбита жизнь де Грие и погибает сама Манон.

Произведения

История кавалера де Грие и Манон Леско / Пер. М.А.Петровского; Изд. подгот. М. В. Вахтерова, Е.А. Гунст. - 2-е изд. - М.: Наука, 1978. - 286 с. - (Лит. памятники); История кавалера де Грие и Манон Леско; История одной гречанки / Предисл. Е. Гунста. - М.: Худож. лит., 1989. - 479 с.; История одной гречанки / Пер. Е.А. Гунста; Ст. и примеч. М. В. Разумовской. - М.: Наука, 1975. - 316 с. - (Лит. памятники); Прево А.Ф. Манон Леско; Шодерло де Лакло П.А. Опасные связи / Вступ. ст. Ю. Виппера. - М.: Худож. лит., 1967. - 525 с. - (Б-ка всемирн. лит.). Histoire du chevalier des Grieux et de Manon Lescaut / Texte établi avec introd., notes, relevé des variantes, bibliogr., glossaire et index par F. Deloffre et R. Picard. - Paris: Garnier, 1965. - CLXXVII, 340 p.

Литература

Billy A. L'abbé Prévost auteur de 'Manon Lescaut': Un singulier bénédictin. - Paris: Flammarion, 1969. - 316 p.; Singerman A.J. L'abbé Prévost: L'amour et la morale. - Genève: Droz, 1987. - 306 p.

ЖАН-ЖАК РУССО (JEAN-JACQUES ROUSSEAU. 1712-1778)

- философ и писатель-просветитель, вместе с Дидро и Даламбером участвовавший в создании энциклопедии, представитель сентиментализма эпохи Просвещения. Руссо оказал огромное вли-яние на общественную мысль, педагогику и литературу Европы и Америки. Француз по нацио-нальности, Руссо родился в Женеве в семье часовщика, рано прошел суровую жизненную школу,

505

служил писцом, гувернером, учителем музыки. Он жил и в Швейцарии, и в Париже, где сблизился с кружком просветителей. После выхода в свет его педагогического романа 'Эмиль, или О воспитании' и смелого политического трактата 'Об общественном договоре' Руссо в 1762 г. покинул Париж, опасаясь ареста. За свои политические идеи он подвергался преследованиям как со стороны французских католиков, так и швейцарских протестантов. В 1770 г. Руссо вернулся в Париж. Последние месяцы жизни он провел в Эрменонвиле, близ Парижа. В период якобинской диктатуры останки Руссо были перенесены в Париж. Социально-философские взгляды Руссо нашли отражение в его трактате 'Рассуждение о науках и искусствах' (1750), где он подвергает критике современную цивилизацию, основанную на неравенстве и эксплуатации человека, и противопоставляет ей 'естественное состояние', при котором люди равны и свободны. Эти идеи получили дальнейшее развитие в трактате 'Рассуждения о начале и основании неравенства между людьми' (1755), где Руссо утверждает, что в основании неравенства лежит частная собственность и по мере развития цивилизации неравенство углубляется. В трактате 'Об общественном договоре' (1762) он рисует картину идеального общества, максимально приближенного к природе. Теория общественного договора приобретала у Руссо радикально-демократический характер, его мечта о равенстве выражала социальные чаяния народных масс и вдохновляла якобинцев в период Великой французской революции. Художественное творчество Руссо было разнообразно по жанрам: его перу принадлежат стихи, поэмы, комедии, оперы, для которых он сам сочинял либретто и музыку. Руссо стремится воспитать у читателей чувство справедливости, непосредственность, любовь к природе.

Новая Элоиза (La nouvelle Héloïse. 1761)

-  роман в письмах, пользовавшийся огромной популярностью у современников и сыгравший большую роль в развитии мировой литературы. Он волновал читателя эмоциональностью, глубоким раскрытием интимнейших человеческих переживаний, лирическими пейзажами живописной швей-царской природы и трагическим противоречием между непосредственным страстным чувством и сословными преградами, разрушающими счастье героев. Дочь аристократа Жюли Д'Этанж, пови-нуясь порыву, становится возлюбленной своего учителя, плебея Сен-Пре, в письмах которого легко угадываются взгляды автора на мораль и культуру. По настоянию отца Жюли выходит замуж за богатого Вольмара. Сен-Пре после длительного кругосветного путешествия навещает семью Вольмаров в их патриархальном идиллическом уголке на лоне природы. Вольмар, зная о былом увлечении Жюли, ставшей образцовой женой и матерью, не сомневается в ней и принимает Сен-Пре в своем доме, заставляя жестоко страдать все еще любящих друг друга молодых людей. Спасая упавшего в воду ребенка, Жюли заболевает и умирает.

Исповедь (Les confessions. Опубл. 1782-1789)

-  выдающееся произведение Руссо. Это не только автобиография, но и роман XVIII в. Цель его - показать человека во всем его неповторимом индивидуальном своеобразии. С предельной откровенностью автор беспощадно пишет о своих недостатках, совершенных ошибках, достойных осуждения поступках. Но в ней звучит и твердая уверенность философа в правоте своих взглядов и мнений.  Рисуя свою жизнь с детства и до  1765 г.,  излагая мысли и описывая душевные состояния, Руссо раскрывает и внутренний мир человека, и систему взглядов на общество, на природу. Он подробно останавливается на расхождении с энциклопедистами, имевшем глубокие идейные основания. Тяжелая, полная превратностей жизнь Руссо, начиная с детства и кончая отъездом уже знаменитого во всем мире философа и писателя в Англию, проходит перед читателем 'Исповеди'.

Произведения

Избранные сочинения: В 3 т. / Сост. и авт. вступ. ст. И. Е. Верцман. - М.: Гослитиздат,  1961;

Юлия, или Новая Элоиза / Пер. Н.Немчиновой, А.Худадовой; Вступ. ст. И.Верцмана. - М.: Худож. лит., 1968. - 774 с. - (Б-ка всемирн. лит.).

Oeuvres complètes: En 2 vol. / Éd. publ. sous la dir. de B. Gagnebin et M. Raymond. - Paris: Gallimard, 1959-1961.

Литература

Верцман И. Е. Жан-Жак Руссо. - М.: Худож. лит., 1976. - 308 с.; Занадворова Т.Л. Сентимен-тализм Ж.-Ж. Руссо. - Челябинск: Гос. пед. ин-т, 1983. - 84 с. Роллан Р. Жан-Жак Руссо. - Собр. соч., М., 1958, т. 14, с. 608-632.

Fay В. Jean-Jacques Rousseau ou le rêve de la vie. - Paris: Perrin, 1974. - 395 p.; Starobinski J. Jean-Jacques Rousseau. - Paris: Gallimard, 1976. - 457 p.

506

ДЕНИ ДИДРО (DENIS DIDEROT. 1713-1784)

-  один из французских просветителей, внесший большой вклад в историю мировой мысли. Дидро родился в семье ножовщика, учился в иезуитской школе, но, отказавшись затем от духовной карьеры, ряд лет жил на случайные заработки, занимаясь математикой, языками и философией. После выхода в свет его первых философских и публицистических произведений Дидро становится организатором издания знаменитой Энциклопедии, объединившей вокруг себя передовых ученых и мыслителей эпохи и смело разрушавшей идеологию старого феодального мира. Человек разно-стороннего ума, Дидро в своих статьях обращался к вопросам этики, эстетики, философии, выступая как материалист, глубокий, смелый и оригинальный мыслитель. Автор нескольких драматических произведений, Дидро был теоретиком реалистической драмы и мастером прозы. Он создал такие шедевры, как 'Монахиня', 'Жак-фаталист' и 'Племянник Рамо'. Мировая слава Дидро привлекла к нему внимание Екатерины II, пригласившей его в Россию, где он и пробыл некоторое время. Последние годы жизни Дидро провел в Париже, занимаясь научным трудом, и умер за пять лет до Великой французской революции, в подготовке которой огромную роль сыграли его произ-ведения.

Монахиня (La religieuse. 1760)

-  произведение в форме повествования молодой послушницы, насильно отданной в монастырь и сначала с наивной непосредственностью передающей свои впечатления о монастырской жизни. По мере того как она знакомится с жизнью монахинь, ей становится ясно, что в этом заполненном самыми земными интересами мирке не существует ни моральной чистоты, ни бескорыстия, ни религиозного самоотречения. Развращенность монахинь, прикрытая лицемерием, их алчность и жестокость приводят молодую девушку к решению бежать из монастыря, чтобы избавиться от унизительного рабства и стать честной женщиной, занимающейся полезным трудом.

Племянник Рамо (Le neveu de Rameau. 1762)

-  наиболее значительное художественное произведение Дидро, философская повесть, написанная в форме диалога между автором и Рамо - реально существовавшим племянником прославленного композитора, способным дилетантом, но опустошенным, аморальным человеком. У Дидро это предельно циничный негодяй; в его философствованиях и рассказах о жизненных приключениях выступают во всей наготе эгоизм, лицемерие, карьеризм и неразборчивость в средствах, которые помогают ему удерживаться на поверхности житейского моря.

Произведения

Собрание сочинений: В 10 т. - М.; Л.: Academia; Гослитиздат, 1935-1947; Монахиня; Племянник Рамо; Жак-фаталист и его хозяин / Вступ. ст. и примеч. Л.Воробьева. - М.: Худож. лит., 1973. - 493 с. - (Б-ка всемирн. лит.); Нескромные сокровища: Роман / Подгот. текста, предисл. и коммент. А.Д.Михайлова. - М.: Наука, 1992. - 381 с.

Oeuvres romanesques. -  Paris:  Garnier,   1959. - 907 p.;  Le  neveu de  Rameau ou Satire seconde accompagnée de la Satire première / Introd. et comment. de R. Desne. - Paris: Ed. sociales, 1972. - 214 p.

Литература

Акимова А.А. Дидро. - М.: Мол. гвардия, 1963. - 479 с. - (Жизнь замечат. людей); Барская Т.Э. Дени Дидро, 1713-1784.- Л.; М.: Искусство, 1962.- 114 с.; Длугач Т.Б. Дени Дидро. - 2-е изд., дораб.- М.: Мысль, 1986.- 190 с.

Chouillet J. La formation des idées esthétiques de Diderot, 1745-1763. - Paris: Colin, 1973. - 642 p.; Gorny L. Diderot - un grand européen. - Paris: Grasset, 1971. - 406 p.; Kempf R. Diderot et le roman ou Le démon de la présence. - Paris: Éd. du Seuil, 1964. - 253 p.; Wilson A. M. Diderot. - New York: Oxford univ. press, 1973.- XVIII, 917 p.

ПЬЕР ОГЮСТЕН KAPOH БОМАРШЕ (PIERRE-AUGUSTIN CARON BEAUMARCHAIS (1732-1799)

- автор бессмертных комедий, выходец из третьего сословия. Жизнь Бомарше богата приключе-ниями, взлетами и падениями. Начав по семейной традиции с профессии часовщика, музыкально одаренный Бомарше стал преподавателем музыки у дочерей Людовика XV и, пользуясь положе-нием при дворе, пустился в смелые финансовые операции. После смерти его покровителя и компаньона, крупного финансиста, наследники последнего вовлекли Бомарше в судебный процесс.

507

В выпущенных в 1773-1774 гг. 'Мемуарах' Бомарше с блеском и смелой откровенностью разо-блачил французское судопроизводство, закулисные интриги парламента. 'Мемуары' принадлежат к лучшим образцам памфлетной литературы предреволюционных лет. Книга сразу же создала автору огромную популярность в различных кругах общества. Бомарше выполнял многочисленные дипломатические поручения, в частности, с согласия короля организовал поставку оружия амери-канским инсургентам. В конце 1760-х гг. начали появляться пьесы Бомарше. Его слезные драмы 'Евгения' (1767) и 'Два друга' (1770) не имели успеха. Славу принесли ему две комедии из трилогии о Фигаро: 'Севильский цирюльник' и 'Женитьба Фигаро'. Сыгравший своим творчеством немалую роль в идейной подготовке Французской революции 1789 г., Бомарше принял ее с опаской, однако продолжал общественную деятельность. После отъезда за границу с целью организовать поставку оружия для Франции он был ошибочно объявлен эмигрантом и смог вернуться на родину только во время Директории, в 1796 г.

Севильский цирюльник (Le barbier de Seville. 1775)

-  комедия, где впервые появляется образ Фигаро - ловкого, способного, энергичного, полного остроумия и здравого смысла человека третьего сословия, испробовавшего разнообразные про-фессии. В 'Севильском цирюльнике' он еще старательный слуга графа Альмавивы, помогающий ему посредством забавных и хитроумных уловок отвоевать молодую красавицу Розину у опекуна, старого доктора Бартоло, собиравшегося жениться на ней. Но уже в этой брызжущей весельем и остроумием комедии выступает и другой облик Фигаро - героя нового времени, понимающего всю искусственность привилегий, которые дает знатное происхождение, и готового помериться силами с аристократией. Розина, девушка из буржуазной среды, обнаруживает упорство и ловкость в достижении своих целей. На сюжет комедии Бомарше написана опера Россини 'Севильский цирюльник'.

Женитьба Фигаро (La folle journée ou Le mariage de Figaro. 1784)

-  вершина творчества Бомарше. Наполеон назвал комедию 'революцией в действии', а Людо-вик XVI несколько лет не допускал ее на сцену. Фигаро, смотритель замка и камердинер графа Альмавивы, и невеста Фигаро Сюзанна, горничная графини Розины, выходят победителями из упорной борьбы с распущенным и эгоистичным графом. Ряд занятных комедийных интриг и недоразумений делают пьесу необычайно динамичной, жизнерадостной, полной задорного веселья. Но особый блеск придают ей смелые, эффектные нападки Фигаро на дворянские привилегии, на законы,  защищающие права господ,  на произвол вельмож.  После  первого же представления отдельные реплики из пьесы превратились в пословицы и поговорки, а 'Женитьба Фигаро' стала любимейшим и популярнейшим спектаклем французского демократического зрителя. На сюжет комедии написана одноименная опера Моцарта.

Произведения

Избранные произведения: В 2 т. / Сост., вступ. ст. и коммент. С.Д. Артамонова. - М.: Худож. лит., 1966; Драматические произведения; Мемуары / Пер. Н.Любимова, Л. Зониной; Вступ. ст. и примеч. Л.Зониной. - М.: Худож. лит., 1971. - 541 с. - (Б-ка всемирн. лит.). Théâtre complet. - Paris: Le club français du livre, 1956. - XVII, 730 p.

Литература

Артамонов С. Бомарше: Очерк жизни и творчества. - М.: Гослитиздат, 1960. - 255 с.; Грандель Ф. Бомарше / Пер. Л.Зониной и Л.Лунгиной; Предисл. С.Козлова. - 2-е изд. - М.: Книга, 1985. - 396 с.; Лещинская Г. И. П. О. Карон де Бомарше: Биобиблиогр. указ. /Сост. и вступ. ст. Г. И.Лещинской. - М.: Книга, 1980. - 167 с.; Финкельштейн Е. Пьер Огюстен Бомарше (1732-1799). - М.; Л.: Искусство, 1957.- 127 с.

Descotes M. Les grands rôles du théâtre de Beaumarchais. - Paris: Presses univ. de France, 1974. - 250 p.; Pomeau R. Beaumarchais ou La bizarre destinée. - Paris: PUF, 1987. - 227 p.; Scherer J. La dramaturgie de Beaumarchais. - Paris: Nizet, 1954. - 258 p.

ПЬЕР-АМБРУАЗ ШОДЕРЛО ДЕ ЛАКЛО (PIERRE-AMBROISE CHODERLOS DE LACLOS. (1741-1803)

- гений одной книги - романа в письмах 'Опасные связи'; талантливый артиллерийский офицер, на досуге увлекавшийся литературным творчеством. Поэтические опыты, предшествовавшие 'Опас-ным связям', заметного следа не оставили, все, что было написано после знаменитого рома-на, принадлежит истории военной мысли и публицистике. Проявил себя тонким психологом и

508

незаурядным наблюдателем: исследователей до сих пор занимает вопрос, кто из завсегдатаев светских салонов Гренобля послужил прототипами его героев. Роман, обличающий пороки высшего света, вызвал взрыв негодующих откликов, что едва не стало роковым в жизни автора: юная Мари-Суланж Дюперре, в которую сорокалетний Лакло влюбился с первого взгляда, отказала ему от дома. Но офицер был настойчив, и вскоре девушка стала его верной и любимой женой, а он - образцовым и нежным мужем. Когда вспыхнуло пламя революции, Лакло оказался вовлеченным в ее стремительный вихрь: был советником герцога Орлеанского, вступил в Якобинский клуб, занимался журналистикой, внес свою лепту в организацию революционной армии, укреплял оборону южных рубежей республики. Во время гонения на орлеанистов был арестован, но вскоре отпущен - за свои военные заслуги. В ноябре 1793 г. его снова арестовали - за близость к жирондистам. Долгое время жизнь его висела на волоске; он вышел на свободу только после 9 термидора. Несколько лет Лакло пребывал в тени: служил в финансовом ведомстве и находил отраду в семейном кругу; к этому времени у него уже было трое детей. С приходом к власти Бонапарта Лакло вернулся в армию, где продолжил заниматься любимым делом - усовершенст-вованием артиллерии; получил чин генерала. Назначенный на должность командующего Неаполи-танской армией, он скончался в Таранто.

Опасные связи (Les liaisons dangereuses. 1782)

- книга, долгое время считавшаяся безнравственной. Изображая нравы верхушки общества, автор выделил две группы персонажей - злодеев и их жертв. К первой принадлежат аристократы-либертены маркиза де Мертей и ее бывший любовник и нынешний сообщник и конфидент виконт де Вальмон, поступками которых руководит холодный расчет, стремление снискать успех в обществе и получить наслаждение за счет страданий других. Ко второй - юная и невинная Сесиль де Воланж, добродетельная и набожная президентша де Турвель и отчасти кавалер Дансени. Довер-чивые влюбленные Сесиль и Дансени, запутавшись в тенетах изощренной интриги маркизы де Мертей, оказываются в объятиях развращенных маркизы и виконта, для которых страсть - повод для игры со строго продуманной стратегией и тактикой, а результат - подчинение и унижение своих жертв. Одновременно Вальмон ведет осаду замужней президентши де Турвель, и та в конце концов влюбляется в него, уверовав, что своим искренним чувством сумеет спасти его душу. Но рассудочный аристократ попадает в ловушку, им же самим расставленную: он полюбил свою жертву. Поняв, что буржуазка Турвель внушила виконту настоящую любовь, маркиза из ревности унижает его, и тот, боясь оказаться смешным в глазах общества, изменяет своей возлюбленной, тем самым обрекая ее на гибель. Бывшие союзники становятся врагами и, отбросив доведенную до предела рассудочность, поддаются чувству гнева и начинают мстить. Конец печален: Вальмон погибает на дуэли, заколотый Дансени, а маркиза де Мертей, обезображенная тяжелым недугом, вынуждена покинуть страну. Сесиль уходит в монастырь, оставляя безутешного Дансени, а де Турвель умирает в страшных мучениях. Зло наказано, но добродетель не торжествует. В истории французской литературы 'Опасные связи' остаются совершенным образцом своего жанра - романа в письмах.

Произведения

Опасные связи / Пер., вступ. ст. и примеч. Н.Я.Рыковой. - М.; Л.: Наука, 1965. - 354 с. - (Лит. памятники); Прево А. Ф.   Манон Леско; Шодерло де Лакло П. А.   Опасные связи / Вступ. ст. Ю.Виппера. - М.: Худож. лит., 1967. - 527 с. - (Б-ка всемирн. лит.).

Oeuvres complètes. - Paris: Gallimard, 1979.- XXXIII, 1713 p. (Bibl. de la Pléiade)

Литература

Моруа А. Лакло. - В кн.: Моруа А. Литературные портреты, М., 1970, с. 67-86.

Poisson G. Choderlos de Laclos ou L'obstination. - Paris: Grasset,  1985. - 528 p.; Therrien M. B.

Les liaisons dangereuses: Une interprétation psychologique. - Paris: Société d'Éditions d'Enseignement Supérieur,   1973. - 224 p.; Versini  L.  Laclos et la tradition. - Paris:  Libr. C.  Klincksieck,  1968. - 794 p

ЭВАРИСТ ДЕЗИРЕ ДЕ ФОРЖ ПАРНИ (EVARISTE DÉSIRÉ DE FORGES PARNY. 1753-1814)

- поэт, уроженец о-ва Бурбон (ныне Реюньон). Его первое произведение 'Послание к восставшим в Бостоне' (1777) посвящено североамериканским борцам за независимость. Сборник элегий 'Эротические стихотворения', вышедший в 1778 г., отмечен непосредственностью лирического чувства, что не было характерно для поэзии XVIII в. Еще ярче это проявилось в сборнике 1779 г. 'Поэтические безделки', где Парни, сохраняя лучшие черты стиля французского классицизма -

509

ясность мысли,  четкость,  афористичность, - одухотворил свою поэзию подлинностью чувств. 'Нежный Парни' был одним из любимых французских поэтов юного Пушкина.

Война богов (La guerre des dieux. 1799)

-  ироикомическая поэма в десяти песнях, полемическое произведение, проникнутое антикатоли-ческим духом Великой французской революции. Поэма написана легким и гибким десятисложным стихом с нерегулярными рифмами. Каждой песне предпослано развернутое заглавие, в котором излагается краткое содержание песни. Как и Вольтер в 'Орлеанской девственнице', Парни старался охватить как можно больше проблем - философских, нравственных и религиозных.  Предмет пародирования - Библия. В поэме противоборствуют два начала: античное язычество и христи-анство. Поэтическая система построена на контрастах. Есть и контраст другого рода - между фривольными, изящно-галантными, иногда даже вульгарно-непристойными эпизодами и вполне серьезными, философски аргументированными размышлениями о религии, политике, нравствен-ности. В Первой песне Юпитер называет христианскую религию религией рабов, а Христа - лучшим союзником власть имущих. Парни неоднократно возвращается к теме обличения реакци-онности христианства, но и его эстетическая сторона волнует поэта: радость жизни, свойственную античному миру, сменило чувство унылой обреченности. Общая пародийная интонация - а Парни пародирует гомеровские поэмы и католические молитвы, псалмы, жития святых и Апокалипсис - должна убедить читателя в том, что идеи христианской религии не могут питать живое искусство. Устами Гавриила Парни рассказывает о преступлениях, которые будут совершены именем Христа. Повествуется об испанской инквизиции, о крестовых походах, об истреблении евреев, о Варфо-ломеевской ночи, об Александре Борджиа. Эта немаловажная для понимания поэмы часть закан-чивается разговором между Богом-отцом, Святым духом и Христом. Парни заставляет читателя прочувствовать контраст: наука и вера, знание и невежество. В эпилоге поэмы автор говорит о том, что прежние христианские церкви превращены в храмы нового божества - Разума, а вместе с этим наступило царство Вельзевула, принявшего обличие свободы.

Произведения

Война богов: Поэма в 10 песнях с эпилогом / Пер. и коммент. В.Г. Дмитриева. - Л.: Наука, 1970. - 243 с. - (Лит. памятники).

La guerre des dieux; Le paradis perdu. - Paris: Libr. de la bibl. Nationale, 1889. - 192 p.

Литература

Barquissau R. Les poètes créoles du XVIII-e siècle: Parny, Berlin, Léonard. - Paris: J.Vigneau, 1949. - 251 p.; Sainte-Beuve C.-A. Portraits contemporains. - Paris, 1882, Sainte-Beuve C.-A., t.4, p. 427-470.

КЛОД РУЖЕ ДЕ ЛИЛЬ (CLAUDE ROUGET DE LISLE. 1760-1836)

-  поэт, который обессмертил себя созданием 'Марсельезы', ставшей впоследствии национальным французским гимном. Руже де Лиль был военным инженером. Родившись в семье адвоката, он рано проявил поэтические и музыкальные способности, сочинял оперные либретто, песни. Служа в рядах революционных войск, Руже де Лиль написал текст и музыку песни, назвав ее 'Боевой песнью  Рейнской армии'.  Когда добровольцы из Марселя двинулись к Парижу для  защиты республики, они пели ее в походе и при вступлении в Париж. В честь батальона марсельцев песнь получила новое название - 'Марсельеза'. Текст ее был отпечатан, и вскоре она стала популяр-нейшей революционной песнью парижан, а затем и всей Франции. 'Марсельеза', насыщенная грозным пафосом революционного наступления, зовущая граждан к оружию, всегда звучала на революционных демонстрациях и баррикадах французского народа. В России на мотив 'Марсе-льезы' в 1875 г. П.Л.Лавровым был написан новый текст, и с этим текстом она стала песней русских революционеров.

Произведения

Марсельеза / Пер. П.Антокольского. - В кн.: Гражданская поэзия Франции, М., 1955, с. 11-13. La Marseillaise. - В кн.: Реизов Б., Шор В.Хрестоматия французской литературы XIX и XX веков М., 1953, ч. 1, с. 3-5.

Литература

Великовский  С.  'Марсельеза' и ее создатель. -  В кн.:  Великовский С.   Поэты французских революций, 1789-1848, М., 1963, с. 84-98.

Rosier М. Н. Rouget de Lisle.- Paris: Gallimard, [1937].- 230 p.

510

АНДРЕ ШЕНЬЕ (ANDRÉ CHENIER. 1762-1794)

- поэт эпохи Французской революции, родился в Константинополе, где его отец был французским консулом. Ребенком Шенье привезли во Францию. Окончив коллеж и прослужив некоторое время в армии, он уехал в Англию в качестве личного секретаря французского посланника. К этому времени Шенье уже был автором ряда идиллий и элегий, в которых стремился возродить чеканность, гармоничность формы и гуманизм античного искусства ('Вакх', 'Слепой', 'Нищий'). В стихах первого периода его творчества уже начали звучать гражданские мотивы, которые в дальнейшем станут характерны для поэзии Шенье. Так, в поэме 'Творчество', написанной в Англии, Шенье формулирует свои художественные принципы, призывая поэтов обогатить современную литературу гуманистическими и гражданскими традициями античности. В 'Гимне справедливости' он с горечью и возмущением говорит о нищете и иных формах социальной несправедливости, терзающих Францию, мечтает о 'Святом Равенстве', которое могло бы рассеять 'мрак суровый'. После возвращения поэта во Францию в 1791 г. вышла его знаменитая ода 'Клятва в Зале для игры в мяч' (1791), в которой он восторженно приветствовал народовластие и проклинал тиранию. Однако, будучи близким к жирондистам, Шенье враждебно отнесся к якобинской диктатуре. Он выступил против казни Людовика XVI, посвятил оду убийце Марата Шарлотте Корде. В 1793 г. Шенье был арестован по подозрению в участии в монархическом заговоре и казнен. Поэзия Шенье, в частности его 'Элегии', насыщенные глубоким чувством, написанные в пластичных, музыкальных, безуко-ризненных по форме стихах, занимает выдающееся место в развитии французской лирики. Пушкин, высоко ценивший поэтическое мастерство Шенье, перевел его элегии 'Ты знаешь и молчишь', 'Близ мест, где царствует Венеция златая'.

Произведения

Избранные  произведения /  Вступ.  ст.  В.  Блюменфельда. -  М.:  Гослитиздат,   1940. -   140  с.; Сочинения, 1819 / Изд. подгот. Е. П. Гречаная. - М.: Наука, 1995.- 608 с.- (Лит. памятники); [Стихи]. - В кн.: Европейская поэзия XIX века, М., 1977, с.634-636.

Oeuvres complètes / Texte établi et annoté par G.Walter. - Paris: Gallimard, 1950. - XXXIX, 1105 p.

Литература

Обломиевский Д. Андре Шенье и революция. - В кн.: Обломиевский Д. Литература французской революции: 1789-1794, М., 1964, с. 190-233.

Fabre J. André Chénier: L'homme et l'oeuvre. - Paris: Hatier-Boivin, 1955. - 240 p.; Walter G. André Chénier, son milieu et son temps. - Paris: Laffont, 1947. - 386 p.

ФРАНСУА РЕНЕ ДЕ ШАТОБРИАН (FRANÇOIS RENÉ DE CHATEAUBRIAND. 1768-1848)

 - младший сын в аристократической семье, служил офицером, а в 1791 г. отправился в Америку. Узнав об аресте Людовика XVI, Шатобриан возвратился во Францию, чтобы выступить против республики на стороне роялистов. После поражения армии роялистов под Тионвилем, где он был ранен, Шатобриан некоторое время скитался по Бельгии и наконец добрался до Лондона. Здесь в поисках средств к существованию он впервые профессионально занялся литературным трудом. В 1797 г. увидел свет 'Исторический, политический и моральный опыт о древних и новых революциях, рассмотренных в их отношении к Французской революции', сочинение противоре-чивое, в котором Шатобриан выступает, с одной стороны, как наследник просветителей XVIII в., прославляя естественного человека, с другой - как скептик и пессимист, который, окинув взглядом многовековую историю человечества, убеждается, что Французская революция подтверждает бес-плодность идеи общественного прогресса. В 1800 г. Шатобриан вернулся во Францию, а в 1802 г. вышел начатый им еще в Лондоне трактат 'Гений христианства, или Красоты христианской религии'. Цель Шатобриана не столько доказать истинность католической религии, сколько показать ее красоту, поскольку для него христианство - источник художественной культуры нового времени. Произведение, направленное против просветительского культа разума, явилось первым блестящим манифестом романтизма. Смутные порывы страстей и фантазии, вдохновенные и величественные картины природы, культ средних веков, восхищение готикой, интерес к нацио-нальной истории и фольклору и к литературам других стран, характерные для творчества роман-тиков, - все это уже есть в трактате Шатобриана. В состав 'Гения христианства' вошли две повести - 'Атала, или Любовь двух дикарей' (вышла отдельным изданием в 1801 г.) и 'Рене, или Следствия страстей', которые должны были иллюстрировать теоретические положения трактата. Но реальное содержание повестей оказалось богаче исходных теоретических посылок: 'Атала' - это апофеоз возвышенной и самоотверженной любви, органически сливающейся с грандиозной и

511

многокрасочной природой Америки, а 'Рене' - исповедь человека послереволюционной поры, утратившего связь с прошлым и не нашедшего себе места в новом обществе. В 1809 г. Шатобриан издал 'христианскую эпопею' 'Мученики', основная задача которой заключалась в том, чтобы показать конец античности и начало новых времен, грандиозный перелом в истории культуры, который Шатобриан понимал прежде всего как гибель язычества и утверждение христианства. После опубликования в 1811 г. 'Путешествия из Парижа в Иерусалим' Шатобриан почти полностью прекратил литературную деятельность и целиком отдался политике, до конца сохраняя верность монархическим принципам. Он занимался литературной критикой (в 1836 г. вышел его 'Опыт об английской литературе') и журналистикой, возглавляя с 1818 г. до 1820 г. орган роялистов 'Консерватор'. В 1826 г. увидела свет 'История последнего из Абенсераджей' - повесть о любви араба к испанке, которых разделяет вера и давняя вражда предков. И лишь после смерти Шатобриана началась публикация (1848-1850 гг.) лучшего его создания - 'Замогильных записок'. Это не столько мемуары, сколько дневник и исповедь, попытка понять свое время, а главное, самого себя. Он пишет не эпопею своего времени, а эпопею Шатобриана - поэта, путешественника, историка, солдата, политического деятеля. Обостренный индивидуализм и порывы страстей, чуткое восприятие истории и тонкий психологизм в сочетании с новым стилем, цветистым, сочным и зыбким, делают 'Замогильные записки' подлинно романтическим произведением, которое не было оценено по достоинству современниками лишь потому, что увидело свет, когда романтизм был уже на исходе и уступал место реализму. Шатобриан не создал литературной школы, но его творчество и его личность оказали огромное влияние на современников и на писателей-романтиков.

Рене (René. 1805)

- первое произведение о 'болезни века', поразившей многих представителей послереволюцион-ного поколения. Герой повести, молодой француз Рене, гонимый страстями и несчастьями, приезжает в 1725 г. в Луизиану, затем поднимается по Миссисипи до земель натчезов и просит принять его в воины этого племени. В центре повествования - рассказ Рене о своей жизни и, прежде всего, о своих мыслях и чувствах. Природа и люди составляют только повод для размыш-лений героя, человека с мятежным сердцем и пылким воображением, исполненного сознанием собственной исключительности, неудовлетворенного и разочарованного. Психология Рене - пси-хология человека, пережившего революцию, хотя действие повести отнесено к началу XVIII в. Старый мир разрушен, а в новом Рене не находит себе места, замыкается в высокомерном одиночестве и презрении к обществу, страдая в то же время от неприкаянности и бездействия. Трагедия Рене - это трагедия индивидуализма.

Произведения

Атала / Пер. Э.Линецкой. - В кн.: Французская романтическая повесть, Л., 1982, с. 19-76; Замогильные записки / Пер. О. Э. Гринберг и В. А. Мильчиной; Вступ. ст. и примеч. В. А. Мильчиной. - М.: Изд-во им. Сабашниковых, 1995. - 736 с.; Рене; Последний из Абенсераджей. - В кн.: Французская новелла XIX века, М.; Л., 1959. т. 1, с. 5-60.

Atala; René / Chronologie et préf. par P. Reboul. - Paris: Garnier-Flammarion, 1966. - 176 p.; Mémoires d'Outre-Tombe: En 4 vol. / Éd. établie par M. Levaillant. - Paris: Flammarion, 1964; 'René' de Chateaubriand: Un nouveau roman / Éd. du texte intégral et étude par P. Barbéris. - Paris: Larousse, 1973.- 255 p.

Литература

Моруа А. Шатобриан. 'Замогильные записки'. - В кн.: Моруа А. Литературные портреты, М., 1970, с. 87-105; Обломиевский Д.Д. Шатобриан-романтик. - В кн.: Обломиевский Д. Д. Французский романтизм, М., 1947, с. 19-42.

Guillemin H. L'Homme des 'Mémoires d'Outre-tombe'. - Paris: Gallimard, 1965. - 332 p.; Maurois A. René ou La vie de Chateaubriand. - Paris: Grasset, 1956. - 494 p.; Moreau P. Chateaubriand: L'homme et l'oeuvre. - Paris: Hatier-Boivin, 1956. - 207 p.; Ormesson J. d'. Mon dernier rêve sera pour vous: Une biographie sentimentale de Chateaubriand. - Paris: Lattes, 1982. - 444 p.

ПЬЕР ЖАН БЕРАНЖЕ (PIERRE JEAN BÉRANGER.  1780-1857)

- поэт-песенник, народный писатель Франции. Популярность поэта в демократических кругах его страны и за пределами Франции всегда была огромна. Выходец из мелкобуржуазной семьи, Беранже переменил ряд профессий, прежде чем всерьез заняться литературой: он был учеником ювелира, часовщиком, учителем, библиотекарем. Беранже вырос в атмосфере Французской рево-люции и очень рано проникся ненавистью к аристократии и горячей симпатией к народной

512

франции. После ранних песен о любви и дружеских пирушках Беранже обращается к социально-политической поэзии. Песня 'Король Ивето' была началом нового этапа его творчества. Особой смелостью и остротой отличаются песни Беранже, написанные в эпоху Реставрации. Он обруши-вается в них главным образом на реакционную Церковь, дворянство, темную агентуру Бурбонов ('Миссионеры', 'Смерть Сатаны', 'Маркиз де Карабас', 'Белая кокарда', 'Господин Искариотов'). Беранже создал ряд разоблачительных стихов о Карле X, неоднократно подвергавшем поэта тюремному заключению и штрафу ('Прощайте, песни', 'Масленица', '1829 г.', 'Красный человек', 'Кардинал и песенник'). Мастерски сделаны стихи, посвященные Наполеону, который в годы Реставрации представлялся поэту 'народным' императором ('Старый капрал', 'Народная память'). Изящные и жизнерадостные стихи о чувствах простых людей, об их независимости, бескорыстной любви и непринужденном веселье являются выражением демократических симпатий поэта ('Советы Лизы', 'Чердак', 'Новый фрак', 'Нет, это не Лизетта'). О песнях Беранже Ламартин сказал, что они 'были теми патронами, которыми народ стрелял в июльские дни'. Беранже был непосредст-венным участником революционных событий 1830 г. После революции он разоблачает в своих стихотворениях монархию Луи Филиппа, ее министров, банкиров ('Друзьям министрам', 'Бонди', 'Деньги', 'Золото'). Свои утопические идеалы Беранже выразил в стихотворении 'Безумцы'. Песни Беранже просты, но не упрошены, они изящны, их образы четки и выразительны, а многие из повторяющихся после каждого куплета рефренов стали крылатыми фразами.

Произведения

Сочинения / Сост., ред., вступ. ст. и коммент. Ю.И.Данилина. - М.: Гослитиздат, 1957. - 639 с.; Избранное / Сост. Е. Е. Евгеньев; Предисл. и примеч. Ю.И.Данилина. - М.: Правда,  1979. - 591 с.; Беранже П. Ж.   Песни; Барбье О. Стихотворения; Дюпон П.  Песни / Сост., вступ. ст. и примеч. С. Брахман. - М.: Худож. лит., 1976. - 542 с. - (Б-ка всемирн. лит.).

Oeuvres complètes: En 2 t. - Paris: Aujourd'hui, 1984; Oeuvres choisies / Сост. и предисл. З.А. Старицыной; Коммент. С. И. Великовского. - 2 éd. - M.: Progrès, 1980. - 420 р.

Литература

Данилин  Ю.   Беранже  и  его  песни:  Крит.-биогр.  очерк. -  М.:  Худож.  лит.,   1973. -  351  с.; Добролюбов Н.А. Песни Беранже. - В кн.: Добролюбов Н.А. Литературная критика, М., 1961, с.231-247; Муравьева Н. Беранже. - М.: Мол. гвардия, 1965. - 317 с. - (Жизнь замечат. людей); Старицына З.А. Беранже в России. XIX в. - М.: Высш. школа, 1969. - 198 с.

Béranger et son temps / Introd., comment, et notes explicatives par P. Brochon. - Paris: Éd. sociales, 1956.- 176 p.; Touchard J. La gloire de Béranger: En 2 t. - Paris: Colin, 1968.

СТЕНДАЛЬ (STENDHAL. 1783-1842)

- псевдоним Анри Бейля, одного из величайших мастеров французской прозы, современника бурных событий Великой французской революции, Реставрации, революции 1830 г. В его авто-биографических произведениях 'Жизнь Анри Брюлара' (изд. 1890) и 'Воспоминания эготиста' (1832) отражены глубокие расхождения молодого революционно и антиклерикально настроенного Стендаля с его консервативной семьей (он был сыном богатого нотариуса из Гренобля). Поступив после окончания школы в военное министерство, Стендаль участвовал во многих военных походах Наполеона, в том числе и в Россию. После Реставрации, не желая оставаться в монархической Франции Бурбонов, Стендаль несколько лет жил в Италии, где установил связи с руководителями национально-освободительного движения карбонариев. Вызвав этим недовольство властей, он возвратился во Францию, но после революции 1830 г. снова уехал в Италию, в качестве консула, сначала в Триест, а затем в г. Чивитавеккья. Творчество писателя отличается тонкостью психоло-гического анализа, постановкой больших социальных проблем. В произведениях Стендаля видны аналитический ум, горячий темперамент и проницательность. Писатель трудной творческой био-графии, Стендаль начал свой путь с ряда публицистических работ, книг об искусстве, в том числе эстетического трактата 'Расин и Шекспир' (1823-1825). Только после этого он приступил к созданию художественных произведений. Его перу принадлежат романы: 'Арманс' (1827), 'Красное и черное' (1831), 'Пармская обитель' (1839). Посмертно были изданы 'Люсьен Левен' (изд. 1855) и 'Ламьель' (изд. 1889). Познакомившись со старыми итальянскими рукописями XVI-XVII вв., Стендаль обработал ряд эпизодов из них для своих 'Итальянских хроник' (изд. 1855). Любовь к смертельной опасности, способность к жестокой вражде, необузданность желаний, мужество и твердость духа - все это интересует Стендаля как характерные качества человека эпохи Возрож-дения. Заслужив при жизни признание немногих, Стендаль был заново 'открыт' во второй половине XIX в.

513

Ванина Ванини (Vanina Vanini. 1829)

-  новелла, в которой Стендаль с обычной для него сдержанностью и кажущейся холодностью рассказывает трагическую историю любви молодого карбонария Пьетро Миссирилли и римской аристократки Ванины Ванини. Бежавший из тюрьмы и раненый Пьетро нашел тайный приют в доме отца Ванины, известного римского банкира. Ванина и Пьетро страстно полюбили друг друга. Но Пьетро жертвует личным счастьем ради служения родине и возвращается к опасной поли-тической борьбе. Чтобы сохранить Пьетро для себя, Ванина предает руководимую им группу карбонариев. Пьетро, не зная о предательстве Ванины, сам отдается в руки полиции, желая разделить участь своих товарищей. Ванина совершает ряд смелых поступков, чтобы спасти жизнь возлюбленного, но Пьетро, возмущенный предательством Ванины, отвергает ее любовь. Единст-венной целью его жизни становится борьба за свободу родины.

Красное и черное (Le rouge et le noir. 1830)

-  роман, повествующий о жизненном пути Жюльена Сореля - талантливого выходца из крес-тьянской семьи, движимого желанием найти применение своим способностям и энергии. Однако буржуазно-аристократическое общество эпохи Реставрации, лицемерное и замкнутое в своей кас-товости, не только обрекает на гибель мечты и самоё жизнь Жюльена, но и развивает в нем холодно-расчетливое и в то же время страстное честолюбие и эгоизм. Герой - сначала воспитатель детей в провинциальной дворянской семье мэра города Верьера и любовник его жены, госпожи Реналь, затем - семинарист, рассчитывающий сделать духовную карьеру, и наконец - секретарь в семье маркиза де ла Моль в Париже и любовник его дочери Матильды. Мечтая о политической карьере, Жюльен собирается жениться на Матильде, но его планы срываются из-за разоблачитель-ного письма госпожи Реналь. За попытку убить госпожу Реналь его судят и отправляют на гильотину. На широчайшем социальном фоне романа с необычайной наглядностью показаны беспринципный карьеризм и погоня за обогащением дворянства и буржуазии (верхушка города Верьера), темные махинации политических интриганов и заговорщиков (роялистский салон де ла Моля), вырождение аристократии. Со свойственной Стендалю остротой и тонкостью проанализировано развитие ха-рактера Сореля, показано, как его формирование обусловлено общественной атмосферой эпохи Реставрации.

Пармская обитель (La chartreuse de Parme. 1839)

-  роман, герой которого Фабрицио дель Донго, сын консервативно настроенного итальянского аристократа, мечтает о славе. Увлеченный идеями Французской революции, страстный поклонник Наполеона, он бежит во Францию, чтобы сражаться на стороне императора после его возвращения, с острова Эльбы. Он оказывается свидетелем битвы при Ватерлоо и, убедившись в крушении надежд на торжество своего кумира, возвращается в Италию, где, отвергнутый отцом, живет в Парме у своей тетки Джины, умной, энергичной и пылкой женщины. Благодаря ее влиянию Фабрицио принят при дворе, однако его либеральные симпатии вызывают подозрение, а юношеская порывистость и несдержанность вовлекают его в неприятные ситуации. За случайное убийство его заключают в тюрьму, пребывание в которой скрашивается для него возможностью видеть из окна Клелию,  дочь коменданта крепости. Джина организует  побег Фабрицио,  затем  при помощи карбонария Ферранте Паллы, который отравляет герцога Эрнеста III, ей удается избавить Парму от тирана. Фабрицио может вернуться в город, но жизнь потеряла для него всякую привлекатель-ность, поскольку Клелия по воле отца должна была выйти замуж за другого. Фабрицио принимает духовный сан, становится модным проповедником, вновь на мгновение обретает и вскоре теряет Клелию, после чего навсегда удаляется в Пармскую обитель.

Произведения

Собрание сочинений: В 12 т. / Общ. ред. и вступ. ст. Б. Г. Реизова. - М.: Правда, 1978; Красное и черное / Пер. С.Боброва и М.Богословской; Вступ. ст. С. Великовского. - М.: Худож. лит., 1969. - 543 с. - (Б-ка всемирн. лит.).

Oeuvres: En 3 vol. - Paris: Gallimard, 1956; La chartreuse de Parme / Предисл. М. Елизаровой. - M.: Ed. en langues étrang., 1953. - 543 p.; Le rouge et le noir: Chronique de XIX-е siècle. - M.: Ed. en langues étrang., 1958. - 602 p.

Литература

Андрие Р. Стендаль, или Бал-маскарад: Пер. с франц. / Послесл. и коммент. Я. Богданова. - М.: Прогресс, 1985. - 283 с.; Виноградов А. Стендаль и его время. - 2-е изд. - М.: Мол. гвардия, 1960. - 366 с. - (Жизнь замечат. людей); Прево Ж. Стендаль: Опыт исследования литературного

514

мастерства и психологии писателя. - М.; Л., Гослитиздат, 1960. - 433 с.; Реизов Б.Г.Стендаль: Философия истории. Политика. Эстетика. - Л.: Наука, 1974. - 371 с.; Реизов Б.Г.Стендаль: Художественное творчество. - Л.: Худож. лит., 1978. - 407 с.; Фрид Я.Стендаль: Очерк жизни и творчества. - 2-е изд., пересмотр, и доп. - М.: Худож. лит., 1969. - 416 с.

Aragon L. Stendhal. - In: Aragon L. La lumière de Stendhal, Paris, 1954, p. 9-161; Del Litto V. La vie de Stendhal. - Paris: Éd. du Sud-Michel, 1965. - 349 p.; Martineau Н. L'oeuvre de Stendhal. - Paris: Albin Michel, 1966. - 580 p.; Rude E. Stendhal et la pensée de son temps. - Paris: Plon, 1967. - 318 p.

ЭЖЕН СКРИБ (EUGÈNE SCRIBE. 1791-1861)

-  популярнейший драматург, прекрасно владевший драматургической техникой, мастер острой интриги и эффектной развязки. Он родился в семье коммерсанта, изучал право, но отказался от карьеры адвоката и рано стал профессиональным драматургом, испробовав себя вначале в жанре водевиля. Затем он перешел к принесшим ему популярность историческим пьесам и 'высоким' комедиям. Необычайно плодовитый писатель был создателем огромной галереи разнообразных персонажей, которые, по удачному выражению одного из его соавторов, были прежде всего не людьми, а 'прекрасными ролями'. В пьесах Скриба, хотя и без особой глубины, были верно воспроизведены нравы французской буржуазии.

Стакан воды (Le verre d'eau. 1840)

-   пьеса, персонажи которой в большинстве своем реально существовавшие исторические деятели Англии начала XVIII в. Перипетии частной жизни здесь, как обычно у Скриба, заслоняют историю, случай играет решающую роль в важных исторических событиях. Так, любовь к молодому при-дворному офицеру Мешему владеет слабовольной и бесхарактерной королевой Анной; в него влюблены также властолюбивая и коварная герцогиня Мальборо и камеристка королевы скромная Абигайль. Пользуясь слабостями влюбленных королевы и герцогини, крупнейший политический деятель виконт де  Болингброк вершит задуманные им дела; он добивается опалы герцогини Мальборо, получает пост министра иностранных дел, заключает мир с Францией, помогает браку Абигайль и Мешема, нежно любящих друг друга.

Произведения

Пьесы / Вступ. ст. и примеч. Е. Финкельштейн. - М.: Искусство, 1960. - 720 с. - (Б-ка драматурга).

Théâtre choisi / Éd. par M. Chariot. - Paris: Delagrave, 1911. - 511 p.

Литература

Arvin N. C.Eugène Scribe and the French théâtre, 1815-1860.- New York: Blom, 1967,- 268 p.

АЛЬФРЕД ДЕ ВИНЬИ (ALFRED DE VIGNY. 1797-1863)

-  дворянин, по политическим убеждениям монархист, во время Реставрации служил в армии Бурбонов. С самого начала литературной деятельности он примкнул к романтической школе, представляя ее правое крыло.  Виньи видел обреченность старой дворянской Франции, и это рождало в его поэзии пессимистические мотивы. Особенно трагична, как считал Виньи, судьба поэта, гения, который всегда остается непонятым. В поэмах на библейские темы 'Потоп' (1826), 'Моисей'  (1826),  в  мистической  поэме  'Элоа'  (1824),  в поэме  'Смерть волка'  (1843) тема одиночества и поисков гордой смерти звучит трагически. Свои мысли Виньи облекает в звучный, чеканный, выдержанный в строгом ритме стих. Помимо известного исторического романа 'Сен-Мар' Виньи написал в  1835 г. пьесу 'Чаттертон', назвав своего героя именем действительно существовавшего в XVIII в. английского поэта. В драме показан восемнадцатилетний талантливый поэт, не понятый миром расчетливых стяжателей и погибший в нищете.

Сен-Map (Cinq-Mars. 1826)

-   исторический роман, действие которого относится ко времени правления Людовика XIII и кардинала Ришелье  (XVII в.). Хотя герой романа,  молодой дворянин Сен-Map,  как и герои стихотворений и поэм Виньи, чувствует себя неудовлетворенным, одиноким, он отличается от них жаждой деятельности; Сен-Map стремится вернуть Францию к старым феодальным традициям, он возглавляет заговор против кардинала Ришелье, ограничивающего права феодального дворянства. Виньи рисует сторонников Сен-Мара, дворян, как носителей высоких доблестей и добродетелей. Сен-Map изображен внутренне сломленным, полным сомнений. Крушение его веры в короля,

515

предающего Сен-Мара в руки Ришелье, решает судьбу заговора. Сен-Мара казнят. Легитимистская идея романа очевидна, но также объективно очевидна и историческая обреченность борьбы героев. В романе дается широкая панорама жизни Франции первой половины XVII в.

Произведения

Избранное / Пер. Ю. Б. Корнеева; Сост. и предисл. А. В. Карельского. - М.: Искусство, 1987. - 603 с.; Неволя и величие солдата / Изд. подгот. Б. Г. Реизов. - Л.: Наука, 1968. - 187 с. - (Лит. памятники); Сен-Map, или Заговор во времена Людовика XIII / Пер. Е. Гунста, О. Моисеенко; Предисл. и примеч. С. Сказкина. - М.: Худож. лит., 1964. - 414 с.; Стелло, или Синие дьяволы: Романы / Вступ. ст. М.В.Толмачева.- М.: Правда, 1990. - 575 с.; Чаттертон: Драма / Пер. Н.Балашовой. - Л.; М.: Искусство, 1957. - 60 с. Oeuvres complètes. - Paris: Éd. du Seuil, 1965. - 661 p.

Литература

Обломиевский Д. Альфред де Виньи. - В кн.: Обломиевский Д. Французский романтизм, М., 1947, с. 103-132; Соколова Т.В. Философская поэзия А. де Виньи. - Л : Изд-во Ленингр ун-та 1981,- 173 с.

France A. Alfred de Vigny: Étude. - Paris: Calmann-Lévy, 1925. - 428 p.; La Salle B. de. Alfred de Vigny. -Paris: Fayard, 1963. - 326 p.

OHOPE ДЕ БАЛЬЗАК (HONORÉ DE BALZAC. 1799-1850)

-   писатель, творчество которого явилось важной вехой в истории мировой литературы. Специфика бальзаковского реализма - в воссоздании широчайшей целостной картины эпохи и беспощадном раскрытии внутреннего антагонизма общества. Бальзак родился в провинции в семье чиновника. В 1814 г. вместе с семьей он переезжает в Париж, где изучает право и служит писцом у нотариуса. Литературный успех приходит к нему не сразу. Его многочисленные ранние романы, написанные ради заработка и печатавшиеся под псевдонимами, прошли незамеченными. Обратил на себя внимание лишь исторический роман 'Шуаны' (1829). Нуждаясь в деньгах, Бальзак пускался в различные коммерческие предприятия, неизменно кончавшиеся крахом. Вся жизнь писателя, уже имевшего большое литературное имя, была постоянной борьбой с нуждой и долгами, непрерывным напряженным литературным трудом. Настоящую известность принесла Бальзаку публикация сбор-ника повестей 'Сцены частной жизни' (1830), за которым последовали другие произведения, впоследствии объединенные писателем в многотомную эпопею под общим названием 'Человеческая комедия'.  В 'Человеческой комедии', включающей около ста произведений, наблюдательный художник и талантливый мастер создал грандиозную галерею - около двух тысяч образов пред-ставителей всех слоев французского общества - от обреченной на гибель аристократической верхушки до крестьянства. Несмотря на то что Бальзак был монархистом по политическим взглядам (он надеялся, в частности, что монархический режим обуздает хищников-банкиров), он признавал роль революционных преобразований и приветствовал буржуазную республику.

Гобсек (Gobseck. 1830)

-  повесть, в которой выведен образ умного и властного ростовщика, миллионера, ютящегося в темной каморке, чуть ли не голодающего, пренебрегающего благами, которые могли бы дать накопленные деньги. Гобсек становится в этой повести воплощением страсти к накопительству как таковому, стремления к власти, которую дает золото. Гобсек называет себя молчаливым и невидимым властителем. По его словам, он подобен Богу, потому что умеет читать в сердцах людей. Гобсек держит в руках судьбы самых блистательных аристократов Парижа, грязные тайны которых раскрываются в его убогой каморке, куда приносят в заклад фамильные драгоценности, чтобы покрыть карточные проигрыши любовников или растраты. Золото Гобсека заставляет умолк-нуть материнские чувства, принуждает людей расставаться с понятиями чести и человеческого достоинства.

Шагреневая кожа (La peau de chagrin. 1831)

-  философский роман,  облеченный в фантастическую форму.  Рафаэль,  молодой человек из обедневшей дворянской семьи, пытается честным путем пробиться в жизни. Он мечтает о дея-тельности ученого, нищенствует во имя бескорыстных идеалов, но, подавленный неодолимыми препятствиями, окруженный равнодушием, становится циничным охотником за деньгами. Попав в безвыходное положение, Рафаэль собирается покончить с собой, но волшебная шагреневая кожа, обладателем которой он стал, дает ему возможность исполнения всех желаний. Правда, как только

516

совершается очередное желание, она сокращается и тем самым приближает его к смерти. Эгоизм Рафаэля, стремление к низменным наслаждениям приводят опустошенного и больного юношу к ранней гибели.

Неведомый шедевр (Le chef-d'oeuvre inconnu. 1831)

-  повесть, в которой Бальзак выразил основные принципы своей эстетики. Действие повести разворачивается в Париже в начале XVII в. Наряду с реально существовавшими лицами, фламанд-ским живописцем Пробусом-младшим и тогда еще начинающим художником Никола Пуссеном, в ней фигурирует вымышленный герой - старый художник Френхофер. Трагедию этого замеча-тельного мастера, его гибель как художника Бальзак объясняет стремлением к 'чистому мастерству', к совершенной, но оторванной от реального жизненного содержания форме.

Евгения Гранде (Eugénie Grandet. 1833)

-   роман, в котором Бальзак создал классический тип скупца в мировой литературе - старика Гранде. Его дочь Евгения - один из самых обаятельных женских образов писателя. Называя себя простым бочаром, хитрый старик является обладателем огромных богатств, которые радуют его 'сами по себе', так как вся жизнь Гранде и его семьи до крайности аскетична. Своим бессердечием и жестокостью он доводит до смерти жену, разбивает счастье единственной дочери, тираня ее за нерасчетливую любовь к бедному кузену Шарлю. Гранде умирает, до последней минуты не выпуская золото из рук. Евгения остается наследницей миллионов. Забытая разбогатевшим Шарлем, она с отчаяния выходит замуж за нелюбимого ею провинциального чиновника.

Отец Горио (Le père Goriot. 1834)

-   роман, где с особой глубиной и художественной силой раскрыта бесчеловечность отношений в буржуазном обществе. Бальзак рассказывает трагическую историю старика Горио - в прошлом мелкого торговца, а затем обладателя большого состояния. Он доведен до нищеты обожаемыми им дочерьми,  которые  благодаря его  капиталам стали  блестящими великосветскими дамами, развратными и расточительными. Горио умирает в одиночестве в жалкой каморке третьесортного пансиона. Наряду с Горио в романе появляются два героя, которые затем неоднократно будут фигурировать в других книгах 'Человеческой комедии': студент Растиньяк, идеалистически на-строенный юноша, ставший затем, под влиянием аморальной атмосферы буржуазно-аристократи-ческого Парижа, холодным и бесчеловечным карьеристом (в 'Отце Горио' показано только начало его морального падения),  и бывший каторжник Вотрен,  преступник и авантюрист,  в своих философствованиях с цинической откровенностью срывающий лицемерные покровы общества, плотью от плоти которого сам он является.

Утраченные иллюзии (Illusions perdues. 1843)

-  вторая часть трилогии, в которую входят 'Отец Горио', 'Блеск и нищета куртизанок'. История Люсьена Шардона (Рюбампре) - это рассказ о гибели романтических иллюзий в обществе, где наука, искусство, литература, журналистика продажны. Сочно и живо выписанные картины про-винциальной жизни, ее аристократической и мещанской среды сменяются широкой панорамой жизни Парижа, куда в поисках литературных и светских успехов направляется начинающий писатель Люсьен. Он попадает в пеструю толпу литераторов, журналистов, издателей, антрепренеров, актеров. Самолюбивый и безвольный Люсьен пытается добиться успеха путем моральных компромиссов (предательство друга, честного ученого, торговля политическими убеждениями и т.д.). Но, запу-тавшись в отношениях с людьми, терпит жизненный крах. Беспринципному и продажному миру литературных и политических карьеристов противопоставлены провинциальный изобретатель, друг Люсьена Давид Сешар,  и  группа молодых ученых, а среди них - погибший на баррикадах республиканец Мишель Кретьен, нарисованный Бальзаком с горячей симпатией. Бальзак назвал его 'великим и безвестным политическим деятелем', который 'мог бы изменить лик земли'.

Блеск и нищета куртизанок (Splendeurs et misères des courtisanes. 1844)

-  роман со сложной интригой и большим количеством действующих лиц - представителей самых разнообразных слоев парижского общества: высшего света, уголовного мира, 'полусвета'. Связывая и сопоставляя высшее общество и парижское дно, Бальзак приходит к выводу, что нравы верхушки буржуазии и аристократии мало чем отличаются от нравов преступного мира. В центре романа - Люсьен Рюбампре и уголовный преступник Вотрен, выступающий под именем аббата Карлоса Эрреры и старающийся ввести Люсьена в высшее общество. Он действует методами столь же без-нравственными, как и банкир Нусинген. После ряда трагических событий (самоубийство куртизанки Эстер, любовницы Люсьена, продавшей себя ради него, заключение Люсьена и Вотрена в тюрьму

517

и т.д.) Люсьен кончает жизнь самоубийством, Вотрен же снова всплывает на поверхность, став полицейским агентом.

Крестьяне (Les paysans. 1844)

-  роман, который Бальзак считал одним из важнейших своих произведений. В нем он показал распад аристократии в укрепившемся буржуазном обществе, обратившись на этот раз к сельской помещичье-крестьянской Франции. Писатель изображает борьбу отставного генерала наполеонов-ской армии Монкорне, владельца большого поместья, с крестьянами соседних деревень. Монкорне вынужден в конце концов продать имение.  Победу торжествуют ростовщик Ригу и торговец Гобертен, бывший управляющий имением. Бальзак убедительно изображает также кризис и разо-рение  мелких землевладельцев,  которых подавляет ростовщический капитал.  Миру хищников Бальзак противопоставляет старика Низрона, честного бедняка-республиканца, любимца крестьян.

Кузина Бетта (La cousine Bette. 1846)

-  роман, объединенный с романом 'Кузен Понс' названием 'Бедные родственники' и темой людей, обойденных при распределении жизненных благ. В нем рассказана история занимающей хорошее общественное положение семьи, которая, по сути, представляет собой сборище холодных эгоистов, враждебно относящихся друг к другу, желающих друг другу несчастья и гибели, но лицемерно старающихся соблюдать внешние формы семейных отношений. Главный сюжетный конфликт романа - годами накапливаемая ненависть Бетты к богатым родственникам и осущест-вление ею планов мести.

Кузен Понс (Le cousin Pons. 1847)

-  роман,  главный  герой  которого - музыкант,  честный и благородный труженик,  страстно любящий живопись и тратящий много энергии и изобретательности на то, чтобы увеличить свое собрание старинных произведений искусства. Его богатые и высокопоставленные родственники высмеивают и всячески унижают его, не подозревая, каким сокровищем он обладает. Только когда Понс заболевает, тайна раскрывается и начинается настоящая охота за наследством. Почтенные люди вроде председателя королевского суда Камюзо не останавливаются ни перед чем, чтобы завладеть богатством одинокого Понса. И если для Понса коллекция была источником бескорыст-ной радости, то для его родни это лишь предмет наживы. Безнадежно больной Понс вверяет свое сокровище старому другу, который, не осознавая ценности собрания, распродает его за гроши, чтобы облегчить последние часы умирающего.

Произведения

Собрание сочинений: В 24 т. / Сост. Д. Д. Обломиевский. - М.: Правда, 1960; Собрание сочинений: В 10 т. / Под общ. ред. Н.Балашова и др.; Вступ. ст. А. Пузикова. - М.: Худож. лит., 1982-1987; Собрание сочинений: В 10 т. - М.: Аванта+, 1995; Евгения Гранде / Пер. Ф.Достоевского; Ред. и коммент. Л.Гроссмана; Вступ. ст. В. Гриба, Л.Гроссмана. - М.; Л.: Academia, 1935. - LXXVII, 309 с.; Утраченные иллюзии / Пер. Н.Яковлевой; Вступ. ст. Р. Резник. - М.: Худож. лит., 1973. - 605 с. - (Б-ка всемирн. лит.);

La comédie humaine: En 4 vol. / Éd. publ. sous la dir. de P.-G. Castex. - Paris: Gallimard, 1976; Illusions perdues / Предисл. и коммент. Н.Игнатьева. - М.: Ed. en langues étrang., 1952. - XV, 711 p.; La peau de chagrin / Предисл. и коммент. И.А.Лилеевой. - 2 éd. - M.: Éd. en langues étrang., 1963. - 285 p.; Le père Goriot: Scènes de la vie privée. - M.: Éd. en langues étrang., 1959. - 291 p.; Splendeurs et misères des courtisanes. - Paris: Éd. français réunis, 1955. - 448 p.

Литература

Бальзак в воспоминаниях современников / Сост., вступ. ст. И. Лилеевой. - М.: Худож. лит., 1986. - 558 с.; Вюрмсер А. Бесчеловечная комедия / Предисл. И. А. Лилеевой. - М.: Прогресс, 1967. - 647 с.; Кучборская Е. П. Творчество Бальзака. - М.: Высш. школа, 1970. - 255 с.; Моруа А. Прометей, или Жизнь Бальзака / Пер. Н.Немчиновой, Я.Лесюка; Предисл. Ф.Наркирьера. - М.: Прогресс, 1968. - 638 с.; Обломиевский Д. Бальзак: Этапы творческого пути. - М.: Гослитиздат, 1961. - 590 с.; Паевская А. В., Данченко В. Т. Оноре де Бальзак: Библиогр. рус. пер. и критич. лит. на рус. яз, 1830-1964 гг. / Вступ. ст. И. А. Лилеевой. - М.: Книга, 1965. - 428 с.; Реизов Б. Г. Бальзак: Сб. статей. - Л.: Изд-во Ленингр. ун-та, 1960. - 330 с.; Цвейг С. Бальзак / Пер. А. Голембы; Предисл. и коммент. Н.Муравьевой. - 2-е изд. - М.: Мол. гвардия, 1962. - 494 с. - (Жизнь замечат. людей).

Barbéris P. Le monde de Balzac. - Paris: Arthaud, 1973. - 603 p.; Bellesort A. Balzac et son oeuvre. - Paris: Perrin, 1946. - 373 p.; Bertault P. Balzac. - Nouv. éd. rev. et augm. - Paris: Hatier, 1966. - 234 p.

518

ВИКТОР ГЮГО (VICTOR HUGO. 1802-1885)

-  национальный поэт Франции, посвятивший свою жизнь художника и общественного деятеля борьбе за торжество принципов гуманизма и демократии. Будучи сыном генерала наполеоновской армии, Гюго в юности прошел через увлечение монархическими идеями, что отразилось в его ранних стихотворениях. Однако очень скоро он отошел от роялизма и стал во главе прогрессив-но-романтического течения во французской литературе, представители которого боролись с эпи-гонами классицизма, сторонниками Реставрации. Его 'Предисловие' к драме 'Кромвель' (1827) - манифест романтической драматургии. Премьера драмы 'Эрнани' (1830) стала ареной битвы с классицистами, завершившейся победой новой школы. Реформатор французского стиха, создатель романтической драмы, замечательный прозаик,  Гюго писал о глубочайшем сочувствии к уни-женным  и  оскорбленным,  о ненависти  к тирании  и социальной  несправедливости.   Романы Гюго, отмеченные богатством творческого воображения, построены обычно на острых контрас-тах, их сюжеты запутаны и сложны, развязки эффектны, чувства героев сильны и трагичны. В период буржуазной революции  1848 г.  Гюго встал в ряды защитников республики.  После ее поражения  он  был  вынужден  уехать  в  изгнание,  где  провел девятнадцать лет.  На события франко-прусской войны и Парижской коммуны Гюго отозвался сборником стихов 'Грозный год' (1872). В дни кровавой расправы с коммунарами он протестовал против действий версальских палачей.

Собор Парижской богоматери (Notre-Dame de Paris. 1831)

-  роман, в котором Гюго обращается к истории Франции XV в. На пестром фоне городских пейзажей, картин быта, уличной жизни средневекового Парижа Гюго рисует романтические образы своих  героев  -  уличной танцовщицы цыганки  Эсмеральды,  звонаря  Квазимодо и др.  Гюго показывает,  что отщепенцы общества -  цыганка  Эсмеральда,  страшный урод  Квазимодо  - наделены подлинной духовной красотой, а в священнике Фролло и дворянине Фебе кроются жестокие бесчеловечные страсти и душевная пустота. Влюбленный в Эсмеральду священник из ревности наносит Фебу смертельный удар кинжалом. Эсмеральда, ложно обвиненная в убийстве, приговорена к казни. Квазимодо пытается спасти ее, пряча в соборе. Эсмеральда погибает на эшафоте; Квазимодо сбрасывает своего покровителя Клода Фролло с крыши собора и сам умирает, не пережив гибели любимой девушки.

Король забавляется (Le roi s'amuse. 1832)

-  историческая драма в стихах, в которой Гюго выводит короля Франции Франциска I (XVI в.). Молодой король - ловкий обольститель, не лишенный привлекательности, человек с эгоистичной и черствой душой. Он использует неограниченную власть монарха, чтобы расправиться с теми, кто пытается его обуздать, обвиняя их в государственной измене. Горбатый шут Трибуле, уни-женный и озлобленный, ненавидит короля и его двор; принужденный пресмыкаться перед теми, кого презирает, он на правах шута все же высказывает им немало горьких истин. Король похищает дочь Трибуле Бланш. Убитый горем, Трибуле гневными словами обличает придворных и решает погубить короля рукою наемного убийцы. Узнав, что вместо короля убитой оказалась его дочь, Трибуле  от  отчаяния сходит с  ума.  Пьеса  Гюго положена  в основу либретто оперы  Верди 'Риголетто'.

Рюи Блас (Ruy Blas. 1836)

-  насыщенная  романтическим  пафосом  пьеса,  в  которой  Гюго  показывает  себя  блестящим мастером драматической интриги. Он повествует о трагической судьбе человека из народа - лакея Рюи   Бласа,  занявшего  на  время,  по  капризу своего  господина,  пост  испанского  министра. Бескорыстно управляя страной, защищая интересы народа, Рюи Блас оказывается на голову выше своих предшественников. Королева и Рюи Блас любят друг друга, но эта неравная, обреченная с самого начала любовь губит героя.

Возмездие (Les châtiments. 1853)

-  поэтический цикл - вершина политической лирики Гюго. Стихотворения, входящие в него, насыщены темпераментным протестом против клики Наполеона III, против реакционной Церкви, продажной прессы - против всех, кто поддержал государственный переворот 1851 г. и предал республику. В этих стихотворных сатирах и памфлетах, написанных в изгнании, поэт обрушивается не только на тех, кто поддержал трон 'Маленького Наполеона' ('Ночь', 'Буржуа у себя дома' и др.), но и на общественную систему, создавшую пропасть между богатством верхов и нищетой народа ('Веселая жизнь' и др.).

519

Отверженные (Les misérables. 1862)

-  эпопея, охватывающая многообразный и широкий материал. Гюго со свойственным ему пафосом и лиризмом показывает язвы современного общества, социальную несправедливость, бедствия народа. Сюжет романа чрезвычайно увлекателен, а судьбы его многочисленных героев связаны между собой неожиданными и таинственными узами, роковыми совпадениями. Путь от зла к добру, моральное совершенствование как средство преобразования жизни - вот идея романа; однако благодаря остроте показанных в нем социальных противоречий роман приобретает более глубокое звучание. Главный герой - Жан Вальжан - провел много лет на каторге за кражу, которую он некогда совершил, чтобы спасти от голода семью сестры. Озлобленный и ожесточенный, Вальжан под влиянием благородного епископа Бьенвеню морально возрождается. Он ведет пра-ведную жизнь, полную самоотречения, считая, что только добро, милосердие и нравственное самоусовершенствование преобразуют мир.  Преследуемый жестоким законом, воплощенным в образе полицейского Жавера, беглый каторжник Вальжан принужден до конца жизни скрываться. Он посвящает себя маленькой Козетге, дочери проститутки Фантины, спасает ее от издевательств жестокого и преступного кабатчика Тенардье, в семье которого она жила. В романе властно звучит тема революции. Многие его страницы посвящены эпизодам республиканского восстания 1832 г., сценам баррикадных боев. Герои восстания Анжольрас и его друзья изображены Гюго с горячей симпатией и уважением. В романе выведен живой образ парижского гамена Гавроша, героически погибшего на республиканских баррикадах.

Труженики моря (Les travailleurs de la mer. 1866)

-  книга,  отражающая пребывание  Гюго  на  Нормандских островах в годы  изгнания.   В  ней рассказывается о жизни тружеников Гернсея и прежде всего о моряке Жильяте, наделенном лучшими чертами национального характера - скромностью, любовью к труду, героизмом.  И Жильят,  и старый  моряк Летьери,  владелец парохода 'Дюранда',  противопоставлены людям, зараженным жаждой обогащения и ненавидящим труд. Жильят проявляет необычайную стойкость и упорство в борьбе с океанской стихией. Роман несколько перегружен дидактическими отступ-лениями, сведениями этнографического и географического характера, однако волнует читателя гуманистическим содержанием, напряженными эпизодами борьбы человека с природой, трагичес-кой судьбой благородного героя.

Человек, который смеется (L'homme qui rit. 1869)

-  роман, в котором Гюго обращается к истории Англии эпохи царствования королевы Анны (XVII - XVIII вв.). В основе сюжета - невероятная романтическая история лорда Гуинплена, ставшего жертвой придворных интриг. Он попал в раннем детстве к торговцам детьми (компра-чикосам), которые навсегда превратили его лицо в маску смеха. Герой проходит через множество испытаний, колесит по стране в качестве бродячего актера вместе с приютившим его стариком Урсом и слепой красавицей Деей, выступает перед простонародьем на ярмарках. Когда Гуинплен возвращает себе титул и становится членом палаты лордов, он выступает с пламенной речью в защиту обездоленных под издевательский хохот аристократов. Герой покидает этот чуждый ему мир, чтобы вернуться к прежней жизни. Смерть Деи, возлюбленной Гуинплена, приводит его в отчаяние. Измученный чувством полного и безнадежного одиночества, он бросается в море.

Девяносто третий год (Quatre-vingt treize. 1874)

-  роман,  написанный  после падения  Парижской коммуны,  посвящен  Великой французской революции XVIII в., борьбе Конвента во время якобинской диктатуры с вандейской контррево-люцией. Старый маркиз де Лантенак, убежденный и жестокий монархист, противостоит в этой борьбе своему племяннику, республиканцу Говену, и его бывшему учителю, комиссару Конвента Симурдену. Сурово осуждая контрреволюцию, рисуя революционных солдат как сознательных и героических республиканцев, стараясь передать высокий пафос революции, Гюго осуждает крайние формы насилия, в том числе якобинский террор. Он противопоставляет республику милосердия, о которой мечтает Говен, республике террора Симурдена. Простив маркизу Лантенаку политические преступления, Говен освобождает его, за что сам попадает на гильотину. Поступив согласно закону и своим убеждениям, Симурден, однако, кончает жизнь самоубийством, не выдержав гибели любимого ученика и друга.

Произведения

Собрание сочинений: В 15 т. / Вступ. ст. В.Николаева. - М., Гослитиздат, 1953-1956; Собрание сочинений: В 10 т. / Под ред. Н. М.Любимова. - М.: Правда, 1972; Девяносто третий год; Эрнани;

520

Стихотворения / Вступ. ст. Е.Евниной.- М.: Худож. лит., 1973.- 719 с.- (Б-ка всемирн. лит.); Драмы / Вступ. ст. М.Трескунова. - М.: Искусство, 1958. - 783 с.

Oeuvres complètes: En 35 vol. - Paris: Martel, 1948-1955; Oeuvres poétiques: En 3 vol. - Paris: Gallimard, 1964-1974; Les misérables / Éd. établie et annotée par M. Allen. - Paris: Gallimard, 1956. - 1805 p.

Литература

Бонт Ф.  Рыцарь мира: Очерк о Викторе Гюго / Пер. Н.Жарковой и Н.Немчиновой; Предисл. В Николаева.- М.: Изд-во иностр. лит.,  1953. -  135 с.; Брахман С. 'Отверженные' Виктора Гюго.- М.: Худож. лит., 1968.- 104 с.; Евнина Е.М. Виктор Гюго. - М.: Наука, 1976. - 213 с.; Минина Т. Н. Роман 'Девяносто третий год': Проблемы революции в творчестве Виктора Гюго. - Л.: Изд-во ЛГУ, 1978. - 136 с.; Моруа А. Олимпио, или Жизнь Виктора Гюго / Пер. Н. Немчиновой, М.Трескунова. - М.: Худож. лит., 1971. - 447 с.; Трескунов М. Виктор Гюго: Очерк творчества. - М.: Гослитиздат, 1961. - 474 с.

Audiat P. Ainsi vécut Victor Hugo. - Paris: Hachette, 1947. - 353 p.; Decaux A. Victor Hugo. - Paris: Perrin, 1985. -1036 p.; Juin Н. Victor Hugo: En 3 t. - Paris: Flammarion, 1980-1986; Piroué G. Victor Hugo romancier. - Paris: Denoël, 1964. -252 p.

ПРОСПЕР МЕРИМЕ (PROSPER MÉRIMÉE. 1803-1870)

-  мастер новеллы. Сын художника, получил прекрасное разностороннее образование. В период, предшествующий революции 1830 г., Мериме, оппозиционно настроенный по отношению к режиму Реставрации, написал ряд произведений, в которых выступил против Католической церкви и феодальной реакции. Мериме широко пользовался приемами литературной мистификации. Его 'Театр Клары Гасуль' (1825) - сборник пьес, приписанный перу выдуманной испанской актрисы, а следующая книга, сборник иллирийских народных песен 'Гузла' (1827), является мастерским подражанием сербскому фольклору. Мериме обращался к историческому прошлому Франции в драматической хронике 'Жакерия' (1828) - о крестьянском восстании XIV в., и в романе 'Хроника царствования Карла IX' (1829). В 1830-е гг. писатель начал разрабатывать жанр новеллы. После революции   1848  г. критическое звучание его творчества постепенно ослабевало, а со второй половины XIX в. он почти перестал писать. Творческая манера Мериме, хотя автор исследовал, как правило, мир больших человеческих страстей, внешне суховата, спокойна, строго объективна. Его проза проста и изящна, характеристики точны и лаконичны. Большой знаток и популяризатор русской литературы во Франции, Мериме перевел на французский язык ряд произведений Пушкина и Тургенева.

Хроника царствования Карла IX (Chronique du règne de Charles IX. 1829)

-  роман, действие которого относится к XVI в., ко времени религиозной резни, вошедшей в историю под названием Варфоломеевской ночи (1572 г.). Мериме выступает в нем со злободневным для эпохи Реставрации разоблачением религиозного фанатизма и монархического произвола. Среди действующих лиц романа - Карл IX, Елизавета Медичи, Колиньи и др. В центре произведения - приключения молодого гугенота Бернара де Мержи, влюбленного в знатную даму Диану де Тюржи, которая, несмотря на свою приверженность католицизму, спасает ему жизнь во время вооруженного столкновения католиков и протестантов. Сражаясь с католиками, Бернар становится причиной смерти собственного брата Жоржа, презирающего всякие формы фанатизма, умного скептика, принявшего когда-то католицизм из чисто практических соображений и принужденного теперь сражаться против протестантов. Мериме с большой наглядностью, с выразительными деталями воспроизводит быт и нравы эпохи, описывает придворные богослужения, сцены охоты, дуэли. Характеризуя одинаково иронически католиков и гугенотов, Мериме скептически относится к возможности каких-либо плодотворных изменений и усовершенствований порочного общественного строя.

Новеллы

-  в них Мериме обычно рисует какой-либо яркий эпизод, раскрывающий своеобразный и сильный характер героя, которого он противопоставляет мелкому и бесцветному мещанскому окружению. Большей частью автор находит таких героев среди людей близких к природе, во многом прими-тивных, не связанных с условностями и лицемерием цивилизованного мира. Однако экзотическая обстановка, в которой часто развертывается действие его новелл, не мешает трезвому анализу психологии героев во всей их сложности и противоречивости. Таков вождь негритянского племени Таманго ('Таманго'), таков корсиканец Матео Фальконе  из одноименной  новеллы,  убивший собственного сына за то, что тот предал полиции скрывающегося у Матео бандита, такова Кармен,

521

героиня новеллы Мериме, положенной в основу либретто знаменитой оперы Бизе. Кармен отли-чается свободолюбием, которое заставляет ее после того, как она разлюбила Хосе и увлеклась тореадором, выбрать смерть, но не унизительное подчинение. Ряд новелл Мериме посвящен современной ему буржуазно-аристократической среде ('Этрусская ваза'). Талант Мериме - мастера стройной композиции, логически развивающегося сюжета, простого, ясного и изящного языка - с наибольшей полнотой раскрывается именно в новеллах. Он успешно развивал и жанр фантас-тического страшного рассказа: 'Венера Илльская', 'Локис'.

Произведения

Собрание сочинений: В 6 т. / Под ред. Н.М.Любимова; Вступ. ст. В.Дынник. - М.: Правда, 1963; Сочинения: В 3 т. - М.: Терра, 1995; Письма к незнакомке / Изд. подгот. Н.Н.Кудрявцева, А.Д.Михайлов. - М.: Наука, 1991. - 414 с. - (Лит. памятники); Хроника царствования Карла IX; Новеллы / Вступ. ст. Ю. Б. Виппера. - М.: Худож. лит., 1968. - 733 с. - (Б-ка всемирн. лит.). Oeuvres complètes: En 6 vol. / Publ. sous la dir. de P. Trahars. - Paris: Champion, 1927-1930; Nouvelles / Сост. и авт. предисл. Ю. Б. Виппер. - М.: Progrès, 1976. - 616 р.

Литература

Арагон Л. Проспер Мериме. - Собр. соч.: В 11 т., М., 1961, т. 10, с. 309-333; Дынник В. Повествовательная проза Мериме и поиски положительного героя. - В кн.: Писатель и жизнь, М., 1967, вып. 4, с. 133-167; Паевская А. В., Данченко В. Т. Проспер Мериме: Библиогр. рус. пер. и крит. лит. на рус. яз., 1828-1967. - М.: Книга, 1968. - 255 с.; Фрестье Ж. Проспер Мериме: Пер. с франц. / Предисл. А.Д.Михайлова. - М.: Радуга, 1987. - 311 с.

Baschet R. Mérimée. - Paris: Nouv. éd. latines, 1959. - 285 p.; Billy A. Mérimée. - Paris: Flammarion, 1959. - 365 p.; Léon P. Mérimée et son temps. - Paris: Presses univ. de France, 1962. - 488 p.

АЛЕКСАНДР ДЮМА (ALEXANDRE DUMAS-PÈRE. 1803-1870)

-  популярнейший и необычайно плодовитый романист, завоевал мировую известность приклю-ченческими историческими романами, хотя начал литературную деятельность как драматург. Он родился в провинции в семье республиканского генерала и был вынужден рано начать самостоя-тельную трудовую жизнь. Переехав в Париж, Дюма сблизился с писателями французской роман-тической школы, возглавляемой В. Гюго. Первый литературный успех Дюма был связан с роман-тической драмой 'Генрих III и его двор' (1829). Его драмы 'Антони' (1831) и 'Кин' (1839) были значительным явлением в истории романтического театра. Творческий расцвет Дюма относится к 1840-м гг., когда вышли 'Три мушкетера' с продолжениями, 'Граф Монте-Кристо' и другие романы. Опираясь в своих книгах на большой исторический материал и обнаруживая незаурядное живое и богатое воображение, Дюма в увлекательной и динамичной форме воспроизводит быт, нравы, костюмы эпохи, характеры исторических личностей. Однако его романы не отличаются глубиной исторического и психологического анализа. Важнейшие исторические события он часто объясняет случайным стечением обстоятельств, создавая эффектные ситуации, запутанные интриги. Его жизнерадостные и энергичные, смелые и удачливые герои неизменно преодолевают любые трудности. Литературное наследие Дюма огромно: кроме романов и пьес им написаны воспоми-нания, путевые очерки (в том числе описание путешествия в Россию) и другие произведения самых различных жанров.

Три мушкетера (Les trois mousquetaires. 1844)

-  роман, в котором Дюма на основании ряда исторических фактов из эпохи правления короля Людовика XIII, когда политику государства определял кардинал Ришелье (XVII в.), рассказывает увлекательную историю приключений трех храбрых мушкетеров: Атоса, Портоса и Арамиса и их друга д'Артаньяна, смело и бескорыстно борющихся против козней Ришелье. Сложнейшие пери-петии романа держат читателя в постоянном напряжении. Подвиги отважных, преданных друг другу и королеве жизнерадостных мушкетеров рождают особую романтику деятельной энергии и преодоления препятствий - недаром роман вошел в классику мировой литературы для подростков. О дальнейших приключениях четырех друзей повествуется в сюжетно продолжающих эту книгу романах 'Двадцать лет спустя' (1845) и 'Десять лет спустя, или Виконт де Бражелон' (1848-1850).

Граф Монте-Кристо (Le comte de Monte-Cristo. 1845)

-  роман, где с особой яркостью проявилась склонность автора к динамическому, занимательному сюжету,  сложной интриге, таинственным ситуациям. Действие романа охватывает длительный период - с начала Реставрации до Июльской монархии. В нем рассказывается об удивительной

522

судьбе Эдмона Дантеса, который на длительный срок был заключен в крепости на уединенном острове за то, что привез письмо группе бонапартистов с острова Эльба, где в это время находился Наполеон. Дантес был несправедливо осужден королевским прокурором Вильфором на том лишь основании, что отец последнего мог быть политически скомпрометирован этим письмом. Отважному и изобретательному Дантесу удается бежать из крепости. После множества приключений он находит несметные сокровища, тайну которых ему открыл товарищ по заключению. Он принимает имя графа Монте-Кристо и направляет всю свою изобретательность и энергию на то, чтобы добром воздать тем, кто в свое время помог ему и его семье, и с утонченной жестокостью отомстить виновникам своих несчастий.

Произведения

Собрание сочинений: В 12 т. - М.: Худож. лит., 1976-1980; Собрание сочинений: В 15 т. / Сост. и общ. ред. Н.М.Любимова; Предисл. А.И.Куприна. - М.: Правда, 1991.

Le comte de Monte-Cristo: En 2 vol. - 3 éd. - M.. Ed. en langues étrang., 1963; Les trois mousquetaires: En 2 vol. - M.: Progrès, 1974.

Литература

Моруа А.  Три Дюма / Пер. Л.Беспаловой и С. Шлапоберской. - 2-е изд. - М.: Мол. гвардия, 1965. - 544 с. - (Жизнь замечат. людей).

Bouvier-Ajam M. Alexandre Dumas ou Cent ans après. - Paris: EFR, 1973. - 227 p.; Jan I. Alexandre Dumas, romancier. - Paris: Les Ed. ouvrières, 1975. - 165 p.

ЖОРЖ САНД (GEORGE SAND. 1804-1876)

-   псевдоним Авроры Дюпен-Дюдеван. Дочь дворянина и белошвейки, Ж. Санд получила воспи-тание в имении бабушки-аристократки и в католическом монастыре, рано была выдана замуж. Порвав с мужем, она переехала в Париж, где началась ее многолетняя литературная деятельность. Начав с романов в защиту прав женщины в буржуазной семье, Ж. Санд в конце 1830-х и в 1840-х предреволюционных годах стала журналисткой, видной общественной деятельницей, разделявшей левореспубликанские взгляды, автором ряда социальных романов. Ее увлекли идеи утопического социализма,  Ж. Санд приняла участие  в революции   1848  г.  В последние годы  писательница отдалилась от общественной жизни. Носители идеи - положительные герои у Ж. Санд часто идеализированы, конфликты разрешаются иной раз искусственно, планы преобразования общества оказываются утопичными. Несмотря на это, ее творчество, вдохновленное искренними идеями борьбы против социальной несправедливости, за свободу и счастье человека, пользовалось попу-лярностью; интерес к книгам Жорж Санд проявляла в XIX столетии и русская общественность.

Индиана (Indiana. 1832)

-  роман, в котором Ж. Санд ставит вопрос о праве женщины на подлинное, не связанное с расчетами и сословными интересами чувство. Ж. Санд протестует, как она сама заявляет в одном из предисловий к роману, против тирании вообще. Героиня романа, креолка Индиана, решает оставить дом своего мужа Дельмара, деспотичного, ограниченного и грубого человека, занятого всего больше подсчетами доходов с поместья и фабрики. Раймон, которым увлечена Индиана, - один из характерных для творчества Ж. Санд образов: самовлюбленный и беспринципный фразер, играющий в либерала. Он с легкостью порывает с Индианой, испугавшись за свою репутацию в светском обществе. Положительные герои романа, Индиана и Ральф Браун, воплощают романти-ческие идеалы писательницы. Ральф совершает добрые дела, выкупает негров-рабов, чтобы сделать их свободными; отказавшись от собственности, он хочет быть независимым от общества и зажить патриархальной, близкой к природе жизнью.

Орас (Horace. 1841)

-   роман, в котором писательница пересматривает свои взгляды на индивидуалистическое бунтар-ство, с большой художественной силой осуждая его в образе Ораса, романтика, превратившегося в буржуа. Орас - беспринципный карьерист, прикрывающийся патетической фразой, считающий себя избранной натурой, бесплодно пробующий силы в литературе и политике. Тщеславный и эгоистичный, падкий до внешних эффектов, он ораторствует в подпольных республиканских организациях, но предпочитает не участвовать в революционных битвах. И в личной жизни Орас - эгоист и самовлюбленный позер. В конце концов Орас решает жить 'благоразумно' и добивается прочного положения в обществе. По сравнению с ним его товарищ Поль Арсен, художник, человек из народа,  обрисованный автором с  большой любовью,  привлекает скромностью,  подлинной

523

действенной и героической революционностью. Образы в романе даны на фоне общественной жизни Франции 1830-х гг. В центре книги - сцены республиканского восстания 1832 г.

Консуэло (Consuelo. 1843)

-  роман о молодой артистке, в котором ставится вопрос о назначении искусства и призвании художника. Действие развертывается на широком фоне жизни Венеции, Вены и Богемии XVIII в Среди многочисленных персонажей романа есть ряд известных исторических лиц (король Фрид-рих II, королева Мария Терезия, композитор Гайдн и др.), но основные герои вымышлены. Интрига романа увлекательна и запутана.  В нем множество таинственных и искусственных ситуаций Консуэло - дочь цыганки, натура цельная и яркая. Замечательная певица, она стремится к тому, чтобы ее искусство было необходимо людям. После многих испытаний и скитаний она попадает в старинный богемский замок, где встречает близкого себе по духу графа Альберта Рудольштадтского и тайно становится его женой. Альберт тяготится виной своих предков перед народом, он хочет раздать богатства и отказаться от титула. Его образ обрисован в болезненных полумистических тонах.  После  мнимой смерти Альберта  Консуэло покидает замок,  желая сохранить верность призванию певицы.

Произведения

Собрание сочинений: В 9 т. / Под общ. ред. И.Лилеевой; Вступ. ст. Б.Реизова. - Л.: Худож. лит., 1971 - 1974; Мопра; Орас / Вступ. ст. И.Лилеевой. - М.: Худож. лит., 1974. - 572 с. - (Б-ка всемирн. лит.).

Consuelo: En 3 vol. - Paris: Calmann-Lévy, s. a.; Horace. - M.: Éd. en langues étrang., 1959. - 406 p.; Indiana / Avant-propos et notes de J. Fuzier. - Paris: Delmas, 1948. - VII, 813 p.

Литература

Моруа А. Жорж Санд / Пер. Е.С.Булгаковой. - 2-е изд. - М.: Мол. гвардия, 1968. - 412 с. - (Жизнь замечат. людей); Трапезникова Н. С. Романтизм Жорж Санд. - Казань: Изд-во Казанск. ун-та, 1976. - 183 с., Трескунов М.С. Жорж Санд: Крит.-биогр. очерк. - Л.: Худож. лит., 1976. - 245 с.

Karénine W. George Sand: Sa vie et ses oeuvres: En 4 vol. - Paris: Pion, 1926; Larnac I. George Sand révolutionnaire. - Paris, 1948. - 256 p.; Mallet F. George Sand. - Paris: Grasset, 1977. - 447 p.; Vermeylen P. Les idées politiques et sociales de George Sand. - Bruxelles: Ed. de l'univ. de Bruxelles, 1984. - 372 p.

АЛЬФРЕД ДЕ МЮССЕ (ALFRED DE MUSSET. 1810-1857)

-  своеобразный и талантливый лирический поэт, писавший и прозу, и драматические произве-дения. Он - автор популярного в свое время романа 'Исповедь сына века'. В начале литературной деятельности Мюссе был связан с романтиками; иронически высказываясь об эпигонах класси-цизма, он посмеивается и над тем пылом, с которым молодые романтики боролись за новые творческие принципы. Мюссе стремился отстраниться и от общественно-политических проблем; будучи по происхождению аристократом, он с одинаковым скептицизмом относился и к Рестав-рации, и к утверждающемуся торгашескому духу буржуазии. Он хотел найти внутреннюю незави-симость в искусстве,  не подчиненном каким-либо общественным идеям.  В первом сборнике романтических 'Итальянских и испанских сказок' (1828) уже проявились характерные черты поэзии Мюссе - тонкая ирония, неожиданные переходы от лирической приподнятости к легкой шутке, изящество формы. После революции  1830 г. в стихах и в поэме 'Ролла' появляются мотивы скорби, одиночества, пресыщенности. Из многочисленных пьес Мюссе наиболее значительна драма 'Лорензаччо'  (1834), относящаяся к эпохе  Возрождения. Лорензаччо,  принадлежащий к роду Медичи, убивает тирана. Поэт подчеркивает одиночество героя, бессмысленность совершенного убийства, ничего, по существу, не изменившего.

Исповедь сына века (La confession d'un enfant du siècle. 1836)

-  роман, повествование в котором ведется от имени героя Октава, молодого 'сына века', поро-дившего, как показывает Мюссе, только эгоизм, разочарование и опустошенность.  Неприятие утверждающегося буржуазного общества, бесперспективность будущего повергают героя романа в тоску, скепсис, цинизм. Октав разочаровывается и в любимой девушке; в состоянии отчаяния и опустошенности он попадает под влияние развратника доктора Дежене и его эгоистичных пустых друзей.  Уехав  после смерти отца  в провинцию,  Октав пытается найти душевную гармонию, сблизившись с молодой вдовой Бригиттой, женщиной высоких моральных качеств. Но его вечные

524

сомнения, дисгармоничность натуры и эгоизм разрушают и эти отношения. Наполненное гневом и горечью обвинение обществу, тонкий анализ настроений героя, типичных для значительной части молодежи эпохи Реставрации, обобщенная характеристика эпохи - все это снискало книге широкую известность у современников и закрепило за ней выдающееся место в истории фран-цузской прозы.

Произведения

Избранные произведения: В 2 т. / Пер. под ред. А.В.Федорова; Вступ. ст. М.С.Трескунова. - М.; Л.: Гослитиздат,  1957; Исповедь сына века; Новеллы; Пьесы / Сост., Вступ. ст., примеч. В.А.Мильчиной. - М.: Правда, 1988. - 604 с.; [Стихи]. - В кн.: Европейская поэзия XIX века, М., 1977, с. 666-669.

Oeuvres complètes en prose / Texte établi et annoté par M.Allem. - Paris: Gallimard, 1951. -1102 p.; Poésies complètes / Texte établi et annoté par M. Allem. - Paris: Gallimard, 1957. - 938 p.

Литература

Моруа А.  Альфред де Мюссе. - В кн.: Моруа А. Литературные портреты, М., 1970, с. 107-128;

Обломиевский Д.Д. Альфред де Мюссе. - В кн.: Обломиевский Д. Французский романтизм, М., 1947, с. 189-206; Тетеревникова А.  Альфред де Мюссе. - В кн.: Писатели Франции, М.,  1964, с. 353-367.

Alfred de Musset. - Europe, Paris, 1977, ? 583 / 584, p. 1-281; Ganne G. Alfred de Musset: Sa jeunesse et la nôtre / Préf. de Н. Petit.- Paris: Presses Pocket, 1972.- 247 p.

ТЕОФИЛЬ ГОТЬЕ (THÉOPHILE GAUTIER.  1811-1872)

- писатель, выступавший в различных жанрах. Его наследие включает романы, стихи, путевые очерки, воспоминания, драмы, критические статьи, либретто балетов. Приехав в Париж с юга Франции в 1830-х гг., он включился в борьбу молодых романтиков против Академии, цитаде-ли аристократического классицизма. Он отрицает буржуазное общество как царство мещанской пошлости. Романтическая богема этих лет в пародийно-ироническом освещении изображена Готье в сборнике рассказов 'Молодая Франция' (1834), а живописные эпизоды литературной борьбы того времени, портреты ее участников запечатлены им в 'Истории романтизма', изданной после смерти писателя в 1874 г. Готье неоднократно выступал против утилитаризма в искусстве, что нашло отражение в его теории 'искусства для искусства', принципы которой он развил в предисловии к роману 'Мадемуазель де Мопен' (1835). В этой книге уже определился писательский облик Готье: он стремится 'живописать словами' явления жизни и, по его выражению, заботится о 'форме флакона', а не о его содержании. В 1850-х гг. Готье стал одним из основателей поэтической группы 'Парнас', выступившей за объективное, бесстрастное искусство, чуждое общественным интересам. В 1852 г. вышел программный сборник стихотворений Готье 'Эмали и камеи' и сборник статей 'Новое искусство'. 'Эмали и камеи' - это стихи совершенной, отточенной формы, пластичные, со звонкой и точной рифмой. Поэт дает осязаемые картины природы, описания красивых вещей, произведений искусства, он как бы 'живописует' средствами стиха. Принципы парнасской школы изложены в одном из наиболее известных стихотворений Готье 'Искусство', в котором искусство противопоставляется жизни, а поэтическая форма объ-является основой, подчиняющей себе содержание. Готье - автор приключенческого романа из жизни бродячих актеров времен Людовика XIII 'Капитан Фракасс' (1863). В путевом очерке 'Путешествие в Россию' (1866) Готье проявил интерес к жизни народов России, к русскому искусству и культуре.

Произведения

Избранные произведения: В 2 т. / Сост. и предисл. В. Столбова. - М.: Худож. лит.,  1972; Два актера на одну роль: Новеллы / Вступ. ст. и коммент. С.Зенкина. - М.: Правда, 1991. - 527 с.; Эмали и камеи / Сост., предисл. и коммент. Г.К. Косикова. - М.: Радуга, 1989. - 364 с. - (Текст парал. на франц. и рус. яз.).

Capitaine Fracasse. - М.: Progrès, 1965. - 604 p.; Émaux et camées: Texte définitif suivi de Poésies / Avec une esquisse biogr. et des notes par A. Boschot. - Paris: Garnier, 1954. - LXXXVII, 349 p.

Литература

Рождественский Вс. Теофиль Готье. - В кн.: Писатели Франции, М., 1964, с.483-488.

Larguier L. Théophile Gautier. - Paris: Tallandier,  1948. - 251  p.; Voisin M. Le soleil et la nuit: L'imaginaire dans l'oeuvre de Théophile Gautier. - Bruxelles: Univ. libre de Bruxelles, 1981. - 375 p.

525

ШАРЛЬ БОДЛЕР (CHARLES BAUDELAIRE. 1821-1867)

- поэт, родился в семье выходца из крестьянской среды. Рано потерял отца, участника Великой французской революции, воспитавшего в сыне уважение к этому героическому времени. После вторичного замужества матери юный Бодлер попал в полную зависимость от отчима-генерала. Узнав об отказе Бодлера от административной карьеры и о его твердом решении стать писателем, отчим в 1841 г. отправил юношу служить в заокеанские колонии Франции. Около года Бодлер провел в экзотическом плавании по Атлантическому и Индийскому океанам. Эти впечатления оказали впоследствии влияние на поэзию Бодлера. Самовольно вернувшись в Париж, он порвал с чуждой ему по духу семьей и вошел в кружок бунтарски настроенной молодежи, эпатировавшей мещанское общество своими эксцентрическими выходками. Мать и отчим добились по суду установления пожизненной опеки над Бодлером и тем самым обрекли его на полунищенское существование. Первыми литературными трудами Бодлера были критические статьи, посвященные живописи Давида и Делакруа (1845-1846). В февральские дни 1848 г. Бодлер был захвачен общим революционным подъемом. Он участвовал в создании радикальной газеты 'Общественное спасе-ние'. С оружием в руках он вышел на баррикады в решающие дни июня 1848 г. В 1851 г. он опубликовал яркую публицистически насыщенную статью в защиту рабочего поэта Пьера Дюпона. В декабре того же года он попытался принять участие в восстании, чтобы предотвратить переворот Луи Бонапарта. Разлад поэта с буржуазным обществом все усиливался, что приводило его к мрачному, пессимистическому взгляду на жизнь. Бодлер обращался к творчеству Э. По, написал о нем ряд статей и переводил его произведения. Поэзия Бодлера возникла в переходную эпоху, когда менялись исторические пути не только французской, но и всей европейской поэзии XIX-XX вв. Прочными нитями связанный своим творчеством с поздним романтизмом, Бодлер стремился к постижению тайн человеческой души и воплощению трагедий большого города. Он предвосхитил лирику декаданса со свойственными ей абсолютизацией конкретного социального зла и обожествлением самодовлеющей красоты. Поражение революции 1848 г. и особенно госу-дарственный переворот Луи Бонапарта были осмыслены поэтом как пролог к закату всей западной цивилизации. Его охватило чувство безнадежности, ужас перед захлестнувшей французское обще-ство стихией пошлости и торжествующего мещанства. Центральным в творчестве Бодлера стал стихотворный сборник 'Цветы зла' (1857), над которым он работал много лет с необыкновенной тщательностью, неоднократно переделывая и шлифуя каждую фразу, каждый ритмический ход. Заглавие сборника отразило противоречия эпохи и противоречия творчества самого поэта; оно вызывало много споров и дало пищу множеству толкований и интерпретаций. Столкновение понятий 'зло' и 'цветы' - противопоставление уродливого и прекрасного, отчаяния и идеала - проходит через всю книгу. Сборник чрезвычайно разнообразен по интонациям и тематике. Он включает ряд мятежных, богоборческих стихов ('Отречение святого Петра', 'Авель и Каин', 'Литании Сатане'). В стихах 'Вечерние сумерки', 'Утренние сумерки', 'Вино тряпичников' создан образ Парижа тружеников, Парижа угнетенных, униженных и обездоленных. Ненависть к буржу-азному миру, анархическое бунтарство, тоска по гармонии соединяются в сборнике с эстетизацией уродств и зла жизни, с описанием пороков и язв большого города. Сборник представляет собой насыщенное драматизмом современной поэту жизни и пронизанное эмоциональностью и лиризмом целостное произведение - значительную и сложную, противоречивую и в то же время отмеченную поразительным единством замысла и воплощения книгу стихов. Поэт с горечью рисует нравст-венный упадок общества, признает, что печать угасания лежит и на нем самом, пишет об этом с безжалостной откровенностью, но не смиряется с этим. Трагедию человека, который, по словам Горького, 'жил во зле, добро любя', Бодлер стремится воплотить в чеканном стихе и кристально прозрачном слоге. Он 'принадлежит к породе поэтов-скульпторов, - писал Луначарский, - свои стихи он высекает или кует... Мастерство здесь мужественное... Перед нами поэт, который знает, что жизнь представляет собой мрак и боль, что она сложна, полна беды. Он не видит перед собою луча света, он не знает выхода. Но он от этого не отчаялся, напротив, он словно сжал руками свое сердце. Он старается сохранить какое-то высокое спокойствие... Он не плачет. Он поет мужественную и горькую песню именно потому, что не хочет плакать'. Против Бодлера и издателей сборника был возбужден судебный процесс; поэту вменялся в вину 'грубый и оскорб-ляющий стыдливость реализм'. Приговор обязал поэта уплатить штраф и изъять из состава сборника шесть стихотворений. Бодлер утверждал, что его книгу 'надо судить в ее целостности, и тогда из нее вытекает жестокий нравственный урок'. Во второе издание сборника (1861) поэт включил более тридцати новых стихотворений, представляющих собой художественно наиболее сильную и социально насыщенную часть книги. Последнее художественное произведение Бод-лера - 'Стихотворения в прозе' (издано полностью в 1869 г.). Идейный центр сборника состав-ляет группа поэм, проникнутых сочувствием к трудящимся и угнетенным, к простому человеку

526

('Игрушка бедняка', 'Глаза бедняков', 'Отчаяние старухи', 'Толпа'). Клеймо судебного приговора всю жизнь мешало поэту: издатели отказывались печатать его произведения. В 1864 г. он уехал в Бельгию, где, неизлечимо больной и забытый, вел нищенский образ жизни. Умер он в возрасте 46 лет.

Произведения

Лирика / Предисл. П.Антокольского.- М.: Худож. лит., 1966.- 187 с.; Цветы зла / Изд. подгот. Н И Балашов, И. С. Поступальский. - М.: Наука, 1970.-479 с.- (Лит. памятники); Цветы зла;

Стихотворения в прозе; Дневники; Сартр Ж. П.  Бодлер / Сост., вступ. ст. Г. К. Косикова. - М.: Высш. шк., 1993. - 511 с.; Шарль Бодлер об искусстве / Вступ. ст. В.Левика; Послесл. В. А. Мильчиной. - М.: Искусство, 1986. -421 с.

Oeuvres / Texte établi et annoté par Y.-G. Le Fantec. - Paris: Gallimard, 1956.- 1575 p.

Литература

Левик В. 'Он жил во зле, добро любя'.- Вопр. лит., 1964, ? 7, с. 153-170; Нольман М.Л. Шарль Бодлер: Судьба. Эстетика. Стиль.- М.: Худож. лит., 1979.- 316 с.

Prévost J.  Baudelaire: Essai sur l'inspiration et la création poétiques.- Paris: Mercure de France, 1953.- 384 p.;  Quesnel  M.  Baudelaire, solaire et clandestin.-  Paris:  PUF,   1987.-  333 p.;  Ruff M.  A.

Baudelaire. - Nouv. éd. - Paris: Hatier, 1966. - 223 p.

ПОСТАВ ФЛОБЕР (GUSTAVE FLAUBERT. 1821-1880)

-  большую часть жизни прожил уединенно в своем поместье Круассе близ Руана, лишь изредка покидая его. Только в 1849-1851 гг. он совершил путешествие на Восток. В Круассе Флобер вел оживленную  переписку с друзьями,  его письма представляют самостоятельный литературный интерес, так как содержат ценнейшие высказывания по вопросам литературы и писательского труда   В основе всего творчества Флобера лежал конфликт с окружающей действительностью, проявившийся главным образом в духовной сфере. Флобер рано понял, что идеалы красоты и благородства находятся в непримиримом противоречии с пошлостью существования. Социальный пессимизм Флобера, его исторический фатализм были связаны с разочарованием в политике, которое стало особенно острым после подавления революции 1848 г. Творческое наследие Флобера невелико. Кроме романа 'Госпожа Бовари', составившего эпоху в литературе, он написал исто-рический роман 'Саламбо', роман на современном ему материале 'Воспитание чувств', фило-софское произведение 'Искушение святого Антония' (1874), три небольшие повести, незакон-ченный роман 'Бувар и Пекюше' (1881), несколько пьес. После смерти Флобера были опубли-кованы 'Лексикон прописных истин', 'Путевые заметки' и письма. Флобер был величайшим мастером стиля.  Медленно,  с необычайной тщательностью отделывал он свои произведения, доводя до тончайшего совершенства композицию, язык. Флобер высоко ценил русскую литературу, в частности Толстого и Тургенева, с последним был в дружеских отношениях.

Госпожа Бовари (Madame Bovary. 1857)

-  самый известный роман Флобера, который он писал пять лет, воплотивший его эстетические принципы, отмеченный глубоким социально-философским содержанием. Драматическим узлом романа стал конфликт между мечтой и действительностью в жизни героини книги Эммы Бовари. Дочь крестьянина, Эмма получила воспитание в монастыре и вскоре вышла замуж за деревенского врача   Флобер психологически точно и тонко описывает душевную трансформацию Эммы, ее провинциальные мечты об идеальных героях и волнующих страстях. Маленький городок Ионвиль в миниатюре представляет собой всю Францию с ее нерушимой социальной иерархией; здесь Эмму окружают пошлость, серость и равнодушие. Флобер достигает совершенства в сатирическом разоблачении местных нравов, особенно в образе аптекаря Омэ, любителя высокопарной 'либе-ральной' фразы,  'мудрость' прописных истин которого сводится к пустословию.  Эмму с ее мещанскими представлениями о счастье, об идеальном любовнике возвышает над другими ис-креннее стремление вырваться за пределы тусклого, серого существования, не считаясь с обыва-тельскими нормами и общепринятой житейской философией буржуа. Ее всепоглощающая страсть к Родольфу, для которого связь с Эммой была лишь одной из многих, кончается внезапным отъездом любовника. Последующее увлечение романтическим Леоном завершается разочарованием и приводит ее к гибели. Запутавшись в тайных долгах и не получив ни от кого помощи, Эмма принимает яд. Трагедия Эммы в том, что она мечтает и самоотверженно борется за свою мечту. Не задумываясь о будущем, она  готова бежать с  Родольфом; она готова толкнуть Леона на преступление, ибо сама способна на все во имя любви.

527

Саламбо (Salammbô. 1862)

-  роман, в котором Флобер обратился к истории древнего Карфагена (III в. до н.э.). По его собственным словам, к исторической теме его толкнуло отвращение к современной жизни: 'Я хотел запечатлеть видение древнего мира, применяя к античности метод современного романа'. Флобер увлечен живописной стороной - перед читателем возникают картины сражений и пир-шеств, пышные сады и мраморные дворцы Карфагена; Флобер необычайно щедр в описаниях экзотических одеяний, убранств, сокровищ. В центре романа - столкновение Карфагена и во-инов-наемников. Эго одновременно столкновение цивилизации и варварства, конфликт между социальными верхами и низами. Разрушительное начало, которое несут в себе наемники, грозит уничтожением всему, что сотворено гением человека. Карфаген создал свою высокую цивилизацию, он сказочно красив и богат, но эта цивилизация основана на несправедливости, вероломстве и жестокости. Героиня романа, дочь карфагенского полководца Гамилькара, прекрасная Саламбо, с детства предана таинственной богине Танит. Необузданная страсть к Саламбо овладевает предво-дителем варваров ливийцем Мато. Проникнув в лагерь наемников, чтобы вернуть похищенное покрывало богини, Саламбо, нарушив религиозные обеты, становится возлюбленной Мато. Кар-фагеняне, захватив Мато, убивают его; вместе с ним умирает и Саламбо.

Воспитание чувств (L'éducation sentimentale. 1869)

-  роман, где Флобер изображает своего героя Фредерика Моро на широком социальном фоне парижской жизни во время революции 1848 г. и первых лет после ее поражения. Флобер показывает, как атмосфера расчета, беспринципности, безнравственности отрезвляет романтического мечтателя, бесплодно пытающегося быть чистым и верным в любви, героическим в политической борьбе. Фредерик погружается в водоворот парижской жизни, сталкивается с циничными банкирами, равнодушными к политике, кроме тех случаев, когда она угрожает их кошельку, посещает поли-тические клубы, ателье художников, редакции газет. Рисуя мелкобуржуазных революционеров, Флобер раскрывает неустойчивость, расплывчатость их взглядов, склонность к пышным фразам. Фредерик пассивно отдается этому водовороту жизни, в глубине души сохраняя нечто настоящее и нетронутое - возвышенную любовь к жене торговца художественными изделиями госпоже Арну. Эго романтическое, чистое чувство дорого Фредерику, пришедшему в результате 'воспитания чувств' к глубокой внутренней опустошенности.

Простая душа (Un coeur simple. 1877)

-  одна из новелл, объединенных вместе с 'Легендой о святом Юлиане' и 'Иродиадой' под названием 'Три повести'. Этот мастерски сделанный рассказ о судьбе ничем не примечательной служанки Фелиситэ проникнут чувством истинной человечности и внешней простотой, сочетаю-щейся с глубиной психологического анализа. Простая крестьянка Фелиситэ способна на беско-нечную доброту, чуткость и самоотверженность, в ней скрыты неистощимые запасы любви и трогательной привязанности к людям. Она бескорыстна и кристально честна. Фелиситэ до старости прожила в доме своих хозяев, самозабвенно отдав себя госпоже и ее детям. Она пережила смерть своей воспитанницы и кончину госпожи. После гибели единственного родного человека - пле-мянника - Фелиситэ остается одна в пустом доме, сосредоточив всю привязанность на подаренном когда-то племянником Виктором попугае. В конце концов в жизни Фелиситэ остается лишь его чучело.

Произведения

Собрание сочинений: В 4 т. / Под общ. ред. Н. М. Любимова; Вступ. ст. А. Пузикова. - М.: Правда, 1971; Собрание сочинений: В 3 т. / Вступ. ст. Я.Фрида. - М.: Худож. лит., 1983-1984; Госпожа Бовари; Воспитание чувств / Вступ. ст. Б.Реизова. - М.: Худож. лит., 1971. - 733 с. - (Б-ка всемирн. лит.); О литературе, искусстве, писательском труде: Письма, статьи: В 2 т. / Вступ. ст. Д. Затонского. - М.: Худож. лит., 1984.

Oeuvres: En 2 t. - Paris: Gallimard, 1951-1952; L'éducation sentimentale / Предисл. Л. А. Зониной. - M.: Éd. en langues étrang., 1962. - 544 p.

Литература

Иващенко А. Постав Флобер. Из истории реализма во Франции. - М.: Изд-во АН СССР, 1955. - 489 с.; Пузиков А. И. Идейные и художественные искания Флобера. - В кн.: Пузиков А. И. Пять портретов, М., 1972, с.68-124; Реизов Б. Творчество Флобера. - М.: Гослитиздат, 1955. - 622 с. Digeon С. Flaubert. - Paris: Hatier, 1970. - 271 p.; Thibaudet A. Gustave Flaubert. - Paris: Gallimard, 1935. - 285 p.; Troyat Н. Flaubert. - Paris: Flammarion, 1988. - 410 p.

528

ЭДМОН И ЖЮЛЬ ДЕ ГОНКУРЫ (EDMOND DE GONCOURT. 1822-1896; JULES DE GONCOURT. 1830-1870)

-  братья-писатели, творчество которых представляет собой образец прочного содружества, слияния двух творческих индивидуальностей; несмотря на разницу в возрасте, их с молодых лет связывала глубокая духовная общность. Их творческие принципы, образ мыслей, художественные вкусы, интересы и привычки совпадали полностью. Вся их жизнь была без остатка отдана творческому труду. Богатейший материал для изучения литературной жизни эпохи и творческих взглядов авторов содержат 'Дневники' Гонкуров, которые велись ежедневно с 1851 г. в течение почти полувека и составили более 20 томов. В 50-60-е гг. XIX в. Гонкуры, уже сформировавшиеся писатели, вошли в круг писателей-реалистов; с самого начала они считали себя учениками и последователями Бальзака, а позже встречались на знаменитых 'обедах пяти' с Золя, Флобером, Доде и Тургеневым. Их программный ранний роман 'Жермини Ласерте' оказал влияние на молодого Золя и заслужил его восторженный отзыв. Впоследствии Гонкуры вошли в так называемую Меданскую группу писателей-натуралистов, признанным главой которой к тому времени стал Золя. В творчестве Гонкуров нашли отражение как сильные, так и слабые стороны натуралистической школы. Под влиянием идей позитивистской философии братья Гонкуры провозгласили лозунг 'документально точного воспроизведения жизни' и со всей достоверностью описывали жизнь различных слоев современного им общества; они первые обратились к жизни социальных низов, изображая духовный мир бедняков и трагические условия их существования. Братьям Гонкурам был свойствен глубокий интерес к искусству, которое они в конечном счете считали выше действительности. Блестящие зна-токи и коллекционеры, они оставили ряд значительных работ: 'Искусство XVIII века' (1859-1875), 'Актрисы XVIII века', монографию, посвященную Гаварни, книги о японских художниках Утамаро и Хокусаи. После смерти Жюля Гонкура в 1870 г. Эдмон продолжал литературную деятельность. Задетый грандиозным успехом 'Западни' Золя, ставшего признанным главой натуралистической школы, Э. Гонкур обратился к поиску новых путей в развитии романа. Он написал еще несколько романов, в которых появились новые мотивы, близкие к литературе декаданса. Лучшие из его книг посвящены изображению жизни людей искусства, творческих талантливых натур и их среды - это 'Братья Земганно' (1879) и 'Актриса Фостен' (1882). В последнем романе правдиво описаны театральная среда и актерский быт. Прототипом героини послужила великая трагическая актриса XIX в. Рашель; самые глубокие страницы романа посвящены ее работе над ролью Федры и показу внутренней творческой жизни актрисы. После смерти Эдмона де Гонкура его состояние в соот-ветствии с волеизъявлением покойного было передано в фонд ежегодной литературной премии. До настоящего времени Гонкуровская премия - одна из крупнейших и самая престижная лите-ратурная премия Франции.

Жермини Ласерте (Germinie Lacerteux. 1864)

-  роман, в котором проявились все характерные особенности творческой манеры Гонкуров. В программном предисловии авторы заявили, что нужно ввести в литературу низы общества, описать их безрадостную жизнь. Это история крестьянской девушки, испытавшей много лишений. После смерти родителей она попадает в Париж, где поступает в услужение к мадемуазель де Варандейль - суровой, но добросердечной старой деве. С этих пор судьбы двух одиноких людей сплетаются до самой смерти. Жермини - страстная натура, склонная к преданной любви и самопожертвованию. Ею овладевает страсть к молодому Жюпийону, сыну торговки, грубому, наглому и бессердечному человеку. Равнодушно принимая ее любовь, он мало-помалу обирает Жермини. Она терпит от него унижения и начинает пить. Эта порочная жизнь остается тайной для мадемуазель Варандейль. Двойная жизнь и постоянная ложь приводят Жермини к полному падению. Сломленная, она опускается все ниже и в конце концов умирает на больничной койке. Все образы романа списаны авторами с натуры, реалистически показано мрачное 'дно' Парижа. Гонкуры мастерски описывают борьбу, происходящую в душе Жермини, угрызения совести, различные этапы ее морального падения. В образе Жермини авторы ближе всего подошли к изображению реальной трагедии простого человека, который в силу бесчеловечных условий жизни обречен на пороки и преступ-ления.

Братья Земганно (Les frères Zemganno. 1879)

-  самый известный роман Эдмона Гонкура, написанный после смерти брата и содержащий много автобиографического материала. По словам Золя, Э. Гонкур 'ощутил потребность изобразить в символической форме прочные узы, соединявшие его с братом, возникшие в результате тесного и каждодневного сотрудничества'. Лирическая история жизни двух братьев-акробатов Джанни и Нелло, нежная дружба между ними, их многолетние скитания, сначала с бродячим цирком отца,

529

а затем вдвоем, их творческие поиски изображены автором с великолепным знанием цирка, его особой романтической атмосферы. Э. Гонкур воспевает искусство как постоянный труд, требующий изобретательности и полной самоотдачи. Лучшие сцены в романе - описания идеальной слажен-ности акробатов в их смертельно опасной работе. Джанни создает особенно эффектный номер, который должен прославить братьев. Однако козни цирковой наездницы, богатой американки Томпкинс, приводят к трагической развязке - Нелло после падения остается калекой, а Джанни ради душевного успокоения брата отказывается от любимой профессии. 'Эта славная книга взволновала меня своей человеческой грустью и навсегда внушила мне особенно внимательное, страстное и сочувственное отношение ко всем людям, отдающим миру лучшее своей души',- писал о романе М. Горький.

Произведения

Дневник: Записки о литературной жизни: Избранные страницы: В 2 т. - М.: Худож. лит., 1964; Жермини Ласерте; Братья Земганно; Актриса Фостен / Вступ. ст. В. Шора. - М.: Худож. лит., 1972. - 492 с. - (Б-ка всемирн. лит.).

Oeuvres complètes: En 21 t. - Genève: Slatkine, 1986; Germinie Lacerteux; Les frères Zemganno / Предисл. З.М.Потаповой. - M.: Progrès, 1980. - 366 p.; Journal: Mémoires de la vie littéraire, 1851-1896: En 3 t.- Paris: Laffont, 1989.

Литература

Дюшен И. 'Дневник' Гонкуров. - Новый мир, 1965, ? 9, с. 261-264; Шор В. Гонкуры и импрессионисты. - В кн.: Импрессионисты, их современники, их соратники, М., 1976, с. 132-148. Billy A. Les frères Goncourt. La vie littéraire à Paris pendant la seconde moitié du XIX-е siècle. - Paris: Flammarion, 1965. - 518 p.; Caramaschi E. Réalisme et impressionisme dans l'oeuvre des frères Gon-court. - Pisa: Libr. Goliardica; Paris: Nizet, 1971. - 297 p.

ЖЮЛЬ ВЕРН (JULES VERNE. 1828-1905)

-  начал литературную деятельность в 1849 г. Его ранние произведения - водевили, бытовые комедии, либретто комических опер - не оставили в литературе сколько-нибудь заметного следа. Значительно интереснее были рассказы молодого автора, в которых он удачно использовал новей-шие по тому времени данные о воздухоплавании ('Путешествие на воздушном шаре', 1851), отчеты арктических экспедиций ('Зимовка во льдах', 1855), труды по истории и географии стран Латинской Америки ('Первые корабли мексиканского флота', 1851; 'Мартин Пас', 1852) и др. Первый роман из серии 'Необыкновенные путешествия' - 'Пять недель на воздушном шаре' (1863) - принес Жюлю Верну широкую известность. С тех пор на протяжении более сорока лет писатель ежегодно выпускал один или два новых романа, не прекращая в то же время работать и в других жанрах (повести и рассказы, драматические произведения, труды по географии). В общей сложности Жюль Верн написал за свою долгую жизнь более ста романов.  Наука, ее история, ее современное состояние и будущее, научные дерзания, борьба человека за овладение Вселенной, вера в беспре-дельные возможности разума, способного проникнуть в неведомые тайны природы, покорить ее и поставить на службу человечеству - все это определяет идейные и художественные особенности творчества Жюля Верна - поэта научной мечты.

Дети капитана Гранта (Les enfants du capitaine Grant. 1868)

-   первая часть трилогии, в которую входят также 'Двадцать тысяч лье под водой' и 'Таинственный остров'. Все три романа объединяют страстная ненависть героев к национальному и колониальному угнетению, желание помочь людям в борьбе за свободу. Капитан Грант, свободолюбивый шот-ландец,  не  пожелавший мириться с угнетением своего народа англичанами, отправляется на корабле  в  поисках  острова  на Тихом  океане,  где  бы  он  мог основать колонию  свободных шотландцев. Его корабль терпит крушение, но Грант не получает никакой помощи от английского адмиралтейства. Его соотечественник Гленарван, найдя в океане бутылку с документом, из которого явствует, что Грант в беде, отправляется на поиски вместе с дочерью и сыном капитана и другими спутниками (из них наиболее колоритен секретарь парижского Географического общества рассе-янный ученый Паганель). Они пересекают три океана вдоль 37-й параллели. Описание этого плавания дает читателю множество увлекательных сведений географического и исторического характера о Южной Америке, Австралии, Новой Зеландии. И в картинах жизни порабощенных колонизаторами народов, и в высказываниях героев, в частности Паганеля, отражено горячее осуждение колониализма. После многочисленных приключений отважные путешественники на-ходят капитана Гранта.

530

Двадцать тысяч лье под водой (Vingt mille lieues sous les mers. 1870)

-  один из лучших романов Ж. Верна, посвященный окруженному романтической тайной и чрез-вычайно привлекательному герою - капитану Немо. Опускаясь на дно морей на подводном корабле, Немо ведет большую научную работу, но, оказывается, это не единственная причина его одинокого существования: в глубине океана он ищет свободу, спасаясь от политических врагов и преследователей. Капитан Немо - гениальный инженер, унесший свои поразительные изобретения в морские глубины и порвавший с жестоким и несправедливым человечеством, стал в мировой литературе первым героем-техником. Своим 'Наутилусом' Жюль Верн предвосхитил достижения техники. Но капитан Немо - не только ученый, инженер, мореплаватель. Он - борец за свободу против угнетения. Немо отдает несметные сокровища, которые его команда находит на дне океана, борющимся за свободу народам, жестоко мстит угнетателям. Герой романа глубоко ощущает трагизм своего одиночества. В третьей части трилогии выясняется, что Немо - индус Джаккар, стоявший во главе восстания, разгромленного поработителями его народа.

Вокруг света в 80 дней (Le tour du monde en 80 jours. 1872)

-  увлекательный, написанный с живым и тонким юмором роман рассказывает о том, как ан-гличанин Филеас Фогг на пари совершил кругосветное путешествие в кратчайший для своего времени срок. Его сопровождает слуга Паспарту, живой и подвижный, во многом полная проти-воположность своему сдержанному, немногословному, никогда не теряющему присутствия духа хозяину. Незадачливый сыщик Фикс пускается в путь вслед за Фоггом, приняв его за вора, ограбившего банк, и тем самым чинит путешественникам немало помех. Неожиданные препятствия (опрометчивые поступки Паспарту, неточности в справочниках, незнание обычаев разных стран) остроумно и изобретательно преодолеваются Фоггом, путешествующим и на слонах, и на парусных санях. Фогг не раз проявляет благородство и человечность. Рискуя проиграть пари, он спасает с помощью смелого Паспарту молодую вдову индийца, которую по обычаю должны были сжечь на костре. Вернувшись в Лондон, Фогг женится на ней. Полагая, что опоздал на 24 часа, Фогт, однако, приезжает в срок и выигрывает пари (он не учел, что, двигаясь все время на восток, сэкономил 24 часа на 360 градусах земной окружности).

Таинственный остров (L'île mystérieuse. 1875)

-  книга, полная оптимизма и веры в творческие возможности человека, в силу дружного кол-лективного труда, во всепобеждающую науку. Мечты Ж. Верна об обществе, свободном от эксплу-атации, от любых форм насилия, воплощены в истории создания идеального трудового содружества на далеком острове Тихого океана. Попавшие туда четверо мужчин и мальчик - американцы, участники Гражданской войны между Севером и Югом, пленники южан, бежавшие из плена на воздушном шаре. Среди них - талантливый инженер и исследователь Сайрус Смит. В вулка-нической пещере острова находит последнее убежище 'Наутилус', и старый капитан Немо тай-но оказывает Смиту и его товарищам большую помощь.  После четырех лет пребывания на острове и тяжелого, но плодотворного труда герои книги едва не погибают во время грандиоз-ного извержения вулкана. Друзья спасаются на небольшой уцелевшей скале, с которой их заби-рает судно 'Дункан', плавающее под командой сына капитана Гранта Роберта. Вернувшись в США, 'островитяне' под руководством Смита организуют процветающую сельскохозяйственную колонию.

Произведения

Собрание сочинений: В 12 т. / Под ред. Б.Агапова и др.; Вступ. ст. К.Андреева. - М.: Гослитиздат, 1954-1957;  Собрание сочинений:  В 8 т. / Сост. Н. Н.Жегалова;  Вступ. ст.  К.Домбровского, К.Станюковича. - М.: Правда, 1985.

Les enfants du capitaine Grant: En 3 t. -Paris: Hachette,  1948; L'île mystérieuse: En 3 t. - Paris: Hachette, 1948; Le tour du monde en 80 jours. - Paris: Hachette, 1950. - 221 p.; Vingt mille lieues sous les mers: En 2 t. - Paris: Hachette, 1955.

Литература

Андреев К. Три жизни Жюля Верна. - М.: Мол. гвардия, 1957. - 311 с.; Борисов Л. И. Жюль Верн: Роман. - Л.: Дет. лит., 1972. - 342 с.; Брандис Е. Жюль Верн. Жизнь и творчество. - Л.: Детгиз, 1963. - 334 с.; Жюль-Верн Ж.  Жюль Верн: Пер. с фр. / Предисл. и примеч. Е. Брандиса. - М.: Прогресс, 1978. - 445 с.

Allotte de La Euye M. Jules Verne: Sa vie, son oeuvre. - Paris: Hachette, 1966. - 223 p.; Dumas O. Jules Verne,- Lyon: La manufacture, 1988. - 519 p.

531

ФРЕДЕРИК МИСТРАЛЬ (FRÉDÉRIC MISTRAL. 1830-1914)

-  провансальский поэт, собиратель и пропагандист историко-культурного наследия Прованса. Родился в селении Майано неподалеку от Авиньона, с детства полюбил провансальское наречие, бывшее в патриархальной крестьянской семье языком повседневного общения.  Рано проявил склонность  к  поэзии.  Талантливого  юношу  поддержал  его  школьный  наставник,   известный провансальский поэт Руманиль, раскрывший перед ним перспективы и возможности родного языка. По настоянию отца молодой поэт стал изучать право, но это не мешало ему продолжать поэтические штудии и активно участвовать в литературной жизни Юга Франции. Получив право распоряжаться своей  судьбой,  он отказался  от карьеры адвоката и,  поселившись в  Майано, посвятил себя любимому делу. В 1854 г. Мистраль вместе с семью поэтами и единомышленниками организовал общество фелибров, поставившее своей целью распространение новой провансальской литературы, пробуждение национального самосознания Юга и поддержание его культурных тра-диций.  Творческая  активность Мистраля  -  высшее достижение фелибрижа.  В   1859  г.  поэт выпустил свою первую большую поэму 'Мирей'. Написанная простым языком, чарующая слух звучностью стиха, богатой и точной рифмой, она снискала автору мировую славу.  Мистраль активно выступал в защиту провансальского языка,  печатался в газетах,  издавал альманах.  В своих произведениях (поэма 'Календаль', 1866; стихотворная новелла 'Нерто',  1844; 'Поэма о Роне',  сборники стихов  'Золотые  острова',   1875,  и  'Сбор олив',   1912;  историческая драма 'Королева Жанна', 1890) он воспевал красоту родного Прованса, традиции и обычаи его народа. Венцом его лексикографических трудов стал словарь провансальского языка 'Сокровище фелиб-рижа'. В  1896 г.  Мистраль основал Арльский музей, ставший сокровищницей провансальско-го  фольклора,  этнографии,  истории  и  археологии.  Получив  в   1904  г.   Нобелевскую  премию по литературе, поэт передал ее музею. В 1909 г. в ознаменование пятидесятилетия со дня вы-хода в свет поэмы 'Мирей' благодарные граждане Арля воздвигли великому провансальцу па-мятник.

Мирей (Mireiô. 1859)

-  история любви провансальских Ромео и Джульетты - Винсента и Мирей. Родители девушки, зажиточные крестьяне, воспротивились браку дочери с бедным корзинщиком, и она умерла, ибо не было на земле места для ее чистого чувства. Несложный сюжет развивается на фоне много-численных пространных описаний, знакомящих читателя со своеобразной и древней культурой Прованса, его пышной природой, народными верованиями и преданиями старины. Поэма состоит из 12 песен, и в каждой наряду с героями полноправным действующим лицом выступает Прованс. Знакомство молодых людей на ферме Микокули сопровождается песней об отважном капитане Сюфрене, сражавшемся против англичан. Девушки, собирающие коконы шелковичных червей, поют любовную песню о Магали.  Появление женихов Мирей - пастуха Алария, лошадника Верана и погонщика быков Урриаса - дает повод подробно описать их занятия. Гибель Урриаса, нанесшего предательский удар Винсенту, затмевает рассказ об утопленниках и речных ду-хах. Мирей отводит раненого Винсента в пещеру колдуньи Таван, и там влюбленные встреча-ют персонажей из народных сказок и легенд. Бегство из дома Мирей, решившей искать защи-ты у святых Марий, предоставляет возможность описать природу Кро и Камарги.  В финале поэмы к героине в предсмертных видениях являются святые, принесшие в Прованс христианскую веру, и увозят на корабле ее душу. В отчаянии Винсент обнимает тело девушки и призывает смерть.

Произведения

Мирей: Поэма / Пер. с прованс. Н. Кончаловской; Предисл. и коммент. В. Левика. - М.: Худож. лит., 1977.- 364 с.

Mireille: Édition bilingue. - Paris: Garnier-Flammarion, 1978. - 510 p.

Литература

Краснов Н. П. Провинциальная поэзия: Frédéric Mistral, Mireiô, Poème provençal. - Книжкина неделя, 1895, апрель, с. 194-201; Соловьев C.B. Фредерик Мистраль. - Сборник харьковского историко-филологического общества, 1913, т. XIX, с. 75-96; Шишмарев В. Ф. Фредерик Ми-страль. - В кн.: Шишмарев В. Ф. История итальянской литературы и итальянского языка: Из-бранные статьи, Л., 1972, с. 267-283.

Delacolette E. Frédéric Mistral: poète et éducateur provençal. - Bruxelles: Durendal; Paris: Lethielleux, 1947. - 162 p.; Souchon P. Mistral, poète de France. - Paris: Tallandier, 1945. - 318 p.; Lafont R. Mistral ou l'illusion. - Paris: Plon, 1954. - 352 p.

532

АЛЬФОНС ДОДЕ (ALPHONSE DAUDET. 1840-1897)

-  автор множества романов и рассказов, в детстве и юности жил в Провансе. Нравы и фольклор, быт провансальских рыбаков и пастухов, жизнь провинциальной Франции были ему хорошо знакомы и послужили материалом для многих произведений ('Малыш', 1868; 'Письма с моей мельницы', 1869; 'Арлезианка', 1872). После разорения отца-фабриканта шестнадцатилетний Доде становится помощником учителя у себя на родине, а затем переезжает в Париж, где работает газетным хроникером, совмещая государственную службу с писательским трудом. Его многочис-ленные ранние литературные опыты остались незамеченными. На протяжении нескольких лет Доде был секретарем министра. Жизненный опыт дает ему богатый материал для изображе-ния нравов журналистов, государственных деятелей, сделавших политику средством обогащения. Доде  посвятил  большую часть творчества описанию французского общества периода  Второй империи и Третьей республики ('Набоб', 1877; 'Бессмертный', 1888; 'Опора семьи', 1897). Тонкий художник, хорошо владевший искусством иронии и мягкого юмора, Доде создал также произве-дения, ярко показывающие социальную несправедливость ('Фромон младший и Рислер старший', 1874).

Малыш (Le petit chose. 1868)

-  одна из лучших книг Доде, содержит автобиографический материал, относящийся к детству и юности автора. Молодость героя книги Даниэля Эйсета полна лишений; бедность становится препятствием на пути к осуществлению его творческих надежд. Сначала он работает учителем в коллеже маленького провинциального городка. Его тяготят и глубоко возмущают царящие там грубость и подхалимство, разное отношение к детям бедняков и богачей. Он оставляет коллеж, чтобы жить литературным трудом. Несмотря на большие способности, Даниэль далек от преуспе-вания и влачит беспорядочное, полунищее существование. Потеряв любимого брата Жака, умершего от нужды, преодолев тяжелую болезнь, Даниэль решает бросить поэзию и вести обыденную жизнь ради слепой матери и ради возлюбленной Камилы Пьеро. Он женится на Камиле и становится компаньоном торгового дома 'Фарфор и хрусталь'.

Письма с моей мельницы (Lettres de mon moulin. 1869)

-  сборник, часть рассказов которого представляет собой реалистические бытовые картины из жизни простых людей, часть же - творчески обработанные легенды и сказания Прованса. Пат-риархальный Прованс опоэтизирован Доде и противопоставлен Парижу как воплощение чистой, мирной и изобильной жизни. Прелестна провансальская притча о козочке, любившей свободу больше жизни, ради этого убежавшей в горы и погибшей в зубах волка ('Козочка господина Сегена'). Увлекательна 'Легенда о человеке с золотыми мозгами', герой которой становится жертвой не только собственной жажды наслаждений и расточительности, но и алчности жены, друзей и близких, которые доводят его до гибели, понемногу расхищая золото, хранящееся у него в голове. Рассказы, написанные в духе средневековых 'фаблио', в традициях французского народ-ного творчества ('Папский мул', 'Эликсир преподобного отца Гоше'), остроумны, насыщены веселым юмором. В новеллах, посвященных современной провансальской деревне, ее виноделам и пастухам, Доде раскрывает душевное богатство простых людей, цельность их чувств, человечность, солидарность ('Звезда', 'Тайна дедушки Корниля'). Поэтичен рассказ 'Арлезианка' - о страстной любви пастуха Жану, разрушенной предрассудками его семьи и окончившейся самоубийством героя. Этот рассказ послужил основой драмы Доде, на сюжет которой Бизе написал музыкальную сюиту 'Арлезианка'.

Необычайные приключения Тартарена из Тараскона (Tartarin de Tarascon. 1872)

-  первая и  наиболее интересная часть трилогии,  посвященная популярнейшему герою Доде Тартарену, имя которого стало нарицательным для обозначения фанфаронства и хвастливой фан-тазии. Вторая и третья книги - 'Тартарен в Альпах' (1885) и 'Порт Тараскон' (1890) - гораздо слабее. В пародийном романе 'Тартарен из Тараскона' Доде с остроумием и наблюдательностью рисует мещанские нравы провинциального южного городка. С ироническим пафосом он описывает 'подвиги' своего героя, темпераментного провансальца, смешного толстяка, тщеславного хвастуна и враля Тартарена, трусливого, но обуреваемого жаждой славы и пускающегося в различные авантюры (путешествие в Алжир, охота на львов). Тартарен выходит из своих приключений весьма жалким и потрепанным.  Путешествие в Алжир оказывается далеко не романтическим, а его единственная добыча - слепой ручной лев. Измученный путешествием Тартарен находит в себе все же достаточно энергии и воображения, чтобы, вернувшись в родной город, сохранять герои-ческую позу и поражать тарасконцев рассказами о своих охотничьих 'подвигах'.

533

Произведения

Собрание сочинений: В 7 т. / Под ред. Н.М.Любимова; Вступ. ст. А. Пузикова. - М.: Правда, 1965; Тартарен из Тараскона; Бессмертный / Пер. Н.Любимова, Э. Шлосберг; Вступ. ст. А. Пузи-кова. - М.: Худож. лит., 1974. - 525 с. - (Б-ка всемирн. лит.).

Contes et nouvelles choisies / Сост. и Послесл. С. В. Волкова. - М.: Éd. en langues étrang., 1958. - 407 p.; Lettres de mon moulin. - (Éd. définitive). - Paris: Lemerre, 1952. - 256 p.; Le petit chose. - Paris: Fasquelle, 1966. - 278 p.; Tartarin de Tarascon; Tartarin sur les Alpes. - M.: Éd. en langues étrang., 1948. - 262 p.

Литература

Пузиков А. Альфонс Доде и реалистические традиции. - В кн.: Пузиков А. Портреты французских писателей, М., 1967, с. 223-261.

Benoit-Guyot G. Alphonse Daudet, son temps, son oeuvre. - Paris: Tallandier, 1947. - 251 p.; Rouré J. Alphonse Daudet.- Paris: Julliard, 1982.- 319 p.

ЭМИЛЬ ЗОЛЯ (EMILE ZOLA. 1840-1902)

-  писатель, творчество которого ознаменовало новый этап развития реализма. Признанный глава натуралистической школы, увлеченный идеей литературы документа, создания 'научного романа', Золя смело вводил в литературу данные естественнонаучных открытий, медицины и физиологии. Основываясь  на теории  наследственности,  он  отчасти  подменял  социальные  и исторические факторы формирования личности биологической обусловленностью. Однако художественное твор-чество Золя гораздо шире его литературных теорий. Широкие обобщения Золя, панорамные картины социальной действительности, острые разоблачения пороков общества явились результатом глубо-кого изучения жизненного материала, тонкой наблюдательности, большого художественного вооб-ражения. Золя родился в провинции в семье инженера. Переехав в 1858 г. в Париж, Золя прошел трудный путь лишений, бедности и упорного труда. В 1862 г. он поступил на службу в издательство 'Ашетт', что дало ему возможность окунуться в парижскую литературную жизнь. В 1860-х гг. он опубликовал первые романы и несколько сборников литературно-критических и искусствоведческих статей, направленных против академизма, в защиту импрессионистов. В предисловии к роману 'Тереза Ракен' (1867) Золя впервые сформулировал свой метод натурализма. В 1868 г. Золя начал свой грандиозный труд - серию романов о Второй империи. В течение двадцати пяти лет он работал над созданием социальной эпопеи 'Ругон-Маккары. Естественная и социальная история одной семьи в эпоху Второй империи' (1871-1893). Первоначальный план ее включал 10 романов, однако последующие исторические события (франко-прусская война, Парижская коммуна) побу-дили Золя раздвинуть рамки цикла, вывести новые типы и социальные слои. В окончательном виде серия включает 20 романов. Причем в ходе работы идея наследственности постепенно утра-чивала главенствующую роль, ее вытесняла историческая и социальная точка зрения. В 1880-е гг., в период написания 'Жерминаля' - первого романа о рабочем движении, - Золя, по собственному выражению, все чаще 'наталкивался' на социализм. В 1890-е гг. Золя написал цикл романов 'Три города' - 'Лурд' (1894), 'Рим' (1896), 'Париж' (1898), объединенных идейными исканиями главного героя Пьера Фромана. Свою мечту о грядущем торжестве разума и труда Золя воплотил в социальной утопии 'Четыре евангелия': 'Плодовитость' (1899), 'Труд' (1901), 'Истина' (1903); последний роман, 'Справедливость', остался ненаписанным. В 1898 г. Золя возглавил движение общественности в защиту Дрейфуса, офицера французского генерального штаба, еврея по нацио-нальности, против которого реакционная военщина сфабриковала дело по обвинению в шпионаже. Дело Дрейфуса (90-е гг. XIX в.) вызвало ожесточенную борьбу между военной монархистско-аристократической и клерикальной верхушкой и демократическими кругами. Широкий общественный резонанс имело разоблачительное письмо Золя к президенту Французской республики 'Я обвиняю'. За его смелые общественные выступления, позже собранные в книге статей 'Истина шествует' (1901), писатель был приговорен к тюремному заключению. По совету друзей он уехал в Англию, где пробыл год. Осенью 1902 г. Золя внезапно скончался. Широкой прижизненной известности Золя в России способствовала его работа в журнале 'Вестник Европы' (1875-1880), где впервые публиковались многие его литературно-критические статьи.

Карьера Ругонов (La fortune des Rougons. 1871)

-   роман, в котором Золя знакомит читателя с лавочником Пьером Ругоном и его сводным братом, пьяницей Антуаном Маккаром, многочисленные потомки которых будут действующими лицами остальных девятнадцати романов цикла. События романа относятся к декабрю 1851 г., когда все

534

реакционные силы Франции объединились, чтобы задушить республику и объявить императором Луи Бонапарта. Салон Пьера Ругона становится центром политических интриг в городке Плассане. Ругон и его единомышленники пускаются на бесчестные и провокационные авантюры, чтобы выслужиться перед теми, кто в ближайшие дни придет к власти. С большим подъемом и сочувствием описывает Золя республиканское восстание, в котором участвовали рабочие и часть крестьянства. Революционный порыв масс, благородную чистоту народных стремлений Золя воплотил в образах юноши Сильвера и его подруги Мьетты. История их любви, их романтическое воодушевление идеями справедливости является контрастом бесчестным поступкам представителей антиреспубли-канского лагеря. Особенно значительна драматическая сцена смерти Сильвера и Мьетты, погиба-ющих во время столкновения повстанцев с войсками.

Чрево Парижа (Le ventre de Paris. 1873)

-  роман, который строится на конфликте двух непримиримых социальных начал, на борьбе 'толстых' и 'тощих', на столкновении людей самодовольных и сытых с человеком, безразличным к собственности. Чревом Парижа Золя называет Центральный парижский рынок, превратившийся в романе в гигантскую аллегорию, символизирующую тупую сытость и торгашескую психологию мелкой буржуазии - опоры режима Второй империи. В центре книги - семья преуспевающего колбасника Кеню. Его жена Лиза благодарна правительству, обеспечившему процветание ее лавочки. Свою позицию она называет 'политикой порядочных людей'. Золя раскрывает суть этой мещанской 'порядочности', показывает ее себялюбие и ограниченность. Покой Лизы нарушает появление брата Кеню Флорана, республиканца, бежавшего с каторги. Флоран некоторое время работает на рынке инспектором, но вторично попадает под арест за участие в тайном обществе. Золя иронически изображает кружок заговорщиков, не идущих дальше либеральной фразы. Флоран бескорыстен и честен, но Золя показывает и его беспомощность, оторванность от жизни. Супруги Кеню понимают, что Флоран наверняка обречен на гибель. Однако они испытывают успокоение, радость возвра-щения к спокойной, сытой жизни.

Западня (L'assommoir. 1877)

-  роман, в центре которого история кровельщика Купо и его жены прачки Жервезы. Оба они трудолюбивы и готовы бороться за скромное счастье. Несчастный случай - падение Купо с крыши и его вынужденная праздность - приводят его в кабачок. Это и есть 'западня', с этого начинается моральная и физическая деградация Купо, погибающего в конце книги от белой горячки. Печальная участь ожидает и Жервезу. В этом романе впервые в литературе была показана с суровой прямотой обездоленность низших классов, бесправное и униженное положение рабочего люда, его физическая и духовная деградация. Вопреки первоначальному намерению - объяснить пристрастие к алкоголю дурной наследственностью - Золя показал алкоголизм как социальное явление. Мрачная и нищая обстановка жизни парижских ремесленников, атмосфера скандалов, пьянства, грубости, непосильный труд - все это показано автором с беспощадной правдивостью, с подлинным сочувствием к человеку.

Жерминаль (Germinal. 1885)

-  роман, действие которого происходит в шахтерском поселке, где потомственная шахтерская семья Маэ влачит жизнь, полную беспросветного изнурительного труда, постоянной бедности, душевного отупения. Со свойственной ему точностью описывая условия жизни и труда рабочих, Золя показывает шахтерскую массу, выводит галерею типов, наделив каждого индивидуальными чертами характера. Через весь роман проходит тема трудовой солидарности. Общий труд и общие страдания сближают шахтеров. Чувство коллектива проявляется и в часы сходок, и в дни вынуж-денной безработицы. Во время катастрофы на шахте все шахтеры готовы пожертвовать жизнью, чтобы спасти попавших в обвал. Механик Этьен Лантье в дни забастовки становится организатором и вожаком рабочих, проникается идеями социализма. Золя выводит на страницы романа предста-вителей различных социалистических учений, в том числе русского анархиста Суварина. Однако движение шахтеров автор изображает как разбушевавшуюся стихию. В массовых сценах, в частности рисуя поход шахтеров, Золя изображает толпу, способную смести все на своем пути. Однако он верит в законность и конечную победу этого стихийного бунта. Особое место в романе занимает центральный женский образ Катерины Маэ. Несмотря на тяжелое существование, она непосред-ственна и чиста, мечтает о красоте и стремится к счастью.  В конце своей недолгой жизни, оказавшись засыпанной в шахте вместе с любимым ею Этьеном, она обретает внутреннюю свободу.

Разгром (La débâcle. 1892)

-   роман о поражении французов во франко-прусской войне и о крахе Второй империи, логическое завершение социальной эпопеи Золя. Писатель достигает художественных высот в изображении

535

огромных людских масс на дорогах Франции, тяжких лишений солдат, их непроходящей усталости, голода, растерянности. Он рисует картины бессмысленных передвижений колоссальной армии, обреченной на поражение и разложившейся с самой ее верхушки. Наполеон III, безвольный, ослабленный болезнью и лишенный власти, олицетворяет разваливающуюся империю. Золя по-казывает антипатриотические силы Франции в лице генерала Бургель-Дефейля, безразличного ко всему, кроме собственной персоны, капитана Бодуэна, мечтающего лишь о карьере и наслаждениях, фабриканта Делагерша, готового на соглашение с врагом, если это сулит ему выгоду. В то же время писатель показывает великое преображение безвестных и незаметных людей, охваченных патриотическим порывом и готовых на героические поступки в грозный час опасности. Воплоще-нием здоровых сил нации становится капрал Жан, ненавидящий войну, но в трудные дни спокойно и уверенно исполняющий свой долг. Центральный персонаж романа интеллигент Морис болезненно реагирует на происходящие события, чувствуя себя бессильным хоть как-то повлиять на их ход. Несколько страниц романа посвящены Парижской коммуне, на баррикадах которой сражается Морис. Писатель осудил действия версальцев, но не понял истинного смысла и значения Коммуны. Несмотря на трагическое звучание романа, книга, как и другие романы Золя, завершается жизне-утверждающим аккордом, гимном вечно обновляющейся жизни.

Произведения

Собрание сочинений: В 26 т. / Под общ. ред. И. Анисимова, Д. Обломиевского, А. Пузикова; Вступ. ст. И. Анисимова. - М.: Гослитиздат, 1962-1967; Тереза Ракен; Жерминаль / Вступ. ст. С. Брах-ман. - М.: Худож. лит., 1975. - 621 с. - (Б-ка всемирн. лит.).

Oeuvres complètes: En 15 vol. / Éd. établie sous la dir. de Н. Mitterand. - Paris: Cercle du livre précieux, 1967-1969.

Литература

Кучборская Е.П. Реализм Эмиля Золя: 'Ругон-Маккары' и проблемы реалистического искусства XIX в. во Франции. - М.: Изд-во МГУ, 1973. - 424 с.; Кучборская Е.П. Эмиль Золя - литера-турный критик: К истории реалистического романа во Франции XIX в. - М.: Изд-во МГУ, 1978. - 309 с.; Лану А. Здравствуйте, Эмиль Золя / Пер. О.Добровольского и В. Финикова; Ред. и предисл. С. Емельяникова. - М.: Прогресс, 1966. - 510 с.; Лещинская Г. И. Эмиль Золя: Библиогр. указ, рус. пер. и критич. лит. на рус. яз. - М.: Книга, 1975. - 342 с.; Пузиков А. И. Портреты французских писателей; Жизнь Золя. - 2-е изд., перераб. и доп. - М.: Худож. лит., 1981. - 576 с. Barbusse H. Zola. - Paris: Gallimard, 1932. - 296 p.; Castelnau J. Zola. - Paris: Tallandier, 1946. - 253 p.; Jouvenel B. de. Vie de Zola. - Paris: Julliard, 1979. - 298 p.; Mitterand Н. Zola et le naturalisme. - Paris: PUF, 1989.- 127 p.

ПОЛЬ ВЕРЛЕН (PAUL VERLAINE. 1844-1896)

- вместе с А. Рембо и С. Малларме был одним из основоположников символизма во французской поэзии. Судьба этого человека, одаренного большим талантом, владевшего тонким поэтическим мастерством, была трагична. Биография типичного представителя парижской артистической богемы и его поэтическое творчество отразили трагедию декаданса. Свои творческие принципы Верлен изложил в известном стихотворении 'Поэтическое искусство' (изд. 1882). Отталкиваясь от литера-турных стандартов, презирая тупое спокойствие французского мещанства, 'сытость' буржуазии, Вер-лен создает мир смутных, трудноуловимых настроений, ощущений, ассоциаций, которые он выражает в необычайно тонких, музыкальных стихах. Верлен написал около тысячи стихотворений, и в лучших из них (сборник 'Романсы без слов', 1874; циклы 'Акварели', 'Бельгийские пейзажи') раскрывается большой талант выдающегося лирического поэта, мастера пейзажа, фиксирующего не только коле-бания своих настроений, но и оттенки красок, звуков. Многие его стихи насыщены меланхолией и безысходностью, которые были следствием глубокого разочарования в современной ему действитель-ности. В 1871 г. Верлен остался в Париже и работал в бюро прессы Парижской коммуны. После 'кровавой недели', опасаясь расправы, скрывался в провинции, уехал в Бельгию, а затем в Англию. В эмоциональной лирике поэта звучала искренняя боль за человека, ненависть к жестокости и пошлости буржуазного мира. Горький писал, что такие поэты, как Верлен, 'плутали в темной жизни, плутали, ища себе в ней чистого угла, часто шли против самих себя и гибли, неудовлетворенные, ничего не найдя, гибли с оскорбленной душой, измученные шумом пошлой и развратной жизни...'.

Произведения

Лирика / Сост., предисл. и примеч. Е.Эткинда. - М.: Худож. лит., 1969. - 190 с.; [Стихи]. - В кн.: Европейская поэзия XIX века, М., 1977, с. 685-693.

536

Oeuvres complètes: En 2 vol. / Texte établi par Н. de Bouillane de Lacoste et J.Borel. - Paris: Club du meilleur livre, 1959-1960.

Литература

Горький A.M.   Поль Верлен и декаденты. - Собр. соч., М.,  1953, т. 23, с. 124-137; Грачев Р.

Поль Верлен. - В кн.: Писатели Франции, М., 1964, с. 560-567.

Bornecque J.-H. Verlaine par lui-même. - Paris: Éd. du Seuil,  1966. -  189 p.; Adam A. Verlaine:

L'homme et l'oeuvre. - Paris: Boivin, 1953. - 175 p.; Zayed G. La formation littéraire de Verlaine. -

Paris: Nizet, 1970. - 442 p.

АНАТОЛЬ ФРАНС (ANATOLE FRANCE. 1844-1924)

- настоящее имя писателя Анатоль Франсуа Тибо, вырос в семье букиниста, в лавке которого с  детских  лет  встречал  выдающихся  людей  литературного   Парижа  и  рано  познакомился  с сокровищами  мировой литературы.  Он  начинал  как поэт и журналист,  но довольно быстро завоевал мировую известность как писатель острого и блестящего ума, выдающийся сатирик, тонкий стилист, большой эрудит. Несмотря на свойственный ему скептицизм, он всегда вставал на защиту гуманизма, демократии, прогресса, выражая передовое общественное мнение Франции, примером может служить его активное участие в деле Дрейфуса. Франс приветствовал русскую революцию 1905 г., разоблачал империалистическую сущность Первой мировой войны, в 1919 г. выступал против интервенции в Советской России. К каким бы историческим эпохам он ни обращался в своих новеллах и романах, будь то античность, эпоха Возрождения, XVIII и XIX вв., он, в совершенстве владея оружием тончайшей и разящей иронии, наносил удары по Франции Третьей республики, показывая истинное лицо высшего чиновничества, военщины, духовенства. Глубоко разочарованный в буржуазной демократии, Франс не верил в возможность изменения повторяющегося  'круговорота истории'.  Первый сборник стихов,  'Золотые  поэмы'  (1873),  и поэма 'Коринфская свадьба' (1873) свидетельствуют о близости раннего Франса к парнасцам. С 1879 г. писатель целиком посвящает себя прозе. В этом году выходят его повести 'Иокаста' и 'Тощий кот'. В 1881 г. появляется первый роман, 'Преступление Сильвестра Боннара', прине-сший писателю известность. В романе 'Таис' (1890) Франс показал себя блестящим мастером исторической детали, воспроизведя с поразительной пластичностью Александрию начала нашей эры, столкновение языческого и христианского миров в противостоящих образах догматика и аскета Пафнутия и прекрасной язычницы актрисы Таис. В конце 1880-х гг. выходит в четырех сериях сборник литературно-критических статей, публиковавшихся в газете 'Тан', - 'Литератур-ная жизнь' (1888-1892). Философские воззрения Франса 80-90-х гг., его релятивизм и скепти-цизм  нашли  выражение  в  сборнике  афоризмов  'Сад  Эпикура'  (1894).  В  книгах  'Харчевня королевы Гусиные лапы' и 'Суждения господина Жерома Куаньяра' рамки социальной сатиры значительно расширяются: автор иронизирует не только над историческим прошлым, но и над социальной действительностью Третьей республики. Сборники новелл 'Перламутровый ларец' (1892) и 'Колодезь святой Клары' (1895) свидетельствуют о тяготении Франса к средневековой легенде с ее наивностью и чистотой и к историческим хроникам, под которые он стилизует повествование, богатое элементами иронии и сатиры. В конце 1890-х гг. в связи с усилением реакции и делом Дрейфуса Франс становится в ряды борцов за демократию. Его ирония переходит в резкую сатиру, обращенную на современную общественно-политическую жизнь. Тетралогия 'Современная история' (1897-1901) - вершина сатирического мастерства писателя. Социальная тема характерна для сборника рассказов 'Кренкебиль, Пютуа, Рике и много других полезных рассказов' (1904). В эти годы Франс сближается с социалистами, Ж.Жоресом. В газете 'Юманите' печатается  его  социально-утопический  роман   'На  белом  камне'   (1904).   Русская  революция 1905-1907  гг. оказала большое влияние на писателя, поражение ее было для него сильным ударом. В эти годы он приходит к идее круговорота истории. В сатирическом романе 'Остров пингвинов' (1908) в гротескно-карикатурной форме пародируется история Франции и история человеческой  цивилизации в целом.  Книга  'Боги жаждут'  (1912)  - исторический роман  из времен Великой французской революции. Главный герой его, якобинец Гамлен, наделен высо-кими душевными качествами, он готов на любую жертву ради торжества революционной идеи. Но постепенно он превращается в жестокого фанатика. Совершать революцию во имя челове-чества и утратить человечность - этот парадокс, раскрывающийся в романе, определяет траги-ческий замысел книги. В 1914 г. появляется сатирический роман 'Восстание ангелов'. В последние годы жизни Франс заканчивает цикл воспоминаний о детстве, начатый в 1885 г. 'Книгой моего друга', за которой последовали 'Пьер Нозьер' (1899), 'Маленький Пьер' (1919), 'Жизнь в цвету' (1922).

537

Преступление Сильвестра Боннара (Le crime de Sylvestre Bonnard. 1881)

-  первое крупное произведение писателя, принесшее ему славу. Рассказ ведется от лица старого профессора, во многом наивного чудака. На страницах романа возникает образ бескорыстного ученого - энтузиаста, гуманиста, который уходит от пошлости окружающего мира в науку, в старинные книги и рукописи. Нерастраченные чувства одинокого старика находят выход в его трогательной привязанности к молодой девушке, бедной сироте Жанне, внучке женщины, которую он любил в юности. Защищая Жанну от корыстных недоброжелателей, он едва не попадает на скамью подсудимых, но счастье Жанны устраивается, а Боннар уезжает в деревню, где вдали от житейской суеты занимается изучением цветов и насекомых. Книга 'Преступление Сильвестра Боннара' примечательна тонким, мягким юмором и большой поэтичностью.

Харчевня королевы Гусиные лапы (La rôtisserie de la reine Pédauque. 1892); Суждения господина Жерома Куаньяра (Les opinions de Jérôme Coignard. 1893)

-  обе эти книги объединены образом любимого героя Франса аббата Куаньяра. В первой книге о нем рассказывает его наивный и скромный ученик, сын трактирщика Жак Турнеброш, который после множества бурных приключений, кончающихся гибелью аббата, находит 'тихую пристань' в книжной лавке, где и пишет мемуары. Аббат и его ученик, живущие в XVIII в., сталкиваются с разными людьми, некоторые из них нарисованы автором реалистически (Катерина, монах Анж, превратив-шийся в бродягу). Но образы зловещего фанатика и чернокнижника Мозаида или сумасшедшего маркиза д'Астарака, пытающегося при помощи алхимии создать искусственное золото и драгоценные камни, решены в романтико-ироническом ключе. Вторая книга - это собранные и систематизи-рованные мнения Куаньяра по различным вопросам. Главное в обеих книгах - философия аббата, скептика и любителя наслаждений. Социальной лжи и несправедливости аббат Куаньяр противо-поставляет жизнерадостную мудрость Эпикура. Куаньяр наносит своими высказываниями немало чувствительных ударов по беспринципности политических партий, по милитаризму и клерикальной реакции. В конце концов Куаньяр приходит к мысли о необходимости активно исправлять пороки действительности, которые неизбежно ассоциируются у читателя с современной писателю Францией.

Современная история (Histoire contemporaine. 1897-1901)

-  цикл романов, в который входят книги 'Под придорожным вязом' (1897), 'Ивовый манекен' (1898), 'Аметистовый перстень' (1899), 'Господин Бержере в Париже' (1901). Романы, обращенные к современности и написанные в годы усиливающейся реакции, объединяет образ профессора-фи-лолога Бержере. Это честнейший гуманист, ученый, пытающийся уйти от мира мещанской пошлости, беспринципности и реакции в книги и рукописи. В первых трех романах господин Бержере живет в провинции, где становится свидетелем грязных махинаций и политических интриг, связанных с перевыборами префекта и назначением епископа. Аббат Гитрель и префект Вормс-Клавелен - с великолепной иронией нарисованные типы клерикальных и политических деятелей Третьей респуб-лики.  Гитрель добивается епископской  кафедры,  очень ловко усвоив компромиссные  приемы продвижения по ступеням карьеры. И в 'Аметистовом перстне', и в 'Господине Бержере в Париже' (здесь повествуется о том, как профессор приезжает в столицу для работы в университете) нарисована с подлинным сатирическим блеском галерея реакционных деятелей церкви и армии монархических заговорщиков из среды золотой молодежи, светских дам, плетущих интриги в своих будуарах.

Остров пингвинов (L'île des pingouins. 1908)

-  роман, в котором в гротескном и окарикатуренном виде воспроизводится официальная история Франции, а заодно и история всего человечества. Рассказывая об истории глупых птиц пингвинов, по ошибке окрещенных и в связи с этим превращенных в людей, Франс пародирует церковные легенды, которые занимают значительное место в официальной истории Франции. Но наибольшей разоблачительной силы художник достигает в описаниях военщины, суда, духовенства, 'демократии' Пингвинской республики. 'Дело о 80 тысячах охапок сена' - острое сатирическое разоблачение дела Дрейфуса. В галерее политических деятелей Пингвиний легко узнать 'больших людей' Третьей республики. В конце концов Пингвиния превращается в государство, судьбы которого решает финансовая олигархия. Смертоносные изобретения, полная деморализация сводят на нет культурное развитие Пингвиний. Она взрывается. Но история цивилизации начинается снова, повторяя по кругу неоднократно пройденные ею этапы.

Восстание ангелов (La révolte des anges. 1914)

-  фантастический роман, отличающийся своеобразным смешением бытового правдоподобия (кар-тины французского общества перед Первой мировой войной) с апокалиптически-гиперболизиро-

538

ванной фантастикой (изображение ангельского воинства) и с идиллической условностью (описания прошлого). Ангелы, возмущенные тиранией Иеговы, спускаются на землю, чтобы научиться у людей делать революцию. Они обретают облик людей, смешиваются с ними и уже близки к восстанию. Но их вождь Люцифер в вещем сне видит себя победителем Иеговы, занявшим престол и превратившимся в такого же грубого деспота. Наутро он отказывается быть предводителем мятежных ангелов. Идея автора о круговороте истории продиктовала развязку романа. Франс достиг в нем блестящего сатирического мастерства, необычайной остроты и неожиданности парадоксаль-ных ситуаций. С необычайной смелостью автор награждает ангелов и архангелов самыми легко-мысленными человеческими чертами. Это парадоксальное смешение небесного и земного, 'бого-хульное' сопоставление Бога и земных правителей привело к включению романа Франса в список книг, запрещенных Католической Церковью.

Произведения

Собрание сочинений: В 8 т. / Пер. под общ. ред. Е. А. Гунста, В. А. Дынник, Б. Г. Реизова; Вступ. ст. В.А.Дынник. - М.: Гослитиздат, 1957-1960; Преступление Сильвестра Боннара; Остров пингвинов; Боги жаждут / Вступ. ст. В.Дынник. - М.: Худож. лит., 1970. - 622 с. - (Б-ка всемирн. лит.). Oeuvres complètes illustrées: En 25 t. - Paris: Calmann-Lévy, 1932-1953; Histoire contemporaine: En 2 vol. / Предисл. и коммент. Н. Ф. Ржевской. - М.: Progrès, 1965; L' île de pingouins / Послесл. и коммент. К.А.Долинина. - 2 éd. - M.: École supérieure, 1967. - 376 p.

Литература

Анатоль Франс: Библиогр. указ. рус. пер. и критич. лит. на рус. яз. / Сост. Г.И.Лещинская, М. В. Линдстрем; Вступ. ст., отв. ред. Н. Ф. Ржевская. - М.: Книга, 1985. - 214 с.; Анисимов И. И. Анатоль Франс. - В кн.: Анисимов И. И. Живая жизнь классики, М., 1974, с. 100-190; Ковале-ва И. С. Творчество Анатоля Франса в годы перелома, 1889-1895. - Л.: Изд-во Ленингр. ун-та, 1957. - 266 с.; Лиходзиевский С. Анатоль Франс: Очерк творчества. - Ташкент: Гослитиздат УзССР, 1962.- 420 с.; Фрид Я.В. Анатоль Франс и его время. - М.: Худож. лит., 1975. - 389 с. Levaillant J. Essai sur l'évolution intellectuelle d'Anatole France. - Paris: Colin, 1965. - 911 p.; Livre d'or du centenaire d'Anatole France. - Paris: Calmann-Lévy, 1949. - 304 p.; Suffel J. Anatole France par lui-même. - Paris: Éd. du Seuil, 1957. - 190 p.; Vandegans A. Anatole France: Les années de formation. - Paris: Nizet, 1954. - 378 p.

ГИ ДЕ МОПАССАН (GUY DE MAUPASSANT. 1850-1893)

- родился в Нормандии в обедневшей дворянской семье, окончил лицей в Руане. Во время франко-прусской войны он был призван на военную службу. До 1880 г. служил чиновником в разных министерствах. В 1870-х гг. Мопассан совершенствовался в литературном мастерстве под руководством Флобера, ставшего его другом и учителем и оказавшего решающее воздействие на формирование таланта писателя. Флобер ввел его в круг мастеров слова того времени: Золя, братьев Гонкуров, Доде. Тогда же возникла дружба Мопассана с Тургеневым, познакомившим его с русской литературой. Известность пришла к Мопассану с появлением его новеллы 'Пышка' (1880), отли-чавшейся антибуржуазной направленностью и остротой социального анализа. Творчество Мопассана последующего десятилетия было необычайно плодотворно. До своей смерти писатель опубликовал более пятнадцати сборников новелл, несколько книг путевых очерков, знаменитые романы 'Жизнь' (1883), 'Милый друг' (1885), 'Монт-Ориоль' (1886), 'Пьер и Жан' (1888) и другие произведения. Мопассан вскрыл и продемонстрировал духовное убожество, пошлость, корыстолюбие и лживую мораль собственника. Для большинства его произведений характерны глубина и точность анализа социальной природы человеческих отношений. Как ученик Флобера, он всегда отстаивал требования ясной и точной художественной формы, простоты и выразительности языка. Внешняя непритяза-тельность его стиля скрывает огромное мастерство, большую работу над словом, виртуозное владение всеми богатствами французского языка. Рассказы явились значительным вкладом Мопассана в мировую литературу. Его новелла стала средством глубокого познания жизни. Необычайно разно-образные по тематике и социальной принадлежности персонажей, по типу повествования и жанровым особенностям (история судьбы, воспоминания, письмо, законченная сценка, размышление и т. п.), новеллы Мопассана отмечены неизменным интересом их автора к человеку. Отдельные факты и эпизоды, на которых строятся рассказы, отражают социальные закономерности, исполнены нравст-венно-философского смысла. Характеры и психология персонажей переданы через действие, непо-вторимый склад речи, выразительную деталь. Отточенное мастерство новелл Мопассана выражено в законченности сюжета, резких поворотах действия и неожиданных развязках, острых характерис-тиках, смелых портретных зарисовках. Многообразие новеллистики Мопассана определяется и

539

диапазоном настроений, интонаций - от грустных и трагических до всевозможных оттенков юмора, зачастую переходящего в иронию и язвительный сарказм. Воспевая могущество и красоту земной любви ('Лунный свет', 'Счастье'), Мопассан много раз с горечью писал о профанации любви, превращении ее в средство наживы или грязной забавы, об адюльтере и проституции - спутниках брака ('Реванш', 'Знак', 'Иветта'). Его глубоко волновало одиночество людей в обществе, безза-щитность 'маленького' человека ('Одиночество', 'Верхом', 'Прогулка'). Целый ряд новелл посвя-щен жизни простых людей. Не идеализируя своих героев, Мопассан показывал, однако, что в их среде можно найти подлинную человечность и чистоту чувств ('Папа Симона', 'Буатель'). В рассказах о франко-прусской войне именно простые люди оказываются способными на героические и патриотические поступки ('Пышка', 'Мадемуазель Фифи', 'Дядюшка Милон'). Писатель изо-бражал не только жадность и невежество деревенских собственников ('Бочонок', 'Дьявол'), но и извечную драму крестьянина-бедняка ('Отец Амабль'), и трагические судьбы людей, оказавшихся на 'дне' жизни ('Бродяга', 'Нищий', 'В порту').

Жизнь (Une vie. 1883)

-  роман, в котором тема утраченных иллюзий, столкновения романтических мечтаний с грубой и жестокой прозой жизни насыщена глубоким социально-историческим содержанием. Печальная судьба героини романа, чистой и человечной Жанны, девушки из дворянской семьи, свидетельствует о нежизнеспособности  патриархально-дворянского уклада, его беспомощности перед напором буржуазного практицизма. Юная Жанна, вступая в жизнь, мечтает о будущем, полном безмятежного счастья. Все вызывает у нее восторг и умиление. Но романтические представления приводят ее к горьким разочарованиям. Одна за другой гибнут ее мечты о единственной и вечной любви, о счастливом браке, о святости семейного очага, наконец - о сыне, от которого она так много ждала. Жанна приходит к мысли, что 'Все в мире лишь страдание, горе, несчастье и смерть'. В структуре романа Жанне противопоставлена ее служанка Розали, женщина простая и здравомыс-лящая, много натерпевшаяся на своем веку, однако влюбленная в жизнь и знающая ей цену. В финальной фразе романа в словах крестьянки-труженицы звучит суровый приговор праздному, пустому и паразитическому существованию.

Милый друг (Bel-Ami. 1885)

-  самый сильный социально заостренный роман Мопассана, в котором история карьеры заурядного Жоржа Дюруа, человека аморального и беспринципного, вырастает в памфлетно-сатирическое об-личение политических нравов, прессы, всей общественной жизни Франции. Головокружительный успех Дюруа свидетельствует о господстве духа продажности во всех сферах общества и о нравственном вырождении личности в этом бездуховном климате. Вернувшись из колониальной армии в чине унтер-офицера, Жорж Дюруа становится репортером сомнительной газетки. Вскоре он женится на Мадлене Форестье, так как она богата и будет писать за него статьи, как писала за покойного мужа. Со временем Дюруа становится состоятельным человеком, известным журналистом. Новая ступень на пути вверх - роман с госпожой Вальтер, женой банкира-миллионера, с помощью которой Дюруа богатеет на биржевых спекуляциях и получает возможность влиять на политическую жизнь страны. Ловко добившись развода, он женится на Сюзанне Вальтер, дочери банкира, и роман заканчивается торжественным венчанием в церкви, открывающем Жоржу Дюруа, богатому, уважаемому, известному литератору, одному из столпов порядка, дорогу к дальнейшим успехам на политическом поприще.

Монт-Ориоль (Mont-Oriol. 1886)

-   роман, который также отличается социально-психологической глубиной. Героиня книги Хрис-тиана - женщина, способная на тонкое глубокое чувство, чуждая деляческому практицизму своего мужа банкира Андермата и обманувшаяся в любви к себялюбивому сибариту художнику Бретиньи. Ловкий и преуспевающий Андермат организует акционерное общество для превращения маленького местечка Монт-Ориоль в модный курорт. Чтобы создать источникам Монт-Ориоля славу целебных, Андермат подкупает не только местных, но и парижских врачей, представителей прессы и чинов-ников. В этом 'сражении денег' участвуют и местные сельские богачи, жаждущие урвать от этой авантюры не меньше, чем городские буржуа. Миру наглой и грубой корысти, хищного предпри-нимательства противопоставлена Христиана, страдающая и обреченная на мучительное одиночество.

Произведения

Собрание сочинений: В 7 т. / Сост. и общ. ред. Н.М.Любимова; Вступ. ст. А. Пузикова. - М.: Правда, 1977; Полное собрание сочинений: В 12 т. / Под общ. ред., со вступ. ст. и коммент. Ю.И.Данилина. - М.: Правда, 1958; Жизнь; Милый друг; Новеллы / Вступ. ст. и примеч. Е.Евниной. - М.: Худож. лит., 1970. - 791 с. - (Б-ка всемирн. лит.).

540

Oeuvres complètes: En 15 t. - Paris: Libr. de la France, 1934-1935; Bel-Ami / Предисл. М. Яхонтовой. -3 ed. - M.: Ed. en langues étrang., 1958. - 351 p.; Contes et nouvelles choisies / Сост. и автор предисл. Е М.Евнина. - М.: Progrès, 1976. - 335 p.; Mont-Oriol / Предисл. Т.Крыловой. 3 éd. - M.: Ecole supérieure, 1971. - 311 p.; Une vie,- 2 éd. - M.: École supérieure, 1974. - 206 p.

Литература

Данилин Ю. Жизнь и творчество Мопассана. - 2-е изд., доп. - М.: Худож. лит., 1968. - 256 с.; Лану А. Мопассан: Пер. с фр. - М.: Мол. гвардия, 1971. - 389 с. - (Жизнь замечат. людей); Тол-стой Л. Н. Предисловие к сочинениям Ги де Мопассана. - Полн. собр. соч., М., 1951, т. 30, с. 3-24. Dumesnil R. Guy de Maupassant. - Paris: Tallandier, 1947. - 284 p.; Schmidt A.-M. Maupassant par lui-même. - Paris: Éd. du Seuil, 1968. - 191 p.

АРТЮР РЕМБО (ARTHUR RIMBAUD. 1854-1891)

- один из видных представителей французского символизма. Он начал писать очень рано и именно в юности, совпавшей с периодом нарастающих революционных настроений, создал лучшие свои произведения. Ему было шестнадцать лет, когда он написал одно из сильных стихотворений - 'Кузнец', которое посвятил французскому народу, заставившему Людовика XVI надеть фригийский колпак. Тогда же появляются антибуржуазные стихи Рембо, выражающие его отвращение к мещанству. В стихах, написанных в связи с франко-прусской войной ('Зло'), Рембо осуждает французскую буржуазию, предавшую родину. Во время Парижской коммуны Рембо пытался пробраться в Париж, стремясь принять личное участие в борьбе, но принужден был вернуться домой после победы версальцев. Коммуне он посвятил революционные стихи: 'Военный гимн Парижа', 'Париж заселяется вновь', 'Руки Жанны-Мари' (1871), 'Нужны ли сердцу моему озера крови...' (1872). Поражение Коммуны повергло Рембо в глубокое разочарование. Одно из наиболее известных его произведений - маленькая поэма 'Пьяный корабль' (1871) - выражение метаний и кризисных настроений, чувства отчаяния и растерянности. Семнадцатилетний поэт посылает поэму Верлену и, получив его восторженный отзыв и предложение о встрече, едет в Париж, где окунается в жизнь богемы, пишет ряд очень своеобразных стихов, причудливо сочетая прекрасное и низменное., эстетизируя отвратительное и уродливое. После резкого разрыва с Верленом в 1873 г. Рембо долго скитается по Европе и даже отправляется в качестве волонтера сражаться в голландские колонии. В 1873-1875 гг. им написан сборник стихотворений в прозе 'Озарения', опубликованный лишь в 1886 г. С конца 1870-х гг. Рембо почти не пишет, меняет множество профессий, после долгих скитаний становится торговым агентом в Эфиопии. Первое собрание сочинений Рембо, включавшее стихотворения и автобиографическую повесть 'Одно лето в аду' (1873), опубликовано посмертно в 1898 г. Рембо - поэт-новатор, поэтическая техника его нарушает привычные традиции французской поэзии. Неожиданные сравнения и метафоры, диссонансы, прозаизмы, жаргон при-дают его стихам своеобразную яркость и остроту.

Произведения

Стихи;  Последние стихотворения;  Озарения;  Одно лето в аду / Изд.  подгот.  Н.И.Балашов, М.П.Кудинов, И. С. Поступальский. - М.: Наука, 1982.- 495 с.- (Лит. памятники); Стихотво-рения / Вступ. ст. П. Антокольского. - М.: Гослитиздат, 1960. - 95 с.; [Стихи]. - В кн.: Европейская поэзия XIX века, М., 1977, с. 703-709. Oeuvres choisies, bibliographie, dessins, portraits. - Paris: Seghers, 1949. - 203 p.

Литература

Антокольский П. Артюр Рембо.- В кн.: Писатели Франции, М., 1964, с. 568-577.

Gascar P. Rimbaud et la Commune. - Paris: Gallimard, 1971. - 184 p.; Magny С. Е. Arthur Rimbaud. -

Paris: Seghers, 1966.- 191 p.; Matucci M. Les deux visages de Rimbaud. - Neuchâtel: La Baconnière,

1986.- 211 p.; Perrier M. Rimbaud: Chemin de la création.- Paris: Gallimard, 1973.- 165 p.; Ruff M.

A. Rimbaud.- Paris: Hatier, 1968.- 288 p.

РОМЕН РОЛЛАН (ROMAIN ROLLAND. 1866-1944)

- родился в Кламси в семье нотариуса. Получил высшее образование в Эколь Нормаль, читал курс истории музыки, занимаясь одновременно литературным творчеством. Мечтая о создании героического народного театра, Роллан пишет цикл драм, посвященных Великой французской революции: 'Волки' (1898), 'Торжество разума' (1899), 'Дантон' (1900), 'Четырнадцатое июля' (1902), в последней он стремится вывести на сцену массы, утвердить принцип монументального

541

народного искусства. В первом десятилетии века Роллан создает серию биографий великих творцов прошлого: 'Жизнь Бетховена' (1903), 'Жизнь Микеланджело' (1907), 'Жизнь Толстого' (1911). Мировая известность пришла к Роллану с десятитомной эпопеей 'Жан-Кристоф', написанной в предвоенные годы. Первая мировая война, заставшая Роллана в Швейцарии, ознаменовала резкий поворот во всей его жизни - один из первых среди интеллигенции воюющих стран он поднял голос протеста против империалистической бойни. Широкая общественная деятельность писателя, его страстные публицистические выступления, объединенные в сборниках 'Над схваткой' (1915) и 'Предтечи' (1919), приобрели широкий международный резонанс. Октябрьскую революцию Роллан воспринял как грандиозное событие мирового значения; он стал другом Советского Союза, неоднократно выступал в его защиту. В 1930-е гг. Роллан был одним из идейных вдохновителей международного антифашистского движения. Главное художественное произведение этих лет - 'Очарованная душа'. В 1935 г. Роллан побывал в СССР и встретился с Горьким, дружеская переписка с которым началась с 1917 г. В 1939 г. писатель закончил трагедию 'Робеспьер', завершившую цикл драм революции. Будучи уже старым и больным, Роллан пережил оккупацию своей родины фашистскими захватчиками.

Жан-Кристоф (Jean-Christophe. 1904-1912)

-  десятитомный роман, в котором каждый том носит законченный, самостоятельный характер: 'Заря', 'Утро', 'Юность', 'Бунт', 'Ярмарка на площади', 'Антуанетта', 'В доме', 'Подруги', 'Не-опалимая купина' и 'Грядущий день'. Герой романа - немец Жан-Кристоф, талантливый музыкант, композитор. Его свободному, подлинно новаторскому творческому духу глубоко враждебны и кон-серватизм мещанских вкусов в искусстве, и поверхностная погоня за сенсационной модой, и вся атмосфера буржуазной культуры XX в. Жан-Кристоф - бунтарь-одиночка. История его духовной борьбы, муки и радости творческого процесса, формирование высокоодаренного композитора, ко-торому Роллан придал много бетховенских черт, составляют содержание эпопеи. Тонкое проникно-вение в психологию детства ('Заря', 'Утро'), радости и тревоги первой страсти ('Юность'), глубокое лирическое восприятие природы придают подлинную человечность и взволнованность роману. Са-тирически остро, темпераментно Роллан вскрывает убожество мещанского искусства и литературы, продажность политики ('Бунт' и особенно 'Ярмарка на площади'). В последнем томе - 'Грядущий день' - мы видим уже старого, завоевавшего известность Кристофа, примирившегося с жизнью, в окружении молодого поколения - детей итальянки Грации, француза Оливье. Эго грандиозное повествование сочетает духовную биографию героя с широкой социальной панорамой Европы XX в. Подчеркивая общность судеб европейских наций, Роллан выдвигает идею братства народов.

Кола Брюньон (Colas Breugnon. 1918)

-  роман, в котором наиболее полно проявились демократизм Роллана и его вера в неиссякаемые жизнеутверждающие творческие силы народа.  Герой книги - бургундский мастер, резчик по дереву из Кламси Кола Брюньон. Он живет на грани XVI и XVII вв., в эпоху французского Возрождения. Кола - живое воплощение народного духа - никогда не теряет оптимизма и умеет по-настоящему наслаждаться и возрождающейся весенней природой, и отцовскими чувствами, и дружбой с крошкой внучкой, и более всего работой резчика, своими созданиями из дерева - нимфами, изобильными плодами, которыми он украшает мебель и дома заказчиков. Творческий, радостный труд - основа жизнелюбия Кола. Сила жизни, заключенная в нем, всегда побеждает горе и отчаяние. Непокорный и насмешливый Кола в критические моменты становится храбрым и находчивым. В 'стариковской' жизни 'на покое' у дочери он находит спокойную радость, читая Плутарха и наслаждаясь мыслью о вечно возрождающейся жизни, неумирающем галльском духе свободолюбивого и созидающего французского народа. Рассказ ведется от лица самого Кола, большею частью в ритмической прозе, языком острым, 'соленым', красочным, насыщенным пословицами и поговорками.

Очарованная душа (L'âme enchantée. 1922-1933)

-  цикл романов об Аннет Ривьер, французской интеллигентке, честной,  мыслящей,  глубоко чувствующей женщине, современнице первой мировой войны и Октябрьской революции. Цикл состоит из романов 'Аннет и Сильвия', 'Лето', 'Мать и сын', 'Смерть одного мира' и 'Рождение'. Наибольший интерес представляют собой последние две книги 'Очарованной души', объединенные заглавием 'Провозвестница', в которых с большой психологической глубиной показаны идейный рост сына Аннет Марка, его переход от интеллигентских индивидуалистических иллюзий к активной антифашистской борьбе (он погибает в столкновении с итальянскими чернорубашечниками) и мучительный, но закономерный путь прихода Аннет и ее друзей в ряды революционных борцов. В этих послевоенных книгах цикла Роллан выступает как художник-психолог, раскрывший мир

542

интимных переживаний героев: перипетии материнских чувств и отношений Анне- -, растущим и мужающим сыном, роман и брак Марка с русской девушкой Асей, чувство бабушки Аннет к внуку Ване. Цикл, задуманный как психологический, в ходе работы перерос в эпическое произведение большого социального масштаба.

Произведения

Собрание сочинений: В 14 т. / Пер. под общ. ред. и со вступ. ст. И. Анисимова. - М.: Гослитиздат, 1954-1958- Собрание сочинений: В 9 т. / Под ред. Н.М.Любимова.- М.: Правда, 1983; Жан Кристоф: В 2 т. / Вступ. ст. и примеч. И.Лилеевой.- М.: Худож. лит., 1970.- (Б-ка всемирн.

L'âme enchantée: En 2 t. / Предисл. М.А.Яхонтовой.- М.: École supérieure, 1964; Colas Breugnon. 'Bonhomme vit encore'.- M.: Progrès, 1968.- 266 p.; Jean-Christophe: En 4 t. - M.: Ed. en langues étrang., 1957-1958.

Литература

Анисимов И И     Ромен Роллан.-  В кн.: Анисимов И.И.   Живая жизнь классики, М.,  1974,

с 209-272; Балахонов В. Е. Ромен Роллан и его время. - Л.: Изд-во Ленингр. ун-та, 1972. - 195 с.;

Вановская Т. Ромен Роллан. - Л.; М.: Искусство, 1957. -176 с.; Дюшен И. 'Жан-Кристоф' Ромена

Роллана. - М.: Худож. лит., 1966. - 142 с. Мотылева Т. Ромен Роллан. - М.: Мол. гвардия, 1969. -

380 с. - (Жизнь замечат. людей).

Barrère J Romain Rolland: L'âme et l'art.- Paris: Albin Michel, 1966.- 251 p.; Romain Rolland.-

Numéro spécial 'Europe', 1955, N 109-110.- 285 p.; Robichez J. Romain Rolland.- Paris: Hatier, 1961.- 238 p.

ЭДМОН POCTAH (EDMOND ROSTAND. 1868-1918)

-  драматург конца XIX - начала XX в.,  возродивший традиции романтического искусства. Известность ему принесли очень сценичные, написанные блестящим и эффектным стихом драмы: 'Принцесса Греза' (1895), созданная по мотивам средневековой легенды и воспевающая возвы-шенную любовь; 'Орленок' (1900) - историческая драма, в центре которой романтизированный образ рано умершего сына Наполеона; аллегорическая пьеса 'Шантеклер' (1910).

Сирано де Бержерак (Cyrano de Bergerac. 1898)

-   героическая романтическая комедия в стихах, занимающая центральное место в творчестве Ростана   Герой ее - французский поэт и философ XVII в., известный своим остроумием и храбростью. Сирано Ростана - забияка-гасконец, остроумец и дуэлянт, отважный и независимый, обладающий уродливой внешностью и благородной душой. Он способен на глубокое, верное и всепоглощающее чувство. Сирано де Бержерак страстно любит Роксану, в которую также влюблен его товарищ по гвардейскому полку граф Кристиан Невильет. Не надеясь на ответное чувство, Сирано помогает своему сопернику, ограниченному и пустому красавцу, покорить сердце Роксаны: он произносит за Кристиана прекрасные слова любви, пишет за него письма, становится его умом и воображением. Кристиан погибает в бою. Лишь через десять лет после этого Сирано, сам смертельно раненный, раскрывает Роксане свою тайну. Только теперь она начинает понимать, кого она, в сущности, любила. Умирающий Сирано в бреду поражает призраки своих злейших врагов: глупости, лести, подлости, клеветы.

Произведения

Пьесы / Пер   Т Л. Щепкиной-Куперник;  Вступ.  ст. Ф. Наркирьера. -  М.:  Искусство,   1958. -

599 с - (Б-ка драматурга);  Пьесы / Пер. Т. Щепкиной-Куперник;  Вступ. ст. А. Михайлова. -

М.: Правда, 1983.- 620 с.; Сирано де Бержерак / Пер. Вл. Соловьева. - М.: Искусство, 1961.-

179 с.

Cyrano de Bergerac. - Paris: Fasquelle, 1964. - 244 p.

Литература

Горький A M.  Сирано де Бержерак: Героич. комедия Эдмона Ростана.- Собр. соч., М., 1953, т.  23   с 303-312; Луков В.А. Первые пьесы Эдмона Ростана.- В кн.: Проблемы зарубежной

литературы XIX-XX вв., М., 1974, с. 64-87.

Ripert E.Edmond Rostand, sa vie et son oeuvre. - Paris: Hachette, 1968.- 193 p.; L'aiglon- Paris.

Charpentier, 1920.- 262 p.; Chantecler.- Paris: Lafitte, 1910.- 268 p.; Cyrano de Bergerac / Introd., notes, bibliogr. et chronologie par W. de Spens.- Paris: Flammarion, 1990.- 312 p.

543

ПОЛЬ КЛОДЕЛЬ (PAUL CLAUDEL. 1868-1955)

-  драматург, поэт, эссеист, член Французской академии (с 1946 г.), чье творческое наследие по-ражает своим объемом и многогранностью. Родился в семье провинциального чиновника. Окончил лицей Людовика Великого, затем Высшую школу права и политических наук; изучал восточные языки; в 22 года стал победителем конкурса министерства иностранных дел; получил назначение заместителем консула в Нью-Йорке. Много путешествовал, был консулом в Италии, Германии и Китае, послом в Японии, США, Бельгии. Всегда напряженно работал, стал свидетелем раздела Китая на сферы влияния европейскими державами, конца викторианской эпохи, возвышения Японии после Цусимского сражения. 25 декабря 1886 г. во время рождественской мессы будущему писателю случилось откровение, способствовавшее его обращению. Он становится ревностным католиком и некоторое время находится перед выбором, посвятить себя религии или же продолжать писать. Однако рвущийся наружу писательский талант возобладал, и Клодель остался в миру.  Первые поэтические опыты Клоделя получили положительную оценку Малларме. Поэзия французского символизма, особенно Рембо, оказала значительное влияние на творчество Клоделя. Его стихи отличаются глубиной философских размышлений, усложненной символикой и свободной формой (сборники 'Познание Востока', 1900; 'Пять больших од', 1910; 'Кантата для трех голосов', 1911). Критика назвала поэтическое слово Клоделя 'звуковой скульптурой'. В эссе 'Поэтическое искусство' (1907) художник развил мысль об универсальности поэзии, дарующей миру наслаждение словом. В середине 1930-х гг. писатель начал издавать свои комментарии к Библии и до конца жизни продолжал эту работу. Главным литературным наследием Клоделя является драматургия - около двух десятков пьес, написанных преимущественно 'версетом' - ритмической прозой, ориентированной на биб-лейский стих. Театр Клоделя - вне конкретных времени и пространства, в нем драматург выступает в роли демиурга, творящего мир ради движения к высшей цели - познанию Творца, которое герои чаще всего обретают в смерти; когда же этот мир перестает удовлетворять Создателя, он перекраивает его. Многие пьесы имеют по два варианта: 'Золотая голова' (1890, 1894), 'Город' (1890, 1897), 'Полуденный раздел'  (1905,   1921),  'Благовещение'  (1911,   1948),  наиболее значительная драма 'Атласный башмачок' (1924, 1943-1944). Наряду с трагедией (трилогия 'Залог', 1910; 'Черствый хлеб', 1914; 'Унижение отца', 1916) автор пробовал себя в комических жанрах: буффонада 'Протей' (1913, 1926), фарс 'Медведь и Луна' (1917). Клодель-драматург, названный современниками 'като-лическим Шекспиром', не имеет ни последователей, ни продолжателей.

Атласный башмачок (Le soulier de satin)

-  попытка создания 'тотальной драмы', действие которой разбросано по всему земному шару, а время сводится к обобщенному представлению об эпохе конца XVI - начала XVII в. Скрепляет все любовь главных героев - конкистадора дона Родриго и донны Пруэзы, их стремление соединиться. Однако каждому сужден свой удел. Пруэза оказывается перед выбором - последовать за Родриго в новые земли или исполнить собственное предназначение и остаться в крепости Могадор на африканском побережье. Она выбирает призвание, и оно, а не замужество Пруэзы, разъединяет влюбленных.  Следуя воле  Провидения, они идут к гибели,  продолжая любить друг друга.  В стилизованной под испанский барочный театр драме присутствует как 'высокое' (высшие силы - Неукротимый, Ангел-Хранитель, различные святые), так и 'низкое' ('вставные' эпизоды с коми-ческими персонажами), создавая неповторимый трагикомический эффект.

Произведения

Протей: Сатировская драма в двух действиях / Пер. А. Г. Мовшенсона. - Петроград: Мысль, 1923. - 78 с.; [Стихотворения] - В кн.: Западноевропейская поэзия XX века, М., 1977, с. 523-528. Théâtre En 2 t. / Introd. et chronologie de la vie et de l'oeuvre par J. Madaule. - Paris: Gallimard, 1956.

Литература

Луначарский А. В. Драма Клоделя. - В кн.: Луначарский А. В. Собрание сочинений, т. 5, М., 1965, с. 344-355; Сабашникова А.А. Поль Клодель - возрождение мистерии. - Театр, 1989 ? 1 с. 147-153.                                                                                                                                                 

Altier A. Claudel. - Paris: Seghers, 1968. - 190 p.; Becker A. Claudel et l'interlocuteur invisible. - Paris: Nizet, 1974. - 348 p.; Mercier-Campiche M. Le théâtre de Claudel. - Paris: Pauvert, 1968. - 276 p.

АНДРЕ ЖИД (ANDRÉ GIDE. 1869-1951)

- один из создателей модернистского романа, лауреат Нобелевской премии (1947). Дебютировал в литературе сборником стихотворений 'Тетради Андре Вальтера' (1891), изданным анонимно.

544

На протяжении шестидесяти лет жизни в литературе Жид несколько раз менял эстетические ориентации и опровергал самого себя, чем заслужил прозвище 'изменчивого Протея', равно как и обвинения в безответственном релятивизме. Ранний роман 'Болота' (1895) знаменует прощание писателя с символизмом: Жид с глубокой иронией воссоздает хорошо знакомую ему атмосферу литературных салонов, в которых задыхается главный герой, пытающийся написать роман 'Болота' (этот же прием будет использован в романе 'Фальшивомонетчики'). Подлинным началом своей литературной деятельности Жид считал поэму в прозе 'Яства земные' (1897), где выражена восторженная любовь к природе и человеку, освободившемуся от рабских пут фальшивой морали. В психологическом романе 'Имморалист' (1902) Жид подвергает критичес-кому анализу ницшеанские идеи: его 'сверхчеловек' обретает все радости жизни, но достигает своей цели за счет предательства. Это первое произведение Жида, снискавшее известность у читателей, а не только в узких литературных кругах. Большой резонанс имели книги 'Путе-шествие в Конго' (1927) и 'Возвращение с озера Чад' (1928), где описано удручающее положение колонизированных народов. Первая мировая война поколебала уверенность Жида в том, что художник должен находиться вне истории, а бурные события 1930-х гг. привели его в стан левой интеллигенции: он подписывает бесчисленные декларации и манифесты, участвует в работе парижского Конгресса писателей в защиту культуры (1935), публикует в 1932 г. статью 'Страницы из дневника', где признается в пылкой любви к стране победившего социализма. Посетив объект своей 'мечты' в 1936 г., Жид после мучительных сомнений и колебаний издает книгу 'Возвращение из СССР', которая сразу же стала сенсацией и вызвала чрезвычайно резкую полемику. Отличаясь повышенной чувствительностью к любой лжи, писатель сумел разглядеть унизительную бедность народа, появление 'новой разновидности сытой рабочей буржуазии' и 'новой разновидности аристократии', соглашательство и конформизм, атмосферу всеобщей по-дозрительности и подавление всякого инакомыслия. После выхода этой книги Жид надолго становится 'персоной нон фата' в СССР, хотя прежде был в числе самых издаваемых авторов. Пережив глубокое разочарование, писатель отходит от политики, сосредоточившись на эстети-ческих проблемах. Общее направление его поисков - от стихии лирической к стихии драма-тической, от импрессионизма к экспрессионизму. Чрезвычайно характерно в этом смысле об-ращение к драме: Жид около двадцати лет работал над переводом 'Гамлета' и создал дра-матическое переложение 'Процесса' Кафки, рассматривая свою интерпретацию как вариант шекспировского мифа. Духовным завещанием писателя стали 'Осенние листки' (1947) - свое-образное 'евангелие' веры в достоинство человека, который может опираться лишь на собст-венные силы, ибо только в нем продолжает жить Бог.

Подземелья Ватикана (Les caves du Vatican. 1914)

-  фантастический  гротеск,  которому автор дал  подзаголовок 'соти'  (в русском  переводе  - 'небылица'; на самом деле - название средневекового аллегорического фарса, девизом которого было 'Глупость правит миром').  Все персонажи проверяются отношением к выдумке группы мошенников о том, что папа Лев XIII заточен в подземельях Ватикана коварными франкмасонами, замыслившими сорвать 'католическое возрождение', а престол святого Петра занимает двойник-самозванец. Люди играют навязанные самим себе роли, подчиняясь диктату фальшивых убежде-ний: апостол 'свободной' мысли мгновенно излечивается от неверия, а затем с такой же легкостью отрекается от вымученной набожности; высоконравственный писатель с восторгом принимает философию 'бесцельного действия', которую развивает Лафкадио Влуики - молодой человек, считающий себя 'аристократом духа', свободным от общепринятых моральных норм.

Фальшивомонетчики (Les faux-monnayeurs. 1926)

-  главный и 'единственный' роман Жида. Был задуман как продолжение 'Подземелий Вати-кана',  но стал  совершенно самостоятельным произведением.  Его основная идея  - подмена, обесценивание, инфляция - реализуется в сложном сцеплении человеческих связей. В повест-вование о писателях Эдуарде (который пишет роман под названием 'Фальшивомонетчики') и Пассаване, имеющих свой круг интересов и привязанностей, вклиниваются авантюра с фальши-выми монетами, в которую ловкий и бесчестный Струвилу втягивает школьников; трагическая история мальчика Бориса, покончившего самоубийством в результате злого розыгрыша своих товарищей;   рассказ  о  любовных  интрижках  неудачливого  Винцента.   В  романе  господствует принцип 'двойного освещения', при котором никакой позитивный вывод невозможен: это отказ от панорамы за счет 'живописи', где форма и цвет предмета зависят от колебаний светотени. Хронология сознательно нарушается в силу отсутствия последовательно фиксированного действия. Автор ощущает себя не демиургом и творцом, а свидетелем событий, не подлежащих какой бы то ни было моральной оценке.

545

Произведения

Собрание сочинений: В 4 т. / Вступ. ст. И. И. Анисимова. - Л.: Худож. лит., 1935-1936; Избранные произведения / Сост. и Послесл. Л.Токарева. - М.: Панорама, 1993. - 512 с.; Подземелья Ватикана; Фальшивомонетчики; Возвращение из СССР / Сост. и вступ. ст. Л. Н. То-карева. - М.: Моск. рабочий, 1990. - 638 с.; Фальшивомонетчики; Тесные врата: Сборник / Сост., предисл. В. А. Никитина. - М.: Прогресс, 1991. - 714 с.

Oeuvres complètes: En 15 t. / Éd. augm. de textes inédits établie par L. Martin-Chauffier. - Paris: NRF, 1933-1939; Journal, 1889-1939.- Paris: Gallimard, 1970.- 1738 p.; Journal, 1939-1949; Souvenirs.- Paris: Gallimard, 1972.- 1280 p.

Литература

Кирнозе З. И. Последний среди классиков, первый среди модернистов (об Андре Жиде и его романе 'Фальшивомонетчики'). - В кн.: Кирнозе З.И. Французский роман XX века (Годы 20-30-е. Проблемы жанра), Горький, 1977, с. 110-126.

Brée G. André Gide. L'insaisissable Protée. - Paris: Les Belles lettres, 1953. - 369 p.; Keypour N. D. André Gide: Écriture et réversibilité dans 'Les faux-monnayeurs'. - Paris: Didier, 1980. - 261 p.; Martin du Gard R. Notes sur André Gide, 1913-1951.- Paris: Gallimard, 1951.- 151 p.; Moutote D. Le Journal de Gide et les problèmes du moi (1889-1925).- Paris: PUF, 1968.- 679 p.; Thierry J. J. André Gide.- Paris: Hachette, 1986.- 210 p.

ПОЛЬ ВАЛЕРИ (PAUL VALÉRY. 1871-1945)

- сын таможенного чиновника, в детстве хотел стать моряком, окончил Школу права в Монпелье. Там он познакомился с Пьером Луисом, который стал его другом на всю жизнь, представил его Андре Жиду и ввел в кружок Стефана Малларме. Первые стихотворения Валери напечатаны в символистском журнале 'Ла Конк'. Успех, казалось бы, подтвердил литературное призвание Валери, однако внезапно в 1892 г. его охватил глубокий внутренний кризис; он бросил занятия поэзией и целиком посвятил себя изучению математики. Лишь впоследствии стало известно, что он долгие годы вел литературные дневники, которые и по сей день недо-статочно изучены. В 1895 г. он пишет 'Введение в метод Леонардо да Винчи', а в 1897 г. - 'Методическую победу', эссе об экономической мощи Германии. Чиновник военного минис-терства с 1895 г. по 1900 г., Поль Валери становится секретарем директора агентства 'Гавас' и занимает этот пост вплоть до 1922 г. В 1917 г. он возвращается к поэзии, опубликовав поэму 'Молодая парка'. Написанная после длительного молчания, она сразу же получила признание и принесла поэту славу. Поэма развивается как перенасыщенный монолог, в котором теряются точки соприкосновения с реальным миром, мысли повторяются и самоотражаются, что сближает поэму с традиционными произведениями символистов: ускользающие смыслы предметов являются в ней в перспективе взаимоотражающих зеркал. Поэму называют иногда 'поэмой удвоения' или 'драмой удвоения'. В 1920 г. Валери печатает под названием 'Альбом старых стихов' написанные им еще в молодости произведения. За этим следует ряд книг: 'Эвпалинос, или архитектор' (1921), самый значительный его цикл стихотворений 'Очарования' (1922), 'Душа и танец' (1923), диалоги в прозе. С 1924 г. по 1944 г. он пишет разнообразные статьи и эссе, которые в настоящее время публикуют под общим названием 'Разнообразное' ('Варьете'). Эти заметки демонстрируют разносторонность интересов Поля Валери, прекрасного стилиста, интересующегося одновременно науками и искусством, размышляющего о музыке и живописи (он был также неплохим гравером и рисовальщиком). Из своих литературных днев-ников он выделил и опубликовал несколько сюжетов, в частности 'Ромбы' (1926), 'Аналекта' (1927), 'Новые ромбы' (1927), 'Умолчания' (1930), 'Взгляд на современный мир' (1931), 'Злые мысли' (1942), 'Такой, какой есть' (1943). В 1925 г. его избирают во Французскую академию, в 1937 г. он становится преподавателем Коллеж де Франс, где читает курс поэтики. В 1941 г. он написал драматическое произведение 'Мой Фауст'. Одна из основных в творчестве Валери - тема 'я', рассмотренная с различных точек зрения. Эта тема получила наиболее яркое выражение в стихотворениях о Нарциссе, в поэме 'Молодая парка' и в цикле очерков о господине Тэсте ('Вечер с господином Тэстом' (1896), 'Письмо мадам Эмилии Тэст' (1925), а также 'Разроз-ненные мысли господина Тэста'). Валери не хотел, чтобы его называли философом: 'Моя система заключается в том, чтобы ее не иметь'. Избегая системы, Поль Валери тем не менее создал собственную систему эстетических взглядов. Созданный Валери мир образов и ассоциаций обладает внутренней логической структурой, однако перенасыщен символами, аллегорическими фигурами, изощренными метафорами.

546

Произведения

Избранное / Введ. и ред. А.Эфроса. - М.: Худож. лит., 1936. - 298 с.; Об искусстве / Изд. подгот. В. М. Козовой; Предисл. А. А. Вишневского. - М.: Искусство, 1976. - 622 с.; Об искусстве: Сборник / Предисл. А.А.Вишневского. - М.: Искусство, 1993. - 506 с.; Юная Парка: Стихи, поэма, проза. - М.: Текст, 1994. - 237 с.; [Стихи]. - В кн.: Западноевропейская поэзия XX века, М., 1977, с. 532-534. Oeuvres: En 2 vol. / Éd établie par J. Hytier. - Paris: Gallimard, 1957-1960; Poésies. - Paris: Gallimard, 1964. - 267 p.

Литература

Голенищев-Кутузов И. Н. Последний классик французской литературы (Поль Валери). - В кн.: Голенищев-Кутузов И. Н. Романские литературы, М., 1975, с.430-451; Моруа А. Поль Валери. - В кн.: Моруа А. Литературные портреты, М., 1970, с. 255-278; Тарасов Б. Интеллектуальный 'демонизм' и поэтическая 'гимнастика': Эстетические воззрения Поля Валери. - Вопр. лит., 1978, М' 6, с. 163-193. Berne-Joffroy A. Valéry. - Paris: Gallimard, I960. - 314 p.; Charpier J. Essai sur Paul Valéry. - Paris: Seghers, 1966. - 223 p.

МАРСЕЛЬ ПРУСТ (MARCEL PROUST. 1871-1922)

-   вырос в семье известного парижского врача Адриана Пруста. В девятилетнем возрасте он испытал первый приступ астмы, которая в последней трети жизни превратила его в добровольного узника обитой пробкой, непроницаемой для света и звуков комнаты. Однако болезнь не помешала будущему писателю завоевать репутацию одного из наиболее способных учеников лицея Кондорсе (1882-1889).  В  1890 г.,  после кратковременной службы в армии,  Пруст поступил в Школу политических наук, намереваясь в дальнейшем стать профессиональным дипломатом. Несколько позже созрело окончательное решение выбрать профессию литератора. Первая книга Пруста, 'Утехи и дни' (1896), прошла незамеченной, несмотря на сочувственное предисловие Анатоля Франса. А затем долгое, до 1913 г., молчание - значительный период жизни, во время которого им не было опубликовано ни одного крупного произведения. Изредка появлявшиеся в 'Фигаро' статьи да два перевода эстетических трактатов Джона Рескина скорее укрепляли за Прустом репутацию светского дилетанта, балующегося литературой, чем обещали появление новой звезды на небосводе фран-цузской литературы. Только через тридцать лет после смерти писателя, когда были обнаружены рукописи двух больших, ранее неизвестных его произведений, стало ясно, как много работал Пруст в ту пору. Первое из этих произведений - незаконченный автобиографический роман 'Жан Сантей' (опубл. в 1952 г.), насчитывающий тысячу страниц и являющийся своего рода прообразом главного творения писателя, создавалось с 1896 г. по 1904 г.; второе - литературоведческая книга 'Против Сент-Бёва' (опубл. в 1954 г.), содержащая основные положения прустовской эстетики, - было написано в 1908-1910 гг. В 1913 г. вышел роман 'По направлению к Свану', первый в серии других, составивших вместе прустовский шедевр 'В поисках утраченного времени'.

В поисках утраченного времени (À la recherche du temps perdu. 1913-1927)

-  главная книга Пруста. Настоящее признание к Прусту пришло лишь после Первой мировой войны, когда были изданы последующие части цикла: 'Под сенью девушек в цвету' (1919), 'У Германтов' (1920-1921), 'Содом и Гоморра' (1921-1922), 'Пленница' (1923), 'Беглянка' (1925), 'Обретенное время' (1927). Последние тома были опубликованы уже после смерти писателя. В 1919 г. был также издан сборник 'Подражания и разное', включавший имитации стилей различных французских писателей и несколько работ по эстетике. Хотя наследие Пруста не ограничивается 'Поисками', рядом с ними все другие его произведения выглядят как черновики и подготовительные материалы для основного труда. От статьи к статье, от письма к письму искал и находил он предмет изображения - свою жизнь и жизнь своих знакомых, метод - психологический реализм, стиль - гибкий и послушный, пригодный для воплощения любой, даже самой неуловимой мысли и любого, даже самого смутного чувства. Совершенно естественно сложилась форма повествования от первого лица, естественно пришло на ум имя главного героя - Марсель, - такое же, как и у автора.  Произведение  Пруста с трудом поддается жанровой классификации: хотя оно прочно связано с романической традицией, это не совсем роман, не мемуары, несмотря на углублен-ную автобиографичность. Метод, использованный для его создания, не только реалистический, хотя реализм и составляет здесь ядро. Он вобрал в себя свойства и принципы самых различных течений: таких приближенных во времени, как символизм и импрессионизм, и таких отдаленных, как романтизм и классицизм. Интрига в 'Поисках' практически отсутствует: вместо нее функ-цию цементирующего вещества этой огромной конструкции, которую автор любил сравнивать с

547

готическим собором, выполняют ощущения, приводящие в действие механизм непроизвольной памяти и связующие прошлое с настоящим. Благодаря идентичным ощущениям, сплавляющим воедино различные моменты жизни рассказчика, и еще чаще благодаря искусству психологического анализа прошлое избегает забвения и обретает спасение от смерти в искусстве В 'Поисках' можно выделить три больших цикла - цикл Свана, цикл Германтов и цикл Альбертины, сквозь которые прослеживается эволюция Марселя и других персонажей. Порой сложное переплетение судеб создает впечатление неуправляемого хаотического повествования, а рассмотрение одних и тех же персонажей в различных обстоятельствах и под различными углами зрения приводит как бы к расщеплению характеров на ряд изолированных, противоречащих друг другу ликов. Расщепление это производится в восприятии разных персонажей и во времени, наиболее последовательно осуществляется по отношению к людям искусства. Например, рассказчик с удивлением обнару-живает, что пошловатая личность, время от времени попадающаяся ему в одном из буржуазных салонов, и знаменитый, восхищающий его своими пейзажами художник - одно и то же лицо, что великая актриса в жизни оказывается эгоисткой, а гениальный писатель - вульгарным честолюб-цем. Зато Пруст настаивает на творческой целостности людей искусства. Согласно его теории, любой художник дарит миру одну-единственную индивидуальную и 'неизменную' красоту и всегда является автором одного-единственного произведения, как бы велика ни была в количественном отношении его творческая продуктивность, потому что и красота, и произведение живут в единстве стиля, который у истинного творца всегда тождествен самому себе и служит наиболее достоверным признаком гения и призвания. Поиском своей собственной красоты, поиском своего призвания, по существу, является 'поиск утраченного времени'. 'В поисках утраченного времени' - это не только художественное произведение, это одновременно и эстетический трактат, который закан-чивается мыслью героя о необходимости написать книгу о своей жизни.

Произведения

В поисках утраченного времени / Пер. Н.Любимова. - М.: Худож. лит., 1973-1990: По направлению к Свану / Предисл. Б. Сучкова. - 1973. - 464 с.; Под сенью девушек в цвету / Предисл. В. Днепрова. - 1976. - 555 с.; У Германтов / Предисл. Л.Андреева. - 1980. - 647 с.; Содом и Гоморра / Предисл. А.Михайлова. - 1987. - 559 с.; Пленница / Вступ. ст. и коммент. А.Михайлова. - 1990. - 432 с. Oeuvres complètes: En 10 vol. - Paris: NRF, 1929-1936; A la recherche du temps perdu: En 6 vol. - Paris: Gallimard, 1966-1967.

Литература

Андреев Л. Г. Марсель Пруст. - М.: Высш. школа, 1968. - 95 с.; Бочаров С. Г. Пруст и 'поток сознания'. - В кн.: Критический реализм XX века и модернизм, М., 1967, с. 194-234; Моруа А. Марсель Пруст. - В кн.: Моруа А. Литературные портреты, М., 1970, с.201-229; Ревель Ж.-Ф. О Прусте: Размышляя о цикле 'В поисках утраченного времени' / Пер. Г. Р. Зингера. - М.: Изд.-во 'Знак - СП': 1995. - 192 с.; Сучков Б.Л. Марсель Пруст. - В кн.: Сучков Б.Л. Лики времени, М., 1976, т. 2, с. 71-99.

Bardèche M. Marcel Proust romancier: En 2t. - Paris: Les sept couleurs, 1971; Cruciani F. Marcel Proust. - Paris: Charron, 1971. - 134 p.; Gattaui G. Proust et ses métamorphoses. - Paris: Nizet, 1972. - 310 p.; Mauriac F. Du côté de chez Proust. - In: Mauriac F. Écrits intimes, Genève; Paris, 1953, p. 191-247; Piroué G. Comment lire Proust. - Paris, 1971. - 147 p.; Tardié J.-Y. Proust et le roman. - Paris: Gallimard, 1971.- 461 p.

АНРИ БАРБЮС (HENRI BARBUSSE. 1873-1935)

- писатель и общественный деятель. Первая мировая война многое изменила в его творчестве и мировоззрении. Если в ранних своих произведениях (стихи 'Плакальщицы', 1895; роман 'Ад', 1908) он отвлеченно рисовал человеческие страдания как неизбежный результат общего несовер-шенства жизни, то после опыта войны он связывает эти страдания с социальными законами общества. Все написанное им во время и после войны - романы 'Огонь' (1916), 'Ясность' (1919), сборник 'Правдивые рассказы' (1929) (небольшие новеллы, построенные на фактическом материале и посвященные героизму революционеров, узникам фашистских застенков), его пламенная пуб-лицистика ('Слова борца', 1920; 'С ножом в зубах', 1921) - произведения писателя-революцио-нера, антифашиста, борца за мир. Вернувшись с войны, Барбюс вел работу по объединению антимилитаристски настроенной интеллигенции и с этой целью организовал международную группу 'Кларте' (1919). Писатель приветствовал Октябрьскую революцию и решительно выступал в ее защиту. С 1923 г. он член Французской коммунистической партии. Барбюс был основателем ряда прогрессивных общественных организаций, инициатором антифашистских и антивоенных конгрес-

548

сов. Писатель скончался в Москве. Его тело было перевезено на родину и погребено на кладбище Пер-Лашез у стены Коммунаров.

Огонь (Le feu. 1916)

-  знаменитая книга, имеющая подзаголовок 'Дневник одного взвода', написана Барбюсом в окопах Первой мировой войны, в которой он участвовал в качестве рядового солдата. В ней писатель показал будни войны и глубокий процесс разочарования, а затем революционизирования солдатских масс, все яснее начинающих понимать антинародный, империалистический характер войны. Он вскрывает истинные причины войны и бичует ее виновников. Индивидуализированные образы солдат, при-влекательная фигура капрала Бертрана, мечтающего о счастье мирного человечества, картинки воен-ных будней, разговоры о войне, которая сначала воспринимается просто как тяжелое бремя, а затем как преступление, совершенное в интересах господствующего меньшинства, потрясающие картины страданий простых людей Франции - все это нарисовано смелым, талантливым художником.

Ясность (Clarté. 1919)

-  второй  роман  Барбюса,  в котором воссоздана жизнь Симона Полена, простого француза, конторщика на заводе, жителя маленького провинциального городка.  Полен погружен в мир обывательских интересов, мещанского тщеславия. Самые незначительные факты жизни местных богачей кажутся ему значительными событиями, происходящими на недосягаемых высотах жизни. К простым людям, рабочим, он относится высокомерно, и их недовольство, а порою взрывы возмущения он воспринимает как беспокойное и бесплодное своеволие. Фронтовой опыт Полена - он был тяжело ранен, пережил процесс разочарования и прозрения и постепенно пришел к идеям революционной борьбы - оказался важным и в личной судьбе героя. Неизмеримо обогатился мир его чувств, изменились отношения с людьми, в частности с женой, с которой теперь его связывает духовная близость. Жизнь Полена становится содержательной и осмысленной.

Произведения

Огонь / Изд. подгот. Ф. С. Наркирьер и др. - М.: Наука, 1985. - 502 с. - (Лит. памятники); Огонь;

Ясность; Правдивые повести / Вступ. ст. Ф. Наркирьера. - М.: Худож. лит., 1967. - 670 с. - (Б-ка

всемирн. лит.).

Clarté: Roman. En 2 t. - Paris:  Flammarion, [1935]; Le feu (Journal d'une escouade) / Предисл.

И.Юдиной. - M.: Éd. en langues étrang., 1953. - 430 p.

Литература

Видаль A. Анри Барбюс: солдат мира / Пер. Л.М.Завьяловой; Предисл. Ж.Дюкло. - М.: Изд-во иностр. лит., 1962. - 408 с.; Гуро И., Фоменко Л. Анри Барбюс. - М.: Мол. гвардия, 1962. - 272 с. - (Жизнь замечат. людей); Мелик-Саркисова Н. В. Реализм Анри Барбюса. - Саратов: Изд-во Сарат. ун-та, 1960. - 116 с.; Паевская А.В. Анри Барбюс: Биобиблиогр. указ. - М.: Книга, 1964. - 193 с. Brett V. Henri Barbusse: Sa marche vers la clarté, son mouvement Clarté. - Prague, 1963. - 372 p.

ГИЙОМ АПОЛЛИНЕР (GUILLAUME APOLLINAIRE. 1880-1918)

- псевдоним Вильгельма-Альберта-Владимира-Аполлинария Костровицкого. Его творчество входит в тот ряд, который открывают поэмы 'чистых форм' во главе с Малларме и который завершается сюрреализмом. Важной стороной творчества Аполлинера является глубокий и искренний драматизм человеческих переживаний и желание вовлечь в поэтический опыт новый жизненный материал. Его стихи музыкальны и разнообразны по ритму, но в отличие от 'чистого ритма' символистов они эмоционально содержательны и пролагают путь к лирическому эпосу XX в. (Неруда, Незвал). Эпическое начало проявляется в развернутых картинах самых разнообразных форм человеческой деятельности, в освоении сфер действительности, до тех пор считавшихся непоэтическими, во внедрении прозаизмов и разговорных элементов. Своей тягой к 'единодушию', охвату 'всего мира' Аполлинер близок поэтам-унанимистам. Вместе с тем он продолжатель лирической романтически индивидуалистской традиции, провозглашающей поэтическое творчество одной из самых высших ценностей. У Аполлинера много стихотворений о поэте, о его месте в обществе, о его роли в жизни человечества. В повести 'Убитый поэт' (1916) Аполлинер, противопоставляя художника обществу, пародирует формальные эксперименты в поэзии и живописи. Он осуществляет, по словам В. Незвала, 'великолепный синтез' камерной поэзии, сатиры, балладных форм, эпоса, внедряет 'потрясающую политематичность', где множество тем связываются друг с другом при-хотливьыи и мимолетными ассоциациями, оставляя тем не менее впечатление единства настроения. Поэт уитменовского 'всеприятия' мира, Аполлинер смело вводит в поэзию язык репортажа, стиль

549

газетной статьи, разговорной речи. Непринужденно и органически входят в поэтическую ткань мгновенные снимки, непосредственно передающие беглые впечатления, отрывочные разговоры, но все это активизируется страстной эмоциональностью. Аполлинер живо откликался на актуальные для его времени политические и социальные события, ему была чужда политическая индиффе-рентность. Он сумел правильно оценить Первую мировую войну, его патриотизм свободен от шовинизма и национализма. Один из самых значительных сборников поэта 'Алкоголи' (1913) состоит из 49 стихотворений. Сборник объединен общим лирическим настроением, страстным опьянением жизнью, стремлением связать все происходящее в мире единым кругом поэтического вдохновения. Стихи этого сборника, несмотря на большой хронологический диапазон, восприни-маются как цельное произведение. По замыслу поэта, многие стихи должны были называться по месяцам календаря французской революции. Поэма 'Вандемьер' сохранила такое название. 'Кор-теж' первоначально назывался 'Брюмер', соответствующее название предполагалось и для стихо-творения 'Зона', центрального в сборнике. Как и другие произведения поэта, стихи 'Алкоголей' примечательны богатством тем, сочетанием лирики и повествования, рассказа. Некоторые из них ('Мост Мирабо', 'Песнь отвергнутого в любви') обнаруживают близость к фольклорным традициям, прямое обращение к народно-поэтическим источникам.

Произведения

Избранная лирика / Вступ. ст., сост. С. И. Великовского. - М.: Книга, 1985. - 396 с.; Стихи / Пер. М. П. Кудинова; Ст. и примеч. Н. И. Балашова. - М.: Наука, 1967. - 335 с. - (Лит. памятники); [Стихи]. - В кн.: Западноевропейская поэзия XX века, М., 1977, с.551-563. Oeuvres poétiques / Texte établi et annoté par M. Adema ed M. Décaudin; Préf. d'A.Billy. - Paris: Gallimard, 1956. - 1254 p.

Литература

Голенищев-Кутузов И. Н. Гийом Аполлинер, его друзья и последователи. - В кн.: Голенищев-Кутузов И. Н. Романские литературы, М., 1975, с. 417-429; Хартвиг Ю. Аполлинер: Пер. с польск. / Предисл. Б.Песиса. - М.: Прогресс, 1971. - 447 с.

Adema P.-M. Guillaume Apollinaire.- Paris: La Table Ronde, 1968.- 384 p.; Bonnefoy C. Apollinai-re.- Paris: Éd. univ., 1969.- 126 p.; Pia P.Apollinaire par lui-même. - Paris: Ed. du Seuil, 1969. - 190p.

РОЖЕ МАРТЕН ДЮ ГАР (ROGER MARTIN DU GARD. 1881-1958)

-  глубокий и тонкий психолог, которому во французской литературе принадлежит почетное место хранителя реалистических традиций. Его творчество насыщено большими общественно-политичес-кими проблемами. Вопросы морального и общественного долга человека, его позиция в отношении действительности стоят в центре произведений Роже Мартен дю Гара. Они неразрывно связаны с проникновением большого художника в интеллектуальный, душевный мир героев, в их самые затаенные переживания. По признанию самого писателя ('Литературные воспоминания'), творчество Л. Толстого, его дар 'всматриваться в самую глубину человеческого существа' сыграли важнейшую роль в его творческом становлении. Роже Мартен дю Гар родился в буржуазной семье. После занятия историей в Эколь де Шарт (в 1905 г. он получил диплом архивиста-палеографа) для него стало невозможным, как он пишет об этом, 'представлять себе современного человека в отрыве от общества и своей эпохи'. В 1906 г. он начал работать над обширным романом 'Житие святого', который так и остался незаконченным. Следующий роман - 'Становление' (1908) - прошел незамеченным. Первое  значительное  произведение  Роже  Мартен дю  Гара,  роман  'Жан  Баруа'  (1913),  герой которого - молодой естествоиспытатель, а впоследствии публицист - активно участвует в борьбе за пересмотр дела Дрейфуса. Под конец жизни, однако, он отказывается от радикализма и бунтарства прежних лет и умирает опустошенным и сломленным. В повести 'Старая Франция' (1933) Мартен дю Гар обращается к крестьянской теме. В ней мастерски нарисованы люди провинции - мелкие рантье, фермеры, хозяйчики с их собственнической психологией. Роже Мартен дю Гар - автор пьесы 'Молчаливый' (1931) и др. Большую часть жизни писатель провел в своей усадьбе Тертр и в Ницце. В период фашистской оккупации ему пришлось часто менять место жительства, так как он числился в списках 'подозрительных'. Смерть прервала работу над романом 'Дневник полковника Момора', которому автор придавал большое значение. Роже Мартен дю Гар - лауреат Нобелевской премии (1937). Мировую известность принес писателю роман 'Семья Тибо'.

Семья Тибо (Les Thibault. 1922-1940)

-  многотомный роман-эпопея, создавался на протяжении почти двадцати лет и отразил события первых десятилетий XX в. С первых частей история буржуазной семьи становится историей ее

550

разложения. Описание распада семейных отношений приобретает глубокий символический смысл. Если первые книги 'Серая тетрадь' (1922), 'Исправительная колония' (1922) тяготеют к жанру семейной хроники, то в последних, 'Лето 1914 года' (1936) и 'Эпилог' (1940), судьбы героев оказываются непосредственно связанными с судьбами Европы и Франции, что превращает эпопею в политический роман. Прошедший школу Л.Толстого, Мартен дю Гар показывает огромные возможности духовного расцвета личности, отдающей себя творческому труду. Мартен дю Гар пишет в 'Воспоминаниях', что два главных героя его произведения воплощают две противопо-ложные сущности самого автора - 'с одной стороны, стремление к независимости, протесту, к неподчинению (Жак), с другой стороны, наследственное чувство меры, приверженность к порядку (Антуан)'. Тончайшие оттенки отношений сыновей, Жака и Антуана, с отцом, консервативным буржуа, непростые взаимоотношения братьев, их любовные переживания - все это анализируется художником глубоко, человечно, с необычайной проницательностью. Широкое общественное зву-чание придает роману острое ощущение наступающих грандиозных исторических перемен. Жак Тибо - бунтарь всегда и во всем. Он бескомпромиссен, порывист и непримирим. Болезненно чуткий ко всякой несправедливости, Жак приходит к социализму через любовь к людям. Он не приемлет войну и возлагает все надежды на народные массы. В листовках, которые он собирается сбросить с самолета, содержится обращение к солдатам воюющих сторон. Трагический исход полета предопределен. Антуан, преданный своему делу врач, нашел в науке не только призвание, но и смысл существования. Постепенно профессиональные заботы ограничивают его кругозор, актив-ность его оказывается в большой мере направленной на личное преуспеяние. Однако четыре года 'войны, возмущений, раздумий' приводят его к полной переоценке ценностей. Отравленный газами, умирающий, он приходит к резкому осуждению войны. Энтузиаст-ученый, но при этом человек, всегда стремившийся остаться аполитичным, он перед смертью начинает понимать Жака и думать о революционном изменении мира. В эпопее Мартена дю Гара возникает множество характеров разных поколений буржуа, аристократии, интеллигенции, воссозданных с глубоким пониманием роковой роли истории в судьбах людей.

Произведения

Жан Баруа / Пер. М.Амаровой. - М.: Гослитиздат, 1958. - 383 с. - (Зарубежн. роман XX в.); Семья Тибо: В 2 т. / Вступ. ст. Е.Гальпериной. - М.: Худож. лит., 1972. - (Б-ка всемирн. лит.); То же: В 3 т. - М.: Правда, 1987; Старая Франция / Пер. Б. П. Блока. - М.: Журн.-газ. объединение, 1936.- 134 с.

Oeuvres complètes: En 2 t. / Préf. A. Camus.- Paris: Gallimard, 1955; Les Thibault: En 2 t. - M.: Éd. en langues étrang., 1960.

Литература

Наркирьер Ф. Роже Мартен дю Гар: Крит.-биогр. очерк. - М.: Гослитиздат, 1963. - 230 с.; Паевская А. В. Роже Мартен дю Гар: Биобиблиогр. указ. / Вступ. ст. Н.М.Эйшискиной. - М.: Изд-во Всесоюзн. кн. палаты, 1958. - 44 с.

Borgal С. Martin du Gard. - Paris: Presses univ. de France, 1957. - 127 p.; Brenner J. Martin du Gard. - Paris: Gallimard, 1961. - 236 p.

ЖАН ЖИРОДУ (JEAN GIRAUDOUX. 1882-1944)

- писатель и драматург, одна из самых заметных фигур художественной и литературной жизни Франции в период между двумя войнами. Первым крупным успехом Жироду стал роман 'Симон Патетический' (1918) - во многом автобиографическое повествование о провинциальном юноше, открывающем для себя богатства человеческой мысли и культуры. Колоссальное влияние на писателя оказала Первая мировая война. Он оставил три книги фронтовых воспоминаний: 'Чтение для призраков' (1917), 'Амика Америка' (1919), 'Восхитительная Клио' (1920). Проблемы после-военной амнезии и ответственности победителей занимают центральное место в романе 'Зигфрид и лимузенец' (1922; в рус. переводе: 'Зигфрид и Лимузэн'), проникнутом откровенной ненавистью к недавним врагам: в книге, которая лишь по недоразумению проходила по ведомству антивоенной литературы, отстаивается точка зрения, что стать немцем - худшее из несчастий. В творчестве Жироду этот роман занимает особое место: на основе сюжета о французе, потерявшем память, писатель создал свою первую пьесу - с 'Зигфрида' (1928) начинается его карьера драматурга и многолетнее плодотворное сотрудничество с выдающимся режиссером Луи Жуве. Уже на вершине славы Жироду создает по образцу 'Версальского экспромта' Мольера 'Парижский экспромт' (1937), где показывает закулисную жизнь труппы, а также делится мыслями о природе и назначении театра. Подобно многим драматургам своего времени, Жироду охотно обращается к вечным

551

сюжетам, черпая в мифологии и Библии материал для осмысления животрепещущих проблем современности: 'Амфитрион 38' (1929), 'Юдифь' (1931), 'Электра' (1937), 'Содом и Гоморра' (1942-1943). По общему мнению критиков, слава Жироду-драматурга затмила славу Жироду-романиста. Последней его пьесой стала 'Безумная из Шайо' (1944), которую поставил в освобож-денном Париже вернувшийся из эмиграции Луи Жуве.

Белла (Bella. 1926)

-  лучший роман Жироду, сохранивший все свои литературные достоинства, но в значительной степени утерявший политическую актуальность. Для современников споры о справедливости и надежности Версальского мирного договора имели чрезвычайно важное значение: одни французы поддерживали агрессивного Пуанкаре (фигурирует в романе под именем Ребендара, обрисованного в чрезвычайно резких тонах), другие выступали сторонниками политиков умеренного толка - Бриана и Бертело (последний стал прототипом старшего Дюбардо, к которому его сын Филипп, прошедший через войну, относится с любовной иронией). Роман носит подзаголовок 'История Фонтранжей': это повествование о трех семьях, две из которых причастны к устройству нового миропорядка, а третья остается поначалу в тени. Со смертью Беллы, дочери Фонтранжа, вдовы Ребендара-младшего и возлюбленной Филиппа, на первый план выходит ее отец, который впос-ледствии появится в двух романах Жироду - 'Эглантина' (1927) и 'Лгунья' (1936) - уже в качестве много пережившего и умудренного печальным опытом человека.

Троянской войны не будет (La guerre de Troie n'aura pas lieu. 1935)

-  драма о всесилии Рока в атмосфере массового психоза. Гектор совершает, казалось бы, невоз-можное, чтобы остановить нависшую над Троей войну, но все его усилия оказываются тщетными: троянцы слишком большие 'патриоты', греки рвутся в бой, пленившись золотыми храмами и житницами 'азиатов', боги разделились на две партии и не способны договориться между собой, а потому отдают людям самые противоречивые распоряжения. Что касается идеологов 'прекрасней-шей войны в истории', то их не может остановить даже смерть: поэт Демокос ценой собственной жизни платит за провокацию, последствия которой будут воспеты не троянским, а греческим аэдом.

Произведения

Бэлла: Роман / Пер. З.Вершининой. - М.; Л.: Госиздат, 1927. - 193 с.; Зигфрид и Лимузэн: Роман / Пер. С. Я. Парнок и З.А. Вершининой. - М.; Л.: Госиздат, 1927. - 258 с.; Пьесы / Вступ. ст. А.Д.Михайлова. - М.: Искусство, 1981. - 646 с.; Сюзанна-островитянка / Пер. М. И. Барской и Л.И.Вольской; Под ред. Б.Лившица. - Л.: Б-ка всемирн. лит., 1928. - 314 с. Bella. - Paris: Grasset, 1926. - 236 p.; L'École des indifférants. - Paris: Grasset, 1922. - 225 p.; Églantine. - Paris: Grasset, 1927. - 230 p.; La Menteuse, suivi de les Gracques. - Paris: Grasset, 1958. - 232 p.; Oeuvres choisies / Сост. и предисл. T. Б. Проскурниковой. - М.: Progrès, 1980. - 469 p.; Siegfried et le Limousin. - Paris: Grasset, 1922. - 299 p.; Suzanne et le Pacifique. - Paris: Emile-Paul, 1925. - 297 p.; Théâtre complet / Préf. de J.-P. Giraudoux; Introd. gén. de J. Body; Éd. publ. sous la dir. de J. Body. - Paris: Gallimard, 1982. - 1854 p.

Литература

Моруа А. Жан Жироду. - В кн.: Моруа А. Литературные портреты, М., 1970, с. 279-304. Albérès R.-M. Esthétique et morale chez J. Giraudoux. - Paris: Nizet, 1957. - 569 p.; Body J. Jean Giraudoux. La légende et le secret. - Paris: Presses univ., 1986. - 176 p.; Robichez J. Le théâtre de Giraudoux.- Paris: SEDES-CDU, 1976.- 290 p.

АНДРЕ МОРУА (ANDRÉ MAUROIS. 1885-1967)

-  псевдоним Эмиля Герцога. Признанный мастер и великолепный стилист французской прозы, в молодости он работал в качестве администратора на фабрике своих родителей, но оставил ее, чтобы стать профессиональным литератором. Первые романы Моруа отражают опыт Первой мировой войны, участником которой он был. Человек энциклопедических знаний, знаток литературы и истории, Моруа является классиком биографического жанра, автором романов, новелл, эссе, лите-ратуроведческих и публицистических статей, ряда исторических трудов. В годы Второй мировой войны Моруа занял антифашистскую позицию. В эмиграции, в США, писатель продолжал литера-турную и общественную деятельность. Романы Моруа (наиболее известный из них - 'Превратности любви',  1928) посвящены жизни высших кругов буржуазного общества.  Их отличает изящная ироничность, тонкий анализ оттенков любви и ревности, который становится еще более психоло-гически углубленным, когда Моруа обращается к своему излюбленному приему - освещению

552

событий разными действующими лицами. Но славу Моруа принесли его романы-биографии, по-священные историческим деятелям (Лиотэ, Дизраэли), ученым (Флеминг), но более всего писателям. Он создает их живые образы, используя большой документальный материал - дневники, письма, воспоминания современников и пр. Моруа стал мастером жанра, в котором черты психологического романа сливаются с историческим исследованием. Характер этих книг во многом эволюционировал на протяжении длинной творческой жизни писателя. В его первых биографиях - 'Ариэль, или Жизнь Шелли' (1923) и 'Байрон' (1930) - исторический и общественный фон жизни писателей был очерчен поверхностно. Революционность Шелли отходила на задний план, оттесненная рас-крытием чисто человеческих черт поэта, которого Моруа изобразил чуждым жизненной практике, абстрактным бунтарем. Очень интересно обрисован Байрон с его сложным внутренним миром, бурными страстями, страданиями. По мере того как разворачивается нить повествования о жизни Байрона, все явственнее начинает звучать тема бунтаря, борца за свободу. В 1965 г. Моруа опубликовал последнее биографическое произведение, завершающее цикл жизнеописаний великих людей, - 'Прометей, или Жизнь Бальзака'. На очень большом материале автор строит биографию Бальзака, показывая глубину конфликта великого писателя с буржуазной Францией, раскрывая процесс рождения образов 'Человеческой комедии', связь конфликтов и эпизодов эпопеи с фактами жизни Бальзака. За несколько дней до смерти Моруа написал последнюю строку 'Мемуаров'.

Произведения

Собрание сочинений: В 6 т. / Сост. и общ. ред. М. Н. Ваксмахера. - М.: Пресса,  1992; Жизнь Александра Флеминга / Пер. И.Эрбург. - М.: Мол. гвардия, 1964. - 331 с. - (Жизнь замечат. людей); Превратности любви; Семейный круг / Пер. и примеч. Е. А. Гунста; Вступ. ст. Л.Зониной. - М.: Худож. лит., 1966. - 447 с.; Фиалки по средам: Рассказы / Послесл. И. Шкунаевой. -

М.: Мир, 1964. - 160 с.; Шестьдесят лет моей литературной жизни: Сб. статей / Сост. и предисл. Ф. С. Наркирьера. - М.: Прогресс, 1977.- 295 с.

Oeuvres complètes: En 16 t. - Paris: Grasset, 1950-1955; Une carrière et autres nouvelles / Предисл. Т.Балашовой. - М.: Progrès, 1975. - 271 p.

Литература

Левянт М. Я.  Мастерство Моруа-биографа. - В кн.: Эстетические позиции и творческий метод писателя, М.,  1972, с. 92-104; Лещинская Г. И.  Андре Моруа: Биобиблиогр. указ. / Вступ. ст. Ф. Наркирьера. - М.: Книга,  1977. - 63 с.; Наркирьер Ф. С.  Андре Моруа. - М.: Худож. лит., 1974.- 218 с.

Droit M. André Maurois. - Paris: Éd. univ. de France,  1953. -  150 p.; Suftel J. André Maurois. - Paris: Flammarion, 1963. - 202 p.

ФРАНСУА МОРИАК (FRANÇOIS MAURIAC. 1885-1970)

-  писатель-католик. Талант Мориака, одного из образованнейших писателей Франции, многооб-разен: начав с поэзии, он утвердился в литературе как прозаик. Ему принадлежат и драматические, и публицистические произведения, труды на темы религии, морали, истории литературы. Христианско-католические настроения, отразившиеся в его творчестве, были воспитаны в нем с детства. Выходец из зажиточной бордоской буржуазной среды, он вырос в религиозной католической семье деда. В 1933 г. Мориак стал членом Французской академии, а в 1952 г. - лауреатом Нобелев-ской премии. Мориак всегда занимал достойную позицию, проявляя благородство и мужество в тяжелые периоды политической жизни Франции и других стран. Он был сторонником испанских республиканцев, выступал в защиту алжирского народа, участвовал в движении Сопротивления во время немецкой оккупации, напечатав в подпольном издании публицистическую книгу 'Черная тетрадь' (1943), осуждающую фашизм и коллаборационизм. Мориак наблюдателен, прекрасно знает среду, в которой действуют его герои, убедительно мотивирует причудливые пути, по которым движется их душевная жизнь. Эти мотивировки носят морально-этический характер, но по существу они социальны. В поле зрения художника - мир провинциальной, в частности бордоской, бур-жуазии и мещанства. Хотя картины человеческих отношений, которые рисует Мориак, замкнуты в границах буржуазной семьи, распад ее становится выражением кризиса общественной морали. Помимо 'Клубка змей' (1925) и 'Терезы Дескейру' (1927) этот мотив особенно сильно звучит в романе 'Дорога в никуда' (1939).

Тереза Дескейру (Thérèse Desqueyroux. 1927)

-  роман, исполненный глубокого социального звучания, хотя внешне создается впечатление, что писатель сосредоточен лишь на морально-религиозных проблемах и анализе порочной психики

553

героев. Тереза, сильная и волевая женщина, стремится к яркой, духовно богатой жизни, но не может оторваться от мещанского окружения. Ее угнетает тоскливое существование обитателей типично провинциального городка, 'где нет ничего живого, кроме перелетных птиц', прозаичный муж, одинаково расчетливый и в хозяйственных делах, и в своих чувствах к жене. Отец, в котором Тереза пыталась найти поддержку, поспешил отказаться от дочери, боясь за свою карьеру. Тереза бесконечно одинока, и ее желание бороться за душевную свободу принимает извращенное и безнравственное направление. Хотя роман начинается с оправдания героини, обвиненной в том, что она медленно отравляла своего мужа лекарствами, читатель убежден, что она - убийца! Чувство одиночества и отчужденности не покидает ее и тогда, когда она вырывается в Париж, об утонченной и высокоинтеллектуальной жизни которого мечтала. Печальная судьба Терезы снова возникает перед читателем в романе 'Конец ночи'.

Клубок змей (Le noeud de vipères. 1932)

-  роман, построенный как исповедь старого адвоката, человека смертельно больного, одинокого, несмотря на то что он окружен большой семьей. Семья, принужденная в какой-то мере соблюдать интересы, касающиеся каждого из ее членов, постепенно превращается в 'клубок змей'. Нена-висть - вот слово, возникающее не раз, когда Мориак с блестящим мастерством воссоздает эти бесчеловечные  отношения.  Страх  перед тем,  что адвокат 'из  ненависти'  оставит семью  без наследства, объединяет 'клубок змей' в отвратительной стратегии 'войны за деньги'. Здесь и вымогательства, и угрозы, и, наконец, разговор о сумасшедшем доме, куда бы неплохо засадить отца. Сам адвокат, затравленный семьей, 'утверждает себя', терзая наследников сомнениями и даже пытаясь оставить деньги побочному сыну, трусливому ничтожеству. Это ему не удается, и в конце романа, обратясь к Богу, он решает дело в пользу семьи. Фигура адвоката, незаурядного человека, - художественное достижение Мориака.

Произведения

Агнец / Пер. Л.Лунгиной; Предисл. В.Лакшина. - М.: Известия, 1983. - 128 с.; Дорога в никуда: Романы, повесть, статьи / Вступ. ст. Ф. Наркирьера, А.Строева. - М.: Правда, 1989. - 557 с.; Матерь; Пустыня любви; Тереза Дескейру; Клубок змей / Сост. и вступ. ст. О.Тимофеевой. - М.: Худож. лит., 1981. - 463 с.; Не покоряться ночи: Худож. публицистика / Сост. и коммент. И. С. Ковалевой, В. Е. Балахонова; Предисл. В. Е. Балахонова. - М.: Прогресс, 1986. - 432 с.; Тереза Дескейру; Фарисейка; Мартышка; Подросток былых времен / Сост. М. Ваксмахер; Предисл. Л.Андреева. - М.: Прогресс, 1971. - 505 с.

Thérèse Desqueyroux; Le noeud de vipères; Les chemins de la mer. - M.: Progrès, 1966. - 411 p.; Thérèse Desqueyroux; Le noeud de vipères; Le sagouin; Un adolescent d'autrefois. - M.: Progrès, 1975. - 447 p.

Литература

Кирнозе 3. И. Франсуа Мориак. - М.: Высш. школа, 1970. - 78 с.; Моруа А. Франсуа Мориак. - В кн.: Моруа А. Литературные портреты, М., 1970, с. 306-333; Наркирьер Ф. С. Франсуа Мори-ак.- М.: Худож. лит., 1983.- 228 с.; Шкунаева И.Д. Эволюция Франсуа Мориака.- В кн.: Шкунаева И. Д. Современная французская литература, М., 1961, с. 264-316. Alyn M. François Mauriac: Une étude et un choix de textes. - Paris: Seghers, I960. - 221 p.; Majault J. Mauriac et l'art du roman. - Paris: Laffont, 1946. - 287 p.; Simon P-Н Mauriac par lui-même - Paris: Ed. du Seuil, 1953.- 191 p.

СЕН-ЖОН ПЕРС (SAINT-JOHN PERSE. 1887-1975)

-  дипломат и поэт. Алексис Сенлеже Леже (таково его настоящее имя) родился и провел детство на Гваделупе; образование получил во Франции, где создал цикл стихов 'Картинки для Крузо' (1904). Благодаря знакомству с П.Клоделем и Ф. Жаммом он сблизился с кругом писателей из издательства 'Галлимар', где и вышел его первый сборник 'Хвалы' (1911), замеченный Прустом и Аполлинером. Перс выступил поэтом приятия и прославления жизни, оставаясь чуждым бунтарскому духу авангардизма. С 1914 г. Перс на дипломатической службе: секретарь посольства в Пекине (1916-1921), директор дипломатического кабинета Аристида  Бриана (1925-1932),  генеральный секретарь министерства иностранных дел (1933-1940); имел звание посла Франции. В годы Второй мировой войны Перс, непримиримый враг нацизма, занял патриотическую позицию. Лишенный правительством Виши звания посла и французского гражданства, Перс перебрался в США, гас жил до 1958 г., работая в библиотеке конгресса. В 1960 г. удостоен Нобелевской премии по литературе. Поэзия, провозглашал Перс, 'не позволяет себе отрывать искусство от жизни и любовь от познания; она - действие, она - страсть, она - мощь, она - вечное обновление, раздвигающее пределы

554

достигнутого'. В поэме в десяти песнях 'Анабасис' (1924) Перс, в противовес поэтическому субъективизму модернизма, создает философски-лирический эпос Вселенной и человечества. Итог странствований поэта по странам Азии - 'Анабасис' не только слагает гимн движению людских масс сквозь века и пространства, но и воспевает путь 'к дальним пределам духа'. Перс видит в поэте пророка, витию, чья задача 'раскрывать суть знамений времени', сопрягая законы космоса и истории. Он мечтал 'воспеть грандиозное', найти 'равноденствие между землей и человеком', воздав хвалу 'обновленным людям'. 'Ветры' (1946) - это поэма Сопротивления, в которой война рисуется символически как ураган ветров - стихий на всей земле. Поэт верит в торжество гуманизма, любви над силами тьмы и хаоса, в величие труда и свершений людских. В поэмах 'Ориентиры' (1957) и 'Хроника' (1960) Перс, поэт огромной эрудиции, стремится к универсализму в охвате жизни (ее символ - образ моря), слагая гимн лучезарной вечной природе и человеку, способному одолеть время. Лирический герой Перса - человек всех времен и культур - открыт беспредельности космоса и истории, свободному движению жизни, которое, говоря его словами, 'вливает соборную душу множества людей в круговращение токов мировой духовной энергии'.

Произведения

Избранное / Пер. и предисл. Г. Погожевой. - М.: Мол. гвардия, 1983. - 63 с.; Избранное / Вступ. ст. П. Мореля. - М.: Русский путь, 1996. - 254 с. Oeuvres complètes.- Paris: Gallimard, 1992.- 1472 p.

Литература

Балашова Т. В. Космос и история у Сен-Жон Перса. - В кн.: Балашова Т. В. Французская поэзия XX века, М., 1982, с. 230-255; Великовский С. И. Державная поступь легенды: Сен-Жон Перс. - В кн.: Великовский С. И. В скрещенье лучей, М., 1987, с. 392-397.

Bosquet A. Saint-John Perse. - Paris: Seghers, 1960. - 209 p.; Caillois R. Poétique de Saint-John Perse. - Paris: Gallimard, 1954.- 212 p.; Charpier J. Saint-John Perse.- Paris: Gallimard, 1962.- 299 p.

ЖОРЖ БЕРНАНОС (GEORGES BERNANOS. 1888-1948)

-  один из ведущих представителей католической традиции во французской литературе XX в. Сын ремесленника-обойщика, Бернанос родился в Париже, получил образование в нескольких католи-ческих коллежах столицы и провинции, а затем в Сорбонне, на филологическом и юридическом факультетах.  Исповедуя в юности националистические взгляды, он вступил в монархическую организацию 'Аксьон франсез' и начал работать в журналистике. Участие в Первой мировой войне нанесло Бернаносу жестокую душевную травму и побудило выйти из 'Аксьон франсез'. Он стал страховым агентом. К этому периоду относится его первый литературный успех - роман 'Под солнцем Сатаны' (1926). С этого времени Бернанос полностью посвящает себя литературному творчеству. Путешествуя по Франции, он пишет еще несколько романов и книгу политических памфлетов 'Великий страх благонамеренных' (1931). В 1934 г. писатель переселяется на испанский остров Майорку, где создает свой самый известный, удостоенный премии Французской академии, роман 'Дневник сельского священника' (1936), а также повесть 'Новая история Мушетты' (1937). Став свидетелем ужасов Гражданской войны в Испании, Бернанос в 1939 г. переезжает в Бразилию, где на страницах газет ведет активную антифашистскую борьбу. Вернувшись на родину в 1945 г. по призыву генерала де Голля, писатель через два года все же вновь покидает Францию и умирает в Тунисе. Религиозная проблематика творчества Бернаноса становится формой его литературной ангажированности.  Метафизический, надличностный конфликт добра и зла, святости и греха, происходящий в душах героев, - главный в его романах. Их сюжет в целом и каждый отдельный эпизод можно интерпретировать в двух планах: 'реалистическом' и 'символическом', или 'мета-физическом', привносящем в произведение принципиальную многозначность мотивировок дейст-вия и поступков героев. Бернанос создает в своем творчестве парадоксальный и противоречивый художественный мир, где святость и грех сосуществуют, зло и дьявольское искушение присутствуют повсеместно, играя определяющую роль в жизни человека.

Под солнцем Сатаны (Sous le soleil de Satan. 1926)

-  роман, в центре которого находятся два героя: дочь мельника из городка в Кампани, шестнад-цатилетняя Жермена Малорти по прозвищу Мушетта, и приходский священник аббат Дониссан. Мушетта, вступив в связь с маркизом де Кадиньяном, убивает его в порыве ненависти. После кратковременного помешательства она производит на свет мертвого ребенка и становится лю-бовницей депутата округа доктора Гале. Ступившая на путь греха Мушетта вскоре разочаровыва-ется в жизни и, одержимая сатанинским искушением, кончает с собой. Мучимый духовными

555

сомнениями и истязающий свою плоть аббат Дониссан обладает даром читать в людских сердцах. Его ожидает страшное испытание - встреча ночью на дороге с дьяволом в облике лошадиного барышника, и он одерживает духовную и нравственную победу. Встретив в ту же ночь Мушетту, Дониссан раскрывает тайну ее преступления и принимает на себя ее грех. Прозванный Люмбрским святым, аббат Дониссан пытается преступить отпущенные человеку возможности и возвыситься до Христа, повторив чудо воскрешения. Не способный вернуть к жизни мертвого мальчика, Дониссан вскоре умирает в своей исповедальне. Дониссан и Мушетта, чьи судьбы пересекаются и зеркально отражают друг друга, - пастырь и невинная жертва, игрушка в руках Сатаны, - проходят путь, ведущий первого к вершинам святости, вторую - к пропасти зла и порока.

Дневник сельского священника (Journal d'un curé de campagne. 1936)

-  роман, написанный в форме дневника амбрикурского кюре, повествующего о повседневной жизни своего прихода. Тяжкий грех, снедающий паству,- уныние, 'продукт брожения разлагающегося христианства', с которым кюре не в силах бороться. Страдающий от жестоких болей в желудке и беспросветной бедности, ведущий бесконечные теологические споры со своим духовным наставни-ком - кюре из Торси, амбрикурский кюре становится невольной причиной развязки духовной драмы графини, одержимой ненавистью к своей дочери и подозрениями о неверности мужа. Графиня умирает, поверив священнику свои духовные терзания. Его самого тоже ожидает приговор судьбы: он умирает от рака желудка в доме своего друга, священника-расстриги. Образ амбрикурского кюре перекликается с образом аббата Дониссана: они оба - избранники Божьи, совершающие подвиг духовного подвижничества, ясновидцы и мученики, принимающие на себя грехи прихожан.

Произведения

Под солнцем Сатаны; Дневник сельского священника; Новая история Мушетты / Предисл. Ф. Наркирьера. - М.: Худож. лит., 1978. - 623 с.; Сохранять достоинство: Художественная публи-цистика / Предисл. В.Никитина. - М.: Прогресс, 1988. - 435 с.

Journal d'un curé de campagne, etc. / Предисл. В.Никитина. - М.: Прогресс, 1981. - 352 p.; Oeuvres romanesques.- Paris: Gallimard, 1961.- 1898 p.; Sous le soleil de Satan.- Paris: Pion, 1982. - 350 p.

Литература

Кирнозе З. И. Опасные дороги Жоржа Бернаноса. - В кн.: Французский роман XX века, Горький, 1977, с. 82-104.

Bernanos J.-L. Georges Bernanos à la merci des passants,- Paris: Pion, 1986. - 505 p.; Estève M. Georges Bernanos: Un triple itinéraire. - Paris: Hachette, 1981. - 326 p.; Millier M. Georges Bernanos. - Paris: Desclée de Brouwer, 1967. - 391 p.

ЛУИ-ФЕРДИНАНД СЕЛИН (LOUIS-FERDINAND CÉLINE. 1894-1961)

-  псевдоним Луи Детуша, писателя, в чьей личной и творческой судьбе тема борений художника с историей воплотилась с трагической наглядностью. Юный Луи Детуш столкнулся с ней на Первой мировой  войне,  куда отправился добровольцем. До прихода  в литературу он,  по его словам, перепробовал 'дюжину ремесел' и пережил 'чертову дюжину несчастий'. Получив медицинское образование, Селин, который занимался проблемами социальной гигиены, по заданию Лиги наций посетил США, объездил многие страны Европы и Африки. В конце 1920-х гг. он осел в парижском пригороде Клиши и стал 'врачом бедняков'. Этот огромный жизненный опыт Селин вложил в свой первый роман 'Путешествие на край ночи' (1932). Писатель обличал в нем войну ('вселенское свинство'), колониализм, власть денег ('этот рак, пожравший души французов'), 'проказу' совре-менной цивилизации, с пронзительной болью и лиризмом писал о страданиях и бедах 'маленького человека'. Но, по признанию Селина, его истинной целью было развенчать 'убожество' жизни и человека, абсурдность бытия, этого 'мира гниения и смерти'. Антигуманизм, неверие писателя в идеалы и высшие ценности жизни позволили Марселю Эме назвать 'Путешествие...' 'великой поэмой о ничтожестве человека'. Презрение к человеку, безысходный пессимизм выражены в романе 'Смерть в кредит' (1936), где содержится печально знаменитый афоризм: 'Человек человечен ровно настолько, насколько курица может летать'.  Во второй половине 30-х гг. - время сталинской диктатуры и фашистского тоталитаризма, гражданской войны в Испании, Народного фронта во Франции - Селин встал на сторону нацизма и расизма, в своих проникнутых 'экстазом ненависти' памфлетах 'Меа culpa' (1936), 'Безделушки для погрома' (1937), 'Школа трупов' (1938), 'Влипли!' (1940) предавал анафеме коммунизм, демократию и гуманизм, звал к расовой чистке, глумился над поверженной Францией и собственным народом. Он запятнал свое имя сотрудничеством с нацист-скими оккупантами. Летом 1944 г. Селин бежал в Германию, оттуда пробрался в Данию, где отбыл

556

14 месяцев тюрьмы. Заочно приговоренный французским судом к 'национальному бесчестью', 50 тысячам франков штрафа и конфискации имущества, Селин, амнистированный в апреле 1951 г., вернулся на родину, поселившись в Медоне, где и прожил до самой смерти. Тогда же стала создаваться легенда о Селине - 'проклятом поэте', пострадавшем за 'голую правду' своих писаний, за бесстрашное искание истины. Однако апологет нацизма Селин не раскаялся, о чем явственно свидетельствует 'немецкая трилогия' писателя - романы 'Из замка в замок' (1957), 'Север' (1960), 'Ригодон' (1969). В строгом смысле слова эти книги трудно назвать романами: они образуют своеобразный сплав исторической хроники и исповеди предателя, проигравшего свою ставку в борьбе с историей. Селин - злой гений французской литературы XX в. - создал свой новаторский стиль, придав языку новый тон и естественность, 'новую музыку в прозе'. Отличительные черты селиновского стиля: взвинченная эмоциональность, использование просторечия и крайний субъек-тивизм. 'Я работаю на нервах',- утверждал Селин, выработавший поэтику прямого воздействия на читателя. Стиль Селина оказал сильное влияние на многих современных писателей Франции.

Произведения

Путешествие на край ночи / Пер. Ю. Б. Корнеева; Предисл. А. Годара. - М.: Изд. группа 'Прогресс'-'Бестселлер', 1994. - 434 с.

Oeuvres:  En 5 t. / Préf. de M. Aymé; sous la dir. de J. A. Ducourneau. - Paris: Balland, 1966-1969;

Romans: En 4t./ Nouvelle éd. établie par Н. Godard. - Paris: Gallimard, 1973-1993.

Литература

Ерофеев В. В.  Луи-Фердинанд Селин. - В кн.: Французская литература:  1945-1990, М.,  1995, с. 121-137.

Godard H. Poétique de Céline.- Paris: Gallimard, 1985.- 474 p.; Vandromme P. Céline.- Paris: Éd. univ., 1963. - 123 p.; Vitoux F. La vie de Céline. - Paris: Grasset, 1988. - 595 p.

ПОЛЬ ЭЛЮАР (PAUL ÉLUARD. 1895-1952)

- настоящее имя поэта Эжен Грендель - прошел полный исканий путь 'от горизонта одиночки к горизонту всех людей', от анархического бунта против фальшивой цивилизации к поэзии, 'целью которой является полезная правда'. В 1914 г. Элюар был призван в армию и четыре года Первой мировой войны провел в окопах и прифронтовых госпиталях. Так и сложились его первые сборники 'Долг и тревога' (1917) и 'Стихи для мирного времени' (1918), где запечатлен горький опыт его сверстников - солдат с 'чужим ружьем'. После демобилизации Элюар сблизился в Париже с кружком артистической богемы, ненадолго примкнул к дадаистам. В 1924 г. вместе с А. Бретоном и Л.Арагоном он возглавил группу сюрреалистов. Неприятие ценностей буржуазного миропорядка выливалось у сюрреалистов в проповедь поэтики 'автоматического письма', 'освобожденного' от контроля разума. В книгах 1920-1930-х гг. ('Град скорби', 1926; 'Любовь поэзия', 1929), 'Погру-жаясь в жизнь', 'Роза для всех' (1934), 'Щедрые глаза' (1936) Элюар отвергает убогую сытость 'здравомыслящего и благонамеренного мещанства'. Характерные для поэта мотивы братства людей, прославления созидательного труда привели Элюара в ряды демократической интеллигенции, пытавшейся остановить натиск фашистского варварства. Опубликовав в разгар гражданской войны в Испании стихотворения 'Ноябрь 1936' и 'Победа у Герники', клеймящие франкистских и гитлеровских 'строителей руин', он окончательно отходит от сюрреализма; укрепление гуманис-тических настроений и постепенное преодоление усложненности стиха сказались в его сборниках 'Течение событий', 'Полнота песни', 'Открытая книга I-II' (1939-1942). С первых дней фа-шистской оккупации Франции Элюар участвует в Сопротивлении: пишет и распространяет лис-товки, налаживает подпольную печать, занимается сбором информации и установлением конспи-ративных связей; в 1942 г. он вступил в Коммунистическую партию. Патриотическая лирика тех лет, собранная в книге 'Лицом к лицу с немцами' (1942-1945), составила одну из самых героических страниц французской литературы, а поэма 'Свобода' была на устах у миллионов соотечественников Элюара. В суровый час борьбы, когда листовки со стихами Элюара сбрасывались с самолетов над городами и деревнями его родины, он продолжал говорить о нежности и о радостной мечте и его задушевная речь была грозным оружием. После войны Элюар вступил в пору щедрого расцвета своего дарования. Никогда раньше его поэзия не была проникнута такой уверенностью в будущем, таким восхищением земными делами человечества, таким дерзким осознанием преодолимости преград, лежащих на пути людей к счастью. Пафос преобразующего мир творчества пронизывает всю лирику поэта последних лет жизни: от трепещущих злободнев-ностью 'Политических стихов' (1948) до раздумий над судьбами века, своего поколения и долгом художника ('Суметь все сказать'); от поразительного 'Урока морали' (1949), где рассказано

557

о человеке, едва не сломленном утратой любимой женщины, до ликующего гимна восставшей из пепла любви в книге 'Феникс' (1951); от сжатых афоризмов 'Лика мира' (1951) до философской поэмы большого дыхания 'Неумолчная поэзия' (1953). Стихи Элюара всегда отличались стро-гой чистотой, отсутствием цветистости. Слова обыденные, простые, включенные в тончайшую вязь ассоциаций, благодаря чуть угловатому ритму свободного стиха приобретали у него свежесть, зачастую утраченную в привычной речи. В поздних стихах Элюара искренняя непосредственность мировосприятия сливается со сложностью зрелой мысли, эти стихи лаконичны, но настолько содержательны, что некоторые строки поэта приближаются к афоризму, к народной мудрости. Поль Элюар, по словам его друга Луи Арагона, вырастает в поэта, 'в устах которого песня становилась воздухом Франции'.

Произведения

Стихи / Пер. М. Н. Ваксмахера; Ст. и коммент. С. И. Великовского. - М.: Наука, 1971. - 422 с. - (Лит. памятники); [Стихи]. - В кн.: Западноевропейская поэзия XX века, М., 1977, с.595-604; Стихотворения / Примеч. С. Зенкина. - М.: Худож. лит., 1985. - 223 с.

Choix de poèmes. - Paris: Gallimard, 1951. - 440 p.; Choix de poèmes / Сост. К. В. Цуринов; Вступ. ст. И.Эренбурга. - М.: Éd. en langues étrang, 1958. - 163 p.

Литература

Великовский С. И. В скрещенье лучей: Групповой портрет с Полем Элюаром. - М.: Сов. писатель, 1987. - 399 с.; Великовский С. И. ...К горизонту всех людей: Путь Поля Элюара. - М.: Худож. лит., 1968. - 231 с.; Поль Элюар: Биобиблиогр. указ. / Сост. А. В. Паевская; Вступ. ст. С. И. Ве-ликовского. - М., 1963. - 117 с.

Jean R. Paul Éluard par lui-même. - Paris: Éd. du Seuil, 1968. - 187 p.; Juillard J.-P. Le regard dans la poésie d'Éluard. - Paris: La Pensée universelle, 1972. - 148 p.

ЛУИ АРАГОН (LOUIS ARAGON. 1897-1982)

- поэт и прозаик, чьи творческие поиски связаны с эстетическими и социальными коллизиями XX в. Студент-медик, понюхавший пороху в Первую мировую войну, Арагон-поэт начал с абсо-лютного анархистского бунта, примкнув к дадаистам. 'Долой этот мир, я построил лучший!' - восклицал он в сборнике стихов 'Фейерверк' (1920). Надежды на 'лучший мир' он связывал и с 'революцией сюрреализма', адепты которой провозгласили лозунг 'Изменить жизнь!'. В сюрреа-листический период творчества Арагон прославился как прозаик. Его причудливо-маньеристские, исполненные 'черного юмора' и пессимизма, тревожные тексты 'Анисе, или Панорама' (1921), 'Вольнодумство' (1924), 'Парижский крестьянин' (1926) парадоксальным образом отличает изыс-канный классический стиль. Арагон скоро понял несостоятельность претензий сюрреалистов и обратил взоры к 'настоящей' революции, победившей в России. Поэт увидел в коммунизме воплощение своей мечты о справедливости и вступил в ФКП (1927). В 1928 г. он встретил русскую писательницу Эльзу Триоле (1896-1970): она стала великой любовью, женой, музой Арагона. Три поездки в СССР (1930, 1931, 1932) вдохновили поэта, который экстатически воспевал строительство социализма в Советской России (сборники 'Преследуемый преследователь', 1931, и 'Ура, Урал!', 1934). Принял писатель и эстетику социалического реализма (эссе 'За социалистический реализм', 1935); на его принципах он создал цикл романов 'Реальный мир', куда входят 'Базельские колокола' (1934), 'Богатые кварталы' (1936), 'Пассажиры империала' (1942), 'Орельен' (1945), 'Коммунисты' (1949-1951). Следует отметить, что схематизм многих персонажей 'Реального мира' смягчен стремлением писателя следовать традициям высокого французского реализма, например, Стендаля и Курбе. Вторая мировая война, разгром фашистами Франции сделали Арагона поэтом родины и мужества, надежды и любви. Он вернулся к традиционной просодии, к рифме, к традициям гражданской поэзии Агриппы д'Обинье и Виктора Гюго. В сборниках 'Нож в сердце' (1941), 'Глаза Эльзы' (1942), 'Музей Грёвен' (1943), 'Французская заря' (1945) Арагон предстал нацио-нальным, поистине народным поэтом: осуществилась его мечта 'быть понятым всеми'. Годы 'холодной войны' не принесли Арагону творческих достижений. Писатель посвятил их общест-венной деятельности, политической борьбе в рядах ФКП. В 1957 г. Луи Арагон был удостоен международной Ленинской премии 'За укрепление мира между народами'. Началом нового взлета Арагона-художника стал новаторский исторический роман 'Страстная неделя' (1959), повествую-щий о периоде Ста дней Наполеона. Писатель в 1960-70-е гг. выступил сторонником 'вечного' реалистического искусства, отстаивая идеал 'открытого реализма', названного философом Роже Гароди 'реализмом без берегов'. В романе-поэме 'Гибель всерьез' (1965) Арагон переосмысливает свой личный и трагический социальный опыт нашего столетия, строя прозаический образ по

558

законам поэзии, расширяя возможности лирического 'я' автора, вновь обращаясь к приемам сюрреалистического письма. Судьбам творчества и художника посвящены романы 'Бланш, или Забвение' (1967), 'Театр/роман' (1974), 'Анри Матисс: Роман' (1971). В обширном поэтическом творчестве так называемого экспериментального периода Арагона выделяются поэма 'Поэты' (1960) и шедевр лирического эпоса 'Одержимый Эльзой' (1963), где поэт предстает певцом женщины ('женщина - будущее человека') и любви.

Произведения

Собрание сочинений: В 11 т. / Редкол.: И.И.Анисимов и др.; Вступ. ст. Б. Полевого. - М.: Гослитиздат, 1957-1961; Анри Матисс: Роман: В 2 т. / Пер. Л.Зониной. - М.: Прогресс, 1978; Поэзия / Сост. и вступ. ст. Т.Балашовой. - М.: Худож. лит., 1980. - 254 с.; Римские свидания: Рассказы / Сост. и предисл. Т.Кудрявцевой. - М.: Известия, 1984. - 170 с.; Огонь Прометея: Воспоминания / Сост. Т.В.Балашовой; Предисл. В.Н.Седых. - М.: Прогресс, 1987. - 616 с. Triolet E. et Aragon L. Oeuvres croisées: En 42 t. - Paris: Laffont, 1964; L'oeuvre poétique: En 9 t. - Paris: Livres Club Diderot, 1974; Le mentir-vrai: Nouvelles. - Paris: Gallimard, 1980. - 543 p.

Литература

Балашова Т.В. Творчество Арагона: К проблеме реализма XX века. - М.: Наука, 1964. - 311 с.;

Балашова Т. В. Лирический эпос Арагона. - В кн.: Балашова Т. В. Французская поэзия XX века, М., 1982, с. 255-270; Любимова Т. М.  Луи Арагон. - В кн.: Французская литература: 1945-1990, М., 1995, с. 103-121.

Daix P. Aragon:  Une vie à changer. - Paris: Gallimard,   1985. - 383 p.; Juin Н. Aragon. - Paris: Gallimard,  I960. - 183 p.; Sur J. Aragon: Le réalisme de l'Amour. - Paris: Éd. du Centurion, 1966. - 199 p.

АНТУАН ДЕ СЕНТ-ЭКЗЮПЕРИ (ANTOINE DE SAINT-EXUPÉRY.  1900-1944)

- писатель и мыслитель-гуманист. Человек для него - мерило всех ценностей, 'краеугольный камень цивилизации'. Все творчество писателя - это гимн узам братства, объединяющим людей, хрупким и одновременно прочным. Сент-Экзюпери стремится рассказать о красоте этих связей и помочь людям отбросить все лишнее, эгоистическое, мелкое, мешающее их сближению. Любовь к жизни,  чувство ответственности  за будущее  планеты,  гордость за беспредельные духовные возможности человека, поэтизация подвига, умение раскрыть героическое в будничном и деловом, упорное стремление понять свое время, напряженная мысль, неповторимая интонация раздумья и внутренней энергии, горечи и мечты - такова философско-лирическая проза Сент-Экзюпери. Сент-Экзюпери был известным летчиком. Один из пионеров почтовой авиации, он прокладывал и осваивал новые воздушные трассы над Сахарой и Атлантикой, над огромным южноамериканским континентом, испытывал новые машины. Влюбленный в авиацию, Сент-Экзюпери видел в ней высокую возможность служить прогрессу. 'Для меня летать и писать - одно и то же... Авиатор и писатель сливаются: оба в равной мере познают мир'. Сент-Экзюпери рассматривал общество с точки  зрения нравственных проблем.  Но его этические оценки соприкасались с оценками социальными: он писал о событиях современности, о людях эпохи, чреватой революциями и войнами, и в поле его зрения неизбежно попадали те или иные стороны общественных отношений. Он ненавидел фашизм и сражался против него с оружием в руках. В 1944 г. Сент-Экзюпери погиб за штурвалом военного самолета. В повести 'Ночной полет' (1931) рассказано о событиях траги-ческой ночи, обрушившейся невиданным циклоном на Южную Америку. Не в силах преодолеть натиск стихии, погибает самолет почтовой авиации. Но рассказ о гибели самолета и двух членов его экипажа стал рассказом о человеческом мужестве, о новых победах людей над природой, над собственным страхом. Книга 'Планета людей' (1939) - задушевный разговор автора с читателем, рассказ о пережитом и передуманном, книга о летчиках и о земле, которая открывается перед ними в полете. В пустыне, среди звезд и камней, человек особенно остро ощущает, насколько сильны его связи со всем человечеством. Различны места действия, люди, ситуации, изображенные в 'Планете людей', но она проникнута едиными чувствами и стремлениями. Каждый огонек на равнине говорит о чуде человеческого сознания; великое чувство ответственности владеет автором и его героями, скорбь за людей, которые не смогли осуществить своих возможностей ('Погиб Моцарт'), придает книге гуманистическую и социальную напряженность. В 'Военном летчике' (1942) и 'Письме к заложнику' (1943) писатель предвидит победу над фашизмом; хаосу поражения противостоит духовная сила патриотов в час испытания, звериному оскалу фашизма противостоит человечность улыбки, объединяющей людей. Сказка 'Маленький принц' (1943) - мудрая притча, обращенная и к детям и к взрослым. Она, как и другие книги писателя, говорит об уважении

559

к людям, об ответственности за все добро и зло, творящееся в мире. Не позволяй будничным делам заслонять от тебя большие и малые заботы твоих соседей по планете, по Вселенной, словно говорит читателю добрый и грустный сказочник...

Произведения

Военные записки: 1939-1944 / Сост. Т. В. Чугунова; Предисл. Л.Г.Андреева; коммент. С. Н.Зенкина. - М.: Прогресс, 1986. - 272 с.; Избранное / Послесл. Н.Я.Рыковой. - Л.: Лениздат, 1977. - 573 с.; Сочинения / Предисл. М. Ваксмахера. - М.: Худож. лит., 1964. - 695 с.; Маленький принц / Пер. Н.Галь.- М.: Дет. лит., 1967.- 94 с.

Oeuvres / Предисл. К.Наумова. - М.: Progrès, 1972. - 411 p.; Le petit prince. - М.: Высш. школа 1963.- 71 р.

Литература

Буковская А. Сент-Экзюпери, или Парадоксы гуманизма / Пер. с польск. А. Н. Ермонского: Предисл. Т. В. Балашовой. - М.: Радуга, 1983. - 206 с.; Григорьев В. П. Антуан де Сент-Экзюпери: Биография писателя. - Л.: Просвещение, 1973. - 124 с.; Исбах А. Что надо сказать людям (Антуан де Сент-Экзюпери). - В кн.: Исбах А. Во главе колонны: Очерки о французской литературе, М., 1970, с. 161-214; Мижо М. Сент-Экзюпери / Пер. Горация Велле. - М.: Мол. гвардия, 1965. - 463 с. - (Жизнь замечат. людей).

Chevrier P. St.-Exupéry. - Paris: Gallimard, 1958. - 277 p.; Desfrem M. Saint Ex. - Paris: Paris-Match 1974.- 135 p.

АНДРЕ МАЛЬРО (ANDRÉ MALRAUX.  1901-1976)

-  писатель, искусствовед и политический деятель, окончил Школу восточных языков и много путешествовал - был в Камбодже, Китае, на Среднем и Ближнем Востоке. В годы гражданской войны в Испании Мальро был командиром республиканской авиационной эскадрильи. В 1944 г. участвовал в движении Сопротивления во Франции. С 1945 г. Мальро сближается с Шарлем де Голлем и в 1959 г. становится министром культуры в его правительстве. В своих произведениях писатель ставит проблемы ответственности человека, его места в обществе. Его герои ведут напря-женную деятельную жизнь, участвуя в решающих событиях своего времени, тревожась судьбами целых стран и всего человечества, исчерпывая в борьбе весь свой потенциал. Но отправным пунктом всех усилий героев Мальро выступает метафизическая ущербность 'удела человеческого'. Активность оказывается единственной формой преодоления этой ущербности и проявляется не как реакция на конкретное событие, а как самодовлеющий культ: действие оправдано само по себе, независимо от цели. И, несмотря на то что герой Мальро сражается во имя правого, с его точки зрения, дела - на стороне республиканцев (роман 'Надежда'), в Китае 1920-30-х гг. (романы 'Завоеватели', 1928; 'Условия человеческого существования', 1933), в рядах противников фашизма в Германии (роман 'Годы презрения, 1935), среди участников французского Сопротивления ('Орешники Альтенбурга', 1943), - мотивы, побуждающие его к деятельности, имеют не конкретный, а абстрактный метафи-зический характер. В романах Мальро сталкиваются непримиримые противоречия, ведутся нескон-чаемые диалоги между персонажами, придерживающимися различных точек зрения. Герой Мальро отторжен от общества, его участие в общественной борьбе - высшее проявление его собственной воли, его индивидуализма. Одиночество в бушующей и раздираемой страстями толпе - одна из ведущих тем романов Мальро. После 1945 г. Мальро пишет только теоретические сочинения; главное из них - 'Психология искусства', где он во многом отправляется от идей Шпенглера и Ницше, абсолютизирует художественное творчество, проводя параллели между ним и религией.

Надежда (L'espoir. 1937)

-  роман, в котором описываются события гражданской войны в Испании от начала франкистского мятежа до организации обороны Мадрида, - одна из самых больших творческих удач Мальро. Здесь несколько меньше экзистенциалистской тенденциозности, симпатии писателя на стороне республиканцев, сторонников нескольких партий Народного фронта, активную роль среди которых играют коммунисты. Роман выдержан в традициях широкопанорамного повествования со многими персонажами и фрагментарными эпизодами. Действие, нередко передаваемое в манере газетного репортажа, развивается динамично и организуется вокруг одного или группы персонажей, события часто только намечаются, а не развиваются, персонаж, один раз появившись на страницах романа, порой больше не возникает.  Несмотря на определенный исторический пессимизм, неверие в поступательное развитие цивилизации, выражаемое устами некоторых героев, 'Надежда' провоз-глашает жизнеутверждающие идеалы.

560

Произведения

Годы презрения / Авториз. пер. И.Эренбурга. - М.: Худож. лит., 1935. - 61 с.; Зеркало лимба: Художественная публицистика / Предисл. Л. Г. Андреева. - М.: Прогресс, 1989. - 515 с.; Надежда / Пер. А. Косc и Е. Кушкина; Предисл. Е.Кушкина. - Л.: Худож. лит., 1990.- 460 с.- (Зарубежн. роман XX в.); Надежда / Пер. И.Эренбурга, Т.Сорокина.- М.: Худож. лит., 1939.- 354 с. La condition humaine. - Paris: Gallimard, 1964. - 404 p.; L'espoir / Lith. orig. de W. Spitzer. - Paris: Impr. nationale, Lidis, 1961. - 464 p.; Le musée imaginaire. -Paris: Gallimard, 1965. -251 p.; Le temps du mépris / Lith. orig. de W. Spitzer. - Paris: Impr. nationale, Lidis, 1961. - 75 p.

Литература

Бломквист Е. О противоречивости трактовки художественного творчества в эстетике А. Мальро. - В кн.: Проблемы художественного творчества, М., 1975, с. 118-155; Великовский С. На перекрест-ках истории: По страницам книг А. Мальро. - Вопр. лит., 1973, ? 3, с. 79-111; Моравский С. Об эстетической концепции А. Мальро. - В кн.: Теории, школы, концепции, М., 1975, с. 127-153. Brincourt A. Malraux le malentendu. - Paris: Grasset, 1986. - 260 p.; Carduner J. La création romanesque chez Malraux.- Paris: Nizet, 1968.- 222 p.; Picon G.Malraux par lui-même.- Paris: Seuil, 1955. - 190 p.

МАРГЕРИТ ЮРСЕНАР (MARGUERITE YOURCENAR. 1903-1987)

- первая женщина, избранная в 1980 г. во Французскую академию и при жизни признанная классиком; до 1951 г., когда вышел ее историко-философский роман 'Воспоминания Адриана', была известна лишь узкому кругу ценителей литературы. Но Юрсенар (настоящее имя Маргерит де Крайенкур) к тому времени печаталась тридцать лет, находясь вне модных литературных течений и группировок. Писательница получила блестящее домашнее образование, была вскормлена евро-пейской гуманистической культурой и античной классикой - ее 'вечной' любовью была Греция. В литературе Юрсенар дебютировала дважды. В 1921 г. поэмой 'Сад химер', замеченной Рабиндранатом Тагором. В 1929 г. - повестью 'Алексис, или Тщетное противоборство', написанной ясным и точным классическим стилем. Тридцатые годы - время творческого взлета Юрсенар. Она создает современный роман 'Динарий мечты' (1934), где в основе сюжета лежит покушение на Муссолини; повесть 'Последний выстрел' (1939), рисующую эпизод гражданской войны в Прибалтике. Исто-рическая проблематика разработана в эссе 'Пиндар' (1932) и сборнике новелл 'Смерть в упряжке' (1935). В эти же годы появляются два ее шедевра: сборник стихотворений в прозе о любви 'Огни' (1935) и 'Восточные новеллы' (1938). Эти разные по жанру произведения объединяет авторская философия неизменности человеческой природы и особое понимание отношений между полами. М. Юрсенар часто изображает гомосексуальную или бисексуальную любовь, ибо для нее 'все чувственные узы священны'. В октябре 1939 г. Юрсенар перебралась в США; в 1948 г. она получила американское гражданство. Писательница приобрела дом на острове Маунт-Дезерт близ северо-вос-точного побережья США; там она и похоронена. Европейская и мировая известность пришла к Юрсенар после выхода в 1968 г. ее второго историко-философского романа 'Философский камень'. Яркое повествование об эпохе Возрождения (XVI век) и трагическая фигура главного героя - алхимика, философа, врача Зенона, страстного искателя свободы и истины - оказались созвучны актуальным проблемам современности. Роман был удостоен престижной премии 'Фемина'. Пос-ледним крупным произведением Юрсенар стала автобиографическая трилогия 'Лабиринт мира': 'Благочестивые воспоминания' (1974), 'Северные архивы' (1977), 'Что? Вечность...' (1988). 'Очер-тания одной человеческой жизни столь же сложны, как образ галактики', - утверждает она. Маргерит Юрсенар славит 'земную божественность человека', который благодаря ясности разума и мужеству может достигнуть мудрости и сотворить себя гуманным, нравственным, преданным истине существом.

Произведения

Воспоминания Адриана; Философский камень / Предисл. Ю. Н.Давыдова. - М.: Радуга, 1984. - 401 с.; Северные архивы / Предисл. С. Завадовской. - М.: Прогресс-Литера;, 1992. - 430 с. Oeuvres romanesques / Avant-propos de l'auteur. - Paris: Gallimard, 1982. - 1408 p.; Essais et mémoires. - Paris: Gallimard, 1933.- 1712 p.; Théâtre: En 2 t.- Paris: Gallimard, 1970-1971.

Литература

Вайнштейн О. Б.   Маргерит Юрсенар.- В кн.: Французская литература:  1945-1990, М.,  1995,

с. 622-642.

Blot  J.   Marguerite  Yourcenar.- Paris: Seghers,  1980.- 185 p.; Savigneau J. Marguerite Yourcenar:

L'invention d'une vie. - Paris: Gallimard, 1990. - 541 p.

561

ЖАН-ПОЛЬ САРТР (JEAN-PAUL SARTRE. 1905-1980)

- философ, писатель, литературный критик, публицист, общественный деятель, чье творчество оказало значительное влияние на европейскую культуру второй половины XX в. Закончив престиж-ную Эколь нормаль (1924-1928), Сартр год занимался философией во Французском институте в Берлине (1933-1934) у Э.Гуссерля, основателя феноменологии. Сильное влияние на Сартра оказал и М.Хайдеггер. В тридцатые годы вышли философские работы Сартра 'Воображение' (1936), 'Очерк теории эмоций' (1939), 'Воображаемое' (1940); в 1943 г. - главный философский труд 'Бытие и ничто'. Популярное изложение его доктрины атеистического экзистенциализма дается в лекции 'Экзистенциализм - это гуманизм' (1946). Сартр истолковывал свой экзистенциализм как фило-софию свободы и гуманизма. Если Бога не существует, человек, обреченный на одиночество и свободу, волен выбирать смысл ('проект') собственного существования. Человек определяется совокупностью своих решений, выборов, поступков, но принципиальное значение имеет не их аксиология (ценность), а подлинность, аутентичность. Но свободу 'безбожного' человека ограни-чивают абсурдность жизни и другие люди. Поэтому огромную важность в сартровском экзистенци-ализме приобретает диалектика взаимоотношений Я и Другого, что и выражено в афоризме из пьесы 'За запертой дверью' (1944): 'Ад - это другие люди'. Личность, отказываясь от свободы и ответственности, попадает в плен 'дурной веры', 'несчастного сознания'. Противоречия между свободным выбором личности и губительными иллюзиями 'дурной веры' - лейтмотив таких пьес Сартра, как 'Мухи' (1943), 'Смерть без погребения' (1946), 'Почтительная потаскушка' (1946), 'Грязные руки' (1948), 'Дьявол и Господь Бог' (1951), 'Альтонские затворники' (1959). Свобода не способна устранить абсурдность человеческого существования и 'проклятую ложь' жизни. В целом проникнутая нигилизмом, моральная концепция Сартра глубоко пессимистична. Ту же проблематику Сартр разрабатывал и в художественной прозе: роман 'Тошнота' (1938), сборник новелл 'Стена' (1939), тетралогия 'Пути к свободе' (1943-1949), куда входят романы 'Возраст зрелости', 'Отсрочка', 'Смерть в душе', 'Последний шанс' (полностью не издан). Но не следует видеть в прозе Сартра простую иллюстрацию философских тезисов. 'Тошнота' не только роман-манифест атеистического экзистенциализма, но и реалистическое произведение, где изображается 'болезнь сознания' - отвращение к абсурдному миру и безысходность нигилистического бунта интеллигента Антуана Рокантена, который чувствует себя 'лишним' в 'обезвоженном мире' и 'не гуманистом'. Герой 'Путей к свободе' Матье Деларю, аполитичный интеллигент, делает свой выбор и участвует в Сопротивлении, хотя его 'свобода' ограничивается бунтом против Бога, отца, общества и ненавистью к 'мерзавцам', каковыми оказываются все люди, погруженные в обыденность жизни. После Второй мировой войны Сартр стал властителем дум леворадикальной интеллигенции Франции. Писатель основал журнал 'Тан модерн' (1945), где обосновывал концепцию 'ангажированной' литературы. В первой половине 1950-х гг. Сартр выступал как 'попутчик коммунистов', участвуя в движении в защиту мира. Попытка 'синтезировать' экзистенциализм с марксизмом предпринята в труде 'Критика диалектического разума' (1960). Автобиографическая книга 'Слова' (1964) стала поводом для присуждения писателю Нобелевской премии, от которой он отказался по 'идейным соображениям'. Сартр много выступал как литературный критик, основываясь на разработанной им концепции экзистенциального психоанализа: 'Бодлер' (1947), 'Святой Жене, комедиант и мученик' (1952), сборники политико-литературных статей 'Ситуации' (I-Х), огромная трехтомная книга о Флобере 'В семье не без урода' (1971 - 1972), где писатель предпринял попытку 'тотального объяснения' личности создателя 'Госпожи Бовари', сочетая экзистенциальный психоанализ с ана-лизом социальным. Сартр оставил обширное наследие, публикация которого активно продолжается.

Произведения

Возраст зрелости: Роман / Пер. Д. Вальяно и Л. Григорьяна. - Октябрь, 1995, ? 7, с. 3-81; ? 8, с. 70-135; ? 9, с. 107-154; Герострат: Новеллы / Пер. Д. Гамкрелидзе. - М.: Республика, 1992.-222 с.; Пьесы / Вступ. ст. С. И. Великовского. - М.: Искусство, 1967. - 670 с.; Тошнота: Избранные произведения / Вступ. ст. С. Н.Зенкина. - М.: Республика, 1994. - 495 с.; Фрейд: Сценарий. Первый вариант (1959) / Пер., предисл. Л. Токарева. - М.: Новости, 1992. - 302 с. Oeuvres romanesques. - Paris: Gallimard, 1981. - 2288 p.; Baudelaire. - Paris: Gallimard, 1948. - 223 p.; L'idiot de la famille: En 3 t. - Paris: Gallimard, 1971-1972; Situations: I-Х. - Paris: Gallimard, 1947-1976.

Литература

Андреев Л.Г.  Жан-Поль Сартр: Свободное сознание и XX век. - М.: Моск. рабочий,  1994. - 331 с.; Великовский С. И. В поисках утраченного смысла. - М.: Худож. лит., 1979. - 293 с. Cohen-Solal A. Sartre: 1905-1980.- Paris: Gallimard, 1985.- 465 p.; Contât M. et Rybalka M. Les écrits de Sartre. - Paris: Gallimard, 1970. - 788 p.; Jeanson F. Sartre par lui-même. - Paris: Éd du Seuil, 1956. - 191 p.

562

ЖАН АНУЙ (JEAN ANOUILH. 1910-1987)

_ драматург, сценарист и режиссер. Дебютировал в сезоне 1929-1930 гг., а после успешной постановки комедии 'Горностай' (1932) целиком посвятил себя театру. Почти все пьесы Ануя относятся к комедийному жанру в его многочисленных разновидностях - от трагикомедии до фарса и водевиля - и объединены в несколько циклов. Первые три сборника получили название 'Черные пьесы' (1942), 'Розовые пьесы' (1942), 'Новые черные пьесы' (1946). Отличаясь несо-мненным тематическим и стилевым единством, они во многом близки литературе экзистенциа-лизма - на первом плане стоит проблема существования человека в абсурдном мире. В основе драматического конфликта лежит столкновение идеала и уродливой, пошлой обыденности. Пер-сонажи четко разделены: в центре находятся романтики-идеалисты (как правило, идеальные влюбленные), на периферии - конформисты, люди 'на каждый день' (чаще всего это предста-вители артистической богемы). В дальнейшем, начиная с цикла 'Блестящие пьесы' (1951), все образы романтических влюбленных приобретают комедийную окраску, причем Ануй порой воз-вращался к отработанным уже темам, полемизируя сам с собой: так, в комедии 'Коломба' (1951) пародийно переосмысляется ситуация 'Эвридики' (1942). Двусмысленность в изображении геро-ического бунтарства заметно усиливается в таких пьесах, как 'Медея' (1953) и 'Бекет, или Честь Божья' (1959). Не случайно обе эти трагикомедии вошли в цикл 'Костюмированные пьесы' (1962) - в самом названии сборника подчеркнута условность исторического фона. В комедии 'Орнифль, или Сквозной ветерок' (1955) из цикла 'Колючие пьесы' (1956) появляется новый для драматурга герой - добродушный циник, снисходительный к своим и чужим слабостям. Также впервые разрабатывается очень важная для Ануя драматическая ситуация: блестящий и удачливый писатель в окружении бездарных критиков. Позднее эта тема будет продолжена в цикле автобио-графических 'Барочных пьес' (1974), построенных по принципу 'театр в театре'. Мрачная безы-сходность в оценке существующего порядка вещей еще больше сгущается в 'Сокровенных пьесах' (1977). Эволюция Ануя во многом обусловлена кризисом экзистенциалистской концепции личности: от героики и романтического бунтарства ранних пьес драматург приходит к иронии и скепсису, направленным на извечный конфликт поколений, бессмысленность и бесперспективность поли-тической борьбы, гнетущую повторяемость исторических ошибок и преступлений.

Антигона (Antigone. 1942)

-  трагикомедия, в которой иронически переосмысляется прославленный мифологический сюжет. Подобно Л. Пиранделло, Ануй исходил из концепции характера как роли, исполняемой в реальной жизни. Внимание акцентируется на свободе выбора: героиня восстает против тиранической власти во имя справедливости, но вместе с тем из страха перед жизнью и перед неизбежностью компро-миссов. Двойственность коллизии обусловила противоречивые оценки пьесы: в ней видели как утверждение правоты бунта (особенно сильно эта тема звучала в период фашистской оккупации), так и доказательство изначальной ущербности любого мятежа. Ануй подчеркивает хрупкую уязви-мость героини и в физическом, и в моральном плане - оказавшись наедине со Стражником, Антигона перестает понимать, зачем ей понадобилось умереть, однако все пути отступления для нее уже отрезаны. Далее вступает в свои права рок: самопожертвование героини влечет за собой гибель тех, кто связан с ней общей судьбой.

Жаворонок (L'Alouette. 1953)

-  самая знаменитая и, вероятно, лучшая пьеса Ануя, которая стоит особняком среди так называемых 'Костюмированных пьес'. В полном соответствии с традицией драматург изображает Жанну д'Арк народной героиней и мученицей, но при этом иронически переосмысляются превратившиеся в штамп реалии: так, епископ Кошон (по хроникам - лютый ненавистник Орлеанской Девы) искренне желает спасти Жанну, а английский военачальник Варвик предстает галантным и учтивым кавале-ром - как истый джентльмен, он не желает перечить даме, жаждущей взойти на костер, тем более что это вполне соответствует интересам 'правительства Его величества'. Самым непримиримым врагом Жанны является Инквизитор (фигура целиком вымышленная), ибо цель его - истребить всех, кто не желает покоряться Церкви и является носителем опасного духа независимости.

Произведения

Жаворонок / Пер. К.Хенкина. - М: Искусство, 1960. - 73 с.; Пьесы / Пер. В.Дмитриева; Ред.

Л.Борисевич. - М.: Изд-во иностр. лит.,  1958. - 229 с.; Пьесы: В 2 т. / Сост. В. Маликов и

Ю. Яхнина; Послесл. Л.Зониной. - М.: Искусство, 1969.

La   Belle  vie. -   Paris:   La  Table   Ronde,   1980. -   176  p.;   Nouvelles  pièces grinçantes: En 2 t. -

Paris: La Table Ronde, 1970; Nouvelles pièces noires. - Paris: La Table Ronde, 1946. - 403 p.; Pièces

563

baroques.- Paris: La Table Ronde, 1974.- 428 p.; Pièces brillantes.- Paris: La Table Ronde, 1962.-535 p.; Pièces costumées. - Paris: La Table Ronde, 1960. - 371 p.; Pièces farceuses. - Paris: La Table Ronde, 1984. - 453 p.; Pièces grinçantes. - Paris: La Table Ronde, 1956. - 507 p.; Pièces noires. - Paris: Calmann-Lévy, 1947. - 412 p.; Pièces rosés. - Paris: Calmann-Lévy, 1942. - 277 p.; Pièces secrètes. - Paris: La Table Ronde, 1977. - 380 p.; Thomas More ou L'homme libre. - Paris: La Table Ronde, 1987.- 156 p.

Литература

Гаевский В. Трагический фарс Жана Ануйля. - Театр, 1957, ? 6, с. 170-181; Зингерман Б. К проблеме характера в пьесах Ануя. - Театр, 1977, N° 1, с. 131 - 147; Эсенбаева Р. Национальные традиции в творчестве Жана Ануя. - В кн.: Единство и национальное своеобразие в мировом литературном процессе, Л., 1973, с. 118-122.

Borgal С. Anouilh ou La peine de vivre. - Paris: Éd. du Centurion, 1966. - 187 p.; Malachy T. Jean Anouilh: Les problèmes de l'existence dans un théâtre de marionettes. - Paris: Nizet, 1978. - 158 p.; Vier J. Le théâtre de Jean Anouilh. - Paris: Société d' Edition d'Enseignement Supérieur, 1976. - 138 p.

ЭЖЕН ИОНЕСКО (EUGÈNE IONESCO. 1912-1994)

- драматург и писатель, один из основоположников 'театра абсурда'. Детство провел во Франции, образование получил в Румынии (на родине отца). Литературную деятельность начал с 1928 г. с публикации стихов (на румынском языке). В 1938 г. окончательно перебрался во Францию и в 1971 г. стал членом Французской академии. Автор сборников рассказов 'Фотография полков-ника' (1962), эссе и воспоминаний 'Крохи из дневника' (1967), 'Прошедшее настоящее, насто-ящее прошлое' (1968), 'Открытия' (1969), 'Между жизнью и сном' (1977), 'Противоядия' (1977), 'За культуру против политики' (1979), 'Человек под вопросом' (1979), 'Белое и черное' (1981). Центральное место в творчестве Ионеско занимает драматургия, в которой он - наряду с С. Беккетом - является признанным новатором. Создатели 'антитеатра' отказались от традици-онной драматургической техники и психологического правдоподобия: причинно-следственная связь между эпизодами, как правило, отсутствует, персонажи лишены индивидуальности, пове-дение их целиком определяется ситуацией, события отражают не реальную действительность, а мир подсознания и глубинные структуры бытия, предстающего иррациональным и алогичным. Ужас и бессмысленность существования преодолеваются средствами трагического гротеска, до-минирующего в творчестве Ионеско. Во многих (особенно ранних) его пьесах преобладает языковой абсурд: связи между словом и поступком разрушаются, фразеологизмы и метафоры реализуются буквальным образом, нонсенс соединяется с волшебной сказкой и приемами театра гиньоля ('Автомобильный салон', 1952; 'Девушка на выданье', 1953; 'Племянница-жена', 1953; 'Картина', 1954). Постепенно Ионеско переходит к ситуационному абсурду, характерному для больших трехактных пьес (в отличие от коротких комедий и скетчей). Прежде всего это реали-зуется в цикле пьес со сквозным персонажем (Беранже) - скромным и наивным человеком, современным Дон-Кихотом. Драматургическая статика сменилась динамизмом, появился четкий единый сюжет, возникло противостояние центрального действующего лица второстепенным. В 'Бескорыстном убийце' (1957) герой тщетно пытается противостоять воплощению зла - пре-ступнику, терроризирующему мирных горожан. В 'Небесном пешеходе' (1962) драматург Беранже, стремясь вырваться в иной мир из общества марионеточных буржуа-англичан, возносится на небеса, но видит сверху лишь картины войн и убийств. В пьесе 'Король умирает' (1962) вместе с монархом Беранже I гибнет и его государство. Апокалипсическое видение мира присуще многим произведениям Ионеско: в сценарии 'Гнев' (1961) банальная ссора приводит к ядерной катас-трофе; в комедии 'Бред вдвоем' (1962) супруги выясняют отношения под грохот усиливающейся канонады; в 'Смертоносных игрищах' (1970) тихий обывательский мирок сотрясают эпидемия, серия убийств, гигантский пожар. Активное неприятие вызывает у Ионеско политическая дея-тельность и любые попытки изменить существующее положение вещей: в 'Макбете' (1972) шекспировский сюжет используется для иллюстрации неизбежного превращения бунтаря в тирана; в пьесе 'Этот потрясающий бордель' (1973) безжалостно высмеиваются поднявшие восстание 'революционеры'. Главная тема последних пьес - поиск утраченного рая - наиболее ясно выражена в 'Жажде и голоде' (1966), одном из самых 'литературных' творений Ионеско (здесь последовательно обыгрываются реминисценции из Ибсена, Кафки, Метерлинка и др.). Одновре-менно драматург продолжает тему сатирического разоблачения идеологии как средства морального подавления и порабощения людей. Итоги своего творческого пути Ионеско подвел в драмати-зированных мемуарах 'Путешествия к умершим' (1981).

564

Лысая певица (La cantatrice chauve. 1949)

-   первая 'антипьеса' Ионеско, названная им 'трагедией языка'. Из средства коммуникации язык превращается в набор штампов, парализующих мышление людей и препятствующих нормальному общению. Драматург пародирует стереотипы человеческого сознания, создавая 'автоматизирован-ную' речь (источником послужили банальные фразы персонажей из учебника английского языка). Впоследствии у этой пьесы появилось своеобразное продолжение: в  1969 г. Ионеско, к тому времени уже ставший знаменитым, написал вместе с М. Бенаму учебник французского языка, а диалоги и сценки из него объединил в пьесу 'Упражнения в устной речи и французском произ-ношении для американских студентов' (1974).

Стулья (Les chaises. 1952)

-  пьеса, жанр которой драматург определил как 'фарс-трагедия'. Пружиной спектакля становится не событие, а отсутствие его. Персонажи (престарелая супружеская пара) пытаются заполнить пустоту бытия: желая передать человечеству некую вымышленную 'Весть', они созывают гостей, которых заменяют стулья, ведут с ними воображаемый диалог и плачут от радости, когда на сцену 'является' сам государь-император. Такой же фикцией предстает спасительная 'Весть': Старик не умеет внятно излагать свои мысли, а приглашенный им Оратор оказывается глухонемым. Ничтожное существование супругов завершается единственным в их жизни 'поступком': с возгласом 'Да здравствует император!' старики выбрасываются из окна.

Носороги (Rhinocéros. 1960; в русском переводе - 'Носорог')

-  пьеса, принесшая драматургу громкий международный успех после целого ряда чувствительных провалов. Безвольный и неопрятный недотепа Беранже ведет 'неправильный' образ жизни, но лишь ему одному удается сохранить человеческий облик в атмосфере глобального озверения. Все прочие - и самодовольный поборник 'культуры' Жан, и упрямый Логик с его силлогизмами, и желчный борец за социальную справедливость Ботар, и безобидные старички-обыватели, и даже хорошенькая Дэзи (последняя надежда Беранже) - не способны противостоять массовому психозу и с восторгом превращаются в носорогов.

Произведения

Лысая певица: Пьесы / Предисл. Г.Зингера; Сост. И.Дюшена. - М.: Известия, 1990. - 220 с.; Носорог: Пьесы и рассказы / Сост. А. Гаврилов. - М.: Текст, 1991. - 270 с.; Противоядия / Сост., предисл. В.А.Никитина. - М.: Прогресс; Литера,  1992. - 476 с.; Театр / Послесл. и коммент. И.Дюшена.- М.: Искусство, 1994.- 428 с.

Théâtre: En 4 t. - Paris: Gallimard,  1962-1966; La cantatrice chauve: Antipièce, suivie d'une scène inéd. - Paris: Gallimard, 1972.- 244 p.; Ce formidable bordel! - Paris: Gallimard, 1973.- 136 p.; Jeux de massacre.- Paris: Gallimard, 1970.- 105 p.; Macbett.- Paris: Gallimard, 1973.- 104 p.

Литература

Михеева А.   Когда по сцене ходят носороги... Театр абсурда Эжена Ионеско. - М.: Искусство, 1967. - 174 с.; Проскурникова Т. Французская антидрама (50-60-е годы). - М.: Высш. шк., 1968. - 101 с.

Donnard J.-H. Ionesco dramaturge ou L'artisan et le démon. - Paris: Minard, Lettres modernes, 1966. - 195 p.; Ionesco: Situation et perspective: Colloque de Cerisy. - Paris: Belfond, 1980. - 284 p.; Tarrab G. Ionesco à coeur ouvert. Séries d'entretiens accordés à Gilbert Tarrab. - Montréal: Le Cercle du livre de France, 1970. - 120 p.; Tobi S. Eugène Ionesco ou A la recherche du paradis perdu. - Paris: Gallimard, 1973. - 218 p.

АЛЬБЕР КАМЮ (ALBERT CAMUS. 1913-1960)

- один из наиболее видных представителей литературы экзистенциализма. В своих насыщенных философским содержанием произведениях писатель ставит множество вопросов, важных для его современников. В течение своей недолгой жизни Камю пребывал в мучительных исканиях, то приближаясь к каким-то положительным общественно-философским позициям, то резко отдаляясь от них. Романы и повести Камю, написанные внешне сдержанно и суховато, волнуют читателя остротой проблематики, своеобразием характеров персонажей, изощренностью психологического ана-лиза. Сын сельскохозяйственного рабочего, жившего в Алжире, Камю рано осиротел, бедствовал, но все же поступил в Алжирский университет. Газета, в которой затем сотрудничал Камю, была закрыта за левое направление. В 1940 г. он переехал в Париж. Камю был участником движения Сопротивления.

565

После изгнания немцев из Франции он редактировал ранее подпольную газету 'Комба'. Вскоре, однако, Камю перестал верить в плодотворность активной социальной борьбы, утверждая лишь личную внутреннюю независимость человека от абсурдного бытия. Пьеса 'Калигула' (1938) о римском императоре, ищущем 'свободы' в беззакониях и безнравственности, повесть 'Посторонний' (1942), принесшая писателю литературную известность, ставят проблемы подлинной и мнимой свободы. В 'Постороннем' мелкий служащий Мерсо, равнодушный ко всем и 'свободный' от моральных норм, осужден и приговорен к смерти за убийство. Несмотря на это, он чувствует себя счастливым и внутренне свободным от решения бесчеловечного лицемерного суда. Погибший в автомобильной катастрофе Камю оставил после себя, помимо рассказов, повестей, драматических и философских трудов, роман 'Чума' - одно из самых значительных произведений французской литературы XX в.

Чума (La peste. 1947)

- роман, построенный на воображаемом бедствии, постигшем жителей городка Орана в Алжире, о котором рассказывает доктор Риэ, возглавивший борьбу против вспыхнувшей 'в 194.. году' эпидемии чумы. Камю создал реальную картину изменений психики, поступков и отношений тех, кто живет под угрозой страшной болезни и мучительной смерти в изолированном от мира закрытом городе. Вереница людей, так или иначе соприкоснувшихся с чумой, проходит перед нами: это Риэ, самоотверженно, скромно и честно выполняющий работу врача, это его помощники - Тарру, отказавшийся от революционной деятельности как от насилия и нашедший себя в жертвенном подвиге борьбы с чумой, и случайно оказавшийся в Оране журналист Рамбер, который проникся чувством долга и товарищества в поединке со страшным бедствием. Но это и спекулянт Коттар, богатеющий на чуме и потерявший разум от охватившей его жажды наживы. Однако 'Чума' в большой мере и роман-иносказание. Об этом говорит и сам автор: 'Явное содержание 'Чумы' - борьба европейского Сопротивления против нацизма'. И действительно, страусова политика ад-министрации, не желающей называть болезнь чумой, стремление убедить уже заболевших, что эпидемия чумы невозможна, 'оккупация' города чумой, подчинение отвратительному врагу, которое для многих становится привычным, сопротивление чуме - все это заставляет вспомнить о Франции времен войны и фашистской оккупации.

Произведения

Бунтующий человек: Философия. Политика. Искусство / Общ. ред., сост. и предисл. А. М. Руткевича. - М.: Политиздат, 1990. - 415 с.; Избранное / Предисл. С. Великовского. - М.: Прогресс, 1969. -541 с.; Посторонний; Чума; Падение; Рассказы и эссе / Сост. и предисл. С. Великовского. - М.: Радуга, 1988. - 461 с. - (Мастера соврем. прозы); Творчество и свобода: Статьи, эссе, записные книжки / Предисл. и сост. К.Долгова; коммент. С.Зенкина. - М.: Радуга, 1990. - 608 с. - (Век XX: Писатель и время).

Essais/ Introd. par R.Quilliot. - Paris: Gallimard, 1965. - XIV, 1975 p.; L'étranger; La peste / Предисл. Л.Г.Андреева. - M.: Progrès, 1969.- 335 p.; Théâtre; Récits; Nouvelles / Préf. par J. Grenier. - Paris: Gallimard, 1962.- 2080 p.

Литература

Великовский С. И. Грани 'несчастного сознания': Театр, проза, филос. эссеистика, эстетика Альбера Камю. - М.: Искусство, 1973. - 237 с.; Кушкин Е. П. Альбер Камю: Ранние годы. - Л.: Изд-во Ленингр. ун-та, 1982. - 181 с.; Мотылева Т. Альбер Камю и его концепция романа. - В кн.: Мотылева Т. Зарубежный роман сегодня, М., 1966, с. 120-143.

Bonnier H. Albert Camus.- Lyon; Paris: Vitte, 1959.- 153 p.; Brisville J.-C. Camus. - Paris: Gallimard, 1961. - 297 p.; Maurois A. Albert Camus. - In: Maurois A. De Proust à Camus. Paris, 1963, p. 321-347; Quilliot R. La mer et les prisons: Essai sur Albert Camus. - Paris: Gallimard, 1956.- 279 p.

Литература Чехии.   Литература Словакии

ЧЕШСКАЯ ЛИТЕРАТУРА

ЯН КОЛЛАР (JÁN KOLLÁR.  1793-1852)

- поэт чешского и словацкого народов, родился в семье сельского старосты в Словакии. Окончив Йенский университет, он стал пастором словацкой евангелической общины в Будапеште. Последние годы жизни поэт провел в Вене, где получил место профессора славянской археологии. Коллар жил в эпоху чешского и словацкого национального возрождения, когда правящие круги Австрийской империи подавляли национально-освободительное движение в стране. Поэт одним из первых бес-страшно поднял свой голос в защиту прав чешского и словацкого народов. Его стихотворения полны любви к порабощенной родине, проникнуты верой в родной народ. Путь к освобождению Чехии и Словакии Коллар видел в объединении всех славянских народов во главе с великим русским народом. Идея дружбы славянских народов, которой проникнуто творчество поэта, особенно глубоко прозвучала в поэме 'Дочь Славы' и впоследствии была разработана в теоретическом труде 'О литературных связях славянских народов' (1836). Идея славянского единства неотделима в творчестве Коллара от гуманистических идеалов писателя, который выступал против всякого угнетения одних народов другими. Имя Коллара известно далеко за пределами родины: с его творчеством был знаком Н. Г. Чер-нышевский, гордостью славянской поэзии считали Коллара А. Мицкевич и Т. Шевченко.

Дочь Славы (Slávy dcera. 1824-1832)

- поэма, ставшая событием в чешской литературе и общественно-политической жизни того времени. Над этим произведением поэт работал с 1824 по 1832 гг. В первой песне поэмы - 'Сала' - перед читателем возникает поэтический образ дочери богини Славы; этот образ является символом глубокой любви писателя к угнетенным славянским народам. Размышления Коллара об исторических судьбах славянских народов тесно переплетаются с лирической любовной темой. В следующих двух песнях - 'Лаба, Рейн, Влтава' и 'Дунай' - поэт рассказывает о своей многострадальной родине, о трагической судьбе полабских славян, почти полностью уничтоженных завоевателями, о великих идеях [уса, о зла-тоглавой Москве. В двух последних песнях - 'Лета' и 'Ахерон' - автор рисует аллегорические кар-тины рая и ада, используя этот художественный прием для того, чтобы воспеть лучших сынов сла-вянских народов и заклеймить их врагов и поработителей. Это произведение, проникнутое высокими патриотическими и гуманистическими идеалами, вошло в золотой фонд литературы Чехословакии.

Произведения

Дочь Славы: Лиро-эпическая поэма в пяти спевах с предспевом / Пер., ист.-лит. очерк и коммент. Н. В. Водовозова. - Уч. зап.  МГПИ им.  В.И.Ленина,   1967, ? 287, с. 9-424;  [Фрагменты из поэмы]. - В кн.: Европейская поэзия XIX века, М., 1977, с.723-725; Сто сонетов / Предисл. И примеч. А.Зайцевой. - М.: Худож. лит., 1973. - 245 с.

Básně. - Praha: Českosl. spis., 1952. - 511 s.; Básně / Medailon o aut. naps. М.Otruba. - Praha: Českosl. spis., 1981.- 314 s.

Литература

Зайцева А. А. О некоторых особенностях метода и стиля поэмы Яна Коллара 'Дочь Славы'. - Уч. зап. Ин-та славяноведения, т. 21, М., 1960, с. 188-231; Лаптева Л. П. Ян Коллар в русской дореволюционной литературе. - В кн.: Развитие капитализма и национальные движения в сла-вянских странах, М., 1970, c.292-309.

Legenda o vel'kom Slovanovi: Život a dielo Jána Kollára v dokumentoch. - Martin: Osvěta, 1974. - 236 s.; Mráz A. Ján Kollár: Literárná studia. - Bratislava: Slov. spis., 1952,- 120 s.

ФРАНТИШЕК ЛАДИСЛАВ ЧЕЛАКОВСКИЙ (FRANTIŠEK LADISLAV ČELAKOVSKÝ. 1799-1852)

- поэт и фольклорист эпохи чешского национального возрождения, сыгравший важную роль в создании эстетики школы романтизма. В своих литературно-критических выступлениях Челаков-

567

ский постоянно указывал на необходимость связи литературы с народным творчеством, в котором он видел базу для формирования и развития возрождающейся чешской литературы. В течение ряда лет поэт занимался собиранием, переводами на чешский язык и изданием произведений славянского народно-песенного творчества. В трехтомном собрании 'Славянских национальных песен' (1822- 1827) представлены песни чешского, словацкого, русского, украинского, польского, сербского, болгарского и других народов. По мотивам народной поэзии созданы наиболее значительные в наследии писателя стихотворные сборники 'Отзвук русских песен' (1829) и 'Отзвук чешских песен' (1839). Перу Челаковского принадлежит также философско-дидактическая поэма 'Столепестковая роза' (1840) и ряд эпиграмм. Переводческий диапазон писателя был весьма обширен: он переводил сочинения Марциала, И. В. Гёте, В. Скотта, А. Мицкевича, А. Пушкина, И. Крылова, составил пред-ставительные хрестоматии русской и польской литератур. Незадолго до смерти Челаковского был опубликован его фундаментальный труд 'Мудрость славянских народов в пословицах' (1851), собрание более пятнадцати тысяч пословиц славянских народов, иллюстрировавшее богатство и родство культуры братских народов.

Отзвук русских песен (Ohlas písní ruských. 1829)

-  цикл стихов, состоящий из произведений, написанных в стиле различных жанров русской народной песни от героико-эпической до лирической и  шуточной.  Напоминая о важнейших героических страницах русской истории,  поэт стремится передать поэзию народной жизни  и духовную красоту русского крестьянина. Герои стихотворений, национальные фольклорные типы 'добрый  молодец',  'красна девица',  'удалой  разбойник',  воплощают близкую сердцу автора патриотическую идею.

Отзвук чешских песен (Ohlas písní českých. 1839)

-  в основу этого цикла положен тот же творческий принцип 'отзвука' (отголоска), оригинального произведения, выдержанного в духе того или иного жанра народно-песенного искусства. В этом цикле преобладает лирическое начало; из лиро-эпических форм, как и в чешской народной поэзии, представлена лишь баллада. Многие стихотворения - это своеобразные жанровые зарисовки, в которых мир крестьянства, трактуемый как здоровое, естественное эмоциональное начало, проти-востоит чуждому, непонятному миру господ. В 'Отзвуке чешских песен' ощущается обращение к разговорно-речевой стихии, особенно в песенках шуточного характера.

Произведения

Из цикла 'Отголоски русских песен' / Пер. Н.Асеева; Из цикла 'Отголоски чешских песен' / Пер. Л. Белова, М. Павловой. - В кн.: Аникст А. Хрестоматия по зарубежной литературе XIX века, М., 1955, ч. 1, с.708-711; [Стихи].- В кн.: Антология чешской поэзии, М., 1959, т. 1, с. 145-179. Básnické spisy. - Praha: Vyšehrad, 1950. - 571 s.; Ohlasy: Ohlas písní ruských; Ohlas písní českých. - Praha: Českosl. spis., 1972. - 167 s.

Литература

Никольский С. В. Франтишек Ладислав Челаковский. - В кн.: Очерки истории чешской литературы XIX-XX веков, М., 1963, с. 66-78; Рыхлик Е. А. Поэтическая деятельность Челаковского: Из истории чешской литературы Возрождения. - Киев, 1915,- 331 с.

Vladyka J. F. L. Čelakovský - český milý svaté Rusi. - Praha: Práce, 1949. - 169 s.; Závodský A. František Ladislav Čelakovský.- Praha: Melantrich, 1982.- 648 s.

ЙОЗЕФ KAETAH ТЫЛ (JOSEF KAJETÁN TYL. 1808-1856)

-  драматург, критик и журналист, редактор ряда журналов. Тыл стоял у истоков чешской реа-листической литературы. Он был одним из основателей национального чешского театра, в котором выступал в качестве актера и руководителя. Драматические произведения Тыла, посвященные жизни простого народа и широко использующие фольклорно-сказочный материал, составили основу национального репертуара. Вершиной его творчества явились пьесы, созданные им в канун и в период революции 1848 г. После поражения революции реакция жестоко расправилась с драма-тургом: он вынужден был покинуть Прагу и после нескольких лет скитаний по стране с бродячей труппой умер в нищете.

Волынщик из Стракониц (Strakonický dudák. 1847)

-  пьеса, в основу которой положена народная сказка о талантливом музыканте-самоучке, обла-дателе волшебной волынки, являющейся символом богатых музыкальных дарований чешского

568

народа. Сказочным, но вместе с тем и глубоко реальным показан тот мир, в котором живут герои пьесы - честный и одаренный волынщик Шванда, умная и мужественная Доротка, убежденный патриот скрипач Канифоль. Внимание к жизни сельского труженика, раскрытие его душевных качеств сочетаются в пьесе с критикой нормативной морали господ.

Кутногорские рудокопы (Kutnohorští havíři. 1848)

-  драма,  в которой рассказывается о восстании кутногорских рудокопов, относится к XV в. Доведенные до отчаяния жестоким обращением хозяина Вайтмира, рудокопы открыто протестуют против несправедливостей, совершаемых на руднике. Создавая образы рудокопов - Вита, созна-тельно вступившего на путь борьбы против тирана, Голого, постоянно колеблющегося и непосле-довательного в своем протесте, Опата, еще надеющегося на божескую милость,- писатель показал недостаточную сплоченность и организованность восставших.  Рудокопы терпят поражение,  но автор верит в то, что они недаром пролили кровь, что борьба чешских трудовых низов за свои права должна увенчаться успехом.

Ян Гус (Jan Hus. 1849)

-  пьеса, написанная Тылом под непосредственным впечатлением революционных событий 1848 г. Она воссоздает образ мужественного борца, 'организатора мести и гнева народа' Яна Гуса. Тыл показывает его не только великим реформатором, боровшимся против могущества и тирании Католической Церкви, но и мудрым вождем, опиравшимся в своих поступках и действиях на волю широких народных масс. Народ в пьесе - не фон исторической драмы, но активное действующее лицо, с которым читатель встречается во время проповедей  Гуса, уличных демонстраций  на площадях Праги и во время казни Гуса в Констанце. Пьеса долгое время находилась под запретом австрийской цензуры.

Произведения

Избранное / Предисл. Г.Лешинской. - М.: Гослитиздат,  1954. - 509 с.; Избранное / Предисл. Г.Лещинской. - М.: Гослитиздат, 1956. - 261 с.; Театр: Пьесы, статьи и заметки / Сост. П.Бо-гатырев; Вступ. ст. Л.Солнцевой. - М.: Искусство, 1957. - 589 с. Spisy: V 20 sv,- Praha: SNKLHU, 1952-1989.

Литература

Соловьева А. П.   Йозеф Каетан Тыл. - В кн.: Очерки истории чешской литературы XIX-XX веков,

М., 1963, с.91 -103; Солнцева Л.П. Тыл. - В кн.: История западноевропейского театра, М., 1964,

т. 4, с. 388-400.

Kožík F. Miláček národa: Vypravení o životě a díle Josefa Kajetána Tyla. - Praha: Albatros, 1975. -

215 s.; Osvald V. Novinář Josef Kajetán Tyl. - Praha: Novinář , 1972. - 152 s.; Otruba М., Kačer М.

Tvůrčí cesta J. K.Tyla.- Praha: SNKLHU, 1961.- 537 s.

КАРЕЛ ГИНЕК МАХА (KAREL HYNEK MÁCHA. 1810-1836)

-  борец за свободу родины, организатор тайных политических кружков в среде ремесленного и рабочего люда. Маха вошел в чешскую литературу как представитель романтизма, создатель образов героев-бунтарей,  противопоставленных обществу,  в котором  царят ложь и лицемерие.  Много времени поэт уделял изучению чешской истории. Ранняя смерть прервала его работу над истори-ческим романом и исторической повестью, однако отдельные сохранившиеся фрагменты говорят о значительности начатого им труда.

Май (Máj. 1836)

-  поэма, посвященная теме разлада между мечтой о счастливой жизни и мрачной действитель-ностью. Герой поэмы вследствие роковой ошибки убил своего отца, за что попал в тюрьму, а потом был казнен. 'Май' - это гимн в честь родины поэта, любовь к которой он выражает в глубоко эмоциональных описаниях чешской природы, сменяющих мрачные картины тюремного заключения и казни героя. Новизна ритмического рисунка поэмы, ее эпитетов, метафор и сравнений сделала Маху новатором в области чешской поэтики.

Произведения

Избранное / Сост. и предисл. В. Мартемьяновой. - М.: Гослитиздат, 1960. - 323 с.; Май / Пер. В. Луговского, А. Голембы. - В кн.: Антология чешской поэзии XIX-XX веков, М., 1959, т. 1, с. 183-214; (Фрагменты из поэмы]. - В кн.: Европейская поэзия XIX века, М., 1977, с.725-728.

569

Dilo / Dosl. naps. M.Pohorský: V 2 sv. - Praha Českosl. spis., 1986; Básně a dramatické zlomky - Praha: SNKLHU, 1959. - 492 s.

Литература

Кузнецова Р. Р. Чешский романтизм и творчество Махи. - В кн.: Романтизм в славянских лите-ратурах, М., 1973, с. 231-257; Никольский С. В. Карел Гинек Маха. - В кн.: Очерки истории чешской литературы XIX-ХХ веков, М., 1963, с. 78-90.

Janský K. Karel Hynek Mácha: Život uchvatitele krásy. - Praha: Melantrich, 1953. - 349 s.; Salda F.X. Magický básník K.H.Mácha.- Bratislava: SVKL, 1958.- 127 s.

КАРЕЛ ЯРОМИР ЭРБЕН (KAREL JAROMÍR ERBEN. 1811-1870)

-   писатель, литературное наследие которого своими корнями глубоко уходит в устное поэтическое народное творчество. Начав литературный путь в 30-е гг. XIX в. (время меттерниховского абсо-лютизма), Эрбен выступил как представитель патриотически настроенных чехов, стремившихся собрать воедино разрозненные силы нации. Во время путешествий по Чехии Эрбен старательно собирал фольклорный материал, который лег в основу его оригинальных стихов и баллад, а также составленных им сборников народных песен, пословиц и поговорок. Вдумчиво изучал он и фольклор братских славянских народов: его привлекали русские и украинские сказки. Ратовавший за куль-турное сближение славянских народов, Эрбен хорошо знал русскую историю и литературу и был знаком со многими русскими учеными того времени. В 1867 г. ему как члену делегации удалось побывать на Московской этнографической выставке. Российская Академия наук и ряд русских ученых обществ избирали его своим почетным членом. Лейтмотивом баллад, песен и стихов Эрбена, оказавших значительное  влияние  на развитие  чешской  поэзии,  является тема порабощенной родины. Динамика в отображении событий, драматический диалог, запоминающийся строй стиха, восходящий к народной песне, усиливают патриотическое звучание его поэзии. Поэт, ученый-фи-лолог и историк, Эрбен занимает видное место в истории чешской литературы.

Произведения

Баллады; Стихи; Сказки / Вступ. ст. С.Никольского. - М.: Гослитиздат, 1948. - 304 с. Dilo: V 4 sv.- Praha: Melantrich, 1948-1951.

Литература

Богданова И.А.   Карел Яромир Эрбен. - В кн.: Очерки истории чешской литературы XIX-XX веков, М.,  1963, с. 151 -166; Ровда К. И.   Эрбен и русско-чешские литературные связи; Поэзия Эрбена в русских переводах. - В кн.: Из истории русско-славянских литературных связей XIX в., М.; Л., 1963, с. 23-57, 271-292. Dolanský J. Karel Jaromír Erben. - Praha: Melantrich, 1970. - 440 s.

БОЖЕНА НЕМЦОВА (BOŽENA NĚMCOVÁ. 1820-1862)

-   выросла и провела большую часть жизни в деревне среди крестьян. С трудовым народом, его нуждами и чаяниями она знакомилась и во время своих неоднократных путешествий по Чехии и Словакии, которые предпринимала в целях собирания фольклорного и этнографического материала. С позиций демократа, впитавшего революционные идеи 1848 г. и идеи утопического социализма, освещала Немцова жизнь чешской деревни первой половины XIX в. Некоторая идеализация крес-тьянства и сельского быта не помешала ей впервые в чешской литературе художественно правдиво воссоздать социальные противоречия в отношениях между сельским бедняком и паном. Сказки, повести и рассказы Немцовой, публицистические заметки и этнографические исследования раскры-вают духовное богатство чешского крестьянина, особенности его быта и нравов, красоту его языка.

Бабушка (Babička. 1855)

-  повесть, основанная на воспоминаниях писательницы о своем детстве,  проведенном среди крестьян. Рисуя жизнь народа, труд, радость, горе и веселье сельского люда, поэтические картины чешской природы, Немцова раскрывает духовные богатства человека из народа, его моральное превосходство над представителями имущих классов. Оптимистическая вера в народ и красоту человека сочетается у нее с представлениями о том, что путем убеждения богатых и просвещения бедных можно прийти к социальной гармонии.  Широкое использование народно-песенных и сказочных мотивов, живой разговорной речи усиливает национальный колорит повести, которая считается одним из лучших прозаических произведений чешской литературы.

570

Произведения

Бабушка / Пер. Ф. Боголюбовой; Вступ. ст. Р. Филипчиковой. - М.: Гослитиздат, 1956. - 238 с.;

В замке и около замка: Рассказы; Повести; Письма к родным и друзьям / Предисл. Т. Карской; Послесл. И. Иванова. - М.: Худож. лит., 1970. - 333 с.; Сказки; Повести; Рассказы / Вступ. ст. и коммент. Т. С. Карской. - М.; Л.: Гослитиздат, 1961. - 644 с.

Spisy Boženy Němcové: V 15 sv.- Praha: Českosl. spis., 1950-1961; Vybrané spisy: V 4 sv.- Praha: SNKLHU, 1957; Babička.- Praha: Odeon, 1969. - 254 s.

Литература

Карская Т. С.  Божена Немцова. - В кн.: Очерки истории чешской литературы XIX-XX веков, М., 1963, с. 166-181; Фучик Ю.  Борющаяся Божена Немцова.- В кн.: Фучик Ю.  Избранные очерки и статьи, М., 1950, с. 228-248.

Nejedlý Z. Božena Němcová.- Praha: SNKLHU, 1961.- 183 s.; Tille V. Božena Němcová.- Vyd. 9.- Praha: Odeon, 1969. - 260 s.

КАРЕЛ ГАВЛИЧЕК-БОРОВСКИЙ (KAREL HAVLÍČEK BOROVSKÝ  1821-1856)

-  поэт, активный общественный деятель и  публицист, который сыграл выдающуюся роль в развитии сатирического жанра в чешской литературе, внес в нее дух свежей, боевой критики, ясность и бесстрашие в постановке общественных проблем. В своем творчестве он выступал как последовательный и бесстрашный критик монархии, полицейского произвола и Церкви. Жестокая критика политической, экономической и культурной жизни Австро-Венгрии, разоблачение лже-патриотизма и ханжества чешской буржуазии и мещанства - таково содержание художественных произведений Гавличека и печатавшихся на страницах журналов 'Народни новины' (1848-1850), 'Шотек' (1849), 'Словак' (1850-1851) публицистических статей. По приказу австрийского прави-тельства, которое всячески пыталось заглушить голос мужественного писателя и публициста, он был сослан в глухой городок Бриксен в Тироле. В ссылке (1851-1855) Гавличек написал обли-чительные поэмы-сатиры.

Тирольские элегии (Tyrolské elegie. 1852)

-  поэма, в которой описан арест автора и ссылка его в далекий и глухой Бриксен. Произведение едко высмеивает произвол австрийских властей, политический аппарат, на который опиралась габсбургская монархия, подавляя непокорные славянские нации, входившие в состав Австро-Венгрии.

Крещение святого Владимира (Křest svatého Vladimíra. 1854)

-  одно из лучших произведений чешской сатирической литературы; представляет собой яркую сатиру на различные общественно-политические институты австрийской монархии - суд, минис-терства и т.д. С мастерством большого сатирика вскрывает Гавличек социальную природу религии, помогающей держать народные массы в покорности и повиновении. Бог изображен в поэме как слуга светской власти. Действие поэмы перенесено в Древнюю Русь, однако подобная аллегория не мешала чехам видеть в поэме Австрию с ее общественным строем и царящими в монархии порядками.

Произведения

Избранное / Предисл. С.Никольского. - М.: Гослитиздат, 1957. - 207 с.; Тирольские элегии / Предисл  С.Никольского.- М.: Худож. лит., 1963.-223.; [Фрагменты из поэмы].- В кн.: Евро-пейская поэзия XIX века, М., 1977, с. 728-732. Dilo: V 2 sv. - Praha: Českosl. spis., 1986.

Литература

Никольский С. Карел Гавличек-Боровский. - В кн.: Очерки истории чешской литературы XIX-XX веков, М., 1963, с. 142-156; Чеканова Г. П. Карел Гавличек-Боровский и царская цензура. - В кн.: Славянский архив, М., 1963, с. 165-175.

Beránková М. Karel Havlíček Borovský.- Praha: Horizont, 1973.- 99 s.; Řepková М. Satira Havlíčka.- Praha: Academia, 1971.- 194 s.

ЯН НЕРУДА (JAN NERUDA. 1834-1891)

- писатель-реалист, вступил в литературу в 1850-е гг., в период жестокой реакции. Выросший в одном из демократических районов Праги, на Малой стране, писатель уже в юношеские годы

571

наблюдал тяжелую жизнь пражских бедняков. Мысль о праве чешского труженика на счастье и уважение, уверенность в том, что смысл и ценность человеческой жизни заключается в служении родине, идеалам свободы и прогресса,- таков лейтмотив лирики Неруды и его прозы. Неруда стал создателем жанра социальной баллады, был мастером юмористической повести и рассказа. За тридцать лет работы в ряде периодических изданий им было написано свыше двух с половиной тысяч статей и очерков, в которых он откликался на разнообразные явления культурной и общественной жизни того времени. Оружием сатиры и смеха Неруда бичевал проявления реакции, национального и социального гнета, пустоту, моральное ничтожество и ограниченность интересов определенной части соотечественников. Неруда требовал от искусства правдивости, высоких бла-городных идей и зрелого художественного мастерства. Этим требованиям отвечало и его собственное творчество, в котором сочетались безграничная верность своему народу и его национальной культуре, величие мысли и простота формы.

Книги стихов (Knihy básní. 1868)

-  сборник, состоящий из трех разделов: 'Книга стихов эпических', 'Книга стихов лирических и смешанных', 'Книга стихов на злобу дня'. Пестрые и многогранные в тематическом отношении, эти стихи, написанные в разное время, проникнуты искренней страстностью и верой Неруды в торжество демократии, правды и справедливости, в лучшее будущее Чехии, в ее избавлении от национального и социального гнета. В 'Книгах стихов' он создает реалистические образы бедных, измученных непосильным трудом и нищетой людей.

Малостранские повести (Povídky malostranské. 1878)

-  сборник повестей  и  рассказов,  в котором  говорится о пошлости мещанского мира с его преклонением перед богатством ('Она погубила нищего') и презрением к нищете ('Водяной'), сплетнями и интригами ('Неделя в тихом доме'), боязливой неприязнью ко всему новому и необычному, нарушающему состояние привычного покоя ('Как лавочник Ворел обкуривал свою трубку').   Неруда  высмеивает сутяг и  бюрократов,  чиновничий  мир,  в  котором  царят ложь, лицемерие и низкопоклонство. Но в повестях нарисована и другая общественная среда - простые труженики. Неруду привлекают их человечность, честность и бескорыстие, чувство собственного достоинства.

Произведения

Избранное: В 2 т. / Сост. и вступ. ст. А.Соловьевой. - М.: Гослитиздат, 1959; Малостранские повести / Предисл. А.Соловьевой. - М.: Худож. лит., 1975. - 399 с.; Стихотворения; Рассказы; Малостранские повести; Очерки и статьи / Вступ. ст. В. Завады; Сост. и примеч. А. Соловьевой. - М.: Худож. лит., 1975. - 494 с. - (Б-ка всемирн. лит.).

Básně.- Praha: Českosl. spis., 1956.- 516 s.; Knihy básní.- Praha: Orbis, 1951.- 569 s.; Obrázky z domova i ciziny / Vybr., uspoř ., dosl. narjs. B. Svozil. - Praha: Českosl. spis., 1984. - 614 s.; Obrazy ze života / Dosl. naps. B. Svozil. - Praha: Českosl. spis., 1981. - 597 s.; Povídky malostranské - Praha-Odeon, 1975.- 211 s.

Литература

Соловьева А. Ян Неруда и утверждение реализма в чешской литературе. - М.: Наука, 1973. - 304 с.; Ян Неруда: Биобиблиогр. указ. / Сост. И. А. Шмелькова, П.Поглей. - М.: ВГБИЛ, 1984 - 215 с.

Budín S. Jan Nerada a jeho doba.- Praha: SNKLHU, 1960.- 583 s.; Hamán A. Nerada prozaik. -Praha: Odeon, 1968. - 211 s.; Špičák J. Čteni o Janu Nerudovi. - Praha: Melantrich, 1985. - 354 s.

СВАТОПЛУК ЧЕХ (SVATOPLUK ČECH. 1846-1908)

-   поэт и прозаик. Чех был страстным борцом за национальное освобождение чешского и сло-вацкого народов. Он твердо верил, что русские окажут братскую помощь угнетенным чехам и словакам. Событием в чешской литературе стала поэма Чеха 'Лешетинский кузнец' (1883), в ко-торой поэт рисует стихийную борьбу чешских трудящихся против иноземного гнета. Эта поэма была конфискована сразу по выходу в свет. Со страстными призывами к борьбе против нацио-нального и социального гнета выступил Чех и в поэтических сборниках 'Утренние песни' (1887) и 'Новые песни' (1888). Тогда же он создал и лучшее прозаическое произведение - сатиричес-кую поэму 'Новое эпохальное путешествие пана Броучека, на этот раз в XV столетие' (1889). Поэма 'Песни раба' (1894) - вершина его поэтического творчества. К числу лучших произведений поэта принадлежит также поэма 'Косари' (1903), в которой показан протест батраков против

572

эксплуатации. В поэме 'Степь' (1905-1907) Чех приветствовал русскую революцию 1905 г. и выра-жал уверенность в том, что славяне будут в авангарде борцов за свободу и равенство народов мира.

Новое эпохальное путешествие пана Броучека, яа этот раз в XV столетие (Nový epochální výlet pana Broučka tentokrát do patnáctého století. 1889)

-   повесть, которую по жанру можно отнести к фантастической сатире. Пражский домовладелец Броучек, выйдя ночью из пивной, свалился в бочку и уснул. Ему приснилось, что, пройдя по длинному подземному коридору, он попал в гуситскую Прагу XV в. Дальнейшее действие разви-вается на фоне исторических событий, связанных с победой гуситов над войсками феодально-ка-толической реакции в битве у Витковой горы в  1420  г.  Очутившись в Праге,  в обстановке всенародной борьбы чехов против иноземных захватчиков, Броучек действует как предатель народа и трус. С большой теплотой и любовью Чех рисует образы гуситов, подлинных защитников родины. Изображая борьбу пражан и таборитов за свободу в прошлом, писатель призывал тем самым современников к борьбе за лучшую жизнь.

Песни раба (Písně otroka. 1894)

-  поэма, написанная в форме аллегории; ее действие происходит в неопределенное время в некой экзотической стране. Старый певец, раб, обращается к товарищам, собравшимся после тяжелого трудового дня. В суровых, полных протеста и гнева песнях старика Чех высказал свои заветные мысли о настоящем и будущем горячо любимого им многострадального чешского народа. В поэме органически сливаются темы национальной и социальной борьбы.

Произведения

Избранное / Предисл. и коммент. Л. Кишкина. - М.: Гослитиздат, 1954. - 606 с.; Поэмы / Предисл. А.Смирновой. - М.: Гослитиздат, 1958. - 131 с.; Правдивое описание путешествия пана Броучека на Луну; Новое эпохальное путешествие пана Броучека, на этот раз в XV столетие. - Л.: Худож. лит., 1977. - 309 с.; [Стихи]. - В кн.: Европейская поэзия XIX века, М., 1977, с.732-733. Básně. - Praha: Českosl. spis., 1960. - 300 s.; Losos mého pradědečka: Výběr z povídek, črt a fejtonů. - Praha- Mladá fronta, 1958. - 289 s.; Nový epochální výlet pana Broučka tentokrát do patnáctého století. - Praha: SNKLHU, 1955,- 235 s.; Písně otroka.- Praha: SNKLHU, 1955.- 99 s.

Литература

Кишкин Л.   Сватоплук Чех,  1846-1908: Очерк жизни и творчества. -  М.: Изд-во АН СССР, 1959. - 250 с.; Шмелькова И.А.   Сватоплук Чех: Биобиблиогр. указ. - М.: Всесоюз. книж. палата, 1959.- 81 с.

Svatopluku Čechovi: Památník jednoty Svatopluka Čecha k uctěni 100. narozenin básníkových / Uspoř .

J. Borecký a j. - Praha: Topičova edice, 1946. - 877 s.

АЛОИС ИРАСЕК (ALOIS JIRÁSEK. 1851-1930)

-  учитель-историк по профессии, писатель, создавший ряд значительных исторических романов. Его произведения охватили почти всю многовековую историю Чехии с древнейших времен до 1848 г. Выходец из крестьянской семьи, он посвятил свое творчество теме борьбы за социальное и национальное освобождение человека труда. Широкие народные массы стали главным героем его произведений. Впервые в чешской исторической науке и литературе он трактовал гуситское движение прежде всего как общественное движение широких народных масс. В чешских трудящихся Ирасек видел активную силу революции  1848 г. и национального возрождения. Значительный вклад внес Ирасек и в развитие чешской реалистической драмы. Подобно романам, его драмы прославляют трудолюбие, честность и патриотизм простого человека. Правдивое освещение исто-рических и современных автору событий сочетается в драмах с богатой фантазией, мягким юмором и злой обличительной сатирой.

Псоглавцы (Psohlavci. 1884)

-  одно из самых известных произведений писателя. Следовать патриотическим заветам предков, быть смелым и бесстрашным в борьбе с врагом, мужественно отстаивать свои права и идеалы - к этому призывает роман, повествующий о героической битве ходов (жителей пограничных райо-нов Чехии) с войском немецкого феодала Ламмингера.  Восстание ходов подавлено, но в на-роде продолжает жить надежда на лучшее будущее родины. Образы храброго вождя повстан-цев Яна Козины, его матери и других героев свидетельствуют о высоком мастерстве Ирасека-художника.

573

Против всех (Proti všem. 1892-1893)

-  роман, пронизанный высокими свободолюбивыми идеями. Он явился яркой художественной летописью основных этапов гуситского движения, его эволюции. Автор показывает, как разроз-ненные отряды восставших превращаются в организованную армию борцов, с честью проносят свои знамена до берегов Балтики и с громкой славой возвращаются на родину. В обличительных тонах рисует Ирасек антинародную политику чешской шляхты и богатых пражских горожан, порвавших с гуситством тогда, когда движение стало угрожать их собственническим интересам.

Ф. Л. Век (F. L. Věk. 1888-1896)

-  роман-хроника, в котором описывается жизнь чешского купца Ф. Л. Века, воссоздается эпоха конца XVIII - начала XIX в. с ее наиболее характерными социальными и политическими про-цессами. Роман знакомит читателя с жизнью городка Добруши и Праги, городских низов и салонов высшей знати. Писатель создает богатую галерею образов ученых и писателей, поэтов и компо-зиторов, издателей и купцов, лавочников, учителей и просто 'маленьких людей', чьи имена затерялись в глухих закоулках истории. Роман свидетельствует о ясном понимании Ирасеком народных истоков национального возрождения. С большой симпатией и уважением отзывается Ирасек о русском народе. Картины пребывания русских в Чехии во время наполеоновских походов, описание приезда Суворова в Прагу относятся к лучшим страницам хроники.

Произведения

Сочинения:   В  8 т. /  Под ред.  Б. Шуплецова,  А.Павловича;  Вступ.  ст.  Б. Шуплецова. -  М.: Гослитиздат, 1955-1958; Исторические произведения: Скалаки; Псоглавцы; Философская история / Вступ. ст. и коммент. Р. Л. Филипчиковой. - М.: Правда, 1989. - 573 с. Odkaz národu: Soubor spisů: V 32 sv. - Praha: Práce, 1949-1958.

Литература

Филипчикова Р.Л. Алоис Ирасек. - В кн.: Очерки истории чешской литературы XIX-XX веков, М., 1963, с.310-328; Фучик Ю. Алоиз Ирасек. - В кн.: Фучик Ю. Избранные очерки и статьи, М., 1950, с. 162-171.

Nejedlý Z. Čtyři studie o Al. Jiráskovi.- Praha: Svoboda, 1951.- 384 s.; Novotný М. Roky Aloisa Jiráska. 1851-1930-1953.- Praha: Melantrich, 1953.- 451 s.

ПЕТР БЕЗРУЧ (PETR BEZRUČ. 1867-1958)

-  поэт (его настоящее имя - Владимир Вашек), выступивший со своими стихами на рубеже XIX-XX вв. от имени шахтеров Островского края, от имени 70 000 силезских чехов, которых австро-венгерская монархия лишила всех прав, в том числе и права говорить на родном языке. Под именем Петра Безруча, этого 'бескидского Дон Кихота', как называл его Юлиус Фучик, скрывался почтовый чиновник, сын учителя гимназии, известного ученого-слависта и патриота Антонина Вашека. Первым литературным произведением Безруча были нравоописательные 'Очерки о кафе "Люстиг"' (1889), изданные под псевдонимом Ратибор Сук. Десять лет спустя в журнале 'Час' появились его стихи, подписанные Петр Безруч. В 1909 г. они вышли отдельной книгой под названием 'Силезские песни'. В 1915 г. Безруч был арестован австрийским правительством по обвинению в государственной измене и почти год провел в венской тюрьме. Ему были приписаны чужие крамольные стихи, но самой веской уликой для обвинения автора в антиправительственных настроениях были мятежные 'Силезские песни'. В годы буржуазной Чехословацкой республики Безруч не оставляет пера. Настроение радости по поводу национального освобождения сменяется у поэта глубоким разочарованием, чувством неудовлетворенности (поэма 'Голубая бабочка', 1930; поэтический сборник 'Паралипомены', 1937-1938 и др.). В 1945 г. П. Безручу одному из первых было присвоено почетное звание Народного писателя.

Силезские песни (Slezské písně. 1908)

-  сборник, над которым автор продолжал работать едва ли не до конца жизни. Ядро сборника (около 30 стихотворений) создавалось на рубеже XIX-XX вв., однако каждое последующее издание дополнялось новыми стихами. Последние прижизненные издания сборника содержат около девя-носта стихотворений. Стихи Безруча передают напряженный драматизм отношений между двумя мирами - тружеников и угнетателей; они проникнуты предчувствием революционного взрыва. Лирический герой Безруча слит с коллективом, в его социальном и нравственном облике угады-ваются черты пролетария с его стихийным революционным сознанием. Образ 'углекопа с гор',

574

наделенный конкретными чертами рабочего, вырастает до символического обобщения ('Острава', 'Я', 'Омерзительное явление'). В своих патриотических стихах поэт выступает и как обличитель псевдопатриотизма чешской буржуазии ('День Палацкого', 'Маскарад').

Произведения

Силезские  песни:   Избранное /  Вступ.  ст.  А.Соловьевой. -  М.:  Гослитиздат,   1955. -   166 с.; Силезские песни: Избранное / Вступ. ст. А.Суркова.- М.: Гослитиздат, 1958.- 87 с.; [Стихи]. - В кн.: Поэзия социалистических стран Европы, М., 1976, с. 471-473.

Básně.- Praha: Českosl. spis., 1964.- 178 s.; Slezské písně: Historický vývoj textu / Připravili V.Ficek (a j.).- Ostrava: Profil, 1967.- 264 s.

Литература

Соловьева А. П.  Петр Безруч. - В кн.: Очерки истории чешской литературы XIX-XX веков, М., 1963 с. 328-339; Соловьева А. П.   Русские переводы 'Силезских песен' Петра Безруча. - В кн.: Зарубежные славянские литературы. XX век, М., 1970, с. 178-189.

Buriánek F. Petr Bezrač.- Praha: Českosl. spis., 1957.- 213 s.; Frygiskou čapku mám: Sborník k 110.

výročí narození a 20. výročí úmirtí Petra Bezruce. - Brno: Blok, 1978. - 430 s.; Polák J. Petr Bezruč. - Praha: Melantrich, 1977. - 236 s.

ИВАН ОЛЬБРАХТ (IVAN OLBRACHT. 1882-1952)

-  знаток народного языка, тонкий психолог,  мастер увлекательного повествования, один  из крупнейших чешских прозаиков XX в.  После  Октябрьской революции литературная деятель-ность Ольбрахта подчинена борьбе за коммунистические идеалы. Кроме романов 'Анна-проле-тарка' и 'Никола Шугай, разбойник', относящихся к лучшим достижениям чешской литературы 20-30-х гг., перу Ольбрахта принадлежат рассказы, наиболее известные из которых объединены в сборники 'О злых нелюдимах' (1913) и '9 веселых рассказов об Австрии и республике' (1927), романы 'Удивительная дружба актера Есениуса' (1918) и 'Тюрьма темнейшая' (1916), ряд очерков и рассказов о Закарпатской Украине, 'Очерки современной России', полные глубокой симпатии к советским людям. Большой талант публициста проявил Ольбрахт в выступлениях сначала в социал-демократической, а потом в коммунистической прессе. В 1946 г. Ольбрахт был удостоен звания Народного писателя Чехословакии.

Анна-пролетарка (Anna proletářka. 1928)

-  книга, показывающая жизненный путь робкой, забитой служанки Анны, ставшей сознательным борцом, и ее друга, рабочего-коммуниста Тоника.  В романе нашли яркое отражение бурные исторические события 1920 г., когда рабочее движение в Чехословакии переживало подъем.

Никола Шугай, разбойник (Nikola Šuhaj, loupežník. 1933)

-  роман, в котором рассказывается история действительно существовавшего закарпатского кресть-янина Шугая, ставшего разбойником, чтобы мстить богачам и угнетателям и защищать бедня-ков и обиженных. В центре произведения, овеянного поэзией народных легенд, красотой пейза-жей Закарпатья,- эпический образ народного мстителя за страдания простого люда. Мастер-ски соединяя реалистические описания со сказочной народной фантастикой, Ольбрахт проводит через все произведение мысль о никогда не прекращающейся борьбе народа за лучшее буду-щее.

Произведения

Избранное  /  Сост   и  предисл.  П.Клейнер. -  М.:   Гослитиздат,   1956. -  672 с.;  Избранное  / М. Майерова, И. Ольбрахт. - М.: Худож. лит., 1973. - 639 с. - (Б-ка лит. ЧССР); Анна-пролетарка: Роман о 1920 г. / Пер. Т. М. Аксель; Вступ. ст. П.Клейнер.- М.: Гослитиздат,  1954.- 223 с.; Никола Шугай, разбойник: Роман-баллада / Пер. Д. Горбова; Послесл. Р. Кузнецовой. - М.: Худож.

лит.; Прага: Одеон, 1983.- 188 с.

Spisy:  V   15  sv.-  Praha:  Českosl. spis., 1951-1961.

Литература

Клейнер П.   Иван Ольбрахт. - В кн.: Очерки истории чешской литературы XIX-XX веков, М., 1963, с. 475-488.

Hnízdo V. Ivan Olbracht.- Praha: Melantrich,  1977.- 279 s.; Piša A. М. Ivan Olbracht. - 2. vyd.- Praha: Českosl. spis., 1982.- 175 s.

575

ЯРОСЛАВ ГАШЕК (JAROSLAV HAŠEK. 1883-1923)

-  знаменитый писатель, рано проявил дар сатирика и юмориста. Во многих чешских журналах начала XX в. печатались его рассказы, фельетоны и юморески, зло и остроумно высмеивающие австро-венгерских блюстителей власти и трусливых чешских буржуа. Во время Первой мировой войны Гашек оказался в рядах австро-венгерской армии, сдался в плен русским и вступил в формировавшиеся на Украине чехословацкие части, которые должны были выступить против Австро-Венгрии. Однако, неудовлетворенный политикой командования этих частей, он покинул Киев и в марте 1918 г. приехал в Москву, где вступил в Чехословацкую коммунистическую секцию РКП(б) и в рады Красной Армии. Гашек занимал в армии ответственные посты, участвовал в красноармейской фронтовой печати. Огромный жизненный и политический опыт, накопленный писателем за эти годы, позволил ему по возвращении на родину после образования независимой Чехословакии приступить к работе над сатирической эпопеей о бравом солдате Швейке, помог глубже осмыслить буржуазную действительность, социальную политику эксплуататорского госу-дарства и его институтов. Это произведение, принесшее Гашеку мировую славу, осталось неза-конченным из-за безвременной кончины писателя.

Похождения бравого солдата Швейка во время мировой войны (Osudy dobrého vojáka Švejka za světové války. 1921-1923)

-  самое  известное  произведение   Гашека.   Пожалуй,  нет такой  страны,   где  бы  читатели  не хохотали над приключениями мирного чешского обывателя Швейка, посланного защищать Ав-стро-Венгрию и 'обожаемого' императора, до которого ему нет никакого дела. Швейк борется против австро-венгерской военной машины единственно доступным ему средством: доводит до абсурда  все  распоряжения  начальства  преувеличенно точным  их  исполнением.  Таков  смысл бесчисленных похождений Швейка, описанных часто с грубоватым солдатским юмором. Этим не только достигается неисчерпаемый комизм образа Швейка, но и дается сатирически обоб-щенное  разоблачение  всей  прогнившей системы  разваливающейся  полуфеодальной монархии. Наивный с виду Швейк постоянно торжествует над представителями официальной власти вро-де вечно пьяного фельдкурата Каца, поручика с выразительной фамилией Дуб и многих дру-гих. Огромное общественное значение книги Гашека заключается в ее обличительной направ-ленности; в романе с большой художественной силой выражен протест против войны и наси-лия.

Произведения

Собрание сочинений: В 6 т. / Сост. и вступ. ст. С. В. Никольского. - М.: Худож. лит., 1983-1985; Сочинения: В 4 т. / Сост., вступ. ст. и примеч. С. В. Никольского. - М.: Правда, 1985; Похождения бравого солдата Швейка во время мировой войны / Пер. и примеч. П. Богатырева; Вступ. ст. О.Малевича. - М.: Худож. лит., 1980. - 752 с. - (Б-ка всемирн. лит.).

Spisy Jaroslava Haška: V 16 sv. - Praha: Českosl. spis., 1958-1968; Osudy dobrého vojáka Švejka za světové války: V 4 d. - Praha: Českosl. spis., 1971.

Литература

Востокова С.Ярослав Гашек: Крит.-биогр. очерк. - М.: Худож. лит., 1964. - 183 с.; Пытлик Р. Гашек: Докум. повествование / Авториз. пер. и примеч. О.М.Малевича. - М.: Мол. гвардия, 1977. - 301 с. - (Жизнь замечат. людей); Пытлик Р. Швейк завоевывает мир / Пер. В. А. Мар-темьяновой. - М.: Книга, 1983. - 236 с.; Ярослав Гашек: Библиогр. указ. рус. пер. и крит. лит. на рус. яз. / Сост. И. В. Токсина, И. Л. Курант, Н. Л. Глазкова.- М.: ВГБИЛ, 1983.- 155 с. Hajek J. Jaroslav Hašek.- Praha: Melantrich, 1983.- 324 s.; Soldán L. Jaroslav Hašek.- Praha: Horizont, 1982. - 208 s.

КАРЕЛ ЧАПЕК (KAREL ČAPEK. 1890-1938)

- классик чешской литературы XX в., затрагивал в своем творчестве большие общественные проблемы, создавал произведения, остро обличающие порядки буржуазного общества. Особенно охотно обращался Чапек к жанру фантастического романа, ставящего в гротескно-сатирической форме вопрос о судьбах цивилизации ('Фабрика абсолюта', 'Кракатит'). В этом жанре написан и роман 'Война с саламандрами', который, как и пьесы 'Мать' и 'Белая болезнь', принадлежит к крупнейшим достижениям европейской антифашистской литературы. Чапек вошел в мировую литературу и как замечательный мастер коротких юмористических рассказов, полных теплого сочувствия к 'маленьким людям'.

576

Война с саламандрами (Válka s mloky. 1936)

-  роман-памфлет,  в котором  Чапек, рассказывая  фантастическую историю 'очеловечивания' саламандр, оказавшихся способными перенять многие качества людей, создает беспощадную сатиру на общество. История приобщения саламандр к цивилизованному миру - прием, при помощи которого писатель сатирически обличает колонизацию. Описывая необыкновенные успехи сала-мандр 'в области духа', Чапек зло издевается над стандартностью и пустотой омассовленной культуры. Но наиболее едкому осмеянию Чапек подвергает фашизм, воплощенный в тупом и агрессивном 'саламандроначале', и политику 'умиротворения агрессора'. Однако здесь Чапек делает пессимистический вывод о бессилии человечества перед саламандрами, несущими гибель цивилизации.

Мать (Matka. 1938)

-  одно из самых сильных произведений антифашистской литературы. Своеобразная сценическая форма (в пьесе наряду с реальными людьми действуют умершие, но оставшиеся жить в памяти героини муж и сыновья) придает пьесе особую драматическую выразительность. Действие пьесы происходит в стране, на которую напал агрессор и где народ восстал против угнетателей. В душе матери идет тяжелая борьба: последний оставшийся в живых сын рвется в бой, но она не может решиться отпустить его. Однако в конце пьесы мать сама снимает со стены винтовку и вручает ее сыну, благословив его на защиту правого дела.

Произведения

Собрание сочинений: В 7 т. / Вступ. ст. Б. Сучкова; Ил. К. и Й. Чапеков. - М.: Худож. лит., 1974-1977; Война с саламандрами; Мать; Рассказы; Юморески / Вступ. ст. Б. Сучкова; Ил. К. и Й.Чапеков. - М.: Худож. лит., 1976,- 655 с. - (Б-ка всемирн. лит.); Об искусстве: Театр и кино; Изобразительное и прикладное искусство, архитектура; Литература / Сост., вступ. ст. и примеч. О.Малевича. - М.: Искусство, 1969. - 295 с.; Пьесы / Вступ. ст. и примеч. Л.Солнцевой. - М.: Искусство, 1959. - 528 с.

Výbor z díla: V 5 sv.- Praha: Českosl. spis., 1958; Válka s mloky.- Praha: Českosl. spis., 1972. - 218 s.

Литература

Бернштейн И.А. Карел Чапек: Творческий путь. - М.: Наука, 1969. - 196 с.; Карел Чапек в воспоминаниях современников / Сост. и коммент. О. Малевича; Придисл. С. Никольского. - М.: Худож. лит., 1990. - 542 с.; Малевич О. М. Карел Чапек: Крит.-биогр. очерк. - М.: Худож. лит., 1968. - 203 с.; Никольский С.В. Карел Чапек - фантаст и сатирик. - М.: Наука, 1973,- 431 с. Buriánek F. Karel Čapek. - Praha: Českosl. spis., 1988. - 345 s.; Matuška A. Člověk proti skaze: Pokus o Karla Čapka. - Bratislava: Slov. spis., 1963. - 382 s.

ВЛАДИСЛАВ ВАНЧУРА (VLADISLAV VANČURA. 1891-1942)

- писатель, вошедший в историю чешской культуры XX в. как новатор в области жанра эпической прозы. Принадлежит к писателям, чье мировоззрение складывалось в атмосфере революционной борьбы рабочего класса Чехословакии. Врач по профессии, Ванчура отличался творческой много-гранностью: писал пьесы и киносценарии, критические статьи и эссе, занимался режиссурой, был первым председателем творческой ассоциации чешских революционных писателей 'Деветсил', возглавлял созданное по его инициативе Чешское кинематографическое общество, увлекался изобразительным искусством. Свои первые рассказы и повести Ванчура публикует в коммунисти-ческой и прогрессивной печати ('Червен', 'Кмен', 'Пролеткульт', 'Руде право' и др.). Многие из этих произведений вошли впоследствии в первые книги писателя - 'Течение Амазонки' (1923) и 'Длинный, Широкий и Зоркий' (1924). Уже в первых литературных опытах проявилось свое-образие творческой манеры Ванчуры: эмоциональная насыщенность, лаконизм, метафоричность. Литературную известность принес писателю его первый и наиболее известный роман 'Пекарь Ян Маргоул' (1924). История разорения и гибели честного труженика, человека с чистым и добрым сердцем, пекаря Маргоула прозвучала как обвинение капиталистическому строю. Жестокий и бесчеловечный в мирное время этот строй в дни войны становится чудовищно-бесчеловечным и страшным до абсурда - утверждал Ванчура в следующем своем романе 'Поля пахоты и войны' (1925). Случайно убитого на фронте деревенского дурачка хоронят с почестями как неизвестного героя Первой мировой войны, идиот становится символом воинской славы. В повести 'Причуды лета' (1926) Ванчура показал себя блестящим юмористом и мастером пародии. Своеобразное соединение реальности и сказочности характерно для его первых пьес: 'Учитель и ученик' (1927)

577

и 'Больная девушка' (1928). В 1927 г. вместе со 3. Неедлы в составе делегации 'Общества экономического и культурного сближения с новой Россией' Ванчура побывал в Москве на праздновании 10-летнего юбилея Октябрьской революции. В произведениях, написанных на рубеже 20-30-х гг., писатель занимается поисками новых средств выражения, экспериментируя в области языка и стиля, все более расширяя свой словарь и усложняя синтаксис (романы 'Страшный суд', 1929; 'Уголовный процесс, или Пословицы', 1930; повесть-сказка для детей 'Кубула и Куба-Кубикула', 1931). В романах 'Маркета Лазарева' (1931), 'Бегство в Буду' (1932), 'Конец старых времен' (1934), сборнике новелл 'Лук королевы Доротки' (1932) центральное место занимает тема любви. В исторической драме 'Алхимик' (1932) Ванчура воссоздает гуманистический идеал жиз-недеятельного человека-творца. Написанная на сюжет из жизни африканских колоний драма 'Озеро Укереве' (1935) направлена против расистской идеологии. В романе-балладе 'Три реки' (1936) Ванчура с симпатией описывает революционные бои в России, в которых принимает участие и его герой, ощутивший родственную связь народов, живущих на трех реках: родной чешской Скаличке, украинском Буге и сибирской Оми. В канун Второй мировой войны писатель активно участвует в растущем антифашистском движении. Он становится членом чешской секции Между-народной ассоциации писателей в защиту культуры, выступает на митингах, составляет листовки и воззвания. Прервав работу над давно задуманной трилогией из жизни чешского общества в 1914-1930 гг. 'Кони и повозка' (опубликована только ее первая часть - роман 'Семья Горвата', 1938), Ванчура начинает работу над патриотической эпопеей 'Картины из истории чешского народа'. Первый и второй тома трилогии вышли в 1939 и 1940 гг., третий, незаконченный том остался в рукописи. Осенью 1941 г. писатель стал председателем созданного по инициативе Юлиуса Фучика 'Национально-революционного комитета интеллигенции'. 12 мая 1942 г. Ванчура был арестован гестаповцами, мужественно перенес все пытки и издевательства. Был расстрелян 1 июня 1942 г. в Кобылисах под Прагой. После освобождения страны писатель посмертно награжден высшей воинской наградой - орденом Белого льва 'За победу'. В 1946 г. посмертно удостоен звания Народного писателя Чехословакии.

Произведения

Избранное: В 2 т. / Сост. Р. Кузнецова; Вступ. ст. и примеч. О. Малевича. - М.: Худож. лит., 1982; Пекарь Ян Маргоул: Роман; Повести; Рассказы / Вступ. ст. Л. Копелева. - М.: Худож. лит., 1964. - 327 с.; Три реки: Роман / Пер. В.Чешихиной; Предисл. О.Малевича. - М.: Худож. лит., 1969. - 285 с. Spisy: V 16 sv. - Praha: Českosl. spis., 1951-1961; Rád nové tvorby. - Praha: Svoboda, 1972. - 635 s.

Литература

Кузнецова Р. Р. Поиски монументальной эпики в романах Владислава Ванчуры. - В кн.: Кузнецо-ва Р. Р. Становление романа-эпопеи нового типа в чешской прозе, М., 1975, с. 173-268; Мале-вич О. М. Владислав Ванчура: Крит.-биогр. очерк. - Л.: Худож. лит., 1973. - 197 с.; Шерлаимова С. А. В. Ванчура. - В кн.: Очерки истории чешской литературы XIX-XX веков, М., 1963, с. 488-503. Blahynka М. Vladislav Vančura. - Praha: Horizont, 1981. - 165 s.; Kundera М. Umění románu: Cesta Vladislava Vančury za velkou epikou. - Praha: Českosl. spis., 1961. - 207 s.; Mukařovský J. Vančurovská prolegomena. - In: Mukařovský J. Cestami poetiky a estetiky, Praha, 1971, s. 221-276.

МАРИЯ ПУЙМАНОВА (MARIE PUJMANOVÁ. 1893-1958)

- родилась в семье профессора Пражского университета, получила блестящее образование, много путешествовала, увлекалась литературой. Узкий круг интимных человеческих чувств, тихая семейная идиллия - такова камерная тематика ее первой книги, 'Под крыльями' (1917). Уже в этих первых опытах, порою наивных и сентиментальных, мы находим тонкие наблюдения, сделанные верным глазом настоящего художника, удачные психологические зарисовки. В следующей книге - 'Рас-сказы из городского сада' (1920) - писательница пытается изобразить жизнь рабочих. В 20-е гг. Пуйманова занимается литературно-критической деятельностью, и только в 1931 г. появляется ее третье крупное произведение 'Пациентка доктора Гегела' - роман о девушке, которая порвала с богатой семьей и вынуждена трудиться, чтобы содержать своего ребенка. Протест против ханжеской морали, утверждение права молодости на любовь и материнство - таков основной мотив романа, завершающего первый период творчества писательницы. С середины 30-х гг. и до последних дней Пуйманова активно участвовала в общественной жизни страны. Новый роман Пуймановой 'Люди на перепутье' был опубликован в канун рокового для существования Чехословакии 1938 г., когда страна была отдана на откуп гитлеровской Германии. В произведениях, написанных в период 1938-1944 гг., Пуйманова уходит в мир воспоминаний. Она пишет лирические стихи о детстве,

578

о живописных уголках любимой родины. После освобождения страны писательница работает особенно плодотворно. Ею закончена трилогия ('Люди на перепутье', 'Игра с огнем', 'Жизнь против смерти'), написано множество очерков и репортажей, опубликовано пять сборников стихов, из которых 'Объяснение в любви' и 'Миллионы голубей' удостоены Государственной премии 1951 г. Несколько позже вышли книга стихов 'Прага' (1954) и поэма 'Пани Кюри' (1957). В последнем произведении - повести 'Сестра Алена' (1958) - Пуйманова вновь обращается к теме, пронизывающей все ее творчество, - теме торжества жизни над смертью, победы добра над злом.

Люди на перепутье; Игра с огнем; Жизнь против смерти (Lidé na křižovatce. 1937; Hra s ohněm. 1948; Život proti smrti. 1952)

- эпическая трилогия, отражающая переломные моменты истории Чехословакии. Все три романа отмечены государственными премиями. В 'Людях на перепутье' поставлена проблема 'перепутья', к которому пришла Чехословакия в годы кризиса. В центре повествования - жизнь семьи адвоката Гамзы, прототипом которого послужил видный коммунист, защитник чешских рабочих Иван Секанина. Под именем Казмара, фабриканта готового платья, выведен 'обувной король' Томаш Батя. В резиденции Казмара - Улах - читатель узнает городок Злин с его комбинатом, органи-зованным по фордовскому образцу. Во второй части трилогии ярко описан исторический Лейпцигский процесс и героическое поведение на суде Георгия Димитрова. Члены семьи Гамзы: его жена - милая, обаятельная, искренняя, но слабохарактерная Нелла, дети - умная и энергичная Елена и неустойчивый, мятущийся Станя - снова появляются на страницах книги. Еще более живым и убедительным становится образ Гамзы, почерпнувшего в подвиге Димитрова новые силы для борьбы. Резко противопоставляет Пуйманова в этой книге две Чехословакии: трудовую, борющуюся против угнетения, и буржуазную, идущую на предательство. В третьей книге антифа-шистские убеждения уже знакомых нам героев проходят решающую проверку. Мужественный подпольщик Гамза гибнет в концлагере. Жертвует жизнью для народа Елена. Глава о ее казни 'Смотри выше!' написана с подлинным вдохновением и принадлежит к лучшим страницам романа. Ондрей Урбан, боец чехословацкого корпуса, проходит славный путь от Киева до Праги. Последний роман построен на огромном фактическом материале и подчас хроникален и иллюстративен. Однако трилогия в целом по праву принадлежит к достижениям чешской литературы XX в.

Произведения

Сочинения: В 5 т. / Вступ. ст. И.Анисимова. - М.: Гослитиздат, 1960-1961; Люди на перепутье; Игра с огнем; Жизнь против смерти / Пер. Т. Аксель, Ю. Молочковского, В. Чешихиной; Вступ. ст. и примеч. И.Бернштейн. - М.: Худож. лит., 1976. - 894 с. - (Б-ка всемирн. лит.).

Dílo: V 10 sv,- Praha: Českosl. spis., 1955-1958.

Литература

Анисимов И.   Трилогия Марии  Пуймановой. -  В кн.: Анисимов И.   Новая эпоха всемирной литературы, М., 1966, с. 501-542; Бернштейн И.А. Творческий путь Марии Пуймановой. - М.: Изд-во АН СССР, 1961.- 263 с.

Blahynka  М.   Marie  Pujmanová. - Praha: Českosl. spis., 1961. - 125 s.; Tax J. Marie Pujmanová. - Praha: Univ. Carolinae, 1972. - 156 s.

ИРЖИ ВОЛЬКЕР (JIŘÍ WOLKER. 1900-1924)

- писатель, который принадлежит к плеяде чешских мастеров слова, создававших чешскую революционную литературу. Начиная с 1920 г. он выступает как поэт пролетариата, с большой силой выражающий его страдания и надежды, волю к борьбе и веру в победу. Волькер учился на юридическом факультете Пражского университета; не закончив его, умер от туберкулеза. В юно-шеских стихах Волькера (1916-1920) преобладали патриотические, пейзажные и интимные мотивы. В период Первой мировой войны, в обстановке разрухи и рабочих волнений, его внимание привлекли социальные контрасты жизни. В 1921 г. он становится членом Коммунистической партии Чехословакии. Первый сборник стихов 'Гость на порог' (1921) отразил мечту поэта о новом мире всеобщей любви и гармонии, хотя выражена она была в абстрактно-символической форме. Событием в литературной жизни Чехословакии стал сборник стихов 'Час рожденья'. Волькер - тонкий лирик и мастер социальной баллады, ставшей у него эмоциональным рассказом о трагических судьбах рабочих. Основу стихотворений Волькера обычно составляет один развер-нутый образ, разветвленная метафора. Большую роль в формировании социалистической эстетики в Чехословакии сыграли статьи Волькера: 'Пролетарское искусство', 'Защитники творческой свободы', 'Манифесты', 'О будущности литературы'. Волькеру принадлежат драматические этюды

579

('Самая большая жертва' и др.), сказки социально-этического содержания ('Сказка о миллионере, укравшем солнце', 'Сказка о Иони-циркаче' и др.).

Час рожденья (Těžká hodina. 1922)

-  сборник, в котором объединены наиболее зрелые произведения поэта. Во многих стихах Волькер использует форму баллады, распространенную в чешской классической поэзии, но его героем становится рабочий. Стихотворения рассказывают о трагической судьбе рабочего ('Баллада о глазах кочегара', 'На рентгене'), зовут его к борьбе ('Баллада о сне'). Произведениям Волькера свой-ственна реалистическая конкретность, ясность и в то же время трагическая напряженность и поэтическая сила видения.

Произведения

Час рожденья: Избр. стихотворения и проза / Предисл. С.В.Никольского. - М.: Гослитиздат, 1962. - 375 с.; [Стихи]. - В кн.: Поэзия социалистических стран Европы, М., 1976, с.474-480. Básně.- Praha: Českosl. spis., 1974.- 209 s.; Dílo.- Praha: SNKLHU, 1958.- 532 s.

Литература

Иржи Волькер: Биобиблиогр. указ. / Сост. И. В.Токсина; Авт. вступ. ст. и отв. ред. С.В.Николь-ский. - М.: Книга, 1980. - 54 с.; Никольский С.В. Иржи Волькер. - В кн.: Очерки истории чешской литературы XIX-XX веков, М., 1963, с.427-438; Шерлаимова С. Иржи Волькер и новые пути чешской поэзии. XX в. - М.: Высш. шк., 1965. - 91 с.

Soldán F. Jih' Wolker.- Praha: Českosl. spis., 1975.- 227 s.; Hlinka B., Všetečka J. Den se mi v nikou přelomie: Jiří Wolker neznámý. - Praha: Práce, 1990. - 271 s.; Vlašín S . Jih' Wolker: Studie s ukázkami z díla.- 2. dop. vyd.- Praha: Melantrich, 1980. - 348 s.

ВИТЕЗСЛАВ НЕЗВАЛ (VÍTĚZSLAV NEZVAL. 1900-1958)

-  человек большого и разностороннего таланта, был мастером слова, незаурядным композитором, своеобразным художником. Незвал родился в семье сельского учителя в моравской деревушке, где и прошло его детство. По окончании философского факультета Карлова университета он некоторое время работал в одном из пражских издательств, а с середины 20-х гг. стал профессиональным писателем. Первые сборники стихов Незвала, появившиеся в 1922 г., - 'Мост' и 'Удивительный волшебник' - заставили говорить о нем как о крупном поэте. Они посвящены детству, красотам чешской природы, любовным увлечениям юности. В этих ранних произведениях Незвала чувст-вуется влияние поэтики символизма, но отчетливо видно и своеобразие молодого поэта, ориги-нальность формы, чисто народный юмор, удивительная выразительность. В 1927 г. выходит поэма 'Эдисон', которая принесла Незвалу мировую известность. В 20-30-х гг. поэзия Незвала приоб-ретает все более широкое общественное звучание. В стихах этого периода Незвал выступает против реакции и военной угрозы. В 1934 г. за сборник 'С богом и платочек' Незвал получает Государ-ственную премию, которую отдает в фонд комитета эмигрантов-антифашистов. В 1936 г. Незвал публикует '52 горькие баллады' под псевдонимом 'Вечный студент Роберт Давид'. Незадолго до начала войны выходят книги 'Мать Надежда' и 'Пять минут за городом', где светлые краски родного чешского ландшафта меркнут под мрачной тенью немецких военных эскадрилий. Накануне оккупации Чехословакии, в период обострения международной обстановки, В. Незвал заявляет о своей солидарности с Коммунистической партией Чехословакии, с Советским Союзом. Он пишет антифашистскую сатирическую поэму 'Швабы'. Послевоенное творчество Незвала свидетельствует о расцвете его таланта. В новых произведениях он славит свободный народ и любимую родину ('Историческая картина', 1946; 'Куранты', 1949; 'Родной край', 1951), призывает человечество к борьбе за мир и счастье. Поэма 'Песнь мира' (1950) удостоена Золотой медали Всемирного Совета Мира и переведена на многие языки. О поэтическом мастерстве писателя свидетельствуют сборники 'Крылья' (1952) и 'Васильки и города' (1955). В драматической поэме 'Сегодня еще зайдет солнце над Атлантидой' (1956) Незвал предостерегает человечество об опасности атомной войны. В 1958 г. Незвал умер от тяжелой и продолжительной болезни сердца. Посмертно изданы его книги 'Не-оконченное' и 'Из моей жизни'.

Произведения

Избранное: В 2 т. / Сост., предисл., примеч. Л.Будаговой. - М.: Худож. лит., 1988; Избранное / Под общ. ред. С. Щипачева; Сост. и Послесл. Н. Николаевой; Предисл. Назыма Хикмета. - М.: Изд-во иностр. лит., 1960. - 703 с.; Стихи; Поэмы / Предисл. К.Симонова. - М.: Худож. лит., 1972.- 543 с.- (Б-ка лит. ЧССР).

580

Dilo: V 38 sv.-  Praha:  Českosl. spis., 1957-1988.

Литература

Будагова Л. Н.   Витезслав Незвал,  1900-1958: Очерк жизни и творчества. - М.: Наука,  1967. - 384 с.; Витезслав Незвал: Биобиблиогр. указ. / Сост. И. В. Токсина; Авт. вступ. ст. Л. Н. Будагова. - М.: Книга, 1967. - 94 с.; Шерлаимова С.А.  Витезслав Незвал. - М.: Высш. шк., 1968. - 109 с. Blahynka  М.  Vítězslav Nezval- Praha: Českosl. spis., 1981.- 219 s.; Jelínek A. Vítězslav Nezval. - Praha: Českosl. spis., 1961.- 117 s.; Taufer J. Vítězslav Nezval.- Praha: SNKLHU, 1957.- 156 s.

ЯРОСЛАВ СЕЙФЕРТ (JAROSLAV SEIFERT. 1901-1986)

- поэт. Родившийся и выросший в рабочем предместье Праги, он с детства мечтал о занятиях литературой, но материальное положение семьи не позволило ему закончить гимназию. Свои первые стихи и критические заметки юноша относит в литературное приложение к социал-демо-кратической газете 'Право люду'. В среде левой интеллигенции способный дебютант сразу был отмечен. Сейферта приглашают на работу в газету 'Руде право'. Это было время революционного брожения,  революционных надежд,  революционной поэзии.  Сейферт сближается с молодыми литераторами и художниками, мечтающими о новом, справедливом устройстве мира и революции в искусстве. Одной из первых книг революционной поэзии явился поэтический сборник Я. Сей-ферта 'Город в слезах' (1921). Чешская поэзия еще не знала такого изображения Праги. Поэт сумел  по-новому,  глазами обездоленных тружеников взглянуть на столицу Чехословакии.   Не страшась будничности и прозаичности темы, он описывает тщедушных детей с рабочих окраин, безрукого солдата Первой мировой войны, голодного бедняка у витрин богатых магазинов, оби-тателей доходного дома в предместье... Сейферт ненавидел уродливую жизнь этого города и был убежден, что скоро на этих серых улицах зазвучит 'победная симфония революции'. Но уже в следующем сборнике 'Только любовь' (1923) характер поэзии Сейферта меняется.  Исходным принципом творчества молодого поэта становится провозглашенный литературно-художественной группой 'Деветсил' отказ от изображения тяжелого в жизни, социальных проблем. В подобном стиле выдержан и сборник 'На волнах TSF' (1925). Эти сборники возникли на основе впечатлений поэта от поездки в 1923 г. по Франции и Швейцарии. Решительную смену настроения, тематики и образной системы принес сборник 'Соловей поет плохо' (1926), в котором он вновь посмотрел на действительность без розовых очков. Самостоятельный раздел сборника составили стихи о Советском Союзе, где поэт побывал в 1925 г. как член делегации деятелей чехословацкой культуры. Это было первое в чешской литературе поэтическое свидетельство очевидца о стране Октября. Сейферта увлекает российская экзотика: московские церкви, запущенные дворцы, барахолка. Но к мысли о революции у него сразу же примешиваются воспоминания о пролитой крови, и этот образ пугает поэта, увидевшего в России в первую очередь 'кладбище истории'. В последующих сборниках 'Почтовый голубь' (1929), 'Яблоко из лона' (1933), 'Руки Венеры' (1936) обнаружились сильные стороны таланта Сейферта: умение просто и задушевно сказать о любви к природе, к женщине. В стихах он добивается большой пластичности и напевности, все явственнее сказывается его тяготение к лирической поэзии.  Накануне оккупации Чехии Сейферт был среди поэтов, первыми поднявших свой голос против захватчиков. Он создает сборник патриотической лирики 'Погасите огни' (1938). История чешской культуры и нетленная красота Праги становятся темой его поэзии времен оккупации: 'Веер Божены Немцовой' (1940), 'Одетая светом' (1940), 'Каменный мост' (1944). С огромным подъемом встретил поэт освобождение своей страны. В сборнике 'Каска глины' (1945) он восславляет пражское восстание, чешскую столицу, сбросившую фашистское ярмо, реющее на ветру красное знамя, бессмертный подвиг Сталинграда. По мотивам картин и рисунков Микулаша Алеша Сейферт создает сборник удивительно светлой и немного грустной лирики 'Шел бедный художник по свету' (1949). Рисунками самобытного чешского художника Йозефа Лады вдохновлены стихи сборника 'Мальчик и звезды' (1956). Воспоминания о детстве нашли отражение в сборнике 'Мама' (1954). После десятилетнего перерыва, вызванного тяжелой болезнью, в 1965 г. Сейферт издает сборник 'Концерт на острове'. Книга написана свободным стихом, и это уже не песни, а скорее взволнованный разговор с читателем о пережитом за долгую жизнь. В следующих сборниках 'Комета Галлея' (1967), 'Отливка колоколов' (1967), 'Зонтик с Пиккадилли' (1979) Сейферт по-прежнему черпает сюжеты в воспоминаниях и непосредственно в действительности. Тяжелая болезнь, в последнее десятилетие жизни подолгу державшая поэта в больнице, не отучила его радоваться прекрасному. О красоте женщины он пишет в стихах даже самого мрачного по колориту сборника 'Моровой столб' (1981), насквозь пронизанного мотивами болезни и близкой смерти. С новой силой любовь к жизни и искусству прозвучала в книге 'Быть поэтом' (1983). В 1984 г. ему была присуждена Нобелевская премия.

581

Произведения

Прощание с весной: Избранная лирика / Сост. и предисл. С. Шерлаимовой. - М.: Радуга, 1987. - 184 с.

Jabko z klina; Ruce Venušiny; Jaro, sbohem. - Praha: Českosl. spis., 1990. - 218 s.; Město v slzách; Samá láska; Svatební cesta; Slavík zpívá špatně. - Praha: Českosl. spis., 1989. - 266 s.; Zápas s andělem. - Praha: Českosl. spis., 1981. - 317 s.

Литература

Гаврон E. '...B моей руке цветок не отцветает'. - Иностр. лит., 1988, ? 4, с. 237-239. Janouch   F.   Šel básník chudě do světa (Nobelova cena pro Jaroslava Seiferta). - Praha: Českosl. spis., 1995. - 336 s.

СЛОВАЦКАЯ ЛИТЕРАТУРА

АНДРЕЙ СЛАДКОВИЧ (ANDREJ SLÁDKOVIČ. 1820-1872)

- псевдоним Ондрся Браксаториса. Его произведения явились образцами для многих словацких поэтов. Сладкович успешно развивал традиции национальной поэзии и одновременно творчески осваивал опыт мировой литературы. Вступив в литературу накануне революции 1848 г., он занял видное место среди поэтов-романтиков. Сладкович одним из первых начал писать на новом, словацком письменном языке, чем немало способствовал его утверждению. Наиболее значительные произведения Сладковича - поэмы 'Марина' (1846) и 'Детван' (1853). В первой он воспел свою возлюбленную, словацкую девушку Марину, и родную Словакию; во второй, лиро-эпической по своему характеру, он впервые в словацкой поэзии обратился к изображению жизни народа. Сладковичем написаны поэмы на сюжеты из истории борьбы славянских народов с турками: 'Милица' (1858), 'Граф Микулаш Шубич Зринский на Сиготе' (1866), а также аллегорическая поэма 'Беседы в семье Душана' (1844). Вторую важную часть творчества Сладковича составляют лирические стихи. Среди поэтических произведений патриотического содержания широко известны 'Не унижайте мой народ' (1845), 'Запоем песнь о свободной родине' (1848), 'Почему вы нас считаете ничем?' (1871) и др. Сладкович хорошо знал и любил творчество Пушкина, которому посвятил стихотворение 'Духу Пушкина' (1847). В России произведения Сладковича известны давно. А. Н.Пыпин в 'Истории славянских литератур' (1881) охарактеризовал Сладковича как самого передового поэта новой словацкой литературы. Переводчик Сладковича П. Нович (Н. Н. Бах-тин), составитель книги 'Словацкие поэты' (1901), писал, что Сладкович для словаков был приблизительно тем же, чем Мицкевич для поляков или Пушкин для русских: вся новейшая поэзия словаков видит в нем своего отца и учителя.

Произведения

Марина /  Пер.   М.Зенкевича. -  В  кн.:  Словацкая  поэзия  XIX-XX  вв.,  М.,   1964,  с.71-80; [Фрагменты поэмы]. - В кн.: Европейская поэзия XIX века, М., 1977, с.736-737. Dielo:  V 2 zv. -  Bratislava:  SVKL,   1961;  Poézia. - Bratislava: Tatran, 1976. - 642 s.

Литература

Kraus C. Andrej Sládkovič. - 2. zrevidované vyd. - Martin: Osveta, 1972. - 423 s.; Na vlastný čas sa odvolaj: Na 150. výročie narodenia Andreja Sládkoviča / Zost. J. Sloboda. - Bratislava: Obzor, 1970. - 224 s.

ЯНКО КРАЛЬ (JANKO KRÁĽ. 1822-1876)

- поэт-романтик и деятель национально-освободительного движения. Глубже других современни-ков-поэтов он проник в суть общественных конфликтов своего времени. Обращаясь, подобно многим романтикам, к жанрам баллады и поэмы, Краль наполняет их социальной проблематикой. Его поэзия насыщена пафосом протеста против социального угнетения. Первые публикации поэта относятся к 1844 г. Эго стихотворения и баллады с национальной тематикой на сюжеты из

582

фольклорной эпики. Связь с фольклором особенно органична в балладах 'Предание', 'Крест и шапка', 'Клятвопреступница'. Наиболее значительны баллады Краля, в которых дана социальная мотивировка трагических событий ('Убитый', 'Пан в терниях' и др.) и показан романтический герой ('Заколдованная панна в Ваге и страшный Янко', 'Завербованный'), Гражданским пафосом и верой в будущее отмечены лирические стихотворения 1844-1849 гг. ('Дума Братиславская', 'Словацкая дума', 'Ночной страж народа'). Антифеодальный цикл стихотворений о Яношике отражает революционную ситуацию 1844-1848 гг. Основная тема его - социальная борьба крес-тьянства. 'Збойницкая' традиция фольклорных произведений воплощена в образе бессмертного бунтаря, борющегося с панами ('Збойницкая баллада'). Называя войну против помещиков 'бо-жьей', Краль вместе с тем не верит в плодотворность отдельных крестьянских выступлений. В произведениях, посвященных общественной борьбе, Янко Краль выступает как интернационалист, приветствуя освободительное движение поляков и вспоминая о русских декабристах ('Свадьба'). Поэзия Краля оптимистична и не носит оттенка трагической жертвенности. Источник ее опти-мизма - тесная связь героев Краля с борющимся народом. Являясь великолепным образцом народно-поэтической речи, поэзия Краля привлекла внимание многих словацких поэтов XX в.

Произведения

Моя песня / Вступ. ст. И. Богдановой. - М.: Гослитиздат, 1957. - 279 с.; [Стихи]. - В кн.: Европейская поэзия XIX века, М., 1977, с.737-738; [Стихи]. - В кн.: Словацкая поэзия, М., 1964, с.81-100. Poézia / Štúdiu nap. M.Rúfus. - Bratislava: Tatran, 1972. - 472 s.; Súborné dielo. - Bratislava: SAV, 1959.- 742 s.

Литература

Богданова И.А.Словацкая романтическая поэзия и творчество Янко Краля. - В кн.: Литература славянских народов, вып. 7, М., 1962, с. 15-72.

Brtáň R. Život básnika Janka Kráľa. - Martin: Matica slovenská, 1972. - 189 s.; Búrkam divým v ústrety / Zost. J. Sloboda. - Bratislava: Obzor,  1972. - 229 s.; Pišút М. Janko Kráľ: Život a básnické dielo. - Bratislava: Slov. spis., 1957.- 207 s.

СВЕТОЗАР ГУРБАН-ВАЯНСКИЙ (SVETOZÁR HURBAN-VAJANSKÝ. 1847-1916)

 - поэт, прозаик, литературный критик, публицист, общественный деятель, одна из центральных фигур литературной жизни Словакии конца XIX - начала XX в. Первый сборник стихов 'Татры и море' (1880) принес автору большой успех. Эти стихи были написаны во время пребывания поэта с оккупационными войсками в Боснии и Герцеговине. В них отражены переживания поэта, который не по своей воле должен был сражаться против братского народа. В своем поэтическом творчестве Гурбан-Ваянский идет по пути к реализму. Лирика его проникнута протестом против национального угнетения и состраданием к тяжелой участи словацкого народа. Демократические взгляды писателя нашли отражение в его прозаических произведениях: новеллах и повестях 'Лилия', 'Кандидат', 'Бабье лето' и романах 'Летящие тени', 'Сухая ветвь', 'Корень и побеги'. Талантливый прозаик и публицист, Гурбан-Ваянский отдавал все силы борьбе за утверждение словаков как самостоятельной нации с богато развитой культурой. Свои надежды на освобождение писатель связывал с Россией, что отражало настроения широкой словацкой общественности. Но сам автор сблизился в первую очередь со славянофильскими и панславистскими кругами русского общества, потому в дальнейшем Гурбан-Ваянский идеализировал патриархальность помещичье-дворянского уклада, с предубеждением относился к демократическому движению в России. Литературно-кри-тическая деятельность писателя сыграла большую роль в утверждении реализма в словацкой литературе.

Произведения

[Стихи]. - В кн.: Словацкая поэзия XIX-XX вв., М., 1964, с. 113-119; Летящие тени: Повесть. - В кн.: Словацкие повести и рассказы, М., 1953, с. 107-206.

Súborné diela: V 18 zv.- Martin: Matica slovenská, 1937-1948.

Литература

Светозар Гурбан-Ваянский: Биобиблиогр. указ. / Сост.: И. В. Токсина, А. Галаша и Б. Белак; Отв. ред. и авт. вступ. ст. И.А.Богданов. - М.: ВГБИЛ, 1978. - 90 с.

Cerveňák A Vajanský a Turgenev. - Bratislava: SAV, 1968. - 193 s.; Matuška A. Vajanský prozaik / Dosl. napisal R.Chmel. - 3. vyd. - Bratislava: Sloven, spis., 1984. - 164 s.; Nagyova O. Mladý Vajanský ako novinár. - Bratislava: Obzor, 1973. - 189 s.

583

ПАВОЛ ОРСАГ ГВЕЗДОСЛАВ (PAVOL ORSZÁGH HVIEZDOSLAV. 1849-1921)

-  настоящее имя поэта Павол Орсаг, родился в селе Вышний Кубин на севере Словакии в семье обедневшего дворянина. В 1866 г. Гвездослав выступил в печати с книгой 'Поэтические первенцы'. Первое значительное произведение Гвездослава - поэма 'Жена лесника', героями которой явля-ются простые словацкие люди, - вызвало восторженные отзывы современников. Симпатии автора всегда на стороне простых тружеников. В произведениях 'Бутора и Чутора' (1883), 'В ночном' (1889), 'В жатву' (1890), 'Полуденный отдых' (1891), 'Эжо Влколинский' (1896), 'Габор Влколинский' (1897-1899) дается описание жизни крестьянина, его радостей и горестей. Многообразна тематика сборников стихотворений 'Воспоминания', 'Осенние звуки', 'Сонеты' (1886), 'Ростки', 'Гимны и псалмы' (1885-1895), 'Печали' (1903-1906), 'Отголоски' (1909-1911). Наряду с пей-зажной и интимной лирикой здесь присутствуют стихотворения, проникнутые высоким граждан-ским пафосом, размышлениями о судьбе народа, протестом против национального и социального угнетения. Аллегорическое изображение бедствий и страданий словацкого народа дается в произ-ведениях, написанных на библейские сюжеты: 'Агарь' (1882), 'Рахиль' (1891), 'Каин' (1892), 'Рождество' (1897), 'Сон Соломона' (1900), трагедия 'Ирод и Иродиада' (1909). Цикл стихотво-рений 'Кровавые сонеты' содержит страстное обличение ужасов и бедствий, которые принесла народам Первая мировая война.

Произведения

'Кровавые  сонеты' /  Пер.  В. Левика;  С предисл.  С. Шматлака. -  Иностр. лит.,   1978,  ?  8, с. 180-188; Стихи / Предисл. В.Турчани. - М.: Худож. лит.,  1979. - 221 с.; [Стихи]. - В кн.: Европейская поэзия XIX века, М., 1977, с. 739-741. Spisy:  V  12 zv.-  Bratislava:  SVKL,   1953-1957.

Литература

Шматлак С.Павел Орсаг Гвездослав / Пер. Т.Хомовой. - Братислава: Обзор, 1971. - ПО с. Pražák A. S. Hviezdoslavom. - Bratislava: SVKL, 1955; Šmatlák S. Hviezdoslav: Zrod a vývin jeho lyriky. - Bratislava: SVKL, 1961.- 443 s.

МАРТИН КУКУЧИН (MARTIN KUKUČÍN. 1860-1928)

-   настоящее имя писателя Матей Бенцур, вошел в словацкую литературу как создатель жанра деревенского рассказа, обогатив ее новыми темами, живым и образным народным языком. Демо-кратизм Кукучина, правдивость и злободневность его произведений способствовали тому, что его творчество стало известно не только на родине писателя. Выходец из бедной крестьянской семьи, восемнадцатилетний Кукучин получает диплом народного учителя и начинает преподавать в родном селе. К этому времени относятся его первые публикации (1883 г. - очерк 'На городской дороге'). В 1885 г. Кукучин поступает на медицинский факультет Карлова университета и переезжает в Прагу. Спустя десять лет он занимает место врача в Далмации. В 1907 г., уже будучи признанным прозаиком,   Кукучин эмигрирует в  Южную Америку,  откуда возвращается  в   1922  г.  Расцвет творчества писателя приходится на 80-90-е гг., когда один за другим появляются его рассказы, очерки, романы, героями которых являются обыкновенные люди - крестьяне, солдаты, ремес-ленники ('Рыжая телка', 'Тени и свет', 'Вот умрет дядюшка из Хохолева', 'Записки из грустного дома').  В  центре  внимания  писателя  - жизнь словацкой деревни.  К этой теме постепенно добавляются другие - гибельное влияние города на крестьян, развращающая власть денег. Автор начинает тяготеть к сатирическому изображению действительности ('Конец и начало', 'Dies irae', 'Дом под горой'). Изображая город как источник зла и пороков, Кукучин идеализирует патриархаль-ную словацкую деревню, считая крестьянство единственной общественной силой, способной проти-востоять национальному и социальному угнетению. С живым сочувствием и теплым юмором изо-бражает писатель своих порой простоватых и наивных, зато всегда трудолюбивых и честных героев.

Дом под горой (Dom v stráni. 1903-1904)

-  роман, который явился своеобразным обобщением жизненного опыта автора. Хотя произведение было написано на материале далматинской жизни,  писатель стремился выразить в нем свое отношение к перспективе национального развития родной Словакии. Кукучин сталкивает в романе две основные силы, которые он видел в современном ему обществе, - патриархальное крестьянство (Мате Берац) и дворянско-помещичьи круги (идеальные помещики Анзула Дубчич и ее сын Нико, делец Зандома). Роман 'Дом под горой' имел большое значение для развития словацкого реалис-тического романа.

584

Произведения

Дом под горой: Роман / Пер. Н.Аросевой; Вступ. ст. А.Соловьевой. - М.: Худож. лит., 1980. - 334 с.; Деревенский роман / Пер. под ред.   Н. Троепольской. - В кн.: Словацкие рассказы, М., 1956, с.9-32; Новеллы / Вступ. ст. Ю.Богданова.- М.: Гослитиздат, 1961.- 232 с.

Dielo: V 21  zv.-  Bratislava:  SVKL,   1957-1974;  Dom v stráni.- Bratislava: SVKL, 1961. - 365 s.

Литература

Juríček М. Martin Kukučín: Život pútnika. - Bratislava: Mladé letá,  1975. - 149 s.; Noge J. Martin Kukučín tradicionalista a novátor: (Život a dielo): V 2 zv. - Bratislava: SAV, 1962-1975.

ТИМРАВА (TIMRAVA. 1867-1951)

-  псевдоним Божены Сланчиковой, родилась в селе Полихно в семье священника. Получив до-машнее образование, осталась в родной деревне, где были написаны ее первые произведения. Почти безвыездно Тимрава жила в провинции, которая и давала ей темы для повестей и рассказов. С середины 90-х гг. писательница печатает свои рассказы в журналах 'Словенские погляды', 'Живена', 'Денница', в газете 'Словенские новины'. В рассказах 'За кого идти', 'Кандидат в женихи', 'На Юрковой свадьбе' и др. Тимрава в юмористических тонах описывает близкую ей среду сельских интеллигентов, но почти не пишет о крестьянах. Впоследствии, однако, крестьянская тема стала преобладающей в творчестве писательницы, с большой симпатией и интересом относившейся к своим героям. Для Тимравы характерно глубокое проникновение в психологию героев, особенно удаются ей женские образы. Критическое направление реализма Тимравы ясно ощущается в произ-ведениях, раскрывающих процесс перехода словацкой деревни от феодальной системы хозяйства к буржуазному укладу. В новелле 'Жизненный опыт' (1902) и в более поздних произведениях ('Герои', 1918; 'Все за народ', 1920; 'Две поры', 1936 и др.) писательница стремится раскрыть пороки общества, нравы словацкой буржуазии. В повести 'Герои' писательница показывает словацкую деревню в канун и во время Первой мировой войны. Миру крестьян противопоставлен мир господ, разглагольствующих о героизме, патриотизме, о священной войне. Тимрава протестует против войны, несущей народу неисчислимые бедствия и страдания. Герои повести - учительница Мила, юная красавица Грета и молодой нотариус Штефан Ширицкий - в той или иной степени воплощают эту идею протеста. В большинстве своих новелл, рассказов и повестей автор описывает будничную, повседневную жизнь словацкой провинции. Заслуга Тимравы - в создании образов женщин, преодолевших патриархаль-ные традиции и жаждущих духовного, нравственного раскрепощения ('Ну и пусть', 1897; 'Уроки жизни', 1902; 'Без гордости', 1905; 'Тяпаки', 1914 и др.). С большой убедительностью показала писательница губительную силу материального расчета, подавляющего в человеке лучшие чувства, уродующего судьбы людей ('Поздно', 1898; 'Борьба', 1900; 'Без радости', 1912).

Произведения

Без радости: Повести и рассказы / Предисл. Ю.Богданова. - М.: Гослитиздат, 1960. - 368 с. Zobrané spisy: V 7 zv. - Bratislava: SVKL, 1955-1959; Dielo / Predsl. пар. I. Kusý: V 2 zv. - Bratislava: Tatran, 1975.

Литература

Kusý I. Božena Slančíková-Timrava. - Martin: Matica slovenská,  1967. - 45 s.; Timrava v kritike a spomienkach: Zborník. - Bratislava: SVKL, 1958.- 849 s.

ЯНКО ЕСЕНСКИЙ (JANKO JESENSKÝ. 1874-1945)

-  писатель-сатирик, детство и юность которого прошли в интеллигентной семье. С юных лет он увлекался литературой, особенно русской,  позднее  много переводил  Пушкина и Лермонтова. Получив  юридическое  образование,  молодой  писатель работал  адвокатом.   Писательский  труд Есенский совмещал с политической деятельностью, занимал ряд государственных постов в бур-жуазной республике. В марте 1939 г. писатель выступил против раскола Чехословакии и угрожавшей стране фашизации. В период гитлеровской оккупации стихи Есенского публиковались в нелегальной антифашистской печати. В народно-демократической Чехословакии Есенскому, первому из сло-вацких писателей, было присвоено звание Народного писателя. Уже в первом сборнике, 'Стихо-творения' (1905), Есенский выступает как мастер разнообразных поэтических жанров - от ин-тимной лирики до сатиры. Нежный и чуткий поэт-лирик, Есенский в звучных, мелодичных стихах воспевает красоту жизни и любви. В то же время едко иронически изображает он праздную жизнь

585

высших слоев общества, прозябание мещанства, мелочные интересы части словацкой интеллиген-ции. Эти основные тематические линии поэзии Есенского ясно просматриваются в книгах 'После бурь' (1932) и 'На злобу дня' (1945). Особенно острой становится сатира Есенского в сборнике 'На злобу дня', объединяющем стихи, созданные в 1929-1931 гг., в 1938 г. и в период оккупации. В годы фашистской оккупации насыщенные иронией и сарказмом стихи Есенского, вошедшие в сборники 'Против ночи' (1945) и 'Черные дни' (1945), срывали маски с правителей марионеточного словацкого государства, предававших интересы народа, и с их хозяев - немецких фашистов. В сатирических рассказах Есенского изображаются быт и нравы словацкого общества, чаще всего обывателей провинциальных городков ('Рассказы о маленьком городке', 'Из старых времен'). Есенский раскрывает слабости и пороки людей, исковерканных укладом жизни общества с его гос-подством денег над человеческими чувствами (рассказ 'Рабы'), ничтожностью интересов ('Грибы'), фальшью и ханжеством ('Пани Рафикова', 'Хозяйка'). В сборнике рассказов 'Путь к свободе' (1933) писатель сатирически показывает антинародный характер Первой мировой войны.

Демократы (Demokrati. 1934-1937)

-  новая ступень в развитии сатиры Есенского. Если в ранних рассказах объект осмеяния - недостат-ки отдельных людей, то в этом романе сатира служит разоблачению пороков всего общества, его идей и институтов. Рассказывая о любви мелкого чиновника Ландика, человека, еще не утратившего юно-шеских иллюзий о равенстве и справедливости, к простой девушке-служанке Гане, писатель рисует жизнь провинциального и столичного чиновничества, мелкой и крупной буржуазии, интеллигенции.

Произведения

Демократы / Пер. и примеч. Л. Васильевой, И. Ивановой; Послесл. Н. Роговой. - М.: Гослитиздат, 1957. - 519 с.; Избранная лирика / Пер. Г.Фролова; Сост. и предисл. С. Шерлаимовой. - М.: Мол. гвардия, 1981. - 63 с.; Провинциальные рассказы / Сост. Ю.Богданов. - М.: Гослитиздат, 1958. - 272 с.; Стихи / Вступ. ст. и примеч. С. Бэлзы. - М.: Худож. лит., 1981. - 223 с.; [Стихи]. - В кн.: Поэзия социалистических стран Европы, М., 1976, с. 563-566. Spisy: V 9 zv.- Bratislava: SVKL, 1957-1968; Spisy: V 2 zv. - Bratislava: Tatran, 1977.

Литература

Савицкий В.Д.  О творческом пути Янко Есенского. - Труды Ленингр. библ. ин-та, 1959, т. 5, с. 221-241.

Janko Jesenský v kritike a spomienkach: Zborník. - Bratislava: Osvetový ústav, 1973. - 128 s.

ИВАН КРАСКО (IVAN KRASKO. 1876-1958)

-  псевдоним Яна Ботто, поэта, которому в словацкой поэзии принадлежит выдающееся место. Его небольшое по объему наследие отражает в полной мере те перемены, которые произошли в словацкой поэзии на рубеже XIX и XX вв. Оно было созвучно настроениям молодого поколения словацкой интеллигенции, активно искавшей пути к обновлению жизни, к широкому народному читателю. Поэтическое наследие Краско (в основном два сборника стихов - 'Новь и печаль', 1909 и 'Стихотворения, 1912) отмечено чертами модернизма и в то же время прочно связано с действительностью и традициями словацкой литературы. Мотивы грусти, тоски, разочарования, порожденные размышлениями поэта о бесправии человека, соединялись в поэзии Краско с идеями патриотизма, с верой в освобождение родины и призывом к национальной и социальной борьбе (стихотворения 'Иегова', 'Горняки', 'Раб' и др.). С поэзией Краско в словацкую литературу пришел новый герой - человек, который в начале XX в. мучительно переживал свою отчужденность и одиночество, в трагической борьбе стремился найти путь к людям, увидев в служении им смысл жизни. Стихи Краско имеют прочную ритмическую основу, насыщены символами. Незавершен-ность отдельных мотивов, отсутствие логических заключений придают им своеобразную лирическую напряженность. Художественная форма стихов Краско, как и их содержание, была нова и ориги-нальна. Но при всем своем новаторстве произведения Краско уходят корнями в национальные традиции словацкой поэзии, близки, в частности, поэзии Гвездослава. Вместе с тем без них трудно понять и  представить себе дальнейший  путь развития  всей словацкой поэзии.  Краско было присвоено почетное звание Народного писателя (1947).

Произведения

[Стихи]. - В кн.: Словацкая поэзия XIX-XX вв., М., 1964, с. 147-166; [Стихи]. - В кн.: Поэзия социалистических стран Европы, М., 1976, с. 567-569; [Стихи] / Пер. А.Ахматовой. - В кн.: Голоса поэтов, М., 1965, с. 57-60.

586

Súborne dielo. - Bratislava: SAV, 1966. - 500 s.; Dielo / Výber zost. a úv. esej naps. S. Šmatlák. - Bratislava: Tatran, 1980. - 233 s.

Литература

Brezina J. Ivan Krasko: Literárnohistorická monografia. - Bratislava: SAV, 1946. - 184 s.; Šmatlák S.

Vývin a tvár Kraskovej lyriky. - Bratislava: Tatran, 1976. - 219 s.

ЛАЦО НОВОМЕСКИЙ (LACO NOVOMESKÝ. 1904-1976)

- псевдоним Ладислава Михала, поэта, публициста, литературного критика. Родился в Будапеште в семье портного, в 1923-1925 гг. учился на философском факультете Братиславского университета. Член Коммунистической партии Чехословакии с 1925 г., Новомеский принимал активное участие в борьбе пролетариата за свои права, сотрудничая в коммунистической печати ('Правда худобы', 'Руде право', 'Галло-новины', 'Дав' и др.). Во всех четырех сборниках стихов ('Воскресенье', 1927; 'Ромбоид', 1932; 'Открытые окна', 1935; 'Святой за околицей', 1939), опубликованных в межвоенные годы, поэта вдохновляла гуманистическая миссия пролетарской революции - борьба за подлинную свободу личности, счастье человека. Многие стихи его - это лирические эссе, переведенные на язык символической метафоры, размышления о судьбах истории и человека, о назначении поэзии. В 1934 г. от имени чехословацких писателей - членов марксистского кружка 'Дав' Новомеский выступил на I Всесоюзном съезде советских писателей; три года спустя участвовал в работе Международного конгресса в защиту культуры в Испании. В годы Второй мировой войны поэт был членом нелегального ЦК Компартии Словакии и одним из организаторов словацкого национального восстания 1944 г. После освобождения Чехословакии Новомеский все свое время и энергию отдавал организации социалистических преобразований. В эти годы он - член ЦК Коммунистической партии Словакии, депутат Национального собрания, член Словацкого Национального совета, министр просвещения и культуры Словакии. В 1963 г. вышли из печати поэмы 'Вилла Тереза' и 'До города 30 минут', в 1964 г. - сборник 'Оттуда и другие стихотворения'. Поэма 'Вилла Тереза' была удостоена Государственной премии (1964). В том же году в связи с 60-летием со дня рождения и за заслуги в области развития словацкой литературы Новомескому было присвоено звание Народного писателя ЧССР. В 1974 г. за сборник 'Стихотворения' поэту была присуждена вторая Государственная премия.

Произведения

Время и безвременье: Художественная публицистика / Сост., авт. предисл. Ю. В. Богданов. - М.: Прогресс, 1985. - 301 с.; Избранное / Предисл. И.Эренбурга; Послесл. и примеч. И.Богдановой. - М.: Прогресс, 1966. - 232 с.; Стихи; Поэмы; Статьи / Сост. Б.Щуплецов. - М.: Прогресс, 1976. - 431 с. - (Б-ка лит. ЧССР); [Стихи]. - В кн.: Поэзия социалистических стран Европы, М., 1976,

с. 581-600.

Básnické dielo: V 2 zv. - Bratislava: Slov. spis., 1971; Dielo: V 2 zv. - Bratislava: Tatran, 1984; Publicistika: V 5 zv.- Bratislava: Epocha, 1969-1972.

Литература

Brezina J. Básnické dielo Laca Novomeskiého. - Bratislava: Veda, 1982. - 404 s.; Ladislav Novomeský, 1904-1974; Zborník na 70. narodeniny národného umelca Ladislava Novomeského. - Martin: Matica slovenská, 1974. - 244 s.; Šmatlák S. Básnik Laco Novomeský. - Bratislava: Slov. spis., 1967. - 344 s.

РУДОЛЬФ СЛОБОДА (RUDOLF SLOBODA. 1938-1995).

- писатель, тяготеющий к анализу сложных, порой противоречивых состояний человеческого духа, внутренней жизни героев, меры их ответственности перед собой, своей совестью и окружающим миром. Сын служащего, Рудольф Слобода перепробовал множество профессий. Шахтер, строитель, после службы в армии - рабочий металлургического комбината, затем студент (закончил лишь первый курс Братиславского университета), редактор в братиславском издательстве 'Смена', на словацкой киностудии, в издательстве 'Словенски списователь'. В литературе дебютировал в 1958 г. рассказами в журналах 'Словенске погляды' и 'Млада творба'. Первую книгу - автобиографи-ческий роман 'Нарцисс' - выпустил в 1965 г. Роман сразу привлек внимание. Герой этого произведения стал первым в галерее героев-неудачников, индивидуалистов, мечущихся, конфликту-ющих, стремящихся к самосовершенствованию, ревностно охраняющих свой внутренний мир, дей-ствиям предпочитающих рассуждения. Эти герои в той или иной модификации возникают во мно-гих романах писателя. Однако не все опубликованные во второй половине 1960-х гг. произведения

587

Слободы удачны. Новый этап в творчестве прозаика начинается с издания сборника рассказов 'Глубокий мир' (1976), где показаны будни жителей небольшой деревушки, поставленных перед выбором между материальными интересами и высокими моральными принципами. Романтическая история двух молодых людей, которым предстоит защитить свое первое чувство, свою индивиду-альность, рассказывается в повести 'Музыка' (1977). Сюжет повести дополняется развитием темы музыки как некоего исцеляющего средства, способного помочь героям преодолеть внутренние конфликты. Стремлением постичь психологию человека, характер и смысл взаимоотношений между людьми определяется звучание романа 'Верность' (1979), повествующего о женщине, смыслом существования которой становится устройство личной жизни. Свои лучшие произведения Слобода создает в 1980-е гг. Это роман 'Другой человек' (1981), в котором за развитием сюжета, воссо-здающего историю семейной драмы, скрыт второй план, чья направленность определяется анализом внутренней жизни героя романа, правдивым показом его слабостей, достоинств и недостатков. Роман был удостоен премии издательства 'Словенске погляды'. Высоко оценила критика и роман 'Разум' (1982). Главный герой, от лица которого ведется повествование,- сценарист одной из братиславских студий, переживающий трудный период: недавняя смерть близкого ему по духу отца, запутанные отношения с женой, с коллегами, творческий кризис, мучительные раздумья о смысле жизни и общественной значимости своей работы. Трагедия главного героя в значительной степени обусловлена тем, что он находится в тисках индивидуализма, целиком погружен в свой внутренний мир, упивается одиночеством, безысходностью сложившейся ситуации. В романе 'Потерянный рай' (1983) Слобода обращается к такой важной теме, как алкоголизм, раскрывает трагедию многих несостоявшихся жизней, рисует потрясающие по силе эмоционального воздействия картины ду-шевных мучений людей, страдающих этим недугом. Одновременно автор вселяет надежду на возможность исправления существующего положения. Произведения Р. Слободы всегда привлекают глубиной психологического исследования, неожиданным и часто парадоксальным совмещением самых разных пластов бытия, общим пафосом гуманистического понимания сложности человечес-кого удела.

Произведения

Верность: Роман / Предисл. и авториз. пер. И. Парочкиной. - В кн.: Фрайс И. Пансионат для незамужних дам; Слобода Р. Верность М., 1990, с. 263-384; Разум: Роман / Пер. Н. Шульгиной; Предисл. Ю.Богданова. - М.: Радуга, 1990. - 344 с.

Hudba. - Bratislava: Slov. spis., 1977. - 204 s.; Narcis. - Bratislava: Slov. spis., 1965. - 296 s.; Rozum. - Bratislava: Slov. spis., 1982. - 261 s.

Литература

Сулик И. [Р. Слобода]. - В кн.: Машкова А. Г. и др. Словацкая литература: Проза (1945-1985), М., 1987, с. 134-135.

Liba P. Ľudová kultúra a spontánna zámernosť tvorby Rudolfa Slobody. - Slovenské pohľady, Bratislava, 1991, ? 3, s. 66-78; Noge J. Slobodov rozum ako typ románu. - Romboid, Bratislava, 1988, ? 4, s. 37-51.

ЛИТЕРАТУРА ШВЕЙЦАРИИ

ГОТФРИД КЕЛЛЕР (GOTTFRIED KELLER. 1819-1890)

-   писатель-демократ, творчество которого значимо и для немецкой литературы, родился в Цюрихе в семье токаря-республиканца. Обостренная борьба во время гражданской войны 1840-х гг. между кантонами Зондербунда и либеральным бюргерством Швейцарии оказала существенное влияние на формирование личности и творчество Келлера, который создал в эти годы стихи, полные революционного звучания, и тем самым вошел в плеяду поэтов революции 1848 г. Келлер выступал против произвола аристократии и защищал права народных масс, ущемляемые власть имущими. В течение многих лет он занимал пост государственного секретаря города Цюриха и явился автором некоторых прогрессивных законов, принятых кантоном. Творчество Келлера, одного из выдающихся новеллистов XIX в., известно далеко за пределами Швейцарии. Келлер начал как художник, но скоро понял, что это не его призвание, и посвятил себя литературе. Однако живопись наложила особый отпечаток на повествовательную манеру Келлера. Его новеллы отличаются законченностью композиции, пластичностью образов, сочностью и яркостью красок.

Зеленый Генрих (Der grüne Heinrich. 1854; Neue Fassung. 1880)

-  первый из двух романов, созданных Келлером в начале творческого пути. Это произведение в значительной степени автобиографическое, написанное в традициях 'романа воспитания', изобра-жает Швейцарию 30-40-х гг. XIX в. Герой романа - юный мечтатель Генрих Лее - долго не может найти путь в жизни. Генрих покидает родину и отправляется в Мюнхен учиться живописи, однако скоро убеждается, что художника из него не выйдет, и возвращается на родину. Здесь он обретает покой и счастье в служении своему кантону. В романе представлена широкая панорама нравов различных сословий швейцарского общества. 'Зеленый Генрих' не только широкое полотно общественной жизни, но и лирическое произведение, в котором писателю удалось передать сложные оттенки чувств героев, мастерски показать природу Швейцарии. Стиль Келлера отличается мягким юмором, сближающим его произведения с романами Диккенса. 'Зеленый Генрих' принадлежит к классическим произведениям швейцарской литературы.

Люди из Зельдвилы (Die Leute von Seldwyla. Bd. 1, 1856; Bd.2, 1874)

-  сборник, два тома которого были выпущены с промежутком в  18 лет, самое значительное собрание новелл писателя. Сборнику предпослано вступление, где Келлер с юмором характеризу-ет швейцарское бюргерство. Действие разворачивается в маленьком городке Зельдвила и в его окрестностях. В новеллах Келлер выступает и как мастер деревенской прозы, и как бытописатель городского мещанства. Здесь ярко проявились черты Келлера - критического реалиста, который не только сочувствует 'маленьким людям', но и высмеивает присущую им ограниченность. Лучшие новеллы сборника - 'Деревенские Ромео и Джульетта', 'Три праведных гребенщика', 'Платье делает людей'.

Деревенские Ромео и Джульетта (Romeo und Julia auf dem Dorfe. 1856)

-  новелла, в которой стяжательским инстинктам, расчетливости и алчности Келлер противопостав-ляет самозабвенную и чистую любовь двух молодых сердец, олицетворяющих здоровое нравственное начало народа. В деревне, затерянной в горах, живут по соседству две семьи. Девочка Френхен и мальчик Сали вместе растут и играют, покуда отцы их работают на полях. Распахав свои участки, крестьяне хотят захватить и пустошь, лежащую между их наделами. Отныне из друзей они превра-щаются в непримиримых врагов, так как каждый хочет забрать спорную землю. Борьба за собст-венность поглощает их: они начинают сутяжничать, забрасывают хозяйство, разоряются. Но вражда отцов не может разлучить детей. Юноша и девушка по-прежнему любят друг друга. Покинув город, куда его принудил поехать отец, Сали возвращается в деревню к Френхен. Они вместе отправляются на сельский праздник, где играют шутовскую свадьбу. Завершив свой единственный счастливый день, понимая неотвратимость разлуки, они кончают с собой, утопившись ночью в реке.

589

Три праведных гребенщика (Die drei gerechten Kammacher. 1856)

-  городская новелла, где Келлер сатирически изобразил отсталый и косный мирок обитателей Зельдвилы. К владельцу мастерской гребенок поступают три подмастерья, пришедшие из Германии в поисках заработка. Всех их обуревает жажда собственности. В погоне за наживой они трудятся не покладая рук, но за их счет богатеет хозяин. Тогда, чтобы увеличить свои скромные сбережения, каждый из троих решает жениться на старой деве, богатой прачке Цюзи Бюнцлин. Не зная, кому отдать предпочтение, Цюзи назначает своим женихам испытание - им предстоит соревноваться в беге. Услышав об этом, крошечный городок, жизнь в котором подобна стоячему болоту, приходит в неописуемое возбуждение, и нелепая затея прачки превращается в событие чуть ли не государ-ственного значения.  Побеждает наиболее бессовестный и  предприимчивый,  нарушив правила честного соревнования.

Платье делает людей (Kleider machen Leute. 1873)

-  новелла, построенная на противопоставлении видимости и сущности. Келлер высмеивает людей, на которых производят большое впечатление знатное имя и дворянский герб, чем душа самого человека. Портняжка-подмастерье Страпинский, оставшись без работы, печально бредет из одного городка в другой. По дороге его обгоняет пустая карета с графским гербом. Сжалившись над путником, шатающимся от голода, кучер подвозит его к ближайшей гостинице. Здесь нищего портного при-нимают за знатного графа. Тотчас же со всей округи к нему стекаются помещики и коммерсанты. Новоявленному графу открывают неограниченный кредит, его окружают лестью и подобострастием. Но как только раскрывается ошибка, все с презрением отворачиваются от своего кумира, несмотря на то что он оказался человеком более благородным, чем увивавшиеся вокруг него богачи.

Произведения

Избранные новеллы / Пер., вступ. ст. и примеч. Т.А.Андрианова. - М.; Л.: Academia, 1934. - 623 с.; Избранное / Сост. и вступ. ст. В.Адмони. - Л.: Худож. лит., 1988. - 461 с.; Зеленый Генрих / Пер. Ю.Афонькина и др.; Вступ. ст. Е. Брандиса. - М.: Худож. лит., 1972. - 735 с. - (Б-ка всемирн. лит); Новеллы / Вступ. ст. А.Левинтона. - Л.: Худож. лит., 1970. - 256 с. Sämtliche Werke: In 8 Bd.- Berlin: Aufbau-Verl., 1958-1961; Der grüne Heinrich / Mit einem Nachw. v. J. Müller. - Leipzig: List, 1966. - 1017 S.; Kleider machen Leute. - М.: Verl. für fremdspr. Lit., 1956. - 132 S.; Die Leute von Seldwyla. / Mit einer Einfühnmg v. A. Zweig. - Berlin: Neues Leben, 1966.- 614 S.

Литература

Балашов Н. Новеллы Готфрида Келлера. - Учен. зап. Моск. обл. пед. ин-та, 1956, т. 52. Каф. зарубеж. лит., вып. 2, с. 109-160; Банникова Н. П. Творчество Готфрида Келлера и становление метода критического реализма во второй половине XIX века. - В кн.: Литература Швейцарии, М., 1969, с. 103-176.

Ackerknecht Е. Gottfried Keller: Geschichte seines Lebens. - Leipzig: Insel-Verl., 1948. - 393 S.; Breitenbruch B. Gottfried Keller in Selbstzeugnissen und Bilddokumenten. - Reinbek bei Hamburg: Rowohlt, 1974. - 186 S.; Fehr K. Gottfried Keller: Aufschlüsse und Deutungen. - Bern; München: Francke, 1972. - 248 S.

КОНРАД ФЕРДИНАНД МЕЙЕР (CONRAD FERDINAND MEYER. 1825-1898)

-  уроженец Цюриха, он вырос в семье государственного советника, историка. Мейер изучал юрис-пруденцию, литературу, историю, много путешествовал. Писать он начал сравнительно поздно, и уже на первых его произведениях лежит печать зрелости и мастерства. К. Ф. Мейер - писатель преимущественно исторического плана, черпавший сюжеты из эпохи средневековья, Возрождения, Реформации, из истории XVII в. Мейер был одним из крупнейших новеллистов второй половины XIX в. и незаурядным поэтом. Большинство его стихов носят новеллистический характер. Таковы не только баллады ('Колокольчик', 'Старые швейцарцы', 'Роза из Ньюпорта'), но и лирические стихи ('Сегодня', 'Ночные звуки', 'Майский день', 'Реквием'). Рассказы Мейера отличаются кра-сотой и строгостью композиции, лаконизмом. Он прекрасный стилист, тонкий рассказчик, умеющий передать колорит различных эпох. Герои К. Ф. Мейера - люди большой энергии, воли и страсти.

Последние дни Гуттена (Huttens letzte Tage. 1871)

-  поэма, написанная ямбическими двустишиями, посвящена последним дням Ульриха фон Гут-тена, поэта-гуманиста и воина эпохи немецкого Возрождения. Она построена в форме его дневника.

590

После поражения рыцарского восстания 1523г. Гуттен бежит из Германии и перед смертью находит приют в одном из протестантских кантонов Швейцарии. В дневнике Гуттен вспоминает свой жизненный путь: дни детства, бегство из монастырской школы, путешествия, выступления против Рима. Мейер убедительно передает атмосферу и нравы Германии периода Реформации, Поэма, заканчивающаяся предсмертным завещанием Гуттена, проникнута гуманизмом, идеей националь-ного единства Германии, страстным протестом против произвола.

Юрг Енач (Jürg Jenatsch. 1876)

-  роман, в котором изображена Швейцария XVII в. под тяжестью испанской оккупации. Юрг Енач, протестантский пастор, горячо поддерживает народно-освободительное движение в Граубюн-дене.  Во  время  резни,  учиненной  католиками,  погибает его жена.  Это трагическое  событие побуждает вчерашнего проповедника оставить духовный сан, чтобы стать во главе протестантов, борющихся за освобождение от испанского ига. В одной из схваток он убивает главу католической партии Помпея Планта, дочь которого, Лукрецию, горячо любил в юности. Преследуемый врагами, Енач бежит на чужбину. Ему удается получить поддержку во Франции, и он возвращается на родину вместе с войсками, посланными кардиналом Ришелье. Но, убедившись в том, что кардинал Ришелье задумал подчинить Швейцарию французской короне, Енач идет на союз с Австрией и Испанией против Франции. Патриотам удается освободить свою родину от французских войск, но сам Енач погибает.

Женитьба монаха (Die Hochzeit des Mönchs. 1884)

-  новелла, полная глубокого внутреннего драматизма. Ее сюжет заимствован из флорентийской хроники. В ней воплощена тема верности призванию, к которой Мейер не раз обращался в своих новеллах. Писатель прибегает к рамочной композиции, вложив историю Асторре в уста Данте, рассказывающего ее придворным герцога Веронского.  Последний представитель знатного рода Вичедомини монах Асторре против своей воли покидает монастырь и возвращается к светской жизни. Он наследует большое состояние. Но, будучи вынужденным выполнить все обязанности наследника, обручается с вдовой своего трагически погибшего старшего брата Дианой, хотя уже давно любит другую девушку - Антиопу, с которой затем тайно венчается. Асторре и Антиопа погибают во время свадебного пира от руки оскорбленной Дианы и ее брата Джермано.

Произведения

Новеллы; Стихотворения / Ред., вступ. ст. и примеч. А. Гозенпуда. - Л.:  Гослитиздат,  1958. - 702 с.; [Стихи]. - В кн.: Европейская поэзия XIX века, М., 1977, с.749-752; Юрг Йенач / Пер. Н.Касаткиной; Предисл. и примеч. С. Раскиной. - М.: Худож. лит., 1970. - 240 с.

Werke:   In  2   Bd.  / Ausgew.   u.  eingel.  v.   Н. Brandt.-   Berlin;  Weimar:   Aufbau-Verl.,   1970;   Die Hochzeit  des  Mönchs: Plautus im Nonnenkloster. - Leipzig: Reclam, 1944. - 151 S.; Huttens letzte Tage. - Bern: Benteli, 1970. - 775 S.; Jürg Jenatsch: Eine Bündnergeschichte. - Bern: Benteli, 1958. -

412 S.

Литература

Даибова М. X. Эстетические взгляды К. Ф. Мейера. - Учен. зап. МГПИ им. В.И.Ленина,  1967, ? 280, с. 323-329; Самарин Р.М.Конрад Фердинанд Мейер. - В кн.: Литература Швейцарии, М., 1969, с. 177-204.

BrücknerH.D. Heldengestaltung im Prosawerk Conrad Ferdinand Meyers. - Bern: Lang, 1970. - 117 S.; Hohenstein L. Conrad Ferdinand Meyer. - Bonn: Athenaum-Verl., 1957. - 404 S.

ГЕРМАН ГЕССЕ ( HERMAN HESSE. 1877-1962)

- лауреат Нобелевской премии 1946 г., новеллист, романист, поэт, критик и публицист. Все свое творчество он называл 'затянувшейся попыткой рассказать историю своего духовного развития', 'биографией души'. С 1919 г. Гессе жил в Швейцарии; близость его к швейцарской литературной традиции несомненна. Но духовной родиной Гессе была Германия, и его творчество - отражение трагической судьбы немецкого народа и немецкой культуры XX в. Г. Гессе чутко реагировал на социальные и духовные движения своего времени. Он был в числе художников-гуманистов, предупреждавших об опасности милитаризма, шовинизма, национал-социализма для судеб чело-вечества. В его произведениях нашли отражение существенные черты социально-политического и культурно-философского развития Западной Европы первой половины XX в. Одна из основных тем творчества писателя - судьба художника во враждебном ему обществе, место подлинного ис-кусства в капиталистическом мире. Эта проблема, к которой Гессе неоднократно будет возвращаться,

591

стала центральной в раннем произведении писателя, романе 'Петер Каменцинд'. Первая мировая война оставила тяжелый след в сознании писателя. 'Кровавая бессмыслица войны и патриотический психоз' подорвали его доверие к читателям. 'Я стал сомневаться в том, что мы живем в одном мире, что они понимают меня', - писал Гессе в автобиографии. Гессе винит себя в том, что косвенно способствовал идеологической беззащитности военного поколения. В романе 'Степной волк' он безжалостно разоблачает необоснованный оптимизм и предсказывает грандиозные соци-альные потрясения, Вторую мировую войну. Самое значительное произведение позднего периода творчества Гессе - монументальный социально-утопический роман 'Игра в бисер'. В позднем творчестве Гессе обращается к поэзии. Лирика Гессе с ее классической простотой, четкостью, музыкальностью и проникновенной интимностью тона является, может быть, наиболее полным выражением его личности. Гессе прошел долгий путь от романтического индивидуализма к ут-верждению ответственности писателя за человека, за эпоху, за культуру.

Петер Каменцинд ( Peter Camenzind. 1904)

-   книга, положившая начало литературной славе писателя, принадлежит к типу 'романа вос-питания'. Это история духовного формирования юноши из швейцарской деревни, который, ув-лекшись романтическими мечтами, отправляется в странствия, но не находит воплощения своих идеалов ни в самом средоточии европейской культуры  -  Париже,  ни  в более близкой ему Италии. Разочаровавшись в большом свете, он возвращается в родную деревню к простой жизни и   природе.   Годы  странствий   Петера   Каменцинда  -  блуждания  в  поисках  выхода  из  узкого обывательского мирка, освобождения от рутины. Пройдя через горькие и трагические разочарова-ния, Петер приходит к утверждению естественности и человечности как непреходящих жизненных ценностей.

Степной волк (Der Steppenwolf. 1927)

-  одно из первых произведений, открывающих собою линию так называемых интеллектуальных романов о жизни человеческого духа,  без которых нельзя  представить себе немецкоязычную литературу XX в. ('Доктор Фаустус' Т.Манна, 'Смерть Вергилия' Г. Броха, проза М.Фриша). Период работы над книгой совпал с тяжелым душевным кризисом писателя, нашедшим в романе своеобразное отражение. Книга во многом автобиографична. Однако считать героя романа, Гарри Галлера, двойником Гессе было бы ошибкой. Галлер, Степной волк, как он сам себя называет, мятущийся, отчаявшийся художник, измученный одиночеством в окружающем его мире, не нахо-дящий с ним общего языка. Действие романа охватывает около трех недель жизни Галлера. Некоторое время Степной волк живет в небольшом городе, а затем исчезает, оставив 'Записки', которые и составляют большую часть романа. Из 'Записок' выкристаллизовывается образ талант-ливого человека, не способного найти свое место в мире, человека, живущего мыслью о само-убийстве, для которого каждый день становится мукой. Степной волк ждет только момента, чтобы покончить со своей ненужностью, невозможностью либо соединиться с миром мещанства, либо уйти от него. Последней каплей стал для него визит к университетскому профессору. Все в его доме раздражает Галлера,  и он уходит после того,  как шовинист-профессор начинает яростно нападать на автора прочтенных им антивоенных статей, не подозревая, что автор - перед ним. Галлер мечется по городу и неожиданно в одном из ресторанов встречает Гермину, благодаря которой оставляет мысль о самоубийстве. Гермина учит Галлера видеть маленькие радости жизни, она способна понять уставшую от одиночества душу Степного волка. Роман кончается спектаклем в 'магическом театре' саксофониста Пабло, друга Гермины. 'Магический театр' - символическая картина духа,  вечных ценностей,  мечты,  наглядно  показавшая  Галлеру его  внутренний  мир. Трагическая судьба Степного волка - это, по выражению Гессе, свидетельство 'невроза того поколения, к которому принадлежит Галлер...'; его 'Записки' - 'документ времени'. Сделав объектом изображения 'болезнь эпохи',  Гессе полон решимости преодолеть ее, полон веры в высокое назначение человека.

Игра в бисер (Das Glasperlenspiel. 1943)

-  роман, в котором Гессе пытается разрешить всегда тревожившую его проблему - как совместить существование искусства с существованием бесчеловечной цивилизации, как спасти от губительного влияния так называемой массовой культуры высокий мир художественного творчества. История фантастической страны Касталии и жизнеописание Иозефа Кнехта - 'магистра игры' - якобы написаны историком-касталийцем, живущим в неопределенном будущем. Историк противопостав-ляет духовную жизнь Касталии буржуазной псевдокультуре XX в. с ее продавшимися учеными и людьми искусства, с ее аморализмом и интеллектуальным убожеством. Страна Касталия основана избранными высокообразованными людьми, которые видят свою цель в сохранении духовных

592

ценностей человечества. Им чужд жизненный практицизм, они наслаждаются чистой наукой, высоким искусством, сложной и мудрой игрой в бисер, игрой 'со всеми смысловыми ценностями нашей эпохи'. Реальный облик этой игры остается туманным. Жизнь Кнехта - 'магистра игры' - это история его восхождения к касталийским высотам и ухода его из Касталии. Кнехт начинает понимать всю опасность отчужденности касталийцев от жизни других людей. 'Я жажду действи-тельности', - говорит он. Кнехт становится наставником единственного сына своего друга Дезиньори, чтобы воспитать из него человека действия, но вскоре трагически гибнет в водах горного озера. Писатель приходит к выводу, что попытка поставить искусство вне общества превращает искусство в бесцельную, беспредметную игру. Символика романа, множество имен и терминов из различных областей культуры требуют от читателя большой эрудиции для понимания всей глубины содержания книги Гессе, стремившегося в годы фашизма в 'чумном отравленном мире' утвердить высокие духовные ценности.

Произведения

Собрание сочинений: В 4 т. - СПб.: Северо-Запад, 1994; Избранное: Кнульп; Курортник; Степной волк / Предисл. С. Аверинцева. - М.: Худож. лит., 1977. - 411 с.; Игра в бисер / Пер. Д. Каравкиной, Вс. Розанова; Предисл. Е.Маркович. - М.: Худож. лит., 1969. - 544 с.; Паломничество в страну Востока; Игра в бисер; Рассказы / Сост. и авт. предисл. Н.Павлова. - М.: Радуга, 1984. - 592 с. - (Мастера совр. прозы); Петер Каменцинд / Пер. М. Кадиш. - М.: Соврем, проблемы, 1910. - VIII, 214 с.; Письма по кругу: Худож. публицистика / Сост., авт. предисл. и коммент. В.Д.Се-дельник. - М.: Прогресс, 1987. - 400 с.; Под колесами / Пер. В.Романова; Вступ. ст. Л.Черной. - М.: Гослитиздат, 1961. - 158 с.

Gesammelte Werke: In 12 Bd. - Frankfurt а/М.: Suhrkamp, 1970; Das Glasperlenspiel. Versuch einer Lebensbeschreibung des Magisters Ludi Josef Knecht samt Knechts hinterlassenen Schriften. - Frankfurt a/M.; Hamburg: Fischer, 1970. - 445 S.; Peter Camenzind; Unterm Rad. - Berlin: Aufbau-Verl., 1952. - 319 S.; Der Steppenwolf. - München: Deutscher Taschenbuch-Verl., 1964. - 183 S.

Литература

Березина А. Г.   Герман Гессе. - Л.: Изд-во Ленингр. гос, ун-та, 1976. - 126 с.; Седельник В. Д.

Герман Гессе и швейцарская литература. - М.: Высш. шк., 1970. - 92 с.

Baumer F.   Hermann  Hesse. -  Berlin:  Colloquim-Verl.,   1959,- 94 S.;  Böttger F. Hermann Hesse.

Leben, Werk, Zeit- Berlin: Verl. der Nation, 1974.- 559 S.; Stolte Н. Hermann Hesse. Weltscheu und Lebensliebe. - Hamburg: Hansa-Verl., 1971. - 287 S.

МАКС ФРИШ (МАХ FRISCH. 1911-1991)

- прозаик, драматург, публицист; писал на немецком языке. Уроженец Цюриха, он изучал германистику в университете этого города, после не совсем удачного литературного дебюта сменил профессию - стал архитектором. Окончательное обращение к литературе происходит после войны. Фриш знакомится с Б. Брехтом, с разных сторон получает новые творческие импульсы и пытается использовать их в драматургических опытах (пьесы 'Опять они поют', 1946; 'Когда закончилась война', 1949) и дневниковых записках ('Дневник 1946-1949 гг.', 1950). В форме литературного дневника Фриш нашел себя, свою манеру; в книге содержались в зародыше темы большинства его последующих произведений: романов, пьес, повестей. В них писатель ищет такие подходы к действительности, которые гарантируют открытость потоку живой жизни, сопричастность всему, что происходит в мире, а не только в избежавшей ужасов войны нейтральной Швейцарии. Им овладевает мысль о неделимости мира на 'лагеря' и 'блоки', о принципиальной одинаковости проблем, терзающих человека по ту и другую сторону 'железного занавеса'. Пробуя себя в разных жанрах, он стремится ответить на сквозные вопросы своего творчества: как жить человеку, не удовлетворенному своей ролью в обществе, поставленному перед нравственным выбором, остав-ленному один на один со своей совестью? Как найти равнодействующую между индивидуальной сущностью и общественной ролью, характером и судьбой, лицом и маской? Он находит новые варианты художественного воплощения экзистенциальных проблем, разрушает стереотипы, ломает штампы, в том числе и те, что возникают в его собственном художественном мире. В романах 'Штиллер' (1954), 'Ногтю Фабер' (1957), 'Назову себя Гантенбайн' (1964), в пьесах 'Санта Крус' (1944), 'Граф Эдерланд' (1951), 'Дон Жуан, или Любовь к геометрии' (1953), 'Бидерман и поджигатели' (1958) и др. он создал образы, проникнутые сомнением, тоской и беспокойством и заражавшие этими ощущениями других. В 'Дневнике 1966-1971 гг.' Фриш выработал новый афористический жанр - анкету, опросный лист, вопросник. Дотошно выспрашивая себя и читателя

593

о сокровенном, он подводил к выводам, выходящим за пределы конкретной биографии, затраги-вающим тайную суть бытия.

Дон Жуан, или Любовь к геометрии (Don Juan oder Die Liebe zur Geometrie. 1953)

-  пьеса, в которой разрушается миф о знаменитом соблазнителе, 'гении плоти', по выражению С. Киркегора. Фришевский Дон Жуан - 'гений духа', соблазнитель против воли; он одержим идеей абсолютной свободы, хочет быть самим собой, осваивать 'континенты собственной души'. Убедившись в невозможности избавиться от навязанной ему роли обольстителя и тем самым избежать 'театрального существования', Дон Жуан идет на хитрость: искусно устраивает собст-венное низвержение в ад, чтобы потом иметь возможность спокойно заниматься любимой геомет-рией. Однако он не чувствует себя счастливым и в уединенном замке герцогини Рондской, бывшей проститутки Миранды, ставшей его женой. Столкнувшись с грубой действительностью, 'гений духа' терпит такое же поражение, как и его предшественник.

Ноmо Фабер (Ноmо Faber. 1957)

-  в отличие от скульптора Штиллера, героя предыдущего романа 'Штиллер', всеми силами пытав-шегося избежать общественных связей, увернуться от механизма отчуждения, Вальтер Фабер, преус-певающий инженер, занимает поначалу прямо противоположную позицию: он полон оптимизма, верит в науку, в прогресс и скептически относится ко всему, что связано с миром чувств и пережи-ваний. Однако позже выясняется, что и у него были поражения в жизни (трусость, предательство, равнодушие к близким), и за это ему приходится расплачиваться страшной ценой - нечаянным сожительством с собственной дочерью, трагической гибелью дочери, неизлечимой болезнью. Но про-зрение, хотя и запоздалое, все же наступает, Фаберу становится ясна его внутренняя неполноценность, он осознает свою вину - вину бодрячка-технократа, который так и не изведал полноты жизни.

Произведения

Избранные произведения: В 3 т. / Сост. Е. Кацевой; Предисл. Д. Затонского. - М.: Худож. лит., 1991; Листки из вещевого мешка: Художественная публицистика / Предисл. Н.С.Павловой. - М.: Прогресс, 1987. - 318 с.; Пьесы / Послесл. Ю. Архипова. - М.: Искусство, 1970. - 574 с. Gesammelte Werke in zeitlicher Folge: In 2 Bd. / Hrsg. von Н. Mayer. - 2. Aufl. - Frankfurt a. М.: Suhrkamp, 1976; Blaubart.- Frankfurt a. М.: Suhrkamp, 1982. - 171 S.; Der Mensch erscheint im Holozän. - Frankfurt a. М.: Suhrkamp, 1979. - 142 S.; Triptychon. Drei szenische Bilder. - Frankrart a. М.: Suhrkamp, 1978.- 114 S.

Литера тура

Затонский Д. Ноmо Макс Фриш. - Иностр. лит., 1966, ? 4, с. 216-227; Лембрикова Б. Макс Фриш - критик современности. - Вопросы лит., 1967, ? 6, с. 170-188.

Stäuble Е. Мах Frisch. Ein Schweizer Dichter der Gegenwart. - Amriswul: Bodensee Verl.,  1957. - 142 S.; Über Мах Frisch / Hrsg. von T. Beckermann. - Frankfurt a. М.: Suhrkamp, 1971. - 346 S.

ФРИДРИХ ДЮРРЕНМАТТ (FRIEDRICH DÜRRENMATT. 1921-1990)

-  драматург, прозаик и публицист; писал на немецком языке. Выросший в семье протестантского пастора,  он тем  не менее  предпочитал  не утешать,  а тревожить,  эпатировать,  предостерегать. Необычными ходами мысли, гротескно-парадоксальными образами Дюрренматт разбивал устояв-шиеся представления, расшатывал устои бездумного самодовольства технической цивилизации, пугал равнодушных и ленивых духом возможным 'концом света', апокалипсисом. Доведение сюжетного действия до 'наихудшего конца' стало излюбленным приемом его творчества. Уже в ранних рассказах писателя  ('Пилат',  'Город',  'Туннель') возникают сквозные проблемы и тревожные  видения, преследовавшие его всю жизнь, - о богооставленности людей, о мире как лабиринте, тюрьме и сумасшедшем доме, о человечестве, с нарастающей скоростью несущемся без руля и без ветрил в пропасть небытия. Дюрренматт считал себя писателем гротеска, а не абсурда ('абсурдного я не люблю, ибо оно означает отсутствие смысла'); создавая свой парадоксальный, хаотичный художе-ственный мир и устраивая ему апокалипсис, он, будучи в большей мере просветителем и моралистом, чем нигилистом, воспитывал у своих читателей творческое воображение, способность увидеть разрыв между действительностью и тем, что действительностью не стало, что было упущено. Дюрренматт был мастером детективного жанра, который он переосмыслял в парадоксальном духе, насыщал философской и общественно-политической проблематикой,- романы 'Судья и его палач' (1952), 'Подозрение' (1953), 'Обещание' (1958), повесть 'Авария'. Но подлинный триумф ожидал Дюрренматта на поприще драматургии. Уже первые его пьесы ('В писании сказано...', 1947; 'Слепой',

594

1948) поразили зрителей дерзкими парадоксами и злым сарказмом; еще больше нарочитого эпатажа, гротескной условности, едкой пародии и жестокого фарса в комедиях 'Ромул Великий' (1949), 'Брак господина Миссисипи' (1952), 'Визит старой дамы' (1956), 'Физики' (1962) и др. В них Дюрренматт предстает не только яростным обличителем пороков и язв современного мира, но и страстным защитником права человека возвыситься над роковыми несуразностями жизни, перестать быть игрушкой в руках слепого случая, понять механизм насилия, обмана, манипулирования общественным мнением и обратиться к поискам выхода из тупиковой ситуации.

Визит старой дамы (Der Besuch der alten Dame. 1956)

-  трагическая  комедия,  в которой 'модель мира' строится из локально окрашенных блоков. История о том, как неслыханно богатая женщина приезжает в захудалый швейцарский городок, где когда-то жестоко надругались над ее первой любовью, и за миллиард долларов предлагает горожанам убить ее обидчика - лавочника Илла, под пером Дюрренматта превращается в гро-тескную притчу о власти денег, способных будить в людях хищнические инстинкты. 'Возвращение блудной дочери' несет городу не избавление от экономического застоя, а повальное совращение жителей, забывших о нравственных устоях и благородных порывах, о которых они возвещают, сжимая кольцо вокруг несчастной жертвы.

Физики (Die Physiker. 1962)

-  трагикомедия, действие которой происходит в сумасшедшем доме: выдающий себя за безумца выдающийся физик Мёбиус пытается скрыть за стенами дома скорби свое открытие, грозящее миру уничтожением; два других лже-безумца - тоже физики, подосланные враждующими блоками, чтобы выведать тайну Мёбиуса. Но им это не удается, а Мёбиусу, несмотря на всю его самоот-верженность, не удается сохранить свое открытие в тайне: оно становится достоянием по-насто-ящему безумной владелицы лечебного заведения - доктора Цанд. Тезис Мёбиуса: 'Или мы (т. е. физики) останемся в сумасшедшем доме, или сумасшедшим домом станет мир' - в трактовке Дюрренматта оказывается несостоятельным, а героический поступок ученого - бесполезным, ибо 'то, что касается всех, могут решить только все'.

Произведения

Комедии / Предисл. Ю.Архипова.- М.: Искусство, 1969.- 512 с.; Избранное /Предисл. Н.Пав-ловой. - М.: Радуга, 1990. - 494 с.; Поручение, или О наблюдении за наблюдающим за наблю-дателями: Драматургия и проза / Послесл. Л. Невской. - М.: Мол. гвардия, 1990. - 175 с. Gesammelte Werke: In 7 Bd. / Hrsg. von F. J. Görtz. - Zürich: Diogenes, 1988; Der Auftrag oder Vom Beobachten des Beobachters der Beobachter. - Zürich: Diogenes, 1986. - 132 S.; Justiz: Roman. - Zürich: Diogenes, 1986.- 368 S.

Литература

Павлова Н. С. Фридрих Дюрренматт. - М.: Высш. шк., 1967. - 74 с.

Bänziger Н.  Frisch und Dürrenmatt. - Bern;  München:  Francke,   1976. - 230 S.;  Brock-Sulzer E.

Dürrenmatt. Stationen seines Werkes. - Zürich: Die Arche, 1960. - 143 S.

ЛИТЕРАТУРА СТРАН БЫВШЕЙ ЮГОСЛАВИИ

МАРИН ДРЖИЧ (MARIN DRŽÍC. 1508-1567)

-   представитель дубровницкой литературы. В то время как большинство славянских земель в течение веков находилось под чужеземным игом, на далматинском побережье Адриатики суще-ствовала независимая и богатая торговая Дубровницкая республика. Особые исторические условия в значительной мере определили исключительно высокий по сравнению с другими славянскими землями уровень развития культуры и литературы Дубровника. Там выросла плеяда замечательных поэтов и писателей, и среди них одно из выдающихся мест занимает Марин Држич, с именем которого связано развитие и утверждение озорной и блестящей дубровницкой комедии эпохи Возрождения. Држич родился в состоятельной семье. В силу различных обстоятельств он рано вынужден был принять духовное звание и в 1538 г. отправился в Сьену для изучения канонического права. В Сьене Држич познакомился с итальянским театром и с классической литературой. Поэт превосходно знал латынь, немецкий и итальянский языки. Священник и музыкант, вице-ректор университета, торговец, политик и путешественник, он побывал в Вене, затем в Константинополе, в Венеции, и казалось, что проказы и любовные приключения (которым в основном посвящены немногочисленные стихи Држича) являются главным содержанием его жизни. Но поэта волновали и серьезные политические проблемы. Известно, например, что Држич хотел поднять восстание и свергнуть власть дубровницкой аристократии. Его преследовали неудачи. Разочарованный, затрав-ленный кредиторами, поэт скитался по Италии и умер в Венеции. В мировую литературу Држич вошел как автор драматургических произведений. Сюжеты большинства пьес Држича заимствованы из античной мифологии, Овидия, Плавта или итальянской литературы раннего Возрождения. Но драматург осмысляет их по-своему. Используя классическую основу, он создает широкую картину жизни Дубровника, рисует яркие образы дубровницких аристократов и торговцев. Основной герой Држича  -  гордый  и лукавый дубровницкий  простолюдин.  В  комедиях Држича,  во  многом предвосхищающих комедии Мольера и Гольдони, обычно переплетаются несколько интриг, что усложняет их структуру. Они справедливо принадлежат к числу лучших драматургических произ-ведений дубровницкой литературы, а их автор - к числу наиболее остроумных и веселых писателей. Пьесы Држича дожили до наших дней.

Дядюшка Марое (Dundo Maroje. Первое представление - 1551)

-  лучшая комедия Држича, отличающаяся динамичным и занимательным сюжетом. Mapo, сын богатого дубровницкого торговца дядюшки Марое, уезжает в Рим. В объятиях лукавой красавицы он спускает отцовские денежки.  Интрига осложняется  прибытием в город Марое  и невесты Mapo -  Перы.  Однако основными героями пьесы являются простые люди  - слуги  Помет, Попива, Петруньелла, остроумно и весело помогающие своим хозяевам. В комедии около тридцати действующих лиц. Држич мастерски создает каждый образ, наполняя его содержанием, глубоко характерным для своей эпохи.

Произведения

[Стихотворения] / Пер. И. Н. Голенищева-Кутузова. - В кн.: Поэты Далмации эпохи Возрождения XV-XVI веков, М., 1959, с. 162-165.

Изабрана дела. - Београд: Нар. к?ига, 1963. - 451 с.; Дундо Маро?е / Предг.. Е. Финци. - Београд: ?угословенска к?ига, 1951. - 273 с.; Djela / Prired. F. Čale. - Zagreb: Liber, 1979. - 958 s.

Литература

Финци Е. Марин Држич. - Театр, 1956, ? 8, с. 146-157.

Марин Држи?. - Београд: Завод за изд. у?беника СРС, 1964. - 276 с.; Jeličiu Z. Marin Držié Vidra. - Zagreb: Naprijed, 1961. - 252 s.; Marin Držič: Zborník radová / Ured. J. Ravlič. - Zagreb: Matica hrvatska, 1969.- 574 s.

596

ИВАН ГУНДУЛИЧ (IVAN GUNDULIČ. 1589-1638)

-  поэт, творчество которого является вершиной дубровницкой литературы. Вся его жизнь тесно связана с историей гордой и независимой Дубровницкой республики. Он родился в знатной семье. Получив блестящее образование, Гундулич уже в двадцатилетнем возрасте поступил на государст-венную службу. Впоследствии он занимал ряд важных постов. Литературное творчество поэта многообразно. Ему принадлежит большое число драм, многие из которых не сохранились до нашего времени. Сюжеты драм Гундулича взяты из античных мифов и обработаны в духе поэзии Возрож-дения. Таковы 'Ариадна', 'Похищенная Прозерпина', 'Галатея'. Большой интерес представляют пасторали Гундулича ('Коралька из Шира' и 'Дубравка', пост.  1628). Последняя написана на национальный сюжет и является вполне оригинальным произведением. Гундулич - автор ряда религиозно-дидактических сочинений:  'О величии  Божьем' (1621),  'Покаянные  псалмы царя Давида' (1621), 'Слезы блудного сына' (1622), - а также поэмы светского содержания 'Стыдливый любовник', эпитафий, стихотворных посланий. Следуя строфике итальянской поэзии эпохи Воз-рождения, он стремился создать оригинальные стихотворные формы.

Осман (Osman. 1626)

-  произведение, принесшее Гундуличу бессмертную славу. Главной идеей этой большой, оставшейся незаконченной эпической поэмы является мысль об освобождении и объединении славян. В ее основе лежат события современной поэту истории: битва при Хотине 1621 г. Главные герои поэмы - турецкий султан Осман и знаменитый польский витязь Коревский. В центре поэмы - история жизни Османа. Поэт рассказывает о быте турецкого двора, о любви молодого султана к верной и мужественной Соколице, о заговоре против Османа, о его смерти. Параллельно в поэме развиваются тема любви Коревского и Крунославы и полная печали история Любодрага и его двенадцати сыновей, которая, по мнению поэта, является символом растерзанного славянства.  Гундулич поэтически передает историю Польши, воспевает героическое прошлое Дубровника, высказывает свои мысли о судьбах славянства, о его роли в европейских событиях, о необходимости объединения славян.

Произведения

Осман / Пер., вступ. и коммент. В.К.Зайцева. - Минск: Наука и техника, 1969. - 427 с.

Изабрана дела. - Београд: Нар. к?ига, 1964. - 469 с.; Osman. - Beograd: Nolit, 1966. - 392 s.

Литература

Зайцев В. К. Между Львом и Драконом: Дубровницкое Возрождение и эпическая поэма И. Гундулича 'Осман'. - Минск: Наука и техника, 1969. - 164 с.

Павлови? Д.   Иван Гундули?. - Београд: Рад, 1962. - 38 с.

ФРАНЦЕ ПРЕШЕРН (FRANCE PREŠERN. 1800-1849)

- национальный поэт Словении. Родился в крестьянской семье; окончил Венский университет, был юристом, печататься начал в 1827 г. В 1836 г. Прешерн опубликовал поэму 'Крещение при Савице', в 1847 г. - сборник 'Поэзия'. Большая часть рукописного наследия поэта была сожжена по приказу католического духовенства. Творчество Прешерна явилось важнейшим этапом в развитии словенского романтизма и вместе с тем подготовило почву для возникновения реализма. Прешерн ввел в словенскую поэзию новые жанры и литературные формы: сонет, газель, романтическую поэму, балладу. Многие из его баллад восходят к народной поэзии и являются прямой обработкой народных баллад ('Прекрасная Вида'). Вершиной его поэтического творчества является 'Венок сонетов' (1834). С замечательным мастерством использовал поэт эту трудную форму для того, чтобы выразить скорбь гражданина и патриота, страстно любящего родину, и воспеть немеркнущее чистое чувство любви. Прешерн, один из создателей словенского литературного языка, впервые выразил на нем самые сокровенные и тонкие человеческие чувства и мысли. Стихи Прешерна переведены на многие языки.

Произведения

Избранное / Пер. под ред. Н.Тихонова; Вступ. ст. С.Урбана. - М.: Гослитиздат, 1955. - 128 с.;

Лирика / Сост. М.Рыжова; Предисл. А.Слодняка. - М.: Худож. лит., 1971. - 166 с. - (Сокровища лирич. поэзии); Лирика / Предисл. Т. Павчека. - М.: Худож. лит., 1987. - 287 с. - (Текст парал. на словен. и рус. яз.); [Стихотворения] / Пер. М.Петровых и др. - В кн.: Европейская поэзия XIX века, М., 1977, с. 766-771.

Zbrano delo:  Knj.   1-2. -  Ljubljana:  Državna založba Slovenije, 1965-1966.

597

Литература

Kos J. Prešernov pesniški rozvoj. Interpretacija. - Ljubljana: Državna založba Slovenije, 1966. - 227 s.; Kos J. Prešeren in evropska romantika. - Ljubljana: Državna založba Slovenije, 1970. - 298 s.; Slodnjak A. Prešernovo življenje. - 3 izd. - Ljubljana: Mladinska knjiga, 1968. - 327 s.

ПЕТР НЕГОШ (ПЕТАР ?ЕГОШ. 1813-1851)

-  черногорский поэт и государственный деятель. Юнацкие народные песни, проникнутые суровым духом борьбы и победы, полные мудрости и красоты, стали основой его творчества. Владыка маленькой Черногории, Негош стремился к свободе и целостности черногорских земель и к друж-бе с Россией, где он побывал дважды (1833,  1837 гг.).  Негош прилагал много усилий, чтобы противостоять захватническим стремлениям Австрии и Турции. Перу Негоша принадлежат фило-софская поэма 'Лучи микрокосма' (1845), драматические поэмы 'Горный венец' (1847) и 'Степан Малый' (1851) - о самозванном черногорском правителе XVII в., назвавшем себя, по примеру Пугачева,   Петром  III,  поэма  'Свободиада'  (1835),  стихотворения,  объединенные  в сборники 'Цетинский отшельник' и 'Лик ярости турецкой'. Он хорошо знал и любил русскую поэзию, в частности творчество Пушкина, памяти которого посвятил стихотворение 'Тени Пушкина'. Негош перевел 'Слово о полку Игореве'. В  1845 г. поэт издал книгу собранных им народных песен 'Сербское зеркало'. Литературное наследие Негоша - культурное достояние всех народов. В 1963 г. в СФРЮ была учреждена национальная литературная премия имени Негоша.

Горный венец (Горски ви?енац. 1847)

-  драматическая поэма - эпопея народной жизни, в которой звучит призыв к борьбе за свободу и к объединению братских славянских народов. Действие поэмы происходит в начале XVIII в. Черногорцам грозит опасность: слишком много в стране потурченцев (так называли черногорцев, принявших мусульманство), слишком сильны их воинственные настроения. Народ решает распра-виться  с  изменниками,  но  владыка Данила  боится  братоубийственной  распри.   Поэт создает колоритные образы мстителей за попранную свободу: горячий Вук Мичунович, гордый и беззаветно храбрый Вук Мандушич, умный и опытный князь Роган и др. Поэт знакомит читателя с черно-горцами-мусульманами, подчеркивая их фанатизм и непримиримость. Поэма заканчивается рас-сказом об истреблении турок во всех городах Черногории. Патриоты торжествуют, родина спасена. Поэма  Негоша - философское произведение.  В ней  много места занимают размышления о строении мира, о законах, им управляющих, о взаимоотношениях государя и народа. Народ - главный герой поэмы. Он проклинает князей, раздоры которых привели к гибели сербскую державу, славит героизм юнаков, осуждает предательство. Интересны своеобразная форма, стиль и язык 'Горного венца'. Это драматическая поэма с монологами и отступлениями. Сложный и образный язык поэмы привлекает красотой и богатством.

Произведения

Горный венец / Пер., вступ. ст. и примеч. М.Зенкевича. - 2-е изд. - М.: Гослитиздат, 1955. - 160 с.; Горный венец; Самозванец Степан Малый / Предисл. и примеч. О. Кутасовой. - М.: Худож. лит., 1988. - 365 с.; Из поэмы 'Горный венец' / Пер. М.Зенкевича; [Стихотворения] / Пер. Б.Слуцкого. - В кн.: Европейская поэзия XIX века, М., 1977, с. 771-774.

Ц?елокупна д?ела: К?.: 1-7. - Београд: Просвета, 1967; Горски ви?енац / Критично изд. с комент. приред. Н. Банашеви?. - Београд: Српска юъиж. задруга, 1973. - 400 с.

Литература

Лавров И. Петр Петрович Негош, владыка Черногорский, и его литературная деятельность. - М.,

1887.- 426 с.

Латкови? В.  Петар Петрови? ?егош. - Београд: Нолит, 1963. - 257 с.; Милови? ?. М.   Петар II

Петрови? ?егош у свом времену. - Титоград: Црногорска акад. наука и ум?етности, 1985. - 684 с.

ЙОВАН ЙОВАНОВИЧ-ЗМАЙ (?ОВАН ?ОВАНОВИ?-ЗМА?. 1833-1904)

-   поэт, творчество которого занимает значительное место в сербской литературе. Змай родился в семье чиновника, получил юридическое и медицинское образование. Он был активным участ-ником национально-освободительного движения, сотрудничал в прогрессивной газете 'Застава' ('Знамя'), помогал подготовке восстания в Герцеговине (1875). Политические события и пробле-мы эпохи нашли отражение в его поэзии и в его большой культурно-просветительной работе.

598

С именем Змая связано создание ряда сатирических и детских журналов ('Змай', 'Стармали' и др.). Первые стихи Змая - преимущественно лирические - появились в начале 1850-х гг. Затем в его поэзии начинают преобладать гражданские мотивы. Одно из главных мест в творчестве Змая занимает национально-патриотическая тема. В романтических образах он воспел героическое прошлое народа, борьбу с иноземными захватчиками ('Вила', 'Три гайдука', 'Несчастная мать' и др.). Поэт приветствовал героическую борьбу черногорцев за свободу ('Раненые', 'Крест') и призывал сербов последовать их примеру ('Сербская молитва', 'Веруйте'). Одним из первых в сербской поэзии Змай изобразил бесправную жизнь крестьянства и городской бедноты ('Третья доля', 'Ростовщик' и др.). Гневно обрушивается поэт на международную реакцию, задушившую Парижскую коммуну ('На могиле расстрелянных коммунаров'). Шедеврами сербской лирической поэзии являются сборники Змая 'Розы' (1864) и 'Увядшие розы' (1883), возникшие в результате глубоких душевных потрясений, перенесенных поэтом. Змай - крупнейший сербский поэт-са-тирик. Тематика его сатир разнообразна. Поэт разоблачал монархо-бюрократическую систему ('Ютутунский народный гимн', 'Песенка наилояльнейшего гражданина'), издевался над закулис-ными махинациями дипломатов ('Конституционно-колыбельная песня', 'Сербские города - турецкое знамя'), выступал против националистической политики правящих кругов Австро-Вен-грии ('Насильники по моде', 'Eljen'). Стихотворения Змая для детей до сих пор остаются непревзойденными в сербской поэзии. Поэт хорошо знал и понимал психологию маленьких читателей, их радости и горести. Его стихи для детей изящны, легки, веселы и вместе с тем глубоко содержательны. Змай известен также как переводчик Пушкина, Лермонтова, Беранже, Гейне, Гёте, Петефи.

Произведения

(Стихотворения] / Пер. А. Ахматовой и др. - В кн.: Европейская поэзия XIX века, М., 1977, с.781-787; Стихотворения / Предисл. и примеч. Р.Дорониной. - М.: Гослитиздат, 1958. - 340 с. Изабрана дела / Приред. М.Ристи?; Предг. С. Ши?акови?а. - Београд: Нар. к?ига, 1960. - 264 с.; Одабрана дела: К?. 1-10 / У ред. М.Лесковца. - Нови Сад: Матица српска, 1975.

Литература

Кости? Л.   К?ига о Зма?у. - Београд: Просвета,  1984. - 507 с.; Милисавац Ж. Зма?. - Београд:

Ново поко?е?е, 1954. - 236 с.

АНТОН АШКЕРЦ (ANTON AŠKERC. 1856-1912)

- словенский поэт и общественный деятель. Родился в бедной крестьянской семье, окончил гимназию, затем богословский факультет в Мариборе и в 1881 г. стал священником. Семнадцать лет он провел в провинции, изучая жизнь и культуру своего народа, знакомясь с европейской, прежде всего русской, литературой. В 1898 г. он отказался от духовного звания. К этому времени Ашкерц был уже широко известен в Словении. В 1890 г. появилась его первая книга эпических песен, в которой он с горечью пишет о разобщенности славянских народов и призывает их к объединению. В 1896 г. вышла следующая книга стихотворений Ашкерца, в 1900 г. - три драма-тических этюда и сборник 'Новые стихи', в 1905 г. - поэма 'Примож Трубар', о знаменитом словенском просветителе и патриоте; в 1907 г. появилась поэма 'Юнаки'. Значительную часть наследия Ашкерца составляют путевые очерки: поэт объездил почти всю Европу, побывал в Малой Азии и Египте. Определяя содержание своего творчества, Ашкерц писал, что его перо всегда боролось против реакции и тьмы, так как истинным поэтом может стать лишь тот, кто стремится к солнцу, свету свободы и прогрессу. Одной из основных тем творчества Ашкерца является тема славянского единства. Поэт вспоминает историю славянских племен, полную борьбы и страданий ('Иллирская трагедия', 'Вечер Наполеона'), с чувством братской любви рассказывает о событиях чешской, польской, украинской истории. Теплые строки он посвящает болгарам (цикл 'Рапсодии болгарского гусляра'), восторгаясь героической борьбой вождей болгарского народа В.Левского и X. Ботева. Протест вызывает у него братоубийственная бойня, развязанная сербским князем Миланом ('Бой при Пироте'). Горячим чувством полны стихотворения, посвященные России, где поэт был дважды (1901 и 1902 гг.). В 1901 г. при активном участии Ашкерца вышла на словенском языке 'Русская антология'. Ашкерц был первым словенским поэтом, изобразившим жизнь рабочего класса ('Песня рабочего о каменном угле'). В цикле 'Старая правда' он рассказал о восстаниях словенских и хорватских крестьян. Ашкерц написал ряд превосходных лирических стихотворений ('Заря', 'Два погребения'). Но наиболее интересны эпические баллады Ашкерца. Они привлекают ясностью, свежестью, простотой и гибкостью поэтического языка, строгой и красивой формой.

599

Произведения

Избранное / Сост., предисл. и примеч. М.Рыжовой. - Л.: Худож. лит., 1987. - 254 с.; [Стихотво-рения] / Пер. С. Штейна, А. Сиротинина. - В кн.: Европейская поэзия XIX века, М., 1977, с. 787-790. Zbrano delo: Knj. 1-2. - Ljubljana: Državna založba Slovenije, 1946-1951.

Литература

Рыжова М. И. Социальная тема в поэзии Антона Ашкерца. - В кн.: Литература славянских народов, М., 1960, вып. 5, с. 154-212.

Boršnik M. Anton Aškerc. - Ljubljana: Partizánska knjiga, 1981. - 236 s.

БРАНИСЛАВ НУШИЧ (БРАНИСЛАВ НУШИ?. 1864-1938)

-  писатель, вошедший в историю сербской литературы как крупнейший комедиограф и автор многочисленных сатирических и юмористических фельетонов, рассказов, повестей. Его творчество сыграло серьезную роль в развитии сербской реалистической литературы. Нушич получил юриди-ческое образование в Белградском университете, был на дипломатической и административной службе, занимался журналистикой. В разные годы он возглавлял театры в Белграде, Сараеве, Скопле. Первые произведения писателя появились в 1886 г., затем одна за другой последовали разнообразные комедии, сборники сатирических новелл и фельетонов, юмористический роман 'Дитя общины', драмы 'Пучина' и 'Князь Семберии'. Нушич - тонкий и внимательный наблюдатель, обладающий исключительной способностью видеть комическое в жизни и блестяще воплощать его в своих произведениях. Он обличает мещанство, высмеивает различного рода политиканов, бюрократов, невежд и тупиц, пылко обрушивается на всякого рода злоупотребления представителей государствен-ной власти, разоблачает взяточничество, тупость и ограниченность сербских чиновников, подвергает критике существующую систему преподавания в школах и университетах. В сатирических комедиях 'Госпожа министерша', 'Доктор', 'Покойник' и других Нушич выступает против 'столпов' совре-менного ему общества. Пьесы Нушича привлекают комизмом, великолепным живым диалогом, жиз-ненностью изображаемых характеров, в отдельных случаях ('Покойник') - острым сарказмом. Сати-рические комедии Нушича сыграли выдающуюся роль в истории югославской драматургии и театра.

Госпожа министерша (Госпо?а министарка. 1929)

-  одна из лучших комедий Нушича. Господина Симу Поповича назначают министром. Высокое положение обязывает его обзавестись новым цилиндром и новыми апартаментами, а его супругу, госпожу Живку, больше не устраивает старая родня - у нее все должно быть как в высшем обществе, в том числе и зять. Проведя свою героиню через ряд комических ситуаций и показав полнейшее духовное убожество определенной группы сербской буржуазии, писатель оставляет госпожу министершу у разбитого корыта: господин Попович заменен очередным баловнем судьбы. С треском рушится и салонная карьера его супруги.

Произведения

Избранное: В 3 т. / Сост., предисл. и примеч. Д.Жукова. - М.: Худож. лит., 1988; Ослиная скамья: Фельетоны, рассказы / Сост., вступ. ст. и примеч. А. Хватова. - М.; Л.: Худож. лит., 1964. - 363 с.; Комедии / Предисл. Ю.Завадского; Вступ. ст. Л.Солнцевой. - М.: Искусство, 1956. - 619 с. Сабрана дела: К?. 1-25 / Избор и ред. В.?ури?а и В. Влаткови?а. - Београд: ?еж, 1966.

Литература

Жуков Д. Бранислав Нушич. - 2-е изд., доп. - М.: Искусство, 1989. - 367 с.; Лихачева Л. П. Бранислав Нушич: Биобиблиогр. указ. - М.: Книга, 1965. - 68 с.; Хватов А.Бранислав Нушич, 1864-1938.- Л.; М.: Искусство, 1964.- 143 с.

?окови? М. Бранислав Нуши?. - Београд: Нолит, 1964. - 367 с.; Lešič J. Nušičev smijeh. - Beograd: Nolit, 1981.- 238 s.

АЛЕКСА ШАНТИЧ (АЛЕКСА ШАНТИ?. 1868-1924)

-  поэт, родился в столице Герцеговины г. Мостаре. Его жизнь связана с родным городом, где проходила просветительская и политическая деятельность Шантича и где он выступил организа-тором ряда оппозиционных правительству групп  и журналов ('Зора',  'Народ').  Поэт горько переживал судьбу порабощенной, страдающей родины ('Моя  Родина', 'Бесчестное  и трусли-вое время', 'Где же наша сила?'). Для Шантича смысл жизни и поэтического творчества -

600

в непримиримой борьбе за счастье народа ('Муза', 'Подвиг', 'Моя жизнь', 'Наша поэзия'), против тех, кто предает его интересы ('Вы умерли', 'О моя земля...', 'Над святыми могилами'). В своем творчестве Шантич обращался к жизни простых людей, рассказывал об их нуждах и чаяниях, славил их нелегкий труд ('Сеятели', 'Утро уборки', 'Вечерний колокол'). Исключительно богата и прекрасна интимная лирика Шантича. Многие его лирические стихотворения стали популярными народными песнями, их поют до сих пор. Шантич работал также в области драма-тургии. Большой популярностью пользовалась его пьеса 'Хасанагиница', написанная по мотивам народной песни. Поэзия Шантича глубоко человечна и искренна. Такие стихотворения, как 'Мать', 'Наш старый дом', 'Весна', 'Слеза', 'Останьтесь здесь', по силе выраженного чувства и по богатству поэтических образов не имеют равных в сербской поэзии.

Произведения

[Стихотворения] / Пер. П.Семынина и др. - В кн.: Поэзия социалистических стран Европы, М., 1967, с. 649-651.

Изабрана д?ела: К?. 1-4. - Сара?ево: Св?етлост, 1972.

Литература

Доронина Р. Ф.  Алекса Шантич и сербская демократическая поэзия конца XIX - первых двух десятилетий XX в. - В кн.: Литература славянских народов, М., 1963, вып. 8, с. 142-169. ?ури? В. Алекса Шанти?. - В кн.: Шанти? А. Сабрана дела, Сара?ево, 1957, к?.. 1, с. 1-118.

РАДОЕ ДОМАНОВИЧ (РАДО?Е ДОМАНОВИ?. 1873-1908)

-   писатель, занимающий в сербской литературе одно из наиболее почетных мест. В годы абсо-лютизма Обреновичей и господства реакции в политической и культурной жизни Сербии, в годы преследования всех мало-мальски прогрессивных элементов Доманович выступил с острыми са-тирическими произведениями. Сатира Домановича сыграла большую роль в развитии сербского реализма. Им были созданы новые литературные формы (в частности, аллегорический сатирический рассказ), выработаны своеобразные и оригинальные приемы. Первые произведения Домановича посвящены сербскому селу. Уже в них он сумел отразить глубокие противоречия сербской дейст-вительности. Решающую роль в становлении взглядов писателя сыграли идеи сербского револю-ционера-демократа Светозара Марковича. Доманович вел острую и принципиальную борьбу против политики сербской буржуазии и аристократии. Этой цели подчинялась вся его публицистическая и литературная деятельность. Острие сатиры Домановича направлено против двух основных об-щественных зол того времени: против террора и насилий абсолютистского режима и против слепого, рабского подчинения этому режиму. В своих произведениях он высмеивал полицейско-бюрократические порядки в Сербии ('Не понимаю', 'Страдия', 'Сон министра', 'Клеймо', 'Мертвое море') и фальшивый патриотизм ('Королевич Марко второй раз среди сербов', 'Размышления сербского вола'), разоблачал антинародную деятельность клерикалов ('Кот митрополита', 'При-ключения св. Саввы в высшей женской школе'), мещанство и его рабскую психологию ('Мертвое море'), политических деятелей, ведущих народ к катастрофе ('Вождь').

Страдия (Стради?а. 1902)

-  наиболее интересная и самая глубокая сатира Домановича. В свое время она сыграла роль политического манифеста.  Герой повести попадает в фантастическую землю Страдию, страну страданий. Он сталкивается с потрясающей глупостью и произволом министров, с невежеством и дикой отсталостью  населения.  В 'Страдии' Доманович  подвел  итог своим  наблюдениям  над сербской действительностью, горьким размышлениям над судьбами народа.

Произведения

Повести и рассказы / Предисл. и примеч. М.Богданова. - М.: Гослитиздат, 1956. - 409 с.; Сатира и юмор / Предисл. и примеч. М.Богданова. - М.: Гослитиздат, 1961. - 294 с.; Страдия / Пер. Г.Ильиной. - М.: Гослитиздат, 1957. - 79 с.

Сабрана дела: К?.  1-3. - Београд: Просвета,  1964; Стради?а. - В кн.: Доманови? Р. Изабране сатире, Београд, 1956, с. 29-103.

Литература

Сафронов Г. Политическая сатира Радое Домановича. - В кн.: Славянские литературы, Л., 1958, с. 106-132.

Vučenov D. Radoje Domanovič: Život, doba i genéza dela. - Beograd: Rad, 1959. - 521 s.

601

ИВАН ЦАНКАР (IVAN CANKAR. 1876-1918)

- писатель, в творчестве которого реализм переплетается с элементами символизма и натурализма. Произведения Цанкара, страстного борца за социальную правду, посвящены простым труженикам, словенскому народу, изнемогающему под тяжелым гнетом. За его освобождение Цанкар боролся всю жизнь, подвергаясь бесконечным преследованиям. Цанкар родился в маленькой деревушке Врхнике в семье портного. Ему пришлось испытать голод и холод, изведать самые горькие унижения. В 1896 г. он поступил в Венский университет, но вскоре ушел из него, занявшись литературным трудом. Наследие Цанкара многообразно. Наряду с огромным количеством расска-зов, повестей, полемических статей он писал поэмы - 'Якоб Руда' (1900), 'Для блага народа' (1901); романы - 'Чужие' (1901), 'На склоне' (1902). С глубоким пониманием социально-поли-тических проблем рассказывал Цанкар о жизни крестьян и бедняков ('Алеш из Разора', 'На склоне', 'За крестом'), о лжи и фарисействе состоятельных слоев ('Чужие', 'Мартин Качур'), об их ложном патриотизме и лицемерии ('Виньетки', 'Соблазн в долине св. Флориана', 'Госпожа Юдифь'). Особое место в творчестве Цанкара занимает образ его матери - простой крестьянки, благородной и справедливой женщины, сыгравшей большую роль в формировании творческой личности писателя ('На святой могиле'). Среди драматических произведений Цанкара одно из первых мест занимает сатирическая драма 'Король Бетайновы' (1902). В 1910 г. в условиях реакции Цанкар написал драму 'Холопы', выразившую веру в грядущую победу пролетариата. Впечатления Первой мировой войны, раздумья о будущем воплощены в цикле новелл и стихо-творений в прозе 'Видения' (1917). В печатных и устных выступлениях Цанкара военных лет народ показан как главная сила борьбы против австро-венгерского ига. Значение творчества Цанкара для словенской литературы огромно. Его драматургия составляет основу национального репертуара.

Батрак Ерней и его право (Hlapec Jernej in njegova pravica. 1907)

- повесть, посвященная тяжелому положению словенского сельского пролетариата. Сорок лет работал Ерней на хозяина, после смерти которого старика выгнали из дома. В поисках справед-ливости он обращается к судье, старосте, пытается добраться до самого императора. Но его возвращают на родину по этапу. Истощилось терпение Ернея, исчезла вера; старый батрак поджигает усадьбу и погибает в огне.

Произведения

Избранное: В 2 т. / Сост. и примеч. А. Романенко; Предисл. Е.Рябовой. - М.: Худож. лит., 1981; Избранное / Предисл. Е.Рябовой.- М.: Гослитиздат, 1958.- 551 с.; Чужие на улице бедняков; Мартин Кочур / Предисл. Е.Рябовой. - М.: Худож. лит., 1987. - 411 с. Izbrano delo: Knj. 1-7. - Ljubljana: Mladinska knjiga, 1967.

Литература

Рябова Е. И. И. Цанкар и литературные течения в словенской литературе конца XIX - начала XX веков. - В кн.: Литература славянских и балканских народов конца XIX - начала XX веков М., 1976, с. 225-261.

Вученов Д. Иван Цанкар.- Београд: Рад, 1962.- 43 с.; Bernik F. Tipologija Cankarjeve próze.-Ljubljana: Cankarjeva založba, 1983.- 574 s.; Krajgher L. Ivan Cankar: Študije o njegovem delu in življenju. Spomini nanj: Zv. 1-2. - Ljubljana: Cankarjeva založba, 1954-1958.

БОРИСАВ СТАНКОВИЧ (БОРИСАВ СТАНКОВИ?. 1876-1927)

- писатель, творчество которого занимает одно из значительнейших мест в сербской литературе конца XIX - начала XX в. Он родился в маленьком провинциальном городке на границе Сербии и Македонии - Вране, в краю, освобожденном от турецкого ига лишь в конце 70-х гг. XIX в. Начало литературной деятельности Станковича относится еще к студенческим годам, но наибо-лее плодотворным в литературном отношении оказался период с 1898 по 1913 г. В это время писатель публикует несколько книг рассказов - 'Из старого Евангелия' (1899), 'Божьи люди' (1902), 'Старые дни' (1902), роман 'Дурная кровь' (1911), драмы 'Коштана' (1902) и 'Ташана' (1912). В последующие годы - во время Первой мировой войны и после нее - Станкович не создал ни одного сколько-нибудь значительного художественного произведения. Творчество Борисава Станковича тесно связано с его родным краем. Несмотря на то что еще юношей он уехал в Белград и потом некоторое время жил в Париже (1903-1904), писатель оставался приверженцем старых патриархальных обычаев, разрушение которых наблюдал с сожалением и грустью. Но в

602

своих произведениях Станкович рисовал старую жизнь без идеализации, правдиво рассказывая о судьбе представителей всех слоев общества - землевладельцев, торговцев, нищих, ремесленников, цыган, 'божьих людей'. С особой теплотой и проникновенностью Станкович рассказал о тяжелой доле сербской женщины. Заслуга Станковича состоит в том, что он открыл литературе дотоле малоизвестный мир и показал его чрезвычайно свежо и оригинально, обогатив сербский реализм мастерством психологического анализа.

Дурная кровь (Нечиста крв. 1911)

- роман, рассказывающий о падении старых землевладельческих родов и о торжестве 'новых хозяев жизни', разбогатевших во время войны торговцев. Гибель некогда богатых и гордых семейств особенно ярко показана в истории эффенди Миты, самовлюбленного, слабого, эгоистичного че-ловека, и его дочери, красавицы Софки, насильно выданной, вернее, проданной замуж за мало-летнего сына богатого крестьянина Марко. Образ Софки является одним из самых интересных в романе. Ее протест против неравного брака и жертва, которую она приносит отцу и семье, обнаруживают в ней незаурядную личность. Станкович выступает с критикой общества, где жизнь протекает в жестких рамках отживших канонов и предрассудков, где предметом купли-продажи становятся человек, его красота, молодость, достоинство. Роман - художественный документ, повествующий о нравах и общественно-экономических отношениях на родине писателя после ее освобождения от османского ига.

Произведения

Избранное / Предисл. И. Голенищева-Кутузова. - М.: Худож. лит., 1973. - 400 с.; Дурная кровь / Пер. М.Волконского; Предисл. И. Голенищева-Кутузова. - М.: Гослитиздат, 1961. - 189 с. Сабрана дела: К?. 1-6. - Београд: Просвета, 1970.

Литература

Голенищев-Кутузов  И.   От романтизма к реализму:  Борисав Станкович  и его роман 'Дурная кровь'. - В кн.: Голенищев-Кутузов И.  Славянские литературы, М., 1973, с.438-447.

Кости?  П.   Бора Станкови?.-  Београд:  Nolit,   1956. -   130 с.; Joviruh  В.   Уметност  Борисава Станкови?а. - Београд: Српска к?ижевна задруга, 1972. - 274 с.

ВЛАДИМИР НАЗОР (VLADIMÍR NÁZOR. 1876-1949)

- крупнейший хорватский писатель первой половины XX в., перу которого принадлежит мно-жество стихотворений, поэм, новелл, критических и политических статей, несколько романов. Он родился на острове Брач, одном из далматинских островов. Там прошло его детство. Незабываемые картины природы наложили отпечаток на творчество Назора. Уже в первом сборнике, 'Славянские легенды' (1900), раскрылась богатая фантазия поэта. Назор славил силу, смелость, близость человека к природе. В дальнейшем Назор один за другим выпускает поэтические сборники, каждый из которых является вкладом в сокровищницу хорватской поэзии ('Живана', 'Древние истрийские баллады', 'Новые стихи', циклы 'В чаще' и 'Из болота', 'Коралловые бусы'). Поэзия Назора отличается эмоциональным многообразием, умением видеть и понимать природу; в лирике Назора очевидно сильное влияние символизма ('Лирика'). Поэзия Назора патриотична. Поэт любит и знает историю своей родины. Он изучает поэтические сказания соотечественников, усердно и последовательно борется за формирование национальной культуры хорватов ('Книга о королях хорватских', 'Древние истрийские баллады', 'В чаще'). В 30-х гг. писатель убеждается в бессмысленности попыток найти 'вечную красоту' поэзии, его творчество становится более демократичным по духу. Об этом свидетельствуют прозаические произведения Назора - повести и автобиографические новеллы. В 1942 г. старый поэт-патриот ушел к партизанам. Вместе с ними он пережил невзгоды народно-освободительной борьбы и торжество победившего народа. В эти годы Назор написал дневник 'С партизанами', множество стихотворений и ряд рассказов о самоотверженных бойцах.

Произведения

Новеллы / Сост. А. Романенко; Послесл. М.Богданова. - М.: Гослитиздат, 1959. - 231 с.; [Сти-хотворения] / Пер. Д.Самойлова, М.Зенкевича. - В кн.: Поэзия социалистических стран Европы, М., 1976, с. 712-716.

Изабрана д?ела / Приред. и увод. М. И. Банди?а. - Београд: Народна к?ига, 1961. - 272 с.; Poezija / Prired i úvod. M.Žeželja. - Beograd: Nolit, 1960.- 262 s.; Próza / Ured. i pogovor V. Popovica. - Zagreb: Naprijed, 1959.- 312 s.

603

Литература

Каллош А. Владимир Назор - писатель и гражданин. - В кн.: Зарубежные славянские литературы

XX века, М., 1970, с. 246-260.

Žeželj М. Tragompjesnika Vladimíra Nazora. - Zagreb: Stvarnost, 1973. - 577 s.

ПЕТР КОЧИЧ (ПЕТАР КОЧИ?. 1877-1916)

-  один из виднейших писателей и политических деятелей Боснии и Герцеговины начала XX в. Творчество Кочича - образец гражданской литературы, явление глубоко оригинальное, до настоящего времени не утратившее красоты и свежести. Жизнь писателя неотделима от истории борьбы бос-нийских крестьян против австро-венгерской тирании. Уже в молодости Кочич стал активным деятелем национально-освободительного движения. Позднее он принимал участие в выступлениях рабочего класса, был редактором ряда прогрессивных периодических изданий. Будучи избранным в парламент, Кочич боролся за социальное и национальное освобождение боснийского крестьянства. Много лет Кочич провел в тюрьме. В историю литературы своей страны Кочич вошел как выдающийся новеллист и сатирик (сборники рассказов 'С гор и из предгорий', 'Стоны со Змияня', сатирическая повесть 'Судбище'). Тема большинства произведений Кочича - трагическая судьба боснийского крестьян-ства, страдающего от феодальной эксплуатации и притеснений австро-венгерских властей. В ряде рассказов писатель создает исключительно яркий образ босяка, полунищего, ограбленного, но не сломленного, сохранившего стремление к независимости. Таковы Симеун Джак (новеллы 'Геройство Симеуна Джака', 'Единоборство Симеуна Джака', 'Мать наша, ракия' и др.), Джуро Мичан, старый Мийс, отправившийся на поиски справедливости ('Могила Доброй души'). В новеллах 'Мргуда', 'Сквозь пургу' утверждается право человека на жизнь, на счастье, на любовь. Перу писателя при-надлежит также ряд стихотворений в прозе ('Молитва', 'Крестьяне', 'Свобода' и т.д.).

Барсук перед судом (Jazavac pred sudom. 1904)

-  наиболее известная сатирическая пьеса Кочича. Лукавый крестьянин Давид Штрбац принес австрийскому судье барсука, обвиняя его в 'страшном преступлении' (зверек опустошил его поле) и требуя правосудия. Прикидываясь дурачком, Штрбац с резкой иронией высказывает судье все, что думают он и тысячи подобных ему крестьян об австрийской власти, о налогах и существующей системе землевладения, о чиновниках и офицерах, о попах и ростовщиках. Словом, Кочич устами Штрбаца дает уничтожающую характеристику всех учреждений империи Габсбургов.

Произведения

Барсук перед судом; Рассказы / Сост. И.Макаровская; Послесл. М.Богданова. - М.: Гослитиздат 1960.- 338 с.

Сабрана дела: Т. 1-2 / Ред. и комент. ?. Гавела; Предг. В. Глигори?а. - Београд: Просвета, 1961; ?азавац пред судом. - Београд: Планета; 1945,- 48 с.

Литература

Богданов М. Сатира Петра Кочича. - В кн.: Богданов М. Сербская сатирическая проза конца XIX - начала XX века, М., 1962, с. 135-143; Кравцов Н. И. Петар Кочич. - Изв АН СССР Сер лит. и яз., 1967, т. 26, вып. 3, с. 241-253.

Крушевац Т. Петар Кочи?: Студи?а.- Београд: Просвета, 1951.- 423 с.; Чубрилови? Б. Петар Кочи?. - Сара?ево Св?етлост, 1953. - 303.

ОТОН ЖУПАНЧИЧ (OTON ŽUPANČIČ. 1878-1949)

-  словенский поэт. Начало его деятельности связано с литературным движением 'Словенский модерн', объединившим молодых талантливых литераторов - Д. Кетте, Й. Мурна, О.Жупанчича и И. Цанкара. Их творчество, направленное против устаревших канонов, эпигонства, сентиментальных и возвышенно-одических штампов в поэзии, переросло рамки литературы и превратилось в своего рода политическое знамя, под которым объединилось целое поколение прогрессивной словенской молодежи. Жупанчич был одним из наиболее выдающихся представителей этого движения. Жупанчич - поэт большого лирического таланта, стремившийся к максимальному познанию и выражению окружающего мира. В его поэзии слышится тонкая лирическая мелодия ('Апельсин', 'Пришла ты...',  'Ранняя  весна',  'Тени  Й. Мурна-Александрова'), ясно ощутима глубокая озабоченность судьбами мира и человека ('Мои корабли'), звучит пламенный призыв к борьбе за социальное и национальное освобождение ('Вихрь', 'Песня молодежи', 'День всех живых', 'Гвоздильщики',

604

'Песня кузнецов'). Одним из наиболее значительных произведений Жупанчича является 'Дума'; замысел ее связан с трагическими судьбами тысяч соплеменников поэта, которые в поисках хлеба были вынуждены бросать родину и скитаться на чужбине. В поэзии Жупанчича отражены многие события новейшей истории югославов. Поэт-патриот был неразрывно связан с народом и всем своим творчеством последовательно и страстно боролся за лучшее будущее родины.

Произведения

Лирика / Сост., вступ. ст. и примеч. А. Романенко. - М.: Худож. лит., 1978. - 158 с. - (Сокровища лирич. поэзии); Пробуждение / Сост. и предисл. А. Романенко. - М.: Гослитиздат, 1961. - 174 с.; [Стихотворения] / Пер. Б.Слуцкого и др. - В кн.: Поэзия социалистических стран Европы, М., 1976, с. 738-741.

Dela: Knj. 1-5. - Ljubljana: Mladinska knjiga, 1967.

Литература

Рыжова М. И. Творческий путь О.Жупанчича и его вклад в развитие словенской прогрессивной поэзии XX века. - В кн.: Развитие зарубежных славянских литератур XX века, М., 1964, с. 293-336. Lovšin E. Rod in mladost Otona Župančiča. - Ljubljana: Mladinska knjiga, 1975. - 223 s.

ИВО АНДРИЧ (IVO ANDRIČ. 1892-1975)

-   писатель, лауреат Нобелевской премии (1961), творчество которого не только оставило глубокий след в отечественной литературе, но и получило широкую известность во многих странах мира. Андрич родился в боснийском городе Травнике в семье небогатого ремесленника. В 1912 г. будущий писатель, окончив гимназию в Сараеве, поступил на философский факультет Загребского универ-ситета. За участие в деятельности национальной революционной организации 'Молодая Босния' Андрич был арестован австрийскими властями и три года (1914-1917) провел в тюрьме и ссылке. В 1917 г. он приехал в Загреб, где стал одним из основателей литературного журнала 'Книжевни юг' ('Литературный юг'). В 1918 г. вышла в свет первая книга Андрича - стихотворения в прозе 'Ex ponto'.  Получив высшее  образование  в Граце  (Австрия), Андрич в  1902 г. поступил  на дипломатическую службу. Находясь вдали от родины, писатель продолжал литературную деятель-ность. В 20-30-е гг. он создал ряд исторических рассказов и повестей ('Мост на Жепе', 'Наложница Mapa', 'Свадьба' и др.). Уже в этих ранних произведениях Андрич обнаруживает обширные исторические знания, умение глубоко проникать в психологию человека и создавать яркие запо-минающиеся характеры. Вторая мировая война застала писателя за границей. Он возвратился в Белград и, категорически отказавшись сотрудничать с оккупантами, целиком отдался литературной работе. В годы войны Андрич создал свои лучшие произведения - романы 'Мост на Дрине', 'Травницкая хроника' и 'Барышня',  которые были опубликованы лишь после освобождения Югославии в 1945 г. Послевоенные годы - один из самых активных периодов в творческой и общественной деятельности Андрича: он становится депутатом Союзной народной скупщины, председателем Союза писателей Югославии, в печати постоянно появляются его статьи, эссе, очерки, повести, рассказы и среди них такие шедевры, как 'Проклятый двор' и 'Рассказ о кмете Симане'. Андрич писал в самых различных жанрах, однако мировую известность он завоевал историческими  романами 'Травницкая хроника'  и  'Мост на Дрине',  к которым  примыкает опубликованный после смерти писателя неоконченный роман 'Омер-паша Латас'. В основу этих романов положены события сложной и трагической истории боснийского народа. Но история интересует Андрича не сама по себе, а с точки зрения философского осмысления зависимости человеческих судеб от хода общественно-исторического развития. Проникая в глубину далекого прошлого Боснии, писатель показывает, как страшный мир захолустной турецкой окраины, полный социальных противоречий, национальной и религиозной вражды, калечил судьбы людей. Однако Андрича не покидает вера в человека, в его способность к духовному возрождению, и в этом заключается гуманистическое значение его творчества.

Мост на Дрине (Na Drini Čuprija. 1945)

-  роман, отличающийся интересной и своеобразной композицией. Все события, происходящие в романе на протяжении нескольких веков (1516-1914 гг.), так или иначе связаны с существованием белоснежного  красавца-моста на реке Дрине,  построенного в  боснийском  городе  Вышеграде уроженцем этого города, отуреченным сербом великим визирем Мехмед-пашой. Посвящая отдель-ные главы романа наиболее ярким и решающим моментам в истории Боснии, Андрич создает впечатляющую картину происходивших здесь сложных исторических событий. Эпоха османского владычества с ее дикой жестокостью, переплетением национального и религиозного гнета нашла

605

отражение на страницах, посвященных строительству моста и страшной казни крестьянина Радисава, в образе которого воплощен стихийный народный протест против угнетателей. Шли годы и десятилетия, слабела некогда могущественная власть Османской империи, и ей на смену пришло 'цивилизованное' господство Австро-Венгерской монархии, внешне благопристойное, но по сути своей также направленное против интересов простого народа, который стал теперь объектом эксплуатации. В последних главах романа описывается начало Первой мировой войны и гибель взорванного австрийцами моста на Дрине, который оказался в зоне военных действий. Андрич создает в романе ряд выразительных образов - мудрого Али-ходжи Мутавелича, умной и властной хозяйки гостиницы Лотики, бродяги и пьяницы Кривого, оказавшегося способным на великую любовь, гордой красавицы Фаты, которая предпочла смерть жизни с нелюбимым мужем. Творчество Андрича, отражающее в предельно концентрированной форме боль и страдания человека, вместе с тем проникнуто страстными поисками гармонии, источниками которой для писателя являются при-рода и искусство. Поэтому замечательное творение человеческих рук - мост на Дрине - не только важная деталь композиции романа, но и своеобразный философский символ, воплощение авторской мысли о том, что страдания и смерть неизбежны в этом мире, но жизнь вечна так же, как вечно стремление к красоте, и что способность человека создавать прекрасное - залог его будущего.

Травницкая хроника (Trávnička hronika. 1945)

-  роман, действие которого происходит в  1807-1817 гг. в городе Травнике, являвшемся в те времена опорным пунктом турецкого владычества в Боснии и резиденцией боснийских визирей. Бурные политические события начала XIX в. привлекают к Боснии внимание Австрии и наполе-оновской Франции, и в Травнике появляются французский консул Давиль со своим помощником Дефоссе, а затем австрийские консулы фон Митерер и сменивший его фон Паулич. Взаимоотно-шения этих представителей западного мира с жителями глухой провинции и боснийскими визирями Мехмед-пашой и Ибрагимом-пашой составляют основную сюжетную канву произведения. Действие романа происходит на фоне крупных исторических событий: наполеоновские войны, борьба Сербии за независимость, трагическая гибель султана Селима III, пытавшегося покончить с феодальной раздробленностью Османской империи. Эти события тесно переплетаются с биографиями героев романа и используются автором для выражения основной идеи произведения - судьба отдельной личности находится в тесной зависимости от развития социальных и исторических процессов. Особенно отчетливо эта идея проявилась в образе французского консула Давиля, человека доброго, порядочного, но заурядного, который, попав в бурный поток истории, по словам одного из героев романа, превратился 'в чувствительного, колеблющегося, недоверчивого и склонного к меланхолии' человека. Изображая в романе мир тружеников, их доброту, мужество, волю к жизни, Андрич дает понять, что даже обстановка произвола, жестокости и насилия, царившая в отуреченной Боснии, не могла полностью подавить духовные силы народа.

Произведения

Собрание сочинений: В 3 т. / Ред. колл.: А.И.Севастьянова и др.; Предисл. Н.Яковлевой. - М.: Худож. лит., 1984-1985; Травницкая хроника; Мост на Дрине / Пер. М.Волконского, Т. Вирты; Вступ. ст. Е. Книпович. - М.: Худож. лит., 1974. - 686 с. - (Б-ка всемирн. лит.); ...человеку и человечеству / Сост. и Послесл. А. Романенко. - М.: Радуга, 1983. - 506 с.

Сабрана дела. К?. 1 - 16. - 2 изд. - Београд: Просвета; Сара?ево: Св?етлост; Загреб: Младост; ?уб?ана: Државна заложба Словени?е; Скоп?е: Мисла, 1977.

Литература

Лихачева Л. П. Иво Андрич: Биобиблиогр. указ. - М.: Книга, 1974. - 125 с.; Яковлева Н. Б. Стилевые черты современного исторического романа-эпопеи: Иво Андрич. - В кн.: Художественная форма в литературах социалистических стран, М., 1969, с. 108-123; Яковлева Н. Б. Человек и история в творчестве Иво Андрича. - В кн.: Критический реализм XX века и модернизм, М., 1967, с. 159-176. Филипови? В. Дело Ива Андри?а. - Приштина: ?единство, 1976. - 264 с.; Bandič M. Ivo Andrič: Zagonetka vedrine. - Novi Sad: Matica srpska, 1963. - 410 s.; Koraé S. Andriéevi románi ili Svijet bez boga. - 2. prošireno i dop. izd. - Zagreb: Prosvjeta, 1989. - 349 s.; Vučkovič R. Veliká sinteza: O Ivi Andricu. - Sarajevo: Svjetlost, 1974. - 546 s.

ПРЕЖИХОВ ВОРАНЦ (PREŽIHOV VORANC. 1893-1950)

-  словенский писатель, настоящее имя которого Ловро Кухар. Он родился в семье крестьянина-арендатора в Корушке (Словения). Красота родной природы, стойкость и моральная чистота людей, тяжкий крестьянский труд, резкие социальные контрасты - вот впечатления детства, наложившие

606

отпечаток на круг тем будущего писателя и на его творческую манеру. Ловро Кухар рано позна-комился с идеями социализма. В 1920 г. он вступил в Коммунистическую партию Югославии и вскоре стал профессиональным революционером. Королевский югославский суд заочно осудил его на шестилетнюю каторгу. Кухар перешел на нелегальное положение. Он жил в Берлине и в Праге, был в Румынии, Болгарии, Греции, Франции и Норвегии. Некоторое время под его редакцией выходил издававшийся в Вене орган Коммунистической партии Югославии - 'Дело'. В 1932 г. Кухар был арестован австрийской полицией, но вскоре бежал из тюрьмы, в 1933 г. приехал в Москву и принял участие в работе VI конгресса Коминтерна. В 1935 г. он снова побывал в Москве в составе югославской делегации на VII конгрессе Коминтерна. Все эти годы он не переставал выступать в рабочей и коммунистической печати. В 1935 г. под псевдонимом Прежихов Воранц вышла его новелла 'Битва с водой', принесшая писателю широкую известность. В 1938 г. Ловро Кухар был арестован и провел в тюрьме год. Затем он уехал в Париж, где активно включился в работу эмигрантского югославского партийного центра. В конце 1939 г. он нелегально приехал в Югославию и стал одним из руководителей пропагандистского центра люблянского подполья. В январе 1943 г. Кухар был арестован, сидел в тюрьме, затем в концлагерях Заксенхаузен и Маутхаузен. После освобождения из лагеря писатель вернулся в Югославию, где, несмотря на болезнь, про-должал активную политическую деятельность. В самые тяжелые моменты своей жизни, несмотря на трудности нелегального положения, аресты, загруженность партийными делами, Кухар не прекращал литературной работы. Он едва ли не первым в словенской литературе XX в. стал разрабатывать жанр эпического романа ('Пожганица', 1939; 'Добердоб', 1940; 'Ямница', 1941). Все эти романы основаны на конкретном историческом материале.

Добердоб (Doberdob. 1940)

-  наиболее известный роман Прежихова Воранца. Добердоб - местечко близ Триеста, где про-ходила линия фронта в Первую мировую войну. Словенцы из Корушки были в эту войну солдатами австрийской армии. Ненависть к Австрии, веками угнетавшей живущих на ее территории славян, антивоенные настроения, протест против бессмысленной муштры - все это нашло выражение в ряде восстаний словенских солдат в 1917 г. Большую роль сыграли тут солдаты, вернувшиеся из русского плена и ставшие  пропагандистами идей Октябрьской революции.  'Добердоб'  имеет подзаголовок 'Военный роман словенского народа'. Это книга о судьбе штрафного батальона, куда были согнаны 'политически сомнительные' солдаты, и о восстании словенского пехотного полка в Юденбурге. Автор описывает не только ужасы и бессмысленность войны; в центре его внимания - драма простого человека, вчерашнего крестьянина, рабочего или мелкого чиновника. Он показывает отчаяние одних, стихийный протест других, сознательную борьбу третьих. Простота стиля, ясность эпических картин, глубокий гуманизм делают 'Добердоб' одной из лучших книг о Первой мировой войне.

Произведения

Добердоб: Военный роман словенского народа / Пер. 3. Барутчевой, А. Романенко; Предисл. А. Эйснера. - М.: Гослитиздат, 1962. - 415 с.; Ландыши / Послесл. А. Романенко. - М.: Госли-тиздат, 1959. - 164 с.

Zbrano delo: Knj. 1-9. - Ljubljana: Držaona založba Slovenije, 1962-1973; Doberdob: Vojni román slovenskega národa. - Ljubljana: Cankarjeva založba, 1956. - 558 s.

Литература

Рыжова М. И. Жизнь и творчество Прежихова Воранца. - В кн.: Зарубежные славянские литературы XX века, М., 1970, с. 385-400.

Boršnik М. Prežihov Voranc. - In: Boršnik М. Studije in fragment!. Maribor, 1962, s. 335-358; Prežihov

zborník / Ured. М. Boršnik.- Maribor: Obzorje, 1957.- 420 s.

МИЛОШ ЦРНЯНСКИЙ (МИЛОШ ЦР?АНСКИ. 1893-1977)

-  сербский  писатель:  романист,  поэт, драматург,  переводчик, автор рассказов,  эссе,  путевых заметок и мемуаров. Значительную часть жизни Црнянский провел за рубежом в качестве дипломата (1935-1945 гг.:  Берлин,  Рим, Лиссабон, Лондон) и политического эмигранта (1945-1965  гг., Лондон). Тема странствий и эмиграции, тесно связанная с темой России, заняла важное место в его творчестве. Црнянский вступил в литературу как поэт-экспрессионист. В сборнике стихов 'Йирика Итаки' (1919), как бы предсказывающем поэту судьбу Одиссея, автор подчеркивает трагизм положения возвратившегося домой воина, обращается к иронии и переосмыслению сложившихся мифологических представлений о сербской истории. Чуть позже в заметках о своем стихотворении

607

'Суматра' (1920) и в коротком лирическом романе 'Записки о Чарноевиче' (1921) Црнянский вводит понятие 'суматраизма', утверждает идею космического всеединства (остров Суматра мак-симально удален от Сербии и в то же время неразрывно связан с поэтом и окружающей его жизнью). Единство национального и наднационального начал проявилось в поэмах 'Стражилово' (1921), 'Сербия' (1925), 'Плач по Белграду' (1956).

Переселение: Т. 1-2 (Сеобе. 1929, 1962)

-  исторический роман-притча о переселении сербов в середине XVIII в. из Австрии в Россию. В первой книге майор Вук Исакович, вынужденный вместе со своим Славонско-Подунайским полком сражаться за интересы Марии-Терезии, живет надеждой на переселение в Россию. Про-тивостоит мечтателю Вуку его брат, торговец Аранжел Исакович, стоящий обеими ногами на земле. Однако мечты братьев, символизирующих в определенной мере духовное и материальное начала, либо вообще не реализуются (Вук), либо терпят в дальнейшем крах (Аранжел). То же ждет и героев второй книги 'Переселения'. Пасынок Вука Исаковича Павел и его братья с огромным трудом вместе со множеством сербов перебираются в Россию, однако и там главного героя, живущего прежде всего духовными интересами, ждут разочарования, так как судьба сербского народа остается драматичной. В конце романа сообщается об исчезновении всех следов пересе-лившихся сербов, однако автор непосредственно утверждает идею вечного переселения, вечного круговорота жизни.

Роман о Лондоне (Роман о Лондону. 1971)

-  был написан на английском языке в 1947 г., опубликован (на сербском) в Белграде в 1971 г. В этом последнем крупном произведении Црнянского слились две основные темы писателя: Россия, славянская общность - и неприкаянность человека в вихре исторических событий.  Главный герой - эмигрант-белогвардеец князь Репнин. Западный и славянский миры представлены в романе как несовместимые; Лондон видится автору метафорой западного образа жизни и миро-восприятия, это бездушный социум, в котором царит бизнес, а Россия в воспоминаниях героя становится символом утраченной миром человечности. Тема эмиграции, переселения - это даль-нейшее развитие мотивов одиночества человека в чуждом ему мире, его беспомощности перед лицом рока, непредсказуемости участи. Много лет проскитавшись по Европе, 53-летний Репнин, оказавшись с женой в Лондоне, вопреки обстоятельствам пытается сохранить любовь к России и чувство собственного достоинства, отказываясь работать в разведслужбе или в качестве журналис-та-антисоветчика. Некий белоэмигрантский комитет, считая его сталинистом, распространяет среди английских властей слухи о его неблагонадежности. Оставшись в полном одиночестве после отъезда жены в Америку, поняв, что родина для него закрыта, Репнин сводит счеты с жизнью. То, что исчезновение Репнина никем не замечено, свидетельствует, в трактовке автора, о непрерывном и необратимом движении жизни.

Произведения

Переселение: В 2 т. / Пер. И.Дорбы; Предисл. Н.Яковлевой. - М.: Худож. лит., 1989; Роман о Лондоне / Пер. Т. Вирты и Т.Поповой; Предисл. В.Турбина. - М.: Худож. лит., 1991. - 564 с. - (Зарубеж. роман XX в.). Сабрана дела: К?. I-XIV. - Београд: Нолит, 1983.

Литература

Ильина Г. Развитие югославского романа в 20-30-е гг. XX в. - М., 1985, с. 34-59; Яковлева Н. Современный роман Югославии,- М., 1980, с. 119-135.

К?ижевно дело Милоша Цр?анско /Уред. И. Палавестра и С. Радулови?. - Београд: Београдски изд.-граф. завод, 1972. - 429 с.; Леовац С. Романси?ер Милош Цр?ански. - Сара?ево: Св?етлост, 1981. - 203 с.; Милошеви? Н.Роман Милоша Цр?анског: Проблем универзалног исказа. - Београд: Српска к?ижевна задруга, 1970. - 269 с.; Lompar М. О završetku romána. - Beograd 1995.- 300 s.

МИРОСЛАВ КРЛЕЖА (MIROSLAV KRLEŽA. 1893-1981)

- хорватский поэт, прозаик, драматург, эссеист. Писал о музыкантах, живописцах, писателях и мыслителях разных времен и народов. Писал статьи на темы общественные и политические. Одним из первых в Югославии до Второй мировой войны и после нее он заговорил о фашизме и его антинародной сущности - эта тема стала основой его романов 'На грани рассудка' (1938), 'Банкет в Блитве' (1938-1963), драмы 'Аретей' (1963). Он был также издателем и редактором ряда журналов.

608

Писатель родился в Загребе. После окончания гимназии он был отправлен отцом в кадетскую школу, затем поступил в военную академию в Будапеште. Но, как впоследствии вспоминал писатель, 'читая Толстого, Петефи и Ибсена, сочиняя стихи, я обрывал в себе последние нити, связывавшие меня с Австрией и портупеей австрийского офицера'. Неудачная попытка побега в Сербию во время Первой балканской войны (1912 г.), чтобы принять участие в борьбе южнославянских народов против Турции, привела к исключению Крлежи из академии и лишению права на поступление в высшие учебные заведения страны. Крлежа посвятил себя литературе. В 10-20-е гг. его поиски шли в двух направлениях: символико-экспрессионистском, философски насыщенном, пронизанном богоборческими идеями, и тенденциозно-гражданском, сурово реалистическом, свя-занном с освоением антивоенной темы. Оба эти направления, то обособляясь, то переплетаясь и дополняя друг друга, в разной степени присутствуют во всех жанрах. Первое из них больше проявилось в поэзии ('Стихи' I-III, 1918-1919) и драме (цикл 'Легенды', 1914-1919; антивоенные пьесы 'Галиция', 'Голгофа', 'Волчий лог' - 1922-1923). Второе - в циклах рассказов 'Хорватский бог Марс' (1922) и 'Тысяча и одна смерть' (1933). В годы войны возник интерес Крлежи к социалистическому учению. С момента образования Коммунистической партии Югославии (1919) он связал с ней свою судьбу. Его отношение к социализму было сродни отношению всей левой европейской интеллигенции, искавшей в нем ответа на мучительные вопросы, которые ставил кровавый XX век. С годами доминантой творчества Крлежи становится одна очень существенная черта его миропонимания и художественного мироощущения. 'В игре черного и белого я всегда видел мир больше в черном свете', - признал писатель в 1968 г. Этим определялась самая сильная сторона его таланта, заключавшаяся в беспощадной и бескомпромиссной критике общественных установлений и государственного порядка, 'глембаевского взгляда на мир'. Имя главного героя одной из самых известных его пьес 'Господа Глембаи' стало нарицательным (эта драма открывала цикл о глембаях и глембаевщине: 'В агонии', 'Леда' - 1929-1932). Мир глембаев и устанавли-ваемых ими взаимоотношений зримо представлен и в романах Крлежи 'Возвращение Филиппа Латиновича' и 'Знамена' (1962-1969, дополненное издание 1976). С конца 20-х гг. Крлежа все последовательнее создает свою систему художественного синтеза. В ее основу лег экспрессив-ный тип реалистической прозы, в котором определяющим компонентом стали интенсивная автор-ская мысль, выражающая мощное эмоциональное неприятие неправды, боль за поруганное чело-веческое достоинство и издевательство над разумом, и резкая критика всего, что мешает социаль-ному и духовному раскрепощению человека. Форма объективного повествования дополняется диалогическими и монологическими формами, создающими картину многоголосия и многоаспект-ности бытия.

Возвращение Филиппа Латиновича (Povratak Filipa Latinoviča. 1932)

- роман, протагонист которого - художник-фовист, блудный сын своего общества и семьи. Вернувшись после двадцатилетнего отсутствия домой из Западной Европы, где он, войдя в космополитическую общину художников, творил в модной интегральной манере, никак не свя-занной с национальными традициями, Филипп Латинович надеется обрести на родине душевное равновесие и творческие силы, но терпит крах, попав в общество тех же глембаев, от которых когда-то бежал. По просьбе матери, ныне владелицы нескольких домов и земельных участков в Костаньевце, он рисует ее портрет, однако помимо его воли 'его давнее впечатление, что лицо матери под толстым слоем пудры похоже на лицо клоуна, по мере того как он углублялся в работу, все сильнее выливалось на полотно'. Это сцена, как и эпизод, изображающий работу Филиппа над портретом глухонемого мальчика, являются ключевыми в романе. Талантливый художник остро переживает свой разлад с миром, и это вносит существенные коррективы в решение старой проблемы столкновения человека со средой. Повествование насыщено размышлениями о природе таланта, философии искусства, оно передает сам творческий процесс как мощный стихийный всплеск и переводит зрительные, часто хаотичные впечатления живописца на язык художественного слова. За описаниями свойственных Филиппу смены цвета, линий и визуальных образов все время звучит голос писателя-аналитика, оценивающего этическую и эстетическую позицию героя, иссле-дующего и объясняющего социальные, психологические и наследственно биологические причины его состояния. Роман стал явлением хорватской литературы и поставил имя своего создателя в один ряд с видными писателями Европы.

Произведения

Баллады Петрушки Керемпуха / Предисл. Б.Слуцкого. - М.: Худож. лит., 1986. - 238 с.; Возвра-щение Филиппа Латиновича / Пер. И.Дорбы; Предисл. Б.Сучкова. - М.: Худож. лит., 1969. - 223 с. - (Зарубеж. роман XX в.); Знамена: Т. 1-2 / Пер. Т. Поповой и др.; Предисл. и примеч. Г.Ильиной. - М.: Радуга, 1984; Избранное / Сост. и примеч. Г.Ильиной; Предисл. Б. Сучкова. -

609

М.: Худож. лит.,  1980. - 588 с. - (Б-ка югославск. лит.); Стихи / Предисл. Б.Слуцкого. - М.: Худож. лит., 1967.- 175 с.

Sabrana djela: Knj. 1-50. - Sarajevo: Oslobadenje, 1982.

Литература

Ильина Г. Я. Обличительный реализм Мирослава Крлежи. - В кн.: Ильина Г. Я. Развитие юго-славского романа в 20-30-х гг. XX века, М., 1985, с. 137-212; Шмелькова И. А. Мирослав Крлежа: Биобиблиогр. указ. - М.: Книга, 1979. - 94 с.

Šiřina B. Važnija literatura o Miroslavu Krleži: Izbor iz djela. - Zagreb: PSHK, knj. 91, 1973; Vučkovic R. Krležina djela. - Sarajevo, 1986.

ДЕСАНКА МАКСИМОВИЧ (ДЕСАНКА МАКСИМОВИ?. 1898-1992)

- выдающийся сербский поэт, творчество которой отличают широта и философская глубина взгляда, высокая художественность, органическая связь ее музы с судьбой народа, богатство и щедрость души лирического героя. Дочь сельского учителя, она провела детство и юность в сербской провинции, природа которой, близость к жизни народа, его языку навсегда вошли в сознание художника, став источником поэтического вдохновения. Затем Белградский университет, Сорбонна, защита магистерской диссертации о Жанне д'Арк (1928), учительство в гимназии. Успех к Мак-симович пришел сразу, с появлением первого сборника 'Стихи' (1924), отмеченного самобытностью и литой формой. Литературными образцами для нее служили сербский эпос, поэты-романтики П. Негош, Б. Радичевич, писатели-реалисты рубежа веков (П. Кочич и др.). У истоков художест-венного мира Максимович - народная песня и поэзия французского символизма. Поэт писала в основном верлибром с нерегулярной рифмой. Ее поэзия 30-х гг. наполнена глубоким социальным содержанием. Реалистичность изображения, живой интерес к людским горестям и надеждам, восхищение народным характером отличают стихотворения 'Мои земляки', 'Пассажир третьего класса', 'Хлеб месят' (сборники 'Новые стихотворения', 1936; 'Поэт и отчизна', 1946). Строки из шедевра ее патриотической лирики, созданной в годы Второй мировой войны, стихотворения 'Кровавая сказка', высечены на мемориальном памятнике жертвам фашизма в Крагуеваце. В послевоенной поэзии Максимович (сборники 'Запах земли', 1955; 'Пленник снов', 1960; 'Говори тихо', 1961) особый успех имела книга 'Требую помилования: Спор поэта с Законником царя Душана' (1964), появившаяся в период, когда казалось, что наступает закат ее творчества. Прежним мотивам и образам, к которым поэт обращалась много лет, придан здесь обобщенный философский и нравственный смысл. В этом диалоге поэта с древним сводом законов средневекового деспота автор раздумывает над проблемами современной морали. Главы, поэтически перелагающие статьи Законника, регламентирующего положение всех сословий, чередуются с авторскими выступлениями 'в защиту тех, кто царю поперек пути', 'в защиту оклеветанных зверей' и т. д. Перекличка веков видится диалогом двух моралей: морали, порожденной подавлением личности, и высокой нравст-венности гуманиста, уважающего самоценность человека. 70-80-е гг. были для Максимович временем необыкновенной творческой активности (сборники 'Нет больше времени', 1973; 'Лето-пись потомков Перуна' и 'Стихи из Норвегии', 1976; 'Ничья страна', 1979; 'Слово о любви' и 'Рубежи памяти', 1983). В книге 'Летопись потомков Перуна' поэт, исторически и этнографически достоверно воссоздавая атмосферу жизни балканских народов в эпоху введения там христианства, утверждает бессмертие объединяющих людей начал. Военный конфликт - это столкновение старого и нового, а темы войны и мира - это и вечные вопросы добра и зла, свободы и насилия, преступления и наказания. В стихах Максимович этих лет звучат мотивы, свойственные ее лирике: острота чувства времени, быстротечность молодости и счастья, смысл земного бытия, судьба, творчество. Личные утраты определили автобиографичность сборника 'Ничья страна'. Прощальная исповедь 80-летнего человека вырастает в сложную картину мира, созданную мужественным художником, плененным красотой и величием жизни. 'Нет времени на длинные фразы и долгие разговоры' - строка из программного стихотворения Максимович 70-х гг. 'Нет больше времени' - словно определяет новые качества ее поэзии: предельную искренность и интимность. В цикле стихов, посвященных памяти близких, лирическая героиня обращает свой взор к России, которую она искренне любит, - это родина умершего мужа. Сборник Максимович, вышедший в год ее 85-летия, 'Слово о любви', подтвердил удивительную жизнестойкость поэта; художник-романтик, она с особой остротой ощущает таинственность мира и неисчерпаемость жизни. В этот период элегий лирика Максимович пережила новый взлет - в 1987 г. вышли два ее сборника: 'Бабье лето' и 'Фестиваль снов', составленные из сонетов. В них звучат мотивы стоицизма, лирический герой - внутренне богатая личность, осознавшая неотвратимость и близость конца. Сонеты прочитываются как дневник воспоминаний о долгой жизни, оборачивающейся однажды летописью потерь.

610

Произведения

Стихотворения / Сост. О. Кутасова; Предисл. В.Огнева. - М.: Худож. лит., 1971. - 389 с.; Избран-ное / Сост. О. Кутасова;  Предисл.  С. Раичковича. -  М.:  Худож. лит.,   1977. - 479 с. -  (Б-ка югославск. лит.); Слово о любви / Предисл. Н. Кореневской. - М.: Худож. лит., 1988. - 365 с. Сабране песме. - 3. изд. у 6 юьига. - Београд: Нолит, 1985. Михо?ско лето. - Београд: Просвета, 1987. - 95 с.; Са?ам речи. - Ва?ево: Универзитетска ри?еч, 1987. - 87 с.

Литература

Десанка Максимови?: Живот, песме, критике / Припремио М.Блечи?. - Београд: Слово ?убве, 1978. - 238 с.; Blečič М. Desanka Maksimovič - život praéen pesmom. - Beograd: Delta press, 1978,- 158 s.; Dordevič Lj. Pěsničko dělo Desanke Maksimovič. - Beograd: Beogradskog univ., 1973. - 501 s.

КОЧО РАЦИН (КОЧО РАЦИН. 1908-1943)

-  македонский поэт, настоящее имя которого Константин Солев. Его литературное наследие невелико: всего один прижизненный сборник стихотворений, несколько новелл и статей. Однако те рукописи, которые уцелели при многочисленных арестах и переездах, позволяют считать Кочо Рацина одной из ярких фигур в довоенной революционной литературе югославских народов. Литературная деятельность Рацина, основоположника пролетарской македонской поэзии, была тесно связана с борьбой македонского народа за социальное и национальное освобождение. Его творчество проходило в трудных условиях жизни королевской Югославии, когда само понятие 'македонец' было под запретом. Сын ремесленника-гончара, Рацин с юных лет был связан с народом и посвятил ему свое творчество. Сборник стихотворений поэта 'Белые зори' (1939) был первой книгой на македонском языке, вышедшей в Югославии. С глубокой печалью рассказывает поэт в своих стихах о разорении македонского крестьянина ('Сельский труд', 'Дни'), о тяготах батраков, гнущих спину на табачных плантациях ('Сборщики табака', 'Ленка'), об отчаянных попытках своих соотечественников найти выход в бегстве из своей страны ('Прощание, 'Элегия для тебя'). Рацин был одним из организаторов и руководителей Союза коммунистической молодежи в Македонии, долгие годы занимался нелегальной партийной работой. Его многократно аресто-вывали, он прошел через каторжные тюрьмы  Югославии.  В начале народно-освободительной борьбы Рацин ушел к партизанам и в июне 1943 г. погиб.

Произведения

Белые зори; Фейерверк/ Предисл. Ю.Беляевой. - М.: Худож. лит., 1982. - 141 с. - (Текст парал. на рус. и сербскохорв. яз.); [Стихотворения] / Пер. Н.Глазкова, Л.Мартынова. - В кн.: Поэзия социалистических стран Европы, М., 1976, с. 764-767.

Бели мугри. - Скоп?е: Кочо Рацин, 1963. - 127 с.; Избор из дела / У изберу А. Спасова. - Београд: Нар. юьига, 1974. - 167 с.; Стихови и проза / Уред. А.Спасов. - Скоп?е: Кочо Рацин, 1966. - 321 с.

Литература

Беляева Ю. Кочо Рацин и рождение македонской пролетарской литературы. - В кн.: Зарубежные славянские литературы XX века, М., 1970, с. 369-384.

Книга за Рацин, 1943-1963: Зборник студии, статии и прилози. - Скоп?е: Кочо Рацин, 1963. - 460 с.; Македонската литературна наука за Рацин / Избор., ред. и предг. Т. Тодоровски. - Скоп?е: Наша книга,   1987. -  336 с.;  Прилози за живот и делото на Рацин / Избор., ред.  и предг.

Т. Тодоровски. - Скоп?е: Наша книга, 1987. - 336 с.

МЕША СЕЛИМОВИЧ (МЕША СЕЛИМОВИ?. 1910-1982)

-  боснийский сербский прозаик, эссеист и автор мемуаров ('Эссе и очерки', 1966; 'За и против Вука Караджича', 1967; 'Писатели, мнения, разговоры', 1970; 'Воспоминания', 1976). Участник народно-освободительной борьбы с 1941 г., Селимович вступил в литературу со сборником рассказов о партизанском движении ('Первый отряд', 1950). Военная тематика определила и содержание сборника рассказов 'Чужая земля' (1962) и небольших романов 'Тишина' (1961) и 'Туман и лунный свет' (1965). Во всех этих произведениях в большей или меньшей мере проявляется антивоенная позиция писателя, раскрывается драматизм жизни. Герои Селимовича могут сочув-ствовать неприятелю (рассказ 'Враг'), влюбляться (рассказ 'Рыжеволосая девушка'), обращаться

611

к воспоминаниям детства (рассказы 'Прогулка по жизни', 'Лес'). В романе 'Тишина' намечена важнейшая для литературы Югославии тема столкновения рожденного на войне идеала и прозы мирной действительности. Лирико-философский подход к изображению мира и человека еще яснее прослеживается в романах 'Дервиш и смерть', 'Крепость' (1970), 'Остров' (1974), 'Круг' (1983). В 'Острове', романе в новеллах, представлена жизнь супружеской четы пенсионеров, живущих далеко от людей и вынужденных иногда решать нравственно-философские проблемы в духе Достоевского. В незавершенном, посмертно опубликованном романе 'Круг' автор противопостав-ляет чистоту родительской любви условности официально признанного подвига. Герой этого произведения - молодой человек Владимир, потерявший в годы войны брата-партизана и роди-телей, добровольно избравших смерть вместе с сыном,- пытается найти свое место в жизни.

Дервиш и смерть (Дервиш и смрт. 1966)

- философский роман-парабола с историческим сюжетом и ярко выраженным лирическим нача-лом. Действие происходит в Боснии XVII в., но исторические реалии размыты. Главный герой романа шейх Ахмед Нуруддин, из-за жизненных бедствий ушедший в двадцатилетнем возрасте в монастырь, через двадцать лет вновь вступает в борьбу с жизнью и вновь терпит поражение. После ареста брата и безуспешных просьб о его освобождении дервиш устраивает провокацию, вызывает волнения в городе и с благословения власть предержащих сам становится носителем власти - судьей. Однако в дальнейшем перед героем встает вопрос: предать ли лучшего друга Хасана, обвиненного в подрыве местных порядков, или пожертвовать собой. Ахмед выбирает первый путь, однако волей случая Хасан бежит, а судью обвиняют в организации побега и осуждают на казнь. В романе поставлены философские проблемы добра и зла, жизни и смерти, действия и бездействия, личности и общества, любви и ненависти. Догматическому сознанию Ахмеда противопоставлен широкий взгляд на жизнь Хасана, однако автор не упрощает ситуации: роман-исповедь написан от лица Нуруддина.

Крепость (Твр?ава. 1970)

- по словам самого писателя, написана как продолжение 'Дервиша и смерти'. Действие также происходит в Боснии XVII-XVIII вв., роман выдержан в том же жанре. Отличием является лишь новеллистический характер 'Крепости', Рассказ молодого учителя Ахмеда Шабо не отличается столь строгим единством сюжетного действия, как повествование дервиша. После ряда столкно-вений с властями молодой учитель Шабо помогает устроить побег бунтовщика Рамиза, чем вызывает ответные действия властей, ведущие к смерти организатора побега - местного богача Шехаги. Шабо, выбравший в отличие от дервиша не ненависть, а любовь, остается жить, но жизнь его полна драматизма.

Произведения

Дервиш и смерть; Крепость / Предисл. Л.Аннинского. - М.: Радуга, 1987. - 605 с. - (Мастера соврем, прозы); Чужая земля: Маленькая повесть / Пер. А Романенко. - Иностр. лит., 1969, ? 3 с. 137-164.

Дервиш и смрт / Погов. 3. Глушчеви?. - Београд: Нолит, 1982. - 434 с.; Острво. - Београд: Просвета, 1974. - 168 с.; Тишина. - Београд: Просвета, 1965. - 207 с.; Твр?ава - Capajevo' Св?етлост, 1985.- 357 с.

Литература

Kritičari о Meši Selimoviču / Prired. R. Lagumdžija. - Sarajevo: Syjetlost, 1973. - 358 s.; Petrovič М. Roman Meše Selimoviéa. - Niš : Gradina, 1981. - 257 s.

ЦИРИЛ КОСМАЧ (ČIŘIL KOSMAČ. 1910-1980)

- словенский писатель, переводчик романских литератур, журналист, сценарист, представитель поколения 'социальных реалистов', ставший при жизни классиком словенской литературы XX в. Родился и вырос в крестьянской семье на границе с Италией, в словенском Приморье, отчего все его творчество пронизано идеей национального противостояния. Из-за своих патриотических убеждений в 1929-30 гг. был арестован итальянскими властями и заключен в тюрьму в Риме. Обличительная критика тюремных нравов нашла выражение в новелле 'Гусеница'. Космач много скитался по свету: учеба во Франции, служба в югославском посольстве, затем - Лондон, Египет. С 1944 г. участвует в движении Сопротивления как военный корреспондент центральной газе-ты 'Словенский порочевалец'. После войны Космач становится редактором этой же газеты, работает на киностудии 'Триглав фильм', с 1961 г. - член Словенской Академии наук и искусств,

612

председатель Союза словенских писателей. Литературный успех пришел к Космачу как автору пси-хологических рассказов из жизни приморских крестьян (сборник 'Счастье и хлеб', 1946), которые продолжают европейские традиции чеховско-мопассановской прозы. Тема счастья и справедливос-ти, право человека жить на своей земле, звучащая в ранних рассказах, по-новому осмыслена под влиянием военных впечатлений в романах 'Весенний день' (1953) и 'Баллада о трубе и облаке' (1957). Стилистика прозы Космача изменяется, вбирая символику библейских притч и фольклорную поэтику. Любимыми героями Космача выступают деревенские чудаки - люди, стремящиеся жить по законам сердца. Эго папаша Орел из одноименной новеллы, беззлобный сельский великан Матиц ('Смерть великана Матица'). Герои последних гротескных произведений писателя 'Тантадруй' и 'Кузнец и дьявол' продолжают тему 'маленького человека'. Деревенская жизнь, близость к природе видятся Космачу как основа нравственной, здоровой жизни вообще.

Баллада о трубе и облаке (Balada o trobenti in oblaku. 1957)

- роман, относящийся к лучшим произведениям послевоенной антифашистской прозы. В нем соединяется несколько сюжетных линий. Звук военной трубы на фоне плывущего по небу облака заставляет писателя Петера Майцена беспокойно бродить по окрестностям хутора, куда он приехал, чтобы закончить задуманную повесть о Темникаре, простом крестьянине, погибшем, защищая госпиталь партизан. Он принес в жертву не только свою жизнь, но и жизнь своей семьи, с которой расправились каратели. Своим появлением писатель невольно приводит в смятение обитателей самого хутора: Чернилогар во время войны оказался в похожей ситуации и не выдержал нравст-венного испытания, оказался трусом. Услышав от Петера Майцена конец истории о Темникаре, испытав сильное душевное потрясение, замученный угрызениями совести, он повесился на осине. 'Баллада' представляет собой роман в романе, где соединение прошлого и настоящего, особая система символов помогают совместить мир современного человека с исторической памятью народа.

Произведения

Избранное / Предисл.  Н. Вагаповой. - М.: Радуга,  1988.- 462 с.- (Мастера соврем, прозы); Счастье и хлеб / Пер. И.Леманш и Д. Мансфельд. - М.: Изд-во иностр. лит., 1961. - 192 с. Izbrano delo: Knj. I-III /Ur. F. Bohanec.- Ljubljana: Mladinska knjiga, 1970.

Литература

Рябова Е. И. К характеристике 'социального реализма' в словенской литературе (на материале прозы). - В кн.: Формирование социалистического реализма в литературах западных и южных славян, М., 1963, с. 370-422.

César I.  Poetika pripovedne  próze Čiřila Kosmača. - Ljubljana-Koper: Lipa, 1981.- 191 s.; Glusič-

Krisper Н. Pripovedna próza Čiřila Kosmača.- Ljubljana: Sloven, matica, 1975.- 134 s.

ПРИЛОЖЕНИЕ

КЛАССИКИ РУССКОЙ ЛИТЕРАТУРЫ О ЗАРУБЕЖНОЙ ЛИТЕРАТУРЕ

Анненский И. Ф.   Книги отражений / Изд. подгот. Н.Т. Ашилебаева и др. - Л.: Наука, 1979. - 679 с. - (Лит. памятники).

Белинский В. Г.   Избранные эстетические работы: В 2 т. / Сост., вступ. ст. и коммент. Н. К. Гея. - М.: Искусство, 1986.

Волошин М. А. Лики творчества / Изд. подгот. В.А.Мануйлов и др. - Л.: Наука, 1988. - 848 с. - (Лит. памятники).

Герцен А. И. О литературе / Сост., вступ. ст. и коммент. И. Птушкиной и В. Путинцева. - М.: Гослитиздат, 1962. - 646 с.

Горький A.M. О литературе / Сост. и вступ. ст. А.Левиной. - М.: Гослитиздат, 1961. - XV, 611 с.

Горький A.M. Переписка с зарубежными литераторами / Редкол.: Н.Н.Жегалов и др. - М.: АН СССР, I960.- 444с.

Достоевский Ф. М. Об искусстве / Сост., вступ. ст. и примеч. В.А.Богданова. - М.: Искусство, 1973.- 632 с.

Куприн А. И. О литературе / Сост. Ф. И. Кулешов. - Минск: Изд-во Белорус, ун-та, 1969. - 45 с.

Мандельштам О.Э. Слово и культура / Вступ. ст. М.Я.Полякова. - М.: Сов. писатель, 1987. - 319 с.

Платонов А.  Размышления читателя. - М.: Современник, 1980. - 285 с.

Пушкин A.C.   О литературе / Сост. и примеч. Н.В.Богословского. - М.: Гослитиздат,  1962. - 589 с.

Русские писатели о литературе (XVIII-XX вв.). Отрывки из писем, дневников, статей, записных книжек, художественных произведений: В 2 т. / Под общ. ред. С. Балухатова. - Л.: Сов. писатель, 1939.

Русские писатели о литературном труде (XVIII-XX вв.): В 4 т. / Под общ. ред. Б. Мейлаха. - Л.: Сов. писатель, 1954-1956.

Русские писатели о переводе (XVIII-XX вв.) / Под ред. Ю.Д.Левина, А.В.Федорова. - Л.: Сов. писатель, 1960. - 696 с.

Салтыков-Щедрин М. Е. О литературе / Сост., послесл. и примеч. В. Я.Кирпотина. - М.: Гослит-издат, 1952. - 700 с.

Толстой Л. Н. Об искусстве и литературе: В 2 т. / Подгот. текста, вступ. ст. и примеч. К. Н.Ло-мунова. - М.: Сов. писатель, 1958.

Тургенев А. И. Статьи о писателях / Сост. и примеч. К. И. Бонецкого. - М.: Гослитиздат, 1957. - 87 с.

Чехов А.П. О литературе / Вступ. ст. Е.Сахаровой. - М.: Гослитиздат, 1955. - 404 с.

БИБЛИОГРАФИЧЕСКИЕ УКАЗАТЕЛИ И СПРАВОЧНИКИ ОБЩЕГО ХАРАКТЕРА ПО ЗАРУБЕЖНОЙ ЛИТЕРАТУРЕ

Горбунов A.M. Зарубежный роман XX века: Рек. библиогр. указ. - М.: Книга, 1982. - 349 с. Горбунов А.   Панорама веков. Зарубежная художественная проза от возникновения до XX в.: Популярная библиогр. энциклопедия. - М.: Кн. палата, 1991. - 576 с.

Горбунов A.M. Поэтические голоса столетий, 1871 - 1971: Из сокровищницы зарубежной поэзии: Рек. указ, лит. - М.: Книга, 1978. - 303 с.

Горбунов A.M. Сквозь даль веков: Из сокровищницы зарубежной поэзии: Рек. указ, лит. - М.: Книга, 1975.- 383 с.

614

Горбунов A.M., Давыдова М. И. Зарубежные писатели XX века: Рек. указ, лит. - М.: Книга, 1972.- 331 с.

Горбунов А. М., Кеменова А. Б., Шалашова 3. П. Классики зарубежной художественной литературы: Рек. указ, лит.- М.: Гос. б-ка СССР им. В.И.Ленина, 1961.- 229 с.

Кандель Б.Л.  Библиография русских библиографий по зарубежной художественной литературе и литературоведению. - Л.: Гос. Публ. б-ка им. М.Е.Салтыкова-Щедрина, 1962. - 180 с. Кандель Б. Л.  Зарубежная художественная литература и литературоведение: Указ, иностр. справ.-библиогр. пособий, 1958-1984 гг. - Ч. 2. - Л.: Гос. Публ. б-ка им. М.Е.Салтыкова-Щедрина, 1986.- 338 с.

Кандель Б. Л. Путеводитель по иностранным библиографиям и справочникам по литературоведению и художественной литературе / Под ред. М.П.Алексеева. - Л.: Гос. Публ. б-ка им. М.Е.Салты-кова-Щедрина, 1959. - 441 с.

Краткая литературная энциклопедия: В 9 т. / Гл. ред. А. А.Сурков. - М.: Сов. энциклопедия, 1962-1978.

Литературный энциклопедический словарь / Под общ. ред. В. М. Кожевникова и П. А. Николаева. - М.: Сов. энциклопедия, 1987. - 750 с.

Мацуев Н. И. Художественная литература: Русская и переводная: Библиогр. 1938-1953. В 2 т. - М.: Гослитиздат, 1956-1959.

Мифологический словарь / Гл. ред. Е. М. Мелетинский. - М.: Сов. энциклопедия, 1991. - 736 с. Мифы народов мира: Энциклопедия: В 2 т. / Гл. ред. С.А. Токарев. - М.: Сов. энциклопедия, 1980; То же: 2-е изд., 1991.

Benet W. R. The reader's encyclopedia: The only encyclopedia of the world literature in a single volume. - 2 ed.- New York: Crowell, 1965.- 1118 p.

Calendar of literary facts: A daily and early guide to noteworthy events in world literature from 1450 to the present / S. J. Rogal, ed. - Detroit; London: Gale, 1991. - XII, 877 p.

Contemporary dramatists of the English language / With a pref. by R. Cohn: Ed. J. Vinson. - London: St. James press; New York: St. Martin's press, 1973. - XV, 926 p.

Contemporary novelists of the English language / With a pref. by W. Allen; Ed. J. Vinson. - 2 ed. - London: St. James; New York: St. Martin's press, 1976.- XVII, 1636 p.

Contemporary poets of the English language / With a pref. by C. Day Lewis; Ed. R. Murphy. - Chicago; London: St. James, 1970,- XVII, 1243 p.

Dictionnaire des littératures: T. 1-4 / Publ. sous la dir. de P. Van Tieghem avec la collab. de P. Josserand. - 2 éd.- Paris: PUF, 1984.

Dictionnaire des littératures de langue française: T. 1-4 / Dir. J.-P. de Beaumarchais, D. Couty, A. Rey. - Paris: Bordas, 1984.

Dictionnaire universel des littératures: En 3t./ Publ. sous la dir. de B. Didier. - Paris: Presses univ. de France, 1994.

Dizionario letterario Bompiano délie opère e dei personaggi di tutti i tempi di tutti le literature: T. 1-9. - Milano: Bompiani, 1947-1952.

Encyclopedia of world literature in the 20th century: In 5 vol. / Gen. editors L. S. Klein, S. R. Serafin. - New York: Continuum, 1993-1994.

Eppelsheimer Н. W. Handbuch der Weltliteratur: In 2 Bd. - 2. Aufl. - Frankfurt a. М.: Klostermann, 1947-1950.

Hargreaves-Mawdsley W. Н. Everyman's dictionary of European writers. - London: Dent, / 1968 /. - VI, 561 p.

Kindermann Н., Dietrich М. Lexikon der Weltliteratur. - 3. Aufl. - Wien; Stuttgart: 1951. - VI, 1066 S. -(Sammlung 'Die Universität').

Kindlers Literatur Lexikon: In 12 Bd.- Zürich: Kindler, 1970-1974.

Kindlers neues Literatur Lexikon: In 20 Bd. / Hrsg. von W. Jens.- München: Kindler, 1988-1992. Laffont R., Bompiani V. Dictionnaire biographique des auteurs de tous les temps et de tous les pays: En 2 t.- Paris: SEDE, 1957-1958.

Laffont R., Bompiani V. Dictionnaire des personnages littéraires et dramatiques de tous les temps et de tous les pays. - Paris: SEDE, / I960./ - 664 p.

Lexikon der Weltliteratur: In 4 Bd. / Hrsg. von G. von Wilpert. - München: Deutscher Taschenbuch, 1971.

Lexikon der Weltliteratur / Hrsg. von G. von Wilpert. Bd. 1. - 3. neubearb. Aufl.: Biogr.-bibliogr Handwörterbuch. - Stuttgart, Kröner, 1988. - 1677 S.; Bd. 2. - 2. erweiterte Aufl.: Hauptwerke der Weltliteratur. - Stuttgart, Kröner, 1980. - 1343 S.

615

Der Literatur Brockhaus:  Bd.  1-3 / Hrsg. und bearbeitet von W.  Habicht, W.-D.  Lange  und der Brockhaus-Redaktion. - Mannheim: Brockhaus, 1988.

McGraw-Hill encyclopedia of world drama: In 4 vol. - New York: McGraw-Hill, 1972.

Parnaso: Diccionario Sopena de literatura: Res. de 2500 obros maestras / Bajo la dir. de M. Armino. - Barcelona: Sopena, 1972-1973.

Schauspielführer: In 2 Bd. / Hrsg. von K. H. Berger. - Berlin: Henschelverl., 1975.

Steiner G. Lexikon der Weltliteratur. - 2. Aufl. - Leipzig: Bibliogr. Inst., 1965. - 903 S.

Twentieth century authors: A bibliographical dictionary of modern literature / Ed. by S. Y. Kunitz and Н. Haycraft.- New York: Wilson, 1942.- VII, 1577 p.

Idem.- First supplement / Ed. by S. Y. Kunitz; Assist, ed. V. Colby.- 1955.- VII, 1123 p.

Die Weltliteratur: Biogr. literar.-hist. und bibliogr. Lexikon in Übersichten und Stichworten: In 3 Bd. / Hrsg. von Frauwallner, Н. Giebisch und E. Heinzel; Unter Mitwirk, v. K. Ammer, E. Doleschal etc. - Wien: Hollinek, 1951-1953.

РАБОТЫ ОБЩЕГО ХАРАКТЕРА ПО ИСТОРИИ ЗАРУБЕЖНОЙ ЛИТЕРАТУРЫ

История всемирной литературы: В 9 т. / Отв. ред.: Т. 1 - И.С.Брагинский; Т. 2 - X. Г. Короглы и А. Д. Михайлов; Т.  3  -  Н. И. Балашов; Т. 4 - Ю. Б. Виппер; Т. 5 - С. В. Тураев; Т. 6 - И. А. Тертерян; Т. 7 - И. А. Бернштейн; Т. 8 - И.М.Фрадкин.- М.: Наука, 1983-1994. (Издание завершено восьмым томом.)

Артамонов  С.Д.,  Гражданская  З.Т.,  Самарин  P.M.   История  зарубежной литературы:  XVII-XVIII вв.- 3-е изд.- М.: Просвещение, 1967.- 855 с.

Виппер Ю. Б., Самарин Р. М.   Курс лекций по истории зарубежных литератур XVII века / Под ред. С.С.Игнатова. - М.: Изд-во Моск. ун-та, 1954. - 814 с.

Жирмунский В. М.  Из истории западноевропейских литератур. - Л.: Наука, 1981. - 301 с.

Зарубежная литература: Учебник для библ. техникумов / Под ред. Т. Л. Мотылевой. - 2-е изд., перераб. и доп. - М.: Сов. Россия, 1963. - 560 с.

История зарубежной литературы: Средние века. Возрождение: Учеб. пособие для студ. ун-тов и пед. ин-тов / М.П.Алексеев, В. М.Жирмунский, С.С.Мокульский, А.А.Смирнов. - 3-е изд. - М.: Высш. шк., 1978.- 526 с.

История зарубежной литературы XVII века / Под ред. 3. И. Плавскина. - М.: Высш. шк., 1987. - 246 с.

История зарубежной литературы XVIII века: Учеб. пособие дЛя ун-тов / Коллектив авт.: В. Я. Бахмутский и др. - М.: Высш. шк., 1967. - 527 с.

История зарубежной литературы XVIII века / Е. М.Апенко, А. В. Белобратов, Т.Н.Васильева и др. - М.: Высш. шк., 1991. - 333 с.

История зарубежной литературы XVIII века: Страны Европы и США: Учебник для студ. филол.

спец. вузов / Под ред. В. П. Неустроева. - 2-е изд., испр. и доп. - М.: Изд-во Моск. ун-та, 1984. - 403 с.

История зарубежной литературы XIX века / Под ред. A.C. Дмитриева, Р.М.Самарина. - М.: Изд-во Моск. ун-та, 1970. - 334 с.

История зарубежной литературы XIX века: Учебник для студ. филол. спец. вузов / В. Н. Богослов-ский, А. Ф. Головенченко, A.C. Дмитриев и др. - М.: Высш. шк., 1991. - 636 с. История зарубежной литературы XIX века: В 2 ч.: Учебник для студ. пед. ин-тов... / Под ред. Н. П. Михальской. - М.: Просвещение, 1991.

История зарубежной литературы конца XIX - начала XX века: Учебник для студ. филол. фак. ун-тов / Под ред. Л.Г.Андреева. - 2-е изд. - М.: Высш. шк., 1978. - 470 с. История зарубежной литературы XX века, 1871 - 1917: Учебник для студ. пед. ин-тов... / Под ред. В.Н.Богословского и 3. Т. Гражданской. - 4-е изд., доработ. - М.: Просвещение, 1989. - 413 с. История зарубежной литературы XX века, 1917-1945: Учебник для филол. спец. ун-тов / Под ред. А.Г.Андреева. - 2-е испр. изд. - М.: Высш. шк., 1980. - 390 с.

История зарубежной литературы, 1945-1980: Учебник для студ.-филол. / Под ред. Л. Г. Андреева. - 2-е изд., перераб. - М.: Изд-во Моск. ун-та, 1989. - 413 с.

История зарубежной литературы XX века, 1917-1945: Учебник для студ. пед. ин-тов... / Под ред. В. Н. Богословского и 3. Т. Гражданской. - 4-е изд., испр. и доп. - М.: Просвещение, 1990. - 429 с История литератур Восточной Европы после Второй мировой войны. Т. 1: 1945-1960 гг. / Отв. ред. В. А.Хорев. - М.: Изд-во 'Индрик', 1995. - 696 с. - (Ин-т славяноведения и балканистики РАН).

616

Коган П. С.  Очерки по истории западноевропейской литературы: В 2 т. / Под ред. Я. М. Металлова. - М.: Сов. наука, 1941 - 1943.

Курс лекций по истории зарубежной литературы XX века / Под ред. М. Е. Елизаровой, Н. П. Ми-хальской. - М.: Высш. шк., 1965. - 803 с.

Луначарский А. В.  История западноевропейской литературы в ее важнейших моментах. - Собр. соч., М., 1964, т. 4, с. 7-366.

Муравьева Н. И. Зарубежная литература: Пособие для учащихся. - М.: Учпедгиз, 1963. - 227 с. Реизов Б. П. Из истории европейских литератур. - Л.: Изд-во Ленингр. ун-та, 1970. - 371 с. Самарин P.M.   Зарубежная литература: Учеб. пособие для студ. филол. спец. вузов. - 2-е изд., испр. и доп. - М.: Высш. шк., 1987. - 366 с. Смирнов A.A.  Из истории западноевропейской литературы. - М.; Л.: Худож. лит., 1965. - 365 с.

ИССЛЕДОВАНИЯ ПО ОТДЕЛЬНЫМ ПРОБЛЕМАМ ЗАРУБЕЖНОЙ ЛИТЕРАТУРЫ

Литература отдельных Периодов. Проблемы литературных связей. Литературные направления. Жанры. Манифесты.

Алексеев М. П.  Пушкин и мировая литература. - Л.: Наука, 1987. - 613 с. Алексеев М. П.  Русская культура и романский мир. - Л.: Наука, 1985. - 539 с. Андреев Л. Г.  Сюрреализм.- М.: Высш. шк., 1972.- 230 с.

Аникст A.A. Теория драмы от Аристотеля до Лессинга. - М.: Наука, 1967. - 455 с. Анисимов И. И.   Мастера культуры. - М.: Худож. лит., 1968. - 303 с. Берковский Н.Я. Статьи о литературе. - М.; Л.: Гослитиздат, 1962. - 452 с. Бояджиев Г. Н.   Вечно  прекрасный театр эпохи Возрождения: Италия. Испания. Англия. - Л Искусство, 1973. - 470 с.

Виппер Ю. Б.  Творческие судьбы и история: О западноевропейских литературах XVI - первой половины XIX века. - М.: Худож. лит., 1990. - 317 с.

Гаспаров М.Л. Очерк истории европейского стиха. - М.: Наука, 1989. - 302 с. Голенищев-Кутузов И. Н.  Романские литературы: Статьи и исследования,- М.: Наука,  1975. - 530 с.

Голенищев-Кутузов И. Н.   Славянские литературы: Статьи и исследования. - М.: Худож. лит., 1973. - 480 с.

Гриб В. Р.  Избранные работы: Статьи и лекции по зарубежной литературе / Вступ. ст. Г. Фрид-лендера. - М.: Гослитиздат, 1956. - 416 с.

Динамов С.С.  Зарубежная литература: Сб. статей / Предисл. Е.Романовой. - М.: Гослитиздат, I960.- 454 с.

Днепров В.Д.  Идеи времени и формы времени. - Л.: Сов. писатель, 1980. - 597 с. Днепров В. Д. Литература и нравственный опыт: Размышления о современной зарубежной лите-ратуре.- Л.: Сов. писатель, 1970.- 422 с.

Днепров В.Д. Черты романа XX века.- М.; Л.: Сов. писатель, 1965.- 547 с. Долгов K.M.  От Киркегора до Камю: Философия, эстетика, культура. - М.: Искусство, 1990. - 397 с.

Евнина  Е. М.   Западноевропейский реализм на рубеже XIX-XX веков. -  М.:  Наука,   1967.-262 с.

Европейский реализм / Отв. ред. И. Неупокоева, И.Шетер. - М.: Наука, 1973. - 506 с. Зарубежная литература, 30-е годы XX века: Сб. статей / Отв. ред. Л.М.Юрьева.- М.: Наука, 1969. - 398 с.

Зарубежные славянские литературы: XX век / Редкол.: М. Б. Богданов / и др /. - М.: Наука, 1970.- 433 с.

Затонский Д. В.  В наще время: Книга о зарубежных литературах XX века. - М.: Сов. писатель, 1979. - 429 с.

Затонский Д.В.  Искусство романа и XX век. - М.: Худож. лит., 1973. - 534 с. Затонский Д.В. Художественные ориентиры XX века. - М.: Сов. писатель, 1988. - 413 с. Зверев A.M. Дворец на острие иглы: Из художественного опыта XX века. - М.: Сов. писатель, 1989. - 407 с.

Идеи социализма и литературный процесс на рубеже XIX-XX веков / Отв. ред. Л. М. Юрьева. - М.: Наука, 1977.- 357 с. Из истории литератур Польши и Чехословакии: Сб. статей. - М.: Изд-во АН СССР, 1959. - 283 с.

617

Из истории реализма XIX века на Западе: Сб. статей / Под ред. и с предисл. Ф.П.Шиллера. - М.: Гослитиздат, 1934. - 293 с.

Из истории русско-славянских литературных связей XIX века / Отв. ред. М.П.Алексеев. - М-Л.: Изд-во АН СССР, 1963.- 375 с.

Карельский А. В.   От героя к человеку: Два века западноевропейской литературы. - М.: Сов. писатель, 1990. - 397 с.

Кашкин И. А.  Для читателя-современника: Статьи и исследования / Предисл. П.Топера. - М.: Сов. писатель, 1976. - 562 с.

Кожинов В.  Происхождение романа. - М.: Сов. писатель, 1963. - 439 с. Конрад Н. И.  Избранные труды: Литература и театр. - М.: Наука, 1978. - 461 с. Кржевский Б.А. Статьи о зарубежной литературе. - М.: Гослитиздат, I960. - 437 с. Критический реализм в литературах западных и южных славян / Редкол.: Ю.Д.Беляева и др. - М.: Наука, 1965.- 430 с.

Кузьмин Б. А. О Голдсмите, о Байроне, о Блоке...: Статьи о литературе. - М.: Худож. лит., 1977. - 308 с.

Литература славянских народов: Вып. 1-8. - М.: Изд-во АН СССР, 1956-1963. Литература эпохи Возрождения и проблемы всемирной литературы: Сб. статей / Редкол.: Н. И. Ба-лашов и др. - М.: Наука, 1967. - 516 с.

Литературные манифесты западноевропейских романтиков / Собр. текстов, вступ. ст. и обш. ред. А.С.Дмитриева. - М.: Изд-во Моск. ун-та, 1980. - 638 с.

Луначарский А. В. Западноевропейские литературы: Статьи, доклады, предисловия, рецензии (1904- 1931).- М.: Худож. лит., 1965.- 756 с.- (Собр. соч.; Т. 5).

Луначарский А. В. Западноевропейские литературы: Статьи, доклады, речи, рецензии (1930-1933); Зарубежный театр (1905-1932).- М.: Худож. лит., 1965. - 639 с.- (Собр. соч.; Т. 6). Мелетинский Е.М.  Поэтика мифа. - М.: Наука, 1976. - 406 с.

Миримский И.  Статьи о классиках / Предисл. А. А. Аникста. - М.: Худож. лит., 1966. - 252 с. Мирский Д. П.   Статьи о литературе / Вступ.  ст.  Н. Анастасьева. -  М.: Худож. лит.,   1987. - 301 с.

Мотылева Т. Зарубежный роман сегодня. - М.: Сов. писатель, 1966. - 471 с. На рубеже XIX и XX веков: Из истории международных связей русской литературы / Отв. ред. Ю.Д.Левин.- Л.: Наука, 1991.- 323 с.

Называть вещи своими именами: Программные выступления мастеров западноевропейской лите-ратуры XX века / Сост., предисл., общ. ред. Л.Г.Андреева. - М.: Прогресс, 1986. - 640 с. Нусинов И. М.  История литературного героя. - М.: Гослитиздат, 1958. - 549 с. Общее и особенное в литературах социалистических стран Европы / Редкол.:  Н. И. Балашов и др.- М.: Наука, 1977.- 300 с.

От романтизма к реализму: Из истории международных связей русской литературы / Отв. ред. М.П.Алексеев. - Л.: Наука, 1978. - 320 с.

Пинский Л. Е.  Реализм эпохи Возрождения. - М.: Гослитиздат, 1963. - 367 с. Плеханов Г. В. Литература и эстетика: В 2 т. / Подгот. текстов, вступ. ст. и коммент. Б. И. Бурсова. - М.: Гослитиздат, 1958.

Развитие реализма в славянских литературах: Сб. статей / Отв. ред. В.Д.Андреев, Г. И. Сафронов. - Л.: Изд-во Ленингр. ун-та, 1962. - 140 с.

Ранний буржуазный реализм: Сб. статей / Под ред. Н. Берковского. - Л.: Гослитиздат,  1936. - 655 с.

Реализм в литературах стран Центральной и Юго-Восточной Европы: Пути и специфика литера-турного развития в XIX веке / Отв. ред. В. В. Витт. - М.: Наука, 1983. - 317 с. Реализм в литературах стран Центральной и Юго-Восточной Европы первой трети XX века: Художественные поиски; Особенности развития / Отв. ред. Л. Н. Будагова. - М.: Наука, 1989. - 269 с.

Реализм и его соотношение с другими творческими методами / Редкол.: Р. М. Самарин и др. - М.: Изд-во АН СССР, 1962.- 364 с.

Реализм и художественные искания XX века. - М.: Наука, 1969. - 306 с. Реизов Б. Г. Из истории европейских литератур. - Л.: Изд-во Ленингр. ун-та, 1970. - 673 с. Реизов Б. Г. Историко-литературные исследования: Сб. статей. - Л.: Изд-во Ленингр. ун-та, 1991. - 247 с.

Россия и Запад: Из истории литературных отношений / Отв. ред. М.П.Алексеев. - Л.: Наука, 1973.- 338 с.

618

XVII век в мировом литературном развитии / Редкол.: Ю. Б. Виппер и др. - М.: Наука, 1969. - 499 с.

Славянские литературные связи / Отв. ред. М.П.Алексеев. - Л.: Наука, 1968. - 283 с.

Струве П. Б. Дух и слово: Статьи о русской и западноевропейской литературе. - Paris: YMCA-press, 1981.- IX, 386 с.

Сучков Б.Л.  Исторические судьбы реализма. - 4-е изд. - М.: Сов. писатель, 1977. - 524 с.

Сучков Б. Л. Лики времени. Статьи о писателях и литературном процессе: Т. 1-2. - М.: Худож. лит., 1976.

Тертерян И. А. Человек мифотворящий: О литературах Испании, Португалии и Латинской Аме-рики. - М.: Сов. писатель, 1988. - 560 с.

Фокс Р. Роман и народ / Пер. Т. Рузской; Предисл, и примеч. Р. Померанцевой и Ю. Кагарлиц-кого. - М.: Гослитиздат, I960. - 247 с.

Штейн А.Л.  На вершинах мировой литературы. - М.: Худож. лит., 1988. - 318 с. Эпштейн М. Н. Парадоксы новизны: О литературном развитии XIX-XX веков. - М.: Сов. писатель, 1988.- 414 с.

АНТОЛОГИИ И СБОРНИКИ ПРОИЗВЕДЕНИЙ РАЗНЫХ СТРАН И ЭПОХ. ХРЕСТОМАТИИ.

Классическая басня / Сост., подгот. текста, примеч. М. Л. Гаспарова и И. Ю. Подгаецкой. - М.: Моск. рабочий, 1981.- 382 с.

Проза

Антиутопии XX века / Сост. В. Т. Бабенко; Вступ. ст. Э. Геворкяна; Послесл. А.Зверева. - М.: Кн. палата, 1989.- 348 с.

Европейская новелла Возрождения / Сост. и вступ. ст. Н. Балашова и др. - М.: Худож. лит., 1974. - 634 с. - (Б-ка всемирн. лит.).

Плутовской роман / Вступ. ст. Н. Томашевского. - М.: Худож. лит., 1975. - 337 с. - (Б-ка всемирн. лит.).

Утопический роман XVI-XVII веков / Вступ. ст. Л. Воробьева. - М.: Худож. лит., 1970. - 493 с. - (Б-ка всемирн. лит.).

Поэзия

Европейская поэзия XVII века / Вступ. ст. Ю. Виппера. - М.: Худож. лит., 1977. - 926 с. - (Б-ка всемирн. лит.).

Европейская поэзия XIX века / Сост. В. Богачев, И. Бочкарева и др.; Вступ. ст. С.Небольсина. - М.: Худож. лит., 1977. - 927 с. - (Б-ка всемирн. лит.).

Европейские поэты Возрождения / Сост. Е.Солонович и др.; Вступ. ст. Р.М.Самарина. - М.: Худож. лит., 1974,- 734 с. - (Б-ка всемирн. лит.).

Западноевропейская поэзия XX века / Сост. И. Бочкарева, М. Ваксмахер и др.; Вступ. ст. Р. Рож-дественского. - М.: Худож. лит., 1977. - 846 с. - (Б-ка всемирн. лит.).

Западноевропейский сонет XIII-XVII веков / Сост. И. П. Володина и др.; Автор вступ. ст. 3. И. Плавскин. - Л.: Изд-во Ленингр. ун-та, 1988. - 493 с.

Зарубежная поэзия в переводах В. А. Жуковского: В 2 т. / Сост. и предисл. А. А. Гугнина; Вступ. ст. И.М.Семенко.- М.: Радуга, 1985.

Зарубежная поэзия в переводах Б. Л. Пастернака / Сост. Е. Б. Пастернак, Е. К. Нестерова; Послесл. Л.М.Аринштейна. - М.: Радуга, 1990. - 639 с. - (Текст и огл. парал. на англ., нем., франц., исп., пол., чеш. и венг. яз.).

Зарубежная поэзия в русских переводах: От Ломоносова до наших дней / Сост. и ред. Е. Винокуров, Л.Гинзбург; Предисл. Н.Вильмонта. - М.: Прогресс, 1968. - 400 с.

Золотое перо: Немецкая, австрийская и швейцарская поэзия в русских переводах:  1812-1970 / Сост., вступ. ст., справки о поэтах и примеч. Г. И. Ратгауза. - М.: Прогресс, 1974. - 735 с. Книга песен: Из европейской лирики XIII-XVI веков / Сост. А. В. Ларин; Вступ. ст. А. В. Михай-лова. - М.: Моск. рабочий, 1986. - 636 с.

Колесо фортуны:  Из европейской поэзии XVII века / Сост.  и  подгот. текста А. В. Парина и А. Г. Мурик; Предисл. А. Н. Горбунова. - М.: Моск. рабочий, 1989. - 637 с. Левик В. В.  Избранные переводы: В 2 т. - М.: Худож. лит., 1977.

Мастера поэтического перевода: Вып. 1-21 / Под ред. П.Антокольского, Е.Винокурова и др. - М.: Прогресс, 1963-1977.

Мастера русского стихотворного перевода: В 2 т. / Вступ. ст., подгот. текстов и примеч. Е. Г. Эт-кинда. - Л.: Сов. писатель, 1968. - (Б-ка поэта. Большая сер.).

Песнь любви: Лирика зарубежных поэтов / Сост., подгот. текстов и прилож. С. Магидсон; Предисл. С.Магидсон и Л.Озерова. - М.: Мол. гвардия, 1981. - 495 с.

Поэзия Европы: В 3 т. / Вступ. ст. Н. Тихонова; Сост. Е. В. Витковский и др. - М.: Худож. лит., 1977. Поэзия западных и южных славян / Сост. В. Оболевич и др.; Науч. ред. С. Советов. - Л.: Детгиз, 1955.- 501 с.

620

Поэзия социалистических стран Европы / Вступ. ст.  Б.Слуцкого. -  М.: Худож. лит.,   1976. - 830 с. - (Б-ка всемирн. лит.).

Поэты Возрождения / Сост. и примеч. А. Парина; Вступ. ст. И. Подгаецкой. - М.: Правда, 1989. - 559с.

'Свободной музы приношенье...': Европейская романтическая поэма / Сост., предисл., примеч. А.В.Карельского, Л.И.Соболева. - М.: Моск. рабочий, 1988. - 622 с.

Эолова арфа: Антология баллады / Сост., подгот. текстов, предисл, и коммент. А. А. Гугнина. - М.: Высш. шк., 1989.- 671 с.

Драма

Классическая драматургия стран народной демократии: Сб. пьес: В 2 т. / Сост., предисл, и ред.

пер. К.Державина. - М.: Искусство, 1955.

Театр кукол зарубежных стран: Переводы пьес / Сост., ред. и вступ. ст. С.Дрейдена. - Л.; М.: Искусство, 1959. - 528 с.

Театр парадокса: Пьесы / Сост. и автор предисл. И.Дюшен. - М.: Искусство, 1991. - 298 с.

Хрестоматии

Аникст А. А.  Хрестоматия по зарубежной литературе XIX века: Пособие для студ. пед. ин-тов. - Ч. 1. - М.: Учпедгиз, 1955.- 787 с.

Артамонов С. Д. Зарубежная литература. XVII-XVIII вв.: Хрестоматия: Учеб. пособие для студ. пед. ин-тов... - М.: Просвещение, 1982. - 607 с.

Зарубежная литература XVIII века: Хрестоматия: Т. 1-2: Учеб. пособие для студ. вузов... / Под ред. Б.И.Пуришева. - 2-е изд., испр. и доп. - М.: Высш. шк., 1988.

Зарубежная литература XIX века: Реализм: Хрестоматия ист.-лит. материалов: Учеб. пособие для студ., обучающихся в вузах на филол. спец. / Сост. Н.А.Соловьева и др. - М.: Высш. шк., 1990. - 383 с.

Зарубежная литература XIX века: Романтизм: Хрестоматия ист.-лит. материалов: Учеб. пособие для студ., обучающихся в вузах на филол. спец. / Сост. А.С.Дмитриев и др. - М.: Высш. шк., 1990. - 366 с.

Зарубежная литература, XIX век: Романтизм. Критический реализм: Хрестоматия: Учеб. Пособие для студ. пед. ин-тов... / Под ред. Я. Н. Засурского. - М.: Просвещение, 1979. - 639 с.

Зарубежная литература XX века: Хрестоматия: В 3 т.: Учеб. пособие для студ. пед. ин-тов / Под ред. Н. П. Михальской и Б. И. Пуришева. - М.: Просвещение, 1981-1986.

Мокульский С. С.  Хрестоматия по истории западноевропейского театра: В 2 т. - 2-е изд., испр. и доп.- М.: Искусство, 1953-1955.

Пуришев Б. И.  Зарубежная литература средних веков: Лат., кельт., скандинав., прованс., франц. лит.: Учеб. пособие для студ. филол. спец. пед. ин-тов. - 2-е изд., испр. и доп. - М.: Просвещение, 1974.- 399 с.

Пуришев Б. И. Зарубежная литература средних веков: Нем., исп., ит., англ., чеш., пол., серб., болг. лит.: Учеб. пособие для студ. филол. спец. пед. ин-тов. - 2-е изд., испр. и доп. - М.: Просвещение, 1975. - 399 с.

Пуришев Б. И. Зарубежная литература: Эпоха Возрождения: Учеб. пособие для студ. филол. спец. пед. ин-тов. - 2-е изд. - М.: Просвещение, 1976. - 638 с.

Пуришев Б. И.   Хрестоматия по западноевропейской литературе: Лит. XVII в. Для высш. учеб. заведений. - 2-е изд., доп. и испр. - М.: Учпедгиз, 1949. - 680 с.

АНТИЧНАЯ ЛИТЕРАТУРА
Критические работы

Античная литература: Учебник для студ. пед. ин-тов... / Под ред. А. А. Тахо-Годи. - 4-е изд., дораб. - М.: Просвещение, 1986. - 463 с.

Античная цивилизация / Под ред. В. Д. Блаватского. - М.: Наука, 1973. - 267 с.

Античная эпистолография: Очерки / Отв. ред. М. Е. Грабарь-Пассек. - М.: Наука, 1967. - 283 с.

Античность и современность / Редкол.: М. Е. Грабарь-Пассек и др. - М.: Наука, 1972. - 503 с.

Античный роман / Отв. ред. М. Е. Грабарь-Пассек. - М.: Наука, 1969. - 405 с.

Вопросы античной литературы и классической филологии: Сб. статей / Отв. ред. М. Е. Грабарь-Пассек.- М.: Наука, [1966].- 535 с.

Вопросы классической филологии: В 4 т. Вып. 1-5. - М.: Изд-во МГУ, 1965-1973.

Гаспаров М. Л.   Античная литературная басня: Федр и Бабрий. - М.: Наука, 1971. - 279 с.

Головня В. В.  История античного театра. - М.: Искусство, 1972. - 399 с.

Живое наследие античности / Под ред. А. А. Тахо-Годи, И. М. Нахова. - М.: Изд-во МГУ, 1987. - 246 с.

Каллистов Д. П. Античный театр. - Л.: Искусство, 1970. - 174 с.

Классическая филология / Отв. ред. А. И.Доватур. - Л.: Изд-во Ленингр. ун-та, 1959. - 139 с.

Преображенский П.Ф.  В мире античных идей и образов. - М.: Наука, 1965. - 392 с.

Радциг С. И. Введение в классическую филологию: Учебник для ун-тов. - М.: Изд-во МГУ, 1965. - 323 с.

Тройский И. М. История античной литературы: Учебник для студ. филол. спец. ун-тов. - 5-е изд., испр. - М.: Высш. шк., 1988. - 463 с.

Чистякова H.A., Вулих Н. В.   История античной литературы. - 2-е изд., перераб. и доп. - М.: Высш. шк., 1971.- 453 с.

Ярхо В. Н. Античная драма: Технология мастерства. - М.: Высш. шк., 1990. - 142 с.

Ярхо В. Н., Полонская К. П. Античная лирика: Ранняя греческая лирика; Эллинистическая лирика; Римская лирическая поэзия. - М.: Высш. шк., 1967. - 211 с.

Антологии. Сборники произведений

Античная басня / Сост., предисл, и коммент. М. Гаспарова. - М.: Худож. лит., 1991. - 510 с.

Античная драма / Вступ. ст., сост. и примеч. С. Апта. - М.: Худож. лит., 1970. - 764 с. - (Б-ка всемирн. лит.).

Античная лирика / Вступ. ст. С. Шервинского; Сост. и примеч. С. Апта, Ю. Шульца. - М.: Худож. лит., 1968. - 623 с. - (Б-ка всемирн. лит.).

Античные гимны / Сост. и общ. ред. А. А. Тахо-Годи. - М.: Изд-во МГУ, 1988. - 359 с.

Ахилл Татий. Левкиппа и  Клитофонт; Лонг. Дафнис и Хлоя;  Петроний.  Сатирикон; Апулей.

Метаморфозы, или Золотой осел / Вступ. ст. С.Поляковой. - М.: Худож. лит., 1969. - 591 с. - (Б-ка всемирн. лит.).

Дератани Н.Ф., Тимофеева H.A.  Хрестоматия по античной литературе: В 2 т. - 7-е изд. - М.: Просвещение, 1965.

Памятники позднего античного ораторского и эпистолярного искусства II-V веков / Отв. ред. М. Е. Грабарь-Пассек. - М.: Наука, 1964. - 234 с.

Памятники поздней античной научно-художественной литературы II-V веков / Отв. ред. М. Л. Гас-паров. - М.: Наука, 1964. - 414 с.

Памятники поздней античной поэзии и прозы II-V веков / Отв. ред. и авт. введ. М. Е. Грабарь-Пассек. - М.: Наука, 1964.- 360 с.

Парнас: Антология античной лирики / Сост., предисл, и коммент. С. А. Ошерова. - М.: Моск. рабочий, 1980.- 511 с.

Поэты-лирики древней Эллады и Рима в переводах Я. Голосовкера. - М.: Гослитиздат, 1963. - 239 с. 622

ЛИТЕРАТУРА ДРЕВНЕЙ ГРЕЦИИ
Критические работы

Боннар А. Греческая цивилизация: В 3 т. / Пер. О. Волкова; Ред. В. И. Авдиева, Ф. А. Петровского;

Предисл. В. И. Авдиева. - М.: Изд-во иностр. лит., 1958-1962.

Борухович В. Г. История древнегреческой литературы: Классич. период. - М.: Высш. шк., 1962. - 275 с.

История греческой литературы: В 3 т. / Под ред. С.И.Соболевского и др. - М.; Л.: Изд-во АН СССР, 1946-1960.

Радциг С. И.  История древнегреческой литературы. - 5-е изд. - М.: Высш. шк., 1982. - 486 с.

Тахо-Годи A.A.  Греческая мифология. - М.: Искусство, 1989. - 301 с.

Антологии. Сборники произведений

Александрийская поэзия / Сост. и предисл. М. Грабарь-Пассек. - М.: Худож. лит., 1972. - 429 с. - (Б-ка античн. лит. Греция).

Античная литература: Греция: Антология: В 2 ч. / Сост. Н. А.Федоров, В. И. Мирошенкова. - М.: Высш. шк., 1989.

Греческая литература в избранных переводах / Сост. В. О. Нилендер. - М.: Сов. писатель, 1939. - 619 с.

Греческая трагедия  /  Под  ред.   и  с  коммент.  Ф.А.Петровского. -  М.:  Гослитиздат,   I960. - 751 с.

Греческая эпиграмма / Под ред. и со вступ. ст. Ф. А. Петровского, Ю. Шульца. - М.: Гослитиздат, I960.- 487 с.

Греческая  эпиграмма /  Изд.  подгот.  Н.А.Чистякова. -  СПб.:   Наука,   1993. -  448  с. -  (Лит. памятники).

Греческий роман / Сост., вступ. ст. и примеч. М.Томашевской. - М.: Правда, 1988. - 525 с.

Древнегреческая мелика / Вступ. ст., коммент., сост. В. Ярхо. - М.: Книга, 1988. - 556 с.

Древняя Греция: Эпос, драматургия, история, философия, проза / Под общ. ред. А. Л. Мясникова. - СПб.: Саба: Александр Принт, 1995. - 636 с.

Поздняя греческая проза / Пер. под ред. М. Е. Грабарь-Пассек, С. В. Поляковой. - М.: Гослитиздат, 1960. - 694 с.

Феокрит; Мосх; Бион. Идиллии и эпиграммы / Пер. и коммент.  М. Е. Грабарь-Пассек. - М.: Изд-во АН СССР, 1958. - 326 с. - (Лит. памятники).

Эллинские поэты / Пер. В.В.Вересаева; Под общ. ред. С. Апта [и др.]. - М.: Гослитиздат, 1963. - 407 с. - (Б-ка античн. лит. Греция).

ЛИТЕРАТУРА ДРЕВНЕГО РИМА
Критические работы

История римской литературы / Под общ. ред. Н. Ф.Дератани. - М.: Изд-во МГУ, 1954. - 543 с.

История римской литературы: В 2 т. / Под ред. С.И.Соболевского. - М.: Изд-во АН СССР, 1959-1962.

Культура Древнего Рима: В 2 т. / Редкол.: Ю. К. Колосовская и др. - М.: Наука, 1985.

Полонская К. П.  Римские поэты эпохи принципата Августа. - М.: Изд-во МГУ, 1963. - 107 с.

Поэтика древнеримской литературы: Жанры и стиль / Отв. ред. М.Л.Гаспаров. - М.:  Наука, 1989. - 260 с.

Антологии. Сборники произведений

Античная литература: Рим: Антология / Сост. Н. А. Федоров, В. И. Мирошенкова. - 2-е изд., испр. - М.: Высш. шк., 1985.- 719 с.

Катулл Гай Валерий. [Стихотворения]; Тибулл Альбий. [Элегии]; Пропорций Секст. [Элегии] / Предисл, и ред. Ф.Петровского; Коммент. Е. Берковой. - М.: Гослитиздат, 1963. - 511 с. - (Б-ка античн. лит. Рим).

Петровский Ф.А. Латинские эпиграфические стихотворения: Исслед. и тексты. - М.: Изд-во АН СССР, 1962.- 150 с.

Поздняя латинская поэзия / Сост. и вступ. ст. М. Гаспарова. - М.: Худож. лит., 1982. - 719 с. - (Б-ка античн. лит. Рим).

623

Римская сатира / Пер., сост. и коммент. Ф.А.Петровского. - М.: Гослитиздат, 1957. - 315 с. Римская сатира / Сост. и науч. подгот. текстов М.Гаспарова; Предисл. В.Дурова. - М.: Худож. лит., 1989. - 541 с. - (Б-ка античн. лит. Рим).

НАРОДНОЕ ТВОРЧЕСТВО И ПАМЯТНИКИ СРЕДНЕВЕКОВОЙ ЕВРОПЕЙСКОЙ ЛИТЕРАТУРЫ
Критические работы

Алексеев М. П. Литература средневековой Англии и Шотландии. - М.: Высш. шк., 1984. - 351 с.

Андреев М.Л. Средневековая европейская драма: Происхождение и становление (X-XIII вв.). - М.: Искусство, 1989.- 212 с.

Гуревич А.Я.   Средневековый мир: культура безмолвствующего большинства. - М.: Искусство, 1990. - 395 с.

Жирмунский   В. М.    Народно-героический  эпос:   Сравн.-истор.  очерки. -   М.;  Л.:   Гослитиздат, 1962.- 433 с.

Жирмунский В. М. Эпическое наследие славянских народов и проблемы сравнительного изучения эпоса.- М.: Изд-во АН СССР, 1958.- 144 с.

Иванов К.А. Трубадуры, труверы, миннезингеры. - Пг.: Петр. учеб, магазин, 1915. - 348 с.

Мелетинский Е. М.  Средневековый роман: Происхождение и классические формы. - М.: Наука, 1983.- 302 с.

Михайлов А. Д. Старофранцузская городская повесть 'фаблио' и вопросы специфики средневековой пародии и сатиры. - М.: Наука, 1986. - 348 с.

Стеблин-Каменский М. И. Древнескандинавская литература. - М.: Высш. шк., 1979. - 192 с.

Стеблин-Каменский М. И.   Мир саги: Становление литературы / Отв. ред. Д.С.Лихачев. - Л.: Наука, 1984.- 246 с.

Типология и взаимосвязь средневековых литератур Востока и Запада / Отв. ред. Б.Л.Рифтин. - М.: Наука, 1974.- 575 с.

Типология народного эпоса / Отв. ред. В.Н.Гацак. - М.: Наука, 1975. - 326 с.

Художественный язык средневековья / Отв. ред. В. А. Карпушин. - М.: Наука, 1982. - 270 с.

Эпос Северной Европы: Пути эволюции / О.А.Смирницкая и др. - М.: Изд-во МГУ,  1989. - 175 с.

Battaglia J. La coscienza letteraria del Medioevo. - Napoli: Liguori, 1965. - 748 p.

Frappier J. Amour courtois et Table ronde. - Genève: Droz, 1973. - VIII, 306 p.

Jackson W. T. Н. The literature of the Middle Ages. - New York: Columbia univ. press, 1961. - XIII, 432 p.

Jones G. Kings, beasts and heroes. - London: Oxford univ. press, 1972. - XXV, 176 p.

Ker W. P. The Dark Ages,- London: Nelson, 1955.- XVIII, 361 p.

Lasater E. Spain to England: A comparative study of Arabic, European and English literature of the

Middle Ages. - Jackson: Univ. press of Mississippi, 1974. - X, 230 p.

Medieval literature and folklore studies / Ed. by J. Mandel and B. Rosenberg. - New Brunswick: Rutgers

univ. press, 1970. - VIII, 408 p.

The Medieval world / General eds. D. Daiches, A. Thorlby. - London: Aldus books, 1973. - 725 p.

Mélanges de langue et de littérature médiévales offerts à Pierre Le Gentil, professeur à la Sorbonne, par

ses collègues, ses élèves et ses amis. - Paris: SEDES, 1973. - XVI, 929 p.

Антологии. Сборники произведений.

Беовульф; Старшая Эдпа; Песнь о Нибелунгах / Вступ. ст. А. Гуревича. - М.: Худож. лит., 1975. - 750 с. - (Б-ка всемирн. лит.).

Древнеанглийская поэзия / Изд. подгот. О.А.Смирницкая, В.Г.Тихомиров. - М.: Наука, 1982. - 319 с. - (Лит. памятники).

Западноевропейский эпос / Сост. Л.А.Плотникова; Ст. и примеч. Н.Я.Рыковой. - Л.: Лениздат, 1977.- 750 с.

Исландские саги; Ирландский эпос / Сост., вступ. ст. и примеч. М.И.Стеблина-Каменского. - М.: Худож. лит., 1973. - 862 с. - (Б-ка всемирн. лит.).

624

Легенда о докторе Фаусте / Изд. подгот. В.М.Жирмунский. - М.; Л.: Наука,  1958. - 571 с. - (Лит. памятники).

Песни о Гильоме Оранжском / Изд. подгот. Ю. Б. Корнеев, А.Д.Михайлов. - М.: Наука, 1985. - 575 с. - (Лит. памятники).

Песнь о Роланде; Коронование Людовика; Нимская телега; Песнь о Сиде; Романсеро / Вступ. ст. Н.Томашевского. - М.: Худож. лит., 1976. - 654 с. - (Б-ка всемирн. лит.).

Поэзия трубадуров; Поэзия миннезингеров; Поэзия вагантов / Вступ. ст. Б. Пуришева. - М.: Худож. лит., 1974. - 574 с. - (Б-ка всемирн. лит.).

Прекрасная дама: Из средневековой лирики / Сост. и примеч. О. В. Смолицкой и А. В. Ларина; Предисл. А.Д.Михайлова. - М.: Моск. рабочий, 1984. - 458 с.

Средневековый бестиарий / Автор ст. и коммент. К. Муратова; Пер. старофранц. стихов В. Микушевича. - М.: Искусство, 1984. - 242 с.

Средневековый роман и повесть / Вступ. ст. А.Д.Михайлова. - М.: Худож. лит., 1974. - 637 с. - (Б-ка всемирн. лит.).

Цепенков М. К. Народни песни / Ред. К. Пенушлиски; Соработник Б. Петровски. - CKonje: Макед. книга, 1972. - 353 с.

Cteni ze starych kronik a legend. - Praha: Albatros, 1974. - 199 s.

ЛИТЕРАТУРА НОВОГО И НОВЕЙШЕГО ВРЕМЕНИ

ЛИТЕРАТУРА АВСТРАЛИИ
Критические работы

Зернецкая О. В.   Австралийский социальный роман 30-х годов XX века. - Киев: Наукова думка, 1982.- 287 с.

Петриковская A.C. Австралийский роман. - М.: Наука, 1990. - 276 с.

Ewers J. Creative writing in Australia: A selective survey. - Melbourne: Georgian House, 1962. - 221 p.

Franklin М. Laughter, not for a cage: Notes on Australian writing, with biographical emphasis on the

struggles, function, and achievements of the novel in three half-centuries. - Sydney: Angus and Robertson, 1956.- X, 238 p.

Roderick C. An introduction to Australian fiction. - Sydney: Angus and Robertson, 1950. - VI, 184 p.

Smith G. K. Australia's writers. - Melbourne: Nelson, 1980. - 342 p.

Wilde W. Н., Hooton J., Andrews B. The Oxford companion to Australian literature. - Melbourne: Oxford univ. press, 1985. - 760 p.

Антологии. Сборники произведений

Австралийские рассказы / Сост. Е.Домбровская. - М.: Гослитиздат, 1958. - 531 с.

Лоусон Г.  Рассказы; Причард К. С. Девяностые годы / Сост., вступ. ст. и примеч. А. Петриковской. - М.: Худож. лит., 1976. - 686 с. - (Б-ка всемирн. лит.).

Поэзия Австралии / Сост. и примеч. Е. Домбровской. - М.: Худож. лит., 1967. - 316 с.

Три австралийские повести / Предисл. И.Левидовой. - М.: Радуга, 1985. - 288 с.

Australian writers: An anthology / Ed. by T. Inglis Moore. - Melbourne: Cheshire. 1953. - XII, 308 p.

The new Oxford book of Australian verse / Chosen by L. Murray. - Melbourne: Oxford, univ. press, 1986.- XXV, 399 p.

ЛИТЕРАТУРА АВСТРИИ
Критические работы

Австрийский синдром: Лит. гид. - Иностр. лит., 1995, ? 8, с. 114-204.

Затонский Д. В. Австрийская литература в XX столетии. - М.: Худож. лит., 1985. - 442 с.

Langer N. Dichter aus Österreich: In 5 Bd. - Wien; München: Österr. Bundes-Verl., 1959-1967.

Lux J. Ein Jahrtausend Österreichischer Dichtung. - Wien: Bernina-Verl., 1948. - 351 S.

Schmidt A. Dichtung und Dichter Österreichs im 19. und 20. Jahrhundert: In 2 Bd. - Salzburg; Stuttgart: Bergland-Buch, 1964.

625

Антология. Сборники произведений

Австрийская новелла XIX века / Сост., вступ. ст. и коммент. Т. Путинцевой. - М : Гослитиздат 1959. - 703 с.

Австрийская новелла XX века / Сост. и предисл. Ю.Архипова. - М.: Худож. лит., 1981. - 519 с

Золотое сечение: Австрийская поэзия XIX-XX веков в русских переводах / Сост. В. В. Вебер и Д. С. Давлианидзе; Предисл. А.В.Михайлова. - М.: Радуга, 1977. - 812 с. - (На рус. и нем. яз.)

Dichtung aus Österreich. Bd. I. Drama / Hrsg. von М. Kindermann u. М. Dietrich - Wien   München Osterr. Bundes-Verl. f. Unterricht, 1966.- 72, 1252 S.

Österreichische Erzähler aus 6 Jahrzehnten: In 2 Bd. / Hrsg. v. I. Schneider - 2 Aufl - Berlin: Volk u. Welt, 1969.

Österreichische Lyrik: Jubiläumsausgabe: In 2 Bd. - Wien: Europäischer Verl., 1953.

Die schönsten Erzählungen aus Österreich: Hausbuch unvergänglicher Prosa / Mit einem Geleiwort von F. Th. Csokor.- Wien: Desch, 1958.- 846 S.

ЛИТЕРАТУРА БЕЛЬГИИ
Критические работы

Андреев Л. Г.  Сто лет бельгийской литературы. - М.: Изд-во МГУ, 1967. - 463 с. Тимашева О.  Сова и зеркало, или Наследники Де Костера. - М.: Худож. лит., 1990. - 285 с. Шкунаева И. Д.   Бельгийская драма от Метерлинка до наших дней: Очерки - М.: Искусство, 1973.-446 с.

Bibliographie des écrivains français de Belgique (1881-1960): En 3 t. - Bruxelles, 1958-1968. - В надзаг.-Acad. Royale de langue et de littér. française de Belgique.

Burniaux R. et Frickx R. La littérature belge d'expression française.- Paris: Presse univ de France 1973.- 127 p.

Frickx R., Joiret M. La poésie française de Belgique de 1880 à nos jours. - Paris: Nathan; Bruxelles: Labor, /1977/.- 268 p.

Gauchez M. Histoire des lettres françaises de Belgique des origines à nos jours. - Bruxelles: La Renaissance d'Occident, 1922.- 340 p.

Histoire illustrée des lettres françaises de Belgique. - Bruxelles: La Renaissance du livre, 1958. - 656 p. Vanwelkenhnyzen G. Vocations littéraires: Camille Lemonnier, Georges Eekhoud, Emile Verhaeren, Georges Rodenbach, Maurice Maeterlinck. - Genève: Droz; Paris: Minard, 1959. - 163 p.

Антологии. Сборники произведений

Верхарн Э. Стихотворения. Зори; Метерлинк М. Пьесы / Предисл. Л. Андреева - М.: Худож лит., 1972.- 607 с.- (Б-ка всемирн. лит.).

Восемь бельгийских пьес: Пер. с фламанд. и фр. / Сост. И. Д. Шкунаева. - М.: Искусство, 1975. - 581 с.

Anthologie des écrivains belges, poètes et prosateurs, recueillie et publ par L Dumont-Wildeir En 2 t - Paris: Crès, 1917.

Brachin P. Anthologie de la prose néerlandaise. Belgique: En 2 t. / Par P. Brachin avec le concours; Pour les trad, de P. Angelini e. a.- Paris: Aubier-Montagne; Bruxelles: Asedi, 1966-1968.

Textes littéraires français de Belgique. XIX-XX-e siècles / Préf. de R. Vivier. - Paris: Hachette, /1974/. - 174 p.

ЛИТЕРАТУРА БОЛГАРИИ
Критические работы

Андреев В. Д.  История болгарской литературы: Учебник для студ. филол. спец. вузов - 2-е изд., испр. и доп. - М.: Высш. шк., 1987. - 310 с.

Зарев П.  Панорама болгарской литературы: В 2 т. - М.: Прогресс, 1976.

Злыднев В. И. Русско-болгарские литературные связи в конце XIX - начале XX в - М.: Изд-во АН СССР, 1964.- 168 с.

Марков Д. Ф. Болгарская поэзия первой четверти XX века. - М.: Изд-во АН СССР, 1959. - 287 с.

Марков Д.Ф.  Из истории болгарской литературы. - М.: Наука, 1973. - 398 с.

626

Очерки истории болгарской литературы XIX-XX веков. - М.: Изд-во АН СССР, 1959. - 520 с.

Динеков П. Из историята на бьлгарската литература. - София: Наука и изкуство, 1969. - 358 с.

Зарев П.   Панорама на бьлгарската литература: В 5 т. - 2-е изд. - София: Наука и изкуство, 1969-1976.

История на бьлгарската литература: В 4 т. - София: Изд-во на Бълг. акад. на науките, 1962-1976.

Константинова Г.  Писатели-реалисти: В 3 кн. - София: Бълг. писател, 1956-1962.

Пенев Б. История на новата българска литература: Лекции в 4 т. - София: Бълг. писател, 1976-1978.

Цанев Г.  Страници от историята на българската литература: В 3 т. - София: Наука и изкуство, 1967-1973.

Антологии. Сборники произведений

Антология болгарской поэзии / Сост. В.Злыднев [и др.]. - М.: Гослитиздат, 1956. - 746 с.

Болгарская литература: Хрестоматия: (Учеб. пособие для филол. спец. вузов] / Сост. В.Д.Андреев. - М.: Высш. шк., 1987. - 391 с.

Болгарская поэзия: Антология: В 2 т. / Сост. Н.Глен; Статьи о поэтах В.Злыднева; Предисл. П.Данчева. - М.: Худож. лит., 1970.

Болгарские повести и рассказы XIX и XX вв.: В 2 т. / Сост. А. Собкович. - М.: Гослитиздат, 1953.

Болгарский рассказ / Сост. А.Собкович и М.Тарасова. - М.: Худож. лит., 1972. - 462 с.

Болгары старого времени: Повести / Сост. Н.Д.Симакова; Вступ. ст. В. И. Злыднева. - М.: Правда, 1983.- 480 с.

Родник златоструйный: Памятники болгарской литературы IX-XIII веков / Пер. и сост. И. Калиганова; Вступ. ст. И. Калиганова; Коммент. и ст. к разделам Д. Полывянного. - М.: Худож. лит., 1990.- 526 с.

Славейков П.Яворов П.Дебелянов Д. Избранное / Предисл. С. Каролева. - М.: Худож. лит., 1979. - 381 с. - (Б-ка болг. классич. лит.).

Смирненский X.Милев Г. Вапцаров Н. Избранное. - М.: Худож. лит., 1976. - 292 с. - (Б-ка болг. классич. лит.).

Антология на бьлгарската любовна лирика / Съст. Б.Божилов [и др.]. - София: Нар. младеж, 1976.- 443 с.

Антология на българската поезия: В 2 т. / Редкол.: Е. Багряна и др. - София: Бълг. писател, 1969. Българска драматургия: Сборник. В 2 ч. / Ред. К.Зидаров, С. Васев, П.Данчев; Предг. А. Пенев. - София: Бълг. писател, 1957.

Звезда Зорница: Лирична антология за жената. - 2-е изд., перераб. - София: Изд-во на Отечест-венный фронт, 1975. - 379 с.

ЛИТЕРАТУРА ВЕЛИКОБРИТАНИИ
Критические работы

Алексеев М.П. Английская литература: Очерки и исследования. - Л.: Наука, 1991. - 460 с.

Алексеев М. П.   Из истории английской литературы: Этюды; Очерки; Исследования. - М.; Л.: Гослитиздат, I960.- 499 с.

Аллен У.   Традиция и мечта: Крит, обзор английской и американской прозы с 20-х годов до сегодняшнего дня /Пер. с англ. - М.: Прогресс, 1970. - 424 с.

Английская литература. 1945-1980 / Отв. ред. А. П. Саруханян. - М.: Наука, 1987.- 511 с.

Аникин Г. В., Михальская Н. П. История английской литературы. - 2-е изд. - М.: Высш. школа, 1985.- 431 с.

Аникст A.A.  История английской литературы. - М.: Учпедгиз, 1956. - 482 с.

Бабенко В. Г. Драматургия современной Англии. - М.: Высш. школа, 1981. - 144 с.

Дьяконова Н.Я. Английский романтизм: Проблемы эстетики. - М.: Наука, 1978. - 208 с.

Елистратова A.A. Английский роман эпохи Просвещения. - М.: Наука, 1966. - 472 с.

Елистратова А. А.  Наследие английского романтизма и современность. - М.: Изд-во АН СССР, 1960. - 505 с.

Жантиева Д. Г. Английский роман XX века, 1918-1939.- М.: Наука, 1965.- 346 с.

Ивашева В. В. Английские диалоги: Этюды о современных писателях. - М.: Сов. писатель, 1971. - 549с.

Ивашева В. В.  'Век нынешний и век минувший...': Английский роман XIX века в его современном звучании,- Изд 2-е, доп. - М.: Худож. лит., 1990. - 479 с.

627

Ивашева В. В. Литература Великобритании XX века. - М.: Высш. школа, 1984. - 486 с.

Ивашева В. В.   Судьбы английских писателей: Диалоги вчера и сегодня. - М.: Сов   писатель 1989.-443 с.

Ивашева В.В. Что сохраняет время: Литература Великобритании, 1945-1977: Очерки. - М.: Сов писатель, 1979. - 334 с.

Ионкис Г. Э.   Английская поэзия XX века, 1917-1945. - М.: Высш. школа, 1980. - 198 с.

История английской литературы: В 3 т. Кн. 1-5. - М.; Л.: Изд-во АН СССР, 1943-1959.

Кеттл А.  Введение в историю английского романа / Пер. с англ. - М.: Прогресс, 1966. - 446 с.

Клименко Е.И. Традиция и новаторство в английской литературе. - Л.: Изд-во Ленингр  ун-та 1961.- 190 с.

Клименко Е. И. Английская литература первой половины XIX века. - Л.: Изд-во Ленингр ун-та 1971.- 142 с.

Михальская Н. П. Пути развития английского романа 1920-1930-х годов: Утрата и поиски героя. - М.: Высш. школа, 1966. - 271 с.

Мортон А.Л. От Мэлори до Элиота / Пер. с англ. - М.: Прогресс, 1970. - 266 с.

Писатели Англии о литературе: XIX-XX вв. / Предисл. А. А. Аникста; Сост. К. Н. Атарова. - М.: Прогресс, 1981,- 409 с.

Проблемы английской литературы XIX и XX веков / Под ред. В. В. Ивашевой - М.: Изд-во МГУ 1974.-244 с.

Современная английская драматургия: 1956-1985: [В 3 вып.]: Библиогр. указ. / Сост. и авт. Вступ ст. Ю.Г.Фридштейн; Отв. ред. ВАСкороденко. - М.: ВГБИЛ, 1976-1986.

Соловьева Н. А. Английская драма за четверть века (1950-1975): Вып.1-2. - М.: Изд-во МГУ, 1982.

Соловьева H.A.   У истоков английского романтизма. - М.: Изд-во МГУ, 1988,- 230 с.

Тугушева М.П.   В надежде правды и добра: Портреты [английских] писательниц. - М.: Худож лит., 1990.- 270 с.

Урнов М. В.   Вехи традиции в английской литературе. - М.: Худож. лит., 1986. - 380 с.

Урнов М. В.   На рубеже веков: Очерки англ. лит. (Конец XIX - начало XX в.). - М.: Наука 1970. - 432 с.

Эти загадочные англичанки... / Сост. и автор вступ. ст. Е. Ю. Гениева. - М.: Прогресс, 1992 - 505 с.

Allen W. The English novel: A short critical history. - Harmondsworth: Penguin books, 1963. - 376 p.

Bergonzi  B. The turn of a century:  Essays on Victorian and modern English literature. -  London: Macmillan, 1973. - X, 222 p.

The Cambridge history of English literature / Ed. by A. W. Ward a. A. Waller: Vol. 1-15. -London: Cambridge univ. press, 1927.

Cecil D. Early Victorian novelists: Essays in revelation. - London: Constable, 1943. - 332 p.

Compton-Rickett A. A history of English literature. - London: Nelson, 1933. - XI, 702 p.

Daiches D. A critical history of English literature: In 2 vol. - London: Seeker and Warburg, 1963.

English romantic poets: Modern essays in criticism / Ed. by М. Н. Abrams. - London: Oxford univ. press, 1960,- VIII, 384 p.

Lauterbach E. S., Dawis W. E. The transitional age: British literature, 1880-1920. - Troy (New York): Whitston, 1973.- V, 323 p.

The new Cambridge bibliography of English literature / Ed. by G. Watson: In 5 vol. - London: Cambridge univ. press, 1971-1974.

The new Pelican guide to English literature / Ed. by B. Ford: In 8 vol. - Harmondsworth- Penguin books, 1982-1983.

Nicoll A. British drama: A historical survey from the beginnings to the present time. - New York: Barnes and Noble, 1953.- VII, 532 p.

The Oxford companion to English literature / Сотр. and ed. by P. Harvey. - 4 ed. - Oxford: Clarendon press, 1967.- X, 961 p.

The Oxford companion to English literature / Ed. by М. Drabble. - 5 ed. - London: Oxford univ. press, 1985.- XII, 1155 p.

Reference guide to English literature / Ed. by D. L. Kirkpatrick: Vol. 1-3. - 2 ed. -Chicago; London: St. James press, 1991.

Rubinstein A. The great tradition in English literature from Shakespeare to Shaw. - New York: Citadel press, 1953. - XIV, 946 o.

Ward A. Twentieth-century English literature, 1901-1960. - London: Methuen, 1965.- VIII, 239 p.

Watson R. The literature of Scotland.- Houndmills: Macmillan, 1984.- X, 481 p.

628

Антология. Сборники произведений

Английская классическая эпиграмма / Сост. О.Лозовецкий; Вступ. ст. и коммент. А. Аникста. - М.: Худож. лит., 1987. - 326 с.

Английская лирика первой половины XVII века / Сост., общ. ред., вступ. ст. и коммент. А. Н. Гор-бунова.- М.: Изд-во МГУ, 1989.- 347 с.

Английская новелла XX века / Сост. и вступ. ст. В. Скороденко. - М.: Худож. лит., 1981. - 639 с. Английская поэзия в русских переводах (XIV-XIX вв.) / Сост. М.П.Алексеев и др.; Послесл. М.П.Алексеева.- М.: Прогресс, 1981.- 686 с.- (Текст парал. на рус. и англ. яз.). Английская поэзия в русских переводах, XX век / Сост. Л. М.Аринштейн, Н. К. Сидорина и В.А. Скороденко; Предисл, и коммент. Л.Аринштейна и В. Скороденко. - М.: Радуга, 1984. - 847 с. - (Текст парал. на рус. и англ. яз.).

Английский сонет XVI-XIX веков / Сост. А.Л.Зорин; Предисл. А.Н.Горбунова. - М.: Радуга, 1990. - 697 с. - (Текст парал. на англ, и рус. яз.).

Антология новой английской поэзии / Вступ. ст. и коммент. М.Гутнера. - Л.: ГИХЛ,  1937. - 454 с.

Берне Р. Стихотворения. Поэмы; Шотландские баллады / Вступ. ст. и сост. Р. Райт-Ковалевой. - М.: Худож. лит., 1976. - 447 с. - (Б-ка всемирн. лит.).

Дом англичанина: Английская классическая новелла / Сост. и вступ. ст. В. Скороденко. - М.: Моск. рабочий, 1989. - 509 с.

Из современной английской поэзии: Роберт Грейвз, Дилан Томас, Тед Хьюз, Филип Ларкин / Сост. и предисл. В. Скороденко. - М.: Прогресс, 1976. - 364 с.

О дивный новый мир: Английская антиутопия / Сост. и авт. предисл. А.П.Шишкин. -  М.: Прогресс, 1990. - 640 с.

Поэзия английского романтизма / Вступ. ст. Д.Урнова. - М.: Худож. лит., 1975. - 670 с. - (Б-ка всемирн. лит.).

Прекрасное пленяет навсегда: Из английской поэзии XVIII-XIX веков / Сост. А. В. Парин и А.С.Мурик; Предисл, и коммент. A.B. Ларина. - М.: Моск. рабочий, 1988. - 619 с. Семь английских пьес / Сост., ред. и авт. вступ. ст. Д.Шестаков. - М.: Искусство, 1968. - 622 с.

Смоллет Т.  Путешествие Хамфри Клинкера; Голдсмит О. Векфильдский священник / Вступ. ст. А. Нигера. - М.: Худож. лит., 1972. - 567 с. - (Б-ка всемирн. лит.).

Современники Шекспира: Сборник пьес: В 2 т. / Сост., ред. пер. и коммент. А.Смирнова; Вступ. ст. А. Аникста. - М.: Искусство, 1959.

Суета сует:  Пятьсот лет английского афоризма / Сост., предисл, и пер. А.Ливерганта. -  М.: Руссико, 1996.- 350 с.

Шелли П. Б.; Китc Дж. Избранная лирика / Сост. В.Левик, Г. Кружков; Предисл. и коммент. Г.Кружкова. - М.: Детск. лит., 1981.- 224 с.

Cunliffe J. W. a. o., ed. Century readings in English literature. - 5 ed. - New York; London: Appleton Century, 1940. - LXIV, 1104 p.

Modern English drama / Сост. и предисл. Ю. Г. Фридштейна. - М.: Radouga, 1984. - 479 р. Montgomery G., McKenzie G., ed. An anthology of English classics.- New York: Rinehart, 1946.-XI, 759 p.

The New Oxford book of English verse, 1250-1950 / Chosen a. ed. by Н. Gardner.- Oxford univ. press, 1983.- XII, 974 p.

The Penguin book of English romantic verse / Ed. with an introd. by D. Wright. - Harmondsworth; Penguin books, 1968. - 354 p.

Snyder F. В., Martin R. G., ed. A book of English literature: In 2 vol.- 4 ed. - New York: Macmillan, 1942-1943.

ЛИТЕРАТУРА ВЕНГРИИ
Критические работы

Венгерско-русские литературные связи. - М.: Наука, 1964. - 280 с.

Кланицаи Т. и др. Краткая история венгерской литературы XI-XX веков. - Будапешт: Корвина, 1962. - 403 с.

Россиянов O.K.  Венгерская литература после 1917 года. - М.: Изд-во МГУ, 1961. - 105 с.

Россиянов О. К. Реализм в венгерской литературе на рубеже XIX-XX веков. - М.: Наука, 1983. - 265 с.

629

Шахова К.А.  Венгерская литература 20-40-х годов XIX века. - Киев: Вища шк., 1973. - 207 с.

Horvàth J. A magyar irodalom fejlodéstorténete. - Budapest: Akad. kiadö, 1976. - 372 öl.

Illés L. Jözansag es szenvedély: Tanulmânyok es kritikâk. - Budapest: Magveto, 1966. - 638 ol.

Juhasz F. Iras egy jövendo oskoponyan. - Budapest: Szépirodalmi könyvkiado, 1974. - 278 öl.

Klaniczay T. Hagyomanyok ébresztése. - Budapest: Szépirodalmi könyvkiado, 1976. - 579 ol.

Lukàts J. A magyar irodalom törtenete: In 2 köt. - Budapest: 1973.

Magyar irodalmi lexikon: In 3 köt. - Budapest: Akad. kiadö, 1963-1965.

A magyar irodalomtörtenet bibliografiaja: Köt. 1-3, 7-8 / Szerk. Kökay G., Vargha K. es V. Windisch E. -

Budapest: Akad. kiadö, 1972-1991.

A magyar irodalom törtenete: In 6 köt. - Budapest: Akad. kiadö, 1964-1966.

A magyar irodalom törtenet / Szerk.: Klaniczay T. - Budapest: Kossuth, 1982. - 486 öl.

Szerb A. Magyar irodalom - törtenete. - 7-ik kiad. - Budapest: Magveto, 1982. - 554 öl.

Антологии. Сборники произведений

Венгерская новелла: Сб. / Сост. А. Гидаш. - М.: Худож. лит., 1965. - 668 с.

Венгерские повести / Вступ. ст. А. Туркова. - М.: Худож. лит., 1973. - 623 с.

История  одного дня:   Повести  и  рассказы  венгерских  писателей  /  Сост.  В. Гусева;   Послесл.

Л.Тоота. - М.: Правда, 1987.- 478 с.

Март   1919:  Сборник стихотворений  венгерских  поэтов /  Сост.,  предисл,  и  справки  об авт.

О. Россиянова. - М.: Худож. лит., 1971. - 173 с.

Hét évszazad magyar versei: In 3 köt. - 4., bövit. âtdolg. kiad. - Budapest: Szépirodalmi könyvkiado, 1972.

Klaniczay T. es Pândi P. Magyar költök: Versgyujtemény: In 2 köt. - Budapest: Szépirodalmi könyvkiado, 1962.

Magyar elbeszélok: In 2 köt. - 19 szazad. - Budapest: Szépirodalmi könyvkiado, 1976.

Magyar elbeszélok: In 3 köt. - 20 szazad. - Budapest: Szépirodalmi könyvkiado, 1977.

Magyar novellâk: Novellagyujtemény. - Budapest: Szépirodalmi könyvkiado, 1963. - 546 öl.

A magyar valosag versei, 1475-1945: In 2 köt. - Budapest: Magveto, 1966.

Marciusi  nap.   Magyar irök es költök a Tanacsköztarsasagröl,   1919-1969. -  Budapest:  Szépirodalmi könyvkiado, 1969.- 820 öl.

ЛИТЕРАТУРА ГЕРМАНИИ
Критические работы

Берковский Н.Я.  Романтизм в Германии. - Л.: Худож. лит., 1973. - 565 с.

Девекин В.  Не сгоревшие на костре: Немецкая антифашистская литература 1933-1945 гг. - М.: Сов. писатель, 1979. - 437 с.

Дейч А. И.  Судьбы поэтов: Гельдерлин, Клейст, Гейне. - М.: Худож. лит., 1968. - 574 с.

Дмитриев A.C.  Проблемы иенского романтизма. - М.: Изд-во МГУ, 1975. - 273 с.

Жирмунский В. М.   Очерки по истории классической немецкой литературы,- Л.: Худож. лит., 1972.- 493 с.

История литературы ГДР / Отв. ред. А.Л.Дымшиц. - М.: Наука, 1982. - 543 с.

История литературы ФРГ / Отв. ред. И.М.Фрадкин. - М.: Наука, 1980. - 687 с.

История немецкой литературы: В 5 т. / Под общ. ред. Н. И. Балашова и др. - М.: Изд-во АН СССР, 1962-1968.

История немецкой литературы: В 3 т.: Пер. с нем. / Общ. ред. и предисл. А.Дмитриева. - М.: Радуга, 1985-1986.

Неустроев В. П.  Немецкая литература эпохи Просвещения. - М.: Изд-во МГУ, 1959. - 466 с.

Павлова Н. С. Типология немецкого романа. 1900-1945. - М.: Наука, 1982. - 279 с.

Пуришев Б.  Очерки немецкой литературы XV-XVII вв. - М.: Гослитиздат, 1955. - 391 с.

Рейман П.   Основные течения в немецкой литературе,  1750-1848: Пер. с нем. - М.:  Изд-во

иностр. лит., 1959. - 524 с.

Тройская М.Л. Немецкая сатира эпохи Просвещения. - Л.: Изд-во Ленингр. ун-та, 1962. - 275 с.

Тройская  М.Л.   Немецкий сентиментально-юмористический роман эпохи  Просвещения. - Л.:

Изд-во Ленингр. ун-та, 1965. - 248 с.

Annalen der deutschen Literatur / Hrsg. von Н. 0. Burger. - 2., überarb. Aufl. - Stuttgart: Metzler, 1971.- 12, 838 S.

630

Aufklärung. - 3., bearb. und erg. Aufl. - Berlin: Volk u. Wissen, 1971. - 770 S.

Binder W. Aufschlüsse: Studien zur deutschen Literatur. - Zürich; München: Artemis, 1976. - 391

S. Die deutschsprachige Literatur in der Bundesrepublik Deutschland: Vorgeschichte und Entwicklungsten-denzen / B. Balzer u. a. - München: Indicium, 1988. - 597 S.

Deutsche Literatur im 20. Jahrhundert: Strukturen und Gestalten: In 2 Bd. / Hrsg. v. Н. Friedmann und O. Mann. - 5. veränd. u. erw. Aufl. - Bern; München: Francke, 1967.

Deutsche Literaturgeschichte in einem Band / Hrsg. von Н. J. Geerdts. - Berlin: Volk u. Wissen, 1966. - 768 S.

Erb E. Geschichte der deutschen Literatur von den Anfängen bis 1960. Hilbd. 1. - Berlin: Volk u. Wissen, 1963.- XVI, 448 S.

Erläuterungen zur deutschen Literatur. Klassik. - 4. bearb. Aufl. - Berlin: Volk u. Wissen, 1965. - 507 S.

Erläuterungen zur deutschen Literatur. Zwischen Klassik und Romantik. - 3. Aufl. - Berlin: Volk u. Wissen, 1962.- 223 S.

Erläuterungen zur deutschen Literatur. Aufklärung. - Berlin: Volk u. Wissen, 1966. - 662 S.

Erläuterungen zur Literatur des Vormärz, 1830-1848.- Berlin: Volk u. Wissen, 1956.- VII, 178 S.

Erläuterungen zur deutschen Literatur: Sturm und Drang. - 3. Aufl. - Berlin: Volk u. Wissen, 1964. - 571 S.

Fechter P. Geschichte der deutschen Literatur. - Gütersloh: Bertelsmann, I957. - 785 S.

Haller R. Geschichte der deutschen Lyrik vom Ausgang des Mittelalters bis zum Goethes Tod. - Bern; München: Francke, 1967. - 486 S.

Jacobs J. Wilhelm Meister und seine Brüder: Untersuchungen zum deutschen Bildungsroman. - München: Fink, 1972.- 332 S.

Mann O. Geschichte des deutschen Dramas.- Stuttgart: Kröner, I960.- VIII, 638 S.

Müller J. Wirklichkeit und Klassik: Beiträge zur deutschen Literaturgeschichte von Lessing bis Heine. - Berlin: Verl. der Nation, 1955. - 454 S.

Reimann P. Hauptströmungen der deutschen Literatur,  1750-1848: Beitrage zu ihrer Geschichte und Kritik.- 2. überarb. u. erw. Aufl.- Berlin: Dietz, 1963.- 839 S.

Schnell R. Die Literatur der Bundesrepublik. - Stuttgart: Metzler, 1986. - 432 S.

Soergel A., Hohoff C. Dichtung und Dichter der Zeit: Vom Naturalismus bis zur Gegenwart: In 2 Bd. - Düsseldorf: Bagel, 1961-1963.

Антологии. Сборники произведений

Альманах немецкой литературы. - Вып.  1 / Сост. К.Дитгрих и Б.Хлебников. - М.: Известия, 1991.- 380 с.

Брант С. Корабль дураков; Сакс Г. Избранное / Предисл. Б. Пуришева, - М.: Худож. лит., 1989. - 478 с. - (Лит. эпохи Возрождения).

Жизнь льется через край: Сказки и истории немецких романтиков / Сост. И.Солодунина; Вступ. ст. Г. Ратгауза. - М.: Правда, 1991. - 716 с.

Из современной поэзии ФРГ: Вып. 1 / Сост. В. Вебер; Предисл. Г. Ратгауза. - М.: Радуга, 1983. - 248 с.

Избранная  проза  немецких романтиков:   В  2 т.  / Сост.  и  предисл.  А.Дмитриева;  Коммент. М. Рудницкого. - М.: Худож. лит., 1979.

Колесо Фортуны / Стихи нем. поэтов в пер. Л.Гинзбурга; Предисл. М.Алигер. - М.: Прогресс, 1976.- 245 с.

Немецкая новелла XX века / Сост. и послесл. И.Фрадкина. - М.: Гослитиздат, 1963. - 621 с. Немецкая романтическая повесть: В 2 т. / Статья и коммент. Н.Берковского. - М.; Л.: Academia, 1935.

Немецкая старина: Классическая и народная поэзия Германии XI-XVIII веков / Пер. Л. Гинзбур-га. - М.: Худож. лит., 1972. - 266 с.

Немецкие волшебно-сатирические сказки / Изд. подгот. А. А. Морозов. - Л.: Наука, 1972. - 212 с. - (Лит. памятники).

Немецкие народные баллады / Пер., сост., предисл, и примеч. Л.Гинзбурга. - М.: Гослитиздат, 1959.- 134 с.

Немецкие шванки и народные книги XVI века / Сост. с науч. подгот. текста и предисл. Б. Пури-шева. - М.: Худож. лит., 1990. - 639 с. - (Лит. эпохи Возрождения).

Поэзия немецких романтиков / Пер., предисл, и коммент. А. В.Михайлова. - М.: Худож. лит., 1985. - 527 с.

Прекрасная Магелона. Фортунат. Тиль Уленшпигель / Изд. подгот. H.A. Москалева, Б. И. Пуришев, Р.Ф.Френкель. - М.: Наука, 1986. - 311 с. - (Лит. памятники).

631

Deutsche Balladen von Bürger bis Brecht / Hrsg. von K. Н. Berger und W. Püschel. - 3. verarb. Auf] - Berlin: Neues Leben, I960.- 521 S.

Deutsche Meistereizählungen des 19. Jahrhunderts: In 2 Bd. / Ausgew. und eingel. von K. Н. Beiger und E. Panitz. - Berlin: Neues Leben, 1955.

Deutsche Novellen des  19. Jahrhunderts / Auswahl und Erläuterung K.  Martens; Vorw. u.  Red. R.

Samarin. - 2. Aufl. - М.: Verl. f. fremdspr. Lit, 1959,- 658 S.

Deutsche Revolutionsdramen: XIX-XX / Hrsg. von R. Grimm u. J. Hermand. - Frankfurt a.  М.: Suhrkamp, 1968. - 880 S.

Deutsche romantische Novellen / Сост., вступ. ст. и справки о писателях А. В. Карельского. - М.: Progress, 1977.- 599 S.

Deutsches Gedichtbuch / Hrsg. von G. Deicke, U. Berger.- Berlin: Aufbau-Verl., 1959.- 780 S.

Expressionismus: Lyrik / Hisg. von М. Reso u. a. - Berlin; Weimar: Aufbau-Verl., 1969. - 699 S.

Hermann K., Müller G. Sturm und Drang: Ein Lesebuch für unsere Zeit. - Weimar: Volksverl., 1963 - XVI, 380 S.

Hoffmann R. Rotes Metall. Deutsche sozialistische Dichtung. 1917-1933. - Berlin: Aufbau-Verl., I960. - 619 S.

Kaiser B. Die Achtundvierziger. Ein Lesebuch für unsere Zeit. - Weimar: Thüringer Volksverl., 1954 - XVI, 415 S.

Klassische deutsche Erzähler: In 2 Bd. / Ausgew. von K. Н. Berger u. a. - 3. Aufl. - Berlin: Aufbau 1963.

Stücke gegen den Faschismus / Nachw. von K.-Н. Schmidt. - Berlin: Henschel, 1970. - 613 S.

ЛИТЕРАТУРА ГРЕЦИИ
Критические работы

Ильинская С. Б. Поэзия Сопротивления в послевоенной Греции: Судьба одного поколения. - М.:

Наука, 1974.- 194 с.

Мочос Я. Современная греческая литература: Очерки. - М.: Наука, 1973. - 323 с.

Αυγέρης Μ. Ζητήματα της λογοτεχνίας μας. - Αθήνα: Σύγχρονη εποχή, 1979. - 221 σ.

Δημαράς Κ. Θ. Ιστορία της νεοελληκής λογοτεχνίας. - 6. εκδ.     Αθήνα: Ικαρος, 1975. - 480 σ.

Καραντώνης Α. Από τον Σολωμό ιός τον Μυριβήλη. - Αθήναι: Εστία, 1965. - 334 σ.

Κορδάτος Γ. Ιστορία της νεοελληνικής λογοτεχνίας: Είς 2 τ. - Αθήνα: Δίφρος, 1962.

Πολίτης Α. Ιστορία της νεοελληνικής λογοτεχνίας. - 2. εκδ.     Αθήνα, 1979. - 16, 444 σ.

Σαχίνης Α. Το νεοελληνικό μυθιστόρημα.     Αθήνα: Γαλαξία, 1969. - 290 σ.

Probleme der neugriechischer Literatur: In 4 Bd. - Berlin: Akademie-Verl., 1959-1962.

Vitti М. Storia della letteratura neogreca. - Torino: ERI, 1971. - 493 p.

Антология. Сборники произведений

Греция.- В кн.: Европейская поэзия XIX в., М., 1977, с. 355-378.

Греция. - В кн.: Западноевропейская поэзия XX в., М., 1977, с. 252-287.

Рассказы греческих писателей / Предисл. И. Эренбурга; Сост. и послесл. П. Антеоса. - М.: Изд-во

иностр. лит., 1959. - 351 с.

Αυγέρης М. Н ελληνική ποίηση ανθολογημένη: Είς 5 τ. - Αθήνα, 1953-1961.

Βαλέτας Γ. Néa ανθολογία του ελληνικοί διηγήματος. (Από την εμφανησή του μέχρι σήμερα). 1850-1969. -

Αθήνα· Εστία, 1969.- 620 s.

Πολίτης Λ. Ποιητική άνθολγία. - Αθήνα: Δωδώνη, 1975. - 678 s.

Πάτσης Χ. Μεγάλη έγκυκλοπαιδία της νεοελληνικής λογοτεχνίας: Είς  12 τ. Τ.  1-9. - Αθήνα· Πάτσης, 1968-1970.

ЛИТЕРАТУРА ИРЛАНДИИ
Критические работы

Саруханян А. П. 'Объятия судьбы': Прошлое и настоящее ирландской литературы. - М.: Наследие,

1994.- 223 с.

Саруханян А. П.  Современная ирландская литература. - М.: Наука, 1973. - 318 с.

Clarke A. The Celtic twilight and the nineties. - Dublin: Dolmen press, 1969. - 104 p.

632

Cleeve B. Dictionary of Irish writers. Ser. 1: Fiction, novelists, playwrights, poets, short story writers in English.- Cork, 1967.- 143 p.

Deane S. A short history of Irish literature. - London: Hutchinson, 1986. - 282 p.

Howarth F. The Irish writeis: 1880-1940. Literature under Pamell's star. - London: Rockliff, 1958. - 318 p.

Jeffares A. N. Anglo-Irish literature. - Dublin: Gill a. Macmillan, 1982. - VI, 349 p.

McHugh R. J., Harmon М. Short history of Anglo-Irish literature: From its origins to the present day. -

Dublin: Wolfhound press, 1982. - 377 p.

O'Connor F. A short history of Irish literature: A backward look,- New York: Putman, 1967. - 264 p.

Антологии. Сборники произведений

Ирландия. - В кн.: Западноевропейская поэзия XX века, М., 1977, с. 295-314. Ирландские театральные миниатюры / Сост. Л. Хвостенко; Пер. под ред. Ю. Абызова, Д. Горфин-келя.- Л.; М.: Искусство, 1961.- 92 с.

Поэзия Ирландии / Сост. Г. Кружков, Т.Михайлова, А. Саруханян; Вступ. ст. А. Саруханян; Ком-мент. Т. Михайловой и Е. Гениевой. - М.: Худож. лит., 1988. - 480 с.

Пробуждение: Рассказы ирландских писателей / Сост. и предисл. М. Шерешевской. - М.: Худож. лит., '1975. - 480 с.

The New Oxford book of Irish verse / Ed., with transi, by T. Kinsella. - Oxford univ. press, 1986. - XXX, 423 p.

ЛИТЕРАТУРА ИСПАНИИ
Критические работы

Балашов Н. И.  Испанская классическая драма в сравнительно-литературном и текстологическом

аспектах.- М.: Наука, 1975.- 332 с.

Диас-Плаха Г. От Сервантеса до наших дней. / Сост., общ. ред. и послесл. И. А. Тертерян. - М.:

Прогресс, 1981.- 327 с.

Игнатов С.  Испанский театр XVI-XVII веков. - М.; Л.: Искусство, 1939. - 150 с.

Менендес-Пидаль Р.   Избранные произведения:  Испанская литература средних веков и эпохи

Возрождения. - М.: Изд-во иностр. лит., 1961. - 770 с.

Плавскин 3. И. Литература Испании IX-XV веков. - М.: Высш. шк., 1986. - 172 с.

Плавскин 3. И.   Испанская литература XVII - середины XIX века. - М.: Высш. шк.,  1978. -

284 с.

Плавскин 3. И.  Испанская литература XIX-XX веков. - М.: Высш. шк., 1982. - 247 с.

Тертерян И.А. Испытание историей: Очерки испанской литературы XX века. - М.: Наука, 1973. - 523 с.

Штейн A.A.   История испанской литературы. - М.: Филология, 1994,- 605 с.

Historia de la literature espafiola: En 6 t. - Barcelona: Ariel, 1974.

Historia de la literature espanola: En 2 t. - Madrid: Câtedra, 1990.

Historia general de las literaturas hispânicas: En 5 t. / Publ. bajo la dir. de G. Diaz-Plaja; Con una introd.

de R. Menéndez Pidal. - Barcelona: Baraa, 1949-1958.

Антологии. Сборники произведений

Аларкон П. А. де.    Треугольная шляпа; Валера X.   Пепита Хименес; Перес Гальдос Б.  Донья Перфекта; Бласко Ибаньес В.  Кровь и песок / Вступ. ст. и примеч. 3. Плавскина. - М.: Худож. лит., 1976. - 655 с. - (Б-ка всемирн. лит.).

Из испанской поэзии XVII века / Сост. и коммент. А. Косе. - Л.: Худож. лит., 1983. - 189 с.

Испанская классическая эпиграмма / Пер. В.Васильева; Предисл. Е.Эткинда. - М.: Худож. лит., 1970.- 308 с.

Испанская новелла XX века / Сост. Б. Мансо, Н.Томашевский. - М.: Худож. лит., 1965. - 591 с.

Испанская новелла XIX века / Сост., предисл., справки об авт. 3. Плавскина. - Л.: Худож. лит., 1988.- 543 с.

Испанская новелла Золотого века / Сост., справки об авт. 3. Плавскина; Вступ. ст. А. Миролюбовой.- Л.: Худож. лит., 1989.- 780 с.

Испанская народная поэзия / Сост. и коммент. Н. Р. Малиновской и А. М. Гелескула; Предисл. А. М. Гелескула. - М.: Радуга, 1987. - 670 с. - (Текст парал. на исп. и рус. яз.).

633

Испанская поэзия в русских переводах, 1792-1976 / Сост., предисл, и коммент. С. Ф. Гончаренко. - М.: Прогресс, 1978. - 1022 с. - (Текст парал. на исп. и рус. яз.).

Испанские повести и рассказы / Сост. Р. Похлебкина. - М.: Гослитиздат, 1958. - 511 с. Испанские поэты XX века / Сост., вступ. ст. и примеч. И. Тертерян и Л.Осповата. - М.: Худож. лит., 1977. - 718 с. - (Б-ка всемирн. лит.).

Испанский театр / Сост., вступ. ст. и примеч. Н. Томашевского. - М.: Худож. лит., 1969. - 821 с. - (Б-ка всемирн, лит.).

Поэзия испанского Возрождения / Сост. и коммент. В.Столбова; Вступ. ст. С. Пискуновой. - М.: Худож. лит., 1990. - 590 с. - (Лит. эпохи Возрождения).

Романсеро / Сост., ред. пер. и послесл. Н.Томашевского. - М.: Худож. лит., 1978. - 454 с. Унамуно М. де. Туман. Авель Санчес; Валье-Инклан Р. дель. Тиран Бандерас; Бароха П. Салакаин Отважный. Вечера в Буэн-Ретиро / Вступ. ст. Г.Степанова. - М.: Худож. лит., 1973. - 847 с. - (Б-ка всемирн. лит.).

Antología mayor de la literatura española: En 4 t. / Dir., pról. y notas de G   Díaz-Plaja - Barcelona-Labor, 1958-1962.

Chabás J. Antología de la literatura española. - Habana: Pueblo y educación, 1972. - XIX, 800 p. Literatura de España: En 3 t. / Dir. y coord. F. Ynduráin. - Madrid: Ed. Nac., 1972. Puccini D. Romancero de la resistencia española (1936-1965). - México: Era, 1967. - 513 p.

ЛИТЕРАТУРА ИТАЛИИ
Критические работы

Андреев М. Л., Хлодовский Р. И. Итальянская литература зрелого и позднего Возрождения - М.: Наука, 1988,- 293 с.

Бушуева С.  Полвека итальянского театра, 1880-1930. - Л.: Искусство, 1978. - 191 с.

Володина И. П.  Пути развития итальянского романа. Вторая половина XIX - начало XX века. - Л.: Изд-во Ленингр. ун-та, 1980. - 205 с.

Де Санктис Ф.  История итальянской литературы: В 2 т.: Пер. с ит. / Под ред. Д. Е. Михальчи. - М.: Изд-во иностр. лит., 1963-1964.

История итальянской литературы XIX-XX веков: Учеб. пособие для студ. филол. фак. вузов / И.П.Володина и др. - М.: Высш. шк., 1990. - 286 с.

Кин Ц. И.  Итальянские светотени: Заметки о литературе и культуре современной Италии. - М.: Сов. писатель, 1975. - 508 с.

Мокульский С.С. Итальянская литература: Возрождение и Просвещение. - М.: Высш. шк   1966 - 249 с.

Оветт А.  Итальянская литература: Пер. с φρ. - М.: Госиздат, 1922. - 356 с.

Полуяхтова И. К. История итальянской литературы XIX века: Эпоха Рисорджименто - М · Высш. шк., 1970.- 202 с.

Потапова 3. М.  Неореализм в итальянской литературе. - М.: Изд-во АН СССР, 1961. - 228 с.

Проблемы литературного развития Италии второй половины XIX - начала XX века / Отв.  ред. З.М.Потапова. - М.: Наука, 1982.- 300 с.

Реизов Б. Г.  Итальянская литература XVIII века. - Л.: Изд-во Ленингр. ун-та, 1966. - 354 с.

Шишмарев В. Ф.   Избранные статьи: История итальянской литературы и итальянского языка - Л.: Наука, 1972.- 357 с.

Flora F. Storia délia letteratura italiana: In 5 t. - 18 ed. - Milano: Mondadori, 1974.

Salinari C. Profilo storico délia letteratura italiana: In 3 t. - Roma: Editori Riuniti, 1972.

Storia della letteratura italiana: In 6 t. / Dir. da E. Cecchi, N. Sapegno. - Milano: Garzanti, 1973-1974.

Антологии. Сборники произведений

Гольдони К.   Комедии; Гоцци К. Сказки для театра; Альфьери В. Трагедии / Сост. и вступ. ст. Н.Томашевского. - М.: Худож. лит., 1971. - 799 с. - (Б-ка всемирн. лит.).

Итальянская лирика: XX век / Сост. Е. Солонович; Под ред. С. Шервинского; Предисл. А. Сурко-ва. - М.: Прогресс, 1968. - 391 с.

Итальянская новелла Возрождения / Ред., пер. и вступ. ст. Э. Егермана. - М.: Известия   1964 - 797 с.

Итальянская новелла Возрождения / Сост., вступ. ст. и примеч. Н. Томашевского. - Минск: Мастац лгг., 1985.- 319 с.

634

Итальянская новелла XX века / Сост. и справки об авторах Г. Богемского; Предисл. Ц. Кин. - М.: Худож. лит., 1969. - 631 с.

Итальянские новеллы, 1860-1914 / Вступ. ст. Б. Г. Реизова; Статьи об авторах И. П. Володиной. - М.; Л.: Гослитиздат, I960.- XXVIII, 727 с.

Комедии итальянского Возрождения / Сост. и вступ. ст. Г. Бояджиева. - М.: Искусство, 1965. - 636 с.

Antología della letteratura italiana: In 5 t. / Dir. da М. Vitale. - 4 ed. - Milano: Rizzoli, 1971.

Asor Rosa A. Storia e antología della letteratura italiana: In 26 t. - Firenze: La Nuova Italia, 1973-1975.

Scrittori garibaldini: In 2 t. / A cura di G. Trombatore. - Torino: Einaiidi, 1979.

ЛИТЕРАТУРА КАНАДЫ
Критические работы

Ванникова Н. И.   Канадская литература на французском языке: 1945- 1965. - М.: Высш. шк., 1969.- 96 с.

Голышева А. И.   Англоязычная литература Канады: Учеб. пособие для студ. пед. ин-тов... - М.: Высш. шк., 1979. - 206 с.

Овчаренко Н.Ф. Англоязычная проза Канады. - Киев: Наукова думка, 1983. - 287 с.

Овчаренко Н.Ф.   Канадская литература XX века: Три грани эволюции. - Киев: Наукова думка, 1991.- 162 с.

Atwood М. Survival: A thematic guide to Canadian literature. - Toronto: Anansi, 1972. - 287 p.

Canadian writers: A biographical dictionary / Ed. by G. Sylvestre a. o. - Toronto: Ryerson,  1967. - XVIII, 186 p.

Literary history of Canada. Canadian literature in English: Vol.  1-3 / General ed. C. F.  Klinck. - Toronto: Univ. of Toronto press, 1977.

The Oxford companion to Canadian literature / Gen. éd. W. Toye. - Toronto: Oxford univ. press, 1983. - XVIII, 843 p.

Pacey D. Creative writing in Canada. A short history of English-Canadian literature. - Toronto: Ryerson, 1967.- IX, 314 p.

Tongas G. Histoire de la littérature canadienne-française. - 5 ed. - Paris: PUF, 1974. - 270 p.

Антологии. Сборники произведений

Рассказы канадских писателей / Сост. и предисл. А. Савуренок. - Л.: Худож. лит., 1985. - 358 с.

Anthologie de la littérature québécoise: En 4t./ Sous la dir. de G. Marcotte. - Montréal: La Press, 1978-1980.

Canadian literature: Two centuries in prose / Ed. by B. Mickleburgh; With a forew. by М. Ross. - Toronto: McClelland a. Stewart, 1973. - 306 p.

The evolution of Canadian literature in English: In 3 vol. - Toronto; Montreal: Holt, Rinehart a. Winston of Canada, 1973.

ЛИТЕРАТУРЫ СТРАН ЛАТИНСКОЙ АМЕРИКИ
Критические работы

История литератур Латинской Америки: От древнейших времен до начала Войны за независимость / Отв. ред. В. Б. Земсков. - М.: Наука, 1985. - 671 с.

История литератур Латинской Америки: От Войны за независимость до завершения национальной государственной консолидации (1810-1870) / Отв. ред. В. Н. Кутейщикова. - М.: Наука, 1988. - 653 с.

История литератур Латинской Америки: Конец XIX - начало XX в. (1880-1910-е гг.) / Отв. ред. В. Б. Земсков. - М.: Наследие, 1994. - 654 с.

Карилья Э.  Романтизм в Испанской Америке / Пер. с исп. М. Деева. - М.: Прогресс, 1965. - 470 с.

Кутейщикова В. Н.  Роман Латинской Америки в XX веке.- М.: Наука, 1964.- 334 с.

Кутейщикова В., Осповат Л.   Новый латиноамериканский роман. - М.: Сов. писатель,  1983. - 366 с.

635

Литература Латинской Америки: История и современные процессы / Сост. Б. Ю. Субичус. - М.: Ин-т Латин. Америки, 1986. - 166 с.

Мамонтов С. П. Испаноязычная литература стран Латинской Америки в XX в. - М.: Высш. шк., 1972. - 291 с.

Писатели Латинской Америки о литературе / Сост. Л. С. Осповат; Предисл. В. Н. Кутейщиковой. - М.: Радуга, 1982.- 397 с.

Столбов В. Пути и жизни (О творчестве популярных латиноамериканских писателей). - М.: Худож. лит., 1985.- 319 с.

Торрес-Риосеко А.  Большая латиноамериканская литература. - М.: Прогресс, 1972. - 319 с.

Формирование национальных литератур Латинской Америки / Отв. ред. В. Н. Кутейщикова. - М.: Наука, 1970. - 264 с.

Художественная литература Латинской Америки в русской печати: Аннот. библиогр. указ. рус. пер. и критич. лит. на рус. яз.:  В 2 т. - Всесоюз. гос. б-ка иностр. лит. - М.,  1960-1966. Т.   1: 1765-1959.- 290 с.; Т. 2: 1960-1964.- 168 с.

Художественная литература Латинской Америки в русской печати: Указ. рус. пер. и критич. лит. на рус. яз.: 1965-1980 / Сост. В.Г.Гинько и Т.В.Балашова; Отв. ред. В.Н.Кутейщикова. - М.: Всесоюз. гос. б-ка иностр. лит., 1992. - 535 с.

Художественное своеобразие литератур Латинской Америки / Отв. ред. И. А. Тертерян. - М.: Наука, 1976.- 372 с.

Anderson Imbert E. Historia de la literatura hispanoamericana: En 2 t. - México; Buenos Aires: Fondo de cultura económica, 1961.

Bueno S. Aproximaciones a la literatura hispanoamericana. - Habana: Union, 1984. - 530 p.

Dauster F. N. Historia del teatro hispanoamericano. Siglos XIX y XX. - 2 ed. ampliada. - México: Andrea, 1973.- 167 p.

Lazo R. Historia de la literatura hispanoamericana. El siglo XIX (1780-1914). - 2 ed. - México: Porrúa, 1970.- 333 p.

Menéndez y Pelayo М. Historia de la poesía latinoamericana: En 2 t. - Santander: Aldus, 1948. - (Obras completas de Menéndez y Pelayo. Ed. nacional, t. 27-28).

Portuondo J. A. La emancipación literaria de Hispanoamérica. - Habana: Casa de las Americas, 1975. - 167 p.

Uslar-Pietri A. Breve historia de la novela hispanoamericana. - 2 ed. - Madrid: Edime, 1974. - 183 p.

Torres-Rioseco A. Grandes novelistas de la América Hispana: En 2 t. - Berkeley; Los Angeles: Univ. Of California press, 1949.

Антологии. Сборники произведений

Книга песчинок: Фантастическая проза Латинской Америки / Сост., вступ. ст. Вс. Багно. - Л.:

Худож. лит., 1990. - 416 с.

Латиноамериканская повесть: В 2 т. / Сост., предисл, и справки об авторах В. Земскова. - М.:

Худож. лит., 1989.

Латинская Америка: Литературный альманах: Вып. 1-6; Литературная панорама: Вып. 7 / Ред. Э.В.Брагинская и др. - М.: Худож. лит., 1983-1990.

Легенды и сказки индейцев Латинской Америки / Сост. Э. Зиберт. - М.; Л.: Гослитиздат, 1962. - 302 с.

Обнаженные ритмы: Негритянские мотивы в поэзии Латинской Америки / Предисл, и коммент. С.Мамонтова. - М.: Худож. лит., 1965. - 219 с,- (Б-ка латиноамер. поэзии).

Поэзия гаучо / Сост., предисл, и коммент. 3. Плавскина. - М.: Худож. лит., 1964. - 238 с. - (Б-ка латиноамер. поэзии).

Поэзия Латинской Америки / Сост. В. Столбов, Е. Ряузова, М. Ваксмахер; Вступ. ст. В. Столбова. - М.: Худож. лит., 1975. - 719 с. - (Б-ка всемирн. лит.).

Созвездие лиры:  Избранные страницы латиноамериканской лирики /  Пер.  с  исп.  и  португ.

И.Чежеговой и М.Донского; Предисл, и биогр. справки И. Чежеговой. - М.: Худож. лит., 1981. - 253 с.

Солдаты свободы: Сб. стихов / Сост., предисл, и коммент. Л.Осповата. - М.: Гослитиздат, 1963. - 207 с. - (Б-ка латиноамер. поэзии).

Флейта в сельве / Сост., предисл, и коммент. Л.Осповата. - М.: Худож. лит., 1977. - 422 с. - (Б-ка латиноамер. поэзии).

Un siglo del relato latinoamericano / Sel. de М. Benedetti y A. Benítez Rojo. - Habana: Casa de las Americas, 1976. - 474 p.

636

ЛИТЕРАТУРА АРГЕНТИНЫ
Критические работы

Земсков В. Б.   Аргентинская поэзия гаучо:  К проблеме отношений литературы и фольклора в Латинской Америке. - М.: Наука, 1977. - 222 с.

Castagnino R. Н. Literatura dramática argentina, 1717-1967. - Buenos Aires: Pleamar, 1968. - 208 p.

Enciclopedia de la literatura argentina / Dir. por P. Orgambide y R. Yahni. - Buenos Aires:  Ed. Sudamericana, 1970. - 639 p.

García G. La novela argentina: Un itinerario. - Buenos Aires: Ed. Sudamericana, 1952. - 317 p.

Giménez Pastor A. Historia de la literatura argentina: En 2 t. - Buenos Aires; Montevideo: Labor, 1945. - 573 p.

Historia de la literatura argentina: En 6 t. / Dir. por R. A. Arrieta. - Buenos Aires: Penser, 1958-1960.

Magis C. Н. La literatura argentina. - México: 1965. - 307 p.

Антологии. Сборники произведений

Аргентинские рассказы / Сост. Э.Брагинская; Предисл. В. Земскова. - М.: Худож. лит., 1981. - 285 с.

Поэзия Аргентины / Предисл. С. Гончаренко. - М.: Худож. лит., 1987. - 430 с. - (Б-ка латиноамер. поэзии).

Albarada G. de, Garfias F. Antología de la poesía hispanoamericana: Argentina. - Madrid, 1959. - 509 p.

Ara G. Suma de poesía argentina (1538-1968): Crítica y antología: En 21. - Buenos Aires: Guadalupe, 1970.

25 cuentos argentinos magistrales: Historia y evolución comentada del cuento argentino / Repertorio, pról., estudios, notas bibliogr. y cornent, de C. Mastrangelo. - Buenos Aires: Plus Ultra,  1975. - 334 p. - (Siglo XX).

ЛИТЕРАТУРА БОЛИВИИ
Критические работы

Castañón Barrientos C. Opiniones sobre libros y autores bolivianos. - La Paz: Universo, 1966. - 169 p.

Díaz de Medina F. Literatura boliviana. Introducción al estudio de las letras nacionales del tiempo mítico a la producción contemporánea. - Madrid: Aguilar, 1954. - 415 p.

Guzmán A. La novela en Bolivia. Proceso 1847-1954. - La Paz: Juventud, 1955. - 180 p.

Антологии. Сборники произведений

Поэзия Боливии / Сост., предисл, и коммент. Ж.Давитьянц. - М.: Худож. лит., 1989. - 429 с. - (Б-ка латиноамер. поэзии).

Baptista Gumicio М. Narradores bolivianos: Antología. - Caracas: Monte Avila, 1969. - 256 p.

Los mejores cuentos bolivanos del siglo XX / Sel. de R. Pastor Poppe. - La Paz; Cochabamba: Amigos del libro, 1982.- 365 p.

Poesía de Bolivia. De la época precolombiana al modernismo /Sel. y present, de Y. Bedregal. - Buenos Aires: Ed. univ., 1964. - 119 p.

Quiros I. Las cien mejores poesías bolivianas. - La Paz: Difusión, 1968. - 239 p.

ЛИТЕРАТУРА БРАЗИЛИИ
Критические работы

Тертерян И. А. Бразильский роман XX века. - М.: Наука, 1965. - 228 с.

Bosi A. Historia concisa da literatura brasileira. - Sao Paulo: Cultrix, 1970. - 571 p.

Cavalcanti Proenca М. Estudos literarios. - 2 ed. - Rio de Janeiro: Olympio; Brasilia: INL, 1974. - 504 c.

Coutinho A. Introducäo a literatura no Brasil- 8 ed. - Rio de Janeiro: Civilizacäo Brasileira, 1976. - 321 p.

A literatura do Brasil: Em 3 t. / Direcäo de A. Coutinho com a assistencia de E. Gómez e B. Filho. - Rio de Janeiro: Ed. Sul Americana, 1955-1959.

Romero S. Historia da literatura brasileira: Em 5 t. - 6 ed. - Rio de Janeiro: Olympio, 1960.

637

Sarmentó Barata М. Canto melhor. Urna perspectiva da poesía brasileira. - Rio de Janeiro: Paz e térra 1969. - 235 p.

Антологии. Сборники произведений

Бразильские сказки и легенды / Предисл. И.Тертерян. - М.: Гослитиздат, 1962. - 239 с.

Под небом Южного Креста: Бразильская новелла XIX-XX веков / Сост. А. Гах, Е. Голубева. - М

Худож. лит., 1968.- 582 с.

Поэзия Бразилии / Сост. и коммент. В. Резниченко; Предисл. И.Тертерян. - М.: Худож. лит., 1983. - 332 с. - (Б-ка латиноамер. поэзии).

Antología nacional. Colecäo de enxertos dos principáis escritores da lingua portuguesa do 20-o ao 13-o secólo / Organizacäo de F. Bárrelo e С. Laet. - Rio de Janeiro: Alves, 1956. - 592 p.

Grandes poetas románticos do Brasil / Organizacäo e notas de F. J. da Silva Ramos. - Sao Paulo, 1952 - 853 p.

Moisés М. A literatura brasileira através dos textos. - 3 ed. - Sao Paulo: Cultrix, 1974. - 527 p. Panorama de poesía brasileira: Em 15 t. - Rio de Janeiro: Civilizacäo brasileira, 1959.

ЛИТЕРАТУРА ВЕНЕСУЭЛЫ
Критические работы

Liscano J. Panorama de la literatura venezolana actual. - Caracas: Publ. esp., 1973. - 414 p.

Mancera Galletti A. Quienes narran y cuentan en Venezuela: Fichero bibliográfico para una historia de

la novela y del cuento venezolanos. - Caracas; México: Caribe, 1958. - XV, 654 p.

Medina J. R. Cincuenta años de literatura venezolana (1918-1968). - Caracas: Monte Avila, 1969. - 319 p.

Picón-Febres G. La literatura venezolana en el siglo XIX. - 2 ed. - Buenos Aires: Ayacucho, 1947. - 443 p.

Антологии. Сборники произведений

Венесуэльские рассказы / Сост. и предисл. И. Винниченко. - М.: Гослитиздат, 1962. - 198 с.

Поэзия Венесуэлы / Предисл. С. Мамонтова. - М.: Худож. лит., 1988. - 363 с. - (Б-ка латиноамер. поэзии).

Antología venezolana: Prosa / Сотр. por J. R. Medina. - Madrid: Credos, 1962. - 331 p. Antología venezolana: Verso / Сотр. por J. R. Medina. - Madrid: Gredos, 1962. - 335 p. El cuento venezolano, 1900 - 1940 / Sel. y present, por G. Meneses. - Buenos Aires: Ed. Univ., 1966. - 106 p.

ЛИТЕРАТУРА ГВАТЕМАЛЫ
Критические работы

Albizúrez Palma F., Barrios y Barrios С. Historia de la literatura guatemalteca: En 2 t. - Guatemala: Ed. Univ., 1981-1982.

Menton S. Historia crítica de la novela guatemalteca. - Guatemala: Ed. Univ., 1960. - 332 p. Vêla D. La literatura guatemalteca: En 2 t. - Guatemala, 1943.

Антологии. Сборники произведений

Amilcar Echeverría B. R. Antología de prosistas guatemaltecos: Leyenda, tradición y novela. - Guatemala: Ed. Univ., 1957.- 365 p.

Cimentes J. L. Algunos poetas contemporáneos de Guatemala. - Guatemala, 1956. - 110 p.

Poesía revolucionaria guatemalteca / Introd. y sel. de М. L. Rodríguez Mojón. - 2 ed. - Algorta: Zero, 1970.- 192 p.

ЛИТЕРАТУРА КОЛУМБИИ
Критические работы

Сергиевский A.A., Табунов С. Н. Очерк развития национальной литературы: Проза; Константи-нова Н. С. Современная поэзия; Оводов Б. В. Современный театр. - В кн.: Культура Колумбии, М., 1974, с. 172-201.

638

Curdo Altamar A. Evolución de la novela en Colombia. - Bogotá: Inst. colombiano de cultura, 1975. - 255 p.

Gómez Restrepo A. Historia de la literatura colombiana. En 4 t. - 2 ed. - Bogotá: Impr. nacional, 1945-1946.

Nüñez Segura J. A. Literatura colombiana: Sinopsis y comentarios de autores representativos. - 7 ed. - Medellín: Bedout, 1964. - XII, 776 p.

Sánchez López L. М. Diccionario de escritores colombianos. - 2 ed. - Bogotá: Plaza Janéz, 1982. - 829 p.

Антологии. Сборники произведений

Поэзия Колумбии / Сост. Х.Луке Муньоса; Предисл. С.Мамонтова. - М.: Худож. лит., 1991. - 348 с. - (Б-ка латиноамер. поэзии).

Antología poética de Colombia / Sel., pról. y notas de R. Arrazola. - Buenos Aires: Colombia, 1943. - 163 p

Arbelaez F. Nuevos narradores colombianos: Antología. - Caracas: Monte Avila, 1968. - 267 p.

ЛИТЕРАТУРА КУБЫ
Критические работы

Портуондо X. А.    Исторический очерк кубинской литературы / Пер.  Р. С. Гиляревского. -  М.: Изд-во иностр. лит., 1961. - 156 с.

Arrom J. Historia de la literatura dramática cubana. - New Haven: Yale Univ. press, 1944. - 132 p.

Bueno S. Historia de la literatura cubana. - 3 ed. - Habana: Ed. del Min. educación; Ed. пас., 1963. - 459 p.

Henriquez Ureña М. Panorama histórico de la literatura cubana (1492-1952): En 2 t. - New York: Las Americas, 1963.

Ramos y Rubio J. Historia de la literatura cubana: En 3 t. - Habana: Cárdenas, 1945.

Антологии. Сборники произведений

Антология кубинской поэзии XIX-XX веков. - М.: Худож. лит., 1982. - 367 с.

Кубинская новелла XX века. - М.; Л.: Худож. лит., 1965. - 513 с.

Кубинская поэзия / Предисл, и коммент. В.Столбова. - М.: Гослитиздат, 1959. - 183 с.

Кубинские народные сказки / Сост. Н.Булгакова, С.Фейхоо. - М.: Худож. лит., 1966. - 249 с.

Остров зари багряной: Кубинская поэзия XX века / Сост. С. Фейхоо. - М.: Худож. лит., 1968. - 262 с.

Поэзия кубинского романтизма / Сост. Д. Прицкер. - М.: Худож. лит., 1971. - 189 с.

Antología de la poesía cubana: En 3 t. - Habana: Ed. Nacional, 1965.

Antología del cuento en Cuba, 1902-1952 / Por. S. Bueno. - Habana: Mirador, 1953. - 399 p.

Cuentos cubanos del siglo XIX: Antología / Sel. y pról. de S. Bueno. - Habana: Arte y literatura, 1975. - 463 p.

ЛИТЕРАТУРА МЕКСИКИ
Критические работы

Кутейщикова В. Н.  Мексиканский роман. - М.: Наука, 1971. - 333 с.

Carballo  E.   Diecinueve  protagonistas  de  la  literatura  mexicana  del siglo  XX. -   México,   1965. - 469 p.

Gonzales Peña C. Historia de la literatura mexicana: Desde los orígenes hasta nuestros días. - México: Pornia, 1966. - 470 p.

Jiménez Rueda J. Historia de la literatura mexicana. - 4 ed. - México: Botas, 1946. - 347 p.

Reyes A. Letras de la Nueva España. - México; Buenos Aires: Fondo de cultura económica, 1948. - 155 p.

Антологии. Сборники произведений

Мексиканские рассказы / Сост. и предисл. Р.Линцер. - М.: Гослитиздат, I960. - 182 с. Мексиканские рассказы / Сост. В.Кутейщикова. - Л.: Худож. лит., 1982. - 351 с.

639

Народная мексиканская поэзия / Сост., предисл, и коммент. Г.Степанова. - М.: Гослитиздат 1962.- 191 с.

Пернатые молнии: Мексиканская поэзия XX века / Сост. М. Самаев. - М.: Радуга, 1988. - 382 с.

Поэты Мексики / Сост., предисл, и коммент. И.Чежеговой. - М.: Худож. лит., 1975. - 333 с. - (Б-ка латиноамер. поэзии).

Antología de la literatura mexicana / Introd., sel. y crítica de C. Castillo. - Chicago: Univ. of Chicago press, 1944. - 124 p.

Cuentos mexicanos de autores contemporáneos / Sel., pról. y notas bibliográficas de J. Mancisidor. - México: Nueva España, 1945. - 760 p.

Cuentos mexicanos del siglo XIX / Sel., pról. y notas bibliográficas de J. Mancisidor. - 2 ed. - México: Nueva España, 1946. - 749 p.

ЛИТЕРАТУРА НИКАРАГУА
Критические работы

Arellano J. E. Panorama de la literatura nicaragüense. - 5 ed. - Managua: Nueva Nicaragua, 1986. - 196 p.

Антологии. Сборники произведений

Первый дождь: Стихи и рассказы никарагуанских писателей / Сост. Т. Шишова; Предисл. П. Груш-ко. - М.: Известия, 1987. - 158 с.

Poesía nicaragüense / Sel. y pról. de E. Cardenal. - Habana: Casa de las Americas, 1973. - XI, 624 p.

ЛИТЕРАТУРА ПЕРУ
Критические работы

Грибанов А. Б. Краткий очерк истории перуанской литературы колониального периода. - В кн.: Культура Перу, М., 1975, с. 216-233; Мамонтов С. П.Литература независимого Перу. - Там же, с. 234-272.

Мариатеги X. К. Семь очерков истолкования перуанской действительности. - М.: Изд-во иностр. лит., 1963. - 423 с.

Осповат Л.С. О формировании национальных особенностей перуанской поэзии. - В кн.: Нации Латинской Америки, М., 1964, с. 419-442.

Monguió L. La poesía postmodernista решала. - Berkeley; Los Angeles: Univ. of California press, 1954. - 251 p.

Núñez E. La literatura peruana en el siglo XX (1900-1965). - México: Pormaca, 1965. - 256 p.

Sánchez L. A. La literatura peruana: Derrotero para una historia cultural del Perú: En 5 t. - Lima: Ed. de evidentas, 1965-1966.- 1846 p.

Sánchez L.A. Panorama de la literatura del Perú: Desde sus orígenes hasta nuestros días. - Lima: Milla Batrés, 1974.- 171 p.

Tamayo Vargas A. Nueva poesía peruana. - Barcelona: Bardo, 1970. - 124 p.

Антологии. Сборники произведений

Перуанские рассказы XX века / Сост. и предисл. Э.Брагинской. - М.: Худож. лит., 1973. - 254 с.

Antología general de la prosa en el Perú: En 2 t. - Lima: Ecorna, 1971.

Antología de la poesía peruana / Pról., sel. y notas de A. Escobar. - Lima: Nuevo mundo,  1965. - 219 p.

Oviedo J.M. Narradores peruanos: Antología. - Caracas: Monte Avila, 1968. - 276 p.

ЛИТЕРАТУРА УРУГВАЯ
Критические работы

Benedetti М. Literatura uruguaya: Siglo XX,- 2 ed. - Montevideo: Alfa, 1970. - 364 p.

Diccionario de literatura uruguaya: En 2 t. / Dir.: A. F. Oreggioni. - Montevideo: Arca; Credisol, 1987.

640

Gallinal G. Letras uruguayas / Pról. de C. Real de Azúa. - Montevideo: Min. de cultura, 1967,- XXV, 402 p.

Medina Vidal I. Visión de la poesía uruguaya en el siglo XX. - Montevideo: Diaco, 1967. - 123 p. Zum Felde A. Proceso intelectual del Uruguay y crítica de su literatura. - Montevideo: Claridad, 1941. - 639 p.

Антологии. Сборники произведений

Поэты Уругвая / Сост., предисл, и справки об авторах Хесуальдо. - М.: Худож. лит.,  1974. - 287 с. - (Б-ка латиноамер. поэзии).

Уругвайские рассказы / Сост. А. Кагарлицкий; Предисл. С. Мамонтова. - М.: Гослитиздат, 1957. - 125 с.

Albarada G. de, Garfias F. Antología de la poesía hispanoamericana. T. 10. - Madrid, 1968. - 498 p.

Antología del cuento uruguayo: En 2 t. - Montevideo: García, 1943.

ЛИТЕРАТУРА ЧИЛИ
Критические работы

Алегрия Ф. Горизонты реализма: Чилийская литература XX века / Пер. и коммент. 3. И. Плавскина; Предисл. В. Н. Кутейщиковой. - М.: Прогресс, 1974. - 303 с.

Винниченко  И. В.   Черты становления национальной литературы Чили;  Чилийские поэты  XX века. - В кн.: Культура Чили, М., 1968, с. 42-60; с. 63-77.

Alegría F. La poesía chilena: (Orígenes y desarrollo del siglo XVI al XIX). - Berkeley; Los Angeles: Univ. of California press, 1954.- 311 p.

Díaz Arrieta Н.  Historia personal de la literatura chilena:  (Desde don Alonso de  Ercilla hasta  Pablo Neruda). - Santiago de Chile: Zig-Zag, 1954. - 605 p.

Mengod V. Historia de la literatura chilena. - Santiago de Chile: Zig-Zag, 1967. - 253 p.

Rojas М. Historia breve de la literatura chilena. - Santiago de Chile: Zig-Zag, 1965. - XII, 253 p.

Silva Castro R. Panorama literario de Chile. - Santiago de Chile: Ed. univ., 1961. - 570 p.

Антологии. Сборники произведений

Поэты Чили / Сост. В.Силюнас. - М.: Худож. лит., 1972. - 335 с. - (Б-ка латиноамер. поэзии).

Чилийские рассказы / Сост. Л.Ханыкова; Предисл.  Н.Лозинской. - М.:  Гослитиздат,  1961. - 190 с.

Antología de poesía chilena: (Siglos XVI al XX) / Sel., notas e introd. de J. Minguez Sender y L. Cisternas de Minguez. - Barcelona: Bruguera, 1969. - 329 p.

Montes Н. Antología de medio siglo: (Poesía chilena). - Santiago de Chile: Ed. del Pacífico, 1956. - 346 p.

Moretic Y., Orellana C. El nuevo cuento realista chileno: Antología. - Santiago de Chile: Ed. univ., 1962.- 331p.

ЛИТЕРАТУРА НИДЕРЛАНДОВ
Критические работы

Волевич И. В.  Современная литература Нидерландов. - М.: Знание, 1963. - 47 с.

Ошис В. В.   История нидерландской литературы: Учеб. пособие для студ. филол. спец. ун-тов. - М.: Высш. шк., 1983.- 158 с.

Brachin P. La littérature néerlandaise. - Paris: Coll. Armand Colin. Section de langues et littératures, 1962. - 208 p.

Knuvelder G.  Handboek tot de geschiedenis der nederlandse litterkimde:  In 4 d. - s'Hertogenbosch: Malmberg, I957-1961.

Sivirsky A. Het beeld der nederlandse literatuur: D. 1-2. - 3 druk. - Groningen: Wolters-Noordhoff, 1970.

Антологии. Сборники произведений

Из современной нидерландской поэзии / Сост. Е. В. Витковский. - М.: Прогресс, 1977. - 346 с. Красный бук: Рассказы и повести / Предисл, и сост. И. Волевич. - М.: Прогресс, 1971. - 223 с.

641

Brachin   P.  Anthologie  de  la  prose  néerlandaise.   Pays-Bas:   1-2. -   Paris:  Aubier;   Bruxelles-  Asedi /1971/.

Leopold L. Nederlands schrijvers en schrijfsters: Proeven uit hun werken met beknopte biografieën en portretten: In 2 d. - 17 hetziene dmk. - Groningen: Wolters, 1960-1%1.

Nederland literatuur boek: In 2 d. - Amsterdam: Meulenhoff, 1968.

Vriesland V. E. Spiegel van de Nederlandse poëzie door alle eeuwen: In 2 d. - Amsterdam: Meulenhoff 1953-1954.

ЛИТЕРАТУРА ПОЛЬШИ
Критические работы

Горский И. М.   Польский исторический роман и проблема историзма. - М.: Иэя-во АН СССР, 1963.- 283 с.

История польской литературы: В 2 т. - М.: Наука, 1968-1969.

Оболевич В. Б.  История польской литературы. - Л.: Изд-во Ленингр. ун-та, 1960. - 364 с.

Оболевич В. Б.  История польской литературы: (Средневековье. Ренессанс). - Л.: Изд-во Ленингр. ун-та,  1983.- 168 с.

Писатели народной Польши / Редкол.: В. В.Витт и др. - М.: Наука, 1976. - 415 с.

Польская художественная литература XVI-начала XX вв. в русской и советской печати: Указ. пер. и лит.-крит. работ на рус. яз., изд. в 1771-1975 гг. / Сост. И. Л. Курант; Отв. ред. Б.Ф. Стахеев: Т.1-4. - Wrocław etc:  Zacł.  nar.  im.  Ossolińskich,   1982-1995. - (ВГБИЛ,  Москва;  Нац.  б-ка, Варшава).

Цыбенко Е.3.   Польский социальный роман 40-70-х гг. XIX века. - М.: Изд-во МГУ,  1971. - 357 с.

Baciilewski J. Literatura okresu pozytywizmu i realizmu krytycznego. - Wyd. 2. zmienione. - Warszawa:

Państw, zakt . wyd. szkolnych, 1955. - 352 s.

Historia literatury polskiej w zarysie / Pod red. М. Sjepnia i A. Wilkonia. - Wyd. 2. - Warszawa: Państw.

wyd-wo nauk., 1980. - 571 s.

Kleiner J. Zarys dziejów literatury od początków do 1918 r. / Przejrz. i uzupeł . S. Kawyn i inni. - Wrocław: Zakł. nar im. Ossolińskich, 1968. - 567 s.

Krzyżanowski J. Dzieje literatury polskiej od początków do czasów najnowszych. - Warszawa: Państw. wyd-wo nauk., 1969. - 680 s.

Matuszewski R. Literatura polska lat 1918-1956. - Warszawa: Państw, zakł. wyd. szkolnych,  1958. - 404 s.

Milska A. Pisarze polscy. Wybór sylwetek (1543-1944). - Wyd. 4. zmienione i uzupeł. - Warszawa: Wyd-wo związkowe CRZZ, 1968.- 507 s.

Антологии. Сборники произведений

Польская лирика в переводах русских поэтов / Сост. Б.Слуцкий, Б.Стахеев; Вступ. ст. Б.Слуц-кого. - М.: Худож. лит., 1969. - 431 с.

Польская новелла XIX-XX веков / Сост., вступ. ст. М. Малькова; Справки об авторах С. Соко-лова. - Л.: Худож. лит., 1988. - 568 с.

Польская поэзия: В 2 т. / Сост. М Живов, Б. Стахеев; Предисл. Я. Ивашкевича. - М.: Гослитиздат, 1963.

Польская романтическая поэма XIX века / Сост. и предисл. Б.Стахеева. - М.: Худож. лит., 1982. - 343 с.

Польские фрашки / Пер. Н.Лабковского. - М.: Прогресс, 1984. - 152 с.

Польский юмор / Сост. В.Оболевич. - Л.; М.: Искусство, 1963. - 207 с.

Шейн Ф. М., Кротовская Я. А., Вигдерович С. Р. Хрестоматия по польской литературе XIX-XX вв.: В 2 ч. / Ред. Е. 3. Цыбенко. - 2-е изд. - М.: Изд-во лит. на иностр. яз., 1954.

Ksiçga wierszy polskich XX wieku: 3t./ Ułożył J. Tuwim; Oprać, i wstęp. J. W. Gomulickiego. - Warszawa: PIW, 1956.

Księgi humoru polskiego: Od Kasprowicza do Tuwima / Wybór: T. Chróścielewski. - Łódź: Wyd-wo Łódzkie, 1969. - 703 s.

Od Kochanowskiego do Staffa: Antologia liryki polskiej / Ułożył W. Borowy. - Wyd. 3. - Warszawa: PIW, 1958.- XL, 426 s.

642

ЛИТЕРАТУРА ПОРТУГАЛИИ
Критические работы

Ряузова Е.А.  Роман в современных португалоязычных литературах. - М.: Наука, 1980. - 256 с.

Braga Т. Historia da literatura portuguesa: T. 1-4 / Pref. de J. Palma-Ferreira. - Lisboa: Impr. пас. - Casa da Moeda, 1984; То же: T. 5-7. - Miro-Sintra; Mem Martins: Publ. Europa-America, 1986.

Cidade Н. Portugal historico-cultural. - 2 ed. pref. e ampl. - Lisboa, 1968. - 526 p.

Ferreira J. Historia da literatura portuguesa. - 4 ed. - Porto: Berraira, 1971. - 1237 p.

Saraiva A., Lopez O. Historia da literatura portuguesa. - 8 ed. - Porto: Porto ed., 1975. - 1224 p.

Антологии. Сборники произведений

Антология португальской и бразильской литературы: XIX-XX вв. / Сост. О. К. Васильева-Шведе, А. М.Гах. - Л.: Изд-во Ленингр. ун-та, 1964. - 290 с.

Была темная ночь:  Рассказы португальских писателей / Сост.  и предисл.  Е. Ряузовой. -  М.: Гослитиздат, 1962. - 318 с.

Лузитанская  лира  /  Сост.,  предисл,  и  коммент.  С. Пискуновой. -  М.:  Хулож.  лит.,   1986. - 493 с.

Португальская драма / Сост., ред. пер. Е.Любимовой; Статья, коммент. А. Косе. - М.: Искусство, 1984.- 352 с.

Португальская поэзия XX века / Сост., предисл и справки об авторах Е. Голубевой. - М.: Худож. лит., 1974.- 253 с.

Antologia do moderno conto portugués / Introd., sel. e notas criticas e bibliogr. de T. Linhares. - Rio de Janeiro: Civilizacäo brasileira, 1968. - 343 p.

Do Nascimento C. Colectânea de versos portugueses: Do secnlo XII ao seculo XX. - Lisboa, 1964. - 221 p.

Novelas portuguesas / Sel., pref. e notas de F. Córrela da Silva. - Sao Paulo: Cultrix, 1963. - 248 p.

Presença da literatura portuguesa: En 4 t. / Sob. a direcao de S. Amora. - Sao Paulo: Difusäo europeia do livro, 1969-1974.

Teatro portugués contemporáneo / Sel. y prol. de L. F. Rebelio; Trad. рог V. Auz Castro. - Madrid: Aguilar, 1961.- 437 p.

ЛИТЕРАТУРА РУМЫНИИ
Критические работы

Румынско-русские литературные связи второй половины XIX и начала XX века / Редкол. И. И. Анисимов и др. - М.: Наука, 1964. - 297 с.

Фридман М. В.  Идейно-эстетические течения в румынской литературе XIX-XX вв.: К проблеме преемственности. - М.: Наука, 1989. - 302 с.

Художественная литература Румынии: Указ. рус. пер. и крит. лит. на рус. яз.: 1945-1985 гг. / Сост. О.В.Емельянова.- М.: ВГБИЛ, 1988.- 249 с.

Cälinescu G. Istoria literaturii romane: Compendiu. - Ed. 3. - Bucuresti: EPL, 1968. - 428 p.

Calinescu G. Istoria literaturii romane de la origini pînà ín prezent. - 2 ed., rev. si adäug. - Bucuresti: Minerva, 1982. - XVI, 1058 p.

Crohmälniceanu 0.  S.  Literatura romana íntre cele doua rázboaie mondiale: In 3 vol. -  Bucuresti, 1972-1975.

Istoria literaturii romane: Ín 3 vol. / Comitetul general de coordonare: G. Cälinescu s. a. - Bucuresti: Academia RPR, 1964-1973.

Micu D. Istoria literaturii romane: în 2 vol. - Bucuresti: Ed. didáctica si pedagógica, 1964-1965.

Negoitescu I. Scriitori modemi. - Bucuresti: EPL, 1966. - 519 p.

Piru A. Literatura romana premoderná. - Bucuresti: EPL, 1964. - 397 p.

Piru A. Literatura romana veche. - Ed. 2. - Bucuresti: EPL, 1963. - 565 p.

Антологии. Сборники произведений

Александри В. Стихотворения; Эминеску М. Стихотворения; Кошбук Дж. Стихотворения; Карад-жале И. Л. Потерянное письмо; Рассказы; Славич И. Счастливая мельница / Вступ. ст. А. Садец-кого. - М.: Худож. лит., 1975. - 669 с. - (Б-ка всемирн. лит.).

643

Антология румынской поэзии / Сост. А. Садецкий; Предисл. М. Гафицы. - М.: Гослитиздат, 1958. - 774 с.

Заюнчковский Ю. П. Хрестоматия румынской литературы XIX-XX вв. - Изд-во МГУ, 1971. - 382 с.

Поэзия современной Румынии / Сост. К. Ковальджи и Ю. Кожевников; Вступ. ст. Ю. Кожевнико-ва. - М.: Худож. лит., 1979. - 335 с.

Румынские повести и рассказы: В 2 т. / Сост. А. Садецкий, Я. Штернберг; Предисл. В. Розенцвей-га. - М.: Гослитиздат, 1959.

Antologia poeziei româneşti de la începuturi pînă astăzi: în 2 vol. - Bucureşti: ESPLA, 1954-1955. Antologie de literatură populară: în 2 voi. / Pref. de G. Călinescu. - Bucureşti: Acad. Republ. Popul. Române, 1955-1956.

Pionerii romanului românesc: Antologie / Text stabilit, note şi pref. de St. Cazimir. - Bucureşti: EPL, 1962.-XXXIII, 347 p.

Poezia română clasică. Da la Dosoftei la Octavian Goga: In 3 voi. / Ed. îngr. de A. Pini şi I. Şerb; ed. rev. şi adaug. - Bucureşti, 1976.

Primii noştri dramaturgi: Antologie / Ed. îngrijită de A. Niculescu; Studiu introd. şi note biobibliogr. de F. Tornea. - Bucureşti: EPLA, 1956. - 504 p.

Primii noştri poeţi: Culegere de versuri. - Bucureşti: EPLA, 1954. - 278 p. Texte de literatură veche românească. - Bucureşti,  1955. - 253 p.

ЛИТЕРАТУРЫ СКАНДИНАВСКИХ СТРАН
Критические работы

Брауде Л. Ю. Скандинавская литературная сказка,- М.: Наука, 1979. - 208 с. Бредсдорф Э. Л. Литература и общество в Скандинавии / Сост. и вступ. ст. В. В. Похлебкина. - М.: Прогресс, 1971.- 199 с.

Неустроен В. П. Литература скандинавских стран (1870-1970). - М.: Высш. шк., 1980. - 278 с. Неустроев В. П. Литературные очерки и портреты. - М.: Изд-во МГУ, 1983. - 262 с. Писатели Скандинавии о литературе: Сборник статей / Сост. К. Б. Мурадян; Послесл. И.П.Куп-рияновой. - М.: Радуга, 1982. - 416 с.

Художественная литература скандинавских стран в русской печати: Библиогр. указ. / Сост. Б. А. Ер-хов; Вступ. ст. В. П. Неустроева. - Вып. 1: Древнеисландская литература; Шведская литература,- М.: ВГБИЛ, 1986. - 483 с.

Шарыпкин Д. М. Скандинавская литература в России / Отв. ред. М.П.Алексеев. - Л.: Наука, 1980.- 322 с.

Bukdahl J. Nordisk digtning. Fra oldtiden til vore dage. - Odense: Arnkrone, 1956. - 361 s.

Nordens litteratur / Av М. Brøndsted o. a.; Red. of М   Brøndsted. -  I: For 1860; 2. Efter I860. - København: Gyldendalske boghandel, 1972.

Антологии. Сборники произведений

В стороне: Сборник скандинавских радиопьес / Сост. Т. М. Тумаркина, Ю.Я.Яхнина; Предисл. А.Погодина. - М.: Искусство, 1974. - 328 с.

Рассказы скандинавских писателей / Сост. Н. Крымова и В. Морозова. - М.: Изд-во иностр. лит., 1957,- 419 с.

Сказки скандинавских писателей / Сост. и примеч. Л. Ю. Брауде и Н. К. Беляновой; Вступ. ст.

Л. Ю.Брауде.- Л.: Лениздат, 1990. - 558 с.

Скандинавия: Литературная панорама / Сост. Л. Горлина, Ю. Яхнина. - Вып. 1-2. - М.: Худож. лит., 1989-1991.

Скандинавская хрестоматия: Т. 1- 2 / Сост. и авт. коммент.: М. П. Ганзен-Кожевникова, С. С. Маслова-Лашанская - Т. 1; В. П. Берков - Т. 2. - Л.: Изд-во Ленингр. ун-та, 1962-1965. - (Текст на швед, и дат. яз.).

Скандинавские сказки / Сост. Е.Суриц; Вступ. ст. В.Каверина. - М.: Худож. лит., 1982. - 318 с.

Современная скандинавская поэзия / Сост. Н. Крымова; Под ред. и с предисл. Е.Долматовского. - М.: Изд-во иностр. лит., 1959. - 278 с.

Фиорды: Скандинавский роман XIX - начала XX века / Послесл. Б. Ерхова. - М.: Моск. рабочий, 1988.- 526 с.

644

ЛИТЕРАТУРА ДАНИИ
Критические работы

Кристенсен С. М. Датская литература 1918-1952 годов / Пер. Н. И.Крымовой и А. Я. Эмзиной; Ред. и вступ. ст. А.С.Погодина. - М.: Изд-во иностр. лит., 1963. - 390 с.

Куприянова И. П. Датская драматургия первой половины XX века. - Л.: Изд-во Ленингр. ун-та, 1979.- 167 с.

Brix H. Danmarks digtere. Fyrretyve kapitler af dansk digterkunst historie. - Københaven: Aschehoug, 1962.- 442 s.

Dansk litteratur historie: In 4 Bd. /Red. av. P. Н. Franstedt. - København: Politikens forlag, 1971.

Dansk litteraturhistorie: Bd. 1-9.- København: Gyldendal, 1983-1985.

Антологии. Сборники произведений

Башня на краю света: Современная датская повесть / Сост. и предисл. И.П.Куприяновой. - М.: Радуга, 1983.- 512 с.

Датская новелла XIX-XX веков / Предисл. А. Погодина; Сост. и справки об авторах Н. Крымовой, А.Погодина. - Л.: Худож. лит., 1967. - 591 с.

Из современной датской поэзии / Сост. Б. Ерхов; Предисл. В. Топорова. - М.: Радуга, 1983. - 224 с.

Современная датская новелла / Сост. Э. Переслегина и С. Тарханова; Предисл. Э. Переслегиной. - М.: Худож. лит., 1987.- 479 с.

Anthology of Danish literature / Ed by E. J. Billeskov Jensen and P. М. Mitchel. - London; Amsterdam: Feffer a. Simmons, [1971]. - 606 p.

Falkenstjerne V., Bomp Jensen E. Haandbog i dansk litteratur: In 3 Bd. - København: Gad, 1980.

ЛИТЕРАТУРА ИСЛАНДИИ
Критические работы

Андрессон К. Е. Современная исландская литература. 1918-1948 / Пер. Н. И. Крымовой и А.Я. Эм-зиной; Предисл. В. П. Неустроева и Н. И. Крымовой. - М.: Изд-во иностр. лит., 1957. - 311 с. Стеблин-Каменский М. И. Исландская литература. - Л.: Изд-во Ленингр. ун-та, 1947. - 50 с. Стеблин-Каменский М. И. Культура Исландии. - Л.: Наука, 1967. - 183 с. Einarsson S. A history of Icelandic literature. - New York: Hopkins, 1957. - XII, 409 p. Gislason B. М. Islands litteratur efter sagatiden: Ca 1400-1948. - København: Aschehoug dansk fort., 1949.- 233 s.

Антологии. Сборники произведений

Из современной исландской поэзии / Сост., предисл., примеч. и справки об авторах. И. Бочкаре-вой.- М.: Радуга, 1987.- 216 с.

Рыбаки уходят в море: Исландская новелла / Сост. С. Неделяева-Степонавичене; Предисл. Оула-вюра Й.Сигурдссона. - М.: Прогресс, 1980. - 328 с.

Icelandic short stories / Sel. and partially transl. by E. Scherabon Firchow; Introd. by S. A. Magnusson. - Boston: Twayne, 1974. - 214 p. Islenzkt ljöotasafn: Bd. 1-3 / [Ritstjöri K. Karlsson].- Reykjavik: Almenna bokafél., 1975-1976.

ЛИТЕРАТУРА НОРВЕГИИ
Критические работы

Bull F., Paasche F., Winsness A. N. Norsk litteraturhistorie: In 6 bd. - [2 utg.] - Oslo: Aschehoug, 1957-1962.

Dahl W. Norges litteratur: Bd. 1-3.- Oslo: Aschehoug, 1981-1989.

Norges litteratur historie / Red. av E. Beyer: In 6 bd. - Oslo: J. W. Cappelens forlag, 1974-1975.

Антологии. Сборники произведений

Из норвежской поэзии:  10 норвежских лириков / Сост. И.Дмоховская и Л. Горлина; Послесл. Л.Горлиной. - М.: Прогресс, 1967. - 103 с.

645

Норвежская новелла XIX-XX веков / Сост., предисл, и справки об авторах. В. Беркова. - Л.: Худож. лит., 1974. - 447 с.

Современная  норвежская  новелла / Сост.  Ф.Золотаревская;   Предисл.   И.Куприяновой. -  М Прогресс, 1977.- 307 с.

Современная норвежская пьеса / Сост. Н. И. Крымова. - М.: Искусство, 1982. - 413 с.

Стихи норвежских поэтов XIX века / Сост. Б. Ерхов и А. Шарапова; Предисл, и примеч. Б. Ерхова. - М.: Худож. лит., 1984. - 206 с.

Norske dikt fra Edda til i dag / Red. av B.  Birkeland a.o. - Oslo:  Det Norske samlaget,   1960 - 552 s.

Norske noveller / Utvalgt og innled. av E. Beyer: Bd. 1-2. - Oslo: Gyldendal, 1967.

ЛИТЕРАТУРА ШВЕЦИИ
Критические работы

Linder E. Н. Ny illustrerad svensk litteraturhistoria: Fem av nittonhundratalet: In 2 bd. - Stockholm: Natur och Kultur, 1965-1966.

Ollson B., Algulin I. Litteraturens historia i Sverige. - Stockholm: Norstedt, 1987. - 605 s.

Антологии. Сборники произведений

Панорама: Сборник рассказов / Сост. В. Мамонова и Т. Тумаркина; Предисл. и коммент. X. У. Гранлида. - М.: Прогресс, 1967. - 351 с.

Современная шведская поэзия / Сост. Б. Ерхов и А. Парин; Ред. пер. и примеч. А. Парина; Предисл. и справки об авторах Б. Ерхова. - М.: Прогресс, 1979. - 307 с.

Шведская новелла XIX-XX веков / Предисл. А. Борщаговского; Сост. и коммент. В. Мамоновой, Т. Тумаркиной. - М.: Худож. лит., 1964. - 550 с.

Lyrikboken: En svensk antologi / Red. av T. Nilsson och D. Andreae; Rev. och utökad av T. Hedlund. - 4.uppl. - Stockholm: Forum, 1983.- 816 s.

Svensk litteratur fran Dalin till vara dagar / Utg. av J. Mjöberg: In 2 bd. - Lund: Gleerup, 1947-1948.

Varlitteratur och dess historia: Lärooch läsebok / Utg. av R. Hillman o. a. - 2. uppl.: Del.  1-4. - Stockholm: Svenska bokför!., Bonnier, 1956-1959.

ЛИТЕРАТУРА США
Критические работы

Белов С. Б.  Бойня номер 'X'. Литература Англии и США о войне и военной идеологии. - М.: Сов. писатель, 1991. - 366 с.

Бернацкая В. И. Четыре десятилетия американской драмы. 1950-1980 гг. - М.: Рудомино, 1993. - 215 с.

Брукс В. В.  Писатель и американская жизнь: В 2 т.: Пер. с англ. / Послесл. М.Мендельсона. - М.: Прогресс, 1967-1971.

Гайсмар М.   Американские современники: Пер. с англ. - М.: Прогресс, 1976. - 309 с. Засурский Я. Н. Американская литература XX века. - 2-е изд., испр. и доп. - М.: Изд-во МГУ, 1984.- 501 с.

Зверев A.M. Американский роман 20-30-х годов. - М.: Худож. лит., 1982. - 254 с.

Зверев А. М.   Модернизм в литературе США: Формирование, эволюция, кризис. - М.:  Наука, 1979.- 316 с.

Злобин Г П.  По ту сторону мечты: Страницы американской литературы XX века. - М.: Худож. лит., 1985.- 333 с.

Истоки и формирование американской национальной литературы. XVII-XVIII века / Отв. ред. Я. Н. Засурский. - М.: Наука, 1985.- 382 с.

История американской литературы. Т. 1. - М.; Л.: Изд-во АН СССР, 1947. - 343 с.

История американской литературы: Учеб. пособие для студ. фак. иностр. яз. пед. ин-тов / Под ред. Н. И. Самохвалова; В 2 ч. - М.: Просвещение, 1971.

Каули М.   Дом со многими окнами: Пер. с англ. - М.: Прогресс, 1973. - 327 с.

Либман В. А. Американская литература в русских переводах и критике, 1766-1975: Библиография. - М.: Наука, 1977.  - 451 с.

646

Лидский Ю.Я.   Очерки об американских писателях XX века. - Киев:  Наукова думка,   1968. - 265 с.

Литература США XX века: Опыт типологического исследования. (Авторская позиция, конфликт, герой.) / Отв. ред. Я. Н. Засурский. - М.: Наука, 1978. - 565 с.

Литературная история Соединенных Штатов Америки: В 3 т.: Пер. с англ. / Под ред. Р. Спиллера и др.; Предисл. Я. Засурского. - М.: Прогресс, 1977-1979.

Мендельсон М. О.  Современный американский роман. - М.: Наука, 1964. - 534 с. Мулярчик А. С. Спор идет о человеке: О литературе США второй половины XX века. - М.: Сов. писатель, 1985.- 357 с.

Николюкин А. Н. Американский романтизм и современность. - М.: Наука, 1968. - 411 с. Орлова Р.Д.  Потомки Гекльберри Финна: Очерки современной американской литературы. - М.: Сов. писатель, 1964. - 378 с.

Паррингтон В.Л. Основные течения американской мысли: Американская литература со времени ее возникновения до 1920-х гг.: В 3 т.: Пер. с англ. - М.: Изд-во иностр. лит., 1962. Писатели США: Краткие творческие биографии / Сост. и общ. ред. Я. Засурского, Г. Злобина, Ю. Ковалева. - М.: Радуга, 1990. - 624 с.

Писатели США о литературе: В 2 т. / Сост., Вступ. ст. А. Николюкина. - М.: Прогресс, 1982. Романтические традиции американской литературы XIX века и современность / Отв. ред. Я. Н. За-сурский. - М.: Наука, 1982.- 349 с.

Ромм А. Американская драматургия первой половины XX века. - Л.: Искусство, 1978. - 247 с. Самохвалов Н. И. Американская литература XIX в.: Очерк развития критического реализма. - М.: Высш. школа, 1964. - 562 с.

Старцев А. И.  От Уитмена от Хемингуэя. - 2-е изд., доп. - М.: Сов. писатель, 1981. - 373 с. Стеценко Е.А. Судьба Америки в современном романе США. - М.: Наследие, 1994. - 237 с. Эстетика американского романтизма / Сост.,  вступ. ст.  и  коммент. А. Н. Николюкина. -  М.: Искусство, 1977. - 463 с.

Boyton P.A. A history of American literature. - Boston: Ginn, 1919. - VI, 518 p. Brooks V.W. The confident years: 1881-1915.- New York: Dutton, 1952.- VIII, 627 p. Brooks V.W. The flowering of New England, 1865-1915. - New York: Dutton, 1941. - 550 p. Brooks V.W.  New England; Indian summer, 1865-1915.- London: Dent, 1941.- 557 p. Columbia literary history of the United States / Gen. ed. E. Elliott. - New York: Columbia univ. press, 1988.- XXVIII, 1263 p.

Cunliffe М. The literature of the United States. - 3 ed. - Baltimore: Penguin books, 1967. - 490 p. Loggins V. I hear America...: Literature in the United States since 1900. - New York: Biblio a. Tannen, 1967.- VIII, 378 p.

Morgan Н. W. American writers in rebellion: From Mark Twain to Dreiser. - New York: Hill a. Wang, 1965.- XI, 206 p.

The realistic movement in American writing / Ed. by B. R. McElderry. - New York: Odyssey, 1965. - XIX, 678 p.

Reference guide to American literature. -  2 ed. /  Ed. by  D.  L.  Kirkpatrick. -  Chicago;  London: St. James press, 1987. - 816 p. Taylor W. A history of American letters. - Boston: American book со., 1947. - XV, 460 p.

Антологии. Сборники произведений

Американская новелла: В 2 т. / Сост., ред., вступ. ст. и коммент. А. И. Старцева. - М.: Гослитиздат, 1958.

Американская новелла XX века / Сост. и вступ. ст. А. Мулярчика. - М.: Худож. лит., 1978. - 542 с.

Американская повесть: В 2 т. / Сост., вступ. ст., коммент. А. Старцева. - М.: Худож. лит., 1991,-

(Б-ка лит. США).

Американская поэзия в русских переводах. XIX-XX века / Сост., предисл. и коммент. С. Б. Джимбинова. - М.: Радуга, 1983. - 667 с. - (Тексты парал. на рус. и англ. яз.).

Американские поэты / Пер. М.Зенкевича. - М.: Худож. лит., 1969. - 285 с.

Брэдфорд У.    История поселения в Плимуте; Франклин Б. Автобиография; Памфлеты; Кревекер С.Д.де. Письма американского фермера / Вступ. ст. А. Старцева. - М.: Худож. лит., 1987. - 751 с.- (Б-ка лит. США).

Гон спозаранку: Рассказы американских писателей о молодежи / Предисл. С. Котенко. - М.: Мол. гвардия, 1975. - 286 с.

647

Ирвинг В. Новеллы; Купер Ф. Последний из могикан / Сост., вступ. ст. А.Зверева. - М.: Худож лит., 1983.- 734 с.- (Б-ка лит. США).

История любви: Американская повесть XX века / Сост. и вступ. ст. С.Б.Белова. - М.: Моcк. рабочий, 1990,- 672 с.

Лонгфелло Г. Песнь о Гайавате; Уитмен У. Стихотворения и поэмы; Дикинсон Э. Стихотворения / Вступ. ст. Е. Осеневой. - М.: Худож. лит., 1976. - 526 с. - (Б-ка всемирн. лит.).

О'Нил Ю. Пьесы; Уильямс Т. Пьесы; Эссе / Сост. и вступ. ст. Г. Злобина. - М.: Радуга, 1985. - 800 с. - (Б-ка лит. США).

Поэзия США / Сост., вступ. ст., коммент. А.Зверева. - М.: Худож. лит., 1982. - 831 с. - (Б-ка лит. США).

Слышу, поет Америка: Поэты США / Сост. и пер. И. А. Кашкина. - М.: Изд-во иностр. лит. 1960.- 171 с.

Современная американская повесть / Сост. и предисл. А.Зверева. - М.: Прогресс, 1980. - 544 с.

Современная американская поэзия / Предисл. А. Зверева - М.: Прогресс, 1975. - 504 с.

Эмерсон Р.Эссе; Topo Г.Уолден, или Жизнь в лесу / Вступ. ст. Н.Покровского. - М.: Худож. лит., 1986.- 639 с.- (Б-ка лит. США).

The New Oxford book of American verse / Chosen and ed. by R. Ellmann. - London; New York: Oxford univ. press, 1976.- LIV, 1076 p.

ЛИТЕРАТУРА ФИНЛЯНДИИ
Критические работы

Карху Э. Г. История литературы Финляндии: От истоков до конца XIX века. - Л.: Наука, 1979. - 509 с.

Карху Э. Г.   История литературы Финляндии: XX век / Отв. ред. М.Э.Куусинен. - Л.: Наука, 1990.- 606 с.

Карху Э. Г. Очерки финской литературы начала XX века. - Л.: Наука, 1972. - 397 с.

Карху Э. Г. Финляндская литература и Россия, 1800-1850. - Таллин: Гослитиздат ЭССР, 1962. - 343 с.

Карху Э.   Финляндская литература и Россия, 1850-1900. - М.; Л.: Наука, 1964. - 281 с.

Карху Э. Г.   Финская лирика XX века. - Петрозаводск: Карелия, 1984. - 319 с.

Ahokas J. A history of Finnish literature. - Bloomington: Indiana Univ. press, 1973. - 568 p.

Laitinen K. Suomen kirjallisuuden historia. - Helsinki: Otava, 1981. - 676 s.

Suomen kirjallisuus: 1-8 / Toim. М. Kuusi (ja) S. Konsala. - Helsinki: Suomalaisen kirjallisuuden seura - Otava, 1963-1970.

Антологии. Сборники произведений

Йотуни М. Просто жизнь: Повесть; Рассказы; Ребро Адама: Пьеса. Вуолийоки X. Семья рабочего:

Роман; Женщины Нискавуори: Пьеса / Примеч. Л. Виролайнен. - М.: Худож. лит., 1979. - 598 с. - (Б-ка фин. лит.).

Повести и рассказы / Сост. В.Бергман, В.Лааксо; Послесл. Л. Виролайнен. - М.: Худож. лит., 1982. - 558 с. - (Б-ка фин. лит.).

Поэзия Финляндии: Пер. с фин. и швед. / Под ред. М. Шехтера. - М.: Гослитиздат, 1962. - 558 с.

Поэзия Финляндии: Пер. с фин. и швед. / Сост. и послесл. Э. Карху. - М.: Прогресс,  1980. - 383 с. - (Б-ка фин. лит.).

Современная финская повесть / Сост. Л. Виролайнен. - Л.: Худож. лит., 1976. - 397 с.

Финская драматургия XIX-XX веков / Вступ. ст. А. Мантере. - Л.; М.: Искусство, I960. - 590 с.

Финские повести XIX-XX веков / Вступ. ст. Л. Виролайнен. - Л.: Худож. лит., 1970. - 389 с.

Suomen sana. Kansalliskirjallisuutemme valiolukemisto: 1-24 osa. / Suunnitja toim. Y. A. Jäntii. - Porvoo: WSOY, 1963-1967.

ЛИТЕРАТУРА ФРАНЦИИ
Критические работы

Андреев Л. Г., Козлова Н. П., Косиков Г. К.  История французской литературы: Учебник для студ. филол. спец. вузов. - М.: Высш. шк., 1987. - 542 с.

648

Анисимов И. И.   Французская классика со времен Рабле до Ромена Роллана: Статьи, очерки, портреты. - М.: Худож. лит., 1977. - 333 с.

Балашова Т. В. Французская поэзия XX века. - М.: Наука, 1982. - 392 с.

Бреннер Ж.   Моя  история современной французской литературы /  Предисл.,  пер.,  коммент. О. В. Тимашевой. - М.: Высш. шк., 1994. - 351 с.

Великовский С. И.  В поисках утраченного смысла: Очерки литературы трагического гуманизма во Франции. - М.: Худож. лит., 1979. - 295 с.

Великовский С. И. В скрещенье лучей: Групповой портрет с Полем Элюаром. - М.: Сов. писатель, 1987. - 399 с.

Великовский С. И.  Поэты французских революций 1789-1848. - М.: Изд-во АН СССР, 1963,- 227 с.

Виппер Ю. Б. Формирование классицизма во французской поэзии начала XVII века. - М.: Изд-во МГУ, 1967. - 542 с.

Данилин Ю. И.  Поэты Парижской коммуны. - М.: Наука, 1983. - 502 с.

Бенина Е. М.   Современный французский роман,  1940-1960.- М.: Изд-во АН СССР,  1962.- 518 с.

История французской литературы: В 4 т. - М.; Л.: Изд-во АН СССР, 1946-1963.

Кирнозе 3. И. Французский роман XX в.: Годы 20-30-е. Проблемы жанра. - Горький: Волго-Вят. кн. изд-во, 1977.- 351 с.

Ловцова О. В. Литература Франции (1917-1965): Учеб. пособие для гуманит. вузов и фак. - 2-е изд. - М.: Высш. шк., 1966. - 224 с.

Моруа А.  Литературные портреты / Сост. и авт. предисл. Ф. Наркирьер. - М.: Прогресс, 1970. - 454 с.

Моруа А. От Монтеня до Арагона / Сост. и предисл. Ф. С. Наркирьера. - М.: Радуга, 1983. - 677 с.

Наркирьер Ф.С.  От Роллана до Моруа: Этюды о французских писателях. - М.: Сов. писатель, 1990.- 379 с.

Наркирьер Ф.С.  Французский роман наших дней: Нравственные и социальные искания. - М.: Наука, 1965.- 306 с.

Обломиевский Д.Д. Французский классицизм: Очерки. - М.: Наука, 1968. - 375 с.

Обломиевский Д.Д. Французский романтизм: Очерки. - М.: Гослитиздат, 1947. - 354 с.

Обломиевский Д.Д. Французский символизм. - М.: Наука, 1973. - 299 с.

Песис Б. А.  От XIX к XX веку: Традиция и новаторство во французской литературе. - 2-е изд., доп. - М.: Сов. писатель, 1979. - 358 с.

Писатели Франции / Сост. Е. Г. Эткинд. - М.: Просвещение, 1964. - 696 с.

Писатели Франции о литературе: Сборник статей / Сост. и предисл. Т. Балашовой и Ф. Нарки-рьера. - М.: Прогресс, 1978. - 469 с.

Пузиков А. И.  Портреты французских писателей; Жизнь Золя. - 2-е изд., перераб. и доп. - М.: Худож. лит., 1981.- 575 с.

Реизов Б. Г. Между классицизмом и романтизмом: Спор о драме в период первой империи. - Л.: Изд-во Ленингр. ун-та, 1962. - 255 с.

Реизов Б. Г. Французский роман XIX века. - М.: Высш. шк., 1977. - 304 с.

Сент-Бёв Ш. Литературные портреты; Критические очерки / Сост., вступ. ст., коммент. М.Трескунова. - М.: Худож. лит., 1970. - 582 с.

Французская литература 1945-1990 / Редкол.: Н. И. Балашов (отв. ред.), Т. В. Балашова (зам. отв. ред.), С. Н.Зенкин.- М.: Наследие, 1995.- 928 с.

Черневич М., Штейн А., Яхонтова М. История французской литературы. - 2-е изд., дораб. - М.: Просвещение, 1988. - 333 с.

Шишмарев В.Ф.  Избранные статьи: Французская литература. - М.; Л.: Наука, 1965. - 485 с.

Шкунасва И.Д. Современная французская литература: Очерки. - М.: Изд-во ИМО, 1961. - 332 с.

Эренбург И. Г. Французские тетради: Заметки и переводы. - М.: Сов. писатель, 1959. - 218 с.

Abry E., Audic С., Crouzet P. Histoire de la littérature française. - Nouv. éd. augm. et mise à jour. - Paris: Didier, 1955.- XII, 884 p.

Adam A., Lerminier G., Morot-Sir E. Littérature française: En 2 t. - Paris: Larousse, 1967-1968.

Clouard Н. Petite histoire de la littérature française des origines à nos jours. - Paris: Albin Michel, 1965. - 332 p.

Cohen G. La vie littéraire en France au Moyen-Âge. - Paris: Tallandier, 1949. - 476 p.

Dictionnaire des auteurs français. - Nouv. éd. - Paris: Seghers, 1965. - 506 p.

Cuth P. Histoire de la littérature française: En 2 t. - Paris: Fayard, 1967.

649

Littérature française: En 2 t. / Publ. sous la dir. de J. Bedier et P. Hazard; Nouv. éd. refondue et augm. sous la dir. de P. Martino. - Paris: Larousse, 1961,

Manuel d'histoire littéraire de la France: En 4 t. / Par un collectif sous la dir. de P. Abraham, R. Desne - Paris: Éd. sociales, 1965-1973.

Neuf siècles de littérature française. Des origines à nos jours / Par E. Mireaux, R. Lebègue e. a.; Sous la dir. et avec une introd. de E. Hennot. - Paris: Delagrave, 1958. - XL, 795 p.

Rousselot J. Histoire de la poésie française des origines à 1940. - Paris: PUF, 1976. - 126 p.

Sabatier E. La poésie du Moyen Age. - Paris: Michel, 1975. - 396 p.

Van Tieghem Ph. Histoire de la littérature française. - Paris: Fayard, 1953. - 724 p. - (Les grandes études historiques).

Wurmser A. Conseils de révision. - Paris: Gallimard, 1972. - 324 p.

Антологии. Сборники произведений

Антология поэзии Парижской коммуны 1871 года / Сост., ред., вступ. ст. и коммент. Ю.Данилина. - М.: Гослитиздат, 1948. - 406 с.

Антология французского сюрреализма: 20-е годы / Сост., вступ. ст., пер., коммент. С. А. Исаева. - М.: ГИТИС, 1994.- 392 с.

Антокольский П. Г. Два века поэзии Франции: Переводы. - М.: Худож. лит., 1976. - 365 с. Заботкина О. С.   Хрестоматия по французской литературе XVIII века: Учеб. пособие для студ. ин-тов и фак. иностр. яз. - Л.: Просвещение, 1976. - 286 с. - На франц. яз. Из французской лирики / Пер. Э.Линейкой. - Л.: Худож. лит., 1974. - 174 с. Над Сеной и Уазой: Франция глазами французских писателей / Сост. и авт. предисл. Т. В. Бала-шова. - М.: Прогресс, 1985. - 524 с.

Поэзия Франции: Век XIX / Сост. и вступ. ст. С. Великовского. - М.: Худож. лит., 1985. - 463 с. Поэзия французского символизма; Лотреамон. Песни Малвдорора / Сост., общ. ред., вступ. ст. Г. К. Косикова. - М.: Изд-во МГУ, 1993.- 508 с.

Поэзия французской революции 1848 г.: Антология / Пер. В. Дмитриева; Ред., вступ. ст. и коммент. Ю.Данилина. - М.: Гослитиздат, 1948. - 246 с.

Поэты французского Возрождения: Антология / Ред. и вступ. ст. В. М. Блюменфельда. - Л.: Гослитиздат, 1938.- 303 с.

Реизов Б., Шор В. Хрестоматия французской литературы XIX и XX веков: В 2 ч. - М.: Изд-во лит. на иностр. яз., 1953-1956. - На франц. яз.

Рог: Из французской лирики в переводе Ю. Корнеева. - Л.: Лениздат, 1989. - 254 с.

С Францией в сердце: Французские писатели и антифашистское Сопротивление 1939-1945 гг. / Сост. В. Козовой. - М.: Прогресс, 1973.- 622 с.

Сабанеева М. К. Хрестоматия по французской литературе XVI века: Учеб. пособие для студ. фак. иностр. яз. пед. ин-тов. - Л.: Просвещение, 1974. - 220 с. - На франц. яз.

Сказки французских писателей / Сост., вступ. ст. и примеч. Н. И. Полторацкой. - Л.: Лениздат, 1988.- 541 с.

Средневековые французские фарсы / Сост., предисл, и коммент. А. Д. Михайлова. - М.: Искусство, 1981.- 446 с.

Фаблио: Старофранцузские новеллы / Пер. С. Вышеславцевой, В.Дынник; Вступ. ст. В. Дынник. - М.: Худож. лит., 1971.- 343 с.

Французская классическая эпиграмма / Сост. и пер. В. Васильева; Предисл. А. Михайлова. - М.: Худож. лит., 1979.- 431 с.

Французская литературная сказка XVII-XVIII веков / Вступ. ст., сост. и коммент. А.Строева. - М.: Худож. лит., 1990.- 720 с.

Французская новелла Возрождения / Сост., вступ. ст., примеч. А. Михайлова. - М.: Худож. лит., 1988,- 543 с. - (Лит. эпохи Возрождения).

Французская новелла XX века: 1940-1970 / Сост. В.Балашов, Т.Балашова. - М.: Худож. лит., 1976.- 573 с.

Французская новелла XIX века: В 2 т. / Сост., ст. и примеч. М. С. Трескунова. - М.; Л.: Гослитиздат, 1959.

Французская новелла XIX века / Пер. под ред. А. В. Федорова. - М.; Л.: Гослитиздат, 1950. - 806 с.

Французская повесть XVIII века / Сост., вступ. ст., коммент. А.Михайлова. - Л.: Худож. лит., 1980.- 544 с.

Французская романтическая повесть / Сост. Н.Жирмунская; Вступ. ст. Л.Гинзбург. - Л.: Худож. лит., 1982. - 496 с.

650

французская элегия XVIII-XIX веков в переводах поэтов пушкинской поры / Сост. В. Э. Вацуро; Вступ. ст. и коммент. В. Э. Вацуро, В.А. Мильчиной. - М.: Радуга, 1989. - 686 с. - (Текст парал. на франц. и рус. яз.).

Французские повести и рассказы XIX века / Сост. Н.Трапезникова; Послесл. М. Трескунова. - М.: Правда, 1989.- 558 с.

Французские поэты: Избранное / Пер. Арго. - М.: Худож. лит., 1967. - 150 с.

Французские  стихи  в  переводе  русских поэтов  XIX-XX вв.  / Сост.,  вступ.  ст.  и  коммент. Е.Эткинда. - 2-е изд. - М.: Прогресс, 1973. - 628 с. - (Текст парал. на рус. и франц. яз.).

Французский театр эпохи Просвещения: Сборник пьес: В 2 т. / Пер. под ред. Н.Любимова; Вступ. ст. и коммент. С. Мокульского. - М.: Искусство, 1957.

Хатисова Т. Г. Хрестоматия по французской литературе XVII века: Учеб. пособие для студ. ин-тов и фак. иностр. яз. - М.: Просвещение, 1975. - 277 с. - На франц. яз.

Я пишу твое имя, Свобода: Французская поэзия эпохи Сопротивления / Сост. и статьи об авторах С. Великовского. - М.: Худож. лит., 1968. - 311 с.

Bonnefoy С. La poésie française. Des origines à nos jours: Anthologie. - Paris: Ed. du Seuil, 1975. - 636 p.

Delvaille B. La nouvelle poésie française: Anthologie. - Paris: Seghers, 1974. - 612 p.

Deulin R. Anthologie illustrée d'auteurs de langue française. - Bruxelles: De Boeck; Lausanne: Payot, 1975.- 560 p.

Eluard P. Le meilleur choix de poèmes est celui que l'on fait pour soi  1818-1918. - Paris: Ed. de Sagittaire, 1947. - 383 p.

Eluard P. La poésie du passé. De Philippe de Thaun (XH-e siècle) à Cyrano de Bergerac (XVII-e siècle). - Paris: Seghers, I960. - 661 p.

Fouchet M.-P. Anthologie thématique de la poésie française. - Paris: Seghers, 1973. - 374 p.

Lagarde A., Michard L. Les grands auteurs français. XVI-XX siècles: En 5t. - Paris: Bordas, 1964-1965.

Moralistes français du XVII-e siècle / Choix de textes, introd. et notices par T. Khatissova. - M.: Progrès, 1967,- 390 p.

La poésie symboliste: Anthologie / Choix et prés, de B. Delvaille. - Paris: Seghers, 1976. - 431 p.

Les poètes de la Commune / Prés, par M. Choury; Préf. de J.-P. Chabrol. - Paris: Seghers, 1970. - 270 p.

Pompidou G. Anthologie de la poésie française. - Nouv. éd. - Paris: Hachette, 1974. - 576 p.

Seghers P. La Résistance et ses poètes. France, 1940-1945. - Paris: Seghers, 1974. - 601 p.

Théâtre du XVII-e siècle.  1 / Textes choisis, étab., prés, et annot, par J. Scherer. - Paris: Gallimard, 1975.- XXXIX, 1388 p.

Théâtre du XVII-e siècle. 2 / Textes choisis, étab., prés, et annot, par J. Scherer et J. Truchet. - Paris. Gallimard, 1986.- XXVIII, 1603 p.

Théâtre du XVIlI-e siècle: T. 1-2 / Textes choisis, étab., prés, et annot, par J. Trachet. - Paris: Gallimard, 1972-1974.

ЛИТЕРАТУРА ЧЕХИИ.   ЛИТЕРАТУРА СЛОВАКИИ Издания общего характера
Критические работы

Бернштейн И.А. Литература социалистической Чехословакии: Споры. Искания. Решения. - М.: Сов. писатель, 1965. - 247 с.

Бернштейн И. А., Олонова Э. М.  Современный чешский и словацкий роман. - М.: Изд-во АН СССР, 1962.- 172 с.

Чешско-русские и словацко-русские литературные отношения (конец XVIII - начало XX в.) / Редкол.: М.Бакош и др. - М.: Наука, 1968. - 474 с.

Hora J. Duch stále se rodící / Dosl. naps. J. Mourková. - Praha: Českosl. spis., 1981. - 479 s.

Pŕehledné dejiny literatúry, l. Dejiny literatúry české a slovenské s pŕehledem vývojových tendenci svetové literatúry. - Praha: Štát. ped. nakl., 1970. - 463 s.

Антологии. Сборники произведений

Драматургия Чехословакии / Редкол.: Н.И.Балашов и др. - М.: Искусство, 1976. - 759 с. - (Б-ка лит. ЧССР).

651

Из мрака к рассвету: Поэзия антифашистского Сопротивления Чехословакии / Сост. С. Шерлаимова, С. Бэлза. - М.: Худож. лит., 1975.- 238 с.

Поэзия ЧССР / Сост., предисл, и справки об авторах С. Шерлаимовой. - М.: Мол. гвардия, 1975 - 399 с. - (Б-ка лит. ЧССР).

Поэзия ЧССР: XX век / Сост. М. Благинка, Л.Фельдек; Послесл. Г. Грзаловой. - М.: Худож. лит., 1983. - 590 с. - (Текст на чеш. и словац. яз. с парал. пер. на рус. яз.).

Чешская и словацкая драматургия первой половины XX века (1918-1945): В 2 т. / Сост. И. Иное, О. Малевич; Вступ. ст. и коммент. И. Инова. - М.: Искусство, 1985.

ЧЕШСКАЯ ЛИТЕРАТУРА
Критические работы

Кишкин Л. С.   Чешско-русские литературные и культурно-исторические контакты: Разыскания, исследования, сообщения. - М.: Наука, 1983. - 365 с.

Очерки истории чешской литературы XIX-XX веков / Редкол.: Д.Ф.Марков и др. - М.: Изд-во АН СССР, 1963.- 723 с.

Кузнецова Р. Р.   Становление романа-эпопеи нового типа в чешской литературе. - М.: Изд-во МГУ, 1975.- 318 с.

Ровда К. И.  Чехи и русские в их литературных взаимосвязях: 50-60-е гг. XIX в. - Л.: Наука, 1968.- 247 с.

Шерлаимова С.А.  Чешская поэзия XX века: 20-30-е гг. - М.: Наука, 1973. - 463 с.

Burlánek F. O české literature našeho věku. - Praha: Českosl. spis., 1972. - 207 s.

Češti spisovatelé 19. a počátku 20. stolet. Slovníková přiručká. - Praha: Českosl. spis., 1973. - 381 s.

Dějiny české literatury: V 3 sv. - Praha: čs. akademie věd., 1959-1961.

Hrabák J. et al. Průvodce po dějinách české literatury. - Praha: Panorama, 1978. - 520 s.

Krejčí K. Česká literatura a kulturní proudy evropské. - Praha: Českosl. spis., 1975. - 387 s.

Nejedlý Z. Zčeské literatury a kultury. (1860-1960). - Praha: Českosl. spis., 1973. - 799 s.

Slovník českých spisovatelů. - Praha: Českosl. spis., 1964. - 625 s.

Šťastný R. Čeští spisovatelé deseti století. Slovník českých spisovatelů od nejstarších dob do počátku 20.

století. - Praha: Stát. ped. nakl., 1974. - 293 s.

Vlček J. Dějiny české literatury: V 3 sv. - Praha: Stát. nakl. krásné lit., hudby a uměni, 1960.

Антологии. Сборники произведений

Антология чешской поэзии XIX-XX веков: В 3 т. / Сост. Л. Кишкин, А. Соловьева, С. Шерлаимова; Вступ. ст. С.Никольского. - М.: Гослитиздат, 1959.

Кишкин Л. С., Никольский C.B., Соловьева А. П.   Хрестоматия по чешской литературе XIX-XX вв. - М.: Изд-во лит. на иностр. яз., 1958. - 768 с. - (На чеш. яз.).

Чешская новелла XIX - начала XX века / Сост., вступ. ст. А.Соловьевой. - Л.: Худож. лит., 1987.- 528 с.

Чешские повести и рассказы / Сост. И.Иванова;  Предисл. С. Бэлзы. - М.: Прогресс,  1977. - 559 с. - (Б-ка лит. ЧССР).

Nástup. (Třicet let české prózy). - Praha: Českosl. spis., 1975. - 325 s.

Píseň o rodné zemi. (Třicet let české prózy). - Praha: Českosl. spis., 1975. - 380 s.

Příběhy uplynulého času.- Hradec Králové: Kruh, 1977.- 419 s.

Tisíc let české poezie: V 3 sv. - Praha: Českosl. spis., 1974.

СЛОВАЦКАЯ ЛИТЕРАТУРА
Критические работы

История словацкой литературы / Редкол.: Ю.В.Богданов и др. - М.: Наука, 1970. - 471 с.

Словацкая литература (1945-1985): Проза: Учеб. пособие... / Под ред. А. Г. Машковой. - М.: Изд-во

МГУ, 1987.- 190 с.

Черевка В. М. Журнал 'Дав' и его место в литературном развитии Словакии 20-30-х гг. - В кн.:

Социально-эстетическая роль литературы и искусства, М., 1972, с. 301-337.

Dejiny slovenskej literatúry / Р. Mazák, М. Gašparík, P. Petnis, М. Pišút: V 5 zv. - Bratislava: Sloven.

ped. nakl, 1984-1985.

652

Dejiny slovenskej literatúry: V 4 zv. - Bratislava: SAV, 1958-1975.

Brtáň R. Pri prameňoch slovenskej obrodeneckej literatúry. - Bratislava: SAV, 1970. - 425 s.

Encyklopédia slovenských spisovateľov / Kôl. aut. pod ved. K. Rosenbauma: Zv. 1-2. - Bratislava: Obzor, 1984.

Krčméry S. Dejiny slovenskej literatúry: V 2 zv. - Bratislava: Tatran, 1976.

Matuška A. Profily a portréty. - Bratislava: Slov. spis., 1972. - 563 s.

Mráz A. O slovenských realistických prozaikoch. - Bratislava: SVKL, 1956. - 440 s.

Pišút М. Dejiny slovenskej literatúry. - Bratislava: Obzor, 1984. - 902 s.

Pišút М.  Romantizmus v slovenskej literatúre: Súbor štúdií a statí. - Bratislava: Slov. spis.,  1974. - 510 s.

Šmatlák S. Dejiny slovenskej literatúry. - Bratislava: Tatran, 1988. - 623 s.

Šmatlák S. Dve storočia slovenskej lyriky. - Bratislava: Tatran, 1979. - 535 s.

Антологии. Сборники произведений

Словацкая новелла XIX - начала XX века / Сост. И.Богданова, Ю.Богданов; Вступ. ст. Ю.Бог-данова. - Л.: Худож. лит., 1988.

Словацкая поэзия XIX-XX веков / Сост. Ю. Богданов, Э. Олонова; Вступ. ст. Ю. Богданова. - М.: Худож. лит., 1964. - 406 с.

Словацкие повести и рассказы / Ред. и сост. Н. А. Кондрашов. - М.: Гослитиздат, 1953. - 479 с. Словацкие повести и рассказы / Сост. и автор справок о писателях И. Пороскина; Предисл. С. Бэлзы. - М.: Прогресс, 1975. - (Б-ка лит. ЧССР).

Словацкие рассказы / Предисл, и примеч. Ю.Богданова. - М.: Гослитиздат, 1956. - 159 с. Široké rady. Antológia slovenskej sociálnej poviedky. - Bratislava: Slov. spis., 1973. - 313 s.

ЛИТЕРАТУРА ШВЕЙЦАРИИ
Критические работы

Литература Швейцарии: Очерки / Редкол.: Ф. С. Наркирьер и др. - М.: Наука, 1969. - 431 с. Fehr K. Der Realismus in schweizerischer Literatur. - Bern; Múnchen: Francké, 1965. - 295 S. Gúnther W. Dichter der neueren Schweiz. - Bern; Miinchen: Francké, 1963. - 543 S. Jenny E., Rossel V. Geschichte der Schweizer Literatur: In 2 Bd. - Bern: Francké, 1910. Korrodi E. Aufsatze zuř Schweizer Literatur. - Bern; Stuttgart: Huber, 1962. - 109 S.

Антологии. Сборники произведений

Альпы и свобода: Швейцарские писатели о своей стране: 1291-1991 / Сост., предисл. Н.С.Пав-ловой; Коммент. В. Седельника. - М.: Прогресс-Литера, 1992. - 487 с.

Современная швейцарская новелла / Сост. и предисл. В. Седельника. - М.: Радуга, 1987. - 383 с. Современная швейцарская повесть / Сост. и предисл. В. Седельника. - М.: Радуга, 1984. - 414 с.

Deutsche Erzählungen ans der Schweiz / Von U. Bráker, D. Hess, J. Gotthelf u. a.; Hrsg. von G. Schneider und K. Berger. - 4. Aufl. - Berlín: Neues Leben, 1964. - 424 S.

Lyriker der deutschen Schweiz, 1850-1950 / Ausgew. von Н. Heimerking. - Zurich: Gute Schriften, 1957.- 118 S.

Schweizer Erzähler: Jeremiáš Gotthelf; Gottfried Keller; Conrad Ferdinand Meyer. - Stuttgart: Calw, 1958.- 408 S.

ЛИТЕРАТУРА СТРАН БЫВШЕЙ ЮГОСЛАВИИ (БОСНИИ И ГЕРЦЕГОВИНЫ, МАКЕДОНИИ, СЕРБИИ, СЛОВЕНИИ, ХОРВАТИИ, ЧЕРНОГОРИИ)
Критические работы

Богданов М. Б. Сербская сатирическая проза конца XIX - начала XX века и некоторые вопросы сатиры.- М.: Изд-во АН СССР, 1962.- 151 с.

Доронина Р. Ф.   Сербская литература конца XIX - начала XX века; Кравцов Н. И.   Основные тенденции развития словенской литературы конца XIX - начала XX века; Ильина Г. Я. Хорватская

653

литература 1918-1941 гг.; Рябова Е. И. Основные направления в межвоенной словенской литера-туре. - В кн.: Зарубежные славянские литературы. XX век, М., 1970, с. 3-64; 98-159. Из истории критического реализма в литературе народов Югославии: Сб. статей. - М.: Изд-во АН СССР, 1958.- 184 с.

Ильина Г. Я. Развитие югославского романа в 20-30-е гг. XX века. - М.: Наука, 1985. - 286 с. Русско-югославские литературные связи. Вторая половина XIX - начало XX века / Редкол.: Ю.Беляева и др. - М.: Наука, 1975. - 326 с.

Дерети? J. История српске к?ижевности. - Београд: Нолит, 1983. - 706 с.

Друговац М. Македонската литература (од Мисирков до Рацин). - Скоп?е: Просветно дело, 1975 - 226 с.

?уки? Т. Преглед к?ижевног рада Црне Горе.: Од Васили?а Петрови?а ?егоша до 1918 године. - Центи?е: Нар. к?ига, 1951. - 365 с.

К?ижевност измеьу два рата: К?. 1-2 / Приред. С. Велмар-?анкови?. - Београд: Нолит, 1965- 1966.

Поленакович X.   Страници од македонската к?ижевност / Уред. С. ?аневски. - Скоп?е: Макед. книга, 1969. - 275 с.

Попови? М. Истори?а српске к?ижевности: К?. 1-3. Романтизам. - Београд: Нолит, 1968-1972.

Савкови? М. ?угословенска к?ижевност. - Београд: Нолит, 1958. - 296 с.

Скерли? ?. Истори?а нове српске к?ижевности. - Београд: Просвета, 1967. - (Сабрана дела. К?. 13).

Скерли? J. Сабрана дела:  1-2 / Предг., избор и ред. Р. Константинови?. - Нови Сад: Матица српска; Београд: Српска к?иж. задруга, 1971.

Тодоровски Г.   Книга нашинска сиреч слав?анска. - Скоп?е: Макед. книга, 1990. - 414 с,

Barac A. Jugoslovenska književnost. - 3 izd. - Zagreb: Matica hrvatska, 1963. - 277 s.

Bogdanovič М. Stari i novi: T. 1-5. - Beograd: Srpska književna zadruga, 1962.

Frangeš I.  Povijest hrvatske književnosti. - Zagreb: Nakl. závod Hrvatske; Ljubljana: Cankarjeva žal., 1987. - 522 s.

Janež S., Ravbar М. Pregled slovenské književnosti. - 5. izd. - Maribor: Obzorja, 1974. - 406 s.

Kombol М. Povijest hrvatske književnosti do narodnog preporoda. - 2. izd. - Zagreb: Matica hrvatska, 1961.- 487 s.

Kos J. Pregled slovenskega slovstva. - 3. izd. - Ljubljana, Drž. žal. Slovenije, 1976. - 440 s.

Pogačnik J., Zadravac F. Zgodovina slovenskega slovstva. - Maribor: Obzorja, 1973. - 603 s.

Ravbar М., Janež S. Pregled jugoslovanskih književnosti. - Maribor: Obzorja, 1960. - 606 s.

Slodnjak A. Slovensko slovstvo. - Ljubljana: Mladinska knjiga, 1968. - 586 s.

Антологии. Сборники произведений

Драматургия Югославии: Сборник / Послесл. Н.Вагановой. - М.: Искусство, 1982. - 646 с. - (Б-ка югосл. лит.).

Корни и звезды: Современная македонская поэзия / Сост., предисл., справки об авторах. В.Ог-нева.- М.: Радуга, 1988.- 286 с.

Повести и рассказы югославских писателей / Сост. Г.Я.Ильина и др.; Предисл. М.Марковича. - М.: Худож. лит., 1978. - 718 с. - (Б-ка югосл. лит.).

Повести и рассказы югославских писателей: В 2 т. / Сост. Ю. Беляева и др.; Коммент. М. Богданова и др. - М.: Гослитиздат, 1959.

Поэзия Словении, XX век / Сост. и справки об авторах. А. Романенко; Предисл. Т. Павчека. - М.: Худож. лит., 1989. - 286 с.

Поэзия современной Югославии / Сост. Ю.Беляева и др.; Предисл. В.Огнева. - М.: Худож. лит., 1981.- 510 с.

Поэзия Югославии в переводах русских поэтов / Сост. А. Романенко, Б. Слуцкий. - М.: Худож. лит., 1976. - 365 с.

Поэты Далмации эпохи Возрождения XV-XVI веков / Сост., вступ. ст. и примеч. И. Н. Голенищева-Кутузова. - М.: Гослитиздат, 1959. - 271 с.

Поэты Югославии / Сост. И. Голенищев-Кутузов. - М.: Изд-во иностр. лит., 1957. - 316 с.

Поэты Югославии XIX-XX вв. / Пер. под ред. Б.Слуцкого; Предисл. А.Суркова. - М.: Худож. лит., 1963. - 666 с.

Антологи?а српског песнишства (XIII-XX век) / Саст. М. Павлови?. - 3. изд. - Београд: Српска к?иж. задруга, 1973. - 388 с.

Дубровачка поези?л / Уред. Д. Павлови?. - 2 изд. - Београд: Просвета, 1956. - 306 с.

Киси? О. ?едан век српске поези?е. - Београд: Хронометр, 1971,- 248 с.

654

Македонска к?ижевност / Приред. и предг. Б. Конески. - Београд: Српска к?ижевна задруга, 1961.- 204 с.

Митрев Д.   Антология на македонската револуционерна поези?а. - Скоп?е: Наша книга, 1974. - 326 с.

Antologija hrvatske poezije od najstarijih zapisa do kraja XIX stoljeéa / Odabrao, úvod, prired. I. Slamnig. - Zagreb: Lykos, 1960. - 275 s.

Badalič Н. Hrvatska antologija. Umjetno pjesništvo starijego i novijego doba. - Zagreb: Matica hrvatska, 1892.- XIX, 310 s.

Gligorič V. Antologija srpske próze: T. 1-2. - Beograd: Nolit, 1955.

Jugoslavenska revolucionarna poezija: Antologija / Odabrali М. Dizdar, М. Franičevié, Č. Minderovič, A. Šopov i C. Zlobec. - Zagreb: Lykos, 1959. - 316 s.

Miličevič N., Šoljan A. Antologija hrvatske poezije: Od XIV stoleča do naših dana. - Zagreb: Zora, 1966.- 683 s.

Slovenska khjiževnost. Izbrana dela in odlomici: Knj. 1. - Ljubljana: Mladinska knjiga, 1961. - 410 s.

100 djela književnosti jugoslavenskih národa / Sast. V. Pavletič. - Zagreb: Stvarnost, 1966. - 597 s.

Segedin P. Antologija hrvatske próze: T. 1-2. - Beograd: Nolit, 1956.

Zlatna knjiga hrvatskog pesništva od početka do danas / Sast. V. Pavletič. - Zagreb: Matica hrvatska, 1970. - 778 s.

Živi Orfej: Veliká antologija slovenské poezije. Izbrali in uredili J. Kastelič i dr. - Ljubljana: Cankarjeva žal., 1970.- 1281 s.

УКАЗАТЕЛЬ АВТОРОВ ПРОИЗВЕДЕНИЙ, ВКЛЮЧЕННЫХ В СПРАВОЧНИК

Абелль Кьелль    405

Ади Эндре    177

Аларкон Педро Антонио де    268

Аларкон-и-Мендоса Хуан Руис де - см.

Руис де Аларкон-и-Мендоса Хуан Алегрия Сиро    343

Александри Василе    385

Алеман Матео    256

Аленкар Жозе Мартиниану де    320

Алмейда Мануэл Антониу де    321

Альмквист Карл Йонас Лове    420

Альтамирано Игнасио Мануэль    338

Альфьери Витторио    290

Анакреонт    7

Андерсен Ханс Кристиан    399

Андерсен Нексе Мартин    402

Андерсон Шервуд    453

Андрич Иво    605

Ануй Жан    563

Аполлинер Гийом    549

Апулей (Люций Апулей)    20

Арагон Луи    558

Арань Янош    172

Аргедас Альсидес    319

Аргези Тудор    391

Ариосто Лудовико    285

Аристофан    10

Арним Ахим фон    200

Архилох    6

Асорин    275

Астуриас Мигель Анхель    328

Асуэла Мариано    340

Ашкерц Антон    599

Байрон Джордж Ноэл Гордон    112

Бак Перл    462

Бальзак Оноре де    516

Барбюс Анри    548

Бароха-и-Несси Пио    274

Батлер Омюэль    134

Безруч Петр    574

Беккер Густаво Адольфо    269

Беккет Сэмюэль    252

Бекфорд Уильям    102

Бельо Андрее    326

Бенн Готфрид    221

Беньян Джон   92

Беранже Пьер Жан    512

Бергман Яльмар    424

Бернанос Жорж    555

Берне Роберт    107

Бехер Иоганнес    223

Бёлль Генрих    230

Бирс Амброз    443

Бичер-Стоу Гарриэт   436

Бланко Фомбона Руфино    326

Бласко Ибаньес Висенте    272

Блейк Уильям    106

Блеет Гана Альберто    346

Бликсен Карен    403

Бобровский Иоганнес    231

Бодлер Шарль    526

Боккаччо Джованни    283

Болдуин Джеймс    480

Бомарше Пьер Огюстен Карон    507

Борген Юхан    417

Борхес Хорхе Луис    316

Ботев Христо    69

Браннер Ханс Кристиан    406

Брант Себастиан    183

Браунинг Роберт    126

Брентано Клеменс    199

Брехт Бертольт    225

Броневский Владислав    377

Бронте Шарлотта    128

Броите Эмили    129

Булвер-Литтон Эдуард Джордж    118

Буццати Дино    300

Бьернсон Бьернстьерне    410

Бюргер Готфрид Август    187

Бюхнер Георг   205

Вазов Иван    70

Вайс Петер    229

Валера-и-Алькала Галиано Хуан    267

Валери Поль    546

Валье-Инклан Рамон Мария дель    273

Вальехо Сесар    343

Вальтер фон дер Фогельвейде    183

Ванчура Владислав    577

Вапцаров Никола    78

Варналис Костас    241

Вассерман Якоб    211

Вега Карпио Лопе Феликс де     260

Веерт Георг    207

Вежинов Павел    79

Векселль Юлиус Юсеф    486

Велес де Гевара Луис    257

Верга Джованни    295

Вергилий (Публий Вергилий Марон)    16

656

Верешмарти Михай    172

Верлен Поль    536

Берн Жюль    530

Верфель Франц    60

Верхарн Эмиль    64

Весос Тарьей    416

Вестдейк Симон    351

Вийон Франсуа    492

Вильяверде Сирило    333

Виньи Альфред де    515

Виткевич Станислав Игнацы    371

Витторини Элио    303

Влахуцэ Александру    389

Во Ивлин    164

Войнич Этель Лилиан    144

Волькер Иржи    579

Вольтер    503

Вордсворт Уильям    107

Вулф Вирджиния    151

Вулф Томас    474

Вуолийоки Хелла    489

Выспянский Станислав    369

Гавличек-Боровский Карел    571

Галчинский Константы Ильдефонс    380

Гальегос Ромуло    327

Гамсун Кнут   413

Гарборг Арне    413

Гарди Томас см. Харди Томас

Гардони Геза    176

Гарсиа Лорка Федерико    278

Гарт Френсис Брет    443

Гаскелл Элизабет    120

Гауптман Герхарт    210

Гауф Вильгельм    202

Гашек Ярослав    576

Гвездослав Павол Орсаг    584

Гейерманс Герман    350

Гейне Генрих    203

Гельдерлин Фридрих    193

Гельдерод Мишель де    67

Гессе Герман    591

Гёте Иоганн Вольфганг    187

Годвин Уильям    105

Голдинг Уильям    167

Голдсмит Оливер    99

Голсуорси Джон    146

Гольдони Карло    287

Гомбрович Витольд    379

Гомер    5

Гомес де ла Серна Рамон    277

Гонгора-и-Арготе Луис де    259

Гонзага Томас Антониу    319

Гонкур Жюль де    529

Гонкур Эдмон де    529

Гонсалвес Диас Антониу    320

Гонсалес Мартинес Энрике    339

Гораций (Квинт Гораций Флакк)    17

Готорн Натаниэл см. Хоторн Натаниэл Готье Теофиль    525

Гофман Эрнст Теодор Амадей    197

Гофмансталь Гуго фон    53

Гоцци Карло    288

Грасиан-и-Моралес Бальтасар    264

Грейвз Роберт    162

Грейфф Леон де    331

Григ Юхан Нурдаль    418

Грильпарцер Франц    50

Гримм Вильгельм   202

Гримм Якоб    202

Гриммельсгаузен Ганс Якоб Кристоф    185

Грин Грэм    165

Гуд Томас     118

Гуиральдес Рикардо    315

Гундулич Иван    597

Гурбан-Ваянский Светозар    583

Гуттен Ульрих фон    184

Гюго Виктор    519

Данте Алигьери    281

Дарио Рубен    342

Де Амичис Эдмондо    294

Де Костер Шарль   63

Дери Тибор    178

Де Филиппе Эдуардо    299

Дефо Даниэль    93

Дёблин Альфред    217

Джеймс Генри    444

Джованьоли Раффаэлло    294

Джойс Джеймс    247

Джонсон Бен    91

Дидро Дени    507

Дикинсон Эмили    440

Диккенс Чарльз    122

Димов Димитр    79

Доде Альфонс    533

Доил Артур Конан    143

Доманович Радое    601

Домбровская Мария    373

Донн Джон    90

Дос Пассос Джон    462

Драйзер Теодор    448

Држич Марин    596

Дюма Александр (отец)    522

Дюрренматт Фридрих    594

Еврипид    9

Елин Пелин    74

Есенский Янко    585

Жеромский Стефан    368

Жид Андре     544

Жироду Жан    551

Жупанчич Огон    604

Запольская Габриэля    366

Звево Итало    297

Золя Эмиль    534

657

Ибсен Хенрик Юхан    408

Ивашкевич Ярослав    375

Ийеш Дьюла    180

Ионеско Эжен    564

Ирасек Алоис    573

Ирвинг Вашингтон   431

Исааке Хорхе    329

Йейтс Уильям Батлер    245

Йованович-Змай Йован    598

Йовков Йордан    75

Йожеф Атгила    181

Йокаи Мор    174

Йонзон Уве    232

Кавафис Константинос    237

Казандзакис Никое    238

Каллаган Морли    308

Кальвино Итало   305

Кальдерон де ла Барка Педро   264

Камоэнс Луис де    381

Камю Альбер    565

Канетга Элиас    61

Кант Минна Ульрика Вильхельмина    487

Капоте Трумэн    481

Каравелов Любен    69

Караджале Ион Лука    388

Кардуччи Джозуэ    293

Карпентьер Алехо    334

Кастру Алвес Антониу Фредерико де    322

Катулл (Гай Валерий Катулл)    15

Кафка Франц    56

Кеведо-и-Вильегас Франсиско де    256

Келлер Готфрид    589

Келлерман Бернгард    218

Киви Алексис    485

Киплинг Редьярд    144

Кирк Ханс    404

Киркегор Сёрен Обю    399

Кирога Орасио    345

Ките Джон    117

Клейст Генрих фон    197

Клодель Поль    544

Коллар Ян    567

Коллинз Уилки    132

Кольридж Сэмюэль Тейлор    110

Конопницкая Мария    363

Конрад Джозеф    142

Константинов Алеко    71

Корнель Пьер   495

Кортасар Хулио   317

Космач Цирил    612

Кохановский Ян    353

Кочич Петр   604

Кошбук Джеордже    390

Краль Янко    582

Красиньский Зыгмунт    360

Красицкий Игнацы    354

Краско Иван   586

Крашевский Юзеф Игнацы    359

Крейн Стивен    447

Кретьен де Труа   42

Крлежа Мирослав    608

Крус Хуана Инес де ла    337

Кручковский Леон    378

Крянгэ Ион    386

Ксенопулос Григориос    238

Кукучин Мартин    584

Кунья Эуклидес Родригес Пимента да    323

Купер Джеймс Фенимор   432

Кэри Джойс    154

Кэрролл Льюис    134

Лагерквист Пер Фабиан    425

Лагерлёф Сельма Оггалиана Лувиса    423

Ларошфуко Франсуа    496

Ларра-и-Санчес де Кастро Мариано Хосе де    266

Лассила Майю    488

Лаури Малькольм    309

Лафонтен Жан    497

Лейно Эйно   489

Лемонье Камилл    64

Ленау Николаус    50

Леопарди Джакомо    292

Лесаж Ален-Рене    501

Лесама Лима Хосе    336

Лессинг Готхольд Эфраим    186

Ли Идельмиль Юнас Лауритс    411

Ликок Стивен    307

Лима Баррету Афонсо Энрикес де    324

Лине ду Регу Жозе    325

Лонг    12

Лонгфелло Генри Уодсворт   434

Лондон Джек    451

Лопес Луис Карлос    330

Лоуренс Дэвид Герберт    152

Лоуренс Маргарет    310

Лоусон Генри    45 Лугонес Леопольде    315

Лукиан    12

Лукреций (Тит Лукреций Кар)    15

Льюис Мэтью Грегори    102

Льюис Синклер    455

Мадач Имре    175

Макиавелли Никколо    284

Максимович Десанка    610

Макферсон Джеймс    100

Мальро Андре    560

Мандзони Алессандро    291

Манн Генрих    212

Манн Томас    214

Марло Кристофер    85

Мармоль Хосе    333

Мартен дю Гар Роже    550

Марта Хосе   333

Мартинсон Харри    429

658

Марциал (Марк Валерий Марциал)    19

Маршалл Алан    47

Маха Карел Гинек    569

Мачадо Руис Антонио    276

Машаду де Ассиз Жоаким Мария    322

Мейер Конрад Фердинанд    590

Мейринк Густав    52

Мелвилл Герман    438

Мередит Джордж    133

Мериме Проспер    521

Метерлинк Морис    65

Метьюрин Чарльз Роберт    102

Миксат Кальман    176

Милев Гео    77

Миллер Генри    460

Мильтон Джон    92

Миривилис Стратис    242

Мистраль Габриэла    347

Мистраль Фредерик    532

Митчелл Маргарет    473

Мицкевич Адам    355

Мольер    498

Монтень Мишель де    494

Монтескье Шарль Луи де Секонда    503

Мопассан Ги де    539

Мор Томас    83

Моравиа Альберто    301

Мориак Франсуа    553

Мориц Жигмонд    177

Моруа Андре    552

Моэм Уильям Сомерсет    147

Муберг Вильхельм    426

Музиль Роберт    55

Мультатули    350

Мур Томас    244

Мэлори Томас    82

Мюссе Альфред де    524

Набоков Владимир    472

Назор Владимир    603

Налковская Зофья    371

Негош Петр    598

Незвал Витезслав    580

Немет Ласло    180

Немцова Божена    570

Неруда Пабло    347

Неруда Ян    571

Новалис    194

Новомеский Лацо    587

Норвид Циприан Камиль    361

Норрис Фрэнк    447

Нушич Бранислав   600

Ньево Ипполито   293

Овидий (Публий Овидий Назон)    18

О.Генри    446

Ожешко Элиза    361

О'Кейси Шон    249

О'Коннор Фланнери    482

Олдингтон Ричард    157

Ольбрахт Иван    575

О'Нил Юджин    458

Оруэлл Джордж    163

Осборн Джон    170

Остен Джейн    111

Павезе Чезаре    303

Пайро Роберто Хорхе    314

Паламас Костис    236

Пападиамандис Александрос    235

Парни Эварист Дезире де Форж    509

Паунд Эзра    456

Перес Гальдос Бенито    269

Перро Шарль    500

Пессоа Фернандо    382

Петефи Шандор    173

Петрарка Франческо    282

Петроний (Гай Петроний Арбитр)    18

Пиранделло Луиджи    296

Плавт (Тит Макций Плавт)    13

Плутарх    11

По Эдгар Аллан    435

Понтоппидан Хенрик    401

Портер Кэтрин Энн    459

Прево Антуан-Франсуа    505

Преда Марин    395

Прежихов Воранц    606

Прешерн Франце    597

Пристли Джон Бойнтон    159

Причард Катарина Сусанна    45

Прус Болеслав    364

Пруст Марсель    547

Пуйманова Мария    578

Раабе Вильгельм    209

Рабле Франсуа    492

Радклиф Анна    102

Райт Ричард    477

Рамос Грасилиану    324

Расин Жан    500

Рацин Кочо    611

Ребряну Ливиу    394

Реймонт Владислав    367

Ремарк Эрих Мария    227

Рембо Артюр    541

Ривера Хосе Эустасио    330

Рид Томас Майн    130

Рильке Райнер Мария    54

Роидис Эммануил    235

Роллан Ромен    541

Ронсар Пьер де    494

Ростам Эдмон    543

Рот Йозеф    60

Рохас Фернандо де    254

Руже де Л иль Клод    510

Риус де Аларкон-и-Мендоса Хуан    262

Рульфо Хуан    340

Рунеберг Йохан Людвиг   484

659

Руссо Жан-Жак    505

Садовяну Михаил    392

Сакс Ганс    185

Санд Жорж    523

Сапфо    6

Сармьенто Доминго Фаустино    312

Сартр Жан-Поль    562

Свифт Джонатан    94

Седерберг Яльмар    423

Сейферт Ярослав    581

Селимович Меша   611

Селин Луи-Фердинанд    556

Сен-Жон Перс    554

Сенкевич Генрик    365

Сент-Экзюпери Антуан де    559

Сервантес Сааведра Мигель де    258

Сетон-Томпсон Эрнест    307

Сеферис Гевргиос (Йоргос)    243

Сигюрдссон Оулавюр Йоухан    407

Сидни Филип    84

Сикелянос Ангелос    240

Силланпяя Франц Эмил    490

Синг Джон Миллингтон    246

Скотт Вальтер    108

Скриб Эжен    515

Славейков Пенчо    72

Славич Ион    387

Сладкович Андрей    582

Слобода Рудольф    587

Словацкий Юлиуш    357

Смирненский Христо    78

Смоллет Тобайас Джордж    98

Соломос Дионисиос    234

Соррилья де Сан Мартин Хуан    344

Софокл    8

Станкович Борисав    602

Стафф Леопольд    370

Стейнбек Джон    476

Стендаль    513

Стерн Лоренс    96

Стивенсон Роберт Луис    136

Стоянов Людмил    76

Страшимиров Антон    72

Стриндберг Юхан Август    421

Сэндберг Карл    454

Тассо Торквато    286

Твен Марк   441

Тегнер Эсайас   419

Теккерей Уильям Мейкпис    120

Теренций (Публий Теренций Афр)    14

Тик Людвиг    196

Тимрава    585

Тирсо де Молина    263

Толкиен Джон Рональд Руэл    158

Томази ди Лампедуза Джузеппе    298

Томас Дилан    169

Топелиус Цакариас   485

Топырчану Георге    395

Торо Генри Дэвид    437

Троллоп Энтони    127

Тувим Юлиан    376

Тыл Йозеф Каетан   568

Уайлдер Торнтон Наивен    465

Уайльд Оскар    137

Уайт Патрик   47

Уильямс Теннесси    478

Уитмен Уолт   439

Унамуно-и-Хуго Мигель де    271

Ундсет Сигрид   414

Уолпол Гораций    102

Уэллс Герберт Джордж    139

Фаллада Ганс    224

Фейхтвангер Лион    219

Феокрит    7

Фернандес де Лисарди Хосе Хоакин    338

Феррейра де Кастру Жозе Мария    383

Филдинг Генри    95

Фицджеральд Френсис Скотт    464

Флобер Гюстав    527

Фолкнер Уильям    467

Фонтане Теодор    208

Форстер Эдвард Морган    150

Фосколо Уго    290

Франк Леонгард    220

Франс Анатоль    537

Фредро Александр    354

Фриас Эриберто    339

Фриш Макс    593

Фрост Роберт    451

Хаксли Олдос    161

Харди Томас    135

Хемингуэй Эрнест    469

Хименес Хуан Рамон    277

Хольберг Людвиг    397

Хоторн Натаниэл    433

Хьелланн Александр    412

Цанкар Иван    602

Цвейг Арнольд    222

Цвейг Стефан    58

Цицерон (Марк Туллий Цицерон)    14,  15

Црнянский Милош    607

Чапек Карел    576

Челаковский Франтишек Ладислав    567

Честертон Гилберт Кийт    148

Чех Сватоплук    572

Чосер Джеффри    81

Шамиссо Адельберт фон    201 Шантич Алекса    600 Шатобриан Франсуа Рене де    511 Шекспир Уильям   86

660

Шелли Мэри    102

Шелли Перси Биши    115

Шенье Андре    511

Шеридан Ричард Бринсли    101

Шиллер Фридрих    191

Шницлер Артур    51

Шодерло де Лакло Пьер-Амбруаз    508

Шоу Джордж Бернард    141

Шторм Теодор    207

Шульц Бруно    374

Эзоп    6

Эленшлегер Адам Готлоб    398

Элиот Джордж    131

Элиот Томас Стерне    156

Элсхот Биллем    66

Элюар Поль    557

Эминеску Михаил    387

Эразм Роттердамский Дезидерий    349

Эрбен Карел Яромир    570

Эредиа Хосе Мариа    332

Эрнандес Мигель    280

Эрнандес Хосе    314

Эса де Кейрош Жозе Мария    381

Эспронседа-и-Дельгадо Хосе де    266

Эсхил    7

Эчеверриа Эстебан    312

Ювенал (Децим Юний Ювенал)    20

Юнсон Эйвинд    427

Юрсенар Маргерит    561

Яворов Пейо    73

Якобсен Йене Петер    400

Ботев Христо    69

Вазов Иван    70

Вапцаров Никола    78

Вежинов Павел    79

Димов Димитър    79

Доманови? Радо?е    601

Елин Пелин   74

Йовков Йордан    75

?ованови?-Зма? ?ован    598

Каравелов Любен   69

Константинов Алеко   71

Кочи? Петар    604

Максимови? Десанка    610

Милев Гео    77

Нуши? Бранислав    600

?егош Петар    598

Рацин Кочо    611

Селимови? Меша    611

Славейков Пенчо    72

Смирненски Христо    78

Станкови? Борисав    602

Стоянов Людмил   76

Страшимиров Антон    72

Цр?ански Милош    607

Шанти? Алекса    600

Яворов Пейо    73

 

 

Ábeli Kjeld    405

Ady Endre    177

Alarcón Pedro Antonio de    268

Aldington Richard    157

Alecsandri Vasile    385

Alegria Ciro    343

Alemán Mateo    256

Alencar José Martiniano de    320

Alfieri Vittorio    290

Almeida Manuel Antonio de    321

Almqvist Carl Jonas Love    420

Altamirano Ignacio Manuel    338

Andersen Hans Christian    399

Andersen Nexo Martin    402

Anderson Sherwood    453

Andric Ivo    605

Anouilh Jean   563

Apollinaire Guillaume    549

Apuleius (Lucius Apuleius)    20

Aragon Louis    558

Arany Jánoš    172

Arghezi Tudor    391

Arguedas Alcides    319

Ariosto Ludovico   285

Arnim Achim von    200

Askerc Anton    599

Asturias Miguel Angel    328

Austen Jane    111

Azorin    275

Azuela Mariano    340

661

Baldwin James    480

Balzac Honoré de    516

Barbusse Henri    548

Baroja y Nessi Pio    274

Baudelaire Charles    526

Beaumarchais Pierre-Augustin Caron    507

Becher Johannes    223

Beckett Samuel    252

Beckford William    102

Bécquer Gustavo Adolfo    269

Beecher Stowe Harriet    436

Bello Andres    326

Benn Gottfried    221

Béranger Pierre Jean    512

Bergman Hjalmar   424

Bernanos Georges    555

Bezrač Petr    574

Bierce Ambrose    443

Bjornson Bjornstjerne    410

Blake William    106

Blanco Fombona Rufino    326

Blasco Ibáňez Vicente    272

Blest Gana Alberto    346

Blixen Karen    403

Bobrowski Johannes    231

Boccaccio Giovanni    283

Boll Heinrich    230

Borgen Johan    417

Borges Jorge Luis    316

Brandt Sebastian    183

Branner Hans Christian    406

Brecht Bertolt    225

Brentano Clemens    199

Broniewski Władysław    377

Bronte Charlotte    128

Bronte Emily    129

Browning Robert    126

Büchner Georg    205

Buck Pearl    462

Bulwer-Lytton Edward George    118

Bunyan John    92

Bürger Gottfried August    187

Burns Robert    107

Butler Samuel    134

Buzzati Dino    300

Byron George Noel Gordon    112

Calderón de la Barca Pedro    264

Callaghan Morley    308

Calvino Italo    305

Camöes Luis de    381

Camus Albert    565

Canetti Elias    61

Cankar Ivan    602

Canth Minna Ulrika Vilhelmina    487

Čapek Karel    576

Capote Truman   481

Caragiale Ion Luca    388

Carducci Giosuè    293

Carpentier Alejo    334

Carroll Lewis    134

Cary Joyce    154

Castro Alves Antonio Frederico de    322

Catullus (Gaius Valerius Catullus)    15

Čech Svatopluk    572

Čelakovský František Ladislav    567

Céline Louis-Ferdinand    556

Cervantes Saavedra Miguel de    258

Chamisso Adelbert von    201

Chateaubriand François René de    511

Chaucer Geoffrey    81

Chénier André    511

Chesterton Gilbert Keith    148

Choderlos de Laclos Pierre-Ambroise    508

Chrétien de Troyes    42

Cicero (Marcus Tullius Cicero)     14

Claudel Paul    544

Coleridge Samuel Taylor    110

Collins Wilkie    132

Conrad Joseph    142

Cooper James Fenimore    432

Corneille Pierre    495

Cortázar Julio    317

Cosbuc George    390

Crane Stephen    447

Creangà Ion    386

Cruz Juana Inès de la    337

Cuhna Euclydes Rodrigues Pimenta da    323

Dabrowska Maria    373

Dante Alighieri    281

Dario Rubén    342

Daudet Alphonse    533

De Amicis Edmondo    294

De Coster Charles    63

De Filippo Eduardo    299

Defoe Daniel    93

Déry Tibor    178

Dickens Charles    122

Dickinson Emily    440

Diderot Denis    507

Döblin Alfred    217

Donne John    90

Dos Passos John    462

Doyle Arthur Conan    143

Dreiser Theodore    448

Držié Marin    596

Dumas Alexandre père    522

Dürrenmatt Friedrich    594

Eça de Queiroz José Maria    381

Echeverria Esteban    312

Eliot George    131

Eliot Thomas Stearns    156

Elsschot Willem    66

Éluard Paul    557

Eminescu Mihail    387

Erasmus Desiderius Roterdamus    349

662

Erben Karel Jaromír    570

Espronceda y Delgado José de    266

Fallada Hans    224

Faulkner William   467

Fernandez de Lizardi José Joaquin    338

Ferreira de Castro José Maria    383

Feuchtwanger Lion   219

Fielding Henry   95

Fitzgerald Francis Scott   464

Flaubert Gustave    527

Fontäne Theodor    208

Forster Edward Morgan    150

Foscolo Ugo   290

France Anatole    537

Frank Leonhard    220

Fredro Aleksander   354

Frias Heriberto    339

Frisch Max    593

Frost Robert    451

Gałczyński Konstanty lldefons    380

Gallegos Rómulo    327

Galsworthy John    146

Garborg Arne    413

Garcia Lorca Federico    278

Gárdonyi Géza    176

Gaskell Elizabeth    120

Gautier Théophile    525

Ghelderode Michel de    67

Gide André    544

Giovagnoli Raffaello    294

Giraudoux Jean    551

Godwin William    105

Goethe Johann Wolfgang    187

Golding William    167

Goldoni Carlo    287

Goldsmith Oliver   99

Gombrowicz Witold    379

Gómez de la Sema Ramón    277

Gonçalves Dias Antonio    320

Goncourt Edmond de    529

Goncourt Jules de    529

Gongora y Argote Luis de    259

Gonzaga Thomas Antonio    319

Gonzalez Martinez Enrique    339

Gozzi Carlo   288

Gracián y Morales Baltasar    264

Graves Robert    162

Green Graham    165

Greiff Leon de    331

Grieg Johan Nordahl    418

Grillparzer Franz   50

Grimm Jakob   202

Grimm Wilhelm    202

Grimmeishausen Hans Jakob Christoffel von 185

Güiraldes Ricardo    315

Gundulic Ivan    597

Hamsun Knut   413

Hardy Thomas    135

Harte Francis Bret   443

Hašek Jaroslav    576

Hauff Wilhelm    202

Hauptmann Gerhart    210

Havlíček Borovský Karel    571

Hawthorne Nathaniel   433

Heijermans Herman    350

Heine Heinrich   203

Hemingway Ernest   469

Heredia José Maria    332

Hernandez José    314

Hernandez Miguel    280

Hesse Herman   591

Hoffmann Ernst Theodor Amadei    197

Hofmannsthal Hugo von    53

Holberg Ludvig   397

Hölderlin Friedrich    193

Hood Thomas    118

Horatius (Quintus Horatius Flaccus)    17

Hugo Victor    519

Hurban-Vajanský Svetozár    583

Hütten Ulrich von    184

Huxley Aidous    161

Hviezdoslav Pavol Országh    584

Ibsen Henrik Johan    408

Illyés Gyula    180

Ionesco Eugène    564

Irving Washington    431

Isaacs Jorge    329

Iuvenalis (Decimus lunius luvenalis)    20

Iwaszkiewicz Jarosław    375

Jacobsen Jens Peter   400

James Henry   444

Jesenský Janko    585

Jimenez Juan Ramon    277

Jirásek Alois    573

Johnson Eyvind   427

Jókai Mór    174

Johnson Uwe    232

Jonson Ben   91

Joyce James   247

József Attila    181

Kafka Franz    56

Keats John    117

Keller Gottfried    589

Kellermann Bernhard    218

Kielland Alexander   412

Kierkegaard Seren Aabye    399

Kipling Rudyard    144

Kirk Hans   404

Kivi Aleksis   485

Kleist Heinrich von    197

Kochanowski Jan    353

Kollár Ján    567

663

Konopnicka Maria    363

Kosmač Čiřil    612

Kráľ Janko    582

Krasicki Ignacy    354

Krasiňski Zygmunt    360

Krásko Ivan    586

Kraszewski Józef Ignacy    359

Krleža Miroslav    608

Kruczkowski Leon    378

Kukučin Martin    584

Lafontaine Jean    497

Lagerkvist Pär Fabian    425

Lagerlöf Šelma Ottiliana Lovisa    423

La Rochefoucauld François de    496

Larra y Sanchez de Castro Mariano José de 266

Lassila Maiju    488

Laurence Margaret    310

Lawrence David Herbert    152

Lawson Henry   45

Leacock Stephen    307

Leino Eino    489

Lemonnier Camille    64

Lenau Nikolaus    50

Leopardí Giacomo    292

Lesage Alain René    501

Lessing Gotthold Ephraim    186

Lewis Matthew Gregory    102 Lewis Sinclair   455

Lezama Lima José    336

Lie Jonas Lauritz Idemil    411

Lima Barreto Afonso Henriques de    324

Lins do Rego José    325

London Jack    451

Longfellow Henry Wadsworth    434

López Luis Carlos    330

Lowry Malcolm    309

Lucrecius (Titus Lucrecius Carus)    15

Lugones Leopoldo    315

Mácha Karel Hynek    569

Machado de Assis Joaquim Maria    322

Machado Ruiz Antonio    276

Machiavelli Niccoló    284

Macpherson James    100

Madách Imre    175

Maeterlinck Maurice   65

Malory Thomas    82

Malraux André    560

Mann Heinrich    212

Mann Thomas    214

Manzoni Alessandro    291

Marlowe Christopher    85

Marmol José    313

Marshall Alan    46

Marti José    333

Martialis (Marcus Valerius Martialis)    19

Martin du Gard Roger    550

Martinson Harry    429

Maturin Charles Robert    102

Maugham William Somerset    147

Maupassant Guy de    539

Mauriac François    553

Maurois André    552

Melville Herman    438

Meredith George    133

Mérimée Prosper    521

Meyer Conrad Ferdinand    590

Meyrink Gustav    52

Mickiewicz Adam    355

Mikszáth Kálmán    176

Miller Henry   460

Milton John    92

Mistral Frédéric    532

Mistral Gabriela    347

Mitchell Margaret    473

Moberg Vilhelm   426

Molière    498

Montaigne Michel de    494

Montesquieu Charles-Louis de Secondât    503

Moore Thomas    244

Moravia Alberto    301

More Thomas    83

Móricz Zsigmond    177

Multatuli    350

Musil Robert    55

Müsset Alfred de    524

Nabokov Vladimir   472

Natkowska Žofia    371

Nazor Vladimir   603

Němcová Božena    570

Németh László    180

Neruda Jan    571

Nerada Pablo    347

Nezval Vítězslav    580

Nievo Ippolito    293

Norris Frank    447

Norwid Cyprian Kamil    361

Novalis    194

Novomeský Laco    587

O'Casey Sean    249

O'Connor Flannery    482

Oehlenschläger Adam Gottlob    398

O. Henry   446

Olbracht Ivan    575

O'Neill Eugene    458

Orwell George    163

Orzeszkowa Eliza    361

Osborne John    170

Ovidius (Publius Ovídius Naso)    18

Parny Evariste Désiré de Forges    509

Pavese Césare    303

Payró Roberto Jorge    314

Perez Galdos Benito    269

664

Perrault Charles    500

Pessoa Fernando    382

Petöfi Sándor    173

Petrarca Francesco    282

Petronius (Gaius Petronius Arbiter)    18

Pirandello Luigi    296

Plautus (Titus Maccius Plautus)    13

Poe Edgar Allan    435

Pontoppidan Henrik    401

Porter Katherine Anne    459

Pound Ezra    456

Preda Marin    395

Prešern France    597

Prévost d'Exilés Antoine-François    505

Prežihov Voranc    606

Prichard Katharine Susannah    45

Priestley John Boynton    159

Proust Marcel    547

Prus Bolestaw    364

Pujmanová Marie    578

Quevedo y Villegas Francisco de    256

Quiroga Horacio    345

Raabe Wilhelm    209

Rabelais François    492

Racine Jean    500

Radcliffe Ann    102

Ramos Graciliano    324

Rebreanu Liviu    394

Reid Thomas Mayne    130

Remarque Erich Maria    227

Reymont Wladystaw    367

Rilke Rainer Maria    54

Rimbaud Arthur    541

Rivera José Eustasio    330

Rojas Fernando de    254

Rolland Romain    541

Ronsard Pierre de    494

Rostand Edmond    543

Roth Joseph    60

Rouget de Lisle Claude    510

Rousseau Jean-Jacques    505

Ruiz de Alarcón y Mendoza Juan    262

Rulfo Juan    340

Runeberg Johan Ludvig    484

Sachs Hans    185

Sadoveanu Mihail    392

Saint-Exupéry Antoine de    559

Saint-John Perse    554

Sand George    523

Sandburg Carl    454

Sarmiento Domingo Faustino    312

Sartre Jean-Paul    562

Schiller Friedrich    191

Schnitzler Arthur    51

Schulz Bruno   374

Scott Walter    108

Scribe Eugène    515

Seifert Jaroslav    581

Seton Ernest Thompson    307

Shakespeare William    86

Shaw George Bernard    141

Shelley Mery    102

Shelley Percy Bisshe    115

Sheridan Richard Brinsley    101

Sidney Philip    84

Sienkiewicz Henryk    365

Sigurdsson Ólafur Johann    407

Sillanpää Frans Eemil    490

Sládkovič Andrej    582

Slavíci Ioan    387

Sloboda Rudolf   587

Stowacki Juliusz    357

Smollett Tobias George    98

Söderberg Hjalmar Emil Fredrik    423

Staff Leopold    370

Steinbeck John    476

Stendhal    513

Sterne Laurence    96

Stevenson Robert Lewis    136

Storm Theodor   207

Strindberg Johan August    421

Svevo Italo    297

Swift Jonathan    94

Synge John Millington    246

Tasso Torquato    286

Tegner Esaias    419

Terentius (Publius Terentius Afer)    14

Thackeray William Makepeace    120

Thomas Dylan    169

Thoreau Henry David    437

Tieck Ludwig    196

Timrava    585

Tirso de Molina    263

Tolkien John Ronald Reuel    158

Tomáši di Lampedusa Giuseppe    298

Topelius Zacharias    485

Topîrceanu Gheorghe    395

Trollope Anthony    127

Tuwim Julian    376

Twain Mark    441

Tyl Josef Kajetán    568

Unamuno y Jugo Miguel de    271

Undset Sigrid    414

Valéra y Alcalá Galiano Juan    267

Valéry Paul    546

Valle-Inclán Ramón Maria del    273

Vallejo César    343

Vančura Vladislav    577

Vega Carpio Lope Félix de    260

Vêlez de Guevara Luis    257

Verga Giovanni    295

Vergilius (Publius Vergilius Maro)    16

665

Verhaeren Emile    64

Verlaine Paul    536

Verne Jules    530

Vesaas Tarjey   416

Vestdijk Simon    351

Vigny Alfred de    515

Villaverde Čiřilo    333

Villon François    492

Vittorini Elio    303

Vlahutä Alexandrii    389

Voltaire    503

Vörösmaity Mihaly    172

Voynich Ethel Lilian    144

Waipole Horace    102

Walther von der Vogelweide    183

Wasserman Jacob    211

Waugh Evelyn    164

Wecksell Josef Julius   486

Weerth Georg    207

Weiss Peter    229

Wells Herbert George    139

Werfel Franz    60

White Patrick    47

Whitman Walt    439

Wilde Oscar    137

Wilder Thornton Niven    465

Williams Tennessee    478

Witkiewicz Stanislaw Ignacy    371

Wolfe Thomas    474

Wolker Jiří    579

Woolf Virginia    151

Wordsworth William    107

Wright Richard    477

Wuolijoki Hella    489

Wyspiaňski Stanislaw    369

Yeats William Butler    245

Yourcenar Marguerite    561

 

Zapolska Gabriela    366

Žeromski Stefan    368

Zola Emile    534

Zorrilla de San Martin Juan    344

Zupančič Oton    604

Zweig Arnold    222

Zweig Stefan    58

Αισχύλος    7

"Αίσωπος    6

Ανακρέων    7

Αριστοφάνης    10

Αρχίλοχος    6

Βάρναλης Κώστας    241

Ευριπιδος    9

Θεόκριτος    7

Καβάφης Κωνσταντίνος    237

Καζαντζάκης Νίκος    238

Λόνγος    12

Λουκιανός    12

Μυριβήλης Στράτης    242

"Ομηρος    5

Ξενόπουλος Γρήγορης    238

Παλαμάς Κωστής    236

Παπαδιαμάντης Αλέξανδρος    235

Πλούταρχος    11

Ροίδης 'Εμμανουήλ    235

Σαπφώ    6

Σεφέρης Γεώργιος    243

Σικελιανός "Αγγελος    240

Σολωμός Διονύσιος    234

Σοφοκλής    8

УКАЗАТЕЛЬ ПРОАННОТИРОВАННЫХ ПРОИЗВЕДЕНИЙ

Авель Санчес    271

Айвенго    109

Алая буква    434

Алая заря    274

Алые розы для меня    251

Амалия    313

Американская трагедия    450

Амфитрион    13

Анаконда    345

'Аниара'    429

Анна-пролетарка    575

Антигона (Софокл)    9

Антигона (Ануй)    563

Аргонавты    362

Атласный башмачок    544

Атта Тролль    204

Бабушка    570

Бай Ганю    71

Баллада о трубе и облаке    613

Балладина    358

Баллады и идиллии    390

Баллады и романсы    356

Банкротство    411

Барабаны отца Неда    251

Барские затеи    178

Барсук перед судом    604

Барчестерские башни    127

Батрак Ерней и его право    602

Без догмата    366

Бездомные    368

Белла    552

Белокурый Экберт    196

Белый Клык    452

Бенёвский    358

Беовульф    28

Беппо    114

Берлин, Александерплац    217

Бильярд в половине десятого    230

Блеск и нищета куртизанок    517

Блуждающий огонек    67

Богатые и бедные    238

Божественная комедия    281

Болгары старого времени    69

Большие деньги    463

Большие надежды    125

Бранд    408

Братья Земганно    529

Братья    14

Бремя страстей человеческих    147

Британик    501

Бронзовая раса    319

Брут второй    290

Будденброки    214

Буколики    16 Буря    89

Бэббит    455

В большом и чуждом мире    344

В поисках утраченного времени    547

Валленштейн    192

Ванина Ванини    514

Варавва    68

Век Просвещения    335

Векфильдский священник    99

Великая игра    416

Великий Гэтсби    464

Венгерский набоб    174

Венец   415

Венецианский купец 87

Верди 60

Верноподданный    213

Веселые похождения внука Хуана Морейры 314

Веселый парень    410

Весна священная    335

Взгляни на дом свой, ангел    475

Визит старой дамы    595

Виктория    414

Вилла роз    66

Вильгельм Телль    192

Виндзорские насмешницы    87

Витязь Янош    173

Властелин колец    159

Во времена реконкисты    346

Возвращение в Брайдсхед    165

Возвращение государя    159

Возвращение Филиппа Латиновича    609

Возмездие    519

Война богов    510

Война гаучо    315

Война миров    140

Война с саламандрами    577

Вокруг света в 80 дней    531

Волшебная гора    215

Волшебный рог мальчика    200

Вольпоне    91

Волынщик из Стракониц    568

Воспитание под Верденом    222

Воспитание чувств    528

667

Воспоминания детства    386

Воспоминания сержанта    321

Восстание    394

Восстание ангелов   538

Враг народа    409

Время жить и время умирать    228

Всадник без головы    130

Всадник на белой лошади    208

Всадники    10

Всеобщая песнь    348

Гамлет    88

Гаргантюа и Пантагрюэль    492

Гений    450

Генрих фон Офтердинген    195

Генрих IV    87

Гераковы    74

Германия. Зимняя сказка    204

Гец фон Берлихинген с железной рукой    188

Гибель 'Надежды'    351

Гиперион    193

Главная улица    455

Гобсек    516

Годы странствий Вильгельма Мейстера    189

Годы учения Вильгельма Мейстера    189

Гойя, или Тяжкий путь познания    220

Голем    52

Гораций    594

Гордость и предубеждение    112

Горный венец    598

Город    468

Город бриллиантов    351

Госпожа Бовари    527

Госпожа министерша    600

Гражина    356

Граница    371

Граф Монте-Кристо    522

Гроздья гнева    476

Грозовой перевал    129

Групповой портрет с дамой    231

Гусман де Альфараче    256

Густав Васа    422

Дама-невидимка    264

Дан    389

Даниель Юрт    487

Дафнис и Хлоя    12

Два Менехма    13

Двадцать тысяч лье под водой    531

Две твердыни    159

Двенадцатая ночь    88

Двенадцать песен Цыгана    237

Девушка с кувшином    261

Девяносто третий год    520

Девяностые годы    45

Декамерон    284

Дело Маурициуса    212

Демократы    586

День восьмой    466

Дервиш и смерть    612

Деревенские Ромео и Джульетта    589

Деревня    468

Деспот-Вода    385

Дети капитана Гранта    530

Джейн Эйр    129

Джуд Незаметный    135

Дзюрдзи    362

Дзяды    356

Дигенис Акрит    23

Дитте - дитя человеческое    403

Дневник обольстителя    400

Дневник сельского священника    556

Добердоб    607

Догадки о Якобе    233

Доктор Фаустус    215

Дом, где разбиваются сердца    142

Дом под горой    584

Дома вдовца    141

Домби и сын    123

Домой возврата нет   475

Дон Жуан    114

Дон Жуан, или Любовь к геометрии    594

Дон Карлос    191

Дон Касмурро    322

Дон Хиль - Зеленые штаны    263

Донья Барбара    328

Донья Перфекта    270

Дочери командора    412

Дочь Славы    567

Древо человеческое    48

Другая страна    480

Дурная кровь   603

Дэвид Копперфильд    124

Дюбал Вахазар, или На перевалах Абсурда 372

Дядюшка Марое    596

Евгения Гранде    517

Жаворонок    563

Жан-Кристоф    542

Желтая роза    175

Женитьба монаха    591

Женитьба Фигаро    508

Женщина в белом    132

Женщины Нискавуори    490

Жерминаль    535

Жермини Ласерте    529

Жестянщик-политик    397

Жизненный путь    134

Жизнь    540

Жизнь в могиле    242

Жизнь Галилея    226

Жизнь и мнения Тристрама Шенди    97

Жизнь и приключения Алексиса Зорбы    239

Жизнь Ласарильо с Тормеса    255

Жизнь полей    295

Жизнь против смерти    579

668

Жизнь Штефана Великого    393

Жители острова Хемсё    421

Жорж Данден    499

За спичками    488

Заговор Фиеско в Генуе    191

Заира    504

Замок    57

Замок Отранто    103

Западня    535

Записки кота Мурра    198

Записки Мальте Лауридса Бригге    54

Записки Пиквикского клуба    122

Звезда Севильи    261

Звездные часы человечества    59

Звезды Эгера    176

Зверобой    433

Зеленый Генрих    589

Зеленый попугай    51

Земля (П. Бак)    462

Земля (Елин Пелин)    74

Земля обетованная    212

Золотой горшок    198

Золотой человек    327

Золотые мили    46

Зрелые годы короля Генриха IV    213

Зыбь на волнах    322

Ивонна, принцесса Бургундии    379

Игра в бисер    592

Игра в классики    318

Игра красок земли    407

Игра с огнем    579

Идеальный муж    138

Из любви к ближнему    155

Из первых рук    155

Илиада    5

Иммензее    207

Император и пролетарий    388

Индиана    523

Интермедии    258

Ион    394

Иосиф и его братья    216

Ипполит    10

Ирасема    321

Испания в сердце    348

Исповедь    506

Исповедь итальянца    293

Исповедь сына века    524

Иссушенные жизни    324

История Генри Эсмонда    121

История жизни пройдохи по имени дон Паблос    257

История кавалера де Грие и Манон Леско 505

История колышка в плетне    359

История Нью-Йорка    432

История приключений Джозефа Эндруса и его друга мистера Абраама Адамса   96

История Тома Джонса, найденыша    96

Иудейская война    219

Ифигения в Авлиде    10

Йеппе с горы    397

Кавказский меловой круг    226

Кадис    270

Каждый умирает в одиночку    225

Каин    114

Калеб Уильямс    105

Калевала    27

Кангасейро    325

Кандид, или Оптимизм    504

Кандида    141

Канцоньере. Книга песен    283

Капитан Михалис. Свобода или смерть    240

Карлик   425

Карьера Ругонов    534

Каспар Хаузер    212

Квентин Дорвард    109

Кенелм Чиллингли, его приключения и взгляды на жизнь    119

Кентерберийские рассказы    81

Кингсблад, потомок королей    456

Кирица в провинции    385

Кирица в Яссах    385

Клеменсия    339

Клубок змей    554

Книга джунглей    145

Книга песен    203

Книга шиповника    420

Книга эскизов    431

Книги стихов    572

Коварство и любовь    191

Кола Брюньон    542

Конрад Валленрод    356

Консуэло    524

Контрапункт    161

Корабль дураков (С. Брант)    184

Корабль дураков (К. Э. Портер)    460

Кордиан    357

Кордиан и хам    378

Король забавляется    519

Король Лир    89

Король-олень    289

Костер епископа    251

Красная комната    421

Красное и черное    514

Крепость    612

Крест    415

Крестоносцы    366

Крестьяне    518

Крестьяне-студенты    413

Крещение святого Владимира    571

Кристин, дочь Лавранса    415

Критикон    265

Кровавая свадьба    279

Кровь и песок    272

669

Крошка Доррит    125

Крошка Цахес по прозванию Циннобер    198

Крылатые семена    46

Крымские сонеты    356

Кузен Понс    518

Кузина Бетта    518

Кукла    364

Кукольный дом    409

Кутногорские рудокопы    569

Кэлин    388

Лавка древностей    123

Легенда об Уленшпигеле    63

Легенды    385

Ледяной замок    417

Леопард    299

Лес повешенных    394

Лилла Венеда    358

Литовские клавиры    232

Лолита    473

Лотта в Веймаре    215

Лузиады    381

Луна и грош    148

Лунный камень    132

Лучафэр    388

Лысая певица    565

Любовник леди Чаттерли    154

Любовь к трем апельсинам    289

Любовь под вязами    458

Люди и нелюди    305

Люди из Зельдвилы    589

Люди на перепутье    579

Люди оттуда    373

Маисовые люди    329

Май    569

Макбет    88

Макс Хавелаар, или Кофейные аукционы Нидерландского торгового общества 350

Маленький Лорд    418

Маленький человек, что же дальше?    224

Малостранские повести    572

Малыш    533

Мамаша Кураж и ее дети    226

Мандрагора    285

Манфред    114

Маргарита Стефа    238

Мариана Пинеда    279

Мария    330

Мария Стюарт    192

Марта    362

Мартин Идеи    452

Мартин Чезлвит    123

Марш Радецкого    61

Мать    577

Машина времени    139

Мгновения покоя    390

Медальоны    371

Медея    9

Мельмот Скиталец    104

Мельница в Шельнуре    420

Мельница на Флоссе    131

Месть    355

Метаморфозы (Превращения)    18

Метаморфозы (Превращения), или Золотой осел    20

Мещанин во дворянстве    499

Миддлмарч    131

Мизантроп    498

Милосердие    180

Милый друг    540

Минна фон Барнхельм    186

Мир-дьявол    266

Мирей    532

Миссис Дэллоуэй    151

Мистер Блетсуорти на острове Рэм пол    140

Мистерии    413

Митря Кокор    393

Михаель Кольхаас    197

Мнимый больной    499

Моби Дик, или Белый Кит    438

Молодые годы короля Генриха IV    213

Молль Флендерс    94

Монах    103

Монахиня    507

Моникины    433

Монт-Ориоль    540

Мораль пани Дульской    367

Мост короля Людовика Святого    465

Мост на Дрине    605

Мужики    367

Мэри Бартон    120

На деревне свадьба    374

На западном фронте без перемен    227

На маяк    152

На постоялом дворе Анкуцы    392

Наваждения    408

Над Неманом    362

Надежда    560

Назидательные новеллы    258

Настанет день    219

Натан Мудрый    186

Наш городок   466

Наша слава и наше могущество    418

Наши предки    306

Небожественная комедия    360

Неведомый шедевр    517

Незаконченная фраза    179

Неистовый Роланд    286

Необычайная история доктора Джекила

и мистера Хайда    137

Необычайные приключения Тартарена из Тараскона    533

Неподвижная жизнь    236

Нетерпение сердца    58

Низины    362

Никоарэ Подкова    393

670

Никола Шугай, разбойник    575

Николас Никльби    122

Никто не знает ночи    406

Нильс Люне    401

Новая жизнь    281

Новая Элоиза    506

Новое эпохальное путешествие пана Броучека, на этот раз в XV столетие   573

Новые стихотворения    54

Носороги    565

Ночи и дни    373

Ночь нежна    464

Ночью на белых конях    80

Нумансия    258

Ньюкомы    121

О природе вещей    15

Облик грядущего    140

Обнаженные маски    297

Обрученные    291

Обыкновенное убийство    482

Овод    144

Оглянись во гневе    171

Огонь    549

Одиночества    260

Одиссея    5

Оды    17

Оливер Твист    122

Опасные связи    509

Опыты    495

Орас    523

Орестея    8

Орлеанская дева    192

Освобожденный Иерусалим    287

Освобожденный Прометей    116

Ослепление    61

Осман    597

Особняк   468

Остров пингвинов    538

Остров сокровищ    137

Остров фарисеев    146

Отверженные    520

Отелло    88

Отец Горио    517

Отзвук русских песен    568

Отзвук чешских песен    568

Очарованная душа    542

Очерки и зарисовки    389

Пажи Беатриче    181

Паломничество Чайльд Гарольда    113

Пан    414

Пан Бальцер в Бразилии    363

Пан Гельдхаб    354

Пан Иовяльский    355

Пан Тадеуш    357

Пантаглейз   68

Параллельные жизнеописания    11

Папесса Иоанна    235

Пармская обитель    514 Пастели    385

Пастораль сорок третьего года    352

Педро Парамо    341

Пелле-завоеватель    402

Пепел    368

Пепита Хименес    267

Пер Гюнт    409

Перед восходом солнца    210

Перед заходом солнца    211

Переселение    608

Перикильо Сарньенто    338

Персеваль, или Повесть о Граале    43

Персидские письма    503

Песни жизни и надежды    342

Песни о Скандербеге    31

Песни раба    573

Песни южных славян    31-33

Песнь о моем Силе    29

Песнь о Нибелунгах    30

Песнь о Роланде    29

Петер Каменцинд    592

Пигмалион    142

Пионеры    432

Письма с моей мельницы    533

Письма темных людей    184

Письмо пастора Бёдвара    408

Пища богов    140

Платье делает людей    590

Племянник Рамо    507

Пленница    312

Плуг и звезды    250

Пляска смерти    218

По Серету мельница плыла    392

По закону    488

По ком звонит колокол    470

Повелитель мух    168

Под игом    71

Под солнцем Сатаны    555

Подвиг Магеллана    58

Поденщики    405

Подземелья Ватикана   545

Подлинная апология Сократа   241

Поездка в Индию    150

Пожизненно осужденный    411

Поль-кукольник   207

Портрет Дориана Грея    138

Портрет художника в юности    248

Поручик Густль    51

Последние дни Гуттена    590

Последние письма Якопо Ортиса    291

Последний из могикан    432

Потерянное письмо   389

Потерянный рай    92

Потонувший колокол   210

Потоп    366

Похвальное слово глупости    349

Похождения бравого солдата Швейка во время мировой войны   576

671

Похождения Жиль Бласа из Сантильяны    502

Похождения Симплициссимуса    185

Почетный консул    166

Поэзия и правда    190

Поэмы Оссиана    100

Преследование и убийство Жан-Поля

Марата...    229

Преступление падре Амаро    381

Преступление Сильвестра Боннара    538

Прибой и берега    428

Привидения    409

Пригоршня праха    164

Приключения Гекльберри Финна    441

Приключения Перегрина Пикля    98

Приключения Родерика Рэндома    98

Приключения Тома Сойера    441

Принц и нищий    442

Прометей прикованный    8

Простая душа    528

Простодушный    504

Простые стихи    333

Против всех    574

Профессия миссис Уоррен    141

Процесс    57

Прощай, оружие!    470

Прощание.  1900-1914    223

Прощание с осенью    372

Псоглавцы    573

Птицы (Аристофан)    10

Птицы (Т. Весос)    416

Пуритане    108

Путевые картины    204

Путешествие Хамфри Клинкера    98

Путешествия Гулливера    95

Путь паломника    93

Пучина    330

Рабы    323

Радуга    153

Разбитый кувшин    197

Разбойники (Л.Франк)    221

Разбойники (Ф. Шиллер)    191

Разговоры запросто    349

Разгром    535

Рай    336

Редактор    411

Рейнеке Лис    189

Реликвия    382

Рене    512

Римские деяния    39

Ритуалы на море    168

Ричард III    86

Роб Рой    109

Робинзон Крузо    93

Родственники    178

Рождественские рассказы    123

Роман о Лисе    43

Роман о Лондоне    608

Роман о Тристане и Изольде    42

Роман Тересы Геннерт    371 Романсеро    205 Ромео и Джульетта    87 Рюи Блас    519

Сага о Месте Берлинге    423

Сага о Форсайтах    146

Сага о Фритьофе    419

Саламбо    528

Саламанкский студент    264

Саламейский алькальд    264

Самец    64

Самодуры    288

Самопознание Дзено    298

Сапожники    372

Сапожники Нумми    486

Сарагоса    270

Сатиры (Гораций)    17

Сатиры (Ювенал)    20

Свадьба    370

Свет в августе    467

Свет погас    145

Севильский озорник, или Каменный гость 263

Севильский цирюльник    508

Селестина    254

Сельва    384

Семеро братьев    486

Семь фантастических историй    403

Семья Малаволья    296

Семья Оппенгейм    219

Семья Тибо    550

Сен-Мар    515

Сентиментальное путешествие    97

Сентябрь    77

Серапионовы братья    198

Сердце    295

Сертаны    323

Сесилия Вальдес, или Холм Ангела    333

Сестра Керри    449

Сид    496

Сила и слава    166

Силезские песни    574

Силки    67

Силькеборг   405

Синяя птица    65

Сирано де Бержерак    543

Сицилийские беседы    304

Сказание о Старом Мореходе    110

Сказки    485

Сказки матушки Гусыни    500

Скорбные элегии    18

Скупой    499

Скупой, или Клад    13

Следопыт    433

Слуга двух господ    288

Смерть Артура    82

Смерть героя    157

Смерть Дантона    206

672

Смерть Дигениса    240

Смерть Эмпедокла    194

Смешные жеманницы    498

Собака на сене    261

Собор Парижской богоматери    519

Собрание стихотворений. 1934-1952    169

Современная история    538

Современная комедия    146

Современные стихотворения    205

Сойдет   420

Сомнительная правда    262

Сонеты    89

42-я параллель    463

Сочельник в лоцманской избе    484

Спартак    294

Спор об унтере Грише    222

Спрут    447

Стакан воды    515

Старик и море    471

Старое предание    359

Старопланинские легенды    75

Старуха-убийца    236

Стеклянный зверинец    479

Стелла Виоланди    238

Степной волк    592

Стоик    449

Столпы общества    409

Страдания юного Вертера    188

Страдия    601

Странный брак    176

Стрелки лосей    484

Стулья    565

Суждения господина Жерома Куаньяра    538

Счастливчик Пер    401

Сынзиана и Пепеля    386

Сыновья и любовники    153

Сыновья человека с каменным сердцем    174

Сюннове Сульбаккен    410

Табак    79

Табаре    345

Таинственный остров    531

Тайпи    438

Тартюф    498

Татарская пустыня    301

Те, кто внизу    340

Темные источники    418

Теперь ему не уйти    418

Тереза Дескейру    553

Тигр и гиена    174

Тиран Бандерас    273

Тирольские элегии    571

Титан    449

Ткач из Сеговии    262

Ткачи    210

Толди    173

Торговка Лопо    487

Торговый дом 'Гарман и Ворше'    412

Травницкая хроника    606

Трагедия человека    175

Трагическая история доктора Фауста    85

Трактирщица    287

Трамвай 'Желание'    479

Траур - участь Электры    459

Треугольная шляпа    268

Трехгрошовый роман    226

Три мушкетера    522

Три праведных гребенщика    590

Три товарища    228

Трилогия об Иосифе Флавии    219

Тропик Козерога    461

Тропик Рака    461

Троянской войны не будет    552

Труженики моря    520

Трэны    353

Туннель    218

Турандот 289

Тэсс из рода д'Эрбервиллей    135

Тюркаре    502

Тяжелые времена    124

У подножия Витоши   73

У подножия вулкана    309

Уайнсбург, Огайо    453

Удалой молодец - гордость Запада    246

Удивительная история Петера Шлемиля    201

Удивительное путешествие Нильса Хольгерссона...    423

Укрощение строптивой    87

Улисс    248

Уляна    359

Унесенные ветром    473

Уолден, или Жизнь в лесу    437

Усопшая юной    491

Успех    219

Утопия    83

Утраченные иллюзии    517

Ученик дьявола    141

Учитель Гнус    213

Учитель танцев    260

Ф.Л.Век    574

Факундо    313

Фальшивомонетчики    545

Фантазии    358

Фараон    365

Фауст    189

Федра    501

Феодал    287

Фермопилы    406

Фиеста    470

Физики    595

Финансист    449

Форпост    364

Франкенштейн, или Современный Проме-тей    104

Фрашки    353

Фрекен Юлия    422

673

Фру Мария Груббе    401

Фуэнте Овехуна    261

Фюнзингенский конокрад    185

Харчевня королевы Гусиные лапы    538

Хвала и слава    376

Хижина дяди Тома    436

Хитроумный идальго Дон Кихот Ламанчский    259

Хозяйка    415

Холера    76

Холодный дом    124

Хоровод    73

Хранители    159

Христа распинают вновь    239

Хромой бес (Велес де Гевара)    257

Хромой бес (Лесаж)    502

Хроника Воробьиной улицы    209

Хроника царствования Карла IX    521

Хутор    272

Царь Эдип    8

Цветы Польши    377

Цезарь и Клеопатра    141

Цыганское романсеро    279

Час рожденья    580

Часовой механизм    408

Человек без свойств    56

Человек, который смеется    520

Человек-невидимка    139

Ченчи    116

Черная весна    461

Черный обелиск    228

Чонгор и Тюнде    172

Чрево Парижа    535

Чума    566

Шагреневая кожа    516

Шах фон Вутенов    208

Шерсть и снег    384

Школа злословия    101

Шпиль    168

Шпион    432

Шум и ярость    467

Эгмонт    189

Эдинбургская темница    109

Эльсе    412

Эмилия Галотти    186

Энеида    16

Эпопея забытых    71

Эрек и Энида   43

Эроусмит    456

Эскориал    68

Эффи Брист    209

Юлий Цезарь   88

Юнона и Павлин    250

Юрг Енач    591

Ян Гус    569

Янки при дворе короля Артура    442

Ярмарка тщеславия    121

Ясность    549

Бай Ганю    71

Българи от старо време    69

В полите на Витоша    73

Гераците    74

Горски ви?енац    598

Госпо?а министарка    600

Дервиш и смрт   612

Епопея на забравените    71

Земя    74

Нечиста крв    603

Нощем с белите коне    80

Под игото    71

Роман о Лондону    608

Сеобе   608

Септември    77

Старопланински легенди    75

Стради?а    601

Твр?ава    612

Тютюн    79

Холера    76

Хоро    73

A la recherche du temps perdu    547

Abel Sanchez. História de una pasión    271

Der abenteuerliche Simplicissimus    185

Abschied    223

Adelphoe    14

The adventures of Caleb Williams, or Things as they are    105

674

The adventures of Huckleberry Finn    441

The adventures of Peregrine Pickle    98

The adventures of Roderick Random    98

The adventures of Tom Sawyer   441

Aeneis    16

El alcalde de Zalamea    264

Älgskyttarna    484

L'Alouette    563

Amália    313

L'âme enchantée    542

An American tragedy    450

Amintiri din copilärie    386

L'amore délie tre melarance    289

Amphitruo    13

Anaconda    345

'Aniara'    429

Anna proletářka    575

Another country    480

Antigone    563

Argonauci    362

Arrowsmith    456

L'assommoir    535

Atta Troll    204

Die Aufzeichnungen des Malte Laurids Brigge 54

Aulularia    13

Aurora roja    274

L'avare    499

Babbitt    455

Babička    570

Balada o trobenti in oblaku    613

Balade si idile    390

Ballady i romanse    356

Balladyna    358

Le barbier de Seville    508

Barchester towers    127

Barrabas    68

La barraca    272

Beatrice apródjai    181

A befegezelten mondât    179

Bel-Ami    540

Bella    552

Beniowski    358

Beowulf   28

Beppo    114

Berlin Alexanderplatz    217

Der Besuch der alten Dame    595

Bez dogmatu    366

The big money    463

Billard um halbzehn    230

The bishop's bonfire    251

Black spring    461

Bleak house    124

Die Blendung    61

Der blonde Eckbert    196

Bodas de sangre    279

Bondestrudentar   413

Le bourgeois gentilhomme    499

Brand    408

Brév séra Böðvars    408

Brideshead revisited    165

The bridge of San Luis rey    465

Britannicus    501

Bruto secondo    290

Buch der Lieder    203

Bucolica    16 Buddenbrooks    214

El burlador de Sevilla o El convidado de piedra 263

Cadiz    270

Caesar and Cleopatra    141

Cain    114

Cälin nebunul    388

Candida    141

Candide ou l'Optimisme    504

Cangaceiros    325

Canterbury tales    81

La cantatrice chauve    565

Canto general    348

Cantos de vida y esperanza    342

Il Canzoniere    283

Carmina    17

Caspar Hauser   212

The castle of Otranto    103

La cautiva    312

Les caves du Vatican    545

Cecilia Valdés o la Loma del Angel    333

La Celestina    254

The Cenci    116

Les chaises    565

La chanson de Roland    29

La chartreuse de Parme    514

Les châtiments    519

Le chef-d'oeuvre inconnu    517

Childe Harold's pilgrimage    113

Chirita în lasi    385

Chirita în provincie    385

Chlopi    367

Christmas books    123

Die Chronik der Sperlingsgasse    209

Chronique du règne de Charles IX    521

Le Cid    496

Cinq-Mars    515

Clarté    549

Clemencia    339

Clipe de linişte   390

Un coeur simple    528

Colas Breugnon    542

Collected poems. 1934-1952    169

Colloquia   349

Le comte de Monte-Cristo    522

La confession d'un enfant du siècle    524

Le confessioni di un italiano    293

Les confessions   506

A Connecticut Yankee in King Arthur's court    442

La consagración de la primavera    335

675

Consuelo    524

Contes de ma mère l'Oye    500

Conversazione in Sicília    304

La coscienza di Zeno    298

Le cousin Pons    518

La cousine Bette    518

Le crime de Sylvestre Bonnard    538

O crime do padre Amaro    381

El criticón    265

Csongor és Tünde    172

Cuore    295

Cyrano de Bergerac    543

Daglejerne    405

La dama duende    264

Dan    389

Daniel Hjort    487

Dantons Tod    206

David Copperfield    124

De rerum nátura libri sex    15

Death of a hero    157

La débâcle    535

Il Decameron    284

The deerslayer   433

Demokrati    586

II deserto dei Tartan    301

Desire under the elms    458

Despot-Vodä    385

Deutschland. Ein Wintermärchen    204

The devil's disciple    141

Le diable boiteux    502

El Diablo cojuelo    257

El diablo mundo    266

Diamantstad    351

Dichtung und Wahrheit    190

Ditte Menneskebarn   403

Divertidas aventuras del nieto de Juan Moreira 314

La Divina Commedia    281

Doberdob    607

Doktor Faustus    215

Dom Casmurro    322

Dom v stráni    584

Dombey and son    123

Don Gil de las calzas verdes    263

Don Juan    114

Don Juan oder Die Liebe zur Geometrie    594

Don Karlos. Infant von Spanien    191

Doña Barbara    328

Doña Perfecta    270

Die drei gerechten Kammacher    590

Drei Kameraden    228

Dreigroschenroman   226

The drums of father Ned    251

Et dukkehjem    409

Dundo Maroje    596

Durante la reconquista    346

Dvärgen    425

Dziady    356

Dziiirdziowie    362

 

E

L'éducation sentimentale    528

Effi Briest    209

Egmont    189

Egri csillagok    176

Egy magyar nabob    174

The eighth day   466

Else    412

Az ember tragédiája    175

Emilia Galotti    186

Les enfants du capitaine Grant    530

Entremeses    258

Epistolae obscurorum virorum    184

Erec et Enide    43

Erfolg    219

Erziehung vor Verdun    222

Os escravos    323

Escurial    68

Espana en el corazón    348

L'espoir    560

Espumas flutuantes    322

Essais    495

La Estrella de Sevilla    261

El estudiante de Salamanca    266

Eugénie Grandet    517

The expedition of Humphry Clinker    98

F. L. Věk    574

Facundo    313

Der Fall Maurizius    212

En fallit   411

Fantazy    358

Faraón    365

A farewell to arms    470

Faust    189

Les faux-monnayeurs    545

The fellowship of the ring    159

Le feu    549

Il feudatario    287

Fiesta    470

The financier   449

En folkefiende    409

La folle journée ou Le mariage de Figaro    508

The food of the gods    140

For whom the bell tolls    470

Forførerens dagbok    400

The Forsyte saga    146

La fortune des Rougons    534

The    42-d parallel    463

Frankenstein, or The modern Prometheus    104

Fraszki   353

Les frères Zemganno    529

Frithiofs saga   419

Fröken Julie    422

Fru Maria Grubbe    401

Fuente Ovejuna    261

Fuglane    416

676

G

The Gadfly    144

Gangvirkið    408

Gargantua et Pantagruel    492

Det går an    420

Garman & Worse    412

Il Gattopardo    299

Das gelobte Land    219

Gengangere    409

The 'Genius'    450

George Dandin    499

Germinal    535

Germinie Lacerteux   529

La Gerusalemme liberata    287

Geschwister Oppenheim    219

Gesta romanorum    39

En glad gut    410

Das Glasperlenspiel    592

The glass menagerie    479

Gobseck   516

Golden miles   46

Der goldene Topf    198

Der Golem    52

Gone with the wind    473

The good earth    462

Götz von Berlichingen mit der eisernen Hand 188

Goya, oder Der arge Weg der Erkenntnis    220

Granica    371

The grapes of wrath    476

Gražyna    356

Great expectations    125

The great Gatsby    464

Der grüne Heinrich   589

Der grüne Kakadu    51

Gruppenbild mit Dame    231

La guerra gaucha    315

La guerre de Troie n'aura pas lieu    552

La guerre des dieux    510

Gulliver's travels    95

Gustav Vasa    422

Guzman de Alfarache    256

Gyubal Wahazar, czyli Na przełęczach Bezsensu    372

 

Н

The hamlet    468

Hamlet, prince of Denmark    88

A handful of dust    164

Hanu-Ancutei    392

Hard times    124

The headless horseman    130

The heart of Midlothian    109

Heartbreak house    142

Hemsöborna    421

Heinrich von Ofterdingen    195

Henry Esmond    121

Het dwaallicht    67

Histoire contemporaine    538

Histoire de Gil Blas de Santillane    503

Histoire du chevalier des Crieux et de Manon Lescaut    505

História kolka w plocie    359

A history of New York, from the beginning of the world to the end of the Dutch dynasty, by Diedrich Knickerbocker   431

The history of the adventures of Joseph An-drews and of his friend Mr. Abraham Adams    96

The history of Tom Jones, a foundling    96

Hlapec Fernej in njegova pravica    602

Die Hochzeit des Mönchs    591

El hombre de oro    327

Н ombres de maiz    329

L'homme qui rit    520

Homo Faber    594

The honorary consul    166

Op Hoop van Zegen    351

Horace (P. Corneille)    496

Horace (G. Sand)    523

The horse's mouth    155

Hra s ohněm    579

Huttens letzte Tage    590

Hyperion    193

 

I

The ideal husband    138

L'île des pingouins    538

L'île mystérieuse    531

Illusions perdues    517

Im Schlaraffenland    212

Im Westen nichts Neues    227

Immensee    207

împărat şi proletar   388

In cold blood    482

Indiana    523

Ingen kender natten    406

El ingenioso hidalgo Don Quijote de la Mancha    259

L'ingénu    504

The invisible man    139

Ion    394

Iracema    321

Irgalom    180

The island pharisees    146

Isslottet    417

Ivanhoe    109

Iwona, księżniczka Burgunda   379

Jan Hus   569

Jane Eyre    129

Jánoš vitéz    173

Jazavac pred sudom    604

Jean-Christophe    542

Jeder stirbt für sich allein    225

Jeppe på bjerget    397

Joseph und seine Brüder    216

Josephus   219

677

Journal d'un curé de campagne    556

Jösta Berlings saga    423

Jude the Obscure    135

Der jüdische Krieg    219

Die Jugend des Königs Henri Quatre    213

Julius Caesar    88

Julkvällen    484

Die Jungfrau von Orleans    192

The Jungle book    145

Juno and the Paycock    250

Jürg Jenatsch    591

Kabale und Liebe    191

Kalevala    27

Der kaukasische Kreidekreis    226

Kauppa-Lopo    487

Kenelm Chillingly, his adventures and opin-ions    119

King Henry IV    87

King Lear    89

Kingsblood royal    456

Kleider machen Leute    590

Klein Zaches genannt Zinnober    198

Kleiner Mann - was nun?    224

Des Knaben Wunderhorn    200

Knihy básní    572

Kommandørens døtre    412

Konrad Wallenrod    356

Kordian    357

Kordian i cham    378

Korset    415

A köszivü ember fiai    174

Krausen    415

Křest svatého Vladimíra    571

Kristin Lavransdatter   415

Krzyžacy    366

Különös házasság    176

Kutnohorští havíři    569

Kwiaty polskie    377

L

A là e a neve    384

Lady Chatterley's lover    154

Lain mukaan    488

Lalka    364

The last of the Mohicans    432

Leben des Galilei    226

Lebensansichten des Katers Murr    198

Legende    385

La légende d'Ulenspiegel    63

Die Leiden des jungen Werthers    188

Lettres de mon moulin    533

Lettres persanes    503

Die Leute von Seldwyla    589

Leutnant Gustl    51

Les liaisons dangereuses    509

Lidé na křižovatce    579

The life and opinions of Tristram Shandy    97

Light in August    467

The light that failed    145

Lijmen    67

Lilla Weneda    358

Lillelord    418

Litauische Claviere    232

Litbrigði jarðarinar    407

Little Dorrit    125

Livsslaven    411

La locandiera    287

Lolita    473

Look back in anger    171

Look homeward, angel    475

Lord of the flies    168

The lord of the rings    159

Los de abajo    340

Lotte in Weimar    215

Luceafäral    388

Ludzie bezdomni    368

Ludzie stamtąd    373

Os Lusiadas    381

Lykke Per   401

Macbeth    88

Madame Bovary    527

El maestro de danzar    260

Magellan. Der Mann und seine Tat    58

Main street   455

Máj    569

Le malade imaginaire    499

I Malavoglia    296

Un mâle    64

La Mandragola    285

Manfred    114

Der Mann ohne Eigenschaften    56

The mansion   468

Maria    330

Maria Stuart    192

Mariana Pineda    279

Marta    362

Martin Chuzzlewit    123

Martin Eden    452

Mary Barton    120

Maschere nude    297

Matka    577

Max Havelaar of De koffieveilingen der Nederlandsche Handelmaatschappij 350

Medaliony    371

Melmoth the Wanderer    104

Memórias de un sargento de milicias    321

Menaechmi    13

The merchant of Venice    87

The merry wives of Windsor   87

Metamorphoseon libri XI    20

Metamorphoses    18

Michael Kohlhaas    197

Middlemarch    131

The mill on the Floss    131

Minna von Barnhelm    186

Mireiö    532

678

Le misanthrope    498

Les misérables    520

Mitrea Cocor    393

Moby Dick, or The White Whale    438

A modern comedy    146

Moll Flanders    94

Momente şi schiţe    389

The Monikins   433

The monk    103

Mont-Oriol    540

The moon and sixpence    148

The moonstone    132

Moralnošč pani Dulskiej    367

Moriae Encomium sive Stultitiae Laus    349

De mørke kilder   418

Le morte Darthur    82

Mourning becomes Electra    459

La moza del cántaro    261

Mr. Blettsworthy on Rampole Island    140

Mrs. Dalloway    151

Mrs. Warren's profession    141

El mundo es ancho y ajeno    344

Mutmassungen über Jacob    233

Mutter Courage und ihre Kinder   226

Mysterier   413

Na Drini Čuprija    605

Na wsi wesele    374

Nad Niemnem    362

Das Narrenschiff    184

Nathan der Weise    186

Neue Gedichte    54

Le neveu de Rameau    507

The Newcomes    121

Das Nibelungenlied    30

Nicholas Nickleby    122

Nicoarà Potcoayà    393

Nie-Boska komédia    360

Niels Lyhne    401

Nikola Šuhaj, loupežník    575

Nils Holgerssons underbara resa genom Sverige 23

Nineteen nineteen    463

Niskavuoren naiset    490

Niziny    362

Noce i dnie    373

Le noeud de vipères    554

I nostri antenati    306

Notre-Dame de Paris    519

La nouvelle Héloïse    506

Novelas ejemplares    258

Nový epochální výlet pana Broučka tentokrát do patnáctého století    573

La Numancia    258

Nummisuutarit   486

Nuorena nukkunut   491

Octopus    447

Of human bondage    147

Ohlas písní českých    568

Ohlas písní ruských    568

L'oiseau bleu    65

The old curiosity shop    123

The old man and the sea    471

Old Mortality    108

Oliver Twist    122

Op Hoop van Zegen    351

Les opinions de Jérôme Coignard    538

Orlando furioso    286

Osman    597

Osudy dobrého vojáka Švejka za světové války

576

Our town    466

Pâdurea spînzuratilor    394

Pan    414

Pan Balcer w Brazylii    363

Pan Geldhab    354

Pan Jowialski    355

Pan Tadeusz    357

Pantagleize    68

Paradise lost   92

Paradiso    336

A passage to India    150

Pasteluri    385

Pastorale    1943    352

The pathfinder   433

Les paysans    518

La peau de chagrin    516

Pedro Páramo    341

Peer Gynt    409

Pelle Erobreren    402

Pepita Jimenez    267

Perceval, ou Le conte du Graal    43

Le père Goriot    517

El Periquillo Sarniento    338

El perro del hortelano    261

La peste    566

Peter Camenzind    592

Peter Schlemihls wundersame Geschichte 201

Le petit chose    533

Phèdre    501

Die Physiker    595

The Pickwick papers    122

The picture of Dorian Gray    138

The pilgrim's progress    93

The pioneers, or The sources of the Susquehanna    432

Písně otroka   573

Placówka    364

The playboy of the Western world    246

The plough and the stars    250

Poema de mio Cid    29

The poems of Ossian    100

Point counter point    161

Pole Poppenspäler    207

Den politiske kandestøber   397

679

Popioly    368

A portrait of the artist as a young man    248

Potop    366

Povídky malostranské    572

Povratak Filipa Latinoviča    609

The power and the glory    166

Požegnanie jesieni    372

Les précieuses ridicules    498

Pride and prejudice    112

The prince and the pauper   442

The prisoner of grace    155

Professor Unrat    213

I  promessi sposi    291

Prometheus unbound    116

Proti všem    574

Der Prozess    57 Psohlavci    573

Pygmalion    142

Quatre-vingt treize    520

Quentin Durward    109

Radetzkymarsch    61

The rainbow    153

Räscoala    394

Die Räuber    191

Die Räuberbande    221

Rayuela    318

Raza de bronce    319

Il  re cervo    289

Red roses for me    251

Redaktøren    411

Reineke Fuchs    189

La religieuse    507

Reisebilder    204

A reliquia    382

René    512

The return of the king    159

La révolte des anges    538

Rhinoceros    565

Richard III    86

The rime of the Ancient Mariner    110

Rites of passage    168

The roaring nineties   45

Rob Roy    109

Robinson Crusoe    93

Röda rummet    421

Le roi s'amuse    519

Rokonok    178

Roman de Renaît    43

Le roman de Tristan et Yseut    42

Romancero gitano    279

Romans Teresy Hennert    371

Romanzero    205

Romeo and Juliet    87

Romeo und Julia auf dem Dorfe    589

Der Rossdieb zu Fünsing    185

La rôtisserie de la reine Pédauque    538

Le rouge et le noir    514

I  rusteghi    288

Ruy Blas   519

Sagor   485

Salammbô    485

Samfundets støtter   409

Sangre y arena    272

Sárga rózsa    175

Satirae (Horatius)    17

Satirae (Iuvenalis)    20

The scarlet letter    434

Schach von Wuthenow    208

Der Schimmelreiter    208

Das Schloss    57

School for scandal    101

Der schwarze Obelisk    228

O scrisoare pierdută    389

Seidur og helog   408

Seitsemän veljestä    486

A Selva    384

A sentimental journey    97

Die Serapionsbrüder    198

Os sertões   323

Il  servitore di due pardoni    288

The ship of fools    460

El siglo de las Luces    335

Silkeborg    405

Sînziana si Pepelea    386

Sister Carrie    449

Skällnora kvarn    420

The sketch-book   431

Slávy dcera    567

Sława i chwała    376

Slezské písně    574

Die Söhne    219

Soledades    260

El sombrero de très picos    268

Sonety krymskie    356

Sonnets    89

Sons and lovers    153

Le soulier de satin    544

The sound and the fury    467

Sous le soleil de Satan    555

Spartaco    294

The spire    168

Splendeurs et misères des courtisanes    517

The spy   432

Stará baśń    359

Der Steppenwolf   592

Sternstunden der Menschheit    59

The stoic    449

Det store speiet   416

Strakonický dudák   568

Strändernas svall    428

The strange case of Dr. Jekyll and Mr. Hyde 137

The streetcar named Desire    479

Der Streit um den Sergeanten Grischa    222

Synnove Solbakken    410

680

Syv fantastiske fortaellingen    403

Szewcy    372

Tabaré    345

The taming of the shrew    87

Tartarin de Tarascon    533

Tartuffe    498

El tejedor de Segovia    262

The tempest    89

Tender is the night    464

Tess of the d'Urbervilles    135

Těžká hodina   580

Thérèse Desqueyroux    553

Thermopylae    406

Les Thibault    550

Things to corne    140

Tigris es hiena    174

The time machine    139

Tirano Banderas    273

The titan    449

To the lighthouse    152

Der Tod des Empedokles    194

Toldi    173

Tornrosens bok    420

Totentanz    218

Le tour du monde en    80 jours    531

The town    468

The tragedy of Othello the moor of Venice 88

The tragical history of the life and death of Doctor Faustus    85

Les travailleurs de la mer    520

Trávnička hronika    606

Treasure island    137

The tree of man    48

Treny    353

Tristia    18

Les trois mousquetaires    522

Tropic of Cancer    461

Tropic of Capricorn    461

Tulitikkuja lainaamassa    488

Der Tunnel    218

Turandot    289

Turcaret    502

Twelfth night, or What you will    88

The two towers    159

Typee    438

Tyrolské elégie    571

Ulaná    359

Ultime lettere di Jacopo Ortis    291

Ulysses    248

Uncle Tom's cabin    436

Under the volcano    309

Ungeduld des Herzens    58

Der Untertan    213

Uomini e no    305

Úri muri    178

Utopia    83

Válka s mloky    577

Vanina Vanini    514

Vanity fair    121

Vår aere og vår makt   418

Venea o moarä pe Siret    392

Le ventre de Paris    535

La verdad sospechosa    262

Verdi    60

Die Verfolgung und Ermordniing Jean-Paul Marats...    229

Le verre d'eau    515

Die Verschwörung des Fiesco zu Genua    191

Versos sencillos    333

Die versunkene Glocke    210

Vi har ham     418

Viaţa lui Ştefan cel Mare    393

The vicar of Wakefield    99

La vida de Lazarillo de Tormes    255

La vida del buscón Ilamado don Pablos    257

Vidas secas    324

Une vie    540

Viktoria    414

Villa des rosés    66

Vingt mille lieues sous les mers    531

Vita dei campi    295 U Vita Nuova    281

Die Vollendung des Königs Henri Quatre    213

Volpone, or the Fox    91

Vor Sonnenaufgang    210

Vor Sonnenuntergang    211

La vorâgine    330

Waiden, or Life in the woods    437

Wallenstein    192

The war of the worlds    140

The way of all flesh    134

Die Weber    210

Wesele    370

White Fang   452

Widower's houses    141

Wilhelm Meisters Lehrjahre    189

Wilhelm Meisters Wanderjahre    189

Wilhelm Tell    192

Winesburg, Ohio    453

Winged seeds   46

The woman in white    132

Wuthering heights    129

You can't go home again    475

Zaïre    504

Zaragoza    270

Der Zauberberg    215

Zeit zu leben und Zeit zu sterben    228

Zeitgedichte    205

Zemsta    355

Der zerbrochene Krug    197

Život proti smrti   579

681

Αντιγόνη    9

Διγης Ακριτας    23

'Ή άληθινη απολογία τού Σωκράτη    241

'Ή Ασάλευτη ζωή    236

Ο βίος και ή πολιτεία τού Αλέξη Ζορμπά   239

Ό Δωδεκαλόγος τού Γύφτου   237

Ή ζωή εν Τάφω   242

Ό θάνατος τού Διγενή    240

'Iλιάς    5

'Ίππής    10

'Ιππόλυτος    10

'Ιφιγένεια ήέν Άυλίδι    10

Ό Καπετάν Μιχάλης Ελευθερία ή θάνατος    240

Μαργαρίτα Στέφα    238

Μήδεια   9

'Οδύσσεια    5

Οιδίπους τύραννος    8

Οιβίος οι Παράλληλα    11

'Ορεστεια    8

"Ορνιθες    10

Ή πάπισσα Ιωάννα    235

Παράλληλα βία    11

Πλούσιοι καί φτωχοί    238

Ποιμενικά τά κατά Δάφνιν καί Χλόην    12

Προμηθεύς δεσμώτης    8

Στέλλα Βιολάντη    238

'Ή Φόνισσα    236

Ό Χριστός ξανασταυρώνεται    239

 

682

СПИСОК АВТОРОВ И РЕДАКТОРОВ СПРАВОЧНИКА

Этот справочник, ныне - первый том двухтомного издания, впервые был выпущен Всерос-сийской государственной библиотекой иностранной литературы (тогда еще Всесоюзной) в 1960 г. В последующие годы он выдержал еще пять изданий, причем всякий раз дорабатывался, пополнялся новыми именами. На протяжении десятилетий менялся и состав его участников - авторов статей, составителей, редакторов. Каждый из них вносил свою лепту в общее дело. Многие за эти годы ушли из жизни, но плоды их знаний, труда и инициатив по-прежнему сохраняются в корпусе справочника.

Данный список включает имена тех, кто на разных этапах принимал участие в работе над справочником,- от первого до настоящего, шестого издания. Им - литературоведам, критикам, переводчикам, библиографам, работникам ВГБИЛ - Библиотека глубоко благодарна, всем вместе и каждому в отдельности. Прежде всего тем, кто стоял у истоков этого начинания, чьими усилиями самое первое издание справочника было задумано, подготовлено и осуществлено. Их имена отмечены в списке звездочкой.

Т. П.Агапкина*, В. С. Агриколянский, Г.А.Анджапаридзе, М. А. Араб-Оглы, Ю.И.Архипов

A. Б. Базилевский, Тамара Владимировна Балашова, Татьяна Викторовна Балашова, С. Б. Белов,

B. И. Бернацкая, И. А. Бернштейн*, В. С. Бескровная, М.Б.Богданов*, Е. А. Бочарникова, Э. В. Брагинская, Л. М. Бурмистрова

Н.М.Вагапова, М. Н. Ваксмахер, О.А.Васильева, С. И.Великовский, Р. Э. Виртанен, В. В. Витт*, А.В.Волгина, И.В.Волевич*, Л.И.Володарская, Т.А. Ворсанова

Л. А. Гвишиани-Косыгина, Е. Ю. Гениева, А. А. Гершкович*, Б. А. Гиленсон, И. Г. Гиляревская*, В. Г. Гинько, Н.Л.Глазкова, И.К.Горский*, А. Н. Горяинов*, A.A. Гугнин, Ю.П.Гусев

B. Т. Данченко, И. В. Дмоховская

Э. Я.Егерман*, Н. Г. Елина, Ю.С.Елисеев*, О.В.Емельянова, Б. А. Ерхов

Т. И. Жарова, 3. В. Житомирская *

Е. М.Закс*, Г. П.Злобин, В. И.Злыднев*

Т.Э.Иванова*, Г.Я.Ильина

Н.Ф.Каменева, Е.В.Каменская, А В. Карельский, Л. С. Кишкин*, Ю.А.Кожевников, Н. Н. Колобков, Л.З.Копелев*, Е.В.Корнилова*, Н. В. Котрелев, Н.Ю. Куняева, В.Н.Кутейщикова*,

И. М.Левидова*, Г.И.Лещинская, И.А.Лилеева*, Л.П.Лихачева*

Е.В.Максимова, Н.Р.Малиновская, С.П.Мамонтов*, К. К. Мартене*, И.Ю.Мельникова, Я.И.Менцендорф*, С.Н.Мещеряков, С.А.Миронов*, Т.И.Миронова*, Д. Е. Михальчи*, Е.В.Морозова, Я.Мочос, А.С.Мулярчик, В.С.Муравьев, Е.Д. Мурашкинцева

Е.Н.Неклюдова, А. Г. Николаевская, С.В.Никольский*

Е.В.Огнева, Э. М.Олонова*, А.И.Опульский, Р.Д.Орлова, Л.С.Осповат*, Е.И.Охрименко

Н.С.Павлова, А. В. Паевская*, Н. М. Пальцев, Б. М. Парчевская, Э. В. Переслегина,

C. И. Пискунова, 3. И. Плавскин, Н.М.Подземская, И.Н.Пожарова

В.Ю.Розенцвейг*, Ю.А.Рознатовская, А.Д.Романенко*, Е.С.Романова, М.Л.Рудницкий, М. И. Рудомино*

A. А. Садецкий, В. Д. Седельник, В. А. Скороденко, А.П.Соловьева, Б.Ф.Стахеев*,

B. Н. Стефанович*, Е. А. Суриц

683

М.В.Тарасова, И.А.Тертерян*, О. В. Тимашова, Л.Н.Токарев, И. В. Токсина

Ю.П.Уваров*

Р. Л. Филиппчикова*, М. В. Фридман*, Ю. Г. Фридштейн

3. М.Холонина*, В. А. Хорев*

Г. М. Цапенко, Е. 3. Цыбенко*

Г. В. Шатков*. Л. Г. Шахова, Г. А. Шевченко, Л. Ф. Широкова, И. А. Шмелькова*, Т. А. Шумакова Л. А. Шур                                                                                                                                        

Н.М.Эйшискина* В.Н.Ярхо*, В. К. Ясный

СОДЕРЖАНИЕ

От редактора   .............................                          3

АНТИЧНАЯ ЛИТЕРАТУРА    ....................                             5

Литература Древней Греции    .....................                          5

Литература Древнего Рима.....................                            13

ВИЗАНТИЙСКАЯ ЛИТЕРАТУРА    .................                           22

НАРОДНОЕ ТВОРЧЕСТВО И ПАМЯТНИКИ СРЕДНЕВЕКОВОЙ

ЕВРОПЕЙСКОЙ КУЛЬТУРЫ                                      25

ЛИТЕРАТУРА НОВОГО И НОВЕЙШЕГО ВРЕМЕНИ        45

Литература Австралии    .......................                           45

Литература Австрии.........................                           50

Литература Бельгии.........................                           63

Литература Болгарии........................                           69

Литература Великобритании    ....................                           81

Литература Венгрии    ........................                          172

Литература Германии........................                       .  183

Литература Греции.........................                         234

Литература Ирландии........................                       244

Литература Испании........................                       . 254

Литература Италии.........................                       281

Литература Канады.........................                        307

Литературы стран Латинской Америки

Литература Аргентины.......................                       312

Литература Боливии    ........................319

Литература Бразилии........................319

Литература Венесуэлы    .......................326

Литература Гватемалы    ......................328

Литература Колумбии........................329

Литература Кубы..........................332

Литература Мексики........................337

Литература Никарагуа    .......................342

Литература Перу..........................343

Литература Уругвая........................344

Литература Чили.......................... 346

Литература Нидерландов......................349

Литература Польши.........................353

Литература Португалии......................                          381

Литература Румынии.......................                           385

Литературы скандинавских стран

Литература Дании    ........................                         397

Литература Исландии.......................                           407

Литература Норвегии.......................                           408

Литература Швеции    .......................                           419

685

Литература США.................................  431

Литература Финляндии..............................  484

Литература Франции...............................  492

Литература Чехии. Литература Словакии

Чешская литература    ...............................  567

Словацкая литература...............................  582

Литература Швейцарии..............................  589

Литература стран бывшей Югославии    ......................  596

Приложение

Перечень критических работ и антологий по зарубежной литературе.......  614

Указатель авторов произведений, включенных в справочник

на русском языке    ...............................  656

на иностранных языках    ............................  661

Указатель проаннотированных произведений

на русском языке    ...............................  667

на иностранных языках    ............................  677

Список авторов и редакторов справочника....................  684

ОСНОВНЫЕ ПРОИЗВЕДЕНИЯ ИНОСТРАННОЙ ХУДОЖЕСТВЕННОЙ ЛИТЕРАТУРЫ

ЕВРОПА

АМЕРИКА

АВСТРАЛИЯ

Литературно-библиографический справочник

Общая редакция тома

кандидата филологических наук

В. А. Скороденко

Художественный редактор Б. Пожидаев

Технический редактор Т. Тихомирова Корректоры О. Карпеева, А. Келле-Пелле,

Е. Сокольская, Т. Нефедова, Е. Байер,

И. Старостина, Т. Бородулина, И. Киселева

Компьютерная верстка А. Грибанова

ЛР ? 071177 от 05.06.95 г.

Подписано в печать 10.12.97 г.

Гарнитура Тайме. Печать офсетная.

Уч.-изд. л. 83,43. Цена 44 000 р.

(С 01.01.98 г. цена 44 р.).

Цена для членов клуба 40 000 р.

(С 01.01.98 г. цена для членов клуба 40 р.).

Издательство 'Азбука'. 196105, Санкт-Петербург, а/я 192.

Издательский центр 'ТЕРРА'. 113184, Москва, Озерковская наб., 18/1, а/я 27.

 

Сканирование: Янко Слава (библиотека Fort/Da) slavaaa@lenta.ru ||  yanko_slava@yahoo.com || http://yanko.lib.ru || зеркало: http://members.fortunecity.com/slavaaa/ya.html
|| http://yankos.chat.ru/ya.html | Icq# 75088656

update 13.03.03